Super einfaches blauer Himmel und Wolken in Watercolours(Bonus: Tipps zu Beobachtungsfähigkeiten)

1. Einführung: Hallo, Mein Name ist Susanne auf Dime, eine Aquarell-Künstlerin Aquarell. Wie der Name schon sagt, ist es ein Medium, das viel Wasser verwendet, um mit der lebendigen sowie eine durchscheinende Qualität aus dem Pigment zu malen , zusammen mit unvorhersehbaren, fließenden Natur aus Pigment auf Papier hat die Herzen von einem viele Künstler, Illustratoren und Designer. Im Gegensatz zu anderen Medien ist Aquarell ein Medium, in dem wir lernen müssen, wie man aufhören muss, das Abflusspigment auf Papier zu kontrollieren . Auf, lass das Wasser seine Arbeit machen. In der heutigen Klasse werden wir uns einige sehr grundlegende Aquarelltechniken ansehen, wie das Nass in Nass auf Trockentechniken, sowie ein wenig abheben Technik als auch. Ich werde auch darüber sprechen, wie viel Wasser Sie Tante verwenden, wie viel Pigment zu verwenden, wenn Sie es verwenden. Um den gewünschten Effekt für das heutige Klassenprojekt zu erhalten, werden wir auf welche Farbbilder sowohl am bewölkten Himmel tun, die 1. 1, die ein bewölkter Himmel mit einigen Knospen ist. Dies wurde mit der nassen auf nassen Technik sowie der 2. 1 getan, die wiederum blau bewölkt Himmel mit einer beleuchteten kleinen Landschaft am unteren Rand ist. Beide Inszenierungen wurden mit der Nass-on-Nass-Technik durchgeführt. Ich hoffe, Sie werden wirklich genießen, an diesen Gemälden nur uns zu arbeiten, so wie ich es getan habe. Dieses Mädchen ist großartig für große in uns, da wir in die sehr grundlegenden Techniken aus suchen werden. 2. : hallo. In diesem Video werden wir alle Materialien durchlaufen, die für diesen Kurs benötigt wurden. zunächst Lassen Sie michzunächstmit Aquarellfarbe beginnen, die ich verwenden werde. Ich werde Farbe aus Tuben sowie wasserfarbene Kuchen verwenden. Es ist jedoch nicht notwendig, dass Sie die genauen Materialien haben müssen . Aquarell Schmerzen in Gräbern feucht und beherrschen frischer im Vergleich zu den Aquarellkuchen, die mit Wasser ein paar Minuten vor dem Malen aktiviert werden muss. Die Pigmente, die ich heute verwenden werde, sind ultramarineblau. Sie können auch ein paar in blau oder beenden Lastkahn verwenden. Blau reicher war für Sie und andere Pigmente, die ich verwenden werde, ist Eliza Rain Crimson Hue. Es ist dankbar, Purpur zu mischen. Wenn Sie dieses Pigment nicht haben, können Sie auch das normale Purpurrot verwenden, das in den meisten Gaumen eine sehr grundlegende Farbe ist. Wir würden auch einige Bon Sienna verwenden, die mit ultramarineblau gemischt werden, um einen sehr schönen Schatten für Ihre Flouts zu schaffen . Es produziert ein sehr schönes Grau. Das hier ist nur Eliza Vene, getauft Crimson, dass ich einBrett in eine kleine Aquarellpfanne habe, die ich jetzt für die Landschaft hatte. Das hier ist nur Eliza Vene, getauft Crimson, dass ich ein Brett in eine kleine Aquarellpfanne habe, die ich jetzt für die Landschaft hatte In unserem zweiten Projekt würden wir etwas Hokusgrün brauchen. Oder Sie können auch saftgrün verwenden, braucht aber auch etwas rohes Sienna, das ist ein sehr schönes goldenes Gelb und auch etwas preußisches Blau, um in einigen tieferen Tönen hinzuzufügen . Es ist optional für Sie, einige Schmerzen zu haben. Gree. Wenn Sie nun ein paar Silhouetten von Vögeln am Ende zu Ihrem Gemälde für die Paletten hinzufügen möchten, werde ich diese weiße Keramikplatte verwenden. Es ist nur, weil ich es liebe, einen großen Mischbereich zu haben, also habe ich genug Pigment zum Malen und dass mir die nicht ausgeht. Sie können jeden Gaumen verwenden, den Sie haben, ähm, jetzt gehen Sie zu dem Kostbaren. Sie benötigen eine flache Bürste für Ihre Waschmaschine oder Benetzung des Papiers in der Anfangsphase. Sie können auch einen kleineren, flachen Pinsel wählen , wenn Sie keinen so großen Pinsel haben. Aber eine breitere Bürste hilft Ihnen, große Flächen im Vergleich zu einem kleineren, flachen Pinsel zu bedecken . Ich werde auch um spitzen Pinsel brauchen, um die Pigmente von den Wolken fallen zu lassen, und dafür werde ich einen runden Pinsel der Größe 10 oder einen Scheinpinsel verwenden , der wieder um spitzen ist. Es ist Ihre persönliche Wahl, welche Bürste Sie brauchen, aber ich würde vorschlagen, dass Sie eine mindestens Größe 10 oder 12 Pinsel jetzt auf das Aquarellpapier bewegen . Was ich hier habe, ist ein 300 Jahre Aquarell Baber kalt gepresst, was bedeutet, dass es eine leichte Textur hat. Ähm, ich persönlich bevorzuge das hier, da die Textur auch meine Bilder verbessert. Jetzt brauche ich ein Abdeckband, um mein Papier abzukleben. Ich müsste auch Gläser mit Wasser, eine zum Waschen der Pinsel und die andere für frisches, sauberes Wasser, damit Ihre Bilder nicht schlammig werden. Ein weiteres wesentliches Material für dieses Projekt sind einige Taschentücher Oh, Küchenverkäufer oder sogar Toilettenpapierrollen. Wenn Sie keine Schuhe haben, müssen zusätzliche Farbe oder Pigmente von Pinseln abtupfen oder auswischen. Wie für die letzten Gemälde, so ist das über alle Materialien, die wir für diesen Kurs brauchen 3. to: eine der wichtigsten Praktiken, die einem Künstler hilft. Ein Mädchen abgesehen von der Praxis ist eine Erhaltung. Es ist ganz normal für uns, die wunderbare Welt um uns herum zu schätzen. Die meisten von uns sind alt durch die Schönheit der Welt, in der wir leben. Um sie neu zu erstellen, jedoch müssen wir jedocheine gute Beobachtungsfähigkeit haben. Während Sie beobachten, sehen Sie eine Menge Dinge, die wir normalerweise nicht sehen, während wir sie nur betrachten. Es beinhaltet einen mentalen Prozess, bei dem Sie Dinge bemerken, die eine Erklärung haben. Zum Beispiel, in unserem Thema, die Wolken. Wir alle wissen, dass sie optisch weich weiße Formen am Himmel sind. Aber wenn Sie sie sorgfältig beobachten, können Sie auch sehen, dass es helle Bereiche als auch, eine schattige Bereiche. Wir wissen auch, dass das Aussehen der Regenwolken völlig anders ist als der des Sonnenuntergangshimmels . Wir können auch die Formen der Wolken beobachten, so dass es uns hilft, wenn wir sie malen. Die Beobachtung dieser Dinge wird uns helfen, sie besser auf damit produziert bessere Kunstwerke zu verstehen . Ich ermutige alle von euch, die beschlossen haben, dieses Projekt mit mir aufzunehmen, um einen Versuch zu geben den Himmel zu beobachten vielleicht beobachtete die Wolken und genießen Sie es. Dabei werden wir alte Dinge finden, die uns interessieren. Dies wiederum spiegelt sich in Ihren Gemälden wider. Für mich war es eine große, kumulative Wolken. Es sind schöne Schatten sowie die Teile. Es kann einfach etwas anderes für jeden von euch sein. Warum versuchen Sie es nicht? 4. Warm: Hallo, schon wieder. Ich hoffe, Ihre eigenen bereit mit allen Materialien, die wir für das Experimentieren mit Wasserfarben benötigen . Also beginnen wir mit etwas Üben dafür, dass etwas ultramarineblau aus meiner Röhre herausgenommen haben . Es ist jetzt schön und feucht. Ich habe auch einige Alice Serene karminrot herausgenommen, und wir werden versuchen, zu experimentieren und ein paar Wäschen mit diesen beiden Farben. Für den Moment, wir weitermachen, brauchen wir auch etwas Knochen Sienna und Rossi, wissen Sie. Also werde ich nur Teoh nass diese Aquarell Fall, weil ich Aquarell Kuchen und sie sind ziemlich trocken. Ich würde sie nicht schön und Feuchtigkeit brauchen, wenn ich mit ihnen malen muss. Und so werde ich ihnen nur eine gute saubere und nasse die Oberfläche. Es ist also schön und feucht. Nein, ich werde nur etwas ultramarineblau verdünnen, das ich auf diesem Teller oder Gaumen habe. Also schwebte meine Bürste mit Wasser auf. Ich bin nur sanft zu verdünnt beginnen, wie Sie einen Start sehen können ziemlich wässrig auf. Dann baue ich auf, wenn ich ein bisschen dicker sein wollte, so wie Sie sehen können, gehe ich nach und nach in dieses Pigment und mache die Lösung zu einem großen Plastik . Ich denke, ich bin ziemlich zufrieden mit der Konsistenz des Pigments. Wie Sie hier sehen können, ist es nicht zu wässrig und nicht zu dick und cremig. Es ist Sommer in der Mitte. Danach werde ich zusehen, wie ich jetzt putze. Hat es in das Süßwasserglas getaucht. Dann werde ich etwas Alice Serene karminrote Hölle verdünnen. Ich werde nur noch ein paar Purpur mit Allah vorbereiten. Ruhige Purpurrot Farbton Andi Ultra Marineblau. Wie Sie hier sehen können, kreischte ein schönes lila. Ich werde es nur etwas kränker machen. Nicht zu Fuß Baum, weil ich möchte, dass es die gleiche Konsistenz uns. Ich habe die ultra marine blau vorbereitet, so dass ich weiter gehen Zeh wie bekommen die gleiche Konsistenz, fragte die ultra marine blau. So können Sie hier sehen. Es ist nicht absichtlich, es ist mehr Angeln in Richtung Blau, so meine Absicht ist nur, einen tieferen Ton aus blau auf dieser Miete machen A Farbton off Red hat tatsächlich geholfen, diese Weise. Danach habe ich meine Bürste sauber gewaschen. Andi, fangen wir an, für die erste X-Übung zu malen. Ich werde sofort anfangen, mit ultramarineblau zu malen, ohne das Papier vorher zu benetzen . So ist es eine nasse auf Trockenwäsche, die ich jetzt demonstriere. Wie Sie hier sehen können, malte ich es einfach mit einem Pinsel, der nicht zu technisch ist, einfach einfach Malerei Füllung in diesem Rechteck mit dem ultramarineblau, das wir vorbereitet . Nun, im nächsten Schritt, während diese Box noch nass ist, werde ich in einige Probenpigment fallen lassen. Und dieses Mal bin ich tatsächlich in ein winziges, etwas dickeres Pigment von der gleichen Farbe fallen . Also das gleiche ultra marine blau, aber nicht die, die wir vorbereitet, aber etwas krankeres Pigment. Und Sie können sehen, weil die erste Schicht noch ziemlich nass war. Es ist sozusagen sofort eingemischt. Nun, für das nächste Muster, werde ich das Papier zuerst benetzen, also habe ich meinen Pinsel gereinigt, in das Süßwasser getaucht Andi, jetzt werde ich mit dem Frischwasser direkt auf das Papier malen, ohne dass Pigment. Also einmal gleichmäßig nass es diesen Bereich, und dann kann ich weitermachen und etwas Pigment auf die Bürste bekommen. Wenn ich dir ein bisschen näher zeige, siehst du einen dünnen Wasserfilm auf dem Papier. Sie können feststellen, dass es einen leichten Glanz auf dem Papier gibt, wo das Papier nass ist. Jetzt werde ich etwas Pigment in diesem Bereich fallen lassen. Also, weil wir das ultramarineblau schon vorbereitet haben, lade ich einfach meinen Pinsel. Und dieses Mal werde ich es einfach sanft hineinwerfen. So können Sie das sehen, weil das Papier ziemlich nass ist. Sobald ich etwas Pigment in seine Art der Entschärfung, gibt es keine harten Kanten. Wenn Sie sehen können, dass es sich ziemlich gut einfügt. Es streut und zerstreut sich ohne scharfe Kanten. So können Sie hier sehen, dass ich einen kleinen Bereich ausgelassen habe, ohne ihn zu malen. Dies ist nur, um eine Idee zu geben, wie man Wolken am Himmel erzeugen könnte. Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie es aussehen kann, wenn ich eine Wolke malen würde, ohne das Papier zu benetzen . Hier können Sie sehen, dass ich tatsächlich um die Wolkenform malte und mir vorstelle, dass es eine Wolke gibt, die nur um sie herum malt und man sieht, dass die Kanten viel mehr sind. Chris Pia. Es ist manchmal einige Clubs brauchen diese Art von knackigen Kanten, aber meistens ist es immer besser. Es sieht besser aus, wenn es viel weicher und abseits von Kurs ist. Sie können immer darüber arbeiten, wenn Sie eine knackige Kante wollten. Aber wenn Sie es tun oder nass in nass gibt es Sie sich Chancen, irgendwelche Korrekturen vorzunehmen . Wenn du falsch gelaufen hättest, also hier, denn dieser Bereich ist immer noch ganz das, was ich auch in diesem Bereich weitermachen kann und etwas Farbe ausgelassen wenn ich mag. Also, wie sie hier sah, benutzte ich ein paar Taschentücher, um überschüssiges Wasser aus meiner Bürste aufzunehmen , und ich passte diesen Bereich an und etwas Farbe wurde herausgehoben. Das ist die Aufhebungstechnik, von der ich gesprochen habe. Nein. In diesem Bereich gehe ich eigentlich mit etwas tieferen Ultra Marine rein. Also die violette Mischung, die wir früher mit Salazar in Gefängnissen karminrot vorbereitet haben, sie sind nur platziert, dass in diesem weißen Bereich direkt am unteren Rand des Bereichs. Es ist eine Art Geschenke es tiefer Grab, mehr wie die Unterseite der Wolke. Jetzt können Sie auch irgendwo ausprobieren, um Technik zu heben. Während dieser Bereich noch ziemlich nass ist, können Sie sehen, wie schön das Pigment abkommt. Sie können das auch in der nassen auf trocken so lange tun. Dieser Bereich ist nicht trocken. Wenn dieser Bereich trocken geworden ist, ist es etwas schwieriger, es herauszuheben. Weil alle US-Beobachter noch ziemlich nass sind. Es ist ziemlich einfach, Pigment herauszuheben. Wenn es ausgetrocknet wäre, dann müssten Sie etwas mehr daran arbeiten, um das Pigment herauszubekommen, und Sie bekommen möglicherweise keinen schönen weißen Bereich. Lassen Sie uns nun versuchen, diese Cloud in der mittleren Box zu verbessern, also werden wir ein wenig knuspriger Rand für die Cloud dafür geben. Gerade in etwas mehr ultra marine blau genommen diesmal etwas dicker Konsistenz als die auf den Menschen. So können Sie sehen, wie ich in das Pigment fallen werde. Es ist eine Art von Vermischung, weil dieser Bereich noch ziemlich nass ist, was bedeutet, dass es einfacher für mich ist, es zu mischen, und es wird keine harten Kanten von Flecken auf dem Papier bleiben. Also bin ich nur, dass winzige Drop-Off Pigment mir schon einen schönen, knackigen Rand für diese Wolke gegeben hat. Wenn du den Kleber etwas dunkler machen wolltest,könntest du das immer tun, wenn dieser Bereich noch ziemlich nass ist. Wenn du den Kleber etwas dunkler machen wolltest, Also habe ich tatsächlich mit etwas dickem Pigment diesen Begriff reingegangen. Ich habe nicht alles verdünnt. Ich habe gerade einen kleinen Klecks von der Spitze meiner Bürste genommen, nicht nur in diesem nassen Bereich, und weil es immer noch ganz das ist, was Sie sehen können, wie schön es in diesem Bereich gemischt ist. Das hat mir sogleich tieferes Blau für den Himmel gegeben. Nun, wenn ich das mit dieser Box hier versuchen sollte, können Sie sehen, dass, wenn ich tiefere Pigmente in blau einlege, es sich nicht so sehr in uns vermischt. Uns. Die mittlere Swatch größte. Diese Uhr ist nicht nass in nass, und sie ist schon etwas mehr ausgetrocknet. Ich werde ein wenig darüber reden, wie Sie die Menge an Wasser kontrollieren können, die Sie auf dem Papier verwenden , also werde ich einfach mit meinem Pinsel auf den Bereich nass. Also habe ich Wasser auf meine Bürste genommen, es mit Wasser beladen und es in Kreis-Emotion versetzt. Und Sie können sehen, dass es ziemlich viel Wasser in diesem Bereich gibt, weil ich reingegangen bin und meine Bürste ein paar Mal geladen und auf das Papier gelegt habe. Nun als nächstes werde ich einen weiteren Kreis auf dieser Zeit benetzen, Ich benutze uns nicht Muchas Wasser, wie ich in der 1. 1 getan habe, so ist es nur, was zu oder Wasser im zweiten Kreis. Also lasst uns versuchen, in irgendeinem Schweineland in diesen Juden Kreisen Zeug fallen. Beginnen wir mit der 1. 1, wo wir große Flaschen Wasser verwendet haben. Wie Sie sehen können, sobald ich in etwas Pigment fiel, es wirklich überall fließt, und es schafft auch einen großen Rücklauf, wo das Wasser in das Pigment fließt. Wenn Sie sich das also in größerem Maßstab vorstellen, bei der Miete malen Sie bei der Mietedie Wolken. Es wird außer Kontrolle mit einer riesigen Menge von Wasser gehen. Das Papier neigt dazu, sich zu schnallen und es schafft kleine Pfützen auf der Oberfläche des Papiers und dass wir gewinnen. Die Farbe trocknet. Es wird jetzt sehr ungleichmäßig aussehen, mit dem zweiten Kreis uns. Du erinnerst dich, dass wir nur sehr wenig Wasser benutzt haben. Nicht zu wenig, aber genau die richtige Menge. Und Sie können sehen, wie sich dieses Pigment in diesem Kreis gut einmischt. Es ist nicht zu fließend, und es gruppiert sich nicht im Vergleich zur 1. 1 So ist die Kontrolle der Wassermenge, die Sie verwenden sehr wichtig, um den gewünschten Effekt zu erzeugen, besonders wenn wir Wolken und Himmel malen. Ich glaube nicht, dass wir riesige Wasserpfützen brauchen, die dafür sorgen, dass Sie nicht sehr wenig Wasser nehmen , weil sehr wenig Wasser Ihnen nicht den richtigen Effekt geben wird. Aber wir werden mehr darüber diskutieren, während wir das Projekt durchführen. Eine weitere wichtige Technik, über die ich sprechen möchte, ist eine verwässerte Methode. Also gibt es einige gerade gehen, um in einem Farbmuster Farbe zu malen, und Sie können hier die Farben ganz wypr sehen, und es ist nicht so verdünnt jetzt. Wenn ich das Wasser abgießen sollte, muss ich zuerst meine Bürste reinigen. Ich muss sicherstellen, dass ich sauberes Wasser auf meiner Bürste habe. Ich brauche keine großen Flaschen Wasser dafür, also werde ich nur etwas extra, ein bisschen Wasser auf meinem Taschentuch nehmen , und ich werde nur sanft auf die Seite von dieser Uhr malen, damit du sehen kannst Hier in der Minute, in der ich diesen Bereich berührte, verschmilzt sich der Schmerz irgendwie in den Bereich, wo es Wasser gibt, also müssen wir sicherstellen, dass es nicht viel Wasser auf der Bürste gibt, denn wenn es riesige Wasserpfützen auf der Bürste gibt, dann ist die Pigment wird sich nicht mischen. Aber sofort. Das Wasser fließt in das Pigment und erzeugt einen ganz anderen Effekt. So können Sie hier sehen, dass ich es geschafft habe, dieses Farbfeld zu mischen, nur indem ich auf dieser Seite mit klarem Wasser gemalt habe. Auch hier müssen wir sicherstellen, dass es nicht viel Wasser ist. Es ist nur eine winzige Menge Viertel gerade genug, um dieses Muster zu mischen. Jetzt geht es weiter. Wir werden versuchen, dieses Mal mit zwei Farben zu malen, nur um zu sehen, wie verschiedene Pigmente miteinander verschmelzen können. Also dafür werde ich mit etwas nass in Nasswäsche gehen. Also werde ich zuerst meine Zeitung nass machen. Ich werde nicht das ganze Papier benutzen, also ist es nur ein kleiner Bereich, auf den ich auf DSO wetten werde. Ich benutze eine kleinere flache Bürste für den Zweck. Aber wenn Sie dies auf einem größeren Stück Papier zu tun, würde ich wie, dass Sie eine breitere flache Bürste mehr Fläche abdecken, so können Sie hier sehen , dass das Papier reflektiert und es ist nicht zu viel Wasser. Es ist nur ein dünner Raum mit Wasser, und ich stelle sicher, dass das ganze Gebiet gleichmäßig überprüft wird und es keine riesigen Pfützen hier und da gibt. Also, wenn ich das getan habe, werde ich weitermachen und etwas Blau benutzen. Also haben wir schon etwas Blau vorbereitet. Ich werde nur das Blau benutzen. Wie Sie hier sehen können, ist es nicht zu wässrig, nicht nur irgendwo in der Mitte zu denken. Andi. Ich werde mir nur vorstellen, dass es eine Wolke und Malerei um diese Form gibt, kleine Kreise oder kleine Blobs kreieren und jedes Jahr Pigment auf das Ding setzen . Es ist ziemlich schwer, negativ zu malen, um weiße Räume dazwischen zu lassen, um weiße Räume dazwischen zu lassen, aber es ist eine großartige Übung für dich, um dein Auge zu trainieren, denn das ist das, was wir in unserem Projekt tun werden. Also mache ich es nur ein bisschen dunkler mit etwas mehr Pigment, weil ich das Gefühl hatte, dass die erste Wäsche etwas zu verdünnt war. So können Sie hier sehen, weil das Gebiet ziemlich nass ist. Ich habe keine Probleme damit, das zu vermischen. Nehmen Sie jetzt ein Pigment, während dieses Gebiet immer noch genau das ist, was ich mit einigen anderen Aaron Cretins und dir reingehen werde. Sie können auch schlicht karminrot Sie verwenden, wenn Sie möchten. Ich werde es diesmal nicht am Gaumen mischen, sondern ich werde nur etwas Claim-Pigment nehmen und ich gehe Teoh. Verwenden Sie das direkt auf dem Papier und stellen Sie sicher, dass es die gleiche Konsistenz hat wie die aus dem Blau, die wir verwendet haben. So können Sie das sehen, wenn ich es auf das Papier lege, weil das Blau noch ziemlich nass ist . Das Rot und das Blau mischen sich auf dem Papier. Es hinterlässt keine harten Kanten, aber es mischt sich sehr gut. Ich werde das da lassen und sehen, wie gut es macht. Während das Trocknen ist, werde ich mit einigen rohen Sienna gehen freiwillig benetzt, dass Kuchen. So ist es schön und Feuchtigkeit. Jetzt werde ich nur etwas Schmerzen bekommen, und ich werde nur einen kleinen Bereich unterhalb der Wolken malen, die wir jetzt erschaffen haben, damit Sie hier sehen können, ich berühre nicht den nassen Bereich von blau und rot beim Gespräch. Vielmehr male ich nur und ich verlasse einen kleinen Bereich dazwischen, so dass zum Färben von Stein viel gemischt wird. Dies ist nur, um Ihnen eine Vorstellung von der Landschaft zu geben, die wir heute malen könnten. Sie können Ihr Papier auch kippen, um das Wasser zu werfen oder in jede Richtung, die Sie möchten. Jetzt versuchen wir ein Experiment ein bisschen mehr. Dafür benetze ich wieder einen anderen Bereich mit meiner flachen Bürste. Wir brauchen es nicht zu oft zu benetzen, nur ein bisschen, um sicherzustellen, dass es einen schönen, sogar dünnen Film aus Wasser auf dem Papier und dass es keine riesige Pfütze vom Wasser ist. Also werde ich reingehen und etwas marschieren marschieren, genau wie wir es vorher getan haben. Also wieder üben wir Malerei und negative Räume, lassen die weißen Wolken aus und malen um sie herum. Lasst uns das ein bisschen mehr üben, bis wir davon überzeugt sind. So kannst du diese Jungs auch in jede Richtung malen, die du magst. Zum Beispiel, wenn Sie wollen, dass es ein bisschen schräger ist oder wenn Sie wollen, dass die Wolken aussehen, als wäre es eher wie eine Regenwolke, können Sie das Papier immer kippen, und Sie können hier sehen, wie das Pigment irgendwie fließt in die Richtung weg von meiner Neigung. Also, während ich es gekippt lasse, werde ich nur ein wenig verbrannte Sienna mit meinem ultra marine blau mischen, um ein schönes Grau zu schaffen . Also, wenn Sie diese großen Regenwolken bemerkt haben und wie dunkel sie sein könnten, okay. Aber ich werde nur mit der gleichen Konsistenz der Farbe reingehen, die ich verwendet habe, um das Blau zu malen . Also das ist immer noch schrecklich toll, dass ich mit Algen marineblau auf verbranntem Sienna gemischt habe, und ich werde das einfach auf die Unterseite dieser weißen Wolken legen, weil es nass ist . Aber wieder können Sie sehen, wie schön sich die Farbe einmischt. Es lässt keine harten Kanten auf, weil unser Papier gekippt hat. Sie können sehen, wie das Pigment in diese Richtung fließt, und Sie können sehen, wie diese Wolken, die wir gerade gemalt haben, ganz anders die rosa wieder. Sie können auch etwas Pigment auslassen, wenn Sie denken, Sie brauchen ein bisschen mehr Wolken. Wenn Sie also nicht um den Wolkenbereich malen könnten, wenn Sie kein negatives Gemälde machen könnten, könnten Sie immer versuchen, ein wenig mit Ihrem feuchten Pinsel herauszuheben. Wie ich Ko mache, , ist es nicht sehr einfach,um eine imaginäre Form zu malen, und es kann nicht den richtigen Effekt erzeugen, den Sie suchen. In diesem Fall können Sie immer ein Pigment herausheben, das uns lang ist. Der Schmerz ist jetzt noch ziemlich nass. Ich denke, wir sind fertig mit unserem Experimentieren und Spielen mit Aquarellen, und wir sehen uns im nächsten Video für unser Projekt. 5. Projekt 1: Hallo und willkommen zu unserem erstklassigen Projekt aus der Malerei einfachen, bewölkten Himmel. Also beginnen wir mit einem Klebeband das Papier nach unten. Als nächstes werde ich anfangen, meine Aquarellschmerzen vorzubereiten, bevor ich mit dem Malen beginne. Das liegt nur daran, wenn ich mit dem Malen beginne, will ich nicht schmerzhaft ausgehen. Und dann muss ich vielleicht wieder auf Bindung gehen. Bereiten Sie zu dieser Zeit mehr Farbe vor, es besteht die Chance, dass Sie es nicht tun. Du bekommst nicht die richtige Konsistenz, wie du mit gemalt hast. Um Verwirrung zu vermeiden, bereiten wir den Schmerz zuerst vor, bevor wir mit dem Malen beginnen. Wie Sie hier auf den Paletten sehen können, habe ich etwas Farbe auf seine nicht zu wässrig vorbereitet, und es ist nicht einmal zu denken. Wenn Farbe gebracht trocknet. Es neigt dazu, ziemlich leicht zu trocknen. Andi. Wenn die Konsistenz der Farbe ziemlich wässrig ist, dann wird sie, wenn sie trocknet , wirklich leicht sein, und das ist der Grund, warum wir sie etwas dunkler machen. Einmal bin ich mit der Konsistenz der Farbe zufrieden, die ich vorbereitet habe. Ich werde jetzt die Zeitung dafür nass machen. Ich werde meine flache Bürste benutzen. Das Gewicht dieser Bürste ist etwa zwei Zoll, und es gibt eine gute Abdeckung für ein mittelgroßes Gemälde oder sogar etwas Größeres als das . Also werde ich nur damit anfangen, es in sauberes Wasser zu tauchen. Ich will keine riesigen Pfützen vom Wasser auf dem Papier, also stellen Sie sicher, dass ich es gleichmäßig auftrage. Also erste Schicht nach unten. Wie Sie sehen können, werde ich ein paar Mal über die Zeitung gehen, um sicherzustellen, dass der Lauf noch Pfützen, die das Papier noch mehr geschnallt und winkt. Also, wenn wir ein Aquarellpapier gingen, hat es eine Tendenz, sich zu schnallen, aber wir können es zu einem gewissen Grad stoppen, weshalb wir das Papier abgeklebt haben. jedoch Wenn Sie das Papierjedochbenetzen, müssen wir sicherstellen, dass wir keine großen Wasserflaschen verwenden, um sie zu benetzen. Das wird dazu führen, dass das Papier viel mehr schnallen wird, als es normalerweise sollte. Deshalb kümmere ich mich besonders um die Entscheidung, wie viel Wasser ich brauche, um die Zeitung zu lesen. Also, wie Sie hier sehen können, habe ich es zweimal durchgemacht. Dies ist nur, weil mein Aquarellpapier, Ich erkannte, dass es die erste Schicht aus Wasser absorbiert hat, also habe ich es mit ein wenig mehr Wasser übergegangen. nicht viel Abernicht viel. Sobald Sie mit dem Benetzen Ihres Papiers zufrieden sind, können wir mit dem Malen beginnen. So haben wir bereits vorbereitet sind ultra marine blau auf die aktuelle Konsistenz, die wir mögen. Also werde ich mir einfach meinen Moppinsel schnappen. Es ist um spitzen Wischbürste Größe 12. Ich lege nur das Pigment direkt auf das Papier, also, wie Sie hier sehen können, weil wir das Papier besser auf dem Papier hatten. Immer noch ganz was? Wenn ich Pigmente aufsetze, kann man sehen, dass es irgendwie entschärft ist. Es gibt keine harten Kanten, so dass die Kanten irgendwie gefüttert und ausgefedert werden. Und wenn ich male, werde ich sicherstellen, dass ich viel Leerraum dazwischen lassen werde. Wenn Sie sich erinnern, wir malen tatsächlich um die Kleidung auf dem Versuch, diese Wolke weiß und Farbe zu verlassen, und weil die Art und Weise, wie wir das Papier benetzt haben, ist es nicht zu wässrig, und teilweise, dass der weiße Bereich wird bleiben mit sehr weichen Rändern von blau. Und das ist genau das, wonach wir suchen. So wie Sie hier sehen können, um uns den Boden. Ich habe viel mehr weiße Räume gelassen, also werde ich eine weitere riesige Wolke direkt an der Spitze machen. Du siehst, dass ich gerade um die weiße Wolke gemalt habe. Ich beende gerade den Boden mit ein paar kleineren Wolken, Bits und Bobs. So war das Malen um diese weißen Räume und der Versuch, diese Kleidung weiß zu lassen, in solch einer einfachen Arbeit. Also gehe ich mit einem Taschentuch rein. Andi hat ein wenig Pigment von der Spitze der Gegend weggelassen. Also, wie Sie hier sehen können, ist es Bohne leicht herausgehoben, weil dieser Bereich noch ziemlich nass ist. , Wenn Ihr Gewebe viel Farbe darauf hat,müssen wir sicherstellen, dass wir einen anderen Bereich benutzen, wo es keine Schmerzen gibt. Also werde ich nur diese weißen Kleider umhergehen, eine kleine, nur ein bisschen mehr rauslassen, nur um es ein bisschen natürlicher aussehen zu lassen. Sie müssen diesen Schritt nicht unbedingt tun, wenn Sie mit den Uhren zufrieden sind, die Sie im ersten Schritt machen konnten . Aber wenn du denkst, brauchst du noch viel mehr von diesen weißen flauschigen Wolken. Sie können immer mit einem weißen Taschentuch hineingehen und es herausheben, während die Farbe noch nass ist . Lassen Sie mich Sie daran erinnern, dass tatsächlich dieses ganze Gemälde nass auf nasse Technik gemalt wurden. Was bedeutet, dass wir ziemlich schnell arbeiten müssen, damit wir wissen, dass das Bild noch ziemlich nass ist. Und jede Schicht, die wir hinzufügen, fügt sich gut ein, ohne harte Kanten zu hinterlassen. Also werde ich schnell ein wenig mehr ultra Marine blau vorbereiten und einige und diese sind in der Klasse und auch einige Bindung Sienna. Also in unserem nächsten Schritt, wir gehen tatsächlich Teoh geben ein wenig Schatten auf die Unterseite der Clubs. Und dafür möchte ich ein wenig mehr Grauton, die mit meinem verbrannten Sienna und ultra marine blau und einem kleinen Tönung von Salazar in purpurrot machen , so dass die Konsistenz ziemlich dick ist , wie Sie sehen können, einige gehen , um es mit etwas sauberem Wasser zu gießen, so dass Sie die Hälfte sehen können. Eigentlich wässere ich es tatsächlich ein bisschen mehr, mache es etwas verdünnter und lege das sanft auf die Unterseite der Wolke. Es ist okay, wenn Sie das Blau berühren, denn wenn Sie, wenn sich die Creme mit dem Blau mischt, irgendwie einen sehr schönen Effekt erzeugen, ohne irgendwelche harten Kanten zu hinterlassen, so dass ich sehen kann, dass das Papier tatsächlich langsam ist, langsam zu trocknen, so kann ich etwas klares Wasser verwenden, um die Kanten nur ein bisschen weicher zu machen. Wenn ich es mag, auf die nächste große Wolke zu gehen, kann ich sehen, dass das Papier etwas trocken ist, ein bisschen trockener ist, als ich es gerne hätte. Also werde ich einfach reingehen und das Gebiet wieder aufbauen, nur ein kleines bisschen Wasser, nur um alles in Gang zu bringen. Also müssen wir sicherstellen, dass es keine riesigen Wasserpfützen sind. Das ist also ein Grund, warum wir ziemlich schnell arbeiten müssen. Das ist der Grund, warum ich vorbereitet habe , obwohl malen Carly Iran. Also machen wir nicht dasselbe wie bei der ersten Wolke. Platzieren Sie einfach das Grau, das wir mit ultramarineblau Andi Burn CLR gemacht haben, indem Sie sie einfach auf die Unterseite der Kleidung legen, wie Sie sehen können, wie er es tatsächlich mit dem ultramarineblau vermischt , das wir vorher gemalt hatten und dass Blair noch ziemlich nass ist, so dass es keine harten Kanten hinterlässt. Also werde ich das Gleiche auch mit all den anderen kleinen Wolken machen. Also für die kleineren Wolken an der Unterseite, werde ich tatsächlich ein kleines bisschen von dem Salazar in purpurrot als auch mischen, nur um ihm ein weicheres Aussehen zu geben. Und, ähm, ich habe diese Pigmente etwas weicher gemacht, als ich am Ende der Seite komme . Dies liegt nur daran, dass dies kleinere Wolken sind, und ich brauche nicht wirklich viele Details über sie, so dass dieser Schatten von den Wolken viel weicher sein könnte. Also, das ist Land in der Nähe der Platzierung dieses winzigen Abgrauen sehr gut, denken wir, ist wieder notwendig. Wir müssen sicherstellen, dass das Papier und das Pigment ein wenig nass sind, also machen wir keine harten Kanten. Also zurück zu dieser großen Wolke, die wir am Anfang getan haben, ich fühle, dass es immer noch ein wenig mehr dunklere Töne nur an den Rändern braucht, also werde ich nur gehen und fallen in ein wenig mehr Pigment, um diese großen Kleider zu wählen . Also, wenn Sie denken, dass Sie ein winziges bisschen tiefer Ton brauchen, können Sie immer ein wenig tiefer Ton mit den gleichen Farben mischen, die wir vorher gemischt haben . Es ist also nicht zu dick, aber es ist nur etwas tiefer und diesmal mit weniger Wasser und mehr Pigment. Also lege ich das sehr sanft in den Gerichtssaal von diesen großen Wolken wieder, wie sie sehen konnte, ich male nicht mit dem Pinsel rein, buchstäblich fallen in den Grund, warum ich nicht reinmale, als wenn ich versuche, es zu malen , könnte ich tatsächlich mehr Pigment aus dem Papier abheben, anstatt zu fallen. Wir müssen also sicherstellen, dass wir ganz sanft sind und wir nicht wirklich mit den Pinseln einmalen und nur das Pigment fallen lassen. Also denke ich, wir sind fast fertig mit diesem Bild. Aber bevor ich fertig bin, würde ich gerne Hans beenden, der in manchen Bereichen ein bisschen mehr geblasen hat, also nicht viel, sondern nur ein winziger Punkt hier. Sie sind nur um diese Wolken, vor allem, weil ich das Gefühl, dass die nasse auf nasse Technik, eine Technik hat die blaue Art von weiter heraus und diffundieren lassen zu viel. Also werde ich einfach reingehen und ein bisschen mehr große marine blau in ah, in einigen Bereichen, in denen ich denke, ich brauche ein bisschen mehr knusprige Linien. Ich würde diesen Schritt am Anfang nicht persönlich machen, ohne das Papier zu benetzen. Das ist nur, weil ich immer noch dieses fedrige diffuse Gefühl von weichen Wolken brauche. Aber in manchen Bereichen würde ich noch ein bisschen mehr knusprige Kanten brauchen. Und dies können wir erreichen, indem wir wieder in einem zweiten Schritt oder 1/3 Schritt, wo Sie gehen zurück und Ende Hände, die blau mit einem kleinen bisschen mehr Pigment, anstatt versuchen, diesen Effekt direkt von Anfang an zu bekommen. Also hier verwende ich sehr winzige Bits off ultra marine blau, nur um das Top-Bit dieser Wolke zu verbessern, und Sie können sehen, dass Wolke zu verbessern, es mir sofort einen sehr knackigen Rand zur Wolke gegeben hat. Manche Leute mögen das Aussehen von dieser knusprigen Aschewolke nicht mögen, also wenn Sie einer dieser Leute sind, können Sie immer diesen Schritt verlassen und dann die Wolken wieder gefiedert und gelöst lassen . Ich hebe noch ein paar Wolken in diesem tiefblauen Himmel heraus. Der Grund, warum ich auch jetzt Farbe herausheben kann, liegt darin, dass dieses ganze Gemälde noch ziemlich nass ist . Es ist nicht vollständig trocken, was bedeutet, dass die Pigmente ziemlich leicht abfallen können. Vergleichen Sie jedes mit dem Versuch, das auf einem sehr trockenen Gemälde zu tun. Sie können hier sehen, und die Pigmente kommen nicht wirklich von uns, so wie es am Anfang getan hat. Aber es ist immer noch okay. Ich brauchte nur eine Option aus diesem Bereich, und es hat ziemlich gut funktioniert, also beenden wir dieses Bild. Es ist immer noch ein bisschen nass, und ich habe bemerkt, dass diesen großen Wolken tatsächlich ein paar Highlights fehlen. Also werde ich nur ein bisschen Farbe dafür heben. Ich benutze einen sehr sauberen Pinsel, aber ganz sie, was bedeutet, dass es keine riesigen Wasserknöpfe in den Borsten hat. Es ist einfach nass genug, um mich rauszuheben. So, wie ich es mache, iss, dass ich es auf mein Taschentuch abtupfen werde, um das zusätzliche Wasser herauszunehmen. Ich lege nur sanft das Ende der Bürste entlang dieser Wolken, und Sie können sehen, wie gut das Pigment abgehoben wurde. Nur geben, dass sehr weiches Highlight und mit diesem sind Malerei ist komplett 6. Projekt 2: Willkommen zu unserem zweiten Projekt an bewölktem Himmel. Wir werden zu dio ähnliche Malerei wie vom ersten Projekt, aber nur mit einem kleinen Hinweis oder für Landschaft, was ist der Grund dafür sagen? Ich habe ein Papier runtergenommen und ich werde jetzt mein Papier verraten. Wenn wir also auf unser Papier warten, weil wir eine winzige Landschaft des Bodens haben, werden wir diesen Bereich für jetzt trocken lassen. Also werde ich das Papier einfach nass machen, bis etwa das Papiergewicht abnimmt. Also, sobald ich glücklich bin mit dem Benetzen des Papiers aus einfach schnell vorbereitet einige ultra marine blau. Die gleiche Konsistenz, die wir für ein erstes Projekt gemacht haben, und genau wie wir unsere Wolken und unseren Himmel im ersten Projekt gemalt haben, werden wir dasselbe auch für dieses Projekt tun. So können Sie hier sehen, dass ich tatsächlich Leerzeichen verlasse, genau wie wir das vollständige Projekt Nummer eins gemacht haben . Wenn Sie bemerken, dass ich tatsächlich eine kleinere Bürste verwendet habe diese Bürste iss Seiten 10 runde spitzige Bürste. Der einzige Grund, warum ich diesen Pinsel verwendet habe, ist, weil er einen schönen Punkt hat, um zu kippen , und für mich fühlt es sich persönlich an, als hätte ich die Kontrolle ein wenig mehr, also setze ich einfach das Blau auf lasse weiße Räume dazwischen. Sie können Ihre Wolken so platzieren, wie Sie wollen. Sie können eine Reihe von kleinen Wolken haben. Oder du könntest sowieso nur eine große Wolke oder zwei Wolken haben, die du bevorzugst, wie ich komme. Es ist unten auf der Seite. Ich lasse mehr weiße Räume in Bewegung. Ich werde Hans den Himmel nur mit einem kleinen bisschen mehr Blau beenden. Also beginnend mit dem oberen Teil, fallen in ein bisschen tiefer Ton aus ultra marine blau. Ich habe in diesem Stadium nichts gemischt, weil ich das reine, ultramarineblau für den Himmel bevorzugen würde . Aber wie Sie hier sehen können, habe ich mehr Pigment genommen. Andi winziges bisschen weniger Krieg tooken Pech auf die erste Wäsche, die wir gemacht. Und weil das Papier noch ziemlich nass ist, kann man das Pigment sehen, das auf Entschärfung ausgefedert wird, was bedeutet, dass die Seiten keine harten Kanten mehr sind. Wieder gehe ich um die Wolken herum und lasse die Wolken weiß. Es mag in diesem Stadium ziemlich hell aussehen, aber ich kann Ihnen versichern, dass, wenn Mörtelfarbe austrocknet, es ziemlich Licht austrocknet. Also all die hellen Pigmente, die Sie sehen, wenn das Wasser noch ganz ist, was ein wenig weich wird. Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie so helle Farbe sehen, denn es wird definitiv austrocknen und nüchtern sein. Wenn du also glücklich bist, deinen Himmel zu verbessern, kannst du aufhören, das zu tun. Wenn Sie denken, dass Sie bereits in der ersten Wäsche einen sehr hellen Himmel gegeben haben, müssen Sie diesen Schritt nicht wiederholen. Dieser Schritt ist nur notwendig, wenn Sie denken, dass Ihr Himmel ein bisschen langweilig aussieht. Als nächstes werde ich etwas Grau für die Unterseite der Wolken vorbereiten. Also wieder, genau wie wir es in Projekt Eins gemacht haben, werde ich verwenden, um Sienna Andi ultra marine blau gemacht, um ein schönes Grau zu machen und einfach an der Unterseite von diesen Wolken wieder zu malen . Wir arbeiten nass im Nass, was bedeutet, dass das Papier und das Pigment in diesem Stadium noch wesentlich nass sein sollten. Und Sie können hier sehen, dass, wenn ich das Grau platziere, es diffundiert und eine federnde Kante bildet. Nun, mit diesen besonderen großen Wolken, mache ich tatsächlich die Kanten ein bisschen leichter als die Unterseite dieser Wolke. Also dafür, Dan, hast du das Grau ein bisschen mehr mit mehr Wasser gemacht, und ich gehe mit dieser sehr leichten Wäsche rein. Wenn Sie bemerken, dass ich tatsächlich einen kleinen weißen Bereich auf der Wolke in der Mitte verlasse. Nur meine Idee aus zu versuchen, zu zeigen, dass Cloud eine doppelschichtige Wolke hat. Also, wenn es trocknet, würden Sie es wahrscheinlich ein bisschen mehr verstehen Also während der gleichen Sache für die anderen Wolken als auch wieder, wie ich komme, ist es unten auf der Seite. Ich werde meinen Schatten etwas verdünnter machen, also will ich keine harten Kanten und dunkleren Schatten unten. Also bin ich nur immer Sergent Li in etwas Pigment fallen lassen und es mischen lassen. Sie können hier sehen. Diese Schatten sind viel weicher im Vergleich zu dieser großen Wolke. Wieder haben Sie vielleicht bemerkt, dass ich auch einen kleinen Hauch von Eliza Rain purpurrot verwendet habe. Dies ist nur, um es ein wenig interessanter zu geben. Schauen Sie jetzt nass und nass arbeiten, was bedeutet, dass das Papier und das Pigment noch nass ist. Ich werde nur diese große Wolke mit etwas mehr Grau verbessern. Also für diese, ähm, Vorbereitung der Farbe mit ultra marine blau und bon sienna und ein winziger Tönung von Allah heitere Krümel und du und ich gehen einfach über diese graue Wolke etwas mehr nur ein der Boden, verbessern diese Wolke ein Etwas mehr. Und wie Sie hier sehen können, bewege ich meine Bürste ganz schnell. Ich lege es nicht wirklich ganz auf das Papier. Wenn ich das tun würde, würde ich wahrscheinlich viel mehr Pigment abheben, als ich sie so sehr sanft platzieren nur die Spitze von der Bürste auf Tropfen in das Pigment legen. Ich mache das Gleiche mit dem Tauchgang. Sie sollten die Klasse abwaschen, die ich auf dieser Wolke gemacht habe, und Sie können hier sehen, weil das Papier noch ziemlich nass ist. Es ist bereits gefiedert auf schön gemischt. Nur verbessern die anderen Wolken als auch wieder sehr schnelle Bewegungen von der Bürste, mit der Spitze des Pinsels, nicht platzieren, dann sie vollständig jetzt, um diese Wolken zu beenden, nur gehen leicht heben aus etwas Pigment an der Unterseite von den Wolken, nur um ein wenig Highlight zu den Wolken zu geben. So wie Sie wissen, dass die Aufhebung Technik, wir reinigen Pinsel, machen es ziemlich Dump. Stellen Sie sicher, dass die Bürste ziemlich sauber ist und es verdammt nicht zu wässrig ist. Und wenn Sie die Bereiche übermalen, in denen Sie Highlights wollen, kommt das Pigment ab. einen weißen Bereich verlassen, können Sie dieses zusätzliche Pigment auf Ihrem Gewebe aufnehmen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Bürste immer sauber waschen, damit Sie sehen können, dass Sie ein schönes Highlight auf dieser Wolke geschaffen haben . Der Grund, warum es so schnell losgeht, ist, dass die Farbe immer noch ganz mit ist. Wenn es versuchen würde, wäre es nicht so leicht gelaufen. Wir hätten ein bisschen mehr Abschrotten müssen, um die Farbe abzubekommen. Also, wenn das Gemälde noch ziemlich nass ist, ist es leicht, Pigmente abzuheben. Und ich denke, wir sind fast fertig mit unserer Kleidung jetzt, und wir werden auf unsere Landschaft am unteren Rand bewegen Dieses Bild beginnt jetzt mit unserer Landschaft, Ich werde nur Zehenfeucht Dieser Bereich zu dieser Zeit, als ich ging, dass weißen Bereich, werde ich sicherstellen, dass ich eine kleine Fläche verlasse, ohne es zu benetzen. Dies ist nur, um sicherzustellen, dass die Pigmente von der Kleidung nicht in diesen Bereich laufen. Also rühre ich die Kleidung überhaupt nicht an, bleibe eigentlich ein wenig weg von ihnen und stelle sicher, dass dazwischen ein weißer Klein ist. Also, sobald ich auf die Gegend gewartet habe, werde ich nur ein paar rohe Sienna bekommen, die Konsistenz des Pigments, eine Ähnlichkeit wie das aus dem ultramarineblau, das wir für den Himmel verwendet haben. Sobald Sie das Pigment vorbereitet haben, können Sie es direkt auf diesem Bereich platzieren, weil dieser Bereich noch ziemlich nass ist . Es wird keine harten Kanten wieder hinterlassen. Sie können sehen, wie schön diese goldgelbe rohe Sienna sich in diesem Bereich vermischt hat. Wenn ich in der Nähe des blauen Himmels male,muss ich besonders vorsichtig sein, nicht in den blauen Bereich zu gehen, damit du hier sehen kannst. Wenn ich in der Nähe des blauen Himmels male, Ich habe tatsächlich ein sehr winziges, jedes aus Weiß in der Mitte gelassen , nur um einige Highlights zu zeigen, und ich gehe eigentlich mit einem reinen Pigment rein, ohne es zu verletzen, indem ich es in dieser Landschaft platziere , während diese Landschaft ziemlich nass ist. Ich werde etwas grünes und ein bisschen preußisches Blau vorbereiten, nur um ein paar tiefere Grüns zu zeigen . Also gehe ich einfach Teoh, mache etwas tiefes Grün, nur um ein paar Büsche in der Landschaft zu malen. Sie können hier feststellen, dass die Konsistenz des Pigments ziemlich dick ist. Ich habe auch in der winzigen Tönung von den Ältesten Aaron Crimson hinzufügen, nur um mehr Tiefe auf dem Bildschirm zu geben. Da diese Landschaft so winzig ist, werden wir nicht in der Lage sein, viele Details zu zeigen. So sollten sehr kleine Stadtgrenzen perfekt sein. Also nur ein paar Zeilen auf Scribbles für Büsche, die nur sehr grobe, buschartige Formen umreißen . Sie können sogar Bäume einschließen, wenn Sie möchten, oder wenn Sie es nicht sind. Diese Art von Person mag diese Art von Landschaften. Du kannst immer hineingehen und eine kleine Stadtrundfahrt machen, wenn dir etwas gefällt, was du bevorzugst. Oder es könnte einfach Cem Flugzeug sein, goldgelbe Weizenfelder, was auch immer zu Ihrem Interesse passt, Hinzufügen in ein paar mehr Details. Wie Sie hier sehen können, sind sie nur sehr winzige Punkte, kleine Striche oder kleine Flicks vom Pinsel, und Sie können sehen, wie gut es diese Malerei verbessert hat. Also, wenn wir eine sehr minimale Landschaft wie diese machen. Wir müssen sicherstellen, dass wir nicht überarbeiten ein paar Zeilen und kleine Heftklammern und Punkte oder einen Abschlag. Der Pinsel kann in diesen Landschaften einen langen Weg gehen, indem er im Vordergrund ein paar weitere Details hinzufügt, kleine Büsche auf Grasflächen im Vordergrund. Auch hier sind all diese kleinen Details völlig Ihre Wahl. Wenn Sie keine Person sind, die diese kleinen Details gerne machen, können Sie es einfach mit diesen Büschen im Hintergrund beenden und auf diesem Gemälde wird komplett sein . Sobald Sie mit Ihrer Begrüßung zufrieden sind, können Sie dieses Bild trocknen lassen, und wenn Sie es vorziehen, in ein paar Details hinzufügen einige Silhouetten von Vögeln, Ich werde Ihnen das im nächsten Video zeigen. 7. Letzte Schliffe: so sind beide Landschaftsbilder sind jetzt völlig trocken. Ich werde dir nur zeigen, wie du ein paar Silhouetten von Vögeln in der Wolke hinzufügen könntest. Seinen Kerl. Dafür benutze ich ein winziges bisschen Paynes Grau. Wenn Sie nicht bequem mit Farbe für diesen Zweck sind, können Sie auch schwarze Tintenstift verwenden, so ein schwimmendes meinen Pinsel mit etwas Farbe wieder. Die Konsistenz ist ähnlich wie die von der ultra Marine, die wir am Anfang gemacht haben. So zum Malen in den Vögeln während ein paar Flicks mit dem Pinsel nur für die Flügel der Vögel und einen winzigen Punkt am Boden für den Körper aus dem Barde, können Sie ein paar Vögel am Himmel tun, wie Sie wissen. Normalerweise fliegen Hintern in Gruppen ein, so dass Sie eine Reihe von ihnen in den Himmel dio können. Und, ähm, Sie können entscheiden, wo Sie sie platzieren und wie sie fliegen. Sie können uns nur Vögel platzieren, wie Sie wollen in den Himmel. auch beim Platzieren von Knospen sicher, dass Sie einen Größenunterschied haben. Zum Beispiel sind die Vögel, die gerade gemalt wurden, die größeren, und wenn Sie möchten, können Sie ein paar weitere winzige Hintern direkt an der Ecke haben, abseits des Himmels. Diese Art von gibt uns ein Gefühl vom Tod auf dem Bild. Also werde ich nur ein paar winzige Hintern platzieren, nur um ihm das Gefühl zu geben, dass es direkt im Hintergrund ist und wir tatsächlich in einen bewölkten Himmel schauen. Umzug zu unserem zweiten Projekt mit der Landschaft in ihm ist völlig optional wieder für Sie weitere Details hier wieder in den bewölkten Himmel zu geben, ich werde ein paar weitere Vögel platzieren. Wie Sie hier sehen können,begann das Wickeln mit winzigen, vogelartigen Formen am Himmel. Wie Sie hier sehen können, begann das Wickeln mit winzigen, Ich möchte, dass diese gedacht, weit weg von uns sein kann, dass es eine Landschaft direkt vor uns gibt. Ich werde diese Hintern einfach ganz weit weg platzieren, also stellen Sie sicher, dass sie nur winzige Erwachsene sind oder kleine Flicks vom Pinsel sind, nur um anzuzeigen , dass dort Vögel und Sie so viele Boote malen können, wie Sie in diesem Kerl möchten. Oh, Sie können wählen, keine Vögel zu haben ist überhaupt. Es liegt ganz an dir. Dies ist ein völlig optionaler Schritt. Dies ist nur eine Verbesserung Ihrer Malerei, und nur um ein gewisses Interesse in Ihre Malerei zu bringen und jeder sieht seine Bilder anders, so dass Sie nicht unbedingt auf die gleiche Weise malen müssen wie ich es tue. Und damit sind zwei Projekte abgeschlossen. Ich hoffe, Sie sind wirklich genossen, diese einfach bewölkten Himmel mit mir durch diese beiden Projekte zu malen , wir haben tatsächlich die sehr grundlegenden Techniken aus Aquarellen gelernt, die nicht nur auf dieses Bild anwendbar ist. Sie können diese Techniken auch für jede grundlegende Landschaft, Gemälde und Zukunft verwenden, wenn Sie möchten. Das Wichtigste ist, dass Sie in der Lage sind, die Techniken zu genießen und Sie in der Lage den Prozess aus der Herstellung von Gemälden mit diesen Aquarell-Techniken, die wir in diesen in dieser Sache gelernt haben, genießen . Glückliche Malerei, alle, und ich sehe dich bald mit mehr Videos.