Tonwertstudien: Zwei lustige Übungen zum Tonwert für stärkere Gemälde | Gabriela Shel | Skillshare

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Tonwertstudien: Zwei lustige Übungen zum Tonwert für stärkere Gemälde

teacher avatar Gabriela Shel, Illustrator and Concept Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:03

    • 2.

      Kursorientierung

      2:42

    • 3.

      Informationen zu Ton- / Klang- / klanglich / tonal

      6:08

    • 4.

      Wie kann man Werte verbessern?

      3:40

    • 5.

      Dreiwertige Malerei

      7:49

    • 6.

      Vollwertige Lackierung

      8:32

    • 7.

      Abschließende Bemerkungen

      1:36

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

499

Teilnehmer:innen

23

Projekte

Über diesen Kurs

Verbessern Sie Ihre Kunst sofort: Verstärken Sie die Werte digitaler und traditioneller Malerei (Procreate Malerei, Photoshop, Acryl, Öl und mehr)

Wenn Sie Ihre Fähigkeiten im digitalen Malen oder in der traditionellen Kunst verbessern möchten, ist das Erlernen von Werten eine der wirksamsten Möglichkeiten, dies zu tununabhängig von Ihrem Medium oder Stil.

Ganz gleich, ob Sie digital mit Procreate oder Photoshop malen oder traditionell mit Acrylfarben, Ölfarben, Gouache oder Bleistift arbeiten: Wenn Sie lernen, Ton- / Klang- / klanglich / tonal Werte genauer zu erkennen und zu malen, können Sie Ihre gesamte Herangehensweise an Kunst verändern.

In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie Ihre Bilder durch klare, leicht versndliche Übungen verbessern können, die Ihr Verständnis von Graustufen, Schwarzweißstudien und Tonstrukturen verbessern.

Folgendes erfahren Sie:

  • Wie die alten Meister Wert in klassischen Gemälden nutzten, um das Auge des Betrachters zu lenken und kraftvolles Storytelling zu schaffen.

  • Wie Sie ein beliebiges Referenzfoto – Porträt, Landschaft, Stillleben – in wenige einfache Wertgruppen unterteilen.

  • Wie sich Werte auf Form, Komposition, Beleuchtung und Stimmung in Ihrem Kunstwerk auswirken.

  • So erstellen Sie lesbarere und professionellere Illustrationen, Konzeptgrafiken und Kunstwerke.

Malübungen (für digitale und traditionelle Künstler):

  • Eine Schwarzweiß-Studie mit drei Werten: Vereinfachen Sie jedes Bild in klare Formen und Strukturen mit nur Schwarz, Grau und Weiß.

  • Digitales Gemälde mit vollem Nutzen: Erkunden Sie subtile tonale Verschiebungen bei gleichzeitiger Klarheit und Komposition.

  • Ideal für digitale Künstler, die mit Procreate Photoshop oder Clip Studio Paint arbeiten, sowie für traditionelle Maler, die Öl-, Acryl- oder Graphitfarben verwenden.

Dieser Kurs enthält kostenlose Referenzbilder in hoher Qualität, sodass Sie direkt mit dem Malen beginnen können, ganz gleich, ob Sie ein persönliches Projekt erstellen oder Grundlagen üben.

Diese Übungen stärken Ihre Fähigkeit, Werte zu erkennen, bessere Entscheidungen zu treffen und mehr Selbstvertrauen in Ihre Arbeit zu bringen – ganz gleich, ob Sie Illustrationen, Figurenbilder, Fantasieszenen oder realistische Gemälde erstellen.

Es ist kein poliertes Endbild erforderlich, sondern Sie müssen sich nur dazu verpflichten, Ihre Malfähigkeiten Schritt für Schritt zu verbessern.

Musik: Massobeats - daydream und Massobeats - Lush

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Gabriela Shel

Illustrator and Concept Artist

Kursleiter:in

Hello, I'm Gabriela Shel, an illustrator and concept artist who loves all things fantasy.
I have a background in the entertainment industry and in publishing and have been working professionally for over 8 years.

I have created characters and concept art for projects such as Star Trek - Wrath of Gems for CBS, working on bookcovers and book illustrations with a variety of authors and also created art for NFT projects.


I'm passionate about creating beautiful fantasy illustrations and can't wait to share this knowledge with you.

You can see more of my works and what I do here:

Website Artstation LinkedIn Twitter Instagram

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Sie möchten Ihre Bilder drastisch verbessern und Lage sein, eine Vielzahl von Illustrationen zu erstellen, es gibt eine grundlegende Fähigkeit, die Sie beherrschen müssen, und ich habe genau die richtige Übung, um Ihnen dabei zu helfen. Hi, ich bin Gabriel Lachel. Und heute werde ich dir beibringen, wie du die Werte deiner Bilder verbessern Eine der schnellsten Methoden, um festzustellen, ob ein Künstler erfahren ist oder nicht, besteht darin die Werte seiner Arbeit anzusehen Wenn du deine malerischen Fähigkeiten wirklich verbessern willst, ist es das Beste, zu lernen, Werte zu kontrollieren was du tun kannst Werte sind eine der wichtigsten Grundlagen für die Schaffung schöner, wirkungsvoller Gemälde und In diesem Kurs führe ich dich durch ein paar schnelle und einfache Übungen, die dir helfen werden, dein Verständnis von Werten zu verbessern und deine Kunst auf die nächste Stufe zu bringen Wir lernen, was Werte sind, wie man sie erkennt und wie man sie effektiv gruppiert, und wie man sie effektiv gruppiert um eine starke visuelle Wirkung zu erzielen. Und zum Schluss zeige ich Ihnen zwei praktische Übungen, zwei praktische Übungen denen Sie Ihr Auge und Ihre Hand trainieren können, unabhängig davon, ob Sie mit Graustufen oder Vollfarbe arbeiten. Schnappen Sie sich also Ihr Lieblings-Kunstzubehör und lassen Sie uns anfangen. 2. Kursorientierung: Ich wollte schon seit einiger Zeit einen kurzen Kurs organisieren, der sich auf ein bestimmtes Element konzentriert, das wirklich einen Unterschied in Ihrer Kunst bewirken einiger Zeit einen kurzen Kurs organisieren, der sich auf ein bestimmtes Element konzentriert kann, und die Verbesserung der Tonwerte schien mir der perfekte Ausgangspunkt zu Dieser Kurs ist ein kurzes und süßes Training, das Ihnen helfen soll , verschiedene Tonwerte in einem Bild besser zu erkennen , egal ob es sich um Schwarzweiß oder Werte sind wohl einer der grundlegendsten Aspekte der bildenden Kunst Sie sie beherrschen, wird Ihr Bild sofort Ihr Bild Wir verwenden Werte, um Tiefe zu erzeugen und dem Betrachter visuelle Hinweise darauf zu geben, dem Betrachter visuelle Hinweise darauf zu geben wie weit bestimmte Elemente entfernt Werte helfen uns auch dabei , die Beleuchtung zu verstehen, wo Schatten fallen, welche Form das Motiv hat, und sie geben den Objekten in Ihrem Gemälde Form und Volumen den Objekten in Ihrem Gemälde Aber das ist nicht alles, was Tonwerte können. Sie spielen auch eine große Rolle bei der Komposition. Sie können den Wertkontrast verwenden, um starke Schwerpunkte zu setzen und das Auge des Betrachters genau dorthin zu lenken , wo Sie es haben möchten. den Wert verstehen und kontrollieren können Sie Tiefe und visuelles Interesse wecken, unabhängig davon, welche Art von Kunstwerk Sie erstellen. Die Prinzipien, die Sie heute hier lernen, gelten unabhängig davon, ob Sie anhand von Referenzen oder Ihrer Fantasie malen. Die Grundlagen bleiben gleich. In den Übungen, durch die ich Sie heute führe, werden wir eine Reihe von schnellen, groben Studien durchführen, die auf Fotoreferenzen basieren. In der ersten Übung werden wir nur mit freien Tönen arbeiten. Sie lernen, Werte zu vereinfachen und zu gruppieren, um die Lesbarkeit zu verbessern und Ihren Bildern Tiefe zu verleihen In der zweiten Übung gehen wir zu einer ganzen Reihe von Werten über, um eine detailliertere Schwarzweiß-Fotostudie zu erstellen Wir werden uns darauf konzentrieren, die richtigen Werte für Komposition, Licht und Schatten auszuwählen. Diese Übungen basieren auf Miniaturansicht mit der eingeschränkten Wertepalette — etwas, das visuelle Profis in vielen Bereichen verwenden, um Ideen schnell zu untersuchen Ganz gleich, ob Sie traditionell malen, Konzeptzeichnungen erstellen oder Grafiken entwerfen, dieser Ansatz ist ein leistungsstarkes Werkzeug In diesem Kurs lernst du, wie die richtigen Werte auswählst, um eine Geschichte zu erzählen, Atmosphäre zu schaffen und Tiefe zu zeigen Und natürlich können Sie sich am besten verbessern , indem Sie etwas tun. Deshalb ermutige ich Sie, eines der von mir bereitgestellten Referenzfotos auszuwählen und Ihre eigene Wertstudie zu erstellen. Sie können jedes Medium verwenden. Ich persönlich bevorzuge zwar digitale, traditionelle Materialien funktionieren genauso gut. Halten Sie die Dinge auch zeitlich begrenzt , um den Prozess nicht zu komplizieren Ich schlage nicht mehr als 30 Minuten pro Skizze vor. Und für die Übungen mit einfachem Wert kannst du sogar fünf bis zehn Minuten gehen. Das Ziel hier ist nicht Perfektion. Es geht darum, dein Gehirn darin zu trainieren, Werte besser zu sehen und zu malen. Im Bereich Ressourcen habe ich Ihnen eine Auswahl an Referenzfotos zur Verfügung gestellt , aus denen Sie auswählen können. Aber bevor wir loslegen, wollen wir uns einen Moment Zeit nehmen, um darüber zu sprechen was Wert wirklich ist und wie wir ihn in unserer Kunst anwenden können. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. Über Tonwerte: Von allen Grundlagen der Kunst ist Wert wohl wichtiger als Farbe, aber was genau Wert oder Ton beziehen sich auf die Helligkeit oder Dunkelheit einer Farbe oder eines Farbtons Werte erzeugen Licht, Form und Tiefe in einem Gemälde Wir beeinflussen den Wert, indem wir einem Bild Licht oder Schatten hinzufügen. In diesem Kurs werden wir Farbe komplett ignorieren und uns ausschließlich auf den Wert konzentrieren. Schauen wir uns die Punkte, die ich bereits erwähnt habe, genauer an. Werte spielen in der Malerei eine grundlegende Rolle. Sie können beispielsweise Wert verwenden, um einen Schwerpunkt zu setzen, indem Sie den höchsten Kontrast in dem Bereich platzieren , in den der Betrachter zuerst schauen soll. Schauen Sie sich dieses Stück von George de La Tour an. Beachten Sie, wie der Maler einen starken Wertkontrast verwendete , um unsere Augen zu lenken. Schau dir an, wie sehr wir uns von Natur aus zu dieser Gegend hingezogen fühlen. Das ist die Macht des Geschichtenerzählens durch Ton. Sehen Sie, wie der intensive Kontrast zwischen dem hellen Fackellicht auf dem der Frau und dem dunklen Hintergrund ihr Gesicht zu den ersten Dingen macht , die Genau darauf möchte der Künstler unsere Aufmerksamkeit richten. Indem er Werte kontrolliert, lenkt er den Blick des Betrachters direkt auf das Thema, das wir zuerst sehen sollen. Schauen Sie sich jetzt dieses Gemälde von Va Ma an. Der Kontrast ist hier subtiler, aber wir fühlen uns immer noch zum Gesicht der Frau hingezogen. Die sanfte Leichtigkeit auf ihrer Haut im Gegensatz zu den dunkleren Tönen hinter ihr macht den Job wunderbar Werte sind auch wichtig um die Illusion von Tiefe zu erzeugen Nehmen wir das atemberaubende Gemälde von Jan Aselin. Beachten Sie die Hierarchie der Werte. Die Ruinen im Vordergrund sind dunkel, ebenso wie die Charaktere Das durchscheinende Licht zeigt die Form des Bauwerks, der Mittelgrund, der aus der Brücke und den Bäumen besteht, ist etwas heller und die Berge in der Ferne sind am hellsten Diese allmähliche Wertänderung ahmt die atmosphärische Perspektive nach und verleiht der Szene ein weitläufiges Gefühl Wenn wir die Werte auch nur geringfügig ändern, würde die Tiefe schnell verschwinden Natürlich sind flache Kunstwerke eine stilistische Wahl, und viele Künstler verwenden sie bewusst Wenn Sie jedoch realistischere Gemälde anstreben, ist eine starke Wertstruktur entscheidend Werte helfen uns, Dreidimensionalität zu zeigen. Schauen Sie sich jetzt dieses Gemälde von Francisco D Zurbarn an. Wenn wir die subtilen tonalen Übergänge zwischen Licht und Schatten entfernen , werden die Objekte flach Die Art und Weise, wie Licht die Form umhüllt gibt uns Hinweise darauf, was wir betrachten Das gilt für alles, Menschen, Gesichter, Bäume, Tiere, Wolken, was auch immer. Hier ist ein weiteres Beispiel von Sanchez Cottan. Beachten Sie, wie die tonalen Unterschiede zwischen dem Gemüse und dem dunklen Hintergrund sowohl Tiefe als auch einen klaren Fokus erzeugen sowohl Tiefe als auch einen klaren Fokus Werte sind auch entscheidend für die Komposition. Sie können ein paar einfache Töne verwenden , um eine Miniaturansicht eines fehlerhaften Bildes zu erstellen und zu testen, ob die Komposition funktioniert, bevor Sie Farbe hinzufügen Durch den strategischen Einsatz von Werten können wir bestimmte Elemente verdecken und andere hervorheben, wodurch eine dynamischere und ansprechendere visuelle Struktur entsteht Werte beeinflussen auch die Stimmung eines Gemäldes. Die dunkle Umgebung, unterbrochen von scharfem Kerzenlicht, sorgt für Dramatik und Wir müssen auch nicht immer den gesamten Wertebereich verwenden den gesamten Wertebereich Hier ist zum Beispiel ein Gemälde von Claude Monet, das hauptsächlich Lichtwerte verwendet, was ihm ein verträumtes, sanftes Gefühl verleiht Vergleichen Sie das nun mit dem Rembrandt-Selbstporträt, das hauptsächlich dunkle Werte verwendet, um ein introspektiveres, launisches Gefühl zu vermitteln Ein Gemälde kann auch im mittleren Wertebereich bleiben , wodurch Es kann einen ausgewogeneren und neutraleren Ton erzeugen. Es ist immer gut, in der eigenen Arbeit mit Werteschemata zu experimentieren , um unterschiedliche Emotionen und Erzählungen Hier ist ein weiteres wunderbares Beispiel für einige der Elemente, über die wir von Velazquez gesprochen haben Wir haben hier ein vollwertiges Gemälde, Werte für die Komposition verwendet werden um die Aufmerksamkeit auf das Mädchen zu lenken, das im Mittelpunkt steht Wir können auch den Maler selbst in der Ecke sehen. Er senkte die Werte, um sich weniger von der Masse abzuheben. Wir haben auch eine klare Trennung zwischen Vordergrund und Hintergrund, was auf den höheren Kontrast zurückzuführen ist, der mit Werten erzielt wird. Bei Werten gibt es eine wichtige Sache , an die man sich erinnern sollte. Alle Werte sind relativ. Intensität eines Wertes hängt vom Licht und dem Umgebungskontext ab. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen, das auf einer von mir erstellten Skizze basiert. Hier ist die ursprüngliche Farbversion, eine einfache Landschaft. Jetzt können Sie in großem Maßstab die Wertverteilung deutlich erkennen. Es ist insgesamt ziemlich hell mit nur wenigen dunklen Stellen im Hauptmotiv, dem Baum Aber achten Sie darauf , was passiert, wenn ich nur die Hintergrundwerte ändere , sonst nichts Ich habe die Werte des Baums überhaupt nicht berührt. Was einst als der dunkelste Punkt auf dem Gemälde erschien , sieht jetzt fast leuchtend aus Dennoch habe ich nichts daran geändert. Also, was ist passiert? Unsere Wahrnehmung hat sich geändert. Unser Gehirn neigt dazu, uns ständig über die Werte anzulügen. Das Gehirn möchte von Natur aus logisch denken und Dinge kennzeichnen Man kann es oft bei Kindern sehen , wenn sie anfangen zu malen Das Meer ist blau, das Gras ist grün. Wenn Sie tatsächlich anfangen zu beobachten, anstatt nachzudenken, werden Sie schnell feststellen, dass es in diesen Dingen eine ganze Reihe von Farben gibt. Und je nachdem, in welcher Beziehung sie zueinander stehen oder neben was sie stehen, wird die Farbe sehr unterschiedlich erscheinen Ähnliches passiert mit Werten. Wenn wir ein weißes Hemd an einer Person im Sonnenlicht sehen, möchten wir es vielleicht automatisch mit der hellsten Farbe malen weil unser Gehirn versucht, uns zu sagen , dass wir, da die Farbe des Hemdes weiß ist, wahrscheinlich Weiß verwenden müssen, um es zu malen. Ja, dasselbe weiße Hemd wird deutlich dunkler aussehen , wenn die Person im Schatten steht. Wenn wir tatsächlich den Wert dieses Hemdgemäldes überprüfen würden , würden wir feststellen, dass das Hemd in dieser speziellen Lichtsituation viel, viel dunkler ist. Deshalb müssen wir als Künstler lernen, wie man sieht. Wir müssen uns darin üben, Werte so aufzunehmen, wie sie erscheinen, und nicht so, wie wir annehmen, dass sie sein sollten. Und wenn Ihr Auge erst einmal trainiert ist, können Sie diese Fähigkeit auch anwenden , wenn Sie aus Ihrer Fantasie heraus malen. Und der beste Weg , das zu tun, ist Übung. Also lasst uns genau das tun. In der nächsten Lektion werden wir über praktische Übungen sprechen, mit denen Sie Ihre Werte verbessern können. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 4. So verbesserst du Werte: Im vorherigen Abschnitt haben wir bereits untersucht, welche Werte in einem Gemälde erreicht werden können. Von der Schaffung von Tiefe bis hin zur Verbesserung der Komposition spielen Werte während des gesamten Malprozesses eine entscheidende Rolle . Das Beste daran ist, dass es viele Möglichkeiten gibt, Ihr Verständnis von Werten zu verbessern Ihr Verständnis von Werten und gleichzeitig Spaß am Prozess zu haben. Eine der allerersten Übungen, die mir an der Kunstschule beigebracht wurden , bestand darin, einfach Objekte aus dem Leben mit einem Bleistift zu skizzieren Objekte aus dem Leben mit einem Bleistift Wir saßen ein paar Stunden vor verschiedenen Stillleben-Setups, wie Flaschen, Obst und Schuhen, die unter verschiedenen Lichtverhältnissen angeordnet waren, und skizzierten sie auf Papier Es hat auch unsere Fähigkeit gestärkt Werte wahrzunehmen und zu interpretieren Wir haben im Wesentlichen gelernt, das, was wir in Farbe gesehen haben, in Schwarz-Weiß-Darstellungen zu übersetzen . Ich kann diese Praxis auch heute noch allen meinen Schülern wärmstens empfehlen , und sie muss nicht in einer formellen Studioumgebung stattfinden . einfach in einem Café zu sitzen und den Kaffee vor Ihnen zu skizzieren einzufangen kann unglaublich nützlich sein, einfach in einem Café zu sitzen und den Kaffee vor Ihnen zu skizzieren oder die Menschen oder Gebäude auf der Straße Noch besser, wenn Sie sich die Zeit nehmen , Ihr eigenes kleines Stillleben einzurichten, egal ob Sie traditionell oder digital arbeiten und nach dem Leben skizzieren Es ist eine großartige Möglichkeit, Beobachtung mit Wertinterpretation zu verbinden . Eine weitere hervorragende Möglichkeit, Werte in die Praxis umzusetzen , besteht darin, anhand von Referenzfotos zu malen. Auf diese Weise können Sie vorab auswählen , worauf Sie sich konzentrieren möchten. Wenn du zum Beispiel noch an der grundlegenden Werterkennung arbeitest, würde ich empfehlen, mit einem Schwarzweißfoto zu beginnen , das klar abgegrenzte Lichter und Dunkel aufweist. Bilder mit hohem Kontrast machen es viel einfacher, das Identifizieren von Werteformen zu üben Wenn Sie an fortgeschritteneren Themen wie Beleuchtung oder Geschichtenerzählen arbeiten möchten , sind Filmstills eine gute Wahl Da die meisten Filmaufnahmen sorgfältig unter Berücksichtigung von Komposition und Beleuchtung geplant werden , sie sich hervorragend als Referenzmaterial. Sie können viele kuratierte Filmstilsammlungen online finden. Websites wie Film Rap oder Shot Cafe sind ein guter Anfang Eine andere bewährte Methode besteht darin, direkt bei den alten Meistern zu lernen. Beim Kopieren großartiger Kunstwerke geht es nicht nur ums Kopieren. Es geht darum, den Denkprozess hinter ihnen zu verinnerlichen. Es kann Ihr Verständnis von Werten, Komposition und allgemeinen Maltechniken erheblich verbessern Ihr Verständnis von Werten, Komposition und allgemeinen Maltechniken Es gibt viele hochauflösende Scans von Meistergemälden, die online verfügbar sind. Wikipedia und viele Museumswebsites sind dafür hervorragende Ressourcen. Bevor du mit der Praxis anfängst, denke ich, ist es wichtig, zuerst zu entscheiden, was du übst. Versuchst du, deine Komposition durch den Einsatz von Werten zu verbessern ? Oder konzentrieren Sie sich eher darauf, zu lernen, verschiedene Werte aus einem Farbbild zu unterscheiden und zu vereinfachen unterscheiden und zu vereinfachen? sich ein klares Ziel setzen, können Sie mehr aus Ihrer Lernsitzung herausholen. Wenn du gerade erst anfängst, empfehle ich, mit einer einfachen Übung mit drei Werten zu beginnen, die ich im nächsten Video demonstrieren werde. In dieser Übung nehmen Sie ein Referenzbild und vereinfachen es mit nur drei Werten: hell, mittelton und dunkel. Die gesamte Skizze wird nur in diesen drei Farbtönen erstellt. Das zwingt Sie, verschiedene Bereiche des Bildes in vereinfachte Tonblöcke zu gruppieren , Ihnen hilft zu entscheiden, was in der Szene wichtig ist und welche Details weggelassen werden können. Diese Art der Vereinfachung ist auch ein wichtiger Schritt zur Stilisierung Dadurch werden Gemälde im Vergleich zu hyperrealistischeren fotoähnlichen Ergebnissen oft ausdrucksvoller und visuell ansprechender im Vergleich zu hyperrealistischeren fotoähnlichen Im nächsten Video führe ich Sie Schritt für Schritt durch diese spezielle Übung So können Sie mir folgen und sehen, wie ich persönlich gerne an Wertestudien herangehe. Also schnappen Sie sich Ihre Malutensilien oder Ihr Tablet und wir sehen uns dort. 5. Dreifachmalerei: In dieser ersten Übung werden wir einfache Studien mit begrenztem Wert drei Hauptwerte Weiß, Grau und Sie können dafür beliebige Tools verwenden. Sie können Stifte, Acrylfarben oder Marker verwenden, sofern Sie unterschiedliche Grau- und Schwarztöne haben Sie können auch den Weißgrad des Papiers für die weißen Elemente verwenden Papiers für die Du kannst auch digital arbeiten wie ich. Schnappen Sie sich also Ihre Lieblings-Malsoftware und lassen Sie uns beginnen. Ich werde digital in Art Studio Pro auf meinem iPad arbeiten. Für diese Übung empfehle ich, ein Zeitlimit festzulegen. Ich empfehle etwa fünf bis 15 Minuten um eine Skizze nicht zu kompliziert In dieser Übung werde ich ein Schwarzweißfoto aufnehmen und versuchen, es mit groben Formen in diesen drei Werten nachzubilden groben Formen in diesen Es wird ein abstrakteres Ergebnis sein, da wir die Werte so drastisch einschränken werden, und das ist die ganze Idee dahinter Zunächst müssen wir die Elemente dieses Fotos in drei Werte gruppieren. Wie Sie sehen können, hat das Foto viel mehr Werte, da es im wirklichen Leben viel mehr Töne als nur drei gibt. Unsere erste Aufgabe besteht also darin, die Realität sozusagen in drei Werte zu übersetzen, die Elemente zu vereinfachen und in drei Gruppen zu gruppieren Wenn Sie damit zunächst Schwierigkeiten haben , versuchen Sie zunächst, die dunkelsten Elemente des Bildes zu unterscheiden Elemente des Bildes Dazu können Sie Ihre Augen leicht zusammendrücken. Da dies oft dazu beiträgt, dass das Bild verschwommen wird und Sie sich auf die wichtigsten Wertmassen konzentrieren können Versuchen Sie anschließend, die hellsten Punkte des Bildes zu erkennen. Wo befinden sie sich? Der Rest sind die mittleren Werte. Wir wollen die kleineren Details verallgemeinern und ignorieren , da wir uns hauptsächlich auf die Form und die Gesamtform konzentrieren werden hauptsächlich auf die Form und die Gesamtform konzentrieren . Lass es uns ausprobieren. Also bereite ich zunächst mein Referenzbild in Schwarzweiß vor. Ich färbe meinen Hintergrund gerne leicht weiß, da das meine Augen schont. In diesem speziellen Fall werde ich ohne vorherige Skizze direkt darauf eingehen. Ich verwende Mittelfarbe und Mittelgrau und fange direkt an, die Hügelstruktur zu skizzieren Ich strebe keine perfekte Kopie an und möchte nur die groben Konturen und Formen festhalten Ich wechsle dann zu meinem dunklen. Ich habe mich wieder für ein sehr dunkles Grau statt für Schwarz entschieden, da es meine Augen schont, und ich fange an, die dunkelste Form zu skizzieren Dann fahre ich mit dem Skizzieren im Schatten auf den Hügeln im Hintergrund fort im Schatten auf den Hügeln im Für diese Übung könnten Sie es so belassen, ohne weitere Details hinzuzufügen, aber ich möchte noch ein paar der dunkelsten Schatten auf den Hügeln im Hintergrund hinzufügen , also füge ich noch ein paar Linien und Schatten hinzu Dies ist eine sehr schnelle und nützliche Übung um Ihre Augen und Ihr Gehirn darin zu üben , die visuellen Informationen zu filtern und sie in eine begrenzte Palette zu übersetzen diese beiden Personen für Scale und Wala hinzugefügt Ich habe diese beiden Personen für Scale und Wala hinzugefügt und das Wesentliche der Referenz schnell in drei Werte übersetzt , die Formen gezeigt und ein schönes Vorschaubild erstellt Gehen wir zum nächsten über. Diese Baumlandschaft ist schon ziemlich gut in drei Töne unterteilt. Das macht es viel einfacher, sich perlmuttartig auf die Formen zu konzentrieren. Ich färbe den Hintergrund wieder leicht grau, um den Kontrast weniger stark zu machen Ich wähle den Mittelton und male in den Grasfleck, in diesem Fall unseren Vordergrund. Dann wechsle ich zu einem dunklen Grau und fange an, die Formen der Bäume sehr grob zu skizzieren . Das ist es auch schon Lassen Sie uns jetzt eine komplexere Szene malen. Diese Meereslandschaftsszene bietet eine komplexere Variation von Werten, die wir in nur drei Töne übersetzen werden Ich beginne damit, im Hintergrund wieder cremefarben zu malen im Hintergrund wieder cremefarben Diesmal mache ich mit dem dunkelsten Wert weiter und beginne damit, im Felsen auf der rechten Seite zu skizzieren und das Formular grob einzuzeichnen Ich mache dasselbe mit dem Stein auf der linken Seite und male dann die kleineren Steine in der Mitte Der Grund, warum ich mit diesen Formen beginne , ist, dass diese Formen aufgrund des Kontrasts auf den ersten Blick am leichtesten zu erkennen sind . Von dort aus betrachte ich die Position der mittleren Felsen Nachdem ich diese skizziert habe, mache ich mit dem Mittelton weiter Wenn Sie Schwierigkeiten haben, die Stellen zu erkennen, an denen sich der Mittelton befindet, versuchen Sie, Ihre Augen ein wenig zusammenzudrücken Auf diese Weise können Sie erkennen , dass sich der mittlere Wert ungefähr im oberen Drittel und im unteren Drittel des Fotos Ich würde zwar sagen, dass er sich sogar dem dunkelsten Wert im unteren Drittel Genau das werde ich im nächsten Schritt korrigieren indem ich den dunkelsten Wert zum unteren Ich wechsle auch wieder zu meinem mittleren Wert und male die helleren Stellen auf die Felsen Sie können sehen, wie das Bild sofort zum Leben erweckt wird , wenn wir mehr Informationen über Licht und Schatten hinzufügen . Wenn ich meine Augen zusammendrücke, kann ich sehen, dass ich zu viel vom kleinsten Wert entfernt habe Also habe ich beschlossen, diesen wieder hinzuzufügen. Und das war es auch schon. Also lass uns mit einem anderen weitermachen. Für die nächste Übung wähle ich ein Filmstill aus, ich glaube, dem Film Wolverine Da die Szene etwas komplexer ist, habe ich beschlossen, mit einer schnellen Skizze zu beginnen um die Objekte in der Szene grob an ihrem Platz zu platzieren Wir haben in dieser Szene eine sehr schöne Trennung von Licht und Schatten, und es könnte etwas schwieriger sein, die genaue Trennung zwischen den helleren Werten und den Mitteltönen zu erkennen die genaue Trennung zwischen den helleren Werten und den Mitteltönen Deshalb habe ich mich zunächst für die dunkelsten Werte entschieden. Ich habe mich erneut dafür entschieden, sie etwas heller als Schwarz zu machen , damit der Kontrast etwas geringer ist Das ist nicht wirklich wichtig, da es eine Frage der Präferenz ist und sich nicht auf die Übung auswirkt. Nachdem ich die Schatten entfernt habe, setze ich den Mittelton ein. Wir können ihn hinter dem Charakter und vor allem auf den Objekten auf der rechten Seite sehen . Wir haben auch ein sehr schönes Randlicht das den Charakter vor dem Hintergrund hervorhebt. Also male ich das zurück, indem ich einige Highlights hinzufüge. Ich mache dasselbe mit den Objekten auf der rechten Seite. Kannst du sehen, wie wir sofort genug Informationen über dieses Bild bekommen, nämlich, dass wir eine Menge Zeug in der Ecke haben. Wir können sogar erkennen, dass es sich um eine Art Scheune oder Lagerhalle handelt, obwohl das Bild in Bezug auf Werte und Informationen so begrenzt ist , aber es reicht, um die Stimmung zu zeigen. Die Beleuchtung, der Rahmen und die Komposition der Szene erzählen die Geschichte, ohne dass unnötige Details erforderlich Das ist die Stärke großartigen Geschichtenerzählens. Deshalb liebe ich es immer noch, anhand von Filmen zu lernen, da die Szene im Voraus von Leuten geplant wurde , die wussten, was sie tun Im nächsten Abschnitt werde ich Ihnen zeigen, wie ich eine komplexere Studie durchführe. Also habt Geduld mit mir und wir sehen uns im nächsten Video. 6. Vollwertige Malerei: Eine weitere Übung, die ich vorschlage, nachdem ich die Baumwertmethode geübt habe, besteht darin Ihren Studien langsam mehr Werte hinzuzufügen Auf diese Weise können wir anfangen, unseren Bildern mehr Wertvielfalt zu verleihen und gleichzeitig die Hierarchie und die Hauptelemente beizubehalten. In diesem Video werde ich Ihnen also zeigen, wie ich eine umfassende Wertstudie erstelle. Eine Schwarz-Weiß-Studie mit vollem Wertebereich ist eine hervorragende Möglichkeit, alles, was Sie zuvor über Werte gelernt haben, in die Praxis umzusetzen und dabei noch einen Schritt weiter zu gehen und kleinere Farbverläufe hinzuzufügen und zu versuchen , sie so zu verbinden , dass sie visuell sinnvoll Ich werde immer noch einen Film verwenden, ein nettes Bild aus dem Filmkontakt Ich habe es in Graustufen umgewandelt, damit es besser zu erkennen ist. Wenn Sie noch einen Schritt weiter gehen und Ihre Fähigkeiten testen möchten, können Sie eine Farbreferenz verwenden und in Schwarzweiß malen. Das ist eine hervorragende Methode, um zu testen, wie Sie Werte wahrnehmen, da Sie das Farbbild auf Schwarzweiß umschalten können , um zu testen, ob Sie die richtigen Werte eingegeben haben. Das machen wir zum Beispiel, wenn wir ein Stillleben mit einem Bleistift malen . Bevor ich also mit dem Malen anfange, entscheide ich mich für das Ziel der Studie. Ich möchte versuchen, die Werte ohne Farbauswahl so nah wie möglich an das Referenzbild anzupassen ohne Farbauswahl so nah wie möglich an das Referenzbild und daher Tiefe und das richtige Schattenlicht zu erzeugen , um das Bild zu vermitteln. Ich bin nicht an einer mechanisch korrekten Autolackierung interessiert oder der perfekten Anatomie der Figur, die im Vordergrund sitzt. Mein Ziel ist es, in dieser kurzen Übung die richtigen Werte zu finden. Mein Zeitlimit ist eine halbe Stunde. Ich beginne damit, die Grenze zwischen Himmel und Boden zu markieren . Ich färbe die Leinwand gerne in einer helleren Mittelfarbe. Danach fange ich an, in der Horizontlinie in der Bergkette zu malen . Wie Sie sehen können, halte ich die Werte zu diesem Zeitpunkt ziemlich hell, da ich immer dunklere und hellere Werte hinzufügen möchte , während ich weitere Pinselstriche übereinander lege Ich markiere leise die Form des Autos. Zu diesem Zeitpunkt muss ich nicht genau sein, da ich immer wieder malen werde , bis ich die Form und die Form richtig Ich markiere auch die Position der Frau. Ich erinnere mich dabei daran, dass es mein Ziel ist, die Werte so korrekt wie möglich zu machen so korrekt wie möglich ohne mich in den Details zu verlieren. Je nachdem, welches Medium Sie verwenden, Ihr Prozess möglicherweise geringfügig von meinem. Das Gute an digitalen Medien ist, dass Sie jederzeit zurückgehen und die Dinge jederzeit ändern können. Ich fange an, die Satellitenformen einzuzeichnen. Wie Sie sehen können, halte ich die Größe der Leinwand und der Referenzfotos ziemlich klein. Ich mache das, damit ich mich auf die wichtigsten Wertmassen und die Gesamtformen konzentrieren kann auf die wichtigsten Wertmassen und die Gesamtformen konzentrieren , ohne mich zu sehr auf die Details konzentrieren zu müssen. Ich achte beim Malen auch auf den negativen Raum. Wenn ich zum Beispiel die Form des Autos male, versuche ich, mich auf die Form des umliegenden Grases und den negativen Raum zu konzentrieren , der dadurch entsteht , um mir die Form besser vorstellen zu können. Da ich digitale Pinsel verwende, ermöglichen sie mir, beim Malen gleichzeitig zu verwischen, ähnlich wie bei echten Ölfarben Das ist sehr hilfreich, um unterwegs Farbverläufe zu erstellen , ohne zum Wischwerkzeug wechseln zu Ich fange an, dem Auto leichtere Werte hinzuzufügen, um zu zeigen, dass es sich um ein dreidimensionales Objekt Ich arbeite weiter an der Form des Autos und füge einen Schatten darunter hinzu. Es ist immer noch sehr leicht im Vergleich zur Referenz, aber ich werde die Werte im Laufe der Zeit langsam erhöhen. Ich bin ziemlich grob und vermeide es, ins Detail zu gehen. Solange Ihr Gehirn erkennen kann, dass es sich um ein Auto handelt und die notwendigen Informationen über die richtigen Werte übertragen werden , bin ich damit zufrieden. Ich fange an, die dunkleren Formen am Himmel hinzuzufügen und versuche, den Werten des Referenzfotos zu entsprechen. Der größte Satellit befindet sich in meiner Skizze zu weit oben, sodass ich ihn später übermalen werde , um ihn leicht nach unten zu verschieben. Wie Sie sehen können, habe ich den dunkelsten Wert immer noch nicht eingeführt Ich mache das, weil ich zuerst die helleren Werte richtig einstellen möchte zuerst die helleren Werte richtig Die dunkelsten Werte befinden sich meistens im Vordergrund des Bildes unter dem Auto und in der sitzenden Frau Ich arbeite für diese Übung an einer einzigen Ebene, so wie Sie es tun würden, wenn Sie mit Acryl- oder Ölfarben malen würden, und es ist eine großartige Übung, die Ihnen auch hilft, sich nicht zu sehr in Details zu verlieren Es zwingt mich, mich beim Malen auf die Formen und Werte zu konzentrieren beim Malen auf die Formen und Werte Ich drehe die Leinwand auch, weil es für die Hand einfacher ist , horizontale Linien zu malen , wenn sie leicht gedreht ist. Ich fange an, dunklere Werte einzuführen. Ich vermeide es, von Anfang an zu einem sehr dunklen Wert zu wechseln , und wähle nur einen mitteldunklen Ton. Sobald ich eine Farbe ausgewählt habe, male ich damit gerne auf allen Stellen, die diesen bestimmten Farbton benötigen. Sie können sehen, dass das Auto langsam anfängt, sich dreidimensional zu drehen. Wenn Sie das Bild nun aus der Ferne betrachten oder Ihre Augen leicht zusammendrücken, werden Sie feststellen, dass die Werte jetzt viel näher am Referenzbild liegen jetzt viel näher am Referenzbild Ein bisschen Dunkelheit fehlt uns allerdings noch. Ich werde sie nach und nach hinzufügen. Ich mag dieses Referenzbild sehr, weil neben der tollen Komposition und dem Storytelling es neben der tollen Komposition und dem Storytelling auch sehr schön in sehr klare Formen aufgeteilt ist Wir haben das Auto und die Frau im Vordergrund, die im Mittelgrund die stärksten Kontraste zum Feld haben , und dann diese großen Formen im Hintergrund mit diesem Ich füge dem Auto ein bisschen mehr Details hinzu, um es visuell interessanter zu gestalten Da ich nicht möchte, dass das Bild zu stark vereinfacht wird, füge ich ein paar Farbverläufe im Gras hinzu, damit es weniger glatt aussieht Mein Auto ist etwas vom Referenzbild entfernt. Wie Sie sehen können, bin ich kein besonderer Autoexperte, aber ich bin zufrieden, weil es dazu dient, die Werte aufzuzeigen, auch wenn sich herausstellt, dass mein Automodell etwas anders ist. Ich füge der Wolke etwas Weiß hinzu, um sie interessanter zu machen Wenn ich jetzt herauszoome, kann ich sehen, dass die Werte im Vergleich zur Referenz jetzt viel besser sind im Vergleich zur Referenz jetzt viel besser Ich betrachte die Studie als abgeschlossen. Normalerweise würde ich ein paar davon machen , um mich aufzuwärmen und mein Auge zu trainieren. Für diesen Vorgang habe ich insgesamt etwa 20 Minuten gebraucht. Je mehr Sie üben, kleine Studien zu malen, desto besser werden Sie darin werden schnell die richtigen Werte zu Wenn Sie digital arbeiten, können Sie einen Farbwähler verwenden , um die Werte zu überprüfen Aber ich garantiere Ihnen, dass Sie, wenn Sie anfangen, das Studium regelmäßiger zu machen, erleben werden eine enorme Verbesserung Ihrer Malfähigkeiten Es wird dir beibringen , wie man die Werte erkennt und wie sich Licht und Schatten in Kombination zueinander verhalten. Und es wird auch Ihre allgemeinen Malfähigkeiten verbessern. Deshalb ermutige ich Sie, etwas Zeit zu finden und ein kurzes Schwarz-Weiß-Studium durchzuführen. Bitte posten Sie sie im Projektbereich der Partituren. Ich würde sie absolut gerne sehen. 7. Abschließende Bemerkungen: Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, diesen Kurs mit mir zu absolvieren. Ich hoffe, es gibt Ihnen einige neue Einblicke wie mächtig Werte sein können, wenn es darum geht, stärkere, bewusstere Bilder zu schaffen Wie wir gesehen haben, kann das Praktizieren von Werten so viele Bereiche deiner Kunst verbessern, von Tiefe, Form und Beleuchtung bis hin zu Komposition und Geschichtenerzählen In diesem Kurs haben wir uns auf zwei Kernübungen konzentriert, die dir beim Aufbau dieser Fähigkeiten helfen Die erste war die Baumwertstudie bei der wir ein Bild bis auf Hell, Mittelton und Dunkel vereinfacht haben. Diese Übung eignet sich perfekt, um Ihr Auge darin zu trainieren, Werte klar zu erkennen und fundierte, selbstbewusste Entscheidungen darüber zu treffen , was in einem Bild wichtig ist. Bei der zweiten Studie ging es um die gesamte Graustufenstudie, in der wir untersuchten, wie das gesamte Wertespektrum genutzt werden kann, um Licht, Kontrast und Stimmung zu verbessern. Diese Methode gibt Ihnen die Möglichkeit, genauer hineinzuschauen und mit Nuancen zu arbeiten Dies sind einfache, aber unglaublich effektive Methoden, um Ihr Fundament zu legen und Ihre Fähigkeit zu stärken , die richtigen Werte zu erkennen und zu malen Falls du es noch nicht getan hast, würde ich mich freuen, wenn du deine Arbeit im Projektbereich teilst . Egal, ob es sich um eine grobe Skizze oder eine ausgefeiltere Studie handelt. Es ist immer inspirierend zu sehen wie alle an die Übung herangehen, und es ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Fortschritte zu verfolgen und mit anderen in der Klasse in Kontakt zu treten. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, dir gerne meine anderen Kurse hier auf Skillshare Und wenn du diesen hilfreich fandest, würde ich mich sehr freuen, wenn du eine kurze Bewertung hinterlassen könntest Es hilft anderen Schülern, die Klasse zu entdecken, und es bedeutet unabhängigen Lehrern wie mir viel. Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. Übe weiter, male weiter und wir sehen uns im nächsten. Fröhliches Malen.