Wie habe ich das hier fotografiert, Schwangerschaftsausgabe

1. Einführung Wie habe ich diese eine Schwangerschaftsausgabe gedreht?: Hallo Leute, Frank, und willkommen zu einer weiteren Folge in unserer Wie habe ich diese eine Folge gedreht? Und ganz ehrlich, es gibt einige Fotoshootings , die etwas Besonderes sind, oder? Wir haben besondere Momente in unserem Leben, wie eine Hochzeit und natürlich Schwangerschaft und Neugeborene. Nun, Sie denken vielleicht nicht an die Fotografie von Neugeborenen, wenn Sie an meine Arbeit denken, aber Sie irren sich absolut. Die Dinge, die wir online veröffentlichen, sind hauptsächlich Mode- und Modelfotografie. Aber als Fotostudio machen wir natürlich alles. Wir machen Produktfotografie. Wir machen Fanfotografie und natürlich auch Neugeborene und Schwangerschaften. Und naja, die Neugeborenen- und Schwangerschafts-Fotoshootings sind immer sehr persönlich. Deshalb veröffentlichen wir sie auch nicht online. Aber lass es mich so ausdrücken. Jeder Mensch ist anders, oder? Also, wenn du in ein Fotostudio gehst um deine Schwangerschaft fotografieren zu lassen, wie oft passiert es, wenn sie sagen, nun, das ist das Buch, das wir zuvor gemacht haben, und was magst du? Das funktioniert bei mir nicht, weißt du, jeder ist anders. In dieser Serie werde ich Sie mit verschiedenen Fotoshootings und Workshops, die wir mit Nadine während ihrer Schwangerschaft gemacht haben, hinter die Kulissen verschiedenen Fotoshootings und Workshops, die wir mit Nadine während ihrer Schwangerschaft gemacht haben Sie können sehen, wie wir etwas vor Ort drehen, wie wir etwas im Studio beleuchten, aber vor allem, wie wir versuchen, bestimmte Charakter-Ideokrisen von Nadine und natürlich mir nachzubilden , denn auch hier wie wir etwas im Studio beleuchten, aber vor allem, wie wir versuchen, bestimmte Charakter-Ideokrisen von Nadine und natürlich mir nachzubilden, denn auch hier sind wir alle einzigartig. Und Nadine ist natürlich sehr einzigartig. Deshalb haben wir mehrere Fotoshootings gemacht, alle Oh, bestimmte Teile ihrer Charaktere herauszusuchen Ich hoffe, Ihnen hat diese spezielle Episode über die Fotografie von Neugeborenen während der Schwangerschaft gefallen über die Fotografie von Neugeborenen während der Schwangerschaft In der Serie Wie habe ich diese eine gedreht? Bist du bereit? Lass uns gehen. 2. Meer der Blumen F: Heute, in unserer Folge, Wie habe ich diese gedreht? Wir haben dieses tolle Schwangerschaftsfoto von Nadine. Also, wie habe ich das gedreht? Während der Workshops versuche ich immer, mich selbst und natürlich die Schüler herauszufordern. Manchmal bedeutet das, dass wir verschiedene Lichtkonfigurationen oder zum Beispiel Ausdrücke oder Bewegungen ausprobieren zum Beispiel Ausdrücke oder Bewegungen Aber wenn Sie ein Model und eine Stylistin haben, die schwanger sind, ist es natürlich toll, einen Workshop rund um das Thema Schwangerschaft zu machen Workshop rund um das Thema Und aus diesem Grund werden sich die kommenden Videos ausschließlich um kreative Schwangerschaftsshootings drehen Jetzt ist das Styling natürlich ein sehr wichtiger Bestandteil jedes Fotoshootings. Sie müssen sicherstellen, dass die Kleidung stimmt, dass der Ausdruck des Models korrekt ist, die Posen und natürlich Ihr Hintergrund oder Ihre Requisiten In diesem Fall entscheiden wir uns für eine wunderschöne Kulisse mit vielen Blumen Und glauben Sie mir, so etwas auf dem Bild zu haben ist immer eine großartige Aufnahme, und dann müssen Sie es interessanter machen. Also probiere verschiedene Blickwinkel aus. Und versuchen Sie natürlich, Bilder zu füllen, oder mit anderen Worten, Licht zu füllen. Ich meine, natürlich, also, für unser erstes Setup können Sie zum Beispiel einfach eine schöne Fokuslichtquelle verwenden . Zum Beispiel unser Quickie von Gekoto. Nun, das Schöne am Quickie ist, dass es eine kleinere Softbox ist Aber wenn Sie sich das Design ansehen, können Sie auch feststellen, dass es das Licht direkt auf Ihr Modell lenkt das Licht direkt auf Ihr Modell Am Stromnetz, und du kannst dir diese wunderschöne Vignette holen. Dafür brauchst du natürlich weder Photoshop noch Light Room oder welchen Konverter du auch immer verwendest Unsere Hauptlichtquelle ist bei unserem Modell also ein Fokuslichtstrahl, und das gibt dir schon ein großartiges Bild wenn du es direkt von vorne aufnimmst. Aber natürlich möchten Sie auch um Ihr Modell herumlaufen, um mehr Tiefe und mehr Dreidimensionalität zu erzielen mehr Tiefe und mehr Dreidimensionalität Sie aufgenommen haben, oder mit anderen Worten, einfach interessantere Bilder Und deshalb entscheide ich mich auch für ein rotes Gel an der Seite. Das rote Gel ist auf mein Modell gerichtet ein wunderschönes Akzentlicht. Und es bedeutet auch , dass du diesen verrückten Look bekommst, wenn ich um mein Modell herumgehe und von der Seite fotografiere . Und das Coole daran ist, wenn Sie genau hinschauen, können Sie sehen, dass ich sowohl meinen Hintergrund beleuchte sowohl meinen Hintergrund beleuchte meinem Modell Akzentlichter verleihe. Also, wie zum Teufel mache ich das mit nur einem Schlag? Das ist die Sache mit Lichtformern und Lichtmodifikatoren. Wenn Sie sich das Design einer Lichtform ansehen, können Sie bereits vorhersagen, welche Auswirkungen sie auf die Beleuchtung haben wird Wie beim Quickie wissen Sie also, dass Sie das Licht direkt nach vorne fokussieren , weil es fast rechteckig ist Entschuldigung, es richtet das Licht fast direkt nach vorne. Es verbreitet es nicht. Und mit dem Gitter können Sie diesen Lichtstrahl natürlich auch einschränken. Wenn Sie jedoch möchten, dass Ihr Licht sowohl auf den Hintergrund als auch auf Ihr Modell gerichtet ist, die sich auf gegenüberliegenden Seiten befinden, die sich auf gegenüberliegenden Seiten befinden, können Sie etwas anderes verwenden. Und das ist unsere omnidirektionale Rogue-Kuppel. Und genau das habe ich bei dieser zweiten Leuchte verwendet, eine Gekoto GT 200 mit einem Magnetsystem von Rogue und Das Coole daran ist, dass man den Hintergrund nicht einmal sieht, weil er außerhalb des Rahmens liegt, und genau darauf ist das meiste Licht gerichtet Aber weil es sich um eine omnidirektionale Kuppel handelt, kommt Licht auch von den Seiten Das heißt, wenn ich in der Aufnahme mehr Licht auf den Hintergrund haben möchte , richte ich es einfach auf diesen Hintergrund und mein Model bekommt weniger und der Hintergrund mehr Wenn Sie mehr Akzentlicht wünschen, richten Sie es einfach auf Ihr Modell aus. Der mittlere Teil ist weg. Wir nennen es den Soap Opera Effect. Was die Kamera nicht sieht, registriert sie nicht. Das helle Licht aus der Mitte ist also verschwendet, aber die Sicht ist eins für das Model, eins für den Hintergrund, und richten Sie es einfach so aus, dass das Licht ausgeglichen wird. Das ist ein fantastisches Gerät im Netz. Es ist so klein. Aber es gibt dir so viele Möglichkeiten. Es ist ein bisschen so, als würde man die Laterne bei einigen Aufnahmen verwenden , bei denen man sowohl die Seite des Modells als auch den Hintergrund beleuchtet Aber hey, wir können stundenlang darüber reden. Schauen wir uns das Video hinter die Kulissen dieses Fotoshootings mit Nadine Wie Sie sehen können, ein großartiges Setup. Wir haben viel Zeit gebraucht, um es zu kreieren, und ich liebe es einfach, es wirklich zu machen, weißt du? Man kann immer ein paar Blumen hineinpassen, zum Beispiel mit Photoshop Generative Fill, aber ich bin der festen Überzeugung, dass 99% der Aufnahme mit der Kamera aufgenommen werden sollten. Ein IE ist großartig. Künstliche Intelligenz. Hey, ich bin Niederländer. Aber du solltest es nicht verwenden, um etwas zu kreieren. Sie sollten es verwenden, um etwas zu verbessern , das Sie bereits erstellt haben. Wenn also eine Blume fehlt, habe ich kein Problem damit, sie einfach mit künstlicher Intelligenz hinzuzufügen. Ich bin nicht der Typ , der einfach dein Modell in den Hintergrund stellt und einfach alles mit künstlicher Intelligenz kreiert . Was Sie sehen, sind also zu 99% echt, und manchmal fügen wir einfach eine kleine Blume hinzu, weil, naja , ein Tropfen während des Workshops, das ist möglich, oder? Hey, ich hoffe, dir hat dieses Video gefallen. Wir sehen uns beim nächsten Mal wieder. Tschüss Leute. 3. Tolle Beleuchtung am Drehort F: Habe ich den gedreht? Und heute ist es eine weitere Aufnahme von uns vor Ort in Amoude Works mit Und heute habe ich mich für diesen entschieden. Jetzt ist es für uns Fotografen immer eine Herausforderung, den richtigen Ort zu finden. Aber wussten Sie, dass sich die schönsten und herausforderndsten Orte tatsächlich in Ihrer Nähe oder in Ihrer Stadt befinden? Wissen Sie, warum Sie sie nie bemerken? Weil du immer an ihnen vorbeigehst. Also für dich sind sie normal. Aber für jemand anderen können sie etwas ganz Besonderes sein. Und manchmal sind es einfach die Beleuchtung und die ganze Position, die Sie kreieren , die das Set zu etwas Besonderem machen. Nun, wie ihr alle wisst, hatten wir dieses alte Gebäude direkt vor unserem Studio, und wir hatten dort eine wunderschöne Mauer. Wenn Sie unsere Klickhintergründe kennen, wissen Sie tatsächlich, dass diese Wand es zu einer meiner wichtigsten Hintergrundserien geschafft hat zu einer meiner wichtigsten Hintergrundserien Und in diesem Moment, ja, der echte ist weg. Nur so kann ich den Hintergrund noch fotografieren. Und ich bin so froh, dass wir das gemacht haben , denn es ist eine wunderschöne Wand. Aber hey, Gebäude verschwinden, und was am Ende herauskommt, ist ja, ein großer leerer Raum mit viel Sand und ein paar sehr schönen, nicht so schönen Blumen, oder? Also, wie kreiert man hier etwas Interessantes? Nun, du hast es wahrscheinlich schon gesehen, dass Nadine schwanger ist. Also dachten wir, weißt du was? Wir wollen es weich machen, es schön machen und wollen etwas im Vordergrund kreieren , denn wie kann man Tiefe in ein Bild bringen? Sie können natürlich Tiefe erzeugen, indem Kontrast zu Ihrer Beleuchtung nutzen und Ihre Beleuchtung zur Seite verschieben, um mehr Kontrast zu erzeugen. Aber wie wäre es, einfach Tiefe zu erzeugen , indem Sie einige Dinge in den Vordergrund stellen? Jetzt, während dieser Workshops, fotografiere ich normalerweise auf HSS Ich kann das nicht tun, weil wir Schüler haben, die nicht dieselbe Kamera benutzen wie ich Und für die meisten Kameras benötigt man einen speziellen Kommandanten , benötigt man einen speziellen Kommandanten HSS und ETTL tatsächlich fotografiert In unseren Workshops beschränken wir uns also auf den sogenannten X-Sync, und das ist eine 125-stel-Sekunde Aber für diese Aufnahmen verwende ich tatsächlich den Commander. Deshalb sehen diese Aufnahmen ein bisschen anders aus als all die anderen, die Sie in den vorherigen Videos sehen. Für diese Aufnahme verwende ich tatsächlich das HSS in der Gekoto GT 200 Also das ist der Schlag, den ich verwende. Aber dieser gibt dir viel Licht, aber selbst bei so hellem Sonnenlicht ist es immer praktisch, ein bisschen mehr Leistung zu haben, oder? Es ist immer toll , mehr Leistung zu haben. Deshalb verwende ich diesen riesigen Reflektor. Dieser Reflektor bietet Ihnen jetzt viel mehr Lichtleistung. Wir alle kennen sie wahrscheinlich. Diese sind ein bisschen kleiner, aber sie pumpen wirklich viel Strom ab, und genau das haben wir hier gebraucht. Aber wir wollten Tiefe schaffen. Nun, wie Sie hier sehen können, habe ich auf dem ersten Bild nicht alles in den Vordergrund gestellt, und es sieht toll aus, oder? An diesem Bild ist nichts falsch. Es sieht gut aus. Aber dann habe ich angefangen, im Vordergrund ein bisschen hinzuzufügen. Schau dir jetzt den Unterschied an, den das macht. Es kann Ihre Kamera auch nur leicht anwinkeln. Also sieh dir diese beiden Aufnahmen an, unterschiedlich. Und welches magst du am liebsten? Ich weiß es nicht. Jeden Tag, an dem ich sie mir ansehe, gefällt mir der eine oder andere besser. Und natürlich können Sie sich auch für eine ganz andere Sichtweise entscheiden für eine ganz andere Sichtweise Gehen wir ein bisschen weiter nach oben und richten Sie Ihre Kamera nach unten, wie Sie auf diesem Bild sehen können Jetzt siehst du, dass dieses Bild etwas rauer ist. Oh, das liegt daran, dass ich versucht habe diese Heavy-Metal-Alben nachzuahmen, weißt du, aus den 80ern und 90ern, mit diesen langen Kleidern im Brunnen, im Wald oder in der Wüste Ich habe keinen Sinn gemacht, aber es sah trotzdem cool aus, oder? Also habe ich versucht, das mit dieser Aufnahme ein wenig nachzuahmen. Hey, wir können viel über das Beleuchtungs-Setup sprechen, aber Bilder sagen immer mehr als Worte Wie Sie jetzt sehen können, war das Setup ziemlich einfach, der große Reflektor zielte auf unser Model Nadine Der Trick bei diesem Setup besteht darin, Dinge einzubauen , die vorne sind, um mehr Tiefe zu erzeugen, aber auch der niedrigere Blickwinkel erzeugt diesen Heldenposten, diese wunderschöne Fügen Sie diesen Bildern jetzt einfach ein bisschen Licht, etwas Sättigung und natürlich etwas Sättigung und natürlich ein bisschen Photoshop hinzu, und Sie erhalten die Ergebnisse, die Sie gesehen haben Magst du diese Schwangerschaftsfotos von Nadine nicht? Mache ich 4. Rosa Luftballons: Wie habe ich den in der Serie gedreht? Du hast es schon gesehen, oder? So habe ich diesen gedreht. Während der Workshops ist es immer schön, mit Licht zu arbeiten. In den Workshops versuche ich normalerweise, Licht zu verwenden , das sich jeder leisten kann oder das jeder zu Hause hat. Aber manchmal möchte man etwas Kreativeres. Wie du schon in den vorherigen Videos gesehen hast, ist Nadine schwanger, und das bedeutete, dass wir uns während des Workshops natürlich darauf konzentrieren wollen, schwanger zu sein, aber vor allem darauf, einzigartige Aufnahmen zu machen, weil du natürlich einfach eine schwangere Frau mit ihrem Bauch im Bild fotografieren kannst natürlich einfach eine schwangere Frau mit ihrem Bauch im Bild fotografieren mit ihrem Bauch im Bild Schöne Beleuchtung und mach das kleine Herz. Aber seien wir ehrlich, diese Bilder hat jeder. Jede Schwangerschaft ist etwas ganz Persönliches, und deshalb haben wir in diesem Workshop versucht , vier völlig unterschiedliche Sets zu machen, die aber trotzdem zu der Eigenart von Nadine und natürlich von mir passen von Nadine und natürlich von mir Also haben wir uns für dieses Set entschieden, dass wir etwas anderes wollen Wir haben diese große Kiste im Studio, und sie ist tatsächlich groß genug, um in ein Modell zu passen. Wir hatten noch ein paar Luftballons vom ersten Set übrig, also beschlossen wir, alle Luftballons in diese Kiste zu werfen. Lass uns Nadine und vielleicht auch Joni da reinlegen und ein paar Aufnahmen machen, die sich auf die Schwangerschaft konzentrieren, aber auch den Bauch bedecken, sodass wir diese Aufnahmen auch für etwas anderes verwenden können Was die Beleuchtung angeht, können wir uns natürlich für etwas entscheiden wie: Ja, los geht's Unsere Quickie-Seifenbox, die ich absolut liebe. Es ist der Gekoto. Es zielt einfach auf das Licht ab, und mit dem Raster erhält man diese wunderschöne Vignette Oder vielleicht können wir in einer Kiste wie dieser etwas verwenden, oh, so. Wie gefällt dir der? Die Laterne, wo das Licht einfach überall auf das Set trifft Viertens, du könntest dich für etwas ganz anderes entscheiden. Deshalb haben wir uns für den Lindsey Atla Projektor entschieden. Nun, das ist ein sogenannter Gobo-Projektor. Nun, der Gobo-Projektor, den Sie vor Ihrem normalen Strich platzieren vor Ihrem normalen Strich Das Schöne am Gobo-Projektor ist, dass Sie ein Objektiv montieren können In diesem Fall verwende ich ein sehr billiges Yungno-Objektiv, und es ist ein Kanonenanschluss, und das Schöne daran ist, dass es für jedes Objektiv mit Kanonenfassung für diesen Projektor geeignet ist jedes Objektiv mit Kanonenfassung für diesen Projektor Sie können sich natürlich auch dafür entscheiden, einen Konverter von Cannon auf 42 zu kaufen, und Sie können Ihr Die Sache, die Sie beachten müssen, ist die Blendenöffnung Ihres Objektivs Das heißt, lass mich, bevor ich irgendwelche Fehler mache. Das ist ein 2,8, ich glaube, tut mir leid, ein 1,8, und das bedeutet, dass Sie damit eine Menge Lichtleistung haben. Ein Projektor wie dieser braucht Licht. Das bedeutet also, dass du einen starken Schlag brauchst. Deshalb verwenden wir es auf der GT 400, und Sie benötigen eine schnelle Blende für Ihr Objektiv. Wenn Sie so etwas wie ein 5,6-Objektiv verwenden, bleibt nicht mehr viel Licht übrig. Also maximal 1,8, 2,8. Jetzt ist auch die Länge der Linse wichtig. Wenn Sie ein 135-Objektiv verwenden, konzentrieren Sie alles auf einen kleinen Bereich Ihres Sets. Wenn Sie eine 50 Mill verwenden, verteilen Sie sie stärker, und mit einer 24 Mill verteilen Sie sie noch mehr Nun, den Gobo-Projektor können Sie natürlich mit sogenannten Gobos verwenden Die sind rund. Du legst sie hinein und sie kreieren auf deinem Set, wie zum Beispiel einen Baum oder ein Fenster. Durch die Verwendung des Objektivs können Sie Ihr Bild fokussieren. Und das ist großartig. Sie können es scharf machen, oder Sie können es weniger scharf machen. Dies ist tatsächlich eines der besten Dinge, die Sie für Ihren Hintergrund verwenden können oder wenn Sie wirklich starke Lichteffekte auf Ihrem Modell erzielen möchten . In diesem Fall haben wir den Gobo nicht benutzt. Dieser hat auch sogenannte Klingen. Und mit den Klingen können Sie fast alles, was Sie wollen, an Ihrem Modell erstellen . Rund ist ein bisschen schwierig, aber ein Quadrat, ein Rechteck oder vielleicht ein Dreieck ist überhaupt kein Problem. Und auch hier können Sie mit dem Fokus den Übergang scharf oder weniger scharf machen. Wie Sie auf den Bildern sehen können, habe ich mich dafür entschieden, ein rechteckiges Lichtmuster auf unserem Modell Nadeen zu erstellen ein rechteckiges Lichtmuster auf unserem Modell Nadeen Wenn Sie jetzt ein rechteckiges Lichtmuster erstellen und es wirklich scharf machen, bedeutet das natürlich , dass alles andere völlig dunkel ist Sie haben also nur diesen Lichtstrahl auf Ihrem Modell. Und das ist natürlich eine Schande für all diese Luftballons. Jetzt sind die Luftballons pink und pink, nennen wir das vorerst Magenta. Und Magenta befindet sich im unteren Teil unseres farbigen Dreiecks, und das bedeutet, dass Rot auf der einen Seite von Magenta und Blau auf der anderen Seite ist. So könnte ich mich zum Beispiel dafür entscheiden, die Schatten nur mit normalem Licht zu öffnen, oder ich kann ein rotes oder ein blaues Gel verwenden. In diesem Fall verwenden wir die omnidirektionale Kuppel von Rogue Auf unserem Magnetsystem, und ich verwende ein blaues Gel, weil das Blau auf dem Magenta oder tut mir leid, auf den rosafarbenen Luftballons einfach einen schönen Effekt erzeugt hat Nun, der Effekt ist natürlich viel geringer als bei Ihrem Hauptlicht, weil Sie immer noch möchten, dass das Hauptlicht dieses schöne rechteckige Licht erzeugt. Sie möchten nicht, dass es verschwindet und es nur zu weißem Licht und blauer Füllung wird. Fokussieren, naja, wir wollen, dass es scharf ist, aber nicht zu scharf. Also habe ich es etwas unscharf gemacht und es einfach auf mein Modell gerichtet. es also auf Ihr Modell und sagen Sie Ihrem Modell, dass es so bleiben soll. Nun, bei einigen Bildern wollten wir uns auf unseren Bauch konzentrieren, deshalb hatten wir keinen Ballon davor. Und einige der Bilder möchten wir vielleicht später verwenden, ohne dass der Fokus auf der Schwangerschaft liegt. Deshalb sieht man bei manchen Aufnahmen den Bauch nicht. Jetzt, später, entschieden wir, dass es auch Spaß machen würde , Joni im Bild zu sehen, vielleicht hinten Das Problem ist jedoch, dass Joni natürlich sehr dunkel war natürlich sehr Deshalb haben wir unser blaues Gel etwas nach vorne verschoben unser blaues Gel etwas nach vorne Es würde Yoni also auch etwas Akzentbeleuchtung verleihen. Aber dann, naja, Nadine ist weißes Licht und Yoni ist blaues Licht. Das wollen wir nicht Für das Set mit Joni verwenden wir also unser Rogue-Magnetsystem und dann den Das Schöne an unserem Snoot , ich Ihnen ganz schnell zeigen kann, ist, dass Sie ihn in verschiedenen Einstellungen verwenden können Das ist zum Beispiel sehr fokussiert, ein bisschen weniger, sogar weniger oder mehr Weiß Sie haben also ein paar verschiedene Setups, für die Sie es verwenden können. Die Schnauze, die ich gerade auf Jonis Gesicht gerichtet habe. Und weil wir es nur ein bisschen weglegen, können Sie sehen, dass es sich einfach gut über seiner Kleidung verteilt gut über seiner Kleidung verteilt und sich dann in die blaue Akzentbeleuchtung verwandelt Im Grunde ist es ein lustiges Shooting und es ist toll, mit dem Gbo-Projektor zu arbeiten Aber wir können stundenlang darüber reden, weißt du, die Übung. Schauen wir uns das Video hinter den Kulissen dieser Aufnahme mit dem Lindsey Adler-Projektor Wie Sie sehen können, ein großartiges Setup und viel Spaß mit dem Projektor Ich kann nur empfehlen , so etwas zu kaufen, um damit herumzuspielen und atemberaubende Lichteffekte zu erzielen. Kombiniere es mit Gelen. Oh Mann, der Himmel ist die Grenze. 5. Partei F: Verdammt, habe ich den gedreht? Nun, dieser ist nicht so interessant für die Beleuchtung, aber da ist ein Tipp drin , den ich mit euch teilen wollte Nun, wenn Sie zwei Modelle in einem Set fotografieren, ist es immer wichtig zu wissen, dass Sie möchten, dass beide Modelle ungefähr gleich scharf sind. Es ist natürlich kein Problem, dass das vordere Modell schärfer ist als das hintere Modell, schärfer ist als das hintere Modell, aber Sie möchten nicht, dass das Modell auf der Rückseite völlig unscharf ist Das bedeutet also, dass wir natürlich unsere Blende berücksichtigen natürlich unsere Blende berücksichtigen So etwas willst du zum Beispiel nicht auf 2.8 drehen , weil dann, naja, Nadin scharf wäre und ihr Sohn in der B-Zone unscharf Aber lassen Sie mich zunächst ein wenig darüber sprechen , was wir eigentlich Nadine ist schwanger, und während dieser Workshops haben wir natürlich beschlossen, einige ohne Schwangerschaft zu machen , weil, hey, das ist interessant, oder? In diesem Fall war die Geschichte tatsächlich so, dass Joni, ihr Sohn, sich ein bisschen im Stich gelassen fühlt, weil ein neues Kind kommt, und nun ihr Sohn, sich ein bisschen im Stich gelassen fühlt, weil ein neues Kind kommt, ja, er fühlt sich ein bisschen in der Also haben wir beschlossen, ihn in diesem Set in die Tasche zu stecken und uns einfach auf Nadine zu konzentrieren Aber ich wollte immer noch diesen Gesichtsausdruck von Joni haben, und deshalb musste Joni zumindest scharf genug sein, um diesen Ausdruck zu erkennen Aber da ist noch etwas anderes . kontrollieren Sie mit Ihrer Blende Ihre Schärfentiefe. Aber wie wäre es mit Beleuchtung? Denn wenn Sie nur ein Modell anzünden, ist es einfach, oder? Sie platzieren Ihre Beleuchtung. Du nimmst deinen Kunstbelichtungsmesser, triffst auf 5,6, stellst deine Kamera auf 5,6 und fertig. Aber wenn Sie zwei Modelle haben, gibt es etwas, das man Iver-Square-Gesetz nennt Das Licht fällt mit der Entfernung ab. Bei zwei Modellen ist es sehr wichtig zu wissen, wie weit Sie Ihre Beleuchtung von Ihrem Hauptmotiv entfernt platziert haben. In diesem Fall stelle ich meine Beleuchtung nun schräg auf. Das bedeutet, dass ich sowohl Joni als auch Nadine beleuchte. Jetzt muss das Licht natürlich weiter weg sein, als ich es normalerweise tun würde Aber hey, das ist großartig für dieses Set, denn normalerweise verwenden wir in unserem Studio natürlich unsere Klickhintergründe Wir verwenden unsere gestrichenen Wände oder wir verwenden nahtlose Wände. Manchmal bauen wir aber auch Sets wie zum Beispiel hier mit unseren abnehmbaren Wänden. Und in diesem Fall wählen wir tatsächlich das Rosa. Liebst du nicht einfach dieses Rosa? Und in diesem Fall ist es sehr wichtig , diesem Set auch Tiefe zu verleihen. Das bedeutet also, dass ich möchte , dass das gesamte Set beleuchtet wird. Natürlich kannst du dafür einen Soffox mit einem Gitter verwenden , aber dann richtest du dein Licht nur auf eine Person Du kannst dafür eine Soafbox ohne Gitter verwenden. Aber hey, dann zündest du das Set nur von dieser Vorderseite an Wenn du möchtest, dass sich dein Licht mehr über das Set verteilt, haben wir diese tolle Sofbox für dich, sie heißt Lantern von Gigoto Das Schöne an einer Laterne ist, dass sie an der Seite nicht schwarz ist, was bedeutet, dass sie auch Licht von den Seiten abgibt, vor allem natürlich, wenn Sets und Kulissen beleuchtet Das ist großartig, denn jetzt haben Sie eine omnidirektionale Lichtquelle, und genau das verwenden wir hier Nachdem wir die Entfernung mit einem Belichtungsmesser ermittelt hatten, war es Zeit für die Ausdrücke war es Zeit für die Jetzt ist das Geschichtenerzählen ein großer Teil von so etwas, und ich wünschte, ich hätte mehr Zeit gehabt, mich während eines Workshops wirklich damit zu beschäftigen Aber die meiste Zeit stehe ich wirklich unter Zeitdruck, weil wir auch Schüler haben, die drehen wollen Also beschloss ich, Joni einfach in den Hintergrund zu legen, ihn wirklich traurig aussehen zu lassen, ein Schwert in die Hand zu nehmen, vielleicht um ein Loch in all diese Luftballons Und Nadine ist natürlich super stolz auf die Vorderseite und posiert wie ein Model Aber hey, wir können stundenlang darüber reden. Schauen wir uns das Video hinter den Kulissen an, damit Sie sehen können, wie die Beleuchtung eingerichtet ist Video hinter den Kulissen an, damit Sie sehen können, wie die Beleuchtung eingerichtet und Sie einfach etwas von dem Spaß bekommen können, den wir während dieses Fotoshootings hatten. Wie Sie sehen können, ein wirklich einfaches Beleuchtungs-Setup. Und glauben Sie mir, die Beleuchtung muss nicht die ganze Zeit fokussiert sein. Manchmal kann es sogar schwieriger sein, ein ganzes Set mit zwei Modellen mit einer Lichtquelle zu beleuchten mit zwei Modellen mit einer Lichtquelle kann es sogar schwieriger sein , als das Licht nur auf ein Modell zu fokussieren. 6. Rauch und Schatten F: Y. Wie habe ich diese Aufnahme gemacht? Nun, heute geht es um etwas anderes. Es geht nicht wirklich um Beleuchtung. Im Grunde ist es das, aber es geht um etwas anderes. Jetzt ist Nadine schwanger. Das könntest du dir wahrscheinlich vorstellen, oder? Und während der Workshops experimentieren wir natürlich gerne mit ihrer Schwangerschaft, denn eine schwangere Frau zu fotografieren ist natürlich etwas ganz anderes als ein normales Model zu fotografieren, weil man den Bauch hat und man auch sicherstellen möchte, dass man sich auf diesen Bauch konzentriert, weil, nun ja, das ist es, woran man sich später erinnern möchte, oder? Deshalb haben wir uns in diesem Workshop entschieden, viele kreative Setups mit unserem Model Nadine zu machen kreative Setups mit unserem Model Nadine Und du hast wahrscheinlich schon in den anderen Videos gesehen , dass wir einen Tag lang ziemlich gute Arbeit geleistet Aber dann haben wir beim letzten Setup mit Rauch und Hintergrundbeleuchtung experimentiert und natürlich ein rotes Gel verwendet Aber dann gibt es auch eine Lösung, die viele Leute nicht nutzen Und normalerweise würde ich ein bisschen zögern, das zu benutzen Aber mit dieser Aufnahme hat es einfach perfekt geklappt Wenn Sie sich nun das Beleuchtungs-Setup so ansehen , haben Sie natürlich Ihr Hauptlicht-Setup an Ihrem Modell. Da Sie Rauch verwenden, Sie immer sicherstellen, dass Sie den Rauch von hinten anzünden, denn wenn Sie Rauch von vorne anzünden, erhalten Sie einfach eine große weiße oder eine rote Wand, je nachdem, welches Gel Sie verwenden. Wenn Sie Rauch von hinten anzünden, erhalten Sie diese schönen rauchigen Looks, die Sie bei Fotoshootings gewohnt Deshalb wurde die Beleuchtung bereits von der Seite aus eingerichtet Wenn Sie also von vorne fotografieren, haben Sie diese wunderschöne Seitenbeleuchtung durch den Rauch und Sie zünden Ihr Modell an. Aber was wäre, wenn ich euch immer sage, dass ihr das während des Fotoshootings machen sollt, um euer Model herumlaufen sollt. In diesem Fall ging ich also auf meine omnidirektionale Kuppel mit dem roten Gel zu, und wie Sie auf diesem Bild sehen können, hat es einen wunderschönen Schatten an der Wand erzeugt Sie haben also unser schwangeres Model und den Schatten mit nur der Silhouette und dem Bauch Und ich liebe diese Aufnahme einfach. Es ist eine völlig andere Aufnahme, als Sie sie normalerweise sehen. Und normalerweise kann es etwas umständlich sein, diese Schatten zu verwenden , aber in diesem Fall hat es einfach Schauen wir uns also das Video hinter den Kulissen an , damit Sie sehen können, dass es hauptsächlich darauf abzielte, den Rauch zu nutzen , und dann kam die Idee mit dem Schatten Wie du siehst, ist das ein relativ einfacher Aufbau, aber wenn du den richtigen Winkel verwendest und die Schatten verwendest, erschaffst du etwas Einzigartiges und ich denke , etwas , das Nadine als Schwangerschaftsfoto absolut lieben wird