Traditionelle Animation: Raucheffekte erstellen

1. Einführung: Hallo an alle. Mein Name ist Yanis Fast. Ich bin ein schwedischer Animator, der in Kanada arbeitet, und ich mache Dinge wie diese. In dieser Klasse werden wir lernen, wie man einen meiner absoluten Lieblingseffekte, Rauch, mit Zellanimation animiert. Zellanimation ist die Form der Animation, bei der Sie jeden Frame von Hand im Gegensatz zu 3D-Animationen oder Formanimationen zeichnen . Warum sollten wir lernen, wie man Rauch animiert? Nun, zu wissen, wie man Rauch animiert, ist eine wirklich einfache Möglichkeit, Ihre Arbeit zu würzen. Sie können es fast jedem Medium hinzufügen, zu Ihrer Zellanimation, zu Ihrer Formanimation, zu 3D und innerer Live-Action. In dieser Klasse werden wir beginnen, indem wir uns die Theorie von Rauch und wie sich Rauch verhält. Wir werden dann weitermachen und einen einfachen Rauchpfad animieren und dann Schleifen Rauchpuff. Schließlich fügen wir einen Rauchpfad zu Live-Action-Aufnahmen hinzu. Während dieses Kurses erhalten Sie Aufgaben, die abschließen und dann in den Studentenprojektordner hochladen müssen. Dies ist eine großartige Möglichkeit für mich und Ihre Kommilitonen, Ihre Arbeit zu sehen und Feedback dazu zu geben. Wenn dies das erste Mal ist, wenn Sie Zellanimation versuchen, würde ich Ihnen empfehlen, meine vorherige Klasse über die Grundlagen der Animation zu nehmen. Sie können es hier auf Skillshare finden. Alle zwei Wochen wähle ich drei meiner Lieblingsstudenten in meinen Klassen aus, die in meinen Instagram-Geschichten vorgestellt werden. Wenn Sie eine Chance haben, vorgestellt zu werden, posten Sie Ihre Arbeit bitte im Studenten-Projektordner und fügen Sie Ihr Instagram-Handle hinzu. In ein paar Wochen werde ich eine Handvoll Studenten auswählen, um auch personalisierteres Feedback zu geben. Ich werde dann ein Video machen, wo ich eine Zeichnung rau von dieser Arbeit, wie ich es verbessern würde, und ich werde dann dieses Video am Ende der Video-Listen hochladen. Wenn Sie eine Chance haben, dieses personalisiertere Feedback zu erhalten, laden Sie bitte Ihre Arbeit so schnell wie möglich hoch. Achten Sie darauf, die ganze Klasse zu beobachten. Denn am Ende werde ich Ihnen eine Bonusmethode zeigen, wie Sie Rauch animieren können. Diese Klasse ist nur die erste in einer Reihe von Zelleffektklassen. Folgen Sie mir hier auf Skillshare, damit Sie den Rest nicht verpassen werden. Wir sehen uns im nächsten Video. 2. Was ist Cel Animation?: In diesem Video werde ich kurz darüber sprechen, was cel-Animation für diejenigen von euch ist, die neu in der Animation sind. Cel-Animation, handgezeichnete Animation, traditionelle Animation sind alle Worte für die gleiche Sache. Cel-Animation ist die Animation, in der Sie jeden Frame von Hand zeichnen , anstatt einen Computer etwas von der Arbeit für Sie erledigen zu lassen. Dies ist die Art und Weise, wie sie die alten Disney-Klassiker wie König der Löwen, Pocahontas, Schneewittchen, etc. Zurück in jenen Tagen, sie taten es mit Stift und Papier, und es brauchte riesige Teams von Animatoren zwischen Künstlern, Cleanup-Künstlern, etc. Glücklicherweise können wir heute handgezeichnete Animationen auf einem Computer mit einem Cintiq oder einer beliebigen Form von Zeichnungstablette durchführen. Dies beschleunigt den Arbeitsablauf enorm. Form und 3D-Animation lassen uns Animatoren Posen ausdrücken und dann die Leistung des Computers nutzen , um die Frames zwischen diesen Posen zu berechnen. Diese Art zu animieren ist in der Regel viel schneller als traditionell animieren, aber natürlich verlieren Sie eine Menge der Qualitäten, die traditionelle Animation bringt. Die Vorteile von Shape-Animation wie diese ist, dass es viel einfacher und schneller zu tun ist, und deshalb sehen wir viele erklärende Videos in diesem Stil gemacht. Es ist auch eine einfache Möglichkeit, in 2D-Animation zu beginnen , da Sie keine Zeichnung machen müssen, und so habe ich begonnen, 2D zu machen. Der Nachteil bei der Shape-Animation ist, dass sie dazu neigt, sehr flach und unynamisch zu wirken, da Sie einen Charakter im 3D-Raum nicht wirklich drehen können, ohne jeden Frame zu hinterlegen. Wenn Sie das tun, machen Sie im Grunde traditionelle Animationen. 3D-Animation ist eine großartige Form der Animation, wo Sie für Realismus gehen. Es ist auch billiger als herkömmliche Animation, weil Sie viele der Assets wiederverwenden können. Meiner Meinung nach mangelt es jedoch an der Kreativität, wenn es um Charaktere geht. Sie sehen nicht wirklich eine Menge extremer Posen, oder extreme Gesichter, Schmieren oder so etwas. Dies könnte sich ändern, wenn man betrachtet, wie gut Spider-Verse herauskam, wo sie 3D und traditionelle Animationen miteinander vermischten. Traditionelle Animation ist großartig, wenn Sie eine 2D-Animation durchführen möchten, die sehr dynamisch ist, da Sie nur auf das beschränkt sind, was Sie mit einem Bleistift tun können. Traditionelle Animation neigt auch dazu, sehr ausdrucksstarke Charaktere und extreme Posen zu haben, da Sie Ihre Charaktere brechen und Ihre Extreme sehr weit schieben können. Ein großer Nachteil der traditionellen Animation ist die extreme Menge an Zeit, die es braucht, um nur ein paar Sekunden zu erstellen. Es erfordert auch, dass der Animator gut im Zeichnen ist, besonders wenn er Charaktere animiert. Persönlich liebe ich traditionelle Animation aufgrund des Aussehens und des Gefühls, das es gibt. Das Leben, das Sie in den alten Disney-Filmen sehen, ist schwer durch Formanimation oder 3D-Animation in meinen Augen übereinstimmen. Ich liebe es auch, das Handwerk dahinter zu sehen, wenn man wirklich spüren kann, dass jemand das mit seinen Händen gemacht hat. Es gibt auch dieses Gefühl der Leistung, das ich bekomme, wenn ich traditionelle Animation mache, dass ich nicht wirklich bekomme, wenn ich Form oder 3D-Animation mache. ist einfach erstaunlich, Ihre Zeichnungen zum Leben erwecken zu sehen. Wenn wir cel-Animation machen, zeichnen wir jeden Frame von Hand. Dies ist einer der Gründe, warum wir meist auf 12 Frames pro Sekunde animieren, weil es die Arbeit in zwei Hälften schneidet, ohne dass es abgehackt aussieht. Wenn Sie unter 12 Frames pro Sekunde gehen, kann das menschliche Auge jede Zeichnung von der anderen unterscheiden, was es schwierig macht, die Illusion von glatter Bewegung am Laufen zu halten. Es ist aber nicht unmöglich. Vielleicht fragen Sie sich jetzt, warum es cel-Animation genannt wird. Nun, der Grund dafür reicht den ganzen Weg zurück, als wir mit Stift und Papier animierten. Nachdem das Animationsteam die fertige Animation abgeschlossen hatte, übernahm das Cleanup-Team dann seine Arbeit unter dünnen Blättern aus Zelluloid-Kunststoffund seine Arbeit unter dünnen Blättern aus Zelluloid-Kunststoff gab ihm so den Namen cel animation. Das war eine wirklich kurze Zusammenfassung dessen, was cel-Animation ist. Dies ist ein Thema, über das ich tagelang weitergehen könnte, aber ich hoffe, das gab Ihnen einen Einblick. 3. Die Theorie von Rauch Teil 1: Es ist Zeit, dass wir die Theorie des Rauches erkundeten . Der Grund, warum ich immer gerne zuerst die Theorie betrachte, anstatt nur direkt in die Animation zu tauchen, ist, weil es sehr wichtig ist, ein Verständnis für Ihr Thema zu haben , bevor Sie beginnen zu animieren, vor allem, wenn es um Zellanimation geht, aufgrund wie arbeitsintensiv es ist. Früher hatten Animateure Monate Zeit, um zu recherchieren und zu planen, bevor sie ihre Szenen animieren. Obwohl die meisten modernen Produktionen nicht den Luxus monatelanger Forschung haben, empfehle ich trotzdem, Ihre Animationen so weit wie möglich zu recherchieren und zu planen , bevor Sie mit der Animation beginnen. Schauen wir uns den Rauch an. Rauch kann aus vielen verschiedenen Dingen wie Staub, Wasserdampf, Pulver aus einem Feuerlöscher usw. Die Art des Rauchs und die Quelle des Rauchs beeinflussen, wie sich der Rauch verhält und daher ist es etwas, das Sie berücksichtigen müssen, wenn Sie animieren. Werfen wir einen Blick auf ein paar Beispiele von Rauch, und lassen Sie uns versuchen, einige Schlüsselattribute zu finden, die wir auf unsere eigenen Animationen anwenden können. Hier können wir einen klassischen Kaminrauch sehen, der von einem Kamin kommt. Da heiße Luft leichter ist als kalte Luft, steigt dieser Rauch auf, wenn er aus einer beheizten Quelle kommt, wie ein Feuer. Wenn die heiße Luft steigt, drückt die kalte Luft um sie herum nach unten und kühlt sie ab. Dies verlangsamt allmählich den Rauch, wenn er ansteigt und sich in die Luft zerstreuen lässt. Dieses Kissen aus kalter Luft verleiht dem Rauch auch seine schöne Rollbewegung. Wenn die kalte Luft über die heiße Luft strömt, erzeugt sie Turbulenzen, die wir hier in dieser Rollbewegung sehen können. Wenn wir hier runter schauen, ist es sehr offensichtlich, dass der Rauch wirklich schnell herauskommt und sich dann verlangsamt, wenn er aufsteigt. Hier ist ein Beispiel für einen schwereren Rauch, der von einem Instanz-Stick oder einer Zigarette kommen könnte. Dieser Rauch ist schwerer als der Schornsteinrauch, weil er viel mehr Partikel enthält als das Wasser, das Schornstein raucht. Dies bewirkt, dass es diese dicken, schönen Trails bilden , die im Gegensatz zum Rauch im vorherigen Video zusammenhält , das schnell zerstreute. Dieser Rauch war immer noch so in wie er steigt, aber er wird dazu neigen, sich an seiner Form zu halten, wie Sie hier sehen können. Hier ist ein Video von dem Rauch, der von einem der Space-Shuttle startet. Dieser Rauch verhält sich fast wie der Rauch aus dem Schornstein. Auch wenn der Rauch mit extremer Geschwindigkeit aus den Motoren kommt, wird der Rauch immer noch unglaublich schnell verlangsamen und beginnen, diese riesigen rollenden Wolken zu bilden. Dieser Rauch ist wirklich dick und langsam wegen der immensen Menge an Wasserdampf als es Kisten. Jetzt haben wir uns einige Referenzaufnahmen von Rauch angesehen, und im nächsten Video werden wir sehen, wie wir das auf unsere Animationen anwenden können. 4. Die Theorie von Rauch Teil 2: Betrachtet man das Filmmaterial im vorherigen Video, könnten wir einige wichtige Faktoren zu Rauch unterscheiden, dass wir es auf unsere Animationen anwenden können. Rauch verlässt schnell eine Quelle und verlangsamt sich schnell und exponentiell. Rauch neigt dazu, Turbulenzen zu haben. Roll- und Winkbewegung. Schließlich zerstreut sich Rauch mit der Zeit. Wie können wir das in unseren Animationen neu erstellen? Nun, eine einfache Möglichkeit, Rauch zu brechen und etwas Turbulenzen hinzuzufügen, ist es, ihn in aufwärts Wellenmuster aufsteigender Kreise zu zerlegen , die sich verlangsamt und größer werden und zerstreut, je höher sie steigen. Dies ist eine großartige Übung, um sich bequem zu machen, wie man Rauch animiert. Wenn Sie vorher noch keine Wellen animiert haben, empfehle ich Ihnen, meine vorherige Klasse zu überprüfen, in der ich Ihnen zeige, wie Sie eine Flagge animieren. Das zu wissen, wird viel helfen, Rauch zu animieren. Ein Rauch kann effektiv in einfache Wellenbewegungen zerlegt werden. Wenn ich eine kleine Wolke wie diese animiere, denke ich sie gerne als Zwei-Wege-Muster. Eine stehende Welle erzeugt eine Zick-Zack-Wolke und lässt sie dynamisch aussehen. Dann Wellen auf der Seite erzeugen Gipfel und Täler, die den Rauch aussehen lassen, als würde er rollen. Damit sich Rauch organisch anfühlt, ist es wichtig, dass Sie sich nicht einheitlich anfühlen. Stellen Sie sicher, dass die Seiten Ihres Rauches nicht gespiegelt sind. Hier ist ein Beispiel für einen einfacheren Zigarettenrauch. Dieser kann im Grunde in nur eine Wellenanimation zerlegt werden, die nach Osten an der Spitze ist. Um dies zusammenzufassen, neigt Rauch dazu, eine Quelle mit hoher Geschwindigkeit zu verlassen, verlangsamt sich aber sehr schnell. Rauch hat oft eine Menge Turbulenzen und es wird leicht durch die Luft um ihn herum beeinflusst. Schließlich zerstreut sich Rauch mit der Zeit. Das ist fasst den Theorie-Teil dieser Klasse zusammen. Im nächsten Video werden wir anfangen zu animieren. 5. Eine Rauchspur animieren: Es ist an der Zeit, dass wir unseren ersten MOOC animieren. Wir werden einfach anfangen, indem wir Rauchpfad so animieren. Während dieses Kurses werde ich in Adobe Animate 2020 arbeiten. Sie können jedes Programm verwenden, das Sie wollen. Wenn Sie jedoch in meinem Workflow weiterarbeiten möchten, ist es einfacher für Sie, in Adobe Animate zu arbeiten. Beginnen Sie, indem Sie ein neues Projekt erstellen, indem Sie hier oben klicken. Hier möchten wir sicherstellen, dass unsere Breite und Höhe 1080 x 1080 beträgt, und stellen Sie sicher, dass Ihre Bildrate auf 24 Bilder pro Sekunde eingestellt ist. Belassen Sie den Plattformtyp als ActionScript 3.0. Hier ist unser Arbeitsbereich, ich habe es so eingerichtet, dass jedes Mal, wenn ich auf eine Schaltfläche klicke, Sie sehen es unten in der linken Ecke hier. Ich habe es so eingerichtet, dass Sie alle meine Dateien auf der Registerkarte Projekt und Ressourcen finden, so dass Sie dieses Kunstwerk finden, finden Sie alle meine Animationen, die Sie als Referenz verwenden können. Ich möchte diese Ebene hier um ein paar Sekunden erweitern, also markiere ich die Ebene hier und klicke auf F5, um Frames hinzuzufügen. Ich werde nur eine zufällige Menge von Frame hier hinzufügen und dann diese Ebene sperren, damit ich nicht versehentlich in sie zeichne. Hier oben habe ich alle Farben, die ich verwenden werde. Um einen neuen Layer zu erstellen, klicken Sie hier oben auf den Plus-Button und erhalten hier eine neue Ebene. Um dies einfach in Zweierabschnitte aufzuteilen, können Sie mit der rechten Maustaste klicken und zu In Frame für Frame konvertieren Animation und dann Keyframe für jeden anderen Framewechseln Frame konvertieren Animation und dann Keyframe für jeden anderen Frame Jetzt haben Sie hier Frames für jeweils zwei Frames gehalten. Für dieses MOOC werde ich diese grüne Farbe hier verwenden, und ich benutze ein Pinselwerkzeug und ich animiere. Wie wir in der Theorie angesprochen haben, ist, dass Rauch langsamer wird, wenn er steigt. Wenn wir hier unseren ersten Rahmen zeichnen und wir wollen sicherstellen , dass der Abstand enger wird, je weiter wir nach oben kommen. Ich werde meinen ersten Rahmen hier zeichnen, so etwas, und wie Sie hier sehen können, wird der Abstand enger, je höher er wird, dann können wir das ein bisschen aufbrechen, damit der Rauch zerstreut wird. Jetzt werde ich meinen nächsten Frame zeichnen, und natürlich möchte ich den vorherigen Frame sehen, also gehe ich hier hoch und aktiviere Online-Skalierung. Jetzt werde ich den nächsten Frame hier Drama machen, ich möchte den Abstand zwischen dem letzten, der hier am Anfang größer wird, und dann kleiner, wenn er steigt, und dann diese kleinen Rauchpfade hier lockern. Dann gehe ich zum nächsten Frame, und weil dies ein Weg ist, um irgendwie diese Welle hier biegen wollen. Wir machen jetzt eine organische Bewegung, einige gehen geradeaus, wenn ich animiere, was bedeutet, dass ich mit der ersten Zeichnung beginne und ja, und gehe von dort aus, anstatt Schlüsselposen zu haben, die ich zu schlagen versuche. Ich gehe zum nächsten Frame hier und erinnere mich daran, es als eine Welle zu betrachten, also sollte es im Grunde so etwas bewegen. Ich schiebe das nach oben und lockere dann diese kleinen Züge hier draußen, und ich möchte sie ziemlich langsam benutzen, weil Rauch eine sehr langsame Bewegung ist. Das Schöne an Rauch ist, dass er nicht perfekt sein muss, weil es organische Bewegung durch Wind, Hitze und all diese anderen Dinge beeinflusst wird , so dass es beschleunigen kann, es kann verlangsamen, es kann Welle herum und bewegen sich auf verschiedene Arten. Das ist, was ich so weit habe. Hier haben wir ein paar Sekunden von einem wirklich einfachen Rauchpfad, also jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie man diese Animation exportiert hat nicht gegeben. Gehen Sie zu Datei und dann Exportieren, Animiertes GIF exportieren, und dann wird dieses Fenster geöffnet. Sie können die Transparenz hier oben deaktivieren und dann die Schleife auf „ewig“ festlegen, und wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf „Speichern“. Für diese Aufgabe möchte ich, dass Sie einen Rauchpfad wie diesen animieren. Ich möchte, dass Ihre Animation mindestens drei Sekunden lang ist, und wenn Sie fertig sind, wollte ich ein Geschenk mit 1080 x 1080 Pixeln in 24 Bildern pro Sekunde exportieren und auf zwei Personen animieren. Das bedeutet, dass jede Zeichnung für zwei Rahmen gehalten wird. Sobald dies erledigt ist, möchte ich, dass Sie es in den Studenten-Projektordner hochladen , damit ich es sehen und Feedback dazu geben kann. Viel Glück. 6. Eine Rauchwolke animieren: Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine eher traditionelle kleine Wolke wie diese animieren können. Diese kleine Wolke wird nicht schleifen, also wenn ich das mache, gehe ich normalerweise nur geradeaus und animiere so viele Frames, die ich brauche. Ich habe diesen Stil-Rahmen hier vorbereitet. Ich habe auch einen kleinen Schornstein verwiesen, um zu wissen, woher mein Rauch kommt. Bevor wir anfangen zu animieren, wollen wir herausfinden, welchen Rauch wir machen. In diesem Fall denke ich, dass dies von einem kleinen Kamin in einer Kabine kommt. Der Rauch wird ziemlich leicht sein. Wenn man sich diesen Rauch hier anschaut, kann man sehen, wie die S-Form durch sie geht. Ich konzentriere mich nicht zu sehr auf diese Form, wenn ich animiere. Ich benutzte es als Referenz in meinem Hinterkopf, um den Rauch dynamisch zu halten. Wir bringen diese Form zum Rauch. Statt es gleichförmig auszusehen. Mein Hauptaugenmerk liegt hier auf diesen Wellen. Wie wir vorher angefasst haben, wird der Rauch ziemlich schnell herauskommen und dann wird er sich wirklich schnell verlangsamen. Dieser Bereich hier unten ist, wo es schnell herauskommen wird und dann wird es langsamer und langsamer gehen. Normalerweise, wenn ich Rauch animiere, habe ich hier unten eine Menge Action. Aber dann, wenn es hier in die Mitte geht, kommt alles zusammen und verlangsamt sich. Dann hier oben schmilzt alles sehr langsam zusammen. Ich werde auf 2 zu animieren. Ich werde diese Ebene hier so aufschneiden. Das Gute an Rauch ist, dass, wenn Sie Ihren Rauch zu schnell animieren, es sehr einfach ist, danach zu gehen und einfach die Frames dazwischen hinzuzufügen. Ich werde jetzt anfangen, diesen Rauch zu animieren. Dadurch werde ich Zwiebelhäuten verwenden, also schalte ich das ein. Dann hier oben will ich, dass sich der Rauch sehr langsam bewegt. Ich zeichne den nächsten Frame wirklich nah. Wenn ich dann weiter unten gehe, werde ich den Rauch ein bisschen mehr ausräumen. Sie möchten auch darüber nachdenken, dass der Rauch an den Seiten verschwindet. Hier unten wollte ich ziemlich schnell gehen, also werde ich hier oben diese Beule machen. Dann kommt dieser Rauch hier raus und so werden wir wahrscheinlich schon hier oben sein. Um den Rauchturbulenzen zu geben, können Sie hier in die Ecken schneiden. Normalerweise fangen sie an, das wie in dieser Gegend hier zu tun. Hier haben wir zwei Rahmen. Dann geh weiter und gehe zum nächsten. Ich werde hier oben weiter ganz nah zusammenziehen. Wenn ich runtergehe, wird es noch mehr auseinander gesetzt werden. Ich werde hier reinschneiden, damit wir die Turbulenzen bekommen. Während ich diese Formen hier draußen schiebe, mache ich auch diese Löcher, ich grabe mich irgendwie in die Form. Ich zeichne die Turbulenzen und stelle mir vor, dass es so läuft. Jetzt sehe ich, dass das auch hier ziemlich aussieht, also werde ich das beheben. Dann gehen Sie zum nächsten Frame. Ich werde hier noch mehr einschneiden. Das wird uns helfen, den Rauch zu zerstreuen. Ich werde auch hier reinschneiden. Denn was wir wollen, wollen wir diese Formen am Ende nicht abschneiden, damit wir sie in der Luft verschwinden lassen können. Ich denke an das hier wie eine Welle. Dies ist der vorherige Bereich. Dann denke ich, dass das von hier nach hier gedrängt wird. Sie können spielen, indem Sie Shapes zusammenführen. Hier haben wir diese zwei kleineren. Wir können die zusammen schieben. Ich werde hier langsam eingraben. Du willst bedenken, dass je höher du gehst, desto langsamer wird die Bewegung sein. Wenn du hier reingrabst, mach es nicht zu schnell, denn es wird seltsam aussehen, wenn das jetzt hier drüben ist. Sie können die Seiten hier rausschieben, aber ziehen Sie sie hier rein. Deine Lockerung muss nicht perfekt sein. Sie können mit der Geschwindigkeit spielen, die nach oben und unten geht. Hier siehst du, dass es sich sehr schnell hier unten bewegt. Aber sobald es in der Nähe der Mitte kommt, verlangsamt es sich sehr schnell. Jetzt werde ich anfangen, diese Form hier oben zu brechen. Jetzt habe ich diese kleinen Züge hier. Ich werde diese lindern, wenn sie verschwinden. Ich werde hier einen ziemlich großen Schaft wegnehmen. Aber halten Sie sie ziemlich langsam an der Spitze. Jetzt werde ich diesen Teil abbrechen. Sie können herumspielen, indem Sie Formen zusammenschmelzen. Ich werde diese Form wieder in die große Wolke bringen. Wenn Sie Rauch animieren, lassen Sie sich nicht zu viel mit den kleinen entfernen. Sie wollen nicht, dass Ihre Frames davon ausgehen und dann kleiner in die Unendlichkeit gehen. Die endgültige Zeichnung eines kleinen Puffs kann diese Größe haben. Ich werde weiter hinzufügen etwas mehr Rauch auf der Seite. Ich versuche auch zu variieren, wenn ich diesen letzten Rahmen wegnehme. Hier behalte ich das nur, um es ein bisschen dynamischer zu machen. Es sieht nicht sehr gut aus, wenn alle gleichzeitig ausgehen. Ich spiele auch ein bisschen mit Leichtigkeit hier drin herum so dass es hier am Anfang viel langsamer geht, dann hier nimmt es auf. Da dies eine organische Bewegung ist, kannst du ziemlich verrückt mit deiner Lockerung nach oben und unten gehen. Aber Sie möchten immer noch die Grundidee davon halten, dass es sich schneller an der Unterseite und langsamer an der Spitze bewegt. Hier fange ich an, diese Form abzubinden. Etwas, das auch bei den Turbulenzen hilft, ist, es schneller zu machen , da es hier einschneidet und dann langsamer auf der Oberseite. Du bekommst so eine schnelle Rotation. Hier haben wir ungefähr zwei Sekunden. Wenn Sie das Gefühl haben, dass sich Ihr Rauch beim Spielen zu schnell bewegt, ist es wirklich einfach, ihn zu verlangsamen, indem Sie nur Frames dazwischen hinzufügen. Ich füge zwei Frames hinzu, ich schneide das, lösche das, und dann benutze ich Zwiebelhäuten, um den Rahmen vorher und nachher zu sehen. Jetzt zeichne ich einfach den genauen Rahmen dazwischen. Dann gehe ich zum nächsten. Ich werde das Gleiche tun. Jetzt können Sie sehen, dass, wo ich diese Frames hinzugefügt habe, sich viel langsamer bewegen wird. So animiere ich unsere einfache kleine Wolke geradeaus. Ihre Aufgabe besteht darin, eine kleine Wolke wie diese zu animieren. Ich möchte, dass Sie auf 2 animieren. Ich möchte, dass Sie bei 1920 x 1920 Pixel auf 24 Frames pro Sekunde animieren. Sobald Sie fertig sind, exportieren Sie bitte ein GIF Ihres Rauches und laden Sie es in die Student Community hoch. 7. Einen Rauch-Loop animieren: Es ist Zeit, dass wir versuchen, eine Schleifenrauchwolke zu animieren. Ich habe hier diese Säure vorbereitet, die ich animieren werde. Wenn Sie dieselbe Rauchwolke animieren möchten, finden Sie diese Datei auf der Registerkarte Ressource. diese Rauchwolke hier betrachten, können wir sie in das gleiche Wellenmuster aufteilen wie im letzten Video. Aber in diesem Video werden wir Volumen hinzufügen. Sobald wir Volumen bekommen, können wir anfangen, die rollende Bewegung zu bekommen, die wir in den Live-Aufnahmen erleben. Wenn ich einen Rauchpuff wie diesen animiere, halte ich die Form gerne wie ein Diamant, so dass er sich dehnt, wenn er aufsteigt und dann an der Spitze kommt er wieder rein. Denken Sie daran, dass der Rauch schnell herauskommt, sie werden sich verlangsamen, wenn er steigt. Um dies zu tun, werden wir eine Kombination von Post tun Animation und Straight-Ahead posten. Wir fangen mit dieser Zeichnung an. Ich schneide das hier ab und lösche das. Wir werden auch mit dieser Zeichnung enden. Wir werden geradeaus fahren. Dann irgendwo um eine Sekunde bis eineinhalb Sekunden, werden wir darauf abzielen, diesen Beitrag wieder zu schlagen. Was wir tun können, ist, dass wir diesen Rahmen nehmen und ihn hier in die Mitte setzen können. Jetzt können wir es so umdrehen. Ich werde es ein bisschen anders aussehen lassen. Jetzt haben wir drei Rahmen hier. Jetzt können wir anfangen zu animieren. Wenn Sie anfangen, Ihren Rauch zu animieren, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Frames nicht zu weit auseinander platzieren da es einfach ist, eine Rauchwolke viel zu schnell zu animieren. Ich gehe zu unserem zweiten Frame hier, und ich werde Audio Skinning einschalten. Am Anfang hier werde ich den Rauch wirklich schnell bewegen lassen. Dieser Teil hier, wird jetzt hier oben sein. Denken Sie daran, dies als eine Wellenanimation zu betrachten, Sie haben eine Welle gehen hier. Ich schiebe das hier hoch, so. Wenn der Rauch steigt, beginnt er sich nach außen zu bewegen und er wird auch hier drin essen. Um die Rollbewegung zu erhalten, möchte ich diesen Rauch etwas versetzen , damit er in der Mitte schneller ansteigt und an den Rändern langsamer wird. So wie das. Hier haben wir unsere zweite Zeichnung. Wenn Sie diese hässlichen Kanten hier erhalten, können Sie das glätten, indem Sie Ihre Zeichnung auswählen und die Form ändern und dann glätten. Ich habe dies als Abkürzung für Verschiebung x festgelegt. Hier haben wir unsere zweite Zeichnung, und sehen, wie schnell es sich hier am Anfang bewegt, und wie langsam es sich hier oben bewegt. Dieser Teil hier hat sich dann schnell bewegt, ich werde das nicht verlangsamen, damit der Rauch hier oben ist. So wie das. Denken Sie daran, diesen Schritt, Ihre Animation hin und her, um sicherzustellen, dass Sie Fehler erkennen. Wenn dieser kleinere Rauch puffs, Ich mag es nicht, sie zu klein zu machen, weil es schnell unordentlich aussieht , wenn Sie beginnen, brechen Sie Ihre Wolken in alte diese winzigen, winzigen Punkte. Sie keine Angst, sie wegzunehmen, wenn sie diese Größe haben. Ich komme näher an diesen Rahmen, den ich anstrebe. Ich werde anfangen, viel darüber nachzudenken, diesen Beitrag jetzt zu schlagen , wenn ich in den nächsten paar Frames animiere. Was ich denke, ich werde versuchen, darauf zu zielen, dass dieser Teil hier dieser Teil wird. Wir müssen hier ein paar Frames dazwischen hinzufügen, um diesen Beitrag treffen zu können. Jetzt nähern wir uns diesem Rahmen ein bisschen näher. Ich werde anfangen, diesen Teil zu lockern, um hier mehr wie dieser Teil zu werden. Ich werde ein bisschen mehr Rauch vorstellen, um diese Form hier zu schaffen, und diese Form hier. Jetzt werde ich diesen letzten Frame nur ein bisschen reparieren, damit das Schleifen glatter ist. Das ist es, was wir haben, bis jetzt. Nun für die zweite Hälfte dieses Rauches, weil wir diesen ersten Frame hier genommen und umgedreht haben, um ihn als letztes Bild zu verwenden, können wir jetzt die Animation, die wir hier gemacht haben, zwischen diesen beiden Frames nehmen und es duplizieren und hinter den letzten Rahmen. Um das zu tun, halten Sie „Halt“ und ziehen Sie es so über. Wir wollen auch alle diese Frames umdrehen. Um dies zu tun, klicken wir hier auf diese Schaltfläche, bearbeiten mehrere Frames, und Sie ziehen hier die Frames, die Sie verschieben möchten. Sie wählen dann alle diese Frames aus und gehen zu „Ändern“, „Transformieren“ und „Horizontal spiegeln“. Bevor wir das spielen, werden wir nur diesen Hintergrund hier erweitern. So sieht es aus. Wir können eine kleine Beule sehen, während die Schleife umgeht. Wir werden es jetzt reparieren müssen. Die Beule ist genau hier in der Mitte. Um das zu beheben, gehen wir einfach rein, schalten Sie Ihre Enthäutung und glätten die Zwischenräume hier. Mal sehen, wie das aussieht. Es sieht viel besser aus. Wir können sehen, dass sich der Rauch hier verlangsamt. Was wir tun können, ist, dass wir versuchen können, ein paar Frames hier zu löschen. Ich werde hier noch ein paar Reparaturen vornehmen. Ich denke, es bewegt sich hier in den Enden auch ein bisschen zu langsam, wir werden versuchen, diesen Frame hier zu löschen. Jetzt haben wir ein bisschen einen Zug hier, wir werden das nur reparieren. Um das zu tun, werde ich den ersten Rahmen hier hinten setzen , um sicherzustellen, dass ich den Rahmen sehen kann, den ich anstrebe. Wir wollen auch den Rauchzug hier hinzufügen. Hier ist unser Schleifenrauch. Für diese Aufgabe möchte ich, dass Sie versuchen, einen Schleifenrauch wie diesen zu animieren. Sobald Sie fertig sind, möchte ich, dass Sie ein 1080 x 1080 Pixel GIF mit 24 Frames pro Sekunde hochladen , animiert auf 2 in den Studenten-Projektordner. Wenn Sie diese Aufgabe schwierig finden, können Sie immer eine Frage im Diskussions-Tab stellen, und ich und Ihre Kommilitonen können Ihnen so gut wie möglich helfen. Denken Sie daran, Ihren Auftrag so schnell wie möglich hochzuladen, wenn Sie im kommenden Feedback-Video mehr personalisiertes Feedback erhalten möchten. Viel Glück. 8. Über Realaufnahmen zeichnen Teil 1: Für diese abschließende Animation nehmen wir alles, was wir in den vorangegangenen Lektionen gelernt haben , und wenden sie auf Live-Action-Aufnahmen an. Das Material, das ich bekam, stammt von meinen Animatorfreunden Taylor Peters, die eine Treppe auf einem Skateboard hinunterspringen. Wenn Sie sich seine Arbeit ansehen möchten, können Sie sie hier finden. Wenn Sie Ihr eigenes Filmmaterial haben, können Sie das auch verwenden. Ich würde Ihnen empfehlen, eine Form von Extremsport-Video zu verwenden, mit jemandem springt, damit Sie das Beste aus dieser Klasse herausholen. Wenn Sie dieses Video verwenden möchten, finden Sie es auf der Registerkarte Ressource. Um ein Video in Animate zu importieren, ziehen Sie die Datei über. Dieses Fenster öffnet sich und hier klicken Sie auf „H264" einbetten. Hier können Sie die Option „Audio einschließen“ deaktivieren, und wenn Ihr Video nicht zentriert ist, können Sie es hier oben zentrieren. Also werde ich ein paar Dinge mit diesem Video machen. Ich werde einen Rauchpfad animieren, während er aufreitet und einen Rauchpuff beim Abheben, und dann werde ich eine Spur machen, wie es durch die Luft geht und schließlich einen Aufprall Rauch, wenn er auf den Boden trifft. Wir werden das auch um eine andere Ebene erhöhen, indem wir unseren Rauch schattieren. Bei diesem Material gibt es also ein paar Dinge, über die wir nachdenken müssen. Zunächst einmal ist, dass Taylor sich vorwärts bewegt. Aber wir haben auch die Kamera, die ihm folgt. Dies wird beeinflussen, wie wir unseren Rauch animieren. Weil wir den Rauch bis zum Skateboard verfolgen müssen, aber wir müssen ihn auch bis zum Boden verfolgen. Gleichzeitig hat der Rauch seine eigene Dynamik. Ich werde beginnen, indem ich den Weg animiere, während er zur Treppe reitet. Ich habe einige verrücktere Farben für diesen Rauch ausgewählt, weil ein weißer oder grauer Rauch auf dem Boden nicht sehr sichtbar sein wird. Wenn ich einen kleinen Baum wie diesen animiere, denke ich es gerne als schiefe Welle, wie diese? Obwohl er weit weg ist, werde ich den Rauch ziemlich groß machen , sonst werden wir ihn nicht wirklich sehen. Eine einfache Möglichkeit, unseren Rauch zu schattieren, ist die Verwendung eines Pinselwerkzeugs, indem Sie „Y“ drücken und hier unten, können Sie die Farbe Ihres Malpinsel-Werkzeugs auswählen. Jetzt können Sie Striche auf Ihrem Rauch so zeichnen, und Sie können dann Ihr Maleimerwerkzeug auswählen und die Schattenfarbe auswählen. Sie können nun die Striche so löschen. Ich werde die Startseite des Bildschirms einschalten, damit ich sehen kann, wo meine vorherige Zeichnung war. Wie ich bereits erwähnt habe, müssen wir den Rauch sowohl auf den Boden als auch auf das Skateboard verfolgen. Zur gleichen Zeit müssen wir mit dem vorherigen Rauch aussehen war, so dass wir nicht einen stationären Rauch so animieren. Denken Sie daran, es als eine Welle zu betrachten. Also, jetzt bin ich beide verfolgen den Rauch auf Skateboard, ich schaue mir diese Beule hier an, um sie hier reinzubringen und ich denke auch darüber nach, den Rauch auf den Boden zu verfolgen. Jetzt werde ich die Rauchpuff-Assay zu animieren startet. Also geht die Kraft so, wie diese. Also werde ich meinen Rauch dieser Form folgen lassen und ich werde den Rauchpfad hinzufügen, um die Räder hier zu betreten. Dann für den nächsten Frame hier müssen wir den Rauch verfolgen, aber auch über die Dynamik davon nachdenken. So sieht es so weit aus. Jetzt werde ich anfangen, den Rauch zu zerstreuen, oben, wenn ich mir anschaue, wo dieser Rahmen ist, aber ich muss es auch jetzt verfolgen. Ich werde es hier klein machen und dann werde ich mir ansehen, wo der Rauch in Bezug auf uns war. Ich werde es zerstreuen lassen. Ich werde auch schauen, wo der Weg war und ich werde beginnen, den Weg jetzt so zu folgen . Ein Trick, um all diese Linien loszuwerden, ist nur, über sie so zu ziehen. Wenn ich die Zwiebelhäute wieder anschaue, werde ich den Rauch in Richtung verfolgen , wohin er ging. Ich werde diesem Rauch ein paar Linien hinzufügen, damit wir jetzt den Drag spüren können. Jetzt werde ich diese Rauchpuffs hier langsam machen und anfangen zu zerstreuen. Obwohl der Rauch unter in diesem Rahmen war, schauen wir uns die Zwiebelhäutung an. Wir wollen es jetzt an die Spitze setzen. Sonst springt der Rauch herum. Es würde keinen Sinn ergeben, wenn dieser Rauch jetzt hier unten wäre. Sie können den Rauch mehr ziehen lassen, indem Sie so näher an dem Ort animieren, an dem er sich befand. Wie Sie sehen können, mache ich eine Kombination aus beiden Tracking, sondern auch nach der Zwiebelhäutung, wenn ich meinen Rauch platzieren. Als er schneller fällt, werde ich diese kleinen Rauchpuffs von den Rädern aus der Spur kommen lassen. Das Schöne an diesen Animationen ist, dass man das Ding nicht so sehr über die Wellenanimation braucht. Du musst es nur zufällig machen, weil es so schnell ist, dass du es nicht sehen wirst. Diese Rauch Puffs, die ich will, lassen sie den Schwung nach unten folgen. Jetzt werden wir den Aufprall rauchen. Ein Aufprallrauch wie dieser ähnelt dem Rauch, den wir aus dem Raumschiff-Video gesehen haben. Weil er hier runterfällt, kommt seine Kraft auf den Boden und dann nach außen so. Wie wir gelernt haben, wollen wir unseren Rauch schnell herauskommen und dann verlangsamen. Für den ersten Frame hier werde ich den Rauch ziemlich verdichtet machen und da es sich um Live-Action-Aufnahmen handelt, müssen wir den 3D-Raum berücksichtigen. Wir können nicht einfach so eine Rauchwolke machen. Wir müssen auf den Boden schauen und den Rauch auf den Boden legen. Um dabei zu helfen, zeichne ich gerne einen Kreis wie diesen und so werde ich meinen Rauch platzieren. Ich werde den Rauch ziemlich nah am Skateboard beginnen und dann wird es schnell schießen und dann schnell langsamer. Ich werde das ziemlich verdichtet machen und jetzt habe ich meinen Kreis hier. Ich gehe um den Kreis herum und füge hinzu, wie der Rauch auf dem Boden so aussieht. Diese äußere Linie hier wird die untere Kante des Rauches sein und jetzt werde ich die Wolke selbst so hinzufügen. Wie wir zuvor gesprochen haben, wird die Kraft den Rauch rollen lassen. Die Kraft, die so nach außen geht, wird den Rauch rückwärts rollen lassen. Ich werde den Rauch so aussehen lassen, als würde er rückwärts rollen und dann werde ich das ausfüllen, dann werde ich löschen, wo wir den Rauch nicht sehen sollten. Hier haben wir eine raue Rauchwolke. Ich füge hier einen sekundären Rauch in die äußere Kante ein und das wird sich noch schneller bewegen und schneller zerstreuen als diese große Rauchwolke. 9. Über Realaufnahmen zeichnen Teil 2: Jetzt werde ich voran gehen und den Rauch beschatten, damit wir die Form viel besser sehen können. Wir müssen noch berücksichtigen, dass der Rauch nach außen drängt. Also hier habe ich meinen Schulterrahmen. So sieht es jetzt aus. Für den nächsten Rahmen müssen wir ihn auf den Boden verfolgen. Aber wir müssen auch über die Kraft nachdenken, die es nach außen schießt. Dann haben wir auch die Kraft von Taylor, die durch den Rauch reitet. Zuerst werde ich es durch den Boden verfolgen. Glücklicherweise haben wir die Plätze. Wir wissen, dass er mitten auf dem Platz war. Ich werde hier einen größeren Kreis machen. So etwas wie das. Es wird sich hier sehr schnell ausdehnen. das ansehe, sehe ich, dass die Kante hier drüben ist und die Kante noch da drüben auf diesen Rahmen ist. Wahrscheinlich wollen wir es etwas weiter rausschieben. So wie das. Jetzt mache ich eine Zwischenzeit, um zu schauen, wo meine vorherige Zeichnung war, aber auch wo der Boden auf dem vorherigen Frame ist, so dass die Rauchwolke ihm nicht folgt während er fährt, aber es muss immer noch nach außen gehen. Ordnung, jetzt werde ich tun, was ich getan habe, in dem letzten Rahmen, in dem ich den Boden des Rauchs zeichne. Ich werde das jetzt ein bisschen kleiner machen, weil der Rauch wirklich schnell hochschießt, es wird ein bisschen schneller verschwinden. In Ordnung, so wie das. Jetzt, wenn der Rauch herauskommt, können wir diese Linien hinzufügen, um den Rauch von dort zu ziehen, wo er kam, so. Okay, dann können wir das spielen, bevor wir weitergehen. Es bewegt sich jetzt sehr schnell nach oben. Aber wir werden das beim nächsten Bild verlangsamen. Jetzt werde ich die kleinen Rauchwolken hier hinzufügen. Um die Rauchkraft zu geben, können Sie sie so biegen, damit Sie spüren, dass die Kraft so läuft. Wir können auch so in den Rauch schneiden. Richtig, also werde ich diesen Rauch jetzt nicht schattieren, ich werde voran gehen und noch ein paar Bilder machen, bevor ich die Highlights hinzufüge. Du musst mir nicht zusehen, wie ich das aufräume. Okay, für diese Zeichnung geht der Rauch jetzt an diesem Rand hier aus dem Rahmen. Ich werfe diese Wolke. Ich werde hier bei diesen Schlägen langsamer werden. Ich werde sagen, es viel kleiner zu machen. Ich werde auch darüber nachdenken, zu beginnen, die Cloud zu brechen. Der Rauch hier beginnt hier über den Rand zu rollen. Okay, also lass uns das spielen und sehen, wie es aussieht. Okay, also schätze ich, ich werde jetzt den nächsten Frame zeichnen. An diesem Rand hier drüben werde ich weiter schauen, wo der Rauch vorher war. Verlangsamen Sie es noch mehr, ich werde anfangen, es zu zerstreuen. Ich breche die Wolke jetzt ziemlich schnell auf. Auf der Seite dieses anderen Rauch, vergessen Sie nicht, den Rauch nach der Kraft des Aufpralls zu rollen. In Ordnung, ich werde diesen Rauch weiter auslöschen. Alles klar, hier ist ein Grob des Aufpralls. Ich denke, wenn es hier trifft, ist es wahrscheinlich, dass die Zwiebeln ein bisschen zu viel häuten. Was ich tun will, ist, dass ich diese Rauchpuffs hierher schiebe. Ich werde sie nur ein bisschen so zur Seite bringen. Ich benutze diesen Stab hier als Referenz. Aber ich möchte immer noch sicherstellen, dass ich der Zwiebel [unhörbar] ein bisschen folge. Alles klar, mal sehen, wie sich das anfühlt. Ordnung, also werde ich voran gehen und diesen Rauch jetzt beschatten und danach werden wir uns ansehen, den Trail dem Skateboard hinzuzufügen. Hier ist die Wirkung mit den hinzugefügten Highlights. Jetzt werde ich nur noch einen letzten Rauch hinter den Rädern hinzufügen. Ich werde hier tun, was ich am Anfang getan habe, und füge einfach diese kleinen Rauchpuffs hinzu, die hinter sich kommen. Ich werde sie als eine Welle betrachten. Ich werde versuchen, sie zum vorherigen Frame hier zu verfolgen, aber auch darüber nachdenken, wo sie vorher waren. Aber ich will nicht, dass sie dahingehen, wo sie waren. Ich versuche, meinen Rauch nicht so mit einer scharfen Kante zu zeichnen. Ich möchte die Wellenbewegung bekommen, aber ich möchte auch die Bewegung des Rauches auf den Boden bekommen. Okay, hier ist unsere fertige Rauchanimation. Ich finde, es sieht ziemlich cool aus. Okay, Ihre letzte Aufgabe für diesen Kurs ist es, einen Rauch wie diesen zu animieren. Gehen Sie weiter und verwenden Sie dieses Material, wenn Sie wollen, oder Sie können Ihr eigenes finden. Sobald Sie mit Ihrer Aufgabe fertig sind, möchte ich, dass Sie ein GIF in den Projektordner hochladen. Wenn Sie mit dem Animator und After Effects Workflow beim Zusammenstellen Ihrer Animationen nicht vertraut sind. Der einfachste Weg, ein GIF zu exportieren, ist GIPHY Capture herunterzuladen. Sobald Sie eine GIPHY Capture heruntergeladen haben, ziehen Sie einfach das Fenster über und nehmen nicht zu groß ein GIF auf oder es wird zu groß sein, um es auf Skill Share zu posten. Dann wählen Sie den Bereich aus, den Sie aufnehmen möchten, und drücken Sie den roten Knopf. Sobald Sie fertig sind, doppelklicken Sie auf Ihr GIF. Dann wählen Sie den Bereich aus, den Sie sehen möchten. Unten auf Ihren Frameraten wählen Sie hoch seine nur 23 Frames wir fehlen ein Frame. Aber in diesem Fall wird es tun müssen. Klicken Sie dann auf „Speichern unter“ und speichern Sie GIF. Hier ist Ihre fertige Animation. Alles klar, viel Glück mit Ihrer Aufgabe und ich freue mich darauf, zu sehen, was Sie sich einfallen lassen. 10. Bonus! Smoke Abkürzung: Als Bonus werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen Rauchhandel und nach Effekten animieren. Hier habe ich eine Komposition, die 1.920 mal 1.080 Pixel und 24 Frames pro Sekunde ist. Ich werde anfangen, indem ich einen neuen Volumenkörper wie diesen mache, und dann werde ich zu Effekten und Preset gehen und nach Particles Systems II suchen. Ich werde das auf meinen Feststoff anwenden. Im Moment werden wir dieses System hier optimieren, um den Rauch zu erschaffen. Zuerst werde ich den Partikeltyp von Linie in eine verblasste Kugel ändern, und hier unten werde ich diese weiß machen, so. Ich werde hier die Geburtenrate senken, also bekommen wir nur ein paar. Jetzt wollen wir diese zusammen straffen, also gehen wir in die Physik. Hier werde ich ihre Geschwindigkeit runterziehen, also jetzt fällt es viel enger. Dann werde ich die Schwerkraft ein bisschen erhöhen, und ich werde eine Menge Widerstand hinzufügen, um es zu verlangsamen. Es sieht jetzt so aus. Ich werde auch das Leben des Teilchens ändern, also bekommen wir eine kürzere Spur, so. Hier können Sie die Größe Ihrer Partikel auswählen. Ich werde sie auch hier ihren Emitter zusammenbinden, indem ich den Radius so ändere. So sieht es jetzt aus. Ich werde jetzt einfach diese Ebene so drehen, und jetzt werde ich einige Ebenen hinzufügen. Dass ich in Ebenen zu Alpha gehen werde, und jetzt werde ich das zusammen zerquetschen und du wirst sehen, was passiert. Jetzt haben wir einen flacheren Rauch. Dann werde ich nur eine Transformation hinzufügen, und dann mit der Transformation werde ich es so verzerren. Wenn wir nicht wollen, dass es so startet, können wir die Schicht nehmen und sie so übertreiben. Also, jetzt geht es einfach. Dann als letztes werde ich eine Maske für den Rauch machen. Ich werde ein Rechteck wie auf halbem Weg zeichnen, und dann werde ich es so maskieren. Das war ein wirklich schneller Weg, um eine Rauchspur zu machen. Ich hoffe, Sie finden das nützlich. 11. Schlussbemerkung: Du animierst deinen ersten Rauch. Ich hoffe wirklich, dass Sie diese Klasse hilfreich gefunden haben, und wie Sie wissen, wie Sie jetzt Rauch animieren können. Also haben wir in dieser Klasse behandelt, was Zellanimation ist, wir haben durchgemacht, wie sich Rauch im wirklichen Leben verhält, und wir haben unsere ersten paar Rauchpuffs animiert. Wir haben sogar eine Rauch fatale Live-Aktion animiert [unhörbar], und als Bonus haben wir gelernt, wie man Rauchen und seine Auswirkungen animiert. Ich freue mich sehr darauf, zu sehen, was du dir einfällt, also poste deine Arbeit bitte in also poste deine Arbeit bitte in einem Studentenprojektordner und halte deine Augen für das kommende Feedback-Video. Denken Sie daran, dass diese Klasse nur eine erste in einer Reihe von Zelleffektklassen ist, also stellen Sie sicher, mir zu folgen, wie SkillShare. Wir sehen uns in der nächsten. 12. Personalisiertes Feedback Teil 1: Für das Feedback-Video habe ich drei Schülerarbeiten ausgewählt, um auch personalisierteres Feedback zu geben. Der erste, den ich mir ansehen werde, ist dieser von Shuto Yamazaki. Ich denke, das funktioniert wirklich großartig. Es gibt nur einige kleine Verbesserungen, die ich tun würde, um es, vor allem in Bezug auf Popping. Ich habe dieses GIF in Animate CC importiert. Ich habe eine Schicht oben hier, wo ich meine Überziehungskraft machen werde. Es gibt ein paar Dinge, die mir das ins Auge fallen. Hauptsächlich ist es das Knallen, das in diesem Bereich genau hier ist. Ich möchte auch diese kleineren Rauchpfade hier Osten, damit sie nicht das Gefühl haben, dass sie dem Rauch folgen, sondern dass sie bleiben und sich zerstreuen. Ich werde damit beginnen, etwas von dem Knallen zu reparieren. Es gibt einen großen Pop hier, wo es an Ort und Stelle auftaucht und dann bleibt und dann wieder auftaucht. Ich werde das ein bisschen glätten. Ich trete hier hin und her, um zu sehen, wo ich meine Zeichnung setzen soll. Ich werde das hier ein bisschen reinziehen. Jetzt fließt dieser Teil hier viel besser. Ich suche in diesem Bereich genau hier. Wir haben auch einen Pop hier, der rausschießt und dann wieder kommt. Das werde ich ziemlich viel nach Osten gehen. Ich werde die Farbe hier ändern, damit wir das ein bisschen besser sehen können. Hier haben wir eine wirklich schnelle Bewegung, die herauskommt. Ich werde das ein bisschen verlangsamen wollen. Ich werde das hier ein bisschen glätten. Ich mache eine wirklich grobe Ziehung hier, nur um den Punkt zu bekommen. Mal sehen, wie das aussieht. Wir haben immer noch ein bisschen ein Problem hier. Es gibt eine zu große Bewegung zwischen diesen beiden Frames hier. Dann werde ich das hier ein bisschen runterziehen. Das sieht etwas glatter aus. Wir haben hier oben ein Problem. Der Rauch geht hier raus und dann geht es rein, also werde ich den Rauch an dieser Stelle hier draußen halten. Das sieht etwas besser aus. Jetzt werde ich diese Partikel hier oben verlangsamen. Das Problem hier ist, dass es so aussieht, als würden sie dem Rauch folgen, anstatt sich zu zerstreuen. Wir müssen sie für ein bisschen an Ort und Stelle bleiben um die Illusion zu geben, dass der Rauch abfließt. Ich denke, es funktioniert ziemlich gut in den ersten paar Frames hier, aber hier sieht es so aus, als würden sie anfangen, dem Rauch auf diese Weise zu folgen. Es ist auch wichtig, die Größe so zu variieren, wie viele dieser Partikel Sie zurücklassen. Wenn es zu eben ist, wird es so aussehen, als würde es hier nachgehen. Was ich tun würde, ist, dass ich ein paar zufällige auswählen und sie zerstreuen würde, und ich werde hier einen großen machen. Dann werde ich Osten, der an der gleichen Stelle gewonnen hat, damit es dem Rauch überhaupt nicht folgt. Mal sehen, wie dieser Anfang aussieht. Ich werde das Gleiche für den letzten Teil hier machen. Mal sehen, wie das aussieht. Das war nur ein schneller Weg, um dieses ein bisschen zu glätten. Ansonsten ist dies ein wirklich gutes Beispiel für einen Rauchpfad. 13. Personalisiertes Feedback Teil 2: Für die zweite Ziehung habe ich diesen Rauchpuff von Ajeet gewählt. Mit diesem hier mag ich die glatte Leichtigkeit der Wolke wirklich, aber wir vermissen die Kraft des Steins, der den Boden trifft den Rauch herausdrückt. Ich habe das GIF in importiert, um es zu animieren. Was wir hier vermissen, ist diese Lufttasche, die hier entsteht, wenn sie auf den Boden trifft, und das sollte den Rauch draußen zwingen. In diesem Fall würde ich wahrscheinlich geradeaus gehen und so etwas tun. Weil der Stein wirklich schwer ist, werde ich diesen Rauch ziemlich schnell rausschießen lassen. Dann werde ich es jetzt sehr schnell erleichtern. Ich werde diese Rahmen auf die Kraft machen, damit ich nicht alle Rahmen hier zeichnen muss. Ich würde langsam den Rauch hier auflösen lassen. Also breche ich hier die Rauchwolke auf. Hier haben wir einen Rauchpuff, der auf den Stein reagiert. Ich werde das nur ein bisschen mehr erleichtern. Ich werde hierin ziehen, zerstreut. Das ist also ein kurzer Überblick darüber, wie ich diesen Rauch verbessern würde. 14. Personalisiertes Feedback Teil 3: Alles klar, für die dritte und letzte Ziehung habe ich dieses Gif von Muncie ausgewählt. Hier haben wir einen Schornsteinrauch, und mit diesem gibt es ein paar Dinge, die ich gerne reparieren würde. Ich habe das Gif hier, und ich werde auf ein paar Bereiche hinweisen. In Ordnung. Zuerst haben wir hier unten ein paar Strobing, und das liegt daran, dass wir die Rauchpuffs nicht lindern, die in die große Rauchwolke kommen. Wir haben auch etwas Zellstoff und Wackeln in der Rauchwolke selbst bekommen. Die Rauchwolke geht nach unten und dann taucht sie wieder auf. Die dritte und letzte Sache sind diese kleineren Züge, die von der Hauptform abbrechen. In Ordnung. Ich habe am Anfang dieser Wolke hier überzogen, damit wir leicht sehen können, was falsch ist. Wenn ich Zwiebelhäuten und hier treten lasse, können wir das Problem erkennen. Zunächst einmal sehen wir hier, dass diese Zeile einspringt und dann wieder herauskommt. Hier würde ich diese Linie bewegen und sie dazwischen setzen, und dann haben wir diesen Rauchpuff hier, der nur für einen Rahmen zeigt. Wir werden das hier erleichtern wollen, und dasselbe mit dem nächsten hier. Dann haben wir hier ein wirklich großes Pop-up, und der wichtige Teil mit dieser Rauchwolke ist, dass sie langsamer werden, je höher sie werden. Wir wollen das wirklich sehr weit runterziehen, weil wir das lösen. Für den nächsten ist das, was wir tun werden, dasselbe, und ich ziehe das näher. Dann haben wir auch einen großen Pop hier, und wir haben auch etwas knallen hier unten, und wir haben hier etwas knallen, und ich werde das hier weiter einziehen. Jetzt haben wir hier knallen, schiebt raus und geht dann wieder rein. Ich werde das in Ordnung bringen. Um es ein bisschen leichter zu sehen, werde ich nur das Original für eine Sekunde hier ausschalten und einfach reingehen und sicherstellen, dass alle Linien dazwischen sind. Es ist wirklich wichtig, sicherzustellen, dass Ihre Linien reibungslos zwischen hier laufen, oder Sie werden diesen knallenden und kochenden Effekt bekommen. Ein weiterer Anfang bewegt sich viel glatter. Werfen wir einen Blick auf diese kleineren Züge, die aus der Wolke kommen. Das Problem hier ist, dass sie etwas zu schnell rauskommen und nach unten schießen. Die Hitze lässt den Rauch steigen. Wir wollen die Hauptbewegung des Rauches aufsteigen lassen. Um das zu beheben, würde ich das zunächst viel langsamer machen, und ich würde versuchen, die Bewegung nach oben zu halten, denn wenn man sie zu schnell abschießt, sieht es nicht wirklich aus wie ein Rauchpuff, der abbricht aber eher wie ein Stück Gelee. Ich werde das abschneiden und es langsam lindern. Das Problem mit diesem hier ist, dass es so nach außen schießt, wenn es so gehen sollte. Anstatt diesen Weg zu gehen, sollte es mit dem Rauch gehen. Alles klar, das ist ein kurzer Überblick darüber, wie wir versuchen, das zu verbessern, und hier können Sie das Original mit der Ziehung vergleichen. Im Allgemeinen ist es wirklich wichtig, dass sich Ihr Rauch wirklich glatt anfühlt. Es ist eine sehr weiche Bewegung und Sie wollen sehr zart auf, wo Sie die Linie setzen, und stellen Sie sicher, dass Sie immer zwischen dem ersten und dem letzten Frame, wenn Sie Ihre Linien platzieren. Das war's für das Feedback-Video. Ich hoffe wirklich, dass dies auf ein paar Bereiche, mit denen Sie zu kämpfen haben. Ich sehe deine Arbeit sehr gerne, also posten Sie weiter in einer Community und wir sehen uns nächstes Mal.