Transcripciones
1. ¡Hola!: Creo que las vacaciones
son para ser disfrutadas por personas de todas las edades
donde quiera que estés. Nunca eres demasiado viejo. ¿A quién no le encanta el
Día de San Valentín? Hola a todos. Mi nombre es Carrie Sanders
y soy artista, maestra y creativa
aquí en St. George, Utah. Crié a cinco hijos y
ahora tengo 12 grandes. Y las vacaciones siempre
han sido un momento realmente especial
alrededor de nuestra casa. Y esto me llevó a
crear un libro de pintura y paquetes de patrones
que fueron recogidos por una gran tienda de cajas y
distribuidos por todo el país. Y me encanta pintar y
compartir ideas de vacaciones. hoy, tengo para ti un adorable pequeño
San Valentín Cupido num. Y esta es una pieza de acuarela rápida y
fácil para
personas de todas las habilidades. En este proyecto, vamos a aprender algunas técnicas
como recubrimiento base, despegar
reflejos,
acariciar en reflejos. Y estaremos agregando algunos detalles
finales con una pluma de gel. Podrías hacer esta pieza
en tu cuaderno de bocetos. Podrías hacerlo en
papel de acuarela como este y enmarcarlo y agregarlo a
tu decoración navideña. O podrías convertirlo en una
querida tarjeta del Día de San Valentín. Si esto parece un
proyecto divertido que te gustaría hacer, entonces toma tus pinturas
y ven conmigo estudio y
comencemos juntos.
2. Materiales: Bienvenidos a todos. Estoy muy emocionada de
empezar con este pequeño y lindo
Valentine Cupid Noam. Es tan rápido y fácil y no vamos a necesitar
muchos suministros, por lo que debería ser bastante sencillo juntar todo rápidamente. En primer lugar,
vas a necesitar imprimir el PDF que
te
he proporcionado, el patrón,
y trazar eso en una hoja de papel de
calco de papel de calco para y trazar eso en una hoja de papel de
calco de que
puedas
manipularlo fácilmente y
trabajarlo en tu papel o en la tarjeta de felicitación
si estás haciendo una divertida tarjeta de San Valentín, una vez que tengas ese rastro, vas a necesitar un
poco de papel grafito para aplicar el patrón. O podrías usar una caja de luz. Lo que sea que tengas
está totalmente bien. Y te muestro
cómo hacerlo cuando nos
metamos un
poco más en el video, voy a recomendar
que uses algún papel de acuarela que
sea de 140 libras o mejor. Esto te dará
un gran resultado y pones tanto
esfuerzo en pintar esta hermosa pieza que
vas a querer tener un buen papel para darte los mejores
resultados posibles. Así que 140 libras de papel de agua siempre
va a ser mi
recomendación para eso. Y entonces para nuestras pinturas de hoy, sólo
vas a necesitar unas pocas. Vas a necesitar un
poco de gouache blanco y alguna acuarela roja brillante. Y nápoles acuarela amarilla
y acuarela umber quemada. Y entonces también vas
a necesitar un oro metalizado. Sé que vienen en
una variedad de colores. Yo recomendaría algo
que sea muy ligero, no uno de los dorados más oscuros, sino uno de los
realmente claros. Y vamos a estar mezclando nuestros
propios rosados con el blanco. Entonces vas
a necesitar una paleta que tengas espacio para mezclarte. Y luego para algunos de
sus trabajos de detalle fino, necesitas tener un bolígrafo de gel
blanco o un bolígrafo posca blanco es punta
fina con la que puedas
trabajar fácilmente. Mi pluma de gel favorita es
la bola de unidad sigma. Sale agradable y
suave y maravilloso. Pero hoy en realidad voy
a estar usando los bolígrafos posca. Y para los pinceles, solo
recomendaría con qué
te sientes cómodo, pero solo
necesitarás una pequeña variedad de pisos y rondas
que son simplemente pequeñas. Definitivamente estarás usando una escritura número uno para hacer un trabajo
de detalle de líneas finas. Y entonces vas a necesitar un recipiente de tela y agua. Y mi herramienta favorita
siempre mano-dandy tejido. Estarás usando esto
mucho para estar limpiando algo de pintura porque
vamos a estar haciendo mucho despegar para, para llegar
a nuestro resaltado, lo cual es una técnica muy divertida. Y para aplicar tu patrón, vas a estar necesitando un lápiz o
podrías usar un lápiz. Estaré usando un stylus y te lo
mostraré
un poco más tarde. Entonces, ¿por qué no sigues adelante y te
tomas un momento y juntas todos tus suministros y te
veré en el siguiente video? Empezaremos a pintar.
3. Aplica patrón de cupido: Bien, sigamos
adelante y traspasemos nuestro patrón una vez más y luego
podremos empezar a pintar. Acabo de tomar el PDF
que se le proporciona en la lección y lo copié
con un poco de papel de perela, para luego pegarlo mi papel de acuarela y poner un trozo de grafito
debajo de él. Y luego normalmente solo
pruebo primero una pequeña sección para asegurarme de que esté boca abajo en la posición correcta. Y parece que lo es. Entonces voy a seguir adelante y
adelantar el video aquí y terminar de ponerme este patrón y tú puedes
hacer lo mismo con el tuyo. Bien, antes de
quitar completamente su patrón, mantenga su cinta en su lugar
y simplemente levante esto y vea si se perdió en algún lugar o quiere
ajustar algo. Creo que esto se ve casi
donde me gustaría que estuviera, así que estoy seguro de seguir adelante
y quitar mi patrón. Y voy a
configurar mi paleta. Y sigamos adelante
y pongámonos a pintar.
4. Cupid Basecoat Pink: Estamos listos para seguir
adelante y comenzar a pintar nuestro
lindo gnomo cupido. Vamos a
empezar desde atrás y trabajar nuestro camino a seguir, lo que significa que vamos
a empezar con nuestras alas. Estoy usando un oro muy claro y vamos a simplemente ponerle un
abrigo muy ligero aparte. Como pueden ver, ya he reactivado esto con un
poco de agua encima. Y ahora sólo
voy a mezclar eso en un poquito y
asegurarme de que pueda cargar mi pincel. Y seguiremos adelante
y pondremos un poco en las alas y luego, en realidad,
probablemente
nos estaremos quitando algunos con nuestros pañuelos. Así que ten tu pañuelo a mano y solo tienes que seguir adelante
y recubrir eso. En capa base significa
que solo vamos por un valor, solo pintura recta. Pero sí tengo bastante agua en esto solo para que sepas, no
voy por muy oscuro. Creo que esto se está
encendiendo lo suficiente como no
tener que quitármela. Eso es sobre la sombra
que vamos por es bastante ligera. Sigamos adelante y continuemos. Suavizar algunas
pinceladas. Muy bien. Mientras eso se seca,
sigamos adelante y mezclemos nuestro valor más ligero de rosa. Vamos a recoger algo
de esta gouache blanca. Voy a ponerlo por aquí, recoger un poco de agua y apenas la más pequeña
cantidad de rojo brillante, se
puede ver que una
cantidad diminuta va muy lejos. Bien, hazlo un tono con el
que estés contento. Estoy bien con esto. Entonces, sigamos adelante. Y nuevamente, esto es solo recubrimiento base, lo que significa que vamos a por
todos cuando matizar un valor. Ahora vamos a tomar este mismo tono y le
vamos a hacer la barba. Sé que eso suena
gracioso ahora mismo, pero va a estar bien. Sí, voy a ir justo
por encima de esa flecha. No voy a intentar
darle la vuelta. Bien, salí un
poco afuera. Sólo van a
recoger agua limpia en mi cepillo. Dejemos que eso se seque por un momento.
5. Vestido y arco en cupid: Para esta siguiente fase,
vamos a utilizar nuestra umber quemada. Y lo que vamos a
hacer es que vamos a hacerlo, esto es un trozo
de papel de acuarela. Entonces vamos a
basar en su túnica, Digamos que ese es su túnica. Y luego mientras todavía está mojado, vamos a presionar y levantar
y eso va a dejar un valor ligero en el interior. Y luego entraremos y lo
esbozaremos después. Entonces solo quiero, si quieres practicar,
esa podría ser una buena idea. De lo contrario
vamos a ir por ello. Voy a añadir solo un
toque más umber quemado y dejarme probar eso otra vez. Que a veces hacemos esto con pétalos de flores
también. Eso me gusta más. Eso le tiene un poco
más de valor. Entonces agregué un poco más de pintura. Vamos a probarlo una vez más. Por favor prueba esto antes de
probarlo en tu Cupido. Eso me gusta. Bien, aquí vamos. Así que ten tu pañuelo a mano. Vamos a hacer esto en secciones. Sigamos adelante y
comencemos con su manga. la vuelta al bigote. Entonces tenemos esta manga adentro, tal vez agregue un poco aquí arriba. Entonces antes de que eso se seque, sólo
vamos
a tocar y levantar. Matt deja una pequeña
sombra agradable de lo que es ese valor. Hagamos el otro. En primavera. Haré una clase de flores
usando esta técnica. Es realmente hermoso. Bien, dejemos que eso
se asiente un momento. Y luego
sólo vamos a presionar y levantar. Impresionante. Bajemos hasta el borde
inferior de su túnica. En medio, deja esa pequeña
sombra ahí mismo. A mí me gusta. Me gusta la forma en que es más oscuro
justo debajo de la barba, más oscuro en las grietas. Más oscuro justo donde estaría el
pliegue de su bata. Eso es justo a lo
que vamos a buscar. Ahora mismo. Dejemos que eso se seque un
poco mientras se está secando. Vamos por nuestro color de carne. Vamos a
recoger sólo un poquito de amarillo Nápoles. No se necesita
mucho. Pagué demasiado tocar el amarillo Nápoles. Y la más pequeña cantidad de rojo. Voy a empezar de nuevo
por aquí así no
agrego demasiado a todo el asunto. puede ver que
no se necesita mucho. Nuevamente, usemos nuestro papel
para ver el color que nos gusta. Vamos a
volver a entrar y agregarle un poco rojo para darle
un poco de nariz rosada. Pero sí me gusta ese color, así que voy a usar ese color. Y voy a basar en su nariz. Ahora bien, si quieres una piel más profunda, puedes usar algo de
esa umber quemada. O incluso podrías agregar
un poco de azul, pero hoy no nos tiramos
soplamos en nuestra paleta. Genial. Ahora que son bata está seca. Vamos a tomar un
poco de umber quemado. No tengo mi
umber quemado aguado mucho. Todavía podría tomar dos abrigos. Bien, mientras los
pies se están secando, nuestra carne debe estar seca. Sigamos adelante y
hagámoslo un poco más rosado. Así que volviendo a
nuestro amarillo Nápoles, recogiendo un
poco del rojo brillante. Sólo vamos a construir
un poco de rosie *****. Ahora lo que voy a hacer es tomar sólo un cepillo de agua y mezclar. Se puede ver cómo
simplemente funciona el agua, su magia. Bien, y ahora vamos a hacer lo
mismo por las manos. Ahora hagamos lo mismo
usando el umber quemado en su bata, probándolo ahí fuera. Sólo quiero enfatizar
algunas de las áreas de sombra. Solo estoy sumando
un poco más. Y esto depende totalmente de ti. Determinas la cantidad de
sombreado que deseas. Y puedes o bien
regarlo como
lo hicimos antes con las manos o
puedes tocarlo un poco. Simplemente agrega un poco de
profundidad y dimensión. Ahora esto es agua en mi cepillo. Sólo voy a ablandarlo, tocar. Sí, eso me gusta
comparado con eso. Bien. Entonces ahora voy
a recoger un poco más y venir por este lado. El último lugar que quiero hacer
es aquí abajo a sus pies. Mientras eso se está secando,
vamos a ponerle un poquito el bigote. Casi la misma técnica. Bueno, hace la misma
técnica que usamos en su ropa o vamos a lavarla y una especie de golpecirla para que simplemente la
manche un poco. Vamos a entrar
con blanco después. ¿Verdad? Bien.
Entraremos con unos blancos y haremos los detalles de
su posterior.
6. Barba y sombreado en cupid: Bien, voy a cambiar
a una línea fina, un pincel de guión. Se trata de un número uno. Y volviendo a un
verdadero aguado, umber, muy aguado. Y mi papel de prueba, solo
quería
ver cómo se ve eso. Incluso eso es un poco oscuro. Voy a agregar
más agua mejor. Bueno, voy a
añadir sólo un poquito de afeitar un toque más
justo aquí y allá. Señor pequeño énfasis en realidad
vamos a hacer un poco de
esbozo en un minuto. Ahora, vamos a
empezar a ponernos en algo de esta barba usando de nuevo
este guión, vamos a hacer
algunas curvas de nivel, lo que significa que vamos
a hacer líneas curvas. Vamos a seguir
el contorno de su barba usando líneas muy finas. Mantenga su papel a mano. No los queremos súper oscuros. Sólo vamos a
construir capa sobre capa. Bien, pegando ahora con
nuestro umber quemado, vamos a agregar
solo un poquito de uno jugueteando al bigote. Y voy a añadir solo un toque de sombra
alrededor de la nariz. Esa diminuta área. Si tienes un, algunos
de ustedes podrían tener el sombrero justo abajo en
la nariz, está bien. Al igual que hago un buen sitio para poner
algún otro número ahí. Vamos a darle un contorno
ligero a todo
el sombrero. Maravilloso. Dejemos que eso se seque. Vamos a llevarnos
algunos de nosotros que abajo umber y delinear su ropa. Voy a hacer
sólo un poquito debajo del bigote.
7. Detalles pintados en cupid: Bueno, tenemos nuestro umber
quemado fuera. Pongamos la proa. Vamos a hacer umber quemado
con algunos reflejos dorados. Así que dejemos que eso se seque un
poco y saquemos nuestro
dorso blanco y echemos un vistazo y veamos si esa es la
cobertura que necesitas. Parece que necesito un par
de ahí. Oh, espero que te estés divirtiendo. Esta es la parte divertida de hacer todos estos detalles y
verlo empezar a cobrar vida. Simplemente me encanta. Ahora vamos a cuidar
nuestro bigote y barba. Sólo estoy
adelgazando un poco más la
aguada blanca . Déjame mostrarte la consistencia. Para que pueda hacer una bonita línea delgada. Vamos a enfatizar
el blanco en el centro de la barba para que
parezca que está
hinchada un poco. Entonces es un área un poco resaltada. Y solo vamos
a ir
acumulando eso lentamente haciendo muchas
pequeñas líneas delgadas. ¿Qué significa
que no queremos ningún blanco en los
bordes porque
sí tenemos barba blanca y el Marrón da
profundidad y dimensión? Pero no queremos
tapar el rosa, no
queremos
cubrir todo el marrón. ¿Quieres encontrar ese buen equilibrio? Y luego vamos a volver
a esta zona central y solo
agregaremos un poco de bonito blanco crujiente. Voy a dejar que eso se
seque y a ver cómo me siento respecto mientras eso se seca, hagamos nuestro bigote. Va a comenzar
delineando para que me asegure de quedarme
donde quiero que esté. Sólo quiere no
sé si puedes ver esos pequeños mechones
de pelo ahí mismo. Eso es lo que quiero de
este lado también. Voy a
darle la vuelta y simplemente jalar algunos de esos
cabellos hacia arriba y tocarlos. Tan lindo. Dejemos que eso se seque por un minuto y
retrocedamos y echemos un vistazo. Sigamos adelante y agreguemos su flecha usar nuestro
umber quemado un poco más. Y entonces podemos seguir adelante
y sacar algunas de las que llaman plumas. Vamos a agregar
algo de oro a estos. vamos a sacar a colación. Ahora para las cuerdas en este bot, podrías hacer oro
o rojo o marrón. Voy a hacer café y oro. Entonces voy a seguir adelante
y usar esta. Apenas una línea muy fina, probablemente dos amperios en oro. Entonces voy a
recoger algo de oro. Este es el mismo objetivo
que usé en sus alas. Bien. Vamos a
dejar que esa parte se seque. Entonces mientras eso se está secando, vamos a darle la
vuelta y vamos a
delinear apenas a la ligera las alas, solo para darles un
poco más de distinción. Entonces solo seguiremos adelante
y seguiremos el esquema. Así como así. Guy es la mejor manera de
hacer ese tipo de forro es simplemente ir a por ello. Si vas demasiado lento, tiendes a
empezar a ponerte un
poco tembloroso. Así que solo aguanta la respiración. Solo vete, solo vete. Oh. Ahora si quieres hacer el
pequeño loop de loop que te mostré
en el patrón. Eso es bastante lindo. Eso me gusta. No sé si notas
el ángulo de mi pincel, pero la mejor manera de hacer
esos loop D pierde. Intenta mantenerlo casi recto arriba y abajo
para que puedas plantar tu dedo meñique
para ayudarte a estabilizar. Y eso
te ayudará inmensamente. Bien, sigamos adelante y
agreguemos nuestras cadenas de oro. Si eso es lo que estás haciendo, eso es lo que voy a hacer yo. También podrías usar una pluma de
gel dorada si quieres. La bola de la unidad. bolígrafo de gel dorado es realmente genial. Ya casi terminamos y
se ve tan lindo. Lo que sí quiero hacer es agregar un poco más de profundidad justo
debajo de ese bigote. Y no quiero
simplemente ensombrecerse. Quiero que se vea
como cabellos pequeños. Estoy recogiendo blanco. Oh, eso me gusta más. Bueno. Bien. Dejemos que eso se seque
por un momento. Bien, sigamos adelante
y sumemos nuestros corazones rojos. Bien, no
queremos trabajar demasiado. Y nuestro próximo corazón va
a ser la punta de la flecha. Impresionante. Y luego solo quiero
poner una pequeña banda roja,
guau, donde se sujetan las
cuerdas. Y también quería agregar
una bolita redonda. Una cosa más que quería
hacer con el oro era si tienes un resaltado
en el borde exterior de eso. Bien, dejemos que
esto se seque completamente. Especialmente ten cuidado
con el rojo. No queremos que eso se manche. Y volveremos
con nuestro bolígrafo de gel blanco
o bolígrafo Posca. Los detalles.
8. Aspectos finales de cupid: ¿No es él querido? Oh, Dios mío, chicos. Espero que te hayas estado
divirtiendo con esto. Me lo he pasado de maravilla, es hora de poner los mejores momentos
finales. Y voy a estar usando este
bolígrafo postal blanco. Es una buena propina. Y también podrías
usar una pluma de gel. Este es mi bolígrafo de gel
blanco favorito y me han probado muchos de ellos. Esto es una señal. Está hecho por bola unitaria
y es una punta media, pero también es realmente
maravilloso. Así que usa lo que te
sientas cómodo. Este bolígrafo Posca es casi
como pintar con gouache. Simplemente sale tan bonito y sólidamente blanco que
realmente disfruto usándolo. Demos un paso atrás
y veamos si hay algún otro lugar en el que
sientas que necesitas algunos aspectos destacados. Todo bien. Sí me di cuenta de que
lo último que tenemos que hacer es agregarle solo un poco
de brillo a su barba. Entonces voy a
recoger solo un toque de este oro y trazo
en unos pelos de barba. No voy a poner ninguna
en esta zona para nada. Maravilloso. Espero que te hayas divertido tanto
como yo con esta pieza. Y claro,
lo último que siempre hacemos es tan importante que firmes tu trabajo y estés muy orgulloso del trabajo
que haces
porque es único y forma
parte de quien eres. Y muchas gracias
por acompañarme con este lindo gnomo
para el Día de San Valentín. Te veré en el siguiente
video para nuestro wrap-up.
9. Proyecto de clase cupid: El proyecto de tu clase
es completar un Cupido de San Valentín conocido siguiendo todos los
videos paso a paso, guiarte a través del proceso
de principio a fin. Podrías hacerlo en
una tarjeta de San Valentín, en papel de acuarela o en tu cuaderno de bocetos donde
quieras hacer eso. Una vez que hayas terminado,
si pudieras tomarte un momento para tomar una foto y buscar este botón verde que se ve así
en la página. Y sube eso en la galería de clases que está
al final de la página. Eso nos permitirá
comunicarnos libremente juntos. Y me encantaría poder
comentar tu obra de arte. Además, si pudieras buscar este botón y dejarme una revisión
rápida en esta página, te estaría muy agradecida. Me ayuda a entender cómo
me va como maestra. Y también me ayuda con los algoritmos
dentro de Skillshare. Así que gracias por tomarse el
tiempo para hacer eso por mí. Muy bien chicos, los
voy a ver en el siguiente video donde
envolvemos todo. Y nuevamente, muchas
gracias por tomar
esta clase conmigo. Realmente se lo agradezco.
10. ¡Felicitaciones y gracias!: Bueno, tú lo hiciste. Enhorabuena. Estoy muy orgulloso de ti y
feliz de que hayas podido
completar tu
lindo Cupido de San Valentín. Espero que la hayas
pasado bien. Sé que lo hice. Si pudieras tomarte solo un momento y tomar una foto y
subirla a la galería
buscando este botón verde. Yo estaría muy agradecida. Si pudieras
buscar este botón y dejarme una revisión rápida. te puedo decir lo mucho que me
ayuda con la gente de
Skillshare. Te agradezco que
hagas eso por mí. Si conoces a alguien que le
gustaría tomar esta clase, entonces todo lo que tienes que
hacer es buscar este botón Compartir y hacer clic en eso y enviárselo muy rápido y sabes qué,
tanto tú como tu amigo se beneficiarán financieramente
de Skillshare, lo cual es bastante genial. Si te gusta estar en Instagram, entonces podemos comunicarnos ahí. Me encantaría ser parte
de tu viaje artístico. Me puedes encontrar en
Kerry Sanders art. También
me puedes encontrar en mi página web. Los centros de acarreo no son punto com, que es donde puedes
encontrar información sobre mi estudio aquí en
St. George, Utah. Impartimos sus clases, sketching
urbano, talleres de
estudio. Nos divertimos mucho si
alguna vez vas a estar en esta área, nos encantaría que te unas a nosotros. O simplemente puedes visitar
el sitio web y ver algunos de mi portafolio, pinturas al
óleo, grafito, y muchas
cosas divertidas que hacemos allí. Así puede visitarnos. Bien amigos, voy
a dejarlos ir por ahora. Gracias de nuevo
por estar conmigo. Me encanta pintar
contigo aquí en Skillshare. Es una gran plataforma y un gran lugar para aprender y
crecer y convertirte en quien
realmente eres en el mundo del arte. Cuídate. Te veo en la
siguiente clase de Skillshare. Feliz día de San Valentín, un byte.
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
