Transkripte
1. Einführung: Sie möchten Ihre Bilder drastisch
verbessern und Lage
sein, eine
Vielzahl von Illustrationen zu erstellen, es gibt eine grundlegende
Fähigkeit, die Sie beherrschen müssen, und ich habe genau die richtige
Übung, um Ihnen dabei zu helfen. Hi, ich bin Gabriel Lachel. Und heute werde ich dir
beibringen, wie du die Werte
deiner Bilder verbessern Eine der schnellsten Methoden, um
festzustellen, ob ein Künstler
erfahren ist oder nicht, besteht darin die
Werte seiner Arbeit anzusehen Wenn du deine malerischen Fähigkeiten wirklich verbessern willst,
ist es das Beste, zu
lernen, Werte zu kontrollieren was du tun kannst Werte sind eine der
wichtigsten Grundlagen
für die Schaffung schöner, wirkungsvoller Gemälde
und In diesem Kurs führe ich dich
durch ein paar schnelle und
einfache Übungen, die dir helfen
werden, dein Verständnis von
Werten zu verbessern und deine
Kunst auf die nächste Stufe zu bringen Wir lernen, was Werte
sind, wie man sie erkennt
und wie man
sie effektiv gruppiert, und wie man
sie effektiv gruppiert um eine starke visuelle Wirkung zu erzielen. Und zum Schluss zeige ich Ihnen
zwei praktische Übungen, zwei praktische Übungen denen Sie
Ihr Auge und Ihre Hand trainieren können,
unabhängig davon, ob Sie mit
Graustufen oder Vollfarbe arbeiten. Schnappen Sie sich also Ihr
Lieblings-Kunstzubehör und lassen Sie uns anfangen.
2. Kursorientierung: Ich wollte schon seit einiger Zeit
einen kurzen Kurs organisieren,
der sich auf
ein bestimmtes Element konzentriert,
das wirklich einen
Unterschied in Ihrer Kunst bewirken einiger Zeit
einen kurzen Kurs organisieren,
der sich auf
ein bestimmtes Element konzentriert kann, und die Verbesserung der Tonwerte schien mir der perfekte
Ausgangspunkt zu Dieser Kurs ist ein kurzes und
süßes Training, das
Ihnen helfen soll , verschiedene
Tonwerte in einem Bild besser zu
erkennen , egal ob es sich um
Schwarzweiß oder Werte sind wohl einer der grundlegendsten
Aspekte der bildenden Kunst Sie sie beherrschen, wird Ihr Bild sofort Ihr Bild Wir verwenden Werte, um Tiefe zu erzeugen und dem Betrachter visuelle
Hinweise darauf zu
geben, dem Betrachter visuelle
Hinweise darauf zu
geben wie weit
bestimmte Elemente entfernt Werte helfen uns auch dabei , die Beleuchtung
zu verstehen,
wo Schatten fallen, welche Form das Motiv hat, und sie geben den Objekten in Ihrem Gemälde Form und Volumen den Objekten in Ihrem Gemälde Aber das ist nicht alles, was
Tonwerte können. Sie spielen auch eine große
Rolle bei der Komposition. Sie können den
Wertkontrast verwenden, um starke Schwerpunkte zu setzen und das Auge
des Betrachters genau
dorthin zu lenken , wo Sie es haben möchten. den Wert
verstehen und
kontrollieren können Sie Tiefe und visuelles Interesse wecken,
unabhängig davon, welche Art von
Kunstwerk Sie erstellen. Die Prinzipien, die Sie heute hier
lernen, gelten unabhängig davon, ob Sie
anhand von Referenzen oder Ihrer Fantasie malen. Die Grundlagen bleiben gleich. In den Übungen, durch die ich Sie heute
führe, werden
wir eine Reihe von schnellen,
groben Studien durchführen, die
auf Fotoreferenzen basieren. In der ersten Übung werden wir nur mit freien Tönen
arbeiten. Sie lernen, Werte zu vereinfachen
und zu gruppieren, um die
Lesbarkeit zu verbessern und Ihren Bildern
Tiefe zu verleihen In der zweiten Übung gehen
wir zu einer ganzen
Reihe von Werten über, um eine detailliertere
Schwarzweiß-Fotostudie zu erstellen Wir werden uns darauf konzentrieren,
die richtigen Werte für Komposition,
Licht und Schatten auszuwählen. Diese Übungen basieren auf Miniaturansicht mit der
eingeschränkten Wertepalette —
etwas, das visuelle
Profis in vielen Bereichen verwenden, um Ideen
schnell zu untersuchen Ganz gleich, ob Sie
traditionell malen, Konzeptzeichnungen erstellen oder Grafiken
entwerfen, dieser Ansatz ist
ein leistungsstarkes Werkzeug In diesem Kurs lernst du, wie die richtigen
Werte auswählst, um eine Geschichte zu erzählen, Atmosphäre zu
schaffen
und Tiefe zu zeigen Und natürlich können Sie sich am besten verbessern
, indem Sie etwas tun. Deshalb ermutige ich Sie,
eines der von
mir bereitgestellten Referenzfotos auszuwählen und
Ihre eigene Wertstudie zu erstellen. Sie können jedes Medium verwenden. Ich persönlich
bevorzuge zwar digitale, traditionelle Materialien
funktionieren genauso gut. Halten Sie die Dinge auch zeitlich begrenzt , um den Prozess nicht zu
komplizieren Ich schlage nicht mehr als
30 Minuten pro Skizze vor. Und für die Übungen mit einfachem
Wert kannst
du sogar fünf bis zehn Minuten gehen. Das Ziel hier ist nicht Perfektion. Es geht darum, dein Gehirn darin zu trainieren, Werte besser zu
sehen und zu malen. Im Bereich Ressourcen habe ich Ihnen
eine Auswahl an
Referenzfotos zur Verfügung gestellt , aus
denen Sie auswählen können. Aber bevor wir loslegen, wollen wir uns einen Moment Zeit
nehmen, um darüber zu sprechen was Wert wirklich ist und wie
wir ihn in unserer Kunst anwenden können. Wir sehen uns im nächsten Video.
3. Über Tonwerte: Von allen Grundlagen der Kunst ist
Wert wohl
wichtiger als Farbe, aber was genau Wert oder Ton beziehen sich auf die Helligkeit oder Dunkelheit einer Farbe oder
eines Farbtons Werte erzeugen Licht, Form und Tiefe in einem Gemälde Wir beeinflussen den Wert, indem wir einem Bild
Licht oder Schatten hinzufügen. In diesem Kurs werden
wir
Farbe komplett ignorieren und uns ausschließlich auf den Wert konzentrieren. Schauen wir uns die Punkte, die ich
bereits erwähnt habe, genauer an. Werte spielen in der Malerei eine grundlegende
Rolle. Sie können beispielsweise Wert verwenden, um einen
Schwerpunkt zu setzen, indem Sie
den höchsten Kontrast
in
dem Bereich platzieren , in den der
Betrachter zuerst schauen soll. Schauen Sie sich dieses Stück
von George de La Tour an. Beachten Sie, wie der Maler einen
starken Wertkontrast verwendete , um unsere Augen zu lenken. Schau dir an, wie sehr wir uns von Natur aus zu dieser Gegend
hingezogen fühlen. Das ist die Macht des
Geschichtenerzählens durch Ton. Sehen Sie, wie der intensive Kontrast zwischen dem hellen Fackellicht auf dem der Frau und
dem dunklen Hintergrund
ihr Gesicht zu den ersten
Dingen macht , die Genau darauf möchte der
Künstler unsere Aufmerksamkeit richten. Indem er Werte kontrolliert, lenkt er den Blick des Betrachters
direkt auf das Thema, das
wir zuerst sehen sollen. Schauen Sie sich jetzt dieses
Gemälde von Va Ma an. Der Kontrast ist hier
subtiler, aber wir fühlen uns immer noch
zum Gesicht der Frau hingezogen. Die sanfte Leichtigkeit
auf ihrer Haut im Gegensatz zu
den dunkleren Tönen hinter ihr
macht den Job wunderbar Werte sind auch wichtig um die
Illusion von Tiefe zu erzeugen Nehmen wir das atemberaubende
Gemälde von Jan Aselin. Beachten Sie die Hierarchie der Werte. Die Ruinen im Vordergrund sind
dunkel, ebenso wie die Charaktere Das durchscheinende Licht zeigt die Form
des Bauwerks, der Mittelgrund, der aus der Brücke und den Bäumen
besteht, ist etwas heller und die Berge in der
Ferne sind am hellsten Diese allmähliche
Wertänderung ahmt die
atmosphärische Perspektive nach
und verleiht der Szene ein weitläufiges
Gefühl Wenn wir die
Werte auch nur geringfügig ändern, würde
die Tiefe
schnell verschwinden Natürlich sind flache Kunstwerke
eine stilistische Wahl, und viele Künstler verwenden
sie bewusst Wenn Sie jedoch
realistischere Gemälde anstreben, ist
eine starke Wertstruktur entscheidend Werte helfen uns,
Dreidimensionalität zu zeigen. Schauen Sie sich jetzt dieses Gemälde
von Francisco D Zurbarn an. Wenn wir die subtilen tonalen
Übergänge zwischen
Licht und Schatten entfernen , werden
die Objekte flach Die Art und Weise, wie Licht die Form umhüllt gibt uns Hinweise darauf,
was wir betrachten Das gilt für
alles, Menschen, Gesichter, Bäume, Tiere,
Wolken, was auch immer. Hier ist ein weiteres Beispiel
von Sanchez Cottan. Beachten Sie, wie die tonalen Unterschiede zwischen dem Gemüse und dem dunklen Hintergrund
sowohl Tiefe als auch einen
klaren Fokus erzeugen sowohl Tiefe als auch einen
klaren Fokus Werte sind auch entscheidend
für die Komposition. Sie können ein paar einfache Töne verwenden
, um eine Miniaturansicht eines fehlerhaften Bildes zu erstellen und zu testen, ob die Komposition funktioniert, bevor Sie Farbe hinzufügen Durch den strategischen Einsatz von Werten können
wir bestimmte
Elemente verdecken und andere hervorheben,
wodurch eine dynamischere und ansprechendere visuelle Struktur entsteht Werte beeinflussen auch die
Stimmung eines Gemäldes. Die dunkle Umgebung,
unterbrochen von scharfem Kerzenlicht, sorgt für Dramatik und Wir müssen auch nicht immer
den gesamten Wertebereich verwenden den gesamten Wertebereich Hier ist zum Beispiel
ein Gemälde von Claude Monet, das hauptsächlich Lichtwerte
verwendet, was ihm ein verträumtes, sanftes Gefühl verleiht Vergleichen Sie das nun mit dem
Rembrandt-Selbstporträt, das hauptsächlich dunkle Werte
verwendet, um ein introspektiveres,
launisches Gefühl zu vermitteln Ein Gemälde kann auch im mittleren Wertebereich bleiben ,
wodurch Es kann einen ausgewogeneren
und neutraleren Ton erzeugen. Es ist immer gut, in der
eigenen Arbeit
mit Werteschemata zu experimentieren , um unterschiedliche
Emotionen und Erzählungen Hier ist ein weiteres
wunderbares Beispiel für
einige der Elemente, über die wir von
Velazquez gesprochen haben Wir haben hier ein
vollwertiges Gemälde, Werte
für
die Komposition verwendet werden um die Aufmerksamkeit auf das Mädchen zu lenken,
das im Mittelpunkt steht Wir können auch den Maler
selbst in der Ecke sehen. Er senkte die Werte,
um sich weniger von der Masse abzuheben. Wir haben auch eine klare Trennung zwischen Vordergrund
und Hintergrund, was auf den höheren Kontrast
zurückzuführen ist, der mit Werten
erzielt wird. Bei Werten gibt es eine wichtige Sache
, an die man sich erinnern sollte. Alle Werte sind relativ. Intensität eines Wertes
hängt vom Licht und dem
Umgebungskontext ab. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen, das auf einer von mir erstellten Skizze
basiert. Hier ist die ursprüngliche
Farbversion, eine einfache Landschaft. Jetzt können Sie in großem Maßstab die
Wertverteilung
deutlich erkennen. Es ist insgesamt ziemlich hell mit nur wenigen dunklen Stellen im
Hauptmotiv, dem Baum Aber achten Sie darauf
, was passiert, wenn ich
nur die
Hintergrundwerte ändere , sonst nichts Ich habe die Werte
des Baums überhaupt nicht berührt. Was einst als
der dunkelste Punkt auf
dem Gemälde erschien ,
sieht jetzt fast leuchtend aus Dennoch habe ich nichts
daran geändert. Also, was ist passiert? Unsere
Wahrnehmung hat sich geändert. Unser Gehirn neigt dazu, uns ständig über die
Werte
anzulügen. Das Gehirn möchte von Natur aus logisch
denken
und Dinge kennzeichnen Man kann es oft bei
Kindern sehen , wenn sie
anfangen zu malen Das Meer ist blau,
das Gras ist grün. Wenn Sie tatsächlich anfangen zu beobachten,
anstatt nachzudenken, werden
Sie schnell
feststellen, dass es in diesen Dingen
eine ganze Reihe von
Farben gibt. Und je nachdem, in welcher
Beziehung sie
zueinander stehen oder neben was sie stehen, wird
die Farbe
sehr unterschiedlich erscheinen Ähnliches
passiert mit Werten. Wenn wir ein weißes Hemd an
einer Person im Sonnenlicht sehen, möchten
wir es vielleicht automatisch mit
der hellsten Farbe malen weil unser Gehirn
versucht,
uns zu sagen , dass
wir, da die Farbe
des Hemdes weiß ist, wahrscheinlich
Weiß verwenden müssen, um es zu malen. Ja, dasselbe weiße
Hemd wird
deutlich dunkler aussehen , wenn die Person
im Schatten steht. Wenn wir tatsächlich
den Wert dieses
Hemdgemäldes überprüfen würden , würden
wir feststellen, dass
das Hemd in dieser
speziellen Lichtsituation viel, viel dunkler ist. Deshalb müssen
wir als Künstler lernen, wie man sieht. Wir müssen uns darin üben, Werte so
aufzunehmen, wie sie erscheinen, und
nicht so, wie wir annehmen, dass sie sein sollten. Und wenn Ihr Auge erst einmal trainiert ist, können
Sie diese Fähigkeit
auch
anwenden , wenn Sie
aus Ihrer Fantasie heraus malen. Und der beste Weg
, das zu tun, ist Übung. Also lasst uns genau das tun. In der nächsten Lektion werden
wir über
praktische Übungen sprechen, mit denen
Sie Ihre Werte verbessern können. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
4. So verbesserst du Werte: Im vorherigen
Abschnitt haben wir bereits
untersucht, welche Werte in einem Gemälde
erreicht werden können. Von der Schaffung von Tiefe bis hin
zur Verbesserung der Komposition spielen
Werte
während des gesamten
Malprozesses eine entscheidende Rolle . Das Beste daran ist, dass es viele Möglichkeiten
gibt,
Ihr Verständnis von Werten zu verbessern Ihr Verständnis von Werten und gleichzeitig
Spaß am Prozess zu haben. Eine der allerersten
Übungen, die mir an der
Kunstschule beigebracht wurden , bestand darin, einfach
Objekte aus dem Leben
mit einem Bleistift zu skizzieren Objekte aus dem Leben
mit einem Bleistift Wir saßen ein paar
Stunden vor verschiedenen Stillleben-Setups, wie Flaschen,
Obst und Schuhen, die unter
verschiedenen Lichtverhältnissen angeordnet waren, und skizzierten sie auf Papier Es hat auch unsere Fähigkeit gestärkt Werte wahrzunehmen und
zu interpretieren Wir haben im Wesentlichen
gelernt, das, was wir in Farbe
gesehen haben, in
Schwarz-Weiß-Darstellungen zu übersetzen . Ich kann
diese Praxis auch heute noch allen
meinen Schülern wärmstens empfehlen , und sie
muss nicht
in einer formellen Studioumgebung stattfinden . einfach in einem Café zu sitzen und den Kaffee
vor Ihnen zu
skizzieren einzufangen kann
unglaublich nützlich sein, einfach in einem Café zu sitzen und den Kaffee
vor Ihnen zu
skizzieren
oder die Menschen oder Gebäude auf
der Straße Noch besser, wenn Sie sich die Zeit nehmen , Ihr eigenes
kleines Stillleben einzurichten, egal ob Sie traditionell
oder digital
arbeiten und nach dem Leben
skizzieren Es ist eine großartige Möglichkeit,
Beobachtung mit
Wertinterpretation zu verbinden . Eine weitere hervorragende
Möglichkeit,
Werte in die Praxis umzusetzen , besteht darin, anhand
von Referenzfotos zu malen. Auf diese Weise können Sie vorab auswählen
, worauf Sie sich konzentrieren möchten. Wenn du zum Beispiel noch an der grundlegenden
Werterkennung arbeitest, würde
ich empfehlen, mit
einem Schwarzweißfoto zu beginnen , das klar abgegrenzte
Lichter und Dunkel
aufweist. Bilder mit hohem Kontrast machen es viel einfacher, das
Identifizieren von Werteformen zu üben Wenn Sie an
fortgeschritteneren Themen
wie Beleuchtung oder Geschichtenerzählen arbeiten möchten , sind
Filmstills eine gute Wahl Da die meisten
Filmaufnahmen sorgfältig unter Berücksichtigung von Komposition
und Beleuchtung
geplant werden , sie sich hervorragend
als Referenzmaterial. Sie können viele kuratierte
Filmstilsammlungen online finden. Websites wie Film Rap oder Shot Cafe sind ein
guter Anfang Eine andere bewährte Methode besteht darin, direkt bei
den alten Meistern zu lernen. Beim Kopieren großartiger Kunstwerke
geht es nicht nur ums Kopieren. Es geht darum, den
Denkprozess hinter ihnen zu verinnerlichen. Es kann
Ihr Verständnis von Werten,
Komposition und allgemeinen
Maltechniken erheblich verbessern Ihr Verständnis von Werten, Komposition und allgemeinen
Maltechniken Es gibt viele
hochauflösende Scans von Meistergemälden, die online
verfügbar sind. Wikipedia und viele
Museumswebsites sind dafür hervorragende Ressourcen. Bevor du mit der Praxis anfängst, denke
ich, ist es wichtig, zuerst zu entscheiden, was du übst. Versuchst du,
deine Komposition durch
den Einsatz von Werten zu verbessern ? Oder konzentrieren Sie sich
eher darauf, zu lernen,
verschiedene Werte
aus einem Farbbild zu unterscheiden und zu vereinfachen unterscheiden und zu vereinfachen? sich ein klares Ziel setzen, können Sie mehr aus
Ihrer Lernsitzung herausholen. Wenn du gerade erst
anfängst, empfehle
ich, mit einer einfachen Übung mit
drei Werten zu beginnen, die ich
im nächsten Video demonstrieren werde. In dieser Übung nehmen Sie ein Referenzbild und vereinfachen
es mit nur drei Werten:
hell, mittelton und dunkel. Die gesamte Skizze wird nur
in diesen drei Farbtönen erstellt. Das zwingt Sie, verschiedene Bereiche
des Bildes in
vereinfachte Tonblöcke zu
gruppieren , Ihnen
hilft zu entscheiden,
was
in der Szene wichtig ist und welche
Details weggelassen werden können. Diese Art der Vereinfachung ist auch ein wichtiger
Schritt zur Stilisierung Dadurch werden Gemälde
im Vergleich zu
hyperrealistischeren
fotoähnlichen Ergebnissen oft ausdrucksvoller und
visuell ansprechender im Vergleich zu
hyperrealistischeren
fotoähnlichen Im nächsten Video führe
ich Sie Schritt für
Schritt durch diese spezielle Übung So können Sie mir
folgen und sehen, wie ich persönlich gerne an Wertestudien
herangehe. Also schnappen Sie sich Ihre Malutensilien oder Ihr Tablet und
wir sehen uns dort.
5. Dreifachmalerei: In dieser ersten Übung werden
wir einfache Studien
mit
begrenztem Wert drei Hauptwerte
Weiß, Grau und Sie können dafür beliebige Tools verwenden. Sie können Stifte, Acrylfarben
oder Marker verwenden, sofern Sie unterschiedliche
Grau- und Schwarztöne haben Sie können auch
den Weißgrad des Papiers für
die weißen Elemente verwenden Papiers für
die Du kannst auch
digital arbeiten wie ich. Schnappen Sie sich also Ihre
Lieblings-Malsoftware und lassen Sie uns beginnen. Ich werde digital
in Art Studio Pro auf meinem iPad arbeiten. Für diese Übung empfehle
ich, ein Zeitlimit festzulegen. Ich empfehle
etwa fünf bis 15 Minuten um eine Skizze nicht zu
kompliziert In dieser Übung werde ich ein Schwarzweißfoto
aufnehmen
und versuchen, es mit
groben Formen in
diesen drei Werten nachzubilden groben Formen in
diesen Es wird ein
abstrakteres Ergebnis sein,
da wir die
Werte so drastisch einschränken werden, und das ist die ganze
Idee dahinter Zunächst müssen wir die Elemente dieses
Fotos in drei Werte
gruppieren. Wie Sie sehen können, hat das Foto viel
mehr Werte, da es im wirklichen Leben viel mehr
Töne als nur drei
gibt. Unsere erste Aufgabe besteht also darin, die Realität sozusagen
in drei Werte zu
übersetzen, die Elemente zu vereinfachen und
in drei Gruppen zu gruppieren Wenn Sie damit zunächst Schwierigkeiten haben
,
versuchen Sie zunächst, die dunkelsten
Elemente des Bildes zu unterscheiden Elemente des Bildes Dazu können Sie
Ihre Augen leicht zusammendrücken. Da dies oft
dazu beiträgt, dass das Bild verschwommen wird und Sie sich
auf die wichtigsten Wertmassen konzentrieren können Versuchen Sie anschließend, die
hellsten Punkte des Bildes zu erkennen. Wo befinden sie sich? Der
Rest sind die mittleren Werte. Wir wollen die kleineren Details verallgemeinern und ignorieren ,
da wir uns
hauptsächlich auf die Form und die
Gesamtform konzentrieren werden hauptsächlich auf die Form und die
Gesamtform konzentrieren . Lass es uns ausprobieren. Also bereite ich zunächst mein Referenzbild
in Schwarzweiß vor. Ich färbe meinen
Hintergrund gerne leicht weiß, da das meine
Augen schont. In diesem speziellen Fall werde
ich
ohne vorherige Skizze direkt darauf eingehen. Ich verwende Mittelfarbe und Mittelgrau
und fange direkt an,
die Hügelstruktur zu skizzieren Ich strebe keine perfekte Kopie
an und möchte nur die
groben Konturen und Formen festhalten Ich wechsle dann zu meinem dunklen. Ich habe mich wieder für ein sehr dunkles Grau
statt für Schwarz entschieden, da es meine Augen schont,
und ich fange an, die dunkelste Form zu skizzieren Dann fahre ich mit dem Skizzieren
im Schatten auf den Hügeln im
Hintergrund fort im Schatten auf den Hügeln im Für diese Übung könnten
Sie es so belassen, ohne weitere Details hinzuzufügen, aber ich möchte noch ein paar der dunkelsten Schatten auf
den
Hügeln im Hintergrund hinzufügen , also füge ich
noch ein paar Linien und Schatten hinzu Dies ist eine sehr schnelle
und nützliche Übung um Ihre Augen und Ihr
Gehirn darin zu üben , die
visuellen Informationen zu filtern und sie in eine
begrenzte Palette zu übersetzen diese beiden Personen
für Scale und Wala hinzugefügt Ich habe diese beiden Personen
für Scale und Wala hinzugefügt und das Wesentliche
der Referenz schnell
in drei Werte übersetzt , die Formen
gezeigt und ein schönes Vorschaubild
erstellt Gehen wir zum nächsten über. Diese Baumlandschaft ist schon ziemlich gut
in drei Töne unterteilt. Das macht es viel einfacher,
sich perlmuttartig auf die Formen zu konzentrieren. Ich färbe
den Hintergrund
wieder leicht grau, um
den Kontrast weniger stark zu machen Ich wähle den Mittelton und
male in den Grasfleck, in diesem Fall unseren Vordergrund. Dann wechsle ich zu einem dunklen Grau und fange an, die Formen
der Bäume sehr grob zu skizzieren .
Das ist es auch schon Lassen Sie uns jetzt eine
komplexere Szene malen. Diese Meereslandschaftsszene bietet eine komplexere
Variation von Werten, die wir
in nur drei Töne übersetzen werden Ich beginne damit,
im Hintergrund wieder
cremefarben zu malen im Hintergrund wieder
cremefarben Diesmal mache ich mit
dem dunkelsten Wert weiter und beginne damit, im Felsen auf
der rechten Seite zu skizzieren und das Formular grob einzuzeichnen Ich mache dasselbe mit dem
Stein auf der linken Seite und male
dann die kleineren
Steine in der Mitte Der Grund, warum ich mit
diesen Formen beginne , ist, dass diese Formen
aufgrund
des Kontrasts
auf den ersten Blick am leichtesten zu erkennen sind . Von dort aus betrachte ich die Position
der mittleren Felsen Nachdem ich diese skizziert habe, mache ich mit dem Mittelton
weiter Wenn Sie Schwierigkeiten haben, die Stellen zu
erkennen, an denen sich
der Mittelton befindet,
versuchen Sie, Ihre
Augen ein wenig zusammenzudrücken Auf diese Weise können Sie erkennen
, dass sich der mittlere Wert ungefähr im oberen Drittel und im unteren Drittel
des Fotos Ich würde zwar sagen,
dass er sich sogar dem dunkelsten Wert
im unteren Drittel Genau
das werde ich im nächsten Schritt korrigieren indem ich den dunkelsten
Wert zum unteren Ich wechsle auch wieder zu meinem mittleren Wert und male die
helleren Stellen auf die Felsen Sie können sehen, wie das
Bild sofort zum
Leben erweckt wird , wenn wir
mehr Informationen über
Licht und Schatten hinzufügen . Wenn ich meine Augen zusammendrücke, kann
ich sehen, dass ich zu
viel vom kleinsten Wert entfernt habe Also habe ich beschlossen, diesen wieder
hinzuzufügen. Und das war es auch schon. Also lass uns mit einem anderen
weitermachen. Für die nächste Übung wähle
ich ein Filmstill aus,
ich glaube, dem Film Wolverine Da die Szene
etwas komplexer ist,
habe ich beschlossen, mit einer schnellen Skizze zu beginnen um die Objekte
in der Szene grob an ihrem Platz zu platzieren Wir haben
in dieser Szene eine sehr schöne Trennung von Licht und Schatten, und es könnte
etwas schwieriger sein,
die genaue Trennung zwischen den helleren Werten
und
den Mitteltönen zu erkennen die genaue Trennung zwischen den helleren Werten
und
den Mitteltönen Deshalb habe ich mich zunächst für die
dunkelsten Werte entschieden. Ich habe mich erneut dafür entschieden, sie etwas heller als
Schwarz zu
machen , damit der
Kontrast etwas geringer ist Das ist nicht wirklich
wichtig, da es eine Frage
der Präferenz ist und sich nicht
auf die Übung auswirkt. Nachdem ich die Schatten entfernt
habe, setze ich den Mittelton ein. Wir können ihn hinter
dem Charakter
und vor allem auf den Objekten auf
der rechten Seite sehen . Wir haben auch ein sehr
schönes Randlicht das den Charakter
vor dem Hintergrund
hervorhebt. Also male ich das zurück, indem ich einige Highlights
hinzufüge. Ich mache dasselbe mit den
Objekten auf der rechten Seite. Kannst du sehen, wie wir sofort genug Informationen
über dieses Bild
bekommen, nämlich, dass wir eine
Menge Zeug in der Ecke haben. Wir können sogar erkennen, dass es sich um eine
Art Scheune oder Lagerhalle handelt, obwohl das Bild in Bezug auf Werte
und Informationen so
begrenzt ist , aber es reicht,
um die Stimmung zu zeigen. Die Beleuchtung, der Rahmen
und die Komposition
der Szene erzählen
die Geschichte, ohne dass unnötige Details erforderlich Das ist die Stärke
großartigen Geschichtenerzählens. Deshalb liebe ich es immer noch, anhand
von Filmen zu lernen, da die Szene im Voraus
von Leuten
geplant wurde , die wussten,
was sie tun Im nächsten Abschnitt werde
ich Ihnen zeigen, wie ich eine komplexere Studie durchführe. Also habt Geduld mit mir und wir
sehen uns im nächsten Video.
6. Vollwertige Malerei: Eine weitere Übung, die ich vorschlage,
nachdem ich
die Baumwertmethode geübt habe, besteht darin Ihren Studien
langsam mehr
Werte hinzuzufügen Auf diese Weise können wir anfangen,
unseren Bildern
mehr Wertvielfalt zu verleihen und gleichzeitig die Hierarchie und
die Hauptelemente beizubehalten. In diesem Video werde
ich Ihnen also zeigen, wie ich eine
umfassende Wertstudie erstelle. Eine
Schwarz-Weiß-Studie mit vollem Wertebereich
ist eine hervorragende Möglichkeit, alles, was Sie zuvor
über Werte gelernt haben, in die Praxis umzusetzen und dabei noch
einen Schritt weiter zu gehen und
kleinere Farbverläufe hinzuzufügen und
zu versuchen , sie so zu verbinden
, dass sie visuell sinnvoll Ich werde immer noch einen
Film verwenden, ein nettes Bild aus
dem Filmkontakt Ich habe es in Graustufen umgewandelt,
damit es besser zu erkennen ist. Wenn Sie noch einen Schritt
weiter gehen und Ihre Fähigkeiten testen möchten, können
Sie eine Farbreferenz verwenden und in Schwarzweiß malen. Das ist eine hervorragende Methode, um zu testen,
wie Sie Werte wahrnehmen, da Sie das
Farbbild auf
Schwarzweiß umschalten können , um zu testen, ob Sie die richtigen Werte eingegeben
haben. Das
machen wir zum Beispiel, wenn wir
ein Stillleben mit einem
Bleistift malen . Bevor ich also mit dem Malen anfange, entscheide
ich mich für das
Ziel der Studie. Ich möchte versuchen, die Werte ohne
Farbauswahl so
nah wie möglich an das
Referenzbild
anzupassen ohne
Farbauswahl so
nah wie möglich an das
Referenzbild und daher Tiefe und das richtige
Schattenlicht zu
erzeugen , um das Bild zu vermitteln. Ich bin nicht an
einer mechanisch korrekten
Autolackierung interessiert oder der perfekten Anatomie
der Figur, die
im Vordergrund sitzt. Mein Ziel ist es, in dieser kurzen Übung die
richtigen Werte zu finden. Mein Zeitlimit ist eine halbe Stunde. Ich beginne damit,
die Grenze zwischen
Himmel und Boden zu markieren . Ich färbe die Leinwand gerne
in einer helleren Mittelfarbe. Danach fange ich an, in
der Horizontlinie in
der Bergkette zu malen . Wie Sie sehen können, halte ich die Werte zu diesem Zeitpunkt ziemlich
hell, da ich immer dunklere und
hellere Werte
hinzufügen möchte , während ich weitere Pinselstriche
übereinander lege Ich markiere leise die
Form des Autos. Zu diesem Zeitpunkt muss ich nicht
genau sein, da ich
immer
wieder malen werde , bis ich die
Form und die Form richtig Ich markiere auch die
Position der Frau. Ich erinnere mich dabei daran, dass es
mein Ziel ist, die Werte
so korrekt wie möglich zu machen so korrekt wie möglich ohne mich
in den Details zu verlieren. Je nachdem,
welches Medium Sie verwenden, Ihr Prozess möglicherweise
geringfügig von meinem. Das Gute an
digitalen Medien ist, dass
Sie jederzeit zurückgehen und die Dinge jederzeit
ändern können. Ich fange an,
die Satellitenformen einzuzeichnen. Wie Sie sehen können,
halte ich die Größe
der Leinwand und der
Referenzfotos ziemlich klein. Ich mache das, damit ich mich auf die wichtigsten
Wertmassen und
die Gesamtformen
konzentrieren kann auf die wichtigsten
Wertmassen und
die Gesamtformen
konzentrieren ,
ohne mich zu sehr auf
die Details konzentrieren zu müssen. Ich achte beim Malen auch auf den
negativen Raum. Wenn ich zum Beispiel
die Form des Autos male, versuche
ich, mich auf die Form
des umliegenden Grases und den negativen Raum zu konzentrieren ,
der dadurch entsteht , um mir die Form
besser vorstellen zu können. Da ich digitale Pinsel verwende, ermöglichen
sie mir, beim Malen gleichzeitig zu
verwischen, ähnlich wie bei echten Ölfarben Das ist sehr hilfreich, um unterwegs
Farbverläufe zu
erstellen , ohne zum
Wischwerkzeug wechseln zu Ich fange an, dem Auto leichtere
Werte hinzuzufügen, um
zu zeigen, dass es sich um ein
dreidimensionales Objekt Ich arbeite weiter an
der Form des Autos und füge einen Schatten
darunter hinzu. Es ist immer noch sehr leicht im
Vergleich zur Referenz, aber ich werde
die Werte im Laufe der Zeit langsam erhöhen. Ich bin ziemlich grob und
vermeide es, ins Detail zu gehen. Solange Ihr Gehirn
erkennen kann, dass es sich um ein Auto
handelt und die notwendigen Informationen
über die richtigen Werte übertragen werden , bin
ich damit zufrieden. Ich fange an, die dunkleren
Formen am Himmel hinzuzufügen und
versuche, den Werten
des Referenzfotos zu entsprechen. Der größte Satellit befindet sich in meiner Skizze
zu weit oben, sodass ich ihn später
übermalen werde , um ihn leicht nach unten zu verschieben. Wie Sie sehen können, habe ich
den dunkelsten Wert immer noch nicht eingeführt Ich mache das, weil ich
zuerst die
helleren Werte richtig einstellen möchte zuerst die
helleren Werte richtig Die dunkelsten Werte
befinden sich meistens im Vordergrund
des Bildes unter dem Auto
und in der sitzenden Frau Ich arbeite für diese Übung an einer einzigen
Ebene, so wie Sie es tun würden, wenn Sie mit Acryl- oder Ölfarben
malen würden, und es ist eine großartige
Übung, die Ihnen
auch hilft, sich nicht zu sehr in Details zu
verlieren Es zwingt mich, mich
beim Malen auf
die Formen und Werte zu konzentrieren beim Malen auf
die Formen und Werte Ich drehe die
Leinwand auch, weil es für die Hand
einfacher ist ,
horizontale Linien zu malen , wenn
sie leicht gedreht ist. Ich fange an,
dunklere Werte einzuführen. Ich vermeide es,
von Anfang an zu
einem sehr dunklen Wert zu wechseln , und
wähle nur einen mitteldunklen Ton. Sobald ich eine Farbe ausgewählt
habe, male ich
damit gerne auf allen Stellen, die diesen bestimmten Farbton
benötigen. Sie können sehen, dass das Auto langsam anfängt, sich
dreidimensional zu drehen. Wenn Sie das Bild nun aus der
Ferne
betrachten oder Ihre Augen leicht
zusammendrücken, werden
Sie feststellen, dass die Werte
jetzt viel näher
am Referenzbild liegen jetzt viel näher
am Referenzbild Ein
bisschen Dunkelheit fehlt uns allerdings noch. Ich werde
sie nach und nach hinzufügen. Ich mag dieses
Referenzbild sehr, weil neben der tollen
Komposition und dem Storytelling es
neben der tollen
Komposition und dem Storytelling auch sehr schön
in sehr klare Formen aufgeteilt ist Wir haben das Auto und die
Frau im Vordergrund, die
im Mittelgrund die
stärksten Kontraste zum Feld haben , und dann diese großen Formen
im Hintergrund mit
diesem Ich füge dem Auto ein bisschen mehr Details hinzu, um es visuell interessanter zu gestalten Da ich nicht möchte, dass das
Bild zu stark vereinfacht wird, füge
ich ein paar Farbverläufe
im Gras hinzu, damit es weniger glatt
aussieht Mein Auto ist etwas
vom Referenzbild entfernt. Wie Sie sehen können, bin ich kein
besonderer Autoexperte, aber ich bin zufrieden, weil es dazu dient, die Werte
aufzuzeigen, auch wenn
sich herausstellt, dass mein Automodell etwas anders ist. Ich füge der Wolke etwas Weiß hinzu, um sie
interessanter zu machen Wenn ich jetzt herauszoome, kann
ich sehen, dass die
Werte im Vergleich
zur Referenz jetzt viel
besser sind im Vergleich
zur Referenz jetzt viel
besser Ich betrachte die Studie als abgeschlossen. Normalerweise würde ich ein paar
davon machen , um mich aufzuwärmen
und mein Auge zu trainieren. Für diesen Vorgang habe ich insgesamt etwa
20 Minuten gebraucht. Je mehr Sie üben, kleine Studien zu
malen, desto besser werden Sie darin werden schnell
die richtigen Werte zu Wenn Sie digital
arbeiten, können Sie einen
Farbwähler verwenden , um die Werte zu
überprüfen Aber ich garantiere
Ihnen, dass Sie, wenn Sie anfangen, das Studium
regelmäßiger
zu machen, erleben werden eine enorme Verbesserung Ihrer Malfähigkeiten Es wird dir beibringen
, wie man die Werte erkennt und wie sich Licht und Schatten in Kombination
zueinander
verhalten. Und es wird auch Ihre
allgemeinen Malfähigkeiten verbessern. Deshalb ermutige ich Sie,
etwas Zeit zu finden und ein kurzes
Schwarz-Weiß-Studium durchzuführen. Bitte posten Sie sie im
Projektbereich der Partituren. Ich würde sie absolut
gerne sehen.
7. Abschließende Bemerkungen: Vielen Dank, dass Sie sich
die Zeit genommen haben,
diesen Kurs mit mir zu absolvieren. Ich hoffe, es gibt Ihnen
einige neue Einblicke wie mächtig
Werte sein können, wenn es darum geht, stärkere,
bewusstere Bilder zu schaffen Wie wir gesehen haben, kann das
Praktizieren
von Werten so viele Bereiche deiner Kunst
verbessern, von Tiefe, Form und Beleuchtung bis hin zu
Komposition und Geschichtenerzählen In diesem Kurs haben wir uns auf
zwei Kernübungen konzentriert, die
dir beim Aufbau dieser Fähigkeiten helfen Die erste war die
Baumwertstudie bei der wir ein
Bild bis auf Hell,
Mittelton und Dunkel vereinfacht haben. Diese Übung eignet sich perfekt, um Ihr Auge darin zu
trainieren, Werte klar zu erkennen und fundierte,
selbstbewusste Entscheidungen
darüber zu treffen , was
in einem Bild wichtig ist. Bei der zweiten Studie ging es um die gesamte
Graustufenstudie, in der wir untersuchten, wie das gesamte
Wertespektrum
genutzt werden kann, um Licht,
Kontrast und Stimmung zu verbessern. Diese Methode gibt Ihnen
die Möglichkeit,
genauer hineinzuschauen und mit Nuancen zu
arbeiten Dies sind einfache, aber unglaublich
effektive Methoden, um
Ihr Fundament zu legen und
Ihre Fähigkeit zu stärken , die richtigen Werte zu erkennen und zu
malen Falls du es noch nicht getan hast, würde
ich mich freuen, wenn du
deine Arbeit im
Projektbereich teilst . Egal, ob es sich um eine grobe Skizze
oder eine ausgefeiltere Studie handelt. Es ist immer inspirierend zu sehen wie alle an
die Übung herangehen, und es ist eine großartige Möglichkeit,
Ihre Fortschritte zu verfolgen und
mit anderen in der Klasse in Kontakt zu treten. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, dir
gerne meine anderen Kurse hier
auf Skillshare Und wenn du
diesen hilfreich fandest, würde
ich mich sehr freuen, wenn du eine kurze Bewertung hinterlassen
könntest Es hilft anderen Schülern, die Klasse zu
entdecken, und es bedeutet
unabhängigen Lehrern wie mir viel. Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. Übe weiter, male weiter und wir sehen uns im
nächsten. Fröhliches Malen.