Ableton Live 11 definitivo, parte 1: interfaz y fundamentos | J. Anthony Allen | Skillshare
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Ableton Live 11 definitivo, parte 1: interfaz y fundamentos

teacher avatar J. Anthony Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:30

    • 2.

      Herramientas que necesitarás para esta clase

      5:34

    • 3.

      Las dos vistas

      6:29

    • 4.

      Vista de arreglos

      3:43

    • 5.

      Vista de sesión

      5:25

    • 6.

      Nuevo en Live 11

      5:34

    • 7.

      Resumen de navegación

      0:55

    • 8.

      Vista de información

      1:54

    • 9.

      Vista de ayuda

      2:55

    • 10.

      Zooming y desplazamiento

      2:35

    • 11.

      La principal sección de Secuencias

      5:23

    • 12.

      La distancia de la Slot clip

      3:56

    • 13.

      La ventana de vista Clip

      6:19

    • 14.

      Crear clips

      3:22

    • 15.

      Uso del navegador

      2:46

    • 16.

      Colecciones

      5:41

    • 17.

      Sonidos

      3:38

    • 18.

      Batería

      5:55

    • 19.

      Instrumentos

      3:43

    • 20.

      Efectos de audio

      3:20

    • 21.

      Efectos MIDI

      1:27

    • 22.

      Max para vivo

      3:24

    • 23.

      Plugins

      3:37

    • 24.

      Clips

      1:28

    • 25.

      Muestras

      1:51

    • 26.

      Grooves

      3:33

    • 27.

      Plantillas

      2:12

    • 28.

      Lugares

      3:03

    • 29.

      Packs

      3:17

    • 30.

      Agrega contenido

      1:29

    • 31.

      Las preferencias

      5:53

    • 32.

      Flujo de señal

      5:43

    • 33.

      Grabación de audio

      4:32

    • 34.

      Edición MIDI

      4:14

    • 35.

      Tomar carrizos

      2:31

    • 36.

      Comping

      2:44

    • 37.

      Decon

      4:23

    • 38.

      Resumen de edición

      1:40

    • 39.

      Funciones de línea TimeLine

      8:31

    • 40.

      Bucle

      4:40

    • 41.

      Edición MIDI

      3:56

    • 42.

      Cuantizar

      3:15

    • 43.

      Ajustes MPE

      2:26

    • 44.

      Automatización

      6:49

    • 45.

      La piscina de la Groove

      3:01

    • 46.

      Deconstrución de sesión 2

      9:51

    • 47.

      ¿Qué sigue?

      1:50

    • 48.

      Lectura extra.

      0:36

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

4541

Estudiantes

16

Proyectos

Acerca de esta clase

Este curso es "5 estrellas "5-Star de la asociación internacional, y las instituciones musicales en línea (IAOMEI). Este curso ha examinado independientemente un panel de expertos y ha recibido una clasificación 5 estrellas. 100% de

respuesta.
Cada
pregunta que publica en esta clase se encuentra en 24 horas.

¡Bienvenido a ULTIMATE ABLETON LIVE 11, PARTE 1: la interfaz y los conceptos básicos!

En este curso, utilizaremos las experiencias del mundo real del galardonado instructor y profesor de producción musica universitario. Pero no tengas preocupado. El Dr. Allen es más conocido a todo el campus para mantener las cosas simple, accesible, útil y divertidas.

Dr. Allen es un músico profesional, el instructor en línea y el profesor universitario. En 2017, el tribunal de estrellas se presentó como "mover y shaker", y se reconoce por sus clases de educación musica.

También es también un entrenamiento programado de ABLETON vivo.

En esta clase, aprenderemos Ableton Live 11, y todos los aspectos del programa. Nos centraremos en cómo hacer todo posible, y terminarás este curso como experto en Ableton Live 11. Tanto si tienes experiencia en producción musica ya o no, esta es la clase definitiva para usar el software Ableton Live 11 para cualquier género

ULTIMATE ABLETON LIVE 11, ¡parte 1 es todo que necesitas para empezar a hacer excelentes pistas!

Esta es una clase realmente profunda. muchos contenidos, trucos y consejos. A lo largo de las diferentes "partes" de esta clase (hay seis total) pasaré literalmente todo lo que sabe de Ableton Live 11. Comparte algunos de mis propias pistas, y te daré algunas sesiones completas de mi biblioteca para jugar y empezar.

En esta parte de la clase, vamos a cubrir cómo utilizar la interfaz de software Live 11 y algunas técnicas de producción básicas. Incluir:

  • Navegar por los vistas de Ableton Live

  • Vista de arreglos

  • Vista de sesión

  • Qué hay de nuevo en Live 11

  • Vista de información, ayuda y "Aprender" Ableton Live

  • Usar la cuadrícula cortas

  • flujo de señal vivo

  • Grabación de audio

  • Grabación de MIDI

  • Grabación al arreglo

  • Edición de audio y MIDI

  • Automatización

  • La piscina de la Groove

  • Deconstructions de pista completo

  • ¡Y mucho, mucho, ¡más!

¡Voy a hacer 6 (six) completo "partes" para brindarte el manual más completo de la producción Ableton Live creado. Cada clase tiene conjuntos, sesiones y experimentos para que probes por tu propia y sigues.

No tendrás otra oportunidad de aprender a Ableton Live de una manera más completa que esta.

El curso es una hoja de ruta para hacer huellas impresionantes con Ableton Live 11.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

J. Anthony Allen

Music Producer, Composer, PhD, Professor

Profesor(a)

Dr. J. Anthony Allen is a distinguished composer, producer, educator, and innovator whose multifaceted career spans various musical disciplines. Born in Michigan and based in Minneapolis, Dr. Allen has composed orchestral works, produced acclaimed dance music, and through his entrepreneurship projects, he has educated over a million students worldwide in music theory and electronic music production.

Dr. Allen's musical influence is global, with compositions performed across Europe, North America, and Asia. His versatility is evident in works ranging from Minnesota Orchestra performances to Netflix soundtracks. Beyond creation, Dr. Allen is committed to revolutionizing music education for the 21st century. In 2011, he founded Slam Academy, an electronic music school aimed... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos, bienvenidos a Ableton Live 11. En esta clase vamos a cubrir todos los aspectos de Ableton Live, desde sólo aprender el programa hasta grabar, hasta producir, dos deejaying, mix, mastering. Todo se va a incluir en esta enorme clase multiparte. Entonces si eres completamente nuevo en el programa, Este es el mejor lugar para empezar. Si ya estás familiarizado con otro programa de audio. Todas estas clases te pondrán al día en el uso Live para hacer producción musical profesional en poco tiempo. Entonces esta es la primera parte, la interfaz en esta clase, nos vamos a centrar en todo lo que necesitas saber para convertirnos en maestro de Ableton Live 11. Si eres completamente nuevo en el programa, vamos a aprender cada aspecto de cómo funciona. Si ya has usado otro programa, te guiaré por cómo esto es diferente. Pero si eres nuevo, no te preocupes, te pondré a todos al día sobre cómo usar Ableton Live 11, producción musical profesional. Vamos a sumergirnos. Entonces lo que en realidad es en Ableton Certified Trainer, personas que tienen esa credencial, he pasado por un proceso bastante riguroso con los capaces acompañar para demostrar que no solo eres un experto en el programa, sino también sabes enseñarlo. Por lo que el proceso real de obtener el sello de aprobación de Formador Certificado es un proceso de dos partes. Uno, hay que demostrar que eres un super ninja y un programa. Y dos, tienes que ser maestro realmente habilidoso o de lo contrario no te lo van a dar. Y ves a alguien que dice que no son capaces de Certified Trainer, como yo, debes saber que es alguien a quien la propia Ableton le ha dado su sello de aprobación después de un proceso muy riguroso. No es sólo comprar un certificado. Tenía que hacer como examen de dos o tres días de mentira que incluía mucha docencia de demos. Y además de eso, he estado fuera a su conferencia internacional en Berlín para presentar incapaces de temas a toda la comunidad internacional en vivo. Por lo que no fue fácil de conseguir. Estoy bastante orgulloso de ello y espero que te traiga el beneficio de la misma. 2. Herramientas que necesitarás para esta clase: Está bien, aquí vamos, vive 11. Por lo que quería empezar solo hablando del tipo de herramientas que vas a necesitar. Y la razón por la que estoy empezando aquí es porque he hecho cientos de horas ahora de clases y videos de Ableton. Y solo quiero abordar un par de preguntas que vas a tener de inmediato. La primera pregunta que obtengo todo el tiempo es, ¿qué versión de live debo usar? Entonces eso significa algunas cosas diferentes, k Así que vamos a cubrir eso primero antes de salir e incluso comprar una copia de Vida si aún no lo has hecho. Por lo que en cuanto al número Live 91011, si quieres ser si quieres hacer trabajo profesional, usa siempre la última versión, solo punto. Por lo que en esta versión voy a estar usando live 11. Ahora si tienes una copia de live ten o incluso Live nine, puedes usar eso y seguir junto con esta clase. Y será como el 90% tiene sentido. Hay un par de cositas, pero ya sabes, no es enormemente diferente. No obstante, realmente deberías estar usando live 11 ahora si aún no lo has comprado y vas a ir a su página web, que es el mejor lugar para conseguirlo. Puedes probablemente no puedas comprar una versión anterior. Creo que solo venden la última versión. Por lo que probablemente estés usando live 11 si eres nuevo en ello. Ahora, tal vez compraste una copia de segunda mano. A lo mejor te topaste con tu copia a través otros medios nefastos y tienes una versión más antigua. Eso probablemente está bien en cuanto a seguir en esta clase, en cuanto a ética, no lo sé, no voy a hacer tal comentario. Pero si siempre puedes usar la última versión. Ahora, dicho eso, hay tres tipos diferentes de vivir que puedes conseguir, puedes conseguir en vivo, algo así como vivir básico. Vine en lo que se llama exactamente vive estándar y suite en vivo. Te recomendaría si quieres hacer trabajo profesional para ir con suite en vivo. Eso es lo que voy a estar usando en esta clase. No obstante, siempre se puede actualizar. Entonces si la etiqueta del precio es demasiado alta o simplemente no tienes ganas de hacer eso. Ya sabes, tal vez no sabes si realmente vas a comprometerte con esto a largo plazo y conseguir una de las versiones más pequeñas que hay más baratas. Y entonces siempre se puede actualizar a suite en vivo. La mayor diferencia está en los instrumentos y efectos. Entonces cuando lleguemos a los instrumentos y efectos, si no estás usando live sweet, notarás algunas cosas que tengo que no tienes. Entonces algo a tener en cuenta. Pero si el dinero no es objeto, vive dulce. Y también hay una versión edu la cual está disponible para estudiantes y educadores. Y si estás en esta clase, eres estudiante. Por lo que puedes ser elegible para eso. Envíame un mensaje y puedo guiarte a través de cómo conseguir eso si es posible para ti. Y esa es una versión completa de live suite con un descuento significativo, por lo que puede ser una buena jugada. Ahora lo último que diré es que hay una prueba gratuita muy impresionante que puedes conseguir si no has usado, si aún no tienes nada, si aún no tienes nada y solo estás buceando en vivo, ve a la página web de Ableton, descargar la versión de prueba gratuita. Esa es una versión completa de vidas dulces. Tengo 11 suite que puedes usar por una cantidad limitada de tiempo. Es de 30 días o de 90 días. Dependiendo del tipo de promociones que tengan pasando en este momento. A lo mejor dividieron la diferencia y ya lo están haciendo 60 días. No lo sé. Pero y es una gran manera de solo probar las aguas y ver si esto es algo que quieres hacer. Por lo que recomiendo encarecidamente comenzar con eso. Ok, entonces está la cuestión de como Mac o PC o tablet. Entonces solo para abordar eso, Mac o PC, totalmente bien. Todo funciona igual. Hay un par de comandos de teclas que son diferentes cuando digo que estoy en un Mac, así que cuando digo como presionar Command S, el botón de comando es diferente en PC que se ha encendido cuando es alt, control, lo que sea. Pero eso es realmente todo. Todo lo demás en la pantalla se presenta exactamente igual. No hay versión de tablet en vivo. Por lo que no podrás usar Ableton Live en una tableta. Hay algunas cosas que puedes hacer con una tableta de las que hablaremos cuando nos metamos en los controladores. Pero no puedes usar la versión completa. No existe ninguna versión de Ableton Live en una tableta. Por lo que necesitarás algún tipo de computadora de escritorio o portátil para usarlo. Creo que eso cubre todo por lo que necesitas saber. Enfriar. Ve. Está bien. Vamos a sumergirnos en el tipo de preguntas más grandes que la gente tiene enseguida en la puerta. Y así es como lidiar con los dos puntos de vista de la vida. 3. Las dos vistas: De acuerdo, entonces lo más confuso acerca de poder terminar cuando primero lo abres son las dos vistas. De acuerdo, entonces hablemos de esos enseguida. Si alguna vez has usado algún otro software de audio antes, estás acostumbrado a mirar cosas como esta. Al igual que lo que tengo en la pantalla aquí, donde tenemos una línea de tiempo que va de izquierda a derecha. Y cuando golpeo el juego, vemos una especie de cabeza de juego y las cosas se mueven a través de la pantalla, ¿verdad? Podemos algo así como darle sentido a esto. Es análogo a una partitura musical. Aquí hay archivos de audio. Yo puedo moverlos por ahí. Y aquí hay archivos midi. Yo puedo moverlos por ahí. Si eso no tiene sentido, no te preocupes. Eso lo cubriremos en tan solo un minuto. Pero básicamente, lo que estamos viendo es que cada línea horizontal aquí está tiene contenido y el software lo lee de izquierda a derecha. De acuerdo, entonces nada demasiado extraño. Déjame acercar sólo para mostrarte eso otra vez. Entonces aquí está nuestro cabezal de juego. Podemos cosechar el fruto de nuestro caso laboral, así que las cosas se están desplazando a través. Ahora. Ableton Live tiene toda esta otra vista. Y una cosa importante a tener en cuenta es que si estás perfectamente contento con esto, nunca tienes que pasar a esta otra vista. Podrás aprovechar al máximo todo en el programa solo desde aquí. No obstante, una de las cosas realmente poderosas de vivir es la otra visión. Entonces para llegar a ella, voy a presionar la tecla Tab. Por lo que presiono Tab. Y ahora me hacen cargo de esto. ¿ De acuerdo? Qué estamos viendo aquí y todas estas casitas. Si ya has usado otro software de audio antes, podrías pensar, bueno, esos parecen ranuras de plug-in. No lo son, no son para plugins. Lo que tenemos aquí es casi una sesión completamente diferente. ¿ De acuerdo? Lo que vamos a poner en estas casitas aquí es contenido de audio o midi. De acuerdo, para que yo pudiera tomar, déjame sólo tomar una muestra aquí. Aquí solo hay una cosita. De acuerdo, así que lo voy a poner justo ahí. De acuerdo, entonces ahora verás que estos pequeños cuadrados grises oscuros eran en realidad botones parados. Y ahora que tengo algo ahí dentro, se convierten en un botón Play. Para que pueda jugar eso. Está bien. Y va a jugar todo lo demás que está pasando, del otro lado. Está bien. Ahora, ¿dónde está todo ese contenido del otro lado? Aquí no lo vemos porque como dije, es casi una sesión diferente. Cuando presiono play aquí, en realidad todos van a jugar. Pero si voy aquí abajo y presiono esto significa parar todo. Ahora sólo voy a conseguir este archivo de audio. ¿ De acuerdo? Por lo que el contenido no se comparte entre los dos lados, pero el mezclador está bien. Si bajo aquí y muevo este mezclador para el segundo canal, si lo muevo todo el camino hasta aquí, y luego presiono la tecla Tab, vuelvo a repasar. Ya verás aquí arriba, mi volumen es muy bajo. Este es el volumen para la segunda pista. También verás que todo está un poco gris por aquí. El motivo por el que está gris es porque eso es capaz de él diciéndome, oye, estás escuchando al otro lado. Está bien. Entonces para separar las áreas de contenido que comparten un mezclador, esa es la forma en que piensas al respecto. Ahora pongamos algunas palabras sobre esto, esto llamamos vista Arreglo. De acuerdo, así que esta es la vista de Arreglo. Si quiero retomar y quiero decir que quiero escuchar la vista Arreglo. Voy a presionar este pequeño botón naranja de aquí arriba. Y ahora disposición vistas a cargo, está bien. Si presiono tabulador hacia este lado, esto se llama Vista de sesión. Está bien. Entonces si paro todo, y hay esa pequeña luz naranja otra vez, ¿verdad? Eso significa que vamos a hablar más de ese pequeño botón más adelante. Pero básicamente lo que eso significa es que la vista de sesión está a cargo. De acuerdo, presiono esto y lo puedo escuchar después en el volumen todo el camino hacia abajo. Ahí está. Está bien. Por lo tanto Vista de sesión y Arreglo Ver a diferentes lados del mismo programa, diferentes áreas de contenido, comparten un mezclador. Ahora hay momentos en los que quisiéramos compartir contenido entre ambas partes. Y hay formas fáciles de hacer eso, y hablaremos más de eso más adelante. Pero por ahora, solo quiero que te metas en la cabeza que hay dos áreas de contenido separadas que comparten un mezclador Kool. Y la forma en que te metes entre los dos con la tecla Tab. Ahora una última cosa que diré sobre esto es que la forma en que uso en vivo y creo probablemente seguro decir la forma en que la mayoría de la gente usa en vivo como eso para un proyecto dado, probablemente vas a usar ya sea la vista Sesión o la vista Arreglo. Es bastante raro usar ambos al mismo tiempo. Tienen diferentes propósitos. Algunas personas prefieren escribir música en Arrangement View, como yo. Otras personas trabajan casi exclusivamente en vista de sesión para escribir todo. Y cuando te pones a tocar y quieres hacer como una especie de DJ set. Vas a vivir aquí en vista de sesión. Por lo que tienen diferentes propósitos. Pero en su mayor parte, cuando estás trabajando, vas a estar trabajando en uno u otro y no muy a menudo usando ambos al mismo tiempo. 4. Vista de arreglos: De acuerdo, ahora veamos un poco más de cerca la vista Arreglo y la Vista de Sesión por separado. Entonces sólo estamos viendo el panorama general aquí, ¿verdad? Nos vamos a sumergir en más profundo en un minuto. Por lo que solo quiero darnos un gran panorama de lo que estamos viendo aquí. Por lo que en la vista Arreglo, tenemos diferentes tipos de pistas. Ok, así que si miramos por aquí, aquí está nuestra etiqueta de track, y luego algo así como un poco de mezclador. Y luego algo de enrutamiento, algunas entradas y salidas. Esta pista en particular en la que acabo de hacer clic es una pista midi. Por lo que vemos info midi aquí. Y a cada una de estas cuadritas se le llama clip. Eso es igual que el término de Ableton para todo, ya sea audio o midi, se llama clip, el bloque de contenido de cosas. Entonces este es un Miniclip. Este es un clip de audio. ¿ De acuerdo? Por lo que sólo puedo poner clips midi en pistas midi y clips de audio en pistas de audio. Si muevo una pista de audio o un clip de audio a una pista midi, se va a tratar de convertirla y viceversa. Ok, hablaremos más de eso después. Entonces tengo pista midi aquí, pista midi aquí, pista midi aquí, pista midi aquí, pista de audio aquí. Sé que es una pista de audio porque hay clips de audio en ella. De acuerdo, sé que son pistas midi porque hay clips midi en eso. ¿ Qué pasa con esta pista? Estragando, aprovechando de ello. Entonces, ¿cómo sé si es audio o midi? Bueno, de algunas maneras diferentes. En primer lugar, si miro aquí mi I0, veo todos los extremos y todos los canales. Esto va a decir canal. tanto que una pista de audio se va a tipo de lista son entradas disponibles y hay dependiendo de cómo esté configurado tu sistema, probablemente solo habrá dos. Pero esto siempre va a tener 16 para una pista midi. Pero la mejor manera de decirlo es si miramos lo que está pasando aquí abajo en esta área, este va a ser nuestro instrumento. Ahora, todas las pistas midi necesitan tener un instrumento sobre ellas. El instrumento es lo que hace el sonido. Entonces esta es una pista midi. Yo lo puedo decir porque hay un instrumento en él. No puedo poner un instrumento en una pista de audio porque una pista de audio tiene información de audio y eso es lo que hace el sonido, es el propio clip, pista midi. Esto sólo tiene notas. Si hago doble clic en este clip, vemos notas. Las notas no hacen sonido y es necesario aplicar el sonido a las notas para poder hacer el sonido. Entonces si vuelvo aquí y veo esto como un instrumento, si voy a una pista de audio, no hay instrumento, ahí. No necesita un instrumento. Entonces esa es probablemente la mejor manera de decir si estás en una pista de audio o en una pista midi. Entonces como dije, nos desplazamos de izquierda a derecha. Puedo hacer click en cualquier lugar y escuchar mi música tocando. Entonces esa es la vista Arreglo. Ahora veamos cómo funcionan las cosas en vista de sesión. 5. Vista de sesión: De acuerdo, así que he configurado algunas cositas aquí en Session View solo para darte una idea de cómo funciona Session View. Tan acoplado cosas terminológicas. Por lo que ya sabemos cuáles son los clips. Cada uno de estos es un clip, ya sea Miniclip o un clip de audio. Se aplica el mismo trato. Eclipse medio, vaya en pistas midi, clips de audio van en pistas de audio. Pero más allá de eso, realmente no nos importa. Entonces tenemos clips. cada uno de estos pequeños rectángulos se le llama ranura eclipse. Ok? Por lo que en cada ranura de clip va un clip. Y no te preocupes por tener ranuras de clip vacías. Siempre vas a tener una tonelada de ranuras vacías Eclipse, Eclipse. Así es como funciona. Todo esto se llama la rejilla de ranura de clip. ¿ De acuerdo? Todo en una línea vertical, lo siento, horizontal como esta se llama escena. Entonces esta es una escena, ¿de acuerdo? Y esta es una pista. De acuerdo, entonces todo en esta pista va por ahí y todo lo que atraviesa horizontalmente se llama C. De acuerdo, así que ahora puedes pensar en cada ranura de clip como un pequeño disco de spinning. De acuerdo, entonces aquí tengo un sonido de patada. Es sólo una sola patada. Está bien, genial, nada de fantasía. No obstante, si quiero convertir esto en algo fresco, puedo hacerlo en bucle. De acuerdo, entonces ahora tengo un bucle de un solo beat. Genial, ¿verdad? Eso puede seguir para siempre si queremos. Puedo encender esta cosa que teníamos antes. Y te darás cuenta de que parpadeó cuando hago clic en play, ¿verdad? El motivo de eso es porque estaba a la espera de que se lanzara el siguiente downbeat. Cuando juego en un clip, va a esperar hasta el próximo downbeat o lo que sea que haya puesto aquí mismo. De acuerdo, Esto es lo que controla eso. Puedo cambiarlo para que sea cada nota 16, o tan pronto como haga clic en él si quiero. Pero en cuanto a que todo se quede bien y sincronice, lo voy a dejar en el punto muerto. Ya sabes, tengo algunos otros sonidos un poco raros aquí. Vamos a lanzar este. Entonces este es el sonido raro de bucle. Ahora, digamos que quiero dejar mi patada. Yo sólo voy a pegarle a cualquiera de estas cosas. Vamos Kuo, amigo retrocede. Saquemos este extraño sonido burbujeante. Se va a esperar al siguiente downbeat. Y notarás también que todo se está hundiendo al tempo. El tempo maestro está justo aquí arriba, ahora mismo es 88. Por lo que todo se va a ajustar para encajar en 88 latidos por minuto en este momento. De acuerdo, ahora, te darás cuenta de que tengo otro clip aquí en la pista. Sólo se puede estar reproduciendo un clip a la vez. Entonces si lanzo esta siguiente, va a detener la anterior. Y el siguiente downbeat. Está bien. Puedo volver a cambiar. De acuerdo, ahora, si quería escuchar estos dos a la vez, todo lo que tengo que hacer es ponerlos en la misma escena. Para que pudiera mover éste hasta aquí. Ahora están en la misma escena. Por lo que ahora puedo jugar en ambos, pero sólo uno para pista sucede a la vez. Pero ahora no puedo jugar ninguno de estos. Entonces si quería tocar todos estos sonidos a la vez, los pondré en la misma escena. Y entonces podría lanzarlos todos al mismo tiempo yendo aquí al lanzamiento de escena. Este pequeño botón de reproducción va a lanzar todo en esa escena. En realidad quiero hacer eso. Todavía no hemos escuchado este, así que escuchemos qué es esto. Tan sólo un éxito de orquesta. Genial, lo que sea. De acuerdo, entonces puedo presionar la barra espaciadora para detenerlo todo. Entonces así es como funciona. Ah, quiero señalar una cosa más. Se puede ver como la analogía del pequeño disco de spinning aquí abajo. ¿Verdad? Eso nos dice cuánto tiempo es el bucle. Este bucle es un poco más largo, ¿verdad? Se ve el tipo de pastel girando. Eso te dirá a dónde viene el final del bucle. Entonces es sólo una especie de buena indicación visual de lo que está pasando aquí. Entonces la razón por la que la gente como Session ve así es que puedes improvisar con una estructura. Una vez que tengas tus clips set, puedes un poco en zigzag y todo se va a mantener sincronizado y va a ser divertido. Y puedes tocarla como quieras jugarla. 6. Nuevo en Live 11: De acuerdo, pensé aquí echamos un vistazo a algunas de las cosas nuevas en vivo. Ahora si estás trabajando con una versión más antigua de live, esto es básicamente lo que te estás perdiendo. Y, pero si eres totalmente nuevo para vivir, entonces todas estas cosas nos vamos a sumergir mucho más en el contexto de aprender todo el programa a medida que surgen. Entonces solo mantente atentos y obtendremos más detalles sobre cómo funcionan cada uno de estos. Pero pensé que sería genial solo tomarte un momento y mostrarte algunas de las cosas nuevas geniales en la última versión de la vida. Entonces la más grande para mí de todos modos, la que más afecta mi vida es tomar carriles. Esto es algo que otros programas han tenido desde hace un rato y lo llamamos copiar. Copiar es cuando estás grabando, digamos que estás grabando esta pista vocal. Y queríamos hacer como cinco tomas de ella. Bueno, crearías una nueva toma ln, ¿verdad? Entonces ahora tengo que tomar carriles. Y digamos que acabo de grabar tres en realidad dos versiones diferentes de la misma. Y sólo para dejar claro lo que estoy haciendo, voy a cambiar el color de esto. Eso tendrá sentido en un minuto. De acuerdo, vámonos. Seguro. Morado. Ok. Entonces ahora lo que podría hacer es decir que hice estas dos tomas y digamos que me gusta esa parte. Ahora me gusta esa parte de esa toma. Esa parte de eso toma no, me gusta esa parte y esa parte y esa parte. Y esa parte y esa parte y esa parte. ¿ Verdad? Para que pueda construir como la toma perfecta de todas mis líneas de toma. Sólo vamos a escuchar este. Pero la transición entre esto va a ser tan suave y esta es muy, muy elegante la forma en que se diseña esto. Por lo que esto te permite grabar múltiples tomas y crear una Toma compuesta Esa es la toma perfecta. Entonces más sobre eso. Y cómo hacerlo pronto haremos toda una sección sobre cómo grabar con vivo. El otro cosa que es nuevo, eso es una gran mejora es el material llamado MAPE. Nos escucharás hablar un poco de empatía a lo largo de esta clase. Y lo que es básicamente es versión más elegante de midi. Con midi en el pasado, pondríamos notas y podías hacer un poco, podías ajustar el volumen de cada nota y eso fue todo. Ahora puedes hacer mucho a cada nota individual. Y eso es todo por esta nueva cosa llamada MAPE. Se puede pensar en ello como un midi de alta resolución. Entonces es realmente genial. Entraremos en cómo funciona eso más tarde. Tenemos algunos dispositivos nuevos incorporados. Una nueva reverberación híbrida, que es realmente genial. Algunos dispositivos espectrales y dispositivos espectrales son como, Es difícil explicar qué es un dispositivo espectral sin complicarse demasiado. Pero los efectos espectrales son como realmente desmontar un sonido hasta el nivel de milisegundos y luego poder gustar reorganizar las diferentes muestras tipo de te permite trabajar con el tiempo de maneras realmente extrañas. Entonces tenemos un resonador espectral o bucle de tono de tiempo espectral, algunos sonidos nuevos incorporados. Y luego otro tipo de cosa realmente salvaje es un nuevo énfasis en tipo de azar y aleatorización. Entonces si miro aquí a este Miniclip, verás aquí dice velocidad. Velocity es una especie de término de fantasía para volumen de cada nota. Por lo que este es el volumen de cada nota midi. Si voy aquí y solo digo Aleatorizar velocidad, Claro. Simplemente puedo seguir haciendo clic en esto y aleatorizar el volumen. Puedo hacer clic en esto y aleatorizar la probabilidad, lo que significa la posibilidad de que ese nodo vaya a suceder en absoluto. Esto, me gusta mucho trabajar con elementos aleatorios. En. Los elementos aleatorios pueden ser muy divertidos para jugar. Entonces algo que echar un vistazo. Y experimentaremos bastante con la aleatorización Más tarde. mí me gusta, me gusta usar la aleatorización y luego tipo de tomar el resultado de la aleatorización y luego crearlo. A veces realmente puede simplemente sacarte de un RET creativo y ayudarte a idear algunas ideas nuevas que son realmente divertidas. Entonces un montón de cosas nuevas que es sólo una especie de resumen rápido, pero sólo quería señalar algunas de esas cosas geniales que están en la nueva versión. Y de nuevo, si eres totalmente nuevo para vivir, vamos a repasar cómo funcionan todos estos en el contexto de uno, vienen a lo largo de esta clase gigante sobre cómo usar cada aspecto de este programa. 7. Resumen de navegación: De acuerdo, en esta sección, vamos a hablar de navegación. Y lo que quiero decir con eso es generalmente moverse dentro del programa. Si vamos a estar haciendo música, realmente queremos que este programa sea de segunda naturaleza para nosotros. Por lo que ponerse cómodo moviéndose alrededor va a ser realmente importante. Entonces vamos a hablar de algunas de las diferentes áreas de interfaz. En particular, la vista Info ayuda a ver algunos de los trucos para acercar y alejar los cuales son únicos para poder hablar de la ventana principal del secuenciador, clip, Vista de sesión. Y luego nos sumergimos en sólo hacer un clip. De acuerdo, así que creo que sólo sin más preámbulos, vamos a sumergirnos en esta sección y empezaremos con la vista Info. 8. Vista de información: Vale, lo primero que quiero mostrarte aquí es en realidad las dos primeras cosas que quiero mostrarte aquí son cosas que te ayudarán a aprender en vivo, vale, así que quiero que mantengas estas abiertas, sobre todo esta primera, para que puedas siempre mirar hacia abajo y hacer referencia a ella. Entonces de lo primero de lo que estamos hablando es de la ventana Vista Info. Esa es esta cajita de aquí abajo. Se puede ver ahora mismo que está vacío. Si no ves una cajita ahí abajo, ve a Ventana. Ups. Ve a Ver y asegúrate de que la información esté seleccionada. Entonces lo que esto muestra es lo que hayas puesto el ratón, te va a contar más información al respecto ahí mismo. Está bien, así que puedes ver aquí tengo mi ratón en Vista Info y se dice que estoy a plena vista. aseado, ¿verdad? Vamos a mover nuestro ratón encima de un Miniclip. De acuerdo, dice Miniclip, un clip que representa una pieza de midi. Haga clic para seleccionar un clip y arrastrar y bla, bla, bla. De acuerdo, así que esto es cierto de apenas cada cosa en este programa. Entonces si no sabes lo que hace un botón o símbolo en particular, como, ¿ Qué pasa con esto? ¿ Qué es esta cosita de aquí? Bueno, pongamos nuestro ratón sobre él, y luego bajemos y miremos la vista de información. Y veremos que ese es el metrónomo. De acuerdo, ¿qué tal este 1%? ¿ Qué ha pasado con ese 1%? Ese es nuestro medidor de carga de CPU que nos dice lo duro que funcionan nuestras computadoras. Por lo tanto, mantén abierta esta vista info todo el tiempo. Y luego cuando no sepas qué es algo, pon el ratón sobre él, y luego lee lo que dice ahí abajo. Eso te va a ayudar una tonelada K. Es como tener tu propio pequeño Tutor escribiendo en espera. Se llama Vista Info. Mantenlo a mano. 9. Vista de ayuda: De acuerdo, lo siguiente que quiero mostrarte se llama Ayuda vista. La vista de ayuda es algo similar a la vista de información excepto la vista de ayuda está diseñada para guiarte a través de una serie de lecciones que se construyen justo en vivo. Entonces para conseguirlo, vamos a subir a ver de nuevo. Y vamos a ir a ayudar a ver. Eso va a abrir esta ventana en el lado derecho de mi pantalla. De acuerdo, aquí tengo vista de ayuda. Ahora una cosa que podrías notar es que dice Vivir diez lecciones y lo que hay de nuevo en vivir diez. Y el tuyo probablemente diga lo nuevo en vivo 11. Razón mentes como live ten es que en realidad live 11 no está fuera todavía, y estoy usando una versión beta. Y aún no he actualizado esto. Pero probablemente será todo lo mismo excepto que dirá vivir 11 aquí. Pero estas son pequeñas lecciones. Por lo que puedo dar click en un recorrido por Live, por ejemplo. Y dirá Bienvenido a vivir, y me guiará a través de cómo hacer las cosas. Hasta cargará sets para mí. Dice dar click aquí para cargar el live set. De acuerdo, así que esto me va a sugerir que cargue un conjunto. Y luego una vez que lo haga, bajaré al fondo a la página siguiente. Y dice, puedes ver esto, hacer esto y dar click aquí y dar click allí. Y me guiará a través de estas lindas lecciones. Estas son lecciones realmente geniales y te recomiendo encarecidamente que pausas la clase y camines por estas lecciones, haz algunas de ellas. Y sólo mira la forma capaz de entrar te camina a través de ella. Están muy bien pensados. Ahí, muy bien hecho. Por lo que lo recomiendo encarecidamente. Y luego si ya no quieres ver la vista de ayuda, siempre puedes cerrarla con esta pequeña x y enviarla si quieres recuperarla, puedes volver a ver y luego ayudar a ver y puedes traerla de vuelta. También puedes simplemente agarrar el pequeño divisor aquí y simplemente machacarlo todo el camino a la derecha. Eso se deshará de él a k Así Info vista y ayuda ver son cosas construidas en vivo para ayudarte a aprender vivir allí grandes, poco tipo de áreas que, que están diseñadas para enseñarte en vivo. Ahora sí ocupan una especie de mucho de bienes raíces, sobre todo ayudan a ver y comprar bienes inmuebles. Es decir, como tu área de pantalla, sobre todo si estás puesta como una laptop. Por lo que casi siempre mantengo vista helada cerrada porque ocupa tanto espacio. Y la vista Info, generalmente en realidad dejo la vista Info abierta aunque realmente no la necesito. No ocupa mucho espacio y está justo ahí. Entonces, ¿por qué no? Por lo que suelo dejarlo abierto. 10. Zooming y desplazamiento: De acuerdo, lo siguiente que quiero mostrarte es este pequeño truco raro que te pondrás realmente cómodo haciendo una vez que uses live. Y así es como acercamos y alejamos y cómo nos desplazamos. Kay, podrás hacer esto en cualquier lugar que haya una especie de barra de menú superior, como aquí mismo. Ves esta lupa pequeña. Ese es nuestro símbolo. Eso significa que podemos acercar y desplazarnos con este único tipo de gesto de mano. Esto es por lo que yo sé, único para vivir. No conozco ningún otro programa que haga esto. Entonces lo que voy a hacer es que si estás usando un trackpad, esto es genial. Entonces lo que puedes hacer aquí es hacer clic y mantener pulsado, OK. Ahora si bajaste, vas a acercarte. Si empujas hacia arriba, vas a alejarte. Si vas a la derecha, te vas a desplazar. Si vas a la izquierda, te vas a desplazar. Está bien. Por lo que aún no he desclicado. Está bien. Entonces si quiero llegar a un punto muy específico, él puso mi cursor en algún lugar, haga clic, tire hacia abajo y empuje hacia arriba para llegar a ese punto. Esto es duro porque lo estoy haciendo al revés porque aquí es como una cosa de imagen de espejo. Pero pull-down, acerque, empuje hacia arriba, aleje y luego desplácese o arrastre a derecha e izquierda. Ahora también puedes ir a cualquier parte de tu sesión y poner el ratón a cualquier parte. No haga clic. Y sólo tienes que abrir dos dedos para acercar y acercarte para alejar. Y con dos dedos puedes deslizar de lado a lado. De acuerdo, así que no haga clic, solo tirando de abierto, cerrado y desplácese de esta manera y se acercó mucho. Desplazarse de esa manera. Si tienes un trackpad, si estás en un ratón, entonces usa la lupa aquí en la parte superior. Por lo que hace clic hacia abajo y luego tira hacia abajo, empuja hacia arriba. De acuerdo, así que ese es el tipo de zoom en el truco de desplazamiento incorporado en vivo. Está aquí en la ventana del navegador. En vista de arreglo. También es si estás mirando un clip de audio donde hablaremos de esta área y apenas un segundo. Pero es justo aquí también. En cualquier lugar se obtiene esta lupa pequeña. O si solo tienes algo, puedes hacer lo de pellizco y zoom de dos dedos hecho aquí también, clips midi, misma cosa. Lo consigues ahí mismo. 11. La principal sección de Secuencias: De acuerdo, a continuación, hablemos de nuestra ventana principal del secuenciador en vista de arreglos. Por lo que ya hablamos un poco de esto. Pero lo que tenemos aquí es que cada pista va horizontalmente, ¿verdad? Y tenemos pistas de audio y midi. Por lo que he empezado una nueva sesión aquí. Tengo dos pistas de audio y a pistas midi. Ok. Entonces lo que estamos viendo aquí, déjame repasar las diferentes áreas muy rápido. De acuerdo, entonces tenemos nuestra pista. Tenemos nuestra ventana de secuenciador aquí. Aquí es donde vamos a poner todo nuestro eclipse justo aquí arriba tenemos la línea de tiempo y está mostrando aquí barras, Ks 0172125. Si hago zoom, bajaremos para completar secuencial 21-22, 23-24, etcétera. Está bien. Aquí arriba tenemos esta es una especie de vista de 10000 pies de todo el proyecto. Así que puedes ver todo lo que hay en el proyecto y desplazarte súper rápido. Está bien. En realidad no es algo que use regularmente. En la parte inferior, tenemos nuevamente la línea de tiempo, pero en cuanto a minutos y segundos. ¿ De acuerdo? También tenemos algunas pistas de retorno aquí. Hablaremos de cómo usarlos más adelante. Pero estas son una especie de pistas especializadas donde no pones ningún clip directamente en estas pistas. Después del lado derecho tenemos nuestra sección mezcladora. De acuerdo, entonces aquí tenemos el nombre de nuestra pista. Y tenemos un pequeño show hide triángulo aquí. Esto solo minimizará un poco esa pista para que sea bonita y pequeña. ¿ De acuerdo? Aquí tenemos nuestras entradas y nuestras salidas, y en el medio está nuestro material de monitor. Vamos a repasar cómo funciona todo eso pronto. Pero en una pista de audio, nuestra salida va a ser, ¿qué está escuchando si estamos grabando algo? Entonces digamos externo en el canal uno, ese es el micrófono que actualmente estoy hablando con K, Así que ahora vemos mi voz. Entonces ahora que lo he arreglado bien, podría hacer clic en algún lugar y presionar registro. Y estamos grabando mi voz. Hurra, bla bla bla bla bla bla bla bla bla bla. Ahí está. Genial, ¿verdad? Sección de monitor significa a qué vamos aquí mientras estamos grabando. Y esta es nuestra salida. Y en este momento sólo lo tenemos puesto al maestro. Nosotros queremos que se le salga al maestro. El maestro está aquí al fondo. Esta es nuestra salida maestra que generalmente desciende derecho a nuestros altavoces. Por aquí tenemos más en la parte del mezclador. Esta caja amarilla es un es lo que capaz de tobillos rastrear activador. Pero en toda realidad es un botón mudo. Entonces si es amarillo, eso significa que vamos a escuchar esa pista. Si hacemos clic en él, podemos apagarlo. Y ahora esta pista está fuera. De acuerdo, no vamos a escuchar esta pista. Por lo que quieres amarillas para escucharlas. Solo significa que solo aquí vamos a esta pista, por lo que todas las demás se apagan. Y este botón rojo significa que está armado para grabar. Eso significa que una vez que empecemos a grabar, vamos a grabar en esa pista. Este slider azul aquí es el volumen de esta pista. Se puede hacer clic y arrastrar. Y este pequeño c de aquí es nuestro panning. Panning es el saldo izquierda-derecha. De acuerdo, así que si voy todo el camino hasta aquí, quedan 50, ese es todo el camino que queda. 50 horas hasta el final, ¿verdad? Y entonces C es centro. ¿ De acuerdo? Jugaremos con panning más tarde Dory. Una cosa realmente genial de la interfaz es si has hecho algo como esto y has cambiado la configuración y solo quieres volver a la configuración predeterminada en. Creo que esto funciona en cualquier parámetro de Ableton. Simplemente haga clic en él una vez con el ratón y luego presione la tecla de borrar. Eso lo llevará de vuelta a su defecto. Es un truco muy práctico. Estas dos casitas son para mandar la señal abajo a nuestros mandos, que son estos de aquí abajo. De acuerdo, así que más sobre eso pronto significa árboles de infinito negativos. No estamos enviando nada. De acuerdo, así es como funciona esta sección. Ahora si no estás grabando en una pista de audio y solo quieres soltar muestras ahí o cualquier otra cosa sea tu entrada realmente no importa porque no la estás usando como una pista de entrada en vivo. Entonces si solo quieres dejar caer una muestra ahí dentro, puedes hacerlo. De acuerdo, así que sólo un poco de una visión general rápida de lo que estamos viendo aquí en la ventana principal del secuenciador sobre la vista Arreglo. Ahora repasemos y veamos la vista de sesión, el mismo tipo de área, pero en vista de sesión. 12. La distancia de la Slot clip: De acuerdo, así que primero recuerda que para llegar entre la vista de sesión y la vista de arreglo, usamos la tecla Tab K, eso nos va a llevar a la vista de sesión o de vuelta. También podemos presionar estos botones aquí arriba. Y notarás que el logotipo de Ableton es como tres líneas horizontales y tres verticales porque es como Session View y Arrangement View, ¿verdad? De todos modos, estos nos cambiarán entre los dos. Pero la tecla tabulador es un poco más fácil. De acuerdo, entonces aquí tenemos nuestros Tracks y les van a nombrar igual que estaban arriba en vista de sesión, lo cual podemos cambiar por cierto, si hago click en el nombre de una pista y presiono el comando R, puedo cambiar el nombre de la misma y luego solo teclea. Entonces base. Se trata de un mini tracks, por lo que es una teclas y batería. Ok, Entonces comando son prácticamente cualquier cosa que tenga un nombre que se pueda cambiar. Comando son después de hacer clic en él, lo va a cambiar. Entonces ahora solo para probar mi punto, si vuelvo a ver Arreglo, Aquí está guitarra, bajo, teclas, y batería. Ok, volver a la vista Sesión. Por lo que tengo mi grilla de ranura de clip. Ya hablamos de eso. En la parte inferior aquí, tengo el mezclador, mismo mezclador que desde la vista de arreglo. Entonces aquí está nuestra sección de entrada. Externa en primer micrófono. Sección de seguimiento. Recuerda monitor es lo que vamos a escuchar mientras grabamos. Y luego nuestra salida ahora mismo solo estamos enviando nuestro audio al Maestro. El Maestro ahora está por aquí. Esta es nuestra salida maestra. Aquí tenemos esos dos mandados. Entonces a y B, eso va a mandar a estas pistas a-ks de nuevo, hablaremos más de cómo lidiar con las pistas de Ox más adelante. Y estos también, si los pongo arriba y quería volver a ponerlos por defecto, sólo puede pulsar borrar después de hacer clic en ellos. K. Y ahora tengo, mi volumen es ahora este volumen poco más familiar. Mi panning ahora es esto. Entonces mi saldo izquierda-derecha. Mi activador de pista o botón de silencio es ahora esto. Y luego solo y brazo para grabar. Ahora te darás cuenta de que cuando presiono brazo para grabar, mi micrófono empieza a entrar aquí. Y lo que eran casitas y mi grilla de ranura clip ahora se convierte en pequeños círculos. Eso significa que voy a grabar en uno. Entonces si solo presiono en uno de estos círculos y luego empiezo a hablar blady, blady bla. Y luego voy a otro y empiezo a hablar blady, blady bla, y otra, y empiezo a hablar en bla borrosa sangrienta. Por lo que ahora he grabado tres clips diferentes. Puedo hacer doble clic sobre ellos para ver qué hay en ellos. Y puedo tocarlos si quiero. Y luego empieza a hablar. Y luego voy a otro. Y tus metas y luego empieza a hablar. Start k Así que ese es el diseño básico de la vista Sesión. Entraremos en más detalles sobre cómo funciona más tarde, pero yo sólo un poco quiero que nos metamos por ahí poniéndonos cómodos con los diferentes botones y terminología del programa. De acuerdo, así que te darás cuenta aquí, abrí esta ventana aquí abajo en la parte inferior. Esto se denomina vista de clip o ventana de clip. Entonces vayamos a un nuevo video e investiguemos lo que hay aquí. 13. La ventana de vista Clip: Está bien, así que si haces doble clic en cualquier clip, vas a llegar a la ventana de vista de clip. Ahora si te enganchas, haz clic en un clip de audio, se va a ver así. Un Miniclip se va a ver un poco diferente. Vas a ver un teclado midi, el rollo de piano, lo llamamos aquí. Pero muchas de estas cosas del lado izquierdo de ella son las mismas. Entonces, veamos primero un clip de audio. Entonces lo que vamos a ver en la parte principal es la forma de onda. Aquí es donde vamos a hacer deformación, que volverá a hablar más de pronto. Podemos establecer el bucle y hacer todo tipo de cosas. Aquí tenemos algunas cosas que controla sólo este clip. De acuerdo, así que algunos de nuestros ajustes de deformación, cuál es el tempo del mismo. Podemos transponerlo moviendo esto hacia arriba. Esto son pasos, así que 18 pasos, eso es mucho. Por lo que 12 pasos serían un sentido de octava. ¿ Esa es una melodía fina? Si queremos jalar algo en sintonía o AUTO-TUNE, lo haríamos por centavos. Entonces eso va a estar muy afinado. Ajustes. Podemos impulsar la ganancia si queremos y simplemente arrancar realmente el alquitrán de ella. No recomiendes eso. Y estos botones de edición van a abrir una pieza de software de edición externa. Si tienes otro programa que te gustaría hacer edición de audio, lo va a abrir. No tengo nada preparado. Entonces es decir que no tienes programa, digamos cancelar y revertir. Podemos simplemente voltear esa muestra hacia atrás si quieres. De acuerdo, y también tenemos otra ficha por aquí. Esta es una de las cosas nuevas en vivo 11 es esta segunda pestaña. Y esto nos va a llevar a dibujar en algunos sobres. Entonces de nuevo, sobre va a ser como un sobre es básicamente solo una manera elegante de decir que algo sucede con el tiempo. Por lo que aquí tenemos unos sobres de ganancia. Entonces el volumen va a bajar en la forma en que acabo de dibujar eso. Se va a salir a desvanecerse y ponerse más tranquilo y silencioso. Puedo hacer más puntos con solo hacer click y decir, quiero hacer esto. Hacer que algo realmente loco suceda ahí. De acuerdo, entonces ahora eso es lo que va a hacer mi volumen en el transcurso de esto. K. Entonces por aquí, tenemos especie del punto de inicio, el punto final, podemos ajustar dónde están si es bucle y luego cuál es la posición del bucle y cuál es la firma de tiempo. Y si hemos aplicado un groove, entonces la firma de tiempo no va a afectar la firma de tiempo en la que se reproduce, porque vamos a estar usando la firma de tiempo global que está aquí arriba. Entonces estamos en 44. Y dice que piensa que esto es en 44. Entonces lo va a dejar adentro para, porque la firma de tiempo realmente sólo va a afectar cómo se sienta en la cuadrícula cuando lo miras contra una nota de cuarto. Hablaremos más de eso después. Un groove es como una sensación como si quisiéramos que tuviera un swing o algo así. Podemos aplicarle lo que se llama groove y veremos cómo hacerlo en breve. Ahora, también en la ventana de vista rápida, podemos acercar y alejar y desplazar es la misma manera que antes. Estas filas aquí arriba y sal de mis sobres. Este es tu soporte de bucle, este verde en este caso. Entonces vamos a hacer un bucle así. Y los pequeños, estos, este es el punto de inicio y este es el punto final. ¿ De acuerdo? Entonces, ¿por qué son esos diferentes entonces el bucle? Bueno, esto va a encontrar mucho en vivo. Es porque si pongo esto para hacer esto, digamos que lo que va a pasar aquí es cuando lancé este clip, va a empezar a jugar desde aquí mismo. Y va a jugar, y luego va a llegar hasta aquí, va a seguir jugando. Y luego va a volver a aquí. Y luego va a volver a aquí, etcétera. Y va a hacer eso para siempre. ¿ Ves eso? Enfriar. Podría poner un endpoint diferente, pero el endpoint en realidad no va a importar aquí porque estamos en bucle. Si no estaba haciendo bucle, entonces el punto final sí importa. Entonces apago bucle, verás ahora el endpoint se vuelve activo, y ahora solo va a jugar de aquí a aquí. Ahora todo funciona prácticamente igual en un Miniclip, excepto que tienes algunos controles más. Tienes más opciones cuando se trata de sobres que puedes dibujar. Estos son más parámetros midi que puedes usar para dar forma a las notas. Y pronto nos meteremos más en eso. Y puedes hacer un par de cosas más al clip midi como duplicar los valores de nota o que los valores de nota reviertan el clip invierta el clip. Duplicado. Legato significa tipo de notas de dejar sangrar unas en otras. Pero la sección de bucle es la misma. Lo último en QlikView es que es prácticamente idéntico en sesión, sesión y Vista de arreglo. Si hago clic en este clip y voy por aquí, puedo ver no ha cambiado mucho. Tenemos un par de parámetros más, pero en su mayor parte es Clip View es idéntico en la vista Sesión y la vista Arreglo. 14. Crear clips: De acuerdo, lo último para esta sección. ¿ Cómo se hace un clip? Hagámoslo muy rápido, ¿verdad, para que podamos empezar a hacer algo de ruido, ¿verdad? Bueno, primero depende de qué tipo de clip, audio o midi. De acuerdo, hagamos clips midi. Primero, Hay tres formas de hacer un clip midi. El primer camino es grabar en. Entonces si tienes un teclado midi o algo así, puedes, puedes armar esta pista para grabar y luego presionar su botón de gran grabación en la parte superior. Y toca tu teclado midi como lo estoy haciendo ahora mismo. O cualquier tipo de controlador no necesita ser teclado. Y ahora podemos ver tenemos un clip midi y aquí están todas las notas que acabo de poner y fue un desastre. Está bien. Así que forma número uno, puedes grabarlo en. Vía número dos. Se puede arrastrar hacia adentro. Si puedes encontrar un Miniclip en alguna parte. Aquí tienes un clip midi. Y simplemente lo arrastro desde el navegador. Podemos pasar un montón de tiempo hablando de este navegador en tan solo un minuto. Entonces si puedes encontrar un Miniclip y simplemente arrástralo a la derecha sobre una pista midi. Eso va a funcionar también. Y entonces la tercera vía es que solo puedes hacer doble clic en cualquier lugar de una pista midi. Y va a hacer un Miniclip en blanco. Entonces puedo agarrar el pequeño bar aquí abajo para darme un poco más de espacio si quiero. Y luego empieza a añadir notas con solo hacer doble clic aquí. ¿ De acuerdo? Puedes agregar tantas notas como quieras y puedes hacer lo que quieras. De acuerdo, así que solo haga doble clic en un clip midi, correremos una pista midi hará un Miniclip. Y de esas tres vías, las que trabajan en vista de sesión también son las tres. Las tres cosas funcionan tanto en Vista de Sesión como en Vista de Arreglo. Ahora hablemos de clips de audio. Clips de audio sólo tenemos dos vías. Podemos arrastrar algo. Al igual que así. Por lo que cualquier archivo de audio que tengas, puedes arrastrar a una pista de audio. Y entonces la otra forma es grabar algo. Entonces como ya lo he hecho. Si sólo quiero grabar, bla, bla, bla , puedo grabar un clip de audio. Esas son dos formas principales de hacer un clip de audio y otra algunas cosas raras que puedes hacer ese clip midi convertido a un clip de audio, pero la mayoría del contenido, esas son tus dos maneras. No puedes simplemente hacer doble clic en una pista de audio para hacer que un clip de audio en blanco no funcione de esa manera. Y lo mismo es cierto en vista de sesión. Si voy a una pista de audio y hago doble clic, no pasa nada. No puedo simplemente hacer un clip de audio, pero sí puedo arrastrar uno o puedo grabar uno n Está bien, así que así es como haces clips. 15. Uso del navegador: De acuerdo, lo siguiente que vamos a hacer es pasar un poco de tiempo en el navegador. El navegador es este gran rectángulo por aquí. Ahora podrías estar pensando, ya sabes, el navegador es justo como agarramos las cosas. Una vez tanto tiempo en él. Bueno, en realidad está organizado de una manera muy inteligente, pero formas que te pueden ahorrar un montón de tiempo si realmente lo conoces bien. Entonces vamos a pasar una buena cantidad de tiempo como escabulliendo estas listas de cosas y pasando por lo que hay en ellas. Porque vas a estar todo arriba en el navegador y en cada proyecto que hagas todo el tiempo. Ahora señalaré una cosa. No es necesario usar el navegador. Si lo tienes, digamos que tienes como un archivo en un disco duro o algo así. Déjame llegar a uno rápido aquí. De acuerdo, por ejemplo, aquí tengo una carpeta de biblioteca de muestras donde solo tengo miles de muestras. Entonces vamos a escuchar algunas muestras de ruido. De acuerdo, somos muestra oscura y espeluznante. Se va a poner algo un poco más brillante. Vayamos a aquí. Voy a ir a mi vieja carpeta de favoritos, beats y agarrar go. De acuerdo, así que tengo este archivo en mis ventanas del Finder. Entonces en un Mac eso es esta cosa. Pc tiene algo de la misma cámara de ojos, como lo llaman. Entonces si quisiera, solo puedo arrastrar a la derecha a mi sesión, ya sea que esté en vista de sesión o en Arrangement View, puedo, este es un archivo de audio. Por lo que puedo ponerlo en una pista de audio o puedo dejarlo caer en un espacio vacío y va a crear una nueva pista de audio. Ok, y ahí está, eso está bien. Por lo que no necesito usar el navegador para hacer eso. No obstante, existen algunas ventajas al usar el navegador que pueden hacer que eso sea un poco más rápido. Puedo llegar a ese mismo lugar usando el navegador. Esto en realidad es como el Finder más un montón de cosas extra integradas. solo puedas arrastrar cosas desde tu escritorio o un disco duro o lo que sea. Pero hay muchas ventajas al usar el navegador. Entonces vamos a entrar en las diversas áreas del navegador ahora. 16. Colecciones: De acuerdo, entonces primero, hay tres maneras de que el navegador aparezca o se vaya. El primero es el triángulo del alfiler aquí arriba. Esto va a mostrar el navegador u ocultar el navegador dependiendo de si queremos, dependiendo de si ya está abierto o no. La segunda forma es ir a Ver y luego bajar al navegador. Está bien, está comprobado. Entonces eso significa que actualmente lo está mostrando. Si vuelvo a hacer clic en esto, lo va a ocultar. De acuerdo, y entonces puedo recuperarlo de la misma manera o donde quiera. El tercer camino es si realmente eres gung-ho sobre los comandos de teclado, puedes hacer opción comando B en un Mac o PC, creo que es la Opción B. Y eso va a alterar el navegador. Ahora típicamente, dejo el navegador abierto todo el tiempo. Eso es lo que ID. Puedes cambiar el tamaño de la misma si quieres agarrando esta barra aquí y clicar y arrastrar, hazla bonita y enorme, o EBD de cualquier manera. De acuerdo, entonces lo primero que quiero hacer es esta zona de colecciones. Ahora, esto es realmente genial. Pero tienes que configurarlo, ¿verdad? Si no lo configuras, bien, es inútil. Entonces lo que podemos hacer es que podemos definir diferentes cosas y hacerlas aparecer automáticamente aquí. Entonces probablemente no veas lo que estoy viendo. Tengo desde tambores y muestras porque los he montado. Entonces si quieres configurar estos, correcto, lo que vas a hacer es pasar el mouse sobre las colecciones y luego presionar este pequeño botón de edición. Y entonces tienes estas diferentes áreas, ¿no? Y puedes, probablemente estén en tu caso porque aún no has hecho nada con ellos, todo etiquetado con el nombre de un color. Al igual que tengo azul aquí. Entonces voy a dar click en azul. Voy a renombrarlo. Voy a coser comando R para renombrarlo. Y voy a llamarlo, no sé, patadas que tengo patadas, patadas. Ok. Voy a presionar retorno. Y luego voy a hacer clic en este botón para mostrarlo. ¿ De acuerdo? Ahora voy a dar click en hecho. De acuerdo, entonces ahora vemos patadas. Entonces cuando hago clic en patadas, está vacío. Nada está apareciendo aquí en pasteles. Pero si cavo todo el camino a través mi navegador y sólo voy a tener que hacer esto una vez. Entonces solo busquemos muestras de patadas. Está bien, hay una muestra de patada. Ahora, lo que voy a hacer ahora es que voy a Control click. Y voy a seleccionar patadas. Ok, ahora se pone un punto azul, ¿verdad? Aquí hay otro. Punto azul. Entonces todo lo que categorizo como patadas ahora va a aparecer en esta pestaña. Esto es realmente algo así como etiquetas, ¿verdad? Entonces vamos a etiquetar algo y luego va a aparecer bajo colecciones. Entonces lo que he hecho aquí es poner algunos tambores de sentido y muestras. Esto fue de un proyecto anterior, así que he mandado un poco despejarlos. A mí me gusta utilizar colecciones a base de proyecto. Entonces el último proyecto que estaba haciendo, armé un puñado es ya que me gustaron algunas ranuras de tambor que me gustaron, o algunas muestras de tambor que me gustaron. Y luego sólo algunas muestras de audio que me gusta. En realidad, aquí hay cosas. Acabo de tener la búsqueda, una nota sobre el navegador. Tienes que despejar tu búsqueda para ver todo. Ver debajo de muestras. Sólo me estaba mostrando patadas porque todavía tenía eso ahí dentro. Y cuando hago clic en esta pequeña x para despejar eso, ahora se pueden ver las muestras. Entonces en este último proyecto que hice, estaba usando este tipo de muestras de Beethoven. Aquí están todas las muestras de tambor que quería usar. Y luego un par de centavos que me gustaron mucho. Se puede poner cualquier cosa en colecciones. No necesita ser archivos de audio. O clips de audio. Puede ser eclipse medio, puede ser instrumentos, puede ser efectos, puede ser prácticamente cualquier cosa que encuentres en el navegador aquí. Para que pudiera ir nuevos efectos y decir, aquí está este looper. Y podría decir, voy a poner eso en patadas porque me gusta usar ese efecto en patadas. Entonces ahora voy aquí y ahí está mi efecto looper. Ok. Ahora, eso sería un poco tonto porque no me gusta usar el efecto looper soy patadas. Sería un poco raro. Entonces voy a hacerlo de nuevo y conseguir que eso se vaya. Ahora si recargo esa cosa patadas, loop se va a ir. Ahora no eliminé a looper. Simplemente no está apareciendo en esa colección. Entonces, esto es lo que debes saber sobre las colecciones. Es una forma de etiquetar cosas, de encontrarlas rápido. Entonces, cuando estás trabajando en un proyecto, puedes llegar a todas las cosas que quieras realmente rápido. Pero hay que configurarlo usando esta cosa de edición, este botón de edición. Y luego tienes que entrar por el navegador y etiquetar las cosas correctamente para que aparezcas en las colecciones correctas. 17. Sonidos: De acuerdo, a continuación, veamos todo en esta sección de categoría. Ahora, lo que va a ser interesante aquí es diferenciar entre lo que es cosa de Ableton y lo que no es capaz y esas cosas. De acuerdo, entonces en esta categoría de sonidos, esto va a poder insertar cosas. Esto va a ser básicamente todos tus parches preestablecidos para todos tus instrumentos capaces de. Entonces tus instrumentos están aquí, llegaremos a esos en tan solo un segundo. Pero esto tiene todos tus presets de instrumentos organizados de una manera diferente. Entonces es lo mismo. Se puede llegar a las mismas cosas bajo instrumento, pero esto las tiene organizadas por el tipo de sonido que hacen. ¿ De acuerdo? Entonces si voy a los sonidos y digo que quiero un sonido de bajo, puedo ir aquí. Y estos van a ser todos mis sintetizadores los cuales son capaces de en llamadas instrumentos en mis presets de sintetizador. ¿ De acuerdo? Y puedo dar click en una y aquí una muestra de la misma. ¿ De acuerdo? Ahora, importante, si no escuchas ese sonido de previsualización, entonces baja hasta el fondo aquí. Aquí es donde está tu sonido de previsualización. Haga clic en esta cosa de los audífonos azules. Si esto está apagado, no vas a escuchar la vista previa. De acuerdo, entonces enciende eso y asegúrate de que eso sea azul. Y ahora en realidad puedes usar las teclas de flecha y simplemente volar a través de esto y encontrar el sonido que estás buscando. Entonces solo voy a presionar flecha abajo. Ve. Digamos que ese es el que busco. Entonces puedo cargarlo. Puedo cargarlo de dos maneras. Puedo arrastrarlo sobre una pista midi o sobre un área vacía. Y hará una nueva pista midi. Y ahí está, cargada. O simplemente puedo hacer doble clic en él. Y lo va a cargar en la pista seleccionada. Si es una pista midi. También puedes simplemente presionar return y lo cargará también. Si me deshago de esta pista simplemente presionando delete, y yo solo, estoy aquí, presiono return. Y va a cargar esa pista. Entonces es realmente, eso es todo lo que lo cargo. Boom, muy rápido. Enfriar. Ha, y eso funciona para todos estos. Por lo que usaría esta categoría de sonido si tuviera un sonido muy específico que buscaba. Entonces digamos, y realmente no me importa qué instrumento estoy usando. Entonces digamos que quiero conseguir un sonido percusivo como una cosa de Tom. Entonces podría ir aquí y mirar bajo percusión y top. Se puede ver al final ADV o algunos de estos son ADG. Se trata de instrumentos diferentes. Adv es capaz de idear un, d, g es grupo de dispositivos Ableton. Eso significa que es un estante. Hablaremos más de eso después. Para esto, no importa. No nos importa lo que sea. Entonces, para resumir, la categoría de sonidos es capaz de meter todos los presets integrados en los instrumentos que tienes en capaz de él. Pero organizado por el tipo de sonido. 18. Batería: De acuerdo, a continuación veamos la pestaña de la batería. Entonces si hacemos click en tambores, podrías ver menos de lo que tengo aquí. Esto también es capaz de insertar cosas, pero incluye contenido extra que he descargado. Entonces podrías tener menos, podrías tener más. Entonces lo que vemos en la parte superior son golpes de tambor. Por lo que esto es capaz de sonar presets igual que en los sonidos, pero estos son específicos de los tambores. Por lo que todos estos hits de batería van a ser hits individuales o lo que a veces llamamos un solo disparo. Entonces si voy a como una trampa y hago clic en una de estas, es, va a ser un solo sonido, ya sea más shaker que nada. Pero debido a que hice clic en agitador, trampa suena más como una trampa. De acuerdo, Dios, Ahora estos son archivos de audio. Entonces si quiero usar uno, solo puedo arrastrarlo a la derecha sobre una pista de audio. Si me acerco, puedes ver que ahí está mi trampa. Ahora, también en esta categoría de tambores, nuestros instrumentos. Por lo que la categoría de tambor de instrumentos van a ser kits de batería completos que van a estar en un kit de medios. Entonces aquí volvemos a ver esto. Este ADG. Todos estos creo que van a ser ADG. Sí. Tan capaz de idear grupo es lo que eso significa. Eso en este caso significa que probablemente sea un sampler. La mayoría de ellos son probablemente samplers que tienen muchos sonidos diferentes en ellos. Entonces si digo que hay un buen viejo 800 ocho, puedo cargar eso en una pista. Y ahora puedo conseguir todo mi sonido individual aquí. Y puedo jugar con ese 800 ocho. De acuerdo, no te preocupes aún por cómo usar estos instrumentos. Vamos a pasar mucho tiempo aprendiendo a usar estos instrumentos. Um, pero sólo sepan que en esta sección, tengo todos mis kits de batería y puedo audicionarlos. Igual que cualquier otra cosa. Desplazándose a través con las teclas de flecha o haciendo clic. Yendo a bucle. Una cosa genial no señalé cuando estamos viendo los sonidos porque realmente no importaba. Pero aquí sí, es que si tienes una pista en marcha, cuando audicionas algo, realidad va a audicionarlo al tempo correcto. Déjame mostrarte lo que eso significa. Permítanme abrir una sesión. De acuerdo, entonces aquí tengo un proyecto en el que actualmente estoy trabajando. Y notarás que mi navegador se mantuvo completamente igual. Incluso mis colecciones. Éstas se construyen en la forma en que se configura live. No tienen nada que ver con un proyecto individual. Entonces se van a quedar como tus colecciones van a quedar tus colecciones hasta que las cambies. No es específico de un proyecto. Entonces aquí tengo esta pista en la que estoy trabajando. Déjame silenciar los tambores. E incluso un poco de bucle esta sección. Vendrán días brillantes. Línea de almacenamiento Vogel. Está bien, está bien. Ahora es audición. Alguien se trunca, ¿verdad? Entonces lo que pasaba aquí es que estaba tocando sonidos del kit de batería en el que había hecho clic en el tempo de la pista. Y fue, ¿escuchaste algo de silencio ahí dentro y eso fue esperando el siguiente downbeat para empezar a jugarlo? Ahora, eso no significa que eso sea necesariamente lo que va a sonar cuando cargue ese kit de tambor, ¿verdad? Porque puedo cambiar el ritmo y hacer todo lo que quiera. Es sólo para darte una idea de los sonidos que hay en ese kit, ¿verdad? Porque puedo poner ese kit de tambor para que se vuelva loco y haga lo que vaya a cazar. Pero solo te da un poquito de una vista previa del tipo de sonidos que hay en ese kit. ¿ Verdad? Entonces ahora mismo no tengo la pista tocando, así que sólo la va a tocar a cualquier tempo viejo. Ok, esto es genial. Por lo que materiales de ajuste industrial. ¿ Cómo se sienten los sonidos en esta pista? Y un aspirante es de nuevo, ve, si me gusta eso, puedo cargar eso en una pista midi de Numidia y luego programar esos tambores para hacer el tipo de b que quería hacer. Entonces eso es lo que hay en la pestaña de la batería. 19. Instrumentos: De acuerdo, a continuación veamos la pestaña de instrumentos. Ahora. Este tiene realmente todo el mismo contenido que vimos bajo la pestaña Sonidos, solo organizado un poco diferente. Entonces si voy a instrumentos, veo todos los diferentes instrumentos que se instalan en mi versión de live. Ahora esto es algo donde si no tienes suite en vivo, probablemente veas menos instrumentos de los que tengo k Estos son los instrumentos que vienen con live sweet. Por lo que todos estos son capaces de instrumentos. Entonces estos son los nombres de los instrumentos, tensiones de tabla de ondas, más simple, operador de muestreador, ya sabes, etcétera. Por lo que cada uno de estos instrumentos es como lo suyo. Es su propio sintetizador es lo que es. Llamadas en vivo sintetizadores, instrumentos, ok, y samplers instrumentos, cualquier cosa que haga sonido está en instrumento. Entonces si abro uno de estos arriba haciendo clic en el pequeño triángulo que hay junto a él, puedo ver que en el interior de la misma, está organizado por presets, ¿verdad? que yo pueda ir a pad y decir, y puedo audicionarlos. Si me gusta uno, puedo dar clic en volver y cargar. Ahora solo para probar esto, déjame, déjame ir a base analógica, base analógica básica. Eso está ahí. Ahora si voy a los sonidos y miro todos mis sonidos y voy a la base, puedo encontrar aquí mismo base analógica básica, misma cosa, simplemente organizar diferente. Esto está diseñado para ayudarte a navegar rápido, ¿verdad? Entonces, ¿por qué iría a instrumentos en lugar de sonidos? Bueno, iría a los sonidos si quisiera un sonido muy específico. Si dije que quiero un sonido de bajo, eso va a ser como solo quiero frotar a través de sonidos basados en cebo. Eso es lo que quiero hacer. Pero iría a instrumentos si tal vez no supiera exactamente qué tipo de sonido quería. Pero yo quería, pero sabía qué tipo de instrumento quería. Y eso puede suceder. Porque podrías pensar para ti mismo, una vez que te familiarices realmente con estos instrumentos, podrías decir, que quiero agitar el sonido de la mesa aquí porque ese es un instrumento que tiene un sonido muy específico y es un sonido que realmente te gusta. Entonces realmente estás empezando a conocer los sonidos de los instrumentos. Algo así como mesa de olas tiene sonidos muy específicos. Si bien es muy flexible, todos los instrumentos son flexibles. Es posible que simplemente sea un estado de ánimo para trabajar en un sonido de mesa de ondas o en un sonido de operador, o un sonido analógico o algo así. Entonces cuando estoy en una especie de modo creativo y solo pensando, necesito agregar un sintetizador a esta pista. ¿ Qué tipo de cosas quiero eso? Probablemente voy a ir a una mesa de olas y empezar a marcarlo y a jugar con ella. Pero si solo estoy como, solo quiero lanzar un gran pecado buzzy ahí. Eso va a ser un sonido de plomo. Y no quiero lidiar con eso tanto. Podría ir a los sonidos e ir a las pistas. Sencillamente. Tan solo encuentra un gran zumbido Lee. Pone eso ahí y luego estoy bien para ir. Entonces esa es la principal diferencia entre los dos, pero realmente es la misma información. Apenas organizado. Simplemente con los presets organizados de manera diferente. 20. Efectos de audio: De acuerdo, arriba a continuación, veamos los efectos de audio. Entonces podrías estar pensando, sé que puedo conseguir más plug-ins e instalar plugins, ¿no? Eso es cierto. Puedes instalar plug-ins como cualquier programa de audio. Puedes descargar o comprar más plug-ins. Y correrán en la vida. No obstante, aquí no es donde los encontrarías. Los efectos de audio aquí van a ser los efectos de audio incorporados de Ableton. ¿ De acuerdo? Entonces si has vivido dulce, siempre van a ser lo mismo. Y estos son los efectos de audio que vienen con directo. Dulce. Y aquí es de nuevo donde si tienes una versión más pequeña de live como live standard, no verás tantos como lo que tengo. Por lo que estos están organizados por el tipo de efectos que hacen. Entonces dr va a ser como distorsiones y cosas así. Para que pueda abrir esto y ver diferentes efectos de audio. ¿ De acuerdo? Cualquier efecto de audio se puede poner en una pista de audio. Entonces vámonos. Hagamos, oops. Hagamos una nueva pista de audio que solo fuera Command T para hacer una nueva pista de audio. Cualquier efecto de audio se puede poner en cualquier pista, incluso una pista midi, siempre y cuando venga después del instrumento, más sobre eso más adelante. Pero para hacerlo, solo vamos a hacer una nueva pista de audio con command tease lo que hice para hacer una nueva pista de audio. Y vayamos a las muestras. De acuerdo, aquí es como un sonido de bajo. Y luego voy a tomar un efecto de audio, digamos Dr, Eso es AMP. Y realmente no hay vista previa para estos porque están en efecto, necesitan algo por lo que correr. Entonces, usemos este preestablecido pesado y solo hagamos eso. Y verás que el factor audio sube, aquí abajo. De acuerdo, entonces ahora si lo toco, ese sonido está pasando por este efecto K. Así que puedo cargar en efecto uno de estos efectos simplemente arrastrando el preset a una pista. O simplemente puedo golpear retorno y va a cargar ese preset. Ahora bien, si no quiero lidiar con los presets, siempre puedes simplemente lanzar el efecto justo en la pista. Entonces si solo digo, Vamos a algo diferente EQ y filtros, digamos EQ ocho. Puedo saltarme mirando los presets y simplemente lanzar un EQ ocho en blanco en la pista. Y luego tengo un efecto plano y puedo empezar a elaborarlo como quiera. Entonces si no quieres usar presets, no tienes que simplemente lanzar el efecto en sí mismo justo en la pista. Ok, tan importante recordar que en el audio afecta categoría aquí, esto solo es capaz de vivir efectos de audio, no plugins que instalaste en otro lugar o que fueron hechos por cualquier tercero. plug-ins de terceros van a estar justo aquí bajo plug-ins llegarán a esos en un minuto. Efectos de audio, solo los efectos Ableton Live vivieron allí. 21. Efectos MIDI: De acuerdo, efectos midi. El siguiente, de nuevo, al igual que los efectos de audio, estos son afectos integrados en vivo y son cosas hechas por Ableton, nada más. De acuerdo, entonces no van a ir otros efectos aquí. Aparte de las cosas que viene con vivo. Ahora bien, estos son un poco diferentes a los efectos de audio porque estos sólo pueden ir en una pista midi y solo antes del instrumento. Entonces estas du, Midi les gustan las cosas, lo más fácil de entender de ellas como el arpegiador. Entonces si estas van a hacer es tomar notas midi y extenderlas, hablaremos más sobre qué son los efectos midi y cómo funcionan. Voy un poco más tarde. Pero solo debes saber que estos son diferentes a los efectos de audio porque los efectos de audio afectan al sonido y los efectos midi afectan a las notas. De acuerdo, entonces si solo estás trabajando con un sonido grabado como una muestra, entonces tú, no hay razón para usar un efecto midi. De hecho, no funcionará. Aquí tengo una pista de audio. Puedo ponerle un efecto midi y sólo va a decir que no, no va a funcionar. Por lo que estos sólo pueden ir en pistas midi. Y afectan las notas, no el sonido más en eso cuando nos metemos en cosas midi. 22. Max para vivo: De acuerdo, siguiente en nuestra lista. Max for Live es donde las cosas se vuelven realmente divertidas. Por lo que ya mencioné esto una vez, pero Max for Live es algo así como su propio lenguaje de programación que vive dentro de vivir. Ahora no quiero entrar en demasiados detalles todavía. Vamos a tener todo un trozo enorme de esta clase al final en Macs. Pero la versión corta es max. Max es una especie de audio video, lenguaje de programación específico midi. Algo así ha existido desde hace mucho tiempo. Pero hace un par de años, una versión del mismo se incorporó en vivo y recientemente, Ableton compró la empresa que posee y desarrolla max. Por lo que ahora Max for Live es una especie de parte de Ableton. Lo que encontrarás en esta pestaña es todos tus dispositivos Max for Live. Ahora, lo que es genial de los dispositivos Max for Live es que cualquiera puede hacer uno y tú puedes compartirlos. Y puedes ir a sitios web donde puedes encontrar cientos y cientos de cosas geniales que la gente ha hecho. Y lo que es aún más fresco es que si sabes cómo funciona Maxwell yo, puedes tomar algo que alguien haya hecho. Se puede abrir y un poco recablearlo y hacer que haga su propia cosa realmente genial, única. Súper divertido, sí tiene un poco de una curva de aprendizaje sin embargo. Pero si nada más, lo que tienes con Max for Live es cantidad ilimitada de dispositivos que puedes descargar y jugar con casi siempre de forma gratuita. Por lo que en esta pestaña, verás todos tus dispositivos Max for Live ordenados de tres maneras. Efectos de audio, instrumentos y efectos midi. De acuerdo, entonces y cada una de estas categorías, verás todo lo que tienes instalado o que has hecho que caiga en estos grupos. Está bien. Esto me está impulsando a ir a descargar algunas cosas más porque en este momento no tengo nada aquí. Simplemente tengo este efecto de audio max en blanco. Si cargo esto, lo que puedo hacer, no va a hacer nada realmente. Esto está diseñado es una especie de plantilla de programación. Pero no lo pienses como un lenguaje de programación. Lo es, pero piénsalo como una forma para que los usuarios compartan afectos geniales e instrumentos que han hecho entre sí. Por lo que te animo a meter por internet y encontrar algunas cosas. Ahora en tu versión de live, si tienes dulce, podrías ver toda una tonelada de cosas aquí que ha venido con tu copia de sweet, mi copia es una versión un poco temprana, así que no tiene todas las cosas de Max for Live en ella aún. Pero probablemente haya toneladas de efectos geniales y las cosas que puedes hacer aquí pasarán más tiempo en Max for Live más adelante. Pero por ahora, solo debes saber que son más efectos de audio, instrumentos y efectos midi con los que puedes tocar. Que algunos de ellos se ponen bastante raros y divertidos. Por lo que les animo mucho a que los revisen. 23. Plugins: Muy bien, ahora estamos abajo a los plug-ins. Ahora, la categoría plugins es donde vas a encontrar afectos su mayoría efectos de audio e instrumentos que son hechos por cualquier persona que no sea Ableton. Ok. Por lo que los efectos hechos por Ableton van a estar bajo efectos de audio o efectos midi o instrumentos. Yo, todo lo demás va a estar bajo plugins. Entonces si voy a Plugins, veo primero los diferentes tipos de plugins. Ver unidades de audio es un tipo de plug-in, VST es un tipo de plug-in y VS t3 es un tipo de plug-in. Realmente no necesitas preocuparte por eso. Si lo abro, veo los plugins instalados en este equipo. Por lo que tengo mucho más VST que VSD treses. Pero eso está bien. Estos funcionan igual que todo lo demás. Puedo cargarlos en una pista. Y estos lo harán, la mayoría de estos van a abrir una nueva ventana. Al igual que este está haciendo estallar una nueva ventana. Hombre, te dará acceso a la interfaz de ese plug-in en particular. Ahora si no ves plug-ins aquí, si no ves nada aquí, posible que necesites hacer un viaje rápido a tus preferencias. Entonces si subo a vivir y preferencias, y voy a la pestaña de plugins aquí. Y digo usar unidades de audio en y usar carpetas del sistema de plugins VST en US VST plugin custom folder. No necesito activar las carpetas de complementos VST. Así que solo asegúrate de encenderlos para las carpetas del sistema plug-in para VS2, NBS, T3, y usa Unidades de audio en un extremo aquí abajo. Permitir, me gusta permitir plugins múltiples ventanas de plug-in y ventanas de ocultación automática, ventanas de plugin de apertura automática. Alex, de esos en adelante, pero eso es algo de preferencia. Puedes jugar con eso. Pero asegúrate de encender estos. Si enciendes estos. Si enciendes estos, entonces haz un reescaneo con ese botón ahí. Se poblará esta lista con cualquier cosa instalada en tu computadora y probablemente tengas algunas cosas instaladas en tu computadora. Y hay algunas cosas básicas que vienen con la mayoría de las computadoras. Pero aquí es donde si descargas y compras plug-ins más caros y más fantasiosos. Y de nuevo, eso puede ser efectos de audio o instrumentos como el suero es un sintetizador realmente popular ahora mismo, eso va a aparecer y plug-ins, ¿de acuerdo? Porque no va a aparecer en instrumentos, porque los instrumentos son sólo cosas mantenidas y desarrolladas por lote. Todo lo demás va a aparecer y plugins. Entonces tengo suero por aquí en alguna parte. Y en realidad puedo encontrarlo rápido con sólo pasar por el suero de búsqueda. Y luego voy a dar click en plugins. Y se va a decir, y eso probablemente está en esta carpeta. Y ahí está. Entonces si me tiro eso, espacio vacío, el suero sale fresco. Por lo que el suero es un sintetizador. Es un instrumento, pero no lo hace en vivo. Por lo que va a ser bajo plug-ins. 24. Clips: De acuerdo, adelante, vamos a los clips. Ahora voy a hacer algo aquí sólo para demostrar mi punto. Ya lo dije antes, pero sólo quiero enfatizarlo. Si hago click en clips, voy a ver nada. Ok, no veo nada porque todavía tengo suero en mi búsqueda. Y lo que estoy buscando en este momento es suero en la categoría de clips de los cuales no hay ninguno. No tengo clips llamados suero, así que tengo que aclarar eso. Entonces si alguna vez esperas ver algo y no lo ves, asegúrate de que no haya nada en tu búsqueda aquí arriba. Entonces lo aclaro y ahora veo una tonelada de clips, ¿no? Entonces recuerda que los clips son midi y va a haber una tonelada de ellos aquí. Lo que tengo aquí es solo un montón de clips midi, glicol, surcos de tambor. Entonces lo que vas a ver bajo Eclipse son todos los clips instalados en tu computadora. Ahora me parece que esta categoría de clips no es muy útil porque no está súper bien organizada y solo hay un montón de cosas aquí, ¿verdad? Eres igual que desplazarte a través de él igual que una cantidad de cosas loca. Por lo que no paso mucho tiempo en esta categoría de clips. Tal vez te resulte útil, pero para mí es un poco complicado navegar. 25. Muestras: Ahora si voy aquí a muestras, estas son todas las muestras de audio o clips de audio que en vivo sabe. Y de nuevo, es una lista insanamente larga. Si tienes un montón de cosas en tu computadora, no estoy seguro exactamente cómo en vivo sabe poner cosas aquí. ¿ Sabe de mis discos duros externos y mis bibliotecas de muestra? No estoy realmente seguro de qué pasa todo aquí. Porque al igual que lo que me lado de los clips, estoy encontrando que éste no sea muy útil también porque es sólo un montón de cosas. Ya sabes, es igual que miles de muestras. Y lo que tenemos aquí en este caso, sólo tenemos como toneladas de patadas diferentes. Por lo que no paso mucho tiempo en estas muestras. Para aclarar algo acabo de decir. Los clips parecen ser sólo clips midi y las muestras parecen ser clips de audio. De nuevo, me estoy dando cuenta de que porque realmente no uso mucho ninguna de estas pestañas. A lo mejor hay una mejor manera de organizarlos. Pero realmente no lo he encontrado. Por lo que ambos, básicamente puedes buscar todo lo que sabe en vivo. Pero para mí es simplemente demasiado. Yo preferiría mucho. Si solo quiero cavar a través de una enorme carpeta de clips, preferiría usar esta sección de lugares, que te llegaremos en tan solo un minuto para ese tipo de cosas. Pero saltando adelante, tenemos dos cosas más que cubrir bajo las categorías. 26. Grooves: De acuerdo, vamos a surcos. surcos son un poco diferentes a todo lo demás. Entonces lo que tenemos con surcos es un tipo de archivo muy específico. Verás esta extensión AG. Yo soy capaz de surcar algo. No sé qué significa la R. Ahora, los surcos son un archivo de análisis. No es audio y no es midi. No puedes tocarla ni ponerla en una pista. Si trato de arrastrar cuando está en una pista, simplemente no va a funcionar. Lo que haces con los archivos crecidos es aplicarlos a un clip de audio o midi. De acuerdo, no tanto una pista, sino un clip. Y eso va a ajustar la sensación del clip. ¿ De acuerdo? El mejor ejemplo de esto es swing. Ok, déjame darte un ejemplo realmente rápido aquí. De acuerdo, entonces lo que tengo aquí es sólo el grupo hi-hat, un archivo de audio. Y eso tiene un poco de swing a ella ya. Pero vamos a, aquí hay uno que dice cuando le pegas a ese pequeño click, vamos a darnos un adelanto de lo que va a hacer. De acuerdo, entonces me voy a llevar este. Voy a arrastrarlo justo encima de este archivo de audio. De acuerdo, ahora voy a escucharlo aquí, cómo eso lo cambió. Déjame deshacerla. Aquí sólo sin bien, aquí es ancho, ¿verdad? Entonces es como mover notas alrededor. Eso es lo que hace un grupo. Ahora, hay mejores maneras de usar un groove luego de simplemente lanzar un archivo guru a una pista de audio, en realidad tenemos toda una sección de la interfaz dedicada a ayudarnos a elaborar esos surcos justo. Y en realidad está escondido aquí abajo en este pequeño botón. A esto se le llama la piscina de groove. Entonces lo que podemos hacer aquí, uno de esos surcos en esto. Y ahora en realidad podemos ajustar algunos de los ajustes en él. Y luego una vez ajustamos los ajustes, entonces podemos arrastrarlo a algo y nos da mucho más control. También podrías ir al revés donde puedes tomar tu clip de audio y decir, me gusta mucho la sensación de este baterista, por ejemplo, arrastra eso a la piscina de groove y va a extraer el groove con la sensación de ese baterista. Y luego puedes guardar eso como un archivo groove y aplicarlo a otra cosa. Entonces ahora aquí está ese groove, ¿verdad? Puede hacer muchas cosas geniales con grupos. Entraremos más en cómo funcionan los surcos más adelante. Pero sólo tienes que saber que aquí es donde puedes encontrar todos los surcos de tu computadora. Esto es genial. Esto es una cosa viva de 11. Grooves han existido durante mucho tiempo, pero en realidad son muy difíciles de encontrar todos tus archivos de groove. Entonces ahora están incluidos en categorías, lo cual es genial porque recuerdo haber pasado toneladas de tiempo cavando alrededor de mi disco duro buscando archivos crecidos. Entonces voy a esconder aquí nuestra alberca de groove y bajarnos a plantillas. 27. Plantillas: No hay plantillas son realmente divertidas. Esto también es nuevo en vivo 11. Lo que puedes hacer con las plantillas es básicamente configurar una sesión exactamente como quieras y luego guardarla como plantilla. Para que puedan ver aquí, he montado uno aquí llamado Studio. Aquí es cuando estoy trabajando en mi estudio de grabación, como tengo que tener toda una configuración de sesión con todo mi enrutamiento y todo configurado. Entonces si hago doble clic en esto, voy a decir, no digas mi sesión actual y se va a abrir una cosa completamente nueva. Y entonces ahora está configurado con mi héroe de vuelta enrutamiento. Um, mis diferentes pistas todas configuradas con take carriles y todo. Entonces es genial. Entonces aquí hay uno que vino incorporado con la plantilla de podcast de live 11. Abrámoslo. Ok. Entonces ambiente musical, voz sobre, configuración de plug-in de masterización poco. Por lo que son solo plantillas diferentes para sesiones. Ahora lo que es súper guay de estos es que en realidad puedes mezclarlos y emparejarlos. Entonces si digo como plantilla podcasts, pero quiero pista de audio de mi sesión de grabación. Puedo abrir esto y simplemente agarrar esa pista de audio y tirarla aquí. Y ahora he agregado la configuración de audio de mi sesión de estudio o esta pista de audio una configuración de la sesión de estudio a la plantilla de podcast. Para que puedas crear plantillas de pistas individuales así como sesiones enteras, lo cual es un poco divertido. Pero la forma principal que usaríamos esto es solo para cargar una de estas plantillas y puedes hacer tu propia hablará más de eso más adelante. Pero hay una manera de simplemente hacer tus propias plantillas y guardar una sesión como plantilla. 28. Lugares: De acuerdo, pasando al último trozo grande aquí. Hablemos de lugares. Ahora. Lugares es sólo una especie de forma rápida de moverse por su sistema. Puedes agregar lo que quieras aquí. Eso es lo que realmente es genial de esto. Entonces si hago clic en Agregar carpeta, entonces se va a abrir mi ventana de buscador. Y puedo decir, ve a mi biblioteca de muestras, que creo que está en superior, Michigan. Ahí hay biblioteca de muestras y voy a decir abierta. Ahora, mi biblioteca de muestras aparece aquí en debajo de los lugares y siempre va a estar ahí. Sólo va a vivir ahí. Entonces no mucho está apareciendo aquí todavía porque es una especie de indexar todo y tratar de averiguar qué es lo que hay todo ahí. Doy clic fuera de ella y vuelvo a ella. Se puede ver esta lista lentamente haciéndose más larga. Pero es cavar a través de eso y tratar de averiguar qué es todo aquí y ponerlo por completo. Entonces hay mucho en esa biblioteca de muestras, así que va a tardar unos minutos en construirlo todo. Pero una vez que lo haga, nunca tendrá que volver a hacerlo. Ahí hay más. Entonces puedes ver aquí tengo un proyecto de composicion al que acabo poner un enlace ahí mismo para que pueda meterme en eso muy rápido. Ahora que un par de estas cosas siempre van a estar aquí, tu proyecto actual. Entonces si tienes sonidos y todo ya en el proyecto en el que estás trabajando actualmente, ¿cuál sería una forma rápida de meterte dentro de él y ver tu carpeta de muestra. En este proyecto actual, tu biblioteca de usuario es donde viven muchas cosas diferentes. La mayoría de estas cosas ya aparece aquí. Pero si de verdad quieres simplemente meterte en las malas hierbas, tu usuario perdedor Biblioteca es donde puedes encontrar muchas cosas. De acuerdo, entonces puedes agregar lo que quieras aquí, cualquier lugar al que vayas todo el tiempo y solo quieres una forma rápida de llegar a él desde dentro del navegador. Simplemente haz clic en este Añadir carpeta y haz un enlace a ella, y será realmente fácil. Ahora otra cosa que es realmente genial aquí es que si entro a mi biblioteca de muestras y digo, no sé, esta biblioteca dx siete, vale, aquí está la biblioteca dx1. Eso es un viejo ya que me gusta mucho puedo ahora porque está apareciendo en el navegador, puedo hacer clic derecho en él y decir agregar a ya. Y ahora va a aparecer en colecciones, ¿verdad? Ahí está mi cosa de dx1. Entonces por eso querrías que apareciera en el navegador para que lo puedas ordenar con etiquetas y que aparezca en tus colecciones, ¿verdad? Eso hace que las cosas funcionen mucho más rápido y mucho mejor. Entonces es realmente genial. Y aquí hay un elemento del que aún no hablé bajo los lugares, y eso son los pactos. Vayamos a un nuevo video y hablemos de packs. 29. Packs: De acuerdo, los packs son vidas forma de dejarte compartir cosas y descargar muchas cosas realmente rápido. Por lo que alguien podría hacer una biblioteca de muestras y guardarla como paquete. Ok. Puedes echar un vistazo en línea y descargar paquetes Ableton Live. Y dentro de un PAC puede haber un montón de cosas diferentes. Puede ser una sesión, puede ser una biblioteca de muestras, puede ser presets de instrumentos. Puede ser Max para dispositivos Live, puede ser una especie de cualquier cosa. Entonces si voy a empacar, voy a ver todo tipo de cosas diferentes. Bibliotecas core, lo que ya está instalado con mi versión de live. Por lo que tengo algunas lecciones de dispositivos. Aquí es de donde provienen esas lecciones, el menú de ayuda que iniciamos al principio. Pero también tengo estos packs de la página web de Ableton. Ok, así puedes descargar todo un montón de packs gratis justo al lado de Ableton.com. Y hay algunos paquetes pagados. Ahí hay dos. Entonces me está diciendo aquí tengo un 173 packs que están en mi cuenta, lo que significa que o son gratis o he pagado por ellos, o capaz de darme. Y puedo descargarlos aquí mismo. Entonces veamos cuáles son estos. Va a abrir esto un poco más. Entonces digamos bombastico. Eso suena genial. Añadamos eso. Por lo que sólo voy a descargarlo directamente desde dentro de grupo en vivo. Ahí está. Voy a instalarlo. Y esto es increíblemente rápido. Ve. Ahora bajo packs tengo bombastic. Y veamos qué hay en bombastico porque recuerden, podría ser un montón de cosas diferentes. Tengo algunos clips, tengo algunos archivos de tambor, y tengo algunas muestras. Veamos qué hay aquí. Sandra. Enfriar. Entonces puedo usar esas cosas. Genial. Eso es lo que son los paquetes. Hay una tonelada de cosas diferentes. Entonces si has descargado más contenido y puedes encontrar prácticamente cualquier cosa en un pack. Hay una cantidad loca de contenido que puedes descargar, ya sea desde Ableton o desde otros sitios. Como manada. Eso te permitirá extender lo que el vivir puede hacer, una especie de infinitamente. Entonces si has descargado esas cosas, va a vivir aquí bajo Packs, menos que lo hayas categorizado de una manera de ponerlo en una colección. Como podría decir, me gustan mucho estos sonidos de tambor. Voy a categorizarlos como tambores. Por lo que aparecen aquí. Además de ti debajo de los packs. Por lo que les animo mucho a revisar pactos. Es una gran manera de conseguir más contenido sonoro en directo y simplemente darte una cantidad infinita de cosas con las que jugar. 30. Agrega contenido: De acuerdo, así que acabamos de pasar un tonelada de tiempo revisando el navegador. Perdón por eso, pero solo quería asegurarme que realmente entiendas lo que hay porque les va a salvar a todos a la vez. Pero tenemos que hacer es tomarnos un momento y solo hacer algo de música, ¿verdad? Hagamos algo. Entonces lo que vamos a hacer en esta sección es que vamos a grabar algo, algunas cosas en realidad. Entonces si recuerdas, hay tres formas de conseguir clips en vivo. El primer modo es grabar algo, y eso puede ser audio o midi. La segunda forma es simplemente arrastrar algo a tu sesión. Y luego, y eso puede ser audio o midi. Y entonces la tercera forma es sólo hacer doble clic para hacer un clip. Y eso sólo funciona con cosas midi. Entonces empecemos grabando algo. Entonces vamos a empezar con audio y luego también vamos a hacer un poco en la grabación midi aquí para saber con el fin de hacer esto, necesitamos configurar algunas cosas. Tenemos que asegurarnos de que tenemos las pistas correctas en cola y necesitamos hacer una visita rápida a nuestras preferencias. Entonces para dar inicio a esta sección, llevemos ese viaje a nuestras preferencias y asegurémonos de que todos estamos configurados correctamente tanto para grabación de audio como midi. 31. Las preferencias: De acuerdo, así que para llegar a las preferencias, iban a subir al menú en vivo y abajo a Preferencias también puede usar comando coma t a las preferencias. Por lo que en nuestra ventana de preferencias, tenemos algunas pestañas diferentes a la izquierda. Ahora para fines de grabación, sólo va a enfocarse en las pestañas de audio y midi por el momento. Entonces vamos a la pestaña Audio. Estas son las cosas que realmente nos importan en este momento. Aquí mismo. ¿ Cuál es nuestro dispositivo de entrada y cuál es nuestro dispositivo de salida? Entonces para mí, tengo dispositivo de entrada siendo cuarteto porque eso es lo que mi micrófono está enchufado en ti. Cuarteto es el nombre de mi interfaz de audio. Si no tienes una interfaz de audio aquí, es posible que veas algo así como micrófono interno o algo así. Sea lo que sea que esté entrando tu micrófono. Nos vamos a dar mucho más detalles sobre la grabación en una sección posterior. Entonces en esa sección hablaremos de lo que es una interfaz de audio y si necesitas una en absoluto. Pero por ahora, solo debes saber que tengo mi micrófono. Este micrófono se enchufó a una interfaz de audio llamada cuarteto apogeo. Entonces quiero que mi dispositivo de entrada sea eso, ese es esencialmente mi micrófono. Y mi dispositivo de salida va a ser tus altavoces, lo que sea que esté controlando o altavoces, podría ser altavoces internos o algo así. En mi caso, tengo una configuración rara aquí porque esta captura de audio de transmisión Teller, Este es en realidad mi software de grabación de pantalla. Entonces en un caso normal aquí, seleccionaría cuarteto porque eso también está controlando mis altavoces. Pero podría decir altavoces Mac Pro, puente de sonido. Estos son diferentes display ya que me he conectado a mi computadora, tenía un montón de displays. Entonces lo que sea que te estés escuchando es lo que quieres tener aquí. Ok, ahora, para grabar, vamos a visitar este botón de configuración de entrada. Y esto me va a decir de qué puedo grabar en mi dispositivo. Entonces mi interfaz de audio particular tiene dos entradas, así que voy a encender 12 como mono y estéreo. Eso significa que puedo grabar de tres maneras. Puedo grabar en un canal uno, puedo grabar en un canal dos, o puedo grabar en el canal 12 al mismo tiempo, que llamaríamos una pista estéreo. Ahora si tienes más entradas, puedes encender más haciendo clic aquí. La mayoría de nosotros, a menos que tengas una interfaz de fantasía, solo vamos a tener 12. De acuerdo, entonces haces clic en Aceptar, voy a dar clic en cancelar. Y aquí puedes establecer algunos de tus ajustes de grabaciones. A mí me gusta grabar en 48 mil. También podría ver aquí 44,100. En mi caso, esto está siendo configurado por mi interfaz de audio. Entonces no creo que pueda cambiarlo. Y las cosas con latencia tienen que ver con si lo estás, digamos que estás tocando tu guitarra en vivo y tocas una nota, y luego lo escuchas pasar en vivo como un milisegundo después. Bueno, no en milisegundos, tal vez como cinco milisegundos después. Y eso te está volviendo loca. Estos son los ajustes con los que quieres jugar para deshacerte de esa latencia. El latencia es el retraso. Puedes mejorarlo. Pero en mi caso ahora mismo, no estoy escuchando al laboratorio, así que no necesito preocuparme demasiado por ello. Nos ocuparemos más de la latencia una vez que nos metamos instrumentos de grabación reales en una sección posterior de esta clase. Por ahora, solo voy a asegurarme de que mi entrada y salida sea correcta. Ahora también, mientras estoy aquí, voy a echar un vistazo a mis ajustes midi. Entonces voy a ir a este tab link tempo y midi. Y lo que quiero hacer aquí es mayormente quiero mirar hacia abajo mis puertos midi y asegurarme de que mi teclado principal esté enchufado. Ahora mi teclado se llama seaboard rise 49. Entonces está justo ahí. Entonces veo en costera subida 49, ahora tenemos que seleccionar ¿qué puede hacer? Pista significa que va a poder tocar notas en una pista. Entonces queríamos hacer eso. Sink significa que necesita, va a poder sincronizarse con live. Mi teclado no tiene ningún tipo de reloj interno ni ninguno, ni tempo interno. Por lo que realmente no necesita hundirse de ida y vuelta con nada en la vida. La mayoría de los teclados no. Remoto significa que te va a dar la capacidad de jugar, parar, pausar, grabar en vivo. Significa que puedes controlar estos parámetros aquí arriba desde tu teclado, ¿verdad? No necesito hacer eso, pero muchos teclados sí tienen la capacidad de iniciar, detener grabar, cosas así desde el teclado. Y ese es truco genial. Pero no va a funcionar a menos que lo enciendas aquí. ¿ De acuerdo? Y P0 es ese nuevo material midi de gama alta Real. Y mi subida del costero sí soporta y PE, no todos los teclados debido de hecho la mayoría no lo hacen, pero este teclado en particular sí. Entonces voy a encender eso para asegurarme de que estoy aprovechando esas cosas. Tan larga historia corta, asegúrate de tener un seguimiento seleccionado estas otras cosas. lo mejor, tal vez no si soporta MTBE resultan en PE. Y eso es realmente todo lo que necesito para hacer mis preferencias por ahora. Veremos más cosas de preferencias más adelante. Pero para efectos de grabar, estoy bien para ir. 32. Flujo de señal: A continuación, hablemos rápidamente sobre el flujo de señal de la vida. Esto es importante porque vas a necesitar entender esto cuando estamos grabando. lo que me refiero con flujo de señal es cómo viaja el sonido dentro del programa, ¿de acuerdo? No como el sonido entra en el programa. Eso es lo que acabamos de descubrir a partir de nuestras preferencias, ¿verdad? Seleccionamos nuestro micrófono de entrada y eso lo va a meter en el programa. Pero una vez que está en el programa, ¿cómo se mueve el sonido? Por lo que va a empezar en la pista. Entonces tengo aquí un poco de Miniclip. Déjame empezar en realidad con una pista de audio. ¿ De acuerdo? Aquí te dejamos un poco de audio. De acuerdo, entonces lo que va a pasar aquí es al sur, este clip va a tocar acorde COGROUP. Por lo que este clip va a reproducir el sonido, luego va al mezclador. Y el mezclador está por aquí, ¿verdad? De acuerdo, entonces vas a ver la señal aquí mismo. Ahí está nuestro audio. ¿A dónde va después? A continuación, baja a nuestra zona de afectos que está aquí abajo. Está bien. Ahora sé que estás pensando que estás pensando, espera, no, esa es la zona del clip en ambos. Porque mira, mira estas dos pequeñas pestañas aquí abajo. Si hago clic aquí, esta es la vista de clip. Si hago clic aquí, esta es la vista de efectos. De acuerdo, efectos e instrumentos ambos van por aquí. Puedes ponerte rápidamente entre estos dos con Shift Tab. Las pestañas de turno te van a cambiar entre QlikView y afecta la vista. Ahora, una nota rápida sobre los comandos de teclas no es alguien que vaya a abogar por memorizar los cientos de comandos de teclas que se incorporan en vivo. Este, sin embargo, es un salvavidas. Te vas a ocultar esto toda la pestaña de turno de tiempo para meterte entre esas dos cosas. Entonces estamos en una pista de audio. Entonces estos van a ser nuestros efectos. Si estuviéramos en una pista midi, esto serían instrumentos y efectos lo mirarán en un segundo. Por lo que nuestra señal baja al lado izquierdo del área de efectos y viaja a través de ella hacia el lado derecho. Ok. Reloj. Ahora va a pasar por aquí al otro lado. Y ahora mismo no hay a dónde ir. No se va. No hay efectos. Entonces va a ir directo de aquí a nuestro canal maestro y ahí está nuestra señal. De acuerdo, entonces flujo de señal, clip a pista mezclador, dos afecta área a canal maestro. Ve. Déjame ponerle un afecto ahí y solo mostrarte cómo luce eso. Heres. Haz algo sencillo. Aquí tienes un EQ. ¿ De acuerdo? Ahora mira nuestra señal de audio. Entra ahí, sale por ahí. Ese es el final de mis efectos de audio. Entonces va a ir de ahí al canal maestro. Pero si pongo más efectos de audio ahí, ahora tengo a efectos de audio importantes aquí. Y es por ello que el flujo de señal es importante. Se va a ir a este efecto primero y luego a este efecto. Vigila nuestra señal de aquí a aquí. Y dos aquí. Y luego a partir de aquí, va a nuestro canal maestro. Conmigo hasta ahora. Obtener. Ahora veamos una pista midi. Entonces mini pista, básicamente la misma. Entonces tenemos un Miniclip. ¿ De acuerdo? Entonces en este caso va a bajar al instrumento para hacer sonido. ¿ De acuerdo? Recuerda, midi sin instrumento no hace sonido. Entonces este es el instrumento. Para que se pueda ver aquí mismo, ver estos pequeños puntos, esos dicen señal midi. Esos se ven diferentes a una señal de audio que sale del instrumento. Parece una señal de audio, ¿verdad? Por lo que entra como señal midi, sale como señal de audio, luego pasa por afectos. Entonces ahora que es una señal de audio, podemos ponerle lo que afecte en ella que queramos. Y sólo va a seguir pasándolo antes de que vaya al canal Master al final. ¿ De acuerdo? Pero súper importante, canal midi, una pista midi sin instrumento no hace nada. Mira esto. Aquí tengo efectos de audio, pero no tengo instrumento. Entonces va a entrar como notas midi. Y esto no sabe qué hacer con las notas midi. Este es un efecto de audio. Entonces si toco, dice, vale, bueno aquí están las notas midi, pero de repente es un convertirlo a un efecto de audio o audio antes de que entre en esta pista de audio. Lo principal a quitar de esto son los flujos de audio desde el clip hacia los efectos o el instrumento, y luego efectos y luego hacia el canal maestro. 33. Grabación de audio: De acuerdo, grabemos algo. Entonces primero necesitamos una pista de audio. Entonces esta es una pista de audio. Ya le he puesto una muestra, pero aún así podría grabarlo de todos modos. No importa que ya le haya sacado una muestra. Entonces vamos a usarla. Entonces voy a poner el cursor en algún lugar o el cabezal de reproducción en algún lugar. Pongámoslo aquí mismo. Ahora, voy a armar esta pista para grabar. Eso significa que este botón aquí mismo. ¿ De acuerdo? Se puede ver una vez que haga eso, la señal que entra a esta pista desde ahí mismo, ese es este micrófono. Entonces una vez que lo armo para grabar, lo que eso significa es que este track ahora está todo listo para grabar. Entonces en cuanto presione el botón de grabación, vamos a grabar en esa pista. Y sólo en esa pista. Ahora, ¿por qué es gris y por qué no es a todo color? Es por nuestros modos de monitor. Por lo que estos modos de monitor significan lo que vas a escuchar mientras estás grabando. Está apagado. Entonces eso significa que mi micrófono no va a tocar a través de la pista, lo cual es correcto para mí en este momento. Porque si lo hiciera, saldría mi el sonido saldría mis altavoces, que luego entrarían en mi micrófono, que luego saldría altavoces luego entraría en el micrófono. No pueden ir los altavoces al micrófono? Y esa es la definición de retroalimentación. Entonces no quiero que salga porque no estoy usando audífonos. Si llevaba auriculares y quisiera escuchar lo que se está grabando, podría encenderlo, ¿verdad? Eso sería bastante fácil. En medios siempre jugar a través. Auto generalmente significa jugar cuando estamos armados para grabar. Pero no cuando no estemos registro armado. Entonces no quiero encenderlo auto. Normalmente, dejas esto en auto. Si estás en una configuración normal. Se quiere poner esto en auto. Pero no lo voy a poner en auto porque no llevo auriculares y estoy usando un micrófono y estoy grabando la pantalla. Entonces tengo cosas raras pasando. Pero tal vez solo para que sea gracioso, lo haré por solo un segundo hasta que consiga algunos comentarios. Aquí veremos ahora todo es feedback, ea y extraño. Ok. No disparé grandes retroalimentación. Tengo suerte. Pero en mi caso, lo voy a dejar fuera. No importa cuál sea tu modo de monitor, todavía estás grabando muy bien. Simplemente no lo estás escuchando a través de capaz de. Entonces tengo mi modo de monitor configurado. Mi señal se ve bastante bien. Podría ajustar el volumen si lo necesito, pero esa es una señal bastante saludable. Queremos que sea a mitad de camino, tal vez un poco más alto. Entonces voy a presionar disco y grabar algo. Y presiono stop para parar. Ahora te darás cuenta de que en cuanto golpee grabar empezó a grabar. Si quieres darte un poco de ventaja, lo que vas a hacer es subir a tu metrónomo. Y eso es un poco cobarde contraintuitivo, pero seleccione tal vez una cuenta de barras en. Eso significa que cuando golpee Record, me va a dar un bar y luego va a empezar a grabar. Ahora es grabación, ¿verdad? Entonces me dio cuatro latidos y luego comenzó. Entonces voy a apagar eso. Y eso es todo. Entonces ahora tengo una buena señal. Entonces si voy aquí y lo toco, en realidad no lo voy a escuchar porque sigo armado para grabar. Y apagaremos eso. Ahora. Debería poder oírlo. Y ahí está. Suficiente fácil, ¿verdad? Por lo que un par de cosas diferentes yo, para tocarlo. Acabo de hacer clic en el clip para resaltar esa zona y presiono la barra espaciadora para jugar. También podría simplemente poner el cursor donde quiera. Barra espaciadora impresionada. Genial. Ahora tenemos un hermoso sonido. 34. Edición MIDI: De acuerdo, ahora grabemos algo midi. Entonces vayamos a una pista midi. ¿ Qué tal este? Todavía no hay nada en él. Podemos ver que no hay nada en ella porque tengo los puntitos, verdad. Los puntos nos dicen. Soy yo y no hay instrumento en esa pista. ¿ Necesito ponerle un instrumento antes de grabar? No, no lo sé No voy a escuchar nada sin embargo. Si solo armo esto para grabar haciendo clic aquí y luego hago clic en grabar, es tocar notas. Me puedes ver tocando notas. Pero no los escuchamos. Si vuelvo a tocar esto, no vamos a escuchar que aquí son tan buenos, quizá quiera ahora ver un montón de notas pasando aquí. Pero aquí está la cosa. Entonces pongámosle un instrumento. Solo pongamos nuestro análogo predeterminado en él. Ahora estamos aquí. Encantador. Entonces ahora que tengo un instrumento encima, lo regrabaré. Así que graba. Está bien. Pasé todo el tiempo buscando ese tipo de tono raro que estaba cantando. Entonces voy a intentar grabarlo una vez más. Voy a seleccionar el clip, presionar, Eliminar, y golpear registro en el tiempo, limpio, lo que sea. Por lo que ahora grabé algunos midi. Todo realmente funciona igual. Todo lo que hice fue armar la pista midi para grabar. Pon mi cursor donde lo quería y pulsa el botón de grabación aquí arriba. Y empezamos a grabar. Ahora esto funciona porque ya he configurado midi en mis preferencias. Si no sabes si un teclado está funcionando, uh, o está configurado correctamente, una gran manera de averiguarlo es cuando no estás grabando, solo tienes que ir a tu teclado. Aunque no seas registro armado. Sólo tienes que ir a tu teclado y golpear algunas notas. Simplemente empieza a golpear en el teclado como lo estoy haciendo ahora. Y ya ves, porque no estoy armado para grabar, aquí no va a entrar nada. No podemos decir si esto realmente está funcionando. Pero hay una manera, si Ableton como conseguir midi, cualquiera de cualquier lugar, lo que va a pasar es que este pequeño cuadrado superior se va a poner amarillo. Ves, cuando golpeo algunas notas, alguna nota, alguna cosa? Esa casita dice, oye, amides pasando en alguna parte. Entonces es una buena manera solo de probar que tus amides funcionando correctamente, golpea algunas notas. Si ves esa luz como el MIT fresco, está trabajando. Ahora puede grabar. Ahora lo genial de grabar midi es que si no me gusta este instrumento, si no me gusta el sonido, siempre puedo borrarlo. Mi info midi sigue ahí. Puedo ir a otro instrumento. Vamos a agarrar todo este instrumento diferente en él. Eso es divertido, un poco genial. Y puedo hacer doble clic en el clip para entrar al editor de notas y puedo ajustar las notas. Por ejemplo, aquí mismo, veo que, ya sabes, yo estaba tratando de contener todas estas notas en mi meñique realmente se estaba estirando. Por lo que no recibí del todo esa nota la primera vez. Entonces voy a borrar eso, jalar eso para poder sacar esa nota justo donde la quería. Entonces vamos a estirar eso más en edición midi pronto. 35. Tomar carrizos: De acuerdo, vamos, así que vamos a mostrar algo que es totalmente nuevo en vivo 11. Y eso es tomar carriles. Puedes hacer un truco genial donde puedes grabar en bucle. Y básicamente puedes configurar un bucle y grabar en ese bucle y guardar todos tus tiempos a través de ese bucle, ¿verdad? Reloj. Voy a volver a mi pista de audio. Esto se puede hacer con audio o midi. Y voy a establecer un bucle para grabar aquí mismo. De acuerdo, así que con el fin de establecer un bucle, puedo usar este soporte. Y puedo cambiarlo. Este es mi corsé de bucle. Y entonces tengo que tener este botón en que va a hacer ese bucle. También puedes simplemente seleccionar un área y presionar Command L. Eso lo va a recorrer. De acuerdo, entonces ahora voy a grabar en este bucle. Ahora ese error, está bien. Entonces lo que parece aquí es que grabé sobre cada paso y mis caminos anteriores se han ido. Pero ahora, si voy al nombre de la pista y control-click o clic derecho. Y digo show take carriles. Ahí está todo lo que lleva que hice. ¿Verdad? Ahí están todos. Y puedo decidir cuáles quiero usar. Y puedo hacer algún tipo de cosas divertidas con ellos. Esto es lo que llamaríamos en la grabación tradicional. A esto lo llamaremos comping. Comping significa como grabar una sección de una melodía. Y luego volviendo atrás y grabando como la sección media otra vez. Y voy a poner la sección media en toda la sesión. Entonces es de una toma diferente. Entonces déjame solo mostrarte cómo funciona la comping. 36. Comping: De acuerdo, entonces si quiero construir una toma de todas estas, lo primero que voy a hacer es acercar. Y digamos. Entonces ahora mismo, nos está mostrando la última toma que hicimos. Pero digamos que quiero la primera toma dos allá. Por lo que voy a destacar eso. Voy a presionar retorno. De hecho, antes de hacer eso, déjame simplemente cambiar el color de cada una de estas tomas porque te ayudará a ver lo que estoy haciendo un poquito mejor. De acuerdo, entonces ahora tengo este tipo de morado, verde y amarillo. Para que se pueda ver la amarilla es lo que estamos viendo como la gran toma, el compuesto toma especie de. Entonces ahora quiero esta toma para la primera parte. Entonces lo voy a destacar. Sólo voy a presionar retorno. De acuerdo, ahora ves esa toma, te empujan aquí arriba. Ahora quiero esta toma un poquito. Y luego, luego la toma amarilla, que podría seleccionar o simplemente podría dejarla. A lo mejor un poco más del rojo primero toma y hazlo todo. Ahora, ahí vamos. De acuerdo, entonces a lo que en realidad voy aquí es al top, que es una combinación ahora de todas las tomas. Entonces vas a oírme saltar entre dos tipos de nodos en sintonía, N1 realmente nota fuera de sintonía. Entonces, sólo oigamos esto. Casi podrías tocar una canción yendo. Sí, prueba eso. De acuerdo, lo siento, me gusta pasear y tomar líneas. Tan cool. De acuerdo, hemos construido una toma compuesta usando diferentes piezas de múltiples tomas. Es realmente divertido. Se puede hacer esto con audio, se puede hacer esto con midi también. 37. Decon: De acuerdo, una cosa que me gusta hacer en esta clase es estas deconstrucciones de sesión te van a llevar a través de una sesión que soy, que o bien hice o sigo trabajando en muchos casos y solo un poco te guiarán por lo que está pasando. Para que puedas ver una sesión real en acción. Entonces aquí hay una relativamente simple que acabo de hacer ayer. Esta es una grabación que hice de una pieza musical de un estudiante mío. En realidad es un arreglo de una pieza de Zola para, y está arreglado para piano, violonchelo y trombón. Todavía no hemos grabado la parte del trombón, pero tenemos piano y violonchelo. Entonces lo que realmente grabé aquí es esta es la parte del piano. Y el piano fue grabado en un teclado midi. Por lo que grabé el audio del piano mismo porque tenía un sonido bastante bueno, pero también grabé los medios al mismo tiempo desde el piano para que pudiera aplicarle algunos mejores sonidos de piano. Y luego grabamos el violonchelo. Ahora lo que he hecho aquí es que lo he juntado en carriles de toma. Por lo que puedes ver aquí que tengo múltiples tomas de diferentes secciones de la pieza, y también en la parte de violonchelo. Por lo que todavía estoy montando esto juntos. Ya he decidido que quiero esta toma del violonchelo para esta sección media. Pero estamos usando la primera toma para la sección inicial y la sección final. Al igual que puedo mostrarte cómo suena la transición aquí. Oops, estoy soloando el piano. De acuerdo, entonces esta es la transición a la segunda. Entonces necesita un poco de retocar todavía, ¿verdad? Pero probablemente debería hacer es retroceder si puedo o adelante para encontrar un mejor lugar para que eso salte. Probablemente ahí mismo. Probemos eso. Entonces ahora el violonchelo en realidad suena bastante bien. Escuchemos sólo el violonchelo. Y hace una cosa poco predicadora, pero puedo corregir que si solo toco con el ajuste en varios ligeramente aquí, el piano salta a un sonido completamente diferente, creo aquí. Por lo que todavía necesito trabajar mucho en este piano. Pero lo que está pasando en el midi aquí es que he apagado el sonido. Supongo que no lo hice. Por lo que también aún necesito entrar y hacer un poco de trabajo de afinación. Esa parte de violonchelo, que te hablaré a través de cómo hacerlo más adelante una vez que tengamos más detalle sobre ejecutar una sesión de grabación. Pero así esto sólo necesita un poco más de trabajo para unir la toma final. Y luego volveremos al estudio con él mañana para poner la parte del trombón. Pero es una melodía bastante simple. Es bonito, misterioso, espeluznante. A mí me gusta. Entonces solo para darte una idea de cómo se ve una sesión completa, concedida, una sesión muy sencilla con solo dos instrumentos por ahora. Pero eso es lo que parece. 38. Resumen de edición: De acuerdo, entonces lo que queremos pasar a continuación es la edición. Entonces con la edición, de lo que estamos hablando es de que tenemos clips en, tenemos contenido en vivo. Ahora, vamos a arreglarlo y conseguirlo justo como lo queremos. Entonces vamos a cortar, copiar, pegar, recortar, acortar, afinar, revertir, cualquier otra cosa que se te ocurra. Entonces vamos a cubrir todo eso en esta sección. Entonces para esto, voy a usar una pista en la que actualmente estoy trabajando. Probablemente no debería mostrártelo porque está muy, muy en progreso. Pero como actualmente lo estoy editando, pensé que esta sería una buena pista de ejemplo que estoy produciendo con un cantautor. Su vocal, que está justo aquí. Y algunos de los tallos que envió. Y sólo céntrate en la producción real de la pista en la que estoy trabajando. Entonces como puedes ver, es casi todo midi. Se puede ver que son pistas midi porque se ven los pequeños puntitos en ellas. Eso significa midi. Estas son pistas de audio porque ves pequeñas formas de onda, ¿verdad? Tan pistas midi o pistas de audio. Más miti donde Mini, así que todo está midi aquí excepto por y estas dos pistas, que es una especie de pista de batería. Entonces caminaremos por eso en tan solo un minuto. Pero usemos esto como una especie de plantilla para hablar de nuestras herramientas generales de edición en la vida. 39. Funciones de línea TimeLine: De acuerdo, así que empecemos con las cosas generales de corte copy paste. Básicamente cualquier cosa que uses y te guste un documento de texto, como comando C para copiar comando V para pegar. Todas esas cosas aún funcionan. Entonces si entro aquí y digo, aquí hay un clip, me gusta. Entonces comando C para copiar, hago clic en otro lugar. Comando V para pegar que todo funcione. Puedo copiar midi. Este es un clips midi, así que puedo ponerlo justo al lado en la misma pista. También lo puedo poner en cualquier otra pista midi. Y eso estaría bien. Pero no puedo ponerlo en una pista de audio. Si pongo un clip midi en una pista de audio, va a intentar convertirlo o hacer algo extraño. Ahora un truco realmente útil que uso cada cinco segundos probablemente es opción click y drag. De acuerdo, entonces qué opción hacer clic y arrastrar es que va a duplicar el clip, pero va a dejar atrás el original. Ok, entonces si tomo este y digamos que quiero otro de estos aquí afuera. Puedo mantener pulsada Opción. Y luego mientras estoy manteniendo presionada la opción, haga clic y arrastre. De acuerdo, ahora he dejado este donde estaba, e hice un duplicado y lo dejé caer en el nuevo spot. Esa es una, esa es una bonita de saber. También puedes duplicar si solo hago clic en uno y Comando D, Si quiero otro justo después de que haga Comando D, Puedes hacerlo todo el día. Si salí aquí y dijera, quiero mantener esta pequeña caja HIT toda la noche. Simplemente boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom. Ya sabes, va a seguir adelante. Y Z, Comando Z es deshacer. Eso es lo que estoy haciendo ahí para deshacerme de esos. Cualquiera de estos comandos lo puedes encontrar en el menú Edición. Cortar, copiar, pegar, duplicar, eliminar es sólo volver. Desactivar es interesante. Eso es 0, sin mando ni nada sólo 0. Eso es lo que he hecho aquí. Esto es como un mudo, pero para un clip, no para toda la pista. Yo quería silenciar toda la pista. Voy por aquí y apago esa pista. Pero si sólo quiero apagar este clip, esta presiona 0, y simplemente se desactiva. Es, básicamente lo muda. Puedo volver a presionar 0 para recuperarlo. Incluso se puede ver lo que había aquí. Dondequiera que fuera eso. No me gustó. Así que acabo de hacer eso y no lo eliminé en este caso probablemente porque pensé que tal vez lo quiero más tarde. Entonces sólo lo desactivaré. Es un truco práctico. Entonces eso es lo que son todos estos pequeños clips desactivados. Si hago click en una, puedo ver qué hay dentro de ella. Mover clips alrededor, basta con hacer clic y arrastrar. Además, puedes agarrar los bordes de los clips y todas estas cosas son verdaderas pistas de audio y midi. Si vas a la parte superior de un clip y pones el ratón justo sobre el borde, vas a agarrar el extremo del clip. Y si haces clic y arrastras, vas a acortar el clip. De acuerdo, no lo voy a mover aquí. Yo lo estoy acortando. Lo mismo del otro lado. Si paso por encima de la parte superior izquierda, voy a recortar el inicio de la misma. Está bien. Ahora todo esto de lo que estoy hablando es específico de la vista Arreglo en la línea de tiempo. La mayor parte funciona en vista de sesión. Además, si voy a la vista de Sesión, se puede ver que estaba jugando con algunas cosas por aquí. En realidad, esto es con lo que estábamos jugando antes. Lo dejé aquí. aseado. Aquí puedo copiar, clic en un clip vacío, ranura y pegar. Puedo pegar, puedo duplicar Comando D va a poner cosas en el mismo clip. Puedo Opción hacer clic y arrastrar para mover cosas a, para copiar y dejar atrás el original. Puedo hacer click en uno y presionar delete para deshacerme de él. Se puede desactivar algo fue 0. Por lo que la mayoría de estas cosas funciona de todos modos tanto en la vista de sesión como en la vista de arreglo. Presiona tabulador para volver a superar. Hay muchos controles que puedes obtener si control-clic o haz clic derecho en la parte superior de un clip, obtienes este pequeño menú contextual para que aparezca. Eso te dará algunas de estas funciones de edición. También zoom, ajustes de zoom, renombrar, editar algunos metadatos al respecto. Desactivar. Consolidar es un buen truco. Lo que hace consolidar es que une múltiples clips juntos. Entonces digamos estos dos clips. Digamos que siempre uso estos dos uno al lado del otro y sólo desearía que fuera un clip. Puedo hacer click en uno y luego desplazar click para seleccionar ambos, o incluso los cuatro de estos. Entonces me muevo click, selecciono los cuatro, y luego presiono Comando J. Y los va a unir en un solo clip. ¿ De acuerdo? Puedes hacer eso con audio a tu tener audio. Selecciona todos ellos. Con audio, toma un segundo. Se pide que en realidad lo piense un poco más, pero se puede hacer de esa manera. Entonces esa es nuestra línea de tiempo principal que funciona. En realidad es sólo mover clips alrededor. Recuerda una de las cosas realmente importantes cuando estás produciendo es que te acerquen a donde quieras. Ya verás aquí este clip arranca justo en la barra 28. Y debo señalar aquí estos mecanismos de tiempo que vemos en la parte superior aquí, Psiquiatría 28.1.228.1.3. Lo que estamos viendo aquí son los beats de Bohr y las notas 16. Por lo que 28.1.2 significa que estamos en la primera barra o en la barra 28. El primer beat, la segunda nota 16. Y si solo dice 28, eso significa que estás encendido, estás al principio de la barra, o simplemente como un solo número sin punto. Entonces digamos que no quería que esto fuera al principio del bar, pero quería que fuera un poco antes, un poco después. Puedo deslizarlo por encima. Pero esta cuadrícula sobre la que la estoy deslizando, depende de cómo se acerque en IM, ¿verdad? Si hago zoom hasta aquí, ahora me está mostrando 16 notas, ¿verdad? Si me alejo más. Ahora me está mostrando notas de cuarto. Por lo que es más grande dependiendo de mi nivel de zoom. Entonces, si de verdad quieres meterte en las malas hierbas, tal vez tengas que hacer zoom de manera, manera, forma, forma, sobre todo cuando estás trabajando con archivos de audio. Esto se puede ajustar control-click en cualquier lugar que no sea un clip. Y se puede ver rejilla adaptativa es lo que estamos viendo. Rejilla adaptativa significa que la cuadrícula va a cambiar en función de mi nivel de zoom. De eso sólo estábamos hablando. Pero puedo decir que no hagas eso y simplemente decir grilla fija. Siempre chasquear a una nota de cuarto, por ejemplo, ¿verdad? O siempre chasquear a una octava nota. Ahora se va a quedar en la octava nota no importa cómo se acerque, generalmente soy como dejar esto en rejilla adaptativa y estrecha. Así es como me gusta. También puedes ir aquí y simplemente apagarlo por completo aquí mismo. Entonces ahora no hay grilla. Puedes deslizar las cosas donde quieras que estén, lo cual es peligroso si estás haciendo cosas basadas en beat. Entonces voy a volver a encender eso. Enfriar. De acuerdo, así que solo algunas de las cosas rápidas y básicas, solo normales de edición de la línea de tiempo. A continuación, vamos a entrar en el looping. 40. Bucle: De acuerdo, entonces el bucle es una gran parte de Ableton Live, por lo que puede significar algunas cosas diferentes. Ya hemos visto esto. Este es el bucle de sesión k Así que si ajusto este corsé de bucle, va a bucle todo en esta sección, tengo que asegurarme de tener bucle encendido aquí mismo. Pero ahora vamos a recorrer sólo esta sección, ¿no? Entonces ese es ese bucle. Pero también podemos bucle en un nivel de clip. Entonces vamos a, por ejemplo, esto, esto son sólo algunos hi-hat. Entonces es, creo que son dos barras de sombreros altos. Entonces vamos a solista y sólo escuchemos este clip. ¿ De acuerdo? Ahora bien, no está configurado para bucle actualmente. Si enciendo el bucle, el lugar que lo haría es aquí abajo en la vista de clip, por aquí bucle. Ok. Ahora se va a comportar un poco diferente. Va a sonar igual y va a funcionar igual por lo que ya he hecho. Pero si agarro esta barra superior aquí mismo, no va a extender el clip. Va a ser bucle del clip, ¿verdad? Por lo que ahora está reproduciendo más del clip. Está reproduciendo el clip varias veces. Podría ser más fácil de ver, algo así como esta patada. De acuerdo, mira, si así esta patada, déjame solo mostrarte qué es lo que estamos escuchando aquí. Ah, lo siento. Es una cosa de trampa. Tipo de clic de llanta. En este click. Si hago zoom, si agarro el borde de la pista de audio y la abro, vas a conseguir algunas otras cosas que originalmente estaba en el archivo de audio que corté. Y entonces se va a parar. Eso es todo. Esos son los archivos de audio completos, así que ya no puedo extenderlo. Pero si enciendo bucle, ahora lo que vamos a conseguir es que puedo extenderlo para siempre. Y vamos a seguir consiguiendo esa misma cosa. Correcto, porque es bucle. Ahora si no quiero eso, si solo quiero que haga bucle esto, volvamos atrás y establezcamos nuestras posiciones de bucle. Por lo que quería empezar a hacer bucle al inicio del expediente que está aquí. Y yo quería terminar de bucle aquí donde, donde está. Entonces tengo que alejarme un poco. Entonces ahora veo lo que está pasando. Para que pueda mover esto, mi corsé de bucle sobre. Entonces ahora solo estamos haciendo bucle esa parte que quiero. Entonces ahora si lo arrastro, solo conseguiremos ese hit justo donde lo quiero. Ahora ese espacio vacío aquí, espacio vacío es importante, ¿verdad? Porque si no hago eso, si solo hago el sonido que quiero se va a caer del ritmo y ver qué hizo ahí ahora es un desastre. ¿ Verdad? Entonces en este caso, tengo que dejar ese espacio vacío si quería caer justo al ritmo. Entonces eso es bucle ahora cuando estás en la vista de sesión, sucede lo mismo. Recuerda lo que hicimos con esta patada, ¿verdad? Entonces tengo este bucle de patada. Y la forma en que hice eso es que hice doble clic y entré aquí y encendí bucle. Ahora agregué este espacio vacío para que llenara todo un ritmo, ¿verdad? Si no tenía esto, sé ese espacio vacío. Sólo se va a enloquecer. Entonces si quisiera que sucediera cada dos latidos, podría agregar espacio vacío aquí. Ahora mismo ¿qué va a pasar cada dos tiempos? Pero dejémoslo en cada latido. Entonces looping funciona básicamente lo mismo aquí. 41. Edición MIDI: De acuerdo, hablemos un poco de edición midi. Y luego hablaremos de cuantizar, que es un elemento muy importante de la edición midi. Entonces déjame entrar en este clip aquí. Entonces voy a abrir mi editor de piano roll. Por lo que a esto se le llama editor de piano roll. Nosotros lo llamamos así porque parece un rollo de piano, ¿verdad? Fueron las teclas del piano aquí. Y es una especie de análogo a un viejo piano pianista, si alguna vez has visto eso. Eso es un poco en lo que basamos estos. Pero encontrarás estos rollos de piano y casi todas las aplicaciones de audio, y todas funcionan de la misma manera. Ahí hay una nota, vamos a escuchar esa nota. Déjame acercar un poco aquí. El cuadrícula funciona de la misma manera. Podemos extender esa nota. Podemos acortar esa nota. Podemos cortar, copiar, pegar, duplicar, lo que quieras. Con esa nota. Todo el montón de comandos de teclas que puedes hacer. Un comando de teclas realmente hindi que creo que es único para poder realmente cambiar hacia arriba. Por lo que puedes usar las teclas de flecha para mover las notas. Pero si haces turno y luego flecha arriba, lo haces subir una octava. Lo mismo funciona abajo. Desplazarse a la derecha va a extender la nota. Y el desplazamiento a la izquierda va a acortar el nodo. Entonces, y esas son solo un par de opciones clave a mano. Opción, hacer clic y arrastrar trabajos. Básicamente todo funciona igual. Sí, puedes seleccionar varias notas dibujando una caja alrededor de ellas y eliminándolas. Abajo. Aquí está nuestro ajuste de velocidad. Entonces cada nota tiene una velocidad, y la velocidad es básicamente una forma elegante de decir el volumen de esa nota. Entonces puedo hacer esto un poco más grande arrastrando esta pequeña barra aquí arriba. Entonces podemos ver, por lo que el rango de velocidad siempre es uno a un 127. Y así puedo hacer clic en una nota y luego ajustar la filosofía. Entonces se va a poner realmente tranquilo aquí abajo. Y más fuerte ahí arriba. También se puede aleatorizar la velocidad haciendo clic en este botón. Haz algunas cosas divertidas. Ahora, aquí también es donde entramos en MPV, cual hablaremos en un segundo. Agárrate a eso por un minuto. Pero la edición de notas midi funciona casi exactamente igual a lo que hemos hablado. Podemos mover notas alrededor, podemos cortar, copiar pegar, todas esas cosas buenas. Una de las nuevas características aquí es que en realidad se mapean a una escala. Entonces ven aquí las líneas verdes y grises. Es porque le estoy diciendo que me muestre una báscula por aquí, puede apagar eso. Y ahora solo vemos las teclas negras y las blancas, ya sabes, un poco de configuración como variaciones de gris. Y si quiero decir, ya sabes, muéstrame dónde está C mayor o C menor. Entonces el material verde va a estar en esa llave. Todavía puedo hacer cosas fuera de la llave si quiero. Pero si querías limitarte a solo estar en clave, en realidad puedes hacer clic aquí en este botón de escala. Y luego va a ocultar todas las notas que no están en Qi. ¿ De acuerdo? Ahora, en este caso, no los ocultó todos porque estoy usando algunos de ellos. ¿ Verdad? Aquí hay una E Y eso no está en clave. Entonces no es esconder esos. Entonces voy a mostrar eso porque en realidad no estoy en C menor. De acuerdo, entonces a continuación hablemos de cuantizar, que es un elemento importante para la edición midi. 42. Cuantizar: De acuerdo, si no estás familiarizado con el término cuantificación, déjame explicarlo demostrando. Voy a hacer una nueva pista midi aquí. Y pongámosle un sonido. Es algo con un poco de definición. Eso funciona. Está bien. Y lo voy a armar para grabar para poder oírlo. ¿De acuerdo? Ahora voy a tratar de grabar como octavos notas junto con esta parte del track. Entonces aquí vamos. Está bien. Entonces ahí están mis octavos apuntes más o menos. Ahora, te darás cuenta de que esas no eran muy buenas notas octava. Si entramos aquí y miramos esto, ya sabes, si de verdad quisiera tener razón, estos estarían justo en el bar, justo en la línea. Parece que tal vez eran sí, son notas octava, pero había bastante apagado. Entonces arreglemos eso. De lo que es cuantizar, es que toma el ritmo que tocamos y lo encaja a la grilla. Entonces lo que puedo hacer aquí es que puedo, voy a hacer Comando un después de dar click dentro del editor de piano roll para seleccionar todas las notas. Ahora voy a controlar click. Y yo voy a ir a, yo sólo podría ir a cuantizar, que es mandar. Pero primero voy a ir a cuantificar ajustes. Y voy a decir cuantificados 2 octavos notas. Y la montura un 100%. El monto es como si dices menos de un 100%, va a dejar algo de flexibilidad por ahí, pero quiero que esté muerto en esos octavos apuntes. Entonces ahora voy a decir, vale, Vale, así que ahora se rompió todas mis notas a estar justo en las notas octava. Ahora, no lo hice por esta parte anterior de este clip. Entonces, solo abramos eso. Ahí vamos. Ahora vamos a sí. Entonces ahora está muerto. Entonces si sabes que tu configuración es la correcta, siempre puedes simplemente mandar a un y luego mandarte a cuantificar dónde estás, ¿verdad? Pero si no estás seguro, puedes ir a cuantizar ajustes y decirle cómo quieres que se cuantifique. Es algo importante. Entonces solo recuerda que cuantificar no va a cambiar las notas que tocabas. Sólo va a cambiar los ritmos. Y solo los va a sacar a la parrilla para hacerte perfectamente a tiempo. Entonces eso es cuantificar. 43. Ajustes MPE: De acuerdo, volvamos a algunas de esas cosas de edición MPI. Entonces voy a abrir un poco nuestra rejilla de piano aquí para este clip y volver a esta zona de velocidad k, vemos aquí todos estos controles de velocidad. Pero si subo aquí y me acerco a esta ficha, vamos a conseguir incluso algunos controles más. De acuerdo, ahora mira aquí abajo. Puedo abrir esto aún más alto aquí. Y ahora tenemos más controles para cada nota. Tenemos velocidad, pero también tenemos la velocidad de liberación. Tenemos presión y tenemos deslizamiento. Ahora bien, no grabé presión en diapositivas, así que realmente no hay nada aquí. Entonces este instrumento en particular no creo que esté usando estos parámetros, Así que no me está dando control sobre ellos. Pero todas estas cosas extra que están aquí son parte de ese negocio de MPI. Por lo que hay muchos parámetros diferentes en el ED que podemos controlar. E incluso encontrarás más. Si pasamos a esta pestaña media para nuestros sobres. Podemos encontrar aquí tenemos pitch bend, pero hay aún más dependiendo del instrumento y a veces el controlador midi que utilizabas para grabar el clip. Pero este instrumento en particular que estamos usando no tiene mucha configuración de diputados. Entonces vayamos a uno que sí. Si voy a instrumentos, mesa de olas hace muchas cosas de los diputados. Entonces, abramos eso. De acuerdo, entonces ahora tenemos el instrumento de mesa de olas. Y puedes ver aquí hay una pestaña separada para MBE. Entonces hay mucho que podemos hacer con MBE, pero vamos, pero podemos hacer cosas como transponer por nota individual. Entonces ahora cada uno de estos nodos como se transponen de manera diferente, lo que te puede meter en cuartos de tonos y cosas que a la gente le gusta. Entonces ahora sólo suena loco. Para que eso pueda ser divertido. De todos modos, MPA te da mucha flexibilidad para hacer un montón de cosas midi divertidas. Entonces siempre que estés trabajando en un instrumento, si realmente quieres meterte en las malas hierbas y hacer algo fuera de tono y cosas o algo un poco más raro. Mira los ajustes de los diputados. Podría darte opciones. 44. Automatización: De acuerdo, a continuación, hablemos de automatización. La automatización está cambiando cualquier parámetro a lo largo del tiempo. Entonces la forma en que hacemos eso, típicamente en casi todo el software de audio es con sobres. Entonces echemos un vistazo a la automatización para algo como este sombrero alto para clip. La forma más fácil de ver la automatización es con el volumen. De acuerdo, así podemos ajustar el volumen de nuestra pista fácilmente. Hazlo más alto o más silencioso. Pero ¿y si quisiéramos conseguir, empezar a calmarnos, ponernos más fuerte? Eso lo hacemos con automatización. Entonces para ver automatización, presionas la letra un punto. Ahora estamos viendo la automatización. De acuerdo, entonces voy a ir al volumen. Voy a hacer clic derecho y decir show automation. Si no lo ves automáticamente se asegura de que lo hagas. Ahora veo esta línea punteada. La línea punteada significa que aún no se ha establecido la automatización. Entonces si hago click en la línea de puntos, voy a hacer un punto. Doy click en otro spot, hago otro punto. De acuerdo, entonces ahora voy a hacer esto. Lo que esto dice es que cuando arranca este clip, el volumen va a estar en 0. Y luego se va a poner lentamente más fuerte. Ahora, puedes hacer esto con pistas de audio o midi. Se puede hacer automatización. Si quieres deshacerte de un punto, por cierto, solo tienes que volver a hacer clic en ese punto y deshacerte de todos estos puntos. Por lo que ahora vuelvo a una línea punteada. Entonces me deshice de todos los puntos. Ahora no hay automatización. Entonces ahora este volumen por aquí, va a afectar toda mi pista. Se puede automatizar casi cualquier cosa. Puedo decir mi panning. Si hago clic en panning, digamos show automation, puedo decir seguro que quería ir a la izquierda, a la derecha, dar vueltas por todo el lugar, hacer que todo el mundo vea enfermo. Eso va a hacer que cambie entre los altavoces. Siempre es divertido. También puedes simplemente despejar la automatización volviendo aquí y haciendo Eliminar automatización y deshacerte de ella. Si tienes efectos, si tienes algo así, aquí van a aparecer como parámetros de automatización. De acuerdo, así que ahora mismo no tengo ningún efecto aquí, pero vamos a añadir algunos efectos. Si voy a efectos de audio en un phasor a esta pista. Ok, entonces ahora he añadido un phasor. Ver todas estas perillas aquí. Hay muchas cosas diferentes, o este es mi instrumento, pero aquí está mi efecto. Ahora voy aquí y digo mostrar todos los parámetros. Aquí está todo lo que puedo automatizar, ¿verdad? Es como una cantidad demencial de cosas. Correcto, y cada uno de la lista desplegable superior es el dispositivo que estamos viendo. Y la lista desplegable inferior es el parámetro. Entonces este phasor es un dispositivo. Entonces vamos a buscar al phasor. Ahí está. Phasor. Entonces aquí está todo lo que puedo automatizar relacionado con el phasor. Igual cantidad. Entonces la cantidad está justo aquí. Está todo el camino hacia arriba. Pero si quiero que eso vaya así, podrás verlo actualizándose. Ve ese pequeño punto de ahí que me dice que esto ha sido automatizado. Eso es lo que esa pequeña rosa.me. Entonces ahora cuando toque esta pista, verás ese cambio para que coincida con nuestra automatización. ¿ Verdad? Por lo que en estos menú desplegable doble, este es dispositivo y parámetro. Puedes mirar la automatización en diferentes carriles si quieres mirar todo un montón de diferentes parámetros automatizados al mismo tiempo, haz clic en este pequeño plus aquí abajo, y lo verás de manera diferente. Y así digamos que queremos ver nuestro volumen en este carril y nuestro en este caso, panorama de cadena. En la otra cadena. No estoy seguro de qué es el panorama de cadena, pero eso está bien. Por lo que podemos mirar múltiples genes a la vez. Si miro el panning y vamos a panning y un nuevo carril. Por lo que ahora estamos viendo volumen en el carril superior. Si hago click en él. Y luego panning segundo carril, panorama de cadena y el tercer carril. Por lo que podemos mirar mucha automatización diferente todo a la vez. Si estás buscando algo para automatizar, solo tienes que hacer click en él. Esa es la respuesta más fácil. No caves a través de esta lista. Te volverás loco. Entonces digamos que quiero automatizar la calidez de este phasor. Yo sólo voy a dar click en él. Y entonces mi cosa superior aquí se convierte en phasor se calienta automáticamente, ¿verdad? Digamos que quiero automatizar la mezcla seca húmeda. Haga clic en él. Esto se convierte en mezcla seca húmeda, ¿verdad? Por lo que siempre solo tienes que hacer clic en lo que estás buscando y eso cambiará tu automatización a mirar esa cosa. Te ahorrará toneladas y toneladas por centavos. ¿ De acuerdo? Y si quieres esconder todo esto, solo presiona un y sácalo de tu camino. Pero no olvides que está ahí porque eso te puede enloquecer. Pero recuerda para eso son estos pequeños puntos anaranjados ahí mismo que nos dice que el volumen ha sido automatizado. Aquí abajo, la cantidad ha sido automatizada. No vemos que la mezcla seca húmeda o la calidez haya sido automatizada porque aunque la puse en cola, realidad no dibujé ninguna automatización. Entonces no está apareciendo de esa manera. Ok. Por lo que casi todo se puede encontrar en la automatización. Y eso es mucho de lo que es producir, es la automatización ajustando las cosas para cambiar con el tiempo. 45. La piscina de la Groove: De acuerdo, entonces hablamos de la piscina de groove antes cuando estábamos en el navegador y miramos nuestros surcos por aquí. Yo solo quiero mostrarte cómo podría ser usado si miramos algo como este clip. De acuerdo, entonces son muchas notas 16, realmente extrañas. Daga, daga, daga, daga, daga, daga, daga, daga, daga daga. Si quisiera darles más de una sensación de swing o simplemente algún tipo de sensación. Podría usar la piscina de groove. Entonces lo voy a abrir aquí abajo y dar clic en este pequeño botón. Ahora vemos la alberca groove. De acuerdo, así que vamos a nuestros surcos. Y digamos swing o algo diferente. Es un poco divertido. De acuerdo, así que tiremos eso hacia abajo en la piscina de groove. Ahora puedo hacer algunos ajustes aquí, aumentar la aleatorización posiblemente. Llegó la cuantificación cuando tengo esto de la manera que me gusta, voy a arrastrarlo justo sobre ese clip. De acuerdo, ahora oigámoslo. De acuerdo, es un poco tonto aquí. Entonces eso no me encantó. Si vienes aquí abajo en la vista de clip, puedes ver que está justo aquí. Aquí es donde muestra el surco que se le ha aplicado. Y puedo volver a apagarlo en un archivo de medios de todos modos. Vayamos a un columpio. Probemos con ésa. Pongámosle eso. Ahora está aquí. Es un poco funky. No lo sé, quizá me guste eso. Permítanme escuchar eso en contexto. No creo que me guste, pero fue divertido intentarlo. Creo que para esto lo voy a dejar yendo perfectamente recto. Entonces voy a decir ninguna y apagar eso. Pero así funciona el tonto grupal. Se pueden aplicar esos a clips de audio o midi. 46. Deconstrución de sesión 2: De acuerdo, entonces ahora que llevamos mucho tiempo jugando con esta pista, si en realidad solo te mostrara esta pista en la que estamos trabajando. Entonces hagamos otra pequeña deconstrucción de sesión. Entonces esto es lo que tengo pasando aquí. Este cantantes en particular me mandaron los tallos para este track. Ahora los tallos son como los archivos individuales de la parte de guitarra, la parte de bajo, la parte vocal. Y lo que decidí hacer es silenciarlos a todos. Entonces no hay ninguno de ellos ahí. Y yo sólo voy a trabajar con su voz y sólo voy a reconstruir una pista alrededor de ella. Esta es una especie de la forma típica que me acerco, una especie de remix o un tipo de trabajo de producción. Entonces solo tengo aquí su vocal y la he picado un poco. Se necesita que se va a tener que volver a montar. Dos para la versión final porque agregué un verso y cosas así. Entonces, además de lo que le he agregado, sólo vamos a bajar. Entonces esta cosa de la intro, encontré esto. Quiero sólo mirar un poco el ominoso sonido de graves para un poco patearlo para que sea realmente oscuro. Por lo que agregué esto. Y eso es con un plugin llamado ocho FM. Aquí ven esto, esto significa que es un plug-in. Entonces si hago clic en la llave pequeña aquí, se va a abrir la ventana para el plugin real. Por lo que FMEA es un plug-in realmente genial. Está un poco diseñado para emular este viejo sintetizador llamado dx1, que ya ha surgido una vez en esta clase. Me gusta el viejo dx1. Por lo que FMI hecha por Native Instruments. Siguiente m tengo otro FMEA haciendo esta cosa realmente sutil un poco menor. Simplemente haciendo eso para agregar un poco de textura. Entonces tengo otro ocho FM haciendo esto. Ah, claro, recuerdo ahora puse esto en jugar con ideas y terminé conociéndome. Y porque no me gustó, se puede ver que se necesita esta pista. Entonces eso solo fue pateando alrededor de algunas ideas, experimentando. Y luego simplemente lo apagé todo porque no era para mí. Después tenemos los tambores. Entonces para esto, quería que fuera realmente simple para esta primera parte de la melodía. Entonces en realidad es solo una patada en uno. Eso es realmente todo lo que es. Pero es una patada con un poco de símbolo en ella también. Entonces utilizo la muestra aquí. Podría haber usado un instrumento midi o algo incorporado, pero encontré la muestra que me gustó. Entonces solo usé eso para la patada por ahora. Creo que más tarde en la melodía, va a ir a una patada más limpia después. Pero por ahora eso es todo. Y por el lazo que quiero y especie de sonido de madera y quería que se pusiera realmente entrecortado. Entonces lo que hice es usar este sonido. Pero entonces yo, siempre hago este truco raro donde copiaré el final del sonido así y luego lo pego en otro lugar aquí para que tengamos un click y luego una especie de nota fantasma de la.click. Entonces es como el final del sonido usado como tipo de la construcción en el sonido que te consigue este sonido. ¿Verdad? Entonces es, es justo como un baterista haría una nota fantasma básicamente. Y luego cada dos veces lo hice tres veces con la primera siendo ligeramente diferente. Creo que acabo de copiar una parte diferente de la cola del sonido solo para que sea un poco fuera de lo normal, un poco, un poco más raro para que se sienta un poco extraño. Entonces eso hace que el ritmo. Esto cuando se juntan. Bastante simple, ¿verdad? Avanzando. Posteriormente, tenemos estos sombreros altos. Es sombreros altos o simplemente un clip midi. Miramos a estos dos apenas desde 808 kick, eso es o 800 ocho kit, lo siento. Eso está incorporado en vivo. Entonces este es solo uno de esos niños estándar en vivo. Es sólo que ya hablamos de que agregué este rhodes. Un órgano de Rodas, si no has visto uno es como un, fue realmente popular en los años setenta. Todavía me gusta mucho. Es una cosa física. Es un teclado, pero es una especie de híbrido analógico eléctrico. De todos modos. Se trata de una biblioteca de muestras de ellas. Utilizo este programa de contacto y verás un montón de muestras para contacto si lo abrí. El contacto es básicamente un reproductor de muestra. Por lo que compras bibliotecas para contactos y puedes obtener bibliotecas realmente de gama alta. Entonces tengo esta biblioteca de cuerdas. Tengo algunas bibliotecas de piano. Sí, este inconformick es una biblioteca de piano. Grandeza, señores, Todas son bibliotecas de piano. Estos son algunos sonidos más raros, solo bibliotecas que he comprado un instalado y contacto básicamente solo los reproduce. Entonces para este, estamos usando esta biblioteca de caminos que tengo. Y es un sonido realmente bonito, realista de caminos. Entonces suena así. Bastante simple. Entonces una progresión de acordes. Entonces aquí abajo, no puedo recordar qué es esto. Sí. Este es solo uno de los instrumentos incorporados y operador en vivo. Solo para agregar un poco de textura, solo quería este tipo de sintetizador buzzy justo ahí. Por encima en esta sección agregué algunas cosas más. Violín, aquí, sólo un violín en solitario. Nuevamente, esto está usando contacto. Se puede ver aquí abajo. Esta es una biblioteca realmente de gama alta de cosas de violín en solitario. Por lo que es un violín que suena muy realista. Entonces estoy muy contento con esa biblioteca de muestras, así que me gusta mucho. Este es otro operador. Simplemente parche predeterminado leer fuera de la caja. Nada ajustado en absoluto. Simplemente crea un poco de textura. Esta es otra biblioteca de contactos hecha por esta empresa llamada salida que hace cosas un poco más raras, pero me gustó mucho este después ajustarlo un poco para que suene como yo quería. Y sueno. Y entonces todo lo demás son cosas que ya has hecho. Entonces sí, eso es todo. Aplícalo por ti desde el principio. Voy a mantener la voz silenciada aunque por ahora porque no creo que le gustara que juegue futbol. Tú hasta donde llegué, que es hasta aquí. Y déjame cosas de un-solo. Ups. 47. ¿Qué sigue?: Está bien, para que eso nos lleve al final de la primera parte con live 11. Como ya sabrán, hay una tonelada de 11 secciones en vivo que estoy haciendo. De verdad me dedico a pasar por todos los aspectos de este programa para que seas un super ninja del mismo. Entonces, ¿qué viene después? La segunda parte se trata de grabar y deformar. Por lo que nos metimos en grabar un poco en esta sección de la clase. Pero en la siguiente clase, realmente vamos a profundizar en la grabación. Vamos a hablar de grabar otros instrumentos, hardware que necesitas tratar con micrófonos, colocación de Mike, cómo ajustar tus ajustes de latencia. Más en comping, overdubbing, punching en edición midi, grabación midi. Y luego también vamos a dedicar mucho tiempo a deformar. La deformación es cómo ajustamos el tiempo para ajustarnos al tiempo de nuestra pista, ¿verdad? Déjame darte un adelanto. Por ejemplo, digamos que esta era mi muestra, pero quería que esta patada fuera en el beat cuatro. Yo sólo puedo ir whoop. Eso es deformación. Digamos que sólo quería patear para ser realmente largo. R2p Podría hacer eso y hacerlo largo. Por lo que la deformación es una parte enorme de Ableton Live y es algo que Ableton hace mejor que cualquier otro software por ahí. Por lo que es realmente importante entender todas las entresijos de cómo funciona la deformación si vas a estar realmente produciendo con este programa. Entonces los dejaré en suspenso por ahora, pero por favor echa un vistazo a la segunda parte, grabación y deformación. 48. Lectura extra.: Oigan todos, quieren aprender más sobre lo que estoy en ustedes. Puedes inscribirte en mi lista de correos aquí. Y si haces eso, te haré saber cuándo se liberen nuevos cursos y cuando haga adiciones o cambios a cursos en los que ya estás inscrito. Además, echa un vistazo en este sitio. Publica un montón de cosas ahí y lo reviso todos los días. Entonces por favor ven a pasar el rato conmigo. ¿ Y uno de esos dos lugares son o ambos? Y nos vemos ahí.