Acuarela: ejercicios de control de pincel para principiantes

1. Introducción: acuarelas son hermosas, versátiles y divertidas, pero también pueden ser impredecibles y sorprendentemente difíciles de controlar Si eres nuevo en las acuarelas, esta clase es para ti. Vamos a profundizar en los pasos iniciales para conocer tu pintura y pincel. Al final de esta clase, te sentirás más seguro y listo para comenzar tus propios experimentos con acuarela. Soy Kelly Rees, diseñadora artística y maestra, y me apasiona ayudar a las personas a comenzar y ayudarlas a explorar su creatividad Empecé a pintar con acuarela hace unos seis años, y aún recuerdo lo que era ser principiante. Enseño a nuevos alumnos de forma regular, así que veo de primera mano lo que podría ser complicado de aprender a medida que comienzas Es fácil de cepillar involuntaria. Algunas de las cosas más importantes de la acuarela. Pero esta clase no va a hacer eso. Profundizaremos en los conceptos básicos de sumergir tu pincel en pintura por primera vez y qué hacer después de eso En esta clase, hablaremos sobre cómo cargar tu pincel con pintura, cuánta pintura usar, cuánta agua usar y cómo practicar para obtener la proporción correcta. También realizaremos algunos ejercicios de control de pinceles que pueden ser muy útiles para conocer tus suministros e incluso calentar regularmente. Esta clase es para principiantes o cualquier persona que quiera empezar a experimentar con acuarelas por primera vez Para seguir junto con mis demostraciones, necesitarás un pincel de acuarela preferiblemente alrededor del pincel. Voy a estar usando la talla seis, pero la talla no importa realmente. Un color de acuarela, unos trozos de papel de acuarela, un recipiente con agua y algo para secarte el pincel como una toalla de papel o un paño para platos. Si aún no tienes suministros y no estás seguro de qué comprar, echa un vistazo a los elementos esenciales de acuarela de mi clase, una guía completa de pinceles y papel, donde hablo de cómo elegir los suministros de acuarela en detalle. Si te entusiasma comenzar nuestras clases de acuarela, asegúrate de presionar el botón de seguir, así que eres el primero en saberlo a medida que lanzo más clases en esta serie. Me encantaría ser tu guía a medida que comienzas. También puedes unirte a mi lista de correo electrónico para estar al día con todo lo que estoy trabajando. Empecemos. 2. Tu proyecto: I. Su proyecto para esta clase es sencillo. Sigue los ejercicios que demuestro y publica una foto de tus ejercicios cuando hayas terminado. El objetivo de esta clase es aprender a experimentar con tu pintura y a todos nos encantaría ver tus resultados. Compartir tu trabajo puede ser empoderador y también puede animar a otras personas a probarlo por sí mismas. Siéntase libre de agregar notas o comentarios sobre lo que aprendió. Para agregar tu proyecto, ve a la pestaña Proyectos y Recursos y usa el botón Enviar Proyecto. Cuando hayas terminado de agregar tu proyecto, usa el botón verde Publicar. Puedes ver mi proyecto de ejemplo en la sección de proyecto de clase de esa pestaña. No puedo esperar a ver lo que publicas. Ahora vamos a sumergirnos. En la siguiente lección, hablaremos sobre cargar pintura en tu pincel. 3. Proporciones de pintura y agua en tu pincel: Hablemos de poner pintura en tu pincel o de lo que a menudo se llama cargar tu pincel. Si bien esto puede parecer autoexplicativo, con acuarelas, puede ser más complicado de lo que parece, y es realmente útil practicar un poco a medida que estás comenzando. La cantidad de agua y pintura en tu pincel determinará cómo se ve la pintura en papel. Lo más importante que hay que saber es que no hay una relación correcta de nadie. Los estilos de acuarela varían mucho desde muy realistas, suaves y detallados hasta abstractos con gradaciones y lavados irregulares Lo mejor que puedes hacer es jugar con las proporciones y decidir qué estilo te gusta más o qué estilo se verá mejor con una pintura en particular que quieras hacer. Aquí hay algunos ejemplos de proporciones generales que podemos usar para intentar replicar a medida que practicamos En este ejemplo, el color es extremadamente claro, por lo que puede que no haya suficiente pintura en el pincel. En este ejemplo, hay suficiente pintura en el pincel para obtener un color más profundo, pero estás obteniendo estas líneas oscuras alrededor los bordes y lavado inconsistente en el medio, donde el pigmento se está hundiendo hasta el fondo del diente del papel de acuarela En este ejemplo, tienes un buen color, pero está el blanco del papel que se muestra a través, que significa que no había suficiente agua en el pincel. En este ejemplo, es justo. Tienes una mezcla bastante parejo de pintura y agua. No estás obteniendo ninguna de esas líneas más oscuras alrededor del borde y es de un color bastante parejo en todo el medio. Pero es importante tener en cuenta que cada uno de estos estilos puede ser deseable dependiendo de lo que estés haciendo. A veces a la gente le gusta tener un lavado más desigual como este. A veces una técnica de pincel seco como esta puede indicar textura en tu pintura, y a veces sí quieres un color realmente claro. No es que ninguno de estos sea correcto o incorrecto, es solo que queremos practicar para que entendamos cómo obtener estos efectos con la cantidad de pintura y agua en nuestro pincel. Hablemos de cargar tu cepillo y luego podremos empezar a practicar. Agarra un trozo de papel de acuarela. Un tamaño va a funcionar. También necesitarás tu pincel, un frasco de agua limpia, una toalla para secarse y por supuesto, tu pintura Tengo tres tipos de pintura para demostrar porque cargar tu pincel puede ser ligeramente diferente dependiendo de la forma de pintura que estés usando. No es necesario que tengas estas tres formas de pintura. Hablaré de cargar tu pincel con las tres formas y luego seguiré trabajando a través de las proporciones de pintura y agua con mi pintura de sartén. Empezaré con mis pinturas para sartenes. Voy a estar usando este color verde ardiano y con pinturas de sartén, quieres agregar unas gotas de agua en la sartén para permitir que la pintura se active por un minuto antes de comenzar a usarla Solo estoy arremolinando mi cepillo en el agua para asegurarme de que aún no obtuve nada de ese color verde en el pincel Ahora que mi pintura ha tenido un minuto para activarse, voy a sumergir mi pincel en el agua, y no quiero tanta agua que esté goteando de la punta del pincel Si está goteando, sólo voy a golpearlo ligeramente en el borde Y luego voy a tomar mi pincel y colocarlo suavemente en la sartén y deslizar algunas veces mientras hago rodar mi pincel un poco hacia adelante y hacia atrás. Entonces no vamos a preocuparnos demasiado justo en este momento cuánta pintura y cuánta agua hay ahí, solo vamos a probarla. Sólo voy a bajar mi cepillo y probarlo un poco. Ahora voy a hablar de cargar tu pincel para pinturas de tubo. Voy a asegurarme de que enjuago mi cepillo completamente entre cada uno. La forma en que puedes saber si se ha limpiado completamente es tomarlo y limpiarlo en tu paño secante y si ves algún color, necesitarás enjuagarlo más Con las pinturas para tubos, quieres exprimir un poco sobre un plato o una paleta. Sólo voy a hacer un poquito, un poquito por esto. Voy a volver a tomar mi cepillo, sumergirlo en el agua, asegurarme de que no gotee por el borde Para dos pinturas, lo que me gusta hacer es en el poco toque que tienes, me gusta llegar hasta el borde mismo de la misma y sacar para que no estés mezclando toda la pintura que tienes, solo estás jugando con el borde de la misma aquí, y va a ser lo mismo que con la paleta de pan donde voy a rodar un poco mi pincel Esto le permite controlar la cantidad de pintura que realmente hay en esta gota de agua. Voy a enrollarlo un poco, y luego lo volveremos a probar. Bien voy a enjuagar mi pincel en el medio y solo hablar brevemente sobre cómo empezar con pinturas líquidas. Para la pintura líquida, obviamente quieres tener una paleta con pozos en ella para que la pintura no pueda viajar a través de un plato. Sólo voy a gotear una gota adentro. Y para cargar mi cepillo, voy a volver a remolinar mi cepillo en el agua, asegurarme de que no gotee agua por el borde, y de hecho voy a mezclarla por todas partes Porque con pintura líquida, es una pigmentación bastante consistente en todo Se puede ver que la pintura líquida está mucho más saturada. Asegúrate de que mi cepillo esté limpio. Ahora que ya conoces los conceptos básicos de cómo cargar pintura en tu pincel, hablemos de jugar con la proporción de pintura a agua. Para esto, me voy a quedar con mi pintura de sartén, pero puedes seguir practicando con lo que tengas. Como practicamos, sólo voy a mantener mi pequeña guía aquí como referencia. Voy a mojar mi pincel en el agua, agarrar un poco de pintura , enrollarlo, y esta vez no vamos por nada específico, solo vamos a conseguir una línea base. Lo que sea que tenga en mi pincel aquí, sólo voy a acostarlo y hacer un rectángulo. El objetivo es tratar de conseguir el color lo más parejo posible solo para ver con qué estamos trabajando. Aquí, creo que tengo una mezcla bastante parejo. A veces es difícil de decir hasta que se seque si tienes estas líneas más oscuras alrededor de los bordes, pero no creo que eso vaya a pasar. Aquí mismo, creo que tengo una bastante buena saturación de pintura en mi pincel. Tratemos de igualar el resto de estos. Ya que tengo una buena cantidad de pintura en mi pincel, todo lo que voy a hacer es no agregar más pintura. Sólo voy a añadir más agua. Voy a hacerlo otra vez. Ya puedes ver, lo que he hecho se parece más a este primero donde todavía hay mucha pintura en el pincel. Es sólo que se diluye mucho con el agua. Tengo un color más claro. Creo que para conseguir este efecto voy a necesitar agregar más pintura a mi pincel pero mucha más agua. Dije, normalmente no quiero que agua gotee del extremo de mi cepillo, pero si lo hice, si puedes ver eso, hay un gran goteo Entonces lo que vamos a tener es más saturado, color más profundo, pero mucha más agua. Incluso puedes obtener este efecto colocando tu pintura, y luego simplemente goteando más agua en ella ¿Ves cómo le va eso al periódico? Se extiende alrededor y se pueden ver esas líneas más oscuras que se forman alrededor de los bordes. Entonces creo que una vez que esto se seque, podríamos tener más del efecto. Hay una especie de color interno lavado y esas líneas más oscuras alrededor de los bordes Ahora bien, si tratamos de conseguir éste donde el cepillo esté bastante seco, vamos a querer enjuagar nuestro cepillo pero luego secarlo. Puedes presionar con fuerza en tu paño secante o incluso puedes doblarlo y exprimir un poco el agua Entonces voy a poner más pintura en mi pincel. No mucho. Voy a intentar acostarlo y probablemente puedas escuchar ese rasguño en el papel No hay suficiente pintura ahí. Es posible que necesites un poquito de agua. Pero básicamente, solo quieres no tener suficiente agua en tu cepillo. Bien. Entonces ahora podría tener un poco más de agua en mi cepillo. Pero nuevamente, esto es prueba y error. Entonces, si eso no era exactamente lo que iba a buscar, voy a agarrar un poco más de pintura y volver a intentarlo. Entonces ahora que hemos jugado un poco con eso, si hay una cierta que te gusta o una cierta que no sentiste que tienes, puedes seguir intentándolo. Así que voy a seguir haciendo algunos experimentos. Bien. Si quieres jugar con diferentes formas, eso está totalmente bien. La idea aquí es realmente comenzar a jugar con tu pincel y tu agua y tener una cómo se ve cuando tienes más agua, cuando tienes menos agua, cuando tienes más pintura. ¿Cómo puedes hacer que se vea diferente en tu papel? También puedes jugar con la gradación donde comienzas y pasar a encendedor porque hay menos pintura en tu pincel ahora hay menos pintura en tu pincel o estás reduciendo la presión La idea aquí es sólo para jugar. Entonces ahora que tengo un poco de agua en el papel y la pintura, voy a agregar más pintura sin agregar más agua. Mira lo que hace eso. Se puede ver que como esta agua aún está húmeda, agregar más pintura le va a permitir saturar esa zona con el color Si tienes más papel o si quieres agarrar otra pieza, puedes seguir jugando con nosotros. El objetivo de esta lección es simplemente conocer la relación agua y pintura y aprender a cargar tu pincel. Ahora que hemos practicado cargar nuestro pincel y obtener la cantidad correcta de pintura y agua en él, pasemos a cuatro ejercicios diferentes de control de pincel. 4. Ejercicio uno de control de pincel: líneas: Para nuestro primer ejercicio, sólo vamos a hacer algunas líneas. Todos los ejercicios por los que vamos a pasar son realmente útiles para conocer tu pincel y pintura. También pueden ser útiles como ejercicios de calentamiento antes de querer pintar otra cosa. Los ejercicios y la creación de marcas pueden ayudar a tus jugos creativos fluyan y ayudar a superar el miedo a la página en blanco. Para el primer ejercicio, sólo vamos a hacer algunas líneas. Para estos ejercicios, voy a usar mis pinturas de sartén, pero puedes usar cualquier tipo de pintura que tengas. He enjuagado mi pincel completamente y voy a seguir usando el mismo color, pero siéntete libre de usar el color que quieras. Solo recuerda enjuagar tu pincel por completo si cambias a un color diferente. Para nuestros ejercicios de control de pincel, vamos a apuntar a tener una proporción bastante pareja de agua a pintura para que nuestro pincel esté lleno de color, pero también tenga suficiente humedad para realizar varias pinceladas. No obstante, este es tu ejercicio. Si quieres jugar con tener menos o más agua, menos o más pintura, no dudes en hacerlo también. Para empezar a hacer líneas, voy a mojar mi pincel. Cargue un poco de pintura. Bien. Y voy a sostener mi pincel casi recto arriba y abajo y apenas tocar el papel para que pueda ponerme lo más en una línea posible y simplemente mover mi mano por el papel. Se ve que apenas estaba tocando el papel y hecho no conseguí algo aquí, así que voy a rellenar eso. Vamos a intentarlo de nuevo y sólo tratar de conseguir esa línea lo más delgada posible. Dependiendo de la cantidad de pintura y agua que tengas en tu pincel, es posible que no necesites rellenar tu pintura. Es solo una sensación que obtienes a medida que avanzas. Si necesitas agregar más agua o agregar más pintura. Voy a seguir adelante y hacer otra línea lo más delgada posible. A continuación, voy a tratar de presionar un poco más fuerte para conseguir una línea un poco más gruesa. Eso voy a repetir. Así que puedes ver aquí tenía suficiente pintura y agua en mi pincel todavía que no necesitaba recargar A continuación, vamos a hacer aún más presión. Ahora en realidad voy a presionar mi pincel hacia abajo casi hasta donde llegue. Presión completa para obtener la línea más gruesa que pueda. Bien. Otra cosa a tener en cuenta con estos ejercicios es que una vez los pasas una vez, a veces es útil simplemente seguir adelante y repetirlo porque entonces vas a seguir aprendiendo. Vas a darle a tu mano esa memoria muscular y vas a conocer aún mejor tu cepillo y tu dolor. Nuevamente, sosteniéndolo casi recto arriba y abajo, línea lo más delgada posible al poner una presión muy ligera sobre el cepillo. Sin presionar a. Presionando aún más fuerte. Presionando lo más fuerte que podamos sobre el pincel. Cuando digo presionar lo más fuerte que podamos, no me refiero a que estemos atascando nuestras cerdas en el papel Todavía vamos a ser gentiles con nuestras cerdas, pero solo estamos poniendo tanta presión sobre el cepillo como extendiendo las cerdas hasta su punto más ancho. Voy a enjuagar mi cepillo completamente, asegurarme de que esté limpio. Si quieres, siéntete libre de pausar el video aquí y repetir esto tantas veces como quieras. En la siguiente lección, haremos un ejercicio para practicar usando el costado del pincel. Bien. 5. Ejercicio dos de control de pincel: líneas gruesas: Para el segundo ejercicio, vamos a hacer un ejercicio similar, pero inclinaremos el pincel para usar el borde de las cerdas principalmente en lugar de la punta Las líneas no cambiarán tanto en grosor, pero vamos a practicar simplemente usando una parte diferente del pincel para hacer diferentes marcas y líneas. Voy a poner un poco de agua en mi cepillo. La pintura, de nuevo, rodando de un lado a otro. Voy a aguantar en el último ejercicio, estaba sosteniendo el cepillo casi arriba y abajo así. Ahora lo voy a sostener plano hacia mí, casi perpendicular a mi mesa. Yo sólo voy a poner el lado de las cerdas hacia abajo e ir a lo largo del papel Aquí no vamos por una marca parejo de verdad. Sólo estamos experimentando. Se puede ver si quería rellenar eso, podría, pero estamos experimentando con lo que es simplemente hacer una marca A lo mejor no tenía suficiente agua o pintura ahí para hacerlo un poco más parejo. Voy a añadir aún más pintura. Ahí vamos. Con este pincel, estás viendo que es más ancho en el costado y va a más estrecho, y eso está bien. Sólo estamos jugando. Bien. En esa, no presioné tan fuerte al principio, usé quizá la mitad superior del pincel. También puedes jugar con eso. Si presionas hacia abajo no tan fuerte, va a hacer una línea más pareja porque estás recibiendo incluso presión todo el camino. De nuevo, si presionaba el conjunto, ahí no tenía suficiente pintura. Si presioné todo el camino y cruzo. Es más parejo. Así que de nuevo, voy a intentar presionar hacia abajo al inicio de una presión uniforme. Yo realmente solo depende. A veces va a ser más parejo, a veces no lo es, pero ese es el punto de estos ejercicios. Se puede ver que llevo años pintando y aún puedo beneficiarme de la práctica. Puedes intentar menear un poco tu pincel y ver qué hace eso El punto es solo jugar y conocer tu pincel. Incluso trato de ir por el otro lado. No son los mejores resultados ahí. A lo mejor mi cepillo no estaba tan parejo. A continuación, vamos a probar algunas líneas festoneadas. 6. Ejercicio de control de pincel tres - líneas festoneadas: Nuestro tercer ejercicio son las líneas de vieira, y este es muy divertido y hace líneas interesantes Voy a tomar un poco de agua en mi cepillo. Añadir pintura. Voy a empezar con una presión muy, muy ligera como lo hicimos aquí. Y luego voy a presionar un duro. Entonces vuelve a subir, ligera presión, presiona más fuerte otra vez. Sube de nuevo y presiona hacia abajo otra vez y sube. La idea aquí es tratar de conseguir líneas realmente delgadas y muy gruesas. Esto es incluso un poco más grueso de lo que quería que fuera, así que voy a intentarlo, ligero, presione. Vuelve, luz, presiona hacia abajo. Bien. Bien. Y luego en la siguiente línea, podemos empezar a presionar hacia abajo. Sube muy ligero. Casi no lo conseguí ahí. Realmente ligero. Vamos a seguir haciendo esto. Voy a tratar de guardar el cuarto inferior de mi trabajo para nuestro último ejercicio, así que me voy a mudar por aquí. Y si necesitas agarrar más papel en cualquier momento, está totalmente bien. Empieza a presionar hacia abajo, sube la luz. Bien. Así que también podrías notar que cuando estás presionando más fuerte, vas a obtener más de la saturación de tu color. Y para que puedas jugar con eso también. En el ejercicio final, vamos a hacer formas de hojas o pétalos. Bien. 7. Ejercicio de control de pincel con cuatro formas de hojas: El último ejercicio que vamos a hacer son las formas de hojas o pétalos. Este es uno de mis favoritos y a menudo me encuentro solo garabateando estas formas para calentarme Vamos a mojar nuestro pincel, cargaremos nuestra pintura. Entonces vamos a comenzar con presión muy ligera y bajaremos a una presión más pesada y luego volveremos a subir. Se puede ver que esta forma es similar al pétalo o a la hoja de una flor o una planta. Simplemente vamos a jugar básicamente con este concepto y hacerlo de diferentes maneras. Aquí se puede ver que tenía un extremo puntiforme en ambos lados. Voy a comenzar con una ligera presión, presionar más fuerte y no subir tanto para tener un borde más redondeado. Puedo jugar con hacer dos de ellos, ligero más pesado y eso te da una forma de hoja más ancha. Incluso puedes dejar un espacio en el medio. Puedes ver que puedes jugar con hacerlo un poco más desigual, eso te da un aspecto más orgánico. Para que veas que tengo menos pintura en mi pincel en este momento y más agua. Vamos a añadir un poco más de pintura. Pero de nuevo, si en realidad estás pintando una flor u hojas, es agradable tener una diferencia. Algunos de ellos son más oscuros, otros más claros. Ahí es donde ayuda a entender que puedes cargar tu cepillo de diferentes maneras. Rellenas el medio si quieres. También puedes jugar con las puntas, hacerlas puntero. Entonces voy a practicar alejarme de mí mismo, así que comenzar hacia mi cuerpo y salir. Entonces también puedo practicar lejos de mí hacia mí. Eso me da un aspecto diferente. Puedes menear un poco tu pincel Incluso puedes jugar con algo así como hacerte una línea muy ligera y luego sacar algunas hojas Tipo de lados alternos. Puedes ver por qué esto es algo divertido de hacer garabatos o tal vez simplemente me encantan las plantas Lo meneamos aquí. Intentemos incluso torcer el cepillo a medida que avanzamos. Te da una sensación orgánica aún más temblorosa. Ahora puedes usar cualquiera de estos ejercicios y además mezclarlos y variar tu elaboración para seguir aprendiendo y practicando o calentando antes de pintar. 8. Reflexiones finales: Bien. Muchas gracias por practicar acuarelas conmigo. Hablamos de cargar tu pincel con pintura, proporciones de pintura a agua, y pasamos por cuatro ejercicios de control de pincel. Espero que te sientas más seguro en tus habilidades básicas de acuarela, y espero que sigas usando los ejercicios que aprendimos para calentar en el futuro. Asegúrate de publicar tu proyecto en los proyectos y recursos. Me emociona ver lo que te has quitado de esta clase. Me encantaría que me dejaras una reseña, y si tienes alguna duda, por favor, pújala también en el área de discusiones. Por último, dale seguimiento bajo mi nombre para que seas el primero en saber cuándo libere mi próxima clase de acuarela para principiantes. También puedes consultar mi perfil para ver las otras clases que estoy impartiendo o dirígete a mi página web y suscribirte a mi newsletter para mantenerte al tanto. Que tengas un día maravilloso. Te veré la próxima vez.