Transcripciones
1. Introducción: Hola, hola y bienvenidos a mi
primera clase de Skillshare. ¿Alguna vez has visto
esos aparentemente sin esfuerzo, esos paisajes
mágicos Me pregunto si
podrías pintarlos. ¿Has estado ansioso por deshacerte de
los papeles y simplemente dejarte ir? ¿Tienes curiosidad por explorar color y experimentar
con la composición Mi nombre es Amber y soy una artista
autodidacta de Acuarela. Llevo pintando desde 2018 y emocionado y otoño de 2022, que esto iba
a ser lo mío. Desde entonces he pintado todos los días. También he tomado una clase de
Skillshare yo mismo, todos los días
desde el otoño de 2020 hasta finales de junio de 2023 Me apasiona muchísimo todo
lo relacionado con la Acuarela. Me encanta compartir
contigo cómo creo suelto y lo que paso para agradecer a
nuestros mágicos paisajes. Escápate conmigo mientras jugamos
y tenemos un poco de PFK-1. Durante esta clase, crearemos cuatro mini paisajes de
calentamiento rápido donde jugamos
con el color y exploraremos Agregar detalles mínimos son Final Project creará un cielo
divertido y suelto al atardecer, agregará el
primer plano así como algunos detalles, incluido sí Lo adivinaste. Yo jurados. Pasé dentro del noroeste
del Pacífico. Para que puedas averiguar qué
tipo de árboles me encantan. Pintar sin apretar
realmente puede ayudarte, no solo en tu vida, sino que he descubierto que dejar
un poco de control
puedes realmente derramar en tu
día a día también Adaptar un estilo de
pintura más flojo puede permitirte, Él está en más
momentos de Pintura a lo largo de tu día Tal vez teniendo un día súper duro, momento
súper duro, o
incluso una semana súper dura. Y puedes sentarte incluso
por cinco minutos y Pintar un Paisaje rápido y
satisfactorio, ya seas
principiante o más
adelante y tu viaje en
acuarela, únete a mí para practicar dejar ir y
veamos a dónde nos lleva
3. Papel de rasgado a mano: Bien, entonces lo que vamos a hacer, voy a mostrarte cómo
retengo estos bordes de calcomanía. Tomo una pieza más grande, papel de trapo de
algodón, y la doblo por la mitad, pliegue ligeramente alto
, el Y sostengo mi dedo
en la parte superior
del pliegue y
lentamente empiezan a rasgarse Muevo el dedo hacia abajo. Me rasgo más, muevo el dedo, rasgo más, muevo mi dedo
desgarro más hasta el final. Y no es exactamente
tan difícil como esto. Son cortadores. Hay diferentes
formas en las que puedes usarlo, pero estas son para
mis minutos rápidos. Entonces para mí, esta es la
manera perfecta de repartir mi papel. Soy muy rápido y digo que
no puse mi dedo ahí
para que te puedas meter un poco. Pero cuando lo cortamos la mitad o reparamos en
la mitad una vez más, su mayor parte se va. Así que solo quieres
tener un poco más de cuidado. Sostenga su dedo, rasgue su dedo, rasgue,
sostenga su dedo desgarro. De esta manera. Puedes hacer esto
antes de pintar para actor. Y si lo hago después, sólo
voy a seguir las
líneas que hice. Para que puedas volver a tener cuatro
trozos de papel. Entonces son del todo
así y solo
estás pintando tus
cuatro cuadros muy rápido. Y luego los destrozas
y tienes tu forma y él está chiflado. Cualquier talla que te guste, puedes ir aún más pequeña y
hacer un super mini. Puedes mantenerlos de la media talla, ir por la mitad otra vez y cuartos,
sea el tamaño que más te guste. Y ya estás listo para ir
4. Mini calentamiento de cielo: Lo que me gustaría mostrarles
ahora es tomar este papel, lo que hago es
dividirlo en cuartos. Se trata de un nueve por seis. Entonces, sea cual sea el papel
que tengas, podrías hacer solo
2.5, podrías hacer 4s, lo que sea con lo que estés más
cómodo. Estoy contento con esto. Voy a ir de cuatro y medio,
como de cuatro y media marca . Marcas del 2 de mayo. Dibuja mi línea por
el medio aquí. Entonces voy a
ir por esta línea seis, así que hace seis meses o tres
minutos, como las tres. Y sólo vamos a darme una
tercera línea, marcarla ahí. Dibuja mi línea aquí. Todo esto es simplemente rudo, no tiene que ser perfecto. Esto es solo un mini rápido y no estoy usando mi gran cinta. Estoy usando mi cinta regular. Entonces no quieres que tu cinta se pegue
a tu papel, lo que querrás hacer es llevarte una toalla o un trapo o tus pantalones Y Navy solo sobre todo si no tienes una cinta
realmente bonita. Como dije, estoy usando
mi cinta más barata. Así que solo quiero quitarte
un ataque. Ahí vamos. Tenemos unos cogollos ahí.
Deberíamos estar bien para irnos. No debería tener demasiados
problemas para pegarse. Y vamos a hacer
una cinta de esa manera. Vamos a otra
cinta es por aquí. Y honestamente, suelo
pegar los bordes, haciéndolos pulcramente robarlos esta vez. Yo sólo voy a
filmar mis líneas aquí. Estos son mis dolores de Addison
y Sedgwick. No quiero que repitas
necesariamente los colores que estoy haciendo. Entonces sólo voy
a sacar alguna idea, un vino muy rico color burdeos. Ahora estoy tomando un color
llamado ganglia, que no es de color anaranjado Voy a agarrar el color de la pizza, que era un color amarillento. Y yo sólo voy a jugar y voy a poner
estos colores abajo. Voy a agarrar unos greens. Solo estoy mezclando los greens
justo en mi paleta. Ni siquiera los voy a poner
en mi paleta de mezclas. Solo
lo estoy tomando de Pan Japan y poniendo algo de color ahí. Voy a tomar un
poco de amarillo para el primer plano aquí Y luego solo un toque de índigo para darnos,
darnos algo de profundidad. Y eso fue sobre qué, 2 min tocando un poco de
índigo aquí. Eso es. Eso es todo
lo que quiero que hagas. Simplemente desliza un poco de color, ponlos ahí
y sigue adelante. Bien. Ahora ya terminamos con esa. Vamos con un día más. Vamos con un color más claro. No vamos a pensarlo demasiado. Simplemente empieza a agarrar tus
colores y a jugar. Entonces agarré un gris azulado pálido. Vamos a ponernos un poco
más de azul ahí dentro. Y luego
volvamos a agarrar
ese azul , el azul polaco. Y sólo estoy mezclando a medida que voy. Sólo estoy dejando que los colores ahora voy a agarrar tal vez un rosa. A ésta se le llama rosa de té. Y yo sólo la estoy agarrando
ahí abajo y tal vez una rosa más pálida. Yo sí quiero
fusionar esos juntos. Mezclarlos ligeramente. No quieres que las rayas vayan directamente a través, ¿verdad? Tienes un poco de ganas de
mostrar un poco de un poco de
diferentes colores aquí Podemos dejarles caer más color
si no te importa eso. Y ahí vamos. Y agreguemos un
poco de tierra. Y usan mi enlace. Este es un color capuchino. Vamos a ir un
poco por aquí. Y agarran un marrón más oscuro que no era lo suficientemente
oscuro para mí. Estoy acostumbrado a este color celeste. Es un poco marrón meñique. Sólo vamos a dejar
eso muy rápido. Y podemos simplemente dejar caer
algunos colores aquí como tierra justo a lo largo de donde
el suelo se encuentra con el cielo. Y podemos fingir
que son arbustos. Eso es. Bien. Muévete, pasa al siguiente. Estas son solo unas jugadas muy
rápidas con el color. No estamos apuntando a
nada específico. Solo estamos jugando con el color
a menudo voy a hacer el arco iris. Entonces probemos eso aquí. mostrarte cómo se ve eso. Lo que hacemos para eso
es encontrar un rojo. Hagámoslo. Lee Glen Getty. Aquí, vamos a conseguir nuestro rojo, es una especie de rosa rojizo En realidad. Quieren agarrar algo que sea
un poco más rojo para llevar. Y vamos a agarrar una
naranja y agarramos terracota. Voy a agarrar un amarillo y no
estoy pensando demasiado en
estos colores. Yo sólo los estoy agarrando
como ellos como los veo. Bien. Hagamos un verde más claro. Más de un lo que es un
verde manzana se están quedando sin espacio. Entonces solo haremos un verde más oscuro aquí si eso en
la parte inferior ahí. Y sabes qué, ya que
nos quedamos sin espacio para el azul usaremos, ¿qué tal si volvemos a usar
algo de índigo,
solo unos pequeños toques
aquí abajo y los vamos a
vomitar como poco, tal vez parte de
algunos arbustos y estos
están todos muy sueltos Estamos dejando que el agua sangue, no importa si florece,
florece, color, flores No
importa si es
bonita o no bonita Estamos sólo
vamos a por ello aquí. Bien, entonces veamos, tenemos un cielo azul o morado,
rosado, rojizo. Vamos. De qué color
noqueamos y no lo hemos hecho por completo, supongo morado o amarillo Vayamos a ver morado. Y solo estoy eligiendo al azar. Sin rima ni razón, solo lo que sea que se vea bonito
en mi pequeña tarjeta de muestra Yo voy con eso. Y por eso estoy recogiendo. Entonces no es no es metódico, no
es premeditado. Es solo agarrar y llevar. Tan púrpura, un poquito de ella. A esto se le llama neblina rosa
y rosa muy, muy brillante. Y yo sólo voy a tirar aquí
unos servidores lilas sobre
rosas y púrpuras, traer de vuelta algo de
ese color castillo Estas son pinturas hechas a mano que mencioné y
realmente me encantaron. Los voy a enumerar en. Mis suministros son súper
asequibles y vamos a hacer vamos directamente a ¿qué color de fondo
vamos a hacer en este? ¿Qué tal si simplemente nos volvemos grises? Vamos de un color grisáceo. A lo mejor es de noche y realmente no
se pueden ver
los detalles de ello. Suelo demasiado. Bien. Entonces, si queremos agarrar solo un pequeño cepillo
flaco, mi trazador de líneas. A veces voy a caer en arbolitos y son
solo sugerencias. Estoy haciendo una línea simplemente yendo de
lado a lado muy rápido. Eso es todo. Quiero que estos estén bien por
debajo de los cinco minutos. No quiero que te
tomes mucho tiempo. Mejor aún dos a
3 min si puedes. Sé muchas veces
si eres nuevo en esto, no
va a ser tan rápido. Pero solo quieres
bajar algunas ideas. Puedes volver a entrar con algunas
salpicaduras si quisieras,
que toman un cepillo más pequeño, que toman un cepillo más pequeño lo
mejor te agarras, a este le
falta Entonces tal vez agarramos algunos. Sólo voy a introducir
un color completamente nuevo. Voy a introducir
naranja porque a este le falta un poquito. Así que vamos a introducir
algo de naranja ahí dentro. Está bien si se mete en el cielo. De nuevo, es solo, le daremos a
éste un poco de naranja también. Y a lo mejor vamos a agarrar
nuestro trazador de líneas hacia atrás y volveremos a entrar con
algunos ¿Con qué vamos? Un café ya que ya
tenemos algunos marrones de marrón y negro se
mezclarán un poco juntos Y solo dibujaremos algunos tallos muy rápidos,
algunos detalles rápidos. Y no tienes que
volver atrás y deshacer estos detalles para que puedas
simplemente dejarlos como están. Voy a sumarle. Voy a
dejarlos así. Vamos a querer
que se seque. Siempre quieres
rasgar tu papel, tu papel, tu cinta
en un ángulo como este, y permanecer cerca del papel
bajo y en ángulo, tienes tu poca
fuerza sobre ellos. No son perfectos. No son simplemente no son
perfectos y eso está bien. Puedes practicar algunos árboles
más aquí. Se pueden practicar aves. Puedes dejarlo como está, puedes usar la parte trasera Es lo que es. Y es solo, es liberador. Te estás soltando y
te golpea jugando con colores y composiciones sin un cuidado
porque es solo papel
5. Detalles de Mini Paisaje: Pensé que haríamos
seguiríamos adelante y agregaríamos algunos detalles a estos para mostrarte cómo hacer los detalles de
acabado. Sólo voy a hacerlo por separado, pero creo que aquí
va a ser bueno. Vamos a ver
un poco lo que estamos pasando y a ver qué
podemos agregar a lo que
ya tenemos en lugar
de hacerte Así que vamos, tomemos
esta escena aquí mismo. Solo estoy usando un pincel para guion
liner. Puedes usar cualquier pincel con el que
te guste hacer árboles. Y yo sólo voy a
dibujar en línea recta. Voy a bailar
mi cepillo de
ida y vuelta para conseguir algunos árboles. Ahora, vas a querer hacer árboles de la manera que
sabes hacerlos, cualquier manera que eso sea
lo que funcione para ti. Siento que todos hacen sus árboles un
poco diferente. Y si todavía estás aprendiendo, sugiero probar
todo tipo de
pinceles diferentes y todos los
métodos diferentes que hayas visto. No creo que
hubiera una manera intentada y verdadera de pintar árboles. Creo que hay muchos. Y creo que
realmente hay que trabajar para averiguar
cuál funciona para usted. Así que solo estoy
mirando la escena, viendo dónde puede
sacar las cosas hacia adelante, hacer
retroceder las cosas e
intentar decidir qué funciona. Acabo de sacar un color oscuro. En este caso, resulta
ser negro, negruzco. Se llama Time Square. En realidad es una especie
de gris brillante, negro
carbón, gris carbón Y otra vez, sólo estoy dejando que
mi pincel haga el trabajo. No estoy pensando en
las ramas que estoy haciendo. Solo estoy sugiriendo árboles versus tratar de dibujar la forma
exacta de un árbol. Ellos no, no los
quieres todos iguales. Quieres que sean
diferentes ¿verdad? Ahora voy a tomar mi cepillo y estoy tengo que limpiar el agua, solo un poquito
de blanco ahí. Sólo voy a difuminar los fondos. No demasiada agua.
No quieres introducir demasiado
allá dentro. Sólo voy a bajar
los fondos de la misma. Entonces parece que
van al suelo. Puede haber usado
demasiada agua ahí. Eso está bien. Voy a agarrar
mi negro otra vez. Y tal vez voy a dibujar algunos garabatos muy sueltos, igual que pequeños pastos Así que eso es todo lo que
vamos a hacer ahí. A lo mejor algunos pastos más altos aquí en primer plano Definitivamente me gusta
hacer mis detalles y colores oscuros oscuros. Así que vamos un poco por esa, lo que podemos hacer si queremos es
llevarnos
nuestra bolsa naranja Y lo que podemos hacer es más plano y algo de naranja
justo en ese primer plano Para hacer un
poco más de contraste, dale un poco más. Desde su seco,
vas a ver tu naranja salpicando
un poco más También podemos agregar algunas
aves si queremos. Podemos tomar nuestro B, que pervierte quieres una pintura líquida
bastante buena No quieres que se seque. Quieres un bonito aguado, quieres un cepillo muy fino. Y no soy experto en aves, pero solo quería ir menos
es más para mí en aves. Entonces solo voy a hacer para levantar eso y dejarlo alto, agregar un tercio y suelen
parecer una cara sonriente, una cara guiñando
un ojo o una cara fruncida Creo que dos es mi nuevo
mi nuevo lugar feliz. Entonces esa es una. Voy a dejar
eso para esta. Siento como que me gusta
lo que está pasando aquí. Entonces para esa, solo quiero
mantenerlo simple y tal vez agregar algunas
aves a esta. Bien, y ahí vamos a hacer un pajarito sencillo. Yo sí conseguí
demasiada carga con eso, así que solo le daremos un
poco más de cuerpo y actuaremos
envió esta ala también. Sólo le daremos a este
pájaro por aquí. Y creo que
dejaremos esa. Así que aquí abajo donde hice
algunos de estos árboles borrosos, estos van a ser
empujados más atrás Y estas que voy a
hacer van a ser adelantadas. Bien, entonces van a ser más oscuros y
van a ser más crujientes. Entonces automáticamente
van a salir adelante. Y también
los estoy dejando caer hasta este borde o el
borde del papel. Un poco más. El borde de la
pintura, debo decir. Y no tienes que hacerlo, seguirán estando bien si lo
dejaste ahí atrás. Voy a cambiar a
mi Paulina brillante rigor. Coge un poco más de pintura y consigue pintar en
alguna opción más. Y voy a volver a poner un poco
en esta línea aquí para traer otra hacia adelante
aquí, variando las alturas. Trato de nunca
hacerlos de la misma altura. Y así sólo vamos a
seguir construyendo nuestros árboles. Los que están al frente,
quieres mucho más oscuros. Los de aquí atrás, puedes empezar a
ponerte un poco menos,
menos atrevido y menos detallado. Eso puede ser mucho más flojo. Y puedes usar cualquier estilo
de árbol que funcione para ti. Si no te
gustan los árboles de hoja perenne, como yo, puedes usar
cualquier árbol que te guste, lo que sea más cómodo
para que pintes Lo que sea que disfrutes
pintando también. Bien. Así que volvamos a cambiar a mi forro realmente delgado y
practicaremos algunas aves más. Tiendo a veces no respiro cuando estoy haciendo
cosas así. Deberías respirar. Bien. Bien. Eso es, ese es, ese es ese. A lo mejor vamos a añadir algunas
cositas mi primer plano aquí, sólo para romper Solo lo estoy tomando
de la base y simplemente tirando del
cepillo hacia arriba y dejando que las líneas simplemente
salgan como una especie de literalmente rasguño de
pollo. Así es como todavía
lo llaman, el rasguño de pollo. Bien. Emily, ¿esa? Éste. No lo sé. A lo mejor sólo lo
dejaremos como está. A lo mejor no come nada. Pero tienes que ser
el juez de eso. Hay que
pensarlo y mirarlo. Y eso es todo para los detalles, solo
querríamos
mantenerlos sueltos y jugar con él.
6. Proyecto de clase: Hoy, para nuestro proyecto de clase, exploraremos el color, practicaremos dejar ir y dejar que la acuarela nos guíe. Al final de esta clase, vamos a tener unos hijos
inspirados sueltos y mágicos que consiguen glándulas. Elegí este proyecto en particular específicamente por su soltura, su falta de previsibilidad,
en su versatilidad Quiero que nos sueltemos o tal vez hasta tengamos que
reprimirnos un poquito para aprender a
rescatar partes que
se están extraviando No todo va
bien en acuarela, así que necesitamos
aprender a salvarnos a nosotros mismos. Me encanta que puedas usar cualquier
color para este proyecto. No voy a
llamarlo colores específicos. Elige los colores que te
llamen y que te sientan bien. Esa clase es perfecta
para principiantes y aquellos más allá
para nuestro proyecto, espero inspirarte a
sumergirte en los suministros que
tienes y que te inspires en lo que está frente a la sensación
de necesitar agotarte y comprar todos los suministros nuevos o algo que te muestre. Me encantaría que
averiguaras lo que te inspira. Y mi esperanza es
que termines con tu propia
pieza única si necesitas
soltarte y darte
un poco de tiempo para escapar, estás en la clase correcta,
toma tus suministros. Agua limpia, preferiblemente papel
100% acuarela, algodón, papel, pinturas
de su elección. Y comencemos.
7. Proyecto de clase: preparación de nuestro papel: Hola, bienvenido de nuevo. Entonces, para empezar, pensé, como siempre, prefiero grabarme mi papel. No tienes que hacerlo. Pero como hoy vamos a estar
haciendo mojado sobre mojado, prefiero pegarlo y
sí me gusta pegarlo a
esta tabla de plexiglás Y encuentro que puedo usar
una herramienta de calor en él. No se dobla, no
se deforma. Muy, muy resistente. Voy a tomar mi
botella de spray para mojar mi papel. Me gusta darle
un poco de pre-veterinario, usar
un poco de agua limpia Tengo tres tazas de
agua aquí pasando para que pueda tener acceso
a agua limpia todo el tiempo. Yo sí quiero que esta agua
se establezca por un momento. Yo sólo quería empaparme en el papel. Quiero asegurarme de que
tengo un brillo por todas partes. No charcos, solo
buena capa de agua. Entonces como artista poco intuitivo, lo que significa que rara vez
pinto de una referencia Si lo hago tal vez una vez a la semana, y luego también me gusta
hacer tutoriales. Así que a menudo estoy aquí
haciendo tutoriales yo mismo. Entonces lo que he aprendido
de eso es
que a menudo lucho con
los colores que la gente elige. A menudo también lucharé con la creación de la
forma en que crean. Entonces no quiero que sientas
que
tienes que crear lo que
yo creo o pinto. Cuando pinto, quiero que uses colores que te hagan feliz, que tengas que sean
convenientes para ti, no nada por lo que
tendrías que salir corriendo. Entonces lo que voy a usar, ve y usa esta paleta. He comisariado esta
paleta, pinturas hechas a mano. Y es principalmente mi preferencia
usar pinturas hechas a mano. No siempre es así. Y sí mezclo. Entonces me verás una gráfica de toda la gráfica general
de mis paletas Voy a agarrar de las
bolitas a mi derecha. Voy a agarrar las
pinturas hechas a mano a mi izquierda. Yo sólo hago lo que siento. No me preparo,
pre-preparo todo fuera. Como si no tuviera todos los
pinceles que voy a usar hoy. Voy a agarrar
esta ronda talla cuatro. Voy a agarrar tal vez a
lo mejor voy a agarrar mi trapeador. Voy a agarrar mi trapeador brillante
Paulina. A mí me encantó ese cepillo, y eso es todo por ahora. Voy a revisar mi
papel para ver que está bastante húmedo y
no hay manchas secas raras. Y sólo voy a
asegurarme de las esquinas. Muchas veces voy a
encontrar las esquinas o
las pequeñas manchas raras
y no sé Bien, Así que de nuevo, intuitivamente, estos son realmente
difíciles de describir y planificar porque de nuevo
son, solo formas Sólo están en mi
cabeza. Ni siquiera están en mi cabeza porque ni siquiera
sé lo que voy a pintar.
No conocen los colores. Yo voy a elegir
cualquiera, lo cual es gracioso demostrar
algo o enseñar algo cuando realmente
no sabes lo que estás haciendo. Pero quiero que explores y
quiero que tengas curiosidad. Y entonces lo que hago es
mirar mis dolores y pensar, qué colores me atraen hoy. Con qué colores quiero jugar. Este color de teatro de ópera me
está destacando. Este color Lama, tal vez Tea Rose. Y no lo sé, estoy
pensando que sólo voy a ir a partir de ahí y apenas
empezar a tirar de colores. Entonces no quiero que te vayas corriendo y compres todos
esos cuatro colores. Quiero que mires
tus propias pinturas y
pienses en lo que
te atrae y lo que suena bien
8. Proyecto de clase: pinta nuestro cielo: Entonces comencemos. Tiendo a comenzar con el cielo, particularmente el lado
derecho del cielo por alguien apuntó
eso y yo estoy como, Oh, tienes razón, yo hago eso. Dicho esto, sólo
voy a jugar con un poco amarillo y voy a
asegurarme de que sea un amarillo más cálido, ese parece un poco más fresco. Sólo voy a dar algo
de eso en el papel. Un poco de
resplandor, ¿verdad? Abstracto, suelto
no tiene por qué serlo. No tiene por qué
serlo. No siempre hay que tener algo en
mente lo que vas a hacer. Yo soy una de esas personas, del uno al 5% que en realidad no pueden
ver las cosas en su cabeza. No puedo visualizar
lo que quiero pintar. Es triste y la triste verdad. Pero no puedo, no puedo
visualizar lo que pienso. Entonces no sé si es
por eso que el intuitivo funciona para mí, que suena un poco extraño
y lo estoy diciendo en voz alta No lo sé. Entonces ahora trayendo tal vez una calabaza de terracota
naranja, un color adentro y simplemente
barriendo eso a través de formas de U en seguir
frotando mi pincel Estoy manteniendo mi cepillo lleno
de agua pero no remojo. Y así sólo voy de ida y
vuelta. Voy a agarrar algo
de ese color rosa. Entonces tenemos Safari,
naranja, amarillo, rosa. Y solo estoy
jugando un poco y veo lo que
se siente y se ve bien. Si algo no
se ve bien, este
gran, grande amarillo brillante, probablemente
termine tapando
eso un poco. No te encanta lo
brillante que fue. Entonces si pongo rosa
sobre ese amarillo, se va a poner un poco más anaranjado pero un
poco más rosado,
si queremos, si vamos a Y así sólo voy
a seguir jugando, seguir aportando colores. Y no soy una paleta súper
limpia chicas. Así que a veces
verás este pequeño gris que se abrió paso y
a veces con bastante honestidad, que inspirará otra
cosa. Y entonces digo que sean abiertos y sean curiosos y dejen que las cosas
sucedan como suceden. No hay que
poner estos colores aquí,
poner estos colores ahí. Y mágicamente esto
va a suceder. Déjalos fluir y
déjalos ir
solos y ver qué pasa. Y voy a dejar caer un poco, tal vez algo de rosa rojizo aquí A veces no me encanta lo que
hago y eso también está bien. Está bien simplemente explorar. No nos vemos tan atrapados en
hacer estas cosas perfectas. Especialmente en algún lugar
como este donde estamos aprendiendo y esperamos
este resultado perfecto en, o esperamos este resultado
perfecto, ¿verdad? Sabemos mejor de lo que
esperas normalmente. Muy a menudo. Esperamos un resultado
en él y puede llegar a ser frustrante cuando no obtenemos el mismo resultado que
alguien más obtuvo O ves las
fotos del proyecto y están saliendo
todas. Increíble y estás como, Oh, no
quiero publicar el mío. Y así es que eso es duro y sí publico todo lo que pinto porque siento
que es importante ver el viaje y ver
cómo lo hacen los demás. Bien, entonces tenemos los rosas, los rojos, los amarillos Siento que necesitamos
ponernos un poco, un poco más, un poco
más vibrante de la Marina. Y entonces voy a, voy a, voy a, voy a
traer algunos colores más. Y te darás cuenta, no
voy a hacer las cosas perfectamente. No tengo un método para obtener resultados perfectos
infalibles. Y eso es un poco
lo que quiero mostrar. Mostrar a la gente. Está bien hacer eso. Está bien no tener
el resultado perfecto. Está bien explorar
y experimentar y tener
curiosidad y encontrar lo que funciona
para ti y lo que no. Podrías hacer esto. Sería como si este absoluto
no funcionara para mí. Yo no era para mí en absoluto. Pero aprenderás algo pase lo que
pase, ¿verdad? Eso vas a aprender. Vas a aprender incluso de
cosas que no te gustan, vas a aprender de
cosas que no funcionan. Entonces está bien. Está bien. Es sólo papel. Tenemos mucho más papel. Y si te
preocupa usar papel, hazlo más pequeño, especialmente
cuando estés aprendiendo. Siento que cuanto más pequeño vas, más fácil es
explorar y te sientes más libre que el papel viejo grande
mirándote yendo,
Oh Dios mío, ¿qué voy a
pintar en esto y santo moly, se secará y el tiempo o se secará antes de
que termine Con papel más pequeño, es
mucho más fácil trabajar. Bien. Estoy hablando de trabajar, estoy sobretrabajando esto
con el mismo color Así que me estoy poniendo
rosa, ¿verdad? Voy a recuperar mi naranja y es un juego
de toma y daca. Hola, no voy a entrar en la canción, lo que quería hacer ahí. Es un juego de dar y recibir. Y solo vas
a trabajar un poco de ida y vuelta y encontrar
lo que funcione Qué, qué te hace
feliz en un paso atrás. Me pondré de pie ahora mismo y
miraré a través de la cámara. Y parece un movimiento
radical que no es un trato tal vez,
o tal vez lo es. A lo mejor eso también está bien. O tal vez solo
exploramos y hacemos un poco de lado
a lado, lado, lado. Nos quitamos ese
movimiento de barrido solo con
algunos otros trazos. Así podemos volver a entrar con el
rosa y podemos dejarlo caer solo un poquito
y tratar de no usar demasiada agua porque
no queremos un montón de flores Así que aquí sólo vamos
satisfechos, tratando de conseguir un poco más de rosa
ahí, ciertos puntos. Y tal vez hagamos lo
mismo con la naranja. Esto es solo explorar. Este eres tú cogiendo un
pincel, jugando con el color. Los colores que ya tienes. No tienes que ir,
pero estoy comprando algo especial y solo
viendo lo que pasa. Diciendo, si lo estás disfrutando, si no lo estás disfrutando, si hay una manera de
hacerte disfrutarlo más, ayúdate a
disfrutarlo más, ¿verdad? A lo mejor no estás usando papel de algodón al
cien por ciento, así que no es tan agradable,
que espero que estés. Entonces eso es 11 lo
que recomendaría es definitivamente conseguir papel
100% algodón. Eso tomaría precedente sobre
pinceles y pinturas para mí. Tomé un poco pesado
con ese amarillo. Y así, si haces eso,
solo un poco
resolverlo un poco Simplemente esparce
esa pintura por ahí. Si hay algún lugar
que no te importa. Tu papel sigue húmedo siempre y cuando tu
papel aún esté mojado. Y otra vez, si lo estás
cuestionando, simplemente gírelo de lado y podrás ver que mi trasero definitivamente
se está secando Entonces, si quiero hacer
algo en el fondo, me gustaría agregar agua
ahora mismo y
aún así podría mezclar esto para
que estuviéramos bien. Ahora bien, si empieza a
secarse aquí, vamos a querer tomar la herramienta de calor o
sentarla y dejarla secar. Por ahora. Estoy bien. Voy a
dejar que se quede así. Lo que voy a hacer es traer más rosas
aquí abajo, un rosa más brillante Lo hice, vi un poco
más de agua ahí dentro. Entonces voy a tomar mi cepillo y lo voy a enrollar
sobre mi toalla de tela. Entonces voy a arreglar
esta pequeña área, solo voy a succionar esa agua
extra con mi cepillo. Los cepillos de fregona funcionan muy bien porque los estómagos
ayudaron a succionar. Cualquier cosa extra que
puedas tener. Una mirada hacia arriba. Ahí vamos. Sólo vamos a mezclarlo y a chupar ese
color que hicimos. Y así ahora vamos a tomar
un poco más ese color y
al otro lado. Así que tenemos una especie de incluso
yo tiendo a tipo de
incluso cosas fuera. Yo pienso algo a un
lado, hago al otro. No siempre, sino
en su mayor parte. Yo también soy de esas personas
que cree en las probabilidades. Entonces, si tienes un
número impar de árboles, número
impar de montañas,
ese tipo de cosas. De nuevo, solo estoy
yendo mayormente horizontal, pero bajando un
poco algunos de esos trazos para que se rompa. El
campo horizontal no es demasiado abrasivo ni demasiado intenso. No lo es. Esa es la mejor palabra. También podemos entrar
aquí y recoger algo de pintura si quisiéramos volver a
traer algo de luz, solo enrolla tu gusto para volver a
tomar mi pincel seco, lo seco en la
tela bastante bien. Y luego solo me gusta
mover un poco mi pincel un poco y
si lo secas demasiado, a veces simplemente
chupa demasiada pintura Entonces quieres encontrar
ese medio feliz. Y simplemente haciendo rebotar
mi cepillo por ahí, recogiendo un
poco aquí y allá Yo no voy a ir.
No soy el mejor en las nubes Voy a ser honesto contigo. Así que sólo voy a
explorar y ver si puedo
obtener algunas formas de nubes. Y de nuevo, voy a ponerme de pie y luego dar un paso atrás y mirar. Solo toma una especie de
balance, por así decirlo. Se hace un balance de
lo que estamos haciendo. Creo que dejaremos que esto se seque y luego
pasaremos al siguiente paso. Bien, Ahora estamos de
vuelta para la segunda ronda, capa dos, dejamos que
todo se seque. Voy a volver a mojar todo. Voy a rociarlo de nuevo con mi botella de spray
para que empecemos. Estoy usando mi pincel plano para simplemente despertar el papel
y volver a mojarlo todo nuevo para poder
agregar algunas capas más Me sentí así
cuando cayó un poco plano. Creo que vamos a ir a lo
grande, a lo grande o a casa. Consigue un poco más de color ahí. Voy a usar este color
vibrante que tuve tentación de usar la última
vez, no lo usé Fuimos un poco a salvo. Vamos. No tan seguro. Yo uso demasiada agua para que
puedas ver todas esas hemorragias. Bueno, eso está bien. Yo sólo voy a
como que voy a empujar en la encuesta y
voy a traerla. Y está bien. Si usas demasiado, simplemente explora un poco
y mira qué pasa Está bien, está todo bien. A lo mejor queremos un poquito
de luz aquí mismo. A lo mejor no tal vez
quieras aligerar respaldo de
enfermera y puedas elegir
algún respaldo de pintura, ¿verdad Si eres como No, no, no, no, no, no, no, no. Toma tu cepillo y
vamos a
limpiar esos lados para que no tengamos ¿
quieres mantener
tus costados limpios No me enteré.
Y se podía ver la pintura volvió
al papel y eso está bien. Nuevamente, práctica de asalto,
no tiene que ser perfecta. Solo quiero que
realmente explores y disfrutes de la exploración en lugar intentar hacer algo
que sea perfecto. Entonces tal vez queremos un
poco de luz bajo esto. Así que sólo vamos
a recoger un poco de pintura
si quieres. Si no lo haces, no tienes que hacerlo. Voy a tomar un
poco más de naranja. Siento que podría haber
tenido demasiada agua en mi cepillo. Entonces otra vez, sólo
voy a tomarlo y estafar el vientre ahí. Voy a dejar
la pintura ahí, pero solo estoy rodando para
asegurarme de que
salga algo del agua de ahí. Vamos a dejar caer
un poco de esa naranja y agarrar un poco más. Tal vez solo, tal vez, tal vez. Y otra cosa,
si
sientes que estás fuera de
control con un cepillo, así de grande simplemente cambia a alrededor. Cambiaremos a por ahora y entonces tal vez te
sientas un poco menos, sobre
todo en papel más pequeño. Creo que es prudente cambiar antes
a unos pinceles más pequeños, solo porque entonces sientes
que
podrías tener un poco más de
control de lo que está pasando y lo que quieres que suceda versus lo que simplemente va
a pasar por sí solo. Pero pasar cosas por
sí solo también está bien. Si quieres
aflojar tu control, copia de seguridad de tu pincel, ir a la anterior y simplemente dejar
que tu cepillo flote alrededor del papel versus agarrarlo como un lápiz
y no me malinterpretes Crecí como un
lápiz todo el tiempo. Soy notorio por
levantarme en ese pincel, así que trato de quedarme más atrás. Ayudó mi mi mi flojedad. A veces funciona,
a veces no. A veces cosas diferentes
funcionarán para tus diferentes días. A veces no lo hará. Y eso también está bien. Si no estás
sintiendo este tipo de cepillo, agarra un cepillo diferente. Si quieres usar una
daga, agarra una daga. Si prefieres un piso, absolutamente
puedes hacer
esto con un cepillo plano. Simplemente explora y usa
lo que funciona mejor para ti y cuál fue
el ancho más feliz Y entonces voy a, me voy a poner de pie aquí otra vez. Sólo voy a
echar un vistazo a mi papel. Se está volviendo más oscuro, ¿verdad? Que es mejor. Ahora, puedo decidir,
un poco pensando, ¿cuál quiero que sea mi, mi tercio inferior? Trabajé
un poco en tercios, ¿verdad? Entonces el sol está ligeramente
por encima de la mitad. Si ni siquiera
lo llamaras el sol y podemos caer un poco de amarillo
ahí si
quisieras hacer de eso el sol. Nuevamente, nada tiene
que ser perfecto. Nada tiene que ser nada. Si no quieres
hacer esto, no lo hagas. Sólo estoy explorando.
Y eso está bien. Está bien hacer eso. Si no te gusta,
solo deshazte de él. Si no te gusta
la forma en que fue. Está bien. No es, no, no
estoy sentado ahí. Se puede mover. Eso es lo que me encanta de la acuarela,
es perdonar No está escrito en piedra. Entonces ahora estoy tomando
un color más oscuro. Sólo voy a caer
en algunos, algunos swoops. Y desde garabatos, y al
principio estaba haciendo líneas y ahora sólo voy a como
que me lo voy a meter
ahí un poquito A lo mejor sólo más en las
esquinas y al final. Sí, este no es un color
prístino. Aquí hay todo tipo de
colores en mi paleta, y uso lo que sea que acabo de
agarrar uso si es gris
oscuro y lo necesito
, lo agarraré Hagámoslo desnudez. No tienes que hacerlo, puedes
dejarlo tan brillante y alegre. Decidí traer algunos. Ahora bien, si estás aquí
y estás como, Oh, no estoy seguro de qué hacer. Siempre puedes agarrar un pincel como este pincel como
tu cepillo de hockey. Y no estoy seguro si se
pronuncia hockey o Hawk Day hoc. No estoy segura. Simplemente limpia los bordes muy
rápido antes de hacer esto, no
volvemos a barrer esa
pintura. Y puedes a la ligera es
un cepillo seco por cierto. Ligeramente, muy ligeramente. Simplemente recorre
algunas de esas formas de nubes
más oscuras y oscuras
o colores de Skype. Y solo
mézclalo muy ligeramente. Y volveremos a dar un paso atrás
y buscaremos. Y está bien si no
es perfecto.
9. Proyecto de clase: pintura de primer plano: Probablemente hacer montañas, ¿
deberíamos hacer pasto? Vamos pasto verde. Voy a agarrar este verde
bastante brillante. Y en
realidad voy a cambiar de pinceles. Quiero un poco menos de
agua involucrada en esto. Podría intentar salvar algunos
de esos espacios en blanco. Se va a desangrar
y está bien. Está bien. Está bien. Idealmente, me gusta ir un poco oscuro de
fondo, ¿verdad? Entonces agreguemos, solo mire tal vez
un poco más oscuro, verde. Solo estoy mezclando en
mi paleta a medida que avanzo. Estoy agarrando un
verde y el verde y mezclando esos
greens juntos Y no voy a
mostrarte todo eso porque no
quiero que te metas
tanto en tu cabeza que necesites hacerlo
como yo lo hago. Quiero que lo hagas de la
manera que tenga sentido para ti y te sientas
cómodo, ¿verdad? Vamos a agarrar un poco de amarillo y
algo de amarillo sobrante en esto. Y se ve muy bien. Vamos a agarrar un poco de verde amarillo
brillante. Y eso lo haremos. Y veo un poco de verde
más oscuro aquí. Simplemente agarraremos otro poco
de verde más oscuro por aquí. Y sólo vamos a tirar
eso ahí. Pero experimenta, explora y
prueba tus propios colores. No tiene que ser lo que hago. Y honestamente,
hay tantos videos por
ahí que si
quieres saber los colores,
tal vez, tal vez elige uno de
esos videos por ahora, ¿verdad? Porque hay muchos por ahí y son increíbles también. Confío en mí, lo hago. Hago un tutorial
todos los días. Todos los días, no importa lo que haya
estado haciendo un tutorial desde el otoño pasado desde
Skillshare u otros lugares Y los he hecho una y
otra vez. Y he aprendido
cada día algo nuevo de
alguien más. Y entonces podrías estar de
humor para ciertas cosas, ciertos días y no cosas los otros días y eso también está bien. No tienes que querer
las mismas cosas todos los días y las mismas cosas
no
te atraerán todos los días y
eso también está bien. Pero sí quiero que te quedes curiosa y
quiero que explores. Solo estoy tomando algo de oscuridad
y caer al azar aquí solo para dar un
poco más de dimensión
y profundidad, ¿verdad? Me gustaría mantener
mis oscuros de cerca y más lejos en el medio, tiendo a dejar
las cosas un poco más ligeras Me parece que no soy un experto en
ninguna de esas cosas. Lo que soy, lo que puedo aportar a la mesa es
divertirme explorando, experimentando y creando
algo que te apetezca Estás aprendiendo
algo al crear algo donde tienes que probarlo una y otra y
otra vez. Y a lo mejor no te
gustará ninguno de ellos. Y solo tendrás que
seguir intentándolo. Y eso también está bien.
10. Proyecto de clase: pintura de los detalles: Ahora es el momento de los detalles
es diez para los árboles, tal vez
sea
el momento de algunas cosas. Sin embargo, ese papel sigue mojado. Agarré unos forros
y eso se va a lado para cuando esté
listo para que esos se vayan Entonces ahora que estamos haciendo
los pocos detalles más en primer plano y un
poco en el fondo Voy a añadir algo
a esto para el marrón, voy a agarrar
un color, quizá. A lo mejor voy a agarrar, estaba
pensando en naranja o rosa. Entonces normalmente hacia lo que
gravito, voy a ir con rosa aquí Y me voy a poner
suficiente en mi cepillo. Y voy a salpicar,
esos eran, esos eran
un poco grandes, pero eso está bien. Si lo quieres más pequeño, usa menos agua y quizás
un cepillo diferente. Y eso está bien. Bien, así que ahora voy a
agarrar un poco de naranja también. Voy a usar este color
terracota, poco como una calabaza Y yo sólo voy a
salpicar con el rosa. Puedes usar un papel por aquí. A mí me gusta usar mi mano para
hablar porque es más rápido, pero sí la
borro porque
no quieren el dolor tóxico en mí. No todas no todas las
pinturas tónicas no me malinterpretan, pero no quiero que la
pintura se asiente sobre mi piel Bien, ahora, lo que vamos a hacer es que vamos a tomar
nuestro pincel muy fino Voy a tomar un color oscuro. Voy a ir con un verde más oscuro y voy a mezclar también poco de marrón y el verde
van a conseguir un marrón verde. Y mi meta está aquí, no tanto los colores más solo para tener
algo muy oscuro. Entonces podrías usar un verde
y un azul y otro marrón. Podrías usar unos paneles y puedes usar muchas cosas que podrías hacer es tinte neutro
si quisieras. Incluso le agregaré un tinte
neutro a esto solo para
oscurecerlo realmente Puedes elegir lo
que quieras elegir. No tienes que hacer. Entonces. Sólo voy a dibujar
algunas pequeñas líneas pequeñas
aquí y dejar que el sangrado haga la
mayor parte del trabajo por ahora No voy a
hacerlos de la misma altura. Ahí vamos. Uno es un
poco más grande. Así que sobre todo estoy dibujando una línea ahora mismo
con mi delineador fino. Estoy tratando de no agregar
demasiados detalles porque
sí quiero que el desangramiento
haga el trabajo aquí, bien Así que solo estamos
dejando la línea y luego tal vez unos pequeños saltos de lado a lado de la línea Estoy tratando de ir lo más
ligero posible, solo cayendo un poco y puedo entrar en pintura más oscura. Y puedo dibujar en realidad caer en alguna pintura más oscura con árboles. Encuentro la mejor manera de que
puedas hacer tus árboles. He probado muchos métodos aquí en Skillshare de hacer árboles A decir verdad, ninguno de
ellos funcionó para mí. Literalmente tuve que pintar
miles de árboles hasta que descubrí que funcionaba para mí y qué pinceles funcionaban para mí. Si estás luchando con
hacer algo como árboles, solo sigue intentándolo, sigue probando todos los tutoriales, sigue probando todos los
pinceles y solo, solo sigue haciéndolo una y
otra y otra y otra vez. Y al final,
eventualmente sucede, encuentras tu ritmo. Y así también aquí está la
belleza de los árboles que encuentro. Sólo los estás sugiriendo. No estoy no pagando
exactamente replicar,
replicar, duplicar,
replicar réplicas Estoy pintando la idea. Te estoy dando la
idea de un bosque, sobre todo con este papel mojado, en su mayoría lugar húmedo y seco ahí. Y eso está bien. No quieres que todos tus árboles
sean exactamente del mismo color, ¿
verdad? Y exactamente las mismas muertes. Algunos se adelantan, algunos retroceden. Pero sí quieres asegurarte de que solo
te estás dando la idea de un árbol para que
cuando estén todos juntos, parezcan un bosque
versus las formas exactas de los árboles. Haces un triángulo
básicamente, ¿verdad? Y va a
parecer un árbol eventualmente. Se quita la presión cuando tienes muchos,
muchos, muchos árboles. Entonces no solo estás enfocado
en decir, este árbol. Estás viendo el panorama
general. Y creo que de verdad, eso realmente me ayudó cuando
estaba practicando árboles. Simplemente seguí pagándoles
una y otra y otra vez. Y cuanto más pintaba, obviamente, menos
pensaba en ello, lo cual es bueno, porque cuanto menos
pienso en ello de una manera más rápida
voy, siento que mejoran. Y así lo que sea que funcione
para ti,
si funciona para ir despacio y pintar
meticulosamente cada rama, entonces por todos los medios, haz lo que funcione para mí Simplemente no pude hacer eso sobre pensarlo y solo
fue una lucha. Entonces solo voy a
seguir agregando estos árboles uno por 1.1 y usando un pincel de forro
muy delgado. Si tienes algún otro
cepillo que funcione mejor para ti, nuevamente, úsalo. No soy un stickler
con herramientas o métodos. Siempre digo, haz un estilo que
te funcione mejor si es una ensalada lateral, solo ve de lado a lado. Si es un tipo diferente
de árbol completamente, si prefieres
entregarse todo. No lo sé, los encinos
te dan unos viejos
robles, ¿verdad? No hay razón para
que tengas que pintar. Cuando estoy pintando. pintar lo que te gusta pintar. ¿Qué hay en tu cuello
del bosque, verdad? ¿Qué hay en tu tierra, qué hay en tu patio trasero, qué es, qué anhelas? Qué, qué te inspira,
qué te motiva a
escribir todas estas cosas Y sí vivo en el noroeste
del Pacífico. Así que estoy muy rodeada Navidad como árboles y
pinos y siempre árboles de hoja perenne
y todas esas cosas. Para mí, eso es, eso es lo que
me motiva mucho. Pero eso no quiere decir
que tenga que ser tú
tomas lo que te motiva, lo
que sea que disfrutes Sí, hice es una especie
muy saturada de una, una especie de imagen. Y no tienes que hacerlo, podrías haber,
podrías ir a la luz. Podrías parar en la capa uno. Solo podrías hacer un cielo azul
con toques de toques de gris. Podrías hacerlo. Las posibilidades son infinitas. Y eso es, esa es
la belleza de, para mí, de la acuarela. Y sobre todo si
compartiendo lo que me encanta. Yo soy el primero en decir
que no soy un experto. Simplemente, realmente disfruto lo que hago y encuentro que termino siendo, termino siendo súper
apasionado por ello. Puede que no sea el más
conocedor, pero
realmente quiero compartir que
cualquiera puede hacer esto si puedo sentarme y hacer esto
frente a todos ustedes, ustedes pueden hacerlo Cualquiera puede, supongo que
es un reto, ¿verdad? Pero el reto merece la pena. Y el resultado, ese
pequeño bono de salud mental. Todas estas cosas
solo, son solo hacen, proyecto
acuarela va a perder. Tan gratificante para mí. Y solo estoy en las
conexiones que he hecho dentro de la
comunidad y poder ayudar
a inspirar a la
comunidad y ayudar a traer curiosidad y continuar. Toda la emoción por las cosas. Todas las cosas acuarela, todas
las cosas aplican acuarelas. Simplemente me encantan todos los aspectos de la misma. Y luego también levanta que estás
en la gente por lo
que valen lo que valen que están haciendo y cómo son, cómo lo
están disfrutando. Bien, creo que este último paso, el último paso es lo que haremos Tomaremos una herramienta de marketing. Puede ser cualquier cosa. Puede ser el
palo puntiagudos que tengas. Puede ser la parte posterior de un cepillo. Puedes ir a la vieja escuela como
algunos de los artistas clásicos. Se puede utilizar una tarjeta de crédito que las posibilidades
son infinitas. De hecho termino teniendo
encontrando esta pequeña herramienta de arcilla. Puedes usar el
extremo puntizado de una herramienta de arcilla. Puedes usar cualquier cosa.
Yo solo uso esto. Creo que es una herramienta de tejer. Y sólo voy a entrar aquí mis pastos y
tal vez sacar algunos de ellos. La pintura todavía está un
poco húmeda y así que simplemente la meterá un poco en
seco y solo,
solo tendrá pequeñas
líneas finas de pastos A lo mejor voy a subir hasta aquí
y sólo un poco de rascar solo unas líneas y no tienes que
hacer este paso Esto es justo, me gusta
hacerlo de vez en cuando. También puedes adentrarte en
árboles y darte tres líneas si
realmente quisieras. Tampoco tienes que
hacer eso. También puedes volver a entrar y agregar más detalles a tus árboles. Pero voy a mantenerlo suelto. Sólo me gusta mantenerlo suelto. Voy a ponerme de pie y
mirar de nuevo y ver lo que hago como lo que no me
gusta, ¿qué se podría ajustar? Podrías agregar pájaros si
quisieras ahora mismo, yo podría agregar un recorte. Podría añadir sólo un poquito. No suele hacer
esto para ser honesto, pero podría agregar tal vez solo
un poco de detalle. Y no me refiero mucho, sólo
quizá un poquito de color. Voy a tratar de
ver si incluso me gusta. Un poco de color a algunos de estos pequeños florales y no, no me importa eso. Así que voy a
saltarme eso y
sólo voy a difuminar
lo que ya tengo aquí. Asegúrate de que mi cepillo no esté demasiado mojado y solo
voy a hacer eso. Pero voy a hacer, como me
gustó esa idea en general, voy a tomar un
cepillo más pequeño y voy a encontrar tal vez una talla cuatro,
va a mojarla. Voy a ponerme más
rosa, más rosa más oscuro. Y sólo voy a
hacer salpicaduras otra vez. De esa manera, ya que es
más seco, más seco, aire
seco obtendrá colores más
finos y más oscuros. Voy a volver a
entrar con mi naranja, la misma naranja que usé antes, usando los mismos dos colores
solo habrá más intensa porque de nuevo,
el papel está seco. Entonces, en lugar de tratar de poner
los centros en las flores, me parece una sensación más
orgánica, ¿verdad? Simplemente dejando que las salpicaduras
hagan un poco la prueba o al resto Haremos lo mejor. Encontrarás. Me encantó el humor de valor. Entonces ojalá
aprecies mi humor y ojalá
aprecies mi caos. Bien, entonces último paso, vuelve a revelar la cinta
11. Proyecto de clase: revelación final: Muy bien, ya está. Este es el último
esto antes de que quitáramos la cinta
y la envolviéramos. Y entonces realmente, en este tipo de ejercicio, quiero que explores
con lo que tienes. Ten curiosidad con lo que tienes. No voy a tener que salir a comprar lo que otras personas
podrían tener N nada No preocuparse por tener
los colores correctos o los pinceles adecuados o
los suministros adecuados. Voy a decir de nuevo,
el único abasto. Qué estrés es el algodón 100%. Siento que es bastante imperativo en muchas
de estas cosas,
sobre todo en la ley,
es un poco pinturas, todo mojado sobre mojado La cinta que uso, por
cierto, es increíble. Entonces si necesitas conseguir más cinta
nueva, ahí vamos. Eso es. Excepto ese pequeño
plexi a un lado y te muestran cuando la
luz no está seca, al 100%, pero está bastante seca
12. ¡Una más! Acuérdate allí para algunos pensamientos finales: Enhorabuena, lo hicimos. Ojalá hayas aprendido
un poco más sobre el color y qué
colores te gustan, y cuáles son tus preferencias. Y tal vez tengas algunas
formas de practicar
por tu cuenta en algunas
mini ideas rápidas. Entonces me encantaría
que quisieras subir tu trabajo a la pestaña de proyectos
y recursos. También me encantaría si quisieras
dejarme algún comentario. Obviamente, es muy
útil para futuras clases. Y realmente solo
muchas gracias por acompañarme
para mi
primera clase de Skillshare También ven a buscarme en
Instagram y YouTube, y me encantaría
animarte a lo largo de tu viaje
Amber Lane, watercolor landscape artist
