Transkripte
1. Über den Kurs: Meine Freunde und willkommen
zurück in meinen Klassen. Heute haben wir einen neuen
Portraitkurs. Vielleicht hast du meine
ersten Projektwolken genommen. Es ist ein Basiskurs. Mit dem Gesicht des Mädchens, wo ich die
Grundregeln erklärt habe, lernen
wir heute neue
Tipps und Tricks für Portraits, weil
wir diese schönen Mädchen
zusammen malen . Also fügen wir
zwei weitere Fähigkeiten hinzu. Wir lernen, wie
man ein Lächeln malt, was nicht so offensichtlich ist. Und wir lernen, wie man einen dunkleren Hautton
mischt. Es gibt Hunderte von
verschiedenen Hauttönen. Jeder hat einen
anderen Hautton. Nur durch Übung und
Experimentieren kann man
lernen, wie man das
richtige Schema mischt. Stadt. Paul-Ketten können sehr entmutigend
sein, aber ich führe Sie Schritt
für Schritt von der Bleistiftphase mit all den grundlegenden Crews, um ein realistisches Porträt zu
erstellen, bis hin zum Mischen des Hauttons, dunklere Haut auf sehr einfache Weise Wie man Schatten hinzufügt, wie man Tiefe hinzufügt und wie man Glanzlichtern Leben
einhaucht und dann
die kleinen Details hinzufügt , die den Unterschied ausmachen Hi, ich bin Elizabeth Thumb und
italienische Aquarellkünstlerin. Und ich
teile gerne meine Erfahrung mit
Aquarell Ich bin Autodidakt, alles zu tun, was jeder malen kann, wenn man den richtigen Lehrer findet
, der es einem leicht erklärt Eigenschaften können entmutigend sein. Aber heute nehmen wir
ein neues Abenteuer im
Portrait in Angriff und
fügen neue Fähigkeiten hinzu Ich hoffe, du bist neugierig
auf diesen Kurs. Ich kann es kaum erwarten, mit
dir dieses neue Porträt zu malen. Ich hoffe, wir sehen uns in der
nächsten Lektion, in der ich Ihnen die wichtigsten Materialien
erkläre. Es ist einfach. Hab keine
Angst vor Portraits. Wenn es auf
einfache Weise erklärt wird, was ich gerne mache, wirst
du sehen, dass es sehr einfach und sehr
lohnend
sein wird und
auch viel Spaß machen wird. Hat mit mir Wahlkampf geführt
2. Deine Materialien: Lassen Sie uns jetzt über Vorräte sprechen. Für mich ist
Papier der wichtigste Vorrat. Dieses Papier ist sehr hochwertig
, weil es zu 100% besteht. Baumwollpapier ist weiß. Sie können aber auch eine Mischung aus
Baumwollzellulose oder
auch nur Zellulose
verwenden . Das Wichtigste ist, dass Aquarell
drauf stehen muss. Aquarellpapier. Es ist sehr wichtig
, dass es da steht, also dieses Papier wiegt
300 g/m2 pro Quadratmeter. Achten Sie also darauf, dass
das Gewicht
mindestens so hoch sein muss oder etwas
unter 250 ist auch nett, aber drei, GSM ist ideal und es muss absolut
sicher für Wasserfarben Dieses Papier ist C p naught, was kalt gepresst bedeutet Und es hat eine leichte Textur, die ideal für
diese Art von Töpferei ist Diese Marken sind sehr gut, aber es gibt viele gute
Aquarellmarken Achte nur darauf, dass du Aquarellpapier
verwendest. Das ist sehr wichtig. Dann brauchen wir natürlich
ein paar Wasserfarben. Ich verwende dieses Basisset mit
Farben, die jeder hat, keine ausgefallenen Farben. Die Farben, die ich verwende, sind Gelb,
Ocker, gebranntes Sienna und
permanentes Violett Also jedes Lila, das Sie haben, wenn Sie kein Lila haben, egal, Sie mischen einfach etwas Rot mit etwas Ultramarinblau Dann verwende ich etwas
Ultramarinblau und etwas Rot
oder Alizarin Purpur, irgendein oder Alizarin Purpur Dann verwende ich in diesem Fall ein
braunes, es ist besser, aber Sie können SAP verwenden
oder wenn Sie es vorziehen. Er stirbt sei-gelb-ocker. Natürlich gibt es etwas gelbes
Ocker, das wir verwenden werden. Dann werden wir auch
etwas Gelb für ihr Shirt verwenden. Also verwende ich
eine Mischung aus Orange und Gelb. Ich verwende in diesem Fall Kadmiumgelb oder
Indischgelb. Und die Zeloten und Purpur,
Rot und dieses dunklere Rot Und das war's mit den Farben. Was ich tue und was ich Ihnen
vorschlage. Ich suche immer meine Farben auf einer kleinen Karte, als ob dieses
Set in mein Set passt Ich weiß also auf jeden Fall, wo die Farben
sind, nach denen
ich suche? Das sind die Farben.
Sehr wichtige Pinsel. Verwenden Sie bitte auch für Pinsel die Aquarellpinsel. Ich verwende eine Wischbürste
, eine Bürste, die viel Wasser für größere Flächen enthält viel Wasser für größere Flächen Und dann ein synthetischer Pinsel. Dies ist auch ein synthetischer
Rundpinsel oder mit einem endlichen T, die
mir mehr Kontrolle geben Und sie haben selbst
viel Frühling. Sie geben mir viel
Kontrolle darüber, was ich male. Eine größere, eine kleinere
für kleinere Bereiche. Dann brauchen wir auch einen Bleistift. Das ist HB oder um das zu sein ist
das, was ich benutze. Verwenden Sie das, was Sie für Sie
bequemer finden. Ich glaube nicht, dass es eine Regel gibt. Ich verwende HB, aber du kannst auch einen weicheren
Stift verwenden, wenn du es vorziehst Ein Radiergummi und ein Stift. Seien Sie vorsichtig, denn für den Stift müssen
Sie unbedingt wasserfeste Tinte
verwenden. Es ist empfindlich gegen
Phantomschmerzen, da nicht alle wasserfesten Tinten für Füllfederhalter
geeignet sind Vielleicht ist es einfacher, wenn
Sie einen wasserdichten,
feinen Liner wie diesen verwenden . Pitt Artist Pen
Fineliner von Fiber Cast It, ich liebe diesen.
Es ist dunkles Sepia Ich verwende hier auch Browning, ich zeige es dir oder verwende
einen schwarzen Stift wie diesen Uniball Eye Micro Das ist mein bevorzugter schwarzer Stift. Jetzt zeige ich
euch zwei Tinten, die wasserfest
sind und
in den Füllhalter passen ,
ohne ihn zu verstopfen Diese Kohletinte habe ich
auf dieser aufgetragen , die
ich heute verwende Und sie sind großartig. Ich kaufe es online in Deutschland. Und das ist braunes Sepia. Sie sehen Document Ink braun. Und es ist sehr, sehr nett. Ich benutze es einfach gerne. Ich kaufe weiter und
erinnere diese daran. Es ist handgemachte Tinte
für Füllfederhalter. Aber es ist Dokument, das heißt Tinte. Es bedeutet, dass es archiviert ist. Es verschmiert nicht, wenn
Sie Wasser darauf geben. Dann
brauchst du natürlich einen Mischraum
für deine Farbe,
wie diesen, den ich in einem 1-Dollar-Laden
gekauft habe. Oder vielleicht können Sie
den Mixerraum nutzen , der mit Ihrem Set geliefert wird. Wenn Sie 12 Gläser Wasser haben, war er hier tot. Siehst du, ich lasse sie dreckig damit ich weiß, dass sie
nicht
für die Küche verwendet werden , weil
ich es nicht für
eine gute Idee halte , sie zu trinken
oder zum Essen zu verwenden. Lassen Sie sie also und etwas Küchenpapier für
Ihre letzten Details übrig. Und es wird auch sehr nützlich
sein, einen weißen
Gelstift wie diesen zu haben. Das ist Uni-Ball Senior. Es gibt auch diese Marke, Jelly Roll von Sakura, die auch sehr nett ist Das ist 08. Ich schlage
eine Nummer zehn vor. Das ist mitgebracht,
sehen Sie breit, ich schlage dann einen
breiten Tipp vor und es hierher
gebracht,
wenn Sie die Vorräte sehen. Ein sehr einfaches, nicht zu ausgefallenes. Und wir können auf natürliche Weise anfangen zu
skizzieren.
3. Bleistiftskizze: Jetzt zeichnen wir zunächst
eine Bleistiftskizze unseres Referenzbildes. In meinen Portraits. Ich bin nicht auf Ähnlichkeit aus, auf
perfekte Ähnlichkeit. Ich verwende nur die Referenz, die
er meinte, als Inspiration und habe eine Anleitung zum Platzieren von
Merkmalen und Schatten. Aber ich fühle mich frei
, Dinge zu ändern. Und wenn Sie ein Porträt zeichnen möchten,
das perfekt ähnelt, müssen
Sie andere
Techniken wie das Nachzeichnen oder die Verwendung eines Leuchtkastens Oder Sie können
dieses Gesicht auf
Aquarellpapier an einem Fenster nachzeichnen dieses Gesicht auf
Aquarellpapier an einem Fenster Aber damit, das nicht zu tun, mit dem Lernen, wie man
ein Portrait freihändig zeichnet Als Erstes legen
wir also das obere und
untere Kinn und den oberen Teil des
Kopfes auf die Papiere, sodass ich weiß , dass ich in diesem Bereich bleiben werde,
und ich würde eine ANOVA zeichnen, oben
etwas größer etwas schmaler die oben
etwas größer
und unten
am Kinn Dann können wir
das ändern, indem wir einfach
etwas Platz einnehmen und sehr lebendig sein, wenn Sie auf
Aquarellpapier zeichnen, weil
wir diese Linien löschen müssen und etwas, das wir auf
Aquarellpapier
sehr vorsichtig tun müssen auf
Aquarellpapier
sehr vorsichtig Andernfalls kannst du hier sein. Sie können
Druckerpapier verwenden und dann
können Sie es gegen ein Fenster verwenden. Sie können Ihre freihändige
Zeichnung nachzeichnen, was eine Methode ist. Also hier kannst du so viel löschen
, wie du willst. Und
Aquarellpapier, du musst etwas vorsichtiger
sein Sie können wählen, Sie können entweder auf Druckerpapier
zeichnen und
dann an einem Fenster nachzeichnen. Mit Daten, die Tageslicht nutzen. Sie können direkt
auf Aquarellpapier zeichnen. Das mache ich normalerweise, aber eigentlich mache ich so oder so. Dann füge ich eine
Symmetrielinie wie diese hier ein. Ich werde diese Zeile setzen, die genau in der Mitte liegt. Wir betrachten auch die Haare. Hier. Und unsere Augen sitzen oben drauf, und jedes Auge nimmt ein
Fünftel über ihrem Gesicht Der Abstand zwischen den Augen
ist jeweils gleich lang. Ich gebe ein Fünftel, ein Fünftel, ein Fünftel und höre Ihre Augen werden verschwinden, sie kann
anfangen, die Augen zu werfen. Dann blinzelt sie. Jetzt verwende ich dunkle
Linien, damit du sehen kannst, aber UB, du musst heller sein. Gleiche hier. In dieser Phase kannst du
irgendwie geometrisch sein. Gerade Linien. Okay? Dann teilst du jedes
Ion in drei gleiche Teile. Ein Teil, ein Teil, ein Teil desselben hier. Nun, Symmetrie ist
wichtig, wenn Sie
ein Frontalporträt haben , weil
sie sehr offensichtlich ist Sie müssen also sicher sein, dass
eine gewisse Symmetrie besteht. Muss natürlich nicht
perfekt sein. Dann platzieren Sie eine Linie
in der Mitte dieser Hälfte und Sie
haben die Knoten hier. Du hast hier eine V-Form eingefügt. Und dann ihre Nasenlöcher. Seien Sie vorsichtig, denn am
Anfang ihrer
Schule kommen
keine Straßen an. Schüler sehen hier und hier. Wir wissen das und der dunkle Teil, die ganzen
Straßen werden hier mehr oder weniger an
der Ecke ankommen . Und hier hat sie die
Nasenflügel. Gleiche hier. Die Symmetrie ist etwas schwieriger,
sodass Sie
Ihre Zeichnung kippen können und
auf einer perfekten Geraden arbeiten Und dann hast
du hier ihre Nasenflügel Teilen
wir sie in zwei Teile. Und hier ist der Liner für
die Maus, der lächelnd geöffnet ist. Also hier wirst du ihre Oberlippe
haben. Diese Brücke ist sehr kurz
, weil sie lächelt. Hier hast du also ein V und dann platzierst du
ihren Mundwinkel und du siehst ihr Mundwinkel in
der Mitte ihrer Pupillen
ankommt. Also hier und hier. Und Xi lässt ihren Mund so
nach unten gehen. Okay? Hier hat sie einen weichen Mund,
sanfte, große Sprünge. Sie hat einen schönen Mund, ist sehr kurvig, sehr weich. Hier. Und hier hat sie
so ein V wie dieses. Und dann so. Kannst du hier sehen, dass sie
eine gerade Linie
für die Unterlippe hat . So wie das hier. Kette. Hat ein paar Zeilen. Sind hoch, die Augenbrauen sind
leise, hohe Schnittstelle. Und dann nach unten
wie dieser schöne Bogen. Wir können die
Symmetrie und alles andere immer korrigieren, sowohl mit Tinte als auch mit Wasserfarbe Lassen Sie uns die
Form ihres Kopfes verfeinern. Es hat hier ziemlich akzentuierte
Seeknochen. Er oder sie hat einen CBO, der untergeht. Und dann so. Und dann, mehr oder weniger auf
dem Höhepunkt eines Lächelns, sinkt
es langsam, eigentlich
weil sie lächelt. Geht so unter. Und hier hat sie ihr Kinn. Das Gleiche hier. Und dann geht es runter
in Richtung Maus hier. Und gerade und dann
in Richtung etwas größer. Sei sehr skizzenhaft als ihre Ohren. Sie sind
etwas tiefer angebracht. Ihr Ohrwinkel
liegt also in den Augen ihrer
Augen, also so. Und dann hier mit
den engen Gassen, hier, kann ich hier
ein paar Details zeichnen. Gleiche hier. Die Ecke hat
die gleiche Höhe wie ihr Auge. So wie das hier. Und zeichne ein paar Details. Ich glaube, das Ding
hat Anhörungen. Okay. Vielleicht hat sie größere Augen, die
etwas länger sind. Okay. Und ich würde mich nicht für Haare
umziehen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich
diese weißen Haare mag, also geben wir ihr hier ein
natürlicheres Aussehen. Das wird ihr Haar schwarz
und natürlicher machen. Dann geht ihr Hals
runter und hier auch, aber sie hat hier eine
Muskelsehne. Ihr T-Shirt sieht so aus. Und dann App, weil sie
eine so geneigte Schulter hat. Und los geht's. Oder wie die Schulter so
runtergeht. Hier. Diese werden natürlich
nicht sichtbar sein. Und sie ist so und
so durchgesickert. Und Kreise auch hier, das Gleiche. So wie das hier. Okay. Das ist sie. Und das ist leicht
asymmetrisch, also müssen wir das anpassen Okay, jetzt gehen wir zu unserem Gesicht und dann löschen
wir den Stift
4. Gliederung der Tinte: Vielleicht möchten Sie
ein Foto von Ihren Gesichtern
machen, damit die Symmetrie besser sichtbar wird
, wenn es an Symmetrie mangelt Hier zum Beispiel. Du legst es einfach vor dich. Ich finde es ziemlich symmetrisch. Aber hier können wir uns vielleicht leicht
anpassen, aber das ist okay. Gehen wir zu Ink. Ich werde meinen Füllfederhalter benutzen
, der wasserfest ist. Sie können aber auch einen
Fineliner verwenden. Ich verwende gerne braune Tinte für meine Portraits
, weil sie weicher ist Aber natürlich können Sie einen schwarzen, feinen Liner
verwenden. Es ist absolut dasselbe. Pass einfach auf. Es muss unbedingt wasserdicht
sein. südöstliche Option
ist eine Option, und dies ist eine Option Ich verwende gerne Braun, aber du verwendest auf jeden Fall,
was du hast. Okay. Ich fange gerne mit
den Augen an, damit sie im Mittelpunkt
des ganzen Gesichts stehen. Für mich. Ich würde
versuchen, mein Bestes zu geben. Sie hat hier so etwas wie eine Ecke
nach unten, dann
blinzelt sie hier so Und dann sei vorsichtig, das ist der schwierigste
Teil der Skizze, und danach
wird es viel einfacher. Löschen. Und das Unterlid auch. Diese Linie, diese Linie
hier, sehe auch eine Linie. Und ich werde ihm
hohe Augenbrauen setzen. Sie können sie später
mit Wasserfarben korrigieren. Okay. Hier hat sie ihre Substantive. Das ist nicht gerade
V. Klein, kurvig. Die Straßen sind sehr dünn. Ihr
Nasenrücken hier und hier. Ich werde hier keine Zeilen schreiben
, weil ich später sauer auf sie bin. Sie sind nicht so beschäftigt. Volumen Damen. Wunderschöne Maus. Diese sind sehr weich, der Mund. Ich zeichne nicht das
Gesicht und dieses Gesicht. Gar nicht. Okay, hier ist
dieser schöne Bogen. Und hier muss ich zur Ecke
gehen. Du kannst aufhören. Davor ist ihre Kinnkette. Du musst ein bisschen mutig sein denn du
willst keine skizzenhaften Linien, du willst knackige, klare Schauen Sie sich immer Ihr
Referenzbild an. Jedes Jahr. Füge einige Details hinzu. Starten Sie, damit Sie nicht so detailliert sein
müssen nur bei etwas und
den Ohrringen hier. Dann fügen wir hier einige Zeilen hinzu. Nur ein Hinweis. Das ist eine nette Zeile, die du hinzufügen kannst
, weil es bedeutet, dass sie lächelt. Und das war's. Wir werden jetzt einfach ihre Haare erfinden. Und ich werde ein paar kurvige
Linien anbringen, um auf Mädchen hinzuweisen. Aber dann können wir diese Wasserfarbe wirklich
ändern. Nur ein Hinweis. Okay. Hier haben wir ihren Hals und wir sind fast fertig. Ich füge einfach
Schüler in der Mitte hinzu. Sieht hier ein bisschen verrückt aus. Aber die Sorge, dass sie nett wäre
, wenn wir fertig sind. Und das war's für
die Tuschezeichnung. Jetzt müssen Sie sicher sein
, dass Ihre Tinte trocken ist. Aber Wochenend-Arrays,
nimm einen Radiergummi und ordne unsere Bleistiftlinien an, und sie wäre viel
netter, wenn Also lass es uns machen
5. Untermalung des dunklen Hauttons: Ich fange an zu malen und
meine Kamera war aus. wird also für Sie wiederholt Der Vorgang wird also für Sie wiederholt, da
sie Aquarell verwendet haben Es kann verzeihen. Ich habe etwas Papier benutzt
, um die Farbe zu nennen. Wir wiederholen das für Sie. Aber im Grunde
nehme ich eine Wischbürste, das ist eine größere Bürste
für größere Flächen Ich werde eine stark abgespülte,
verbrannte Sienna für die
Untermalung ihres Gesichts verwenden verbrannte Sienna für die
Untermalung ihres Gesichts Und ich würde diese Wäsche weglegen. Verbrannte Sienna überall in ihrem
Gesicht, auch in den Augen,
außer den Zähnen Die Zähne lässt du weg. Einfach nach Belieben auftragen, mit Wasser abspülen, da
die Augen nicht braun sind, aber sie sind noch nicht einmal
ganz weiß Deshalb verwenden wir eine
Schicht verbrannter Sienna, auch wenn die Haare sie bedeckt haben weil
es auf jeden Fall dunkler wird Die Maus vorsichtig
in die Tinte. Aber auch wenn dir
die Tinte ausgeht ist das kein Problem da du immer
etwas Papier nehmen und die Fehler
sammeln kannst . Siehst du, ich habe es hier abgelegt. Ich muss etwas Tinte hinzufügen, weil
hier eine Schulter ist. Hier, siehst du? Okay, und jetzt
nutzen wir die Tatsache aus, dass
das Papier nass ist, und wir nehmen mehr verbrannte Sienna und auf die Seite
ihres Gesichts auf, nur um hier
am Kinn
sehr vorsichtig etwas Rundheit zu geben .
Unten. Diese müssen sehr leicht sein. Also sammle alle Blutungen. Hier unter den Haaren. Hier. Noch mehr Sünde als hier, weil das Licht einfach immer
auf dein Referenzbild schaut. Und das war's. Und
wir lassen sie trocknen. Und dafür können Sie ein
Heizgerät oder einen Haartrockner verwenden. Und das werde ich tun. Wir sehen uns später,
wenn alles trocken ist.
6. Schatten hinzufügen: Wir werden etwas Schatten hinzufügen. Um Schatten hinzuzufügen, benötigen wir, wenn Sie einen kleineren Pinsel verwenden
, den
Rundpinsel Nummer zehn. Jetzt ist es ein synthetischer Pinsel. Es ist steifer und
gibt mir mehr Kontrolle. Ich nehme etwas Lila und
füge einen Hauch verbrannter
Sienna hinzu, nur um etwas Kontinuität
und Harmonie Und keine Sorge, denn Lila,
dieses Violett, das
Dioxazinviolett ist,
ist das grundlegende Violett, das in jedem Basis-Set enthalten
ist Es hat riesige Antriebsschichten, also wird sie nicht
lila sein, mach dir keine Sorgen. Sie fügen Lila hinzu. Wenn ich Schatten sehe. Ich schaue mir mein Referenzbild an. Also rund um das Gesicht, besonders auf dieser Seite. Du siehst die Glasur über
verbrannter Sienna und Rotz,
lila auf Szene unter dem Kinn. Und dann nehme ich etwas Wasser
und das vermischt sie. Ich will keine harten Linien. Hier. Es geht hier
leicht nach oben, auch unterhalb der Mund - und Nasenpartien. Vielleicht müssen wir die
Schweizer Sprache mit etwas brauner Tinte abdunkeln. Hier haben wir einen
abgeworfenen Schatten der Nase. Dann benutze immer eine Berührung von ihm. Und ich habe hier
etwas Schatten auf dieser Seite
der Nase, wie diesen unten. Jetzt trockne ich mein Haustier, trockne meine Bürste. Und die ganze Liga
zu mischen Alito, diese Seite auch unter den Haaren,
weil sie Schatten wirft Hier ist eine sehr dünne Schattenlinie. Sogar etwas verwässerter
als wir es mit dem Slater tun. Habe auch etwas Schatten, male
einfach, was ich
sehe und ich vermische es. Wenn Sie Baumwolle oder
Papier verwenden , ist
das Mischen sehr einfach Wissen Sie was? Du kannst etwas gelbes Ocker nehmen und es auf die Stirn auftragen Es hilft beim Mischen und sorgt für
eine schöne Farbe für Abwechslung. Hier und da. Ja. Hier hat sie etwas Schatten auf den Deckel
und vermische ihn einfach. Ich mixe es. Auf dieser Seite. Ich mildere diese Linien. Okay, jetzt wo der Hals ist,
habe ich definitiv Schatten. Also habe ich mehr Lila aufgetragen. Wenn es zu lila ist, können
wir es mit
etwas verbrannter Sienna oder
mit etwas gelbem Ocker korrigieren , das unter dem
Kinn sehr dunkel ist Und dann ziehen wir es
mit etwas sauberem Wasser herunter. Ist das hier. Sie hat so ein Licht. Dann wenn es trocknet, ist
das zu lila und du kannst gerne
wissen, dass es korrigiert ist. Lass es uns diese Schicht trocknen
7. Lippen, Haare, Augen & T-Shirt: Jetzt können wir ihre Haare hinzufügen und ich werde noch einmal meine
Wischbürste überprüfen, größere Bürste Und sie hat schwarze
Haare, nicht hier, aber ich möchte,
dass sie natürlicher aussieht. Also fügen wir einen schwarzen Hut hinzu, aber ich werde keinen schwarzen verwenden. Ich werde Ultramarinblau
und etwas gebrannten Bernstein oder
Sepia oder ein anderes Dunkelbraun verwenden und etwas gebrannten Bernstein oder
Sepia oder ein anderes Dunkelbraun Das hast du mit dem,
was auch immer in Blau ist. Und du bekommst sie dunkel. Und Sie tragen es mit einigen kreuzförmigen Strichen auf, um die Idee von lockigem Haar zu
vermitteln Sie können auf dieser Seite mehr
Blau hinzufügen, das eher im Schatten
und mehr braun ist . Oder sogar ein Tetris aus verbrannter Sienna auf dieser
Seite ihres Gesichts Mehr Farbe. Hier. Fühlen Sie sich frei, die Linien der Steigungen
zu verlassen Und das war's. Das ist die erste Schicht für Haare. Jetzt, auf Hochtouren. Du nimmst einen kleinen kleinen Pinsel. Und ich lasse
ihre Augen gerne mit Strom versorgen. Es ist eine Freiheit, dass ich
sehr schöne lila Augen nehme. Also legen wir es einfach so an. Und dann ziehen
wir es mit etwas Wasser herunter und
lassen es trocknen. Dann benutzt du immer noch diesen kleinen Pinsel und du
nimmst die Haarfarbe. Es macht etwas mehr, wenn
du nicht genug hast. Und du kannst ihr die Augenbrauen machen. Okay. Mit dem gleichen Dunkler. Du hast etwas Farbe
unter ihre Nasenlöcher aufgetragen. Sei hier sehr vorsichtig. Fühl dich mit der Bürste nicht sicher. Du kannst deinen Stift benutzen. Okay. Und jetzt ihre Lippen für Lipson, wir nehmen etwas Rot, jedes Rot reicht Ich nehme etwas
Alizarin Purpur, das ich hatte, und füge einen
Hauch verbrannter Ich werde ihr hier zuerst
den Mund waschen. Dann lege ich eine zweite Schicht auf. Fangen wir von
links an, denn auf der
rechten Seite wird es leichter
sein Also reinige ich meinen Pinsel und
ziehe die Farbe einfach so heraus. Und die Oberlippe wird
überall dunkler sein. Also
füllst du vorsichtig einfach den Mund auf. Und dann werden wir auch diesem Mund etwas
Volumen geben. Und wir können anfangen, ihr Hemd zu
bemalen damit alles
schön trocknet. Für ihr Shirt kannst du jede Farbe
wählen, die du magst. Ich glaube, ich werde ihr Rot aus ihrem Mund nehmen
. Ich füge etwas warmes
Gelb oder irgendein Gelb hinzu. Und dann haben wir
eine schöne Orange. Bei diesem Orange fangen wir auf dieser Seite
dunkler an. Also fügen wir hier auch etwas
Mittagessen hinzu. Mal gelb, mal rot. Ich mische gerne direkt auf Papier. Also sehr malerisch, um es direkt auf
Papier zu mischen. Sei hier einfach vorsichtig. Ich habe einen kleinen
Fehler gemacht, aber nichts. Etwas hier. Ich werde nur, äh, als ihr
noch kleine Malbücher wart, erinnert euch, dasselbe. Ein Hauch von verbrannter Sienna, rot. Das ist wunderbar. Und Tara und ich mischen
gerne meine Orangen. Jetzt gibst du mehr
Gelb in
Richtung Licht hinzu und auch mehr Wasser, mehr Gelb und mehr Wasser. Und Sie haben eine stärker
verdünnte gelbe mit gelblicher Version dieser
wunderbaren verbrannten Orange Ich liebe es, Farben
direkt auf Papier zu mischen oder meine eigenen Farben
herzustellen,
indem ich mische, was ich hatte. Das Lustige an Wasserfarben. Außerdem nehme ich ein paar
Vögel und kein reines, kaum Wasser, das
Sie gesehen haben, das wir hier
so herumgeschüttet
und dann leicht vermischt Ich reinige meinen Pinsel und mische ihn
langsam so. Okay. Ich kann nicht viel von der verbrannten
Sienna, an die ich denke, nicht. Eile. Ja. Okay. Und sogar etwas schlechtes Gelb hier, weil
Farbvielfalt bei Wasserfarben sehr wichtig
ist. Ansonsten hast du eine Flachwäsche. Es ist nicht nett. Und wir lassen das trocknen
und jetzt werden wir
ihre Gesichtsdetails fertigstellen . Lass uns weitermachen
8. Tiefe hinzufügen: Der kleinere Pinsel, den
wir
für Lipson verwendet haben , verwende etwas Lila
für Schatten wie diesen Und wir werden
Schatten setzen, wo ich sehe, ich sehe hier, ich sehe hier, hier. Und hier. Dann mische ich
es mit einem Neutron Es muss nicht perfekt sein. Nur die Idee der
Details und das gleiche hier. Siehst du, hier habe ich auch viel Schatten
von hier bis hier. Dann habe ich gepflanzt. Okay. Nun, ich denke immer noch,
Kanal, wo ich es sehe. Sie hat hier einen sehr
starken Schatten. Wir legen es hinein und mischen es. Mach dir keine Sorgen, wenn sie zu lila
aussieht. Xihuan. Als wir fertig waren. Auch hier hat sie einen
sehr hellen Schatten, also habe ich mein Lila etwas verwässert Damit erreichen Sie dann
alle Knoten. Es ist weißer.
Vor allem dieser Teil. Dann
hat sie hier unten etwas mehr Schatten. Mischen Sie es hier genauso. Hier. Hier. Vermischen. Dann
hat sie etwas Flaches. Und jetzt müssen wir den
Schatten unter ihr Augenlid legen. Wir werden jedoch kein Violett
verwenden, da es sich nicht gegen die gemahlene Haut richtet und
daher nicht natürlich ist. Wir nehmen etwas von der
Haarfarbe braun und blau, verdünnen es mit einem
dünnen Pinsel und ziehen eine Linie knapp unter ihr, spät so. So wie das. Okay. Das Gleiche gilt für das Tun. Sehr, sehr dünn unter ihrer Oberlippe und
leicht auf dieser Seite. Jetzt fügen wir
ihrem Haar mehr Farbe hinzu , weil das
Aquarell so
viel heller trocknet , als ich denke, dass ich ihrem Haar
mehr Farbe geben muss Also nehme ich etwas von diesem braunen, verbrannten Bernstein oder Sepia und
etwas Ultramarinblau Nur um es zu verdunkeln. Und mehr, mehr Schläge. So bekommst du eine Abwechslung. Ich füge an einigen Stellen
etwas mehr Blau hinzu und an anderen Stellen mehr
Braun, besonders wenn es
hell war, weil es
wärmer ist und sie auf dieser Seite sogar etwas
verbranntes Sienna hinzufügen Hier gebe ich ihr Band
oben bis hier. An den Seiten deines Gesichts. Okay. Das ist herrlich. Jetzt müssen wir diesen
Hals reparieren, der zu violett ist. Und wir nehmen einfach
etwas verbrannte Sienna. Und ich mische es mit diesem Rest von Purpur
oder du nimmst
es einfach pur mit einem Rundpinsel auf
, das gibt mir mehr Kontrolle. Und ich werde es hier hinzufügen
, damit es nicht zu lila ist. Das Gleiche hier. Und dann etwas
Wasser Im unteren
Teil ist es weniger dunkel. Jetzt nehmen wir ein paar rote Reihen. Dann mischen wir es mit einem
Hauch von gelbem Ocker. Ich mag dieses Bild. Sehr verdünnt. Und wir legen etwas
auf ihre Wangen. Noch rosiger, eigentlich
weniger Tonhöhe und definitiver hast du hier
geschrieben An ihren Wangen und
am Halsansatz, am
Kinn, wo sie sank Und ich werde es mit sauberem Wasser mischen und mischen. Es wird
sehr leicht trocknen, um es zu sehen, aber es wird ihm
eine Farbe geben, die ich habe. Ich kann mischen, ich will hier keine
harte Linie. Und du kannst auch einige
dieser Reihen an den Nasenwinkeln
verwenden , weil
dort die Blutgefäße sind. Dann einfach ganz leicht mixen. Okay. Das ist alles. Ich glaube, es ist spät passiert. Okay. Ich denke, sie braucht eine zusätzliche Schicht
verbrannter Sienna, um ihren schönen Hautton besser zur Geltung zu bringen und alles zu vereinheitlichen Du siehst Schlagzeilen, du
kannst sie immer noch abschwächen. Wenn du gutes Papier hast, lasse ich es dich machen. Achte nur darauf, dass
alles trocken ist. Und dann fügen wir eine
zusätzliche Schicht verbrannter Sienna hinzu. Sie können einen Haartrockner
oder ein Heizgerät verwenden , um den Vorgang zu
beschleunigen. Du nimmst meine Wischbürste. Noch einmal. Ich mische etwas verbranntes Sienna und beginne von der Seite
zur Mitte hin, werde
ich mich so vorarbeiten Und jetzt nur noch Wasser. Leg meine verbrannte Sienna überall hin. Sei vorsichtig. Alles muss sehr trocken sein. Sonst werde ich alles
verwischen. Jetzt nimmst du etwas Papier mit deinem Pinsel und sammelst Farbe. Was glaubst du
brauchst du? Mehr Licht wie hier und hier. Und hier. Auch bei ihnen
kann man etwas Papier direkt mit Papier sammeln. Nur um etwas Licht zu geben. So wie das. Hier habe ich das
Auge unter den Augenbrauen, ich habe einige harte Linien.
Ich will sie nicht. Okay. Jetzt werden wir wegen
des Schattens mehr Farbe auf ihre Oberlippe auftragen. Also nehmen wir etwas Rot, dasselbe Rot, mit dem ich die Ecke gefunden habe
. Und ich werde etwas
lila hinzufügen und ich habe eine dunklere
Version meiner gelesenen. Und ganz vorsichtig,
dieser Pinsel ist zu groß, aber ich komme zurecht,
besonders hier. Wir fügen etwas Farbe hinzu, besonders links
und unten. Gleiche hier. Auf dieser
linken Seite. Du siehst sofort, dass
sie lebendig wird. Okay. Jetzt sind wir bei den letzten
Berührungen mit der Masse. Das ist alles trocken.
Das ist wichtig.
9. Tintendetails und Hintergrund: Jetzt können wir mit Tinte einige Details
hinzufügen. Und weiße und braune Tinte. Mit weißer Tinte. Wenn alles gut trocken ist, füge
ich Highlights hinzu. Sie sehen, dass ihre Highlights sehr wichtig
sind. Sie sind also fast wie Linien. Das Gleiche hier. Highlights,
erwecke alles zum Leben. Und wir haben die Augen
mit ein paar Wimpern fertig gemacht, also mache ich spät einen dickeren
Strich auf ihrem oberen Teil Beende diese Zeile natürlich. Und ich werde ein paar
Wimpern wie diese hinzufügen. Okay? Gleiche hier. Hier gezeigt. Etwas länger in der Ecke. Okay. Das Gleiche hier. Ich kippe meine Zeichnung. Und hier auch. Hier. Okay. Wie hübsch sie ist, oder? Dann nehmen wir noch einmal
meinen weißen Gelstift. Und ich werde hier ein paar Punkte hinzufügen. Und da an der Ecke hier. Ein oder zwei Punkte. Okay? Jetzt muss ich noch die
letzten Aquarellakzente hinzufügen, die als Hintergrund dienen und die Schatten in einigen Bereichen
verstärken Denn wenn es trocknet, siehst
du, ob du noch mehr Schatten
brauchst, aber ich würde es nicht so sehr anfassen. Wir sind fast fertig.
Der Hintergrund, Sie können jede
Farbe wählen, die Sie mögen. Ich verwende gerne Farben, die
ich in seinen Gedichten verwendet habe, also werde ich
keine neue Farbe wählen. Und ich würde es mögen. Neutrale, gedämpfte Hintergründe,
sodass sie es knallt, aber ich habe gerne eine große Runde Es fügt viel hinzu. Also nehme ich meine Wischbürste und verwende diese schönen Mischungen,
die wir für die Haare hatten, gemischt mit etwas verbranntem
Sienna, Gelb, Ocker,
etwas Blau, weil wir einen gewissen Kontrast wie diesen brauchen Und ich kann meine Zeichnung und
die Position, die für Sie
bequemer ist, natürlich kippen . Und du gehst einfach sehr
vorsichtig um sie herum. Und mit Wasser ziehst du
die Farbe und du machst
neue Farben, als könntest du in
einigen Bereichen noch etwas
Gelbocker hinzufügen ,
nur in einer Spalte, sehr
INT ist wichtig Normalerweise ist es hier dunkler und im oberen Teil
heller, aber das ist wirklich keine Regel. In der Kunst gibt es keine Regeln. Phase. Wir haben normalerweise etwas
, das du nicht magst. Wenn das Papier nass ist, können
Sie es korrigieren. Gleiche. Du machst noch mehr und du gibst ein paar
Blutzellen, wenn wir mehr von diesem Blau,
etwas gelbem Ocker
hineinlegen Ja. Es ist nett. Vielleicht noch etwas Blau? Ja. Vorsichtig um ihre
Ohren und ihren Pullover. Und es wird keinen Kontrast zu
ihren Haaren bilden. Also eins, einfach mit
Wasser herausziehen, damit es sehr leicht ist. Ich werde hier etwas gelbes
Ocker hinzufügen. Du kannst auch, wenn es darum geht, etwas Rot da drin
zu probieren. Nur um alle Farben zu verwenden
, die Sie verwendet haben. Die kleinen Pinsel für deine
schöne, weil die Spitze
zu einer sehr feinen, feinen Spitze geht . Okay, jetzt lassen wir das trocknen und dann kommen wir zurück, um die letzten Details über ihr Gesicht zu erfahren.
10. Letzer Schliff: Jetzt bin ich das Papier losgeworden. Ich denke nur an meine Freundin
und ich denke, sie
braucht mehr Schatten im Ohr. Ich habe Lila hier und
hier gesehen und hier. Und dann einfach
leicht mischen , aber nicht
zu viel, sonst funktioniert
das Dunkel nicht. Und brauche auch etwas flacher
in diesem Teil ihres Shirts
, der
definitiv im Schatten liegen wird. Und auch hier, etwas verbrannte Sienna an dieser Stelle Hier. Mischen Sie es einfach. Sauberes Wasser. Ich
will sie nicht mehr anfassen. Ich könnte auf ihrem Shirt weitermachen, aber ich glaube, ich
mag es einfach so. Ich kann sogar ihre Ohrringe hinzufügen, wenn du eine
goldene metallische Farbe
hast, kannst du das verwenden oder du kannst einfach etwas gelbes Ocker
verwenden Achte nur darauf, dass
alles trocken ist. Du berührst es mit der
Rückseite deines Fingers, um sicherzugehen, dass ich nur für einen Moment
trocknen würde. Dieser Ohrring ist eine Menge. Okay. Du hast gesehen, dass ich etwas gelbes Ocker nehme und ihr
einfach Ohrringe zeichnen würde Dadurch wird etwas reines Gelb hinzugefügt. Gleiche hier. Gelber
Ocker ist undurchsichtig, also decken wir ab, was wir
zuvor gemacht haben , und fügen hier etwas Braun Sie hat Haare, weil das nicht
so ist , es ist eine verständliche Krankheit. Diese haben mehr Wimpern. Ich habe nicht gesehen, ob ich
hier Wimpern schwebe. Und es war einfach. Ich glaube. Ich hoffe du hattest Spaß. Und ich hoffe, Ihnen hat
dieses Portrait gefallen. Ich bin sicher, du hast ein
wunderbares Projekt gemacht. Fass es nicht länger an.
11. Zusammenfassung: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben Ihr Portrait
fertiggestellt. Ich wette, es war nicht so
schwierig, wie du gesehen hast. Es war am Anfang, als
du mit dem Unterricht angefangen hast. Und ich kann es kaum erwarten, es in
der Projektgalerie hochgeladen zu sehen. Es hilft den
Schülern wirklich zu verstehen ,
welche Ergebnisse mit diesem Kurs erzielt
werden können. Außerdem
gebe ich Ihnen mein Feedback, was verbessert werden kann oder was
besonders günstig ist , aber
für Ihr Projekt. Außerdem frage ich Sie, ob
Sie eine Bewertung hinterlassen könnten ,
damit die Klasse von neuen Schülern
entdeckt werden kann. Und ich
verstehe auch , was dir
besser gefällt und was du gerne hättest. Blades wäre toll,
wenn Sie
eine Bewertung hinterlassen könnten und
Sie mich auch auf anderen
Kanälen kontaktieren könnten. Ich bin hauptsächlich auf Instagram. Wenn du dein
Projekt auf Instagram postest, markiere mich
bitte und
kontaktiere mich
, damit ich es in meinen Geschichten posten kann. Ich freue mich sehr über diese von
Sachen porträtierte Reise. Danke, vielen Dank,
dass du an meinem Kurs teilgenommen hast. Und ich hoffe wie du meine nächste Klasse. Also Chow von Elizabeth Travel