Acuarela para principiantes: amapolas silvestres con soltura | Jana Raninis | Skillshare
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Acuarela para principiantes: amapolas silvestres con soltura

teacher avatar Jana Raninis, watercolorist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:03

    • 2.

      Materiales

      1:30

    • 3.

      Formas de Poppies

      4:30

    • 4.

      paleta de colores;

      2:33

    • 5.

      Pintar flores ampy

      5:19

    • 6.

      Pintar Poppy y pomposos, cabeza , hojas

      4:04

    • 7.

      Proyecto de clase

      4:13

    • 8.

      Reflexiones finales

      0:40

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

106

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Hola a todos! Está aquí y los campos aquí de Eslovaquia están en el rojo mientras están cubiertos de la flor de lovely, poppies salvos. Me encantan estas flores por lo que elegantes y fragile parecen. En la clase de hoy, vamos a pintar poppies wild en todas sus etapas de vida y palomar.

Si eres un principiante, esta clase es para ti. No necesitas algo especial: solo tu conjunto de acuarela, papel de papel acuarela y un pincel más grande.

Te mostraré cómo pintar amparadas de acuarela de forma muy fácil y suelto, algunos pinceles y pocos colores.

¡Disfruta!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Jana Raninis

watercolorist

Profesor(a)

Hello, I'm Jana.

I live in Slovakia - a small lovely country in the very heart of Europe. I have studied Arts years ago, and since I was a little child, a set of paints or crayons was the best present anyone could give me. But then life happened and I found myself doing a corporate job instead of illustrating children's books. However, it does not mean I gave up on painting and drawing - not at all.

In fact, it is pretty much how I spend my evenings, my free days or even lunch breaks sometimes.

I just love it! Especially watercolor. One of my art teachers once told me I would eventually end up with acrylics, because watercolor is just too unpredictable and the mistakes are too hard to correct. Well, she couldn't be more wrong :).

I am here today to share my p... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola amigos es Yana y tengo otra clase de acuarela para principiantes para ti. hoy estamos pintando mis flores favoritas de verano, las vibrantes amapolas salvajes rojas. Yo los amo. Salgo todos los años con mi cámara y tomo fotos o daños, nunca envejece. Y también me encanta pintarlas, sobre todo en acuarela, porque sus flores son tan suaves y frágiles que creo que la acuarela es realmente el mejor medio para captar eso. He sido amapolas en muchos estilos y formas diferentes. Pero hoy, me gustaría compartir con ustedes mi proceso para pintarlos realmente sueltos y fáciles. Apenas unas pinceladas, pocos colores, y esa es la forma en que se ven mejor, creo que por si nunca has dibujado estas encantadoras flores. Vamos a hablar de la forma de pétalos y hojas. Y te voy a mostrar paso a paso cómo pintarlas en realidad en acuarela y no exagerar. Y como proyecto de clase, vamos a pintar ilustraciones simples, sueltas de acuarela como esta, muy bonitas y modernas. Entonces si estás listo con algunos de los materiales. 2. Materiales: Para la clase de hoy, no solo hicimos suministros regulares de acuarela. Tengo mi color de agua set aquí. Este es White Nights de San Petersburgo. Realmente no necesitas un conjunto grande como este es solo de tres o cuatro colores que estamos usando hoy. Por lo que AINE que tienes a mano funcionaría, estoy seguro. Pero es bueno tener al menos dos resonantes diferentes. Entonces tengo papel de acuarela aquí. Este es el papel de acuarela Canson XL. No es un 100% algodón y es bastante asequible, al menos aquí donde vivo, que es Europa. Pero cualquier papel de acuarela que tengas serviría. Y aquí tengo un pincel. Y para la clase de hoy, estoy bien con sólo una. Y este es el pincel que estoy usando. Este es el número 12. No necesito ningún otro porque éste tiene buen consejo para los detalles. Y también noches vientre me ayudará a doblar los pétalos de las amapolas. También puedes probar pincel más pequeño como el número 10. Eso también debería estar bien. Y por supuesto, tarro de agua y toalla de papel. Antes de saltar a la parte de pintura, vamos a hablar un poco sobre la forma de los cachorros. Entonces voy a hacer un poco de bosquejo, que puedes hacer a lo largo o simplemente puedes ver, me disfruté más tarde por el cuadro. Pero si también quieres bosquejar, tal vez sea la primera vez que dibujas los cachorros para ti. Por lo que puede ayudar. En ese caso, necesitas un lápiz y un trozo de papel. 3. Formas de Poppies: Proposicionalmente tener cuatro o seis pétalos. Aquellos que crecen aquí en Europa tienen cuatro. Y así es también como bien Grandes ellos, los pétalos se superponen y tienen forma de cuarto círculo, como una gran rebanada deforme de pizza. Se juntan en el centro de la flor, que suele ser oscura. Los cachorros son muy fáciles de dibujar. Los pétalos son tan frágiles y pueden torcer y cambiar a medida que están expuestos al viento o a la lluvia. Pero una vez que pintas flor roja con el centro oscuro, todo el mundo sabe que es una flor de amapola. Eso es lo que los amaba. Son perfectos para el estilo suelto porque el aspecto externo bastante suelto ellos mismos. Ahora, estoy dibujando varios cachorros desde diferentes ángulos. Puedes dibujar a lo largo si quieres. Este es de un lado. Al dibujar cachorro desde un costado, suelo dibujar tres pétalos. Ya que la última está escondida. Normalmente empiezo con las medias más grandes y luego dibujo dos más por los lados. Estos son más pequeños porque no los vemos hall aquí ya que los pétalos se encuentran con el tallo, la flor suele ser oscura. Otra forma es la vista directa. Al igual que estás mirando directamente al centro de la flor. puede ver que son estambres y f-orbitales. Normalmente las dibujo un poco superpuestas. En el centro de la flor, hay un futuro cachorro tiene, que suele ser ligero. Y a su alrededor tenemos el estambre negro oscuro, que es el gran centro de la flor. Las flores son muy finas y frágiles. Se doblan fácilmente para que también podamos dibujarlos de esa manera. Básicamente estoy haciendo lo mismo que hice en el primer caso. Entonces dibujaré la amapola de un lado pero al revés, luego el tallo, vamos a evento también. Ahora tratemos de dibujar el alelo de flor de amapola poco en ángulo. Por lo que se puede ver un poco del centro, el estambre y la parte oscura. Pero no miras directamente en medio de la flor. Para hacer que la flor se vea en ángulo, dibujo el pétalo más cercano a mí más pequeño que el resto. El zumbador, bastante fácil. Parecen un huevo. Por lo que en la parte inferior hay más ancho que en la parte superior. Puedes dibujarlas cerradas o abrirlas. Al igual que ya puedes ver un poco de la flor asomándose. Por lo general los tallos con los cogollos están prohibidos y los cogollos fase hacia abajo. Puedes probar en ambos sentidos. Las cabezas de cachorro son, otra vez bastante simples. Son como una gorrita pequeña con tapa. Por lo que dibujo forma triángulo en un tallo. Y en la parte superior del triángulo se compone de varias líneas de centro apuntando hacia arriba. Y las hojas son pequeñas, delgadas y largas y chamarra. No es mucho de ellos creciendo de los tallos. Por lo que dibujo sólo uno o dos en cada paso. 4. paleta de colores;: La mayoría de las Amapola Salvaje son rojas. El rojo surge de naranja claro, también, rojo carmín oscuro. Pero en nuestro caso, vamos a combinar dos tipos diferentes de rojo. Estoy pintando algunas muestras ahora para ver cómo se ven mis colores elegidos de lado a lado. Siéntete libre de pintar tus propias muestras a través de diferentes colores y ver cómo coinciden. Elegí rojo carmín y degenerado para las flores. A mí me gusta usar dos derechos diferentes para los cachorros ya que se ven más naturales de esa manera. Para el centro de las flores, que es oscuro y contrasta muy bien con el rojo de los pétalos. Normalmente uso azul índigo. Aparece casi negros cuando en alta concentración. Pero puedes ir absolutamente con el negro regular o sepia. Eso también se vería muy bien. Se puede tratar de aplicar un poco de su color oscuro elegido en la muestra roja para ver cómo reaccionan juntos sigue mojada para que pueda ver cómo los colores sangran el uno en el otro. Los tallos y las hojas son, por supuesto, verdes en la realidad. Pero lo que me gusta hacer es usar un poco de azul en la mezcla verde o combinar verde y gris. Aquí pruebo combinación de verde oscuro y añil, Dahlgren y sepia, y verde oscuro y gris de Payne. El cachorro golpea algoritmo y son jóvenes. Pero a medida que se secan, se ponen marrones. Para que puedas jugar, pintar, una de ellas, verde y azul y marrón. Incluso puedes usar azul o violeta como lo hice aquí en este cuadro. De verdad depende de lo que te guste. Voy a usar el verde oscuro y el índigo en esta clase. 5. Pintar flores ampy: Al pintar flores sueltas, más importante es realmente no pensar en exceso y complicar demasiado las cosas. No tiene que ser perfecto. Lo que queremos hacer es hacer que nuestra pintura luzca fresca, sin esfuerzo y aireada. No queremos estar ansiosos por el sangrado de color y el tamaño realista de pétalos. Por eso es bueno tener un pincel más grande para que puedas pintar la flor con solo unos trazos. Ahora estoy pintando una flor de lado. Entonces lo que hago es en realidad solo usar mi pincel. Mi color rojo es rojo carmín o rojo carmín. Y sólo dos o tres golpes. Y se hace la batalla más grande. Entonces convexo a la paleta de colores, tomo más color y pinto otro pétalo, nuevamente solo a trazos y similares con el último. El tercero se asienta. Es importante usar suficiente pintura y agua. Queremos pintarlo en mojado para que cuando añadamos el color oscuro al fondo de la flor, corra bien hacia el rojo. Hagámoslo otra vez. Estoy pintando los pétalos usando mi pincel grande y pintura nf. Nuevamente, muy fácil. No me preocupaba que un pétalo pareciera más grande que los demás. Traté de enganchar el vientre del pincel, no sólo la punta, presionado contra el papel y tirar hacia el centro de la flor. Si es necesario, puedes refinar la forma del pétalo con la punta del pincel. Pero la mayoría del trabajo debe hacerse por el vientre del pincel. Para que los pétalos se vean bonitos y lisos. Y mientras aún está mojado, entro con color índigo, que es azul oscuro, apareciendo casi negro. Y solo paso una o dos veces donde quiero que estén las manchas oscuras y deje que los colores sangren de forma natural, creando una textura encantadora. Este es el momento que más me encanta de pintar amapolas. Ahora tratemos de pintar la flor de amapola como si la miráramos. Y pagué cuatro pétalos. Algunos se superponen, algunos no son forma muy suelta y casual de pintar. Cambio entre colores. Yo uso más de carmín para un pétalo. Después agrego el rojo morcista para otro. Y no al día, deja algún espacio negativo en el centro. Apenas unos diminutos puntos en blanco. Pero son bastante importantes porque nos darán bonitos momentos destacados. tanto que nuestros pétalos siguen mojados. Entro ahí con índigo y hago unos puntos en el medio y dejo que la pintura se seque. Y de nuevo, evita estas manchas blancas en blanco. En consecuencia, tenemos una preciosa flor de amapola con zona de estambre de textura agradable. Para la siguiente flor, me gustaría mostrarles un truco sencillo pero muy útil, cómo combinar dos colores y realmente pintar con ambos al mismo tiempo. Estoy mezclando aquí puro color rojo carmín. Lo que quiero es tener mi pincel cargado con este color carmen. Y una vez que mi pincel esté lleno del rojo carmín, voy a escoger un poco de lectura de Tiziano, solo lee la punta de mi pincel. Por lo que el vientre del pincel está lleno de rojo carmín. Y en la cinta tenemos degenerado. Y una vez que pinto, presiono el pincel contra el papel para crear un pétalo. Y tengo Edición Roja saliendo de mi punta y carmín viniendo del vientre del pincel. Y combinaron naturalmente juntos en el papel. Prueba distrito también con diferentes colores, puede ser amarillo y rojo para ver mejor cómo funciona. Otra flor en ángulo esta vez, estoy pintando de la misma manera usando suficiente agua y pintura. Y estoy pintando bonitos pétalos grandes, dejando algunas manchas en blanco en el medio. No te olvides de ello. Y el último pétalo va a ser más pequeño. Al mirar este filo. Y de nuevo, uso el índigo para crear el estambre. Y guardo algo del espacio negativo porque quiero algo de textura y lo más destacado. Y la última será prohibida. Por lo que dobla los pétalos mirando hacia abajo. Y también pinto algún sello de flexión. 6. Pintar Poppy y pomposos, cabeza , hojas: Para los murciélagos, me mezcla verde oscuro y añil, poniéndome bonito, de color verde azulado. Y usando este color, estoy pintando forma simple del abajo mirando eso y algún tallo de flexión. Yo también quiero probar eso ya está abriendo. Por lo que se puede ver un poco de rojo mientras la flor está saliendo. Por lo que estoy dejando un hueco al pintar la mala forma. Y voy a añadir un poco de rojo para ponerme más ligero. Pero ahora quiero pintar una mala más, esta vez mirando hacia arriba. Y éste de nuevo va a mostrar ya algunos pétalos. Por lo que dentro de los huecos que dejé fuera, voy a añadir sólo un poco de color rojo. El autobús sigue mojado por lo que el color rojo va por ahí pero está bien. Era pintura y queríamos vivir su propia vida hasta cierto punto. Para la cabeza de amapola, estoy usando índigo con un poco de verde y estoy pintando la parte inferior, más grande de la cabeza. Entonces sólo eso mantuvo la forma en un tallo. Y en la parte superior pinto unas líneas cortas formando un punto. Eliminar. Esto es realmente fácil. Puedes probar diferentes tamaños y colores. Pero de nuevo, mientras doblas la parte superior de la cabeza de amapola, deja algún espacio en blanco negativo para darle reflejos y textura a tus cabezas de amapola. En cuanto a las hojas, son aún más fáciles de pintar y dibujar. Todo lo que necesitas hacer es usar la punta de tu pincel, pintar una sola línea que sale del tallo, y luego para hacer un poco la hoja, la chaqueta escribió varias otras líneas una junto a la otra viniendo de la primera. Esta es una forma muy sencilla y efectiva de pintar unas bonitas hojas de aspecto natural. Pinto uno o dos de ellos en cada tallo. Para envolverlo, estoy pintando una flor de amapola en el tallo. El tallo no es recto. Lo es. Eso lo hace parecer más dinámico. Añado algunas hojas también. Ahora pinto. Nuevamente, el tallo es ondulado y dejo algún espacio negativo para los pétalos rojos asomándose. Y el último es un poco más oscuro. Pero de nuevo, muy sencillo. Chicos, si necesitan más tiempo para practicar, absolutamente tómense su tiempo. Practica los trazos de pincel. Acostúmbrate a pintar con el vientre del pincel, con la punta del pincel. Y una vez que estés listo, podemos saltar al proyecto de clase. 7. Proyecto de clase: Como proyecto de clase, vamos a pintar ilustraciones simples de acuarela floral las cuales se pueden enmarcar y exhibir o hacer integrando guardia si lo haces más pequeño. Estoy usando los mismos colores que en la parte practicante. Carmen y Tiziano, rojo para los pétalos y verde oscuro y añil para los tallos, colillas, cabezas y hojas. Tengo aquí un pedazo de papel de acuarela, 20 por 20 centímetro. Y voy a pintar varias flores de amapola, tal vez cinco de ellas, y pocos murciélagos y cabezas de amapola, todo en estilo suelto. En primer lugar, estoy pintando las flores. Yo uso diferentes ángulos, diferentes flores de frente. No olvido dejar fuera ese importante espacio en blanco en el centro de las flores. Y estoy aplicando color índigo para esa bonita parte oscura contrastante de la flor. Está bien. Mis flores están hechas. Yo estoy pintando algunos sellos. Muy suelto, muy sencillo. Y temen a las hojas verdes también. Ahora miro la imagen y decido dónde poner los murciélagos. Hay algún espacio vacío en la zona central del papel. Entonces voy a poner uno ahí atrás y otro en el lado derecho. Vuelvo a pintar también los tallos ondulados sueltos con menos hojas. Y no olvidemos las cabezas de amapola usando mezcla índigo más oscura. Pinto tres de ellos, justo donde siento que se verían bien. No te preocupes demasiado por la composición en este punto. Este proyecto de clase es para enseñarte a combinar las flores tiene un bads de Bobby. Cómo cambiar entre usar el vientre del pincel y cómo agregar aspecto sencillo pero agradable y fresco y flores usando solo un pincel y pocos trazos de pincel. Mi nombre es Dan. Si quieres, puedes agregar más hojas, más amapola tiene y los malos lo hacen más lleno. Pero estoy satisfecho con cómo se ve ahora, si quisieras dejarle algo de color rojo sobre la pintura para una textura adicional, eso también se vería bien, pero no lo voy a hacer hoy porque sólo estoy contento con la forma en que se ve bien ahora. Como pueden ver, logré crear esta pequeña manchita aquí. Bueno, le pasa a todos los chicos. Hazme saber cómo te fue. Sube tu proyecto. Comparte eso conmigo y tus compañeros de clase y si tienes alguna pregunta, usa la sección de discusión o proyecto, estaré encantado de contestar. 8. Reflexiones finales: Y eso es todo por hoy, chicos. Gracias por ver. Si te gusta la clase, por favor deja tus comentarios y también deja tus comentarios si ves algunas áreas para mejorar, te agradeceré tus comentarios y sugerencias si quieres. Por lo que por favor suba tus proyectos en la sección de proyectos. Me encantaría ver lo que ustedes crearon. Y si te interesa, puedes echar un vistazo también a mis otras clases aquí en Skillshare. Gracias de nuevo por estar aquí conmigo hoy, chicos. Fue un placer como siempre. Y hasta la próxima vez. Cuídate y mantente seguro y sigue creando.