Verziere dein iPad mit Lettering + Kostenlose Lettering-Vorlagen und Strukturen

1. Verziere dein iPad mit Lettering: Hallo an alle. Ich bin Liz. Ich bin Künstlerin, Illustratorin und Lehrerin. Heute möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie dekorative und illustrative Handschriftzug auf Ihrem iPad in Procreate erstellen. Sie müssen nicht gut im Schriftzug sein, um diese Klasse zu nehmen, weil ich Ihnen zeigen werde , wie Sie Schriftarten als Vorlagen für die Gestaltung Ihrer Beschriftung verwenden. Zuerst verwenden wir eine goldene Textur, um ein einfaches Zitat in ein helles, schimmerndes Kunstwerk zu verwandeln . Ich zeige Ihnen, wie Sie jede Textur auf Ihren Schriftzug auftragen, damit Sie Schriftstücke erstellen können , die online und im Druck wirklich auffallen. Als Nächstes erstellen wir ein einfaches Zitat mit zwei verschiedenen Schriftarten und verwenden Texturpinsel, um den Wörtern und dem Hintergrund Dimension hinzuzufügen. Ich zeige Ihnen, wie Sie Ihre eigenen Texturpinsel erstellen, so dass Sie jede Textur in einen Procreate-Pinsel verwandeln können. Als nächstes werden wir botanische Elemente verwenden, um ein Zitat zu dekorieren. Ich zeige Ihnen, wie Sie dekorative Elemente in und aus dem Zitat weben , um einen dreidimensionalen Effekt zu erzielen. Als Nächstes verwenden wir Vorlagen, um Text in einer ovalen Form zu formatieren. Dann verwenden Sie das Friedhofs-Werkzeug, um skurrile Dekoration um ein Zitat zu erstellen. Wenn Sie diese Klasse besuchen, lernen Sie jeden Teil meines Entwurfsprozesses und erhalten alle meine Schriftzug-Vorlagen. Sie müssen nicht jedes Mal Zeit mit dem Zeichnen von Hilfslinien verbringen, wenn Sie ein neues Schriftstück erstellen. Das Erstaunliche an diesem Prozess ist, dass Sie jedes Zitat in ein paar einfachen Schritten in eine schöne Illustration verwandeln können . Alles, was Sie brauchen, um diese Klasse zu nehmen, ist ein Zitat, das Sie lieben, Ihr iPad und einen Stylus. Ich werde den Apple Pencil verwenden, aber Sie könnten jeden Stift oder sogar Ihren Finger verwenden. Lasst uns anfangen. 2. Downloads und Inspiration: Das erste, was ich tun möchte, ist Ihnen zu zeigen, wie Sie alle Downloads erhalten , die Sie für diese Klasse benötigen. Sie sehen einen Link im Abschnitt „Info“, um zu dieser Seite zu gelangen , und Sie benötigen ein Passwort, um auf diese Seite zu gelangen. Ich werde das Passwort sofort auf dem Bildschirm anzeigen. Sobald Sie diese Seite aufgerufen haben, werden Sie die Optionen sehen, um diese sowohl einzeln als auch als einen großen Ordner herunterzuladen. Wenn Sie es nur als einen großen Ordner erhalten möchten, klicken Sie auf „Alles herunterladen“ und wenn Sie einzeln herunterladen möchten, können Sie einfach zu jedem Element gehen, den Sie abholen möchten, und klicken Sie darauf. Wenn Sie dies einzeln tun möchten, können Sie auf das Element klicken und halten und dann auf „Öffnen“ in einer neuen Registerkarte klicken. Sobald die neue Registerkarte geöffnet ist, können Sie klicken und halten, um die Option zum Speichern des Bildes zu erhalten. Für die Glitzer-Texturen können Sie einfach auf „Bild speichern“ klicken und das speichert es auf Ihren Fotos. Dann tun Sie für die Bürsten das Gleiche. Klicken und halten Sie, öffnen Sie eine neue Registerkarte, und sobald die neue Registerkarte geöffnet wird, können Sie auf „Öffnen und Procreate“ klicken. Wenn Procreate nicht angezeigt wird, klicken Sie hier auf „Mehr“ und wählen Sie dann aus der Liste „Fortgeschritten“. Sobald Sie dies getan haben, können Sie in die Fortbildung gehen und in den importierten Pinselbereich schauen und Sie werden alle Pinsel sehen, die Sie dort gespeichert haben. Es wird ein wenig Zeit sparen, dies als einen großen Ordner zu tun , anstatt einzeln herunterzuladen, aber Sie würden eine App auf Ihrem iPad benötigen, mit der Sie Ordner entpacken können. Ich benutze die App iZip, und Sie können das kostenlos im App Store bekommen. Um diesen Ordner herunterzuladen, klicken Sie auf und halten Sie, klicken Sie auf „In einem neuen Tab öffnen“. Sobald diese Registerkarte geöffnet wird, müssen Sie nur ein paar Sekunden warten, bis der Ordner heruntergeladen wird, und sobald er heruntergeladen wird, sollten Sie den Namen der folder.zip sehen. Wenn Sie dann das iZip oder ein Programm haben, das Sie verwenden, um Ordner auf Ihrem iPad zu entpacken, klicken Sie auf „In iZip öffnen“ und dann erhalten Sie die Meldung „Möchten Sie alle Dateien extrahieren?“ , und klicken Sie auf „OK“. Dann sehen Sie alle Dateien in dieser Liste, und wenn Sie einen der Pinsel öffnen möchten, klicken Sie einfach einmal auf den „Pinsel“, klicken Sie auf „Öffnen“ und kopieren Sie dann, um fortzufahren. Wenn ich nun zu meinem importierten Pinselbereich in Procreate gehe, sehe ich den Pinsel ganz oben dort. Das ist der gleiche Prozess für die Goldpapiere. Ich klicke einmal auf die „Glitter Textur“ und klicke dann auf „Öffnen in“ und füge dann hinzu, um fortzuentwickeln. Wenn ich nun in meine Galerie gehe, sehe ich die Glitter Textur ganz oben. Bevor ich mit einem neuen Schriftzug anfange, beginne ich wirklich gerne mit etwas Inspiration. Normalerweise gehe ich zu Pinterest, um Inspiration zu erhalten. Aber es gibt auch viele tolle Bücher und Bibliotheken und Buchhandlungen und viele andere Online-Quellen, die Sie verwenden können. Ich habe ein Pinterest-Board mit viel Inspiration für diese Klasse erstellt, und ich werde einen Link zu diesem Board in der About Sektion der Klasse setzen. Es gibt so viele verschiedene Optionen für Layouts und Schriftarten und Farbpaletten. Dies ist ein großartiger Ort, um zu beginnen, nur um eine Vorstellung davon zu bekommen, welche Schriftzug Sie angezogen werden. Vielleicht sind Sie eher ein Schwarz-Weiß-Schriftzug Person mit nur einigen wirklich einfachen Text und Dekoration. Oder vielleicht möchten Sie viel mehr Farbe hinzufügen, und haben einige einfache Druck mit einigen schönen illustrativen Arbeit. Ich empfehle Ihnen, sich nur einige Schriftstücke anzuschauen, die Sie mögen und von dort eine Idee zu bekommen, wo Sie anfangen möchten. Das Ziel dieser Klasse ist es, an den Punkt zu kommen, an dem Sie sich eines dieser Stücke ansehen und herausfinden können, wie Sie ein ähnliches Stück herstellen und sich fortbilden können. Wir werden uns viele Optionen für das Layering und die Verwendung verschiedener Arten von Schriftarten ansehen, so dass Sie diese nicht unbedingt kopieren können, sondern dies als Inspiration verwenden, um mit Ihren ersten Schriftstücken zu beginnen. Lassen Sie uns voran und beginnen Sie mit unserem ersten Projekt. 3. Skizzieren und Verwenden von Schriftarten: Also für dieses erste Projekt, werden wir ein wirklich einfaches Schriftstück machen, und fügen Sie einfach eine schöne Textur auf den Schriftzug und den Hintergrund, um das Zitat herausragend zu helfen. Ich werde auf das Plus-Symbol klicken, um eine neue Leinwand zu erstellen. Klicken Sie auf „Benutzerdefinierte Größe erstellen“, und ich werde Zoll und 10 x 10 Zoll verwenden . Dies ist nur die Größe, die ich gerne verwenden würde. Dies funktioniert tendenziell für die meisten Online- und Print-Anwendungen. Aber Sie haben möglicherweise eine andere Verwendung für Ihren Schriftzug, also verwenden Sie einfach die Größe, die am besten für Ihr Projekt funktioniert. Ich klicke auf „Erstellen“, um die Arbeitsfläche zu öffnen. Dann beginne ich gerne, indem ich mein Zitat skizziere, um herauszufinden, wie ich das Stück auslegen wollte. Ich bin auf einer brandneuen Ebene und ich benutze gerne den Narinder Pencil. Dies ist aus dem Skizzierabschnitt der Pinsel in Procreate, und dies ist nur ein einfacher Bleistiftpinsel. Ich werde schwarz wie meine Farbe bekommen. Ich werde mir nur einen Moment Zeit nehmen, um über die Komposition nachzudenken, wie ich den Text auslegen möchte, und die verschiedenen Arten von Schriftkombinationen, die ich verwenden möchte. Sobald ich das angelegt habe, kann ich das Verschieben-Werkzeug verwenden, um es in die Mitte der Leinwand zu verschieben, und ich kann das Auswahlwerkzeug mit freier Hand auswählen und einen Text umkreisen , der nicht an der richtigen Stelle ist, und ihn einfach verschieben um. Das muss nicht perfekt sein. Dies ist nur meine ursprüngliche Skizze, also gibt es mir nur eine Vorstellung davon, welche Art von Schriftarten ich verwenden möchte. Hier verwende ich einen handschriftlichen oder kursiven Text, und dann werde ich hier einen Druck verwenden. Für dieses Stück möchte ich Ihnen zeigen, wie man diese von Hand auf die Druckstücke schreibt, aber auch wie man eine Schriftart für die kursiven Stücke verwendet. Wenn Sie Hand-Schriftzug lieben und alle Ihre eigenen Hand-Schriftzüge machen möchten, dann können Sie das alles von Hand machen. Aber wenn Sie nicht zu 100 Prozent zufrieden mit dem Aussehen Ihres Schriftzugs sind, oder Sie wirklich nur einen ganz anderen Stil in diesem Stück verwenden möchten, ist die Verwendung einer Schriftart eine gute Option, um mit der Gestaltung Ihres Stückes zu beginnen. Ich werde eine Schriftart für diese beiden Stücke verwenden. Ich benutze gerne die App Over dafür. Over ist eine kostenlose App und es können Sie Schriftarten herunterladen , die Sie von überall online erhalten können, solange sie für den kommerziellen Gebrauch in Ordnung sind. Sie möchten nur überprüfen, ob die Schriftarten, die Sie verwenden, für den kommerziellen Gebrauch geeignet sind denn wenn Sie diese jemals für Ihr Unternehmen oder für den Verkauf verwenden, möchten Sie nur sicher sein, dass Sie eine Schriftart verwenden, die keine Urheberrechtsbeschränkungen hat. Das erste, was ich tun werde, ist eine neue Leinwand in Over zu erstellen. Ich klicke auf das Plus-Symbol und verwende die Option Transparente Farbe. Das bedeutet, dass Ihr Dokument keinen Hintergrund hat, und das erleichtert die Arbeit und Fortbildung. Ich werde die quadratische Canvas-Option verwenden, aber Sie können über scrollen und verschiedene Größenoptionen erhalten. Dann klicke ich auf das Symbol „Überprüfen“, um die Arbeitsfläche zu öffnen. Jetzt werde ich etwas Text auf meiner Arbeitsfläche ablegen, indem ich auf das Textwerkzeug klicke. Ich werde nur meinen ersten Teil meines Zitats hier eingeben. Sobald Sie Ihr Zitat eingegeben haben, können Sie einfach über scrollen und eine Schriftart auswählen, die Ihnen gefällt. Jetzt sagt die Over-App, dass alle Schriftarten in diesem Programm für den kommerziellen Gebrauch kostenlos sind, wenn Sie sie mit der Over-App verwenden, aber ich mag immer noch Schriftarten online zu bekommen, weil ich viele dieser Schriftarten überall sehe, so dass sie üblich sind. Sie können die Schriftarten verwenden, die hier sind, oder Sie können online gehen und eine kostenlos für den kommerziellen Gebrauch herunterladen. Das ist, was ich hier gemacht habe, das ist die Playlist-Schriftart. Sobald ich dieses Wort eingegeben habe, kann ich einfach auf das Symbol Überprüfen klicken, und jetzt kann ich einige Änderungen am Layout dieses Wortes vornehmen. Ich kann auf „Farbe“ klicken und es in Schwarz ändern. Ich kann auf „Größe“ klicken und die Größe vergrößern, und dann kann ich einfach meinen Finger auf die Leinwand legen und bewegen, um sie zu bewegen. Jetzt brauche ich auch hier den Text „shine“. Also werde ich einfach dieses Wort eingeben und es ist bereits in der Schriftart, die ich vorher benutzt habe. Ich kann die Farbe ändern und das an Ort und Stelle setzen. Das muss nicht perfekt sein. Ich kann das bewegen und mich später fortbilden, aber ich möchte es einfach in den allgemeinen Bereich bekommen, wo ich weiß, dass ich dieses Wort sein will. Also, wenn Sie sich entscheiden, eine Schriftart herunterzuladen und sie in die Over-App zu bringen, ist es wirklich einfach. Ich werde nur Chrome öffnen und ich tippe, „Schriftarten kostenlos für kommerzielle Nutzung“. Der erste, der hier auftaucht, ist 1001 Fonts. Das ist die Seite, die ich gerne benutze, sie haben eine Menge Optionen und es ist wirklich einfach. Sie können einfach nach unten scrollen und eine Schriftart finden, die Sie möchten, und Sie können sehen, es gibt 458 Seiten, also gibt es viele Optionen zur Auswahl. Ich wähle einfach eine Schriftart aus dieser Liste aus und klicke auf „Download“. Das öffnet sich in einem neuen Fenster und Sie sollten die ZIP-Datei hier sehen und Sie können auf „DOWNLOAD“ klicken. Klicken Sie dann auf „OPEN IN“, und da dies eine ZIP-Datei ist, benötigen wir ein iZiP oder ein ähnliches Programm, um die Datei zu entpacken. Ich klicke auf „Copy to iZip“ und wir erhalten die Meldung „Möchten Sie alle Dateien extrahieren?“ Ok. Dann sehen Sie die Schriftart. Die Schriftart ist genau hier. TTF-Datei ist eine Schriftartdatei. Ich klicke das einmal, „Öffnen in“ und dann werde ich Over finden. Also klicke ich auf „Copy to Over“, und ich sehe „Installation Success“. Also, jetzt wird diese Schriftart auf meiner Liste der Schriftarten angezeigt. Wenn Sie Ihre eigene Schriftart greifen möchten, gehen Sie einfach voran und führen Sie diesen Prozess aus. Für dieses Stück bin ich mit der Schriftart zufrieden, die ich hier habe, also klicke ich auf das Häkchen. Ich bin bereit, das auf meinem iPad zu speichern. Also klicke ich hier auf die Schaltfläche „Teilen“ und klicke auf „In Fotos speichern“. 4. Maske erstellen: Jetzt kann ich zu meinem Zitat zurückkehren und mich fortbilden. Klicken Sie auf das Werkzeugsymbol, Bild, fügen Sie ein Foto ein. Wählen Sie das auf der Fotoliste, und dann kann ich einfach die Größe dieses Stückes an meine Leinwand anpassen. Ich möchte nur sicher sein, dass ich magnetisch ausgewählt habe. Wenn ich nicht magnetisch ausgewählt habe, kann ich versehentlich die Proportionen meiner Texte verzerren. Also wollen Sie nur sicher sein, dass das ausgewählt ist, und dann werde ich einfach mit der Platzierung dieses perfekt so spielen, wie ich es will. Dann benutze ich hier das Auswahlwerkzeug und stelle sicher, dass das zur freien Hand ist. Wählen Sie das Wort „Glanz“ und klicken Sie auf das „Verschieben Werkzeug“, und dann verschieben Sie es einfach an Ort und Stelle, und Sie können sehen, dass Sie ein kleines Fangraster bekommen, wenn es in der Mitte ist. Das ist eine wirklich schöne Art, um Ihr Schriftstück perfekt aufgereiht zu halten. Jetzt, wo ich meine kursiven Texte erledigt habe, werde ich eine neue Ebene erstellen und ich möchte eine Art Leitfaden bekommen, um mir zu helfen, diesen Text auszulegen. Also will ich, dass das ziemlich gleichmäßig ist. Ich werde eine neue Ebene erstellen und das Raster greifen, das Sie aus dem Texturabschnitt der Procreate-Pinsel erhalten können. Sobald ich mein Raster habe und auf einer brandneuen Ebene bin, kann ich dieses Raster einfach über meinen Text zeichnen. Eigentlich werde ich auf zwei Finger klicken, um zurück zu treten und eine hellere Farbe zu bekommen. Ich finde, es ist einfacher zu sehen, ob Sie dies in verschiedenen Farben tun , anstatt alles in Schwarz und Weiß zu tun. Sobald Sie sich um dieses Gitter kümmern, können Sie darüber nachdenken, wie groß und breit Sie Ihre Texte sein wollen. Dies ist also eines der wichtigsten Dinge über Handschrift, ist, dass Sie einige Regeln für sich selbst setzen müssen. Zum Beispiel möchte ich, dass dieses M drei Balken breit, drei Spalten breit ist, oder ich möchte vielleicht, dass es zwei Spalten breit ist. Also habe ich die Breite, über die ich nachdenken muss. Ich habe auch die Höhe, über die ich nachdenken muss. Ich möchte vielleicht, dass es ein wirklich großes M ist, oder ich möchte vielleicht, dass es ein wirklich kurzes M wird. Es gibt auch den Sprung hier zu denken. Ich möchte vielleicht zwei Bars runtertauchen, oder ich möchte vielleicht vier Balken runtertauchen. Also, das ist nur etwas, an das Sie denken müssen, wenn Sie Ihre Schriftart entwerfen. Sobald Sie Ihre Regel für Ihren ersten Buchstaben festgelegt haben, müssen Sie diese auf jeden einzelnen Buchstaben anwenden, wenn Sie möchten, dass sie zusammenhängend sind. Also bin ich hier auf einer neuen Ebene, und ich denke, ich werde mit zwei Leerzeichen weit gehen, und ich werde mein M zwei Blöcke runterkommen lassen. Also werde ich den gleichen Prozess für mein Loch-Schriftstück folgen. Wenn Sie hier eine gerade Linie für diese langen geraden Stücke erstellen möchten, zeichnen Sie einfach und halten Sie, und das wird automatisch eine gerade Linie für Sie einrasten. Ich neige nicht dazu, das mit den kürzeren Linien zu tun, aber mit den längeren Linien mache ich das immer. So können Sie sehen, dass ich, weil ich mein M Touchdown hier lasse, auch meine A Crossover hier lasse. Also, das ist eine andere Sache, über die man nachdenken muss. Alle Ihre Kreuze können an der gleichen Stelle gehen. Eine andere Sache, an die ich hier denke, ist, welche Bürste ich verwende. Ich benutze den undurchsichtigen trockenen Gouache-Pinsel, den Sie im Download-Bereich erhalten können. Weil ich diese Farbe mit Gold füllen werde und ich möchte, dass es eine Art Gold gebürstetes Aussehen hat. Also benutze ich diesen Pinsel. Möglicherweise möchten Sie dafür einen anderen Pinseltyp verwenden. Sie können jeden Pinsel verwenden, der sich in der Fortbewegung befindet, etwas solidereres, wie den Mono-Line-Pinsel aus dem Kalligraphie-Abschnitt. Also gehen Sie einfach mit dem, was mit Ihrem Stil funktioniert hier. Eine andere Sache, an die ich denke, ist, wie weit diese Buchstaben voneinander entfernt sind. Ich lasse meine Buchstaben eine Spalte auseinander und zwei Spalten breit sein. Ein Buchstabe, der wirklich knifflig sein kann, ist ein S und ein anderer ist O. Also verwende ich immer gerne einen Leitfaden für diese. Ich benutze nur eine Nummer acht, weil das tendenziell gut für viele gekrümmte Buchstaben funktioniert. Auch die P und R, können Sie diese verwenden. Dies ist also aus dem Download-Bereich für diese Klasse. Was ich mit diesem Pinsel tun werde, ist eine neue Ebene zu erstellen. Klicken Sie einmal auf diesen Pinsel, und verwenden Sie dann mein Drehwerkzeug und verschieben Sie das Werkzeug, um dies in Position zu bringen, damit Sie entscheiden können, welche acht Sie verwenden möchten, basierend auf welcher Form Sie Ihr S haben möchten. Also denke ich, das passt zu meiner aktuellen Schriftart am besten. Ich werde es nur in meine Regeln meines Schriftzugs passen, der zwei Spalten breit und sechs Spalten hoch ist. Also werde ich Magnetics ausschalten, weil ich damit einverstanden bin, das ein wenig zu verzerren, und ich werde es einfach herumschieben, bis es perfekten Raum gelangt, in dem ich will, dass es sich befindet. Okay, das sieht gut aus. Also gehe ich zu dieser Ebene und reduziere die Deckkraft, so dass ich sie kaum sehen kann , und dann wieder auf meiner Schrift-Ebene, bekomme ich meinen Gouache-Pinsel wieder und benutze diesen einfach als Leitfaden, um meine S zu zeichnen . Dann werde ich einfach diese acht Schicht unsichtbar machen weil ich es später brauche. Also werde ich es nur als Leitfaden behalten falls ich es zu einem anderen Brief ziehen will. Jetzt bin ich am Platz zwischen meinen beiden Wörtern. Also werde ich zwei Spalten lassen, um deutlich zu machen, dass es zwei getrennte Wörter sind. Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist, Buchstaben zweimal zu verwenden, um mein Entwerfen ein wenig einfacher zu machen. So zum Beispiel ist dieses O im Grunde ein U mit ein wenig Extra auf der Oberseite. Also könnte ich diesen Brief einfach kopieren. Ziehen Sie drei Finger nach unten. Ich verwende das kostenlose Handauswahlwerkzeug, um das auszuwählen, und klicke dann auf „Kopieren“ und „Einfügen“. Dann kann ich das einfach an die nächste Stelle bringen. Schnappen Sie sich mein Radiergummi mit dem gleichen Pinsel und reinigen Sie es einfach, damit ich es in ein U verwandeln kann. Also jetzt werde ich alle meine Hilfslinien entfernen, mein Raster, meine Skizze, und werfen Sie einen Blick auf meinen Text. Dies ist also eine gute Zeit, um Änderungen an Ihrem Text vorzunehmen. Vielleicht möchten Sie die Breite oder die Höhe ändern, aber ich bin glücklich damit, wie sich das herausstellte. Ich werde nur das Wort „Glanz“ ein wenig nach unten bewegen. Also bekomme ich das kostenlose Handauswahlwerkzeug, klicke auf das Verschiebenwerkzeug und verschiebe das ein wenig nach unten. Jetzt werde ich den gleichen Prozess mit dem Text unten machen. Dies ist also ein guter Zeitpunkt, um über das Layout nachzudenken. Ich klicke auf das Freihandauswahlwerkzeug, und ich bin auf dieser schwarzen Ebene. Ich ziehe drei Finger nach unten und klicke auf „Ausschneiden“ und „Einfügen“, weil ich diese obere Linie voneiner Ebene abschneiden und sie auf eine andere Ebene verschiebenmöchte einer Ebene abschneiden und sie auf eine andere Ebene verschieben , so dass ich diese auf zwei separaten Ebenen habe. Also werde ich einfach mit der Platzierung ein wenig herumspielen und sicherstellen , dass ich wirklich glücklich damit bin, bevor ich meinen Text fertig mache. So sieht das gut für mich aus. Jetzt möchte ich dem schwarzen Text hier dieselbe Pinseltextur hinzufügen. Also gehe ich zu einer neuen Ebene und klicke auf meine schwarze Textebene und mache sie halbtransparent, indem ich die Deckkraft reduziere. Jetzt auf dieser neuen Ebene werde ich nur meinen Gouache-Pinsel verwenden, um einen schönen glatten Schrifteffekt zu erzeugen. Jetzt sind alle meine rosa Bereiche wie eine Auswahlmaske, also werde ich alles unsichtbar machen außer meinem Rosa. Weil mein Rosa das ist, was ich verwenden werde, um meine goldene Textur zu diesem Stück hinzuzufügen. 5. Strukturen anwenden: Sobald Sie mit dem Layout wirklich zufrieden sind, können Sie alle Ihre rosa Ebenen zusammenführen. Ich werde die ganz kneifen. Alles, was rosa ist, ist auf einer Schicht. Ich möchte meine goldene Textur einbringen. Ich klicke auf das Galerie-Symbol und gehe zu dieser Gold-Textur. Wenn Sie diese Datei in Ihren Fotos gespeichert haben, können Sie nicht in Ihrer Bildergalerie, sondern einfach auf „Einfügen eines Fotos“ klicken. Aber für mich habe ich das in meiner Galerie für Fortpflanzung gespeichert. Ich werde mit dem Freihandauswahlwerkzeug reingehen und etwas von diesem Gold schnappen, drei Finger nach unten ziehen und auf Kopieren klicken. Ich gehe zurück zu meiner Galerie, und in meinem rosa Abschnitt möchte ich sicherstellen, dass ich zu einer neuen Ebene gehe, um diese einzufügen, drei Finger nach unten ziehen und einfügen. Ich werde mir etwas Zeit nehmen, um dieses Gold so zu platzieren , dass es jede einzelne Sache auf meiner Leinwand bedeckt. Anstatt dies zu duplizieren, werde ich weiterhin auf Einfügen klicken. Der Grund dafür ist, dass jedes Mal, wenn Sie etwas duplizieren und sich fortpflanzen, es ein wenig verschwommener wird. Das mag etwas sein, das sie auf der Straße reparieren, aber im Moment versuche ich, nicht viel zu duplizieren. Ich ziehe drei Finger nach unten und klicke erneut auf Einfügen. Ich werde daran arbeiten, jedes einzelne Stück rosa Farbe zu bedecken , die ich auf dieser Leinwand habe. Ein Hinweis hier ist, dass Sie dieses Gold nicht viel größer machen wollen, als es bereits ist. Der Grund dafür ist, dass procreate dieses Bild in der Größe einfügt, die es ist. Wenn du es größer machst, wird es verschwommen. Sie können es ein kleines bisschen größer machen, aber Sie würden nicht wollen, dass ein Stück Gold über die ganze Leinwand zu dehnen. Eine andere Sache, die ich tun werde, ist einige von ihnen zu drehen, weil ich nicht möchte, dass sie alle diesen glänzenden Teil im selben Abschnitt haben. Ich werde mit dem Verschieben der glänzenden Teile in verschiedene Bereiche des Wortes spielen. Wenn Sie einen kleinen Bereich sehen, in dem Sie das Gold über einem anderen Buchstaben überlappen, können Sie den Monolin-Radiergummi greifen und das Gold in diesem Bereich löschen , weil Sie wirklich nicht wollen, dass diese harte Linie direkt über Ihre Textur. Ich versuche sicherzustellen, dass jedes Wort wirklich sauber von einem Stück Gold bedeckt ist. Das einzige Problem ist, dass dieses Wort ein wenig lang ist. Ich muss einen Punkt in meinem Wort finden, wo es Ordnung sein wird, ein wenig von der Überlappung zu zeigen. Nun, da alles mit der Textur bedeckt ist, die ich verwenden möchte, werde ich meine Texturebenen alle auf einer großen Ebene zusammenführen. Ich habe eine Texturschicht und eine rosa Schicht. Ich gehe zu meiner rosa Schicht. Klicken Sie es einmal, klicken Sie auf Auswählen, das ist alles, was ich in rosa gemalt. Ich gehe zu meiner Goldschicht, ziehe drei Finger nach unten, kopiere und füge sie ein. Ich kopiere sie von dieser Gold-Schicht und verschiebe sie auf eine neue Ebene. Nun, ich habe dieses wirklich schöne, goldstrukturierte Wort. Wenn es Ihnen nicht gefällt, wie sich die Goldtextur beim ersten Versuch anlegt, können Sie zu dieser Texturebene zurückkehren und einige Anpassungen vornehmen. Du kannst Dinge bewegen. Sie könnten dort ein neues Stück Gold einfügen und ändern, wie der Glanz über die Worte gelegt wird. Manchmal bin ich nicht glücklich mit dem ersten Versuch auf die Textur und ich werde es einfach noch einmal versuchen. Nun, da ich diese wirklich schöne Goldschicht habe, möchte ich sie etwas mehr hervorheben. Ich werde meine rosa Ebene wieder sichtbar machen. Ich klicke einmal auf die rosa Ebene und klicke auf „Auswählen“. Dann klicke ich auf das Schwarze als meine Farbe. Klicken Sie erneut auf die rosa Ebene, und klicken Sie auf Füllung. Ich fülle die Schicht mit schwarzer Farbe. Das macht es ein bisschen mehr hervorzuheben. Wenn Sie noch weiter gehen möchten, klicken Sie auf Gaußsche Unschärfe und zoomen Sie ein wenig hinein. Klicken Sie und ziehen Sie, um ein wenig schwarzen Dunst zu bekommen , um hinter Ihrem Stück zu erscheinen. Das ist eine Option, aber Sie können es auch als reines Gold belassen. Es hängt wirklich von Ihrem persönlichen Stil ab. Ich merke, dass ein bisschen von dem Rosa auf diese schwarze Schicht durchgetragen wurde. Ich möchte das entfernen. Ich gehe zur Farbtonsättigungshelligkeit im Anpassungsfeld und nehme die Sättigung ganz nach unten. Das gibt mir ein reines Schwarz. Das sieht mit dem Gold etwas sauberer aus. Ich werde eine neue Ebene erstellen, die sich unter meinen schwarzen und goldenen Schichten befindet. Ich werde einen Gouache-Pinsel verwenden, um den Hintergrund zu malen. Dies ist in den Downloads für die Klasse enthalten und dies ist die große Streaky Semi-Dry Gouache. Ich werde dies auf seine größte Größe setzen und durchgehen und etwas Farbe hier hinzufügen. Ich kann sogar ein wenig dunkler gehen und eine dunklere Farbschicht hinzufügen. Sie können mit dieser ursprünglichen Farbe zufrieden sein, aber wenn nicht, klicken Sie auf Farbton Sättigung Helligkeit und dann können Sie diese kleine Farbtonleiste ziehen und mit verschiedenen Farboptionen spielen. Sie können auch mit der Sättigung spielen, um sie heller oder grauer zu machen. Sie können auch die Helligkeit erhöhen, um verschiedene Schattierungen derselben Farbe zu erhalten. Sie können sehen, wir haben eine Menge schönen Goldschimmer und dann einige dunklere Goldstücke in diesem Stück. Es hat eine Menge Variation. Sie können dies mit dieser Textur tun, oder Sie können dies mit jeder Textur wirklich tun. Hier ist ein Stück, bei dem ich genau den gleichen Prozess durchgeführt habe, aber ich habe die Glitzertextur verwendet, die in den Klassendownloads enthalten ist. Aber Sie können auch online gehen und eine Menge erstaunlicher Texturen bekommen. Hier ist eine Gras-Textur mit dem gleichen Wort. Hier ist eine Konfetti-Textur, eine Fliesenstruktur, eine Person, die einen Wunderkerze hält , eine Wassertextur. Sie können sehen, dass Sie wirklich jede Textur auf Ihren Handschriftzug auftragen können und es macht es wirklich auffallen online und im Druck. Lassen Sie uns voran und nennen Sie dieses erste Projekt abgeschlossen. 6. Texturen und Pinsel: Für dieses nächste Stück möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie einige Texturen in Ihren Schriftzug integrieren können. Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie einige Texturen verwenden, die ich Ihnen gegeben habe, aber auch, wie Sie Ihre eigenen Texturen erstellen können, damit Sie das Gefühl haben, dass Sie jede Textur in der Welt sehen und sofort auf Ihren Schriftzug anwenden können. Ich beginne dieses Stück auf die gleiche Art und Weise, wie ich das letzte Stück angefangen habe. Ich habe eine Ebene, das ist mein Skizzen-Layer. Ich schlage das nur vor, um es ins Zentrum zu bringen. Dann ging ich in die Over App, und ich tippte diesen Text mit verschiedenen Schriftarten. Ich tippte die erste und dimensionierte das, tippte die zweite und die Größe, und dann können Sie sehen, dass diese ist die größte, also habe ich es auf einer separaten Ebene dann auf derselben Ebene gemacht. Ich habe das in Over gemacht, genau wie wir es im letzten Stück getan haben und dann rettete es und brachte es in die Fortbildung. Jetzt möchte ich diesem Stück ein wenig Textur hinzufügen. Ich werde auf meine Schriftebene gehen und die Transparenz ein wenig reduzieren und eine neue Ebene erstellen, und dann werde ich den gleichen Gouache-Pinsel verwenden, den ich für das letzte Stück verwendet habe , nur um ein wenig Textur zu erhalten, und auch, um diese Schriftart ein wenig zu ändern. Es ist in Ordnung, die Schriftart eines anderen zu verwenden, besonders wenn es für den kommerziellen Gebrauch kostenlos ist, aber es macht viel mehr Spaß, wenn Sie es zu Ihrer eigenen machen. Sie könnten genau folgen, wie das y ist, oder Sie könnten mit einer völlig anderen Art von y kommen und dies einfach als Format verwenden. Nehmen Sie sich einfach Zeit und machen Sie es wirklich zu Ihrer eigenen. Wenn Sie feststellen, dass Ihr Schriftzug ein wenig wackelig ist, ist ein Trick, es einfach schnell zu tun. Wenn Sie versuchen, dies langsam zu tun, so wird es wackelig sein, es ist unvermeidlich, aber wenn Sie wirklich nur selbstbewusst reinkommen und ein s machen, dann, selbst wenn es nicht genau dieser Form folgt, wird es immer noch viel sein glatter, als wenn Sie versucht haben, Ihre Linien langsam zu tun. Ich möchte dieses Stück schwarz-weiß machen, ich werde meine Schriftebene entfernen, indem ich es unsichtbar mache, dann gehe ich zu meiner Hintergrundebene und doppelklicke auf schwarz. Jetzt habe ich einen schwarzen Hintergrund und möchte weißen Text haben , also klicke ich auf meine Textebene, klicke auf Auswählen und dann weiß als meine Farbe und klicke auf Füllung. Manchmal mache ich diesen Prozess zwei Mal, wähle und fülle wieder, und das wird es ein wenig dunkler machen, also kommt es wirklich nur darauf an, das ist die eine Auswahl Füllung und das sind zwei Select and Fills. Sie können entscheiden, welche besser für Ihren Stil geeignet ist. Als nächstes möchte ich ein wenig Textur zu diesem Stück hinzufügen. Ich habe eine Reihe von Pinseln, die in den Downloads enthalten sind, die nur für die Herstellung von Texturen gedacht sind. Die erste hier sind die Blasen von Paints. Das wird einen schönen Farbspritzeffekt im Hintergrund erzeugen und Sie können die Größe hier ändern, um kleinere oder größere Spritzer zu bekommen. Der nächste ist Schrammen. Das sind nur kleine Schrammen, die ich gemacht habe, indem ich nur einige Spuren auf einem Boden gefunden habe. Sie können sehen, dass diese dem Schriftzug viel Tiefe verleihen. Lassen Sie uns diese Ebene entfernen, damit Sie alle Texturen hier sehen können. Die nächste Textur sind undurchsichtige Kratzer. Diese werden einige wirklich leichte Kratzspuren machen, die etwas Vintage oder Antik aussehen lassen können. Der nächste sind leichte Kratzer. Diese sind kaum sichtbar. Diese fügen nur kleine Abnutzungsspuren zu Ihrem Stück hinzu. Dann sind die letzte Hash-Markierungen. Das ist gut, um einmal zu zeichnen und dann die Deckkraft zu reduzieren und Sie können einfach einen schönen kleinen Webbed Hintergrund haben. Ich werde mir eine Minute Zeit nehmen und mit diesen Texturen rumspielen. Ich werde dem Hintergrund etwas weiße Textur hinzufügen, und dann gehe ich zu meiner Schriftzug-Ebene und füge etwas schwarze Textur hinzu. Das ist nur eine Möglichkeit, Ihr Stück zu texturieren. Du kannst es ein bisschen verschmutzen, wie ich es hier getan habe, nur um es antik oder vielleicht wie eine Vintage-Tafel aussehen zu lassen. Nehmen wir an, Sie haben eine andere Textur, die Sie in Ihre Arbeit integrieren möchten. Sie können jeden dieser Texturpinsel, den ich bereits erstellt habe, als Vorlage verwenden. Ich werde nur nach links auf diesem Hashmarken-Texturpinsel streichen und auf Duplizieren klicken. Jetzt haben wir zwei Hashmarkierpinsel, also klicke ich einmal auf diesen Pinsel. Gehen Sie zu Quelle, und dies ist die Quelle Ihrer Textur. Woher kommt deine Textur? Woher erstellt Knoten, von dem Sie ziehen, wenn Sie eine Textur erstellen? Sie können sehen, dass meine Formquelle hier nur eine schwarze Leinwand mit einigen weißen Hash-Markierungen darauf ist. Ich zeige Ihnen genau, wie ich das Dokument erstellt habe. Ich öffnete eine quadratische Leinwand, klickte auf meine Hintergrundfarbe und wählte Schwarz als Farbe, und dann habe ich auf einer neuen Ebene mit Weiß als meine Farbe den Nurrender-Bleistift verwendet. Klicken und ziehen Sie, und machen Sie einfach einige Hash-Markierungen. Ich mache ein paar davon, und dann werde ich diese Ebene duplizieren, um einige Hash-Markierungen in die andere Richtung zu machen. Jetzt habe ich ein paar Hash-Markierungen gemacht, ich werde diese Ebene duplizieren, auf das Verschieben-Werkzeug klicken und es drehen. Eine Sache, die ich hier bedenke, ist, dass ich den Rand meiner Leinwand nicht berühren möchte . Wenn Sie also einen Pinsel machen, möchten Sie, was auch immer Ihre Textur oder Form in der Mitte der Leinwand ist und nicht die Kanten berühren, sonst bekommst du eine seltsame Wiederholungslinie. Ich dupliziere das noch ein paar Mal, schiebe es um, und jetzt könnte das mein Pinsel sein. Ich klicke auf das Tool-Symbol, klicke auf Freigeben, JPEG, Bild speichern, dann gehe ich zurück zu dem Pinsel, den ich gerade als Hash-Markierungen dupliziert habe, und auf der Shape-Quelle werde ich klicken, Ein Foto einfügen und dann das Foto, das ich gerade gespeichert habe und so dort ist es auf meiner Seite. Nun, das ist mein neuer Pinsel, also jedes Mal, wenn ich Hash-Markierungen erhalten möchte, kann ich einfach diesen Pinsel greifen, und da sind meine Hash-Markierungen. Sie können dies mit absolut jeder Textur tun, die Sie verwenden möchten. Sie können sogar eine Textur von einer Wand oder einem Boden erhalten , die Sie mögen und diese in einen Pinsel verwandeln. Um dies zu tun, beginnen Sie mit einem sauberen Dokument, und klicken Sie auf der neuen Ebene auf das Werkzeugsymbol, klicken Sie auf Bild, fügen Sie ein Foto ein, und suchen Sie dann das Foto der Textur, die Sie haben. Hier habe ich ein Foto von dieser strukturierten Wand gemacht. Ich habe gerade ein Foto mit meinem iPad gemacht und das wurde auf meiner Kamerarolle gespeichert. Wir müssen dies nur zu einem reinen Schwarz-Weiß-Bild machen und dann die Kanten entfernen. Ich gehe zum Anpassungsfeld, nehme die Sättigung ganz nach unten, so dass sie rein schwarz und weiß ist, gehe zu Kurven, und ich werde diesen kleinen Punkt auf der Unterseite anpassen , bis dies ein reines Schwarz-Weiß-Bild ist. Das sieht gut aus, ich habe hier eine reine schwarz-weiße Textur. Die einzige Sache ist, dass ich nicht möchte, dass diese Kanten vorhanden sind, also werde ich einen schönen weichen Pinsel greifen. Ich werde die Airbrushing weiche Bürste, die mit Fortbildung kommt, und ich habe das als mein Radiergummi. Ich werde meine Hintergrundfarbe hier weiß machen, damit ich sehen kann, was ich tue, also habe ich eine weiße Hintergrundebene und dann diese Texturschicht. Auf dieser Texturschicht werde ich nur durch kommen und löschen, und ich werde versuchen, es zufällig zu halten. Ich möchte nicht in einer quadratischen Form löschen weil ich möchte, dass dieser Pinsel wirklich zufällig mit der Textur ist. Ich komme einfach durch und erstelle hier eine wirklich schöne zufällige Form. Jetzt wird dies die Quelle für meinen Pinsel sein, also klicke ich auf Freigeben, JPEG, Bild speichern, gehe zurück zu dem Pinsel, den ich vorher dupliziert habe, und dann auf der Quelle klicke ich auf Foto einfügen, und so, weil ich diesen in weiß und schwarz gemacht habe klicken, muss ich auf Form umkehren klicken, damit es schwarz und weiß wird. Solange Sie Ihre Pinsel in Schwarzweiß erstellen, egal ob es sich um einen schwarzen Hintergrund oder einen weißen Hintergrund handelt, können Sie immer auf „Umkehren“ klicken. Jetzt können Sie sehen, dass es meine neue Textur gibt, also werde ich diese Wandtextur umbenennen. Wenn ich eine neue Ebene erstelle, lassen Sie uns hier ein Rosa bekommen, ich kann einfach mit dieser Wandtextur malen. Das ist eine wirklich einfache Möglichkeit, jede Textur, die Sie in der Welt sehen, in einen mehrwertigen Pinsel zu verwandeln. 7. Verzierung hinzufügen: Für dieses nächste Stück möchte ich eine wirklich klobige Schriftart verwenden und möchte etwas einen 3D-Effekt auf die Schriftart erzeugen , damit ich weiß , dass ich ein wenig mehr Platz zwischen meinen Buchstaben brauche. Das Tolle an der Over-App ist, dass Sie die App verwenden können, um die Buchstaben gleichmäßig auszutauschen , so dass Sie nicht versuchen müssen, sie auszuräumen und sich eins nach dem anderen fortzubilden. Wenn Sie hier auf „Stil“ klicken, sehen Sie die Option für Platz auf der Unterseite und dann können wir horizontalen Abstand oder vertikalen Abstand zu tun. Ich denke, ich werde ein bisschen von beidem machen. Ich habe hier horizontalen Abstand geklickt und dann schlage ich nur diesen kleinen Balken vor, also denke ich, dass das kleine bisschen horizontal genug ist, geben Sie denen ein wenig mehr Platz. Dies ist ein wirklich großartiges Werkzeug, das Ihren Texten hilft, auch wenn Sie es in die Fortpflanzung bringen. Ich klicke auf das Kontrollsymbol und speichere dieses Bild und bringe es dann in die Fortpflanzung. Ich werde die Größe dieses Stückes ein wenig vergrößern und ich möchte auch, dass der Text viel größer ist. Ich werde das nur ziehen und ich verzerre den Text absichtlich, weil ich diese Schriftart nicht kopieren möchte. Ich möchte es nur als Vorlage für meinen Schriftzug verwenden. Ich denke, ich werde ein bisschen weiter gehen, und das sieht gut aus. Jetzt kann ich die Deckkraft dieser Schicht reduzieren und auf einer neuen Ebene werde ich einen anderen Squash-Pinsel verwenden. Dies ist der undurchsichtige, glatte, Squash brash und es hat einen schönen variablen Effekt. Dies ist eine, die Sie von den Downloads bekommen können und ich werde nur diese helle Farbe verwenden, damit ich wirklich gut sehen kann. Ich kann sehen, dass diese Schrift einige sehr harte Kanten hat und ich will nicht wirklich, dass mein Stück so ist. Während ich diesen Pinsel verwende, werde ich absichtlich ändern, wie diese Schriftart aussieht und ihr schöne abgerundete Kanten geben. Um ein wenig Zeit zu sparen, können Sie Briefe kopieren. Ich habe das Auswahlwerkzeug mit freier Hand und ich umkreist, dass e, ziehen Sie drei Finger nach unten und klicken Sie auf „Kopieren und Einfügen“ und dann kann ich einfach hier verwenden, so dass ich nicht zu halten, dass e. Ziehen Sie drei Finger nach unten wieder und klicken Sie einfach auf „Einfügen“ und es gibt das gleiche e. Ich kann das in meinem Stück verwenden, um ein wenig Zeit beim Tracing dieser Buchstaben zu sparen. Dann werde ich einfach alle Buchstaben auf der gleichen Ebene zusammenführen. Jetzt, da ich dieses ganze Stück verfolgt habe, kann man wirklich den Unterschied zwischen einer wirklich scharfen, harten Schrift und einem handgezeichneten Stück sehen . Dieser hat viel mehr von einem handschriftlichen Gefühl, während die Schrift selbst einfach wirklich scharf und nicht großartig für dieses spezielle Projekt ist. Das nächste, was ich tun möchte, ist, gehen Sie voran und fügen Sie eine Farbe in meinem Hintergrund hinzu. Für diesen, möchte ich mit einem Kaffee-Thema arbeiten , also werde ich den gleichen Pinsel bekommen, den ich für meinen letzten Hintergrund verwendet habe, die die große, streifige, trockene Gouache-Bürste ist und ich werde nur diese braune Farbe verwenden um eine wirklich schöne weiche Schicht auf diesem Hintergrund. Als nächstes werde ich dem Text eine Farbe hinzufügen und ich denke, für diesen möchte ich eine helle cremefarbene Farbe hinzufügen. Ich klicke auf diese rosa Ebene auswählen und gehe zu dieser Ebene und klicke auf „Füllen“ und ich werde das noch einmal tun, weil ich sehen kann, dass es ein wenig rosa übrig ist. Ich klicke auf „Auswählen“, klicke erneut auf „Füllen“, und das entfernt alle rosa. Ich möchte diesen Text ein wenig mehr hervorheben, also werde ich diese Cremeschicht duplizieren und auf der Unterseite klicke ich auf „Auswählen“, wähle Weiß als meine Farbe und klicke auf „Füllen“. Noch einmal, ich werde das zweimal tun, um sicherzustellen, dass es vollständig gefüllt ist. Dann bekomme ich mein Move-Werkzeug und entferne magnetisch und mache nur ein wenig Kompensation, so dass es nur ein kleines bisschen 3-D-Effekt hat. Als nächstes möchte ich einige florale Elemente hinzufügen, die in und aus dem Text weben. Ich werde eine florale Schicht unter dem Text und eine florale Schicht über dem Text machen. Für einige von ihnen, diejenigen, die unten sein werden, lassen Sie uns den undurchsichtigen, glatten Gouache-Pinsel bekommen. Einige von ihnen landen hinter dem Schriftzug, während die auf der Ebene, die sich über dem Schriftzug befindet, das Gegenteil tun. Diese werden oben auf dem Schriftzug kommen. Vielleicht möchten Sie sogar etwas, das hinter einem Buchstaben und auf einen anderen Brief herauskommt . Wenn Sie das tun möchten, können Sie zwei Textebenen miteinander verschmelzen. Wählen Sie den Buchstaben aus, den Sie hinter diesem Element bewegen möchten, ziehen Sie drei Finger nach unten, schneiden Sie und fügen Sie ihn ein. Jetzt habe ich gerade das N auf seiner eigenen Schicht. Ich kann es auf der Oberseite dieses Blumenblatt-Element hier ziehen und dann habe ich es aus hinter dem n und auf die f. Ich werde nur mit diesen Optionen hier spielen und eine Menge verschiedener Blattelemente auf diesem Stück hinzufügen. Sie können feststellen, dass Ihnen die Platzierung einiger dieser Elemente irgendwann nicht gefällt und Sie eine ändern möchten. Gehen Sie einfach zu der Ebene, wo Sie diese Ebenen sehen, und Sie können mit diesen drei sehen, sie sind alle drei zeigen auf diese Weise und ich mag das nicht wirklich, also was ich tun möchte, ist, die eine, die ich gerade erstellt habe. Ich kreise es mit dem Freihandauswahlwerkzeug, klicke auf das Verschiebenwerkzeug, und dann kann ich es verschieben und die Größe ändern, bis es an einem Ort ist, den ich mag. Jetzt möchte ich diesen floralen Blattelementen ein wenig Tiefe hinzufügen. Ich werde auf diese Ebene klicken, tatsächlich nach links streichen und duplizieren, dann klicken Sie auf „Die Ebene“ und klicken Sie auf „Auswählen“ und ich werde eine weiße Farbe hier bekommen und klicken Sie auf „Füllen“ und dann werde ich das wieder tun. Jetzt habe ich ein weißes Duplikat unter meinem rosa und ich kann das einfach ein wenig verschieben, um diesen Ebenen etwas Tiefe hinzuzufügen. Da sich einige meiner Blattelemente auf einer anderen Ebene befinden, muss ich den gleichen Prozess damit machen. Jetzt möchte ich nur noch ein paar kleine Blumen hinzufügen, um den Rest dieser Lücken zu füllen. Ich werde eine braune Farbe verwenden, um einige Stiele zu erstellen und ich denke, ich werde dies unter all meinen Schriftzug setzen. Blumen spähen hinter meinen Briefen heraus und dann werde ich einfach ein paar kleine gelbe Blüten oben hinzufügen. Jetzt werde ich eine neue Ebene darüber erstellen und einfach einen kleinen Punkt in der Mitte meiner Blume hinzufügen , nur um ein wenig mehr Aufmerksamkeit auf diese zu bringen. Ich gehe weiter und nenne dieses Stück fertig. Sie könnten viel mehr tun, indem Sie Farben ändern, weitere Pflanzenelemente hinzufügen und dem Text etwas Textur hinzufügen. Was auch immer Sie hier tun wollen, verwenden Sie einfach Ihren persönlichen Stil, um Ihre eigenen Spin auf diese zu setzen, oder verwenden Sie einfach diese und kopieren Sie es als Übung, entweder eine ist in Ordnung, wenn Sie anfangen. Lasst uns weitermachen und zum nächsten Stück weitergehen. 8. Vorlagen und Symmetrie: Für dieses nächste Stück möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Vorlagen verwenden, um die Form Ihres Textes zu ändern. Für dieses Stück möchte ich, dass der Text in einer ovalen Form endet. Ich habe das auf die gleiche Weise gemacht, wie ich das letzte Stück angefangen habe, indem ich dies in die Überlappung tippte. Ich werde einen neuen Layer für meine Vorlagen erstellen. Ich werde auch eine kontrastierende Farbe bekommen, also werde ich einfach rosa verwenden, um es wirklich leicht zu sehen. Diese Vorlagen finden Sie im Download-Bereich. Es gibt viele verschiedene Vorlagen je nachdem, wie Sie möchten, dass Ihre Texte angelegt werden. Es gibt ein Oval, eine zulaufende Kante, eine abgerundete Spitze, einen Kreis, schräge Schriftzug, sich in der Mitte verjüngt. Ein einfaches Rechteck, wellig und dann verjüngte Kurve. Sie können mit diesen spielen, abhängig von dem Stück, das Sie tun, können Sie eine oder mehrere dieser Vorlagen verwenden. Für diesen werde ich die abgerundete Rechteck-Vorlage verwenden. Ich werde das nur ein bisschen kleiner machen. Verwenden Sie dann das Drehwerkzeug und die Verschiebungswerkzeuge, um dies in Position zu bringen. Ich möchte nur, dass das auch mit den Texten in der Mitte ist. Ich möchte diesen Text nur ein wenig nach oben verschieben damit er sich nur mit dieser ovalen Form kurveniert. Ich werde meine andere Vorlage ablegen, indem ich nur diese erste Vorlage dupliziere. Dann schieb das hier runter. Die Texte auf der Oberseite werden nach oben gekrümmt und die Texte auf der Unterseite werden nach unten gekrümmt. Ich muss diesen Text auf eine andere Ebene verschieben, um ihn zu kurven. Ich klicke auf das Auswahlwerkzeug, wähle das ganze Wort aus, ziehe nach unten, schneide es aus und füge es auf eine neue Ebene ein. Ich mache das Gleiche mit diesen Texten oben. Jetzt kann ich zu meinem Wort gehen und ganz nah dran kommen. Ich habe diese Ebene ausgewählt, klicken Sie auf das Verschieben-Werkzeug, und klicken Sie auf Verziehen. Warp wird mir erlauben, diesen Text langsam so anzupassen , dass er mit dieser schönen Kurve einhergeht. Ich werde nur ein paar Minuten dauern, um dies langsam an verschiedenen Orten zu schieben, um mit der Kurve zu spielen. Jetzt mache ich das Gleiche mit dem Wort unten. Sie können sehen, dass dies nicht wirklich dramatisch sein muss, um eine schöne Wirkung zu haben. Nur das Kurven dieses Textes ein wenig verändert das Stück wirklich. Jetzt mache ich meine Vorlagen unsichtbar, erstelle eine neue Ebene und beginne mit dem Hinzufügen meiner Farbe. Für diesen Text werde ich ein rosa verwenden. Machen Sie diesen schwarzen Text, halbtransparent, so ist es einfacher, meine rosa zu sehen. Dann werde ich nur den undurchsichtigen, glatten Squash-Pinsel verwenden, um diese Buchstaben zu malen und ein wenig Gewicht zu den Buchstaben hinzuzufügen , denn im Moment ist es nur eine Linie, die die gleiche Breite hat die ganze Art und Weise. Ich möchte ein wenig Gewicht hinzufügen, damit es eher wie Handkalligraphie ist. Jetzt kann ich meine schwarze Schicht unsichtbar machen. Jetzt mache ich das Gleiche mit diesem Text. Jetzt, da ich all diesen Text verfolgt habe, werde ich den nur an die Mitte der Leinwand anpassen. Jetzt möchte ich hier nur einen schönen farbigen Hintergrund hinzufügen, nur das hellblaue. Sie können sehen, wenn ich hinzufüge, dass der Text wirklich ein bisschen mehr braucht, um hervorzuheben. Ich werde die Textebene duplizieren. Wählen Sie die Textebene, die sich unten befindet, klicken Sie auf einmal, und klicken Sie auf Füllen, und tun Sie dies erneut, wählen Sie Füllung aus. Dann kann ich einfach ein wenig Gewicht zu diesem Schriftzug hinzufügen, macht es nur ein wenig mehr auffallen. Nun, da wir diesen Text ein wenig mehr hervorheben, möchte ich den Texten etwas Dekoration hinzufügen, damit er ein wenig interessanter aussieht. Was ich tun werde, ist nur den gleichen Pinsel zu nehmen, ich auf einer etwas kleineren Größe verwendet habe. Gehen Sie einfach durch einige dieser Kurven und fügen Sie einfach eine einfache Linie auf die dicksten Teile. Sie können sehen, wie einfach das Hinzufügen dieser einfachen Zeilen Text wirklich viel visuelles Interesse verleiht. Ich möchte etwas Ähnliches tun, um einige Aufmerksamkeit auf die Innenseite der Seite zu lenken, indem ich ein wenig Dekoration auf dem äußeren Teil der Seite mache. Um das zu tun, werde ich das Werkzeug für die Fortpflanzung des Friedhofs verwenden, das mir erlauben wird, meine Dekoration nur in einer Ecke zu malen und es wird in allen drei Ecken dupliziert werden. Dazu erstelle ich einen neuen Layer. Klicken Sie auf das Werkzeugsymbol, klicken Sie auf Ansichtsbereich, und aktivieren Sie dann die Zeichnungslinie. Der Zeichenführer verfügt über ein paar verschiedene Werkzeuge, die Ihnen bei Ihrer Zeichnung helfen können , Dinge gleichmäßig zu machen, oder um Friedhofszeichnungen oder perspektivische Zeichnung zu machen. Was wir für dieses Stück verwenden wollen, ist Friedhofszeichnung und so wollen wir entscheiden, wie wir diese Stücke wiederholen wollen. Horizontal, wenn Sie auf der Oberseite zeichnen, wird es auf der Unterseite wiederholt. Vertikal, Sie zeichnen auf der rechten Seite, es wird auf der linken Seite wiederholen. Quadrant ist, was wir verwenden werden, weil ich auf dieser Ecke zeichnen und einfach wiederholen und diese anderen drei, so können Sie die Dicke Ihrer Führungen anpassen. Ich mag es, den ganzen Weg dick zu gehen, damit ich ihn wirklich sehen kann. Ich gehe gerne bis zu 100 Prozent Deckkraft zu und dann möchten Sie nur sicher sein, dass das unterstützte Zeichnen aktiviert ist. Das sollte standardmäßig aktiviert sein, aber überprüfen Sie einfach, um sicherzustellen, dass es aktiviert ist. unterstützte Zeichnen wird Ihnen helfen, indem Sie Ihre Zeichnung symmetrisch machen. Dies funktioniert nur auf dieser Ebene. Wenn Sie zu einer anderen Ebene wechseln, wird dies nicht funktionieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich auf der Zeichnung befinden, die besagt, dass der Layer unterstützt steht. Dann können wir einfach anfangen, etwas zu zeichnen und Sie können sehen, wie es in den anderen Ecken wiederholt wird, während ich zeichne. Ich werde meine Pinselgröße hier ein wenig vergrößern. Ich will nur ein paar wirklich leichte Wirbel machen. Der Schlüssel dazu, diese sogar zu halten, ist, ziemlich schnell zu gehen. Du willst nicht versuchen, langsam in diese einzugehen , weil sie am Ende ein wenig wackelig werden. Während, wenn man wirklich schnell reingeht und wirbelt, werden sie viel besser aussehen. Ich nehme nur ein paar Minuten hier, um eine Menge Wirbel zu machen , die alle aus dieser Ecke kommen. Ich werde zulassen, dass diese Wirbel meinen Text ein wenig überlappen. Aber ich werde auch meine Wirbelschicht unter meinen Text verschieben. Es wird hinter den Text schauen. Jetzt, da ich einige Wirbel habe, möchte ich ein wenig Kontrast hinzufügen, indem ich nur einige dieser kleinen Punkte hinzufüge , die von den Wirbeln kommen. Auf diese Weise füge ich nur einige Kontraste hinzu, also habe ich nicht nur Linien. Ich habe auch einige feste Stücke. Das macht die äußere Kante nur ein bisschen interessanter. Sie können hier wirklich entscheiden, wie viel Sie möchten, dass sich Ihre Grenze mit dem Stück selbst überlappen, so dass Sie vorwärts treten und zurücktreten können, um sehen, ob Sie ein wenig zu weit gegangen sind oder ob Sie damit zufrieden sind, ich bleibe mit dem. Ich bin glücklich damit, wie das aussieht. Wischen Sie nach links und klicken Sie auf Duplizieren. Ich möchte dieser Welt ein bisschen Grenze hinzufügen , damit sie ein wenig mehr hervorhebt. Ich werde mir nur ein Gelb schnappen. Auf dieser Rahmenebene klicke ich auf Füllung und wähle erneut aus und fülle sie aus. Jetzt habe ich nur eine kleine hellgelbe Grenze, die diese herausragende hilft. Du könntest mit diesem Stück weitermachen. Sie könnten viel mehr Dekoration an der Grenze hinzufügen. Sie könnten den Rahmen mit einem anderen Stil wiederholen. Es gibt viele Optionen hier, wenn Sie dieses allgemeine Format Setup erhalten. Wenn Sie bereit sind, den Friedhofsmodus zu verwenden, schalten Sie einfach den Zeichenführer aus. Du kannst es immer wieder einschalten, aber ich schalte es gerne aus, um das Stück wirklich sehen zu können. Dann könnten Sie in diesem Stadium auch einige Farben ändern. Sie können Ihre Hintergrundfarbe ändern. Sie können die Textfarbe ändern, indem Sie die Option für die Helligkeit der Farbtonsättigung verwenden. Dies ist eine großartige Zeit, um einfach mit all Ihren Optionen zu spielen und auszuprobieren und eine Menge Layouts. Ich gehe weiter und nenne das erledigt. Aber ich möchte Ihnen auch ein ähnliches Stück zeigen, in dem ich die Textur, die wir im früheren Projekt gemacht haben, und auch einige dieser Schichten und die Blüten kombiniert habe . Sie können sehen, wie diese Textur einen schönen kleinen Hintergrund schafft. Auf diesem, anstatt Linien zu verwenden, um meinen Text zu dekorieren, habe ich gerade dieses kleine florale Element gemacht und es dann auf jedem einzelnen Buchstaben wiederholt. Ich habe das erste immer wieder dupliziert und es hier wiederholt. Das sind nur ein paar verschiedene Möglichkeiten, um Ihren Text zu dekorieren. Ich hoffe, dass Ihnen diese Klasse gefallen hat und Sie sich inspirieren fühlen , einige illustrierte Handschriftzug auf Ihrem iPad zu erstellen. Wenn Ihnen diese Klasse gefallen hat, mögen Sie vielleicht einige meiner anderen Klassen, in denen ich eine Menge mehr Möglichkeiten abdecke , um auf Ihrem iPad zu entwerfen und zu malen, wie zum Beispiel Aquarell-Hand-Schriftzug mit den kostenlos herunterladbaren Pinsel I erstellt. Schau dir die in meinem Profil an, wenn du mehr sehen willst. Außerdem teile ich viele kostenlose Downloads auf meiner Website. Wenn Sie mehr Downloads erhalten möchten, wie die, die Sie für diese Klasse bekommen haben, schauen Sie sich meine Website an. Ich würde absolut gerne das letzte Projekt sehen, das Sie für diese Klasse erstellen, und ich weiß, dass wir uns alle inspirieren können, indem wir uns gegenseitig die Arbeit sehen. Also teilen Sie bitte, was Sie machen. Das kannst du hier auf Skillshare im Projektbereich tun, oder du könntest mich auf Instagram oder Facebook taggen. Wenn Sie Fragen zu dem Prozess haben, den Sie in dieser Klasse gelernt haben, lassen Sie es mich wissen. Sie können auf meine Diskussion hier auf Skill Share antworten, oder Sie können mich über meine Website kontaktieren. Vielen Dank für das Anschauen und wir sehen uns nächstes Mal wieder. Tschüss.