Wie man Fotos in Procreate malt: Oktober-Kürbisse

1. Willkommen: Hallo, willkommen beim Malen von Fotos und der Fortpflanzung von Oktoberkürbis. Das Malen Ihrer Fotos ist eine unterhaltsame und einzigartige Möglichkeit, Kunst in der Fortpflanzung zu schaffen. Ich bin Jay Johnson und habe die Grundlagen des Malens Ihrer Fotos und der Fortpflanzung mit der App auf dem iPad beigebracht . Es sind mehrere meiner anderen Klassen. In diesem Kurs führe ich Sie durch ein Abenteuer, bei dem Sie zwei Kürbisse malen , um die Ankunft des Oktobers zu feiern. Wir beginnen mit dem Orangenkürbis. Malerei, das Foto und der Hintergrund. Sie werden sehen, wie der Orangenkürbis drei Stufen durchläuft, super realistisch, genau wie auf dem Foto. Ein bisschen aufregender mit mehr Details, mehr Farbe. Und schließlich noch ausdrucksvoller, indem ich ein paar meiner handbemalten Stempelpinsel verwende. Im zweiten Teil dieser Klasse malen wir das weiße Kürbisfoto aus einem Schnappschuss, der mit meinem Handy aufgenommen wurde. Um den unordentlichen Hintergrund aus der Handyaufnahme zu entfernen , verwende ich einen meiner handgemalten Texturhintergründe. Dann malen wir mit den gleichen Pinseln den weißen Kürbis und schaffen so dieses leichtere, ausdrucksstarke Werk der Herbstkunst. In diesem Kurs lernen Sie, wie Ihre Campusposition einrichten, Ihr Foto auf der Leinwand, wo Sie den Hintergrund malen möchten, malen und mit den bereitgestellten Pinseln mischen. So sorgen Sie mit den Stempelpinseln für Spannung und Interesse. Mischen Sie Ihr Foto mit dem Hintergrund mithilfe von Maske, Farbe, nur der Fotoebene, und speichern Sie dann die bemalte Kürbis-Fotoebene als PNG für die zukünftige Verwendung. Dies ist praktisch, wenn Sie Dein Bild auf einer Kaffeetasse oder etwas mit weißem Hintergrund, es ist gut, diese PNG-Datei zu haben. Um diesen Kurs abzuschließen, benötigen Sie ein iPad, auf dem procreate installiert ist. Du benötigst außerdem einen Apple Pencil. Und Sie müssen bereits ein grundlegendes Verständnis für Verwendung von Procreate und die Installation von Pinseln haben. Und Sie müssen wissen, wie Sie Fotos auf Ihr iPad übertragen , bevor Sie mit dem Unterricht beginnen. In dieser Klasse ist mein reichhaltiges Ölpinsel-Set enthalten. Drei Kürbisfotos, ein Textur-Hintergrund. Und in der Klassenbeschreibung gibt es einen Link zum Herunterladen meines ausdrucksstarken Pinselsets von Dropbox. Schnappen Sie sich das und stellen Sie sicher, dass Sie das Ölpinselset und das ausdrucksstarke Pinselset in Procreate installieren. Und holen Sie sich die Fotos in Ihre Fotobibliothek auf Ihrem iPad, bevor Sie mit dem Unterricht beginnen Das macht es viel einfacher. Bist du bereit, ein paar lustige Kürbisse zu malen , um die Ankunft des Oktobers zu feiern? Wenn ja, dann nimm bitte an dieser Klasse teil. Ich kann es kaum erwarten, dein fantastisches Herbstkunstwerk zu sehen. Dein Klassenprojekt besteht darin, eines der Kürbisfotos zu malen , die ich dir zur Verfügung gestellt habe. Natürlich können Sie alle drei malen, wenn Sie möchten. Sie können aber auch Ihr eigenes Foto von einem Kürbis oder einem anderen Objekt malen einem Kürbis oder einem anderen Objekt , an dem Sie diese Techniken ausprobieren möchten. Also lasst uns ein bisschen Spaß haben. 2. Pinsel-Übersicht: Hallo zusammen. Ich bin heute bei Ihnen, um Ihnen zu zeigen, wie Sie mein neues reichhaltiges Ölpinselset verwenden. Und wir malen einen Kürbis. Etwas Einfaches. Aber auf lockere Weise sieht das aus wie Öl. Ich bin irgendwie ein ausdrucksstarkes Öl. Nicht zu abstrakt, definitiv realistisch, aber ich gehe nur ein bisschen über diese Grenzen des Realismus hinaus. Also wollte ich mit dir das Pinselset durchgehen. Dieses Pinselset enthält nur vier Pinsel. Wenn du an meinen anderen Kursen teilgenommen hast, hat es hier unten den Strukturpinsel , den du wahrscheinlich schon aus den anderen Sets hast. Ich habe den Pinsel oft benutzt, also habe ich ihn in viele meiner Sets gesteckt. Ähm, aber in dem reichen Öl haben wir einen Skizzenpinsel, einen Hauptölpinsel, einen Pinsel, der eine gewisse Leinwandstruktur hat. Und dann die Textur. Also ganz einfach. Ich werde hier nur ein paar Punkte damit machen , um es dir zu zeigen. Das ist der Brunnen, lass mich auf die richtige Ebene kommen. Das ist die Skizze. Es ist also nur ein lockerer, echt skizzenhafter Pinsel. Es kann groß werden. Sie können den Pinsel auch größer verwenden. Aber mir hat gefallen, dass die Abgehacktheit des skizzenhaften Looks einen kleinen kaputten Look ergibt, was irgendwie Spaß macht. Dann ist da noch die Hauptölbürste, die genau hier ist. Und ich weiß nicht, ob er das sehen konnte. Es hat ein paar wirklich schöne Linien als wäre es echte Farbe. Und das macht richtig Spaß. Manchmal tauchen sie auf und es ist irgendwie unvorhersehbar. Manchmal tauchen sie auf, manchmal nicht. Wenn du sehr leichte Striche machst, kannst du einen echten, ähm, pinseligen Look bekommen. Und wenn Sie stärker nach unten drücken, erhalten Sie ein wirklich dickes Aussehen und es passt etwas zu dem, was sich darunter befindet. Also lass mich das ein bisschen rückgängig machen , weil ich es irgendwie vermasselt habe. Aber du kannst es hier reinlegen und es wird mit etwas von dieser Orange verschmelzen. Und dann ist da noch die Leinwand, die die Leinwandtextur hat. Auf dieser Seite hier drüben. Ähm, ich hatte ziemlich hart gedrückt, du drückst ziemlich fest, du verlierst etwas von der Leinwandtextur. Aber wenn Sie nachlassen und einfach ganz leicht vorgehen, ist es eine großartige Möglichkeit, Ihrem Stück etwas Leinwandstruktur zu verleihen . Und dann ist da noch der Strukturpinsel , der sehr, sehr unberechenbar ist, aber einer meiner Favoriten ist. Und wenn Sie drücken und ziehen, erhalten Sie diese lustigen Texturen aus diesem Pinsel. Wenn Sie richtig stark drücken, werden diese dicker. Also spiel einfach damit und variiere deinen Druck. Und sieh mal, öffne einfach ein Dokument und fange einfach an, damit zu spielen. Drücke richtig fest, führe nach oben und mache echte leichte Drag. Diese funktionieren alle auch als Mixer. Und Radiergummis natürlich auch. Aber das gibt Ihnen nur einen kleinen Überblick über diese. Ich zeige Ihnen ein paar Bilder, die ich damit gemacht habe. Das ist also ein Harz , das ich mit diesem Pinselset und zusammen mit meinen Stempelpinseln gemalt habe , die in den Pinselsets einiger meiner anderen Klassen enthalten sind. Ich würde sagen, lade sie alle herunter, lade jeden Stempelpinsel herunter, den du jemals finden kannst Ähm, aber ich habe ihn mit dem Ritual-Set bemalt und dann mit den Stempelpinseln einige Dinge akzentuiert Und dann ist da noch mein Ei auf Toastmalerei, was nur ein einfaches Objekt ist, was wir heute mit dem Kürbis machen werden. Und dann ist da noch Hang an einer Minute. Die Seelandschaft die ich gemalt habe Nun habe ich versucht, etwas realistisch zu bleiben, aber ich habe hier und da einen Texturpinsel und einige Stempelpinsel verwendet hier und da einen Texturpinsel und einige Stempelpinsel , um ein bisschen mehr Interessen hinzuzufügen. Aber wie Sie sehen können, können sie auch eine schöne Landschaft schaffen . Dann lass uns über die Stempelpinsel sprechen und warum sie mir so gut gefallen. Stempelpinsel werden hergestellt oder zumindest meine bestehen aus echter Farbe und viele andere sind zwei. Sie verleihen Ihrem Gesamtstück Interesse und Spannung . Und wenn sie auf einer neuen Ebene verwendet werden, können Sie sie nach Ihren Wünschen dimensionieren und formen, was sehr hilfreich ist, da Sie sie verschieben können. Sie können die Markierung genau dort platzieren, wo Sie sie in Ihrem Gemälde haben möchten und sie neu skalieren und sogar ausstrecken und eine völlig andere Form erhalten. Sie können Textur und Dimension hinzufügen, wie hier gezeigt mehrere verschiedene, die ich mit unterschiedlichen Textur-Looks erstellt habe . Und ich rate dir, so viele wie möglich einen Chor zu erwerben. Ich verwende in meiner Arbeit oft Stempelpinsel aus einer Vielzahl von Sammlungen, nicht nur meine eigenen Pinsel. Ich kaufe jedes Stempelpinselset , das ich finden kann. Weißt du, wenn sie Pinsel von anständiger Größe sind und sie aussehen, als wären sie aus echter Farbe gemacht. Ich kaufe sie, Punkt. diesen Dingen kann man nicht genug haben. Und am Ende dieses Kurses, im allerletzten Knochen, könnte ich es wohl eine Bonusstunde nennen , weil Sie etwas haben, das optional ist. Sie müssen keine Stempelpinsel verwenden. Sie müssen nichts weiter tun, als das Motiv zu malen. Aber in der allerletzten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie ich Stempelpinsel verwende. Ich komme aus einem meiner Sets. Und deshalb habe ich gesagt, los, lade sie alle herunter. Das gibt Ihnen also einen kleinen Überblick über die Pinsel. Und als nächstes fangen wir an, einen Kürbis zu malen. 3. Den Hintergrund malen: Okay, wir malen einen Kürbis. Habe jetzt ein paar Kürbis-Referenzfotos. Und wie Sie hier sehen können, habe ich bereits ein Stück angefangen. Das ist nicht bemalt. Dies sind zwei Fotos, die zu einem Composite zusammengefügt zu einem Composite zusammengefügt und dann mit einer Textur gemischt werden. Und das mache ich oft mit meiner Fotografie. Kombinieren Sie sie mit strukturierten, gemalten Hintergründen Und meine Absicht ist es, das irgendwann zu malen. Aber das wollte ich für diesen Kurs nicht machen. Ich wollte, das ist vielleicht etwas schwieriger mit dem Schmetterling und ich möchte das relativ einfach halten. Also stellen wir einfach eine neue Leinwand auf und fangen an einen der Kürbisse von einem der Fotos zu malen , die ich dir gebe. diese unbedingt aus dem Ressourcenbereich herunter , wenn Sie das Pinselset herunterladen, und laden Sie das Kürbisreferenzfoto herunter, damit Sie eines auswählen können , das Sie erstellen möchten. Das erste, was zu tun ist, ist eine neue Leinwand einzurichten. Wenn du dir einen meiner Klassen angesehen hast, weißt du, ich mache immer 6.000 mal 6.000 Pixel. Also klicke ich auf den Plus-Button neben neuer Leinwand. Und ich ändere nichts außer dem, was in Dimensionen ist. Ich stelle sicher, dass die DPI auf 300 eingestellt ist. Und für die Breite und Höhe tippe ich 6.000 mal 6.000 ein. Sobald Sie auf Erstellen klicken, wird das Dokument geöffnet. Es wird es einrichten und das Dokument öffnen. Und wenn Sie zu Ihrer Galerie zurückkehren das nächste Mal Plus drücken, sehen Sie hier unten eine Leinwand ohne Titel, 6.000 mal 6.000. Sie können also einfach automatisch auswählen, dass Sie jedes Mal, wenn Sie ein Bild machen, wenn Sie diese Größe wünschen, jede gewünschte Startgröße für Canvas erstellen können. Die Anzahl der Schichten. Wenn Sie eine kleinere Leinwandgröße wie 3.000 mal 3.000 verwenden, erhöht sich die Anzahl der verfügbaren Ebenen. Meins hat nur zehn Ebenen verfügbar. Also klicke ich einfach auf einen dieser Campus, der bereits eingerichtet wurde, und wir sind auf Ebene eins. Wir sind bereit zu gehen. Und ich füge eines der Kürbisfotos ein. Jetzt ist die Frage, welches Foto soll man wählen? Ich habe diesen einen kleinen Kürbis hier auf dem weißen Tisch mit einem wirklich kurzen Stiel. Ich habe den weißen Kürbis , den ich für eine Küstensache halte. Die wurden gerade mit meinem Handy aufgenommen. Sie können Fotos mit Ihrem iPad oder Ihrem Handy aufnehmen, was auch immer von einem Objekt ein Kürbis sein muss, wenn Sie etwas anderes machen möchten. Und dann habe ich mein originales Kürbisfoto, das ich hier in meinem Studio aufgenommen habe, auf meinem kleinen blauen Tisch. Ich liebe es mit einem dunklen Rückenteil Holz als Hintergrund, das hier mit dem Schmetterling verwendet wird. Weil das das Originalfoto war, von dem ich gearbeitet habe. Also werde ich mir einen dieser Kürbisse aussuchen. Und mir hat der, den ich vor dem dunklen Hintergrund aufgenommen habe, sehr gut gefallen. Also denke ich, ich werde weitermachen und mir das aussuchen. Auch wenn der andere auf dem weißen Tisch ist, ist der andere orange super süß. Und dann ist da noch der weiße , den ich mit einem Küstengefühl mit etwas Blues machen möchte . Ich denke, ich bleibe dafür traditionell und nehme einfach dieses hier. Aber du kannst dir welche aussuchen. Jetzt ist mein Foto kleiner als die Leinwandgröße, also ist das eine einfache Lösung. Klicken Sie einfach hier auf diesen Pfeil. Und Sie können es verwandeln, indem Sie an den Ecken nach außen ziehen und sicherstellen, dass es einheitlich und nicht in freier Form ist. Wenn du das tust. Also wird es bleiben, die Proportionen werden stimmen? Und dann zieh es einfach dahin , wo du es haben willst. Und diese Töne haben mir sehr gut gefallen. Und da sie schon hier sind, denke ich, warum nicht einfach weitermachen und sie benutzen? Jetzt ist die nächste Frage, wollen wir von Grund auf neu malen oder wollen wir das Foto malen? Und weißt du, ich bin ein großer Fan davon, meine Fotos zu malen. Es dauert weniger Zeit als dies zu skizzieren und von Grund auf neu zu bemalen. Ich kann es so oder so machen. Ähm, es liegt an dir, wie du es machen willst. In diesem Fall. Ich denke, ich werde einfach weitermachen und das Foto malen, weil alles schon so aussieht , wie ich es möchte , was Farben und Layout und ähnliches angeht. Und ich möchte das schnell machen. Also male ich einfach das Foto. In diesem Fall. Vielleicht einer. Vielleicht mache ich als nächstes das weiße und vielleicht mache ich das von Grund auf neu. Damit ich Ihnen die Unterschiede zeigen kann. Wenn Sie das Foto malen, möchten Sie Ihre Fotoebene duplizieren. Und du wirst die Pinsel als Mixer verwenden , im Grunde ist das, was hier drauf ist, deine Farbe. Das sind die Farben, die bereits festgelegt sind. Also. Wir benutzen den Pinsel als Mixer und ich fange mit dem reichhaltigen Öl an. weiß nicht, ich muss skizzieren, da ich das Foto male, die Deckkraft ist bei diesem Pinsel auf etwa 70% eingestellt. Als Mixer können Sie 100% machen. Es ist ein bisschen stark. Bei 100%. Lassen Sie mich Ihnen hier nur den Unterschied zeigen. Wir machen einen Test. Also lass es mich groß genug machen, sonst kann ich sie zum Laufen bringen. Das liegt bei 4% für 100%. Und dann 70. Es gibt ein bisschen weniger. Ähm, es ist nur ein bisschen weicher. In diesem Fall. Ich mag die 100%. Ähm, beim Mischen senke ich diesen Prozentsatz oft, weil er weicher ist und Mischen etwas weicher sein sollte als beim Malen. Also neige ich dazu, wenn ich es als echten Mixer an sich verwende, dazu, es bei etwa 70% zu verwenden, aber in diesem Fall sieht dieser wirklich starke Strich ziemlich gut aus. Also werde ich die Pinselgröße ermitteln, wo ich sie brauche, und finde heraus , wo ich anfangen möchte. Ähm, ich glaube, ich fange an, zuerst mit einem größeren Pinsel am Hintergrundbereich zu arbeiten zuerst mit einem größeren Pinsel am Hintergrundbereich , nur um ein Gefühl für den Pinsel zu bekommen. Also möchte ich die Pinselgröße erhöhen, eine ziemlich gute Größe, und einfach anfangen , über diesen Hintergrund zu schrubben alles in den kleinen Kratzspuren und Holztonvariationen im Holz zu mischen . Das brauche ich nicht für mein Bild. Ich mag die Farbvariationen, die diese Dinge geben, und wenn Sie das tun, werden Sie sehen, dass Sie diese Farbvariationen erhalten, aber Sie werden nicht unbedingt jeden kleinen Kratzfleck sehen , den ich nicht bin interessiert an der Darstellung. Jede Kleinigkeit ist, wenn es ein Foto ist, wenn ich das machen will, lasse ich es einfach ein Foto sein. Und ich meine, das ist sehr dunkel und man kann es schwer sagen, aber es gibt Farbabweichungen. Und wenn ich näher an den Kürbis herankomme, nehme ich eine kleinere Größe nur damit ich es an dieser Stelle nicht durchgehe. Wenn ich ein wenig von der Kante um den Kürbis herum aufnehme und er ihn herauszieht. Das ist in Ordnung. Und dann haben wir diese Zeile, in der der Tisch auf den Hintergrund trifft. Also drehe ich mich mit zwei gedrückten Finger um. Und ich werde versuchen, das klar zu halten, wenn ich es so gerade wie möglich mische. Ich meine, es wird nicht perfekt gerade sein, weil ich einfach für nichts eine gerade Linie malen kann. Und ich habe dort ein bisschen Kürbis bekommen , aber das ist in Ordnung. Ich werde um diesen Kürbis herumarbeiten. Und ich arbeite immer noch mit einem kleineren Pinsel. Ich versuche nur zuerst, diese Zeile zu bekommen. Wen ich mag, dass es versehentlich etwas von dieser Orange da reingebracht hat, aber ich möchte, dass meine Tabellenlinie aussieht. Das ist klasse. Schau, wie es diese Orange herausgebracht hat. Okay, schauen wir uns jetzt den Tisch an. Das ist ziemlich gut. Jetzt möchte ich diese Zeilen in der Tabelle belassen oder möchte ich sie ausmalen? Ich werde sie wahrscheinlich ausmalen. Der Schattenbereich. Ich will dort sein, weil unter dem Punkt , an dem der Kürbis sitzt, ein Schatten sein wird. Also benutze ich den kleinen Pinsel immer noch und bearbeite diesen Schattenbereich, einfach hin und her und ziehe in verschiedene Richtungen. Ich schrubbe nicht, ich lasse den Pinsel nach, tippe und ziehe. Und ich mache mir keine Sorgen um die Linien auf dem Tisch, weil ich beschlossen habe, dass ich diejenigen nicht behalten möchte, die nur versuchen, an der Unterkante des Kürbises entlang zu kommen , um den Schattenbereich dort zu behalten. Ordnung, da sind die Schattenbereiche. Jetzt kann ich mit einem etwas größeren Pinsel gehen. Und ich komme aus dem Kürbis raus. Beachten Sie, dass es ein bisschen Orange aufnimmt und irgendwie lege ich das da rein. liegt daran, dass die Bürste versehentlich den Kürbis berührt hat. Aber das ist okay. Es sieht irgendwie cool aus. Ich gehe einfach um ihn herum. Um ihn herum. Ich spreche von diesem Kürbis, als wäre er ein Tier. Ich bin es gewohnt, Vögel und Tiere zu malen. Normalerweise mache ich keine Objekte, aber ich hatte wirklich Spaß mit diesem Pinselset. Und beachte, dass ich an den Linien in der Tabelle male. Kannst du das Klopfen hören? Ich halte es nicht gedrückt und schrubbe, aber das könntest du auf jeden Fall tun, wenn du willst. Da haben wir jetzt einen wirklich locker gemalten Look im Hintergrund. Und wenn ich einiges davon ein bisschen besser einmischen wollte , sind wir nicht so hart. Ich kann die Transparenz des Pinsels verringern und das tun, wo eine schöne weiche Mischung entsteht und etwas davon weicher machen wenn ich diese rauen Flecken nicht haben möchte. Aber ich mag die groben Markierungen, also lasse ich es so wie es war. Ordnung, jetzt sind wir bereit , den Stielbereich zu bemalen. Jetzt mache ich das alles auf einer doppelten Ebene. Sie sehen also, dass das vorher war. Das ist, nachdem wir schon einen malerischen Blick darauf werfen. Wir haben noch nicht mal den Kürbis erreicht. Ich könnte einige zusätzliche Dinge im Hintergrund machen und etwas zusätzlichen Ton in diesen dunkleren Bereich bringen. Ich glaube, das mache ich. Ich halte da gedrückt und es wird eine Farbe auf dem Farbrad angezeigt. Und ich werde diese Farbe einfach ein wenig nach oben bewegen diese Farbe einfach ein wenig nach oben , um einen etwas helleren Farbton zu erhalten, und dann dieses reichhaltige Öl als Pinsel verwenden . Anstelle des Mixerwerkzeugs, nur um etwas von der Farbe da drin zu streichen und zu schrubben, ähm, wo ich sie haben will. Irgendwie um diesen oberen Teil hier herum. Machen Sie einfach ein paar Markierungen. Und dann gehe ich zurück zum Pinsel als Mixer. Stellen Sie sicher, dass ich das gleiche reichhaltige Öl nehme. Und tippen Sie vorsichtig und bearbeiten dieses Ende mit kleinen kurzen Strichen. Wirf das in den Hintergrund. Nur um ihm etwas Farbabweichung zu geben. Also ist es nicht so ich meine, es war ziemlich dunkel. Das würde ich gerne tun diese Farbvariante das Interesse weckt. Und Sie können mit einem etwas größeren Pinsel größere Mischmarkierungen machen. Und mach einfach weiter, bis es für dich okay aussieht Ich habe viel davon für mich gesehen , wie sieht es für das Auge aus? Ich möchte es nicht ganz durchmischen. Ich möchte, dass einige dieser Pinselspuren sichtbar sind. Okay, jetzt lass uns herausfinden, ähm, was passiert, wenn wir ein bisschen von diesem Blau von der Hinterkante des Tisches nehmen der Hinterkante des Tisches und damit ein paar Markierungen setzen. Ich spiele nur mit der Pinselgröße. Hier drin. Sie sehen oben auf dem dunklen Hintergrund, es sieht anders aus als über dem Tabellenbereich. Und ich kann sogar hier runter in den Tischbereich kommen und vielleicht oben einfach ein paar kleine Markierungen dieses Farbtons hinzufügen , nur hier und da. Jetzt lasst uns noch etwas mischen. Also klicke auf den Mixer und geh in die Stadt und spiele einfach mit den verschiedenen Pinselgrößen. Wenn Sie die Pinselgrößen variieren, erhöht dies das Interesse. Ich gehe gleich nah an den Kürbis heran. Arbeite in diesen Farben und spiele immer noch mit der Pinselgröße. Wenn Sie zu viel Dunkel verlieren und es wieder in diese Bereiche mischen können , oder Sie können es hinzufügen. Also lass uns etwas hinzufügen, weil ich das Gefühl habe , etwas von der Dunkelheit verloren zu haben. Ein bisschen zu viel davon. Besonders nah am Kürbis. Da haben wir's. Nun, um ein bisschen davon zu mischen. Wir haben jetzt einen wirklich unordentlichen, locker bemalten Look für den Hintergrund. Und fügen Sie hier an einigen Ecken etwas mehr Dunkel wo vielleicht etwas zu viel weggenommen wurde, und mischen Sie das ein. Und eine weitere lustige Sache wäre, zu versuchen, den Leinwandpinsel zu verwenden. Also habe ich wieder das Blau auf der Rückseite des Tisches ausgewählt . Es sei denn, lass es mich einfach so drehen. Mal sehen, ob ich hier und da ein oder zwei Schlaganfälle mache. Wäre dieser blaue Schatten. Und ich kann mit diesen beiden hin und her verschiedene Richtungen gehen . Dann lass uns hier rüber gehen. Streichen Sie auch ein paar Leinwandmarkierungen nach unten. Ich fasse das einfach an, wo immer ich denke dass es etwas von dieser Farbe geben könnte, und lege es dort hinein. Und dann können Sie auch die Canvas-Pinsel, den Mixer, verwenden . Und ich habe es auf etwa 82% eingestellt und nehme einen ziemlich großen Pinsel und tippe einfach über die Bereiche, die ich gerade mit dem Leinwandpinsel gemalt habe, was dazu beiträgt, es einzublenden und weicher zu machen, während ich still zeigt etwas von der lustigen Leinwand-Textur da drin. Man kann es hier auf dieser Seite nicht wirklich sehen. Und ich mache nur sehr weiche, kurze Striche, um etwas von diesem Ende zu mischen. Wenn Sie den Leinwandpinsel als Mixer verwenden, ist dies nicht der Fall. Ähm, wenn du es ganz leicht machst, wird es einen Teil der Leinwandtextur zeigen, aber es ist besser. Als Pinsel ist die Leinwand, sie zeigt die Leinwand mehr als wenn Sie sie als Mixer verwenden, aber Sie haben jetzt kleine Leinwandstücke darin. Und ich würde gerne ein bisschen von dieser Leinwand-Textur in diese Tabelle einfügen. Also nehme ich das Blau von der Rückseite des Tisches. Es ist eigentlich ein warmes Grau und ich werde es einfach am Farbrad hochziehen, nur um ein wenig direkt am Farbrad hochziehen, nur um einen etwas helleren Farbton zu erhalten, und stelle sicher , dass es wieder zum Pinsel wechselt. Und ich werde nur sanft Pinselstriche machen und das hier und da rein. Das ist ein bisschen dunkel da unten. Ich muss hier unten wahrscheinlich etwas leichter werden. Das ist zu hell. Nun, es ist zu dunkel. Es ist zu stark. Ich drücke es zu sehr nach unten. Das ist eine Sache. Dies ist ein sehr leichter Touch-Pinsel. Kehren wir jetzt als Mixer darauf zurück und ich drehe mich in diese Richtung. Also streiche ich gerne in Richtung des Tisches, des Tisches, der Striche. Und ich mische das nur sanft zusammen. Und ich mochte das kleine bisschen Orange sehr, das versehentlich neben dem Kürbis landete. Also werde ich versuchen, mich davon fernzuhalten . Also vermassele ich es nicht. Wenn du zu irgendeinem Zeitpunkt etwas bekommst, das dir wirklich, wirklich gefällt, oh, das ist genau dort ein nettes Zeichen. Ich weiß nicht, ob Sie genau dort sehen können, was es gerade gemacht hat. Das ist klasse. Und lass das. Aber immer wenn du etwas bekommst, das dir wirklich, wirklich gefällt und du weißt nicht ob du es vermasseln willst oder nicht. Sie können dies duplizieren, bevor Sie fortfahren, und es speichern, falls Sie zurückkehren müssen. Ähm, ich mache das nicht oft weil ich es normalerweise einfach repariere. Wenn ich es reparieren muss. Ordnung, ich fange jetzt an, den Kürbis zu malen. Ich gehe zurück zum Ritualpinsel. Und im nächsten Video kommen wir zurück und konzentrieren uns auf den eigentlichen Kürbis. Also bleib dran für das nächste Video. 4. Malen Sie den Kürbis: Okay, fangen wir an, diesen Kürbis zu malen. Ich bin wie ein Mixer auf der Bürste. Reichhaltiges Öl, 100% Deckkraft und ziemlich kleine Pinselgröße , weil ich mich darauf vorbereite, am Stiel zu arbeiten. Jetzt ziehe ich einfach in die Richtung, in die sich der Stiel befindet , bis auf dieses kleine Oberteil. Also werde ich rüber und herum gehen. Zieh einfach die Farben runter. Die Farben sind deine Farbe. Die Farben auf dem Foto sind die Farbe. Da habe ich dieses Foto schon entworfen. Auf diese Weise. Als ich es mit der Notaufnahme gemischt habe, als ich es zunächst mit dem Hintergrund aufgenommen habe, dachte ich mir, warum ich nicht einfach die Farben verwenden , die es gibt, weil ich sie mag. Also gehe ich einfach in die Richtung, in die sich der Stiel bewegt, und versuche, ihn so genau wie möglich zu halten , während nur kurze kleine Markierungen mache, kurze kleine Mischmarken. Ordnung, da ist der Stiel. Also können wir das aus- und einschalten und Sie können sehen, dass es immer noch die gleichen Farben hat. Hat es all diese kleinen Sprenkel? Nein. Sie können diese hinzufügen, wenn Sie möchten. Aber jetzt bin ich bereit, den Kürbis zu malen. Nun, diese kleinen Falten im Kürbis oder dunkler, und wenn sie, wenn du sie mischst, werden sie etwas dunkler sein, aber ich sage dir, sie werden heller werden. Wir werden wahrscheinlich einige hinzufügen müssen. Aber ich werde an kleinen Abschnitten des Kürbis-Slow-Back-Abschnitts am Stiel arbeiten . Ich werde zuerst mit dem kleinen Pinsel daran arbeiten und das einfach mischen und versuchen, diesen dunklen Bereich beizubehalten. Aber ich wusste, ich weiß, dass ich etwas davon verlieren werde. Wenn Sie in eine Richtung streichen und es zu dunkel ist, schlagen Sie in die andere Richtung auf ein Licht, das mit einer helleren Farbe beginnt. Und es nimmt die hellere Farbe auf als nur kurze kleine Striche. Drücken Sie es nicht nach unten und ziehen Sie es nicht. Du wirst alles miteinander verschmelzen und es wird zusammengepresst aussehen wie das, was sie Schmiermalerei nennen, was ich diesen Begriff übrigens hasse, bezahlt ihn nicht, benutze ihn nicht einmal bei mir. Nun einiges davon, wo diese blauen dunklen Farben aus dem Hintergrund über den Kürbis kamen. Das hat mir wirklich gefallen, also werde ich versuchen, sie einfach umzutippen. Ich brauche vielleicht einen kleineren Pinsel. Ich verstehe, dass ich ein bisschen zu viel davon verliere. Also tippe ich zweimal und mache es rückgängig, gehe mit dem kleineren Pinsel zurück und umgehe das irgendwie und versuche, etwas davon drin zu lassen. Mir hat dieser schöne, lockere, organische Look sehr gut gefallen , der auf den dunklen Linien an den Falten des Kürbises hatte , dir deine Formen gibt, damit du sie nicht verlieren willst. Aber sie müssen wahrscheinlich immer noch dunkel sein. Und hier ist noch etwas Blau , das versehentlich rüberkam. Das ist vielleicht ein bisschen zu viel. Auf der anderen Seite sieht es einem wirklich schönen Unfall aus. Ich werde etwas davon ausblenden, aber lassen Sie nur ein bisschen davon mit einem kleinen Pinsel zu sehen. Und ich werde weitermachen und die dunklen Falten bearbeiten. Und merke, dass ich das Bild drehe, während ich gehe, weil ich gehe, wenn ich eine Linie mache oder versuche, etwas Bestimmtes wie eine lange Schlange beizubehalten . Ich neige dazu, es besser von oben nach unten zu malen von oben nach unten zu als von unten nach oben, wenn ich in beide Richtungen gehe, aber von oben nach unten funktioniert es besser für mich. Also gehe ich einfach und ich gehe hier in dieser Zeile von unten nach oben. Aber wo die Linien sind, werde ich sie bearbeiten während ich den Pinsel auf eine kleine Größe eingestellt habe. Hier ist ein wirklich dunkler Fleck. Ich möchte das so gut ich kann genau dort behalten. Und du kannst sogar etwas von dem Blau da drin ziehen und einfach zuerst alle Linien durchgehen , wo sich die Falten befinden, wo sich diese dunkle Kante befindet. Denn das gibt Ihrem Kürbis die Abmessungen, damit er kreisförmig aussieht. Das willst du nicht verlieren. Versuche das zu behalten. Hier sind noch einige weitere , wo das Blau hinüberging und an diesem oberen Teil des Kürbises gearbeitet wurde, hier mit einem kleinen Pinsel in die Richtung. Das Blau, das hier rüberkommt, ist ein bisschen zu viel. Also werde ich das einfach sanft überarbeiten, aber ein bisschen davon drin lassen. Weißt du, diese kleinen Unfälle, die passiert sind, ergeben wirklich ein Stück. Also alle kleinen Bereiche, an denen ich arbeite, mit diesem kleinen Pinsel, klein. Jetzt drehen wir es nach rechts und sehen, wo wir sind. Okay, jetzt nehme ich einen etwas größeren Pinsel, nicht zu viel größer, nur ein bisschen. Und vielleicht müssen Sie ein oder zwei Schlaganfälle machen bis Sie sehen, wohin es geht und wie es enden wird. Und mach einfach jeden Abschnitt. Und wie gesagt, ich mache mir keine Sorgen um die Sprenkel. Und ich werde mit dem Pinsel sogar ein bisschen lockerer werden, wenn ich diese versehentlichen Markierungen mache , nur sehr kurze Striche. Und ich blende nur die Sprenkel aus , die um diesen Mittelteil herumlaufen. Eine Sache, die ich hier im Mittelteil nicht verlieren möchte , sind diese helleren Bereiche in der Mitte. Also werde ich die mit meinen Markierungen kreuzen. Weil das der Schwerpunkt ist. Hier wird das Auge höchstwahrscheinlich hingehen, aber durch das Kreuzen verleiht es ihm eine andere Textur, ein anderes Aussehen. Anstatt so glatt zu sein, ziehen Sie die Farbe einfach dorthin, wo Sie sie haben möchten. Du bewegst die Farbe, du bist der Künstler, du entscheidest, wo du die Farbe haben willst. Und das ist vieles davon sind nur künstlerische Entscheidungen. Nun, das sieht dort in der Mitte richtig schön und malerisch aus. Ich werde mit derselben Pinselgröße weitermachen. Zum nächsten Abschnitt. Da ist ein kleines Highlight. Durch das Überqueren werden Interessen hinzugefügt. Wen ich zu sehr im Dunkeln erwischt habe. Ich mache das rückgängig. Kreuzen wird jedoch das Interesse an diesen hervorgehobenen Bereichen erhöhen und sie etwas anders aussehen lassen, was Sie wollen. Ich bin da unten etwas zu hell. Ich mache es einfach rückgängig und ziehe etwas von der Dunkelheit nach oben. Nun zum nächsten Abschnitt, ich gehe von unten nach oben und dann wieder runter. Die Art, wie ich meinen Stift bewegt habe. Sehr kurze Schläge, sehr schnell, nicht sehr stark drängend. Und Reifen. Diese letzte Seite hier drüben. Da ist ein heller Bereich. Das da drin, nett und hell. Und ziehen Sie sogar vom Rand, ziehen Sie etwas von dem Blau, das ihm ein wirklich schönes Aussehen verliehen hat. Also ist das Ganze jetzt gemalt. Sie können es also aus- und einschalten und aus der Ferne betrachten, herauszoomen, Sie sehen, dass es immer noch ziemlich realistisch aussieht. Ich denke, dieser dunkle Fleck hier wurde etwas zu verrückt, also werde ich etwas von der Orange wieder in diesen Bereich mischen und sie dann dort ein wenig glätten. Das sieht ein bisschen besser aus. Aber beachte, dass unser Kürbis immer noch Form und Dimension hat. Jetzt füge ich unserem Kürbis gerne einige zusätzliche Details und mehr Farbe hinzu. Und ich bringe gerne die Hintergrundfarben in das Motiv und die Motivfarben in den Hintergrund. Jetzt möchte ich hier nicht zu viel vom Thema Teller in den Hintergrund rücken , aber ich habe ein paar kleine Markierungen wie das kleine orangefarbene Stück, das auf dem Blau gelandet ist. Und dann ist hier etwas Orange , das dort gelandet ist. Und hier ist ein bisschen Mithören , das dort gelandet ist. Ich muss also nicht wirklich eine ganze Menge Orange vom Kürbis in den Hintergrund bringen . Aber was ich tun muss, ist den Schatten abzudunkeln, die Linien etwas mehr abzudunkeln die Glanzlichtfarbe etwas mehr zu erhöhen. Und ich möchte etwas von diesem hellsten Blau in den Stiel bringen , weil es aussieht, als wäre dort ein bisschen Blau. Und ich möchte das verbessern, indem ich etwas von dieser Tischfarbe in den Stiel bringe. Also machen wir das auf einer neuen Ebene. Im nächsten Video werden wir uns also damit befassen, werden wir uns also damit befassen diese Details hinzuzufügen und sie einzufügen. Und wir machen alles auf einer neuen Ebene. 5. Farbe und Farbe verbessern: Okay, also um unsere Details hinzuzufügen und unsere Farben ein wenig zu verbessern, lass uns, wir haben die neue Ebene drauf. Wenn Sie dies nicht tun, wenn das nicht da ist, drücken Sie die Plus-Schaltfläche und bringen Sie sie dorthin. Dieses Mal wechseln wir zum Pinsel. Ähm, Sie können den Skizzierpinsel verwenden, der verfügbar ist , um ihn zu verwenden ziemlich klein ist, um ein paar lustige Details darin zu bekommen. Lassen Sie mich das mit diesem Skizzenpinsel tun . Und ich habe etwa 6% der Größe und ich werde mir diese helle, hellblaue Farbe hier unten schnappen . Eines davon nehme ich mit diesem. Es ist ein bisschen dunkler. Ich weiß es nicht. Ich nehme das mit. Nein, bin ich nicht. Ich nehme das mit. Ich kann mich nicht entscheiden. Und stell sicher, dass ich auf der neuen Ebene bin. Und mit dem Skizzierpinsel bringe ich hier nur ein paar kleine Markierungen ein. Irgendwie neben etwas Grün. Und mehr nach oben. Nur ein paar für Akzent. Und dann mische ich sie mit dem reichhaltigen Öl, das ich mit einem wirklich kleinen Pinsel machen werde . Und verringern Sie die Deckkraft nur ein wenig. Nur um eine etwas glattere Mischung zu erhalten. Sie müssen nicht jedes bisschen davon mischen. Ich streichle nur drüber. Und wenn es ein Stück gibt, das nicht gemischt wird, ist das in Ordnung. Der Schlüssel ist, herauszuzoomen und zu sehen, ob es zu fehl am Platz aussieht, was irgendwie der Fall ist. Also werde ich ein bisschen mehr davon einmischen. Ziehe einfach die Farben um ihn herum ins Blaue. Und das Blau ist auf einer eigenen Ebene. Es ist also nur ein bisschen von dem blauen Highlight da drin. Was mir oben auf dem Stiel aufgefallen ist, wenn ich die bemalte Schicht ausschalte, können Sie auf der Oberseite des Stiels einen kleinen weißen Rand sehen , der diesen Kreis um die Oberseite des Stiel und das fehlt hier drin. Also benutze ich denselben Skizzenpinsel, aber anstelle von Weiß denke ich, dass ich mir diese cremegrüne Farbe schnappen werde, die ein gelbliches Grün ist, was irgendwie hell ist. Vielleicht gehe ich damit etwas leichter zu mehr Elfenbein. Und wenn Sie immer noch den Skizzenpinsel verwenden, der sehr klein ist, machen Sie dort nur ein paar kleine Markierungen. Und tatsächlich hat die Oberseite dieses Stiels eine goldenere Farbe. Also schnappe ich mich, bewege einfach das Farbrad auf eine etwas goldenere Farbe und mache ein paar kleine kurze Striche hinein. Gehen Sie jetzt zurück zum Mixer, das reichhaltige Öl ist. Und vorsichtig nur kurze Striche, klopfen Sie darum herum, tippen und ziehen Sie und arbeiten Sie das ein. Und dann glaube ich an dieses dunklere Grün hier, schalte das aus und nimm das vom Originalfoto. Tote Materie, auf welcher Ebene du dich befindest, wenn du deine Farbe gedrückt hältst. Solange du die Farbe sehen kannst, ist das dunklere Grün. Ich gehe zurück zum Skizzierpinsel und lege ihn hier drunter. Nur ein bisschen auf dieser einen Seite. Und dann zurück zum Mixer. Und schnelle kleine Tupfer. Mischen Sie das da rein. Jetzt sieht unser Stiel so aus, als hätte er ein bisschen mehr von diesem Oberteil und mischt das Grün nach unten, nur ein bisschen mehr. Zieh es runter. Wir haben also ein bisschen Blau drin, jetzt ist es sehr subtil. Sie können diese Ebene aus - und wieder einschalten , nur um den Unterschied zu erkennen. Sehr, sehr subtil. Jetzt möchte ich diese dunkle Farbe vom Hintergrund hinzufügen, also werde ich daran festhalten und immer noch den Skizzierpinsel verwenden. Ich werde einige dieser Knickbereiche noch ein bisschen dunkler machen. Ich suche nur Stellen aus, an denen die Falte meiner Meinung nach ziemlich tief sein würde. So wie das. An der Ober- und Unterseite der Falten. Ihr tieferer Blick hier drüben. Nur sehr leichte Striche. Ich versuche nicht, wirklich spezifisch damit umzugehen. Jetzt. Ich kann. Mischen Sie das rein. Und weil es auf einer eigenen Ebene ist, ist es einfach zu machen. Verwenden Sie vielleicht einen etwas größeren Pinsel, um das Mischen durchzuführen, wodurch es weicher wird. Glätten Sie es ein bisschen mehr. Wie gesagt, machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie nicht jedes bisschen davon mischen , einige der Eigenschaften des Skizzenpinsels, diese rauen Kanten auf diesem Pinsel machen wirklich Spaß. Also halte ich es irgendwie locker mit meiner Mischung. Und dann wieder hier hinten am Stiel. Punktieren Sie einfach diese Bereiche, um die Rückseite abzudunkeln , und ziehen Sie sie dann in die andere Richtung zurück. Es war zu stark. Dies gibt Ihnen wirklich eine gute Grundlage beim Mischen. Üben Sie damit als Pinsel und drehen Sie sich dann um und mischen Sie es, damit sie herauszoomen können. Und jetzt sahen unsere Falten sehr, sehr tief aus. Sie haben hier also zwei Möglichkeiten. Sie können weiter mischen, um sie weicher zu machen, oder Sie können etwas Orange hinzufügen und einen Teil dieser orangefarbenen Farbe über diese dunklen Bereiche übergehen lassen Teil dieser orangefarbenen Farbe über . Also mache ich vielleicht ein bisschen beides. Mischen Sie einige von ihnen irgendwie zusammen. Anfang etwas weicher. Ich gehe einfach herum und pflücke und wähle. Und wenn Sie herauszoomen, können Sie es dabei aus der Ferne sehen. Siehst du, es wird es nur ein bisschen abgeschwächt. Aber ich möchte dem eine lebendigere Farbe verleihen. Ein paar lockerere Striche. Also gehe ich zurück zum Pinsel, aber dieses Mal nehme ich den reichhaltigen Ölpinsel an. Und ich hole mir die Orange, die da ist. Und dann hebe ich das Farbrad an ziehe es nach oben zu einer helleren Farbe, Orange. Und in diesen Abschnitten werde ich einfach eine Minute mit meiner Pinselgröße spielen und ein paar schnelle Markierungen machen, wo die orange Farbe sein könnte. Locker. Schnelle Markierungen. So. Das ist eine Art Unfall. Ich wollte nicht unterschreiben, oder? Und wenn du keinen Schlaganfall magst, mache ich einen Schlag nach dem anderen und mache es. letzte, den ich gemacht habe, ist zu hell für diesen Bereich. Teil des Kürbises wird auf dieser Seite dunkler sein , weil das Licht mehr nach links und in der Mitte ist. Also auf der rechten Seite werde ich die Helligkeit niedrig halten. Jetzt werde ich diese nicht mischen. Was ich tun werde, ist diesen cremigen Farbton zu bekommen, ihn gedrückt zu halten und ich mache ihn heller. Ich ziehe es fast auf die weiße Seite. Und ich werde damit hier drin ein paar Punkte machen. Waren diese Highlight-Bereiche jetzt, wo ich nicht sicher bin , ob es genau dort ein Highlight gibt. Also das macht hier und da wirklich kurze leichte Striche. Und wenn ich sie nicht mag und hier einen Schlag nach dem anderen mache, Leute, bringe ich gerne etwas mehr Gelbton rein. Also bewege ich mich auf dem Farbrad in Richtung Gelb und fahre nach rechts, um mehr Gelbton zu erhalten. Lassen Sie uns einige gelbe Markierungen über diese hervorgehobenen Bereiche bringen . Und Sie können mit der Pinselgröße spielen. Vielleicht sogar ein paar kleine gelbe Markierungen drüben und der Stiel ist ein bisschen gelb. Also ziehe ich runter, mache einen kleineren Pinsel und mache ein paar bisschen, das nicht so klein ist. Ein paar kleine gelbe Straßenmarkierungen hier oben im Stammbereich. Okay. Jetzt gehen wir zurück und schnappen uns die Orange, aber den dunkleren Farbton. Und gehen wir auf ein Rot im Farbrad zu. Rot und Gelb bilden mit dem Auge Orange. Also tippe ich einfach auf etwas Rot. Etwas über die dunkleren Bereiche. Nicht zu viel davon. Und versuche, in den dunkleren Bereichen und sogar nach unten zu bleiben . Die dunkleren Bereiche sind rückgängig, wenn Sie einen nicht mögen. Und das Schöne daran, denn das ist alles auf einer neuen Ebene. Sie können Teile löschen, die Sie nicht mögen. Jetzt sieht unser Kürbis wirklich abgehackt aus, was okay ist, wir werden jetzt etwas davon mischen. Wir haben es überhaupt nicht gemischt während wir uns auf diese Markierungen verlassen. Aber jetzt werde ich etwas mischen. Ich nehme einen größeren Pinsel, eine etwas geringere Deckkraft bis auf etwa 70. Und das ist auf einer eigenen Ebene. Also versuche ich, nicht wirklich hart zu pushen. Ich möchte nicht etwas von dieser ordentlichen Kante an diesen Markierungen verlieren . Und ich mische einfach sehr sanft etwas von dieser Farbe, indem ich mich daran herumarbeite. Es mildert die Härte dieser Markierungen. Also sagen wir die linke Seite, die ich gemacht habe , und der größte Teil von ihnen. Aber die rechte Seite ist noch nicht fertig. Siehst du den Unterschied? Die richtige Größe sieht immer noch richtig abgehackt aus. Lassen Sie mich weitermachen und diese Seite jetzt mischen. Sehr kurz. Sanftes Wischen des Pinsels. daran, dass der Kürbis unten dunkler ist. Also versuche ich, diese leuchtenden Farben nicht in diese Richtung zu ziehen . Und Cris überquert einige dieser Striche, wenn ich mixe. Weil das Interesse weckt. Sieht jetzt aus wie das Gemälde. Wenn wir also die Ebene ausschalten, haben wir es einfach getan. Das ist zunächst unser Kürbis. Sehr einfach, sehr schlicht, sehr realistisch. Jetzt fangen wir an, es zu verkleiden. Lassen Sie es malerischer aussehen mit diesen ein paar Pinseln hier. Und da ist unser Original. Da sind wir also soweit gekommen. Wir fangen an, ein bisschen malerischer auszusehen. Ich möchte etwas mit dem Schattenbereich machen. Es muss ein bisschen mehr Dunkelheit haben. Also werde ich mir etwas von der Dunkelheit aus dem Hintergrund holen . Vergewissere dich, dass ich die reichhaltige Ölbürste trage. Und machen Sie ein paar Markierungen direkt unter dem Kürbis, wo er den Tisch berührt. In diesem Teil wird es dunkler. Jetzt, wo ich einige dieser dunklen Flecken gemacht habe, gehe ich zurück zum Pinsel als Mixer und mische diese Markierungen einige nach außen. Unser Schatten ist jetzt ein bisschen dunkler. Ich möchte ein bisschen von diesem Blau in den Schatten bringen . Aber ich glaube, ich möchte das mit dem Leinwandpinsel einfärben, um einige Interessen zu wecken. Also werden wir es versuchen. Verringern Sie die Pinselgröße vorsichtig. Mach einfach ein paar Schläge und sie teilen sich dort. Das ist zu nah am Boden des Kürbises. Gibt nur ein bisschen Interesse. Da. Kann das auch mit dem Leinwandpinsel mischen. Verringern Sie die Leinwand-Textur nur ein wenig. Da sind einige interessante Markierungen drin. Jetzt. Da haben wir einen ziemlich coolen Kürbis genau da, wie er ist. An dieser Stelle können Sie es also auf verschiedene Arten betrachten. Verkleinert. Was ist wirklich klein. Ordnung. Da ist unser Originalfoto. Da ist der Anfang des Gemäldes. Da ist unser verbessertes Gemälde. Sieh den Unterschied. Kürbis fängt jetzt wirklich an zu glühen und sieht irgendwie malerisch aus. Sieht jetzt nach viel mehr Spaß aus. Das sieht irgendwie aus wie ein netter Kürbis. Das sieht für mich nach einem aufregenderen Kürbis aus, weil Farbe das schafft. Das Hinzufügen von Marx und Farbe wird das tun. Aber an diesem Punkt bin ich zufrieden mit dem, was hier auf Schicht drei läuft. Also werde ich weitermachen und darauf klicken und auf Zusammenführen klicken. Jetzt ist das mit der ursprünglichen Malebene zusammengeführt. Wenn du dir da nicht sicher wärst. Lass mich das rückgängig machen. Nun, tippe zweimal. Doppeltippen. Da haben wir's. Ich hab es zurückbekommen. Wenn Sie sich nicht sicher sind , welche Version Sie mögen, können Sie diese Version abklicken. Klicken Sie auf den Schraubenschlüssel, klicken Sie auf Teilen und dann auf JPEG. Bild speichern. Okay, also habe ich gerade die einfache Version gespeichert. Schalte die Schicht wieder an. Machen Sie dasselbe, klicken Sie auf Teilen, da wir damit fortfahren und speichern, Bild speichern. Jetzt habe ich zwei Versionen gespeichert. Das und das hier. Klicken Sie nun auf diese oberste Ebene, fügen Sie sie zusammen und sie wird eins mit dieser Ebene. Da ist also unser Foto, da ist unser Bild. Könnte genau dort aufhören. Aber du kennst mich, ich muss Stempelpinsel mitbringen und ich muss etwas Lustiges mit Stempelpinseln machen . Im nächsten Video werden wir das also damit machen. Und ich bin gleich wieder da, um weiterzumachen. 6. Endliche Berührungen mit Stempelpinsel: Okay, jetzt sind wir bereit für ein bisschen Spaß. Wie ich schon sagte, kannst du hier aufhören. Dieser nächste Teil ist optional, genau das, was ich gerne mache. Was ich zuerst auf dieser Ebene machen werde, bevor ich die neue Ebene für die Stempelpinsel hinzufüge, ist dass ich zum Mixer und zum Strukturpinsel gehe. Und einen ziemlich großen Pinsel bekommen. Ich werde es auf ein paar Stellen legen und vorsichtig ziehen, ohne sehr fest zu drücken, um nur zu versuchen, etwas Textur in dieses Stück zu bringen. Beachten Sie den kleinen Riss, den Sie einfach über den Stiel legen. Das gefällt mir. Und es rückt einiges davon in den Hintergrund. Sie können also sehen, wie es passiert. Es ist sehr subtil. Und wenn du ein zu starkes Zeichen machst, kannst du aus der anderen Richtung kommen und darüber hinweggehen. Oder du tippst einfach zweimal auf Rückgängig. Sie können mit der Pinselgröße spielen. Ich ziehe gerne etwas von dieser Textur mit diesem Pinsel herum. Und ich werde, wenn es nichts zu tun scheint, einfach doppelt tippen und rückgängig machen oder dreifach tippen und wiederholen und noch mehr mit dieser Pinselgröße spielen. Einfach ganz vorsichtig drücken und ziehen. Und du willst nicht zu viel Druck ausüben. Wir sehen uns dort. Ich habe etwas über den Tisch gebracht, aber ich kann einfach rübergehen und es sanft abschwächen. Eigentlich gefällt es mir nicht, also tippe ich zweimal und mache das direkt über dieser kleinen Zeile des Tisches rückgängig . Ich möchte, dass dort eine kleine Textur auftaucht. Ich werde dort einfach ein bisschen aus verschiedenen Richtungen ziehen . Jetzt ist es aufgetaucht. Und wenn ich mich an mein kleines orangefarbenes Stück hier drüben erinnere , will ich nicht verlieren. Also werde ich auf dieser Seite vorsichtig sein. Wenn ich das mache. Ich bin ein bisschen zu viel in den Kürbis gezogen . Also werde ich das rückgängig machen. Und mach das Gleiche hier unten auf dem Tisch. Zieh einfach das, habe einen schönen gemacht und sieh dir das an. Davon spreche ich. Dieser Pinsel ist wirklich unvorhersehbar, was er tun wird, wenn wir so sind. Aber ich möchte es abschwächen, damit ich die hellere Farbe wieder drüber ziehe. Aber jetzt ist da eine schöne echte Farbstruktur drin. Ich würde das gerne im Schattenbereich machen. Das ist zu weich. Also mach es rückgängig. Ich ziehe runter. Sie ziehen sich irgendwie aus dem Schattenbereich um den Kürbis nach außen und oben. Und raus, nach oben und nach außen. Integriere einfach einen Teil dieser Textur. Jetzt haben wir ein paar lustige Strukturmarkierungen da drin. Und zoomen Sie immer heraus und schauen Sie aus der Ferne, wie er, das war Marcia, sehr subtil. Aber wenn jemand, der das abdruckt und jemand es aus der Nähe betrachtet, wird er diese Farbspuren sehen. Und das ist es, was diese Gemälde wirklich interessant macht. Wenn du solche Dinge tust. Und zieh das hoch, geh ein bisschen hoch. Sie sind technisch gesehen die Farbe von der Sie anfangen zu ziehen, über der nächsten Farbe angezeigt werden sollte . Es endet oben drauf, funktioniert aber nicht immer so. Wie gesagt, dieser Pinsel ist sehr unberechenbar. Sie müssen also langsam sanft drücken und in verschiedene Richtungen ziehen , um einige dieser lustigen Textureffekte zu erzielen. Du kannst größer werden. Es ist einfach alles sehr, sehr subtil. Aber es verleiht ihm einfach eine einzigartige Note. Ordnung, fangen wir mit ein paar Stempelpinseln an. Jetzt werde ich versuchen, daran zu denken, den Link zum Herunterladen zu setzen, diese Stempelpinsel oder das Set, in dem sie sich befinden, die Beschreibung zu laden . Aber wenn ich es vergesse, bin ich da in meinem ausdrucksstarken Hund würde Blumenfotoklasse dort in der Beschreibung. Der Grund, warum die Pinsel in der Beschreibung verlinkt sind , um sie von Dropbox herunterzuladen , ist, dass dieser Pinsel zu groß für die Plattform ist. Hier. Um es als Download zu akzeptieren. Es ist ein ziemlich großes Set. Aber ich habe eine neue Ebene darüber gemacht und gehe zu diesem Set, dem ausdrucksstarken Set. Ähm, es ist ein ziemlich großes Set. Aber es hat eine Menge lustiger Stempelpinsel. Dies sind meine Favoriten, die ich häufig in verschiedenen Stücken verwende . Dieser hier, Nummer zwei, ist ein großer Favorit. Also habe ich darauf geklickt. Und ich werde gleich dort eine Farbe aus der Tabelle wählen . Und stellen Sie sicher, dass es auf der neuen Ebene ist. Und ich tippe einfach auf und sehe was, was endet, wo ich es an verschiedenen Stellen antippe verschiedenen Stellen und sehe, ob es mir gefällt und was es gemacht hat. Nun, wie gesagt, das ist ein Favorit, aber aus irgendeinem Grund sieht es momentan nicht nach einem Favoriten aus. Lass mich Nummer eins versuchen. Und das ist nur eine persönliche Präferenz und Sie können die Größe ändern. Oh, das hat mir gefallen. Mir hat dieser untere Rand dieser Marke gefallen. Das macht es sehr interessant und sehr organisch. Und Sie können es von einer Seite abstempeln und dann von der anderen Seite abstempeln. Und du bekommst die andere Seite davon. Es sieht ganz anders aus, weil es sich um eine eigene Ebene handelt. Sie können dann einige der Kanten, die Sie nicht mögen, ausblenden , wie diese Oberkante, die sie genau hier gemacht hat, genau dort oben. Damit bin ich nicht wirklich zufrieden. Lassen Sie mich also zu den Canvas-Pinseln gehen , einem Mixer, nur um ein bisschen anders zu sein , und ziehen Sie einfach sanft an dieser Kante nach oben und mischen Sie sie nach unten. Und wenn ich diese kleinen kreisförmigen Bereiche hier nicht mag , kann ich sie einige ausblenden. Ich arbeite es einfach mit dem ab, was darunter ist. Sie können auch den Strukturpinsel auf der neuen Ebene verwenden und ihn ziehen, um ein anderes Aussehen zu erzielen. Das war ein bisschen zu groß. Also werde ich es wiederholen. Machen Sie es ein wenig leiser. Dieser Rand hier. Also entweder ein That's the Canvas Pinsel oder der Textpinsel, oder sogar ein Pinsel aus der ausdrucksstarken Kollektion kann ein Blender sein, solange es kein Stempelpinsel ist. Dieser Bereich genau hier neben dem Stiel. Der Stempel ist so angelegt, dass ein wenig gemischt werden muss. Also hole ich den Leinwandpinsel und ziehe vorsichtig darauf zu. Nur ein paar schwungvolle Striche und mildern Sie die Kante ein wenig. Aber wenn Sie die Stempelpinsel so einarbeiten, erhalten Sie einen wirklich lustigen organischen Look. Nun, mit diesem Stempel bin ich sehr zufrieden, aber ich bin mir nicht sicher, ob ich an dieser Ebene arbeiten möchte oder nicht. Also lege ich einfach eine neue Schicht auf. Und ich hätte gern irgendwo etwas von dem helleren Blau hier rein. Also suche ich mir eine andere Briefmarke. Was ist mit Nummer drei, die so interessant ist? Lass es uns so groß wie möglich sagen. Und weil es jetzt auf einer eigenen Ebene ist, kann ich es bewegen. Ich kann die Größe ändern und ich würde gerne Freiform als Größenänderung machen , damit ich es einfach ausstrecken, strecken, sehen kann , ob es mir irgendwo gefällt, bisschen wie dieser raue Kantenlook auf dem Tisch genau dort. Das ergibt ein interessantes Aussehen. Aber es muss eingemischt werden. Gehen wir also mit dem Leinwandpinsel und wir ziehen uns darauf zu und rüber. Denke daran, dich nicht mit meinem kleinen orangefarbenen Stück anzulegen. Spielen Sie mit Größen auf dem Leinwandpinsel. Ich arbeite es einfach irgendwie ein. Aber weil diese Stempelpinsel mit echten Schmerzen hergestellt werden, verleiht sie Ihrem Stück ein echtes Farbgefühl. Ich möchte nicht bei total draußen arbeiten. Da haben wir's. Sehen Sie, dass genau dort eine nette kleine Kante erzeugt wurde, die ich nicht hatte, und das ist irgendwie interessant und zoomen Sie heraus, damit Sie aus der Ferne sehen können , was Sie tun, wenn Sie dieses Mischen durchführen. Deshalb bin ich so stark verkleinert. Es ist nicht so, dass ich nicht will, dass ihr es alle seht. Es hilft mir nur zu erkennen, wie viel von dem Stempel ich wirklich da drin haben möchte. Das gibt dem genau dort nur einen schönen kleinen Rand. Okay, das gefällt mir. Also will ich mich nicht mit dieser Ebene anlegen. Ich möchte eine weitere neue Ebene erstellen. würde ich gerne tun. Bring den Kürbis ein bisschen durcheinander. Es sieht zu perfekt aus. Also schnappe ich mir das dunkelste Orange, das ich hier am Stiel finden kann . Und ich schaue auf die Rückseite des Kürbises, wo ich das machen möchte und ich werde einen Stempel in diesem Set finden. Hier ist ein Stempel, der irgendwie gekrümmt ist wie die Oberkante des Kürbises. Stellen Sie sicher, dass ich auf der Ebene bin, bevor ich den Stempel ablege , und tippen Sie einfach darauf. Und dann kann ich es neu ordnen. Ich kann es ziehen. Ich kann es ausdehnen. Ich bin mir allerdings nicht sicher , ob ich diese Orange mag. Ich glaube, das ist ein bisschen zu dunkel. Ich glaube, ich muss da raus. rückgängig, machen Sie es rückgängig und wiederholen Sie es mit dieser Orange. Da haben wir's. Das ist ein bisschen besser. Es sieht so aus, als ob ein lockerer Schlag versehentlich von der Rückseite des Kürbises genau dort kam. Und okay, was ich hier machen werde ist, dass ich Teil dieses Kürbisstrichs bin, aber mir gefällt nicht alles. Also werde ich einen Teil davon wegmaskieren. Also klicke ich auf diese Ebene und klicke auf Maske. Kehren Sie zum Ritual-Set und dem reichhaltigen Ölpinsel zurück. Und es ist schon schwarz geworden. Du solltest sicherstellen, dass es schwarz ist bevor du versuchst, es hier zu malen, aber wir malen jetzt auf der Maskenebene. Und es nimmt einfach die Teile ab, die ich nicht will. Und wenn wir zu viel abnehmen, wenn wir zu viel wegnehmen, können Sie mit Weiß malen, um es zurückzubringen. Lassen Sie mich also herauszoomen und einen Blick darauf werfen. Genau wie das, was ich gerade dort gemacht habe. Ich schneide das ein wenig ab. Da ist diese kleine Maske drauf. Okay, damit bin ich zufrieden. Ich werde diese beiden Schichten zusammendrücken. Also würde ich gerne eine weitere Markierung auf der anderen Seite auf der Rückseite des Kürbises anbringen. Lassen Sie mich also zurück zum ausdrucksstarken Set gehen. Und mal sehen, welche andere Markierung ich machen könnte. Das ist irgendwie gekrümmt. Das ist ein lustiger Markt, ein wenig kräftiger, dickerer Lack. Ich lege das auf eine eigene Ebene und setze die Markierung einfach nach unten und ziehe sie dorthin, wo ich sie haben möchte, in der allgemeinen Nähe. Und ich habe es auf Freiform eingestellt, damit ich es ausstrecken, dünn machen und etwas mehr herunterziehen kann. Das liegt jetzt genau über einiges davon. Sie können die Deckkraft reduzieren. Um nur einen kleinen Hinweis darauf zu hinterlassen, dass sich das genau dort zeigt. Was ich irgendwie mag. Oder du gehst mit voller Kraft und maskierst dich weg. Aber mir gefiel eigentlich nur ein kleiner Hinweis auf diese Show. Und vielleicht möchte ich mich hier trimmen. Wenn Sie es aus- und einschalten, können Sie sehen, wo es sich an der Hinterkante des Kürbises befindet. Also kann ich genau dort eine Maske machen. Sie noch einmal zu dem reichen Öl zurück und stellen Sie sicher, dass Sie schwarze Farbe tragen, schneiden Sie die Kante ab. Da ist jetzt ein kleiner Farbfleck drin, das macht Spaß. Das sind nur kleine Detailsachen. Mal sehen, ob ich hier etwas abenteuerlustiger werden will . Was würde passieren, wenn wir uns für das leuchtende Orange entscheiden würden? Oh, ich habe die Ebenenmaske ausgewählt. Lass mich die zusammendrücken. Und an dieser Stelle lass mich dort alles zusammendrücken. Also ist jetzt alles auf einer Ebene. Jetzt bin ich bereit, eine weitere neue Ebene hinzuzufügen. Und lassen Sie mich diese leuchtend orange Farbe der Räder nehmen , die zu leuchtend orange wechseln. Zurück zum ausdrucksstarken Set. Ich habe ein paar lustige Spritzer und Spritzspuren, die hier vielleicht interessant wären . Und sie sind vielleicht zu viel. Aber wir sagen einfach, ich stemple es direkt über den Kürbis. Oh, das macht ziemlich viel Spaß. Lass mich sehen, ob ich noch einen spritzigen Mark stempeln kann. Wie wäre es mit dieser Werkzeugnummer 28? Lass es uns ein bisschen größer machen. Ich tippe es einfach dort an, wo ich es haben möchte. Das ist ein bisschen viel. Okay, also wir haben das hier drauf, genau dort. Irgendwie habe ich ein kleines Stück davon bis zum Rand. Da es sich jedoch auf einer eigenen Ebene befindet, kann ich auf diese Ebene klicken und sie umformen und mehr platzieren. Wo ich es so hinstellen möchte. Das macht irgendwie Spaß. Offensichtlich will ich einiges davon nicht über dem Kürbis haben, aber mir gefällt, was er entlang dieser Hinterkante und dahinter gemacht hat. Und es macht mir eigentlich nichts aus, wenn du die Schicht aus- und aufschaltest, etwas von dem Splatter-Zeug auf der Vorderseite. Es kann ein bisschen stark sein. Lass uns weitermachen und eine Maske machen. Beachten Sie jetzt, dass meine Maskenfarbe dabei nicht schwarz wurde. Wenn Sie zweimal auf die Farbe tippen, Rad, es dort unten in der Nähe des Schwarzen, wird es gerade schwarz. Und ich möchte zu meinem reichen Öl zurückkehren. Und ich schalte die Ebene, die Hauptschicht aus und wieder ein, um zu sehen, was ich abnehmen möchte. Ich weiß, dass ich das Zeug ausziehen will. Das ist das meiste davon , das sich am Stiel befindet. Also werde ich weitermachen und das durcheinander bringen. Und ich habe hier etwas von meinem Spaßzeichen verloren, etwas von der Maske darüber. Und dann diese Hinterkante hier, ich möchte sie ein wenig kürzen. Ich mag die hellen Markierungen auf der rechten Seite des Stiels nicht wirklich. Dieser hier auf der linken Seite ist etwas dunkel. mir nichts aus, dass es da ist. Ich mache das rückgängig. Ich werde die Deckkraft verringern bevor ich das durcheinander gebracht habe, und sehen, ob ich es bei einigen davon nur ein wenig abschwächen kann es bei einigen davon nur ein wenig abschwächen . Einige der Splash-Shows gehen also mit einem Maskierpinsel mit geringerer Deckkraft um sie herum mit einem Maskierpinsel mit geringerer Deckkraft um sie und streicheln mehrmals. Es sieht so aus, als ob Farbe auf der Rückseite verschüttet wurde und ich zoome heraus, damit ich wieder sehen kann , wie viel ich bereit bin, davon wegzunehmen. Bei dieser geringen Deckkraft muss ich mehrere Striche machen. Malen Sie es einfach, damit es so aussieht, wie ich es möchte. Da haben wir ein paar lustige Spritzspuren drauf. Einiges davon, das sich auf dem Kürbis befindet, erhöhen Sie die Deckkraft auf dieser Maskenschicht ein wenig und straffen Sie einige dieser Spritzspuren. Ich möchte sie nicht komplett herausnehmen. Ich wollte nur diese Markierungen abschwächen. Ich möchte, dass es wie lose Farbe aussieht. Ich habe einfach versehentlich gespritzt, als ich gearbeitet habe. Also überall, wo es zu stark ist, schaue ich mir nur alle Abschnitte an. Ich benutze den Pinsel bei dieser niedrigeren Deckkraft. Jetzt können wir das aus- und einschalten. Es hat genau hier ein bisschen zu viele Details von dieser Falte weggenommen. Also werde ich die Opazität erhöhen und das einfach durchgehen und etwas davon zurückbringen. Zoomen Sie heraus, schalten Sie das aus und ein, aus und ein und sehen Sie, wo ich etwas Hintergrundmalerei mit diesem Schwarz mitbringen möchte. Aber es hat jetzt ein paar interessante Markierungsmarkierungen drin. Aber beachten Sie, dass ich viel Spritzer weggenommen habe, aber da ist noch genug drin, um das Interesse zu wecken. Okay, das ist cool. Lass uns sehen. Ich werde weitermachen und die zusammendrücken. Und ich füge eine weitere neue Ebene bleibe dabei auf dem leuchtenden Orange. Und ich gehe zurück zum ausdrucksstarken Set und sehe, was ich hier vielleicht noch reinhalten kann. Ich habe alle möglichen Spaßmarken hier drin. Ich bin Entscheidungen, Entscheidungen. Einige von ihnen funktionieren möglicherweise, andere nicht. Dies ist einer meiner Favoriten, Nummer 67. Und das erzeugt ein wirklich starkes Canvas-Strukturzeichen. Ich glaube nicht, dass ich das in leuchtendem Orange haben will, aber es könnte Spaß machen hier unten in diesem Blau. Es ist ein violettes Blau und wird etwas heller, ziehen Sie es hoch und stempeln Sie es auf. Es stellt sicher, dass wir uns auf unserer eigenen Ebene befinden, stempelt sie irgendwo und ändert dann die Größe und verschiebt sie. Sehen Sie, wo ich vielleicht etwas von dem integrieren möchte, das mir wirklich gefallen hat, diese Textur, diesen Pinsel. Liefert wie wäre es, wenn ich es umdrehe Lassen Sie mich herauszoomen und mir das ansehen, was möglicherweise zu stark ist. Wir haben also die Wahl zwischen einer geringeren Opazität oder einer Mischung oder beidem oder maskieren es. Wie wär's mit 70% Und lassen Sie uns etwas davon mit dem Leinwandpinsel mischen. Ich versuche etwas davon hier zu behalten. Das gefällt mir. Ein bisschen grösserer Überblick darüber. Hoppla. Ich versuche etwas davon hier drin zu behalten, was ich mag. Aber weil ich einen Teil der Tiefe mag, die dieser Stempelpinsel nach oben bietet, fegen Sie vorsichtig darüber. Und am Ende nehme ich manchmal beim Mischen viele dieser Stempelpinsel weg . Ich habe zu viel weggenommen. Ich werde einiges davon rückgängig machen , weil mir der starke Teil links sehr gut gefallen hat. Sie sehen irgendwie interessant aus, aber ich möchte noch etwas hinzufügen. Ich nehme dieses Blau, eine weitere neue Ebene. Und eine meiner Lieblingsbeschäftigungen , die ich über Sachen füge, besonders am unteren Rand des Gemäldes, ist ein Tropf. Ich habe ein paar Tropfen hier. Mal sehen, wie die gestempelte 31 aussieht. Das ist ein bisschen spritziger Tropf. Sehen Sie, wie die gestempelte 32 aussieht, aber eine kleinere Größe hat. Ich muss mit der Farbe darüber kommen. Ich denke kleiner. Geben Sie einen kleinen Tropf hinein , der nicht groß genug tropft. Komm hoch. Wie ein Teil der Farbe darüber tropft sie nach unten. Möglicherweise muss die Farbe noch etwas dunkler werden. Nein. Wähle einfach oben verschiedene Farben aus. Das ist irgendwie interessant, aber es bedeckt zu viel meinen Stempel zu sehr. Da. Ich mag diese Tropfen irgendwie. Ich denke immer noch, dass das etwas größer sein könnte. Willst du es wiederholen? Und ich mache mir keine Sorgen um den oberen Teil, weil ich das loswerden werde. Ich mag diese lustigen kleinen Tropfen. Okay, lass uns eine Maske machen. Maske. Geh zu, und du kannst dich damit maskieren. Wenn Sie dort einfach darauf tippen, stellen Sie sicher, dass Sie schwarz sind, und tippen Sie dann mit einem beliebigen Stempelpinsel, mit dem Sie etwas davon maskieren können. Wem hat der totale Unfall dort eigentlich gefallen. Jetzt möchte ich zu dieser Farbe zurückkehren und eine weitere neue Ebene hinzufügen. Und ich könnte hier sitzen und weitermachen und weitermachen. Ähm, es gab einen Spritzer. Spritzen. Ich mag sehr. Es ist sehr subtil. Und natürlich ist es zu klein. ist es also. Ich habe es dort angetippt. Es ist auf einer eigenen Ebene. Deshalb kann ich es drehen, zusammendrücken, manövrieren, überall hinstellen, wo ich fragen möchte, und nur versuchen, es in den Bereich zu integrieren , in dem sich diese hellere Farbe befindet. Bewege es, mach es kleiner. Fügt dort nur ein paar Interessen hinzu. Ich glaube aber, ich brauche noch etwas anderes. Diese Nummer 42 ist nur ein paar feine Linien. Tippe darauf da drin. Benötigt möglicherweise einen etwas dunkleren Farbton. Jetzt bin ich mir nicht sicher ob ich damit den richtigen Effekt erzielen kann. Was ist 45? Oh, das ist echt dunkel. Lassen Sie uns die Größe verringern. Meine eigene, meine eigene Ebene mit dieser Notiz, lege eine neue Ebene und mache es dann. Auf diese Weise kann ich es bewegen. Mir gefällt die Wirkung irgendwie um es ein bisschen besser einzufügen. Anders positionieren. verliere dort zu viel von meinen Details. Das ist möglicherweise nicht der richtige Stempel, löschen Sie die Ebene und tippen Sie darauf. Helleres Blau. Ich glaube, ich wollte ein helleres Blau verwenden und aus irgendeinem Grund habe ich mir keine Sorgen gemacht, sind das 29? Das ist irgendwie interessant. Jetzt. Es ist auf einer eigenen Ebene. Das heißt, ich kann die Größe ändern. Beweg es. Beweg es. Okay. Jetzt glaube ich, dass ich irgendwohin komme. gefällt mir. Okay. Das ist ziemlich cool. Mir gefällt das jetzt sehr gut. Also werde ich all das zusammendrücken. Da ist also unser Originalfoto und jetzt sind wir zu diesem Thema übergegangen. Und ich könnte hier sitzen und weiter mit Stempelpinseln spielen, aber es wird dir wahrscheinlich langweilig, mich zu beobachten, also werde ich das nicht tun. Aber was ich tun werde, ist, diese Ebene zu duplizieren. Und ich gehe zum Strukturpinsel. Und ich werde etwas versuchen. Und das ist auf einer doppelten Ebene. Also werde ich versuchen, den Rand des Kürbises ein wenig zu greifen und den Strukturpinsel zu ziehen. Ich weiß nicht, ob es funktionieren wird , das zu tun. Ich versuche ein bisschen Spaß zu haben. Eine kleine raue Kante an der Seite des Kürbises, als ob er etwas mehr gelockert und versehentlich in den Hintergrund getreten ist. Und mit diesem Strukturpinsel kann es sogar den Schattenbereich über den Boden des Kürbises ziehen . Ups. Und wenn dir der Daumen verrutscht, machst du so etwas Dummes. Also danke Gott für das doppelte Tippen. Ich werde versuchen, einen Teil des unteren Schattenbereichs rüberzuziehen . Und das ist auf einer doppelten Ebene. also diesen Strukturpinsel verwenden und einige Farben ein wenig herumziehen, erhält er nur dieses Interesse Dimension und lässt ihn nicht so strukturiert aussehen. Wen ich mag was es genau dort gemacht hat. Dies ist ein völlig zufälliger Pinsel. Das gefiel mir nicht. Oh, das gefällt mir. Das ist zufälliges Hinsehen. Was ist mit einem Zug über den Boden des Kürbises? Nee. Nee. Ziehe den dunklen Bereich. Wie wär's damit? Ziehe sogar den hellblauen Bereich nach oben. Hallo! Du könntest das aber tun , wenn du etwas wirklich Verrücktes machen willst. Als ob du gleich übertriffst. Und ich mache das manchmal wenn ich nicht weiß, was ich tun werde, ich ziehe einfach mit diesem Strukturpinsel aus verschiedenen Bereichen und sehe, was er tut. Nun, ich habe diesen Rand ein bisschen durcheinander gebracht. Und wie habe ich jetzt diesen großen Fleckfleck in der Mitte bekommen? Sagen wir, ich weiß nicht, an welchem Punkt ich das versehentlich da drauf habe, aber das sollte nicht da sein. Aber ich mag all die anderen Sachen, die ich gemacht habe. Also werde ich eine Maske auf dieser Ebene erstellen und zum Ritual gehen. Und dieses Chaos habe ich mittendrin gemacht. Oh, ich bin nicht auf Schwarz. Ich dachte: Warum geht es nicht weg? Beachte meine Farbe. Nirgends annähernd schwarz. Ja, muss schwarz sein. Tippe zweimal in die Nähe des Schwarzen, bis es schwarz wird, dann wird es erledigt. Da haben wir's. Ich habe keine Ahnung, wie ich dieses Chaos in der Mitte bekommen habe. Als ich das gemacht habe. Meine Hand hat es geschafft. Jetzt können Sie diese Ebene aus- und wieder einschalten. Siehst du, ich habe die Kanten durcheinander gebracht, was ich auch tun wollte. Ich bin mir bei den Tropfen nicht sicher. Jetzt, wo ich ihn wieder ansehe, denke ich, dass sie etwas zu fehl am Platz aussehen und natürlich habe ich sie schon da reingelegt und alles zusammengedrückt und all das, was ich tu, ich mache Fehler. Also lasst uns mit diesem ausdrucksstarken Set in hellen Farben, neuen Ebenen gehen . Und schlimmer noch die Kante, die ich am Anfang angebracht habe , die Briefmarke Nummer drei. Ich lege die Kante wieder nach unten, genau dort kleiner. Und spiele ein bisschen mit Opazität. Nee. Anstatt mit der Deckkraft zu spielen, werde ich einfach mischen mit dem Leinwandpinsel mischen. Nur eins davon. Ich könnte etwas davon wegmaskieren, was ich vielleicht, ich glaube, ich vermassele es einfach. Ich habe versucht, eine unordentliche Mischung zu machen. Ich habe zu viel gemischt. Ich versuche es. Hi, die Briefmarken. Ich meine, der tropft ein bisschen. Jetzt, wo ich entschieden habe, dass ich sie nicht wirklich mag, wo sie sind. Ich bin mir nicht sicher, ob mir das so oder so gefällt. gefällt mir irgendwie. Ähm, was passiert, wenn ich den Ebenenmodus ändere? Bildschirm zum Experimentieren? Normal? Was ich denke, ich brauche mehr von dieser dunkleren Farbe hier an dieser einen unteren Ecke. Also lasst uns eine weitere neue Ebene erstellen und einen weiteren Stempel machen. Versuchen wir es mit Nummer vier. Nun, das ist zu groß. Senken Sie diese Größe. Wie wäre es, wenn wir das mit den Texturpinseln vermasselt haben, einem Mixer. Mal sehen, was wir mit dem Stempel machen können. Zieh einfach dran. Lassen Sie uns nun eine weitere neue Ebene mit derselben Farbe erstellen, die ich mit dem Strukturpinsel malen möchte . Lass uns das versuchen. Größere Größe. Ich bin verkleinert, damit ich irgendwie sehen kann, okay, ich mag diese Farbe nicht. Wie wäre es mit dieser Farbe, die irgendwie interessant ist. Wie wär's mit ein bisschen leichter? Etwas kleiner? Oh, ich wollte dieses Zeichen eigentlich nicht in diese Richtung setzen, aber ich mag es irgendwie. Im Grunde verstecke ich , was ich vorher getan habe. Nicht alles, aber einiges davon. Und wenn Sie mit diesem Texturpinsel spielen hier einen Pinsel. gefällt nicht, was ich tue, also mach es weiter rückgängig. Ich habe genau dort in der Ecke ein Chaos angerichtet. Okay. Lass uns hier nachsehen. Ich kann mich nicht erinnern, was diese Ebenenmaske für 0 genau dort ist. Ordnung, lass mich das alles zusammendrücken. Okay, und dann lass mich die beiden zusammendrücken. Habe ein Gemälde gekauft. Ordnung, ich bin mir bei der unteren linken Ecke immer noch nicht sicher . Also noch eine neue Ebene. Wähle genau dort einen dunklen Farbton. Kehren Sie zu expressiv zurück. Schau, was ich sonst noch habe. Mike könnte da drin arbeiten. Was ist mit so etwas? Und dann ist das alles nur Rätselraten. Wer? Irgendwie interessant. Lass uns das drehen. Bewege es etwas herum, strecke es aus. Bis zum unteren Rand des Kürbises. Eigentlich irgendwie so. Ich habe zwar meinen anfänglichen hellblauen Strich verloren, aber ich wette, ich könnte hier eine kleine Maske auftragen und ein bisschen davon zurückbringen. Was ist, wenn ich mit dem Strukturpinsel maskiere? Stellen Sie sicher, dass es schwarz ist. Tippe dort zweimal. Vor dem Maskieren. Gehen wir zum Strukturpinsel und versuchen, ein bisschen von der Top-Textur hinein zu bekommen. Das ist irgendwie interessant. Ähm, ich möchte ein bisschen davon mischen. Mir gefällt, wo ich gefragt werde, also drücke ich das zusammen und benutze dann den Strukturpinsel, diesen kleinen Seitenteil hier, werde ich etwas ausblenden. Es wird ihm eine gute Textur verleihen. Nun, habe es zu sehr gemischt. Komm mit dem Pinsel in die andere Richtung. Verkleinern. Rückgängig. Okay, ich lasse es in Ruhe. Ordnung, ich bin glücklich damit. Am Ende haben wir mich das jetzt zusammenführen lassen. Also sind wir am Ende von diesem zum nächsten übergegangen, oder zumindest habe ich es mit den Stempelpinseln und all meinem Herumspielen getan. Aber sie spielen ist der lustige Teil. Also unterschreibe ich das hier. Und ich wähle einfach ein, wähle das Blau, aber ich wähle, dass es nicht mal blau ist. Es sieht blutig aus. Und werde fast weiß. Und geh zum Skizzierpinsel. Mach es ziemlich klein. Es ist fast zu zwei weiß. Ziehe es ein bisschen zurück ins Grau , etwas kleiner. Meine Nachrichtensignatur. möchte diese Uniform behalten, wenn ich die Größe ändere. Ändern Sie die Größe und greifen Sie sie dann zu. Nun, lass es mich schnappen. Schnapp es dir und bring es hierher, wo ich es haben will. Das ist ein bisschen zu nah am Boden. Beweg es. Gute Trauer. Anscheinend kann ich es nicht bewegen, wenn ich nicht wirklich herangezoomt bin. Zieh es ein bisschen nach oben. Okay. Da haben wir's. Mein Leben. Ein bisschen Leinwand-Textur hier drin. mit dem helleren Blau unter Legen Sie mit dem helleren Blau unter der Signatur eine neue Ebene ein. Canvas-Pinsel. Ziemlich anständige Größe. Hier unten in diesem unteren Bereich. Sieht einfach ein bisschen zu glatt aus. Vielleicht mach es ein bisschen größer. Wie wäre es mit der helleren Farbe? Diese Farbe? Ein bisschen leichter. Whoa, das ist zu hell. Ich bin ans Licht gegangen. Ich habe nur versucht, ein wenig Textur zu bekommen , um das Interesse zu wecken. In diesem unteren Teil. Da. Ich habe ein paar schöne Strukturmarkierungen da drin. Definitiv interessant aussehendes Gemälde. Also drücke alle zusammen. Fotomalerei. Jetzt speichere ich das als JPEG-Save. Gehen wir jetzt in die Fotogalerie und schauen uns alle drei an. Und da sind sie. Lass uns sehen. Da ist dieser. Da ist der eine. Und da ist dieser. Das war also der erste. Sehr einfach, sehr glatt, sehr elegant. Dann ist dies der zweite. Oder es hat ein paar gute Farbtupfer. Jetzt ist dies der dritte, bei dem wir wirklich etwas Aufregendes gemacht haben. Das ist also der, mit dem ich gehen werde. Und ich hoffe, es hat euch Spaß gemacht, diesen kleinen Kürbis zu malen, den ich oder welchen Kürbis auch immer ihr malen wollt. Die, die ich dir gegeben habe. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du machst und wie ausdrucksstark du mit deinem Kürbis wirst. Weil ein Kürbis so ausdrucksstark sein kann, wie Sie ihn zubereiten. 7. Weisser Kürbis Teil 1: Okay, ich habe beschlossen, ich will weitermachen und den weißen Kürbis machen, diesen hier. Aber ich möchte etwas anderes machen. Ich habe hier diesen Hintergrund , der aus meiner Bauernhaussammlung bemalter Hintergründe stammt. Und ich dachte, dieser Hintergrund eignet sich hervorragend für den weißen Kürbis. Ich denke also, wie möchte ich das einrichten? Möchte ich ein quadratisches Bild machen, wie ich es normalerweise tue? Oder möchte ich eine horizontale oder vertikale machen? Und ich denke, das Pumpen könnte mit diesem Farbbereich gut aussehen. Aber ich denke darüber nach, das umzudrehen. Nun, diese Textur habe ich Ihnen zur Verfügung gestellt, eine Größe von 6.000 mal 4.000. Ich weiß also, dass meine Leinwandgröße diese Größe haben muss, aber vertikal. Wenn ich den Kürbis auf diesen weißen Farbbereich legen möchte, genau hier. Ich sage den Leuten ständig, dass sie ihre digitalen Bilder über meinem Hintergrund malen können . Und ich dachte, das wäre eine gute Demonstration. Lassen Sie uns also rübergehen, um das Canvas zu reproduzieren und einzurichten. Drücke die Plus-Schaltfläche und drücke eine neue Canvas-Schaltfläche. Jetzt ist die Textur 4.000 oder 6.000 mal 4.000, 6.000 breit. Wir machen das umgekehrt. Stattdessen stieg es 4.000 mal 6.000 bei 300 dpi und klicke auf Erstellen. Und da ist die vertikale Leinwand. Jetzt möchte ich die Textur einbringen. Gehen Sie also zu Foto einfügen , um es aus Ihrer Fotobibliothek zu erhalten. Und wie Sie sehen, ist es natürlich die falsche Richtung. Also müssen wir es drehen. Klicken Sie also auf Drehen. Und lass es uns einfach ganz drehen, weil ich diesen weißen Bereich unten haben möchte. Jetzt lass mich hier rauszoomen, damit du es sehen kannst. Sie können also Ihre beiden Finger nehmen und drücken oder die Ecken ziehen. Ich entschied mich einfach zu drücken und es in Position zu bringen. Sobald Sie erneut auf die Ebenen klicken , wird diese Position festgelegt. Jetzt lass uns eine neue Ebene darüber erstellen. Und ich werde das weiße Kürbisfoto gleich hier reinbringen . Da ist also der Kürbis. Und ich will, dass der Kürbis groß ist und hier unten in dieser Ecke. Also werde ich es so auspressen. Und wenn Sie sich bei der Platzierung nicht sicher sind, können Sie die Deckkraft verringern und einen Blick darauf werfen , wo sie sich befinden wird. Das ist ein guter Ort. Um den ursprünglichen Hintergrund hinter diesem Kürbis, meinen unordentlichen Hintergrund, loszuwerden ursprünglichen Hintergrund hinter diesem Kürbis, meinen unordentlichen Hintergrund, loszuwerden , werden wir maskieren. Okay, wir setzen hier eine Maske auf. Also klicken wir auf die Pinsel und stellen sicher, dass wir auf dem reichen Ölpinsel sind. Und ich mache einen Doppelklick auf das Schwarz im Farbrad und stelle sicher, dass wir schwarz sind, weil unsere Maske schwarz sein muss. Tippe also auf die Kürbisschicht und klicke auf Maske. Jetzt haben wir eine Ebenenmaske bereit, um dort zu malen. Ändern Sie also die Größe Ihres Pinsels auf das, was Sie benötigen, und malen Sie damit, um den gesamten ursprünglichen Hintergrund zu entfernen. Und wenn du näher an den Kürbis kommst, musst du einen kleineren Pinsel machen. Dies ist nur eine sehr schnelle Maske und Sie möchten sicherstellen , dass Sie alles bekommen. Manchmal ist dieser Pinsel auch ein Mixer. Wir werden etwas davon mischen und nicht den gesamten ursprünglichen Hintergrund loswerden. Ich lasse ein bisschen Dunkelheit unter dem Kürbis. Ich denke, jetzt komm so nah wie möglich an einen kleineren Pinsel heran. Wenn Sie zu viel wegnehmen, können Sie wieder weiße Farbe verwenden und sie zurückbringen. Zum Beispiel, wenn Sie versehentlich einen Teil des Kürbises wegnehmen , den Sie nicht wegnehmen möchten. Lass mich um den Stiel herumgehen. Vielleicht ein bisschen kleinerer Pinsel, um diesen Stiel etwas besser zu erreichen. Gehen Sie um die Ränder des Kürbises herum. Ich versuche immer noch, mich für den dunklen Schattenbereich zu entscheiden. Jetzt nehme ich es raus. Wir können immer einen Schatten malen, wenn wir müssen. also mit diesem kleinen Pinsel am unteren Rand entlang, Gehen Sie also mit diesem kleinen Pinsel am unteren Rand entlang, um das zu maskieren. Schauen wir uns jetzt unseren Kürbis an. War, als würde es dort ein bisschen schweben. Aber unsere Maske ist ziemlich gut. Also werde ich diese beiden Schichten zusammendrücken. Und jetzt haben wir den Kürbis , der sich auf einer transparenten Schicht befindet. Und wenn Sie den Hintergrund und die Hintergrundfarbe ausschalten , können Sie sehen, dass es einige Bereiche um den Kürbis gibt , die ich bei der Maskierung übersehen habe. Wenn Sie diese zuschneiden möchten und dasselbe getan haben, können Sie erneut auf Maske klicken, während es transparent ist , und über diese Bereiche gehen. Nur um es etwas genauer zu machen, was Sie dann könnten, weil Sie dies maskiert haben, Sie könnten es als PNG-Datei speichern. Wenn Sie es zu einem anderen Zeitpunkt erneut auf einem anderen Hintergrund verwenden möchten. Es versucht, all diese kleinen Teile zu maskieren. Sie können dies also als Share und als PNG speichern. Und dann hättest du diesen Kürbis für ein anderes Projekt. Ordnung, lass mich die zusammendrücken. Schalten wir also unsere Hintergrundfarbe und Ebene erneut ein. Und jetzt sind wir bereit, den Kürbis zu bemalen. Der Kürbis ist etwas dunkler. Könnte es aushalten, ein bisschen heller zu sein. Versuchen wir also, das zu bearbeiten. Klicken Sie auf Anpassungen und Farbtonsättigung sowie Helligkeit und Ebene. Und gehen wir zur Helligkeit und versuchen wir, die Helligkeit ein wenig zu erhöhen. Erhellen Sie den Kürbis. Das ist ein bisschen besser als einfach erneut auf das Ebenenbedienfeld zu klicken, und das wird das einrichten. Will ich wirklich, dass der Kürbis auf der weißen Farbe sitzt oder will ich umdrehen? Drehe diese Textur um. Lass mich auf die Texturebene kommen. Klicken Sie auf den Pfeil, drehen wir ihn um und sehen, wie er aussieht. So könnte es mir besser gefallen. Damit ich ein wenig Schatten drunter legen kann. Und ich kann auch, wenn ich den Kürbis etwas bewegen und die Größe ändern möchte, das ist vielleicht zu nah dran. Lass uns sehen. Lassen Sie uns die Größe verkleinern. Sei nett, etwas von der weißen Farbe in den Kürbis zu bringen . Ich will es nicht direkt in der Mitte haben. Das ist nicht so interessant. Ich arbeite gerade an der Größenbestimmung. Ordnung, lassen wir es dabei belassen. Jetzt ist es an der Zeit, die Kürbisschicht zu streichen. Ich mache das mit der reichhaltigen Ölbürste als Mixer. Und ich werde mir hier die Deckkraft ansehen , wenn Sie die Deckkraft verringern damit Sie sehen können, wie die Textur durchkommt. Aber dann wirst du auch keine stärkere Farbe haben. Wenn Sie die Deckkraft der Ebene verringern, behalten wir die Ebene bei 100% und mischen bei 100%. Und wir beginnen mit dem Stiel. Sehen Sie, welche Pinselgröße wir hier haben. Das ist ziemlich groß und nur kurz. Abgehackte Striche. Arbeite an diesem Stammbereich. Verwenden Sie die Farben des eigentlichen Kürbises als Farbe. Ich versuche, diese dunklen Farben da drin zu behalten. Also diese Streifen. Aber wenn wir sie verlieren, können wir sie wieder hinzufügen. Ordnung, da ist unser Stiel. Jetzt fangen wir an, den Kürbis zu malen. Und ich werde das ein wenig drehen, um in die Position zu kommen , in der ich sein möchte, und ich verwende immer noch den gleichen, kleineren Pinsel. Ich habe diesen hinteren Teil bekommen weil ich mich in der Nähe des Stiels befinde und den Stiel nicht wirklich mit einem großen Pinsel durcheinander bringen möchte, also werde ich diesen kleineren Pinsel behalten, während ich an diesen Bereichen um den Stiel. Und dann die Knickbereiche, ich kann weitermachen und runterkommen. Ich bin mit dem kleineren Pinsel auf den Falten kleineren Pinsel und arbeite irgendwie daran. Nur die Knickbereiche. Behalten Sie den etwas dunkleren Farbton und um den Boden des Kürbises herum , um alle Knickbereiche herunterzugehen. Und entlang dieser Unterkante des Kürbises auch. Es gibt eine interessante kleine Falte genau dort auf der rechten Seite, unten und dann um die Außenkante herum. Diese Knicke auf der rechten Seite. Okay. Jetzt kann ich einen etwas größeren Pinsel verwenden und er ist schwer zu erkennen, weil er weiß ist, wo Sie gemalt haben, sodass Sie möglicherweise wirklich hineinzoomen müssen. Ich gehe einfach mit diesem Pinsel hin und her. Nur um die mittleren Bereiche zwischen die Falten zu bringen , die von unten hochgezogen werden, um eine schöne Schattierung zu erzeugen, die dem Kürbis Rundheit verleiht. Ich gehe jetzt in Richtung Kürbis, oben und unten. Anstatt kreuz und quer. Ich habe das Kreuz aufgehoben , wenn ich hinzufüge, dass mein Akzent nur versucht, all das zu bekommen, es auszumalen. Verleihen Sie ihm ein schönes malerisches Aussehen. Ich wollte das von Grund auf neu malen und dann entschied ich mich, nein. Ich würde meine Fotos lieber so malen. Ich habe viel mehr Zeit , um all die Bilder zu machen, die ich machen möchte. Und ich habe so viele Fotos. Ich spreche von Millionen, besonders von Vögel und Tieren, weil ich ein Tierfotograf bin. Und deshalb male ich gerne meine Fotos, weil ich so viele habe. Ordnung, die Grundlagen des Kürbises sind alle übermalt. Sie können diese malerischen Pinselspuren darin sehen. Aber der Kürbis sieht immer noch so aus, als würde er ein bisschen dort schweben. Ich würde gerne ein paar Sachen unter den Kürbis integrieren ein paar Sachen unter den Kürbis , um ihn ein bisschen besser zu mahlen. Und da ist dieses Blau in der Textur. Also werde ich mich darauf einlassen und mir die Farbe Blau als Farbe aussuchen. Und klicken Sie auf Pinsel und klicken Sie auf. Lass mich die Leinwand ausprobieren. Und ich werde eine neue Schicht auf die Textur legen , aber unter dem Kürbis. Und ich werde einfach mit dem Leinwandpinsel malen , um etwas von dem Blau da rein zu bekommen. Ein bisschen. Unter den dunkelsten Stellen des Kürbises. Könnte auch Spaß machen, dort einen Stempelpinsel zu benutzen. Ich füge dafür eine weitere neue Ebene hinzu und kehre zu diesem ausdrucksstarken Set zurück. Und wählen wir einen Stempelpinsel aus dem ausdrucksstarken Set. Ich suche etwas zum Mahlen, den Kürbis. Und ich habe hier einen Favoriten , den ich versuchen werde zu finden. Ich habe es im letzten Kürbis benutzt. Da ist es, 67. Und das werde ich einfach aufstempeln. Und ich arbeite immer noch darunter. Du könntest den Kürbis dort ausschalten, wenn du willst. Aber weil das jetzt auf einer eigenen Ebene ist, kann ich es verschieben. Also kann ich auf den Pfeil klicken und ihn bewegen und neu positionieren. Das hat eine interessante Textur. Und jetzt möchte ich zu einem etwas dunkleren Blau gehen. Und lass uns einen anderen Stempelpinsel auswählen und diesen auf eine neue Ebene zwei legen. Weil ich den Kürbis gerne ein bisschen mehr mahlen würde. Und ich bin mir nicht sicher, welches ich verwenden möchte. 56 ist ein vertikaler Stempel. Ich schalte den Kürbis aus. Es ist ein vertikaler Stempel, aber er hat eine ordentliche Markierung, weil ich das gerade auf einer eigenen Ebene gemacht habe. Ich kann das drehen und bewegen. Und selbst ich könnte die Größe ändern, wenn ich wollte, oder es größer dimensionieren. Lass uns das dort hinstellen und lass uns den Kürbis wieder anmachen. Es ist okay, es ist nicht dunkel genug. Lass uns eine weitere neue Ebene setzen. Wir bauen das nur unter dem Kürbis. Lass mich etwas finden , das einen etwas dunkleren, dunkleren Touch hat. Ich suche etwas Dickes. Da ist dieser 121. Mal sehen, wie das aussieht. Lass mich den Kürbis ausschalten und ihn abstempeln. Nun, das hat eine schöne Dunkelheit. Spring das runter ungefähr dort, wo es unter dem Kürbis sein würde. Habe den Kürbis wieder angemacht. Oh nein, das ist irgendwie cool. Ein bisschen dunkler. Lass uns noch dunkler werden. Und jetzt gefallen mir all diese Briefmarken, ich werde sie alle zusammendrücken. Sie befinden sich jedoch immer noch auf der ursprünglichen Texturebene. Sag. Ich werde dafür sorgen, dass es so bleibt. Ich werde mit dieser dunkleren Farbe malen , die ich gerade gewählt habe. Also zurück zum reichen Öl und zur Leinwand. Und direkt unter dem Kürbis hier drin. Ich werde etwas Holz dafür streichen. Und dann gehe ich auch zu den Canvas-Pinseln, einem Mixer, und mische etwas davon nur ein wenig heraus, damit es sich in das einfügt , was ich bereits getan habe. Los geht's. Sie können herauszoomen und sehen , wie ich das direkt auf diese Ebene gemalt habe . Okay, das ist okay. Ähm, lass mich noch ein paar Striche malen, um das einzufügen. Und dann mische das ein bisschen. Es mischt auch die Stempelpinsel, aber das ist okay. Es verleiht ihm ein zusammenhängendes Aussehen. Das gefiel mir nicht, also mach das rückgängig. Ich brauchte ein bisschen mehr Dunkelheit. Ich lege eine neue Ebene auf. Also will ich meine Stempelpinsel nicht mehr durcheinander bringen. Etwas mehr Dunkelheit hier drunter und verschmelze das auf einer eigenen Ebene. Jetzt nehme ich mir diese grüne Farbe. Es ist ein Mintgrün. Es ist ein Minzblau. Ich werde damit etwas dunkler. Und auf derselben Ebene, lass uns sagen, benutze einfach den Leinwandpinsel. Leg ein paar kleine Streifen hinein. Vielleicht ein bisschen zu viel. Mischen Sie es einfach ein bisschen besser. Ordnung, ich werde das zusammenführen. Nein, ich habe gerade versehentlich eine Maske erstellt. Ich klicke darauf und klicke auf Zusammenführen, um es mit dieser Ebene zusammenzuführen. Und dann kann ich auf dieser Ebene die Deckkraft anpassen , wenn ich wollte. Aber ich glaube, ich lasse es jetzt einfach so. Das gibt dem Kürbis einen guten Platz zum Sitzen. Ich versuche, ich denke hier an Küstenthema mit diesem Kürbis. Also. 8. Weisser Kürbis Teil 2: Jetzt füge ich eine neue Schicht auf den Kürbis und füge einige Farbverbesserungen mit dem reichhaltigen Ölpinsel hinzu. Und wir haben dieses dunkelgrünliche Gold, das sich im Stiel befindet. Es ist eher grün, olivgrün, aber ein echtes Dunkel. Also füge ich nur ein paar kleine Markierungen hinzu und das ist auf einer eigenen Ebene. Aber ich habe diese dunkle Schattierung irgendwie verloren. Sagen wir, es ist auf einer eigenen Schicht und ich werde das mit dem reichhaltigen Öl sowie dem Holz des Stiels mischen , nur kurz. Abgehackte Mischstriche, um den Stiel ein wenig zu verbessern. Vielleicht legen Sie auch ein oder zwei kleine Tupfer der Dunkelheit hier herum und mischen Sie das in diesen Stiel. Wenn ich es dann noch etwas mischen muss, mache ich das. Okay, jetzt möchte ich das mitbringen, der Kürbis hat sowohl warme als auch kühle Töne rein, aber ich werde die Falten mit einigen verstärken. Ich habe gerade ein dunkles Blau gewählt. Verbessere einige der Falten ein wenig. Scott, warm und cool. der rechten Seite scheint es wärmer zu sein. Ich skizziere dieses Ende nur leicht. Ordnung, das ist der Blauton. Jetzt gehe ich auf dem Farbrad hier drüben zur Orange, die entgegengesetzt ist. Und ich werde auch etwas von diesem bräunlichen Ton niederlegen , weil es auf der rechten Seite wärmer wird. mache nur ein paar Zeilen, wo ich denke, dass sie sein sollten. Und oben ist es hier etwas wärmer, als es von diesem Stiel herunterkommt. Jetzt mische ich die in demselben Pinsel. Nur ganz locker wenn diese sind. Sie sind also nicht ganz so stark. Vielleicht ein bisschen größerer Pinsel. Einfach richtig in Richtung Kürbis fegen. Holen Sie sich einfach einen Teil dieser Intensität der zusätzlichen hinzugefügten Farben. Das ist es, was wir auf dieser Ebene tun, genau wie auf der letzten, war das Mischen so lange, bis es subtil ist, aber da macht das Sinn. Und zoomen Sie heraus, zoomen Sie immer heraus weil Sie dadurch besser aussehen. Als ob diese etwas stark sind, werde ich sie ein bisschen mehr ausblenden . Einfach weiter mischen, mischen, mischen. Unser Kürbis hat ein bisschen mehr Tiefe und Dimension. Jetzt. Jetzt fügen wir dem Kürbis eine etwas aufregendere Farbe hinzu. Bringen wir also etwas von diesem blauen Land mit. Und ich werde immer noch die reichhaltige Ölbürste benutzen. Und auf der linken Seite haben wir mehr Blautöne. Ich werde nur ein bisschen reinbringen, an ein paar Stellen, die vielleicht etwas dunkel, heller sind. Und dann bewege dich noch einmal auf dem Farbrad auf die gegenüberliegende Seite , wo die Orangen sind. Und das gibt diesen kleinen goldenen Ton für die andere Seite. Und dann noch ein bisschen reicher an der Farbe. Ich weiß nicht, vielleicht ein bisschen zu dunkel, die Farbe wird heller, wie ein Pfirsich. Da haben wir's. Und wir können sogar zu einem wirklich warmen Weiß gehen , um das zu überholen. Dann fring das warme Weiß hier auf dieser Seite auch ein bisschen. Ordnung, jetzt möchte ich zu einem geraden Weißen gehen. Tippe also zweimal irgendwo in der Nähe von Weiß Und bring das rüber. Es sieht immer noch ein bisschen cremig aus. Bring das über den blauen Bereich. Und an diesem Punkt könnten Sie sich entscheiden , nicht zu mischen, wenn Sie möchten. Und lassen Sie diese Pinselstriche wirklich stark. Aber vielleicht möchten Sie kleine Teile davon mischen. Und eine Möglichkeit, es etwas interessanter zu machen , besteht darin, es mit einem anderen Pinsel zu mischen. Also lasst uns den Leinwandpinsel ausprobieren. Mischen Sie einfach Teile dieser Striche. Nicht das Ganze. Ich will es nicht ganz draußen haben, wo es völlig glatt ist. Das ist es, was ihr Interesse weckt. Sieh dir die kleinen Leinwandstücke da drin an. Nur an ein paar Stellen. Einfach auswählen und auswählen. Wir haben Worte ein bisschen stark, die Pinselstriche sind etwas stark. Ich möchte einiges davon nicht zusammenmischen. Normalerweise an den Rändern von ihnen , dort sind sie am stärksten. Wir haben ein paar wirklich lustige Pinselspuren da drin. Okay, das Blau ist auf der linken Seite zu stark. Wenn ich die Ansicht verkleinere, merke ich das. Also werde ich das mit dem Leinwandpinsel auf dieser Seite etwas mehr mischen . Jetzt könntest du es mit Weiß übermalen. Ich kann zurückgehen und das machen, aber lass es uns diesmal mit dem Leinwandpinsel machen. Sehnt sich nach mehr Interesse. Du siehst da diese schöne Leinwand-Textur. Und gehen Sie ein wenig um den Rand , um diese Kante zu lockern. Und dann die Highlight-Bereiche. Nimm den weißen Daumen da rein, direkt über die Orange. Sie werden diese Orange- und Blautöne sehen, die ich hinzugefügt habe. Du wirst die darunter sehen und ich berühre mich nur ganz leicht. Jetzt, wo ich das gerade angefangen habe, unten. Das weiß genau dort etwas stark. Also mische ich das sanft ein. Hinsicht ist es also nicht ganz so stark. Weil der Boden dunkler sein wird. Da haben wir einen interessanten Kürbis und zoomen dann heraus. Und wenn Sie weiß sind, sieht der Leinwandpinsel aus, als wäre er zu stark. Mischen Sie das nur ein wenig weiter , um es weicher zu machen. Sieht ziemlich cool aus. Ich glaube, ich muss hier oben am Stiel etwas dunkler werden. Ich will versuchen, mir das Dunkelblau zu schnappen. Und probieren wir den Ritual-Skizzenpinsel aus , der ein ziemlich kleiner Pinsel ist. Und irgendwie ein paar kleine Markierungen hier entlang der Unterseite des Stiels anbringen , die Arbeit kommt, beginnt, den Kürbis zu entwickeln. Lassen Sie uns das jetzt mischen. Ähm, mischen wir es mit den Reichen. Alles. Ich werde, ich drehe diesen Weg um, funktioniert besser für mich. Und gehen Sie einfach diese kurzen Striche durch. Sogar kreuz und quer. Tippe manchmal einfach in Blended darauf. Okay, diese obere linke Ecke ist etwas zu dunkel, also werde ich das etwas mehr ausblenden. Und die rechte Seite ein bisschen mehr. Das verleiht diesem Top ein bisschen mehr Dimension. Und zoomen Sie heraus. Sogar mit einem etwas größeren Pinsel mischen. Erstelle etwas Schatten. Würde das verschmelzen, indem man die blaue Farbe etwas mehr aus diesen kleinen Linien herauszieht die blaue Farbe etwas mehr aus diesen kleinen Linien herauszieht . Da haben wir's. Nun, das habe ich irgendwie verloren. Okay, es sieht ziemlich gut aus. Nun an diesem Punkt ist das die obere Schicht C, C, wo wir waren, und er ist irgendwie, ähm, ich schwöre, ich bin es gewohnt zu malen und Vögel und Tiere, aber der Kürbis sieht ziemlich flach aber der Kürbis sieht ziemlich flach aus nachdem wir die Farben, die da waren, zum ersten Mal gemischt haben. Und jetzt haben wir mehr hinzugefügt und jetzt hat es mehr dazu. Also werde ich diese beiden Schichten zusammendrücken , um diese zu machen. Und wenn Sie nur den Kürbis retten möchten , schalten Sie alles aus. Und dann können Sie das als PNG-Speicherbild speichern und es wird in Ihre Fotobibliothek aufgenommen. Ordnung, da ist diese Textur unten. Du könntest das auch speichern und das sieht ziemlich cool aus. Also denke ich, dass ich das als PNG speichern werde . Stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Hintergrundfarbe deaktivieren , wenn Sie als PNG speichern möchten. Jetzt müssen wir also PNG gespeichert haben. Okay? An dieser Stelle möchte ich die Texturebene duplizieren , weil ich die Texturebene mit dem bemalten Kürbis integrieren möchte . Ich verschiebe die Texturebene. Ich dupliziere es oben drauf. Und ich werde mit einigen Ebenenmodi spielen. Und Sie können diese irgendwie durchsuchen und sehen, was Ihren Kürbis interessant aussehen lässt. Manche Dinge werden zu hell sein, manche Dinge werden zu dunkel sein. Ich verwende gerne eine Kombination. Könnte sogar die gesamte Farbe Ihres Kürbises ändern. Okay, ich mag Multiply, aber es ist super dunkel. Sie können die Deckkraft dort reduzieren, wo es nicht ganz so dunkel ist. Und ich mache das oft. Ich verwende Multiply und soft light. Und ich setze die Multiplikationsschicht auf etwa 30%. Und dann können Sie es aus- und wieder anklicken und sehen, wie es aussieht. Jetzt dupliziere ich die Multiplikationsebene und ändere diese doppelte Ebene in weiches Licht, das die Dinge aufhellt. Siehst du, das ist die Multiplikationsschicht vorher, jetzt ist hier die weiche Lichtschicht auf. Oder du kannst Overlay verwenden , wenn du es etwas stärker haben möchtest . Oder hartes Licht. Ich mag weiches Licht. Und wenn Sie weich sind, muss die Deckkraft noch höher sein. Sie können es hochziehen , um es aufzuhellen. Aber ich tendiere dazu, etwa 30% zu machen, zumindest wenn ich es zum ersten Mal auf beiden Ebenen mache. Und dann kann ich beide ausschalten und herauszoomen. Ich schaue es mir gerne an, zoomte es heraus und schalte es dann wieder ein und sehe, was ich denke. Und das bringt einen Teil der gemalten Textur aus dem Hintergrund in das Motiv, damit alles ein bisschen zusammenhängender aussieht. Und ich werde mit der Deckkraft auf einer Multiplikationsebene spielen . Jetzt bleibe ich bei etwa 30%. Ich will es nicht übertreiben. Aber das sieht ziemlich lustig aus. Darüber hinaus wollte ich versuchen, die Dinge für den Kürbis ein bisschen aufregender zu gestalten . Eigentlich nein, ich mache das nicht oben drauf. Lass mich sichern, lösche diese Ebene. Geh unter den Kürbis. Und da drüben ist dieses lustige Blau. Ich nehme diese Farbe füge eine neue Ebene hinzu. Und ich gehe zurück zu meinen Stempelpinseln und dem ausdrucksstarken Set. Und lass uns etwas aussuchen , das Spaß machen könnte. Und ich bin unter dem Kürbis. Also tippe ich einfach darauf, füge etwas von dem interessanten Blau hinzu und du kannst es rundum machen , oh, ja, das hat mir gefallen. Das verbessert die Dinge ein bisschen mehr. Das macht Spaß. Was ist, wenn ich etwas von diesem Grün habe? Lass uns einen dunkleren Grünton finden, einfach gedrückt und bewege uns, bis ich auf einem dunkleren Grünton wie diesem lande . wir uns einen anderen aus. Hier ist der mit den Tropfen, die ich mag, und lege ihn auf eine neue Schicht. Ich tippe es einfach an. Oh, das ist ein bisschen zu grün. Nein, das gefällt mir nicht. Wie wär's damit? Irgendwo genau dort ist ein hellerer Schatten. Probiere den helleren Farbton. Ich tippe nur. Oh, das ist irgendwie interessant mit den Drips. Und wenn Sie es etwas kleiner haben möchten, passen Sie einfach die Größe an. Wie er genau dort. Das macht Spaß. Aber oben auf dieser Ebene gefällt mir das nicht, also stelle sicher, dass ich immer noch auf dieser Ebene bin. Gehe zum Mischpinsel und ich wähle den Leinwandpinsel aus. Und ich werde einfach etwas von der Oberseite des Stempels ausbürsten . Aber er hat jetzt ein paar nette lustige Tropfen drin, obwohl daraus ein wirklich lustiger Kürbis wird. Ordnung, was will ich sonst noch machen? Mit diesem dunklen Blauton hier unten würde ich gerne etwas damit auf einer neuen Ebene machen. Wählen wir eine andere Briefmarke. Mal sehen, wie das Scribble aussieht. Nun, das ist irgendwie interessant. Stamp das herum und oh mein Gott, so. Oh, das gefällt mir irgendwie. Und jedes Mal, wenn Sie einen Stempelpinsel verwenden, können Sie die Deckkraft anpassen. Oder Sie können den Ebenenmodus ändern , um zu sehen welche Art von Arbeit es Ihrem Gemälde verleiht. Das ist interessant. Okay, lass uns hier nachsehen. Lass mich zurück zu „ Lass uns multiplizieren“. Und das ist normal. Da gibt es keinen großen Unterschied. Ich lasse es normal. Und ich mochte irgendwie den kleinen Scribble-Look, den man gibt. Aber ich mag dieses kleine bisschen oben auf dem Kürbis nicht. Also gehe ich zum Mischpinsel und wenn das ein bisschen runter ist und mische etwas davon da draußen. Mir gefällt allerdings, was das da drüben auf dieser Seite bewirkt hat. Einfach Spaß mit diesen Stempelpinseln haben. Ich habe jetzt mehrere hier. Ich werde weitermachen und all das zusammendrücken. Und Sie können alles aus- und wieder einschalten und sehen , wo Sie sich befinden. Ähm, ich würde gerne ein bisschen Minzgrün über das bringen, was ich gerade hingelegt habe. Lege eine neue Ebene ein. Ich hätte gern was. Einfach sehr hell genau dort. Wählen wir hier eins aus. Diese Marke Nummer 19 hat mir sehr gut gefallen. Es kann ein bisschen groß sein, ja, das ist ein bisschen groß. Senken Sie das runter. Mal sehen, ob ich etwas davon da reinkriege. Nun, das ist interessant. Wenn Sie also einfach stempeln und rückgängig machen und stempeln und rückgängig machen, können Sie einzigartige Looks erhalten, die ziemlich viel Spaß machen. Ich glaube, ich möchte vielleicht sogar ein bisschen Weiß vom Kürbis hier auf der linken Seite mitbringen . Und lege das auf eine neue Ebene, vielleicht einen der Spritzspuren. Lass uns das hier versuchen. Jetzt können Sie diese oben oder unten machen. Ich stampfe es nur herum und mache es rückgängig. Nun, wenn wir nach oben gehen, verschiebe diese Ebene über alles. Jetzt stempeln wir es. Vielleicht ein bisschen groß. Das mag sein, das ist vielleicht nicht der richtige Stempel. Lass es uns versuchen. Ähm, versuchen wir es mit 44. Geh größer. Da ist ein bisschen witzig, wässrig. Und es befindet sich auf einer eigenen Ebene, sodass Sie die Deckkraft anpassen können, was ihm genau dort ein wenig Interesse verleiht. Ich glaube, ich möchte vielleicht noch einen machen. Also noch eine neue Ebene. Und diese Zahl 49, die eine interessante Linie hat und die natürlich zu groß ist, aber weil sie sich auf einer eigenen Ebene befindet, kann ich ihre Größe ändern und sie dann bewegen und drehen , um den Kürbis zu geben eine interessante kleine Kante da. Schalte es aus und wieder ein. Nein, ich mag es nicht. Mach es klar. Immer wenn Sie nicht möchten, dass etwas rückgängig gemacht und klar ist. Was ist mit dieser 56? Es ist vielleicht besser unter dem Kürbis, aber ich probiere es oben drauf. Jetzt. Das gefällt mir nicht. Es ist zu leicht. Nun, Entscheidungen, Entscheidungen. Okay, was ist mit 27 Briefmarken? Okay, das macht irgendwie Spaß. Macht es so viel Spaß? Wässriger Blick. Ich habe es dort rechts gestempelt. Ich meine, linker Fuß stempelt auf die rechten beiden. gefällt mir irgendwie. Und lass uns oben welche mitbringen. Zusätzlich zur Textur haben wir hier ein wirklich lustiges kleines Küstenkürbis-Ding vor sich. Jetzt. Ich glaube, die Falte hier links, ich habe dort einige Details verloren. Also gehe ich zurück zur Kürbisschicht, zurück zum reichen Öl und hole mir diese blaue Stadt. Und male einfach ein bisschen hinein und mische das dann ein bisschen. Wählen Sie einen Pinsel und mischen Sie ihn. Vermische es ein bisschen mehr. Zoomen Sie heraus, damit ich besser sehen kann. Oh, das macht Spaß. Ja, ich bin sehr glücklich mit diesem Kürbis. An diesem Punkt. Ich möchte alles zusammendrücken. Da haben wir's. Nur zur Erinnerung, ich bringe das Original-Kürbisfoto damit Sie sehen können, was wir gemacht haben. Damit habe ich angefangen und da sind wir jetzt. Das macht Spaß. Okay. Ich ziehe das aus. Ich denke, bei dem Darlehen, dem unteren Rand dieses Kürbises, muss es einen etwas dunkleren Ton geben. Also füge ich eine neue Ebene und finde einen Stempelpinsel. Wieder meine Lieblingssachen auf der Welt. Ich denke nicht, dass es super dunkel sein muss . Ich denke nur, dass es eine Kleinigkeit geben muss . Lass uns das versuchen 148. Nein, das ist vielleicht zu dunkel. Lass uns etwas Leichteres nehmen. Etwas leichter. Wie wäre es mit dieser 177? Das ist irgendwie interessant, aber es ist zu groß, also werde ich die Größe verkleinern. Ich versuche es genau dort anzutippen, wo ich es haben möchte, am unteren Rand. Da haben wir's. Wir sind einfach irgendwie über den unteren Rand des Kürbises gekommen . Nur ein bisschen. Es ist eine Art leichter Stempel, also scheint der Kürbis immer noch durch. Und ich denke, ganz in der Ecke des Kürbises muss er etwas mehr gemischt werden. Ich kann das tatsächlich auf der Kürbisschicht machen mit, oh, wir haben den Strukturpinsel nicht benutzt. Lass uns das versuchen. Jetzt. Nur damit ich meine Kürbisschicht nicht so vermassele, wie sie ist. Ich werde es duplizieren und das auf dem Duplikat machen. Probieren wir also die Textur als Mixer aus, um zu versuchen, etwas Rand des Kürbises herauszuziehen . Mach es genau dort nicht so hart. Vielleicht ein bisschen zu viel. Lockere das einfach ein bisschen. Sogar ziehen. Das ist jetzt zu viel. Mach das rückgängig. Ich habe dort ein Strukturzeichen. Du gehst ein bisschen größer und ziehst runter. Nein, das ist zu viel. Ich weiß nicht, was ich hier erreichen will. Ganz ehrlich. Ich habe eine Strukturmarkierung drin , die durch Ziehen gut aussieht. Aber als ich versuchte , andere zu machen, hat es das durcheinander gebracht. Aber ich habe einen bekommen. Und Sie können den Unterschied hier sehen. Wenn das zu stark ist, reduzieren Sie die Deckkraft, die meiner Meinung nach etwas zu stark ist. Ich wollte den Kürbis nur ein bisschen besser mit dem Hintergrund mischen . Schalten Sie es aus der Ferne aus und wieder ein. Und ein Spiel mit Opazität, vielleicht etwa 50%. Und ich kann hier sogar eine neue Ebene hinzufügen und das dunklere Blau erhalten. Und lass uns mit dem Strukturpinsel malen. Bring einfach eine Umfrage mit. Das ist interessant. Er hat irgendwie einen Buh mit diesem Pinsel bekommen und ihn langsam und aus verschiedenen Richtungen gezogen . Und verschiedene Größen und drücken unterschiedliche, weißt du, bei unterschiedlicher Härte, um irgendwie zu sehen. Ich versuche nur, diese Kante ein bisschen zu verbessern. nicht so viel. Jetzt werde ich pingelig. Ich glaube, ich muss dunkler sein, ein bisschen kleiner. Ich versuche nur, eine interessante Textur am Boden des Kürbises zu erzeugen . Das kommt tatsächlich beim Kürbis rüber. Aber nicht zu viel. Und natürlich, wenn er eine Nacht hat, gefällt mir das irgendwie. Aber wenn Sie etwas bekommen, das zu viel ist, können Sie jederzeit zum Leinwandpinsel oder dem reichhaltigen Ölpinsel zurückkehren und diesen sanft ein wenig mischen. Es ist also nicht ganz so stark. Weil das auf einer eigenen Ebene ist. Einfach zu machen. Mal sehen, ab. Zoomen wir weit raus. Aus an. Mir gefällt, was das getan hat. Es gibt ihm ein bisschen mehr Erdung. Also lasse ich das in Ruhe. Und dann ist das die andere Zeile hier, die ich gemacht habe. Mir hat gefallen. Ich werde all diese zusammenführen und dann diesen gegen den anderen betrachten. Und wenn du dich entscheidest, gefällt mir dieser, aber er ist zu stark. Sie können die Opazität immer reduzieren und sich auf dem Mittelweg treffen. Und normalerweise mache ich das zu 70%. Du könntest es superstark lassen. Ich werde es zu etwa 75% machen und diese dann zusammenführen. Jetzt signiere ich mein Bild. Nimm eine Farbe aus dem Hintergrund. Gehe zum Rich Oil Sketch Pinsel. Stellen Sie sicher, dass ich eine neue Ebene zum Anmelden habe. Wer ändert die Größe meines Rituals, skizziert, pinselt so, dass ich meinen Namen tatsächlich unterschreiben kann. Und dann können Sie jederzeit anpassen, wo sich Ihre Signaturebene befindet und wie groß sie ist. Du kannst es sagen. Nun, es will sich für mich nicht bewegen. Du zoomst näher heran. Es wird sich für dich bewegen. Legen Sie Ihren Finger darauf und Sie können es dort platzieren, wo Sie es so drehen möchten . Wie wirst du das machen? Normalerweise mache ich meins in der unteren Ecke. Und ich zoome heraus, um zu sehen, ob es zu groß ist. Eigentlich irgendwie so. Es ist nicht zu groß. Aber ich bin jetzt glücklich mit meinem Kürbis. Also werde ich das als JPEG-Speicherbild speichern. Schauen wir uns hier unsere Fotos an und sehen, was wir gemacht haben. Wir haben das PNG des Kürbisses gerettet. Wir haben es mit seinem Hintergrundteil darunter gespeichert . Und dann ist da noch das letzte Bild, das ich gerade gespeichert habe. Also haben wir einen wirklich ordentlichen Küstenstil gemacht. Kürbis war mit einigen echten Schmerzen verbunden und einige echte Farben, Stempelpinsel. Das hat ziemlich viel Spaß gemacht und es sieht ganz anders als dieser originale Handy-Schnappschuss. Also los geht's. Daraus haben wir ein Kunstwerk gemacht. Wie cool ist das? Sehr cool. Löschen. Okay, ich habe es gespeichert. Ich bin fertig damit. Ich hoffe, ihr habt diesen Kurs genossen und es hat euch Spaß gemacht, diesen kleinen Bonus zu sehen. Vielleicht holen Sie sich ein paar Tipps verschiedenen Dingen, die Sie mit unterschiedlichen Hintergründen hinter Ihren Themen tun können . Und wir sehen uns beim nächsten Mal. Danke fürs Zuschauen und einen schönen Tag.