Transkripte
1. Hallo und Willkommen!: Schaust du jemals auf
ein leeres Blatt Papier und
fühlst dich plötzlich völlig taub? Und du weißt einfach nicht,
wo du anfangen sollst. Oder vielleicht hast du zu viel
Angst vor dem Ungelösten. Nun, wenn Ihnen das alles bekannt
vorkommt, dann lassen Sie mich zunächst sagen, dass dieses Gefühl
völlig normal ist. Egal, ob Sie ein
professioneller Künstler sind oder ein absoluter Anfänger und zu kreative
Blockaden
erlebt ab und zu kreative
Blockaden
erlebt, das ist
völlig normal. Das passiert den Besten von
uns. Aber seien wir ehrlich. Niemand will die Decke. Zwei Labore. Er wollte unsere Kreativität wieder
zum
Fließen bringen und sie brennen immer darauf, mit
voller Produktivität und
Kreativität
etwas Neues zu kreieren , oder? Hier hilft uns diese
Entangle-Methode glücklicherweise allen. Hallo, mein Name ist Ruby und
ich bin Filmemacherin und multidisziplinäre Künstlerin
und Pädagogin aus Indien. Ich bin auch ein zertifizierter Lehrer, was im Grunde bedeutet, dass
ich Ihnen
die authentischsten und
aktuellsten Informationen
zu diesen
verstrickten Praktiken bieten kann die authentischsten und
aktuellsten Informationen . Ich bin jetzt schon
seit geraumer Zeit Skillshare-Lehrer und dies ist meine neunte
Klasse hier. Dieser Kurs behandelt
alles, was Sie über die
Disentangle Art-Methode wissen
müssen. Als Anfänger werden wir zunächst
verstehen, was genau
Tangled Art ist. Ein bisschen über seine
Geschichte und den Grund warum Kreative von dieser Kunstform
profitieren können . Wir werden dann
über die richtigen Lieferanten
für diese Kunstform sprechen . Und gemeinsam werden wir Schritt für Schritt
ein wunderschönes Kunstwerk
schaffen . Dabei werde ich Ihnen
auch
diese verworrenen Begrifflichkeiten
und Prinzipien vorstellen . Unterwegs wirst du
viele neue Fähigkeiten und Techniken erlernen . Und am Ende des Kurses werde
ich auch
die Unterschiede zwischen
Enangle Art,
Mandelas und Do-Do hervorheben . Insgesamt
soll Ihnen dieser Kurs ein ganzheitliches Verständnis der Funktionsweise der Methode der Entangle
Art sowie eine solide
Grundlage dafür vermitteln. Dieser Kurs ist
perfekt für Schüler aller Altersgruppen
und Könnensstufen. Egal, ob Sie ein
erfahrener Künstler
oder ein absoluter Anfänger sind , Sie werden feststellen, dass die Dentinkunstmethode
für jeden von Nutzen ist. Egal, ob Sie
ein ernsthaftes Hobby aufbauen oder
Ihre Zeichenfähigkeiten verbessern möchten, Sie möchten einfach Spaß
haben und sich entspannen. Nun, Sie sind an der
richtigen Adresse, um mich auf dieser wunderbaren
transformativen Reise
zu begleiten mich auf dieser wunderbaren
transformativen Reise , auf der ich Ihnen geholfen habe, mit
diesem Entangle ArcMap Schritt für Schritt
wunderschöne Kunstwerke zu erstellen .
2. Beginnen wir mit FAQs: Hallo und willkommen zum Kurs. Ich freue mich sehr, dass Sie
sich für diesen Schritt entschieden haben. Ich kann es kaum erwarten, mein ganzes
Wissen mit Ihnen zu teilen. Bevor wir in den Kurs eintauchen, möchte
ich
einige häufig gestellte
Fragen zu diesen verwickelten Methoden beantworten einige häufig gestellte
Fragen . Also zuerst, was
genau ist verwickelt? Nun, dieser Blickwinkel
ist nicht einfach zu erlernen. Entspannende Kunstmethode
, die im Herbst 2003 von
Rick Robert und Maria
Thomas entwickelt wurde . Diese beiden Gründer glaubten, dass
jeder Mensch ein Künstler ist. Und dass
wir mit der
richtigen Herangehensweise alle
dieses innere künstlerische Potenzial nutzen
und jeden Tag etwas
Schönes schaffen können dieses innere künstlerische Potenzial . Und ich rufe das direkt
von ihrer Website aus an. Wenn ich sage, dass das Leben eine Kunstform
ist, dass jeder Mensch ein
Künstler ist, ist das verwickelt. Methode ist eine elegante
Metapher und Vorbild oder eine Inspiration für ein
bewusstes Künstlerleben. Beachten Sie nun die Verwendung
des Wortes Methode hier. Dies liegt daran, dass die
Zenitwinkelmethode buchstäblich ein System oder
ein Prozess mit bestimmten
Schritten
ist , die
Ihnen helfen, strukturierte
Muster auf entspannende Weise zu zeichnen. Er variiert jedoch nicht mit
einem umfassenden, nicht restriktiven
Ansatz, der auch auf viele verschiedene
kreative Praktiken
angewendet werden kann . ob Sie jemand sind, der
gerne mit Aquarell
- oder Buntstiften oder einem
anderen Medium arbeitet Egal, ob Sie jemand sind, der
gerne mit Aquarell
- oder Buntstiften oder einem
anderen Medium arbeitet. Wird die Methode der verstrickten Kunst oder dieser verflochtene Prozess die Transformation in
Ihnen
bewirken , in der Art und Weise, wie Sie sich selbst als
Künstler
wahrnehmen und wie Sie Ihr Kunstwerk herstellen. Und all dies wird viel
sinnvoller wenn Sie die Schritte
der Entlüftungswinkelmethode verstanden haben, die wir näher
eingehen werden sobald wir mit dem
eigentlichen Zeichenprozess begonnen haben. Nun, die nächste Frage,
die mir oft gestellt wird, ist ob Sie
irgendwelche Vorkenntnisse benötigen um diese Methode der
Verschränkungskunst zu erlernen. Nun, das
Tolle an dieser Methode der
Verschränkungskunst ist, dass sie sowohl
für Anfänger als auch für
erfahrene Künstler wunderbar
funktioniert . Es spielt keine Rolle,
aus
welcher Altersgruppe Sie kommen oder welche
Fähigkeiten Sie haben werden. Methode der entwirrten Kunst,
Lebensmittel sind für jeden geeignet. Und in diesem Sinne ist
es eine sehr, sehr
einzigartige Methode. Die Grundlage dieser
verflochtenen Methoden
liegt tatsächlich in
den sogenannten elementaren Strichen. Diese sind i, c, s und old. Das heißt, wenn du das Alphabet i,
c, s und oh, schreiben
kannst , bist du startklar. Jetzt sind einige Leute verwirrt
und denken, dass sie IC S und 0 in einer
ausgezeichneten Handschrift schreiben müssen . Nun, das stimmt nicht. Es spielt keine Rolle, wie
Ihre Handschrift ist und ob Sie zuvor Kunst gemacht
haben oder nicht. Solange Sie
diese vier Alphabete
kompetent schreiben können , sind
Sie bereit,
mit dieser verschränkten Methode zu beginnen. Nun, wenn du ein
professioneller Künstler bist, könntest
du sagen,
dass alles , was
du brauchst, um erfolgreich mit dieser
verschränkten Methode zu
arbeiten,
die Fähigkeit ist , i c, s zu schreiben. Und dann ist die
Methode wahrscheinlich nicht
für fortgeschrittene Künstler gedacht , die
mit komplexen Kompositionen arbeiten. Das ist einer der größten
Mythen, dass ich gerne mit dem Bus fahre. Entangle Art Method
Rufe so wunderbar sprach, um Künstlern
aller Könnensstufen gerecht zu werden. Wenn Sie ein Künstler sind, der
gerne mit komplexen
Kompositionen arbeitet, dann ermöglicht
Ihnen das Tangles Framework, Ihre Kompositionen
komplex zu gestalten, je
nachdem Art von Material Sie verwenden
möchten, und je
nachdem Designeinflüsse Sie
in Ihrer Arbeit zur Geltung bringen möchten. Obwohl die Methode
alles in einfache Striche und eine
schrittweise Methodik unterteilt. Es bietet Ihnen viel Spielraum
, um
Ihre Arbeit zu personalisieren und so tief
hinein zu gehen, wie Sie möchten. Nehmen wir an, Sie
möchten
komplexe Kunstbücher entwickeln , mit denen Sie tatsächlich Liter verkaufen und vielleicht sogar eine
Vollzeitkarriere daraus machen können. Nun, mach dir keine Sorgen, die Methode
wird dich nicht enttäuschen. Ich mache weiter. Die nächste häufig
gestellte Frage ist, ist verstrickt, sind
immer schwarz und weiß? Jetzt haben Sie wahrscheinlich versucht zu
suchen auf
Websites wie
Pinterest und Google nach seltsamen Ideen oder
Inspirationen für Anfänger Websites wie
Pinterest und Google Dann besteht eine hohe
Wahrscheinlichkeit, dass Sie eine Fülle von
Schwarz-Weiß-Kunstwerken
gesehen haben . Wenn Sie jedoch
farbenfrohe Kunstwerke lieben, lassen Sie sich von diesen
Bildern
nicht
entmutigen , wenn
Sie die OK-Methode „Entwirren“ lernen Das Anfängermodul wird in Schwarzweiß
unterrichtet. Aber wenn Sie mehr über
die Methode lernen und
fortgeschrittenere Kurse besuchen, werden
Sie auch in
diesen Bereichen mit
Farbe arbeiten . Wie gesagt,
das Anfängermodul wird jedoch in der
Regel schwarz auf
weiß unterrichtet, da ich das Anfängermodul wird jedoch in der
Regel schwarz auf
weiß unterrichtet als
zertifizierter Tangle Deja zuerst darauf achte, Ihnen die Methode
näher zu bringen und Ihnen
eine solide Grundlage zu geben. Laufe
der Kurse für Fortgeschrittene werden
Sie auch in die Farbe
und viele andere verschiedene
Techniken eingeführt . Dieser Ansatz steht auch
im Mittelpunkt der Philosophie
der Entflechtungsmethoden. Wir möchten nicht, dass Sie mit Entscheidungen über
Farbpaletten und
metallische Akzente und
andere Arten von Verzierungen
und ornamentalen Details
überfordert Farbpaletten und
metallische Akzente und werden. Gleich zu Beginn möchten
wir, dass Sie sich zunächst
auf die Methode selbst konzentrieren und ihre Vorteile
erleben, ohne die Dinge zu komplizieren, fühlen Sie sich solide an. Denn wenn man einmal in diesem
unendlichen Kreislauf von
Fragen und Kritik
gefangen ist, dann verliert man im Grunde Fokus und vergisst den
eigentlichen Zweck
der Entwirrung dieser offenen Mikrofone, die man in seiner
Kunstpraxis und -erfahrung aufgibt. Enttäuscht. Das
verwickelt sich. Art Method soll
Ihnen helfen, diese Enttäuschung zu vermeiden. Es wurde entwickelt, um auf
einfache und entspannte Weise die Tore zu
Ihrer inneren Kreativität zu
öffnen , unabhängig von den Werkzeugen und Ressourcen, die Ihnen
zur Verfügung stehen. Deshalb ist es
ein guter Schritt, mit
Schwarz-Weiß-Kunstwerken zu beginnen , um
sich mit dem Prozess
der Zenitwinkelmethode vertraut zu machen. Und dann können Sie
schrittweise
zu einem farbenfrohen,
komplexeren Design übergehen. Nun
haben Sie vielleicht noch ein paar
Fragen zu dieser
Entangle-Methode und ihrer eigentlichen
Philosophie. Nun,
genau das
werden wir in
unserer nächsten Lektion besprechen, in wir über
gemeinsame Blockaden sprechen, mit
denen wir in unserem kreativen
Fluss als Künstler konfrontiert sind.
3. Der kreative Flow: Sie haben wahrscheinlich oft gehört, dass kreative Profis Sätze wie
„Ich bin in der Zone“ oder
„Ich erlebe gerade meinen
kreativen Fluss“
verwenden „Ich bin in der Zone“ oder . Nun, was genau
heißt das? Das bedeutet im Grunde, dass sie
vollständig in die
Aktivität vertieft sind , die sie gerade ausführen. Dass sie zuversichtlich sind sie
die anstehende Aufgabe erledigen können. Dass sie Spaß haben,
während sie die Aufgabe erledigen. Dass sie wissen, dass
dies zu
einem schönen Endergebnis führen wird . Dass sie wissen, dass
dies von anderen geschätzt
wird. Also im Grunde
habe ich gerade
das beste Glücksszenario
für jeden Künstler auf der Welt beschrieben das beste Glücksszenario . Aber seien wir ehrlich, um diesen glücklichen
Geisteszustand und dieses
Maß an Selbstvertrauen zu erreichen, müssen
wir oft viele kreative Blockaden überwinden
. Sobald ich anfange,
über diese kreativen Blockaden zu sprechen, werden
Sie sich wahrscheinlich mit vielen von ihnen
identifizieren. So ist zum Beispiel die erste gemeinsame Blockade , die wir haben, Selbstkritik. Oft zweifeln wir zu
sehr an uns selbst oder denken, dass unsere
Arbeit nicht gut genug ist, schauen uns am
Ende zu viele
Fehler in unseren eigenen Kunstwerken an. Dann ist da noch die
Angst vor dem Scheitern. Wir fragen uns, was
passieren wird, wenn sich dieses
Kunstwerk , an dem ich gerade arbeite, am Ende
nicht
als gut herausstellt. Was ist, wenn es den Leuten nicht gefällt? Es fehlt auch an Bildern und
positivem Feedback, weil
wir nicht ständig von unterstützenden und
ermutigenden Menschen
umgeben sind. Und das lässt in
unserem Kopf Zweifel aufkommen , ob unsere
Arbeit gut ist oder nicht. Selbst wenn Sie versuchen, eine neue Fähigkeit
zu erlernen oder eine neue Technik zu
erlernen, gibt es immer diesen Frust beim Ausleihen von Trainingsvideos. Und wir fragen uns immer wieder, warum lerne
ich nicht schnell genug oder warum bin ich so langsam? Warum
dauert es so lange, bis ich diese kreativen Techniken erlerne? Gibt es keine Abkürzung? Es gibt auch Zeiten, in denen uns einfach die Inspiration
fehlt, selbst wenn wir ständig im
Internet nach Ideen suchen. Wir wissen einfach nicht
, wo wir anfangen sollen oder was das ideale oder zentrale Team unseres Projekts sein wird. Selbst wenn Sie sich
die besten Lieferanten besorgen und am Ende etwas
Schönes und Nettes
kreieren, machen
Sie sich Sorgen, ob
jemand dieses Kunstwerk kauft oder nicht. Und das ist im Grunde, dass Sie sich Sorgen um
das Endergebnis machen. Dann sagen wir, auf wundersame Weise überwindest du
all diese Dinge. Das andere häufige Problem, mit dem
Künstler
danach konfrontiert sind, ist eine unklare Vorstellung was sie als Nächstes tun werden. Sie arbeiten weiter
mit demselben Stil oder lernen sie
etwas Neues
und entwickeln die Techniken weiter? Und im Grunde genommen, wie
wächst man als Künstler von **** aus? Methode Does Entangle Art ist im Grunde darauf ausgelegt, dass Sie
all diese Handelsblöcke überwinden können. Ihnen, diese Blockaden
zu überwinden
, indem Sie Kunst auf einfache und entspannte Weise entwickeln einfache und entspannte Weise ,
sodass Ihr volles Potenzial Die Methode der Entangle Art
hilft Ihnen, diese Blockaden
zu überwinden
, indem Sie Kunst auf einfache und entspannte Weise entwickeln,
sodass Ihr volles Potenzial ohne
Angst vor Urteilen
oder jeglicher Art von
Hemmungen zu Papier gebracht werden
kann Angst vor Urteilen oder jeglicher Art von
Hemmungen ,
unabhängig davon, wo Sie sich auf Ihrer kreativen Reise befinden Methode der Entangle Art
hilft Ihnen, diese Blockaden
zu überwinden
, indem Sie Kunst auf einfache und entspannte Weise entwickeln,
sodass Ihr volles Potenzial ohne
Angst vor Urteilen
oder jeglicher Art von
Hemmungen zu Papier gebracht werden . Egal, ob Sie ein Anfänger sind
, der glaubt oder Ihnen
gesagt wurde , dass
Sie nicht lesen können. Oder ob Sie ein
professioneller Künstler sind, der nicht weiß, wie Sie Ihr
gesamtes kreatives Potenzial entfalten können, dann
wird Ihnen die Methode Tangled Art zu Hilfe kommen. Es inspiriert Kreativität mit
einer Eleganz von Grenzen, was im Grunde bedeutet,
dass es zwar
eine bestimmte systematische
Struktur und Methode gab , Sie aber auch die Freiheit haben, Ihre eigene
Kreativität darin
einfließen zu lassen. Betrachte es als ein perfektes
Rezept für etwas. Wenn Sie ein Gericht zubereiten, haben
Sie diese spezifischen Zutaten, mit denen
Sie in einer bestimmten Reihenfolge
oder einer bestimmten Reihenfolge
arbeiten sollen . Aber auch darin
gibt es Spielraum für Sie, ältere Dinge dort zu
urinieren und das Erlebnis
nach Ihrem Geschmack zu gestalten. Wenn Sie beispielsweise scharfes Essen möchten
, werden
Sie dem Rezept auf jeden Fall
mehr Kamine hinzufügen ,
als empfohlen wurde. Ähnlich verhält es sich mit der
Disentangle Art-Methode, Sie
zwar ein perfektes Rezept
oder einen Rahmen für sich haben , Sie können alles
nach Ihren eigenen
Designpräferenzen gestalten. Dieser Ansatz führt
letztendlich zu einem ununterbrochenen
kreativen Fluss, in dem Sie tatsächlich sehr intuitiv etwas
greifbar machen das
Beste aus Ihrem
kreativen Potenzial herausholen. In Ordnung? Nun, da ich
Ihnen ein grundlegendes Verständnis der Philosophie
seiner verstrickten Argumentation vermittelt habe. Lassen Sie uns
unsere Lieferanten zusammenbringen. Und ich werde Ihnen
zeigen, wie Sie mit minimalem
Werkzeug und Zubehör
schöne Kunst machen können.
4. TOOLS UND MATERIALIEN: Das vielleicht
Wunderbarste an der Kunst des
Entwirrens ist, dass sie mit minimalem
Werkzeug und Zubehör
geschaffen werden kann . Im Gegensatz zu vielen anderen Kunstformen, für die umfangreiches Zubehör
und große Aufbauten
erforderlich sind, denn verworrene Materialien
können problemlos in
einer kleinen Tasche oder in einem kleinen
Fach Ihrer Tasche transportiert werden. Dann brauchst du nur noch
eine ruhige Ecke, um
bequem zu sitzen, Andrew. Das erste, was wir
brauchen, ist eine Oberfläche, auf der wir arbeiten können. Und dann entsteht Tangled Art
normalerweise auf quadratischen 3,5-Zoll-Papiertüchern. Wir nennen sie Kacheln
, weil man sie zu
wunderschönen Mosaiken
zusammensetzen kann . Ich habe die Beamten und
die verworrenen Kacheln bei mir eine ebene
Vorderseite haben, auf der Sie zeichnen
können, und
ein Logo auf der Rückseite mit etwas Platz für Notizen. Sie bestehen aus säurefreiem, schwerem Künstlerpapier aus
100% Baumwolle. Wie
die Begründer dieser
verstrickten Methode nun erklärt haben, spiegeln
die gestanzten Kanten die natürlichen Rekordkanten
von handgeschöpftem Papier wider und verbessern
das Gesamtbild, wenn Sie mehrere
Kacheln zu einem Mosaik
zusammenlegen. Wenn Sie
diese verwickelten Kacheln jetzt nicht
zur Verfügung haben , ist das
völlig in Ordnung. Sie können Künstlerstile
aller guten Marken verwenden
, sofern das Papier mindestens 180 g/qm dick
ist, sodass es sowohl
Detailschichten als auch
Graphitschattierungen aufnehmen kann . Die meisten dieser
Künstlermodelle, die auf dem Markt erhältlich
sind , sind
außerdem säurefrei, bestehen zu 100% aus Baumwolle
und sind in der Regel schwer. Sie waren feines Künstlerpapier. Sie können gemischtes Medienpapier oder
andere Personen verwenden , die
Tinte und Graphitdetails aufnehmen können. Nehmen wir an, Sie
finden überhaupt keine Gänge oder arbeiten lieber
in einem Skizzenbuch, dann können Sie einfach ein Quadrat von
3,5 Zoll in ein
Skizzenbuch Ihrer Wahl
zeichnen . Und du kannst stattdessen das
Verstricken üben. Es gibt also wirklich keine Regeln , wenn es um die Lieferanten geht. Sie können verwenden, was Ihnen
am leichtesten zur
Verfügung steht und was für Sie am
bequemsten ist. Als nächstes brauchen wir Zeichenstifte. Die empfohlenen
Stifte sind jetzt Angle oder Sakura Micron, die in verschiedenen Federgrößen erhältlich
sind. Die empfohlene Größe
für Anfänger ist die 10-Neutronen-Dakota, die etwa 0,25 mm dick ist. Und um große Flächen abzudecken, können
Sie eine 05 oder 08 verwenden. Wenn Sie jetzt
die Sakura Micron
Stifte nicht bei sich haben , ist alles getrocknet. Sie können technische
Zeichenstifte anderer Marken wie Snowman Pay, Bruce
True und viele andere verwenden. Als nächstes benötigen wir einen Graphitstift
zum Schattieren oder Zeichnen. Verstrickt sich. Graphitstifte werden normalerweise aus HB-Blei hergestellt. Wenn Sie
diesen in Ihrer Nähe nicht finden, können
Sie einfach einen HB-Bleistift
einer anderen guten Marke verwenden . Außerdem benötigen wir einen Guardian, bei dem es sich im Grunde um ein kleines Werkzeug aus
gerolltem Papier mit einer
schönen Spitze handelt, um in die
feinen Ecken Ihrer Zeichnung zu gelangen. Als Alternative können Sie
auch Blending Stumps verwenden, die
in Kunstfachgeschäften leicht erhältlich sind. Nun,
ein sehr wichtiger Punkt, den ich hier erwähnen
muss, ist,
dass bei dieser Methode der
verwickelten Kunst kein Radiergummi verwendet wird. Dies liegt daran, dass Zen Tangled Art der Philosophie
folgt, keine Fehler zu machen. Ich mag unser Leben nicht, hat keinen
Radiergummi oder Löschknopf. Wir haben auch keinen Radiergummi in einem
verwickelten Werkzeugset. Unsere sogenannten Fehler oder
unbeabsichtigten Striche auf dem Papier, einfach eine Gelegenheit für
uns, neue Entdeckungen zu machen. Es könnte zu einem neuen Muster
oder einer neuen Kompositionsidee führen. Und manchmal kann es zu
Erkenntnissen führen , die Sie sonst
nie gewinnen würden. Also im Grunde keine Fehler. Das war's also für die Vorräte. Und wie ich immer sage, lassen Sie sich
nicht vom
Mangel an Werkzeugen oder Zubehör davon abhalten,
wunderschöne Kunst als Tangled Art zu kreieren. Beginnen Sie mit dem, was Sie zur Verfügung
haben und
genießen Sie einfach den Prozess.
5. Einrichtung für Tangling: Konzentriert sich die Entangle-Methode
auf die vollständige Absorption. Dies liegt daran,
dass Sie im Gegensatz zu
anderen Kunstformen kein Studienfach
oder ein Modell
vor sich haben,
an dem Sie sich vier Anweisungen ansehen können. Sobald Sie mit dem Angeln beginnen, tauchen
Sie sogar so
in den Prozess , dass Sie kaum jemals von Ihrer Fliese
wegschauen. Jetzt kannst du dieses
Erlebnis für
dich noch besser machen , indem du
sicherstellst, dass du eine ruhige
Ecke zum Zeichnen einrichtest. Das bedeutet, einen Ort in
Ihrem Zuhause oder Büro zu finden , an dem
es keine Ablenkungen gibt. Suchen Sie nach einem Ort,
vorzugsweise mit natürlichem Licht, das Sie
mit Energie versorgt. Und stellen Sie sicher, dass
Sie
Ihre Telefon- und
Laptop-Benachrichtigungen ausschalten , damit Sie sich voll und
ganz auf das Baumeln konzentrieren können. Einige meiner Schüler spielen gerne leichte Meditationsmusik
im Hintergrund, um sie zu
beruhigen und in einen
entspannten Geisteszustand zu versetzen. Und eine meiner engen
Freundinnen hat auch Heilkristalle
verschiedener Art auf ihrem Schreibtisch. Sie hat das Gefühl, dass sie sie in
die richtige Stimmung versetzen , um
einige andere Dinge, die
ich gerne mache, baumeln zu lassen, bevor verheddern,
oder um
mich mit frischen Blumen zu umgeben einige mittige Kerzen anzuzünden. Umgib dich also im Grunde mit Objekten, die dir ein Gefühl von
Positivität
geben und
eine Atmosphäre für
dich schaffen , in der du dich voll und
ganz auf das Baumeln konzentrierst. Am wichtigsten ist, dass Sie sich einen Ort suchen, an dem Sie bequem sitzen
können. Ihre Körperhaltung spielt
eine große Rolle
dabei , Körper
und Geist zu beruhigen. Und Sie müssen einen
Ort finden, an dem Sie mindestens
eine Stunde in einer
bequemen Position sitzen können . Jetzt musst du natürlich nicht genau die gleichen Dinge
tun wie ich. Aber nehmen
Sie sich im Grunde genommen Zeit, um
einen Raum einzurichten , in dem
Sie sich in
der nächsten Stunde
ohne Ablenkungen
und Störungen entspannen der nächsten Stunde
ohne können.
6. Dankbarkeit und Wertschätzung: Wie ich bereits
in einem der Videos erwähnt habe, wurde die Methode zum
Entwirren
entwickelt, um Ihrer inneren Kreativität freien Lauf zu lassen,
sodass Sie auf einfache
und entspannte Weise
wunderschöne Kunst schaffen können . Aus diesem Grund besteht die Methode aus
acht Schritten, die oft als
Zeremonie dieser
Entangle-Methode bezeichnet werden. Und während wir
von einer Lektion zur nächsten voranschreiten, werden
wir
nacheinander die Vorteile
dieser Zeremonie erleben . Der erste Schritt dieser Zeremonie ist Dankbarkeit und Wertschätzung. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um über
alles nachzudenken , wofür Sie dankbar sind. Vielleicht möchtest du
deine Augen schließen und
ein paar Mal tief durchatmen. Oder vielleicht
möchten Sie sogar ein kleines Gebet sprechen, so
wie Sie es tun würden,
bevor Sie mit
etwas Heiligem oder Wichtigem beginnen . Schätzen Sie die subtile Textur des schönen
Papiers, das Sie haben, die wunderbaren Werkzeuge, mit denen Sie gleich
zu arbeiten beginnen werden. Und vor allem:
Seien Sie dankbar für diese wunderbare Gelegenheit, etwas
Neues und Schönes zu schaffen. Das Leben hat dir endlich
einen Moment gegeben, um durchzuatmen und dich zu entspannen und
diesen Kurs zu genießen und mehr
über diese Methode zu lernen. Indem du tief durchatmest und dir erlaubst
, deinen Kopf frei zu bekommen. Sie öffnen
sich auch für neue Entdeckungen. Mit geschlossenen Augen. Solange Sie Ihren Geist beruhigen,
an all die
Dinge denken
müssen, für die Sie
dankbar sind , und sich auf diese wundervolle und
transformative Reise vorbereiten diese wundervolle und
transformative Reise müssen
, die Sie gerade unternehmen werden.
7. Eckpunkte: Erinnerst du dich, dass
ich zu
Beginn des Unterrichts ein bisschen darüber gesprochen habe, wie wir alle manchmal Angst vor leeren
Seiten haben. Nun, der zweite Schritt
dieser Entangle-Methode ist
darauf ausgelegt , dieses
Problem gezielt anzugehen.
Alles, was wir tun müssen, ist unseren Graphitstift
vorsichtig mit der Hand zu berühren. Sorgen Sie leicht für winzige Punkte
an den Ecken unserer Kachel. Es gibt keine solche Regel dafür, wie weit oder wie nahe sich diese Punkte an den Rändern befinden
müssen. Alles was wir brauchen sind schlicht
und einfach, vier Punkte, einer an jeder Ecke mit nur einer kleinen Lücke. Ratet mal, was? Ihr Papier ist nicht mehr leer. Du musst vor
dieser Zeitung keine Angst mehr haben. Und am wichtigsten ist, dass
Sie gerade den zweiten Schritt dieser
Entangle-Methode erfolgreich durchgeführt haben.
8. Grenze: Jetzt verbinden wir diese Punkte mit einer leichten Berührung
unseres Graphitstifts. Es spielt keine Rolle,
ob diese Linien gerade oder gekrümmt oder VD
sind. Wir entspannen einfach unsere Hand
und lassen den Stift von
einem Gedanken zum nächsten über das Papier
gleiten, sodass das Papier wie ein
Rahmen entsteht. Das ist die Grenze. Es muss nicht
wie ein perfektes Quadrat sein. Es muss nur
ein Rahmen auf dem Zifferblatt sein, eine abstrakte Form, man
könnte es gerne nennen. Jetzt definiert diese Grenze
einen Bereich, in dem wir arbeiten
können , und bereitet
uns auf unseren nächsten Schritt vor.
9. Schnur: Der vierte Schritt
dieser Verschränkungsmethode ist das
Ablegen der Saite Jetzt habe ich hier
ein leeres
Plättchen zusammen mit
einem Stück Faden bei mir. Und ich werde
diesen Thread einfach auf diese leere Kachel legen . Ihr seht, wie dieser
Faden
hier auf dem Zifferblatt
kleine Abschnitte gebildet hat . Wir
haben nicht wirklich Kontrolle darüber wie
der Thread
falsch ist, sobald wir ihn gelöscht haben. Versuchen wir es noch einmal. Nochmals, ich werde den Thread
löschen. Und wieder wird es
seine eigene Form annehmen. Und dieses Mal haben wir
verschiedene Abschnitte. Das ist also genau das
, was eine Zeichenfolge macht. Wenn wir eine Schnur auf eine Kachel zeichnen, erhalten
wir separate
Abschnitte, an
denen wir arbeiten können, die wir
später mit Verwicklungen füllen können Jetzt gibt es verschiedene Arten
von Saiten, die man ziehen kann. Und wenn du in dich eintauchst
und dich weiter
verstrickst, wirst du mehr über
Streicher und einige
meiner zukünftigen Kurse erfahren Streicher und einige
meiner zukünftigen Kurse Aber für die heutige Lektion beginnen
wir
mit einer einfachen Z-Saite. Ich werde meine Krawatte drehen wie eine Seele. Und mit einer sanften Berührung
des Graphitstifts werde
ich hier einfach ein Z
zeichnen. Also nochmal, das ist wie das
Schreiben des Alphabets Z, aber wir machen es
mühelos und ohne zu viel
nachzudenken mit einem Strich mühelos und ohne zu viel
nachzudenken Jetzt kannst du sehen, dass
wir
mit dieser D-Saite hier vier Abschnitte haben. Jetzt gibt es verschiedene Arten
von Saiten, die man ziehen kann. Dies können einzelne
Zeilen, Zeichenketten, mehrere Zeilen, Zeichenketten
und vieles mehr sein. Das Wichtigste ist jedoch
, dass diese Saiten
das Zifferblatt immer in Abschnitte unterteilen. Die Zeichenketten sind immer mit
Bleistift gezeichnet, weil sie uns
als Richtlinien
dienen und irgendwann verschwinden. Die Bleistiftfäden
geben Ihnen auch die Freiheit, zwei Abschnitte zu kombinieren,
manchmal gehen sie über
einen bestimmten Abschnitt hinaus, was möglicherweise nicht
möglich ist, wenn Sie die Fäden stattdessen
mit einem Stift
ziehen. Im Grunde genommen bietet eine leicht
gezogene Bleistiftschnur Unterstützung und einen Weg für Ihre Zeichnungen, anstatt die Dinge für Sie starr
zu machen Nachdem wir diese vier
Abschnitte fertig haben, gehen
wir zu unserem nächsten Schritt
über, der darin besteht
, diese
Abschnitte mit Verwicklungen zu füllen
10. Durcheinander: In diesem verworrenen Wortschatz wird
das Wort Tango verwendet, um die Muster zu beschreiben
, die wir zeichnen. Diese Wirrungen haben eine
vordefinierte Reihenfolge der elementaren Striche, die dann wiederholt
werden, um die durch
die Schnur
entstandenen Abschnitte der Kachel zu füllen . Diese Verfilzungen werden
immer mit einem Stift gezeichnet. Hier ist eine interessante lustige Tatsache aus dieser verworrenen Einführung. Tango kann sowohl
ein Substantiv als auch ein Verb sein. So wie dein Tänzer mit Angular in Winkeln und den
Abschnitten unseres Zifferblatts tanzt. Jetzt fragst du dich vielleicht, wer diese Verwicklungen kreiert? Nun, Anglos of costs does entangle headquarters bringt ab und zu
neue Tangles auf
den Markt, die auch als offizielle Dangles bekannt sind. Darüber hinaus
gibt es Verfilzungen von Tankless aus der
ganzen Welt
erzeugt wurden, sowie durch zertifizierte
Verstrickungen. Diese können leicht online auf den
Websites der
heruntergekommenen Sammlungen gefunden werden. Ich habe in dem Dokument, das im
Ressourcenbereich verfügbar
ist, Links zu einigen
meiner Lieblingswebsites hinzugefügt im
Ressourcenbereich verfügbar
ist, Links zu einigen
meiner Lieblingswebsites . Jetzt fragst du dich vielleicht auch, warum wir diese Verfilzungen brauchen? Nun, stell dir vor, ich gebe
dir ein leeres Blatt Papier und bitte dich, dir 50 eigene Designs auszudenken. Sie werden sich davon wahrscheinlich ein
wenig
überwältigt fühlen , oder? Aber was wäre, wenn ich
Ihnen eine Enzyklopädie oder vielleicht sogar eine Sammlung
zuvor gezeichneter Muster geben würde. Und alles was Sie tun müssen,
ist sie einfach ein
bisschen nach Ihrem eigenen Geschmack
zu bestellen . Das klingt einfach, oder? Eines der Hauptmerkmale
dieser verflochtenen Methode ist also die ständige Entwicklung und Ergänzung etablierter Blickwinkel, von jeder seine eigene
schrittweise Anleitung denen
jeder seine eigene
schrittweise Anleitung hat. Sie haben noch nie den Druck oder
das überwältigende
Gefühl
erlebt , was als
Nächstes zu zeichnen ist, da Sie
sich keine Gedanken darüber machen müssen , was Sie
als Nächstes zeichnen oder wie Sie es zeichnen sollen. Erfahrung und ununterbrochener
kreativer Fluss. Im heutigen Stil werden wir
mit
vier Dangles arbeiten, weil wir vier verschiedene
Abschnitte auf unserer Kachel
haben. Sie jetzt daran, dass dies keine feste Regel
ist. Und ich gehe mal davon aus
, dass Verwicklungen, die Sie auf eine Kachel zeichnen nicht immer
der Anzahl der Abschnitte
auf Ihrem Zifferblatt entsprechen . Du kannst immer mit einem
einzigen Tango oder mit zwei Tangles arbeiten. Dies sind jedoch etwas
fortgeschrittenere Konzepte, die
wir in unseren zukünftigen
Kursen
untersuchen werden . Vorerst. Wir beginnen
mit unserem ersten Winkel, der Holly Bow heißt. Ich werde hier mit
der Arbeit an diesem Abschnitt beginnen. Ihnen jedoch frei, einen
anderen Bereich auf Ihrem Zifferblatt zu wählen. Tatsächlich
empfehle ich Ihnen dringend, einen anderen Abschnitt
auszuprobieren,
damit Sie
sehen können , wie dieselben
Dangles zu
völlig unterschiedlichen
Ergebnissen führen können , wenn wir sie nur ein
wenig anders platzieren. Beginnen Sie also damit, eine
Reihe paralleler Linien zu erstellen. Drehen Sie dann Ihr Zifferblatt leicht. Andrew, noch ein paar Zeilen, die am anderen Ende
herauskommen. Dann wiederholen wir immer wieder
den gleichen Schritt. Jedes Mal erreichst du einen
zuvor gezogenen Stock. Heben Sie Ihren Stift
einfach leicht und berühren Sie ihn dann
wieder auf der Kachel damit er
am anderen Ende herauskommt. Und dann drehst du die Kachel erneut und wiederholst die gleichen Schritte. Drehen Sie das Zifferblatt ständig und zeigen Sie uns, dass Ihr
Zeiger ruhig ist. Das heißt also, du weißt schon, diejenigen,
die hier ständig darum kämpfen,
deinen Blickwinkel zu ändern . Und deine Hand und dein Handgelenk
liegen stabil auf dem Tisch. Stattdessen ist es die
Kachel, die sich
an den Winkel anpasst , in dem Sie sich beim Zeichnen am
wohlsten fühlen. Jetzt ist Hollywood ein
Gewirr aus Paaren paralleler Linien ,
die
sich kreuzen
, so wie sich
Stöcke kreuzen. Einer der Gründe, warum es
wichtig ist ,
dieses Tangle frühzeitig
zu üben ist, dass es dir
das Prinzip des Layering beibringt, das auch als Drawing Behind bezeichnet
werden kann. Mit anderen Worten, Sie verleihen Ihren Zeichnungen
Tiefe, indem vorschlagen,
dass hinter
jedem der Top-Fonds mehrere dieser Texte stehen. Das sieht fast aus
wie eine Luftaufnahme von sich kreuzenden Autobahnstraßen. Das Beste daran ist, dass es
keinen falschen Weg gibt, dies zu tun. Ihre Stöcke können im Vergleich zu meinen dicker oder dünner sein. Und du kannst so
lange weitermachen, wie du willst. Ich persönlich fülle
den Raum gerne so weit wie möglich aus. Als ich das
kleinste X dahinter zeichne, blieben
einige von ihnen sogar direkt hinter dem zuvor
gezogenen Steak stehen. Und ich bringe es nicht vom anderen Ende
heraus. Das ist nur etwas
, was ich tue, um diese Illusion
von sich kreuzenden Stöcken weiter aufzubauen. Also nimm dir Zeit. Gehen Sie langsam mit bewussten,
vorsätzlichen Schlägen vor. Und fülle diesen Abschnitt
deines Zifferblatts mit Polyval aus. Für unseren nächsten Blickwinkel werden
wir
mit der Mondsichel arbeiten. Jetzt besteht die Mondsichel aus gekrümmten Linien oder C-förmigen Linien. Und es bietet einen
wunderbaren Kontrast zu den geraden Linien, die wir
gerade in Hollywood gezeichnet haben. Also zeichnen wir zunächst
diese halbkreisförmigen Formen entlang des Umfangs eines
anderen Abschnitts auf unserer Kachel. Und wieder steht es Ihnen frei,
dies in einem anderen
Abschnitt als meinem zu tun. Sobald Sie diese kleinen
Marienkäfer ähnlichen Formen
haben, werden wir sie schwarz färben. Und natürlich können Sie dafür gerne auf eine dickere
Feder
umsteigen. Also ein 05 oder 08 oder irgendein
anderer Stift, den du hast, er hilft dir einfach, schneller
zu malen. Das Ausmalen kann oft etwas Zeit in
Anspruch nehmen, ist
aber auch
äußerst befriedigend. Sie Ihrer Zeichnung tintenschwarze
Details hinzufügen wird der Kontrast erhöht und
das Gesamtbild verbessert. Tatsächlich sind einige
meiner Lieblingsansichten
die, sind einige
meiner Lieblingsansichten in denen es viele
tintenschwarze Details gibt , weil mir das Färben sehr
viel Spaß gemacht hat. Tatsächlich sehen
solche Verfilzungen manchmal
so gut aus , wie sie sind, dass Sie sie
nicht einmal beschatten müssen. Am Ende sehen sie so
dynamisch und dramatisch aus, auch ohne die Schattierung. Ordnung, jetzt, wo
die Färbung abgeschlossen ist, wechseln
wir zurück zu unserer Feder. Und jetzt zeichnen wir einfach
eine Art Aura um die
zuvor gezeichneten Formen. Nun wieder, genau wie beim Volleyball ging es darum,
hinter einer bestimmten Form zu zeichnen. Oder beim Trocknen geht es
darum, eine Linie um das Bild oder die Form zu ziehen
, die Sie gerade gezeichnet haben. Dies ist ein weiteres Prinzip
des Entwirrens, das
wir lernen. Und beachte, wie ich meine Kachel ständig
drehe, um mein Handgelenk zu stützen und es bequem zu
genießen. Also, nachdem ich die erste Reihe gemacht
habe, fange ich wieder mit der
zweiten Reihe von Auren an. Und vielleicht haben Sie auch eine Situation wie meine,
in der Sie diese
Bestellungen nicht bis zum
Rand oder zum
Ende Ihres Abschnitts bearbeiten
können . Das ist völlig in Ordnung. Du kannst es einfach zu
dieser kleinen Felsspalte bringen und dann
deine Kachel drehen und
weiter einen Kopf zeichnen. Jetzt haben Sie also im Grunde diese kleine abstrakte Form
, die sich im Inneren gebildet hat. Und bis wir unsere dritte Reihe
erreichen, müssen
wir einfach diesem Umriss
folgen, sozusagen immer wieder Auren um diese neu gebildete Form herum bilden. Wir fahren fort,
bis wir
den innersten
Teil des Zifferblatts erreicht haben . Und in diesem Abschnitt wird es
keinen Platz mehr geben, um
weiter zu zeichnen. Sie können den
kleinen Bereich im Inneren auch schwarz einfärben. Das ist etwas, das
ich nicht gerne getan habe, um den Dialog wieder kontrastreich
zu gestalten. nun zu
unserem dritten Tangle übergehen, können
Sie nun einen
der beiden Abschnitte auswählen , die in Ihrem Titel
noch übrig sind. Wir werden mit
einem Tango namens Print Arms arbeiten, dem es sich im Grunde um Spiralen handelt. Sie können sie so groß
oder so klein zeichnen, wie Sie möchten. Und Sie können
sie im oder gegen den
Uhrzeigersinn zeichnen ,
je nachdem, womit Sie sich wohler fühlen. Es gibt wirklich keinen falschen
Weg, Waffen zu drucken. Wenn du anfängst, auf deinem Plättchen auf
zuvor gezeichnete
Formen zu stoßen , kannst du entweder dort
aufhören oder einfach hinter die
zuvor gezeichneten Formen
zeichnen in Holly Bow-Manier hinter die
zuvor gezeichneten Formen
zeichnen. Hier bietet sich die Halle über
Technik also wirklich an. Normalerweise bevorzuge ich den
zweiten Ansatz, bei dem ich
mehrere verschiedene
Schlafsäle zeichne und dann hinter
den vorherigen
weiter zeichne. Auf diese Weise kann ich meinem Titel
mehr Tiefe und
Dramatik verleihen . Wir füllen diesen
Abschnitt weiterhin mit vielen, vielen
Toms, die sich ihnen auf
Holly Bow-Art anschließen. Und haben Sie keine Angst,
wenn ein oder zwei
dieser Printarme
die Grenze verlassen. Der Rand und die Schnur sind schließlich mit Bleistift
gezeichnet, einfach weil wir wollen, dass sie
nach dem Punkt verschwinden. Und in Wirklichkeit sind es
nur Richtlinien und keine starren Strukturen, die
uns in irgendeiner Weise aufhalten. Sie können also die Grenze überqueren,
wenn Sie Lust dazu haben. Und natürlich werden Sie hier und
da
immer noch einige Leerräume zwischen den verschiedenen Armen haben. Sie können sie einfach mit Lack
füllen und Ihrer Kachel mehr
Kontrast verleihen. Nun zu unserem letzten Abschnitt werden
wir mit
einem Tangle namens Cuban arbeiten. Dieses Gewirr sieht
wunderschön aus, wenn es beschattet ist, und es gibt so viele Möglichkeiten
, dies zu tun. werden wir mehr über
die Varianten eines Tangles sprechen In unseren nächsten Lektionen werden wir mehr über
die Varianten eines Tangles sprechen. Aber lassen Sie uns vorerst
damit beginnen, ein paar parallele Linien zu ziehen. Und unser letzter Abschnitt, diese können so breit oder
so schmal sein, wie Sie möchten. Und dann werden wir sie so
überqueren. Um ein fast
kariertes Muster zu erstellen. Dieses Gewirr führt uns in das Konzept der von Grids
inspirierten Tangles ein. Es gibt viele rasterinspirierte Winkel und Methoden zum Entwirren. Heute
arbeiten wir nur mit einem von ihnen zusammen, der Kubaner ist. Sobald Sie dieses Gitter haben, nehmen wir in
jedem dieser kleinen Abschnitte eine
der Ecken jedem dieser kleinen Abschnitte eine
der und beginnen,
winzige Quadrate zu
Diamanten zu machen , in diesem Fall. Ähnlich wie kleinere Versionen der Formen, die sich draußen befinden. Das würde wahrscheinlich erklären,
warum wir dieses Tangle
Cuban nennen , weil es fast wie ein Würfel
aussieht. Dann ziehen wir einfach so eine winzige
Linie durch. Wenn wir also alle
Abschnitte so
machen, entsteht dieses wundervolle
geometrische Muster. Und natürlich können Sie
die Linien absolut
vertikal und
horizontal gestalten die Linien absolut
vertikal und , um
perfekte Quadrate zu erhalten ,
wenn Sie das bevorzugen. Aber ich glaube, dass
der Winkel noch
interessanter aussieht, wenn man
die Rasterlinien aufruft oder sie leicht
anwinkelt ,
wie wir es gerade gemacht haben . Schon wieder. Es gibt eine Mischung aus Hell
und Dunkel und dieses Gewirr, das so dramatisch
und fesselnd aussieht. Und es
gleicht auch gewissermaßen die dunklen Bereiche aus , die wir in
der Mondsichel entwickelt hatten. Insgesamt entwickelt sich der
Dialog also recht gut. Nimm dir Zeit. Zeichne
absichtliche Striche. Und wenn Sie sich zu irgendeinem Zeitpunkt
überfordert fühlen, machen Sie eine Pause und kehren Sie dann
einfach mit neuer Energie zu
Ihrem Plättchen zurück . Arbeiten Sie in Ihrem eigenen Tempo. Und genießen Sie einfach den Prozess, ohne sich Gedanken
über das Ungelöste machen zu müssen. Ordnung, und damit sind
wir damit fertig, unsere Dangles auf der Kachel anzubringen, was bedeutet, dass wir jetzt bereit
sind für unseren nächsten Schritt, das Beschatten.
11. Schattierung: Der nächste Schritt in dieser
verflochtenen Methode ist die Schattierung. Und es ist fast so , als hätte man die Kirsche
auf dem Tor. Ihr Stück sieht mit schönen
Baumeln oder Logo schon sehr gut aus , aber eine Schattierung hilft,
es noch besser zu machen. Es sorgt für Tiefe,
Betonung und Kontrast in Ihrem Gesamtstück
und verwandelt Ihre zweidimensionalen Verwicklungen
in dreidimensionale. Das Beste daran ist, dass die Verschattung der verschränkten
Enden
nicht den traditionellen
Prinzipien einer Lichtquelle entspricht. Wenn Sie also
jemand sind, der nicht versteht wie Licht und Schatten
funktionieren, machen Sie sich keine Sorgen. Weil die Methode zum Schattieren und
Entwirren völlig subjektiv ist und es
keinen richtigen oder falschen
Weg gibt , dies zu tun. Denken Sie jetzt daran, dass Beschattung
ein umfangreiches Thema ist und ich
werde mich eingehender damit
und in einem separaten Kurs befassen. Aber vorerst beginnen
wir mit einigen grundlegenden Schattierungstechniken
auf unserem aktuellen Zifferblatt. Also
beginnen wir mit Holly Bow. Und ich werde mir
den ersten Stock ansehen , den ich
gezeichnet habe, den obersten. Und dann
trage ich vorsichtig ein wenig Graphit auf eine der Seiten
des Sticks auf. Jetzt sollten Sie
sicherstellen, dass Sie dafür
einen spitzen Stift haben und keinen stumpfen. Sie können es also präzise anwenden. Und Sie möchten sicherstellen
, dass Sie
nur ein wenig
und nicht zu viel sanft auftragen . Ein bisschen reicht aus, wenn es um diesen Graphitstift
geht. Und dann drehe ich
mein Zifferblatt und trage den Graphit auf
die restlichen
Pfähle auf die gleiche Weise auf. Jedes Mal drehe ich
mein Einstellrad, um
einen bequemen Winkel zu finden ,
in dem ich unter meiner entspannten Hand arbeiten kann. Und falls du es merkst, trage ich
den Graphit
im Grunde auf die rechte
Seite der einzelnen Stäbchen auf. Nur etwas, das
ich tue, um es mir
leichter zu machen , mich
daran zu erinnern, wo ich es anwenden muss. Dies ist zwar keine Regel und Sie können sich auf
jede der Websites bewerben. Das ist nur etwas
, das ich mache , um ein bisschen
Spaß beim Beschatten zu haben. Also drehe ich meine Kachel. Und bei jedem neuen Stick lasse
ich die linke
Seite weg und füge nur ein bisschen Graphit
auf die rechte Seite hinzu. Falls du vorhast,
dasselbe zu tun und es zufällig auf der anderen Seite und
ein paar Steaks
aufzutragen, mach dir keine Sorgen. Wie ich schon sagte, hier gibt es kein
Richtig oder Falsch. Es ist also völlig okay, wenn du es
am Ende etwas
anders machst als ich. Ich bin mir sicher, dass sogar ich ein paar
davon
habe , die sich
etwas von den Erwachsenen unterscheiden. werde ich wahrscheinlich etwas später
bemerken. Ordnung, sobald wir
ein paar davon erledigt haben, werden
wir das Publikum
ausschalten und dann beginnen, den Graphit leicht zu
verschmieren. Diese Lasche lässt den Graphit
schön in das Papiergrün
einsinken und es entsteht
eine schöne glatte Oberfläche. Jetzt willst du
deine Autorität auf
so ziemlich der gleichen Art ausüben, wie du deinen Stift
hältst
, der leicht schräg ist. Wir wollen nicht, dass weder
der Bleistift noch der Dorian vollständig
senkrecht zur Kachel stehen. Grundsätzlich gilt: Wenn du
deinen Dreck schräg
festhältst, hält er tendenziell länger. Und was den
Stift angeht, wenn Sie ihn nicht senkrecht und stattdessen schräg halten
, erhalten
Sie etwas
glattere Linien als die kratzigen, wenn Sie
den Stift mit der
Spitze gegen das Papier halten . Ordnung, jetzt
kannst du das auf
so vielen
Sticks fortsetzen , wie du möchtest. Und wenn Sie
ein sehr komplexes Design haben, reicht es normalerweise nur ein paar Stöcke auf
der Oberseite zu
machen. Aber ich gehe auch gerne auf
die Kleinen ein, nur damit die Zeichnung etwas
mehr Tiefe hat. Inzwischen werden Sie feststellen, dass die dunkleren Bereiche und die
Zeichnung scheinbar nachlassen. Und die helleren Bereiche neigen dazu
, nach oben zu schweben oder aufzusteigen. Und das ist so ziemlich
die Magie der Schattierung. Es erzeugt dieses
wunderbare Gefühl von Tiefe und so viel Dramatik
in einem einfachen Tango. Eine weitere Möglichkeit,
Holly beim Schattieren vorzugehen, besteht darin Graphit auf beiden Seiten
der einzelnen Stäbchen
hinzuzufügen. Vielleicht könntest du das auch
separat
ausprobieren, um zu sehen, ob
es einen Unterschied in der Wirkung gibt. Und vielleicht können Sie mir Ihre
Ergebnisse und Beobachtungen mitteilen. In Ordnung, das
sieht also ziemlich gut aus. Und jetzt gehe ich zu
Q Bind über. Schon wieder. Da die dunkleren
Bereiche dazu neigen, sich zurückzuziehen, kann
ich hier ein Gefühl
von Dimension erzeugen indem ich nur eine Seite
der kleinen Bereiche schattiere. Wenn Sie also das
Zifferblatt auf Armlänge halten, können
Sie die
Schönheit des kubanischen Musters voll und ganz erkennen. Es sieht sehr dreidimensional nachdem die Schattierung abgeschlossen ist. Sobald ich mit dem
Auftragen des Graphits fertig bin, nehme
ich einfach den Doughty auf, um den Graphit zu verwischen. Und an diesem Punkt hat dein Zeh Dion schon
ein bisschen Graphit drauf. Sie sollten also sicherstellen,
dass
Sie in Zukunft nicht zu viel
Graphit auf die Fliese auftragen, da
das Doughty On bereits dazu beiträgt,
Ihre Fliese dunkler zu machen. sollten
Sie also auf jeden Fall berücksichtigen,
wenn Sie
in den anderen beiden Winkeln mehr Graphit auftragen. Weiter zum Drucken von Ohm. Auch hier gibt es viele
Möglichkeiten, dieses Gewirr zu formen, aber ich werde auf diesen eine Art
abstrakten
Dapple-Lichteffekt machen . Und ich werde so tun
, als ob es sich um
metallische oder glänzende Scheiben handelt , auf denen Licht teilweise
auf einige Bereiche fällt. Ich
füge meinen Graphit einfach auf diese Art
von Pizzastücke hinzu, bei der ich
nur kleine Dreiecke mache und dann
kleine Abschnitte einfach dunkel mache. Und dann mischen wir natürlich, ein bisschen
Graphit auf die Seiten
des Dreiecks verteilen auch ein bisschen
Graphit auf die Seiten
des Dreiecks verteilen. Damit es
so aussieht, als wäre es ein fließender, nahtloser Übergang
von hell zu dunkel. Und jetzt müssen wir hier etwas
vorsichtig sein, um es mit dem
Auftragen von Graphit nicht zu übertreiben, denn die Formen
sind wirklich klein. Und wir möchten, dass einige
der Bereiche weiß
bleiben, um sie hervorzuheben und den Kontrast zu
erhöhen. Alles Hund zu machen
würde das Bild platt machen. Das müssen
wir also im Auge behalten. Ordnung, und jetzt suche
ich
die Dopantenarme und
umgehe sie mit meinem
Graphitstift. Fast wie ein Schatten, sie auf
die untersten Schichten werfen. Sehr ähnlich wie das, was wir auch
mit Hollywood gemacht haben. Also tragen wir den
Graphit rund um die Form auf und mischen ihn dann
weiter. Also sieht es wieder so aus, als ob sich einige der
Druckarme oben befinden, während sich die anderen
in den unteren Schichten befinden. Nun zur Mondsichel.
Ich werde anfangen, etwas Graphit auf die erste Aura rund um die
kleinen Marienkäferformen
aufzutragen die erste Aura rund um die , die wir gezeichnet haben. Ich werde auch
diese winzigen
Trennlinien zwischen
den Halbmonden erstellen diese winzigen und
so tun, als ob es sich um Röhren
handelt , die gestapelt
oder zusammengedrückt sind. Wenn ich also mische, ziehe
ich den Graphit heraus und bearbeite diese
winzigen Kreuzungen. So, wie ich schon sagte, sie wie Röhren aussehen zu lassen. Sie können also sehen, dass es aufgrund der Art der
Kurven und der Schattierung so aussieht, als ob
es sich um Unebenheiten
handelt, die
sich auf dem Papier erheben und mehr Licht
anbringen. Die Schattierung kann
nun je nach
Ihrem persönlichen Geschmack gestoppt oder fortgesetzt werden. Also hier, wenn du willst, kannst
du das Schattieren beenden und der Schwanz würde
schon ganz fertig aussehen. Aber manchmal mache ich es
gerne, auch
die gesamten Abschnitte hervorzuheben. Dann schattieren wir jetzt
einzelne Verfilzungen. Aber jetzt werde ich einfach diesen gesamten Abschnitt der
Mondsichel
anheben , als würde er über
den anderen Abschnitten
sitzen. Also trage ich ein
bisschen Graphit auf den gesamten Bereich auf und übe etwas Druck aus
, damit es etwas dunkler wird. Und dann werde ich das einfach
mischen. Und Sie können sehen, dass es bereits einen großen Unterschied
macht. Das Gleiche können wir also auch mit dem Abschnitt
mit den bedruckten Armen machen . Und es sieht so ziemlich aus wie
ein kleines Stück Stoff oder ein kleines Stück
bedrucktes Papier das leicht herausspritzt, vielleicht wie ein Puzzleteil oder etwas, das
auf den anderen liegt. Nun können Sie es wieder
an dieser Stelle belassen, wenn Sie möchten. Und wenn Ihnen dieser
leicht abstrakte Ansatz
und
die damit verbundene asymmetrische Atmosphäre gefallen haben,
dann ist dies auf jeden Fall ein
guter Stopppunkt. Aber eine weitere Sache, die
Sie tun können, ist,
die äußere Grenze komplett zu umgehen und eine Art Rahmen zu erstellen. Auch hier hilft es,
die gesamte Komposition
auf der Kachel hervorzuheben. Je mehr Liebe
Sie Ihrem Zifferblatt geben, desto polierter wird es aussehen und desto mehr Dramatik können Sie
ihm hinzufügen. Das ist also ein weiterer
Ansatz, den Sie ausprobieren können. Ordnung, jetzt möchte ich, dass
du dir einen Moment Zeit nimmst und dir diese beiden Bilder
auf deinem Bildschirm genau ansiehst. Auf den ersten Blick
scheinen sie wie dieselbe Kachel zu sein. Und ja, sie sind in der Tat
dieselbe Kachel. Aber ich möchte, dass Sie
subtile Unterschiede
in den Bildern bemerken . Links ist die Kachel, auf wir gerade zusammen
gegessen haben. Aber ich habe es bewusst zu
einem etwas frühen Zeitpunkt verlassen. Sie können sich also
Ihre eigene Arbeit ansehen und ein paar Dinge
analysieren, die
ich gleich mit Ihnen teilen werde. auf dem Bild links Bemerken
Sie auf dem Bild links einige
weiße Lücken, die zwischen
den schattierten Bereichen
weggelassen wurden? Diese nehmen der Illusion,
die wir zu schaffen
versuchen, weg. Um einen polierteren Look zu
erzielen, habe ich nur ein
bisschen mehr Graphit hinzugefügt und es besser
gemischt, sodass der Schatten
an der Form haftet, anstatt
inkonsistent und losgelöst zu wirken. Auf der rechten Seite können Sie sehen, wie viel Unterschied das macht. Ich habe auch eine weitere Linie hinzugefügt, eine genauere Linie aus dunklem
Graphit um den Rand herum, wodurch es nur
etwas dunkler wird. Und dann habe ich es einfach etwas mehr
gemischt. Das Ganze hebt
sich auf dem Zifferblatt also noch besser ab. Diese kleinen
Schritte tragen wesentlich dazu
bei, dass Ihre Diät
fertig und ausgefeilt aussieht. Und wie gesagt, in einem meiner zukünftigen Kurse
werden wir uns
etwas ausführlicher mit
der Schattierung befassen . Aber vorerst möchte ich, dass Sie
sich Ihre Kachel genau ansehen und prüfen
,
ob Sie Verbesserungen vornehmen können. Gibt es eine Sportart, bei der
du die Tinte vermisst hast? Oder vielleicht möchten Sie hier und
da einfach
etwas mehr
Graphit hinzufügen hier und
da einfach
etwas mehr
Graphit , um den
Kontrast auf Ihrem Zifferblatt zu erhöhen. Nehmen Sie sich also einen Moment Zeit und
denken Sie darüber nach. Und ja, eine andere Sache, die Sie wahrscheinlich auf dem Zifferblatt
rechts sehen werden, sind meine Initialen
unten rechts. Und
darüber werde ich in unserer nächsten Lektion mehr sprechen.
12. Initialen: Sobald Sie mit dem Schattieren fertig sind, der nächste Schritt darin,
all die schöne kreative Arbeit
, die Sie bisher geleistet haben,
anzuerkennen und zu feiern all die schöne kreative Arbeit
, die . Es gibt keinen besseren Weg,
dies zu tun , als
die Vorderseite Ihrer Kachel zu initialisieren. Das ist die Signatur Ihres Künstlers. Ihr Moment,
dieses wunderschöne Plättchen für sich zu beanspruchen gehört Ihnen und drücken
Sie sozusagen Ihrer harten Arbeit Ihren Stempel auf. Die Frage ist nun,
wo schützen Sie? Nun ja, verstrickte Kunst ist nicht gegenständlich
und subjektiv, was bedeutet, dass es für Ihr Zifferblatt keinen
richtigen Weg nach oben gibt. Sie können es in
jede gewünschte Richtung drehen und es wird immer noch wunderschön
aussehen. Alle Ausrichtungen sind für die Zwecke
der Initialen
korrekt. Wählen Sie eine Seite, die
Ihnen am besten gefällt, und fügen Sie dort Ihre
Initialen hinzu. Sie können auch Ihr
eigenes benutzerdefiniertes Monogramm oder Ihren eigenen Chop entwickeln. Dazu stelle ich meine einfach gerne an die
Ecke der Komposition, manchmal verlängere ich sie sogar aus einem Winkel, der dort gezeichnet
ist. Dann tust du es, du wählst herum und du hast hier etwas
Platz, um dir Notizen zu machen. So können Sie zum Beispiel das Datum
Ihres Kunstwerks hinzufügen. Oder wenn du einen Teil oder einen täglichen
Gedanken
im Kopf hast, von dem du
inspiriert wurdest, könntest du das hinzufügen. Sie könnten unter anderem die Namen
der Verwicklungen nennen , die
Sie in Ihrem Zifferblatt verwendet haben. Dies ist meiner Meinung nach ein sehr
wichtiger Schritt auf Ihrer Lernreise. Auf diese Weise. Auch wenn Sie
diesen Stil Jahre später wieder aufgreifen, wissen
Sie, welche
Tangles Sie verwendet haben. Und einige der Künstler, die
ich kenne, mich eingeschlossen
, schreiben sogar
die Marken von Bleistiften und Kugelschreibern oder Wasserfarben,
die sie verwendet haben, zusammen mit einem kleinen
Muster auf der Rückseite. All dies gilt also,
wenn Sie
mit vielen verschiedenen Farben oder
vielen verschiedenen Medien arbeiten . Und Sie möchten sich an
die genauen Techniken
oder Tools erinnern , die Sie verwendet haben. Und das
ist wirklich nur Ihr Platz , um hilfreiche
Kommentare für sich selbst hinzuzufügen.
13. Wieder Dankbarkeit und Wertschätzung: Die Zeremonie von
entangled beginnt und endet mit Dankbarkeit
und Wertschätzung. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um dankbar dafür
zu sein , dass Sie
heute
dieses wunderschöne Kunstwerk schaffen
konnten dieses wunderschöne Kunstwerk , und schätzen Sie all die harte
Arbeit, die Sie geleistet haben. Das ist wirklich deine
Herzensangelegenheit. Ihr eigenes einzigartiges Meisterwerk. Verehre es, liebe es, teile es mit Freunden
und schreie von
Dächern aus , dass du
offiziell ein Dreieck bist. Nun herzlichen
Glückwunsch zum erfolgreichen Abschluss Ihres ersten Stils. Ich empfehle
Ihnen dringend, ein Bild
Ihrer Kachel im
Projektabschnitt unter diesem Video zu posten Ihrer Kachel im
Projektabschnitt unter diesem Video Sie werden auf jeden Fall
viel Liebe von
Mitschülern und Lehrern auf der Plattform sehen . Und das ist eine großartige Möglichkeit, die Arbeit der anderen zu sehen und voneinander
zu lernen. Ich werde auch
mein persönliches Feedback zu den einzelnen
Kacheln teilen mein persönliches Feedback zu den einzelnen , wenn Sie sie hier
posten.
14. Was sind Tangleations?: Jetzt hast du gerade deinen
ersten Stil fertiggestellt. Und wenn ich Sie bitten würde, mir zu sagen wie viele Dangles wir gelernt haben, werden Sie sicher alle richtig mit
der Zahl vier
antworten. Wenn ich dich nach den
Namen der Verfilzungen fragen würde
, kannst du mir
diese bestimmt auch genau sagen . Aber hier ist eine kleine
lustige Überraschung. Wir lernen tatsächlich
viel mehr als das. Wir lernen einfach den Rahmen
von vier verschiedenen Blickwinkeln kennen, was bedeutet, dass wir sie jetzt ändern und
variieren können
und sie auf unterschiedliche, unterschiedliche Weise weiter aufbauen können. Das ist die Macht von
Triangulationen, einem Wort,
das im Grunde eine Kombination
aus Wirrwarr und Variationen ist . Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel geben. Wir haben Holly Bow als Tango gelernt, der
aus parallelen
Linien oder Stöcken besteht, die sich kreuz und quer
kreuzen. Und wir haben dort im Grunde das Prinzip
des Lernens
gelernt . Aber hier in meinem Tagebuch notiere ich all die verschiedenen Arten
, wie ich Holly Bow zeichnen kann. Sie können also nicht nur
mit den Formen der
Linien experimentieren , z. B. den gekrümmten Kanten hier
oder mit der gesamten Linie, die hier
gekrümmt ist. Sie können aber auch
mit den Hintergründen spielen. Sie können die Umgebung hinzufügen und Sie können dem Hintergrund Muster
hinzufügen. Sie können den Sticks sogar Knöpfe
hinzufügen, Stammzellen. Und wenn
du mehr Inspiration bekommst, kannst
du natürlich auch ein Tagebuch wie
ich machen und es weiter
ausfüllen. Deshalb halte ich diese
kleinen Quadrate gerne bereit. Und in diesen Quadraten
fülle ich immer
wieder jede Art von Inspiration aus, auf
die ich stoße. Und das ist
sehr praktisch, wenn ich neue Titel mache und
wenn ich neue Inspiration brauche. In ähnlicher Weise können Sie auch
Variationen für alle
anderen Verwicklungen vornehmen . So können
Sie z. B. bei Halbmond versuchen, sie auf verschiedene Arten zu überlagern. Sie können den
Halbmond symmetrisch machen. Du kannst es kreuz und quer machen. Du kannst es Mond für
Mond wie Schichten bauen. Sie können mit der
Anzahl der Orangen spielen. Du kannst
den Auren sogar Muster hinzufügen und du kannst
so viele verschiedene Dinge tun. Sie
lassen sich also im Grunde von einem Blickwinkel inspirieren und können
dann viele
verschiedene Variationen hinzufügen. Sie können ihm Ihre eigene
persönliche Note verleihen und im Grunde so viele
Variationen erstellen, wie Sie möchten. In diesem Sinne
gibt es also keine begrenzte Anzahl von Verwicklungen oder die Anzahl der Triangulationen, die
Sie sich einfallen lassen können. Ich ermutige Sie daher dringend, weiterhin verschiedene
Versionen der Verwicklungen auszuprobieren ,
die wir heute gezeichnet
haben und ein solches Tagebuch für
sich selbst zu erstellen. Und wenn Sie möchten,
können Sie einige
dieser Versionen oder Bilder auch
hier im
Projektbereich teilen dieser Versionen oder Bilder . Damit ihr alle Ideen
austauschen und euch die Werke der anderen
ansehen und diese gesamte Bibliothek
von Panzerläsionen innerhalb
der Community hier aufbauen könnt. Und das ist eine großartige Möglichkeit, die
Inspiration am Laufen zu halten und Ideen miteinander
auszutauschen. Ich freue mich darauf,
einige deiner Bilder zu sehen.
15. Weitere FAQs zu Zentangle: Jetzt, wo du Rechte hast
und dich verheddern kannst, bin
ich mir sehr sicher, dass viele deiner Fragen beantwortet
wurden, aber basierend auf den Anfragen der Schüler beantworte
ich hier in diesem Video noch ein paar weitere
Fragen, denen ich sicher bin, dass sie
für Künstler aller Niveaus hilfreich sein werden. Sobald die Schüler einen
Anfängerkurs bei mir besucht haben, stellen
sie mir normalerweise diese
unvermeidliche Frage, nämlich, können Sie neben
Papiertüchern
auch an anderen Dingen baumeln ? Das ist ein großes, großes, großes Ja. Sie können diesen komplexen
Ansatz
auf einer beliebigen Anzahl von Substraten anwenden , von Leinwänden über
MDF-Platten
bis hin zu Stoffen, ermöglicht Glas, Acryl
oder sogar digital. Wirklich, wenn Sie den Ansatz einmal
verstanden haben, können
Sie ihn
kreativ so vertiefen, wie Sie möchten. Die
Möglichkeiten sind also buchstäblich endlos. nächste Frage ist, habt ihr immer quadratische
Kacheln und entwirrt sie? Nun, das Hauptquartier von Entangle lässt
sich immer neue und interessante
Ideen einfallen, um
sicherzustellen , dass es verstrickt
ist, allen Spaß macht. Dabei haben sie Modelle in
vier verschiedenen Farben auf den
Markt gebracht:
Schwarz, Weiß und Grau. Und Sie können diese
Stile in quadratischen,
kreisförmigen , dreieckigen und
rechteckigen Formen finden. Es wird absolut ehrlich sein. Sie können auch Formen
wie Sechsecke oder Herzen
usw. von anderen Marken verwenden. also grundsätzlich keine Grenzen gesetzt Der Größe und Form
dieser Stile sind also grundsätzlich keine Grenzen gesetzt
. Die einzige Idee
hinter den Fliesen ist , dass sie zu Mosaiken
zusammengesetzt werden können. Also, wenn Sie sich
andere interessante Formen einfallen auf
die Sie zeichnen können, und sie können zu Mosaiken zusammengesetzt werden. Dann werden wir weitermachen
und diese Stile verwenden. Also zögern Sie nicht, alles zu verwenden,
was Sie wirklich mögen. Die nächste große Frage in Ihrer Zelle
ist, ob Sie
als Künstler Kunstwerke miteinander verwoben haben, auch hier ist es ein großes Ja. Wenn Sie ein einzigartiges
Kunstwerk selbst herstellen, können
Sie es vollständig
digital oder physisch verkaufen. wird jedoch nicht
empfohlen, Urheberrechte oder
Eigentumsrechte an der Methode von disentangle
oder an den einzelnen Tangles,
die Sie in Ihrer Arbeit verwendet haben, geltend
zu machen Urheberrechte oder
Eigentumsrechte an der Methode von disentangle
oder an den einzelnen Tangles, die . Wenn immer möglich, müssen Sie die betreffenden
Ganglien oder CCD
, ein zertifiziertes
verwickeltes Merkmal, für die von ihnen
geschaffenen oder entwickelten Verwicklungen angeben. Du darfst auch keine Kunstwerke anderer
Künstler kopieren und sie für dich
beanspruchen, was eine sehr grundlegende
Urheberrechtsregel ist. Abgesehen davon hält Sie nichts davon ab, Ihre
von
Enangle inspirierten Kunstwerke zu monetarisieren. Und zum Schluss die
größte Frage: Wie unterscheidet sich Verstricktes
von Zen-Doodles oder Mandelas? Nun, lassen Sie uns zunächst
über Mandelas, Mandelas
oder eine kreisförmige Figur sprechen , die oft eine visuelle
Darstellung des Universums ist. Vor allem im Hinduismus
wie auch im Buddhismus der Kreis mit dem Mittelpunkt steht
der Kreis mit dem Mittelpunkt für das
Grundmuster der Schöpfung. Es geht darum, wie
wir alle
im Universum miteinander verbunden sind und wie wir
alle Teil des Universums sind. Und gleichzeitig, wie
in jedem von uns ein Universum steckt. Von Mikro- bis Makrobiologie, Geologie, Chemie bis Astronomie. Sie können überall radiale und
kreisförmige Muster sehen. Und es wird angenommen, dass
dies alles
geheime kreisförmige Formationen
sind, die an sich wie Mondelez sind. Also so ziemlich wie ein
Lebenskreis oder ein
Schöpfungskreis oder irgendetwas anderes , das irgendeine
spirituelle Bedeutung hat. Nun gibt
es natürlich noch viel mehr zu
besprechen, wenn es um Mandelas
geht. Aber für den Zweck
dieses
Kurses werde ich es kurz halten. Inzwischen haben Sie also verstanden, dass Mandela im Grunde
eine kreisförmige Formation haben. Und so sind alle
Designs, die wir sehen, sich wiederholende Bildung von Elementen in kreisförmiger
oder radialer Weise. Wenn Sie
das mit Entwirren vergleichen, wissen
Sie, dass die Symmetrie und Formation oder nicht die
Kernbasis des Entwirrens sind. Mandela-Kunst wird mit Gittern
geschaffen, wofür oft
zusätzliche Werkzeuge
wie ein Kompass, ein Lineal usw. erforderlich sind. Dann basiert Tangle
jedoch
auf dem Konzept der Schnüre, die abstrakter
und freihändiger sind. Und sie kommen ohne
den Einsatz zusätzlicher Tools wie eines Campus oder eines Lineals aus. Und schließlich können
Sie bei Mandela wählen, ob Sie
kulturelle Symbole oder Motive hinzufügen möchten , die spirituelle Bedeutung haben. Aber dann ist Tango nicht gegenständlich
und besteht aus
elementaren Strichen, die
zu unerwarteten
strukturierten Mustern führen . Vielleicht ist eine der
wichtigsten Erkenntnisse hier auch das Verständnis der Wörter und
des Blickwinkels. Obwohl es sich um
eine Kombination
der Wörter Zen und Tango
handelt, hat es keinerlei kulturelle, spirituelle oder
religiöse Verbindung oder Bedeutung zum Buddhismus oder zum Hinduismus oder zu einer anderen
Religion oder Kultur, oder was das betrifft, es
bezieht sich einfach auf eine Spalte
oder einen
Zen-Geisteszustand und es hat
keinerlei religiöse
Verbindungen. Nun, um das
Gespräch fortzusetzen, wie genau unterscheiden sich Mandelas oder
sind verwickelte Kunstwerke von Doodles oder Zan Doodles? Nun ja, Kritzeleien sind quasi quasi ein Reform-Cousin des
Kritzelns. So
können viele Charaktere, Formen,
Formen, die eine
spielerische Qualität haben, als Kritzeleien betrachtet werden. Und es gibt viele verschiedene
Arten von Doodles, die es zu entdecken gilt. Der Hauptunterschied
zwischen Doodles und
Enangle besteht jedoch darin, dass der Zenitwinkel nicht repräsentativ
ist. Oder Doodle kann eine spielerische
Version eines Objekts aus dem wirklichen Leben sein. Aber das ist bei Entangle nicht der
Fall. Es gibt keine Gesichter der Charaktere, sondern Objekte und entwirren sich. Der Fokus des Entwirrens liegt
nur auf strukturierten Mustern. Doodles hingegen können eine
Kombination aus Zeichen, Objekten, Mustern,
Steuerformen und vielem mehr sein. Heute
liegt Kritzeln dagegen irgendwo zwischen und baumeln
und kritzeln. Genau wie Zen-Tango auch Zen-Doodles
aus Mustern,
aber es gibt keine bestimmte
Reihenfolge von Schritten, die befolgt werden müssen. Außerdem wiederholen sich die Muster und dann die
Kritzeleien nicht
immer. Wohingegen die Striche und Methode zum
Entwirren immer repetitiv angewendet werden. Die
Entwirrungsmethode hat eine gewisse Eleganz , die die Gründer im Laufe der Jahre sorgfältig entwickelt
haben. Wo ist dann das Kritzeln
etwas zerstreuter in dem Sinne, dass Zen-Buddhisten Sie
zwar auch in einen
Zen-Geisteszustand versetzen, das Fehlen entscheidender Dinge
wie bereits existierender Verwicklungen und Fäden
den Prozess jedoch
etwas überwältigend machen kann . Entangled hingegen profitiert von der Struktur
der acht Stufen, die es hat. Wenn Sie sich erinnern, haben wir ein bisschen darüber gesprochen, dass wir nicht wissen, was
als Nächstes gezeichnet werden soll oder wie man es zeichnet. Und das ist ein Problem
, auf das Sie stoßen, wenn Sie mit
dieser verstrickten Methode nicht vertraut sind. Sobald Sie mit
dieser Entangle-Methode vertraut sind, haben
Sie
dieses Problem nicht mehr wirklich. Sie zeichnen also dieselben Muster wie zuvor,
bevor
Sie sozusagen auf diese
verwickelten Methoden stoßen. Aber jetzt hast du eine etwas strukturiertere
Herangehensweise, was dich viel Palmer macht und was dir im Grunde
eine Orientierung gibt und dich beruhigt. Das ist der Kern
des Entwirrens. Schließlich werde ich immer
gebeten,
eine angemessene Erklärung dafür zu geben , was genau „Entangle
inspirierte Kunst“ ist,
naja, wenn man anfängt von
dieser Entangle-Methode inspirieren zu lassen, sie
aber auf eine Art und Weise anwendet, die sich geringfügig von
der Methode selbst unterscheidet. Du kannst es die vom
Entwirren inspirierte Kunst nennen, z.B. hier habe ich ein Kunstwerk , das dich
vielleicht an Traumdaten erinnert. Und doch folgt es nicht dem exakten radialen oder
symmetrischen Ansatz eines Traum-Galileo, weil ich ihn stattdessen
mit verschiedenen Verfilzungen gefüllt habe. Das ist also ein gutes Beispiel für
die von Entwirren inspirierte Kunst. Es handelt sich nicht wirklich um ein
echtes, verwickeltes Kunstwerk, weil man es nicht wirklich
zu einem Mosaik zusammensetzen kann. Und außerdem
können Sie erkennen, dass dies die Form und
Form eines Traumfängers ist. Wir können
es also nicht wirklich Cures and Tangle nennen, aber wir können es von X
und Winkel inspirierte Kunst nennen, da ich mich
von verschiedenen Blickwinkeln inspirieren lassen und das sozusagen in
dieser Silhouette oder dieser
Gliederung
zusammengesetzt habe das sozusagen in
dieser Silhouette oder dieser
Gliederung
zusammengesetzt . Damit hoffe ich, viele
Ihrer Fragen zu den
Grundlagen von Entangled beantwortet zu
haben . Aber wenn du immer noch das
Gefühl hast, dass du mehr zu fragen oder zu besprechen
hast, kannst du
deine Gedanken jederzeit in
den Diskussions-Tab
unter diesem Video stellen , und ich werde diese Diskussionen gerne voranbringen. Ich freue mich darauf, von Ihnen allen zu
hören.
16. Schlussgedanken: Ordnung, also herzlichen
Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Und ich freue mich so, so, so,
so, so, so, dass du dich entschieden hast, diese
Reise zu unternehmen, wenn du mehr über
die Ventrikel-Art-Methode erfahren würdest und eine um
wundervolle Kreationen zu entwickeln. Dann empfehle ich dir, oben in diesem Video,
das sich direkt neben meinem Namen befindet, auf
die Schaltfläche Folgen zu klicken. Auf diese Weise können Sie Benachrichtigungen
auf Skillshare abonnieren . Und jedes Mal, wenn ich einen neuen
Kurs starte, ein Giveaway plane
oder andere
spannende Ankündigungen habe. Du wirst der Erste sein, der es weiß. Denken Sie daran, dass die Methode der verstrickten
Kunst Limit Lab ist. Wenn Sie also vorankommen, wird das
Üben Ihr bester Freund
sein. Es ermöglicht Ihnen,
wunderschöne Kreationen zu entwickeln ,
indem Sie neue Techniken und auch neue Materialien verwenden. Ich würde mich freuen
, wenn Sie Bilder
Ihrer wunderbaren Kreationen
im Projektbereich dieses Kurses posten Ihrer wunderbaren Kreationen
im ,
der sich direkt unter diesem Video befindet. Wenn du dich dafür entscheidest, deine Kreationen stattdessen in
den sozialen Medien zu
teilen , würde
ich mich freuen, wenn du eine Diagnose stellst. Ich hoffe wirklich, dass dieser Kurs für Sie hilfreich
war. Und wenn ja, würde ich mich freuen, wenn
Sie mir einen Rückblick darüber geben und mich wissen lassen, wie Ihnen
dieser Kurs zugute gekommen ist. Wenn Sie weitere
Vorschläge oder Ideen haben, die zukünftigen Klassen, würde ich mich auch
freuen, diese zu hören. Sie können diese in
den Tab Diskussionen einfügen, sich ebenfalls direkt
unter diesem Video befindet. Die Breite, in der ich mich von euch allen lieben
Menschen da draußen
verabschiede . Nochmals vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs
teilgenommen und ich würde mich freuen, Ihre Kreationen
zu sehen. Ich hoffe auch, Sie
in einer meiner Zukunft zu sehen, bis dahin hängt
die API. Tschüss.