Sommersouvenirs in Procreate – eine entspannte Mitnahmesession

1. Einführung: Hallo, vielen Dank fürs Mitmachen. In diesem Kurs verwandeln wir unsere Sommererinnerungen in kleine Zeichnungen wie kleine Andenken an die Jahreszeit, alles zusammen auf einer Seite Bevor wir anfangen, eine kurze Vorwarnung. Dieser Kurs ist ein bisschen anders. Es ist eigentlich eine Aufzeichnung einer Live-Sitzung aus dem Sardine Club, meiner Zeichengemeinschaft, die ich wirklich mit Ihnen teilen möchte Es ist ein bisschen entspannter als ein gewöhnlicher Kurs, und du wirst sehen, wie ich in Echtzeit zeichne , mit ein paar Umwegen Du kannst genau das nachmachen, was ich zeichne, oder dich selbst inspirieren lassen Ihr Sommerurlaub, Ihre Heimatstadt oder der Ort, den Sie lieben, das sind alles wirklich großartige Optionen für dieses Projekt Kleine Motive wie dieses lassen sich auch leicht starten und später leicht ergänzen. Es ist also nicht nötig, ein großes, perfektes Stück herzustellen. Wir werden meine Sommer-Souvenirpinsel und eine Farbpalette und Procreate verwenden und eine Farbpalette und Procreate Diese sind optional. Sie sind nur dazu da , dich zu inspirieren und die Dinge einfacher zu machen. Schließlich ist die Sitzung anfängerfreundlich. Sie müssen nicht perfekt zeichnen oder jedem Schritt folgen. Außerdem macht es Procreate wirklich einfach zu experimentieren, also viel Spaß damit Öffnen Sie also Procreate, laden Sie Ihre Pinsel und Ihre Farbpalette und lassen Sie uns die Sitzung starten 2. Über dieses Projekt: Willkommen. Vielen Dank, dass du hier bist. Also, was wir heute machen werden, sind Sommer-Souvenirs. Das ist das Thema dieses Monats. Dies wurde von meinem Kurs über mediterrane Motive auf Skillshare inspiriert , und ich liebe es absolut, ein Projekt zu machen und die Ergebnisse dieses Kurses zu sehen Die Leute haben sich diese kleinen Motive ausgedacht, nicht nur vom Mittelmeer , wo ich bin Ich bin in Spanien, das inspiriert mich, aber auch von ihren eigenen Ferien Jemand hat mir dieses tolle Projekt seiner Ferien in Italien und Paris erzählt, und ich dachte, es würde Spaß machen, mich ein bisschen mehr darauf zu konzentrieren Eine weitere Sache, die wirklich nützlich ist, ist die Aufteilung Ihrer Leinwand in kleine Motive wie dieses, und das macht den gesamten Zeichenprozess meiner Meinung nach etwas einfacher. Insbesondere in dieser Sitzung wird die Inspiration für mich dieser Sommer sein. Ich war hauptsächlich in Madrid, abgesehen von Irland. Und das wird meine Inspiration dafür sein. Sie können also entweder mit mir mitzeichnen oder die Motive ein wenig abändern und etwas Persönlicheres auswählen. Das ist also eine kleine Vorschau auf das, was wir heute machen. Und das Ganze wurde auch von einer Zeichen-Challenge des Eurosummer Sketch Club im Sommer inspiriert Zeichen-Challenge des Eurosummer Sketch Club im Sommer Und dabei ging es vor allem nicht um Motive, sondern darum, sich von bestimmten mediterranen Themen inspirieren zu lassen Und das hat mich auch wirklich dazu inspiriert, meine eigenen Fotos zu verwenden und auch etwas Spezielles über Spanien zu machen und einfach deine eigenen Erinnerungen und deine eigene Inspiration in Motive wie dieses einfließen zu lassen. Das ist also ein bisschen von dem, was wir heute machen. Aber ich denke, fünf Motive brauchen eine Weile. Fangen wir also mit drei an und wir werden sehen, wie es heute läuft. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr iPad bereit haben, Apple Pencil, und wenn Sie die Pinsel und die Farbpalette möchten, dann können wir bald loslegen. 3. Die Pinsel: Fangen wir also mit einer neuen Leinwand an. Und ich werde es einfach klein machen, und es wird so etwas wie ein Format von vier mal fünf sein. Das ist wie das Instagram-Format , weil das ziemlich einfach ist. Das sind also 2000 mal 2.500 Pixel. Wenn Sie also noch nicht mit den Ressourcen aus diesem Monat vertraut sind, ist dies die Farbpalette. Und das ist genau die gleiche Farbpalette , die wir auch im August verwendet haben, weil ich diese Farbpalette wirklich mag und ich finde, dass Farben etwas sind, für das man nur ein bisschen Übung braucht Also ich mag es, einfach bei Farben zu bleiben, die ich kenne, und einfach damit weiterzumachen , ohne darüber nachdenken zu müssen Und übrigens auch die Pinsel. Im Grunde ist dieser erste für Linienarbeiten gedacht. Und mir gefällt auch, dass, wenn man diesen Pinsel etwas größer macht, man ein bisschen mehr von dieser Textur bekommt. Und dieser in Maserung passt übrigens zum trockenen Fresco-Pinsel Es ist eine sehr ähnliche Textur. Und wenn Sie das Mediterranean Toolkit haben , ist dieses auch da drin Dieser ist also sehr ähnlich. Und dann die sandige Maserung ich hauptsächlich für ein bisschen Schatten verwenden würde, aber auch als Overlay Also werden wir das heute tatsächlich verwenden. Wir werden diese Motive machen und das dann drauflegen um diese Art von körniger Textur zu erzeugen, und das verleiht dem Ganzen ein bisschen mehr Handarbeit, vor allem, wenn Sie nichts anderes verwenden Das Citrus Wash ist auch ähnlich, was sich wiederum gut für Hintergründe und Overlays eignet Und dieses Rosso, das habe ich vor einiger Zeit gemacht und ich wollte es einfach unbedingt teilen. Ich fand es einfach lustig Ich benutze es nicht wirklich oft und ich weiß auch nicht, wo ich es benutzen soll, aber es hat einfach Spaß gemacht, es zu teilen. Es könnte also auch als Hintergrundmuster Spaß machen . Die trockenen Mosaik-Ovale sind den Mosaik-Ovalen aus dem Mediterranean Toolkit sehr ähnlich Mosaik-Ovalen aus dem Mediterranean Dieser hat jedoch eine etwas strukturiertere Maserung , sodass er zu diesem ersten Pinsel passt Wenn Sie also alles darin machen, können Sie das für Rahmen, Muster und Details verwenden, und es wird nicht besonders glatt sein Es wird tatsächlich der Textur des ersten Modells entsprechen . Und dann ist das nur ein kleiner Stempel, den ich früher in der Tatara zwischen den Motiven platziert habe, nur als kleines Füllelement, aber es macht auch Spaß als Hintergrund oder so Das ist also etwas , das wir gebrauchen könnten. Und ich glaube, es war Leslie, der die Motive gemacht hat und dann etwas als Hintergrund verwendet hat, und ich fand das so lustig Es sah aus wie eine kleine Tapete. Ich fand es wunderschön. Also ja, das war unglaublich. Wirklich nett zu sehen. 4. Grund I: Gilda: Wir können also damit beginnen, einfach das Layout unserer Frames auf der Seite zu platzieren Und dann werden wir nichts weiter skizzieren, wir werden einfach direkt loslegen. Ich werde nur diesen ersten Pinsel für diese Grundformen verwenden . Wir haben hier einen größeren Rahmen. Das ist also ein Rechteck und dann ein mittelgroßes hier, das ist wie ein Bogen. Und zum Schluss noch ein kleines, das nur ein Kreis ist. Und ja, ich denke, das ist in Ordnung. Tu das einfach, ja. Ich denke, wir fangen mit dem Kleinen an. Das ist am einfachsten, und dann arbeiten wir uns nach unten vor. Und wie gesagt, das Motiv selbst können Sie gerne ändern. Ich werde eines machen, das von Madrid, Spanien, inspiriert ist , wo ich gerade über meinen Sommer hier bin. Wenn du neu in der Fortpflanzung bist, gerne einfach mitmachen, und dann kannst du das vielleicht danach ändern, kannst du das vielleicht danach ändern um es etwas persönlicher zu gestalten, wenn du willst Das liegt also ganz bei dir. Ich werde diese Skizzenebene sperren, weil ich nur sichergehen möchte, dass ich überhaupt nicht darauf zeichne. Also nach links wischen und dann sperren. Und dann gehe ich zu einer neuen Ebene. Und ich fange mit Grün an, und das wird dieser mittlere Grünton sein. Was wir hier zeichnen werden, heißt Pincho, was eine Art Tapas ist Es ist wie ein kleiner Stock mit einer Olive, einer Paprika und Sardellen drauf, und das ist sehr typisch für hier Das ist also ein großer Teil meines Sommers. Es muss immer so sein, dass ich mindestens einmal pro Woche einen haben muss, und jetzt ist Wochenende, also brauche ich auf jeden Fall einen Pincho Die einfachste Form für den Anfang ist also einfach die Olive in der Mitte Und dann können wir den Pfeffer mit einem etwas helleren Grün darüber geben. Also werde ich diesen hellsten Grünton verwenden. Und übrigens, ich werde diesen sonnenverbrannten Liner tatsächlich für fast alles verwenden Das ist, wie gesagt, ein Liner mit etwas Textur Wenn Sie lieber etwas anderes verwenden möchten, enthält die Procreate-Standardbibliothek Buntstifte und Gruppenstifte , die ebenfalls etwas Textur haben Das wird also sehr ähnlich aussehen, wenn Sie so etwas verwenden möchten Liz, du magst die Farbpalette. Oh, ich freue mich. Danke. Das wurde tatsächlich von Sardinten inspiriert, über die wir im August, glaube ich, eine Sitzung abgehalten haben Und ich habe dir verschiedene Sardininen gezeigt, die ich gekauft habe. Da war eine, das ist eine sehr berühmte spanische Marke, Ortiz, und die ist sehr hell, ich habe gerade keine auf meinem Schreibtisch, sehr hell blau und gelb und rot Und das war der Anfang dieser Farbpalette. Und dann, glaube ich, war es, ich erinnere mich nicht mehr genau. Vielleicht war es Jude , der eine Dose gekauft hat. Sie hat es irgendwo gefunden und dann eine Skizze davon gemacht, und ich war sehr, sehr froh, das zu sehen Das ist genau das, was die Farbpalette inspiriert hat. Ich werde zu diesem mittleren Grünton zurückkehren , um einfach den Stiel oben auf den Pfeffer zu legen. Das könnte übrigens auch rot sein, dieser Pfeffer ist genau das, was Sie auf diesen Tapas finden, die Sie auf diesen Stäbchen finden, sind grün und eingelegt Für ein weiteres Detail zur Olive verwenden wir dieses rote, dunkelrosafarbene Rot So wie das. Und dann fügen wir auch etwas wie Sardellen oder Paprika Vielleicht kannst du in diesem Fall einen Pfeffer hinzufügen. Und das füge ich einfach darunter hinzu. Ich füge viele Dinge auf mehreren Ebenen zusammen, weil es mir egal ist. Aber du kannst Dinge definitiv auf separate Ebenen legen und besser organisiert sein. Das wäre großartig. Also verwende ich einfach dieses Rot und füge dann eine Schicht darunter hinzu, weil ich es quasi hinter dieser Olive hinzufügen möchte . Vielleicht so. Und mein Bett, ich sagte, das ist ein Pincho Das heißt Ehlda, was nicht wichtig ist, aber ich habe es völlig vergessen Ich habe meine Tapas-Namen vermasselt, was schrecklich ist. Also die werden normalerweise am Wochenende mit einer kleinen Beilage zu deinem Wermut gegessen , was wie ein nettes Getränk ist Es ist nur ein bisschen bitter. Es ist wie ein Kraut, Schnaps, glaube ich, wenn auch ein bisschen leichter, ein bisschen erfrischend, und dann hast du einen kleinen Hügel, der so ist Und das Letzte, was wir hinzufügen müssen, ist ein kleiner Stock. Und das wird tatsächlich all diese Dinge zusammenhalten. Aber in diesem Fall ist es einfach einfacher, sie dahinter hinzuzufügen, und das wird den Eindruck erwecken, dass sie auf einem kleinen Stock sind . Wir können also eine weitere Ebene unter all dem hinzufügen und dann etwas wie eine Orange oder so etwas verwenden. Also vielleicht das hellste Orange oder Beige. Und mal sehen, wie das aussieht. Das muss nicht perfekt in deinen Rahmen passen , denn wir können einfach diese Schichten auswählen und dann sicherstellen, dass alles passt. Wir machen zuerst diese Motive und danach die Rahmen. Okay. Das kleine rosafarbene Ding , dieses Ding, wie eine Paprika, eine Paprika, oder so was wie ist das Paprika? Ja, eine Paprika , die wie in Öl ist. Aber du könntest sie auch durch Sardellen ersetzen, die vielleicht ein bisschen mehr von unserer Orange in der Farbpalette oder einer anderen Paprika oder roten Paprika wären der Farbpalette oder einer anderen Paprika oder roten Paprika Es könnte auch Käse sein. Es kommt also darauf an, was am leichtesten zu zeichnen ist. In diesem Fall ist es auch nur ein kleiner Farbtupfer. Aber das ist es im Grunde. Dieser ist wirklich einfach. Also mache ich daraus einfach eine Gruppe. Sie können auch all diese Ebenen zusammenführen , was auch immer Sie bevorzugen. Und später können wir sie bei Bedarf verschieben. 5. Grund II: Fan: Und dann können wir zu unserem zweiten Bild übergehen, und dieser wird etwas anderes sein , das typisch spanisch ist, nämlich ein Fan Und ich habe momentan keine von ihnen hier , weil ich sie immer in meiner Handtasche habe , weil sie dort sein müssen Im Sommer hat hier jeder immer einen Ventilator dabei, weil es sonst zu heiß ist , und sie haben sehr komplizierte Details drauf In diesem Fall werden wir es ziemlich einfach halten, aber ich denke, es macht sehr viel Spaß, sie zu zeichnen Also lass uns das auf einer neuen Ebene ausprobieren. Und ich denke, vielleicht wäre eine Orange nett. Aber probieren Sie gerne eine andere Farbe aus. Diese können wirklich in jeder Farbe erhältlich sein. Ich werde es mit diesem mittleren Orangeton versuchen. Und mal sehen, wie das läuft. Zuerst zeichnen wir die Grundform und fügen dann einige Details hinzu. Die Form wäre also ungefähr so, wie eine Kurve. Irgendwie so. Es ist wie ein Viertelkreis. Oder eher wie ein richtig großes Pizzastück. Und dann zeichnen wir diesen Teil und dann können wir ihn löschen, weil wir diesen Teil nicht mehr benötigen. Wir brauchen wirklich nur diesen Teil, nämlich die Stoff- oder Holzpaneele des Lüfters. Also können wir dieses Teil einfärben und danach löschen wir es. Ja, auch für diese Motive ist es einfacher, Dinge auszuwählen, die Objekte sind. Deshalb nenne ich es auch Souvenirs, denn um es irgendwie wie eine Runde zu machen , ein bisschen Tagebuchschreiben, wo man diese Erinnerungen hat, die man versucht, zu Papier zu bringen, oder Aber wenn man so eine Zeichnung macht, kann man nicht jede Erinnerung in etwas Visuelles packen , weil es wirklich schwierig ist, alles zu verfolgen oder zu zeichnen So ist es einfacher, Erinnerungen oder wie einen Urlaub in Objekte zu verwandeln. Und das macht es viel einfacher , solche Motive zu zeichnen. Das war auch quasi das Ziel meines Kurses über mediterrane Motive auf Skillshare Leuten irgendwie zu zeigen, dass es wirklich einfach ist , ein solches massives Muster zu erstellen wirklich einfach ist , ein solches massives Muster , weil es in all diese kleinen Motive unterteilt ist Die Motive selbst sind wirklich einfach, und sie müssen einfach sein. Sonst ist es wie zu viel Arbeit und es ist auch visuell zu anregend, denke ich. Du willst sie zum Beispiel einfach halten, weil sie zusammen eine Geschichte erzählen werden. Wie dieser Fan an sich, bedeutet das eigentlich nichts, aber zusammen mit der Gilda , den kleinen Tapas hier, und dem nächsten Bild, das wir machen werden, macht es Sinn, und man kann die Atmosphäre irgendwie verstehen Also, wenn du dieses Projekt nimmst und es in deine eigenen Motive für deine eigene Stadt, deinen eigenen Urlaub, deinen Sommer verwandelst . Dann denk auch darüber nach. Versuchen Sie, diese Motive selbst einfach zu halten , denn zusammen auf einer Leinwand können sie die Geschichte erzählen. Jetzt haben wir die Grundform, und dann fügen wir unsere Details auf einer neuen Ebene hinzu. Und ich werde dafür das dunkelste Orange verwenden. Welchen Zeh Sie auch wählen, versuchen Sie, einen etwas dunkleren Ton zu erzielen einen etwas dunkleren Ton zu Und dann fügen wir einfach hinzu, um meinen Pinsel etwas kleiner zu machen. Füge den Griff hinzu , der so aussieht. Und dann fügen wir einfach noch ein paar davon hinzu. Jetzt sieht es immer noch sehr nach einem japanischen Fan aus. Ich habe tatsächlich eines als Tattoo auf meinem. Ich weiß nicht, ob du das sehen kannst. Ich habe hier einen Fan, aber dieser ist eher ein Fan japanischer Art. Lassen Sie uns also eine Art Quaste hinzufügen. Ich weiß nicht, ob ich das richtig sage. So wie das. Das hilft schon. Und für einige zusätzliche Details wie etwas Spitze an den Rändern ist hier normalerweise etwas Spitze drauf. Wir können eine neue Farbe hinzufügen. Ich habe das anfangs mit Rosa versucht. Vielleicht könnte Gelb auch nett sein . Ich weiß es nicht. Rosa oder Gelb? Oh, ich mag es. Ja, ich nehme Gelb. Ja, ich füge hinzu, dass Game Lace sehr kompliziert ist, also wirst du das nicht genau zeigen können , aber vielleicht hilft ein kleines Wellenmuster wie dieses Und um dann etwas von dem gleichen Gelb zurückzubringen, können wir auch hier etwas hinzufügen Und das machen wir unter diesen Linien, denn die sind quasi wie das Holz auf dem Stoff. Also werde ich das einfach auf diese orangefarbene Schicht legen. Und das könnten vielleicht nur ein paar Zeilen mehr sein. Manche Fans hätten ganze Szenen drauf oder mögen vielleicht sehr komplizierte Muster und so. Vor allem bei diesen Motiven ist es meiner Meinung nach am besten, sie ganz einfach zu halten , denn wenn man herauszoomt , sieht man nicht viele dieser Details Und wenn ein Motiv viel detaillierter ist als die anderen, fühlt es sich etwas aus dem Gleichgewicht geraten an. Es ist also am besten, nicht zu viele Details hinzuzufügen. Und wir stilisieren es auch ein bisschen. Also halte es einfach. Man kann immer noch sehen , dass es ein Moor ist. Es ist nicht mein Favorit, aber eine App dazu. 6. Grund III: Balkon: Also gehen wir zu unserem letzten Bild und dieser wird ein bisschen größer sein. Also etwas, das Madrid sehr ähnelt, sind für mich die Balkone , die es überall gibt. Vor allem hier in der Stadt haben die Leute diese kleinen Balkone und überall gibt es Wäsche, und sie sind normalerweise wunderschön gefliest und haben wunderschöne kleine Details. Und auf jedem Balkon gibt es immer Katzen, was wirklich, wirklich süß ist. Also ich liebe das absolut. Und ich habe das Gefühl, ein Rahmen wie dieser würde sich schon wie ein Fenster anfühlen, also finde ich, dass es nur Sinn macht, daraus einen kleinen Balkon zu machen, als ob wir aus einem Fenster herausschauen würden. Also fangen wir mit dem Geländer an und setzen dann unsere Katze darauf Ich denke, das macht am meisten Sinn. Also habe ich aus diesem Fan eine Gruppe gemacht, aber du kannst sie ruhig marschieren lassen oder was auch immer du bevorzugst. Und dann können wir zu einer neuen Ebene übergehen. Und ich denke, für diesen Balkon sollten wir Grün verwenden. Wir verwenden hier schon etwas Grün, also würde es ganz gut passen. Das ist also dieses mittelgrüne Grün. Und lassen Sie uns dort etwa ein Drittel unseres Rahmens ausmachen. Das könnte sogar etwas breiter sein , weil unsere Katze oben sitzen muss. Und dann können wir hier ein paar Details des Balkons hinzufügen. Und ich verwende dafür eine Referenz , die ich auf meinem Bildschirm habe weil es einige Zeit gedauert hat , bis ich herausgefunden habe, wie das geht. Ich werde es sehr langsam machen, und dann kannst du versuchen, mir zu folgen. Folgt mir einfach, was ich tue. Und wenn du sagst, N, Claire, absolut nicht, du das gerne ein bisschen einfacher machen. Aber ich dachte mir, ja, lassen wir uns einer Herausforderung stellen. Lass es uns machen. Ich versuche, das so symmetrisch zu machen. Normalerweise sieht der obere Teil eines Balkons so aus, und darunter hat man nur die einfachen Balken. Und ja, wie ich schon sagte, die Balkone hier. Ich bin mir nicht sicher, was die Geschichte hinter uns ist, aber wenn Sie von der Straße nach oben schauen und zu den Balkonen hinaufschauen, Böden dieser kleinen Balkone, was ich übrigens mit Balkon meine, wirklich klein Sie sind wirklich, sehr klein. Aber wenn man nach oben schaut, haben sie alle komplizierte Fliesen, aber das ist ein wirklich lustiges kleines Detail für Da ist ein ganzes Kunstwerk, quasi darunter. Ich werde versuchen, das noch einmal zu wiederholen. Also eigentlich ist es so etwas wie ein S. Und nochmal, oh, dieser ist ein bisschen größer. Es ist nicht perfekt, aber das ist okay. Und es muss nicht perfekt passen. Ich werde einfach etwas mehr Platz haben, also werde ich das noch 11 Mal wiederholen. Dieser eine muss eine Verbindung herstellen. So wie das. Wir werden einen Rahmen draufsetzen, also ich meine, es muss nicht perfekt passen. Und eine weitere Sache beim Zeichnen von Motiven wie diesem ist dass es viel einfacher ist, kompliziertere Dinge wie diese zu machen , weil ich glaube, ich würde nie versuchen, so etwas auf eine große Leinwand zu zeichnen Es ist einfach psychologisch. Es ist quasi in einem kleinen Rahmen, also, oh ja, ich kann ein kleines Bild machen, wie eine winzige Katze, das kann ich zeichnen Aber wenn es auf einer riesigen Leinwand wäre, würde ich sagen, nein, das ist viel zu gruselig. Das ist viel zu viel. Wenn Sie sie auf separate Ebenen legen würden, könnten wir sie duplizieren? Ja, absolut. Ja, wenn das einfacher ist, weil gerade diese Teile, die wir wiederholen, könntest du das ganz einfach machen. In diesem Fall macht es mir nicht allzu viel aus. Mir gefällt, dass sie alle ein bisschen anders aussehen. Aber wenn es dadurch einfacher ist, zeichnen Sie unbedingt eine Form auf eine separate Ebene und duplizieren Sie sie dann. Und dann können Sie diese auch horizontal umklappen. Und dann können Sie diese separaten Formen auch spiegeln. Lassen Sie uns als Nächstes unsere Katzen zeichnen. Lass uns das auf einer separaten Ebene machen. Das ist eigentlich, um die Dinge ein bisschen einfacher zu machen. Das wird eine Silhouette sein. Ich musste das ein bisschen üben, weil ich nicht gut darin bin, Katzen zu zeichnen, aber es als Silhouette zu machen, macht es nicht viel einfacher. Also schauen wir uns die Katze an. Es steht auf dem Geländer und schaut auf den Balkon Was wir sehen, ist also wie die Rückseite, ist die Silhouette Also lass es uns so machen. Die Form ist ungefähr Zum Glück, wenn sich eine Katze hinsetzt, hoffe ich, dass die Leute mit Katzen hier zustimmen können. Sie sehen irgendwie aus wie große Kleckse. Das macht es ein bisschen einfacher. Ein Katzenbrot, ja Ich denke so. Und dann, was am wichtigsten ist, auch der Schwanz. Und das kann bei einem Spiti vielleicht einfach so hängen bei einem Spiti vielleicht einfach so Und dann können wir einfach die Katzen darin einpacken. Ja, Abkürzungen machen absolut Sinn Ich würde sagen, dass ich gerade in dieser Sitzung Dinge zeichne , die ich normalerweise nicht zeichne. Ich bin kein Experte, deshalb sage ich, dass sich frei fühlen können, Dinge auf einfachere Weise zu tun. Ich versuche nur, mich manchmal selbst herauszufordern und zu sehen, was funktioniert. Und wenn es nicht in Ordnung ist, auch. Aber Procreate hat glücklicherweise viele Möglichkeiten, Dinge einfacher zu zeichnen, und das ist sicherlich sehr hilfreich K. Der letzte Schritt auf diesem Rahmen ist das Waschen einer Wäscheleine Fangen wir also mit der Linie an, und dann können wir dort ein paar Kleidungsstücke hinzufügen. Und wenn du an diesem Punkt ein bisschen aufgewärmt bist, das gerne ändern und ein paar andere Kleidungsstücke ausprobieren Ich denke, die Linie sollte vielleicht weiß sein. Um das sehen zu können, schalten wir die Hintergrundfarbe aus. die Rahmen und alles fertig sind, Wenn die Rahmen und alles fertig sind, fügen wir etwas wie eine Hintergrundfarbe hinzu, und dann können Sie das Weiß tatsächlich sehen. Lassen Sie uns das vorerst hier zeichnen. Und wenn wir fertig sind, schalten wir die Hintergrundfarbe vorerst wieder ein. Also lass uns Weiß verwenden. Und dann werde ich auf einer neuen Ebene einfach die Linie ziehen wie dort drüben, ziemlich weit oben. Und das ist auch eine nette Art, mit etwas kleineren Stücken etwas mehr Farbe zurückzubringen , als wir bei diesen anderen Motiven verwendet haben . Also möchte ich zum Beispiel ein paar Socken zu dieser Modelinie hinzufügen , und die könnten vielleicht orange sein. Ich füge hinzu, dass ich nicht an der Modelinie hängen bleibe , denn wir fügen ein paar Stecknadeln hinzu, und dann werden sie miteinander verbunden. Deine Katze hat einen wirklich langen Schwanz. Süß. Ich freue mich ehrlich gesagt vor allem darauf , die Katzen der Leute danach zu sehen, weil man einer Katze so viel Persönlichkeit verleihen kann, auch wenn es nur eine Silhouette wie diese Ein paar Socken und dann mache ich vielleicht noch einen, vielleicht ein T-Shirt oder so. Vielleicht pink. Und das muss überhaupt nicht perfekt sein. Du kannst das ganz einfach halten, denn das ist nur der Hintergrund. Und es ist ziemlich klar, dass das wie eine Modelinie ist, also braucht es auch nicht viele Details. Und zum Schluss füge ich auf einer neuen Ebene einfach ein paar Stecknadeln hinzu, sodass es welche Farbe geben könnte? Vielleicht das Hellorange. Das sind also unsere Grundmotive. Und dann machen wir die Rahmen und unseren Hintergrund und dann beenden wir unser Stück. 7. Rahmen: Fügen wir dazu unsere Frames hinzu. Was ich also bei den Farben der Rahmen sagen würde, ist immer ein Gleichgewicht zwischen neuen Farben zu finden, aber auch einigen Farben die Sie bereits in Ihren Motiven verwendet haben. Es wird helfen, das ganze Stück auszubalancieren. Da ich hier also zumindest ein bisschen Rosa verwende, möchte ich etwas Rosa zurückbringen. Es gibt auch etwas Gelb. Ich werde Gelb verwenden. Und dann auch etwas Grün, weil wir Grün hier haben , Grün da drüben. Aber ehrlich gesagt, ich beschäftige mich auch immer noch mit Farbe , und es gibt so viele Möglichkeiten, das zu tun. Experimentieren Sie also gerne mit Rahmen in verschiedenen Farben und sehen Sie, was Ihnen gefällt. Also oh, warte. Ich werde das zuerst in eine Gruppe umwandeln. Lass uns zuerst einen nehmen und dann den Ventilator machen und dann den Katzenrahmen als letztes. Das hier werde ich pink machen. Das ist also dieser mittlere Rosaton. Und dieser Rahmen wird einfach ein Kreis sein, um es einfach zu halten. Also, um diesen Kreis zu machen, kannst du es einfach so machen. Ich bin allerdings schrecklich darin, Kreise zu zeichnen , ich habe absolut keine Kontrolle darüber. Es ist so einfach, einfach das Quick Shape Tool zu verwenden. Zeichnen Sie also Ihren Kreis, halten Sie ihn und drücken Sie dann auch einen Finger auf Ihre Leinwand, und dann haben Sie einen perfekten Kreis. Dieses Menü wird geöffnet und bietet Ihnen noch mehr Optionen zum Anpassen Ihres Kreises. Aber die Galerie ist übrigens nicht nur für fertige Stücke da. Sie können ganz einfach Ihre Skizzen teilen , die noch in Arbeit Dinge, zu denen Sie Feedback wünschen, oder Dinge, mit denen Sie halbwegs fertig sind Das muss auch nicht fertig sein. Und auch hier geht es eher darum, dir die Möglichkeiten aufzuzeigen , die du mit Motiven hast , weil ich weiß, dass dieser ein bisschen persönlich ist. Vielleicht magst du, ich möchte nicht dasselbe Thema wählen, ich möchte etwas anderes machen. Mach es. Ich würde gerne deine Meinung dazu sehen. Aber ich würde sagen, wenn du solche Motive machen willst, sind drei ein wirklich guter Ausgangspunkt. Es ist nicht zu viel Arbeit und es reicht, eine Geschichte zu erzählen, also drei verschiedene Dinge drauf zu haben. Ich überarbeite es. Ich werde weitermachen. Ich werde immer wieder zu demselben zurückkehren und es ist wirklich nicht so kompliziert. Lass uns mit dem nächsten weitermachen. Dieser wird für mich gelb sein. Fühl dich frei, es zu ändern. Weißt du eigentlich was? Ich vielleicht? Vielleicht entscheide ich mich für Blau, Mittelblau. Der einfachste Weg, einen Bogen wie diesen zu machen ist, zuerst das Endergebnis zu machen. Und dann auch diese geraden Kanten zur Seite und dann der Halbkreis zuletzt. Und auch hier kannst du das auch mit dem Quick Shape Tool machen. Also, wenn du das zeichnest, halte es. Und dann hast du hier auch deine Optionen. Das sollte ein Bogen sein, warte. Ich denke, mit diesem könnte es nur ein bisschen kleiner sein . Und Sie könnten dem Ganzen mehr Details hinzufügen, indem ein anderes Muster an der Außenseite dieses Rahmens hinzufügen im Tutorial auch ein anderes Muster an der Außenseite dieses Rahmens hinzufügen. Ich verwende die trockenen Mosaikovale, um einen Rahmen zu erstellen. Schauen Sie sich das auf jeden Fall an , denn diese Technik würde mit fast jedem anderen Stempelpinsel oder einem Pinsel funktionieren , eine kompliziertere Form hat Aber ja, das ist definitiv etwas, was du tun könntest. Du könntest also aus deinem Rahmen so etwas machen . Das muss klar sein. Das würde zum Beispiel auch richtig cool aussehen. Dafür habe ich das geschaffen. Das ist der einfachste Weg , es für Rahmen zu verwenden. Blau bin ich mir immer noch nicht sicher , aber wir werden sehen, wann wir alle Rahmen fertig haben. Und dann das letzte, ich werde dieses Mittelgrün verwenden , weil die Farbe eines Balkons auch grün ist. Also ich mag es, dass alles zusammenpasst, aber du könntest hier auch etwas anderes machen. Um das einfacher zu machen, werde ich einfach diese Linie ziehen und sie halten, um eine perfekte gerade Linie zu bekommen , weil das einfach einfacher ist. Jetzt können wir unsere Skizzierebene ausschalten. Und ja, ich glaube, bei der Blüte bin ich mir nicht sicher. Ich werde Alfock machen und es gelb machen. Ich glaube, ich mache das vielleicht einfach. Ich bin sehr gespannt , welche Farbkombinationen ihr euch alle ausgedacht habt und was zusammen gut aussieht. Okay, das sind die Frames fertig. Jetzt haben wir nur noch ein paar Schritte vor uns. Also geben wir unseren Rahmen einen Hintergrund, unserer gesamten Leinwand einen Hintergrund, fügen etwas Textur hinzu und fügen dem Hintergrund auch ein kleines Muster hinzu. 8. Der letzte Schliff: Also zunächst ein Hintergrund zu all diesen Frames. Es gibt einen einfachen Weg, das zu tun. Lassen Sie mich Ihnen die Schritte zeigen. Lassen Sie uns all diese Rahmen auf einer Ebene platzieren , sodass Sie sie zusammenfügen können, indem Sie sie zusammenfügen, und dann haben Sie alle diese Ebenen zusammengefügt. Dann verwandle ich diese Ebene in eine Referenz, also tippe ich einfach auf diese Ebene, Referenz. Und jetzt siehst du, dass du die Referenz hier drüben aktiviert hast. Eine neue Ebene darunter. Und dann werde ich für den Hintergrund der Motive dieses hellgelbe Beige verwenden , etwas Leichtes. Ich möchte nicht, dass es zu ablenkend ist. Also eine dieser drei Farben würde dafür eigentlich ganz gut funktionieren Jetzt können Sie auf der neuen Ebene unter den Rahmen Farbe entfernen und diese dann füllen. Und das liegt daran, dass Sie dies als Referenz verwenden. Sie werden Sie dies als Referenz verwenden nur die Teile auf einer separaten Ebene einfärben . Auf diese Weise sind sie nicht mit diesen Rahmen, den Farben dieser Rahmen, verbunden den Farben dieser Rahmen weil Sie das vielleicht später ändern möchten . Sobald Sie auch das haben, können Sie es ganz nach unten verschieben, sodass Sie es hinter Ihren Motiven sehen. Und dann lassen Sie einfach den Kragen fallen und lassen Sie den Kragen fallen. Wenn Sie Referenzebenen wie diese verwenden, schalten Sie sie wieder aus, da sonst alles miteinander verbunden wird, oder Sie verwenden diese Ebene als Referenz für alles, was Sie tun. Dann der Hintergrund dafür. Ich denke, es sollte auch hell sein. Normalerweise mache ich das so, aber du kannst das gerne in etwas anderes umwandeln. Ich werde dieses sehr helle Rosa verwenden. Das ist diese Farbe links und in der Mitte. Und zur Abwechslung werden wir einen anderen Pinsel aus dem Pinselset verwenden , endlich etwas anderes. Und es wird dieser Stempel sein, dieser letzte, diese Sonne. Und das ist nur ein Beispiel für ein lustiges Motiv. Und das ist tatsächlich aus dem Mediterranean Toolkit, das hier drin ist, es gibt eine kleine Serie von Stempeln, und diese können Sie als Muster oder als Füllelement zwischen Ihren Rahmen verwenden oder als Füllelement zwischen Ihren Rahmen Auf einer neuen Ebene mit Weiß können wir also, anstatt den Stängelpinsel wie eine solche Lasche zu verwenden, anstatt den Stängelpinsel wie eine solche Lasche zu verwenden, auch eine solche Linie zeichnen Und es ist nicht perfekt, aber in dieser Linie werden Sie sehen, dass sie gleichmäßig verteilt Also benutzt du es eigentlich wie einen Pinsel. Ich werde sie einfach etwas weiter voneinander trennen. Wenn du willst, dass sie perfekt gerade sind, ziehe deine Linie, halte sie. Und jetzt können Sie sicherstellen , dass sie gerade in einer Linie liegen, und sie auch gleichmäßig verteilen. Kann ich Referenzteile erkennen? Ja, also die Referenzebene ist, dass ich sie für meinen Rahmen verwende. Also auf dieser Rahmenebene benenne ich nie etwas, weil ich zu unorganisiert bin, aber lass es mich ändern Rahmen, tippen Sie auf diese Ebene und dann auf Referenz. Das ist normalerweise die Referenz hier unten. Dann können Sie auf einer neuen Ebene zeichnen oder Color Drop verwenden, und das wird dann als Referenz verwendet. Sie werden innerhalb der Grenzen dieser Frames den Kragen fallen lassen . Sie könnten das auch auf derselben Ebene tun. Der Unterschied liegt in der Referenz, Sie haben das auf einer separaten Ebene und Sie können Änderungen daran vornehmen, ohne an dieser Ebene festzuhalten. Dies wird häufig zum Zeichnen von Comics verwendet. Comiczeichner, die ihre Strichzeichnungen hätten, müssten diese Strichzeichnungen ausfüllen , aber Sie möchten nicht, dass alles auf derselben Ebene liegt Dann können Sie alle Änderungen vornehmen. Sie würden diese Strichzeichnungen auf einer Ebene haben, sie referenzieren und sie dann wie eine Malvorlage einfärben, aber darauf achten, dass sich alles auf separaten Ebenen befindet. Als ich anfing, das zu verwenden , habe ich mich so daran erinnert. Es ist im Grunde wie eine Malvorlage. Das ist also eine unterhaltsame Art, auch den Hintergrund zu machen. Und wenn Sie diese einfärben möchten, das ganz einfach tun, indem Sie Color Drop verwenden und dann sofort auf Weiter füllen tippen, und dann können Sie einfach auf all diese tippen und sie einfach so ausfüllen. Und es ist nicht perfekt, aber ja, irgendwie so , okay, ein letzter Schritt dazu. Das habe ich am Anfang erwähnt. Meine Lieblingsmethode, um etwas schnell Textur hinzuzufügen , ist das Hinzufügen einer Überlagerung, und viele Pinsel in meinen Pinselsets funktionieren auch auf diese Weise Ich erkläre immer, dass sich die Texturen sehr groß anfühlen, aber das liegt daran, dass ich sie speziell für Überlagerungen gemacht habe In den Pinseln dieses Monats, zum Beispiel Sandy Grain und Citrus Wash, sind beide Pinsel für Hintergründe und Overlays gemacht Wählen Sie also einen davon aus, beide funktionieren im Wesentlichen auf die gleiche Weise. Ich werde mich für dieses Sandkorn entscheiden. Und dann füge eine Schicht über allem hinzu. Auf einer neuen Ebene mit unserem Texturpinsel wählen wir also Schwarz in unseren Farben, reines Schwarz, und stellen diesen Pinsel dann auf die größtmögliche Größe ein. Und wir werden die gesamte Leinwand auf einmal ausfüllen. Füllen Sie also die gesamte Leinwand mit Ihrer Textur. Und dann werden wir einen Mischmodus verwenden , um sicherzustellen, dass wir diese Textur tatsächlich verwenden können weil wir nicht möchten, dass sie so aussieht Aber wir werden einen Mischmodus verwenden. Der Grund, warum wir Schwarz verwenden, ist, dass dies den sattesten Effekt des Mischmodus haben wird den sattesten Effekt des Mischmodus haben Hier können Sie sehen, dass dies jetzt auf normal eingestellt ist, aber wir können das auf eine ganze Reihe verschiedener Mischmodi ändern eine ganze Reihe verschiedener Mischmodi Normalerweise überlagere ich dieses Bild, sodass, wenn Sie von der normalen Seite nach unten scrollen, all diese Flecken, die sich körnen , in satte Farben umgewandelt werden Wenn Sie die Ansicht vergrößern, sehen Sie hier die Körnung, die zurückkommt Sie haben viele verschiedene Möglichkeiten. Wenn Sie zum Beispiel ein Citrus-Waschmittel verwenden , ist dieses viel dichter. Es ist eine sehr dichte Textur. Dadurch werden all deine Farben ziemlich gesättigt, ziemlich dunkel. Möglicherweise möchten Sie also einen anderen Mischmodus verwenden. Damit können Sie experimentieren weil es so viele Optionen gibt und sie alle unterschiedliche Dinge tun Einige könnten also tatsächlich deine Farben oder alle deine darunter liegenden Schichten aufhellen deine Farben oder alle deine darunter liegenden Schichten aufhellen Ein weiterer Grund ist Divide. Hier verwandelt sich alles in sehr weiße, sehr helle Sprenkel. Das ist eine weitere Option Damit kannst du definitiv experimentieren und in Zukunft werden wir definitiv eine Sitzung speziell zu diesem Thema machen, nur zu Texturen im Allgemeinen. Ich kann das etwas genauer erklären. Aber ja, sobald du deinen Mischmodus hast, kannst du mit der Deckkraft spielen und sie intensiver oder weniger intensiv machen intensiver oder weniger intensiv Vielleicht um die 50%. Und es ist sehr subtil. Aber es macht auch wirklich Spaß, es zu benutzen. Wenn Sie nicht zu viel mit Texturen herumspielen viel mit Texturen herumspielen oder das drucken, wird das auch einen großen Unterschied machen. Es ist also ein nettes handgemachtes Gefühl , das Sie Ihrem Design mit solchen Texturen hinzufügen können. Und zum Schluss, der allerletzte Schritt, mach dir keine Sorgen, wenn du nicht aufgeholt hast. Aber ich möchte nur sichergehen, dass auch zu diesem letzten Schritt komme. Sehr wichtig ist , dass Sie Ihre Kunst signieren. Also lass uns das auch auf einer separaten Ebene machen. Ich würde vorschlagen, es irgendwo zwischen Ihren Frames zu tun , vielleicht unten rechts oder unten links. Und ich habe meine Signatur als Stempelpinsel gespeichert , um das Hinzufügen viel einfacher zu machen. Falls ihr nicht wisst, warum das ein Stempelpinsel ist und wie man ihn macht das ein Stempelpinsel ist und wie man ihn macht und wie man seine Kunst generell signiert, gibt es eine Aufzeichnung davon. Das haben wir Anfang September gemacht. Wir haben eine ganze Sitzung darüber gemacht, wie Sie Ihre Kunst signieren, warum es wichtig ist, wo Sie sie hinstellen und wie Sie Ihre gesamte Signatur, Ihr Wasserzeichen, Ihr Social-Media-Handle all das in Stempelpinsel umwandeln Lassen Sie mich das wieder einschalten und das war's. Das sind unsere Motive. Vollständig erledigt. Wir haben's geschafft. Danke an alle, dass sie immer noch telefoniert haben. Ich weiß, wir haben es mit der Zeit etwas übertrieben. Das scheint manchmal mein Ding zu sein. Es dauert einfach immer ein bisschen länger. Ich möchte auch sichergehen , dass es nicht zu schnell geht. Aber ja, das sind unsere Motive. Vielen Dank, dass Sie heute hier sind. Ich werde noch ein bisschen länger hier sein , falls Sie Fragen haben, falls Sie das beenden möchten. Normalerweise ist es am besten, alles auf einmal zu machen, weil das Problem ist manchmal, wenn du gehst oder deine Kleidung sich fortpflanzt, du dazu neigst, Dinge nicht zu beenden Ich verstehe das vollkommen, also zögern Sie nicht, das zu beenden Vielen Dank, dass Sie heute mitgemacht haben. Danke. Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was du machst. Und ja, dafür ist die Galerie da. Also bitte teile all deine Arbeiten. Es ist wirklich schön zu sehen, was alle mit demselben Thema machen. Und ja, ich freue mich darauf, all deine Arbeiten zu sehen. Also vielen Dank, dass Sie heute hier sind. Ja, wir sehen uns in der Nähe. Danke nochmal. Tschüss, alle zusammen. 9. Was kommt als Nächstes?: Und das ist das Ende unserer aufgezeichneten Sitzung. Vielen Dank, dass du mit mir mitgemalt hast. Wenn du etwas gemacht hast, teile es bitte in der Projektgalerie. Ich würde gerne die Ergebnisse sehen. Du kannst das, was du gemacht hast, mit mir teilen oder deine eigene Version mit deiner eigenen Inspiration, und es muss auch nicht fertig sein. Ein Moodboard oder Skizzen sind auch völlig in Ordnung. Wenn du es auf Instagram teilst, markiere mich unbedingt. Ich würde es auch gerne dort sehen. Noch ein paar Dinge, bevor du gehst. Wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung auf der Registerkarte „Bewertungen“. Lass mich wissen, was du von diesem aufgezeichneten Format hältst. Ich würde das gerne wieder machen. Wenn Sie Fragen haben, können Sie diese im Diskussions-Tab hinterlassen Dort hinterlasse ich auch nützliche Links und Updates. Wenn du weitere Hilfe benötigst oder gemeinsam ein Brainstorming für dein nächstes Projekt durchführen möchtest , stehe ich auch hier auf Skillshare für Einzelsitzungen zur Verfügung hier auf Skillshare für Einzelsitzungen Diese Live-Session ist aus meinem Kurs über mediterrane Meisterwerke hervorgegangen meinem Kurs über mediterrane Wenn du gerne kleine Motive wie dieses zeichnest oder du einfach das mediterrane Thema fortsetzen möchtest , könnte dir das auch gefallen Wenn Ihnen das Gefühl dieser Sitzung gefallen hat, sind Sie herzlich eingeladen, uns im Sardine Club zu besuchen Wir zeichnen mehr als nur Sardinen, das verspreche ich, und die Teilnahme ist kostenlos, und die Live-Sessions dort sind immer kostenlos Du kannst dort auch die Ergebnisse dieses Kurses teilen . Wir würden es gerne sehen. Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.