Winter in Japan | Einfache Aquarelllandschaften

1. Einführung: Japanische Holzschnitt-Drucke haben mich dazu inspiriert , diese Schneelandschaften zu tragen, und ich freue mich, Ihnen mitzuteilen wie man das Weiß des Schnees malt. Ich verwende negative Malerei und stark kontrastierende Farben und Stricktrick, um eine große Fläche auch mit einem kleinen Pinsel zu bedecken . Wie maximiert man eine begrenzte Palette. Wir werden auch viele Möglichkeiten haben, den Pinseldruck zu kontrollieren und dünne Linien zu malen. Und wir werden die Bilder mit der Spritztechnik gut fertigstellen . Hallo, ich bin Bianca, verliere Gerais viel ihre Farben von den Philippinen mit 40 Jahren täglicher Malerfahrung, die auch gerne unterrichtet. In dieser Klasse werden wir drei japanisch inspirierte Winterszenen malen , angefangen von der einfachsten bis zur meisten, der gescheiterten. Diese Landschaften sind von japanischen Holzschnitt-Drucken inspiriert , kreieren sie von Hiroshima und einem Schlüsselkünstler und gelten als letzter großer Meister dieser Tradition. Sie können alle drei Gemälde in einer Sitzung oder in fett selbst mit der Geschichte hinter jeder Schneeflucht machen, während Sie daran arbeiten und irgendwann später wiederkommen, um das Projekt abzuschließen. Aquarell-Anfänger, Bastler und Enthusiasten werden ermutigt , dies auszuprobieren. Und selbst diejenigen, die über ausreichende Erfahrung verfügen, können sich der Geldbuße anschließen. Eine gescannte Kopie des Mäusefangs und der fertigen Kunstwerke finden Sie auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen. Fühlen Sie sich frei, sie herunterzuladen. Als Ihre Referenz. Sobald Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, können Sie jetzt andere keine Escape-Serien malen, indem Sie die Techniken anwenden , die während des gesamten Unterrichts diskutiert und praktiziert werden . Bereiten Sie Ihre Aquarellmaterialien vor, einschließlich Papier, Pinsel , Farbe, Stift und Radiergummi, Maskierungstag, Wasserglas und seien Sie vorsichtig Handtuch. Und lasst uns anfangen. 2. Projekt 1 Seki: Beginnen wir diesen Kurs mit unserem ersten Projekt, das das Dorf der Psyche zeigt. Der ursprüngliche Holzschnitt-Druck zeigt das Dorf und es ist ein einfacher Schrein , der in Schneeschimpansen untergetaucht ist. Die räumliche Tiefe wird durch Verwendung einer zarten Blauschattierung vorgeschlagen . Ich werde nur auf der rechten Seite dieses Referenzfotos sein, die Menschen und das Tarator malen und die beiden Bäume einschließen . In meiner Version haben die Leute den E6-Schrein bereits verlassen. Hier ist meine Skizze der Szene und Sie finden eine Kopie davon auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen. Fühlen Sie sich frei, es herunterzuladen und als Referenz zu verwenden. Für dieses Bild. Ich werde eine Mischung aus Königsblau und Carboxylviolett für den Himmel und eine verwässerte Version davon für die weichen Schatten verwenden. Ultramarinblau für das Fenster, die harten Schatten und das Lamm. Umbra verbrannt. Und ultramarinblau für das Haus und die Umrisse. Das Weiß des Papiers. Für die verschneiten Chloride und weiße Farbe für fallenden Schnee. Ich fange mit den Schatten an. Ich will einen sanften Übergang für diese Barts. Also werde ich diesen Bereich zuerst mit sauberem Wasser benetzen und meine Schattenfarbe zeichnen, die blau, violett ist. Und lasst uns von alleine verbreiten und andererseits arbeiten. Erschossen. Aber ich bin vorsichtig, damit die Schattenfarbe den Rand des Nassbereichs nicht liest. Dies soll harte Kanten verhindern. Wenn Sie es bemerkt haben, habe ich es auch vermieden diesen Bereich zu benetzen, in dem sich die Schneeferse und der Himmel treffen, damit ich am Hintergrund arbeiten kann , ohne darauf zu warten , dass die weichen Schatten trocknen. Jetzt kommen die feinen, aber herausfordernden Teile. Wir werden uns negativ um die Häuser, Bäume und heilen. Um diesen Bereich für die Hintergrundfarbe vorzubereiten. Ich werde eine verwässerte Version der Hintergrundfarbe verwenden , um Ihnen zu zeigen, wie ich es mache. Aber normalerweise bin ich einfach ohnmächtig geworden. Sauberes Wasser und Neigung könnten Vogel sein, um zu sehen, ob ich das ganze Gebiet abgedeckt habe. Schneller Tipp. Wenn Sie negative Malerei als herausfordernd empfinden und es vermeiden sollten, besonders bei organischen Formen wie diesen Bäumen. Sie können versuchen, den ganzen Hintergrund zu malen. Warte, bis es trocknet. Verwenden Sie dann weiße Farbe, Aquarell oder Gouache, je nachdem, was Sie bevorzugen, um die auf dem Schlachtfeld angebotenen Bäume zu malen. Hier ist eine kurze Demo. Diese Bäume dort war ich negativ großes Bett. Versuchen wir nun, ein anderes mit reinem weißem Pigment zu malen . Auf dem dunklen Hintergrund. Sie werden den Unterschied zwischen den beiden sehen, und ich überlasse es Ihnen, zu entscheiden , welche Technik Sie verwenden werden. Während Sie an diesen komplizierten Formen arbeiten. Abhängig vom Wetter und der Luftfeuchtigkeit Ihres Zimmers. Einige Teile haben vielleicht schon angefangen zu trocknen und gehen weiter und wir lesen diese Bereiche. Also siehst du, dass ich es hier mache. Und dann können wir endlich unsere Hintergrundfarbe zeichnen. Wenn Sie es auch bemerken werden, verwende ich einen kleineren Pinsel für eine große Fläche. Aber es hat mir nicht schwer da ich das mache und wir die Nass-on-Nass-Technik haben. Stellen Sie einfach sicher, dass beim Fallenlassen der Hintergrundfarbe weniger Wasser in der Mischung vorhanden ist, weniger Wasser in der Mischung vorhanden ist da das Papier bereits nass ist. Wenn Sie Ihren Pinsel mit Ihrer sehr wässrigen Hintergrundfarbe laden , haben Sie möglicherweise einen blassen Hintergrund. Und mit einem sehr nassen Papier. Wir möchten, dass unser Hintergrund dunkel und stark ist, damit sich dieser Knoten bemerkbar macht. Sobald Sie damit zufrieden sind, können wir nun zu den harten Schatten übergehen. Solange der untere Teil bereits getrocknet ist. Die gleiche Farbe, Ultramarinblau, ist die Werte für die Grundfarbe. Oft die Lampe und das Fenster des Hauses. Dies sind nur zufällige Schattenformen , die dem Hang des Hügels folgen. Sie müssen diese Bar nicht überdenken und ich weiß, dass Sie es schaffen können. Und denken Sie daran, dass Sie nicht unbedingt eine Nachbildung eines Bildes erstellen müssen , das Sie zum Malen inspiriert hat. Wenn Sie also diese Klasse anschauen und mitmalen und plötzlich feststellen , dass sich Ihre Malerei von meinem unterscheidet. Fühl dich nicht blau an, eigenes europäisches Ding. Es ist Ihre Chance, Ihre Interpretation. Sei also die erste Zeile , die es zu schätzen weiß. Um dies zu beenden, werden wir unsere dunkelste Dunkelheit mit unserer neutralen Mischung, Ultramarinblau und gebrannter Umbra hinzufügen Dunkelheit mit unserer neutralen Mischung, Ultramarinblau und gebrannter Umbra um das Haus und einige Zweige zu definieren das einfallende Lamm zu definieren Schatten. Und der Gesamtumriss. Ich verwende einen Rundpinsel für Infrastrukturen. So finde ich das einfacher zu bedienen im Vergleich zu einem Mob rund um unseren Flachpinsel. Ich bin in diesem Teil vorsichtig, aber nicht so sehr, dass ich mich selbst unter Druck setze perfekte Formen zu malen machen es beim ersten Mal richtig. Ehrlich gesagt. Ich hasse es, Strukturen wie diese Häuser und die Lampe in Ohnmacht zu fallen, aber sie können sie für immer vermeiden, oder? Sie haben also vielleicht beobachtet, dass ich im Vergleich zu organischen Formen wie Bäumen und Zweigen organischen Formen wie Bäumen und Zweigen diesmal etwas langsamer male und Mäusefang und dunkle Farben sorgfältig ausfülle. Und ich hoffe, dass Sie das Gleiche tun, den Prozess genießen und nicht so gestresst werden und die perfekten Formen biegen. Ich habe gehört, dass Guide to AI Schatten auf dem Dach hinzufügt. Also mache ich das jetzt. Dies sollte das erfüllendste für mich sein. Fügen Sie Details hinzu und den letzten Schliff für eine Debatte. Es vervollständigt die Geschichte und vermittelt dieses Gefühl der Zufriedenheit. Als neue Kunst erwacht Doric zum Leben. Tauchen Sie also wirklich ein in den Prozess und sehen Sie , wo Lindsay Sie haben. Wenn Sie hier und da ein paar Dinge ändern möchten, tun Sie dies gerne. Das ist deine Ohnmacht, also besitze es. Lasst uns etwas weiße Farbe für den Schnee spritzen. Schneller Tipp und Spritzer. Er klopft erneut den Bierpinsel gegen einen anderen Pinsel oder klopft leicht mit dem Finger darauf. Ich empfehle, einen kleineren Pinsel zu verwenden, Blathering zu spülen, und keinen großen durstigen Pinsel wie ein Mop-Pinsel diese für Kunst bricht diese Größe. Praktisch das zu tun, bis Sie zufrieden sind. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihre Gadgets oder außerhalb Ihres Malbereichs sind , wenn Sie diesen Teil machen. Oder du bekommst einen verschneiten Bildschirm zu und um sicher zu sein. Wir können Ihren Tisch auch mit allen Zeitungs- oder Altpapieren für die ISI Reinigung abdecken . Schmeichelhaft kann süchtig machen, das Sie vielleicht nicht bemerken, wenn Sie es zu viel tun. Aus Erfahrung sprechen. Schließlich, für den Umriss und mit leichtem Druck auf meinen Pinsel , um dünne Linien zu erzielen. Aufgrund meiner Unterrichtserfahrung sind dünne Linien eine große Herausforderung für diejenigen, die gerade mit Bibliotheksfarben beginnen. Wenn Sie diesen Balken überspringen möchten, kein Druck, oder wenn Sie lieber einen Gelstift oder einen Marker verwenden möchten , den vier Pinsel für die Konturen. Bitte tu das. Es mag mir einfach erscheinen, aber das liegt nur daran, dass ich das zweite Mal das gleiche Stück bin. Diesmal ist es also viel einfacher . Wenn es dein erstes ist. Sei nicht allzu hart ein sehr dickes Kunstwerk anzustreben. Aber der Ansatz davon mit einer Wachstumsdenkweise. Wenn Sie den Fehler gemacht haben, fragen Sie sich, was habe ich daraus gelernt? Was soll ich das nächste Mal machen? Was muss ich verbessern? Anstatt es Ihren Händen, Ihren Materialien und Ihren Fähigkeiten oder sogar sich selbst die Schuld zu geben, ist alles Teil des Lernprozesses. Und wenn es eine Sache gibt, hoffe ich, dass Sie während dieser Malen entlang des Unterrichts tun. Das ist für Sie, um Spaß beim Malen zu haben. Okay, hier ist unser erstes Projekt. Wie fühlt man sich über ihren eigenen Glanz? Im nächsten Video arbeiten wir an unserem zweiten Strahl-Ding. Sag ein bisschen mehr Details. Wir verwenden die gleichen Techniken wie negative Gemälde, Spritzen, nass es sei denn, und das Malen dünner Linien. Um diese Techniken weiter zu üben. Vgl. 3. Projekt 2 Kiso: Das nächste Projekt basiert auf dem Holzschnitt-Druck mit dem Titel „Mountain and the river“ auf der Schlüsselzelle. Diese No Scape ist tatsächlich in drei geteilt und wurde kurz bevor er schrieb, sie wird Tod erschaffen. Der Künstler, er geburtet tiefe Ernsthaftigkeit und große Gelassenheit. Ich werde mich nur auf die linke Seite des Holzschnitt-Drucks konzentrieren und diesen als Referenzfoto verwenden. Auch das Bohnending überspringt, dieser Berg im Hintergrund, um mehr Platz für den Himmel zu geben. Hier ist meine vereinfachte Skizze für unsere Disziplin. Ich werde die Details auch nicht hinzufügen, wenn ich die Farben male, die für dieses Projekt verwendet werden sollen, unser Ultramarinblau und die gebrannte Umbra für diesen Kerl. Oder du kannst etwas Situ Black wenn du willst. Die gleiche Farbe gilt für den Umriss und die Details. Karte, Brasilien-Violett und Königsblau für den Fluss. Eine verwässerte Version davon für die Schatten. Das Weiß des Papiers für diese verschneiten Berge. Und die weiße Farbe für Schnee. Wir nähern uns so ziemlich wie das erste Projekt, außer dass es mehr Details geben wird und wir werden es Zoo große Bereiche mit einer einzigen Farbe, dem Himmel und dem Fluss abdecken . Fangen wir damit an, am Himmel zu färben. Noch einmal. Ich werde diesen Bereich mit Wasser benetzen und meine neue chirale Mischung fallen lassen. Ultramarinblau und gebrannte Umbra müssen meine Lieblingskombination gewesen sein , wenn es um das Mischen von Weiden geht. Der obere Balken sollte dunkler sein. Also kippe ich meinen VBR auf diese Weise und lasse den größten Teil des Pigments in diesem Bereich absetzen. Wir können das Gleiche mit dem Fluss machen, wie das Papier zuerst mit Wasser, dann mit Java-Doc Halsbändern. Aber wenn Sie sicher sind , dass Sie diesen Bereich abdecken können , indem Sie ihn direkt darauf malen, tun Sie dies. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihre Mischung schon vor dem Flügel vorbereitet haben . Ich werde direkt ohnmächtig werden. Mein Fluss, während ich darauf wartete, dass ein getarnt trocknet. Der Schlüssel hier ist , nicht zu bewusst zu werden. Und negative Malerei, besonders der Bereich, in dem sich die Felsen befinden. Solange es wie ein Fluss aussieht. Auch wenn die Formen nicht perfekt sind, reicht das aus. Wenn du einen Fehler machst, lass es einfach los. Ich hinterlasse auch hier und da Formen für kleine Felsen, um Interesse an unserem Gemälde zu wecken. Nachdem wir dies abgeschlossen haben, können wir an unseren weichen und harten Schatten arbeiten. Schneller Tipp beim Abdecken größerer Bereiche wie diesen, ich stelle sicher, dass ich meinen Pinsel mit mehr Farbe und Wasser als sonst belade . Es könnte irgendwo bowlen, aber genau das wollen sie. Sie außerdem sicher, dass Ihr Pigment fertig ist , bevor ich große Flächen abdecke. Was du hier siehst, ich arbeite auch schnell. Und da ich die gleiche Farbe verwende, muss der Pinsel nicht wiederholt gespült werden. Als Nächstes werde ich dieselbe Form neu erstellen. Lade meinen Pinsel mit weniger Farbe und Wasser. Sie sollten den Unterschied erkennen , wenn es anfängt zu trocknen. Natürlich spielt auch die Größe des Pinsels eine Rolle. Wenn Ihr Gehirn der großen Form mit der gleichen Farbe ist, achten Sie darauf, dass Sie einen großen Pinsel verwenden. In dieser schnellen Demo. Ich male einen kleinen, also muss ich nicht zu einem größeren Pinsel wechseln. Du solltest den Unterschied schon erkennen. Die unten hat eine gleichmäßigere Farbe im Vergleich zu der Linie oben. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht so schnell am Fluss arbeiten können , wie Sie mich während der Demo sehen. Du kannst nass machen. Der gleiche Ansatz, den wir für den Himmel gemacht haben. Auch. Ich habe früher nicht erwähnt, und höchstens schmutziger Fluss und Schatten benutzen Auto, Brasilien, Violett und Königsblau Mischung. Aber ich fügte mehr und blau für den Fluss und mehr Violett für die Schatten hinzu. Sie können den Anteil nach Belieben ändern. Das ist weiter. Der Fluss ist immer noch nass, aber ich kann jetzt an meinen Schatten arbeiten. Ich fange mit den Soft an. 4. Projekt 3: Letztes und aufregendstes Projekt. Dieses Bild basiert auf dem Holzschnitt-Druck, Lichtung, ob ich mich nach dem Schnee auf meiner Station anrufe. Der Originaldruck zeigt einen Diamanten oder eine feudalherrische Prozession, die sich an einem klaren Nachmittag nach einem starken Schneefall in dieser tiefen Zeitlinie bewegt an einem klaren Nachmittag nach , Mountain Snow rief mich auf mein Schloss. Sie können sehen, wie die Hüte vom Beachball durch das Laub gucken. Ein Überraschungselement, das vom Künstler verwendet wird. Und das Bild ist auch schräg abgeschnitten , wo der obere Teil des Schlosses abgefangen wurde. Dies ist meine Version, die nur den oberen rechten Teil zeigt. Hier ist meine Skizze, die auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen zu finden ist. Der bisher komplizierteste. Aber ich glaube, er kann es schaffen. Für dieses Kunstwerk. Ich benutze Ultramarinblau für den Gedankenteil dieses Kerls. Umbra gebrannt mit etwas Ultramarinblau zur Verteidigung. Eine gleiche Mischung dieser beiden Farben für die Konturen und den dunkelsten Balken, es ist unsere blauviolette Mischung für die Schatten und den unteren Farbverlauf am Himmel. Das Weiß des Papiers dafür ist schnee und weiße Farbe für Standardfarbe. Fangen wir mit dem Himmel an. Bei Bedarf können Sie den Pieper, das fremde ACB oder den Winkel drehen, mit dem Sie arbeiten können. Dies ist eine etwas kompliziertere Form, die die Büsche und Bäume umgibt , bietet jedoch die Möglichkeit, unsere negative Malerei weiter zu üben. Ich werde zuerst die Himmelsform mit sauberem Wasser benetzen und dann Auto fallen lassen, Brasilien-Violett und Königsblau sind blauviolette Mischung unten. Spülen Sie meinen Pinsel, beladen mit Ultramarinblau, um den Gedanken zu backen Bart. Und dann macht leicht den Bereich, in dem sich die beiden Farben treffen, indem Sie nur die Spitze meines Pinsels verwenden, um einen Farbverlauf zu erzeugen. Oder wenn dein Papier nass genug ist. Wir können auch versuchen, es stattdessen zu kippen und die Farben miteinander bluten zu lassen. Ich habe ein einfaches Kompositionsprinzip gelernt , bei dem Sie Ihren Horizont entweder über oder unter der Mitte Ihres Bohnen-Dings platzieren können Ihren Horizont entweder über . Für den Horizont treffen sich das Land oder das Meer und der Himmel. Das Gleiche gilt für die beiden vorherigen Gemälde. Wenn ich mehr vom Himmel zeigen wollte, dann verschiebe ich den Horizont tiefer als den Abstieg von meinem Bieber. Aber wenn ich das Gegenteil machen möchte, sollte der Horizont über der Mitte des Malbereichs liegen . Weiter zu den weichen Schatten. Ich werde diesen großen Bereich unten rechts mit sauberem Wasser benetzen unten rechts mit und unten Farben fallen lassen. Um es abwechslungsreich zu machen, mache ich mein Auto verwirrt violett und ultramarinblau. Wir wollen, dass der Bug und Bari etwas dunkler sind. Also lasse ich mein Ultramarin dort fallen. Ich liebe es wirklich mit unverheirateter Technik. Es ist so hilfreich, neblige Effekte in Landschaften zu erzeugen. Zarte Blumen, weiche Hintergründe und sanfter Übergang von Anrufern und Wert. Ich hasse es Das erste, weil ich das Richtige nicht kriegen kann. Aber der Schlüssel liegt wirklich auf dem Papier. Und gute Wasserfarbe. Bieber, das ist fast immer eine 100. Person, die erwischt wurde, erledigt. Bieber produziert einen ausgezeichneten Nass auf nassen Kerl. Auf deinen Gemälden. Ich werde diesem kleinen hinter dem Baum auch ein paar Schattenfarben geben und diese herausfordernden Formen umgehen. Da es in dieser Komposition viele organische Formen gibt , besorgniserregend gebaut wurden und Fehler machen. Es wird nicht so offensichtlich sein, verglichen mit Erstellung eines Porträts einer Person oder eines Effekts. Nehmen Sie sich also Zeit und das GI-Gemälde. Definieren wir als nächstes das Schloss, ihr Dach und die Fenster und wo es steht. Wie immer werde ich für diese Teile meine liebste neutrale Mischung aus Ultramarinblau und gebrannter Umbra verwenden , diese Mischung hat weniger Wasser um sie stärker und dunkler zu machen. Dunkel für einen starken Kontrast. Und für diesen Knoten kann sehr sichtbar sein, was eigentlich das Weiß des Papiers ist. Dieser Teil ist ein bisschen knifflig. Aber mit Patienten werden Sie dies sicherlich tun können. Seit ich Rechtshänder bin. Alle arbeiten von links nach rechts, oben nach unten, um die Bereiche, die getrocknet werden müssen , nicht zu stören. Das Laub, das das Schloss umgibt, größtenteils durch diese Technik namens Scumbling hergestellt. Du wirst sehen, wie ich wiederholt meinen Pinsel tupfe, um die Form nur mit der Spitze zu erstellen. Sie dabei sicher, dass Ihr Pinsel mit genügend Farbe beladen ist , um dies kontinuierlich zu tun. Scumbling ist sehr nützlich dem Gemälde Details und Textur hinzuzufügen. Und ich persönlich finde es entspannend. Nun, solange Sie es nicht eilig haben, ein Kunstwerk fertigzustellen, wenn Sie verwirrt werden, denken Sie bitte daran, sich auf das fertige Kunstwerk zu beziehen , das auch in den Projekten und Ressourcen zu finden ist Reiter. Als Ihr Führer und das Malen dieser Formen. Ich arbeite jetzt an den Felsformen. Wieder negatives Malen. Es kann zuerst gemacht werden. Wenn du dir das Ganze ansiehst, Ding. Aber wenn Sie sich darauf konzentrieren, Abschnitt für Abschnitt eins daran zu arbeiten , wird er zu diesem Zeitpunkt überrascht sein, wenn Sie fertig sind. Gib also nicht auf und arbeite weiter mit Wachstumsdenkweise an diesem Projekt. Als nächstes können wir am Zaun arbeiten. Ich habe ein bisschen ultramarinblau mit meiner verbrannten Umbra gemischt. Da gebrannte Umbra direkt aus der Röhre immer noch nach meinen Wünschen gesättigt ist und die Verteidigung direkt gemalt ist. Jetzt füge ich mehr Ultramarinblau zu einer winzigen chiralen Mischung hinzu Ultramarinblau zu einer winzigen chiralen , um weiter an dem Laub rund um das Schloss und die Verteidigung zu arbeiten . ihr weiterhin zu Hilfe zu tupfen und zu helfen, füllen Sie CI-Formen auf, aus denen das Laub besteht. Wohlgemerkt, genau wie während dieser Sache kann eine sehr tägliche Sache sein , die Sie vielleicht nicht bemerken, wenn Sie zu viel geschummelt haben. Warum ist also keine Weile? Hör auf. Beobachten Sie Ihr Gemälde, wenn es mehr von diesen Formen benötigt oder es besser ist, es alleine zu machen. Denken Sie daran, einige weiße Räume zu lassen , um die Laubform interessanter zu gestalten. Ich gehe nach unten Lorentz und füge weiterhin Details mit derselben Farbe hinzu. Ich beginne auch Domain diesen Snopes, der sichtbar ist, indem sie dünne, harte Formen entlang ihnen sind. Mit der gleichen Farbe. Ich male die Blätter und den Stamm des Baumes. , von Scumbling zu direktem Malen wechseln Wie ich es für richtig Gräserflecken hinzufügen. Und um den Rauch sichtbarer zu machen. Ich male sie nicht nur mit vertikalen Strichen. Oder ein Tag wird aussehen, als würden sie in der Luft schweben. Ich verbinde meine Gräser bei den Snopes und variiere ihre Richtung für Komplexität. Einige werden in Gruppen gemacht, einige werden einzeln gemalt. Unser Gehirn wird das Bilder-Event automatisch abschließen. Wenn wir nur kleine Vorschläge wie Leasing sehen können. Stressen Sie also nicht zu viel, wenn Sie das Laub und die Gräser und die Büsche genau so malen , wie Sie es sehen. Jetzt wieder sehr scharf um den Zaun herum. Stellen Sie sicher, dass es zuerst bereits trocken ist. Bevor Sie mehr Laub auf der rechten Seite und einige Schatten um den Zaun herum hinzufügen . Verwende die gleiche blauviolette Mischung, um dem Schloss und um es herum etwas Schatten zu geben. Und wir sind bereit für den letzten Schritt. Lassen Sie uns abschließend an den Umrissen arbeiten, an unseren endgültigen Details. Wenn ich auch Anfänger Bilder mit so vielen Details meide Bilder mit so vielen Details weil ich nicht weiß, wie ich sie machen soll. Und ich bin Druck und ob ich eine glaubwürdige Nachbildung der Referenz erstellen kann oder nicht. Aber es muss nicht sein, dass wir keine Maschinen sind. Wir haben also den freien Willen, das Referenzbild nach unseren Wünschen zu verwenden . Und wir müssen keine exakte Kopie dessen machen, was wir sehen. Behandeln Sie stattdessen die Malerei als Werkzeug, um auszudrücken, wie Sie sich über etwas fühlen, und anderen einen Einblick in Sie sich über etwas fühlen das zu geben. Was denkst du über diesen Gedanken? Toller Tag? Wenn Sie mit dünnen Linien arbeiten, können Sie entweder einen großen Pinsel mit einem schönen Punkt wie diesem verwenden , damit Sie ab und zu nicht mit Farbe beladen werden. Oder Sie können einen kleineren Pinsel mit verwenden, Sie müssen ihn immer wieder neu laden. Wenn die Verwendung eines Pinsels jedoch stressig ist, sehen Sie unser Druck im Moment. Sie dann Ihre Medien und Ihr Ziel , einen normalen Stift, einen Marker oder einen Gelschreiber anzuhängen einen Marker oder einen Gelschreiber anzuhängen und diese Namen zu zeichnen. Sie können auch versuchen, mit Pinselstiften zu arbeiten. Sie haben einen schönen Tipp wie diesen und eignen sich perfekt für Details. Sogar für die Kalligraphie. Ich habe vergessen, das Wasser darin zu entfernen. Deshalb sind die Linien, die ich produziere etwas blasser als die ersten Zeilen. So oder so, was auch immer sich wohl fühlt, du gehst damit. Komm mit weiteren Details zurück. Er kann jetzt aufhören, wenn du zufrieden bist, füge weiter nur ein bisschen mehr hinzu. Wenn dir der Prozess genauso gefällt wie ich. Und schließlich zeigt Snow Splatter für die Referenz einen klaren Nachmittag. Aber ich mag es, wie es mit den zusätzlichen Schneeflocken aussieht und wie kalt es sich anfühlt, wenn ich mir dieses Bild ansehe. Also ein bisschen mehr Schnee und wir sind fertig mit Ihnen glauben, dass alle Projekte mit der gleichen Sache mit einer begrenzten Palette und Aquarelltechniken abgeschlossen der gleichen Sache mit wurden. Hier sind sehr Shaun von der Lichtung, ob nach Schnee, aus meiner Station kommen, um Ideen zu erhalten, was man tun könnte. Eine nächste und eine kurze Zusammenfassung. Wir sehen uns im nächsten Video. 5. Outro Temp: Hey, wir sind fertig, wie scheitert man? Und wenn Sie eines oder aller unserer Malprojekte absolvieren, welches ist Ihr Favorit? Seit wir Verbündete von Nass-auf-nass-Technik praktiziert haben, negative Ohnmacht. Und sie empfehlen, zu spritzen. Verwenden Sie das Weiß des Papiers zur Entlassung und stark kontrastierenden Farben , um es zur Angst zu machen. Sie können jetzt eine andere erstellen, wenn sie alleine entkommen und das, was Sie in dieser Klasse gelernt haben, anwenden. Ich hoffe, dass Ihnen die schnellen Tipps auch neue Ideen gegeben haben , um Ihnen bei Ihrem Malprozess zu helfen. Und damit freue ich mich sehr, dein Kunstwerk zu sehen, also teile sie bitte über den Tab Projekte und Ressourcen und um meine zukünftigen Klassen weiter zu verbessern. Ich schätze Ihre Klassenbewertung auch. Ich hoffe, Sie in meinen anderen Klassen zu sehen und gemeinsam machen wir diese Welt mit unseren Kreationen ein bisschen bunter. Glückliches Malen. Hi.