Zeichnung von schwarzen und weißen Linien Art mit Affinity | Eeva Lamminen | Skillshare

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Zeichnung von schwarzen und weißen Linien Art mit Affinity

teacher avatar Eeva Lamminen, Graphic designer and illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Lektionseinführung

      1:37

    • 2.

      Video 1: Auswahl eines guten Source

      3:30

    • 3.

      Video 2: Dokumenten- und Tools

      4:57

    • 4.

      Video 3: Augen, Augenbrauen, Nase und Wangen

      4:56

    • 5.

      Video 4: Mund und Rest des Gesichts zeichnen und Haar & Torso

      5:03

    • 6.

      Video 5: Hervorhebung von Haar und Finishing Gesichtsdetails

      5:44

    • 7.

      Video 6: Danke für deine Bewertung

      0:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

906

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs zeige ich, wie du mit vector wie Affinity schwarze und weiße Linie will aus Fotografien zeichnen kannst.

Ich zeige dir den gesamten Workflow von der Auswahl eines guten Fotos als Quelle zur Zeichnung der Linienkunst und der letzten Schliffe an.

Während des Kurses werde ich Tipps und Tricks teilen und erklären, warum ich so tue, wie ich tue, und auch, wie es sonst möglich ist.

Dieser Kurs ist für alle geeignet, die an der learning Kunstzeichnung Technik interessiert sind, Grundkenntnisse in Vektorgrafiken und jeder Vektorgrafik Software hat.

Während ich den Affinity in dieser Klasse verwende, können die verwendeten Techniken auch mit anderen vector verwendet werden, aber die Werkzeuge und Workflows könnten ein bisschen abweichen.

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Eeva Lamminen

Graphic designer and illustrator

Kursleiter:in

Hi, I'm Eeva and I'm a Finnish graphic designer and web designer.

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Lektionseinführung: In diesen Kosten werde ich Ihnen beibringen, wie man schwarz-weiß Leinart Porträts von Fotografien mit Victor Crawfish Software wie Affinity Designer zeichnet . Ich zeige Ihnen den gesamten Workflow von der Auswahl eines guten Fotohandwerks zur Verwendung als Quelle bis zum fertigen Linienbild. Also, in dieser Klasse, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das schnelle Foto Handwerk wählen, um die Linie aus dem Besseren zu machen. Das Foto ist, desto einfacher wird die Linienzeichnung arbeiten. Sobald wir ein gutes Foto ausgewählt haben, zeige ich Ihnen die Werkzeuge, die Sie benötigen, um Leinart zu erstellen und zu verwenden. Dann werden wir auch die Dokumente im Arbeitsbereich in Affinität einrichten. Designer war Wir haben die Werkzeuge bereit wird in die eigentliche Zeichnung eintauchen. Ich zeige meinen eigenen Workflow. Ich werde auf dem Weg erklären, warum ich Dinge so mache, wie ich es tue. Ich werde auch Tipps n Tricks teilen, während ich zeichne. Also, wenn Sie dieses erste Mal beobachten, ermutige ich, sich nur darauf zu konzentrieren, zuzuhören und zu beobachten für jetzt. Sobald Sie die ganze Sache durch beobachten, können Sie nur Bits Einheit wiedergeben. Auf diese Weise holen Sie das meiste aus diesen Kosten heraus. Dieses Gas eignet sich für alle, die Grundkenntnisse der Vektorgrafiken auf jeder Vektorgrafiksoftware haben. Während ich Affinity Designer verwende, können die Techniken auch mit anderen Vektorgrafik-Software verwendet werden. Bedenken Sie, dass sich die Duelle auf Arbeitsabläufen zwischen Software auf Betriebssystemen unterscheiden. 2. Video 1: Die Auswahl eines guten Source: in diesem Video werde ich einige Tipps geben, wie man das Foto auswählt, um die Linie zu zeichnen. Kunst von Leinart ist eigentlich einfach, die Schatten vom Bild auszukleiden, um eine Zeichnung mit zwei Farben zu erstellen , die in der Regel schwarz und weiß sind. Sie können natürlich auch jede andere Farbkombination verwenden . Die Sache ist, dass Sie nicht den Luxus haben, mehrere Farben zu verwenden oder zum Beschatten geformt . Dies bedeutet, dass Sie entscheiden müssen, welche Anzahl der Linien und dunklen Bereiche ausreichen, um sicherzustellen , dass das Bild herausspringt. Je besser die Schattenmuster auf dem Foto sind, desto leichter wird die Linienzeichnung gut sein. Schattenmuster auf dem Foto machen die Zeichnung viel einfacher. Dies bedeutet in der Regel, dass das Foto mit Herzlicht aufgenommen wird, das scharfe Schatten mit gut definierten Kanten und Kontrast erzeugt . Es betont auch Linien und Falten, was besser Leinart macht. Im Allgemeinen müssen Sie genügend Details und Schatten im Originalbild sehen können, damit sich der Leinart lebendig fühlt. Sonst wird der Leinart fade sein. ist wichtig, ein hochwertiges und hochauflösendes Bild zu verwenden, besonders wenn Sie Anfänger sind. Wenn Sie ein Foto wählen, das sehr wenige Schatten hat, oder wenn es nicht genug hohe Auflösung hat, reißen Sie einfach Ihre Haare heraus, wenn Sie besser werden. Sie können Leinart Zeichnungen aus fast jedem Foto machen, unabhängig von der Qualität oder den Schattenmustern auf dem Foto. Es ist gut, mit einem Foto zu beginnen, das vorzugsweise eine sehr hohe Auflösung und große Pixelgröße hat . Auf diese Weise können Sie die Ansicht vergrößern. Sieh immer noch genug aus den Details. Die Auflösung vom Bild ist nicht notwendigerweise so wichtig wie die Pixelgröße, aber je höher sie ist, desto einfacher. Die Zeichnung wird alles über 200 dp I Punkte pro Zoll gut 300 dp I oder mehr ist ausgezeichnet. Sie werden es mit 72 dp I auch schaffen. Solange die Pixelgröße außerhalb des Fotos groß genug ist, beträgt eine bevorzugte Pixelgröße mehr als 2000 Pixel auf beiden Seiten. Je größer die Pixelgröße, desto mehr Details hat das Bild, wie diese Klasse ist über Zeichnung porträtieren seine Es ist gut, eine Quelle zu wählen, die eine Ernte aus Abfall oben hat. Je näher die Person an der Kamera ist, desto bessere Details erhalten Sie auf den Droiden. Als Anfänger haben Sie Fotos in hoher Qualität beschränkt. Verwenden Sie ein Quellmaterial aus einem Splash Dot com oder einer anderen kostenlosen Fotobank für das Klassenprojekt . Sie können jedes Foto von denen verwenden, die ich für dieses Klassenprojekt gesammelt habe. Ich werde Ihre eigenen verwenden, wenn Sie sich entscheiden, ein von Ihren eigenen Fotos zu verwenden. Stellen Sie einfach sicher, dass das Foto die Qualitätsanforderungen erfüllt, die in diesem Video festgelegt sind. Es wird die Zeichnung einfacher machen. Sobald Sie Ihr Quellfoto ausgewählt haben, ist es an der Zeit, in das nächste Video zu springen, um das Arbeitsdokument und die Werkzeuge einzurichten. 3. Video 2: Dokument- und &: In diesem Video richten wir das Designerdokument für Werkzeuge zum Zeichnen ein. Ich teile auch ein paar Tipps zu Best Practices, um die Arbeit fließenden, gut offenen Affinitätsdesigner zu geben und eine neue Datei aus Datei zu erstellen. Neu Weil wir Vektorgrafiken erstellen, die grenzenlos ist. Lee skalierbar Die Art Port-Größe ist nicht so entscheidend wie Städte Wenn ich mit Beat über Fotos arbeite , bevorzuge ich in der Regel eine Vier- oder Buchstabengröße, abhängig von Ihrem Quellfoto. Machen Sie die Kunst Port Querformat oder Porträt. Sobald Sie den Kunstport eingerichtet haben, importieren Sie Ihr Quellfoto auf einer Ebene. Die Bilddatei ist in voller Pixelgröße wichtig, daher kann sie die Flughafengrenzen überschreiten. Du musst beängstigend sein. Besiege das Kunstbrett. Stellen Sie sicher, dass die Aspiration aus den Bildern gesperrt ist, damit das Bild korrekt skaliert wird . Wenn Sie das Verhältnis nicht sehen, wird das Bild beim Skalieren verzerrt. Wenn das passiert, mach dir keine Sorgen. Sie können entweder Rückschritte durchführen, bis Sie zu dem Schritt gelangen, bevor Sie das Bild nach unten skalieren und dann das Verhältnis sperren. Oder Sie können einfach das verzerrte Foto löschen und wieder importiert. Nach dem Skalieren des Fotos mit großen Pixelgröße könnte außerhalb der Kunstboard gehen, und Sie können Saft Navigator A zoomen, bis Sie sehen, es jetzt drogen das Bild auf den sichtbaren Bereich von der Kunstplatte. Sobald ich skaliert habe, ziehen Sie das Foto auf die Dartscheibe, ich positioniere es neu und skaliere, um den Kunstport zu füttern. Sobald Sie im Maßstab importiert haben, das Foto besiegen den Kunstport, ist es gut, die Ebene an Ort und Stelle zu sperren. Dadurch wird sichergestellt, dass Sie das Foto während des Zeichnens nicht versehentlich verschieben. Sie erstellen die eigentliche Zeichnung auf einem Layer oberhalb der Bildebene. Auf diese Weise können Sie auch Ihren eigenen Fortschritt beim Zeichnen überprüfen und sehen, ob irgendetwas repariert werden muss. Jetzt werden wir die Zeichenwerkzeuge einrichten. Ich benutzte die Technik, die das Leben mit Notizen erzeugt, was bedeutet, dass ich die eigentliche Zeile erstelle. Ein Zettel nach dem anderen. Auf diese Weise kann ich den Formen auf dem Quellfoto und viel den Linien mit ihnen folgen. Beachten Sie, dass in anderen Vektorgrafiken Softwarenotizen üblicherweise als Ankerpunkte bezeichnet werden. Sie können auch die Linie freihändig mit dem Bleistift, einem Pinsel Werkzeuge zeichnen , aber dies sind fortgeschrittenere Techniken zum Zeichnen einer Linie mit Notizen. Ich benutze das Stiftwerkzeug. Beachten Sie, dass Linienstärke und andere Eigenschaften sind in den meisten Software mit dem Begriff Strich Wählen Sie den Stift troll sagte die Strichstärke so dünn wie möglich. Ich habe beim Zeichnen 0,3 Punkte verwendet. den Strich so dünn wie möglich halten, können Sie sehen, wo Sie sich befinden und wie gut die Linie der Form auf dem Foto folgt. Die Strichstärke ist nicht so wichtig, wenn es um die Ziellinie geht. Kunst. Die Ziellinie Kunst ist eigentlich nur farblich gefüllte Bereiche, und es gab keinen tatsächlichen Bedarf, dass Linien überhaupt sichtbar sind. jedoch Es istjedochnicht sehr nützlich, die Linie zu zeichnen. Zeichnung mit gefüllten Flächenfarbe eigen als Teil des Quellbildes wird mit der Geige Farbe bedeckt werden . Dies kann dazu führen, dass Sie sehen können, wo Sie die nächste Notiz einfügen sollten. Stellen Sie daher sicher, dass beim Zeichnen nur der Strich eine Farbe enthält, und stellen Sie sicher, dass für das ausgewählte Werkzeug keine Fühlungsfarbe vorhanden ist . Jetzt sind Sie alle für die eigentliche Zeichnung eingerichtet 4. Video 3: Augen, Augenbrauen, Nase und Wangen zeichnen: Nein, wir tauchen in die Zeichnung selbst ein. Normalerweise beginne ich mit dem Eis auf dem Gebiet um sie herum. Es spielt keine Rolle, wo du anfängst, aber ich sah, dass sie leicht auszurichten sind. So für einen Anfänger sind sie für einen Anfängerein guter Ausgangspunkt. Die Person in meinem Beispielbild hat große Wimpern auf dem Auge selbst ist fast vollständig mit ihnen bedeckt . In diesem Fall beginne ich damit, die Wimpern zu skizzieren und dann in die Auskleidung der Iren zu gehen. Auch als Erinnerung. Mach dir keine Sorgen darüber, dass die Linien nicht den Zeilen auf dem Foto folgen. In diesem Stadium muss das fertige Bild nicht dem Original 100% ähneln. In jedem Fall können Sie alle Details, die Sie wünschen, beenden. Danach gibt es zwei Techniken, um Wimpern zu zeichnen. 1. 1. Ziehst du sie eins nach dem anderen? Dies ist gut, wenn Sie aus Fotos zeichnen, die aus irgendeinem Grund nicht zu viele Details zeigen. 2. 1 ist, dass Sie die Wimpern als ein gekrümmtes Element zeichnen. Ich habe die 2. 1 die meiste Zeit benutzt. Das liegt daran, dass ich nicht jede einzelne Wimper einzeln zeichnen muss und ich das Gefühl habe, dass es etwas schneller ist. Seien Sie frei, auszuprobieren, welche für Sie am besten geeignet ist, dann gehen wir zu den Iren. Wenn die Blende Reflexionen aufweist, stellen Sie sicher, dass nur die größten umrissen sind. Es hat keinen Sinn, jedes kleine Detail im Auge zu zeichnen, da es in der endgültigen Zeichnung nicht wirklich zu sehen ist. Wenn die endgültige Zeichnung nicht die Größe eines Hauses hat, denken Sie daran, dass Sie die Details später beenden können. Also füge jetzt einfach Notizen ein, indem du den natürlichen Linien auf dem Foto folgst. - Ich ziehe normalerweise Falten und Linien um das Eis mit dem Auge selbst. Sie setzen den Ton aus dem Bild, ohne Linien um das Eis herum. Sie scheinen leer und schweben in der Luft. Denken Sie also daran, zumindest die permanentesten Linien um die Augen zu zeichnen, um dem Porträt eine gewisse Tiefe zu verleihen . Nach dem Eis zeichne ich Augenbrauen. Sie können wie Wimpern mit den gleichen zwei Techniken gezeichnet werden. Ich ziehe es vor, sie als einen einzigen Bereich zu zeichnen, um genau wie Wimpern, anstatt eins nach dem anderen. Wenn Sie ein Porträt geradeaus zeichnen, denken Sie daran, dass Sie nur die Schattenbereiche zeichnen müssen. Es mag sich falsch anfühlen, aber es ist überraschend, wie wenige Details tatsächlich benötigt werden, um ein Facebook heraus zu machen. So säumen Sie die Nase und die Wangen, wie die Schatten auf den Fotos einfach keine Sorge darüber, Umrisse getrennt zu halten. Wenn die Schatten kombiniert zu sein scheinen, ist es wichtig, sie so zu zeichnen, wie sie zu sein scheinen, da sie die Zeichnung lebendiger machen. - Jetzt , da wir das Eis, die Nase und die Wange gezogen haben , bewegen wir uns in das Handgelenk von Gesicht und Rumpf. Im nächsten Video richten wir auch die Haare aus, aber ohne die Highlights. 5. Video 4: Mund und Rest des Gesichtes, Haare und Torso zeichnen: Zeichnung Mund könnte ein bisschen Kopfschmerzen sein, da alle Bereiche neigen dazu, so dass sie als schwarz gezeichnet werden können. Besonders die Linien zwischen den Lippen von Zahnfleisch und Zähnen sind so. Denken Sie daran, dass alles im Mund, abgesehen von den Zähnen, kann als Schattenbereiche betrachtet werden. Dies hilft in der Regel, so dass Sie nicht einmal die Umrisse für die Leafs separat zeichnen müssen . Wenn Deng auf dem Foto dauerhaft ist , droiden Schatten wie gewohnt. Nach dem Mund, Ich bewege mich in den Haaransatz, fragte in meinem Beispielbild Stuhl mehr oder weniger Funktionen wie der Rahmen aus dem Gesicht statt Juli. Jetzt auf Ley, Linie die Umrisse von den Haaren und denke nicht an die Highlights. Wir werden sie im nächsten Video zeichnen. Beim Zeichnen des Kopfes. Denken Sie auch daran, einige trennt zu zeichnen. Trent. Dadurch wird dem Porträt Bewegung hinzugefügt. Die Stärken noch einmal müssennoch einmal nicht genau so sein wie auf dem Foto. Nachdem Sie die Haare umrissen, zeichnen Sie das auch, wenn Sie keine klaren Linien auf dem Foto sehen können, dem Sie folgen könnten, zeichnen Sie einfach die, die Sie sehen können. Sie können dies später beheben, wenn etwas in der fertigen Zeichnung abgeschaltet ist 6. Video 5: Hervorhebe der Haare und die Gesichtsdetails abschließen.: Ich ziehe hier immer zuletzt. Dies liegt daran, dass es in der Regel der detaillierteste Teil aus der Zeichnung Schatten klug ist. Beim Zeichnen in Schwarz und Weiß ist es nicht sehr nützlich, zu versuchen, jede Geschichte zu zeichnen und stattdessen zu studieren, wie das Licht von den Haaren reflektiert und dann die Reflexionen. Wenn Sie dunkle Haare zeichnen, zeichnen Sie die Lichtreflexionen aus den Haaren. Auf diese Weise bekommst du den Fluss aus den Haaren. das Beste dar, wenn Sie helle oder blonde Haare zeichnen, zeichnen Sie die Umrisse von den Haaren und dann nur die Schatten ausstreichen. Mach dir keine Sorgen darüber, dass die Umrisse nicht genau wie auf dem Foto sind. Es ist wichtiger zu fangen, wie das Haar fließt, als die Zeichnung eine exakte Kopie vom Foto zu machen . Sobald Sie die Haar-Highlights beendet haben, können Sie die Falten und alle anderen kleinen Details aus dem Kunstwerk zu beenden. 7. Video 6: Vielen Dank für deine Frau: Vielen Dank, dass Sie diese Lektion gesehen haben, wie man ein schwarz-weißes Leinart schlechte Züge zeichnen. Ich hoffe, Sie haben eine gute Idee, wie die Technik funktioniert. Jetzt können Sie versuchen, sich selbst während des Klassenprojekts, die die Schublade ist, und ich Es gibt vorausgewählte Fotos im Projekt. Oder Sie können Ihr eigenes Gefühl frei verwenden, um alle Fortschrittsschüsse sowie das fertige Eis zu teilen und den Rücken auch anderen zu geben. Wenn Sie Fragen haben, können Sie sie in der Klassendiskussion in allen Stunden von ihnen so schnell wie möglich stellen. Wenn Sie diese Klasse genossen haben, sollten Sie auch eine Bewertung abgeben. Vielen Dank. Tschüss.