Adobe Illustrator CC: curso básico

1. Introducción a Adobe Illustrator Essentials: Hola ahí. Mi nombre es Dan Scott. Y en este curso, vas a aprender a hacer hermosos gráficos en Illustrator. Ahora, no solo aprenderás a usar las herramientas. Aprenderás mientras creas proyectos hermosos, del mundo real y listos para la cartera. Entonces, ¿quién soy yo? Soy Dan, y soy instructor certificado por Adobe para Illustrator. Y he sido diseñador profesional hace unos 16 años. He ganado múltiples premios de enseñanza de Adobe, y tanto en persona como en línea han asistido más de 1 millón de personas, al igual que tú. Empezaremos fácil y divertido aprendiendo a dibujar con formas simples. Luego aprenderás a comenzar a combinar y restar esas formas para obtener logotipos y gráficos más avanzados Finalmente dominarás el pentel dándonos una increíble libertad creativa Te darán tu propio mini breve único para tu propio producto del mercado de agricultores, y crearás todo tipo de gráficos para dar vida a esa marca. Explorarás pinceles, líneas y trazos creativos para mejorar tus diseños. Tendrás el poder de crear ilustraciones aparentemente imposibles, usando las últimas herramientas, incluidas algunas de las nuevas funciones generativas de IA en Illustrator Tan genial. Dominarás cómo crear y manipular el tipo como lo hacen los profesionales. Finalmente aprenderás dónde y cómo elegir combinaciones de tipo gris y color. Voy a compartir con ustedes todos los secretos del diseño. Una vez que hayas dominado las herramientas, te divertirás poniendo tus nuevos conocimientos en acción creativa, aprendiendo a convertir cualquier cosa vieja en hermosas ilustraciones vectoriales En segundos. Y aprenderás a sacar tus diseños de Illustrator listos para todo tipo de aplicaciones diferentes. Entonces, si nunca has abierto Illustrator o lo has abierto, y te costó un poco con él, esto, mi amigo es la causa para ti Vamos a empezar desde el principio y abrirnos paso a paso. Bien, es el momento. No te lo pierdas. Regístrate y pasa de Illustrator Zero a Illustrator hero. Bien, las gafas. Sí, son nuevos. Sí, parecen gafas de seguridad. Pero no lo hicieron cuando los compré por internet. compré por internet. un hombre guapo en las fotografías que los llevaba, luciendo todo genial y a la moda. Y si, llegaron. Y parece que debería estar haciendo algún trabajo de metal. Aquí tienes. 2. 02 Primeros pasos 1: Todo el mundo, oye, es hora de empezar. Lo primero que tenemos que hacer es descargar los archivos de ejercicio. Habrá un enlace en esta página aquí. Así que descárgalos y descomprimirlos. Estarás listo para el curso. Dentro de esos archivos de ejercicios, hay un práctico dandy, ¿cómo se llama Hoja de acceso directo, Eso es lo que es. Entonces, he hecho una hoja de acceso directo para nosotros, así que imprima eso. Pega al lado de tu escritorio, y prepárate para rodear los que son realmente importantes aquí. Descargue archivos de ejercicios, imprima la hoja de acceso directo. ¿Qué sigue? Ah, sí. Descarga el software. Así que ve a este enlace aquí. Descargar Adobe Illustrator. Bien. Hay una prueba gratuita. Sin embargo, si usas mi enlace, Adobe me da una pequeña recompensa por enviarte allí. O puedes ir a Adobe directamente hasta ti. De cualquier manera, asegúrate de que Adobe Illustrator esté instalado. La otra cosa es, es que puedo ponerme bastante excitable y platicar muy rápido, sobre todo en la mañana después del café Entonces, si me encuentras demasiado rápido o demasiado lento, eso pasa. Hay un diente en la esquina, haz clic en eso, encuéntralo, hay como una velocidad de reproducción en mayoría de los jugadores y me pone a una velocidad más lenta Sueno un poco raro, pero te acostumbrarás a mí o puedes acelerarme hasta ti. Por último, el software se actualiza todo el tiempo, muy rápido. Y solo revisa, podría ser un pop up como este. Bien, por aquí, Taylor hace pop ups si solo hay un pequeño cambio. Si es un gran cambio lo volveré a grabar. Si es súper nuevo podrías echar un vistazo a los comentarios. Los comentarios es un gran lugar para ver si, ya sabes, podría haber dejado una nota, otro estudiante podría haber dejado una nota. Es posible que tengas un problema realmente único, y otra persona única podría estar ahí abajo teniendo el mismo problema y encontró una solución. Consulta los comentarios, pero por ahora, empecemos con el curso. 3. 03 Para qué se usa Illustrator: Contratar. Oye, en este video vamos a hablar sobre en qué es genial Illustrator, en qué es un poco mediocre, pero aún así se acostumbra, y en qué no es bueno Y cuando tal vez deberías mirar algunos de los otros productos para ir y usar las cosas en las que realmente son buenas. Voy a revisar mi lista antes de comenzar. Espera ahí. Bien. Ojalá los haya memorizado todos. Bien. Los grandes son cosas como la ilustración y el dibujo. Diseño de logotipos perfectos, ilustradores de branding, volantes perfectos, carteles, pegatinas de papelería, iconos, creación de patrones de moda Todo lo que voy a tener que revisar la lista. Espera ahí. Todo bien. había carteles y letreros Sin embargo, había carteles y letreros que no dije que se acercaron, así que tienes una idea de para qué ilustradores, para qué se acostumbra mucha gente y puedes hacerlo totalmente, pero probablemente no sea la herramienta adecuada para que lo vea Ya sabes, es decir, el diseño web y el diseño de interfaz de usuario es uno de ellos, principalmente porque puedes hacerlo principalmente porque puedes hacerlo y hay muchas características aquí que puedes hacer para ese tipo de cosas. Bien. Pero hay productos como Figma XD o Envision Studio Hay muchos otros productos que simplemente están más enfocados en hacerlo. Puedes diseñarlos en Illustrator, pero agregar toda la interactividad no se puede hacer aquí Entonces es mejor ir a esas herramientas. Y la otra cosa para la que probablemente no sea buena y que se acostumbre mucho son los boletines y revistas, y los libros. Bien. Pero antes dije que es bueno para newslitters Es genial para newslitters que son realmente pequeños. Bien. No tamaño físico, sino más dos páginas, 4 páginas, tal vez ocho páginas. El problema con ello se ilustra está diseñado como debajo del capó. No sé por qué, pero está diseñado para hacer ilustración de manera increíblemente rápida y hermosa Y es genial. Pero en cuanto le agregas mucho volumen, como muchas páginas, comienza a tener dificultades. Especialmente si empiezas a arrojar muchas imágenes grandes, de alta calidad o se cansa y lento, puedes hacerlo. Pero eventualmente irás, oh, bien, Y ahí es donde algo así como Adobe en el diseño. Eso es lo que hace. ¿Bien? un poco de lo que hace un ilustrador. ¿Bien? Pero te permite hacer múltiples páginas de carga. Ya sabes, puedes agregar diseño y decir abrir un documento de 300 páginas y en diseñador ir, bien, ahora estás abierto. Si dices ese ilustrador, como que mata, muere y el vapor sale de sus oídos, como que simplemente no puede hacerlo. Bien. Así que unas páginas bien Illustrator. Un montón de páginas. Necesitas pasar al diseño. La otra gran cosa que está en la banda de ilustradores , bien, tiene el diseño a su lado. A menudo estarás de ida y vuelta con esos si eres diseñador o editor de libros o esas cosas. Bien, Del otro lado está Photoshop. Bien, ¿a dónde va eso? Entonces Photoshop es para retocar imágenes. Puedes hacer pequeños cambios, puedes hacer ajustes y cambios de color, pero no puedes enmascarar nada No se puede cortar a nadie. Ese es el trabajo de Photoshops, kay. Así que cualquier tipo de manipulación fotográfica, enmascaramiento y corte consigue que en Photoshop Illustrator haga toda la ilustración y creando muchos pequeños elementos, iconos K y botones y títulos y dibujos y todo tipo de cosas geniales. Y luego terminan los diseños por aquí, si se publica en un libro más grande. ¿Eso ayudó? Ojalá, de todos modos haya ayudado. Eso es en lo que Illustrator es realmente bueno y promedio, y no puede hacerlo todo 300 páginas. Vapor. Al bien, eso es. Te veré en el siguiente video. De hecho abriremos el programa. Hagámoslo. 4. 04 Tour rápido: Hola a todos. Oye, en este video vamos a hacer un rápido recorrido por Illustrator, haz algunos de los conceptos básicos para ponernos en marcha. Bien, primero, abramos nuestro archivo. Entonces con Illustrator abierto, vayamos a archivo. Vamos a abrir, y quiero que encuentres los archivos de ejercicio que has descargado. Una cosa, a veces la gente intenta abrir el archivo zip que baja. Solo necesitas hacer doble clic en eso, bien, Y abrirlo. Entonces en este caso, hago doble clic en lo que descargué y este archivo tiene todo lo que necesito en él. Bien. Si no sabes cómo descomprimir, haz doble clic en él. Si aún no puedes hacerlo, solo Google un zip en mi computadora. Llegarás ahí. Todo bien. El archivo que quiero que abras es algo que se llama Getting Started, así que abre ese de ahí. Debería verse algo así. Todos van a verse un poco diferentes. Un par de cosas que quiero que hagamos solo para asegurarnos de que todos somos iguales cuando lo atravesamos. El tuyo no se ve muy diferente al mío. Está aquí arriba en la parte superior, dice Ventana. Quieres que vayas a Workspace, Y deberías estar en Essentials. Dale un clic bien. Y luego vuelve a entrar aquí y di Reset Essentials solo para que todo el mundo sea igual y se vea como el mío. Ojalá lo siguiente sea que algunas personas sean centímetros y milímetros y otras personas sean pulgadas sin nada seleccionado Lo que tengo es que tengo mi flecha negra. Esto es como lo predeterminado a lo que normalmente acudimos como herramienta. Da click en el fondo, en esta zona gris. Bien, entonces eso significa que no tienes nada seleccionado. Por aquí bajo la pestaña Propiedades. Dependiendo de dónde se encuentre, haga clic en la pestaña Propiedades, Y aquí dice Unidades. Mira eso, elige tu unidad de elección. Lo siguiente que voy a hacer para este curso es que voy a hacer mi UI más grande. Todo es bastante pequeño. Tengo mucho espacio, pero no es bueno para estos videos porque necesitas verlo todo. Y esto podría resultarle bastante útil si encuentra que todo es demasiado pequeño para leerlo. Bien, Así que sube a Preferencias de Illustrator en una Mac. Bien, si estás en una PC, está en un lugar ligeramente diferente, es para editar. ¿Bien? Y abajo abajo aquí estarán Preferencias. Entonces, cualquiera que quieras, estoy en un Max. Voy a ir a hacer click en Illustrator e ir a Preferencias. Y voy a encontrar este que dice, ¿dónde está? Interfaz de usuario. Eso es. Y lo que voy a hacer es que voy a ir ¿lo quiero pequeño, mediano o grande? Me voy mega grande. Sólo para que lo veas fácil. Tú eliges la talla que más te guste. Voy a tener que reiniciar. Dirá que necesitas reiniciar Illustrator para que esto funcione. Y voy a decir, bien, y volveré en un segundo. Ahí vas, Giant Illustrator, para tu placer visual hasta que te detengas. Voy a volver al archivo abierto y en realidad voy a presionar cancelar. Voy a ir a abrir el archivo. Reciente ahí está, poniéndose a mano. Bien. Entonces todo es más grande. Estoy bastante seguro de que esto va a funcionar para el curso. Es bastante enorme. Pero bueno, la otra cosa que va a cambiar dependiendo de cuándo inicies esto y qué versión de Illustrator tengas, es que esta barra de herramientas cambia bastante. Le agregan pedacitos, los mueven alrededor, lo cortan. Entonces vamos a echarle un vistazo. Entonces mira estas pequeñas líneas punteadas justo abajo de la parte inferior aquí. Bien, tengo estos. Actualmente. Illustrator o Adobe han decidido que estos son los que van a ser realmente importantes. Y luego van, ah, entonces vamos a mover éste fuera y barajarlos por ahí. Lo que puedes hacer es si falta algo en este curso y estás como, oye, él tiene esta herramienta, yo no la tengo, o tengo demasiadas. Lo que puedes hacer es dar click en estas pequeñas líneas punteadas de aquí abajo. Y ahí están todas las herramientas que hemos hecho, muchas de ellas. Así que mira un poco. Podrías estar como, oh, ahí está esa que está usando. ¿Bien? La herramienta Polar Grid, que no vas a usar. Puedes hacer click en él. Ahí vas. Tienes la herramienta. Haga clic en todo el arrastre y podrá encontrar un lugar para ello. Ahí vas. Ahora tienes la herramienta Polar Grid. Voy a arrastrarlo, pero si pierdes una herramienta, probablemente esté en estos puntitos abajo de aquí abajo. La otra cosa de la barra de herramientas es que, mira esto, dependiendo del tamaño de tu computadora que estés usando, el monitor. ¿Bien? Pequeño portátil pequeño, pantalla grande. Podría ser simple o doble. ¿Bien? Entonces mira aquí a estos pequeños galones diminutos Si les das clic, dos columnas, una columna depende de ti, voy a dejarles una columna. Lo siguiente es el tamaño de la página. Entonces lo llamamos páginas. Todo el mundo lo llama ilustrador de páginas. Llámalos mesas de trabajo. Bien. Entonces las páginas son mesas Quiero cambiar el tamaño de mi mesa de trabajo, página KA. ¿Bien? Para ello, tienes una herramienta para ello. Es éste de aquí. Bien. Si hago clic en él. Bien. No sé cómo describir ese rectángulo con pequeños cortes al costado Bien. Es la herramienta de mesa de trabajo Simplemente seleccionó mi mesa de trabajo. No tuve que hacer nada. Y por aquí, me da cosas como cuál es el ancho, ¿cuál es la altura? Y puedes bajar aquí y decir, en realidad quiero que sea como carta estadounidense, pero quiero que sea retrato u paisaje. ¿Bien? O simplemente lo puedo escribir aquí arriba. Necesito que tenga, no sé, ya 10 centímetros de ancho. Bien. Entonces así es como cambiar tus tamaños de página. He ido y he destrozado el mío. Quiero volver a poner el mío a ese tamaño de postal. Esto me da una oportunidad para esta herramienta. Entonces subo a Editar, y hay deshacer, deshacer, deshacer, deshacer. Y puedes hacer clic en eso como un loco. Puedes ir a editar y ver los atajos aquí. Todos los atajos están listados junto a él. Estoy en una Mac alguna mía comando Z, así que nunca subo a editar, deshacer. Acabo de decir comando Z repetitivamente para volver. Bien, en una PC es control Z. Aquí tienes. Deshacer para siempre. Un buen punto, Mac versus PC. Puedes hacer totalmente este curso con cualquiera de los dos. Voy a tratar de darte los atajos para ambos todo el camino a través, lo mismo. No hay mejor usar uno u otro. Estoy usando Mac para este curso. Puedes usar PC, no hay problema. Bien, un par de herramientas básicas solo para que podamos sacarlas del camino. Ahí están las dos flechas en la parte superior. Yo los llamo la flecha negra en el error blanco porque eso es lo que son. Pero ahí está la herramienta de selección y la herramienta de selección directa. Bien, entonces vamos a comenzar con la flecha negra, la herramienta de selección. Y hace lo que tú crees que hace. Es la herramienta principal que vas a utilizar. Harás clic en las cosas, bien, y las moverás. Así que haz clic una vez y luego haz clic en mantener y arrastra con el mouse. Esa es la herramienta de selección. Mueve cosas por ahí. Mejor Buddy que usamos. Lotes, pero no tanto es la herramienta de selección directa. Esto selecciona partes de piezas. Vamos a dar click en esta parte aquí. Notarás que en realidad vamos a saltar a otro atajo. En realidad, no, no, no. Aguanta los atajos. Entonces la herramienta de selección directa significa en lugar de mover todo esto, lo cual puede, tienes todo este otro detalle. Lo que significa es, vamos a hacer clic en este punto superior. Una vez que ve un azul oscuro y todos los demás son blancos, puedo hacer clic y arrastrar esos selsarts de selección directa dentro de una Se llaman puntos de anclaje. Puede hacer clic en éste, hacer clic en mantener y arrastrarlo sobre él. Te metes en los detalles. Entonces voy a golpear deshacer las manos arriba. Quién sabe cuál es la clave de deshacer. Un buen comando de trabajo en una Mac. Control en una PC y Z. Bien, voy a volver a esos, un par Ahí vas. Vamos a usar estas dos cargas. En caso de duda, estar en la herramienta negra, estar en la flecha negra. Es como por defecto no estoy seguro en qué herramienta estar, estar en esa. Ahora el atajo que no quería darte es el acercar y alejar. Porque hay una manera, hay una herramienta aquí abajo. Es la lupa. Puede hacer clic en él y luego hacer clic, quiere acercar el zoom. Bien, mantenga pulsada la opción una PC y haga clic una vez para alejar el zoom. Bien, haz click dos veces, bien. Así que suelta cualquier llave. Acercar la opción en una Mac OlerPC y haga clic para alejar el zoom. Nadie usa eso. Aunque puedes. No hay reglas. Pero el atajo lo es. Y no voy a entrar en demasiados atajos porque este es el curso esencial, solo lo básico, kay, es mantener presionado el comando en una Mac, controlar en una PC, y es una tecla más. Oye, entra y luego la tecla menos. Bien, así que mantén presionado el comando en un control en una PC más un signo menos para acercar y alejar. Hay muchas otras formas de hacer zoom. Si los conoces, eres increíble. Déjalos en el comentario para que otras personas conozcan las que prefieres. Si te pierdes así, como acabo de hacer , me estaba dando click y no sé en dónde estoy ahora. Podrías estar por aquí y estarías como si todo se hubiera ido. Bien. Para volver. Bien, puedes ir a ver. Bien. Y hay una llamada mesa de trabajo de ajuste a ventana ¿Bien? Ese es el tipo de volver a poner todo en la pantalla y estoy perdido. Bien. Ver Ajustar mesa de trabajo a ventana Se puede ver que ahí hay un atajo . Yo quiero decirte esa. Pero no, vamos a guardar los atajos para un poco más tarde. El otro que necesitarás es, digamos que nos acercamos. ¿Cuál fue el atajo? ¿Te acuerdas? ¿Control de comandos plus en una PC? Así que bajamos aquí, estás como, oh increíble, solo quiero ir un poquito para allá. Puedes usar a estos tipos. Mira que hay pequeñas barras de fregado. Conocemos estos. Todo bien. Todo el mundo sabe esto. Bien. Sin embargo, es más fácil aprender un atajo. Recuerden, no demasiados, solo los reales. Solo lo esencial que necesitamos. Bien, aguanta. La tecla de la barra espaciadora en tu teclado C. Mi cursor cambia de una flecha a una manecita, y podemos hacer clic, mantener pulsado, arrastrar alrededor. Mira, lo agarra, agarra, chasquea y arrastra Bien, así es como navegamos o arrastramos estos. Lo siguiente, vayamos a archivar y hagamos un nuevo documento. ¿Bien? Es un archivo nuevo. Y puedes escoger, solo escojamos lo que sea primero. En tu lo que sea que puedas ver cualquier cosa de todos será un poco diferente. Bien. Voy a escoger carta de Estados Unidos y voy a hombre, esta interfaz de usuario es en realidad tal vez demasiado grande. Voy a tener que hacerlo un poco más pequeño. Co, vamos a ignorar eso, y vamos a Crear. Qué sucede en Illustrator y la mayoría de los productos de Adobe. Como terminas con dos pestañas. Mira, este es el documento que hice y esto es lo viejo en lo que estaba trabajando. vas a haber perdido abiertos, y puedes meterte entre ellos con solo hacer clic en los grifos. Lo último que quiero mostrarles es donde todos se pierden muy temprano en el curso es algo llamado modo de aislamiento. Bien, entonces voy a volver a ver y vamos a ir a caber de arriba a ventana Lo que voy a hacer es que voy a agrupar un par de cosas juntas. ¿Bien? Y luego mostrarte dónde probablemente te vas a perder. ¿Bien? Entonces voy a ir a mis áreas de flecha negra ahí. Voy a hacer clic en esto una vez. ¿Bien? Voy a mantener pulsada la tecla Mayús en mi teclado. ¿Bien? Y voy a hacer click en esto una vez. Y puedo hacer click en varias cosas de esta manera. Así que estoy manteniendo presionado Shift todo el tiempo, solo haciendo clic en un montón de cosas. Bien. Y puedo moverme, ¿qué es eso? No estoy seguro de dónde está eso. Ignoremos eso. Entonces lo que tengo todos ellos seleccionados. Voy a ir al Grupo. Por aquí, mi panel de propiedades. Hay un grupo, bien. O puedes escribir, hacer clic en él y hay un grupo. Se agrupan. Nadie está perdido. Ah, pero si eres un doble clicker, si te encantan las cosas de doble clic, bien, te meterás en esta área Entonces si hago clic en esto, mira, es una unidad. Pero si hago doble clic en él, todo lo demás se va lavado. Y como no puedo hacer click en esto, no está funcionando bien. Puedo trabajar en esto, ¿de acuerdo? Y pedacitos, pero no puedo trabajar en esto. ¿Cómo saco la forma más fácil escapar del modo de aislamiento? Lo haremos correctamente más adelante en el curso, pero solo para encabezar a cualquiera, si se atasca, puedes hacer doble clic en el fondo. Bien, eso te hace volver a salir de eso también. ¿Bien? Haga doble clic para entrar. Haga doble clic para salir. Haga doble clic para entrar. O ven aquí esta pequeña flecha. Puedes regresar y solo te saca también. Ahí es donde podrías quedarte atascado. Puedo retroceder un par de flechas. Ahí vamos, toda la salida. Se llama modo de aislamiento. Tiene que ver con cosas que están agrupadas y si haces doble clic en cosas, terminarás ahí dentro. Pero eso es todo, aburrido. Caminar a través, hecho. Entremos en algunas cosas emocionantes para hacer en el siguiente video. Y entre video aunque, voy a hacer que mi interfaz de usuario se vea un poco más pequeña, gigantesca Lo es. Parecía una buena idea, pero no puedo vivirla así. Demasiado grande. Busquemos un término medio. Y te veré en el siguiente video, mira ahí. 5. 05 Dibuja rectángulos redondeados: Hola a todos. En este video vamos a dibujar este Zorro Durmiente. Bien, lo vamos a dibujar con formas simples, rectángulos, triángulos, estrellas, líneas, curvas Solo cosas básicas para que podamos aprender los fundamentos de Illustrator En realidad solo vamos a llegar hasta aquí dos triángulos y un rectángulo curvilíneo, Pero hay muchas cosas fundamentales fundamentales en este video, así que no te Además, aprenderemos a traer imágenes y bloquearlas en el fondo para que podamos rastrear por encima. Bien, vamos a ir. Bien, primero vamos a crear un archivo. O haga clic en este botón aquí o presente un archivo nuevo hasta usted. Aquí hay un montón de tamaños preestablecidos en la parte superior, ¿de acuerdo? Vamos a ir a uno fácil que probablemente todos conocemos en el amor. Vamos a usar carta estadounidense. Si eres una persona métrica, solo usa letra. Bien, señor. Voy a usar carta. Y por aquí voy a ir retrato. Voy a ir de paisaje. Bien, y empieza. La otra cosa que vamos a cambiar es bajo modo color aquí abajo. ¿Bien? Vamos a cambiar a RGB. Bien. Hablaremos de color más adelante en el curso. Rgb es más bien un color de pantalla de computadora, y Y K es más para la impresión comercial. La nuestra se va a quedar en la computadora. Tienes más colores en RGB, así que vamos a mantener que las cosas sean más brillantes y agradables No nos preocupa el efijo de óxido en este momento. Déjalo lo que sea que sea. Y luego hagamos clic en Crear. A continuación, vamos a dibujar todos a partir de un pitch que han dibujado como un dibujo a mano. Vamos a traerlo y rastrear por encima solo para que todos hagan lo mismo y no se pierdan demasiado. Vamos a ir a Archivo y vamos a ir a este llamado Lugar. File Place es lo mismo que File. A Import Illustrator le gusta ser diferente. Como el único programa de la historia, File place. Quiero que busques en tus archivos de ejercicios y ahí hay uno que debería llamarse Zorro Durmiente. Antes de que lo traigas, lo que quiero que hagas es que aquí debería haber algunas cosas en el fondo. En una PC, Anim, realidad no estoy seguro de si también está en una PC, pero si no puedes ver las cosas en la parte inferior, aquí tienes un pequeño botón de opciones Muéstranos las opciones porque queremos hacer esta plantilla, te voy a mostrar lo que hace en lugar de simplemente traer una imagen. Bien, qué va a hacer. Va a hacer algunas cosas elegantes para nosotros. Vamos a hacer clic en lugar. Bien, ¿qué tiene de elegante, Dan? Es como que lo lavaba. Así podemos dibujar sobre la parte superior de la misma. Normalmente este sería negro sólido. Si vamos a nuestro panel de capas por aquí en la parte superior derecha. Bien, pongámoslo en su propia capa. Ese es este de aquí. Lo cerró para que no lo destrozáramos. Bien. Y podemos encender y apagar la visibilidad para que podamos verla pero ver ese pequeño candado ahí. Está bloqueado y está hecho otra pequeña capa para que podamos dibujar. Entonces es solo una capa de rastreo. Por eso es bueno. Lo llaman plantilla. Gracias, Ilustrador. Bien, vuelve a las propiedades y empezaremos a dibujar. Lo primero que vamos a dibujar es que vamos a dibujar un rectángulo. Muy emocionante. Ahí está ahí, haz clic en él. Bien. Si el tuyo está de alguna manera en otra cosa. ¿Bien? Cualquiera de estas herramientas que tienen ver el pequeño chevron o el pequeño triángulo en la esquina inferior, eso significa que hay, si hago clic, sostengo, mantengo presionado el mouse, hay cosas debajo de él Algunos de ellos no lo tienen, pero muchos sí. ¿Bien? Entonces, si tienes algo que no sea la herramienta rectángulo, haz clic en ella, manténgala presionada, elige la herramienta rectángulo. ¿Bien? Entonces lo que vamos a hacer es dibujar el cuerpo aquí. Entonces voy a empezar en un punto. Puedo ver hacer clic con el mouse hacia abajo, sostenerlo y simplemente cubrirlo. Aquí vamos a ser muy rudos. No vamos a ser como la precisión quirúrgica, pero se puede ver como que parece que cubre el cuerpo. Bien, una vez que lo hayas dibujado, si lo has hecho terriblemente, lo que podemos hacer es que podamos redimensionarlo Y esa es la flecha negra. ¿Ves este de aquí? Bien, recuerda que esto tiene como movimientos realmente grandes y la herramienta de selección directa hace pequeñas partes. Vamos a hacer clic en este top . Y puedes agarrar cualquiera de estas plazas en cualquiera de las esquinas para ir y moverla y acercarla. Y arrástralo por ahí. Puedes agarrar los de esquina y redimensionarlo. Bien, ahí ve a buscarlo algo como esto. No tiene que ser perfecto. Ahora lo que queremos hacer es jugar con el trazo en el relleno. Dependiendo de lo que dibujaste por última vez, el tuyo podría verse diferente al mío, el tuyo podría tener el mismo aspecto. Tenemos por aquí un relleno de blanco y un trazo, que es la línea alrededor del exterior del negro. Quiero darle un relleno. Da click en la pequeña, esta pequeña plaza aquí junto a la palabra llenar. Si no está ahí, bien, agarra la flecha negra. ¿Bien? Si se ha ido, tienes que hacer clic en el objeto, ¿de acuerdo? Y si no se puede hacer clic en los objetos, tal vez haga clic en el borde del objeto. Si no tiene relleno significa que no puedes hacer clic en el centro. Entonces tal vez tengas que hacer clic en la flecha negra del borde , tenerla seleccionada. Deberías ver el relleno por aquí. Y vamos a escoger un color zorro. Es lo que quieras, puedes tener un zorro verde. Un zorro azul. Bien. Lo siguiente que quiero hacer es simplemente hacer click off y ese pequeño panel vuelve a caer ahí. Voy a deshacerme del derrame cerebral en este momento. Si hago clic desde el fondo, ¿ves que hay un trazo negro alrededor del exterior? Si selecciono en él y les digo, amigos míos, haga clic en esa casilla ahí que tiene el color del trazo. Bien, tal vez tengas este de aquí, quizás no. Esta es la monja, la pequeña línea roja significa que no tengo trazo También puedes hacerlo con el relleno. No puedo tener trazo ni relleno. No es muy útil. Es un rectángulo. Bien. Y es muy difícil seleccionar después, así que no lo hagas. Sin embargo, no puedes ir al borde. Bien. Pero voy a tener un relleno y voy a tener un trazo de non. Ahí vamos. Hemos hecho un rectángulo, sólo nos llevó un par de minutos. Vamos a llegar más rápido a medida que avanzamos. La otra cosa sobre el relleno y el trazo, estamos usando este de aquí. Puedes usar totalmente este de aquí. Lo mismo, lo mismo, ¿de acuerdo? Puedo hacer clic en el relleno. En realidad llegó a hacer doble clic en él. Y no puedo arrastrar este deslizador hacia arriba y hacia abajo para elegir diferentes colores. Puedo mover este pequeño círculo para elegir colores, sombras dentro de ese color. Bien. Y lo mismo con el trazo. Puedo dar click en este de aquí, el trazo del fondo haga doble clic en él. ¿Bien? Y lo mismo aquí. Puedo arrastrar esto por ahí y arrastrar dentro de los matices de aquí. Para escoger un trazo en un color de campo, voy a presionar cancelar. Y para deshacerme de esto, puedo subir hasta aquí y simplemente recoger naranja. Eso va a funcionar, pero puedo usar el Deshacer. Deshacer está en Editar. Deshacer el atajo. Es uno de esos atajo que vas a usar mucho. Bien, está en la hoja de acceso directo que has impreso o escríbala. K en una Mac, es Manzicontrola en una PC. Bien, puedes retroceder cargas. No creo que haya un límite en ello. Bien, así que solo sigue presionando deshacer, ya sea subiendo aquí o usando el atajo para ir a Editar Deshacer hasta que vuelva a donde no lo rompimos. Bien, lo siguiente que vamos a hacer es el radio de las esquinas. Hagamos algo más elegante ahora con mi flecha negra. Bien. Puedo hacer click en cualquiera, mira, estos son como pequeños blancos en las esquinas. Si hago clic en mantener presionado y arrástralo, mira eso. Mira las esquinas redondeadas, míranos. Pero te darás cuenta de que si me muevo de esta otra manera, solo quiero dos esquinas hechas. Entonces voy a deshacer, deshacer. Bien, recuerda los comandos de Mines en una Mac. Controles en APC. Lo que quiero hacer en realidad es simplemente hacer una esquina. Bien, entonces puedo hacer clic en esto una vez que pueda decir amable. ¿Ves que el objetivo se ve un poco diferente? Sí, se ve diferente. Haga clic en mantener y arrastre ese. Mira eso mismo por aquí. Haga clic en ellos una vez. Arrastra eso hacia arriba. Genial, no te preocupes por este video. Sólo lo estamos haciendo lo suficientemente bueno. Pero si querías que fuera perfecto, vuelvo a deshacer. Puede hacer clic en un turno de retención y hacer clic en el otro. Manteniendo el turno y haciendo clic en varias cosas, las haremos un poco resbaladizas a ambas al mismo tiempo Ahora sin nada pulsado, puedo hacer clic y arrastrar uno de ellos. Mira, ambos son perfectamente iguales. Y mi dibujo no es perfecto, así que no te preocupes si el tuyo no está bien. Lo estoy sudando porque quiero moverlo por ahí. Ir ir esquinas redondeadas. Impresionante. A continuación, dibujemos la cabeza. Vamos a usar la herramienta polígono que es un triángulos. Un polígono. No hay ninguna herramienta de triángulo en particular. Bien, tenemos la herramienta polígono, recuerda obtener todas estas otras herramientas Simplemente haz clic, manténgala presionada, mantén presionada, mantén presionada y elige el polígono Ahora, por defecto, probablemente escoja esto acabo de hacer clic y arrastré Bien. No sé octágono, no, eso es un pentágono, hexágono pentágono, creo que sí En fin, qué podemos hacer si queremos todas las opciones, porque queremos triángulo, solo queremos tres lados, ¿bien? Lo que haces es con la herramienta seleccionada, simplemente haz clic una vez y te dan cosas como el radio, que es el tamaño de la misma, y cuántos lados. Voy a querer tres porque quiero un triángulo. Lo que sea que se dibuje, lo haremos, bien. No importa si el tuyo es más grande o más pequeño o si está torcido o no torcido ¿Bien? Tenemos un triángulo. Lo que me gustaría hacer ahora es escalarlo y girarlo para sentarme sobre la parte superior de esto. ¿Bien? Entonces lo que voy a hacer es mostrarte cómo escalar y rotar. Agarra la flecha negra. Ahora puedes hacerlo por aquí. Mira si queremos que vaya 90 grados, solo puedes escribirlo en 90 grados. No quería que fuera 90 grados. Puedes conseguir que vaya -90 o 270, lo que prefieras. Bien. Entonces esa es una forma, la forma más común de hacer las cosas es en realidad simplemente hacerlo con la herramienta flecha negra. Así que mira esto. Cuando estoy flotando por encima de estas esquinas, hay dos opciones Ahí está esta, la pequeña flecha doble, y luego la que está un poco más alejada. No hay un carril de nadie. Correcto, Como este de aquí es en realidad escala. Lo haremos en un segundo. Pero la rotación uno no está ahí. Pero sólo un poco más lejos, pero no demasiado lejos porque se remonta al error. En algún lugar de aquí se encuentra esta mágica tierra de rotación. Entonces lo que vamos a hacer es hacer clic en mantener. Una vez que lo veamos, bien, Si no puedes verlo, recuerda que tienes esta seleccionada, encuentra la zona mágica. Haga clic en mantener y arrástralo. arrastrarlo de la manera que quieras. Bien, lo que quiero hacer es conseguir que se bloquee en especie de ángulos de uso común que es mantener presionada la tecla Mayús. Así que sigo siendo dragón mantenga turno y va en ángulos de 45 grados. Pero ahí tienes. Entonces quiero. Señalando de esa manera. Bien. Lo siguiente que quiero hacer es jugar alrededor del tamaño. Bien. Y como que lo vimos antes de que cualquiera de las esquinas puedas rotar o hacer el tamaño no te importa. Entonces quiero esta pequeña cosa de flecha estirada. ¿Bien? Y puedo arrastrarlo a cualquier tamaño que quiera. ¿Bien? Si quiero que sea como no quiero que se distorsione, ¿de acuerdo? Puedes mantener presionada la tecla mayúsculas como hicimos con la rotación que realmente común esa tecla de mayúsculas, ¿de acuerdo? Para conseguir que las cosas vayan a tallas normales o en este caso limita la altura para que sea el ancho también Entonces se hace proporcionalmente más grande, acércate. Muévelo, voy a agarrar el centro de la misma. A veces hay que agarrar el borde de la misma. Si no tienes relleno, voy a acercarlo a él. Mantenga pulsada la tecla Mayús. Puedes mantener el turno antes de empezar a arrastrar o después acercarlo lo suficiente Bien, así que adelante, es un gran triángulo Quiero hacer un par de cosas pero necesito poder verla de fondo. Hemos agregado relleno y eliminado el trazo y todo esto. Quiero seleccionar este turno de retención para seleccionar también la cabeza. Bien, así que los tenemos seleccionados a ambos. Y entonces voy a decir ese relleno que acabamos de recoger, voy a cambiarte a ninguno el trazo. Bien, tengo que hacer click off para conseguir la cajita y cerrar. Bien, así que voy a hacer click off en el fondo. Si haces click off en el fondo como accidentalmente lo hice ahora, algo así como a propósito, no realmente. Bien. A pesar de que no lo puedo ver, no tiene trazo, no tiene relleno. Puedo pasar el rato y eventualmente hay una cosa que dice, oye, aquí hay algo No tiene relleno ni trazo. Pero puedo hacer clic en una vez, mantener turno, tratar de encontrar ese. Ahora los tengo a ambos seleccionados. Ambos no tienen relleno, ambos no tienen trazo. Vamos a darle el trazo negro. Bien. Sólo para que pueda ver el exterior de ella. Y haciendo clic fuera del fondo. Porque lo que quiero hacer es conseguir que este sea del tamaño adecuado. Bien, prácticamente lo conseguí antes de que esté lo suficientemente cerca. Bien, quiero jugar con las opciones de esquina aquí abajo. Así que voy a hacer click off, Click aquí. Ahora quiero las opciones de esquina aquí abajo. Quiero redondear esta. Sólo tiene un objetivo por el momento. Bien, entonces lo que puedo hacer con un triángulo es que hemos estado usando la flecha negra. Te dije que usas eso mayormente. Y usa la herramienta de selección directa, que es la flecha blanca, para piezas pequeñas. ¿Bien? Porque lo que realmente quería que hicieras es simplemente hacer todas las esquinas redondeadas. Simplemente ignoró estos de aquí abajo. Bien. Simplemente no los tenía. Entonces, si voy a la herramienta de selección directa, que es como la herramienta de detalles, me da más detalles. Voy a hacer click en solo este objetivo. Bien, y arrastra este hacia arriba. Bonito. Entonces terminas cambiando entre estas dos cargas en la parte posterior de mi flecha negra Son mis herramientas predeterminadas, la que terminas cayendo de nuevo. Ahora vamos a dibujar la nariz. Vamos a hacer otro triángulo sólo para practicar. Entonces queremos la herramienta polígono. ¿Bien? Voy a, si hago click hacia fuera y te arrastro, notarlo pasando de un pentágono a un triángulo automáticamente Simplemente recuerda lo último que has hecho. Lo que quiero hacer es que quiero que salga en alguna forma aleatoria y ángulo de tamaño. Voy a mantener presionada, recuerda la clave que tipo de constriñe las cosas ¿Recuerdas lo que era? Así es. Mantengo pulsada la tecla mayúsculas y se puede ver que la bloquea en su posición y puedo elegir un tamaño aproximado por si acaso. Vamos a mirar la flecha negra y vamos a meternos en eso, tierra de nadie, no talla. Vamos a rotarlo, mantener presionado el turno, así que como que lo mete en el ángulo correcto que queramos. Ahora no tiene relleno. No veo relleno, ni trazo. Se acuerda de lo último que hicimos. Bien. Y voy a arrastrarlo por encima. Tú puedes o termino arrastrando la línea, puedes arrastrarlo.en el medio Bien. Si te resulta más útil. Bien. Termino arrastrando la línea por alguna razón Vamos a bajarlo al tipo donde lo necesitamos. Y luego vamos a acercar el zoom. ¿Quién recuerda qué es acercar? Es correcto, además, eso es correcto. Comando. Además, en un control de Mac, más en una PC, entra bien y cerca. Recuerde, mantenga presionada la manija de la barra espaciadora solo para colocarla en su posición. Y lo que queremos hacer es que queremos esto. No tengo nada seleccionado, así que simplemente hago clic en el fondo. Quiero que esto se alinee perfectamente con esto. A veces si intentas hacerlo, si agarro el filo aquí, entonces esto es lo que pasa. Es más fácil que se deseleccione porque quiero que este punto se alinee con este punto Si lo agarro para empezar, lo que notarás es que hay todas estas palabras, ¿verdad? Bien. Se llaman guías inteligentes y son útiles. Dice, ¿quieres agarrar el ancla? Y estás como, si, quieres tomar este camino, ¿ cuál es la línea? Quiero agarrar el ancla. Bien. Si no puedes ver ninguna de esas palabras, sube a ver y asegúrate tus guías inteligentes tengan un poco de tecnología al lado, ¿de acuerdo? Y lo que vamos a hacer es agarrar el ancla y decir que vas y emparejas con el ancla. Se acerca a él y debería encajarse. Si estás alejada, que es comando o control menos, es un poco difícil hacerlo Mira esto si lo intento y lo hago aquí afuera. Y eso es lo que puede frustrar a la gente en Illustrator. Pero si me acerco, dice, estoy realmente enfocado en esta área. Bien, entonces puedo arrastrarte y es solo un poco más agradable trabajar cuando te acercan y ves en este caso lo que decía era intersectar y ves en este caso lo que decía era ¿Te gustaría que este ancla se cruzara con ésta? Sí, por favor. Es un poco grande. Así que voy a mantener presionada la tecla Mayús y hacerla más pequeña. Entonces agárrala otra vez. Recuerda que lo deseleccioné y luego solo agarré el ancla Llévala ahí. Mira eso. Lo que me gustaría hacer es darle una pastilla de negro. ¿Y necesita un trazo negro? Puede. No puede. Sólo voy a apagarlo. Bien, entonces tiene una píldora pero no comando de trazo o control menos para alejar. Ahí vamos. Tengo una cabeza con la nariz. Todo bien. Es un video largo y no hemos hecho mucho. Lo que podemos hacer es ir a nuestro panel de capas. Desactive la visibilidad de nuestra plantilla. Y esto es todo, vamos a golpear a lo grande, pero nos está dando una idea de las herramientas. Pasemos al siguiente video. Dibujaremos el ojo y los bigotes, y las estrellas y todo lo demás Y empieza a colorearlo y hacer que se vea increíble. Bien, ya voy a ver en el siguiente video. 6. 06 Cómo dibujar líneas: Uno. En este video, dibujamos todo el resto de las cosas. Estrellas y hierba y orejas y bigotes y cosas. Bien, vamos a aprender principalmente las herramientas de línea, la herramienta Arco, la herramienta Estrella. Pero hay tantas otras cosas fundamentales que cubrirán en este video Así que vamos a saltar y atraer a más gente rápidamente. Antes de empezar, estaba buscando, a punto de ponerme de lado, y estaba como, mi lápiz tiene una línea a través de él, sé que está mal. Pero si me estabas siguiendo, tipo de juguetear con tus capas, como si estuviera en el último video, en realidad, lo hice para la intro y fue porque había bloqueado esa capa o apagaba el globo ocular Bien. No puedo dibujar en él. Va, bueno, no puedo verlo. Bien. Entonces no puedes dibujar en él. Entonces, si te encuentras encerrado así con un lápiz que dice, uh, uh, bien, asegúrate de que la capa esté encendida y es posible que tengas que hacer clic en la palabra a medida que va. Azul significa que estoy trabajando en esa capa en particular. Eso es más importante cuando tienes múltiples capas. Pero ahí tienes, ya sabes. Bien, vamos a empezar. Bien, mi panel de propiedades, voy a dibujar los bigotes Bien, entonces lo que quiero hacer es agarrar la herramienta de línea. La herramienta de línea se esconde debajo del resto de estas, ¿de acuerdo? Así herramienta rectángulo, manténgala pulsada. Herramienta de segmento de línea. Simplemente dibujando una línea vieja y recta. ¿Bien? Voy a acercarme otra vez. Así comando o control más barra espaciadora. Sujeta eso, muévalo alrededor. O recuerda si lo prefieres, solo puedes arrastrar los pequeños deslizadores y tengo 123 pequeños bigotes para dibujar Todo lo que voy a hacer es hacer clic en mantener y arrastrar hacia abajo. ¿Bien? Así que haz clic en uno, mantén presionado y arrastra. El mío se ve raro porque no tiene relleno, ni trazo. Mira ahí, recuerda eso, porque eso es lo último que hice al final del último video Estaba metiendo con rellenos y trazos. Bien, entonces lo que quiero hacer es que todavía lo tengo seleccionado. Si has perdido tu selección. Bien, es miembro de Black Arrow. Bien. Haga clic en el fondo. Doy click en mi línea que apenas puedo ver y voy a decir que tienes un trazo negro. ¿Bien? Sin relleno. Puedes tener un relleno en un trazo. Entonces esta línea de aquí puede tener un relleno, pero nunca la verás porque es solo una sola línea. Bien, entonces voy a volver a ninguno. Lo siguiente que quiero hacer es, con él seleccionado, quiero subir el ancho en el momento en que esté un poco delgado. Un punto. ¿Bien? Un punto es el valor por defecto que usa el ilustrador. ¿Bien? Entonces vamos a ir 123, no sé, 4545 ¿Bien? Voy a usar cinco puntos para esto. ¿Bien? Voy a agarrar de nuevo mi herramienta de línea. Bien, voy a hacer clic en mantener y arrastrar este. Recuerda que recuerda lo último que hice. Voy a tratar de hacer ésta también. Es algo que se superpone a esto. Eso está bien. Ahora, una cosa que he hecho es que me he asegurado de dibujar estos por separado solo para facilitar este ejercicio. Porque mira esto. Si trato de sacarlos todos del mismo 0.01 y voy 22, estoy tratando de dibujar de esa esquina ahí, pero simplemente sigue moviéndolo. Bien. Si quieres hacer eso. Bien, agarra tu herramienta de selección de negros. Haga clic fuera del fondo, se llama anular la selección de nuevo a su herramienta de línea Entonces puedes hacer clic y arrastrar. Bien, flecha negra. Herramienta de clic fuera de línea. Hay formas más rápidas de hacer todo esto. Nos meteremos en ellos en el curso, pero esa es la manera fácil, fácil ponerlos a todos en marcha desde el mismo punto. Pero solo los hice a todos separados. Bien, entonces 123. El siguiente va a ser el ojo. Vamos a usar la herramienta Arco. La herramienta Arco solía estar en la herramienta detrás de Knoll aquí, pero la han ido y la han movido Como dije al principio, bajo estos tres puntitos, muchas herramientas. Se baraja por aquí porque no mucha gente lo usa una vez que ha aprendido El pentool, que aprenderemos más adelante en este curso, es un poco más complicado de aprender que la Así que para empezar, desplácese hacia abajo, desplácese hacia abajo. ¿Dónde está la herramienta Arco? Lo puedo ver. Ahí está ahí. Bien. Así que no voy a arrastrarlo mi barra de herramientas porque no lo vamos a usar mucho Pero es muy útil empezar a dibujar cosas simples. Voy a darle click, bien. Y por aquí voy a hacer clic, mantener y arrastrar algo. Ahora, no va a alinearse perfecto, y eso me parece bien. Bien, entonces solo voy a dibujar algo que se parezca al arco derecho. Y luego lo voy a rotar. El arco correcto está arriba por el camino equivocado. Está bien. Bien, entonces tal vez lo que voy a hacer es deshacer y voy a empezar de nuevo por aquí y hacerlo bien Está más cerca, pero ahora necesito girarlo. Pero sabemos que si vamos a nuestra flecha negra, bien, y agarramos esta área aleatoria, podemos girarla y obtener algún tipo de Archie, Dios mío, ahí vamos Perfecciona la herramienta Arco. Ahora no lo vamos a hacer en este video porque no dibujé círculos, pero tu globo ocular podría estar abierto Y solo podríamos usar la herramienta de labios, que se esconde en ese mismo grupo. Y podríamos simplemente arrastrar un círculo si quieres que sea un círculo perfecto. Imagina qué llave podríamos mantener presionada. ¿Qué podría ser? Es la tecla Mayús. Ahí vas. Se podría dibujar abierta o una caja de estela. Eso no es lo que quiero. Bien, entonces voy a agarrar esto, arrastra el trazo por aquí. Aquí vamos. Si le resulta difícil moverse, recuerde agarrar la línea real aquí. A lo mejor no estos bordes. Bien, Estos solo lo redimensionarán. Pero si agarras esa parte de la línea, deberías poder moverla. Asegurándose de usar la flecha negra. ¿Quién? La siguiente que vamos a hacer es la herramienta estrella, ¿bien? Entonces la Herramienta de Inicio se mezcla con todos estos chicos divertidos, hay herramienta Start, ¿de acuerdo? Y voy a hacer clic, mantener y arrastrar y como que se acerque, sabiendo que más adelante puedo agarrar mi flecha negra y puedo redimensionarla Bien, sosteniendo turno para que no vaya todo Squidgy. Y puedo rotarlo haciendo clic en ese tipo de práctica de Len de ningún hombre durante las dos primeras estrellas. Mi trazo recuerda el trazo grueso que tuve aquí. Voy a cambiarlo de nuevo a uno por el momento. En realidad nadie de ellos arriba por cinco. Ahí vamos. Agarra la herramienta estrella, haz clic y arrastra esta. Si se pone en la posición equivocada, flecha negra agarra el borde, no el relleno, porque no tengo relleno y solo lo acerco. Solo una pequeña nota rápida para la herramienta estrella. Si quieres algo más que la estrella tradicional, bien, como nosotros hacemos el triángulo, solo haz clic una vez, ¿bien? ¿Y puedes obtener cuántos puntos? Si quieres que tus estrellas tengan seis puntos. Ahí vas. Si quieres hacer click una vez más, si quieres ser más puntiaguda, puedes hacer que la distancia entre estas sea más ancha, ¿bien? Por el momento estos son 2.5 12.6 El tuyo podría ser de 7 “, pero seguirá siendo la mitad Si hago esto 20, KC se pone más puntiagudo El radio interior es ese de ahí. Y el radio exterior es que cuanto más separados están, más puntiaguda se pone Puedes hacer lo mismo si te acercas bastante a esto. Si hago este 18, obtienes una estrella bastante coja. Todo bien. Haga clic en. Volver a, tenía 12 por seis y voy a hacer cinco estrellas. Yo uso la tecla tab para pasar por estos pequeños campos. No tienes que hacerlo, pero yo lo hice y me olvidé Y supongo que vas a ir. ¿Cómo lo hiciste? Ahí vas. Entonces ahí tenemos, tenemos uno que hacer, el tercero, rotarlo alrededor, y luego te lo mostraré. Otra cosa que haremos es en lugar de simplemente usar la herramienta Estrella, podemos copiarlas y pegarlas con ella, seleccionadas con nuestra flecha negra. Copiar y pegar. En una Mac, es comando C, comando V. En una PC es control C v. Bien, tu copia y pega normal. Voy a ir a una copia, voy a conseguir pegar. Y luego te puedes ir, sí. Bien, y haz tus propios efectos de sonido. Haciéndolo. Bien, copiar y pegar. Y hagamos esta última, otra. Bien, alejemos el zoom. A veces es bueno simplemente alejar el zoom por completo. En lugar de ir al comando menos menos menos, en realidad puedes ir al comando y mantener presionado. Eso es control menos menos menos en una PC. En su lugar, puede mantener presionada la tecla de comando o la tecla de control en una PC y presionar cero en su teclado. Ver en la capa superior ahí, hay 123. Golpea a cero. Comando o control cero solo sale a la pantalla completa y luego tenemos nuestras estrellas. ¿Quién? Bien, empecemos a colorear esta cosa de nuevo. Entonces voy a seleccionar al borde de esto y voy a tener un relleno de eso. También tienes todo, tal vez solo una versión más ligera de eso. Bien. No voy a tener un derrame cerebral. Yo quiero hacerlo a ambos. Voy a seleccionar el primero, mantener turno, agarrar ambos, y decir que el trazo no es ninguno. Ves que esto es llenar. Dice el Phil, no sé por qué es el mismo signo de interrogación? Es porque tengo dos rellenos diferentes, un naranja más claro y otro naranja más oscuro, y no sabe qué mostrar. No importa. Bien, pero eso es lo que es. Lo siguiente que quiero hacer es que todo se vea bien. Hagamos este aire aquí. Quiero volver a usar mi herramienta de triángulo así que está debajo del polígono Voy a hacer clic una vez para asegurarme de que esté configurado. Tres flechas negras perfectas. Bien, voy a pasar a mis atajos para la flecha negra. Si coloco el cursor por encima de esta herramienta, ¿lo ve? Me da un pequeño ejemplo de ello, pero también tiene la tecla de atajo. Lo mismo con la herramienta de selección directa. Es un, así que uso cargas V y A mira mi barra de herramientas por aquí. ¿Bien? Si voy V y voy a A, y voy a V y voy a A. Bien. Simplemente alterna entre esas herramientas, solo ahorra algo de tiempo. No tienes que hacerlo, está en tu hoja de acceso directo, pero ahí tienes, algo de mi tecla V y voy a ir op, te voy a arrastrar lo suficiente cerca. Voy a darle un relleno. Voy a darle un trazo de ese naranja claro que estoy usando. Voy a dar un relleno de blanco. Porque ese es el tipo de cosas que quiero. Quiero que el tamaño del trazo sea hasta cuatro, se ve bien. Voy a acercar comando o control plus. Y voy a redimensionarlo para que se vea como el aire que tenía Para hacerlo un poco más grande así se sienta detrás de la cabeza. Ahora vamos a sacar a colación un punto muy importante, altura de la capa, o lo llaman rango. ¿Bien? Por el momento, lo último que dibujaste está en la cima. Y eso ha funcionado hasta ahora, pero ahora quiero esto detrás la cabeza, así que lo tengo seleccionado. Voy a ir a éste que dice un rango. Y voy a decir que lo envíen para atrás. Bien. Y lo enviará todo el camino a la parte de atrás. Bien, entonces está en el fondo de todo. Ahí vamos. Puedes seleccionarlo y hacer clic derecho en él y decir exactamente lo mismo. Rango. ¿Bien? Hay algunos lugares diferentes a los que puedes llegar. Incluso atajos eventualmente, a los que te acostumbrarás. Bien, entonces mis oídos detrás de él. Terminemos con esto. Básicamente, vamos a usar sabores de lo que ya aprendimos ahora. Así que puedes saltarte adelante si eres como si pudiera hacer que esa cola se vaya. Y hacer la cola, si quieres mirar y hacerlo juntos, hagámoslo juntos. Entonces voy a ir a mi herramienta de rectángulo, hacer clic y mantener presionada. Bien, agarra mi herramienta de rectángulo, dibujarlos. Bien, recuerda con guías inteligentes en él debería chasquear Ok, ¿ puedes verlo chasqueando hasta el fondo de la cola ahí Y voy a hacer un par de cosas. Quiero que tenga relleno de la naranja que estoy usando, esa naranja, voy a tener un trazo de ninguno. Voy a jugar por ahí con las esquinas porque no puedo recordar flecha negra. Ese y aquel. Yo voy a ir, tú sostienes turno y agarras ese y los arrastras a los dos hacia arriba. Perfecto. Ahora tengo dos opciones. Ahora puedo dibujar otro rectángulo para obtener este tipo de Centi bit y hacer exactamente lo mismo, pero voy a ir a copiar y pegar Y voy a encogerlo. Y los voy a meter ahí. Voy a darle un relleno de blanco. Bien. porque esto es lo que estoy buscando hacer. Y meterlo ahí como que, arrástrelos de esta manera. Oh, chasquea ahí. manera extraña, mira esto. No puedo hacerlo más pequeño. Bien. Y yo estaba como, eh, es porque ese radio grande. Mira esto. Quiero bajar hasta aquí. Se puede ver el radio. Algo forzado y no va a ir más allá. Y estás como, ¿por qué eso no iría más allá? Bien, entonces voy a decir que te haces más pequeño para que yo pueda encogerlo más pequeño. lo que me refiero, ese radio todavía lo mantiene abierto, pero no hasta ahora. Entonces voy a hacer algo como esto, algo así, algo así . Lo suficientemente bueno para mí. Ahora mientras lo dibujaba, estoy pensando, ¿un zorro durmiente tiene la cola levantada? Creo que debería ser así. Mantenido turno para hacer clic en ambos. Generalmente lo que hago es ir click una vez mantén pulsada la tecla shift, click en la segunda. Dale un meneo. De esa manera sé que los tengo seleccionados a ambos y puedo usar mi rotación. Me lo perdí totalmente. un turno de retención de rotación para que se cierre. Al igual que es que un zorro mejor dormido para cambiar el color del mismo. Pero tal vez sea mejor dormir todos modos tú decides que los míos están como alerta. Dormir va a ser. Voy a estar bajo algunas veces, es de vuelta a donde lo conseguí. Bien, ahí está la cola. ¿Qué más tenemos que hacer? Vamos a cambiar todos los colores de estos. Puedes ir a hacer clic una vez, mantener presionado, cambiar, agarrar el borde, agarrar el borde. Eso funciona totalmente. Pero a veces con la flecha negra, solo puedes arrastrar una caja alrededor de cosas. Es fácil porque no hay nada más en el fondo. Si arrastras una caja alrededor de todo esto, mira eso, Vamos a agarrar demasiado del zorro. Eso es malo. Así que voy a agarrar todos estos. Voy a mantener el turno y agarrar a estos dos. Eso puede ser un poco ahorrador de tiempo. De lo contrario Shift. Haga clic en todos para seleccionarlos todos. Voy a hacer este trazo naranja. Voy a acabar con estos tipos, bien. Mis pequeñas cosas herbáceas de fondo. Entonces, lo que podría hacer es que en realidad podría simplemente meterlo allí. Voy a agarrar mi herramienta de polígono y voy a dibujar un turno de retención de triángulo para que quede perfecto Y luego vas a ir a presionar la tecla V para volver a mi herramienta de selección y simplemente hacer algunas partes de pasto. Bien, entonces voy a ir algo así. Quiero hacer el mío como un color gris apagado. Va a ser como esa escena nocturna que viste al principio. Oh, voy a ir a copiar y pegar. Entonces tengo dos de ellos. Bien, gira. En realidad, podría encogerlo primero hacia arriba, luego girarlos alrededor usando cualquiera de las esquinas. Usa tus propios efectos de sonido de voz atajos. Bien, voy a conseguir que el mío se superponga. Lo mismo aquí. A veces es complicado conseguir la rotación. Me puedes ver, Maestro de Illustrator, clicando y arrastrando y faltando Voy a cambiar, hacer clic en todos estos, copiarlos y pegarlos. Tengo dos copias y esta puede estar por aquí. Y sólo vamos a reducir todo el lote de ellos. Bien, manteniendo presionada la tecla Mayús. Es sólo el más pequeño ahí. Bien, Lo siguiente que quiero hacer es comando menos control menos alejar. Vuelva a poner esto. Cuando quería volver a poner esto, quería meterme ahí dentro. Así que voy a ir a entrar ahí. Recuerde, si no se ajusta a las cosas correctamente, debe verificar nuevamente esa vista y la llamada guías inteligentes está encendida Bien, lo último que quiero hacer es meter un cielo y un fondo. Lo voy a hacer es que voy a agarrar mi herramienta rectangular. Bien, ahí está ahí. Y voy a empezar en esta esquina inferior, arrastra hacia arriba. Yo lo quiero conseguir, así que lo verás como que se cuela al fondo de mi zorro Es bastante bueno para romper hasta el borde. Voy a ir a llenar ese mismo color claro. ¿Bien? Y ahora voy a hacer otro rectángulo, bien, Eso va arriba allá arriba, lo cubre todo, y lo arruina. Pero sabemos que puedo decir, vamos a darle un color de relleno. Voy a darle un color gris oscuro. Voy a ir gama San. Allá atrás vamos, mira, es nuestro zorro. Sólo algunas formas y líneas simples. Y no sé, puedes llegar bastante lejos en un ilustrador solo con lo básico. Un par de conclusiones antes de seguir adelante es que puede ser fácil dibujar sobre la parte superior de algo, especialmente si no tienes tal vez un historial de ilustración Podría ser más fácil como yo dibujarlo primero. Rastrearlo, usar una imagen como referencia de no Google Images. Bien, y dibuja por encima de eso. Estén atentos al final mientras te muestro mi dibujo real. No todo es lo que parece. La otra cosa a recordar es que nos estamos pegando en este curso solo a las formas básicas que terminarás haciendo, tipo de combinaciones de herramientas para obtener los resultados deseados. Alguna forma, alguna herramienta de pluma, algún constructor de formas. Todas las cosas que vamos a aprender, nos hemos apegado a lo básico aquí, así que hay mucho más por venir. Y la otra cosa es que si te has perdido, bien, como dije en el video anterior, si haces doble clic en algo, terminas en modo de aislamiento. Todo se vuelve gris. No se puede hacer clic en él. ¿Quién recuerda cómo volver a salir? Puedes golpear esta flecha por un tiempo o simplemente hacer clic, hacer doble clic en el fondo en cualquier lugar o presionar la tecla de escape. Bien, eso también te sacará. Entonces, si te quedas atascado en modo de aislamiento, escapa usando la tecla de escape, ahí tienes. Bueno, una cosa antes de irnos es que hemos cubierto nuestros antecedentes. Entonces debajo de nuestro panel de capas, si no tienes esto, solo estoy haciendo clic en él y golpeando mi tecla de borrar. Se pueden ver todas las líneas hurgando en el fondo para apagarlo. Esto es como iconos de visibilidad. Si hago clic en esto, bien, eliminará esa plantilla que estamos dibujando sobre la parte superior. Recuerda que si lo vuelvo a encender, apago el de arriba es mi dibujo encendido. Entonces ya no necesito esto. Pero porque si voy a deshacer algunas veces, deshacer, he cubierto el mío. Entonces puede estar encendido, puede estar apagado. Nadie lo va a ver. Pero si puedes ver el fondo, tal vez quieras apagarlo. Y lo último que dije que prometo es que hemos estado siguiendo este dibujo aquí. Oh, mira qué agudo es eso. No es agudo pero es muy claro. ¿Verdad? El dibujo real del que habría dibujado fue éste en pantalla. Ahí está. Mira esa gema. Ese es el diseño que buscaba. Tan a menudo lo que voy a hacer es dibujarlo a mano. ¿Y entonces lo escanearía y lo volvería a dibujar? Un ilustrador, probablemente no demasiado rudo. Bien. Éste podría haberlo hecho. Bien. Podría haber fácilmente simplemente escanearlo o tomarle una foto. Llévalo a ilustrador como plantilla y dibujado sobre la parte superior. Este de aquí, no todo rudo. Bien, así que eso es todo. No necesitas ser un gran cajón para trabajar un ilustrador. Yo sólo lo rudo en papel. No tienes que hacerlo, podrías optar por hacerlo. A veces voy directo a Illustrator. Pero sí. Ahí vas. Eso es. Te voy a ver en el siguiente video. 7. 07 Efectos de trazo de escala: Uno, bienvenido al apasionante mundo de escalado, trazo y efectos, y esquinas. Woohoo. Te lo muestro temprano porque esto va a pasar. Vas a seleccionar a tu zorro, y vas a querer que sean más pequeños. Y estás como, bien, genial. ¿Qué está pasando? ¿Qué le pasó? K El trazo se mantuvo del mismo tamaño, pero el objeto real se hizo más pequeño, así que simplemente terminan con estas grandes líneas gruesas Y no estoy seguro de lo que le pasó a sus bigotes. Tienen el tamaño exacto que tenían, pero no bajaron. ¿Cómo arreglamos eso? A veces sucede lo contrario. Has dibujado esta K para tratar de igualar esta, pero es del tamaño equivocado. Esto, hazlo más grande. ¿Bien? Lo conseguí del tamaño correcto, pero las líneas se pusieron muy gruesas Ahora quiero que el trazo no escale. ¿Cómo lo hacemos? Déjame mostrarte. Bien, para encontrar los ajustes, que tener nada seleccionado. Bien, así que o simplemente haga clic en el fondo como lo hemos estado haciendo ahí está el largo camino. Seleccione Anular la selección. Bien. Si está atenuado, medio de ya deseleccionado, está hecho. Bien. Y si no tienes nada seleccionado, notarás por aquí en mi panel de propiedades hay estas dos esquinas de escala y trazo de escala y efectos. No puedo pensar en un momento en el que solo tenga uno de ellos encendido y solo el otro apagado. Bien. Los enciendo y apagando los dos. Estoy seguro de que hay un muy buen caso de uso. No sé qué es. Y lo que vamos a hacer es dejarlo fuera. Bien, vamos a mover este fondo por aquí solo para que sea un poco fácil de seleccionar. Y mira esto si lo escalo un poco, así que lo he seleccionado todo, flecha negra, agárralo todo. Y por encima de aquí, quiero escalarlo proporcionalmente. ¿Qué mantengo presionado? Es turno a la derecha. ¿Bien? Entonces se escala hacia abajo. Y si haces esto, probablemente no te darás cuenta. Voy a apagar la capa de fondo solo para ordenar las cosas. Bien. Probablemente solo notarás que se ve bien. Pero una vez que te pongas a esto, mira lo que pasa. Mira lo que le pasa a mi pobre zorro como mando o control. Además, más, más, bien. Y oh, no hay puerta. Entonces es mantener, no es escalar los trazos y no es escalar los radios también, las esquinas, Wheatley, claramente está escalando estos, pero no Eso parece suceder cuando hacemos sólo dos de las esquinas, no todo el asunto. Si hizo las cuatro esquinas, escalará como esta de aquí e intentará conservar el radio de esquina original. Bien, entonces queremos apagarlo, así que voy a deshacer. Entonces vuelve al comando versión gigante, o control cero en un teclado para verlo todo. Bien, para escalar esto correctamente, no tendremos nada seleccionado. Bien, y repasarlo aquí. Escala, efectos de trazo y cornetes de escala. Ahora cuando lo hacemos más pequeño, bien, todo viene a lo largo para el paseo. Mírete comando plus, plus, plus, plus, o control plus en una PC. Bien. Así que habrá momentos en los que lo necesites encendido y apagado. ¿Cuándo lo necesitas apagado? Porque la mayor parte del tiempo lo tendrás puesto. Ese es el buen defecto. Sólo tenerlo puesto todo el tiempo. El tiempo que lo vas a necesitar. Déjame mostrarte por ejemplo, voy a deshacer hasta que sea gran comando o control cero. Y yo voy a agarrar, o todos ustedes pueden hacerlo. Ir al archivo abierto. ¿Bien? Y en tus archivos de ejercicios, aquí hay algo que se llama el corazón icono. ¿Bien? Así que abre eso. ¿Bien? Y lo tengo aquí. He dibujado un corazoncito por nosotros. Dibujaremos corazones más adelante en el curso. Pero digamos que usando nuestras herramientas actuales, tenemos este ícono. Necesito un icono de búsqueda, que va a ser, vamos a usar la herramienta elipse ¿Bien? Y voy a dibujar una elipse, en realidad solo voy a hacer clic y arrastrarla manteniendo pulsada la tecla shift para que sea un círculo perfecto. ¿Bien? Y voy a llegar a esto, voy a hacer el mío un poco raro, como déjame hacerme un accidente demasiado pequeño. Bien. Entonces, o estás dibujando en diferentes documentos, reuniendo los diferentes íconos de las personas. Bien. La otra herramienta que sabemos usar, herramienta de segmento de línea, y voy a ir a hacer clic y arrastrar. Ahí está mi icono de búsqueda elegante. Entonces, ¿por qué hice esto? Porque los iconos, necesitan tener el mismo ancho para ser consistentes, ¿verdad? El ancho de trazo tiene que ser el mismo. Entonces si selecciono esto y voy o no tengo nada seleccionado. Bien, y digamos que ambos están encendidos. Bien, entonces yo Dan dije que los dejaras a ambos puestos la mayor parte del tiempo a menos que seleccione ambos y me vaya, oh, necesito que seas un poco más grande. Puedes ver que está escalando el trazo y ahora no coinciden. Este tiene un gran trazo grueso grueso de 76 y este tiene el 40 apropiado Bien. Estarás como, ah, ¿cómo hago eso? Es porque puedo seleccionarlos, Ambos tienen 40 ahora, pero no puedo decir nada seleccionado ambos fuera. Agarrarte y escalarlo. Y mantiene el ancho del trazo. Bien. No lo cambia por aquí con él apagado. Es un dolor en el trasero. Bien. Las cosas se hacen más pequeñas. Bueno, déjame ir a seleccionar la escala de turno de retención. ¿Bien? Mantuvo el tamaño del trazo y las esquinas redondeadas y no lo queríamos. ¿Bien? Mientras que en esta es útil quitárselos porque queremos que llegue al tamaño correcto, pero manteniendo todos nuestros trazos y todos los radios para que las cosas coincidan un poco avanzadas Pero supongo que no puedo mostrarte una sin la otra. Y la gente se encuentra con ese problema todo el tiempo, ¿de acuerdo? Escalando las cosas y las cosas simplemente no haciendo como esperaban. Juguémoslo un poco más, solo para conducirlo a casa. Entonces voy a lijar ambos de estos, copiarlos y pegarlos de este documento, que son de un tamaño apropiado, digamos a nuestro Fox Pégalo aquí, estás como giroso, bien. Y si tengo esta escala acariciando efectos fuera como si estuviera bien seleccionar los tres de estos Bastante complicado. Bien. Y escamarlo hacia abajo. Oh, no. Lo que fue útil en este documento coincidentes con ellos, ahora es pintar el pedacito. Bien. Entonces voy a hacer, apague esto. Bien. Y en realidad hay dos formas de llegar a esa escala, trazo y esquinas. ¿Bien? Ahí está la manera que ya te mostré. Al no tener nada seleccionado ni ver y transformar bajo esto. Porque en realidad no quiero anular la selección. Porque me tomó un poco de selección ninja agarrar estos tres. Bien, entonces lo que puedes hacer es entrar aquí. También se esconden aquí. En las propiedades se transforma porque tengo algunas cosas seleccionadas. Yo puedo hacer exactamente lo mismo. No hay diferencia. Bien, solo significa que no tuve que deseleccionar e intentar y volver, seleccionar estos A perfectos Ahora van a ser grandes íconos para mi app no conozco Fox. Bien, ahí tienes. Escala de Trazo en Efectos. Un par de cosas que quería señalar es que se puede llegar a ella dos lugares diferentes. A menudo los sintonizas a ambos juntos. Y en realidad eso es todo lo que quería decirte. Te voy a mostrar otro ejemplo. Esto lo hacemos más adelante en el curso. Bien, redibujamos algunos logos famosos. Bien, entonces con ella apagada. Entonces, con eso apagado, tenemos problemas masivos, bien, con él puesto. Ahí vamos. Funciona a la perfección. Así que hay muchas ocasiones en las que en realidad solo quieres que las cosas escalen así que las tienes puestas y hay ocasiones en las que quieres apagarlas. Guau, versión larga de esto, lo que pensé que iba a ser el video. Ahí vas. Esperemos tener una buena comprensión de la escala, el trazo y los efectos. Pasemos al siguiente video. Te veré ahí. 8. 08 Ahorro en Creative Cloud: Hola. Has estado conteniendo la respiración. Yo también. Él es, como si no hubiera guardado su documento. En toda esta serie de videos, sigue siendo Sin título tres ¿Qué pasará si se bloquea la computadora ? Ese es un muy buen punto. No he estado ahorrando solo porque quería tener este video en el curso. Vamos a hablar de guardar la nube creativa versus simplemente guardar localmente en tu escritorio como lo hacemos o hemos hecho normalmente. Hablemos de los pros y los contras y vamos a hacerlo. Bien, así que vamos a guardarlo. He estado conteniendo la respiración. Ya han pasado unos días. Algo así como hacer estos videos. Como por suerte el software y mi computadora han jugado a la pelota y nada se ha estrellado Así que no hagas esto. Yo solo quería guardarlo para este video en particular, así que no tuvimos que cubrirlo demasiado temprano en el curso. Bien, entonces voy a darle a Guardar, lo que deberías hacer justo después de hacer un documento. Y obtendrás esta opción con la que podrías haberte topado ya Y tú estás como, oye, voy a guardarlo en mi computadora, vete. Entonces lo que puedes hacer es no volver a mostrar. Y recordará la configuración que quieras. Bien, pero esta cosita es un buen tema de conversación. Entonces hablemos de por qué guardarías en computadora versus Cloud. Cuando esto salió por primera vez, simplemente fui guardado a la computadora porque eso es lo que sabía y amaba. Ahora solo salvé a la nube. Bien, hay muy pocas veces que guardé en mi computadora. Y entonces, ¿por qué es tan buena la nube? Todavía puedes computadora de seguridad. Bien. No es gran cosa. Es lo mismo que siempre ha sido. Bien. Pero la nube tiene algunas perks, El grande per, bueno, el gran inconveniente, lo que la gente piensa es el problema es que si estoy desconectado y he guardado en la nube, no puedo obtener mi archivo Eso no es cierto. Bien. Hay un archivo especial en tu computadora que estará actualizado y podrás abrirlo aunque no tengas conexión a Internet. Y cuando recuperas tu conexión a Internet, sincroniza con la versión en la nube Bien, así que funciona exactamente como trabajar fuera de tu computadora. Bien, este de aquí, es genial. No lo uso tanto. Así que sincroniza con todos los dispositivos. Si estás usando más de una computadora, bien, puedes tener acceso a este archivo sin tener que compartirlo con ellos o ponerlo en Dropbox, o simplemente está disponible en tu cuenta de Creative Cloud. Entonces, si he iniciado sesión en mi cuenta de Adobe en mi, obtendré una PC así como una Mac. Voy a tener acceso a ambos archivos, lo cual es útil. No lo uso tanto. Puede que estés cambiando entre computadoras y eso podría ser súper útil. Este es probablemente el más grande es siempre es ahorro automático. Entonces, ya sabes, si lo guardas en tu computadora, si no has guardado desde hace algunas horas y se bloquea, estás condenado Mientras que la nube creativa siempre está sincronizándose y actualizando siempre Y no es como si tienes un archivo de Photoshop realmente grande, digamos, abierto o un archivo ilustrado abierto, no está tratando de subir esa cosa enorme cada vez. Entonces, si tienes una conexión a Internet realmente débil , es bastante inteligente. Sólo actualiza las cosas que has ajustado. Entonces solo las capas con las que te metes o solo está actualizando la nueva capa de texto que has agregado al archivo. Entonces es bastante preciso. Historial de versiones del que hablaremos más adelante. Puedes volver a través de tus documentos. Sabemos, bueno quizás no lo sepas, pero con la versión disktop, una vez que hayas cerrado el documento, no puedes volver atrás y ir Deshacer, deshacer, deshacer. Bien. Puedes hacerlo mientras los programas se abren, pero con la versión de Creative Cloud, puedes seguir retrocediendo hasta cuando se creó por primera vez. Todas las diferentes paradas, cualquier cosa que fue borrada accidentalmente, puedes volver a. Para mí, una de las grandes ventajas es compartir. Bien. Se llama invitar a editar. Puedo compartirlo con otros miembros del equipo, colegas, personas, y puedo compartir este documento. No tengo que enviarles un enlace por correo electrónico o no tengo que, ya sabes, enviar por correo electrónico el archivo o intentar comprimirlo y enviarlo a ellos. Simplemente puedes compartirlo. Aquí arriba hay una opción que cubrirá más adelante en el curso, así que hay un montón de ventajas. ¿Qué pasa si lo llenas? Aún no he llenado el mío y lo uso. Sabes, soy un usuario bastante pesado con la nube creativa. Creo que tengo 100 gigabytes. Revisa tu plan, cuánto tienes. Estará alrededor de ese tipo de número. Y si, si estás en equipos o en una licencia empresarial, va a ser mucho mayor, obtienes terabytes Pero para mí, todavía no me he topado con mi límite de 100 gigabyte Puedes pagar para actualizar eso. Bien. O aclararlo, pero aún no he tenido que preocuparme por eso. Entonces hay un montón de almacenamiento. Entonces voy a salvar a la nube. En realidad, pongamos de nuevo el no show en caso de que ya hayas hecho esto. Y si voy a salvar la nube y tú estás como, oh, quiero salvar a la nube. Ahora hay una opción para decir guardar en computadora. Bien. Y por aquí, vuelve a cambiar para guardar la nube en tu computadora, guarda la nube. Es un poco confuso, así que si has marcado eso fuera nunca voy a ahorrar en la nube Bien. Se puede volver a ello ahí. Bien. Y de vuelta al documento en la nube. Entonces voy a salvar el mío. El mío va a la corte durmiendo Fox One. ¿Bien? Y voy a guardarlo aquí. Ahora, en nuestro caso, tenemos un documento que está vinculado a este documento. Y en nuestro caso aquí, tenemos un expediente. ¿Bien? La imagen trazada con una dibujada a mano que en realidad está vinculada a este archivo Y es solo decir que esto está en tu computadora y no en la versión Cloud. Cuando lleguemos al final del curso, cuando seamos un poco más prácticos con Illustrator, te mostraré cómo incrustarlos para que no tengas que preocuparte por esto. Pero por el momento, es solo dejarle saber que tenemos un archivo en mi computadora. Bien, eso actualmente no se guarda con la versión Cloud. Vamos a hacer clic en Bien. Si lo hiciste entonces bien, ve a esto, y no quiero que esté en la Nube. Puedes ir al archivo, Guardar como y guardarlo en tu computadora. Ahora lo último con la diferencia entre escritorio y Creative Cloud es cuando cierro, bien golpeo la cruz o voy a cerrar archivo. Bien. Así que estamos algo fuera de eso. Tienes un par de formas de abrir documentos. ¿Bien? A menudo voy a estar en casa. Esta es probablemente la forma más fácil, porque aquí abajo verás cosas en las que he trabajado. Ahí vas. Bien. No importa si está en tu escritorio o si está en la nube creativa. Bien. Ese pequeño tick significa que está disponible sin conexión y es un documento en la nube. Este de aquí es sólo algo en mi máquina y esta es una de esas cosas en las que estás como, oye, ¿por qué la guardó en su computadora? Hay momentos en los que lo hago la mayor parte del tiempo es para tus archivos de ejercicios para este curso, ¿de acuerdo? Porque quiero darte un bonito archivo zip práctico y muchas veces voy a hacer cosas así. En realidad es algo que estaba impreso en tres D y necesita ir a mi impresora tres D aquí, así que no puede estar en la nube porque necesito realmente pegarlo en tu memoria USB y llevarlo a mi impresora tres D. Bien, entonces el hogar es el mejor lugar para abrir estas cosas. Se puede conseguir que se abra K como de normal. Y puede ir a tu escritorio, ¿de acuerdo? O puedes abrir Creative Cloud Documents. Y se abre. Esta otra vez, en tu computadora, abriendo documentos de Creative Cloud, y podrás ver cosas en las que has estado trabajando. Otra forma de abrir archivos en los que has estado trabajando es en realidad probablemente la más práctica de todas es abrir archivos recientes Bien. Y tiene cosas en las que he estado trabajando. Bien. Y ahí está, hay muchas formas de abrir archivos. Todo bien. Házmelo saber en los comentarios. ¿Eres una persona creativa en la nube? ¿Eras de la vieja escuela y quieres en tu computadora todo el tiempo? Avísame si es solo hábito o si hay algunas cosas especiales que necesitas tener en cuenta o en tu trabajo. Y si estás viendo este video, echa un vistazo a los comentarios. Podría haber algo que te sea útil para conocer las diferencias. Bien, guardando archivos. ¿Quién hubiera pensado que sería un video tan largo? Y ahora por fin puedo cerrar Illustrator. Ha estado abierto por unos días y porque finalmente tengo un archivo guardado. Al a la derecha en el siguiente video. 9. 09 Exportar tus imágenes: Buenos días. Es momento de hablar de exportar. He tomado mucha cafeína y estoy rebosante de entusiasmo Por suerte, estamos hablando de exportar qué tipo de equipos bajan un poco, pero tenemos que hacerlo desde el principio del curso. Ahora no vamos a adentrarnos demasiado en la exportación. Bien, vamos a hacer eso al final del curso. Verás que hay un gran pedazo de ser realmente bueno en qué y cómo exportar Y por el momento, sin embargo, al principio del curso, quiero que compartas tus archivos. Voy a tener que mostrarte cómo compartir archivos. Así que sólo vamos a hacer un pequeño recorrido a través de la exportación. Así que vamos a saltar, bien, para exportar, sólo tienes que subir a archivo, bajar a exportar. Vamos a usar export As, bien, y hay algunos formatos abajo aquí abajo, bien, Que deberías poder ir al menú desplegable. Y hay algunos que reconocerás, otros que no lo harás. Los principales grupos de alimentos en cuanto a la exportación de imágenes son P y G, J Pig y Web P, que es el nuevo. Este es el que te voy a animar a usar a través de este curso, ¿de acuerdo? Es nuevo, es genial, La calidad es genial. El tamaño del archivo se puede mantener muy pequeño y es el chico nuevo en el bloque y está muy bien soportado. Ahora hagamos esto primero y luego usaremos PNG como respaldo. Así lo hace Web. Bien, voy a poner el mío en mi escritorio en una carpeta exportadora que hice. Acabo de hacer una nueva carpeta para meter cosas. Y voy a guardar esto ahora en términos de estos ajustes aquí. Bien, desde Illustrator, aquí no vamos a meter demasiado en la maleza. Vamos a ir a perder menos k, abajo a resolución. Ok, la pantalla tiende a ser demasiado pequeña, la mediana es genial, alta es demasiado alta para lo que necesitamos en este curso a menos que vayas a volver a imprimir. Lo cubriremos con más detalle más adelante en el curso. Pero lo básico es sin pérdidas y 150 te dejan todo lo demás solo y serás perfecto Vamos a hacer clic bien. Bien, tenemos una web. El tamaño del archivo es agradable y pequeño. Se ve de gran calidad, Bien. El otro, web es novedoso. Si eres como, oh Dios mío, no estoy usando web. Es demasiado nuevo. Podemos ir a archivo, podemos ir a exportar. Habrá cosas donde podrías estar subiéndolas. Se irá, no entiendo lo que es una web, bien. En ese caso, ir a exportar como e ir a la alternativa que es casi igual de buena un PNG. Haz exactamente lo mismo. Vayamos a exportar en este, usar medio también. A menudo la pantalla es demasiado pequeña, alta es demasiado grande, impresión. versión realmente mala media es genial justo en el medio De nuevo, deja todo tal cual y terminarás con archivos muy similares con tamaños de archivo muy similares. ¿Puedes ver que el PNG es apenas el doble de grande y la calidad es indistinguible Por eso estaríamos como web, sobre todo en Internet donde el tamaño del archivo es súper importante. Si va a salir a imprimir tu impresora de camisetas, tu impresora de pegatinas, no va a importar. Y tal vez encuentres que la web no es aceptada porque no lo sé, es muy común. Pero encontrarás algunos sistemas que son viejos y solo tienes que ir, no, no sé dónde está eso. No quiero que les dé un PNG en su lugar, subiendo archivos para este curso Web, a menos que te detengan en alguna parte y luego uses un PNG Bien, entonces volveremos a cubrir esto más adelante en el curso. Hay una sección exportadora. Bien, podemos ponernos nudy en esto. Me encanta ponerme nudy en ello. Tratando de no ponerme demasiado nudy ahora porque estamos tratando de mantenerte entusiasmado con Illustrator y no vamos a hablar escenarios de Ruso y sin pérdidas y todo tipo de otras Más adelante en el curso, podemos desnudarnos juntos por el momento. Eso es todo, así es como se exporta desde Adobe Illustrator. Pasemos al siguiente video. 10. Proyecto de 10 clases 01: Hola a todos es tiempo de proyecto de clase? Eso suena a tarea, Dan. No es tarea, es un proyecto de clase. Es muy diferente. No es muy diferente. Pero te lo prometo, la gente que se mete en la molestia y se molesta en hacer estos pequeños proyectos de clase que están a lo largo del curso son las personas que van a recordar mejor las herramientas. Mejore en su trabajo creativo. Entonces, ¿cómo se inicia? Entonces, en los archivos de ejercicio, encontrarás ahí un PDF llamado Proyectos de Clase. Ábrela, te dirá qué hacer. Te voy a caminar por ahora. Bien. Entonces, si no te has registrado en Illustrator, el software que ya deberías tener. Pero puedes hacerlo, ahí está mi enlace. Entonces quiero que vayas a esta cosa que yo y el equipo creamos llamado Random Project Generator.com Bien, Terminas aquí, ve a buscar el que diga lo esencial de Illustrator Haga clic en eso y luego ingrese estas dos cosas. Y te vamos a dar un breve para trabajar. ¿Por qué es útil esto? Significa que todos vamos a crear cosas a lo largo del curso. Eso no es exactamente lo mismo, todos estamos dibujando el mismo zorro. Construiremos sobre las cosas a medida que avanzamos por el curso para que al final tengas algo para tu cartera. Así lo hacen los proyectos de clase. Ese es mi consejo. Para comenzar con tu propio proyecto aleatorio muy único. Entra en tu pueblo. Yo vivo en un querido, bien. O muy cerca de un querido. Es mi pequeño pueblo. Pueblo. Suburbio Y luego escoge un nombre. Mi pista aquí abajo, puedes elegir lo que quieras. He dicho que uses tu propio nombre. Usa el nombre de tu abuela o abuelo o el nombre de tu hijo, nombre de tu perro. No me importa. Bien. Entonces voy a usar el nombre de mi Nana Su nombre es Rl, Ella es increíble. Y vamos a crear mi proyecto. Y ahí tienes. Algo así como que hicimos algo único, pero todos estamos haciendo lo mismo. Por lo que se nos ha pedido que hagamos diseño de producto de mercado de nuestro agricultor. Entonces Rl ha venido a ti. Somos al menos la persona que está haciendo salsa especial de Merl. Bien. El tuyo será diferente. Será tu nombre, además del producto al azar del mercado de granjeros que he puesto ahí para ti. Así que he elegido todos los que se me ocurran que harán que tu branding sea único. Hablemos de lo que nos van a pedir que hagamos. Entonces, te han pedido crear una marca para un nuevo negocio llamado Mill Special Source. Puedes leer, yo te la voy a leer. Entonces el cliente es una pequeña empresa, buscan vender su producto en tu mercado local de agricultores, ¿de acuerdo? Hacen y empaquetan todo ellos mismos. Ojalá obtenga la vibra de lo que es como cosas de poco tiempo, ¿verdad? Haciendo en su sótano o en su cocina, sea lo que sea. Tengo un público objetivo, ¿de acuerdo? Mujeres, mayores niveles de ingresos promedio. Esa es la edad genérica para las personas van a los mercados de agricultores en general, ¿de acuerdo? Y un poco más sobre ellos. Tener un poco de lectura ahora. Lo que quieren es que quieren de ti un logotipo de producto volante, pegatina, tarjeta de presentación y algunas cosas de redes sociales. Eso lo haremos a través del curso juntos. Ahora para este video, esta es la parte principal, es que quieren que escojas una criatura apropiada. Bien, entonces piensa en algo no en un zorro, porque eso es lo que estoy haciendo por mi fuente especial a través del curso. Así que elige cualquier cosa, y la vamos a usar para dibujar y practicar a lo largo del curso. Y lo usaremos en la marca, así que guárdala. Abajo por aquí, tenemos una descarga como PNG, debería ser Web, bien, pero descarga como PNG. Guárdala para que podamos usarla como parte del curso, para que recuerdes qué producto obtuviste. No pegues reintentar y lo que quiero que hagas es simplemente usar lo que tengas como producto de mercado de mi granjero Es genial empujarte fuera de cosas que quizás no conozcas. Y así, sí, no le pegues al reintento, definitivamente no lo golpees tres veces Hagas lo que hagas, te han advertido. Bien. Entonces tenemos nuestro resumen y echemos un vistazo a la clase, este proyecto de clase. Entonces dice hacer eso. Eso ya lo hemos hecho. Bien. En tu ubicación de nombre. ya lo hemos hecho. Guárdala en tu computadora. Bien. Dibujando a tu criatura para elegir una criatura. No gastes demasiado tiempo. No pases media hora buscando en Internet criaturas que podrías usar. Solo elige uno no tiene que estar particularmente bien alineado con la marca. No es realmente qué, Eso es más bien un curso técnico. Bien. Pero no quiero que te cuelguen aquí. Eso es lo que estoy diciendo. Puedes cambiarlo más adelante. No voy a saber. Genial, y tu proyecto real que necesitas hacer para este es que necesitas dibujarlo. Entonces quiero que crees un nuevo documento, Un ilustrador. Bien. Guárdalo. Dale un nombre. Y quiero que uses las herramientas básicas que hemos hecho para nuestro zorro dormido. ¿Bien? Entonces no más de lo que hemos aprendido aquí, algunas formas básicas, algunas esquinas redondeadas. Agrega un poco de color. No te metas demasiado en ello. ¿Bien? Simplemente limítate a las formas simples que hemos usado hasta ahora. Aunque conozcas un poco, un poco más de ilustrador, solo mantenlo simple. Ahora, en términos de dibujar a tu criatura, eso puede ser complicado. Podrías hacerlo. Lo que hice en esto es que lo dibujé primero. Bien. Y luego se trazó sobre la parte superior de la misma. Un ilustrador, podrías hacerlo de esa manera o podrías encontrar una imagen en internet. Bien. Encuéntrala, descárgala y haz exactamente lo mismo. Tráelo como plantilla y dibuja sobre la parte superior. Al menos consigue las formas básicas ahí dentro. O simplemente maquillarlo, ala. Y esta es la gran parte. No te estreses si termina siendo un animal incómodo, solo déjalo. Sólo escoge uno. No importa si sale no es tu cosa más emocionante, divertida, increíble que habías planeado. Entra ahí, hazlo. Vamos a mejorar a medida que vayamos también por el curso y podrás regresar, elegir una criatura diferente o simplemente vivir con la criatura loca que elegiste. Lo que no quiero que sea este proyecto es una especie de obstáculo para que hagas cualquier otro proyecto de clase a través del curso porque son muy importantes Entonces, cuando lo hayas hecho, quiero que lo guardes. Bien, recuerda que hicimos el archivo. Guardar como en el último video. Guárdalo como la web o PNG. Simplemente guárdala como web si te resulta preocupante, tratando de subirla a lugares, mayoría de los lugares excepto Web ahora puedes hacer un PNG, entonces ¿qué haces con él Dos cosas, ¿de acuerdo? Hay, debería haber una clase de proyectos, bien, o sección de comentarios en la página que estás ahora, Bien, Subirlo ahí, ¿de acuerdo? Y la otra cosa es que me encantaría verlo en las redes sociales, ¿de acuerdo? Bueno, malo, feo. Haz esto, porque te apuesto a que vas a encontrar si pones este en, sobre todo si no es tu mejor, está bien. Porque se puede decir, esto es lo primero que tengo que hacer un ilustrador. Y puedes difuminar la tensión de como, oh, esto no es asombroso, ¿por qué todos los demás son increíbles? Sube el tuyo y si el tuyo es malo, ¿adivina qué? Ayuda a ir a otras personas que tienen malas, ¿eh? Mi, la mía no es tan mala como esa. ¿Bien? Así que sube tus malos, compártelo. Y lo bueno de ello es más adelante en el curso donde sí te pones un poco mejor, estarías como, mira esa, mira cuanto mejor tengo. Ahí vas. Compártelo con la sección de tareas y en redes sociales. Aquí están mis principales lugares. Sígueme, bien. Instagram, Twitter, esos son grandes lugares. Asegúrate de etiquetarme bien. O ponlo aquí en estos grupos. Estos grupos públicos. Entonces, aquí hay un grupo de Facebook llamado Bring Our Laptop en línea. Hay un grupo vinculado con el mismo nombre. Sea cual sea tu sabor, cárgalos ahí. Me encantaría verlas. Una cosa es, sin embargo, es que no puedo responder a las preguntas de todos. Hay cientos de miles de personas haciendo el curso. Es una locura, lo sé. Así que no puedo llegar a todo el mundo. Entonces hay una regla para hacer el curso. Bien. Si subes algo, una cosa, subes a tu pequeña criatura. ¿Bien? Me gustaría que me comentaran otras dos. Esa es la forma en que esta cosa puede funcionar porque no puedo llegar a todas ellas. Y el comentario solo puede ser, positividad, puede ser amor, lo que hiciste aquí, grandes colores Y si eres nuevo en ilustrador y estás pensando, ¿qué tengo que decir? Usa ese tipo de comentarios como una muy buena excusa para practicar tus comentarios críticos ¿Bien? Y no tiene que ser malo o como que no me gusta lo que hiciste aquí, ¿de acuerdo? Si vas a tener algo que tal vez sea crítico y decir, me encanta lo que hiciste aquí. Pero esa a menudo es una gran manera de enmarcar, sobre todo en este tipo de nivel donde todos son bastante nuevos Entonces me encanta la cara, pero creo que deberías probar las piernas usando la herramienta ovalada, o podrías experimentar con usar, ya sabes, triángulos para las orejas Así que trata de difundir un poco de tus duras críticas porque todo el mundo acaba de empezar aquí Pero a todos les encantan los comentarios y comentarios, así que un poco de positividad, tal vez un poco de criticar, mantenerlo positivo, mantenerlo en lo que podría intentar en lugar de haberlo hecho mal, Así que todos vamos a tener que contribuir. Yo chip en cargas para los comentarios, pero simplemente no puedo llegar a todos ellos. Entonces me ayudas a subir tus cosas. No tengas miedo si te va mal a los ojos, está bien, estamos al principio, así que ve a buscar tu breve, crea tu criatura loca y publícalo. Probablemente sea mi parte más divertida de todo un curso, es ver todas las diferentes criaturas que salen, buenas, malas, feas, hermosas Consíguelo ahí fuera. Me encanta verlo. Disfruta del proceso y ponte cómodo donde estés. Vamos a mejorar a través del curso, a la derecha, Eso es todo. Te veré en el siguiente video. Por supuesto, sólo después de que hayas hecho tu como no la tarea, bien, ve a hacer el proyecto y voy a ver en un rato. 11. 11 herramienta Shape Builder: Uno. En este video, vamos a cubrir algo llamado la herramienta Shape Builder. Es, con mucho, mi herramienta más favorita, o la herramienta más utilizada en Illustrator. Nos va a dejar pasar de este tipo de forma básica real con la que empezamos a estas cosas súper rápido, súper fácilmente uniendo bits, rompiendo pedazos, coloreándolos. Y si esperas hasta el final, como que encuentro algunas formas misteriosas en esa misma forma. Míralo, parece un corazón y se va. Y entonces de alguna manera creo que encontré una cosa, un león, una especie de mono. ¿Ves? Podría ser solo yo. De todas formas, montones de formas para encontrar en estos pocos círculos. Déjame mostrarte cómo funciona el constructor de formas. Todo bien. Primero, cerremos nuestro zorro dormido. Vamos a archivar. Vamos a abrir y luego ejercitas archivos. Estás buscando uno llamado Shape Builder One. Ábreme esa. Ahora te voy a mostrar cómo hice esto al final del video porque no es realmente el propósito del mismo sino. Y nosotros adelante l en el constructor de formas. Bien. Entonces solo, es solo un montón de círculos. Bien. Puedes separarlo. Bien. Pero al final te voy a mostrar cómo hice esto. No es muy emocionante. Lo que es emocionante es la herramienta de construcción de formas. Entonces, lo que vamos a hacer es que la herramienta de creación de formas necesita que todo esté seleccionado. Entonces estoy usando mi flecha negra porque no hay nada más en el documento que podamos ir a seleccionar todos. Bien. O lo que tiendo a hacer es simplemente arrastrar una caja alrededor de las cosas que quiero seleccionar. Genial. Entonces vamos a ir a esta herramienta, esta es una de aquí. Es el más mágico, el mejor de todos de Illustrator. Bien. Y vamos a pinchar en seguida. Y lo que nos permite hacer, hay dos modos. Ahí está el anuncio, ¿ves que la pequeña flecha tiene un plus al lado Si mantenemos pulsada nuestra tecla de opción, hay un menos, más, menos. ¿Bien? Tiene otro poder secreto. ¿Qué vamos a hacer? Vamos a unirnos a algunas cosas. ¿Bien? Porque por el momento son formas separadas. No puedo colorearlos. Hay líneas entre todo. Entonces lo que puedo hacer es ver esto. Puedo hacer clic, mantener pulsada la tecla del ratón, hacer clic , mantener y arrastrar una línea entre estos 20 y unirlos. Mira eso, hombre, esta herramienta es genial. Bien, y puedes decidir cómo quieres unirte a ellos. Bien, voy a dibujar todos esos. Mira eso que hemos hecho. Voy a desviar en el fondo. Haga clic en esta edad, arrástrela. Un apóstrofo gigante o un renacuajo. Bien, voy a estar bajo un par de veces miembro o comando de atajo Z. ¿Qué quiero hacer? Tengo una idea ruda. Así que volvamos a la herramienta de construcción de ovejas. Bien. Y voy a arrastrar, voy a hacer ese poco que te mostré al principio. Derecha. Así que quiero hacer, es difícil visualizarlo bien, como vamos a hacer eso. Entonces vamos a empezar por aquí abajo. Vaya UUU, sí, hagamos esos . ¿Cuántos hacen eso? Cuatro. Vamos a tratar de hacer el siguiente 11234 Lo estamos haciendo, lo estamos haciendo genial. Oye, tenemos este tipo de cosas como, no sé, Photo Lens, con el logotipo de Microsoft Edge pasando. Vamos a deshacerlo un poco y mostrarte una de las otras formas en que podemos usar el Creador de Formas. Estoy deshaciendo, deshaciendo. Así que voy a volver a mi herramienta Shape Builder. ¿Bien? Y voy a borrar estos. ¿Bien? Entonces para eliminarlos, mantienes pulsada la opción A, una PC, y mi pequeña flecha va de un poco más a un menos, más, menos. Sólo puedo hacer clic, Una vez que lo conseguí ido, ido, ido. Puedo hacer clic y arrastrar un montón de ellos, deshacerme de ellos. Bien, voy a deshacer otra vez para volver al principio. Recuerda que estoy usando el atajo. Editar. Deshacer. Bien el atajo, estoy usando el comando Z en un Mac, control Z en una PC. En realidad voy a copiarlo y pegarlo. Así que tengo dos versiones de la misma, flecha negra, y trata de mover solo una de estas. Bien, agarra todos estos y arrastra este. Estoy usando mi flecha negra y voy a tener dos cosas, ¿de acuerdo? Ir en dos direcciones diferentes. Los atajos por aquí. Bien. Yo uso Shape Builder todo el tiempo. ¿ Ves el atajo? Dice Shift, así que ese es el que uso. Carga, mantén pulsada la tecla shift en tu teclado y pulsa M, y luego vuelvo a cambiar a la tecla V, que es la herramienta de movimiento. Bien, usa estas tantas veces. ¿Puedes ver la herramienta de selección que dice son los atajos V. Este tiene el atajo de turno M. Ahí vamos. Entonces turno M, tengo todo seleccionado. Voy a ir a hacer dos opciones distintas. Tú también juegas. Bien, voy a hacer esta, esta y esta. Y voy a borrar todo este trozo. Entonces voy a sostener mi llave de opción. ¿Bien? Todo clave en una PC. Bien. Y sólo voy a arrastrar todos esos, se han ido. Mira eso. Es como una cosa de olas surfistas Ahora, yo estaba jugando con esto antes y B Barra espaciadora para moverme. Selecciónalos todos. Shift M para la herramienta Shape Builder, mejor herramienta del mundo. Voy a borrar estos porque terminé con algo que parecía un croissant Así que vamos. Arrastras , arrastras, arrastras, trucos, trucos. Hombre, es duro, ¿verdad? Es como gráfico espiral. ¿Alguien que se acuerde de eso? Eliminemos esta de abajo. Elimine esa opción que estoy sosteniendo y yo solo, en ese caso, lugar de arrastrar a través del cual funciona, solo puede hacer clic una vez también Si solo quieres que un trozo desaparezca. Ahí vas. Es una nube. Pensé que parecía un croissant. Ahora es más una nube. Pero que tengan un experimento con eso. Bien, llega a un punto vas a terminar deshaciendo porque te vas a deshacer demasiado o no va a funcionar. Me tomó un poco practicar, hacer dos cosas que parecieron un poco interesantes. Y una vez que estés listo, vamos a mostrarte el otro ingrediente secreto para la herramienta de construcción de formas. Hagámoslo con éste. Lo estoy metiendo todo con mi flecha negra, que es la V K. Para ir turno M. Bien. Volver a mi herramienta de construcción de formas. Y voy a ir por aquí y es muy bueno para rellenar las cosas. Entonces voy a decir me gustaría ahora para lo que sea que haga clic sea un color. Así que estoy en mis muestras, podrías estar por aquí. Elige tus muestras y solo elige tres colores. Voy a ir 43. En realidad, sólo voy a elegir tres colores aleatorios. Cuando digo al azar, voy a pausar el video e intentar elegir tres grandes colores. Ve a empezar con éste. Vamos a esperar lo mejor. Bien, lo genial esto es que esta cosita que sale necesita volver a su casa antes de que podamos hacer algo a menudo. Lo que hago es simplemente hacer clic aquí en tierra de nadie de la barra de herramientas que cierra. Ahora mira, mi herramienta tiene poderes especiales y voy a ir boom, Click una vez, genial. Oye, haz clic una vez, haz clic una vez. Puedo empezar. Oh, ¿por qué no puedo llenar esta? Ya sabes, porque no lo seleccioné primero. Entonces si deshago, deshago, deshago. Y quiero hacer todas estas cosas, tenerlas todas seleccionadas. Shift M para ir a mi herramienta Creador de formas. Escoge mi color. Bien. Y luego puedo ir, bam, bam, bam, bam, bonito. Bien. Voy a pasar por y escoger un par de colores. Espera ahí, ¿de acuerdo? Estoy culpando a la cantidad limitada de selección en el Bien salió Todo bien. Colores lo suficientemente fríos. Si quieres deshacerte de las líneas, estás como caliente. A mí me gustan las líneas negras. Selecciónalo todo. Bien, ya vimos esto antes. Por aquí, dice accidente cerebrovascular. Haga clic en el icono de trazo pequeño aquí. ¿Bien? Y te digo, no me gustaría ningún trazo, que es la pequeña línea roja. Bien, ¿ ya hacemos esto? No puedo recordar. Ha habido un pequeño descanso entre hacer este video y el último. Así que vayamos a ninguno. Entonces no tiene derrame cerebral. Entonces haz click en el trazo y di que no tienes ninguno, que es la pequeña línea roja. Después haga clic en el fondo. Haga clic en el fondo. Nuevamente, no tenemos nada seleccionado. Mira lo que hicimos solo con algunas formas simples. Practica colorear este también. Si has usado ilustrado en el pasado y estás como haciendo un repaso y estás pensando, podríamos usar el pathfinder Este es el tipo de reemplazo para pathfinder. Hay un pequeño caso de uso donde el pathfinder sigue siendo bueno Si no tienes idea de lo que es el pathfinder, no te preocupes. Para aquellos de ustedes, ¿ saben que es el clic deshacer? Haga clic en deshacer, haga clic en deshacer, hasta que encuentre la configuración correcta. Pero el Shape Builder hace que prácticamente todos los trabajos vayan al Shape Builder. Bien, vamos a usarlo más en el curso, pero por ahora dejemos esto aquí. Y lo prometí al principio, te voy a mostrar como que dibujé las partes. Sólo puedes saltarte, pero solo voy a dibujar algunos círculos. Afila si eres como si probablemente lo entendí. Pasar al siguiente video. Si no, te voy a mostrar cómo llegué a ese punto. Entonces voy a agarrar mi lipstol, el punto de cuando lo abriste Bien. Entonces agarro mis labios herramienta. Tenía un campo blanco por defecto. Eso fue con lo que venía el programa. Entonces dibujé un círculo, quien recuerda lo que sostengo para conseguir un círculo perfecto Eso es turno a la derecha. Bien. Entonces dibujé otro círculo. Bien. Y solo supuse que se trataba de ese tipo de tamaño. Quiero que se superpongan. Tenía que ser un poco más grande que esto. Entonces recuerdo que puedo aguantar turno, agarrar una de las esquinas. Ahí vas. Entonces ahora voy a volver de mi herramienta elipse a mi flecha negra, que es la tecla V. Ya lo tienes. Y lo que voy a hacer es hacer click off desde el fondo y notarás que cuando me mueva por aquí, ¿ puedes ver path path, path path anchor, path path anchor, path, path anchor? Esto es como que el top tippy tiene un punto de anclaje. Este lado tippy tiene un punto de anclaje. Bien. ¿Qué es esto? Puedo ir a éste. Aquí está mi ancla en la parte superior. Bien. Puedo hacer clic en él, sostenerlo, porque las guías inteligentes están encendidas, hará cosas como Intersect Bien. Si sus guías inteligentes no están encendidas, vaya a Ver, vaya a guías inteligentes, asegúrese de que estén encendidas. Y luego fui a copiar y pegar. hizo clic en el fondo, se encontró ese punto de anclaje y luego se encontró allí copiar y pegar. Y eso es lo que hice. Hay formas más imaginarias de hacerlo, pero probablemente igual de rápido para hacerlo de esta Y aún no lo hemos cubierto en el curso. Así es como llegué casi a donde estábamos. Todo bien. Lo único que hice fue que seleccioné en absoluto con mi flecha negra y fui, no tienes relleno, que es ninguno, que es una pequeña línea roja. Y eso es lo que viste cuando abriste este video. No había nada especial más que un montón de círculos duplicados Pero si lo haces con las guías inteligentes encendidas, puedes alinear las cosas. Ahora, Pizarra que todos agarran turno M y podemos empezar a destruirlo. Oh hombre, mira lo que encontramos. Aquí hay unas formas geniales, no tú. Oh, encontramos montones de formas geniales. ¿Por qué me emocionan tanto las formas? Algo así como una cosa de corazón de hoja. En fin, bien, eso es todo para este video. La herramienta de creación de formas es increíble para hacer cosas, pero carga más para ir en el curso. Más herramientas increíbles. Vamos a meternos en uno de ellos. 12. Proyecto de 12 clases 02: En este video. Es un tiempo de proyecto de clase, no tiempo de tarea. Diversión dibujando iconos tiempo. Lo que he hecho es que he dibujado, como, dibujado a mano algunos iconos. Bien. Sólo para que puedas volver a dibujarlos usando las habilidades que has aprendido hasta ahora Principalmente la herramienta de construcción de formas. Bien. Y quiero que vuelvas a dibujar sobre la parte superior y van a prestar algo como esto No tienen que verse perfectos, bien. No me preocupa si las cosas están equilibradas y perfectas. Y habrá un poco de muesca probablemente en esto. Y este tipo de chozas se parece más a una choza de playa. Y este es un teléfono. Tuve que agregar los pequeños rayos aquí porque ya no hay teléfonos así. Y no sé, simplifiqué mío para esta tarea. Entonces es un teléfono. Quiero que intentes redibujarlo, pero van de fáciles a duros No te preocupes si no consigues el camino completo. Lo que he hecho es que el siguiente video es la versión terminada de esto donde solo reviso y lo redibujo Pero no quiero que te saltes ahí. Quiero que empieces por aquí. Asegúrate de que en tu panel de capas, estás en la capa de dibujo, no en la capa de fondo. A veces eso sucede y si uso mi herramienta de línea en la capa de fondo bloqueada y no funcionó, tiene que asegurarse de que estamos en nuestra capa de dibujo detrás de las propiedades. Empieza a usar cualquiera de las formas, bien, como hicimos con el zorro durmiente. Rectángulos y triángulos y líneas. ¿Bien? Para empezar a dibujarlo. Y luego comenzar algo así como sumar y restar para que podamos, lo siento, usar la herramienta de creación de formas para que podamos llegar hasta aquí Pero de nuevo, no tiene que ser perfecto, ni siquiera tienes que atravesar todo el camino. Podrías rendirte a mitad de camino. Está totalmente bien. Mira hasta dónde llegas por tu cuenta. Entonces en el siguiente video, puedes comparar tu forma de hacer las cosas con mi forma de hacer las cosas. Está en los proyectos de clase. Bien, ¿dónde estamos? Hay proyecto de clase doc, así que abre ese documento. Usa cualquiera de las herramientas que tenemos hasta ahora, especialmente el constructor de formas, dales colores. Escoge un color de todos ellos. Y los entregables, sólo voy a decir guardar una imagen Ahora voy a asumir que, ya sabes, exportación web PNG está bien. Así que guarda una imagen como la hicimos en la última. Subirlo a la sección de asignación. No necesitas compartir esto en redes sociales porque todos van a tener el mismo aspecto, ¿de acuerdo? Entonces, si estás haciendo los proyectos de clase, hazlo, bien. Subirlo a esa sección, pero no lo publiques en redes sociales. Puedes si quieres, si estás realmente orgulloso de ello o lo haces mejor. Pero por el momento, sin embargo, es solo una práctica para que hagamos por nuestra cuenta. Bien, amigos míos, buena suerte dibujando iconos. Tómate todo el tiempo que necesites. Y voy a ver en el siguiente video donde revelo lo que hice. Bien, ve un poco. 13. 13 Proyecto de clase completado 02: Hola. Oye, ¿cómo te fue en el último video con la práctica de clase de la herramienta Sheet builder haciendo los íconos? Y este video, solo voy a hacer el ejercicio que te puse para que si te pusieras como, no lo sé, solo un poco de camino a través de él y te quedé atascado, te pueda mostrar la solución. O si llegaste al final, podría ser interesante ver las diferentes formas de hacerlo. Porque aposté, de cualquier manera que lo hicieras, lo hice un poco diferente Bien, así que aquí vamos a saltar y vamos a construir los íconos juntos. Bien, así que espero que lo hayas probado por tu cuenta. No deberías haberte topado con este problema, pero a veces tengo una capa de fondo que he bloqueado, esa tiene mis dibujos en ella, y luego tengo otra capa en parte superior y de donde podemos dibujar. No debería ser un problema, pero podría suceder en el futuro donde tengas el fondo seleccionado, agarres tu primera herramienta y no llegues a ninguna parte y simplemente no dibuja. Es un poco avanzado, pero supongo que puede suceder. Entonces solo quiero mencionarlo. Así que asegúrate en tu capa de dibujo eso es en lo que debería dejarla. Entonces, cuando abres el archivo, está listo para funcionar. Bien, lo siguiente, hacer zoom barra espaciadora de comandos, mantenga presionada, mantenga presionada la barra espaciadora. Y simplemente haz clic y arrastra el ratón. Y echemos un vistazo a este tipo. Bien, vamos a empezar con la, vamos a hacer la herramienta rectángulo. Esta es una fácil. Voy a hacer clic en mantener y arrastrar. El dibujo de Dan no es perfecto, así que es un poco torcido. Bien, estamos tratando de dibujar estos, no lo sé, Perfecto. Bien, Y lo que podría hacer es ver el centro de esto. ¿Bien? Quiero convertir el relleno a ninguno, solo para que sea un poco más fácil de ver. Bien. Lo que quiero hacer es agarrar algo de eso. Necesito cerrar esto. Haga clic en el fondo. Bien. Y puedo agarrar cualquiera de estos objetivos en la esquina. Sólo puedo arrastrarlo hasta que se acerque a mi dibujo, lo suficientemente bueno. El siguiente es un triángulo. Bien, así que recuerda que era la herramienta polígono, si eres como si no hubiera triángulo, Bien, ahí está ahí la herramienta polígono, quien recuerda, ¿recuerdas cómo consigues que vaya? Porque como cuando lo dibujo, va pentágono. Bien. ¿Quién recuerda cómo llegar a un lado tres Oh, recuerdas el buen trabajo. Haga clic una vez. Bien. Laterales, tres radios. No me preocupa porque voy a cambiarlo de nuevo a mi flecha negra. Bien. Y yo voy a hacer la rotación en miembro está justo afuera de aquí, así que no tan querida. Y arrástralo, ¿cómo consigo que se bloquee en una especie de incrementos como incluso mantener turno ¿Lo tienes? Bien. Y va en bonitos bloques grandes. Voy a escalar esta a la baja. Bien, estoy reteniendo turno otra vez. ¿Bien? Pero estoy usando ese pequeño ícono estirable Bien, para bajarlo a algo apropiado Agarra Si también lo encuentras sin relleno. Y tú estás como, no puedo arrastrarlo. No es arrastrar. Puedes agarrar esta aguja de punto. Bien. O acabo solo, ya verás en este curso, solo agarro la línea. Eso es lo que termino haciendo. Bien, encogerlo , muévelo al espacio. Un pequeño consejo para ti temprano en el curso con algo seleccionado, solo puedes usar tus llaves, simplemente como un codazo alrededor, ahí vamos, lo suficientemente cerca y eso es bueno Siguiente Necesito que las ovejas la constructor. ¿Bien? Entonces voy a seleccionar a ambos. Aquí es donde todos podrían haber hecho algo diferente. Bien. Hay muchas formas diferentes de hacer esto. Lo haré de una manera. Si llegaste al final a tu manera. Hola cinco. Háganos saber en los comentarios que la forma en que lo hizo fue diferente a la mía. El tuyo podría ser mejor. Bien. Así que los tengo seleccionados a ambos. Recuerda que puedo rellenar con un color si solo voy a mi herramienta de construcción de ovejas. Bien. ¿Dónde está ahí? Voy a ir a llenar color de voy a escoger un color para todos ellos. Escoge esa. ¿Bien? Recuerda hacer click off para cerrar esa cosa, luego vas ahí. Lo que voy a hacer también es que voy ir a la apoplejía, a la apoplejía. Eso es totalmente opcional. ¿Por qué no funcionó? Bien, ahí no funcionó. Ni siquiera me di cuenta de que no funcionaba en ese caso. Bien. Así que fui a un derrame cerebral sin derrame cerebral y no desaparecí. Es porque estoy usando la herramienta de construcción de formas. Estoy haciendo algo un poco diferente. Estoy tratando de meterse con eso. Entonces, si crecí con una flecha negra. Bien, flecha negra. Selecciónelo todo y luego obtenga un trazo. Sin trazo. Aquí vamos. un pequeño icono y puedo ver a través de él. Mira eso. Bien, entonces ahí está mi primer ícono. Pasemos al segundo. ¿Cómo hacemos éste? En primer lugar, es un poco flojo. Está bien. Techo torcido Voy a comenzar con mi herramienta de polígono. Probablemente voy a hacer clic y arrastrar. No hace falta que hagas clic una vez porque ya es , ya sabes, un triángulo. Ya cambié esa configuración. Se restablece cada vez que cierras y abres el documento, todo el turno para entrar en el lugar correcto Entonces, ¿qué hiciste? ¿Cómo conseguiste que fuera así? ¿Qué haces? Voy a hacer aro. Ahí vamos, lo suficientemente bueno. Hay una esquina redondeada en la parte superior. ¿Cómo obtuve una esquina redondeada en la parte superior pero no en los costados? Porque si hago uno de ellos mira de tienda, todos van y también quiero ir a llenar ninguna sensación por el momento. No tengo relleno, ni trazo. Voy a tener un trazo es decir, voy a elegir un color loco. Tiende a ser lo que hago. Escojo uno de los colores fluorescentes neón para que pueda verlo en el fondo. A veces el negro no es un contraste muy bueno. Entonces, si hago clic en el fondo, puedo ver el verde. Más fácil. Kate, lo siguiente que quiero hacer es que quiero conseguir justo la curva en la parte superior. Entonces voy a agarrar mi flecha negra, blanca, la herramienta de selección directa, y recojo justo este punto superior. Ahora sólo puedo trabajar en uno de ellos que podría haberte atrapado. Es correcto, ya lo sabemos. Bien, ¿cómo hacemos estos dos? Probablemente voy a agarrar la herramienta rectángulo y voy a ir a tus propios efectos de sonido. Probablemente pueda hacer todas las esquinas porque voy a cortar eso y voy a copiarlo y pegarlo. Entonces tengo otra. Volver a mi herramienta de movimiento que es la tecla V K, y voy a tratar de alinearlos. Si el tuyo no es como hacer cosas geniales como esta y diseccionar y alinear miembro ve a y asegúrate de que las guías inteligentes estén en el práctico comando de atajo que te controlaré en una PC Bien. Lo que encuentro también es que cuando estés por aquí, va a intentar hacer fila con sus amigos, pero si encuentras que no lo hace, bien. Como que lo acerco y se vuelve más fácil de saber. Está alineado y además Illustrator sabe un poco mejor de como, oh, ¿te refieres a este tipo del que estás muy cerca? Esta cosa que está todo el camino por aquí. Bien. Para alinearse. Entonces, si lo consigo cerca, ¿lo pueden ver? Algo así como se encierra. Y entonces sólo puedo arrastrarlo directamente. Directo, recto. Si pasaste años separándolos perfectamente , hoy no lo estamos haciendo Podrías dibujar un rectángulo en este lado y usarlo como espaciador en este lado. No vamos a hacerlo, sólo voy a cerrar los ojos. Bueno, entrecerrar los ojos, sacar la lengua y cerrar. ¿Por qué estoy siguiendo el dibujo? Porque tengo una pequeña repisa diminuta de este lado y una grande de ese lado Esta de arriba de aquí es una herramienta de rectángulo agradable y fácil y solo voy a dibujar algo así. Ahora vamos a agarrar la herramienta de construcción de formas. ¿Bien? Flecha negra. En realidad selecciona todo esto. Voy a ir a mi herramienta de creación de formas shift M, y solo voy a darle color a todo. Voy a elegir de nuevo mi color de relleno. Puedes hacer esto después o antes. Bien. ¿Qué va a ir? Voy a deshacerme del trazo, que sabemos tengo que volver a mi herramienta de selección, digamos que tienes un buen golpe amigo. Aquí vamos. Lo que también puedes hacer es ir a capas y apagar el globo ocular en la capa de fondo para que puedas decir ¿cómo se ve eso? No se parece mucho a una casa. Qué va a hacer por este video en nuestra tarjeta de presentación. Bien, así que vamos a tenerlo puesto. Volvamos a las propiedades. ¿Cómo lo hiciste ahora? Dije en el último video, no tiene que ser perfecto. No voy a hacerlo perfecto aquí porque todavía no tenemos las herramientas del todo, o las habilidades aún para hacerlo. Absolutamente. Perfecto. Vamos a conseguirlo platillo perfecto. Entonces voy a empezar con los labios y voy a alargarlo. Aguantando turno para que sea perfecto. Círculo flecha negra, consígala en el lugar correcto. Me voy, Phil. No, Phil, trazo Verde neón. Bien, ya es suficiente. Voy a copiarlo y pegarlo. Oh, ¿qué? ¿Copié y pegué? Yo no lo copié. Copiar y pegar. Bien. Voy a alinearlos a los dos de nuevo. Y quiero que se haga más grande. En realidad, primero voy a hacerlo más grande. Agarra el centro de la misma, ¿de acuerdo? Y trata de acercarlo a ese tipo. ¿Eso es lo suficientemente bueno? Ya es suficiente, Dan. Ahora bien, ¿cómo hiciste esto? ¿Lo hiciste con un triángulo? Así lo puedes hacer con un triángulo. Bien. Haga clic y arrastre. Consigue algo perfecto, aproximadamente del tamaño correcto. Gírelo alrededor. Ve a mi herramienta de selección, bien, que es V en el teclado. Mantenga el turno para que apunte hacia abajo, y aquí es donde se vuelve un poco complicado. Bien. Conseguir que esta cosa se alinee perfectamente es donde podrías haber pasado mucho tiempo. Bien, quiero el mío un poco más rechoncho. Es complicado. ¿Puedes ver? Puedo conseguir que se cruce. No va a ser perfecto. Hay una manera de conseguir estas cosas perfectas, pero son algunas habilidades hardcore que necesitamos más adelante. Podrías haber pasado algún tiempo solo haciéndola un poco más alta, un poco fuera. ¿Puedes ver esto? Tal vez acabas de hacer esto. ¿Puedes ver si arrastro esto, pero también estar cerca de esto Sigue yendo al punto correcto porque sigo arrastrando este de la mano derecha ¿Bien? Pero si sigo arrastrando el de la mano derecha, si sigo esa línea para que la puedas llegar a donde está el ápice, vamos una grande, entonces esta de aquí, suficientemente buena. Ahí vamos, lo suficientemente bueno. Ahora, en cuanto a las esquinas redondeadas, probablemente voy a agarrar mi herramienta de selección directa. Vamos a terminar yendo y viniendo entre la herramienta de selección y la herramienta de selección directa. Este es V, eso lo sabemos ahora. Esta es A A en mi teclado, V en mi teclado, VV Av cambiando entre esas dos herramientas, voy a estar en un click en solo la inferior e ir más o menos a lo que tenía en el dibujo Ahora, ¿qué hacemos? Selecciónalo todo con la flecha negra. Ve a tu herramienta Creador de formas menos estas dos. Estoy manteniendo pulsada mi tecla de opción en una Mac Olkin Pc. Quiero unirme a estos así que no bajen nada y ya estamos ahí. Es posible que lo hayas limpiado. Recuerdo decir en el último video, no te preocupes si sobran pedacitos, pero déjame mostrarte lo que podemos hacer. Entonces iremos a capas. Apaguemos el fondo para que podamos verlo un poco mejor. Y te darás cuenta en mi uno, ya sabes, haciendo zoom un poco, como pequeños pedacitos colgando. Bien. Y lo que puedes hacer es agarrar tu flecha negra, hacer click off en el fondo. Probablemente están simplemente haciendo clic en el alguna vez pedacitos tipo de pasar el rato. Ahora el mío se ve perfecto. No debería, si el tuyo parece que tiene un gran, especie de burro en el lado así , Probablemente no tan mal Pero como si hubiera algún tipo de curva rara en el costado, eso es lo que esperaba. Y ahí es cuando estoy practicando. Este laboratorio pasó por alguna razón hoy, hice uno realmente bueno, pero no te sientas mal. Si el tuyo tiene un poco de ding en el costado, no te preocupes. Lo arreglaremos más adelante cuando nuestras habilidades mejoren por el momento. Algo más o menos así. Todo bien. Lo que voy a hacer también es que me voy a alejar un poco. Ahora podría lustrarlo todo y agarrar mi constructor de formas y llenarlo de color Bien, como lo hemos hecho en los dos últimos. Pero debido a que ahora esta es una especie de forma sólida, déjame simplemente resbalar con una flecha negra Déjame ver si puedo simplemente llenarlo con mi color. Ahí vamos. Dale una oportunidad a eso. El suyo puede o no ser capaz de hacer eso si no es una forma completa. Debería ser, o simplemente usar su herramienta de creación de formas. Esa es una buena manera de colorear cualquier cosa vieja. Y también voy a ir Stroke No stroke. Ahí vamos. Voy a darle la vuelta a mis antecedentes y hagamos este último. Oh, ¿cómo hizo esto? Bien. Este, probablemente pasaste años de cualquiera que se rindiera. Y en realidad, aquí tengo el mío torcido. Y lo que voy a hacer en realidad ahora es ahora estoy pensando, estoy como, hombre para dibujar eso torcido Notarás en el último video que era algo perpendicular, recto arriba y abajo. Así que voy a ir a hacer eso ahora. Y enseguida vuelvo. Arreglar el archivo causa dibujo, para dibujarlo torcido, lo haces al final, como que simplemente giras todo Pero déjame estar de vuelta en un segundo. Bien, estamos de vuelta. Simplemente lo moví en mi pequeño escaneo de Photoshop. Entonces, éste, ¿cómo hacemos esto? Empecemos. Eh, comencemos con los bits más fáciles. Bien, vamos a la herramienta rectángulo y dibujemos esta cosa. Recuerda el último relleno y trazo que tengas, que es estos los míos sigue volviendo al, aunque vaya y lo cambie aquí por estos. Si dibujo algo ahora recordará justo lo que sea el último relleno y trazo que hiciste. Echemos un vistazo. Yo quiero hacer justamente este lado, es más o menos de este tamaño correcto. Voy a agarrar mi, una herramienta para mi selección directa. Agarra la U más U y algo de turno de retención. Bien. Para agarrar ambos. Y luego solo arrastra uno de ellos y acércalos. Ahora voy a volver a mi flecha negra. Esto pudo haber sido interesante, que podrías haberte topado con este problema donde si tengo eso seleccionado y voy a copiar y pegar, tipo de trabajado pero dejado parte de ella atrás Solo fue seleccionar aquellos puntos de anclaje que seleccionamos con la herramienta de selección directa. Si solo tengo una cosa seleccionada y voy a copiar y pegar, termino con solo la linea. Entonces, siempre que estés copiando y pegando, asegúrate de hacerlo con el tipo de herramienta predeterminada, la herramienta de movimiento, la herramienta de selección ¿Cómo llaman aquí? Herramienta de selección. Bien, entonces cópielo. Sólo lo estoy seleccionando. Copiar y pegar, Y voy a tener dos de ellos. ¿Bien? Recuerda Space Spider, para moverte a lo largo, asegúrate de que el alineado sea cuando los estés arrastrando. ¿Bien? Cuando los estás arrastrando hacia abajo, no puedes mantener el turno Entonces los tengo alineados uno encima del otro. ¿Verdad? Están alineados uno encima del otro. ¿Bien? Si lo arrastro hacia abajo, probablemente se alineará. Ahí vamos. En realidad, lo hace perfectamente. Se trata de una flecha rosa. No puedes aguantar el turno mientras estás arrastrando cosas. Recuerda, cambiar es como cambiar el tamaño de las cosas proporcionalmente, dibujar círculos completos y perfectos Es lo mismo cuando quieres arrastrar algo en una línea recta completa, mantén presionado el turno mientras arrastras el borde del mismo Y eso va a ser lo suficientemente bueno. Ahora esto parte, así que vamos a agarrar la herramienta rectángulo. Voy a dibujar un rectángulo aquí. ¿Eso es lo que hiciste o haces algo diferente? Porque podrías dibujar rectángulo, agrega círculos. Podría ser una elipse ahí dentro. No me importa. Bien. Voy a hacer eso es que voy a ir, aquí vamos, solo los estoy arrastrando a todos porque en realidad voy a doblar todas estas cosas. Lo siguiente que quiero es la elipse o el círculo. Voy lo que va a ser un círculo perfecto. Probablemente no, porque quiero intentar conseguir esa ventaja ahí. Arrastrándolo con la herramienta de selección yendo demasiado rápido. De lo contrario este video será para siempre. Es posible que hayas pasado muy rápido o podrías estar luchando. Y puedes pausar el video por los bits que hice. Probablemente necesita ser solo un poco, un poco más grande de esa manera, usar mi clave para alinearla, probablemente va a ser bueno. ¿Cómo hacemos esto? Hay dos formas de hacer esto. Gap aquí, puedes agarrar un rectángulo y debería alinearse. Voy a copiarlos y pegarlos. Así que tengo dos, bien, uno en el fondo también. O podrías hacerlo de manera ligeramente diferente en la que puedes usar la herramienta de línea. Este es un bono secreto por ver este video épicamente largo es que podría agarrar la herramienta de línea Solo recuerda cómo consigo que vaya recto, mantenga turno y tengo ese trabajo de la misma manera con la herramienta Shape Builder. Puedo agarrar mi herramienta de sección, puedo agarrar todos estos. Puedo ir a mi herramienta Shape Builder, puedo decir opción en una Mac, PC alternativa. Espera, espera. Y voy a decir que tú también te vas. Y aquí hay una línea en la parte superior o un rectángulo. De hecho, puedo simplemente hacer clic en estas líneas para deshacerme de ellas. Mantenga pulsada la tecla Opción todo el tiempo o Alt en una PC. Estas palabras aquí en realidad no quiero meterme con ellas. Quiero ver si puedo volver a mi flecha negra. Te deshaces de eso. Yo no te quiero. ¿Qué son las cosas aquí abajo? Deshazte de ti. Deshazte de ti. Es posible que te hayas topado con ese problema, como qué hacer con todas estas formas adicionales. Podrías unirte a todos ellos y eliminarlos. Eso también funcionaría. Sé que hay experiencia que no he metido con ellos. Las cosas buenas probablemente todavía están debajo y solo puedo despegarlas. O de nuevo, podrías empezar a hackear con la herramienta de creación de formas. Ahora depende de usted. ¿Cómo hizo esto? Estás como, hmm, lo resolviste. ¿Lo hiciste con elipses? Ese es el largo camino. La forma rápida es que la vimos brevemente antes. ¿Recuerdas el ojo dormido en el zorro? Ah, estás como, oh sí, me olvidé de todo eso. ¿Dónde esconden todas esas herramientas raras que realmente no usamos muy a menudo? Debajo de la barra de herramientas Editar, pequeños puntos aquí abajo. Da click en éste. Ahí está mi herramienta Arco, bien, y voy a hacer todo lo posible para dibujar un arco. Eso va a hacer. Recuerda, es difícil dibujar cosas. Lo conseguí el arco correcto. Ahora voy a agarrar mi herramienta de selección negra. Voy a rotarlo alrededor, s' va a hacer que sea un poco más largo. Aplícalo un poco. En realidad no va a usar este lado, aplastarlo un poco, rotarlo alrededor Hay mejores herramientas que vamos a usar más adelante en el curso, pero estamos usando lo que tenemos. Lo que quiero hacer es darle un trazo del color que estoy usando. Voy a darle un bonito trazo grande y grueso para que coincida con lo que tengo ahí. Y luego voy a ir a copiar y pegar. Este es un poco más grande, probablemente mucho más grande. Ahí vamos. Una copia más pega y vuelve a hacer ésta más grande, demasiado grande. Bien, eso va a hacer. ¿Cómo hiciste los extremos redondeados? Ojalá no los dibujara porque es una parte posterior del curso. Ma, eso está bien. Hagámoslo ahora. Selecciona todos los trazos. Ve a Stroke, Advanced stuff, no le digas a nadie, pero bajo trazo, si haces clic en la palabra, ahí está esta de aquí. ¿Bien? Haga clic en la tapa redonda. Por defecto estamos en esto desafortunadamente llamado tapado, ¿de acuerdo? Has movido una gorra redonda y la vas a meter ahí dentro. No tenías ninguna posibilidad de averiguarlo. Está bien Si lo hiciste, avísame. Bien. Podrías haberlo hecho con los círculos. Oh, no estoy seguro de cómo lo habrías hecho, pero avísanos en los comentarios, si lo hiciste, me interesaría. Bien, con estos de aquí, los voy a seleccionar todos y voy a ir a rellenar eso o un trazo de ninguno o podrías hacer si no estás seguro es que puedes seleccionarlos todos, Agarra tu herramienta de constructor de formas y luego elige tu color de relleno. ¿Dónde estás, Phil? Y si vas No trazo aquí, puedes decir, bam, bam, bam, bam, aunque no quita el trazo. Vuelve a la flecha negra, luego quita el trazo. Bien, vamos a apagar la capa de fondo. Contempla nuestros increíbles íconos. Recuerda comando o control cero en tu teclado para salir hasta el final. ¿Ves todo lo que tu TOC? Tipo de alinear todo un poco mejor, Dan. Ahí vas. OCD aún no está del todo, es solo ignorarlo. Está dispuesto lo suficientemente bueno. Entonces, ¿cómo lo hiciste aparte de esto se parece más, lo sé, a una especie de choza de playa que a una casa Creo que lo hicimos bien. Ojalá lo hayas descubierto. posible que lo hayas hecho de otra manera, podrías tener un aspecto diferente. Eso está totalmente bien. No me importa que sea práctica. Si te encontraste con otros problemas, avísame en los comentarios. Porque otras personas van a estar teniendo problemas similares y pueden revisar tus problemas y soluciones. Y si ves uno allá abajo que trabajaste, carillón en respuesta sus comentarios dicen, oye, yo estaba haciendo eso Y lo intenté, pero así es como lo descubrí. Bien, amigos míos, hicimos algunos íconos. Espero que haya sido útil verme hacer los íconos. Veremos en el siguiente video. 14. 14 capas en Illustrator: Hola a todos. Vamos a hablar de capas. Esta pequeña pestaña de aquí, voy a empezar diciendo que simplemente no las usamos. Y en la versión original de este curso, simplemente los ignoré porque no usamos capas muy a menudo en Illustrator. Pero confunde a mucha gente porque realmente quiere tocarlos y hacer clic en ellos y agregarlos. Entonces esto será un poco como descripción general de qué son las capas cuando las usas, por qué no las usamos mucho en Illustrator y usamos cosas como un rango en su lugar, pero haremos algunas capas. Los haremos funcionar, cerraremos algunas cosas, moveremos cosas, e intentaré convencerte por qué en realidad no las usamos tanto. Gran video, Dan, mostrar a la gente cómo usar una herramienta que no deberían usar tiene que hacerse. Vamos a saltar. Bien, para empezar, cerremos todo lo que tengas abierto y abramos un nuevo documento. ¿Bien? Cuando estoy abriendo un nuevo documento, ya sea archivo nuevo en la parte superior o haga clic en este botón de aquí. ¿Bien? Y justo como un buen punto de partida, vamos por algo que sea de 1,000 píxeles por 1,000 píxeles. Realmente no importa el tamaño en este momento, ¿de acuerdo? Pero al configurar un nuevo documento, probablemente lo principal es asegurarse de que está en RGB. Lo cubriremos más adelante en el curso correctamente. Pero básicamente, RGB se ve mejor en una pantalla que M Y K. Esto es más para imprimir, más para pantalla, bien, 1,000 píxeles por 1,000 píxeles. Vamos a hacer clic en Crear. Bien. Entonces queremos dibujar tres cosas, el texto, el círculo y el fondo. Vamos a hacer el color de fondo. Por defecto, te dan una capa, y muchas veces con Illustrator puedes simplemente dejar una capa y simplemente nunca hacer otra cosa que no sea Photoshop. Echemos un vistazo a Photoshop. Bien, tengo mis capas por aquí. Si has venido de Photoshop, estarías como, tenemos múltiples capas. Illustrator realmente no usa tanto capas donde está Photoshop. Agreguemos algo muy rápido. Bien, un poco de venta cruzada para mi curso de Photoshop. Si no lo has hecho, ve a comprobarlo. Voy a poner en un auto clásico. Algunas de las cosas del relleno generativo son bastante espectaculares. Espera eso, es bastante asombroso lo que puede crear. Pero al crear eso creó una nueva capa para nosotros. Y al final de un documento grande podrías terminar, no es raro tener 2050 capas. Bien. Mientras que un ilustrador, antes de irme, deberías revisar mi curso Photoshop Essentials o Photoshop Advanced. Bien, hazlos. Todo bien. A puede ilustrarlo sin embargo. Muchas veces puedes tener una capa y eso es todo. Te voy a mostrar por ejemplo, donde no solo te damos una idea de las capas. Podrías abrir el documento de otra persona. No quiero que te pierdas. Entonces hagamos un par de cosas. Así que vamos a la herramienta rectángulo y volvamos a nuestras propiedades. Asegurémonos de que tus guías inteligentes estén encendidos. Bien. Un poco de tecnología a su lado para que cuando estoy flotando en la esquina, diga Intersect y arrastre esta bonita caja grande El tuyo probablemente va a ser blanco con un borde negro. Lo que quieras. Voy a escoger, en realidad, voy a agarrar el relleno y voy a darle aquí este tipo de color gris. Uno de estos colores grises, ese de ahí, no importa cuál sea. Asegúrate de que si estás en el mezclador de color, ve a Muestras. Escoge un color, va a no tener trazo, va a tener algún tipo. Bien, vamos a escribir más detalles en un poco, pero por el momento, da clic en la herramienta de tipo y simplemente haga clic una vez. Bien, este va a ser el triángulo imposible. Vamos a hacer esto más en el siguiente video. hecho vamos a crear Sin embargo, de hecho vamos a crear el triángulo por el momento. Elige un tamaño de fuente, puedes verlo. Y con el texto seleccionado, ve y elige un relleno por aquí. Bien, tenemos, bien, vamos a dibujar un triángulo regular. Eso no es tan imposible. Entonces ve al polígono, ¿cómo consigo? Porque por el momento va a hacer eso. Ya sabes, haz clic una vez, elige tres lados. Bien, Este es un triángulo imposible. Sólo una forma vieja regular. Si no estás seguro de los triangulares imposibles, no te preocupes, lo haremos en el siguiente video Pero por el momento estamos viendo capas. Y te voy a mostrar esto porque probablemente no tocaría capas durante la mayor parte de este curso. La única vez que hemos usado capas es cuando estamos trazando encima de las cosas. Pero cuando estamos dibujando cosas como esta, no hay necesidad de tener muchas capas separadas. Justo lo que es complicado de Illustrator es que ver esto un pequeño chevron aquí, ¿ una pequeña flecha Da click en eso, mira eso. Tenemos capas dentro de ahí. Ahí está mi polígono, bien, a mi globo ocular, encendido y apagado Entonces es decir, ese es mi triángulo. Ahí está mi texto diciendo imposible. Y hay otro rectángulo. Entonces sí tienen capas. Sin que preguntes, lo que tiendes a hacer e ilustrar es que te olvidas de las capas. Nunca vayas a la capa, nunca vayas al panel de capas. Y lo que haces es en realidad yo quiero el, vamos a cambiar el color de esto. Voy a cambiarlo a otro color espantoso. Y digamos que lo quiero detrás del texto, Bien, En Photoshop, tendrías que ir a organizar las capas o como ésta simplemente vas a hacer clic derecho bien. O en realidad por aquí es probablemente la forma que te he mostrado hasta ahora. Vas a un rango, puedes o hacer dos cosas. Se puede enviar hacia atrás o enviar hacia atrás. Lo que eso significa es volver está todo el camino en la parte de atrás. Entonces va a ir detrás del texto y el rectángulo que tal vez sea lo que quieres, yo no lo quiero en este caso. Voy a ir a Editar. Deshacer. Ahí vamos. Bien. Voy a ir al otro donde dice arreglar y voy a decir enviar hacia atrás. Lo que eso significa es que va a retroceder un paso en lugar de todo el camino a la parte de atrás. Va a ir justo atrás. Una cosa, bonito. Si tengo este de aquí, tengo unos labios ahora, ese es otro color. Digo arreglado al revés. ¿A dónde va a ir? Si digo atrás, va a ir todo el camino hasta la parte de atrás. ¿Correcto? Voy a decir al revés. Y va a ir detrás del texto, pero no el triángulo al revés. ¿Ahí es donde lo necesito? A lo mejor lo necesitamos un poco más atrás, hacia atrás. ¿Entuviste la idea? Es sólo un paso. ¿Bien? Como una pila de cartas una encima de la otra. Atrás está todo el camino hasta la parte de atrás de la manada, mientras que los bosques solo van uno hacia abajo. Si tienes como 1050 capas, puedes estar golpeando bastante hacia atrás. Si ese es el caso, hay un atajo. K bajo objeto un rango. Entonces exactamente lo mismo, puedes usar esta versión o esta versión aquí puedes ver los atajos ahí. Backwood está en mi Mac es comando en el primer corchete y en una PC es control en el primer corchete cuadrado Muy bien, entonces capas. No los usas mucho las veces. La forma en que los usaría es este trasfondo. Es un dolor porque estás como, solo quiero anular la selección del fondo No, he hecho clic en el fondo. Oh, por eso te mueves. Bien, entonces lo que hago es ir a capas. Quiero una capa. Bien. Las capas están hasta el fondo aquí. Ver, camino, camino, camino hacia abajo. Hola. Vamos a crear una nueva capa. ¿Bien? Y vamos por aquí y haga doble clic en él y digamos, llamemos a este fondo. Tengo una capa llamada fondo. No hay nada en él. ¿Cómo sé en el globo ocular On off Es porque hago todo en la capa uno. Lo que quiero hacer son dos cosas. Quiero mover esta cosa a la capa de fondo. Eso lo puedo hacer de dos maneras. Vamos a seleccionarlo con mi flecha negra, tú. Vamos a editar Cortar en lugar de copiar. Cortar significa como cortar y pegar regulares, ¿verdad? Así que vamos a ir a cortar en mi portapapeles. Ahora voy a decir en la capa de fondo, asegúrate de que los azules aquí y estos triángulos pequeños de aquí, ¿ves que se mueve por ahí Bien, hacemos clic en él, hacemos clic en el fondo, y luego solo vamos a, vamos a ir a Editar, Pegar. Y ahora está en la capa de fondo. Excelente Trouble son las capas de fondo encima de la capa uno, imaginas que eres un pájaro mirando hacia abajo desde alto de mi computadora o desde el cielo. Se ve primero el fondo. Entonces capa uno, tenemos que agarrar esto. Haga clic, sostenga, sostenga, sostenga, sostenga. ¿Puedes ver? No quiero arrastrarlo dentro de la capa uno. Eso es malo, quiero arrastrarlo por debajo. ¿Ves la pequeña fila ahí? Ahora está por debajo. Si entra en él, ve a editar. Deshacer lo genial de esto ahora es que todo esto, Bien, apago el globo ocular. En la capa uno está en su propia capa, esta está en su propia capa. Y puedo bloquear esta capa. Por alguna razón Quisiste saber que este mágico lugar vacío de aquí es la cerradura. Ya lo sabes. Pero sí, esta manta vacía, hay un icono de bloqueo. ¿Qué significa eso? Significa que ya no puedo mover el fondo. Puedo seleccionar en esta otra capa. Vamos a darle un mejor nombre. Llamémosle a éste Triángulo. Triángulo, Bien, y eso es lo suficientemente bueno para mí. O tal vez sea solo de primer plano porque voy a tener todo en esta capa Podrías tener otra capa que se llame texto. Lo hice doble clic en lugar de solo, sí, hice doble clic en él a menudo hago doble clic en él por aquí y obtengo la palabra y solo la escribo ahí Texto. Si haces doble clic en cualquier otra área, se abre la versión más grande. También puedes teclearlo ahí si quieres. Bien, vamos a agarrar el texto. Puedo cortarlo y puedo seleccionar la capa de texto, y puedo pegarla, así está en esta capa. Un truco práctico porque lo vuelve a poner justo en el medio de la capa. Entonces te das cuenta que estaba ahí y yo lo corté. Cuando enviar mensajes de texto y pegarlo, está atascado justo en el medio de donde estoy buscando. Lo que quiero hacer es en lugar de simplemente pegarlo, vamos a usar este especial dice editar, llamar, pegar en su lugar significa que voy a recuperarlo en el lugar donde lo conseguí. Ahí vas. Ahora está en la nueva capa, pero justo en el lugar correcto ahora. Podría bloquear esa capa si quisiera y solo meterse con estos tipos. Bien, mis formas en primer plano. Supongo que te voy a mostrar esto porque A, quiero demostrarte que no usamos capas muy a menudo, pero vas a conseguir los archivos de otras personas, te vas a preguntar por qué no estamos haciendo capas y si, ahí tienes. Nosotros los usamos a veces. Un último poco útil o dos últimas pequeñas cosas útiles es que hemos hecho mucho corte y pegado en su lugar Bien. Para ir de capa a capa. Otro pequeño truco es que voy a desbloquear este. Digamos que quieres el texto. Bien, que está en su propia capa para volver al primer plano Bien, puedo cortar, dar clic en primer plano e ir a Editar Pegar en Bien, hay un truco furtivo. Lavar esto un poco al azar, tengo lo que quiero mover, lo tengo seleccionado. Bien. Lo que puedes hacer es decir, quiero moverlo al primer plano. Lista de vigilancia. Simplemente puedes arrastrar eso, se mueve hacia lo que es la capa azul. Bien, esa es la otra cosa que quería mostrarte moviéndote de una a otra. Voy a desbloquearlos a todos. Si quiero que este texto esté en la capa de fondo, simplemente hago clic en él. Voy seleccionado arrastra el pequeño haces Ahora él está en la capa de fondo y está debajo del primer plano, que es el triángulo en el círculo Ponte en la caída de las capas demasiada información. Vamos a volver a la cima. Lo otro interesante de las capas es que se les dan sus propios colores predeterminados. Si selecciono esto, ¿ves que la copia tiene triángulo verde a su alrededor? Míralo. Si lo muevo a la capa azul, sigue siendo un texto, pero tiene un azul. Déjame moverlo para que esté más cerca. Ya ves que tiene una cosa azul a su alrededor. Ver la capa roja que es el fondo. Si hago eso, tiene algo rojo a su alrededor. Sólo para que cuando estés haciendo clic en cosas. ¿Qué capa es esta de la capa azul? ¿Cuál es este en la capa roja, que es el fondo, te da solo una señal visual de como en qué capas están las cosas Bien, así que si no haces otra cosa, quiero un rectángulo grande que sea gris al fondo. Me gustaría que se bloqueara y me gustaría una capa de primer plano. Voy a deshacerme de mi capa de texto porque no quiero confundir las cosas Voy a moverlo a la cima y sí, ustedes pueden quedarse ahí por el momento. Te vamos a eliminar en el siguiente video cuando hagamos el verdadero triángulo imposible. Bien, así que vamos a capas uno oh una esperanza fue útil. Vamos a entrar en el siguiente video. 15. 15 Matemáticas en campos: Hola a todos. En este video vamos a aprender a alinear, distribuir, rotar, hacer matemáticas en algunos de los campos lo cual es súper práctico un ilustrador. ¿Bien? Todo el tiempo haciendo este súper genial triángulo imposible. Vamos a empezar con estos. Simplemente simple, solo un montón de líneas, pero vamos a usar el constructor de formas para convertirlo en este, el triángulo imposible. Y con toda honestidad, me pierdo tanto en este video rompiendo cosas, las cosas no van de la manera que había planeado cuando me prepuse para el video Quiero volver a grabarlo, pero sé que probablemente vas a tropezar con estos problemas, así que lo dejaré todo ahí dentro , pero va a arruinar cualquier ilusión de lo increíble de Dan no puede faltar en la ilustracion Lo cual no sé, al menos en mi cabeza me veo como el maestro ilustrado. Pero de todos modos, nos perdemos. Lo arreglamos juntos, aprenderás. Me humilla y llegamos a hacer un triángulo genial. Bien, vamos a saltar . Y al saltar, quiero decir que nos perdemos de inmediato. Vamos a dibujar una línea invisible. Buen trabajo Dan. Al, derecho a empezar, y si te has saltado el último video, solo haz un nuevo documento, hazlo 1,000 pixeles por 1,000 pixeles Asegúrate de que sea RGB. Y haz clic en Crear. Bien, ya tengo uno de esos. Y lo único otra cosa es que he hecho un fondo grande rectángulo gris. Lo he bloqueado y tengo una capa en la parte superior. Bien. Voy a borrar a estos tipos. Deja ahí ese texto. Todo bien. Estoy trabajando en mi capa de primer plano. Recuerda si estás trabajando en tu capa de fondo y luego agarras la herramienta que quiero, que es la herramienta de línea. Recuerda, sostén, mantén presionado, ese, sea lo que sea, rectángulo o elipse Agarra la herramienta de segmento de línea y no funcionará. Tienes que estar en la capa que no está bloqueada, que es el primer plano Y volver a mis propiedades, voy a dibujar, oh, esto va a ser bueno. Bien, aprendizaje accidental. ¿Bien? Quiero arrastrar una línea. ¿Quién sabe qué? Mantengo pulsado el teclado para que vaya recto. ¿Bien? Hemos hecho esta cosa en particular antes o similar. Bien. Mantener la ganancia de cambio lo bloquea en n direcciones específicas. Quiero que los míos sean amables y heterosexuales. ¿Qué tan grande parece algo así? Y esto es realmente interesante. Échale un vistazo a esta línea. Si voy a ir mi flecha negra haga clic en el fondo, se ha ido Misterio. ¿A dónde fue? Es porque cuando estaba dibujando con él, lo último que dibujé, Kay, tenía que pensar en un relleno blanco y sin trazo. Y estoy dibujando con la línea que es el trazo. Así que simplemente se fue, bien, soy una línea sin trazo Aquí tienes. Ahí está. Esto está misteriosamente ahí. Bien, entonces si estás dibujando líneas y como puedes estar usando cualquiera de las herramientas, entonces déjame agarrar otra. Si agarro la herramienta lápiz, que haremos en un poquito sin trazo y dibujo algo, estoy como, oh si, mira eso Y hago click off en el fondo, se ha ido. No va a imprimir. No lo vas a ver. Ahí está. Ahí está, ahí. Solo asegúrate cuando estés dibujando que dibujas con un trazo o después puedes arrastrarlo, seleccionarlo y decir que eres un trazo blanco. Voy a golpearlo hasta 123, así que es un poco más grueso para que podamos ver lo que estamos haciendo. ¿Qué quiero que espese? Dos pixeles. Dos puntos. Bien, voy a acercarme. Vinimos aquí para alinear y distribuir entonces, pero nos dimos cuenta de cómo accidentalmente no trazar una línea y la arreglamos. Lo que quiero hacer es seleccionar la línea con una flecha negra, copiarla y pegarla. Entonces tengo dos de ellos. Mírelo uno encima del otro, pegarlo de nuevo. Tengo 123 de ellos. Y lo que me gustaría que hicieras es que me voy a acercar. Quiero conseguirlos como que, no voy a alinearlos a propósito. Puedes usar las guías inteligentes e intentar alinear las cosas. Voy a hacerlo a propósito. Un poco torcido porque quiero mostrarte si selecciono las tres líneas Te das cuenta cuando estoy seleccionando, utilizo la flecha negra. No tengo que rodearlos a todos. Sólo puedo agarrar todos los extremos. Puedo ir solo agarra los extremos de ellos. Bien. Tengo los tres. Lo que quiero hacer es por aquí mi panel de propiedades, verás el panel de líneas. Tienes algo de la alineación. Bien, entonces vamos a ver el primero que está forzando a la izquierda. En este caso porque todos son del mismo tamaño, podemos alinear a la izquierda una línea central o una línea a la derecha. Todos son de la misma longitud. Lo que quiero es que quiero encontrar algo de la distribución que no quiero alinear arriba. Bien. Lo que quiero hacer es distribuirlos porque de momento las brechas son desiguales, quiero que sean exactamente las mismas. El panel align, como cualquiera de los paneles aquí en el panel de propiedades, vea estos pequeños puntos. Hay mucho más escondido ahí dentro. Intentan hacerlos agradables y como, no sé, hacen que la Y sea fácil de ver, bien, en lugar de tener todos los ajustes disponibles. Pero puedes indagar en ellos lo suficientemente fácil. Aquí, quiero el que dice distribuir objetos. Puedes mirar a los pequeños íconos o hacer lo que yo hago e ir eso en ese. Ese es el que quiero. Bien, sólo sigo haciendo clic en ellos hasta encontrar el que quiero. Hay mucho chasquido y deshacer. En fin, los hemos alineado al centro, los hemos distribuido. Excelente. Lo siguiente que quiero hacer es que me gustaría, en realidad, los quiero un poco más apretados. Mira esto. Si arrastro éste hacia abajo, éste, y éste definirá a dónde va éste porque todo será dos veces el centro. Si quería hacerlos muy alejados, da clic en ellos, Ve a mis centros de distribución dist, sea lo que sea que esté en la falda Bien. Vamos a definir lo lejos que están. Ya lo tienes. Entonces voy a decir Align Center y distribuir a estos tipos. Voy a copiarlos y pegarlos. Bien. Acto no los copié y los pegué, los voy a manchar. Copiar y pegar las tres líneas. Quiero girarlos alrededor para que sean ese triángulo que viste al principio. Ahora. Sé que tiene que ser un triángulo. Y aquí es donde las matemáticas en los campos realmente me ayudan. Soy terrible resolviendo números, mi cerebro solo los mezcla a todos. Sin embargo, lo que puedo hacer, en rotación, puedo entrar aquí y decir, oh, sé que tiene que ser 180. No, lo voltea boca abajo, 91, 20, Bien. Puedo hacer click en estos e intentar adivinarlo. Probablemente sabes lo que es. Voy a volver a cero. Lo que me gusta hacer es saber que 360 es lo completo, pero puedo hacer matemáticas en estos campos. No quiero voltearlo todo el camino, quiero ir 360/3 Aquí tienes, son 120 Entonces puedes hacer matemáticas en todos estos campos. Entonces voy a alinear esto aquí arriba, voy a ir a copiar y pegar de nuevo. Quiero que sea qué, 120 veces dos porque tampoco puedo agregar los tiempos. En este caso el editor habría hecho zoom. Se puede ver esto a menudo usa como un Asterix. Esa es la versión informática de veces que puedes ir más dos, obtienes más dos grados. Más dos grados. No es realmente lo que quiero. Quiero que sea dos veces. Puedes menos, puedes dividir. Es increíble. Parada de tiempo. Bien, entonces tenemos todo esto. Yo quiero tipo de alinear estos. Realmente no importa cuánto se alineen sosteniendo la barra espaciadora para que mi herramienta de mano se mueva ¿Bien? Realmente no importa en realidad. Bien, entonces ese es el núcleo de mi triángulo imposible. Ya lo puedes ver ahí dentro. ¿Verdad? Y otra vez, a pesar de que esta es una línea en disputa, vamos a terminar haciendo algunas habilidades combo, apilando, ¿de acuerdo? Vamos a hacer algo de rotación y también agarrar la herramienta de línea y hacer algo de construcción de formas. Entonces lo que quiero hacer es ¿dónde vamos a dibujar? Voy a intentar conectarme ahí con ahí. Así que asegúrese de que las guías inteligentes estén en Haga clic, mantenga presionado y arrastre. Bien. Ve a un buen ok, Barra espaciadora Haga clic y arrastre. Espacio por clic y arrastre. Tú, estás buscando el Intersex, Eso es lo que buscas Bien, así que ya casi estamos ahí. Ahora voy a agarrar mi flecha negra. Y esta es la parte importante que podría no haber resaltado tanto, es que todo necesita ser seleccionado para que el constructor de formas haga su trabajo. Si te pierdes algunos pedacitos, va a dejar estas líneas por el fondo, aunque parezcan que están seleccionadas. Mira esto. Ver, no seleccionado. Así que agarra todo. Agarra el cambio de herramienta Shape Builder M. Voy a empezar a recortarlo y es realmente genial. Mira esto. Si mantengo pulsada mi tecla de opción en una Mac, una Pca menos las cosas. Mira esto. Sólo puedo arrastrar una línea a través de todas estas líneas. Mira eso, Cooley. A mí me encanta simplemente recortarlo de esa manera. Si has usado la herramienta de tijera en el pasado, o la herramienta de recorte, oh hombre, es un dolor Mientras que esto, sólo puedo empezar a arrastrar estas cosas. Puedo dar click en la derecha de Al. modo tuve un poco de derretimiento ahí abajo y estaba como, ¿por qué no funciona? Y yo estaba como, ¿lo vuelvo a grabar para que parezca un profesional o le enseño a la gente porque vas a tener el mismo problema Entonces, vamos a diagnosticar lo que pasó ahí. Ni siquiera sabes lo que pasó. Déjame explicártelo. Entonces estoy usando mi forma de la herramienta y estoy como, oh, solo me va a gustar, ¿qué está pasando aquí? ¿Por qué esta cosa hace algunas cosas raras? Y lo que voy a hacer es acercarme. Y a lo que no le presté mucha atención al principio. Bien, es eso, mira mi línea ahí. Yo no trazé la línea a través, ya sabes, de ese punto a ese punto. Yo simplemente trazo una línea arbitraria. Yo solo fui jock y en realidad no estaba prestando atención. Estaba demasiado ocupado tratando de sonar profesional en el video. Bien, así que es como que no funciona muy bien. Así que lo tengo todo seleccionado. Mi herramienta de construcción de formas. Puedo borrarlo, pero es como que no funciona bien solo porque no alineé las líneas correctamente. Entonces hay un par de formas de sortear esto. Ahí está retrocediendo en el tiempo, golpeando Deshacer 1 millón de veces y simplemente alinearlo correctamente para que funcione. O haga doble clic en esta opción aquí, K Shape Builder, haga doble clic en la herramienta. Ahí está esta cosa llamada Detección de Gap. El mío está apagado en este momento. No lo sé. Normalmente está encendido. Estoy usando una nueva, nueva versión de Illustrator. Normalmente está encendido. Si el tuyo no está encendido, entra en detección de huecos y di longitud de hueco pequeña, bien o grande. Depende de lo mal que lo dibujaste. Si tienes como la línea ni cerca de tocarte, es posible que tengas que subir esto. La detección de brechas de alerce, voy a dejar pequeña la mía Bien, hagamos clic en Bien. Significa ahora esa pequeña brecha, ¿dónde está el problema hacer zoom con algo seleccionado? Va justo en el medio. Bien, es una barra espaciadora un poco dolorosa si hay una pequeña brecha ahí dentro. Sólo la prueba más pequeña. Voy a usar mi herramienta de zoom y arrastrar y arrastrar alrededor y arrastrar hacia abajo, mira eso, los lazos más pequeños brecha Y por defecto eso normalmente está encendido, revisa el tuyo. Ahora solo mira, avísame cuando los comentarios sean tuyos sobre. Si no está bien, enciéndalo. Y si la brecha está muy lejos aquí, posible que puedas salirte con la tuya con medianas y grandes. Esto es muy bueno cuando estás haciendo más cosas de dibujo a mano. Bien, e ilustrar Más adelante en el curso, realidad puedes subir esta detección de brechas bastante alto para llenar grandes vacíos. Ahí vas. Un poco más avanzado para este video, pero aquí tienes. Ahora podemos hacer lo que queramos si te pierdes. Como acabo de hacer fue acercarme el zoom. Alejando, no estaba segura. Comando y control cero. Este video ha ido un poco lado. No voy a mentir aquí. Bien, así que los seleccioné a todos. Se ha activado la detección de brechas a pequeña. Bien. Voy a mantener pulsada mi tecla de opción O a PC. Deshazte de esa. Bien, ¿dónde estábamos ahora? Vamos a hacer esa pequeña cosa triangular imposible. Bien, así que esto es un acertijo bastante complicado básicamente. Empezar desde adentro, ir todo el camino hacia el exterior, y luego a lo largo, así es como lo recuerdo. De todas formas, así que de nuevo, empezar desde el interior todo el camino a lo largo hacia el exterior y hacia arriba, empezar desde el interior. Esto dentro todo el camino arriba y abajo. Eso es, ¿verdad? Lo último que tenemos que hacer es simplemente hacer clic y arrastrar a través de estos dos. No estoy sujetando nada. Solo únete a estos , Gracias a Dios por la detección de brechas E. Muy bien. Voy a dejarla ahí. Descubrimos una línea de distribución, muchos ajustes adicionales se esconden en los pequeños puntos que elaboramos. Podemos hacer matemáticas aquí. ¿Bien? Haré un poco más de matemáticas antes de irnos. Esto está en las coordenadas x e Y. Si quiero moverlo a través de quizás diez píxeles, puedo decir más diez, y solo se movería sobre diez píxeles. Todas las matemáticas en cualquiera de los campos, necesitas que el trazo sea el doble del ancho o tres veces tres veces tres. Eso no funcionó porque no lo teníamos seleccionado con la flecha negra. Estábamos en la forma de la herramienta, no sabías qué hacer. Otro buen consejo, hombre. Este está lleno de perderse, pero todos lo estamos resolviendo. Bien, entonces lo triplicamos, no te preocupes por los pequeños puntos Hablaremos de trazos y un poco más de detalle más adelante. Así que matemáticas y campos una línea y distribuir perderse. Necesitábamos actualizar la detección de brechas. Te apuesto a que el tuyo probablemente esté encendido y bien. Y ahí tienes. En realidad, antes de que te vayas, si has estado dibujando conmigo, guárdalo, llámalo triángulo imposible. Voy a salvar a la nube. Y el siguiente video, en realidad lo colorearemos y lo configuraremos como un pequeño proyecto de clase. Entonces hagamos ese siguiente video. Nos vemos ahí. 16. Proyecto de 16 clase 03: Uno. Es el tiempo de proyecto de clase, el triángulo imposible. Quiero que lo dibujes, ¿de acuerdo? Y entonces quiero que la colores. ¿Bien? Cambiar el color de fondo. Cambia el color de, o al menos agrega color al triángulo imposible, y luego envíalo. Si tienes tiempo, verás en las notas aquí dice agregar algo de destello creativo. Es opcional, pero cuando creé por primera vez este tutorial hace muchas lunas, bien, asumiría que la gente simplemente lo colorearía y lo enviaría y luego todos se volvieron locos compruébalo Estos son solo un par de ejemplos que obtuve de los proyectos de clase. Simplemente pasé y agarré a los últimos de ellos. Simplemente increíble lo que la gente iba y hacía con él. Entonces me imagino darte la licencia para que te vuelvas un poco loco con eso también. Puede ser sutil, puede ser una locura. Hasta ti lo básico es que solo quiero el triángulo de color. Pero si tienes tiempo y quieres andar por ahí con él, enloquece. Y una vez que hayas terminado, guarda una imagen, súbela a las asignaciones y compártela en redes sociales. Me encanta ver qué hace la gente con estas cosas. Ahora, la expectativa es solo usar las habilidades que has aprendido hasta ahora en el curso. Si tienes otras habilidades, puedes ir a hacerlo también. Pero no te sientas como, oh, no sé cómo hacer gradientes. No te preocupes, luego haremos gradientes. Sólo un ejercicio corto y divertido. Bien, ve a hacer eso y te veré en el siguiente video. 17. Cómo usar de texto a vector en Illustrator: Hola a todos. En este video, vamos a explorar algo de inteligencia artificial dentro de Illustrator. Esto se llama Text of Vector, donde tecleamos cosas y genera cosas para nosotros automáticamente. Nada de esto fue dibujado por mí, todo fue dibujado por la computadora. Se puede decir porque muchos de los zorros tienen cinco patas Los estilos visuales son geniales, y es un gran punto de partida para la creatividad en nuestro dibujo. Entonces quiero meterme en eso ahora y temprano. Vamos a saltar. Bien, vamos a crear un nuevo documento. Bien, no importa cuál sea, voy a usar el arte y la ilustración en 1920 por diez, 80. A mí me gusta esa talla solo para darle vida a las cosas. Y en realidad no es spice et al, es solo un rectángulo. Bien, entonces tienes un documento en blanco. Vamos a comenzar con uno en blanco en este caso para hacer este tutorial, así que asegúrate de que esté vacío. Y lo que vamos a hacer es que queremos poder ver el panel de propiedades y ahí está el texto de los gráficos vectoriales. Me parece un poco desordenado dentro de aquí y me da miedo que lo vayan a mover. Entonces vamos a ir a ventana y vamos a abrir el texto al panel gráfico vectorial todo por su cuenta. Lo mismo. Simplemente encuentro que es, no sé, solo un poco más claro cuando es así. Vamos a cerrar eso que esté un poco más ordenado Bien, y voy a escribir, recordemos lo último que escribí Ya hice este video una vez y no me fue muy bien. Entonces lo estoy haciendo de nuevo para ser más claro, Dan. Bien, entonces no voy a tener nada seleccionado. Voy a estar en el tema y me voy a ir, estoy escribiendo chile porque como que coincide con la marca en la que estoy trabajando. Y voy a darle a Generar. Lo que termina pasando es magia. Esto está siendo generado por la inteligencia artificial. ¿Bien? Y es bastante brillante. ¿Bien? Lo que puedes hacer es que acabo de hacer clic en el fondo Puedo hacer click de nuevo en él e ir por defecto, te da tres variaciones. 123, bien para que escojas. No importa si lo estás haciendo clic aquí en las miniaturas o puedes darle aquí a esta pequeña flecha para recorrlas , no importa Puede escribir este mensaje aquí o en este símbolo contextual de la barra de tareas. Depende de ti si te gusta hacerlo allá arriba o aquí. Lo siguiente que vas a tener que aprender como diseñador, como creativo, es cómo incitar a esta cosa para que haga lo que quieras. Eso puede ser muy complicado. Sigo encontrando bastante frustrante. Como si quiero que sea menos colorido, quiero que sea más, voy a decir line art. Quiero que sea como, estoy tratando de trabajar el lenguaje en mi cabeza de como, ¿esto es lo que quiero? Esto va a ser una gran parte de lo que aprendamos juntos ya que la IA generativa viene y hace que todas estas cosas sea como cómo hacer lo que quiero Y eso no es exactamente lo que quería ya que voy a tener que pensar. Bien, así que quiero boceto en blanco y negro. Lo bueno de esto es que es bastante sorprendente lo que hace. Está en su peor momento de la historia. Sólo va a mejorar. Estoy siendo bastante prescriptivo y se ha ido y se ha acercado a donde quiero ir. Eso es genial. Una de las cosas con el desertor de texto es que si tienes algo ya seleccionado o algo en tu mesa de trabajo y no un documento en blanco, sigue viéndolo aquí bajo estilo y ajustes Si digo que está activado por defecto es partido mesa de trabajo activa. Lo que podrías encontrar es que si ya tienes cosas ahí, va a intentar combinar el estilo y el color. Apaga eso, bien, Si tienes algo más encendido y lo que va a pasar es cuando generes algo nuevo, se generará como una nueva oportunidad. No tratar de imitar algo que ya está ahí. La otra cosa es que no tengas miedo de seguir haciendo clic en Generar para decir que realmente dale otra oportunidad. No conseguirás unos muy diferentes, pero podría darte la opción que estás buscando Ahí vas. Fresco. ¿Eh? Es increíble lo que realmente hace. La otra cosa que podrías hacer es por aquí en esto en realidad vamos a cambiarlo de sujeto a icono. El tema va a ser más parecido a un estilo de ilustración. Icon te va a dar un estilo de icono. Veamos la diferencia. Bien, por el momento no es enorme. Espero obtener como un logotipo tipo de gráfico, como un icono para un sitio web. Eso no lo entiendo. Me sale algo que es muy quieto de estilo de ilustración. Aunque es bastante bueno, te apuesto, si lo estás haciendo conmigo. Bien, todos los tuyos son completamente diferentes. Es increíble cómo, ya sabes, y dije blanco y negro. Eso no es blanco y negro, es muy monocromo. Así que dejemos a ese tipo por ahí. No voy a tener nada seleccionado y volver al tema y es increíble lo que puedes hacer. Como, es como describir una escena. Así que vamos. Ají con, Este es el que fui, fui Chili con fuego viniendo de arriba. Ayuda de Fox. Ahí es donde terminé. Reloj. Mira qué genial es eso. Oh hombre. Bien. Por lo que es brillante en este estilo ilustrativo. Bien. Especialmente cuando los animales involucraban a personas no tan buenas en, sino zorros y llamas Ah, ¿no salieron tan bien juntos? Haga clic en él. Excelente. Entonces eso no es lo que quieres. Bien. Por increíble que sea, quieres este tipo de estilo de icono similar. Bien. Ahora que tenemos algunas habilidades básicas de Illustrator. Bien. Podemos ir con la herramienta de selección directa. En realidad, mi barra de herramientas ha cambiado, ¿no? Como que he vuelto. Voy a volver a la básica. Estoy haciendo el curso avanzado, no te bien, he vuelto a hacer esto porque es nuevo. Entonces voy a ir a la flecha blanca. ¿Bien? Y voy a decir que me gusta este color. Voy a sostener turno y agarrar ese color ahí. Y ese color ahí. Bien. Vaya, digamos que no me gusta ese color cuando los seleccioné. Puedo ir a aquí en mi panel Propiedades y tipo de abajo el texto inferior a Vector se pone amable en el camino aquí. No me gusta ahí. Bien, me gusta en su panel. Entonces, como que lo he cerrado. Así que ahora puedo ir a mi color de campo y decir, en realidad voy a elegir un color diferente. ¿Bien? Lo genial es que no solo puedo cambiar el color de esto porque es vector, ¿de acuerdo? Puedo usar mi flecha blanca e irme, en realidad me gusta este pedacito, pero esto solo tiene que salir un poco. O en realidad haga clic en el punto de anclaje real. Entonces se puede ver, puedo decir mover eso un poquito. Vamos a pasar por cómo hacer estos mangos y puntos de anclaje más adelante en el curso. Pero quería conseguir esto temprano porque, ah, es súper emocionante. Y también hay esto como, oh, ¿necesito aprender Illustrator? Si solo puedo, ya sabes, usar algunas de estas cosas generativas de IA para crear estos vectores y hacerlo totalmente, porque si necesitas cambiar algo, todo necesita ser cambiado Y así aquí, es una especie de escalofrío, no estoy seguro de lo que están haciendo estas perlas. Oh, yo lo editaré. Y luego estamos directamente en aprender a usar Illustrator. Entonces es más una herramienta de apoyo para los creativos. Bien. Entonces sí, es increíble. Quería llegar temprano y a medida que avanzamos por el curso, podrás manipular más fácilmente las cosas que crea. Lo otro chulo es que yo lo llamo IA generativa. Ese es el nombre en el fondo. A éste se le llama Devectorial de Texto. ¿Bien? Pero este DevectorText está utilizando IA generativa. Y ese contenido que crea, este zorro y este chile aquí es comercialmente utilizable, lo cual es súper cool. Llego a usar esto para mis productos pagados para mi empresa. Bien, eso va a ser todo por este. Haremos algunas cosas más ilustradoras impulsadas por inteligencia artificial cosas más ilustradoras impulsadas por inteligencia más adelante en el curso. Pero por ahora, adiós a ti y al Zorro Picante, ¿quién tiene 12345 brazos y piernas, o un Fox? No, Fox solo dice cinco patas. Todo bien. Te veré en el siguiente video de Mutant Fox. 18. Proyecto de clase 03: IA en las criaturas: Uno. Es tiempo de proyecto de clase. Vamos a usar el texto de Vect para presentar tener un poco de juego con él. Y lo que voy a conseguir que hagas es que recuerdes, ten en mente tu tipo de pequeño negocio para que tengas una criatura en la que estás pensando tratar de incluir los productos. Entonces básicamente lo que hacemos con el zorro, bien, Tu criatura, tu producto. Y escoge un estilo visual, quiero que experimentes con eso. Puedes ver mi ejemplo aquí, Happy Fox sosteniendo pimienta ardiente al estilo steam punk, ¿de acuerdo? Básicamente consigue un sombrero y una gabardina. Tipo de bunky de vapor. Puede ser difícil saber cómo ir con indicaciones. Te he dado algunos ejemplos para conseguir, no sé, la creatividad fluyendo en términos de incitación. Sí, puedes ser creativo con las indicaciones. Hay diseñadores puntuales, hay gente que muy buena para incitar y eso es algo en lo que todos vamos a tener que ser buenos Bien. Entonces aquí hay algunas cosas que podrían ayudar. Como, ya sabes, arte, movimientos, colores, composición, emociones, estilos, ¿bien? Tengan un poco de juego con estos y vean si pueden llegar a donde quieran. Y una vez que te hayas metido con un montón de ellos, me gustaría que escogieras tu favorita No necesitamos mil de ellos. Sólo escoge el que te guste algo así. Este es el que tipo de, que me gusta mucho. Guárdalo como imagen y súbelo a la sección de tareas y también compártanos en redes sociales. Me encanta ver lo que haces. También puedes incluir lo que realmente has escrito como un aviso? Sólo para ayudar a otras personas como, oh, no pensé que pudieras escribir eso. Sí, solo asegúrate de que quede claro cuál es el prompt para que todos podamos aprender un poco mejor en cuanto a cómo hablar con las máquinas. Así que diviértete experimentando y esperando ver qué haces. 19. 17 Herramienta de Curvature: Hola a todos. En este video vamos a tomar este sencillo dibujo lineal y volver a dibujarlo usando algo que se llama la herramienta Curvatura Es muy bueno dibujando curvas, de ahí el nombre. Además si eres de esas personas que han usado, o al menos intentaron usar la herramienta de pluma en el pasado y se fueron, es muy difícil no hacerlo entonces. Esta herramienta es para ti, es como la herramienta pluma, pero más fácil. Así que vamos a saltar, Comience a usar la herramienta Curvatura que es súper impresionante, súper fácil y mucho mejor que el pento Si no tienes idea de lo que es el pentool , lo vamos a hacer Es divertido. No te preocupes está bien. Tiempo alienígena. Bien, primero arriba, cierra todo. Vamos a archivar Nuevo. Y sólo para ser diferentes, vamos a ir a imprimir. Vamos a usar ya sea la letra estadounidense o un cuatro, sea cual sea la zona del mundo en la que te encuentres. Bien. Voy a usar carta de EU. Voy a ir paisaje. Bien, entonces es como acostarse. Voy a dejar todo lo demás y hacer clic en Crear. Bien, vamos a traer una imagen que vamos a rastrear. Tiene un archivo que va a colocar en tus archivos de ejercicios. Hay uno llamado re draw image. Lo que me gustaría hacer es asegurarnos de que es una plantilla y hacer clic en Colocar, ponerla en el fondo sobre su propia capa. Eso está cerrado. Útiles. Voy a acercar un poco comando más, más, más, más, más espacio. Eso es el control en una PC, mantenga la barra espaciadora hacia abajo en cualquiera de los MacLPC, haga clic en mantener y arrastre También vamos a usar la herramienta Curvatura. Esta cosa de aquí es algo nuevo que acaba de aparecer en mi versión de Illustrator. Te apuesto a que ha estado ahí todo el tiempo para ti. Sólo voy a moverlo agarrando la esquina y simplemente ponerla ahí abajo. Tú esperas ahí. Hablaremos de ti más tarde. Bien, tomemos la herramienta de curvatura. Es la cuarta herramienta. Abajo en este momento estos cambios. Así que busca el que se vea como un bolígrafo pero con una pequeña cola saliendo de ella. Bien, entonces esa es la que queremos, la herramienta de curvatura. Si en el pasado has probado la herramienta pluma y estás como, oh hombre, eso fue demasiado duro, la herramienta de curvatura es tu salvador. Es el que primero enseño a gente nueva porque es mucho más fácil de entender y trabajar y hacer cosas. Nosotros haremos la herramienta pluma, es un poco más avanzada y puedes arreglártelas con la herramienta Curvatura la mayor parte del tiempo. Entonces, ¿cómo funciona? Sólo vamos a darle una demo. Si hago clic una vez en la parte superior de su cabeza ahí, realmente no pasa nada excepto que obtienes un punto azul. Vamos a dar la vuelta al cyto su cabeza y hacer clic una vez nada pasa realmente hasta que mueves el ratón y estás como, mira ahí, no hacer nada solo empieza a aparecer Intenta conectarlos hacia arriba con una curva. Así se llama, la Herramienta Curvatura. Ahora vamos a dar la vuelta y empezar a agregar puntos por todas partes. En primer lugar, lo que probablemente tengamos que hacer es ¿puedes ver esto como una extraña línea blanca? Si voy por aquí, ¿puedes ver esta cosa blanca? Bien, es el Phil que voy a deshacer y voy a decir, Phil, no, Phil, muchas gracias. Haga clic en él para volver ahí. Ahora bien, ¿a dónde fueron estos puntitos? Bien, porque ¿dónde los pongo? Como, no sé, deshacer, deshacer, deshacer , deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer. Te voy a enseñar primero la técnica. Voy a decir, Phil no tiene Phil. Bien. Tengo mi primer punto en la parte superior. Ahí está. Bien. Y luego hago mi segundo punto y lo que buscas es el ápice. Bien. Como el mayor cambio de dirección. Mira aquí, si digo que es una curva, ¿de acuerdo? Busca todas las curvas. ¿Dónde está el cambio de dirección más alto o más alto? Está en algún lugar por aquí. No tiene que estar en el medio. ¿Bien? Justo en algún lugar donde parece cambiar más porque consideraría que hay una curva diferente porque se está doblando hacia el otro lado. Bien. Sólo mira si puedes detectar el gran giro. En algún lugar por aquí. Hay, se siente bien. Ahora hay un poco de solo click, meterlos ahí y luego arreglarlos después. ¿Dónde está el próximo gran ápice? Digamos que esa es curva en algún lugar en el medio de aquí. Haz click una vez y estás como, eso no funciona hasta no hacer nada. Sólo saca mi ratón. Si esa es esa curva. Aquí hay otra curva. ¿Dónde está el ápice en este punto de aquí? Clic derecho una vez, viendo cómo estamos aquí. Bien. El top no está del todo bien, pero está bien. Lo arreglaremos más tarde. Apenas está consiguiendo el ápice, se les llama puntos de anclaje. Conseguir esos dentro, arreglarlos después. Dónde está el siguiente ápice, digamos que es una curva. Probablemente en algún lugar ahí, luego este de aquí, probablemente allá. Te metes en el flujo por como si eso fuera una curva en algún lugar en el medio, esa es una curva en algún lugar en el medio de. Si esa es otra curva, se necesita práctica. Como, eso es lo único que no puedo darte en este curso es la experiencia durante muchas cosas locas. Voy a intentar, bien, Y hay un curso avanzado al que ir después de esto para obtener tus habilidades de inmediato, pero solo lleva tiempo ir. Bien, ese es un buen lugar para punto de anclaje y ese es un buen punto y necesito uno ahí Sé que podrías estar como, yo sólo voy a ir ahí y estás como, oh, bien, pero después de un poco de práctica te voy a deshacer. Vaya, bien, probablemente necesite uno ahí para mantenerlo fuera. Ahí hay otra curva, pero viene con mucha práctica, ¿de acuerdo? Entonces estoy golpeando a todos estos ápices, boom, boom, boom. Sin embargo, después de un tiempo, una vez que tienes un poco de experiencia, es increíble lo que puedes dibujar con bastante rapidez. Bien, vamos a dar la vuelta y conseguir nuestro no acabado del todo. Estamos volviendo al principio aquí. Esto es importante. Así que seguirá agregando cosas para siempre hasta que vuelvas a donde empezaste y veas el cambio de ícono. Va de lo pequeño de la pluma de línea ondulada a eso. Si tienes este objetivo todo el tiempo, eres como el mío es un objetivo, no es una línea ondulada. Bien. Es tu candado de capslock en tu teclado. Todo el mundo Taplock hace que el go mayúscula y minúscula en tu teclado Esa es la diferencia entre tuyo y el mío, potencialmente. Esto es simplemente más preciso. Un pequeño objetivo, pero no es muy divertido. El ícono de la diversión, mira eso. Para ser honesto, no me importa cuál sea, sea lo que sea que se encuentre. Pero si le preocupa, presione la tecla Capsloc. Bien, lo siguiente es, qué vemos cuando volvamos a aquí, el icono cambia de la línea ondulada a nuestra línea ondulada a nuestra línea ondulada Va a completar el círculo. Completar el camino camino es otra palabra para el trazo alrededor del exterior. Bien, así que voy a hacer click una vez estés como, eso no funcionó. Tiene una cabeza puntiagudos. No es exactamente lo que queremos pero está bien. Como que obtuvimos lo básico en cómo solucionamos esto. Bien, entonces lo que vamos a hacer es quedarnos con la herramienta de curvatura. A veces es sólo moverlos. Moviéndose de nuevo. Bien. Voy a decir que este de aquí probablemente solo necesita estar ahí arriba un poco. Bien. Así que una vez que los hayas hecho, puedes moverlos. La otra cosa que notarás es que está tratando de chasquear a cosas, lo cual puede ser bueno. Pero en este caso, por el momento, las guías inteligentes necesitan ser apagadas porque en realidad quiero ser bastante precisas. No lo quiero como que salte por ahí. Entonces por eso ese atajo es bastante práctico. Te mando en una Mac, te controla en una PC, así que ahora no va a intentar saltar por ahí. Puede ser bastante jugueteo con él. Y este de aquí probablemente necesite estar aquí abajo en alguna parte. Y éste puede estar aquí abajo en alguna parte. Entonces puedes ajustar esto moviéndolos, pero solo puedes llegar tan lejos moviéndolos alrededor. Está tratando de gustarle el promedio entre todos ellos. Solo hay hasta el momento que puedes llegar, pero dependiendo de tu dibujo, realidad podrías ir con eso es suficiente. O digamos que quieres esto, pero piensas que solo necesitas un poco más de control. A lo mejor otro punto de anclaje en alguna parte. Entonces voy a poner ese ahí así que hay uno, otro punto de anclaje aquí para arrastrarlo hacia abajo. Todo lo que necesito hacer es la misma herramienta. Me he asegurado de que tengo la línea seleccionada. Bien, vuelve a mi herramienta Curvatura y notarás que cuando pase el cursor por encima de la línea, pasa de ser esto a un poco más. Un poco más ahí. ¿Bien? Puedo decir agregar uno ahí, y luego puedo hacer clic y arrastrarlo. ¿Bien? Y puedes obtener un poco más de detalle. Lo que termina pasando es que cuantos más puntos de anclaje tengas , más control tienes. Sin embargo, el problema con más puntos de anclaje, la compensación es que más control viene con no tan suave Puedes ver que esto es agradable y suave. Si trato de hacer esto, mira bien y estamos llegando bien. Pero si me corté, ves que es un poco janky por ahí porque está tratando de pasar por muchos puntos En realidad no está tan mal. Bien. Pero cuantos más puntos tengas, si estás viendo que el tuyo va, mío no se ve muy suave. Probablemente sólo tiene demasiados puntos de anclaje. Puedes deshacerte de los puntos de anclaje usando la herramienta Curvatura, pasando el cursor sobre ellos, haciendo clic en uno de ellos y golpeando Eliminar Kaine podría decir, bien, deshazte de estos tipos. Y voy a volver a sólo tener un par de puntos. la menor cantidad de puntos de anclaje que puedas salirte con la tuya, más suave será. Aunque a veces, solo necesitas más como este de aquí. Probablemente necesite una curva aquí. Ahora la herramienta de curvatura es ideal para simplemente como tirar cosas en donde el mayor control er, ajuste viene de después. A medida que arrojas todos tus puntos con tu herramienta Curvatura, entonces cambias a la flecha blanca, la herramienta de selección directa, y clic en cualquier punto de anclaje. Estas manijas mágicas salen y mamá sale un poco, estas son el tipo de cosas ocultas que están controlando esa línea. La herramienta de curvatura solo dice, vamos a hacerlo de manera agradable y segura. Nadie se mete en problemas aquí. No es demasiado desordenado. No es muy confuso, pero queremos ponernos confusos porque queremos que el control vaya a la herramienta de selección directa y vaya y tipo de que pueda arrastrar los puntos de anclaje, puede arrastrar estas cosas alrededor, ¿de acuerdo? Y lo que pasa con los puntos de anclaje es, antes que nada, si nunca los has hecho antes, no les tengas miedo, ¿de acuerdo? El punto de anclaje es donde la línea tiene que atravesar, ese es el ancla. Estas cosas llamadas manijas ayudan a dirigir la forma en que la línea lo atraviesa. Agarra a alguno de ellos, ¿de acuerdo? De cualquiera de los puntos de anclaje. Y solo dale un meneo. que experimentes como lo que hace. Dos cosas que puedes hacer con él, dar la vuelta al día, ¿de acuerdo? Para conseguir que vaya a diferentes ángulos, ¿de acuerdo? Y también mira esto. Si entro, es bastante agudo y si salgo, se vuelve más suave a través de ese punto. Es suave por ese lado, pero es un poco entintado. Ahí va, bien. Es porque esto está muy apretado en el punto de anclaje. Pero si lo suavizo, a ver que pasa por ahí mucho suave. Es un poco de equilibrio. Mira esto si d, porque esto es demasiado alto. Es, esto lo está forzando a bajar. Esto lo está forzando. Y ahí está este tipo de equilibrio parecido pasando. El ilustrador está tratando de encontrar. Lo que quieres hacer es decir, bien, ¿quieres? lo mejor es un poco de, tal vez sea un poco de ti Sube, ahora hay un poquito de W, esto comprueba eso. Esta K, esa misma con esta . ¿Cómo consigo esta línea? Voy a ir a punto de anclaje. ¿Estás en el lugar correcto? Eso es por ahora mismo. Estos dos tipos están peleando en esta línea. Y voy a decir que tal vez entras y tal vez te subes un poco. Pero cuando lo estás ajustando, aprendiendo así, muévalo, mira lo que hace, ¿de acuerdo? Y luego poco a poco ralentiza tu meneo. Disminuye tu menea hasta que encuentres algo que pueda funcionar Y si no puedes superar esa línea, podría ser esta. Oh, no hizo clic en ellos. Tengo que crecer esos diminutos puntitos. Estos pequeños puntos de anclaje también son bastante difíciles de seleccionar, los puntos de anclaje. Lo dejo en esto porque tengo bastante experiencia con ello, pero encuentro que cuando la gente es nueva, es mejor subir a debajo en una Mac, ir a Illustrator, ir a Preferencias en una PC, Ir a Editar a Preferencias. Debería estar por aquí. Bien. Y estamos buscando el que dice que no puedo recordar, creo que es la interfaz de usuario. Haga clic en esa. Bien, y hay uno aquí que dice en realidad una mentira. Es selección y pantalla de anclaje. En el momento en que estén por defecto podemos hacerlos más grandes. Los haré descomunales Sólo para mostrarte lo que esto vamos a ir a los puntos de anclaje. Mira lo grandes que son. ¿Lo dejamos encendido para este curso? Son un poco grandes para mi uso normal, pero oye, aquí se ven un poco geniales. Bien, lo último que vamos a hacer es que vamos a arreglar este de aquí. Porque quiero que sean una curva, no una cabeza puntiaguda. Para poder seleccionarlo con mi herramienta de selección directa, la blanca. Bien. Y por aquí dice Convert. ¿Te gustaría que fuera un rincón? Una esquina significa los dos mangos, amables como un roto en la curva media. Boom. Ellos una sierra. No podemos tener uno sin que el otro sea influenciado. Puedes ir a éste y decir, quiero que seas un rincón, quiero que seas una curva. Ahora me he destrozado el costado de la cabeza. Quiero que trabajes tu camino. Bien. Coraje una herramienta para comenzar, luego use la herramienta de selección directa para comenzar a editar cosas. Bueno, si eso te pasa a ti, como acabo de hacerme a mí, lo mejor es agarrar las asas, moverlas. Si agarras la línea, funciona, pero es un poco complicado. Agarra el seco. Ahora son albóndigas masivas ahora ¿Bien? porque yo aumento el tamaño, agarra esos mangos punto de anclaje. Y en realidad haremos dos cosas más antes de irnos. Vamos a hacer este globo ocular. Entonces voy a agarrar la herramienta de curvatura. Ahora lo que podría estar interesado en hacer es ir 12, bien. Entonces no puedes dibujar un círculo con solo dos puntos porque no puedes, puedes intentar hacerlo con 3123, terminarás con un tipo de círculo realmente extraño Simplemente no hay suficientes puntos, básicamente, con cualquier cosa que sea una especie de elipse, bien, no tiene que ser perfecto, como el Syeball Realmente necesita cuatro puntos de anclaje. Te mostraré un ilustrador si dibujo una elipse y la dibujo y luego agarro la herramienta de punto de anclaje ¿Puedes ver 1234? Bien. Tienen cuatro puntos de anclaje con los mangos todos iguales, eso es lo que hace un círculo perfecto. Eso es lo mínimo para una cosa redonda, para un buen control. Entonces voy a ir a Votre herramienta 12345. No. ¿No hizo clic a las cinco? No. Todavía sin hacer clic en ¿Por qué la mía no va hasta el final? Raros. Mi no se conectaría ni un segundo ahí. No sé si el tuyo lo hace, no debería. Nunca antes había hecho eso. Simplemente fui a deshacer y luego le hice clic y se unió. Se puede ver ahí bastante razonable. Ahora podría agarrar mi herramienta de selección directa para ajustar esto. Bien. Pero también puedo usar la herramienta Curviage para el ajuste Una última cosa que me molesta a mí y a la gente que es nueva es el zoom. Si no tengo nada seleccionado, simplemente se acerca. Estoy usando comando o control. Además, en una PC simplemente se acerca a la mitad de la pantalla. Y luego otras veces estás como si estuviera acercando y como agregar por aquí, lo ves acercado al alienígena Bien. Depende de lo que hayas seleccionado. Si no tienes nada seleccionado, solo va a ir a ver ese tipo de. Lo he movido así que el búho está justo en el medio. Simplemente va a entrar en medio de la pantalla Deshacer. Sin embargo, si tengo algo seleccionado, no importa dónde esté. Fue esto. Si golpeo comando más control en una PC, se acerca a lo que he seleccionado. Así que solo sé consciente de eso. A menudo es bueno seleccionar la cosa y luego presionar zoom. De lo contrario, simplemente se acerca a la mitad de la pantalla, pero ahora ya sabes Bien, entonces lo que quiero que hagas es que acabes con nuestro alienígena. Bien, acércate lo más que puedas. Si estás luchando, no te preocupes. Vamos a usar la herramienta civture y muchas de las otras técnicas a lo largo del curso, pero tener una práctica, poner en marcha al alienígena, dibujar ambos ojos, llenarlos con el color Y te veré en el siguiente video. 20. 18 curvas y líneas rectas: En este video, vamos a usar un poco más la herramienta curvaged Hemos hecho curvas rectas en el último video. Yo voy en éste mostrarte cómo hacer líneas rectas y luego mostrarte cómo combinarlas. Vamos a hacer líneas rectas y las curvas se ven bits rectos, bits curvilíneos Impresionante dibujo ninja. Espero que estés listo para esto. La herramienta Curvatura se vuelve más impresionante. Salta en. Bien, comencemos haciendo zoom en la corona. Bien, vamos a usar la herramienta Curvatura. Entonces la herramienta de curvatura naturalmente quiere hacer curvas, de ahí el nombre. Bien, entonces si hago clic en todo tipo de bordes de luz aquí, obtengo este tipo de obras como ¿bien? Pero termino con un peine de corona un poco torcido. No sé qué es eso. mejor descripción en los comentarios consigue, no sé, un pulgar hacia arriba. Voy a comprobar qué es. Pero de todos modos, un par de cosas que te pueden estar pasando mientras estás dibujando es que podrías estar recibiendo esto, haciendo estas cosas raras. Si eso sucede mientras estás dibujando, significa que tienes un relleno. Bien, que en realidad no necesitas un relleno en este momento. ¿Bien? Entonces voy a apagar el relleno. Voy a hacer click en película y decir no llenar. Yo solo quiero trazo y estoy usando una especie de este color verde limoso Entonces, ¿cómo solucionamos esto? Voy a agarrar mi flecha negra, seleccionarla toda, eliminarla, agarrar la herramienta Curvatura. Y la manera de hacerlo ir recto es sólo hacer doble clic. Entonces, en lugar de hacer clic una vez para una curva, bien, hago doble clic. Haga doble clic para una esquina, Haga doble clic para una esquina, Haga doble clic para una esquina, haga doble clic para una esquina, se le ocurre la idea. Sólo sigue adelante. Y haciendo doble clic, habrá momentos en los que te olvides de ir clic una vez y hacer clic una vez, conseguirte. Es curva. ¿Qué hago? Sólo tienes que volver. Se puede deshacer obviamente y simplemente usar el doble clic. O puedes volver atrás y convertirlo para convertirlo. Simplemente haz doble clic en él y pasa de ser Cerner. Bien, así que si te olvidas, solo puedes volver atrás y hacer doble clic. Recuerda que quiero un rincón, ¿qué es? Haga doble clic, quiero una esquina. Doble clic, doble clic. Eventualmente hacemos doble clic lo suficiente. Regresa al principio. Esta última es una extraña. Si hago doble clic para ese, como que lo conectó y luego lo volví a hacer clic Entonces esa es la única parte torcida de esto. Es un doble clic para todas las esquinas. Pero cuando vuelvas al inicio pincha una vez, ¿cómo lo recordarás? No te preocupes, porque si no te acuerdas, haces doble clic, terminas con una curva. ¿Bien? Entonces ahí tienes. Esa es la herramienta de curvaje haciendo líneas rectas. Y estás como, ¿por qué estamos usando líneas rectas? Me vendría bien una herramienta de línea recta. Es porque la mayor parte del tiempo vamos a estar haciendo un poco de ambas cosas. Esta es la hora de los ninjas, ¿de acuerdo? Tiene líneas rectas y curvas. Esto es más indicativo del trabajo que harás. Bien, así que vamos a trabajar en nuestro camino. Empecemos con una esquina fácil. Eso es claramente una esquina. ¿Cómo hacemos las esquinas? ¿Es un solo clic o un doble clic? Así es. Haga doble clic. Haga doble clic para una esquina. Entonces vete tú, bien, yo voy a subir aquí. No, mira ahí dentro hay una curva. Entonces, ¿qué hago para una curva? A mitad de camino por el ápice, hago clic una vez que voy, tengo una curva. Entonces, ¿qué hago aquí? Así es. Haga doble clic para una esquina. Y luego aquí arriba, ¿necesito una curva? No, solo haz doble clic aquí. Haga doble clic aquí. Haga doble clic aquí. No te dejes tentar a ir ahí porque no es una línea recta Hay un clic de curva, una vez que haga doble clic para una esquina, se entiende la idea. Sigamos yendo una especie de círculo redondo. Bien, entonces sabemos algo recordar la elipse que te mostré antes, es algo así como porque es un clic de curva una vez y luego porque eso es lo raro Haces clic una vez, estás como, lo he hecho mal. Y luego mueves el mouse sobre y estás como, oh, lo hice bien. Haz click una vez más, estás como, oh, lo hice mal. Pero como que viene por aquí. Por eso hay un poco de como hacerlo 100 veces y serás como saber a dónde van los puntos de anclaje, a dónde sobresaldrán. Pero mientras estás aprendiendo hay un poco de solo seguir a Dan y confiar y solo mejorar y mejorar, te lo prometo No hay nada que puedas hacer más que dibujar muchas cosas con la herramienta Curvatura. Entonces, ¿dónde estamos esquina o curva? Haga clic dos veces. Recuerda si lo haces mal, bien, Y haces clic una vez y vas por aquí y estás como, no, haz doble clic en él para intentarlo, convertirlo de nuevo. Haga clic una vez para una curva. Doble clic, doble clic. Ahora éste es complicado. ¿Qué hacemos aquí? Hay una curva y R recta. Entonces, ¿qué hacemos? Y hay una curva que termina ahí. Ves que es el final de la curva, justo en el medio de eso, El ápice va a hacer click una vez desde mi curva, entonces aquí es donde comienza la recta. Entonces voy a hacer doble clic para una esquina, o al menos, sí, es una esquina. Haga doble clic de nuevo para una esquina, haga clic una vez para una curva, haga doble clic para una esquina. Y luego aquí abajo, deberíamos poder simplemente hacer clic una vez. Aquí vamos. Echemos un vistazo a este de aquí también. Hagamos esto. Corre el hielo. Bien, ¿por dónde deberíamos empezar? Vamos a hacer clic una vez para esta esquina. Señale aquí. Lo siento, curva, bien, Abajo. Aquí hay otro complicado. Este es el mismo tipo de idea que esta, Como ¿debería ser esto una esquina o una curva? Esto es una esquina porque va en línea recta. Entonces voy a hacer doble clic y estás como, eso no funciona. No está funcionando. Dan, ten a Faith, amigo mío, mira esto. Haga doble clic para una esquina. Haga clic una vez para una curva. Haga doble clic. Oh, mira esto, está funcionando doble clic para una esquina y luego de vuelta aquí, haz clic una vez, todo vuelve a la vida. Aquí tienes. Y si estás como, ¿por qué no simplemente agarró un rectángulo y luego agarró todas las esquinas? Eso es lo que debió haber hecho. Bien. Y eso es lo que hago normalmente, pero estamos aprendiendo la herramienta de curvatura. Lo mismo con los círculos en el medio. Voy a ir a una herramienta de curvatura y te mostré antes, tienden a verse mejor cuando hay un punto de curva en cada cuatro cuadrantes Bien. Entonces 12345 Cuál es el Mayo ir a la herramienta de curvatura. Bien. Sí, solo vuelvo a usar la herramienta de labios aquí también pero estamos aprendiendo. Todo bien. Dale una oportunidad a eso. Y los problemas con los que te vas a encontrar, bien, es cuando tienes una esquina, cuando debería haber una curva, sabemos cómo cambiarlos. Entonces lo seleccionaremos primero con una flecha negra. Así que agarra el forro en el exterior. Luego agarra tu herramienta Curvatura. Y digamos que simplemente olvidaste ese punto. Bueno, tienes demasiados puntos de los que quieres deshacerte. Tenía delete, pero ahora quieres agregar uno. Simplemente haces clic una vez que quieres que sea una curva, no una esquina, eso es una especie de curva. Simplemente hago clic una vez. Simplemente no está lo suficientemente lejos. ¿Ves que entra en una línea y luego no estamos haciendo nada? Sólo, sí, una curva necesita algún tipo de trayectoria similar. Tiene que ir de este punto a algo, ¿de acuerdo? Pero digamos que ahora son pinchos de brazo. Queremos convertirlo. Hay dos formas en las que podemos hacerlo. Podemos hacer doble clic en él, o podemos hacer lo que hicimos antes cuando estamos trabajando con el alienígena, agarrar nuestra flecha blanca, entrar en demasiados detalles. Da click en esto, quiero que seas un rincón. ¿Bien? Y ya sabes, pinchos en los brazos. Lo bueno de la herramienta de selección directa es que puedes agarrar cosas. Tienes esto como control finito. ¿Bien? Así que muy apretada y cercana. No tengas miedo de mover el punto de anclaje. Si estás tratando de arreglar algo y es así, nunca lo vas a conseguir porque en realidad no está en juego. Así que agarra el centro y muévelo, o usando la herramienta Curvatura, puedes hacerlo. Bien. La herramienta Curvatura tiene un atajo realmente extraño. Lo uso todo el tiempo. Mira esto es turno y luego es ese apóstrofe. se puede ver ahí. El editor, muchas gracias, estará haciendo zoom Bien, es el turno el que clavamos. Ojalá si estás en un teclado que no sea inglés, puedes encontrar ese o podría ser diferente pero debería estar ahí listado. Bien, qué es, cambio apóstrofe cerca de mi tecla de escape en mi teclado, pero sé que es diferente en muchos diferentes Entonces, tecla de método abreviado, puedes mover esto por aquí. Bien, vamos a llamar a eso hecho. Entonces mezclando curvas y líneas juntas. Puedes conseguir un ninja si estás luchando, no te preocupes. Todos luchan con la herramienta de curvatura al principio. Vamos a introducir esto algunas otras veces a través del curso obtener cada vez mejor. Te voy a mostrar consejos y trucos a medida que crecemos y nos movemos por el curso. Entonces, si el tuyo es un ninja un poco torcido, está totalmente bien. No te preocupes, vamos a mejorar por ahora sin embargo. Envolvamos este y te veré en el siguiente video. Empezaremos a hacer nuestras cosas o al menos te obligaré a hacerlo. Todo bien. Ahí voy a ver. 21. 19 Proyecto de clase 04 Herramienta de Curvature: Uno, es tiempo de proyecto de clase. Quiero que practiques tu herramienta Curvatura. Aquí hay como dos proyectos , se colaron. Dos para el proyecto de una clase, sub proyecto. Una es que quiero que vuelvas a dibujar el búho, ¿de acuerdo? Para simplemente pasar y usar las herramientas que tenemos hasta ahora, vuelve a dibujar el búho, dales algo de color Color, todos tus pequeños personajes también. Maldición un poquito porque no es hacer lo que quieres. Mete un poco con eso. Acercarlo lo suficiente. Si no es perfecto, no te preocupes. Vamos a estar haciendo la herramienta de curvatura algunas veces a través de este curso. Una vez que hayas hecho eso, lo siguiente que quiero que hagas es que te subproyecte dos. Quiero que encuentres una versión icono de tu criatura que escojas para el curso. ¿Bien? Así que recuerda en nuestro breve, elegiste un personaje o criatura. Estoy usando un zorro. ¿Bien? Puedes usar lo que quieras. Puedes cambiarlo si encuentras que lo último fue difícil de encontrar. ¿Bien? Así que elige a tu criatura y quiero que encuentres algo que puedas dibujar sobre la parte superior. Bien. Básicamente estamos rastreando el trabajo de otras personas aquí. Y si bien el rastreo es, ya sabes, no queremos copiar el trabajo de la gente y usarlo. ¿Bien? Pero en términos de practicar, es la mejor manera. Es bueno encontrar la práctica laboral, práctica, práctica, redibujo de otras personas sobre la parte superior de la misma Pero por eso en los entregables para este es que no quiero que lo compartas en redes sociales porque estamos copiando el trabajo de otras personas Subirlo a las asignaciones seguro. Pero como estamos copiando el trabajo de otra persona, no quiero que lo compartas por ahí. Y si quieres usarlo para cualquier cosa, tienes que asegurarte de ir y obtener la licencia correspondiente. Pero la manera de encontrar algo bueno para dibujar es, bien, ir a Google Images, escribir Fox o lo que sea tu criatura, si es un gato, escribe gato, y luego ponlo en cualquiera de los iconos o logo después. Y debería darte algunos resultados. Y lo que buscas es que buscas algo sencillo. No vayas y pienses. Voy a hacer que eso esté bien porque eso está fuera de nuestra liga ahora mismo. Llegaremos a ahí. Lo que queremos es algo que solo tenga un color y solo formas simples. Entonces estoy diciendo que no a eso. No a eso. ¿Qué le estoy diciendo “Sí” a Dan? Espera ahí, eso es factible. Bien. Probablemente no los dos medios tonos. Definitivamente podrías hacer los dos medios tonos. Este de aquí, muy bonito, de forma fácil. ¿Bien? Yo escogeré éste. Este se está poniendo bastante complicado. Uno de estos podría funcionar, ¿de acuerdo? Así que solo echa un vistazo. Y solo mantenlo simple. No muerdas demasiado en esta etapa. Este podría hacerse, pero complicado, ese de ahí. Perfecto, agradable y sencillo. Así que encuentra algunas cosas, haz algo de práctica, súbela a las tareas si estás haciendo los proyectos de clase a medida que avanzamos. Otra buena palabra es silueta. Entonces una palabra que nunca podré deletrear, silueta K podría ser una mejor manera de hacerlo. El problema es que puede ser bastante detallado. Entonces usa esos términos, ya sea el nombre de tu criatura y usa el ícono, el logotipo o la silueta. Y encontrarás algo, ojalá que sea dibujable. Algo así se ve dibujable. Practicarlo, subirlo a los proyectos de clase. Lo único que diré antes de irnos es que podríamos encontrarnos con problemas. Miramos de esta manera de regreso al inicio del curso es el temido modo de aislamiento Estás como, ¿qué ha pasado? No puedo hacer click sobre esto. Es una calificación fuera. Bien. Y yo ¿por qué está esto en la cima ahora? Todo está perdido, el mundo se acaba. ¿Qué es lo que te acuerdas? O bien simplemente haz doble clic en segundo plano para salir del modo de aislamiento o haz doble clic para entrar. Bien, dale unas cuantas veces a estas flechas y sal. Bien, eso es una cosa. Puede que te estés perdiendo que ya, pero ahí tienes. Usa los trucos que hemos aprendido hasta ahora usando la herramienta Curvatura. Dibuja el búho, re, dibuja a tu criatura para una mejor práctica. Y luego voy a ver en el siguiente video, no te saltes los proyectos de clase. Bien, siguiente. 22. 20 Combinación de formas: ¿Hola? Oye. En este video vamos a tomar nuestro zorro previamente dormido y ponerlos bajo la luz de la luna encendida No vamos a hacer mucho, ¿verdad? Vamos a agregar una luna, pero vamos a empezar a usar algunas de las herramientas en combinación. Yo lo llamo estuche apilable de habilidades. Vamos a dibujar formas simples. Entonces vamos a usar la herramienta Curvatura para dibujar líneas curvas y esas cosas. Y luego vamos a usar la herramienta Creador de formas para que tipo de corte se asiente y vuelva a colocarlos. Definitivamente es más un caso de uso del mundo real de Illustrator. En lugar de usar todas estas herramientas forma aislada como lo hacemos en los videos, las vamos a combinar, apilar algunas habilidades, hacer algunas sombras. Bien, vamos a saltar y hacer algo de luz de luna. ¿Bien? Para empezar, abre el zorro dormido que has dibujado. Si no lo has dibujado o salió terriblemente mal. Bien, puedes abrir el archivo, llamar a ponerse al día uno en tus archivos de ejercicios. ¿Bien? Y puedes abrir y trabajar con mi uno hasta ti. Bien, así que estás listo para hacer algunas habilidades apilamiento o herramienta combinada haciendo cosas. Bien, así que vamos a empezar con uno realmente básico, las formas. Con eso iniciamos este curso. Si dibujamos muchas formas, voy a dibujar una luna que no tenga trazo y un relleno blanco porque parece una especie de luna. Ahora vamos a usar una herramienta de curvatura. Vamos a decir que quiero que el sol golpee en ese lado y ya sabes la sombra de la luna de este lado. Y voy a decir click una vez para una curva. Haga clic una vez para una curva, haga clic una vez para una curva. Ahora podríamos seguir dando vueltas así para que la forma esté bien. O simplemente podríamos dejarlo en realidad. Y lo que podría hacer es no darle ningún trazo y darle una sensación así que te quede un poco más claro lo que estamos haciendo. Así que he dibujado esa curva. No quiero rematarlo. Si eres como, qué hacemos ahora Esta cosa está apegada, ese es un muy buen punto. Dan, dale escape o simplemente ve a tu herramienta de mudanza. ¿Bien? O tu herramienta de selección. La flecha negra. Bien. De cualquier manera, lo desconectarás. Y tenemos una línea, una línea curvilínea, y ahora podemos hacer la tercera parte de las cosas que aprendimos Herramienta de curvatura de forma, seleccionarlos ambos, no el fondo, por lo que debemos bloquear el fondo. Deberíamos, no voy a hacerlo, lo que voy a hacer es dar click este primero de aquí con mi flecha negra. Mantenga el turno, agarra la línea para que ambos sean seleccionados. Ve a mi Shape Builder, y no voy a recortarlas , solo voy a colorearlo. Mira esto, voy a ir de color gris más oscuro y voy a ir, puf, ahí vamos. Ahora, ¿qué hacemos? Toda esta basura que está por ahí, exactamente lo mismo que hicimos cuando hicimos el triángulo imposible. Míranos usando todas nuestras herramientas geniales. Los hombres de la herramienta Shape builder mantienen presionada la opción en una Mac, en una PC y podrás deshacerte de las líneas. Se puede trazar una línea a través de ellos. Bien. Es lo que hicimos en la última. O simplemente haga clic en ellos hasta usted. Mira eso. Es una cosa sombría moony. Yo quiero hacerlo mejor. Pero eso va a hacer por ahora. Hagamos otro con la cabeza, una especie de sombra proyectada por el fondo aquí. Así que voy a agarrar mi herramienta Curvatura y voy a, en lugar de simplemente hacer una curva, voy a hacer una curva en una línea. ¿Estás listo? Te voy a mostrar uno de los problemas que ocurre cuando empezamos a combinar herramientas. Bien, podrías encontrarte con esto donde vamos. Bien, haga clic una vez para una curva, haga clic una vez para otra curva, luego quiero comenzar una línea recta. Entonces hago doble clic y genial, obtuve una línea recta. Pero entonces si te acercas al borde, mira lo que pasa. De alguna manera selecciona la forma debajo y estás como, eso no es lo que quería. Bien, entonces esa es una de las peculiares para ello. Bien. Entonces voy a deshacer. Y muchas veces es fácil solo pasar por donde necesitabas estar. Bien, entonces voy por allá y eso va a funcionar. Probablemente debería hacer ese doble clic. No tiene por qué serlo. De nuevo, podría llenarlo, pero en realidad solo voy a cambiarlo de no ser relleno a tener un trazo negro B para dejar ir esto. Puedes golpear escape, bien, lo desconecta o puedes volver a tu herramienta de movimiento Bien. O herramienta de selección. Yo la llamo la herramienta de movimiento porque se llama así en el Photoshop, aquí la llaman la herramienta de selección. Yo lo llamo la flecha negra. Mucho también. Todo lo mismo de lo que estoy hablando. Entonces flecha negra. Y tengo mi línea seleccionada, mantén el turno, agarra esto y voy a colorear esta parte del dibujo. Entonces voy a decir que en realidad me gustaría. Voy a ir a mi herramienta de constructor de formas Z. voy a escoger un color de piel para entrar ahí Bien. Estoy en mis muestras, voy a escoger algo como en estas muestras, los colores astutos que tengo Y sólo voy a hacer click una vez, ahí vamos. Ahora no quiero que sea ese tipo de color naranja. Quiero que sea un poco diferente. Así que voy a terminar con la herramienta Shape Builder, así que voy a mantener presionada para eliminar estas. Entonces voy a mantener tecla de opción, tecla Ol en una PC y borrar estas pequeñas líneas. Y lo que voy a hacer es volver a mi herramienta de selección, la flecha negra. Bien, anule la selección, agarra esto. Ahora es como un trozo solo. Te voy a enseñar un truco que hago todo el tiempo por solo cambiar los colores de las cosas. Es un poco avanzado, pero oye, ¿por qué no? Vayamos a éste de aquí. Así que hemos estado usando Muestras. Lotes. Ir a mezclador de color. ¿Bien? Y el tuyo, por defecto estará en RGB o Y K, dependiendo de la forma en que iniciaste este documento. Ambos no son muy buenos. El mejor es HS. B no suena muy sexy, pero H es es saturación y B es brillo. Es realmente útil. Así que voy a hacerlo, el matiz está cambiando el color, ¿de acuerdo? La saturación k es lo brillante que es ese color. Puedes lavarlo, hacerlo súper fuerte y saturado. Y el brillo es lo oscuro que es. Bien, eso me parece bueno. Entonces voy a deshacer, porque lo arranqué. Lo que voy a hacer es voy a decir que eres ese color naranja original. Entonces voy a ir a esto, mi HSB y simplemente hacerlo un poco más oscuro Entonces eso es lo que voy a hacer. Parece que se va a la cama. Está durmiendo. Todo bien. Hagamos un poco más. Pongamos una línea por ahí para que tome una herramienta de construcción en forma de cuenco. Probablemente puedas saltarte el resto de esto. Sólo voy a trabajar mi camino a través, hacer algunas sombras. No es particularmente nuevo y emocionante. Mírame en modo rápido si estás interesado, lo contrario puedes saltarte. Bien, entonces va a agregar algunas sombras más. Entonces este de aquí, voy a agregar una línea, sin curva, solo doble clic, doble clic, clave scape un par de veces para desconectar. Agarra tu flecha negra. Conseguí este seleccionado. Conseguí este seleccionado. Y te das cuenta que no me molesté en ir y cambiar el trazo en el campo para que sea línea negra. Eso no es esencial. Yo solo hice eso porque se ve mejor en pantalla, pero solo puedes dejarlo así. Tengo una línea sin trazo y una película significa que ni siquiera la puedo ver, pero está ahí y el constructor de formas reconoce, es la parte más importante. Constructor de formas, voy a escoger un color. Voy a decir para mis muestras, probablemente escogeré solo un color un poco más oscuro de ahí En realidad, voy a elegir el mismo color que usé antes y simplemente pasar y decir que quiero ese color, pero me gustaría que fuera schmid más oscuro Ahí vamos. Eso va a ser mi cosa de sombra pasando. Qué creemos que es una sombra. Ahí vamos. Volvamos a darle la espalda. Vamos a la Herramienta Curvatura. Y quiero que sea un clic de curva. Haga clic una vez más. Haga doble clic aquí. Haga doble clic aquí. Es un poco complicado saber lo que estamos haciendo, ¿verdad? Yo uso mi atajo Viki para volver a la flecha negra, agarrarte. Los consiguió seleccionados a ambos. Constructor de formas turno M. Bien. Voy a ir a mi Phil y voy a decir en realidad cualquier color que tenga para hacerlo un poco más oscuro e ir M. Ahí vamos. lo único que tengo es que tengo esta sobra que a veces Sólo voy a borrarlo en mi teclado. Bien, el siguiente que quiero es esta cola. Podría volver a usar mi herramienta de curvaje, pero podrías estar como, ¿por qué no usas simplemente una copia de la forma Esa es una muy buena idea. Así que sólo voy a copiarlo y pegarlo. Así que tengo dos de ellos, hacer uno un poco más grande y luego tipo de colocarlo así. Cambiemos el trazo para que veas. No es necesario, pero hagámoslo de todos modos. Así que no hay relleno, tengo un trazo negro y lo voy a conseguir. No lo sé. Algo así. A lo mejor así. Bien. Haga clic Mayús, ambos , para que ambos estén seleccionados. Ve a mi herramienta Shape Builder y voy a llenar esta con una de esas naranjas, pero una versión un poco más oscura Ahí vamos. Ahora todas estas cosas sellan estas líneas, podemos eliminar con una herramienta de construcción de formas que ya hemos seleccionado. Entonces voy a mantener pulsada la tecla de opción y me voy, bam, ahí tienes. Terminé con ese derrame cerebral. Bien. Como dije antes, a veces terminas con un trazo dependiendo de cuáles fueran tus formas originales. No, sólo voy a seleccionar en él con la flecha negra. Digamos que en realidad lo haces, te necesito. Yo no. Sólo estás sentado encima. Ahí vas. Hagamos una más. Echemos una gran sombra del zorro. Entonces voy a agarrar mi herramienta de constructor de formas. Podríamos usar la herramienta de línea aquí, porque sólo vamos a trazar una línea. Pero practiquemos usando la herramienta Creador de formas. ¿Qué necesitamos para una línea recta? Es un doble clic derecho. Oh, cuando se veía. Está conectado esto por lo que se le agrega punto a mi rectángulo. Entonces la herramienta Curvatura, solo para que sepas, se puede usar en conjunto con como digamos que nos una elipse y luego puedo agarrar mi herramienta Curvatura e ir y agregarle un punto y empezar a jugar con ella Bien, eso no es lo que quiero ahora mismo. Bien, lo que quiero hacer en realidad es agarrar mi herramienta Curvatura. Voy a Deslick en el fondo, así que no tenemos nada seleccionado Herramienta Curvatura Sólo voy a empezar bastante lejos por aquí de ninguna parte cerca del borde de esa línea. Bien, barra espaciadora, haga clic y mantenga pulsado y arrastre. Bien, y voy a lanzar una línea tal vez aquí abajo. O, haga doble clic para una línea que sea lo suficientemente buena. Escapa para desconectarlo. Agarra mi herramienta de selección que seleccionó. Mantenga el turno, agarra el seleccionado. Ahora voy a cambiar a mi herramienta Sheep Builder y voy a decir un relleno de la versión un poco más oscura de eso. Rellene eso y mantenga presionada la tecla de opción. Puedo eliminarlo o puedo agarrar mi herramienta de selección de negros y luego ir a buscarlo y eliminarlo. No importa de qué manera lo hagas. Ahí, este mi amigo es mi zorro acabado que ahora tiene una luna proyectando luz de luna sobre ellos. Estoy seleccionando todos estos porque no me gustan. Con esa línea, los voy a hacer blancos sin trazo. Eso se ve más bonito. Todo bien. Espero que te resulte útil. Un pequeño proyecto para que hagas. Y lo genial de ello es que es lo que suele suceder cuando estás dibujando a un ilustrador. Usa formas. Utiliza la herramienta de curvatura, usa la herramienta de construcción de formas, usa todas las demás herramientas que aprendemos en el curso. Y lo último que voy a hacer es que me pareció una buena idea, pero ahora no parece tan genial porque parece que acaba de tener como, es una sombra de las 05:00? Bien, entonces lo que voy a hacer es hacer clic en ambos. Así que el desplazamiento de flecha negro, haga clic en ambos. Y la herramienta Shape Builder cambia M. Bien, y solo voy a arrastrar una caja a través de ambos. Has vuelto a ser una cosa. Mira eso. Lo rompimos. Vuelva a armarlo. Míranos haciendo cosas geniales. Bien, eso es todo para este video. Apilamos algunas habilidades. Los combinamos juntos, haciendo cosas increíbles. Derecha. Veré en el siguiente video. 23. Herramienta de 21 pluma: Hola a todos. En este video vamos a redibujar las mismas formas, pero vamos a usar una herramienta diferente Vamos a usar la herramienta pin en lugar de la herramienta de curvatura. Para algunos de ustedes, la herramienta pin, tal vez se hayan estremecido ahí cuando dije la palabra que están como, la odio ¿Por qué a la gente no le gusta la herramienta pin? Es porque es más complicado de aprender. ¿Por qué nos molestamos en usarlo cuando vamos a la herramienta Curvatura? La herramienta de curvatura es genial. Hace mucho pensar por nosotros, pero no es tanto control. Y encontrarás en tu eventualidad de carrera e ilustrador, vas a necesitar aprender el pinto Así que no vamos a rehuir . Nos vamos a involucrar. Aprenderemos sobre los pros y los contras entre las dos herramientas. Pero si te resulta complicado, está bien. Es una herramienta complicada, pero una que te traerá mucha alegría una vez que la hayas aprendido honestamente. Bien, vamos a saltar. Bien, para empezar con éste. Como que lo tengo listo para ti. Si vas a archivo abierto, en tus archivos de ejercicio, archivos de ejercicio, hay uno llamado pluma, ¿dónde está? Pentel abierto Ese para mí y deberías tener todo listo para ir. Bien, y esta, vamos a empezar con la corona. ¿Bien? Zoom en comando o control plus, más. Bien, vamos a redibujar este. Así que aquí están nuestras dos herramientas, ¿ verdad? Herramienta de cobertura que conocemos y tipo de herramienta de pluma de amor, no sabemos y probablemente no te va a encantar, ¿por qué lo estamos haciendo? Tiene mucho más control. Es lo que la gente usa en Illustrator. Vas a encontrar tutoriales al respecto y es el que uso. Bien, entonces necesitamos una especie de, necesitamos aprenderlo para que, ya sabes, podamos apreciar la herramienta de curvatura y nunca volver a usar el pentool O lo que es más importante, es probablemente solo un poco de práctica con un pental, lo ve, los pros ve sus contras, y eventualmente llegarás a amar al pental Entremos y comencemos. Así que agarra el pental por defecto. ¿Recuerdas la herramienta de curvatura? Si haces clic, una vez que tienes una curva, haz clic con el botón derecho un par de veces, tienes una curva. Es lo contrario para el pental claro. Bien, así que voy a hacer clic una vez, y hacer clic de nuevo. Y haga clic de nuevo, y obtenemos esquinas por defecto. Bien, ¿qué pasó aquí que te pudo haber pasado ya? ¿Se lo puede decir? Porque tiene un relleno. Aquí tiene un relleno blanco. ¿Puedes ver? Y está tratando llenarlo aunque no hayas terminado. Ya ves Está tratando de poner ahí un relleno blanco. Entonces lo que voy a hacer es ir con Phil y voy a decir que no tengas Phil, por favor. Y el trazo negro se ve bien. Voy a continuar en mi feliz camino. Haga clic una vez, haga clic una vez, haga clic en, haga clic en, haga clic una vez, vaya, vaya n. Están viendo. Bien, dibujamos una corona. Entonces por defecto el pental click una vez, consigue nuestro rincón. Entonces queremos ahora hacer una curva. Así que voy a ir aquí a nuestra cosa de blobby alienígena. Entonces hagamos curvas. Entonces vamos a empezar por arriba como hicimos en la última. Entonces, en lugar de simplemente hacer clic vez para obtener una curva, el pentel, haces clic y arrastras y obtienes un poco de asas. Entonces esa es una de las ventajas para el pental es que los mangos se ven de inmediato, mientras que la herramienta de curvatura, los esconden para facilitar un poco las cosas Pero somos aprendices de ilustrador incondicionales y queremos ver todas las bondades. Bien, entonces nuevamente, exactamente igual que la herramienta de curvatura, estamos buscando los ápices Voy a hacer clic en mantener y arrastrarlo hacia abajo y puedes ver todos estos, mi línea, bien, y sale y solo tengo un poco más de control mientras estoy dibujando. Mientras que la herramienta Curvatura, hay mucho de hacer clic una vez y moverse y acercarse, y luego ajustar después. Lo que hacemos con la herramienta pluma es una especie de ajustar a medida que avanzamos, que es más avanzado, un poco más complicado. Pero esto es, supongo, el objetivo final es conseguir que seas bueno en la herramienta pluma porque eventualmente necesitamos todo el control. Entonces estamos buscando los ápices ahora, sin hacer clic Una vez que vamos a dejar que realmente funcione, haremos curvas Así que vamos a hacer clic y arrastrar, y nunca lo vas a conseguir perfecto. Así es como es tanto con la herramienta de curvatura como con la herramienta Pluma. Entonces vamos a continuar e ir ese ahí y estás como, oh, lo que vas a querer hacer es ir a arreglar eso. El problema de arreglar este sobre la marcha es que está haciendo que este sea más difícil, pero no te preocupes. ¿Bien? Yo estoy como, oh, ahí hay un ápice. ¿El ápice va sobre eso o se acerca por aquí? Podemos resolverlo. Es un poco de experiencia. Así que vamos a repasar la curva aquí y no podemos conseguirlo. Puedes intentar fingirlo, pero no te preocupes, recuerda, podemos volver y arreglarlo después. Voy a alinearlo lo mejor que pueda. Encuentra el ápice aquí. Haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre. Y lo que termina pasando es cuanto más cerca está, todavía tengo el ratón abajo, lo estoy sujetando. Cuanto más cerca está de este punto de anclaje central, más apretada es la esquina o como la curva se vuelve realmente un poco angular y por aquí pasa de una manera realmente, ya sabes, recta a través Voy a dejar eso ahí porque ya lo he roto. Un par de cosas que podrías hacer, como algunas de las otras herramientas, es que accidentalmente podrías acercarte al borde y en realidad hace esto, vamos a arrastrar esto. Y lo estás arrastrando . Arrastrándolo, y me voy bien y te vas y estás como, ¿dónde estoy Bien, el truco aquí es que vayamos a deshacer y vamos a mandar o controlar cero para volver enseguida. Básicamente, simplemente nos alejamos de la parte inferior. Bien, nos pasa a los mejores y acercamos un poco. El otro problema que podrías tener es que llegarás hasta aquí y estarás como, oh excelente, solo deja eso ahí, porque eso fue perfecto. El problema es la siguiente curva, porque la hicimos muy, muy pequeña. Porque queríamos como, oh si, eso es perfecto. Bien. Lo mantuvimos agradable y pequeño. Y luego llegamos hasta aquí y estamos como, no hay curva. Y trata de arreglarlo. Lo que termina pasando así, balancín. ¿Bien? Y la herramienta Curvagure, cuando la estamos viendo, aunque realmente no la quiero para esta curva de arriba, como que la necesito para la siguiente, ¿de acuerdo Porque necesito eso para estar fluyendo a través y puedo ajustar el otro después. ¿Tengo algún sentido? ¿El hombre Pentel? Es complicado. Voy a trabajar a mi manera. Y lo que encontrarás es que cuando conozcas a otro diseñador y habrá o odio la herramienta pluma o me encanta el pental No hay término medio. La gente o lo odia porque no lo han hecho funcionar o les encanta porque finalmente lo han dominado, lo que tomó mucho trabajo Y el trabajo es, necesitas un poco de ayuda tutorial como esta, bien, de Dan. Pero entonces necesitas mucho, y mucha práctica solo viene con la práctica. Bien. Así que he ido todo el camino alrededor, tenemos una cosa de aspecto promedio, una pequeña cosa extraña acerca de la herramienta reprimida medida que regresas aquí y las curvas son solo clic una vez y tenemos esta hermosa línea de color curva Mientras que ahora voy a deshacer, Bien, llego hasta aquí, todavía quiero que sea una curva. Bien. Sabemos que si hago clic, una vez que consiga una esquina y lo que quiero, quiero hacer clic, mantener y arrastrar, y luego sacamos eso del mango. Eso vio Excelente. La otra cosa solo te recuerda, podría tener capslock puesto. Bien. A algunas personas les encanta el bloqueo de gorras. No hace nada diferente. Es el mismo pentil. Bien. Sólo con un pequeño punto de mira En lugar de apagar capslock en mi teclado, obtienes el pequeño bolígrafo Solía ser todo sobre el objetivo uno, lo sé, y luego dejé de preocuparme. Ahora solo uso la pluma, no me importa. Pero tú decides. He hecho que los alumnos se reinicien, reinstalen Illustrated para deshacerme del bloqueo de mayúsculas Resulta que fue solo capslock , así que no hagas eso. La otra cosa que puede ser útil cuando estás dibujando es la vista. Asegúrate de que las guías inteligentes, me gustan apagadas cuando estoy dibujando con una herramienta pluma, pero cuando estoy usando cualquier otra cosa las vuelvo a encender. La otra cosa es que a veces terminas haciendo algo y estás como, oh, bájate, bájate. ¿Quién se acuerda de cómo desprenderlo? Llave de escape. Algo así como si sigues golpeando escape, bien, deshaces de esa conexión y puedes comenzar de nuevo. La otra cosa es, es que si se anula la selección, vamos. No lo he terminado, ¿verdad? He agarrado mi flecha negra. Haga clic en el fondo. Entonces voy, ¿cómo vuelvo a empezar esto? Entonces agarro el pental. Bien. Y me pongo por encima de esto ¿Puedes ver el pequeño icono ahí? El pequeño Asterix inicia una nueva línea. Bien. Va a comenzar una nueva línea, pero si agarro el penal y me acerco al final, ¿ pueden ver que cambia de la pequeña Asterix a la pequeña línea cosa solo significa, oye voy a retomar donde lo dejamos antes Bien, con el mío, lo recogió porque volví a hacer clic en él Ahí vamos. Empecemos de nuevo penal si hago clic una vez para conectarlo. ¿Qué hace clic una vez para hacer con una esquina pental derecha? Entonces lo que voy a hacer, así que voy a sacar eso. Regresa aquí, agarra mi herramienta de pluma, mira la pequeña línea. Hacer clic y arrastrar, lo convierte en una curva. Y me he vuelto a conectar nuevo, no hacemos clic ni una vez, hacemos clic y arrastramos y lo conseguimos todo agradable y llenamos. Bien, así que ahora que terminamos, vamos a volver a la herramienta de selección directa, que es la flecha blanca, que es la tecla del teclado. Y sólo voy a alargarlo. Y recuerda, asegúrate de que esté en la línea real, el punto de anclaje, estas pequeñas asas. Ahora podemos movernos y como que arregles este. Y éste no está del todo bien, puede salir fácilmente. Y entonces, ¿qué está pasando aquí? Estoy haciendo movimientos muy sutiles porque como que sé lo que va a pasar, pero para ti no tengas miedo de hacer anteojos, pero para ti no tengas miedo hacer malabarismos, jiggle, Y tipo de averiguar qué está haciendo? ¿Lo estoy haciendo? ¿Debería estar adentro, debería estar afuera? Debería estar dentro, en algún punto intermedio. Y si no puedes hacer que suceda, tal vez sea esta otra. Si aún no puedes hacerlo realidad, vuelve a agarrar el lápiz. ¿Bien? Y mira esto. Si voy por encima de la línea, bien, busquemos un lugar que pueda necesitar más. Necesito muchos lugares. Digamos que quiero uno aquí porque no puedo superarlo. Di si me cierro por encima de la línea que ya existe, ¿ puedes ver la nueva línea de Asterix? Colócate por encima de él. Consigue un poco más de flecha blanca. Y he añadido punto de anclaje extra. Cuantos más puntos de anclaje, más control tengo, pero tiende a ser no tan suaves como líneas. Es un buen balance de como, ¿necesito solo estos dos puntos de anclaje o necesito este extra de aquí? Echemos un vistazo. ¿Qué creo que se necesita uno ahí dentro? No lo sé. Hasta usted. Fresco. Así que tenemos algunos bits que necesitan un poco de fijación. Como éste de aquí. Bien, recuerda que no pudimos conseguirlo antes, así que ahora puedo volver con mi flecha blanca, hacer clic en el punto de anclaje, e ir estás en esa dirección y tal vez vas más en el punto de anclaje, ya sabes, en la línea real que estoy tratando de rastrear. Lo mismo contigo, definitivamente necesitas ser un poco más apretado. Lo mismo contigo. Y tú vienes aquí, vas ahí abajo, vas ahí. Bien, ya estamos llegando . Bien. Y solo trabajas moviendo estas pequeñas asas, tal vez agregando algunas, tal vez quitando algunas. ¿Cómo los eliminas? Regresa al Pintol P es el atajo al Pintol. Bien. Y se podría decir , en realidad, ya no quiero eso. C plus, y si pasas el cursor sobre uno existente, puedes desminarlo y ver si podemos hacerlo sin él, no podemos necesitar que el pentel vuelva a entrar en pinel Agarra la herramienta de selección directa, que es la clave. Bien, La flecha blanca y podemos arreglarla. Ahí vas. Bien, vamos a hacer clic, arrastrar, hacer este globo ocular Bien, vamos a darle una oportunidad a esto. Lo suficientemente bueno. A lo mejor alargar en ese último es bastante importante, y voy a hacer trampa Agarra mi flecha negra. Haga click off, haga clic en esta cosa para que todo sea seleccionado. Cópielo y péguelo. Y luego voy a sostener a Shift, encogerlo y voy a hacer trampa. Aunque estamos destinados a estar practicando el pentel hecho lo suficiente Bien, echemos un vistazo ahora al ninja. Bien, el ninja, lo hicimos antes, volvamos a hacerlo. La única otra diferencia aquí es que vamos a convertir algunos puntos. Bien, comencemos con esto porque es agradable y fácil. ¿Hago clic una vez para una esquina o hago clic y arrastre para una esquina? Todo bien. Haga clic, haga clic, haga clic una vez, encuentre el ápice. Haga clic y arrastre hacia abajo. Haga clic, haga clic, haga clic. Digamos que hacemos clic y arrastramos. Y accidentalmente obtener una curva donde queremos una esquina. ¿Qué hacemos? Podemos deshacer, que probablemente sea la opción más fácil. Pero podemos volver a ello. Te quiero mostrar más tarde. Bien, aquí quiero que este sea un click en. Haga clic en. Haga clic en. Oh, esa es una interesante. Éste de aquí. Digamos que empiezo aquí demasiado lejos y vuelvo más allá, ¿de acuerdo? Y trato de volver aquí y no hace cosas raras es porque los mangos intentan sacarlo tan lejos pero pones un punto de anclaje aquí así que va hacia arriba y luego como la gravedad, como ser forzado de regreso al punto de anclaje donde podemos arreglarlo después. Entonces lo vamos a dejar, lo vamos a ordenar. Bien, haga clic en clic y D para una curva. Haga clic una vez para una esquina. Ahora voy a dibujar esto un poco torcido a propósito, no porque no pueda dibujar muy bien con un Pintol Es un poco de ambos. Bien, digamos que quiero que esto sea agradable y simétrico. Yo usaría la herramienta elipse, eso es lo que haría. ¿Bien? Pero digamos ¿por qué esto no se ve bien? ¿Bien? La gran razón es, es que para que algo se vea simétrico así, de arriba aquí necesita ser plano porque no lo era. Bien. ¿Cómo consigo que vaya plano, Mantenga turno. ¿Bien? Entonces es bonito y plano. Estos deben ser aproximadamente de la misma longitud. ¿Bien? Así que nunca va a ser bueno cuando uno es corto y uno largo. Tipo de conseguir esto. Y estos dos necesitan ser perpendiculares, paralelos, sea cual sea el que sea, estos tienen que ser rectos y estos tienen que estar arriba y abajo. Bien, para que veas que éste se está asomando a la izquierda Y éste es mayormente recto, pero mucho más largo. Si dibujo una elipse para ti, solo tienes una idea para ésta Entonces estoy dibujando elipse sosteniendo turno para obtener un círculo perfecto Agarra mi herramienta de selección directa, haz click en esto, puedes ver qué la hace ir perfecta. Estos son exactamente de la misma longitud que estos. Ambos corren paralelos, perpendiculares uno del otro. ¿Cuáles son las palabras? Bien, así que eso es lo que puedo intentar e imitar aquí Puedo sostener turno para que vaya recto arriba y abajo. Voy a tratar de hacerlos del mismo tipo de longitud. Voy a asegurarme de que ahí le echemos un vistazo a éste. Estos son mucho más largos, más cortos, más cortos. Este de aquí tiene que ser largo, esa manera más largo, de esa manera. Puedes ver cómo solo con unos pocos como retoques, todavía no es del todo perfecto Pero estoy usando mi rastrillo para moverlo. Es mucho más simétrico. Todo bien. Voy a hacer este último aquí, así que voy a decir click una vez click y arrastre para una curva. Mientras estoy arrastrando, en realidad voy a mantener el turno porque lo consigo hacia arriba y hacia abajo. En lugar de arreglarlo después, voy a decir, sí, voy a conseguirte acantilados Obtener turno de espera de nuevo. ¿Se ve sosteniendo turno? Si hago clic una vez ahí, unirá esa a esa en línea recta. Aquí nos estamos adelantando un poco. Ignora esa parte. nos vea haciendo cosas razonablemente simétricas. Estas cosas aquí necesitan ser arregladas. ¿Bien? Tiene que haber más tiempo, mejor. Debería ser como aproximadamente lo mismo. Este debería estar más o menos en el medio. Esto debería estar un poco más abajo. Arriba o abajo. Y luego te pasas media hora consiguiéndolo perfecto. Agarra tu flecha negra y luego la arrastras por ahí. Agarra tus labios herramienta, porque ya no puedes soportarlo. Agarra tu herramienta de dirección, y eso es lo que hacemos, ¿verdad? Una última cosa está por aquí abajo, puedes ver Esto era una esquina, pero estaba destinado a ser una curva, entonces hay una herramienta para ello. Entonces, si mantienes presionada la herramienta pluma debajo de ella, hay una llamada herramienta de punto de anclaje. ¿Bien? Entonces voy a agarrar eso. ¿Bien? Lo que hace es convertir los puntos de anclaje. Si hago clic a la vez, va de una curva, voy a deshacer de una curva a una esquina. Si quiero que eso sea una esquina, hago clic, mantengo presionado y arrastre los manejadores de la manera incorrecta. Si terminas en un nudo o está haciendo algo raro, estás como, ¿qué está pasando? Dale un menear No tengas miedo porque a veces dando ese meneo estás como, ah, eso es lo que estoy haciendo Pero quiero ser un rincón. Lo mismo con este de aquí. Puedes ser un rincón, puedes ser un rincón. Oh, esa no era ni una curva ni una esquina. Fue este asa aquí fue el problema. Una tecla en mi teclado para la herramienta de selección directa, y sólo voy a moverte ahí abajo. No tengas miedo de mover el punto de anclaje si te está causando problemas justo en medio del ápice es mejor para él. Aquí vamos. Bien, ese es el penthol. Es complicado. Lo vamos a hacer más en el curso, pero a la larga encontrarás que la herramienta de curvatura te va a sacar la mayor parte del camino. Y luego después de un tiempo estarás como, oh ojalá hubiera todo este más control y luego dedo Penthol está listo para Así que empieza con la herramienta Curvatura, pero prepárate para que la herramienta pluma sea vez muy útil en Illustrator, pero es el mismo penil que hay en Photoshop Es exactamente el mismo penil que está en diseño y está en muchas aplicaciones de Cad y tres D y dibujo El penil a veces llamado penal de Bézier Bien, amigos míos, eso es todo para este video. Veré en la siguiente feliz pentooling. 24. Proyecto de 22 clases 05: Hola a todos. Es tiempo de proyecto de clase. Quiero que hagas básicamente una repetición de este proyecto, pero usando la herramienta pluma, vamos a dibujar el búho. Bien, y lo que quiero que hagas es dibujar el búho y después ponerlo al lado de la versión que hagas con la herramienta Curvatura. Y avíseme en los comunes que prefieras usar. Lo haremos tanto por el búho la criatura que redibujas Bien, desde el último proyecto, recuerda que vuelves a dibujar sobre un icono o un logotipo Haz ambas cosas. Póngalos en dos categorías. Herramienta, Herramienta de Curvatura. Pon a tu criatura debajo aquí y guarda la imagen. Bien, probablemente lo puso en un nuevo documento. Copiarlo y pegarlo, o simplemente tomar una captura de pantalla de dónde está. Sí. Y publicar ambas cosas. Y avíseme en los comentarios que vienen por ahí. Una herramienta de pluma, ¿qué crees que sería, Herramienta de Curvatura por un tiempo más? No te preocupes si es tuyo. Se ve un poco desordenado o no tan suave como el mío. Tengo mucha más experiencia haciéndolo. Ahí vas. Bien, a diferencia del último, porque estamos copiando el trabajo de otras personas, compartirlo a los proyectos de clase, pero no a las redes sociales. Sólo mantén éste entre nosotros. Así que dibuja el, voy a volver a dibujar tu criatura usando solo la herramienta pluma Así colocaré los dos y luego básicamente los colocaré uno al lado del otro, cargaré la imagen y luego la compartiré en las asignaciones. Bien, eso es. Disfruta de la práctica de la herramienta de lápiz, y voy a ver en el siguiente video. 25. 23 Dan ordenando: Hola a todos. En este video vamos a llevar a algunos alumnos anteriores, búhos pentales, personas que encontraron el covid atal increíblemente fácil El pental, un poco más complicado. ¿Kay? Han sido súper amables. Y decía, puedes usar mi ejemplo. Bien. Uno que tiene quizá algunas aristas más desafiantes con el pental Y te voy a mostrar cómo pasaría por ahora y arreglarlos solo para que puedas. Si también tienes algún problema con una herramienta pin, cómo podrías pasar a ese siguiente nivel, Tienes todos los puntos de anclaje adentro, parece que ahora. Acaba de tener los bordes. Necesito un poco de retoques y muchas gracias a estos alumnos de aquí Rob Thompson, Eubanks tedriales, Teresa Dignan, Valeria Bolslava Estos son los cuatro alumnos anteriores a los que me acerqué. Y cada uno de ellos dijo cualquier cosa para ayudar a los futuros estudiantes. Así que gracias equipo. Bien, así que vamos a sumergirnos y hacer algo de magia pentool. Bien, para empezar, en realidad los he incluido en los archivos de ejercicio solo que si quieres seguir el juego. Bien. Puedes ordenarlos conmigo. Bien. Están en una carpeta llamada Herramienta Pin, ordene. Quiero mostrarte un viaje. Antes de que empecemos, puedes abrir todos estos de una vez. ¿Bien? Así que entra en la carpeta y haz clic en la primera. Mantenga el turno, agarra el último y simplemente arrástrelos a todos. ¿Se ven ilustradores abiertos al fondo? Voy a arrastrarlo arriba, y todos deberían abrirse. Bien. Y todos están abiertos en pestañas a lo largo de la parte superior. Empezaremos con esta primera, veremos la de Rob, y podrás ver la herramienta Curvage Básicamente, todos lo pasaron mejor con la herramienta de curvage, así que quiero solo así que tuviste que pasar y meter los puntos y cómo lo arreglas con el Penol Bien, así que voy a acercar y vamos a ir, voy a hacer click en él, y ahí está esta cosa nueva abajo por aquí. Puede hacer clic en Editar ruta. ¿Bien? Y entonces todo lo que hace es cambiar de tu flecha negra, editar ruta, a tu flecha blanca. Para hacerlo un poco más sencillo, sabemos que podemos simplemente tog todas las herramientas de aquí o usar nuestros dulces atajos, V A, V A, hasta usted ¿Bien? Entonces vamos a ver uno de los más obvios, este de aquí. ¿Bien? Echemos un vistazo, básicamente vamos a echar un vistazo a los puntos de anclaje. Entonces hay 12345. Estas son las pequeñas asas que están asomando para obtener esta curva Lo que Rob ha hecho es que tiene uno que se dobla sobre sí mismo. Ese es este de aquí. Así que vuelve a echar un vistazo. Si lo desenredo, ¿lo ves? Es para conseguir la línea recta. Bien. Apenas a veces cuando estás dibujando, terminas haciendo esto y dibujándolo y se ve perfecto. Pero entonces puede verse, no es perfecto. ¿Bien? Ya has hecho que se vea lo suficientemente bien. Pero si lo desenvuelves, lo encontrarás Bien. Podemos amarrarlo. Y la otra cosa que quiero hacer, y lo grande con esta, es que simplemente hay demasiados puntos de anclaje. Éste de aquí. Hay otro buen ejemplo. Ver este mango es solo que estas pequeñas cosas son como pequeñas lunas gravitacionales Ellos tiran de la línea y si la sacan el uno al otro, al final dice, voy a ir por aquí. No, vuelve por ahí y luego pruébalo de esta manera. Cuando lo haces solo un poquito, termina con un poco torcido Entonces lo que voy a hacer es decir que vuelvas ahí, vuelves ahí. Y lo voy a hacer con los puntos que tiene. Y entonces lo que quiero hacer es quitar un montón de los puntos. ¿Bien? Porque simplemente es muy duro. Pero te resultará muy difícil conseguirla perfectamente lisa con tantos puntos de anclaje. Esa es una opción suficientemente buena. Bien. Pero si agarro esto, agarra mi pentil, flote por encima de cualquiera de estos puntos de anclaje, ves que cambia de un pequeño Asterix o un plus a un Voy a decir no te quiero y no te quiero y no te quiero a ti. Esa es solo su experiencia. Sé que la menor cantidad de puntos de anclaje mejor, probablemente solo uno aquí en el medio. Podrías notar que tiene puntos de anclaje en estas esquinas de aquí. Es un poco más avanzado, no vamos a cubrir eso ahora mismo. Otra cosita para ordenar es que me doy cuenta aquí de que eso en realidad no es conjunto. ¿Cómo lo unimos? Ese es un muy buen punto. Bien, haz crecer el pento una tecla en mi teclado, así va a funcionar bien La mayoría de los propósitos está bien, excepto por esa pequeña muesca que está fuera de ahí. Entonces lo que voy a hacer es sacar eso de ahí. Agarra el pentool, sea muy obvio para unirlos. Bien, entonces el pental, cuando estás en como un punto inicial o final keyset cambia de una estrella a lo pequeño, di que se une a ti y nosotros nos uniremos a ellos. Entonces ahora es camino completo. Ahora pental, no te necesito. Bien. Entonces te gusta obligarlos a separarse, conectarlos, dilatar el que no necesitas Cuantos menos puntos de anclaje, mejor. Bien. Entonces echemos un vistazo. Y cualesquiera otros grandes obvios. Entonces lo que voy a hacer es Pintl, lo tengo seleccionado. Voy a decir que te deshagas, me voy a deshacer de ti y me voy a deshacer de ti. ¿Bien? Y se puede ver que no hice otra cosa que quitar algunos de los puntos de anclaje. Cuantos más puntos de anclaje tengas, más control cuanto más complicado puedas ser Pero cuando buscas suave, menos puntos de anclaje mejor. Lo mismo con este. Seleccionándolo, pinilooop, Usa tu propio libro. Ruido Esto siempre es complicado, tratando de conseguir que eso fluya perfectamente con esto. Voy a tener mi K, voy a derribarla, y voy a hacer algo como esto. Vaya, mmm, mmm, mmm, hmm. Ruidos raros. Bien. Aunque te metes en la vibra por ello. ¿Bien? Este de aquí, lo que también necesitarás es conseguir que estos funcionen perfectamente. ¿Ves este punto de anclaje? Ver el ángulo en el que está. Y este de aquí, están en ángulos totalmente diferentes. Nunca me voy a quedar imperfecto. Entonces lo que voy a tratar de hacer es acercarlos más el uno al otro, así que estos dos están más cerca. Y consígalos en el mismo tipo de ángulo. Ese ángulo. Ese ángulo. Y notarás que cuando se acercan al mismo tipo de ángulo y al mismo tipo de longitud, terminan fluyendo mejor como una curva. Es mejor, ¿verdad? Bien, puedo trabajar mi camino alrededor de lo mismo, Mucho de solo quitar puntos de anclaje. Echemos un vistazo a este siguiente. Bien. Otra interesante , la herramienta curva Pent. ¿Bien? Se puede decir sin siquiera estar etiquetado que la herramienta Curvatura es mucho más fácil pero no tiene todo el control. Nosotros sí queremos mejorar en el pental. Echemos un pequeño vistazo. Estoy haciendo clic en Echemos un vistazo a este que parece que es un punto de esquina. Así es. Esa es una de las más difíciles en las que esto se reduce y tú lo intentas como ella lo ha hecho perfecto exactamente como dije, ¿ Ahí está esta curva en el medio, en el ápice, y ahí está esta. ¿Cómo consigo que eso fluya muy bien? Es un poco avanzado con tus habilidades actuales. Deberías estar haciendo algo así. Como que lo sacas para que se alinee y suavice ese tipo de abajo de aquí, realmente no quiero adelantarme, pero ya he dicho algunas cosas, hagámoslo Lo que puedes hacer es que en realidad puedes hacer de esto una curva. Entonces voy a hacer click en él, volver a mis propiedades, voy a hacerte una curva, básicamente mangos que sobresalen de ella, aunque quiero que sea un punto de esquina, en realidad puedes tenerlo para que mientras este, bueno, este trasero va completamente correa y abajo. ¿Cómo lo consigo? Ve con correa y baje. Tecla Mayús. ¿Bien? Realmente no importa a dónde vaya aquí arriba. Pero sí tiene un asa por este lado lo que ayuda a facilitar ese flujo. Bien, ya hay uno por aquí. Por este lado, está éste en el medio. Voy a ir algo así. Y esta manija aquí sosteniendo turno de nuevo, ayuda a forzar la línea a salir. Cosas avanzadas, ¿cómo ordenaría esta? Vamos a conseguir ese de ahí. También, estoy mirando, este punto de anclaje y este punto de anclaje, y estoy buscando ver el mismo ángulo y el mismo tipo de distancia. Mira ese pequeño cambio ahí hace que sean paralelos. ¿Qué está pasando por aquí? Puedo ver éste. Aquí hay un punto de anclaje. Ese es el mango aquí, como la luna. ¿Bien? Se trata de forzarse a ir a seguirme. Sígueme. Y luego tiene que hacer un giro muy duro a la derecha y termina subiendo ahí arriba. Lo que probablemente hará es pentil menos. ¿Bien? Y haz el trabajo con éste y estás como, ¿cómo voy a recordar cómo hacer eso? Eso es lo que pasa con el penol y los puntos de anclaje y las asas. Son tramposas y mucha de su experiencia. Bien, alejemos el zoom, veamos qué más podemos seguir trabajando en ello. Y qué harías ahora en base a lo que has visto, ¿cómo arreglarías esta línea? ¿Qué fue lo primero que hiciste? Ya lo tienes. Bien. Ahora que en la parte superior una curva, mientras que aquí está esta. Éste y simplemente demasiados por aquí. Y puedes ver por qué, ¿ verdad? Eres como si tuviera que añadir puntos de anclaje aquí. Porque necesitan bajarlo a mi, una herramienta para mi selección directa y ese tipo de obras. Pero más puntos de anclaje significa que es una especie de línea más detallada tambaleante y ondulada Lo que tengo que hacer es agarrar mi, una herramienta para mi selección directa y agarrar a este tipo. Y a decir, vienes aquí, amigo, ahí vamos. Se ve genial. Echemos un vistazo a éste. En realidad, pregunto, este es un ejemplo y en realidad es muy agradable. Ve Tressa, ¿qué haría yo? Probablemente haría clic en esto y echaría un vistazo. Sólo hay una cosa que me molesta. Éste de aquí. Oh, bien. Oh, es esta vieja castaña. Mira, entonces esa de ahí, la luna va a salir por aquí, línea y ésta diciendo que no, tú vas por aquí y porque están pasando el uno al otro, ¿ de acuerdo? Lo están peleando. Entonces, si me voy, te relaja de esa manera. Facilidad hacia atrás de esa manera. Simplemente acérquense sus controles ahí, chicos, y simplemente lo suaviza. Así que mira este último, ¿de acuerdo? Herramienta curvada. Lo clavé. Pentil un poco. Líneas onduladas, ¿de acuerdo? Y echemos un pequeño vistazo. Este sería un buen ejemplo. Este de aquí es un punto de anclaje roto. Para que veas que es una especie de, probablemente tuvo un pequeño problema. ¿Quién era éste? Valeria, ¿bien? Y éste no estaba conectado. Entonces este es un muy buen ejemplo de lo que hacemos aquí. Podría simplemente borrarlo y volver a meterlo. Esa es la forma más fácil. Pero en realidad puedes hacer clic en este punto de anclaje. Y por encima de aquí, bien, lo es. De una esquina a una curva. Bien, vamos a este popó, ahí vamos. Bien. Ahora tenemos algo que es más como una sal, ya sabes, arrastras un lado, el otro lado se arregla, y ¿qué haremos? Vamos a ordenarlos. Vamos a repasar mi P desde mi penilay ¿Bien? Y te voy a arrastrar hacia abajo, y te voy a arrastrar hacia arriba para que parezca que fluye fuera de esa línea. Recuerda que podemos hacer lo complicado donde decimos que puedes ser un punto curvo, ¿de acuerdo? Recuerda, esto es un poco avanzado para que tengamos estos mangos extra que asoman. Bien, si lo mantenemos turno, bien, Mientras lo estamos arrastrando hacia arriba y hacia abajo significa que esto va en línea recta por aquí Y directamente de aquí me da un poco de control de esta manera puedo moverlo aquí. Esto parece que también está roto en un punto de esquina. Bien, vamos a la curva. Simplemente dejaremos los puntos de anclaje que tienen. Aquí también hay uno que se ve bien. A mí me gusta esa. Probablemente vas a ir a moverlo a través a veces también. Tengo mis guías inteligentes fuera. Bien. A mí me gusta, lo prefiero fuera. Las guías inteligentes están marcadas. En este caso, lo que voy a hacer es que a veces voy a usar tu Erik Simplemente haga clic en el punto y solo toque la tecla alrededor. Estoy usando los errores en mi teclado aquí. He hecho un trabajo bastante increíble aquí. ¿Puedes ver? Pero vamos a tener dos antes de lo cual se ve perfecto, pero probablemente dedique mucho tiempo a poner todos estos alineados muy bien. Bien. Mientras que por aquí, que lo hago con un solo punto de anclaje, herramienta pin, ve a esta y solo arrastra eso y luego arrastra ese hacia abajo y estás como, ja, necesito más control. En realidad, probablemente solo necesita ser movido un poco por ahí. En realidad, tiene que ser una recta, porque ahí hay un trozo recto No hay ningún trozo recto en este. Entonces lo que podría hacer es agarrar mi pentool y agregar un punto más de vuelta en turno de espera Entonces estas cosas van recto arriba y abajo y como que las mueven una debajo de la otra. Ahí vamos. Ahora bien, esto probablemente pueda ir aquí abajo, así que eso es una especie de jalarlo por ahí solo con uno, en realidad dos puntos de anclaje. Ahora bien, ¿eso se ve mucho más suave entonces? En realidad no. Un poco de éste. Un poquito. Ese. Oh hombre. Pinol es complicado, ¿eh? ¿Lo ha mejorado? ¿Lo ha logrado? No estoy segura. Cantando para sí mismo, creo que es mejor. ¿Puedes ver los pequeños simplemente ordenar los sutiles torceduras en ese Y echemos un vistazo a este versus a ese ¿Qué opinas? Tienen el mismo aspecto. Sí, estoy de acuerdo. Creo que porque se dedicó tanto tiempo a éste. Pero, ¿puedes decir cuál es el punto de anclaje? Mira, tiene que haber uno ahí, ¿ verdad? ¿No hay? La hay. Se puede ver solo el pequeño bulto ahí dentro. Todo bien. Eso es. Eso es lo busco cuando estoy ayudando a los estudiantes, cuando estoy trabajando en mi propio trabajo. Eso solo necesita un poco de retoques. La mayoría de las veces verás que es solo menos puntos de anclaje y obtener los mangos de esos puntos de anclaje para hacer más del trabajo. Mucho de lo que hace que se vea bien es cuando este punto de anclaje está en una parte similar. Puedes ver Este de aquí está en un ángulo similar y una parte similar de la curva. Bien, Ese no está muy cerca, pero lo suficientemente cerca. Sobre todo porque está corriendo el mismo tipo de ángulo similar en el mismo tipo de longitudes y las cosas corren paralelas y se ven bien. Bien, espero que haya sido útil. Lo tiré en el, en el curso. En fin, ahí tienes. Así que eso será. Te veré en el siguiente video, otro proyecto de clase. 26. Proyecto de 24 clases 06: Hola mi amigo. ¿Estás listo para la redención de la herramienta de pluma? Lo básico es, es que quiero que te lleves a la criatura que has estado dibujando. Bien, con la herramienta pluma. Bien. A lo mejor se frustró con duplicarlos y volver a dibujarlos, o al menos modificarlos como lo hice en el último video Entonces el subproyecto número uno es tener una práctica con los ejemplos que nuestros encantadores alumnos han compartido con nosotros. Bien, así que ve a través de esos y mira si puedes ordenarlos como lo hice yo. Bien, y entonces quiero que trabajes en tu propia criatura. ¿Bien? Así que recuerda, el mío habría sido el zorro, cualquiera que sea la criatura que estés dibujando encima del último ejercicio. Bien. Entonces, la versión de la herramienta pluma que podrías tener, no sé, podría haber encontrado algún problema con, deja ver si puedes mejorarla. Antes de que vayas y lo hagas mejor, quiero que agarres a tu criatura, un duplicado de ella. Bien, nosotros una copia y pega. Entonces tienes dos de ellos. Y luego deja esa para que podamos ver un ejemplo. Y a ver si lo puedes ordenar. Si el tuyo seguía siendo muy bueno, está bien. A ver si puedes hacerlo aún un poco mejor. Y una vez que hayas hecho eso, me gustaría que hicieras esto como tener un pentool original antes y luego tu versión de canje de pen tool y guardes un pentool original antes y luego tu versión de canje de pen tool una copia de No me importa si es solo una simple captura de pantalla antigua. Todo lo que estamos haciendo, recuerda desde antes en el curso, exportación de archivos. Y solo mira si puedes hacerlo solo un poquito mejor. Aunque sea como que sigue siendo realmente malo, pero es mejor. Esa es la dirección correcta. Si lo has empeorado, eso es malo. Bien. Pero ojalá lo estemos haciendo incluso solo un poquito mejor. Algunos de ustedes realmente se meterán en el pene y otros lucharán He enseñado a miles de personas y es complicado que algunos lo recojan más rápido, pero la única manera mejorar es seguir haciéndolo. Así que pruébalo. Practica con los ejemplos, actualiza a tu criatura, a ver si puedes mejorarlo. Compártelo con los proyectos y asignaciones. Y no vamos a compartir este en redes sociales, principalmente porque copiamos a nuestras criaturas. Volveremos a compartir en las redes sociales en un segundo. Bien, Diviértete redimiéndote a ti mismo. No es una palabra. Ver el siguiente video. 27. 25 herramientas de combinación: Hola a todos. En este video vamos a comenzar con un dibujo de un zorro y luego, bam, colorearlos. ¿Qué herramientas vamos a utilizar? Los vamos a usar todos. Todo lo que hemos aprendido hasta ahora en el curso. Vamos a usar la herramienta Curvatura, la herramienta Pluma, la herramienta Creador de formas, la herramienta de segmento de línea, la herramienta de elipse Vamos a agregar algunas cosas nuevas como modo Esquema para ayudarnos con nuestro re dibujo. Es un video un poco largo pero no sé que te resultará útil ver todas estas herramientas y cómo se utilizan juntas, en lugar de cómo lo hemos estado haciendo hasta ahora, dónde han estado todas en videos individuales. Hagamos algunas habilidades apilando. Vamos a saltar a la derecha para ponernos de lado, vamos a presentar nuevo. Y yo solo voy al que escojo en su mayoría extrañamente es web, ¿de acuerdo? Y elijo común, es solo esta o esta talla aquí. Normalmente esta talla aquí, ¿de acuerdo? Es sólo un buen tamaño de rectángulo. Siempre es por defecto RGB, que es el espacio de color más grande Pero quiero que el mío sea retrato. Y hagamos clic en Crear. Bien, vamos a traer la imagen. Bien, entonces voy a ir Archivo. Voy a ir a Place, y voy a ir a Exercises. Quiero despierto Fox v Dos. Se trata de hacer una plantilla, así que va en su propia capa y se gradúa un poco. Bien, entonces este es mi dibujo, y aquí vamos a combinar todas nuestras habilidades. Así que mételo, y comencemos a construir. Supongo que acaba de empezar. Entonces vamos a comenzar con algunas formas simples porque tienen todas estas curvas fáciles que podría hacer con algunas formas básicas. Mantenga pulsada la herramienta rectangular, agarre la herramienta de labios. ¿Y con cuál empiezo? No lo sé. Dibuja un círculo grande ahora, ¿ estos necesitan ser perfectamente redondos? Probablemente. Bien, quiero llegar a uno grande y agradable. Así que mantén presionado el turno Bien, para arrastrarlo hacia afuera. Bien, y voy a decir que no hay campo, por favor. Muchas gracias. Y probablemente voy a elegir un trazo, así que haz click off para cerrar el campo, obtener un trazo y elegir verde neón solo para que sea más fácil de ver. Eso no es muy fácil. Bien, Y voy a arrastrar el borde de la misma, no usando la herramienta elipse, llegué a agarrar la flecha negra Bien. Entonces nuestra herramienta de selección y tipo de alinearla, no es lo suficientemente grande. Herramienta barra espaciadora, arrástrala hacia abajo. Y aquí voy a mantener turno. ¿Bien? Y solo arrástralo un poco más grande. Y luego hay un poco de como revolcarse, probablemente necesitas ser un poco más grande Estoy aguantando turno para que quede un círculo perfecto. Muy bien, y eso es algo así, así que comenzaremos con algunas cosas circly de constructor de formas Entonces hagámoslo. Vamos a duplicarlo, copiar y pegar. ¿Bien? Y voy a agarrarlo, agarrarlo en el borde. Bien, con mi herramienta de selección, esta es aún más grande, sosteniendo turno. Bien. Hay un dibujo a mano, así que nunca va a ser perfecto. Bien. Bueno, como que me acerqué bastante ahí. Bien. Ahí vamos. A lo mejor puedes usar Erik's solo para darle un toque. Eso es lo suficientemente bueno para mí. Vamos a recuperar esta. Duplicemos de nuevo el cielo. Copiar y pegar. Y voy a decir que no es el tamaño adecuado. Voy a copiar y pegar este. Espero que esté cerca de lo que quiero que sea. Todavía no lo suficientemente grande. Mantenga el turno en cualquiera de las esquinas. Hazlo más grande. Cerrar. Ahí vamos. Vamos a acercarlo. Hagamos las orejas en la cara, y luego haremos estas otras usando la herramienta de curvaje o la herramienta de pluma. ¿Bien? ¿Simplemente sigo copiando y pegando en lugar de durante los nuevos, tal vez Bien, sosteniendo turno para asegurarse de que es un círculo, acércate así. Te voy a mostrar otro pequeño truco cuando estemos aguantando turno. Bien, podemos arrastrarlo, está bien. Pero si mantienes la opción de mayúsculas en una Mac Alt, en una PC cambia esa tecla también. Mira esto. Se arrastra desde el centro, lo cual es muy útil porque hemos estado arrastrando desde Y eso está bien. Pero a veces es agradable mantener ambas teclas abajo. Entonces Shift una opción en una Mac, y Shift y Alt en una PC. Y va desde el centro. Es lo que generalmente hago por defecto. Bien, otro consejo mientras estás aquí es que hemos estado copiando, pegando, y copiando y pegando Rara. Es igual que, lo plops justo en el medio de la pantalla Si estoy por aquí, mira y pego justo en el medio de la pantalla. Nunca es donde se necesita estar. Otro pequeño truco para ti es con tu herramienta de selección, empieza a sostener. Sólo lo estoy arrastrando bien. Entonces eso es moverlo. Pero si hago exactamente lo mismo, empieza a arrastrarlo. Mantenga pulsada la opción KakaPC. ¿Puedes ver el original todavía ahí? Y ver mis pequeñas maldiciones cambiar a una pequeña flecha doble. Eso significa que mientras lo estoy moviendo, voy a hacer otra versión que es brillante. Ahora donde lo llevo a donde quiero, el truco es que primero tienes que soltar tu mouse, luego tu teclado, ¿bien? Si lo haces al revés, si empiezo a arrastrar y solto el teclado primero y luego el mouse, simplemente lo mueve ¿Bien? Así que solo asegúrate, empieza a arrastrar, mantén pulsada esa tecla y solo asegúrate de obtener primero el mouse Eso es como arrastrar y duplicar al mismo tiempo. Si eres como, eso es demasiado duro, solo copia y pega. Es totalmente genial. Bien, empezamos a ponernos bastante complicados, así que voy a Alt o a opción drag para conseguir esta parte de la oreja, y ahora todos estamos perdidos. Buen trabajo entonces. Bien, eso va a ser lo suficientemente bueno por el momento, así que llega hasta aquí, ten los grandes círculos para el cuello. Bien. Y luego todos estos para la cabeza y las orejas. Y ahora vamos a usar nuestra herramienta de creación de formas. Bien. Podemos recorrer el largo camino o cambiar M. Bien, tanto en Mac como en PC. Ahí agarraremos ese icono. Y ahora ¿qué hacemos? No está funcionando. ¿Por qué está funcionando? Porque no la he seleccionado, así que voy a volver mi tecla V a la herramienta de selección. Bien, la primera herramienta en la barra de herramientas, selecciónalas todas. Entonces puedo ir a mi Shift M para el constructor de formas. Y ahora hay mucho como que voy a mantener pulsada la tecla de opción en mi MackPC para eliminar cosas. Voy a decir que no necesitas que empieces con las cosas fáciles porque es confuso. Estás como, ¿qué guardo aquí? Empezar con las cosas. Como, definitivamente no necesito eso. Todo eso, todo lo que estoy arrastrando. Voy a dejar eso ahí. Lo ordenaremos con la herramienta de alfiler. No necesito ese pedacito, no necesito ese pedacito. Y simplemente como arrastrar a través y trabajar su camino en y luego ir eliminado el bit que necesito, perdón, él deshace. Bien, así que vamos a dibujar todo esto. Se da clic en el medio de ellos. Bien, ahí estamos. Entonces, una de las cosas con la herramienta Shape Builder es que podrías terminar con lo que se llama artefactos o simplemente basura. Lo llamaremos basura. Bien. Cosas por ahí, como ¿qué es eso? ¿Qué es eso? Entonces vamos a verlo primero. Ahora bien, si hago click off, en realidad vuelvo a mi flecha negra, a veces ni siquiera la puedes ver, ¿de acuerdo? A veces es solo basura que no tiene relleno ni trazo. Así que vamos Sin relleno, sin trazo. Bien. Y tú estás como, sé que está ahí, me está causando problemas. A lo mejor cuando voy a mi cortadora de vinil como tengo aquí o mi impresora o es como si fueran solo cosas que se están seleccionando y metiendo con mi vida Entonces, ¿cómo nos deshacemos de él? En primer lugar, tenemos que verlo, ¿de acuerdo? Incluso estos pequeños pedacitos son bastante complicados de ver. Entonces lo que podemos hacer es mirar algo llamado Modo Esquema. El modo de esquema es una forma de ver su documento y visión de rayos X. Bien, ahí está el largo camino. Obtenga una vista y vaya a Outline. Notarás que tiene un atajo realmente súper impresionante. Si tiene un atajo súper impresionante, probablemente significa que la gente lo usa todo el tiempo, excepto que nunca uso ese. Bien, Pero el comando Y en una Mac, control Y en una PC es muy práctico. Puedes ver que va desde todas estas líneas, mira, va de líneas y rellenos al modo de rayos X. Comando Y y como teoría es carro sumarlos. Así que también es muy útil. Si tengo como si selecciono todo esto y le doy un gran trazo extraño, vamos a hacer esto más adelante. Es un trazo de guión y todo se ve un poco raro. Comando Y solo me muestra como un pequeño modo de esquema encantador. Y si apago mi capa de nuevo aquí, bien, todo simplemente se vuelve un poco más sencillo de trabajar. Entonces cuando estás haciendo cosas técnicas, comando o control y puede ser un verdadero salvavidas Porque te permite hacer este comando Y y decir flecha negra. Seleccione eso. Eliminarlo. Seleccione usted lo borra. Seleccionarte, eliminarlo. terminar con Jung por todas partes. Y puedes hacer click en él y decir, deshacerte de ti. Eso lo necesitaba. Así que voy a dejarla ahí atrás. Entonces el comando Y es modo esquema y es súper útil necesito seleccionar todo este código en mis propiedades. Vamos a hacer trazos un poco más tarde en el curso, así que voy a apagar mi línea de trazos. Ese será un proyecto divertido para más adelante. Y volvamos a un trazo de un píxel. Bien, vamos a encender nuestra biblioteca. Vamos a encender esto. Echemos un vistazo, ¿qué tenemos que hacer aquí? Voy a seleccionarlo todo. Shift M para mi herramienta Shap Builder. Y voy a decir que no estoy reteniendo nada a miembro. Voy a conectar todo esto hasta ser una sola forma. Esta va a ser una forma más esa, esa va a ser una forma. Simplemente, no lo sé, creo, estamos llegando ahí. Comando Y. Ahí vamos. Por lo que usamos formas simples para comenzar, principalmente todos los círculos. Entonces usamos la forma de una herramienta para ordenarlos. Entonces estamos apilando nuestras habilidades. ¿Bien? Y luego usamos el Modo Contorno, que era uno nuevo. Bien, lo siguiente que vamos a usar es quiero unirme a eso hasta aquí. Desde antes en el curso. Tengo mis guías inteligentes fuera. Es otro comando práctico de acceso directo. Te controlas en una PC. Porque lo que quiero hacer es trazar una línea de ahí para allá. Y tengo una herramienta de línea. Podría usar mi penal aquí. Bien. Penal es genial para dibujar líneas rectas. Bien. O podría usar mi herramienta de segmento de línea. Nunca uso una herramienta de segmento de línea, FYI. Porque es bueno. Pero el penal lo hace más mucho más. Entonces termino usando el penal. Podrías usar la herramienta de curvatura. El problema es alinear esta cosa, es como que funciona. Bien. Pero si quiero alinearlo con esta línea de aquí, estás como ¿dónde está mi intersección? Bien, entonces ordenarte o controlar quieres una PC, ¿ está encendida esa guía inteligente? Lo enciendes, lo apagas, lo enciendes, lo apagas. Entonces lo que voy a hacer es ir a ti y flotar por encima. Y va a decir, encontré un punto de anclaje. Eres como excelente. Y por aquí encontré un camino. ¿ Quieres conectarte a él? Sí, no la nariz exacta está buscando pero lo suficientemente buena. Ahora, ¿qué haces? Estás como bajarte. ¿Cómo separamos nuestra herramienta de pluma como bajarnos de ella, golpear escapar o en este curso, probablemente hiciste esto? Haga clic, haga clic, haga clic en apagado. Bien. Y luego vas a hacer, hacer, hacer, hacer, hacer, hacer, hacer y escapar. Todo bien. Ahora ya no necesito hacer nada porque puedo llenar esto con un color. Porque sé que si lo selecciono todo con un constructor de formas más adelante puedo decir, recuerdas que hicimos este relleno con un color. Bien, no voy a hacerlo ahora porque no quiero tallarlo todavía, pero eso fue muy fácil, ¿verdad Herramienta Pluma, solo únala. Necesitas un poco de todas las herramientas. Echa un vistazo a este círculo aquí, bien, escondido debajo de la herramienta de línea. Otro pequeño atajo son estos M y L. ¿Bien? Usa mucho. ¿Bien? La herramienta M es el cuadrado y solo estoy tocando L en mi teclado, ¿de acuerdo? Para conseguir un círculo, M y L, se acercan el uno al otro, no tienen sentido, el cuadrado F. L es definitivamente para un círculo largo M ahora no tienen sentido. ¿Bien? Pero vamos a hacer esto, vamos a dar un círculo. ¿Qué mantengo presionado para que sea un círculo perfecto? Eso es turno a la derecha. Bien. Pero recuerda que antes te mostré cómo podíamos escalar el relleno manteniendo pulsada la tecla de opción también Mira esto. Podemos hacerlo haciendo talón también Entonces, en lugar de mantener el turno y pasar de como PC de arriba a la izquierda hacia abajo, podemos mantener presionado nuestro turno de turno para un círculo perfecto y en una Mac es la opción, y en PC es Olt Sostenga ambos hacia abajo y fíjelos que arrastra desde el centro A menudo es fácil encontrar dónde está entonces el centro tratando de adivinar en la parte superior izquierda. Entonces voy a decir sobre aquí. Bien, manteniendo pulsadas ambas teclas, Bam V, tecla para herramienta de selección, agárrala todas. Cambio para mi constructor de formas. Estoy usando atajos, probablemente te esté volando la cabeza. ¿Bien? Pero los estoy leyendo. Shape Builder, si quieres recorrer el camino largo. Bien. Solo hay unos que son súper serviciales y usamos mucho. Voy a pasar por las cargas en el curso. conocerás al final porque vas a estar como, deja de decirlo. Bien. Así que quiero unirme a ambos de estos también en realidad en eso también. Ahí vas. porque quiero este tipo de rebanada cortada en forma de pastel para su ojo. Bien, el siguiente es vamos a conseguir estas pequeñas cosas. Hagámoslo abajo abajo. Podríamos hacer montones de círculos, pero funcionaría, pero tardaría demasiado. Entonces vamos a ir directo a la herramienta Pin o a la herramienta de curvatura. ¿Cuál debemos hacer? Usemos la herramienta Curvatura. Bien, eso es un poco más fácil usar y haremos el de arriba con un pentel Entonces quiero tener mis guías inteligentes en recordar comandar o controlarte. Me encantaría que estuviera en ese camino o incluso fuera de ese camino. Eso está bien. Porque si estoy en el camino en realidad va a empezar a sumarse a esa línea. ¿Verdad, Dan? Así que en realidad no queremos eso. Queremos salir por aquí. Entonces voy a hacer clic una vez para comenzar. Haga clic una vez en el ápice, una vez aquí para una esquina, una vez en la curva, una vez en el ápice, una vez. Oh, ¿eso estuvo mal? ¿Cómo lo transfirmo de nuevo a una esquina? Haga doble clic en él. ¿Lo tienes? Haga clic una vez en el vértice para una curva. Haga doble clic para una esquina. Oh, yo también lo hice. Ge Dan da click una vez para una curva y voy a volver a atravesarla, no unirla. No quiero intentar adjuntarlo. Voy a repasarlo y decir click, doble click para una esquina. Este de aquí, lo he hecho mal. ¿Cómo lo arreglo? Bien. Haga clic a la vez. Bien. Y solo haz doble clic en él. Ahí vas. Ahora bien, ¿cómo lo consigo de estar apegado? Es correcto. Clave de patín. Después voy a ir a mi herramienta de movimiento, seleccionarla toda. No he agarrado las cosas aquí arriba. Bien. ¿Ves si me muevo esto? ¿Ahora? Mira, no me he agarrado todo eso Realmente no importa por lo que estoy haciendo. Solo necesito realmente estos trozos porque voy a agarrar mi herramienta de construcción de formas Bien, y ve menos, y luego voy a ir menos, menos. Entonces voy a ir a Comandar o controlarte. Lo cual no funciona en absoluto en el constructor de formas. No me di cuenta de eso. Bien, solía. Y volvamos a nuestra herramienta de selección. Ve a ordenarte. Todavía no está funcionando. ¿Qué pasa? Te mando. ¿Estoy usando el atajo equivocado? Vamos a mandar Y. ¿Qué es mandarte? Es es guías inteligentes, ¿verdad? Estaba destrozando eso. Te iba Comando en guías inteligentes. En guías inteligentes. Apagado, gritos, es un comando, Y es para modo esquema Bien, así que puedo simplemente verlo. ¿Hay alguna basura como basura colgando del borde aquí? A veces vamos a deshacer. A veces realmente no ves esto hasta que estás en modo esquema, digamos que es como un poco, un poquito ahí, ¿de acuerdo? Y estás como, se ve bien. Y entonces eres como comando Y o control Y. Puedes decir, ah, ahí estás. Y puedes borrarlo con la herramienta Shape Builder o puedes agarrar la herramienta de selección directa y decir que la eliminas, vamos a seleccionarlo todo. Coge nuestra herramienta Shape Builder y di que mantén pulsada la opción Kamala PC Bueno, todavía hay algo de basura ahí dentro. ¿Qué es eso? Justo ahí vamos. Puede haber mucha basura dependiendo de lo detallado que sea tu trabajo, pero podemos eliminarlo, la herramienta Shape builder. Bien, ya casi estamos ahí. Hagamos este último aquí con el pento. Entonces P para la herramienta pluma. De nuevo, voy a empezar a través de él. Bien. Entonces voy a ir por aquí. Haga clic una vez por aquí, voy a hacer clic y arrastrar. ¿Y puedes ver la diferencia? El curfturel solo agrega estos puntos de anclaje por sí solo y hace un trabajo bastante dulce Mientras que yo, solo quiero hacer clic, mantenerlos, arrastrarlos y ponerlos en mí mismo porque no lo sé. No quiero que la computadora me diga qué hacer, al menos ahora no. Bien, Haga clic una vez aquí, Ahora haga clic y arrastre por aquí. Y entonces es difícil saberlo, ¿verdad? Porque sé que ahí vamos, voy a dejarlo ahí. Porque estás como que eso no está bien. Es para que pueda volver a mi herramienta de selección directa, la clave, y sé que más adelante puedo ir a arreglar esto y luego ajustar esto alrededor. Nunca va a estar bien, perfectamente la primera vez, ¿de acuerdo? Pero lo sé con solo un poquito de puntos ka, no demasiados. Bien. Yo suavizo el que pasa por ahí , eso es lo que estoy buscando. Así que vamos a seleccionarlo todo con la herramienta de selección. Vaya turno para la herramienta de construcción de formas. Y voy a decir que sólo voy a deshacerme de las líneas fue esto vas a decir, manteniendo pulsada mi opción en una PC y deshacerme de esa línea ahí. Todavía estamos al mando Y, ¿de acuerdo? O controla Y en una PC para el modo esquema y luego está bien. Ahora creo que podemos colorearlos. ¿Deberíamos colorearlos? ¿Por qué no? Voy a seleccionarlo todo. Bien, entonces mi flecha negra lo slect todo. Si no estás seguro si lo tienes todo, lo que hago es hacer una selección y luego tipo de agarrar una de las líneas y sacarla y solo ver si queda algo atrás. No. Todo bien. Así que tengo todo seleccionado. Voy a ir a mi herramienta Shape builder. Genial para colorear cosas en voy a decir, Phil, y solo voy a usar estos colores. ¿Bien? Puedes pasar un poco más de tiempo buscando colores debajo de aquí. ¿Bien? Pinchando aquí. Y los colores arcoíris, solo voy a usar los relojes prematuros, estos pasan a ser lo suficientemente buenos, colores Fox Y voy a empezar a hacer clic en cosas. Ahí vamos. Y voy a decir que eres de un color más oscuro. El rostro va a volver a ser aún más oscuro. Y entonces la oreja trasera va a quedar un poco más oscura. En realidad, puedes ir al rojo oscuro completo. Llegamos ahí para este pedacito aquí. Quiero ser como un blanquecino. Eso es blanco en la parte superior aquí. Esto es sólo un poco gris. Entonces voy a decir que tienes ese color en el fondo. Uno sólo va a volver a ser aún más oscuro porque está bajo su vientre. Bien, seleccionémoslo todo. Vamos a quitar todo el trazo. Así que ve a acariciar e ir a ninguno. ¿Puedes ver el relleno de uñas que están todos seleccionados? Tiene un signo de interrogación que solo significa que tienes muchas cosas con rellenos y no sé qué mostrar aquí. El signo de interrogación no significa nada malo en ello. Al igual que, no sé, ¿ qué quieres mostrar? Hay tantos colores que te seleccionaron. Y vamos a las capas. Apaguemos nuestro fondo y encontrarás que todo queda mejor sobre un fondo negro o un fondo oscuro. Me gusta ir a mi recuerdo M y L. Bien. Rectángulo. M dos. Estoy alejando y voy a agarrar mis guías inteligentes están encendidas así que arrebato a los bordes muy bien va a poner un gran fondo de No le voy a dar ningún trazo. Lo voy a mandar a la parte de atrás. Recuerda con él seleccionado por aquí para concertar. Vayamos a atrás. Bien. No lo sé, ¿soy solo yo? Todo se siente mejor sobre fondo oscuro. No estoy súper contenta con los colores. Lo último que voy a hacer es que realmente quiero mostrarte en absoluto. Pero voy a ir a la mesa de mezclas y voy a perder el tiempo con esto y probablemente sacar algo de saturación de ella. No estoy muy contenta con ese color anaranjado. Recuerda, si estás en un RGB o NYK, puedes cambiarlo a HSB en la esquina aquí y empezar a meterse con Voy a pasar más tiempo haciendo eso, pero no te voy a mostrar porque el video ya es lo suficientemente largo. Sin embargo, lo que espero que veas es una mezcla de técnicas y herramientas en Illustrator. Bien. Herramienta de curvatura, herramienta pluma, generador de formas, herramienta, formas simples, la herramienta de línea que presentamos, modo contorno. Todas estas habilidades se construyen una encima de la otra y apilan nuestras habilidades a medida que avanzamos. Sólo estamos como en el primer trimestre del curso. Imagina lo que vas a poder hacer Al final de la misma, tenemos muchas más habilidades para agregarle. Al final vamos a ser Maestros de Ilustrador. O al menos no ilustró los novatos en algún lugar en el medio Bien, entonces espero que estés trabajando a través del video. Si no, empieza por el principio, trabaja tu camino, mira si puedes acercarte a donde estamos porque adivina qué, la siguiente clase de video, el tiempo del proyecto. 28. Proyecto de 26 clase 07: Hola. Oye, es hora de practicar el dibujo. He dibujado algunas cosas para ti. Se les llama pila de habilidades 12. No marque tres, esa es la vergonzosa. Así que dibujé algunas cosas que deberían dibujarse fácilmente con todas las herramientas que hemos conocido que conocemos hasta ahora. Entonces hay algunos bits que dignore el bit y se parece a Darth Así que no estoy buscando como exactitud perfecta. Bien. Simplemente dibujé algo con lo que creo que será bueno practicar y usar todas las herramientas que hemos aprendido, pero no hay que seguirlo exactamente. Entonces ahí está esta, hay habilidades, apilar dos también. Comenzó como golondrina y terminó siendo ave genérica. Pero echa un vistazo a los proyectos de clase, así que quiero que los traigas para ilustrar o dibujar sobre ellos. ¿Bien? Y usando cosas como las formas básicas con la herramienta de creación de formas como lo hicimos con Awake Fox Gay, usa una herramienta de cobertura pentel Quiero que experimentes con la vista de esquema. Gay yendo al modo de rayos x y encendiendo a veces guías inteligentes y teniéndolas apagadas. Y solo practica dibujar estas formas, colocarlas cuando hayas terminado y cuando hayas terminado, guarda una imagen, subirla a la sección de tareas y compártela en redes sociales. Me encantaría ver lo que hiciste, sobre todo si tienes tiempo para colorearlos cuando estás publicando en redes sociales. Si hay oportunidad de decir, oye, estoy haciendo este curso, aquí hay un enlace al mismo. No tienes que hacerlo, pero me ayuda si la gente sabe de dónde sacas a este hombre. Buenas habilidades con un dos puede dibujar vader buscando cosa cisne. Estaba mejor en mi cabeza. Y ¿sabes qué estaba mucho mejor en mi cabeza que salió realmente mal? Habilidades, pila tres. Ni siquiera te voy a mostrar. Será mejor que mires esa. Yo dibujé esa hace mucho tiempo para la versión original de este curso, muy atrás cuando. Y pensé que era un gran dibujo. Y en cuanto el curso estuvo en vivo, yo estaba como el infierno, ¿qué es eso? Está destinado a ser un cisne. Entonces leí en mí mismo, con un cisne diferente, un cisne mejor. Pero si tienes oportunidad, puedes volver, dibujar tres también. Tú eres, aunque no se te permite reír, solo a mí. Bien, entonces vuelve a dibujar uno o tres de ellos si tienes tiempo El número tres de ustedes es, puede modificarlo totalmente para que se vea mejor. Yo estaría agradecido. Asegúrate de compartirlo en línea. Y una cosa que sí quiero mostrar contigo, es cuando estás trayendo imagen para rastrear, a propósito no los he hecho del tamaño correcto hasta ahora Cada vez que has importado algo, está siendo, oh, mira, mágicamente del tamaño correcto Entonces lo que va a pasar es, digamos que estoy usando mi web grande y estoy usando horizontal, perdón, retrato. Y lo traigo y voy a ir a archivar lugar. Y voy a traer el nuevo cisne, el mejor cisne. Así ejercitar archivos pila de habilidades. Si lo traigo, hay una plantilla, va a ir, bam, demasiado grande. Y si lo estás haciendo, tal vez tus propias cosas y tienes una cámara súper duper, podría venir en enorme Bien. Para redimensionarlo aquí, solo necesitamos ir a nuestro panel de capas, desbloquear la plantilla, hacer clic en ella y encogerla. Bien, ahora necesitas mantener el turno mientras lo estás encogiendo, lo contrario terminas haciendo cosas así Bien, El otro truco genial es que ya hemos aprendido, hay otra tecla que mantenemos presionada, mantenemos presionada la tecla turno. Y ¿qué más pasará del turno central? Asegúrate de que esté bloqueado en altura y ancho. Pero recuerda en una Mac podemos mantener pulsada la tecla de opción. En una PC es la llave antigua. Ves que va al centro, así que podrías recolectar algo así para que quepa en la página. Entonces vuelve a bloquearlo. Asegúrate de estar trabajando en la capa uno. De lo contrario te quedas en esta capa y vas a, digamos, tu círculo a no va a funcionar. Bien. Así que solo asegúrate de estar en tu capa uno y vas a propiedades y vuelves al dibujo normal. ¿Todo bien? Así que diviértete. No sigas demasiado los dibujos. Ignora las partes que se ven torcidas. Y no el tamaño correcto era, no lo sé, paso unos buenos 15 minutos haciendo estas cosas, así que miento. Probablemente fueron unos 20 minutos, tal vez media hora. Bien. Entonces no son perfectos. Se te permite llevar algunas libertades creativas y liberales con ellos para que se vean un poco mejor o como quieres hacerlas, y luego compartirlas en las redes sociales. Bien, voy a ver en el siguiente video, ganas de ver lo que haces 29. Recolor generativo con IA: Uno. En este video también vamos a pasar de este viejo zorro llano. Tecno disco, todo tipo de colores fríos para el zorro. Y vamos a dejar que la IA, la inteligencia artificial, no Adobe Illustrator, eso es confuso ahora, pero la IA haga la recoloración usando indicaciones Es una excelente manera de salir de nuestros esquemas de colores antiguos habituales y explorar colores nuevos y puky. Algunos buenos, otros malos. Todo hecho con inteligencia artificial usando algo llamado recolor generativo Bien, vamos a saltar y hacer algunos colores geniales y no tan geniales. No genial. No genial. Bien, Coo, Coo. El ratio no es grande, pero bueno, es realmente rápido y fácil de hacer. Déjame mostrarte lo rápido y fácil que es. Pisando. Bien. Primero, abre algo que necesita ser recolored Voy a usar el zorro que estamos redibujando al zorro despierto También tengo a zorro dormido listo para ir. Y la otra cosa es que, antes de empezar, necesita tener algún tipo de color. No puedes tenerlo sin color o solo con un color estándar. No todos pueden ser negros o, o ser blancos. Alguna variación de color. Incluso si solo pasas y lo llenas con cualquier muestra vieja que te apetezca, bien. Y solo necesito algo a lo que agarrarse. Sin embargo, una cosa es que guardará o intentará honrar los colores oscuros reemplazados por colores oscuros. Luz con luz. Así que pon un poco, un poco de esfuerzo en tal vez no el tono del color, sino tal vez la ligereza, puedes ajustarlos después. Entonces lo que quiero hacer es seleccionar todo, ¿de acuerdo? Quiero que el fondo cambie de color también. Y hay un par de formas de llegar al recolor generativo Ahí está esta cosita que aparece, bien, hay recolor por allá Se puede ir a editar, editar colores, recolor. Hay mil formas de llegar a la misma herramienta exacta en Illustrator. Entonces, si encuentras una manera en la que estás, ¿ por qué no usar esa manera? Sólo porque tengo que cortarlo en alguna parte. Nadie quiere ver las diez formas de llegar al color generativo Empiezas y vuelves a colorear, Ve a este de aquí y haz una jugada con clic en las indicaciones de muestra Bien, eso es más fácil de hacer. Simplemente haga clic en uno. Dale un sec. Voy a acelerar esto, y lo que encontrarás es que nada cambia por aquí. Hasta que haga clic en uno y luego lo aplique como que. Bien. ¿Puedes ver todas las diferentes variaciones de color? Entonces quiero deshacerme del sushi de salmón y darte unos cuantos por instancias de cosas que me gusta escribir en él. Es una de las nuevas habilidades que estoy tratando de desarrollar, como hablar con los robots. Bien, entonces vamos a ir algo fácil, Seaside. Lo bueno es ver, está generando cuatro nuevas variaciones, pero en el fondo siguen siendo esas, esa cosa de sushi seta que estaba ahí antes. Para que puedas regresar. Bien, y vas a ir a Seaside. Oh Dios mío, tan malo. Te apuesto, si escribes Seaside, el tuyo será diferente al mío. Es increíble cómo, supongo. No es que esto no se vea como la orilla del mar. Se trata de sacarte de tu propia forma de elegir colores para que no termines haciendo exactamente lo mismo cada vez que diseñas un logotipo, o una marca, o un ícono. Y si eres nuevo en diseñar en color general, es complicado encontrar colores que funcionen todos juntos. Y el color generativo hace un muy buen trabajo de ello. ¿Qué más le vamos a contar? Vamos a escribir. Me gusta escribir en cyber punk. Es una de mis cosas favoritas para escribir para hacer que los colores geniales se vean oh cool. Y se puede ver incluso el color de fondo, que es gris, puede ver que cambia. Al igual que esa es una muy cálida y esa es una calificación bastante genial. El fondo retuvo algunas de las luces y las obscurecidas, lo cual es realmente genial Bien. Cyber punk. Creo que esa me gusta más. ¿Qué otras cosas puedes escribir? Entonces piensa en movimientos artísticos, bien, que tienen colores distintivos. Pop art. Veamos qué tenemos aquí. Algunas cosas geniales. Lo odio. ¿Qué más? Artistas, ya sabes, ¿bien? Ahora todo el mundo está pensando, Andy Warhol tal vez ese tipo de litografía de Marilyn Monroe tipo de Y es como que tiene muchos amarillos en él. Por alguna razón no lo tengo. Entonces no sabe exactamente de qué obra estás hablando y no recuerdo su nombre. Pero piensen artistas, piensen películas como, estoy pensando en películas que tienen muy distintas como moldes de color o gradación de color algo así como Blade Runner, eso es, ¿no es verde? Siento que tiene que haber más morados en ella. Pero de todos modos, la IA está mejorando y estamos mejorando en la comunicación con ella. Como diseñadora, como la otra cosa que escribí en esto el otro día, yo estaba como, bandera de Nueva Zelanda Me pregunto ¿qué pasará? No conoce la bandera neozelandesa. Lo hace. Es rojo y rojo, blanco y azul como la bandera americana. No hay diferencias reales de color. Ninguno de estos es realmente cercano. Cerrar ish, puedes volver a generar decir que hiciste mal, mantener a Cohen empeorando Bandera de Nueva Zelanda, muy similar. Todos los montones de banderas que voy a escribir tienen todos los mismos colores. El de Nueva Zelanda oh vamos. Bandera irlandesa. Bandera de Nueva Zelanda, no muy singular. Parece la bandera australiana. Casi exactamente la misma bandera británica. Los mismos colores que la bandera americana. Y aunque la bandera irlandesa. Oh, creo que lo hemos clavado. Piensa en eso Buen trabajo, inteligencia artificial. De todas formas, así que podrías ser mucho mejor a las indicaciones que yo. Piensa en cosas geniales para escribir. Tengan una jugada con éste. Tengan una jugada con el zorro también, ¿verdad? Poca actualización del video. Algunas personas tienen problemas para colorearlo a veces. Bien. Yo sólo quería tirar esto. Yo tengo esto. No hay Phil, bien, en estos trazos. Entonces si uso relleno generativo, bien, no voy a trabajar Coloreará los trazos. Pero como no hay relleno, no los va a colorear. Debido a que todos son del mismo color de trazo, terminamos con el mismo trazo. Lo mismo con esto. Si tengo relleno y todos son del mismo color, no funciona. Ves las variaciones, ¿de acuerdo? Es usar los mismos colores y tratar de recolorarlos, pero todos son iguales Entonces todo lo que necesitas es, no necesitas mucho, ¿de acuerdo? Pero sí necesitas alguna variación en el brillo. No tiene que ser color. Bien. Aquí todos tengo grises. Pero mira esto. No sé qué harán todos. Ojalá sean colores guapos donde lo obtuve de todos modos. Mejor. No sé por mi expediente que me esté guardando. Te amo IA. Pero siempre y cuando tengas tono ahí dentro, bien, aplicará color encima de él a un nivel apropiado. Luz oscura, eso es más yo. Oh, bien, no soy más yo. Pero de todos modos, entiendes la idea. Solo un recordatorio de que necesitas tener alguna variación en el tono para empezar y luego cambiar el color funcionará Genial. Bien, eso es todo. Veré en el siguiente video puedes experimentar redondo. Pero únete a mí en el siguiente video, por eso he regresado y lo hacemos desde el siguiente video como proyecto de clase. Así que únete a mí ahí. Aprendemos algunos atajos y hacemos algunos colores geniales y algunos malos colores. Voy a ver allá. 30. Tabla de humor de 28: En este video, vamos a crear un mood board para el producto que estamos desarrollando. Bien, no es un video particularmente emocionante. Sin habilidades reales. Solo te estoy enseñando lo que hago cuando estoy construyendo un nuevo proyecto. Y básicamente el quid de todo es encontrar cosas que te gusten, pegarlas en una mesa de trabajo de Illustrator Eso es. ¿Por qué el video es tan largo? Te voy a mostrar algunos lugares a los que me gusta ir para inspirarme para los productos y cómo obtener capturas de pantalla y cómo volcarlas más que Illustrator. Pero en realidad no son cosas tan duras, finas. Quédate en la playa. Moodboard hecho para aquellos a los que quieres pasar el rato. Déjame mostrarte los lugares en los que consigo inspiración y como que armando un moodboard Bien, vamos a meternos en ello. A menos que te lo estés saltando, entonces voy a ver en el siguiente video. Bien, hagámoslo. ¿Bien? Haces un mood board. Es solo una página con muchas cosas que marcan el ambiente. Y así cuando hago un archivo, me aseguro de que vuelva a ser IGB, para la gama de colores más grande Y yo elijo cualquier cosa de cualquier tamaño, porque lo que termina pasando es que terminas con esto como algo que termina por todas partes, ¿de acuerdo? Sólo un gran desastre. No está destinado a ser presentado a un cliente, aunque se puede hacer, pero por ahora, es sólo para que nosotros llevemos nuestras ideas en un solo lugar. Y Illustrator es un gran lugar para hacer esto. Ahora mi único miembro era la salsa picante Mills. Bien, entonces lo que fui e hice es echar un vistazo a algunos sitios para obtener ideas sobre lo que otras personas están haciendo. Inspiración, establecer el ánimo, cosas que me gustan que ya están ahí fuera. No para copiar sino para hacer referencia de. Y algo así, no sé, paralelo o usa un contraste, puedes hacer algo completamente diferente. Pero sí, primero tenemos que averiguar qué hay ahí afuera. En un par de lugares a los que voy es regatear con tres B's. Bien. Y tan solo escribiendo salsa picante. Salsa picante, bien. Y pasando y encontrando los que más te gusten. También me gusta usar cacerías K.net otro gran lugar para obtener ideas Ahora a menudo estos están realmente muy diseñados, que también son hermosos pero a veces no son productos reales. Muy a menudo voy a ir a Google Images también para echar un vistazo a lo que hay ahí fuera. Y obtienes una mezcla diferente de tipo de como algunos súper geniales y luego tienes algunos como promedio hechos en casa. Probablemente la marca extinguida tipo de cosas también. Así que no importa de dónde saquemos tu inspiración. Si algo toma tu gusto ni siquiera tiene que ser fuente caliente, podría ser algo que ya conoces, similar. Bien. Haz algunas búsquedas y encuentra algunas cosas y meterlas en Illustrator. Y un par de maneras lo que tiendo a hacer es simplemente hacer capturas de pantalla. Encuentro algo y voy en mi Mac Comando turno cuatro y arrastre una cajita alrededor de ella. Bien. Y ahí está ahí. Termina en mi escritorio y puedo agregarlo Bien. En en una PC es diferente. Vas a comprobar cómo funciona en una PC, diferentes versiones de Windows lo hacen de manera diferente. Normalmente es pantalla de impresión, pero ten un poco de Google sobre cómo hacer capturas de pantalla. De lo contrario entra en ellos, derecho, haz clic en ellos y di guardar como imagen. ¿Bien? Y una vez que tengas un montón de ellos, lo que tiendo a hacer, te voy a dar algunos consejos para eso. Es, digamos que tengo un nuevo documento, ¿de acuerdo? Y he encontrado todas las capturas de pantalla que he tomado. Y lo que me gusta hacer es simplemente tener la ventana del buscador, ya sea Mac o PC, abierta sobre la parte superior de Illustrator. Entonces solo arrastra todo el pedazo ahí dentro. Bien, dale un segundo clic en Illustrator y obtienes que todos los arrojen ahí. Bien. Y luego solo es cuestión de moverlos y como si pudiéramos hacerlos oficiales y alinearlos a todos, pero todas las capturas de pantalla de diferentes tamaños. Y creo que me gusta el look collage mixto de apenas todo siendo de un tamaño divertido y un lugar aleatorio. Y si hay cosas en las que estás, oh hombre, me gusta mucho esto, ¿bien? Puedes hacer algún tipo de sesgo con tallas para que cuando vuelvas a ello más tarde estés como ese era el indicado, ¿de acuerdo? O cuando estás trabajando con un cliente, puedes influir como este es un líder muy fuerte de lo que crees que debería dirigirse la marca o el tipo de estilo y eso es todo, presentándole al cliente. Podríamos pasar un poco más de tiempo, pero para nosotros por ahora. Y en el siguiente video, voy a conseguir que crees un moodboard rápido para lo que estamos haciendo Pero sí, solo tira todo en la página si quieres cambiar el tamaño de tu mesa Bien, recuerda que tienes una herramienta de mesa de trabajo que es esta de aquí abajo. Te muestro que ya es la herramienta de mesa de trabajo bien, O no tener nada seleccionado Y puedes ir a tus mesas de trabajo de edición y puedes hacer el tamaño, ya sea la altura y el ancho aquí o simplemente arrastrar el borde de la misma a más grande para incorporarlo todo Bien. Sin embargo, no te preocupes demasiado por ello. No te preocupes por las fuentes y esas cosas a menos que quieras hacer fuentes y esas cosas. Eso lo haremos más adelante en el curso. Gain comenzará a mirar las fuentes y cómo obtener las geniales. Y lo mismo con los colores también. Solo agrega un momento como productos que se alinean con lo que quieres hacer, incluso si no son exactamente la salsa picante. Apenas cosas que crees que son interesantes y funcionarían para tu marca. Bien, eso es. Moodboard, uno oh uno. Veré en el siguiente video. 31. Proyecto de 29 clases 08: Todo el mundo, no es hora de hacer la tarea. Es tiempo de proyecto de clase, que es mucho más divertido. Esta es una fácil. que hagas tu propio moodboard, tal como hicimos en el último video Así que agrega lo que sea la marca en la que estés trabajando a la parte superior y luego empieza a buscar y encontrar imágenes que te gusten. Póngalos en la página. Guárdela y subirla a la sección de asignación. No necesitas compartir las redes sociales porque es algo solo para ti y para que nosotros lo veamos como parte de las tareas. Entonces sí, haz un documento, llámalo Moodboard, investiga productos e imágenes relacionados, y pégalos en el Guarda una imagen de ilustrador y estás lejos. Todo bien. Eso es. Haz tu moodboard, y te veré en el siguiente video. 32. Proyecto de 30 clases 09: Uno. Creo que es el momento. Es hora de que tomes todas las habilidades y hagas tu nueva criatura increíble. Bien. Entonces el mismo animal con el que has estado trabajando o criatura o insecto o lo que sea. Y quiero que lo construyas como lo hemos hecho aquí donde hemos redibujado algo tipo de estilizado Bien, hemos hecho un poco de coloración usando las habilidades que aprendimos que cuando estábamos redibujando el cisne ¿Y qué es la otra cosa? El pájaro. Pero para tu propia criatura, ¿cómo llegamos ahí? Comienza con tu moodboard. Bien. Y sal a echar un vistazo a otras K ilustraciones o íconos, o logotipos que usan a tu animal, incluso algunas fotografías reales del mismo. K posiciones diferentes. K tipo de looks icónicos, solo tíralos sobre ti. Moodboard. Yo sólo estoy en ese mismo moodboard ¿Dónde los puse al azar aquí arriba? Eso está totalmente bien. Este es nuestro rudo lugar para trabajar. Así que tíralos ahí para hacerte una idea. Y entonces puedes empezar a dibujar directamente en ilustrador. Bien. Simplemente como, oh, algo así y empieza a dibujar. O puedes empezar con lápiz y hacer lo que hice aquí por el Zorro Despierto. Bien, ahí vamos. Y dibujamos por encima de ella, un ilustrador. Tráelo. Ahora tengo que levantar la mano. Nunca dibujé eso amablemente. Nunca giro edades con las curvas. Y lo hice porque necesitamos poder redibujarlo. En esta clase, quiero mostrarte la imagen original. ¿Dónde está? Está en tus archivos de ejercicios. En realidad, también está en el mood board . Se llama dibujo rudo. Échale un vistazo a eso. Ese es el Zorro Durmiente original uno oh uno. Y que el de los Sars de aquí abajo. Eso es lo que empecé a dibujar. Ni siquiera le hice un escaneo y comencé a elaborar la parte superior. Yo tipo de miraba, estaba como, algo ahí y luego empecé a dibujar un ilustrador. Ya sabes, no tienes que ser un gran cajón. Ni siquiera tienes que conseguirla perfecta a lápiz. Simplemente, me resulta más fácil poner mis ideas en papel primero. Podrías ser diferente. Podría estar usando una tableta o algo más. Bien. Pero me gusta hacer estas cosas y luego algo así sacarlas. Y luego como llegar lo suficientemente lejos e ir, estoy lo suficientemente cerca, y luego empezar a dibujar un ilustrador. Bien, así que como llegues a ello, quiero que dibujes a tu criatura. Entonces quiero que pases y uses recolor generativo para experimentar con los colores ¿Bien? Y escoge uno. Este es el que elegí, así que dibuja. Escoge un color. Y cuando lo estés compartiendo, comparte algo así como una captura de pantalla de como todo esto. Me gustaría ver el producto final más algunas variaciones de color. Me gustaría ver cualquier otra versión. A lo mejor lo has dibujado dos o tres veces porque todas se ven, no como esperabas. Bien, así que me gustaría ver a todos los malos también. Mostrar los malos es realmente útil para esta clase, especialmente cuando la compartimos en línea. ¿Bien? Otras personas pueden verlo y ya sabes, habría mucha gente ahí afuera compartiendo las cosas. Quiero a la gente que hizo una de verdad, de verdad, que no esté súper orgullosa de compartirla también. Como si no estuviera súper orgulloso de estas cosas. Pero es bueno verlo porque de lo contrario no lo sé. Hay gente, ellos piensan, oh hombre, no soy increíble. Entonces no voy a hacerlo, mostrar las cosas malas para que otras personas puedan ir. Uh, también mis cosas también son malas. Bien. Y un poco de confianza compartida en el grupo. Todos somos nuevos, todos estamos empezando. Algunos de nosotros somos mejores que otros. Está bien. Comparte los malos. Comparte los buenos. Aunque no estés súper contento con eso, puedes escribir eso en el comentario, digamos, oye, aquí es donde estoy. No es exactamente lo que esperaba, pero aquí es donde estoy. Y di que estás abierto a algunos comentarios. Ahí vas. Consígalo ahí afuera en el mundo. Así que echemos un vistazo rápido a la descripción general aquí. Así que investiga fotografías de tu animal más cualquier logotipo e íconos existentes. Bien, en ilustraciones, si estás buscando ese tipo de cosa swooshy, si usas el término de búsqueda animales gradiente Bien, acabo de buscar en Google animales degradados y te lleva a este tipo de cosas que están bastante en ese alcance y haremos gradientes más adelante, pero aún puedes obtener todo este tipo de cosas rizadas y batidas que son realmente geniales para que puedas ir por cualquier estilo, pero meterlas todas en Bien, ahí está, ahí está, ahí está. Entonces dibuja a tu criatura, Usa cualquiera de las habilidades que hemos aprendido hasta ahora. Intenta mezclarlos, pero usa lo que puedas para que funcione. Bien. Recuerda estudiar directamente un ilustrador o dibujar a mano. Primero, experimenta con el recolor generativo, define algunos colores, luego guarda una imagen Sé genial ver a tu criatura final. Si eso es todo lo que tienes, está bien. Pero si tienes borradores de, no sé, versiones de eso no funcionaron. Bien. E incluye cualquier dibujo de Hant Eso va a ser genial. Subirlo a la sección de asignación. Y señor, en redes sociales, por favor, por favor, por favor. Me encantaría ver este tipo de cosas. Asegúrate de etiquetarme. Deja que otras personas sepan qué curso estás haciendo y lo increíble que es y deberían ir a hacerlo bien. Y si, me encanta ver lo que estás haciendo. Recuerda, no tiene que ser perfecto. Pasos de bebé. Pequeños pasos, bien. Dibuja a tu increíble criatura. Pasa un poco de tiempo. Podrías pasar 10 minutos, podrías pasar una hora a tu altura, dónde estás, cuánto tiempo tienes, podrías pasar un día entero, podrías meterte fácilmente en ello. De cualquier manera, eso es todo. Y te veré después de esta tarea en el siguiente video. No es totalmente tarea. 33. Fabricación de camisetas 31a 1: Hola a todos. Oye, soy yo en la vida real. En este video, nos estamos metiendo en la vida real porque quiero mostrarte cómo hacer una camiseta, no esta. Este se enfría pero quiero que lo muestres, vamos a tomar nuestros diseños y convertirlo en éste. Y terrible corte de salto. Ahí vas. Puse cero esfuerzo en esa transición, pero lo más importante, me dieron una playera. Bien, así que hacemos esto juntos en un poquito, pero sí, digital, mundo real, muy divertido. Te voy a devolver a la versión un poco más joven de mí mismo y vamos a empezar a hacer que saliera esta dulce camiseta. Todo bien. Gracias. Futuro Dan. ¿Cómo salió la playera? Me interesa porque ese era yo futuro. Aún no he hecho la playera. Nunca miré. Todo bien. Si no lo hizo, te voy a mostrar los pasos para hacerlo. El motivo es que el ilustrador es una puerta de entrada, herramienta creativa para tantas cosas. Al igual que hacemos cosas digitales, tal vez hay tantas cosas físicas prácticas para las que Illustrator es como el punto de partida del diseño. Y quiero mostrarte esos en la vida real y mostrar algunos de ellos en el curso. Bien, así que comencemos a hacer. Te voy a mostrar el cortador de vinil y la plancha y las cosas que usé para hacer mis camisetas en casa. También te mostraré cómo hacerlo en una especie de estilo print on demand. En realidad, hablemos de eso. Probablemente necesitemos primero los archivos, vamos a algo para ilustrar y te voy a mostrar cómo exportar tus archivos listos para ambas apariciones. Todo bien. Para que nuestros archivos estén listos para la impresión bajo demanda. Eso es algo así como camisetas de una sola vez. Encontré algunos que como que te voy a dar un rápido recorrido. Bien. Solo empresas a las que puedes enviar tu archivo desde Illustrator y te devolverán una camiseta o te permitirán iniciar una tienda y empezar a vender tus playeras. Entonces veamos eso primero. ¿Bien? Básicamente es lo mismo que imprimir en casa como voy a hacer. Pero hagamos que este archivo funcione, ¿de acuerdo? Entonces, antes que nada, crear un nuevo documento. Porque podrías tener basura en todo este archivo. Simplemente agarra todo lo que necesites, no el fondo, ¿de acuerdo? Porque no quiero eso. Voy a copiarlo. Voy a ir a presentar nuevo, hacer un nuevo documento. No me preocupa demasiado el tamaño en este momento porque vamos a redimensionarlo. Recoge de nuevo. Web principalmente porque va RGB. La mayoría de los sitios de carga de impresión bajo demanda, dirán que necesitas usar RGB No quieren ver NYK, no por el tipo de impresión que hacen Tienen bondad RGB especial para hacer que los colores sean realmente brillantes. Por suerte, bin it, Pixels, solo para mostrarte ir entre milímetros y pulgadas no es difícil. Tengo retrato, bien, porque ya lo he usado antes, voy a pegar. Lo primero que tenemos que hacer es ordenarlo. ¿Quién recuerda el atajo para ver el modo de visión de rayos x El modo esquema? Buen trabajo. Recuerdas el comando Y o el control y en una PC y el mío está bien. Lo que puedes hacer es agarrarlo y moverlo. Podemos deshacer esto, pero solo darle un meneo solo para ver si hay algo como acechar Esto puede ocasionar problemas, sobre todo si vas a cosas como máquinas de bordar u otro tipo de cosas que quieran seguir este camino. La playera, probablemente va a estar bien, pero es bueno para dar la vuelta. Elimina todo lo que no necesites, únete a todas las líneas. Estoy contento con que eso sea amable. Lo siguiente es que quiero obtener una talla adecuada. ¿Qué tan grande queremos esto? Mi camiseta. Entonces lo que hago es dejarme saltar a la cámara. Entonces agarro mi práctica herramienta de medición dandy y me voy a buscar y voy como, oh si, sobre ese grande y alrededor de 180 milímetros, eso se ve bien, 7” Y luego lo imprimo. Y lo imprimo, y me lo pego a mí mismo con una cinta de vendedor científico y digo, sí, eso es demasiado grande. Mira hacia arriba grande Ly. Lo imprimí en el mundo real. Y luego vuelvo y hago una versión más pequeña y estoy como, oh, esto va a ser bueno. Y entonces estoy como, si, eso es bueno. Eso es aproximadamente, hay 140 milímetros y alrededor de 5.5”. Yo Google eso todo de antemano. No tengo idea de cómo hacer las conversiones, pero estoy como, sí, probablemente debería ser un tamaño de bolsillo, ¿verdad? Como una cosa genial del tamaño de bolsillo para la tienda. Pero lo quiero un poco grande y audaz para esta introducción core. Entonces esa es la talla que voy a por. A lo mejor un poco más pequeño. Sí, esa es la solución de alta tecnología que se me ocurre. Simplemente imprimirlo y pegarme a mí mismo. Ahí vas. Entonces obtuve una talla, 130 milímetros, aproximadamente 5”. Voy a poner eso en Illustrator. Va bien. Entonces obtienes el tamaño correcto. Voy a seleccionarlo todo, y te darás cuenta de que estamos en un ancho y alto de, estamos usando píxeles. Eso no es lo que quiero. Entonces lo que podemos hacer es que puedes escribir sobre la parte superior, cualquier tipo de medida que te guste. Bien, entonces si escribo mi original, 80 milímetros, ¿bien? Entonces MM, asegúrate de que el enlace esté encendido, así que la altura y el ancho cambian al mismo tiempo. Pulsa Enter en mi teclado, y eso es exactamente 180 milímetros. Di que quieres que sea 5. “, pon eso ahí, pulsa Enter, no pongas 5" pixeles a los que no les gustó eso, así que voy a borrar todo fuera del campo 5. “, ahí vamos. Eso es 5.”. Mira lo cerca que estaban mis cálculos, así que quería estar a punto de 01:30. Milímetros. Sí, lo suficientemente cerca. Bien. Así que tenemos a nuestro zorro del tamaño adecuado. El papel no es la mayor parte del tiempo, no va a causar ningún problema. Pero me gusta envolver, asegurarme de que la mesa de trabajo esté perfectamente alrededor del exterior Hay un truco agradable y fácil para hacer esto. Selecciona todo nuestro zorro o lo que sea que estés exportando, y ve a la herramienta de mesa de trabajo ¿Bien? Esta es la herramienta de mesa de trabajo que nos ayuda a redimensionar la ¿Bien? La página trabajando en lo que podemos hacer es, por aquí, hay algunos presets. ¿Bien? En su propiedad spanel, haga clic en esto, desplácese hasta la parte superior y vaya a la que dice, quiero ajuste la mesa de trabajo al arte seleccionado Así que solo haz la mesa de trabajo lo que tengo seleccionado. Boom. Fresco. Ahora voy a volver a mi herramienta de selección y la voy a exportar. Antes de exportar, solo verifica de nuevo dónde está un RGB, puedes decir ahí arriba RGB a lo largo de la parte superior si dice CMYK, necesitamos cambiarlo. ¿Bien? Entonces tenemos que ir a archivo e ir al modo Color del documento y pasar de C, Y, K a RGB. Notarás que tus colores cambian un poco. Cuando lleguemos a la sección de color de este curso, lo explicaré un poco más. Sé que sigo diciendo que lo haré más adelante, pero RGB a menudo deja entrar a la impresión comercial es el camino a seguir, y eso es lo que quieren todos los sitios de impresión bajo demanda, RGB. Entonces estamos en RGB, ¿cómo lo exportamos? Hicimos algunas exportaciones básicas antes. Hagamos algunas cosas un poco más avanzadas. Entonces vamos a tener un archivo, vamos este que dice exportar y vamos a ir a exportar para pantallas. Este es útil porque puede exportar muchos tipos de archivos diferentes de una sola vez. Bien, y ya he hecho una demostración de esto, así que vamos a ordenar de nuevo. Básicamente, tenemos una mesa de trabajo y vamos a decir, voy a poner la mía en mi escritorio Voy a hacer una carpeta en mi escritorio. En realidad, ya tengo uno. Usemos esa misma exportadora. Bien, voy a hacer clic en eso, pegarlo en alguna parte, abrirlo después de la exportación. Bien, crear subcarpetas normalmente está activado. Voy a apagar eso aquí abajo. Podemos decidir lo que queremos. La mayoría de los sitios aceptarán archivos PDF, pero algunos no. Agreguemos todos los sabores que puedan ser útiles y darnos un buen resultado a partir del formato. Elija PDF de este aquí. Esta fantasía para cuando estás haciendo dispositivos móviles, diseño de UX, vamos a ignorar todo eso y solo ve, quiero que todos sean solo de una talla. No las quieres tres veces el tamaño, solo una x la talla. Vamos a hacer PDF. El siguiente mejor va a ser un S G. Y entonces el final va a ser un PNG, ampliamente utilizado, Gran calidad, No tanto usado PNG y no tan bueno como estos. ¿Bien? El formato de archivo se verá e imprimirá bien. Estos se verán mejor. Pero algunos sitios solo aceptan PNGs y así es como es Hablamos de web, Es nuevo. La mayoría de esos sitios no lo aceptan, así que podrías exportar ese también aquí. Se puede agregar una escala. Lo quiero solo una talla y voy a ser una web. Entonces tuviste que exportar y descansar. Relájate y mira, tengo mesa de trabajo uno, bien. Tengo un PDF, tengo una versión PNG, tengo una versión SVG, y tengo una versión web. Sólo tipo de trabajo en ese orden. Pdf, SVG PNG en cuanto a lo que aceptan. Déjame mostrarte solo cocinar demo. Así que uso bastante printful para cosas de trabajo, cosas personales. Las camisetas que ves en el curso que no me imprimo son las que he usado que me gustan. Hay tantos por ahí. Busque impresión bajo demanda. Esa es una especie de general, pero he usado cargas de spreadshirtloads, he usado cargas de impresión de Vista He escuchado cosas buenas sobre impresora Fi y printful. Hay tantas versiones diferentes. La mayoría de ellos quieren que te instales como un negocio para empezar a vender tus camisetas. Porque quieren que vendas como cientos de ellos. Pero prácticamente todos ellos te permitirán pedir solo uno. Entonces voy a ir al modo velocidad. No voy a llevarte a través de todo el print full, va a llegar al bit donde lo subamos, pero lo haremos en modo rápido para que puedas ver, bien, todos son un poco diferentes, pero al final encuentras una camiseta que te guste y yo voy a elegir, voy a usar Navy porque esa es la camisa que tengo en la oficina aquí. Y voy a subir el diseño. Todos son lugares ligeramente diferentes. Voy a subir un archivo, bien, y deberías ir a revisar las especificaciones, pero ya lo he hecho bastante. Siempre y cuando sea RGB y tenga el tamaño correcto y sea uno de los formatos, generalmente un PDF, debería poder entrar aquí y decirte en realidad, vamos a subir la web, ver qué dice. No podía soportar esa. Eso está bien. Pdf todavía va a imprimirse. Genial. Debería haberla nombrado mejor. Se llama Mesa de Trabajo Uno. Voy a hacer click en él y saltar a cuando esté cargado. Señora, está dentro. Ahí vas. Tenemos una playera, podemos mover la posición alrededor. Bien, podemos redimensionarlo aquí. Hay muchas cosas que puedes hacer en muchos de estos editores en línea, son bastante increíbles lo que puedes hacer. Pero eso es todo. Podemos acertar orden e imprimirlo. No voy a ser porque voy a hacerlo yo mismo. Pero los archivos son buenos. Incluso dice mira, es bueno, es vector, eso es encantador. Pero nuevamente, todos estos sitios de impresión bajo demanda son ligeramente diferentes. Uno de esos expedientes funcionará. Luce genial. Cosas, podemos imprimirlas en nosotros. Bien, vamos a prepararlo para el cortador de vinilo y vamos a imprimirlo en una camiseta real en la vida real ahora mismo. Bien. Entonces subiendo a la cortadora de vinil que la tengo como una máquina rebanadora. Se llama grillo y la mayoría gente es algo bastante común. Búscalo en Google si no has visto cricket. Realmente genial para usar en el hogar para cortar pegatinas y tarjetas y todo tipo de cosas astutas Hay un poco de software gratuito llamado Cricket design space y eso es lo que va a controlar la pequeña cosa de la impresora. ¿Qué archivos quiere? Se puede ver allí un montón de archivos diferentes. Acepta muchas cosas. Fg es el mejor para este tipo de trabajo. Bien, voy a ir a Subir Imagen y me pongo a usar el SG que ya exporté antes cuando lo hicimos para las cosas de impresión bajo demanda. ¿Bien? Y ahí está mi SG. Hola, ahí está, ahí. Bien. Voy a subirlo. No voy a pasar por todo como funciona el cricket. ¿Bien? El software, va a cambiar para cuando lleguemos ahí, pero solo te dará un buen sentido de como puedes tomar tus archivos de Illustrator y voy a agregarlo al lienzo. Voy a decir, hagamos esta cosa y voy a agregarla a un rollo de color que tengo. Te voy a mostrar un segundo y porque voy a imprimir mi Norte en trozos de color separados, eso es una rebanada, esa es otra rebanada. ¿Puedes ver todas las diferentes partes? Todos están girados alrededor para ser lo más aplastados en la parte superior izquierda como sea posible, para no desperdiciar ninguno de los vinilos Bien, pero ahí están todas las diferentes partes para mi Fox. Saltemos a la cámara y empezaré a imprimir algunas cosas. Esto es lo emocionante, hacer las cosas bien, así que lo pegamos en la colchoneta, con el lado brillante hacia abajo. Recuerda los espejos, la camiseta, eso siempre lo olvido. Entonces dispárala aquí. La cosa blanca es diferente fila conjunta. Ahora lo que hacemos es lo que llamamos deshierbe, que es mucho simplemente recoger las cosas que no necesitas Es terapéutico a menos que hayas olvidado reflejarlo o cortar el lado equivocado del vinilo. Menos terapia, ahora solo tenemos que plancharlos y por qué en ellos encendidos. Cuando se puede invertir en una prensa gigante de calor azul que hace básicamente lo mismo. Déjame mostrarte un humo, esas cosas ahí. Grande azul, un palo justo en el medio. Tipo de alinearlo con esta impresión fuera de ahí. Eso se ve bien. Así que hazlo agradable y caliente y luego haz eso. Es viejo. Espera a que llegue la sirena nuclear No puedo esperar a que se enfríe. Escúchalo y ojalá se apegue al chequeo de la nave T. Cualquier otro ph. Bien salió. Bien, ahí tienes. Vamos a tratar con ellos, bien. Oh, creemos que se ve bastante bien. No está realmente en los colores de la marca, pero, uh, todo es un Tan impresionante. Todo bien. Salió. Todo bien. ¿Eh? Y las opciones de color no están como en la marca, pero esto es lo que tenía en el cajón. Es lo que es. Pero espero que te haya resultado útil como bajarte del software y ver cosas en el mundo real. Sólo un pequeño descanso en el curso. Si nada más pero también solo esta va a ser una de las aplicaciones prácticas que haremos en el curso. Hay más que haremos a medida que avanzamos, así que estén atentos para eso. Pero por el momento, necesitamos volver al software y aprender algunas habilidades más ilustradas para poder hacer algunas cosas dulces. Volvamos a saltar. 34. Herramienta de lápiz 32: ¿Cómo estás listo para dibujar cosas increíbles en Illustrator? Usando la herramienta lápiz. Usando las opciones predeterminadas. Bam, las opciones predeterminadas son terribles, pero no te preocupes, te voy a mostrar cómo modificarlas para que se vean mejor Y bam, un poco mejor dibujo, está destinado a ser un chile, es mejor que este. En fin, déjame mostrarte cómo usar la herramienta lápiz y cómo cambiar todas las buenas opciones en ilustrador. Vamos. Bien, para empezar, tengo un documento que es retrato Es una especie de la web grande. ¿Bien? Y web grande. Y es retrato. Y he aplaudido, Crea y ahí está. Traigamos una imagen para dibujar sobre el lugar superior del archivo o arrástrela desde la ventana del buscador. Bien. En tus archivos de ejercicio hay una llamada herramienta lápiz. Lápiz herramienta uno. No vamos a hacer la plantilla K, no vamos a vincularla, sólo vamos a meterla en este archivo. Va a ser un poco grande. Bien, lo que notarás cuando coloques una imagen es que una vez que termine la bola giratoria de fatalidad, ahí va es que tengo dos formas de traerla Puedo hacer clic una vez y lo trae en su tamaño completo, sea cual sea el tamaño en el que se haya creado. Lo cual es un poco grande para lo que tengo. Bien. O puedes volver a hacer esa misma cosa, que es file place. Yo uso el comando shift P para traer cosas. Es un buen chocut Eso es el turno de control P para importar o colocar la herramienta de lápiz otra vez, igual que antes pero en lugar de simplemente hacer clic una vez, si tengo las guías inteligentes encendidos, ¿lo ves? Puedo hacer click y arrastrar y es Intersect, ahí vamos. Perfecto. Genial para esas imágenes realmente grandes que entran. La razón por la que no usé la plantilla es en realidad quiero la parte de la imagen. No estoy dibujando sobre la parte superior, en realidad lo estoy usando, así que no quiero que se lave. Entonces voy a ir a mi panel de capas y decir bloqueo y ese tipo de área rara que solo querías saber que donde está el candado ahora, ya sabes, voy a ser todo oficial y llamarlo fondo. Bien. Normalmente solo lo llamo capa uno. Hagamos otra capa. Y llamemos a este dibujo a lápiz. Sólo estoy haciendo doble clic en la palabra ahí. Volvamos a las propiedades. Averiguemos a lápiz. El tuyo probablemente esté configurado para la herramienta de pincel. Entonces, si sostienes la herramienta de pincel abajo, abajo, abajo, abajo. Agarra la herramienta lápiz, asegúrate de que estás en la capa correcta, bien, así que no está bloqueada. Y lo que podrías encontrar es cuando empiezas a dibujar, podrías terminar sin como nada. ¿Qué pasa con esto? Ya lo hemos hecho antes. Todo bien. Estás como, hmm, ¿cómo lo reviso? Ahí hay algo. Recuerda comando o control y. ahí tienes. Eso es una especie de vista de contorno o el rayo X a la vista. Entonces está ahí, simplemente no tiene color. Entonces voy a seleccionar todo esto y eliminarlo. Cuando agarro mi herramienta de lápiz, solo revisarla. No quiero llenar porque podrías terminar con un relleno. Podrías elegir un derrame cerebral, ¿de acuerdo? Pero también podrías tener un relleno, y va a hacer esto en realidad el relleno se fue. No te preocupes por lo que es el relleno, solo asegúrate de tener un derrame cerebral. Estoy usando el blanco porque va encima de este tipo de fondo oscuro Bien, así que vamos a conocer la herramienta de lápiz por defecto, no es muy buena. Y mira esto, voy a tratar de dibujar un chile. Todo bien. Va a tener esta parte y va a venir aquí. Estamos haciendo lo de mi fuente secreta. Dibujaremos algún tipo como arriba en él. Voy a hacer que el trazo sea más grande para que lo veas. Ese es mi chile. Ah, se pone mejor, no te preocupes. Entonces lo que vamos a hacer es mejorar la herramienta lápiz. Pongamos eso ahí. Y vamos a conseguir que la herramienta de lápiz realmente haga nuestra oferta para cambiarla. ¿Recuerdas lo que hacíamos antes? ¿Cómo entramos en algunos de esos escenarios para poder cambiarlos? Como que recuerden para qué herramienta lo hicimos. Bien, Pero si haces doble clic en la herramienta, se abren algunas de las opciones de la herramienta. Una pequeña edición rápida del video es en el pasado que solo se podía llegar a las opciones de la herramienta haciendo doble clic en la herramienta, lo cual acabamos de hacer. Pero ahora si seleccionas la herramienta, verás aquí en el panel Propiedades. Verás en la parte superior ahí, Si tienes la herramienta seleccionada, puedes ir a opciones de herramienta. ¿Bien? Y me imagino que ya está ahí para todas las herramientas. Todo bien. Nuevo y elegante. Realmente no importa cómo llegues ahí. ¿Quieres que estas opciones de herramienta de lápiz estén abiertas? Vamos a continuar. Bien, alguien más, está tratando de ser muy preciso. Quiero que sea súper suave y trate de hacernos quedar bien. Entonces hagamos eso y dibujemos lo mismo. Mucho mejor. No es muy bueno. Chile aún, pero mira esa línea mucho más agradable, hay que seguir dibujándola. Pero hay otra cosa que es un poco rara, así que las herramientas de lápiz calzan, No la vas a usar lo suficiente para recordar esa a menos que seas entrenador como yo, es ver esto Digamos que dibujo esto, voy a deshacer eso para la herramienta lápiz y ahí voy a dibujar este sorteo. Y tú estás como, voy a dibujar algo más y se une a ello. Estás como, eh, ahora lo está reemplazando. Hace todo tipo de cosas raras Por defecto, me parece poco intuitivo Puede que te guste, pero ¿cómo lo cambio? Así es. Las opciones de la herramienta, haga doble clic en ella. Entonces vamos a decir, no quiero mantenerlo seleccionado y eso lo hace por nosotros. O puedes apagar esta. Puede mantenerlo seleccionado si lo desea y decir Editar las rutas seleccionadas. No quiero ninguno de estos puesto porque no los uso. Bien, vamos a hacer clic. Bien. Ahora cuando dibujo cosas. Bien, vamos, Hermosa, Chili. Tengo muchas ganas de sacar una tableta o un Wacom. Lo suficientemente bueno. Tengo un pequeño trazo ahí para ello. Vamos a darle un poco de malabarismos por ahí y un poco de nubbin en la parte superior . Bien, lo suficientemente bueno. La herramienta lápiz es genial para conseguir en este estilo de dibujo obviamente a mano. Pero puedes ir a editarlo como hiciste el pentil. Coge la herramienta de selección directa y puedes dar click en el camino y puedes decir, oh, mira, aquí están todos mis puntos de anclaje. Mira eso. Puedo ir y decir, echemos un vistazo al final aquí y digamos, realidad quiero, eso estuvo genial, pero este punto aquí fue un poco bajo. A lo mejor nos dieron demasiados puntos. A lo mejor un pentil, que es el pico. Deshazte de uno de ellos con solo hacer clic sobre ellos. A lo mejor tampoco necesitamos esa. Vuelva a la herramienta de selección directa. Puedes agregar algunas cosas con la herramienta lápiz y luego hacer tus ediciones como hicimos con Curvage o el Punto de anclaje o la herramienta de selección directa, o la herramienta pluma o los combos Al derecho. Esa es la herramienta de lápiz de inicio. Bueno, primero, por eso a veces cuando estás aprendiendo ilustrador, estás como, el ilustrador apesta. Mira eso o apesta, soy un mal cajón. Pero entonces estás como, oh, si pongo el alisado, nadie sabrá que soy un cajón increíble. Ahí vas. Bien, vamos a entrar en el siguiente video donde vamos en ajustar las líneas En realidad, vamos a conseguir que dibujes algo en un segundo también. 35. Proyecto de 33 clases 10: Hola, no es tarea divertida tiempo de proyecto. Quiero que básicamente hagas exactamente lo mismo aquí, pero con tus propias imágenes y tu propio producto. ¿Bien? Entonces todos van a tener algo ligeramente diferente. Podrías tener miel, jabón o cerveza de jengibre, sea lo que sea. Quiero que hagas esto. Encuentra una foto. No tiene que ser exagerado. Es una buena. No uses el mismo que yo y haz un dibujo sobre la parte superior del mismo. Si dibujar no es tu fuerte, como lo que me pareció útil fue hacer esto. Fui y escribí doodle Chili. Bien. Así que escribe dibujo garabato de lo que sea de lo que estés dibujando No se trata de copiar, bien. Sólo tengo un sentido del gusto, no sé cómo se ve un chile. Ya conoces la caricatura de un chile. En fin, así que no copié nada. Simplemente lo usé como guía para dibujar lo mío. Esto no es competencia de dibujo y dibujar nada si el tuyo se parece más a este. No estoy seguro de por qué estoy criticando a esa, pero parece una especie de fresa smush No importa. Se trata de la práctica. Bien, entonces comprobaremos el detalle del proyecto de la clase. Así que investiga el garabato de dibujo de tu producto. Encuentra una foto. Ahora ve a buscar una foto como la mía de unsplash. Bien. Hay buenas imágenes libres de uso comercial ahí. Pixels es otro bueno. Y Adobe también tiene un montón de cosas gratis. No tienes que usar cosas gratis, sino que solo estamos practicando. Entonces tal vez no es momento de licenciar y pagar por una imagen, pero esos son tres buenos sitios para obtener imágenes gratis de. Puedes usar totalmente una mano. Simplemente no uses mi mano. Pero podrías ser creativo y hacer otra cosa también. Podrías pasar un dibujo justo. Depende de ti, pero importa tu imagen. Quiero que practiques solo poniéndose su propia capa y bloqueándola, como hicimos en el último video, escalándola hacia abajo, acostumbrándose a ese tipo de cosas. Luego usa la herramienta lápiz para dibujar tu producto. Pero terminas de guardarlo y subirlo. Y me encantaría que tuvieras una buena y una mala o todas las malas, me gustaría ver todas las versiones de la misma. Simplemente es interesante. Es divertido que otros me vean para ver. O si solo tienes una hermosa que quieres compartir, eso también está bien. Subirlo a las asignaciones y compartirlo en redes sociales. Me encantaría ver tu producto garabateado encima de tu imagen Asegúrate de ir y cambiar las herramientas de lápiz para que sean, no sé cómo lo quieres. Puede que no lo tengas en plena suavidad. Puede que lo tengas en algún punto intermedio. Tener una práctica, tener una obra de teatro. Disfruta de los garabatos Bien, voy a ver en el siguiente video, una vez que hayas hecho tu no tarea. 36. 34 Ajustar tu golpe: Bien, es hora de llevar nuestros viejos trazos aburridos de cosas viejas y simples con extremos gruesos a líneas emocionantes en trazos que son puntiagudos, se ven geniales Vamos a aprender sobre esquinas y perfiles y ingletes para llevar nuestras aburridas líneas viejas al siguiente nivel ¿Todo bien? Definitivamente no pasamos años dibujando unos realmente feos. Suerte a este monstruo. No, definitivamente solo cosas profesionales. Bien, vamos a meternos en ello. Bien. Lo primero es lo primero, abre la herramienta de lápiz dos. Bien, he creado un archivo de ilustrador con la imagen del fondo todo bloqueado y listo para que vayas. Sólo para ahorrar tiempo, voy a acercar comando o control. Vamos a dibujar una pequeña llama como viste al principio ahí encima de los dedos. Agarra la herramienta de brocha. Está debajo de la herramienta de lápiz. Voy a tener un color de trazo. Voy a usar el mezclador de color y simplemente haga clic en cualquier parte de aquí abajo, voy a ponerme como un color verde menta Quiero que el trazo sea razonablemente grueso, seis puntos. Aquí vamos a hacer dos dibujos. Vamos a hacer una línea continua, lo cual va a ser difícil de hacer. Vamos a hacer nuestro mejor esfuerzo. Entonces lo vamos a hacer en pedacitos solo para mostrarte las diferencias que me gustan, aquí vamos. No he practicado esto algunas veces fuera de cámara, lo prometo. Ah, sí. Ahora lo está. Espera ahí. Todo bien. Que mejor cuando estaba practicando una vez más. Todo bien. Una vez más. Oh, éste se siente como que podría funcionar lo suficientemente bien. Mueve este a este lado, así tenemos dos de ellos. Voy a agarrar la herramienta de lápiz y vamos a hacer lo mismo. Vamos a dibujarlo en pedacitos. Voy a ir así, y luego voy a ir así, y voy a ir así, y esto va bien. Honestamente, Dan, igual que pedacitos. Vaya, salió mucho mejor. Tengo que dejar de actuar tan sorprendida. De todas formas, así que tenemos una línea continua, muchas piezas pequeñas. Echemos un vistazo a las diferencias entre ambos. Voy a hacerles clic a todos, ¿de acuerdo? Y vamos a ir al trazo. Ahora bien, si haces clic en la palabra trazo, ingresas a todos los ajustes para el trazo por defecto. Simplemente obtienes lo básico, el ancho, color y el trazo de la palabra. Pero si haces clic en la palabra trazo, obtienes todos los ajustes. El problema con ello, sin embargo, es que vamos a estar volviendo a estos todo el tiempo. Entonces hay una manera de simplemente abrir ese panel para siempre. Bien. Vas a la ventana y estos son todos esos paneles, bien, Todos se esconden aquí. Entonces lo que podemos hacer es que podemos decir accidente cerebrovascular. Bien, aquí está. Mismo panel. Esto ahí está. Verás, coinciden. ¿Bien? Pero éste simplemente no cierra. Lo que también podrías encontrar es que el tuyo está configurado en este modo extraño. Eres como un gran ilustrador de paneles. Bien. Es exactamente lo mismo, pero si haces doble clic en esto en la parte superior, empeora. Pero si sigues haciendo doble clic en la parte superior de la pestaña, se pone, hay todas estas configuraciones diferentes para ello. Simplemente siga haciendo doble clic en él hasta que obtenga el conjunto completo de opciones de trazo. Parece desalentador, pero todos son bastante fáciles de hacer zoom, echemos un vistazo, así que el peso que conocemos, bien, podemos hacerlo más grueso y más pequeño bien, podemos hacerlo más grueso y más Bien, tapando. Bien, gorra es, mira este es un buen ejemplo abajo por aquí, eso es lo que se llama un tope trasero. Desafortunadamente se llama K. Simplemente como, sí, es como un pequeño trasero. Bien, Pero esta gorra de aquí, si vas a la segunda, la gorra redondeada, da clic en eso. Te da algo así como un borde redondeado más agradable. Y ahí está esta gorra de proyección que nunca uso, pero vamos a usar culata porque se ve bien. Echemos un vistazo a los bordes también. Echemos un vistazo a nuestro alrededor. ¿Cambia alguno de los demás hasta el final de estos porque están todos separados Cucharón pequeñas líneas. ¿Puedes ver? Es hacer este tipo de cosas como, no sé, más natural con gorra redondeada. Todo bien. El siguiente que vamos a ver, vamos a alejar el zoom, es éste de aquí, las curvas, mita unirse nos da este lindo rinconcito Pero si voy a éste, puedes ver que como que los corta así lo hace redondeado, no redondeado. Redondeado no redondeado. ¿Puedes ver? No le está haciendo nada a éste, eso está hecho de pequeñas formas porque no hay esquinas, no hay cambio de dirección. Mientras que éste tiene muchos cambios de dirección. Entonces hay muchas cosas que funcionarán o podrían no funcionar dependiendo de la forma en que lo hayas dibujado. Bien, entonces ahí está redondeado en el borde. Puedes como que los bordes en el borde. Nunca usé esa, así que es una de estas dos. Depende si quieres los puntiagudos, quieres cosas redondas. Dependiendo del estilo de ilustración, quiero los extremos puntiagudos. La única cosa con los extremos puntiagudos, podrías ser como, oye, algunos de ellos tienen extremos puntiagudos y luego algunos de ellos no. Y entonces éste lo hace en la parte superior, y éste no. Está hasta este límite aquí. Es algo así como cuánto de la dirección, como ¿ puedes ver eso? Es una mucho más puntiaguda que ésta. Eso es algo así como una pequeña regona. El tuyo puede ser todo puntiagudo en los que has dibujado. Si hay uno de ellos que no lo es, puedes decir, en realidad solo sube esto, vamos 20 miren eso. Bien. Está algo decidido, solo hazlo. Ahora bien, el único problema con ello es que es así por eso realmente no sabe qué hacer con él y termina un poco sobresaliendo un poco lejos. Entonces lo que podríamos tener que hacer es agarrar la herramienta de selección directa, clic en ese punto de anclaje ahí y entrar en esto y decir que tal vez no sea un puntiagudo ¿Ves lo que está pasando? Sólo estás acabando con algunos dibujos. Estás como, ¿por qué es eso realmente raro? Solo necesita un poco de amor. Un poco de amor ahí dentro. Bien, entonces la herramienta de selección directa, puedes entrar y editar estos puntos. El último que quiero mostrarte en este video es el perfil El perfil puede ser muy útil cuando estás bien, hace que las cosas se vean geniales. Entonces vamos a ir de perfil y va a exagerar las diferencias entre dibujar muchas pequeñas cosas o muchas pequeñas líneas y tratar de dibujar una forma completa uniforme K es una línea de seis puntos, todo el camino alrededor uniforme como. Haga clic en el siguiente hacia abajo. ¿Estás listo para? Echemos un vistazo a la diferencia entre estos dos. Ver, en realidad vamos a hacer clic en el trazo. ¿ Puedes ver el perfil? Va a empezar flaco, gay, y puntiagudo, y ponerse bastante grueso en el medio, para luego ponerse bastante flaco y puntiagudo al final. Esta de aquí es una línea continua. Comienza aquí, ese perfil se mancha a través de todo este asunto, que se ve genial Te puede encantar eso excepto por ese bit allí, herramienta de pluma menos esa, herramienta de selección directa. A ver si podemos ordenar ese pedacito. Aparte de ese pedacito, se ve bastante genial. Este de aquí sin embargo, tiene un aspecto muy diferente porque está hecho de pequeñas piezas. Es conseguir que ese perfil vaya solo por ese trazo. Y luego otra vez, justo a lo largo de este trazo, sí, no es mejor ni peor, solo diferentes formas de hacer las cosas. Una línea continua o una forma continua. Digamos con esto, si agarro la herramienta rectángulo y dibujo un rectángulo e intento aplicarlo. Bien. ¿Eso está bien? Va, comienza puntiagudo, se espesa justo en el medio, que está ahí. Y luego vuelve al punto. Bien, ahí tienes. Es forma completa, líneas individuales, Haz un experimento con algunos de los otros perfiles. Bien. No hay muchos aquí, ¿no es así? No muy excitante, ¿de acuerdo? Vamos a conseguir pinceles más adelante. Son más emocionantes. Pero es sólo una, esa no es una buena. Echemos un vistazo. Bien. Solo algunas formas interesantes de desarrollar el trazo que no es solo una línea recta, eso es algo genial. Pero eso exactamente lo mismo sin la tapa redondeada. Con la culata, eso es, no lo sé, sigue siendo un poco genial. Sí, han experimentado con estos. La única cosa es que podrías encontrar flip ahí dentro. Flip solo funcionará cuando haya un perfil que esté un poco torcido. Mira esto. ¿Puedes ver? Puedo voltearlo desde empezar aquí e ir aquí y voltearlo para que empiece por el otro lado No hace nada si son ni siquiera de ambos lados. ¿ Sabes a lo que me refiero? Es que lo está volteando. Está volteándolo solo se ven igual yendo en ambos sentidos. Ahí vas. Lo único que podría hacer es esta de aquí es, echemos un vistazo. Voy a ajustar herramienta de sección directa. Voy a ajustar esta hasta que llegue mi punto. Bien, entonces podría tener que hacer algunos finagling para que funcione este Las cosas un poco de trabajo, sales por ahí. Bien, ¿cuál nos gusta? No estoy segura. A lo mejor es un poco de ambos. Oh, mírame y ve uno de esos. Oh, eso es un muy buen uso para eso. Recuerden antes, muy atrás en el curso, probablemente olviden que fue hace tanto tiempo. Recuerda cuando estamos escalando cosas, a veces se escala. Y echemos un vistazo a esto. Lo moví al otro lado, era de este tamaño. Y con los efectos de escala y caricias dejados como por defecto ¿Bien? No puedo recordar cuál es el valor por defecto. Si lo escalo hacia abajo, mantiene ese perfil. Todavía son, en mi caso, ocho puntos. ¿Bien? Pero si yo, si puedo deshacer eso y subo hasta aquí y escalo los efectos de caricias Mira esto, ¿de acuerdo? Lo hace, lo escala. Pero ves que escaló el trazo también. Eso probablemente no es lo que quiero en este caso. Bien. Quiero escalarlo, manteniendo el trazo y los efectos como estaban. Todo bien. Eso va a ser algunas mejoras de golpe dulce para nosotros. Y en realidad no importa si estás usando la herramienta de lápiz o la herramienta de lápiz. ¿Bien? Si dibuja algo similar con la herramienta pin. ¿Bien? Y haz lo mismo. ¿Bien? Los mismos principios de todo este video funcionan. ¿Bien? Y tú también puedes dibujar al monstruo de la cerradura, eso estaba destinado a ser una llama que parece un tsunami Ahí vas. Oh, una última cosa. Hagamos algunas habilidades, apilando. Y así hemos aprendido, podemos usar la herramienta Pin para hacer todo esto. Pero mira, rasca nuestra herramienta de selección directa, ¿recuerdas esa cosa? Oh, puedes hacer esquinas redondeadas mientras haces este tipo de cosas también. Así que no tengas miedo porque mi monstruo de la cerradura ahora se parece más a un monstruo de la cerradura. Muy bien, vuelve al trabajo n viendo el siguiente video. 37. 35 Crea una flecha: Todos, vamos a hacer puntas de flecha. puntas de flecha son fáciles de hacer, son un poco raras si necesitas ajustarlas Y te vamos a mostrar cómo combinarlos con algunas de las técnicas que ya hemos aprendido como herramienta de curvatura y perfiles y tapado. Así es como me estiré agregando puntas de flecha a todo este largo video Vamos a saltar. Al derecho. Para comenzar, abre un archivo llamado flechas. ¿Bien? Es un mapa de un castillo que visité los fines de semana. No muy lejos de mí. K, se llama Castillo de Bon ready. Quiero una flecha que lo apunte. Así que usa cualquiera de las herramientas que hemos usado hasta ahora para dibujar líneas, herramienta de curvatura Pentool, herramienta de segmento de línea, herramienta de lápiz, cualquier cosa Bien. Y ese es el castillo ahí, así que voy a hacer click y arrastrar hacia arriba. Bien. Y he escogido un trazo blanco en cuanto al tamaño y lo mantengo como a las tres para empezar. Las flechas se esconden debajo del panel de trazos que has abierto desde el último video o bien has abierto desde el último video haz clic en la palabra trazo. Bien. Y aquí dentro, puntas de flecha, fácil. Bien, cuál va donde hay un principio de la línea y el final de la línea. Haz lo que hago y nunca recuerdo de qué manera se creó la línea y solo tienes que ir con punta de flecha, vaya, de manera equivocada Entonces voy a ir a hacer la forma en que la cosa es deshacer, en mi caso solo cierra esa pequeña ventana voy a tener que darle a deshacer otra vez. Se ha ido. Abre trazo y luego haz lo contrario. O haga clic en el camino equivocado y vaya bam y luego vea este pequeño flip de nuevo encendido. Así que solo intercambia los extremos. Te garantizabas que lo conseguirías en el lado equivocado cada vez, pero hay un botón abatible. Bien, la otra cosa que tenemos que ver algo raro de las flechas en Illustrator. Vamos a subir la talla. Voy subiendo a decir talla 20, así que las líneas se vuelven más gruesas, pero la cabeza se está volviendo desproporcionadamente masiva No sé por qué Gates Illustrator no está bien. Entonces, vamos a llegar hasta 20 puntos en cuanto al peso. Bien, aquí abajo, para esto es lo que hacen las básculas. ¿Bien? Cualquiera que sea esa escala, la escala de la izquierda representa la punta de flecha de la izquierda, que es lo que quiero Apenas la mitad. ¿Bien? No me gusta mi punta de flecha Cambiémoslo a algo más agradable. Se puede ver más apropiado, ¿de acuerdo? Solo prueba diferentes tamaños. Ahora, cuando hago clic en 20, en realidad no pasa nada. Lo que tiendo a hacer es solo en mi teclado, presionar Tab, y va al siguiente campo, y luego se aplica. Puedes golpear Enter. Entonces, si voy 50 y golpeo Enter, simplemente cierra esa ventana. Tienes que volver a abrirlo. Puedes ir digamos 80 y simplemente puedes hacer clic en la ventana para mantenerla abierta. Todo bien. ¿Algo más? Ahí está esto. Realmente no lo uso una línea. Te voy a mostrar este de aquí. Va a iniciar la flecha al final de tu línea y luego pasar por ella. Debe haber una razón para ello. Nunca lo he usado. Solo uso este por defecto donde el punto de la flecha está justo al final de mi camino. Bien, voy a ajustar esta velocidad ahora. Para ajustar la dirección. Bien. Haga clic en él y asegúrese de que acaba de obtener un punto de anclaje seleccionado. No los dos. Bien. Si tienes ambos seleccionados, aunque tengas la flecha blanca, la herramienta de selección directa, ambos se mueven. Bien, entonces vamos a ir a hacer click off en el fondo, agarrar solo un extremo y luego podrás ajustarlo. Vamos a apilar algunas de nuestras habilidades. Agarremos la herramienta Curvatura. Bien. Y solo haz clic una vez en el medio para agregar un punto. Realmente no pasa nada, pero recuerda que ahora podemos arrastrarlo, bien, y tenemos un poco de curva, o ir a la herramienta de selección directa. ¿Bien? Haga clic en él ahora, y tenemos todos los mangos para hacer nuestra oferta. Bien. Hagamos el rizado. Como dijiste, el comienzo para el estacionamiento. También te voy a mostrar algunas cosas extra extra. Entonces vamos a usar la herramienta lápiz. Haga doble clic en él, asegúrese de que se suaviza. Bien, Y yo voy a hacer el loop de loop uno. ¿Puedo hacer un loop loop? Lo clavé. Impresionante. Vamos a seleccionarlo con mi flecha negra. Ir a la apoplejía. Agreguemos una punta de flecha Básicamente, es donde quiera que empezaste la línea K será este lado izquierdo. Y donde termine la línea como el lado derecho, intente igualar el que tengo. No puedo recordar. ¿Qué hacemos por éste? Fue 60% y un 8.60% Ocho punto, puedo hacer eso. Abramos el panel de trazos porque eso nos está volviendo locos a todos, abriendo y cerrando esa cosa. Así que consigue una ventana y baja a acariciar. ¿Qué otras cosas podrías hacer? Ya lo hemos mirado antes. Bien. ¿Recuerdas el taponamiento? Bien. Tenemos el primero. Ese, bien. Vamos a ir a la tapa redondeada sólo para tener un bonito pequeño final. También puedes perder el tiempo con los perfiles. Mira esto, bam, un poco rizado y puntiaguda. O bajemos, encontremos esa. ¿Bien? Eso podría ser lo que estás buscando. Y si va por el camino equivocado con los perfiles también puedes voltearlos. Entonces ese, recuerda mira esto usando todas nuestras dulces habilidades. Todo bien. He regresado y actualizado el Altro aquí porque acabo de recordar y algo que sería útil aquí Entonces lo miramos antes en los efectos de caricias a escala. Bien, así que cuando me estaba burlando de esto con algún texto para la introducción de este video, como que escalé esto a la Y en mi cabeza estaba como asegurarme de que los efectos de caricias a escala estén encendidos y apagados. Debería decirle a la gente que con él, si no tengo nada seleccionado, puedo ir a escuchar efectos de caricias a escala Bien. Entonces, si me lo tengo apagado, va a hacer exactamente lo que quiera. Entonces voy a reducir esto. Mantener turno, bien, se hace más pequeño, pero el trazo se mantiene igual y apropiado para sus amigos Bien, este de aquí y este de aquí, tienen el mismo aspecto. Son más pequeños, pero el trazo es el mismo. Mientras que si hago clic fuera del fondo, recuerda que hay efectos de caricias de escala Si no tengo nada seleccionado o puedo click en él e ir a aquí. Bien. Y para transformar la escala, los efectos llamativos no importan. Lo mismo, lo mismo. Pero si tengo eso apagado, bien, se hace más pequeño, pero también el trazo, y la punta de flecha se hace Entonces, si te estás burlando de un dibujo técnico, asegúrate de que los efectos de escala y caricias Pero habrá ocasiones en las que también lo necesites. ¿Recuerdas al zorro antes? Bien, no fue útil, pero ahora es útil, así que terminas hablando de esa cosa bastante. Todo bien. Ese va a ser el nuevo final que voy a ver en el siguiente video. 38. 36 de puntos o rayados: Bien, primero, quiero que creen un documento e importen una imagen llamada líneas punteadas. ¿Bien? Está en tus archivos de ejercicios. No voy a hacerlo por ti. La imagen es bastante grande. Pero es una de esas cosas que necesitas practicar. Sólo tráelo. Lo he puesto en su propia capa y lo he bloqueado. ¿Necesitas algún tipo de línea? Voy a usar la Herramienta Curvatura. Bien, voy a acercarme un poco. Y voy a hacer click una vez el click vez ahí y hacer click una vez ahí. Voy a entender lo equivocado. Entonces me voy a ir. No quiero, Phil, quiero que el trazo sea blanco. ¿Cómo separamos eso? Bien, bajen, golpeen a escapar, así es. Lo desconecta y en cuanto al tamaño del trazo, haz clic ahí una vez, ¿de acuerdo? Vamos a moverlo hasta una talla como. Lo que tiendo a hacer es simplemente hacer clic una vez ahí y usar mi flecha hacia arriba para que llegue a un buen tamaño. Y las líneas de trazos es realmente fácil de hacer. Así que tengo nueve puntos aquí, bien, ve al trazo, y probablemente lo hayas visto mirar, hay un trabajo de líneas de trazos de línea hecho. Se puede ajustar el espacio. Si dejas ahí solo 12 puntos, ese es el valor predeterminado. Y deja todos estos libres. Simplemente asumirá que quieres 12121212 por aquí. Si quieres que la brecha sea algo específico, bien, Di que quieres que la brecha sea mucho mayor, puedes poner 20. ¿Bien? Y solo tabulé al siguiente, entonces asumirá 12, 2012 20. Si por alguna razón nunca lo he necesitado, quieres que el primer guión sea 12, pero el siguiente sea 30, ¿bien? Eso va a hacer por ti. Y nuevamente, asume que la brecha es de 30 también, a menos que le digas que sea una. Bien, ahora nos estamos enojando, así que solo deja estos en paz. Bien, y Gap son las únicas cosas que es probable que uses. Las líneas punteadas son ligeramente diferentes. Voy a ir a mi flecha negra. Voy a copiar y pegar esto y ponerlo así que tengo mi dash one todavía. Entonces hagamos estos puntos. Esto es raro. Y voy a abrir mi panel de trazos, porque estoy harto de hacer clic en ese pequeño trazo desplegable. Ahí vamos. Bien. Y lo que quiero hacer es que no hay opción de línea punteada. Solo usas dash y haces algo de rarito. Bien, tal vez tengas que volver a este video porque todos se olvidan En primer lugar, lo único que vamos a hacer es echarle un vistazo a nuestro guión. Todo lo que vamos a hacer es encender eso, el taponamiento para redondear. Mira eso. Eso es lo que necesitamos, ¿verdad? Y tú eres como, oh, casi somos líneas punteadas. Bien. Cambiemos esto. Deberíamos cambiarlo a, sé cero, lo cual no tiene sentido. Mira, pero funciona, bien. Así que asegúrate de que lo tienes seleccionado. Que el límite esté configurado en redondo, y que el guión esté establecido en cero. ¿Bien? Y eso es lo que pasa, ¿de acuerdo? Si tienes esto vacío, no funciona, ¿de acuerdo? Entonces hay algunas cosas raras con líneas de guiones. Necesitas tener tapado redondo. Dash necesita ser cero, brecha tiene que ser algo. Puede ser uno, ¿de acuerdo? Bien. No puede ser uno. Tiene que ser, hay una pequeña brecha ahí dentro. Se puede ver como que se abre. Voy a poner mi flecha ahí dentro y sólo voy a darle una paliza en mi teclado. ¿Bien? Entonces necesitas algún tipo de distancia. Dependerá de lo grueso que sea el peso de tu apoplejía hasta qué tan grande debe ser la brecha. Pero el primero tiene que ser cero, la brecha necesita ser redondeada. Ahí van, rayas y líneas punteadas. Voy a agregar, agreguemos la cosita de la tijera. Entonces vamos a archivar. Vamonos al lugar. Tengo un icono gratis para ti. Está bajo iconos llamados Cut. Es un SVG, que es un gran formato vectorial. A Illustrator le encanta. Se puede obtener de muchos lugares. Y ahí vamos. Y ahí está, entonces voy a llenarlo de blanco. Y luego lo voy a poner en mi negro. Voy a ponerlo en un lugar gordito. ¿A dónde debería ir? Escalado alrededor. No sé el, el apropiado gratuito si las guías inteligentes están encendidos. Por eso fue como tratar de chasquear y una especie de pelea contra mí. Entonces solo uso mis teclas Arra solo para moverlo o puedes usar guías inteligentes fuera. Eso se ve genial. Bien, líneas discontinuas y punteadas en Illustrator Veré en el siguiente video. 39. 37 Cómo usar pinceles: Uno, en este video, vamos a mirar pinceles e ilustrador. Eso al igual que los trazos un poco más elegantes, puedes obtener este tipo de efecto dibujado a mano Esas están destinadas a ser papas fritas, pero terminó pareciendo una caja explosiva Mira todos los geniales drawinss de mano, ¿de acuerdo? Y podemos ajustarlo como lo hacemos con nuestro pentel haciendo cosas geniales increíbles con pinceles Haremos algunos dibujos a mano, y luego entraremos y tocaremos algunos pinceles a algunos de los trabajos anteriores que hemos hecho para darle un aspecto más no sé, del mundo real menos ilustrativo. Es una larga. Los pinceles son fáciles de poner en marcha. Solo tienen algunos problemas en algunos casos de uso. Por eso el video es un poco más largo. No lo sé, podemos dominar los pinceles en lugar de simplemente tirarlos y esperar lo mejor. Mi excusa para el video largo. En fin, el resultado merece la pena. Los pinceles son increíbles. Bien, vamos. Bien, para empezar, abre un archivo, llama pinceles uno en tus archivos de ejercicio. Es un archivo de ilustrador que he puesto una imagen en el fondo y lo bloqueé. Y tengo una capa lista para que podamos dibujar. Entonces vamos a usar pinceles y la herramienta de pincel. ¿Son diferentes? Tipo de. Los pinceles son como efectos que aplicas a cualquier trazo antiguo. Ya sea que lo hayas dibujado con la herramienta de pincel, la herramienta de lápiz, herramienta de curvatura. Así que son más bien un efecto. Puedes dibujar con esos efectos, o puedes dibujar primero con algo como la herramienta lápiz y aplicar los pinceles después. Realmente no importa. Dibujemos con una herramienta de pincel. Y como la herramienta de pincel, si quieres que vea bien y no sea algo así, como, no sé, real. Puedes hacer doble clic en la herramienta de pincel y ajustar el alisado aquí o la fidelidad, ellos lo llaman. Entonces voy a tener un tipo de por ahí. Así que no demasiado suave, lo suficientemente suave. Voy a asegurarme de que no tengo nada, y tengo un derrame cerebral. Voy a usar el blanco porque así lo podemos ver en este fondo aquí. Y quiero que dibujes tres balones de fútbol. Uno, dos y luego uno grande en la parte superior. Va a tener nuestra cosita en ella. Todo bien. Ahora, eso es todo. Ese es un pincel muy sencillo. No queremos pinceles lisos. Queremos el pincel emocionante. Voy a agarrar mi herramienta de selección directa, seleccionar todos estos, y voy a ir a buscar mis pinceles. Por defecto, aquí hay algunas cosas básicas. Todo es muy emocionante. Los emocionantes están aquí, esta opción aquí es como una pequeña librería Esta es tu biblioteca, y tienes algunas aquí. Parte del material. Gran parte del material. Pero también hay algunos realmente geniales. Empecemos con mis favoritos. Vamos a los packs de Vector y vamos a los pinceles Grunge. Pack de vectores. Estos son realmente geniales. Y si tienes estos seleccionados, mira esto. Vamos a hacer clic en el de arriba. Bam. Tenemos algunos efectos geniales. Es un poco gruesa. Por defecto, aunque esté configurado en uno, son bastante gruesos, es mucho un día. En realidad puedes ir por debajo de uno, así puedes bajar a 0.75 0.5, puedes contar 0.0 0.25. Se puede ir por debajo de 0.25 tecleándolo. Lo he seleccionado todo, puedo 0.0 0.5. Puedes ir pequeñito, diminuto. lo que necesites, puedes simplemente teclearlo. Todo bien. Voy a poner el mío hasta algo que puedas ver, voy a ir tal vez 0.25. Sí. Hagamos alguna edición básica de la misma. Digamos que solo tienes que hacer clic en todos estos. Mira todos estos trazos geniales. ¿Qué es May? Tienes que hacer clic en ellos y luego hacer click off para tener una buena idea de ellos. Eso es lo que hago. Todo bien. Escojamos uno. A mí me gusta esa. Eso es genial. ¿Qué podemos hacer con ellos? Con ellos seleccionados, puedes entrar en tus opciones de pincel, y es muy similar a lo que hicimos con nuestra herramienta de lápiz y nuestras opciones de trazo. Entonces vamos a. Aquí solo teníamos perfil para nuestro trazo básico. Los pinceles son todas estas otras cosas geniales en la parte superior. Cepillos aquí. Vamos a las opciones de pincel. Se puede llegar a ella aquí. Lo principal es voltear. Podrías decidir porque esto es bastante repetitivo. En realidad, si el tuyo no está previsualizando, asegúrate de que la vista previa esté activada y luego dale la vuelta. Lo que tiendo a hacer para ponerme un poco, no son tan repetitivos Yo hago click, y voy a hacer click off, y voy a cambiar la rotación de solo esta. Porque todos se ven muy smy. Voy a dar click en este, ir a las opciones de pincel. Voy a darle la vuelta a esa. Puedes darle la vuelta a lo largo de la misma o acercarnos. No puedes hacerlo mientras eso esté abierto. Dale la vuelta a este. ¿Ves lo que está pasando? El editor hará zoom. Pero simplemente lo voltea de izquierda a derecha, de un lado del trazo al otro lado. No muy diferente. Principalmente este tirón a lo largo que lo hace. Asegúrate de que tus vistas previas estén encendidas. Vamos a hacer clic en Bien. Ahí vamos. Tenemos pinceles geniales. ¿En vez de dibujar y luego jugarlo después? Puedes dibujar con él siempre y cuando estés usando la herramienta de pincel. Tenemos la herramienta de brocha. Seleccionemos algo con lo que queramos dibujar. Voy a elegir uno de ellos. Tengo una talla y un color, y vamos a intentar dibujar. Vamos a dibujar. Está pensando en la comida, así que me voy a ir cuando estés dibujando, lo que pienso es ¿en qué va a quedar el trazo? Lo bueno de esto es que con usar la herramienta pincel, pinta con lo que estás dibujando en lugar de dibujarlo y luego aplicarlo después. Lo que estoy tratando de hacer es como, ¿cuántas pinceladas quiero que sea una? cada uno de ellos les gustan muchos pequeños. Eso podría ser genial. ¿O es uno grande? Estas significan ser papas fritas. Ellos van a hacer eso de todos modos. O tal vez sea un poco de ambos. Hay uno de inicio ahí, y luego está este de aquí, y luego hay un poco de mezcla a lo largo. Todo bien. Estas van a ser mis papas fritas. Podrías decidir que podemos cambiar la dirección. Lo hicimos con esto, pero es otro buen caso de uso aquí. Veo todos estos. Estás como, Oh, al revés. ¿Cómo las hago? Selecciona solo esos, y voy a ir hasta aquí a mis opciones, y vamos a darle la vuelta. Este es probablemente un mejor ejemplo de voltear a la izquierda o a la derecha. No lo es. Ve las colas meneándose, simplemente volteándola de un lado a otro Creo que así me gustará el mío. Todo bien. Esas son papas fritas, gente. No me juzgues. Parece una caja en llamas. No soy un buen cajón. En realidad, si pongo algo de esfuerzo en ello, puedo estarlo, pero ahí tienes. Aprendimos pinceles. No cómo dibujar papas fritas. Todo bien. Veamos algunos de los otros interesantes, o simplemente señalarte en la dirección correcta para ellos. Dibujaré un pequeño cohete que da vueltas. Entonces vamos a nuestra herramienta de pincel, y es la B es la herramienta de pincel. Si estás usando mucho. Aprenderás el atajo la letra B. Bien. Y por aquí mis pinceles, vayamos a la biblioteca. Y así los paquetes vectoriales estos son dos buenos, bajo Paquetes Vector. Los pinceles Handrawn son otro genial. Y echemos un vistazo a uno más que me gusta Under artístico. ¿Bien? Todos estos son geniales para jugar con ellos. Te dejaré jugar con ellos. Voy a ir por Inc. Ya te darás cuenta, ¿puedes decir que todos empiezan a aparecer juntos Es muy difícil ver a algunos de ellos ver estas pestañas. Puedes hacer esto más grande. Ver esta ventana. Mira esa pequeña tira delgada que la mueve alrededor. Entonces puedes pasar el cursor en la esquina y simplemente hacerlo más y más grande para tener una idea de ellos. Así que cepilla hasta que me vaya a dar un trazo que en realidad no sé si es apropiado, y voy a agarrar este garabato uno de aquí, y voy a mantener el espacio moviéndolo través y tratar de dibujar algo que parece que va alrededor de su cabeza Eso se ve terrible. Vamos a por este. Amargo. Voy a hacer un pequeño ese tipo de cabezas así también y dibujar mi cohete. Voy a sacar mi cohete por aquí y meterlo, y lo voy a hacer en modo avance rápido porque no hace falta que me veas para dibujar un terrible cohete. Lo puse en 0.25 y luego retrocedo el tiempo del cohete. Muy bien, y algunas estrellas para efecto. Vamos a llegar a, voy a poder recordarte que quiero reducir esto. Quiero asegurarme de que no escala y obtenga pequeños trazos así. ¿Cómo me aseguro? Recuerdas cuando tienes algo seleccionado, bajo transformar, podemos decir que no quieres escalar trazo y efectos o no tienes nada seleccionado antes de eso, nada seleccionado y luego apagarlo. De cualquier manera, no lo queremos puesto porque queremos mantener ese tamaño. Estamos así en gruñido a ello. Acabo de dibujar el mío en el sitio equivocado. Dibujar al tamaño correcto es más fácil. Pero aquí vamos. Mmm. Todo bien. Eso es. Una de las cosas con las que podrías tener problemas con tus pinceles es si tengo uno. Ahí hay uno. Esto es algo ineludible para algunos de los pinceles. Este es un rincón tan divertido que no sabe qué hacer con este pincel en particular. Entonces voy a agarrar mi herramienta de selección directa. Entonces la flecha blanca o el Ak. Lo que haría es intentar entrar aquí y decir, en realidad, intentemos hacer esto menos agudo, porque no sabía qué hacer, así que eso es mejor. O puedes intentar meterte con cosas así que voy a agarrar mi flecha negra, seleccionar toda la línea. En realidad el blanco o el negro no importa. Tengo este seleccionado, y puedo entrar en mis opciones de trazo. Recuerda esto antes. Se puede jugar con cosas como las curvas. ¿Quiere ser biselada o redondeada o biselada? Eso podría llevarte a donde necesitas ir. No es en este caso. Si estamos en esquina aquí, el límite. Se podría decir que en el momento es demasiado agudo y sólo está buscando cosas que sean de hasta diez. No sé diez cuál es la medida aquí dentro. Son diez x, por cierto. No sé qué es eso. Pero si lo aumentas a como 20, sigamos adelante. Sigamos subiendo hasta los 30. Eventualmente, lo encontrará y dirá: Bien, dejaré entrar a este tipo al juego puntiforme El problema es que probablemente van a ser 50 masivos. No. Vamos aún más allá. Vamos a subir a 150. Ahí está ahí. Yo sólo otra manera, eso es lo que quiere hacer. Quiere ir todo el camino de salida y todo el camino de regreso. Esto es raro. Lo que haría es ir y hacer alguna palabra finagling e iría y solo intentaría hacer que esto sea menos doloroso para Haremos lo que hice aquí y haremos estas dos partes separadas. Todo bien. A continuación, vamos a agregar trazos de pincel a un dibujo existente. Entonces quiero que abras un archivo, y quiero que abras uno y se llaman pinceles dos. Es el zorro que dibujamos antes juntos. Y vamos a encontrarnos con un poco de un tipo de problema que seleccioné todos usando mi flecha negra, mi herramienta de selección. Voy no tiene trazos. No te preocupes. Voy a darle un trazo. Puedes hacer clic en él y darle un color. Mira esto. Si aumento el tamaño, como que simplemente arroja un trazo negro ahí, atiendo a lo que hago. Realmente no importa de ninguna manera. Lo tengo hasta un punto, y tú estás como, genial, voy a conseguir pinceles. Cepillos. ¿Cómo puedo cambiar los pinceles de la misma? Sólo voy a ir a la herramienta de pincel. Boom. Todavía no hay pinceles. Entonces, cuando estás dibujando con los pinceles, aparecen los pinceles y puedes ir a la biblioteca y subir en ellos. Bien. Bien. Pero para abrirlos, he cerrado el mío es que puedo seleccionar todos estos. En realidad no importa si los has seleccionado. Existe la otra manera de abrir el panel de cepillos. Tengo una ventana, baja hasta desde este menú realmente largo. Justo abajo en la parte inferior aquí hay bibliotecas de pinceles. ¿Los puedes ver todos aquí? Ahí están todas mis diferentes bibliotecas de pinceles. Hemos hecho los paquetes vectoriales, hicimos grunge, hicimos ático Oh, vamos a hacer Inc hecho en? No estoy seguro. Porque necesito mostrarte esto también. Básicamente, estamos de vuelta a donde estábamos antes, así podemos sellar de estos. Ahora podemos seleccionarlos y elegir uno de estos. Son un poco grandes, así que puedo ir 0.5, tal vez. C. C un poco versiones de dibujo a tinta. Te voy a enseñar un par de cosas. Vamos a explicar estos. Tal vez encuentres algunos pinceles. Ahora, solo estamos pasando por los predeterminados. Puedes descargar, puedes comprar pinceles, puedes crear tus propios pinceles. Pero por el momento, algunos de los packs de pinceles que obtienes tienen estas cosas. Estás como, Oh, bien, genial. Yo sólo voy a ir a ti y a ti, ¿qué es este? Eso es raro. Es algo genial. Pero algo raro. Estás como, Sería Biff diferente. Voy a deshacer algunas veces hasta que volviera a esa. Para lo que se utilizan estos es que en lugar de aplicarlos a un trazo es solo para arrastrarlos hacia afuera y salir, bloop así, agregas tu propio efecto de sonido Son como un pequeño gráfico genial que puedes poner en algunos lugares. Voy a hacer el mío un poco más pequeño sosteniendo turno. Usa mi llave para arrastrarlos. Comando para deshacerse de las guías inteligentes o ver guías inteligentes porque estaban ajustando a todo Quiero ser muy artístico aquí, así que no quiero que se rompan a todo Yo podría hacer eso y hacer otro de estos. Hazte un poco más pequeño. Hay algunos pinceles en los que solo abultas con solo arrastrar. Vamos. Puedes arrastrarlos hacia arriba. No lo hago muy a menudo, pero estos pequeños cuadrados, definitivamente. Otra cosa que quería mostrarte es justo donde te encuentras con problemas. Va a haber momentos en los que esto suceda. ¿Qué haría yo? El problema es que no porque es mi logo o va a ser mi logo es que no quiero pasar por mi herramienta de selección dx porque no voy a conseguir eso con el inglete Podría jugar con nosotros hemos jugado con el límite, pero termina siendo un pico gigante y no divertido. Lo que voy a hacer es que voy a ir no quiero hacer esto. No quiero ajustar esto para arreglarlo porque es parte del logo. No puedo simplemente ir a jugar con eso. Te voy a mostrar lo que haría ahora mismo. Algo así. no es avanzado, pero yo simplemente no lo sé. Es interesante de ver. Voy a agarrar esto y deshacerme del derrame cerebral. Entonces me voy a ir tienes cero trazo. Probablemente voy a agarrar el que está debajo también. ¿Necesito esa? Eso no es realmente dañar nada. Yo como que la quiero porque tiene este golpe aquí abajo. Es bastante genial. Sólo voy a conseguir mi herramienta de pincel, tratar de recordar el pincel que estaba usando para ello y simplemente pintar sobre la parte superior de la misma. Amplíe el pincel sobre la parte superior de la misma. Y luego rozar ese mejor tipo de trabajo. Bien, espera ahí. Bien, eso tardó una eternidad. Editor, ojalá acelerara eso. Pero viste que había alrededor de mil intentos. Eso sucede. Lo bueno esto es que estos son solo trazos separados. Ahora, no debería haber seguido tratando de dibujarla a mano. Debería haberlo dibujado una vez, agarrar la herramienta de selección directa, mover los puntos de anclaje alrededor y luego ajustarla de esta manera. Entonces eso es lo que terminaría haciendo. Simplemente rompiéndolo en líneas simples en lugar de tratar de hacer que todo esto sea una sola cosa. Bien. Tratando de hacerlo todo con apenas como un golpe alrededor de todo. Tengo algunos golpes extra extra que me ayudan a hacer lo que necesito hacer. Especialmente en esas curvas complicadas. Bien, voy a hacer una más. Voy a ver si puedo agarrar eso. Agarra mi cepillo para. Esto va a ser interesante. Voy a ponérselo así que es bonito y grande e ir así. Todo bien. Eso se ve genial. Voy a ir a mi vista de esquema. Entonces manda o controla y. te quiero. Mantenga el turno, mantenga el turno, el turno. Y esa también, y voy a ir a un rango, mientras que a un rango. No está ahí. Comando. Sí, realmente no ahí en este caso. ¿Lo puedes ver? No te preocupes. Podemos conseguir un objeto, arreglarlo y enviarlo de vuelta. Aquí vamos. Es gracioso. La gama funciona aquí. Siento que eso es un bicho. No funciona cuando estás en un derrame cerebral. Sin embargo, funciona para el campo. Rara. En fin, ahí está. Hemos pasado de algo bastante vectorial a algo que no sé, se siente un poco más orgánico Pero lo genial de esto es que sigue siendo muy escalable. Podemos escalarlo, hacerlo masivo para una cartelera. Es que es una bondad vectorial encantadora. Pero le tiene un poco de carácter, como, carácter a ello y un poco de dibujado a mano Creo que quiero que esos sean blancos. En fin, eso es todo. Video largo. Los pinceles son importantes y geniales, sobre todo si eres ilustrador. En realidad, me lo devuelvo. Lo uso para todo. No soy ilustrador. Soy diseñador, tipo de diseñador gráfico, más. Y si, pinceles, gran parte de mi mundo un ilustrador. Bien, eso es. Te voy a ver en el siguiente video. 40. Proyecto de 38 clases 11: Bien, es momento de poner a prueba nuestros conocimientos. Hemos aprendido mucho más sobre los accidentes cerebrovasculares. Y hemos aprendido sobre pinceles y punteado y punteado y mal, y todo tipo de cosas buenas. Quiero que hagas básicamente lo que hicimos en el último video, pero para tu propio producto. Bien, así que encuentra tu propia imagen pensante y haz algún tipo de burbuja de discurso sobre tu producto. Ahora bien, si decides no hacer burbujas de discurso, no es una burbuja de discurso, ¿ es burbuja de pensamiento? Bien, y haz otra cosa por tu producto. Yo también estoy totalmente de acuerdo con eso. Sólo quiero ver algo de práctica con la herramienta de pinceles. Entonces, si tienes una idea mejor o una idea diferente, adelante y hazla. Si terminas gastando años dibujando 1 millón de cosas en él, eso también sería increíble. Repasa Look y Google algunos otros garabatos. ¿Bien? No lo sé. Esa es una buena manera de obtener algo de inspiración sobre lo que podrías estar dibujando por todas partes. Sombreros, anteojos, bigotes, esos son todos buenos. Puede ser simple. Se puede ir por la borda. El tipo de idea aquí es que te han pedido que hagas un gráfico para una campaña en redes sociales. No te preocupes. Tan bien como sabes, como yo manejaba chips. No sé, no sé qué dibujar para la salsa picante. Iba a dibujar otro chile. Pero entonces quería mostrarte cómo funcionan los ángulos. que no tenga que ser súper marca, algo relacionado con tu producto. Así que encuentra a tu propia persona pensante, ¿de acuerdo? Píxeles antisalpicaduras. También hay muchas cosas gratis en las acciones de Adobe, ¿de acuerdo? Usando la herramienta pincel, dibuja tu producto o algo relacionado, guarda una imagen y subirla y compártela en redes sociales. Por favor, etiquétame, dile a gente en qué estás trabajando, de dónde lo sacaste. Tal vez conduzca a otras personas para que se unan a mí para el curso ilustrado y se diviertan un poco. ¿Bien? Ve a cepillar algunos garabatos o garabatear algunos pinceles que salieron raros. Ignora eso, bien, pasemos a la puerta de al lado, haz tus deberes, y te voy a ver en el siguiente video. Adiós. 41. 39 Simplificar rutas: Todo el mundo. En este video, vamos a ver algo que se llama la herramienta de simplificación. Vamos a ir desde todos estos puntos de anclaje, que tiene cero capacidad para que podamos controlarlo todo a bam. Apenas unos simples puntos de anclaje que podemos manipular dando líneas suaves. Está usando algo llamado la herramienta de simplificación. Vamos a saltar. Es increíble. Bien, primero, abre tres archivos. Tengo simplificar O uno, dos, y tres abiertos. Vamos a empezar con simplificar uno. Y tenemos esto. Algo que hacemos más adelante en el curso. Pero si lo miramos, si lo tengo seleccionado con mi herramienta de selección directa, la flecha blanca, verás que tiene muchos puntos de anclaje, lo cual es que está bien porque es agradable y suave. Pero digamos que quiero hacer un ajuste. Quiero sacar esta parte. Pero debido a que tiene tantos puntos de anclaje, hace que sea complicado sacarlo a la luz de cualquier tipo de manera suave, demasiados puntos de anclaje. Eso lo hemos aprendido hasta ahora. La menor cantidad de puntos de anclaje que tengas, más fácil es actualizar. Y si hubiera una manera de eliminar o al menos limpiar o simplificar ese camino y todos sus puntos de anclaje. Vamos a seleccionarlo. Voy a seleccionar ambos con la herramienta de selección directa. Ver todos los puntos de anclaje. Vamos. De hecho, vamos a tener dos versiones de la misma. Voy a copiarlo y pegarlo, así que tenemos un antes y un después, y los voy a mover por todos aquí. Ajustemos este. Herramienta de selección directa alrededor de todo esto. Vamos a objetar. Vayamos al camino. ¿Estás listo? Ahí está ahí. Estoy listo para la magia. 321. Oh, mira eso. Se ve igual, pero miren cuántos menos puntos de anclaje hay. Aquí abajo, puedo decir, Oh, vamos a ajustar esto, y sólo mira lo fácil que es porque sólo tengo este mango haciendo todo el trabajo. Y este de aquí, solo puedes subir op. Ahora tengo el pedacito bulboso que fue después. No tengo idea de por qué. Pero fue un buen ejemplo de puntos de anclaje, solo algunos de ellos, y se ve igual. Veamos una opción más avanzada. Tiene que simplificarlo. Este fue un dibujo a mano que he escaneado y vectorizado. Veremos eso más adelante, claro. Pero si voy a mi selección directa para ver cuántos puntos de anclaje tiene. No hay posibilidad de ajustar esto amablemente. Podrías obtenerlo del trabajo de otras personas, cosas que has descargado de Internet. En mi caso, algo que he dibujado e intentado que la computadora vectorizara Pero por suerte, sabemos si vamos a objetar, Path simplifican. No ha hecho nada. Si solo tienes seleccionado un punto de anclaje , solo lo hará. Así que vamos a agarrar todo el lote con una herramienta de selección directa. Obtener un objeto. Eso fue deprimente. Hagamos la versión alucinante. Listo para la ruta del objeto, simplifica. Oh, Dios mío. Mírelo. Mira lo bonito que es. Bueno, mira cuanto menos puntos de anclaje hay. Podrías decidir eso, qué está pasando por aquí. En realidad, el predeterminado es automático. Es increíble lo bueno que es eso cuando automáticamente intenta hacerlo. Pero para nosotros, podemos cierrar con manivela más suave, más puntos de anclaje, básicamente, más lisos, más puntos de anclaje Depende de ti donde quieras que esté ese equilibrio. Pero miren eso cuando se acabe de esta manera. Bastante agradable. Hay algunas cosas que necesito ordenar porque se está poniendo blop No sabe que está destinado a ser una llama. Está destinado a ser, espero que también lo consigas. Pero puedes ver qué bonito es eso, puede que esté demasiado emocionado por la herramienta simplificada. A mí me encanta. Echemos un vistazo a esta, la última, y vamos a hacerlo con esta versión de Pentl, así que voy a hacer una copia y pegar Bien. La razón por la que te muestro este es que es bueno, pero tengo un par de ejemplos que son realmente buenos. No todos los ejemplos funcionan tan bien. Entonces tengo este de Valeria de antes. Esta es la herramienta pluma que limpiamos manualmente. Recuerden, pasamos y eliminamos puntos de anclaje y esas cosas. Lo que voy a hacer es cortarlo todo, e ir a mi simplificar Objeto, Trayectoria simplificar. Y lo que notarás es que ha hecho un trabajo bastante bueno, Suman. ¿Puedes ver que se han quitado algunos de los puntos de anclaje por ahí, bajando a uno Se han hecho algunas cosas raras por aquí. Se hace bien porque no quiero ahí el punto de anclaje. No es del todo paralelo ahí. Es mucho mejor de lo que era. Y si lo pongo arriba, D. Bien, es como que ha movido toda la definición de lotes aparte. Entonces te deslizas de un lado a otro, averigua dónde está el medio feliz. A mí me gusta con ese punto de anclaje ahí dentro. Necesito el borde ahí. Encuentra tu medio feliz y luego haz click off y date cuenta de que va a haber un poco de trabajo, consígalo terminado. Porque era agradable y recto ahí ahora, pero ahora no lo es. He hecho más trabajo en algunas partes y menos en otras. Vamos al pentel. Te voy a mostrar lo que haría. Yo pasaría y diría, en realidad, necesito un punto de anclaje ahí. Ya sea herramienta de voto o el pentel. Voy a necesitar que sea recto arriba y abajo manteniendo el turno. Necesito que eso esté alineado con eso, así mis guías inteligentes están encendidas. Eso es mucho mejor. Éste de aquí. Esto va a hacer algo raro un poco. Esta de aquí, ya ves cómo se dobla así, aunque la computadora decía ser una curva y tú estás como, parece una curva, pero parece una sierra rota . Mira esto. Si empiezo a arrastrarlo, ¿ ves el otro lado, simplemente como, lo volveré a hacer? Mira el asa inferior o simplemente va un poco, Oh, quiero decir estar alineado. ¿Es un bicho? Sería un error si no sucediera todo el tiempo y es la forma en que siempre ha funcionado. Solo hay algunos puntos que se convierten que no están seguros de dónde están. O necesitan ser convertidos por aquí en una esquina o una curva si están mal, o simplemente arrastrarlos a veces simplemente les devuelve la vida Este de aquí, como que quiere que sea correa y abajo, y tal vez sacar esto. Entonces supongo que te muestro esto porque quiero asegurarme de que es si estás usando, estás como, Oh, no me está funcionando. Puede que no esté funcionando para ti porque te acerca y puede ordenarlo, pero después hay un poco de trabajo. Así que mira éste. Este es un poco más de núcleo alto, échale un vistazo. Tenemos algunos puntos de anclaje, pero están estos dos. Este tiene la ruptura en él otra vez, vamos a arrastrarlo. Arreglarse a sí mismo. Hombre, los puntos de anclaje y los mangos son raros. Ojalá fueran fáciles. Ojalá tuviera una teoría unificadora de puntos de anclaje y manijas y penes, pero bueno, son extravagantes, y por eso nos encanta el ilustrador Entonces, quiero señalar aquí porque no quiero esto, ya sabes, te puede gustar el pequeño extremo redondeado que es genial. Pero digamos que quiero el punto en la parte superior. ¿Qué hago? Lo que voy a hacer es agarrar la herramienta pluma, y voy a hacer clic en una ahí arriba para darme un punto de anclaje. Me está dando un punto de anclaje que tiene asas en él porque está tratando de, como, volver a dibujar la línea en la que hiciste clic ¿Bien? No es lo que quiero. No quiero asas. ¿Cómo nos deshacemos de los mangos? Así es. Te voy a convertir a una esquina. Perfecto. Yo soy tú. Y entonces estos tipos tal vez pueda conseguir ese trabajo. Lo que probablemente voy a hacer es decir que vengas aquí abajo. Vienes aquí, tratando de que la curva se levante muy bien ahí dentro. No arrastramos todo el asunto. Agarra ese mango gigante Dan. Lo mismo con este de aquí. Un poco Case, es un tipo poco roto, mira este que agarro. Ah. Puntos de anclaje y asas y herramientas de pluma y herramientas de curvatura, herramientas selección de arrastre. Vamos a llegar, ¿verdad? Vamos a hacer mucho más en el curso, pero es por eso que la gente a menudo se frustra en ilustrador y como que no lo usa mucho. Tal vez seas tú. Podrías ser como, lo tengo en mi computadora desde hace diez años, y lo odio. O solo lo uso cuando tengo que hacerlo. Este curso, vamos a dominarlo y darnos cuenta que no eres tú. Es ilustrador. Esa es la función de simplificar en Adobe Illustrator. Saltemos al siguiente video. 42. Herramienta de ancho de 40: Hola a todos. En este video vamos a ver la herramienta de ancho. Bien, vamos a pasar de unas simples líneas y texto a bam, mira lo genial que se ve. Hay una demostración rápida. Mira, puedo hacer la línea más delgada, más pequeña, más gruesa. Y eso es lo que he hecho aquí con estas líneas en la parte superior. Bien, vamos a saltar y te mostraré cómo funciona la herramienta de ancho en Illustrator. Todo bien. Primero, abre el archivo de ejercicio llamado herramienta de ancho, ¿de acuerdo? Y vamos a acercar este sistema de hojas por aquí. Aquí vamos a agregar nuestra propia tercera hoja. ¿Bien? Voy a agarrar la herramienta de lápiz debajo del pincel. ¿Bien? Voy a hacer doble clic en él y asegurarme de que mi alisado esté muy arriba para quedar bien. ¿Bien? Y necesito asegurarme de que no tengo relleno, tengo un trazo de blanco y estoy usando este ancho de línea de pelo. ¿Bien? Entonces la herramienta de ancho, que vamos a aprender, funciona mucho mejor cuando la línea es realmente pequeña. Así que sólo voy a dibujar, no sé, otra hoja mucho mejor cuando la estaba practicando. En fin, se verán bien. Entonces lo que vamos a hacer es agarrar la herramienta de ancho. Se ve así, como una pequeña cosa bo estrecha ahí. Va a hacer click en eso. Simplemente pasa el cursor por encima de una línea. Donde quiera poner el punto, haga clic en mantener y arrastre. Mira esto Haz clic en mantener presionado y arrástralo hacia afuera. Si no va a ningún lado, eres como si lo estuviera arrastrando, no se está haciendo más grande a menudo, es solo que lo estás arrastrando de la manera equivocada Si no se está haciendo más grande, arrástrelo al otro lado, lado, lado, ahí vamos. Y simplemente arrastrarlos hacia afuera. Mira esa manera equivocada. Finge que lo hizo a propósito. Sí, es increíble, la herramienta de ancho. Vamos a entrar en un poco más de detalle con este de aquí arriba. Vamos a arrastrarlo desde el final. Así que lo estamos arrastrando en el midle, así obtienes un punto en ambos extremos, Entonces voy a agarrar este extremo aquí. Recuerda que si no va a ningún lado, arrastras por el camino equivocado ¿Bien? ¿Hay una buena opción donde, bueno, incluso eso se ve bastante genial, simplemente arrastrándolo desde el final en lugar de a mitad de camino hacia arriba Bien, terminas con esto como un poco, algo así como un extremo puntiagudo. Se ve genial. Otra cosa genial que podemos hacer es seleccionar en ella, No con la herramienta de ancho, solo selección directa o la flecha negra. Y recuerda, bajo trazo, recuerda que estábamos haciendo las cosas con tapar, bien. Podemos ir a tapa redondeada y mirar lo que hizo. Oh, Ruido Bien, entonces depende de ti cómo lo trabajas. Bien. La forma en que lo conseguí ahí es con la herramienta de ancho. ¿Bien? En lugar de arrastrarlo hasta aquí, lo arrastré al final Y si no se arrastraba, arrastra eso de la manera. Bien. Porque éste recuerda que era un tope trasero, así que ahora puede ser una gorra redondeada y eso no funcionó Estarás en la flecha negra, luego tendrás seleccionada la línea, luego cámbiala a una tapa redondeada. Y probablemente voy a tener que ir a mi herramienta de selección directa y simplemente moverla para que se vea genial. Todo bien. Herramienta de ancho. Ahí está, ahí. Me encanta esta herramienta. Si alguna vez intentaste dibujar como dos líneas perpendiculares con la herramienta lápiz , la herramienta pluma, es muy difícil que fluyan juntas. Ancho de la herramienta al rescate, tan genial. Bien, echemos un vistazo a esta 11 gran línea continua que dibujé y simplifiqué como la vimos en el último video. Pero ahora mismo voy a seleccionar en él y voy a hacer un par de cosas extra con la herramienta de ancho. Herramienta de ancho, de nuevo, no es necesario que la seleccione primero. En realidad, es más agradable cuando no lo haces porque no ves todos los puntos de anclaje. No importa. Voy a poner en marcha aquí y arrastrar una línea que está haciendo todo el asunto. ¿Ves si solo tengo una herramienta de ancho haciendo todo el asunto? Eso es lo que hicimos por las hojas. Pero puedo añadir otra. Puedo decir, en realidad me gustaría que ahí fuera grande y grueso, pero lo quiero delgado aquí. Sólo estoy arrastrando ahí una más pequeña. Mira eso. Ese lo está forzando a salir. Ves que uno lo está forzando a salir y ese lo está forzando a entrar. Y podemos decir, en realidad, vamos a conseguir éste lo fuerce a salir aquí abajo. Puedes tener varias líneas para conseguir este efecto genial y decir aquí abajo también. La otra cosa genial que puedes hacer es arrastrarla de nuevo. Arrastrando esa esquina ahí está puedes hacer un par de cosas Se puede mover. Digamos que realmente no lo necesitas ahí. Mira esto. Puedo, solo estoy arrastrando el punto que cruza la línea justo en el medio Simplemente arrástralo. ¿Puedes ver? Puedo moverlo por Drone scientifix. La otra cosa que puedes hacer es que puedes ver que se extiende igualmente a izquierda y derecha desde la línea. Se puede sostener en el contador de opciones, Mac A PC. Oh, mira eso. Bien. Se puede extender de una sola manera. Estoy manteniendo presionada la opción Kaka, PC. Yo solo estoy arrastrando ese tipo de ambos lados de esto, agarra esa, arrastra hacia afuera. Bien, así que ahora vamos a pasar y simplemente como que también puedes eliminarlos. Di que tienes esto aquí y estás como, oh, eso no es lo que yo quería. Bien, puedes hacer click sobre ellos y simplemente presionar Eliminar en tu teclado y simplemente deshacerte de ellos también. Recuerda arrastrarlos, moverlos. Puedes agregarlos con solo hacer clic. Bueno, en realidad tienes que hacer clic y arrastrar para agregarlos. ¿Bien? No solo haciendo clic una vez clic y arrastre kin, si quieres deshacerte de uno, simplemente haz clic en él una vez, eliminar. Bonito. Bien, voy a acelerar hacer esto. Tú esperas ahí. Todo bien. Tenía sueños más grandes porque esto era un velatorio en mi cabeza principalmente. Ahí vas. Ya tienes la idea. Muchas formas diferentes. Sí, algo al respecto, no lo sé, no puedo resolverlo. Parece muy suave y tengo todas las cosas de ancho y por qué siento que es el lugar correcto. Pero el doo, hagamos el último juntos por aquí. Es genial agregar estas pequeñas extensiones K al tipo, como viste al principio. Vamos a hacer esto lo que se llama tal vez una ligadura. Bien, la ligadura generalmente es parte de la fuente. Vamos a hacer a mano un poco K que se enrolle, así que voy a agarrar, voy a probar la herramienta de curvatura En realidad sólo para mezclar las cosas así que voy a tratar de conseguirlo. Abajo y alrededor. Algo así en eso de los Yankees de Nueva York les gusta dar la vuelta Así que haz clic una vez para una esquina. No quiero hacer clic en el objeto real, bien, porque como que lo agregó. Entonces lo que voy a hacer es probablemente iniciarlo aquí y trasladarlo después. Bien, me voy a ir, sé que probablemente voy a tener ajustar esto bastante después porque quiero ir allí y tiene pedacitos ahí dentro, ¿verdad? Así herramienta de selección directa, agárrate. Tienes que estar, antes que nada, sobre esto, bien, agárralo por ahí. Quiero, saliendo en la dirección correcta. Voy a apagar mis guías inteligentes. Bien. Porque le está chasqueando. Guías inteligentes apagadas. ¿Ya estaban apagados? Creo que fue raro que ya estuvieran apagados. Pero ellos estaban encendidos. Creo que es solo porque obtuve una versión previa al lanzamiento del software. Eso normalmente no sucede. Todo bien. Entonces es como que se va en la dirección correcta así. Bonito. Y luego solo hay un poco de como, ¿me gusta así? Creo que quiero un poco más de curva ahí. Sí, no lo sé, ¿qué opinas? Bien, definitivamente, eso es todo. Oh, va a necesitar más trabajo. Así que vamos a agarrar la herramienta de ancho. Ahora bien, lo que podría hacer es que te lo dije antes. Déjame mostrarte el uno de los problemas que tenemos con la herramienta de ancho es si arrastro esto aquí y estás como, genial, eso se ve genial. Entonces vienes aquí al final. Este de aquí especialmente, ¿lo ves? Tiene como este trozo al final básicamente porque empezamos con un trazo que no era muy pequeño Bien. Vamos a deshacerlo. ¿Ves que es el trazo que empecé con un punto y cuando lo ajusté, lo guardó ahí Lo mejor es cuando estás dibujando. Bien. Ya sea antes o después para cambiar el trazo hacia abajo por algo realmente pequeño, incluso algo así como 0.01 puede ser realmente microscópico Necesitas algo ahí dentro. De lo contrario el ancho dos no funcionaría. Pero comenzar con algo así es una gran manera porque entonces puedes ir, bien, quiero que sea, quiero un bonito florecimiento al final aquí Quiero grueso aquí. ¿Qué tan grueso? Un poco más grueso que demasiado grueso. Bueno, ahora sólo voy a meterme con eso. Oh, lo único que voy a hacer es que voy a acabar con ello. Principalmente solo para que pueda obtenerlo aproximadamente del tamaño correcto Bien. Y conseguir que esté en el punto correcto. Ahora lo que estoy tratando de hacer aquí mal, es que estoy tratando de mover el punto de anclaje, pero estoy en la herramienta de ancho hacia abajo. No se puede mover el punto de anclaje. La herramienta de ancho, todo lo que estás haciendo es ajustar el ancho. ¿Bien? Así que podría fudge al ir manteniendo pulsada la tecla de opción, la tecla Ol en una Mac Y solo consigue que ese sea amable y ese que sea amable. Sin embargo, si necesito mover el punto de anclaje, agarra la herramienta de selección directa, haz clic en ese punto y ahora puedo mover ese punto final. Es bastante bueno. Lo suficientemente bueno. Es genial. ¿Piensas, necesita algo ahí? ¿Es de manera equivocada? No lo sé. Tú decides, pero juega con él, mira si puedes conectarlo. Lo grande con que se vea bien fuera de eso es con tu punto de anclaje. Nada que ver con la herramienta de ancho es esa primera curva K que tengo, mira esa primera curva que tengo con ese mango ahí dentro, K necesita estar fluyendo bien fuera de la ¿ Ves tratando de imitar el resto de la letra Eso es. No tengas miedo de acercar el zoom también. Bien. Te das cuenta de que fui directo a alinear esto. Bien. Me quité mis cabras inteligentes. Lo suficientemente bueno. Al derecho. Esa es la herramienta de ancho. Me encanta la herramienta de ancho hace que no mires esa, hace que las cosas se vean increíbles, obtiene ese tipo de aspecto litográfico Y se llega a hacer este tipo de como, me encantan estos como pequeños látigos y ligaduras en Si alguna vez te has preguntado cómo la gente lo hace a medida, probablemente alguna herramienta de curvatura y un poco de herramienta de ancho. Muy bien amigos. Eso es todo lo que voy a ver en el siguiente video. 43. Proyecto de 41 clases 12: Hola a todos. Oye, es tiempo de proyecto de clase. Vamos a estar usando las habilidades de la herramienta de ancho que aprendimos en el último video. Y quiero que hagas un gráfico biodegradable. Bien, no te preocupes, no tiene que ser demasiado elegante. Sólo algo sencillo, algo así como lo que hicimos con este de aquí. Bien, algo así. Para inspirarte, ve a ver términos como icono biodegradable, ícono eco. Simplemente encuentra una forma que creas que puedes reproducir o dibujar o inspirarte. ¿Bien? Pero quiero que lo hagas, no una forma sólida como esta, quiero que la uses como inspiración, pero como que hagas más de este tipo de dibujo lineal para que podamos usar la herramienta de ancho. Así que dibuja un icono biodegradable, no tiene que tener texto. Aún no hemos cubierto texto en el curso, depende de ti, pero dibuja las líneas usando algunas de las herramientas que hemos aprendido Pluma, lápiz, curvatura, embellece el gráfico con la herramienta de ancho y sí, lo usaremos más adelante En la parte posterior de nuestro empaque, agregar color básicamente tiene que ser verde. No sé por qué biodegradable necesita ser verde, pero dale algo de color, no te importa qué es. Es solo practicar la herramienta de ancho. Me encanta ver lo que haces, bien. Comparte el dibujo con tus archivos de ejercicios. Bien. Muestra tu archivo en las asignaciones y también en redes sociales. Ahora recuerda, algunos de los proyectos de clase van dependiendo de dónde estés viendo esto, están en las asignaciones o los proyectos o los comentarios, lo que sea apropiado para donde lo estés viendo y compártelo en redes sociales Etiquetame, sé genial para ver qué haces con la herramienta de ancho. Y no te preocupes si terminas con algo como yo donde es algo así como, oh, debería estar en lo cierto, pero algo anda mal. ¿Bien? Por eso no nos apegamos a líneas simples como hojas o cosas así. Bien, eso es. Disfruta el ejercicio de clase, y voy a ver en el siguiente video. 44. 42 Unir dos líneas: Hola a todos. En este video vamos a unir líneas. Muy emocionante. Hay alrededor de 20 formas diferentes en ilustrador. Te voy a mostrar las mejores formas que necesitamos, unas cuatro de ellas para hacer exactamente cada caso de uso que necesitamos. A veces es necesario unir solo dos extremos de una línea. Boom, fácil a veces sin embargo, no necesitamos una línea recta como esta. Lo que necesitamos es boom, una especie promedio de entre los dos. Y se pone aún mejor cuando hay una herramienta real en la que puedes pintar. ¿Qué es este buceo scu, scrible, scuba scub, Bueno. Veremos uno más usando la herramienta de creación de formas. Pero vamos a saltar ahora y te voy a mostrar las diferentes formas de unir las cosas hasta un ilustrador. Bien. Primero, abre el archivo que he creado para ti llamado unir líneas. Realmente no lo necesitas, solo necesitamos algunas líneas a las que no se unan. Entonces vamos a comenzar con el relámpago aquí. ¿Bien? Es para momentos en los que o bien necesitas una línea que los une. ¿Bien? O quién lo ha hecho hasta ahora, manos arriba. Si ya lo has hecho por accidente, has hecho clic en una línea y la borraste accidentalmente Todo bien. La mayoría de ustedes, buen trabajo. Entonces necesitamos conectarlo. Bien, entonces lo que vamos a hacer es que podemos simplemente agarrar la herramienta de selección, bien, Y dar click en ella e ir a Trazado de Objetos y unirse. Y porque sólo hay una unión en ella, sabe cuál hacer. Déjame mostrarte. Si hay varias líneas, lo que puedes hacer es que puedas decir, quiero y mantén el turno y tú, lo contrario podría conectarse a líneas aleatorias. ¿Bien? Así que he hecho clic en ambos. Volver a exactamente lo mismo. Ir a camino, ir a unirse. Y muestra éste. Y puedo dibujar una caja alrededor de estos. Te habrás dado cuenta de que había un atajo. Es el control de comandos J en una PC se acostumbra bastante. Bien, Y esa es la función join. Si no lo puedes ver, si eres como el mío, ¿por qué no puedo usarlo? Es porque primero hay que tener algo seleccionado, luego eso debería cobrar vida. Es cierto de todo lo que hay aquí. Bien. Si no tienes nada seleccionado , probablemente no funcione. Bien, así que tengo un agujero aquí. Voy a usar la herramienta de selección directa como dijo Dan. Bien, Y voy a conseguir un objeto, voy a conseguir un camino, y ya lo he dicho, y voy a ir a unirme. Y es una especie de trabajo porque tenemos esto como un pequeño escalón aquí y tú estás como, si, eso no es lo que yo quería Así que otra forma genial de unir las cosas. Hay alrededor de, oh hombre, hay alrededor de diez maneras diferentes. Te voy a enseñar cuatro. Bien. Porque hay diferentes casos de uso. Entonces lo que puedes hacer es que yo pueda manjar ambos y puedo ir a objetar, ir al camino, y ahí está este otro llamado promedio Harás un nuevo punto en promedio entre estos dos. Eso es mucho mejor. Bien, El único problema con el promedio es, es que en realidad están conectados. Como que los juntaron para echar una mirada a otro lado. Juntos, lejos juntos. Estoy usando el editar deshacer, rehacer, deshacer, rehacer solo para tipo de mostrarte, pero puedes verlo ahí Es un poco difícil de ver, pero aquí hay una ligera brecha. A menudo cuando usas el promedio, es genial, llega exactamente a donde queremos. Pero necesito unirme a ellos después. La forma de hacerlo es simplemente que pueden permanecer superpuestos. Puedo arrastrar una cajita alrededor de ellos para que ambos sean seleccionados. Entonces puede ir ruta de objeto y usar las uniones regulares. El tipo promedio los pone en una posición promedio y luego te unes a ellos. Ahí vas. Bonito. Qué otras cosas vamos a echar un vistazo. Bueno, slick ambos y vayamos comando J. No es lo que quiero deshacer, tal vez sea promedio, que es la opción de comando J o control OLTj en una PC, va a promediar ambos y terminas con un Bien. Me olvidé de eso. Lo que no tenía ahí mismo ya que no tenía estos dos seleccionados. ¿Bien? Si los tienes todos seleccionados y usas promedio, terminas promediando cada punto justo en el centro Y los mangos sacan las curvas y eso no es lo que queremos. Seleccione ambos. Finge que hiciste eso a propósito, hombre. Dan es bueno en esas experiencias de aprendizaje, principalmente yo solo me pierdo. Pero hagámoslo correctamente. Seleccionemos ambos, ¿ de acuerdo? Y vayamos a objetar, y vayamos al camino y vayamos a la media. Y tanto perfecto tipo lo que quería pero se superpone. Entonces, ¿qué hacemos ahí? Lo que podemos hacer es usar una herramienta realmente práctica. Está algo escondido debajo de los, estos pequeños tres puntitos de aquí. ¿Bien? Es una de esas herramientas que se hicieron. Fue realmente genial, no mucha gente lo usa. Me sacaron con palas y aquí a tierra de nadie. Aquí hay muchos. Bien, usemos la herramienta de unión. Parece un pincel con dos pequeñas líneas y, ya sabes, basta con hacer clic a la vez. Bien. Para cerrar ese panel y ver esto, puedo simplemente como garabatear sobre cosas, de ninguna manera, sí, camino Haz esta de aquí abajo. Ah, y lo genial la herramienta de unión es que a diferencia del promedio, bien, en realidad los ha conectado, en realidad están unidos, así que no tienes que unirte a eso después. Genial, ¿por qué no solo uso la herramienta join en todas partes? Simplemente no funciona en todas partes. Entonces si vuelvo a borrar eso y agarro mi Join Tool. Bien, ¿dónde estás? Únete a la herramienta Y yo voy, simplemente está demasiado lejos, no sabe qué hacer. Entonces es realmente bueno para cosas que se superponen. A veces es la función de unión de ruta de objeto. ¿Bien? A veces es el promedio. A veces es genial usar la herramienta. ¿Ves los ejemplos de cada uno de ellos? Hay un poco de como intentar una deshacer. Intentándolo, deshaciendo de nuevo, lo hago incluso ahora, siendo bastante experimentado un ilustrador Un par de cosas que quiero mostrarte. Podrías haber estado diciendo, ¿por qué no solo uso la herramienta de construcción de formas? Porque si deshago todo eso, no hay razón por la que esta es la clave. ¿Bien? Hay muchas maneras de hacer lo mismo. Estoy tratando de no darte demasiadas, pero solo quieren asegurarse de que consigas todas las herramientas que necesitas. Así que podría usar mi herramienta Shape builder. Ya lo hemos usado antes. Es éste de aquí. Bien. Haz clic en esa y voy a ir y mantendré pulsada mi opción en una Mac en PC. Arrastra a través de esos, arrastra a través de esos, y ya estamos ahí. Mira eso. Ahí es como donde estábamos. Lo único con un constructor de formas es que se trata de dos objetos separados. A menos que seleccionemos ambos, toma la herramienta de creación de formas, elige un color de relleno y rellénalo. Ahora como que los conecta a todos y todos son un solo objeto. Extraño, ¿eh? Así que personalmente uso mucho más de la herramienta Shape builder para todo lo que estoy haciendo porque hace bastantes cosas. Se recorta las cosas, se une a las cosas. Es increíble si estás haciendo mucho dibujado a mano, algo así como tableta, despierta en cosas, esa herramienta de unión es realmente genial. ¿Por qué no usamos la herramienta join todo el tiempo? Yo lo haría, si tal vez estuviera haciendo una especie de esquemas de cosas, bien, Como una especie de cosas vectoriales simples, iconos. Me gustaría el Shape Builder porque la herramienta conjunta funcionará aquí. Bien, si no tengo nada seleccionado, ve a buscar mi herramienta para juntas. Funcionará hasta cierto punto. Bien, únete a eso. Sí, únete a eso. Únete a eso. Únete a eso. Únete a eso, funciona. Bien. Está funcionando perfectamente, excepto ahora lo que tengo es que si agarro mi herramienta de selección directa, tengo una especie de línea que va superpuesta a sí misma Y eso funciona bien. Y puedo seleccionarlo y le puedo dar Phil. Bien, vamos a darle un Phil que funcione perfecto. ¿Cómo puedo llenar este color? Sólo este color. No hay una función real para hacer eso en este momento porque es como una línea que se superpone sobre sí misma. ¿Ves que es como un relleno con un montón de trazos Si lo desescojo todo, ¿ entiendes a lo que me refiero? Bien. Mientras que si utilizo la herramienta Creador de formas. Bien, agárralo todo. Shape Builder y yo podemos colorearlo a medida que voy, todo tipo de colores diferentes, encuentra lo que funcione para ti. Bien. Y puedo usar mi opción Alt para ordenarlo. Bien, ahí vamos. Aquí vamos. ¿Lo he hecho menos confuso? Más confuso? Probablemente más confuso. Ojalá lleguemos ahí. Solo hay muchas herramientas, un ilustrador, algunas de ellas son como probar como suelen ser los valores predeterminados, voy a la herramienta Shape Builder cada vez, especialmente cuando se superponen Si es solo algo que he eliminado o necesito conectar dos líneas separadas, utilizo el join o promedio. Y si fui ilustrador, que conozco a mucha gente durante este curso, va a estar bien. Yo estaría usando la herramienta de carpintero porque mientras estén un poco cerca de superponerse, puedes hacer una unión muy rápida de las cosas después Ahí vas. Muchas formas de unirse a un ilustrador. Eso es todo lo que voy a ver en el siguiente video. 45. 43 Cómo usar Intertwine: Todos, en este video, vamos a ver cómo convertir estas cosas aburridas y redondeadas de rectángulo viejas para que sean geniales, entrelazando cosas superpuestas tipo nudo celta La función se llama Intertwine. Es súper impresionante y fácil de usar. Y si esperas hasta el final, te mostraré cómo dibujé mis rectángulos redondeados por si acaso Pero entremos en las cosas entrelazadas. Bien, Primero, abre. Entrelaza uno de tus archivos de ejercicios. Puedes dibujar cualquier forma que te guste. Simplemente dibujé unos rectángulos redondeados encima del otro que nada especial agregó algo de color Bien, para hacer un trabajo entrelazado, trabajaremos con este para empezar, seleccionemos ambos con la herramienta de selección Bien. La flecha negra luego sube al objeto. Y aquí hay todo un asunto llamado Intertwine. Ahí vamos, haga clic en hacer. No pasa nada. Y lo que se supone que debes hacer ahora es cursor por encima de los bits donde sí se superponen Y simplemente haga clic en ellos. Entonces voy a decir que va por allá. Y luego debajo de esta, Debajo de esta, ahí vamos. ¿Qué tan genial es eso? Bien, hagamos lo mismo esta. Asegúrate de que esté seleccionado. De lo contrario, se apagará en gris y esta cosa no va a funcionar. Bien, selecciónalos todos. Haz y luego voy a usar mis poderes cerebrales entrecerrados. No sé si cierro un ojo puedo hacer que este trabajo sea más fácil. Estoy siguiendo esta línea verde claro, sólo voy a ir encima de esa. Ahora voy a olvidar que ésta existe. Sólo voy a decir el verde claro menta uno con el oscuro. Entonces va por encima de ahí y por debajo de eso. Por encima de ahí, debajo de eso. Trabajar en el sentido de las agujas del reloj. Así es como funciona en mi cerebro. En fin, probablemente podrías verlo mejor que yo. Ahora vamos a trabajar con el verde menta. Con esto, entonces va a ir por encima, luego por debajo, por debajo, por encima, luego por debajo. ¿Cuáles son los siguientes? Estos dos necesitan interactuar. Entonces la línea oscura con el verde medio. Bien, vamos a pasar por debajo. No importa cuál vayas primero, por debajo o por encima. He perdido mi lugar. Vamos. Cerebro chirriante. Ahí vamos. ¿Lo hacemos? No tengo idea. Se ve genial. Eso está entrelazado Bien, entonces a continuación, digamos que queremos editar algo porque hemos hecho algo mal. Bueno, un par de cosas a tener en cuenta es que si hago clic en esto una vez, bien, con mi herramienta de selección, observe si hago clic y arrastre la línea azul en el medio, es una unidad. Ahora bien, es un poco agrupada. Sin que yo pregunte, solo lo agruparon. Eso es una cosa. La otra cosa es, ¿cómo edito? Dicen que estaba destinado a estar arriba. Bien, quiero ir arriba, abajo, arriba, abajo. Vamos a hacer clic en Editar por aquí en las acciones rápidas, o con él seleccionado, puedes ir a Objeto e ir a entrelazar y Lo mismo, bien, y ahora estoy de vuelta en ese modo, bien, ahora puedo dar click en este y decir que no, este está arriba, ese está abajo, este está arriba, ese está abajo. Oh, vamos, cerebro. Bueno, no está funcionando de todos modos entiendes la idea. Puedes editarlo seleccionándolo. Bien, entonces cuando termines, ¿qué haces? Vuelve a tu flecha negra y como que retrocedes. Algunas otras cosas que podrías hacer es que podrías, con ella seleccionada, ¿de acuerdo? Digamos que quería ir y ajustar, digamos, las esquinas redondeadas en esta aquí porque quiero que sea diferente. Bien. ¿Cómo hago eso? Te mostré el modo de aislamiento antes en el curso. ¿Bien? Y significa que se trata de un grupo. Puede seguir siendo un grupo. Puedo hacer doble clic en él en cualquier lugar y entro a esta zona, Tierra de nadie, no puedo seleccionar en esta. Pero todo lo que estaba dentro ese grupo entrelazado ahora es accesible en partes individuales Es una especie de forma de meterse dentro del grupo, ignorando todo lo demás que no esté en el grupo Y en realidad puedo, quiero que vayas así. Di que quiero que sea un círculo. Ha arruinado mi entrelazado. Eso está bien. ¿Podemos arreglarlo? Vamos a comprobarlo. Así que vuelve a editar. Bien, y sí, podemos. Impresionante encendido apagado, encendido, apagado, encendido apagado, lo estamos haciendo. ¿Lo estoy haciendo de todos modos? Cerebro teaser. Bien, entonces a veces necesitas entrar en el modo de aislamiento, ¿de acuerdo? Y para salir de él modo de aislamiento, bien, puedes hacer una de dos cosas. Simplemente haz doble clic en el fondo o puedes aplastar las flechas aquí arriba, atrás atrás, atrás, atrás, atrás hasta que todas las flechas se hayan ido. Lo último es que si lo tengo seleccionado, puedes liberarlo, y simplemente se remonta a sus partes constituyentes todas desagrupadas Nuevamente, si necesitas hacer eso para dejar el mío como está. Lo prometí al principio, te mostré cómo dibujé estas cosas, no particularmente complicadas. ¿Bien? Usé la herramienta rectángulo, el teclado de tecla M. ¿Bien? Y yo solo arrastré algo. Le di un trazo muy grueso, sin relleno. ¿Bien? Y agarré las esquinas y envié todo el camino adentro Simplemente arrastró a cualquiera de ellos hasta el fondo. Entonces lo copié y lo pegué. Y sostuve mi tecla de mayúsculas y la arrastré por ahí. Y luego los agarré a los dos y una línea al centro, ahí tienes, para rellenar el rectángulo del medio Copiar y pegar. Bien, voy a ponerlo en realidad, en realidad, probablemente sea más fácil agarrar la herramienta rectángulo Recuerden que podríamos arrastrar desde el centro, quien recuerda atajo nos da un cuadrado perfecto, que es lo que quiero Pero, ¿quién recuerda cómo arrastrar desde el centro en lugar de la parte superior derecha Todo lo que recuerdas es opción en una Mac, Alt en una PC. Entonces, si mantienes pulsada la opción Shift An o Shift Alt en una PC, encuentra el medio. Si no viene, ve a ver las guías inteligentes. Bien. Y debería encontrar al intersector en el medio Arrastra eso hacia arriba, y tienes un cuadrado justo en el medio. Bien. Probablemente podría alinear eso igual de fácil de todos modos. De todos modos, estamos construyendo nuestras habilidades, apilando diferentes juntos. Ahora solo tienes que colorear estos diferentes colores y empezar a hacerlo entrelazado Es una característica genial de Illustrator, y eso es todo. Siento un proyecto de clase viniendo sobre ti, ya lo veré en el siguiente video. 46. Proyecto de 44 clase 13: Hola a todos. Es tiempo de proyecto de clase. Es tiempo divertido. Vamos a usar entrelazados. O al menos lo eres. Quiero que se te ocurra un diseño y consigas que se entrelacen Ahora bien, no vamos a usar esto más adelante en el curso. Es más solo una diversión, ni siquiera pienses en un diseño, solo empieza a arrojar algunas formas. O al menos algunos golpes, ¿de acuerdo? Y luego a ver si los puedes entrelazar. Entonces no hay restricciones. Solo tengo que usar la función entrelazada. Juega con él. Ahora bien, si quieres bajar el patrón repetitivo uno, no hagas este. ¿Puedo decir? Este da vueltas y se une a este de aquí y da vueltas. Está algo fuera de las habilidades que tenemos hasta ahora, Adelante y hazlo, pero es un poco complicado. Lo que es bueno es cuando algo realmente no se vuelve a envolver sobre sí mismo, simplemente como se superpone a sí mismo, Algo así como por aquí Mira aquí abajo, estos fáciles, los que se convierten en un nudo, que es esencialmente lo que debería hacer un nudo Ltic Es solo un poco complicado de hacer con nuestras habilidades actuales. Entonces también échale un vistazo, no tiene que ser como un nudo Ltic Simplemente acabo de hacer un Google para repetir un patrón superpuesto solo para obtener algo de inspiración fuera de los nudos celtas Bien. O simplemente dibuja algo, consigue que se superponga. No me importa. Quiero que lo colores si estás encontrando el color un poco complicado. Hay una sección de color en este curso, pero yo estaba como, hombre, no pueden simplemente seguir usando los colores en la paleta de colores. Bien, así que si quieres encontrar algunos colores que tal vez sean, no lo sé, agradables juntos y no estás muy seguro de qué elegir, Ir a Color.adobe.com Bien, es un Ve a explorar, luego solo echa un vistazo, encuentra algo que te guste. Simplemente encontrando dos o tres colores o cinco colores. Puedes golpear siguiente, siguiente, siguiente, para siempre. Digamos que aquí te gustan estos colores, no te agradezco. Haga clic una vez, bien. Y lo que puedes hacer es decir que quieres ese color en ese color en el que haces clic a la vez para copiar. ¿Bien? Y ese es el código para ese color. Bien. Y puedes ir a Illustrator. Esto es como un mini curso. Esto lo haremos correctamente más adelante, pero por el momento. Bien. Voy a ir, antes de entrelazarlo, me voy a ir, tú haces clic en el color Bien. Voy a pasar de interruptores a mezclador de color, asegurarme de que mi mezcla de colores esté en cualquier cosa. Siempre y cuando no esté en escala de grises, tendrás toda la razón. Bien, entonces voy a ir a Jib o HSB y ver que ahí es donde puedes pegarlo. Pégalo. Pulsa Enter en mi teclado, y ahora tengo ese color y puedo agarrar copia e ir a ese. Ese de ahí. Pégalo. Bien, tengo esos dos colores y puedo empezar a llenarlo con los otros colores si te resulta complicado que te guste escoger colores o simplemente los estás encontrando un poco mediocres cuando solo tienes como estas muestras aquí y vas, solo hay tantas versiones de estas Bien, y así diviértete con entrelazado. Subirlo a las tareas, Subirlo a las redes sociales, decirle a la gente lo que estás haciendo, qué curso es la función que estás usando llamada Intertwine Tengo muchas ganas de ver lo que envíes. Nuevamente, como dije antes en el curso cuando estás presentando proyectos. Bien, feedback, Gay, Recuerda que si envías un intento y das feedback a otros dos, practica tus comentarios críticos. Ayuda a otras personas a obtener más información sobre su trabajo. Y me ayuda porque no puedo llegar a todos. Así que sal ahí fuera, envía el tuyo, comenta sobre los demás y diviértete con entrelazado. Veré en el siguiente video. 47. 45 Expandir la apariencia: En este video, vamos a ver algo que se llama ampliar la apariencia. Ahora por el momento, esto es un derrame cerebral, ¿de acuerdo? Eso se aplica a, es como un efecto, pero ¿y si necesitamos destrozar estas cosas? O necesitamos separar el trazo de este relleno y entrelazarlo Esto es algo que está todo encerrado juntos. ¿Cómo lo separo y empiezo a meterme con él? E imagina si pudiéramos agregar un trazo a un trazo. Eso es lo que expandimos, la apariencia nos va a dejar hacer. Nos va a permitir ver todos los puntos de anclaje en esto. Bien. Y perder el tiempo con nuestro trazo. Despegue la línea alrededor del exterior aquí. Dale su propio trazo. Trazos con trazos y esto entrelazado aquí, en realidad está destrozado en pedazos, así que en realidad puedo empezar a manipularlo Un poco destrozado alboroto. Se llama expandir apariencia. Únete a mí para romper todo y usar la apariencia expandida. Vamos a ponernos en marcha. Bien, primero, hagamos este pincel aquí. Sé que es un pincel aplicado a un trazo. Lo hice un segundo de todo si llegué al modo de esquema, comando o control y Bien, puedo ver que en realidad es solo un trazo al que me aplicaron un pincel que aprendimos antes en el curso. Bien, puedo agarrar mi herramienta de selección directa, hacer clic en cualquiera de estas y es como esta cosa la que sigue adelante. Pero podría haber una parte de ello, como digamos que no nos gusta esto, pero se pega y queremos que nos guste tal vez le agregue un trazo. Lo que puedo hacer es darle un clic con la flecha negra. Bien, así que tenemos todo seleccionado. Vamos a Object. Vamos a ir a Ampliar Apariencia. Bien, ahora lo que va a pasar es que veamos el modo esquema. Bien, ahora es como esa forma. En realidad son dos partes. Es el trazo en realidad, está agrupado. Es el trazo que sigue ahí más el trazo del pincel. Pero en lugar de un trazo siguiéndolo, es como una forma, como si la dibujáramos con el pene Bien, cada vez que esbozas algo que a menudo se selecciona aquí, necesitas desagruparlo. Aquí hay una opción. Hay un grupo de opciones. Hay una opción en el grupo de objetos. Bien, ahí está, ahí. El atajo que uso bastante. Comando turno en Am, control de cambio en una PC. Vamos a desagruparlo y echemos un vistazo a las dos partes que quedan atrás Entonces ahí está esta y tú estás como, guau, mira a ese tipo, ¿por qué no podemos verlo? Es porque en realidad no tiene mucha apariencia. Voy a añadir un trazo negro. Ya lo podemos ver. Es útil porque tenemos esto. Además nos quedamos con un trazo al que podríamos volver a aplicar un pincel si quisiéramos. Lo que realmente queríamos hacer es meternos en esto. Bien, para que pueda agarrar mi herramienta de selección directa ahora e ir a hacer clic en esto y comenzar a meterse con ella Podría ir a limpiarlo e ir al camino del objeto. Y podríamos ir a Simplificar. Y digamos simplificar esto para mí. Vamos súper simplificando. Yo sólo tenía esa parte seleccionada así que no está funcionando. Sólo voy a seleccionarlo con mi flecha negra. Voy a objetar camino e ir a simplificarlo y romperlo enseguida. Se puede ver mira eso, lo alisó. La única forma en que puedo llegar a esas partes dentro de ese cepillo es si lo explico. Fresco. Echemos un vistazo a esto aquí también. Esto es relleno de verde. Se puede ver aquí con un trazo de azul. Tiene 40 píxeles alrededor del exterior. Pero digamos que queremos separarlos, así que separarlos y tal vez agregar un trazo a la locura del trazo En realidad, quiero darle la vuelta a este trazo igual que hicimos aquí arriba. Quiero convertirlo en un relleno que pueda ajustar con él Flecha negra seleccionada. Vayamos a objetar. Notarás que al expandir la apariencia por aquí y expandirte, no te preocupes. Justo lo que uno resaltó. Es técnico. No necesitamos preocuparnos. Bien. Pero es o expandir la apariencia o expandirse. No importa cuál. Bien. Haga clic en eso. Voy a ampliar estos a mi relleno y trazo. Y lo que va a pasar es, lo mismo que aquí arriba. Tengo un relleno, en realidad vamos a desagruparlo. Bien. Y tengo mi relleno. Y lo que ahora no es un trazo, puedes ver que en realidad es un relleno. ¿Por qué? Esto es útil ya que ahora puedo agarrar mi herramienta de selección directa. Agarra esto, puedes ver que tiene una línea alrededor del exterior de la suya ahora. Bien, son dos formas separadas que ya no están unidas lo cual es práctico, pero también esta cosa de esquema aquí. Un objeto que puedo empezar a manipular y mirar, no tiene trazo Puedo añadir un trazo y podemos hacer locas cosas de inicio con trazos o trazos, terribles esquemas de color. Pero se entiende la idea. Echemos un vistazo a entrelazado Esto lo hicimos antes. Bien, vamos a objetar. Vayamos a entrelazados. Hacer. Bien, voy a decir que estás atrás delante. Detrás de ti. Delante, atrás. Estás atrasado, o yo estoy perdido. En fin, es hacer lo entrelazado. Pero digamos que quiero separarlo y de momento está haciendo algunas cosas elegantes. Está atascado en medio del entrelazamiento. Bien, la liberación funciona, pero los separa de nuevo. Voy a deshacer eso. Lo que quiero hacer es ir a objetar y voy a ir a cualquiera de estas ampliar apariencia que hay ocasiones, no muchas como entrelazadas, donde en realidad puedes ir y volver a hacerlo Expandirlo por segunda vez. La razón por la que sé eso es porque todavía puedo ver el lanzamiento. Todavía puedo hacer cosas con él. Si lo desagrupo, todavía está pegada. Este de aquí, pasa un poco principalmente con cosas muy elegantes como entrelazadas Haremos un poco más en el curso, vamos a expandirlo por segunda vez. Ahora lo que ha pasado es que todavía necesito desagruparlo, pero esto es como esos trozos, ya ves que es un agujero, Está por la parte Y estos son todos separados. A veces, cuando suceden cosas más complejas, sí es necesario expandirla más de una vez y desagruparla Mira esta es la herramienta de ancho. Herramienta de ancho. ¿Dónde está mi ancho ahí? Yo hice esto, bien, donde acabamos de hacer el trazo agradable y grueso. ¿Bien? Pero digamos que ya no queremos todo este ajuste y queremos convertirlo en un relleno, lo mismo que antes. Seleccionado con la flecha negra. Bien, vamos a objetar. Vayamos a cualquiera de estos que esté abierto. ¿Bien? Y este de aquí, no necesito desagrupar este porque no era múltiples formas o no era un trazo con un camino Ahora bien, lo diferente de esto es que ya no es un trazo para deshacer. Ya no es un derrame cerebral. Bien, con perfil de ancho. Bien, aplicado a ello. Esencialmente un trazo de pincel. Lo es ahora, vamos a expandirlo de nuevo. Ahora es un relleno que podría aplicar un trazo a trazo. Voy a subir eso con los trazos. Bien, puedo bajar aquí. Y sólo voy a decir por dentro. Por fuera, ahí salimos afuera con las esquinas. Podemos decidir si es redondeado o no, bien, o mitado. Bien. Vamos a hacer redondeados. Entonces ahí tienes. Por eso es ampliar la apariencia y por qué lo haces. Bien. Convierte trazos en rellenos. Y para cosas complejas como esta, las tira en pedazos para que podamos meterse con ellas. Lo mismo ocurre con los trazos de pincel K en la herramienta de ancho, la convierte en un relleno, pero ahora podemos pasar y hacer más ajustes a esas cosas. Ya no están fuera de nuestro control. Bien, eso es ampliar la apariencia, vamos a necesitar eso a lo largo del curso. Pero ahí tienes. Ese es el video de cierre. Bien, eso es todo. Voy a ver en el siguiente video. 48. 46 documentos de postal: Todos, en este video, vamos a empezar a hacer una postal. Bien, va a ser algo que va a estar sentado en la mesa del mercado del granjero. Va a ser un poco de publicidad, algo que la gente pueda llevarse, algo que podamos meter en la bolsa cuando están saliendo para permitirles tal vez ordenar en línea o tal vez tipo comercial de cantidades en las que tal vez alguien podría estar pensando o una manera de contactarnos. En general, la postal de todo, voy a mostrarte cómo hacer eso. Es agradable y sencillo. Vamos a dividirlo en este tipo de como dos trozos. Deporte fuera algunas capas. Vamos a ponernos en marcha. Bien. Lo primero es lo primero, hagamos un nuevo archivo. Entonces ya sea ahí o vaya a presentar nuevo, mismo, mismo. Y lo que encontrarás es que hay un montón de plantillas, ninguna de ellas que sea útil. Bueno, hay debajo de Arte e Ilustración, hay una postal. Pero es el tamaño equivocado para donde vivo, Incluso las cosas que he hecho para EU, parece ser el tamaño equivocado. Hay tantos tamaños de postales, así que no pienses que solo hay uno. Lo mismo con las tarjetas de visita, no todas son del mismo tamaño extrañamente Entonces lo que voy a hacer es poner en una muy típica, así que voy a cambiar a pulgadas y voy a poner cuatro por seis. En realidad voy a hacer mis paisajes de seis por 4”. En Europa donde estoy, a menudo es un seis el tamaño, bien, Que es 148 por no pulgadas, va a ser uno muy grande. Si voy a milímetros, va a ser 148 F15 Para que todo sea consistente, voy a hacer pulgadas y voy a hacer seis por cuatro. Consulta con quién estás imprimiendo. ¿Bien? Podrían tener un tamaño prefabricado. ¿Bien? Porque estarán cortando algunos trozos más grandes, papel en tamaños específicos y podrían tener un tamaño para ti Así que vuelve a verificar eso primero. Me voy a ir, el mío es RGB. Voy a hacer clic en Crear. También he hecho el mío paisaje. Si lo has hecho y necesitas volver al paisaje, ve a Edit Artboards Y entonces deberías poder alternarlo por aquí. Todo bien. Voy a ir a la salida, bien, o volver a mi flecha negra. Bien, la postal puede colorearla y prepararla. Entonces voy a agarrar mi herramienta rectangular , son las teclas M. Un atajo que quizás no necesites. No te preocupes si eres demasiados atajos M aunque, solo voy a seguir leyéndolos. Algunos de ellos se pegarán y otros no. M para la herramienta rectángulo, quiero tener un relleno de algo. Voy a ir a mi mezclador Cal. Voy a asegurarme de que estoy en HSB y dar clic aquí abajo. Hsb y RGB son lo mismo aquí abajo referencia de manera diferente. Es difícil arrastrar esta cosa por ahí para intentar conseguir un color Mientras que fácil en HSB voy a escoger algún color verde oscuro Si has hecho alguno de mis cursos, básicamente todo es verde. Para el trazo, voy a ir No Stroke. Ahí vamos. Quiero dividir esto en tres partes donde al menos voy a tener tres columnas. Quiero una caja por aquí que sea como un tercio de ella. Te voy a enseñar un truco para hacerlo. Voy a crecer el fondo. Ve a copiarlo y pegarlo. Ahora tengo dos de ellos. Voy a cambiar este color. Voy a ir a mis muestras y sólo escoger un gris oscuro. Bien, quiero que sea un tercio de su tamaño actual. Puedo hacer mis medidas por aquí. Ancho, quiero dividirlo por tres. Lo primero que tengo que hacer es asegurarme de que vea esto, esta pequeña cadena que voy en significa que cuando cambias la altura, también cambió el ancho trabado entre sí. No quiero eso porque solo quiero hacer que el ancho sea diferente. Cree en la altura. Recuerda con el cursor parpadeando justo después de la medición, haz un Ford y un tres. Entonces voy a dividirlo por tres. Entrar. Boom. Bien. Ahora, con mis guías inteligentes encendidas. Bien, ve debería chocar en la esquina ahí. Es una especie de lo que estoy deseando empezar. Vamos a poner una imagen ahí más adelante en el curso. Vamos a ordenar nuestras capas. Ir panel de capas. Vamos a cerrar esto. Vamos a hacer doble clic en la palabra capa uno y llamar a fondo porque estamos siendo muy eficientes. Y hagamos una nueva capa con un pequeño icono más abajo en la parte inferior. Y vamos a llamar a este texto único. Vamos a guardarlo. Vamos a guardarlo en la nube porque las nubes son increíbles. Y vamos a llamar mía a esta postal. Voy a poner, sólo voy a poner en Mills. Es muy común usar algo como V uno y luego puedes hacer V dos cuando tienes otro concepto para el cliente. Y V tres, nunca le des el beso de la muerte. Esto significará que nunca será definitivo porque terminarás con una final final. ¿Alguien está haciendo esto? Te ríes, eres como si estuvieras sonriendo a sabiendas. Entonces tienes final, final V dos. Bien, entonces solo llámalo v 1v2v3. Voy a guardarlo la nube porque la nube es increíble. Bien, esa es nuestra postal. Veré en el siguiente video. 49. Texto de área frente a punto: Hola a todos. En este video vamos a pasar de postal en blanco a muy emocionante, solo algo de texto plano. Pero hay algunas cosas especiales que necesitamos aprender sobre texto en términos de la diferencia entre el texto de punto y el texto de área. Luego hablaremos sobre el texto de marcador de posición para construir sobre esto a lo largo de los próximos videos Bien, vamos a ponernos en marcha. Bien, agregar texto es esta herramienta de aquí. Así que haz clic en esa. Una vez que haya dos formas de agregar texto, ignore que puede hacer clic en. Bien, haz click una vez que te den un pre poco de lo que es luraipsum Es solo, es lo que usan los diseñadores. Es solo latín, ¿de acuerdo? Es solo cosas que parecen escribir pero que no tienen sentido, por lo que aún no estás usando palabras reales. Es solo un texto de marcador de posición, eso es lo que es. Lo que sucede cuando haces clic una vez es que obtienes un cuadro tipo que escribe para siempre. ¿Bien? Y puedes simplemente seguir escribiendo, simplemente aplastar el teclado. La otra forma de agregar texto es, volvamos a mi flecha negra y deseleccionemos Ahora la forma principal es que pretendes ir a seleccionar Deseleccionar. Ahí está ahí, bien. O usa un atajo. Yo solo uso la flecha negra y hago click off en el fondo. Eso es lo que todos hacen para anular la selección. Así que haz clic una vez que obtengas algo llamado Point Text. No muy emocionante. El otro tiene más sentido. Se llama el cuadro de texto del área. Si hago clic en mantener y arrastrar, bien. En lugar de hacer clic una vez, ¿puedes ver? Me sale una caja que todavía tiene lorinipsum metido en ella . Bien. Palabras latinas mezcladas que no tienen ningún sentido, pero para mí como diseñadora, me da algo en lo que trabajar y diseñar y estilo antes de que me llegue el texto, tal vez de un redactor Bien, entonces esas son las dos cajas. Ahora lo que va a pasar es que habrá momentos en los que quieras cambiar uno a otro porque como este de aquí va demasiado tiempo y quieres que se rompa a la siguiente línea. Podrías hacer el camino cavernícola y simplemente golpear regreso. ¿Bien? Y simplemente romperlo. Pero digamos que queremos redimensionarlo. Queremos conseguir que lo derribe. Bien. Haz que la caja sea un poco más pequeña para que se rompa en dos líneas. Pongamos un par de espacios ahí. Espacio espacio ahora usando la flecha negra. Si lo hago en mi cuadro de área de texto que hice especial. Bien, Al arrastrarlo hacia afuera, puedes ver puede redimensionarlo y reflujos Todo es muy genial. Si hago lo mismo con esto, va bien. Así que no quiero hacer eso básicamente una vez que sea, echemos un vistazo debajo de las propiedades. En realidad, no está por aquí, lo es. En esta nueva y práctica cosita pop up que puedes ver ahí, puedo convertirla del tipo de punto, que actualmente es, a tipo de área. Listo. Bam no pasa nada excepto ahora cuando lo redimensiono, puedes ver que se rompe en el borde ahí, Bien. Y si lo muevo hacia arriba y cuando escribo sting, va a romper el tipo de área es genial para cosas de párrafo, ¿de acuerdo? Y los encabezamientos son generalmente solo de tipo punto. También puedes convertir este, este es tipo O. Quiero obtener este tipo de abajo a punto. Hiciste lo mismo con este también. Este es el tipo de área. Y digamos que me deshago de todo esto y quiero poder escribirme para siempre, ¿de acuerdo? Puedo convertirlo usando esta opción de aquí abajo, ¿de acuerdo? Y se encoge a su alrededor, pierdes todo el marco. Pero significa que ahora podemos seguir escribiendo y continúa. Hay otra manera de hacerlo, solo porque hay este pequeño punto raro por aquí. Bien, veamos estas pequeñas cosas en el borde aquí. Si hago doble clic en que se convierte en tipo, eso va a continuar para siempre. Y lo mismo con este de aquí, ¿de acuerdo? Si agarro mi flecha negra y hago doble clic en ella, ahora es el tipo de área. Ahora si escribo, qué pasó ahí, se fue, ¿a dónde fue? Ese es otro buen tipo de área puntual. Si no hay un rectángulo lo suficientemente grande como para que encaje, básicamente lo pasa es ver ese pequeño plus ahí. Eso quiere decir que hay más texto en este recuadro que podemos ver. Mira esto. Ahí está, Hola. Bien. Entonces, si desaparece y estás como, ¿dónde está el texto? Sé lo que hay ahí dentro. Bien. Significa que aquí hay esta pequeña ventaja y solo significa que solo hay más cosas. Solo necesitas arrastrarlo un poco. Haga clic una vez tipo de punto, ideal para encabezados, logotipos, marcas, tipo de área, bueno para copia corporal Ahora lo que quiero que hagas es escribir algunas cosas básicas para el siguiente video. Entonces quiero que sigas. No va a ser un proyecto de clase para esto porque no es muy emocionante. Voy a escribir tipo en el tuyo. La mía va a ser la fuente secreta de Mel, bien, Con una flecha negra. Y quiero que sea tipo punto, ¿de acuerdo? Porque quiero ser capaz hacerlo más y más pequeño. Podrían ser tipos de área, no gran cosa. Escojamos una talla más grande. Así que vamos a elegir 24 para este, ¿de acuerdo? Y si el tuyo es más largo, bien, puedes hacer el tuyo más pequeño. Puede ser 21. Puedes anular cualquiera de los tamaños, bien, porque aquí tiene algunos tamaños preestablecidos. Podría decidir que el mío quiere ser 18, solo escrébalo. Estoy usando Myriad Pro, que es el predeterminado. Veremos la fuente en el siguiente video. Entonces solo déjalo en ese momento y quiero que llenes el tipo de los siguientes bits. Déjame ir a hacer un corte de salto hasta que terminemos y luego puedes copiarlo. Bien, aquí es donde quiero que llegues. Quiero tu marca en la parte superior, ¿de acuerdo? Así que todos serán un poco diferentes, ¿de acuerdo? Quiero que todo sea blanco. Quiero que haya alguna copia corporal que es sólo lorinipsum Si no puedes hacer que vuelva a suceder, di que lo has metido con él y estás como, oh, ¿cómo llene esa caja con loronipsum Asegúrate de que tu cursor esté parpadeando ahí. Entonces tengo mi herramienta de tipo y puedes ver mi cursor parpadeando ahí para escribir e ir a, mientras que se rellena con texto de marcador de posición y lo volverá a hacer No me preocupa lo que hay ahí dentro. Simplemente encuentra el final y pon un punto completo o un punto. ¿Bien? Así que el cuerpo copia ahí y pone en esto en la parte inferior aquí. Bien. Entonces el tuyo será diferente. Bien. Entonces, para pedidos en línea, visite su sitio web. Puedes hacerlo más pequeño, el mío es bastante largo. Bien. Y esas son mis indagaciones comerciales, algo así. Después dibuja un par de líneas. No sé por qué están ahí dentro. Me gustan, rompe la información. Y puede usar la herramienta de línea, la herramienta de pluma o la herramienta de curvatura. Podrías usar la herramienta de lápiz. Eso sería complicado, pero sí, llegar a este punto. Y luego voy a ver en el siguiente video, vamos a construir encima de esto, escojamos algunas fuentes. 50. 48 fuentes de elección: Hola a todos. En este video vamos a pasar del aburrido viejo Myriad, que es el predeterminado a algunas fuentes más interesantes Te voy a mostrar cómo pasar y filtrar las diferentes fuentes en tu computadora para que puedas tomar algunas buenas decisiones. Voy a hacer una pequeña introducción básica sobre cómo funciona la tipografía y cómo elegir buenas fuentes Mostrarte cómo elegir las fuentes favoritas para las que tienes que usar o re, usar. Vamos a saltar. Bien, para escoger fuentes. Empecemos con el nombre en la parte superior aquí. Bien, tenemos este pequeño menú desplegable. Aquí hay muchos. No importa si quieres usar esta o si la has arrastrado y quieres usar esta versión más grande aquí debajo del panel Propiedades, terminas con el mismo tipo de menú desplegable Bien, ¿cuál debo usar? Um, usemos este para que sea más fácil para el editor acercar el zoom. Bien, entonces fuentes, Pick fuentes. Bien. ¿Qué más podrías hacer además de desplazarte por tu máquina y elegir fuentes Bien. Lo que me parece realmente útil son los filtros. Bien, vamos a los filtros. Y digamos que quiero una fuente de serafín para mi tipo de rumbo aquí, ¿de Un serafonte es lo que tiene un poco de pies, ver las pequeñas garrapatas y las líneas amables que salen de los bordes ¿Bien? A esos se les llama serafín Y este de aquí es un Sanerpk, si no lo sabes. Sands es latino para sin serafín. Con arenas, el serafín está sin esos pequeños pies. Esos son los dos grandes grupos de comida para las fuentes. Entonces el resto de ellos son cosas como serafín de losa. Probablemente puedas diagnosticar este. K es solo serafines que son grandes y vagabundos. ¿Hay qué es éste? Nota dibujada a mano, caligrafía. Se puede decir por lo visual. Bien, entonces echa un vistazo a esto. Esto puede pasar por tu máquina y ver qué hay ahí. Como lo que me gusta hacer es, digamos que quiero un serafín de losa de seronte, Digamos que también quiero unos que sean Bien. No tengo fuentes. No tengo fuentes. Esto es raro. Esperas ahí mié volvió a entrar en él y se fue losa. A lo mejor hicimos algo mal. No lo sé, está de vuelta. Bien. Pero lo genial de esto es que si tengo una idea de fuente que quiero, puedes ver ahí, tengo todos estos serafis de losa que están en Entonces, en lugar de algo así como tratar de encontrar una fuente y encontrar la versión en negrita y lentamente encontrar un serafín de losa, puedes pasar por los filtros Sin embargo, la única cosa con los filtros es que te olvidarás. Y vas a estar como, oh, ¿dónde está mi favorito? ¿Dónde está Comic Sands? ¿Dónde está el guión de pincel? Tienes que ir a limpiar todo lo que tienes para borrar tu filtrado. Entonces encuentra algo que esté en el mundo serafín. Voy a ir a cambiar estos en un rato. A mí me encanta Museo. Bien. Puede que no tengas Museo Repasa por los tuyos, mira lo que tienes. Te voy a mostrar cómo encontrar otros nuevos en el siguiente video. Pero solo como un buen consejo, muchas veces lo que se ve bien es si vas a usar una fuente sera para decir, los encabezados, usas un serafín de arena para la copia del cuerpo como contraste O simplemente usa el mismo serafín o usa exactamente la misma fuente, tal vez para el título así como el body copy Bien, entonces quiero ir a buscar Museo. Otro truco útil es si sabes que vas a usar Museo Lods en lugar de Museo. Ahí está, una vez que encontraste uno que te guste, puedes ver al lado, tienes un ícono de estrella, así que podrías tener una fuente corporativa que tengas que usar. Todo el mundo está usando, no sé, Roboto, Arenas abiertas. Bien, una vez que lo hayas encontrado, dale a la estrellita. Y vamos también a despejar, encontremos nuestras arenas abiertas que uso bastante. Estrella, esa. Cuando entras aquí, no vas a desplazarte, pergamino de Doom En realidad vas a mostrarme mis favoritos, los que tienen las estrellas al lado, para que no pueda pasar para siempre desplazándome La otra cosa, en cuanto a fuentes, digamos que quiero diferenciar estas, pero quiero usar la misma fuente Sera, ¿de acuerdo? Pero sólo voy a usar una versión más ligera. Digamos un 300, ¿de acuerdo? Es una bonita jerarquía de información. Las fuentes más grandes, esta es más pequeña, pero es más ligera, sería muy poco común. Pero bueno, las reglas están destinadas a romperse. Si pasas y dices que apaguen las estrellas, vamos a mostrarme más ser unos. Sí, no lo sé. Sin entrar en un curso completo sobre cómo elegir fuentes, sería raro ir a serafín Serafín. A menudo es bueno ir a la alternativa. Entonces si esto es san Serafín sin pies, escoge un serafín quiere O en nuestro caso vamos a mantener las seras en la parte superior. Y abajo aquí vamos a recoger viejas aburridas pero muy útiles, arenas abiertas. Y no está ahí. Sé que este soy yo haciéndolo, problemático por el momento porque tengo un filtro puesto que dice muéstrame mis sirvientes que están favoritos y no tengo ninguno de esos Tengo un serafín de losa que está favorito. Entonces todo lo que voy a hacer es despejarlos a todos . Claro, claro, claro. Y luego enciendo mis favoritos , hay arenas abiertas. Y me voy a ir, tengo muchos tipos diferentes de arenas abiertas. Puede que no lo tengas. Podrías usar aérea. Oh, ¿cuál es la versión para Windows? Hay uno en Windows. No puedo recordar de qué se trata. Peso ahí. Ahí tienes, Labre. Yo sabía lo que era. Normalmente es un valor predeterminado en una PC y no estoy haciendo PC. Pero de todos modos, así que aquí tengo arenas abiertas y voy a ir por las viejas arenas abiertas regulares. Bien, entonces tenemos algunas fuentes y solo algunos conocimientos básicos de fuentes. Ojalá te resulte útil. Podrías ser mejor en fuentes y o más experimental con fuentes y puedes hacer lo que quieras. Un último consejo en términos de diseño. A menudo hay como una jerarquía de información. Lo que quieres que la gente más importante se dé cuenta, y luego la segunda y luego la tercera. Y muchas veces los puedes separar principalmente con el tamaño, como hemos hecho esto. Tengo 18, esto está abajo en 14, esto es abajo en diez puntos. ¿Bien? Simplemente son como liderar el ojo, antes que nada. Está en el orden de como, ya sabes, arriba, medio, abajo, pero también audaz, regular. También regular, pero más pequeño. Esa suele ser una forma inteligente o una forma de, ya sabes, hacer un viaje en tu postal en lugar de que todo sea del mismo tamaño. De todos modos, eso es el uso de la fuente uno oh uno. Vamos a buscar algunas fuentes más elegantes en el siguiente video. Sin embargo, un recordatorio es que si estás usando este menú desplegable, recordará si tienes este filtrado en claro, apaga las estrellas, cualquier cosa por aquí, bien, de lo contrario te quedarás atrapado solo con las fuentes que se filtran. Bien, bonito. Veré en el siguiente video. 51. 49 Fuentes de Adobe: Hola. Oye. En este video, vamos a ver qué son las fuentes de Adobe y cómo instalarlas en Adobe Illustrator. Básicamente, es una enorme biblioteca de fuentes que llegamos a usar. Libre ish, estoy haciendo e cotizaciones, no se puede ver. Vamos a repasar y averiguar qué tipo de letra podría funcionar para nuestra postal. Hay un montón de fuentes, ya sea directamente a través de Illustrator o puedes salir al sitio web, lo cual es realmente genial para obtener una muestra de ellas antes de comenzar a instalarlas. Es súper divertido elegir fuentes, cosas nerd de diseñador. Vamos a saltar. Bien, entonces Adobe Fonts, son un poco gratis Son parte de tu suscripción para Illustrator. Entonces estás pagando por ellos, pero no te cuestan ningún extra. Entonces lo que vamos a hacer es experimentar con el título aquí, así que será tu producto en el que estés trabajando. Vamos a copiarlo y pegarlo. Y te voy a mostrar lo que hago cuando estoy escogiendo fuentes. Entonces tengo esta versión. Quiero muchas versiones de esto para poder pasarlas a través de ellas y elegir diferentes fuentes y compararlas. Entonces lo que hago es tener una opción en mi Mac Alt en una PC, y arrastro una hacia abajo y hace un duplicado mientras los estás arrastrando. Entonces esa es opción en una Mac, Alt en una PC. Después golpeé el comando D o el control D en una PC para duplicar esa última acción. Así que tengo algunos de ellos, probablemente demasiados. Entonces este es el que me gustó. Museo. Si vamos a buscar Museo. Probablemente no lo tengas descargado, pero es una fuente de Adobe. Entonces, ¿cómo lo encuentras? Por aquí en el panel de caracteres, Estamos en fuentes, ahí está esto, piensa, encuentra más. Básicamente, significa que puedes ir a ver las fuentes de Adobe sin ir al sitio web. Te voy a mostrar a los dos, tengo que encontrar más ahora sin nada seleccionado. Y agarro mi herramienta tipo a la que puedo entrar aquí, ir al mismo lugar, y solo me da algo así como texto de muestra. Bien, por aquí dice muestra. ¿De dónde viene la muestra, muestra de muestra, Todos estos puntos solo significan que está ocupado tratando de descargar una vista previa. Comienza en la parte superior derecha, así que puedo desplazarme, desplazarme, y eventualmente ellos se pondrán al día. Sin embargo, lo que me gusta hacer es escapar, escapar, seleccionar esto. Porque no importa si vamos a ello aquí o por aquí. Por aquí. Tengo que encontrar más. Es usar texto seleccionado, que es el tipo de cosas que estoy buscando. Molino, fuente especial. Bien. Y se puede ver todo Hartzell en muestra. Vamos a la tipografía. Vamos al texto seleccionado. Sí. Lo reinicié. Todo bien. Entonces el problema es que hay tantos para elegir. Bien. ¿Cómo? Imagínese si hay una manera de filtrarlo. Ya sabes que hay caso. Si voy a filtros y digo, estoy buscando ese serafín de losa que sea audaz Bien, ya puedes pasar por aquí y ser un poco más. Espere la actualización previsualizada. Normalmente se obtiene mucho más rápido que esto. Creo que solo mi copia previa al lanzamiento se está desacelerando un poco Pero si me desplazo hacia abajo, deberías poder encontrar Museo losa está ahí. Y lo que puedes hacer es que puedes ver que aquí hay una pequeña opción para decir activar min están activados. ¿Y qué son todos estos números aquí? Ellos solo los diferentes tamaños o los diferentes pesos. 700 es otra forma de decir audaz. Cuando estamos tratando con fuentes, a menudo van a usar este sistema de numeración. Algunos de ellos usarán negrita, negrita y negro. Mientras que algunos de ellos utilizarán este sistema de numeración que está en negrita y que es negro. 900 salta cada 200. Cómo es 1,000 ¿Cómo lo llaman? Negro Pesado. Lo sé, no puedo recordarlo, pero solo son pesos diferentes. 1,000 lo siento, 100 es ligero, 300 es mediano, 500 es regular, y luego se vuelve negro negrita en el que no recuerdo . Bien, eso me estaba molestando. Es extra audaz y eso es 1001. Entonces, ¿dónde estábamos? Activemos una fuente. Así que he pasado por encontrar más y mis previsualizaciones también han empezado a funcionar. Simplemente me apagué. Illustrator abrió un respaldo. Probablemente sea solo el problema, Pero si alguna vez tienes problemas, apaga Illustrator, abre una copia de seguridad, eso podría resolverlo. Lo hice por mí. Entonces voy a encontrar una fuente, losa, serafín en Adobe Yo quería, en realidad había uno. Acelera esto o encuentra algo que me guste. Oh, eso es genial. Bien, este de aquí voy a usar y para activarlo. Mira este pequeño botón de activar descarga. Bien. Voy a activar esa fuente y ahora la tengo en mi máquina. ¿Cómo se llama? ¿Se llama quién? Ancho Helénico. Bien. Entonces voy a llegar a las fuentes y ahora es solo en mi computadora ahora que puedo usar So Hellenic Fonts. ¿A dónde se envía? Descargada. Hay algo de magia sucediendo en el fondo en términos de que la fuente sea algo así como instalada en tu máquina. Descargada. Intentan que sea sin fisuras, pero a veces necesitas salir, volver a salir. Y solo voy a escribir, bien, tratando de encontrar ese ahí, Hilly, y no está ahí Voy a apagar mis filtros. Bien. Y voy a escribir Helene Oh, ahí está. Ahí helénico Ahí está. Eso es porque lo escribí mal. Bien. Entonces esa es mi siguiente fuente que voy a usar, y simplemente me abrí camino mirando fuentes en mi máquina solo porque he descargado cargas. Pero luego voy a encontrar más. Y yendo , bien, veamos más losas. A lo mejor estás buscando un guión que quieras, a lo mejor es lo que quiero hacer yo. Bien, solo me abriré camino a través de las fuentes con guión. Bien, texto no seleccionado. Podrías ir a uno de estos solo para mostrar como un poco más de una gama de fuentes. Porque a veces elegirás una fuente que tenga un terrible sistema de números que no te gusta o así puedes cambiar el tamaño de la misma. Solo trabaja tu camino a través digamos, Alpine script regular para descargar ese, activarlo, borrar mis filtros, volver a fuentes. ¿Cómo se llamaba? Alpine en realidad no puede recordar cómo se llama. Trae a colación un interesante filtro. Este de aquí, El filtro recientemente agregado es bastante práctico. Ahí está, ahí. Guión alpino regular. Bien. Y yo sólo sigo trabajando a través de mi camino. Así que tengo algunas fuentes para comparar a dónde quiero ir. Ahora eso es hacerlo dentro de Illustrator. Yo no lo uso de esa manera. ¿Por qué me vuelco entre los dos? También me gusta usar el sitio web. Bien. Entonces, si vas a Fonts.adobe.com inicia sesión. Bien. Puedes hacer esencialmente lo mismo, cargarlos en Illustrator. Pero me gusta porque ya puedes ver como trending. Oh, una nueva fuente. Y lo mejor de ellos es que podrías estar mirándolo y estás como, oh, esto es genial, pero puedes verlo in situ. Tiene un dropshd genial en este y es como, solo me gusta ver que se usa a No sabes que te gusta una fuente hasta después. Este de aquí es bastante interesante. Mira, ya tiene este tipo de base tres D. Así que ni siquiera tenemos que aprender a hacer eso en Illustrator, que lo haremos es una versión de fuente real. Entonces hagámoslo. Vamos, puedes agregar todo el lote de ellos o solo voy a agregar ese en ese porque he decidido que son los que me gustan. Bien, entonces he añadido esa. Agrega esa. Voy a hacer click, no vuelvas a mostrar. En realidad no puedo porque soy maestra, tengo que dejar esas estúpidas advertencias de que cuando estoy enseñando a otras personas no me la salto. Entonces, ¿qué tiene de genial, es eso ahora un ilustrador? No debería tener que cerrarlo y volver a abrirlo. Bien. Debería poder entrar aquí y decir, PF, oh, ahí está. Ah, tecnología. Entonces voy a empezar con esa. Voy a copiarlo y pegarlo y usar la otra F. Había dos F, así que lo que tiendo a hacer es clic aquí y simplemente escribir la palabra PF porque aquí solo hay dos fuentes que tienen la palabra PF al principio. Sólo para acortar mi lista, podría ir a agregado recientemente, tal vez para borrar el filtro porque eso siempre me mete en problemas Y voy a ir a esa, voy a hacer esa negra. Es un relleno de negro. Estoy saliendo del alcance de la clase, pero esa era una fuente genial. Mira lo que hicimos, haciendo magia, ¿de acuerdo? Y esa era sólo la fuente de Adobe. Por eso a veces mirarlo aquí es realmente útil. Se puede hacer lo mismo. Entonces puedes ir a todas las fuentes y puedes decir, en realidad muéstrame, muéstrame las fuentes que tienen guión o tal vez una dibujada a mano, tal vez eso sea algo que quiero hacer a continuación. Los otros casos de uso agradables, podrías decidir eso o no voy a pasar demasiado tiempo. A mí me gusta este. Vamos a entrar en esta. Echa un vistazo. Ahí está puedo escribir aquí millas porque a veces lo haces y no hay apóstrofo Podría ser una fuente que es bastante, no sé, fuente de visualización. No han pasado mucho tiempo con los glifos y ligaduras No hay apóstrofe o puede que no haya números. La mayoría de las fuentes aquí lo hacen. Pero podrías decidir aquí que no puedo vivir con el que va a ir mi cliente. ¿Qué es eso? Ni siquiera es uno. Bien, entonces podría ser en algo que me detenga en esta etapa. Pero también puedes sumergirte un poco más en las fuentes. Bien, puedes ir a desplazarte hacia abajo una mirada. Bien, vamos a sumergirnos en los detalles de esta fuente. No hay mucho en esta. Vamos, déjame encontrar otro para mostrarte un mejor ejemplo justo cuando estás escogiendo una fuente. Echemos un vistazo, bueno en realidad veamos las etiquetas. Porque hay una especie de clasificaciones similares. Esto es lo que los tipógrafos llamarán el tipo de grupos, pero son bastante limitados Todas estas son las cosas a las que estamos acostumbrados, no sé, más selección de fuentes en línea. Ya sabes, necesitas una fuente de Halloween o echemos un vistazo. Son un poco básicos en grupos más como visuales. Lujo, Echemos un vistazo. Ahí vas. Las fuentes de lujo siguen siendo bastante variadas, pero no lo sé, solo una forma diferente de etiquetarlas por la parte inferior aquí también Bien. Algunas de las cosas útiles es estoy buscando algo que sea, digamos que está condensado. ¿Bien? Algo que es bastante delgado porque tenemos un nombre muy largo. ¿Bien? Llamado Molinos Salsa Especial muy largo. Así que sea útil tener una fuente que esté bastante comprimida. Y quiero uno que no tenga los números. ¿Se puede ver a veces los cuatro terrenos por debajo de la línea de base del texto? Bien. Podría simplemente causarme problemas. Entonces voy a elegir uno que esté a la vez condensado y que tenga números que todos se sientan en la línea de base regular y echar un vistazo a lo que obtuvimos. Bien. Tenemos 476 para elegir, así que échale un vistazo a Interstate He usado esto antes y esta tiene 20 versiones de la misma, lo cual es realmente genial. 36 fuentes, puedes ver que hay una versión delgada, una cursiva delgada, hay mucho más de ese original Recuerden cuando estábamos lidiando con esta, solo había como dos versiones de cuatro versiones. Mientras que este, mira, hay th, hay luz, hay negrita, hay regular. Todo tipo de versiones diferentes además de versiones comprimidas. ¿Ves esto? Este es el que podrías usar. Voy a usar negrita comprimida interestatal. Muchas gracias. Lo último que podrías necesitar mirar es muy abajo aquí es que puedes ver qué idiomas admite. Entonces, si buscas una fuente que necesite soportar tal vez como cirílico o algún otro tipo de no latino, ¿ es eso latino No sé, digamos japonés. Algo completamente diferente. Puede que tengas que pasar por aquí y asegurarte de que admita el idioma con el que necesitas trabajar. Eso es lo que acabará usando la gente, Algo así como arenas abiertas o aéreas o roboto, porque soportan tantos idiomas diferentes Bien, eso es todo, esa es la ejecución a través de fuentes de Adobe. Voy a revisar y elegir algunas fuentes diferentes aquí y decidir con cuál quiero trabajar, y voy a ver en el siguiente video. 52. 50 emparejamiento de fuentes de Adobe: Hola a todos. Vamos a hablar de un término llamado emparejamiento de fuentes. Solo un poco útil para quienes se inician en el diseño. Puede que ya seas un tipo ninja, puedes ignorarme. Pero si te resulta difícil elegir una fuente, y luego una vez que eliges una fuente, elige otra fuente que vaya con ella como una casita del tipo de encabezado similar y luego algún otro texto de apoyo Un término llamado emparejamiento de fuentes es súper útil. Bien, te mostraré cómo encontrarlo en fuentes de Adobe para encontrar fuentes coincidentes que vayan juntas, pero también cómo salir a Internet y encontrar cosas que parecen funcionar muy bien juntas, en lugar de parecen funcionar muy bien juntas, desplazarte por cada fuente alguna vez hecha Podemos pararnos sobre los hombros de gigantes del diseño o al menos ver lo que otras personas han hecho y copiarlos. Vamos a saltar para buscar maridajes de fuentes. Es más un arte que una ciencia y así puedes elegir uno a menudo. Recuerda que si tienes como una fuente sera o como una fuente especial, como una fuente de script, muchas veces la emparejarás con un serafín de arena Entonces algo sencillo como esto. Y la gente usa cosas como arenas abiertas para copia corporal, y Roboto y Calibri porque sabes que tiene todos los personajes divertidos que podríamos necesitar para diferentes idiomas Podría tener todas las cosas científicas y matemáticas, cosas como medio y trimestre y grados, todas esas otras cosas que puedas necesitar en documentación. Echemos un vistazo a elegir un emparejamiento de fuentes más para un emparejamiento creativo. Ya estamos hablando de Museo Slab. Lo encontré en las fuentes de Adobe y abajo aquí en realidad tiene debajo de todas las diferentes versiones, ha recomendado alternativas pero también tiene emparejamientos Entonces dice que es usar Museo Losa en la parte inferior y para el encabezado es usar adviento guarda, fuente muy común. Me encanta para logos. Bien. Especialmente en gorras. Entonces lo usan al revés. Bien. Sera san sera, pero de esta manera aquí. Sera en la parte superior, sanseraf en la parte inferior. Y usan ex. Eso me gusta mucho. Reconozco esa fuente de alguna parte. No estoy seguro de dónde, pero puedo sentirlo. ¿Puedes nombrar esa marca que usa esa fuente? De todas formas, aquí algunos otros por los que puedes desplazarte. No todos lo tienen en Adobe. Entonces, lo que puedes hacer es que puedes comenzar con solo escribir cosas como acabo de escribir en los emparejamientos de fuentes de Adobe No hay un lugar específico, ha hecho clic en algunos de los enlaces Algunos de ellos eran buenos, otros malos. Simplemente mostrándote como mezclar esta fuente con esta fuente y solo algunos ejemplos y puedes encontrar los nombres de las fuentes aquí. Bien, lo mismo con este. Algo así como un montón de simulacros de esta fuente, con esta fuente. Sólo cosas con las que no hubiera, ya sabes, me topé con ellas. Oh, eso es genial. Bien, ya conozco los nombres, y puedo ir a buscarlos en fuentes de Adobe. Bien, eso es. Yo solo quería darte un poco de aviso si te resulta difícil elegir fuentes que vayan juntas. Emparejamiento de fuentes, es la cosa. Investiga un poco más al respecto, encuentra cosas que vayan de la mano. Voy a ir a buscar ese ex y usarlo para éste. Bien, instálelo y consígala conectada. Ahí vas. Veré en el siguiente video. 53. Proyecto de 51 clases 14: Bien, es tiempo de proyecto de clase. Quiero que escojas las fuentes para tu postal solo para ponerle al día a todos si has estado viendo pero no siguiendo porque van a usar esta postal algunas veces en el curso. Así que por ahora, quiero que bajes y llegues a este tipo de escenario donde tienes dos fuentes o más, ¿de acuerdo? Y ya sabes, solo para experimentar con fuentes de Adobe y el emparejamiento de fuentes. Entonces, lo que quiero que hagas es hacer lo que he hecho por aquí y revisas y solo busques algo de fonty, piensa que podría funcionar pero de las opciones de fuente de mood board, elige una, agrégalo a tu encabezado y luego encuentra un emparejamiento de fuentes para trabajar con él Ha pasado demasiado tiempo. Lo que he hecho es que he usado la misma fuente aquí abajo. He usado ex. ¿Bien? Y he usado, ¿qué? ¿Eso es? Una versión ligera por aquí y una versión regular más pequeña aquí abajo. Para romper la información, quiero que hagas algo similar pero usando tu propio color en el fondo. Quiero que uses tu propio nombre que estamos haciendo para la marca. El tuyo podría tener que ser más pequeño, podría tener que estar en dos líneas porque es bastante largo. Podrías ser todo gorras. Depende de ti. Sólo quiero ver tu experimentación y lo que has hecho al final. Y luego quiero que tomes una captura de pantalla de todo ello de una sola vez. Bien, entonces muévete todos estos para que se vean. Y luego tomar una captura de pantalla en una Mac, es comando shift cuatro. Bien, puedo hacer clic en eso. Entonces deja ir arrastrando una caja alrededor de todo. Y voy a tener una captura de pantalla en mi escritorio. Check out funciona en tu versión de Windows. O podrías apilarlos más en una mesa de trabajo y exportarlos a Jpeg. Depende de ti. Una cosa que podrías hacer es que hemos usado Lauren Epsom aquí, solo texto de marcador Podrías salir a algo como chatear GBT para tomar algo de texto que están usando todo el tiempo en lugar de texto de marcador de posición Ahora, el chat GBT podría no ser gratuito. Podría haber una alternativa. Supongo que solo podrías ir y usar IA para crear el texto que escribí Algo así como crear un mensaje de marketing para la compañía de origen secreto y luego relámpate y déjalo escribir cosas y ponerlo en. Muchos emergen, esto no funcionará exactamente igual para cuando llegues a él. Es nuevo y elegante. Pero sepa que a veces solo puede usar IA para rellenar el texto del pedido del lugar. Eso es demasiado largo para que puedas seguir adelante y decir, haz esto 20 palabras o menos. Gracias. Computadora TBT hizo que están experimentando un volumen extremadamente alto Así que agarré solo el fragmento de esa gran cosa larga, escribió como que tropezó con guiones Puede que tengas o no algunos. Podrías simplemente ir, ooh, no busques guiones, guiones pasados si quieres deshacerte de ellos correctamente con la casilla seleccionada. correctamente Bien. Con la flecha negra. Voy a repasarlo aquí bajo el párrafo voy a ir a esto y voy a decir que no hay guiones, por favor Bien. Asegúrate de que esté seleccionado primero. Ahí vas. Para concluir, crea una postal, agrega tu texto, Tipo de lo que he hecho aquí, nombra alguna descripción y agrega estos detalles en la parte inferior de donde puedes ser contactado. Experimenta con un montón de fuentes de Adobe fonts. Escoge uno o dos, o tres por aquí y luego toma una captura de pantalla de todo. Diviértete encontrando fuentes. Podrías incursionar con alguna IA para generar algunos de los textos, eso no es esencial Simplemente puedes usar el lorinopsum y luego presentarlo a los No vamos a compartir este en las redes sociales porque lo compartiremos un poco más adelante cuando lo construyamos. Vamos a agregarle algunas otras cosas. Imágenes e insignias geniales y cosas. Entonces lo compartiremos. Entonces, por ahora, ve a elegir fuentes. Veré en el siguiente video. 54. 52 glifos: Hola a todos. En este video vamos a ponernos muy nerd y emocionados por las fuentes. Es posible. Vamos a ver algo llamado glifos. Básicamente, existen alternativas para letras y fuentes. Muchas fuentes las tienen. Digamos el viejo aburrido. Imagínese si tuviera un frio whoopi squiggly E y Imagina si pudiéramos encontrar uno que lo hiciera, pero también puedes usarlos para cosas que no son fuentes gay. Esta fuente aquí tiene muchas cosas geniales y diseños que se hornean y se esconden entre la fuente que llaman glifos Déjame mostrarte cómo hacerlas. Todo bien. Primero, no todas las fuentes tienen glifos. A veces hay como una versión regular y una versión pro. La versión pro podría, algunos de ellos simplemente no la tienen. Como este de aquí estaba. Echándole un vistazo. No hay buenos glifos para éste No hay alternativa que esta de aquí, querida. Kay, si destaco la S ya verás aquí. Mira todos estos. Mira cuantos hay. Da click en una pequeña flecha porque quiero ver cuántas hay. Hay tantos. Alguien pasó mucho tiempo con Beloved como fuente. Bien. Puedes ver todas las alternativas para la S. Y mira esto aquí abajo. Puedo dar click en esa. En realidad, solo haz doble clic en él y lo aplicará. Haga doble clic de nuevo. Se puede trabajar de alguna manera a través de los diferentes. Oh hombre, esto es emocionante. Me encanta cuando hay una buena cantidad de glifos. No me di cuenta de cuántos había aquí. Mira eso. S mira hace un muy emocionante, Bien, vamos a cerrar el panel de glifos Y digamos, antes que nada, digamos que esto podría no pasarte a ti. Puede que no tengas esta encantadora. Puedes ir y hacer clic en. Bien. Podría estar apagada o podría no funcionar. Entonces digamos que si está apagada, vamos a Illustrator. Vamos a Preferencias, y vamos a Tipo. Si estás en una PC, ve a Editar aquí arriba. Y baje a Preferencias alrededor este tipo de área, y vaya a escribir. Bien, así que de cualquier manera terminamos aquí, quieres asegurarte este programa de alternativas de personaje esté activado, ¿de acuerdo? Si está encendido y aún no funciona, podría significar que la fuente o bien no tiene nada o puede ser que simplemente no está enganchada. ¿Verdad? Algunas fuentes simplemente no tienen la habilidad especial, algo así como horneadas. Puede haber una fuente Truetype más antigua o simplemente una fuente de tipo abierto Eso es un poco perezoso, ¿sí? No tiene las cosas automáticas incorporadas. Aún lo puedes encontrar. Hagámoslo por otro. Entonces echemos un vistazo a esto. Hay algunas alternativas. Perfecto aquí, pretendamos que no aparecieron. Quiero abrir el panel completo de glifos. Entonces tengo una fuente seleccionada. Voy a ir a escribir este aquí llamado glifos. Bien, haz click en eso. Por defecto, mío es alternativas para la selección actual. Yo sólo voy a ir por toda la fuente. Mira cuántas cosas geniales hay en esta fuente. Pero estas usando selfie es uno de los que no puedo en la fuente de Adobe. Entonces a lo que me estoy inclinando, me gusta mucho. Bien. Y lo que podríamos hacer es como esta de aquí para terminar la L. Podríamos mirar a L y ver aquí puedo sostenerla en todas las diferentes Ls. ¿Cómo quiero terminar esta? Probablemente solo quiero un poco agradable, sencillo ahí. Pero luego el. Me gustaría hacer un poco de florecimiento Que sea una bicicleta. No sé por qué las motos ahí dentro, pero hay que echar un vistazo. Todo eso es demasiado agradable. Baila emocionada. Bien. Por la bici. Bien, entonces depende de la fuente donde la vayas a tener. Y aquí arriba, ¿puedes ver que están algo así como todos claramente listados Algunas fuentes no tienen esa automaticness. Solo tienes que pasar y echar un vistazo. Entonces digamos, cambio, mira este de aquí. Ves que hay alternativas para ello, ¿de acuerdo? Pero no para la S. Pero hay como, digamos esto, sé que ese es un idioma diferente. No sé cuál. Lo siento. Si ese es tu idioma. Bien. Pero tal vez encuentres una carta que tenga lo que necesitas. Bien. Podría ser como un irlandés. Hay un forraje que está por encima de él, el idioma maorí los tiene también. Y podrías encontrarlos escondidos en el panel de glifos si los necesitas. También encontrarás algunas de las otras cosas. Bien. Como este de aquí tiene fracciones, lo cual es impresionante, tiene algunos de los símbolos matemáticos. No es que yo sepa lo que hacen. Bueno, mira, ahí dentro hay una flecha. Oh, eso es genial. Mira enseguida. Flecha. Vaya, realmente no lo necesito, pero es genial. Y todos ellos se pueden encontrar en el panel de glifos. Algunos de ellos podrían estar en blanco, aquí no habrá nada. Y desafortunadamente, solo hay una fuente que no tiene extras. Así que echa un vistazo a qué más tenemos. No hay mucho en esta. Bien, ya verás que solo hay algunas adaptaciones lingüísticas. Este de aquí, este de aquí tiene bastante. Así que echa un vistazo a amado. Oh, amado, con razón llamado, me encanta. Mira cuántas cosas buenas hay aquí. Estamos diseñando algo para el mercado de un granjero. Imagina que si estás haciendo una invitación de boda, mira cuántos como podrías elegir. La otra cosa genial de algunas de las fuentes es que podrían tener algunos adornos adicionales. Bien, como pequeñas cosas que puedes usar en el diseño. Echemos un vistazo. Creo que amado realmente lo hace. Yo lo vi aquí. Bien, así que encontré amado. Y ahí está la fuente normal. Hay una versión de arena de la misma sin el guión. Oh, ahí está. Ya ves que hay una versión de adornos. Bien, y esta versión. Es una fuente. Bien, todo lo que hace es tener todos estos adornos. ¿Bien? Todos estos garabateos y rizos, y corazones de amor y cosas que podrías usar en tu diseño Y los encontrarás solo como una fuente separada en lugar del glifo Entonces tengo a Lauren Nips. Simplemente voy a hacer clic una vez para un cuadro tipo punto y los voy a subir para que veas demasiado grande. Eso va a hacer. Escojamos la fuente para que haya otro amado, ojalá ahora. Y a veces se mezclan con los acantilados. A veces en este caso es una fuente separada. Puedes verlas todas aquí. Y en lugar de tratar de adivinar qué letra es, como si no pudieras destrozar las letras. Bien. Pero puedes simplemente subir aquí y decir, tengo mi cursor todavía parpadeando ahí dentro. Y puedo decir que quiero eso y que hasta el corazón sigue siendo bastante genial. Oh, quiero usar eso. Bien, así que eso son glifos y Dan se está emocionando un poco demasiado por las fuentes Veo que también te estás emocionando un poco. Lo puedo sentir a través de la pantalla. Suerte, porque tenemos un proyecto de clase. En la siguiente vamos a hacer que vayas a hacer cosas. Vamos a ir ahí ahora. 55. Proyecto de 53 clases 15: Hola a todos. En este video vamos a hacer un proyecto de clase. Vamos a diseñar un tipo de logotipo para tu marca. Bien, quiero que rompas el nombre versus el producto en dos fuentes separadas y solo las combines de alguna manera. Vamos a practicar nuestro emparejamiento de fuentes. Vamos a practicar los glifos como, estoy contento con cómo salió este, bien, con el tipo de gotas hacia abajo y la pequeña cosa fresca de R que está pasando Y una fuente especial se mete ahí. Si todos ustedes salen terribles, no se preocupen. Aquí se trata más de practicar las herramientas. Sin embargo, un ilustrador es parte de tu proyecto de clase, quiero que investigues qué es un tipo de logotipo, un poco conocido como marca de palabras también. ¿Bien? Haz un poco de investigación, no gires demasiado, pero solo echa un vistazo a la diferencia entre una marca de palabras y di algunas de las otras opciones. Bien. Todos lo sabemos. Di algunos de los logotipos más como el Mcdonald's M o el Nike Swoosh ¿Bien? Versus estos tipos de logotipos. ¿Bien? Donde es texto estilizado, se pueden dividir en muchas subcategorías diferentes Y es solo pandy salir y echar un poco de mirada y empezar a tener una idea de algo del lenguaje que entra en qué tipo de marcas se llaman Y si ya sabes estas cosas, vete y haz un tipo de logo. Pero si eres nuevo en el diseño, ve a comprobarlo. Tener un poco de rojo de investigación en torno al logotipo versus las marcas Bien. Entonces ese es el primer paso entonces. Quiero que crees tu tipo de logo, ¿de acuerdo? Asegúrate de emparejar fuentes, glifos de Dobie fonds y quiero que hagas tres de Puedes hacer más de tres, pero solo obligarte a pasar el primer diseño, sacar tres, y cuando termines numerarlos para que cuando entregues y la gente pueda referirse a la numeración. Entonces es fácil como ir no como, oh, es el segundo a la izquierda, abajo por el derecho. Sólo dales algunos números como los que tengo aquí. Entonces cuando los envías y la gente está dando consejos, pueden ir como que, oh, me gusta el número dos por esto. O creo que deberías combinar el número uno y el número tres por estas razones. Déjame saber en los comentarios cuál te gusta. Me estoy inclinando hacia éste. Me gusta bastante, pero nunca termina siendo tan bonita. Eso es un poco bonito. Ese es un poco de mi trabajo. No he pasado mucho tiempo aquí. Bien. Y tampoco deberías a menos que tengas tiempo. ¿Bien? Simplemente empecé a cosas ahí dentro y simplemente moverlas y ponerlas en cajas y liberarlas juntas ¿Bien? Esto no es una competencia de belleza. Esto es más bien un hacer. No es una competencia en absoluto. Es un reto para ti, solo para ti mismo. Así que crea los tres logotipos diferentes, envíalos, compártelos en redes sociales Y recuerda que el tipo de regla es que cuando envíes una, asegúrate de integrar a otras dos, ofrecerles retroalimentación, lo que funciona, lo que no, sea amable. Cuando estás compartiendo tu consejo, me gusta enmarcarlo, lo que haría es X, Y, y Z, no lo has hecho mal y deberías cambiar esta práctica. Su retroalimentación crítica, una de esas funciones centrales de un diseñador, es tan importante para dar esa retroalimentación que hacer realmente la parte de creación. Bien, eso es todo. Ve a divertirte haciendo algunos logotipos. Y voy a ver en el siguiente video. Oh, una última cosa antes de irme. ¿Por qué los ángulos sobre blanco sobre un fondo oscuro? Simplemente me gusta mirarlo de esta manera prefiero que, ya sabes, mirarlo. Texto negro sobre fondo blanco. No es particularmente típico de hacerlo. Simplemente me gusta trabajar de esta manera yo mismo. Podría ser más feliz trabajando con negro sobre blanco. Manténgase alejado de los colores en el momento que estamos trabajando en el tipo de forma del tipo. No tanto los colores porque tenemos una sección de color carbón subiendo también. Así se pega monocromática. Además, guardé el mío como un archivo separado en la nube creativa. Ahí vas. Ese es el verdadero final del video que veré en el siguiente. 56. 54 Texto de curva: Hola. Aprendamos a curvar texto a lo largo de una línea en Illustrator. Bien, primero , necesitamos, bueno, tengo un documento en blanco si quieres lo grande de Fleuro Tengo un archivo llamado Type en la ruta y eso no es nada. Es solo un gran fondo colorido. Entonces no importa por dónde empieces. Sin embargo, lo que sí necesitamos es un camino para empezar a dibujar encima. Entonces voy a usar la herramienta Curvatura. Bien, sólo voy a hacer click una, dos, tres veces, cuatro veces. Sólo una pendiente realmente sutil. En primer lugar, cómo desconectamos esta llave Get off escape. Bien, debería romperlo. Mi uno es un relleno. Mira por aquí tengo un relleno sin trazo. Quiero todo lo contrario. Está un poco más avanzado hasta donde estamos, pero hagámoslo de todos modos porque es bastante útil es que quiero intercambiar estos por ahí. Quiero que el relleno no sea ninguno, pero quiero que el trazo sea negro. ¿Ves esta pequeña flecha de aquí? Básicamente es lo mismo, llenar y trazo, ¿de acuerdo? Pero puedo darle a esta pequeña flecha para decir que cambie a estos tipos. En lugar de rellenar sin trazo, soy un trazo sin relleno. Bonito. Está conectado de nuevo, escapa. Ahora vamos a poner el tipo en el camino. Así que agarrar la herramienta de tipo es un tipo oficial en la herramienta de trayectoria. Aunque no sé por qué lo necesitamos porque funciona sin él. Puedes usar esa herramienta si quieres. Bien, pero lo que termina pasando es solo con la herramienta de tipo regular, si me acerco a la línea, ¿ves los cambios de icono y no haciendo nada? Simplemente va, oye, ¿ te refieres a éste? Bien, y cambia al tipo en la herramienta de trazado. Bien. La única cosa cuando estás poniendo tipo en el camino, tienes que tener un poco de cuidado acerca de dónde realmente haces clic en la línea. Si hago clic en la línea aquí, ¿ve que empezó ahí? Puedo ajustarlo después. Es sólo un poco de dolor. Entonces voy a deshacer, voy a empezar de nuevo en este punto de anclaje ahí. Si eso no funciona y no se adjunta, tengo que ver e ir a guías inteligentes. Asegúrate de que estén encendidos, bien. Deberías escribir en un camino. Excelente. Ahora lo llena de lorinipsum. No es lo que quiero. Voy a escribir toda la receta nueva receta. Voy a escoger una fuente, no tienes que hacerlo. Voy a escoger una fuente. Me gusta esta de nuestra última fuente Adobe en Expedition. Se llama C. Voy a usar esa. Puedes usar el aburrido viejo Myriad. Debe recordar la última fuente que hayas usado, lo que sea que haya aparecido ahí para ser cualquier tamaño y fuente que hayas estado usando. Entonces voy a usar éste ahora. Necesito aumentarlo bastante en términos de tamaño. Bien, otro pequeño atajo es que puedes usar el menú desplegable. Y como que hemos aprendido a través de otras cosas. Vamos a ampliar nuestro atajo. Entonces voy a hacer click aquí. Bien, en el campo. Y si golpeo la flecha hacia arriba, puedes ver que simplemente sube en incrementos de un punto Y si mantengo presionado el turno y golpeo el arriba, bien, va en diez puntos, arriba y abajo, arriba y abajo. Hago esto bastante porque estoy como, ni siquiera sé de qué talla necesito ser. Sólo estoy como mirándolo, yendo oh eso. Así que voy a conseguir el mío. Entonces, como que llena el camino que estoy en realidad voy a hacer el mío un poco más pequeño porque quiero mostrarte algunos de los ajustes y estar preparado. Todos son tramitados. Bien. Escribir en un camino es puede ser un dolor. Entonces voy a pasar a mi herramienta de selección directa y hay un par de cosas. El mío está por defecto al centro. Probablemente esté por defecto en el tuyo a la izquierda, así que puedes decidir dónde quieres que esté esto Bien. Es usar todo el camino, lo cual es genial. Digamos que me queda alineado y solo quiero un poco más de lo que estás haciendo es herramienta de selección directa. Y estás flotando por encima, Ves que estás buscando ese ícono, Ves esa pequeña flecha Estás buscando esta línea en el costado aquí. Bien. Puede ser complicado de encontrar. Hay algunos casos en los que no está alineando, solo estás buscando ese ícono. Porque ese icono, si haces clic y arrastras QC, muévelo hacia arriba y hacia arriba en la línea. Bien, entonces eso es arrastrar ese lado. Puedes hacer lo mismo de este lado. No pretendo hacerlo, como lo he arrastrado. Ahora no hay suficiente espacio y la línea se divide en otra línea. Ahí está ahí, voy a deshacer. Pero el lado aquí, se puede ver que se hizo mucho más pequeño por alguna razón. Bien. Así que es un poco complicado agarrarlo y arrastrarlo. Si lo haces con la flecha negra, funciona. Pero terminas buscando, mira ese ícono ahí. Ese es el icono que no quieres. Ese es el cuadrado con los puntos en el costado. Es un dolor si hago clic en ese extremo saca el texto de esta línea y lo conecta por aquí a otra línea y voy a deshacer. Y si esto es ver que está atascado, deshazte de eso. Ahora es ver mis íconos, tiene cargado el texto. Quiere trabajar, así que voy a tener que irme, voy a dar click en el fondo. Simplemente voy a cambiar de esta herramienta a esta herramienta la borra en la parte superior del camino Hombre, es raro, también es fácil. Es que, no lo sé, por alguna razón te puedes perder un poco. Otras cosas que podrías estar haciendo es, voy a agarrar mi herramienta de selección directa. ¿Puedo hacer esto a propósito? Lo hago todo el tiempo. Oh, cuando quiero romperlo, no puedo. Quiero darle la vuelta. Termino volteándolo todo el tiempo. Ah, ahí voy. Yo de alguna manera estaba como, a veces si lo estás arrastrando, oh, vamos Dan Encuentra el ícono divertido. No puedo romperlo por ti. Ve un poco, lo estoy arrastrando. Y luego a veces la arrastras accidentalmente al otro lado de la línea si quieres hacerlo a propósito. Eso es genial. Pero solo debes saber que pasa y cuando quieras que suceda, no puedo hacer que suceda. Bien. Entonces eso es básicamente todo. Una de las otras cosas interesantes para más detalles es la nuestra es bastante fácil ir curva. Entonces no es muy extremo si voy a mi herramienta de selección directa. Bien. Y da clic en el camino, no en el texto. ¿Puedes ver? Es diferente si hago clic en el camino, obtengo las cosas del camino normal. Mientras que si hago clic en el texto con una herramienta de selección directa, obtengo todos mis me gusta, pequeños íconos con los que puedo empezar a arrastrar cosas Te voy a arrastrar de vuelta. Puedes volver por allá. Entonces voy a hacer click, dar clic en mi trazo y es difícil ver el trazo. ¿Cómo entramos en modo rayos x para ver el trazo? Si es necesario. ¿Lo tienes? Comando o control? Bien, eso a veces es más fácil porque ahora puedo verlo. Puedo dar click sobre esto. Veamos esto. Comienza a ajustarse después de haberla soltado. Pero ahora podemos pasar y voy a hacer el mío un poco más extremo, ¿de acuerdo? Porque cosas como esta, cuando tienes alguna curva realmente extrema, posible que quieras pasar y empezar a jugar con el espaciado. Echemos un pequeño vistazo. Tratando de destrozar el mío de todos modos. Destruir el, uh, lo que voy a hacer es que voy a salir del modo de rayos X. Voy a hacer click off Seleccionar todo el asunto y voy a ir a escribir. Estas son todas las cosas personalizadas que puedes hacer. Tipo, vamos a ir a escribir en un camino, ahí está, bien. Y ve a las opciones que puedas, primer lugar, para mejorar la tuya. ¿Bien? Y vete a voltear. ¿Bien? Entonces accidentalmente lo hicimos antes. Puedes hacerlo a propósito. Bien. Arco iris. Entonces básicamente los efectos de cómo sigue la línea. Rainbow es algo así como el normal que quieres sesgar, es como podrías desearlo. Y eso funcionaría si no tuviéramos una línea tan extrema. Bien, solo puedes abrirte camino como cinta intenta voltear, nunca uso eso. Y vamos a la escalera. Habrá ocasiones en las que podrías necesitar eso y la gravedad ni siquiera sabes dónde está haciendo eso. Va a volver al arcoíris. Y lo que sí cambio mucho son estos dos espaciamientos. Por el momento, es automático. Bien, me voy a ir, vamos a espaciarlo un poco más. Y nuevamente, usando mis Arrakeys, voy a aumentarlo. Sólo estoy usando la flecha hacia arriba. Estoy sosteniendo turno hacia arriba, jugar con el espaciamiento entre ellos. Fresco. Bien, voy a volver a auto porque eso me estaba funcionando. Pero hay momentos en los que necesitas espaciarlo de manera diferente. Y este de aquí se alinea con el camino. ¿Bien? El camino es éste, le damos muchos nombres, ¿no? Nosotros lo llamamos el trazo. Nosotros lo llamamos el camino. Una línea, ¿bien? Pero eso es lo que es. Ahí es el camino abajo. ¿Bien? Baseline significa que hay una fuente. ¿Bien? Y esta fuente tiene una línea base. ¿Bien? Es la parte inferior de las fuentes. ¿Bien? Y puedo decir, en realidad quiero que encuentres el centro de las fuentes Eso tiene sentido, ¿bien? Ascender y descender. De hecho cambiemos este tipo y volveremos a él para explicarlo un poco mejor. Bien, sí, volveremos contigo. Entonces vamos a ir a Myriad, que es el predeterminado para Illustrator Volvamos a nuestro tipo en el tipo de ruta. Escriba en una ruta opciones y luego éstas tendrán más sentido. Asegúrate de que las vistas previas estén activadas, siempre está apagada. Bien, y vamos a ir a la línea base. La línea base es interesante. ¿Puedes ver que la P realmente cae por debajo?. Entonces esa es la línea de base y la se sienta sobre ella. Pero luego están estas cosas llamadas descendentes. Bien, El descender cuelga por debajo de la línea de base. Entonces, si quiero que todo se siente en la, la parte inferior de la P, a algo así justo sobre eso, puedo decir justo en los descendentes de esa fuente Así se puede ver que aquí hay una gran brecha, pero al menos la no se despliega. Te estoy mostrando esto principalmente porque es interesante conocer ascendentes y descendentes y línea Es bueno cuando se trata de las fuentes e Illustrator. Y podría haber una posibilidad de que lo necesites . Probablemente estarías como, ¿cuál es el? Ahora ya conoces el acender, puedes ver la R y va a lo que se llama la parte superior de la altura X, que es esta, la, la, la parte de la, todas tienen la misma parte superior Eso se llama la altura X. Y el acender son cosas que aparecen por encima de él. Echemos un vistazo. No hay verdaderos buenos ascendentes. Un acender sería una H. ¿Ves ese pedacito ahí arriba? Que asciende por encima de la altura x, desciende por debajo de la línea base Aquí nos estamos poniendo un poco desnudos de fuente, pero oye, voy a ir a hacer, hacer, hacer, hacer, hacer, hacer, hacer, hasta que mi linda curva volvió. Bien, eso es lo que estaba buscando. Otra cosa que podrías hacer con el tipo en un camino es que quizás quieras el trazo todavía. Entonces eso es lo que quiero. Voy a subir el mío, ¿de acuerdo? Y usando mis llaves ra para subir. Quiero el trazo porque quiero, viste al principio ahí, algo así como arriba y abajo. Es mejor hacerlo bien al principio. Bien. Y te voy a mostrar lo que haría es, bueno, te diré lo que hago antes de convertirlo realmente a escribir en el camino porque notas que el trazo desapareció. Bien. Es que lo copiaría y pegaría, así que tenía otra versión del mismo, esa es la mejor manera de hacerlo. Hay otra manera de hacerlo, lo cual es un poco doloroso, es tal vez podamos seleccionar el camino. ¿Bien? Y puedo decir que quieres punto de anclaje, mantener turno, punto de anclaje. Bien. Los tengo a todos. Copiar y pegar. Usa mi herramienta de selección directa para arrastrarla hacia abajo. Realmente no lo puedo ver. Bien, así que me voy a ir, tienes a Phil, quiero decir, Srick, ya tenemos ese camino Voy a copiarlo y pegarlo. Entonces tengo dos de ellos. En realidad, primero vamos a darle estilo a éste. Hagamos un poco de estilo. ¿Sólo quiero algo de aquí? Echemos un vistazo. Sí, sí, eso va a hacer. Voy a copiarlos y pegarlos. Y no los vamos a unir realmente a ellos, sólo vamos a ponerlos ahí y ahí. Voy a elegir uno de ellos. Ir a mi perfil de ancho de ruta y voy a darle la vuelta. Ese va por ese camino. Voy a usar el mismo color de fuente, usar mis teclas solo para subir esto. Y lo que podríamos hacer es agruparlo. No hemos hecho mucha agrupación. Voy a decir que están agrupados. Entonces vamos a ir a objetar y vamos a ir al grupo. Simplemente significa que no tengo que moverlos todos por separado o seleccionarlos todos, están todos juntos. Puedo desagruparlos y puedo hacer doble clic para entrar, bien, Para meterse con ellos y luego volver a salir. O simplemente haz doble clic en el fondo y sigue siendo un grupo. Aquí vamos. Es la receta completamente nueva. Este es un video largo, pero como supongo esencialmente, no quiero que tengas demasiado miedo de escribir en un camino. Dibuja algo. Agarra la herramienta tipo. Da clic donde quieras que empiece. Agregar texto, Agregar texto. No es gran cosa, realmente fácil, pero puede ser un poco gracioso cuando se trata de tipo en un camino. Si quieres ir y ajustarlo después, por eso nos metimos en demasiados detalles. Ahí tienes, escribe en un camino en Illustrator. 57. Insignia de 55 círculos: Sí, vamos a tomar las habilidades que hemos aprendido en el video anterior sobre el tipo en un camino y convertirlo en un tipo circular en un camino Bien, entonces tenemos texto en la parte superior y envolviendo en la parte inferior, haciendo este tipo genial de cosa de placa. Bien, vamos a saltar. En realidad, antes de comenzar, justo al final ahí noto un problema con mío y algunos otros alumnos actualizaron el video para tener un poco como, ¿por qué no puedo redimensionarlo El texto está haciendo cosas raras que están justo al final. Pero para empezar, hagamos bien esta cosa. Primero, necesitamos la herramienta elipse, y vamos a dibujar un círculo perfecto ¿Qué tecla mantenemos pulsada en nuestro teclado? Así es, turno, bien, y voy a dibujar algún tipo de tamaño. Y voy a agarrar mi herramienta de tipo y voy a recordar por qué tenemos tipo en la herramienta de trazado. En el último video que dije, ni siquiera sé por qué tenemos esta herramienta. Es porque si solo tienes la herramienta de texto y vas al borde y haces clic en ella, convierte todo el círculo en un cuadro de área de texto. Por eso tenemos esa herramienta. Se puede ir a escribir en la herramienta de trazado o es un poco avanzada. Pero la razón por la que todavía no uso la herramienta es incluso si haces eso, puedes mantener pulsada la tecla de opción en una PC o la tecla antigua en una Mac y convertirla a esa herramienta. Pero se está adelantando un poco , por eso tienen la herramienta. Entonces en realidad, antes de ir más lejos, porque queremos que el texto vaya por la parte superior e inferior, lo realmente importante es hacer un par de copias de esto. Voy a hacer una copia, pulsa comando D para tener una segunda copia. Sólo puede dejar estos por aquí. Eso va a tener más sentido en un segundo solo pero esos no están ahí. Bien, entonces lo siguiente, así que volvamos a mi herramienta tipo. Bien, escribe en un camino. Y voy a dar click justo en la parte superior del centro. Porque recuerda, donde quiera que haga clic, comenzará la línea y es poco más fácil estar en la cima. Vamos a escribir lo que necesitamos. Voy a escribir 100% natural, ¿de acuerdo? Y una cosa es que no está por aquí. Ya sabes, es como empezar por ahí, moverte a la izquierda, ¿de acuerdo? Vamos a ir centrados, y luego termina en la parte inferior. Porque empieza ahí y termina ahí, así que está en la parte inferior. Podemos hacer algunas cosas divertidas con las opciones de tipo, pero en realidad lo que terminas haciendo es la chatarra, solo una herramienta de selección antigua normal, y girarla alrededor, manteniendo la tecla shift para que se encaje en bits Ahora es en la parte superior que es muy fácil que tratar de maniobrar esos puntitos blancos y maniobrar esas pequeñas flechas blancas a ambos lados. Míralos ahí. Bien. Son un dolor. Simplemente gírelo alrededor. Todo bien. Voy a hacer algunas cosas de fuentes. Tú esperas ahí. K Beavers es una de las fuentes que estaba usando en mi tipo de diseño de tipo logo similar Me gusta mucho, así que la voy a usar aquí. Todo bien. Te darás cuenta que pongo espacios extra aquí porque solo voy a querer separarlos. Acabo de usar el espacio por clave. Debe seleccionar esta área aquí y entrar en su rastreo. Bien. Y aumentar eso. Bien. Ese es el espacio entre personajes puestos en barras espaciadoras, ahí está el camino correcto y luego está la forma que se va a hacer el pop. Todo bien. El siguiente problema es conseguir este texto abajo. Y el gran momento Ajá es que no hay forma de conseguir que esto también esté en el fondo y se dé la vuelta ¿Bien? Simplemente no hay manera. Entonces lo que hacemos es traer de vuelta esto. ¿Bien? Y voy a ir a mi modo esquema. ¿Quién recuerda cuál es el atajo? Comando Y, control Y en una PC. Voy a agarrar el centro. Voy a alinearlo con este siguiente. voy a hacer uno al lado otro porque es más fácil hacerlos por separado y simplemente ponerlos uno encima del otro después. Bien, así que sal del modo esquema. Voy a agarrar mi tipo en una herramienta de trazado y voy a hacer clic hacia abajo en la parte inferior buscando el punto de anclaje. Ahí vas. Y vamos a tener ingredientes, nueces, poder. Ahí vas. Lo siguiente que quiero hacer es que siga centrado, perfecto. Tengo el tamaño y la fuente adecuados porque saben lo que usé la última vez. ¿Cómo lo consigo abajo? Subimos a escribir, bien, Y vamos a escribir en un camino ahí, está ahí. Y bajar a las opciones de tipo. Básicamente quieres tmprove encendido y tienes un flip y estás como, no está funcionando del todo, está bien. Haga clic en Bien. Vamos a rotarlo como lo hicimos antes. Todavía no funciona del todo porque éste se puede ver está en el exterior, recuerda la línea de base y los ascendentes y descendentes Estoy usando todas las fuentes mayúsculas, así que básicamente quiero que esté en la línea de base. Quiero que esté en el. ¿ Recuerdas lo que era? Vamos a echar un vistazo. Piénsalo mientras nosotros lo encontramos. Escriba en las opciones de tipo de ruta. ¿Te acuerdas? Asegúrese de que las vistas previas estén activadas. Siempre está apagado, es un dolor. Y vamos a ir no de línea de base, no descender, que está abajo de la parte inferior Vamos a dar click a los Ascendientes. O lo que podríamos hacer es en realidad conseguir que ambos sean Centro, Centro, Clark. Vaya a este tipo de opciones, escriba en un camino y vaya al centro. ¿Por qué dije que acabara de ir al centro? ¿Ascendientes? ¿Te das cuenta de eso? ¿No estaba del todo alineando? Cada tipo de letra es diferente. A veces el ascendente es bang en la cima, a veces el diseñador de fuentes lo tiene un poco más alto No siempre es lo mismo, pero el centro es generalmente una muy buena manera de hacerlo. problema con el centro es que necesito dos probablemente espacios fuera un poco más, especialmente este. Voy a ir a escribir, vamos a escribir path. Vamos a escribir opciones de ruta. Previas de ir a espaciado e ir a auto. No uses el arriba y abajo. Salta a gustar a un número realmente grande. Voy a ir a cero más un poco. Voy a ir menos un poco. Bien, y espaciado que se ve más bonito y coincide con el de abajo Bien, y ahora voy a alinearlos juntos. Voy a usar mi vista de esquema para que sea más fácil ver ambos círculos. Aquí vamos. Tendrás que jugar con el espaciado tanto para el superior como para el inferior de manera diferente. Porque a menudo las partes superiores de las fuentes se encuentran, especialmente si estás usando mayúsculas y minúsculas, las partes superiores de las fuentes pueden parecer que tienen muchos huecos, mientras que la parte inferior de la, básicamente todas las letras se suavizaron por la parte Parecen más apretados. Pero juega con el espaciado en cualquiera de ellos. Este necesita más asegúrese de previsualizaciones en. Bien, ahora tenemos nuestra pequeña placa. Entonces la gran comida para llevar es asegurarse de que tienes dos círculos separados. Si quieres ajustarlos a ambos, ahora selecciónalos todos, ¿de acuerdo? Y tipo de arrastrarlos usando turno para ir más grandes o más pequeños. Pero si quieres hacer las opciones de tipo y ruta, en realidad hay dos círculos separados que necesitas seleccionar una vez, hacerlo, seleccionar dos veces y volver a escribir en la ruta. Esto es preocupante cuando alguien los agrupa, ¿de acuerdo? Bien, voy a agruparlo aquí abajo y la gente se confunde sobre como, cómo me gusta que parezca que están en el mismo camino, pero ahora sabemos que en realidad son solo dos círculos separados uno encima del otro. Agrupados. Bien, lo último que quiero hacer es que voy a agarrar esto que hacemos antes. ¿Cuál se ve mejor? Ese se ve bien. Copiarlo. Péguela en. Bien, Y voy a elegir un trazo negro. Conviértelo en un tamaño apropiado. Ya ves ahí, no estoy escalando los efectos de caricias. Es una de esas veces en las que en realidad sí quiero. Voy a subir a transformarme, ir a ahí. Voy a decir en realidad lo que voy a hacer es bajarlo a esto donde siento que es un buen peso en comparación con todo lo demás. Entonces voy a decir, en realidad escala los efectos para mí o el trazo para que se haga más grande entonces no estar contento con él porque es conmovedor, pero es suficiente para esto. Si quieres líneas arriba e abajo, bien. Puedes usar la herramienta de labios y deberías poder, sin la vista de contorno, encontrar el centro. Generalmente, se puede llegar allí. Ahí está ahí. ¿Cómo saco algo del centro? ¿Quién se acuerda? Bien, entonces turno consigue un círculo perfecto, pero si también mantenemos pulsada la opción Kaka PC, te puedo decir, ahí vamos Entonces voy a hacer una línea ahí y voy a dibujar otra línea. En realidad quiere arrastrarlo fuera. Así que voy a, voy a hacer click off desde el fondo, volver a mi herramienta círculo, encontrar el centro, o se está volviendo más complicado Mantén presionadas esas mismas dos llaves y haz algo como esto. Si quisiera llenar eso, bien, podría agarrar ambos círculos. Haremos un poco de enmascaramiento hardcore en un poquito. Pero la manera más fácil para esto en este momento con nuestras habilidades actuales es seleccionarlas a ambas. Usa la herramienta Creador de formas y simplemente rellena esa sección con algo. Vamos a llenarlo de blanco o blanquecino. Juega con el orden de capas que estamos profundizando. Arregle, envíelo de vuelta. No lo sé, ¿cómo te sientes como si estuviéramos construyendo sobre muchas habilidades diferentes ahora Espero que te resulte útil. Bien, estamos escalando los efectos golpeados. Estamos arrastrando círculos dulces desde el centro. Estamos usando la herramienta Creador de formas. Esto es un poco más como estarías usando Illustrator si tienes un problema como yo ahora estaba a punto de terminar el video, estoy como, oh hombre, que Te está tan lejos, la opción tipo y la ruta lo hacen todo juntos. Derecha. Mientras que, si quiero, si selecciono la T. Bien. Entonces solo con la herramienta tipo. Bien. Y por aquí, ¿recuerdas nuestro rastreo que como que hicimos antes para el espaciado? Esto es útil ahora porque voy a mantener turno y golpear hacia abajo. Bien. Simplemente hará esa brecha justo después de la camada que hayas seleccionado. Así que podría haber un poco de esto donde estás como, en realidad ese pasa el rato demasiado. Voy a sostener turno para bajar en grumos de diez. Verás, estoy moviendo esa en un poquito para que tenga sentido, sobre todo si es una mala, vas a reutilizar, muchas veces es bastante importante para la marca en la empresa. Es posible que desee dedicar un poco de tiempo ordenar el espaciado usando el seguimiento Bien, Al principio insinué que había un problema, puede que te encuentres o no con él Y así solo voy a actualizar este video con algunos problemas que he creado, bien, y soluciones para ellos. Ha sido genial. Como que aprendí algo al respecto. Al hacer este video, pensé que era el maestro del tipo en el camino. Ahora soy el maestro. El problema es cuando lo escalo, seleccionándolo todo. Y si lo escala hacia abajo, suceden un par de problemas. En primer lugar, el trazo es escalado, que no es lo que quiero. Vamos a sacar ese primer problema del camino. Entonces no voy a tener nada seleccionado. Ve hasta aquí y di, vamos a escalar el trazo y los efectos cuando lo escala hacia abajo, la línea alrededor del exterior, la blanca, y la línea de mi hoja, solo hice mi aspecto un poco diferente entre ese pequeño salto cortado ahí. Ahí vas. El siguiente problema es que puedes ver los ingredientes Permanece igual, pero mira al 100% Cada vez que me hago más pequeño, puedes ver que comienza a crecer y envolverse y así vamos a suavizar en ¿Cómo fue ese problema? Me tomó años resolverlo. Fue porque lo que hicimos fue, son dos partes para esto, ¿verdad? Entonces voy a desagruparlo y te tengo a ti. Sólo voy a hacer pop eso por ahí para poder seleccionar en este bit. Este es el niño problema. Entonces vamos a ir a teclear en un camino. Recuerda cuando estamos metiendo con esto, fui, oh, espaciado, solo estamos escogiendo tu espaciado Normalmente, lo dejo en auto. En este caso, fui a -40 para ordenarlo en un poquito. El problema con eso es que es lo que se llama un tamaño absoluto. Tiene que ser de 40, no importa de qué tamaño sea, el espaciado va a ser de 40 píxeles, o 40 puntos. Ahí radica el problema. Incluso cuando es gigantesco , van a ser 40 puntos. Cuando es pequeño, 40 puntos. Eso es lo que hace que se envuelva cuando es pequeño. ¿Ves que simplemente se envuelve tratando de ser siempre de 40 puntos? Hay dos cosas que podemos hacer. La forma en que lo haría bien, es seleccionarlo todo. Bien. En realidad, desactiva el tamaño absoluto del objeto, escribe en una ruta, ¿dónde estamos? Lo siento. Escriba en un camino y vaya a auto. Bien. Entonces vamos a dejarlo un auto, lo mete adentro, estás como, oh, todavía quiero espaciarlo. ¿Cómo lo hacemos? Podemos seleccionar todo el texto y solo usar el seguimiento que miramos un poco, ¿verdad? Podemos aumentar. Bien, así podemos aumentarlo todo. Obtenemos el mismo resultado. Voy a sostener turno y hacer click arriba para obtener un salto más grande. Todavía podemos, una vez que lleguemos todo a 50, podemos pasar y decirte, quiero ser aún menos para ordenar ese en un poquito, equilibrarlo todo. Lo bueno de usar el rastreo aquí es que debería escalar con todo. Mira ahí en el medio, seleccionado. Voy a agruparlo solo porque quiero que sea una unidad. Y mira, funciona. Y todos aprendimos algo. Bien. Entonces ese auto espaciado era el problema. Ahí vas. Dije que había dos maneras. El otro camino es bastante brutal. K es lo duplico. Te das cuenta, porque quiero la versión de texto editable. Bien. Donde puedo pasar y cambiar cosas si es necesario, si el cliente vuelve o necesita una fuente diferente. Bien, voy a hacer doble clic en el fondo. Este de aquí con todo seleccionado. Voy a ir a objetar. Recuerda ampliar, vamos a tener que hacerlo un par de veces. Expanda Apariencia, Expandir, haga clic en Aceptar. Ahora es como muy destrozado. Como ver esta cosa de aquí, voy a desagruparla. Esta cosa de aquí, ¿fue ese efecto con la herramienta de ancho? Bien, podemos aumentarlo y tenemos mucho control porque he expandido todo lo que ahora es una pastilla y no puedo hacer nada con ella, como que no se puede cambiar. Bueno, puedo ajustarlo como un relleno, pero no puedo usar ese efecto de trazo genial. No puedo ir a ajustar el texto. Ahora es como pedazos y pedazos. Parece texto, pero ya no es editable. El gato es otro uso de esa cosa de expandir, expandir, apariencia. Ahí vas. Probablemente solo lo cambiaría a rastreo para que puedas mantener el control del mismo. Pero ahí tienes. Ampliar, apariencia, expandir todo. ¿Bien? Eso se convirtió en un gran video. Pero aprendimos algunas cosas. También aprendí algunas cosas. Y si, ahí tienes. Te voy a ver en el siguiente video. 58. Proyecto de 56 clases 16: Hola, es tiempo de proyecto de clase básicamente escribe en un camino como hemos estado haciendo en los últimos videos. Quiero que crees tu propio texto de curva y placa. Lo que quiero decir con eso es que ese es el texto de curva tipo uno y eso es lo circly badge. Me gustaría que usaras tu propio tipo de texto que entra ahí. Así que el tuyo mira tu producto y podría ser toda nueva fragancia o sabor, o diseño. Podría ser algo así como todo hecho a mano. No me importa lo que sea. Es más el tipo de práctica de conseguir tipo en un camino hacia el trabajo. No es necesario tener líneas arriba y abajo. Puede que tengas más, podrías tener tres líneas. Bien, lo mismo con nosotros por aquí. Ingredientes 100% naturales orgánicos o algo que tenga sentido para su producto podría ser de origen local. Piensa en todo ese tipo de cosas de frases de captura y póngala aquí Ahora lo que quiero que hagas es dibujar tu propia cosita en el medio, ¿de acuerdo? Puede ser una hoja. Simplemente no uses el del curso, ¿de acuerdo? Simplemente dibuja algo nuevo que vaya en el medio cuando terminemos la postal. Subiremos eso todo en uno, pero ve por el momento. Apenas una captura de pantalla de tipo como, ya sabes, de las cosas que dibujaste, bien, en cuanto al tipo en el camino y sube eso tanto a las asignaciones al amor verlo en redes sociales. Ve a ver las de todos los demás, especialmente en las secciones del proyecto o en los comentarios. Mira si puedes agregar algún valor a otra persona y practicar tus críticas creativas Bien, vete, haz algunas líneas curvilíneas y agrega algo de texto, y voy a ver en el siguiente video 59. 57 Divide texto de esquema: Hola a todos. Oye, este video vamos a reventar a algún tipo. Vamos a tomar texto editable, como a la izquierda aquí, y convertirlo en contornos Nos va a permitir cortar los centros como una plantilla, agarrar pedacitos sacudidos alrededor Haz lo que queramos, también lo haremos a este de aquí. El Lorem K. Agarramos esta L y de hecho la personalizamos. No es un glifo, en realidad solo arrastramos esto y lo hicimos realidad La función es crear contornos, luego te mostramos cómo funciona. Bien, vamos a delinear el texto si quieres el fondo verde, tengo un archivo en tus archivos de ejercicio llamado texto de esquema. No es realmente necesario. Yo también voy a agarrar el tipo. Voy a hacer click una vez para un tipo de punto y voy a escribir mayúsculas boom He escogido una fuente llamada Abril. Fatface es de Adobe Fonts. Si quieres ir a agarrarlo pero elegir cualquier fuente vieja, no importa el tamaño sabio. Voy a añadir un poco de bono aquí. Ya sabes, te he enseñado como que gusta mantener el turno y subir. A menudo es fácil agarrar la flecha negra y simplemente escalarla, asegurándose de mantener el turno. De lo contrario, como que la amortigua. A veces estás como, no sé qué talla necesito ser, sólo voy a arrastrarlo. Bien. Entonces ya lo tenemos aquí. Voy a destrozarlo. Antes de hacer eso, bien, necesito hacer una copia de la misma. Voy a mantener presionada la opción, canómico viejo dosel C. Tan solo arrastra una versión sobre eso Porque una vez que lo rompes, no se puede volver a armar. O al menos no es fácil y te olvidarás de qué fuente es. Y así solo tienes una versión que no esté destrozada con la que quieres destrozar con ella Seleccionado. Ir al tipo. Ahí hay uno que se llama ¿Dónde está? Hay que crear contornos. Bien. Ahora es una forma que se asemeja al texto. Ya no es editable. No puedes meterte en él para cambiarlo, pero sí significa que podemos destruirlo. Entonces como nosotros en ella. Bien, voy a agarrar mi herramienta de selección directa, recuérdalo, para poder entrar y empezar a jugar con los bits Voy a hacer click off, me voy a deshacer del centro de esta B. Para deshacerme del centro de algo así que ha sido cortado. Puedes hacer clic en cualquier punto. Pulsa Eliminar, y se deshace de un trozo. Y luego pulsa eliminar de nuevo. Se deshace de todo. Tienes que hacer clic en al menos un punto de anclaje y luego presionar eliminar dos veces. Bien, puedes trabajar en nuestro camino. Quiero cortar estos algo más como una mirada stenslyind Bien, así que eso es un poco destructor. ¿Qué más podemos hacer? Podemos mover cosas por ahí. Di que quieres que esta M caiga como que viste al principio. Entonces, en lugar de simplemente agarrar un punto de anclaje, voy a dibujar una caja alrededor de todos ellos y simplemente agarrar uno de ellos. Mantenga turno. Eso no funcionó. A veces es necesario acercar el zoom porque simplemente están pasando tantas cosas como estos pequeños puntos de esquina. No estoy seguro de lo que hice, Nada. Bien. Y quiero agarrar el punto de anclaje, mantener el turno, agarrar el punto de anclaje, comenzar a arrastrar, luego mantener el turno Si mantienes turno antes de empezar a arrastrar, para conseguir que vaya en una línea, simplemente lo deselecciona ¿Bien? Así que selecciónalos todos. Empieza a arrastrar, que va a todas partes. Mantenga el turno mientras arrastra. Y lo romperá en línea recta. Tenemos este tipo de cosas como caídas, boom, de aspecto hedor. Bien, hagamos otra cosa. Vamos a agarrar de nuevo la herramienta tipo. Voy a hacer click una vez ahora. Voy a dejar ahí a Lauren Ipsen. En realidad solo ve con Lauren. Bien, voy a escoger otra fuente. Similar, pero me gusta Lust porque tiene esta versión de script Lust. Es bastante como Abril, pero Lust tiene esta versión genial con guiones. Recuerda, si no lo tienes, puedes escoger cualquier cosa. Bien, las tengo de Adobe Fonts. Recuerda, haz una versión de ello, bien, para que puedas regresar, ¿dónde está ahí? Bien, Y para destrozarlo, es algo muy común que hacer. Entonces la gente recordará el atajo. Es un comando shift en una Mac y eso es control shift en una PC. Es un, recuerden, ya no texto editable, pero con la herramienta de selección directa puedo agarrar esto y empezar a moverlo Como si quisiera agarrar estos tres y algo así envolver esto aquí, ya sabes, va a haber un poco de trabajo de China, consigue un buen juego de asas aquí con el que quizás pueda trabajar. Así es como lo planeé. Swoop debajo como un tipo genial de glifo y un poco de arreglado que hay que hacer, pero entiendes Puedes tipo de smash, escribir alrededor y como personalizarlo o tomar posesión de la fuente. Oh, eso se ve mal. Sí, se ve bien. Bien, así que cualquier cosa puede ser agarrada y movida. Bien, haz clic en este. Recuerda, a veces algunas de las fuentes que rompes en realidad tienen demasiados puntos de anclaje. Y tal vez quieras ir también. Éste no lo va a hacer. Pero si conseguimos nuestro camino de objetos, recuerda simplificar, ¿de acuerdo? Tal vez encuentres que eso es más agradable. En realidad hizo un trabajo bastante bueno. Se deshizo de algunos de los puntos de anclaje y solo significa que solo hay unos pocos con los que tenemos que jugar. Si tienes cientos alrededor del borde, prueba esa opción de simplificar. Este de aquí necesita ser flanqueado. ¿Bien? ¿Y qué estoy haciendo? No lo sé, pero así es como reventas una pipa tipo. Yo lo hago por estas cosas donde quieres que como, oh, finalmente eso acaba de llegar por aquí y como que lo mueves un poco. ¿Bien? O eso conectado a esa. Imagínate si pudieras conseguir que esto suba hasta aquí, ¿de acuerdo? Y te dedicas algún tiempo a acertar los cos y los mangos, agregando puntos de anclaje, eliminándolos. Pero lo grande es solo recordar que necesitas tener una versión de ella en alguna parte. Porque si lo destrozas y alguien dice, oye, ¿cuál es esa fuente? ¿Puedes hacer otra cosa por mí que diga sacudir, agitar la habitación, y estás como, oh, no? porque no puedo recordar dónde está esa fuente. Oh, no te preocupes, he hecho un duplicado. Ahí está. Es Abril Fatface, Al, derecha. Que mi amigo es como desmenuzar tipo crear contornos y empezar a manipular el tipo propiedad de la fuente Mírennos, somos hardcore Al, ¿verdad? Eso es. Veré en el siguiente video. 60. 58 Ajustar un dibujo existente: Uno. En este video, vamos a ajustar un dibujo existente. El nuestro pasa a ser texto, pero puede ser cualquier cosa. Y dibujar en la parte superior para algo así como alterarlo. Mira esto. Puedo dibujar algo que se une y lo he empeorado. Espera ahí, no mucho mejor. Espera ahí, o un poco mejor. Sin embargo, lo genial de eso es que puedes seguir ajustándolo, mira esto para que pueda seguir adelante. Sí, un poco. Más suave por aquí. Más suave por aquí. hacerlo con tipo como en este. Podemos hacerlo con los gráficos también. Podemos simplemente volver a dibujar el fondo aquí, bien. Y hacer un nuevo fondo, ajustando la forma original, todo usando la herramienta lápiz y algunos ajustes dulces que necesitamos encender. Bien, vamos a saltar. Primero, abre el archivo de ejercicio llamado herramienta tipo más lápiz. Bien, he creado un archivo. Si te pide que descargues una fuente, necesita sincronizar o activar una fuente. Haz eso. Si no puedes hacer que eso funcione y ve a Adobe Fonts y descarga Selfie nuevo. En realidad no lo necesito para éste. Lo tengo ahí solo como demo y tengo una versión de esquema para ti aquí. Como que nos ayuda a construir sobre, ya sabes, apilar. Algunas de esas habilidades que hemos aprendido, ¿por qué esbozamos el texto para poder destruirlo? Y otra cosa genial es que puedes compartir este archivo con alguien, ¿de acuerdo? Y significa que no necesitan la fuente, Si la has delineado, genial. Pero vinimos a ajustar esto, ahora no importa si es un dibujo, ¿bien? Una forma, un zorro que dibujamos antes, o un poco de tipo, siempre y cuando esté delineado. Bien, recuerda que el tipo necesita ser tipo y necesitan ir a crear contornos. Significa que es solo una forma y no una fuente real. Porque queremos agarrar la herramienta de lápiz. Bien, la herramienta lápiz de aquí, apagamos algunas características. Apaguamos un montón de cosas. Queremos volver a encenderlos para hacer lo que queremos. Bien, vamos a decir que el principal es editar el pase seleccionado. Creo que uno está encendido por defecto. Eso lo dejaremos encendido. Bien, creo que el valor por defecto aquí es de seis píxeles. Dice editar pase seleccionado con mi flecha negra. Vamos a seleccionarlo. Agarremos mi lápiz. La herramienta termina el atajo. Vamos a tratar de hacer como una cosita ondulada por aquí. Vamos a empezar, estoy empezando con el trazo y volviendo al trazo. Echemos un pequeño vistazo. Medio trabajo, ¿de acuerdo? Todavía un poco separados. Como si no estuviera unido, como si realmente quisiera trabajar medio. Si la mitad funciona así, o necesitas hacer una o dos cosas. Necesitas estar un poco más cerca. ¿Bien? Y ten mucho cuidado por donde empiezas. Como empezar en la línea, subir, y luego volver a bajar. Eso sigue sin funcionar. Arranca, vuelve a bajar. Bien. Eso lo hizo. Sí. Vuelvo a mi herramienta de selección directa y puedo decir que es todo una forma. Sin embargo, lo que deberías hacer es probablemente entrar en la herramienta lápiz y solo decir dentro de unos 20 píxeles, Solo hazlo más grande. Y lo que vas a encontrar es que no tienes que ser tan exactos, Entonces puedes hacer esto. Arranca aquí, baja y apenas acércate al principio ahí. Y si agarro mi herramienta de selección directa, nos hemos metido totalmente con esto, genial, ¿eh? De alguna manera incluso con mi herramienta lisa al máximo, dibujé allí una ola realmente terrible Bien, estaba destinado a ser todo genial. Sí, puedes hacerlo con cualquier cosa. Bien, hagamos uno más aquí. Así que recuerda que tienes que seleccionarlo primero, luego agarra tu herramienta de lápiz y voy a tratar de envolver algo alrededor de esto. ¿Cómo vamos? No está mal. Gran comienzo. Se unió a todo . Ahora puedo agarrar mi herramienta de selección directa y ordenarla. Bien, puedo usar mi Simplify para deshacerme de los puntos de anclaje. Supongo que quiero mostrarte para que veas cómo usamos crear contornos, luego usamos herramientas de lápiz para combinarlo. Aquí tienes. Y cuanto más lo miro, más no me gusta. Y trae a colación un punto en el que en realidad se puede seguir trabajando. Entonces con él seleccionado, agarra la herramienta lápiz. Kay, la tintada. Y en realidad puedes simplemente redibujarlo. Tienes que volver a dibujarlo, un poco cerca de cómo era. Oh, ¿es mejor? K, C. Oh, mucho mejor. Aquí tienes. Y lo que podría hacer ahora es encender el keep seleccionado. Bien. Para que cuando antes era un dolor la mayor parte del tiempo. Pero con esta herramienta, puedo ir así y recortarla. Puedo ir como tú y tipo de seguir trabajando para conseguirlo como quiero mucho mejor. Ahí vas. Tan feliz conmigo mismo De todos modos, así que eso es una especie de aprovechar algunas de las habilidades como por qué las delineamos para que podamos personalizar el texto usando herramientas de lápiz, ajustando esas herramientas para hacer nuestra oferta Es más bien un caso de uso típico de Illustrator, especialmente cuando estamos trabajando con la marca. Pero también justo antes de irnos, te lo mostraré. No tiene que ser el texto. Déjame saltar a mi personaje. Bien. Me sale mi Fox. Y lo genial de la herramienta lápiz es que si la agarro. Bien, Tener un seleccionado primero, agarra mi herramienta de lápiz. Bien. Y todos los ajustes deberían estar ahí. Puedo entrar en una especie de opción diferente abajo aquí abajo, entonces en realidad puedo, quiero que tú también seas redondeado. Tú también. Dibujamos a mano. Vaya, este es el zorro fantasma. Bien. Pero espero que entienda la idea. Podemos ponernos nuestros trazos anchos con herramientas de curvatura. ¿Y qué más utilizamos? Shep Builder herramientas y luego tipo de ajustar con nuestro lápiz combinando un montón de técnicas ilustradas y habilidades Bien, eso es todo. Te veré en el siguiente video. 61. Proyecto de 59 clases 17: Hola, es hora de Class Project. Está algo fuera del alcance de nuestro proyecto de mercado de agricultores porque ese realmente restringe algo de lo que queremos hacer aquí Por eso estamos haciendo el logo de una banda de heavy metal. Siento que realmente encapsula las cosas que hemos estado haciendo recientemente, que es tipo en el camino, delineando el tipo y tipo de aplastarlo Bien, tirando de él con una herramienta de selección directa, editándolo con esa última técnica que acabamos aprender con el uso de la herramienta lápiz para dibujar en la parte superior, usa el generador de formas para tipo de rebanar bits. Depende totalmente de ti. No tienes que usar todos estos, Estas, las técnicas sugeridas que quiero que practiques en cuanto al nombre de la banda de heavy metal. Hay generadores de nombres de bandas de heavy metal por ahí. No quiero darte uno particularmente porque normalmente ese es el Beso de la Muerte. Si lo enumero aquí en el sitio web, va a salir del negocio, no va a estar por ahí. Así que solo Google heavy metal nombre de banda Generator. Y puedes poner cosas y simplemente te dará una al azar o puedes hacer tu propia banda de heavy metal. Si tienes una banda de heavy metal, esto sería increíble. Pero quiero que juegues con las técnicas que hemos aprendido hasta ahora. Dale una oportunidad a todos estos. No me importa con qué terminaste. Una vez que hayas terminado, guarda una imagen, súbela a las tareas y me encantaría verla en las redes sociales. Rock and roll. Bueno, heavy metal, sea lo que sea eso. Estoy haciendo el dedo, cosa de cuerno de mano. Cuernos del diablo, como lo llames, yo no soy heavy metal De todas formas vas, disfruta y te veré en el siguiente video. 62. 60 Monograma de texto de Intertwine: Hola a todos. En este video vamos a mirar usando entrelazados pero con texto esta vez hacer este tipo de cosa monograma, DS y Es bastante fácil hacer básicamente las mismas técnicas antes, pero podemos aprovechar algunas otras habilidades que hemos aprendido como glifos Y te voy a mostrar cómo elegí la fuente y la conseguí para que se superpusiera Bien, estoy contento con ello. Vamos a saltar y ver cómo hacerlo. Todo bien. Primero, abre un archivo llamado Entrelazado. Dos K, es posible que se le pida que active una fuente. Haz eso. Se llama gelato o ¿está ahí? Gelato suerte. De lo contrario, si no puedes activar la fuente por algún motivo, usa esta de la izquierda. Yo he esbozado esa fuente. Bien, entonces no deberías necesitar descargarlo, pero te voy a mostrar cómo hacerlo con la fuente porque es una pequeña característica bastante genial que puedes hacer en Intertwine. Bien, guárdala. Texto editable. Voy a seleccionar a los dos. Herramienta de selección de negro, seleccione tanto mi DMS. Y vamos a Object. Vamos a Intertwine. Vayamos a Hacer. Bien, ahora voy a hacer una de dos cosas. Voy a hacer clic en cosas bien para traerlas adelante con espalda o así. Sí, haz clic una vez o puedes arrastrar un círculo alrededor de él. Mira esto. Se puede decir, quiero esa parte de ti. En realidad quiero eso atrás, ¿o qué quiero? Sí, voy a conseguir esa parte para salir, esa parte para hundirse, y ahora solo voy a perder el tiempo y tratar de hacer que esto se vea un poco genial. Y supongo que ya está. Y cuando lo estés haciendo, puedes hacerlo de una manera diferente. Simplemente sí, no lo sé, eso se ve un poco genial. Tipo de D y ES mezcladas entre sí, así que eso se entrelaza con Nada real diferente a lo que hicimos antes. Rápidamente te mostraré cómo me decidí y conseguí el mío un poco alineado y listo. Así como eso es todo, entrelazado con el trabajo tecnológico hecho. sí quiero llevarte Aunque sí quiero llevarte un poco a mi funcionamiento también Y si, si quieres andar por ahí, puedes comprobarlo. Así que voy a hacer una tecla de opción duplicada hacia abajo y arrastrarla sobre y voy a conseguir un panel de propiedades, voy a soltarlo Lo que hice fue usar el panel de glifos. Bien, entonces seleccioné mi D y no me salió nada. Y yo estaba como, ah, porque la D original que viene con reloj, parece que no tenía ese poquito en el medio. Lo quería solo por un poco más de interacción entre los dos. Entonces usé el truco que ya sabemos que me meto para escribir en glifos Yo fui, ¿ tienes más D's? Ve una pequeña flecha ahí. A continuación hay una flecha en C. Hay más miradas de C pero no de D. Yo estaba como, es baile, ese soy yo, por eso es D. Así que solo eché un vistazo a mi alrededor. Yo estaba como, oh, mira, hay otra D. Bien, No está destinado a ser parte de esto, pero parece que una D claramente se usa para algún otro idioma. Ahora aplicarlo a lo que hice fue es mover algo de espacio. Obtuve mi herramienta tipo y hago clic justo después. Y luego hago doble clic en la D. Incorrecto D. Esa D. Bien. Y deberíamos tener las dos D's. Y luego simplemente fui y borré esa. E hice lo mismo con S. Bien. Fui y agarré la S. Traté de encontrar una diferente Entonces este de aquí, si lo seleccioné, había otra S aquí dentro. Pero si miro en mis glifos, simplemente no configurado así como algunas de las otras fuentes que estábamos viendo Ahí está la S, creo que el valor por defecto es o es que el predeterminado S? Debe estar bien. Y fui a echar un vistazo a mi alrededor y ver si podía encontrar una S. diferente y no recuerdo si lo hice, pero eso fue parte de mi proceso, supongo que quería compartir que ir a buscar glifos a veces puede requerir un poco de cavar en el panel Y lo que también hice, así como hice la S más grande que la D para que hubiera pedacitos saliendo. Ojalá no esté demasiado escalado, así que siguen luciendo igual Pero esto es todo lo que hice. Bien, entonces usando el truco de escala, no cambié el tamaño de fuente, podrías hacerlo, pero solo usé mi flecha negra, sostuve el turno y subí y hice un poco más grande para que pudiera encajar ahí o al menos sacar por la parte superior y alrededor de la parte inferior De lo contrario, estaban un poco superpuestos demasiado. Ahí vas. Entrelazado Entrelazado. Es genial, ¿eh? Y solo para que lo sepas, puedes ir dentro de él y cambiar la fuente para que siga siendo editable No es muy útil, que porque hemos hecho todo este enmascaramiento, no lo va a saber. Entonces si lo pongo en una T, bien, sigue siendo un mal estado. Es editable, lo cual es genial para averiguar cuál es la fuente, pero no es fácil simplemente ir a cambiarla y que todas las máscaras vengan para el paseo Entonces, si iba a cambiarlo a una T, lo duplicaría y lo soltaría, y luego solo empezaría de nuevo. Ahí vas. Ahí está entrelazado con Súper genial. Veré en el siguiente video. 63. Proyecto de 61 clase 18: Clase divertida, tiempo de proyecto. Voy a conseguir que hagas dos monogramas. ¿Bien? Quiero que uses uno con tus propias iniciales. ¿Bien? Y uno con la marca en la que estás trabajando. Entonces menos enfermo, salsa secreta. Yo solo haría MS, puedes intentar y hacer tres. Como si fuera salsa secreta, podrías intentar hacer MSS o yo ni siquiera lo intentaría. Podrías intentarlo. Entonces sí, esos dos. Quiero que hagas dos porque encontrarás que a veces una pequeña combinación nunca está destinada a ser un monograma. Todavía inténtalo. Bien. Sin embargo, Ds funciona solo en esta fuente, porque es una fuente tan ondulada. Y quiero ser honesto, e intenté dos o tres antes de este tutorial y simplemente no funcionó. Yo era como principalmente el cojo. No hay algún tipo de magia. Simplemente elige cualquier fuente y consíguelas. El tipo de fuente y el tipo de letras que estabas usando pueden ser un fracaso exitoso. Eso es lo que estoy tratando de decir. Así que prueba los dos. Si terminas cogiendo una inicial esa no es tu inicial porque la carta se ve bien, eso también me parece bien. La forma en que lo estaba haciendo es que entré aquí, primero fui a la universidad. Yo estaba como, oh, quiero algunas fuentes universitarias. Ya sabes, como que quiero ese gran Stampy College University Y lo intenté por un rato y todo se veía cojo, así que me fui bien ¿Fui a donde fui? Nosotros oh, fui a cepillar pluma aunque no me gusta esa de ahí. Así es como terminé con mi tipo de fuente tipo de esa especie de bucle alrededor Y luego una vez que los encuentre, te lo mostraré. Lo que hago es entrar aquí, mi Mac, mantengo presionado el comando en una PC, creo que es control. Pero si haces clic en estos, mira esto. Si voy, bam me gusta esa en esa, puedes ver que se abren como pestañas separadas. Esto podría no ser cierto en la versión del navegador que estás usando. Y podrías escribir, hacer clic en él y decir abrir en una nueva pestaña. Bien. Para que pueda pasar y simplemente entonces lo que hago es ir, quiero que el texto de muestra sea DS porque entonces no tengo que descargar la fuente, lo encuentro un ilustrador para enterarme de que las letras no son muy bonitas. Se te da la idea. Entonces simplemente me abrí camino a través del tipo DS, tipo DS. Trato de que esa funcione. Ah, de veras quería que eso funcionara, pero estaba como, hombre, está siendo demasiado largo y simplemente no estaba funcionando para mí Se veía muy sencillo, a pesar de que han hecho que se vea realmente genial aquí. Así que experimenta con letras, experimenta con fuentes, consigue que los entrelazados funcionen, y luego comparte tu imagen tanto en la sección de tareas como en las redes sociales. Sé genial para ver lo que haces. Recuerda criticar el trabajo de otras personas. Agrega un poco de aliento y diviértete haciendo un monograma. Podría ser el día en que hagas escudo de tu familia y lo bordes en tu equipaje. No lo sé, creo que aquí es donde va un monograma. De todas formas. Bien, disfrútalo. Te veré en el siguiente video. 64. 62 RGB CMYK: Hola a todos. En este video vamos a ver las diferencias de color entre GB e Y K. Los he platicado en el curso. Hemos tocado muchos de ellos, ¿verdad? Hsb números hexagonales. Vamos a explicar por qué los estamos usando correctamente. Estamos en la sección de color. Vamos a hacerlo. Para empezar, abre los colores, en realidad no es necesario abrirlo. Puedes si quieres. Es más bien un video explicativo. Tengo esa imagen abierta, bien, y te darás cuenta que es bastante brillante, esta imagen se está haciendo en algo llamado RGB. Es una mezcla de rojo, verde y azul. Se puede ver en la parte superior ahí. Ve RGB, el otro modo de color, ¿de acuerdo? Hay algunos diferentes , pero principalmente RGB y YK, son las grandes diferencias. Y el espacio de color RGB es realmente grande y amplio y tiene colores brillantes. Y la razón principal por la que es tan brillante es porque en realidad usa productos digitales. Bien, entonces tiene luz saliendo de ella, como tu pantalla en realidad tiene luminancia saliendo de ella Tiene potencia y luz, por lo que puede lograr algunos colores realmente increíbles. Mientras que en blanco, K, K es cian, magenta, amarillo y negro. Bien. Esos son los colores que tradicionalmente usará tu impresora. ¿Bien? Y tu impresora imprime en un poco de papel, tu trozo de papel, aunque es blanco, no tiene luz saliendo de ella. No puede lograr los mismos colores. Así que he escogido todos estos colores brillantes para mostrarte la diferencia entre ir, te voy a mostrar la diferencia entre los dos modos de color. Tú también lo puedes hacer. ¿Bien? Ir a archivo, bajar al modo color, y vamos a pasar de RGB a NYK ¿Estás listo? 3210 CNY K solo tiene menos gama de colores. ¿Bien? Simplemente no tantos colores. ¿Por qué? Porque no tiene luz. Sin embargo, está haciendo su mejor esfuerzo. Nos encanta NYK Entonces, ¿cuándo usarías cada uno de ellos? Bien. Básicamente cuando estoy trabajando, trabajo exclusivamente en RGB porque gran parte de mi trabajo termina siendo un poco digital y tal vez un poco impreso más digital en estos días. ¿Cuándo trabajaría en NYK, generalmente, si estoy trabajando con una impresora comercial que lo pidió, dijeron, queremos CMYK Dices Oki Doki. Y si es un proyecto que sólo les va a ir, voy a estar en CNYK desde el principio Bien. Y nunca toque IGP porque no tiene sentido jugar con los colores y conseguir que todo se vea genial Solo tienes que lavarlo más tarde. Empieza en CNYK, podrás sacar el máximo provecho de los colores que están disponibles Sigue siendo un gran espacio de color, pero simplemente no tanto. ¿Te has dado cuenta de mirar esto por el tiempo suficiente? Está empezando a parecer más brillante. Bien. Cuando ocurre la gran transición, estás como, Oh Dios mío. Y luego una vez que has trabajado en CNYK por, no sé, un minuto, te acostumbras a los colores de lo que puedes lograr Para que puedas convertir entre los dos. Bien. Bajo modo de color de archivo y documento. Cuando está configurando un nuevo documento, tiene un archivo nuevo. Hemos estado haciendo esto en el curso, ¿verdad? Si voy a imprimir, porque es asumiendo que va a una imprenta y voy cuatro o carta estadounidense. ¿Puedes ver que por defecto es NYK? Ahora bien, para mí muchas veces quiero el tamaño, pero seguiré yendo a IGB porque sé que esto va a salir a tal vez, ya sabes, que físicamente me imprima para la oficina, pero también va a salir como PDF Entonces lo que a menudo hago es crear el documento en RGB, hacer todo lo que necesite, conseguir que el cliente lo firme, y luego hacer una versión CMYK K que salga a una impresora comercial. Si no va a salir a una impresora comercial, solo lo estás imprimiendo en tu oficina. Ya sabes, si alguna vez has reemplazado la tinta en tu impresora, probablemente tenga un letrero mencionado, un cartucho amarillo y negro. Simplemente envíala RGB si es una impresora para el hogar o la oficina, a menos que sea como una gran impresora comercial que esté imprimiendo 1,000 de estas cosas o 10,000 de estas cosas. Probablemente Rgb sea mejor para enviársela porque hay todo tipo de magia que pasa en tu pequeña impresora. Incluso tu pequeño escritorio, sabe que la gente no conoce la diferencia entre RGB y CMYK. Entonces, lo que hace, tiene algún tipo de código mágico y a veces tienen tintas extra. Bien, para conseguir todo lo que puedan o tratar de replicar RGB tanto como puedan Entonces, para terminar, haz todo en RGB, a menos que estés trabajando para una impresora comercial, van a estar esperando que CYK hable con ellos, ¿de acuerdo? Porque a veces van a querer RGB también. Porque tienen algunas impresoras elegantes con algunas tintas extra que agregan luminantes e ignoran la advertencia Lo siguiente es, hablemos de otros dos modos de color, el sistema hexadecimal y HSB Y básicamente solo son diferentes formas de ver RGB. Por eso solo tenemos la configuración por aquí, C, Y, K y RGB es porque todas esas otras que acabo son formas muy diferentes de mezclar rojo, verde y azul además de las luminanskay Déjame volver a ir, ¿a dónde vamos? Los modos de color de archivo vuelven a RGB. ¿Notaste que los colores no iban brillantes? De nuevo, es una especie de calle de un solo sentido. Una vez que has convertido todo en C, Y, K, hace una versión del mismo. Y luego cuando intentas convertir de nuevo a RGB, porque has cambiado los colores yendo a C, Y, K, está haciendo lo mejor que está. Pero si vuelves al RGB, no vuelve a hacerlos otra vez. Entonces voy a deshacer para K y ver. Voy a deshacer otra vez para volver a RGB. ¿Ves cuánto más brillantes son? Es una especie de calle de ida. Cy K, eso es genial, pero estás destruyendo los colores. Lo que haría es hacer una guardar As. Bien. Y que nuestras versiones RGB y C YK comiencen un RGB. Y sólo salvar a nuestro NYK al final. Ahí vas. Bien, hablemos de, hagamos clic en este de aquí. Vamos con Phil. Ahora en este curso ya te he mostrado hay algunas muestras prefabricadas Ve a este mixi de color aquí, y arriba en la parte superior aquí, tienes los otros colores El valor predeterminado es RGB. Te darás cuenta aquí abajo, nada cambia. Rgb, HSB, son exactamente lo mismo, solo diferentes formas de mirarlos. Me resulta muy difícil usar RGB y va bien. Entonces tenemos pintura, quiero que sea, digamos que no lo sé. Naranja, rojo. Necesita todo el rojo. Verde no necesita verde y azul. Necesitamos menos azules. Supongo que sí. Al igual que me parece realmente confuso. Estoy bien puedo llegar ahí porque puedo ver estas cositas. Yo estoy como, bien un poco por qué es verde ahí dentro. Bien, los encuentro solo difíciles de usar saturación de tonalidad. El brillo es este gran deslizamiento por la parte superior aquí. Escoge el matiz, qué tan saturado está, ¿bien? Qué intensidad y brillo añadiendo negro. Bien. Me parece que es una mejor manera de trabajar. No importa. Ellos son lo mismo. Eso sigue siendo mezcla de rojo, verde y azul. El otro de aquí no es un vamos a hablar del otro del que vamos a hablar, te lo mostraremos, es éste de aquí abajo, está disponible en RGB? Lo es. Bien. Este es el número hexadecimal, es un pequeño hash K que va delante de él. Y básicamente esta es otra forma de leer RGB. Esos dos números de ahí conforman la cantidad de color rojo. Esto conforma el verde, y eso conforma el azul. Conozco algunos de ellos sé si F es blanco o negro. Blanco. Creo que 000 es sí, es negro ¿O me acuerdo de alguna otra? 302-30-2302 Es decir ser rojo. No puedo recordar lo que es. ¿Qué es el rojo? Espera ahí. Todo bien. Así que claramente no puedo recordar ningún número hexadecimal. Los usamos bastante porque así es como se codifica el diseño web. Ok. Tan bien, sobre todo y así son cuatro cosas como esta, como que es solo una manera fácil de copiar y pegar. Bien, entonces estoy en color doodobe.com que veremos con un poco más de detalle Si hago clic en éste, me va a dar los números hexadecimales. ¿Los puedes ver? Bien, el hash y luego 2668b. Puedo escribir eso o simplemente voy a hacer clic en copiar y simplemente entrar aquí y pegarlos. Bien, puedes pegarlos con el hash o sin él, parece anularlo. Ahí vas. Aquí está ese color rosa. Entonces es un bonito sistema de color intercambiable. Estaba mirando el regate. Me gustan los amantes del color. Hay un tipo genial de sitio web, Ver no puedo copiarlos y pegarlos. Pero puedo ir hasta aquí y decir, bien, ¿qué pasa? 329. 18f. ¿Puedo recordar a 32 algo, Algunos, ahí mismo. 3291f. Asentir con la cabeza. Bien. Y ese es el color para, ya sabes, ese tipo de azul aguamarina. Pero nuevamente, sigue usando RGB. Bien. Entonces, si como que vuelvo a RGB, lo oficial es 50405175 Esas son las mezclas. Todo bien. ¿Eso fue útil? Espero que lo haya sido. Y así lo único como, lo que quizás quieras tener cuidado es cuando estás abriendo los archivos de otras personas, solo revisa aquí. ¿Bien? Rgb Y alguien podría estar trabajando en CMYK. Y la otra cosa es que te podrían dar colores CMYK. ¿Bien? Entonces podrías tener un manual corporativo, ya sabes, como una especificación de diseño en tu oficina. Y dicen, oye, hay que usar estos colores, y este es el código para ellos. Y probablemente tendrán RGB y CMYK. Normalmente no, a veces les va bien, pero solo los escribes. Entonces si quieren usar CMYK, usted dice, claro, lo he cambiado a NYK, voy a ir aquí, voy a subir aquí, voy a cambiar a NYK y te van a dar los porcentajes Entonces ellos podrían decir que es 2040, 3,878.0 Simplemente los escribes ahí y ahora tienes ese color ¿Qué color tenemos? Tenemos algún tipo de bronceado. Bien. También podrían darte los códigos IGB. Entonces cambia el documento a RGB y luego ve y escríbalos ahí. Probablemente también te van a dar el número de Hicks Todo bien. Ese es el uno oh uno de colores. En Illustrator, la gran comida para llevar es solo usar RGB. En realidad en la segunda comida para llevar es platicar con tu impresora, aunque sea como una imprenta local, pregúntales, ¿quieres RGB o YK? Y si te dicen algo que no entiendes , pídeles que te lo expliquen. Encontrarás que a las impresoras les encanta hablar sobre los colores y lo que es bueno de ellos y lo malo de ellos. Lo que funciona bien en su impresora. Y solo explícame que eres nuevo, no estás realmente seguro de lo que acabas de decir. Y probablemente obtendrá algunos, probablemente obtenga un largo e increíble consejo de su impresora. Pero si no preguntan, envíen RGB. Todo bien. Eso es. Eso es color uno oh uno. Veremos en el siguiente video. 65. 63 Roba colores: Hola a todos. En este video vamos a utilizar el material Cuentagotas para robar colores de otros objetos y de imágenes Genial, bien hecho. Pero ahora vuelve a estar enfermo. Claramente, la casa de mi hijo, está enfermo. Lo suficientemente enfermo como para no estar en la escuela, pero no lo suficientemente enfermo como para querer ser incluido en la grabación. Ahí vas. Vamos al cuentagotas. Todo bien. Abre un archivo llamado cuentagotas en tus archivos de ejercicio Y primero vamos a robarle el logo, ¿de acuerdo? Y aquí vamos a seleccionar este tipo de pancarta en la parte superior. Entonces para seleccionarlo una vez con la flecha negra. Y vamos a agarrar la herramienta cuentagotas. Bien, el atajo es, lo uso todo el tiempo. Bien, yo es el atajo, pero solo haz clic en este pequeño look e ícono de cuentagotas Y con algo seleccionado, puedes bajar aquí y simplemente hacer clic en el morado. Bien, estás buscando la propina, el extremo blanco. El extremo inferior del cuentagotas. O puedes darle a eso, bloqueo de mayúsculas y obtienes más objetivo. No cambia nada. Sólo a veces un poco más fácil con un objetivo. ¿Bien? No me importa. Ambos funcionan. ¿Bien? Y puedes ver, puedes abrirte camino y robar los colores de una marca existente, o un logotipo o algo más que hayas hecho. Genial, ¿eh? Bien, volvamos a hacerlo. Tomemos el texto aquí. He esbozado el texto por si acaso verlo y tengo que activar la fuente. Voy a golpear el cuentagotas o la tecla del ojo en mi teclado para conseguir el cuentagotas Y voy a hacer click en esa, entonces voy a tener que hacer click off del fondo para verla. Sí, es genial. Este de aquí, voy a escoger el último de los colores. Y luego este de aquí, probablemente voy a tener que escoger un color oscuro porque hay que verlo contra ese amarillo. Ahí vas. Así es como robar colores a los logotipos. También puedes robarlo de la imagen. Para robar colores a partir de imágenes. Esta es una imagen que he metido aquí para ti. ¿Bien? Puedes hacer clic en el mismo banner, agarrar la herramienta Cuentagotas, y no hay diferencia Simplemente trabajas y sigues ese ese color o ese color o ese color o ese color. Simplemente tomando prestados colores como si fuera genial para obtener ese tipo de colores que coincidan con las imágenes. Un poco de sinergia va. Voy a ir a eso, voy a agarrar mi herramienta V, agarrar esta, agarrar la herramienta de ojo y ponerme de color marrón oscuro. ¿Dónde está el marrón oscuro? Es un poco difícil con toda la selección. Bien, entonces tienes que anular la selección para conseguirlo. Todo bien. Escojamos un último color. Vamos por uno de estos. Oh, es un poco de color pizarra genial. Y luego este color blanco aquí, deja caer una herramienta que va a robar de la mesa y esperar lo mejor. Aquí tienes, cuidado. Podemos conectar estas cosas, dejando que la imagen impulse la selección de color. O en el primer caso, dejando que la marca, bien, pudiendo copiar absolutamente el color correcto. Ahora lo he hecho a lo largo del curso para nuestros archivos de ejemplo, simplemente les doy una demostración rápida de lo que hago. Entonces esto es lo que he estado haciendo a lo largo del curso. Solo para dar como cada tutorial un tipo diferente de alcance de color. Lo hago cuando estoy trabajando en diferentes marcas. Bien, voy a buscar un sitio que me guste, el aspecto de las cosas. Bien. B Hants es otra buena Driblar con tres B es otra buena. Acabo de echar un vistazo a mi alrededor y me gusta ¿dónde hay algunos colores geniales? Bien, digamos que este me gusta. Tomo una captura de pantalla en mi Mac. Es comando shift cuatro, y solo puedo arrastrar una caja alrededor de él. En una PC, tendrás que verificar qué es lo que está en tu sistema operativo, pero termina en mi escritorio. Bien. Ahí es donde termina en una Mac. Y solo lo arrastre en realidad. Se puede ir al lugar de archivo. Bien. Como lo hemos hecho antes, pero solo lo arrastro desde mi escritorio, lo meto ahí. No me preocupa que el perfil de color coincida y ahí están esos colores. Y puedo hacer, como hicimos aquí, solo usa la herramienta Cuentagotas Es un poco diferente esta en particular porque los trazos, es más fácil cuando están llenos, que si es una pastilla. ¿Bien? Y agarro mi herramienta cuentagotas y elijo ese color, la llena. Pero si es un trazo, agarro mi herramienta cuentagotas y me voy, quiero ese color Lo pone como relleno. No es gran cosa. Recuerda que antes te mostramos cómo usar la flecha para cambiar el relleno con el trazo. Y ha perdido mi talla de trazo. Voy a ponerlo de nuevo a 30. Entonces hay un poco de retorcerme, pero me permite sacar de mis zonas de color Y voy a ir herramienta cuentagotas. Ese estuvo genial, vamos a darle la vuelta, hagamos esto 30 otra vez. Y es que sí, es una forma de salir de mis propios colores de uso regular Encontrar las obras de otras personas, apropiárselas. No es robar, y lo hago una carga. Cuando estoy haciendo tablas de estado de ánimo y reuniendo ideas y encontrando colores, tomaré un montón de capturas de pantalla y las tiraré en mi Moodboard Empieza a sacar colores de ellos para logotipos e ilustraciones y todo tipo de cosas geniales. Ahí vas. Esa es la herramienta Gotero que veré en el siguiente video 66. 64 muestras de color reutilizables: Hola a todos. Este video, vamos a hacer una muestra pre hecha Bien, vamos a abrir el panel de muestras y verás aquí dentro, hay un Swatch que he nombrado He dado un nombre real y tengo la oportunidad de reutilizarlo. Llego a decir que tú también eres de ese color. En lugar de tratar de usar el cuentagotas cada herramienta o tratar de escribir los colores Déjame mostrarte cómo hacer tu propia muestra personalizada para tu panel de muestras. Bien, hagámoslo. Bien, digamos que tenemos un color, como en el último video, tenemos una especie de color de marca que queremos usar. No queremos usar gotas para los ojos cada vez. Bien. Lo que podemos hacer es crear una muestra reutilizable. Puedes hacerlo aquí, ¿de acuerdo? Usando esta pequeña cosa desplegable. Sin embargo, es más fácil ir a una ventana e ir a muestras y simplemente abrir ese panel completamente Entonces vas a tener que seguir abriéndolo para crear este reloj. Lo tenemos seleccionado. Bien. Tenemos el color que queremos ahí dentro. Y luego golpeamos este pequeño botón más en la parte inferior. ¿Bien? Y le damos un nombre. Se puede dejar como el nombre RGB. Tiendes a nombrar a los míos y a mí me gusta darles el nombre de la marca. Depende de si estás trabajando dentro de una compañía más grande y solo tienes un par de colores, podrías simplemente darles su nombre real, por lo que podría ser amarillo. Bien. Pero en este caso, los llamo algo así como MF Yellow. Bien. Entonces es porque son muebles Noth Es una cosa de marca que hemos hecho en un curso diferente. Bien. Bud, generalmente les doy, ya sabes, si era mi compañía, BYOL Yellow, solo para que haya en caso de te encontraras con dos amarillos de dos compañías distintas. No los vas a mezclar. Bien. Entonces sólo tienes que hacer clic. Bien. Lo que notarás es que ahora hay una pequeña muestra aquí abajo, algo hecha para ti, para que puedas bajar aquí y decir, en realidad necesitaba usarla para esto también Dejemos caer a Gnagle sin motivo alguno. Simplemente puedes hacer clic ahí. Ahí vas. Tienes un color premezclado listo para funcionar. No tienes que teclearlo cada vez o intentar mezclarlo o usar la herramienta Cuentagotas Tienes un Swatch listo para usar. lo único a tener en cuenta de ellos Sin embargo, lo único a tener en cuenta de ellos es que el por documento. Si abro un nuevo documento ahora solo presioné archivo, Nuevo comando y control de Mac nuevo en una PC y simplemente presioné enter en lo que sea que sea. Notarás que no está ahí en este momento. Para que sea un Swatch que recorra muchos documentos. Lo mejor es usar lo que se llama una biblioteca CC. ¿Bien? Esa es esta cosita de aquí, vamos a ver eso más adelante. Bien. Es por otra parte del curso, pero vamos a sacar eso ahí arriba. Pero muchas veces cuando estoy trabajando en un documento, solo haré un Swatch y haré una colección que estoy usando Lo que voy a hacer es hacer, digamos , esas tres muestras En realidad, hagámoslo muy rápido. Lo haré en modo F. En realidad, primero tengo que desagrupar esta cosa Y luego voy a crear todas mis muestras. Enseguida vuelvo. Tengo mis tres muestras Lo que termino haciendo es si inicio un nuevo documento, si copio esto, estos tienen las muestras aplicadas Lo puedo ver. Voy a mover esto aquí. ¿Puedes ver el pequeño anillo alrededor eso y el pequeño anillo alrededor del verde? Y esa no se aplica. Voy a aplicar esa. Tengo estos tres colores. Si copio esto, solo copia cualquier parte de ella. Hacer un nuevo documento, cualquier documento antiguo. Y lo pego, nada de muestras. Y lo pego, veo que vienen a dar el paseo. Entonces puedes eliminar estos. Al igual que esa es una buena manera de llevar las muestras de documento a documento Las bibliotecas son más complicadas pero probablemente mejor a largo plazo, pero termino usando ambas. Obtendrás documentos que solo necesitan las muestras ahí porque es útil porque no solo están ahí cuando dibujo algo Bien, herramienta Rectángulo, usando la tecla M. Bien. Mira, están ahí. Recuerda que hemos estado recogiendo cosas de aquí. Bien. De hecho ya podemos ir a nuestras muestras. Oh, otra cosa ahí. Se ve el mezclador se ha ido y estás como, ¿oh qué? El mezclador atrás, se convierte a IGB y ahora ya no está unido a ese tipo de color que hiciste Es una especie de color de roaming libre. Otra vez, ahí vas. Un poco de bonificación al final. Bien, así es como cómo hacer ilustrador de Muestras y abordaremos los colores de la biblioteca CC un poco más adelante No hay un camino correcto o un camino equivocado. Bien vamos, ya veremos en el siguiente video. 67. 65 Opacidad de transparencia: Hola a todos. En este video vamos a mirar la transparencia y la opacidad. Ellos son lo mismo. Bueno, no del todo, pero todos estamos hablando de lo profundo que es algo Veremos los colores y conseguiremos que se superpongan. También haremos este truco donde oscurecemos esta imagen de fondo al no hacer nada con la imagen, sino simplemente poniendo una gran caja oscura sobre la parte superior Y jugando con su transparencia u opacidad, Cómo a través de ella es, es agradable y fácil Déjame mostrarte cómo hacerlo, ¿de acuerdo? Lo de la opacidad de la transparencia es bastante fácil, ¿de acuerdo? Aquí tengo dos colores, Tienen rellenos, agarra el de arriba. Agarra el deslizador de opacidad y bájalo hacia abajo. No muy emocionante. Se puede hacer lo mismo con las imágenes, obviamente. Voy a ir a archivar lugar y voy a traer el amor donde amas. Bien, si vas a redibujar sobre la parte superior de esto nosotros, podríamos darle a plantilla o podríamos simplemente ir a lugar, arrastrarlo y bajar la apacidad Ponlo en su capa y conduce la parte superior de la misma donde la apacidad se vuelve útil Por qué encontrarlo es para oscurecer imágenes como las que viste al principio ahí Voy a irme a mi lado de Pasteboard y voy a ir a Archivo de nuevo Estoy usando el atajo donde es un lugar de archivo, ¿de acuerdo? Estoy usando el comando shift P control shift en una PC y traigo uno llamado lugar de transparencia. Va a ser muy grande, así que solo voy a arrastrarlo y quiero poner texto encima de esto. Lo que puedo hacer es un pequeño truco donde voy a agarrar mi tecla M para mi herramienta rectangular, hacer clic, sostenerla, arrastrarla por encima, y debería coincidir. Si no es así, ve a códigos inteligentes, asegúrate de que estén encendidos, entonces voy a elegir un color. Soy negro. Voy a ir a HSB y voy a decir que estoy encendiendo estos porque quiero encontrar algo que sea que quiera azul medianoche o negro medianoche Voy a encontrar un azul y voy a oscurecerlo enseguida insaturada Sigue siendo negro, Ish. Bien. Pero le tiene un tinte azul. Entonces cuando baje la capacidad, esos dos juntos me permiten oscurecer una especie de imagen Bien, lo que podría hacer ahora es seleccionar ambos. Y agruparlos. Selecciona ambos grupos para que puedan ser algo así como transformados juntos. Mantenga turno. Y me va a permitir agregar texto en la parte superior. En este caso puedo usar texto blanco. Espera ahí, ahí tienes. Algún texto. Simplemente se lee fácilmente en toda la imagen y todo lo que era es solo color transparente. Nos imaginaba hacer que fuera una especie de azul medio 90. No es que la mayoría de la gente pueda decir sino yo. Y ya sabes en qué consiste el método, bien. Eso es transparencia con colores e imágenes y un poco de combinación entre los dos. Bien, entremos al siguiente video. 68. 66 bibliotecas de CC: Hola a todos. En este video vamos a ver esto por aquí. Bibliotecas. Las bibliotecas son una forma de almacenar tus gráficos, tus colores, tus fuentes. Muy útil para los elementos de marca que vas a utilizar no solo en otros documentos ilustrados, sino en todo tipo de otros bits de software diferentes. Se conectará a Photoshop e Indesign e Illustrator, y significa que puedes tener consistencia a través tus colores y tus imágenes, y tus logotipos Y cuando actualizas tu logo, se actualiza en todos esos lugares. Bibliotecas. Impresionante. Bien, así que vamos a saltar. Bien. Primero, abre el panel de la biblioteca. Debería estar en un grupo en la derecha ya. Si no es así, ve a ventana y ve a bibliotecas y simplemente ábrela. Y puede que ya estés dentro de la biblioteca o esta podría ser tu primera biblioteca. ¿Bien? Entonces, si estás dentro de uno, usa la flecha hacia atrás para meterte en él. Esto cambia bastante. Sólo son la Y aquí un poco. El tuyo podría verse un poco diferente, pero estoy seguro de que podrás resolverlo. Vamos a crear una biblioteca. Bien, ya tengo montones. uso todo el tiempo. Llamemos a este Illustrator Essentials. Bien. Ahora, en realidad vamos a poner cosas en la biblioteca y ver que es un muy buen caso de uso. Hagamos una cosa, todo el camino a través del logo de Menoth aquí abajo. Lo he hecho decir en este programa. Bien. Quiero agregarlo a mi biblioteca para poder usarlo en diferentes programas. Vamos a hacer clic y arrastrar todo el asunto. Ahí está, ahí llegamos a cambiarle el nombre. ¿Bien? Simplemente haga doble clic en la palabra y cámbiele el nombre. Ahora bien, ¿por qué es útil? Es así que cuando empiezo un nuevo documento y estoy trabajando para el cliente y ellos hayan venido a mí y necesiten maqueta para anuncio móvil. Bien. Puede usar esto y hacer clic en Crear. No tengo que ir a buscar el documento, copiarlo y pegarlo. Tengo esta biblioteca. Ya ves que es persistente. Bien, solo arrástralo. Ahí está, Está sobre un fondo blanco, pero ahí está, ahí, es bastante pequeño. Va a escalarlo. Lo bueno de esto es que es fácil de conseguir. Puedo usarlo a través de muchos programas diferentes, así que déjame saltar a Photoshop. Bien. Y en Photoshop puedo abrir el panel de la biblioteca. Voy a regresar y ahí están mis imprescindibles de Illustrator. Y puedo arrastrar mi logo. Consígalo donde quiera. Consígalo, la báscula que quiero. Pulsa enter y no voy a hacerlo, pero tengo Diseño abierto, trabajando en un proyecto para Nooth Furniture Estoy en Premier Pro, puedo arrastrarlo de esto. Puedes encontrar la biblioteca. En realidad, déjame mostrarte. Bien, ahí está. Y puedo agregarlo a mi línea de tiempo. Es un poco pequeña. ¿Ves? Es pequeñito ahí dentro. Bien. Pero se entiende la idea. Puedo reutilizar esta cosa en todos mis diferentes proyectos creativos, todos los diferentes puntos de contacto en los que estoy trabajando. Y lo que es realmente genial de ello es que puedo escribir, hacer clic en esto y decir que lo abrirá en el proyecto que lo creó. Bien. Voy a destrozarlo sin una buena razón Sólo para mostrarte los resultados, haz cualquier cambio. Quiero que guarde y vea esto. Si vuelvo a donde se ha usado, digamos en Premier Pro, ahí está, ¿actualizado? Es pequeñito. Vamos a verlo. ¿En dónde más lo ponemos? Lo ponemos en nuestro Photoshop Doc. Ahí está, ahí, está todo actualizado. Entonces, las bibliotecas CC son una excelente manera de recopilar activos de marca. Bien, probablemente llamaría a esto Menoth branding. Pon el logo en. Úsalo por todas partes, y luego cuando haga cambios, puedo actualizarlo. Incluso si solo lo usas como un lugar práctico para guardar todos tus logotipos. Eso es lo que hago por traer tu laptop. Bien. ¿Dónde como traer un portátil? Ahí vamos. Ahí tengo los colores de nuestra marca. Tengo todas las fuentes que uso y todos los gráficos. Bien. Es práctico. Y eso significa. Déjame mostrarte de nuevo en Illustrator. Entonces tengo esta biblioteca. Es algo así como por su cuenta. Bien. Está haciendo lo suyo. Ah, esta también se actualizó. Y puedo compartirlo. Esta pequeña opción aquí dice que puedo invitar a la gente a esta biblioteca y les puedo dar diferentes accesos. Puedo decir que sólo se le permite leer. Entonces podría ser para alguien de mi equipo que, ya sabes, junior para mí o no quiero que se meta con mi biblioteca. Bien. Puedo compartirlo con ellos y ellos solo pueden obtener acceso de solo lectura, así que esa es la vista. O les puedo dar acceso de edición. Ahí es cuando estás trabajando con colegas que quieres que también puedan agregar cosas a la biblioteca. Es muy chulo. Bien, para que puedas agregar gráficos. Sin embargo, también puedes agregar colores. Voy a hacer crecer mi herramienta de selección directa y solo haz clic una vez en el morado y aquí abajo podrás ver las diferentes cosas. Puedo agregarlo como gráfico, sólo va a ser un pequeño rombo Sólo quiero el color de relleno de eso. Yo también quiero el color de relleno de éste. ¿Kay? Y puedes abrirte camino para que ahora tengas los colores de tu cerebro a los que puedes ir y nombrar. ¿Bien? Están usando el número hexadecimal en este momento, pero eso es todo. Puedes estar trabajando en cualquier otro programa cubierto en diseño. Digamos que necesitamos un rectángulo sin una buena razón. Bien, puedo ir a mi Illustrator Essentials y puedo llenarlo con ese morado. Por eso está en la sección de color porque es muy bueno para compartir colores. ¿Eh? Entonces, si has estado evitando usar bibliotecas, son súper buenas, súper útiles, son compartibles También hay otras cosas que puedes agregar. Veamos, puedes agregar imágenes desde aquí. Bien. Podría decidir agregar este gráfico. Bien. Cual es mi gran imagen. Aunque probablemente estaría haciendo eso desde Photoshop. Yo estaría en Photoshop yendo, bien, aquí hay antecedentes. Voy a agregarlo porque, ya sabes, este de aquí se ha recortado un poco, puede ser redimensionado, intento abrirlo en el original Bien, así que algo como Photoshop es una excelente manera de trabajar con imágenes. Bien, puedes agregar eso a mi biblioteca. Se puede agregar texto sin procesar. Y digamos que tienes mucho texto que no tengo. Voy a ir un poco pero te va a mostrar lo mismo. Entonces Mill, fuente especial, ver aquí abajo. Se puede decir, en realidad agreguemos el texto. Puedo arrastrar el texto y usarlo en otros lugares y sigue siendo editable Bien, podemos agregar cosas como estilos de carácter y estilos de párrafo. Eso lo cubriremos más en el curso avanzado, pero no, puedes hacerlo. Aunque lo único con las bibliotecas es que, ya sabes cuando uso algo, digamos que uso esta de aquí. En realidad, vamos a conseguir la salsa especial de molino, que usando, creo que me gusta más esta. Y voy a seleccionar ambos. Agréguelos, ahí está ahí. Sólo voy a llamarlo logo. Hay dos cosas. Una es que ya no está conectada a eso. Eso es lo suyo. Para que pueda ir a manipular éste y nada va a cambiar allá. Puedo machacarlo y tirarlo. Nada va a cambiar en esta cosa aquí es como una calle de un solo sentido. Una vez que esté ahí, bien. Es una especie de caso de uso propio. Puedo arrastrarlo, bien, y usarlo. Y ahora está conectado y voy a todos mis otros programas y lo conecto. Esa es una de las formas en que son las preguntas de los alumnos, ¿está esto conectado a esto? Ahora, ningún tipo de lo usa para hacerlo, pero ahora esta cosa puede salir. Ahora la otra cosa es, es eso lo que pasa entonces si quiero desconectarlo, porque si lo arrastro, he sacado a dos de ellos, ¿verdad Así que arrastro ese solo arrastrándolo. Si mantengo pulsada mi opción tecla Kona Mal en una PC y la arrastro hacia afuera, bien, lo que termina pasando es que esta primera está conectada, pero si mantengo la opción mientras arrastro hacia fuera o Alt en una PC, desconectará Lo que quiero decir con eso es si edito el original, así que voy a hacer clic derecho en él y decir Editar. Se abre en su propia cosa independiente. No lo puedo ver porque comando Y, es texto blanco, puedes verlo ahí. Entonces soy una vista de esquema. Bien, controla Y en una PC. Y digamos que voy a cambiar esto ahora. Entonces lo estoy cambiando para que sea, hagamos un cambio de ortografía. ¿Bien? Entonces estoy borrando, en realidad, solo estoy borrando el apóstrofe Y si lo guardo. Bien, y lo cierro. K, ese actualizado pero ese no lo hizo, Así que si quieres que se desprenda de la biblioteca, mantén presionado La tecla de opción en una Mac, O K en una PC. Simplemente arrástralo. Fresco. Te voy a dar un pequeño proyecto. Mini proyecto. No va a ser como un proyecto de clase como yo. Quiero que crees tu propia biblioteca. Dale tu nombre de marca. ¿Bien? Voy a llamar al mío Mill, Fuente Especial, y quiero que tires todo lo que creas que podría usar. ¿Bien? Entonces lo principal es como tu logo, tu criatura puso tu monograma, echa un vistazo atrás a través de cualquier cosa que hayas dibujado hasta ahora en esta clase y agrégalo a la biblioteca Lo hará más fácil más adelante cuando estemos trabajando en otros proyectos. Y en el siguiente video cuando empecemos a mirar Adobe Color. Bien, así que vete a crear una biblioteca, y voy a ver en el siguiente video, las bibliotecas son increíbles. 69. 67 Encuentra colores increíbles: Hola, oye. En este video vamos a ver el color con un poco más de detalle. Vamos a explorar las reglas de armonía en Adobe color. ¿Bien? Para empujar nuestros límites de lo que podríamos terminar eligiendo para los colores. Ayúdanos a obtener el idioma correcto. También veremos Explorer y tendencias aquí. Y luego te mostraré a través de la biblioteca de multitudes creativas, que aprendiste en el último video, cómo traerlo fácilmente y aplicarlo a nuestro logo aquí en nuestro personaje, permitiéndonos experimentar con diferentes colores y algo así divertirnos. Bien, vamos a saltar . Hola a todos. En este video, vamos a ver cómo encontrar grandes colores usando el color de Adobe. Bien, Así que ve a visitar Color.dobe.com ¿Bien? Y fírmelos con tu contraseña de Adobe. Porque lo que es realmente genial de ello es que se puede conectar a tu biblioteca. Debería estar por defecto a cualquier biblioteca que estuvieras usando Por último, en Illustrator, puedes ver el mío ya se ha ido al lugar correcto. Así que cada vez que creo una combinación de colores, puedo guardar esos colores directamente Illustrator Essentials. Bien. La biblioteca que hicimos. Entonces no voy a entrar en esta cosa como detalle loco. Sólo te voy a dar el tipo de visión general de todas las cosas buenas que uso. Entonces lo que me parece realmente útil es la opción de explorador y tendencias para tipo de estallar y encontrar nuevos colores. Haremos ese tipo de cosas hacia el final. Lo que quiero hacer es mostrarte el, no lo sé, este de aquí. Un poco más práctico. Digamos que tienes un color corporativo con el que necesitas trabajar, ¿de acuerdo? Pero necesitas encontrar algunos como colores secundarios o colores de acento para eso, como el color primario con el que estás atrapado. Entonces lo que puede hacer un ilustrador es abrir el archivo de ejercicios llamado Adobe Color, ¿bien? Y digamos que trabajas para Noth, ¿de acuerdo? Y tienen un color primario. Y es esto de aquí con lo que tenemos que trabajar. Sólo esa de ahí. Entonces lo que podemos hacer es con él seleccionado, entrar en el relleno, bien, y encontrar ese número hexadecimal. Copiarlo, bien, Salta a Adobe Color. Sólo podemos pegarlo en uno de estos. Todo bien. Golpea Enter y debería poblar. Lo bueno de esto es que si no has hecho mucha teoría del color o práctica con el color, puedes ver en la parte superior aquí, hay todas estas reglas de armonía diferentes por las que puedes trabajar . Nuevamente, no voy a pasar exactamente por lo que son todos. Sin embargo, lo que debes hacer es pasar y salir, bien. Se puede ver mira, análogo es cosa que está muy en línea. ¿Bien? Hay un arriba y abajo hacia. Mira esto, esto está menos saturado, más saturado. Voy a tener que volver a poner mi color. Pero ese tipo de regla de armonía análoga significa que solo unas pocas etapas o algunas rebanadas de pastel de donde está su color. ¿Ves como si fuera solo un increíble grupo de colores? Bien, y ahora podrías decidir eso, bien, quiero agregar esto a Essentials, y este va a ser mi tema aqua. Incluso tenía opciones ahí. Bien, así que vayamos a comprobarlo e ilustrarlo. Ahora ojalá, debería poder ir, en realidad vamos a hacer algunos duplicados de esto con él seleccionado ¿Todo es una cosa? No, todo son cosas separadas. Voy a agruparlo para que esté todo junto. Voy a mantener la opción me Mac Alt en una PC y empezar a arrastrarla hacia abajo. Bien, y mantén presionado Mayús al mismo tiempo para que lo duplique y lo mueva recto hacia abajo. Voy a golpear el comando D, así que tengo otra versión y luego voy a agarrarlos a todos. Haz lo mismo de esta manera y no todos caben todos un poco más pequeños. ¿Bien? Solo tengo algunas versiones diferentes para mí. ¿Bien? Y quiero que vayas ahora y digas, bien, dejaremos eso como el original. ¿Bien? Éste de aquí. ¿Bien? Esta púrpura de aquí. Estoy, estoy usando la herramienta de selección directa, así que no tengo que desagruparla. Bien. Entonces esa es una de las cosas interesantes la herramienta de selección directa es que se sumergirá dentro de un grupo. Vayamos a nuestras bibliotecas y ojalá bajo Illustrator Essentials, ahí está esta cosa, puedes ver que es como poner las cinco muestras, mientras que antes teníamos cuatro, ya sabes, solo hacía una gran muestra Estos son en conjunto y lo genial de usarlos es simplemente hacer clic en Ver. Voy a mover eso por ahí para que veas que agregas tus propios efectos de sonido. Todo bien. Es el color original, ese es este 1.0 ¿bien? Y voy a entrar en estos pequeños de aquí, y voy a ir a mover el color Dca. Agarra el equivocado. Te agarra a ti, no a ti. Es un poco de turno haciendo clic para tratar de encontrar los correctos. Ésos van a ser los oscuros, y éste va a ser sólo uno más ligero. Mira lo que estamos haciendo. Estamos haciendo cosas geniales de color. Bien. Encabezó esa versión del color. Bien. Y otra vez, solo trabajas tu camino a través. Bien. Y también es bueno para tu idioma hablar de colores complementarios y dividir de cortesía y tipo de estar viendo, ya sabes, cuando encuentras algo así como colores complementarios es donde está. Puedes investigar un poco más por tu cuenta, sobre la teoría del color y lo que significa el color complementario. Que cuando hablas con clientes, clientes, colegas, estás hablando como split de cortesía, y pruébalo en el tipo de idioma correcto, ¿de acuerdo? Y puedes abrirte camino y echar un vistazo, digamos, echa un vistazo a esta pestaña Explorar. Como que tocamos esto antes. Lo que realmente me gusta de esto es que hay algunas cosas predeterminadas ahí dentro, pero puedes empezar a escribir o usar estas palabras clave. ¿Bien? Entonces estamos buscando la marca, hemos decidido que la cultura de la marca y la estética de la marca están alrededor como modernas. ¿Bien? Puedes escribir algo sencillo como moderno. Si buscas un café, escribe café y mira lo que surge. Bien, no tienes que seguir estas reglas. Pero para mí encuentro que es una gran manera de conseguir, especialmente cuando estás en conceptos saliendo de tu propio camino hacia los colores. Me encantan estos, que se da clic en Agregar a Biblioteca. Está asumiendo arriba aquí, va a Illustrator Essentials. Y eso es todo. Mira ojalá por encima de un ilustrador. Y yo debería poder ir, tú vas ahí, ahí, mira, Bm. Probablemente no pueda usar esa. Bm, diferente efecto de sonido para esta marca claramente. Bien. Este es un complicado de agarrar. ¿Bien? Y es solo un color muy diferente de este que está en la parte superior de aquí. No lo sé. Me ayuda a empujar mis límites de lo que podría pensar que es adecuado para esta marca. Y así todo no se ve verde grano, porque eso es lo que por defecto para todo. Vamos Summer bam. Súper resumen. Me va a encantar Ahora, explora más del juego del sitio. No voy a pasarlo a detalle, pero hay algunas otras cosas interesantes en este sitio. El último son las tendencias. No estoy seguro de cuánto es creado por el usuario o al menos creado por humanos, o lo es, estás viendo los algoritmos para la moda y está tomando sus señales del contenido subido para ser cacerías y acciones de Adobe Pero de todos modos, todavía es otra buena forma de explorar las cargas de color. La exploración del sitio tiene un poco de juego por aquí, especialmente si eres nuevo en diseñar o al menos colorear. Pero por ahora, sigamos adelante, en realidad no exploramos esto mucho, ¿de acuerdo? Lo hicimos por el logo, pero lo genial de son las muestras de cinco colores Así que podemos, vamos a hacer esto, vamos a hacer este último juntos, seleccionando ambos. Va a ser mi color principal, es que no lo sé, ¿ hay un color oliva? Oh, demasiado genial. Ahora es un Fox para una propiedad de cafetería. ¿El color de fondo va a cambiar junto con él? ¿Dónde estamos? No tengas miedo de agarrar el color. Digamos que sí nos gusta este, pero tenemos que oscurecerlo. Podemos volver a propiedades, ir a Phil, ir a mi HSB Y sigue siendo el mismo tipo de color, pero voy a oscurecerlo un poco Bien, eso es Adobe color, y vinculándolo con nuestras bibliotecas. Dulce. Simplemente lo trae a través y lo pone aquí. Es increíble. Bien, te veré en el siguiente video. 70. Proyecto de 68 clases 19: Todo el mundo. Es tiempo de proyecto de clase. Quiero que hagas algunas variantes de color. Puedes escoger tu logo que hayas hecho, ¿de acuerdo? O tu monograma o tu criatura. No me importa lo que sea. Podrían ser todos ellos. Eso es lo mejor. Pero solo puedes elegir la con la que seas más feliz o la que te gustaría ver las variantes de color hechas Alinea un ilustrador y vuelve a colocarlos. Bien. La mía debería ser la fuente secreta de Mill , pero oye, empecé con ith porque estaba, estaba en la página. Haces el cerebro que has hecho y la criatura que has hecho o el monograma que hiciste, recuerda el texto entrelazado En realidad, ¿algo de este curso que quieras hacer variantes de color a ti? Quiero que salgas a color.Adobe.com como hicimos en el último video, y solo ve a buscar No tienen que ser geniales, no tienen que ser los mejores. Se trata de explorar los colores en esta etapa. Tíralos, mira lo que funciona para ti. Y me gustaría que los numeraras porque, ya sabes, si quieres retroalimentación, así que no es segundo desde la izquierda en la parte superior, solo pon algunos números por todas partes y estos son solo muchos pequeños cuadros de texto separados que se colocan ahí. Guarda una imagen del mismo, Subirla a las asignaciones y compártela conmigo en redes sociales. Creo que eso es todo. La única cosa es que quiero un mínimo de cinco temas de color. Lo que encontrarás es cinco es el número mágico, creo. Bien, Si hago tres versiones de algo, cualquiera que sea la que elija, la primera o la segunda es la que elijo. Necesito esos pocos extras para empujarme más allá. Yo estoy como, bien, esos son los fáciles. ¿Qué es otra cosa que podría hacer? Y es increíble cuántas veces voy a encontrar los temas de color que realmente me gustan en esa quinta o cuarta versión cuando tengo que gustarme , de verdad, bien, eso es fácil, eso es fácil, eso es fácil. Cuarto uno, quinto uno. Y terminas como experimentando o no lo sé, cinco es el mejor número, cinco es el mejor número, así que asegúrate de que haya al menos cinco de estos tipos o cinco de los logotipos o los monogramas o lo que sea Puedes hacer más cuando lo estés subiendo, indica el color que creas que es el mejor Y eso funciona para los miembros que consiguieron un público objetivo. Estás trabajando en una marca para un producto. Pero de nuevo, no estamos demasiado preocupados por ello. Aunque estés como, oh, es algo así, ¿verdad? Bien, ponlo ahí arriba, el número que te guste, por qué te gusta, Obtendrás comentarios de otras personas y te ayudará. Pero asegúrate de que aunque estés ayudando a otras personas dándoles retroalimentación, probablemente te resulte más útil cuando veas su marcha, oh, si eso es lo que estás vendiendo y ese es el público objetivo que se ve bien juntos. Todo bien, a excepción de esa cosa que hay en la parte de atrás. Te ayudará a desarrollarte como creativo cuando los estés aplicando. Utilice las bibliotecas Creative Cloud. Si no puede hacer que funcione por alguna razón, simplemente puede copiar y pegar los números hexagonales. Pero ojalá puedas usar las bibliotecas CC para arrastrarlo. Crea una biblioteca que tenga el nombre de tu marca. Deberías haberlo hecho antes y usar las bibliotecas CC para llevar los colores a través. Son divertidos experimentando con el color. Y te veré en el siguiente video. 71. Recolor generativo con IA: Hola, bienvenidos a la computadora Futuro. Estamos ante algo llamado recolor Generativo. Es la inteligencia artificial de Adobe para recolorear cosas Bien, vamos a averiguar cómo elegir indicaciones. Te mostraré algunas de las indicaciones de muestra y es realmente genial, dale lo que estás buscando y luego podrás pasar y volverá a colorear muchas versiones diferentes que puedas elegir Algunos buenos, otros malos. mostrarte cómo funciona. Todo bien. Desde tus archivos de ejercicio, abre el recolor generativo de IA. ¿Bien? Y quiero que selecciones todo lo que quieras recolorar. Y aquí hay un botón, siento que eso podría moverse. Esto, esto acaba de aparecer aquí recientemente. Podría volver a moverse, si no puedes verlo con todo lo seleccionado, tira por aquí En tus acciones rápidas. Bien, podría haber un cambio de color. El largo camino es editar. Y definitivamente estará aquí bajo Edit Colors, nuestra obra de arte de recolor Bien, si hacemos clic en ese o alguno de esos botones, terminas en esto. Y queremos cambiar de recolor a recolor generativo, que es el súper genial, increíble Bien, hay algunas indicaciones de muestra. Apuesto a que el tuyo será diferente para cuando llegues a él o puedes ingresarlos. Vamos a usar uno. En realidad, antes que nada, voy a cerrar todo eso y simplemente hacer clic fuera de él. Para cerrarlo, voy a seleccionarlo todo con mi flecha negra. Mantenga presionada mi tecla de opción en una Mac, llave antigua en una PC y comience a arrastrarla hacia afuera. Una vez que lo estés arrastrando, puedes mantener el turno, realmente no necesitas hacerlo, las guías inteligentes para hacerlo todo bastante bien Entonces voy a tratar de conseguir tres copias, Comando o Control D, y luego voy a agarrarlas y bajar por aquí también. Dejemos el primero, vamos a agarrar el segundo. Ir a Recolor, y queremos ir al recolor generativo. Y luego haga clic en una de estas indicaciones de muestra. Vamos a hacer clic en el primero, Sam y Sushi. Bien, una de tus nuevas habilidades como diseñador o creador, necesitamos trabajar en cómo impulsar la IA. Está apareciendo mucho en el software y en la vida, y averiguar cómo incitar a la IA a hacer las cosas que quieres es parte de las nuevas habilidades. Todo lo que haces es hacer clic en ellos y esos son todos horribles. Vamos a generar de nuevo. Y probablemente se den cuenta de que Sam y Sushi no está donde queremos. Pero dejaremos uno ahí arriba, estábamos ahí vamos. Y voy a seleccionar otro, ir a Recolor y simplemente trabajar nuestro camino a través Como que todavía no tengo un lenguaje realmente bueno ahora. Quiero, en nuestros geniales, vayamos al cyber punk, demasiado bueno. Bien, y puedes trabajar tu camino y averiguar el que quieras. Puedes seguir golpeando generar. Casi me gusta esa. Bien, hagamos otra. Piensa en verano como hicimos con los colores adobe. Cosas como cafetería cafetería. Café verano. Aquí estamos llegando. Es simplemente una excelente manera de explorar los colores. Y no tuvimos que pasar por toda la biblioteca. Haga clic en uno, haga clic en uno, haga clic en uno, Bien. Podemos simplemente presionar el botón de regenerar y simplemente un ciclo a través de todos ellos. Es increíble. Siempre estoy tratando de pensar en cosas como blade run de la película tiene un tipo de color muy fuerte. Bien, sí, es un poco de creatividad. Estoy tratando de averiguar cuál es un buen aviso para que la IA te consiga algunos colores geniales. No se puede ser del todo deliberado. Bien, voy a escribir en rojo. Lo único a tener en cuenta cuando lo estás usando es que necesita algún tipo de variación de tono. Si estos son todos del mismo color, mira lo que pasa si hago todo esto. Son un signo de interrogación. Si tienes muchas cosas seleccionadas y no sabe qué color mostrar, ¿verdad? Pero si voy, todos son amarillos. Bien. Y luego voy a Recolor, no sabe qué hacer. Echemos un vistazo. Recolor, regenera el color. Usemos una discoteca trippy respaldada. Ya ves que no sabe qué hacer, así que está buscando tono. Por eso al menos les di una versión en blanco y negro de esta ballena. Hacemos esta ballena en el curso avanzado, si quieres unirte a mí para ese curso después de este. Pero una cosa que puedes hacer a propósito es, digamos que queremos que esta aleta de aquí, K, y esta cosa de aquí, K, sea del mismo color. Cuando el recolor generativo hace su trabajo, sólo voy a hacerlos Yo sólo les estoy haciendo el mismo tono y color, exactamente el mismo Swatch Eso es lo único que realmente estoy haciendo, para que cuando vaya a cambiar el color y al color generativo, sea cual sea el color que elija para ellos, va a ser lo mismo entre esto y esto. Ahí vamos. Tiene rosa rosa para todos ellos. Solo por suerte, si tuviera que generar, no es usar rosa porque lo escogí solo porque elegí arte pop es lo mío. Ahí vas. Pero puedes ver que ahí es verde y verde ahí mientras ahí está nuestro color real. ¿Bien? Pero los mantiene unidos. Si buscas una mezcla de colores, pero algunos de ellos necesitan permanecer igual, esa es la manera de hacerlo. Ahí vas. Tener un poco de exploración con recolor generativo. Repasa este y solo juega un poco porque ya sabes lo que viene en el siguiente video, está bien, lo vamos a hacer con nuestros propios objetos y todo lo que realmente necesitas hacer es tener algo con algún tipo de diferencias tonales ¿Bien? Y empareja las dos diferencias tonales si quieres que sean del mismo color Con regenerar, no hay razón para que ahora. Ahí puedes ir. Oh si, este me gusta excepto este. Y ve y juega con él y ajústalo. Ahí vas. Todo bien. Veré el siguiente video. 72. Proyecto de 70 clases 20: Muy bien, tiempo de proyecto de clase. Me gustaría que hicieras lo mismo que hicimos en el último video, pero con lo propio. Lo hicimos con la ballena. Me gustaría que lo hicieras con algo que quizás no hayas usado antes. Entonces algo que has creado en esta clase. No me importa si es la criatura palo anterior o la criatura constructora de formas, o el monograma o el logo o todos ellos. Bien, quiero que crees seis versiones plus. Entonces solo un mínimo de seis porque es muy fácil recolorarlos. Quiero que te acostumbras a tratar de, no sé, resolver qué decirle al recolor generativo. Así que usa las indicaciones. Entonces, vuelva a colocarlos a todos, y quiero que los exponga así Cuando tipo de enviarlos es duplicarlos todos. ¿Bien? Pero tal vez usando tu criatura, tu logo, tu lo que sea, no me importa lo que sea, pero quiero que escribes el prompt debajo porque todos necesitamos aprender a hablar mejor con la IA. No soy particularmente buena. Termino usando el mismo tipo de indicaciones. Me encantaría ver lo que realmente estás escribiendo y quiero algunos de los resultados de ello para que podamos expandir lo que estamos diciendo. Estas son todas cosas muy de una sola palabra. Me interesaría ver qué puede conseguir haga la IA generativa con sus indicaciones El rojo es cojo, Blade Runner, la película es buena A lo mejor es un movimiento artístico o un artista o una pieza de arte. A lo mejor es un experimento de lugar. Mostrar los resultados. Agrega lo que tecleaste en IA generativa ahí y envíalo a los proyectos de clase, compártelo en redes sociales Diviértete dejando que la computadora te ayude a elegir colores. Bien, eso es todo. Te voy a ver en el siguiente video una vez que hayas terminado. 73. 71 Cómo hacer degradados: Hola a todos. En este video vamos a ver gradientes. Te voy a mostrar cómo crearlos y manipularlos, pero también te voy a mostrar dónde encontrar unos realmente bonitos. Bien, vamos a saltar. Bien, voy a usar la postal en la que hemos estado trabajando y puedes abrir la tuya si quieres. Bien, estoy desbloqueando el fondo. O simplemente puedes hacerlo con rectángulos. No importa. Lo primero es, ¿ es así como aplicamos un gradiente? Entonces tengo una forma, la tengo seleccionada. Vamos a usar esta cosa aquí llamada la herramienta de degradado. Haga click a la vez, parece un degradado, uno fácil, ¿de acuerdo? Y simplemente haz clic en una vez. Ahí vas. Tengo un gradiente, voy a deshacer. Si tienes algo delante como texto, mira, está un poco atascado. Necesita hacer clic derecho sobre los objetos. Así que tal vez tengas que moverlo fuera la página solo para trabajar en él por su cuenta. Y por defecto se puede obtener dado lo que se llama un gradiente lineal, uno que va en línea recta. Hay formas de ajustarlo, pero probablemente sea más fácil hacer clic en mantener y arrastrarlo a donde quieras que esté. Haga clic en mantener y arrastre. Se puede conseguir que vaya en una dirección específica, como recto hacia arriba y hacia abajo. Probablemente sea una llave, ya sabes como consigo que vaya directo hacia abajo. Ahora eso es correcto. Una vez que empezaste a arrastrar el turno de retención, bam, lo bloquea en 90 grados, 180, ¿de acuerdo? Puedes conseguirlo como quieras. Ahora, ajustando los colores de tu degradado. K son estos dos pequeños puntos redondos de aquí. Hay uno blanco y uno negro que indica el color. Vamos a hacer doble clic en el blanco y podemos pasar por nuestro panel de muestras o nuestro mezclador de color y elegir un primer color Bajemos aquí y haga doble clic y escoja nuestro segundo color. Solo estoy escogiendo colores aleatorios. Es agradable, agradable. Otras cosas que puedes ajustar es ver este diamante en el medio. ¿Kay? Da click a la vez para cerrar esa ventana y podrás arrastrar el diamante igual, ¿es más azul? arrastras hacia abajo para que veas que hay más espacio permitido para soplar. Este es el punto medio, ¿de acuerdo? Y hay menos lila. Pero puedo hacerlo de otra manera. Puedo hacerlo mucho lila y un poquito azul. Para volver más o menos al medio, puedes agregar otro color. Bien, mira, esto es como esta zona mágica. Mira justo encima de la línea o a la derecha de ella en este caso es ver esa pequeña flecha blanca con la flecha más, bien, negra. No es bueno. Se puede mover por ahí. No es realmente lo que quiero. Quiero encontrar la flecha blanca. Lo haces clic donde quieras. Puedes moverlo después arrastrándolo. Y voy a hacer doble clic en el medio aquí y escoger algo espantoso. Bien, perfecto como hacer que esto sea menos espantoso. O no me gustan los tres gradientes de color. Por qué lo hago, nunca podré hacerlos muy agradables. Eso va a hacer. Voy a hacer click off en el fondo, cerrar esa ventana. Así que hemos estado lidiando con un gradiente lineal. Se puede hacer lo mismo. Aquí hay un par de tipos diferentes. Vamos a ver también el gradiente radial. Bien, luego haremos el formulario libre uno. Probablemente en el curso avanzado, es un poco hardcore. Pero el gradiente radial aquí, mira esto. Básicamente lo mismo excepto que es un radio. Moverlo es una especie de dolor. Se puede mover el centro de la misma. Es que es un poco raro. Es un poco raro. En fin, lo que me gusta es simplemente hacer clic y arrastrar de donde quieres que empiece Entonces, si quieres uno pequeño aquí, vas a menudo con un gradiente radial. Aunque me parece agradable que me guste hacer estos grandes tipos de cosas. ¿Bien? Donde voy a deshacerme de este color seleccionándolo y simplemente borrándolo. O puedes hacer clic y arrastrarlo y se va. Así que ahora solo tengo mis dos colores, mi azul y mi lila. Encuentro que los gradientes radiales ven bastante geniales cuando solo son esta cosa grande, wafty washy, como un gradiente lineal, Pero no lo sé, le dieron un poco más Bien, voy a seleccionarlo de nuevo. Regresa a mi herramienta de degradado. Herramienta de degradado incluso. Voy a hacerlo más pequeño para que podamos ver que no hay mucho que hacer, como este de aquí. Se puede ajustar el tamaño de la misma después. Esto lo hace ovalado. ¿Bien? Yo nunca hago eso. Voy a deshacer este de aquí. Hay otra manera de hacer el límite, ¿de acuerdo? Simplemente hazlo más grande o más pequeño. Se pueden deslizar estos largos. Recuerda que puedes ajustar los centros igual que el lineal. Ese es el gradiente radial. Entonces cuando estés haciendo un gradiente, voy a volver a lineal. Bien, entonces voy a aplicar uno recto arriba y abajo así. Entonces digamos que tenemos nuestro gradiente en. ¿Cómo vamos y elegimos colores para degradados? Porque sabemos agregarlos técnicamente. Podrías ir a los construidos, pero si no recuerdo bien, todos son horribles. Pero solo quiero mostrarte dónde están. Podrían mejorar en el futuro. Voy a ir a bibliotecas Swatch porque eso es lo que son estos pequeños bloques de color Así que tengo algunas bibliotecas Swatch. Vamos a ir a gradientes. Y hay un montón aquí dentro que podrías jugar con ellos. He tenido una jugada con ellos. Siempre son terribles. Sólo vamos a verificar dos veces. Ir a combinaciones de colores. Sí. ¿Qué combinaciones tienes? Ahora lo raro de ellos es porque estamos en la herramienta de degradado, no quiero aplicarlos por alguna razón. Voy a volver a mi flecha negra. Voy a hacer click off, volver a hacer clic en la cosa a la que quiero que se aplique y luego escriba estas. Oh, tan mal. Oh, sí. No sé por qué decidieron que necesitaban como todos estos colores. Puede que te encanten. No soy el jefe de todos los colores. Bien. Sin embargo, te prohíbo usar esta Pero sí, puedes ajustar los Mathls. Estás como, oh, eso está tan cerca de lo que quiero. Con eso seleccionado, ve a la herramienta de degradado, que es G. Puede que estés como, oh, solo necesito ajustar este color aquí ahora Es horrible. Ahí tienes, lo clavaste. No lo sé. Puede que te encanten, podrías odiarlos. Recuerda, puedes deshacerte de los colores haciendo esto. Si tienes un montón de colores y solo quieres deshacerte de él, probablemente sea el disco más fácil volver a una muestra simple, flecha negra, lo que quieres cambiar y o bien volver a solo una muestra vieja y llana, o hay un defecto aquí llamado blanco y negro Y vuelves a donde empezaste con una herramienta de degradado. Puede degradar la herramienta, puede arrastrarla y comenzar de nuevo. Ahora bien, si esa es la mala manera de ir, ¿dónde está la buena manera de ir por los colores? Para mí, tengo un par de lugares, hay dos cosas principales que hago. O copia gradientes prefabricados o simplemente robarlos de las imágenes. Yo uso Grabient. Bien, es genial. O yo gradients.com. Es otra buena. Como estos podrían no estar aquí cuando llegues aquí. He estado aquí un tiempo, pero es la maldición de mis cursos. Si digo que hay un gran sitio web, ve a comprobarlo y puede que se haya ido. Pero solo echa un vistazo, busca sitios web de gradientes geniales o gradientes geniales a través de Google y encontrarás algo Bien. En este caso, te voy a mostrar cómo implemento, digamos este color aquí. Tiene 123. Entonces voy a hacer click en éste, copiarlo. ¿Puedes ver qué genial? Es como Illustrator ahí dentro. Sabemos lo que es un número x, somos núcleo duro. Voy a entrar aquí y voy a ir a hacer doble clic en el blanco. Y sólo voy a pegarlo. Pulsa Enter en mi teclado, y ahí está el azul. Agarra esto, voy a agregar otro miembro de color. ¿Cómo lo hago? Eso lo estoy buscando. Ve más allá de la herramienta de degradado que estás buscando. No está funcionando. Lo raro de esto es que estás buscando la flecha blanca con el plus. A veces está abajo y a veces está arriba, dependiendo de qué manera lo arrastres. Ojalá lo arreglaran. Bien, ahí hay un plus y agrégalo. Ellos le darán click. Pégalo, así tengo el otro color y luego voy a ir a esta copia y pegarlo sobre la idea, ¿verdad? Literalmente puedes agarrar los colores para mí. Probablemente quiero hacerlo radial, y probablemente quiera, oh, buen punto. Ya ves por ahí estaba como amarillo en el medio. Y tal vez fuera creo que es un gradiente radial. Se siente así. ¿Verdad? Quiero que el mío se dé la vuelta con aquí. Hay algunas otras opciones para el gradiente. ¿Puedes ver las pequeñas líneas punteadas aquí? Tienes que estar en la herramienta de degradado y tener un degradado seleccionado. Puedes entrar aquí, puedes decir esta opción aquí, dice invertir el gradiente. También se puede ver esto. Se pueden ajustar los colores que los hicieron estar en el arte, ellos lo llaman. Entonces todas estas cosas están realmente in situ. Entonces es un poco más fácil trabajar con él si no te gusta así. En realidad puedes hacer exactamente lo mismo. Haga doble clic en el color aquí, ajústelo y también se ajustará aquí. Eso estuvo mal. Lo invertí para mi gradiente radial. Probablemente quiera poner en marcha ahí. Y como ese grande wafty, de nuevo, no quiero el naranja completo o el amarillo completo o el quant azul completo solo indicios de ello pueden comenzar con la obra de arte. Lo mismo con el radial. Bien, si vuelvo a radial, puede ser por aquí. Y ese amarillo en realidad está empezando muy lejos de la página. Eso podría ser lo que quieres. Voy a hacer esta de aquí. ¿Todo bien? Lo siguiente que voy a hacer es mostrarte la otra forma consigo colores es que use la herramienta cuentagotas Bien. Ya hemos aprendido esa técnica antes. Podemos combinarlo con gradientes. Mira esto. Voy a ir a algo como ser cacerías o regatear Y busqué a través y pasé y me gusta esto, me gustan los colores que están todos en esta cosa de aquí. Súper genial. Entonces voy a tomar mi captura de pantalla de acceso directo en una Mac. Bien, es el turno de mando cuatro. Y en una PC, creo que es pantalla de impresión en la mayoría de las máquinas con Windows. Pero revisa dos veces lo genial de Mac. Si cambio a Illustrator, realmente puedo arrastrar esto. Vas a ser bastante rápido, o va a terminar en tu escritorio. En una PC, creo que puedes golpear la pantalla de impresión y luego simplemente presionar Pegar directamente en Illustrator y esa cosa aparecerá. Solo lo estoy usando para tirar de colores, ¿verdad? Entonces voy a ir a agarrar por la herramienta de degradado. Haga clic a la vez. Y recuerda lo último que hice, que es algo así como lo que quiero. Voy a ir por lineal y voy a cerrar doble el primero. Y puedes ver que hay como, oye, hay una herramienta cuentagotas, lo estás llamando un seleccionador de color. ¿Bien? Yo sé cómo usar eso. Reloj. Verde demasiado claro, incluso demasiado ligero. Otra vez, haciendo zoom, ¿de acuerdo? Voy a sacar el green de ella. Voy a hacer doble clic en este para el color central, y voy a ir a ese color naranja fresco que está ahí dentro. Bien. Y el último aquí, voy a ir uno de los colores más oscuros. ¿Cuánto me gusta? No estoy seguro. Veamos si podemos arreglarlo con él seleccionado. A veces no funciona. Oh si, ese es demasiado brillante. Se pueden ajustar. Bien. Yo uso la herramienta cuentagotas para conseguirlo, pero aquí probablemente necesite estar menos saturado Eso menos saturado en algún lugar de ahí y tal vez incluso más oscuro. Bien. No sé lo que estoy haciendo ahora, pero entiendes la idea. ¿Eso es bueno? No es bueno. No coincide con esto. Estoy tratando de imaginarlo sin eso. Ahí hay indicios que me gustan. A mí me gusta este tipo de color verde ahumado de aquí. Bien, entiendes la idea. Así que estamos aprovechando algunas de nuestras otras habilidades con nuestra herramienta cuentagotas, robando colores, todo en nombre de la obtención de gradiente Todo bien. Entonces espero que haya sido de ayuda. Tanto cómo crear degradados como ajustarlos, sino también cómo ir y encontrar bonitos colores Ignora esa. Ese color es bonito, Al, claro, eso es todo. Veré en el siguiente video. 74. 72 Imágenes que faltan: Hola. ¿Alguna vez te ha aparecido esto? ¿No se pudo encontrar el archivo vinculado? Elija reemplazar o ignorar. Básicamente, nos falta una imagen. Déjame mostrarte cómo arreglarlo y evitar que suceda más adelante en la vida. Vamos a saltar si quieres seguir el juego. Tengo un archivo ahí llamado imágenes faltantes. Ábrelo y va a llegar a un problema diciendo que me falta uno de los archivos, uno llamado dat'son after y vamos a ignorarlo por el momento, Podrías golpear reemplazar ahí, ¿de acuerdo? Y ve a buscar el archivo. Pero digamos que está abierto y ¿qué puedes hacer? Puedes ver que aquí hay una especie de versión borrosa. Entonces lo que haces es conseguir una ventana y vas a enlaces. ¿Bien? Y va a decir que tengo uno que no tiene problema y uno que claramente tiene un problema. Falta eslabón que es rojo. Bien. Entonces lo que puedes hacer es seleccionarlo. Bien. Y aquí abajo, vamos a volver a vincular a tu biblioteca No, no es mi biblioteca. Voy a volver a vincularlo solo en general. Sí. Vamos a comprobarlo. Y todo lo que ha pasado. O se ha movido. Lo que hice para fingir esto o hacer que suceda es que lo renombré para que sea después de las dos Ahí vas. Así es como conectarlo de nuevo. Si no encuentras la imagen, vas a tener que hacer una búsqueda de imagen. No hay como magia hacer aparecer de nuevo ahora. Eso es bueno. Está totalmente arreglado. La imagen ahora aparece mi antes que mi, después de que estoy haciendo un poco de celda cruzada para mi curso de elementos esenciales de sala de luz. Donde sacamos imágenes viejas y simples tomadas en mi teléfono para hacerlas magia. Bien, ese es mi pequeño auto. Es increíble lo que puedes hacer en la habitación luminosa, cruzar la celda. ¿Cómo evitamos que esto suceda en el futuro? ¿Qué tenía de diferente esta imagen a esta? Porque éste no tuvo ningún problema. Es porque éste era lo que se llama incrustado, no estaba vinculado. Esta, cuando traes una imagen, por defecto está enlazada. Vamos a traer otra imagen. Sólo voy a arrastrarlo desde mi escritorio. Cualquier cosa vieja, esa cosa de antes. Cuando lo traigo, viene muy grande. ¿Puedes ver? El valor predeterminado es enlazar y eso está bien. Mantiene el tamaño del archivo de ilustrado abajo. El problema es que, aparte de que es demasiado grande, es que si guardo este archivo y le doy a alguien el archivo de Adobe Illustrator y tampoco le doy el stack de habilidades dos archivos, van a llegar a esa misma advertencia, así es como aparece. Entonces el valor por defecto es enlazar. Entonces, hay un par de formas en las que puedes moverte, es decir cuando estás usando el lugar de archivo oficial. Bien, abajo abajo aquí, hay una opción de enlace que está activada por defecto. Apaga eso trayendo otra imagen. Éste de aquí. El valor predeterminado está vinculado, solo puedes apagarlo y lo traerá y lo que se llama incrustado, sin vinculación, sin problemas. Cuando lo cierro, es parte de este archivo de Illustrator. Sin embargo, el tamaño del archivo se vuelve grande. Por eso Illustrator no lo hace por defecto. Quiere que sus archivos se abran súper rápido. ¿Y si ya tienes imágenes aquí? ¿Cómo consigues que no se vinculen? Bien, con él seleccionado. Bien, sube a esta opción aquí, y hay una que dice incrustar esta imagen para mí. Así que lo han seleccionado, como que se pone azul. Bien. Entonces diga incrustar esta imagen. Muchas gracias. Y ahora eso es parte del archivo illustrator. Llegará cuando compartas imágenes faltantes con alguien. Dales el archivo. Aquí tienes. Las imágenes quedarán atrapadas aquí. Todo bien. Así es como volver a vincularlos y cómo evitar que el error surja en el futuro. Siempre incrusto, Normalmente, podrías estar trabajando en un archivo como una revista o decir un boletín, digamos que son cuatro páginas con muchas imágenes. Tal vez quieras simplemente vincularlos, porque vincular hace un par de cosas. Mantiene el tamaño del archivo pequeño para que Illustrator no se estrese y muera. También significa que puedes actualizar el archivo K en tu disco duro K y todos actualizar un Illustrator porque solo está vinculado. Mientras que ahora esto es como una copia separada a aquella que estaba en mi escritorio. Los pros y los contras para ambos esperan que haya sido útil y deberías ir a ver curso de elementos esenciales de la sala de luz. De todos modos hacemos algunas cosas geniales. Volver a Illustrator, y voy a ver en el siguiente video. 75. 73 Recortar una imagen: Hola a todos. Vamos a ver cómo recortar imágenes en Illustrator. Puedes hacerlo con cualquier objeto, tienes algo en la parte superior, lisas ambos y haces máscaras de recorte La versión fácil. ¿Por qué este video dura 5 minutos? Porque hay algunas pequeñas complejidades para convertirse en un profesional, pero eso es básicamente todo Asegúrate de que esté en la parte superior, haz una máscara de recorte. Salto hecho. Vamos a saltar y dominarlo un poco más. Bien, antes que nada, vamos a traer una imagen. Se puede recortar cualquier cosa. No tiene que ser una imagen. Puede ser otra forma. Pero lo vamos a hacer con una imagen. Vamos a conseguir archivo, vamos a conseguir un lugar. Y luego tus archivos de ejercicios. Estamos buscando uno que diga cosechar uno parejo. Bien. Y solo vamos a recordar desactivar el enlace si quieres que esté incrustado para que no tengas que hacerlo más adelante. Pero el tamaño del archivo se hace más grande, está bien. Lugar de archivo. Y recuerda por click una vez que estas cosas sean masivas, así que voy a deshacer y traerla de nuevo. Voy a saltar a eso. Lo que hago es simplemente arrastrarlo a un tamaño rudo que yo quiera. Bien, entonces lo que tienes que hacer es que voy a hacerlo por aquí y seguir adelante. Bien, entonces voy a arrastrar esto. Notarás que debido al orden de capas que la imagen está en la parte superior. Eso no es lo que necesitamos. La regla es que la imagen o lo que quieres recortar tiene que estar debajo Bien. Entonces voy a ir a arreglar e ir a enviar de vuelta. Entonces eso está al frente. Necesito seleccionar ambos. Bien. Y luego ir por aquí. Hay uno en que dice hacer máscara de recorte. La máscara de recorte es lo que Illustrator llama una máscara. Ahí vas. Hiciste una máscara. No importa si es de alguna forma. Bien, voy a dibujar, podrías usar la herramienta elipse. Podrías dibujar algo con la herramienta Curvatura. Voy a traer en otro archivo de imagen lugar llamado recorte dos Bien, de nuevo, voy a arrastrarlo por ahí para que tenga un tamaño apropiado. Recuerda que tiene que estar en la parte de atrás para que puedas usar tu rango por aquí, pero termino usando los atajos. Es comando shift en un, control shift en una PC y sus corchetes. Tus corchetes están por encima de tu llave. Míralos ahí. Son corchetes abiertos y cerrados. Entonces manda shift en una Mac, controla el turno en una PC. Y el primero lo envía al fondo, el otro lo lleva al frente. Practica con eso, me gusta eso. Todo el camino de regreso. Todo el camino al frente. Todo el camino en la parte de atrás, resbaladiza Ambos lo mismo de aquí hacen una máscara de recorte. Impresionante. Ahora di que quieres ajustarlo. Bien, vamos a hacer clic en este de aquí. Entonces la flecha negra hace mucho del trabajo pesado, ¿verdad? Solo mueve cosas alrededor de la flecha blanca. En la herramienta de selección directa, sabemos que podemos hacer clic en y entrar allí y hacer cosas. Entonces, si hago click off en el fondo y tipo de clic en la imagen, puedes ver con la imagen ahí dentro? Puedo moverlo por ahí. Aquí tienes. Entonces lo tengo seleccionado ahora, lo cual es genial. Lo raro es que si quieres redimensionarlo ahora, realmente necesitas volver a cambiar a la flecha negra Pero porque lo tienes seleccionado con tu flecha blanca y has identificado que no quiero el círculo, sino la mujer que está dentro del círculo. Volví a cambiar a la flecha negra, recuerda eso. Y puedo mantener presionado el turno y puedo trabajar dentro de esta máscara. O simplemente consígalo primero del tamaño correcto antes de que lo hagas venir máscara. En realidad, me gusta el mío de cerca. Lo mismo con el círculo gay. Agarro mi herramienta de selección directa. Si hago clic en el borde del círculo, puedo empezar a manipular la forma ¿Todo bien? Habrá momentos en los que quieras separarlos, el documento de otra persona. Estarías como, a veces te gusta que haya una imagen, pero sabes que hay más de ella. Bien. Y lo que estoy buscando, algo así es fácil porque como sé que probablemente no sea una imagen redonda. Es una imagen dentro de una forma. Bien. Para separarlos. Estás buscando la liberación. Voy a deslizarme para que no tengamos que hacer tanto zoom en el video Bien, entonces con los seleccionados, puedo soltar esta máscara. Y lo que termina pasando es que tienes tu imagen y todavía tienes la forma. Es solo a través de K, no tiene relleno, ni trazo. A pesar de que califica para empezar. Recuerda el comando Y, Control Y en una PC solo para encontrarlo. Si la pierdes, la tuya podría ser una forma muy complicada. ¿Bien? El nuestro es agradable y fácil porque es un círculo. Ahí vas. Vamos a cómo separarlos. Armarlos, no importa de qué color sea. Siempre y cuando la forma que quieras tener, la máscara está en la parte superior. Haz que la máscara de recorte esté hecha. Ahora lo hemos hecho por un círculo, un rectángulo. Puedes hacerlo para cualquier forma que quieras. Cualquiera de este tipo de formas primitivas como estrellas y polígonos Se puede dibujar con el curvigetol o el pentol. Déjame hacerlo rápidamente. Cvigtol, forma aleatoria Siempre y cuando esté en la parte superior, seleccione ambos y vaya a hacer máscara de recorte Ahí vamos, No es apropiado. Todo bien. Voy a regresar y eso es todo. Te voy a ver en el siguiente video. Una vez que he pegado suficientes Undos, ahí está. Todo bien. Siguiente video. 76. Proyecto de 74 clases 21: Hola, es hora de un proyecto de clase. Quiero que pongas en práctica algunas de las técnicas y habilidades por las que hemos pasado en las últimas secciones. Bien, entonces vamos a terminar algo así como aquí con el platillo de postal terminada. Bien, entonces el ejercicio real es que quiero que termines tu postal. No te preocupes si no se ve tan mejor como esperabas. Recuerda, solo estamos aprendiendo. Bien, Pero lo que quiero que hagas es experimentar con las siguientes técnicas. Entonces quiero que agregues el logo que, ya sabes, el tipo de logo que hiciste anteriormente , lo agregues a la postal. Quiero que busquen y recorten algunas imágenes, ¿de acuerdo? Así que unsplash pixel o las cosas gratis de Adobe stock tiene buen uso comercial cosas gratis Para que podamos usar esta cosa para nuestra cartera. Hasta ti, terminé con una dama y algunos ingredientes. Pero, ya sabes, mira tu producto, mira lo que puedes encontrar. Eso no está totalmente centrado. Herramienta de selección directa, Muévelo a través. Ahí vas. También quiero que experimentes con los colores, ¿de acuerdo? Para el tuyo, puedes tener montones de colores, un poco de color. Copia y pega algunas versiones, ¿de acuerdo? Y luego perder el tiempo con el color de Adobe, Mira los gradientes, color regenerativo y experimenta con algo de la capacidad Eso es lo que he hecho, esta como cajita de aquí. Así que tengo un espacio para mi nuevo gráfico de recetas. Una vez que lo hayas hecho, guarda una imagen y subirla a las asignaciones y a las redes sociales. Ahora es el momento de ver y mostrar tu postal. Ahora bien, si no estás seguro, estás como, oh, no sé, era uno de estos tres que no estás seguro Es agradable mostrar tal vez 123 versiones. Numérelos para que la gente pueda luego darte algunos comentarios. Porque podría ser una combinación de un par de diferentes. Especialmente si eres nuevo, habrá algunos de ustedes más seguros simplemente como hacerlo , Illustrator. Y luego, si estás un poco preocupado por compartir con el grupo, comparte variedad de versiones del mismo y pide comentarios E incluso si eres nuevo Illustrator o diseñas en general, asegúrate de dar feedback a otra persona. Lo he dicho 1 millón de veces. Es la retroalimentación a otra persona que identifica lo que está bien y lo que está mal en tu propia cabeza sobre el trabajo de otra persona realmente puede ayudarte a hacer crecer tu propio talento creativo. Bien, eso es. Ve a hacer una postal y voy a ver en el siguiente video. 77. 75 formas compuestas: Hola a todos. En este video te voy a mostrar cómo cortar agujeros en otras formas. Bien, al deslicar ambos y golpear el comando ocho, controlar ocho En una PC se llama ruta compuesta Es fácil de hacer. Se puede complicar un poco más. Por eso hay video un poco más largo que solo eso, pero eso es todo lo que realmente necesitas es comando o control ocho. Pero entonces te voy a mostrar cómo hacer unos más complicados. Tenemos muchas formas que puedes ver a través de ellas. Sí. Caminos compuestos. Vamos a saltar. Oh, cuando. Si esperas hasta el final, en realidad te diré qué es este mapa al fondo, tan misterioso que no lo es, solo olvido decirte hasta justo al final. Entonces hay un poco de bonificación para los que andan por ahí. Bien, vamos a meternos en ello. Primero, abre el archivo de ejercicios llamado caminos compuestos y necesitas dos formas, una que va a hacer el corte y la cosa que se va a cortar, lo que va a estar haciendo el corte tiene que estar encima. Por lo tanto, es posible que deba ir a un rango y asegurarse de que esté subiendo de manera diferente La otra cosa que tienes que hacer es, bueno, en realidad no lo haces. Hay algo así como que quiero mostrarte, porque la máscara de ventosas funciona de la manera opuesta, ¿verdad Terminas con la forma en la parte superior, mientras que el camino compuesto es lo contrario. Me pone enloquecido cada vez que los tengo de la manera equivocada No importa cuántos años lleve haciendo esto. Los tengo a ambos seleccionados. Los tengo en el orden correcto. Voy a ir a objetar, voy a ir a camino compuesto y voy a ir a hacer. Bien, lo pienso ahí por un segundo, pesar de que el editor lo hizo parecer rápido, es porque uso el comando ocho todo el tiempo. Eso es el control ocho en una PC. Bien, y solo corta la de arriba con la de abajo. Bonito. ¿Quieres un pequeño secreto rápido? En lugar de encabezar, haz una máscara de recorte. Es mando o control 77.81 es como lo hicimos con las máscaras de las imágenes Eso es comando o control siete y la ruta compuesta es comando o control ocho. Pero probablemente obtendrá el pedido de la manera incorrecta para cada uno de ellos. Pero ahí vamos. Así es como cortar un agujero en algo. Bien, ahora podemos ver a través de él. Sin embargo, lo único que tenemos que hacer es lo que sucede con múltiples formas. Lo que quiero hacer es que me gusten estos dos. Quiero tener un agujero alrededor del exterior de esto. Entonces básicamente estos no hacen mucho, globos oculares. Tú quédate ahí. Estos dos y tal vez el pico también van a cortar un agujero en esta forma Entonces, lo que hay que hacer es que el orden de las capas es realmente importante. ¿Bien? Así que básicamente asumirá que todo en la parte superior quiere ser cortado de lo más bajo, ¿de acuerdo? Esta cosa, solo voy a asegurarme de que esté arreglada a la parte posterior perfecta y todo encima de ella que tengo seleccionado. Entonces no tengo eso seleccionado. Entonces no va a usar eso. Bien. Puedo saber que solo tiene estas cosas. Tengo dos ojos y un pico y va a cortar lo que sea. ¿Está justo en la parte de atrás? ¿Lo entiendes? Bien. Sí. ¿Quién recuerda el atajo? Bien, eso es correcto. Comando o control ocho. Vamos a recorrer el largo camino e ir a objeto, camino compuesto y hacer. Aquí tienes. Y los ojos solo necesitan algo así como sentarse ahí o mirar a la izquierda. Es tarde en el curso. También es tarde en el día. Estás mirando a la izquierda. Aquí está bien. En fin, ese es un camino compuesto, básicamente una palabra elegante para cortar hoyos y cosas Al principio, prometí cómo haría esto solo por interés. Bien, te puede resultar interesante. Hay muchas maneras de hacerlo. Solo voy a usar la herramienta elipse, arrastrar un círculo manteniendo el turno Lo que hago es copiarlo y utilizo un truco especial que lo va. Pegar al frente, es diferente de Editar. Pega, porque Pegar simplemente lo pega en el medio de tu ventana. Pegar al frente lo pone exactamente de donde lo sacó, y luego voy a cambiar el color solo para que lo veas. Así que tengo dos círculos uno encima del otro. Yo hice este un poco más pequeño manteniendo presionado Shift bake can hold down para arrastrarlo desde el centro también. Shift bloqueará la altura y el ancho. ¿Lo tienes? Opción en una Mac o en una PC. Entonces, como que lo conseguí a ese genérico, no sé, tipo de señal de ubicación de Google Map. Entonces agarré a éste. Agarré mi herramienta de selección directa. Sé que aquí hay un pequeño punto de anclaje abajo. Acabo de moverlos hacia abajo manteniendo el turno, así que va directo hacia abajo a un punto. Y entonces sé que este tipo tiene que ser, uh, curva, no una esquina, curva opuesta Tiene que ser un rincón. Ahí vamos. Ahora depende de ti, puedo agarrar mi herramienta de selección directa, agarrar ese pequeño punto de anclaje, y ellos lo llaman, creo, un widget de esquina. Yo lo llamo el Target, pero el nombre oficial es el widget. Si no lo puedes ver por alguna razón, bien, una de dos cosas es que no lo tienes. Un rectángulo viejo normal que sale un poco de guión, pero rectángulo regular se pueden ver los pequeños objetivos. Mira eso. Bien, genial. Si lo agarro con mi herramienta de selección, siguen ahí. Si lo agarro con mi herramienta de selección directa, sigue ahí. Si agarro mi forma de Mié aquí con la herramienta de selección, no los muestra. Estás como, ¿por qué no? Porque es una especie de forma complicada. Estas formas simples que muestra, no importa qué herramienta hayas seleccionado. Con formas más complejas, las esconde porque de lo contrario lo será. Cuando anuncian esto por primera vez y lo lanzan, había blancos por todas partes en formas complicadas. Entonces simplemente se fueron, bien, solo les mostraremos si están usando la herramienta de selección directa. Ahí vas. La otra cosa que podría estar mal, solo que tal vez quieras verificar bajo vista, puedes apagarlos. Bien, ¿dónde están? Widgets de esquina. Generalmente están encendidos por defecto, pero puedes apagarlos si son un dolor. Y supongo que quiero mostrarte ocultar bordes. Simplemente no porque los vamos a usar, sino porque podrías golpear accidentalmente ese atajo porque está cerca del comando tú. O podrías estar simplemente aplastar llaves pensando, oh me pregunto si esto es, no sé , horizontal o algo así. Ocultar bordes. Sólo algo raro mira, voy a activar y desactivar el atajo Entonces, con eso apagado, no obtienes nada de lo que funciona. Y con eso puesto lo haces Puede que ya lo hayas hecho en el curso y te hayas ido, Dan, no puedo ver nada. Mira, lo estoy seleccionando no obtuvo puntos de anclaje. Probablemente debería haberte enseñado esto antes. No pasa muy a menudo pero sé que estoy, ya sabes, estoy destrozando atajos y olvido cuál de hit Entonces podrías haber perdido bordes de tiro. Y apenas que nada, si tienes algo que es realmente raro, échale un vistazo. Es probable que hayas apagado la vista de algo aquí dentro, un vistazo y solo enciéndalo. Apágalos hasta que descubres cuál es. Ahí vas. Así es como hago mi pequeño punto de ubicación. Bien, y voy a hacer las dos cosas y me voy, que es el atajo, ¿quién se acuerda Así es. Comando ocho. Controla ocho en una PC. Agradable, fácil, Al, cierto, eso es todo. Te voy a ver en el siguiente video. En realidad, olvidé decirte por qué el mapa grande está en el fondo. Esa es mi vieja escuela secundaria. Mi vieja escuela secundaria. Mi antigua escuela primaria. Se llama Nurio High School, It's Auckland, Nueva Zelanda Ahí vas. Yo quería un mapa. No quería mostrarte mi casa real. Entonces aquí es donde fui a la escuela hace mucho tiempo, muy duro. Bien. Ahora que es el video que voy a ver en el siguiente. 78. 76 formas compuestas enmascaradas: Hola, en este video vamos a descomponer algunas formas Bien, antes hicimos esta forma compuesta. Corta un agujero en él. No se puede simplemente golpear lanzamiento y eso funciona el 70% del tiempo. El resto del tiempo se vuelve súper complicado. Y solo quiero dejarlo así de la manera más fácil. Pero vas a conseguir cosas y va a ser de la manera difícil. ¿Y adivina qué? Es un poco difícil deshacer algunas de estas formas compuestas y máscaras porque utilizan un método similar. Hay mucho desagrupamiento y liberación y oh, es desordenado, y no hay nada unificador que ir a hacer Cada vez que hay un poco de esto, un poco de eso, ¿te llevarías bien, Dan? Estoy estancando porque es un poco asqueroso meterse en el yick Primero, abre un archivo de ejercicios llamado liberación compuesta, ¿de acuerdo? Y vamos a ocuparnos de éste primero. Pasaremos de fácil a duro, ¿de acuerdo? Este de aquí es bastante fácil porque sabemos que lo hemos logrado, tiene un agujero en él, ¿de acuerdo? Entonces tiene un camino compuesto. Yo quiero separarlos o algo así como separarlos. Están un poco pegados juntos. Puedo editarlos por separado. Puedo agarrar la herramienta de selección directa y puedo hacer clic aquí. Bien. Y puedo alterarlo, pero ¿cómo los separo? Entonces voy a darle click sobre él con la herramienta de selección, así tengo todo seleccionado. Y puedes ver por aquí, hay una opción que dice lanzamiento. Bien. Ahora son dos trozos. A veces este de aquí terminará por no tener relleno. ¿Bien? Y, pero sabemos ver las cosas sin relleno. ¿Te acuerdas? Ver contornos, Eso es comando o control. ¿Por qué? Ya sabes, como ahí está y puedo decir que estás, te puedo dar una pastilla y más un derrame cerebral para que pueda volver a verlo. Vuelve a salir de eso y ahí vamos. Lo hemos destrozado. Eso es fácil. ¿Cómo hacemos las cosas duras? Le hice duro a este tipo. Él tiene agujeros en ellos, se puede ver a través. Bien. Entonces lo que hice fue que no puedo ver la liberación. ¿Por qué no puedo ver la liberación? Estás como. Hmm. Definitivamente era una forma compuesta. Nosotros lo hicimos. Ah, pero Dan los agrupó. Bien, sólo porque había muchos pequeños objetos. Entonces fui y presioné el botón de grupo en la parte inferior. Entonces necesito desagruparlo. Oh, bien, fácil desagruparse Estás como genial. Bien, ¿qué hacemos ahora? No está mostrando lanzamiento. Bien, vamos a hacer click en el fondo. Vamos a hacer clic en esto ahora. Va a ser Release. Todavía no busques liberación. ¿Por qué? Porque lo volví a agrupar. Mira, agrupé estos ojos con la espalda. Bien, e hice un pequeño grupo. Vamos, los agrupé así. Bien. Entonces le puse con esto, seleccioné eso y agrupo eso también, solo para confundir las cosas porque las cosas son confusas, sobre todo cuando estás trabajando con la obra de otra persona Entonces en este caso, tuve que desagruparlo. Haz click off, agarra este trozo, esto es lo que hago. Lo agarro, g todo alrededor y voy, no deberías estar apegado. Yo también te voy a desagrupar. Haga clic fuera del fondo, haga clic en la cosa que quiero separar. Eso parece bueno. Todavía podría estar agrupado. Podría haber muchos niveles de grupos. Entonces desagrupa, desagrupa, agrupa. Muévelo alrededor hasta que encuentre liberación. Y ahora tengo que deshacer un montón de pedacitos que realmente no puedo ver. Ahí vas. Así es como liberar formas compuestas. Confundir cómo voy a deshacer, a perder la espalda. Está mirando hacia abajo, estaba harto de mirar a la izquierda. Bien, veamos este un poco en realidad, esto es menos complicado que ese. No te preocupes, se vuelve más fácil y luego muy duro. Bien, este de aquí, voy a desagruparme de nuevo. No puedo ver la liberación. Sé que tiene algunas cosas como las que puedo ver a través de ellas. Bien, muchos íconos gratis obtendrás. Tendremos formas compuestas y quieres separarlas. Entonces lo que voy a hacer es hacer clic fuera del fondo y luego volver a hacer clic en, y luego puedo ver el lanzamiento. Genial. Bien, y ahora los tengo en diferentes trozos. Se puede ver que éste sigue apegado. Bien. Después de que lo lanzó, lo cual es genial, está en un grupo, así que voy a desagrupar eso Entonces no hay una regla oficial de como se debe hacer esto. Sólo hay mucho desagrupamiento. Al hacer clic fuera, dando un menaje a las cosas. Oh, mira, esa ni siquiera necesitaba que se separara otra vez. Bien, lo lanzamos, luego lo desagrupamos. Ese lo desagrupamos, y luego lo lanzamos. Entonces depende de cómo se creen estas cosas, ¿de acuerdo? Y qué procesos han pasado, con qué programas se inventaron. Pero hay mucho temblar y desagrupar, luego tratar de liberar, y luego desagrupar luego tratar de liberar, y luego La otra cosa con esta es que terminaron siendo esta como una es que terminaron siendo esta caja delimitadora mágica alrededor del exterior, unos higos y esas cosas. Solo consigue esto de la manera en que se crean. Terminan con esta caja por fuera que no hace mucho. Y puedes hacer una de dos cosas para eliminarlo, en mi caso porque no está conectado a nada. ¿Puedes ver? Puedo volarlo por ahí. No es meterse con eso. Me golpean, borro de otra manera. Bien. Y a veces necesitas es agarrar la herramienta de selección directa, agarrar uno de los puntos. Deberías agarrarlos a todos. Pero es fácil solo eliminar uno. Entonces por defecto los sombreros a todos los demás. Seleccionado y pulsa eliminar de nuevo. Uno de esos dos métodos funcionará. ¿Volando tu mente? Sí, el relajante pase com bound es probablemente lo más complicado que hago en Illustrator cuando estoy trabajando con los archivos de otra persona que he descargado, no sé, íconos o ilustraciones o, y tú eres como, hombre, ¿cómo se hace esto Y no es tanto ilustrador lo hizo, podría ser que un sitio web lo hizo. Estos iconos se pueden crear a través de una especie de métodos dinámicos a través nuestro sitio web y todo tipo de cosas pasan, especialmente cuando los archivos han sido intentados para hacer que el tamaño del archivo sea realmente pequeño, mucha bondad se recorta. Pero está bien. Este es el más duro. Entonces esto estaba entrelazado. Este es el entrelazado real. Bien. Lo hicimos antes en texto aún editable Fui objeto, Expandir. Bien. Y terminamos en esta. Estás como genial. ¿Cómo puedo separar esto? Porque esto tiene todo tipo de rarezas pasando, así que voy a desagruparme. Eso parece bueno. Bien. Haga clic fuera. Haga clic de nuevo en. Eso es un poco de trabajo. ¿Qué es esto? Entonces aquí, mira esto. Sólo hay 123 formas. Así es en realidad como lo hace. Es bastante genial. Bueno, bastante genial, es inteligente. Éste está en la cima. Tiene una máscara encima de sí misma, un camino compuesto. En realidad es una máscara. Bien, el mismo proceso para desrecoger una máscara, ya sea una forma compuesta o una máscara. Y eso es lo que hicieron. Apenas consiguieron las dos capas y después pusieron una tercera capa encima con los trozos cortados. Pero ahora estás como, ¿qué es esto? Vamos a moverlo por aquí. Bien, ¿cómo me deshago esto n tiene el rectángulo y tiene agujeros ahí todo. ¿ Necesito desagruparlo ¿Por qué no? No hace nada. Bien, soltemos la máscara. Bien, esto es un poco de trabajo. Vamos a hacer click en el fondo. Oh, ¿qué está pasando? Voy a ir al comando Y, así que ahí hay pedacitos. Bien, entonces voy a seleccionar esos. Vas por ahí y ahí está este pedacito, comando Y. Así que esta parte está bien. Realmente no necesito que diga que querías esos trozos. Ahí estás como, bien genial. No tienen trazo, ni relleno. Bien, voy a darle a Phil, pero son una forma compuesta Hemos pasado de la máscara a la D con un rectángulo a su alrededor a una forma compuesta. Es raro, hombre, pero puedo soltarlo y ahora debería tener todavía sin pedacitos. Bien, voy a desagruparlo. Bueno, todavía no está funcionando. ¿Puedo desagrupar más? No. Oh, por fin. Oh Dios mío. Quiero dejar esto fuera del curso. De verdad lo hago. porque vas a ir, ¿cómo voy a recordarlo? No lo harás. Te vas a convertir en un desagrupamiento, liberando borrando cosas. Domina de otra manera ese que sé que probablemente podría haber hecho esto está unido, tiene el rectángulo. Mira esto. Si hago clic en uno de estos puntos con la herramienta de selección directa. Eliminar. Eliminar de nuevo. Ese tipo de deseleccionarlo también. Entonces este es el video que no quería hacer porque desescoger formas compuestas y máscaras es un poco complicado Y no hay como legítimo, absoluto, solo haz X, Y y z. Hay mucho de simplemente desagrupar, liberar, verificar, menear cosas, verificar las vistas de esquema Y supongo que es importante saber que no es fácil a veces, a veces súper fácil, solo suéltalo, desagruparlo Hecho. ¿Bien? Sin embargo, no dejes el curso. Se vuelve más fácil a partir de aquí. Hacemos algunas cosas geniales con formas compuestas. En el siguiente video, te veré ahí. 79. 77 Efecto de corte de papel: Hola. Oye, vamos a hacer este genial efecto de corte de papel. Vamos a usar algunas de las habilidades que hemos aprendido de las formas compuestas y las máscaras para hacer este tipo de papel abstracto genial cortado , profundo. Es muy genial. Déjame mostrarte cómo hacerlo. Bien. Primero, voy a ir a Web y solo usar Common porque es una buena forma. Solo voy a asegurarme de mi configuración de ráster, si no has ido a avanzar abierto, asegúrate de tu IGB y ve a Configuración de ráster establecida en 72 Hablaré de eso más adelante en el curso. Bien, hagamos clic en Crear. Entonces lo que voy a hacer es que voy a empezar con algunas ardillas Voy a agarrar mi herramienta de lápiz, ¿de acuerdo? Y voy a hacer doble clic en él y asegurarme de que el suavizado esté justo arriba, ¿de acuerdo? Y voy a empezar con una gota exterior, tratar de que se cierre para que termine junto ¿Bien? Otra mancha, un poco de superposición Ir a otro ahí dentro, ¿es suficiente? A lo mejor una solución más Adrian Santa. Bien, entonces ya tenemos nuestras formas. Vamos a hacer un par de cosas. Vamos a separarlos solo para que sea más fácil y dejar claro lo que estamos haciendo. Voy a alejar el zoom. Bien, tengo a este pequeño bebé uno agarrando el borde, sosteniendo el turno, tú vas ahí Este sosteniendo turno. Yo tengo estos tres. Ese es Dan. Bien. Y lo que quiero hacer es envolverlos en un rectángulo. Realmente no importa. Sólo voy a usar la forma que tenemos aquí. Voy a llenarlo de un color, cualquier color viejo. Y voy a darle ningún trazo, solo causa. Bien. Y voy a intentar y en realidad alinearlos. Esto tiene que estar en la parte inferior. Bien. A lo mejor puedes ir a arreglar enviar a la espalda. Comandemos el corchete cuadrado de cambio o el corchete cuadrado del cambio de control. Voy a hacer eso algunas veces. Quiero que este esté en medio de aquí. Voy a usar el siguiente aquí. Lo mismo contigo. Estoy manteniendo pulsada mi tecla de opción o tecla Ol en una PC y mientras la estoy arrastrando y obtienes un duplicado Bien, entonces esto está en lo que queremos hacer, y necesitamos uno más, eso es solo el color liso. Bien, veamos si podemos hacer que esto funcione. Entonces comencemos con este de aquí. Para eso en realidad, iré y agregaré colores. Entonces voy a conseguir un montón de cinco colores de Adobe Color Color.Adobe.com Bien, acabo de escribir Y me di la vuelta y voy a elegir uno. Y lo único que hice es que volví a grabar este trozo porque no funcionaría porque no me di cuenta de que estaba en una plantilla diferente Lo siento, Una biblioteca diferente. Bien. Porque estaba haciendo algo entre videos. Entonces voy a estar en la biblioteca correcta. Entonces voy a agregar a la biblioteca, y ojalá más en Illustrator, mágicamente, ahí está mi color aquí Así que sólo voy a trabajar mi camino a través y te voy a ir ¿cuál voy a hacer? Ese va a ser mi color de fondo, oscuro, y sólo voy a trabajar mi camino a través de ti. Espera ahí. Todo bien. Así que ahora tengo todos mis colores. Voy a hacer un camino compuesto. Entonces selecciono ambos, Tanto el fondo como la forma, y podemos recorrer el largo camino. Object compuesto path make, o puede usar un atajo que es el comando ocho o el control ocho en una PC. Bien, estamos usando el comando ocho, pero podrías estar en un control de PC ocho. Para que podamos hacer todos estos pases compuestos fríos. Bien, ahora tenemos que alinearlos a todos. ¿Puedo seleccionarlos todos? Alejar para ser más. ¿Puedo limpiarlos todos y simplemente ir A las propiedades de la línea una línea centro, una línea verticalmente? Eso hizo tipo de trabajo. Mi orden de capas está un poco desordenado, pero está bien. Entonces eso está en la parte de atrás. ¿Dónde está este? Esta va a ser la diversión de quien va por la parte de atrás y quien va al frente. Así que tengo esa en la parte de atrás. Eso es lo que quiero. Voy a ir a Outline View Member Command o control Y. Entonces, ¿cómo voy a hacer esto? Voy a enviarlos al revés. Al revés, al revés. Entonces voy a agarrar esta primera forma y puedes ir a la parte de atrás. Recuerda que puedes ir a concertar enviar a la espalda. Voy a usar mi turno de mando y primer corchete, así que está todo el camino atrás. Entonces este de aquí está todo el camino atrás detrás de ese tipo. Este de aquí está todo el camino en la parte de atrás. Estará detrás de estas otras dos personas. Entonces, ¿ves lo que estoy haciendo ahí? Estos tipos están todos en la parte de atrás. Y debería haber comando Y. Hay una pequeña forma, comando Y, envíala de vuelta. Oh hombre, el color es genial. Bien, así que eso es algo genial. El pequeño efecto que viste fue una sombra paralizante. Hagamos eso porque, esa sensación de profundidad de corte de papel. Bien. Y estamos saltando adelante en los pedacitos del curso Todo bien. Voy a resbalar todo Voy a pasar a dejar caer la sombra. Bien. Entonces vamos a ir a efecto. Y vamos a ir a vamos a encontrar sombra caída. ¿Dónde está? Bajo Efectos de Illustrator. Ahí hay uno, Cord. Me estoy estocando. Está bajo estilo. Eso es. Bien. Y ve a sombra caída. Ahora que en realidad se ve bastante bien. Entonces la capacidad es cómo a través de ella es. Obviamente offset es como, ¿está abajo y a la izquierda? Si voy a pasar a 20, estoy manteniendo la tecla shift y usando mi flecha hacia arriba, ves que el desplazamiento X es la izquierda y la derecha. También puedes ir negativo 140 para ir por el otro lado. Si golpeas para entrar, se cierra para volver a meterte en él. Bien con todo seleccionado. Ahí está, ahí. Ahí está el efecto que apliqué. Bien, entonces voy a volver a abrirlo. Y yo sólo quiero siete por siete fue agradable. También dependerá del tamaño de la cosa que estés haciendo. Si esto es pequeñito, siete por siete podría ser demasiado grande. Si es un póster realmente grande, entonces este podría ser demasiado pequeño. Bien. El otro es el desenfoque. Una especie de difusa ish 20 como cool y asegúrate pues on si tu computadora está luchando y estás como, vamos a tratar de agregar sombras sueltas, extrañamente Simplemente no le gusta hacer este tipo de efectos. Hace vector increíblemente rápido, pero no está construido para efectos como sombras, la cosa que le da estrés y la forma en que tal vez puedes hacerlo ir más rápido es bajo documento de efectos, configuración de Russ, Esta fue la cosa cuando fuimos a archivarte, dije a todos, deberías ir a esto y elegir 72 Eso es mejor para imprimir, que cubrirá en un poco. Pero este de aquí solo mostrará en tu pantalla los efectos en mucha menos calidad. Están bien. ¿Ves que se ven bien a los 72 cuando voy a imprimir, voy a tener que cambiarlos de nuevo a la configuración del documento Russ Entonces esta es otra forma de llegar a esa misma configuración exacta que viste en la configuración del nuevo documento. Y puedes cambiarlo aquí, así que voy a mantener el mío a los 72 y quiero cosechar los míos porque son una especie de cosecha genial, ¿verdad? Así que hemos hecho formas compuestas y las vamos a combinar. Y sólo voy a dibujar un rectángulo. Voy a darle un trazo y no sentir. Y lo voy a usar como un buscador de ventanillas y solo encontraré una parte interesante tal vez ahí. Bien, con eso en la parte superior, recuerda lo que quieres cortar encima. Selecciona todo y ve por aquí y di hacer máscara de recorte Si no está ahí, hay una máscara de recorte de objetos o nuestro práctico comando de atajo dandy 07:00 A.M. controlar siete PC Mira qué genial es eso. Ooh. Y para ir aún más lejos, hagamos otra versión. Vamos a, piensas en lo que estoy pensando recolorar ahora porque es una forma extraña Recolor no surgió por el fondo aquí, así que vamos a recorrer el largo camino Vamos a Editar, Editar Colores. Ahí hay uno que se llama Recolor Artwork. Bien, Y vamos a Recolor Generativo y vamos a teclear, vamos a teclear de nuevo vintage, porque solo quiero encontrar otras variaciones vintage Veamos qué puedo hacer. Boom, esto será mucho más lento si sus ajustes de óxido también son altos. Bien, pero genial. Oye, sólo un poco cava y cambia todos los colores. Quiero que permanezca abierto porque quiero hacer un duplicado. Pero luego haz clic en una variación diferente que no parece funcionar en este momento, pero es una forma genial de trabajar a través de algunos colores diferentes. Líneas tambaleantes con sombras paralelas, efecto de corte de papel Bien, y justo antes de que nos vayamos también es si tienes uno y necesitas soltarlo, moverlo aquí y jugar al juego de la máscara de liberación. Y todo lo que te queda son nuestras bonitas formas. Pero también está esta cosa aquí, dejada atrás. Bien, no tiene derrame cerebral, no tiene archivo. Eliminarlo para que no nos cause ningún problema. Comando Y solo para comprobar y por suerte no tienes que desagrupar ni hacer nada de esa locura Todo está ahí. Al bien, eso es. Te veré en el siguiente video. Voy a hacer que hagas algunas cosas cortadas en papel. Bien, nos vemos ahí. 80. Proyecto de 78 clases 22: Bien, es tu turno de hacer el efecto de corte de papel si ya lo has hecho en el último tutorial. Fresco. Bien, todo lo que necesito que hagas es que hagas cuatro versiones del mismo. Bien, así que haz el tutorial del último video. Quiero que hagas cuatro variantes distintas de la misma. Hay dos cosas que debes hacer, diferentes colores, y no me importa cómo eliges los colores, ya sea que estés usando recolor generativo o colores adobe Lo que quieras, solo escogiéndolos de tu parte superior de tu cabeza. Y quiero que hagas diferentes cosechas. ¿Puedes ver? Voy a liberar este de aquí. Voy a arrastrarlo por encima. Entonces voy a liberar este. Acabo de mover el rectángulo alrededor y acabo de hacer un par de cultivos diferentes. Bien, haz máscara de recorte. Tienes la misma forma que vas a tener que hacer a la vez, pero puedes mover la máscara, cambiar los colores para obtener muchos efectos abstractos geniales y diferentes. Una vez que hayas terminado, súbalo a las tareas, y me encantaría verlo en las redes sociales. Todas las cosas están listadas aquí. Muéstrame tus cuatro variaciones. Se puede hacer más. Se puede hacer menos. No, no puedes, tienes que hacer cuatro, ¿de acuerdo? Disfruta haciendo cosas cortadas de papel, y voy a ver en el siguiente video. 81. 79 mesas de trabajo: Todos, en este video, vamos a mirar upboards. Hacia arriba es solo otra palabra para páginas, puedes tener muchas de ellas. Te voy a mostrar lo que puedes hacer para crearlos. Crea múltiplos de ellos. Asegúrate de no superponerlos. ¿Cómo hago esto? Entonces no es un video aburrido. No lo sé, pero tenemos que aprenderlo. Así que salta. Bien, vamos a crear un nuevo archivo Voy a hacer mía tarjeta de visita tamaño 3.2 por 2”. Y voy a hacer clic en Crear. Y ese es nuestro primer upboard. Nosotros los llamamos páginas. Illustrator los llama upboards. Bien. Y para crear otra, agarra la herramienta de mesa de trabajo Y hay dos formas, puedes pincharlo y arrastrarlo y luego darle un tamaño puedes arrastrarlo y simplemente hacerlo del tamaño que quieras. Normalmente, no lo sé, necesitas que sea de un tamaño específico en general. Bien. Y puedes teclearlo por aquí. Ancho y alto. No escriba x e y. Bien. Yo hago eso todo el tiempo. Ancho. Voy a hacer otra que sea de 3.5 tabulación por dos. Entrar. No dejes que se superpongan. Esto va a enloquecer al ilustrador. No sabe qué tableros de arte sobre qué, es bastante no feliz si tienes mesas de trabajo que se superponen Bien. La otra cosa es que realmente no necesitas alinearlos perfectos porque tienes objetos inteligentes. ¿Bien? O guías inteligentes. Los alineará para ti, los arrastras , los redimensionarás hasta ti Así es como lo hago yo. Yo solo los arrastro y lo redimensiono Hay otra manera, probablemente más oficial es ir a nuevo ver esta pequeña cosa más aquí. Todavía estoy en mi herramienta de mesa de trabajo y voy a ir a plus y me dieron una nueva Simplemente duplicó mi último, lo cual está bien. Entonces por aquí puedo cambiar mis presets si sé lo que es O cámbiala aquí arriba. Recuerda, no los superpongas, no les gusta. Bien, voy a ir por el otro lado. Una tercera forma es que solo puedes seleccionarlo, copiar y pegar tus mesas de trabajo y conseguir pegar Pegar. Bien. Y solo lo copiará y pegará. Lo bueno de hacerlo de esa manera es que va a copiar cualquier cosa que esté en esta primera mesa Mientras que si haces nueva upboardsky, upboard, haces nueva mesa de trabajo, hace pero no, te da una Mientras que si solo lo copias y pegas, solo estoy usando el genérico copiar y pegar, y editar, copiar, editar, pegar. Bien. Lo duplicará a través. Hay momentos en los que quieres tanto al revés como en realidad la forma en que lo hago más digamos es con la herramienta fueraborda Mantengo pulsada la opción Kaka PC y empiezo a arrastrarla hacia afuera. Y ahí vamos, Duplicar todas las muchas formas de hacer lo mismo. Quieres hacer un duplicado, pero no quieres que la obra de arte se encuentre. Puedes mover obras de arte con la mesa de trabajo swath esto. Puedes apagarlo y yo puedo duplicarlo a través. Y lo duplica sin toda la obra de arte. No sé por qué hay tantas opciones. Este es el video de la mesa de trabajo. De todas formas. Quiero que dos mesas de trabajo las borren. Simplemente haga clic en ellos y presione eliminar. Para cambiarles el nombre, usa doble clic con la herramienta mesa de trabajo, ¿de acuerdo? Y lo abre y podemos volver a poner éste llamado. Voy a entrar en Show. La otra forma es hacer clic en la mesa de trabajo, y por aquí puedes nombrarla frente Esa es la que oh una de las mesas de trabajo, puedes tener tantas como quieras Oh, una última cosa. Yo uso un cambio de atajo. Es un atajo aburrido, pero es Mac y PC. Y usan las herramientas de la mesa de trabajo lo suficiente como para recordarlo. Hay montones de atajos que no recuerdan si parece que los conozco a todos, solo los que uso cargas y ese es uno de los que hago de alguna manera he perdido mi nombre. Vamos adelante y atrás. La otra cosa que puedes hacer es cuando estás haciendo muchos conceptos, tal vez descubras que estás como hacerlo todo y estás como duplicarlo todo Y tal vez encuentres que, ya sabes, tienes un poco de TOC y las cosas no se alinean. Mira brecha, misma brecha. Lo mismo, definitivamente demasiado pequeño. Lo que puedes hacer es hacer una puerta selecta por alguna razón. Puedes, puedes, puedes ir a seleccionar puerta. Ahora está seleccionando todo en la página. Entonces la herramienta de upboard, lo que encuentro es agarrar la herramienta upboard, seleccionar el nombre de una, luego ir a Seleccionar Hm, eso no funciona. Bien. Te diré lo que realmente hago. Voy al comando A para seleccionar todo, o al control A en una PC. Seleccione todos mis fueraborda, o puede cambiar, Haga clic en todos ellos. Entonces haz clic en el primero, mantén el turno, agarra ese. Ese y aquel. Y tienes cosas como un centro de línea y tienes un pequeño desplegable por aquí. Tienes centros de distribución. Para que echemos un vistazo a las cosas. Empieza a lucir un poco más organizado y podrás tener muchos ejemplares. Como si estuviera teniendo muchas copias si hay diferentes páginas de digamos, un boletín al frente y al dorso de nuestra tarjeta de presentación. Tal vez diferentes conceptos de la misma tarjeta de presentación que vamos a hacer. O tal vez es un anuncio en redes sociales y tienes conceptos diferentes pero también como la semana uno, semana dos, la semana tres más todas las diferentes relaciones de aspecto similares. Ya conoces el tipo de versión alta, flaca para historias en Instagram. O estás haciendo más de una publicación en Facebook y es un cuadrado. Bien. Terminas con montones de mesas de trabajo, un poco más hardcore, pero voy a terminar con estas tres Tengo estas sobras que normalmente no les sobran. Ellos no lo hicieron el mío. Bien. Le estoy culpando a la versión pre lanzada que estoy usando, pero tal vez hice algo gracioso con mis capas donde en realidad no estaba en la mesa Ese es uno oh uno para mesas de trabajo y probablemente todo lo que necesites, espero Al bien, eso es. Voy a ver en el siguiente video. 82. Proyecto de 80 clases 23: Bien, entonces sé que este no es un proyecto particularmente pequeño, así que si eres hora de verter y no tienes tiempo de meterte realmente en él, espero que lo hagas. Pero habrá algunos de ustedes que podrían sentirse intimidados por este Simplemente copia el mío y cambia el texto a tu texto. Poner en los iconos de antes en el curso. Bien, ahí está el teléfono y ahí está ese. Así que ya hemos hecho esos, ¿verdad? Este de aquí, acabo de escribir el símbolo At en mi teclado. Lo hizo del tamaño correcto y lo hizo un poco audaz. Agrega el logo que hicimos antes y ya está. Pon algo en la parte de atrás. Puede ser solo el dibujo que hiciste. Puede ser la criatura, puede ser el monograma. Depende de ti, vaya, he intentado agregar un montón de cosas diferentes solo para darte un, por ejemplo, probablemente metió demasiado ahí, pero quiero que uses los colores de tu marca y tu logotipo que has hecho. Echemos un vistazo a los requisitos reales, ¿de acuerdo? Así que tarjeta de visita, usa tu tallaje local. Entonces averigua cuál es el tamaño predeterminado de la tarjeta de presentación en tu país o región, ¿de acuerdo? Y si vas a diseñar la tarjeta de presentación, créate un moodboard Revisar y hacer lo que hice e hice tarjetas de visita en Dribble, en Hans, escribí diseños geniales de tarjetas de presentación en Google y seguí algunos de los enlaces Tomó algunas capturas de pantalla y simplemente se las arrojó. ¿Recuerdas el moodboard que hicimos antes? Yo sólo me los tiré a todos. Yo estaba como, eso es genial. Oh, eso es genial. Oh, eso también es genial. Y luego te enteras una vez que tienes todos tus datos en eso, ninguno de los hechos funciona, pero es un buen lugar para empezar. Bien. Y luego volví a través de un montón de los proyectos que hice y simplemente copié y pegué pedacitos. Echemos un vistazo al proyecto de clase. Así que crea una parte delantera y una trasera, ¿de acuerdo? Entonces va a ser una tarjeta de presentación a dos caras. Estos son los principales, ¿de acuerdo? Solo asegúrate de que el nombre, teléfono y dirección de correo electrónico y dirección física estén ahí. Simplemente practica la colocación del tipo, agregando tus pequeños símbolos. Notarás que cambié el color de mi cerebro. No me preocupa particularmente como, medida que nos desarrollamos a través de este curso, nuestro conocimiento del color va mejorando. Así que puedes ir y cambiarlo totalmente hasta ti o simplemente seguir lo que has estado haciendo hasta ahora, o simplemente elegir cualquier cosa. Este no es realmente un curso de diseño, es más bien un curso ilustrado. Pero es genial implementar estas cosas para que podamos practicar nuestras habilidades de diseño. Estas son las cosas optativas. ¿Recuerdas esa placa circular que hicimos? Yo pongo el mío en el mío, bien, esa es esa cosa. Me tomó años volver a colorearlo porque tuve que desagrupar un montón de cosas y resolverlo con la herramienta de selección directa Si te resulta difícil, es duro, llegué ahí al final. Opcional como degradado, puede que no seas fanático de los gradientes. Pongo uno en el fondo aquí. Entonces lo que hice fue hacer una caja de degradado y luego ponerla encima. Y eso es exactamente lo que hicimos aquí en esto. Bien, acabo de hacer ¿qué hice? Acabo de lanzar este porque me gusta el aspecto que tiene. Y luego hice una caja del mismo tamaño que esta aquí abajo para poder recortarla en lugar del cuadrado que usamos aquí. Todo bien. ¿Qué más hice? Bien. Yo no usé el monograma Se sentía como si tuviera tantas cosas que hacer. Terminé usando el dibujo a lápiz que hicimos muy temprano, pero le agregué un trazo de pincel para crearlo. Yo usé el papel cortar la criatura que podrías usar en la parte posterior o en la parte delantera, no me importa. Y podrías usar una imagen. La imagen, como que encontré una de unsplash y escribí ******, encontré esa Lo recorté con nuestras dulces habilidades de cultivo. Y luego recuerda desde el principio miramos la transparencia. Como que simplemente lo oscurecí para poder poner tipo por encima Algo así como hacerlo más malhumorado. Ahí vas. Solo asegúrate de que los detalles sean funcionales. No pongas ahí tu dirección y número de teléfono reales. Claro que puedes, pero yo no lo haría. Sí. Y usa los íconos que hayas hecho a lo largo del curso. Si no tienes ninguno de los íconos, ¿ puedes saltarte ese? Puedes ir y encontrar solo un conjunto de iconos. Si escribes iconos gratuitos, tarjetas de presentación o, ya sabes, icono gratis, correo electrónico, dirección de icono gratis, encontrarás un conjunto que coincida. Yo también estoy bien con eso. Y en la parte posterior, básicamente todo es opcional. Lo que quieras hacer allá atrás, haz algo. Bien. Originalmente iba a tener el logo y luego decidí que me gusta el logo en la parte delantera y así que solo meterse con lo que va en la parte de atrás. Tenía algún tipo de detalles. Fui con sitio web y Youtube. Bien. Pero podrías ir a Instagram y Tiktok o vinculado o lo que te parezca más apropiado para la marca Si te encuentras con problemas con los colores, bien, llega a esta etapa y luego asegúrate de duplicarlo. Y luego usa color regenerativo, ¿verdad? Recuerda, usa la herramienta, ¿de acuerdo? Voy a dar click a éste y a este 12 de ellos. Puedo usar copiar Pegar. Ir a un lugar húmedo. Solo voy a usar mi opción de mantener presionada o Alt en una PC para hacer un duplicado. Y entonces voy a usar el color de región para esto. A lo mejor el texto que no quieres volver a cerrar, así puedes seleccionarlo o simplemente experimentar con él Mira cómo Recolor hace por mí. No tengo tantos colores. Podría simplemente experimentarlos con Adobe color. Bien. Y solo usa la herramienta Cuentagotas y simplemente juega con el color Aquí tienes, Entregables. Quiero una captura de pantalla del combo frontal y posterior porque ahora estamos usando mesas Es un poco más complicado exportar cerdos J porque va a hacer uno y otro En serio, sólo quiero tu parte delantera trasera. Recuerda que en un comando de Mac el turno cuatro y la pantalla de impresión normalmente funciona en una PC, pero tienes que verificar tu versión, bien, y enviarnos eso. La otra cosa es que si estás haciendo duplicados y dices que haces diferentes diseños, bien, porque tienes algo de tiempo, experimentas con diferentes layouts Asegúrate de duplicarlo primero usando la herramienta para la parte superior. Y luego envíanos un par de versiones. Si buscas comentarios, bien, de la comunidad, asegúrate de numerarlos, bien, antes de hacer una captura de pantalla y tener como las tres versiones. Mi consejo es que no compartas 15 versiones, solo comparta no más de tres. De lo contrario se vuelve un poco desalentador como revisor ir, oh, hay tantas opciones, tantos cambios muy similares, solo cambios distintivos y no tienen más de tres, tal vez solo uno Un frente atrás, a lo mejor hay dos , a lo mejor hay tres, pero no hagas 16. Y solo asegúrate de numerarlos también. Vea una gran captura de pantalla vieja de todos ellos juntos. No me importa si son solo los singles o todos juntos. Y subirlo a la sección de asignaciones, bien, Y subirlo a redes sociales. Nuevamente, recuerda que esto es una especie de exploración técnica más que como, soy un buen diseñador de tarjetas de presentación, no hemos aprendido esas habilidades, Solo hemos construido elementos. Así que no te preocupes, algunos de ustedes tendrán mucha habilidad de diseño. Y para la mayoría de ustedes, sin embargo, esta será la primera tarjeta de presentación que haya hecho. Entonces tal vez diga eso en tu post. Si te sientes nervioso por compartir tu trabajo de diseño. Mi primera tarjeta de presentación, ¿qué opinan ustedes? Y como siempre, si vas a publicar, asegúrate de comentar la práctica de otra persona, tu crítica creativa, y ser menos eso no es bueno y más. Lo que creo que deberías probar a continuación es que se encuentra mucho. Más agradable. Bien, ya es suficiente. Tiempo de negocios. Tiempo de tarjeta de visita, broma mala. 83. 81 Liquify distorsionar: Hola a todos. En este video vamos a ver muchas de las herramientas de transformación. Todo este tipo de como friolera y licuar e hinchar y encoger, arrugar, arrugar Lo siento Al, no le va bien, pero el resto de los son algo divertidos. Bien, entremos ahí y comencemos a experimentar. Bien, abre Liquefy 1.2 de tus archivos de ejercicios y vamos a empezar con el helado aquí ¿Bien? Es un helado porque lo dibujé. Y vamos a estar viendo algunas de las herramientas. Entonces vamos a, ellos no están aquí en las herramientas principales, están en las líneas punteadas aquí. Bien. Y el connival hacia el fondo Vamos a pasar por algunos de estos. Vamos a empezar con este llamado Warp. Haga clic en él. Y lo que hago es como hacer clic fuera del fondo para cerrar ese menú. Y lo que encontrarás es que vamos a ir a Propiedades es que vamos a ir a Opciones de herramienta o hacer doble clic en la herramienta aquí abajo. Esto es como el área de retención temporal para el ejemplo Oh man there. Mejor que mi ejemplo. Bien, helado me pareció una buena idea. El de pizza es más fresco regalándolo. Bien, entonces necesitamos actualizar la tienda. Podemos hacer doble clic en él, o podemos ir a las opciones de Herramienta por aquí. Bien, ya terminaremos en este punto, el tamaño va a ser demasiado grande para empezar. Bien, entonces como dije, 150 para empezar, 100, vamos a poner en, vamos a ponerlo en 30. Apenas 30 y yo tabulé a 30. Y la intensidad, bajémosla a 50. ¿Bien? Solo para que no sea tan fuerte, terminarás teniendo que ajustarlos bastante para las diferentes herramientas. Echemos un vistazo a reset. Eso es en lo que están todos. Bien, a lo mejor ya es a los 50. Bien, vamos a hacer clic bien y darle una oportunidad. Entonces es demasiado grande. Bien, 50 es mejor, eso es más apropiado. Y voy a empezar por arriba e ir por esto como una cosa de goteo de helado Eso es lo que iba a buscar, eso, es todo goteo. Jugar con los diferentes tamaños de pincel y me pareció mejor en mi cabeza. Dibuja pizza. Bien, veamos una de las otras herramientas. Así que haz clic en tus tres líneas punteadas, y veamos esto a continuación. 11212 por defecto, vamos a Herramienta. Las opciones son demasiado fuertes en términos de intensidad. Vamos a darle una oportunidad solo es un poco demasiado rápido. Sin embargo, es genial, ¿de acuerdo? Pero es demasiado rápido me parece. Bien, entonces vamos a ir a opciones de herramientas y vamos a ir 10% Y podría golpear el tamaño del pincel hasta 70. Yo sólo tabulé a través de ellos. Bien. Y voy a agarrar como aire. ¿Puedes ver con qué frecuencia? Yo no sólo lo agarro en el medio, puedes agarrarlo en el medio. Y sólo gírela. Mira lo genial que es. Y mientras estás arrastrando, mientras haces clic en él, puedes moverlo por ahí Mira, hace estas cosas geniales del bungee, si tu computadora se está volviendo loco, como la mía, sigue el día. Si el tuyo se está volviendo loco, podrías ir a efectos, ir a efectos de documento ráster Depende de lo que estés haciendo. La resolución, podrías bajar a 72 solo para hacer las cosas más rápidas. Lo que me gusta hacer a menudo es simplemente agarrar, digamos que le agarramos la punta de la oreja, pero ¿se puede meter justo en el medio ahí? Yo solo agarro la punta y me parezco. Y una vez que da la vuelta, entonces lo agarro y lo vuelvo a hacer, así se dobla sobre sí mismo. Una mirada lo genial que es. Vamos a conseguir uno de ahí abajo. Uno y luego, oh, mira eso, se está derritiendo. Bien. Puedes girarlo al otro lado haciendo doble clic en la herramienta o yendo a Opciones de Herramienta, y puedes decir 12, justo a 40 grados, puedes poner -40 Así que retrocede por el otro o mirarlo y luego esperar. Lo tengo genial, ¿eh? Hazle uno de la nariz. En realidad va por el camino equivocado de regreso a los 40. Y tendrás que experimentar con intensidad y el tamaño del pincel dependiendo de tu imagen real. Sí, eso no me gusta. No, tampoco me gusta eso. No, eso no me gusta. Bien, veamos otro aquí dentro. Así que ya hemos hecho estos dos primeros. Veamos que estos dos son como los opuestos el uno del otro, ¿ de acuerdo? Tenemos frunce y tenemos mancha frunce. Hace cosas frunces Ahora probablemente voy a hacer una mayor intensidad de pincel Ni siquiera estoy segura. Ir a 12120 De nuevo, dependerá del tamaño del documento. Pero, ¿qué es el fruncimiento? Bien. Yo no planeé este todo el camino a través. Yo estaba como, esa va a estar de buena forma No, al búho no le va bien con un poco de frunce Bien, estoy de vuelta. Se ajusta a las risitas ahí Bien, veamos hacer hinchamiento. Y entonces una de las otras opciones aquí es que el énfasis de su frunce sea la hinchazón Bien, solo un poco empujones desde afuera y vamos a saltarnos ese porque en realidad probablemente sea un poco aburrido para Bloat Hagámoslo a este tamaño de pincel. Aquí tienes. No lo sé, es el de Bloat Oh, bien, entiendes la idea. Son divertidos. Genial para ilustración. Los ejemplos que he escogido, frunces e hinchados, no han sido geniales Veamos uno que siento que es un poco mayor. Bien, en realidad me gustan estos dos, estos tres, todos son muy similares. Entonces vieira, cristaliza, y arruga, algo así como muy similar festonear y cristalizar. Vamos a festonear. Kay, va a empujar las cosas al centro. Mira lo que pasa. Voy a empezar en el medio ahí. ¿Lo puedes ver? Algo así como, guau, eso es genial. Empujándolo hacia el centro ahí. Vas a tener que jugar de nuevo con tus opciones de herramientas, arriba a la derecha, y jugar con cuánto porcentaje, tan grandes son los pinceles. Vamos a ir muy grande. Vamos 160 por 160 para que puedas cubrir todo el asunto, no del todo quieto. Genial, Cristaliza, chupa todo al medio, a esos puntos Veamos lo muy similar, pero lo empuja como una explosión. Lo mismo. Explotemos al zorro. A efectos de sonido. Es de donde está haciendo el centro del zorro. ¿A dónde voy a ir a partir de ahí? La explosión de ahí. A lo mejor es el búho. Ahí vamos. Al derecho. El último es que grupo modificado va a ser este de aquí. Arrugas. Y ese tipo de hace un poco de ambas cosas. Va hacia adelante y hacia atrás. Voy a conseguir un buen grande en realidad solo puedo moverme alrededor de este tipo, es como, es raro. Como la intensidad ni siquiera la vio funcionar, ¿verdad? Es porque la intensidad está muy abajo. Pongámoslo hasta, no lo sé, 30% Bien. Gsnger Bien, lo hemos hecho con algunos objetos que salieron bien ish, cosas del búho Echemos un vistazo a hacerlo con algún texto. El texto es una diversión más, en realidad, hagámoslo en el siguiente video. 84. Proyecto de 82 clases 24: Proyecto de una clase. Quiero que te metas con las herramientas modificadas, bien. Te he dado algún texto como archivo de ejercicio. Tipo de meterse con eso, a ver si puedes hacer algunas cosas liquidas, cosas gas, cosas sólidas Sí. Quiero que empieces con este ejercicio de práctica, ¿de acuerdo? Se llama licuar dos en tus archivos de ejercicios. Haz algo con él, lío con él, y luego quiero que hagas el tuyo, ¿de acuerdo? Echemos un vistazo al proyecto de clase. Parece mucho, pero no lo es. Básicamente es experimentar con los licuefy dos. ¿Bien? El que acabo de mostrarte. Y quiero que dupliques el cenador solo para practicar eso. Elige un nuevo color de fondo para que tu texto continúe. Y quiero que crees tres palabras, sólo tres tipos separados de bloques de texto con adjetivos Bien, eso describe tu producto. Simplemente busqué en Google como adjetivos que describen la comida. Pasar por unos pocos. Simplemente elija tres que sean apropiados para su producto. La tuya podría ser una vela, así que no editable, pero entiendes la idea Así que elige tres de ellos, y quiero que escojas una nueva fuente. Y lo único con el texto es que hay que perfilarlo. ¿Bien? Ya hemos hablado antes de esbozar texto Bien, reventándolo en una forma porque mira esto, este es texto editable Y si agarro mi herramienta modificada, trato de hacerlo, dice, oye, mira, necesita ser delineada. ¿Bien? Y sólo recuerda delinear el tipo. Bien. Con él seleccionado, vaya a escribir y vaya a Crear contornos. Ya no es texto editable, por lo que es posible que desee mantener una versión del mismo en alguna parte Es lo que hago y simplemente escabullirlo a un lado, luego delinearlo, luego empieza a usar tus herramientas modificadas. Puedes usar cualquiera de ellos. Sólo inténtalo, aunque sean como una manera como, ya sabes, no me preocupa demasiado que comuniques el adjetivo a través de las herramientas modificadas perfectamente, solo juega con él Así que elige tres adjetivos. Ve cómo te va con las herramientas modificadas, y cuando termines, guarda una imagen de tu texto, subirla a las asignaciones y compártela en las redes sociales. Agradable, fácil, divertido. Me divertí haciendo el mío. ¿Bien? Disfrutar. Y voy a ver en el siguiente video. 85. 83 Efecto de texto cortado: Uno. En este video, vamos a mirar cortar algo por la mitad, darle una sombra paralizante y parecer que está rebanado Efectos geniales, súper fáciles de hacer. Además, aprendemos un poco más sobre gradientes a través múltiples objetos y bin fresh Bien, primero todo lo que necesitas es un poco de texto en una página si quieres seguir junto con la mía Tengo un fondo degradado sin motivo alguno. Bien. Se llama rebanada de efecto, pero todo lo que necesitas es un gran trozo de texto y el texto grueso grande es bueno Si abres el mío, probablemente te pida que descargues una fuente de Adobe Fonts. Hazlo o elige tu propia fuente. Lo que hice es que estaba buscando mis filtros y fui a mostrarme las fuentes Sansa que tienen un peso muy pesado Y pasé, me gusta mucho Avant Guard, así que ese es con el que terminé Aquí, tenemos que destruirlo. ¿Cuál es la propina antes de que destruyamos el texto? Haz un duplicado porque te olvidarás de qué texto es. Ahora podemos ir a objeto, podemos ir a donde podemos ir a escribir incluso, e ir al que dice crear contornos. Bien, ahora necesitamos algo dibujado en el medio. Entonces vamos a ir a agarrar un lápiz, una herramienta de lápiz, o la herramienta de línea. Usemos la herramienta de segmento de línea solo para patadas. Voy a mantener el turno hacia abajo para que lo corte recto. Voy a seleccionar ambos. Voy a usar mi herramienta Shape Builder. Shape Builder, ahí está. Todo lo que voy a hacer es romperlo por la mitad. Solo voy a agarrar un color aleatorio y luego ir click, click, click, click, click. Bien, aquí hay algunos bits rezagados, podemos pasar y eliminarlos ya sea con tu herramienta Shape Builder Sólo les estoy haciendo clic con mi flecha negra. Hay una más, escondida. ¿Cómo vemos algunas cosas invisibles? Así es. ¿Comando Y, control y en una PC? Ahí está, ahí. Todo bien. Ahora quiero colorear este top. En realidad, es un grupo grande en este momento. Vamos a desagruparlo. Bien. Para que pueda lijar estos por separado. Voy a manchar todos estos. Vamos a hacer múltiples gradientes. Aún no lo hemos hecho, así que como un, algunas cosas nuevas mezcladas con muchas cosas que ya conocemos. Básicamente todo lo que vamos a hacer es esto, rotarlo, bien. Pero si quieres lo de la sombra caída del gradiente, lo que vamos a hacer es comenzar con los más seleccionados. Ve con Phil. Elija la muestra predeterminada de degradado de negro a blanco Si estás en el mezclador cambia a las muestras. Y lo que vamos a hacer es agarrar la herramienta de degradado. Es un poco raro con muchos objetos porque todos son gradientes separados Puedes jugar con ellos por, con los relojes más seleccionados. Si no estoy ahí, no quiero agregar un color. Pero ve aquí abajo puedo conseguir mi pequeño objetivo. Estás buscando el objetivo, así que tienes que estar lejos del gradiente. Tal vez tengas que acercarte un poco. Bien, así que consigue un espacio y luego simplemente haz clic en mantener y arrastrar desde abajo. Probablemente quiera ir por el otro lado. Entonces voy a deshacer y arrastrar hacia abajo de esta manera. Y yo solo quiero como un poquito asomando. Bien, depende de ti. Solo estoy consiguiendo algo que parece una sombra paralizante. Es una sombra falsa. Ahí vas. Eso es. Entonces eso puede ser complicado para asegurarse de que esté desagrupado y asegúrese de agregar el Swatch a través esta cosa aquí primero para que todos se apliquen Y si te encuentras con problemas o quieres hacer algunas cosas personalizadas con todas ellas seleccionadas, como esta cambia a tu herramienta de ingredientes. Y luego por aquí, ingrediente, bien, Puedes ir a esta opción aquí, dice Grupo de Ingredientes Abiertos y tener una jugada por aquí. Si te encuentras con algún problema o quieres empujar esto un poco más lejos. Bien, bonito. Lo siguiente que voy a hacer es simplemente grug un zoom out, agarrar todos estos y simplemente ir llaves Mis llaves sólo para barajarlo un poco, agarrarlas todas. Incluso podría agruparlos para risitas. Bien. Y luego solo rotarlo un poco porque se ve más fresco en un ángulo. Bien, tú y mi amigo están recién rebanados. Bien, Eso es, voy a ver en el siguiente video. 86. Proyecto de 84 clases 25: Hola clase, Tiempo de proyecto. Quiero que hagas el mismo texto en rodajas que hicimos en el último tutorial. Entonces esta cosa de aquí, solo quiero que lo hagas con una especie de eslogan cursi, ¿de acuerdo? Así que es para que construyamos nuestras cosas, para nuestra marca, ¿de acuerdo? Esto es como un poco de publicidad. No gastes demasiado saliendo con un eslogan cursi. Puedes pedir prestado uno de los míos, crear uno propio, ¿de acuerdo? Los precios se recortan y luego te sale el chiste, ¿verdad? Bien, ni siquiera el chiste, solo el cojo, el marketing de la vieja escuela Hemos recortado nuestros precios y tú cortas la mitad del precio, 50% de todo. Si tienes otros mejores, úsalos totalmente. Solo quiero practicar esa técnica de corte y los difíciles gradientes múltiples a través de muchos bits de texto Si te encuentras con problemas, es posible que tengas que volver a ver el último video porque esa calificación puede ser bastante impulsada por procesos Tienes que meterla ahí dentro. La forma en que te mostré en el último video, solo recuerda delinear el texto y usar las técnicas de corte que ya aprendimos Guarda una imagen, usa una fuente y color. No tienes que hacerlo, pero ve a elegir un bonito color para tu texto y color de fondo. Elige una buena fuente de Adobe Fonts y luego subirla a las asignaciones y compártela en las redes sociales. Me encantaría ver lo que haces. Es un efecto genial. Y luego voy a ver en el siguiente video. 87. 85 formas de urdimbre de doblado: Hola a todos. En este video vamos a tomar viejas y aburridas líneas rectas y boom, las vamos a deformar. Se llama distorsionar sobre. Es un efecto genial que es mucho más fácil que tratar de dibujar esta cosa con una herramienta de curvatura, o la herramienta de pluma, o la herramienta de lápiz. Vamos a saltar. Bien, primero, abre el archivo de ejercicio llamado Warp Transformar. Acabo de dibujar tres rectángulos para nosotros con gradientes en él No son muy especiales. ¿Bien? Voy a seleccionar a los tres. ¿Bien? Y voy a ir a objetar y voy a ir a distorsionar sobre Y voy a ir a hacer con Wp. El distorsionamiento de los sobres es interesante. Realmente no expliques demasiado los términos porque este es realmente útil. Imagina que tienes un sobre, como un sobre de carta real. Pones muchas cosas dentro de él y luego tuerces el sobre, todo dentro de él viene para el paseo, ¿verdad? Si tienes restos de papel y billetes y lo publicas notas, todos se torcen y distorsionan Bien, porque estás retorciendo el sobre. Pero dentro del sobre, todo sigue bien. Así es como funciona esto. Mientras que antes en el curso, sí dijimos licuar herramientas, girar y arrugar Esos son bastante lo que se llama destructivo. Los escenarios aquí no son destructivos. Significa que podemos ir dentro del sobre y meterse con él. Vamos con la friolera. Y recordará los últimos ajustes que tengas. Asegúrate de que la vista previa esté activada si no lo está. Y el tuyo probablemente esté por defecto al arco y probablemente esté por defecto a algo así En realidad sólo tienes que ir a Arc y tener una jugada alrededor con los deslizadores, verticales, horizontales Hay algunas cosas geniales que podemos hacer, ¿de acuerdo? Jugando con la distorsión, izquierda o derecha, arriba y abajo, ¿de acuerdo? Todo tipo de cosas geniales. Voy a regresar a los centros. Bien. No voy a pasar por cada una de estas configuraciones, pero ¿puedes ver el pequeño ícono ahí? Todos son razonablemente autoexplicativos. Arco superior no arco superior, los que más uso son y onda bandera onda y bandera son bastante similares pero tienen un resultado diferente. Se puede ver que uno lo mantiene dentro de un rectángulo. Pongo estos dos en 0.0 Otros. los otros en realidad solo le muestro gente un pez porque se ve genial. Bien. Y el resto, realidad no uso tanto, pero ya sabes, hay momentos en los que los he usado son. Bien. Entonces, lo que vamos a hacer es mirar cómo funcionan los sobres. Vamos a ir a bandera y sé, hacer algún tipo de cosa ondulada, voy a hacerlo así que parece que es como un arcoíris explotando Siento que un taller de pintura todos tienen esto para sus logotipos. Hay un pincel con esto volando fuera de él. Bien. Y lo que vamos a hacer es hacer clic, bien. Y entonces vamos a ver el mundo de las distorsiones de envolvente, ¿de acuerdo? Y hay un par de cosas. Mira, si voy a rotar esta cosa ahora gira bien, ¿de acuerdo? Hay momentos en los que no, voy a mostrar en un rato. Bien. Pero lo genial de ello es que puedo volver a KC con su selección, tengo opciones de Warp ¿Bien? Y puedo pasar y decir en realidad ahora quiero arco o quiero más curva en él. ¿Bien? O menos curva. Entonces es no destructivo. K puede regresar. Mientras que muchos de los efectos que hicimos, especialmente cuando destrozamos las cosas, como delinear tipo, no podemos volver atrás Otra cosa que es interesante de las distorsiones de envolvente es que podemos entrar dentro de ellas. Mira esto. ¿Quién recuerda cómo vamos dentro de un grupo Podríamos desagruparlo. No es lo que queremos. Ahora queremos bucear dentro de, se llama modo de aislamiento. Y usamos una flecha negra y solo hacemos doble clic en ella. que entramos. Aquí es donde las cosas se casan. ¿Bien? Puedo ver que esos son mis rectángulos originales. Véalos ahí. Bien. 12.3 Y puedes ver por aquí, todavía tienen los gradientes aplicados a ellos caso todavía puedo manipularlos Puedo decir que eres más bajo, eres más largo. Y se puede ver la distorsión y los fondos ajustándose Es como un efecto activo, simplemente raro. Es un poco duro trabajar de esta manera. Si mandas Y, a veces eso puede ser más fácil. Bien, no puedo ver mis gradientes, pero al menos puedo ver la forma Y puedo decir herramienta de selección directa y agarrar ese punto y simplemente perder el tiempo con eso. Obtuve el comando Y o el control Y en una PC. Lo mejor es conseguir tu forma justo antes de entrar en un sobre distorsionarse, pero entiendes la idea La otra cosa de esto es que ¿ los puedes ver aquí adentro? Puedo cambiar mi relleno. Aquí está mi gradiente y puedo decir que ahora van a ser otra cosa. Impresionante. Bien, volvamos a salir. Vamos flecha negra, no hagas click en el fondo. Ahora algo raro pasa con distorsionar sobre a veces ¿Bien? Aquí le ha pasado a la mía, es que cuando lo estoy seleccionando, en realidad está seleccionando el rectángulo original y no el sobre distorsionarse Digamos que trato de rotarlo. Puedes ver que está rotando las líneas pero el efecto sigue tratando de aplicarse a través de ángulos, algunas cosas raras. Eventualmente puede ser útil solo para delinear todo esto. Bien, podemos entrar en objeto, volver al sobre distorsionar Puedes ir a ampliar aquí o ampliar aquí. Ellos hacen lo mismo, estoy bastante seguro. Déjame verificar dos veces. En realidad hacer algo ligeramente diferente. El mejor es en realidad en debajo del sobre distorsionar e ir a expandirse, se expande lo que se llama el objeto ¿Bien? Y este de aquí, si voy a expandirme, te da más opciones de las que necesitas, ¿de acuerdo? Solo necesito el objeto. En este caso, puede expandir trazos y rellenar por separado. Terminaremos con demasiados objetos. Bien, pero ahora no tengo mis efectos. No puedo volver atrás y deformarlo, pero ahora es más un objeto que significa que estás acostumbrado en este curso. Puedo agarrar mi herramienta de selección directa e irme, oh, mira esto. Bien. Qué dulce y fácil es ajustar esto. ¿Bien? Entonces, hay momentos en los que sí necesitas pasar y simplemente como expandir el sobre derecho de Whop Al distorsiona Fácil de hacer, sobre todo ahora que tenemos algunas otras habilidades. Sabemos usar la herramienta de selección directa, sabemos cómo expandir cosas, sabemos cómo entrar en gradientes de modo aislamiento Básicamente somos maestros de Illustrator, pero para un poco más de maestría Vamos a entrar en el siguiente video. Haremos lo mismo con el tipo, lo gastaremos. 88. 86 Tipo de curvatura de deformación: Hola a todos. En este video vamos a tomar aburrido texto viejo y recto y empezar a doblarlo en diferentes formas. Sí, creo que me equivoqué la década, pero eso no importa. Vamos a doblar algo de texto usando distorsiones sobre. ¿Todo bien? Para distorsionar y doblar el texto Bien, Solo tienes que escribir algún texto e ir al objeto e ir al sobre distorsionar y hacer con Warp Bien, y juega como lo hicimos en el último video, K era algo que funciona con tu fuente. Haga clic en Bien. Sin embargo, lo genial del texto es que no tuvimos que esbozarlo. K viene a lo largo por el derecho de entrar dentro de este sobre K. Se llama modo de aislamiento. Hacemos doble clic en él para entrar, y ahí podrás ver el texto. A veces es difícil leer el texto, podría estar bastante distorsionado Puedes intentar seguir haciendo doble clic hasta llegar a la herramienta de texto e ir a los 70 Puede ser un poco, a veces, en realidad esta bien. A veces es más fácil ir al comando Y, ¿de acuerdo? La vista de esquema que es control y en una PC. A veces es más fácil sólo ver aquí. Y luego manda de nuevo a Y que vuelva a salir. Ahí vas. Puedes dejarlo así. Voy a hacer doble clic para salir del modo de aislamiento. Y puedes dejarlo ya que esto como sobre distorsiona para siempre impresiones bien Pero puede haber un momento en el que realmente necesites delinearlo con él seleccionado. Ir al objeto, ir a distorsionar sobre, e ir a expandir. Ahí vamos. ¿Cuál es la diferencia entre esto y decir tipo en un camino? Supongo que esto es más un efecto, puede ver que afecta a los ocho muy diferente a la R. Pero hay un poco de crossover cuando llegas a cosas como arco. Bien, Cuando simplemente lo dobla, depende de lo que estés buscando ¿Estás buscando esto como distorsión o quieres que el texto solo siga un cierto camino que has dibujado? Si lo haces escribe en un camino, probablemente más lo que quieras. Bien, eso es lo que está doblando el tipo usando el sobre distorsionar Te veré en el siguiente video. 89. Proyecto de 87 clase 26: Bien, es tiempo de proyecto de clase. Voy a conseguir que dibujes esta cosa de la bandera ondulada. Vamos a crear una bandera de establecimiento para que nuestra marca llegue un año. No me importa lo que sea. Informar, podría ser este año, podría ser el próximo año. He puesto mi fecha de nacimiento, apretada en los 80 Pero puedes llegar a algo para tu marca. Quiero que lo hagas, hay dos partes para ello. Quiero usar las técnicas que ya aprendiste en este curso para dibujar esta cosa, básicamente triángulos presupuestales, herramienta tipo rectángulo. ¿Bien? Ya es lo suficientemente complicado como para dibujar. Y la parte fácil es usar el sobre para almacenar urdimbre para conseguir que se doble en esto. Es genial porque es todo ajustable y podemos perder el tiempo con él. Bien. Pero quiero que primero dibujes estas cosas. Sin embargo, una cosa que diré es que a menudo es fácil dibujar un lado, duplicarlo y hay un pequeño ícono de volteo. No puedo recordar cuántas veces si te lo he mostrado antes o lo roto. Bien, así que hazlo de un lado. Hay algo de diversión con el pedido de capas. Los triángulos pentel son todos factibles. Pero es bastante satisfactorio cuando lo hacemos funcionar, luego lo ponemos en una urdimbre. Si luchas con éste, está el video anterior donde lo hago a mi manera y hago estas cosas. Puedes comprobarlo, pero hazlo a tu manera primero. Mira lo bien que vas y si quieres, puedes consultar mi versión. En el siguiente video, cuando hayas terminado, guarda una imagen de tu bandera. Bien. Puedes tener diferentes versiones como yo o simplemente la que más te guste. Subirlo a las asignaciones y compartirlo en redes sociales. He hecho esta cosa 1 millón de veces y hacerlo ahora para este tipo de introducción fue bastante satisfactorio Es increíble lo que puedes hacer un ilustrador, Al ¿verdad? Disfruta de la fabricación de la bandera. Vete y haz tus deberes, adiós. 90. 88 Proyecto de clase completado 26: Hola. ¿Cómo te fue? ¿Ha ido bien? Y estás ahí sentado orgulloso, mirando ahí, resplandeciendo tu propia bandera Eso se ve súper genial y lo hiciste todo por tu cuenta, ¿o es al día siguiente? Y te enfureciste. Dejar de fumar ayer después de no llegar a ningún lado. Necesito un poco de ayuda. Estoy aquí para ayudar. Te voy a mostrar cómo lo hago, o al menos cómo lo hago con las habilidades que tenemos, hay muchas maneras de hacerlo. No importa mientras obtengas algún tipo de cosa de aspecto vanguardista Entonces hay mucho trabajo que entra en como hacer todos los bits triangulares y luego como 5 segundos para hacer el whop Probablemente te des cuenta de eso también, pero está bien. Es un proyecto divertido con un final satisfactorio. Déjame mostrarte cómo lo hice. Ahora puedes ver este video es amable a lo largo. Mírala si quieres. Hay un par de pequeños consejos y trucos, pero nada fundamental que si te lo saltas , estás como, no quiero verlo hacerlo. Ya lo he hecho. Está bien. Pero para esos sí te sientas y miras la forma en que me acerqué a él. Todo bien. Empecé con un documento en blanco. Voy a agarrar mi herramienta tipo, es la tecla tipo T en mi teclado, haga clic una vez y voy a escribir en 1980. Fue entonces cuando me establecieron un tamaño de fuente. Puedes perder el tiempo con el tamaño de fuente aquí. Termino usando la flecha negra, manteniendo la tecla shift y simplemente arrastrándola. Voy a ir a hacer el mío bonito y grande. ¿Bien? Y voy a ponerle un rectangular a su alrededor, que es la tecla M de tu teclado. ¿Bien? Dibuja una caja alrededor del plato y voy a darle un relleno de blanco y un trazo de no trazo de negro. El tamaño del trazo, algo que no sé espeso, el tuyo será diferente dependiendo del tamaño que dibujaste el tuyo. Dibujar cosas más grandes tiende a facilitar las cosas. Así como nota al margen, hacer cosas pequeñitas en una página puede hacer un poco más complicado Voy a resbalar en esto e ir a concertar enviar a la espalda. Probablemente voy a hacer que sea más o menos del tamaño correcto. Un pequeño atajo adicional es si mantienes pulsada la tecla de opción en una Mac, Alt, en una PC, y arrastras cualquier lado de estos cuando intentas volver a dimensionar. ¿Ves hace el lado opuesto así va h quiero algo de espacio para mis aletitas Lo. Ahora en cuanto a la fuente, acabo entrar aquí y fui a mostrarme los filtros. Bien. Entonces fui filtros y no me mostraré los filtros Seraft Bien. Y yo escogí, ¿ qué elegí? Escapar, escapar. Escogí una bola cara gorda. Es uno que he descargado de las fuentes de Adobe. Fresco. Voy a seleccionar ambos y solo voy a asegurarme que estén alineados en el centro. Probablemente también hacia arriba y hacia abajo. Arriba y abajo no siempre funciona porque no hay descendentes, nada colgando debajo de la línea Está dejando espacio para algo así como ahí dentro. P Ahora está centrada sin ninguno de esos descendientes que van por debajo de la línea A veces no se alinea perfectamente, así que tienes que hacerlo por los globos oculares, así que solo estoy usando mi rastrillo para bajar unos pocos a probablemente demasiado altos, luego asegúrate de que estén perfumados y dibuje los Podrías haber dibujado la herramienta pin, la herramienta encubierta que voy a hacer porque quiero que sea un triángulo perfecto Probablemente voy a usar la herramienta polígono, haga clic una vez y escriba tres Me sale un triángulo. Voy a ir a llenar sin trazo tamaño flecha negra sabia. Yo sólo voy a calamar hacia abajo. Calamar hacia abajo. Si pierdes alguno de esos, ahora tengo el de arriba, puedes acercar el zoom. Bien. Y muchas veces volverán a aparecer. Voy a hacer que el mío sea más pequeño, más pequeño de esa manera gire. Probablemente voy a hacer ese lado primero. Yo sólo voy a hacer un lado y luego duplicarlo. Derecha. Siento que es un dibujo más natural en ese lado. No sé por qué voy a ponerla en posición. Acercar, hacer que se estire. Creo que debería serlo. Voy a usar mi rastrillado solo para darle un codazo o simplemente puedes arrastrarlo . Ahí vas. Voy a usar mi dulce atajo donde solo podrías copiarlos y pegarlos y alinearlos a todos y distribuir centros. Esa podría ser la forma en que lo haces. Sólo voy a mantener presionada la opción KanamPC y arrastrar una copia. Si va a mantener turno también, así que eso es opción y shift Alt y shift en una PC, arrástrelo hacia abajo. Entonces tengo esto porque lo hice una vez. Puedo ir a objetar. Transformar. Hazlo de nuevo. Bien, transforma de nuevo, que es comando D en una Mac, el control D en una PC. Y solo sigue haciéndolo, obtengo aproximadamente la cantidad correcta. Ahora quiero seleccionar todos estos. Puedo cambiar, hacer clic en todos, pero eso es lento y aburrido. Lo que voy a hacer, sigo adelante. ¿Por qué ese está colgando sobre el lento? Ya ves que todos están vigilando este comando Y. ¿ Puedes ver que todos se están arrastrando lentamente No arrastré eso hacia abajo perfectamente recto, así que poco a poco funcionó su salida. Impresionante experiencia de aprendizaje. Voy a hacer, hacer, hacer, hacer, hacerlo, hacerlo correctamente. Mantener presionado el turno, así que asegúrate de que vaya en una línea perfectamente recta así como opción o Alt en un BC. Y luego mi duplicado otra vez, sigue haciéndolo. ¿Qué pasa? Error de usuario abajo raro, vamos, DDD, sigue haciéndolo. Tú esperas ahí. ¿Bien? No tengo idea. Entonces voy a hacer trampa y mostrarte una técnica que te iba a enseñar. De veras no lo sé. Le estoy culpando a la computadora, ya sabe. Hazme saber en los comentarios que estaba directamente abajo. En fin, lo que voy a hacer es que quiero seleccionar todos estos. ¿Bien? Podría cambiar clic en todos ellos. ¿Bien? Pero estaré ahí un rato. Entonces lo que tiendo a hacer es ver esta flecha negra, seleccionar todo incluyendo el fondo blanco, la caja blanca. Y luego mantén el turno y deseleccionarlo. Para que puedas mantener el turno para agregar a las cosas así como deseleccionarlo. Entonces es una manera fácil de agarrar todo, mantener el turno, anular la selección del fondo y el tipo Bien, con todos ellos seleccionados, voy a decir vamos a alinearlos a todos. Voy a agruparlos y en realidad debería hacerlo. Vamos a conseguirlo para que estén perfectamente en el medio. Porque arrastrándolo a veces. ¿Te diste cuenta como arrastrar? ¿Es como qué? Puedes encender y apagar los protectores inteligentes. Bien. O selecciona ambos porque esta cosa está agrupada. ¿Bien? Puedo seleccionar esto en el fondo y decir, solo alinear estas cosas. Centro, ahí vamos. Lo siguiente que quiero es que quiero lo del pequeño triángulo de kick out. Alguien va a usar mi Penili'ma. Haga clic justo en el borde allí. Voy a hacer click ¿Qué tan atrás? No lo sé. Y luego quiero ir directo hacia arriba. Voy a mantener turno, va a ser insecto con esa línea. Muchas gracias. Deberías acabar con esto. Para volver al principio y dar click una vez. Pero te das cuenta de que en realidad no necesitaba hacerlo. Voy a asegurarme de que esto tiene ganas de rellenar un trazo. Iba a tener un relleno. Puedes pasar años arreglando esa pequeña conexión ahí. ¿Puedes ver el poquito extra ahí? Yo sólo iba a dejarla. Nadie va a saber de esa talla. Lo siguiente que quiero es que voy a agarrar de nuevo el lápiz y dibujar lo de la banderita onduladamente Entonces voy a hacer clic una vez porque las guías inteligentes están en él, deberían hacerlo bien en ese punto mantener turno. Así que ve directo y solo adivina cuánto tiempo debería ser y luego adivina eso. Ojalá, debería ser capaz de adivinar esto. Se ve que es un poco complicado, pero puedo conseguirlo para que se intersecta Hay formas más fantasiosas de hacerlo a la perfección. Supongo que quiero mostrarte que a veces no tiene que ser como matemáticamente correcto, solo tiene que ser visualmente correcto Bien. Por aquí, realmente no importa qué tan lejos porque va a ir detrás de esto. Bien. Podría, siempre y cuando sea recto, podría hacer clic en cualquier parte aquí y luego volver al principio. Porque una vez que haya terminado con ello, podría decir flecha negra, seleccionarla, arreglarla, enviarla de vuelta. Y se puede ver que en realidad no importa. Necesito cambiar esto para que sea un trazo sin relleno, tratando de recordar lo que hice por aquí Para el trazo. Los trazos cambiaron un poco su tamaño. Entonces voy a hacer seis puntos. Voy a ir también de seis puntos si encuentras así se puede ver que se superponen. Porque recuerden que lo hicimos antes cuando fuimos a acariciar y dijimos que el valor por defecto lo está alineando al centro. Podemos alinearlo al interior si queremos. Porque le dijimos a la herramienta pluma, dijimos, vaya directo a aquí, esté exactamente ahí. Le dijimos al trazo, estar ambos lados de eso así que termina superponiéndose a eso. Como decidir que los trazos en el exterior, medio o el interior pueden ahorrarle algo de tiempo, más bien jugar con él Tal vez pasaste algún tiempo con la herramienta de selección directa alineando las cosas. Depende de ti. Bien, vamos a conseguir estas cosas aquí. Voy a ir a copiar y pegar otra copia. Podría rotarlo alrededor, lo que funcionaría. O puedo darle la vuelta una pequeña opción de voltear aquí. Y entonces sólo voy a alinearlo debajo de aquí. Probablemente voy a extender el mío, asegúrate de que esté en la parte de atrás. Voy a usar mi atajo Comando shift first square bracket or control shift first square bracket. Eso es lo que estoy buscando. Sí, ahora lo necesito del otro lado. Una cosa es que eso se ajusta supongo que la talla correcta. Puedes obligarlo a que tenga el tamaño adecuado. Aquí he decidido que esto es lo que es la altura, es 160. En realidad, 160.4 bla, bla, bla, bla. Voy a copiar eso, agarrar esto y decir que eres una altura de lo mismo ahora son exactamente de la misma altura. De nuevo, puedo alinearme, agarrar estos dos, alinear el centro. Es gracioso, atar todas estas cosas juntas. Bien, esto está roto. Voy a ir a agarrar mi herramienta de selección directa. Debería simplemente dejarlo lo suficientemente bien solo. Sí, lo mismo con esto. Si eres como, de verdad quiero que eso se alinee amablemente. Puedes ajustarlo, pero podría ser más fácil si este trazo de aquí afuera, nos estamos adelantando aquí, no debiera nos estamos adelantando aquí, bajar por este agujero de gusano Pero tomemos el rectángulo grande y digamos en vez de ser el trazo a ambos lados, vamos a decir trazo dentro como lo hicimos en la otra cosa. Y solo hazlo un poco más grande ahora porque está por dentro. ¿Puedes ver si llego al modo esquema?, Es un poco más fácil. Esa línea está ahí y el trazo va por dentro. Este punto de anclaje le resulta un poco más fácil de encontrar porque puede encontrar el camino muy bien. Pero si tus golpes a ambos lados hace que sea un poco complicado alinearte. Bien, desordene la alineación. Voy a bajar un poco. Ahora quiero duplicarlo al otro lado. Voy a agarrar todo. Tratando de agarrar el tipo. Sin embargo, es muy fácil agarrar el tipo. Si lo haces, voy a mantener el turno y hacer clic en el tipo. No quiero, no quieres el rectángulo, solo todas estas cosas. Voy a mantener pulsada la opción y turno ahora voy a arrastrar una copia de la misma. Podría ir a copiar y pegar o simplemente mantener pulsada la tecla de opción como hemos estado haciendo. Asegúrate de que, puedes ver aquí, en realidad no tengo nada seleccionado. No creo que haya un relleno en este, así que no puedo arrastrarlo. ¿Ves la diferencia entre eso y eso? Entonces eso no va a hacer nada. Entonces, si selecciono todo esto, ¿usted lo selecciona? Y si selecciono alguno de estos caminos, ¿ puedes ver la pequeña flecha doble entonces arrastrarla hacia afuera, sosteniendo la opción shift, Mac un shift PC significa duplica Y en línea recta que puedo decir voltear Y entonces puedo ver si puedo alinear estas cosas. Voy a agruparlo porque en este momento es un gran tipo de lío. En realidad, no quiero agruparlo. ¿Quieres agruparlo? Vamos a agruparlo por el momento. Y vamos a alinearlo. Entonces voy a ir al modo Esquema y obtener este punto para intentar alinearme con ese punto ahí. Salga del modo esquema. Oh, en punto, quiero que este punto se alinee ahí. Entonces todo modo quiero alinearme con la esquina de eso, solo lo voy a dar un codazo con tus arcos y luego te vas a mi otro lado Sin embargo, el único problema con esto es que el orden de las capas no es correcto. Porque están agrupados todo junto. Ahí está esta extraña estructura donde esto está en la parte superior. Eso es lo siguiente. Eso es lo siguiente. Eso es lo siguiente, bien. Cuando se agrupan de ellos, todos se juntan. Voy a agarrarlo, voy a desagruparlo. Y voy a decir, ¿quién necesita estar detrás? Tienes que estar en la parte de atrás. Voy a usar mi comando de atajo shift, primer corchete cuadrado, turno de control , primer corchete cuadrado. ¿Quién más necesita ser la parte de atrás? Esta cosa sí, porque estás en la cima, manda eso a la parte de atrás. Esa cosa, ahí realmente no importa. Y todo ese trabajo. Voy a hacer mi fuente un poco más pequeña. Salta entre métodos, ve ahí, necesitas un poco más de espacio. Seleccionar todo, ¿ necesito agruparlo? Yo no, pero me gusta agrupar cosas. Vamos a, me voy a quedar con esa versión, voy a agarrar esta, ir a objetar y todo ese trabajo. Sólo para que podamos ir sobre, distorsionar e ir a hacer con warp Míranos, no puedo moverlo, quiero moverlo hacia abajo, pero mientras este panel esté abierto no podemos. Eso parece bueno. Bien, voy a duplicarlo e ir a mis opciones de Warp y hacer otra. Voy a ir a la ola uno. Sí, vamos al de la bandera. Míranos haciendo cosas geniales de warp. ¿Bien? Había muchas maneras de hacerlo, pero pensé que te mostraría la forma en que lo hice. Unos pequeños consejos y trucos ahí dentro. Probablemente necesito poner un fondo blanco en esa cosa antes de ir y hacerlo porque es como ver a través. Pero eso es todo bueno por ahora. Espero que hayas encontrado alguna satisfacción en la que hiciste porque llegaste ahí podría haberte llevado como diez veces más tiempo. A lo mejor te tomó la mitad de tiempo porque hay otras técnicas que simplemente no hemos cubierto en el curso que podríamos usar para tal vez acelerar esto, pero por ahora eso es lo de nuestra bandera de pancarta insignia. Bien, te veré en el siguiente video. 91. 89 convierte un boceto: Hola. En este tutorial vamos a tomar nuestro boceto y convertirlo en un dibujo vectorial con un clic usando algo llamado live trace. Entonces lo colorearemos usando algo que ya conocemos llamado la herramienta Creador de formas. Bien, vamos a saltar. Bien, así que he empezado con un documento vacío. Este archivo de ir colocado para traer una imagen de nuestro boceto, vamos a usar algo llamado Live trace. Ya hemos visto a este tipo antes, bien, voy a darle click y arrastrarlo a un tamaño apropiado. Y todo lo que tenemos que hacer es golpear Live Trace. O está ahí, o puede que lo encuentres por aquí. Tienes que tenerlo seleccionado primero. Bien. Y vamos a presionar Default y probablemente llegues a donde quieras ir. Ahora es dulce Vector en un poco más de detalles en un segundo. Pero si necesitas ahora apagarlo y ajustarlo, está atascado en este mundo. Hay que darle a esta cosa llamada expandir. Lo separa de la traza en vivo y ahora son bits editables Puedo ir a esto, puedo decir mi herramienta de selección directa y comenzar a editar los trazados. Puedo comenzar a llenarlo con la herramienta Shape Builder. Es dulce vector, escalará para siempre. Sin embargo, lo que quiero hacer es retroceder un par de pasos antes de expandirme. Podemos trazar imágenes y obtienes el valor predeterminado. A menudo quieres tal vez perder el tiempo con el valor predeterminado donde dice traza de imagen. Puedes abrir el panel de trazas de imagen, mira este aquí. O puedes elegir este con el que podrías ir a jugar. Veamos el arte bosquejado como un buen punto de partida, Estos son los presets Se ve muy igual, pero puedes abrir este panel aquí y hace un par de cosas. Una es, te da esos presets, pero te da todas estas cosas aterradoras. Lo principal que quieres aquí es en este momento, el arte bosquejado es genial para lo que tenemos Haremos fotos en el siguiente umbral de video con el que puedas jugar. Dependerá de lo oscuras que sean las líneas de trazo y pluma. ¿Ves si lo pongo bastante bajo? Sólo está recogiendo. Tengo una pluma bastante negra que estoy usando aquí, pero se puede ver que es como faltarlas ahí. Depende de la mirada a la que vayas. Se puede subir el umbral para que se ponga demasiado. Voy a volver hasta mis líneas de lápiz ahí dentro. Eso es realmente genial. A me voy a ir así. Los ajustes avanzados son grandes y aterradores, puedes jugar con ellos. Los principales que quieres es que tal vez lo simplifiquemos, ¿de acuerdo? Ya lo hemos hecho antes simplificarlo. Puedes hacer esto en el camino, como sobre la marcha solo significa que va a tener menos puntos de anclaje. El otro que es útil es asegurarse de ignorar el color de fondo, que en este caso es el blanco. Normalmente es blanco porque viste en el último cuando saqué al zorro, aún tenías un fondo blanco Mientras que ahora si hago todo esto y luego golpeo expandir, note que puedo cerrar a ese tipo. Ahora es en realidad ahora ver a través, que es más lo que quiero. Voy a moverlos por aquí. Podemos llenarlos. Podemos llenarlos usando las mismas técnicas que hicimos antes de usar el Shape Builder que me gusta. Bien, y Shape Builder. Voy a abrir mis bibliotecas. He descargado un grupo de colores de Color.adobe.com y sólo voy a ir ahí Y hay un poco duro con todos esos puntos por todas partes, puedes esconderlos. Tengo una vista. Y podemos ir a esconder bordes que lo arregle. El problema de hacer eso es que te olvidarás de volver a encenderlo y los necesitamos. Lo vamos a hacer ahora mismo. Está avanzado, pero recuerda volver a encenderlo, cocinar. Y yo voy a ir, tienes cara verde y vas a tener una cosa amarilla ahí, y vas a tener este pedacito ahí en una oscuridad ahí. Dije, bueno, el dibujo se convirtió en vector. Ahora es escalable. Bien, podemos agregarle trazos de pincel si quieres, pero en realidad tiene un trazo de pincel genial como ese el tipo de lápiz pasó a través. Una cosa que no hice en el tutorial que he vuelto a grabar es cuando estás llenando esta cosa y usando la forma de la herramienta. que lo mencioné antes. Debería pensar. Debo recordarte aquí si haces un click en la herramienta, bien, Si tienes huecos en tu ilustración, bien, mía es una ilustración bastante completa. Ya sabes, ahí están todas las líneas se superponen. ¿Bien? Puedes jugar con las detecciones de brechas seguras y puedes jugar con lo grande que es Bien, Grande, Llenaremos grandes huecos en la línea negra. ¿Bien? Puedes obtener una costumbre y encenderla para intentar que funcione. Si tienes un dibujo muy suelto, podría ser muy complicado, pero debes saber que tienes una opción ahí dentro. La otra cosa es que no te recordé totalmente que volvieras a encender esos bordes del espectáculo. Es algo bastante común, ¿verdad? Bien, tiene un muy buen comando de atajo H, control H. Muy bien. De vuelta a mi pasado yo olvidadizo. Y para terminar el video, y solo recuerda tu dibujo va a ser diferente al mío. Entonces antes de expandirte, bien, pasa por la configuración en el panel. Bien, puedes abrir el panel. Simplemente normalmente, la ventana vive rastros aquí. Bien. Trabaje su camino a través. Deslizando hacia atrás, deslizando hacia adelante. Lo único es que si tienes un dibujo muy complicado y una computadora realmente mala, deslizarlos de un lado a otro puede llevar la eternidad para que se actualice. ¿ Hay alguna manera de arreglar eso? En realidad no. Solo tienes que ser paciente con tu vieja computadora o con un dibujo realmente complejo o salir apresurado y obtener más Ram para tu computadora y te irá mejor. Ahí vas. Así es como pasar de un boceto a algo en lo que puedas colorear. Bien, ya voy a ver en el siguiente video. 92. 90 vectorizar una imagen: Oye, eres tú. Estás de vuelta en este video. Vamos a tomar esta imagen aquí y convertirla en un gráfico vectorial completo, ¿de acuerdo? Significa que puedo ver los puntos de anclaje y esas cosas. Es escalable. Puedo ajustarla, puedo ajustar el color. Bien, vamos a saltar. Bien, puedes traer cualquier imagen. Voy a ir al comando shift P para el atajo para lugar. Eso es cambio de control en una Mac. Y ahí hay uno que se llama live trace dos, vamos a traer eso y voy a hacer clic y arrastrarlo hacia afuera. Ahora lo importante de hacer imágenes es que el tamaño de la imagen que traes, si es realmente grande, va a enloquecer. Illustrator hará todo este seguimiento en vivo, pero en realidad no le gusta. Lo que quiero decir es que me gusta esta imagen aquí que descargué de unsplash Bien. La imagen original era mucho más grande. Lo hice más pequeño en Photoshop. También puedes hacerlos más pequeños en unsplash antes de descargarlos. El punto es que necesitas hacer, el tamaño del archivo no es demasiado grande porque se convierte a vector. Realmente no perdemos ninguna resolución, algo así como 1,000 píxeles de alto. Realmente depende de tu computadora. Ahora voy a golpear Live Trace y va a ir por defecto al equivocado. Voy a abrir mi panel de rastreo en vivo aquí desde el panel de propiedades. Y como los presets, voy a empezar con tres colores, relámpate. Relájate y espera. De hecho voy a saltar cortado hasta el final, así que eso no fue mucho. Quizá haya unos 30 segundos. El tuyo puede tardar más. Entonces, lo que podrías hacer es si sabes que vas a meterte con estos, porque cada vez que ajustas algo, se dispara y empieza a hacerlo. Estás como, no, no, no, no, no. Lo que puedes hacer es ir a desactivar la vista previa, bien, y luego hacer un poco de lío. Pasando por esta vía, las esquinas de esta manera. Quiero simplificarlo, bien. Haz todas esas cosas, luego enciende la vista previa y deja que haga lo suyo. De lo contrario, lo hace después de arrastrar cada opción para esta. Porque empezamos a tres colores y lo ajustamos, es ir a la costumbre. Bien, porque lo cambiamos un poco. Ahora los colores están establecidos en tres. Para este de aquí, depende de usted. Bien. Se puede escribir en 1684 Se puede escribir cualquier número. Voy a escribir, voy a escribir cinco en todo el teclado, va a hacer su cosita. La otra cosa es que, dependiendo de los resultados que quieras, hemos aprendido a simplificar, lo hemos usado varias veces diferentes solo para ordenar todos los puntos vectoriales Bien, suavizar todo. Ahora eso tiene algunos colores más con los que trabajar. A mí me encanta. No quiero ignorar el color de fondo porque el mío es naranja y es una especie de parte de todo el look. A veces necesitas eso encendido, a veces lo necesitas apagado. Está hecho, es rastreo. Voy a cerrar el panel. Quién recuerda lo que tengo que hacer ahora para entrar ahí y trabajar en ello Porque está atascado en esta como tierra de rastro vivo ¿Te acuerdas? Así es. Ampliar. Bien, hazlo. Iba a chug lejos en esto otra vez, así que volveré en un segundo. Bien, así que ahora he perdido la capacidad de volver a la persecución en vivo Puedo deshacer, en realidad, ¿cuánto tiempo lleva eso? No golpees deshacer. Yo también saltaré cortado hasta el final de eso. Espera. Bien, estamos de vuelta. Entonces antes de que golpeemos expandir, todavía tenemos la opción de volver en Bien. Y meterse con esto. ¿Bien? Escoge uno nuevo. Voy a pegarle a Stop. Oh, no puedo pegarle a Stop. Bien. Voy a elegir mis cinco colores otra vez y trazar, y luego presionar expandir, y te veré en un segundo. Bien, con ella expandida, digamos que sí queremos cambiar algunos de estos colores. Digamos que aquí nos gusta este color. Bien, ahora lo hemos ampliado. De hecho, podemos entrar con mi herramienta de sección directa y editarla. Bien, podríamos ir a ti y empezar a meterte con eso. Bien, podríamos en este caso, probablemente subir a la ruta del objeto y simplificar. Lo miramos antes solo para ordenarlo. Eso se ve bien. Bien, ahora podemos pasar y empezar a meterse con estas cosas y empezar a editarlas Lo que también podemos empezar a hacer es cambiar los colores. Digamos que también nos gusta este color aquí por aquí. Y está un poco ahí y hay un color en él, pero quiero cambiarlo. Puedo resbalar a la vez y puedo sostener turno y tratar de colick cada poquito Pero hay tantas versiones diferentes de esto. Te voy a mostrar la técnica avanzada de Ish. Voy a dar click sobre este color que quiero. Voy a ir a slick, voy a ir al mismo color de relleno Escogerá todo en este documento que tenga ese mismo color de relleno porque solo teníamos como cinco colores para empezar. Es bastante fácil. Ahora, podemos pasar a voy a ir a mi mezclador de color y lo voy a ajustar. ¿Bien? Saturación, arriba, brillo arriba. Míranos. Pop art, arte pop de aspecto duradero. Todo bien. Ese es el color que elegí. Ahí vas. Otra cosa que es interesante cuando estás usando live chase para convertir y vectorizar imagen Yo sólo voy a reducir el mío es lo que voy a hacer, ya hemos hecho esto antes. Vamos a usar recolor generativo, así que voy a hacer un duplicado Probablemente haga algunos de ellos. Bien, Y luego pasar por, selecciona esta. Ahora, por el momento la amplié, pero sigue agrupada, lo que me conviene ahora. Bien, puedes desagruparlo, pero me gusta que el mío esté un poco agrupado Y voy a ir a recolor, voy a ir al recolor generativo, y voy a escribir Pop No sé qué hace Pop. Prompt, Resulta una o más palabras de mi prompt. No veo cómo el pop puede romper las violaciones de todos modos. Y vamos también. Bueno. Feliz, hazlo. Entonces espero que el robot no se ofenda. Oh, mira esto. Impresionante, estoy deseando que llegue la actualización. Podrías revisar el tuyo, pero en el momento que tengo como quiero arrastrar todo esto, bien, quiero conseguir múltiplos de ellos, pero voy a tener que pasar y solo usar recolor para todos ellos. Voy a hacer el mío muy rápido y lo verás en la intro Ya lo has visto. Está en la intro Bien, entonces la persecución de la vida es fácil. Elige los colores que quieras, asegúrate de expandirlo. Y el práctico truco de seleccionar colores similares puede ser una buena manera de ir y agarrar esos colores. Eso podría no ser lo que quieras e ir a ajustarlo. Y entonces puedes usar recolor generativo, No escribas la palabra pop Es ofensivo. No estoy seguro de quién también, pero lo es. Al bien, eso es. Oh, lo raro es que escribí feliz, bien, para esa, y aquí abajo tengo púrpura Este no consiguió el morado. Interesante ¿eh? Bien, eso es todo. Voy a ver en el siguiente video. 93. 91 convierte foto: ¿Hola? Oye, este video vamos a pasar de imagen a terrible stencil y luego imagen a versión de máscara muy bonita para luego súper dulce stencil Déjame mostrarte cómo. Bien, para empezar, vamos a traer el expediente. Voy a usar el atajo otra vez. Comando cambio P. Control de cambio P en PC. ¿Bien? Y voy a encontrar a Daniel Walter Scott. Aún no está ahí. Espera, la magia. Ya está ahí. Tráelo. Voy a hacer que sea un tamaño apropiado arrastrándolo. ¿Bien? Y el problema va a ser que la mayoría de las imágenes no van a funcionar. Te voy a mostrar cómo atarlos en Photoshop, aunque no seas usuario de Photoshop. Es solo que esa manera realmente fácil de arreglar esto. Bien, entonces tenemos un rastro en vivo. Va a hacer lo mejor que pueda. El problema es que el fondo es muy similar al primer plano No hay una definición clara real. Bien, si entro aquí, puedo jugar con esto y hacer mi mejor esfuerzo, sobre todo porque es blanco y negro. Pero el principal, estás buscando jugar con este umbral. ¿Bien? Lo bajas y me separa del fondo, pero pierdo mucho detalle en los globos oculares Bien. Si voy por el otro lado para volver a meterlos, el fondo empieza a arrastrarse Necesitamos combinarlo con algunas habilidades de Photoshop. Ahora bien, si no tienes habilidades de Photoshop, no te preocupes. Pondré una versión de esto en los archivos de ejercicios con los que puedas trabajar. Si aún no has aprendido Photoshop, tengo un curso, hay un Essentials y Advance, deberías ir a comprobarlo. Por el momento, sin embargo, he abierto el expediente. Solo voy a ir a Seleccionar Asunto, que hace un trabajo bastante mágico si falta algo . Lo único que te voy a mostrar es que no va a ser un tutorial de Photoshop es si solo quieres rápidamente, sabes que estás usando ilustrado y solo quieres usar Photoshop para solo esta función. Bien, selecciona tema y luego entra aquí. Ir a la herramienta Selección rápida, Esta segunda aquí abajo. Y voy a acercarme un poco. Los mismos atajos que ilustrador. Y sólo voy a pintar en los pedacitos que faltan. Si hay bits que tiene que no quieres, di que tiene este fondo, puedes mantener pulsada la opción KakPC y simplemente colorear los bits que no quieras Ahora recuerda que esto va a ser una plantilla, así que en realidad no importa Bien, lo que queremos hacer ahora es que sea una máscara. Mira, aquí hay una pequeña opción dice crear máscara a partir de la selección. Eso es básicamente lo que tenemos que hacer. Digamos que si sale a archivar. Vayamos a exportar. Y vamos a ir a exportar ya que es como el panel de Illustrator. Bien, voy a decir hacer en J Peg. Eso funcionaría porque hay un fondo blanco. O puedo hacer un PNG, que tendría un fondo transparente. En realidad no importa realmente en este caso. Voy a golpear a Export. Pondré éste en nuestros expedientes de ejercicio como caso enmascarado. Si solo quieres saltar a esa e importar esa. Gracias. Photoshop. Bien, voy a borrar esta. Trae esa imagen. Daniel Walter Scott enmascarado. Bien. Coloca, arrástralos al tamaño apropiado y podrás volver a golpear Live Trace. Esto ya está abierto para que pueda pasar y en realidad solo voy directo al que probablemente quiera logotipo en blanco y negro. Quiero esa mirada de stencil, oye, y soy yo. Bien. Ahora puedo jugar con umbral para obtener algo así como cuánto detalle quiero. ¿Necesito como más nariz o menos? Bien. Eso es probablemente, sí, solo encuentra el tipo de, ya sabes. Oh, mira eso. Me gusta ese tipo de como mirar alrededor de todos los alumnos y esas cosas. Se ve bien para mí. Realmente no puedo ver la boca. ¿Me puede dar un poco más de boca o está en algún lugar ahí dentro? Bien. La otra cosa que quiero asegurarme está por debajo de avanzada, quiero ignorar un color, ¿de acuerdo? El valor por defecto es blanco. Si se equivoca, puedes usar la herramienta Cuentagotas para decir ese color De nuevo, puedes perder el tiempo con todos los ajustes aquí. Pero por el momento, creo que lo hemos hecho. Sólo tenemos que golpear expandir. Ahora mira a este tipo. Él es todo vector. Bonitas formas de ilustración todas listas para ser editadas en Illustrator si es necesario. Bien, empieza a sacar pedacitos. Di la boca, solo quieres un poco más de ella, o ha salido un poco torcida Ah, perfecto. Se te da la idea. Todo bien. Así es como pasar de una imagen a un estilo más stencil, ¿bien? Y lo genial de ello es que es que voy a seleccionarlo o agruparlo. Bien. Y solo muévelo fuera. Y ya ves que puedo tenerlo encima de las cosas. Creo que me veo mejor en el gris de todos modos. Pero sí necesitamos un poco de habilidades de Photoshop. Incluso si eso es todo para Photoshop, solo lo usas para hacer Seleccionar Asunto y una máscara y luego exportar. Pero si quieres hacer más Photoshop, hay un curso Photoshop Essentials y un curso de Photoshop Advanced. El mismo lugar exacto donde tienes este. Bien, cruza. Video de stencil terminado, voy a ver en el siguiente video. 94. 92 Efecto de anaglifo: Oye ahí vamos a convertir la pequeña silueta ordinaria en este tipo de efecto anaglifo parecido Es bastante simple. Un par de pequeños consejos en el video también. Así que vamos a saltar. Bien, entonces este es el efecto, ¿de acuerdo? Se llama anoglifo, es ese tipo de efecto de tres gafas D, Pero vamos a hacerlo en una especie de vista más vectorial como la que viste al principio. Bien, es bastante fácil solo y voy a copiar esto, voy a pegarlo dos veces. Entonces tengo 123 copias. Bien, este de aquí va a ser a veces cuando los colores donde es negro sólido. Por defecto es simplemente no tener deslizadores aquí. Lo hemos hecho algunas veces, pero puedes cambiarlo de escala de grises a RGB o saturación de matiz. Brillo. Sube el brillo k y luego muéglate. Esta voy por una, una versión estilizada de un color listo pero sandía Y entonces este de aquí va a ser que pueda, pero no voy a ir lleno de lata. Bien. Ahí, hay un cian ahí dentro. ¿Me gusta? Bien. Voy a ir ahí y sólo voy a elegir un color cian, pero tal vez un poco más verde. Impresionante. Entonces voy a seleccionarlos a todos, voy a ir a una línea central, centro verticalmente Y entonces éste va a ir 1234, así no puedo ver el negro. Y luego voy a agarrar el verde y me voy al 12345. De esa manera el orden de las capas es incorrecto. Entonces lo que quiero hacer es probablemente solo acercar, agarrar el negro, ¿dónde estás? ¿Cómo sabes que has agarrado al negro? Esperas lo mejor. Y puedes revisar aquí, el relleno es negro, así que lo voy a llevar al frente. Voy a usar un dulce atajo. Bien, obviamente puedes usar el arreglado aquí abajo en las propiedades, pero vamos a ir al comando shift y usar el corchete de cierre. Entonces hemos usado el de apertura que lo empuja derecho hacia atrás, lo vamos a llevar al frente y quedarnos asombrados por nuestro efecto allglyph Sin embargo, son los colores equivocados. Voy a entrar en modo semilla. Ahí vas. Cambié el bastón el rosa y lo hice más meñique y más caña Y jugué con ellos solo para apretarlos. Ahí vas. Un bonito efecto simple, fácil peasy, algo rico A mí me gusta. Bien, te veré en el siguiente video. 95. Proyecto de 93 clases 27: Bien, es hora de poner en acción nuestras habilidades de rastreo de vida. Vamos a tener un proyecto de clase para ti, ¿de acuerdo? Parece un poco grande, no está destinado a ser. Básicamente, lo que quiero que hagas es elegir cualquiera de las técnicas que hemos aprendido hasta ahora en los últimos videos. Así que transferimos un boceto a nuestra ilustración vectorial similar. Convertimos una imagen, bien, en vector coloreada o el efecto anaglifo stencil Tú decides qué es. Entonces quiero que lo conviertas en un anuncio en redes sociales. Esto no pretende ser un gran trabajo, así que quiero que hagas un par de cosas. Así que haz un poco de investigación. Usa tu tabla de estado de ánimo que vimos antes y haz una búsqueda de como plantilla de historia de Instagram, Farmer's Market. ¿Bien? Y solo elige algo que te guste la idea y piensa, oh sí, podría hacer eso y poner mi gráfico ahí dentro, o podría meterlo ahí, algo que te guste. Tomó algunas capturas de pantalla, consigue algunas ideas, luego ve y hazlo. Algunos de ustedes simplemente pueden hacerlo rápido, pero si quieren tomarse un tiempo y tener esto para su cartera, tómense un poco más de tiempo. Cosas para incluir la investigación de trazas vivas ese término. Y hay que averiguar cuál es el tamaño de píxel para la historia de Instagram. Sé lo que es, pero quiero que solo vayas a averiguarlo. Es bastante fácil de encontrar y luego poder escribirlo, es un tamaño de píxel. Hay que crear un nuevo documento con píxeles. Incluya el rastro vivo en alguna parte. Incluye el logo, que ya deberías haber hecho. Lo mismo con esto, poner uno de los dos gráficos. O puedes tener un gráfico de corte de precio, recuerdas lo que hicimos, ¿de acuerdo? O esa bandera establecida. Recuerden la bandera que hicimos. Éste, bien. O éste de aquí, hasta usted. Lo que quieres hacer. Ojalá tengas esos por ahí. Si no lo haces, solo usa live trace y escribe estas cosas abajo abajo aquí, bien. Entonces fecha y ubicación, Solo incluye eso, puedes maquillarlo. No tiene que ser grande. Así que acabo de escribir este domingo. Puedes tener la fecha. Acabo de escribir este domingo en nuestro salón comunitario. Bien. Eso también se puede componer dirección. Echa un vistazo a esto para inspirarte sobre lo que hay que pasar ahí. Bien, estoy ajustando Google Images, plantillas de historias de Instagram para Farmer's Market. Solo hazte una idea de lo que podría ser una buena idea. Bien, eso es. Haz que nuestra publicación en redes sociales, aunque no seas un Instagrammer, quieras que crees una historia de Bien, así que asegúrate de que cuando hayas terminado, guárdalo en las tareas y proyectos de clase y compártelo en las redes sociales como antes Bien, da la bienvenida a las críticas y asegúrate ir a criticar el trabajo de otra persona Miembro dos, el subir uno, tienes que hacer dos, pagándolo adelante. Bien, disfruta. Veré en el siguiente video. 96. 94 formas repetidas: Hola. Oye, vamos a hacer esta cosa súper genial en espiral florido Lo último de ello es que es súper fácil de hacer. Ahora que tenemos algunas habilidades locas e ilustrador, déjame mostrarte cómo hacerlo. Bien, primero, he creado un nuevo documento. Simplemente pasa que es cuadrado, no importa. Entonces vas a comenzar con una forma. No importa qué forma uses también. Voy a usar la herramienta estrella porque se ve genial y parece una flor. Bien, voy a usar una herramienta estrella. Voy a hacer click una vez, todo eso es perfecto. Sólo voy a liderar los incumplimientos. Bien, primero arriba, alejemos un poco. Comando miembro menos control menos en una PC mantenga turno y opción en un turno en un grueso de mí leyendo todos los atajos como conocemos a Dan. Repetición molesta. Pero ojalá estén empezando a entrar ahí. Así Opción Shift, Mac, Alt. Shift en una PC, arrástrela para que sea más grande que el documento, porque voy a soltarlo. Vamos a empezar a lo grande y a hacernos más pequeños. Ahora voy a tener un trazo de ninguno y un relleno. Queremos un gradiente radial. No tienes que hacerlo, pero se ve genial. Bien. No hay gradiente radial. Por defecto, sólo voy a dar click sobre el predeterminado de blanco a negro. Bien, Y cámbiala a radial. Y luego voy a jugar con los colores. Voy a cambiar a la herramienta de degradado es el atajo, uno de los pocos atajos que realmente tiene sentido para degradado en lugar de V para la herramienta de selección. Bien, voy a hacer doble clic y elegir cualquier color. No importa de qué color elijas, no importa si es claro en el medio u oscuro. Me gusta al revés para poder cambiarlo. ¿Bien? Recuerda nuestras opciones de gradiente aquí. De hecho, puedo arrastrarlos encima del otro, ¿de acuerdo? Esa es una forma de hacerlo, ¿de acuerdo? Pero en realidad es fácil solo hacer esto. ¿Ves eso ahí? Es el flip, el gradiente. Entonces me importa oscuro en el medio y quiero jugar con la balanza para que sea como mayormente oscuro y obtenga solo un poco de luz en las puntas allí. Bien, hasta ahora tenemos una forma con un degradado en ella. Ahora lo que queremos hacer es que queremos ir a esta opción que dice transformación de objeto. Y hemos estado haciendo muchas de estas escalas y movemos solo usando la herramienta de selección directa. Aquí hay uno que dice transformar cada uno. Eso es bastante útil, ¿de acuerdo? Asegúrate de que las vistas previas en este de aquí sean interesantes. Llegamos a hacer todas las cosas que hacemos con nuestra herramienta de selección. Escalarlo y moverlo, ¿de acuerdo? Llegamos a moverlo aquí y llegamos a rotarlo, todos. Cosas que podríamos hacer con una herramienta de selección directa. Pero lo genial de esto es en realidad necesito reiniciarlo, ¿de acuerdo? Y ser un poco más decididos con ello, porque lo que vamos a poder hacer es copiarlo. Solo hagámoslo primero. Quiero hacer esto un poco más pequeño, así que voy a ir 90 por 90 porque quiero que sea la misma altura y anchura en cuanto al movimiento. No quiero moverlo. El ángulo, no importa qué ángulo. Bien, elige cualquier cosa. Y lo útil de nuestra transformación, cada uno es que puedes hacer todo esto de una sola vez y luego decir copia. Entonces lo encogió y lo giró todo al mismo tiempo en lugar de hacerlo Y porque esa es solo una función y solo lo hicimos una vez que llegamos a usar lo realmente genial que ya aprendimos ahí está la transformación otra vez. Así que vuelve a hacer lo último. Si nos encogimos entonces lo giramos, la transferencia otra vez, entiendes la idea simplemente la rotará Sólo haz lo último. Pero porque lo hicimos en una gran acción todo envuelto aquí, bien, simplemente va. Volveremos a hacer todas esas cosas. Y sabemos que el atajo es comando D o control D en una PC. Y míranos a los que la hacemos mágica, bien, solo estoy aplastando el comando del teclado D o el control D en una PC. Y mira eso. Qué hermosa me encanta. Super simple dibuja la forma en un degradado y gírela alrededor. Al encogerlo al mismo tiempo obtienes este tipo de cosas. Todo bien. Voy a recortar el mío diez. Voy a decidir dónde quiero, lo quiero en el medio, arriba allá arriba. Va a ser un gráfico de fondo genial, así que voy a golpear M K para la herramienta rectángulo y simplemente dibujar uno que cubra la parte superior No importa lo que haya dentro porque vamos a seleccionarlo todo. Bien, y dale a nuestra máscara de recorte. Bien, podemos usar eso. ¿Quién recuerda el atajo para ello? ¿Lo recuerdas? Buen trabajo. Es comando siete o control siete en una PC. Nosotros tenemos esto. Realmente no alineé mi rectángulo para el fueraborda, pero se ve muy bien Cultivo. No, no, me gusta. Todo bien. Eso es. Lo haremos juntos. Lo haremos un proyecto de clase en el siguiente video. Sí, es como que , no lo sé, estamos atando las cosas juntas. Cosas que hemos aprendido gradientes fácil. Ahora enmascarar es fácil. Todas esas cosas que hemos construido a lo largo de la clase. Ojalá ahora lleguemos a un punto en el que podamos hacer todo tipo de efectos geniales, seguir tutoriales en línea sin quedar un poco atascados en colores y paneles de color y degradados y guau, míranos Bien, ya veremos en el siguiente video. 97. Proyecto de 95 clases 28: Tú, estás de vuelta listo para un proyecto de clase. Este es solo un proyecto divertido. No hay un gran plan real para ello. Solo quiero que practiques lo que aprendimos en el último video y hagas uno de estos y lo envíes, ¿de acuerdo? Así que haz tu propio experimento de patrón repetitivo con color regenerativo cosa con color regenerativo es que hemos estado yendo a él haciendo clic en él y encabezando No aparece en este caso porque es un cultivo, está tratando de hacer otras cosas. Es como, no sé lo que quieres. Podría estar ahí en tu versión. Bien. Pero si no lo encuentras, puedes ir a Editar e ir a Editar Colores e ir a Color Regenerativo Y te darás cuenta de que, bueno, notarás que lo genial de ello es que si hago clic en él, se zambullirá dentro de las cosas dentro del cultivo y me dará opciones. Eso es genial. Eso es genial. No tan genial. Bien. Así que podrías jugar con los colores de esta manera. Así es como conseguí este de aquí. No tengo un reset para volver al que tenía. Y te darás cuenta de que solía protagonizar, pero como que redondo en las esquinas. Puedes experimentar con cualquier forma que quieras. Se puede dibujar. Puedes usar cualquiera de las formas primitivas que hay aquí. Bien, y si, experimenta. Subirla, si, guarda tu imagen y subirla a las asignaciones. Y compartirlo en redes sociales, etiquetarme, compartirlo en el grupo. Solo un pequeño y rápido proyecto divertido. Bien, disfruta. Veré en el siguiente video. 98. 96 marquetería geométrica: Hola, es hora de hacer unos patrones repetitivos súper increíbles y divertidos. Vamos a tomar esta forma sencilla, el comienzo de algún marketre geométrico, y luego bam, convertirnos en estas cosas geniales. Es súper fácil de hacer. Te mostraré primero cómo hacer el patrón, y si quieres quedarte hasta el final, te mostraré cómo terminé haciendo esta forma. Bien, entonces puedes hacer uno también, si quieres, pero primero hagamos este dulce patrón. ¿Todo bien? Así podemos comenzar con cualquier forma antigua. No importa si quieres ese tipo de marketre geométrico genial que he hecho. Bien. Hay un archivo de ejercicio llamado patrones. ¿Se puede obtener de los archivos de ejercicios? Es solo un par de formas con ingredientes. Entonces lo primero es que cuando haces un patrón, probablemente sea mejor obtenerlo de un tamaño específico. Ahora, es más difícil hacerlo más adelante. ¿Bien? Así que decide proporcionalmente qué tan grande quieres que sea Si se trata de un pequeño patrón repetitivo o uno grande, puedes hacerlo más tarde. Ahora es más fácil. Bien. Entonces una vez que lo tienes como lo quieres, vamos a ir a objetar y vamos a bajar al patrón. ¿Dónde está el patrón? Ahí está ahí. Y ve al que dice Make, ¿de acuerdo? Va a decir, oye, hemos hecho un Swatch para ti. Eso está bien. Te voy a mostrar lo que es eso en un segundo y mira, tienes patrones repetitivos. A mí también me encanta esto. No más copiar y pegar, y repetir de nuevo. Super impresionante. Entonces lo que vas a necesitar hacer es que el tipo va a depender de lo que estés buscando y de lo que te convenga tu gráfico. ¿Bien? Y éste, como que funciona con B ladrillo por fila. ¿Bien? O hex por columna. No te preocupes demasiado por lo que significan estos. ¿Bien? Solo hasta los pequeños íconos, es fácil solo pasarlos por todos e ir, bien, lo quiero para que se superponga Yo sólo quiero empujarla hacia abajo ahora. Puedes ver que está funcionando. Yo sólo quiero bajar un poco. Bien, tan perfecto. ¿Cómo conseguimos que baje? Asegúrate de que el eslabón esté apagado en la altura. Sólo voy a usar mi flecha arriba y abajo. Sabemos que en cualquiera de esos campos podemos simplemente dar click en la flecha arriba y abajo. Bien, mantén el turno para entrar, un montón de diez y luego solo usa la flecha hacia abajo. Ahí vas. Consíguelo donde lo necesite. Ahí vas abajo, abajo, abajo, abajo. Dependerá del tamaño de tu objeto. Redimensiono la carga mental para que la tuya no sea la misma que yo. La otra cosa con la que quizás quieras jugar es la superposición. ¿Quieres que sea en mi caso, quieres la parte superior en la parte superior o la inferior? Se puede ver que es increíble cómo cambia. ¿Correcto? Estás como, oh si. Y entonces una cosa que no me gusta es atenuar las copias. Bien. Estás como, me gusta ver las copias. No estoy seguro de por qué lo necesitamos en ellos. Bien. Y solo juega con esto. Izquierda y derecha no hacen nada en esto porque no se superponen pero el tuyo lo hará. Dependiendo de la forma que estés haciendo. Voy a ir por ese tipo de cosa de diseño geométrico de Marketra Entonces Marketra, si tú es el término, ve a Google que hay algunas cosas realmente geniales que puedes hacer en este tipo de cosas de patrones geométricos repetitivos Normalmente es carpintería, pero estamos haciendo como ilustrador, todo lo demás se puede dejar solo. Y tenemos que salir de aquí modo de aislamiento. Estamos algo así como en este mundo especial. ¿Puedes ver si tenías algo más? Sería de grado fuera. Bien. Y sabemos por el modo de aislamiento podemos o bien darle la flecha atrás, atrás, atrás, atrás, atrás. Este puedes golpear Hecho, o simplemente hacer doble clic en el fondo y estás como si estuviera roto. En realidad es como se supone que funcione. Esta forma que hicimos en realidad no es útil. Ahora, lo voy a poner ahí porque no quiero borrarlo. Bien. Pero en realidad no es parte del patrón. Como decía al principio, dice, oye, vamos a hacer un cambio por ti. Entonces ve, bien, vamos a crear una forma. Voy a crearlo del mismo tamaño mi mesa de trabajo. Bien. ¿Alguna vieja llave de forma por aquí? Abrió el panel de las muestra. Si no está abierto, en realidad se puede llegar igual aquí. Bien. Entra en este pequeño panel de muestras y notarás la versión más pequeña del nuevo patrón Boom, míranos los fabricantes de palmaditas, porque tenemos un patrón seleccionado, podemos ir a Opciones de Patrón y sacar esta cosa de nuevo hacia arriba. Bien, dale un nombre mejor. Y luego usa Google para descubrir cómo deletrear realmente Marketre Perfecto. Y si queremos editar este patrón, podemos ir al pequeño menú plano, bien, en la parte superior de las opciones de patrón e ir a Editar Patrón, ¿de acuerdo? Y podemos volver a entrar aquí y acabamos de usar estos como pequeños anchos y altura, en realidad puedes moverlos físicamente Entonces voy a agarrar esta forma superior y separarla. Mírenos. Bien. Así que siguen siendo tres formas. Podemos cambiar los colores aquí. Bien. Podríamos decidir que necesita un poco de rosa neón o magenta. Tal vez, acabamos de hacer, es un objeto pero son tres objetos. ¿Bien? Podrías tener un, si estás dibujando, digamos, un patrón, tal vez ser un estampado de hojas, tal vez un dibujo a mano. Te has convertido en un vector como lo hicimos en los últimos videos. ¿Bien? Puedes organizarlos, tener diferentes formas, podemos agregar formas. Entonces puedo decir, en realidad realmente necesitamos un círculo en este, notarás que se aplica a todos ellos. Lo estoy cavando, necesito girarlo alrededor para que coincida con mis gradientes. En realidad, creo que fue más fresco de esa manera. Cuando hayas terminado, de nuevo, basta con hacer doble clic en el fondo. Vamos a alejar el zoom. Mira eso, lo arruinaste. Sin embargo, una cosa que puedes hacer es algunas otras cosas interesantes sobre los patrones. Ver como. Mira esto. Puedo agarrar la esquina superior aquí y puedo escalarla. Estás como, eso es lo que quiero. Bien. Si mantienes turno, se escalará proporcionalmente por defecto Siempre que pones un interior de una forma puede ser cualquier forma, puede ser un tipo. Tenemos una N. gigantesca que me sale en mi película, mi patrón seguirá ahí dentro Eso se ve mucho mejor ahí dentro. Bien, escalándolo. Se puede ver a medida que hago esto más pequeño, el patrón en el interior es cada vez más pequeño. A veces quieres eso, a veces no lo haces. Para que puedas encender y apagar eso. Seleccionando realmente cualquier cosa en tu documento, no tiene que ser el patrón, sino ir a transformar, Vimos que hay como un poco de vuelo, bien, para muchas cosas. Para obtener un poco más de detalles sobre la transformación. Bien, lo hicimos para efectos de caricias a escala. No está ahí, es raro, como más opciones. Y luego ver esta cosita aquí que es más. Más opciones. Tratan de ocultar las cosas. Como lo más importante, lo siguiente, más importante que la gente no usa muy a menudo, ¿de acuerdo? En ese pequeño grupo, hay uno que se llama objeto transformar solamente. Patrón solo o ambos. Estas tienen que ver con los patrones. Entonces en el momento en que está transformando el objeto y el patrón, ambos, se puede decir en realidad solo transformar objeto solo cambiar esto. Ahora bien, si hago esto, bien, ¿ puedes ver que el patrón ahí dentro se queda del mismo tamaño, así que necesitas un poco de ambos El problema es, es que una vez que lo has encendido, ahora K off K, está encendido para siempre en tu aplicación. Vas a tener que hacerlo, habrá veces más tarde estás como, oh, quiero lo contrario, ¿de acuerdo? Y puedes volver al, volver a entrar ahí y cambiarlo de nuevo a ambos. Tal vez encuentres que en realidad eso es un poco loco, ventana derecha. Y puedes ir a transformarte. Esto es todo lo que hay por ahí, ¿de acuerdo? Pero tal vez solo en una gran cosa abierta, ¿de acuerdo? A veces es un poco más fácil aquí dentro. El volar fuera es es más fácil o es así de más fácil al menos, ya sabes, hay ambos. Había otra cosa es transferir patrones de un documento a otro porque vimos que está totalmente ahí dentro. Bien. Es nuestro dulce patrón lo que hicimos. ¿Bien? Si voy a un nuevo documento. ¿Bien? Simplemente palmaditas nuevas y pulsa enter. Si voy a mi herramienta rectángulo, la tecla M consiguió llenar nuevo patrón. Ahí están estos. ¿Bien? Por alguna razón estos son los impagos, no sé por qué ¿Bien? Pero no hay patrón uno. Entonces, para obtenerlo de un documento a otro, hay formas elegantes. Sin embargo, la forma más fácil es copiar esto. Cualquier cosa que tenga el patrón puede ser el texto. Puede ser esto. Copiarlo. Colócala aquí. Y notarás que si selecciono ahora dibuja otro rectángulo que esté totalmente lleno con otra cosa. Ahí está mi patrón, viene por la derecha. Bien, así que eso es todo para la herramienta de fabricación de patrones. Dije al principio, te voy a mostrar cómo hacer la forma geométrica si te interesa. De lo contrario, no hay nada de fantasía en esto. Sólo algunas formas y hay una cosa que cuelga, aún así juntas. Voy a hacer uno nuevo con una combinación de colores que me guste. Mejor hacerlo. Voy a empezar con una plaza. Voy a mantener turno para que sea un cuadrado perfecto. No estoy realmente preocupado por el tamaño de la misma en este momento, podemos escalarla. Después, voy a escoger un color de campo. Eso es solo, voy a elegir cualquier cosa siempre y cuando sea verde. Ahí vas. Ahí vas. Y vamos a torcerlo para que quede en un ángulo. Aquí arriba hay una opción que va a transformar objetos, ¿de acuerdo? Y vamos a usar este que se llama Compartir, ¿de acuerdo? Va a poner en cursis Owl Square, ¿de acuerdo? Para esta forma en particular, es solo que necesitas 30 grados, ese es el número mágico para hacer una caja isométrica, ¿de acuerdo? Y puedes jugar si quieres horizontal, vertical como antes de que podamos hacer una copia para que nos quede la caja original sobrante. No lo necesitamos para este, sino solo para que sepas que puedes. Bien, quiero esto entonces quiero ir duplicado de ti. Voy a darle la vuelta aquí. Bop. Bien, voy a ir a mi vista de esquema porque es más fácil alinear las cosas de esta manera y voy a asegurarme de que la vista y las guías inteligentes estén encendidas. Voy a acercar y voy a decir que vas ahí, ¿quién? No más sonido de ello. Entonces voy a hacer otra copia de la misma. Copiar y pegar. Bien, ¿qué quiero hacer? No puedo girarlo del todo. No puedo simplemente girarlo y pegarlo en la parte superior porque tiene la forma incorrecta. Bien, entonces lo que hago es esto. Voy a hacer copiar y pegar. Bien, y te unes al, agarra este, ve a agarrar el modo edge y outline. Copiar y pegar. No tienes que ser un modo esquema, es solo que me resulta más fácil. Agarra esa esquina, puedes ver nuestra cajita adentro. Hay un par de cosas más. Entonces quiero hacer una copia de ésta y voy ahí. No, uno equivocado. Tú vas por allá. En realidad, me voy a agarrar lo genial del modo Aline es ¿puedes ver el centro del punto? Siempre está ahí y va a tratar de encajarlo. Pero es solo visualmente y puedes verlo aquí en modo esquema. Voy a ir ahí, luego lo estoy copiando al mismo tiempo para ir ahí. Lo tengo. Se ve bastante bien. Es que se le partió ahí, retroceda. A veces si estás como muy cerca de él y eres como que es una especie de saltar por ahí. Lo muevo muy lejos así que sabe que está un poco desconectado. Selecciónalo y luego simplemente arrástralo todo una sola vez y ojalá encaje al lugar correcto. Todo bien. Ahora, el tiempo del constructor de formas. Entonces voy a seleccionarlos a todos ustedes. Quiero un par de cosas quiero eliminarte. Shape Builder es Shift M, K, o es ese de ahí. Bien. Y voy a ir opción en mi PC Mac, arrastre por Youtube, quiero llenar eso antes de deshacerme de estos. Bien. Porque eso es sólo un poco hueco. Quiero ir a llenar de cualquier cosa, llenarlo ahí, y luego puedo deshacerme de esos manteniendo presionada esa misma tecla, arrastrando, así es como obtuve mi forma Después fui y le agregué algunos ingredientes. Bien. Podrías simplemente elegir colores. Como si fuera a mis bibliotecas y las que encontré se abocaban. Era la cosa de los 80 que usé, la última, y simplemente fui, bien, me gustan bastante esos colores Después agrego unos gradientes y después no me gustó tanto. Bien, probablemente volveré a esta, pero si no recuerdas, los gradientes se resbalan sobre el objeto, arrastraremos, simplemente haremos clic de una vez y luego arrastraremos en el ángulo que quieras de esta Bien, y haga doble clic sobre ellos. Ve a mi herramienta Cuentagotas, y esto es lo que hice. ¿De qué color era ese? Fue éste. Bien. Da click en éste. Haga doble clic en él, cuentagotas, haga clic en ese color Ambos lados son de este son ese color medio aquí, mandarina, durazno, doble clic sobre él Y fui a esto, fui a HSB y yo simplemente más oscuro y lo hice por los tres lados y si, a lo mejor nos gusta bien poco Bien, así es como hice la forma y nos convertimos en un patrón, tú objetas, patrón, haces lío con ella Todo bien. Espero que te haya resultado útil. La creación de patrones es increíble en ilustrador. Ahora será muy fácil salir y obtener esto impreso en tela, papel de regalo en grandes hojas de pegatina. Oh, cosas geniales. Al bien, eso es lo voy a ver en el siguiente video. 99. Proyecto de 97 clase 29: Oye, es tiempo de proyecto de clase. Es una divertida. Vamos a hacer un patrón, o al menos tú lo eres. Entonces quiero usar las técnicas que has aprendido en el último video para hacer tu propio patrón repetitivo. No tiene que ser geométrico. Puede ser lo que quieras. Dibujado a mano, formas simples, formas muy complejas. Depende totalmente de ti. Y lo que quiero que hagas es solo investigar un poco, echar un vistazo a, ya sabes, los patrones para el empaque de productos. ¿Bien? Simplemente hice una búsqueda en Google, miré imágenes, y es simplemente interesante de ver como a veces no tiene que ser como la forma que el chile repetía una y otra vez. Pueden ser solo formas que no conozco. Ayuda a establecer el tono del producto. ¿Es divertido, juguetón? Es, ya sabes, floral es sofisticado. Pero no gastes demasiado tiempo. Toma algunas capturas de pantalla, agrégalas a tu mood board. Juega con tu patrón repetitivo. Ahora bien, si no quieres seguir el tipo de branding y ponerlo en un producto, podrías estar pensando en tela, si eso es más tu jam. ¿Bien? Estás pensando en papel tapiz, papel de regalo, todo ese tipo de cosas. Porque vamos a hacer algo de eso más adelante en el curso. Primero tenemos que aprender algunas cosas de explotación, ¿de acuerdo? Así que la pluma de crédito investiga algunos patrones y agrégalos a tu moodboard He dejado eso ahí solo que nunca puedo recordar cómo deletrearlo, así que lo he dejado para ti en caso de que el marketre no transmita bien a través de mi acento Así que también experimenta con diferentes colores, ¿de acuerdo? Tal vez cambiar el color usando las cosas de IA. ¿Bien? Recolor generativo Y quiero que guardes un gráfico plano, ¿de acuerdo? Dibujarlo en un rectángulo grande y subirlo a las asignaciones. No compartas esto en, en redes sociales. ¿Por qué? Porque va a ser divertido lo que vamos a hacer después de haber aprendido un poco más sobre la exportación. Después de la sección de exportación. Bien, vamos a hacer algo como esto donde lo subamos y lo ponemos en algunos productos y necesitamos aprender a exportar primero. Bien, entonces lo vamos a hacer después de esa sección, así que guárdalo y luego lo compartiremos en redes sociales. Pero haz el patrón. No puedo dejar de compartirlo en redes sociales. Si te gusta, compártelo alrededor. Pero hay estas cosas divertidas para hacer más adelante, míralo todo. Al bien, haz el patrón y voy a ver en el siguiente video. 100. 98 Tipo 3D: Bienvenido al mundo de las tres D en Illustrator. Es increíble. Podemos tomar tipo de texto estático y hacerlo todo tipo de tres D y esas cosas. Mira todos los colores y sombras aquí abajo. Y hacemos uno de madera también. Bien, vamos a usar los tres paneles D y Materiales en Illustrator, específicamente la función extruir Hablaremos de los altibajos, pros, contras de la herramienta tres D en Illustrator hace cosas geniales. Sin embargo, es un poco estresante en la computadora. Vamos a saltar. Todo bien. No hace falta que empieces con mi archivo. Y se llama extrusión tipo tres D. Bien. ¿Quieres la fuente que estoy usando? Bien. Debería abrirse y pedirte que lo actives. Bien. Se llama Jubilante. Estoy usando el tamaño de Instagram Story. Bien. Puedes usar cualquier talla que quieras una vez que tengas un poco de tipo. Bien. He coloreado el mío de manera diferente. El color vendrá a través. En cuanto a la gráfica de tres D, voy a hacerla una, una talla que quiero que solo vayas a ventana y vayas a tres D y materiales. Podemos ir a efecto e ir a tres materiales D. Extrudobile, realmente no importa. ¿Bien? Y sacas este genial tres D ahora fuera de la caja, no se ve genial. Bien. Si tu máquina es muy antigua, puede que ya esté teniendo un problema. Y es sólo tres D un ilustrador. No es lo que está configurado para hacer. Lo va a hacer realmente genial. Se puede ver en la intro, pero puede estresar la máquina. Estás listo para estresarlo realmente porque esto es como una vista temporal, el tipo de vista ligera y ligera que tienen los fans de mi pequeño Macbook Pro allá atrás está encendido. Lo tengo lejos del micrófono así que no puedes oírlo, pero está estresado. Bien. Pero listo para estresarlo, haz clic en ese botón, renderízalo con Raytracing. ¿Bien? Es un acabado mucho mejor. Mucho mejor que uno original. Bien. Raytracing es solo una tecnología que renderizará como luces y materiales mucho agradables y obtienes todo este tipo de sombras geniales entre todas ellas sombras geniales entre Impresionante. Ahora, con el texto seleccionado de nuevo. Bien. No vamos a pasar por todos los escenarios aquí. Bien. Esto es como todo un curso por sí solo, pero estamos, estamos extruidos y bajo objeto Las cosas con las que puedes jugar es que hagamos primero la rotación. Bajar a la rotación. Depende de la cantidad de trabajo que hayas hecho en tres D antes. Es posible que puedas usar el skimble aquí o la forma libre rotar Bien. Si lo usas estás como, oh, es muy difícil de usar. Está bien. A menos que hayas hecho tres D antes. Es una extraña. Entonces para alguien nuevo, es mucho más fácil bajar hasta aquí y jugar bien con estas X e Y's. ¿Bien? Simplemente puedes arrastrarlos por ahí. Bien, desactiva el rastreo mientras estamos en este escenario. Si dejas eso puesto, va a intentar renderizarlo como lo estás arrastrando así ¿Bien? Y sobre todo si no tienes una computadora potente, va a ser divertido Vamos a apagarlo, puedes encenderlo, está oscuro, tampoco se ve tan bien. Puedes arrastrarlo así. Ahora es mucho más rápido con el rastreo desactivado o puedes ir a cualquiera de estos presets Estoy bajo rotación de objetos. Ir a los presets. Generalmente son estos de aquí, ya sea fuera de eje, frontal, solo un par de ellos realmente funcionan fuera del eje superior. No el que queremos, nunca hace, lo que creo que va a hacer, experimentar con los diferentes, Isométrico, arriba e izquierda es un buen punto de partida también O puedes jugar con arrastrar esta cosa. mí me gusta mucho hacer esto porque es complicado de hacer ejercicio. No quiero pasar la clase tratando de hacer ejercicio, mostrarte cómo hacer esta. Probablemente sea más fácil usar esto un poco de solo tratar de resolverlo. Voy a ir por ese camino. Echemos un vistazo a algunas de las otras partes. Profundidad, ¿bien? Qué profundo es. Recuerda rastro encendido, rastro apagado. Echemos un vistazo. Mucho más agradable con el rastreo encendido Apágalo de nuevo, puedes experimentar con como torcer, lo cual es un cono muy genial en realidad, restablecemos eso de nuevo. De hecho volvamos a 50 píxeles. Y un par de otras cosas que probablemente sean más útiles en este momento para respetar el cono cero volver a 100. Activemos el rastreo. Vamos a la iluminación. La iluminación es genial y simplemente salta hasta el fondo para decir sombras, bien. Ábrelo y enciéndalo. Las sombras son increíbles. Mírelo. Súper genial. Voy a guardar esta versión de la misma y todo lo que estoy haciendo es mi normal copiar y pegar, y luego mi computadora se pone al día. Bien. Con iluminación. Bien. Es raro, ¿verdad? Lo seleccionas y podrás ver el texto por un segundo con la iluminación. Bien. Nuevamente, usa parte de los presets Ir arriba, izquierda, arriba, derecha. Y no es súper difícil, supongo que puedes simplemente arrastrar este punto como donde está golpeando el gráfico. Bien. Y luego asegúrate de que el trazado esté encendido y las sombras encendidas y puedas ver dónde se proyectan las sombras. Difusa es menos una sombra dura y más como una sombra suave que da vueltas. Depende de lo que estés buscando. Se puede tener más de una luz, y la segunda puede ser una luz estándar. Con las sombras yendo, construye tu iluminación, puedes jugar con la intensidad. Y hay mucho con lo que jugar. Nuevamente, más de un curso de tres D. Vamos a saltar a los materiales. Hay un material por defecto que tenemos en la parte superior aquí, solo una cosa de plástico brillante. Puedes empezar a trabajar a través de estos materiales. Echemos un vistazo. Bien. Yo no recojo nada. Están viendo pan de oro. Lo que encontrarás es dependiendo como si hubiera pasado y cambié toda la iluminación, ¿de acuerdo? Y siento que lo arruiné. Así que voy a borrar la iluminación que he hecho y simplemente volver a la iluminación estándar. A menudo, algunas de estas cosas simplemente se verán mejor con iluminación estándar Y bien, no estoy convencido de que sea genial, pero estamos en la configuración de render aquí en un ajuste bajo, ellos mejoran. Se puede poner en marcha. El problema es que si lo hago, golpeo Render a partir de ahora, va a pasar para siempre renderizando esta cosa. Bien, así que solo ten cuidado o tal vez pruébalo vez en cuando entra en el render completo o high render, pero mientras estés trabajando tal vez sea bajo y luego cuando hayas terminado, ponlo a alto. Bien. Así que echa un vistazo a los materiales. Elige contrachapado aquí y encontrarás que una vez que hayas elegido uno, hay muchos ajustes aquí abajo para decidir, ya sabes, los siguientes pasos para ese tipo de uno en particular. Se puede ver de esta manera se pueden recoger cosas como vetas y vetas y la madera, tan cool. A mí me gusta esa. Voy a salvarlo. Sólo estoy copiándolo y pegándolo. Bien. Entonces con este seleccionado, voy a volver al material base y simplemente hacerlo súper brillante, bien. Y aquí abajo, el material base solo tiene una T, un poco de opciones, rugosidad y metálico Voy a hacerlo un poco brillante y reflexivo. Y a veces con estos bloques de texto realmente estáticos, puedes obtener un objeto y agregar un poco de bisel Bien, entonces voy a encenderlo. Voy a ponerme un pequeño bisel redondeado. No, solo voy a hacer uno muy pequeño solo para recoger algunos de los aspectos más destacados cuando estemos en la iluminación. Ves, eso es demasiado Dan. Apaguemos el renderizado y voy a bajar a algo altura realmente pequeña, incluso más baja. ¿Y quiero que sea como un cincel o tal vez solo uno redondo Ahora voy a volver a renderizar. Ves ahí como que recoge los bordes. Ahora estamos haciendo esto con tipo, se puede hacer con cualquier forma vieja me gusta esta, voy a duplicarla. Toda esta duplicación de todas estas cosas va a castigar realmente a mi computadora. No me gusta. Por si acaso el tuyo está enloqueciendo más que el mío. Sí, el editor es saltar cortando muchos de esos renders. No va demasiado mal. Bien, otras cosas de las que quiero que estés al tanto además de experimentar aquí, nosotros haremos inflar y la siguiente es con el seleccionado Digamos que cierro esto y quieres volver más tarde estás como, oh, cuál es este que seleccionó por aquí puedes ver los efectos en tres materiales DM. Se puede volver a abrir. O con ella seleccionada, sólo tienes que volver a ventana e ir a tres materiales D y debería aparecer mágicamente Nuevamente, con él cerrado, aún puedes ajustarlo usando esto. Bien. Salta de nuevo al modo no renderizado. Bien. Pero de nuevo, tratando de arrastrarlo con el rastro puesto. ¿Puedes ver? Simplemente me está causando muchos problemas porque quiero hacer pequeños ajustes y averiguar si tengo la X o la Y agarrada o simplemente todo el asunto A veces puede ser fácil solo ir a su vez el rastreo y luego hacer sus ajustes. Bien, voy a hacer un duplicado de este de aquí y voy a expandirlo porque estas cosas de tres D a veces solo quieres apagar porque sigue haciendo esta cosa. Sólo quiero sacarlo. Expandirla y solo ser una forma que puedas usar y compartir con otros programas. Déjame mostrarte lo que necesitas hacer para expandirlo. En primer lugar, seleccionémoslo y vayamos a nuestros tres materiales D. Asegúrate de que hemos hecho un render en alta calidad. Bien, Entonces cuando se selecciona, sube a Objeto y ve a Expandir Apariencia. Ya lo hemos hecho antes. Ahora la otra cosa a tener en cuenta es que esta cosa es nuestro mapa de bits, La configuración de calidad de su documento real importa ¿Bien? Cuando estés haciendo eso, puedes subir al efecto e ir a la configuración de Document Ruster Veremos esto bajo exportación, pero básicamente está usando eso como resolución. Si tienes alguna idea sobre la resolución, deberías hacer esto ahora. Bien. Conviértelo a 300 y luego espera a que el castigo de las tres D venga a tu manera. Bien. Los materiales van a volver a renderizar estas cosas a ese ritmo realmente alto. Entonces puedes expandirte. Depende de para qué se utilice. Bien. Si va a salir por teléfono, 72 está bien. Bien. Si va a salir a imprimir, probablemente quieras ponerla en marcha hasta 300. Y estoy hablando por encima de esto esperando que termine pero no va a hacerlo, va a volver a renderizar todos estos. Hazlo cuando estés listo. La calidad será mucho más sorprendente, pero ilustrado puede llevar algún tiempo. Así que voy a saltar cortado hasta el final y te diré cuánto tiempo realmente mira mi reloj ahí, está ahí, 1502, ya veremos en un segundo. Bien, la bola de fatalidad que rebota. Ya ves que ya es 1510, estaba haciendo otro trabajo. Oh, ahora el tiempo de regreso a la pelota que rebota. ¿Alguien juega con esta pelota y la rebota? Boop. Sólo yo. Bien, voy a parar la cabeza porque solo está tardando demasiado. Estabas ahí cuando terminó. Mira el golpe puede hacer en el momento adecuado para el momento en el que estuve, para rendirme. Pero la calidad ahora es mucho mejor. Entonces esta no es tan buena porque la amplié cuando estábamos en la configuración baja. Así que ojalá ahora miren cuánto más agradable es ese. Oh, mira S en este. Sello pixelado es. Mira la S en este. Pero tuvimos que esperar 10 minutos. Bien. No 10 minutos, pero fue mucho tiempo. Entonces sí. Depende para qué lo estemos usando y cuantos hayan tenido que hacer como yo porque he repetido todos estos, tuvo que volver atrás y volverlos a ender a todos. Pero mira qué bonito es. Vaya, tres D es increíble. Bien. La única otra cosa para la que vas a tener que estar preparado es, bueno, sólo quiero reiterar que esta se ha expandido. Bien, es un mapa de bits para que podamos subir la resolución. Bien, asegúrate de que sea un alto en el renderizado. No quiero tocar nada por si empieza a cargarse de nuevo. Pero cuando estés listo puedes ir al objeto e ir a Expandir Apariencia. Bien. Y entonces perderá sus tres Dses y no estresará tanto la computadora. Tomará un tiempo renderizar, pero digamos que quiero terminar las cosas. La otra cosa que voy a hacer es que voy a golpear a Save y tú vas a ver, ¿ves ahorrando, bien? Porque tiene tres D en ella. Ahorrar también lleva una eternidad. Soy como un ow de tres D y luego a veces es un poco doloroso. Bien. Entonces, sí, solo mantén un ojo ahí arriba. Mira, nunca tienes que notarlo normalmente porque los ilustradores tan rápido, está ahorrando. A menos que te metas en tres D und, entonces ahorrar puede llevar un tiempo. Bien, estás intentando dejar de Illustrator. Dice, oye, ocupado ahorrando. Entonces esa es otra cosa a considerar o simplemente tener en cuenta. Ha ido hacia atrás, sin miedo. Bien, bien, vamos a terminar este video. Espero que haya sido divertido. Me encanta explorar tres D. Siento que quiero hacer un curso completo solo sobre las tres cosas de D. Si te estás poniendo grande en tres D, Illustrator es genial. Hay otras cosas como Cinema four D, o Meyer o Blender. Bien, podrías meterte en esos también. Pero Illustrator es algo bastante genial. Tipo de cosas más relacionadas con el diseño gráfico. Bien, eso es todo. Veré en el siguiente video si alguna vez guarda. Voy a esperar aquí, Usted puede continuar. Todo bien. Ver. 101. Proyecto de 99 clases 30: No tengo idea de lo que es el Black Friday, es una venta. Eso sucede en muchos países occidentales. ¿Sucedió en todos los países? No estoy segura. Diff en América. No tanto otros lugares. No donde vivo ahora y no donde solía vivir en Nueva Zelanda. Pero todos lo sabemos, y es un gran problema en términos de comercio electrónico, y eso es lo que tu cliente te ha pedido que hagas por ellos. Quiero que hagas un gráfico cuadrado. Esa es una venta de Black Friday. Y quiero que uses la opción de tres D extruir texto. Hicimos ¿qué hacemos? ¿Rebajas de verano? Vas a hacer la venta de Black Friday por la tuya. Piense en los gráficos apropiados del Black Friday. Piense en los colores apropiados del Black Friday e investigue un poco sobre lo que entraña una venta de Black Friday. No tiene que ser mucho. Probablemente solo un porcentaje y algún tipo de código de cupón, o un botón al que puedan ir y hacer clic en las redes sociales para saltar a tu venta. Redonda. No tiene que incluir una gran cantidad de texto. Puedes incluir tu 50% de descuento. Miembro la rebanada cosa que hicimos, pero quiero que uses el texto extruido. No me preocupa demasiado si lo haces verde madera o tienes biseles o simplemente tienes un experimento con él, tienes una ronda de juego, lo conviertes en un gráfico cuadrado y luego lo subes a la sección de tareas y a las redes sociales, como Diviértete con tres D. Cavar respiración profunda cuando se está renderizando, piensa pensamientos felices. No te preocupes por subir la resolución hasta 372 está bien porque todos sabemos si eso lleva demasiado tiempo. Disfruta el proyecto, y te veré en el siguiente video. 102. Inflar 100: Bien, otro poquito de Three D. Son cosas que podemos hacer muy rápido, convirtiendo nuestras formas y texto en este tipo de cosas de globos inflados. Es fácil de hacer. Me encanta se ve tan genial. Todo parece un globo. Es algo así como el tiempo de los animales con globos. Pero un ilustrador, vamos a saltar. Al derecho. Puedes hacerlo con cualquier cosa que hayas dibujado en un texto ilustrador. Vamos a empezar con el icono como viste. Bien. Si quieres seguir a lo largo, hay tres D inflar. Bien. Tenemos mi dibujo que hice de mi pequeño Es nube de lluvia. Bien. Un par de cosas que hay que saber es que voy a duplicar esta otra vez así que tengo nuestro original allá atrás. No tengas un trazo a su alrededor, como que se mete con la vibra Funciona simplemente no se ve tan genial. Bien. La otra cosa es que estoy bastante segura de que necesita ser agrupada. Espera, ahí tienes. Entonces lo he hecho y no está agrupado. No puedo renderizarlo por alguna razón. A lo mejor ese es un bicho en el mío, a lo mejor no puedas hacerlo. Pero sé que si lo agrupas primero. Bien, Así que usa la pequeña opción aquí abajo para agruparla, va a funcionar. Vamos a abrir la ventana. Tres D y materiales. Y solo pertenezcamos a este de aquí. Entonces tenemos un objeto seleccionado inflar y se ve bien. Se pone mejor cuando golpeamos el renderizado. Simplemente le pegas a eso enseguida. Fresco. Ahora podemos jugar con muchos de estos. Los principales son la rotación. ¿Bien? Podría ser así como lo quieres. Pero juguemos con la isommétrica, ¿verdad? No, me he salido frente de acceso y una vez que lo consigues a mitad de camino, es bastante fácil deslizarte alrededor de estos y averiguar lo que quieres hacer No me importa pegar así y voltear hacia el lado renderiza unos para conseguir la posición Probablemente lo bueno a continuación es ir a la iluminación. Probablemente solo gire las sombras en las sombras, haga que se vea genial. Ahí vamos, sombras. La otra cosa que puedes hacer es que podamos conseguir que las sombras vayan detrás del objeto. Sí, quiero que esté realmente debajo del objeto porque M está de pie. Ahora, mira eso. Lo que está haciendo principalmente es cambiar la iluminación. Se ha movido la iluminación a la cima del mundo. Además proyecta una sombra, que es genial. Eso es lo que quiero. Lo que quiero aunque es otra, básicamente lo que puedes hacer es que puedas agregar una segunda luz, toda la segunda luz va a hacer. Entonces la luz dos va a ser una luz difusa. Es solo pensar en una luz difusa como como la luz del sol, ya sabes, como si tuvieras una antorcha y arroja sombras realmente fuertes Una luz difusa K es como el sol donde rebota alrededor de montones de lugares porque es bastante fuerte, pero no arroja sombras realmente estrictas como una antorcha hace encender una, se configura de manera diferente, Klight dos, acabo de ir por el Se ve genial. Bien. Asegúrate de que tus renders una y otra vez, se pondrá mejor cuanto más alto subas esto. Lo voy a dejar fuera por el momento. Y renderizarlo lo voy a hacer agradable, tal vez al final ahí. Hagamos una última cosa. Consigamos la distancia de la sombra un poco más lejos. A lo mejor la primera luz que es mi como la luz de la antorcha, la intensidad puede bajar o la suavidad hacia arriba. Estoy tratando de conseguir que la sombra sea menos como una locura. Eso es mejor. Hay mucho jugueteo con eso y he hecho muchas cosas de tres D. Entonces, como que hago que parezca fácil. No es fácil si estás luchando con esto y te resulta difícil saber qué hacer. Es duro. Se necesita mucho tiempo para ser bueno a las tres D. Lo bueno de las cosas e ilustrarlo, aunque, es, A, no es un programa completamente nuevo para aprender. Y B, como que lo han cortado a lo básico. Si abres esto en Blender o Meyer o Sma D, hay alrededor de 1 millón de pasos para llegar a cualquier lugar cercano a esto, es bastante genial. Las otras cosas interesantes sobre inflar el volumen R va a volver al objeto Bien, en realidad voy a conseguir materiales y simplemente subir los metálicos solo para que pueda tener un poco de reflexión básicamente Simplemente va a ser un poco más brillante. Bien, va a ir a objeto y el otro es volumen. Si lo baje, simplemente no va a ser tan extremo. ¿Bien? Algo plano, lo encontrarás, ¿quieres que esté al 100% bien? Entonces está súper hinchada tanto como puede ir o bajar inflar, ambos lados es bastante genial. Hagámoslo. Este de aquí no se ve genial hasta que empiezo a moverlo por ahí. O en realidad vamos a moverlo, agarrar el centro. Mira completamente tres D, o al menos simétricos. Recuerda, apaga el renderizado si está tardando una eternidad. Me gusta que se vea genial. La otra cosa es digamos que queremos hacer cosas como cambiar el color. De hecho voy a hacer una copia de ésta. Bien. Yo opcion la arrastré hacia fuera. Bien. Y quiero pasar y hecho cambiar el color de esto a algo más oscuro porque quería que mi original fuera a gustar estos para estar bastante sobresaliendo, pero no están bien, así que quiero ajustar este color. Lo que voy a hacer es desactivar el renderizado e ir al comando Y o al control Y en una PC para el modo esquema. Lo que voy a hacer es agarrar mi herramienta de selección directa que es la herramienta A. Haga clic, haga clic de nuevo para que tenga solo esa parte de la nube. Bien, ahí está el relleno. Sólo voy a elegir uno realmente más oscuro. Voy por como que hay un poco de calidez, un poco de matiz y ahí solo un poco, bien. Se puede ver ahí. Algo así como, no sé, granito. No, hay un tipo de nota. Está en mi cabeza, no puedo pensar en ello. Bien. Pero cambiándolo de esta manera y luego, ya sabes, pasar un poco de tiempo haciéndolo de esa manera luego saliendo del modo aleación, seleccionándolo, volviendo a encender el render, solo ahorraremos mucho estrés en la computadora. Mira eso, es la oveja negra, muy mala nube que es básicamente lo que está pasando afuera de mi casa ahora mismo. Bien, lo último que haré antes de exportar es que te voy a mostrar cómo voy a hacer esto en un segundo. Déjame mostrarte el último de ellos. Entonces lo que quiero hacer es digamos que está listo para salir. Voy a usar este gráfico en alguna parte. Quiero ir a mis ajustes de Render y quiero subir a lo alto. Y mira como va. Y como esto va a salir a través de las redes sociales, no voy a cambiar la configuración de ráster de documentos, 72-300 porque he hecho que mi documento tenga la altura correcta y simplemente lo renderiza mucho más agradable Mira eso, tan genial. Si necesitas más, puedes hacerlo más grande. Bien. O puedes ir a una solución. Documento. Raster, fix. Bien. Y cambiarlo de no voy a ir a 300 porque va a llevar mucho tiempo, pero voy a probar 150. veremos si tengo que acelerarlo o no. Oh, estamos de vuelta. Eso tomó como un minuto y un poco tal vez. Y el editor, Jason, puedes hojear entre la versión antigua y esta versión antes, después, antes, después, ver Puedes poner en marcha esos ajustes de ráster y obtenerla solo de una calidad más grande, mejor pero lleva más tiempo. Uh, eh. Ahora, es exactamente lo mismo para el tipo que quizás hayas notado cuando lo abriste estaba buscando algo llamado bistro. Si no lo sincronizaste o lo activaste, no te preocupes. Tengo una versión de esquema aquí, así que vamos a usar esa. Bien, Y lo mismo otra vez, lo haremos y haremos que se vea genial, pero no hay nada realmente nuevo en ello. Y déjame mirar inflar, voy a arrastrar X un poco hacia arriba y luego la Y alrededor se enciende el render, que siempre hace que se vea mejor Entonces nosotros los hombres, oh, miren eso. No hicimos nada pero somos maestros El ilustrador puede hacer cosas geniales. Bien, lo siguiente es que siempre quiero hacer es encender las sombras a distancia del objeto. Se puede bajar la suavidad de la luz, darle una s para ponerse al día con el renderizado. Me encanta. Bien. Voy a repasar mis materiales y voy a pasar por la pantalla hasta la rugosidad y lo metálico otra vez, si estás tratando de hacer dos cosas al mismo tiempo está tratando de renderizar una antes que la otra A veces es mejor simplemente apagar el render. Consíguelo como desee y luego active el renderizado. Lo tengo con la aspereza justo abajo cuando conseguimos esta fiesta efecto Blon metálico justo La rugosidad hacia abajo le da como un conjunto y acabado a usted ¿Qué quieres hacer? Voy a ir a algún lugar ahí dentro. Metálico bastante alto como alto. Dale una secta para renderizar. ¿Qué tan genial es eso? Bam, ahora es totalmente elegible. Buen trabajo Dan. Bien, así que eso va a ser. Y quiero mostrarte ahora cómo dibujé estos usando las herramientas de lápiz solo da forma a las cosas que ya sabes usar. Pero pensé que te lo mostraría de todos modos solo porque a veces es muy bueno recapitular estas cosas, pero las cosas de tres D han terminado Bien. Lo último que quiero hacer es mostrarte cómo dibujé esto. Solo para recordarte, puedes saltarte adelante. Esto es solo usar la herramienta de lápiz y la herramienta de construcción de formas. Nada elegante, ¿de acuerdo? Y simplificar todas las cosas que hemos hecho antes. A veces es bueno que vuelvas a ver, siempre una nube ural de todos modos y puedes pasar al siguiente video. Sin embargo, el inflado de tres D ha terminado para el resto de nosotros. Voy a cerrar eso. Voy a agarrar mi herramienta de lápiz, asegurarme de que el alisado esté arriba. Voy a editar, seleccionar, pasar, encenderlo y mantenerme seleccionado. Los apagamos al principio, los encendemos ahora porque voy a probar y mi nube, voy a volver al principio. Va a estar bien. No tiene trazo, ninguna película va a agregar un trazo. Acercar el zoom en él. Eso podría ser lo suficientemente bueno si no lo es. Y quieres volver a dibujar un poco con la herramienta lápiz otra vez, recuerda que puedes simplemente dibujar sobre la parte superior de la línea y si te acercas a la mitad, dibujará y la reemplazará Si te va mal, como yo lo estoy haciendo, no lo hará, a lo mejor me voy a ir. Puede ser complicado. Lo que encontré, especialmente en este de aquí, puedo unirme a eso?, realidad es simplemente meterlo más o menos en realidad es simplemente meterlo más o menos y luego ir a la herramienta simplificada, porque por el momento, hay demasiados puntos de anclaje para que yo lo ajuste. Bien, entonces hicimos esto antes. Bien, apilamos algunas de esas dulces habilidades. Vamos a ir a objetar, vamos a ir al camino, y vamos a ir a simplificar. Crank it right up, me da mi tipo de nube blobby, parece ¿Sabes qué? Aunque un rayo. Agreguemos el relámpago. Y solo volveré a usar la herramienta de lápiz . Lo hice por separado. De hecho, tuve que buscar en línea cómo era un rayo. ¿Bien? Y hazlo. Esto no está todo en mi cabeza. Hay mucho engaño a la hora de enseñar para conseguir algo que se vea bien. Bien, lo suficientemente bueno. Otra vez lo mismo. Fui a la ruta del objeto, simplifiqué, la arranqué enseguida. En realidad hay una opción aquí que dice simplificar, simplificar, convertir a líneas rectas. Bono de lujo para esas personas que sí pasaban el rato. Bien, entonces entré en la herramienta de selección directa y agarré porque son líneas rectas, todas tengo esas curvas Eso fue. Eso en esa no porque tiene dos pedacitos ahí dentro. Así que voy a ir a la herramienta de lápiz y usar una pequeña opción menos luego resbalar de nuevo en eso Nosotros entonces simplemente los superpuse y lo corté con la herramienta para inflar. Si lo dejo así y solo lo lleno de un color, intentará hacer globo a ambos juntos. Lo que quería hacer era astutos a los dos. Constructor de formas, únete a esos dos arriba. Entonces les di colores. Este obtuvo un color del gris claro. Lo jaló de ahí, se fue a matiz y saturación. ¿Puedes ver el matiz por aquí? Puedo subir la saturación. Voy al pez amarillo y luego lo manivela básicamente blanco. Y luego sube un poco, solo un par de por ciento para que haya como un blanco cálido. Y luego agregué eso para ser amarillo, luego dibujé las pequeñas bobs e hice lo mismo con la herramienta shapbuilder Bien. Tipo de solo rebanar la cantidad, hacerlos de diferentes colores. Definitivamente una nube de lluvia y no otra cosa. Todo bien. Gracias por andar por ahí. Esas otras personas se saltaron, ni siquiera vieron lo de las líneas rectas Sólo tú y yo. Bien. Espero que hayas encontrado el inflar. Hombre Impresionante, es genial. Illustrator es increíble. Te voy a ver en el siguiente video. 103. Proyecto de 101 clase 31: Hola, es momento de practicar tus animales globo. Vamos a usar el efecto que aprendimos en el último video Bien, ese inflado de tres D. Y quiero que hagas algo que esté más o menos vagamente conectado con tu producto ¿Bien? Puede ser el producto en sí, si se presta a ser, ya sabes, algo fácilmente dibujado que puedes convertir en una forma de tres D. Pero podría ser algo que tal vez sea un ingrediente de ello o algo que vaya con él, vaya de la mano o un tiempo que se disfrute. A lo mejor es una cosa de verano o una cosa de noche. Estoy viendo algunos de los proyectos, ya sabes, como si fuera el baño de burbujas las burbujas funcionarían. Creo que un pepinillo solo estaría bien. Funcionará bien con un inflado de tres D junto con cosas como los suecos anticuados Depende de lo que tengas y de cuándo termines. Puede suplir algo como esto. Elige un color de fondo, muéstralo. No se preocupe demasiado si se conecta a sus productos más simplemente experimentando con la herramienta de inflado. puedes hacer texto, pero quiero ver si puedes hacerlo con algo que hayas dibujado. Pero si eres como yo, probablemente no puedas resistirte a jugar con algún tipo también. Bien, disfruta del proyecto. Diviértete con inflar. Pero recuerda, hice que pareciera relativamente fácil en los últimos videos porque he hecho tres D antes, algo razonablemente bueno en ello. Y practico estas cosas, todo se ve muy fluido, pero lo meo por años y luego anoto notas y luego te las entrego. Y parece que, oh, él solo sabe lo que está haciendo. Sólo arrástralo de esta manera, Dan. No, hay mucho jugueteo y deshacer y no saber cómo se ve, y un montón de basura que terminan en la papelera que nunca se ve, Al Lo suficientemente correcto. Dan, deja que la gente vaya a hacer su proyecto y voy a ver en el siguiente video. 104. Maqueta de 102 de forma realista: Hola a todos. En este video vamos a burlarnos de las cosas que hemos hecho en este curso. Bien, pero lo genial es, mira, todo es editable, bien. Podemos conseguir que envuelva las cosas. Es muy emocionante, se adapta a la forma. Oh, mira esto. Podemos simplemente tomar imágenes antiguas regulares y comenzar a colocar nuestros dulces gráficos. Y mira el zorro despierto hace acto de presencia, míralo, es muy emocionante. Se trata de una nueva característica llamada Mock Up en Illustrator. Déjame mostrarte cómo funciona. Muy bien, emocionante. que abras el archivo llamado Mock Up. Bien. No tienes que hacerlo, pero todo lo que necesitas es una imagen para continuar. Y tal vez tengas que descargarla una versión temprana. Entonces las cosas podrían cambiar un poco en este momento para mí. Bien, cuando entro a la ventana y quiero burlarme. Kay, me pidió que descargara algunas cosas y sí me tomó un poco de tiempo. Bien. Lo siguiente que necesitamos es encontrar un gráfico. Bien, bueno, usemos el logo para eso que he estado usando. Bien, Y si lo pule y solo te burlas de cabeza y no haces nada más, mira lo que pasa por aquí ¿Puedes ver que en realidad se burla de ese gráfico en todo Así que echa un vistazo a algunas otras cosas. Los valores predeterminados del momento son que la ropa se vea fácil, gráficos de Pino, K no se destaca muy bien en algunas de ellas, sino otras son dispositivos ja Mira en la pantalla grande, bien. Puede hacer clic a través de todos estos. Todo bien. Estas de aquí son imágenes de archivo de Adobe. De hecho tienes que pagar por ellos, pero puedes, creo, editar en la lona. Déjeme ir. Encontremos esa. Usaremos los que obtuvieron para demo. Bien, tenías la intención de ir a pagar y descargar estos, pero puedes simplemente jugar con ellos. No necesitas usar mi archivo de maqueta. Y puedes comprar la licencia aquí. Es posible que ya tengas una licencia de Adobe Stock. Simplemente puedes presionar ese botón. Bien. Lo que vamos a hacer es dejarla ahí. Echemos un vistazo a algunos que he traído a través. Lo que vamos a hacer es trabajar con este zorro de aquí. Lo primero es que necesita ser agrupado. ¿Bien? No parece funcionar. Si no es un grupo, entonces alinéelo en aproximadamente el tamaño correcto. mantener el turno, escalarlo hacia abajo, obtenerlo más o menos a la derecha, puedes ajustarlo después. Sólo un poco más complicado Necesitas lijar a los dos. La cosa que está agrupada más la cosa hay debajo puedes burlarte aquí arriba o ir a objetar e ir a burlarse y hacer. Esto es nuevo así que podría cambiar un poco. Voy a compartir un par de formas diferentes por si acaso lo mueven. Golpea eso, te darás cuenta de que esto se actualiza, puedes ver a mi pequeño zorro guapo. Mira, despierta zorro. Está en todo. Lo que es genial es esto. Y estás como, eso parece menos genial. Lo que podemos hacer es hacer clic en mantener y arrastrarlo lentamente. Notarás que se envuelve, hace todo lo posible. ¿Bien? No es perfecto para recorrer todas las esquinas. Es bastante bueno. Pero está tratando de modelar esta cosa, lo que voy a hacer es bajarla. Voy a agarrar cualquiera de estos, mantener el turno y arrastrarlo para que tenga un tamaño un poco más apropiado. La magia generalmente ocurre es cuando juegas con el modo de fusión, tengo este zorro seleccionado. Si estás fuera de él, haz doble clic en el fondo y haces clic en él como una sola unidad. Tenemos que entrar en ese modo de aislamiento para hacer doble clic para entrar y tener solo el zorro seleccionado. Lo que lo hace realmente agradable es ir a una pacidad. Cambiando esta mezcla de cosas avanzadas, pero para las cosas que están sobre un fondo blanco, básicamente se multiplican. Mira qué genial es eso. Ahora cuando lo mueves, es un poco más emocionante. Bien, eso es para el de playera. Echemos un vistazo a hacer uno más. Vamos a agarrar uno de los ingredientes naturales. Bien, lo estoy copiando y pegando. Recuerda solo asegúrate de que esté agrupado. Voy a pegarlo en el, que sea un tamaño apropiado. Quiero ese tipo de etiqueta como viste al principio, algo así como a la mitad. Así que voy a tal vez simplemente pegarlo ahí igual ambos presionan el botón de simulacro o van al objeto simulado, hacen y miren eso , es como un sello, tan genial. Este no funciona muy bien con capacidad y se multiplica. Lo hace, ¿de acuerdo? Se puede ver y tipo de ver a través. Pero cambia los colores. A veces funciona, a veces no. No hay una manera realmente buena. Bien. Es más un trabajo de Photoshop burlarlo perfectamente. Todo esto podría ser muy bueno en Illustrator, pero sigue siendo bastante impresionante. Mira, oh, míralo. Ruede a la vuelta de la esquina, muy bien. Ahora un par de cosas es que puedo hacer doble clic para entrar, obtienes este anillo, puedes rotarlo. Bien. Si es como que no lo consiguió del todo bien. Bien. Y obviamente puedes redimensionarlo. Si solo lo haces de un lado, puedes como que lo aplaste. Pero si mantienes turno mientras lo haces, hará ambas cosas proporcionalmente Haz clic en la parte superior para volver a salir. Ahora lo que funciona muy bien con cosas pequeñas a través de área grande, pero si intentas hacer demasiado, si agarro esto, voy a copiarlo y pegarlo. Muévelo a esta cosa. Bien, es trabajo. Es algo incorrecto para una taza de café, pero eso es lo que tengo. Enléctelos a los dos, haz el simulacro. Bien, ya verás que lo tiene bien. Podría tener que rotarlo un poco. Simplemente en general es mejor cuando es como más pequeño ahí y realmente no se puede decir que parte de la distorsión no está funcionando. Me imagino que esto va a mejorar y mejorar con el tiempo. Eso se ve genial. Es bonito cómo puedes andar por las cosas, ¿de acuerdo? Pero en esta en particular, ojalá opacidad y multiplique o, ahí es donde ocurre la magia A mí me encanta. No hagas click en el fondo para salir. Entonces esa es la herramienta de simulacro. Algunas de las limitaciones de las cosas en este momento es que no puedes tener más de un gráfico, ¿de acuerdo? Tendrías que agruparlas antes de que continuara. Si quieres un logo y esto. Bien, no puedo encontrar una manera de lanzar otro segundo ahí. Bien. También puedes hacer es liberarlos. Así que selecciónalos objeto, baja a la maqueta arriba. Bien, y ve a liberar. Bien, y todos los separan de nuevo. La otra cosa es, es que las imágenes no envolverán alrededor de otras imágenes. Esto, aunque creamos un ilustrador, recuerda que en realidad es un mapa de bits Pa zoom in Se pueden ver todos los píxeles. ¿Bien? Así es como le consigue toda esa hermosa vida real De hecho, se convierte en lo que se llama mapa de bits, que no es esa cosa vectorial encantadora que podemos ver Ver vector, muy técnico y coordenadas y formas muy simples. Mientras que las imágenes, solo estos rectángulos con cargas y montones de puntos en ellos. ¿Bien? Es un mapa poco. Si intentas envolver esto alrededor de esto, simplemente se irá, no se puede hacer. ¿Bien? Object mock up, make then work. Y lo último que quería mostrarles son estos dos gráficos aquí que en realidad acabo de hacer. Bien, usando IA generativa. Lo hice en Photoshop. Ahora sé que esto no es un curso de Photoshop. Supongo que quería mostrarte porque estaba buscando en línea, como si quisiera una lata blanca lisa, bien, O taza de café blanca vacía extra grande. No pude encontrar uno que pudiera usar con la licencia comercial adecuada. Para este curso, fui a Photoshop. Bien, es un poco de bonificación. No tienes que ir a hacer mi curso de Photoshop. Deberías. Bien, entonces acabo de tener una mesa de trabajo aquí No es realmente un tutorial, más bien una demostración de lo increíbles que se pusieron las Photoshops Voy a arrastrar una caja grande, voy a decir relleno generativo, y voy a decir lata blanca lisa con hongos creciendo fuera de la parte superior Eso es lo que me vino a la mente. Ahí vas. Un poco raro, es mejor. Es increíble lo que puedes hacer con Photoshop para generar cosas que simplemente no existían. Plátanos. Entonces ahí es donde conseguí estos dos. Se ven bastante bien para esta maqueta. Bien, entonces cuando busques maquetas de tu producto, bien, podrías hacerlo, si quieres hacer ir a hacer el curso de Photoshop, ¿bien? O simplemente salta ahí y ve si puedes hacerte tú mismo si estás haciendo chips cortados a mano o ¿Cuáles son los que están ahí dentro? Baño de burbujas. Bien. Tal vez puedas ver si puedes generar el producto. ¿Bien? El producto sencillo al que podrías agregar cosas en esta diversión simulada. Es increíble lo que podemos hacer estos días, ¿eh? Bien, eso es todo. Te veré en el siguiente video. Adiós ahora. 105. Proyecto de 103 clase 32: Bien, tiempo de proyecto de clase, quiero que te diviertas un poco con mock up. Quiero que uses cualquiera de los diseños que estarías haciendo a lo largo de este curso. No me importa cuál los puedes usar todos. Solo puedes usar uno. Solo haz algunos experimentos con él y me encantaría ver qué haces. Bien, para guardar una imagen, subirla a los proyectos de clase y compartirla en redes sociales. Hazme saber en los comentarios si te topaste con algún problema, sobre todo si te diste cuenta una manera de arreglarlos, compártelo con los demás. Pero sí, diviértete un poco con mock up. No va a hacer todo al 100% todo el tiempo, pero sí, algunas cosas realmente geniales solo incorporadas al ilustrador. Al derecho. Disfrútalo. Veré en el siguiente video. 106. 104 Share para revisión: Uno. Imagínese si pudiera enviar su obra de arte directamente desde Illustrator. Crea un enlace y envíalo a cualquier persona, una de las partes interesadas en tu proyecto. Y podrían pinchar cosas y agregar comentarios, lo cual es genial. Pero imagina si llegara directamente a Illustrator. Lo hace. Directamente en Illustrator. Mira, hay pines que salieron de mi persona que ni siquiera tenía un Adobe ID. Hay un tipo llamado Doug. Es muy grosero. ¿Qué carajo es esto Está destinado a ser un chile. algunos otros comentarios útiles, pero se llama aquí para su revisión. Es increíble. Vamos a saltar y echarle un vistazo. Bien, comparte los diseños. Aquí hay una opción arriba. Bien, acabo de tener un documento viejo abierto. La tarjeta de presentación se hará antes. No importa qué documento sea. Vamos a compartir. Voy a ir a crear un enlace. Esto probablemente cambiará este flujo. Es bastante fácil. Sólo un poco nuevo, skip. Ahí están mis tablas de nombres, voy a hacer todas. Cualquier persona con un enlace puede comentar o puedes ser un poco más específico. Depende de cuán reservados sean los datos. ¿Está bajo NDA? ¿Es como informes anuales de la empresa? Para que puedas decidir que es súper seguro. Solo tienes que decidir si quieres que solo invite o con el enlace. Voy a ir con el enlace. Fresco. Voy a conseguir una copia y ya está. Solo envíale un correo electrónico a alguien, tan bueno, pretendamos que no soy yo, el diseñador. Voy a ser Doug, el cliente, o Merle. Entonces Dan, el diseñador, envía un correo electrónico a Doug con ese enlace Bien. Y Doug lo abre. Lo bueno de esto es que Doug no necesitaba un Adobe ID. No necesita un Illustrator. No necesita nada, Solo el enlace web, Tan bueno. Bien, puede trabajar como invitado. Si tiene un Adobe ID cual puedes firmar y obtener uno gratis, ellos pueden. No lo sé. Al menos él consigue su nombre y puedes rastrear tus comentarios y esas cosas. Pero digamos que Doug solo necesita poder ir pin y va, bien Doug es grosero. Hay un gran dibujo de lo que es, Chili. Bien. Él lo somete. Doug puede ser un invitado. ¿Qué más hace? Doug también tiene razón Hay un poco difícil de iluminar contra el fondo, pero lo que me pasa como Daniel, el diseñador, está aquí. Imagínate si ellos llegaron y pudieras ver los comentarios. Puedes conseguir una ventana y puedes ir a Comentarios ahí, está ahí. Y mira esto. Ahí están los comentarios de Doug. Mira eso. Puedes hacer click sobre ellos, en realidad te lleva a ello. Hay muchas cosas útiles que no necesitamos en este momento porque Dan está haciendo el look tutorial, esto es difícil de leer y estás como respuesta. Bien, porque Doug era un invitado. No sé a dónde va a ir la respuesta , Probablemente a ninguna parte. Bien. Pero hombre, es tan útil como diseñador en lugar de que nunca lo hayas hecho. ¿Verdad? Tienes una especie de diseño o algún tipo de creación. Te metes en un correo electrónico y es como, ya sabes, ese tercer correo electrónico que envié con esa versión, esa, ¿puedes cambiar esa cosa que está abajo abajo a la derecha? Eso es un poco squiggly. Sabes, terminas como, no lo sé, los Pins son geniales. Bien, para que pueda ver estos. Bien. Puedo responder si estaba conectado, hacer todas las cosas normales comentando. Bien. A mí me encanta. Bien. La otra cosa es, es que digamos que cambias esto, ¿de acuerdo? Y tú estás como, bien Doug, ¿qué tal ahora? Bien. Y lo que tienes que hacer entonces es puedas volver atrás y ese mismo enlace funcionará, pero puedes actualizar el contenido. ¿Bien? Y se actualizará. En realidad, solo demuestre que funciona. Voy a revisar ese comentario. Tendrá que ser refrescado, estoy asumiendo. Bien. Y ahí está ahí. Mira hombre, tan bien. Bien. Y si hubiéramos respondido, en realidad, eso funcionaría porque a pesar de que Doug no está conectado, podría volver a esta página y todavía vería la palabra Doug ahí como invitado y vería las respuestas, hombre Tan agradable. Todo bien. Así es como compartes. Pueden ser clientes, pueden ser colegas, todos los diversos grupos de interés. Y eso podría estar trabajando en un proyecto, una manera tan buena y limpia de llevárselo al cliente y de regreso. ¿Por qué estoy tan entusiasmado con esto? Porque la vieja manera vía correo electrónico era dolorosa. Manos arriba. Si lo has hecho así, sí, eso es difícil. Esto es bueno. Todo bien. Eso es. Compartir para revisión. También está en muchos otros programas de Adobe. En realidad, creo que es solo en Photoshop por el momento. También hay una versión de ello en diseño, si no lo sabías. No es lo mismo que esto, pero creo que van a empezar a empujar esto a todos los diferentes productos, así que para cuando veas esto podría estar ahí. Bien, eso es todo. Te voy a ver en el siguiente video. 107. 105 imágenes incrustadas: Todo bien. Entonces abriste un documento y obtuviste este diálogo de advertencia. Y estás como, hombre, ¿por qué están enlazadas las imágenes? ¿Cómo los incrusto? Oh, estás en el lugar correcto. Déjame mostrarte cómo. Bien, tú, eres el diálogo de advertencia. Bien. Intenta abrir un documento. Si quieres seguir el juego , puedes abrir el archivo de ejercicio llamado imagen de enlace y ya no estás disponible. Bien, así que voy a ignorar y luego sólo entrar. Bien, como que lo podemos ver. El problema es que si no puedes volver a vincularlo, no puedes obtener una imagen de alta resolución. Se ha ido para siempre. No es que este sea una lástima, no estoy seguro de qué se trataba este Photoshop, pero oye, voy a fingir que no lo organicé, lo hice totalmente. Entonces no podemos encontrar la imagen, lo cual es malo. Si lo puedes encontrar, tal vez sea solo en un lugar diferente y solo quieras volver a vincularlo Bien. Con él seleccionado, vas a ventana y vas por un panel de enlaces. Bien. Y aquí adentro, vea los enlaces rotos. Puedes bajar aquí y volver a vincularlo. Entonces voy a volver a vincular a tu biblioteca. No, sólo voy a volver a vincular de forma regular. Tienes que tenerlo seleccionado primero. Haga clic en el enlace y luego vaya a buscarlo. Y éste, acabo de cambiarle el nombre. Se llama Dan. Se llama Dan uno ahora y le pegó a lugar, y ahora están conectados de nuevo. Pero a lo que realmente viniste es ¿cómo dejas que suceda en primer lugar? En realidad, no. Viniste a incrustarlo. Entonces éste está vinculado. Se lo puedo decir. Puedo desvincularlo con sólo seleccionarlo. Aquí tienes que hacer que se ponga azul. Haga clic en esto y hay uno que dice incrustar imágenes. Boom. Entonces ahora el tamaño del archivo se hace más grande para este documento ilustrado. Pero puedo entregar el documento ilustrado, no hay problema. Y la imagen también llegará a través. Hay dos maneras. Bien, la forma que probablemente ya sepas de este curso es archivo y vamos a ir al lugar. Vamos a traer a Dan. Dos es Dan para que puedas apagar eso. Bien, eso crea el enlace. Bien. Eso significa incrustado. Colócala ahí, Arrástralos hacia afuera. Sí, eso es lo que hicimos en esa sesión de fotos. Bien. Y aquí se puede ver ya no vinculado. Puedes seleccionar un montón de ellos. Mantenga el turno e incrustarlos todos. Ahí vas. El problema es que deshagamos eso. Es como yo, probablemente solo arrastres estas cosas. Probablemente vaya a donde está el Dan dos y solo lo arrastras. Bien. Y por defecto enlazará, oh, cómo nos moveremos que todo es un atajo furtivo. Mira esto. Si la arrastro y mantengo pulsada la tecla Mayús, mira, la incrusta. Escurridizo. ¿Eh? Es muy genial. Ojalá fuera al revés, pero Illustrator, supongo, quiere que la actuación sea, ya sabes, vista es realmente genial. La mayoría de la gente no lo sabría como, oh, Illustrator está funcionando muy despacio y es porque tienes muchas imágenes en él. Entonces lo que hacen es vincular por defecto, lo que hace que Illustrator funcione muy rápido. Hace que las personas con alguna experiencia se quejen de que están vinculadas. Illustrator realmente no puede ganar, pero ahora sabemos cómo incrustarlos y cuando los estamos importando, desmarque ese botón de enlace o mantenga presionada la tecla shift en su teclado mientras los arrastra , y se incrustarán Ahí vamos. Vamos a fingir que esto no sucedió. Ahí vamos, una carrera de memoria, voy a ver en el siguiente video. 108. 106 archivos de exportación: Hola. Oye, en este video vamos a cubrir todas las formas de exportar gráficos desde Illustrator. No hay absolutamente nada como si lo estuvieras haciendo mal. Es solo que hay muchas mejores prácticas para las diferentes formas de hacerlo. Entonces cubriremos este tipo de cuatro grupos que los han puesto en copia entre programas. Salir a imprimir, exportar todo el tablero de arte como toda la página, o versus exportar solo partes del diseño. Estos dos son una especie de explotación para lo digital. Éste de aquí, exportando para impresión. Y este tipo de no ir realmente exportando, algo así como terminado, es como ir entre programas. Algunos de ellos son súper fáciles y algunos de ellos requieren un poco más de profundidad. Entonces los que están subrayados, ver los dos ahí, guardar como PDF y Exportar panel. Probablemente son los más utilizados y requieren solo un poco más de explicación. Así que vamos a sumergirnos en esos un poco más, algún memorial. Fácil, pero este va a ser un video largo preparado para poner en marcha tu nerd de exportación. Vas a ser maestro de la exportación. Bien, vamos a saltar. Bien, copiando entre programas. Como lo que más probablemente hago es solo copiar y pegar. Entonces tengo cualquier documento viejo abierto, sólo puedo ir a copiar. Y es increíble en cuántos documentos puedes simplemente pegar. Pasta para relojes. Bien, en Photoshop, lo mejor es venir a través de un objeto inteligente, ¿de acuerdo? Y sigue siendo vector, ¿de acuerdo? Es escalable y solo copias y pegas en diseños igual. Sólo puedo pegar en diseño, y sigue siendo vector. Es escalable. Es increíble como si me abriera Figma. Bien, pega en Figma. Bien, y sigue siendo vector. Echa un vistazo a esto. Todavía se puede ver todo el vector encantador. Bondad. Esa es una manera realmente rápida y fácil de obtener entre programas, tanto para programas que no son de Adobe. Pruébalo primero. Ahora el siguiente nivel a partir de eso es usar bibliotecas. Cubrimos esto antes en el curso, pero lo cubriremos de nuevo muy rápido. Porque el problema con la forma que lo hice con copiar y pegar, Si voy y cambio esto ahora, ninguno de los otros se actualiza. Entonces, si hago esto en nuestro elemento de biblioteca, bien, seleccionarlo en absoluto, voy a agruparlo y arrastrarlo todo. ¿Bien? Y tengo esta cosa llamada Fox, y luego si me meto en tienda, bien, encuentra mi biblioteca, la arrastra en la misma aquí, y en diseño. Bien, Esto no va a funcionar actualmente con Figma. Bien. No hay bibliotecas en él por el momento. Eso va a venir. Pero básicamente cualquier otro programa de Adobe después del fax, Premiere Pro, cualquiera de eso utilizará bibliotecas. Y la ventaja es que puedo hacer doble clic en esto en Illustrator, así que no es ese documento original Bien. Pero aquí dentro lo puedo agarrar y decir, en realidad quiero cambiar el color de esto a esto guardar. Echemos un vistazo en Photoshop. Bien. ¿Lo ves actualizado en diseño? Actualizado, cualquiera de los demás programas también se actualizará. Y eso es realmente bueno porque las bibliotecas CC se pueden compartir. Puedes enviar esto a otras personas tu equipo, colegas, clientes, ellos verán las actualizaciones, múltiples documentos que no tienen que estar abiertos, es increíble. El siguiente por el que pasaremos va a ser impreso. Bien. Entonces con la impresión, voy a abrir la tarjeta de presentación que teníamos de antes. Hay dos cosas que debes hacer. Hemos tocado efectos y documentamos la configuración de Russa Los hemos mantenido bastante bajos en Illustrator. Y eso está bien, sobre todo si va a salir a través de una pantalla. No hace falta meterse con esto en absoluto. 72 será perfecto. Bien, Pero vamos a salir a imprimir K y la resolución de impresión generalmente como regla es de 300 PPI píxeles por pulgada. Bien. Es la calidad de la salida. Ahora la mayor parte de esto es vector, así que no va a importar. Afectará cosas como ver la sombra paralela que hay aquí dentro. Bien, eso es un poco pixelado. Ahora K, si hago clic bien, va a ser redibujado KC que es agradable y suave Entonces haces eso primero. Bien. Después vas a presentar y vas a guardar As. Vamos a guardar el mío en mi computadora. Voy a poner el mío en mi escritorio, bien. Y aquí vamos a ir a esta opción. En lugar de exportar, es Guardar como, eso es lo grande. Y vamos a PDF. Bien. Y le pegamos a ahorrar la cima aquí. Pégalo en alta calidad. Bien. Y solo asegúrate de que las capacidades de edición de Illustrator estén desactivadas. Con eso puesto, básicamente es solo un archivo de Illustrator que es demasiado complicado para lo que necesita la impresora. El tamaño del archivo es demasiado grande, es solo un archivo de Illustrator. Lo que queremos es un PDF reducido o al menos conciso que recorra todo tipo de nuevas y todas las rasgaduras, ¿de acuerdo? Y no darle ningún problema a nadie. El tamaño del archivo será menor. ¿Bien? Así que empieza con una impresión de alta calidad en la parte superior de ahí. Apaga esto ahora. No vamos a tener la oportunidad de pasar por el proceso completo de impresión comercial para PDFs Bien. Eso lo haremos en el curso avanzado que es bastante hardcore. Cosas como sangrados y pantones y todo ese tipo de cosas van a hacer ese curso, pero por el momento esto es lo suficientemente bueno, Ellos van a obtener la calidad correcta. Se va a imprimir bonito, no va a ser demasiado grande. Así que solo asegúrate de que esté apagado. Vamos a guardar el PDF, Bien, Y vamos a hacer clic bien. Vamos a comprobarlo en el escritorio, ahí está mi tarjeta de presentación, es de 1 megabyte Se ve genial. Siempre verifíquelo doble. Bien, está imprimiendo bien. Todos los vectores salen bien. Y es diminuta, ¿verdad? Como si fuera increíble que sea diminuta. Y la calidad es genial. Por eso el ilustrador es tan impresionante. Bien, las formas vectoriales, esos caminos y esas cosas estarán súper nítidas. Una cosa que acabo de notar, es que hay alguna explotada de una página. Bien, mal Dn. Bien, así que si voy exactamente a esa misma cosa, déjame saltar ahí. Bien, cuando estés haciendo tus guardados, ve a PDF y solo asegúrate de que sea Go defolding to all use nuestros tableros y todas las páginas Si solo tienes una página no importa. Obviamente puedes imprimir un rango si tienes, digamos uno a dos o solo quieres una coma y tres, ¿de acuerdo? La primera y tercera mesa de trabajo. Puedes hacer algunas cosas elegantes ahí dentro. Yo sólo quiero todo, vamos a guardarlo de nuevo. Ahora va a ser más grande porque hay una imagen en la parte posterior. Veamos cómo sale, bien. Es 1.3 así que no vamos a quebrar el banco. Y luego vamos súper buena calidad. Bien, así que eso es impreso. Bien, veamos estos dos siguientes. Entonces eso es salir para impresión comercial, aunque sea un PDF que va a salir por me gusta a un sitio web o a un correo electrónico. Bien. Yo no usaría este de aquí. Yo usaría esta mesa de trabajo entera. Pantallas de exportación. Esto es genial. También hemos creado algunos anuncios en redes sociales, algunas historias de Instagram o cualquier cosa que salga a través de las redes digitales K o las redes sociales. Vamos a abrir un anuncio de antes. Bien, y vamos a archivar. Y vamos a exportar por fin. Ok, y usa exportación para pantallas. Tiene un barrido, atajo K, y funciona muy bien. Ahora estás arriba aquí, tienes mesas de trabajo versus activos Vamos a estar en mesas de trabajo. Sólo tenemos una mesa de trabajo. ¿Bien? Entonces va a usar solo la página uno que puedas hacer. Todo lo chulo de ello es que va a excluir algo de esto trabajando en el exterior aquí. Estas cosas aquí no van a ser incluidas. Puedes incluirlos si quieres. Bien. Sólo vamos a ir a usar las mesas de trabajo Escoge un lugar para que vaya. No me gusta tener subcarpetas en todo. Lo que significa es que si tengo un PNG, pero también quiero agregar, ves las pantallas un poco pequeñas, ¿bien? Quiero un PNG, pero también quiero un PDF hecho. ¿Bien? Los pondrá en carpetas separadas PNG y PDF, lo cual es un poco molesto, ¿bien? La otra cosa a la mente es donde dice escala, ¿de acuerdo? Si quieres que sea tres veces el tamaño, está bien. ¿Bien? Pero si lo has diseñado en el tamaño correcto, quieres mantenerlo en uno. Realmente quiere agregar una escala. Lo que realmente debería decir es como un formato diferente. Pero esto se acostumbra mucho cuando la gente está haciendo activos para digamos, UI y diseño web. La otra cosa a tener en cuenta aquí es ¿qué tipo de calidad? Entonces no lo quiero 1.5 quiero que sea en quien estoy dando clic. Un montón de cosas. Puedes eliminarlos. Bien. Y va a ir talla única. Y quiero mirar al J Pig. Así que aquí tiene algunos valores por defecto. Estos son el tipo de principales grupos de alimentos que salen a través de las redes sociales. Solo piénsalo al 100 K por ciento, lo mejor que pueda ser, todas esas plataformas de medios diferentes lo condensarán sin preguntar El mejor formato bien, es web. Pero no todos lo aceptan. Lo miramos al principio del curso, ¿de acuerdo? Entonces un tamaño web si puedo salirme con la suya. De lo contrario, dependerá de a dónde vaya. Bien, entonces hablaremos extensiones de archivo en un poco más adelante en este capítulo. Pero eso es todo. De hecho estoy exportando muchas cosas diferentes. Ese es el tipo de poder de usar la exportación para pantallas. Puedes tener un PDF, bien, Y el PDF es perfecto. Aunque no es realmente uno listo para imprimir. Puedes lograrlo. Hazlo si quieres. Genial, voy a encabezar Export y en mi escritorio. Bien. Ahora tengo todos esos diferentes. El nombre vino del nombre de la mesa de trabajo. Bien. Puedes nombrar tu upboard aunque no parezca que no puedes nombrarlo. ¿Bien? Acude a tu herramienta de mesa de trabajo ¿Bien? Y se puede ver que se llama Mesa de Trabajo uno ¿Bien? Y puedes nombrarlo por aquí, así podrías darle un nombre mejor. Bien, así que tengo todas mis diferentes versiones aquí en mi escritorio para exportar para pantallas es genial para todo el asunto. Lo has hecho del tamaño correcto, tiene que salir. Veamos la exportación para digital, pero solo pequeñas partes de un documento más grande, digamos que necesitas y no este. Echemos un vistazo. Esta de aquí, solo necesitas esta parte para salir o solo una cierta parte de un documento o como a veces terminas con funcionamientos como por aquí y solo quieres exportar este bit Ni siquiera está en el tablero de arte. Por supuesto, podemos copiarlo y pegarlo, pero hay algunas formas geniales de sacarlo a la luz. Veamos primero la selección de exportación, porque es más rápida y sencilla. Y luego veremos la exportación de activos. Bien, entonces digamos que necesitamos este gráfico fuera, bien. Lo que puedes hacer es simplemente hacer clic derecho en él, bien, y bajar a la sección de exportación. Súper fácil. Salta a la exportación para pantallas, salta a la pestaña derecha. Entonces estamos en mesas de trabajo antes de que salte a Activos. Lo tiene seleccionado, pégalo en el escritorio, y básicamente estamos en el mismo punto, ¿de acuerdo? Para que podamos escoger el formato que queramos. Sbg, PNG Y lo otro chulo de ello es que antes teníamos escala ahí. Somos como el tamaño correcto. Podrías decidir, Bien, lo tengo ahí. Puedo decidir en realidad quiero que sea ancho K y saber que va a nuestro sitio web o a nuestro correo electrónico y no han pedido más de 500 píxeles en un PNG que exportamos Y es solo la, una manera muy rápida de sacar un pequeño ingrediente, K, a un cierto tamaño de píxel en el formato correcto. Ahí vamos. Entonces la versión big boy de eso es, vayamos a la tarjeta de presentación. Exportaremos algunas partes de esto. Sí, bueno no así que vamos a ir a la ventana y abrir el panel de activos o el panel de exportación de activos. Si aún no lo tienes abierto, mí me gusta por sí solo. No estoy seguro de por qué. Creo que así fue como se hizo rígidamente Puede estar ahí, no es gran cosa. Bien, entonces lo que quiero hacer es básicamente que es una versión mini de las pantallas de exportación lo que acabamos de ver. Lo bueno de esto es que podemos seleccionar esto. El truco es que quieres asegurarte de que todo lo que quieres estar juntos sea un grupo. Y puedes arrastrarlo adentro, bien, o seleccionarlo y presionar este pequeño botón más hasta ti, terminas en el mismo lugar. Sin embargo, lo que necesitas verificar es que está todo agrupado. Mira esto. Si agarro al zorro que no está agrupado, él es grupo. Voy a desagruparlo. ¿Bien? Todo son pedacitos. Si lo agarro y lo tiro ahí, piensa, quiere decir que todos esos pedacitos están separados. Eso va a deshacer. Y si lo agrupo primero, luego lo arrojo, es una unidad. ¿Por qué es útil esto? Bien, Esto es realmente útil porque este pequeño panel de aquí, vamos a ir a la tarjeta de presentación, es ver estas cosas aquí. Son geniales. Podemos nombrarlos, lo cual es útil. Los nombra con solo hacer doble clic sobre ellos, ¿de acuerdo? Y podemos exportarlos ahora con diferentes tamaños como lo hacíamos antes. Lo que es realmente genial es que si esto se cambia, cambiemos el logotipo del correo. Entonces voy a hacer doble clic en él para entrar. Voy a hacer click en solo la parte superior del texto. Voy a cambiarlo a morado. Mira, también cambió allá. Entonces existe este tipo de conexión similar entre ellos. Entonces a medida que lo estás modificando, se está actualizando aquí. Entonces cuando tuve exploit, tiene la versión correcta de la misma. Yo uso esto todo el tiempo cuando estoy haciendo tipo de características para decir, una aplicación o un sitio web exportándolos. Bien, puedes usar el panel de activos. Simplemente arrástralo ahí, asegúrate de que esté agrupado y luego haya una conexión entre los dos. Y no desaparece. Significa que vuelves más tarde y los paneles de activos aún se abren y todavía tienen todas estas cosas. Entonces en vez de tratar de exportar todo o alguien hizo esto, copia, nuevo documento. Vamos a la Web. Vamos a esta. Vamos a esta. Vamos a pegarlo. Y tal vez escalar esto, o seleccionar la mesa de trabajo y decir que quiero que la mesa de trabajo se ajuste alrededor de la exportación con límite ascendente Juguemos el trasero. Bien, ¿dónde está este panel de exportación de activos? Está listo para funcionar, sobre todo si necesitas hacerlo por segunda vez. Y la única cosa es el botón de exportación para mí, no lo sé, Es como cada vez que estoy como, no puedo hacer click. ¿Quién es una gran salida? Me toma como 2 segundos para ir, oh si, Pulsa en uno de estos, primero K y Head Export. Para que pueda exportar, digamos solo el logo. K y Head de exportación. Impresionante. Este de aquí, puedo exportar por separado. A lo mejor es un formato diferente, Bien, Tal vez necesitaba ser un sFg Exportemos, va ahí. Puedes exportarlos todos haciendo clic en el primero, manteniendo presionada la tecla Mayús y haciendo clic en el último de tu lista. Pero puedes terminar teniendo como cargas y cargas en tu panel de exportación de activos, ¿de acuerdo? Pero si quieres que todos salgan al mismo tiempo, haz que todos los seleccionen. Y luego encabezar Export, porque los nombramos, no vamos a terminar con activo dos, vamos a terminar con logo, Bien. Y vamos a terminar con la insignia natural que es un SVG, que en este caso funciona totalmente. Es sólo una pequeña cosa en la esquina de aquí. Los svgs pueden ser raros. Como esa prueba para donde necesitas ir. Svg funcionará perfecto. Solo mi Mac por el momento no lo está previsualizando muy bien. Todo bien. Espero que haya sido útil. El curso original que hice, que solo le di a la gente diferentes opciones, pero no había como una jerarquía. Entonces espero que esto te haya sido útil para que sepas qué de todas las millones de formas de sacar cosas es útil para ti. Permítanme simplemente recapitular rápidamente entre programas, las bibliotecas CC son las mejores Copiar y pegar es lo que más termino usando cuando no tengo consistencia. Entonces esa etapa de ideación o simplemente golpeando cosas y probándolas y poniéndolas Pero si estoy trabajando para una compañía más grande o una marca más grande o al menos algo que tenga algunas pautas de marca definidas que estoy compartiendo con otra persona. Siempre bibliotecas CC, sigan saliendo a imprimir. Bien, imprimiendo en cualquier parte del mundo físico guardar como PDF. Solo asegúrate de desactivar las capacidades ilustradas y asegúrate de que la calidad esté establecida en alta. Si estás exportando algo digitalmente, que para mí parece ser la mayoría de las cosas ahora. Bien, Si es algo completo como un anuncio en redes sociales o un PDF que sale por correo electrónico, solo usa pantallas de exportación. Si solo necesitas que salga una pequeña parte, siempre usaré el panel de Exportación de Activos porque me gusta la repetibilidad del mismo Pero obviamente puedes hacer clic derecho en. La selección también es una manera genial. Me gustaría nombrarlo y tener mi pequeño panel para poder verlo todo más la conexión con las actualizaciones, es increíble. Bien, ¿qué fue eso de utilidad? Eso fue aburrido, pero totalmente útil. Sé que deberíamos volver a hacer tres tipo D. El tipo tres D es útil. Este es probablemente un video de manera más útil. Deja de disculparte, Dan. Solo sigamos adelante con el siguiente video. Bien, te veré ahí. 109. 107 WebP vs SVG: Hola a todos. En este video vamos a cubrir todos los diferentes formatos de archivo que puedes exportar fuera de Illustrator. Los hemos cubierto un poco. Vamos a sumergirnos un poco más profundo, no súper profundo, pero hay tantos formatos diferentes para salir. Comencemos con una visión general al derecho a una visión general rápida. Antes de adentrarnos en las minucias de los diferentes formatos, solo quiero una visión general rápida, así que hagámoslo ahora mismo Por lo que Web K es un gran formato que tiene los beneficios de que tanto JP como PNG se juntaron. Así que usa eso cuando puedas. Su principal caso de uso es para sitios web, pero no todos los lugares lo aceptan. Entonces usarías un cerdo J cuando estabas exportando algo que tiene una imagen en él de Illustrator. Jp estaría genial si necesita transparencia como este logo aquí. Bien, es mejor como PNG. El problema con esos tres formatos que he mencionado es que hay imágenes de mapa de bits, no son escalables Entonces, si necesitas escalabilidad, SVG es el que debes optar Si vas a salir a imprimir, un PDF es perfecto, o si quieres agrupar todo en un PDF de correo electrónico perfecto. Los otros dos formatos hablaremos de un EPSs y Tiffs, y esos son más casos de uso de casos de borde Por el momento, no vamos a meternos demasiado en ellos, pero te voy a mostrar a dónde puedes ir para exportarlos. Bien, vamos a sumergirnos en un poco más de las razones por las que querrías usar cada una para darte el poder de elegir. Bien, vamos a saltar. Bien, hablemos de formatos de archivo Lo grande que hay que saber, o al menos el término a saber antes de ir al exploit, es algo llamado mapa de bits o ráster Significan cosas diferentes, pero la gente las usa indistintamente versus vector Bien, la gran diferencia es que vayamos a nuestra vista de esquema. Esta cosa de aquí es esta encantadora forma de vector, donde eso se puede escalar, ¿de acuerdo? Puedo esbozarlo. Tengo todos los puntos de anclaje, ¿de acuerdo? Se puede ajustar, pero tiene un aspecto realmente parecido distintivo, ¿verdad? Bordes realmente nítidos. Tres ilustrador, bien. Colores simples, bordes nítidos. Pero no tiene todo el detalle como algo así lo hace. Si me acerco, ves todo el tipo de toques de sombra y todo tipo de cosas geniales. Lo hace usando un montón de píxeles. Si me acerco, verás los píxeles. Esto es Mapa de bits de ráster. Es un mapa de todos estos diferentes bits. Entonces algunos gráficos como mi logo aquí solo tiene objetos vectoriales. Y este de aquí, todo el anuncio tiene una mezcla de ambos bits de vector, ¿de acuerdo? Texto vectorial, pero tiene una imagen de mapa de bits en el medio ahí o nuestra tarjeta de presentación aquí Una mezcla de ambos en la parte posterior. Entonces hay cosas vectoriales independientes, cosas de mapas de bits independientes, y luego hay mezclas Entonces eso combinado con hacia dónde va, hablemos de los diferentes formatos. Así que vamos a las pantallas de exportación de archivos solo para echar un vistazo. Entonces en una cosa diferente, no vamos a cubrir PDF aquí porque como que lo cubrimos en el último video. Todos sabemos qué son los PDs, flete para enviar vía correo electrónico o a impresoras Puedes tener que descargarlos de tu sitio web, Pero hablemos de algunos de los otros archivos de imagen. Dos principales, PNG y J peg, que usas muy a menudo, bien, son la gran diferencia entre estos dos es que ambos son para mapas de bits, ¿bien? Por lo que van a exportar un montón de píxeles. Las clavijas J suelen reproducir las imágenes mucho mejor. Entonces si voy a exportar este gráfico aquí en la parte posterior, bien, para subir a redes sociales o para subir a un sitio web, voy a elegir un Jpeg porque tiende a hacer un muy buen trabajo al tratar con imágenes como las imágenes en el fondo ahí la calidad es lo suficientemente alta, va a reproducir las partes vectoriales muy bien. Podrías hacer un PNG y funcionaría bien, excepto que el PNG sería mucho más grande. El tamaño del archivo es importante, vaya J peg en un ajuste alto. De lo contrario, un PNG funcionará bien. Hará imágenes y reproducirá vectores muy bien. La gran diferencia entre ambos es la transparencia. Echemos un vistazo a eso. Haremos el logo aquí. Bien, voy a agregarlo al panel de exportación e ir a las dos opciones, Jpeg y PNG. Jp en su mayor sudoración, tamaño sabio, minas probablemente lo suficientemente grandes. Vamos a exportarlos. Pongámonos al escritorio, bien, voy a importarlos a los dos de vuelta. Sólo para que veas la diferencia en transparencia. Uno es transparente, el otro no es Jpeg, no permite transparencia, solo llenará el fondo de blanco, aunque no lo dijimos. Simplemente no tiene la capacidad de poner transparencia, mientras que un PNG sí. Ambas son imágenes de mapa de bits, así que vamos a acercarnos, bien. Así que tienes que asegurarte de que el tamaño sea lo suficientemente grande al exportarlos para asegurarte de que nadie pueda sellar los píxeles. Pero desde la distancia, bien, ser usado en ese tamaño, nadie sabrá la diferencia entre un vector y un mapa de bits, especialmente cuando se imprime físicamente o se ve a través de un sitio web Entonces este logo va a salir, bien. Alguien me lo pidió. Lo envío como PNG, asegúrate de que sea lo suficientemente grande, ¿de acuerdo? Porque las clavijas J no van a funcionar, mientras que alguien me pidió esto Enviaría toda esta unidad, agruparía y la enviaría. Definitivamente sería un Jpeg por qué eso ambos funcionarían porque ya sabes, PNG tiene transparencia. No lo necesitamos. Entonces, si no lo necesitamos, prefiero bajar el tamaño del archivo. Así que vamos a exportar ambos de estos como ambos esos ajustes. Entonces mira, puedes ver ahí está el JP en Máxima Calidad, bien, Y son 500 kilobytes, así que un dos el megabyte, y este de aquí es Ahora bien, no parece gran cosa y no lo es. Si vas a salir por un sitio web o por una app, muchas veces el requisito es lo más pequeño posible y la mejor calidad. Si esto va a las redes sociales, no importa. Siempre y cuando no necesites transparencia, JP o PNG estarán bien. Si necesitas transparencia, PNG es bueno. Ahora la última de las exportaciones de mapa de bits. Bien, digamos que voy a exportar. Este de aquí es voy a agregar una escala de todos modos. Voy a ver la web P. Hablamos de esto antes. Es una especie de formato novedoso. No es nada nuevo, pero es nuevo para el uso común. Ha sido alrededor de las edades. increíble para sitios web y aplicaciones. Así que vamos a exportar ambos y voy a apagar estos. Solo un vistazo a ambos en Web. Echemos un vistazo al logo de Web P, ¿de acuerdo? Se puede ver que tiene las ventajas de PNG, por lo que tiene transparencia Y muchas veces es igual o menor en cuanto al tamaño del archivo Pero a la hora de comparar PNG y web P para como una imagen completa, ¿lo ves? Es mucho más pequeño, por lo que 900 kilobytes abajo a 600. Por eso lo dejamos en la red. Es uno de esos formatos que hace muy bien ambos trabajos. Bien. Hace cosas estilo J pig y cosas estilo PNG todo mezclado en uno, pero no es súper accesible en todas partes en este momento. Entonces esas son las opciones de mapa de bits, a veces Jpeg, a veces PNG web si puedes hacerlo. Porque hace lo mejor de ambos PNG cuando necesitas transparencia, ¿bien? Y no hay un montón de imágenes pasando por J peg cuando hay muchas imágenes pasando y no necesitas transparencia Y web si necesitas ambos pero no es tan accesible. Bien, así que veamos las exportaciones vectoriales. Bien, tenemos esa escalabilidad encantadora porque PNG y web P son imágenes de mapa de bits Si los escalas lo suficientemente grandes, se vuelven todos pixelados y Entonces queremos que el logo sea exportado como Vector. No podemos exportar este aquí como vector, una imagen en él a menos que sea un PDF. Pdf hará ambas cosas juntos, pero no es un formato digital realmente bueno. pds son más como maletas, donde llevas todas las cosas alrededor y las mandas a la impresora o las metes en un correo electrónico ¿Bien? Veamos el vector, las opciones de vector, ¿de acuerdo? Tienes SVG es el principal, ¿de acuerdo? Esta cosa de aquí es un bonito formato intercambiable. Si eres una persona EPS de, voy a decir hace mucho tiempo, pero solía usar EPSs Spg es como la nueva versión del mismo. Hay casos de uso para los EPSs, pero a menudo los PG harán el trabajo Lo bueno de ellos es, vamos a exportarlo. Mira lo pequeño que es. Este es el mismo logo, ¿de acuerdo? Ahí están todas las otras opciones diferentes. Webp, ¿dónde está el otro? Aquí están todos los logotipos. Así que salir en Genormous es un Jpeg, bien, Y ni siquiera tuvo transparencia P y G lo hicieron muy bien en ese tipo de líneas duras vectoriales, ¿de acuerdo? Y tiene transparencia donde P lo hizo un poquito mejor pero también tiene transparencia, pero ninguno de ellos lo hace tan bien como el SG, el campeón del vector. Bien, Y lo genial de eso es que si lo abro, es súper escalable para siempre. No sólo es pequeñito, es escalable hasta el infinito, lo cual es impresionante ¿Y adónde van esos? La mayoría de los sitios web, si es un logotipo, ganaron un SPG Si es un ícono para un sitio web o una aplicación que estás haciendo, ganarán un SPG También me gusta mi camiseta que hice antes. Pgs es lo que Cricket, el software que utilizan. Una vez que tengo una impresora de tres D, Pgs es lo que quieren Es un formato muy común. La única advertencia, sin embargo, es que se puede ver que el mío llegó como si lo creara aquí y luego lo volví a traer como documento separado como un SPG La fuente todavía estaba incrustada en ella. Bien. Y porque tengo la fuente, funciona bien. Si le envié esto a alguien más e intentan abrirlo, no van a tener la fuente y va a ser un dolor en el trasero. Bien, entonces lo que quieres hacer es siempre que estés haciendo SVG, bien, ¿dónde está mi SVG? Bien, quiero hacer otra. Quiero esbozarlo. Escriba crear contornos. ¿Bien? Quiero agregarle eso. Y no este de aquí. Voy a quitar este del grupo porque ese de ahí me va a dar salida confiable. ¿Bien? Incluso a cosas como mi impresora tres D, envío AAP que no están delineadas. Se enloquece. Va, no tengo la fuente porque soy, soy una pequeña impresora de tres D sin cerebro real, no puedo ir a buscar fuentes. Bien, así que solo asegúrate de que si vas a salir SPG, delinear las fuentes o los ajustes de Russa como Web, JP, PNG Eso no importa porque de todos modos se aplaste un poco. Ahora, podemos exportar tiffs en EPS, ¿de acuerdo? Hace años que no las he usado. Habrá casos usados para ello. Y si estás trabajando con él y obteniendo muy buenos resultados, totalmente genial, sigue usándolo. Pero es posible que desee tocar algunos de los formatos más nuevos. Pero notarás que aquí no están en este tipo de salida. Los encontrarás aunque en el archivo Exportar, Exportar como, bien. Y puedes ir a través y encontrar algunos de los otros formatos que puedas necesitar. Los Tis son geniales para obtener imágenes de alta calidad al estilo J Peg, ¿de acuerdo? Muchas imágenes, hay algunos ingredientes especiales para Tiffs, pero la mayoría de las veces no los necesitamos. Eps es el otro, ¿de acuerdo? Y eso funciona como un SVG, ¿de acuerdo? Entonces es vector, pero hay que llegar a él en un lugar diferente. Tienes que ir a guardar archivos ya que son todo tipo de mushed por lugares Hay un EPS cada vez que estás guardando un EPS para salir con alguien, ¿de acuerdo? Y digo esto como EPS, antes que nada, va a ser enorme porque aquí tengo imágenes. Generalmente, EPS es solo como vector, bien para tratar de no incluir imágenes en él. Pero si necesitas un EPS, ahí es donde vas a buscarlo. Es una salvada como Al, ¿verdad? Espero que haya sido útil. Es un poco difícil saber qué formato usar. Habrá nuevos formatos que salgan. Podrías estar viendo esto en el futuro y podría haber uno nuevo. Podría ser aún mejor. Pero generalmente, no hay formato de archivo que haga todo bien. Pero para recapitular, si necesitas una imagen raster, bien, entonces no vector Prueba por web porque tiene los beneficios tanto de JP como de PNG. Si eso no está disponible y necesitas transparencia, ve PNG si es más como una imagen, ve JP si es vector, SPG va a ser increíble si es PDF impreso Y EPS y tiffs son generalmente casos de borde. Todavía se acostumbran, simplemente están un poco escondidos en lugares divertidos. Bien, eso es, ya lo veré en el siguiente video. 110. Proyecto de 108 clase 33: Sí. Te he acreditado un proyecto de clase para exportar archivos. No, pero no te preocupes, lo he hecho genial. Vamos a exportar nuestro patrón que hicimos antes e ir a burlarlo en un sitio web llamado Spoon Flour. Es súper genial y gratificante ver tu producto como presentado en muchos productos diferentes. Y no tienes que hacerlo, pero podrías ordenarlos también. Imagínalo. Entonces este proyecto de clase es un poco diferente a los proyectos de clase anteriores. Existe el tipo de proyecto regular de clase antigua, pero este comienza con el tutorial. Porque lo que quiero hacer es que hay, te he dado las cosas genéricas exportando, pero siempre vas a tener problemas. Siempre va a haber algo así como, oh, solo hacemos esto, o no puede ser esto, o hay esta cosita mal en esto. Este es un muy buen ejemplo tanto de tener una salida muy divertida algunos problemas que vamos a superar, algo avanzados. Pero quiero, supongo que quiero prepararte para como siempre va a haber algún tipo de trucos o cosas para hacer que funcione para tu industria y tu producción. Y este es un muy buen ejemplo de eso. Es un poco de cosas avanzadas. Pero ahora estamos bastante avanzados, ¿verdad? Es casi el final del curso. Nos estamos poniendo cómodas con Illustrator, así que vamos a sumergirnos tan rápido, el proyecto de clase Entonces encuentra tu patrón que hicimos antes. Haz unos nuevos, bien. Y vamos a exportar un formato pluma G, simularlo usando spoonflower Bien, Y haz que el pixel sea perfecto. Si vas a usar spoonflower en esta, es una cuenta gratuita Puedes registrarte para usar el enlace allí, byol.com slash Si alguna vez terminas haciendo algo, incluso solo con tu cuenta gratuita, le permite a Spoonflower saber que te envié Me recompensan por el final y ya no te cuesta. Sin embargo, no te preocupes, puedes ir directamente a Spoonflower si quieres La razón por la que tenemos este tutorial es esta parte de aquí, el make pixel perfect. Un poco de extra ness que hay que hacer para que esta cosa funcione. Así que vamos a sumergirnos en Illustrator. Todo bien. Quiero que encuentres el patrón que hiciste antes. Bien, vamos a poner un nuevo documento. Como que sabemos si conseguimos una ventana y abrimos nuestro panel de muestras Si pasamos por, no sé por qué mío cambia la vista de lista raro. Bien. Por si acaso el tuyo también lo hace. Gridview Eso es lo que quiero. Bien, tengo mis patrones aquí para entrar en un nuevo documento que recordamos, ¿verdad? Porque si hacemos un nuevo documento, no te preocupes demasiado por el tamaño del mismo. Solo asegúrate de que esté en RGB. Y si tienes algún efecto raster como las cosas de las tres D, lo vamos a subir a 150. ¿Por qué hago eso? Es porque cuando en realidad estamos importando en harina de cuchara, eso es lo que dijeron Dijeron que nos den 150 PPI. Yo estoy como, bien, puedo hacer eso. Muchos lugares querrán 300, alguien querrá 72. Podemos cambiar eso después. Todo bien. Se nota que las muestras no están ahí ¿Quién recuerda de manos en alto del último video de patente cómo conseguimos el Swatch por aquí Así es. Tenemos que copiar y pegar cualquier cosa con él en una copia e ir a la base. Y ahí viene. Ahora voy a borrar esto porque básicamente no lo quiero. No voy a usar mi Pod en absoluto. Bien. Voy a arrastrar una copia de mi patrón. Rara. ¿Eh? Así es como se ve tu patrón dentro de ese pequeño panel de muestras Porque lo que no queremos hacer es en realidad tener ese gráfico ahí. Porque el problema con ello es que sobre todo porque en realidad, volvamos a la ventana, vayamos al panel de transformación. Ha pasado un tiempo desde que hicimos esto. ¿Bien? Puedes entrar aquí y podrías estar en ambos objetos solamente. ¿Bien? Dependiendo si necesitas escalarlo, capaz de relojes. Si tengo dos de ellos y eso repite, no va a repetirlo exactamente como queremos. Lo que necesitamos es un cuadrado perfecto para hacerlo. Primero que nada arrastramos eso, elegimos un tamaño apropiado. El nuestro se ve bastante grande. El caso es que se puede escalar hacia abajo en digamos, aves cuchara y otros lugares Escalarlo no será bueno, principalmente porque las aves cuchara quieren una imagen rasterizada, no una vectorial Entonces, si quieren uno vectorial, realmente no importa de qué tamaño sea porque sabemos que podemos escalarlo después. Muchos lugares donde van, solo querrán una clavija J o un PNG. En este caso quieren un PNG. Así que quiero que sea agradable y grande. Cuando se lo doy, realmente no importa de qué tamaño sea. Habrá algunas pruebas como si quieres ser muy grande en un poco de tela, entonces hazla realmente grande. Si va a ser pequeñito, no hace falta que sea un poco tan grande de prueba y error ¿Todo bien? Entonces tengo mi patrón. El problema es que se ve raro, ¿ verdad? ¿Por qué no te ves así Bien. Básicamente, bueno, lo que queremos hacer es cortarlo en un cuadrado. Por suerte, hay una plaza escondida entre este lío. Realmente no se puede ver. Pero recuerda el atajo. ¿Cómo vamos al modo esquema? Ya sabes ahora mismo, comando Y control y en una PC. ¿Bien? Y ahí está, ahí estás como, oh, ahí está. Entonces lo que puedo hacer es decir, ¿dónde está mi panel? Voy a desagruparlo. Bien. Y ahí está, ahí a veces es difícil de conseguir. Si le haces clic aquí en el mío, agarro esa cosa, eso no es lo que quiero. Haga clic, ahí está el rectángulo. Bien. Y lo que queremos hacer es queremos usar eso para recortar todo. ¿Bien? Se llama máscara de recorte Eso lo hicimos antes en el curso. Y una de las cosas con las máscaras de recorte, ¿tiene que ser la parte inferior o superior Estás como, oh, no puedo recordar el intento de ambos. En realidad está en la parte superior con él seleccionado en este momento, está abajo por la parte inferior. Entonces voy a decir que arreglen y traigan al frente. Bien. No tiene trazo, no llena, realmente no importa. Bien, voy a ir al comando Y. Control Y en una PC. De nuevo, voy a alejar el zoom para poder ver cosas. Voy a seleccionarlo todo. Y porque está en la parte superior y lo tengo todo seleccionado, dale un jiggle Puedo ir al mando siete. Controla siete en una PC. O puedes golpear el aparecer por aquí lo cual es raro, normalmente lo hace recortando camino Si no es así, puedes ir a objetar el largo camino e ir a la máscara de recorte Y ve a hacer o ese atajo que mi amigo es un cuadrado repetible que seguirá para siempre. Duplicar. Otro, sobre duplicado. Duplicar. Bien. Entonces así es como prepararlo para este producto en particular. Y es un poco raro, pero si quieres repetir muestras de patente, eso es lo que tienes que hacer Simplemente va a ser siempre algo peculiar para casos de uso especiales Solo quiero pasar uno contigo solo para que tengas una idea de que no siempre es exactamente como va en el curso. Entonces es una muestra grande y vieja. Lo que tengo que hacer ahora es exportarlo, y ahora somos amos amos de la exportación. Ir a archivo. Voy a ir a la exportación de activos. Y ahora sólo vamos a comprobar doble lo que quiere Spoonflower Así que recuerda, ve a traer Nectop.com slash spoonflower regístrate para obtener una cuenta gratis Cuando llegues aquí, este sitio será diferente. Ya sabes, cambia todo el tiempo. Cada vez que vuelvo algo se mueve por ahí. Así podrás resolverlo, como ir a él y las cosas tal vez no estén en el mismo lugar, pero lo averiguarás bien. Y aunque no uses harina de cuchara, demanda otra cosa. A lo mejor hay algo más. Estás como, oh, quiero usar ese otro sitio del que he oído hablar, ve a usar ese. Es un poco más la salida. Yo sólo quiero ver algo así al final. Hay muchos lugares donde puedes hacerlo. No me importa cuál sea. Entonces lo que quiero es Upload Design, ¿de acuerdo? Y me va a decir, mira, puedo, quiero estos formatos. Tiff, Jpeg, PNG eres como hmm, mira mi grafico, mio esta muy vectori mirando, formas simples, las G son geniales, no necesitan ninguna transparencia, No importa G son geniales para ello. Un Jpeg funcionaría perfecto, siempre y cuando subieras la resolución Si esto es más un boceto dibujado a mano o tenía una imagen en él, vamos a PNG. ¿Por qué usaríamos tiff? Yo no lo haría, pero a la gente le encantan los tiffs porque a diferencia de un Jpeg, un J Peg tiene la capacidad de ir así Mira esto, puedo agregarlo a esto, y puedo ir a J peg y puedo hacerla 20% y esa va a ser una imagen muy mala. Entonces la gente va a usar tiffs porque no hay báscula. Un Tiff es tan bueno como siempre va a ser, pero si subes J peg a 100 y el tamaño del archivo es realmente grande, bien, En realidad, solo físicamente bastante grande, va a hacer perfecto. Si quieres hacer tiff, ya sabemos cómo hacerlo, depende de ti. Es una especie de estándar de la industria para algunos géneros. Bien, todavía nos faltan tiffs. Bien, como que me salto eso ahí. Entonces, ¿qué más dicen? 150 DPI. Bien, dicen DPI, Illustrator lo llama PPI son los mismos, solo una especie de manera diferente de describirlo. Píxeles por pulgada versus puntos por pulgada. Para verificar que lo hicimos al principio, pero puedes ir y cambiarlo después. Efecto K y aquí, resolución 150 PPI. Excelente. Ahora recuerda que tiene que ser agrupado. Si vas al panel de activos, el nuestro está en una máscara, por lo que no necesita ser agrupado. Así que vamos a aplastar juntos. Es dar el nuestro en un nombre. Bien. Voy a llamar al mío Go pattern. He decidido que voy a usar un PNG. ¿Qué talla? No necesito hacerlo más grande aquí. Yo podría, en lugar de escalarlo, solo puedes decir que hazlo cuatro veces más grande que el que has conseguido aquí. El mío ya es muy grande. Asegurémonos de que esté seleccionado. Si ese es miembro calificado , asegúrese de que esté seleccionado y luego vaya a exportar, ponga el mío en el escritorio. Nunca solo hago esto. Normalmente tengo una carpeta para todo, pero en los cursos acabo simplemente apareciendo en el escritorio Lo limpiaré más tarde, lo prometo. Bien, ahora vamos a ir a cuchara harina y nos vamos a acercar. Va a haber una pequeña peculiaridad con esta , ¿ de acuerdo? Así que sube. Tengo en mi escritorio geo pattern, ahí está. Voy a abrirlo, voy a confirmar que fui el creador. Voy a subir. Bien, y todo esto será diferente para ti, pero podemos jugar con diferentes escenarios. Los usuarios salen perfectos. Bien, voy a ir a ver todos los productos, ¿de acuerdo? porque quiero verlas a través de todo. Se ve tan genial. Mientras no mires demasiado de cerca, hay un pequeño problema con ello. Pero me encanta ver como, es increíble pasar de así donde está, ya sabes, está dentro de ilustrador a gustar, bam, estoy haciendo cosas aunque solo sean digitales. Yo he hecho esas cargas, sobre todo con cosas como papel de envolver. Bien. Tengo tela estampada, las hice en almohadas para los clientes, incluso cosas para tu propio ver para regalos. Oh Magen, poder decir, mira, hice esta tela o al menos hice el diseño para ella porque están bien, pero el fondo se acabó porque no está funcionando del todo Echemos un vistazo dentro de éste. Cuál es el problema con este en particular. ¿Puedes ver la pequeña raya? ¿Bien? ¿De dónde vino esa raya en este caso en particular? No siempre. Para un sitio web sería perfecto. Pero este caso de uso, alguna razón hay una pequeña línea ahí. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a ir a echar un vistazo aquí. Y vamos a investigar. Bien, vamos a seleccionarlo. Zoom, zoom, zoom, zoom, zoom, z. justo adentro, mira, es realmente nítido. ¿Por qué, por qué es? Ojalá solo aceptaran un SVG y luego termináramos, pero no lo hacen. Y tú estás como, mira, ahí no hay línea. No hay línea en este lado. Esta es una barra espaciadora. Un montón de clic. ¿Bien? Hay algo que sucede entre pasar de vector out a PNG. Png, recuerda, está conformado por píxeles. Mientras que Illustrator como un programa de dibujo vectorial. Entonces algo en esa traducción salió mal. Podemos previsualizarlo en Illustrator. Podemos obligar a Illustrator a decir, oye, muéstrame cómo se verá como píxel, aunque no solo lo estés previsualizando para mí. Entonces lo que podemos hacer es que podemos obtener una vista, podemos ir a vista previa de píxeles. Bien, ahí está el culpable, mira ese tipo de como no del todo anaranjado, no del todo el color de fondo Hay esta transición donde lo que terminó pasando es si miro el vector aquí, bien, en realidad si le das al comando por qué lo apaga. Bien, así que contorno y vista previa de píxeles, pelean entre sí. Entonces voy a ir a este de aquí. Puedes ver este es mi rectángulo ahí. ¿Puedes ver que es algo así como la mitad por allá? Mira, todo está un poco al otro lado. Es muy exacto. Cuando lo arrastras hacia afuera, puede estar en cualquier lugar que le guste, pero los píxeles, bien, tienen un píxel de ancho. Y tienen que ser que si están mitad en este lado y la mitad en ese lado, como esta línea de aquí, ojalá se acerque al editor Bien, terminas con esto como si no fuera del todo anaranjado, no soy del todo gris en esta mezcla de en el medio. Para nosotros el resultado es esto como línea turbia. Podemos arreglarlo, podemos ser muy precisos. Bien, y consigue que se encaje. Creo que puedes configurarlo para ver snap a píxeles, así que cuando lo estés dibujando, puedes conseguir que se ajuste a píxeles. ¿Bien? Bien. Porque tienes que pasar y conseguir que cada uno de estos se ajuste a píxeles. La forma más fácil de hacerlo es que voy a alejar el zoom de B. En realidad voy a ordenar esto. Tengo cosas pasando por todas partes. Mira esto. Vine con él seleccionado. Ir al objeto. Y hay uno aquí que dice hacer pixel perfecto. Ya estás listo. Lo hicimos pixel perfecto. Acercado, mira lo que está hecho. Impresionante. Ahora bien, si lo exportamos, porque cuando lo arrastramos adentro, se actualiza por aquí, así que no necesitamos volver a arrastrarlo Lo voy a mantener como G. Voy a exportarlo. Voy a ir a mi escritorio. Voy a actualizar el viejo que tenía, y voy a subirlo a cuchara de harina. Al, te guardé todo el proceso de subida, pero mira, oh, bonito y ordenado. te preocupes demasiado por la resolución aquí porque hay un sitio web y ese tipo de acercar algo, no es que imprima mejor de lo que parece en este tipo de modo de zoom Definitivamente para tu primer proyecto, si quieres, oh hombre, voy a hacer algo es hacer una muestra. ¿Bien? Algo pequeño, barato para que puedas obtener muestras impresas. Pero tal vez solo hazte una almohada de muestra o algo así. Algo lo suficientemente barato como para que puedas tener una idea de la impresión antes de ir y gastar mucho dinero. Ahí vas. Es una locura, ¿eh? Me encanta que puedas imprimir tus propias cosas. Ahora puedes subir esto a su tienda para tal vez vender cosas en su sitio. Tal vez podrías estar listando estos en Etsy. Ahora, para este proyecto de clase, acabamos de usar el patrón de antes, pero estoy feliz de que experimentes con diferentes patrones, Echa un vistazo a través de este sitio otros patrones existentes para tal vez inspirar tus diseños. Y supongo que el propósito principal de este video es solo mostrarte que a veces, ya sabes, exportas el archivo y solo necesita un pequeño ajuste en alguna parte Bien. Y ahora siento como tú las habilidades para salir e investigar ese raro caso de uso o lo que estás haciendo para ese trabajo que tienes encendido y que no eres tú, es solo que algunos procesos necesitan algunos pequeños trucos y retoques aquí y allá Bien, así que solo para recapitular, exporta el patrón que has hecho usando el panel de exportación, vamos a usar PNG SVG Si lo puedes hacer para diferentes salidas como yo uso ese sitio web de impresión de camisetas, Bien, mucho y aceptan Pgs, entonces no tienes problemas con los pixeles Simplemente sale bien. Sube tu diseño a cuchara de harina, ya sea elige un grupo de ellos o elige uno que realmente te guste. Bien. Y quiero que guardes una captura de pantalla. Así que solo toma una captura de pantalla de uno de ellos. Todos ellos. Depende de ti. Bien. Subirlo a las asignaciones y proyectos y oh, me encantaría verlo en las redes sociales. Es genial ver algo del trabajo digital que hay ahí fuera. No del todo en la vida real sino algo real. Y si te imprimen algo, definitivamente etiquétame. Me encantaría verlo en un mundo real y darnos su opinión también en las redes sociales. Como si fuera bien o no imprimió muy bien de esta manera o tuve problemas con esto o no era el tamaño que pensé o si. De todas formas, así que ahí vamos. Eso es. Hicimos una pequeña aplicación práctica de explotar quien pensara que podrías convertir la exportación en un proyecto de clase Bien, eso es todo lo que voy a ver en el siguiente video. 111. Atajos de 109: Todos, en este video, vamos a repasar todos los atajos que hemos aprendido a lo largo de este curso solo en un bonito video para que puedas recapitular y tener un lugar donde ir para todos ellos Aún mejor, hay un PDF en tus archivos de ejercicios. Imprime eso, pégalo al lado de tu computadora. Sé increíble. Lo dividiré en tres grupos. Vamos a mirar herramientas, vamos a ver funciones. Y al final, solo voy a hacer cosas útiles que deberías recordar. Si esperas hasta el final, te voy a compartir un secreto. Super duper raro atajo que nadie necesita saber realmente, pero es algo raro que haga Illustrator Puedes impresionar a tus amigos por saber. Vamos a saltar, Empezar con herramientas. No vamos a pasar por todos, solo los que hicimos en este curso. Las principales son la tecla V, es decir, la herramienta de selección, la herramienta de flecha negra, la herramienta más utilizada. La clave es la herramienta de selección directa, la flecha blanca para entrar y recoger los pedacitos. El siguiente es la clave T. La tecla T saltará a la herramienta tipo. Puede hacer clic una vez y simplemente comenzar a escribir. El problema es que no puedes usar ninguno de los otros atajos. La llave V no te permite volver a saltar de la herramienta tipo. Apenas golpeó escapar. Ahora puedes ir a la tecla V, toda la llave o volver a la T. Aquí tienes. El siguiente es la tecla M, es el rectángulo. Y si mantienes turno mientras lo arrastras hacia afuera, lo convertirá en un cuadrado Es fácil de recordar. M para rectángulo no tiene ningún sentido. Ah, pero no te preocupes. El atajo ellip es definitivamente porque eso tendría sentido, pero no lo es, ese es otro aleatorio Lo que queremos es el turno de retención de cuatro círculos L para obtener un círculo perfecto. Conoces todos estos P para la pluma, herramienta, click, click, click, click, click. Ahora podrías ser una persona de la herramienta Curvatura. Bien. Y ese Shott, es un poco complicado Realmente no sé cómo se llama. ¿Puedes ver eso? Dice turno y ese apóstrofo clave. Aunque no es el apóstrofo. Es el apóstrofo mié que mira hacia atrás. Y es tanto para Mac como para PC. Bien, entonces cambia y da clic en esa tecla. mío está arriba en la parte superior izquierda de mi teclado, pero sé que para muchos teclados está por todas partes Generalmente se mezcla con la llave de tilde, que es la pequeña ondulada La herramienta lápiz es para lápiz. Perfecto. Las herramientas de segmento de línea en realidad son buenas. Es backslash. Bien. Que tipo de parece una línea. Simplemente dibujas líneas. Ahí vamos. La herramienta Cuentagotas, tiene sentido. yo, para cuentagotas, voy a manchar esa herramienta Cuentagotas Haga clic en ese color, la herramienta de degradado agradable tiene sentido. Haga clic y arrastre la forma Builder. Bien, lo mismo en Mac y PC es Shift en M. Puedes eliminar cosas manteniendo presionada la opción KolkoPC y haciendo clic Y para conectarlos arriba los arrastras a través. Mi herramienta favorita en todo Illustrator, la herramienta de mesa de trabajo que uso, esa carga una montaña de zoom Ahí está mi turno de mesa de trabajo es el mismo para Mac y PC. Entonces esas son las herramientas que uso mucho, hay muchas otras. Puedes pasar el cursor por encima de ellos y decidir eso si eres una persona de goma de borrar Bien, el turno E es un atajo para ese. No uso la herramienta de goma de borrar. Yo uso la herramienta Shape Elder para dibujar formas específicas y eliminarlas. Hay toneladas de formas de hacer todo en Illustrator, así que esas son las herramientas. El siguiente conjunto serán funciones que usemos bastante. ¿Bien? El principal que usamos es deshacer, que es el comando Z en Am, control Z en una PC. El siguiente es agrupar cosas. Si necesito eso para seguir con eso, puedo cambiar, hacer clic en ellos, ambos presionar comando en una Mac, controlar G en una PC, y ahora están pegados juntos. Puedo desagruparlos yendo al comando shift G, y ellos los desagruparán usando eso menos, menos Ahora que tenemos esta barra de tareas contextual, que voy a restablecer para volver a entrar en acción. La otra función que me encanta es copiar K en lugar del comando C, comando V, simplemente manteniendo presionada la tecla de opción en una PC. Y mientras lo arrastras usando la herramienta de selección, hará otra copia Impresionante. El otro que uso mucho con ese es comando D en Am, el control D en una PC. Y eso es para duplicar lo que hiciste. Nuevamente, tienen un nombre mejor para ello. Dice transformar de nuevo, eso es mejor. Y puedes seguir adelante. Y podemos alinear todos estos ahora porque tenemos guías inteligentes. Las guías inteligentes son increíbles a veces, pero las activamos y apagamos todo el tiempo. Y eso es comando en Am te controlo en una PC. Ahora sólo puedo arrastrarlo a donde quiera. Y si quiero que se rompa, ordenarte de nuevo al controlarte en una PC. La siguiente función es el arreglo. Quiero eso detrás de él es comando shift primer corchete cuadrado. En una PC es el primer corchete cuadrado del cambio de control. El otro soporte lo lleva adelante, adelante, atrás, adelante, atrás. Estoy tratando de poner estos en orden para que pueda usarlos, ¿de acuerdo? O al menos lo común de ellos. Entonces voy a volver a mi herramienta elipse, que no lo es, recuerda que es L tiene sentido, círculo. Voy a arrastrarlo. Voy a hacer esta máscara, bien, una máscara de recorte. ¿Quién mueve el atajo? Así es. Comando siete. Controla siete en una PC. Comando de deshacer o control Z. Lo opuesto de una máscara es una forma compuesta Voy a volver a mi herramienta de rectángulo, que es rectángulo, ¿de acuerdo? Y vamos a seleccionar ambos. Y voy a ir al mando o al control ocho. Bien, Esa es una forma compuesta. ¿Hola? Como una máscara, pero todo lo contrario. La siguiente función es comando de contorno o control Y encendido, apagado, encendido, apagado, modo de rayos X. Rayos X de un esqueleto. No lo sé, siento que es un rayo X de huesos de significado más profundo . De todas formas, ese comando o control Y es un interruptor de palanca, por lo que solo puedes encenderlo y apagarlo. La última de las funciones útiles es que tengo tipo necesito para destruirla. Desplazamiento de mando O, lo convertiremos en tipo de contorno. Ya no es de tipo editable, pero puedo jugar con él. Termino delineando tipo cuando estoy haciendo gráficos todo el tiempo Comando el cambio O o el cambio de control O en una PC. Bien, entonces esas son las funciones. Las últimas cosas con las que quiero dejarte son las cosas que no debes olvidar que se agruparon en el curso Y estás como, ese fue un video genial, pero quiero que sigas adelante y no olvides estos trucos súper duper a solo cosas útiles que hago mucho Hay muchos puntos de anclaje en esto, ¿de acuerdo? Podemos simplificar la ruta del objeto miembro. Y simplificarlo se veía igual en su mayoría. Pero me da menos puntos de anclaje, más control, me encanta. El otro es que necesito cambiar todo este color de color. Es blanquecino, color durazno. Siempre pienso en computadoras viejas, si quieres seleccionar en absoluto, podrías estar ahí para siempre. A menos que quieras seleccionar lo mismo. Quiero todo lo que tenga ese mismo color de relleno. Voy a alejar el zoom. Bien. Ahora mira, tengo todo seleccionado y puedo ir a elegir otra cosa. Ahí vamos otro par de cosas es matemáticas en los campos M para mi plaza, ¿de acuerdo? Y voy a decir, en realidad quiero que sea ¿qué ancho? Voy a ir hasta el final aquí. Mi cursor parpadea, voy a decir que quiero dividirlo por dos, por favor. Puedes hacer matemáticas. También puedes escribir medidas. Estoy en pixeles por el momento, pero quiero que sea, para deshacerme de la x y escribir en pulgadas. Aquí vamos. Tiene 2 "de ancho. Necesitas ser de 50 milímetros. Ahí vamos, bam, son 50 milímetros, no mucha diferencia. ¿Por qué estoy hablando con esta voz emocionada a lo largo de este video? No lo sé. Estoy tratando de hacerlo rápido y lleno de acción . Bajar Dan. Bien, ¿qué más podemos hacer? Otras cosas útiles. Bien, quiero este gráfico fuera. Sólo puedo escribir así y decir, Exportar selección, muy práctico. Uno rápido y fácil. Y las dos últimas cosas que no quiero que olvides es si tu computadora empieza a funcionar muy, muy lento, bien, Ve a efectos, ve a la configuración del documento, especialmente en el documento de otra persona, no sabes. Podría haber sido configurado en 300, Has agregado una sombra paralela, has hecho unas tres D y pobres computadoras viejas enloqueciendo. Baje a 72. Sin embargo, no lo olvides, cuando exportas para volverlo a subir, la calidad se ve más baja en Illustrator a los 72, pero puedes volver a subir de nuevo. El último poco útil que aprendimos en este curso es cuando estamos arrastrando imágenes lo cual hago, mucho ¿Bien? Por defecto los arrastrará y se convertirán en una imagen enlazada. Enlaces de ventana, o hay este nuevo aquí, pequeño icono de enlace. Bien, ¿ahí está vinculado por defecto? Pero si sostengo, ¿qué llave era? Lo tienes mantener turno mientras lo estás arrastrando. Aún va a entrar pero no está vinculado. A todos los cortes de tiza dulce. Bien. También te prometí un pequeño bono, uno al final. ¿Estás listo para esto? Es realmente raro. Escojamos cualquier línea de forma antigua. Hagamos la línea todo el inicio. Hagamos la línea para empezar. Voy a escoger un color en particular, algo que destaque sobre el fondo. Siempre y cuando sea pantalla lo que buscas es la tecla tilde en tu teclado A menudo se mezcla con la clave que es la herramienta de cobertura. ¿Ves esa de ahí? Pon la pequeña garrapata trasera. Sé que hay un nombre para ello. No sé qué es. Así que volvamos a mi herramienta de segmento de línea, que es barra invertida A pesar de que curiosamente, lo han puesto ahí como una barra hacia adelante Mantengamos presionada la tecla de método abreviado, que es la tecla tilde, a menudo mezclada con esa extraña barra invertida, Y mira esto, voy a hacer clic y mantener pulsado y arrastrar ¿ qué es? No lo sé. Puede que tengas que cavar para encontrarlo en tu teclado. No es la clave del apóstrofo, la llave Tilty, que es un poco ondulada, puedes hacerlo de todo tipo Este de aquí, el sobresalto, lo mismo. Sosténgalo presionado, haga clic, mantenga presionado y arrastre. Mira eso. Hicimos algunas cosas. ¿Qué es? Esa es una muy buena pregunta, pero es interesante conocer algunas de estas cosas , bien. Eso es, amigo mío. Esos son todos los atajos, todas las funciones geniales y las cosas que no quiero que olvides de este curso. El día a día operaciones que uso todo el tiempo y que mi amigo es el final de este video. acabó el atajo. Veré en la siguiente. 112. 110 ¿Qué viene con 3ª fiesta: Oh, no. Se acabó contigo y yo. Eso es. Llevamos tanto tiempo saliendo, siento que somos amigos Sé que es como un tipo de conexión de video , pero puedo sentirte ahí. Sí, este video. ¿De qué se trata? ¿Qué sigue? ¿Qué hacemos? ¿Cuáles son los siguientes pasos? Y principalmente algo así como abrazo grupal. Como, no puedo creer que hayamos llegado hasta aquí. Lo has hecho así. Piénsalo mucho, cómo piensa, qué tan lejos has llegado desde el inicio de este curso. Estoy impresionado. Deberías estar impresionado y orgulloso. Hablemos de los próximos pasos. Tú, sin embargo, en cuanto a los próximos pasos para los cursos. Probablemente el siguiente paso muy lógico es el curso avanzado de Illustrator. En realidad no es para gente avanzada, es para que te vayas adelantando. Y básicamente lo he diseñado para donde estás ahora mismo. Es para personas que dejan lo esencial y necesitan hacer el resto. Bien, entonces hay mucho más en Illustrator. Solo hay tanto que podemos cubrir en el curso Essentials, pero sí, ir al curso avanzado. Es muy divertido. Las otras cosas que podrías hacer, hay como una trinidad de programas de diseño que suelen ir con Illustrator. No siempre. Bien. Pero es Photoshop y Design Illustrator, van de la mano. Photoshop es edición de fotos, soporta las cosas que van a Illustrator. Y el otro es el diseño, que es la fabricación de documentos más grande. Bien. Revistas y boletines y cualquier cosa que hagamos con la impresión, realmente ve a comprobarlo. Hay Photoshop Essentials y Advanced. Lo mismo con el diseño, hay un elemento esencial de antemano. Así que podrías ir a ver esos otros programas ilustrados relacionados si vas a ir por la ruta de diseño de UX. Bien, podrías mirar a Figma. Bien, también tengo un curso sobre eso. Centrales por adelantado. Básicamente hay elementos esenciales de antemano para todo. Además, si vas a bajar a que te gusten los gráficos en movimiento, podrías ir a checar después ex curso Video Premier Pro si quieres ir a la web. Bien, tengo un curso de Web Essentials, HTML y CSS, o hay un curso de webflow, que es más para diseñadores que construyen sitios web Herramienta bastante genial. ¿ Qué más tenemos aquí? Habitación luminosa, bien. La habitación luminosa es un gran curso de fotografía, ¿de acuerdo? Tomando esas imágenes de tu cámara y haciéndolas increíbles. Eso es todo para los cursos es probablemente más, pero todos están listados en el mismo lugar que tienes este. Entonces echa un vistazo a lo que podrías hacer a continuación. Muchas gracias a los editores que toman mil archivos que les doy y los convierten en este curso pulido y profesional. Gracias a Telecoman y Jason Hummels. Bien. Por tu increíble trabajo de edición. Ahora tengo un poco de preguntar por ti si has disfrutado de este curso. Pensaste que este es el mejor curso ilustrado que has hecho, ¿de acuerdo? O visto o experimentado. Me encantaría una referencia, así es como mantiene mi negocio fluyendo. Entonces, si tienes alguna oportunidad de referir a alguien más a este curso, ya sea verbalmente a través de un colega o si tienes la habilidad, si hay un enlace posterior que puedes darle a este curso desde un blog o un sitio web, eso sería increíble O una publicación de redit o un tweet. Me llevaré lo que sea. Bien. Porque son esas cosas y hay críticas por qué le gustas a la gente que se queda con gente como yo haciendo estos cursos. Entonces esa es mi pregunta, si la disfrutaste, me encantaría ese tipo de referencia. Gracias. Y que mi amigo va a ser el final del curso. Siempre es incómodo al final porque siento que llevamos tanto tiempo saliendo y ojalá podamos retomar en el siguiente curso, pero por ahora es un poco triste. Hemos pasado unos 100 videos juntos y ha llegado a su fin. Espero que hayan disfrutado del curso. He disfrutado como traerte contigo. Y lo que realmente espero es que puedas mirar hacia atrás al inicio de este curso a donde estás ahora. Y solo por más que nada, un poco de confianza entrando en Illustrator y poder crear los diseños que quieras y si hay agujeros en lo que sabes, tienes las herramientas para salir y averiguarlo por tu cuenta ahora, que es el tipo de mejor tipo de aprendizaje. Espero que sientas que puedo hacer lo que quiera. Sólo tengo que descifrarlo ahora. No es tan desalentador. El ilustrador puede ser desalentador, ¿eh? Bien, aquí es donde realmente no sé qué decir al final. Entonces voy a saludar un poco, nos vamos a desvanecer a negro. Y eso va a ser S, bien, nos vemos el siguiente curso. Adiós, no llores.