Traditionelle Animation: So animierst du Feuer

1. Willkommen!: Hallo, mein Name ist Johannes Fast. Willkommen in meiner Klasse, wie man Feuer mit der alleinigen Animation animiert. Ich bin ein traditioneller Animator, der im fantastischen Studio namens Jana in Kanada arbeitet. Ich animiere jetzt seit etwa fünf Jahren, und das ist die Art von Sachen, die ich gerne mache. In dieser Klasse werde ich dir beibringen, wie man Feuer animiert. Wenn Sie völlig neu im Animieren sind, empfehle ich Ihnen, meinen Kurs in den Grundlagen der Animationen zu überprüfen , bevor Sie diesen zu nehmen. Effects-Animation ist eine der lustigsten Dinge, wenn es um traditionelle Animation geht, und es kann wirklich ein Flair zu Ihren Projekten hinzufügen. Während dieses Kurses werde ich Ihnen Aufgaben geben, die Sie abschließen und in die Studentengemeinschaft hochladen können. Dies ist eine großartige Möglichkeit für Sie, zu lernen und auch Feedback von mir und Ihren Kommilitonen zu erhalten. Genau wie in meinem kleinen Kurs, in ein paar Wochen, werde ich eine Handvoll Schüler auswählen, um spezialisiertes Feedback zu geben. Ich erstelle dann ein Feedback-Video und lade es in die Klasse hoch. Wenn Sie eine Chance haben, mehr personalisiertes Feedback zu erhalten, laden Sie Ihre Arbeit bitte in die Community hoch. Alle zwei Wochen nehme ich drei meiner Lieblings-Schülerarbeiten, um auf meinem Instagram zu erscheinen. Bitte lassen Sie Ihr Instagram-Panel auf Ihren Beiträgen. Achten Sie darauf, die ganze Klasse zu beobachten. Macht am Ende, Ich werde Ihnen einen Trick in After Effects zeigen , wie Sie Ihre Flammen noch besser aussehen. 2. Die Theorie: Wir werden anfangen, indem wir uns die Theorie hinter dem Feuer ansehen. Feuer verhält sich ähnlich wie eine Flüssigkeit, die zerquetscht, dehnt, rollt und fließt und zufällig zerbricht wie Wasser, das einen Fluss hinunter fließt. Wenn Sie an Ihre Flammen denken wie rollende Wellen, wird es Ihnen sehr helfen, die Bewegung der Flammen zu vermitteln. Wir haben drei Komponenten, um ein Feuer zu machen. Der erste ist Treibstoff. Zweitens haben wir Wärme, und drittens haben wir Luft. Jetzt fragen Sie vielleicht, warum wir das wissen müssen, weil dies keine Klasse ist, wie man tatsächlich ein Feuer macht, aber dies spielt eine große Bedeutung in der Art, wie Ihre Animation aussehen würde. Der Treibstoff und die Luft spielen eine große Rolle darin, wie Ihre Flammen blasen, welche Farbe sie haben und wie sie sich bewegen. Wenn wir ein Feuer animieren, eines der größten Dinge, die wir berücksichtigen müssen, der Luftstrom um ihn herum. Erstens, wir haben die heiße Luft steigt. Das ist es, was die Flammen nach oben schiebt. Dann haben wir über und um die Flamme die kühle Luft. Die kühle Luft drückt die Flamme herunter, aber auch die kühle Luft wird eingezogen und erzeugt diese Turbulenzen, die wir in den Flammen sehen. In einigen Fällen haben wir wirklich große Windströme, die sich wirklich dreht und sich in Flammen verwandelt. Beginnen wir mit einem Blick auf eine Kerzenflamme. Hier haben wir eine sehr einfache und erkennbare Form. Wenn ein Feuer Zugang zu einer großen Brennstoffquelle mit viel Sauerstoff hat, bekommen wir stattdessen diese großen rollenden Wolken des Feuers, und wie Sie sehen können, sieht das sehr anders aus als unsere Kerzenflamme. Als Animatoren ist es unsere Aufgabe, die Effekte der Umgebung unserer Animation anzupassen. Genau wie Rauch kann das Feuer in eine Wellenbewegung zerlegt werden. Wenn Sie noch nicht versucht haben, Wellen zu animieren, würde ich Ihnen empfehlen, meine Klasse über die Grundlagen der Animation zu nehmen, dort werde ich behandeln, wie man Wellen und Flaggen animiert. über Flaggen spricht, ist es eine großartige Übung, um Ihre Feueranimation zu üben, Flaggen wie diese zu animieren. Sobald Sie diese Flaggen animiert haben, können Sie das Design Ihres Feuers auf diese Weise anwenden. Aber eine Sache, die Sie beachten sollten, wenn Sie Feuer animieren , ist, dass, obwohl Sie die Grundlage einer Flagge haben können, Sie es immer noch sehr dynamisch machen und wirklich diese Form des Feuers in Gang bringen wollen. Denn wenn man sich das anschaut, sieht das immer noch wie eine Flagge aus. Wenn wir ein Feuer animieren, ist es wichtig, dass wir über die Form der Flamme nachdenken. Wir können es sehr schnell und zufällig machen. Eine Sache, auf die wir wirklich aufpassen wollen, wenn wir unser Feuer animieren, ist Partnerschaften. Twinning ist, wenn Ihr Design auf jeder Seite gespiegelt wird. Wenn Sie das tun, wird es das Feuer wirklich seltsam aussehen lassen. Wir möchten auch von sehr unnatürlich aussehenden Designs fernhalten, wie dieses Flammendesign, das Sie auf der Seite von Autos sehen. Wir wollen uns auch davon fernhalten, unsere Feuer so aussehen zu lassen. Denn mit dieser Art von Design haben wir keinen offensichtlichen Luftstrom und es sieht eher wie eine Explosion aus als ein Feuer. Das deckt die Theorie ab. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie ich animiere. 3. Eine Flamme animieren Teil 1: Lassen Sie uns einfach anfangen, indem Sie eine einfache Kerzenflamme betrachten. Wie wir im Theorie-Teil gesprochen haben, ist, dass die Flamme in eine Wellenbewegung zerlegt werden kann, wie Sie hier sehen. Aber mit diesen kleineren Flammen möchte ich die Wellenbewegung nicht zu stark drücken. Ich möchte es im Hinterkopf behalten, aber ich will mehr Leben in Gang bringen. Hier ist eine wirklich grundlegende Flamme. Sie können sehen, dass dies der Wellenbewegung hin und her folgt. Diese Bewegung funktioniert, aber ich finde, dass sie ziemlich langweilig ist , da sie einfach hin und her geht und nicht viel Leben hat. Lass uns das nicht tun. Hier habe ich eine Flamme animiert, die ich fühle, hat viel mehr Leben in Gang. Sie können sehen, dass es eine Wellenbewegung hat, aber es hat auch viel mehr Zufälligkeit zu ihm. Es geht nach oben und unten und es reagiert auf den Luftstrom um ihn herum. Um einer Flamme ein bisschen mehr Leben zu geben, denke ich es gerne fast als Kredit. Die Flamme sinkt und atmet frische Luft ein, und sie dehnt sich aus. Dann, wenn es ausatmet, schießt es nach oben und verlängert sich. Es geht runter und hier saugt es neue Luft an, und es wächst an den Seiten. Dann schießt es auf und verlängert sich. Dann versuche ich in dieser Bobbewegung des Atmens und Gehens auf und ab, die Wellenbewegung umzusetzen. Wenn wir das tun, bekommen wir so etwas. Hier sehen Sie das Bobben und es gibt das Gefühl, dass es etwas Leben und Luft um ihn herum geht. Wir können es noch schwieriger ausdrücken. Hier wird es fast ausgesprengt und es schießt von diesen kleinen kleineren Flammen hier ab. Flammen sind wirklich organische Bewegung und sie können sehr verrückt sein. Aber wir wollen es nicht übertreiben. Wir wollen immer noch eine kohärente Bewegung beibehalten. Denn wenn wir anfangen, es ein bisschen zu verrückt zu machen, geht es auf und ab und schießt zur Seite. Ja, sehen Sie viel zu chaotisch aus. Wir wollen die Zufälligkeit im Auge behalten, aber wir wollen immer noch eine glatte und fließende Bewegung machen. 4. Eine Flamme animieren Teil 2: Versuchen wir jetzt, eine Flamme zu animieren. Ich werde hier meinen ersten Rahmen zeichnen. So etwas wie das. Dann gehe ich zum nächsten Frame. Ich habe mich hier eingeschaltet, damit ich die Flamme schon mal sehen kann. Ich werde damit beginnen, die Flamme auf eine Windböe reagieren zu lassen, die auf diese Weise gerichtet ist. Ich werde meinen zweiten Rahmen zeichnen und ich werde anfangen, ihn jetzt zur Seite zu schieben. Aber ich will es nicht zu schnell schieben. Ich werde das etwas näher drängen und dann zum nächsten Frame gehen. Jetzt werde ich es ein bisschen schneller machen. Ich werde es so beschleunigen. Dies wird der Abstand grob sein. Nun, ich möchte über die Art der Bewegung hier nachdenken. Ich will die Flamme nicht so schieben und dann so gehen. Stattdessen möchte ich hier eine kleine alte Beule hinzufügen und es hier oben etwas langsamer machen . Dann werde ich meinen nächsten Rahmen machen. Ich werde das hier weiter drängen. Hier siehst du meine Abstände. Es fängt langsam an und baut sich in Geschwindigkeit auf. Ich werde diesen Teil jetzt hier löschen, aber ich werde das ein bisschen rausschieben, damit wir diese Rollbewegung bekommen können. Der Wind kommt hierher und das flippt zurück und wir bekommen diese Wellenbewegung, bei der dieser Teil hier wieder zurückgeht. Jetzt fange ich an, das etwas zu beschleunigen. Jetzt haben wir die Windbewegung so. Jetzt können wir anfangen, es umzudrehen. Wir drehen die Spitze ein bisschen um und dann beginnt es schneller zurück zu gehen. Nun, damit diese Beule hier drin wieder etwas abflachen wird. Dann können wir es etwas beschleunigen. Jetzt werde ich versuchen, es fast den ganzen Weg zurück zu bringen. Um es ein bisschen mehr live zu geben, werde ich es auch jetzt auf und ab bob machen. Ich schiebe es hoch und rein. Ich werde einen weiteren Rahmen hinzufügen, der höher geht. So sieht es jetzt aus. Hier bekommen wir diese Art von Bewegungen. Ich denke, wir sollten dieses Stück hier zu einer kleineren Flamme werden lassen und aufsteigen. Jetzt werde ich es wieder runter bringen und es wird sich erweitern. Ich werde anfangen, das hier unten dicker zu machen. Dieser Teil hier, ich werde einfach so zeichnen, dann werde ich das hier draußen löschen und anfangen, die Form der Flamme hier zurückzubringen. Ich werde das mit einem anderen Rahmen wie diesem löschen. Wir haben eine kleine Windböe und die Kerze reagiert, wenn sie wieder hochkommt. Ich werde das ein bisschen hier runterbringen. Jetzt werde ich mich weiter dieser Form zubewegen. Es wird runtergehen und dann werde ich es wieder ein bisschen nach oben bringen. Sie können viel mit der Flamme herumspielen, die nach oben und unten geht. Sie wollen nur sicherstellen, dass es nicht zu unberechenbar ist. Wir können versuchen, die Flamme hier wieder runter zu bringen. Dann können wir versuchen, ein paar schnellere Bewegungen hier zu machen, weil dieser Moment langsam ist. Es fühlt sich an, als würde er auf einen Wind reagieren, der von ziemlich weit her kommt. Wir können versuchen, jetzt noch etwas unberechenes Bobben hinzuzufügen. Ich werde nur noch ein paar Bilder hier um den letzten Frame zeichnen. Wir wollen nicht, dass die ganze Bewegung gleichzeitig stattfindet. Wir brauchen etwas Atemraum, um der Flamme mehr Dynamik zu verleihen. Ich zeichne hier noch ein paar Bilder. Ich verfolge nur den letzten, aber nicht zu perfekt. Ich will es nur irgendwann geben, wenn die Flamme nicht die ganze Zeit hin und her und rauf und runter geht. Wir brauchten etwas Stille in der Animation. Ich werde noch eine dieser kleinen Böen hinzufügen. Ich gehe zu meinem letzten Frame. Schalten Sie Ihre [unhörbar] ein. Wie zuvor starte ich die Bewegung in der Mitte der Flamme. Es drängt rein. Trotzdem bekommen wir hier eine schöne überlappende Aktion. Jetzt werden wir versuchen, diese Schleife zu machen. Ich werde meinen ersten Frame hier packen, und ich werde das kopieren und einfügen, und ich werde das ein paar Bilder hier zurück setzen. Ich füge das hier ein. Dann werde ich mein eigenes Scannen einschalten und ich werde erweitern, damit ich diesen Rahmen sehen kann. Nun, ich werde im Grunde nur anfangen, mich in Richtung dieses Rahmens zu lockern. So etwas wie das. Ich werde diesen Rahmen hier löschen. Das ist es, was wir jetzt haben. Jetzt werde ich die Wiedergabe schleifen und wir werden sehen, ob diese Looping funktioniert. Ich schleife nur das Zwerchfell. Wir werden diesen Rahmen ignorieren. Sonst bekommen wir ein Duplikat. Hier haben wir eine Schleifenflamme. Für Ihren ersten Auftrag möchte ich, dass Sie versuchen, eine Flamme wie diese zu animieren. Ich möchte, dass Sie eine 24-Frames pro Sekunde und [unhörbar] animieren. Das bedeutet, dass Sie jeden zweiten Frame animieren. Sobald Sie fertig sind, möchte ich, dass Sie ein GIF mit 1080 x 1080 Pixeln exportieren und es in der Community posten, damit ich und Ihre Kommilitonen es sehen können. Viel Glück. 5. Ein Feuer animieren Teil 1: Jetzt werden wir einen Blick darauf werfen, wie man ein Feuer animiert. Wie die Flamme kann ein Feuer in eine Wellenbewegung wie diese zerlegt werden. Eine Wellenbewegung wie diese gibt uns jedoch nicht viel Volumen, und ein Trick, um Feueranimation zu üben, besteht darin, Flags wie diese zu animieren. Dann, oben auf dieser Flagge, können Sie gehen und ziehen Sie Ihr Feuer. Dies ist eine wirklich gute Möglichkeit, Ihre größeren Brände zu üben. Wenn Sie also wirklich lernen, diese Art von Wellenbewegung und Flaggen zu animieren, wird es Ihnen wirklich helfen, Feuer zu animieren. Wenn wir also anfangen, ein Feuer zu animieren, wollen wir ein paar verschiedene Dinge berücksichtigen. Zuerst haben wir die Hitze des Feuers, die so nach oben steigt, und dann um das Feuer herum haben wir die kühle Luft, und diese kühle Luft hilft, diese Formen zu schaffen, die wir hier sehen. Also zieht die Hitze die kühle Luft hinein, und das schafft diese schrecklichen Unzen, die wir sehen. Also bekommen wir diese Art von Bewegung. So rollt das Feuer fast nach außen und nach oben. Dann haben wir schließlich eine Schicht kühler Luft über dem Feuer. Dies drückt darauf nach unten und schiebt es nach außen. Mit dieser kühlen Luft im Sinn hier, wenn diese Flammen vom Hauptfeuer abbrechen, können wir sie jetzt nach außen rollen, wenn sie aufsteigen. Wenn wir über die Form unseres Feuers nachdenken, wollen wir es organisch und sehr natürlich anfühlen. Hier ist ein Beispiel für eine organische und fließende Flamme, und hier haben wir ein Beispiel für eine sehr gleichmäßige und organisch aussehende Flamme. Wir wollen keine Flamme, die so aussieht. Schließlich wollen wir auch sicherstellen, dass wir nicht zu viele ungerade Formen haben. Hier haben wir zum Beispiel die Hauptmasse des Feuers hier unten aber da ist diese seltsame Feuerröhre, die so hoch geht. Das fühlt sich eher an wie etwas Elektrizität oder irgendeine Form von Magie. Also wollen wir uns davon fernhalten. Wir wollen auch sicherstellen, dass wir es bei unserem Feuerdesign nicht spiegelnd aussehen lassen. Es gibt ein paar Dinge, die wir im Hinterkopf behalten können, wenn wir anfangen, unser Feuer zu animieren. Die erste ist, zu winken, über die wir gesprochen haben. Es hilft auch, das Feuer als einen Ball zu betrachten, der nach oben fährt und klein anfängt, größer wird und dann wieder klein wird. Das wird uns helfen, die Hauptformen des Feuers fließen zu lassen. Wenn wir anfangen, ein Feuer zu animieren, ist es wirklich wichtig, den Luftstrom um ihn herum zu bedenken und die Einstellung, wo das Feuer ist. Wenn das Feuer drinnen ist, sagen wir in einem Kamin, wir haben nicht viel Luftstrom, der die Flamme beeinflussen würde. Wenn es draußen ist, könnten wir eine Menge Luft haben, die die Flamme beeinflusst. Wenn das Feuer ist, sagen Sie auf einer Fackel, die jemand hält, werden wir viel Ziehen und eine Menge zufälliger Bewegung haben. Jetzt zeige ich Ihnen, wie ich ein Feuer wie dieses animiere. Um diese Bewegung zu vereinfachen und die Bewegung der sich bewegenden Flamme zu segeln, beginne ich mit einer Referenzlinie. Hier sehen Sie also eine Wellenbewegung, die auf die Bewegung der Fackel reagiert. Ich fühle, dass diese Wellenbewegung als Referenz Ihnen hilft, die Turbulenzen der Flamme zu bekommen. Wenn wir also die Welle hier betrachten und wie die Flamme der Welle folgt, hilft es beim Segeln dieser Bewegung. 6. Ein Feuer animieren Teil 2: Ich werde anfangen, indem ich die Zeilenreferenz mache. Ich werde hier eine ziemlich schnelle Wellenbewegung machen. Wenn Sie kämpfen, um diese Wellenbewegung nach unten zu bekommen, würde ich vorschlagen, dass Sie meine Grundlagen der Animation Kurs nehmen, bevor Sie diese nehmen. Ich mache diese Bewegung hier ziemlich schnell, weil ich möchte, dass sich die Flamme ziemlich aggressiv anfühlt. Aber wenn Sie eine langsamere bewegliche Flamme wollen, können Sie diese Wellenbewegung viel langsamer machen. Der Trick, wenn sich die Fackel zu bewegen beginnt, besteht jetzt darin, die Flamme der Spur folgen zu lassen. Ich werde meine Wellenbewegung hier weiter machen und jetzt beginnt die Fackel sich zu bewegen. Ich werde weiterhin meinen Weg Bewegung machen, aber ich werde der vorherigen Flamme hier folgen der vorherigen Flamme , so. Dies wird ihm das Gefühl geben, dass, wenn sich eine Fackel bewegt, die Flamme damit gesaugt wird, sich in der Turbulenz der Luft befindet. Es ist wichtig, hier mit der vorherigen Flamme in Verbindung zu bleiben. Du siehst es hier als einen langen Bogen. Nun, die Fackel kommt auf, also machen Sie einen gewaltsamen Schnappen hier. Man könnte sich das fast als eine Schnur vorstellen, die an das Ende der Fackel gebunden ist. Da die Fackel hier langsam wird, wird die Flamme ziemlich schnell wieder in ihre ursprüngliche Form zurückkehren. So sieht es jetzt aus. Wir haben unsere Referenz hier, und jetzt können wir anfangen, unser tatsächliches Flammendesign hinzuzufügen. Ich werde meine erste Flamme hier packen und hier sehen Sie, dass sie grob der Form der Wellenbewegung folgt. Jetzt werde ich die nächste Flamme hierher ziehen, die ungefähr der Welle folgt. Wenn es um das Timing und die Lockerung geht, neige ich dazu, es hier unten etwas langsamer zu machen. Mein Abstand wäre so etwas. Diese Details sehen Sie hier, sie kommen etwas langsamer und dann, wenn sie nach oben gehen, beginnen sie ein wenig zu beschleunigen. Dann gehe ich weiter zur nächsten Flamme. Dieser Teil hier, ich fange an, das nach oben zu schieben. Diese Flammen hier, die von der Haupt kommt, werde ich sie für etwa 2-3 Flammen halten. Normalerweise gehe ich rein und füge diese kleineren Flammen und Funken hinzu. Sie können sie ganz zufällig hinzufügen. Manchmal müssen Sie sie nur für eine Flamme zeigen, damit es funktioniert. Sie können Ihre Zeichnungen ziemlich zufällig machen. Versuchen Sie einfach, sicherzustellen, dass Sie ungefähr der Hauptform der vorherigen Flamme folgen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Animation immer abspielen und sehen, wie sie aussieht, damit Sie Ihre Fehler erkennen und beheben können. Es ist viel einfacher, ein Problem zu beheben, das Sie früh erkennen, anstatt die gesamte Animation zu machen und dann zu erkennen, dass Sie etwas ändern müssen. Manchmal kann das Sie zwingen, die gesamte Animation zu ändern. Jetzt können Sie auch sehen, warum es gut ist, über diese Sphären nachzudenken , die in der Flamme fließen. Es hilft wirklich beim Verkauf der Bewegung dieser größeren Teile, die von der Hauptflamme abkommen. Ich werde weiter in diesen Flammen zeichnen. Ich folge weiterhin grob der Bewegung der Zeilenreferenz. Wir wollen die Luft über der Flamme hier im Auge behalten, die drauf drauf drückt. Wenn wir diese Turbulenzen vermitteln wollen, können wir eine rollende Bewegung durch unsere Flammen hinzufügen, wie ich es hier getan habe. Um dies zu tun, hilft es, diese kleineren Flammen fast wie eine Tropfenform zu zeichnen, so. Wenn sie aufsteigen, beginnen sie sich zu drehen. Vergewissern Sie sich, dass Sie sie nicht nach unten schießen. Die Form der Flamme wird die Rotation vermitteln, aber sie müssen sich weiter nach oben bewegen. Jetzt, da es sich hier etwas nach oben bewegt, werden wir bald damit beginnen, die Flamme auf die große Bewegung der Fackel reagieren zu lassen. Nun, da sich die Fackel bewegt, wollen wir immer noch sicherstellen, dass die Flamme nach oben geht und das Gas noch ansteigt und die Hitze steigt, so dass die Flamme nicht umkippt. Wie wir hier sehen, wollen wir das vielleicht ein bisschen nach oben bewegen. die Flamme bewegt, können wir noch mehr Turbulenzen hinzufügen und sie etwas verrückter machen, da sie all diese frische Luft bekommt, die zu dieser Flammenquelle kommt. Ich werde die Flamme noch mehr hier ziehen und ich werde die Flamme jetzt ziemlich viel zerbrechen, wenn sie sich bewegt. Hier in der schnellen Bewegung möchte ich wirklich ein paar größere Flammen hier hinzufügen, so dass wir ein paar sekundäre Emotionen dazu bekommen. Damit es sich anfühlt, als hätte es Turbulenzen, werde ich eine Tropfenform machen, um herumzurollen. Ich lasse eine Menge von diesen Trennungen hier in der schnellen Bewegung passieren. Jetzt fange ich an, zu derselben Bewegung zurückzukehren, wie wir hier am Anfang hatten. Jetzt setzen wir uns wieder in die letzten Flammen die Flamme steht wieder fest. Das ist es, was wir haben. Ihre Aufgabe für diese Klasse, wird es sein, ein Feuer zu animieren. Sie können jede Art von Feuer animieren, die Sie wollen. Wenn Sie ein bewegtes Feuer animieren wollen und diese Fackel verwenden wollen, die ich hier habe, werde ich diese Datei für Sie in der Studentengemeinschaft zur Verfügung stellen. Sobald du fertig bist, möchte ich, dass du ein GIF mit 1.080 x 1.080 Pixeln exportierst und in die Community postest, damit ich und deine Kommilitonen es sehen können. 7. Einen Feuerball animieren: Jetzt werden wir einen Blick auf die Animation eines Feuerballs werfen. Mit diesem Feuerball haben wir die Kraft, die das Feuer erzeugt, die auf diese Weise drückt , und dann haben wir die Kraft der Luft, die sie durchläuft, auf sie so drängt. Die Kraft aus der Quelle des Feuers wird am Anfang eine Beschleunigung machen und dann, wenn sie durch die Luft drückt, beginnt es sich zu verlangsamen und zu zerstreuen. Hier habe ich ein Timing-Diagramm gemacht, das ich folgen werde und hier können Sie sehen, dass es langsam beginnt und es beschleunigt. Es erreicht hier die maximale Geschwindigkeit, und dann beginnt es hier wieder zu verlangsamen. Um es mir einfacher zu machen, dies zu animieren, werde ich damit beginnen, einen Ball zu animieren, der über diese Linie reist. Ich werde damit beginnen, einen Ball hier zu zeichnen und ich gehe zu meinem nächsten Frame und mache ihn dann ein bisschen größer hier. Dann, wenn wir uns auf diese Weise bewegen, genau wie ein hüpfender Ball, werde ich aufhören, das zu dehnen. Aber ich werde die Proportionen hier ziemlich viel schieben. Ich werde es viel mehr strecken, als ich würde, wenn ich einen Ball animieren würde. Hier in der Mitte wird es am meisten gestreckt sein und dann, wenn es hier reinkommt, wird es anfangen, zur ursprünglichen Form zurückzukehren. Ich werde es auch hier so zerstreuen lassen. Jetzt werde ich anfangen, meinen ersten Rahmen hier zu machen. Mit dem vorherigen Feuer werde ich diese kleinen Vertiefungen in meinem Feuer hier machen. Hier ist mein erster Frame und während ich hier gehe, möchte ich daran denken, wo diese kleinen Unebenheiten sind, und ich schiebe sie zurück und ich werde anfangen, weitere Details in die Schrift einzuführen. Das ist unser zweiter Rahmen. Ich werde weitermachen und jetzt werde ich die Kugelreferenz hier folgen. Also werde ich meine Flamme beginnen, sich so zu verjüngen. Jetzt werde ich anfangen, diese kleineren Flammen so einzuführen und dann gehe ich zu meinem nächsten Frame, und hier werde ich diese Verjüngung noch aggressiver machen. Diese kleineren, ich werde sie in diese Richtung gehen, aber sie werden viel schneller verlangsamen. Ich werde mehr und mehr vorstellen, während ich hier gehe. Mit diesen schnellen Bewegungen müssen Sie nicht besonders vorsichtig sein, wie Sie Ihr Design verrückt gemacht haben. Es kann ziemlich zufällig sein. Der wichtigste Teil ist, dass es nicht zu ähnlich wie die vorherige aussehen , weil dann wird es aussehen , als ob Ihr Feuerball nur über den Bildschirm gleitet. Jetzt, wenn wir hier vorbeigehen, werden wir uns ein bisschen verlangsamen. Ich werde anfangen, meine Hauptform hier ein bisschen klobig zu machen. Mal sehen, was wir haben. Jetzt, wenn wir zu den letzten Bildern hier gehen, fangen wir an, den Feuerball wieder zu zerquetschen, und lassen ihn beginnen, sich zu zerstreuen. Jetzt werde ich es etwas runder und kürzer machen und ich fange an, diese größeren Formen hier abzubrechen. Jetzt können wir auch einige weitere Turbulenzen einführen auf diese Weise mit der Kraft des Feuers kommen. So können wir diese kleineren Formen so nach außen schieben lassen. Jetzt werde ich diese Form noch mehr aufbrechen und ich werde anfangen, dies ein bisschen herauszuschieben. Dann für den letzten Rahmen hier, werde ich sie noch kleiner machen. Ich werde das hier runterbringen, weil wir nicht wollen, dass sie schneller werden. Hier ist unser rauer Feuerball. Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie das aufräumen, um etwas zu machen, das so aussieht. Wir haben unsere Rough hier. Ich erstelle eine neue Ebene oben und nenne sie sauber, und dann werde ich das aufteilen und dann werde ich dieses Werkzeug hier greifen. Ich werde jetzt diese grobe mit dem Pinselwerkzeug verfolgen. Ich werde es nicht zu genau machen, weil ich mag, wie dieses Werkzeug wirklich scharfe Kanten bekommen kann , und ich fühle mich wie das hilft viel, wenn Feuer animiert wird. Dann gehe ich zum nächsten Frame und ich werde diesen auch verfolgen und dann werde ich das einfach weiter machen. Wo ich das Gefühl habe, dass es zu rund ist, werde ich mit dem Stift-Werkzeug reingehen und anfangen, es zu brechen. Jetzt habe ich meine Stift-Tool-Pfade. Jetzt müssen wir nur gehen und füllen Sie dies mit Farbe und wenn Sie einen Farbverlauf wie in diesem Feuer hier machen wollen, werde ich Ihnen zeigen, wie man das macht. Also werde ich hier mein Maleimerwerkzeug greifen, und dann klicke ich auf „Füllfarbe“, und ich wähle den Farbverlauf hier unten aus. Also hier haben wir einen Gradienten. Nun, wenn ich das optimieren will, gehe ich hier hoch und jetzt sehe ich meinen Gradienten hier. Also klicke ich hier auf dieses kleine Quadrat und wähle die Farbe auf der rechten Seite aus und wähle dann die Farbe nach links aus, und dann gehe ich einfach von Frame zu Frame und fülle all diese aus. Wenn Ihr Bucket-Tool nicht funktioniert, stellen Sie sicher, dass Ihre Leitungen verbunden sind oder Sie können zu Ihrem Bucket-Tool gehen und hier unten klicken und schließen, kleine oder mittlere Lücken auswählen . Um den Farbverlauf zu steuern, klicken Sie mit dem Malereimer Werkzeug und ziehen Sie die Maus. Hier haben wir unsere Füllung und jetzt, um diese Zeilen loszuwerden, gehen wir und bearbeiten mehrere Frames. Wir ziehen diese Griffe heraus, und dann wählen wir all dies aus, wir gehen zur Strichfarbe und wir klicken hier auf diese Schaltfläche. Dann schalten wir das aus und dann haben wir so etwas. Nun, wenn wir eine innere Farbe wie diese machen wollen, machen wir einfach eine neue Schicht auf unserer sauberen hier und wir tun im Grunde dasselbe. Wir gehen einfach rüber und machen unsere Wege. Sie können es zuerst rauen, wenn Sie wollen, oder Sie können einfach geradeaus mit dem Stift Werkzeug. Wir machen eine grobe und dann machen wir einfach das gleiche, wo wir unsere Farbe greifen und wir gehen und füllen es in Frame für Frame. Schließlich löschen wir einfach alle diese Striche. Nachdem wir den letzten Durchgang gemacht haben, haben wir etwas, das so aussieht. Wenn wir es so super glatt aussehen lassen wollen, können wir einfach in und zwischen all diesen Rahmen gehen und alles einmal machen, und das wird das Feuer super glatt aussehen lassen. Ihre Aufgabe für diese Lektion besteht darin, einen Feuerball wie diesen zu animieren und wenn Sie fertig sind, möchte ich, dass Sie ein GIF mit 1080 x 1080 Pixeln exportieren und es in der Community posten, damit ich und Ihre Kommilitonen es sehen können. 8. Bonus!: Okay, als Bonus werde ich dir zeigen, wie du deine Feuer in After Effects schattieren kannst. Zuvor muss ich jede Ebene separat exportieren, also werde ich beginnen, indem ich diese Ebene hier ausblenden, und bevor ich dies sage, muss ich zu „Datei „, „Veröffentlichen Einstellung“ gehen und sicherstellen, dass ausgeschaltet ist. Andernfalls werden wir alles exportieren, sogar die versteckten Ebenen. Ich gehe dann zu „Datei“, „Export“ und „Film exportieren“ und hier stelle ich sicher, dass ich als schnellen Film exportiere und ich klicke auf „Speichern“ und dann mache ich das für die nächste Ebene. Sobald ich meinen Swift gespeichert habe, gehe ich mit After Effects, und hier mache ich eine „neue Komposition“. Ich stelle sicher, dass die Bildrate 24 ist, und ich drücke „okay“. Ich importiere dann meine beiden Ebenen und ziehe sie in die Komposition, und ich möchte nur sicherstellen, dass meine mittlere Schicht oben ist, und dann werde ich voran gehen und einen Hintergrund machen, und ich werde das unten setzen. Zuerst werde ich diese in Pre-Comp machen. Um dies zu tun, werde ich diese Ebenen auswählen, ich gehe auf „Ebene“ und „Pre-Compose“. Ich gehe dann mit einem Doppelklick in diese Vorkomposition. Hier werde ich meine untere Ebene so duplizieren, und ich werde diese für jetzt ausschalten. Also werde ich beginnen, indem ich diese Ebene verwischen. Um das zu tun, gehe ich zu Effekten und Presets, und ich werde nach „Fast Box Unschärfe“ suchen, und ich werde das anwenden, und dann werde ich das aufkurbeln . So sieht diese Ebene aus und auf dieser Ebene werde ich den gleichen Effekt anwenden. Ich mache das, weil ich diese Datei ziemlich viel stylen mag. Es ist also ein bisschen gezackt und ich werde es etwas runder machen. Ich werde das nur ein bisschen verwischen, und dann werde ich zu Effekten und Presets gehen und nach „Simple Choker“ suchen, und dann werde ich das ein wenig hochziehen und das optimieren, bis ich denke, es sieht gut aus. Alles klar. Jetzt ist die Form ein bisschen runder und dann mit dieser Ebene ausgewählt, werde ich nach oben gehen und nach „Glow“ suchen, und ich werde dies ein wenig optimieren und ich werde die Intensität ziemlich viel herunterziehen. So etwas wie das. - Alles klar. So sieht es und dann werde ich voran gehen und diese Ebene wieder sichtbar machen und diese Ebene werde ich auch die schnelle Box-Unschärfe anwenden. Ich werde das etwas hochziehen, und dann werde ich den gleichen Glüheffekt anwenden und jetzt werde ich dies ein bisschen optimieren, so und auf dieser Ebene werde ich „S“ drücken, damit ich meine Skala sehen kann. Ich wähle dann dieses Tool hier oben aus. Ich werde diesen Punkt da unten bewegen, und dann werde ich das hier ein bisschen ausstrecken. Ich will nicht, dass es so ausläuft, als würde es hier tun. Also werde ich meine Haupt-Ebene hier greifen, ich werde das duplizieren, indem ich „Befehl D“ drücke, und ich werde das oben setzen. Ich wähle hier meine Flammenschicht aus und gehe zu „Alpha matt“. Jetzt sehen wir nur, was sich in der Hauptflamme befindet. Ich gehe jetzt voran und kopiere diese Ebene hier, und ich gehe in meine erste Spalte und füge sie so oben ein, und dann werde ich auf dieser Ebene hier „Alpha inverted matt“ so auswählen, und dann werde ich das ein wenig nach unten drücken, und ich werde auch die Unschärfe nach oben und spielen ein wenig mit der Skala herum. So etwas wie das. Ich möchte auch dieses Highlight hier loswerden. also auf dieser Ebene Wählen Siealso auf dieser Ebenemein Rechteck-Werkzeug aus und zeichnen Sie ein Quadrat wie dieses. Dann werde ich mein Stift-Werkzeug nehmen und einen Punkt hier hinzufügen und ich werde das hochziehen, und dann werde ich auf „F“ auf dieser Ebene klicken, und hier habe ich meine Maskenfeder und ich werde dies ein bisschen so erweitern, und dann bin ich endlich gehen, um diese Ebene zu wählen. Ich werde zu meinen Effekten und Voreinstellungen gehen und nach CC Radial Blur suchen, und dann werde ich diesen Mittelpunkt auswählen und ihn ein wenig unter die Flamme legen. Ich wähle Typ und wechseln Sie zu „Fading zoom“ und kurbeln Sie die Menge, und hier haben wir unsere schattige Flamme. 9. Danke: Das ist es für meine Klasse, wie man Feuer animiert. Ich hoffe wirklich, es hat dir gefallen. Wir haben sowohl die Theorie als auch die praktischen Möglichkeiten, Feuer zu animieren , und wir haben sogar gelernt, wie man es in After Effects beschattet. Wenn Sie diese Klasse genossen haben, schauen Sie sich bitte meine anderen Klassen an und bleiben Sie dran für den nächsten Kurs. Danke.