Viel Spaß Veranschaulichen einer Märchenlandschaft: Einfache Procreate Illustration

1. Willkommen!: Im Laufe der Zeit haben Landschaften viele Künstler dazu inspiriert , wunderschöne Kunstwerke zu schaffen. Als Illustrator oder Schöpfer der bildenden Kunst möchten Sie Ihr Thema in einer natürlichen Umgebung darstellen und das skurrile Gefühl eines Ortes einfangen. Arbeiten mit Layern kann ziemlich schwierig sein, aber sie sind der Schlüssel für eine erfolgreiche Landschaftskomposition. Hi, mein Name ist Christine und ich bin bildende Künstlerin. Nach einem Bachelor - und Master-Abschluss in Bildender Kunst habe ich viele Maltechniken entdeckt, die mir geholfen haben, mein Wissen und meine Fähigkeiten in der Kunst zu erweitern. Dieser Kurs ist nützlich für jede Art von Künstler , die Landschaftskonzepte erlernen und gleichzeitig eine auffällige iPad-Illustration erstellen möchten Landschaftskonzepte erlernen und gleichzeitig . Sie werden die großen Formen identifizieren , die die Landschaft beschreiben, und schaffen eine wunderschöne, von der Natur inspirierte Komposition indem Sie Ebenen besser verstehen. Egal, ob Sie digitale Kunst oder traditionellere Kunstmedien bevorzugen . Die Ideen in dieser Klasse über Landschaft sind universell. Wenn Sie neu in der digitalen Illustration sind oder die Fortpflanzungslandschaften besser verstehen möchten , ist diese Klasse genau das Richtige für Sie. Mit unterhaltsamer und informativer Schritt-für-Schritt-Anleitung erstellen Sie in kürzester Zeit Ihre eigenen Landschaften, Sie werden viele nützliche Tipps und Tricks finden , die Sie in Ihren eigenen digitalen Kunstwerken anwenden können. Um das Projekt dieser Klasse abzuschließen, benötigen Sie ein iPad, den Apple Pencil und die Procreate-App. Wenn das nach etwas klingt, das du machen willst, lass uns in die Klasse gehen. 2. Himmelsfarbe und Foreground: Um dieses wunderbare Abenteuer in die Magie der Landschaftsgestaltung zu beginnen , müssen Sie als Erstes eine neue Leinwand in Ihrer Fortpflanzungsgalerie erstellen. Dieser Canvas wird im Querformat angezeigt und wird 5.000 mal 4.000 Pixel haben. Dies gibt Ihnen neun Schichten, die mehr als genug sind, um Ihre wunderschöne Märchenlandschaft zu organisieren . Drücken wir die Schaltfläche Erstellen und jetzt, da der Canvas angezeigt wird, sehen wir uns die Farbpalette an, die Sie für diese Illustration verwenden werden. Die Farbpalette heißt Coffee Time und befindet sich auf der Ressourcenseite der Klasse. Von der Farbpalette benötigen Sie nur ein paar davon, also lassen sich nicht von ihrer Vielfalt überwältigen. Jetzt ist es Zeit für ein bisschen Aufwärmen. Beginnen wir damit, ein wenig auf diese sehr einfache, aber mächtige Landschaft zu schauen, wie Sie sehen können, sehr einfach. Die Oberseite ist von einem schönen blauen Himmel bedeckt und die untere Seite des Canvas ist von einem schönen grünen Hügel bedeckt. Auf der Linie zwischen den beiden gibt es ein paar Details, die bemerkenswert sind. Der erste ist, dass dieser Himmel etwas heller ist , da er auf der Leinwand tiefer wird und dunkler wird, wenn er die Spitze erreicht. Ein weiteres Detail ist, dass die glatte Kontur zwischen den beiden Farben wunderschön mit einem Baum verziert ist. Die Position und Singularität dieses Baumes hat eine sehr starke Präsenz. Der Baum ist die Hauptfigur dieser Landschaft. Dies ist ein sehr wichtiger Moment, den Sie bei der Schaffung einer Landschaft beachten sollten. Halte die Dinge einfach. Landschaftskompositionen können sehr komplex und schwer zu zerlegen werden. Wichtig ist, die Grundprinzipien zu verstehen , die Ihre besten Freunde in Ihrem Abenteuer werden. Ein weiteres zartes Detail ist die Form des Hügels. Obwohl es gerade aussieht, ändert sich die Richtung der Kontur sehr subtil und erzeugt eine einfache, aber organische Hügelform. Kommen wir jetzt zu unserer Landschaftskomposition zurück. Natürlich beginnen Sie für die Hintergrundfarbe mit einer dunkleren Blaunuance , da Ihre Himmelswärme weiß sein muss. Nehmen wir diese schöne blaue Farbe von unten. Nachdem die Farbe des Hintergrunds festgelegt ist, werden wir anfangen, auf der ersten Schicht dieser Komposition einige helle Texturen auf der Unterseite zu erstellen der ersten Schicht dieser Komposition einige helle Texturen auf der einige helle Texturen auf , um das flache Aussehen des Himmels zu unterbrechen. Die einzigen zwei Pinsel, die Sie bei dieser Landschaftserforschung benötigen , sind der Farbmandelpinsel und der strukturierte Kiwi-Pinsel. Die beiden Bürsten sind auf der Forschungsseite dieser Klasse zu finden . Um nun das flauschige Gefühl des Himmels zu erzeugen, gehen wir zur Farbpalette und wählen das mittlere Grau von rechts aus. beim Erstellen Ihrer Illustration nicht, Vergessen Sie beim Erstellen Ihrer Illustration nicht, die Größe und den Fluss des Pinsels nach oben oder unten anzupassen , indem Sie die beiden Folien von der Seite nach oben oder unten ziehen. Gehen Sie nicht zu hell mit der Farbe, damit die Texturen nicht den zu starken Kontrast erzeugen . Für diese Texturen verwenden Sie eine höhere Größe und eine mittlere Deckkraft, sodass Sie Zeit haben, diese Texturen zu erstellen. Beginnend von unten mit horizontalen Bewegungen, bewegen Sie sich langsam nach oben, bis Sie die Mitte des Canvas erreichen. Dies wird großartig sein, da der Himmel von der Unterseite aus einen sanften Kontrast zu den Hügeln schafft . Wenn Sie dieses Mittelgrau verwenden, können Sie mit den Texturen über die ersten noch dunkler werden, um eine Zwischennuance zu haben. Natürlich können Sie diesen Farbverlauf umgekehrt erstellen, diesen Farbverlauf umgekehrt beginnend mit einer helleren Farbe und dem Auftragen des Dunkelblau darauf. Dies ist jedoch viel einfacher und effizienter, da der Himmel am Ende eher dunkler als heller sein sollte. Wie Sie sehen können, hilft dieser Prozess , die Farben miteinander zu kombinieren und gleichzeitig die Texturen glatter erscheinen zu lassen. Jetzt ist dieser Typ bereit für das erste Element, die horizontale Linie des Vordergrunds. Dazu möchten Sie zu den Ebenen wechseln und eine weitere Ebene über die andere hinzufügen. Da wir nun mit dem Zeichnen beginnen möchten, sollten Sie den Farbmandelpinsel aus den Pinseln auswählen . Sie vor dem Zeichnen sicher, dass Ihr Pinsel die Deckkraft und die Größe hat , die Sie benötigen. In diesem Fall müssen die Deckkraft und der Durchfluss maximal sein. Vergessen wir nicht, dieses schöne Mittelgrün von der oberen linken Seite aus der Farbpalette auszuwählen dieses schöne Mittelgrün von der oberen linken Seite aus und danach bist du bereit zu zeichnen. Beginnen wir mit der Erstellung einer horizontalen Linie auf der unteren Seite des Canvas. Die Linie muss nicht perfekt gerade sein, aber stellen Sie sicher, dass sie auf jeder Seite des Canvas geschlossen ist und es keine Lücken zwischen der Linie und dem Rand des Canvas gibt . Nachdem die Linie verfolgt wurde, greifen wir von oben rechts die Farbe und ziehen sie unter die Linie. Jetzt ist die Form des Vordergrunds fertig und bereit, modelliert zu werden. Lassen Sie uns diesem Hügel mit Hilfe des Bewegungswerkzeugs, das auf Warp gesetzt ist, eine interessante Form geben. Wie Sie sehen können, können Sie dem Hügel durch Ziehen der Gitter nach unten oder höher eine interessante und organischere Form geben eine interessante und organischere Form damit er nicht wie eine einfache gerade Linie aussieht. Sie werden dieses Land so aussehen lassen wollen, als hätte es weiche und schöne Hügel, also stellen Sie sicher, dass Sie diese Details hinzufügen. Diese Veränderungen sind sehr subtil, helfen aber der Komposition wirklich, sich zu binden und sich ganz zu fühlen , indem sie verschiedene Kurven und Neigungen ausbalancieren. Nachdem Sie mit der Form Ihres kleinen Hügels zufrieden sind , können Sie das Bewegungswerkzeug rückgängig machen, indem Sie erneut darauf drücken. Jetzt ist es an der Zeit, diesen Hügel ein bisschen realer aussehen zu lassen , indem man den flachen Look von seiner Spitze entfernt. Sie können dies tun, indem Sie kleine Details wie Steine oder Blumen oder Grashalme hinzufügen. Fügen wir für diese Schicht einige kleine Grashalme hinzu, die aus der oberen Kontur des Hügels herausspringen. Ein bisschen Gras wird diese Schicht in kürzester Zeit und mit minimalem Aufwand viel interessanter machen . Nun, was den Himmel betrifft, sollten Sie einen strukturierten Farbverlauf auf der unteren Seite des Hügels erstellen der unteren Seite des Hügels damit er so aussieht, als würde er verblassen. Gehen wir zu den Ebenen und drücken auf die Ebene des Hügels, Sie möchten die Option Alpha Lock aus dem neuen Panel drücken . Auf diese Weise können Sie Ihren Hügel frei anpassen ohne etwas außerhalb dieser Kontur zu verändern. Jetzt ist der Hügel bereit zu spielen. Wählen wir aus den Bürsten den strukturierten Kiwi-Pinsel. Sie können den Fluss und die Größe senken, um mehr Kontrolle über die Texturen zu haben , die Sie erstellen. Jetzt, da der Pinsel fertig ist, wählen wir den dunkelsten kalten Grünton von oben. von der Unterseite der Leinwand Lassen Sie uns von der Unterseite der Leinwand aus diesen Farbverlauf auf der Spitze des Hügels erstellen, mit Ihrem Stift sehr leicht über seine Form führt. Natürlich können Sie die Größe Ihres Pinsels jederzeit anpassen, damit der Pinsel der Größe des Bereichs entspricht, den Sie abdecken möchten. Machen Sie es unten nicht zu dunkel, gerade genug, um den flachen Blick des Hügels zu brechen. Wenn Sie das Gefühl haben, mit der dunklen Nuance zu weit gegangen zu sein, können Sie natürlich mit der dunklen Nuance zu weit gegangen zu sein, noch einmal die Farbe des Hügels auswählen und über den dunklen strukturierten Farbverlauf bearbeiten , um die Farben wieder ins Gleichgewicht zu bringen. Damit ist der Vordergrund fertig. Schau dir an, wie einfach es ist, es zu erstellen. Jetzt können wir zu den nächsten Elementen des Vordergrunds übergehen. Gehen wir zu den Ebenen und machen das Alpha Lock dieser Ebene rückgängig. Jetzt, da der erste Schritt erledigt ist, bereiten wir uns auf einige Vordergrundelemente vor. Dies wird den Rahmen der Komposition viel eintauchen lassen der Komposition viel eintauchen ein Gefühl von Sicherheit und Nähe zur Komposition vermitteln. 3. Vordergrundelemente: Erster Baum: Jetzt, da wir einen Vordergrund haben, ist es an der Zeit, etwas darauf zu spielen, um das schöne Gefühl der Perspektive zu erzeugen das schöne Gefühl der , das durch die Elemente gegeben wird. In diesem Fall verwenden Sie Bäume, um dieses Gefühl zu erzeugen. Werfen wir einen Blick auf dieses Kompositionsbeispiel und lassen Sie uns inspirieren. Wie Sie sehen können, ist diese Landschaft sehr atmosphärisch. Das Licht durchbricht die unregelmäßigen Formen der Bäume und strahlt wunderschön herum, wodurch ein herrlicher Kontrast entsteht und die Formen auf sehr interessante Weise definiert. Wenn man auf die rechte Seite schaut, gibt es einen Baumstamm, der ein großer Teil davon außerhalb des Rahmens gelangt, weil er sehr nahe am Betrachter liegt. Dies bietet dem Betrachter ein bisschen Schutz und schafft ein sehr eindringliches Gefühl für die Komposition. Ein weiteres Detail ist, dass die Lichtquelle, die im Hintergrund platziert wird, auf der linken Seite des Baumes einen sehr wunderschönen Diakenzähler erzeugt des Baumes einen sehr wunderschönen Diakenzähler , der stark mit einer dunklen Farbe des Baumes kontrastiert. Betrachtet man das Laub des Baums, ist der Kontrast immer noch vorhanden und auch die Lichtkultur. Zwischen diesen starken Lichtkontrast gibt es einige lebendige grüne Nuancen , die nur einen Hauch von Farbe geben. Dies ist ein weiteres Detail , das Sie beachten sollten. Jetzt beginnend von vorne, fügen Sie auf der rechten Seite in der Nähe des Betrachters einen schönen Baum hinzu. Um die Perspektive zu erstellen, wird dieser Baum aus dem Rahmen oben und unten auf der Leinwand herauskommen . Dies und die Details daraus werden es dem Betrachter sehr nahe kommen lassen. Gehen wir zunächst zu den Ebenen und fügen eine Ebene über die anderen hinzu. Die Ebene sollte auf die Vordergrundebene gelegt werden . Nun zum Zeichnen des Baumes wählen wir aus den Pinseln den Mandelpinsel und aus der Farbpalette das zuvor für den Grund des Hügels verwendete Dunkelgrün . Erinnern Sie sich vor dem Start daran zu prüfen, ob der Mandelpinsel die maximale Deckkraft und Größe hat. Das ist eine sehr gute Angewohnheit. Erstellen wir nun zwei vertikale Linien auf der rechten Seite der Leinwand. Was den Hügel angeht, achten Sie darauf, die Linie oben und unten auf der Leinwand zu schließen , damit die Farbe der Form nicht entgeht. Halten Sie nun den Bleistift gedrückt, um sicherzustellen, dass die Linie gerade ist. Kommen wir nun näher an die rechte Seite der Leinwand und erstellen eine weitere Linie, genau wie die erste, ein wenig Platz vom Rand der Leinwand entfernt lebt . Nachdem die beiden Linien am Rand der Leinwand gerade und geschlossen sind , können Sie die Farbe aus der rechten Ecke ziehen und zwischen die beiden Linien fallen lassen. Wenn die Farbe die gesamte Leinwand ausfüllt, stellen Sie sicher, dass die beiden erstellten Linien oben und unten mit einer Leinwand geschlossen sind . Wenn sich der Baum nun zu nahe oder zu weit von der rechten Kante entfernt befindet , können Sie ihn mit dem Verschieben-Werkzeug auf Uniform wegziehen. Machen wir die Ober- und Unterseite des Baumes etwas größer als die Leinwand, damit er herausragen kann. Wenn Sie den Baum zu nahe an die Kante legen, fühlt sich der Rahmen viel enger an. Gib ein bisschen mehr Haare an den Rand. gleichzeitig, Versuchen Sie gleichzeitig, den Baum nicht zu weit vom Rand entfernt zu platzieren , damit er der Aussicht nicht im Wege bleibt. Nachdem Sie den Sweet Spot für Ihren Baumstamm gefunden haben, wählen Sie das Verschiebewerkzeug von oben aus. Jetzt ist es an der Zeit, den Baum realistischer aussehen zu lassen indem man einige elegante kleine Äste oben auf diesem Stamm hinzufügt. Dafür möchten Sie von der Oberseite der Leinwand mit einem dünnen Zweig absteigen , der dicker wird, wenn er den Baumstamm erreicht. Platzieren wir einen direkt zwischen den Rand der Leinwand und den Baumstamm und fügen wir einen kleineren hinzu, der an den ersten befestigt ist. Wie Sie sehen können, sind diese Zweige eher länglich und dünn. Dies wird dem Baum helfen, größer auszusehen. Nun machen wir dasselbe für die linke Seite und steigen mit einer Linie ab, die sich zum Baumstamm krümmt. Nachdem die beiden kleinen Zweige fertig sind, ist es an der Zeit, mit dem Radiergummi einige schöne Holzmuster auf der Länge des Baumstammes zu erstellen einige schöne Holzmuster auf . Auf diese Weise werden Sie es viel mehr in die Komposition eintauchen lassen und auch etwas weniger offensichtlich aussehen . Wie Sie sehen können, sind diese Linien konzentrisch und bilden sich wie einige Ringe um die Äste. Machen Sie diese geschwungenen Linien auf der Länge des Baumstammes, damit der Baum größer erscheint. Je länger die Linien, desto besser, genau wie die Zweige. Gehen wir zur unteren Seite des Baumes und erstellen noch ein paar dieser langen Linien. Wie Sie sehen können, ist die Spitze des Hügels jetzt durch den Baum sichtbar, und Sie können sehen, wie er auf der rechten Seite weitergeht, was ziemlich wunderbar und dekorativ ist. Lassen Sie uns einige kleine Kurven über die Zweige erstellen , um auch ihr Volumen auszudrücken. Es ist so einfach, diese Bäume zu machen und sie sehen so dekorativ und lustig aus, lieben es, sie zu machen. Jetzt braucht der Baumstamm auf seiner Oberseite grünes Laub. Dafür möchten Sie zu den Ebenen wechseln und eine weitere Ebene hinzufügen. Da das Laub des Baumes hinter dem schönen Baumstamm und den Ästen platziert wird, sollten Sie die neu erstellte Ebene unter den Baumstamm ziehen die neu erstellte Ebene . Nun, für die Form des Laubs, möchten Sie die gleiche Farbe wie das Vordergrundland verwenden . Dies wird später zu einem auffallenden Kontrast führen. Jetzt ist es an der Zeit zu zeichnen. Erstellen wir um die beiden Zweige von den oberen zwei kreisartigen Formen , die sich mit dem Rand der Leinwand schließen. Ein kleinerer oben links und eine größere auf der rechten unteren Seite. Füllen Sie die beiden Formen natürlich mit Farbe. Nun, was das Vordergrundland angeht, möchten Sie einige Texturen über die Form des Laubs erstellen . Um dies zu tun, müssen Sie zuerst zu den Ebenen gehen und die Ebene des Laubs ausgewählt haben, möchten Sie darauf drücken und auch die Ebene sperren, indem Sie die Option aus dem Bedienfeld auswählen. Danach gehen wir zu den Pinseln und schnappen uns den Kiwi-Pinsel aus den Texturen. Wie Sie sehen können, behält der Pinsel seine zuvor für die Vordergrundferse verwendete Einstellung bei. Vergessen wir nicht, die Farbe in eine dunklere zu verwandeln. Sie werden sich dieses zuvor verwendete Dunkelgrün schnappen. Stellen wir sicher, dass die Deckkraft vielleicht etwas höher ist, und jetzt können wir diese Texturen über dem Laub hinzufügen . Dies wird es viel dichter aussehen lassen und wird ein wenig Deckung über der Ecke bieten. Gleichzeitig vermischt man sich auch mit der Farbe des Baumstammes, wodurch der Baum ganz aussieht. Schau dir an, wie schön die Farbe der Blätter mit der des Hügels übereinstimmt. Wie Sie sehen können, ist es überhaupt nicht kompliziert , einer Landschaft eine Kontur zu geben. Lassen Sie uns nun den Baum vom Hintergrund losgelöst aussehen , indem wir einige Highlights über seiner Kontur erzeugen . Diese Folie wird sehr gut mit den nächsten Elementen dieser Komposition harmonieren . Gehen wir zu den Ebenen und stellen sicher, dass die Schicht des Laubs Alpha gesperrt ist und nun durch die Farbpalette geht, schnappen Sie sich das Hellgelb von oben rechts, denn wir möchten, dass dieses Licht sehen Sie am Rand des Baumes scharf und sauber aus, lassen Sie uns die Größe verringern. Nun folgen Sie dem Rand des Laubs, platzieren nur ein wenig von diesem hellgelben am Rand fokussieren Sie das Licht auf die linke obere Seite der Laubform. Es ist so interessant zu sehen, wie das Gelb das Grün von unten in ein viel frischeres aussehendes verwandelt . Nur ein bisschen von dieser Folie reicht aus, um das Laub aus dem Hintergrund hervorzuheben. Lassen Sie uns wieder etwas von dieser gelben Textur in der zweiten Kurve des Laubs spielen gelben Textur in der zweiten Kurve des Laubs und konzentrieren sich dabei auf die linke obere Seite. Jetzt ist es an der Zeit, Sonnenlicht oder auch den Baumstamm zu bekommen. Gehen wir zu den Ebenen und wählen die Ebene des Baumstammes aus, klicken Sie darauf, um die Alpha-Sperre einzustellen. Was das Laub angeht, legen Sie diese helle Textur auf der linken oberen Seite des Baumstammes und auch über die Basis des Astes. Sie können mit diesem Highlight bis zur Mitte des Baumstammes absteigen , aber gehen Sie nicht zu tief, da das Licht von der Spitze der Komposition kommt und wir keine solche brauchen Kontrastfarbe bis nahe der Unterkante. den Fluss senken, mischen Sie das Licht mit einer dunklen Farbe des Baumstammes, wodurch es ein bisschen glatter und einfacher zu kontrollieren ist. Schau dir an, wie schön das Licht den Baum aus dem 2D-Look der Illustration hervorbringt. Nehmen Sie sich Zeit, um weitere Anpassungen an der Ebene vorzunehmen, bevor Sie weitergehen. Zum Beispiel fühlt es sich an, als könnte die Form des Baumlaubs einige Verbesserungen erfordern, wie zum Beispiel die Kante etwas heller zu machen, um sie noch sichtbarer zu machen. Sie können auch den Kontrast erhöhen, indem mehr von diesem wunderbaren Schatten auf der Oberseite des Baumes hinzufügen. Wenn Sie Lust haben, die Farbe des Lichts intensiver und warmer zu gestalten , können Sie zur Farbpalette gehen und dieses schöne helle Gelb von der unteren linken Seite greifen . Wenn Sie dieses hellorange nur ein wenig über das Gelb direkt über den Rand auftragen , wird das Licht viel intensiver und lebendiger, ohne das Gelb flach und zu gesättigt zu machen. Nur eine kleine Berührung reicht aus, um es so aussehen zu lassen käme das Licht von einer Quelle aus der Mitte der Komposition. Damit haben die ersten drei unserer Landschaft ihren Platz direkt neben dem Betrachter gefunden bieten Komfort und Schutz. Gehen wir nun zum nächsten Schritt und erstellen den zweiten Baum unserer Komposition. 4. Middle Zweiter Baum: Jetzt, da wir uns mit einem so schönen Vordergrund umgeben haben , ist es an der Zeit, weiter zum zweiten Baum unserer Komposition zu gelangen. Dieser Baum wird auf der linken Seite platziert und signalisiert den Anfang des Mittelbodens, und er wird deutlich kleiner sein als der erste , da seine gesamte Form in die Leinwand passt. Schauen wir uns diese Komposition noch einmal an. Wie Sie sehen können, sind die Bäume rundum, sehr dynamische Komposition und sie haben unterschiedliche Größen, aber offensichtlich ist , dass der Baum aus dem Vordergrund deutlich größer ist als der von der Mittelweg. Die Platzierung dieses zweiten Baumes ist sehr gut für unsere Komposition. Es passt gut auf die linke Seite. Lassen Sie uns noch ein Beispiel besorgen. Diese Landschaftskomposition ist sehr mächtig und interessant. Wird von der linken Seite und an der Kontur des Baumes sehr großzügig beleuchtet , sind diese Lichtstreifen wieder präsent und machen die Form der Bäume in die Aufmerksamkeit. Dies passiert, wenn das Licht irgendwo von der linken Seite auf der Rückseite kommt . Die Perspektive dieser Komposition ist sehr eng. Sieh dir an, wie diese Bäume zunehmend immer kleiner werden , wenn sie weiter vom Betrachter entfernt werden. Ein weiteres Detail, das zu beachten ist, ist, dass das Objektiv, obwohl das Objektiv ziemlich flach und gerade erscheint, tatsächlich von mehreren Formen gebildet wird , die sich kreuzen. Um den zweiten Baum zu erstellen, gehen wir zuerst zu den Ebenen und fügen einen neuen hinzu. Um danach die Kontur des Baumstammes und der Äste zu erzeugen , benötigen Sie eine Mandelbürste, also gehen wir zu den Pinseln und wählen Sie sie vom Einfärben. Nun, wie für den Baumstamm von früher, benötigen Sie diese zuvor verwendete dunkelgrüne Farbe, also holen wir sie uns aus der Farbpalette. Sie positionieren diesen Baumstamm auf der linken Seite, fast in der Mitte des Zwischenraums, der zwischen dem Baum von rechts und dem linken Rand der Leinwand verbleibt . Wenn Sie von der Mitte des blauen Himmels ausgehen, steigen Sie die Sonne mit einer geraden Linie ab, bis Sie den unteren Rand der Leinwand erreichen. Warten Sie danach, bis die Linie glatt und gerade wird, und dann können Sie zurück nach oben gehen und eine weitere Linie erstellen , die die erste spiegelt, wobei Sie nur ein wenig Abstand davon nehmen. Halten Sie den Bleistift gedrückt, bis die Linie gerade wird und jetzt können Sie nach oben gehen und die beiden Linien mit einer kurzen verbinden. Nachdem dieses lange Rechteck erstellt wurde, können Sie die Farbe aus der Ecke ziehen und die Form zwischen den beiden Linien füllen. Nachdem die Form des Baumstammes erstellt wurde, können Sie mit ein paar süßen Zweigen fortfahren , die den gleichen Merkmalen der ersten drei folgen . Beginnen wir mit einer Reihe von drei winzigen, die vom Ende des Rumpfes nach oben gehen , um dieses Ende weniger stabil aussehen zu lassen, einer links und zwei weitere rechts , die eins von der anderen auftauchen. Wie Sie sehen können, haben die Zweige eine längliche Form und alle gehen nach oben auf der Leinwand hin, leicht nach außen abgewinkelt. Dadurch können Sie den Baum größer erscheinen lassen und es ist einfacher, das Laub schön in den hinteren Teil der Äste zu legen das Laub schön in den hinteren Teil der , und jetzt ist der Baumstamm bereit , in die Rückseite von das erste schöne Vordergrundland so dass es weiter erscheinen mag als der erste Baum. Sie werden dieses wunderschöne Baummuster noch einmal neu erstellen wollen. Lasst uns den Radiergummi greifen und die Größe des Pinsels verringern, damit diese Linien in den schlanken Stamm dieses Baumes passen , eine Reihe von zwei um den Ast von unten links und zwei weitere um den herum von oben rechts, und jetzt ist das Muster fast fertig. Sie können sich Zeit nehmen, um weitere Anpassungen der Linien vorzunehmen , wenn Sie Lust haben. In diesem Fall scheint es, müssten die Zweige etwas poliert werden, also fügen wir ein paar weitere Linien über den Stamm hinzu, wo Sie oben und unten einen leeren Raum sehen. Schau dir an, wie schnell sich der Baum in die Komposition integriert hat , indem den ersten Baum und diese Merkmale abgleicht. Nachdem Sie mit Erstellen des Baumstamms und der Äste fertig sind, können Sie auch das Laub dieses Baumes erstellen. Dazu müssen Sie zu den Ebenen gehen und eine weitere Ebene hinzufügen, sie dann unter die Baumstammebene ziehen und jetzt ist es an der Zeit, einige schöne runde Formen zu zeichnen. Lassen Sie uns die Farbe ändern, indem wir von den Farben dieses Mittelgrün von oben greifen den Farben dieses Mittelgrün von oben und jetzt können Sie auf der Rückseite dieser schönen Zweige eine einfache ovale Form kreieren . Versuche es nicht symmetrisch zu machen. Verleihen Sie ihm ein lockeres, organisches Aussehen und füllen wir diese einfache Form nun mit Farbe. sich mehr nach links bewegen, erstellen Sie eine weitere ovale Form, um den Rest der Zweige einzubeziehen , und füllen Sie dann die Form auch mit Farbe, um diese kleinen Bäume sehr einfach zu erstellen. Wenn Sie möchten, ist es an der Zeit, sehr kleine Details an den Rändern hinzuzufügen , wenn Sie diese reguläre Form des Baumes brechen möchten . Fühlen Sie sich frei, kleine Details wie kleine Blätter oder Unregelmäßigkeiten hinzuzufügen , die Ihnen ein wenig Baum mehr Persönlichkeit verleihen und die glatte Form des Laubs brechen können mehr Persönlichkeit verleihen und die glatte Form des Laubs brechen . Jetzt, da die Form des gesamten Baumes fertig ist, ist dein Baum bereit für etwas Schatten und Licht. Dieser Schritt ist sehr wichtig, da er signalisiert, woher das Licht kommt. Um dies zu tun, müssen Sie zu den Layern wechseln und die Option Alpha Lock auswählen. Lassen Sie uns natürlich den Pinsel mit dem strukturierten Kiwi-Pinsel wechseln und seine Größe auf etwa 40 Prozent anpassen . Für die Schatten wählen wir noch einmal das schöne Tiefgrün von oben und fügen wir es nun unten links am Baum hinzu. Es scheint, dass dies mit einer noch höheren Größe und Deckkraft funktionieren könnte mit einer noch höheren Größe und , um der großen Oberfläche des Baumes zu entsprechen und den Prozess viel einfacher zu machen Gehen Sie nicht über den rechten Rand des Baumes. Halten Sie die rechte Seite für einen schönen Farbverlauf, der mit dem Licht gemacht wurde. Gehen wir zur Farbpalette und schnappen das schöne helle Gelb von oben rechts, verringern Sie ein wenig von der Größe und tragen Sie das Licht nun vorsichtig auf der rechten Seite über den Rand nicht zu viel in die Form kommen. Denken Sie daran, dass dieses Licht wie eine Kontur erscheinen sollte , da es von hinten ausstrahlt. Bevor wir das Licht aus den Blättern zu intensiv und hell machen, lassen Sie uns ein wenig Licht auf diese schönen Äste die Schicht des Baumstammes auswählen , darauf klicken und wählen Sie die Alpha Lock aus dem Bedienfeld aus. nun den Pinsel etwas kleiner machen, um mehr Kontrolle über die Texturen zu haben, kommen wir näher an die rechte Seite der Zweige und tragen etwas von diesem strukturierten Licht ein wenig auf auch den Stamm und auf den Ästen von rechts, drücken Sie leicht, um allmählich das Licht aufzubauen. Sie können sich noch höher bewegen um sie offensichtlicher und schöner zu machen, im Kontrast zur dunklen Farbe des Baumlaubs. Schau dir das schöne Licht auf die zarten Zweige wirft. Jetzt ist es an der Zeit, die Schichten ein wenig zu reinigen , um mehr Platz für die nächsten schönen Schritte zu schaffen . Wenn Sie weitere Anpassungen oder die Bäume oder den Vordergrund vornehmen möchten, ist dies der perfekte Zeitpunkt. Wenn Sie bereit sind, mit den nächsten Ebenen fortzufahren, beginnen wir von oben und klicken auf jede von ihnen. Führen Sie die Ebenen nach unten zusammen, indem Sie die Option Nach unten zusammenführen vom unteren Rand des Bedienfelds drücken . Die Schichten, die zusammengebracht werden sollen, sind der einer der beiden Bäume und das Vordergrundland. Stellen Sie sicher, dass Sie den Farbverlauf vom Himmel nicht einschließen. Dies sollte immer getrennt und auf der Rückseite der anderen Schichten bleiben . Nachdem alle Elemente auf derselben Ebene platziert wurden, können Sie eine weitere Ebene erstellen und unter den Vordergrund ziehen. Sie nun sicher, dass das Dunkelgrün von oben ausgewählt ist und der Mandelpinsel auch nicht einrastet. Danach sind Sie bereit, den oberen Teil des Mittelbodens auf der Oberseite des ersten zu verfolgen , beginnend von einer niedrigeren Ebene und dann einen kleinen Hügel im hinteren Teil des Vordergrundbaums. Dieser kleine Hügel wird sehr wichtig sein, da er die nächsten schönen Bäume dieser Komposition beherbergen wird. Nachdem die Linie mit den beiden Seiten der Leinwand geschlossen wurde, können Sie die Farbe aus der Ecke ziehen und die Form dieses schönen Mittelgrunds füllen. Schauen Sie sich den herrlichen Kontrast an, der zwischen dem Vordergrund und dem Mittelgrund entsteht . Was die anderen Formen dieser Landschaft angeht, braucht diese Schicht ein wenig Licht und Spiel, um das flache Aussehen des Landes zu brechen. Gehen wir dazu zu den Ebenen und Alpha Lock die Schicht des Mittelgrunds. Gehen wir nun zu den Pinseln, wählen wir den strukturierten Kiwi-Pinsel und aus der Farbpalette das Mittelgrün von oben links. Diesmal erstellen Sie im Gegensatz zu den Vordergrundtexturen die Texturen von oben nach unten mit einem helleren Farbton. Stellen Sie sicher, dass die Deckkraft auf einem angenehmen Niveau ist und die Größe des Pinsels maximal an die Größe des Landes passt. jetzt den Mauszeiger über den mittleren Boden, wenden Sie diese Texturen sehr leicht an und lassen Sie den Boden schön Schatten, lassen Sie den Boden schön Schatten damit er immer noch mit dem Vordergrundland kontrastieren kann. Damit sind der Vordergrund und der Mittelweg fertig. Wie Sie sehen können, haben Sie mit einer begrenzten Farbpalette, klaren Linien und glatten Farbverläufen, die mit Hilfe der Texturen erstellt wurden, klaren Linien und glatten Farbverläufen, die mit Hilfe der Texturen erstellt wurden, eine ausgewogene Landschaft erhalten, die bereits ein starkes Rhythmusgefühl aufweist und harmonische Proportionen. Unter Verwendung einer begrenzten Farbpalette hat die Komposition ein starkes Gefühl von Einheit und Persönlichkeit. Kommen wir in den nächsten Schritt und kreieren Sie paar süße kleine Büsche, um diese wunderschöne Landschaft zu streuen. 5. Middle Erste Bush: In diesem Schritt werden Sie diese Komposition weiter voranbringen , indem Sie ein weiteres Element hinzufügen , das dazu beiträgt die bereits vorhandenen Formen noch stärker zu harmonisieren. Einige kleine Büsche werden eine Verbindung zwischen der Vegetation der Bäume und dem Boden herstellen und eine Vielfalt in Größe und Form schaffen . Ihre Größe wird eine Brücke zwischen dem Grün der Bäume und dem Grün der Hügel bilden. Lassen Sie uns in diesen Schritt eingehen. Das erste, was Sie tun möchten, ist, zu den Ebenen zu gehen und eine neue zu erstellen. Stellen Sie sicher, dass die Ebene auf die anderen gelegt wird , um die gesamte Buchse beim Erstellen zu sehen. Da wir in unserer Landschaft die gleichen Farben für die Bäume und den Boden verwendet haben , werden wir mit dem gleichen schönen Grün fortfahren , das zuvor verwendet wurde um die Farbharmonie beizubehalten und die limitierte Farbpalette. Wählen wir nun unseren Tintenmandelpinsel aus den Pinseln, um die Kontur unseres kleinen Busches zu erzeugen. Das erste Paar Büsche wird in der Nähe der beiden Bäume auf der rechten und linken Seite platziert . Kommen wir näher an die Basis unseres Mittelbodenbaums und fangen an, die Kontur zu zeichnen. keine Angst , diesen Busch groß und mit wunderschönen Volumina zu machen . Denken Sie daran, dass seine Größe halb so groß sein sollte wie der Baum. Die Form dieses Busches ist sehr süß, er beginnt mit einer weißen ovalen Basis, die sich auf der Oberseite mit ein paar Kurven unterschiedlicher Größe fortsetzt . Ich mache diese Buschform gerne, weil es mich daran erinnert wie viel Spaß ich hatte als ich klein war, Wolken zu zeichnen. Wie Sie jetzt sehen können, ist der Busch fast unsichtbar, daher müssen wir sein Volumen zum Leben erwecken. Natürlich werden wir das mit Schatten und Licht machen. Gehen wir zur Farbpalette und schnappen die dunkelsten neuen grünen und von den Pinseln den strukturierten Kiwi-Pinsel. Vergessen wir nun nicht, zu den Ebenen zu gehen und auf die Ebene des neu erstellten Busches zu drücken , drücken Sie die Alpha-Lock-Taste vom Bedienfeld aus. Stellen Sie sicher, dass die Größe des Pinsels gut zu der Größe der Oberfläche passt , die Sie beschatten möchten. Wie Sie sehen können, können Sie ein paar Versuche machen , den richtigen zu finden. Eine 30-prozentige Größe scheint für die Größe des Busches richtig zu sein, also lassen Sie uns den Boden des Busches schön beschatten. Vergessen Sie nicht, die Südseite des Busches vom Schatten sauber zu lassen , damit wir mit der Oberseite einen schönen Farbverlauf erzeugen können . Jetzt ist es Zeit für Sonnenlicht. Ändern wir die dunkle Farbe mit dem hellen Gelb von oben rechts und wenden das Licht nur auf die Oberkante des Busches an und bauen es mehr auf der rechten Seite auf, wenn das Licht von der Mitte der Komposition. Wie Sie sehen können, die Farbe, die sich daraus ergibt, ein süßes Hellgrün, wenn sich das Gelb mit dem Goldgrün verbindet Farbe, die sich daraus ergibt, ein süßes Hellgrün, wenn sich das Gelb mit dem . Um das Licht, das auf die Oberseite des Busches projiziert wird, zu intensivieren , verwenden wir eine noch wärmere Gelbnuance und konzentrieren sie auf die kleinen Buschkurven von oben. Lassen Sie uns mehr in die Form eindringen und sehr leicht auf den Stift drücken, um nur ein bisschen diese beiden Arten von Texturfarben zu kombinieren , aber nicht zu viel, um zu vermeiden , dass der Busch wieder wie eine flache Form aussieht. Jetzt werden wir einige Details für unseren schönen Busch erstellen wollen . In diesem Fall werden wir mit dem Radiergummi einige schöne Zweige in die Form formen. Was die drei Texturen aus dem vorherigen Schritt angeht. Kommen wir näher an den Busch und verringern die Größe des Pinsels, damit wir einige zarte und dann Zweige haben können. Fangen wir von der linken Seite des Busches an. Jetzt können Sie diese Zweige so aussehen lassen, wie Sie möchten und interessante Winkel erzeugen. Aber wenn Sie das Gefühl haben, nicht sicher zu sein, wie die Gesamtform der Zweige aussehen soll, bleiben Sie bei den Grundlagen. wie für den Baum Zeichnen Sie wie für den Baum eine schöne vertikale Linie und fügen Sie dann auf den beiden Seiten kleine Äste hinzu, die parallel zum ersten nach oben verlaufen. Fügen wir eine weitere vertikale Linie mit ein paar weiteren Zweigen an den Seiten hinzu. Ich finde diese Zeichnungsmethode auch sehr nützlich und interaktiv da sie manchmal wirklich Ihren Ebenen hilft miteinander zu interagieren und mühelos Farben auszutauschen. Wenn Sie möchten, können Sie dem Busch weitere Details hinzufügen. Vielleicht ein paar kleine Beeren wie ein paar kleine Kreise geformt sind. Diese Details liegen bei Ihnen, ob Sie sie hinzufügen möchten oder nicht. Aber unser Busch sieht nur mit den kleinen Zweigen sehr glücklich aus. Jetzt ist der Busch bereit zu gehen. Lasst uns seinen Platz irgendwo im Mittelweg finden. Gehen wir zu den Schichten und ziehen die Schicht des Busches unter die Schicht des Vordergrunds und über den Mittelgrund. Nachdem der Busch in den Rücken gelegt wurde , ist es an der Zeit, diese Position einzustellen. Dafür benutzst du das Move-Tool, also schnappen wir es uns von oben und jetzt ist der Busch bereit, sich zu bewegen. Stellen Sie sicher, dass die einheitliche Option von der unteren Abdeckung ausgewählt ist und Sie können den Busch dann unter den Hügel ziehen , damit er besser sichtbar ist. Natürlich kannst du es kleiner oder größer machen , wenn es nicht unter deinen Baum passt oder es größer machen kann, damit er etwa die Hälfte der Größe des Baumes haben kann. Schauen Sie sich den schönen Kontrast an der zwischen der dunklen Farbe des Baumstammes und dem schönen hellen Licht von der rechten Seite des Busches entsteht des Baumstammes und dem schönen hellen Licht . Nachdem Sie mit der Position Ihres Busches zufrieden sind , ist es an der Zeit, den zweiten zu erstellen. Lasst uns in den nächsten Schritt gehen. 6. Middle Zweite Bush: Dieser Schritt wird sehr einfach sein da er dem von früher sehr ähnlich ist. Stellen Sie sicher, dass Sie den Oman-Pinsel wählen , um die Kontur des Busches zu erstellen , und die grüne Farbe von der Mitte wird ausgewählt. Vergessen Sie nicht, dass Sie eine neue Ebene erstellen müssen um dieses neue Element der Komposition hinzuzufügen. Platzieren Sie eine neue Ebene auf die anderen, damit Sie sie klar sehen können und jetzt ist es an der Zeit, diesen Busch zu formen. Wie Sie vielleicht wissen, ist es manchmal schwieriger, interessante Formen für Ihre Elemente zu finden. Am wichtigsten ist es, weiter zu üben und die Bewegung zu wiederholen. keine Angst, es noch einmal auszuprobieren, bis Sie etwas Schönes in dem gefunden haben, was Sie geschaffen haben. Vielleicht geht es um den Rhythmus der Kurven oder die Richtung der Formen. Das ist das Wunderbare an der digitalen Illustration. Wie Sie jetzt sehen können, hat der Busch oben einige interessante Kurven, die etwas mehr von der vorherigen unterscheiden. Es hat eine andere Persönlichkeit, nachdem Sie seine Außenkontur erstellt haben und die Form mit der gleichen Farbe gefüllt haben, der Busch ist bereit für einige benutzerdefinierte Funktionen. Gehen wir zu den Ebenen und sperren die Ebene mit Alpha. Jetzt, da die Form des Busches vom Rest getrennt ist , können Sie von den Farben, dem Dunkelgrün von oben und von den Pinseln, den Pinsel von Texturen greifen dem Dunkelgrün von oben und von den Pinseln, . Denken Sie daran, die Größe des Pinsels anzupassen, um Ihren Prozess fließender und entspannender zu gestalten. Wie Sie dieses Mal sehen können, wird der Schatten auf die rechte Seite gelegt , da das Licht aus der Mitte kommt. Der Schatten wird sich auf die gegenüberliegende Seite des Lichts konzentrieren. Nun signalisieren wir die Richtung aus der sich das Licht ausbreitet, greifen wir das Gelb von der oberen rechten Ecke, fügen wir es oben links im Busche erzeugen einen schönen und starken Kontrast mit einem Hügel von hinten. Sieh dir das schöne Sub-Grün an, das mit dem Gelb geschaffen wurde. Es ist viel interessanter, Farbe durch Überlappungen zu erhalten , da sie immer noch die Farbvielfalt der Texturen beibehält und keine flache Farbe hat. Lassen Sie uns die Intensität der Farbe in eine wärmere ändern und nur am oberen linken Rand auftragen. So schöne Farben zum Spielen. Jetzt ist der Kontrast noch stärker. Das einzige, was diesem Busch jetzt fehlt , sind ein paar süße Zweige. Lasst uns ein paar Zweige in seiner Form einfärben. den Radiergummi greifen und sich dem Busch nähern , werden Sie noch einmal eine dünne vertikale Linie am Busch verfolgen und nun diese Seitenzweige an den Seiten hinzufügen. Gehen Sie zum Rest und diversifizieren Sie die Form der kleinen Anpassungen an die besondere Form dieses Busches und dann auch nach links. Nichts zu kompliziert für unsere kleinen Büsche. Sie daran, dass im Gesamtbild das Vorhandensein dieser Details wichtiger ist als die innovative Seite. Nachdem die Zweige platziert wurden, kann der Busch bewegt werden. Stellen wir zunächst sicher, dass es richtig hinter der Vordergrundebene und hinter dem Vordergrundbaum platziert ist der Vordergrundebene und . Wenn der Baum zu viel von diesem schönen schüchternen Busch bedeckt , können Sie es mit dem Move-Tool auf Uniform mehr nach links ziehen und sein gelbes Oberteil unter der Höhe des Mittelbodens halten seine wunderschönen goldenen Blätter sichtbarer zu machen. Jetzt haben beide Büsche das ewige Zuhause gefunden und es ist Zeit, sie auf einer Schicht zusammenzubringen. Gehen wir zu den Ebenen und klicken Sie im Bedienfeld auf die Schaltfläche Zusammenführen. Diese Landschaftskomposition sieht immer interessanter und fesselnder aus. Lassen Sie uns in den nächsten Schritt gehen, um herauszufinden was sich hinter diesen grünen Hügeln versteckt. 7. Hintergrundelemente: Golden Tree Forest: In diesem erstaunlichen Schritt schaffen Sie den Schwerpunkt dieser Illustration. Drei goldene Bäume werden den Beginn des Hintergrunds und einer magischen Seite dieser Landschaft markieren . Die Quelle des warmen Lichts unserer Komposition. Der Prozess dieses Schrittes unterscheidet sich nicht wesentlich von den anderen, und das ist die Schönheit, die Sie durch interessanten Farbkontrast innovieren können , der die Hauptform beibehält. Schauen wir uns diese wunderschönen Bäume von der Spitze des Hügels an. Zuallererst ist ihre Position auf diesem Hügel atemberaubend. Ihre Zweige erzeugen eine wunderbare Kontur um sie herum lassen sie groß und großartig aussehen. Wie Sie sehen können, vermischen sie, obwohl es zwei Bäume gibt, ihre Äste miteinander und bilden einen einzigen komplexen Baum. sich die Form ansieht, kann man beobachten, dass diese Kontur ziemlich unregelmäßig und kompliziert ist, aber es ist möglich, die Form des Baumes zu brechen um zu verstehen, warum er so aussieht. Wie Sie sehen können, gibt es eine große Form in der Mitte, die die Hauptgröße und das Aussehen des Baumes signalisiert. Dann ist es von kleineren Kreisen umgeben wie Formen, die sich überlappen und verflechten. Kommen wir nun zu unserer Komposition zurück, um diese fabelhaften Bäume zum Leben zu erwecken. Beginnen wir diesen entspannenden Schritt, indem wir zu den Ebenen gehen und eine weitere Ebene hinzufügen. Diese Ebene muss unter allen anderen platziert werden, aber über den Texturen des Himmels. Jetzt brauchen Sie für die Zeichnung natürlich Mandelpinsel, also wählen wir ihn aus der Tinte und wir brauchen eine dunkle Kontrastfarbe, also verwenden wir das gleiche Dunkelgrün das für die Schatten und die Baumstämme. Jetzt ist es Zeit für die Bäume aus dem Hintergrund, die deutlich kleiner aussehen als die anderen beiden. Dieses Mal erstellen Sie drei Bäume, beginnend mit drei vertikalen Linien von der Spitze des kleinen Hügels von hinten. Mach sie nicht zu groß. Fangen wir mit ein paar dünnen Baumstämmen an. Der von der Mitte, rosa, ein bisschen größer und größer als die anderen, und der dritte rechts, so klein wie der erste. Im Moment sieht das nicht so vielversprechend aus, aber sobald Sie die kleinen Details hinzufügen , ändert sich alles. Fangen wir an, die Zweige hinzuzufügen und den Busch kleiner zu machen. , Versuchen Sie, diese Zweige lang und vertikal und an der Basis etwas dicker zu machen . Gehen wir zur rechten Seite des mittleren Baumes und schaffen noch dünnere Zweige. Lasst uns nun mit einer längeren Linie höher klettern , um den Raum zwischen den Bäumen, vom Vordergrund und vom Mittelgrund zu füllen . Wir wollen nicht zu viel leeren Himmel lassen. Wenn Sie diesen Zweigen folgen, sind sie sehr einfach und bilden sich fast wie ein Muster. Nun fügen wir den drei von rechts ein paar Optimierungen hinzu. Jetzt sehen sie in diesem Stadium fast nicht aus wie Bäume. Sie sind viel kleiner und weit weg, aber nach dem gleichen Prozess, der für die anderen Bäume verwendet wird, werden sie in kürzester Zeit zum Leben erweckt. Das erste ist, diese schönen Holzmuster aus den Baumstämmen und Ästen zu erstellen diese schönen Holzmuster . Für diese Bäume fühlt es sich an, als bräuchten sie etwas mehr Dicke für die Texturen. Wenn Sie auch Lust haben, können Sie die Baumstämme mit einigen Linien entlang gehen , die sie breiter machen. Jetzt sehen sie bereit für das Muster aus. Lasst uns den Radiergummi greifen und sehr leicht auf den Stift drücken, wie zuvor einige dünne Kurven am Stamm erzeugen, um einen Ast zu umgeben und dann breitere und breitere Kurven zu machen. Diese Linien folgen nicht unbedingt einer Regel, aber es ist interessant, sie zu erstellen , als wäre der Baum verdreht. Obwohl Bäume normalerweise statisch aussehen, haben sie eine sehr dynamische und organische Art zu wachsen. Nachdem Ihre Muster alle schönen Stämme erreicht haben , sind die Bäume jetzt bereit, ihr schönes Laub willkommen zu heißen. Stellen wir nach wie vor sicher, dass alle unsere Werkzeuge bereit sind, beginnend mit einem Pinsel und bereiten uns dann darauf vor, eine neue Ebene zu erstellen und sie unter die Zweige zu ziehen. Stellen Sie sicher, dass Sie das tun. Es ist sehr wichtig, diese eleganten und dünnen Zweige zu sehen . Wie Sie vielleicht bereits wissen, werden diese Bäume durch ihre einzigartige Farbe wirklich bemerkenswert aussehen . Wählen wir aus der Farbpalette das hellste Gelb von oben rechts. Jetzt werden wir etwas Spaß mit paar weichen und süßen Lichtkreisen haben. Sie werden diese Kreise um die Zweigenden erstellen möchten. Sie müssen nicht jedes der Enden umkreisen. Wenn Sie drei Enden an einer einzigen Stelle finden, erstellen Sie eine schöne große Kreisform um sie herum. Beachten Sie, dass keine der Formen perfekt rund ist, was sehr gut ist. Wir möchten, dass dieser Baum organisch aussieht und außerdem sicherstellen, dass Sie die kreisartigen Formen überlappen, um keine Leerzeichen zwischen den Kreisformen zu lassen. Eine andere Sache, die Sie beachten sollten , ist , dass eine großartige Möglichkeit, etwas optisch ansprechender aussehen zu lassen, darin besteht, kleine Details hinzuzufügen. Fügen wir am Rand der Schnabelform von links einige kleinere Kurven hinzu und füllen sie mit Farbe. Da diese Bäume im Mittelpunkt dieser Landschaftskomposition stehen , sind die kleinen Details sehr willkommen. Es gibt noch mehr Laub zu diesem kleinen Wald, also lasst uns auf der rechten Seite tiefer gehen und eine weitere schöne kreisförmige Form hinzufügen . Nehmen Sie sich Zeit, um die richtigen Formen für Ihren kleinen Wald zu finden . Wenn Sie Lust haben, diesen flauschigen runden Formen etwas mehr Aufmerksamkeit zu schenken , nehmen Sie sich Zeit. Kleine Details können Wunder bewirken. Mit ein paar weiteren kleinen Kreisen um unseren kleinen goldenen Wald ist es bereit für das nächste Level, um die flache Farbe des goldenen Laubs in eine komplexere zu verwandeln die flache Farbe des . Gehen wir zu den Schichten und Alpha verriegeln die Schicht des Laubs. Vergessen Sie nicht, den strukturierten Kiwi-Pinsel und die dunklere Nuance von Orange zu nehmen , die in diesem Fall für den Schatten des Baumes stehen wird. Denken Sie daran, die Größe des Pinsels zu überprüfen, damit er der Größe der Form entspricht, in der Sie den Schatten wünschen. Gehen wir nun aus dem Hintergrund auf den Grund der Bäume und schaffen nur ein bisschen Schatten. Sie können mit der Größe und dem Boden des Pinsels spielen um einige kleine Details auf der Oberseite des Baumes zu erstellen . Dies kann dem Baum ein wenig Komplexität verleihen , da seine Form die vom Brennpunkt aus ist. Spielen Sie mit der strukturierten orange Farbe, bis Sie das Gefühl haben, dass Ihre Bäume genug Farbe und Helligkeit haben. Da gehst du. Dein kleiner goldener Wald wurde geschaffen. Schau dir an, wie schön der Kontrast zum Blau des Himmels und dem Grün der Bäume ist. Wie zart fangen die grünen Bäume nur ein bisschen von der magischen Farbe des Waldes ein. Jetzt werden wir noch weiter gehen und einige kleine Details am Himmel um die Bäume herum hinzufügen , um die auffallende Farbe von ihnen zu zerstreuen. Dafür möchten Sie zu den Ebenen wechseln und die Alpha-Sperre dieser Ebene rückgängig machen. Jetzt verbreiten Sie die Magie dieses schönen Waldes mit einigen fliegenden Vögeln. Wählen wir den Mandelpinsel und fügen Sie kleine V-Formen in verschiedenen Positionen um die Spitze der goldenen Bäume hinzu. Ich erinnere mich, dass ich diese V-Formen auch als Kind gezeichnet habe. Als ich jung war, war ich sehr beeindruckt zu sehen, wie Störche in Herden wandern , und ich habe sie überall in meinen Illustrationen gezeichnet . Wenn es eine Sonne am Himmel gab, gab es auch die Störche. Lassen Sie uns die Farbe in eine leuchtend gelbe Farbe ändern und jetzt können wir nur ein oder zwei weitere dieser wunderschönen Vögel hinzufügen . Dieses Mal werden sie vielleicht kleiner oder größer, um nur ein kleines bisschen Vielfalt hinzuzufügen. Jetzt sieht der Himmel viel schöner aus mit ein bisschen Leben drin. Nur ein winziges Lichtfunkeln. Lassen Sie uns nun zum nächsten Schritt übergehen, um die Goldländer aus dem Hintergrund zu erstellen. 8. Hintergrund Land und Büsche: Jetzt, da unser kleiner goldener Wald fertig ist, ist es an der Zeit, das Hintergrundland zu schaffen. Diesmal wird der Hintergrund, wie für die Bäume, eine einzigartige Farbe haben, die einen schönen Kontrast zu den Elementen von der Vorderseite schafft einen schönen Kontrast . Jetzt weißt du sicher, was als Nächstes kommt. Gehen wir zuerst zu den Ebenen und nachdem wir die Ebene des Hintergrunds, Baumstämme, ausgewählt haben , drücken Sie auf die Ebene und wählen Sie von unten die Option „Nach unten zusammenführen“. Jetzt sollte die neue Schicht des Hintergrundlandes im hinteren Teil der Goldbäume erscheinen. Drücken wir auf die Plus-Taste , um die neue Ebene zu erstellen. Dann ziehen Sie die neue Ebene unter den Baum. Dadurch wird die Ebene in die Rückseite gelegt. Um dieses Land zu zeichnen, wir sicher, dass der Mandelpinsel aus den Texturen fertig ist. Anschließend verfolgen Sie von einer Seite der Komposition eine gekrümmte Linie auf die andere Seite des Canvas. Jetzt braucht es natürlich ein bisschen Versuch und Irrtum. Es gibt ein paar Dinge, die Sie beachten müssen , wenn Sie diese Zeilen verfolgen. Versuchen Sie, einfache, eilige Linien zu vermeiden. Betrachten Sie stattdessen, wie sich das Land von zuvor verhält, einen Weg zu finden, diese Horizontlinie zu biegen um ihre Form mit denen von früher zu harmonisieren . Trotzdem müssen Sie nicht so entscheidend sein und diese Linie von einem Schlag aus machen. Aber manchmal sind diese Übungen sehr lohnend und lehren Sie, wie wichtig es ist, dem Prozess zu vertrauen und konsequent zu sein, wenn Sie veranschaulichen. Das Schöne an der Kunst ist , dass Sie, um sie zu erstellen, mehrere Prozesse durchlaufen müssen, die Sie die meiste Zeit in eine bessere Version von sich selbst verwandeln . Die Erfahrung des Lernens gibt jeder Zeile, die Sie beschreiben, einen Mehrwert. Das ist es, was uns an unser Kunstwerk bindet. Versuchen wir noch einmal, dies hier eine schöne Form zu geben. Jetzt sieht das aus wie eine vernünftige Horizontlinie. Wenn Sie möchten, können Sie sich Zeit nehmen und die Form des Hintergrundlandes anpassen . In diesem Fall fühlte es sich an, als wäre der Hügel auf der rechten Seite zu dünn und abrupt. Natürlich kann dies auch mit einem Verschiebewerkzeug geschehen, das nach dem Prozess vom ersten Schritt an gearbeitet wird. Jetzt, da die Form des Hintergrundlandes wie bei den goldenen Bäumen etabliert ist , werden wir rechts und links einige Texturen erstellen wollen , um den Kontrast zu verringern, der mit dem Rand von die Komposition. Gehen wir zu den „Ebenen“ und drücken auf die Ebene des Hintergrunds und drücken dann die „Alpha Lock“ aus dem Bedienfeld. Nachdem die Ebene vom Rest getrennt ist, wählen wir aus der Farbpalette die warme orange Farbe von unten rechts und von den Pinseln, den strukturierten QV-Pinsel. Da die Form des Hintergrundhügels ziemlich groß ist, können wir einen höheren Fluss und eine höhere Größe des Pinsels verwenden , um Ihren Prozess zu erleichtern. Wenden Sie dieses strukturierte Orange unter dem sichtbaren Niveau konzentrieren Sie sich auf die weißen Seiten von links und rechts. Wenn die Mitte zu orange wird, bringen Sie das helle Gelb von vorher mit, da es mitten in der Komposition einen wunderbaren Kontrast erzeugt . Wenn Sie die Textur der Ebene betonen möchten, können Sie aus den Farben die nächste dunklere Nuance von Orange auswählen und an den Seiten der Komposition nur einen kleinen Hinweis auf diese Farbe geben der Komposition nur einen kleinen Hinweis . Diese Farbe wird später wieder eingeführt. Dies wird dazu beitragen, dass die Zusammensetzung noch mehr verbunden ist. Damit ist das Hintergrundland fertig. Wie Sie feststellen können, die Linie zwischen Mittelweg und ist die Linie zwischen Mittelweg und Hintergrund sehr konsistent und ununterbrochen. Es fehlen die Zwischenformen , die wir vorher benutzen, die Büsche. Jetzt werden wir ein paar Büsche zwischen dem Mittelweg und dem Hintergrund spielen wollen . Dazu müssen Sie zu den Ebenen gehen und die Schicht der beiden Büsche auswählen. Nachdem die Ebene ausgewählt wurde, schieben Sie die Ebene nach links, um die Schaltfläche „Duplizieren“ von der Mitte aus anzuzeigen. Drücken Sie darauf, um eine Kopie der Buchsenebene zu erstellen , die Sie für den Hintergrund verwenden können. Jetzt überlappen sich die beiden Ebenen, sodass Sie das Verschieben-Werkzeug verwenden , um ihre Position zu ändern. Wie Sie sehen können, ist das Verschiebenwerkzeug auf einheitlich eingestellt, sodass Sie die Ebene von der ersten entfernen und höher platzieren können. Lassen Sie uns die Büsche verkleinern indem wir in das Rechteck ziehen, eine der blauen Knöpfe von den Ecken. Jetzt können wir sie auf den mittleren Erdhügel unter die goldenen Bäume ziehen . Um zu vermeiden, dass sie sich wiederholend aussehen, drehen wir sie waagerecht. Wie Sie sehen können, überlappen die beiden Büsche die mittlere Bodenschicht. Gehen wir zu den Ebenen und ziehen die neuen Büsche unter die mittlere Bodenschicht. Lassen Sie uns nun noch einmal das Verschieben-Werkzeug auf Uniform verwenden , um ihre Position ein wenig mehr anzupassen. Wenn Sie sie platzieren , versuchen Sie, mehr Platz zwischen dem Busch von links und den Bäumen zu lassen , wo Sie den Charakter dieser Komposition platzieren werden . Jetzt schafft die kleinere Größe der Büsche noch mehr Abwechslung und bringt die Rückseite der Illustration mit allem zusammen , was sie vorne ist. Lassen Sie uns diese Büsche nun so aussehen, als wären sie näher an der Lichtquelle. Gehen wir dazu zu den „Ebenen“, um sicherzustellen, dass die Schicht der Büsche alphagesperrt ist. Gehen wir nun zur Farbpalette und schnappen uns die hellste Nuance von Gelb. Stellen wir sicher, dass die Textur des QV-Pinsels ausgewählt ist. Jetzt sind wir bereit, unsere hübschen Büsche etwas Licht zu beleuchten. Fangen wir mit einem von rechts an. Es scheint, dass die Größe des Busches von den Texturen des Hintergrunds hier groß geblieben ist. Lassen Sie uns seine Größe ein wenig verringern. Lasst uns dieses Licht an unserem Busch direkt unter den Bäumen aufbauen . Sehr einfach zu machen. Geh nicht zu weit in die Form. Gehen wir zum nächsten kleinen Busch und lassen Sie etwas Licht auf die linke obere Seite fallen. Schauen Sie sich diese frischen Grünnuancen an, die durch das Mischen des hellen Gelbes und des Grüns von unten entstehen. Gehen wir nun mit dem nächsten Schritt fort, um die Verbindung zwischen all diesen schönen Ebenen herzustellen . 9. Goldener Weg: Dieses Zeug wird sehr interessant und abenteuerlustig sein, da wir zu den vorherigen Ebenen zurückkehren werden , um eine Verbindung zwischen unserem Schwerpunkt und dem Ort herzustellen unserem Schwerpunkt und , an dem der Betrachter sitzt. Eine schöne goldene Straße , die den Betrachter mit der Geschichte verbindet. Wie Sie in diesem Beispiel sehen können, hat die Straße einen Versorgungszweck. Es hat eine Bedeutung, den Betrachter wunderschön hinter den Hügeln zu tragen, ihn sicher zu seinem Ziel zu fahren den felsigen Klippen und den grasbewachsenen Hängen auszuweichen . Im vorherigen Schritt haben Sie festgestellt, dass eine Straße den Perspektivsinn für eine Komposition sehr bereichern kann . Aber im Gegensatz zu dieser schönen Straße von diesen prächtigen Bäumen geschützt wird, wird die Straße, die wir schaffen werden, eine abenteuerliche Komponente haben , die über das Land fließt den Betrachter durch die Landschaft führt. Genau wie die andere Straße wird diese deutlich dünner, wird diese deutlich wenn sie näher an den Hintergrund kommt. Wenn Sie also Lust haben, können Sie diese Eigenschaft Ihrer Landschaft akzentuieren. Kommen wir nun zurück in die Landschaft und schaffen für unsere Komposition auch einen langen und wunderschön nachlaufenden Weg. Sie beginnen zuerst im Vordergrund, also gehen wir zu den Ebenen und stellen Sie sicher, dass die Ebene des Vordergrunds ausgewählt ist und die Option Alpha Lock aktiviert ist. Dies ermöglicht es Ihnen, die Straße ohne Probleme zu verfolgen . Um den Zauber der Straße zu kreieren, benötigen Sie natürlich den Mandelpinsel, und aus den Farben wählen wir die Orange von der unteren linken Seite. Sie vor dem Start sicher, dass die Größe und die Deckkraft Ihres Pinsels maximal sind. Lasst uns jetzt die kurvenreiche Straße ausformen. Stellen Sie sicher, dass sich Ihre Linien oben und unten auf dem Land schließen . Für diese Straße verwenden Sie kurvige und organische Linien. Sie können die Form der Straße als ein Band betrachten , das auf der gekrümmten Oberfläche des Hügels liegt. Natürlich kann es eine Weile dauern, bis diese Form richtig ist. Wichtig ist , das Gefühl einer langen kurvenreichen Straße zu vermitteln. kann erreicht werden, indem die Richtung der Kurven mindestens einmal ändern und einen diagonalen Winkel mit der Spitze des Hügels erzeugen . Machen Sie es nicht senkrecht zur Spitze. Eine andere Sache ist, die Straße auf der unteren Seite oder auf der Vorderseite nur ein bisschen breiter unteren Seite oder auf der Vorderseite zu machen, damit sie so aussieht, als wäre sie perspektivisch. Wie Sie sehen können, kann es eine Weile dauern um dieses schöne Blau mit Kurven zu bekommen. Platzieren wir eine umgekehrte C-Form in die Nähe unseres Vordergrundbaumstamms, gefolgt von einer weiteren gekrümmten Linie auf der linken Seite. Am Ende scheint es, als würden die Straßen schöner passen, etwas dezentrierter, diagonaler dargestellt, wobei die Oberseite mehr nach rechts und unten etwas mehr in wobei die Oberseite mehr nach rechts und der linken Ecke liegt. Jetzt können Sie die Farbe von der oberen Ecke auswählen und dann den Raum zwischen den beiden Kurven ausfüllen . Wie Sie sehen können, hat die Straße das strukturierte Muster von unten behalten , was sehr gut und hilfreich für die nächsten Schritte ist . Lassen Sie uns im Moment mit dem zweiten Teil unserer kurvenreichen Straße fortfahren . müssen Sie zur Ebene des Mittelgrunds wechseln und auch diesmal sicherstellen , dass die Option Alpha Lock aus dem Bedienfeld ausgewählt ist. Nun, wie bei der ersten Straße, möchten Sie von oben mit einer nach rechts gekrümmten Linie beginnen und dann die Richtung nach links ändern. Diese Linie sollte wie eine umgekehrte S-Form aussehen. Danach verdoppeln wir es auf der rechten Seite und machen die Straße beim Abstieg nur ein bisschen breiter. Jetzt, selbst wenn die Straße unten geschlossen erscheint, ist sie tatsächlich noch offen. Um die Form des zweiten Straßensegments zu schließen, können Sie zu den Ebenen wechseln und die Ebene aktiviert lassen. Drücken Sie das Kontrollkästchen von rechts, um die vordere Ebene unsichtbar zu machen. Jetzt können Sie einfach die gleiche Farbe der Straße verwenden , um eine Linie an der Basis zu zeichnen. Jetzt können Sie die Form der Straße sicher ausfüllen, indem Sie die Farbe von der Ecke innerhalb der Form ziehen. Gehen wir nun zu den Ebenen zurück und drücken noch einmal auf das Kontrollkästchen der obersten Ebene um die Ebene wieder anzuzeigen. Die Straße schuf schließlich eine Verbindung zwischen allen Schichten, die sie durch schöne Farbe, Kontrast und Harmonie miteinander verbinden . Jetzt, da die Form der Straße wie bei den anderen Formen etabliert wurde , ist es an der Zeit Farbe etwas mehr Aufmerksamkeit zu schenken, um Änderungen nur an der Straße zu bringen, müssen wir sie auswählen. Wählen wir aus dem oberen Bereich das Auswahlwerkzeug aus. Wie Sie sehen können, bietet das Panel von unten viele Optionen. Derjenige, der in diesem Fall sehr nützlich ist , ist die automatische Option. Wählen wir es aus und klicken nur auf die Straße von der Ebene, auf der wir uns befinden. Sie können den Stift nach rechts schieben, um den Schwellenwert zu erhöhen , wenn Ihre Straße nicht vollständig ausgewählt ist. Nachdem die gesamte Straße aus der Auswahl blau geworden ist, wählen wir aus der Farbpalette das Gelb von oben rechts und aus den Pinseln die Textur, um Ihnen einen Pinsel zu geben. Um nun das Volumen für unsere Straße zu schaffen, tragen Sie etwas von diesem schönen Gelb oben auf der Straße lassen Sie es direkt unter den schönen goldenen Bäumen heller aussehen . Lassen Sie uns herauszoomen und wenden Sie das Licht weiter an, bis Sie die Mitte der Straße erreichen. Nun, am Ende der Straße, ändern wir die Farbe in eine dunklere Farbe, also verwenden wir dieses dunkle Orange. Platzieren wir es ganz unten , wo es hinter der Vordergrundebene liegt. Ein paar Pässe reichen aus, um die Straße so aussehen zu lassen, als würde sie der Form der Landschaft entsprechen. Jetzt ist es an der Zeit für das vordere Straßensegment. Lassen Sie uns unter die Auswahl dieser Straße klicken, indem Sie erneut von oben auf das Auswahlwerkzeug klicken. Danach können Sie zu den Ebenen wechseln und die Ebene des Vordergrunds auswählen. Jetzt verwenden Sie erneut das Auswahlwerkzeug auf Automatisch“, um die untere Straßenseite auszuwählen. Lasst uns noch einmal den Pinsel greifen und jetzt machen wir den Pinsel etwas größer, um auf die breite Straße zu passen und Ihren Prozess zu erleichtern. Das leichteste Gelb von oben auswählen. Bringen wir noch einmal etwas Licht über die Spitze der Straße. Nur ein paar Pässe reichen aus, um die Spitze des Hügels aufgrund des starken Kontrast zwischen Grün und Gelb stärker in den Fokus des starken Kontrast zwischen zu bringen. Jetzt sieht der Grund der Straße etwas unordentlich aus, also geben wir ihm diese glatte orangefarbene Farbe zurück. Es ist viel besser, alles einheitlich und sauber auszusehen. Was den unteren Rand der vorherigen Straße betrifft, benötigt diese einen leichten Schattenton auf der Unterseite. Lassen Sie uns den dunkleren Orangeton wählen und mit einer horizontalen Bewegung leicht über den Straßenrand gehen über den Straßenrand gehen. Danach ist unsere Märchenillustration fast fertig. Wie Sie sehen können, wurde die gesamte Komposition mit schönem Kontrast und nur ein bisschen Magie zusammengebracht . Lasst uns nun in den letzten Schritt gehen, um unseren Charakter willkommen zu heißen. 10. Der Charakter: Wie Sie sehen können, sieht alles sehr friedlich und ausgewogen aus, fast perfekt, aber es fehlt an Magie, um es ganz und zielstrebig aussehen zu lassen. Es ist an der Zeit, auch ein bisschen Rätsel einzuführen. Wie Sie sehen können, sind diese beiden Bilder nebeneinander fast identisch. Aber der von unten vermisst etwas fast Vitales für eine Märchenlandschaft, und das ist ein Held, ein Charakter, der in der Welt, die Sie geschaffen haben, präsent ist und einen Zweck hat. Dieser Charakter muss keine beeindruckenden Eigenschaften oder eine imposante Präsenz haben . Die einfache Existenz davon gibt der Komposition fast eine symbolische Bedeutung. Indem Sie Ihrer Landschaft einen Charakter hinzufügen , werden Sie die Erfahrung des Betrachters erheblich bereichern wenn er sich Ihr Kunstwerk ansieht. Nicht nur das, sondern Sie werden Ihre Geschichtenerzählungsfähigkeiten entwickeln , indem sinnvolle Kompositionen erstellen. Lassen Sie uns nun in diesen unterhaltsamen Schritt gehen , um Ihren geheimnisvollen Charakter zu erschaffen. Wie bei den anderen Layern fügen Sie zunächst eine weitere Ebene über die anderen hinzu. Unsere Hauptfigur wird direkt auf dem Hügel am Ende der Straße platziert , die dem Betrachter zugewandt ist. Am Ende wird es wie eine Silhouette aussehen. Sie werden einfache Formen verwenden, um die wichtigsten Merkmale zu beschreiben. Für diesen Charakter verwendest du eine ganz andere Farbe. Dies wird als Punktpunkt für den Betrachter dienen, der seine Aufmerksamkeit von der Mitte des Kompositionsverlaufs zu den Rändern lenkt seine Aufmerksamkeit von der Mitte des . Wenn Sie eine helle und warme Farbe für unseren Charakter wählen , wird es so schön auf dem Gipfel des Hügels hervorgehen und es wird sehr schön mit der Farbe des Himmels kontrastieren. Wählen wir dieses schöne pfirsichfarbene Rot von der rechten Seite der Palette aus. Stellen wir nun sicher, dass unser Pinsel aus den Pinseln ausgewählt wird und ein bisschen näher an die Stelle kommt. Denken Sie daran, dass Sie keine sehr komplizierte und detaillierte Silhouette für unseren Charakter erstellen sehr komplizierte und detaillierte Silhouette möchten. Eine einfache menschliche Figur wird ausreichen, um die Anwesenheit vorzuschlagen. Beginnen wir mit der Kleidung aus dem Hauptkörper, die durch ein einfaches Trapez mit der kleinen Seite auf der Oberseite dargestellt wird, genau wie Sie einen Rock für ein Kritzelmädchen kreieren würden. Obwohl die Form im Vergleich zum Rest der Komposition sehr klein ist , versuchen wir, sie super süß und auf der unteren Seite nur ein bisschen asymmetrisch zu machen und eine weitere Form hinzuzufügen, diese wie ein Dreieck. Dies wird ein wenig Platz für den Boden der Kleidung schaffen und das flache Aussehen der Form brechen. Jetzt erstellen Sie oben auf diesem Rechteck eine längliche Form , die eine Haube mit einer dünneren Basis und einer ob Mitte darstellt . Signalisieren wir nun den unteren Eingang des Umhangs , von wo aus die kleinen Beine mit einer dunkleren, warmen Farbe absteigen. Sagen wir diese intensive burgunderrote Farbe aus der Mitte der Farbpalette. Bevor Sie den unteren Eingang des Umhangs erstellen , müssen Sie sicherstellen, dass die rosa Form vom Rest der Abbildung getrennt ist , damit Sie das Auswahlwerkzeug automatisch verwenden können , um die Form auszuwählen. Vergiss nicht, den Pinsel von oben zu greifen. Gehen wir nun zum unteren Rand der Rechteckform platzieren wir einen langen dunklen Pinselstrich wie einen kleinen Schatten unten. Natürlich brauchen wir einen Eingang für das Gesicht. an die Spitze der Form gehen, werden wir einen kleinen Eingang für die Motorhaube schaffen. Verkomplizieren Sie die Formen nicht, halten Sie sich einfach an die einfachen, geometrischen Formen. Sie sind sehr suggestiv und mächtig. Wenn dein Charakter zu blockig und massiv aussieht, kannst du mit dem Radiergummi unseren Charakter ein bisschen mehr formen, vielleicht die Kapuze auf der rechten Seite kleiner machen und die Schultern sehen entspannter aus indem sie ein wenig von ihrer Form kneifen. Schau dir an, wie interessant und geheimnisvoll unser Charakter in diesem farbenfrohen Horizont aussieht. Jetzt müssen nur noch einige suggestive Beine für unseren Charakter übrig bleiben. Lasst uns zunächst unter die Auswahl der großen Form treffen, um außerhalb davon zeichnen zu können. Jetzt kreieren Sie diese Beine von der dunklen Seite der Kleidung mit zwei langen kegelartigen Formen, die mit einem Klebeband nach unten ausgerichtet sind. Sehr einfach zu machen und sehr suggestiv. Sie brauchen wirklich nicht mehr als das. Damit ist der Charakter ganz und bereit , seinen Platz in die Illustration einzunehmen. Lassen Sie es uns eingetauchter aussehen. Was den Rest der Elemente dieser Komposition betrifft, braucht unser Charakter nur ein bisschen Licht, das auf seine Form gegossen wird. Gehen wir zu den Farben und schnappen uns das helle Gelb. Stellen wir natürlich sicher, dass die Ebene des Charakters Alpha Lock ist und aus den Pinseln die Textur ausgewählt , um Ihrem Pinsel zu geben. Mit einem niedrigen Pinselfluss fügen wir nun ein sanftes Licht auf der rechten oberen Seite unseres Charakters hinzu. Machen Sie es nicht so stark wie die restlichen Elemente, nur eine kleine Berührung, damit es in der Abbildung präsent aussieht . Schau dir an, wie sanft dieses Licht auf seinem Umhang aussieht, wie magisch kann eine eigenständige Farbe eine Illustration in eine tiefe und aussagekräftige Geschichte verwandeln . Jetzt bleibt nur noch zu den Ebenen zu gehen. Nachdem wir die Ebene des Charakters ausgewählt haben legen wir ihre Ebene unter die Ebene des Mittelgrunds. Natürlich können Sie das auf Uniform gesetzte Verschiebewerkzeug verwenden , um diese Position zu verschieben oder kleiner oder größer zu machen , falls sie nicht zwischen den Büschen und dem Baum in den Raum passt. Damit ist unsere landschaftliche Märchenkomposition komplett. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben und mich in diese magischen Momente aufgenommen haben. Wenn es Ihnen gefallen hat, stellen Sie sicher , dass Sie eine Bewertung hinterlassen und natürlich mit dem Rest von uns Ihre eigene schöne Landschaft teilen. Herzlichen Glückwunsch, dass Sie so weit in dieses Unterfangen gekommen sind und wir sehen uns im nächsten.