So zeichnen Comic Book Style Damen wie ein Profi !

1. Einführung: Hey, Leute. Also mein Name ist Mike Van Orden Ich bin Kunstcoach und Mentor, auch ein amerikanischer Comiczeichner Und falls Sie meine Kurse noch nicht gesehen haben, werde ich Ihnen nur zeigen, was in dem Kurs, den ich Ihnen gerade unterrichte, vor Ihnen liegt. In diesem geht es um das Zeichnen von Frauen im Comic-Stil, und das würde als eine Art Einsteigerkurs oder, du weißt schon, Anfängerkurs für Anfänger betrachtet werden . Wenn Sie also fortgeschritten sind, können Sie diesen Kurs trotzdem belegen. Es könnte eine gute Auffrischung für Sie sein. Aber das ist wirklich für Leute , anfangen, Frauen zu zeichnen und sich damit vertraut zu machen, wie Sie wissen, die Unterschiede zwischen dem Zeichnen einer Frau und einem Mann Also in diesem Kurs werde ich zeigen, du weißt schon, Fluss und naja , wir können hier ein paar Dinge durchgehen Also werde ich ein paar Dinge zeigen, zum Beispiel die Struktur und Anatomie einer Frau. Also werden wir darüber berichten. Wir werden durchgehen verschiedene Köpfe aus verschiedenen Blickwinkeln zu zeichnen, Lippen und all die guten Dinge und Augen zu zeichnen. Wir werden mehr ins Detail gehen und verschiedene Köpfe aus verschiedenen Bereichen zeichnen. Schauen Sie sich an, wie wir Referenzen finden und von ihnen lernen können. Außerdem werden wir daran arbeiten, wie man Haare zeichnet und wie man einen Ort zum Glänzen auf dem Haar und all dem guten Zeug findet. Und worauf werden wir uns sonst noch einlassen? Okay, wir haben einen Bonus-Kurs, dem es darum geht, wie man ein kompositorisches Stück mit einer Art Actionstück Wir haben auch einen Brunnen, es gibt so viel. Ich kann das in diesem Einführungskurs nicht einmal behandeln. Aber auch hier heiße ich Mike and Orden. Ich zeichne schon lange Comics im Comic-Stil. Und wenn Sie mit meiner Arbeit nicht vertraut sind, können Sie bei mir nachschlagen. Und du wirst auch alles bekommen , was ich dir hier zeige. Du wirst eine Kopie davon bekommen. Ich werde PDFs erstellen und sie dir schicken. Sie werden also in diesem Kurs enthalten sein. Also haben wir hier alle möglichen Sachen. Wir haben das, wir haben das. Da haben wir es. Wir haben also alle möglichen Trainingsreferenzen für Ihren Geschmack und wir gehen darauf ein, wie man Augen zeichnet Also wirklich, dieser Kurs ist meiner Meinung nach ein großartiger Kurs für jemanden, ist meiner Meinung nach ein großartiger Kurs der einfach Schwierigkeiten damit hat , Frauen zu zeichnen, und einfach besser damit vertraut werden möchte , wie es funktioniert, wie man Flow definiert, wie man einfach besser darin wird, Frauen zu zeichnen Nun, dieser Kurs ist ein Vorbereitungskurs für einen Kurs für Fortgeschrittene , der in Zukunft stattfinden wird Aber ich glaube wirklich, dass du diesen finden wirst. hat mir viel Spaß gemacht, es zu erstellen, und ich werde wahrscheinlich noch mehr hinzufügen. Jetzt gehen wir Schritt für Schritt vor, und ich zeige Ihnen meinen gesamten Prozess von hier über dies bis hin zu diesem und schließlich dem. Sie werden also von A bis Z alles darüber sehen , wie ich an meine Arbeit herangehe. Und ich bin immer da, um zu helfen. Ich liebe es, das zu tun, und ich kann es kaum erwarten, dich in diesem Kurs zu sehen, also werde ich dich dort sehen. Okay. 2. Figur und Form: Ordnung, willkommen. In diesem Vortrag werden wir uns einfach mit der weiblichen Form befassen. Ich habe, du weißt schon, allgemeine Posen aufgeschlüsselt, also haben wir eine Vorderansicht, eine Dreiviertelansicht und eine Rückansicht. Wenn ich Frauen zeichne, schöpfe ich normalerweise aus, weißt du, einfach aus Fantasie, weil ich weiß, wo die Dinge hingehören. Ich mache nicht wirklich das Ganze, weißt du, das, was viele Künstler tun. Und du kannst das tun, während du lernst. Viele Künstler zeichnen einfach und machen dann die Kopfform. Also werden sie sagen: Okay, hier fällt der Kopf weg, oder? Und dann werden sie einfach so bleiben, du weißt schon, die gleiche Distanz zwischen ihnen einfach so bleiben, du weißt schon, ziehen und versuchen, zu den üblichen Whoops zu kommen Der Standard ist normalerweise 7,5 bis acht acht Köpfe groß, was, sagen wir, eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, also 8,5 ist Aber das musst du wirklich nicht tun. Hier ist der Grund. Ich finde, es ist eine tolle Art zu lernen, aber ich möchte nicht, dass meine Schüler zu akribisch werden oder sich zu sehr an diese bestimmten Maße binden, weil sie sich immer je nach Kamerawinkel ändern, wissen Sie, und Menschen kommen in allen Formen und Es gibt also allgemeine Regeln , die Sie befolgen können, und ich finde, dass sie gut sind und Sie werden mich das bestimmt oft erwähnen hören . Es ist gut, die Regeln zu kennen Ich stelle Ihnen sogar vor, alle Regeln zu kennen, aber danach können Sie anfangen, die Regeln zu brechen oder zu erweitern oder darauf aufzubauen. Lassen Sie uns also einfach weitermachen und hier ein bisschen aufbauen. Wie Sie sehen können, fange ich an, Schicht für Schicht eine Struktur zu schaffen. Lassen Sie uns sehen. Das ist im Grunde der Prozess, den ich machen würde. Dann füge ich diese blauen Linien hinzu, nur um es Ihnen zu zeigen. Wo die Dinge hingehören, die Formen der Dinge, und wir können wahrscheinlich ein paar davon loswerden, es ein bisschen aufräumen, nur damit wir zeigen können. Das sieht ein bisschen besser aus. Wir wollen, dass das Blau drin bleibt. Das sieht gut aus. Ich glaube, bei den anderen habe ich kein Blau , was in Ordnung ist. Wir können einige hinzufügen. Wir machen einfach weiter und geben Anweisungen dazu. Los geht's Wenn du das möchtest, kann ich es sogar in die Lektion aufnehmen und dir eine PDF-Datei geben damit du sie als Referenz verwenden kannst. Ich kann es dir auch ohne die blauen Linien geben. Lass uns sehen, so. Da haben wir's. Aber Sie können sehen, dass das Formular ziemlich einfach zu befolgen ist. Wenn Sie mir schon einmal beim Zeichnen zugesehen haben oder andere meiner anderen Kurse gesehen haben, wissen Sie, dass ich ein ziemlich einfaches Verfahren habe. Ich beginne immer mit einer schnellen Geste unter der Skizze, dann arbeite ich mich nach oben und finde Proportionen in der Anatomie, und ich fange an, Dinge zu fixieren finde Proportionen in der Anatomie, . Ich baue den Bauplan Deshalb nenne ich das meine Informationsphase. Und wenn ich dann all diese Informationen aufgeschrieben habe, würde ich entweder die Kapazität verringern , wenn ich digital zeichne, oder ich würde weitermachen und löschen, wenn ich traditionell mit Bleistift und Papier zeichne , und nur eine Art Geist der Skizze zurücklassen und dann diesen Vorgang neu zeichnen, verfeinern und wiederholen Lassen Sie uns also weitermachen und lernen. Also werden wir zuerst sehen, was uns an der weiblichen Form auffällt. Also werden wir uns auf die Vorderseite konzentrieren. Okay. Nun, ein paar Dinge. Und ich habe das einfach aus meiner Fantasie heraus geschaffen, aber das geht mir irgendwie durch den Kopf, wenn ich skizziere. Nun, Sie haben Ihre drei Hauptmassen, denen Sie in meinem Superhelden-Anatomiekurs teilgenommen haben Sie wissen, dass das Ihre Hauptmassen sind, nämlich der Kopf, der Oberkörper oder die obere Brust und das untere Becken Diese drei sind essenziell. Sie bewegen sich nicht, sie sind in jeder einzelnen Skizze. Jetzt können Sie nacheinander drehen, was großartig ist, und ich kann es nur empfehlen. Sie könnten das technisch nehmen und darauf anwenden. Du kannst ihr die ersten Worte so zuwenden lassen, aber dann verschieben und das hier drüben verschieben und sie verdrehen lassen Das ist eine coole Sache am menschlichen Körper. Es kann sich nach unserem Willen verformen und verdrehen und seine Form ändern. Nachdem das gesagt ist, lassen Sie uns weitermachen und in das Offensichtliche eintauchen, nämlich dass ich all diese Zeilen tatsächlich ausradieren werde all diese Zeilen tatsächlich ausradieren Das Offensichtliche, auf das ich bei einer Frau hinweisen möchte , ist, dass alles enger ist, als es bei einem Mann der Fall wäre. Zum Beispiel werden diese Schultern enger beieinander liegen, oder? Dieser Hals wird schmaler sein. Das wird von den Schultern bis zum Schrittbereich nach innen gehen Jetzt haben wir unsere Beinhöhlen und wir haben unsere Schulterhöhlen Wenn wir unsere Arme ziehen, ziehe ich gerne nach innen, weil dadurch ein Fluss entsteht Gleiche gilt für die Beine. Ich ziehe sie gerne nach innen Und halte alles nah beieinander. Da hast du's. Jetzt der Kopf Ich würde die Skizze wahrscheinlich proportional etwas vergrößern die Skizze wahrscheinlich proportional etwas Nun, die wichtigsten Dinge, die ich dir geben möchte , sind diese Formen Die Dinge, an die du denken solltest, wenn du deine Weibchen zeichnest Erstens sind die Schultern enger beieinander als bei einem Mann. Nummer zwei, die obere Brust verbindet sich mit dem unteren Rumpf. Aber zwischen diesem Raum befinden sich zwei Massen. Es wird eine größere Entfernung geben, oder zumindest scheint sie länger zu sein, weil sie schlanker ist Oft haben Frauen die Illusion, einen längeren Rumpf zu haben Bei den Beinen liegt die weibliche Stärke jetzt im Unterkörper. Ich zeichne gerne kräftigere Beine, dickere und sehr schlanke und zierliche weibliche Arme Musst du das jetzt bei jeder einzelnen Skizze machen? Absolut nicht. Du kannst eine sehr männliche, starke heldenhafte Frau zeichnen. Daran ist nichts falsch. Aber ich möchte wirklich, dass du zuerst die Grundlagen und Regeln lernst, bevor du anfängst, sie zu brechen und sehr starke, heldenhaft aussehende Frauen zu erschaffen Vielleicht können wir sogar eine zeichnen. Wenn nicht, können wir in dieser Lektion, vielleicht in der Zukunft hier, eher eine vielleicht in der Zukunft hier, eher eine stärkere, kräftigere Frau einbeziehen Okay. Gehen wir jetzt zur Dreiviertelansicht über. Das Gleiche. Man kann sehen, dass diese Skizzen eine gewisse Anmut Ich halte alles dicht beieinander. Ihre Hände waren gespreizt. Wir wollen immer, dass diese Ellbogen, sind diese Arme irgendwie nach innen gerichtet Wir mögen diese Kurven hier. Das ist ein Fluss. Und das Gleiche gilt für den Rücken. Also wir mögen es, wenn die Schultern eng sind. Sieht fast so aus, als würde sie sie zusammenziehen. Sie versucht fast, ihre Schultern von hinten zu verbinden. Dann wollen wir, dass die untere Hälfte ihres Gesäßes nach außen gedrückt wird und wir wollen, dass sich ihr Bauch einzieht So würden sie stehen, typischerweise in normaler weiblicher Gestenhaltung Wir müssen uns nicht darauf beschränken , aber es ist toll zu wissen. Dann halte ich die Beine eng beieinander. Sie können hier eine Rautenform platzieren , die darstellt, wohin das Knie fallen würde. Und dann trägt sie vielleicht High Heels. Wenn Sie Weibchen zeichnen, sehen sie oft aus, als würden sie auf ihren Zehenspitzen stehen Es sieht einfach weiblicher aus, oder? Danke an Disney, danke an Tinkerbell, danke an jede Art von Disney-Figur oder jede weibliche Figur in einem Comic. Und genau das tun wir Wir konzentrieren uns auf einen animierten Comic-Stil. Also lernst du es nicht, fang nicht an, nach Realismus zu schreien , wenn wir Cartoons zeichnen, Also das ist eher eine übertriebene Verschönerung der weiblichen Form. Muss nicht perfekt sein. Und du wirst letztendlich deinen eigenen Stil haben. Lassen Sie uns weitermachen und worauf können wir in dieser Lektion noch eingehen? Mach weiter und lösche. Ich werde jetzt definitiv darüber nachdenken, ich denke, ich werde das in die Lektion aufnehmen und es Ihnen als Referenz-Modellblatt geben Referenz-Modellblatt weil ich denke, dass es einen wirklich guten Zweck als Erinnerung erfüllt . Ich werde das nur noch einmal betonen. Ich möchte, dass du das wiederholen kannst. Was sind die wichtigsten Dinge an einem Charakter? Nun, die drei Massen, drei Hauptmassen, das sind der Kopf, die obere Brust und das Becken Warum sind sie am wichtigsten? Alles ist mit ihnen verbunden. Der Kopf ist der Kopf, egal in welcher Richtung der Kopf sich befindet oder wo auch immer sich der Kopf im Verhältnis zu Ihrer Skizze befindet, dort befindet sich das Gleichgewicht. Alles basiert also darauf, den Kopf ins Gleichgewicht zu bringen. Ihr ganzer Körper ist darauf trainiert, Ihren Kopf im Gleichgewicht zu halten. Es ist ein Sicherheitsmechanismus. Es ist eine Möglichkeit, unser Gehirn intakt und geschützt zu halten. Also wir, weißt du, von dem Moment an, in dem wir lernen zu krabbeln oder zu laufen, halten wir unseren Kopf immer im Gleichgewicht, oder? Also das ist die wichtigste Masse. Nun, unsere zweite Masse hier wäre die Truhe. Nun, die Truhe verändert ihre Form nicht wirklich. Sie kann sich beim Atmen ausdehnen, aber das werden Sie beim Zeichnen nicht allzu sehr bemerken . Aber die Brust wird einen gewissen Abstand zum Becken haben , oder? Wenn Sie also von der Seite schauen, nehmen wir an, Sie haben die Brust und dann das Becken, richtig? Nun, wenn du hier gerade die Brust hochziehst , Brust hier. Nun, diese Wirbelsäule, die die Brust mit dem Becken verbinden würde , kann sich bewegen Sie ist beweglich. Wie ein Scheibenwischer Ich kann eine ganze Runde machen. Man möchte beim Zeichnen an Bewegung denken . Auf diesem Becken tut es mir leid, Brust, du verbindest deinen Kopf Wenn wir auf einen Charakter herabschauen, sehen wir. Nun, wenn du bist sagen wir, du willst eine Wendung ziehen. Nehmen wir an, ich werde hier ein wenig heranzoomen. Also haben wir einen Kopf und dann haben wir unsere Flusslinie. Wir haben unsere obere Brust, dann wollen wir unseren Körper in diese Richtung drehen. Wir haben einen, der in diese Richtung geht und einer, der in diese Richtung geht. Wie machen wir das? Nun, du wirst das nicht zu oft tun, weil es seltsam und verzerrt aussehen könnte Aber nur um es dir zu zeigen, zeichne ich diese obere Brust, die uns zugewandt ist, verbinde sie nach unten und an einem Bein Leg einen Arm her. Leg unseren anderen Arm hierher. Vielleicht eine Faust. Ich senke den Kopf. Also machen wir jetzt eine Pose, in der sie fast so aussieht, als würde sie schlagen Sie dreht sich, oder? Und dann würde dieses Bein rückwärts gehen. Und es würde immer noch das Gleichgewicht halten, denn denken Sie daran, das Gleichgewicht ist das Wichtigste Wir versuchen, diesen Kopf jederzeit geschützt und ausgewogen zu halten . Das ist also nur eine kurze kleine Demo zum Thema Bewegung. werden wir uns nicht zu sehr In diesem Kurs werden wir uns nicht zu sehr mit Bewegung beschäftigen, aber ich werde aber ich werde einen ganzen Kurs über Bewegung und Aktion veranstalten und Ihnen zeigen, wie die Feinheiten, nur kleine Dinge zu ändern, zu großen Fortschritten führen können Sie können also sehen, dass wir, indem wir ihren Arm heben, einen Schlag werfen, diesen Arm zurückziehen, dieses Bein nach vorne und dieses nach hinten ziehen, eine dynamische Geste geschaffen haben, oder? ist also das Coole daran, Drehungen im Hinterkopf zu behalten , weil unser Körper darauf ausgelegt ist, sich in gewisser Weise zu drehen Und es verhindert auch eine Steifheit in Ihrer Kunst. Wir wollen also nicht, dass unsere Kunst jemals steif aussieht. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist , sagen wir, ich habe ein Beispiel Lass mich einfach loslegen. Habe ich es in diesen aufgenommen? Ja. Wir werden das in einer unserer Lektionen durchgehen. Ich zeige dir genau, wie ich diesen Beitrag erstellt habe. Also, bleib dran. Lassen Sie uns nun einen weiteren Schnelltopf versuchen, nur um Ihnen ein Beispiel zu zeigen , warum die drei Massen so wichtig sind. Ähm, nehmen wir an, wir zeichnen aus der Seitenansicht. Wir haben also unsere Vorgehensweise. Sie haben das in der Animation gesehen, am Kopf, an der oberen Brust, und Sie haben das Becken Sie haben die drei Hauptmassen. Nun, jeder von ihnen hat Buchsen. Der Kopf hat eine Buchse für den Hals. Dieser hat ein paar Buchsen, eine für jedes Glied, die Arme und dann die Beine, hat aber auch einen Anschluss von der Wirbelsäule abwärts Diese Wirbelsäule verbindet sich vom Hinterkopf bis zum Steißbein Wenn wir nun Gliedmaßen zeichnen, nehmen wir an, sie hockt sich Vielleicht wäre ein Bein so. Jetzt erstellen wir nur Gesten und vielleicht wäre das andere Bein hier drüben. Dann würde vielleicht ein Arm zurückgezogen werden und vielleicht würde ihr anderer Arm nach vorne gehen. Wir haben gerade eine weitere Geste mit unseren drei Massen kreiert . Nun, es ist wichtig, eins, zwei, drei zu erkennen , dass zwischen diesen Massen ein Abstand besteht. Wenn du sie zu nahe beieinander bringst, wird es nicht gut aussehen. In der Tat, je weiter Sie Ihre obere Brust von Ihrem Beckenbereich fernhalten können , desto mehr Action und Dynamik wird Ihre Skizze aussehen, oder? Und probiere es aus. Machen Sie selbst ein paar Übungsübungen . Du kannst das endlos machen. Wenn Sie nicht schon ganze Zeit Gesten zeichnen, ermutige ich Sie wirklich, dies zu tun So habe ich gelernt, so unterrichte ich. Du willst immer Gesten zeichnen. Weil Gesten dir diese Flüssigkeit geben und dir das schnelle Gefühl geben , locker zu sein, wo du die Energie hast und die Energie einfängst. Sie machen sich keine allzu großen Sorgen um die Endergebnisse. Denn mit dieser Geste können Sie weitermachen und fast alles kreieren. Ja. Ja, ich will nicht näher darauf eingehen, aber ich fand es ein nettes Extra, mir einfach in den Sinn zu kommen aber ich fand es ein nettes Extra, mir einfach in den Sinn zu nettes Extra, mir einfach in den Sinn als ich versuchte, den weiblichen Körper zu erklären und zu erklären, warum Dinge wichtig sind Ich zeige es gerne mit gutem Beispiel. Da hast du's. Da ist die schnelle Geste einer weiblichen Figur, die sich in die Hocke legt. Du kannst daraus auch einen Spider Man oder wen auch immer machen. Aber es macht sehr viel Spaß. Gibt es noch etwas , das ich ansprechen möchte? Nein, generell ist hier alles ziemlich vereinfacht, und, weißt du, das Wichtigste, worauf ich möchte, dass du achtest, sind die Formen. Ich möchte, dass du weißt, dass es einen Abstand zwischen hier und hier gibt, dass wir unsere Beine eng beieinander haben und all das. Wir haben unsere Schultern eng beieinander. Ich weiß, es klingt repetitiv. Aber wenn Sie wirklich den Unterschied zwischen einem Männchen und einem Weibchen unterscheiden wollen , sind dies die Schwanzschwanzzeichen Wenn wir ein Männchen zeichnen würden und ich glaube, ich hätte das in einer anderen Lektion gemacht , hätten wir einen Kopf. Wir hätten breitere Schultern, die Schultern wären ausgestreckt. Wir hätten in den meisten Fällen eine größere Fasstruhe, es sei denn, es handelt sich um einen sehr schlanken, agilen Charakter. Wir hätten hier eine geringere Masse, oder? Und von hier aus wären die Beine ausgestreckter, weil es eher eine männliche Geste ist Jetzt könnte er seine Arme etwas weiter ausgestreckt haben. Aber wir können schon sehen, dass Sie davon ausgehen würden , dass dies eher ein männlicher Charakter ist, allein dadurch, allein dadurch Nun, du kannst auch, und ich denke, ich werde das einbeziehen, wir könnten jemanden wie Shehak oder so zeichnen, wo wir einen sehr weiblichen Charakter zeichnen Aber wir werden sie sehr stark und maskulin halten. Okay, nehmen wir an, wir haben eine Frau, die so posiert. Vielleicht fügen wir ein paar Muskeln mit breiteren Schultern und lassen sie ihr einfach ein paar größere Lose geben, du kannst das tun, weil weibliches Bodybuilding eine Sache ist Es ist wirklich da. Sie können tatsächlich viele Referenzen für eine sehr starke athletische Frau finden. Ich mag Sprinter, um ehrlich zu sein. Ich denke, sie sind eine gute Referenz. Wenn Sie versuchen, eine sehr dynamische, starke weibliche Figur zu zeichnen , zeichnen Sie einfach einen Sprinter Ich zeige dir nur, was mir gerade durch den Kopf geht. So ist mein Unterricht. Sie sind für alle kostenlos. Sie sind hier, um es dir im Handumdrehen beizubringen. Ich möchte nicht, dass mein Unterricht langweilig wird und stagniert, genau wie meine Kunst Ich mag es, Dinge lebendig und voller Energie zu halten. Ich denke, das ist eine wirklich gute Art zu unterrichten. Aber hier hast du es. Ich habe gerade eine stärkere, definiertere Frau geformt. Du kannst es sehen. Ich hoffe , das hilft. In Ordnung. Damit ist diese kurze Lektion abgeschlossen, und wir sehen uns in der nächsten. Mach weiter. Ich hoffe, du grabst das. Bitte gib mir Feedback Lass es mich wissen und ob ich etwas zu diesem Kurs hinzufügen kann. Das werde ich. Das werde ich in allen meinen Kursen machen. Ich sage, dass meine Kurse auf Anfrage sind und ich möchte, dass Sie den größtmöglichen Nutzen und Nutzen daraus ziehen . Ich bin dein Kunstcoach und ich bin dein Kunstlehrer und ich bin hier, und ich hoffe, dass du durch diese Kurse viel Wissen und Inspiration gewinnst . Ich sehe dich im nächsten . Halte durch. 3. Weitere Studien der weiblichen Form: Okay, willkommen zurück, und wir werden uns einfach weiter mit der weiblichen Form befassen. Also, ich habe hier ein Foto, und im Grunde zeigt es die Essenz einer allgemeinen weiblichen Haltung, wie eine Geste, richtig? Also, wenn wir das aufschlüsseln wollen, haben wir unsere drei Massen. Wir haben den Kopf, wir haben den oberen Brustkorbbereich und dann haben wir das untere Becken, okay? Und das ist: Das wird für all deine Kunstwerke dasselbe sein Du wirst immer diese drei Massen haben, und du wirst sie immer voneinander trennen wollen , und dieser Raum wird die Bewegung, die Dynamik des Charakters erzeugen Dynamik des Charakters Also, weißt du, ich weiß nicht, ob du meinen anderen Kurs über Superheldenanatomie gemacht hast meinen anderen Kurs über Superheldenanatomie Es ist nur eine einfache, vereinfachte Betrachtungsweise der Anatomie und die Beibehaltung der Formen und Proportionen in Simulation oder in einer Kompilierung, wie lässt sich das am besten beschreiben Ja, im Grunde versuche ich nur, die Anatomie zu vereinfachen, damit Sie nicht zu viel nachdenken müssen, denn ich sehe, dass viele Künstler zu viel Proportionen und Größen nachdenken zu viel nachdenken müssen, denn ich sehe, dass viele Künstler zu viel über Proportionen und Größen nachdenken. Jetzt wirst du mich sehen Ich bin selten achteinhalb Köpfe groß oder so groß. Das musst du nicht. kannst du, und es gibt eine Menge Videos und es gibt eine Menge Lehrbücher dazu Und ich denke, Sie haben inzwischen wahrscheinlich genug konsumiert , bis Sie es irgendwie in Ihrem Kopf verwurzelt haben Worauf ich mich wirklich konzentrieren und hervorheben möchte, ist all diese Informationen zu und in die Praxis umzusetzen Okay. Nachdem das gesagt ist, habe ich die gleiche Skizze hier drüben irgendwie aufgeschlüsselt. Und du kannst das sehen, weißt du, lass mich zu Blau übergehen. Sie können sehen, dass ihre Schultern hier sind, sie gehen nach innen, richtig, wenn wir Punkte finden würden Aber dann haben wir unsere Hüften , die auch nach innen gehen. Und dann ihre Arme. Sie gehen auch nach innen, oder? Das ist ein typisches Thema bei der weiblichen Form, es ist mehr, es ist mehr . Die Kurven zeigen eher zum Körper, während ein Mann eher nach außen Also gut, lass es uns dir einfach zeigen. Also wir haben hier so einen Mann. Seine Arme sind stärker nach außen geneigt, Sie werden schon an der Silhouette erkennen können , dass es sich um einen Mann handelt um Das Gleiche gilt für seine Beine, sie sind ausgestreckt. Im Gegensatz zur Frau, bei der alles nach innen geht Du willst es so behalten. Wie ich in vielen meiner Lektionen erwähnt habe, muss man die Regeln beherrschen bevor man sie brechen und erweitern kann. Ich denke, es ist eine wirklich gute Idee, sich anzugewöhnen weibliche Form, wie sie funktioniert, auswendig zu lernen und für sich selbst zu wiederholen , damit sie zur zweiten Natur wird denn viele Menschen werden ein bisschen zu früh versuchen , sehr kreativ zu werden, ohne die Regeln zu kennen Und dann stellt sich die Kunst als etwas wackelig heraus. Ich meine, es ist ein guter Aufwand und es ist ehrgeizig, und ich respektiere das wirklich, aber spar dir das auf, bis du die Regeln wirklich kennst Okay, ich denke, du verstehst es, du weißt schon, von einem theoretischen Standpunkt und wo du das alles in die Praxis umsetzen wirst. Lass uns sehen. Also habe ich hier auch ein paar Gesichter. Vielleicht kann ich hier darauf eingehen und sehen, womit wir arbeiten können. Okay. Also weibliche Gesichter. Eine Sache, die ich oft erwähnen werde , wenn ich Frauen zeichne ist, dass Sie weniger Linien wollen , normalerweise besser ist. Bei Frauen mag ich es, die Augen größer zu zeichnen. Lassen Sie mich also weitermachen und das Tempo reduzieren. Okay. Weniger Zeilen wären besser. Größere Augen. Normalerweise mag ich es, wenn ich Weibchen zeichne, wenn sie sehr aufmerksam sind, oder du kannst sie schwül machen und dann können wir dir den Unterschied zeigen Los geht's. Sie hat strahlende Augen und einen buschigen Schwanz, wie ich sagen würde. Sie hat ihre Augenbrauen hochgezogen Nun, die Nase, ich mag es, die Nase zu klein zu halten , da sind zu viele Informationen. Und dann zeichne ihre Lippen ein. Wie Sie sehen, wenn ich Lippen zeichne, wenn ich nur einfache Lippen zeichne, zeichne ich sie so, ein kleines Dreieck und die Mittellinie dort, und dann folgen die folgenden Linien darauf und dann bumm. Du hast deine Lippen. Du siehst, wie einfach das ist. Vom Kinn her denke ich, dass dieses Kinn vielleicht etwas zu lang ist. Dann kürze ich es so, dass es hier ist. Sie können das beim Zeichnen ändern und zuschneiden . Und, weißt du, verliebe dich nicht zu sehr mit deiner ersten Skizze. Damit meine ich, bleib offen für Veränderungen und für Veränderungen. Oft versuchen Künstler, vor allem Anfänger, auf Anhieb alles perfekt zu machen. Das werde ich niemals tun. Selbst nachdem ich so viele Jahre und Stunden gezeichnet habe, werde ich immer Raum lassen, um Anpassungen vorzunehmen, weil, ähm, es gibt viele Dinge, die wir beim ersten Versuch nicht sehen. Ich meine, wir haben das Konzept im Kopf und wir versuchen unser Bestes, es zu fixieren, und manchmal drängen wir uns selbst in die Ecke Ich würde es vorziehen, wenn du sehr schnell zeichnest, die Gesten sehr leicht und locker und frei hältst und dann zurückkommst und deine Kunst neu gestaltest und definierst Seien Sie am Anfang nicht zu ernst damit. Sei sehr locker und hab Spaß. Halte es flüssig und lasse Raum für Anpassungen und behalte das einfach immer im Hinterkopf. Vor allem, wenn du Menschen oder andere Wesen zeichnest , denn wenn du Gebäude zeichnest, möchtest du vielleicht etwas technischer werden und Dinge messen und du deine perspektivischen Raster raus und so Aber wenn du Menschen oder irgendwelche Kreaturen oder was auch immer zeichnest , kannst du ein bisschen freier sein und viel mehr Spaß damit haben Nein. Du konntest also sehen, dass ich schnell nur ein einfaches Gesicht gezeichnet habe. Und wenn wir das zu einem eher schwülen Look ändern wollen, können Sie das Auge bis zur Mitte durchschneiden und es dort abschneiden Das Gleiche hier. Und dann würdest du einfach anfangen, ein paar Wimpern hinzuzufügen Und es verändert einfach die Persönlichkeit. Sie können es auch ein wenig an ihrer Lippe anheben und sie mehr zum Lächeln bringen. nur kleine Mikroanpassungen Sie können nur kleine Mikroanpassungen vornehmen, die einen großen Unterschied in Ihrer Ich bitte dich wirklich, damit zu experimentieren. Es macht viel Spaß und du wirst deine Stimme finden, wenn du solche Dinge tust Ich unterrichte jetzt schon eine ganze Weile Kunst und was ich weiß, ist, dass viele meiner Schüler die Regeln etwas zu starr einhalten und sich so darauf konzentrieren, alles perfekt zu machen und fast das, was sie sehen, genau in derselben Linie nachzuahmen sehen, genau in derselben Linie Was ich wirklich empfehlen kann, ist, dass Sie, wenn Sie die Dinge sehr locker halten, immer noch auf die Regeln und das, was Sie lernen, achten können auf die Regeln und das, was Sie lernen Aber seien Sie bereit, es unterhaltsam zu halten und ein bisschen zu experimentieren. Wenn du letztendlich denkst, dass es nicht so geklappt hat, wie ich es wollte, nun, dann zeichnest du mit Bleistift oder auf einem Tablet, wo du Anpassungen vornehmen und radieren kannst und so weiter. Also, ja, letztendlich ist das etwas, das du zum Spaß machen willst, oder? Also musst du dafür sorgen, dass es Spaß macht, auch wenn du lernst. Denn wenn du anfängst, das als Beruf auszuüben, wird es eintönig Es wird so sein, dass du nicht willst, dass deine Leidenschaft, deine Liebe zu einem Fluch wird, Du willst nicht etwas werden, vor dem du anfängst, dich zu fürchten, anstatt aufzuwachen, es zu tun Und um das zu vermeiden, musst du dich einfach darauf verlassen, einfach Spaß zu Okay. Also das ist ein kurzes Gesicht, und ich weiß, dass wir hier ein bisschen übertreiben, aber ich zeige Ihnen nur Demos, weil dieser ganze Kurs speziell darauf hier ein bisschen übertreiben, aber ich zeige Ihnen nur Demos, weil ausgerichtet ist von Männern und Frauen einzuprägen Ihnen den Unterschied zwischen dem Zeichnen von Männern und Frauen einzuprägen, und ich möchte, dass Sie diese Informationen so gut wie möglich verstehen , Praxis umsetzen und einfach verstehen Unterschied. Okay. Das Gleiche gilt hier, wenn wir eine Dreiviertelansicht zeichnen. Ich habe ein paar verschiedene Lektionen, in denen wir das machen. Lass uns sehen. Okay. Wenn wir es aufräumen, sieht es ein bisschen so aus. Aber mal sehen, ob es noch etwas anderes gibt. Wo ist der, den wir verändert haben? Dieser? Ja. Mach weiter und senke diese Kapazität. Das Gleiche hier. Okay. Ich bin mir nicht sicher , wo mein anderer ist. Okay. Ich hab's. Okay. Okay. Ich glaube, das ist es. Ich habe viele Schichten auf diesem. Ich habe viele Lektionen zu diesem speziellen Thema unterrichtet . Okay. Ordnung. Das ist eigentlich gut. Lass uns damit weitermachen. In Ordnung. Geh zum Unterrichten. Okay. Wir haben also ein sehr leichtes Layout und ich denke, dass Sie das leicht machen können, oder? Du kannst einfach. Du kannst eine einfache Kopfform wie diese zeichnen. Zeichne deine Linie, zeichne deine Mittellinie. Was ich dann gerne mache, wenn ich drei Viertel zeichne , ist, hier drüben ein Oval zu zeichnen , um ihm diese Tiefe zu geben. Du versuchst, dein R so dreidimensional wie möglich erscheinen zu lassen. Jetzt, mit unseren Augen, kannst du sie so behalten wie ich sie hier hingestellt habe, oder du kannst Anpassungen vornehmen. Es liegt wirklich an dir. Eines der Dinge, die ich gerne mache, wenn ich bin, werde ich hier in die Mitte gehen und so machen. Ich stelle mir so etwas wie eine Maske vor. Das hält die Dinge für mich im Einklang . Dann haben wir diese Augenlinie. Dann können wir einfach weitermachen und hier eine ovale Form annehmen, eine weitere hier drüben. Gehen Sie zur Nase, lassen Sie sich bis zu den Lippen fallen und Sie werden gleich sehen , was ich hier machen werde. Dann können wir ihr Ohr hinzufügen. Steck ihr in den Hals. Und dann haben wir im Grunde alle Informationen, die wir zu diesem Zeitpunkt benötigen. Okay. Dann können wir genau dieselbe Schicht nehmen und die Kapazität reduzieren. Wir können hier runter gehen. Lass uns sehen, welcher es war. Wir können es jetzt so lassen. Wir werden noch einen erstellen. Jetzt kommen wir wieder rein und finden heraus , wo wir unsere eigentlichen Leitungen platzieren wollen. Also eine Sache, die wir tun können ist, mit ihr zu beginnen , die weiter weg ist. Denken Sie daran, dass bei Dreiviertelansichten eine der Regeln lautet, dass Dinge, die weiter von Ihnen entfernt sind, kleiner erscheinen, Sie werden weniger davon sehen. das, was weiter von uns entfernt Könnte das, was weiter von uns entfernt ist, kleiner erscheinen als das, was uns näher ist. Und dann könnte die Nase, der Nasenrücken Teil dieses Auges verdecken, richtig? Je nachdem, wie weit ihr Kopf von uns weg geneigt ist. Und dann behalte deine Kurven von ihrem Gesicht, weißt du, wie auch immer du sie zeichnen möchtest Studiere Leute. Jeder hat unterschiedliche Formen. Und jetzt versuche ich einfach, die Größe ihres Gesichts zu finden, die mir gefällt. Ich werde ihr Ohr hier hinzufügen. Ich werde alles sehr locker halten, sehr skizzenhaft, sehr lustig Jetzt lege ich diese Augenbraue etwas tiefer. Jetzt vermitteln Augenbrauen Gesichtsausdrücke. Also, ähm, wenn du die Augenbraue hochziehst, wird es unschuldiger und überraschter aussehen Wenn du sie herunterdrückst, werden sie ein bisschen ernster und schwüler aussehen bisschen ernster und schwüler Behalte diese Dinge im Hinterkopf und übe. Das Gleiche gilt für die Augen. Wenn Sie das Augenlid zur Hälfte schließen, lassen Sie sie etwas entspannter und schwüler aussehen etwas entspannter Wenn du sie öffnest, werden sie viel wacher und vielleicht jugendlicher sein wacher und vielleicht Behalte diese Dinge einfach im Hinterkopf, wenn du deine Charaktere zeichnest und experimentierst. Experimentiere immer. Dann unsere Nase, wir werden weitermachen und es sehr simpel halten Jetzt zeichnen wir unter ihrer Nase diesen kleinen Einschnitt, der sich mit ihrer Lippe verbinden würde Dann gebe ich ihr das kleine Dreieck, verbinde es. Jetzt werden wir mehr von der Lippe sehen, die uns zugewandt ist, als weiter weg. Das wird sich krümmen. Das Gleiche gilt für den unteren Teil. Du kannst sehen, wie die Dinge einfach zusammenkommen , wenn du das tust. Und wenn wir dann eine Art Haarlinie einrichten, hat jeder andere Haarlinien, aber du kannst dir einfach deine eigenen ausdenken. Gib ihr nicht zu viel Stirn. Du kannst, du weißt schon, sicherstellen, dass es funktioniert. Und jetzt, wo wir Fortschritte machen, können wir sehen, dass, du weißt schon, die Gesichtsform sich zusammenfügt. Das ist keine echte, weißt du, ich mache das nicht als seriöse Skizze. Ich mache das nur als Beispiel zu zeigen, wie Sie vorgehen müssen. Aber wenn wir, weißt du, ich würde das wahrscheinlich noch mehr löschen und verfeinern und neu zeichnen, wenn ich meine Linien dahin gebracht habe, wo ich sie haben möchte Wenn du also zeichnest, geht es immer um Verfeinerung Es wird darum gehen, zu bereinigen, neu zu zeichnen, Ihr Rendern, Ihre Schatten hinzuzufügen, Ihre Lichtquelle einzurichten, all das Zeug Und mach dir keine Sorgen. Ich werde weiter über dieses Zeug sprechen. Wenn Sie ein bisschen verwirrt sind, was Terminologie angeht, bleiben Sie bei mir. Ich helfe dir. Ich mache viele Kurse. Sie werden in den nächsten Monaten herauskommen. Einige davon werden sich mit der Einrichtung von Lichtquellen und Farbtönen sowie dem Rendern befassen. Einige von ihnen werden sich mit der Platzierung und Perspektive der Charaktere und all diesen guten Dingen befassen. Ich glaube also, mein nächster Kurs wird sich mit Komposition und Layout befassen. Ich denke, Sie werden viel Spaß damit haben, weil Sie alles, was Sie über das Zeichnen von Figuren gelernt haben, anwenden können , und dann werden Sie in der Lage sein, es in die Praxis umzusetzen und Ihre eigenen Pin-up-Skizzen und solche Dinge zu erstellen Pin-up-Skizzen und solche Dinge Ordnung. Also los geht's. Nun, der nächste Schritt wäre natürlich, ihr Haar zu zeichnen , und wir werden ein Segment auf dem Haar haben. Aber weißt du, wenn ich Haare zeichne, wenn du anfängst, Haare an einer weiblichen Figur oder einer anderen Figur zu zeichnen , solltest du einfach auf die Formklumpen achten Also weißt du, vielleicht legst du so etwas wie, okay, naja, vielleicht unsere Haarpartien hier drüben fest okay, naja, vielleicht unsere Haarpartien Also alles auf dieser Seite wird in diese Richtung gehen und alles auf dieser Seite Wird in diese Richtung gehen. Wenn wir es wären, kannst du so viele Klumpen haben, wie du willst. Sie könnte sehr wildes Haar haben. Aber lassen Sie es uns einfach sehr einfach halten. Eine Sache, die ich gerne machen würde, ist wenn ich es so an der Seite aufteile, gebe ich hier ein V, fast so, als würdest du dich daran erinnern, wenn du ein Kind bist und diese kleinen Vögel beim Fliegen zeichnest diese kleinen Vögel beim Fliegen Ich gebe ihm diese Form und dann mache ich einfach weiter. Dann das Gleiche hier, ich und dann etabliere ich es einfach und dann mache ich es einfach so zu Ende. Und dann können Sie einfach, je nachdem, ob sie langes oder kurzes Haar haben wird, Sie können einfach, was Sie tun, ist die Parameter dafür festzulegen , wo ihre Haare sein werden. Und dann dasselbe hier, du kannst hier rausfließen. Natürlich werden Sie das alles später löschen und verfeinern, aber zumindest legen Sie fest, wohin die Dinge gehen. Es kommt alles zusammen , wenn Sie Ihre Stifte bewegen und Linien platzieren Sie können irgendwann anfangen, Sie werden sehen können, ob das funktioniert oder nicht, das funktioniert oder nicht und Sie werden die entsprechenden Anpassungen vornehmen Aber scheuen Sie sich nicht, zu experimentieren. Das werde ich die ganze Zeit sagen. Schau dir nicht einfach die Haare von jemand anderem an und versuche, jede Strähne perfekt auf deine Skizze zu zeichnen . Sei bereit, Fehler zu machen , denn du wirst aus ihnen lernen. Weißt du, Perfektionisten machen normalerweise das was man Analyselähmung nennt Ich habe jetzt das eigentliche Zitat vergessen. Aber im Grunde analysieren sie es so sehr, dass sie fast wie ein Reh im Scheinwerferlicht werden fast wie ein Reh im . Sie wissen nicht, wohin sie gehen sollen Sie haben zu viel darüber nachgedacht und stecken einfach fest, und du willst nicht , dass dir das passiert. Okay. In Ordnung. Also los geht's. Dann, weißt du, was ich zu diesem Zeitpunkt wahrscheinlich tun würde, wenn ich wie eine echte Skizze zeichnen würde, würde ich die Deckkraft einfach wieder verringern Und dann würde ich wahrscheinlich zu einer anderen Mine wechseln , vielleicht zu einer Bleistiftmine Und dann füge eine weitere Ebene hinzu. okay. Warte. Okay. Und dann würde ich einfach anfangen, diese Skizze zu verfeinern Also habe ich hier wahrscheinlich ein paar Zeilen festgelegt. Fangen Sie an, in unseren Haaren zu zeichnen und zu arbeiten. Je nachdem, wie viele Details ich hineinstecken wollte . Und das macht Spaß. Ich meine, ehrlich gesagt, wenn es zusammenkommt, bist du so glücklich, und die Belohnung ist, du weißt schon, die fertige Skizze ist die Belohnung. Also haben wir unsere Formen und wir sind immer noch dabei, ihr Haar dahin zu bringen, wo es sein soll. Und dann können wir wieder anfangen , ihre Augen hinzuzufügen, damit du näher ran kannst. Wenn du dieses Mal die Augen zeichnest, kannst du etwas näher auf die Details eingehen. Sie können die Dinge an dieser Stelle wirklich verfeinern. Weil du deinen Bauplan hast. Sie haben die Informationen , die Sie benötigen und jetzt haben Sie etwas, mit dem Sie arbeiten Sie sehen nicht nur, was hängen bleibt, wenn Sie es wegwerfen. Sie haben die Informationen. Sie wissen, dass die Proportionen so sind , wie Sie sie haben möchten. Jetzt können Sie wirklich anfangen, in den Stil einzutauchen, was mich daran erinnert, dass ich an einem Kurs arbeite, an dem ich gerade den Stil einzutauchen, was mich daran erinnert, dass ich an einem Kurs arbeite, an dem arbeite, um Ihren Stil zu finden Viele meiner Schüler fragen mich, wie Sie Ihren eigenen Stil finden. Es ist viel einfacher als du denkst. Ich werde diesen Kurs in naher Zukunft auch einführen. Okay. Okay. Also, jetzt verfeinern wir es einfach Das ist das für mich, das wird sehr kathartisch und einfach sehr entspannend, weil, weißt du, jetzt stellst du die Dinge einfach zusammen, du bist fast auf Autopilot und du lässt einfach fließen Du lässt deinen Stift fließen. Ja, für gibt es nichts Vergleichbares Und ich denke, wenn Sie einmal an diesem Punkt angelangt sind und es wahrscheinlich schon einmal erlebt haben. Aber wenn du erst einmal wirklich weißt, dass deine Kunst in die richtige Richtung geht und du einfach loslassen kannst, kannst du sie wirklich einfach genießen. Sie können also sehen, dass es, während wir aufräumen, ein bisschen besser aussieht. Und das ist auf keinen Fall, das ist keine großartige Skizze. Das dient nur wirklich dem Unterricht. Okay, also lassen wir es abschließend hier. Also haben wir ein bisschen mehr auf die Fasis zurückgegriffen. Und wenn Sie möchten, kann ich Ihnen das als PDF geben , damit Sie es als Leitfaden haben können Aber ja, wir haben also unsere, du weißt schon, drei Messen. Wir sind hergekommen und haben quasi diese drei Massen gezogen. Wir haben also unseren Oberkörper und dann unser Becken. Alles andere werden Gliedmaßen sein und alles andere wird sich bewegen können Jetzt ändert dein Kopf seine Form nicht. Ihr Oberkörper oder Ihre Hüften auch nicht. Sie können sich drehen und wenden. Aber im Allgemeinen werden sie in jeder Skizze dieselbe Größe und Form haben. Es wird eine größere Entfernung oder eine größere Wendung geben. Und wir werden darauf eingehen, du weißt schon, den Charakter zu verdrehen Wenn Sie eine weibliche Figur zeichnen, möchten Sie sie oft in verschiedene Richtungen drehen , damit sie dynamischer aussieht Also, in Ordnung, wir werden hier aufhören. Ich hoffe, dir hat dieser gefallen. Und wenn Sie Fragen haben, wenden Sie sich direkt an mich, und ich helfe Ihnen gerne weiter. Wir sehen uns im nächsten. 4. Form, Formen und Fluss: Okay, willkommen zu dieser Lektion hier. Und in dieser werden wir uns auf Form und Formen und Fluss konzentrieren . Wenn Sie also Weibchen zeichnen, möchten Sie es sehr einfach halten, aber Sie möchten auch, dass der Fluss mit einer weiblichen Form sehr konsistent bleibt . Also, im Allgemeinen werden Frauen haben, ich werde das hier nur veranschaulichen. Also haben wir ihren Kopf. Also, das ist nur eine kurze grobe Skizze. Aber ein paar Dinge, die Sie beachten sollten, sind Wenn ich anfangen würde, eine schnelle Geste einer Frau zu zeichnen, würde ich wahrscheinlich nach einem solchen Fluss Ausschau halten. Und wenn sie dann so mit dem Kopf zugewandt wäre, würde ich mich daran erinnern , dass ihre Schultern näher beieinander liegen als bei einem männlichen Charakter. Wir haben also einen kürzeren Abstand zwischen ihren Schultern. Ihr Hals könnte dünner erscheinen, und dann werden ihre Fallenmuskeln generell kleiner erscheinen. Vieles wird sich krümmen. Sie werden diese Kurve hier von Schulter zu Schulter sehen . Eine weitere Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass Sie, bevor die Schulter beginnt, sich hier dem Oberkörper nähern werden. Je nachdem, wie groß die weibliche Figur ist, verbindest du dann die obere Brust, den Oberkörper bis zur unteren Hüfte. Eine Faustregel, die ich wahrscheinlich in vielen unserer Vorträge erwähnen werde , ist, dass man beim Zeichnen einer Frau generell man beim Zeichnen einer Frau eine Hüfte etwas höher als die andere hält. Normalerweise ziehst du auch eine Schulter höher als die andere, oder? Weil dadurch eine eher weibliche weibliche Haltung entsteht. Um das in die Tat umzusetzen, verbinde ich das einfach. Du siehst, dass der Abstand zwischen der Unterseite ihres Brustkorbs und der Oberseite ihrer Hüfte kürzer sein wird als dieser Abstand hier, oder? Und dann könnte diese Hüfte je nach Körpertyp etwas herausspringen je nach Körpertyp etwas herausspringen Und dann würden Sie einfach Gliedmaßen, Beine usw. hinzufügen . Aber wir konzentrieren uns nicht zu sehr auf die Anatomie. Worauf wir uns hier konzentrieren, ist der Flow. Das ist der Denkprozess , den du hinter deiner Skizze haben willst. Eine weitere wichtige Sache, an die Sie denken sollten ist, wenn Sie ein Weibchen zeichnen . Nehmen wir an, Sie haben Ihre Ellbogen direkt im mittleren Rumpfbereich Sagen wir hier ihre Ellbogen und dann ihre anderen Ellbogen hier. Sie möchten diesen nach innen gebogenen Arm beugen. Es ist eine weiblichere Geste, oder? Ein Mann dagegen würde sich nach außen beugen, oder? Schulter, und dann legst du den Bizeps hierher, Trip. Wenn du an meinem Kurs über männliche Anatomie teilnimmst , wirst du das sehen Und dann geht das in den Schulterunterarm. So setzt man also die Struktur eines männlichen Arms zusammen Nun, du könntest das auch mit Frauen machen. Es gibt Charaktere wie Wonder Woman oder She Hawk oder was auch immer, die eher einen maskulinen Körperbau als eine weibliche Figur haben würden Figur Es gibt also viele Variablen, mit denen Sie herumspielen können Aber ich würde sagen, lass die Dinge fließen. Nun, eine weitere wichtige Sache, an die Sie sich erinnern möchten, ist, dass Sie das Gleichgewicht kennen Von dieser Hüfte abwärts wird das also ihr Bein sein , auf dem sie balanciert. Und dann wird dieses Bein hier wie ein Kickstand sein. Es geht nach außen. Es wird verhindern , dass sie umfällt Aber der größte Teil ihres Gewichts wird auf diesem Bein liegen, oder? Ähm, jetzt gehen wir zu diesem hier über, mal sehen. Wir werden etwas Ähnliches machen. Das ist also eine Art Nebenpose. Halte es feminin. Halte durch, bevor ich hier rüberspringe, ihr Haar , weißt du, normalerweise lasse ich es gerne fließen. Und das könntest du tun. Das sind nur Feinheiten , die bei deiner Kunst auffallen werden, weil du dich daran erinnern musst, wenn du ein stationäres, stagnierendes Kunstwerk zeichnest , du so viel Bewegung wie möglich in dieser Aufnahme vermitteln willst in dieser Aufnahme sind also Dinge, die du im Hinterkopf behalten solltest, weil du letztendlich nicht willst, dass du im Hinterkopf behalten solltest, weil du letztendlich deine Kunst steif aussieht, besonders wenn du die weibliche Form zeichnest , denn, weißt du, Frauen sind kurvenreich, weißt du, sie sind sehr subtil und weniger ist mehr. Aber du willst eine Art Bewegung kreieren, eine Art Pose, die zeigt, dass du, selbst wenn du eine Silhouette kreieren würdest, wüsstest, dass es sich um eine Okay. Also zurück zu diesem hier. In Ordnung. Also haben wir ihren Kopf und dann verbinden wir den Hals, richtig? Okay. Also was ich tun würde, ist, diese Schultern wieder eng beieinander zu halten. Also, wenn ich sie in einer Linie halte und keine anhebe, ist das in Ordnung. Nun, von ihrem Hinterkopf könnte ich mir vorstellen, dass sich ihre Wirbelsäule so bewegt. Und dann würde ich hier einen Brustkorb hineinlegen. Und dann verbinde das einfach. Nun, eine Möglichkeit, Ihre Kunst dreidimensionaler aussehen zu lassen , besteht darin, sich vorzustellen, dass dies ein hohles Fass ist, und wenn Sie sich vorzustellen, dass dies ein hohles Fass ist, dann in diese Region fallen, würden Sie nach unten schauen Es ist fast so, als ob deine Horizontlinie genau hier ist. Alles, was darüber liegt, wirst du darunter sehen und alles, was darunter wirst du oben sehen. Dann würdest du einfach ihre Formen hineinlegen, okay. Und das Gleiche, ich werde das Gewicht auf diesem Bein hier belassen. Nun, das ist natürlich sehr grob und es ist keine fertige Skizze. Es zeigt Ihnen nur den Denkprozess, und wir werden das oft tun. Ich glaube, ich habe da was drunter. Gehen wir zu. Ich habe das in einer früheren Lektion gemacht, als ich mit einem Privatschüler gesprochen habe. Los geht's. Ich habe es mit Blau gemacht und ich kann das wieder machen. Du kannst die Gesten sehen. Sie müssen das tun und eine neue Ebene erstellen. Du kannst sehen, dass ich nach innen und nach außen gekommen bin, oder? Innerlich und äußerlich. Hab die Schultern eng beieinander gehalten, hier gekrümmt, die Hüfte hochgehalten, hier ausgeglichen Dieses Bein geht raus, um das Gleichgewicht zu halten. Der Hals ist sehr dünn und zierlich. Dies sind die Arten von Dingen, die Sie im Kopf behalten möchten Das wird eine wirklich kurze Lektion sein. Das ist wirklich nur eine Denkweise. Das ist einfach Fluss und Form, und ich werde das im Laufe des Kurses oft erwähnen Hoffentlich verstehst du das Konzept , das ich hier aufschreibe , denn ich denke, eine andere gute Art, es zu beschreiben, ist, wir das einfach ganz schnell ausräumen Gehen wir zu einem anderen Rot über, und wenn Sie ein Männchen gegen ein Weibchen zeichnen, wird ein Männchen sehr starr sein, das ist nach vorne gerichtet Sie haben den Rumpf, dann haben Sie die Beckenregion Und dann geht dieser Hals hoch, du hast den Kopf, und dann werden seine Schultern breiter und dann werden seine Arme ausgebeugt und dann, du weißt schon, gekrümmt in Kurve nach und dann, du weißt schon, gekrümmt in Kurve Dann wirst du dasselbe verbinden. Dann werden seine Beine breiter stehen. Und dann werden die Fallen höher werden. Und dann baust du und baust und baust und behältst es Jetzt kannst du einen schlanken Charakter zeichnen. Aber im Grunde nimmst du deinem Charakter immer mehr Muskulatur zu, um ihn zu einem guten Wort zu machen? Einfach heldenhaft, mächtig, okay . Und von der Innenseite des Brustkorbs gehe ich gerne hier runter Also werde ich die Dinge ansprechen. So können Sie beim Zeichnen Ihre Proportionen anpassen. Sie müssen nicht gleich beim ersten Mal alles zum richtigen Zeitpunkt perfekt machen. Und dann zeichne ich gerne aus dem Inneren dieses Bereichs. Ich ziehe gerne eine Linie direkt nach unten. Und dann, weißt du, haben wir die Grundlagen eines Mannes. Du weißt schon, Geste. Und natürlich kannst du einen falkenhafteren Charakter entwickeln , bei dem der Kopf niedriger wäre die Fallen größer wären Sie können hier Ihre Anatomie hinzufügen, aber das sind aber das Wenn du dann hierher gehst und wir ein Weibchen zeichnen , fange dieses Mal mit dem Kopf an. Auch wenn wir sie direkt kopfüber zeichnen, wollen wir trotzdem, dass sie so feminin wie möglich aussieht. Ich mache so eine Kurve nach oben. Wie Sie sehen können, ist dieser nach unten gekrümmt. Bei dieser werde ich mich nach oben krümmen, ihre Brust kleiner halten , die Höhle. Bring das runter. Machen Sie wahrscheinlich einen etwas größeren Abstand zwischen dem Rumpf und der Brust und legen Sie dann ihre Schultern eng zusammen, Hals, und dann Kurve in Kurve nach außen. Abhängig von ihren Hüften können Sie jetzt, Sie wissen schon, die Beine eng beieinander zeichnen , im Gegensatz zum Männchen, dessen Beine, Sie wissen schon, gespreizt sind, um Männlichkeit zu zeigen, und Weibchen sind geschlossener, um Weiblichkeit darzustellen Also, und ich weiß, dass das variieren wird, es wird nicht universal sein, es ist Also du kannst Frauen zeichnen, weißt du, mit ausgestreckten Beinen und das ist auch sehr heldenhaft Also beschränke dich nicht. Dies ist nur eine allgemeine Faustregel. Okay. Und denken Sie daran, wenn Sie die Regeln erst einmal kennen, brechen Sie sie. Sobald Sie also verstanden haben, wie die Dinge funktionieren, können Sie weitermachen und , Sie wissen schon, verschiedene Varianten Ihrer Skizze ausprobieren und vielleicht möchten Sie, sagen wir , Sie möchten ihr eine breitere Haltung geben. Schauen wir uns also an, dass das nur Experimentieren ist. Also kannst du hier eine Art Hüfte zeichnen und dann ihre Beine nach außen verbinden Und dann würdest du einfach deine Anpassungen vornehmen, Knie könnte hier fallen. Okay. Umgehen Sie es einfach. Und es wird deine Kunst nicht zerstören wenn du sie etwas männlicher posieren Aber ich möchte, dass du die Regeln lernst, deine weiblichen Gesten zunächst so feminin wie möglich zu halten , und dann arbeitest du dich daran, die Regeln zu ändern, zu brechen und zu erweitern Das war's also für diese Lektion. Wir behalten diesen hier, und ich hoffe, dass das hilft. Wenn Sie Fragen dazu haben, senden Sie es mir einfach direkt. Wenn du mir deine Kunst zeigen möchtest, kannst du sie mir hier schicken oder du kannst mich auf Instagram oder anderen sozialen Medien finden und mir einfach mitteilen, dass du mein Student bist. Okay. Ich helfe dir gerne. Okay. Hoffentlich hilft das und wir sehen uns im nächsten. Okay. 5. Zeichnen von Methoden und Prozess: Hallo Leute, das ist nur eine kurze Erklärung meiner Unterrichtsmethoden. Und der Prozess, den Sie meiner Meinung nach auch beim Skizzieren anwenden Als Künstler mache ich also nur ein paar Schritte, die ich immer wiederhole Wenn du eine Formel erstellen kannst. Alles kann wiederholt und repliziert werden. Meine Formel lautet also, dass ich immer mit einer schnellen Gestenskizze beginne , etwa so Ich verfeinere es zu etwas wie diesem, und dann gehe ich weiter und es wird ungefähr so enden. Eigentlich tut es mir leid. Etwas wie, sieh so aus. Ähm, ich schätze die Phasen wären eins, wäre meine schnelle Geste. Zweitens würde ich diese Geste einfach verfeinern sie formen und formen die Pose zu bekommen, nach der ich suche Und dann wäre es, einige Details hinzuzufügen, damit Sie sehen können, dass, wenn wir diese Schicht hier ausdünnen, wir Dinge durchscheinen sehen können Und dann würde ich auf meiner letzten Ebene einfach ein paar Details hinzufügen, und Sie können sehen, dass wir einfach eintauchen, ein paar Schatten hinzufügen, etwas Rendern hinzufügen und das war's wirklich. Wenn ich das von Anfang an für Laien erklären von Anfang an für Laien würde, fangen wir von oben an Der erste Schritt wäre eine schnelle Skizze. Nehmen wir an, wir haben eine Kiste, einen Würfel. Also nehme ich meine Formen rein, oder? Mein nächster Schritt wäre , zu verfeinern, dass wir das ein wenig löschen und dann anfangen, meine Linien zu finden, die ich behalten möchte. Also würden wir hier hingehen und es etwas dunkler halten. Findet die Zeilen, die wir letztendlich wollen. Und dann wäre mein nächster Schritt, einige Details hinzuzufügen. Also vielleicht würde ich an dieser Stelle anfangen, weißt du, einfach ins Detail zu gehen. Vielleicht würde ich sie herausnehmen , weil ich weiß, dass ich sie schwarz schattieren werde. Vielleicht würde ich ein paar Linien hier hinstellen, Linien hier, rüber. Jetzt zeichne ich gerade. einen Teil der Skizze ausradieren, Sie können einen Teil der Skizze ausradieren, sodass Sie das tun können , und dann Ihren Stift schärfen, wenn Sie traditionell zeichnen, oder einfach eine neue Ebene beginnen, wenn Sie digital An diesem Punkt können Sie sagen: Nun, hier kommen Ihre letzten Linien ins Spiel Sie haben Ihre grundlegenden Skizzenlinien aufgeschrieben und dann Ihre harten Linien gezeichnet, die Sie beibehalten möchten , damit sie die Proportionen und all das gute Zeug identifizieren Proportionen und all das gute Zeug Dann werden Ihre letzten Linien Ihr Rendering sein. Sie richten das einfach für das Rendern ein und wir wissen, dass es darunter schattiert sein wird , und wissen Sie, ich erstelle nur ein abstraktes Bild Weißt du, wir wissen nicht einmal , was das ist, aber es ist mein Prozess Und wenn du dasselbe mit einem Menschen machen würdest, wäre es dasselbe. Wir würden einfach mit der Form eines Kopfkörpers beginnen, vielleicht ein Bein hier, ein Bein geht nach oben. Vielleicht senken wir den Kopf und wir haben einen Arm, der in diese Richtung ragt, und wir haben einen Arm, der in diese Richtung ragt, ist nur die Festlegung der Figur, und wir wissen, dass nichts davon so wichtig ist. Wir versuchen nur herauszufinden, wie viel Platz es auf unserer Leinwand einnehmen wird , oder? Sobald wir das drin haben und wir es nach unseren Wünschen geformt und geformt haben, dann können wir reinkommen und das Ganze lockern Und dann wäre unsere nächste Phase, mit der Verfeinerung zu beginnen, aber lassen Sie sich auch in dieser Phase noch nicht verfangen Gerade jetzt findest du hier deine bestimmten Formen, die du behalten willst, und du wirst anfangen, an deiner Anatomie zu arbeiten, richtig? machen Zu diesem Zeitpunkt müssen Sie noch keine Angaben zum Kostüm oder so Aber nehmen wir an, du arbeitest an deiner Anatomie. Das Gleiche hier. Und dann mache ich das natürlich sehr schnell, weil es nicht darum geht, dir zu zeigen, wie gut ich zeichnen kann. Es geht darum, Ihnen den Prozess zu zeigen , in den ich einfließen lasse. Und jetzt haben wir genug Informationen, sodass haben wir genug Informationen, ich weiß, wohin alles führt. In diesem Stadium kann ich sagen, nun, lassen Sie uns reinkommen und wir werden anfangen, einige Kostümeffekte hinzuzufügen Wir können diese Unterzeichnung hier sogar loswerden. Wir können das lockern. Das ist die Phase des Zeichnens. Du musst sehr geduldig sein. Oft versuchen die Leute zu zeichnen und sie versuchen, alles auf Anhieb perfekt zu machen, und so würde man es nicht machen. Sie möchten all Ihre Formen haben, all Ihre Informationen, und dann möchten Sie zurückkommen und Ihre Bearbeitung vornehmen Wenn Sie Kostenelemente hinzufügen, können Sie das in diesem Stadium tun, wo, sagen wir, er hat diese S. Nehmen wir an, er hat ein X vor seiner Brust, richtig Und ich denke mir das gerade aus, während wir gehen. Nehmen wir an, dass ihm hier ein paar Klingen aus seinem Arm kommen. Sehen wir uns das an. Seine Stiefel passen einfach so und du verstehst die Idee. Ich mache noch nichts mit dem Gesicht. Aber das ist okay. So möchte ich wirklich, dass du dich deiner Kunst näherst. Das ist der professionelle Weg. Das ist die Art und Weise, wie Sie zeichnen werden und Sie werden in der Lage sein, alles in Proportionen zu halten , sodass Sie, wenn Sie am Ende Ihrer Skizze angelangt sind, nicht überarbeiten und ausradieren müssen und sich nicht sozusagen in eine Ecke drängen Das sind meine Schritte. Nach dieser Phase würde ich wahrscheinlich einen Bleistift verwenden. Mal sehen, wie das aussieht, wenn man die Kapazität senkt. Ich würde einfach reinkommen und eine andere Farbe verwenden. Sagen wir Bleistiftfarbe und dann okay. Dann können Sie zu diesem Zeitpunkt einfach reinkommen und mit der Eingabe Ihrer Daten beginnen. Okay. Schärfen Sie den Stift oder verkleinern Sie Ihren Stift Und wenn du einen Charakter im Sinn hast, sagen wir, ich möchte Wolverine zeichnen, Ich würde einfach meine Augen darauf richten. Okay. Und das ist der Prozess. Und du wirst immer verfeinern, also versuche nicht, deine Kunst zu überstürzen Oft dauert es eine Weile. Akzeptiere das, genieße den Prozess. Ich bin sicher, Sie haben hier und da den kleinen Witz gehört, Sie wissen schon, dass es Spaß macht, den Prozess zu genießen Nun, es ist wirklich wahr. Nun, manchmal, wenn Sie professionell arbeiten und ein Redakteur Sie anschreit, oder wenn Sie einen Kunden haben, der seine Kunst wirklich will, müssen Sie manchmal etwas schneller zeichnen Aber verlieren Sie dabei nicht die Qualität, wissen Sie, versuchen Sie nicht, sich zu beeilen Versuche nicht, alles perfekt zu machen. Versuche nicht anzugeben. Ich versuche zu sagen, dass dein Ego nicht die Oberhand gewinnt, weißt du, genieß es. Und nehmen Sie sich Zeit und stellen Sie sicher, dass alles dort ist, wo Sie es haben möchten. Und wenn Sie so etwas einmal und diese Formel haben, gemacht haben und diese Formel haben, können Sie ehrlich gesagt nichts falsch machen. Es ist fast narrensicher, weil du dann all deine Proportionen verkleinern wirst, du hast deine Anatomie, ich werde es herausfinden Und wie ich immer sage, wenn Sie meinen Anatomiekurs noch nicht besucht haben, machen Sie weiter. Er heißt vereinfachte Superhelden-Anatomie, und ich beschäftige mich einfach damit, wie man Muskeln schnell erkennt und wie sie funktionieren und wie sie sich zusammenziehen Muskeln schnell erkennt und wie sie funktionieren und wie sie sich Wie man sie platziert. Und es ist ein lustiger Kurs. Es war mein erster eigenständiger Kurs. Ich bin wirklich stolz darauf. Okay, also da hast du's. Ich denke, das ist genug. Nun, das ist nur ein Prozess. Und wenn Sie mich in diesem Kurs unterrichten sehen , weiß ich, dass Sie erwarten, hey, wir sollen Frauen zeichnen. Ich zeige nur ein Beispiel dafür wie ich diesen Kurs angehe. In unseren nächsten, Sie wissen schon, Vorlesungen, werden Sie ab jetzt ausschließlich Frauen sehen. Also mach dich bereit. Los geht's. Danke fürs Mitmachen und wir sehen uns im nächsten. 6. Eine weibliche Skizze aufschlüsseln: Hey, willkommen zurück. Und in diesem werden wir einfach eine Skizze untersuchen, die ich gemacht habe. Das war eine Aspen-Skizze, die ich vor einigen Jahren für Aspen-Comics gemacht habe einigen Jahren für Aspen-Comics gemacht Und im Grunde werden wir versuchen, das ganz schnell aufzuschlüsseln. Jetzt kann ich mir vorstellen, dass, weißt du, diese Kunst etwas war, das ich 2018 geschaffen habe , also vor einigen Jahren. Ich weiß, dass ich mich seitdem verbessert habe, und ich sehe bereits Dinge , die ich ändern und ändern würde. Die Regeln gelten weiterhin. Wir haben also unseren Charakter. Lass uns ein bisschen hineinzoomen. Und es ist wirklich nur eine. Es ist eine weibliche Form bedeckt mit Seepocken und Korallen und solchen Dingen Sie hat also eine Art organische Rüstung an sich. Also, die Art und Weise, wie ich an diese Skizze herangegangen bin, war, dass ich sie dir zeigen werde. Also verringern wir die Opazität. Ich habe die Geste hier erstellt. Du kannst das hier sehen, den Fluss. Lass mich sogar blau werden. Unser Fluss ist hier ausgewogen, oder? Okay. Und dann komme ich rauf und biege rein Aber dieser Arm ist ausgewogen mit diesem Bein, Kopf zeigt nach vorne Dies sind die Dinge, die Sie beim Entwerfen Ihrer Skizze berücksichtigen. Und eines der Dinge, die ich getan hätte, wäre, diesen rechten Arm oder diesen rechten Arm gehabt zu haben . Ich hätte mich ein bisschen mehr nach innen gebeugt und wäre dann rausgekommen Das nur für mich und meinen speziellen Stil, so wie ich es 2018 gezeichnet habe, habe ich es irgendwie rausgelassen, ist keine schlechte Sache, aber ich denke einfach, aber ich denke einfach es wäre besser gewesen, wenn ich diesen Ellbogen stärker gekrümmt hätte und er wäre viel besser zu den Kurven geflossen Lassen Sie uns also weitermachen und diesen schließen und wir machen einen weiteren Okay. Also los geht's. Also, wenn du mit einer solchen Skizze anfängst, versuchst du, du weißt schon, du versuchst, ein paar Dinge festzulegen. Erstens, es ist ein Halbergebnis, was bedeutet, dass wir zu dem Charakter aufschauen, weil wir uns darauf einlassen Wir haben unsere Horizontlinie, das ist die Wasserlinie, richtig? Also alles, was über dieser Linie liegt, werden wir nach oben schauen. So funktioniert Perspektive einfach. Also auf alles, was darunter liegt, werden wir herabschauen. Deshalb sehen wir, dass diese Kurven so nach unten zeigen, richtig Aber alles, worauf wir nach oben schauen, werden wir von unten sehen. Nun, wenn du eine Skizze entwirfst und du das machen kannst. Das Erste, was ich tun würde, ist , dass ich diese Kapazität wirklich schnell noch weiter reduzieren würde, damit wir nicht abgelenkt werden Also würde ich wirklich schnell eine Art Kopfform einzeichnen Ich möchte nicht, dass es perfekt ist, weil ich versuche , die Informationen so schnell wie möglich zu erfassen. Und dann geh hier rüber und mein Stift bewegt sich ständig. Und so möchte ich, dass du dich selbst trainierst. Halten Sie einfach Ihren Stift in Bewegung und lassen Sie die Gesten voller Energie sein. Anstatt diesen Arm so nach außen beugen zu lassen, werde ich ihn jetzt reinbringen Unser oder mittlerer Teil unseres Arms bewegt sich also in Richtung der Mitte ihres Rumpfes Und dann würde ich es so rüberkommen lassen, oder? Und das Gleiche gilt für diesen. Wir wissen also, dass ihre Schulter hier ist. Also ich könnte mir vorstellen, wenn ich durch ihre Arme ziehe, wenn ich reinkomme, dann glaube ich, ich würde ihre Hand etwas weiter senken. Okay. Und dann wird ihre andere Hand hier sein und ihr folgen. Okay. Und dann würde ich einfach das Untergestell ihres Oberkörpers zeichnen und es herunterfallen lassen Jetzt ist sie ein bisschen nach hinten gekrümmt . Also hat sie seinen Standpunkt Also werden Sie sehen, dass das sehr häufig vorkommt, wenn Sie Weibchen zeichnen, Sie werden unter den Hohlraum schauen und dann in den Hohlraum. Und das ist nur ein Teil des Zeichnens der weiblichen Form. Okay. Dann würde ich das Gleichgewicht auf diesem Bein herstellen. Komm her. zeichne ich hier Jahre später, also kann ich die Dinge etwas anders sehen als damals. Und du weißt, im Nachhinein ist immer 2020. Wir können Dinge immer noch Jahre später einfangen. Und oft kann man auf seine Kunst zurückblicken und sagen, wow, man kann sagen, Wow, ich hatte tatsächlich ein besseres Verständnis davon, als ich dachte. Und weißt du, manchmal vergessen wir es. Manchmal geraten wir auf die falsche Spur und fangen die Dinge für eine Weile falsch zu machen, und dann schauen wir auf unsere ältere Kunst zurück und denken uns, oh, naja, weißt du, ich musste mich nicht ändern. Ich hätte einfach so weitermachen sollen, wie ich gegangen bin. Ähm, also los geht's. Wir haben die Geste, oder? Und dann, ausgehend von der Geste, würdest du sie lockern, also nimmst du deinen Bleistift, wenn du traditionell zeichnest, weißt du , radierst ihn, sodass deine Linien kaum da sind, und dann kommst du einfach rein und fängst an zu verfeinern Und ich werde nicht zu sehr ins Detail gehen, aber Sie wissen, so gehe ich an all meine Kunst heran Und wenn Sie sich Ihrer Kunst nicht auf diese Weise nähern und frustriert werden, weil Sie auf diese Knackpunkte stoßen , an denen Sie keine Lösung für einen bestimmten Winkel finden einen bestimmten Winkel oder Ihre Pose nicht so gestalten können, wie Sie es möchten Das liegt wahrscheinlich daran, dass du etwas zu früh in die Kunst eintauchst und versuchst, die Ziellinien zu erreichen , bevor du das Fundament, den Bauplan hast Also werde ich diesen Punkt hier ein wenig umdrehen. Dann werde ich weitermachen. Ich möchte, dass diese Kurven fließen. Dann werde ich ihren Brustkorb einzeichnen. Ihre Armstütze hier. Nun, diese Schulter wird auf dieser Seite etwas herausspringen, und diese wird ein bisschen angehoben. Dann zeichne ich zu diesem Zeitpunkt nicht ihren Arm oder so. Ich zeichne nur ihre Anatomie, so wie ich will. Und dann lasse ich diese Hand herumlaufen und sie dabei sehr rau und locker halten . Du kannst festlegen, wo du ihre Brust hinlegen willst. Wenn ich Brust lege , versuche ich im Grunde, den Mittelpunkt des Brustkorbs oder des Oberkörpers zu finden , dann ziehe ich eine Linie durch die horizontale Linie und teile sie dann Ich gehe einfach hier und hier hin. Jetzt erstelle ich ein Raster für mich. Jetzt weiß ich, dass die Brust unter der Achselhöhle hervorgehen würde, dann wäre es je nach Größe möglich, sie einzuarbeiten Nun, sie müssen zu diesem Zeitpunkt nicht perfekt sein. Im Grunde genommen ist das dass Sie nur die Informationen aufschreiben. Jetzt können Sie die Größe, die Form, alles ändern. Aber du willst oft, was passieren wird , ist, dass die Leute anfangen, Künstler zu machen. Oft fangen wir hier oben mit der Brust an . Das willst du nicht tun. Du willst, dass sie einen gewissen Abstand zwischen dem Schlüsselbein hier und dem Schlüsselbein haben, und dann willst du einen kleinen Abstand dazwischen haben Okay. Und was du jetzt machst, ist, ich diesen Torso extra lang gemacht habe, weil ich meine Skizze nach dem verstorbenen Michael Turner modelliert habe, was ich seiner Kunst sehr nachgeahmt Er hat einen großen Einfluss auf mich. Er tendierte dazu, sehr lange Torsi zu zeichnen, was sehr stilistisch war, und meiner Meinung nach fand ich das wirklich cool Also habe ich mich dafür entschieden. Aber Sie können Ihren Stil jederzeit ändern und ändern, während Sie auf Ihrer Kunstreise voranschreiten. Okay. Also los geht's. Also, ich bin gerade dabei, die Anatomie zu verfeinern. Jetzt lege ich ihre Hände hierher. So würde ich es jetzt, im Jahr 2000, in diesem Jahr angehen, im Gegensatz zu 2018. Ordnung. Und du kannst sehen , wie sich die Dinge zusammenfügen und du hast deine Augenlinie hier, also kannst du einfach weitermachen und wenn ich Augen platziere, versuche ich einfach, sie so weit auseinander zu halten , dass ich ein weiteres Auge in die Mitte passe Ich lasse die Nase runterfallen. Da das ein Ergebnis ist, wird die Nase dann an ihren Lippen erscheinen, ich würde diese Vertiefung zwischen der Unterseite deiner Nase und der Oberseite deiner Lippe machen dann an ihren Lippen erscheinen, ich würde diese Vertiefung zwischen der Unterseite deiner Nase und der Oberseite deiner Das würde ich im Hinterkopf behalten. Dann würde ich hier einfach in Form bleiben. Dann kommst du natürlich wieder her und änderst das. Das wird auf Anhieb nicht perfekt sein. Ich würde hier etwas tiefer auf ihre Ohren zeichnen. Ich stelle mir vor, dass ich von der Unterseite Ihres Ohrs aus, wenn ich durchziehen würde, einfach eine Linie wie diese für ihren Hals ziehen Und dann mache ich eine Augenbraue mit ihr, ich will, dass sie darin ein bisschen unschuldig aussieht bisschen unschuldig Also ziehe ich die Augenbrauen hoch. Okay. Und jetzt haben wir die Maße, die wir brauchen, und an diesem Punkt würdest du einfach anfangen , dich ein bisschen mehr mit der Anatomie zu beschäftigen , wenn du zeichnen willst , sagen wir, ich möchte ihre Rüstung zeichnen. Also könnte ich sogar eine andere Ebene in einer anderen Farbe beginnen . Und dann stell dir vor , ihre Rüstung wäre hier. Ich werde Formen platzieren und dann kannst du reingehen und anfangen, Dinge zu ändern Und dann fügst du die Details hinzu und du kommst zurück. Sobald Sie alles platziert , wie all Ihre Informationen, werden Sie an diesem Punkt zurückkommen, die Linien löschen oder die Kapazität verringern und anfangen die Details zu zeichnen. Du kannst das sogar mit ihren Haaren machen. Vielleicht möchte ich, dass ihr Haar so fließt. Okay. Ich meine, ich habe ein paar Berge in den Hintergrund gestellt. Und du kommst zurück und kümmerst dich um all diese Details. Okay. Das Gleiche gilt hier für ihre Bikinizone. Hier kannst du noch mehr Rüstung unterbringen. Vielleicht liegt das an dir als Künstler. Aspen-Halskette an einer Kette hier. Okay. Und das ist, weißt du, das ist es. Das ist das Wesentliche beim Entwerfen Ihrer Skizze. Und wenn Sie erst einmal alles vorbereitet haben, wird die aufgewendete Zeit für die Verfeinerung aufgewendet Es wird das Rendern sein, die eigentliche Zeichnung, die Schatten, die Lichtquellen und all das Zeug Okay. Nun, ich habe einen Kollaborationskurs mit Ed Focuck zum Thema Rendern, wo ich ein oder zwei Segmente habe, aber ich kann mich nicht wirklich so darauf einlassen, wie ich es möchte Also werde ich einen Kurs über Rendern machen, Schraffuren und Details machen und auch die ganze Linienarbeit Also bleib dran. Ich habe eine Menge Kurse in Arbeit. Okay. Wir werden die Kapazität dieser Geräte verringern. Sie können also allein daraus ersehen, wir genug Informationen haben , mit denen wir arbeiten können. Jetzt habe ich alles gelöscht, auch die eigentliche Originalskizze, und an diesem Punkt, weißt du, kannst du einfach eintauchen und wirklich anfangen zu zeichnen, kannst du einfach eintauchen und weil wir den Bauplan haben Wir wissen, wo alles ist. Wir wissen, dass alle Proportionen dort sind, wo wir sie haben wollen. Und jetzt ist es nur noch Zeichnen. Es ist wie, okay, nun, lass uns sehen. Ich will ihr Auge hier haben. Lass uns okay sein. Ich bin hier. Ich möchte sie irgendwie überrascht und unschuldig aussehen lassen. Ich ziehe also die Augenbrauen hoch. Und dann würdest du einfach reinkommen und, du weißt schon, hier ein Nein hinsetzen, ihr Ohr mit der Lippe ziehen. Und das ist genau der Prozess , den ich beim Zeichnen mache. Und es ist nicht schwer. Es ist nur Wiederholung und es ist Übung. Ich weiß, dass du das oft gehört hast. Viele Künstler, wenn man sie fragt, wie man besser wird? Üben, Üben ist die allgemeine Antwort, und das hat mich früher sehr geärgert, als ich jünger war Aber es stellt sich heraus, dass es wahr ist. Je mehr du übst, desto mehr wird es einfach tief verwurzelt, du wirst es zur zweiten Natur werden und du wirst deine eigenen Fehler erkennen, weißt du, und genau da willst du Und anstatt oft mit angehenden Künstlern zusammen zu sein, konzentrieren sie sich darauf, wenn sie sich die Kunst anderer Leute ansehen, man sieht sie oft in Gruppen und solchen Dingen , wo Leute Kunst posten und man eine Menge Kritik bekommt. Was mir auffallen wird viele angehende Künstler , die gerade erst lernen Sie denken, dass es nur einen Weg gibt, Dinge zu tun. Sie werden die Arbeit anderer Leute kritisieren und sich auf das Negative konzentrieren. Das hast du falsch gemacht Der Arm sieht falsch aus, bla, aber ich möchte, dass du dich wirklich darauf konzentrierst, was du richtig machst Weil du das stärken wirst . Je mehr Sie sich auf die Dinge konzentrieren, die Sie richtig machen, desto mehr werden Sie Ihre Fähigkeit stärken , dies immer wieder zu wiederholen. Und dann werden Sie auch Ihr Selbstvertrauen in Sachen Kunst stärken. Und wissen Sie, das ist an sich schon extrem wichtig, denn der einzige Weg, Selbstvertrauen aufzubauen, besteht darin zu tun und an das zu glauben, was Sie tun. Ohne die Zustimmung einzuholen oder, wissen Sie, keine perfekte Kritik zu haben versuche ich zu sagen, dass Sie wollen, dass die Leute Ihre Arbeit kritisieren Du willst es begrüßen. Du brauchst keine ständige Bestätigung , meine ich? Wenn du immer nach Bestätigung suchst und dich dann entmutigen lässt, wenn dich jemand kritisiert Nun, du wirst keine Fortschritte machen. Du wirst stagnieren oder vielleicht sogar einfach das Interesse verlieren oder dich einfach total entmutigt fühlen wollen wir nicht. Man muss auf dieser Reise mutig sein und das, was man bekommt, willkommen heißen. Sie können eine Bestätigung begrüßen, aber Sie können auch Kritik begrüßen. Ich versuche damit zu sagen, dass Sie nicht nach Lob streben. Lob ist ein großartiges Gefühl. Aber wenn du wirklich lernen und wachsen willst, musst du letztendlich bereit sein, deine Fehler und deine Art zu akzeptieren und zu lernen, sie zu stärken und zu korrigieren. Aber wie dem auch sei, ich schweife ab und versuche zu zeichnen und dir gleichzeitig ein wenig zu coachen Das ist der Kunstcoach in mir. Okay, also los geht's. Wir haben unsere Skizze da , wo wir sie haben wollen. Nun, ich werde hier tatsächlich aufhören , weil ich glaube, ich habe Ihnen genug Informationen gegeben, mit denen Sie arbeiten können. Ich möchte, dass Sie auch in diesen Prozess einsteigen. Es ist wirklich ein dreistufiger Prozess. Es geht darum, deine Gesten auszulegen und dann, du weißt schon, deine Anatomie und deine Proportionen zu finden , und dann ist es das Ausradieren, vier Schritte, und dann ist es Verfeinerung, du wiederholst Der letzte Schritt beim Verfeinern ist Radieren , Verfeinern, Radieren, Verfeinern. Aber sobald Sie Ihre Informationen, Ihre Proportionen und Ihren Bauplan erfasst haben, wird es viel, viel einfacher . Haltet durch. Geh weiter. Wir hören hier auf und wir sehen uns im nächsten. Wenn du sehen willst, wie das geworden ist, als es farbig war, lass uns sehen, ob ich dir das ganz schnell zeigen kann. Geh in meine Galerie. Das ist es. So ist es geworden, als es gefärbt war. Es hat ziemlich viel Spaß gemacht. Ja, ich habe ein paar davon und ich möchte, dass du vielleicht ein paar Skizzen findest, die dir gefallen Sie können sie online finden, Sie können vielleicht Ihre alten Kunstwerke durchsehen und einfach versuchen, sie in Ihrem eigenen Stil zu zeichnen und zu replizieren, aber lassen Sie es locker und fangen Sie von vorne an Also mach genau das, was ich getan habe, finde die Gesten, finde die Proportionen und fange dann an, sie zu verfeinern Und am Ende sieht es schrecklich aus, es ist okay. Du hast es geschafft. Sie haben die Praxis angewendet, Sie haben sie angewendet und daraus gelernt. Also mach das immer und immer wieder. Genau so habe ich gelernt. Weißt du, ich bin Autodidakt. Und nur so kannst du besser werden. obwohl ich dich unterrichte und dir helfe und ich dein Coach und Ausbilder bin Die einzige Möglichkeit, wirklich zu lernen, besteht darin, die Informationen, die ich Ihnen gebe, umzusetzen die Informationen, die ich Ihnen gebe und sie zu wiederholen, und das war's Okay. Also, wir sehen uns im nächsten. Ich hoffe, dass Ihnen diese Lektion geholfen hat, und halten Sie durch . Mach weiter Ich bin wirklich stolz auf dich. Du hast es so weit geschafft. Wir sehen uns im nächsten. 7. Weibliche Studien: Gesichter, Lippen, Augen usw.: Hallo, willkommen in diesem Abschnitt, dem es darum geht Kopf, das Gesicht, die Lippen, die Augen und all die guten Dinge von Frauen zu untersuchen und zu beobachten . Also lass uns gleich eintauchen. Ordnung. Also fangen wir hier nochmal mit den Augen an. Also ein paar Dinge , die ich im Hinterkopf habe, und ich möchte, dass du daran denkst wenn du Augen zeichnest, ist ein Auge im Grunde eine kreisförmige Kugelform hat, oder? Und weißt du, du kannst deinen Augapfel hier platzieren. Du kannst es hier hinstellen Du kannst es hier hinstellen, du kannst es hier hinstellen. Aber du willst es im Kopf behalten. Sie möchten sicherstellen , dass Sie erkennen dass Ihr Auge sphärischer ist. Wenn Sie also Ihr Auge aus verschiedenen Blickwinkeln zeichnen, Sie bedenken , dass obwohl es als Kreis erscheint, Sie sich von der Kamera entfernen, das sind wir, die Dinge anfangen, sich in Ovale zu verwandeln, oder? Und du wirst nicht das Ganze sehen. Also, was meine ich damit, und lassen Sie uns weitermachen und Ihnen eine Demo geben. Eigentlich glaube ich, dass ich einen hier habe. Lass uns sehen. Okay. Also, einen Kopf drauf zu zeichnen, sieht irgendwie so aus, oder? Also habe ich einfach eine subtile Art von Schwül gemalt und dann habe ich es mit Schwarz überzogen Also haben wir eine Art Form. Also, ich habe das gemacht, ich habe einfach, weißt du, eine Form geschaffen, etwas in dieser Richtung. Wirklich locker und sehr schnell. Leg den Augapfel, die Iris und dann die Pupille hierher, mach es richtig rau Je nach deinem Stil zeichnen viele Leute gerne schwere Wimpern, was ein Trend zu sein scheint, also bin ich nicht dagegen, also bin ich nicht dagegen, und dann kannst du deine Augenbraue drüber legen Das ist eine sehr schnelle Methode, um ein Auge zu zeichnen. Wenn wir das etwas verschärfen wollten, könnten wir die Kapazität verringern, eine könnten wir die Kapazität verringern weitere Schicht hinzufügen, eine andere Farbe wählen, dann können wir einfach loslegen Und hier kommt die eigentliche Zeichnung ins Spiel. Wir haben unsere Informationen, wie Sie wissen Wenn Sie sich meine Kurse angesehen haben, bin ich immer dafür, Informationen zuerst anzuwenden, dann arbeiten Sie und bauen Sie auf diesen Informationen auf. Jetzt, wo wir unsere Informationen haben, wissen wir im Wesentlichen, wohin alles führt, und so liegt es an uns, unseren eigenen Stil hinzuzufügen ihn so zu verfeinern , wie es uns gefällt. Okay. Und mach die eigentliche Zeichnung. Wenn Sie also Ihre Augäpfel hineinzeichnen, können Sie sich daran erinnern, dass es zu einer Blendung kommen wird, also können Sie hier einen Kreis und hier einen Kreis hinzufügen Sie können sogar einige Kreise hineinfügen, wenn Sie möchten. Dadurch entsteht nur das Element der Blendung. Das kannst du eindunkeln. Dann mache ich das gerne, weil diese Wimper voll ist und sie tatsächlich Schatten wirft Ich zeige es dir. Lass mich weitermachen und das ausmalen. Und denken Sie daran, wir machen das sehr, sehr schnell, nur zur Veranschaulichung und Anleitung. Aber wenn du deine Augen zeichnest, kannst du dich daran erinnern , dass es hier Schatten geben wird weil die Wimpern schwer sind und Schatten nach unten übertragen und werfen Dann können Sie einfach anfangen, einige Linien zu zeichnen, indem Sie sie verblassen lassen einige Linien zu zeichnen, indem Sie sie verblassen Und das ist eine Art Rendering-Technik. Okay. Und dann kannst du mit den Augenbrauen alles einheitlich halten. Studieren Sie die Augenbrauen, schauen Sie sich Zeitschriften an, schauen Sie sich Models an, schauen Sie sich Ihre Freunde an, schauen Sie sich Ihre Familie an Verstehe, wie Augenbrauen und Wimpern funktionieren. Dies ist nur eine schnelle Methode, um ein Auge zu zeichnen. Mal sehen, was wir sonst noch in diesem haben. Ich werde das loswerden und ich werde das loswerden. Wir werden hinzufügen Nun, zuerst gehen wir zu dieser Frau hier auf der linken Seite. Was wir getan haben, ist, dass ich die Essenz ihres Profils erfasst habe . Wir machen es wieder. Aber so würde sie aussehen, wenn du sie im Comic-Stil zeichnen würdest. Nun, im Allgemeinen zeichne ich nicht wirklich nach, aber diesen, um Ihnen zu zeigen, wie die Dinge funktionieren, fand ich eine gute Idee. Ich werde eine weitere Ebene erstellen und das machen wir einfach noch einmal. Wir werden die loswerden , die ich von früher habe. Wenn Sie also die weibliche Form zeichnen, möchten Sie unter anderem Folgendes tun. Sie möchten Ihre Formen einfangen. Du kannst das also sehen, okay. Bin ich auf der richtigen Ebene? Gehen wir zum Unterrichten. Okay. Du kannst sehen, dass sie einen langen Hals hat, oder? Ihr Schlüsselbein geht nach innen. Hier ist ihr Schlüsselbein in der Mitte. Und von diesem Schlüsselbein haben wir diesen Nackenmuskel , der hinter dem Ohr nach oben geht Das Ohr ist niedriger. Wenn du eine Augenlinie machst, fängt das Ohr genau hier an Zeichne einfach dein Ohr hinein. Und wenn ich dann zeichne, mache ich normalerweise eine Linie wie diese auf einem Profilbild, und Sie werden sehen, wenn ich meine Profilstunde mache. Diese Art gibt mir einen Hinweis darauf, wo ihre Augen sein sollen. Und dann zeichne ich hier eine V-Form. Und dann denk dran, dass ihr Kopf eine Kugelform hat. Also krümmen wir dieses Auge um die Augenbrauen herum. Und dann stecken wir ihr die Nase rein. Und dann wird es unter ihrer Nase eine Kurve für ihre Lippe geben. Nun, von ihrer Nasenspitze bis zur Unterseite ihres Kinns ist das eine gute Methode , Ihre Lippen zu messen. So kannst du sichergehen , dass sie alle mitfließen und sich dann mit ihrem Kinn verbinden. Und vielleicht gebe ich dir eine Art Spickzettel, auf dem du sehen kannst , was ich mit den bestimmten Winkeln meine Denn wenn du anfängst, diese Maße zu sperren, kannst du fast anfangen, dieses Zeug mit verbundenen Augen zu machen Sie wissen, wohin die Dinge führen, und es ist ein großartiges Gefühl, weil Ihr Selbstvertrauen steigt Und du machst viel weniger Fehler. Sie können auch feststellen, wann etwas nicht richtig aussieht. Los geht's. Wir haben unser Profil aufgenommen. Jetzt löschen wir das oder lassen Sie uns weitermachen und das loswerden. Lass uns mit unserem nächsten hier oben weitermachen und ich zeige es dir. Nochmals, wir haben das. Wie machen wir das? Nun, ein paar Dinge. Wir wollen ihr Auge untersuchen. Von dieser Seite wird das Auge so aussehen. Jetzt hat sie schwere Wimpern. Und dann geht ihre Augenbraue hoch und so. Dann fängt an unserem Nasenrücken hier eine kleine Blase an. Jetzt, wenn ich zeichne, zeichne ich dort gerne einen Kreis. Es ist eine Art Comicbuch-Sache. Hol das raus. sieht, dass einfach alles zusammenkommt. Jetzt, okay. Es wird rein, raus und raus sein. Und was ich damit meine , ist, Sie sehen das geht rein, wird sich nach außen hin krümmen. Achte darauf. Es scheint mühsam, aber wenn Sie erst einmal beherrschen, wie die Dinge funktionieren, wird es später sehr, sehr einfach Ich weiß, dass es sich unter ihrer Unterlippe nach innen wölben wird. Dann wird es sich bis zu ihrem Kinn nach außen krümmen. Dann wird dieses Kinn bis zu ihrem Kiefer reichen. Dann wird das steigen. Dann machen wir weiter und zeichnen, weißt du, wo ihr Ohr hinfallen würde. Und dann, je nachdem, wie du ihre Augen zeichnen willst, kannst du so zeichnen. Du kannst diese Wimpern beschatten. Du kannst ihre Ohrdetails hinzufügen. Sie können sogar Ohrringe hineinstecken. Du kannst einfach eine Art Loop machen. Du kannst alles ändern, was du willst. Das ist deine Welt. Sie lebt einfach darin. Okay. Also okay. Also, ein paar Dinge fallen mir bei ihr auf, die Höhepunkte der Beleuchtung. Sie können sehen, dass sie hier diese Kurve hat. Ich finde, es ist wirklich gut, solche Dinge wirklich zu schnäuzen, weil man dann merkt, dass ihre Augenhöhle hier ist Wenn sie ein Skelett wäre, würde es ungefähr so aussehen. Ihre Nase würde wahrscheinlich genau hier stehen bleiben. Und dann hätte sie diese Wangenknochen, die sich verbinden würden. Dann hätte sie diesen Kieferknochen. Und du machst es gerade kaputt. Wenn man genug Anatomie studiert und weiß, wohin die Dinge führen, es richtig Spaß, diese Dinge zu identifizieren. Ich werde weitermachen und ein bisschen zurückgehen. Ich werde das sogar ausziehen. Wir haben hier die Grundlagen. Und wenn das zu diesem Zeitpunkt deine Kunst wäre und ich nicht wirklich empfehle, zu viel nachzuzeichnen, aber wenn du nur lernst, ist das okay Wissen Sie, viele Künstler, wenn Sie mit Neil Adams vertraut sind, wird er Ihnen sagen, dass Sie anhand von Zeitschriften nachverfolgen, bis Sie es verstehen Also ist es keine schreckliche Sache, das zu tun. Und mit der heutigen Technologie können Sie auf diese Weise nachverfolgen. Aber ich möchte nicht, dass du deine Fähigkeit behinderst, tatsächlich zeichnen zu lernen und Dinge selbst zu zeichnen Also, wenn du das kannst und du kannst lernen und Dinge auswendig lernen kannst, ist das in Ordnung, aber lass das nicht zu einer Krücke werden Weil es das kann. Es kann für Sie sehr verlockend werden , einfach bei dieser Methode zu bleiben Aber für mich, um des Unterrichts willen, dachte ich, das wäre wirklich gut Wir haben unsere menschliche Form. Wir haben das weibliche Profil hier aufgenommen. Ich denke, das ist ein wirklich gutes Beispiel. Mir hat der Grund, warum ich dieses Modell verwende, sehr gut gefallen , weil das Modell, das ich gefunden habe, im Allgemeinen ein Gesicht hat, das an Comics erinnert. Es hat wirklich funktioniert. Lassen Sie uns zu einigen weiteren Dingen in dieser Lektion übergehen. Ohne es zu lange dauern zu lassen. Lass uns sehen. Ein paar andere Dinge, die ich gemacht habe, waren, einige Referenzen von J Scott Campbell verwendet , der einer meiner wichtigsten Einflüsse ist, als ich aufgewachsen Er hat einen wirklich coolen Kunststil, den ich wirklich liebe. Er hält seine Kunst sehr konsistent. Lassen Sie uns also ein paar Dinge aufschlüsseln, die er tut. Ich werde auf Blau umschalten, wie Sie sehen können Alles sieht sehr wiederholbar aus, sehr formuliert, wenn Sie sich den Stil hier ansehen Wir haben also die Y-Linie, oder? Augenlinie. Also, ich habe diese Linien selbst gezogen weil das ein guter Weg ist, um zu verdeutlichen, wo die Dinge hinfließen Sie haben hier die Mittellinie und dann haben Sie diese Linien, die in diese Richtung verlaufen Sie haben hier die Mittellinie und dann geht die Mittellinie nach oben, das ist also ein guter Weg. Und dann, vom Ohrläppchen oder der Mitte des Ohrs bis zur Lippe, verwende ich dieses Maß gerne, um Dinge zu platzieren Dann fallen wir von der Außenseite der Lippe direkt nach unten und schon haben wir unser Kinn Wenn wir dann von unserem Kinn die Lippenlinie gerade so ziehen, endet unsere Ziehlinie normalerweise hier. Es ist wirklich cool, diese Maße zu verwenden, und dann kannst du sie für jede andere Skizze mitnehmen , die du in Zukunft machst. Sie können die Mitte des Ohrs sehen, bis zur Lippe gehen. Sie können sogar so eine Linie von der Unterseite bis zur Außenseite des Mundes ziehen. Das Gleiche hier drüben. Dann haben wir unser Kinn. Wir haben unsere Kieferlinie, die schräg nach oben geht , in unsere Ohren gesteckt. Das ist im Allgemeinen, so werden Sie all Ihre weiblichen Köpfe formulieren oder sogar männliche Kopfschüsse . Das Gleiche. Das habe ich erstellt. Finde deine Mittellinie. Finde die Unterseite deiner Augen. Geh so raus, finde ein Zentrum. Gehen Sie von der Mitte des Ohrs zum Mund und lassen Sie das gerade nach unten fallen. Und ich würde sogar schließen. Ich würde nicht mal das Kinn oder die Wange so weit rausziehen Ich würde es hier sogar enger machen. Und ich würde das Ohr tatsächlich senken, glaube ich. Wenn ich das neu zeichnen würde. Das sind die Dinge, die du beim Zeichnen einfangen willst , nur ein kurzes Studium Wie Sie wissen und wie Sie sehen können, setzen wir all diese Dinge in die Praxis um. Mit den Lippen, lass uns weitermachen und meinen p für 1 Sekunde finden . Los geht's. Geringe Durchsichtigkeit dieser Lippen. Im Allgemeinen sollten wir beim Zeichnen von Lippen weitermachen und zu Rot zurückkehren Ein paar Dinge , die Sie beachten sollten. Halte es zunächst wirklich, wirklich einfach. Zeichne ein glückliches Gesicht. Zeichne eine gerade Linie. Zeichne auf jeder Seite eine kleine Einbuchtung von der Mitte aus, richtig? Mach weiter und zeichne ein solches Dreieck. Dann stell dir die Dicke deiner Lippen vor. Nun, diese werden variieren. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, das zu tun. jetzt vom Ende der Lippenkurve aus eine Linie, die Zeichnen Sie jetzt vom Ende der Lippenkurve aus eine Linie, die auf jeder Seite nach unten führt, richtig? Jetzt können Sie einfach eine Unterlippe zeichnen, sodass Sie abmessen können, wie weit Sie sein möchten, und Sie können sie hier verbinden, oder Sie können etwas anderes tun. Du kannst einen Diamanten zeichnen, oder? So kannst du die Form immer wieder ändern. Und das Gleiche nebenbei. Wir haben also unsere Lippen, die in diesem Winkel verlaufen. Also unsere Mundmitte ist hier, genau wie hier. Aber jetzt gehen wir, da es ein Profil ist, wir haben unser Dreieck aus Stahl, also wird unser Dreieck so aussehen. Wenn wir einen Diamanten machen wollten, könnte uns das gefallen. Schau dir jedoch an, wie sich die Form ändert, da sie sich von uns weg in die andere Richtung dreht und dreht Bum, Kinn, Kurve, Kurve. Ich mag es, die Dinge so einfach wie möglich zu halten. Noch einer hier. Das ist eine Kurve wie diese. Das Gleiche. Nun, da dieser weiter von uns entfernt ist, werden wir das Ende der Lippe nicht sehen, aber wir können zur Mitte gehen ein Dreieck bilden. Wir können unseren oberen Einzug einbauen und das hier drüben verbinden. Biegen Sie es ab, halten Sie es kürzer da es weiter von uns entfernt Und da haben wir's. Jetzt kannst du das auch zeichnen. Und wenn du dann deine Lippen zeichnest, quasi den Diamanten, kannst du reingehen und dir vorstellen, dass das hier Zähne sind. Aber das ist, weißt du, es ist ein sehr hohes Risiko, weil du nicht willst dein weiblicher Sketch oder irgendein anderer Sketch zu zahnig aussieht Ja, das sind also die Grundlagen der Lippen. Ja, übe so viel du kannst. Aber nur irgendwie nachzuahmen, was ich getan habe und Ihnen das Fazit zu zeigen, ist wirklich einfach Also, wenn du ein Lächeln malst, geh zum Mittelpunkt dieses Lächelns Jetzt kannst du die Lippen etwas enger halten, so wie Sie können hier ein Dreieck hinzufügen , nur um es leicht geöffnet zu zeigen Und bumm. Du hast es. Du kannst das auch ändern und ändern, so viel du willst. Mal sehen, ob ich hier noch etwas Platz habe. Okay. Nehmen wir an, wir wollen nur so einen aufgespannten Mund Also, weißt du, sie schimpft irgendwie selbstgefällig einfach irgendwie, oder? Also hier ist ein Ende. Hier ist der andere. Geh in die Mitte runter. Da hast du's. Und gewöhne dich einfach daran, sie zu üben und sie so oft wie möglich zu bewegen. Und wenn du ein zackiges Lächeln oder ein breites Lächeln oder ein Grinsen zeigen willst , habe ich gelernt, das einfach zu zeichnen Das ist dein Du hast deine Zähne drin und wir sind gerade dabei, sie zu zerlegen. Du brauchst dir keine Sorgen zu machen. Wir werden niemals solche Zähne ziehen. Dann zeichnen wir die Unterlippe und verbinden sie. Zeichne die Oberlippe und verbinde sie. Ab diesem Punkt würden Sie dann einfach anfangen Dinge zu verfeinern und zu formen, bis sie gut aussehen Ich mache weiter und lösche das ein bisschen. Hopfen. Jetzt haben wir unseren Plan, wie ich immer sage, unsere Informationen Dann kann ich reinkommen und sagen: Oh, nun, lass uns das verfeinern Lass es uns ein bisschen besser aussehen lassen. Damit ich ins Zentrum gehen kann, okay. Und jetzt mache ich nur den eigentlichen Zeichnungsteil, oder? Wenn man dann einen Mund zeichnet und Zähne zeigt, ist es oft gut, Schatten an den Seiten zu erzeugen. Und dann zeigen Sie einfach nur einen Hinweis darauf, wo sich die Zähne befinden würden. Sie zeichnen also nicht die tatsächlichen Zähne ein. Und dann kannst du in eine Kurve kommen. Okay. Alles hier drüben, du kannst etwas Schatten hinzufügen und die Unterlippe auftragen, los geht's. Du zauberst ein Lächeln. Jetzt gibt es alle möglichen Möglichkeiten, das zu tun. Es gibt keinen genauen Weg. Ich empfehle immer einfach weiter zu studieren, was Sie sehen. Studiere das Lächeln der Menschen, studiere alles. Wenn wir das hier in ein Lächeln ändern wollen, ändern er und Just die Dinge ein bisschen Lächle, lege vielleicht einen kleinen Maulwurf hierher. Und da hast du es. Also, wie ich schon sagte, Mikroanpassungen können zu makroökonomischen Verbesserungen führen, und es braucht nicht viel. Nur eine kleine Bewegung. Ich hoffe , dass diese Lektion Ihnen hilft , ein bisschen mehr zu verstehen. Mir macht es wirklich Spaß und so habe ich es mir selbst beigebracht. So habe ich gelernt. Ich studiere andere Künstler, studiere echte Menschen und wende einfach alles an, was ich gelernt habe. Wenn Sie das also als PDF oder als Referenz kopieren möchten , lassen Sie es mich wissen, und ich kann das für Sie erledigen. In Ordnung, nun, ich hoffe, dir hat das gefallen. Es war eine ziemlich lange Lektion. Aber hey, es lohnt sich. Ordnung. Wir sehen uns im nächsten. 8. Headshots der Headshots: Okay, gehen wir weiter und nähern uns ein paar Gesichtern, und wir beginnen mit einem direkten Gespräch, und ich zeige Ihnen, wie ich an mein Rendering herangehe Wie Sie sehen können, haben wir einen wirklich einfachen und schnellen Überblick eine Frau, die nach vorne gerichtet ist. Und im Grunde habe ich nur versucht, die Parameter unseres Gesichts zu erfassen, die Informationen, die ich brauchte , damit ich weitermachen die Parameter unseres Gesichts kann. Also lass uns einfach weitermachen und eintauchen. Wir beginnen mit unseren Augen. Wenn wir Augen zeichnen, wollen wir ständig versuchen , die Dinge so symmetrisch wie möglich zu halten. Sie müssen nicht perfekt symmetrisch sein, nur nah genug sein. Ich mache hier eine Trennlinie und dann fange ich einfach mit ihrem rechten Auge an, und dann fange ich einfach mit ihrem rechten Auge an das uns zugewandt ist, oder mit unserem linken Auge. Ich werde einfach weitermachen und mir eine Form ausarbeiten. Sie daran: Dieses Rendern, das wir gerade machen, ist im Grunde nur ein weiterer Schritt in dem Prozess , bei dem wir es löschen oder die Deckkraft verringern und neu zeichnen werden, falls wir das tun würden, wenn wir das Kunstwerk fertigstellen Was ich dann machen werde, ist sobald ich diese Augen geformt Jetzt, da wir digital arbeiten, können Sie das aufnehmen und es umdrehen und verschieben, nicht ganz so, und Sie können es hierher verschieben. Das ist etwas, zu dem die Leute neigen. Eher ein traditioneller Künstler der alten Schule im freien Stil. Obwohl ich Technologie verwende, zeichne ich gerne auf traditionelle Weise. Ich werde gelegentlich Tricks und solche Dinge anwenden, aber das ist für mich nicht wirklich notwendig. Wenn du das auf jeden Fall tun willst, mach es. Es ist okay. Es ist wirklich nur eine Präferenz. Ich habe die beiden Augen drin. Ich werde jetzt festlegen, wo ihre Augäpfel sein sollen. Sie können sie hierher schauen lassen oder Sie können sie nach unten schauen lassen Es liegt wirklich an dir, zu entscheiden, was du willst. Ich lasse sie einfach nach vorne schauen. Weißt du, was ich tun könnte, ist, ihr hier einfach ein Augenlid zu geben. Okay. Und wie viel Augenlid Sie haben, liegt wirklich in Ihrem Ermessen Die Dinge, die ich mache, sind sehr subjektiv. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg. Es gibt nur grundlegende Regeln , die du befolgen kannst und die du brechen kannst Solange du sie kennst, kannst du mit ihnen machen, was du willst Dann mache ich hier weiter und fange an, in einem Augapfel zu arbeiten, ihn einfach zu formen Ich lasse es direkt in unsere Richtung schauen. Sie können sehen, dass wir auf beiden Seiten des Augapfels ungefähr den gleichen Abstand zum Augenrand haben Und dann können Sie einfach bestimmen, wie groß der Schüler sein soll Dann können Sie weitermachen und sich nach unten vorarbeiten. Ich kann entweder zur Augenbraue springen oder ich kann zur Nase springen Ich denke, ich werde einfach ganz schnell zur Nase springen Ich würde gerne eine Art Sonnenfinsternis oder eine ovale Form für die Nasenspitze machen Sonnenfinsternis oder eine ovale Form für und dann komme ich runter. Ich suche den unteren Teil der Nase. Ich mache einfach eine Form wie diese und dann stelle ich mir vor, und dann stelle ich dass ihre Nasenlöcher irgendwo Und dann gehe ich, ich zeige nur den Rand ihrer Nase an. Und dann gebe ich ihr darunter die Art von Vertiefung , die unter die Nase über der Lippe fällt Und dann gehe ich, wenn ich zeichne, ich springe immer zwischen Objekten hin und her , nur um alles in einem gewissen Gleichgewicht zu halten Dann springe ich runter zu den Lippen. Ich weiß, dass die Mundlinie hier irgendwo ist. Diese Linie hier. Ich mache weiter und lösche das. Ich werde Ihnen einen sehr einfachen Stil und eine Art zeigen , Lippen zu zeichnen , ist, dass ich einfach in die Mitte gehe und ein Dreieck zeichne. Dann kann ich sogar so ein Dreieck mit der Vorderseite nach unten machen. Und dann kann ich darunter messen, wie groß ihre Lippen sein sollen. Nun, dafür gibt es keine Regel , weil jeder unterschiedlich große Lippen hat. Ich bin kein großer Fan von proportionalen Regeln weil das in manchen Fällen möglich ist, aber versklaven Sie sich nicht an solche Regeln Ich gehe jetzt hoch und zeichne ihre Oberlippe. Und dann zeichne ich auf der Außenseite einen kleinen Einzug. Und dann messe ich nach unten, auch wenn du hier reingehen und eine feine Linie ziehen willst , die gerade rüber geht Es kann hier angezeigt werden und du kannst ein Okay machen. Das zeigt fast, dass sie, weißt du, man kann ihre Zähne hier in den Lippen sehen. Es tut deinem Zeichnen nicht weh. Es ist okay. Oder wir können es einfach leer lassen. Oder von hier aus werde ich einfach runterspringen wo ich glaube, dass ihr Kinn sein soll. Jetzt will ich es natürlich nicht zu weit hier unten haben. Also werde ich einfach dahin gehen , wo ich den Boden dieses Ovals gezeichnet habe. Ich mache ein sanftes Kinn und lasse es hier stehen. Dann gehe ich zu ihrer Ohrlinie und ich gehe zur Außenseite ihres Kopfes und ich werde einfach diese Linie ziehen und sie anheben, um es dir zu zeigen. Ich stelle mir vor, dass ihre Wangenknochen so verlaufen, auf beiden Seiten Sie können diese Zeilen löschen. Stell dir das vor. Dann werde ich ihr hier ein Ohr zeichnen. Das Gleiche hier drüben. Dann mache ich einfach die Form des Ohrs. Das ist jetzt nicht zu kompliziert, wir platzieren nur Dinge Dann unten zeichne ich ihr Gesicht einfach nach unten und dann können wir es zum Kinn hin krümmen Okay. Und dann mache ich weiter und füge eine Augenbraue hinzu, sagen wir, hier oben. Forme es einfach nach. Zu diesem Zeitpunkt ist nichts allzu detailliert. Diese Augenbrauen können groß oder klein sein. Es liegt wirklich an dir. Ich lasse dir freie Hand, um den Charakter zu kreieren , den du dir wünschst, weil wir alle unsere spezifischen Vorlieben für bestimmte Stile und Gesichter haben . Was auch immer Sie zeichnen möchten, machen Sie weiter und folgen Sie dem. Sie können einfach die Anweisungen, die ich Ihnen gebe, verwenden , um alles zu erstellen, was Sie erstellen möchten. Dann mache ich einfach weiter und suche ihren Hals. Ich werde ihren Hals einfach so nach innen richten. Okay. Jetzt stelle ich mir vor , dass ihr Schlüsselbein so läuft Und von der Mitte des Schlüsselbeins aus stelle ich mir ihren Hals vor, den Muskel, der neben dem Hals nach oben geht Jetzt musst du das nicht im Dunkeln zeichnen. Zeichne es einfach für deine eigene Ansicht hinein. Und dann gehen wir zu ihr über den Kopf. Jetzt stellen wir uns vor, dass sie zu diesem Zeitpunkt ziemlich gut aussieht. Wir werden nur ihren Kopf abrunden. Jetzt können wir Haare hinzufügen, wir können machen was wir wollen. Es liegt an uns. Wir können auch weitermachen und anfangen, an einigen Details zu arbeiten , die ich einfach in diesen Augenbrauen schattiere. Wir können nachfüllen. Okay. Bälle. Ich mache auch gerne eine kleine Reflexion auf der Unterseite. Jetzt kannst du das ändern, du kannst es platzieren, wo immer du willst. Lassen Sie sich nicht zu sehr auf ein Einweg-Experiment ein. Es gibt so viele Variablen, es gibt so viele Möglichkeiten, das zu tun. Ich möchte nicht, dass du dich auf eine Methode festlegst , denn das passiert , wenn du lernst. Du wirst einen Weg finden, etwas zu tun, und dann wirst du denken , dass das der einzige Weg ist. Ein Teil der Kunst ist Kreativität, und Kreativität bedeutet einfach, das Gelernte zu nehmen und sich verschiedene Kombinationen auszudenken und verschiedene Kombinationen zu kreieren , um unterschiedlichen Zwecken zu dienen. Und es drückt letztendlich auch Ihren eigenen persönlichen Stil aus. Jetzt können Sie zeigen, dass Sie einen Hinweis auf die Nase zeigen können , wenn Sie wollen, wie vielleicht hier. Ich mag es nicht, zu viel von Frauen zu zeichnen , weil ich denke, dass weniger mehr ist. Ich mag es, es schwer fassbar zu halten und einen Großteil davon unserer Fantasie zu überlassen Jetzt hole ich ihr nur die Ohren aus und platziere einfach Dinge. Es gibt keine richtige oder falsche Art , ein Ohr zu zeichnen. Lass es einfach aussehen, suche nach der Form eines Ohrs und studiere deine eigenen Ohren, studiere die Ohren anderer Leute Es ist eines dieser Dinge , bei denen viele Menschen den Ohren nicht zu viel Aufmerksamkeit schenken und nicht zu viel darüber nachdenken Dann könntest du hier etwas Schatten unter ihr Gesicht legen. Du kannst dir vorstellen, dass das hier mit etwas Schatten gefüllt wäre . Ein Bing. Da haben wir's. Und wir können sogar noch weiter gehen und andere Details machen, wie du kannst ein paar Spiegelungen auf ihren Lippen hinzufügen, weißt du, es liegt an dir. Du kannst das einschatten. Okay. Du kannst ihr etwas Schatten unter die Nase legen. Es liegt an Ihnen, zu entscheiden, ob Sie eine Lichtquelle einrichten wollen, was auch immer, es liegt an Ihnen Du kannst ihr sogar einen Hinweis auf einen Wangenknochen geben. Es wird ein bisschen altern, aber wenn du willst, könntest du, du kannst es weich halten Und was ich mit weich halten meine, ist keine eckige Linie zu zeichnen, sie glatt und gekrümmt zu halten, nur um ihr ein elegantes Aussehen zu verleihen. Und da hast du es. Okay. Also, da ist ein Kopf auf dem Gesicht und du kannst zurückkommen und Anpassungen vornehmen, du kannst sehen, naja, vielleicht ist dieser Kopf nicht perfekt symmetrisch. Das ist okay, denn in der Regel wirst du Haare hinzufügen. Deshalb habe ich nicht zu viel Wert auf den oberen Teil unseres Kopfes gelegt. Dann werden wir hier aufhören. Schauen wir uns das noch einmal an. Lassen Sie uns einfach weitermachen und auf die Dinge hinweisen , die wir gerade behandelt haben. Wir haben die Augen, die Nase, den Mund, die Ohren, die Augenbrauen und die Platzierung abgedeckt die Nase, den Mund, . Als erstes haben wir eine horizontale Linie gezogen. Jetzt muss sie nicht mehr ganz gerade sein. Ich kann mich nicht krümmen, als würdest du es so um den Kopf wickeln. Als wir das gemacht hatten, hatten wir hier unsere Mittellinie. Wir versuchen, uns an diese Richtlinien zu halten. Danach haben wir versucht , unsere Augen so nah wie möglich an die gleiche Größe zu bringen und dabei fast ein Auge dazwischen zu lassen. Von hier nach hier sollte es ziemlich nah an dieser Entfernung sein. Dann lassen Sie uns weitermachen und das ein wenig zurückverfolgen. Was kann ich dazu noch sagen? Ich denke, das ist genug für dich zum Kauen und Üben Als Nächstes springen wir zur Dreiviertelansicht über zur Dreiviertelansicht Also übe, mach das noch ein paar Mal. Wenn Sie dann das Gefühl haben, den Dreh raus zu haben, tun Sie es noch ein paar Mal. Und du wirst kreativ, zeichnest dünnere Augenbrauen. Wenn du dir ansiehst, was ich vorher hatte, lass uns das löschen, und ich glaube, ich hatte das schon einmal. Sieht nicht danach aus. Nur damit Sie sich wirklich ins Zeug legen können, können Sie alles kreieren, was Sie wollen. Wenn du willst, mache ich das zum Beispiel noch einmal, sehr schnell. Aber nehmen wir an, wir wollten ihr einen kleineren Blickfang geben . kannst du machen. Okay. Du kannst ihr hier einen Hinweis auf eine Nase geben. Du kannst ihr ein Lächeln schenken. Wenn du ein Lächeln malst, sagen wir, ich weiß nicht, ob ein Lächeln dazu passen würde . Ich denke, wir können es versuchen Lächeln Sie, nehmen Sie einfach diese Linie und biegen Sie sie nach oben, als ob Sie ein glückliches Gesicht zeichnen Aber dann ziehen Sie oben drauf eine Linie, die fast gerade ist. Und dann fangen Sie an, an Ihren Details zu arbeiten hier eine Oberlippe zu setzen. Unterlippe. Und dann stell dir vor, dass sie diese Zähne hat. Also lass sie nicht zahnig aussehen. Versuche nicht, zu viel auf die Zähne zu zeichnen. Geben Sie einfach an, wo sie sein würden. Ich sage immer gerne, dass weniger mehr ist, weil ich das wirklich wirklich glaube. Du solltest nicht zu viel hinzufügen, wenn es darum geht , weibliche Charaktere zu zeichnen. Es nimmt ihnen wirklich weg, wenn du es tust. Nun, es könnte einige Fälle geben, in denen die Stimmung vielleicht an einem dunklen Ort spielt und Sie möglicherweise viele Schatten zeichnen müssen . Das ist okay. Sie können ein bisschen mehr Details hinzufügen. Aber generell gilt: Zeichne nicht zu viele Linien. Jedes Mal, wenn du älter wirst, deine Skizze, lässt du sie älter aussehen oder, du hast mehr Spielraum für Fehler, desto mehr tust du. Da hast du's. Du kannst ihr hier sogar so eine gebogene Augenbraue geben und dann diese hochziehen Sie können sehen, dass Sie mehr Ausdrücke erzeugen, indem Sie einfach die Augenbrauen bewegen und ein bisschen lächeln mehr Ausdrücke erzeugen, indem Sie Okay. Okay, ich denke du verstehst, was ich sagen will. Okay. Also beim nächsten Mal kommen wir zurück und arbeiten an der Dreiviertelansicht, und dann werden wir an der Profilansicht arbeiten. Okay? Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Machen Sie weiter so, und wenn Sie Fragen haben, senden Sie sie einfach direkt an mich. Wir sehen uns im nächsten. 9. 3/4 weibliche Kopfaufnahme: Willkommen zurück. Das hier, was wir machen werden, ist an der Dreiviertel-Ansicht zu arbeiten, das ist Dreiviertel-Dreiviertel-Ansicht. Und was wir tun können ist, einfach auf derselben Ebene zu bleiben. Lassen Sie uns hier ein paar Dinge festlegen. Wenn wir drei Viertel zeichnen, ist das so, als würden wir direkt zeichnen. Das einzige ist, dass du den Kopf von dir abwendest. Das bedeutet, dass Dinge, die dir näher sind , etwas größer erscheinen etwas größer du wirst ein bisschen mehr von ihnen sehen und Dinge, die weiter weg sind , werden ein bisschen kleiner erscheinen und du wirst etwas weniger sehen. Es handelt sich um eine vierfache Verkürzung des perspektivischen Schrägstrichs , ohne dass ein Raster erstellt werden muss Wenn wir zum Beispiel ein Raster erstellt haben, gehen wir einfach zu einer anderen Ebene Nehmen wir an, sie ist in einer Kiste und niemand möchte in eine Kiste gesteckt werden, aber zur Veranschaulichung machen wir es. Es ist nicht die beste Kiste, aber sagen wir einfach, dass sie das hat. Sie ist in dieser Kiste. Eigentlich ist das nicht die beste Art, die Schachtel für diese zu zeichnen . Fangen wir von vorne an. Die bessere Art, diese Kiste zu zeichnen, wäre, sich vorzustellen, dass wir hier einen Van Point machen. Du musst nicht so zeichnen, aber ich zeige dir nur , was hier passiert. Okay. Also haben wir diesen Fluchtpunkt und dann wollen wir die Kiste so zeichnen Und wissen Sie, was wir tun können ist diese Art von Zwei-Punkte-Perspektive zu machen Also von diesem Punkt aus, okay. Also, ich werde einen ganzen Kurs über Perspektive machen , damit du nicht so verwirrt bist. Aber Sie können sehen, wie sich diese Linien überschneiden, und Sie können sehen, wie sich die Dinge zusammenfügen. Was wir an diesem Punkt tun können, ist , ein paar Dinge festzulegen, damit wir sie finden können. Lass es uns in Blau machen, damit es auffällt Die Vorderseite ihres Gesichts könnte so aussehen, zeichnen Sie so. Dann machen wir uns wieder auf diese Weise an die Arbeit. Und es ist nur in diesem Würfel. Wenn wir das fortsetzen wollen. Aber wie dem auch sei, jetzt, wo wir diesen Würfel haben würden wir weitermachen und ihn in der Mitte zentrieren und festlegen, wohin die Dinge gehen. Ohne zu verwirrt zu werden, werde ich weitermachen und zu der anderen Ebene zurückkehren, an der wir gerade arbeiten. Und wir werden weitermachen, ah und das war der Denkprozess. Jetzt der eigentliche Zeichenprozess. Der Unterschied zwischen einem Denkprozess und dem Umsetzungsprozess besteht darin, dass Sie beim Denken immer versuchen, perspektivisch zu denken , in Formen, Winkeln , Stimmungen, all das behalten Sie beim Zeichnen im Vordergrund Lassen Sie uns weitermachen und das Ganze beschleunigen und wir werden dasselbe tun Wir kehren zu dieser Ebene zurück. Okay. Wir machen weiter und die Horizontlinie, die sich um unseren Kopf schlängelt. Wir werden diese Mittellinie finden. Dann wollen wir die Augen auseinander halten. Lassen Sie uns weitermachen und diese Augen ein bisschen mehr einzeichnen. Das muss nicht perfekt sein. Okay. Wenn wir die Augen zeichnen, da dieser Augapfel auf der Außenseite unseres Gesichts sich von uns wegbewegt, werden wir nicht zu viel von der Außenwelt sehen, also wird er rein und raus kommen Abhängig von unserer Kopfform. Dann können Sie Beispiel so etwas zeichnen alles in einer Linie zu halten. Dadurch bleibt alles zusammenhängend. Dann zeichnen wir auf ihre Nase. Dann denk dran, dass ich dieses kleine Ding vom Typ mit ovalen Ellipsen gemacht habe. Wir werden hier dasselbe mit der Nase machen. Wir zeigen ihr Nasenloch. Von diesem Nasenloch werden wir mehr sehen, aber von dem, das weiter entfernt ist, würden wir wahrscheinlich nicht Jetzt, da die Dinge immer weiter von uns wegragen, bewegen sie sich in diesem Winkel Wir werden den Mund auf diese Weise rausnehmen. Nehmen wir an, das wird die Mitte der Lippen hierher bringen. Denken Sie daran, wir haben diese Linie gezogen und dann habe ich ein Dreieck gezeichnet, das nach oben geht, also würde es jetzt so aussehen. Ich würde eher zur Seite stehen. Dann können wir eine Unterlippe einzeichnen . Stellen Sie sicher, dass sich diese Lippe rundum erstreckt. Es folgt all diesen Linien und dann der Oberlippe, okay Nun, wir müssen dieses Dreieck nicht gleich groß halten. Wir können es öffnen oder schließen. Wir können sie zum Lächeln bringen, wir können es komplett geschlossen lassen. Ich werde dir in einer anderen Lektion verschiedene Variationen von Lippen zeigen . Okay. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und einige Kurven finden. Fallt runter. Gib ihr ein Kinn. Zieh ihr das zurück, mach den Kiefer runter. Also, hier oben werde ich nur ihre Kopfgröße angeben. Dann werde ich dir jetzt in meiner früheren Zeichnung ins Ohr stechen, es sieht so aus, als ob ich das Ohr etwas zu nahe gelegt habe, also werde ich es etwas zurückziehen und ich werde es senken. Ich werde das Ohr genau hier platzieren. Wir sind gerade dabei, unsere Formen zu finden. Ich werde hier den Hals reinwerfen. Ich sehe ein paar Dinge , die ich ein bisschen verstanden habe , wenn ich zurückkomme und sie überarbeite. Aber das sind wirklich nur Informationen, die wir hier veröffentlichen. Das Ohr, ich würde in der Form knallen. Okay. Und dann würde ich einfach deine Augenbrauen hier platzieren. Das Gleiche. Jetzt , die andere Augenbraue, die weiter von uns entfernt ist, werden wir nicht viel davon sehen Eine weitere Sache, genau wie hier bei der ersten Demonstration, ist , dass wir ein bisschen Augenlid zeigen können Lassen Sie uns weitermachen und hier ein bisschen aufteilen, das Gleiche. Tut mir leid, ich werde still. Ich bin gerade beim Zeichnen, ich neige dazu, Zeitstopps zu verlieren, und ich komme nur ein bisschen in die Zone. Manchmal rutsche ich da rein. Ich hoffe, du tust es auch. Da haben wir's. Ich habe das Gefühl, dass ich das bis zu einem Punkt erreicht habe , an dem ich damit arbeiten kann. Wenn wir wollten, können wir weitermachen und es etwas lockerer angehen. Wir können hier wahrscheinlich die Unterzeichnung loswerden oder zumindest die Opazität reduzieren Dann haben wir genug, mit dem wir arbeiten können. Dann kann ich eine weitere Ebene zeichnen. Okay. Und an diesem Punkt kannst du einfach entscheiden, wohin ihre Augen schauen sollen? Möchtest du, dass sie in die Kamera schaut? Willst du, dass sie wegschaut? Das sind kleine persönliche Entscheidungen , die Sie als Künstler treffen werden. Um dieser Lektion willen, lassen wir sie einfach weiter auf uns schauen. Ich werde ihren Augapfel einfach etwas weiter in unsere Richtung richten Sie werden also etwas mehr Platz auf der Innenseite ihres Auges sehen als auf der Dann werden Sie auf dem anderen Auge mehr Platz auf der Außenseite des Auges sehen als auf der Innenseite. Also so etwas in der Art. Lassen Sie uns weitermachen und angeben, wo ihre Augenlider so sein würden Dann können wir etwas mehr von ihren Augenbrauen einzeichnen. Leg ein paar Wimpern auf. Biegen Sie die Nase heraus Während du zeichnest, denkst du nur, was diese Skizze für mich ein bisschen ansprechender machen würde , und du personalisierst sie einfach nach deinen eigenen Vorlieben Ich und ich werde das wahrscheinlich während unseres Unterrichts oft sagen Ich kann es nicht genug betonen. Studiere echte Menschen, studiere Schauspieler, studiere deine Freunde, studiere einfach das Leben und studiere die Menschen, die du unterwegs triffst Schau dir ihre Gesichtsstrukturen an, sieh dir die Dinge an, die dir am meisten auffallen. Jeder sieht ein bisschen anders aus Wir haben alle die gleichen Grundlagen und die gleiche Art von Archetyp und Anliegen, weißt du, wir haben zwei Augen, zwei Ohren und, du weißt schon, all Aber jeder ist etwas anders geformt. Und manche Leute sehen ein bisschen exotischer aus. Manche Leute sehen, weißt du, ein Cartoon aus und du musst herausfinden und entscheiden, was dir gefällt und was zu deinen Vorlieben passt, dann diesen bestimmten Stil finden und dann diesen bestimmten Stil finden und ihn einfach mitnehmen Weil deine Kunst so etwas wie Handschrift wird. Je mehr du auf eine bestimmte Art zeichnest, desto mehr etabliert es deinen Stil, und was dann passieren wird, ist, dass die Leute anfangen werden deine Kunst allein am Stil zu erkennen Ich bin mir sicher, dass du einige deiner Lieblingskünstler allein an der Kunst erkennen kannst einige deiner Lieblingskünstler allein , ohne ihre Unterschrift oder ihre Credits zu sehen. Bei dir ist es genauso. Sie werden es vielleicht nicht bemerken , weil es so subjektiv und die Nuancen so klein sind, um sie zu erkennen. garantiere Ihnen, dass Sie, wenn Sie sich Ihr altes Kunstwerk ansehen, Ich garantiere Ihnen, dass Sie, wenn Sie sich Ihr altes Kunstwerk ansehen, sofort wissen, dass es Ihnen gehört, nur anhand des Stils, und dass andere Leute vielleicht auch wissen, dass es von Ihnen ist. Übrigens, du präsentierst es, und das sind Dinge, die du beim Zeichnen im Hinterkopf behalten solltest. Sie versuchen nicht nur, ein weibliches Gesicht zu skizzieren, Sie versuchen auch, Ihre eigene Finesse, Ihren eigenen persönlichen Stil umzusetzen Ihren eigenen persönlichen Stil umzusetzen Nachdem das geklärt ist, haben wir jetzt eine Dreiviertel-Ansicht. Nur eine Demonstration. Nun, wenn wir wollen, können wir weitermachen und ihr hier einen kleinen Drink geben. Wir können ihr die Schüler ein bisschen mehr auffüllen, sie hier drüben zum Nachdenken bringen Und wie ich schon sagte, ich würde manchmal gerne eine unten geben. Du kannst ihr richtig dicke Wimpern geben. Einer meiner Lieblingskünstler Resting Piece, Michael Turner. Er war wirklich bekannt dafür , wirklich, wirklich dicke Wimpern zu zeichnen Und er hat es geschafft. Es ist unglaublich. Er ließ seine Frauen sehr weiblich und schwül aussehen. Das gefällt mir an seinem Stil sehr. Es war wirklich eine Kombination aus Fantasy-Slash-Comics. Okay. Fantasy-Kunst, sollte ich sagen. Okay. Da haben wir's. Wir haben eine Dreiviertel-Ansicht. Und nur um es noch einmal zusammenzufassen Wir haben nur den Kopf von uns weggedreht, richtig? Und dann haben wir alles im selben Flugzeug behalten. Dinge, die hier weiter von uns entfernt sind, erscheinen vielleicht weniger oder wir werden weniger von ihnen sehen , weil sie sich von uns abwenden. Zum Beispiel die Lippe, wenn du den Teil der Lippe sehen kannst , von dem wir mehr sehen. Dieses Auge, von dem wir mehr sehen. Dieses Ohr sehen wir offensichtlich, wir sehen ihr anderes Ohr nicht. Im Grunde genommen sehen wir diese ganze Seite des Gesichts nicht auf der anderen Seite. Das sind Dinge, die beachten sollten, wenn Sie drei Viertel zeichnen. Viele Leute haben Probleme mit drei Vierteln. Ich finde sie am einfachsten, aber ich glaube, was passiert, ist, dass sich die Leute ein wenig in der Anordnung der Augen verlieren. Aber wenn du dich an diese Richtlinien hältst , mit denen wir ursprünglich angefangen haben, und das ist der Grund, warum ich diese kleinen Linien im Hintergrund gemacht habe , was man Zeichenanleitungen nennt . Ich habe das nur gemacht, damit ihr sehen könnt , dass alles irgendwie an dieselbe Stelle fällt. Und wenn du digital zeichnest, würde ich empfehlen, dass du zumindest anfänglich nach diesen Richtlinien zeichnest . Wenn ich jetzt zeichne, zeichne ich normalerweise auf herkömmlichem Papier und mit Bleistift. Deshalb habe ich keine Richtlinien. Gelegentlich zeichne ich Ihnen vor einer Skizze Rasterlinien oder perspektivische Linien. Aber nach einer Weile können Sie es einfach beobachten und Sie können herausfinden, wohin die Dinge führen werden Ich weiß, ich sehe das sehr frei und vielleicht lernst du gerade, aber glaub mir, es wird einfacher, weil Wiederholung einfach mehr Muskelgedächtnis schafft und du wirst dich einfach viel schneller daran erinnern können , wo die Dinge weitergehen, wenn du weiter übst In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie man eine Profilskizze zeichnet, wobei das Profil nur auf Ihnen zeigen, wie man eine Profilskizze zeichnet, wobei das Profil die Seitenansicht trifft. Meiner Meinung nach ist es am einfachsten, aber es gibt auch etwas an dem Profil, das mir am besten gefällt. Es ist sehr subtil. Du kannst deine Charaktere sehr einzigartig aussehen lassen. Und obwohl sie dich normalerweise nicht ansehen, schauen sie oft geradeaus, du kannst ihnen viel Charakter und Geschmack verleihen. Das ist es also. Wir lassen uns hier allein. Und wenn Sie Fragen zu dieser Lektion haben, schreiben Sie mir direkt eine Nachricht. Ich beantworte gerne Ihre Fragen, oder wenn es etwas gibt , das ich näher erläutern soll, werde ich das auf jeden Fall tun. Und übe weiter, hör nicht auf und wir sehen uns im nächsten. 10. Kopfaufnahme für das weibliche Profil: Ordnung. Also willkommen zurück und in dieser Lektion werden wir den weiblichen Kopf in einer Profilansicht fotografieren. Und im Grunde trifft Profil einfach auf Seitenansicht. Eine schnelle Möglichkeit, sich das anzusehen, ist, sagen wir, A, wo sind wir? Gehen wir zu Ja, wir können dieselbe Ebene verwenden. Okay. Also gebe ich dir die Aufschlüsselung ganz schnell. Ich möchte mit dem Denkprozess beginnen. Nun, Denkprozess bedeutet nicht unbedingt den Prozess des Zeichnens. Es bedeutet nur, was in meinem Kopf vor dem Zeichnen und während des Zeichnens passiert . Das sind die Dinge, die ich im Kopf behalte. Wenn es darum geht, eine Perspektive zu zeichnen, oder, tut mir leid, eine Profilskizze, versuchst du, einfach alles in einer Richtung zu halten . Die letzte, die wir hier gemacht haben war eine Zwei-Punkt-Perspektive. Das ist nur ein Punkt, und im Grunde stellst du dir genau hier ein Quadrat vor. Wir haben dieses Quadrat, wir finden unser Zentrum, wir finden unser Zentrum, yada yada Wir wollen alles hier drinnen behalten. Wir würden dieses Oval hier zeichnen, das hier zeichnen, in zwei Hälften teilen und los geht's. Dann haben wir unsere Augenlinie. Das sind die Gedanken. Das musst du jetzt nicht zeichnen. Das ist genau das, was mir durch den Kopf geht. Wenn ich das platziere, wenn ich die Proportionen in meinen Gedanken festlege, bevor ich es zu Papier bringe. Das denke ich. Also lass uns weitermachen und wir tauchen ein und ich zeige dir quasi in Echtzeit, wie ich an ein Profilfoto herangehe. Lassen Sie uns weitermachen und die Kapazität dafür verringern. Springe zu dieser Ebene, wir kehren zum Rotstift zurück. Also, ein paar Dinge, die mir dabei am meisten auffallen , sind, wenn ich anfange, ich zeichne gerne ein Ei, so wie dieses. Jetzt kannst du einen Kreis zeichnen, wenn du willst, aber wenn ich seitwärts zeichne, zeichne ich gerne ein ovales Ei Jetzt teile ich das Ei fast in zwei Hälften und dann zeichne ich eine Linie wie diese als Mittellinie, wo ihre Augen platziert werden sollen Dann ziehe ich vom Rand dieser Ecke hier, dem Rand des Eies, dem Rand des Eies, einfach eine Linie gerade nach unten. Und dann zeichne ich ein Kinn, dann geht dieses Kinn bis zum Kiefer. Der Kiefer wird ein wenig nach hinten geneigt sein. Jetzt konnte ich sehen, dass ihr Ohr etwas hoch angesetzt ist, also lasse ich es fallen. Also platziere ich einfach alles. Dann werde ich ihren Hals von hinten einzeichnen. Ich stelle mir ihre Muskeln hier vor. Nun, wenn du wissen willst, wo all diese Muskeln sind, auch wenn es sich um einen Kurs mit männlicher Perspektive oder männlicher Anatomie handelt, habe ich einen Kurs namens vereinfachte Superhelden-Anatomie herausgebracht , und er zeigt, dass man dieselben Prinzipien anwenden kann, wenn den Kopf zeichnet oder auch den Körper zeichnet, obwohl der weibliche Körper unterschiedlich sein wird , wie Sie in diesen Lektionen sehen können, aber Die Regeln sind immer noch dieselben Sobald wir das geklärt haben, wollen wir uns an ihren Augen orientieren. Was ich gerne mache, ist, dass ich in dieser Entfernung etwas zurücktrete , und ich möchte, dass sie ihre Augen dort festlegt. Wenn ich von der Seite zeichne, mache ich das gerne aus einem Winkel. Ich stelle mir also einen solchen Winkel vor. Dann zeichne ich fast wie ein V und dann zeichne ich dort einen Kreis, der auf ihr Auge hinweist Dann zieh dich zurück und dann haben wir unser Ohr hier. Dann können wir vorwärts genau in die Mitte gehen, wo das Auge hinfallen würde. Ich mache das dort, wo ihre Nase auf ihre Stirn trifft. Komm rein und merke dir dann die Lippen oder das Oval. Ich würde einfach das Gleiche tun. Stell einfach ein Oval her. Zeichne auf die Nase, zeichne auf das Nasenloch. Wenn du von der Seite zeichnest, versuchst du zu erkennen, dass die Lippen vom Gesicht wegstehen , es also nicht flach ist Du streckst diese Lippen aus. Ich gehe einfach raus, nicht ganz bis zur Nase, aber stellen wir uns vor, das ist der Rand ihrer Lippe. Ich werde von dieser äußeren Ecke aus einfach eine Linie ziehen, wo ihr Kinn ist. Ich werde versuchen, die Dinge mit diesem Messgerät in Einklang zu bringen Okay. Und dann mache ich unter dieser Lippe ein Kinn, das herausragt Und wir haben immer noch das Dreieck. Denken Sie daran, dass wir mit den Lippen eine Linie zeichnen würden, wir zeichneten ein Dreieck in der Mitte. Du kannst eins nach unten zeichnen, wenn du willst. Du musst nicht Oberlippe, Unterlippe. Nun, jetzt zeichnen wir das Dreieck von der Seite, damit es eher so aussieht. Dreieck, du musst nur lernen, wie man die Formen verändert und sie umwickelt. Du denkst an diesen Charakter in drei Dimensionen. Obwohl wir auf einer zweidimensionalen Oberfläche zeichnen, wollten wir dreidimensional wirken. Wir verringern die Deckkraft und zeichnen das Ganze ein wenig neu Dann gehe ich zur Mitte über die Formen über dem Ohr. Muss nicht zu kompliziert sein. Jetzt ihre Augenbrauen. Jetzt ist eine Sache die Vorderseite ihrer Augen. Denken Sie daran, wenn wir uns die Augenbrauen ansehen, wickeln sie sich um den Kopf, sie folgen der Form des Kopfes. wollen wir auch berücksichtigen, wenn wir ein Profilfoto zeichnen. Wir wissen, dass, wenn deine Augenbrauen hier anfangen, sie sich umwickeln. Behalte das im Hinterkopf. Dann werden sie vielleicht gleich hier enden, aber sie werden langsam zu Ende gehen. Nun, wenn sie wirklich dicke Wimpern hat, sagen wir, wir teilen uns wieder, aber ein paar Wimpern Vielleicht sehen wir auch, wie die Wimpern auf der anderen Seite herausspringen Springe zur Außenseite ihrer Nase, zum Nasenrücken, und zeichne dann einfach dort hinein, wo die Wimpern Und das ist eine wirklich schnelle und einfache Methode , eine Profilansicht eines Kopfes zu zeichnen Als ich das gelernt hatte, fand ich es toll. Ich dachte, ich habe das für einen Moment und mir ist klar, dass es nicht so schwer ist. Es macht viel Spaß und du kannst es einfach stilistisch aussehen lassen Du kannst tun, was du willst. Jetzt, wo wir das haben, gelten dieselben allgemeinen Regeln wie bei jeder anderen Skizze. Wir können weitermachen und sagen, dass wir das verlieren, wir löschen die untere Skizze und sie sieht gut aus. Lassen Sie uns weitermachen und die Deckkraft verringern. Und dann machen wir weiter und ziehen neu. Während ich neu zeichne, werde ich es kurz zusammenfassen . Dies wird unsere Zusammenfassung sein Wenn du neu zeichnest. Worauf ich mich wirklich konzentriert habe, war, ihr Auge schräg zu Ich mag es so, weil ein bisschen langweilig aussieht , wenn man es frontal zeichnet. Bei Männern kannst du einen Kopf drauf zeichnen. Ich weiß nicht, aber das Zeichnen mit Frauen hat etwas . Es lässt sie nur ein bisschen exotischer und interessanter aussehen . Das ist nur meine Meinung. Nochmals, ich ermutige immer zu zeichnen , so wie du willst, um dir die Grundlagen zu verdienen, die Regeln zu lernen und sie dann zu brechen. Jetzt füge ich ein paar Wimpern hinzu. Ich wickle ihre Augenbrauen um. Ich mache weiter und zeichne die Kurve ihrer Nase. Ich werde die Nase ein bisschen rausziehen ihr hier ein Nasenloch geben Jetzt werden wir das andere Nasenloch nicht sehen. Zeig ihr den oberen Teil der Nase und du kannst immer noch das kleine Oval machen Nun, je nachdem, wie groß du ihre Lippen haben willst oder wie klein du sie haben willst, das liegt an dir. Wir haben alle einen bestimmten Geschmack. Ich werde das Dreieck mit der Vorderseite nach außen zeichnen. Ich werde den oberen Teil der Lippe zeichnen, der bis zu der Stelle führt, an der diese Mundlinie verläuft. Und dann werde ich hier dasselbe tun. Dann neige ich es unten nach innen, nur um zu zeigen, dass die Lippen aus dem Gesicht herausragen. Also hast du die Schräge oben und die Schräge unten, dann werde ich sofort wieder herausspringen und wieder herausspringen Okay. Und sobald wir an ihrer Kieferkante angelangt sind, schiebe ich sie einfach nach oben. Jetzt gehe ich schräg nach oben, anstatt geradeaus nach oben zu gehen. Dann zeichne ich in ihr Ohr. Auch hier gehören Ohren zu den Dingen , die man in allen Formen und Größen zeichnen kann. Und dann werde ich auf den unteren Teil ihres Halses zeichnen, Kinn mit ihrem Hals verbunden ist. Hoppla, wir hätten es hier fast verloren. Und dann werde ich den hinteren Teil ihres Halses zeichnen. Und ich gebe nur einen kleinen Hinweis auf diesen Nackenmuskel. Und dann mache ich einfach den oberen Teil ihres Kopfes fertig. Okay. Und dann der gegenüberliegenden Seite ihres Gesichts, zeichne ich auf der weiter von uns entfernten Seite, der gegenüberliegenden Seite ihres Gesichts, nur ein paar Wimpern Und dann haben wir es. Und jetzt, wenn wir auf ihren Augapfel zeichnen wollen Vielleicht zeichne ich hier unter ihren Ohren ein paar Schatten auf. Dann entscheiden wir einfach, wo sie hinschauen soll. Wollen wir, dass sie uns ansieht? Wollen wir, dass sie von uns wegschaut? Das liegt wirklich an uns als Künstler, oder? Wir können also ein paar verschiedene Variationen ausprobieren. Eine Variante wäre uns zugewandt, also können wir einfach einen Kreis zeichnen, einen anderen Kreis für ihre Leute zeichnen und dann innerhalb dieses Kreises. Ich kann hier oben sogar noch einen Kreis zeichnen, nur um ein bisschen Blendung anzuzeigen Und wenn uns das nicht gefällt, können wir es nach vorne richten lassen. Wenn wir jetzt nach vorne schauen, wollen wir keinen Kreis zeichnen. Wir wollen einen Captain-America-Schild zeichnen , oder sagen wir einfach, eine ovale Form wie diese. Es ist eine Ellipse. Dann stecken wir hier einfach ihren Augapfel rein, okay Du wirst es nicht zu oft sehen. Aber es liegt wirklich an uns. Wir können immer herumspielen, ein paar Dinge ausprobieren, wenn es ums Zeichnen mit Bleistiften oder sogar digital geht , wir können Dinge löschen, wir können neue Dinge wirklich nach eigenem Ermessen ausprobieren neue Dinge wirklich nach eigenem Ermessen Da haben wir es also. Wir haben unsere Profilansicht. Wenn wir Haare zeichnen würden, könnte ich mir einfach einen Haaransatz vorstellen. Jetzt hat jeder andere Haarlinien. Ich würde es wahrscheinlich eine Kurve zu ihr hin springen lassen, mit dieser Form fließen und es dann zurückprallen lassen und dann einfach so fließen Jetzt gibt es keinen richtigen oder falschen Weg. Jeder hat unterschiedliche Haarlinien. Und wir werden hier einen Abschnitt über Haare haben. Ich zeige Ihnen, wie man Haare platziert, wie ich beim Platzieren von Haaren vorgehen würde. Ob wir es nach genau diesen Skizzen machen oder ob wir neue haben, das muss noch entschieden werden Da haben wir's. Jetzt haben wir unseren Profilshop, zusammenfassend, es war wirklich einfach Vielleicht lasse ich es einfach aussehen. Aber ich sage dir , wenn du übst, wirst du es verstehen und es wird immer einfacher. Jedes Mal, wenn du es versuchst, wird es dir zur zweiten Natur. Das habe ich für mich getan. Das tut es für meine anderen Schüler, ich glaube, für Sie, wenn Sie Fragen haben oder so, sich jederzeit an mich wenden. Es ist ziemlich einfach, mit mir zu sprechen und ich versuche, mich so schnell wie möglich bei Ihnen zu melden. Ich bin ein vielbeschäftigter Typ. Ich erstelle ständig Kurse oder mache Auftragsarbeiten oder veröffentlichte Arbeiten. Aber ich werde meine Nachrichten immer hier überprüfen oder du kannst mir eine Direktnachricht in den sozialen Medien schicken. Es liegt wirklich an dir. Du kannst mich überall finden. Erkläre, wer du bist und wonach du suchst, und ich werde versuchen, dir zu helfen. Okay. Okay. Nachdem das geklärt ist, fahren wir vorerst mit der nächsten Lektion fort, studieren diese Köpfe, versuchen , sie so zu beherrschen , dass Sie ein wirklich gutes Verständnis dafür haben , wie die Dinge funktionieren, und mir zeigen, was Sie sich einfallen lassen Sobald Sie ein paar gemacht haben und sich sicher fühlen. Ähm, mach weiter und poste ein paar oder schicke sie mir, was auch immer du tun willst. Lass uns sehen, womit du arbeitest. Und, weißt du, lass uns deine Stärken und Schwächen herausfinden , falls du einen Knackpunkt hast oder was auch immer Wir wollen dich auf den richtigen Weg bringen, eine bessere Version deines aktuellen Künstler-Ichs zu werden, oder? Wir versuchen aufzusteigen. Und das wird immer eine Konstante sein, auch ich. Ich lerne ständig. Lassen Sie sich also nicht entmutigen Mach weiter und wir sehen uns im nächsten. 11. Ein Leitfaden für die schnelles Lernen: Hallo, Leute. Dies ist nur eine kurze Zusammenfassung des Zeichnens eines Kopfes von der Seite Ich habe diese Art von Grafik gemacht. Ich werde es wirklich kurz und bündig halten wirklich kurz und bündig , weil ich es dir schicke. Nur die Faustregeln zu beachten, lassen Sie uns einfach weitermachen und diese Linie hier erstellen , die eigentlich , Sie wissen schon, lassen Sie mich eine weitere Ebene erstellen. Ordnung. Diese Linie hier ist unsere Hauptlinie. Ich möchte, dass du daran denkst , wenn du deine Lippen an deine Nase, deine Lippen und dein Kinn ziehst . Von diesem Punkt Ihrer Nase bis hinunter werden sie fast perfekt ausgerichtet sein . Es ist eine wirklich gute Methode , um Ihr Gesicht zu messen. Nun, von diesem Teil der Lippe ich es gerne direkt vom Auge herunterfallen, damit ich weiß, wo der Mund endet, oder? Und von hier aus ziehe ich gerne einfach eine Linie. Das ist die Unterzeichnung für mich, damit ich Dinge formen kann, die bis zur Mitte des Ohrs verlaufen, und dann haben wir unsere Augenlinie, und dann erinnern wir uns daran, dass sich unsere Augenbrauen so krümmen. Weil du dir vorstellst, dass sie sich krümmen, weil unser Gesicht eine Kugelform hat, oder? Es hat Volumen und Dimensionen. Also ja. Ich möchte, dass du das im Hinterkopf behältst. Davon abgesehen, glaube ich, haben wir eine ganze Lektion darüber, und wenn es soweit ist, zeichne ich die Vorderseite mit Blick auf die drei Viertel und das Seitenansichtsprofil so. Also werde ich näher darauf eingehen, aber ich wollte, dass du das als eine Art Spickzettel hast , den du als Referenz behalten kannst Und ich hoffe, es hilft und das war's. Damit ist dieser abgeschlossen. Es ging sehr schnell. Ich werde versuchen, noch ein paar solche ergänzenden Videos zu machen, um Sie irgendwie weiterzuleiten Und wenn Sie Fragen haben, können Sie sich gerne an mich wenden. Wir sehen uns im nächsten. 12. Lass uns Augen zeichnen!: Ordnung. Also willkommen bei wir nennen das ein Draw Along-Segment. Und bei diesem werden wir uns auf die Augen konzentrieren. Also, was wir tun werden, ist dir ein paar Methoden zum Zeichnen von Augen zu zeigen, und dann möchte ich, dass du ihnen folgst. Wenn Sie sich jetzt wohler fühlen, wenn Sie sich diesen ganzen Vortrag ansehen und dann darauf zurückkommen, können Sie das auf jeden Fall. Womit auch immer Sie sich am wohlsten fühlen. Aber ich zeige dir nur ein paar Methoden, die ich empfehlen würde, um zu lernen, wie man bestimmte Dinge zeichnet, wie Augen, Lippen, Nase, all das gute Zeug. Also werden wir mit jeder kleinen Vorlesung hier daran arbeiten, und ich werde versuchen, diese wirklich kurz und bündig zu halten. Also los geht's. Als Erstes würde ich sagen, lasst uns einfach mit einer Single zeichnen oder mit einer Single beginnen. Zeichne also ein Rechteck. Okay. Und wir machen das nur, um irgendwie zu erfassen, was wir zeichnen wollen Also werde ich innerhalb dieses Rechtecks eine Linie zeichnen, nur eine helle Linie von einer Ecke zur nächsten und dann umgekehrt. Es ist nicht gut. Und das hilft mir dann , die Mitte des Rechtecks zu bestimmen, richtig? Das X markiert also den Punkt. Wir wissen, dass das der Mittelpunkt ist. Jetzt müssen wir unseren nicht mehr genau in der Mitte platzieren. Was wir tun können, ist, dass wir uns nach oben richten können. Da wir uns in dieser Lektion auf Frauen konzentrieren. Ich zeichne die Augen gerne nach oben geneigt. Dadurch sieht es ein bisschen animierter aus und hat ein bisschen mehr große Augen und buschige Schwänze Also lass uns sehen. Wir beginnen mit. Ich werde einfach eine Art zeichnen Mal sehen, wie ich das angehen würde. Weißt du, ich werde einfach eine weitere Kiste in die Kiste zeichnen . Ordnung. Und dann werde ich nur von diesem Bereich aus eine Mandelform zeichnen. Okay. Und dann gehe ich dahin, wo dieser Mittelpunkt ist, ich werde weitermachen und versuchen das in einem Augapfel zusammenzufassen, richtig Es muss nicht genau in der Mitte sein. Und dann werde ich einen Kreis innerhalb eines Kreises zeichnen. Denken Sie daran, das ist unsere Unterzeichnung, also müssen wir das nicht perfekt machen oder so. Wir können es unordentlich aussehen lassen und zurückkommen und es aufräumen, also mach dir darüber keine Sorgen Und was ich dann tun werde, ist, ich meine Informationen bereits festgelegt habe Also werde ich einfach weitermachen und die Kapazität reduzieren. Erstelle eine neue Ebene. Wenn Sie nur mit Bleistift und Papier arbeiten, ist das in Ordnung. Löschen Sie das und behalten Sie einfach eine leichte Spur Ihrer Linien bei, sodass Sie nur einen schwachen Hinweis auf das sehen können , was Sie bisher skizziert haben Jetzt komme ich einfach wieder rein und verwende einen dunkleren Ton. Jetzt fange ich an zu zeichnen. Ich werde mich im Auge formen. Und mach das Gleiche hier drüben. Und dann werde ich mir vorstellen, dass sie Wimpern hat. Also, was ich an dieser Stelle mache , ist nur die Formen zu zeichnen Ich versuche nicht, etwas Perfektes zu bekommen. Am Ende hier an der Ecke lasse ich sie einfach nach oben heben. Okay. Und dann hier unten werde ich noch ein paar Wimpern freilegen Ich habe gerade die Formen der Wimpern eingezeichnet. Wir können auch weitermachen und eine Augenbraue zeichnen. Was ich tun würde, ist, sagen wir , bringen Sie diese Zeile ein wenig heraus, kommen Sie hoch Jetzt stellst du dir vor, hier geht die Nase hin, und dann würde ich sie einfach nach oben formen So wie das hier. Augenbrauen können alle Formen und Formen haben, also bleib nicht auf einem Weg hängen. Dann würde ich weitermachen und diesen Augapfel verdunkeln Okay. Und ich würde es tun, oder das war eher der Schüler Und dann würde ich herkommen und einfach ein paar Zeilen einrichten Ich stelle nur die Außenseiten des Augapfels dar. Und dann hier drinnen, wo diese Wimpern gezeichnet sind. Ich würde sie einfach ausfüllen, wenn das möglich ist. Nein. Ich mache es einfach auf die altmodische Art und Weise. Okay. Und dann würde ich unter diese Wimpern so etwas zeichnen. Das ist jetzt nur noch der Effekt Und dann würde ich unter den Leuten etwas Ähnliches machen und vielleicht ein paar Linien ziehen. Und dann mit der Augenbraue würde ich sie einfach einfärben, ein bisschen auffüllen Okay. Und lassen Sie uns diese erste Schicht loswerden und sehen, wie sie aussieht. Okay. Und dann lass uns weitermachen und ein bisschen aufräumen. Okay. Okay. Also haben wir einen Augapfel gezeichnet Würden Sie zustimmen, dass es einem Augapfel ähnelt? Aber lassen Sie uns noch einen Schritt weiter gehen. Lass uns zurückgehen. Gehen wir zurück zu dieser ursprünglichen Ebene und ich mache weiter und weißt du was? Ich fange mit einer neuen Ebene an und ich fange wieder in Rot an. Diesmal werde ich mich auf zwei Augen konzentrieren. Also werde ich ein weiteres Rechteck zeichnen. Dieses Mal werde ich es länger machen. Okay. Okay. Und wir können immer noch den Mittelpunkt festlegen. Es ist nicht notwendig, aber ich mache es gerne nur für Messungen und um die Symmetrie und den Abstand voneinander zu halten die Symmetrie und den Abstand , den ich möchte. Was Sie dann hier tun können, ist innerhalb dieser Dreiecke hier. Mach weiter, hier, noch eine Sache, die wir tun können. Gehen wir von der Mitte aus und gehen einfach geradeaus. Und dann machen wir dasselbe, wenn wir aufwärts gehen. Jetzt haben wir alles aufgeteilt. Wenn wir es noch weiter treiben wollten. Jetzt wird das hier ein bisschen geometrisch. Aber wir können diese Linien nehmen und diese beiden Quadrate, ich sollte sagen, eher Rechtecke, teilen ich sollte sagen, eher Rechtecke, Wir können das Gleiche tun. Wir können sie teilen. Jetzt werden wir etwas komplex. Aber das legt alles für uns fest. Dann gehen wir zur Mitte dieser Querlinie hier, die ungefähr hier sein würde, und das Gleiche hier drüben. Also, jetzt haben wir wirklich eine wirklich ordentliche Messung eingeführt , die zeigt, wo sich die Dinge befinden, und dann würde ich das einfach einblenden , eine neue Ebene erstellen oder ausblenden, sollte ich sagen. dann innerhalb dieser Quadrate oder Rechtecke Lassen Sie uns dann innerhalb dieser Quadrate oder Rechtecke weiterzeichnen Nehmen wir an, wir wollten zwei Augen machen Nun, viele Leute haben Probleme damit zwei Augen auf dieselbe vordere Skizze zu zeichnen. Nun, das ist ein guter Weg, es zu tun. Sie haben Ihre Maße. Du weißt, wo alles hinführt, und es ist wirklich nah genug. Nun können wir uns vorstellen, dass unsere Augenbrauen irgendwo hier bis zu unserer Nase reichen würden . Die Nase würde herunterfallen, und dann hätten wir den Nasenballen. Und dann wären da, wo die Lippen sind. Dann können wir unsere Augenbrauen in beliebiger Höhe hineinlegen , je nachdem , nach welcher Stimmung wir suchen. Dann können wir weitermachen und unsere Augen darauf richten. Denken Sie daran , alles zentriert zu halten Ziehen Sie es ein bisschen zurück, überprüfen Sie es einfach noch einmal, es sieht okay aus. Und das ist nur unsere Verpflichtung. Es sind also nur unsere Informationen, unser Plan, sollte ich sagen Okay. Also ich zeichne und zeichne und füge mehr Linien hinzu, und an diesem Punkt habe ich alle Informationen, die ich benötige, also werde ich einfach weitermachen und die Deckkraft noch einmal verringern Dann starte ich an dieser Stelle eine neue Ebene. Ich springe wieder zur dunkleren und dann arbeite ich. In diesem Fall würde ich zuerst darüber nachdenken, welche Emotion ich anstrebe? Nun, sie starrt uns bereits mit einem glänzenden Blick an, und ich werde weitermachen und dabei bleiben Aber jetzt wird es einfach stilisiert. Wie stilisieren wir unser Auge? Nun, in diesem speziellen Auge fange ich einfach an solchen Ecken Und dann arbeite ich mich hoch. Auch hier würde ich das Sammeln von Informationen in Betracht ziehen, was bedeutet, dass wir, sobald wir diese dunkleren Linien eingezeichnet haben, noch einmal weitermachen können, die Kapazität verringern oder die Linien löschen können, weil Zeichnen, wenn Sie eine Skizze fertigstellen, ein Prozess ist. Du verfeinerst ständig. Du stellst dir eine zweidimensionale Skulptur vor. So wäre es. Dann mache ich einfach weiter und platziere diese Schülerin hier und dann werde ich ihr Auge darunter platzieren Das Gleiche, Schüler darunter. Und dann werde ich einfach bis zu ihrer Augenbraue springen und es so belassen Das Gleiche hier. Und wir haben genug Leitungen eingerichtet. Da haben wir's. Wir haben wieder Informationen. Was würde ich zu diesem Zeitpunkt tun? Nun, ich würde weitermachen und wir werden nicht die Nase oder die Lippen oder so etwas einzeichnen. könnten wir auf jeden Fall. Aber dafür konzentrieren wir uns nur auf die Augen, und dann können wir vielleicht von dort aus bis Nase fallen und dann können wir bis zu den Lippen fallen und ich kann dir einfach zeigen, wie wir die Skizze fortsetzen können. Lassen Sie uns also weitermachen und die Kapazität dieses Geräts verringern. Und dann lassen wir es schwarz und fügen dann eine weitere Ebene hinzu. Das wird unsere Arbeitsebene sein. Jetzt wird die Zeichnung hier sein. Ich mache einfach weiter und drehe mein Papier so um. Wenn ich mit herkömmlichem Papier zeichne, mache ich auch viel. Ich drehe es einfach zur Seite, damit ich mit meinem Bleistift einen besseren Winkel habe . Okay. Und wenn Sie einfach horizontal geradeaus zeichnen möchten , können Sie das absolut. Also musst du nicht tun, was ich mache. Daran habe ich mich einfach gewöhnt. Okay. Also habe ich die Hauptlinien ihrer Augen auf der Oberseite festgelegt oder ihre Augenlider oder Wimpern Dann werde ich weitermachen und ihr die Pupillen beibringen Okay. Kann ich das einfach reingeschmeißen? Ja. Nun, ich glaube nicht. Ich male es einfach aus. Dann würde ich einfach zeigen, wo die Augäpfel sind, die Iris Und dann könnte ich anfangen, einige Details hinzuzufügen, sodass ich mir die Wimpern auf beiden Seiten ausdenken könnte die Wimpern auf beiden Seiten ausdenken Hoffentlich kannst du hier mitmachen. Andererseits werde ich hier etwas Schatten hinzufügen, damit alles dunkel wird. Nur der Wirkung halber. Es lässt das Auge ein bisschen mehr hervorstechen, lässt es ein bisschen realistischer aussehen Natürlich zeichnen wir Cartoons, Comics, aber in jeder Kunst steckt ein bisschen Realismus Okay. Jetzt habe ich mir ein paar Augenbrauen angelegt. Ich habe die Augen da, wo ich sie haben will, und jetzt ist es nur noch eine Frage der Details. Auch hier werde ich weitermachen und heranzoomen. Ich fange an, ein paar Haare auf die Augenbrauen zu legen. Stell dir vor, sie wären in einer solchen Formation. Dann kann ich die Richtung ändern, wenn ich in diese Richtung gehe. Dann dasselbe mit den Wimpern, ich fülle das einfach aus Und hier unter ihren Wimpern, der schattenhafte Teil. Das fülle ich aus Natürlich machen wir das für diese Lektion sehr schnell. Aber wenn du das immer und immer wieder übst, wird es für dich etwas einfacher. Du wirst dich selbst überraschen. So habe ich es mir selbst beigebracht. Sie können auch andere Künstler beobachten, sehen, wie sie es machen. Du kannst deinen eigenen Stil finden, indem du einfach übst und einfach ausprobierst. Jetzt habe ich alles geklärt. Lassen Sie mich weitermachen und diesen Teil ausfüllen und dann springen wir nach unten und machen ein bisschen mehr Details. Wo sind wir mit der Zeit? Wir haben 16 Minuten vor uns. Weiter als ich wollte. Es ist okay. Okay. In Ordnung. Da haben wir's. Jetzt haben wir ihre Augen gefunden, und jetzt werde ich diese Wimpern hier nach oben rollen Okay. Okay. Dann lass uns gehen und diese anderen Schichten entfernen. Da haben wir's. Wir haben unsere Augen. Einfach genug. Behalte das als Referenz. Ich kann dir das schicken, wenn du möchtest. Lass uns weitermachen und ein bisschen mehr machen , wenn wir es noch weiter bringen wollen. Eine Sache, die du tun kannst, ist, ich liebe Rendern hinzuzufügen. Sie können einige Zeilen wie diese hinzufügen. Das Gleiche hier drüben. Wenn du etwas mehr Blendung hinzufügen möchtest, kannst du einfach einen weiteren Kreis darunter hinzufügen Komm in diesen Kreis. Okay. Also, wenn wir wirklich mehr Blendung wollen, können wir diese Pupillen abdunkeln, diese Unterschatten unter dem Auge verdunkeln Okay. Mach auf beiden Seiten dasselbe. Dann können wir Ihren Radiergummi auf Ihrem Bleistift verwenden oder Sie können Ihren Radiergummi auf dem Tablet Ihrer Wahl verwenden und hier einfach ein bisschen radieren Weißt du was? Wir arbeiten auf verschiedenen Ebenen. Lassen Sie mich weitermachen und diese Ebene entfernen. Zusammenführen. Also jetzt. Das Gleiche hier. Sie können sogar eine Linie ziehen. Da haben wir's. Wir fügen dem Ganzen nur ein bisschen Leben hinzu. Es macht Spaß. Du wirst diese kleinen Techniken ausprobieren. Sie können sogar noch ein paar Punkte hinzufügen. Sie möchten sich nicht zu sehr mitreißen lassen, aber Sie können. Da hast du's. Wir lassen es hier. So würde ich ja an das Zeichnen herangehen. Also, wenn du freestylen willst, wie viel Zeit haben wir bei 19 Minuten? Wenn ich Freestyle-Zeichnen machen wollte, wofür ich den Begriff Freestyle liebe, dann liebe ich es, Freestyle zu zeichnen. Was ich mit Freestyle meine, ist einfach ohne Referenz, ohne Maße, Unentschieden. Ich würde mich einfach so etwas nähern. Ich würde einfach gehen, wir werden zeichnen. Halte die Bewegung meines Bleistifts ziemlich schnell. Nehmen wir an, es ist ein schwüles Auge, die Lider sind halb geschlossen Leg ihren Augapfel darunter, setze eine Pupille ein, komm her, zieh ihr die Augenbraue Ein Dröhnen. Das haben wir drin Das sind also unsere Informationen, oder? Denken Sie also daran, dass Sie Ihre Informationen für jede Skizze notieren möchten . Mir ist egal, ob Sie einen Augapfel zeichnen oder ob Sie eine Figur oder eine ganze Szene zeichnen Sie möchten, dass Ihre Zeichnung alle Ihre Pläne enthält, damit Sie darauf aufbauen können Das hält deine Proportionen, richtig, das hält alles im Gleichgewicht Und wenn wir mit Komposition und solchen Sachen anfangen. Jetzt habe ich einen ganzen Kurs über Komposition und Layouts vor mir. Seien Sie also gespannt darauf. Aber so läuft es. Sie legen und skizzieren die Dinge nur dort, wo Sie sie haben möchten. Machen Sie weiter und löschen Sie es oder verringern Sie die Kapazität und passen Sie dann einfach die Feinabstimmung an. Gleiche Methode, komm her. Bum. Zeichne ihr ins Auge. Steck ihr hier ihre Pupille ins Auge. Zeichne die Umgebung ein. Arbeite in den Augenbrauen. Es tut mir leid, Wimpern. Gib ihr ein Augenlid Studiere auch deine Augen, du siehst Augen jeden Tag. Man schaut den Leuten in die Augen, wenn man mit ihnen spricht, man sieht sie im Fernsehen. Studiere einfach die Augen so oft, wie du sie replizieren kannst. Aber wenn du Comics und Cartoons und solche Dinge zeichnest , stilisierst du Dinge wirklich Da haben wir's. Viele Menschen ändern unterschiedliche Augenformen. Du kannst kreisförmige Augen zeichnen, sagen wir, wir haben einen Kreis wie diesen, und dann kannst du weitermachen und ihn so formen, wie du es willst. Du kannst diesen Kreis formen. Wenn du also möchtest, dass die Augen mehr auf uns gerichtet sind als abgewinkelt, kannst du das tun, kannst du das tun Wenn du dich an Michael Turner erinnerst, kannst du das machen Oft hat er mit einem Augapfel nach oben angefangen Mein Stift stirbt. Das ist nicht gut. Okay. Und dann hat er vorne eine gerade Linie, dreht sie über einen Winkel und zeichnet einen sehr großen Augapfel mit einer Pupille hinein Und dann würde er einfach diese riesigen Wimpern einzeichnen diese riesigen Wimpern einzeichnen Wenn Sie nicht wissen, wer Michael Turner ist, schlage ich vor, nach ihm zu suchen, er hat bestanden Er ist ein legendärer Künstler. Er hat großen Einfluss auf viele Profis. Und ja, er hatte seinen eigenen Stil, den ich sehr mochte und immer noch mag. Sie können viel von seinem Einfluss auf meine Arbeit sehen , wenn Sie mir gefolgt sind. Okay. Los geht's. Das ist ein schneller, freier Stil Ich denke nur daran, wie ein Augapfel im Michael Turner-Stil aussehen würde im Michael Turner-Stil aussehen Da haben wir's. Ich denke , das ist genug. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und hier aufhören. Mach weiter und übe das so viel du kannst, hol dir ein paar Augen und konzentriere dich wirklich darauf sie so symmetrisch wie möglich zu halten. Es muss nicht perfekt sein. Und dann erinnere dich auch an deine Entfernung voneinander. Dann mach das. Übe, zeig mir, was du hast, und das ist deine Aufgabe. Ich möchte nur, dass du dich wirklich damit vertraut machst, beide Augen zu zeichnen. Und jetzt kennst du Augenformen und kannst dir deine eigenen einfallen lassen, aber los geht's. Okay, in der nächsten Lektion werde ich noch einmal mitziehen. Also bleib dran und wir sehen uns dort. 13. Haare zeichnen: Hallo und willkommen. Das ist also ein Abschnitt über Haare. Und ich denke, Haare sind eines dieser Rätsel, die viele aufstrebende und angehende Künstler einfach nicht lösen können Und ich möchte Ihnen nur ein paar einfache Schritte zeigen , damit Sie besser verstehen, wie Sie mit dem Thema umgehen sollen Also, wenn wir uns diese Skizze hier ansehen , was siehst du? Nun, du siehst nicht jede einzelne Haarsträhne, oder? Und deshalb dachten viele Leute , sogar ich, als ich anfing: Oh, ich muss jedes einzelne Haar zeichnen, und es sieht aus wie ein Besen Weißt du, du zeichnest einfach alles. Nun, es stellt sich heraus, dass du es nicht so machen musst. Ähm, eine der besten Möglichkeiten, hier zu zeichnen , ist im Grunde, wie ich meinen Schülern immer sage, in Formen und Gestalten zu denken. Sie werden also herausfinden, welchen Stil Ihr Charakter hat, und dann werden Sie von dort aus weitermachen und anfangen, ihn zu formen. du dir keine Gedanken über die Details oder den Glanz diesem Stadium machst du dir keine Gedanken über die Details oder den Glanz oder die Klumpen oder ähnliches Wir haben hier zum Beispiel eine Dreiviertel-Ansicht. Ich würde das so angehen, sagen wir, dass ich den Kopf blau zeichnen werde , nur um uns eine Vorstellung davon zu geben , wie die Dinge hier laufen. Sie sich darüber keine Sorgen, ich werde diese Gesichtsdetails wahrscheinlich loswerden. Ich möchte nicht, dass sie zu sehr ablenkend sind. Ich komme rein Wir wissen, dass ihr Kopf ungefähr so geformt sein wird, ihre Ohren werden irgendwo hier herunterfallen , ihr Hals wird mitgenommen. Okay, okay. Lippe und Augenbrauen. Wie ich immer sage, wir haben unsere Informationen verloren. Sobald Sie Ihre Informationen gespeichert haben, können Sie direkt damit arbeiten. Es ist viel einfacher. Es gibt viele Künstler und ihr werdet hören, wie ich das von Lektion zu Lektion wiederhole, hoffentlich wird es sich durchsetzen Aber selbst als ich angefangen habe zu zeichnen, habe ich es versucht und zwar hier. Ich zeige es dir. Nehmen wir an, ich wollte so etwas zeichnen. Nun, ich würde hier einfach anfangen, ein Auge einzuzeichnen. Und dann habe ich das Auge so hingestellt. Dann sah ich nicht mal anständig aus, als ich anfing. Dann würde ich sagen, nun, hier ist dieses Auge. Dann würde ich fast so gehen . Stell dir vor , das ist sogar da. Dann denke ich, naja, vielleicht fällt das andere Auge hierher und diese Augenbraue geht hierher und alles fängt an zu laufen , die Nase hier und dann die Lippen hier, und dann werden die Haare so Klingt das nach jemandem, den du kennst? Vielleicht sogar du? Nun, das ist okay. Das passiert den Besten von uns. Lass uns das loswerden und es vergessen. Okay. Zurück zu dem, was ich gesagt habe, ist, dass wir diese Kopfform haben, richtig? Und du kannst noch weiter gehen. Oft, wenn ich einen Kopf zeichne, ich die Form des Schädels aus, nur um ihn dreidimensional für mich zu machen , weil ich weiß, dass das alles nur eine Blaupause ist, nur eine Unterzeichnung, die gelöscht und verändert und nach meinem Geschmack verändert werden kann Also lassen wir uns nicht mit diesem Teil der Kunst anfreunden. Wir können uns nicht daran binden. Wir verwenden es im Grunde als Leitfaden. Es ist unser Plan. Es sind unsere Pläne Wenn Sie jemals Bauarbeiter oder Architekten gesehen haben, beginnen sie immer zuerst mit einem Bauplan und dann arbeiten sie darauf hin Jetzt können sie sie im Laufe der Zeit ändern und Änderungen vornehmen, was völlig in Ordnung ist, aber zumindest haben sie diesen grundlegenden Plan, von dem aus sie arbeiten können Und das sind wir auch. Jetzt, wo wir diesen Plan haben, wollen wir weitermachen und die Opazität verringern , sie ein wenig auflockern Das Gleiche machen wir beim Zeichnen. Gerade genug, um es zu sehen. Dann wechsle ich zu einer anderen Haarfarbe, also machen wir eine rote. Mal sehen, wie wir das angehen würden. Eines der ersten Dinge, die Sie tun können ist, dass Sie von Ihrem Ohr ausgehen dann sagen können, nun, wie wird dieser Haaransatz aussehen? Du kannst quasi deinen eigenen Haaransatz kreieren? Okay. Also, es muss nicht perfekt sein, weil vieles davon versteckt sein wird. Von hier aus können Sie dann Platzieren Ihrer Formen beginnen. Die Form, mit der ich bei dieser speziellen Form beginnen würde , und ich erinnere mich, dass ich diese vor nicht allzu langer Zeit gezeichnet habe, ist, dass ich meinen Teil gefunden habe. Die Haarpartien genau hier. Jetzt werden sich alle Haare trennen, aber in diesem Fall hatte dieser Charakter Scheidehaare Dann würde ich wissen, dass alles, was diese Richtung geht, fließen wird. Okay Und diese Bewegung. Lassen Sie uns das auslöschen, dann wird alles die entgegengesetzte Richtung geht, in diese Richtung fließen. Wenn du diese kleinen Dinge im Hinterkopf behältst, wird es dir helfen, dein Haar zu verklumpen und zu formen und deinem Haar Volumen und all diesen Dingen zu verleihen Was ich an dieser Stelle tun könnte, ist zu sagen, nun, lass uns weitermachen und dieses Stück hier nehmen und ihm eine Form geben Dann schauen wir uns hier an, hey, wir wollen, dass sie längere Haare hat. Mal sehen, das wird so sein und wir kreieren einfach ein paar Formen wie diese. Muss nicht perfekt sein. können wir hier raufgehen, ein bisschen Volumen hinzufügen, und was ich mit Volumen meine, ist einfach etwas hinzufügen Hier hinter dem Ohr können wir sagen, naja , vielleicht geht so etwas Dann können wir diesen Formen folgen. Und sei einfach kreativ. Und wenn du willst, dass eine Strähne so durchs Gesicht geht, kannst du das. Dann ist das Wort, das ich gerne verwende und das mir beim Zeichnen von Haaren einfällt, Wisp Es ist wie Wisping Shapes, es ist Wisp, dann können Sie, sobald Sie diese Haargrundierungen hier haben, dieses Bild Sekunde loswerden Lassen Sie uns weitermachen und die Deckkraft dieses Produkts verringern . Lassen Sie uns weitermachen und das hier unter der Skizze noch etwas lockerer machen Wir wollen uns nicht zu sehr ablenken lassen. An diesem Punkt können wir einfach anfangen zu zeichnen, wir können jetzt gezielt auf unsere Haarsträhnen zielen Also, was ich mit Strähnen meine, ist dass ich nicht jede einzelne Strähne meine, aber ich würde sagen, naja, wir wissen, dass eine Strähne über ihr Gesicht geht. Es geht über ihr Gesicht und es wischt hier drüben. Und wir wissen, dass darunter wahrscheinlich eine Meereswelle sein wird, die sich alle in dieselbe Richtung bewegen Jetzt wissen wir auch, dass unser Haarbereich, wir wissen, wo er hinfällt, warum fangen wir nicht einfach an, einige Haare hier subtil zu formen Wenn wir dann hier an diesem V-Punkt ankommen, an dem es sich spaltet. Manchmal lege ich noch einen Klumpen hinein und fächere ihn einfach Ich gebe Ihnen das als Referenz, weil wir nicht die Zeit haben werden, alle Haare in einem Segment zu zeichnen , weil Haare eine Weile brauchen Das ist Eins-zu-Eins-Klasse. Das ist ein Fortgeschrittenenkurs für Anfänger. Wenn Sie ein fortgeschrittener Künstler sind, ist das eine Auffrischung. Ich nehme an erfrischenden Kursen teil oder ich schaue mir meine alte Kunst an und lerne ständig daraus Das schadet nicht. Ich habe einen fortgeschritteneren Entwicklungskurs. Für das Zeichnen von Weibchen, aber ich würde es vorziehen, wenn das eine Voraussetzung wäre. Ich möchte, dass du diese Grundlagen lernst dich mit ihnen vertraut denn wenn wir in den nächsten Kurs gehen, machst, denn wenn wir in den nächsten Kurs gehen, werden wir uns wirklich mit diesen Dingen befassen und es wird ein bisschen komplexer sein und du wirst diese Aha-Momente haben , wenn du es machst, weil du sagen wirst, Oh, ich erinnere mich, dass wir das angesprochen und der erste Vorbereitungskurs ist das, was ich Das würde ich nennen Okay. Ich möchte nur, dass du das Beste aus deiner Zeit herausholst und so viel wie möglich lernst. Jetzt geht's los. Wir haben unsere Haare orchestriert und wissen, wo sie hinfallen Und so wäre der Prozess von nun an derselbe. Wir würden einfach verfeinern, löschen, neu zeichnen, neu Wir würden anfangen, Schatten und ähnliches zu finden, wenn wir uns wirklich darauf einlassen würden Aber auch hier spare ich mir das Rendern und die Schatten und das Licht und so für den nächsten Kurs auf, weil es einfach zu viel ist, um darauf herumzukauen um ein Fach zu lernen Frauen zeichnen. Eine Sache, ich über das Zeichnen von Frauen sagen möchte, ist Zeichnen von Männchen im Vergleich dazu weniger ist mehr, oder? Wenn du also einen Mann oder eine männliche Figur zeichnest , kannst du robust sein. Du kannst so viele Linien zeichnen, wie du willst, und manchmal lassen die Linien deinen Charakter sogar cooler und moderner aussehen . Aber wenn du für mich Grenzen bei einer weiblichen Figur ziehst, könnte das altern. Jede Linie könnte altern. Wenn ich nur hier und hier eine Linie setze , nimmt uns das automatisch unsere Schönheit. Es ist komisch, wie das funktioniert, aber man sollte bedenken, dass weniger mehr ist , wenn es darum geht, Frauen zu zeichnen. Das ist ein grundlegender Ansatz. Machen wir jetzt weiter und bereiten sie vor und bringen unsere Bilder zurück . Wir werden sie abdunkeln Ich gebe dir das als PDF, mal sehen. Okay. Habe ich da direkt drauf gemalt? Nein, habe ich nicht. Okay. Perfekt. Okay. Also dann haben wir diese Zeichnung. Also werden wir das verdunkeln. Also, dieser ist der, den ich wollte. Dann lass uns weitermachen und ein paar weitere Schichten öffnen. Es gibt ein paar Dinge, die ich für diesen Kurs vorbereitet und ich möchte sie alle mit Ihnen besprechen Ich gebe dir das als Studienführer, mach dir keine Sorgen. Alles, was du hier siehst, wirst du haben. Aber lassen Sie uns nur die Grundlagen behandeln und ich werde zu einer neuen Ebene übergehen. Falls ich darauf zurückgreife, werde ich es nicht für dich vermasseln. So wie ich hier zeichne, und das alles basiert auf drei Quartalen, und ich habe zwei hier. Das gefällt mir nicht. Lass mich das reparieren. Welches könnte es sein? Oh da. Wir haben zwei. Lass uns weitermachen und diesen einfangen. Aufnahme Okay. Was passiert, wenn wir das hier runterbringen. Okay. Es ist nur derselbe Treffer. Es wurde einfach irgendwie dupliziert. Keine große Sache Wir können das tatsächlich hierher verschieben, behalten, wir werden es ein bisschen verkleinern Da hast du's. Wie auch immer, zurück nach oben und wir haben es perfekt. Und was ich tun wollte, ist das ganze Zeug ganz schnell durchzugehen. Also laufen wir jetzt bei 13 Minuten. Sie können das Schritt für Schritt verfolgen. Ich habe hier mit der Form angefangen, diese hier. Okay. Dann habe ich hier gearbeitet, angefangen, ein paar Gesichtsdetails einzuzeichnen, es ein bisschen zu straffen, und dann ist hier dein letztes Gesicht Dann habe ich von hier aus dieselbe Frisur genommen , die Sie hier sehen, und sie einfach neu gerendert, damit sie auf diese Charaktere aufgetragen werden kann Nehmen wir zum Beispiel , wir haben, dann fangen wir mit diesem an. Okay. Okay, lass uns das hierher verschieben. Wie das, was ich hier unten rechts gemacht habe. Sie können also sehen, dass ich es so eingerichtet habe. Und du weißt, der Sinn davon ist, dass ich möchte, dass du siehst, wie Haare zerfallen. So wie wir gerade die Skizze hier drüben gezeichnet haben, können Sie sehen, ich habe mit den Formen hier angefangen, eins, und dann hier drüben, ich kann zwei straffen Drittens zeige ich einige Renderings, nur um etwas Licht ins Dunkel zu bringen, und wir werden nicht tief in die Theorien und all das , was hier vor sich geht, eintauchen Aber ich denke, es ist wichtig , dass Sie ein bisschen lernen , wie Sie ein wenig Glanz und Blendung hinzufügen Ich habe diese Referenz für dich hinterlassen. Sie können es in unseren nächsten Kurs übernehmen, den wir bekommen. Also, beim Zeichnen von Haaren gilt: Halte es einfach, T in Formen, denke in Formen und versuche nicht, alle Haare auf einmal zu zeichnen. Mach es in Abschnitten. Denken Sie daran, zu löschen, neu zu zeichnen, zu verfeinern und zu wiederholen Es gibt eine Menge von uns hier. Nehmen wir an, wir haben diesen hier unten. Ich werde heranzoomen. Sagen wir einfach, wir geben ihr ein ganz anderes Aussehen. Wir nehmen Bleistift und sagen wir einfach , dass wir ihr einen Mohawk geben Denken Sie daran, dass der Sturm diesen Mohawk hatte. Das kannst du machen. Es gibt eine Form, eine sehr einfache Form, mit der du üben kannst. Dann, wenn du eine neue ausprobieren willst. Lass uns ein bisschen Pony machen. Zeichne ganz schnell ein paar Pony Dann zurück, leg einen Pferdeschwanz hin. Das sind wieder nur Formen. Okay. In Ordnung. Und dann kannst du es tun. Ich zeige dir nur ein paar kurze Beispiele. Also lass dich nicht an diese binden. Sie können diese selbst machen. Sagen wir, noch einer. Man kann Haare drüber fallen lassen, oder? Du kannst es immer noch kurz halten. Okay. Und was du wirklich tun kannst ist einfach ein paar Frisuren zu studieren. Schauen Sie sich Haarschnittmagazine an oder schauen Sie online nach, gehen Sie auf Ihre Friseur-Website und schauen Sie sich hier einfach Frisuren an, schauen Sie sich Ihre Lieblingsschauspieler und -schauspielerinnen an Schau dich an, schau in einen Spiegel. Eine Sache, die viele Leute übersehen, ist, dass man die ganze Zeit Referenzen vor sich hat, wenn man nur einen Spiegel hat Wenn Sie Familienmitglieder haben, haben Sie vielleicht einen Bruder oder eine Schwester oder wen auch immer, je nachdem, was Sie zeichnen, einen Hund, eine Katze, eine Maus, überall gibt es Hinweise Dann versuchen wir es mit einem anderen . Nehmen wir an, wir wollen diesen Weg gehen. Jetzt halte ich die Formen einfach , einfach ist der Name des Spiels. Mein erster erster Solo-Kurs hier heißt Simplified Superhero Anatomy Und was ich daran mag, die Dinge einfach zu halten , ist, dass man sich nicht zu viel Mühe in das Denken steckt zu viel Mühe in das , dass man nicht zu viel nachdenkt. Man wirft die Dinge sehr schnell aufs Papier und kommt zurück und verfeinert sie. Nun zu dem Amy-Kurs , den ich gemacht habe. Ich werde mir auch dafür einen anderen einfallen lassen, und einen Kurs 2.0 für Fortgeschrittene, bei dem wir uns mehr dem Zeichnen von Figuren beschäftigen und es nicht so vereinfacht sein wird wie der erste Kurs. Aber ich schweife ab. Lass uns hier weitermachen. Was ist eine andere Frisur? Vielleicht direkt nach unten. Okay. Und übe einfach solche Sachen. Lass dich nicht einschüchtern. Ihr Selbstvertrauen entsteht durch Wiederholung und Übung Von dort kommt Selbstvertrauen. Fehler machen. Fehler sind das Beste, was dir passieren kann, weil du aus ihnen lernst und sagst, du wirst dich beim nächsten Mal erwischen, du wirst sagen, nein, das werde ich nicht tun. Ich weiß noch, wie es beim letzten Mal ausgegangen ist. Mach einfach nicht immer und immer wieder dasselbe . Achte darauf, dass du neue Dinge ausprobierst. Wir werden es hier belassen, weil ich mit der nächsten Lektion weitermachen werde. Aber ich denke, das ist genug für dich, um damit an den Haaren zu arbeiten. Halte es wirklich einfach. Mache ein paar Übungsversuche. Schick sie mir, zeig mir, was du hast. Ich würde mich freuen, sie mir anzusehen. Und von da an, wenn du dich dazu entscheidest, weiterzumachen und meinen Kurs für Fortgeschrittene zu besuchen und ein paar Monate, vielleicht ein bisschen weniger, nur abhängig davon , wie schnell ich da raus komme, dann wirst du in der Lage sein, es dir selbst zu beweisen und deine Fortschritte selbst zu beobachten. Du wirst sehen können, wo du angefangen hast, und dich dann Wochen oder Monate später selbst betrachten können, wenn du von Kurs zu Kurs voranschreitest. Meine Kurse sind nur Leitfäden. Sie sind hier, um dir zu helfen. Sie sind hier , um dich irgendwie in die richtige Richtung zu weisen. Aber Ihre wahre Verbesserung wird Wiederholung und Übung erzielt einfach immer daran. Es gibt kein Wundermittel, es gibt keine Zauberformel. Die Magie ist in dir. Ich zeige dir nur irgendwie die Karte, okay? Also das ist es. Denk dran , mach weiter und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 14. Dynamischer Pose: Okay, willkommen zurück. Und in dieser kurzen Lektion werden wir kurz meinen Prozess durchgehen und erklären, wie ich an eine Skizze herangehe, egal ob es sich um einen Mann oder eine Frau, eine Umgebung oder was auch immer handelt. Ich habe immer den gleichen Ansatz. Und dieser Ansatz ist im Grunde genommen, sagen wir, Sie zeichnen eine menschliche Form wie eine Frau, wie die, die wir hier auf dem Bildschirm sehen. Nun, das Erste, was ich tun würde, ist Widerstand zu erzeugen, und ich würde auch nach dem Fluss des Charakters Ausschau halten und mir überlegen, in welcher Stimmung ich das haben möchte? All das gute Zeug, während ich, weißt du, schnell die Geste skizziere Lassen Sie uns das Ganze durchgehen damit Sie es ein bisschen besser verstehen Okay. Das Erste, was ich tun würde, ist mit so etwas anzufangen. Wie Sie sehen können, ist es sehr schwierig, die Körpergröße von 87,5 bis acht Köpfen zu messen, wenn sich der Charakter zu Ihnen es sehr schwierig, die Körpergröße von 87,5 bis acht Köpfen zu messen, wenn sich der neigt Aus diesem Grund verwende ich diese Art von Proportionen selten. Wenn Sie meinen Anatomiekurs oder meinen Kurs zur vereinfachten Anatomie besucht haben oder meinen Kurs zur vereinfachten Anatomie , wissen Sie, dass ich selten irgendwelche Maße verwende. Es sind mehr Augäpfel und man schaut es sich an und bestimmt die Proportionen, was mit etwas Übung wirklich einfach ist Sie können Ihre Skizze mit einer tatsächlichen Figur vergleichen oder Sie können sich die Kunst einer anderen Person ansehen und Proportionen selbst herausfinden, einfach durch Versuch Wenn du Comics zeichnest, gibt es keine schriftlichen Regeln, weil viele, ich denke, einer der wichtigsten Faktoren beim Zeichnen von Comics oder Cartoons oder Spieldesign oder ähnlichem sind, Übertreibung und Verschönerung In Ordnung. Der erste Schritt ist, dass ich mit einer schnellen Skizze wie dieser vorgehen würde. Danach würden wir es verfeinern. Ich würde das nehmen. Nehmen wir an, das ist die Bleistiftskizze, die Geste. Nachdem ich das getan hätte, würde ich es löschen. Wenn wir herkömmliches Papier und Bleistift verwenden würden, würde ich es löschen und ungefähr so viel zurücklassen. Man kann es kaum sehen, aber es reicht aus, wenn ich die Zeilen herausnehmen kann, die ich behalten möchte , und ich kann sie abarbeiten. Als zweites würde ich dann einfach meine Zeilen bearbeiten, die ich behalten wollte. Los geht's. Jetzt werde ich etwas straffer, die Proportionen hinzufügen, der Anatomie, den Muskeln etwas Form geben, die Hände hineinlegen, das Gesicht, die Struktur dem Gesicht anpassen, vielleicht die Haltung Immer noch nicht zu detailliert, aber ein, es fängt an, sich in die Richtung zu formen , in die ich gehen möchte Dann würde ich es von hier aus einfach feinabstimmen, was ungefähr so aussehen könnte. Letztlich könnten wir wieder diese Skizze nehmen und beide kombinieren, und dann können wir die Deckkraft verringern oder ausradieren, es wird ungefähr so aussehen, sehr leicht Wenn Sie dann sehen, dass es hell aussieht, lassen Sie mich ein wenig heranzoomen Siehst du. Dann könnten wir weitermachen und unsere fertigen Linien hinzufügen. Das ist der letzte Teil des Prozesses vor dem Rendern. Was ich hier mache, ist, dass ich ihre Anatomie, ihre Muskeln, ein bisschen Kostümdetails hinzufüge , und ich habe mir das Kostüm im Laufe der Zeit ausgedacht, ihre Augen und ihre Lippen hinzugefügt, und ich bin hier nicht zu sehr ins Detail gegangen ihre Augen und ihre Lippen hinzugefügt, . Es war nur eine kurze Skizze. Aber ja, du verstehst, worum es geht. Dann nach dieser Phase, damit wir das löschen können. Wir nehmen diese Schicht hier raus und sie ist jetzt wirklich sauber. Wenn wir dann unsere Daten hinzufügen wollten, los geht's. Bei den Details habe ich nur ein paar Linien auf dem Haar hinzugefügt, einige Reflexionen auf den Stulpen oder Armbändern um ihren Arm, ein paar Handschuhe, Kostümdetails, die Linien nur ein wenig oder Armbändern um ihren Arm, ein paar Handschuhe, Kostümdetails, enger gemacht. Da hast du's. Das ist im Grunde mein Prozess. Wenn du zeichnest und Charaktere erschaffst und skizzierst, möchte ich, dass du es in diesen Begriffen Ich möchte, dass du rückwärts gehen kannst und dass du von hier aus anfängst Wir dunkeln es ab. Halte es einfach richtig hart Mach dir keine Sorgen, mach dir keine Sorgen darüber, wie detailliert das ist. Versuche nicht, alles perfekt zu machen. Dies ist Ihre Informationsphase , in der Sie einfach versuchen, so viele Informationen wie möglich so schnell wie möglich aufzuzeichnen und zu erfassen . Du versuchst, die Energie, die Geste, die Pose, all das gute Zeug beizubehalten , du versuchst, alles hier unter Verschluss zu halten. Dann würdest du in Phase zwei und dann in Phase drei gehen. Wenn Sie von Phase zu Phase gehen, werden Sie Dinge ausradieren und neu zeichnen und einfach verschärfen Das ist einfach ein sauberer , professioneller Weg. Wenn Sie dann ganz am Ende Ihre Daten hinzufügen möchten, würden Sie das tun. Sie können sehen, dass meine Daten ungefähr so aussehen . Es macht Spaß. Wenn man eine Formel hat, an die man sich halten kann, ist sie, glaube ich, sehr wiederholbar Es ist sehr einfach, den gleichen Prozess immer und immer wieder durchzuführen Sie wissen, womit Sie arbeiten, und Sie können die fertige Skizze fast vor dem Zeichnen sehen. Ja, also behalte das im Hinterkopf. Ich weiß nicht, wie Sie jetzt vorgehen, aber das hat für mich funktioniert Wenn Sie Fragen dazu haben, lassen Sie es mich wissen. Aber ja, wir werden diese Lektion kurz und bündig halten. wir in anderen Lektionen weitermachen und ich zeichne oder wenn ich Aufgaben für Sie habe, möchte ich, dass Sie so vorgehen. Ich möchte, dass du noch einmal anfängst. Folge deiner Geste, schnelle Skizze. Verbinde die schnelle Skizze mit der Linienführung. Mach dir noch keine Gedanken über Details. Versuche einfach, die Anatomie so zu bekommen, wie du sie magst, dann fange an, mit Details und Gesichtsausdrücken und Kostümelementen und all dem guten Zeug arbeiten und arbeite dann endlich an deinem Rendering. Das ist es. Das ist ganz einfach. Wenn Sie diese Formel beibehalten, auch wenn Sie Gebäude erstellen, ist es dasselbe, Sie zeichnen Ihre perspektivischen Linien, Ihre Raster, Sie würden die Formen der Gebäude einzeichnen , ohne sich Gedanken über Details oder Fenster Platzieren Sie einfach überall Boxen und Rechtecke und Würfel und solche Dinge Und wenn du es dann leicht radierst, hast du es behalten, weißt du, alles wie ein Geist der Skizze, mit der du angefangen hast, und dann hast du weitergemacht ein Geist der Skizze, mit der du angefangen hast, und angefangen, du weißt schon, die Linien zu straffen, den Gebäuden oder Bäumen oder was auch immer die Umgebung war , Formen und Proportionen hinzuzufügen Gebäuden oder Bäumen oder was auch immer die Umgebung Und dann würden Sie weitere Elemente wie Fenster oder Türen hinzufügen oder, Sie wissen schon, Balkone oder, Sie wissen schon, Schienen oder Treppen, was auch immer. Und am Ende fängst du an zu rendern, fügst einige Farben und Werte hinzu, Kreuzschraffuren und all diese guten Dinge Ich hoffe, das hilft nur eine wirklich kurze Lektion, und wir sehen uns in der nächsten, machen Sie weiter 15. Zeichnung aus Referenz: Hallo und willkommen in diesem Segment. Und in diesem Abschnitt werden wir das tun, was ich einfach Zeichnen nach Referenz nennen würde. Und alles, was wir hier tun, ist, dass wir zuerst diese Statue von CT Woman nehmen , um nur ein paar Bereiche zu identifizieren Das korreliert irgendwie mit dem, worüber wir mit all den Lektionen davor gesprochen haben worüber wir mit all den Lektionen davor gesprochen Also habe ich eine kleine Simulation durchgeführt, um das zu entscheiden, und sie ist keineswegs exakt, aber sie ist nah genug, und wir können eine weitere zusammen machen Ich werde versuchen, diese Lektion kurz und bündig zu halten. Aber lassen Sie uns weitermachen und die Kapazität von Catwoman reduzieren, lassen Sie uns ein paar Dinge identifizieren Nummer eins, lassen Sie mich neue Ebenen öffnen. Wir fangen einfach mit diesem an. Erstens, was ist das Erste , was dir dabei auffällt ? Nun, ich gebe dir einen Hinweis. Es ist eine Dreiviertelansicht, oder? Und was meinen wir damit? Es ist also zu drei Vierteln von der Kamera weg geneigt. Also schauen wir nur, ob wir hier eine gerade Linie ziehen würden, okay Nehmen wir an, wir hätten eine Kurve, die sich dreht, machen wir hier eine, und wir machen eine hier. Sie dreht sich also nach rechts schaut uns in diesem Bereich an, in diese Richtung. Also sind es drei Viertel, es ist eine Wendung. Also erinnere dich einfach an diese Terminologie. Ich bin mir sicher, dass Sie es wahrscheinlich schon wissen, aber es ist gut, Sie immer wieder auf den neuesten Stand zu bringen. Wenn wir hier aufspringen und ein bisschen reingehen würden, würde ich ein paar Dinge, die ich, wissen Sie , sofort identifizieren würde, Sie wissen schon, die Haltung der Haltung. Wir haben also die Hüfte angehoben, oder? Und wir haben darüber gesprochen. Diese andere Schulter ist angehoben. Darüber haben wir gesprochen. Und im Grunde ist es eine Art Kreuzungswinkel, dann geht das Gewicht auf diesem Oberschenkel direkt auf Das meiste Gewicht liegt hier. Sie hat ihren anderen Fuß hier Gleichgewicht auf ihren Zehenspitzen zu halten Ihr oberer Brustkorb und ihr Rumpf werden so herausspringen und sich dann mit ihrem Becken verbinden Dann hat sie ihre Schulter hier, ihre Schulter hier, ihre Schulter Sie wird ihre Brüste platzieren lassen. Sie können also sehen, dass, wie ich bereits erwähnt habe, zwischen diesem Bereich ein Abstand besteht , der bis zur Brust reicht. Und wir haben ihren Arm , der nur durch eine einfache Form wie diese in ihrer Hand herauskommt. Sie hält ihre Peitsche in der Hand. Dieser andere Arm fällt runter, okay. Und sie hält das Ende der Peitsche in der Hand. Und wir können sehen, dass sich diese Peitsche rundum schlängelt. Und weißt du, es wird hier durchkommen. Okay. Also ist sie um sie gewickelt, und dann haben wir unsere Beine. Also, wenn wir die Beine zeichnen und ich weiß nicht, ob du meinen Anatomiekurs über Superhelden-Anatomie besucht hast meinen Anatomiekurs über Superhelden-Anatomie Aber du willst dich immer zuerst auf die Formen konzentrieren, und dann gehst du rein und fängst an, die Muskulatur zu definieren, du weißt schon, alle möglichen Details Du kannst später zurückkommen und definieren. Also werden wir uns in 1 Sekunde damit befassen. Was mir daran gefällt, ist, dass es leicht geneigt ist. Wir sehen also, dass unsere Augenlinien so verlaufen. Also zeichnen wir einfach ihren Kopf. Ihr Hals und voila. Wir haben die Grundlagen. Wir haben das, was wir die Informationen nennen, aufgeschrieben. Wir haben Informationen über die Proportionen. Wir wissen, wohin alles führt. Ab diesem Punkt können wir das praktisch einfach selbst zeichnen , ohne dass wir so viel Aufwand betreiben als würden wir bei Null anfangen. Wir haben hier unsere Linien. Sie haben hier eine Nase, hier einen Mund. Ihre Ohren würden hier irgendwo hingehen. Und an solche Dinge solltest du dich gewöhnen. Und wenn wir das entfernen würden, wie würde es aussehen? Ordnung. Fair genug. Wir können einen Fuß hinzufügen, damit es ein bisschen legitimer aussieht Wir müssen es uns hier selbst verkaufen. Also im Grunde werde ich das einfach hierher verschieben. Und das ist im Grunde, weißt du, wir schauen uns alles an, was der grundlegende Bauplan dieser Statue ist, weil du dich daran erinnern musst, dass der grundlegende Bauplan dieser Statue weil du dich daran erinnern musst, diese Statue dreidimensional ist Sie wurde geformt und geformt. Aber sie verwendeten eine zweidimensionale Referenz. Also haben sie eine Skizze aus wahrscheinlich verschiedenen Blickwinkeln verwendet denn wenn man sich einmal anschaut wie viele dieser Statuen gestaltet sind, werden sie den Künstler, dem das Modell nachempfunden hat , ein paar Repliken derselben Pose anfertigen lassen, nur aus verschiedenen Und das war es, was der Bildhauerkünstler verwenden würde, und dann würden sie diese dreidimensionale Skulptur schaffen diese dreidimensionale Lassen Sie uns also weitermachen und die Kapazität hier verringern. Wie ich bereits erwähnt habe, bin ich ein großer Fan von Tracing. Ich mache das für dich, nur zu Unterrichtszwecken. Aber im Allgemeinen werden Sie mich nicht dabei erwischen, zu viel nachzuverfolgen. Es sei denn, ich verwende meinen Leuchttisch, wenn ich dieselbe, Sie wissen schon, Skizze in einen anderen Bereich übertrage, vielleicht bei sequentieller Kunst, oder wenn ich ein Gebäude übertrage oder wenn ich etwas verschiebe, dann kommt es rein Aber generell werde ich nicht viel nachzeichnen. Aber wenn es ums Lehren und Lernen geht , halte ich das für eine gute Idee. Also ich denke, du kannst es zurückverfolgen. Machen Sie sich nur nicht zu sehr zum Sklaven der Suche. Jetzt werde ich weitermachen und meine eigene kleine Version von Catwoman kreieren Also wird es einfach aus dem Stegreif kommen und ich werde einfach die Informationen verwenden, die ich habe Also, das ist eine coole, lustige Übung denn was Sie wirklich tun können , ist, dass Sie dasselbe in Ihrem Stil tun können Ich suche also nicht einmal mehr nach Referenzen, oder? Ich nehme nur die Informationen , die wir zuvor aufgeschrieben haben, und baue im Grunde auf meine eigene Weise darauf auf. Also kannst du das Gleiche tun. Ich stelle mir ihre Ohren hier vor. Ich werde ihr hier eine Brille geben. Hier eine Brille und dann gebe ich ihr eine Maske. Ich weiß nicht genau, wie unsere Maske aussieht, aber ich denke sie mir selbst aus, wen interessiert's? Ich habe nur Spaß gehabt. Wir wissen, dass der Hals so aussieht. Wenn Sie sich wirklich selbst herausfordern und besser werden möchten und Ihren eigenen Stil umsetzen möchten , ist dies ein guter Weg, dies zu tun. Wenn du etwas wie dieses verfolgen willst, wird es schwieriger und du kannst tatsächlich daraus lernen. Wenn du hingegen auf der Spur bist, tust du das nicht wirklich. Du übst deine kreativen Fähigkeiten nicht wirklich Es ist fast so, als würde man lesen oder wiederholen, was man hört, oder? Wenn Sie also ein Kind sind und lesen und schreiben lernen und das Alphabet lernen, wiederholen Sie es immer und immer wieder bis es Ihnen zur zweiten Natur wird. gleiche Regel gilt für solche Dinge, aber im Wesentlichen möchte ich einfach so viel Kreativität wie möglich umsetzen. Und das liegt daran, dass, weißt du , wenn du als Künstler vorankommst, du mehr Herausforderungen haben willst. Du wirst etwas wollen , das wirklich schwierig zu bewerkstelligen ist. Du willst etwas , das herausfordernder und lohnender ist, wenn du es schaffst Wenn du es nicht schaffst, wird es ein großer Lehrer für dich sein Es wird dir eine Menge Lektionen beibringen und du wirst dich fragen, was passiert ist? Wo ist das schief gelaufen? Das sind die Dinge, die du machen willst, wenn du zeichnest. Wenn Sie ein Künstler sind, möchten Sie bereit sein, bestimmte Fehler zu machen. Ich lasse das einfach fallen und werde hier weitere Zeilen implementieren und es sehr einfach halten. Okay. Und ich mache gerade das, was ich eine schnelle Skizze nennen würde. Und ich versuche nur, die Energie von Catwoman einzufangen. Ohne die Referenz zu verwenden. Wenn ich nun die Referenz verwende, werde ich versuchen, alles genau richtig zu machen. Wenn man das macht, kann es dazu neigen, sehr steif und langweilig zu werden Wenn Sie sich jemals Ihre Arbeit oder die Arbeit eines anderen Künstlers ansehen, Sie feststellen, hey, diese spezielle Skizze sieht sehr leblos Das liegt wahrscheinlich daran, dass sie zu viel Zeit damit verbracht haben , sie perfekt zu machen Das passiert sogar den Besten von uns. Okay. In Ordnung. Also los geht's. Nur schnell. Ich glaube, wir hatten diese Peitsche dabei, und wir fügen sie einfach hier hinzu und dann hat sie ihr um den Hals gewickelt und ist, glaube ich, genau hier rausgekommen, so Und dann lassen wir es einfach so rumlaufen. Werdet einfach kreativ, habt Spaß. Okay. Und dann kannst du reingehen und anfangen, ein paar Details zu machen, zum Beispiel, wenn du etwas Lederartiges rendern willst, könntest du dir natürlich vorstellen, wie sie das sehr schnell machen. Wenn das eine Auftragsarbeit wäre oder wenn ich damit beauftragt würde, würde ich mir Zeit nehmen. Ich würde es so rendern, dass ich alle Informationen aufgeschrieben habe, wie ich es normalerweise tue. Aber dann würde ich weitermachen und alles löschen und wirklich einfach eintauchen und versuchen, so akribisch wie möglich vorzugehen und alles nach meinem Geschmack zu machen, um etwas zu finden, das für mich zufriedenstellend ist Ja, bitteschön. Ja, ich finde es ziemlich gut. Okay. Und vielleicht könntest du das Gleiche tun. Also ich schätze, während ich hier darüber nachdenke und dir diese Lektion beibringe, denke ich, ich kann dich wahrscheinlich einfach schicken , vielleicht einfach so leer und dir entweder das schicken und wir werden meins los. Da, ja. Und ich kann dir das einfach schicken und du kannst es selbst versuchen. Wie würde dir das gefallen? Und wissen Sie, ich ermutige Sie, es mehrmals zu versuchen, es so zu machen, dass Sie das Gefühl haben, selbstbewusster zu werden und sich damit wohler zu fühlen. Und dann zeig es mir, zeig mir deine Ergebnisse. Zeig mir , was du dir ausgedacht hast. Und wenn ich etwas Zeit habe, gebe ich Ihnen vielleicht ein bisschen Feedback. Und wenn ich mehr Zeit habe, mache ich vielleicht irgendwo ein Live-Video, und ich rufe sie auf und gehe einfach alles durch. Wenn ich also genügend Einsendungen bekomme , würde ich das auf jeden Fall tun. Also, los geht's. Diese Lektion ist abgeschlossen, und im Grunde ist es nur Referenz, und Sie können das mit allem machen. Du kannst auf Google suchen, du kannst auf Instagram gehen, du kannst auf Pinterest gehen, jede Art von Statuette finden, die du magst , welchen Winkel du magst, und dann, weißt du, du kannst ein bisschen nachzeichnen, um die Maße zu bekommen, oder wenn du deine Fähigkeiten wirklich testen willst, kannst du versuchen, selbst zu zeichnen , weißt du, und im Grunde, wenn ich Ich mache das sehr schnell, damit ich deine Zeit nicht verschwende. Aber wenn ich das selbst zeichnen würde, würde ich wahrscheinlich nur ein paar Linien hineinzeichnen und zuerst lernen. Nun, ich würde nicht versuchen, exakt dieselbe Größe zu zeichnen , weil das zu mühsam ist, und wir wissen, dass man mit einem Tablet, wie, du weißt schon, iPad oder was auch immer, die Größe immer reduzieren kann, wenn du fertig bist Ich würde also einfach versuchen den Fluss, die Energie, die Formen einzufangen Energie, die Formen Und wenn ich das sehe, was ist die Hauptform, die ich sehe? Ich sehe diese Form hier. Also, wenn ich herkommen würde, oder? Und dann läuft das irgendwie so ab. Also los geht's. Ich würde einfach sagen, ihre Schulter ist hoch, diese Schulter ist runter, komm so. Dann kann ich immer zurückkommen und Dinge ändern, ändern, ändern, wie ich will. Ich muss mich nicht einmal an diese Pose halten. Ich kann die Pose tatsächlich ändern, wenn ich wollte. Aber dann würde ich sagen, hier ist unsere Hand irgendwo hier. Okay. Und alles, was wir tun, geben die Informationen so auf, wie wir sie sehen. Und das kannst du gut sehen, du kannst meinen Stift nicht sehen. Vielleicht sollte ich anfangen, eine zusätzliche Kamera aufzunehmen , bei der Sie sehen können mein Stift bewegt, aber glauben Sie mir, mein Stift bewegt sich in diesem Stadium immer sehr schnell weil ich versuche, die Informationen einzufangen , ohne die Energie zu verlieren. Da haben wir's. Dann wir und dann würdest du das einfach abarbeiten. würdest du einfach die Schritte machen, die ich dir beigebracht habe, den Prozess, weißt du, wir haben die Informationen, werfen Formen, fangen an, deine Proportionen zu finden, und dann würdest du einfach verfeinern, Anatomie hinzufügen , löschen, Skizze verfeinern. Und wenn Sie dann endlich Ihren Wünschen entsprechen, Sie ganz am Ende Ihr Rendering hinzu Das ist es also. Also könntest du es so angehen. Also, wenn du dich wirklich, wirklich sicher fühlst, kannst du einfach reinspringen und es alleine angehen , ohne es zu verfolgen oder so. Wenn du es ein paar Mal verfolgen willst, mach es. Wenn du kein Tablet oder so hast, nimm etwas Transparentpapier oder einen Leuchttisch und mach es einfach so So oder so, es ist eine wirklich gute Lektion. Ich denke, es wird dir wirklich helfen, dich als Künstler weiterzuentwickeln und zu wachsen, und du wirst dieses Zeug immer bei dir tragen. Du prägst es in deine Speicherbanken ein, damit du dich daran erinnern kannst, wenn du zeichnest, ohne diese Referenzen Du wirst zu dir kommen. Vertrau mir. Wenn du das oft genug tust, wird es dir wie zweiter Natur vorkommen, und es wird einfacher, je öfter du es tust. Also, mach weiter. Ich bin sehr zufrieden mit deinen Fortschritten. Wenn Sie mir etwas zeigen möchten, tun Sie es bitte, und ich melde mich bei Ihnen und bleibe gespannt auf die nächste Lektion. Wir sehen uns dort. 16. Gesten formen und fließen: Okay, willkommen zu dieser Lektion. Und in dieser werden wir das machen, was man Freestyle-Form nennt Es geht nur darum, Freestyle aus der Fantasie zu zeichnen, also bewegst du deinen Stift Und eigentlich ist der Zweck dieser Übung nur, ist der Zweck dieser Übung nur deine Hand in eine Art Fließen zu bringen Weißt du, du willst deine Hand koordinieren. Du willst, was soll ich sagen, deine Hand-Augen-Koordination kalibrieren Wenn du Frauen zeichnest, weißt du, die Hauptlinie bei einer Frau ist quasi eine S-Kurve, oder? Und du willst dich nur daran gewöhnen , deine Arme zu bewegen. Zeichne jetzt nicht mit deinen Handgelenken, zeichne mit deinem ganzen Arm von Schulter zu Hand Wenn Sie zu Ihren Details gekommen sind, können Sie mit Ihren Handgelenken beginnen Sie können mit Ihren Handgelenken arbeiten. Aber vielleicht muss ich einen ganzen Kurs nur über Zeichnen im Allgemeinen Ich denke, viele Leute gehen das auf eine Weise an, die gegen sie arbeitet, aber das ist ein anderer Tag und ein anderes Mal. Aber für den Moment konzentrieren wir uns einfach auf Form und Ablauf. Wenn ich ein Weibchen zeichnen würde, würde ich mir als Erstes den Fluss vorstellen. Wenn ich sie aus einem Winkel wie diesem zeichnen würde. Jetzt bewegt sich mein Stift sehr schnell, und lassen Sie sich davon nicht einschüchtern Ich benutze nur den Computerverstand und platziere die Dinge einfach dort , wo sie meiner Meinung nach hingehören, richtig Und dann kommst du zurück und nimmst alle notwendigen Korrekturen vor , weil das quasi deine Informationsphase ist, wie ich immer sage, okay. Und so weiß ich, dass die Schultern hierher gehen, die Arme dorthin, und wir bauen einfach auf all dem Zeug auf. Und, weißt du, wenn wir ihre Arme so verschränken wollten, könnten oder wir könnten, du weißt schon, ihren Arm so ausstrecken lassen . Und wir können diesen Arm hier runtergehen lassen sie an ihrer Hüfte festhalten Okay. Das sind genau das , was wir Gesten nennen. Das ist alles, was ich Ihnen empfehlen würde , ist, mit Gesten in freier Form zu beginnen und daran zu gewöhnen mit Ihren Stiften viel Bewegung zu erzeugen Du musst dich daran erinnern, dass du dich selbst als Bildhauer betrachten selbst als Bildhauer betrachten Denken Sie an all die großartigen Künstler Sie kennen und die Sie inspiriert haben. Was Sie dazu gebracht hat zu zeichnen, ist wahrscheinlicher, dass Sie einen anderen Künstler gesehen haben, den Sie mochten, oder mehrere Künstler, und Sie fanden es sehr faszinierend und Sie wollten die Magie lernen und Magie ist wirklich nur zu üben und diese Art von Dingen immer wieder zu tun diese Art von Dingen immer wieder Und so kannst du sehen, dass ich eine weibliche Geste habe. Und eines der Dinge, von denen ich möchte, dass du merkst, ist Ausgewogenheit. Wir haben also eine ausgewogene Linie von der Schulter abwärts. Weißt du, du versuchst immer, ihren Kopf im Gleichgewicht zu halten. Und dann haben wir eine angehobene und dann eine gesenkte Hüfte . Wir haben diesen Arm , der gerade hochkommt. Nun, dieser ist auch niedriger, aber er sollte so aussehen. Da haben wir's. Das gibt ihm ein bisschen mehr Attitüde. Was wir dann tun können, ist, die Deckkraft zu verringern, eine neue zu beginnen und daran zu arbeiten, wie wir an diese Skizze herangehen Ich zeichne nur eine Kopfform, ein Ei, Hals darunter, Pop in ihrem Hals, noch eine Schulter hier drüben, zeichne eine Mittellinie in der Mitte So unter ihrem Brustkorb, komm zurück, ziehe ihre Hüften und verbinde den Brustkorb mit den Stell dir vor, ihre Hand ist hier drüben, ihre Finger. Zieh das Handgelenk raus. Hier ist der Arm, verbinde diesen Arm mit der Schulter, platziere, wo du ihre Brüste haben willst und wir können zurückkommen und sie verkleinern und umformen Wir geben nur die Informationen ein. Wir versuchen derzeit nicht, etwas Perfektes hinzubekommen. Das ist nur Übung. Das ist wirklich das, worauf du Wert legst. Denken Sie daran, dies ist nur Band eins, in dem es um das Zeichnen von Frauen geht. Dies ist die Eins-zu-Eins-Version und ich werde weitere Versionen erstellen , die weiter fortgeschritten sind. Nun, hier ist ihr Arm herausgestreckt und zieht ihren Unterarm Jetzt habe ich es viel zu weit ausgedehnt, aber das ist okay. Wir können Shapes in einer Hand zusammenlegen. Sie können sehen , dass ich hier nicht versucht habe, irgendetwas zu perfektionieren. Aber wir fangen die Gesten und lassen Sie uns noch eine machen. Geh wieder her. Eigentlich werden wir hier bleiben. Ein anderer könnte es sein. Nehmen wir an, wir wollen nur eine nach vorne gerichtete Frau. Fangen Sie mit ihrem Kopf an. Zeichne eine gerade Linie nach unten. Ist diese Schulter, senken Sie diese. Heben Sie diese Hüfte an, senken Sie diese. Und ich kreiere nur Zeilen, hey, ich weiß nicht, was es letztendlich sein wird, aber schauen wir mal, was wir uns einfallen lassen können. Und das ist es, was du weißt, das ist mein ganzer Prozess Ich zeichne oft Dinge und warte, bis mir etwas einfällt, wenn ich nur übe. Wenn Sie nun eine tatsächliche Skizze zeichnen, nehmen wir an, Sie haben bezahlte Arbeit von einem Verlag bekommen oder Sie erledigen Arbeiten für einen Kunden, wie zum Beispiel eine Auftragsarbeit. An diesem Punkt möchten Sie dann eine genauere Vorstellung davon haben , was Sie rendern werden. Aber im Moment mache ich nur Spaß und übe und werde lockerer Jetzt lockere ich mich. Das willst du tun Du willst Spaß haben, du willst lockerer werden und deine Fehler in diesem Prozess machen und aus ihnen lernen und dann das Gelernte nehmen und es in deine nächste Skizze mitnehmen Dann kannst du hier hingehen, die Deckkraft verringern und dann einfach anfangen, etwas anderes zu zeichnen. Los geht's Wir machen einfach weiter und zeichnen eine beliebige Kopfform. Teile es auf. Gib ihr, weißt du, ich bin gerade dabei, hier Dinge einzubauen, wo ihre Augen zum Mund gehen würden. S-Hals. In diese Richtung gekrümmt und dann wieder dorthin zurückkommen, Schulter hier, Schulter da, oberer Brustkorb Gehen Sie das untere Becken runter, fügen Sie hier ein gestrecktes Bein und dann dieses Bein Das nennt man Verkürzung. Ich weiß nicht, wie gut Sie sich mit der Verkürzung auskennen. Ich weiß, dass es viele Kurse dazu gibt. Wenn Sie möchten, dass ich es näher erkläre, kann ich das natürlich tun. Vorkürzen kommt es im Allgemeinen nur dann vor, wenn Sie Ihre Neigung und Ihr Objekt näher an die Kamera heranführen . Das Objekt erscheint kürzer, wenn es größer wird, aber es erscheint auch Es ist also eine Verkürzung und ich zeige Ihnen, wie das funktioniert. Also leg das hier hin und zeichne auf diesen Arm. Wir wollen es nicht zu lang machen. Mach weiter und leg eine Hand rein. Mach weiter und teile die Brust in Abschnitte auf damit du weißt, wo du ihre Brüste platzieren musst, und dann stell dir vor, sie könnte Haare haben, die in diese Richtung gehen, das ist nur, wir formen die Dinge ein. Wir versuchen nur, Informationen zu erfassen. Du wirst mich das oft sagen hören. Das ist wirklich eine Konstante in der Kunst. Du versuchst immer nur, Dinge einzufangen. Fast jede Art von Kunst, sei es Musik, Bildhauerei oder Zeichnung wie diese, versucht der Künstler, der Schöpfer immer nur, eine Bewegung einzufangen und in einen Rhythmus zu kommen und dann die letzten Details herauszuholen und zu verfeinern, und dann präsentiert man es der Welt So schafft man Kunst. Es ist eine sehr allgemeine Zusammenfassung, aber so funktioniert es im Grunde Jetzt haben wir das. Wir werden weitermachen und die Kapazität reduzieren. Mal sehen, wie es aussieht , wenn wir diesen loswerden. Da haben wir's. Jetzt können wir reinkommen. Wir schalten einfach auf Grau um. Ich gehe sehr schnell, weil ich nicht möchte, dass du zu viel Zeit mit Nachdenken verbringst. Ich möchte, dass dies ein Segment ist , in dem du deine Stifte bewegst Ich möchte, dass du es dir zur Gewohnheit machst, deine Stifte zu bewegen. Ich denke nicht zu viel nach. Wenn du Haare zeichnest, denk dran, es sind nur Irrlichter. Du bist Irrlichter und lässt sie fließen Stell dir einen Umhang vor. Es ist fast ein Stoff. Haare haben ihren eigenen Charakter, genau wie Kleidung und Umgebung. Alles, was Sie zeichnen, hat seinen eigenen Charakter, und es hat seine eigene Bewegung und seine eigene Fähigkeit, die Augen Ihres Publikums zu beeinflussen. Okay. Okay. Nun, natürlich werde ich nicht zu viel Zeit damit verbringen, aber ich möchte nur, dass du dir ein Bild davon machst, hey, wenn du deine kleinen Kritzeleien machst, das Beste daraus machst, von ihnen lernst und die positive Verstärkung, die du gewonnen hast, auf dein nächstes Kunstwerk übertragen die positive Verstärkung, die du gewonnen hast auf dein nächstes Kunstwerk Sagen wir einfach, sie hat etwas hier. Sie hält einen Stab in der Hand, und vielleicht hält sie hier ein Schwert in der Hand. Okay. Das sind nur Ideen. Nun, wenn du anderen Künstlern zuschaust, zum Beispiel wenn du zu einer Convention gehst und sie zeichnen siehst. Oft gehen sie aus dem Stegreif. Sie kreieren einfach, während sie den Fluss spüren. In den Flow-Zustand zu kommen, ist wirklich sehr wertvoll zu lernen. Flow-Zustand bist du in der Lage , alle wahrgenommene Zeit und Realität, Zeit, Raum und Realität loszulassen und dich einfach im kreativen Prozess zu verlieren. Du denkst nicht einmal nach, du lässt los. Es klingt sehr wir, aber es ist eine echte Sache. Ich komme in den Flow-Zustand oder in die Zone oder wie auch immer du es nennen willst. So oft ist es für mich jetzt einfach normal und ich liebe es. Tatsächlich versucht man nie, etwas zu erzwingen, wenn man sich in einem Flow-Zustand befindet. Du hast einfach das Sprichwort gehört, gehe im Fluss, und das ist es, woher es wirklich kommt : Du lässt dein Bedürfnis los , Dinge zu kontrollieren und zu erzwingen, du lässt zu, dass die Dinge auf natürliche Weise fließen. Es ist fast so, als ob dein Unterbewusstsein all die Informationen , die du durch Lernen und Üben gesammelt hast, aufnimmt und einfach alles für dich aufschreibt Okay. Okay. Da hast du's. Das ist eine höfliche Geste, nichts Ernstes. Ein paar von ihnen hier. Ich werde mich kurz fassen. Aber mach weiter und übe ein paar Gesten wie diese. Konzentriere dich auf Flow. Geh hier zurück zu Rot. Damit du sehen kannst, dass dieses Bein ausgestreckt ist, dieses auftaucht. Das Gleiche hier. Konzentriere dich einfach auf Flow, Balance, Form und übe einfach so viel du kannst. Lass dich nicht entmutigen, wenn deine Kunst nicht so aussieht , wie du es dir wünschst Du wiederholst das einfach immer und immer wieder, du lernst weiter und schaust diese Videos an , weil ich nach diesem noch mehr Videos habe , weil ich nach diesem Sie werden ein bisschen tiefer gehen und ich bin wirklich zuversichtlich, dass sie Ihnen helfen werden, auf Ihrer Reise voranzukommen. Also mach weiter Das ist meiner Meinung nach sehr kurz, aber wir sehen uns im nächsten, okay? 17. Skizzenbuchübungen zum Üben: Okay, willkommen zurück. Und das ist ein weiterer Pluspunkt bei der Freiform. Und in diesem werde ich mich nur auf bestimmte Formen konzentrieren , die Sie bei einer Frau sehen würden. Konzentrieren wir uns zum Beispiel darauf, ob ich sagen würde: Hey, zieh sie hoch oder rüber. Also, wie würdest du das machen? Nun, folgen Sie mir. Es gibt einen solchen Blickwinkel. Wenn wir direkt hinschauen, könnte es in etwa so aussehen. Okay. Wenn wir nach oben schauen, haben wir die Halslinie, die Schultern nach unten. Und dann können Sie sich vorstellen, dass sie an den Schultern befestigt ist. Und du kannst so etwas auch machen. Sie können auf diese Weise einen sehr ähnlichen Ansatz verfolgen und dann eine Linie nach unten ziehen. Okay. Dies ist eine weitere Methode, eher eine fortgeschrittene Art, Gesten zu zeichnen. Nehmen wir an, wir wollen ihren Kopf so zu dieser Seite zeichnen . Zeichne einen Hals nach unten. Dann wollen wir nicht, dass dieser Kopf zu maskulin aussieht, also musst du sehr vorsichtig sein, dass er nicht zu kastenförmig Ich glaube sogar, dass ich diesen Fehler gemacht habe, also werde ich einfach weitermachen und einen weiteren zeichnen Wir haben einen Kopf, der nach links von ihr zeigt. Versuche so anmutig wie möglich zu zeichnen. Denken Sie dann daran, wenn Sie von der Seite zeichnen, dass Sie so vorgehen Stellen Sie sich vor, das ist Ihre Wirbelsäule und dann zirkuliert sie wie eine S-Form und dann folgen Sie dieser Form hier drüben, und dann verbindet sie sich mit dem unteren Teil ihres Körpers Wir wissen, dass ihre Schultern hier sein werden. Dann können wir das verbinden und dann können wir ihre Beine hineinlegen und dann kannst du anfangen, an einigen Details zu arbeiten. Und wenn wir so zeichnen, zeichnen wir nur, um unseren Groove zu finden, unseren Rhythmus zu finden, damit wir ihn zu unserer eigentlichen Skizze mitnehmen können. Nun, ich weiß nicht, wie gut du Frauen zeichnest, vielleicht hast du schon ein ziemlich gutes Verständnis davon und das könnte ein Auffrischungskurs sein. Wenn das der Fall ist, großartig, zeigen Sie mir, was Sie haben, denn ich könnte Ihre Arbeit tatsächlich in meinem nächsten Kurs verwenden , denn im nächsten Kurs wird es ein bisschen weiter gehen Es wird ein bisschen fortgeschrittener sein. Ich würde diesen Kurs eher als einen Kurs vom Typ 101 betrachten. Wenn du dich also sicher fühlst , Frauen zu zeichnen , zeig es mir. Zeig mir, was du hast. Ich finde, dass es für ein Kursmaterial geeignet ist , und wenn du mir deine Erlaubnis gibst, werde ich es in unseren Unterricht aufnehmen. Lass uns das hier sehen. Das sind Formen, die wir wollen. Wenn wir Hände zeichnen, halten Sie es einfach, zeichnen Sie Ihren Hauptteil Ihrer Hand so, das wären Ihre Finger. Zeichne dann deinen oberen Teil deiner Hand, verbinde ihn mit dem Handgelenk und denk daran, dass da ein Daumen ist. Das ist eine schnelle Handbewegung. Wenn du eine Faust zeichnest, bitte. Eins, zwei, drei, los geht's. Wenn wir von der Seite zeichnen, gewöhnen wir uns daran, Formen von Dingen zu finden. Ich habe einen ganzen Kurs über Anatomie Wenn Sie also wirklich in Hände und solche Dinge eintauchen möchten , füge ich einige PDFs und ähnliches hinzu. Hände zeigen. Ich halte mindestens ein oder zwei Vorträge über Hände, und wenn Sie mehr wollen, werde ich vielleicht später mehr machen. Wenn du die Finger ausstrecken willst , öffne die Hand so und lege einen, zwei, drei, vier Daumen hierher. Und die Dinge einfach anpassen. Also, weißt du, was passiert und was mir passiert ist , als ich zeichnen gelernt habe , ist, dass ich mir immer das fertige Kunstwerk von, sagen wir, einem meiner berühmten Lieblingskünstler ansah, oder? Und ich wäre so eingeschüchtert weil ich denken würde, dass sie es einfach magisch gezeichnet haben, sie wussten einfach genau, wo sich alles befand, und sie gingen gleich beim ersten Versuch hin und sie hatten Aber das ist meistens nicht der Fall. Die meisten Künstler machen genau das , was wir hier tun. Sie gestalten die Dinge mit. Und dann formen und verfeinern sie, weißt du, ständig , bis sie das erreichen , was ihnen gefällt Wenn du zeichnest, erinnere dich an das Profil, wenn du das Kopfsegment beobachtest Das ist eher kostenlos für alle. Los geht's. Dann kannst du deinen Radiergummi nehmen, die Kapazität verringern, ihn löschen, unsere Informationen haben Ich bin fest davon überzeugt Sie Ihre Informationen zuerst aufschreiben und dann wissen, wo die Dinge Es ist also wirklich schwer, einen Fehler zu machen, wenn Sie Ihre Schecks und Salden erst einmal in Ordnung gebracht haben Sie wissen, wo alles hingehört, und Sie wissen, dass alles passt. Es ist also fast so, als ob du an diesem Punkt einen Fehler machst, es bedeutet nur, dass du dich in einem bestimmten Bereich der Kunst verbessern musst . Vielleicht musst du diesen Bereich der Anatomie genauer studieren oder vielleicht musst du ein paar Stile studieren , die dir besser gefallen. Aber sobald Sie Ihre Informationen gespeichert haben, sollte es sehr einfach sein. Es sollte für Sie selbstverständlich , zu wissen, wo die Dinge platziert sind, oder? Ähm, und du kannst dir Dinge spontan ausdenken. Da haben wir's. Unser Schwerpunkt in diesem Kurs ist offensichtlich weiblich, also versuche ich einfach, alles so zu halten. Schnell, ich fordere dich jetzt heraus, wenn du mitziehst, zeichne wirklich schnell. Hier werde ich es mit dir machen. Bum. Und dann zeichne einen Augapfel, zeichne eine Pupille. Zeichne eine Augenbraue Ich möchte wirklich, dass du dich daran gewöhnst, so schnell zu zeichnen und dich nicht auf das Endergebnis zu konzentrieren Konzentrieren Sie sich auf den Prozess, genießen Sie ihn. Ich weiß, es klingt kitschig und wir hören ständig all diese Klischees Aber es geht wirklich darum, sich auf den Prozess zu konzentrieren und ihn zu genießen Hier hast du am meisten Spaß. Hier lernst du. Du kannst deine Zeit nehmen und das Ganze lockern. Okay. Komm wieder rein, verfeinere. Okay. Und eines der wichtigsten Dinge an Comic-Kunst ist meiner Meinung nach Stil. Jeder hat seinen eigenen Stil. Der Stil wird durch Übung entwickelt und basiert auf Ihren Bemühungen. Es ist dasselbe wie Handschrift. Sie können sich wahrscheinlich etwas ansehen, das Sie geschrieben haben, auch wenn es vor fünf, sechs oder zehn Jahren geschrieben wurde , und Sie könnten wahrscheinlich sagen, hey, das ist meine Handschrift Viele Lehrer können Handschriften erkennen , weil sie alle ihre Schüler sehen Sie wissen also, wer was wann geschrieben hat, weißt du, mit Kunst ist es genauso Wenn du dir deinen Lieblingskünstler ansiehst, kannst du oft erkennen, noch bevor du den Abspann auf einem Comic oder was auch immer oder einem Poster siehst, du kannst bereits erkennen, dass es dein Lieblingskünstler war , der ihn gezeichnet hat, und du hast die gleiche Fähigkeit. Du kannst reingehen und deinen eigenen Stil haben, und oft wirst du nicht einmal wissen, dass du deinen eigenen Stil hast. Es wird einfach durchscheinen. Aber es gibt einige Möglichkeiten, Ihren Stil zu beeinflussen und darüber werde ich in einem meiner späteren Kurse sprechen, aber im Moment möchte ich wirklich, dass aber im Moment möchte ich wirklich, Sie sich darauf konzentrieren, Ihren Stift in Bewegung zu halten, Spaß daran zu haben, Formen und Fluss einzufangen und wirklich einfach Ihr Selbstvertrauen zu stärken. Das ist es, worum es in meinen Kursen geht. Es geht darum, ein Selbstvertrauen innerhalb des Künstlers zu schaffen , denn das ist eines der Dinge, bei denen ich festgestellt habe, dass vielen Menschen an vielen neuen Künstlern mangelt . Ihnen fehlt das Selbstvertrauen weil hinter der Kunst dieses ganze Geheimnis, dieses ganze Stigma steckt, dass sie erwarten, dass alles so schwierig sein wird Und wirklich, es ist nicht so schwierig, es ist nur Übung. Und sobald Sie die Grundlagen gelernt haben, werden Sie feststellen, dass danach alles viel einfacher wird , weil Sie Ihre Anstrengungen nicht darauf verwenden, zu verstehen, Ihre Anstrengungen darauf verwenden anzuwenden, was Sie verstehen. Da gibt es einen großen Unterschied , weil die Leute oft nur nach Wissen suchen, auch nach dem ganzen Wie. Man kann im Leben viel wissen, aber wenn man es nicht anwendet, dann wird man den großen Unterschied nicht sehen. So denke ich , und so habe ich es mir selbst beigebracht, und so unterrichte ich meine Schüler und habe es immer getan. Okay. Okay. Also lege ich hier nur Gliedmaßen rein. Also, ich lasse mich einfach treiben, wie ich schon sagte, und Sie können das auch. Sie könnte eine tragen wir zeichnen den Charakter hier durch . Aber noch ein Schwert. Das könnte ein Schild sein. Sie kann eine Rüstung wie einen Helm tragen. Wir sind nur dabei, Informationen anzuwenden, hier eine Art Nackenschutz auf die Schulterpolster zu legen. Okay. Das ist mehr Charakterdesign. Aber hey, es gibt für alles eine Zeit und einen Ort. Aber was wir tun können, ist herkommen und löschen. Was ist das für eine Phase? Es ist die Informationsphase. Vergiss das nicht. Information, oder du kannst es auch Blaupause nennen Ein Bauplan enthält all Ihre Informationen, bevor Sie mit dem Bauen beginnen, und genau das tun wir, wenn wir zeichnen Wir legen unser Fundament fest, wir schreiben unsere Informationen über Proportionen und darüber, wohin die Dinge gehen sollen Wir erfassen unsere Ideen und wir erfassen die Energie, und dann gehen wir von dort aus weiter. Dann fangen wir einfach an, darauf aufzubauen. Dann, wenn wir näher an ihr Gesicht herankommen, können wir sagen, naja, ich möchte, dass ihr Auge irgendwo hier ist. Leg ihren Nasenrücken hierher. Setz einen Helm auf. Und duschen Sie hier, legen Sie ein paar Haare drauf. Und wieder, ich erschaffe das einfach, während ich es mache. Leg hier einen Nackenschutz hin, Schulterpolster hier, noch ein Schulterpolster hier. Pferdeschwanzhaare kommen raus. Und das macht Spaß, oder? Ich meine, du kreierst, du schaust, wie die Dinge deine Fangfehler korrigieren werden , während du zeichnest Und du kannst einen Schritt zurücktreten und dir deine Kunst ansehen und sagen, naja, ich hätte es tun können deine Kunst ansehen und sagen, naja, , ich hätte das hinzufügen können oder ich hätte deinen Arm so bewegen Und dann nehmen wir an, dass hier in der Mitte ein Vogel ist . Und da haben wir's. Ein paar Armbänder hier. Wir machen einfach mit. Das ist der Prozess. Ich möchte mich nicht zu sehr darauf einlassen, denn in diesem ganzen Kurs geht es nicht darum, Kunst fertigzustellen, sondern darum, zu lernen, wie man einen Stil zeichnet, einen Comicstil Ich möchte, dass du all diese Informationen aufnimmst und anfängst an der Verbesserung deiner weiblichen Zeichnungen zu arbeiten , und ich möchte, dass du sie mir zeigst Teile sie mit mir, du kannst sie hier oder auf Instagram teilen . Taggen Sie mich oder senden Sie mir eine Nachricht, wie Sie möchten, und ich werde mein Bestes tun , um Ihnen Feedback zu geben. Ich bin in den meisten Fällen dabei, aber ich bin ziemlich gut darin, rechtzeitig zu Leuten zurückzukehren . Da haben wir's. Wir werden diesen Teil der Lektion abschließen und mit dem nächsten fortfahren, aber ich denke, wir haben genug, damit Sie arbeiten können. Jetzt mach weiter, übe weiter. Sag mir, was du bisher denkst und mach weiter so. Ich sehe dich im nächsten. 18. Vielen Dank!: Hey, Leute. Willkommen zurück. Und dieses kurze Tutorial, ich würde es fast als Bonus oder als einen Ausblick in die Zukunft der Kurse betrachten einen Ausblick in die Zukunft , die mir bevorstehen. Einer meiner nächsten Kurse wird sich also Komposition und Layout befassen und mit der Gestaltung einer Szene. Es wird auch darum gehen, Posen einzurichten und einfach mehrere Charaktere zu zeichnen. Es ist also ein wirklich wichtiges Thema , von dem ich da draußen nicht genug sehe. Also Komposition und Layout Es ist im Grunde so: Ohne Komposition und Layout ist es wirklich ein Schuss ins Blaue, dass sich Ihre Kunst als nützlich herausstellen wird. Sie raten nur. Also wie dem auch sei, lass uns einfach loslegen Und was ich getan habe, ist, dass ich hier eine Szene geschaffen habe. Ich habe eine weibliche Figur in unserem Vordergrund, bevor ich überhaupt dazu übergegangen bin. Ich möchte, dass du das in der Mitte siehst, du wirst hier die Mittellinie sehen. Das ist eine Horizontlinie. Lassen Sie mich sichergehen, dass ich auf ein gutes Okay zurückgreife, also machen wir weiter mit diesem. Wir haben hier also eine Mittellinie, und diese Mittellinie repräsentiert den Horizont. Von diesem Horizont aus haben wir einen Mittelpunkt , den wir Horizont oder Fluchtpunkt nennen würden , richtig? Nun, es kann mehrere Fluchtpunkte geben, aber das ist ein Thema für einen anderen Tag Von diesem Fluchtpunkt aus haben wir all diese Linien, das sind Aktionslinien oder Linien, die das Auge einfach in die Ferne lenken, das erzeugt Tiefe, und wenn Sie eine Szene zeichnen, können Sie ein ganzes Raster zeichnen und Sie können hoch und runter gehen, und es gibt einfach so viel, was erzeugt Tiefe, und wenn Sie eine Szene zeichnen, können Sie ein ganzes Raster zeichnen und Sie können hoch und runter gehen, und es gibt einfach so viel, Sie tun können Lass uns weitermachen und das klären. Ab diesem Punkt, sobald du deinen Charakter im Vordergrund hast, die Formen, auf die wir achten , haben wir den Arm, der uns am nächsten ist. Alles, was der Kamera am nächsten ist , wird etwas größer erscheinen und wir werden ein bisschen mehr davon sehen. Dann haben wir die Hand, die diese Waffe umwickelt. Wir werden die Waffe noch nicht ziehen. Dann haben wir den Oberkörper, der sich beugt, und dann haben wir den unteren Beckenbereich Dann werden wir von dort aus ein Bein herausspringen. Dann werden wir dieses Bein zurückziehen und dann werden wir den Hals so hochziehen lassen, am Hals wäre der Kopf befestigt. In dieser Phase ist es wie ein Mannequin , und wir sind gerade dabei, unsere Charaktere zu entwickeln Wir entwickeln gerade unsere Anatomie und von hier aus können wir sagen, naja, dieser Charakter hält ein Schwert Wir können das Schwert erfinden, wir können zurückkommen und es später reparieren. Es kann jede gewünschte Größe haben, jede Form, die Sie wollen. Es liegt wirklich an dir, du bist der Schöpfer. Leg hier ein Ohr hin, meine Linie, Haare. Das hängt wirklich alles von dir ab. Die zweite Phase wäre, eine Szene zu kreieren , gegen die du kämpfst. Mal sehen, ob wir das loswerden würden. Lassen Sie mich das hier eigentlich auch loswerden. Du kannst sehen, dass ich den Charakter hier etwas dunkler gezeichnet habe . Halte durch. Lass mich einfach etwas überprüfen. Okay. Ja. Ich habe diesen Charakter mit einem leichten Bleistift gemalt. Lass mich zu meiner Arbeitsebene gehen. Damit möchte ich nicht, dass du dich zu sehr in dieses Zeug verstrickst , weil es dich davon abhält , etwas über das Zeichnen von Frauen zu lernen. Aber eines der Dinge, mit denen du meiner Meinung nach viel Spaß haben wirst , ist das Zeichnen von Szenen, wenn du Szenen zeichnest , du willst sie komponieren. Wenn Sie noch keinen Kompositionskurs besucht haben, empfehle ich Ihnen wirklich , meinen zu belegen. Es wird ziemlich bald herauskommen. Ich habe eine ganze Weile daran gearbeitet. Und ich werde die Veröffentlichung kurz nach diesem Kurs ankündigen kurz nach diesem Kurs Wie dem auch sei, wir haben ein paar Charaktere, die auf uns zurennen. Lassen Sie uns das etwas lockerer angehen und ich werde den Prozess erklären Das macht mir Spaß, weil ich die Denkweise erklären kann Wie wir bereits festgestellt haben, haben wir diesen Fluchtpunkt. Denken Sie daran, dass das ein Fluchtpunkt ist, oder? Und jede Linie, die du siehst, geht auf diesen Fluchtpunkt zu Dieser Fluchtpunkt ist der Punkt der Richtung, in die ich möchte, dass deine Augen schauen, richtig? Wir haben also eine Komposition, wobei eine Komposition im Grunde genommen die Platzierung der Massen bedeutet Platzierung der Massen , auf die Sie den Blick lenken möchten Es könnten also Gebäude sein, es könnten Figuren sein, es könnten, du weißt schon, Raumschiffe sein, es könnte alles sein worauf du das Publikum aufmerksam machst Also, wenn es um diese Charaktere geht, die auf uns zurennen, habe ich versucht, eine Art Riesen zu erschaffen Also habe ich diese riesige Form eines Monsters gezeichnet, fast eine falkenhafte Figur Und im Grunde habe ich nur die Grundlagen eingebaut, und Sie können sehen, ich zeige gerne, wie ich Dinge zeichne Und wir haben seinen Arm hier, wir haben seine Hand, und dann kommt dieser hier auf uns zu. Und vielleicht, weißt du, hat dieser Typ einen riesigen Club, oder? Und mit Stacheln drauf. Okay. Und von da geben wir einfach unsere Anatomie und hoffentlich hast du inzwischen meinen Kurs für vereinfachte Anatomie besucht und weißt, was ich hier mache. Dann kommt dieses Bein auf uns zu. Das nennt man Verkürzung, wenn es auf uns zukommt oder weggeht Das schafft nur Tiefe. Dann haben wir dieses andere Bein, das verschwindet, also wirst du nicht zu viel davon sehen. Wir haben die Informationen für diesen Charakter. Nun, hinter diesem Charakter habe ich einige andere gezeichnet, von denen du nicht allzu viel siehst, aber ich möchte, dass sie alle in Bewegung bleiben. Du hast diese Aktion. Wir haben diesen, der hier hochspringt. Okay. Nun, noch eine Faustregel, und ich kann mich nicht erinnern, ob ich das in diesem Kurs erklärt habe, ich weiß, dass ich es in meinem letzten erklärt habe. Aber alles, was über der Horizontlinie liegt, wirst du darunter sehen, weil du nach oben schaust , wenn du etwas unterhalb der Horizontlinie siehst, wirst du die Spitze sehen. Wenn Sie also unter die Horizontlinie schauen, schauen Sie auf die Oberseite seiner Füße, richtig? Und wenn wir dann hinaufgehen, weißt du, sehen wir diese Charaktere, wir schauen zu ihnen auf. Und dann haben wir diese andere fliegende Kreatur hier. Bum. Das war mein Denkprozess und ich habe seine Hände ausgebreitet, lege ihm diese kleinen Drachenflügel auf, du kannst so kreativ werden, wie du willst. Das alles ist meiner Fantasie entsprungen und es macht sehr viel Spaß, das zu tun. Jetzt haben wir diesen Charakter, und dann können wir ihn in den Charakter einfügen, den wir hier gezeichnet haben. Oder sogar dieser, spielt keine Rolle. Ich kann das abdunkeln. Da haben wir's . Jetzt haben wir einen Kontrast. Dann könntest du, wenn du viel Zeit damit verbringst, hier die Deckkraft verringern, du kannst eine weitere Ebene erstellen oder, wenn du mit Bleistift und Papier zeichnest, kannst du sie einfach löschen, deine Stifte anspitzen und dann einfach hier reinkommen und Nehmen wir an, ich wollte hier, hier ein Monster erschaffen, hier eine Art Mundgrimasse Das ist einfach, weißt du, für mich der spaßige Teil, weil du loslassen und kreativ sein und einfach Spaß haben Du kannst die Zähne hineinstecken , wie du willst. Wenn du willst, dass sie scharf sind, kannst du das. Du kannst zeichnen, Hörner auf seinem Kopf. Du kannst Haare zeichnen, indem du rückwärts gehst und sie umschlingst Du kannst kreativ sein, du kannst sehen , dass ich es mir nur ausdenke, während ich weitermache Dann würdest du beim Zeichnen rechnen, du würdest in deinem eigenen Kopf beobachten, wie sich in deinem eigenen Kopf beobachten die Dinge entwickeln, und dann kannst du zurückkommen und die Ära verfeinern und die Dinge einfach straffen Nehmen wir an, ich wollte ein Band mit ein paar Stacheln um diesen Arm wickeln Weißt du, das kann es. Nehmen wir an, du weißt schon, ich möchte, dass er etwas hat umwickelt, und dann kann das vielleicht eine Art Koffer hinten machen. Du kannst einfach hinzufügen. Das ist wirklich Charakterdesign. Ich liebe es, solche Sachen zu machen, wenn du Hilfe dabei brauchst oder wenn du willst, dass ich einen Kurs darüber gebe, lass es mich wissen. Ich würde mich freuen, dem nachzukommen. Ich versuche nur, so viele Kurse zu erstellen, dass ich wirklich glaube, dass sie Ihnen als Künstler zugute kommen, und ich habe nachgedacht und mir den Kopf zerbrochen, was ich zu der Zeit, als ich mit dem Zeichnen anfing und wir diese Art von Technologie noch nicht hatten, hätte lernen wollen zu der Zeit, als ich mit dem Zeichnen anfing und wir diese Art von Technologie noch nicht hatten, hätte lernen Zeichnen anfing und wir diese Art von Technologie noch nicht hatten, hätte Wir mussten nur zeichnen und raten, dass uns niemand gecoacht hat Deshalb möchte ich Ihnen den größtmöglichen Nutzen bieten. Und wir leben jetzt in einer so coolen Zeit in der du nicht nur deine Kunst verbessern und lernen kannst, ich selbst lerne sogar noch mehr, weil du lernst , während du unterrichtest. Es ist wirklich cool, es ist eine Win-Win-Situation für alle. Also, weißt du, in diesem Stadium bin ich immer noch dabei , ein paar Details hinzuzufügen. Und wenn ich, weißt du, meine bevorzugte Methode des Zeichnens wäre , ich zeichne gerne mit Bleistift und Papier. Ähm, das bin ich nicht, ich würde mich nicht per se als Digitalkünstler bezeichnen. Ich kann das, aber meine bevorzugte Methode ist immer die alte Schule, traditionelle Bleistift und Papier. Ich werde ihnen ein paar große alte Füße mit Krallen geben und ihnen sogar eine Klaue hier an diesem Fuß geben und hier einfach meine eigene Anatomie entwerfen Das würde ich kreative Anatomie nennen. Dann verstehst du, worum es geht. Also habe ich das alles hier reingebracht und eine Szene kreiert. Und dann würden Sie zu diesem Zeitpunkt einfach weiter verfeinern und Rennen fahren und so weitermachen Nun, ich möchte nicht zu tief darauf eingehen weil ich einen ganzen Kurs über das Einrichten von Szenen und die Komposition und Layouts und solche Dinge machen werde über das Einrichten von Szenen und die Komposition und Layouts und solche Dinge machen Sie werden ein Projekt haben, bei dem Sie Ihre eigene Szene einrichten und Ihr letztes Projekt wäre, mir zu zeigen, was Sie sich ausgedacht haben. Aber das ist ein guter Übungslauf für dich. Es ist quasi ein Dankeschön, dass Sie an meinem Kurs teilgenommen haben, und ich möchte wirklich, dass Sie das Beste daraus machen. Bitte lass mich wissen, was du denkst, gib meinem Kurs eine gute Bewertung wenn du einen Nutzen daraus ziehen kannst. Und sag deinen Freunden, deiner Familie, allen anderen, die zeichnen, jedem, von dem du denkst, dass er von diesem Kurs profitieren würde , lass es sie wissen. Und du kannst mich auch, du weißt schon, auf allen Arten von Social-Media-Plattformen finden . Hauptsächlich poste ich einen Großteil meiner Kunst auf Instagram. Ich habe auch eine Facebook-Seite, aber meistens Instagram. Du kannst einfach meinen Namen da draußen googeln und du wirst alle möglichen Sachen über mich finden. Aber das war's vorerst. Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich freue mich darauf, Sie in meinem nächsten zu sehen und in Kontakt zu bleiben. Und denken Sie daran, dass alle meine Kurse auf Abruf sind, was bedeutet, dass ich ständig aktualisiere und weitere Inhalte hinzufügen werde . Bleiben Sie also auf dem Laufenden und ich schicke eine E-Mail an alle, sobald ich das getan habe. So wirst du immer informiert, wenn ich einen Kurs aktualisiere. Aber das ist alles. Nochmals vielen Dank. Wir sehen uns im nächsten Kurs.