Transkripte
1. Willkommen!: Hallo! Mein Name ist Jacob Lamb. Ich bin Musiker und Lehrer. In diesem Kurs
werden wir
10 ikonische
Akustikgitarrenriffs im Laufe der Geschichte behandeln 10 ikonische
Akustikgitarrenriffs . Das sind natürlich
Riffs, die Spaß
machen und deine Freunde
beeindrucken werden. Aber am wichtigsten ist, dass wir in jedem einzelnen Riff
etwas jedem einzelnen Riff
etwas Neues über die Gitarre
lernen können . Am Ende dieses
Kurses sollten Sie sich
wohl fühlen , wenn Sie sich am
Lagerfeuer oder im Wohnzimmer Ihres
Freundes
hinsetzen
und einfach zu ein Lagerfeuer oder im Wohnzimmer Ihres
Freundes paar Songs jammen und wirklich erkennbare Songs dabei. Komm rein und wir
fangen zusammen an. Ich kann es kaum erwarten, dich zu sehen.
2. So funktioniert Tabulaturen: Bevor wir anfangen zu lernen, ist
es wirklich wichtig,
dass wir verstehen wie Tabs funktionieren, da wir sie während des
gesamten Kurses
verwenden werden . Wenn Sie Tabs bereits kennen und verstehen, gerne mit
der nächsten Lektion fortfahren und wir können gemeinsam mit dem Lernen beginnen. Aber wenn Tabs neu für Sie sind, lernen
wir sie in nur
wenigen Minuten kennen. Tabs sehen aus wie Noten, außer dass es anstelle der normalen fünf Linien mit Punkten sechs Linien
gibt und diese sechs Linien die
Saiten Ihrer Gitarre sind . Nun, die unterste Saite
hier ist die dickste Saite deiner Gitarre. Wenn du deine Gitarre hältst und auf
sie schaust, ist
das die Saite, die deinem Gesicht
am nächsten ist. Die höchste Saite ist die dünnste Saite. Nochmals, wenn du deine Gitarre in der
Hand hältst, ist sie diejenige, die dem Boden
am nächsten ist. Wir beginnen mit der
dicksten und bewegen uns bis zur
dünnsten Saite. Anstelle von Punkten, wie sie bei Noten verwendet werden, verwenden
wir Zahlen und diese Zahlen sind ganz einfach die Bünde, die wir
auf diese bestimmte Saite drücken möchten . Wenn ich den dritten
Bund meiner fünften Saite drücken möchte , würde
ich die Nummer 3 für den dritten
Bund auf
die fünfte Saite setzen , oder den zweiten auf
die dickste Saite. Wenn ich den dritten
Bund
auf meine dünnste Saite verschieben
wollte , würde ich ihn ganz oben in die oberste Linie bewegen. Das wäre
der dritte Bund auf dieser Saite, dieser Linie. Wenn ich jemals zwei
Knoten gleichzeitig platzieren muss , lege ich sie
einfach übereinander. Wenn Sie zum Beispiel einen D-Akkord
kennen, würde er
jetzt so in den Tabs
aussehen. Wenn wir einen D-Akkord gedrückt halten und ihn in den Tabs betrachten, können
wir uns ein Bild davon machen, wie diese Zahlen
auf diesen Saiten funktionieren. das verstehen, können
wir zu
unseren eigentlichen Songs übergehen. Denken Sie daran, dass einige Songs einfacher und andere schwieriger
sein können . Lass dich niemals entmutigen und kündige. Wenn Sie ein Lied
zu schwierig finden, fahren Sie mit dem nächsten fort. Sie können später darauf zurückkommen. Diese Songs müssen überhaupt nicht in der richtigen Reihenfolge aufgenommen
werden. Sie sind nur in einer
Reihenfolge, von der ich dachte, dass sie Spaß machen
könnte, aber du kannst herumspringen und zuerst lernen welchen Song du
möchtest ,
welchen Song du
möchtest, und wenn
du Probleme hast, probiere sie am
nächsten interessiert daran und komme später darauf zurück. Fangen wir an.
3. Banana Pancakes – Jack Johnson: Werfen wir einen Blick auf Banana Pancakes von Jack Johnson. Das ist ein lustiger und
unbeschwerter Song, und wir haben viele
sieben Akkorde hier drin, A7, G7, D7. Wenn Sie mit diesen nicht
vertraut sind, gehen Sie zurück und schauen Sie sich einen anderen Kurs
an, in dem wir sieben Akkorde
auf der Gitarre
abdecken. Aber wenn du
deine sieben Akkorde
kennst, lass uns in diesen Song einsteigen. Am Anfang steht ein kleines Riff
, und dann gehen wir zu
unserer Akkordfolge über. Ehrlich gesagt ist es nicht
so schwierig. Es sind nur vier Akkorde. Ich glaube, wir können
das sehr schnell machen. Schauen wir uns zunächst unser Riff an. Wir beginnen mit dem fünften Bund der dicksten Saite, aber wir rutschen
bis zum siebten Bund hoch. Ich fange mit meiner Fünf an und
rutsche und treffe 5
auf der fünften Saite, komme wieder auf 7, 5 und rutsche auf drei herunter. Lass uns genau dort innehalten. Wir haben eine Rutsche hoch und runter. Nimm das schön langsam, dann die offene Saite und
wir rutschen von 3 auf 5. Wir haben
unseren ersten Akkord gefunden, das ist unser Riff und
dann haben wir einen Akkord. Insgesamt
machen wir hier eine Pause und geben Ihnen die Möglichkeit, sich
die Registerkarte anzusehen und sie auszuprobieren. Wir arbeiten hauptsächlich
zwischen dem dritten, fünften und siebten Bund. Unser erster Akkord wird eine A-Moll Sieben sein. Lass uns spielen, wir können entweder die Barakkord-Version spielen
oder wir könnten
einen A-Moll-Akkord spielen und
unseren Ringfinger abnehmen. Ich habe mein Riff
und dann meinen Akkord. Jetzt werde ich das Riff noch einmal
machen, aber dieses Mal werde ich am dritten Bund
enden, anstatt auf den fünften
zu rutschen. Ich zeige dir was ich meine. Alles ist identisch, außer dass wir, anstatt wie beim ersten Mal auf
den fünften Platz zu rutschen , auf meinem G landen werden.
Dann
spiele ich einen G7-Akkord. Auch hier gibt es zwei
Möglichkeiten, dies zu spielen, also die, die Sie
besser kennen und mit der Sie sich
wohler fühlen. Wir haben hier die G7-Form, oder wir haben die G7, die wie ein
getrennter C-Akkord aussieht. Der große Unterschied ist, dass
wir anstelle des dritten
Bündes auf der ersten Saite des dritten
Bündes auf der ersten Saite den ersten Bund spielen. Ich habe ein Riff,
eine A-Moll Sieben, ein Riff und das G7. Lass uns all das zusammen ausprobieren. Jetzt sind wir da,
wo er singt. Wieder spielen wir
unser Riff und es ist fast identisch. Wir kommen gerade zum siebten
Bund der
fünften Saite. Alles andere ist das Gleiche. Jetzt kommen wir zum Hauptteil des Songs, wir werden uns
mit dem Intro vertraut
machen, uns Zeit nehmen, so
oft du
musst schauen so
oft du
musst , aber hier sind wir beim
Hauptteil des Songs. Es gibt eine Akkordfolge, die immer wieder
durchgespielt , und sie
funktioniert nur durch vier Akkorde. Um in diesen Abschnitt zu gelangen, treffen
wir zweimal auf die D7. Auch hier, wenn Sie nicht vertraut sind, ist
es wie ein umgekehrtes D und wir sind in unserer
Hauptakkordfolge. Machen wir uns diesen Teil bequem dann kommen wir zurück
und schauen uns die Akkorde an. Okay, wir schauen jetzt
die Akkorde für
Bananenpfannkuchen an. Wir haben vier,
wir spielen einen G7, einen D7, einen A-Moll 7 und einen C7. Alle diese Akkordformen sollten auf dem Bildschirm angezeigt werden. Aber wir werden
sie mit Split Picking spielen , was bedeutet, dass wir nicht jedes
Mal alle Saiten spielen werden, wenn wir schlagen. Folgendes werden wir nicht tun. Das ist nicht schlecht, wenn wir die Akkorde lernen. Aber damit dieser Song
es
wie Bananenpfannkuchen klingt , treffen
wir zuerst
die tiefe Note, die Wurzel unseres Akkords und dann die hohen Töne. Also root, der Rest
des Akkords und der Wurzel und der Rest der Schnur. Hier ist ein Beispiel dafür
, was ich meine. Schauen Sie sich jetzt meine
Pickhand an und wir werden sehen, wie ich mit dieser einen Saite und dann mit dem Rest.
4. Hürde – Neun Inch (Johnny Cash): Werfen wir einen Blick auf
Hurt von Nine Inch Nails, oder Sie kennen es vielleicht
von Johnny Cash. Hier zentrieren wir uns
um drei Schnüre. Wir haben einen A-Moll-Akkord, ein C und ein D. Aber wir werden
sie etwas zerbrochen spielen. Zum Beispiel, unser A-Moll-Akkord, werde
ich die ersten
beiden Knoten ganz alleine treffen. Ich treffe den ersten Knoten, zweiten Knoten und
klimpere dann auf den Rest. Für mein C mache
ich dasselbe. Ich treffe die ersten beiden. Dann die nächsten beiden allein. Fangen Sie wieder am Anfang an. Ich schlage meine fünfte Saite, vierte Saite, zweite
und dritte Saite zusammen. Dann wieder meine fünfte Saite. Es ist das gleiche Muster für das D. Ich treffe
die vierte Saite, dritte Saite, zweite und
erste Saite zusammen. Dann zurück zu meiner vierten Saite. Bei den letzten beiden Akkorden enden
wir
an derselben Stelle, an der wir beginnen. Insgesamt. Schauen wir uns nun den Kurs an. Der Kurs ist relativ einfach. Wir gehen zwischen G, a-Moll, F, zurück zu G. Alles, was
wir tun, ist achtmal
herunterstreicheln für jeden Akkord. So klingt der
Kurs. Lass uns unsere beiden Teile
des Songs zusammen ausprobieren . Zuerst die Strophe, in der wir die Akkorde
aufbrechen. Dann der Refrain, in dem
wir jeden Akkord
der Progression achtmal spielen .
5. Free Fallin' – Tom Petty: Als nächstes schauen wir uns den freien Fall von Tom Petty an. Jetzt spielen wir dieses Lied mit einem Kapodaster
am dritten Bund, aber wenn Sie keinen Kapodaster haben
, machen Sie sich keine Sorgen. Es gibt eine Möglichkeit, es auch mit
den offenen Saiten zu spielen. Wenn Sie nicht vertraut sind, ist
ein Kapodaster dieses kleine
Gerät genau hier. Jetzt hält dieses Gerät
alle Saiten für Sie gedrückt,
sodass Sie einige Akkordformen spielen können, mit denen Sie weiter
oben auf der Gitarre
vertraut sind . Anstatt hier
mein D zu spielen, kann
ich einen Kapodaster nehmen, ihn auf den
dritten Bund
legen und dieselbe exakte Form weiter oben spielen . Nun, dieser ist sehr
einfach, egal ob Sie mit oder ohne Kapodaster
spielen. Wir beginnen mit der
Form mit einem Kapodaster. Es ist
einer D-Form sehr ähnlich, also habe ich mein D. Die Änderung ich vornehme, ist, dass ich meinen kleinen Finger über
den Mittelfinger auf den dritten
Bund der ersten Saite
lege . Ich spiele zwischen einem D, lege den kleinen Finger
hin, gehe zurück, kleiner Finger D. Ich bin gerade rauf und runter
gegangen. Die größte Veränderung
ist jetzt, dass ich hier spiele. Zweiter Bund der
vierten Saite, zweiter Bund der dritten Saite, dritter Bund der zweiten Saite und offene erste Saite. Insgesamt
spiele ich D pinky
down, zurück in diese Form. D, Pinky, Pinky D
und die neue Form. Wenn Sie keinen
Kapodaster haben, ist das völlig in Ordnung. Wir ziehen es aus und schauen uns an, wie wir auch
ohne Kapodaster
noch in der Tonart spielen können , außer dass wir diesmal anstelle eines D-förmigen an der F-Form
herumarbeiten werden. Also auf meiner Gitarre
werde ich auf
die vierte Saite kommen und drei, dann zwei auf die dritte Saite und mein erster Finger wird den ersten Bund
der ersten beiden Saiten
barren. Jetzt wird die Saite , die
ich wechseln werde dort
sein, wo der Mittelfinger ist
, diese dritte Saite, und ich werde diesen Akkord gehen, meinen kleinen Finger über
meinen Mittelfinger
legen, einfach wie wir es weiter
oben gemacht haben, als wir einen Kapodaster hatten. Komm wieder runter und
nimm dann unseren Mittelfinger ab. Das war's. Wir
ändern gerade diese drei Knoten.
6. Wünschst du, du bist hier – Pink Floyd: Werfen wir einen Blick auf Wish You Were Here
Here von Pink Floyd. Jetzt hat dieser Song viele
Hammer-Ons und wir
bewegen uns zwischen offenen Saiten und
dem zweiten Bund. Hier ist was ich meine. Wenn ich mir meine
offene fünfte Saite
und den zweiten Bund
und die offene Saite des
vierten und zweiten Bundes ansehe und den zweiten Bund und die offene Saite des , schweben wir dort. Wir haben auch diese Form. Wo sich unser dritter Finger und unser Pinky-Finger auf
dem dritten Bund der
ersten und zweiten Saite
befinden werden . Genau da. Wir werden genau
diese Form beibehalten und um einige Noten herumspielen. Lass uns diesen
Song schön langsam angehen. Wir beginnen mit der
offenen fünften Saite und schlagen uns auf den zweiten Bund ein. Jetzt wird auf der nächsten
Saite auch
die offene vierte Saite gespielt und auf den zweiten Bund
gedrückt. Versuchen wir einfach,
diese Form zu verbessern. Sobald wir diese Note
erreicht haben, können
wir diese beiden Finger auf
den dritten Bund legen , über den wir zuvor
gesprochen haben. Wir klimpern genau hier, also haben wir, einfach so. Eins, 2, 3, 4. Ich streame
runter, hoch, hoch, runter. Runter, hoch, hoch, runter. Soweit so gut. Von dieser Position aus treffen
wir nun die
offene dritte Saite, zurück zum zweiten Bund, zurück zur offenen vierten Saite. Wir können uns das
wie ein Riff vorstellen, einen Akkord, ein Riff, ein Akkord, ein Riff, einen Akkord hin und her. Wir haben unser Riff und unseren Akkord und ein
Riff und unseren Akkord. Nun, das ist genau das Gleiche. Wir haben einfach nicht mehr unseren ersten Finger nach unten gedrückt. wir das erste Mal unseren
Akkord getroffen haben, haben wir das gespielt. Das zweite Mal, als wir
unseren Akkord trafen , haben wir das gespielt. Jetzt wiederholen wir
diese beiden Abschnitte. Insgesamt haben wir das bisher. Jetzt kommen wir
zum dritten Riff und Akkord. Es ist genau das Gleiche. Aber wir beginnen
dieses Mal mit dem dritten Bund
der sechsten Saite. Auch hier ist es genau
wie beim ersten Riff, aber wir fügen am Anfang eine
Notiz hinzu. Jetzt arbeiten wir uns nach unten. Dieses Mal
gehen wir 2, 0, 2, 0. Wir werden uns
diesen Akkord auf der Seite ansehen. Gleiche Akkordform, wir schließen die fünfte
Saite ein. Jetzt sind wir fast am Ende. Wir sind so nah dran. Aber schauen wir uns an wo wir bisher hingekommen sind. Wiederhole, bring
die sechste Saite rein und geh runter. Jetzt kommen wir wieder hoch wie beim ersten Mal. Jede Menge Wiederholungen. Geh runter. Am Ende hämmern wir auf diesen zweiten Bund und
enden mit dem G. Etwas, das bei diesem Song wirklich
hilfreich sein
wird Etwas, das bei diesem Song wirklich
hilfreich sein
wird, ist die Tabs im Auge
zu behalten. Stellen Sie sicher, dass Sie das Tabblatt
heruntergeladen haben . Da sich dieses Lied so repetitiv mit
kleinen Variationen zwischen den Abschnitten wiederholt, ist es sehr hilfreich, die Noten aufgeschrieben zu sehen. Lass es uns noch einmal ganz langsam
durchspielen .
7. Schnelles Auto – Tracy Chapman: Werfen wir einen Blick auf Fast
Car von Tracy Chapman. Bei diesem Song werden
wir
unsere Finger vier
anstelle eines Plektrums verwenden , also gewöhnen wir uns
an das Fingerpicking. Nun, die vier Akkorde
, zwischen denen wir stehen, sind
ein C , ein G, ein e-Moll und ein
D, aber wir werden sie in verschiedenen
Positionen am Hals
spielen. Das erste, was wir tun
werden, ist
das C mit unserem dritten Finger zu greifen , und dann
werden wir mit
unseren beiden ersten Finger
die beiden offenen Saiten auswählen , zweite und dritte Saite. Ich habe ein C auf der fünften Saite und eine offene zweite
und dritte Saite. Jetzt werde ich nur noch
meinen ersten Finger nach unten legen und die beiden erneut
auswählen und dann loslassen. Ich habe, das ist es, was wir für C
tun, ist das nicht einfach? Jetzt haben wir unser G und
es ist wohl einfacher, wir greifen den dritten Bund wieder
mit unserem Ringfinger diesmal
aber auf den sechs Saiten. Mit meinem kleinen Finger schnappe ich mir den dritten Bund der
zweiten Saite und wieder die offene dritte Saite. Wähle die ganze sechste Saite und die oberen beiden Saiten, also zusammen so dick und dünn. Insgesamt
habe ich jetzt noch
einmal mein C und mein G . Nicht schlecht, wir haben nur noch zwei Akkorde vor uns. Für meinen e-Moll nehme
ich meinen ersten
Finger und lege ihn auf
den siebten Bund der fünften Saite
, die eine E-Note ist. Ich nehme meinen kleinen Finger
und lege ihn auf den achten Bund der zweiten Saite,
das ist eine große Lücke. Ich nehme auch
meinen ersten Finger und schnappe mir
wieder die
offene dritte Saite. Ich bin genau da sieben offene dritte, achte Bünde. Jetzt wird von dieser Position aus
alles rutschen, mein siebter Bund
geht zum fünften Bund und mein achter
Bund geht zum siebten Bund. Von hier aus beobachte ich meine
Finger genau, also
bewegte sich mein erster Finger um zwei Bünde von sieben auf fünf nach unten, mein kleiner Finger bewegte sich einen Bund
von acht auf sieben. Wir sind hier, meine Finger sind wirklich nur einen Bund
von sieben bis acht entfernt, hier
unten sind sie zwei Bünde von fünf bis sieben
entfernt. Aber so spiele
ich e-Moll und dann genau dort auf dem D.
Insgesamt habe ich mein C,
G, e-Moll und D.
Jetzt gibt es einen schicken kleinen
Trick, wenn du ihn
beim dritten Mal anfassen willst durch
die Progression, das dritte Mal durch
die Progression gerade zu Beginn des Songs, also machen wir es einmal. Wenn wir zu unserem e-Moll kommen können
wir unseren kleinen Finger auf
10 und zurück auf acht bewegen. Wir haben unseren e-Moll getroffen, kommen auf 10 und sind wieder da, wo er war, also ist es nur ein kurzer
Ausflug zwei Bünde hinauf. Das Gleiche, wenn
wir zu D kommen,
steigen Sie schnell einen Bund hoch und wieder runter. Mal sehen, wie sich das anhört, behalten Sie
das dritte Mal während des Fortschritts genau
im Auge .
8. Antrieb – Incubus: Als nächstes
schauen wir uns Drive by Incubus an. Jetzt ist Drive ein Song
, der vier Akkorde verwendet. Wir müssen nur vier Formen
lernen und lernen, wie wir
sie klimpern. Bei unserer ersten Form werden
wir
die offenen Sechssaiten spielen. Unser Mittelfinger
wird auf
den siebten Bund
der fünften Saite gehen . Mein erster Finger wird auf
den fünften Bund
der vierten Saite gehen . Mein kleiner Finger wird sich
den achten Bund
der zweiten Saite schnappen . Es ist okay, wenn ich auch die
offene erste Saite treffe . Die Art, wie ich diese Akkorde spiele ,
ist, dass sie sich erweitern. Wir beginnen mit der ersten Note, vielleicht den ersten beiden Noten. Wir bauen es, bis wir den vollen Akkord
spielen. Zum Beispiel spiele ich
die sechste Saite, die ersten beiden, und dann springe ich
vielleicht in alle vier. Du wirst feststellen
, dass ich den vollen Akkord
dreimal getroffen habe , also 1, 2, 4 Akkorde dreimal. Für meinen nächsten Akkord werde
ich ihn nur zweimal spielen. Es ist eigentlich ganz einfach. Ich habe meinen dritten und kleinen Finger am siebten Bund der zweiten und dritten Saite. Ich treffe die offene dritte Saite und dann alles. Ich habe diese Bauschnur. Dann der Akkord zweimal. Jetzt ist das Strumming-Pattern für die zweite Hälfte
dasselbe, für die letzten beiden Akkorde, aber die Akkorde sind unterschiedlich. Ich habe meinen ersten Finger am dritten Bund
der fünften Saite, meinen Ringfinger
am fünften Bund, oder ich könnte auch meinen kleinen Finger
benutzen und dann meinen Mittelfinger am vierten Bund
dritte Saite. Meine nächsten beiden Saiten
werden offen sein. Auch hier werde ich diesen Akkord
bauen, also treffe ich vielleicht den ersten, den zweiten und dann
den vollen Akkord. Insgesamt
habe ich meinen ersten Akkord und baue ihn auf.
Zweimal zweiter Akkord. Mein neuer Akkord baut es auf. Mein letzter Akkord ist ein A7. Der einfachste Weg, diesen Akkord zu spielen, besteht darin, einen A-, einen normalen A-Akkord und meinen Mittelfinger abzunehmen. Ich habe gerade
die dritte Saite geöffnet. Am Ende
habe ich den zweiten Bund an der vierten Saite nach unten
gedrückt und den zweiten Bund
an der zweiten Saite. Insgesamt traf das Gebäude zweimal. Das Gebäude wurde zweimal getroffen.
9. Zeit deines Lebens – Grüner Tag: [MUSIK] Time of Your
Life von Green Day. Wenn Sie nun Ihre
Standardakkorde kennen, wird
dies wahrscheinlich
der am einfachsten zu
spielende Song auf der Liste sein . Es gibt vier
Akkorde, die wir brauchen. Diese vier Akkorde sind G-, C-, D- und E-Moll. Wir werden diesen
Song in drei Abschnitte aufteilen. Wir nennen sie die Strophe, den Vorchor und
dann den Refrain. In der Strophe gehen unsere
Akkorde von G C
bis D, und wir werden sie zweimal
durchspielen. [MUSIK] Nun, zwei Dinge, die wir brauchen. Das erste ist ein
Strumming-Muster und das zweite ist, wie
wir
die Akkorde mit unserem
Plektrum trennen , weil wir nicht
alle gleichzeitig spielen wollen. Zuerst unser Strumming-Muster. Wir spielen runter, runter, hoch, hoch, runter, hoch. Du kannst das in zwei Hälften teilen
, um
es in deinem Kopf zu unterteilen. Runter, runter, hoch und hoch, runter, hoch. Zum Beispiel runter,
runter, hoch, hoch,
runter, hoch, runter, runter,
hoch, runter , hoch, runter, hoch, für jeden Akkord. [MUSIK] Du wirst feststellen wir
den ersten Akkord doppelt so lange
spielen. Wir spielen dieses
Strumming-Muster zweimal durch. Nun, die andere Sache, über die wir nachdenken
wollen, ist
, wie wir den Akkord aufteilen können. Akkorde klingen nicht
allzu gut, wenn du ständig
alle Noten
spielst . Es ist wie eine Wand aus
Notizen, die dich treffen. Etwas, das ich gerne mache,
um meine Akkorde ein
wenig voneinander zu trennen , ist, dass
ich beim Herunterklimmen tatsächlich die ersten
drei Töne der Gitarre treffe. [MUSIK] Wenn ich anklimmere,
treffe ich auf die dünneren
drei Saiten der Gitarre. [MUSIK] Auf
diese Weise kann ich, anstatt meine Zuhörer
mit einer Wand aus Noten zu treffen, anstatt meine Zuhörer
mit einer Wand aus Noten zu treffen,
meine Akkorde ein wenig trennen ,
um ihnen mehr Spielraum zu geben. Sie sind etwas dynamischer. [MUSIK] nun Dieses Schlagmuster
folgt
nun dem Vorchor. Der Vorchor ist e-Moll, D, C und G. Schauen wir uns das
an, indem wir erneut
unser Schlagmuster verwenden und die Noten
trennen. [MUSIK] Das ist ziemlich nett. Jetzt kommen wir zum Refrain. Der Refrain geht von e-Moll G, über E-Moll, über G, nach E-Moll , nach D, nach G.
So klingt das. [MUSIK] Jetzt, das letzte G des Refrains, können
wir uns vorstellen, dass
es vielleicht das erste G in der Strophe wieder
das erste G in der Strophe ist, da es
der Beginn dieser Progression ist. Für manche Leute
könnte es einfacher sein,
es einfach aus der Liste
des Refrains zu streichen und
einfach darüber nachzudenken, den Song von
vorne zu beginnen.
[MUSIK]
10. Treppenweg in den Himmel – Led Zeppelin: Dieser hier ist ein Klassiker, Stairway to Heaven
von Led Zeppelin. Jetzt ist die Jury noch
nicht da, ob Sie wirklich aus dem geworfen
werden Guitar Center geworfen
werden, weil Sie dieses
gespielt haben. Aber es ist ein lustiger Song
und jeder Gitarrist muss
Stairway to Heaven kennen, also lasst uns loslegen. Um diesen zu spielen, werden
wir
eine Menge Akkorde aufbauen. Ich beginne damit, meinen dritten Finger,
meinen Ringfinger,
auf den siebten Bund
der vierten Saite zu
legen meinen Ringfinger, . Mein erster Finger wird
tatsächlich den fünften Bund der
nächsten drei Saiten sperren. Das ist einer dieser Songs
, bei denen wir unsere Finger brauchen. Wir können keine Auswahl treffen,
weil wir die
letzten beiden
gleichzeitig treffen müssen , die niedrigste und die höchste Note. Sobald wir das getan haben, werden
wir
die beiden Mitteltöne aufarbeiten. Also zwei Endnoten,
mittlere, mittlere, zwei Endknoten, das ist die
dritte und zweite Saite, und dann treffen wir wieder
die Enden. So funktionieren viele dieser
Akkorde. Wir treffen die beiden Enden, die beiden Mittelnoten, und dann wieder die beiden Enden. Behalte dieses Muster im
Kopf, während wir lernen. Wir haben unsere beiden Enden, Mittelnoten, zwei Enden, und dann ändern wir die Enden. Unsere Grundnote geht
zum sechsten Bund und unsere dünnste Note auf der ersten Saite
geht zu einer Sieben. Jetzt habe ich 6, 5, 5 und 7. Dieses Mal treffe ich
die beiden Enden und spiele die beiden mittleren Saiten von der zweiten und dann der
dritten und den Enden. Das kann verwirrend sein,
aber bis jetzt haben wir zwei Enden, das dritte und das zweite,
zweite und dritte. Soweit so gut. Wir werden
unsere Endnoten
wieder verschieben , unsere beiden Enden. Die sechs hier
werden auf fünf sinken , damit wir all
diese ausschließen können , und sieben
werden auf acht steigen. Triff wieder unsere Enden,
Zweiter und Dritter. Jetzt werden Sie
unsere Formen hier bemerken, die tiefste Note bewegt sich
gerade nach unten. Unsere höchste Note
ist das Gegenteil. Es steigt, also geht es weiter. Eine Note bewegt sich nach unten, eine Note bewegt sich nach oben, und dann bleiben die beiden
Mitteltöne konsistent. Jetzt läuft unsere nächste Form
tatsächlich auf
D zurück . Das kennen wir ziemlich gut. Also alles zusammen. Cool. Jetzt wird unser letzter von
einem Finger gepflückter Akkord hier eine F-Form haben. Wir haben einen dritten Bund
auf der vierten Saite, zweiten Bund auf der dritten Saite, ersten Bund auf der zweiten Saite und dann eine offene erste Saite. Dieser ist ein bisschen anders. Nachdem wir die beiden
Enden gespielt haben und runter gegangen sind, gehen
wir einfach hin und her, auf und ab, und wenn wir
genau zählen möchten, wie lang das ist, können
wir 1, 2, 3, 4,
5, 6, 7, 8 zählen . Ziemlich gut. Nun, zum Abschluss, und dann
schauen wir uns alles zusammen Um dieses Lied zu beenden, an.
Um dieses Lied zu beenden, spielen
wir a-Moll, aber es ist a-Moll,
zuerst ohne den ersten Finger und dann mit dem ersten Finger, der volle A-Moll-Akkord. Hier ist unser Riff zusammen. Wenn wir es jetzt schleifen möchten, treffen
wir die
offene fünfte Saite, den dritten Bund auf der vierten Saite, den zweiten Bund, und
dann können wir es wiederholen. Lass uns
dieses Riff zweimal mit
diesem kleinen
Joining-Riff genau dort durchgehen . Nett und langsam.
11. Hier kommt die Sonne – Die Beatles: Jetzt
lernen wir, hier kommt die Sonne. Es gibt ein kleines Riff für den Kurs, den
wir lernen werden. Dann werfen wir einen Blick auf die drei Akkorde für die Strophe, was wirklich einfach ist. Zuerst schauen wir uns das Riff an,
und ich weiß, dass es sich um einen D-, G- und
einen e-Moll-Akkord
dreht . Unser Ziel ist es,
diese Akkorde zusammen mit
den Noten der Melodie zu spielen diese Akkorde zusammen mit , was vielleicht
etwas knifflig klingt, aber wir können es schaffen, wenn wir uns
darauf konzentrieren. Unsere Melodie sieht so aus. Wir müssen diese Melodie in
die Akkorde einarbeiten , die wir
bereits spielen, was wirklich
nicht so schwierig ist. Wenn wir unser D spielen, halten
wir bereits die
meisten Noten gedrückt , die wir brauchen. Die einzige Änderung, die wir vornehmen
müssen, besteht darin, unseren Mittelfinger zu nehmen , ihn
abzuheben und wieder anzuziehen. Wir machen bereits
gute Fortschritte. Lass uns das wieder langsam machen. Unsere nächste Note
ist nur die Note wir bereits
diesen dritten Bund
der zweiten Saite halten . Insgesamt. Im nächsten Teil können wir uns
auf einzelne Noten konzentrieren . Das ist der zweite Bund
der ersten Saite, dritte Bund der zweiten Saite, die offene erste Saite und der zweite Bund, wieder zurück zum Anfang. Wir haben, noch einmal. Jetzt müssen
wir unseren nächsten Akkord ein bisschen erreichen. Wir haben ein G. Ich lege
meinen Mittelfinger auf den dritten Bund
der dicksten Saite. Der Unterschied besteht darin , dass ich
diesen dritten Bund
der zweiten Saite
mit meinem Ringfinger schnappen diesen dritten Bund
der zweiten Saite mit meinem Ringfinger werde
und mein erster Finger den zweiten Bund
der ersten Saite
bekommt. Es ist ein bisschen langwierig. Aber wieder dasselbe. Erster Finger ab, auf und dann der dritte Bund der zweiten Saite. Schauen wir uns das
alles zusammen an . Jetzt gehen wir zum E7-Akkord über
, den wir so spielen werden. Wir haben unseren Mittelfinger am zweiten Bund
der fünften Saite, unseren ersten Finger am ersten Bund der dritten Saite und unser kleiner Finger wird auf
den dritten Bund
der zweiten Saite gehen . . Wir
treffen einfach wieder die offene erste Saite und den dritten Bund
der und den dritten Bund
der zweiten Saite. Ich spiele meinen Akkord. Nachdem ich den Akkord gespielt
habe, treffe ich einfach den dritten Bund der zweiten Saite. Noch einmal. Jetzt sind wir fast am Ende, aber schauen wir uns an was wir bisher haben. Hier ist der letzte Teil hier. Ich komme zurück zu einem D, nimm unseren Mittelfinger ab und triff den dritten Bund der zweiten Saite. Sie können sehen, dass
es hier viele Wiederholungen gibt. Dieser Teil hier, falls du ihn aufnehmen möchtest. Wir rutschen einfach auf der dritten Saite vom zweiten
Bund zum vierten Bund nach oben und
greifen den dritten Bund
der zweiten Saite mit
unserem Mittelfinger. Jetzt arbeiten wir daran, einfach ändern, welche Note wir auf der dritten Saite
spielen. Ich rutsche hoch und arbeite hoch; dritte Saite, zweite Saite, erste Saite und verschiebe diesen vierten
Bund zum zweiten Bund. Das Gleiche, aber
meine Saite zu öffnen und wieder
abzulegen. Vierter Bund, zweiter Bund, offene Saite, zweiter Bund. Dann endlich 3, 2, 0 und der zweite Bund der dritten Saite. Das mag nach viel
erscheinen, aber auch hier haben wir die Tabs in einem PDF und wir können
es schön langsam angehen. Hören wir uns das
Ganze zusammen an. Wenn Sie es bis hierher geschafft haben, werden
Sie ermutigt
zu wissen, dass der Vers wirklich einfach ist. Wir haben nur
drei Akkorde: ein D, ein G und ein A7. Hören wir uns das mal an. Wir klimpern runter, runter, hoch, hoch, runter, hoch. Wir haben das
gleiche Schlagmuster für Good Riddance von Green Day gemacht. Hören wir es
uns am Anfang schön langsam
an mit dem Riff.
12. Blackbird – Die Beatles: Es ist Zeit,
Blackbird von The Beatles zu lernen. Nun, dieser Song hat viele Änderungen und schauen Sie sich
dieses Video so oft an, wie Sie möchten. Behalte die Tabs genau im Auge. Aber wir haben einen Anker. Sie werden in der Zeit feststellen , dass
wir während des gesamten Songs die offene dritte Saite
zwischen den Kernen haben und
das ist konsistent. Das ändert sich nie. Den Rest aber arbeiten
wir am ganzen Hals
rauf und runter. Wir
müssen diese nur einzeln nehmen und uns Stück für Stück durch
den Fortschritt arbeiten . Als Erstes
ist zu beachten, dass wir immer zwei Noten
haben und dann
die offene dritte Saite, zwei Noten, und die
offene dritte Saite, zwei Noten, offene dritte Saite. Wir halten uns immer
an dieses Muster. Schauen wir uns jetzt
an, was wir spielen. Die ersten beiden Noten,
wir haben die G-Note, also den dritten Bund
auf der sechsten Saite und die offene zweite Saite. Dies ist ein weiterer Song, den
wir eher mit
unseren Finger als mit einem Plektrum machen werden. Wir haben diese mittlere, die offene dritte Saite. Diese beiden öffnen die dritte Saite. Als nächstes gehen wir
zur offenen fünften Saite über und drücken
den ersten Bund
der zweiten Saite nach unten den ersten Bund
der und spielen
dann die offene
dritte Saite erneut. Als nächstes haben wir den zweiten Bund
der fünften Saite und den dritten
Bund der zweiten Saite und dann zurück zu dieser
offenen dritten Saite. Jetzt haben wir drei Formen, eins, zwei, drei. Lass uns das nochmal
versuchen. Jetzt nehmen wir unsere Hand und
schießen sie bis zum 10. Bund
der fünften Saite. Der 12. Bund,
bis zum 12. Bund der zweiten Saite und
der offenen dritten Saite. Also wieder treffen wir
zwei gleichzeitig, mittlere Saite, eins, zwei, zwei
gleichzeitig, mittlere Saite, eins, zwei. Schauen wir uns das ganz
an. Soweit so gut. Es ist schwer, aber wenn Sie diesen Abschnitt
herunterkriegen, nennen
wir
das den ersten Abschnitt, fahren
wir mit dem nächsten fort. Hier im zweiten Abschnitt arbeiten
wir uns langsam nach oben. Wir beginnen mit
dem dritten Bund der fünften Saite und dem fünften
Bund der zweiten Saite
und natürlich mit unserer offenen
dritten Saite zwischen ihnen. Jetzt bewegen wir unsere Hand
nach links und rechts. Wir haben die beiden. Jetzt gehen wir zum vierten
Bund auf
der fünften Saite und zum dritten
Bund auf der ersten Saite über. Dann natürlich unsere
treue, offene dritte Saite. Schieben Sie das jetzt bis zum
fünften und siebten Bund hoch. Fünfter Bund auf der fünften Saite, siebter Bund auf
der zweiten Saite und unsere offene dritte Saite. Jetzt bewegen wir uns
auf die gleiche Weise, von hier nach hier. Wir machen das
Gleiche von hier nach hier. Von 5-7 spielen wir den sechsten
Bund und den fünften Bund. Insgesamt. Schauen Sie sich das noch einmal an und wir landen auf dem siebten und achten Bund. Lass uns alles
zusammen ausprobieren, es gibt eine Menge, aber lass
es uns schön langsam angehen, Abschnitt
gehen
und wir werden sehen, ob wir den
ganzen Teil zusammenbringen können . Perfekt. Von hier aus nehmen
wir
unseren siebten Bund, dass der erste Finger an ist,
und lassen ihn einfach um einen fallen. Von hier aus, lass es eins nach dem anderen fallen. Das ist großartig und wir werden das
Ende des zweiten Abschnitts nennen. Zweiter Abschnitt. Wenn wir diese
beiden Abschnitte unten haben, schauen wir uns
den dritten Abschnitt an ,
drei von vier. Wir sind auf
halbem Weg, würde ich sagen. Weiter zum dritten
Abschnitt dieses Songs. Jetzt spielen wir fünf und sieben und sieben und acht. Fünfter Bund auf der fünften Saite, siebter Bund auf
der zweiten Saite und unser treuer offener Dritter, bis zum siebten Bund
und zum achten Bund. Nicht so schlimm. Dann kommen
wir zum dritten
Bund der fünften Saite, zum
fünften Bund auf der zweiten Saite. Wir haben, ich mag es bis jetzt. Dann nehmen wir unsere Kopfnote, die sich gerade auf dem fünften
Bund befindet, und lassen sie auf vier fallen. Wechsel von Dur zu Moll. Wir nennen
das unseren dritten Abschnitt. Werfen wir einen Blick darauf,
was wir bisher haben. Alles zusammen. Geht hoch. Lass die untere Note fallen. Dann lass den höheren Knoten fallen. Wir sind fast da. Wir bewegen diese
Form einen Bund nach unten, also befinden wir uns auf dem zweiten
und dritten Bund. Dann die offene fünfte Saite, zweite Bund der
zweiten Saite. Wir sind einfach weg. Wir sind im allerletzten Abschnitt, wir sind jetzt im vierten
Abschnitt. Bisher sind wir gerade fertig. Bewege es nach unten, bewege
alles einen Bund runter, öffne die fünfte Saite. Jetzt haben wir gerade die
vierte und dritte Saite geöffnet. Wir drücken den ersten
Bund der zweiten Saite nach unten und enden genau
dort, wo wir angefangen haben. Das ist eine Menge. Lass uns das ganz langsam angehen. Hier ist der erste Abschnitt. Der zweite Abschnitt. Dritter Abschnitt. Letzter Abschnitt. Noch einmal, ein
bisschen schneller.
13. Endprojekt und herzlichen Glückwunsch!: Du hast es geschafft.
Herzlichen Glückwunsch, dass Sie es bis zum Ende dieses Kurses geschafft haben. Einige dieser Riffs waren
definitiv nicht einfach. Aber wir können sie schön langsam angehen
und immer so
oft wie nötig zurückgehen und Videos ansehen . Vielleicht kannst du
auch in Zukunft
wiederkommen und diese Songs werden dir einfach erscheinen. als Abschlussprojekt Wählen Sie als Abschlussprojekt
hier die Progression oder das Riff aus, das Ihnen am besten gefallen hat. Vielleicht können Sie
eine auswählen , die Sie am einfachsten gefunden haben, oder sogar eine,
die Sie für die größte Herausforderung
hielten, und sie
dann aufnehmen, wie Sie können. Egal, ob es sich nur um Audio oder ob Sie auch Videos aufnehmen. Sie können es im
Projekt-Bereich
oder im finalen
Projekt-Community-Raum teilen . Wenn Sie ein wenig
kamera- oder aufnahmescheu sind, können
Sie einfach
das Riff auswählen und es
eingeben und dann mitteilen wie Sie es gemacht haben. Ob es schwierig oder einfach war, den Dingen, mit denen Sie am meisten zu
kämpfen hatten
oder was Ihnen wirklich Spaß gemacht hat. Wenn Sie
Fragen oder Kommentare haben , können
Sie mich
jederzeit unter jacob@lamblessons.com kontaktieren oder
weitere Kurse auf lamblessons.com ansehen . Ich freue mich sehr darauf von Ihnen
zu hören.