Von der Skizze zur Vektorillustration – Skater-Mädchen | Martin Perhiniak | Skillshare

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Von der Skizze zur Vektorillustration – Skater-Mädchen

teacher avatar Martin Perhiniak, Graphic Designer, Illustrator & Educator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung Skater-Mädchen

      2:17

    • 2.

      Gliederung für die Haare und das T-Shirt

      10:01

    • 3.

      Zusätzliche Details für den Oberkörper

      9:36

    • 4.

      Verbleibende Formen für den gesamten Körper und das Skateboard

      12:59

    • 5.

      Sonnenbrillen und Gesichtsmerkmale

      10:24

    • 6.

      Hinzufügen kleinerer Details

      11:38

    • 7.

      Hinzufügen von Linien an den Beinen

      8:45

    • 8.

      Hinzufügen von Linien am Oberkörper und am Haar

      6:25

    • 9.

      Hinzufügen von Schattierungen mit Texturpinseln

      8:54

    • 10.

      Mehr Schattierung und letzte Details

      11:04

    • 11.

      Schlussbemerkung

      0:46

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

87

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Begleite mich und erstelle eine lustige und dynamische Vektorillustration mit einer coolen Cartoon-Figur!

Ich führe dich durch jeden Schritt des Prozesses – von der ersten Skizze bis hin zum letzten Schliff – und vermittle dir ein umfassendes Verständnis der unglaublichen Tools und Funktionen von Adobe Illustrator. Dieser Kurs ist perfekt für dich, wenn du noch kein Illustrator bist oder wenn du Autodidakt bist und mehr Selbstvertrauen und Effektivität erreichen möchtest.

Lerne, die neuesten Funktionen von Illustrator sowie die grundlegenden Bausteine wie Zeichenwerkzeuge und -modi, Maskierung, Aussehen von Objekten, Live-Effekte, Symbole und vieles mehr zu nutzen.

Ich bin Martin Perhiniak (Grafikdesigner und Adobe Certified Instructor) und teile in diesem Kurs meinen Illustrationsworkflow und meine Best Practices, die ich in den letzten 20 Jahren als kreativer Profi für Kunden wie BBC, Mattel, IKEA, Google, Pixar und Adobe entwickelt habe.

Ich unterrichte nicht nur Illustrator, sondern befähige dich, dich auszudrücken, deine Geschichte zu erzählen und Illustrationen zu erstellen, die deinen einzigartigen Stil widerspiegeln. Dies ist deine Chance, Arbeiten zu schaffen, die wirklich persönlich und deinem professionellen kreativen Portfolio würdig sind. Du kannst den Video-Lektionen folgen und meine Illustration nachahmen, oder du kannst meinen Workflow und meine Techniken nutzen, die ich dir zeige, und etwas völlig anderes und Einzigartiges schaffen. Für dieses Projekt gibt es zwei zusätzliche Skizzen, die du neben der in meinen Beispielen verwendeten auswählen kannst. Außerdem kannst du auch deine eigenen einzigartigen Skizzen verwenden.

In diesem Kurs lernst du:

  • Wie du eine einfache Skizze mit Adobe Illustrator in eine detaillierte Vektorillustration verwandelst
  • Wie du interessante Kompositionen erstellst

Für wen dieser Kurs geeignet ist: 

  • Jeder, der Grafikdesigner oder Illustrator werden möchte
  • Jeder, der bessere Vektorgrafiken erhalten und Adobe Illustrator verwenden möchte

Was du brauchst:

  • Adobe Illustrator wird empfohlen, aber der Kurs kann mit alternativen Vektorgrafiken (Affinity Designer, Inkscape usw.) abgeschlossen werden.
  • Laptop/Desktop-Computer oder ein iPad (die meisten Techniken in diesem Kurs sind in Adobe Illustrator auf dem iPad verfügbar)

Am Ende dieses Kurses verfügst du über eine solide Grundlage in Adobe Illustrator und bist mit den Fähigkeiten und dem Selbstvertrauen bewaffnet, um jedes Illustrationsprojekt anzugehen. Egal, ob du atemberaubende Illustrationen erstellen, dein kreatives Portfolio aufwerten oder deine Ideen zum Leben erwecken möchtest, dieser Kurs ist das Sprungbrett zur Verwirklichung deiner Träume.

Und es gibt noch mehr!

Dieser Kurs ist Teil einer Vektorillustrationsserie.  Sieh dir die anderen Kurse an, um all die tollen Illustrationen zu sehen, an denen du sofort arbeiten kannst:

  1. Projekt – Leuchtturm
  2. Projekt – Märchen
  3. Projekt – Skaterin Mädchen
  4. Projekt – Abstraktes Porträt
  5. Projekt – Am Strand
  6. Projekt – Dinosaurier
  7. Projekt – Bär im Weltraum
  8. Projekt – Rocker-Pirate

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Martin Perhiniak

Graphic Designer, Illustrator & Educator

Top Teacher

Martin is a Certified Adobe Design Master and Instructor. He has worked as a designer with companies like Disney, Warner Brothers, Cartoon Network, Sony Pictures, Mattel, and DC Comics. He is currently working in London as a designer and instructor as well as providing a range of services from live online training to consultancy work to individuals worldwide.

Martin's Motto

"Do not compare yourself to your role models. Work hard and wait for the moment when others will compare them to you"

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung Skaterin Mädchen: Möchten Sie mit Adobe Illustrator gut darin werden, fantastische Vektorillustrationen zu erstellen Adobe Illustrator gut darin werden, fantastische Vektorillustrationen Nun, du bist an den richtigen Ort gekommen. Für dieses Projekt wollte ich eine Illustration erstellen, die sich auf die übertriebene und dynamische Pose einer Figur konzentriert und dynamische Pose einer Figur Ich entschied mich für eine Skateboard-Szene mit einem Mädchen mit langen Haaren, was immer hilft, Bewegung, Bewegungsgeschwindigkeit und Schwerkraft zu beschreiben Bewegung, Bewegungsgeschwindigkeit Am Ende dieses Workflows werden wir mit einem Texturpinsel eine minimale Schattierung verwenden ob Sie ein aufstrebender Illustrator, Digitalkünstler, Grafikdesigner, Fotograf, Vermarkter oder einfach jemand mit einer Leidenschaft für visuelles Geschichtenerzählen sind, Mastering Illustrator bietet Ihnen die Tools, mit denen Sie Ihre Ideen umsetzen Ich werde Sie von der ersten Skizze bis zum letzten Schliff durch jeden Schritt des Prozesses führen und Ihnen so ein umfassendes Verständnis der unglaublichen Tools und Funktionen von Adobe Illustrator Dieser Kurs ist perfekt für Sie, wenn Sie mit Illustrator noch nicht vertraut sind oder wenn Sie Autodidakt sind und versuchen, ihn selbstbewusster und effektiver zu oder wenn Sie Autodidakt sind und versuchen, ihn selbstbewusster und effektiver zu nutzen Ich bin Martin Parma, ein zertifizierter LOB-Experte und Dozent mit einem Designhintergrund von über zwei Jahrzehnten. Im Laufe meiner Karriere habe ich mit renommierten Kunden wie Disney, Mattel, Cartoon Network, Nickelodeon und BBC zusammengearbeitet mit renommierten Kunden wie Disney, Mattel, Cartoon Network, Nickelodeon Grundlage dieser umfangreichen Erfahrung habe ich diesen Kurs sorgfältig ausgearbeitet, damit Sie sich wie ein erfahrener Profi in AOB Imustrator zurechtfinden Ich unterrichte nicht nur Imustrator. Ich ermächtige dich, dich auszudrücken. Erzählen Sie Ihre Geschichte und erstellen Sie Illustrationen, die zu Ihrem einzigartigen Stil passen Dies ist Ihre Chance, Arbeiten zu schaffen, die wirklich persönlich sind und Ihrem professionellen kreativen Portfolio würdig Ihrem professionellen kreativen Portfolio Sie können meinen Illustrationen folgen und sie replizieren, oder Sie können die Arbeitsabläufe und Techniken verwenden, die ich Ihnen zeige, und etwas völlig anderes und einzigartiges schaffen etwas völlig anderes und einzigartiges der Komposition, die ich in meinen Beispielen verwende, kannst du mindestens zwei weitere Kompositionen Neben der Komposition, die ich in meinen Beispielen verwende, kannst du mindestens zwei weitere Kompositionen auswählen Rollen Sie jetzt und lassen Sie den Spaß beginnen. Ihr kreatives Abenteuer mit Illustrator beginnt hier. 2. Umriss für die Haare und das T-Shirt: Ich konzentriere mich am Anfang gerne auf die größeren Formen , wenn ich anfange, meine Vektorformen hinzuzufügen. In diesem Fall fange ich also mit den Haaren an. Und es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, Formen in Illustrator zu zeichnen Aber dieses Mal werde ich Ihnen eine Technik zeigen , die ich in einigen Fällen gerne verwende Anstatt das Stiftwerkzeug oder den Stift zu verwenden, werde ich dieses Mal das Blob-Pinsel-Werkzeug verwenden Ich fange einfach an, um den Rand herum zu zeichnen und versuche, dieser Form zu folgen, und höchstwahrscheinlich werde ich das nicht auf einmal machen können weil ich eigentlich gerne von links nach rechts zeichne, besonders wenn ich einen Stift verwende Also das ist einfach bequemer für Rechtshänder. Also werde ich hier die andere Grenze ziehen. Ich versuche, es so genau wie möglich zu verfolgen. Und wenn ich einen Fehler wie unten mache, kann ich ihn später korrigieren. Da ich jetzt den Blob Brush verwende, werde ich mir keine Gedanken darüber machen, diesen kleinen Abschnitt hier zu überzeichnen, ich kann ihn später jederzeit hinzufügen Der Hauptvorteil der Verwendung des Blob-Pinsels besteht darin, dass, obwohl ich zwei separate Linien erstellt habe, diese automatisch miteinander verbunden werden , da ich die Farbe nicht geändert habe Sie wurden also einfach zu einer einzigen Form zusammengefügt Und hier ist eine nützliche Technik. Wenn Sie möchten, dass daraus eine Feldform wird, füllen Sie einfach den mittleren Teil aus. Sie mit dem Direktauswahl-Werkzeug Wählen Sie mit dem Direktauswahl-Werkzeug einen der inneren Ankerpunkte und drücken Sie dann ein- und zweimal die Leertaste oder zweimal die Löschtaste. Auf diese Weise entfernen Sie die Linie in der Mitte und sie wird dann einfach in eine Feldform umgewandelt. Das ist also ziemlich nützlich. Um die Probleme zu beheben, die wir hier haben, gibt es ein paar Dinge, die wir tun können. Zuallererst können wir die Ankerpunkte finden, an denen wir uns bewegen möchten, und mit der Bearbeitung beginnen. Aber bevor wir das tun, möchte ich immer zuerst die Form vereinfachen. Das heißt, Sie gehen vom Objektmenü aus zum Pfad und vereinfachen. Ich habe dafür eine Tastenkombination. Ich werde das während des gesamten Projekts verwenden. Ich werde nur überprüfen, was vorher und nachher war. Ja, ich kann sehen, dass sich der Weg nicht allzu sehr geändert hat. Ich benutze nur Undo Redo. Und es sieht tatsächlich gut aus. Natürlich könnte ich noch weiter gehen, wenn ich das anpassen wollte, ich könnte noch weniger Ankerpunkte setzen. Aber ich bleibe hier bei den automatischen Einstellungen. Das sieht also gut aus. Jetzt möchte ich dieses Detail dem der Skizze hatte, etwas näher bringen ursprünglichen Umriss, den ich in der Skizze hatte, etwas näher bringen. Und wenn ich das mit meinem Direktauswahlwerkzeug überprüfe, gibt es hier eigentlich keinen Ankerpunkt. Wenn ich das Stiftwerkzeug verwende und hier einen neuen Punkt hinzufüge, könnte ich dann das Direktauswahl-Werkzeug verwenden und es einfach so nach oben ziehen. Das ist wahrscheinlich die einfachste Lösung. Und das sieht eigentlich ganz gut aus. Allerdings gibt es hier einen Punkt, an dem ich sehe, dass es kein fließender Übergang von diesem Kurvensegment zum anderen ist. Also gibt es hier eine Pause. Und die Möglichkeit, das zu beheben , besteht darin, diesen Ankerpunkt auszuwählen und auf dieses Symbol hier oben zu klicken. Also, um das in einen glatten Punkt umzuwandeln. Also das ist schon besser. Aber wenn ich wollte, könnte ich diese Griffe immer noch etwas weiter anpassen. Und ich bin zufrieden damit, wie das aussieht, zumindest vorerst, es wird funktionieren. Ich kann diesen anderen Punkt auch hier unten auswählen und dieselbe Technik anwenden. Also verwandle das in einen glatten Punkt. Sieht schon ordentlicher aus. Und dann können wir einfach die anderen überprüfen. Ich finde, der Rest sieht gut aus. Nochmals, vielleicht verwandle das in einen glatten Punkt. Und wenn Sie das schneller machen möchten, können Sie auch die gesamte Form erneut auswählen und auch die Glättungsfunktion verwenden. Das ist also wieder vom Objektmenüpfad aus glatt. Und dann können wir das noch ein bisschen erhöhen. Und ohne den Weg selbst zu ändern, haben wir meiner Meinung nach ein besseres Ergebnis erzielt. Schauen wir uns also vorher und nachher an, es wurden ein paar zusätzliche Punkte eingeführt. Aber normalerweise die Ankerpunkte einfach verschoben , um sie an einer besseren Position zu platzieren. Wenn ich jetzt also diese Ankerpunkte auswähle, werden die meisten davon glatte Punkte sein. Also ja, wir müssen sie nicht nacheinander reparieren. Also ja, Smooth und Simplify sind zwei äußerst nützliche Funktionen. Und mir ist gerade aufgefallen, dass dieser Punkt hier wieder ein bisschen heruntergekommen ist. Also werde ich das noch einmal korrigieren und die Form sieht rundum richtig gut aus. Abgesehen von diesem Abschnitt hier natürlich oben. Um das zu beheben. Auch hier gibt es viele verschiedene Möglichkeiten, das zu tun. Wir können einfach diesen letzten Ankerpunkt auswählen und ich werde das Gegenteil der Smooth-Technik machen. Jetzt konvertieren wir den ausgewählten Ankerpunkt in eine Ecke. Wenn ich also darauf klicke, bekommen wir jetzt eine Ecke, und ich kann sie ganz nach oben ziehen, wo ich sie brauche. Und dann kann ich einfach die glatten Punkte um ihn herum anpassen. Vielleicht muss ich das sogar ein bisschen höher bewegen , nur um eine bessere Ecke zu bekommen. Hier, wo ich es ausrichten kann, so. Und hier können wir wieder dasselbe tun. Wir haben eine schöne Kurve und dann benutzen wir einfach das Stiftwerkzeug. Ich werde hier einen weiteren Ankerpunkt hinzufügen, und ich kann ihn herausziehen. Das ist jetzt automatisch ein glatter Punkt, sodass ich ihn wieder anpassen und nach oben ziehen kann. Und dann habe ich das Gefühl, dass wir jetzt die richtige Form haben. Wir brauchen nur noch einen Griff auf dieser Seite. Und der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, das Bedienfeld zu verwenden, Alter-Optionstaste gedrückt zu halten, den Griff zu klicken und ihn herauszuziehen. So können wir diesen Griff erstellen und ihn auch etwas nach oben ziehen . ' es. Und um diesen anderen Griff loszuwerden, können wir ihn einfach nach unten ziehen und in der Richtung ausrichten , in der wir ihn benötigen. Also hier teilen wir die Griffe auf und passen das noch ein bisschen weiter an. Und jetzt bekommen wir ein sehr schönes Ergebnis. Ich denke, das ist der einzige Punkt hier, den wir ein bisschen korrigieren müssen. Das ist eigentlich kein einfacher Punkt, also werde ich nur sichergehen, dass es so ist. Ich habe auf die Funktion Smooth geklickt. Und es sieht viel besser aus. Sie können jetzt auch, anstatt die Funktion „Glätten“ für einen einzelnen Ankerpunkt oder für das gesamte Objekt zu verwenden Funktion „Glätten“ , einfach einen Abschnitt auswählen. In diesem Fall habe ich diese wenigen Ankerpunkte hier ausgewählt und dann die Menüs erneut durchgesehen und „Glatt“ ausgewählt. Und wenn ich diesen Wert erhöhe, kann ich sehen, ob ich ein besseres Ergebnis erziele oder nicht. Und das macht wirklich gute Arbeit, um meine Kurve zu verfeinern Wenn ich also wegklicke, kann ich jetzt vorher und nachher sehen, vorher und nachher, es ist viel ausgewogener, und diese Ankerpunkte werden natürlich glatte Punkte sein Sie sehen also toll aus, und lassen Sie uns einfach zurückzoomen , um die gesamte Form zu sehen. Ja, ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Vielleicht muss dieser Abschnitt hier ein bisschen hineingezogen werden, einfach so Und ich habe das Gefühl, dass wir rundum eine sehr gute Ausrichtung haben. Wir können das auch überprüfen, ohne dass die Skizze drauf ist. Und ja, mir gefällt, wie das aussieht. Vielleicht können wir es hier einfach ein bisschen mehr an dieser Seite anpassen . das Gefühl, dass das repariert werden könnte, nur ein bisschen rund da auf dieser Seite Natürlich müssen Sie sich nicht immer genau daran halten , wie Sie die Skizze gezeichnet haben . Sie können Änderungen daran vornehmen, wenn Sie der Meinung der Fluss der Form mit den kleinen Ausrichtungen , die Sie vornehmen, besser aussieht mit den kleinen Ausrichtungen , die Sie vornehmen, Aber ja, das sieht jetzt schon toll aus. Jetzt ist es an der Zeit, weiterzumachen und die anderen Formen zu zeichnen. Wenn es jetzt um eckigere Formen geht , die weniger kurvig sind, bevorzuge ich für diese immer noch den Stift. Mit dem Pano kann man sehr präzise sein, und genau das werde ich hier tun Also werde ich jetzt das T-Shirt zeichnen. Und was das T-Shirt angeht, fange ich hier oben an. Und ich werde darüber zeichnen. Und ich überschneide die Form, und ich werde hier sogar bis zu diesem Punkt gehen hier sogar bis zu diesem Punkt Und dann gehe ich runter, klicke und ziehe, um dort dieses kleine Kurvensegment zu erstellen Und während ich zeichne, werde ich die Farbe ändern. Das wird diese rosafarbene Farbe sein. Also ändere ich dafür nur die Feldfarbe. Und weil ich hier eine Kurve erstellt habe, klicke ich einfach auf diesen letzten Ankerpunkt, um ihn zu entfernen. Und dann werde ich weiter zeichnen. In diesem Fall werde ich einfach zeichnen, vielleicht denke ich , dass ich hier eine gerade Linie mache, oder wenn wir wollen, können wir klicken und ziehen, um eine weitere Kurve zu haben, und dann kommt eine weitere gerade Linie. Ich werde diese gerade Linie bis hier unten ziehen. Ich versuche, diese Form so einfach wie möglich zu machen. Ich möchte auch die Form auf der Oberseite, die sehr kurvig ist , mit dieser eckigeren Form kontrastieren sehr kurvig ist , mit dieser eckigeren Form Und dann klicke und ziehe ich und erstelle genau dort diese nächste Kurve Okay. Also das sieht gut aus. Und ich habe das Gefühl, dass wir nur eine zusätzliche Form haben, damit das funktioniert. Und das ist natürlich dieser Teil hier. Also werde ich das einfach schnell zeichnen. Und obwohl ich das nicht muss, ist es trotzdem eine gute Praxis, jedes Objekt zu schließen, also werde ich auch diese Form schließen. 3. Zusätzliche Details für den Oberkörper: Jetzt müssen wir die Details zeichnen, die wir auf der Innenseite dieses T-Shirts sehen. Also auch hier denke ich, dass ich es wahrscheinlich vorziehen würde, daraus ein leicht gebogenes Detail zu machen . Dafür verwende ich das Pantol, klicke einfach irgendwo in der klicke einfach irgendwo in Mitte und fange an, es nach oben zu ziehen Und dann können wir daraus einen glatten Punkt machen. Klicken Sie einfach auf das Symbol oben und ziehen Sie es dann nach oben. Eine andere Methode, dies zu tun, wäre, wenn ich zurückgehe und diesen Punkt, den ich hinzugefügt habe, einfach entferne um das Krümmungswerkzeug anstelle des Stiftwerkzeugs zu verwenden, weil das Krümmungswerkzeug standardmäßig einen glatten Punkt erzeugt. ich nun anfange, Wenn ich nun anfange, diesen Punkt zu bewegen, wie Sie sehen können, entsteht automatisch ein glatter Punkt. Sie müssen sich also keine Gedanken über die Griffe machen. Ich werde es einfach irgendwo in der Nähe aufstellen. Ich hätte gerne das gleiche Detail, wie ich es hier sehe, auch wenn ich das nicht auf meiner Skizze hatte, ich habe das Gefühl, dass das dazu beitragen wird es ein bisschen interessanter zu machen. Ich habe das Gefühl, dass diese Form etwas später angepasst werden könnte, aber im Moment bin ich damit zufrieden. Also werde ich hier eine andere Form zeichnen. Auch hier werde ich diese Form tatsächlich an dem ursprünglichen Detail ausrichten , das ich habe, also werde ich auf den Ankerpunkt mit dem Pantol klicken Ankerpunkt mit dem Pantol Erstellen Sie eine neue Form, und ich klicke und ziehe, um sie auszurichten Und dieser ursprüngliche Punkt muss auch gekrümmt sein. Also werde ich darauf zurückkommen , sobald wir ihn erreicht haben. Zuerst werde ich nur die Farbe ändern, damit wir sehen können, dass es sich um ein anderes Detail handelt. Und ich werde klicken und klicken und ziehen. Auf dieser Seite ist das eigentlich egal. Aber wir brauchen definitiv einen anderen Griff, der diese Kurve hier definieren wird . Also verwende ich das Stiftwerkzeug und halte die ältere Optionstaste gedrückt und ziehe diesen Griff heraus. Und passe es an, bis ich auf der linken Seite genau den richtigen Winkel habe. Ich finde, das sieht gut aus. Ja. Nun, diese Form kann natürlich hinter dem anderen Detail stehen, also kann ich den Befehl mit der linken eckigen Klammer auf der Tastatur verwenden , wodurch sie im Ebenenfenster nach unten verschoben wird. Also zeige ich dir nur diese Technik. Die Befehlstaste oder die Steuertaste mit den eckigen Klammertasten auf der Tastatur. Sie können sie einfach sehr schnell auf und ab bewegen, und schon ist sie darunter. Das sieht also gut aus. Ich werde die Farbe auf etwas anderes ändern. Aber vorerst können wir das einfach benutzen. Und natürlich werde ich hier zusätzliche Details zeichnen, also werde ich das später korrigieren, aber ich mache mir darüber keine Gedanken , weil ich sie überschneiden werde. Lassen Sie uns also einfach auch die Details für die Ärmel zeichnen. Dazu können Sie entweder eine Ellipse verwenden und versuchen, sie auszurichten, oder Sie können erneut wie zuvor das Stiftwerkzeug verwenden und dann klicken Und in diesem Fall werde ich hier in der Mitte klicken und ziehen und dann auf den Endpunkt klicken und es dann einfach so schließen Es ist nicht wirklich wichtig, was Sie tun, die Innenseite, denn wir werden sie wieder hinter die andere Form verschieben. Das war also der Befehl, die Strg-Taste und dann die eckigen Klammern, um ihn nach hinten zu drücken. Das Gleiche können wir hier auf der anderen Seite tun. Ich benutze einfach das Stiftwerkzeug, klicke und ziehe. Klicken Sie auf diese Form und zeichnen Sie sie dann . Befehlen Sie dann die eckigen Klammern, um sie nach hinten zu verschieben. Ordnung. Das sieht gut aus. Jetzt müssen wir natürlich alle zusätzlichen Details zeichnen . Jetzt können wir uns auf die Formen konzentrieren , aus denen sich die Haut zusammensetzt, wie Kopf, Hals, Arme und die gesamte Haut. Fangen wir mit dem Weiten an, das ist das Einfachste. Wir müssen hier nur eine Form mit dem Stift zeichnen. Das kann ein bisschen gekrümmt sein, die Rückseite und dann runter kommen und es dann genau dort schließen Nun, dieser Hautton ist die Farbe, die ich bereits als Muster vorbereitet habe, und verschiebe ihn wieder ein bisschen Also das ist fertig. Und dann machen wir weiter, machen wir ihren Kopf. Was den Kopf angeht, werde ich wahrscheinlich das Krümmungswerkzeug verwenden, und ich werde tatsächlich den Umriss des Ohrs zusammen mit dem Gesicht verwenden . Und weil das vor den Haaren sein wird. Zumindest muss das Ohr vorne sein. Ich werde die Form auf diese Weise definieren, also klicke ich hier oben. Klicken Sie, klicken Sie und klicken Sie erneut. Und dann brauche ich hier einen Eckpunkt, also werde ich auf diesen Punkt doppelklicken. Das wird mir also ermöglichen, einen neuen Blickwinkel zu beginnen. Ich werde klicken. Ein paar Mal. Ich sehe mir nur die Kurve des Gesichts an. Ich denke, hier können wir einfach schon ganz nach oben gehen und es dann dort ausrichten. Ich denke, wenn ich einen Schritt zurücktrete, kann ich hier ganz nach oben gehen oder wir können es einfach hier unten so ausrichten . Doppelklicken Sie erneut, weil wir die Richtung ändern, und klicken Sie dann und klicken Sie. In Ordnung. Also das sieht gut aus. Also, das einzige Detail, das ich korrigieren muss, ist genau hier. Ich verwende jetzt das Direktauswahl-Werkzeug und ziehe das Detail ein wenig hinein. Das sieht gut aus Und dann wähle ich einfach die Haare und ziehe diesen Punkt etwas weiter nach unten. Nur um sicherzugehen, dass wir die Überschneidung bekommen , die wir brauchten. Und ich werde nur den Rest der Details überprüfen. Und mir ist tatsächlich aufgefallen, dass die Haare über dem T-Shirt sein müssen, also kommt das hier vor das T-Shirt. Also wähle ich sowohl den Kopf als auch die Haare aus und ziehe sie mit Befehlstaste oder der Strg-Taste in eckiger Klammer der Befehlstaste oder der Strg-Taste in eckiger Klammer ganz nach oben. Das ist übrigens auch etwas, das Sie mit der rechten Maustaste nach vorne bringen können , wenn Sie mit den Tastenkombinationen nicht vertraut sind. Und das sieht schon gut aus. Das ist genau die Form, die ich hier haben will. Vielleicht lässt sich das Haar noch ein bisschen anpassen. Ich werde dort wahrscheinlich einen zusätzlichen Ankerpunkt hinzufügen dort wahrscheinlich einen zusätzlichen Ankerpunkt und dann das Direktauswahl-Werkzeug verwenden. Ich kann sogar die Pfeiltasten auf der Tastatur benutzen. Um das an die richtige Stelle zu ziehen und es dann dort und da etwas weiter auszurichten . Okay, sieht gut aus. Der Kopf sieht toll aus. Jetzt können wir den Hals zeichnen. Für den Hals können wir von hier aus einfach eine sehr einfache Form erstellen. Ich werde einfach so ziemlich ein Rechteck zeichnen . So wie das. Ich stelle das wieder ein, die Hautfarbe, und dann müssen wir natürlich wieder da unter den Haaren hin. Aber dann müssen wir das hier an dieser Linie ausrichten. Sie können also sehr schnell das entfernen, was Sie nicht benötigen, ist das Radiergummi zu sehr schnell das entfernen, was Sie verwenden Dann können Sie mit dem Radiergummi einfach nach unten ziehen und schon erhalten Sie die Form, die Sie dazu natürlich sicher, dass Sie zuerst diese Form ausgewählt haben, bevor Sie sie löschen Wenn Sie es noch ein wenig verfeinern müssen, können Sie einfach Punkte verschieben, wenn Sie möchten. Ich werde es so lassen, wie es war. Schließlich soll dieses kleine Detail hier Hautton zwei sein. Dafür werde ich tatsächlich eine Ellipse zeichnen. Ich zeichne einfach die Ellipse und halte dann die Leertaste gedrückt , um sie auszurichten Und so etwas in der Art, und dann verwende ich eine Drehfunktion, die R auf der Tastatur ist , um sie dort auszurichten Und dann kann das unter die Haare gehen Ordnen Sie einfach die Schichten entsprechend an, und wir haben diese Details an Ort und Stelle. Das sieht also gut aus. Also, bevor ich es vergesse, wir haben hier ein kleines Detail für die Haare. Auch dafür kann ich das Ellipse-Werkzeug verwenden, da wir dieses bereits ausgewählt hatten Ich werde es einfach so zeichnen, ausrichten und ein wenig verzerren Und ziehe dieses Detail auch einfach heraus. Jetzt verwende ich das Augentropfen-Werkzeug auf der Tastatur , um das Tool schnell aufzurufen , und klicke dann auf die Form oben Jetzt funktioniert es manchmal nicht, weil Sie die Skizzenebene aktiviert haben Wenn Sie das also ausschalten, können Sie mit dem Tool Proben machen . Ich werde nur diese Ebene zurückbringen. Und dann muss dieses Detail natürlich hinter den Kopf gehen. Auch hier habe ich gerade das Alignment vorgenommen. 4. Restformen für den gesamten Körper und das Skateboard: Okay, jetzt können wir zu den Armen und Händen übergehen. Lass uns mit diesem hier beginnen. Ich werde wieder das Stiftwerkzeug verwenden und von hier aus mit dem Zeichnen beginnen, da sich diese Form zwischen diesen beiden vorhandenen Formen befindet. Deshalb möchte ich sicherstellen , dass es darüber hinausgeht. Und dann klicke und ziehe ich einfach hierher. Ich kreiere tatsächlich eine schöne geschwungene Form. Klicken und ziehen. Wir können zu den Hauttönen wechseln, und ich mache einfach weiter bis zur Fingerspitze. Klicken Sie dann auf diesen letzten Punkt, erstellen Sie hier eine kleine Kurve und kommen Sie dann hier runter. Klicken und ziehen. Klicken. Klicken und ziehen, klicken. Und dann klicken und ziehen. Klicken und ziehen. Und das letzte Klicken und Ziehen. Okay. Da dies also eine sehr schöne glatte und gebogene Form war, aber auch zwei Eckpunkte hatte, fand ich, dass die Bedienung des Panels in diesem Fall einfacher war als mit fand ich, dass die Bedienung des Panels in diesem Fall einfacher war dem Glattwerkzeug. Ich hatte ein bisschen mehr Kontrolle darüber, wie die Dinge laufen. Aber natürlich liegt es an dir, welche Technik du bevorzugst. Ich versuche, Ihnen verschiedene Techniken für jede der Formen zu zeigen , ich ändere die Dinge leicht, damit Sie sehen können, wie viel Variation Sie in Ado Illustrator machen können Also werde ich diese Form wieder mit der Befehlstaste und der linken eckigen Klammer zurückbewegen wieder mit der Befehlstaste und der linken eckigen Klammer Außerdem ist mir aufgefallen, dass ich diese Form nicht geschlossen habe, also gehen wir einfach zurück zum Panhol und schließen es Jetzt ist es eine enge Form. Lass es uns weiter nach unten bewegen, und da ist es zwischen der rosafarbenen Form und dem Detail auf dem Ärmel. Jetzt können wir die zusätzlichen Finger zeichnen. Auch diese sind wahrscheinlich am einfachsten mit dem Pan-Tool zu bewerkstelligen. Ich fange hinter der vorhandenen Form an. Ich füge dort diese schöne Kurve hinzu, eine scharfe Ecke, und dann klicke und ziehe, um das Detail dort zu erstellen. Ja, das sieht gut aus. Lass uns das einfach schließen. Ich werde vorerst den gleichen Hautton dafür verwenden. Ich werde es später ändern, es ein bisschen dunkler machen. Und wenn ich Zeit sparen wollte, könnte ich diese Form einfach duplizieren und nach unten drehen , da dies so ziemlich das gleiche Detail wie das andere ist . Ich kann es vielleicht einfach ein bisschen verzerren, es nach unten ziehen und es dann anpassen. Okay. Das sieht gut aus. Also haben wir die Hand bereit. Wir können das ohne die Skizze überprüfen. Es sieht soweit gut und sauber aus. Wir haben alle Details, die wir benötigen. Wie gesagt, ich konzentriere mich immer zuerst auf die größeren Formen und gehe dann zu kleineren Details wie Brille, Nase und Mund und natürlich den Linien über, die wir später hinzufügen werden. Aber lassen Sie uns vorerst einfach zum anderen Arm übergehen. Auch hier verwende ich das Stiftwerkzeug. Ich werde das jetzt etwas schneller machen. Ich versuche, den Ellbogen hier etwas sichtbar zu haben. Also ich verweise nur auf diesen Punkt. Dann komme ich hierher und dann runter. Das kann etwas eckiger sein. So wie das. Und dann ist das der andere Finger, den ich etwas näher ziehen werde. Ich komme hier einfach ein bisschen näher und zeichne das entsprechend der Skizze Auch hier versuche ich, meinen Ankerpunkt so weit wie möglich an der Hand auszurichten . Ich kann wahrscheinlich bis hierher gehen. Es muss nicht perfekt zu dem Teil des T-Shirts passen, und dann mache ich es zu. Vergessen wir also nicht, den Pfad zu schließen und ihn dann mit unserer Abkürzung zurückzuschicken, um ihn zu ordnen, und wir haben den zweiten Zeiger. Also das war einfach. Jetzt sind die meisten Hauttöne vorhanden. Da wir gerade die Hauttöne zeichnen, könnte ich hier einfach schnell diese Formen zeichnen, die wir später benötigen werden. Es gibt den einen und den anderen. Das geht wortwörtlich nur mit dem Stift sehr schnell. Dieser Teil hier kann etwas angewinkelt und dann geschlossen werden. Jetzt haben wir also alle Hauttöne an Ort und Stelle. Wir können uns den Genen zuwenden, die sich aus zwei Hauptformen zusammensetzen werden. Ich würde es wahrscheinlich nicht in einer Form machen. Da wir jedoch Linien hinzufügen werden, könnte dies tatsächlich mit einer Form geschehen. Also könnten wir einfach die Silhouette davon machen. Und dann werden wir die Zeile dort später einfach hinzufügen. Ich denke, das wird uns Zeit sparen. Bevor ich das mache, werde ich diese Farbe hier ändern, und wir werden später darauf zurückkommen, aber ich möchte diese Farbe nicht für diese Formen verwenden , weil sie für unsere Jeans verwendet wird. Also werde ich diese auswählen und sie vorerst ändern. Und wir werden die Schattierung später hinzufügen. Aber ja, fangen wir hier an, wo der Hautton ist. Das ist ein guter Ausgangspunkt. Und dann werde ich hier tatsächlich wieder das Stiftwerkzeug verwenden. Also werde ich klicken und ziehen und anfangen, diese Form zu definieren. Es ist ein ziemlich kurviges Detail. Wenn Sie also lieber das Krümmungswerkzeug verwenden möchten, können Sie dies gerne tun Ich bin einfach sicherer mit dem Stiftwerkzeug für diese Art von Formen, und vor allem, weil ich gerne zu geraden Linien zurückgehe , wie hier, wir haben eine gerade Linie, und ich werde hier eine kleine Kurve erstellen, um zu zeigen, ob ich sie brauche. Ich glaube, ich werde das wirklich klarstellen. Habe da nur eine subtile Kurve. Das, und dann halte diesen Teil gerade, aber dann werden wir hier anfangen, eine Kurve bis zu diesem Punkt hinzuzufügen . Klicken und ziehen. Denken Sie daran, dass wir beschlossen haben, nur den Umriss zu machen, und ich ändere ihn tatsächlich in diese Farbe. Vielleicht ändere ich es vorerst einfach in eine andere Farbe damit wir die Skizze besser sehen können. Ich klicke und ziehe, gehe für den anderen Fuß in die andere Richtung. Geh da runter. Klicke und ziehe. Klicken Sie noch einmal. Halte das gerade. Und dann gehen wir hier hinter die andere Form. Es ist also nicht wirklich wichtig, wo ich diesen Punkt hinsetze, also kann er einfach ganz nach oben gehen und ihn dann schließen. Jetzt müssen wir das nur noch nach unten verschieben. Befehlstaste, Umschalttaste nach links eckige Klammer oder Rechtsklick und Auswahl eines Bereichs, der an P gesendet wird. Und wenn er ganz hinten ist, können wir einfach überprüfen, ob diese Form tatsächlich dahinter stehen muss. Und ja, das sieht gut aus. Diese Formen können auch nach unten gehen. Also habe ich sie einfach auch ausgewählt und dieselbe Tastenkombination verwendet , um sie nach hinten zu verschieben. Schauen wir uns also die vollständige Abbildung an. Es passt gut zusammen. Wir haben also die Hauptform für die Hose. Und jetzt brauchen wir nur noch die Schuhe oder Turnschuhe. Auch hier werde ich wohl beim Stiftwerkzeug und zuerst alles zeichnen, nur den Umriss. Also fange ich hier an. Klicken und ziehen. Klicken Sie erneut, um es gerade zu machen. Komm vielleicht hierher und klicke und ziehe dann , um eine Kurve zu erstellen. Klicken Sie dann erneut, klicken Sie und ziehen Sie. Klicke und ziehe und gehe bis zu diesem Punkt, und dann komm runter, klicke und ziehe und klicke und ziehe schließlich dorthin. Und ich werde die Schuhe vorerst vielleicht auf diese Farbe umstellen ? Wir könnten es später ändern, aber das sieht ziemlich gut aus. Jetzt könnten Sie das einfach duplizieren und dort verwenden, indem Sie das Auswahlwerkzeug verwenden , es anklicken und ziehen und anpassen. Aber nur um Ihnen zu helfen, sich an diese Werkzeuge zu gewöhnen, werde ich jetzt tatsächlich das Krümmungswerkzeug anstelle des Stiftwerkzeugs verwenden . Was passiert also, wenn wir das verwenden ? Was ist der Unterschied? Ich kann wieder mit dem Zeichnen beginnen, klicken und dann klicken. Hier doppelklicke ich. Ich möchte es bis zu diesem Punkt wieder gerade halten . Doppelklicken Sie, um sicherzustellen , dass es gerade bleibt. Dann klicken Sie irgendwo hier nach oben. Ich möchte einfach so eine kleine Kurve erstellen. Dann doppelklicken Sie, klicken Sie. Klicken und klicken Sie dort und dann doppelklicken und klicken Sie in die Mitte, und das erzeugt dort oben eine schöne kleine Kurve. Wenn ich nun wollte, dass die Kurve in die andere Richtung geht, müsste ich auch auf diesen Punkt doppelklicken. Es ist also ein bisschen schwer zu erkennen, aber wenn ich statt dieser Kurve auf diese doppelklicke, wird sie zu einer scharfen Ecke, und dann kann ich diesen Punkt einfach herumziehen, wenn ich möchte, und den richtigen Winkel ermitteln. Also ja, ich meine, es ist ungefähr die gleiche Zeit, entweder mit dem Krümmungs- oder dem Stiftwerkzeug zu zeichnen. Aber ja, das Endergebnis sieht ziemlich gut aus. Und jetzt brauchen wir nur noch das Skateboard. Für diesen werde ich also wieder das Stiftwerkzeug verwenden und klicken und ziehen Zeichne die gerade Linie da oben. Und dann klicken und ziehen. Klicken, klicken und ziehen oder ändern Sie die Farbe, nur damit wir etwas anderes haben, vielleicht einen gelben Klick. Halte es bis hierher gerade. Dann klicken und ziehen. Und dann klicken Sie einfach, um es zu beenden. Das sieht also gut aus. Jetzt können wir mit dem Lippenwerkzeug zeichnen. Lass uns einfach das Rad zeichnen. Erster, genau da. Auch hier werde ich eine andere Farbe verwenden , damit wir diese Formen voneinander trennen können. Wir können entscheiden, welche Farbe wir am Ende verwenden möchten. Für diesen werde ich hier oben mit dem Lippenwerkzeug einfach eine andere Form zeichnen . So wie das. Und dann werde ich für die Räder hinten wieder eine andere Farbe verwenden, nur damit wir sie voneinander trennen können. Ich lasse sie dunkler aussehen, schicke es nach hinten und dann kann ich das tatsächlich duplizieren und es hier auf das andere Rad legen, das sich automatisch hinter dem anderen Rad befindet. Es wird noch ein paar zusätzliche Details für das Skateboard geben , aber damit sind in der Regel alle größeren Formen fertig Vielleicht eine letzte Kleinigkeit , die ich vergessen habe hinzuzufügen, ist, dass dieser innere Teil der Gene immer noch schön zu sehen wäre Also benutze ich das Stiftwerkzeug, klicke auf die Ecke, klicke und ziehe, klicke und dann klicke und ziehe, und ich stelle sicher, dass ganz nach hinten geschickt wird. Es ist also nur ein sehr subtiles kleines Detail. Das Gleiche auf der anderen Seite. Richten Sie es erneut an den vorhandenen Formen aus. Klicken Sie darauf. Klicken Sie herum und schieben Sie es dann nach hinten und fertig. Okay. Sieht gut aus. Jetzt ist es an der Zeit, die kleineren Details hinzuzufügen. 5. Sonnenbrille und Gesichtsmerkmale: Es ist Zeit, die kleineren Details hinzuzufügen. Ich werde mit der Brille oder Sonnenbrille beginnen und dieses Mal werde ich das Lippenwerkzeug verwenden. Es macht einfach Sinn, die Drehfunktion zu verwenden, die R auf der Tastatur ist. Wir können es ausrichten lassen. Und für diesen werde ich diese dunklere Farbe verwenden. Versuchen wir einfach, es so nah wie möglich an dem auszurichten , was wir brauchen. Und dann kann ich das Direktauswahl-Tool verwenden, wenn ich das Gefühl habe, dass ich es auf diese Weise etwas herausziehen muss. Das sieht gut aus. duplizieren wir das und ziehen es hierher. Machen Sie es vielleicht ein bisschen kleiner, da es weiter von uns entfernt ist. Ich kann es auch leicht anders winkeln , und das sieht gut aus. Lassen Sie uns jetzt das Stiftwerkzeug verwenden. Denken Sie daran, dass es hinter das Ohr muss , also müssen wir es so aussehen lassen , als ob es von dort herauskommt. Ich zeichne diese erste Form, dann komme ich heraus und dann geht dieses Detail hinter das Ohr, und dann müssen wir es nur ein bisschen nach unten neigen, als ob es dem Winkel des Ohrs folgt. So etwas in der Art. Wenn du näher heranzoomst und ich die Skizze hier ausschalte , nur damit du sie sehen kannst, amateurhaft aus, falls du diese Unvollkommenheiten in deiner Zeichnung hast sieht das ziemlich Das ist also etwas, das Sie auf jeden Fall reparieren müssen. Die Sache hier ist, wenn ich wollte, dass diese Form hinter das Ohr kommt, muss ich zuerst das Ohr vom Gesicht trennen , weil die Brille natürlich vor dem Ohr sein muss, aber dann sollte sich das Ohr vor diesem Detail befinden. Und das ist eine sehr einfache Sache. Anstatt hier mit dieser Form zu kämpfen, werde ich einfach die Form des Ohrs teilen. Also werde ich das Ohr tatsächlich abschneiden und es als separate Form verwenden. Der beste Weg, das zu tun, ist also , das Messerwerkzeug zu benutzen. Und mit dem Messerwerkzeug können Sie es einfach durchgehen und es schneiden, wo immer Sie wollen. In diesem Fall schneide ich es hier. Jetzt hat es einen zusätzlichen Ankerpunkt geschaffen. Ich habe es unten bemerkt , weil es entlang der Kante nicht perfekt geschnitten hat. Wenn ich das also abnehme, können Sie sehen, dass dadurch dieser zusätzliche Ankerpunkt entstanden ist. Anstatt des Messerwerkzeugs können Sie also auch das Scherenwerkzeug verwenden. den Scherenwerkzeugen können Sie genau auf einen vorhandenen Ankerpunkt klicken und dann entweder auf die andere Seite des Pfads oder erneut auf einen vorhandenen Ankerpunkt klicken. Ich werde es einfach hier schneiden. Also noch einmal, wenn wir uns das jetzt in der Gliederungsansicht ansehen, können wir sehen, dass dies tatsächlich ein offener Pfad ist. Übrigens, falls Sie mit der Gliederungsansicht noch nicht vertraut sind, drücken Sie die Befehle oder Strg-Y auf der Tastatur oder gehen Sie zum Ansicht-Menü und wählen Sie dort die Funktion aus. Also werde ich einfach zurück zur normalen Ansicht wechseln, und dann kannst du es hier oben sehen. Es ist ein Togo, du kannst hin und her gehen. Und es ist eine großartige Möglichkeit, um zu überprüfen , ob ein Pfad offen ist oder nicht Sie sehen also, wenn ich diesen Pfad wegbewege , ist er gerade geöffnet, und dieser andere Pfad auch, der ursprüngliche andere Teil des Gesichts, ist ebenfalls ein offener Pfad. Diese sollten also behoben sein. Und eine schnelle Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, die kontextbezogene Taskleiste zu öffnen und einfach den Verbindungspfad auszuwählen. Das ist also aus dem Fenstermenü, kontextuellen Taskleiste, falls Sie sie noch nicht sehen Und wenn du dann auf Pfad verbinden klickst, kannst du sehen, dass das jetzt geschlossen ist Und das Gleiche können wir tun indem wir diese andere Form auswählen , nämlich das Gesicht. Ich werde einfach hier zurück klicken, damit wir es sehen können. Das ist derjenige, der ausgewählt wurde. Und dafür haben wir wieder eine kontextuelle Taskleiste, sagen wir Join-Pfad, und jetzt ist verbunden Also haben wir diese beiden Formen bereit. Und das Gute daran ist, dass wir entscheiden können , welcher wohin gehört. Also werde ich diese Form vorerst tatsächlich löschen. Das sollte über allem stehen. Also klicke ich mit der rechten Maustaste, wähle „Anordnen“ und „In den Vordergrund stellen“. Also scheinbar ist nichts passiert, aber wenn ich jetzt das Detail für die Brille hier zeichne. Ich werde vielleicht von hier aus anfangen und runter kommen und dann wieder hochgehen. Dort. Sobald wir das einen Schritt zurückschicken, können wir sehen, wie es jetzt hinter dem Ohr ausgerichtet ist. Und alles, was ich tun muss, um sicherzugehen , dass wir diesem kleinen Detail hier nicht in die Quere kommen , ist, es ein bisschen nach oben zu verschieben , vielleicht hier oben. Diesmal entspricht es also nicht genau unserer Skizze, aber das ist kein Problem. Ich kann es einfach ein bisschen mehr auf diese Weise ausrichten. Wenn ich etwas vorsichtiger wäre, wo ich ins Ohr geschnitten habe, hätte ich es vielleicht dort einschneiden sollen. Es hätte besser funktioniert. Aber jetzt habe ich das Gefühl, dass es tatsächlich noch besser aussieht als die Originalskizze. Schauen wir uns das mal ohne die Umrisse und ja, ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Also nur ein bisschen genauer in der Art und Weise, wie dieses Detail hier zusammenkommt. Allein dadurch, dass wir diesen Weg aufgeteilt haben, haben wir das erreicht. Und die nächste Form wird sehr einfach sein . Wir müssen nur dieses Detail hier und dann die Farbe probieren oder sie einfach hier auswählen. Und fertig ist die Brille. Also haben wir ein Detail unten. Jetzt müssen wir diese kleinen Details für das Ohr, die Nase und den Mund zeichnen . Diese sind sehr einfach. Einfach klicken und ziehen. Und klicken und ziehen Sie erneut. Da haben wir also das Ohr. Dafür verwende ich Kontur statt Füllung, also drücke ich Shift X. Und dann zoomen wir einfach ein bisschen näher heran. Ich möchte, dass diese viel weicher sind, also möchte ich nicht, dass sie an den Kanten so scharf Darauf können Sie tatsächlich zugreifen , wenn Sie die gesamte Form oder diesen Pfad ausgewählt haben Also hier oben sollten Sie diese Werte sehen. Wenn Sie sie nicht sehen, klicken Sie einfach weg und dann erneut auf Zurück, dann sollten sie angezeigt werden. Und was Sie wollen, ist das Stroke-Panel. im Konturfenster Klicken Sie im Konturfenster auf die Option mit runder Kappe. Es gibt runde Kappen, und ich möchte auch runde Ecken. Damit das untere Detail dort repariert wird. Ich werde die Dicke dieser Linien erhöhen, und ich werde tatsächlich diese dunklere rote Farbe verwenden. Stellen Sie einfach sicher, dass der Strich ausgewählt ist, und wählen Sie dann diese Farbe. Schauen wir uns also ohne die Skizze oben an. Ja, es ist ein sehr subtiles kleines Detail aus der Ferne. Es wird immer noch sichtbar sein. Aber wie ich schon sagte, es ist ziemlich subtil. Und das Gute am Zeichnen ist, dass wir das nächste Mal die restlichen Details zeichnen, wir die restlichen Details zeichnen, nicht all diese Werte erneut eingeben müssen. Es wird einfach alles kopiert, was beim letzten Mal verwendet wurde. Also werde ich die Skizze zurückdrehen, dann wähle ich den Stift und klicke und klicke für den Mund. Eine Form, ein Steuerungs- oder Befehlsklick entfernt, sodass Sie die Auswahl des vorherigen Pfads aufheben Dann klicken, klicken und klicken, und schon haben Sie die Nase Sehen wir uns das noch einmal ohne die Skizze an. Das sieht gut aus. Vielleicht kann das ein bisschen mehr drin sein. Machen Sie es kleiner und zoomen wir dann heraus. Ja. Wir können die Farben später ändern, aber vorerst. Ich denke, das wird funktionieren. Jetzt müssen wir hier auch eine zusätzliche Form haben. Ich werde tatsächlich die bestehende Ellipse kopieren. Befehl C Befehl F oder Steuerung C Steuerung F Ort und Stelle zu duplizieren, auszurichten Und dann ändern wir einfach die Farbe auf die etwas dunklere Farbe, stellen aber sicher, dass sie so auf die Füllung aufgetragen wird. Ja, das sieht gut aus, aber es muss hinter den Haardetails stehen, und das muss auch ganz hinten sein. Einfach so. Schauen wir mal ohne die Skizze. Ja, das sieht gut aus. Ich muss diese Form tatsächlich ein bisschen auswählen und anpassen lassen. Ich werde das so lange ziehen bis wir dort eine bessere Ausrichtung haben. Und mir ist gerade aufgefallen, dass es hier tatsächlich zwei Ankerpunkte gibt. Einer davon muss entfernt werden. Und eine gute Technik dafür ist, einen von ihnen auszuwählen, den Sie nicht mehr verwenden möchten. Verwenden Sie den Löschankerpunkt und klicken Sie dann bei gedrückter Umschalttaste auf den Punkt, den Sie entfernen möchten Dadurch wird versucht, die ursprüngliche Form so nah wie möglich beizubehalten . Das ist also wieder das Werkzeug zum Löschen von Ankerpunkten, mit dem, wenn ich einfach auf den Ankerpunkt klicke, die Form zu stark verändert wird. Wenn ich aber bei gedrückter Umschalttaste darauf klicke, die ursprüngliche Form so nah wie möglich beibehalten. Und dann diese Form hier, falls Sie jemals das Problem haben, dass eine Seite gekrümmt ist, aber die andere Seite keinen Griffpunkt hat, können Sie einfach das Ankerpunkt-Konvertierungswerkzeug verwenden, das Sie wieder hier in der Optionsleiste auswählen können, oder während Sie das Stiftwerkzeug verwenden, können Sie die Alter-Optionstaste gedrückt halten und dann klicken und es herausziehen. Wie Sie sehen können, wird dadurch jedoch die ursprüngliche Form durcheinander gebracht Also hier ist eine weitere Problemumgehung. Wenn Sie das Problem beheben möchten ohne die ursprüngliche Form zu stark zu verzerren, wechseln Sie einfach zum Krümmungswerkzeug, doppelklicken Sie auf diesen Punkt und doppelklicken Sie dann erneut Und sehen Sie, es hat es bereits repariert, und es ist tatsächlich wieder so geworden , wie es vorher war Jetzt sieht es großartig aus. Diese Form hier sieht auch gut aus. Ich bin mit den Ergebnissen zufrieden. Dieser kann ein bisschen mehr aufwarten. Vielleicht irgendwo dort in der Nähe. 6. Hinzufügen kleinerer Details: Wenn wir unsere Skizze überprüfen, als nächstes Detail müssen wir als nächstes Detail einige Armbänder hinzufügen Dafür verwende ich die Form, die wir erstellt haben, und wechsle zum Zeichnen nach innen. Drücken wir zweimal die Taste D oder klicken Sie einfach hier auf dieses Symbol. Zeichne im Modus. Und in diesem Moment sehen Sie, dass diese Form jetzt mit diesen gestrichelten Linien hervorgehoben ist , sodass ein Rechteck um sie herum entsteht , das anzeigt, dass wir innerhalb dieser Form zeichnen werden innerhalb dieser Form zeichnen Und dafür verwende ich eigentlich nur das Blob-Pinsel-Werkzeug Und damit werde ich vielleicht die blaue Farbe mit den eckigen Klammern verwenden blaue Farbe mit den eckigen Klammern Sie können die Größe Ihres Pinsels vergrößern oder verkleinern. Und ich werde einfach von hier unten rüberfahren. Das sieht gut aus. Und dann lass uns einfach eine etwas andere Farbe verwenden. Vielleicht diese dunklere, mach die Größe des Pinsels etwas kleiner und ziehe ihn einfach nach unten. Ich habe die Farbe nicht geändert , weil man mit dem Blob-Pinsel tatsächlich die Strichfarbe ändern muss Also lass mich einfach zurückgehen und das noch einmal machen. Sieht gut aus. Wenn ich nun dasselbe mit diesem anderen Arm machen möchte, muss ich zuerst Schaft D drücken, um die vorherige Auswahl zu verlassen, und dann diese Form auswählen und erneut zweimal Shift D drücken. Jetzt passen wir die Umrandungsbücher an diese Form und verwenden dann wieder den Blob-Pinsel Und dann werde ich hier tatsächlich zuerst diese Farbe verwenden. So wie. Dann verwende ich das helle Blau und erhöhe die Pinselgröße und zeichne dann so über den Arm. Drücken Sie dann Shift D, um den Modus „Zeichnen im Inneren“ zu verlassen. Jetzt ist es an der Zeit, die Details für die Trainer zu zeichnen. Ich verwende dafür wieder den Modus Draw inside, und ich werde Weiß verwenden und den Blob-Pinsel , die Größe erhöhen und ich werde einfach hier unten drüber zeichnen So wie das. Wir müssen hier auch etwas detaillierter zeichnen. So ein paar Details hier. Und das ist das Tolle an der Kontur , dass wir diese Formen einfach sehr schnell zeichnen können. Wir müssen uns keine Gedanken mehr über die Kanten machen. Aber um besser sehen zu können, was wir tun, werde ich tatsächlich auch eine Hintergrundfarbe hinzufügen. Also die Hintergrundfarbe, ich glaube, ich werde dieses Gelb verwenden. Im Moment werde ich nur das Skateboard so ändern , dass es diese Farbe hat Und dann werde ich tatsächlich eine neue Ebene erstellen. Ich möchte immer, dass mein Hintergrund eine völlig separate Ebene ist. Lege das unter die Illustrationsebene, und dann kann ich mit dem Rechteckwerkzeug um die Zeichenfläche herum zeichnen und sie dann in die Farbe ändern, die wir verwenden wollten Das sieht nett aus. Ich werde sicherstellen, dass es an der Zeichenfläche ausgerichtet ist, ziehe es nach oben und sperre dann diese Ebene aus dem Ebenen-Panel Auf diese Weise wollen wir versehentlich ausgewählt werden. So können wir zur Illustrationsebene zurückkehren und dort weiterarbeiten. Also zoome ich näher an die Trainer heran, wir können es ohne die skizzierte Ebene überprüfen Ich kann mir vorstellen, dass diese Formen definitiv vereinfacht werden müssen Also werde ich die Funktion „Vereinfachen“ verwenden, vielleicht zuerst eine einfache Funktion und dann die Funktion „Vereinfachen“. Und ja, es scheint schon in Ordnung zu sein. Okay. Ja, das sieht gut aus. Vielleicht kann dieser auch vereinfacht werden. Und jetzt können wir die gleichen Details für diese Seite zeichnen. Also lass uns das zweimal verschieben. Bringen wir unsere Skizzenebene zurück. Wir verwenden den Blockpinsel und wollen nur mit Weiß malen. Lassen Sie mich also beim Strich zu Weiß wechseln und dann zu diesem Abschnitt dort. Versuchen Sie es erneut. Ja. Und dann können wir dieses Detail hier aufzeichnen. Und das Detail unten. Ja, das sieht gut aus. Ich werde hier auch nur mit dem Blockpinsel einen Kreis hinzufügen. Das ist ziemlich schnell und einfach. Und wenn Sie dann unsere Skizze ausschalten, können wir einfach diese Formen auswählen, die wir gerade erstellt haben, und ich werde sie ein wenig glätten und auch ein wenig vereinfachen, nur um sie zu verfeinern. Und ich kann das tatsächlich ein bisschen verschieben. So wie es ist. Okay, vergessen wir nicht, den Modus „Dramen innerhalb“ zu verlassen und ein bisschen herauszuzoomen , nur um zu überprüfen, wie sie aussehen. Nun benötigen wir hier einige zusätzliche Details zu den Turnschuhen, den Schnürsenkeln, die ich in meiner ursprünglichen Skizze hatte Und dafür verwende ich einfach Bleistiftwerkzeug oder das Pinselwerkzeug mit weißer Strohfarbe Wir können anfangen, diese Details zu zeichnen. Ich werde einfach den Standard-Kalligrafiepinsel verwenden und vielleicht die Größe des Pinsels mit den eckigen Klammern reduzieren mit den eckigen Und dann werde ich ganz schnell ein paar Details zeichnen. Solche. Dann werde ich diese Linien ziehen. Ich finde, das sieht gut aus. Vielleicht können wir ein bisschen tiefer gehen und dann können wir hier dasselbe tun. Okay. Das sieht gut aus. Wenn du etwas mehr Interesse wecken möchtest, kannst du dem Schuh auch etwas Tiefe verleihen, obwohl wir einen schönen Umriss hatten. Mit diesen Details können wir das immer ein bisschen hinter uns lassen. Füge einfach ein bisschen mehr Interesse hinzu. Übermalen Sie es einfach mit dem Pinselwerkzeug, auch hier vorne. Wir können die Sohle des Schuhs etwas weiter herausnehmen lassen. Das Gleiche hier. Ein sehr kleines Detail dort. Ich habe das Gefühl, das sieht schon besser aus. Wenn wir ganz herauszoomen, haben wir da unten ein nettes kleines Detail. Und bevor ich es vergesse, ich wollte ihr auch einen kleinen Ohrring geben, was ich einfach mit diesem Werkzeug machen würde, dem Pinselwerkzeug Ich werde einfach den Ohrring dort fallen lassen. Und jetzt ist es Zeit , die Farben zu korrigieren. Also muss diese Form zum Beispiel etwas dunkler sein. Also habe ich einfach die Shift-Taste auf der Feldfarbe gedrückt und ich habe den HSB-Wert ausgewählt Und damit werde ich die Helligkeit reduzieren , um es dunkler zu machen Aber ich erhöhe auch gerne die Sättigung für alles, was dunkler ist als in der Originalfarbe. Und manchmal kann man auch ein bisschen mit dem Farbton herumspielen . Ich werde es einfach hier behalten. Ich finde, das sieht ganz nett aus. Da dies die Farbe ist, die wir für die schattierten Details auf dem T-Shirt verwenden werden , werde ich dies als neues Muster speichern Das wird also hier in der Bibliothek hinzugefügt. Lassen Sie uns das auswählen, hinzufügen und dann neben die andere Farbe setzen. Wir wissen also, dass wir diese zusammen verwenden. Und dann wähle ich die anderen beiden kleineren Details aus, dieses und dieses, klicke bei gedrückter Umschalttaste darauf und weise dann die Farbe zu, die wir verwenden möchten. Nun, die Jeans, die ich eigentlich wollte, hätte diese dunklere Farbe. Wenn ich möchte, dass diese Details hier anders aussehen, können wir auch wieder beide auswählen, dann bei gedrückter Shift-Taste auf die Farbe klicken und sie einfach noch dunkler machen. Da ich das nur hier verwende, speichere ich es vielleicht nicht als Farbfeld, aber fügen wir es einfach trotzdem dort Wir haben also die dunklere Version und klicken dann auf Zurück. Lass uns einen Blick darauf werfen. Also, ja, ich habe das Gefühl, dass die Farben jetzt ganz gut zusammenpassen. Vielleicht hier unten. Ich werde da drüben einfach eine weitere Form hinzufügen. Ich muss also perfekt ausgerichtet sein. Und vielleicht kann das mit Blau gefüllt werden, nur damit wir die Farbe dort unten wieder einführen Und die Räder können wahrscheinlich auch blau sein, entweder dieses oder das dunklere Ich denke, das dunklere Blau funktioniert ganz gut. Und nur um hier noch ein paar Details hinzuzufügen, werde ich eine weitere Ellipse zeichnen In der Mitte ungefähr so, und das kann vielleicht weiß sein Ich denke, Weiß würde ganz gut funktionieren. Lass uns das auch auf die andere Seite legen. Und dann füge ich hier unten am Skateboard, wo die Räder befestigt sind, einfach ein kleines Detail unten am Skateboard, wo die Räder befestigt sind So etwas, was ich glaube, auch auf meiner Skizze hatte Und dann kann das vielleicht wieder ein dunkelblaues Detail sein, oder wir können es haben. Eigentlich ist das wahrscheinlich ein guter. Ich möchte nicht, dass es zu sehr auffällt. Und dann zeichnen wir einfach ein sehr kleines Detail damit es so aussieht, als wäre es hier hinzugefügt verbindet die Räder, und das kann die dunkle Farbe sein, stellen Sie sie einfach hinter das Lenkrad, was wahrscheinlich am einfachsten ist, wenn wir diese beiden Formen auswählen und sie ganz nach vorne bringen. Also muss diese Form wahrscheinlich auch blau sein, das hellere blaue Detail. Und dann können wir diese beiden einfach zusammen duplizieren und sie hier veröffentlichen. Und wieder bringen wir die Räder einfach so nach oben, und das kann etwas nach oben bewegt werden. Dieser auch. Ja, so etwas. Also, wenn wir das aus der Ferne betrachten, hilft das, das Skateboard zu verbinden Wenn Sie das Skateboard bewegen möchten, wäre es wahrscheinlich sinnvoll, es auszuwählen und einer Gruppe zuzuordnen Also werde ich das Lasso-Werkzeug verwenden und einfach eine schnelle Auswahl zwischen all diesen Formen treffen und bei gedrückter Umschalttaste darauf klicken, weil ich das nicht einbeziehen wollte, und das Ganze einfach gruppieren In den Ebenen wird es jetzt also eine einzige Gruppe sein, und ich werde sie Skateboard nennen Auf diese Weise wird es in Zukunft viel einfacher sein , es zu bewegen Im Moment werde ich es einfach dort belassen. Und jetzt ist es an der Zeit, die Linien und die Schattierungsdetails hinzuzufügen die Linien und die Schattierungsdetails 7. Hinzufügen von Linien an den Beinen: Für diesen Teil des Workflows werde ich diese drei benutzerdefinierten Pinsel verwenden , die ich vorbereitet habe. Ich wähle sie aus kopiere sie in das Dokument , an dem wir gearbeitet haben. Sobald Sie diese Linien eingefügt haben, werden sie automatisch im Pinselbedienfeld angezeigt. Wenn Sie dieses Bedienfeld also nicht sehen können, gehen Sie einfach zu Fensterbürsten. Und das Tolle an Illustrator ist, dass, wenn Sie einfach ein Objekt kopieren, für das Sie einen bestimmten sicheren Pinsel verwendet haben, sobald Sie es in ein anderes Dokument kopieren, es nicht nur im Bedienfeld angezeigt wird, sobald Sie es in ein anderes Dokument kopieren, es nicht nur im Bedienfeld angezeigt wird, sondern auch alle Einstellungen automatisch angewendet In diesem Fall verwende ich zum Beispiel für all diese drei Pinsel die Methode Tönungen zum Kolorieren Jetzt können wir sie tatsächlich von hier löschen, sodass sie nicht wirklich im Dokument sichtbar sein müssen , aber sie bleiben trotzdem hier im Pinselbedienfeld Die erste, die ich verwenden werde , ist diese, die dünne Linie. Wenn ich mein Pinselwerkzeug benutze und damit anfange zu zeichnen, kannst du sehen, dass es versucht, einen Stift nachzuahmen Dies unterscheidet sich geringfügig von den Standardpinseln, die Sie in Illustrator unter der Kategorie Kunst finden Ich habe einen dieser Standardpinsel optimiert und wollte ihn etwas dünner und ausdrucksvoller machen dünner und Ich werde dieses Preset verwenden. Aber ich werde die Strichfarbe auf Weiß ändern , weil wir hier Details übermalen werden und wahrscheinlich zuerst mit der Hose oder der Jeans beginnen werden. Schauen wir uns also an, was passiert wenn ich anfange, mit dem Pinselwerkzeug zu zeichnen. Nun, das Pinselwerkzeug ist großartig. Zum Zeichnen einzelner Linien. Aber jedes Mal, wenn du zeichnest, wird eine neue Linie beginnen. Und auf diese Weise, wenn ich noch ein bisschen näher zoome , wirst du das besser sehen. Auf diese Weise replizieren Sie jedes Mal, wenn Sie zeichnen, so ziemlich dieselbe Linie Anstatt einzelne Linien wie diese zu zeichnen, können Sie jedoch, wenn Sie eine bestehende Linie fortsetzen möchten , anstatt einen neuen Pfad zu beginnen, auch die Einstellungen für das Pinselwerkzeug ändern, indem Sie die Einstellungen für das Pinselwerkzeug darauf doppelklicken. Sie erhalten diese Option, um ausgewählte Teile zu bearbeiten und die Auswahl beizubehalten Wenn Sie beide Optionen aktivieren, können Sie mit dem Zeichnen einer Linie beginnen und mit dem Zeichnen fortfahren. Und Sie können sehen, wie sich die Linie immer weiter ausdehnt. Jetzt kann ich immer noch eine neue Linie beginnen, solange ich weit genug von der ursprünglichen entfernt bin. Wenn ich also hier zeichne, wird es eine weitere Linie sein. Wenn ich hier noch einmal zeichne, wird es eine neue, und Ihr Cursor hilft Ihnen tatsächlich dabei, zu sehen, was Sie tun werden. Wenn es also einen kleinen Stern neben dem Pinsel zeigt, bedeutet das, dass eine neue Linie beginnt. Wenn der Stern verschwindet, bedeutet das , dass er weiterhin eine Ihrer vorhandenen Linien zeichnet. Wenn Sie nun zu einer vorherigen Zeile zurückkehren möchten, einfach die Befehlstaste gedrückt und klicken Sie darauf, um sie auszuwählen, und verwenden Sie dann erneut das Pinselwerkzeug Sie können entweder links oder rechts weitermachen. Für diese Veranschaulichung werde ich versuchen, diese Zeilen ziemlich lang zu halten. Und wie Sie sehen können, überarbeite ich nur die Teile, mit denen ich nicht zufrieden bin. Und wahrscheinlich ist das ungefähr eine gute Länge, die ich nicht überschreiten möchte. Und um sicherzugehen, dass ich diese Linie nicht verlängere oder weiter ziehe, muss ich nur irgendwo draußen klicken. Also im Grunde abgewählt. Lassen Sie mich Ihnen jetzt zeigen, was passiert. Wenn ich jetzt eine neue Zeile beginne, können Sie sehen, dass sie sich mit der vorherigen überschneidet Ich kann von hier aus mit dem Zeichnen beginnen und dann einfach wieder weiterzeichnen Dieser wird fortgesetzt, und ich kann sogar Abschnitte davon verfeinern Also kann ich einfach wieder runter gehen. Zeichne weiter, zeichne weiter darüber, falls ich mit dieser Platzierung nicht zufrieden bin. Und wenn ich dann diese Linie beenden möchte, vielleicht hier, drücke ich einfach nach draußen, um sie abzuwählen, und dann kann ich eine neue Linie beginnen Gehen wir also noch einmal ein bisschen näher runter. Und zeichne weiter. Vergessen Sie jetzt nicht, dass Sie mit dem Werkzeug „Ansicht drehen“ den Winkel der Ansicht anpassen können. Das finden Sie hier in der Werkzeugleiste. Das ist also das Werkzeug „Ansicht drehen“. Damit ist es viel einfacher, in einem bestimmten Winkel weiter zu zeichnen, insbesondere wenn Sie den Stift verwenden Also werde ich das ganz da draußen zeichnen. Wenn ich bestehende Linien anpassen möchte, kann ich sie einfach auswählen. Und wieder kann ich es mit dem Pinselwerkzeug verfeinern. So wie es ist. Wenn Sie zur ursprünglichen Ausrichtung zurückkehren möchten, drücken Sie einfach die Esc-Taste auf der Tastatur, und dann können wir ein wenig herauszoomen, um zu sehen, wie das aussieht Wenn ich möchte, könnte ich nun eine dieser Optionen auswählen und entweder die Optionen „Glatt“ oder „Vereinfachen“ verwenden entweder die Optionen „Glatt“ oder , um das Ganze etwas weiter zu verfeinern Aber ich finde, das meiste davon sieht gut aus, vielleicht würde ich auch hier etwas glatteres verwenden. Und wenn ich nicht möchte, dass diese Überlappung hier sichtbar ist, könnte ich einfach das Direktauswahl-Werkzeug verwenden und diesen Punkt ein wenig nach oben ziehen. Du musst nicht immer sehr präzise mit deinen Pinselstrichen sein präzise mit deinen Pinselstrichen Sie möchten hauptsächlich Wiederholungen vermeiden, also lassen Sie es jedes Mal organisch und einzigartig aussehen Ein anderes Band, das ich immer empfehle, ist für Ihre Linien Es ist sogar gut, eine separate Ebene einzurichten Wie Sie jetzt sehen können, befinden sie sich in derselben Ebene wie alle anderen Formen, aber ich werde sie auswählen und eine neue Ebene erstellen. Ich nenne das mal Linien und Schattierung und ziehe diese Objekte hierher. Jetzt können wir sehen, dass wir diese drei Teile dort haben, und wir könnten sogar unsere Illustrationsebene vorerst sperren So verschieben wir nicht versehentlich etwas im Hintergrund. Ein weiterer Vorteil dabei ist, dass ich sehr schnell alle auswählen kann. Und wenn ich sie etwas dicker machen wollte, könnte ich einfach die Punktgröße erhöhen. Und wieder war es viel schneller, es auf diese Weise zu machen. Wenn ich jetzt das Pinselwerkzeug verwende, kann ich zurückzoomen und diese Linien einfach weiter zeichnen. Auch hier versuche ich nur, dies mit einer einzigen Linie zu zeichnen, also werde ich eine einzige Linie wie diese verwenden. Wenn ich das auf zwei Punkte setzen möchte, kann ich das sehr schnell tun. Ich denke, zwei Punkte funktionieren in dieser Abbildung ganz gut. Wenn ich herauszoome, ist das der richtige Wert für die Dicke. Aber nicht jede Linie muss die gleiche Dicke haben. Wie bei diesem habe ich das Gefühl, dass selbst ein Punkt stark genug ist. Ja, zoomen Sie ein bisschen näher heran. Und jetzt ziehen wir diese Grenze genau hier. Wir fangen von dort an und gehen runter. Lass es uns nochmal versuchen. Vielleicht fange ich hier an. Lass es uns noch einmal zeichnen. Ja. Das sieht gut aus, und dann werde ich das einfach auf zwei Punkte erhöhen. Um diese Kurve richtig zu machen, wähle ich diesen Pfad aus, vereinfache ihn ein bisschen, mache ihn glatter, vereinfache ihn auch, und dann lass uns einfach den Ankerpunkt auswählen und diesen Griff so nach unten ziehen Vielleicht kann der Ankerpunkt genau dort etwas zurückkommen. Ordnung. Lass uns jetzt weitermachen. Wir müssen hier auch noch ein paar Linien ziehen. Wir haben also noch einen, der in diese Richtung geht. Wir können das bis dahin fortsetzen. Dann brauchen wir eine weitere Leitung, die hier runterführt. Da ist noch eine Leitung. Dann brauchen wir nur noch ein paar Zeilen hier oben, eine läuft da runter, eine weitere hier. Und noch eine für die Tasche, die genau da ist. Jetzt möchte ich nicht, dass sich das überschneidet, also werde ich es nur ein bisschen nach oben ziehen. Schauen wir uns das also aus der Ferne an. Das sieht ziemlich gut aus. Ich werde hier nur eine Schaltfläche mit dem IP-Tool hinzufügen. Wenn ich die Shift-Taste gedrückt halte, mache ich daraus einen perfekten Kreis und drücke dann Shift X, um die Farben umzuschalten. Also haben wir es so eingerichtet. Lassen Sie uns jetzt einen Blick ohne die Skizze darauf werfen, und es sieht gut aus. Ich werde nur die Skizze zurückbringen damit ich meine zusätzliche Linie sehen kann. 8. Hinzufügen von Linien auf dem Oberkörper und dem Haar: Ich werde den gleichen Pinsel für das T-Shirt verwenden , den Ärmel. Ich werde hier einfach über diesen Teil zeichnen und dann eine weitere Linie, die auf der anderen Seite nach unten verläuft. Und diese beiden Linien kann ich auch dicker machen, so. Lass uns nochmal ohne die Skizze sehen. Kann ich das ein bisschen anpassen. Folgt dieser Form besser. Sieht gut aus. Schauen wir uns noch einmal die Skizze an. Okay. Also werde ich das Pinselwerkzeug benutzen, komm zurück. Wir brauchen dort noch eine Leitung und hier noch eine. Das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie mich jetzt nur ein kleines Detail für den Ellbogen zeichnen. Da können wir nur ein kleines Detail haben. Und dann können wir den gleichen Pinsel auch für die Turnschuhe verwenden . Also lass uns einfach den Pinsel benutzen. Und ich werde hier tatsächlich ein paar Linien ziehen. Gehen Sie vielleicht diesen Weg. Das funktioniert also auch ganz gut für die Nähdetails Vielleicht können wir da unten noch eine Leitung laufen lassen. Nochmal, noch eine Zeile hier. Noch eine Leitung, die da unten verläuft. Und ich finde , das ist schon gut. Vielleicht können wir auch eine weitere Linie überqueren lassen. Lass uns sehen. Und hier. Vielleicht ein bisschen weiter unten so. Ordnung. Und jetzt ist es an der Zeit, die Details auf den Haaren hinzuzufügen wieder an der Zeit, die Details auf den Haaren hinzuzufügen, die ich in meiner ursprünglichen Skizze hatte. Also werde ich diesen Teil hier näher vergrößern und dieselben Einstellungen verwenden , und ich fange an, einige Pinselstriche hinzuzufügen. Fangen wir also mit diesem hier an. Wir werden es ein bisschen umdrehen. Wir haben es also in der ersten Reihe. Wir fügen hier noch einen hinzu. Dann lass uns gleich hier noch einen machen. Dann können wir hier noch einen machen. Und eine Sache, die ich normalerweise mache, ist, dass ich die Pinsel auch gerne ein bisschen variiere, also zeichne ich sie nicht in die gleiche Richtung. Ich fange an, einen anderen von links nach rechts statt von rechts nach links zu zeichnen von links nach rechts statt von rechts nach links zu Auch hier drehe ich meine Kamera zurück oder betrachte sie. So kann ich es noch einmal in eine andere Richtung zeichnen. Ich werde diese Linie hier ziehen und etwas weiter verlängern , wenn sie nach unten kommt. Und dann lass uns hier oben einfach noch ein paar Linien ziehen. Eine Linie und dann noch eine. Noch eine hier drin. Es kann auch , dass ein paar Linien außerhalb der Haare verlaufen, so wie dort. Vielleicht leiten das einige, könnten auch noch eine hier haben. Könnte auch noch einen hier haben , nur um die Form ein wenig aufzulockern. Schauen wir uns das also ohne unsere Skizze an . Und ich finde, das sieht ganz nett aus. Vielleicht können wir hier auch ein paar kleinere Linien haben und vielleicht noch eine hier oben. So wie das. Und ich werde auch denselben Pinsel verwenden, um der Brille einige Reflexionsdetails hinzuzufügen . Also werde ich hier zuerst darum herum zeichnen. Noch eine Linie da, vielleicht nur oben. Und dann zeichne einfach so einen Zickzack und reduziere vielleicht die Strichstärke Es ist dünner. Jetzt der Zickzack Und schauen wir uns das aus der Ferne an. Ich habe das Gefühl, dass da ein nettes kleines Detail bearbeitet wird. Und ich möchte eigentlich auch ein paar zusätzliche Linien mit der gleichen Farbe wie das Haar zeichnen lassen. Also nur damit es so aussieht, als ob es zusätzliche Haardetails gibt. Und jetzt gibt es eine nützliche Einstellung. Wenn Sie beim Zeichnen dieser sehr dünnen Linien Ihre Ankerpunkte nicht sehen möchten , können Sie im Menü Ansicht die Option Kanten ausblenden wählen. Wenn Sie das tun, können Sie also zeichnen, ohne die Ankerpunkte zu sehen. Also lass mich diesen Schritt einfach rückgängig machen. Zeichne noch ein Haardetail. Wie du siehst, kann ich jetzt zeichnen ohne dass irgendwelche Ankerpunkte auftauchen. Ich werde dafür die dickere Linie verwenden. Es gibt also eine harte Linie. Vielleicht können wir hier auch ein paar Schlagzeilen um die Ohren bekommen. Es gibt also einen, komm schon, klicke draußen, um die Auswahl aufzuheben Es gibt noch einen. Es könnten vielleicht auch noch ein paar mehr herkommen. Eins und zwei. Und lassen Sie uns hier dasselbe tun, eins und zwei. Und ich werde hier vielleicht noch ein paar hinzufügen. Also verwende ich das nur sehr sparsam. Ich versuche nicht, zu viele Details damit zu machen. Aber es ist eine gute Möglichkeit, es ein bisschen dynamischer und interessanter zu gestalten und mit einigen dieser Details ein bisschen mehr Spaß zu haben . Wenn ich mir das aus der Ferne ansehe, habe ich das Gefühl, dass es gut zusammenpasst. Vielleicht gibt es noch ein letztes Detail , das ich hier unten brauche. Ich wollte hier eine Linie haben die unten verläuft. Aber dafür verwende ich eigentlich das Linienwerkzeug, weil ich möchte, dass es komplett gerade ist, und ich halte sogar die Umschalttaste gedrückt, um es horizontal zu halten. Und sobald die Linie da ist, wähle ich einfach denselben Pinsel, diesen benutzerdefinierten Pinsel, den wir für unsere Linien verwendet haben. Dieses Mal werde ich die Dicke auf bis zu drei Punkte erhöhen und sie gleich hier von einheitlich auf diese Option umstellen. Dadurch wird die Verjüngung hinzugefügt, sodass sie an einem Ende dicker und an der anderen Seite dünner bleibt Das funktioniert also ganz gut. Ich werde das wahrscheinlich auf diese dunklere Farbe einstellen, es hier ausrichten, ungefähr so. Das sieht gut aus. Gehen wir ein bisschen zurück. Das ist nur ein sehr subtiles kleines Detail, aber ich denke, das funktioniert. Also ohne die Linien und mit den Linien zu sehen , das ist es, was wir erreicht haben. Wie Sie sehen können, sorgt das für viel Interesse und macht die Illustration unterhaltsamer. Und jetzt ist es an der Zeit, etwas Schattierung hinzuzufügen. 9. Hinzufügen von Schattierung mit Strukturpinsel: Ähnlich wie bei der Kombination von Linien kann das Schattieren wirklich dazu beitragen, alles zusammenzubringen und der Illustration viel zusätzliches Interesse zu verleihen zusätzliches Interesse Das ist also etwas , das Sie entweder auf einer separaten Ebene oder direkt in der Illustrationsebene tun können direkt in der Illustrationsebene tun Ich behalte es gerne auf einer separaten Ebene hauptsächlich weil ich gerne vorher und nachher sehe , um zu beurteilen, ob ich die Illustration verbessere oder nicht. Also werde ich hier meine Illustrationsebene entsperren , weil ich damit arbeiten werde. Und nur um die Dinge noch enger zu halten, anstatt die Linien und die Schattierung in derselben Ebene zu haben, werde ich die Linien einfach für sich behalten Das ist also die, die wir schon einmal gemacht haben, und ich werde tatsächlich eine zusätzliche Ebene erstellen, und ich werde diese eine Schattierung nennen Der Grund, warum wir die Illustrationsebene benötigen, ist , dass wir mit den Formen arbeiten werden , die wir dort festgelegt haben Die Linienebene kann gesperrt werden, also werde ich die Ebene gesperrt lassen. Und ich fange mit den Haaren an. Also da hätte ich gerne etwas Schattierung nur um die Form der Form dafür zu definieren. Wir werden diese dunklere blaue Farbe verwenden, Wir werden diese dunklere blaue Farbe verwenden die wir bereits in unseren Farbfeldern haben Und ich werde das so machen, dass ich diese Form aus der Illustrationsebene kopiere Dann wähle ich die Schattierungsebene und füge sie dort mit Commando Control F ein. Commando Control C zum Kopieren und dann Commando Control Und weil wir momentan die Linien unter der Schattierung haben , können wir sehen, wie dieses doppelte Objekt hinzugefügt wurde, aber wir werden die Schattierungsebene eigentlich unter den Linien behalten wollen Schattierungsebene eigentlich unter den Da sollte es also hingehen. Aber dieses Objekt benötigt auch keine Feldfarben. Also wähle ich die Feldfarbe aus und setze sie auf Keine. Also, obwohl wir diese Form hier haben, zeigt sie eigentlich nichts. Aber was wir tun werden, ist, darin hineinzuzeichnen. Also verwenden wir diese Form nur als Maske. Ich werde auf die Option „ Innen zeichnen“ klicken , wenn Sie zweimal Shift D drücken können. Und dann werde ich hier diese strukturierten Pinsel verwenden , die ich auch aus dem Pinseldokument mitgebracht Wenn Sie sie also noch nicht haben, stellen Sie sicher, dass Sie sie mitbringen Und hauptsächlich werde ich diesen hier verwenden . Also wähle ich das aus. Ich wähle die dunklere blaue Farbe. Sie müssen jedoch sicherstellen , dass die Farbe tatsächlich der Strichfarbe zugewiesen ist, da wir diese mit dem Pinselwerkzeug verwenden werden. Und wenn ich das mit dem Pinselwerkzeug ausgewählt habe und ich mit dem Zeichnen anfange, kannst du schon sehen, dass diese Details hier erscheinen. Zoomen Sie ein wenig zurück und zeichnen wir hier einfach ein bisschen mehr von diesem Detail. Und was ich im Moment versuche, ist einfach, einen Flow für die Textur zu erzeugen , die ich verwende. Also folge ich der Form der Haare, wie Sie sehen können. Und dafür werde ich behalten“ und „ Ausgewählte Teile bearbeiten“ deaktivieren Optionen „Ausgewählte Teile behalten“ und „ Ausgewählte Teile bearbeiten“ deaktivieren, weil ich diesen Effekt weiter ausbauen möchte. Also zeichne ich ein paar Mal darüber , bis ich mit dem Aussehen zufrieden bin, und ich kann hier oben oben etwas mehr Details eingeben. So wie das. Und da der Draw-Inside-Modus unsere ursprüngliche Haarform in eine Schnittmaske verwandelt hat, können wir Änderungen daran vornehmen, sodass wir verfeinern können, wo dieser Schatten erscheinen soll Ich drücke die Umschalttaste, um den Draw-Inside-Modus zu verlassen, öffne dann diese Clip-Gruppe und wähle die Maske selbst aus öffne dann diese Clip-Gruppe und , die hier angezeigt wird Und dann können wir mit dem Direktauswahl-Werkzeug diese Ankerpunkte anpassen und sie nach unten verschieben , um sie an dem Detail auszurichten an dem die Schattierung erscheinen soll Nun, ich werde damit nicht extrem präzise sein. Aber wie Sie sehen, kann es sehr schnell angepasst werden. Und geh den ganzen Weg da runter. Und dann kann dieser Punkt auch hier auftauchen. Und schon haben wir ein gutes Ergebnis und vielleicht kann auch dieser Teil hier ein bisschen runterkommen und es so nach unten kurven. Also lass uns nach draußen klicken. Wenn Sie ein bisschen herauszoomen, sieht es viel interessanter aus. Wir können diesen Pfad natürlich etwas besser ausrichten , wenn wir wollen, also können wir diesen Punkt einfach weiter nach links verschieben und dieser Griff kann ebenfalls angepasst werden. Deshalb mag ich es manchmal, zuerst die Textur zu erstellen und dann die Maske zu verfeinern. Das ist genau das, was ich hier mache. Also nochmal, wir können diesen Punkt auswählen und ihn einfach ein bisschen nach links bewegen, und das sieht genau dort ganz nett aus. Nun liegt es an Ihnen, wie Sie das verfeinern möchten, aber ich werde dieser Form sogar noch weiter folgen. Also ich finde, das sollte ganz nach unten gehen, und das hier muss auch so kommen. Nur um der anderen Form , die wir geschaffen haben , vollständig zu folgen . Sie können das also weiter optimieren, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind Ich kann auch mehrere Ankerpunkte auswählen , indem ich sie bei gedrückter Umschalttaste anklicke und sie mit den ERO-Tasten auf der Tastatur anpasse. Ja, ich denke, das sieht jetzt noch besser aus. Nun, ich möchte hier dasselbe für das Halsdetail tun . Also werde ich diese Form wieder kopieren und in die Schattierungsebene einfügen Stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Schattierungsebene mit dem kleinen Kreis daneben auswählen , und drücken Sie dann die Befehlstaste Strg F wenn Sie die Form einfügen Vergessen Sie nicht, die Feldfarbe dieser Form zu entfernen. Und in diesem Fall benötige ich tatsächlich auch diese andere Form, also kopiere ich sie und füge sie auch hier in die Schattierungsebene ein, füge sie ein Und ich werde diese Punkte sogar ein bisschen nach außen verschieben, also werde ich sie einfach ein bisschen erweitern Ich wähle diese beiden Formen und verwende dazu das Shape Builder-Werkzeug, aus und verwende dazu das Shape Builder-Werkzeug, also die Tastenkombination Shift M. Ich möchte dort eigentlich nur das untere Detail verwenden. Also werde ich die alte Taste gedrückt halten und jeden Abschnitt entfernen , den ich nicht benötige. Jetzt bleibt uns das übrig. Ich werde es nur mit einer anderen Farbe zeigen. Das ist also die Form , die uns bleibt. Ich werde die Farbe daraus entfernen, also setze das Feld auf „Keine verwende dann den Modus „Drinnen zeichnen“. Und dann verwende ich mit dem Pinselwerkzeug tatsächlich diese dunklere rote Farbe und den gleichen Pinsel , den wir zuvor hatten, und ich werde einfach eine Linie zeichnen. Und das ist ein bisschen zu dick oder zu groß. Nachdem wir die Linie gezeichnet haben, können wir ihre Größe tatsächlich ändern Öffnen wir einfach den Pfad, wählen ihn aus und reduzieren die Strichstärke auf vielleicht 0,25 Es gibt jetzt eine schöne Textur. Also lass uns das ein bisschen verschieben. Ich werde die Pfeiltasten auf der Tastatur benutzen, um sie an eine Stelle zu bewegen, wo sie gut aussieht, ungefähr so. Nun, für die Farbe wollen wir eigentlich den Hautton verwenden und ihn etwas dunkler machen. Also werde ich hier die Shift-Taste drücken und es dunkler machen und vielleicht auch die Sättigung erhöhen. Das sieht also nach einer guten Option aus. Und ich werde diesen Pfad einfach duplizieren und ihn ein wenig entlang ziehen , nur um ein bisschen mehr Tiefe hinzuzufügen. Und dann dupliziere ich erneut, ich möchte die Dichte hier unten erhöhen , so, und dann noch einmal, vielleicht auch hier oben ein bisschen mehr Details ausfüllen . So wie das. Ordnung. Also schauen wir mal, ob wir zurückzoomen und den Draw-Inside-Modus ausschalten. Mein Hauptproblem ist, dass es ein bisschen zu dunkel geworden ist, sodass es fast genauso aussieht wie die andere Farbe. Es gibt nicht genug Kontrast zwischen dem T-Shirt und der Schattierung Also sollte es entweder dunkler oder ein bisschen heller sein. Und in diesem Fall denke ich, dass ein bisschen heller helfen würde. Also werde ich die Helligkeit der Farbe erhöhen. Mal sehen, ob wir wegklicken, das sieht viel besser aus. Schauen wir uns das auch aus der Ferne an. Ja, mir gefällt, wie das aussieht. 10. Mehr Schattierung und letzte Details: Ich hätte gerne, dass einige dieser Details auch hier auftauchen, unter dem Kinn, und vielleicht auch etwas am Arm und auf der Weite Das werden wir mit Sicherheit brauchen. Fangen wir also mit dem Riesigen an. Ich werde diese Form und auch die T-Shirt-Form kopieren. Also beide zusammen, lege sie auf die Schattierungsebene Und dann verwende ich das Shape Builder-Tool, halte die alte Taste gedrückt und entferne die Details , die ich nicht benötige Am Ende haben wir hier dieses kleine Dreieck. Auch hier können wir die Feldfarbe entfernen und dann „Innen zeichnen“ wählen. Verwenden Sie dann das Pinselwerkzeug und stellen Sie sicher, dass wir dieselbe Farbe verwenden , die wir hier festgelegt haben. Ich werde das einfach im Switch-Panel speichern. Da ist es. Ich lege es neben die andere Farbe damit wir sehen können, dass dies die beiden waren, die wir für die Hauttöne verwenden. Und dann komme ich zurück zu dieser Form Wenn ich das Pinselwerkzeug verwende, kann ich anfangen, die Details hinzuzufügen. Ich werde ein bisschen rauszoomen. Und dieses Mal werde ich tatsächlich diesen dickeren Pinsel verwenden. Also wollten wir einfach so nach unten ziehen. Und ich habe das Gefühl, dass das schon ziemlich gut aussieht. Vielleicht kann es aus diesem Blickwinkel sein, oder versuchen wir es aus dem anderen Blickwinkel. Ja, ich habe das Gefühl, dass etwas Subtiles funktionieren wird, ja, so etwas. Ich möchte also nicht, dass es zu sehr in das T-Shirt passt, aber wir können es ohne die Schattierung und mit der Schattierung sehen Wir haben also schon vorher und nachher noch einmal eine Menge Details hinzugefügt Aber lass uns einfach weitermachen. Ich werde hier dasselbe mit dem Arm machen. Vielleicht erinnern Sie sich, dass der Arm bereits in eine Schnittmaske verwandelt wurde in eine Schnittmaske verwandelt als wir das Armband hinzufügten Damit das funktioniert, müssen wir das zuerst finden Und manchmal, wenn Sie mit Schnittmasken arbeiten, es am einfachsten, ein Objekt auszuwählen ist es am einfachsten, ein Objekt auszuwählen, indem Sie das Direktauswahl-Werkzeug verwenden auf den Rand klicken Und dann können Sie dieses kleine Lupensymbol hier im Ebenenbedienfeld verwenden dieses kleine Lupensymbol hier im , um zum Objekt zu springen Da ist also unser Clipping-Pfad. Also werden wir das verwenden, und ich habe einfach auf den Kreis geklickt, um sicherzustellen, dass der gesamte Pfad ausgewählt ist, und dann bei gedrückter Umschalttaste auch auf diese andere Form geklickt , die wir benötigen werden Kopieren Sie diese beiden und kehren Sie dann zu unserer Schattierungsebene zurück, wählen Sie diese aus und drücken Sie Strg F, um diese beiden Teile einzufügen Und damit wir sie zusammen sehen können, werde ich auch ihre Feldfarbe ändern Also, da sind die beiden Formen. Und dann verwende ich das Shape Builder-Tool Shift M, eine Tastenkombination, um schnell darauf zuzugreifen. Und mit der Option, die Tür gedrückt zu halten, können wir diese Teile hier entfernen , weil wir nur den Arm benötigen. Nun, da diese Option ausgewählt ist, können wir die Farbe auf „Keine“ setzen , um die Feldfarbe zu entfernen. Und jetzt mit der Option „Innen zeichnen“. Wir können das wieder mit dem Pinselwerkzeug übermalen. Zoomen Sie einfach ein bisschen heraus. Lass uns versuchen, mit dem Pinsel zu zeichnen. Ich werde diesen anderen Pinsel benutzen. Und ich habe das Gefühl, dass es zu dick ist, ich werde die Dicke reduzieren. Lass es uns noch einmal versuchen. Das sieht besser aus und wir müssen dafür nur dieselbe Farbe verwenden. Wählen wir also einfach die Form aus, die wir erstellt haben, und wir möchten, dass die Strichfarbe auf diesen dunkleren Hautton eingestellt wird. Okay. Lass uns hier einfach noch eine Linie ziehen. Vielleicht läuft noch einer da runter. Und ja, das sieht ganz nett aus. Also lass uns wegklicken und Shift D drücken, um diesen Draw-Indoor-Modus zu verlassen . Also noch einmal, vor dem Schattieren, nach dem Schattieren. Und während ich das mache, erinnere ich mich einfach daran, dass diese beiden Finger auch auf die dunklere Farbe eingestellt werden können auch auf die dunklere Farbe eingestellt werden Und natürlich sollten sie hinter den anderen Formen liegen. Also lass uns sie einfach ganz nach hinten verschieben. So wie das. Jetzt ist es an der Zeit, die Schattierung unter dem Kinn hinzuzufügen, also für den Nackenbereich genau hier. Dafür benötigen wir tatsächlich ein paar Formen. zunächst daran, dass wir das Ohr auf einer separaten Schicht haben. Wir haben den Kopf, den Hals und die Haare. Also wählen wir all diese Formen aus, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten und sie dann alle auf die Schattierungsebene kopieren alle auf die Schattierungsebene So haben wir alles platziert und ich füge ihnen einfach die andere Farbe hinzu , damit wir sie besser sehen können Dann können wir mit dem Shape Builder-Tool anfangen, alles zu subtrahieren, was wir nicht benötigen, und das bedeutet, die alte Taste gedrückt und all diese Details zu übermalen Jetzt haben wir also die Form, mit der wir arbeiten wollten, und wir können einfach die Feldfarbe daraus entfernen Wenn ich diese Form ausgewählt habe, kann ich in den Modus „Im Inneren zeichnen“ wechseln. Und um Zeit zu sparen, verwende ich das Ebenenfenster und wähle einen der zuvor verwendeten Pinselstriche aus. Dann wechsle ich zum Pinselwerkzeug und fange einfach von der rechten Seite an zu malen Auf diese Weise werde ich genau die gleichen Einstellungen verwenden , die wir hier hatten. Sehr schnelle und einfache Möglichkeit, zu einer Einstellung zurückzukehren, mit der Sie lieber arbeiten möchten. Und Sie können sehen , dass ich hier versuche, die Schattierung aus dem Kinn und dem Kopf aufzubauen , denn das sind die beiden Objekte , die den Schatten werfen Deshalb möchte ich, dass es hier intensiver wird. Das ist quasi der stärkste Teil der Schattierung. Und vielleicht ist da noch einer um den Hals. Okay, lassen Sie uns das aus der Ferne sehen. Auch hier können wir ohne die Schattierung und mit der Schattierung sehen die Schattierung und mit der Schattierung Es sieht ganz nett aus und definiert die Kopfform viel besser Aber jetzt habe ich auch das Gefühl, dass ich die Form der Nase und der Mundstücke anpassen möchte . Ich werde die Schattierungsebene sperren und die Linienebene entsperren Ich möchte also, dass sich die Nase etwas vor der Brille So wie das. Und auch der Mund kann, glaube ich, ein bisschen so kommen, ihn ein bisschen kleiner machen. Und lass es uns einfach wieder machen. Ja, ich finde, das ist eine kleine Verbesserung, sehr subtil, aber es fühlt sich natürlicher an. Und ich habe auch das Gefühl, dass das Kinn ein bisschen verfeinert werden kann. Ich verwende einfach das Direktauswahl-Werkzeug und ziehe es ein wenig heraus. Ich möchte hier einen etwas größeren Winkel als vorher haben, also war er da, bevor er zu rund aussah. Ich habe das Gefühl, dass sich die Struktur des Kopfes auf diese Weise besser ablesen lässt, und vielleicht kann sogar dieser Punkt ein bisschen nach innen kommen. Wenn ich das also ein bisschen nach unten ziehe, liest es sich ein bisschen besser. Ja. Ich finde, das sieht ein bisschen besser aus. Nur subtile kleine Verbesserungen. Ich bemerke diese Dinge im Laufe der Zeit immer wieder. Und wie ich schon sagte, Sie keine Angst davor, Ihre Skizze zu irgendeinem Zeitpunkt anzupassen Und jetzt mache ich einfach weiter füge ein paar weitere Schattierungsdetails hinzu Also brauche ich hier an der Hand und etwas an den Knöcheln Also lass uns das schnell machen. Ich werde diese Form gleich hier auswählen. Wir werden auch diese Form benötigen. Lass uns einfach auch diese Form gleichzeitig verwenden. Lassen Sie uns das alles auf die Schattierungsebene kopieren. Ich stelle einfach sicher, dass es entsperrt ist, füge sie ein und dann stellen wir sie einfach auf eine andere Farbe ein , damit wir hervorstechen Verwenden Sie das Shape Builder-Tool und löschen Sie die Teile, die wir nicht benötigen. Entfernen Sie nun die Füllfarbe und wählen Sie eine zuvor verwendete Form aus dem Ebenenfenster aus. Wählen Sie dann diese beiden Formen aus dem Ebenenfenster aus, bei gedrückter Umschalttaste auf den Kreis klicken. Wir müssen diese zu einem zusammengesetzten Pfad kombinieren. Das ist Objektmenü, zusammengesetzter Pfad , Make oder Commando Control Eight, das Tastenkürzel Das erzeugt also eine einzige Form aus ihnen. Dies dient nur dazu, den Modus „ Innen zeichnen“ verwenden zu können , während diese beiden Objekte ausgewählt sind. Da sie nicht miteinander verbunden sind, mussten wir die Option für zusammengesetzte Pfade verwenden. Jetzt kann ich Draw Inside wählen. Und dann wähle ich einfach schnell eines der zuvor verwendeten Schattierungsdetails Mein Pinselwerkzeug ist also mit der Einstellung geladen. Und dann werde ich hier einfach von oben nach unten zeichnen und das einfach ausfüllen. Ich will nicht über die Trainer gehen, also achte ich darauf, das nicht zu tun. Ich werde ein bisschen zur Seite zeichnen, so wie hier, vielleicht auch zum anderen Pinsel wechseln, um hier ein etwas dickeres Detail auszufüllen. Und dann das Gleiche hier. Das sieht eigentlich schon richtig gut aus. Also werde ich die Beschattung ausschalten. Und jetzt müssen wir nur noch den Arm machen. Also etwas Schatten hier unten. Und da sich dies bereits in der Schattierungsebene befindet, haben wir das schon einmal eingerichtet, als wir die Schattierung hier oben erstellt haben Wir müssen nur den Schnittpfad auswählen, der generiert wurde, und dann wieder in den Modus „Innerhalb zeichnen“ zurückkehren Wählen Sie nun eines der Schattierungsdetails von dort oben aus. Verwenden Sie das Pinselwerkzeug und malen wir dann hier unten drüber Online, noch einer. Und dann noch eins, vielleicht mit diesem anderen Pinsel. So wie das. Okay. Also das war nur ein sehr subtiles kleines Detail. Wir können herauszoomen und sehen, wie das aussieht. Ich bin sehr zufrieden damit, wie die Schattierungsdetails hervorstechen, sodass wir es uns noch einmal ohne und mit der Schattierung ansehen können ohne und mit der Schattierung Es ist in seiner Tiefe, aber auf sehr subtile Weise. Deshalb übertreibe ich es nicht, die Schattierung zu übertreiben , weil sie von der Illustration selbst ablenken kann von der Illustration selbst ablenken Lassen Sie uns auch hier ohne die Linien und die Schattierung schauen und sie wieder zusammenfügen Es hilft also wirklich, die Illustration zum Vorschein zu bringen. Und das sollte auch aus der Ferne sichtbar sein. Ich mache das auch gerne, zoome einfach heraus und entferne und füge diese Details wieder hinzu. Deshalb lohnt es sich, einige Zeit damit zu verbringen die Schattierung und auch die Linien auf einer separaten Ebene einzurichten , damit Sie zu einem späteren Zeitpunkt wirklich beurteilen können , ob sie die Illustration verbessern oder nicht Natürlich ist es immer einfacher, in einer einzigen Ebene zu arbeiten. Es ist schneller, aber es gibt Ihnen nicht die Flexibilität, zurückzugehen und Änderungen vorzunehmen. Wie zum Beispiel hier, wenn ich wollte, könnte ich immer noch alle Linien zusammen auswählen und sie viel dicker als zuvor einrichten. Und ja, das ist einfach etwas, das du nicht so einfach machen könntest , wenn du Anfang an alles auf derselben Ebene hättest. 11. Schlussbemerkung: Gut gemacht für den Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe, du hattest genauso viel Spaß beim Durchspielen wie ich beim Aufnehmen. Und vergiss natürlich nicht das Klassenprojekt. Denn denken Sie daran, Übung macht den Meister. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Arbeit zu sehen, also stellen Sie sicher, dass Sie sie einreichen. Und falls dir dieser Kurs gefällt und du mehr von mir lernen möchtest, dann gibt es noch viele andere Kurse, die du hier finden kannst. Schau sie dir jetzt an. Ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten zu treffen.