Magia gouache de alta altitud: pintura de 7 vistas desde un avión

1. Introducción: Hola, hola. Bienvenido de nuevo. Sé que ha pasado un tiempo, pero me emociona estar de vuelta con esta nueva clase. Yo soy Chavanne Y hoy, estamos llevando nuestro viaje artístico a New Heights de manera bastante literal. Alguna vez te has preguntado cómo capturar las impresionantes vistas que ves desde la ventana de un avión? Bueno tu inferir golosina. Pero antes de elevarnos al mundo de la pintura, déjame preguntarte, ¿cuál es tu vista de avión favorita A lo mejor son los tonos pastel justo antes del atardecer o deslizarse sobre el océano Deja un comentario a continuación porque estoy emocionado de escuchar tus vistas favoritas. Ahora, vamos a sumergirnos en el colorido proyecto que vamos a hacer hoy. El proyecto de hoy consiste capturar siete increíbles vistas desde un avión. Nuestra elección de medio hoy va a ser cache, que creo que es muy ostil y un medio muy vibrante, desde un cielo muy sereno y nublado hasta los tonos pastales, puestas de sol doradas, majestuosas montañas, que creo que es muy ostil y un medio muy vibrante, desde un cielo muy sereno y nublado hasta los tonos pastales, puestas de sol doradas, majestuosas montañas, y el océano infinito. estamos pintando a todos. Y la mejor parte, la clase está pensada para principiantes. Entonces, ya sea que seas un artista experimentado o recién comenzando, te espera un regalo, como ya dije, toma tus pinceles, elige tus colores gauche favoritos y pintemos los cielos juntos Te veré en nuestra primera lección. 2. Descripción de la clase y el proyecto: Esta es una clase basada en proyectos. Como ya discutimos, estaremos pintando siete vistas diferentes desde un avión. Tu objetivo es crear estas pinturas vibrantes junto a mí. Te aconsejo que practiques las técnicas mencionadas en esta clase antes intentar intentar las pinturas. No puedo esperar a ver su impresionante obra de arte. Envía tu proyecto en la galería de proyectos para que todos podamos ver las pinturas de cada uno. Ahora, entremos a la clase. 3. Materiales necesarios: L et's comienzan con los materiales requeridos para esta clase. Primero por supuesto serían los colores gauche. Estoy usando un conjunto primario de seis colores aquí. Papel acuarela, estoy usando un papel prensado a carbón de 300 GSM. También puedes usar un papel prensado en caliente si lo prefieres. Un lápiz, una goma de borrar. Una regla, un lápiz de color blanco. Si no tienes eso, también puedes usar un bolígrafo de gelatina blanca. Estaremos usando dos pinceles para toda esta clase. Una sería una brocha redonda, una brocha redonda de tamaño mediano y la otra sería una brocha pequeña para detallar. Entonces sería una paleta de colores. Dos frascos de agua limpia, y un paño seco para limpiar tu cepillo. 4. Boceto primario: Antes de entrar a la clase, entendamos el boceto básico requerido para crear estas hermosas vistas. Aquí estoy tomando un papel de acuarela y dividiéndolo en tres secciones. Como puedes ver aquí, la ventana de un avión no suele ser de forma ovalada Es más un rectángulo con bordes curvos. Así que teniendo eso en mente, comenzaremos con el boceto de la ventana. Estoy creando dos líneas verticales paralelas. Y luego dos líneas horizontales paralelas en el borde de la sección. Señalando los centros de estas líneas, y ahora voy a conectar estos centros así con el borde curvo. Esta es una de las formas más fáciles crear estos rectángulos de bordes curvos, creando otra capa, ya que como puedes ver aquí, ventanas de los aviones tienen estas dos gafas con un poco de hueco entre Ahora agregando otra capa para generar más profundidad. Ahora vamos a bosquejar el ala. Esta vista particular es algo que verás si estás sentado en la parte trasera del avión. Tenga en cuenta que el ala no son dos líneas paralelas. Básicamente se acercan medida que van más lejos de nosotros. A continuación, serían estos motores a reacción. Esta es la vista que verías desde tu ventana. Ahora, llegando a la sección media, aquí de nuevo, estoy creando este rectángulo con bordes curvos. Añadiendo el otro vaso añadiendo otra capa con muy poca profundidad. Ahora bien, aquí la vista sería si básicamente estás sentado en el que está justo al lado del ala. Aquí de nuevo, las dos líneas del ala acercan a medida que van más lejos de nosotros. Esta es la vista que verías desde tu ventana. Ahora pasando a la tercera sección, esta sería la vista que verías si estás sentado más cerca de la cabeza del avión. Básicamente, el ala está detrás de ti. Así que he creado el rectángulo con los bordes curvos. Añadiendo la otra clase. Y luego sumando la profundidad. Ahora, aquí, de nuevo, he esbozado el ala de manera similar Tenga en cuenta los ángulos de estas líneas mientras dibuja. El siguiente serían estos motores a reacción por debajo del ala. Asegúrese de que los motores a reacción estén en un ligero ángulo con respecto al ala. He bosquejado perpendicular aquí, como pueden ver, no se ve bien Yo seguro que no los agregues perpendiculares. Deben estar en un ligero ángulo. Esta es la vista que verías desde tu ventana. Y aquí están los tres bocetos o más bien las tres vistas que terminamos viendo cuando estamos en un avión comercial Ahora, llegando al horizonte, puedes agregar el horizonte dependiendo de ¿en qué quieres enfocarte? Si quieres enfocarte en la tierra, entonces puedes agregar el horizonte ligeramente alto, como he mostrado en el tercer boceto. Si quieres enfocarte en el cielo, puedes agregar el horizonte ligeramente por debajo como en el boceto del medio, o puedes agregar el horizonte en el centro si quieres enfocarte tanto en el cielo como en la tierra. 5. Vista del cielo nublado: parte 1: Normalmente terminas viendo una vista como esta desde el avión cuando viajamos durante el día, y el cielo está muy despejado. Ves todas las nubes, el sol brillando a través. Entonces intentemos plasmar esta vista. Empiezo por aquí con la cinta adhesiva de mi papel a la mesa. Asegúrate de pegarlo por los cuatro lados para que no se mueva cuando estés pintando. Oh. Comenzando con el boceto básico, las dos líneas paralelas verticales, las líneas paralelas horizontales, marcando los centros de estas líneas, y luego uniéndolas gradualmente con este borde curvo. Ahora dibujando el segundo vaso, Oh. Y luego agregar un tercero para representar el grosor del vidrio Después dibujando el ala, asegúrate de que las líneas no sean paralelas entre sí y terminen acercándose a medida que se alejan de ti Añadiendo los motores a reacción el horizonte, y luego dando estos ligeros bocetos de las nubes Puedes decidir hacerlo tan dramático como quieras. Entonces estaré borrando el boceto para que no interfiera con los colores, pero aún así puedo ver un tenue contorno del boceto Empezando por el color azul primario para el cielo, asegúrate de que la consistencia del color sea gruesa. Mezclar un poco de negro marfil con mi color azul primario y luego mezclarlo en la parte superior del cielo. Ahora, voy a añadir un poco de zinc blanco en la capa inferior del cielo. Yo y luego lo mezclo al azul primario en la parte superior. Para asegurar una consistencia suave y una mezcla suave, por favor use una consistencia más espesa de los colores gauche Si los colores se han secado un poco, puedes revisar tu pincel y crear la mezcla. Ahora, agregando un poco de negro al color azul primario y creando las sombras dentro de las nubes. D. Aquí es donde ayuda el boceto de las nubes que hicimos al inicio. Ahora, usando el color azul primario para agregar un matiz medio a las nubes, Como pueden ver, ahora mismo, realmente no lo estoy mezclando. Sólo estoy colocando los colores donde quiero que estén. Por favor, asegúrese de usar una consistencia de color más gruesa. Añadiendo el azul primario más cerca del ala también. Ahora he agregado un matiz ligeramente más claro en donde he mezclado zinc blanco a mi azul primario, y luego agregándolo nuevamente a todas las nubes. La intención aquí es agregar estas variantes de color para generar más profundidad en las nubes. Ahora, agregando estos reflejos con blanco y un tinte de color azul primario Mi pincel aquí tiene un borde puntiagudo. Sin embargo, en caso de que tu pincel no tenga un borde puntiagudo, también puedes usar un pincel de detalle para agregar los resaltados. Como pueden ver, mientras agrego los reflejos, también estoy tratando de mezclarlos con el color azul primario en el cielo. 6. Vista del cielo nublado: parte 2: Ahora, agregando un tono ligeramente más oscuro de azul primario en el que le he agregado un poco de negro marfil y luego agregándole estas sombras a las nubes. Como puedes ver con cada capa de color que agrego, solo agrega mucha profundidad a las nubes. Asegúrate de no mezclar las sombras más oscuras junto con el azul primario, agrégalas para que los colores sean distintos. Oh. Ahora con un pincel ligeramente húmedo, estoy alisando las sombras. Como pueden ver, mis pinceladas son realmente pequeñas y en la forma de las nubes que quiero. Realmente no estoy agregando ningún color aquí solo con un pincel húmedo, mezclándolos en forma de nubes para que las líneas no sean muy duras. Ahora, una vez que la capa esté seca, voy a agregar estos reflejos blancos con un pincel seco y mucho pigmento de color. Donde las sombras y los reflejos caen por las nubes, depende totalmente de la forma de las nubes que dibujaste al inicio Así que solo manténgalos como contorno cuando estés agregando estos colores. Solo asegúrate de que tu pincel esté seco con mucho pigmento. Si usas un cepillo húmedo, terminará mezclándose con las capas inferiores. Entonces esta es más una técnica de pincel seco. Ahora otra vez, con un pincel seco, aquí, estoy agregando los rayos del sol. Ahora, agregando el ala en donde he agregado este color azul claro, que básicamente es azul primario más blanco. Para el borde superior del ala, estaré agregando azul primario, más un poquito de negro. Añadiendo las sombras a los motores a reacción en la parte inferior. Y luego con un pincel de detalle, estoy agregando estas líneas al ala. Ahora agregando un poco de profundidad dentro otra capa a estas secciones en el ala. Agregando los aspectos más destacados a los motores a reacción. Ahora con el color negro, voy a estar dibujando la sección exterior de la ventana Esto es algo que vamos a estar haciendo por todas las opiniones que aprendamos en esta clase. Porque generalmente cuando estás mirando por la ventana y es de día, solo para tener cierta consistencia en todas las vistas. También puedes hacer esta parte con un bolígrafo negro o un rotulador negro, si lo prefieres. Ahora añadiendo un poco de blanco al color negro y teniendo esta cola de gris. Entonces estaré agregando este color gris en esta sección de la ventana. Oh. Ahora, de nuevo, con el pincel de detalle, voy a agregar esta línea con el color negro. Esto básicamente representa el grosor del vidrio exterior. Esto solo agrega más profundidad a la ventana y hace que se vea más realista. Aquí tenemos la vista del cielo nublado desde el avión. 7. Vista del cielo al atardecer: parte 1: Para esta clase, veamos cómo crear esta hermosa vista del atardecer desde un avión. De nuevo estoy comenzando con el papel de acuarela y enmascarándolo a la mesa por los cuatro lados. Ahora pasando al boceto primario de la ventana. Ahora empezaremos con el boceto del ala. Los motores a reacción. He añadido aquí el horizonte en el centro. Ahora voy a borrar este boceto antes de empezar a pintar. Comenzando con el tono ligeramente más oscuro del azul primario. Voy a cubrir la parte superior de la ventana con ese color. Ahora mezclando el color azul primario con un poco de zinc blanco y mezclándolo con un tono más oscuro de azul sobre el papel. Asegúrate de usar mucho pigmento y poca agua para que la mezcla sea suave y no tengas ningún parche de agua en el papel. Ahora agregando más blanco en el fondo de la porción del cielo. O. Luego viene una pequeña capa de amarillo primario por debajo del color blanco. Asegúrate de mezclarlo con el blanco. Entonces voy a añadir un poquito de blanco debajo del matiz de amarillo Ahora, he hecho este matiz de naranja mezclando un poco de re primario con color amarillo. Y voy a mezclarlo en la parte inferior. Y la mezcla final después del tono naranja sería con el color rojo primario. Como pueden ver, me estoy asegurando de tener mucho pigmento en mi pincel. Debe haber suficiente agua para que tu cepillo se deslices fácilmente sobre el papel, pero no más que eso El resto de la vista, estaré cubriendo con este matiz anaranjado que hice mezclando un poquito de rojo primario con amarillo primario. Esta va a ser básicamente la capa base, así que he añadido más agua. Ahora, comenzando por crear estas nubes tenues en la parte superior de la vista, tengo mi pincel seco, y he agregado un poco de blanco y azul primario, básicamente un tono azul claro para agregar estas nubes Como pueden ver mis pinceles completamente secos, eso da un efecto muy bonito de estas nubes tenues Por supuesto, asegúrate de que tus capas anteriores estén totalmente antes de agregar una nueva capa. Estas son nubes de manos libres, siéntete libre de hacer cualquier patrón que te guste. Añadiendo algunos reflejos blancos más a estas nubes. Ahora, voy a agregar estas nubes de color naranja amarillento más cerca del horizonte Estas nubes están básicamente lejos de nosotros. De ahí que sean bastante pequeños. Y les voy a agregar un poco de sombra roja porque el sol se está poniendo detrás de ellos, así que va a agregar un tinte de rojo al cielo Ahora, definiendo el horizonte con el color blanco aquí como punto culminante. Ahora, he mezclado este color gris en mi paleta, que básicamente es un poco de negro mezclado con blanco. 8. Vista del cielo al atardecer: parte 2: Y voy a agregar estas nubes aquí. Las nubes más cercanas a nosotros desde un avión durante el atardecer se ven oscuras porque el sol está a punto de ponerse. El horizonte luce colorido, pero las nubes se ven más oscuras. En la parte inferior de la vista, voy a cubrir con este color gris. Y ahora voy a agregar otra capa con un gris más oscuro en donde he agregado un poco más de negro al color gris para agregar estos detalles de nube. Al acodar dos colores cualesquiera, asegúrate de que tu capa anterior esté completamente antes de agregar la nueva capa y también asegúrate de que tengas una cantidad decente de pigmento en tu pincel y el cepillo no tenga mucha agua Nuevamente, se trata de nubes de manos libres. No necesariamente es necesario esbozarlas antes de pintarlas. Las nubes serán ligeramente más delgadas hacia el horizonte ya que algunas de ellas están ligeramente alejadas de nosotros. También puedes usar un pincel de detalle para estos detalles. Ahora empiezo por agregar negro a la parte inferior del ala ya que habrá mucha sombra en la parte inferior. Y luego mezclarlo con este color azul claro, que he hecho mezclando azul con blanco. Y luego mezclaré estos dos colores en el papel. Añadiendo más detalles al ala. Esto es con el color negro. Ahora agregando color a los motores a reacción. Voy a tomar un poco de blanco en mi pincel seco, y de nuevo, solo agrega un resalte para el horizonte que representa al sol. Ahora, agregando detalles para el panel de la ventana. Este sería el mismo color gris, un gris ligeramente más oscuro, mezclando un poco de blanco a mi negro. Ahora para la parte exterior de la ventana, voy a estar agregando su color negro. Ahora agregando la profundidad con un pincel de detalle con un panel de vidrio y usando el color negro. Siéntase libre de hacer esto con un rotulador negro también. Sólo voy a agregar algunas sombras más negras a las nubes porque sentí que las nubes necesitaban un poco más de profundidad. Este paso es opcional. Y como yo, también puedes intentar hacer esto con una prisa de detallar. Ooh Ooh Ooh Añadiendo el resaltado para el sol. Nuevamente, con el pincel de detalle y solo agregando algunos otros reflejos en las nubes. También estoy agregando un tono más claro de gris como resaltado a las nubes en la parte inferior. O Y aquí está la pintura terminada. 9. Vista del cielo en colores pastel: parte 1: Para esta lección, averiguemos cómo pintar un hermoso cielo pastel. El cielo se ve pastil justo antes del atardecer cuando el sol está ligeramente más bajo en el cielo y sus rayos tienen que cubrir la atmósfera, y por eso se ve un poco pastil Si viajas por la noche, así es como a veces se vería el cielo desde la ventana de tu avión. Para captar ese punto de vista, vuelvo a empezar con mi papel de acuarela. Lo he pegado en los cuatro lados la mesa y nuevamente dibujando esta ventana en forma de rectángulo con ligeramente curvados. Subir. Dibujando el otro cristal de la ventana. Y ahora añadiendo profundidad al otro vaso. A. Ahora, sumando el ala. Añadiendo los motores a reacción. Al enfocarnos en el cielo en este boceto, estoy creando el horizonte ligeramente más bajo para que podamos cubrir gran parte del cielo. Ahora voy a borrar el boceto primario y solo estar un poco ahí para ver su contorno. Para los colores, voy a empezar por hacer este color violeta mezclando cantidades iguales de rojo primario y azul primario. Obtienes este hermoso tono de violeta. Como el cielo es pastal, los cielos suelen ser un poco más claros en tonalidad, así que voy a estar agregando un poco de blanco Y obtienes este hermoso tono de violeta. Se puede ver lo vibrante que es el color. Asegúrate de usar agua limpia para mezclar colores. Estoy agregando el color violeta con una consistencia más espesa en la parte superior del cielo justo encima del ala del avión. Asegúrate de que tu pincel esté ligeramente húmedo para que el color fluya cómodamente sobre el papel. Ahora, voy a agregar un poco de blanco en el fondo del cielo y luego mezclar el violeta y el blanco voy lo estoy mezclando con un cepillo ligeramente más seco Como pueden ver, lo estoy limpiando en mi paño. te preocupes por que el color salga por el borde de la ventana ya que de todos modos estaremos agregando un color más oscuro allí de todos modos Ahora con el color violeta original que creé mezclando azul y rojo de igual cantidad, voy a agregar estos detalles. Solo estoy agregando estos para crear un look más tenue para las nubes, y ahora con un pincel ligeramente húmedo, los mezclaré en la capa base En la parte inferior de la ventana, voy a añadir el matiz más oscuro del violeta. Ahora agregando una consistencia ligeramente más gruesa del mismo color let más oscuro. Ahora voy a agregar una capa de amarillo primario en el centro. Nuevamente, agregando nubes tenues con un tono ligeramente más oscuro de let en la parte superior del cielo Ahora, voy a agregar este color rosa, que hice mezclando principalmente rojo y blanco. Y agrega estas pinceladas secas. Esto solo agrega más profundidad a las nubes tenues, como puedes ver Asegúrate de que tu pincel tenga mucho pigmento, pero muy poca agua para que no active el color de abajo. Oh. Ahora agregando un poco de blanco para mezclar básicamente los tonos rosa y amarillo en el papel. Agregar blanco básicamente asegurará que la mezcla sea más suave. Como el cielo es pastil, agregar blanco ayuda a crear más profundidad nunca jugar Ahora agregando la arcilla rosa nuevamente en la parte inferior del color amarillo y mezclándola con el color violeta Ahora voy a mojar mi cepillo y mezclarlos juntos. De nuevo, asegurándose de mezclarlos suavemente con un poco de blanco. O. Oh. 10. Vista del cielo en colores pastel: parte 2: Ahora he amortiguado ligeramente mi pincel para asegurarme de poder mezclarlos mejor La razón por la que tuve que volver a hacer esto en la parte inferior es porque mi color estaba seco, así que puedes evitarlo mezclando el color rosa con el violeta, mezclando el color rosa con el violeta, mientras aún está húmedo Ahora voy a agregar algunos detalles de las nubes en la parte inferior con un matiz más claro de violeta añadiéndole un poquito de blanco. Estas son básicamente las nubes en la parte inferior que se ven desde el avión. También puedes usar un pincel de detalle para agregar estos detalles y asegurarte de tener una consistencia de color más espesa y no mucha agua en tu pincel. Ahora, porque el cielo es violeta, muchas veces, termina reflejándose en el ala del avión, que aquí he asumido que es blanco. Entonces nuevamente, el ala es de color violeta en la parte inferior, donde sería la sombra. Ahora, estoy agregando algunos reflejos con blanco a las nubes que he agregado en la parte inferior. Esto solo agrega más profundidad a las nubes. Mientras espero a que se sequen las capas en el cielo del pistilo, solo estoy agregando este color gris al área entre las dos ventanas Siéntase libre de usar un cepillo más delgado o un cepillo de detalle para esto. Oh, oh. Ahora agregando color negro a la sección exterior del panel de la ventana. Hacer. Oh, vamos. Ahora con un pincel de detalle y pigmento negro. Voy a añadir esto a mi segundo bolígrafo de cristal. Siéntete libre de hacer esto con el rotulador negro, si lo prefieres. Ar. Ahora agregando este pigmento más oscuro de let en la parte superior del ala para agregar sombra ahí, y luego voy a mezclarlo con el pigmento más claro de abajo. A medida que el sol se pone, la luz se orienta por debajo del ala. Esa es la razón por la que la sombra está en la cima. Aquí en el ala, estoy agregando un poco de color azul primario. Decidió darle un poco de color a esta ala. Después con el color violeta y el pincel de detalle, agregando un poco de sombra al ala. Y luego estas líneas. Ahora bien, pintando estos motores aquí con el mismo color violeta. Yo sí. Lo más destacado de los motores a reacción en la parte superior. Pensé que esas líneas eran muy perpendiculares, así que solo decidí hacerlas más en línea con los motores a reacción. Y aquí está el cuadro final. L 11. Vista del cielo nocturno: parte 1: Entrar en la lección de la vista nocturna, que es una de mis vistas favoritas desde un avión. Empezamos con el papel de acuarela y presentándolo por los cuatro lados a la mesa Empezando por el boceto básico de la ventana. Estoy seguro de que a estas alturas ya conoces el simulacro. O Mm . Ahora dibujando el ala del avión. Yo y los motores a reacción. Sumando el horizonte. Ahora voy a borrar el boceto con solo los contornos visibles. Empezando por el color azul primario, voy a añadir al cielo Oh. Ahora mezclando un poco de blanco al azul primario y mezclándolo por debajo donde ya agregué el azul primario. Ahora voy a mezclar el bit superior con el negro. Soy el ruh mediano para todos estos pasos. Ahora, tomando un tono azul más claro mezclando un poco de azul primario a blanco, agregándolo en la parte inferior y luego mezclándolo. Ahora he tomado este tono de naranja mezclando un poco de amarillo primario a primario. La razón por la que tenemos este color naranja y blanco en el cielo nocturno es porque justo antes de que empiece la noche, tienes la puesta de sol. Este es básicamente el último matiz de naranja en el cielo. Ahora voy a mezclar esta naranja con un poco de azul primario en el papel. Entonces obtienes esta hermosa línea de naranja en el cielo. Ahora, agregando estos detalles de nube con un color azul más oscuro mezclando un poco de negro a azul primario. He añadido estas nubes en el cielo lejano manteniendo mi pincel casi perpendicular al papel. En la parte inferior, ahora voy a agregar este color azul más oscuro luego mezclarlo poco a poco con el negro debajo del horizonte. Esta es la primera capa del negro, así que la he mantenido un poco, pero voy a agregarle más pigmento poco a poco con otras capas. Añadiendo otra capa de la placa primaria. Aquí acabo de afilar mi lápiz y quería mostrar esta hermosa flor que se creó en el proceso He tomado mi lápiz de color blanco y acabo de volver a bosquejar el ala del avión para que seamos conscientes de su posición en el cielo Como es un cielo nocturno, realmente no se ve el ala, así que el ala podría ser negra, y aquí la voy a colorear de negro. Añadiendo un resaltado de blanco en la parte superior, que básicamente refleja el cielo, que es un poco más claro porque el sol acaba de ponerse. Voy a mezclarlo con el color negro del ala para darle esta tonalidad grisácea 12. Vista del cielo nocturno: parte 2: Ahora, agregando otra capa en la parte inferior del horizonte. O Mezclándolo con el azul primario. Ahora voy a cubrir el panel de la ventana con este color gris, que, de nuevo, estoy seguro ya sabes, este es un paso estándar en todas las lecciones. Estamos haciendo esto mientras esperamos el color negro en la vista para. Siéntase libre de usar una brocha para detallar o una brocha más fina para agregar estos detalles más finos Ahora voy a mezclar este tono más oscuro de azul, que se hace mezclando azul primario y un poco de negro con el negro y el azul primario en el papel entre ellos para que la mezcla sea más suave. Añadiendo este color negro en la parte exterior de la ventana. O. 00 00. Ahora voy a tomar este lápiz blanco y bosquejar estos caminos como patrones en el fondo del horizonte, básicamente. Cuando el vuelo apenas está despegando o a punto de aterrizar, ve todo el tráfico en la carretera desde el avión. Nuevamente, esta es la mano muy libre. Puedes crear tantas líneas como te guste o tan poco. Solo asegúrate de usar el lápiz muy a la ligera. Ahora, para agregar estos semáforos de los vehículos y en general, en la carretera, voy a usar este color amarillo primario. Y crea estos patrones tipo punto a lo largo del boceto del lápiz blanco. En caso de que no tengas lápiz blanco, también puedes usar un bolígrafo de gelatina blanca. Solo asegúrate de que las líneas sean bastante ligeras cuando las bosquejes en el color negro. Asegúrate de usar un cepillo de detalle para esto para que sea más preciso y usa mucho pigmento en tu pincel y muy poca agua. O o o o. ¡Oh! Oh Ahora, agregando algunas luces más para representar casas o el tráfico en el suelo Nuevamente, esto es mano muy libre, asegúrate de que tus puntos sean distintos Ahora voy a agregar algunos puntos rojos primarios, también. Ahora voy a tomar este bolígrafo de gelatina blanca, o también puedes hacerlo de nuevo con el pincel de detalle y usando el color blanco y agregar estos puntos que representan las luces en el suelo. Esto también se puede hacer con un color lápiz blanco. O o. ¡Oh! Ahora agregando el color negro para definir la profundidad del otro vidrio en la ventana. Como ya mencioné, también puedes usar un rotulador negro o un lápiz de color para hacer este paso. Aquí, tenemos la pintura terminada de la vista nocturna desde un avión. 13. Vista al océano: parte 1: Para esta clase, veremos pintar esta hermosa vista al mar desde un avión. Si vives cerca del océano y siempre que vuelas o vuelas a tu ciudad, esta es una de esas hermosas vistas que realmente te emociona ver. Así que de nuevo, entrando en la clase, comenzando con mi papel de acuarela, pegándolo por los cuatro lados a la mesa Comenzando con el boceto primario. Ahora esbozando el ala los motores a reacción y el horizonte Ahora, dando este ligero boceto de la tierra donde se encuentra con el océano. Nuevamente, se trata de un boceto a mano libre. Siéntete libre de crear la forma que quieras. No estaba contento con la parte inferior, así que solo la estoy rehaciendo. Ahora borrando el boceto antes de pasar a la pintura. Comenzando con un color azul claro, que es básicamente azul primario más un poco de blanco zinc. Y cubriendo el cielo aquí. Como nuestro enfoque va a estar más en el océano, voy a mantener el cielo muy simple. Ahora mezclándolo con blanco sobre el papel. Entonces voy a cubrir básicamente todo el cielo sobre el horizonte. Ahora tomando azul primario y prestándolo en la parte superior para que tengamos una buena gradación de un tono más oscuro a un tono más claro Ahora, pintando la primera capa del océano con azul primario, Oh. Mezclándolo con un poco de blanco. Notarás siempre que estés mirando un océano desde un mirador más alto, el área donde el océano se encuentra con la tierra suele ser por todas las olas. E Quería agregar un poco más a mi cielo. He añadido otra capa de azul primario en el cielo. Después cubriendo el terreno con este color verde permanente. Si no tienes este color, puedes un poco de azul a amarillo y tener este color. Tenga en cuenta que esta es solo la primera capa, por lo que parece una pintura muy rugosa. Vamos a agregar algunas capas más en la parte superior. No es necesario que te preocupes por ello. Ahora voy a agregar algunas nubes en el cielo. Estoy tomando este color blanco y agregando estos patrones de nubes tenues en el cielo Ahora con otra vez, el color blanco. Voy a agregar estos como los he mostrado Nuevamente, esta es la primera capa de la pintura blanca para las olas, así que no necesitas preocuparte por la cantidad de pigmento. Estaremos agregando un par de capas más. Estoy tratando de mezclar el horizonte aquí con el cielo. Ahora, tomando un tono más oscuro de azul mezclándole un poco de negro y cubriendo la parte inferior del océano. 14. Vista al océano: parte 2: Ahora tomando el blanco y agregando estos reflejos. Como puede ver, la cantidad de pigmento de blanco ahora ha aumentado. Ahora estoy haciendo este color verde más oscuro mezclando un poco de negro con mi verde. Y sumando estas topografías en la tierra. Oh. Esto es otra vez, mano libre, y estoy usando un pincel de detalle para esto. Siéntete libre de agregar tantas montañas o árboles o detalles que te gusten. Como puede ver esto agrega mucha profundidad a la porción de tierra. Hace que se vea aún más real. Añadiendo los detalles similares en el área de tierra más pequeña. Oh. Ahora voy a tomar un cepillo limpio con solo un poquito de agua en él, y voy a mezclar estas olas blancas en el océano. De igual manera, voy a mezclar este pigmento verde más oscuro con el resto de la tierra. Quería hacer que la parte inferior del océano fuera un poco más oscura. Así que de nuevo he añadido más pigmento y luego lo mezclé con el océano. Pasando al ala del avión, estoy aquí agregando este pigmento azul más oscuro a la sombra de los motores a reacción. Color azul primario al resto del ala, y luego mezclaré los tonos más oscuros y los más claros del azul juntos. Oh. Añadiendo un poco de negro para agregar más sombra y profundidad al ala, y luego agregar azul primario aquí en los motores a reacción. Ahora con pincel seco y pigmento blanco, voy a agregar estas olas en el océano. Ahora tomando el pigmento negro, añadiéndolo en la parte exterior de la ventana. Oh. Luego agregué un color gris a la sección entre los paneles de las ventanas, y luego agregué este contorno negro con mi pincel de detalles para representar profundidad de la segunda ventana de vidrio Y aquí lo tienes, una vista al mar desde la ventana de tu avión. 15. Vista a la montaña: parte 1: En esta lección, aprenderemos a bosquejar esta hermosa vista a la montaña desde un avión. Estas son una de mis vistas favoritas. No solemos llegar a ver las montañas desde esta perspectiva a menos que estés volando sobre ellas. Yo grabando mi papel de acuarela a la mesa. Empezando por el boceto básico. Ahora sumando el ala del avión. Los motores a reacción, el horizonte. Y luego agregando estos detalles para los picos de las montañas. Ahora borramos el boceto. Comenzando aquí con el color azul primario y mezclándolo con un poco de blanco para este hermoso tono celeste. Añadiendo eso a la sección sobre el horizonte para el cielo. Mantendremos el cielo bastante simple en este pecen ya que nuestra mayor parte de nuestro enfoque sería agregar detalles a las montañas que están debajo del horizonte Ahora lo he mezclado con el color blanco en el papel. O. Ahora para obtener este tono más oscuro de azul, voy a agregar un poco de negro al color azul primario. Y básicamente voy a cubrir la sección debajo del horizonte con este color. En el horizonte, lo voy a prestar con los colores blancos. 16. Vista a la montaña: parte 2: Ahora, de nuevo, con el tencel blanco, voy a añadir esos detalles de las montañas Ahora, comenzando con este color azul claro, que es básicamente azul primario por lo tanto blanco. Voy a agregar estos detalles de nieve en la cima de las montañas. Asegúrate de que tu capa anterior esté completamente seca antes de agregarlas y tienes mucho pigmento en tu pincel. De hecho estoy usando una técnica de pincel seco aquí es básicamente mantener tu pincel muy con solo el pigmento y agregarlo de esta manera. Ahora, para agregar la sombra, voy a mezclar el negro con este color azul primario y agregar las sombras a las montañas. De nuevo, asegurándome de que mi brocha esté muy seca con mucho pigmento. Para estos detalles en las montañas, siéntete libre de agregarlos con un pincel de detalle. Añadiendo los reflejos con este pincel de detalle y tomando el color blanco, asegúrate de que tu pincel esté completamente seco para esto. Por lo que le da a esta hermosa nieve resalta en la cima de las montañas. Nuevamente, los pinceles se secan mucho aquí con solo el pigmento. Ahora para el ala, voy a agregar el color negro. Ahora agregando negro a la parte exterior del marco de la ventana. O. O Ahora agregando este color gris mezclando un poco de negro, con esta zona entre los vidrios de la ventana. M. Ahora, con un pincel de venta al por menor y este color negro añadiendo profundidad a la segunda clase Esta es la vista terminada de las montañas desde la ventana de tu avión. 17. Vista del cielo iluminada: parte 1: No estoy seguro de a cuántas personas les encanta esta vista desde un avión, pero esta es una de esas vistas que realmente disfruto personalmente. Es cuando hay mucha tormenta eléctrica en el cielo cuando estamos volando y se ve relámpagos en el cielo afuera Por lo que he tratado de capturar una de esas vistas. Otra vez, tomando mi papel de acuarela, dibujando la ventana, y luego el ala del avión aquí Estoy empezando por mezclar azul primario y rojo primario en cantidades iguales y conseguir este hermoso tono violeta. Añadiéndole un poco de blanco, y luego cubriendo todo el cielo con este color. Como puedes ver, asegúrate de usar mucho pigmento en tu pincel. Ahora tomando un pigmento ligeramente más oscuro de violeta y luego agregando estos patrones como nubes en el cielo. Nuevamente, esto es mucho más mano libre. Siéntete libre de crear estas nubes en cualquier forma que te guste. Esta sería simplemente la capa de fondo y el rayo estará encima de ella, por lo que los detalles en esta pueden ser ale borrosos Añadiendo el pigmento más oscuro de violeta en la parte superior del cielo. Como pueden ver, el movimiento de mi pincel es más circular para que el patrón que obtengo sea este patrón esponjoso como nube. Ahora he tomado un cepillo limpio con un poco de agua en él y sólo voy a mezclar estos bordes en el fondo. Como ya dije, la mezcla no necesita ser muy ordenada porque el rayo estará encima de esto. Y las nubes se ven realmente ásperas y muy borrosas cuando hay un rayo Ese es el tipo de efecto que queremos sacar aquí. La mezcla también lo he hecho en este patrón circular. Así que asegúrate de mantenerte consistente con ello. He agregado un pigmento más oscuro en ciertos lugares solo para agregar más profundidad a las nubes. Ahora, una vez que los haya mezclado en el fondo, voy a agregar un poco de negro a mi color violeta y luego agregar otra capa en la parte superior para agregar más dimensión a las nubes. El cielo suele ser muy y muy borroso durante una tormenta eléctrica Entonces esa es la intención aquí. Nuevamente, mezclando eso en el fondo. Sé que esta etapa se ve muy desordenada en estos momentos, pero sugeriría que confíes en el proceso 18. Vista del cielo iluminada: parte 2: Ahora, con la punta del pincel, solo mezcla estos bordes con un pincel limpio y sin pigmento. Ahora, con un matiz muy claro del color violeta, en donde le he añadido mucho blanco. Voy a tomar un pincel para detallar y luego bosquejar este rayo de mano libre. Asegúrate de usar un cepillo muy delgado para que el rayo se vea muy agudo. Nuevamente, esta es la mano muy libre. No necesitas preocuparte por la forma o por lo grande que quieres conseguirla. Solo asegúrate de usar un cepillo de detalle para esto. Además, se puede ver cómo el relámpago está emergiendo de la nube. Y ahora que hemos pintado un rayo, el fondo no está realmente enfocado. Eso es lo que se pretendía. Ahora, agregando algunos reflejos con solo el color blanco en la parte superior del rayo pintado. Asegúrate de tener mucho pigmento en tu brocha y muy agua. Ahora, pintando el ala del avión en este color violeta claro, entonces he añadido mucho blanco. Y luego la parte delantera del ala, he pintado de negro. La razón por la que hemos pintado la punta del en este color violeta claro es porque básicamente va a reflejar el rayo. Ahora voy a mezclar esto en el color negro. La punta del ala es ligera porque el relámpago está brillando sobre ella. Ahora, agregando negro al borde exterior del panel de la ventana. Ahora agregando gris al área entre los paneles de las ventanas. He hecho este color gris agregando un poco de negro a blanco. Siéntase libre de usar también un cepillo de detalles para esto. O. Pensé que quería añadir también un poco de resaltado en la parte inferior del ala porque de nuevo, ahí es donde el rayo se reflejaría en el ala. Así que he agregado esta línea con un matiz muy claro de let y luego mezclándolo con un pincel limpio. Es casi como una línea. Haciendo lo mismo con los motores a reacción. Entonces, aquí lo tenemos un relámpago w de un avión. 19. ¡Reflexiones finales!: Espero que hayas tenido algunas conclusiones clave de esta clase hoy y lo más importante, disfrutaste pintando junto conmigo. Wo me encanta ver los proyectos que haces, y en caso de que tengas alguna duda, no olvides hacerlos en la sección de discusión a continuación. Por favor, etiquétame en Chavani Makes en Instagram en caso de que decidas subir tu trabajo ahí Si disfrutaste de esta clase, por favor considera compartir una reseña. Disfruta pintando y espero verte de nuevo.