Beschriftung und Illustration kombinieren

1. Lettering und Illustration in Procreate kombinieren: Hi, alle. Ich bin Liz Kohler Brown. Ich bin Künstler, Designer und Autor des Buches Hand Lettering auf dem iPad mit Procreate. Heute möchte ich Ihnen alle meine Techniken zeigen, um Handschrift und Illustration zu kombinieren , um interessante Kompositionen zu kreieren, die eine Geschichte erzählen. Wenn Sie sich diese Klasse ansehen, erhalten Sie alle meine Schriftzug-Pinsel sowie eine Arbeitsmappe mit vielen Ideen für Briefstile, Farbpaletten und Illustrationsthemen. Ich werde mit Ihnen meine Bibliothek von Hunderten von Vintage-Handschriftbildern teilen. So werden Sie keinen Mangel an Inspiration für Ihre Briefstile haben. Zuerst erstellen wir ein Buchstabenformatmenü. Wir werden sogar alle Ihre Lieblings-Buchstabenstile zusammenstellen und einige Übung mit passenden Wörtern in verschiedenen Formen und Winkeln machen. Sobald Sie Ihr Letter Style Menü haben, müssen Sie nie erraten, welche Arten von Buchstaben Sie in Ihre nächste Komposition integrieren müssen. Als nächstes erstellen wir eine Illustration eines Briefes und eines Umschlags mit einer handschriftlichen Nachricht an sich selbst oder eine andere Person. Wir untersuchen einfache Möglichkeiten, Ihren Schriftzug in bestimmte Formen einzufügen und wie Sie Ihren Schriftzug dem Stil Ihrer Illustration anpassen können. Zuletzt verwenden wir ein Produkt als Leinwand für eine Nachricht mit Handbuchstaben und kombinieren mehrere verschiedene Buchstabenstile in einer Komposition. Wir werden uns ansehen, wie Sie mehrere Buchstabenstile kombinieren können, damit sie gut zusammenarbeiten und sich auf der Leinwand abheben. Am Ende des Kurses lade ich dich ein, mich an einer Zeichenherausforderung zu beteiligen, bei der du deine handschriftlichen Illustrationen mit mir und allen anderen teilen kannst . Ich denke, viele Künstler und Designer kommen in Schriftzug weil sie in der Lage sein wollen, eine Geschichte mit ihrer Arbeit zu erzählen, und das ist es, was ich an diesem Prozess liebe. Es ermöglicht Ihnen, Spaß beim Erstellen von Zeichnungen und Illustrationen zu haben , während Sie auch eine Geschichte erzählen und eine Nachricht mit Ihrem Publikum teilen. Sie können den Prozess, den Sie in dieser Klasse lernen, verwenden, um eine breite Palette von Illustrationen zu erstellen , die Sie als Kunstdrucke für Print-on-Demand-Websites verwenden, als Geschenke geben oder einfach nur in sozialen Medien mit Ihren Freunden und Followern teilen können. Ich werde alle Prozesse in dieser Klasse auf meinem iPad in Procreate mit dem Apple Pencil demonstrieren . Aber natürlich können Sie jedes digitale Zeichenprogramm verwenden, oder Sie könnten ein analoges Medium verwenden, wie Farbe auf Leinwand oder Bleistift auf Papier. Lasst uns loslegen. 2. Downloads und Ressourcen: Das erste, was ich tun möchte, ist Ihnen zu zeigen, wie Sie alle Downloads und Ressourcen erhalten , die Sie für diese Klasse benötigen. Sie finden einen Link, um zum Download-Bereich und zum Projects Tab auf Skillshare zu gelangen. Die Registerkarte Projekte wird jedoch nicht in der Skillshare App angezeigt. Stellen Sie daher sicher, dass Sie Skillshare und Webbrowser verwenden, um den Abschnitt Projekt anzuzeigen. Sobald Sie auf diesen Link klicken, werden Sie sehen, dass Sie ein Passwort benötigen, um auf die Seite zu gelangen, und ich werde das Passwort sofort auf dem Bildschirm anzeigen. Sobald Sie auf die Seite gelangt sind, können Sie nach unten scrollen und alle Downloads der Klasse sehen. Der erste ist der Pinselsatz, ich werde darauf klicken. Wenn Sie über die Dropbox-App verfügen, wird die Dropbox-App geöffnet oder sie wird in einem Webbrowser heruntergeladen. So oder so, Sie müssen nur die Datei exportieren oder herunterladen. Ich klicke also auf „Exportieren“, da ich hier oben die Dropbox verwende. Dann finden Sie Procreate in der App-Liste. Wenn es dort nicht angezeigt wird, klicken Sie einfach auf „Mehr“, und dann können Sie Procreate finden. Sobald diese Pinsel heruntergeladen werden, können Sie auf das Pinsel-Menü klicken und das sollten Sie ganz oben in Ihrer Pinselliste sehen. Sie führen genau den gleichen Prozess für die Farbpaletten durch, wenn Sie die Farbpaletten verwenden möchten, die ich für Sie freigebe. Sie können auch den gleichen Prozess für die Klassenarbeitsmappe durchführen. Sie können entweder die Dropbox-App verwenden, wie ich es zuvor getan habe oder Sie können auf einem neuen Tab klicken und halten und öffnen. Ich zeige, wie man es diesmal in einem Browser macht. Dann sollten Sie einen kleinen Download-Button bekommen. Ich benutze Chrome als meinen Browser Wenn Sie also Probleme haben, wechseln Sie vielleicht zu Chrome. Ich werde einfach auf „Download“ klicken, und dann, öffnen Sie in und wählen Sie Procreate erneut, als die App. Bei dieser Arbeitsmappe werden Sie feststellen, dass sie nicht automatisch angezeigt wird Sie müssen zuerst zur Galerie zurückkehren. sich aus einem Stapel, wenn Sie sich bereits in einem Stapel befinden, und dann wird es ganz oben in Ihrer Galerie angezeigt. So gelangen Sie in die Klassenarbeitsmappe. Sobald Sie alle Downloads und Ressourcen auf Ihrem iPad haben, lassen Sie uns einen Blick auf einige Inspirationen werfen. 3. Inspiration: Als nächstes werfen wir einen Blick auf einige Inspiration für Briefstile und Möglichkeiten, Briefe zu dekorieren. Es gibt so viele erstaunliche Inspiration da draußen online und im Druck. Ich habe eine riesige Liste von Schriftzug-Alphabeten und Anzeigen und Vintage-Bildern zusammengestellt , die Sie als Inspiration verwenden können. Beginnen wir mit einem Blick auf diese, damit Sie Ihre Briefbibliothek mit Stilen aufbauen können , die wirklich zu Ihrem persönlichen Stil passen. Zurück auf der Seite „Downloads und Ressourcen“ sehen Sie verschiedene Arten von Inspirationen. Das erste ist das Inspirationstafel mit Vintage-Schriftzug. Ich klicke darauf und das öffnet Pinterest, wenn du die Pinterest-App hast, oder es öffnet Pinterest in einem Webbrowser. Diese Tafel hat drei verschiedene Abschnitte: Blüten und dekorative Elemente; Anzeigen, Zeichen und partielle Alphabete; und ganze Alphabete. Sie können auf einen dieser Abschnitte klicken, um viele verschiedene Stifte zu diesem Thema zu sehen. Dies sind alle Arten von verschiedenen Alphabeten, die Sie als Inspiration verwenden können. Diese sollten alle in den Creative Commons sein. Es gibt vielleicht einige, die nicht sind, also ist es immer gut zu überprüfen, und Sie können das tun, indem Sie darauf klicken und sehen, was das Jahr ist. Das hier ist 1888, also kannst du das als Inspiration verwenden, kein Problem. Sie können hier durchscannen und einige Stile finden, die für Sie funktionieren, oder vielleicht finden Sie nur ein paar Wörter, die Sie wirklich inspirieren, oder einen Stil oder ein kaufmännisches Und-Zeichen, das Sie wirklich mögen, so etwas, das nur zu Ihnen spricht. Gehen Sie voran und screenshot es. Ich nehme das zum Beispiel. Ich liebe, dass G und ich liebe diesen kleinen Swash hier, der mit dem Y verbindet. Das ganze Wort ist wirklich interessant für mich, also werde ich nur Screenshot, dass. Das ist, was ich zuerst empfehle, es geht einfach durch und bekommt viele verschiedene Stile, die mit Ihnen sprechen. Zum Beispiel ist das nicht wirklich mein Stil, also würde ich das einfach überspringen, während dies ein wirklich schönes Skript hat, das ich liebe, besonders das Wort „echt“ direkt dort. Gehen Sie durch, erhalten Sie 20, 30, oder 50, 60, wie viele mit Ihnen auf dieser Liste sprechen. Wenn Sie dann zur Seite „Downloads und Ressourcen“ zurückkehren, sehen Sie die Inspirationstafel für die Schrift-Illustration. Ich klicke darauf, um es zu öffnen. Dieselbe Idee hier sehen wir, wie Illustration mit Handschriftzug kombiniert wird und einige wirklich interessante Schriftarten und Möglichkeiten wickeln oder Text in kleine Räume zu passen. Hier ist ein Beispiel. Ich liebe dieses spielerische Monolin-Skript, aber dann haben sie die Ränder abgehackt, um ihm ein abgehacktes Gefühl zu geben. Ich liebe das, ich werde Screenshot, dass. Hier ist ein weiteres Beispiel. Ich liebe diese Farbkombination und ich liebe diesen mutigen Text mit dem verspielten Skript. Wir kriegen hier nur Ideen. Wir werden sicherlich nicht nur diese kopieren, aber wir bekommen Ideen und bekommen ein Gefühl für persönlichen Stil, wenn es um Handschrift geht. Ich möchte Ihnen auch ein paar meiner Lieblings-Hand Schriftzug Bücher, die ich immer gehen , wenn ich gerade stecken für welche Art von Stil zu verwenden oder wie man ein Stück zu beenden. Das hier ist einer meiner Favoriten, Junk Type. Sie können nur auf dem Cover sehen, wir bekommen so viele Ideen; ein Banner, das ein kleines Blatt dahinter hat, ein Skript, das skizziert ist. Jede einzelne Seite dieses Buches hat unglaubliche Ideen, aus denen Sie ziehen können. Manchmal bringt es nur Ihr Gehirn gehen durch so etwas zu sehen und sich vom Computer zu entfernen und nur einige Ideen von echten Typ im wirklichen Leben zu bekommen. Natürlich können wir nicht jeden Tag in Secondhandgeschäfte gehen und solche Sachen finden, also sind Bücher wie dieses wirklich hilfreich, weil wir aus der realen Welt ziehen können , ohne diese Dinge selbst finden zu müssen. Hier ist ein schönes Skript, das ich wirklich gerne ausprobieren würde, wirklich schön und flüssig. Ich mag, wie sie diesen Kreis erstellt haben und den Text einfach von den Seiten fallen lassen, also könnte ich ein Foto davon mit meinem Telefon machen und ihn meiner Bibliothek hinzufügen. Das ist in der Regel, was ich mache, ist, dass ich all diese Screenshots, ein kleines Bild von allem, was ich in einem Buch finde, und dann schmeiße ich alles in ein Album in meiner Fotos-App. Dann haben Sie nur all das zur Verfügung, wenn Sie es brauchen. Das ist ein tolles Buch. Hier ist noch ein tolles Buch. Wenn Sie wirklich auf Skript-Schriftzug sind, ist dies ein großartiger zu haben. Ich werde Links zu diesen auf der Klassenressourcenseite setzen damit Sie sich keine Sorgen machen müssen, all diese Titel aufzuschreiben. Auch hier werden Sie so viele inspirierende Textstile finden. Ich liebe diese gewichtete Hose mit den scharfen Tops. Wenn Sie wirklich in Kalligraphie sind, können Sie sich in diesem Buch inspirieren lassen, aber auch viele moderne Stile, interessante abgehackte Stile. Dies ist ein Kalligraphie-esque Stil. Wenn Sie ein Skript-Liebhaber wie ich sind, ist das ein großartiger zu bekommen. Dann auch Vintage Type und Graphics, die alle Arten von Rändern, Formen hat. Sie können sehen, ich habe bereits Hundeohre-Seiten hier, weil es Dinge gibt, die ich brauchen , um zurück zu gehen, die ich wirklich mag; Grenzen, komplizierte Details. Zwischen diesen Büchern und dem Pinterest-Board wird dir die Inspiration für Schriftzüge nie ausgeht. Außerdem werde ich mein eigenes Buch hier einstecken. Ich habe ein Buch über Hand Lettering auf dem iPad mit Procreate, und ich führe Sie durch, wie man einen dieser Stile, die Sie finden, zum Beispiel, finden Sie etwas in einem dieser Bücher und Sie wirklich lieben es, in diesem Buch gehen wir durch wie Sie diese Inspiration nehmen und es in Schriftzeichen verwandeln oder es in ein ganzes Alphabet verwandeln. Wenn Sie also Probleme mit etwas haben, was Sie in dieser Klasse sehen, könnte dies eine Unterstützung für Sie sein. Natürlich werde ich Sie heute durch alle Schritte in der Klasse führen, aber das wird auch eine großartige Ressource für Sie sein, wenn Sie es brauchen. Jetzt, da wir all die Inspiration haben, die wir möglicherweise nutzen können, lassen Sie uns weitermachen und beginnen mit unserem ersten Projekt. 4. Menü erstellen: Für dieses erste Projekt erstellen wir ein Buchstabenformatmenü, so dass Sie alle Ihre Lieblings-Buchstabenstile an einem Ort haben können . So können Sie Ihre Briefstil-Bilder herausziehen, die Sie aus dem letzten Abschnitt gespeichert haben, und wir verwenden diese als Inspiration, um Ihr Briefstilmenü zu erstellen. Dies ist auch eine gute Möglichkeit, Buchstaben in verschiedene Räume zu üben, die wir viel tun werden, wie wir in die Integration von Illustration mit Handschriftzug bekommen . Lassen Sie uns beginnen, indem Sie Ihre Bilder, die Sie aus dem Inspirationsbereich gespeichert haben, herausziehen und Ihr Buchstabenformatmenü erstellen. Das erste, was ich tun werde, ist ein neues Dokument zu erstellen, und ich tippe einfach auf das „Plus“ -Symbol, tippe hier auf die Schaltfläche „Neue Leinwand“, und ich werde 3000 mal 3000 Pixel für alle Projekte in dieser Klasse heute verwenden. Ich benutze diese Größe gerne, ich finde, dass es gut für meine Digital- und Druckanwendungen funktioniert, aber natürlich kann man hier in jeder Größe arbeiten. Als nächstes tippe ich auf „Erstellen“, und ich möchte beginnen, aus einigen der Briefstile zu ziehen, die ich als Screenshots gespeichert habe, während ich meine Inspiration im letzten Abschnitt betrachtete. Was Sie tun können, ist die Fotos-App zu verwenden, um nach oben zu rutschen und dann ziehen Sie diese nach links hier. Ich habe alle diese Screenshots in meiner Fotos-App gespeichert, damit sie wirklich leicht zugänglich sind. Ich kreiere auch gerne ein Album und speichere all meine Inspiration in einem Album, so dass es immer da ist, wann immer ich es brauche. Zuerst werde ich nur anfangen, einige dieser Stile zu skizzieren. Natürlich müssen Sie diese Stile nicht exakt kopieren, Sie können sie als Ausgangspunkt verwenden. Ich mag es, einfach richtig zu tauchen. Ich mag es nicht, zu viel Zeit damit zu verbringen, mir Gedanken darüber zu machen, welches ich wähle, also empfehle ich Ihnen, dasselbe zu tun. Lassen Sie sich vom Zögern nicht davon abhalten, anzufangen. Ich werde den Skizzierstift schnappen, und ich werde nur anfangen, diese kleinen Abschnitte hier zu erstellen, wo ich einen Teil meines Textes passen kann. Lasst uns zuerst mit dem hier gehen. Was ich daran liebe, ist, dass es unberechenbar ist. Dinge laufen nicht in einer geraden Linie. Da ist dieses L, das unter den A ragt. Das P liegt weit unter den anderen Buchstaben, Das P liegt weit unter den anderen Buchstaben, das C hebt sich heraus. Also gibt es hier eine Menge Variation, und das ist etwas, was ich an diesem Stil liebe. Ich werde nur das Wort abwechslungsreich schreiben und einfach mit herumspielen, wie kann ich das abwechslungsreich machen, wie wir hier drüben sehen, ohne diesen Stil tatsächlich zu kopieren. Ich mag, wie diese Briefe einfach runtertauchen. Also werde ich das tun, aber hier oben mit dem V, runter und dann wieder hoch. Lassen Sie uns etwas völlig anderes mit dem R versuchen. Ich werde nur mit dem R herumschleifen. Ich könnte das auch mit dem I machen, aber ich fühle mich, als hätten wir zwei Arten ähnlicher Dinge dort vor sich. Also werde ich überspringen, das mit dem I zu tun Sehen Sie, ich mache hier nur eine wirklich grobe Skizze. Ich bin nicht so besorgt darüber, das perfekt auf die Seite zu passen, ich spiele nur mit Ideen herum. Das wird so etwas sein, wie mein erster Stil sein wird. Dann werde ich nur eine kleine Box erstellen und anfangen, mit dem nächsten Wort zu gehen. Natürlich können Sie überhaupt irgendwelche Wörter verwenden. Sie müssen nicht das Wort variiert schreiben oder schreiben, genau beschreiben den Text. Sie können einfach jedes Wort schreiben, das Sie inspiriert, das Ihnen hilft, diesen Stil zu üben. Fühlen Sie sich auch frei, in einem Stil hinzuzufügen, den Sie bereits wissen, dass Sie mögen. Ich mag die Grundschule, ich nenne es Schulkursiv, weil wir so lernen, in der Schule zu schreiben. Also werde ich einen von denen hier drüben machen. Ich versuche nicht, die perfekt zu machen. Ich spiele wirklich nur herum und fülle Dinge aus, wohin sie hingehen werden. Ich habe hier einen seltsamen Platz, also werde ich das mit einem kleinen Text einfügen , der klein und fett sein wird. Ich werde etwas mit diesem Drehbuch machen. Also werde ich ein wenig Platz für das Skript lassen, und Sie können sehen, dass ich versuche, hier einige interessante Räume zu schaffen. Sie müssen es nicht so machen, Sie können einfach Blöcke übereinander machen, aber ich denke, es ist ein wenig interessanter, wenn Sie es auf eine lustige Art und Weise aufbrechen. Das wird glatt sein und dann, um glatt zu kontrastieren, werde ich etwas wirklich raues tun. Ich habe nicht ganz entschieden, wie ich das machen werde, aber das ist okay, du musst nicht alles wissen, während du skizzierst, du musst nur näher kommen. Ich werde weiter durch meine Inspirationsbilder gehen und mit Ideen spielen, wie ich den Rest dieser Blöcke füllen kann. Wenn Sie sich entscheiden, dass Sie einen Abschnitt verschieben möchten, können Sie auf das „Auswahlwerkzeug“ klicken, stellen Sie sicher, dass Freihandausgewählt ist und greifen Sie einfach , was Sie brauchen, um es zu bewegen, indem Sie es kreisen, und dann kann ich es einfach nach unten verschieben, und jetzt habe ich mehr Platz für diesen Text hier oben. Manchmal beginne ich am Ende eines Wortes und nicht am Anfang, wenn ich Probleme habe, es einzubauen, oder du kannst von der Mitte anfangen und deinen Weg nach draußen arbeiten. Wenn wir in Objekte illustrieren, wird das wirklich hilfreich sein, denn manchmal kann man nicht einfach von Anfang an anfangen und weiter schreiben, Sie müssen sich einarbeiten. Spielen Sie herum mit ein paar verschiedenen Möglichkeiten , um in das Wort zu schreiben, wenn Sie Probleme haben passen in. Ich bin mit meinem Grundlayout zufrieden. Ich werde auf das „N“ -Symbol tippen und die Deckkraft davon reduzieren. Dann auf einer neuen Ebene, bekomme ich eine andere Farbe und ich werde anfangen, mir einige Richtlinien zu machen. Das erste, was ich tun werde, ist, gehen Sie voran und ziehen Sie in meine Boxen und machen Sie diese schön und ordentlich. Also werde ich einfach eine Linie zeichnen, halten, um sie gerade zu machen, einen Finger nach unten, um sie perfekt horizontal zu machen. Ich werde den gleichen Prozess auf der gesamten Leinwand wiederholen. 5. Zeichenhilfen und Verdicken: Jetzt, da ich diese Linien erledigt habe, erstelle ich eine neue Ebene und beginne mit dem Zeichnen in meinen Hilfslinien. Ihre Führer sind nur die Oberseite Ihres Briefes, die Unterseite Ihres Briefes und der Mittelpunkt Ihres Briefes oder der Ort, an dem sich die Balken kreuzen. Ich gehe einfach durch jeden einzelnen und setze die Leitfäden für jeden Brief auf eine neue Ebene, und ich zeige Ihnen, warum in nur einer Sekunde hier. Dies ist eine neue Ebene, und ich werde einige nette kleine Führer für die Wortnote machen müssen. Nachdem ich diese für das erste Wort erstellt habe, kann ich zum Ebenenbedienfeld gehen, nach links streichen, auf „Duplizieren“ tippen und das Wort „Schule“ nach unten verschieben, und dann für das letzte Wort denselben Vorgang. Deshalb lege ich meine Guides alle auf separaten Ebenen. Ich mag es nur, diese einfach zu duplizieren, wenn ich muss. Dann können Sie einfach zusammendrücken, um alle diese Hilfslinien auf derselben Ebene zu verschmelzen. Ich werde nur den gleichen Prozess während meiner gesamten Komposition wiederholen. Wenn ich schräge Hilfslinien mache, zeichne ich einfach die erste, dupliziere sie und schiebe sie dann nach oben, dupliziere sie erneut und schiebe sie wieder nach oben. Auf diese Weise sind sie alle genau die gleiche Neigung, wenn ich sie zusammenkneife und dupliziere, habe ich die Neigung für beide Linien. Mir ist klar, dass ich nicht wirklich mag, dass die Neigung für diese Box und diese Guides anders ist , also werde ich das löschen. Das ist nur etwas, was Sie in Betracht ziehen können. Du musst es nicht so machen, aber ich bevorzuge es, wenn meine Guides diese Winkel während meiner Komposition passen. Also kopiere ich nur, was du hier unten siehst. Eine Sache, die Sie auch gerne tun können, ist, Ihre Führer in einer anderen Farbe zu machen , so dass es ein wenig leichter zu sehen ist. Ich werde blau als meine Farbe greifen, zwei Finger nach rechts streichen, um Alpha sperren diese Ebene, tippen Sie auf die „Ebene“ und tippen Sie auf „Ebene füllen“. Ich wiederhole das einfach mit all meinen Guides, also ist es wirklich einfach, deine Guides von deinen Boxen zu unterscheiden. Ich denke, das ist die einzige Sache, die in Handschrift ein wenig verwirrend wird ist manchmal Ihre Skizzen können einfach so verwirrend sein , weil Sie so viele verschiedene Ebenen von Skizzen und Hilfslinien und Illustrationen haben oder was auch immer Sie sind hinzufügen, kann es auf der Seite ein wenig verwirrend werden. Also neige ich dazu, einfach alles in verschiedene Farben aufzuteilen , um es ein wenig einfacher zu machen. Ich versuche auch, alles viel Atemraum zu geben. Ich werde nicht zulassen, dass diese Briefe den Rand meiner Schachtel berühren. Stattdessen werde ich einen Viertelzoll oder mehr Platz um die Worte haben, also gibt es viel Atemraum. Wie Sie sehen können, ist dieser Prozess eine wirklich gute Übung, um Text in Leerzeichen einzufügen , was wir in dieser Klasse viel tun werden. Wir wollen einige Illustrationen erstellen und dann unseren Schriftzug gut in diese Illustrationen passen lassen. Dies ist nur ein Vorläufer zu dem, wo wir die grundlegenden Schritte machen, Wörter in Räume zu passen , ohne sich um die Illustrationsseite kümmern zu müssen. Es ist auch eine gute Zeit, um Ihren Handschriftstil zu erkunden. Identifizierung der Schriftarten, die für Sie geeignet sind, ist der beste Weg, um Ihren Stil in Schriftzügen zu finden. Sonst kopierst du nur, was alle anderen da draußen machen. Also ist es besser, wirklich eintauchen und anfangen, Ihre eigenen Stile zu finden, Inspiration von Vintage-Bildern und Texten zu bekommen und diese zu verwenden, um Ihren eigenen persönlichen Stil zu inspirieren. Ich habe meine Guides, ich habe meine Boxen, wenn ich meine Skizzenebene unsichtbar mache, können Sie sehen, was hier vor sich geht. Ich habe gerade eine Menge Zeilen, die mir helfen, organisiert zu bleiben, während ich arbeite. Lassen Sie uns diese Skizze zurückbringen und eine neue Ebene erstellen. Ich gehe zurück zu dieser roten Farbe, oder du könntest eine völlig andere Farbe wählen. Dann werde ich den groben Schriftzug Stift im Pinselset greifen. Ich werde nur anfangen, indem ich eine Größe auswähle. Dies wird nur ein Skizzen-Layer sein. Es wird nicht meine letzte Schicht sein. Es ist also in Ordnung, wenn dies nicht die perfekte Größe ist, mit der Sie arbeiten möchten, aber Sie möchten ziemlich nahe kommen. Eine Sache, die ich immer gerne mache, ist sicherzustellen, dass der kleinste Raum im Wort gut mit dieser Dicke funktionieren wird. Zum Beispiel habe ich das Gefühl, dass in diesem bestimmten Buchstaben die kleinste Kurve oder der kleinste Raum diese R-Schleife sein wird. Also werde ich nur meine Größe dort testen. Zum Beispiel, wenn ich hier ein o hätte, wäre das zu groß. In diesem Fall würde ich das nach unten stoßen und eine dünnere Linie machen. Es ist nur etwas, worüber man nachdenken muss, bevor man anfängt, ein ganzes Wort zu färben. Manchmal ist es hilfreich, einfach zu überprüfen, ob die kleinste Schleife mit der Größe funktioniert. Das erste, was ich gerne mache, ist, durchzugehen und die Balken eines Briefes zu setzen. Fangen wir mit dem V. an, ich werde halten, um eine gerade Linie zu bekommen, und dann folgen Sie einfach dieser Kurve. Eine Sache, die ich hier erwähnen möchte, ist, dass Sie mehr Skizzen-Layer erstellen können. Meine Skizzenebene war wirklich chaotisch. Oft mache ich zwei Skizzen-Layer, drei Skizzen-Layer, skizziere drei oder vier Mal über die gleiche Sache, nur um es richtig zu machen. Es braucht also einige Zeit, um ein Wort richtig zu machen. Je mehr Sie Schriftzüge machen, desto weniger Zeit dauert es und desto mehr Spaß können Sie mit dem Prozess haben. Ich kann schon sehen, dass ich hier nicht genug Platz für meine R habe. Also werde ich es sichern. Ich möchte dieses Wort „VARIED“ etwas kleiner machen. Also werde ich den Führer kleiner machen und das Wort kleiner machen. Stellen Sie sicher, dass die Führungsschicht ausgewählt ist, wischen Sie nach rechts auf der Skizzenebene, tippen Sie auf das Auswahlwerkzeug und kreisen Sie das ganze Wort und die Hilfslinien ein. Ich habe das vermasselt, lass es uns nochmal machen. Tippen Sie auf das Verschiebenwerkzeug, und dann können Sie die Größe der beiden Ebenen gleichzeitig ändern. Ich denke, wenn ich dieses Wort nur viel kleiner mache, wird es mir viel mehr Spielraum für das kleine Schwitzen auf der Unterseite der R geben. Lassen Sie uns das noch einmal versuchen, nur mit dem R arbeiten . des Schriftzugs ist nur Versuch und Irrtum. Wenn du etwas ausprobierst, funktioniert es nicht. Sie versuchen es auf eine andere Art und Weise und [unhörbar] und Sie wiederholen. Ich genieße diesen Teil des Prozesses. Wenn das für Sie frustrierend ist, müssen Sie wahrscheinlich viel mehr Skizzen-Layer erstellen. Nehmen Sie sich Zeit und verwenden Sie so viele Skizzen-Layer, wie Sie es wünschen. Vielleicht müssen Sie auch nur Ihre Briefe ein wenig mehr ausräumen. Ich habe gesehen, dass sich meine Briefe nur ein wenig verkrampft anfühlten, und deshalb lege ich sie nur ein wenig mehr heraus. Ich bin glücklich damit, wie das vorerst aussieht. Ich gehe vielleicht zurück und arbeite daran noch ein wenig. Aber wenn du mit etwas weitergehst, ist es Zeit, einfach weiterzumachen. Ich möchte auch erwähnen, dass ich nicht dazu neige in der gleichen Dicke wie bei meiner ursprünglichen Skizze umzuziehen. Ich ziehe es vor, diese Schichten in einem dicken Stift zu machen weil es die einzige Möglichkeit ist, den Abstand richtig zu bekommen. Zum Beispiel, wenn ich eine andere Skizzenschicht davon gemacht habe, mit diesem wirklich dünnen Stift, und dann komme ich durch und ich mache die tatsächliche Dicke, die ich verwenden möchte , wird der Abstand völlig aus sein. Selbst wenn Sie mehrere Skizzen-Layer verwenden, ist es wirklich eine gute Idee, Ihre Dicke zu wählen, bevor Sie zu tief ins Skizzieren kommen. Wir haben hier einen Text, der eine Neigung dazu hat. Also gehe ich zu Canvas, aktiviere die Zeichnungsanleitung, Zeichnungsleitfaden bearbeiten und wähle einfach eine Neigung aus, indem du diesen kleinen grünen Punkt verschiebst. Dann können Sie hier die Rastergröße reduzieren. Ich bin glücklich damit, wie diese Neigung aussieht. Ich denke nur an diese Neigung, während ich an diesen Briefen arbeite. Zum Beispiel schräg mein g nach unten und es folgt diesen Richtlinien. Dieser Balken folgt also dieser schwarzen Richtlinie, bis er anfängt sich einzubiegen. Ich habe auch viele Skript-Tipps in meinem Handschriftbuch, die ich im letzten Video erwähnt habe. Also überprüfen Sie das, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie wirklich etwas Hilfe brauchen, um mit dem Skript zu beginnen. 6. Buchstabenformen erstellen: Während Sie die verschiedenen Schriftarten bearbeiten, möchten Sie möglicherweise auf die Klassenarbeitsmappe verweisen. Ich zeige meinen Prozess zum Erstellen eines beliebigen Buchstabenstils. Ich habe gezeigt, wie man diese Arbeitsmappe im ersten Video dieser Klasse herunterladen kann, also schau mal, wenn du nicht sicher bist, wie ich diese Arbeitsmappe bekommen habe. Wenn Sie die Arbeitsmappe öffnen, sehen Sie, dass die allererste Ebene Flare Lettering Übung genannt Dies ist der Schriftzug, den ich für fast jeden Buchstaben verwende. Ich habe es hier in Schritte zerlegt. Der erste Schritt ist, die Führungen zu zeichnen. Der zweite Schritt ist die Skizze, die wir bereits in unserem Brief-Stil Menü gemacht haben. Der dritte Schritt ist verdicken, was wir jetzt tun. Der vierte Schritt ist Zeichnen, in diesem Fall, Fackeln oder eine andere Dekoration oder Serif, die Sie dem Buchstaben hinzufügen. Ich gehe hier durch alle meine Tipps, wie man diese hinzufügt. Vor allem, wie breit machst du die Fackeln? Wie breit machst du die Briefe? Der nächste Schritt, den ich normalerweise mache, besteht darin, die Umrisse der Buchstaben mit der Verdickungsschicht und den Fackeln als Leitfaden zu zeichnen . Der nächste Schritt ist, es mit Farbe zu füllen und dann einige verschiedene Arten von Dekoration hinzuzufügen. Wenn Sie wirklich neu in der Schrift sind, sollten Sie mit diesem Übungsblatt beginnen, indem auf der Ebene der Zeichnungsführungslinien beginnen und nur das Zeichnen von Buchstaben von jemandem üben, damit Sie sich mit dem Prozess wohl fühlen. Andernfalls können Sie einfach direkt zum Erstellen Ihres Buchstabenformatmenüs springen. Ich werde mit einigen dieser Briefe fortfahren. Ich fange als Nächstes mit diesen kursiven Punkten und Linien an. Sie müssen nur mein Raster anpassen, indem Sie auf Leinwand tippen, eine Zeichenanleitung hinzufügen und diesen kleinen grünen Ball bewegen, um es in den Winkel zu bringen, den ich für meine Briefe möchte. Wieder überprüfe ich die Dicke und einige der kleineren Bereiche dieser Buchstaben, bevor ich mit dem Zeichnen beginne, also wird das o ein wirklich enger Raum sein, also ist das ziemlich nah, aber ich bin glücklich damit, wie das aussieht. Ich könnte hier runter gehen, damit er noch etwas mehr Atemraum hat. Ich stelle sicher, dass ich dies auf einer neuen Ebene mache, falls ich später bearbeiten muss. Ich nehme auch viele Versuche, ein paar Briefe zu zeichnen. Nicht jeder Brief ist so einfach zu werfen. Ein o kann ein hübsches Symbol sein, es ist nur ein Kreis. Aber dann gibt es viele verschiedene Möglichkeiten, wie ich das tun könnte, also werde ich mir nur etwas Zeit nehmen, um mit solchen Buchstaben herumzuspielen. Ich bin sicher, einen Stil zu bekommen, der wirklich für mich funktioniert. Manchmal werden Sie vergessen, etwas auf einer neuen Ebene zu tun, und das ist kein Problem. Diese beiden, zum Beispiel, habe ich versehentlich auf die gleiche Schicht gelegt. Ich tippe einfach auf das Auswahlwerkzeug, wähle um das 1970 aus. Ziehen Sie drei Finger nach unten auf der Leinwand, und schneiden Sie sie aus und fügen Sie sie ein. Dadurch wird das auf eine neue Ebene verschoben. Dann kann es einfach die Deckkraft davon reduzieren und einige Skizzen auf einer neuen Ebene durchführen. Ich versuche hier ein sprudelndes Gefühl der 1970er Jahre zu schaffen, also zeichne ich nur lose Blasen ein mache diese unteren Teile wirklich dick. Ich habe eine ganze Klasse auf 70er Schriftzüge. Wenn Sie diesen Stil mögen, können Sie das überprüfen. Aber für heute mache ich nur dieses ein kleines Stück. Ich habe keinen Platz für meine s gelassen, also tippe ich auf das Verschieben-Werkzeug und stelle dann sicher, dass Uniform statt Freiform ausgewählt ist. Uniform wird mir helfen, meine Proportionen zu erhalten. Dann habe ich ein bisschen mehr Platz, damit ich das da drin stecken kann. Eine Sache, die ich hier erwähnen möchte, ist natürlich, dass Sie Ihre Referenzbilder dieser ganzen Zeit behalten und wirklich auf diese beziehen können, während Sie arbeiten. Das ist definitiv eine Option. Ich beginne gerne mit den Referenzbildern, halte sie im Kopf, folge ihnen aber nicht genau, denn dann kannst du am Ende kopieren. Aber ich werde Ihnen sagen, dass ich, als ich zum ersten Mal mit dem Schriftzug begann, viel mehr auf meine Referenzbilder verließ. Ich denke, du musst einfach mit dem gehen, was dir hier richtig anfühlt. Wenn Sie mit dem Erstellen dieser Buchstaben zu kämpfen haben, gehen Sie natürlich zu Ihren Referenzbildern. Aber wenn es dir gut geht und du es genießst, deinen eigenen Stil zu erfinden, dann setze diese Referenzbilder weg und versuche, dein eigenes Ding zu machen. Es ist eine Evolution, die Sie nur auf Ihre eigene Zeit nehmen müssen und sich nicht darum kümmern, wie andere Leute es tun. Natürlich können Sie auch auf mein Briefstil-Menü verweisen, das ich in die Arbeitsmappe eingefügt habe. Gehen Sie zur Arbeitsmappe und Sie können alle Briefstile sehen , mit denen ich für dieses Projekt gespielt habe. Fühlen Sie sich frei, nur zu kopieren, dass, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie einfach nicht sicher sind, wo Sie gehen, um dort zu beginnen , und schließlich, werden Sie zu dem Punkt, wo Sie gehen und Ihre eigenen Briefstile finden wollen. Am Ende dieses Wortes hatte ich ein wenig mehr Platz. Ich weiß, dass ich ein paar Fackeln auf diesen Brief setzen werde, also werde ich nur einige dieser Räume erweitern , damit ich viel Platz habe, um meine Fackeln hinzuzufügen. 7. Deine Buchstaben einfärben: Jetzt, da ich all meine Verdickung erledigt habe, kann ich diese schwarze Schicht unsichtbar machen und du siehst, wie viel sauberer das jetzt ist. Wir haben eine viel bessere Vorstellung davon, wie das angelegt wird, und es ist noch nicht perfekt, aber wir kommen näher. Dies ist der Prozess der Beschriftung, nur Schicht für Schicht arbeiten, bis Sie die Dinge genau so erhalten, wie Sie sie wollen. Wenn etwas nicht so aussieht, wie Sie es an diesem Punkt wollen, ist dies die Zeit, um es zu beheben. Vielleicht möchten Sie etwas verdicken, etwas ausdünnen, ein Wort ändern, so etwas. Nehmen Sie sich Zeit hier und wenn Sie glücklich sind, können Sie einfach alle diese Verdickungsschichten auf derselben Ebene zusammenführen, indem Sie sie kneifen. Wir könnten sogar super organisiert sein und diesen Schichtverdicker nennen. Ich werde diese Schicht halbtransparent machen und auf einer neuen Ebene werde ich schwarz als meine Farbe. Ich tinte immer in Schwarz, weil es einfach so viel leichter zu sehen ist. Dann werde ich jedes Wort und jede Tinte durchgehen. Hier gibt es zwei Möglichkeiten. Natürlich könntest du einfach neu zeichnen. Ich werde die Zeichenführer öffnen. Tippen Sie auf diesen kleinen grünen Punkt und tippen Sie auf Reset, um perfekt gerade nach oben und unten Führungen zu erhalten. Ich könnte einfach hier durchgehen und diese einfach genau so neu zeichnen, wie sie sind. Aber diese Linie ist vielleicht ein bisschen zu grob für dich. Wenn das der Fall ist, können Sie einen kleineren Pinsel bekommen und durchgehen. Dann haben Sie genau das kleine bisschen Textur. Oder natürlich, wenn Sie nicht eine Person sind, die viel Textur mag, greifen Sie den flüssigen Tintenpinsel und gehen Sie durch eine Tinte mit dem flüssigen Tintenpinsel. Dies ist, wo Sie einfach gehen müssen, was für Ihren persönlichen Stil funktioniert. Vielleicht machen Sie jedes Wort in einem anderen Stil, so dass Sie wirklich mit Versionen herumspielen können. Ich werde mit der dickeren weniger strukturierten Version hier gehen, und ich werde jeden dieser Buchstaben skizzieren. Eine Sache, die Sie wirklich dreifach überprüfen, während Sie dies tun, ist, dass Ihre Briefe den ganzen Weg zu Ihren Guides gehen. Wenn Sie diese blaue Linie hier sehen, gehe ich direkt über die blaue Linie, ich gehe nicht darunter und ich gehe nicht über sie. Wenn du das tust, werden deine Briefe ziemlich wackelig aussehen. Überprüfen Sie einfach, wie Sie jede dieser Linien zeichnen, dass Sie den ganzen Weg zum Blau gehen oder zu welcher Farbe Sie am Ende verwenden. Dann ziehe ich von dort runter. Es ist immer einfacher, sich selbst zu ziehen, als es zu schieben ist. Wenn Sie versuchen, so zu schieben und Probleme beim Erstellen von geraden Linien zu haben, versuchen Sie es zu ziehen. Ich habe auch eine Displayschutzfolie auf meinem iPad, und ich finde, es macht es ein wenig einfacher, Handschriftzug mit einer Displayschutzfolie zu machen , weil es nur ein wenig trockenes Papier Körnunghat ein wenig trockenes Papier Körnung so dass Sie Ihre Hand ziehen können über sie, anstatt stecken zu bleiben. Ich setze einen Link auf der Seite Downloads und Ressourcen zu meiner Überprüfung dieser Displayschutzfolie, die ich habe. Ich rechne auch diese Ziele ab. Ursprünglich war es gekrümmt und ich rechne diese nur ab. Dann können Sie einfach mit Farbtropfen füllen, während Sie zeichnen. Sie können sehen, dass meine Briefe nicht perfekt sind. Es gibt definitiv einige Wackeligkeit in meinen Briefen und ich könnte viel mehr Zeit nehmen und mehr Skizzenschichten machen und versuchen, diese perfekt zu machen. Aber ehrlich gesagt, ich denke, die Leute mögen das handgemachte Gefühl von Handschrift wirklich. Wenn Sie etwas schlankes und glattes wollen, verwenden Sie einfach eine Schriftart. Aber wenn Sie etwas verspieltes und raues wollen, gibt Ihnen Handschriftzug eine großartige Gelegenheit, dies zu tun. Ich finde diesen Prozess auch wirklich entspannend. Die Tinte vor allem, Sie müssen nicht viel nachdenken, wie Sie Tinten sind. Dies ist eine großartige Zeit, um sich einen Podcast anzuhören oder etwas anderes zu tun, das nur entspannt für Sie ist. Sie können diese Gitter auch verwenden, um Ihnen dabei zu helfen, Dinge auszuräumen. Wenn Sie Probleme haben, Dinge im Verhältnis zu bekommen, können diese Gitter wirklich hilfreich sein. Immer wenn ich lösche, verwende ich den gleichen Pinsel, mit dem ich zeichne , damit ich die gleiche Textur wie der Stift selbst bekomme. Wenn Sie mit einem wirklich glatten Pinsel löschen und Sie mit einem groben Pinsel zeichnen, wird das Löschen wirklich offensichtlich sein. Ich mag es, mit dem gleichen Pinsel zum Löschen und Zeichnen zu kleben. Sie können sehen, wie weg von meiner anderen Seite von meinem ich Auge, aber ich habe dieses Gitter benutzt. Ich hatte eine Bar in der Mitte, 1, 2 hier drüben und eine 2 hier drüben. Das war fast ein ganzes Quadrat. Deshalb benutze ich gerne das Gitter, weil es mir wirklich hilft, auf dem richtigen Weg zu bleiben. Ich bin glücklich damit, wie das aussieht. Das einzige, was mich stört, ist, dass das V hier zu nah an der A ist, sie berühren fast, also bekomme ich einfach dieses Freihandauswahlwerkzeug. Wirklich sorgfältig wählen, dass V. Schritt ein wenig zurück und geben Sie ihm nur ein bisschen mehr Atemraum. Außerdem ist das genau da ein bisschen eng. Was ich eigentlich tun werde, ist, hier auf diesem R durchzuschneiden und es nur ein wenig nach unten zu verschieben , um ihm ein wenig mehr Atemraum zu geben und dann kann ich das einfach ausfüllen. Niemand wird es je wissen und ich habe da ein bisschen mehr Atemraum, also sieht es natürlicher aus. Außerdem möchte ich natürlich sicherstellen, dass alle anderen Abstände gleichmäßig sind. Ich misse keine Abstände, ich mache es nur optisch. Ich denke, das ist der beste Weg, es zu tun. Es ist der natürlichste Weg, es zu tun. Wir suchen nach Leerzeichen zwischen Buchstaben und versuchen, sicherzustellen, dass sie ziemlich gleichmäßig sind. Ich musste hier mehr Platz lassen wegen meines kleinen Schwungs, aber die anderen Räume sind ziemlich gleichmäßig. Der beste Weg, den ich denke, ist, weit zurück zu treten und nach Räumen zu suchen, die zu nah oder zu weit auseinander liegen. Ich werde diesen gleichen Prozess mit den anderen Buchstaben auf der Leinwand fortsetzen und sicher sein, dass ich jedes neue Wort auf seine eigene Ebene setze. Ich möchte hier bemerken, dass es ein paar Briefe gibt , die nur ein kleines bisschen über Ihre Führer hinausgehen können. Das sind die gerundeten Buchstaben. Also s, o, g, q, alles, was einen wirklich abgerundeten Endpunkt hat, der die Führung trifft, dann kann nur ein wenig über die Führung spitzen , so dass es nur mit den anderen Buchstaben ausgeglichen ist. 8. Abstände und Anpassungen: Ich werde diese genau so machen, wie ich in der Arbeitsmappe zeige. Beginnend mit dem Durchgehen und Hinzufügen dieser Fackeln. Dann können wir entweder abgewinkelte Fackeln machen, oder wir können so glatte Fackeln machen. Ich werde mit glatt für dieses Stück gehen, aber gehen Sie einfach mit dem, was für Ihren Stil funktioniert hier. Vielleicht möchten Sie auch diese kleinen inneren Querstreben aufflammen, nur damit wir das gleiche ausgestellte Gefühl in der Mitte haben. Außerdem können Sie sich frei fühlen, Briefe aus anderen Abschnitten eines Wortes zu leihen. Zum Beispiel, Ich mag das wirklich ich, und das habe ich am Ende Gitter aus. Also werde ich mein Freihandauswahlwerkzeug greifen, auswählen, dass ich, ziehe drei Finger nach unten, ziehe drei Finger nach unten, tippe auf „Kopieren“, ziehe drei Finger wieder nach unten und tippe auf „Einfügen“. Dann kann ich einfach das neue, geklebte ich hier rüber schieben und du könntest dasselbe mit anderen Buchstaben machen, wenn du willst. Lasst uns die G. Copy schnappen. Paste. Es liegt ganz an Ihnen, Sie können jeden Buchstaben nacheinander zeichnen. Es ist eine großartige Übung. Oder Sie können einige Ihrer Favoriten aus anderen Teilen Ihrer Komposition kopieren. Sieht aus, als hätte ich glatt falsch geschrieben, ich habe ein O verpasst. Also werde ich das einfach umkreisen und die Größe ändern, damit es ein wenig mehr Platz für diesen zusätzlichen Buchstaben, den ich verpasst habe, lassen kann . Möglicherweise möchten Sie einige dieser Verdickungen hinzufügen. Sie können die flüssige Tinte oder die skizzierte Kontur verwenden , um nur einige dieser fließenden Linien Wort hinzuzufügen. Sie können sehen, ob Sie nach unten drücken, das Skizzieren wird dicker und wenn Sie etwas drücken, wird es dünner. Das ist also ein Pinsel, den ich gerne benutze, um mir dabei zu helfen, diese dicken bis dünnen Buchstaben zu machen. Jedes Mal, wenn wir einen Abwärtsschlag machen drücken wir härter, und dann drücken wir für den Aufschlag sehr leicht. Sie können mit einigen davon sehen, dass ich am Ende drei, vier, fünf Skizzen-Layer mache , nur weil ich ein exaktes Ergebnis erhalten möchte. Also haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie es auf den ersten Sprung bekommen müssen, einige Wörter nehmen einfach mehr Skizzen-Layer. Ich mag das S viel besser als wenn es nur ein dünner kleiner Riegel war. Aber es brauchte wirklich all diese zusätzlichen Schichten zu tun, um an diesen Ort zu gelangen. Jetzt werde ich das Gegenteil von glätten hier unten tun, was rau ist. Ich werde mir einen wirklich großen Pinsel besorgen. Lass es super rau sein, und dann werde ich wahrscheinlich noch mehr Rauheit hinzufügen, also ist es wirklich offensichtlich, dass das der Sinn dieses Buchstabenstils ist. Dieses G braucht ein bisschen mehr Platz. Ich werde das einfach runterstoßen und dann kann ich das G etwas erweitern. Also möchte ich ein wenig mehr Rauheit hinzufügen und auch einige dieser unteren Kanten abschneiden. Also werde ich nur mit einem kleineren Pinsel durchgehen und nur künstlich etwas mehr Variation zu dieser Kante hinzufügen . Ich denke, das sieht im Vergleich zu den glatten Buchstaben ausreichend rau aus, und ich werde nur den gleichen Prozess mit meinen anderen Buchstaben auf der Speisekarte fortsetzen. Jetzt habe ich alle meine Freihandeingaben beendet, so dass ich alle meine Freihandschichten an die Spitze meines Ebenenstacks ziehen kann , damit ich super organisiert bleibe und dann über Farbe nachdenken kann. 9. Farbe und Dekoration: Ich habe alle meine Schichten unsichtbar gemacht, außer der Plaque-Farbe und den roten Balken, um diese kleinen Räume abzuschließen. Ich tippe auf das Menü Aktionen und schalte meinen Zeichenführer aus, nur damit alles ziemlich einfach auf meiner Leinwand ist. Ich werde die gleichen vier Farben für jedes einzelne Projekt in dieser Klasse verwenden. Ich habe meine vier Farben hier. Ich habe einige Farbpaletten für Sie erstellt, falls Sie das Gleiche ausprobieren möchten. Ich glaube wirklich, dass die Arbeit in begrenzten Paletten Ihnen sehr helfen kann , Ihren Farbsinn zu entwickeln. Was ich in der Arbeitsmappe getan habe, ist, einige Farbpaletten zu erstellen, die Sie greifen können. Sie können eine gespeicherte Palette erstellen, indem Sie zu Paletten gehen, auf das Plussymbol klicken, diese Farbe antippen und dann auf Ihre neue Palette tippen. Sie können das tun, oder Sie können einige dieser Paletten ändern, wenn Sie etwas an ihnen haben möchten, aber Sie sind nicht verrückt nach dem ganzen Set. Sagen wir mal, du magst das Braun nicht wirklich. Ich werde das Braun im Menü Ebenen auswählen, zu Anpassungen, Farbton, Sättigung, Helligkeit, Ebene gehen und dann mit dieser Farbe und vielleicht der Sättigung herumspielen, vielleicht ändern, wie hell es ist. Also, was auch immer für Sie hier funktioniert, machen Sie diese Farbpalette genau so, wie Sie es wollen. Dann können Sie es in Ihren Paletten speichern. Ich benutze heute eine Vierfarbpalette. Sie können noch extremer werden und eine Drei-Farbpalette verwenden. Ich werde die gleiche Palette für all diese Projekte verwenden. Also würde ich Sie einladen, dasselbe zu tun, wenn Sie es ausprobieren wollen. Nachdem Sie einen Satz von Farben ausgewählt haben, mit denen Sie arbeiten möchten, können Sie unter allen Freihandebenen eine neue Ebene erstellen. Beginnen Sie einfach mit dem Hinzufügen in Farbe, indem Sie diese Blöcke als Referenz verwenden. Ich werde diese [unhörbare] Schicht halbtransparent machen. Dann gehe ich einfach durch und schalte diese kleinen Räume mit meinen wenigen Farben ab , mit denen ich mich für die Arbeit entschieden habe. Ich setze auch jeden auf eine neue Ebene. Dann nehme ich die Textebene, die zu diesem Feld passt, und lege sie knapp darüber. Ich habe die rote Box und dann direkt darüber auf dem Ebenenfeld variiert , dass dies es viel einfacher macht, Dinge zu finden, als wir mit Layering-Details begonnen haben. Das nächste, was ich tun werde, ist anfangen, Farbe zu diesen Buchstaben hinzuzufügen. Ich beginne mit dem Wort variiert, und ich werde nur eine dieser Farben wählen. Streichen Sie mit zwei Finger nach rechts auf die Ebene, um sie zu sperren, oder tippen Sie einfach darauf, und tippen Sie auf Alpha Lock, und tippen Sie dann auf Füllen. Sie können versuchen, es mit ein paar verschiedenen Farben zu füllen, um zu sehen, was am besten aussieht. Wir könnten das Rosa oder die Creme machen. Ich werde bei der Creme bleiben, damit ich eine Menge Kontrast bekomme. Ich werde diesen Vorgang nur mit all den Briefen wiederholen. Jetzt können Sie beginnen, durchzugehen und alle Arten von Details hinzufügen , um verschiedene Arten von Detailarbeit zu üben. Ich werde über die Schicht gehen, die variiert sagt. Lassen Sie uns eine etwas kleine Linie bekommen, eine dünne Linie. Ich gehe einfach durch und füge diese dünne Linie hinzu, die den ganzen Weg durchgeht. Es wird sich nicht verbinden. Da wird ein bisschen eine Öffnung geben. Dies ist nur eine Art der Dekoration, aber natürlich, werfen Sie einen Blick auf mein Brief-Stil Menü in der Arbeitsmappe, wenn Sie viele verschiedene Optionen für die Dekoration Ihrer Arbeit sehen möchten. Natürlich schauen wir uns alle Referenzbilder an, über die wir im ersten Abschnitt gesprochen haben. Es gibt Bücher, es gibt Online-Ressourcen, es gibt endlose Möglichkeiten, um herauszufinden, wie Sie Ihren Schriftzug dekorieren. Eine weitere, die ich tun werde, sind Zeilen auf halbem Weg den Brief hinunter. Dann, wie der Text hier sagt, werde ich einige Punkte hinzufügen. Die obere Hälfte wird Punkte sein. Sehen Sie sich vorstellen können, es gibt endlose Variationen, wie Sie Ihre Texte dekorieren können. Sie könnten mit vielen verschiedenen Möglichkeiten in diesem Menü herumspielen und mehr Menüs als auch erstellen, so dass Sie nur eine Menge von verschiedenen Optionen haben, um aus der ganzen Zeit zu wählen. Eine andere Sache, die wir tun können, ist natürlich, eine kleine Perspektive hinzuzufügen. Lassen Sie uns an diesem Wort Highlights arbeiten. Ich werde diese Ebene duplizieren und dann das Duplikat unter das Original ziehen. Dann kann ich es mit einer Farbe füllen, dann tippen Sie einfach auf die Verschiebung und ziehen Sie die Ebene nach unten. Jetzt haben wir diese schöne mutige perspektivische Ebene hier. Dann müssen wir nur das Alpha-Protokoll deaktivieren, indem wir zwei Finger wischen und alle diese perspektivischen Ebenen durchgehen und verbinden. Ich werde nicht jedes einzelne Wort wie dieses machen, weil ich denke, Sie haben die Idee. Aber Sie können so weit gehen, wie Sie mit diesem wollen, spielen Sie mit so vielen verschiedenen Möglichkeiten, um zu dekorieren, wie Sie denken können. Schauen Sie sich alle Ressourcen an und denken Sie an mehr Möglichkeiten, um zu dekorieren. Natürlich, schaffen Sie mehr davon, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nur die Spitze des Eisbergs berührt haben, die wir definitiv hier haben. Sie können sich Zeit nehmen, wann immer Sie bereit sind und so viele verschiedene Stile und Möglichkeiten zu dekorieren finden. Ich werde das lassen, wie es ist, weil ich denke, dass Sie den Punkt bekommen , wie ich diese erschaffe. Ich möchte Ihnen auch die anderen Buchstabenformatmenüs zeigen, die ich erstellt habe. Ich folgte genau diesem Prozess, beginnend mit dem Skizzieren und dann mit dem Freigeben, Hinzufügen von Farbe und viel Dekoration. Dann habe ich alle vier auf die gleiche Leinwand gelegt und das ist eine wirklich nette Referenz für mich, wenn ich ein Schriftstück kreiere. Ich habe alle Buchstabenstile und Dekorationen, die ich wirklich mag, an einem Ort. Jetzt, da Sie beginnen, eine Vorstellung von Ihrem eigenen Briefstil zu bekommen und welche Arten von Handschriftzug zu Ihrem Stil spricht. Lassen Sie uns voran und erstellen Sie unsere erste Illustrations- und Schriftzusammensetzung. 10. Thumbanils und Planung: Als Nächstes erstellen wir eine Illustration eines Briefes und eines Umschlags und fügen dem Papier Handschriftzug hinzu. Sie können sich frei fühlen, das Zitat zu kopieren, das ich verwende, aber ich kann Ihnen die Aufforderung sagen, die ich benutze, um dieses Zitat zu erstellen. Das Konzept ist also ein Brief, den Sie sich selbst oder jemand anderen schreiben möchten, Art Nachricht, die Sie hören müssen oder dass Sie denken, dass jemand anderes hören muss, vielleicht ist es ein großartiger Rat, den Sie haben. So können Sie das in ein so viel kurzes Zitat destillieren und wir werden darüber in der Lektion sprechen, wie das zu tun ist. Also beginne ich mit der gleichen Größe Leinwand, die ich letztes Mal benutzt habe, 3.000 mal 3.000 Pixel. Ich werde schwarz wie meine Farbe und schnappen Sie sich den Skizzierstift konisch. Ich mag es immer damit zu beginnen, nur einige wirklich grobe Skizzenideen der Komposition zu machen. Ich weiß, dass ich einen Umschlag als Teil dieser Illustration machen möchte, und dann möchte ich einen Brief haben, der etwas geschrieben hat. Das ist also eine Idee, es könnte sein, als wäre der Umschlag gerade geöffnet worden, und der Brief steht einfach so aus ihm heraus, und dann könnten wir unseren Text hier haben. Mein Text wird lauten: Nein zu etwas zu sagen, heißt ja zu etwas anderem. Sie können anfangen, darüber nachzudenken, wie Sie den Text organisieren werden, aber verbringen Sie nicht eine Tonne Zeit hier, weil wir das definitiv ändern und das ist nur eine kleine Idee dafür, wie dieses Layout gebildet werden könnte. Außerdem möchte ich erwähnen, wenn ich mit diesen Zitaten komme, ich manchmal natürlich, Sie werden nur an etwas aus dem Blauen denken, aber die meiste Zeit denken Sie an ein Konzept. Zum Beispiel dachte ich an das Konzept, manchmal ist es schwer, Nein zu wirklich interessanten Möglichkeiten zu sagen, auch wenn Sie nicht wirklich die Zeit haben oder Sie sich schon gestreckt fühlen, dann mit der Arbeit, die Sie gerade tun, und Sie fühlen sich schuldig dafür, nein zu sagen, oder Sie haben das Gefühl, dass Sie etwas verpassen, oder weiter und weiter. Aber der Sinn für Schriftzüge ist es, sie in etwas Prägnantes zu verkürzen , das wir in ein paar Worte passen können. Was ich normalerweise mache, ist, ein Tagebuch zu nehmen, nur ein normales Papier, es muss nichts Phantasie sein, und einfach ein paar Seiten zu diesem Thema schreiben. Normalerweise, wenn Sie das tun, beginnen Dinge zu Oberfläche, wiederholende Elemente beginnen zu Oberfläche, und Sie erhalten einige Ideen, wie Sie das Zitat verkürzen. Ich habe ein paar Seiten über dieses Konzept geschrieben, warum das für mich sehr kommt, wie ich damit umgehe, was mich zurückhält, und ich habe es gekürzt: Nein zu etwas sagen heißt ja zu etwas anderem. Sie möchten versuchen, diese so kurz wie möglich zu halten, vor allem, wenn Ihr Plan ist, diese online zu zeigen, weil sie gehen zu erscheinen ziemlich klein. Je mehr Wörter Sie also versuchen, in einen Raum zu passen, desto weniger wahrscheinlich ist es, dass die Menschen es tatsächlich sehen können. Also zögern Sie nicht, mein Zitat zu kopieren, aber auch, Sie werden zu irgendeinem Zeitpunkt Ihr eigenes erstellen und etwas tun, das für Sie relevant ist, oder die Leute, die Sie kennen, oder das Feld, in dem Sie sich befinden, was auch immer es ist, etwas, das sinnvoll für Sie, aus welchem Grund auch immer. Ich lege auch viel darüber ab, eigene Zitate in meinem Buch zu erstellen , das ich am Anfang erwähnt habe. So finden Sie einen Link dazu im Abschnitt Downloads und Ressourcen. Ich mag dieses Layout, wo du in einem Bleistift hinzufügst, der Umschlag sitzt so zur Seite, das ist schön. Ich könnte diese Idee gebrauchen. Außerdem könnten wir die gleiche Idee machen, aber nicht den Bleistift haben, so dass es einfach ein wenig vereinfachen würde. Wir haben den Umschlag und ich habe die Zeitung hier drüben. Sie können sehen, wie rau die Skizzen sind. Ich versuche wirklich nicht, ein Meisterwerk zu schaffen, ich versuche nur herauszufinden, wo die Dinge auf der Seite gehen werden. Dann, eine andere Idee, die Sie sicherlich tun könnten, wäre, diese auf ein Notizbuch anstatt auf einen Brief und einen Umschlag zu legen. Also könnten wir unser Zitat über ein Notizbuch gehen lassen. Das ist eine andere Idee. Ich werde das für einen Brief speichern, und ich bleibe bei diesem. Das ist mein Favorit. Ich habe das Gefühl, Sie können den Umschlag hier wirklich gut sehen und Sie können das Stück Papier gut sehen. Also werde ich bei dem bleiben. Ich mache diese Ebene unsichtbar, erstelle eine neue Ebene, und dann möchte ich anfangen, meinen Umschlag zu skizzieren. Ich werde ein Referenzbild dafür greifen, und wenn Sie zurück zur Seite Downloads und Ressourcen gehen, sehen Sie Suchumschläge auf Unsplash, und Unsplash ist eine Website für Fotos, die kostenlos für den persönlichen und kommerziellen Gebrauch sind, und Sie können diese als Referenzen verwenden. Sie können hier durchblättern und einen Hüllkurvenstil finden, der für Sie geeignet ist. Ich liebe diesen Umschlag hier, also machen Sie einfach einen Screenshot, oops, indem Sie die Home-Taste und die Power-Taste drücken. Gehen Sie zur Fotos-App, und ich habe das Bild bereits beschnitten, also habe ich das hier. Zurück in Procreate, werde ich meinen Finger nach oben schieben, die Fotos oben auf die Seite hier, und dann habe ich meine Umschläge hier drüben, nur um meine verbesserten Portionen schön aussehen zu lassen. Wir könnten dies mit dem Symmetrie-Werkzeug tun, das wäre wahrscheinlich der einfachste Weg. Das erste, was ich gerne mache, obwohl jedes Mal, wenn ich etwas zeichne, es ist nur eine große einfache Skizze. Also werde ich nur sehr grob rausfinden, wie breit ich will, dass diese Dinger sein. Ich will hier eine abgerundete Kante, hier ein wenig abgerundet, sie schneidet auf und geht dann über. Also verbringe ich nicht viel Zeit mit dem Skizzieren, ich mag es, nur einige wirklich lose Skizzen zu machen, aber ich denke, es ist ein wirklich wichtiger Teil des Prozesses. Tippen wir auf das Verschieben-Werkzeug und machen es etwas kleiner. Ich kann schon sagen, dass das auf der Leinwand viel zu groß ist. Jetzt kann ich das Symmetrie-Werkzeug aufrufen, indem ich im Menü Aktionen Canvas) die Zeichnungsanleitung,Zeichnungsleitfaden bearbeiten, Symmetrieaktivieren Zeichnungsleitfaden bearbeiten, Symmetrie und unter Optionen sicherstellen, dass vertikal ausgewählt ist. Nun, auf dieser Ebene, können wir mit einer dunkleren Farbe beginnen oder einfach nur Ihren Bleistift etwas härter halten über diese Skizze zeichnen. 11. Skizzieren und Einfärbung: Ich bin glücklich damit, dass ich es ein bisschen mehr verfeinern möchte. Also werde ich einen neuen Layer erstellen, auf diesen Layer tippen und die Zeichnungsbewertung aktivieren. Nun, da das Friedhofsmerkmal aktiviert ist, werde ich meine ursprüngliche Skizze unsichtbar machen und jetzt kann ich eine viel raffiniertere Skizze dieses Umschlags machen. Ich werde mich auch nur eine Minute nehmen, um das anzusehen und sicherzustellen , dass die Proportionen und alles gut aussehen, bevor ich weitermache. Wenn dies nicht der Fall ist, können Sie auf das Verschiebenwerkzeug tippen, auf Freiform tippen, vielleicht ein wenig zerquetschen, es etwas breiter machen. Wenn Ihre Proportionen einfach nicht richtig aussehen, ist dies ein guter Zeitpunkt, um mit ihm herumzuspielen, bevor Sie beginnen, Ihre feine Skizze zu machen. Ich liebe es wirklich, wie dieser Umschlag so viele interessante abgerundete Kanten hat. Es ist nicht wie dein typischer Mailer-Umschlag, den du siehst, es ist eine interessantere Form. Das ist etwas, an das ich immer denke, wenn ich illustriere, ist, wie kann ich etwas wählen, das diese ein bisschen mehr von einer interessanten Form hat, immer nur ein bisschen anders als das, was Sie unbedingt erwarten würden. Ich denke, das hilft Ihnen wirklich, Ihre Illustration hervorzuheben. Ich werde auch in diesem kleinen hinzufügen, wie nennen wir das? Klebepads, so etwas. Ich bin glücklich damit, wie mein Umschlag aussieht. Ich weiß, ich möchte, dass mein Blatt Papier so aussieht, als ob es in meinen Umschlag passt. Ich erstelle also einen neuen Layer mache diesen ursprünglichen Skizzen-Layer unsichtbar. Aktivieren Sie die Zeichnungsbewertung für diesen neuen Layer, und reduzieren Sie die Deckkraft unserer Skizze. Diese neue Schicht ist leichter zu sehen, diese Heilung zu diesem Umschlag. Das brauche ich jetzt nicht wirklich. Ich werde nur mein Stück Papier zeichnen, sowieso die Hälfte davon. Dann werde ich das duplizieren. Tippen Sie auf das Verschiebenwerkzeug, drehen Sie beim Einrasten vertikal, stellen Sie sicher, dass die Magnetik aktiviert ist und ziehen Sie sie dann einfach nach oben. Jetzt haben wir ein Stück Papier, das in unseren Umschlag passt. Ich werde diese beiden Papierschichten zusammenführen. Wenn Sie super organisiert werden möchten, können Sie Ihre Schichten Papierumschlag benennen. Jetzt kann ich anfangen, diese auf der Seite zu organisieren. Ich nehme meinen Umschlag, schalte die Magnetik aus und lege den Umschlag hierher. Das Papier kann hier hoch gehen, aber ich will nicht, dass es den Umschlag zu viel bedeckt. Ich denke, im Moment ist alles ein bisschen zu groß. Ich werde beide auswählen. Tippen Sie auf das Verschiebenwerkzeug, stellen Sie sicher, dass die Uniform aktiviert ist, und ändern Sie die Größe. Das sieht ein wenig besser aus, wenn ich mein Papier hier hochziehe, entgeht mir nicht all die schönen abgewinkelten Kanten und Dinge auf dem Umschlag. Ich denke immer darüber nach, wie sich Linien treffen, wie interagieren Linien miteinander? Zum Beispiel möchte ich nicht, dass meine Papierecke diese Falte auf dem Umschlag berührt, weil dies eine verwirrende Situation für den Betrachter schaffen wird . Während, wenn das Papier hier überlappt ist eindeutig eine separate Sache ist und es nicht am Umschlag befestigt ist, sitzt es einfach oben drauf. Dies ist nur eine Möglichkeit, visuelle Verwirrung zu vermeiden. Schalten wir die Zeichenhilfen aus, damit wir diese ablenkende Linie nicht in der Mitte haben. Erstellen Sie eine neue Ebene und lassen Sie uns einige Hilfslinien für unseren Schriftzug herunter. Zuerst skizziere ich hier den Schriftzug und heraus, wie man diesen Text am besten auf Linien passt. Ich mache das auf einer neuen Ebene, also ist es einfach zu bearbeiten und zu bewegen , und ich werde nicht versuchen, mit dem Text hier super Phantasie zu werden. Ich skizziere es nur. Ich bin glücklich damit, wie das ausgeschlachtet wurde. Wenn nicht, können Sie Ihr Auswahlwerkzeug greifen, ein Wort greifen und es in eine andere Zeile setzen. Wir könnten sogar auf das Verschiebungswerkzeug tippen, machen dies alles ein bisschen kleiner, so dass es auf der Seite mehr in der Mitte passt. Spielen Sie einfach hier mit dem Abstand und wohin jedes Wort geht, bis Sie sich mit dem Layout wirklich wohl fühlen. Dann werde ich die Deckkraft davon reduzieren, eine neue Farbe, eine neue Ebene erhalten und beginnen, in meinen Guides fallen zu lassen. Ich möchte sicherstellen, dass mein Schriftzug oben auf dieser Seite steht. Also werde ich meine erste Anleitung oben auf dieser Seite zeichnen und dann auf das Verschiebenwerkzeug tippen, und dann kann ich anfangen, in meinem Guide fallen zu lassen. Ich kann bereits sehen, dass mein Text ein wenig abgeschaltet war, ich dupliziere nur diese Ebene. Das kann Ihnen helfen, einfach auf dem richtigen Weg zu bleiben, wenn Sie diese obere Kante als Führung verwenden. Ich bin damit zufrieden, als meine Guides für das ganze Stück. Also werde ich das duplizieren, es nach unten verschieben und einfach versuchen, diese gut auszuräumen. Sobald Sie mit Ihren Guides zufrieden sind, können Sie diese zusammenführen und dann erstelle ich eine neue Ebene, neue Farbe und beginne mit einer raffinierteren Version meines Schriftzugs. Ich neige dazu, zuerst mit dem Schriftzug zu beginnen, wenn ich diese Stücke mache, ich reaktiviere nur meinen Guide, genau wie wir es im ersten Projekt getan haben. Ich mache den Schriftzug gerne zuerst, denn für mich in einer Komposition wie dieser ist Schriftzug das Wichtigste und alles andere kommt danach. Also lasse ich die Komposition um den Schriftzug herum formen. Sie können sehen, manchmal laufen Sie einfach aus dem Zimmer mit einem Wort. Dann greife ich einfach das Freihandauswahlwerkzeug, kreise um diese Linie und schiebe kreise um diese Linie es um. Natürlich habe ich mich für einen der Buchstabenstile entschieden, die ich wirklich mag, aber Sie könnten hier mit jedem Stil arbeiten. Ich denke, Skript ist eine nette Note mit dem Brief und Umschlag Komposition. Aber natürlich, gehen Sie mit jedem Buchstabenstil aus Ihrem Menü oder von einer anderen Ressource, die Sie finden, um diesen Brief auszufüllen. Jetzt kann ich meine Skizzenebene unsichtbar machen und ich werde meine Buchstaben eindrucken. Auch hier ist das der wichtigste Teil dieser Komposition und ich möchte, dass alles andere dazu passt. In diesem Fall werde ich mit dem Schriftzug beginnen. Ich mache das nicht immer, es hängt von der Komposition ab. Aber ich denke, in diesem Fall ist es ziemlich unkompliziert. Wir müssen das nur in ein Rechteck passen. Ich werde mir einen groben Schriftzug Stift in mittlerer Größe schnappen und mit einigen dieser kleineren Schleifen herumspielen , bevor ich mich zu einer dieser Größen verpflichte. Ich kann sehen, dass dieser Pinsel zu klein für mein e war, also muss ich etwas finden, das zu meinem e ein bisschen besser passt. Ich glaube, das wird funktionieren. Ich werde voran gehen und diese Tinte versuchen, alles etwas sogar über die Seite zu bekommen , und natürlich möchte ich zuerst sicherstellen, dass meine Skizze ziemlich aufgereiht ist. Ich nehme das Freihandauswahlwerkzeug und schiebe einige dieser Dinge um. Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist, dass einige dieser kleinen Schwänze weglaufen lassen. Ich denke, das fügt einige nette Variation zu dem Stück. Das ist eine Sache, die Sie berücksichtigen können, wenn Sie ein Skript verwenden, ist nur ein wenig verspielt mit, wie Sie diese Wörter beenden. Ich kann wirklich helfen, viel visuelles Interesse für Ihre Komposition. Ich nehme immer ein paar Versuche, um diese Briefe zu beenden. Manchmal ist der erste oder zweite Versuch einfach nicht genau zusammenhängend mit dem Rest der Komposition. Also versuche ich in der Regel nur ein paar Mal und trete zurück, bis etwas passt. Sie könnten auch ein wenig Variation in Betracht ziehen, wie Sie diese Schwänze beenden. Zum Beispiel läuft das g einfach unter dem Wort nein ab. Aber das gleiche Wort hier drüben, ich habe es mit dem y gemacht. nur versucht, einen kleinen visuellen Unterschied zwischen diesen beiden Wörtern zu schaffen. 12. Farbe und Optionen: Ich bin glücklich damit, wie das aussieht. Ich bin bereit, an meiner Illustration zu arbeiten. Ich werde eine neue Ebene unter dieser Ebene erstellen, und Farbe in meinem Papier. Ich folge nur dieser Skizze, die ich erstellt habe. Diese Illustrationen müssen wirklich nicht sehr komplex sein, um Ihren Schriftzug gut zu unterstützen. Es ist wirklich nur eine Leinwand für Ihren Schriftzug, und der Fokus liegt auf dem Schriftzug, das ist, was jeder lesen wird. Sie müssen nicht viel Zeit damit verbringen, eine super komplexe Illustration zu erstellen. Ich werde voran gehen und eine Hintergrundfarbe nach unten werfen und dann streichen, um meine Skizze über diese Hintergrundebene zu bringen, und dann beginne ich mit dem Ausfüllen meines Umschlags. Auch hier verwende ich meine beschränkte Farbpalette. Ich mag es, diese begrenzten Paletten zu verwenden, nicht nur wegen der Art, wie sie aussehen, sondern weil es nur einige der Vermutungen beim Zeichnen und Illustrieren braucht. Ich weiß vor allem am Anfang, dass viel Zeit in Anspruch nehmen kann, nur die Farben immer und immer wieder zu ändern. Während, wenn Sie sich nur zu einer Reihe von Farben verpflichten und nur um mit, dass für ein paar Monate oder länger spielen. Sie können sich wirklich viel mehr Zeit auf Ihre Illustrationsfähigkeiten konzentrieren , anstatt die ganze Zeit über Farbe zu besessen. Ich werde nur eine etwas dunklere Version der gleichen Farbe greifen. Das ist die Farbe, die ich verwenden werde, um alle diese zusätzlichen Teile meines Umschlags auszufüllen , wie diesen kleinen Leimstreifen. Ich werde auch die gleiche Farbe für den inneren Teil meines Umschlags verwenden. Ich möchte in der Lage sein, die Kante hier abzuzeichnen, also da sich diese dunklere Ebene auf der Ebene über meinem Umschlag befindet, kann ich einfach darauf tippen und auf Clipping-Maske tippen, und es klemmt diese Tinte auf die Form darunter. Eine andere Sache, die ich hinzufügen möchte, sind einige Zeilen auf dem Papier. Ich ziehe meine Linienskizze einfach wieder über mein Papier und mache sie halbtransparent, damit ich sie sehen kann, aber es ist nicht wirklich ablenkend. Dann werde ich einfach greifen, schwarz ist meine Farbe, und folgen Sie dieser Zeile, um ein liniertes Papier für meinen Schriftzug zu erstellen. Ich werde nur die Deckkraft dieser Schicht ein wenig reduzieren , so dass sie den Schriftzug nicht überwältigt, also sieht es wie ein paar helle Linien auf einem Blatt Papier aus. Ich tippe auf das Aktionsmenü in der Leinwand, um diese Anleitung zu deaktivieren, so dass mir das nicht im Weg ist, und dann habe ich das Gefühl, dass mein Text ein wenig groß auf dem Papier ist , jetzt, wo ich diese ganze Komposition sehe. Ich tippe auf die Textebene, wische auf die Linien-Ebene, tippe auf das Verschiebenwerkzeug, stelle sicher, dass Uniform ausgewählt ist , und mach alles ein wenig kleiner, so dass es ein wenig enger passt hier auf dem Papier. Ich denke, das sieht ein bisschen besser aus. Als Nächstes könntest du damit weitermachen. Sie könnten Textur hinzufügen. Ich werde nur ein wenig Linienarbeit im Hintergrund hinzufügen um zu zeigen, dass es eine Textur in diesem Hintergrund gibt, vielleicht einen Tisch oder einen Boden, wo immer das sitzt. Ich schalte einfach meinen Zeichenführer ein. Tippen Sie auf Zeichenhilfe bearbeiten, tippen Sie auf den kleinen grünen Punkt und setzen Sie ihn zurück. Eigentlich machen wir diese Rastergröße ein bisschen größer. Tippen Sie auf Fertig. Dann kann ich einfach diesen Zeilen folgen, um einen wirklich einfachen Hintergrund zu erstellen. Natürlich könnten Sie hier jede Art von Hintergrund erstellen. Du könntest etwas Wind Textur machen. Möglicherweise haben Sie einen Texturpinsel, den Sie mögen. Ich habe viele Klassen, in denen ich Texturpinsel verschenke, so dass Sie einige davon greifen können, Sie könnten Ihre eigenen machen. Es gibt endlose Dinge, die Sie mit diesem Hintergrund tun können. Aber Sie könnten überlegen, wenn Sie vorhaben, einige dieser Illustrationen zu machen, wählen Sie einfach einen Hintergrundstil und bleiben Sie mit ihm für ein paar verschiedene Kompositionen, und dann haben Sie eine schöne kleine Reihe von Zeichnungen, die gut zusammenarbeiten. Ich werfe diese hier nach dem Zufallsprinzip runter und mache sortierte Fellholzmaserung. Ich werde auch die Farbe meines Textes in das Rot ändern , das wir im Rest der Komposition verwenden, und die Zeichenanleitung ausschalten. Schalten Sie meine Skizzen-Layer aus, und da ist meine endgültige Komposition. Natürlich könnten Sie den gleichen Prozess durchführen und die Komposition ein wenig komplizierter machen. In diesem Fall entschied ich, dass ich einen Stift zusammen mit dem Umschlag und einem Stück Papier haben wollte . Ich habe genau den gleichen Prozess durchgeführt, den wir gerade gemacht haben. Ich habe alles etwas anders arrangiert und in einen Bleistift geworfen. Ich denke, das fügt der Komposition wirklich etwas Interessantes hinzu. Es lässt uns Ihr Auge um die Seite hüpfen und haben ein wenig mehr zu sehen, als Sie würden, wenn es nur die beiden Objekte wären. Sie könnten dasselbe tun und eine Kaffeetasse oder ein Telefon hinzufügen, oder was auch immer auf Ihrem Tisch sitzt. Veranschaulichen Sie das einfach, um Ihren Brief und Ihren Umschlag zu unterstützen. Natürlich sind ein Brief und ein Umschlag nicht die einzige Art von Illustration, mit der wir diesen Prozess durchführen können. Wir könnten hier jedes Objekt benutzen. Ich mag nur, dass sich das Zitat irgendwie auf das Objekt bezieht. In diesem Fall dachte ich, nach dem Zitat haben Sie wahrscheinlich genug auf Ihrem Teller, also habe ich den Teller verwendet, und in einigen Silberwaren hier hinzugefügt. Es ist wirklich der gleiche Prozess, den wir gerade verwendet haben. Ich habe der Komposition nur ein bisschen mehr Schriftzug hinzugefügt, und ich habe auch ein Skript und eine Serif kombiniert. Beide sind nur aus meinem Briefmenü. Sie haben bereits den Prozess gesehen, wie ich diesen Schriftzug erstelle, und dann habe ich nur ein wenig Perspektive hinzugefügt , die aus der Mitte der Platte kommt, und spielte mit ein paar verschiedenen Optionen für den Text herum bevor ich auf eine endgültige Entscheidung gelandet. Ich hatte die Idee für das Zitat, was würdest du tun, wenn du glaubst, dass das möglich wäre? Dies ist eine dieser Arten von Anführungszeichen, die es nicht leicht ist, sich ein Objekt mit ihm zu kombinieren. Also begann ich mit einigen Thumbnails, um ein Brainstorming einige Möglichkeiten, dieses Zitat zu schreiben, und ich denke, ein Plakat, das an die Wand geklebt ist eine großartige Catch-all Illustration, auf die man wirklich jedes Zitat setzen könnte. Es muss nichts Spezifisches sein. Eine Nachricht, die Sie an sich selbst oder an eine andere Person senden möchten. Ich habe gerade ein paar kleine Stücke Klebeband an der Spitze hinzugefügt. Dies ist eine super einfache Illustration. Es konzentriert sich wirklich auf den Schriftzug, und Sie können sehen, dass ich die gleichen Schriftarten verwende, die ich in der anderen Komposition verwendet habe. Ich lege sie nur in einem etwas anderen Format aus, und füge dann ein wenig Perspektive und Schichtung zu den Buchstaben hinzu, und das ist wirklich alles. Dies ist etwas, das man in ein oder zwei Stunden tun könnte und eine wirklich schöne Komposition zu teilen haben. Sie könnten Ihr Zitat auch um ein Objekt passen. Ich hatte eine Idee für dieses Zitat, in dem das Wort geschnitten wurde, und ich dachte, das wäre eine schöne Kombination mit einer Schere. Ich skizzierte zuerst in der Schere, weil ich wusste , dass es schwierig sein würde, auf die Leinwand zu passen, und dann passte ich alle meine Buchstaben um dieses Objekt. Dann verwende ich nur einige der Buchstabenstile aus meinem Briefmenü, die Sie gerne kopieren können. Aber wie Sie wissen, habe ich diese aus den Referenzbildern kopiert und von diesen inspiriert. Dann füge ich nur ein wenig Perspektive hinzu, nichts zu Dramatisches mit diesen zu tun. Sie können sehen, dass ich viel Zeit damit verbrachte, einige der Wörter zu arbeiten und zu überarbeiten, damit sie gut um die Schere passen. Dann habe ich gerade einige lustige kleine Texte im Hintergrund hinzugefügt , die sich nur auf das Zitat beziehen, aber nicht wirklich Teil des Zitats ist. Ich dachte, es wäre lustig, nur um die Komposition herum schnippen, schnappen zu lassen, und dann nur ein bisschen mehr Details auf jedem der Buchstaben zu arbeiten. Ein weiterer feiner Kompositionstyp besteht darin, alle Ihre Objekte auf der Leinwand zu verteilen und dann das Zitat ganz in der Mitte hinzuzufügen. Sie müssen Ihren Text nicht auf oder um ein Objekt passen, er kann sicherlich nur auf der Seite verstreut werden. Gehen wir weiter und gehen Sie zu unserem nächsten Projekt, wo wir ein wenig komplexere Illustrations- und Schriftzug-Arbeit machen werden . 13. Buchstabenformen kombinieren: Für dieses nächste Projekt werden wir ein Produkt wie eine Flasche oder eine Schachtel als Leinwand für unseren Handschriftzug verwenden . Sie könnten jedes Produkt überhaupt verwenden, aber das einzige, was Sie vorsichtig sein sollten, ist die Verwendung von urheberrechtlich geschützten Produkten oder Formen. Du würdest zum Beispiel keine Coca-Cola-Flasche machen wollen. Wie Sie wissen, müssen Illustratoren wirklich vorsichtig sein, um urheberrechtlich geschützte Formen und Produkte zu kopieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie etwas wirklich generisches verwenden. Ich werde eine Streichholzschachtel verwenden, so dass Sie sich frei fühlen, mich zu kopieren oder ein anderes Produkt zu wählen. Lassen Sie uns beginnen, indem wir uns einige Inspiration für diese Produktformen ansehen. Beginnend hier auf der Ressourcen- und Download-Seite gehe ich zur Inspirationstafel für Schriftzüge und Illustration. Sie werden sehen, wenn Sie auf dieser Tafel nach unten scrollen Ich habe Bilder von einer Menge von Produkten und Flaschen gespeichert. Dies sind alle Vintage-Bilder, so dass Sie diese lustigen Formen als Inspiration verwenden können. Du könntest eine Flasche machen, einen Schuh machen, du könntest eine Dose machen. Vielleicht scrollen Sie einfach hier durch und finden Sie etwas, das für Ihren Stil funktioniert, die Zeichnung Tinte eine Art Spaß, eine Weinflasche, könnte Seifenbox, eine Lebensmittelbox sein. Was ich aber tun werde, ist eine Streichholzschachtel. Sie können mit mir folgen, oder Sie können ein anderes Produkt wählen. Aber im Wesentlichen werden wir versuchen, viele verschiedene Arten von Schriftzug auf ein Produkt zu passen . Dies ist ein gutes Beispiel, weil es eine schöne kreisförmige Fläche und dann einen horizontalen Bereich hat , den Sie verwenden können, um Raum zu füllen. Außerdem erhalten Sie einige tolle Ideen, wie Sie Ihren Schriftzug auslegen können. Dies ist ein wirklich schönes Layout hier. Oder du könntest so etwas tun, wo es quer schneidet und dann horizontal etwas Schriftzug hat. Dies ist ein großartiger Ort, um sich für einige Ihrer Schriftstücke inspirieren zu lassen. Ich gehe voran und fange mit diesem an, und ich werde nur einen Screenshot davon machen. Ich habe das neben mir, während ich arbeite. Gehen wir zur Fotos-App, tippen Sie auf das Bild, markieren , bearbeiten und dann zuschneiden. Aber dann können sie zurückkehren, um sich zu fortzupflanzen, und ich habe genau die gleiche Größe Leinwand, mit der wir gearbeitet haben. Lassen Sie uns damit beginnen, einfach mit einigen Ideen zu spielen, wie man das auslegt. Ich hatte die Idee für das Zitat: Erstellen Sie, was Ihr Feuer leuchtet. Ich dachte, ich würde nett mit einer Streichholzschachtel gehen. Wir könnten die Streichholzschachtel öffnen lassen und ein paar Streichhölzer herauskommen, wie du es hier siehst, aber es ist abgewandt. Wir könnten die Streichholzschachtel oben haben und dann die Unterseite hier mit den Streichhölzern drin liegen. Das ist eine Idee. Wir könnten die Streichholzschachtel seitlich haben und dann vielleicht eine Übereinstimmung mit ihr haben. Das ist es, was ich mit jeder einzelnen Komposition wie dieser mache, die ich erschaffe. Ich fange an, indem ich es durchmache und skizziere und versuche herauszufinden, was die interessanteste Komposition ist, was mir viel Platz für meinen Schriftzug lässt und trotzdem Spaß macht, nach dem Betrachter zu schauen. Ich mag dieses hier, wo ich neben einem beleuchteten Streichholz zeige, und ich mag dieses beleuchtete Streichholz, das die Katze hier hält, also denke ich , dass ich das als Inspiration für meine Zeichnung verwenden werde. Ich erstelle eine neue Ebene, und lasst uns einfach damit beginnen, dies zu skizzieren. Ich lasse meine Streichholzschachtel sein, nicht ganz in der Mitte, sondern rüber nach rechts, oder nach links. Dann lasst uns das Streichholz hier rausragen, dann haben wir kleine Flamme. Der Skizzierprozess ist so wichtig, damit Sie Ihre Arbeit beim Zeichnen einfacher machen können. Wenn Sie nicht mit dieser Skizze beginnen und versuchen, zuerst mit den Details zu beginnen, führt dies oft dazu, dass Dinge einfach nicht auf die Leinwand passen oder Dinge nicht ganz proportional zueinander sind. Daher empfehle ich immer, mit einem Skizzen-Layer zu beginnen. Ich werde dies eine 3D-Version dieser Box haben, obwohl das nicht das ist, was wir auf dem Katzenbild sehen. Ich mag es, dass diese Seite der Box nur ein wenig zeigt. Es muss nicht extrem sein. Ein Trick hier, je dramatischer Sie diesen Winkel machen, desto breiter wird Ihre Box aussehen. Denken Sie also darüber nach, wie breit eine Streichholzbox sein würde, und versuchen Sie dann, sich dem zu nähern. muss nicht perfekt sein. Ich meine, das ist eine lustige, verspielte Illustration und wir werden Streichhölzer herausragen, also wird niemand verwirrt sein, ob es eine Streichholzbox ist oder nicht. Ich bin damit zufrieden. Ich werde es auch ein wenig offen haben, also muss ich in diesem kleinen Bereich zeichnen, wo die Streichholzschachtel geöffnet ist und dann, wo alle meine Spiele herausragen. Als Nächstes möchte ich sicherstellen, dass ich viel Platz für mein Angebot lasse. Mein Zitat lautet: „Erstelle die Lichter, die du feuerst“. In dieser Komposition lade ich Sie ein, ein paar verschiedene Buchstabenstile zu kombinieren, vielleicht zwei oder drei. Ich werde drei machen, aber wenn das zu viel klingt, machen Sie einfach zwei, was auch immer Sie sich damit wohl fühlen, arbeiten gut zusammen. Ich werde hier ein Skript für das Wort „was auch immer“ machen und dann werde ich hier etwas ganz anderes hinzufügen, einen Kreis, der sagt „beleuchtet Ihre“. Das lässt mich hier einen schönen Platz für meine F. Es wird so etwas sein. Sie können sich natürlich etwas Zeit nehmen, um verschiedene Kompositionsideen auszuprobieren. Wenn Sie dieses Schriftstück auf einer anderen Ebene machen, verschiebe ich es einfach auf eine andere Ebene für ein Beispiel, dann könnten wir eine ganz andere Komposition versuchen. Was ist, wenn wir mit dem Skript angefangen haben? Es lässt nicht wirklich schönen Platz für dieses Wort, aber abhängig von dem Zitat, das Sie tun, könnte das wirklich gut funktionieren, um mit dem Skript zu beginnen und es einfach durchqueren zu lassen. Verwenden Sie also Inspiration von dem Produkt, das Sie verwenden oder irgendetwas anderes auf der Inspirationstafel, um Ihr Angebot hier zu passen. Für mich kann ich schon sagen, dass das nicht gut funktioniert nur weil ich nicht wirklich gerne Wörter wie diese auseinanderbrechen, aber es ist nicht so schlimm. Wir könnten wahrscheinlich dazu bringen, dass es funktioniert und einen Weg finden , was auch immer da drin ein bisschen besser zu passen. Das ist ein Grund, warum es eine gute Idee ist, Ihre Schriftzeichenskizze auf eine andere Ebene zu setzen , da Sie dann die Flexibilität haben, verschiedene Layouts auszuprobieren. Nun, da hier eine Skizze stattfindet, lassen Sie uns all diese Skizzen-Layer zusammenführen, die Deckkraft reduzieren und eine raffiniertere Skizze erstellen. 14. Skizzieren und Einfärbung: Ich werde nur die schnelle Linie benutzen und einen Finger runterlegen, um die Dinge perfekt horizontal zu bekommen. Ich beginne mit einer einfachen Kastenform, und Sie können sehen, warum es hier so schön ist, diese Skizze zu haben, weil ich einfach meiner Skizze folgen kann, anstatt viel Rätselraten zu machen, während ich verfeinere. Ich werde eine neue Ebene für diese zukünftige Arbeit erstellen, weil ich in der Lage sein möchte, diese potenziellen Linien immer wieder zu verwenden. Hier ist die erste prospektive Zeile, die gerade von der Seite dieser Box runter kommt. Ich werde das nur duplizieren es hier runterschieben. Duplizieren Sie das erste nochmals, verschieben Sie es hier nach unten, duplizieren Sie es erneut und verschieben Sie es hier rüber. Ich halte es nur super einfach. Diese prospektiven Linien helfen nur der Box mit ein wenig 3D. Sie müssen diesen 3D-Teil nicht tun, wenn Sie nicht mögen, wie es aussieht, aber ich möchte nur ein wenig zusätzliche Interessen zu dem Stück hinzufügen. Ich habe das Gefühl, dass meine angehenden Zeilen viel zu lang waren, also werde ich das lesen und sie ein wenig kürzer machen. Das ist ein bisschen besser. Ich fühlte mich, als wäre meine Streichholzschachtel einfach zu dick. Dies ist, was Sie immer durchmachen, während Sie die Skizzen-Layer tun , ist die Dinge nicht ganz richtig aussehen und Sie müssen sich nur etwas Zeit nehmen, um anzupassen, zu wiederholen, zurücktreten. Ich versuche immer zurück zu treten, während ich arbeite , damit ich nicht so weit komme, und dann sage ich: „Oh, das ist alles völlig aus.“ Ich werde eine lustige wellige Flamme machen, wie diese Katze hier hält, und ich werde wahrscheinlich zwei Farbschichten machen nur damit es wirklich leicht zu sehen ist, dass dies eine Flamme ist. Ich denke, mein Spiel ist viel zu groß, also werde ich es einfach umkreisen es hier etwas kleiner machen. Dann werde ich auch in Übereinstimmungen hier hinzufügen. Ich denke, ich werde das einfach kopieren, drei Finger nach unten ziehen, kopieren, drei Finger nach unten ziehen, einfügen und hier kleben, damit das Spiel, das draußen ist, mit dem Spiel übereinstimmt, das in der Box ist. Ich lösche nur die Flamme aus. Ich dupliziere diese Form nur ein paar Mal und leere sie über meine Streichholzschachtel. Ich denke immer noch, dass meine Spiele ein bisschen groß sind, also werde ich alle meine Spiele auswählen, einschließlich der, die draußen ist, machen sie ein wenig kleiner, und so kann ich ein paar mehr in die Box passen. Als nächstes werde ich einige Richtlinien für meinen Text hinzufügen. Natürlich könnten Sie zuerst einen anderen Skizzen-Layer erstellen, wenn Sie sich nicht ganz sicher sind, wie Ihr Schriftzug angelegt wird. Möglicherweise möchten Sie mit einem weiteren Skizzen-Layer für Ihre Beschriftung beginnen , bevor Sie die Freihandeingabe verwenden. Eine Sache, an die ich immer mit diesen Zitaten denke, ist, dass Sie die wichtigsten Wörter am meisten abheben wollen. Diese beiden Worte, LICHT IHR, sie unterstützen nur Wörter, die helfen, dass der Satz Sinn macht. Aber die wichtigen Worte hier sind CREATE und Fire. Was auch immer LIGHTS YOUR ist nur die Unterstützung, CREATE und Fire, diese müssen wirklich groß und prominent in meiner Komposition sein. Jetzt werde ich diesen groben Schriftzug Stift greifen und anfangen, mein Verdickungsgewicht hier hinzuzufügen. Ich werde mit dem Wort CREATE beginnen, und Sie können sehen, dass mir der Platz ausgeht. Also muss ich nur diese Führungsschicht auswählen, die Textebene mit dem Freihandauswahlwerkzeug auswählen, dann auf das Verschiebenwerkzeug tippen und mir ein wenig mehr Platz dafür geben . Ich werde auch diese Führungsschicht mit dem Freihandwerkzeug umkreisen Auswahlwerkzeug, ausschneiden und einfügen und duplizieren Sie es dann, um es hier zu verschieben, also habe ich ein wenig mehr Anleitung zum Arbeiten. Ich muss meine Zeichenanleitung aktivieren, da ich mit einem Skript arbeite , das einen Winkel dazu hat. Also schalte ich das einfach ein und passe es an. Ein bisschen Überlappung hier mit diesem Wort, also werde ich es nur ein bisschen kleiner machen. Sie können sehen, dass mein häufigstes Problem darin besteht, die Dinge zu groß zu machen und dann arbeiten zu müssen, um sie zu passen. Ich denke, das ist ziemlich üblich, wenn Sie Schriftzug sind, Sie wollen viel mehr passen, als Sie auf der Seite können, und dann müssen Sie am Ende viel Zeit damit verbringen, Dinge zu verschieben. Ich bin glücklich damit, wie das aussieht. Ich werde meine erste Skizzenebene unsichtbar machen, damit ich mir das aus dem Weg bringen kann. Nun, wie beim letzten Stück, werde ich daran arbeiten, meinen Text zu verfeinern. Ich werde schwarz wie meine Farbe bekommen, den rauen Schriftzug Stift, und ich werde nur diese Verdickungsschicht als Anleitung verwenden, genau wie wir es im Schriftzug-Menü getan haben. Ich gehe durch und füge meine Serifen oder meine Dekoration hinzu, oder was auch immer ich mit diesem besonderen Buchstabenstil mache, und färbe das in schwarz. Ich habe dieses E wirklich nicht gefallen, also werde ich es nur auf eine andere Schicht schneiden. Holen Sie sich das Freihandauswahlwerkzeug, kreisen Sie dieses E ein, was ich mag, kopieren Sie es und fügen Sie es dann hier ein. andere wurde einfach viel zu klobig für diesen Briefstil. Wie Sie sehen können, ist mein Wort ein bisschen zu groß für diesen Raum, also werde ich es nur ein winziges bisschen nach unten legen und dann diese Buchstaben ausfüllen. Ich werde nur den gleichen Prozess mit all meinen verschiedenen Buchstabenstilen wiederholen. Das Einzige, was ich mit diesem zu tun habe, ist, dass ich ein wenig Gewicht hinzufügen werde. Also, bei diesen unteren Niederschlägen hier, werde ich nur ein wenig Füllstoff hinzufügen. Ich mache das einfach, indem ich so eine kleine Kurve , sie ausfülle und diese ganze Sache nur ein bisschen klobig mache. Zum Beispiel, in diesem e, lassen Sie uns ein e machen, und fügen Sie dann ein wenig Gewicht hinzu. Ich versuche, bei jedem das gleiche Gewicht zu machen, natürlich muss es nicht perfekt sein. Dies ist Handschriftzug, so dass es ein wenig von der menschlichen Hand darin haben kann, was Unvollkommenheit ist, aber ich versuche, diese etwas gleichmäßig zu bekommen. Ich möchte auch hier bemerken, dass ich die Freihandeingabe für jedes Wort auf seine eigene Ebene lege. CREATE ist auf einer Ebene, und was auch immer auf einer anderen Ebene ist, und ich werde LIGHTS YOUR auf eine andere Ebene setzen. Ich werde auch entfernen, dass das Bild übereinstimmt , das meine Batterie töten wird, um das zu haben, also werde ich nur loswerden, dass. Ich weiß, dass Procreate jetzt die Referenzebene hat, aber ich muss ehrlich sein, dass, wenn ich das drehe, es mich einfach verrückt machte, dass es immer auf meinem Bildschirm und oben auf meinem Kunstwerk war, und ich zoomen einfach herum und bewegen mich um die Seite viel, um hier etwas anderes auf dem Bildschirm zu haben. Ich mache nur dieses Wort mit wirklich einfachen Text auf meinen Briefmenüs, ich denke, genannt klein und fett. Da dies eher ein unterstützender Text ist, und das ist nicht wie ein wesentlicher Teil des Zitats, werde ich ihm nur einen wirklich einfachen Buchstabenstil geben, während diejenigen, die ich prominenter sein möchte, die mehr bekommen gedeiht, Serifen, mehr Dekoration. Ich versuche nur, das Auge des Betrachters in die wichtigsten Worte zu ziehen. Ich bin glücklich damit, wie das angelegt ist, also werde ich wahrscheinlich einige kleine Anpassungen vornehmen, während ich arbeite. Aber jetzt werde ich all diese Gitter und all diese Skizzen loswerden , also habe ich nur meinen lustigen kleinen Schriftzug Bereich. 15. Farbe und Detail: Ich möchte hier auch einfach den Kreis ausfüllen , damit ich mich daran erinnere, dass dieser Text innerhalb eines Kreises liegen sollte. Jetzt kann ich anfangen, mit der Farbe herumzuspielen. Wieder werde ich damit beginnen, diese Hintergrundebene abzulegen. Lassen Sie uns finden, dass mit Skizze übereinstimmt und bringen Sie das auf. Wie Sie sehen können, verwende ich die gleiche Farbpalette, ich habe kein Rätselraten mit den Farben. Ich springe gerade in den Farben, die ich bereits habe. Jetzt habe ich die Seiten der Box, also für den Boden, bekomme ich nur eine etwas dunklere Farbe, nur in den dunkleren Bereich auf diesem Farbrad gleitet. Dann für die Seite, sicher, dass Sie erraten können, ich werde nur eine etwas hellere Farbe bekommen. Es sagt, ob die hellste Farbe auf diesem Bereich scheint. Dann vielleicht für diesen Teil der Seite, um das von der anderen Seite zu unterscheiden, werde ich einfach die ursprüngliche rote Farbe verwenden. Also gehe ich einfach zwischen den Farben hin und her. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, dies zu tun, einfach mit ihm herumspielen, sehen, wie es aussieht. Lassen Sie uns mit dieser dunkleren Farbe auf der Innenseite der Streichholzschachtel gehen. Wenn ich meine Skizze unsichtbar mache, fängt es an, genug von einem Aufprall zu machen, um den Boden zu sehen, und die Seite und alles ist wirklich gut differenziert. Ich glaube ehrlich, dass dieses dunkle Rot etwas dunkler sein kann. Ich wünschte, ich hätte das auf eine andere Schicht gelegt. Jetzt können Sie sehen, warum es so schön ist, Dinge auf einer anderen Ebene zu haben, denn dann müssen Sie das nicht durchmachen, die ganze Neuzeichnung Sache, aber wir sind nicht perfekt manchmal vergessen wir. Das gefällt mir viel besser. Es zeigt wirklich, dass es den Boden gibt. Ich werde die gleiche Farbe auf die Innenseite der Matchbox hinzufügen. Ich mag, wie sich das formt, also bringe ich meine Skizze zurück und jetzt kann ich anfangen, meine Streichhölzer zu färben. Ich werde nur den gleichen groben Schriftzug Stift bekommen. Sie können sehen, dass ich so ziemlich die gleichen zwei Pinsel für diese gesamte Komposition verwende. Sie können viel mehr Spaß mit verschiedenen Drücke haben und herumspielen, aber manchmal mit Schriftzug, ich mag es einfach nur super einfach zu halten und einfach die gleichen Pinsel immer und immer wieder verwenden. Ich werde jedem dieser Spiele eine kleine Ellipse geben, um die Seite des Spiels zu zeigen, und dann duplizieren Sie diese Form, bringen Sie sie hier hoch, und stellen Sie sicher, dass das für meine Matchbox funktioniert. Ich finde, das sieht gut aus. Ich werde diese kleinen Jungs immer wieder duplizieren, um meinen Streichholzschachtel zu füllen. Ich habe das wahrscheinlich eine Million Mal gesagt, aber versuchen Sie immer, die ursprüngliche Ebene zu duplizieren, kein Duplikat, denn jedes Mal, wenn Sie etwas in Raster-basierten Bilddaten duplizieren, was Procreate verwendet es wird ein bisschen verschwommener. Wir wollen immer dabei bleiben, Originalbilder zu duplizieren, nicht Duplikate zu duplizieren. Ich wollte, dass diese Spiele einfach ein bisschen abspielen, nicht ganz direkt nebeneinander, nur ein wenig abwechslungsreich da drin, also mag ich, wie das aussieht. Ich werde alle diese Übereinstimmungen zusammenführen, und dann werde ich einfach alles löschen, was unter dieser Streichholzschachtel Öffnung kommt. Ich werde meine Skizze verschieben, damit du wirklich sehen kannst, was ich hier mache. Siehst du, wenn ich diese dunklere Farbe auf eine andere Ebene setzen würde, wie ich es immer sage, aber dann vergiss es zu tun, müsste ich das nicht tun. Ich könnte das einfach unter die Match-Box-Schicht kleben, aber natürlich habe ich das getan, nur um Ihnen zu zeigen, warum es eine andere Schicht ist. Sobald ich die Mehrheit hier gelöscht habe, nur um mir eine kleine Öffnung zu geben, kann ich dieses Freihandauswahlwerkzeug greifen, die Unterseite dieser Streichhölzer umkreisen, drei Finger nach unten ziehen und schneiden. Als nächstes werde ich in meinem Rahmen hinzufügen und ich werde nur die gleiche rote Farbe greifen, halten Sie es hier einfach mit der begrenzten Palette. Das wird der erste Teil meines Rahmens sein. Ich glaube, ich werde das unter dem Spiel stehen lassen, damit du es wirklich sehen kannst. Ich werde diese dunklere Farbe probieren, die wir verwendet haben , und das wird der zweite Teil meines Rahmens sein. Schalten Sie die Skizze aus, damit ich sehen kann, wie das aussieht. Ich mag, wie das läuft, also bleibe ich bei dem, und jetzt werde ich nur anfangen, etwas Farbe zu meinem Schriftzug hinzuzufügen. Ich werde diese blaue Farbe verwenden, die in meiner Palette ist, aber ich werde es etwas dunkler machen, damit ich fast ein Mitternachtsblau bekomme. Ich werde versuchen, dieses Blau an ein paar anderen Orten zu verwenden , denn wenn Sie eine Farbe an nur einem zwei Stellen verwenden, passt es nicht wirklich gut in die Komposition während wenn Sie es in der Komposition verteilen, scheint es , um dort besser zu passen. Also, jetzt füge ich dem Wort create nur ein wenig Perspektive hinzu. Wir könnten auch in dieses Wort gehen und diese Hintergrundfarbe verwenden, um Schriftzug einen dekorativen Bereich hinzuzufügen. Zum Beispiel könnten wir hier nur ein wenig Rosa füllen und das zeichnet auch diese Hintergrundfarbe nach vorne. Ich werde die Füllung machen und dann werde ich einige Zeilen wie diese machen, mit diesem Gitter, um mir zu helfen, es auszutauschen, und ich werde das bei diesem ganzen Wort wiederholen. Wenn Sie diese Linien manchmal halb punktiert machen, bekommen sie ein Vintage-Gefühl. So können Sie einfach reinkommen und einige kleine Punkte hinzufügen und zeigen, wo es auf dem Papier verblasst wurde, das gibt ihm ein schönes Vintage-Gefühl. Dies ist nur das Ziehen aus den Referenzbildern. Ich habe mir diese nicht selbst ausgedacht, das ist alles Inspiration von den Vintage-Bildern. Es gibt so viele Dinge, die wir tun könnten, um dies zu dekorieren, aber ich werde nicht ewig weitermachen und wenn du mir zusiehst, wie ich das dekoriere , werde ich hier nur noch eine Sache hinzufügen, um diesem einige visuelle Interessen zu geben. Machen wir einen kleinen Kreis um das herum. Wir könnten Doppelkreise machen, wir könnten Perspektive hinzufügen, so viele verschiedene Dinge, um hier zu versuchen. Wenn ich zurücktrete, sieht es so aus, als ob es eine Menge Leerraum auf dieser Match-Box gibt, also werde ich zwei Dinge tun. Ich werde meinem Skript eine Perspektive hinzufügen. Zuerst werde ich das Wort Feuer machen, das eine kleine Perspektive geben, dann mache ich das Wort was auch immer. Schon das ist Abstand, dass cremefarbene und blaue Farbe, um es rund um die Streichholzschachtel zu verteilen. So können Sie sehen, ob wir zurücktreten, wir bekommen so viel mehr gleichmäßiges Aussehen, anstatt wirklich helle Bereiche an der Spitze und dann wirklich dunkle Bereiche am unteren Rand zu haben. Was wir zu vermeiden versuchen, ist eine visuelle Schwere für einen Bereich. Stattdessen möchten wir, dass das Auge des Betrachters um die Seite springt und in allen verschiedenen Bereichen sogar betont wird. Ich bin auch auf diese kleinen Fehler aufpassen, während ich die Perspektive ausfülle, also manchmal wirst du einen kleinen Punkt sehen, wo du die Farbe nicht vollständig ausgefüllt hast und dann kannst du einfach zurück zu dieser Ebene gehen und das auf abwerfen. Ich denke, das Spiel ist viel zu nah an meiner Streichholzschachtel, jetzt, wo ich es anschaue, also werde ich es einfach hier rüber ziehen, um diese Komposition auszugleichen. 16. Dekoration und Herausforderung: Eine letzte Sache, die ich hinzufügen möchte, ist nur ein wenig Füllstoff. Ich mag diese großen Leerräume hier nicht. Was ich tun werde, ist zuerst zu kommen und einfach ein paar kleine Zeilen zu machen, einige Gestenlinien, die diese Räume auf eine Weise füllen, die Sinn ergibt. Ich möchte nicht nur nach dem Zufallsprinzip Zeilen hinzufügen. Ich versuche, die offenen Räume hier nachzuahmen, und dann mache ich diese Schicht halbtransparent. Kommen Sie hier durch und wir können ein paar Tropfenformen machen, oder wir könnten es einfach als Linien lassen. Es gibt endlose Möglichkeiten, diese Kompositionen zu dekorieren, vielleicht mit ein paar verschiedenen Dingen herumspielen, ein paar verschiedene Blüten. Auf den Pinterest-Inspirationstafeln, Screenshots und Blüten findest du Ideen für diese Blüten, die du wirklich magst, sodass du, wenn du an einer Komposition arbeitest, einfach auf die zugreifen kannst. Ich mag diese Tränenformen obwohl, sie sind ziemlich gut, Allzweck-Füllstoffe, die für viele verschiedene Kompositionen arbeiten. Was ich auch auf diese versuchen könnte, ist die gleiche rote Farbe der Streichholzschachtel zu verwenden, also gehen Sie einfach hinein und fügen Sie dort einen lustigen kleinen Füllstoff hinzu. Sie können sehen, wie wir beim Aufbau dieser verschiedenen Ebenen mehr und mehr visuelles Interesse auf der Leinwand bekommen. Wir laden den Betrachter ein, sich umzusehen, jeden kleinen Teil anzusehen, anstatt sich nur auf ein oder zwei Bereiche zu konzentrieren. Natürlich kannst du damit weitermachen. Sie können verschiedene perspektivische Ebenen, verschiedene Arten der Dekoration ausprobieren , alle Farben ändern. Es gibt so viele verschiedene Dinge, die Sie hier tun können. Wir könnten auch eine Texturebene hinzufügen. Was ich tun werde, ist, gehen Sie voran und nennen Sie dieses Finish, damit ich Ihnen ein paar weitere Optionen zeigen kann , was Sie mit diesem Kompositionsstil tun könnten. Ich benutze genau diesen Prozess, um einige lustige Stempelkompositionen zu entwerfen. Also das ist eine weitere gute Idee, dass Sie das tun können, so ziemlich jedes Zitat könnte in einen Stempel gehen. Was auch immer Sie hier denken können, Sie könnten eine ganze Reihe von Briefmarken in der gleichen Farbe, in verschiedenen Farben, was auch immer für Ihren Stil funktioniert. Eine andere Sache, die Sie versuchen könnten, ist, eine Flasche oder eine Reihe von Flaschen zu machen. Ich habe eine Idee, um zu veranschaulichen, was eine kreative Karriere oder ein erfolgreiches Kreativ schafft. Ich habe einige Flaschen auf Pinterest gefunden, einige Flaschenformen, und dann einfach in meinem Text oben darauf hinzugefügt. Sie müssen nicht immer ein Zitat machen, Sie können eine Liste oder nur einige Zutaten oder alles, was Sie sich vorstellen können, das Sie in visueller Form darstellen möchten. Sie können herausfinden, wie Sie dies zu einem Handschriftstück machen. Ich benutze genau den gleichen Prozess, den wir mit all unseren Schriftzügen gemacht haben, indem ich diese Leitfäden einfüge, diese Tintenschicht hinzufüge und dann zuletzt mit Farbe herumspiele. Mit dieser Flaschenidee könntest du eine Flasche, zwei Flaschen, drei machen. Sie können dies nach oben und unten skalieren, je nachdem, wie komplex Sie mit Ihrer Arbeit arbeiten möchten. Sie können sehen, dass ich genau die gleichen Farben verwende, die wir letztes Mal verwendet haben, und dann füge ich auch einige Dinge an der Wand hinzu. Ich glaube, das fehlte ein kleines Etwas, also habe ich gerade in ein paar kleinen Plakaten oder Aufklebern, die an der Wand sind hinzugefügt. Dies ist eine großartige Gelegenheit, in eine geheime Nachricht oder eine versteckte Nachricht hinzuzufügen, dass der Betrachter ein wenig arbeiten muss, um herauszufinden. Das ist eine großartige Möglichkeit, Leute dazu zu bringen, Ihre Arbeit ein wenig länger anzusehen und sie für Ihre Botschaft zu interessieren, während sie sich Ihre Arbeit ansehen. Ich möchte Sie einladen, mich an einer Zeichnungsherausforderung auf Instagram zu beteiligen , wo Sie alle Zeichnungen teilen können, die Sie in dieser Klasse gemacht haben. Es gibt sechs Challenge-Themen, die ich vorschlage, aber natürlich können Sie Ihre eigenen Themen auswählen oder einige der Themen verwenden , die im Abschnitt Idee in der Arbeitsmappe aufgeführt sind. 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