Society6 für iPad-Künstler:innen und -Designer:innen: Größen, Ausrichtungen und shareable Mockups

1. Society6 für iPad-Künstler:innen und -Designer:innen: Größen, Ausrichtungen und shareable Mockups: Hallo alle, ich bin [unhörbar]. Ich bin Künstlerdesignerin und Lehrerin. Heute möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihren society6 Shop mit Ihrem iPad erstellen und füllen. Society6 ist eine Print-on-Demand-Seite, die es Künstlern auf der ganzen Welt ermöglicht ihre Kunstwerke hochzuladen und für eine breite Palette hochwertiger Produkte zum Verkauf zu stellen. Was ich liebe an society6 ist, dass Künstler und Designer keine Gebühren zahlen müssen , um ihre Arbeit zum Verkauf zu machen und sobald Sie den Prozess nach unten pat bekommen, Es ist einfach, neue Artikel zu Ihrem Shop hinzuzufügen. Ich erstelle die Arbeit für meinen society6 Shop auf meinem iPad und lade sie direkt in meinen Shop hoch, ohne überhaupt einen Computer zu benutzen. Heute möchte ich Ihnen meinen Prozess zum Erstellen und Hochladen von Kunstwerken für Gesellschaft6 zeigen, damit Sie die Anzahl der Produkte, die Sie zum Verkauf haben, maximieren und die Zeit minimieren können , die Sie mit dem Hochladen und Ändern der Größe verbringen. Mein Ziel für diese Klasse ist es, Ihnen zu zeigen, wie einfach es sein kann neue Artikel in Ihren Shop hochzuladen, damit Sie sich auf schöne Arbeit konzentrieren können und sich nicht so sehr um die technischen Details wie Größen und Orientierungen kümmern müssen . Zuerst werden wir die Grundlagen der Einrichtung durchlaufen, Ihren Shop schön aussehen lassen und Ihr Kunstwerk hochladen. Ich zeige Ihnen ein paar verschiedene Methoden, um hochauflösende Bilder zu erstellen , so dass Ihre Arbeit auf den Produkten gestochen und sauber aussieht. Als Nächstes betrachten wir mehrere Orientierungen, die Sie für Ihr Kunstwerk verwenden können. Ich werde mit dir meine Spickzettel für Gesellschaft6 teilen, so dass du schnell eine Größe und Orientierung auswählen kannst, bevor du ein neues Produkt startest. Als nächstes zeige ich Ihnen, wie ich ein Wiederholungsmuster in ein Bild verwandle , das auf fast alle Society6-Produkte passt. Wir werden uns ansehen, wie ich meinen Wiederholungsblock und meinen Affinitätsdesigner erstelle und dimensioniere und den gesamten Prozess von der Ausnutzung des Bildes bis hin zur Anwendung auf Produkte durchgehe. Zuletzt werden wir nach Möglichkeiten suchen, um Ihre Produktbilder und eine schöne Mock-ups für Ihre Website oder Social-Media-Konten zu drehen . Ich zeige Ihnen, wie ich mit Procreate Schatten und realistische Hintergründe kreiere, die Ihr Produkt online hervorstechen. Ich werde mit Ihnen 12 anpassbare Tapetenmuster teilen, die ich erstellt habe und Ihnen zeigen, wie Sie Muster finden und erstellen, die zu Ihrem persönlichen Stil passen. In dieser Klasse wird sowohl Procreate als auch Affinity Designer verwendet , aber Sie müssen keine Affinität haben, um diese Klasse zu nehmen. Ich zeige Ihnen, wie Sie Bilder direkt von procreate in society6 hochladen können. Die einzige Einschränkung bei „procreate“ besteht darin, dass Sie keine größeren Bildgrößen verwenden können. Wenn Sie Affinität haben, können Sie Designs für jedes der society6 Produkte erstellen. Wenn Sie nur Procreate verwenden, werden Sie auf einige der kleineren Produkte beschränkt sein. Das Erstaunliche an diesem Prozess ist, dass Sie sofort beginnen können, Ihre Arbeit zum Verkauf anzubieten und eine Ressource für schöne Projektbilder zu haben, um Ihre Arbeit anzuzeigen. Ihre Arbeit an Produkten zu zeigen, anstatt nur die Bilder zu zeigen, kann dazu beitragen, dass Ihre Social Media-Präsenz als Künstler oder Designer professioneller wird. Ich werde mit Ihnen meine Vorlage für Social-Media-Bilder teilen, damit Sie Ihre Mockups ganz einfach anpassen können , um die Bildverhältnisse für jede soziale Plattform, die Sie verwenden, anzupassen. Wenn Sie nach einer Möglichkeit suchen, Ihre Arbeit zum Verkauf anzubieten oder einfach nur mit Ihrem iPad Produkt-Mockups online anzuzeigen, zeigt Ihnen diese Klasse alles, was Sie brauchen, um loszulegen. Alles, was Sie brauchen, um diese Klasse zu nehmen, ist Ihr iPad und Fortpflanzung und wir werden Affinity Designer auch verwenden, aber das ist optional. Lasst uns loslegen. 2. Hintergrund und Gründe: Das erste, was ich tun möchte, ist Ihnen ein wenig über meinen Hintergrund und meine Erfahrung mit Print on Demand Websites zu erzählen. Ich habe 2011 zum ersten Mal angefangen, auf Abruf zu arbeiten und zu drucken. Ich fand diese Seite namens Spoonflower, die Designs auf dem Stoff druckt und mir wurde klar, dass ich einige meiner Kunst in nahtlose Muster verwandeln konnte, um sie auf die Website hochzuladen. Es dauerte ein paar Jahre, um sich wirklich die Zeit zu nehmen, um einen Laden anzufangen und regelmäßig zu posten. Ehrlich gesagt, ich habe am Anfang keine Umsätze gesehen, aber ich liebte den Prozess, Designs zu erstellen und Nachrichten über sie zu bekommen. Ich liebe die Idee von Spoonflowers Geschäftsmodell so sehr , dass ich mich für einen Job dort bewerben und ich tatsächlich bekam es. Während ich dort arbeitete, musste ich die Seite wirklich erkunden und so viele unglaubliche Muster sehen und lernte so viel über das Erstellen von Wiederholungsmustern und begann schließlich Tags und Beschreibungen und all die kleinen wichtige Details zum erfolgreichen Print on Demand Shop. Im Jahr 2013 begann ich, viel mehr Designs hochzuladen, um auf Abfrage-Websites zu drucken , und speziell begann ich, Arbeit auf der Grundlage von Tags zu erstellen. Ich habe in Society6 hochgeladen und nach Tags gesucht, die nicht viele Designs hatten und Designs speziell für diese Tags erstellt. Das war wirklich das erste Mal, dass ich angefangen habe, regelmäßige Einnahmen für meine Print-on-Demand-Arbeit zu machen . Eine Sache, über die ich heute sprechen möchte, ist, wie man sich auf Tags konzentriert und wie man Designs sehr durchsuchbar macht, so dass sie leicht zu finden und für ein bestimmtes Publikum zu vermarkten sind. Überstunden, ich hatte mehrere verschiedene Geschäfte, weil ich mehr über Design und Verbesserung meiner Arbeit gelernt habe, wollte ich wirklich die Qualität meines Shops erhöhen. Früher konzentrierte ich mich auf eine Menge Designs, um meinen Laden wirklich zu füllen. Aber der Shop, den ich jetzt habe, ist wirklich meine beste Arbeit und es wird nicht überladen mit einer Menge alter Arbeit, auf die ich nicht mehr so stolz bin. Das ist eine Sache, die ich in dieser Klasse wirklich betonen möchte, ist, dass Sie Ihren Shop nicht mit einer Tonne von Bildern füllen müssen. Das Ziel ist nicht, einen vollen Laden zu haben, das Ziel ist es, nur schöne Arbeit zu haben, auf die Sie stolz sind und Sie denken, andere Leute würden gerne schauen. Das gleiche gilt, wenn Sie bereits ein Geschäft haben und Sie gerade diese Klasse beobachten, um einige Tipps zu bekommen, dies kann ein guter Zeitpunkt sein, um durch Ihren Shop zu gehen und alles zu entfernen, was Sie nicht besonders stolz sind. Lassen Sie uns über ein paar der Gründe sprechen, warum Sie vielleicht einen Society6 Shop haben möchten. Offensichtlich ist der häufigste Grund, warum Menschen in Druck auf Abruf Arbeit bekommen , etwas zusätzliches Geld zu verdienen, aber natürlich gibt es keine Garantie, dass Sie eine bestimmte Menge Geld verdienen. Die Menge, die Künstler auf Websites wie diese machen, sehr stark und es hängt sehr von Ihrer Arbeit und wie oft Sie posten, wie relevant Ihre Tags und Beschreibungen sind, so während passives Einkommen ist ein guter Grund, dies zu versuchen, Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass es lange dauern kann, um ein regelmäßiges Einkommen aus Ihren Entwürfen aufzubauen. Es ist auch wichtig, sich daran zu erinnern, dass, wenn Sie es nie bauen, sie nie kommen werden. Wenn Sie nie eine Möglichkeit für Leute haben, Ihre Arbeit zu kaufen, dann werden sie Ihre Arbeit definitiv nicht kaufen, aber wenn Sie es zumindest als Option herausstellen und sich an den Prozess der Erstellung und Freigabe gewöhnen. Sie haben bereits den ersten Schritt gemacht, um Ihre Arbeit zu verkaufen. Es gibt auch viele andere große Vorteile, um eine Front on Demand Shop zu haben, dann einer der größten Vorteile ist, dass jeder Interesse an Ihnen als Künstler bekommt, um Ihre Arbeit an fertigen Produkten zu sehen. Nehmen wir an, Sie versuchen, Kundenarbeit zu erledigen und Ihr Kunde geht auf Ihre Website oder Instagram-Seite und sieht Ihre Arbeit an fertigen Produkten in einem wirklich professionellen Layout. Dies macht Ihre Arbeit professionell und marktfähig aussehen, so dass es Ihnen hilft, Ihre Glaubwürdigkeit als Künstler oder Designer aufzubauen , um Menschen zu würzen, dass Ihre Arbeit auf fertigen Produkten schön aussieht. Ihre Arbeit an Produkten zu sehen, ist auch eine großartige Gelegenheit zur Selbstkritik. Manchmal lade ich etwas in Society6 hoch, und plötzlich erkenne ich, dass es ein Problem mit dem Bild gibt, das ich beheben muss. Es gibt etwas, das Sie ein Bild auf einem fertigen Produkt sehen, das es so viel klarer macht , was die Probleme sind und was macht das Stück funktioniert oder nicht. Die Bilder, die Sie auf Society6 generieren, eignen sich hervorragend zum Posten in sozialen Medien, was mehr Aufmerksamkeit auf Ihre Arbeit bringt. Es ist schön, Bilder von Ihrer Arbeit zu posten oder Beiträge einige Zeitraffer Beiträge von procreate. Wenn jemand Ihre Arbeit an einem fertigen Produkt sehen kann, könnte das ihn dazu ermutigen, Ihren Shop zu überprüfen und schließlich etwas zu kaufen. In dieser Klasse möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Produktmockups erstellen und mit den Bildern, die Sie auf Society6 machen, aber wir werden einige interessante Hintergründe und Schatten hinzufügen um die Produkte ein wenig auffälliger und einzigartiger aussehen zu lassen. Schließlich können Sie Society6 für Geschenke verwenden. Vielleicht willst du deine Arbeit gar nicht verkaufen. Vielleicht möchten Sie nur Ihre Arbeit als Kissen oder Becher für sich selbst oder jemand anderen sehen, so dass die Klasse Ihnen immer noch helfen wird, herauszufinden, wie Sie Ihr Kunstwerk auf einem der Produkte von Society6 formatieren können, damit Sie Ihr Kunstwerk auf physikalische Produkte. Lassen Sie uns voran und beginnen Sie mit der Einrichtung des Shops. 3. Downloads und das Einrichten eines Shops: Das erste, was ich möchte, ist Ihnen zu zeigen, wie Sie alle Downloads und Ressourcen erhalten , die Sie für diese Klasse benötigen. Sie finden einen Link, um zu dieser Seite und zum Projektabschnitt der Klasse auf der Skill Share Website und nicht auf der App zu gelangen. Sie werden feststellen, dass Sie, sobald Sie auf diesen Link klicken, ein Passwort benötigen, um einsteigen zu können. Ich werde das Passwort sofort auf dem Bildschirm anzeigen. Sobald Sie diese Seite aufgerufen haben, sehen Sie, dass sich direkt unter dem Video eine Liste von Ressourcen befindet. Der erste ist, ein Society6-Konto zu erstellen. Wenn Sie noch kein Konto erstellt haben, können Sie das jetzt tun. Es ist kostenlos, ein Konto zu erstellen. Nachdem Sie sich registriert haben, müssen Sie nur Ihre E-Mail überprüfen und Ihre E-Mail-Adresse bestätigen. Sobald Sie das getan haben, können wir mit der Aktualisierung des Shop-Profils beginnen. Das erste, was wir tun werden, ist, den Laden professionell zu errichten , so dass, wenn Leute Ihren Shop besuchen, sie wissen, dass Sie ein individueller Künstler und nicht ein Unternehmen sind, und sie wissen, wie Sie sich außerhalb von Society6 mit Ihnen in Verbindung setzen können. In diesem Abschnitt fügen wir ein Profilbild hinzu, fügen ein Kopfzeilenbild hinzu, fügen eine Beschreibung hinzu und legen Sie die Ansichtsoptionen für Ihren Shop fest. Wenn du bereits alle Abschnitte deines Profils ausgefüllt hast und dich mit diesem Prozess wohl fühlst, kannst du dieses Video überspringen und zum nächsten weitergehen. Sobald Sie bereit sind, diese Funktionen Ihres Shops hinzuzufügen, können Sie auf „Shop bearbeiten“ und dann auf „Erscheinungsbild“ klicken. Hier gibt es drei Abschnitte, ein Coverbild, einen Avatar und eine Bio. Der Avatar ist nur dieses kleine kreisförmige Bild hier. Du brauchst nur ein quadratisches Bild, um dort hochzuladen, es könnte ein Bild von dir sein, du könntest ein Logo erstellen und fortpflanzen, du könntest einfach etwas zeichnen, das sich auf dein Kunstwerk bezieht. Was auch immer Sie dort hochladen möchten und denken Sie daran, dass es auf einen Kreis zugeschnitten wird, so dass Sie die Ecken des Bildes verlieren. Der nächste Teil ist das Coverbild, und der schwierige Teil daran ist, dass es ein sehr spezifisches Bildverhältnis hat , das sie auf dieser Seite nicht beschreiben. Ich habe mit vielen verschiedenen Verhältnissen herumgespielt und ich ging voran und machte eine Vorlage für Fortpflanzung , die Ihnen genau zeigen wird, welche Größe Sie benötigen, um dieses Bild zu machen. Um diese Vorlage zu erhalten, können Sie zur Seite „Downloads und Ressourcen“ zurückkehren und Header Image Template herunterladen“ klicken. Ich werde klicken und halten Sie auf, dass und klicken Sie auf Öffnen in einer neuen Registerkarte und sobald die neue Registerkarte geöffnet wird, können Sie auf Öffnen und Procreate klicken und es sollte die Datei hier auf der linken Seite öffnen. Ich klicke einmal auf das. Wenn Sie die Datei nicht sehen, es sein, dass Sie sich in einem Stapel befinden und Sie nur aus dem Stapel gehen und zu Ihrer Hauptgalerie zurückkehren müssen . Sie werden mit dieser Vorlage sehen, dass es nur eine Ebene gibt, und es ist die Bleistiftschicht hier. Dies zeigt genau das, was Sie für Ihr Banner ausfüllen müssen. Der Platz am äußeren Rand wird hier auf einigen Geräten angezeigt und dann wird Interspace auf dem iPad und den meisten Laptops in normaler Größe angezeigt. Ich habe versucht, alles Wesentliche in der inneren Box zu behalten und dann Dinge zu behalten, die im äußeren Teil nicht ganz so wichtig sind, dann habe ich es einfach zu einem großen Bild gemacht, so dass Sie viel Platz zum Arbeiten haben. Etwas, das ich tun könnte, um eines davon zu erstellen ist, ein Bild so einzufügen, dass ich bereits erstellt habe und es hier oben platzieren und dann einfach anfangen, Teile dieses Bildes zu greifen und es auf mein Banner zu werfen. Ich könnte diesen Vogel schnappen und ich benutze nur das Freehand Selection Tool. Ich klicke auf Auswahl und dann auf Freehand. Ich werde nur um diesen Vogel kreisen, drei Finger nach unten ziehen, ausschneiden und einfügen, was ihn von dieser Ebene abschneidet und auf eine neue Ebene einfügt, dann meine Verschiebung Werkzeuge automatisch ausgewählt und ich kann es hier unten in diesen Abschnitt platzieren. Ich möchte diesen Vorgang mit allen Elementen wiederholen , die ich in die Grenze aufnehmen möchte. Hier ist die fertige Version dieses Banner. Ich habe gerade den gleichen Prozess wiederholt und all diese kleinen Elemente über mein Banner gelegt. Sie können hier auch einen farbigen Hintergrund hinzufügen, eine Textur, was auch immer Sie auf Ihrem Profil haben möchten. Sie können sehen, dass ich alle meine wesentlichen Elemente in der kleineren Box aufbewahrt habe. Ich werde nur dieses Bild zuschneiden, so dass nur mein Banner zeigt und ich es exportieren kann. Wenn Sie zum Ebenenbedienfeld wechseln, sehen Sie, dass die untere Ebene die Skizze enthält. Ich werde das jetzt aktiv halten und dieses Bild beschneiden , um alles zu entfernen, außer dem, was sich in diesem Bleistiftbereich befindet. Ich klicke auf das Werkzeugsymbol, Canvas, Zuschneiden und Größe ändern. Ich werde diese nur benutzen, um direkt auf die äußere Bleistiftlinie zu schneiden. Wenn ich hier hineinzocke, können Sie genau sehen, wo ich zuschneide, ganz außerhalb der äußeren Bleistiftkante. Dies muss nicht perfekt sein, weil Society6 ein wenig beschneidet, aber kommen Sie dort ziemlich nahe, und klicken Sie dann auf Fertig, und Sie können diese aber kommen Sie dort ziemlich nahe und klicken Sie dann auf Fertig, Skizzenebene einfach unsichtbar machen, dann haben wir nur ein Banner. Sie können einfach teilen, PNG, speichern Sie Bild auf Ihre Kamerarolle. Zurück zu Society6 können Sie auf Shop-Erscheinungsbild bearbeiten, Datei hochladen und dann Ihre neue Datei von Ihrer Kamerarolle hochladen klicken. Der letzte Abschnitt, der aktualisiert werden soll, ist Ihre Bio. Sie können dort auf Bearbeiten klicken, um Ihre Bio zu bearbeiten. Ich zeige dir nur, was meine Bio hier sagt. Ich habe es wirklich einfach gehalten. Ich habe gerade gesagt, wer ich bin, meine Website und dann verbinde dich mit mir auf Instagram und Facebook. Du könntest ein wenig mehr setzen. Ich habe gesehen, dass einige Künstler, wir werden eine kleine Geschichte oder einen kleinen Hintergrund. Dies hängt nur von Ihrem persönlichen Stil ab. Im nächsten Abschnitt werden wir uns viele Profile anderer Leute ansehen, um Ideen zu bekommen. Das ist ein guter Zeitpunkt, um das Bios anderer Leute zu lesen und ein paar Ideen darüber zu bekommen, was Sie vielleicht in Ihre eigenen aufnehmen möchten. Das letzte, was ich tun möchte, ist die Shop-Ansicht zu bearbeiten. Sie können sehen, ob Sie durch meinen Shop blättern, es gibt Ihnen nur einige zufällige Produkte und zufällige Designs, so dass Wenn eine neue Person in meinen Shop kommt, sie wirklich einen Überblick über meine Arbeit und nicht nur ein einzelnes Bild zu sehen bekommen. Wenn Sie hier auf Shop bearbeiten klicken, standardmäßig, der Shop wird ich denke, bekannt oder am beliebtesten sein. Ich mochte nicht, wie das in meinem Geschäft auftauchte, also änderte ich es in Zufall. Sie können das hier bearbeiten, Y=Sie möchten vielleicht das auf populär haben oder vielleicht möchten Sie einfach nur Ihr neuestes Design oben zeigen. Dies ist wirklich nur eine persönliche Wahl auf dieser Seite. 4. Recherche zu Produkten und Ausrichtungen: Das erste, was wir tun werden, ist ein paar Recherchen über Society6. Wir werden einen Blick auf einige der Produkte, die sie anbieten, und auch einige der Orientierungen, die Künstler und Designer verwenden. Also, was ich gerne tun möchte, ist auf Society6 in der oberen linken Ecke zu klicken. Und dann scrollen Sie einfach herum und sehen Sie, welche Art von Arbeit sie ausmachen. So können Sie manchmal einige tolle Ideen bekommen, nur indem Sie sich ansehen, welche Art von Arbeit sie auf der Homepage zeigen. Wie wenn Sie sich dieses Bild ansehen, können Sie sehen, dass helle bunte geschichtete Arbeit beliebt ist. Wir könnten auch zu Telefonhüllen gehen und sehen, dass Wiederholungsmuster wirklich gut auf Telefonhüllen funktionieren, aber auch einzelne Bilder. Also, wenn du denkst, bist du dir nicht sicher, welche Arbeit du auf Society6 setzen sollst. Ich würde sagen, stellen Sie alle Ihre qualitativ hochwertige Arbeit auf Society6. Und es passt vielleicht nicht auf alle Produkte, aber es wird wahrscheinlich auf mindestens ein paar passen. Wenn Sie einen Künstler finden, den Sie wirklich mögen, können Sie auf diese Person klicken. Und dann können Sie auf ihren Profilnamen klicken und ihr Profil sehen. Also schuf diese Person ein wirklich schönes Banner mit einem Haufen Kunstdrucke direkt nebeneinander. Das könntest du also tun. Sie könnten einige Produkte in Ihrem Shop erstellen und diese dann in Ihr Cover verwandeln. Eine weitere nette Sache, die Sie auf dieser Homepage tun können, ist entdecken Sie Produkte. Wenn Sie sich also fragen, was bietet Society6 überhaupt? Wie sehen die Produkte überhaupt aus? Sie können anfangen, mit diesen verschiedenen Abschnitten herumzuspielen. Also klickte ich auf Kleidung und Taschen. Und dann drüben auf der linken Seite hier, kann ich ein Produkt wählen. Und dann können wir T-Shirts sehen. So konnte man sehen, ein Wiederholungsmuster würde nicht gut auf diesen T-Shirts funktionieren. Aber einzelne Bilder funktionieren wunderschön. Ich liebe das einfache Gewächshausbild. So kannst du etwas ziemlich Kleines kreieren und das in die Vorderseite eines T-Shirts verwandeln. Also klicke ich auf den Namen der Künstlerin, damit wir ihren Laden sehen können. So verwandelte sie einige ihrer Illustrationen in eine Art Wiederholungsmuster für ihr Cover. Und dann hat sie tatsächlich ein Porträt für ihr Avatarbild gemalt, für ihre Bio sagt sie nur einen einfachen Satz darüber, wer sie ist und dann ihr Instagram. Dies ist also eine gute Zeit, um Ideen zu bekommen und dann auf Menschen folgen, die Sie wirklich mögen. Wenn Sie einen Society6 Shop haben und Sie besorgt darüber sind, nicht viele Anhänger zu haben. Da würde ich mir keine Sorgen machen. Viele Male sind die Anhänger andere Künstler, nicht unbedingt Käufer. Wenn Sie also nicht viele Anhänger bekommen, keine Sorgen darüber machen und ich würde nicht versuchen, Leute dazu zu bringen, Ihnen auf Society6 zu folgen, ich glaube nicht unbedingt, dass das hilfreich ist, um Verkäufe zu tätigen. Eine andere Sache, die ich gerne auf der Website zu tun, ist, gehen Sie zu Wall Art und dann schauen Sie sich Drucke an. So sind Drucke, ich denke, eines der meistverkauften Dinge auf Society6. Es ist also ein guter Zeitpunkt, Ideen für Layouts zu bekommen. Sie werden also einige horizontale Layouts sehen, Sie werden quadratische Layouts sehen. Sie werden einige schöne Landschaftsbilder sehen. Es gibt also wirklich keine Grenzen für die Orientierung, die Sie mit diesen tun können. Aber manchmal brauchst du vielleicht nur etwas Hilfe beim Einstieg. Und Sie können hier gehen und sagen, wissen Sie, ich könnte ein einzelnes Bild mit einem einfachen Hintergrund und etwas direkt in der Mitte erstellen, und das wäre ein perfekter Outprint. Sie müssen nicht die gesamte Leinwand füllen. Man kann einfach etwas wirklich Kleines in der Mitte machen. Und dann sahen wir den gleichen LAMA auf einer Handyhülle. Also hat dieser Künstler dieses Bild erstellt und dann sind sie in der Lage, es auf vielen verschiedenen Produkten anzubieten. So können wir hier sehen, das sieht gut aus auf einer Tasse, auf einem Kunstdruck als Aufkleber. So können Sie wirklich ein einzelnes Bild in viele verschiedene Produkte verwandeln und einfach den Menschen die Möglichkeit geben, es auszuprobieren und viele verschiedene Möglichkeiten. Was ich bei Society6 gefunden habe, ist, dass es kein Produkt gibt , das viel mehr verkauft als das andere. Daher denke ich, dass es wichtig ist, zu versuchen, die Produkte, die Sie verwenden, zu diversifizieren. Es gibt einige Produkte, die nicht sehr gut verkaufen, aber es gibt keinen klaren Gewinner in Bezug auf die Nummer eins in Bezug auf mein Geschäft. Also würde ich Sie auf jeden Fall ermutigen, darüber nachzudenken, Bilder zu machen , die auf viele verschiedene Produkte passen. 5. Tag-Recherche: Als nächstes werden wir über Tag-Forschung sprechen, zu verstehen, wie Tags auf Society6 funktionieren, ist wichtig, wenn Sie in der Suche gefunden werden möchten. Wenn Sie bereits eine Folge von YouTube oder Instagram haben, dass er möglicherweise nicht so besorgt über die Suche nach neuen Kunden durch Society6. Aber wenn Ihr Ziel es ist, auf dieser Seite gefunden zu werden und zu suchen, dann machen Sie Ihre Tag-Forschung als unerlässlich. Tag-Recherche ist also ein wirklich einfacher Prozess, alles, was Sie tun, ist auf die Homepage zu gehen und einfach etwas einzugeben, das sich auf Ihr Kunstwerk bezieht. Nehmen wir an, Sie möchten Katzen zeichnen, also werde ich Katze tippen. Eine Sache, die Sie hier bemerken, wenn Sie bis zum Ende der Seite scrollen, ist, dass es eine 100 Seiten und Society6 wird nie mehr als eine 100 hier zeigen. Es gibt wahrscheinlich viel mehr als 100 Seiten Katzenbilder. Es wird sehr schwierig für jemanden sein, Ihre Arbeit zu finden, wenn Sie den Tag Katze verwenden, also persönlich, ich glaube nicht, dass das ein tolles Tag ist. Das ist kein Tag, an dem ich einen meiner Tag-Slots verschwenden würde. Besserer Begriff, sagen wir, Sie zeichnen ein Bild von der berühmten mürrischen Katze. Ich werde Grumpy Cat tippen und nach unten scrollen, und es gibt nur 10 Seiten davon. Das ist viel besser. Ein Kunde scannt wahrscheinlich 10 Seiten mit Informationen, scannt jedoch nicht so wahrscheinlich 100 Seiten mit Informationen. Wenn Sie ein Bild von mürrischer Katze zeichnen und es ist eine wirklich beliebt in der Popkultur jetzt, haben Sie die Chance, dass jemand dieses Bild zu finden. Ein anderes Beispiel könnte sein: Nehmen wir an, Sie sind ein Mapmaker und Sie haben eine Karte von Chicago erstellt. Ich werde Chicago tippen. Wieder, wir haben über 100 Seiten, die sich auf Chicago beziehen, viele davon, ich kann diese nicht wirklich ansehen und sehen, warum sie Chicago sagen, wie ein Basketball, nicht sicher, wie das mit Chicago verwandt ist, also bekommst du eine Menge irrelevante Informationen und Kunden werden nicht durch all dies zu suchen, um zu versuchen, Ihre Karte von Chicago zu finden. Aber wenn wir Chicago Karte tippen, bekommen wir acht Seiten, das ist ein bisschen besser. Jemand, der wirklich eine schöne Karte von Chicago will, könnte bereit sein hier zu scannen und eine Karte auf einer dieser 10 Seiten zu finden. Wenn jemand Kunstwerke für ihr Zuhause kaufen, sind sie wahrscheinlich mehr als glücklich, durch 10 Seiten zu scannen . Das wäre eine großartige Karte für jemanden, der eine Karte von Chicago erstellt hat. Ein anderes Beispiel könnte sein, wenn Sie ein Mapmaker sind und viele Karten von verschiedenen Städten erstellen. Was ist, wenn er ein paar kleinere Städte macht? Also werde ich Richmond machen. Es gibt 30 Seiten, also ist das nicht schlecht. Aber wieder, wir bekommen eine Menge irrelevanter Informationen, dass ich nicht sehen kann, wie sie sich auf Richmond beziehen, einige von ihnen tun es natürlich, aber viele von ihnen nicht. Während, wenn ich Richmond Karte tippe, bekomme ich eine Seite. Jeder da draußen, der nach einer Karte von Richmond sucht , wird sich jedes einzelne Design auf dieser Seite ansehen. Das gibt Ihnen eine viel bessere Chance, Ihre Arbeit zu finden. Das ist etwas, woran ich immer denke, wenn ich Arbeit für Society6 schaffe, ich will nicht eins von einer Million sein, ich möchte eins sein und vielleicht 30 oder 40 sein. Zum Beispiel habe ich kürzlich eine Menge Volkskunstwerke geschaffen und viele von ihnen enthalten Vögel. Wenn ich Vogel tippe, das ist ein 100 Seiten, so würde ich keine meiner Volkskunst Vogel Stücke mit dem Wort Vogel markieren, das ist einfach viel zu allgemein. Das soll nicht heißen, dass Sie das nicht tun sollten, aber für mich persönlich mag ich nicht meine Tag-Slots auf potenziell irrelevanten Tags verschwenden. Aber wenn ich Volkskunst tippe, können Sie sehen, dass mein Design auf Seite eins ist und es ist das dritte Design auf der ersten Seite. Das ist ziemlich gut. Sie möchten sich selbst auf diese Seiten einfügen. Wenn du dich nicht finden kannst, kann dich auch niemand finden. Dies ist das Ziel, Ihre Arbeit nach oben auf einer der frühen Seiten zu zeigen, und Sie können sehen, dass es 78 Seiten hier, und so einige von ihnen haben viel mehr Favoriten als meine. Warum taucht meins ganz oben auf? Nun, es ist neu. Es gibt einen Aktuenzfaktor und eine Suche. Wenn deine Arbeit neu ist, wird sie nach oben geschoben. Wenn es viele Favoriten und Verkäufe bekommt, wird es an die Spitze geschoben werden. Erstellen neuer Arbeit in regelmäßigen Abständen ist eine gute Möglichkeit, sich High-End-Welle zu halten und auch, ermutigen Menschen zu gehen Blick auf Ihre Society6 Shop über Ihre sozialen Kanäle, so dass Ihre Arbeit, weil mehr Favoriten und bekommt ein wenig mehr Zinsen. Sie können sehen, dass diese Stücke, die ich erschaffe, eine Menge von Folk Art Vögel auf ihnen haben. Folk Art Vogel ist ein toller Begriff für mich. Wenn jemand in ihrem Haus sitzt und sie denken, ich mag Vögel wirklich und ich mag eine Art Folk Art Stil. Sie könnten in Society6 gehen und Folk Art Vogel eingeben. Ich werde danach suchen. Ich tauche hier nicht auf Seite eins auf, aber es gibt nur drei Seiten. Wenn ich auf Seite zwei gehe, hier ist eines meiner Designs, hier ist ein weiterer hier ist zwei mehr, hier ist ein neueres, das ich gerade gemacht habe, hier ist eins, also ist das Ziel. Ich möchte auf diesen Seiten oft dort auftauchen, wo meine Arbeit wirklich relevant ist. Ich zeige mich auf beiden Seiten zwei und drei, und die meisten Kunden würden sich freuen, durch drei Seiten zu schauen. Wenn du irgendwo in einem dreiseitigen Begriff auftauchst, dann finde ich das großartig. Nun, es gibt auch eine Grenze, Sie wollen nicht unbedingt auf einem Suchbegriff auftauchen, der wirklich obskur ist. Wenn ich Volkskunstvögel mit Katzen und Häusern tippe, wird das niemand tippen. Wenn Sie die einzige Person sind, die auf dieser Seite auftaucht, ist das nicht unbedingt eine gute Sache. Sie möchten ein Design innerhalb von zwei bis fünf oder zehn Seiten sein. Wenn es nicht ein paar Seiten dieses Designs gibt, ist das wahrscheinlich ein Zeichen dafür, dass das kein großartiges Tag ist. Ich würde nicht sagen, Ihr Ziel ist es, die einzige Person auf einer Suchseite zu sein, die Ihnen sagen könnte , dass Ihre Tags ein wenig zu dunkel für jedermann ist, um Ihr Design tatsächlich auf diese Weise zu finden. Das Ziel ist es, ein glückliches Medium zwischen einer Tag-Phrase mit begrenzten Suchergebnissen und einem Thema zu finden , das beliebt ist, wenn Sie nur wirklich obskure Tags verwenden , um die einzige Person auf dieser Suchseite zu sein. Sie werden nicht unbedingt gefunden, weil müssen diesen Begriff tatsächlich eingeben, um Sie zu finden. Der nächste Schritt, den ich hier tun würde, ist eine große Liste von Tags zu erstellen , die Sie in Betracht ziehen würden, Arbeit zu machen, mit denen Sie arbeiten, oder etwas, das bereits mit der Arbeit, die Sie erstellt haben, passt. Ich sage nicht, dass Sie Arbeit erstellen müssen, die immer in eine eindeutige Tag-Kategorie passt. Sie können Vögel und Blumen und Dinge machen, die einfach in eine allgemeine Kategorie passen, aber wenn Sie auf der Suche gefunden werden möchten, denke ich, dass es wichtig ist, Arbeit zu schaffen, die einige Leute bringt und Tags verwendet. Wenn das Ihr Hauptziel ist, um in der Suche gefunden zu werden, dann müssen Sie diesen Tag-Suchprozess wirklich im Auge behalten , denn nur so werden Kunden Sie finden. Aber natürlich muss nicht alle Ihre Arbeit tag-fokussiert sein. Eine letzte Sache, die ich hier erwähnen möchte, ist, dass es Zeit dauern kann , bis Ihre Arbeit auf der Suche erscheint. Es dauert 30 Minuten, bis ein Artikel in Ihrem Shop erscheint, und dann dauert es noch länger, bis er auf der Suche erscheint. Ich würde nichts hochladen und dann sofort erwarten, dass es auf der Suche ist. Normalerweise warte ich ein oder zwei Tage, nur um zu sehen, wie es schwenkt. Wenn es bei der Suche nicht gut angezeigt wird, kann ich die Tags oder den Titel oder die Beschreibung anpassen, und wir werden uns später ansehen, wie das geht. 6. Ausrichtungen und Größen: Als nächstes möchte ich über Orientierungen und Größen sprechen. Wenn Sie zum ersten Mal Society6 verwenden, werden Sie feststellen, dass es eine Tonne von Produkten gibt, und es kann ein wenig überwältigend sein, darüber nachzudenken, welche Art von Bildern Sie für diese Produkte erstellen sollten. Also habe ich einen Spickzettel erstellt, der alle Produkte und Größen anzeigt, die du brauchst. Auch möchte ich mit Ihnen einige der Orientierungen teilen, die ich gerne benutze, und darüber sprechen, wie Sie beginnen können, Ihre eigenen Orientierungen zu entdecken. Wenn Sie also durch meinen Shop scannen, werden Sie sehen, dass ich oft ein paar verschiedene Orientierungen verwende. Eine ist eine Porträtausrichtung, die groß und dünn ist, eine andere ist quadratisch, eine andere ist kreisförmig. Das sind im Grunde die wenigen Orientierungen, die ich immer und immer wieder verwende. Ich mache auch einige Wiederholungsmuster. So finden Sie wahrscheinlich ein paar Orientierungen, die Sie mögen. Dann können Sie sicherlich auf diese im Laufe der Zeit erweitern. Aber ich würde empfehlen, nur mit einigen einfachen Orientierungen wie Kreis oder einem Rechteck zu beginnen und einfach damit zu spielen, wie diese auf verschiedene Produkte passen. Also eine Sache, die ich mit dir teilen wollte, sind meine Society6 Spickzettel. So können Sie alle Produkte sehen, alle Orientierungen, die ich gerne an einem einzigen Ort verwenden. Wenn Sie also bereit sind, das herunterzuladen, können Sie auf diesen Link klicken und halten, auf der Seite Klassenressourcen in einer neuen Registerkarte öffnen. Sobald das heruntergeladen wurde, können Sie auf Öffnen und Fortschreiben klicken. Wenn Sie bereits ein Dokument geöffnet hatten, bleibt es einfach dort. Also musst du zurück zu deiner Galerie gehen und dann aus einem Stapel raus. Wenn Sie sich in einem Stapel befinden, und dann können Sie auf den Spickzettel in Ihrer Galerie klicken. Was Sie bei diesem Dokument bemerken werden, ist, dass es Ebenen hat. Wenn Sie also auf das Ebenenbedienfeld klicken, können Sie alle Seiten sehen. Mit der neuen Funktion „Erzeugen “ können Sie auf das Sichtbarkeitssymbol dieses Layers klicken und halten, um nur diesen Layer anzuzeigen. Das ist also eine einfache Möglichkeit, in diesem Dokument zu navigieren. Die erste Seite hier sind also Produkte, die eine quadratische Ausrichtung haben. Wenn Sie dies herunterladen, werden Sie sehen, dass es bestimmte Produkte gibt, die standardmäßig quadratisch sind. Mini-Drucke, Kunstdrucke, Holz-Wandkunst, Metalldrucke, Wurfkissen , Bodenkissen, ein Wandbild, Duschvorhänge, Bettdecken und Bettdecken, sind zwei verschiedene Produkte, Untersetzer, Boxen, Aufkleber und eine Tragetasche. Also, wenn Sie eine quadratische Komposition machen, würde es sehr gut auf all diese Produkte passen. Solange du es groß genug machst. Also, was Sie hier bemerken, ist mit jedem dieser Produkte, Ich habe eine Pixel-Dimension gesetzt. Das Wandgemälde ist also 6.000 mal 6.000 Pixel. Das ist das größte quadratische Produkt. Wenn ich also ein Quadrat machen würde, 6.000 mal 6.000, würde es auf all das Zeug passen. Es würde auch auf einige der anderen Produkte passen, die wir in einer Minute betrachten werden. Aber es wäre ideal für diese quadratischen Produkte. Dasselbe bei kreisförmigen Produkten. Es gibt also nicht viele kreisförmige Produkte, aber wir haben den Couchtisch, die Uhr, den Barhocker, den Theke Hocker, das Schneidebrett. Wenn Sie etwas kreisförmig machen, passt es auch gut auf so etwas wie ein Wurfkissen. Hier ist ein Beispiel für ein paar Society6-Produkte, die ich erstellt habe, die ein kreisförmiges Bild auf ihnen haben, aber das Produkt selbst ist nicht kreisförmig. Deshalb verwende ich gerne das kreisförmige Format weil es dazu neigt, auf viele verschiedene Produkte zu passen, vor allem Kunstdrucke und einige meiner Lieblingsprodukte. Es tut nicht so gut auf Handy-Fällen oder irgendetwas wirklich groß und dünn, so dass ist nur ein Kompromiss, den Sie manchmal machen müssen. Wenn Sie eine bestimmte Orientierung machen wollen, wird es einfach nicht auf alle Produkte passen und das ist in Ordnung. Sie werden in den späteren Abschnitten hier sehen, ich dieselben Konstruktionselemente verwenden werde, um unterschiedliche Ausrichtungen zu erstellen , damit die Dinge auf mehrere Produkte passen. Der nächste Abschnitt hier ist die Porträtausrichtung. So gibt es viele Produkte, die Hochformat Orientierung, Mini-Drucke und Sie sahen Mini-Drucke auf der quadratischen Version. Sie haben also zwei Arten von Mini-Drucken und das gleiche gilt für Kunstdrucke. Wir haben die quadratische Version und wir haben die Portraitversion. Dasselbe mit Leinwanddrucken und dann anderen Porträtprodukten an der Wand hängen, Schneidebrett Geschenkpapier, Handyhüllen, Hemden , Notizbücher, Karten, Sonnenschutz und auch Vorhänge. Sie haben sowohl transparente als auch Verdunkelungsvorhänge. Also denke ich, Wiederholungsmuster funktionieren wirklich gut auf diesen. Aber Sie können auch einige Porträt-Orientierungsbilder erstellen , die gut auf den Vorhängen als gut funktionieren. Der nächste Abschnitt ist die Landschaftsausrichtung. Das sind also horizontale Bilder. Ich musste das in zwei Seiten aufteilen, weil es so viele gibt. Das sagt Ihnen, dass es viele Produkte auf Society6 gibt, die in der Landschaftsorientierung sind. Wandteppiche und Behänge, ein Kissen, eine Credenza, die Kunstdrucke sind auch in der Landschaftsorientierung. Teppiche und Handtücher. Wir haben Laptophüllen, Strandtuch, Willkommensmatte, Yogamatte. Dann, wenn wir auf die zweite Seite mit Querformat gehen, habe ich hier einige Produkte, die Querformat Ausrichtung sind, aber es ist schwer, im Produktbild zu sehen. Also habe ich auch den Raum, den Sie brauchen, um mit diesem Bild zu decken. So wie Sie sehen können, wenn Sie über ein quadratisches Bild oder ein kreisförmiges Bild nachdenken. So etwas wie ein kreisförmiges Bild, ein kleiner Kreis wird nicht gut auf diese Bank passen , weil diese Bank lang und dünn ist. Dafür brauchen wir ein Porträtbild, das seitwärts gedreht wird, oder wir müssen ein Landschaftsbild erstellen. Es gibt also einige Produkte, die schwieriger zu passen sind als andere. Sie können sich frei fühlen, einige Produkte zu ignorieren. Persönlich mache ich nie die Yogamatte. Ich habe am Anfang eine Menge von ihnen gemacht und ich habe nie einen einzigen verkauft. Es wurde also viel mehr Arbeit, als es wert war, aber Sie können einfach entscheiden, was am besten für Ihren persönlichen Stil funktioniert. Der nächste Abschnitt ist nahtlose Wiederholungsmuster. Also, wenn Sie nahtlose Wiederholungen erstellen, werden sie alle ziemlich gut auf diesen Produkten funktionieren. Kissen, Legging, Hemden, die überall Hemden sind, Bauchtaschen, Rucksäcke, Reisetasche. Dann, wenn Sie Hintergrundbild machen, muss es genau 3600 um 3600 sein. Das machen wir in einem späteren Abschnitt. Der letzte Abschnitt hier sind Produkte nach Größe. Also, was ich getan habe, ist diese nach ihrer größten Dimension sortiert, so dass Sie sehen können, wie groß würden Sie brauchen, um ein Bild zu machen, damit es auf alles passt? Also beginnen wir in der 3.000 Pixel-Sektion. Sie können alle Produkte dort sehen, die unter 3.000 Pixel liegen. Nehmen wir an, Sie haben bereits etwas in der Fortbildung erstellt und es sind 3.000 mal 3.000 Pixel. Sie könnten das hochladen und Sie könnten es auf viele dieser Produkte setzen , abhängig von der Orientierung. So haben Sie vielleicht bereits einige Arbeit, die Sie dafür verwenden können. Sie müssen nicht unbedingt alle neuen Arbeiten für Society6 erstellen. Also habe ich diese in Tausende aufgeteilt. Also unter 4.000 Pixel, unter 5.000 Pixel. Wenn Sie also etwas erstellen, das 7.000 Pixel ist, wird es alles in dieser Spalte und in dieser Spalte passen, aber nicht das größere Zeug. Dies ist also nur ein kurzes Referenzblatt, das Sie verwenden können wenn Sie entscheiden, wie groß Sie Ihre Kompositionen machen. Wenn Sie wissen, dass Sie für ein bestimmtes Produkt oder eine bestimmte Reihe von Produkten gehen, können Sie einfach hier nach unten schauen und sehen, welche Größe ich brauche , damit es auf all diese Produkte passt? Das größte Produkt, die derzeit absolute größte Dimension für Society6 ist 14.579 für Seesäcke. Wenn Sie also zum Beispiel ein Wiederholungsmuster erstellt haben, das 15.000 mal 15.000 war, würde es auf alles passen. Es würde nicht gut aussehen auf alles, natürlich, es gäbe einige Dinge, die es nicht ganz richtig für vielleicht Kunstdrucke. Aber es würde Ihnen eine große Schwad von Produkten nur durch das eine 15.000 Dimensions-Produkt geben. Der nächste Abschnitt hier sind meine Orientierungen. Das sind also nur Orientierungen, die ich persönlich gerne benutze. Also wollte ich nur all diese Pixeldimensionen für dich aufschreiben, weil ich diese während der ganzen Klasse referenziere und ich wollte nicht, dass du Gefühl hast, dass du all das aufschreiben musst. Dies sind also einige Dimensionen, die einige von ihnen in der Fortbildung arbeiten, und einige von ihnen sind zu groß für die Fortbildung. Also verwende ich Affinity Designer und zeige Ihnen den Prozess für beide. Also, wenn ich heute irgendwelche Pixeldimensionen referenziere, wissen Sie nur, dass Sie zu diesem Dokument zurückkehren können und Sie alle in Pixeln und Zoll finden können und in welchem Programm ich sie verwende. Das ist also der ganze Spickzettel. Sie können leicht darauf zurückverweisen, wenn Sie eine neue Komposition erstellen und einfach durchscannen und herausfinden, welche Form Sie verwenden möchten. Eine Sache, die ich mache, wenn ich mich für eine neue Komposition entscheide , ist, eine neue Ebene über all diesen Ebenen zu erstellen. Hol dir das Pinselset. Das Pinselset heißt Society6 Mock ups. Wenn Sie zu unserer Kursressourcen und Downloads Seite zurückkehren, können Sie klicken, den procreate pinsel set herunterladen, klicken und in einem neuen Tab geöffnet halten. Sobald das geöffnet ist, können Sie auf Öffnen und Fortbilden klicken. Dann wird das ganz oben in Ihrer Pinselliste angezeigt. Das enthält also alle Pinsel, die ich heute erwähnen werde. Also habe ich einen Pinsel ganz unten in diesem Set namens Quadrat. Wenn Sie eine Farbe wählen, wähle ich Rosa als meine Farbe. So können Sie wirklich sehen und einfach tippen Sie Ihr Quadrat einmal. Sie können die Größe anpassen, wenn Sie möchten. Nehmen wir zum Beispiel an, ich möchte eine Landschaftsorientierungskomposition erstellen und ich weiß nicht , welche Dimension es machen soll, oder ich weiß nicht, wie groß sie sein sollte oder wie breit sie sein sollte. Also werde ich das rosa Quadrat über diese Landschaftsausrichtungsebene bringen. Klicken Sie auf das rosa Quadrat und spielen Sie einfach herum, mit welcher Orientierung gut aussehen könnte. Also könnte ich etwas auf dem Kissen versuchen. Wenn ich denke, dieses Design würde wirklich gut auf einem Kissen aussehen. Ich könnte es auch auf so etwas wie die Credenza versuchen. Wenn Sie also Ihr Verhältnis hier eingestellt haben, können Sie es einfach um ein anderes Produkt verschieben und solange magnetisch ausgewählt ist, wird es die Proportionen nicht ändern. So könntest du mit dem Kunstdruck beginnen. Das könnte auf einem Kunstdruck gut aussehen. Dann würde es sich auch um die Credenza schauen. Das ist eine Möglichkeit, einfach nur über Verhältnisse nachzudenken. Dann kann ich einfach herausfinden, warum das so ist. Es ist also etwa eine Einheit groß und eine Einheit breit. Im Affinity Designer könnte ich beispielsweise 10.000 Pixel mal 5.000 Pixel machen. Das ist also nur eine Möglichkeit, über neue Orientierungen nachzudenken. Sie können sich frei fühlen, einfach meine Orientierungen zu kopieren, aber Sie werden wahrscheinlich irgendwann auch beginnen wollen, Ihre eigenen zu entwickeln. Dieser Spickzettel macht es dir also ganz einfach, das zu tun. 7. Bewährte Methoden und Tipps: Bevor wir anfangen, ein Projekt auf Society six zu veröffentlichen, möchte ich einige der Best Practices und Tipps abdecken, die ich wirklich wünschte, ich hätte gewusst, als ich Society six begann. Die erste besteht darin, vor dem Hochladen immer auf Streumarken oder Fehler in Ihrem Design zu überprüfen. Sie möchten so nah wie möglich zoomen und einfach um das Bild herum scannen. Nehmen Sie sich Zeit, suchen Sie nach Streuflecken, denn wenn Sie ein Problem haben, kann Society six Ihr Bild entfernen. Sie können das Produkt an den Kunden zurückgeben, und so dass Ihr Geschäft betrifft, es nimmt eine Menge von der Arbeit, die Sie getan haben , weil sie einfach gehen und löschen Sie es. Es lohnt sich auf jeden Fall, sich Zeit zu nehmen und vor dem Hochladen auf Streuflecken oder Fehler zu überprüfen . Die nächste bewährte Methode besteht darin, niemals urheberrechtlich geschützte Bilder oder Tags zu verwenden. Offensichtlich möchten Sie keine Bilder verwenden, die jemand anderes arbeiten. Sie möchten sicher sein, dass Sie über die Rechte verfügen, dieses Bild zu verwenden oder es selbst erstellt haben. Dies gilt auch für Tags und das bedeutet, dass kein Firmenname, Promi-Namen, Buchtitel, Charakternamen, Marken, irgendetwas wie das ist unbegrenzt. Wenn Sie eine Maus erstellen, können Sie diese Maus nicht mit dem Wort Mickey markieren. Wenn Sie einen Lieferwagen erstellen, können Sie diesen Transporter nicht mit dem Wort Volkswagen verbinden. Du kannst keinen Tänzer erstellen und ihn Beyonce nennen. Also, was passiert, wenn Sie dies tun, ist Society six wird einfach Ihr Design löschen. Also ist es egal, ob Sie eine Tonne von Favoriten und Verkäufe bekommen haben und Sie dieses Design lieben und Sie haben eine Menge Arbeit in sie. Auch wenn es keine urheberrechtlich geschützten Bilder enthält. Wenn Sie Copyright-Tags verwenden, dann wird es entfernt werden und so möchte ich wirklich nur betonen , verwenden Sie Tags, die allgemeine Wörter und Phrasen sind, nie etwas urheberrechtlich geschützt. Die nächste Best Practice besteht darin, nie größer zu werden. Wenn Sie ein Design mit 3.000 x 3.000 Pixeln erstellt haben, ist das so absolut wölbt, wie es jemals sein kann, es sei denn, Sie vektorisieren es, was wir in dieser Klasse betrachten werden. So zum Beispiel in der Fortpflanzung, können Sie ein Bild nicht vergrößern. Das wird nur Unschärfe schaffen und die Gesellschaft sechs können sich weigern, dieses Bild zu drucken, und sie können es sogar aus Ihrem Geschäft entfernen. Also nie eine Größe eines Bildes oder eines Designelements. Wenn Sie etwas mit zwei x zwei Zoll stempeln oder zeichnen, können Sie es nie größer als das machen. Immer groß arbeiten und dann nach unten verkleinern. Arbeiten Sie nie klein und groß. Die nächste Best Practice ist, mit Ihren Farbversionen herumzuspielen. Möglicherweise haben Sie eine bestimmte Farbpalette, die Sie mögen aber denken Sie daran, dass dies für ein breites Publikum marktfähig sein muss. Zum Beispiel habe ich festgestellt, dass Schwarz-Weiß-Bilder wirklich gut funktionieren und je mehr Farbe Sie hinzufügen, desto geringer ist die Chance, dass etwas in meiner Erfahrung beliebt ist. Aber sicherlich, um eigene Farben zu mieten, empfehle ich [unhörbare] Farben. Je mehr Farben Sie hinzufügen, desto weniger Menschen werden sich für das Produkt interessieren. Probieren Sie einige begrenzte Farbpaletten aus, aber passen Sie natürlich auch mit dem, was zu Ihrem persönlichen Stil passt. Die nächste bewährte Vorgehensweise besteht darin, weiß zu sein. Weiß in einem Design wird transparent sein. Du würdest also kein weißes Design auf ein schwarzes T-Shirt setzen wollen , denn das wird einfach transparent sein und es wird nur ein schwarzes T-Shirt sein. müssen Sie auch bei Produkten wie der Holzwandkunst im Hinterkopf behalten. Alles, was Sie keine Farbe haben, wird nur transparent sein. Society six druckt nicht mit weißen Tinten. Also lasst uns weitermachen und weitermachen, um unseren ersten Beitrag zu erstellen. 8. Speichern und Hochladen: Als nächstes werde ich ein neues Produkt auf Society6 veröffentlichen und über meinen Denkprozess sprechen, während ich es auf jedes Produkt anwende. Ich werde Ihnen ein paar verschiedene Optionen für Farbe und Orientierung zeigen. Sie können etwas auswählen, das für Ihren persönlichen Stil geeignet ist oder etwas, das zu einem bereits erstellten Bild passt. Dies ist ein Designformat, das ich oft verwende, manchmal mache ich sie ein wenig breiter, aber ich mag dieses schmale Format. Es funktioniert gut für Handyhüllen, Kunstdrucke und Sie werden sehen, wie wir viele andere Produkte hochladen. Dieses Bild ist 4.500 breit und 10.000 hoch und das ist in Pixel. Es wird auf eine Menge der größeren Produkte passen, aber natürlich wird es nicht auf alles toll. Ich mag diese ungewöhnlichen Layouts zu machen. Ich denke, es macht die Arbeit wirklich von der Masse der Standardorientierungen abheben. Aber Sie können hier sicherlich jede Orientierung tun. Ich habe versucht, nur die maximale Größe zu machen, die ich in Procreate machen konnte, die für meine Version von Procreate 4.500 mal 10.000 betrug. Das hängt davon ab, welche Art von iPad Sie haben. Ich habe eine Liste dieser Dimensionen auf den Spickzettel gesetzt, damit Sie sehen können welche iPad-Version Sie haben und welche maximalen Größen in Procreate. Ich habe dieses Stück mit dem Verfahren in meiner Folk Art Klasse erstellt. Wenn du genau sehen willst, wie ich das gemacht habe, kannst du diesen Kurs überprüfen. Aber alles, was ich hier tun werde, ist, den Hintergrund zu entfernen, egal welche Farbe es ist. Ich möchte nur diese schwarze Tinte Zeichnung für diesen speziellen Beitrag haben. Hintergründe sind optional, aber ohne Hintergrund gibt Ihnen viel mehr Flexibilität, vor allem für Produkte wie T-Shirts. Wenn ich einen Papierhintergrund auf diesem Stück mache, würde das Bild nicht auf quadratische Produkte passen. Aber auf der anderen Seite, es wird alt, einen weißen Hintergrund auf allen Produkten in Ihrem Shop zu haben , so dass ich manchmal einen Hintergrund erstellen. In der Regel verwende ich Affinity Designer und zeige Ihnen diesen Prozess später. Auch wenn ich für Society6 arbeite, mache ich fast immer ein paar Farbversionen. Ich mache immer eine Schwarz-Weiß-Version, und dann werde ich etwas Farbe und vielleicht einen Hintergrund hinzufügen. Dies ermöglicht Ihnen, viel mehr Laufleistung aus einem einzigen Design zu erhalten. Sie können auch Ihre Tags, Titel und Beschreibungen wiederverwenden. Ich habe auch eine kreisförmige Version desselben Bildes mit den gleichen Designelementen erstellt. Ich zeige, wie man das auch in der Folk Art Klasse macht. Auf diese Weise erstellen Sie eine einzelne Zeichnung, verwenden sie jedoch in einigen verschiedenen Ausrichtungen. Sie verlieren nicht all die Arbeit, die Sie getan haben, um eine einzige schöne Zeichnung zu erstellen. Das ist eine Sache, über die Sie nachdenken Speichern Sie Ihre Designelemente als Stempel, Bilder oder Vektoren , so dass Sie mehrere Farbversionen und Layouts für jedes Konzept erstellen können, das Sie haben. Ich werde diese farbige Version dieses Designs hochladen. Ich werde weitermachen und diesen Hintergrund entfernen. Sie sollten nur den grauen Hintergrund in Procreate sehen. Ich werde alle diese Bilder speichern , die ich auf Society6 auf Google Drive setzen möchte. Sie können Dropbox oder einen anderen Cloud-Speicher verwenden. Es scheint nicht gut zwischen der iPad Kamera Rolle und Society6 zu funktionieren. Für mich hat es in der Vergangenheit gar nicht funktioniert. Ich lade immer nur in den Cloud-Speicher hoch. Was ich zuerst mache, ist in den Cloud-Speicher zu gehen. Ich verwende Drive und klicke dann auf „Plus“ und erstelle einen neuen Ordner und benenne diesen Ordner. Ich habe bereits einen Ordner namens Society6 Bilder erstellt. Das ist, wo ich alle Bilder, die ich in society6 hochladen. Ich bin auch sehr vorsichtig mit Dateinamen. Zum Beispiel dieses Stück nannte ich Fahrrad grün 16.000. Dies ist meine Fahrrad-Illustration mit einem grünen Hintergrund, 16.000 Pixel. Das wird Ihnen helfen, organisiert zu bleiben, wenn Sie viele Informationen in Ihren Dateinamen aufbewahren . Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist, alte Designs in einen neuen Ordner zu ziehen , den ich als gebraucht erstellt habe. Denn wenn ich einmal ein Design benutze, brauche ich es mir nicht mehr im Weg. Ich möchte in der Lage sein, meine neuen Designs vorne und in der Mitte zu haben. Ich werde regelmäßig hineingehen und einfach Designs, die ich bereits in Society6 hochgeladen habe, in diesen Ordner ziehen , den ich gebraucht nenne , der einfach Ihren Desktop aufräumt und die Dinge leichter zu finden macht. Jetzt kann ich fortfahren und dieses Image in meinem Laufwerksordner speichern. Klicken Sie auf das Werkzeugsymbol, teilen Sie PNG, da der einzige Dateityp ist, der diesen ohne Hintergrund speichern wird. Ich klicke auf „PNG“ und dann wähle ich Drive oder wenn Sie Dropbox verwenden, würden Sie das natürlich wählen. Dann fragt mich die Drive-App, wo ich das speichern möchte. Ich gehe auf „Drive“, Society6 Bilder, „Speichern Sie hier.“ Dann werde ich Titel dieses Bikes Portrait rosa und grün 10.000. Ich habe die Illustration, die Farbe und die Dimensionen. Dann werde ich nur überprüfen, ob ich meinen Dateinamen richtig gemacht habe und ich meinen Ordner richtig gemacht habe und dann klicke ich auf „Hochladen“. Dies kann ein wenig Zeit in Anspruch nehmen, abhängig von Ihrer Internetverbindung und der Größe der Datei. Sobald diese in Ihrem Cloud-Speicher gespeichert ist, können Sie zu Ihrem Society6-Profil zurückkehren und auf „Verkaufen“ klicken. Dann können Sie auf „Durchsuchen“ von Ihrem Computer klicken, Ich werde hier durchsuchen wählen, weil ich diese nicht in meiner Fotobibliothek gespeichert. Klicken Sie auf „Durchsuchen“. Dann müssen Sie möglicherweise hier unten auf „Durchsuchen“ klicken, wenn Sie dieses Menü nicht auf der linken Seite sehen. Dann finden Sie den Cloud-Speicher, den Sie verwenden. Öffnen Sie Ihren Ordner und klicken Sie dann auf das Bild. Es ist an der Spitze hier, Fahrräder Portrait rosa und grün 10.000. Ich werde darauf klicken. Dann müssen Sie ein paar Fragen beantworten. Zuerst besitze ich die Rechte an diesem Bild oder habe Rechte, es zu benutzen, ich werde das überprüfen. Dann enthält dieser Beitrag ausgereifte Inhalte. Wenn es hier etwas gibt, wie Sprache oder Nacktheit, das ist für mehr als 18 Erwachsene, dann müssen Sie auf dieses Feld klicken und auf „Zum nächsten Schritt gehen“ klicken. Dann können wir anfangen, unsere Informationen über dieses Design einzugeben. Dieser Schritt ist von entscheidender Bedeutung, Sie wollen das nicht einfach scannen. Nur so finden die Leute Ihre Arbeit. Es sind nicht nur die Tags, es ist eine Kombination aus Titel, Tags und Beschreibung. Sie möchten über all diese Schlüsselwörter nachdenken, die Sie in ihrem Tag-Forschungsprozess brainstormiert haben, und versuchen, diese hier zu passen. Ich fange mit meinem Titel an. Sie können meinen Titel hier sehen, Fahrradliebhaber Illustration. Ich wollte in das Keyword-Fahrrad steigen. Handgezeichnete Fahrräder, das ist ein Satz. Fahrradgetriebe, das ist Teil meiner Illustration. Jemand könnte in Society6 gehen und denken: „Ich möchte nur etwas, das mit Fahrrädern verwandt ist, die wie Zahnräder, Fahrradmechanik oder Fahrradteile haben.“ Dann habe ich Volkskunstvögel da reingesteckt, weil in der Abbildung ein paar Vögel sind. Ich versuche, einige Dinge zu setzen, von denen ich denke, dass eine echte Person in Society6 gehen könnte. Als nächstes muss ich eine Kategorie wählen, ist das ein Gemälde, eine Zeichnung, eine Collage, Fotografie oder Grafikdesign? Ich werde dies eine Zeichnung nennen und dann kann ich anfangen, meine Tags hinzuzufügen. Auch hier sind dies die Sätze, von denen Sie denken, dass die Leute tippen könnten. Interessant hier könnte Fahrradmechanik oder Fahrradgetriebe Fahrradteile sein. Dies sind Phrasen, die ich ging und suchte, die keine Tonne von Designs bereits erstellt hatten und wiederholen Sie das Wort Bike, was für die Suche wichtig ist. Sie können insgesamt 20 Tags tun. Ich werde mir etwas Zeit nehmen und 20 Tag-Sätze niederlegen. Ich habe alle meine Etiketten hier. Ich tippe einfach das Tag ein und klicke dann auf „Enter“. Dann gehe ich einfach durch und überprüfe die Rechtschreibung für all diese. Du willst nur sicher sein, dass du mit ihrer Rechtschreibung keine Fehler gemacht hast. Dann tagge ich auch meinen Namen, denn wenn jemand persönlich nach mir sucht, werden sie wahrscheinlich nur meinen Namen eingeben. Wenn Sie Ihren Namen nicht als Tag angeben, werden Sie nicht angezeigt, sobald jemand zu Society6 geht und Ihren Namen durchsucht. Ich füge das immer hinzu. Dann werde ich nur eine kurze Beschreibung machen. Die Keywords sind auch hier wichtig, denn wenn Sie diese wichtigen Keyword-Ausdrücke in Ihrem Titel,Ihren Tags und Ihrer Beschreibung wiederholen diese wichtigen Keyword-Ausdrücke in Ihrem Titel, , wird Ihnen das wirklich helfen, in der Suche zu erscheinen. Ich brauche nur eine Minute, um hier eine Beschreibung einzugeben. Meine Beschreibung sagt, diese Volkskunst-Fahrradliebhaber Illustration verfügt über ein Vintage-Fahrrad und Fahrrad-Getriebe umgeben von Volkskunst Stil Vögel in botanicals. Sie möchten hier ein glückliches Medium finden, zwischen der Verwendung von Schlüsselwörtern und der Lesbarkeit. Sie möchten nicht tun, was Keyword Stuffing genannt wird, was nur im Grunde Ihre Tags in Ihrer Beschreibung auflistet , weil Society6 Sie auf der Suche danach bestraft. Sie wollen etwas, das eine echte Person tatsächlich lesen könnte , aber das auch diese beschreibenden Sätze enthält. Sie würden nicht einfach sagen wollen „Diese Fahrradillustration wird in Ihrem Haus über Ihrer Couch schön aussehen.“ Diese Sätze werden Ihnen bei der Suche überhaupt nicht helfen. Sie wollen das Bild beschreiben und diese wichtigen Begriffe verwenden, die Menschen tatsächlich auf der Suche wie Vintage Fahrrad eingeben, das wäre eine Phrase, die jemand suchen könnte oder Fahrrad Getriebe, jemand könnte für das suchen. Volkskunstvögel, jemand kann danach suchen und dann einfach das Fahrrad entdecken. Sie möchten all das im Hinterkopf behalten, denken Sie an echte Menschen, wenn Sie diese eingeben und wenn Sie Ihre Tags eingeben. Was sind Leute da draußen, die tippen? Es kann nicht zu dunkel oder seltsam sein, wenn Sie auf der Suche gefunden werden wollen. Wir können das jederzeit später bearbeiten, Sie müssen nicht alle in diesem Moment einfügen. Nehmen wir an, Sie haben einen Laptop und Sie würden es vorziehen, etwas von dieser Eingabe auf Ihrem Laptop zu tun, Sie können einfach einen Punkt hier setzen oder sagen Entwurf und klicken Sie einfach auf „Weiter, um Produkte zu erstellen“. Du musst das jetzt nicht ausfüllen und wir können es immer bearbeiten und das mache ich fast immer. Morgen werde ich überprüfen und sehen, wie das auf der Suche auftaucht. Dann komme ich wieder durch und vielleicht, wenn einige dieser Tags nicht so gut funktionieren, werde ich sie ein wenig ändern. 9. Produkte anpassen: Also werde ich auf „Weiter, um Produkte zu erstellen“ klicken. Und ich nehme mir nur eine Minute Zeit, um die Seite laden zu lassen weil es eine Menge Produkte schafft. Das nimmt die Website eine Menge Arbeit und es ist unter Berücksichtigung Ihrer Internet-Geschwindigkeit. Also an dieser Stelle gehe ich normalerweise nur eine Tasse Tee oder einen Snack und komm dann zurück und beginne mit der Anpassung der Produkte. Also werde ich durch diese Produkte einzeln gehen, so dass Sie genau sehen können, wie ich jedes einzelne anpassen. Und das Schöne an dieser Seite ist, dass es spart, während Sie arbeiten, Sie müssen nichts klicken, um zu speichern. Und Sie können immer aus dieser Seite herauskommen , wenn Sie etwas anderes tun müssen und dann zurückkommen. All das ist gerettet, alles, was wir bisher getan haben. Und ich kann zurück zu allen Beiträgen klicken und alle meine Designs und meine Galerie sehen. Wenn ich also bereit bin, diese Produkte anzupassen, kann ich an diesem Artikel arbeiten und Sie können sehen, dass es Entwurf sagt, weil das noch nicht veröffentlicht ist. Aber Sie können vergangene Entwürfe sehen, die ich veröffentlicht habe. Sie können auch sehen, ich habe nur 19 Tags und Sie können tun 20. Also möchte ich vielleicht ein weiteres Tag hinzufügen, also werde ich darauf klicken. Und dann füge ich noch ein Tag hinzu. Und dann kann ich auf „Tags aktualisieren“ klicken. Und jetzt habe ich 20. Also habe ich versucht, das Sprichwort 20 bei all diesen zu behalten. Und dann können Sie dieses „Menü“ hier verwenden, um einfach zu klicken und zu dem Design zurückzukehren, an dem wir gearbeitet haben. So können Sie sehen, wenn Sie durch diese Seite blättern , dass das Design nicht wirklich auf viele dieser Produkte passt, und wir werden eine Menge Anpassungen tun müssen, um sie auf jedem Produkt richtig aussehen zu lassen. Also beginne ich hier ganz oben mit dem gerahmten Mini-Kunstdruck. Und Sie können sehen, dass es hier eine Skalierungsoption gibt, also werde ich nur diese Skala anpassen, bis dies auf dem Mini-Druck schön aussieht. Also versuche ich immer, die Größe des Objekts im Auge zu behalten. Diese gerahmten Mini-Kunstdrucke sind also ziemlich klein, sie sind nur ein paar Zentimeter breit. Und so will ich nicht zu klein sein, weil ich nicht will, dass es so klein ist, dass jemand das Bild nicht einmal sehen kann. So sieht das gut für mich aus. Sie können auch auf „Vorschau aktualisieren“ klicken. Und das dauert nur ein paar Sekunden, um zu laden, und dann sehen Sie Ihr Produkt, wenn Sie darauf klicken, wie es auf Society6 aussehen wird. Vielleicht ist es zu groß oder zu klein. Sie können das hier anpassen. Sie können sehen, wie es auf den verschiedenen Rahmen aussehen wird. Und auch wenn Sie mögen, wie es aussieht, können Sie einfach einen Screenshot machen. Und ich tue das, indem ich gleichzeitig die „Home-Taste“ und die „Power-Taste“ drücke. Wenn hier alles gut aussieht, können Sie auf „Speichern und aktivieren“ klicken. Also, was das tut, ist, den Verkauf auszugleichen und das Layout zu speichern, das Sie gerade festgelegt haben. Wenn wir also hier hineinzoomen, können Sie sehen, dass es genau so aussieht, was Sie gerade in der Vorschau gesehen haben. Also werde ich den gleichen Vorgang mit dem nächsten Druck wiederholen. Dies ist ein weiterer Mini-Druck, aber es ist nicht gerahmt. Und ich muss hier nicht auf „Vorschau aktualisieren“ klicken weil es genau so aussehen wird, wie es genau dort tut. Also klicke ich einfach auf „Speichern und aktivieren“. Der dritte Punkt hier ist der Kunstdruck. Und was Sie bemerken, ist, dass die Kunstdrucke ein Geldzeichen neben ihnen haben. Und das bedeutet, dass Sie die Preise für diese Produkte individuell festlegen können. Wenn ich also auf den Kunstdruck klicke, sehen Sie auf der rechten Seite hier drüben, gibt es die Möglichkeit, Ihre Preise zu ändern. Es gibt also eine Spalte, die Markup sagt. Und Markup ist, wie viel Sie auf diesem Produkt machen werden. Also, wenn ich einen extra kleinen 6 x 10 Zoll Kunstdruck dieses Designs verkaufe, bekomme ich $1. Und wenn ich eine 20 mal 40 Zoll verkaufe, bekomme ich $4. Also, das ist etwas zu beachten hier, Sie müssen entscheiden, was das für Sie wert ist. Was ich gerne mache, ist, alles in der Standardeinstellung zu lassen, bis es verkauft wird. Sobald es verkauft wird, werde ich es ein bisschen mehr aufstoßen. Wenn es viel verkauft, dann werde ich es noch mehr aufstoßen. Also gehe ich nicht gerne durch die Arbeit, die Preise zu ändern, wenn ich nicht weiß, ob es verkauft wird oder nicht. Also für jetzt werde ich das so lassen, wie es ist. Wenn es um die Kunstdrucke geht, haben Sie nicht die Möglichkeit, die Größe zu ändern. Wenn Sie also ändern wollten, wie das angelegt wurde, müssten Sie es tatsächlich ändern und fortfahren und hochladen und dann ein neues Bild hier einfügen. Also machen wir das später mit einigen der anderen Bilder, aber ich denke, das sieht toll aus als Kunstdruck genauso, wie es ist, also werde ich nichts ändern. Ich klicke auf „Speichern und schließen“. Und das gleiche gilt für den gerahmten Kunstdruck und den Leinwanddruck. Ich mag, wie die aussehen. Sie sehen in der Vorschau gut aus, also werde ich sie einfach nicht berühren. Wenn es um den Metalldruck geht, wird dieses Bild nicht auf dem Metalldruck funktionieren, weil es ein Quadrat ist. Also möchte ich dieses wirklich große, dünne Bild nicht auf einem Quadrat haben . Es wird nur gezwungen aussehen. Also werde ich das einfach auslassen. Und Sie können sehen, dass für ein paar dieser Bilder hier gilt. Wenn es einfach nicht richtig aussehen wird, lasse ich es einfach weg. Ich werde mich nicht darum kümmern, es auf jedes einzelne Produkt zu passen, denn ich werde eine kreisförmige Version dieses Designs zu tun , und das wird großartig auf den quadratischen Produkten sein. Also gehen wir zum Plakat. Ich ging weiter und wechselte zurück zu Safari. Manchmal benutze ich Chrome dafür und manchmal benutze ich Safari. Aber ich finde, dass, wenn man nicht mit Society6 arbeitet, der andere wird, also manchmal habe ich beide offen und sehe einfach , ob es besser in einem und nicht in einem anderen funktioniert. Also wollte ich dir nur sagen, warum ich den Browser hier gewechselt habe. Also schaue ich mir das Poster an und ich reduziere nur die Skala. Und ich finde, das sieht gut aus. Dies ist ein 18 x 24 Zoll Poster. Also behalte ich das im Hinterkopf. „ Speichern und aktivieren“. Und dann sehen Sie die Wood Wall Art. So ist die Wood Wall Art immer quadratisch. Und ich glaube nicht, dass Quadrat eine gute Orientierung für dieses Bild ist, also werde ich das einfach auslassen. Ich werde an die Wand hängen gehen und die Größe ändern. Unten in diesem nächsten Abschnitt, ich glaube nicht, dass das wie ein Vorhang aussehen wird, also werde ich das weglassen. Es ist nicht groß genug für einen Wandteppich, so dass Sie sehen können , dass ausgegraut ist und wenn ich darauf klicke, es heißt, dieses Produkt laden Sie ein Bild hoch, das diese bestimmten Dimensionen ist. Mein Bild ist dafür nicht breit genug, also müsste ich Affinity Designer verwenden, wenn ich ein Bild bekommen wollte , das groß genug war, um auf dieses Produkt zu passen, und das werden wir später tun. Ich gehe zurück zu den restlichen Produkten. Sie können darüber nachdenken, „wird das auf einem quadratischen Kissen gut aussehen?“ Ich glaube nicht, also werde ich das nicht benutzen. Es wird auch nicht gut aussehen auf einem Bodenkissen, einem quadratischen Wandbild, einer runden Uhr, einem Lappen, also bin ich in Ordnung mit Überspringen all diese Produkte, für die es einfach nicht gut funktioniert. Gleiches gilt für den Duschvorhang. Es könnte auf der riesigen Matte funktionieren, aber es wäre seitlich, also werde ich das nicht benutzen. Eine Sache, auf der es schön aussehen wird, ist eine Reisetasse. Wenn Sie nur einen einzigen Streifen haben wollten. Mit dem neuen Katalog gibt es White-Space auf der Rückseite, also werde ich diese auch überspringen. Wenn es nun um ein Serviertablett geht, ist das ein rechteckiges Produkt, so dass es dort gut aussehen wird. Also werde ich auf Serviertablett klicken. Wie Sie sehen können, wiederhole ich den gleichen Prozess mit allen Produkten, von denen ich denke, dass dieses Design richtig aussehen wird. Ich schaue mir das Notizbuch hier an. Das Notebook hat eine Vorderseite und eine Rückseite, also werde ich meine Größe ändern und dann werde ich es auf der Vorderseite des Notizbuchs setzen. Ich möchte sicherstellen, dass es perfekt von links nach rechts angeordnet ist, also klicke ich auf Vorschau aktualisieren. Diese Vorschauen können manchmal etwas Zeit in Anspruch nehmen , abhängig von Ihrer Internetgeschwindigkeit. Ich kann aus dieser Vorschau sehen, dass dies viel zu weit nach rechts ist, also werde ich es wenig nach links verschieben. Vorschau erneut aktualisieren. Ich werde diesen Vorgang wiederholen, bis das direkt auf der Vorderseite des Notizbuchs aussieht . Das sieht schön aus. Auf der linken und rechten Seite gibt es eine gleichmäßige Menge Platz. Ich klicke auf Speichern und Aktivieren. Das wird auch auf einer Karte gut aussehen, also werde ich das öffnen. Das wird nicht gut aussehen auf Laptop-Hüllen oder Haut, also werde ich nur lassen, dass aus. Ich denke, es ist eine schöne Orientierung für eine Handyhülle, also werde ich diese öffnen und jedes anpassen. Sie müssen hier entscheiden, ob Sie mit Ihrem Design einverstanden sind , das von diesem kleinen Loch abgeschnitten wird. Ich bin, weil das symmetrisch ist und es klar ist, was auf der anderen Seite ist , also werde ich das so lassen, wie es ist. Der nächste Abschnitt ist Bekleidung. Jetzt wird dieses Design nicht gut aussehen auf einer Bauchtasche, Rucksack und überall Tee, was bedeutet, dass sie die gesamte Vorder- und Rückseite des Bildes, die Narzissen-Tasche drucken. Es wird nicht gut aussehen auf einem von denen, aber die Tragetasche, ich kann es in der Mitte zentrieren und das wird schön aussehen. Sie können sehen, dass ich an dieser Stelle viel scrollen muss, weil ich unten auf der Seite arbeite. Eine Sache, die Sie tun können, ist Klicken und halten Sie auf ein Produkt, öffnen Sie in einem neuen Tab. Ich werde das mit all den T-Shirts hier machen. Ich werde keine Leggings machen und ich werde nicht die Tasche zu tun weil dieses Design wird nicht gut auf diese aussehen. Ich kann diese Registerkarte schließen und dann ist jedes T-Shirt in seinem eigenen Tab, so dass ich an diesen einen nach dem anderen arbeiten und dann das Fenster schließen kann. Dies ist ein schwarzes Design, so dass es auf Schwarz nicht gut aussehen wird. Es ist rosa drin, also glaube ich nicht, dass es auf Rot oder Orange gut aussehen wird. Ich schalte nur Farben aus, die ich nicht möchte, dass Menschen in der Lage sein, dieses Produkt zu kaufen. Ich werde die Größe ändern. Diese weiße Box zeigt, wo Ihr Design sein wird. Es wird keine weiße Schachtel auf das T-Shirt drucken. Speichern und aktivieren. Sobald das auf diese Seite zurückgeht, kann ich diesen Tab schließen und jetzt habe ich mein nächstes T-Shirt in der Registerkarte geöffnet. Diese Tab-Funktion ist nur ein kleiner Weg, um etwas Zeit bei diesem Prozess zu sparen. Ich habe das auf den hellgefärbten Hemden. Wenn wir nun nach unten scrollen, können Sie sehen, dass alle diese Hemden aktualisiert wurden und unsere Leggings und die Tasche nicht an sind, also werden wir diese überspringen. Wir könnten ein Strandtuch machen, wir könnten den Sling Stuhl machen, aber so ziemlich alles andere in diesem Abschnitt wird nicht mit dieser Porträt-Ausrichtung arbeiten. Klicken und halten Sie den Sling Stuhl gedrückt, öffnen Sie ihn in einer neuen Registerkarte. Klicke und halte das Strandtuch, den neuen Tab, und das ist das Ende meiner Seite, also wenn ich diese beiden orientiere, sind wir fertig. Dies ist ein Sling Stuhl, Speichern und Aktivieren, Schließen Sie diese Registerkarte, und das ist das Strandtuch. Machen Sie das einfach kleiner, damit das ganze Bild passt. Speichern und aktivieren. Das allerletzte, was ich mache, ist zu scrollen und sicherzustellen, dass alles richtig funktioniert. Manchmal mache ich einen Fehler und ich muss zurückgehen und das reparieren. Manchmal wird es etwas seltsames geben, wo ich denke, dass es nicht das richtige Layout gespeichert hat. Dies ist eine Zeit, um durchzugehen und sicherzustellen, dass Sie die richtigen Entscheidungen getroffen haben. Als ob diese Tragetasche mir zu genau zugeschnitten aussieht, also werde ich das kleiner machen. Kleine Dinge wie diese, Sie wollen nur sicher sein, wenn ein Kunde in Ihren Shop geht, dass es professionell aussieht und nichts sieht ein wenig seltsam aus. Sobald Sie mit allem zufrieden sind, haben Sie Ihre Tags, Titel, Beschreibungen, Layouts erstellt. Sie können auf Veröffentlichen klicken und Sie werden sehen, dass es bis zu 30 Minuten dauern kann, bis ein Beitrag in Ihrem Shop erscheint, so dass er nicht sofort in Ihrem Shop ist, Sie müssen später wieder kommen und Sie werden es sehen. Ich klicke auf Veröffentlichen. Nehmen wir an, Sie erkennen jetzt, dass Sie einen Fehler gemacht haben, Sie müssen das aktualisieren, es sieht nicht richtig aus. Es ist kein Problem, klicken Sie einfach auf den Beitrag, machen Sie die gleichen Änderungen und es speichert automatisch. Sie müssen nie wieder auf „Veröffentlichen“ klicken. Sie können auf Veröffentlichung rückgängig machen klicken, wenn Sie etwas entfernen möchten. An dieser Stelle können Sie Layouts anpassen, wenn Sie ein anderes Bild benötigen oder hochladen. Lassen Sie uns voran gehen und laden Sie unsere nächste Orientierung hoch. 10. Vektorisierung und Hintergründe: Als nächstes möchte ich Ihnen zeigen, wie ich ein Bild, das ich in Procreate gemacht habe, nehme und es in einen Vektor verwandle, so dass es für Society6 auf jede Größe hochskaliert werden kann. Ich werde diesen Prozess mit Affinity Designer durchführen und ich habe eine ganze Klasse, in der ich die Grundlagen dieser App behandelt habe. Wenn Sie also ein wenig mehr Informationen über dieses Programm erhalten möchten, können Sie sich diese Klasse ansehen. Aber für heute werden wir einfach direkt eintauchen und ich werde Ihnen zeigen , wie ich das Bild öffne und es auf meiner Festplatte speichern. Also habe ich dieses Bild mit 7.500 mal 7.500 Pixeln erstellt, das ist 25 mal 25 Zoll bei 300 DPI und das ist das größte Quadrat, das ich in Procreate erstellen kann. Aber ich möchte in der Lage sein, die Größe zu erhöhen, so dass dies auf alle Society6 Produkte passt. Also werde ich die App namens Adobe Image Capture verwenden, um sie in einen Vektor zu verwandeln und dann kann ich Affinity Designer verwenden, um etwas Farbe hinzuzufügen, nachdem ich es vektorisiert habe. Der erste Schritt besteht also darin, dieses Bild zu erstellen. Und wieder habe ich den Prozess aus meiner Volkskunstklasse verwendet, um dies zu machen und das Layer-Layout spielt keine Rolle, der Hintergrund spielt keine Rolle. Ich brauche nur eine Schwarzweiß-JPEG- oder PNG-Datei, um in die Adobe Capture-App zu integrieren. Sobald das alles fertig ist, können wir auf Teilen klicken, und ich werde dies nur als JPEG speichern. Bild speichern. Jetzt öffne ich die Adobe Capture-App. Also werde ich einmal darauf klicken und es beginnt damit, dass Sie ein Bild machen, um einen Vektor zu erstellen, aber ich möchte kein Bild verwenden. Ich möchte ein Bild verwenden, das wir gerade gespeichert haben. Also werde ich hier unten auf das kleine X-Symbol klicken und das bringt mich zu meiner Galerie, wo ich andere Bilder habe, die ich in Vektoren verwandelt habe. Und hier unten gibt es ein kleines Bildsymbol. Ich werde das einmal anklicken. Klicken Sie auf Kamerarolle, suchen Sie das Bild auf meiner Kamerarolle. Und es verwandelt es jetzt in einen Vektor. Also muss ich hier eine Wahl treffen, wie viel Detail ich will. Ich vergrößere so ziemlich immer das Detail bis ganz nach oben und das erlaubt Ihnen nur, den detailliertesten Vektor zu erhalten. Das ist besonders wichtig bei diesen kleinen Mustern, die ich erstellt habe. Sobald ich diesen Schwellenwert ganz nach oben verschoben habe, klicke ich auf das Schecksymbol. Und wenn hier alles gut aussieht, kann ich auf Speichern klicken, wenn nicht, können Sie löschen oder malen. Normalerweise rühre ich hier nichts an, weil ich es so gemacht habe, wie ich es in Procreate wollte. Also, jetzt kann ich einfach auf Speichern klicken und dann geht es standardmäßig einfach zurück zu dieser Kamera-Seite und ich kann auf das X klicken, um zurück zu meiner Galerie zu gehen und auf das Bild einmal klicken. Klicken Sie hier unten auf die Schaltfläche „Teilen“. Exportieren Sie als SVG. SVG ist also ein Vektordateityp. Ich klicke auf SVG und dann fragt es mich, wie ich das öffnen möchte? Also werde ich Affinity Designer verwenden. Ich denke, Sie können auch Vectornator verwenden, aber ich habe zu Affinity gewechselt. Wenn Sie also Vectornator verwenden, können Sie das versuchen. Ich werde auf Copy to Designer klicken. Und hier ist mein Vektor. So wie Sie sehen werden, wenn Sie das Ebenenfenster über auf der rechten Seite hier öffnen. Dies hat alle Teile meines Bildes in separaten Ebenen. Wir könnten all diese Teile in einer einzigen Gruppe gruppieren. Wenn Sie dies tun möchten, können Sie auf das Verschiebenwerkzeug klicken. Klicken Sie und ziehen Sie über die ganze Sache. Gehen Sie zurück zum Ebenenbedienfeld, und klicken Sie auf Gruppieren. Also, jetzt ist das Element eine Gruppe. Wir könnten auch eine Gruppe innerhalb einer Gruppe machen, wenn Sie nur möchten, dass Ihre Schwäne eine Gruppe sind, damit Sie die Farbe dieser Personen bearbeiten können. Also, was auch immer für Ihren Stil funktioniert hier. Was ich tun werde, ist nur ein paar Farben hinzufügen, um dies in einigen Schlüsselbereichen. Und so, um das zu tun, werde ich nur vergrößern, doppelklicken Sie auf das Element, das ich färben möchte. Also möchte ich die Unterseite dieser Tasse färben und auf mein Farbfeld klicken. Ich gehe zu Mustern, wo ich ein paar Farben gespeichert habe. Und wieder zeige ich, wie man das alles in meiner Affinity-Klasse Wenn Sie sich also hier überwältigt fühlen und Affinity ausprobieren möchten, sollten Sie sich diese Klasse ansehen. Also werde ich das einfach in ein gelbes ändern. Und dann denke ich, ich werde auch die Teekanne in ein Gelb umwandeln. Und so werde ich einfach durchgehen und die ganze Färbung für dieses Stück machen. Also habe ich das schon getan, also musst du nicht zusehen, wie ich das neu färbe. Ich habe dieses Stück bereits gefärbt, so wie ich es will. Und so bin ich bereit, dieses Bild zu exportieren und es in Society6 in einer wirklich großen Größe zu bringen. Also, was ich hier tun möchte, ist sicherzustellen, dass dieses Bild ein perfektes Quadrat ist. Wenn ich es speichere, spart es als perfekter Kreis. Also, was ich gerne tun, um das zu erreichen, ist einfach eine neue Ebene zu erstellen. Klicken Sie also einfach auf Plus, um eine Vektorebene zu erstellen und dann ein Rechteck zu erhalten und ziehen Sie einfach das Rechteck über dieses ganze Stück. Wechseln Sie zu meinen Farbfeldern, und aktivieren Sie keine Kontur und keine Füllung, so dass dies nur ein transparentes Feld ist. Ich werde Magnetics einschalten, auf mein Verschiebungswerkzeug klicken. Und ich werde diese transparente Box einfach so verschieben, dass sie ein perfektes Quadrat ist und die Ober- und Unterseite meines Quadrats trifft. Also möchte ich sicherstellen, dass das ein Quadrat ist, indem ich auf die Transformationsschaltfläche klicke und hier sicher bin, dass dies die gleiche Dimension für die Breite und Höhe hat. Also, das ist ein perfektes Quadrat. Und jetzt möchte ich nur dieses ganze Bild speichern und ohne Hintergrund speichern. Also werde ich klicken und ziehen, um alles auszuwählen, einschließlich des Rechtecks, das wir gerade erstellt haben. Wenn Sie dieses Rechteck nicht erstellen, könnte es Ihr Bild ein wenig glätten, wenn Ihr Bild nicht perfekt an den Rand der Leinwand geht, was meins nicht tut, wie Sie sehen können. Es ist wie ein halber Zentimeter von der Kante entfernt. Also habe ich alles ausgewählt. Ich werde auf das Menü klicken, auf Exportieren klicken, und dann kann ich die Größe für dieses Bild festlegen. Die Abmessungen dieses aktuellen Bildes sind also 3.000 mal 3.000 Pixel. Aber das ist ein Vektor und wir können einen Vektor auf jede Größe ändern. Also werde ich nur auf Dimensionen klicken, und ich werde das auf 11.000 mal 11.000 ändern. Ich werde dies auch in Auswahl ohne Hintergrund ändern , weil ich möchte, dass dieses Bild transparent ist. Es macht es viel einfacher zu sehen, wenn Sie Ihre Produkte hochladen. Also werde ich das nur nochmals überprüfen. Ich speichere ein PNG 11.000 mal 11.000, Auswahl ohne Hintergrund. Und wenn das alles gut aussieht, müssen Sie nur eine Sekunde warten, bis es den Upload generiert, und dann können Sie auf Teilen klicken. Und nochmal, ich werde das einfach auf meinem Laufwerk speichern. Genau wie wir es getan haben, bevor ich es nennen werde, Tea gefärbt 11.000. Also stelle ich sicher, dass ich meinen Dateinamen habe und dass ich ihn im richtigen Ordner speichere und dann klicke ich auf Hochladen. Ich möchte Ihnen eine andere Orientierung zeigen, bevor wir dieses Bild hochladen weil dies etwas ist, das ich oft tun, wenn ich einen Hintergrund haben möchte. Also dieses Bild, zum Beispiel, möchte ich in der Lage sein, diese auf eine Tonne von Produkten hochladen. Aber ich wollte auch einen schönen Hintergrund haben. Da dies ein Vektor ist, kann ich dies jede Größe machen. Was ich also gerne mache, ist, diesen Kreis wirklich klein in der Mitte der Leinwand zu machen. Also werde ich über die Mitte klicken, so dass, wenn ich die Größe ändere, es in der Mitte bleibt. Und ich werde es nur etwa ein Drittel der Leinwand schaffen. Also habe ich hier ein Drittel und ein Drittel hier. Vielleicht sogar ein kleines bisschen kleiner. Und dann würde ich diesen Vektor mit 15.000 mal 15.000 Pixeln exportieren. So wird es auf fast jedem einzelnen Produkt sitzen lassen. Das ist also eine andere Option, wenn Sie etwas mit einem Hintergrund tun möchten , der eine andere Farbe in der Mitte hat. Und Sie werden sehen, wie alle Orientierungen, diese Orientierung ist auf meinem Spickzettel aufgeführt, also sind es 15.000 mal 15.000 mit einem kleinen Bild in der Mitte und das wird großartig für so viele verschiedene Produkte sein. Aber für jetzt, lassen Sie uns gehen und laden Sie unser nächstes Bild, das wir gerade erstellt haben, hoch. So manchmal werden Sie auf dieser Seite sein und Sie können einfach auf plus Art Post klicken, oder manchmal werden Sie auf Ihrem Schaufenster und Sie können einfach auf verkaufen drücken. So oder so, es bringt Sie auf die gleiche Upload-Seite. Also klicke ich erneut auf Durchsuchen und finde dieses Bild in meinem Laufwerk. Tee gefärbt 11.000. Auch hier besitze ich die Rechte an diesem Bild, aber es ist kein reifes Bild. Fahren Sie mit dem nächsten Schritt fort. Und ich werde hier etwas tun, um mir ein bisschen Zeit zu sparen. Eine Sache, die Sie bemerken, wenn Sie viele Farbversionen machen, ist, dass Sie diese Titel und Beschreibungen und Tags die ganze Zeit wiederholen müssen. Aber wenn Sie es bereits für eine Farbversion gemacht haben, können Sie es wirklich einfach von der anderen kopieren. Was ich also gerne mache, ist einen Browser zu haben, wo ich diese Seite geöffnet habe und einen anderen Browser, in dem ich einen älteren Beitrag für dasselbe Bild geöffnet habe. So habe ich zum Beispiel die Schwarz-Weiß-Version dieses Designs gemacht, also habe ich einmal darauf geklickt und dann klicke ich auf Informationen und Tags bearbeiten. Und hier ist all diese Informationen hier, ich kann sie einfach kopieren und in meinen anderen Beitrag einfügen, anstatt alles neu zu tippen. Also werde ich klicken und halten. Oder einige Browser, es wird einmal klicken und dann klicken und halten. Wählen Sie alle aus, kopieren Sie. Also habe ich diesen Titel kopiert. Und jetzt kann ich zu Chrome gehen und einfügen. Und für diesen habe ich schwarz gesagt, für diesen werde ich es ändern, was auch immer die Farbe ist. Es erlaubt mir also nicht, etwas anderes zu tippen, also nenne ich das einfach lebendig. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist von unten nach oben zu wischen, wirklich langsam, greifen Sie Ihren anderen Browser und legen Sie ihn hier. Und dann kannst du das Zeug hier benutzen. Also werde ich einmal klicken, klicken und halten, wählen Sie alle, kopieren. Gehen Sie zu dieser Beschreibung, fügen Sie ein. Jetzt kann ich meine Tags hier sehen, und ich werde das nur kopieren, während ich in diesem Browser tippe. Sobald Sie also alle Ihre Tags erledigt haben und Sie Ihre Beschreibung und Titel kopiert haben, können Sie einfach diesen kleinen Balken verwenden, um diesen anderen Browser loszuwerden und Ihre Kategorie auswählen. Wiederum wähle ich Zeichnung und dann weiterhin Produkte zu erstellen. 11. Kreisförmige Ausrichtung auf Produkten: Ich werde nur damit beginnen, diese zu ändern, genau wie wir es mit den vorherigen Bildern getan haben. Eine Sache, die ich nicht mag, ist, dass dieser Leinwanddruck direkt an den Rand dieses Bildes geht und ich mag nicht wirklich, wie das aussieht. Wenn Sie so etwas ändern möchten, können Sie einfach zu Ihrem Bild und Ihrer Affinität zurückkehren, und wieder haben wir das Mitte-Zentrum eingeschaltet. Wenn ich das ein kleines bisschen kleiner mache und meinen Finger runterlege, um die Proportionen zu erhalten, werde ich nur entscheiden, wie viel Zuschnitt ich dafür will. Das sieht gut aus. Jetzt exportiere ich diese Datei und ich muss nur sicherstellen, dass mein Rechteck, diese quadratische Form, die ich erstellt habe, immer noch bis zum Rand ist. Dieser Speichervorgang wird alles speichern, was mit dem Hintergrund ausgewählt wurde, so dass das Rechteck den Bereich Speichern einstellt. Ich habe mein transparentes Rechteck an den Rand der Leinwand gehen lassen, klicken und ziehen, um alles auszuwählen, Exportieren, und dann werde ich den gleichen Exportprozess durchführen, den wir vorher gemacht haben. Wieder gehe ich zuerst ohne Hintergrund zur Auswahl und setze dann die Größe auf 11.000 ein, und in meinem Dateinamen werde ich nur sicherstellen, dass das Wort Kunstdruck gespeichert wird, damit ich den Unterschied zwischen dem und meinem erster Kunstdruck. Jetzt wieder auf dieser Kunstdruckseite, kann ich auf Durchsuchen klicken und dann die neue Datei finden. Jetzt können Sie sehen, dass wir nur ein bisschen einen netteren Pufferraum um das Bild herum haben. Ich klicke auf, Speichern & Schließen, und ich könnte den gleichen Prozess mit dem Metalldruck wiederholen. Durchsuchen Sie einfach und finden Sie die neue Datei. Dies ist die Wood Wall Art, wir konnten das auf dem letzten Beitrag nicht tun, weil wir ein vertikales Bild hatten, aber mit dem kreisförmigen Layout, sieht es wirklich schön auf den quadratischen Produkten. Dies ist die Landschaftswand hängen, und ich denke, dass kreisförmige Bilder funktionieren gut darauf, aber Sie möchten vielleicht ein horizontales Bild erstellen, das für diesen Zweck ist. Auch hier glaube ich nicht, dass die Vorhänge gut mit diesem speziellen Design funktionieren, aber der Wandteppich tut und das Kissen als auch. Mit diesem Wandgemälde haben wir wieder das Problem, wo die Art und Weise, wie ich ursprünglich hergestellt, es ging bis zum Rand. Hier können Sie entscheiden, ob Sie das neuere Bild verwenden möchten, das den weißen Rand hat, oder ob Sie mit dem Zuschneiden bis zum Rand einverstanden sind. Ich fühle mich wie auf dem Wandbild sieht es gut aus, beschneide bis zum Rand, also werde ich einfach voran gehen und lassen Sie es, wie es ist. Hier haben wir das Bild auf einer Wurfdecke, und natürlich funktionieren diese kreisförmigen Layouts hervorragend für Uhren. Ich werde den Teppich nicht machen, das ist ein horizontales Bild, es wäre nur ein Kreis in der Mitte einer Horizontalen. Dasselbe gilt für den Couchtisch und die Bank. Aber ich denke, das funktioniert gut auf einem runden Hocker, Beistelltisch und Credenza. Auch hier werde ich das in einem neuen Tab-Prozess öffnen, also muss ich nicht so viel scrollen, ich öffne jede davon in einem neuen Tab und schließe diese Registerkarte und beginne mit dem ersten Produkt. Eine Sache, die Sie an diesen Werkzeugen bemerken werden, ist, dass es zwei Designbereiche gibt, eine ist der Schnittbereich und eine ist der sichere Bereich. Ich mache mein Design einfach kaum über den sicheren Bereich gehen , weil dort die Kante des Hockers untergeht. Sie würden nicht wollen, dass Sie den größten Teil Ihres Designs in diesem äußeren Ring haben. Einige Dinge werden gut aussehen, wie sie sind und Sie müssen sie nicht einmal wie die Bettdecke öffnen, dies geht einfach automatisch direkt an den äußeren Rand der Bettdecke, das Gleiche für die Bettdecke und den Duschvorhang. Ich habe sie nur eingeschaltet, ich muss sie nicht mal öffnen. Ich muss das Kissen Sham öffnen, weil das nicht richtig zugeschnitten ist , wie ich es in der Vorschau anschaue, und das gleiche mit der Badematte. Das Handtuch ist einfach so lang und dünn, ich glaube einfach nicht, dass es mit diesem Layout gut aussehen wird, also werde ich das nicht einschalten. Hier ist mein Kissenbezug und die Badteppich. Ich werde alle diese Tabletop-Produkte in neuen Tabs öffnen. Dies ist die Kaffeebecher, können Sie in Ordnung mit dem Setzen dieses einzelne Bild auf einer Kaffeebecher, oder Sie wollen einfach nur Ihre Tassen als nahtlose Wiederholungen zu tun, ich tue beides. Schauen wir uns die Vorschau für diese Kaffeebecher an. Sie können genau sehen, wie das auf den Becher gedruckt wird, ich werde es ein wenig nach links bewegen, weil es um die Seite zu stark gekrümmt ist, aber wie Sie sehen können, würden Sie es nicht auf dieser Seite setzen wollen denn dann wäre es auf der Rückseite des Bechers und die Vorschau würde nicht richtig aussehen. Ich werde das hier mit nur ein wenig Platz auf der rechten Seite verlassen und klicken Sie auf Speichern. Dies ist die Reisetasse, also bin ich in Ordnung mit, dass nur in der Mitte. Dies sind die Untersetzer, daher haben wir die Möglichkeit, das Design auf die vier Untersetzer zu teilen oder dieses Design auf allen Untersetzern zu wiederholen. Ich möchte diesen Kreis nicht auf die vier Teile teilen, ich werde es auf allen Untersetzern wiederholen, und dann einfach die Größe ein kleines bisschen reduzieren, damit es ein wenig besser in diese Form passt. Hier ist das Serviertablett. Ich kann einfach alle Registerkarten schließen, mit denen ich fertig bin, und ich möchte, dass mein aktuellster Tab hier geöffnet wird, damit ich alle meine Produkte sehen kann. Jetzt kann ich in die Büroabteilung übergehen. Ich werde hier nur den gleichen Prozess wiederholen. Ich werde kein Geschenkpapier machen, weil ich denke dass das besser für nahtlose Wiederholungsmuster ist, aber ich werde mein Notizbuch, stationäre Karten machen , und dann sieht der Aufkleber einfach toll aus, wie er ist, also gehe ich einfach , um das einzuschalten, werde ich nicht einmal einen neuen Tab dafür öffnen. Auch hier ist das Notizbuch, und ich werde sicherstellen, dass ich diese Vorschau aktualisiere und dass sie perfekt auf dem Notebook zentriert ist. Es ist ein wenig zu weit nach rechts, also werde ich es nur ein wenig stoßen, und dann überprüfe ich immer die Vorschau, ich ziehe sie nie einfach und lasse sie dann, ich überprüfe immer, bevor ich auf Speichern klicke. Ich glaube nicht, dass dies gut auf Handyhüllen funktionieren wird, während die letzte perfekt für diese Form war, ein Kreis auf der Rückseite eines Gehäuses, ich glaube einfach nicht, dass es richtig für dieses Design aussehen wird, aber ich bin gehen, um meine Laptoptaschen zu tun, und die Tragetasche, und dann werde ich die T-Shirts in der nächsten Runde zu tun. Auch hier schalte ich viele Farben aus, weil dies viel Farbe hat, so dass es nicht mit jeder Farbe gut aussehen wird. Ich habe das immer ein bisschen hoch auf die Tasche gelegt, weil ich bemerkt habe, dass es in der Vorschau einen Teil davon abschneidet, also sieht es einfach viel besser aus, denke ich, wenn es ein bisschen höher auf der Tasche ist. Jetzt haben Sie nur noch ein paar weitere Produkte. Die Willkommensmatte, ich werde nicht tun, weil niemand will eine weiße Willkommensmatte, es wird nur wirklich schmutzig die ganze Zeit, Picknickdecke, ich werde das tun, kann kühler, ich werde das tun, Klapphocker, ich denke, dass Sieh nett aus. Sling Stuhl ist groß und lang und ich glaube einfach nicht, dass das gut mit einem Kreis funktioniert, dasselbe für den Sonnenschirm, die Yogamatte, das Strandtuch, und wir könnten das Outdoor-Bodenkissen machen , wenn wir einfach das Bild ganz oben und ignorieren Sie den anderen Teil, also lassen Sie uns das tun. Hier ist unsere Picknickdecke, hier ist die Dosenkühler, ich werde nur das auf der Vorderseite des Kühlers haben, hier ist der Klapphocker, und hier ist das Outdoor-Bodenkissen. Ich muss das nicht nur kleiner machen, aber ich muss es dort platzieren, wo ich will, dass es auf dem Kissen ist. Ich setze es direkt dort ein und klicke auf Speichern. Wie üblich besteht mein nächster Schritt darin, einfach durchzublättern und alles zu überprüfen, sicherzustellen, dass nichts ausaussieht oder dass ich vergessen habe, etwas einzuschalten, oder dass ich versehentlich etwas eingeschaltet habe, das ich nicht hätte haben sollen. Sobald ich mit all dem zufrieden bin, scrollen Sie nach oben und klicken Sie auf Veröffentlichen. Gehen wir weiter und schauen uns die Wiederholungsmuster an. 12. Größenanpassung und Speichern: Als nächstes möchte ich Ihnen zeigen, wie ich die Größe ändere und ein Wiederholungsmuster auf Produkte auf Society6 anwende. So werden Sie sehen, dass dieses Wiederholungsmuster auf so viele verschiedene Produkte passt und es sieht gut aus auf viele der Produkte, die einfach nicht gut mit den einzelnen Bildern funktionieren. So erstelle ich fast immer eine Wiederholungsmusterversion jeder Komposition, die ich für Society6 mache. Ich habe das Wiederholungsmuster erstellt, das Sie hier sehen mit dem Prozess aus meiner Affinity Designer-Klasse. Ich habe die Wiederholungselemente mit meiner Folk-Kunstklasse erstellt. Nur damit du weißt, wie ich zu diesem Punkt gekommen bin, ist der Grund, warum ich meine Wiederholungen in Affinity mache, Nummer eins, wir können die Größe auf jede Größe ändern, weil dies Vektoren sind. Also, wenn ich das auf 15.000 mal 15.000 Pixel machen wollte, kann ich das tun. Das ist in Procreate nicht möglich. Der andere Grund, warum ich meine Wiederholungen hier mache, ist, weil dies Pixel perfekt ist, Sie können Elemente so verschieben, dass sie genau die Entfernung sein müssen, um eine perfekte Wiederholung zu machen. In Procreate kannst du ganz nah dran kommen. Sie können Dinge anschieben, um Pixel perfekt zu sein, aber es wird nie mathematisch perfekt sein. Wenn Sie also nur digital arbeiten, denke ich, dass es in Ordnung ist, Ihre Wiederholungen in Procreate zu machen. Aber wenn Sie drucken wollen, denke ich, dass es wirklich wichtig ist, eine mathematisch perfekte Wiederholung zu erstellen. Sogar ein einzelnes Pixel kann in einem Druck angezeigt werden. Es ist vielleicht nicht so einfach, auf dem Bildschirm zu sehen, aber dann, wenn Sie es auf ein Produkt drucken, sieht es einfach wie ein großes Chaos aus und Society6 könnte Ihr Produkt entfernen, wenn es nicht in einem Pixel perfekte Methode gemacht. Also für mich funktioniert es einfach nicht die Risiken, sie in Procreate wiederholen zu lassen und auch, Sie bekommen nicht die glatte, scharfe Vektorqualität, die Sie erhalten, wenn Sie ein vektorbasiertes Programm verwenden. So könnten wir diese Datei so exportieren, wie sie ist. So würde dies auf alle Produkte gehen. Aber was ich wirklich möchte, ist, dass mehr dieser Elemente auf einem Produkt erscheinen. Wie wenn ich ein Notizbuch hätte, würde ich wollen, dass mindestens zwei davon gestapelt die Vorderseite des Notizbuchs sind. Ich würde nicht wollen, dass die Vorderseite des Notizbuchs nur ein paar Elemente hat. Also, was ich tun möchte, ist dieses Bild zu verdoppeln, so dass es wiederholt wird. Die Art und Weise, wie ich das gerne tun, ist, klicken Sie auf Exportieren. Wenn Sie an Kunsttafeln arbeiten, können Sie hier klicken und sagen, Speichern auf Kunstbrett eins. Aber ich arbeite nicht an einem Kunstboard, also speichere ich das bei 11.000 mal 11.000 Pixeln und verwende PNG als Dateityp. Ich klicke auf „Freigeben“ und speichere diese in meinem Drive-Ordner. Ich nenne dies mein Wiederholungsblock Handwerk, weil dies nur der Block ist , den ich auf einer größeren Leinwand wiederholen werde. Also klicke ich auf Hochladen. Also, jetzt möchte ich aus diesem Bildschirm kommen. Ich klicke auf Abbrechen und gehe zurück zu meiner Galerie. Jetzt werde ich ein neues Dokument erstellen. Ich werde diese Größe bei 11.000 mal 11.000 Pixel und klicken, stellen Sie sicher, dass Pixel als die Messung hier und die DPI auch auf 300 Ich arbeite immer bei 300 DPI und sobald alles eingestellt ist, klicke ich auf OK. Ich möchte Ihnen nur auf unserem Chit-Blatt zeigen, wenn Sie sich fragen, warum habe ich 11.000 Pixel gewählt? Wenn ich das Chit-Blatt öffne und wir gehen zu den Produkten nach Größe. So können Sie sehen, dass das größte Produkt 14.000 ist, das zweitgrößte ist 10.000. Aber ich mache nicht mal Reisetaschen und gelegentlich machen wir Yogamatten, wenn mein Design passt. Also 10,650 ist der absolut größte, den ich je ein Design brauchen würde. Also gehe ich einfach mit 11.000, denn das passt zu allem außer Seesäcken. Wenn Sie jedoch Seesäcke machen wollen, gehen Sie mit 15.000. Also zurück in Affinity habe ich meine Leinwand mit 15.000 mal 15.000 Pixeln. Ich klicke auf Bild platzieren, aus Cloud importieren, finde das Bild in meinem Laufwerk. Dann erhalten wir ein Pop-up, das sagt Ziehen, um Ihr Bild zu platzieren. Also ziehen Sie einfach und setzen Sie das an Ort und Stelle und solange Sie die Magnetik an haben, wird es schnappen. Aber es spielt keine Rolle, wir versuchen nicht, dies zu einer perfekten Wiederholung zu machen. Wir versuchen nur, eine große Leinwand mit der ganzen Wiederholung zu machen. Also werde ich duplizieren, indem ich auf das Menü klicke und auf Duplizieren klicke und dann verwende ich das magnetische Werkzeug, um diese einfach an Ort und Stelle zu rasten. Duplizieren Sie erneut und es dupliziert es automatisch an die richtige Stelle. Also werde ich den gleichen Prozess wiederholen und sicherstellen, dass ich immer diese kleinen magnetischen Lineale nach oben und unten bekomme, links nach rechts jedes Mal, wenn ich etwas spiele. So können Sie sehen, genau da habe ich meinen Finger ein wenig bewegt, als ich ihn platziert habe. Also werde ich nur vergrößern und sicherstellen, dass das richtig ist, bevor ich veröffentliche und Affinity ein intelligentes Programm ist. Das weiß es, weil ich etwas über diese Distanz bewegt habe. Die nächste Duplizierung bewegt sich wieder in der exakt gleichen Entfernung. So können Sie hier entscheiden, wollen Sie drei Ebenen Ihrer Wiederholung machen oder wir könnten die Auswahl alles ziehen, und vielleicht wollen wir nur zwei Ebenen zu tun. Ich lege einen Finger ab, um die Proportionen hier einzuschränken. Wenn Sie also über einen Vorhang nachdenken, wäre der Vorhang dieses Paneel hier in der Mitte und so müssen Sie denken, wäre das genug Wiederholungselemente für einen normalen Fenstervorhang oder einen Tapetenstreifen vom Boden bis zur Decke. Das hängt also davon ab, wie Sie Ihre Wiederholung anlegen. Vielleicht möchten Sie noch eine Schicht davon machen, aber ich werde nur mit vier gehen. Sie können sehen, dass dies nicht perfekt am Rand sein muss. Es hängt hier von der Kante ab. Das spielt keine Rolle. Dieses Quadrat muss keine perfekte Wiederholung sein. Wir müssen nur ein wiederholtes Muster auf der Leinwand haben. Also werde ich dieses Bild speichern, exportieren Sie das ganze Dokument PNG, stellen Sie sicher, dass die Größe 11.000 mal 11.000 und jetzt werde ich es auf meinem Laufwerk speichern. Also nenne ich das Handwerk letzte Wiederholung 1.000. Eine letzte Sache, die ich tun werde, bevor ich in Society6 gehe , ist, zurück zu meinem ursprünglichen Wiederholungsblock zu gehen. Das ist also mein Wiederholungsmuster, das ich erstellt habe. Was ich tun muss, ist dies in einer Größe zu speichern, die für Society6 Wallpaper Vorlage funktionieren wird. So benötigen sie 3.600 mal 3.600 Pixel genau für einen Wiederholungsblock. Also muss ich dieses Bild in dieser Größe nur für das Tapeten-Produkt speichern. Wenn Sie also auf das Menü klicken, klicken Sie auf Exportieren, ändern Sie die Größe hier auf 3.600 mal 3.600, es sagt immer noch das ganze Dokument. Ich klicke auf Freigeben und speichere das dann auf meinem Laufwerk und stelle sicher, dass es sich um die 3.600 Pixel-Version handelt. 13. Produkte anpassen: Zurück zu Society sechs. Ich klicke auf Einen neuen Kunstbeitrag hinzufügen, suche vom Computer aus und finde die Datei auf meinem Laufwerk. Was ich hier hochlade, ist das Handwerk wiederholen 11000 Pixel. Ich lade das Hintergrundbild nicht hoch, weil Sie ursprünglich das größte hochladen möchten und dann möglicherweise einige kleinere auf andere bestimmte Produkte hochladen müssen. Aber für das Original wollen wir mit der größtmöglichen Datei arbeiten. Das ist mein Handwerk letzte Wiederholung 11000. Nehmen wir an, Sie sind gerade nicht in der Stimmung, Ihre Titel und Beschreibungen zu machen, Sie sind gerade bereit, sich Ihre Produkte anzusehen. Wir können einfach einen Punkt hier setzen, eine Kategorie auswählen, einen Zeitraum als Tag setzen und dann einfach auf Weiter klicken, um Produkte zu erstellen. Wir werden das noch nicht veröffentlichen. Wir machen das nur als Platzhalter und jetzt kann ich einfach direkt meine Produkte machen. Wie Sie sehen können, wenn Sie sich diese ansehen, werden einige von ihnen ohnehin schön dimensioniert sein. Sie müssen sich entscheiden, ist eine nahtlose Wiederholung passend für einen Kunstdruck Ihrer Meinung nach. Manche Leute sagen vielleicht nein, manche sagen ja. Ich mag diese wie unsere Abdrücke. Ich denke, das wäre wirklich schön an einer Wand. Ich schalte diese nur ein, weil ich glücklich bin, wie sie in der Vorschau aussehen. Ich werde dasselbe mit dem Metalldruck machen. Es scheint mir ein wenig seltsam auf der Holzwand Kunst, also werde ich das ablassen und dasselbe mit der Wand hängen. Das ist nur persönliche Vorliebe, du kannst hier tun, was immer du willst. Jetzt schauen wir uns den Vorhang an und wir können hier genau entscheiden, welche Größe Sie das haben wollen. Es muss sich zumindest bis zu den orangefarbenen Grenzen erstrecken und so sind etwa 92 Prozent gut. Wir könnten den ganzen Weg zu den 100 gehen, wenn Sie wollen, dass es ein kleines bisschen größer wird und dann speichern und aktivieren. Aber Sie können einfach glücklich sein, wie es ursprünglich in der Vorschau aussieht, und in diesem Fall können Sie es einfach einschalten. Ich werde alle meine Kissen in neuen Tabs öffnen, weil ich diese wirklich aus der Nähe sehen und einige kleine Anpassungen vornehmen möchte . Es ist wichtig, hier persönlich über die Größe dieses Kissens nachzudenken. Dieses Kissen ist ungefähr so groß, also müssen Sie entscheiden, wie groß diese Bilder auf einem Produkt dieser Größe sein sollen. Einige Produkte, die ich einfach einschalten kann, während andere ich wirklich brauchen, um zu gehen und Anpassungen vornehmen. Ich denke, das sieht gut aus auf einigen der Möbel, aber einige davon kann ich wirklich einfach nicht in der Vorschau sehen, also werde ich diese öffnen und einige Anpassungen vornehmen. Ich denke, das sieht gut aus und der Bettbezug, Duschdecke, Handtuch, Kissenbezug, Badematten. Sie werden sehen, was diese Wiederholungen manchmal ist es eigentlich ziemlich einfach, dies auf Produkte anzuwenden. Es wird nur durch den Prozess fliegen, wenn Sie es so dimensionieren, dass ich, wenn ich darüber nachdenke, normalerweise an ein Notebook denke. Ich denke, wenn ich es gut für Notebook Größe, passt es auf viele Produkte. Dies funktioniert auch gut auf Geschenkpapier, aber wenn es um die Acrylbox geht, ist dies viel zu klein. Diese Acryl-Box ist eine sehr kleine Sache und so dass das Muster so klein auf diesem Produkt ist nur ein wenig seltsam. Ich werde einen Blick auf das Notizbuch werfen, weil ich wirklich sicher sein möchte, dass es das gesamte Rechteck füllt und es sieht so aus, als ob es ist, so sieht das gut aus. Der Aufkleber wie die Acrylbox ist ein wirklich kleines Produkt. Diese wirklich enge Wiederholung muss hochdimensioniert werden, um auf einem kleinen Aufkleber gut aussehen zu können. Ich bin glücklich damit, wie das auf Handys und Laptop-Skins aussieht. Normalerweise mache ich keine Sachen wie die Bauchtasche oder die T-Tasche. Ich denke, dieses Muster sieht auf dem Rucksack einfach cool aus. Ich werde das einschalten. Offensichtlich sieht das auf Hemden nicht gut aus, weil es nur ein wirklich dicht gepacktes und wiederholtes Muster ist. In der Mitte eines Hemdes. ein Hemd habe ich noch nie gesehen. Persönlich werde ich nicht einmal die Hemden anfassen. Ich werde die nicht einschalten. Ich mag, wie der Beutel aussieht. Die Willkommensmatte, Dosenkühler, Picknickdecke Auch wenn die Größe nicht richtig ist, klicken Sie einfach auf und gehen Sie hinein und ändern Sie sie. Es ist völlig einfach zu tun. Ich werde die Yogamatte hier nicht einschalten, weil es tatsächlich das Muster seitlich ist. Yogamatten, schauen Sie sie im Portrait an. Wenn du mir das Muster seitlich anlegst, scheint es nur ein bisschen seltsam. Aber Sie könnten sicherlich drehen dann Motor Upload Version für die Yogamatte, wenn Sie das tun möchten. Aber für dieses Muster bin ich glücklich darüber, wie sich das herausstellte, also würde ich fortfahren und auf Veröffentlichen klicken. 14. Aufbau und Teilen: Nun, da Sie wissen, wie man eine Menge von verschiedenen Arten von Bildern in Ihre Gesellschaft sechs Shop posten . Der nächste Schritt ist, Ihren Shop langsam und stetig aufzubauen. Ich möchte Ihnen ein paar Tipps geben, wie Sie Ihren Shop nachhaltig gestalten können. Der erste Tipp ist, sich selbst zu beschleunigen , anstatt zu versuchen, eine Tonne Designs auf einmal hochzuladen. Es ist einfach, sich ausbrennen zu lassen, nachdem Sie Tonnen dieser Produkte angepasst haben und Sie warten, bis jede Seite geladen wurde. Also empfehle ich wirklich, dies in kleinen Dosen zu tun. Es ist nicht nur, weil es leicht sein kann, sich ausbrennen zu lassen. Es ist auch wegen des Aktualitätsfaktors in der Suche. Denken Sie daran, wenn wir auf Schlüsselwörter schauten, meine Entwürfe, die neuere waren, wurden höher in der Suche aufgetaucht . Also, wenn Sie ständig einen kleinen Strom von Designs sind, werden Sie auf der Suche an mehr Orten erscheinen. Wenn Sie nur Teppich Bomben Society sechs mit 100 Designs und dann nicht berühren Sie es für sechs Monate, werden Sie nicht zu sehen, die besten Ergebnisse. Der nächste Tipp ist, Ihre Verkäufe nicht jeden Tag zu überprüfen. Als ich Society sechs anfing, stellte ich 20 oder 30 Designs auf einmal auf und ich wurde total ausgebrannt. Dann überprüfte ich jeden Tag mehrmals die Woche meine Verkäufe und ich wurde entmutigt und gab auf. Sechs Monate später ging ich zurück in die Gesellschaft sechs und fand heraus, dass ich einen Haufen Umsatz getätigt hatte. Es braucht Zeit. Das ist kein und erledigter Job. Es ist langsam und stetig und es braucht eine Menge Experimente und Ressourcen. Sie werden im Laufe der Zeit sehen, dass Ihre Verkäufe Ihnen viele Informationen darüber geben , was erfolgreich ist und was nicht. Der nächste Tipp ist, nur Arbeit hochzuladen, die Sie mit Stolz teilen können. Ich entferne Arbeit, auf die ich nicht mehr stolz bin. Sie können sehen, ich habe keine Tonne von Designs in meinem Shop, weil ich regelmäßig Dinge entfernt, die ich nicht mag. Sie müssen das nicht tun, aber ich glaube, es erhöht die Qualität Ihres Shops insgesamt. Der nächste Tipp ist, sich auf ein paar hochwertige Designs zu konzentrieren. Anstatt eine Tonne von Entwürfen für die Gesellschaft sechs zu schaffen, wäre es besser, zehn schöne Designs zu haben und dann verschiedene Farbversionen und Orientierungen von jedem zu machen. Der nächste Tipp ist, Ihre Arbeit in sozialen Medien, auf Ihrer E-Mail-Liste zu teilen , aber Sie möchten Bilder mit Menschen zu teilen. Ich empfehle immer, schöne Mock-ups anstatt Screenshots zu teilen. Ich sehe so viele dieser Screenshots der Gesellschaft sechs Produkte im Web, und sie alle sehen genau gleich aus. Während, wenn Sie einige schöne Mock-ups machen, werden Sie viel mehr Attraktion für Ihre Beiträge zu bekommen. In diesem nächsten Abschnitt möchte ich darüber sprechen, wie ich meine Mock-Ups von Anfang bis Ende erstelle. Sie werden sehen, wie dieser Prozess nimmt ein langweiliges weißes Hintergrundbild und verwandelt es in etwas wirklich hell und bunt und macht Ihr Produkt so viel spannender aussehen , als es auf diesen langweiligen weißen Hintergründen tut. Ich habe eine Social-Sharing-Vorlage erstellt, die alle Bildgrößen anzeigt , die Sie für Instagram, Facebook und Pinterest benötigen. Sie können zur Kursressource und -downloads Seite zurückkehren. Klicken Sie auf Social-Sharing-Vorlage und halten Sie sie gedrückt und klicken Sie auf Öffnen in einer neuen Registerkarte Sobald das heruntergeladen wird, klicke ich auf Öffnen und Fortpflanzung. Ich muss zurück in die Galerie, um das Bild zu finden. Sie werden hier sehen, wenn Sie dieses Bild öffnen, es hat einige Bleistiftmarken, um Ihnen die verschiedenen Freigabevorlagen zu zeigen. Wir haben auf der äußersten Instagram-Geschichte, rot in der Mitte ist Pinterest, und dann Quadrat hier. Sie können dies verwenden, um ein einzelnes Bild zu erstellen und es dann für alle anderen sozialen Plattformen zuschneiden. Das erste, was ich tun werde, ist das Produkt zu finden, das ich im Mock-up zeigen möchte. Ich gehe zu meiner Gesellschaft sechs Shop, indem ich auf Schaufenster anzeigen klicke. Ich werde mit einigen Wandkunst gerahmten Mini-Druck beginnen. Ich mache einen Screenshot, indem ich gleichzeitig auf die Home-Taste und den Netzschalter klicke. Dann wieder in procreate, klicke ich auf, füge ein Foto ein und füge diesen Screenshot ein. Sie können es ein wenig vergrößern, wenn Sie wollen. Arbeiten Sie hier die Größe des Instagram-Beitrags im Auge zu behalten. Möglicherweise möchten Sie Ihr Bild unter all diese Hilfslinien ziehen, da Sie dann alle Hilfslinien oben auf Ihrem Bild sehen können. Ich werde mein Bild ein bisschen größer machen. In der Regel sagen wir, dass Sie niemals die Größe eines Bildes vergrößern sollten. In diesem Fall ist es nur ein Modell, es ist kein gedrucktes Design und wir werden es ein wenig schärfen. Also mache ich mir keine Sorgen, ein wenig Up-Sizing zu machen. Das nächste, was ich tun werde, ist dieses Bild zu schärfen.Ich möchte sicherstellen , dass Ebene ausgewählt klicken Anpassungen, schärfen, und dann ziehen Sie einfach meinen Finger den ganzen Weg nach oben, was Sie sehen können, ist die Anpassung der Schärfung. Das nimmt diese leichte Unschärfe aus dem Screenshot und macht es nur ein wenig knackiger. Als nächstes muss ich alles loswerden, was nicht der Kunstdruck selbst ist. Ich klicke auf das Verschieben-Werkzeug und verschiebe dieses in die Ecke. Ich werde Magnetics ausschalten, damit ich so nah an die Ecke komme. Ich werde alle meine anderen Ebenen ausschalten und hier hineinzoomen. Ich will kein bisschen Grau haben, das deutlich macht, dass dies ein Mock-up ist. Ich mag es, ein bisschen mehr als nötig abzuschneiden, damit es realistischer aussieht. Ich habe nur ein kleines Stück von diesem Holz abgeschnitten und jetzt werde ich es hinauszoomen und in diese andere Ecke schieben. Kommen Sie wirklich nah, aber nicht den ganzen Weg, und zoomen Sie dann hinein und machen Sie den gleichen Prozess. Ich kann das wieder in die Mitte stellen, und jetzt kann ich meine Social Guides zurückgeben, damit es das wirklich schön in der Mitte dieses Instagram-Postplatzes platzieren kann . Jetzt werde ich eine neue Ebene erstellen, und das wird meine Hintergrundebene sein. Ich werde das mit einer Creme füllen und ich ging voran und wählte vorher eine Creme. Auf einer Ebene darüber werde ich ein etwas dunkleres cremefarbenes, so winziges bisschen bekommen, und ich gehe zu dem Pinselsatz, den Sie auf der Ressourcenseite herunterladen können und die Hintergrundtextur erhalten und einfach mit dem Pinsel Tapete Textur. Zoomen Sie ein wenig hinein, um zu überprüfen und zu sehen, wie das aussieht. Möglicherweise möchten Sie auf das N klicken und die Deckkraft reduzieren, dass ein wenig davon zu intensiv ist. Du brauchst nicht viel, du brauchst nur ein kleines bisschen Textur. Dies ist nur Dekoration für hinter Ihrem Druck, aber Sie wollten nur einen Blick ein wenig darüber hinaus realistisches Feld und nur ein super flaches Bild. Auf einer Ebene darüber, werde ich eine neue Farbe bekommen und ich werde eines dieser Tapeten wählen. Ich habe meine eigenen Hintergrundbilder erstellt, die ich mit Ihnen hier teile und Sie können sich frei fühlen, das für jedes Ihrer Mockups zu verwenden. Aber Sie können voran gehen und erstellen Sie Ihre eigenen Hintergrundbilder zu, so haben Sie völlig einzigartige Mock-ups. Ich zeige, wie man diesen Wiederholungsmuster gebürsteten Prozess in meiner Klasse auf Ausschnitten macht. Wenn Sie einen eigenen Musterpinsel erstellen möchten, können Sie zu dieser Klasse gehen und dort die Lektion zum Erstellen eines Musterpinsels sehen. Ich habe auch ein P-Interesse-Inspirationsboard erstellt, das Sie auf der Kursressourcenseite verlinkt finden. Wenn Sie auf diese P-Interest Board klicken, wird es Wallpaper Ideen Board genannt. Hier werden Sie alle möglichen Ideen sehen. Wenn Sie Ihren eigenen Musterpinsel erstellen möchten, könnten Sie eine Idee von hier bekommen, einfarbig, mehrfarbig. Vielleicht möchten Sie nur einen Tag damit verbringen Mock-up Hintergründe zu machen und nicht so viel darüber, welche Produkte gehen, um auf sie gehen. Machen Sie einfach ein paar schöne Hintergründe oder vielleicht haben Sie bereits einige Muster erstellt, die gut für Hintergründe funktionieren würden. Ich denke, schöne Hintergründe können Ihre Arbeit wirklich online abheben. Ich denke, es lohnt sich, ein wenig zusätzliche Arbeit zu machen, nur um einen schönen Hintergrund zu haben, um alle Drucke anzuzeigen. Für diesen werde ich eine verwenden, die im Set ist, und ich werde nur streichen, dass die Seite nach unten, um sicherzustellen, dass ich alles bedecke, bevor ich meine Bürste aufnehme, und dann möchte ich das nur ein wenig realistischer aussehen lassen damit es nicht nur auf diese Wand zerschlagen wird. Zuerst werde ich diese Ebene duplizieren, die mein Bild enthält. Die neuartige Ebene darunter werde ich meine zwei Finger nach rechts streichen, um sie zu sperren. Ich werde in den schwarzen Bereich doppelklicken, um schwarz als meine Farbe zu erhalten, und dann werde ich auf diese Ebene klicken und auf füllen klicken. Im Grunde habe ich gerade ein schwarzes Quadrat erstellt , das genau die gleichen Abmessungen wie das ursprüngliche Quadrat hat. Jetzt kann ich das in einen Schatten verwandeln. Ich werde das schwarze Quadrat duplizieren, weil ich weiß, dass ich wenigstens ein paar Schatten hier haben will. Ich gehe einfach weiter und habe zwei davon bereit zu gehen. Ich werde auf jedem von ihnen nach rechts wischen, so dass sie nicht mehr Alpha gesperrt sind weil ich ein Unschärfe-Tool verwenden möchte und ein Unschärfe-Tool nicht funktioniert, wenn die Alpha-Sperre eingeschaltet ist. Ich klicke auf das Werkzeug „Anpassungen“ und klicke auf „Gaußsche Unschärfe“. Jetzt möchte ich hineinzoomen, damit du wirklich sehen kannst, was hier vor sich geht , und ich werde die Unschärfe nur ein kleines bisschen aufstoßen, und du kannst schon sehen, dass es hinter diesem Stück einen Schatten erzeugt. Also werde ich hier einen wirklich leichten Schatten machen und ich werde auch zu dieser Ebene gehen und die Deckkraft reduzieren, so dass es super subtil ist. Ich werde auch den Schatten von oben und links entfernen , weil ich meine Lichtquelle hier drüben haben werde. Das ist eine gute Sache, darüber nachzudenken, bevor Sie mit dem Hinzufügen von Schatten beginnen. Woher kommt deine Lichtquelle? Wenn es von hier her kommt, dann haben Sie Schatten hier unten und nicht oben. Um das realistisch zu halten, werde ich diesen weichen Pinsel greifen. Das ist ganz oben im Set und das ist nur die Luftbürste, die mit Fortpflanzung kommt, und ich werde nur den Schatten von oben und links löschen. Jetzt haben wir nur einen leichten Schatten da unten. Auf meinem zweiten Platz werde ich den gleichen Prozess machen, Gaußsche Unschärfe, aber dieses hier werde ich einen intensiveren Schatten machen. Das ist also super intensiv. Ich werde es nicht so lassen. Dies ist nur, um mich anzufangen und ich werde das Verschiebungswerkzeug holen und es einfach ein wenig nach unten verschieben, und dann werde ich Ihre Deckkraft ziemlich viel reduzieren, also hat es nur ein winziges bisschen einen Schatten. Dann werde ich den Radiergummi holen und ihn wieder von oben entfernen und darüber nachdenken, woher die Lichtquelle kommt, also kommt sie von oben. Es wird eine Menge Schatten hier unten geben und je intensiver Sie den Schatten machen, desto mehr hebt es das Stück von der Wand ab. Sie müssen entscheiden, wie weit das von der Wand abgesandt wird. Vielleicht ist es nur ein kleines bisschen. Vielleicht ist es eine Menge und Sie können es auch bewegen. Wenn es nicht ganz richtig aussieht, bewegen Sie es ein wenig herum, greifen Sie Ihren Radiergummi und stellen Sie sicher, dass es keine Schatten auf dem Bereich gibt, aus dem Ihre Lichtquelle kommt, denn das wird einfach wirklich unrealistisch aussehen. Das nächste, was ich tun werde, ist ein wenig hell und dunkel auf diesem ganzen Bild hinzuzufügen. Ich erstelle einen neuen Layer. Ich werde weiß wie meine Farbe bekommen. Holen Sie sich die weiche Bürste aus dem Set und machen Sie es auf eine ziemlich große Größe, und dann hier drüben außerhalb der Leinwand, Ich werde nur ein Mal tippen. Vielleicht mach meinen Pinsel etwas größer und klopfe wieder. Ich versuche nur, etwas Licht von dieser Seite durchscheinen zu lassen und ich werde die Deckkraft darauf drehen, damit es wirklich subtil ist. Werden Sie schwarz als meine Farbe und machen Sie den gleichen Prozess hier unten, so dass wir hier unten einen Schatten haben, der auch die Deckkraft reduziert. Ich werde alle meine Anleitung entfernen, damit Sie wirklich einen Blick darauf werfen können. Dies ist ein guter Zeitpunkt, um einige Änderungen vorzunehmen. Wenn etwas nicht ganz richtig aussieht, können Sie einfach auf diese Ebene gehen und einige kleine Anpassungen vornehmen. Ich denke, meine Schatten sind etwas zu intensiv. Ich werde das nur ein bisschen runterstoßen. Das Erstellen dieser Dinge braucht nur Übung. Nachdem Sie ein paar gemacht haben, werden Sie beginnen zu sehen, wie Sie sie während der Arbeit immer realistischer machen. Wir können sogar die Farbe unseres Lichts ändern. Wir könnten ein etwas gelbes Licht bekommen. Alpha sperren Sie diese Ebene, indem Sie zwei Finger nach rechts streichen. Klicken Sie einmal auf Füllebene, und reduzieren Sie dann die Deckkraft darauf. Dann haben wir gelbes Licht, anstatt weißes Licht. Das hängt wirklich nur von Ihrem persönlichen Stil ab. Sie können dies tun, wie Sie möchten. Meine einzige Empfehlung ist, es subtil zu halten. Behalten Sie alle Ihre kleinen Veränderungen wie die subtilen. Je extremer du sie machst, desto mehr Fälschung werden sie aussehen. Als nächstes möchte ich anfangen, dies für einige andere Größen zu beschneiden. Dies ist die Größe, es ist perfekt für eine Instagram-Geschichte. Wenn Sie voran gehen und dies auf Ihrem Instagram posten wollten, wäre dieses Bild perfekt dafür. Aber sagen wir, Sie haben einen anderen Zweck wie einen Instagram-Post oder einen Facebook-Beitrag und Sie wollen diese Größe nicht. Klicken Sie auf Auswählen, klicken Sie auf das Bild, klicken Sie auf Duplizieren, klicken Sie auf das neue Bild, und dann werden wir es nur zuschneiden, um die Größe, die Sie verwenden möchten. Nehmen wir an, das wird mein nächster Instagram-Post sein. Ich gehe zu Werkzeugen, Leinwand, beschneiden und Größe ändern. Instagram ist in der Regel eins zu eins, was 1800 um 1800 sein würde und dann muss ich nur die Zuschneidefenster verschieben, damit es perfekt meinen Kunstdruck zentriert. Klicken Sie auf „Fertig“, und so gibt es meinen Kunstdruck. Jetzt könnte ich voran gehen und dies auf Instagram posten. Jetzt können Sie sehen, dass es einfach ist, diese Bilder mit dieser Vorlage zuschneiden , so dass Sie sie auf jeder sozialen Plattform teilen können. 15. Hintergrundoptionen und Links: Wir können diesen Prozess mit jedem der Produkte auf Society6 tun, ist definitiv ein wenig kniffliger mit den 3D-Produkten. Aber ich möchte Ihnen eine letzte Option für die Markups zeigen. In der letzten haben wir eine Tapete benutzt und diese möchte ich etwas anderes verwenden, vielleicht einen Holzhintergrund, etwas Textur. Was ich zuerst tun werde, ist mein Stück zu finden, das ich verspotten möchte. Ich gehe ins Büro, stationäre Karten. Ich werde diese Karte benutzen. Aber ich mag dieses zweite Modell hier, das den Umschlag und die Karte selbst zeigt. Ich werde darauf klicken und einfach ein wenig zoomen und dann meinen Screenshot machen. Jetzt, da ich den Screenshot habe, kann ich anfangen, darüber nachzudenken, welcher Hintergrund damit gut aussehen würde. Ich denke, ein dunkler Holzhintergrund wäre wirklich schön damit. Ich gehe zur Seite Pixabay. Ich werde das in Safari tun, weil ich finde, dass es ein wenig einfacher ist , Bilder in Safari zu speichern. Ich habe eine Liste von Websites auf der Klassenressourcenseite, auf der Sie Bilder finden können , die für den persönlichen und kommerziellen Gebrauch kostenlos sind. Dies ist eine dieser Seiten. Ich werde nur auf diese Seite gehen und Holz eingeben und dann anfangen, nach etwas Holz zu suchen, das mit dieser Karte schön aussehen würde. Ich mag das hier, und ich könnte es wahrscheinlich in die andere Richtung drehen, damit wir eine Instagram-Geschichte auf diese Weise machen können. Lassen Sie uns voran und laden Sie das herunter. Ich werde die größte Größe herunterladen. Dann wird es mich bitten, mich anzumelden. Sie können ein kostenloses Konto auf dieser Website erstellen, es kostet nichts, um die Bilder zu verwenden. Dann können Sie die größte Datei herunterladen, es gibt keine Einschränkungen bei der Verwendung dieser Bilder. Ich klicke und halte und klicke auf Bild speichern. Jetzt hat das meine Kamerarolle gerettet. Ich gehe zurück und hole meine soziale Vorlage. Eine Sache, die ich gerne mit der Social-Vorlage zu tun, ist, klicken Sie auf Auswählen und duplizieren Sie sie ein paar Mal. Dann habe ich nur ein paar einsatzbereit. Es gibt eine, die meine leere Vorlage sein wird und ich werde diese nie berühren. Ich werde es einfach duplizieren und dann kann ich sie einfach für Produkt-Mock-ups verwenden. Ich werde dieses Holzbild einfügen und ich weiß, dass es ein horizontales Bild ist, also gehe ich voran und drehe meine Leinwand und füge das Foto ein. Auch hier ist es in Ordnung, ein kleines bisschen Größe zu machen, wenn Sie nur einen Social-Media-Post machen, aber wenn Sie tatsächliche Kunstwerke machen, möchten Sie nie ein Bild vergrößern. Jetzt habe ich meinen Holzhintergrund, ich kann meine Karte einlegen und diese in meinem Instagram-Posts-Format hier ausrichten. Das erste, was ich immer tun mag, ist schärfen, anpassen, schärfen und ziehen, dass den ganzen Weg nach oben, nur um es wenig knackig. Dann bekomme ich das Auswahlwerkzeug mit freier Hand. Ich werde nur im Grunde darum ziehen. Muss nicht perfekt sein. Dann ziehe ich drei Finger nach unten und klicke auf „Ausschneiden und Einfügen“ und schneide sie von dieser Ebene ab und füge sie auf eine neue Ebene ein. Dann kann ich diese Hintergrundebene unsichtbar machen. Jetzt kann ich anfangen, diese Karte aufzudecken. Ich bekomme meinen Radiergummi mit dem weichen Pinsel auf eine sehr kleine Größe. Ich probiere das gerne zuerst aus. Der Grund, warum ich einen weichen Pinsel verwende, ist, weil, wie Sie sehen können , dieses Bild hat eine Weichheit, weil es ein wenig verschwommen ist. Ich möchte nicht mit einer Monolinbürste kommen, die super hart ist , weil das wirklich kontrastiert mit der Unschärfe dieses Bereichs. Es ist besser zu versuchen, das zu vergleichen, was bereits im Bild vor sich geht , als zu versuchen, die Dinge perfekt zu machen. Eine Sache, die ich gerne mit dieser Airbrush auf einer wirklich kleinen Größe zu tun , ist klicken und ziehen und dann halten. Damit können Sie wirklich leicht eine große Fläche abschneiden. Es ist wichtig, wo Sie Ihren Pinsel beginnen, der bestimmt, wohin diese Linie geht. Manchmal dauert es ein paar Versuche, das richtig zu machen. Klicken und Halten, um die gerade Linie zu erhalten. Sie können sich vorstellen, wenn wir das zum Beispiel mit einem Kissen machen, müssten Sie einfach reingehen und den Hintergrund von Hand löschen. Sie müssten einfach mit dem weichen Airbrushed auf eine wirklich kleine Größe gehen und nur langsam den Hintergrund entfernen. Es dauert ein wenig Zeit, um diese Mock-ups zu machen, aber ich persönlich denke, es ist es wert , weil es Ihre Arbeit viel professioneller aussehen lässt, und diese Bilder doppelt als etwas, das Sie auf Ihrer Website setzen könnten, etwas, das Sie als Teil Ihres Portfolios setzen könnten. Das sind nicht nur Social-Media-Posts. Sie könnten diese für viele verschiedene Verwendungszwecke verwenden. Jetzt werde ich nur einen festen Pinsel wie die variable Tinte oder das Monolin greifen und einfach durchgehen und den Rest davon entfernen. Ich benutze gerne eine weiche Bürste direkt gegen die Karte. Aber dann für den Rest, einfach wirklich keine Rolle. Sobald Sie darauf geachtet haben, alle diese zusätzliche äußere Fläche zu entfernen, können wir diese Ebene duplizieren und dann auf der unteren Ebene mit zwei Finger nach rechts streichen, um Alpha-Sperre, und klicken Sie dann einmal und füllen Ebene, um es mit schwarz zu füllen. Wir haben gerade einen soliden schwarzen Umriss. Das ist die exakte Form unserer Karte. Ich werde das Alpha sperren, indem ich zwei Finger nach rechts wische. Klicken Sie dann auf Gaußsche Weichzeichnung und geben Sie dieser eine leichte Unschärfe. Ich versuche zu kopieren, was auf dieser Karte schon vor sich geht. Wenn ich hineinzocke, kannst du diesen kleinen Schatten hier sehen. Es ist sehr subtil. Ich versuche, das hier draußen nachzuahmen, weil ich möchte, dass diese Linie hier nahtlos übereinstimmt, was auf der Karte selbst ist. habe solche Sachen im Auge behalten. Dann könnte dieses Stück wirklich getan werden. Wir könnten beide auswählen, indem wir mit einem Finger nach rechts wischen. Klicken Sie auf das Verschieben-Werkzeug, verschieben Sie diese nach oben und greifen Sie eine andere Karte und legen Sie sie hier ab. Das ist eine Option. Sie müssen nicht nur ein einziges Produkt machen. Wir können ein Kissen setzen. Wir könnten sagen, schauen Sie sich diese neue Zeichnung an drei verschiedenen Dingen an und haben ein Kissen, Karte und einen Becher oder, was auch immer zusammen schön aussieht. Das sind nur ein paar Beispiele für die Mock-ups. Aber wie Sie sich vorstellen können, gibt es so viele verschiedene Dinge, die Sie mit Mock-ups machen können. Sie können etwas finden, das auf einem Tisch sitzt und es dann durch einen Ihrer Kunstdrucke ersetzen. Sie können die Proportionen des Kunstdrucks so verzerren , dass er an einer Wand wie dieser passt. Was ich hier getan habe, war zuerst, dass ich eine neue Ebene erstellt habe. Ich habe Canvas aktiviert, die Zeichnungsführung aktiviert, Zeichnungshilfe bearbeiten. Stellen Sie sicher, dass die Symmetrie auf vertikal eingestellt ist. Dann werde ich nur einen Pinsel hier auf einer kleinen Größe nehmen und eine Linie machen, die nach oben geht. Ursprünglich war dies ein quadratisches Bild, ich habe dies nur als Screenshot von Society6 genommen. Anstatt gerade nach oben und unten quadratisch zu sein, wollte ich, dass es in einem kleinen bisschen so ist. Ich habe diesen kleinen Rahmen hier erstellt, nur mit diesem Pinsel. Sie dann auf dem Kunstdruck auf das Verschiebenwerkzeug, klicken Sie und halten Sie sie gedrückt, und Sie können die Proportionen von etwas verzerren. Alles, was ich getan habe, war, dieses Bild leicht zu verzerren, so dass es nur ein kleines bisschen reingeht. Das lässt das ganze Bild so aussehen, als wäre es gegen die Wand gerichtet und Sie können sehen, ob ich das entferne, dies ist nur ein Bild von Sonnenblumen, die ich gefunden habe und ich habe meinen Kunstdruck darauf gelegt. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist Ihre eigenen Mockup-Bilder zu erstellen. Sie können viele dieser Bilder online finden, aber ehrlich gesagt werden viele Leute werden diese verwenden. Ich versuche, immer Gelegenheiten zu nutzen. Wenn ich einen schönen Platz sehe, einen Tisch, ein Regal, bin ich drüben bei jemandem Haus und sie haben nur eine schöne Arbeitsplatte. Ich mach einfach ein Bild und das wird schön für ein Mock-up sein. Das Bild links hier ist eines, das ich bei mir zu Hause gemacht habe. Das Licht kam in das Fenster und eine wirklich schöne Art und Weise. Ich habe gerade ein Bild von diesem Regal geschnappt und die Vase nach rechts verschoben , und das ist ein perfekter Ort für einen meiner Kunstdrucke. Wenn Sie darüber nachdenken, Ihren Shop zu teilen, Ihre Modelle zu teilen, ist es an der Zeit, über Links nachzudenken. Es gibt ein paar verschiedene Links, die man Menschen geben könnte. Nummer eins, offensichtlich wäre Ihr Laden. Sie können einfach zu Ihrem Shop gehen und die Website, die hier angezeigt wird, ist Ihre Shop-Domain. Mine ist society6.com/lizkohlerbrown. Sie könnten auch jemanden zu einem bestimmten Abschnitt schicken, sagen wir, Sie machen viele Karten und Notizbücher. Sie könnten sie in Ihre Büroabteilung schicken. Klicken Sie einfach auf Büro und dann haben Sie den Link da oben. Sie könnten jemanden zu einem ganz bestimmten Abschnitt wie Notebooks schicken. Wir haben hier Notizbücher. Wir könnten hier klicken. Dann haben wir Lizkohlerbrown.com/Notebooks. Wir könnten auch ein sehr spezifisches Produkt machen. Das ist wirklich, was ich empfehle, ist das Teilen bestimmter Produkte. Nummer eins, weil ich denke, es ist einfacher für Leute zu verstehen, wenn Sie eine individuelle Sache teilen, wie, hey, schau dir dieses neue Notizbuch an, das ich erstellt habe und das teilt, anstatt einen ganzen Abschnitt zu teilen, an all meinen Notizbüchern. Das verlangt eine Menge von jemandem, aber sie bitten, sich nur ein einzelnes Element anzusehen. Sie sind so, vielleicht werde ich es mir ansehen. Ein weiterer Grund für die Werbung einzelner Objekte ist, weil Sie einen Affiliate-Link erhalten können. Sie müssen sich dafür bewerben und ich habe einen Link dazu auf der Klassenressourcen- und Download-Seite gesetzt. Ich glaube, jeder wird genehmigt. Ich kann mir nicht vorstellen, warum du das nicht würdest, und es dauert nur ein paar Minuten, um sich zu bewerben. Was das ist, ist ein Link. Wenn Sie hier kopieren klicken, haben Sie es kopiert. Dieser Link wird jemanden zu diesem Produkt bringen und dann wird es sie auf Society6 verfolgen. Nehmen wir an, sie gehen zu Society6, um Ihr Notizbuch zu sehen. Aber dann kaufen sie dein Notizbuch nicht, sie kaufen den Kunstdruck eines anderen. Du bekommst immer noch 10 Prozent von diesem Verkauf. Ich denke, es lohnt sich, diese einzelnen Links zu verwenden, auch wenn Sie nicht die Absicht haben viel Geld aus Ihren eigenen Produkten zu machen oder Sie denken nicht, dass jeder es unbedingt kaufen wird. Sie können immer noch ein wenig Geld mit diesen Affiliate-Links. Ich versuche immer den Link eines einzelnen Produkts zu verwenden. 16. Allgemeine Probleme und Verkäufe: Als Nächstes möchte ich über die Fehlerbehebung einiger häufiger Probleme sprechen , die auftreten, wenn Sie zum ersten Mal einen Print on Demand Shop öffnen. Dies sind häufige Probleme, die viele Leute erleben, wenn sie zum ersten Mal einen Shop eröffnen und keine Verkäufe sehen. Es gibt ein paar Antworten auf die Frage, warum habe ich keine Verkäufe getätigt? Es hängt wirklich viel von dem Geschäft und der Person ab. Es gibt ein paar Fragen, die Sie sich selbst stellen können, um dieses Problem zu beheben. Eine Antwort ist, dass es Tag-Forschung und Tweaking erfordert. Fragen Sie sich, können Sie Ihre Arbeit über die Suche finden? Können Sie einen bestimmten Suchbegriff eingeben, eine reale Person eingeben würde und tatsächlich Ihre Arbeit finden würde? Wenn die Antwort darauf nein ist, dann müssen Sie einige Tag-Recherche und -Optimierung durchführen. Wenn die Antwort ja ist und Sie denken, dass viele Leute Ihre Arbeit sehen, sie aber nicht kaufen, könnte es die Qualität Ihrer Arbeit sein. Stellen Sie sich die Frage, würden Sie Ihre Arbeit kaufen? Würde dein Cousin deine Arbeit kaufen? Würde jemand, der nicht weiß, dass Sie wirklich Ihre Arbeit kaufen wollen? Wenn nicht, dann brauchst du nur mehr Übung. Sie brauchen nur mehr Zeit, um Ihren Stil entwickeln und Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, so dass Sie Arbeit wird bis zu diesem Niveau. Die nächste Antwort ist die Zeit. Favoriten und Verkäufe erhöhen Ihre Suchbarkeit und es braucht Zeit, um diese zu bekommen, und es braucht Arbeit, um eine Menge Leute zu bekommen, um Ihre Arbeit zu sehen, aber das einfachste, was Sie tun können, um das passieren zu lassen, ist konsequent zu posten. Suchergebnisse haben einen Neuwertigkeitsfaktor. Je konsequenter Sie posten, desto mehr Leute werden Ihre Arbeit sehen. Es erfordert auch Design-Forschung. Sie müssen eine Testphase mit Ihren Entwürfen durchlaufen, um herauszufinden, was funktioniert. Ihre Verkäufe und Favoriten werden Ihnen viel darüber erzählen, was Menschen angezogen sind und welche Arbeit Sie mehr für Society6 machen sollten. Ich hoffe, dass Ihnen diese Klasse gefallen hat und Sie sich inspirieren fühlen , Ihren Society6 Shop aufzubauen. Wenn Ihnen diese Klasse gefallen hat, mögen Sie vielleicht einige meiner anderen Klassen, in denen ich viel mehr Möglichkeiten zum Entwerfen und Malen auf Ihrem iPad abdecke . Wie man botanische Illustrationen erstellt, wie man Vintage-Stil Schriftzug erstellt und wie man eine Schriftart entwirft. Also sieh dir diese auf meinem Profil an, wenn du mehr sehen willst. Ich teile auch viele kostenlose Downloads und Ressourcen für iPad-Künstler und Designer auf meiner Website. Also, wenn Sie mehr bekommen möchten, wie Sie für diese Klasse haben, überprüfen Sie auf meiner Website. Ich würde absolut gerne Ihren Society6 Shop oder einige einzelne Produkte sehen , sobald Sie bereit sind, zu teilen. Sie können das hier auf Skillshare im Projektbereich tun, indem Sie einen Screenshot machen und diesen als Ihr Projekt hochladen oder Sie könnten Ihre Mockups in soziale Medien hochladen und mich markieren. Sie können auch der Facebook-Gruppe beitreten, die ich für iPad-Künstler, Illustratoren, Briefe und digitale Planer erstellt habe . Es ist ein Ort, an dem Sie Meinungen und Ratschläge zum Zeichnen, Malen und zur digitalen Planung des iPad erhalten und sich von digitalen Kreationen aus der ganzen Welt inspirieren lassen können. Also, wenn Sie es lieben, Dinge auf Ihrem iPad zu erstellen und andere Menschen auf der ganzen Welt zu verbinden, Gespräche, Ideen zu teilen und die Arbeit des anderen zu sehen, schauen Sie sich die Gruppe über den Link auf meiner Website an. Wenn Sie Fragen zu dem Prozess haben, den Sie in dieser Klasse gelernt haben, wenden Sie sich bitte an mich. Sie können auf meine Diskussion hier auf Skillshare antworten, oder Sie können mich über meine Website kontaktieren. Vielen Dank für das Anschauen und wir sehen uns beim nächsten Mal wieder. Tschüss.