Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola, soy Shivani si eres alguien a quien le encanta pintar pero nunca parece
encontrar el tiempo, entonces estás en el lugar correcto Entre el trabajo, la familia y todo lo que
la vida nos arroja, la creatividad a
menudo se deja de lado y muchas veces terminamos desplazándonos en lugar de
crear algo Esta clase es mi forma
de cambiar eso. He diseñado cuatro pinturas gauche muy simples
que son simples, amigables
para principiantes y honestamente
muy relajantes para pintar Estaremos pintando burbujas
o paisajes de bosques suaves, el cielo nocturno y gotas de lluvia, todo
descompuesto en sencillos pasos No necesitas ninguna experiencia
previa, solo unos pocos materiales básicos
y un poco de tiempo. Si has estado esperando
para empezar a pintar, este es el
momento adecuado. Empecemos.
2. Materiales necesarios: Aquí están todos los materiales
que requieres para esta clase, empezando por los colores Gauche, necesitarás un
lápiz, una cinta de enmascarar Estoy usando 100% algodón, papel acuarela prensado en
frío, dos frascos de agua,
un pañuelo de papel, un trapo de algodón, una paleta de colores También necesitarás
una plantilla circular. Si no tienes una plantilla, no
dudes en usar tapas o tapas, una brocha plana, una brocha redonda
grande, una brocha redonda más pequeña
y
una brocha para detallar Y también
requeriremos un diente viejo
3. Bosque con degradado: Comienza con la creación de este
hermoso bosque degradado. Voy a asegurar mi papel a la mesa
con una cinta adhesiva. Ahora voy a tomar el color blanco
permanente y agregarle un poquito de verde
permanente. Asegúrate de que sea realmente un tono verde claro. Voy a tomar
un pincel plano y cubrir la mitad superior del
papel con este color. Entonces esta es una de
esas pinturas fáciles donde no necesitas
dibujar nada, y aún así resulta
realmente bonita y detallada. Después de que haya hecho esto, lo
dejaré secar. Entonces voy a
agregar un poco de verde
permanente a
mi tono verde claro que había creado antes. Ahora voy a agregar la segunda
capa, primero, la inferior. Y entonces sólo voy a tomar mi pincel plano y crear
estos árboles verticalmente. Siéntete libre de hacer esta mano libre. No te preocupes por
cometer errores. Ahora voy a agregar
un poco más de tono verde
permanente
y hacerlo más oscuro. Una vez que la capa inferior ya
esté seca, voy a agregar
esta tercera capa tomando un pincel grueso y redondo
y creando estos árboles. No te preocupes por
cometer errores. No se concentre en asegurarse de que los árboles sean delgados y
simplemente disfrute del proceso. Lo único que debes
recordar es asegurarte de que la capa anterior esté seca antes de
comenzar la nueva capa. Ahora voy a añadir
un poco de negro a esta tonalidad de
verde oscuro que había creado, y voy a conseguir
este color verde más oscuro. Nuevamente, la cuarta capa
voy a agregar con este tono verde
más oscuro. Ya podemos ver la profundidad en el bosque que estas
capas han creado. M Estoy usando el pincel
plano aquí, pero siéntete libre de usar
un pincel de detalle agrega tantas o tan pocas
ramas a cada árbol. Para las ramas que tengo aquí, tomó un pincel de detalle. Ahora, la última capa va
a ser aún más oscura, por lo que agregarle más negro
a esa capa verde, y va a darle este tono
realmente verde oscuro. Después de cubrir la parte inferior con este tono verde oscuro, voy a agregar los árboles. Se puede ver lo profundo y
bonito que se ve. A pesar de que estos pasos
han sido muy fáciles, parece que hemos puesto mucho más esfuerzo del que realmente
hemos hecho, que es lo que realmente me
encanta de esta pintura. Estoy tomando un
pincel de detalle aquí para agregar algunas ramas y algunas que están
saliendo del suelo, algunas que están al otro lado de los árboles. Seguro que ese pigmento que
llevas en tu pincel por cada capa es grueso
y muy pigmentado Sin embargo, debería fluir sobre el
papel con bastante facilidad a través tu pincel. Estos
son todos mano libre. No había bosquejado nada, pero mira lo realista
y bonito que se ve esto Ya me he quitado la cinta de
enmascarar. Y aquí lo tenemos un paisaje forestal tan
hermoso. No.
4. Cielo nocturno estrellado: Pintar este
hermoso cielo nocturno. Estoy empezando por
asegurar mi papel a la mesa con una
cinta adhesiva en los cuatro lados. Esta es una de esas
pinturas que mucha gente le encanta pintar, y es realmente fácil de crear, pero se ve tan
bonita, tan realista. Seguro que esta es una
de esas pinturas que a muchos
principiantes les encanta probar. He empezado con este color azul
primario, y voy a darle un lavado ligero con este color en la
parte superior del papel. Entonces voy a tomar mucho
más pigmento en mi pincel y voy a agregar otra capa de
azul primario en la parte superior. Estoy usando un cepillo plano. Entonces voy a mezclarlo con un poco de negro marfil en la parte superior y crear este tono
realmente azul oscuro. Mira lo bonito que se ve. Ahora tomando un cepillo limpio y solo voy a mezclar
ambos de esto juntos. Ahora tomando blanco permanente
y agregándolo con el fondo oh y con un cepillo limpio, ahora voy a
mezclar estos dos. Asegúrate de hacer
estos pasos un poco rápido para que el color no tenga oportunidad de
secarse por completo, y la mezcla
sea bastante suave. Ahora voy a agregar estos
pocos detalles para las nubes. En la parte inferior, nuevamente,
voy a dar este lavado de la tonalidad azul agregando de
nuevo blanco para darle este resaltado. Ahora voy a tomar el color
negro en la parte inferior y descubrir la silueta
para las montañas. Una vez que esa capa esté seca, voy a tomar un pincel
redondo y agregar estos detalles como árboles
al borde de la montaña. Yo Ahora voy
a tomar un cepillo de dientes viejo, agregarle pigmento blanco. Asegúrate de que el
cepillo de dientes esté mojado antes de usarlo
así para crear las
estrellas en el cielo. Entonces voy a tomar
un pincel de detalle y solo hacer que algunas de las
estrellas sean mucho más brillantes. Como puedes ver,
es tan realista. Otra forma de
crear estas estrellas es con estos dos
pinceles como este. Y aquí tenemos esto, un
cielo nocturno muy fácil y hermoso. Uno de mis favoritos.
5. Burbujas sobre negro: Comienza por crear
estas hermosas burbujas. Aquí estoy pegando mi
papel a la mesa. He tomado el color negro
marfil, y estoy tomando esta
brocha plana para que sea más fácil
cubrir el papel e ir a pintar todo el papel
con este color negro. Asegúrate de que tu pigmento
sea oscuro y muy opaco. Ah después de que la haya cubierto
con el color negro, voy a dejar que se seque ahora. Ahora, tomando estas plantillas o estos objetos de forma circular Estoy tomando esta tapa de plástico y creando el círculo
aquí con un lápiz, luego otro círculo más pequeño. He intentado crear burbujas
de todos los tamaños pequeñas y grandes. Puedes hacer tantos o tan
pequeños círculos como quieras. Ahora voy a poner todos los colores que vamos a
usar en mi paleta, empezando por el color rojo
primario, azul
primario, amarillo y
el color verde permanente. También tomando el color de mordida
permanente para crear diferentes
tonalidades de estos colores. Entonces, comenzando por el verde, le
he agregado un
poco de blanco, y comenzaremos con
este tono verde claro. Estoy tomando un pincel de detalle, así que solo voy a crear estas líneas circulares
en el borde de los círculos o en algunos
casos en el borde circular. Trate de replicar estas líneas
tal como lo estoy haciendo yo. Ahora, tomando el color
azul primario y añadiéndole un poco de blanco para este tono azul más claro. Nuevamente, creando estas líneas
con el tono azul claro. Algunas líneas más gruesas en los bordes con el
mismo pincel de detalle. Por favor, confíe en el proceso. Sé que es un poco
confuso ahora mismo, pero todo va
a unirse. Asegúrate
de tener mucho pigmento en tu pincel, y no uses mucha agua para que el color negro en
la parte inferior
no se mezcle con el pigmento que estamos
agregando en el papel. Ahora, de nuevo, tomando
este tono rosado mezclando blanco y un
poquito de rojo primario. Ahora tomando
amarillo primario y otra vez, va a sumar algunos
de estos trazos. Asegúrese de que estos trazos
más grandes sean paralelos a las líneas
circulares. Ahora voy a
tomar el color blanco y voy a agregar
estos reflejos. Asegúrate de tener mucho
pigmento en tu brocha. Eso es súper importante para que no
empiece a verse desordenado Puedes agregar tantos
o tan pequeños detalles en cada burbuja como
sientas, ¿verdad? Ahora, sólo voy a agregar
estas estrellas aquí en los bordes. Esto básicamente
captura la luz de las burbujas y las hace
parecer mucho más realistas. Ahora, sumando de
nuevo estos pocos puntos por la misma razón. Ahora para agregar algunos
otros detalles más, solo
voy a quitar la cinta de
enmascarar del papel. Como pueden ver, solo
voy a agregar algunos más de estos destellos en forma
de X's aquí en los bordes Y aquí la tenemos,
estas hermosas burbujas.
6. Gotas de lluvia en una ventana: Comienza por pintar
estas hermosas gotas de lluvia en una ventana Estoy empezando por
asegurarme de que mi papel esté asegurado a la mesa
con mi cinta adhesiva. Voy a comenzar con
mi color blanco permanente, agregarlo a la esquina superior
derecha y con mi color azul primario y voy a agregarlo
aquí en el medio. Estoy tomando un
pincel redondo grande y lo voy a usar de esta manera circular para cubrir el papel
con el color. Por ahora he dejado cierta brecha entre el color azul y
el blanco. Ahora
solo voy a secar mi cepillo sobre un paño y limpiarlo para que la mezcla
quede mucho más limpia. Como pueden ver,
lo estoy mezclando de esta
manera circular porque quiero un
efecto muy borroso en el fondo Voy a añadir un poquito de blanco en la parte inferior
aquí también, mientras mi color azul
sigue húmedo. He limpiado mi
cepillo, y otra vez, estoy tratando de mezclarlo
con un cepillo limpio. Ahora voy a
agregar un poco de azul más oscuro aquí
en el centro. Ahora tomando un lápiz, voy a empezar a
dibujar las gotas de lluvia Voy a añadir unas gotas de forma
circular y unas gotas lineales que van
viajando por la ventana. Ahora voy a tomar
un pincel de detalle, y con mi color azul primario, voy a delinear
todas estas gotas de lluvia Asegúrate de
tener suficiente pigmento en tu pincel para que tu pincel
no se arrastre sobre el papel. Ahora voy a
añadir un poco de blanco en el fondo
de estas gotas de lluvia Básicamente he
mezclado un poco de azul
primario con el
blanco para que tenga un tono de
luz muy claro para que sea
un azul muy claro. Solo estoy agregando esta sombra en el fondo de
estas gotas de lluvia Nuevamente, asegurándose de
que los contornos no
se estén
tapando en caso de que algunas de las
gotas de lluvia sí se cubran. Algunos de los esquemas
sí se encubren. Puedes rehacer ese
paso después de este. Ahora voy a mezclar
un poco de negro a mi color azul primario y
obtener este tono azul oscuro. Y eso voy a añadir como sombra en la parte superior
de las gotas de lluvia También estoy creando
un ligero borde con este color, como pueden ver. Solo he estado usando el pincel de
detalle para este paso. Estos pasos requieren un
poco de paciencia, pero confía en el proceso, te va a
encantar el resultado. Ahora voy a
agregar reflejos con el color blanco en la
parte inferior de estas gotas de lluvia Se puede ver lo vibrante que ya
ha empezado a verse. Se ve bastante realista. Sólo voy a añadir una
ligera gota opaca blanca en la parte inferior de cada gota de lluvia Y aquí está el primer plano.
7. Reflexiones finales: Espero que esta clase te ayude a reconectarte con tu sitio
creativo, aunque sea solo por un fin de semana Si creaste
conmigo, espero que lo subas. Me encanta ver tus proyectos, y si esto se sintió
calmante o útil, espero que dejes caer una reseña Realmente me ayuda a conectarme
con más gente como tú. Nos vemos en la siguiente clase.
Shivani Jadon, Gouache & watercolor artist
