Stilisierter Eisvogel in Procreate

1. Kurseinführung: Frühling ist in der Luft und ich würde Sie gerne einladen, diese wunderschöne Jahreszeit mit der Illustration eines bezaubernden Eisvogels zu feiern diese wunderschöne Jahreszeit mit der Illustration eines bezaubernden Eisvogels Illustration eines bezaubernden Eisvogels Ja, noch einmal. Hallo und willkommen in meiner neuen Klasse. Ich heiße Irina. Ich bin ein britischer Illustrator und der Künstler hinter der Marke Busy Mae Studio Ob Sie an meinem vorherigen Kurs teilgenommen haben, in dem wir den Eisvogel und das digitale Aquarell gemalt haben Oh, das ist das erste Mal, dass du den Vogel mit mir zeichnest. In diesem Kurs wird ein völlig anderer Ansatz untersucht. Dieses Mal wird der Kingfisher in einen stilisierten Charakter voller Persönlichkeit verwandelt Am Ende dieses Kurses haben Sie eine wunderschöne Illustration, die Sie für ein Kinderbuch oder für Ihre eigenen persönlichen oder kommerziellen Projekte verwenden ein Kinderbuch oder für Ihre eigenen persönlichen oder kommerziellen Projekte Wir beginnen damit, eine realistische Skizze anzupassen und sie zur Grundlage für unseren Charakter zu Ich begleite dich Schritt für Schritt, während wir die Hauptfarben festlegen, einzigartige Details hinzufügen und zum Abschluss einige süße Accessoires hinzufügen, mit denen sich unser Kingfisher wirklich königlich und besonders fühlt Für diesen Kurs verwende ich mein Scratchy Feely Procreate Pinselset, das in meinem Skillshare-Shop erhältlich ist Es handelt sich um ein Set speziell erstellter Pinsel, die Sie verwenden können , wenn Sie Ihren Illustrationen weitere Texturfehler hinzufügen möchten weitere Texturfehler Wenn du dich jedoch für diesen Kurs anmeldest, erhältst du ein kostenloses Mini-Schnupperset, das alles enthält, was du brauchst, das alles enthält, was du brauchst diesen entzückenden Charakter zu kreieren Dieses Mini-Pinsel-Set sowie andere Ressourcen für diesen Kurs können Sie kostenlos herunterladen Egal, ob Sie ein inspirierender Illustrator für Kinderbücher sind oder einfach nur Ihren eigenen Illustrationsstil erforschen , ich bin mir sicher, dass Sie diesen Kurs sowohl nützlich als auch inspirierend finden werden sowohl nützlich als auch inspirierend Er ist vollgepackt mit hilfreichen Anregungen und jeder Menge kreativer und jeder Menge Bist du bereit, das Bild Seiner Majestät , des Königs des Waldes, in Angriff zu nehmen, das mir sehr am Dann mach dein iPad bereit, nimm deinen Stift und lass uns anfangen 2. Kurs-Projekt:: Das ist wunderbar. Für dein Klassenprojekt möchte ich, dass du eine stilisierte Version des Vogels deiner Wahl illustrierst eine stilisierte Version des Vogels deiner Wahl Wenn Sie den Aquarellfischer-Kurs bereits gemacht haben, wäre es ideal, wenn Sie denselben Vogel stilisieren, den Sie in Aquarell gemalt haben, um den auffälligsten Vergleichseffekt zu erzielen diesem Kurs gerne Schritt für Schritt folgen. Dies ist eine großartige Übung , um einen Vogel für ein Kinderbuch oder für Ihr eigenes persönliches Projekt zu stilisieren Vogel für ein Kinderbuch oder für Ihr eigenes persönliches Projekt oder für Bitte erwägen Sie, Ihre Illustration hier im Diskussionsbereich oder in den sozialen Medien hochzuladen , damit wir Ihr Kunstwerk bewundern und uns davon inspirieren lassen können und uns davon inspirieren 3. Werkzeuge und Materialien: Für diesen Kurs benötigen Sie ein iPad oder ein iPad Pro, auf dem Procreate installiert ist Sie benötigen außerdem einen Stift, die Pinsel, mit dem Scratchy Philly Set erhalten Sie einen neuen Vorgeschmack gratis. Das ist mehr als genug , um unsere schönen stilisierten Kingfisher-Texturen zu erstellen, um Überlagerungen und Farbfelder zu erstellen, genau ist mehr als genug , um unsere schönen stilisierten Kingfisher-Texturen zu erstellen unsere schönen stilisierten Kingfisher-Texturen Überlagerungen und Farbfelder zu erstellen, wie in der vorherigen Klasse Und falls du den Kurs Eisvogel mit Aquarellfarben noch nicht gemacht hast, gibt es auch die Skizze eines realistischen Eisvogels, auch 4. Kfs-Stilisierung abgeschlossen: Also habe ich die Skizze der Hautfeder aus dem Aquarellkurs kopiert und eingefügt Hautfeder aus dem Aquarellkurs Wenn du mit dem Kurs noch nicht fertig bist, kannst du die Skizze aus dem Bereich Ressourcen herunterladen Ich sehe mir eine sehr realistische Skizze eines Eisvogels an und stelle mir eine Frage Was kann ich tun, um aus einem realistischen Eisvogel seine stilisierte Version zu machen und dabei die Merkmale beizubehalten, die ihn immer noch erkennbar machen Übrigens spreche ich in meinem skurrilen Vogelkurs ausführlicher über Stilisierung Gehen Sie also unbedingt hin und überprüfen Sie es. Das allererste, was ich tun möchte, ist die Kopfgröße zu erhöhen. Der übertriebene Kopf verleiht meinem Charakter ein karikaturhafteres und süßeres Ich möchte auch den Kopf nach hinten drehen , um dem Vogel etwas mehr Charakter zu verleihen, also drehe ich den Kopf horizontal Sie können die unerwünschten Linien löschen , wenn sie Ihre Sicht beeinträchtigen Als Nächstes möchte ich den Schnabel verkleinern , aber nur eine Berührung, da der Schnabel eines der Hauptmerkmale ist, die den Eisvogel erkennbar machen Um mich noch weiter vom realistischen Aussehen meines Vogels zu entfernen, möchte ich die Form des Flügels leicht ändern und ihn runder machen Dafür gehe ich das Einstellungsmenü und wähle auch den Liquiefy die Push-Option ausgewählt ist, fange ich an, die Form des Flügels zu ändern Nach einiger Überlegung, was noch getan werden kann, um noch weiter weg vom realistischen Look zu einem stilisierten Look abzudriften , beschloss ich, meinen Eisvogel zu einem echten König zu machen Es ist eine sehr ernste Rolle , die mit viel Verantwortung verbunden Jetzt werde ich versuchen , es im Charakter des Vogels widerzuspiegeln. Erstens wird mein Eisvogel nicht sitzen, sondern gehen und wahrscheinlich über einige ernsthafte strategische Entscheidungen nachdenken einige ernsthafte strategische Entscheidungen Also füge ich ein Paar längere Beine hinzu . Das verändert auch die Position des Schwanzes. Anstatt nach unten gerichtet zu werden, wird es hinter der Leiche sein. Ich werde auch mit der Form des Auges herumspielen, eine großartige Gelegenheit, dem Charakter eine gewisse Haltung wie ein König zu geben . Jetzt ist unsere stilisierte Version des Kingfisher so gut wie fertig Aber in letzter Minute habe ich beschlossen, es als König noch mehr zu betonen Also füge ich einige Accessoires im Königsstil hinzu, einen Pelzumhang, nicht zu lang, nur einen Farbtyp, nur um das klarzustellen, und natürlich eine Krone Und unsere stilisierte Kingsher-Skizze ist fertig . Normalerweise mache ich den Schritt meine Skizze vor dem Ausmalen aufzuräumen, aber du kannst es tun, wenn es für dich in Zukunft einfacher ist , sie zu malen Jetzt können wir mit dem Ausmalen beginnen. 5. Hauptfarben malen: Auf. Also haben wir eine Skizze unseres stilisierten Eisvogels erstellt, und jetzt sind wir bereit, ihn mit Farbe zum Leben zu erwecken Ich habe eine Leinwand in Bildschirmgröße erstellt, und bevor ich mit dem Ausmalen beginne, möchte ich einige Ich füge den meisten meiner Illustrationen Textur hinzu, und dieser Song wird keine Ausnahme sein. Sie finden die beiden Texturdateien im Abschnitt Ressourcen zu dieser Klasse. Zuerst habe ich eine Textur namens Zement auf meine Leinwand gelegt Sie ändern den Mischmodus auf weiches Licht und reduzieren die Deckkraft auf 55 bis 58% Als Nächstes lege ich die Betontextur auf die Zementtextur und ändere den Mischmodus auf Farbbrand und reduziere die Deckkraft auf Farbbrand und reduziere die Deckkraft Ich füge beide Texturen zu einer Gruppe zusammen und sperre sie, damit ich nicht versehentlich anfange, darauf zu zeichnen Als Nächstes ändere ich die Hintergrundfarbe, da ich glaube, dass das meiner Illustration mehr nützt als ein reines Weiß, das die Farben hervorhebt. Sie können den Wert auf dem Bildschirm sehen. Als Nächstes reduziere ich die Opazität der Skizze, sodass ich sie kaum noch sehen kann Jetzt erstelle ich eine neue Ebene und platziere sie genau zwischen dem Hintergrund und der Texturgruppe Und von nun an werden alle Ebenen darum herum aufgebaut. Ich beginne mit dem blauen Bereich des Vogels, das ist die Oberseite des Kopfes, des Flügels und des Schwanzes. Dafür wähle ich den trockenen Pastellpinsel und die hellste blaue Farbe. Ich achte darauf, dass die Deckkraft 100% beträgt und dass die Größe des Pinsels für die Größe meiner Illustration angenehm ist für die Größe meiner Illustration angenehm Jetzt möchte ich einige mittlere Blautöne einmischen, also fange ich an, hier und da dunklere Farben hinzuzufügen Hauptsächlich dort, wo die Schattierung auf natürliche Weise vorkommt. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie einige Kanten reinigen müssen, empfehle ich, den Konturpinsel als Radiergummi zu verwenden Ich möchte, dass mein Vogel möglichst flockig bleibt, also radiere ich nur die Innenseite des Flügels, die Unterseite des Schwanzes und etwas Blau vom Gesicht ab Als Nächstes erstelle ich eine neue Ebene unter dem blauen Teil, und das wird der orangefarbene Teil des Vogels sein Mit demselben trockenen Pastellpinsel wähle ich den hellsten Orangeton und fange an, den orangefarbenen Bereich des Vogels abzudecken. Ich mische einige dunkle Orangetöne hinzu , um eine schöne Farbvielfalt zu erzielen. Jetzt möchte ich einige weiße Bereiche hinzufügen. Also wähle ich auf einer neuen Ebene mit demselben trockenen Pastellpinsel die reinweiße Farbe aus und füge einige weiße Bereiche um den Kopf des Vogels hinzu, vorsichtig mit der Orange mische. Für den Schnabel wähle ich einen anderen Pinsel, den Konturpinsel, da ich möchte, dass der Schnabel eine viel schärfere verwende den mittleren Wert von Braun Ich verwende den mittleren Wert von Braun und fülle den Schnabel Ich würde gerne noch mehr Farben einmischen. Deshalb verwende ich das Alpha-Protokoll auf der Schnabelebene, um sicherzustellen , dass die Farben nicht über den Schnabel hinausgehen Ich wähle den dunkelsten Braunton und füge mit einem trockenen Pastellpinsel etwas dunklere Farbe auf die Unterseite des Schnabels hinzu Jetzt male ich mit dem hellsten Braunton einen helleren Bereich darauf Und jetzt zurück zum Konturpinsel Ich möchte dem Schnabel einige Linien hinzufügen und dabei alle drei Brauenwerte verwenden Zum Schluss muss ich dem Auge etwas Farbe verleihen. Auf der neuen Ebene mit einem Konturpinsel wähle ich die reinweiße Farbe. Ich bestehe es zu 100%. Ich fülle das Auge weiß mit einer Farbe. Auf einer neuen Ebene, die mit einer Maske auf die vorherige Ebene zugeschnitten ist, wähle ich die rein schwarze Farbe Troy Circle und fülle sie mit Damit ist die Farbbasis des Charakters fertig, und in der nächsten Lektion werden wir etwas Schattierung hinzufügen 6. Schattierung: In dieser Lektion arbeiten wir weiter an den Farben. Lassen Sie uns also etwas Schattierung hinzufügen. Zuerst werde ich an dem orangefarbenen Teil des Vogelkörpers arbeiten orangefarbenen Teil des Vogelkörpers Also füge ich eine neue Ebene hinzu und klatsche sie als Maske auf den orangefarbenen Teil Ich ändere den Mischmodus auf Multiplizieren. Der Pinsel, den ich zum Schattieren verwenden werde, ist das Goldspray. Ich wähle den dunkleren Wert von Orange und reduziere die Deckkraft des Pinsels Mit leichten Berührungsbewegungen fange ich an, dem Körper Schatten hinzuzufügen Ich stelle meinen Pinsel auf trockenes Pastell um, um lebendigere Farben zu erzielen Ich füge dem Körper auch etwas Schatten hinzu, wodurch der Effekt einer weichen Federstruktur Gehen wir nun zum blauen Teil über. Ich füge eine neue Ebene hinzu, schneide sie am blauen Teil ab und ändere den Mischmodus auf Multiplizieren Mit einem goldenen Sprühpinsel und dem dunkleren Wert von Blau fange ich an, Farben dort hinzuzufügen, wo sie am natürlichsten wären. Jetzt wechsle ich zum Pinsel für trockene Pasta, wähle den mittleren Wert von Blau und füge eine intensivere Schattierung Ich füge dem Flügel einige Linien hinzu , die für die längeren Federn stehen Als Nächstes füge ich einige Details zum Auge hinzu. Auf einer neuen Ebene, die mit einem trockenen Pastellpinsel als Maske aufgetragen wird, wähle ich die reinweiße Farbe und reduziere die Deckkraft und Größe des Mit sanften Bewegungen füge ich die weiße geschwungene Linie zur Pupille hinzu, wodurch ein Glaseffekt entsteht Jetzt erhöhe ich die Deckkraft auf 100%, reduziere die Pinselgröße leicht und füge der Pupille einen kleinen Punkt als Highlight hinzu Und in der nächsten Lektion werden wir weitere Details hinzufügen , um unseren Charakter noch weiter zu entwickeln 7. Details hinzufügen: Ich werde mit der Arbeit an Details des Flügels und der Karosserie beginnen . Zuallererst möchte ich dem Vogel die Beine hinzufügen. Auf einer neuen Ebene, im Mischmodus, multipliziere ich mit einem Konturpinsel und einem Konturpinsel und dem mittleren Orangeton, und zeichne die Beine Nichts Kompliziertes, zwei Stöcke. Jetzt werde ich am Flügel arbeiten und möchte damit beginnen, ein paar Federn hinzuzufügen. Ich erstelle eine neue Ebene und wähle den Konturpinsel aus. Ich reduziere die Größe des Pinsels und wähle den dunkelsten Blauton Ich fange an, Federn auf den Flügel zu zeichnen. Sie werden diese Form haben, ziemlich groß und übertrieben, in zwei Reihen angeordnet Jetzt werde ich mit demselben Konturpinsel einige Details zu den Federn hinzufügen mit demselben Konturpinsel einige Details zu den Federn wechsle zwischen Blau und Weiß und Ich wechsle zwischen Blau und Weiß und füge diese Liniendetails hinzu. Mit dem Radiergummi werde ich die Linien auf den Federn entfernen Jetzt möchte ich die Federn noch sichtbarer machen. Also gehe ich zurück zur Schattierungsebene, wähle den Pinsel für trockene Pasta und den mittleren Wert für Blau Ich füge etwas mehr Schatten hinzu. Als Nächstes erstelle ich eine neue Ebene, wähle den Kratzpinsel und die reinweiße Farbe und fange an, einige kratzige Linien auf dem Kopf des Vogels hinzuzufügen, die eine schöne, interessante Textur erzeugen Und auch ein Teil des Flügels und des Schwanzes. Ich zeichne einige weiße V-förmige Einzelfedern auf den orangefarbenen Teil des Körpers. Außerdem füge ich einige Kratzer am Schnabel hinzu. Jetzt erstelle ich eine neue Ebene, ändere den Mischmodus auf Multiplizieren und fange an einige dunkelblaue und orange Details mit einem Pinsel hinzuzufügen Um die Details zu vervollständigen, nehme ich den trockenen Pastellpinsel und füge diese kleinen, für den Eisvogel typischen, flauschigen weißen Punkte auf dem Kopf und dem Flügel hinzu Nun, da die Details hinzugefügt wurden, lassen Sie uns am Zubehör arbeiten 8. Accessoires: Wir können den Sketch wieder einschalten und mit dem Pelzmantel beginnen, was sehr einfach sein wird Aber bevor wir das tun, schlage ich vor, dass wir alle Vogelschichten in einer Gruppe zusammenfassen, um sie aus dem Weg Ich mache eine neue Ebene und wähle den trockenen Pastellpinsel. Bei reinem Weiß und 100% iger Deckkraft fange ich an, den Deckbereich mit der Farbe zu füllen Ich möchte, dass es undurchsichtig ist, also dupliziere ich die Ebene. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel und der rein schwarzen Farbe die schwarzen Details hinzu, damit der Umhang wirklich königlich aussieht Ich werde am unteren Rand des Umhangs ein wenig Schatten hinzufügen , also erstelle ich die neue Ebene, also erstelle ich die neue Ebene, sie als Maske ab und ändere den Mischmodus und ändere den Mischmodus Mit einem goldenen Sprühpinsel und dem mittleren Wert von Blau füge ich dem Mantel etwas Schatten Jetzt wechsle ich zum mittleren Wert von Braun und mische etwas Farbe in das Ich nehme den Konturpinsel und mit der braunen Farbe füge ich dem Umhang diese kleinen Krawatten hinzu Lass uns jetzt an der Krone arbeiten. Nach einiger Überlegung habe ich beschlossen, dass ich meinem Eisvogel statt einer typischen Standardkrone eine grüne Krone geben werde , damit er wie ein echter Naturbewohner aussieht Auf einer neuen Ebene zeichne ich mit dem Cantor-Pinsel und dem mittleren Wert von Orange dem Cantor-Pinsel und dem mittleren Wert von Orange eine Blattform und fülle Ich benötige sieben Blätter, also dupliziere ich diese Ebene sechsmal, um sieben Kopien zu erstellen Die Blätter werden in zwei Reihen angeordnet , vorne und hinten. Ich fange mit dem Rückwurf an. Ich schalte die vorderen vier Blätter und konzentriere mich darauf, an den drei hinteren zu arbeiten. Sie werden etwas größer sein als die vorderen vier, also vergrößere ich sie. Sie werden auch dunkler sein, also werde ich den dunkleren Wert von Orange auf sie herabsetzen. Jetzt passe ich die Position der Blätter an und stelle sicher, dass ich zufrieden bin, bevor ich alle drei zu einer Ebene zusammenfüge. Jetzt erstelle ich eine neue Ebene, schneide sie als Maske und füge mit einem Kratzpinsel und dem hellsten Wert von Orange die Liniendetails hinzu. Ich füge dazwischen eine neue Ebene hinzu und ändere den Mischmodus auf Multiplizieren Mit einem trockenen Pastellpinsel und dem dunkelsten Wert von Orange füge ich einer Hälfte der Blätter etwas Schatten hinzu, um sie interessanter zu machen Jetzt finde ich, dass die Schattierung zu dunkel ist, also fange ich an, mit verschiedenen Mischmodi herumzuspielen und entscheide mich schließlich Als Nächstes werde ich an der ersten Reihe der Blattkrone arbeiten ersten Reihe der Blattkrone Also schalte ich die vier Blattschichten und fange an, ihre Position und Größe anzuordnen , bis ich zufrieden bin Dann füge ich sie der Einfachheit halber zu einer Ebene zusammen. Ich erstelle eine neue Ebene, klatsche sie als Maske und ändere den Mischmodus Mit einem Kratzpinsel und dem mittleren Wert von Orange füge ich die Details an den vorderen Extremitäten hinzu Ich nehme den trockenen Pastellpinsel und füge dem Volumen etwas Schatten hinzu Und jetzt sind die Accessoires unseres Königs fertig. 9. Der letzte Schliff: Unsere stilisierte Illustration ist fast fertig. Damit es vollständig aussieht, würde ich gerne an einigen Feinarbeiten arbeiten. Zunächst möchte ich die scharfe Kante des Schnabels weicher machen. Dafür gehe ich zurück zur großen Ebene und schalte Alpha Lock Ich wähle das Wischwerkzeug, den trockenen Pastellpinsel und achte darauf, dass die Deckkraft auf 100% eingestellt und die Pinselgröße reduziert ist Ich mache die Vorderkante des Schnabels weicher und verschmelze sie mit dem Flaum des Kopfes Als Nächstes möchte ich etwas Schatten auf der Oberseite des Kopfes unter der Krone hinzufügen etwas Schatten auf der Oberseite des Kopfes unter der Krone Dafür gehe ich zurück zur blauen Schattierungsebene und male mit dem kalten Sprühpinsel und dem mittleren Wert von Blau etwas Schatten unter Als Nächstes möchte ich das Auge etwas tiefer betrachten. Dafür erstelle ich eine neue Ebene direkt unter dem Auge, wechsle im Mischmodus zur Multiplikation und füge mit einem trockenen Pastellpinsel und dem mittleren Braunton etwas tiefere Schattierung rund um das Auge hinzu Ich werde dem Weiß des Auges etwas Schatten hinzufügen, also erstelle ich eine neue Ebene über dem Auge und ändere den Mischmodus auf Auge und ändere den Mischmodus Ich nehme den goldenen Sprühpinsel, reduziere seine Deckkraft und male sanft rund um das Weiß des Auges, sodass es Ich möchte auch etwas Erde hinzufügen , damit mein Kingfisher nicht in der Luft schwebt Ich erstelle eine neue Ebene unter der Futterschicht und male mit einem trockenen Pastellpinsel und der braunen Farbe einen Untergrund Zum Schluss möchte ich orangefarbenen Bauch etwas mehr Textur verleihen Also erstelle ich eine neue Ebene über der Orange, klatsche sie als Maske und mit einem Meersalzpinsel und dem mittleren Wert von Ich füge hier und da mit einer Bewegung durch Tippen, Tippen und Tippen etwas Textur da mit einer Bewegung durch Tippen, Tippen und Tippen Da hast du's. Der stilisierte Kingfisher ist fertig Oh. 10. Schlussbemerkungen: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen und Sie sind mit Ihrem neu kreierten stilisierten Kingfisher zufrieden Wenn du dich dazu entscheidest, dein Kunstwerk in den sozialen Medien zu teilen, erwäge bitte, mich zu taggen Nächstes Mal werden wir denselben Vogel illustrieren, aber auf eine ganz andere Art und Weise. Bitte folgen Sie mir, um sicherzustellen , dass Sie keine neuen Kurse verpassen Ich hoffe, wir sehen uns beim nächsten Mal.