Ausdrucksstarke Gesichter für Comics & Cartoons zeichnen | Mike Van Orden | Skillshare

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Ausdrucksstarke Gesichter für Comics & Cartoons zeichnen

teacher avatar Mike Van Orden, Imagine Learn Create

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:09

    • 2.

      Lassen Sie uns ein Modellblatt erstellen

      9:58

    • 3.

      Heroische Gesichter zeichnen Pt 1

      15:31

    • 4.

      Heroische Gesichter zeichnen Pt 2

      13:52

    • 5.

      Monster und Ghouls Pt1 zeichnen

      19:23

    • 6.

      Monster zeichnen Pt 2

      13:41

    • 7.

      Monster und Ghouls Pt3 zeichnen

      18:09

    • 8.

      Demo: Heroische Gesichter und Ausdrücke

      2:05

    • 9.

      Demo 2: Obsucre & abstrakte Charaktere zeichnen

      3:04

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

187

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Meistere die Kunst, ausdrucksstarke Köpfe und Gesichter für Comics und Cartoons mit Mike Van Orden zu zeichnen

Bereit, deine Kunst zu erhöhen und deinen Charakterillustrationen Leben einzuhauchen? Nimm an unserem immersiven Kurs "Wie man Köpfe und Gesichter für Comics und Cartoons zeichnet" teil, der vom renommierten Künstler Mike Van Orden angewiesen wurde. Entdecke die Geheimnisse der Erstellung von fesselnden und ausdrucksstarken Gesichtsmerkmalen, die deine Kunst auf die nächste Stufe bringen.

Kursübersicht:

  • Beobachtungslernen mit Mike Van Orden: Lehne dich zurück und beobachte, wie Mike Van Orden, ein erfahrener Künstler und Kursleiter, seine Zeichnungstechniken teilt und während des gesamten Kurses aufschlussreiche Kommentare liefert. Lerne von seinem Erfahrungsschatz und erhalte wertvolle Einblicke in seinen künstlerischen Prozess.

  • Artistry der nächsten Stufe: Wenn du bereit bist, deine künstlerischen Fähigkeiten zu verbessern, ist dieser Kurs perfekt für dich. Erkunde die Feinheiten, ausdrucksstarke Gesichter zu zeichnen, Emotionen zum Leben zu erwecken und deinen Charakteren Persönlichkeit zu verleihen.

  • Umfassend und doch prägnant: In nur einer kurzen Dauer von ca. 2 Stunden packt Mike Van Orden diesen Kurs mit einer Fülle von Wissen und Techniken, die dir helfen, bemerkenswerte Ergebnisse zu erzielen. Jede Minute ist wertvollen Erkenntnissen gewidmet und gewährleistet maximales Lernen in kürzester Zeit.

Kurs-Highlights:

  • Gesichtsproportionen beherrschen: Gewinnen Sie eine solide Grundlage für das Verständnis von Gesichtsproportionen für verschiedene Comic- und Cartoon-Stile. Lerne, wie du unter Mike Van Ordens fachkundiger Anleitung gut ausgeglichene und visuell ansprechende Gesichter erstellst.

  • Ausdrucksstarke Emotionen: Tauche tief in die Kunst ein, Emotionen durch Gesichtsausdruck zu vermitteln. Entdecke Mikes Techniken, um Freude, Traurigkeit, Wut, Überraschung und mehr zu evozieren, was deinen Charakteren Tiefe und Realismus verleiht.

  • Charaktere zum Leben erwecken: Entfessle deine Kreativität, wenn Mike dir beibringt, wie du deinen Charakteren Persönlichkeit und Einzigartigkeit verleihen kannst. Lerne, wie du ihre Essenz einfangen und sie wirklich fesselnd machen kannst.

  • Monster- und Ghul-Zeichnung: Entdecke die Geheimnisse, gespenstische und fantastische Charaktere unter Mikes Expertenanweisung zu zeichnen. Tauche in die Welt der Monster und Ghouls ein und erstelle unheimliche und fesselnde Designs, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen werden.

Vertrauen und Bereitschaft aufbauen:

Dieser Kurs ist für Teilnehmer:innen konzipiert, die bereit sind, ihre Kunst auf die nächste Stufe zu bringen. Mit Mike Van Ordens Anleitung wirst du Vertrauen in deine Fähigkeiten gewinnen und vollständig darauf vorbereitet sein, anspruchsvollere künstlerische Projekte anzugehen.

Begleite Mike Van Ordens künstlerische Reise noch heute:

Melde dich bei "Wie man Köpfe und Gesichter für Comics und Cartoons zeichnet" an und begib dich mit der Anleitung von Mike Van Orden auf eine transformative künstlerische Reise. Entfessle deine Kreativität, meistere die Kunst des Gesichtsausdrucks und erwecke deine Charaktere zum Leben wie nie zuvor. Fange an, fesselnde Comics und Cartoons zu erstellen, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen.

Melde dich jetzt an und lass Mike Van Orden dein künstlerisches Potenzial entfalten!

Durch die Teilnahme an diesem Kurs wirst du...

  • Lerne von dem renommierten Künstler und Kursleiter Mike Van Orden
  • Erkunde die Kunst, ausdrucksstarke Köpfe und Gesichter für Comics und Cartoons zu zeichnen
  • Beherrsche die Gesichtsproportionen und die Vermittlung von Emotionen unter Mikes fachkundiger Anleitung
  • Füge deinen Charakteren Persönlichkeit und Einzigartigkeit zu
  • Entdecke die Geheimnisse, Monster und Ghulen unter Mikes Expertenanweisung zu zeichnen
  • Baue Vertrauen und Bereitschaft für fortgeschrittenere künstlerische Projekte auf
  • Kurzer, aber umfassender Kurs mit wertvollen Erkenntnissen, die in jeder Minute verpackt sind

Ich sehe dich drinnen!

Mike Van Orden

Triff deine:n Kursleiter:in

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Mike Van Orden

Imagine Learn Create

Kursleiter:in

 

 

As a professional self-taught American comic book artist, art mentor, and world traveler, I am thrilled to bring my expertise to aspiring comic artists. With a decade of experience and a passion for creating comic art, I have honed my skills and developed my own unique techniques that have earned me recognition as one of the industry's leading art mentors.

I understand the importance of mentorship and the impact it can have on an artist's journey. That's why I founded Comic Art Mastery (CAM!), which was endorsed by best-selling comic book artist Rob Liefield. As a mentor and coach, I have a wealth of experience teaching and guiding artists of all ages and skill levels to become professional artists. From devel... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, willkommen zu meinem neuen Kurs, ausdrucksstarke Gesichter für Comics und Cartoons zeichne Eine schrittweise Anleitung. Ich bin Mike Van Orden und ich werde Ihr Kursleiter sein Ihr Kursleiter In diesem immersiven Kurs tauchen wir tief in die faszinierende Welt der Zeichnungen, Köpfe und Grundlagen für Comics und Cartoons Gemeinsam lüften wir die Geheimnisse der Kreation fesselnder und dynamischer Charaktere , die auf deiner Seite wirklich zum Leben erwachen Aber was macht diesen Kurs wirklich besonders? Unser einzigartiger Lernansatz? Die Macht des beobachtenden Lernens. Du wirst bei meinem künstlerischen Prozess in der ersten Reihe sitzen. Während ich jeden Schritt zeichne und kommentiere, erhältst du wertvolle Einblicke in meine Techniken, Entscheidungen und mein künstlerisches Denken Schauen wir uns also genauer an was dieser Kurs für Sie bereithält. Es dauert nur etwa 2 Stunden. Wir werden eine Vielzahl von Techniken und Erkenntnissen behandeln , die Ihnen helfen werden, Ihre künstlerischen Fähigkeiten auf ein neues Niveau zu heben Ich habe jede Minute mit wertvollem Wissen gefüllt , um sicherzustellen, dass Sie das Beste aus dieser Lernerfahrung machen. In erster Linie wird er sich auf eine Reise begeben, um die Proportionen des Gesichts zu meistern Dies ist eine grundlegende Fähigkeit jeder Kunst. Ich führe Sie durch das Verständnis und die Umsetzung ausgewogener, visuell ansprechender Stücke in verschiedenen Kommentaren und Zeichentrickstilen Als Nächstes werden wir die Macht von Ausdrücken untersuchen. Wir werden tief in die Kunst eintauchen Emotionen durch Gesichtszüge zu vermitteln, damit deine Charaktere wählen können, Freude, Traurigkeit, Wut, Überraschung und vieles mehr. Zusammen. Wir verleihen Ihren Illustrationen Tiefe und Realismus . Für diejenigen unter Ihnen, die den Kontakt zum Fantastischen suchen, habe ich einen besonderen Leckerbissen für Sie auf Lager Wir tauchen tief in die Welt der Monster und Pools ein, wo ich die Geheimnisse des Zeichnens unheimlicher und fesselnder Charaktere enthülle Zeichnens unheimlicher und fesselnder Machen Sie sich bereit, Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen . Während dieses Kurses. Sie werden nicht nur Ihre künstlerischen Fähigkeiten verbessern, sondern auch Selbstvertrauen und Bereitschaft für fortgeschrittenere Projekte aufbauen . Mit der Kraft des beobachtenden Lernens erhalten Sie die Werkzeuge und Techniken, die Sie benötigen, um selbst die anspruchsvollsten künstlerischen Aufgaben zu bewältigen Also bist du bereit, dich mir anzuschließen? Großartig. Nimm einen Bleistift, etwas Papier und vielleicht sogar einen Radiergummi und ich sehe dich drinnen 2. Lassen Sie uns ein Modellblatt erstellen: Okay, also als Erstes werden wir irgendwie herausfinden, welche Formen wir verwenden sollen Wenn ich also zunächst ein Gesicht zeichne, beginne ich einfach mit einer kurzen Umfrage Und dann gibt es für den nächsten Kreis eine Art Dreiviertel-Ansicht Dann dieser letzte Kreis, es wird ein Profilbild sein und deshalb kann es, es sieht aus wie ein Eins. Also hüpfe hier einfach von Skizze zu Skizze und teile sie weit wie möglich in verallgemeinerte sie auf, bevor ich zu den Details gehe bevor ich zu den Details Wie Sie sehen können, teile ich sie nur in zwei Hälften. Der erste auf der linken Seite zeigt also direkt auf uns zu. Also habe ich gerade eine Mittellinie genau in der Mitte gesetzt. Ich mache das. Ich habe die Mittellinie verlängert. Und jetzt strecke ich diese Mittellinie bis zum Kiefer. Und ich mache dasselbe hier in der Mitte, das ist die Dreiviertelansicht sowie die Profilaufnahme Also versuche ich irgendwie, bei jedem Schuss die gleichen Richtlinien zu befolgen . Und der Grund, warum ich das mache, ist so in meinem Kopf Wenn ich an all dem gleichzeitig arbeite, kann ich drei Fliegen mit einem Schlag schlagen, aber ich kann auch die Ähnlichkeiten der Charaktere dort belassen. Also, was ich jetzt tun werde, ist im Grunde eine Trennung zwischen der Außenseite des Kopfes zu erstellen und sie dann einzufügen Diese Linien zeigen an, wo sich die Augäpfel irgendwie austoben werden. Das gefällt mir nicht. Künstler für Anfänger, oft zeichnet es die Augen, immer die Außenseite des Gesichts. Und ich möchte euch wirklich zeigen , wie man alles misst und in einer bestimmten Nähe hält. Denken Sie daran, dass das beim Zeichnen nur mein Stil ist. Aber die Regeln, die Prinzipien und die Grundlagen, sie können mit jedem Stil funktionieren. Auch wenn du vielleicht nicht so zeichnest wie ich oder wie ich zeichnen möchtest, kannst du deine eigenen Methoden und Stile wählen und wie du es angehen willst. Aber ich möchte, dass du, um zu lernen, mitverfolgst, wie es mir geht. Ich steche im Grunde in die Augenhöhlen. Jetzt. Ich bin runtergefallen, ich habe eine dreieckige Form für die Nase gemacht Und dann werde ich irgendwann zeigen, wo der IRR fällt und fällt. Und von dort aus können wir im Grunde weitermachen und einige Funktionen hinzufügen. Jetzt lasse ich eine Linie von der Mitte des Augapfels nach unten ziehen. Und das deutet auf die Seiten meines Mundes hin. Wo sich diese Linien kreuzen, ist die Mündung mit Begin die Mündung mit Begin Und ich schaue mir im Grunde all das Zeug an. Wenn ich Gesichter zeichne. Ich verwende keine strengen Maße. Ich versuche nur, Dinge so zu machen, dass sie gut genug für mich aussehen. Vor allem in diesem Teil des Prozesses , der erst der Anfang ist. Sie hängen also nicht wirklich an diesen Zeichnungen. Dies sind nur einfache Richtlinien. Was Sie am Ende tun werden, ist im Allgemeinen, dass Sie beim Zeichnen mit Ihren Richtlinien beginnen. Es wird sehr lockeres Sketchy geben. Sie werden das tun, um die Informationen, die Daten so schnell wie möglich wegzuwerfen . Komm zurück und du wirst anfangen überarbeiten und deine Linien zu finden, die du behalten möchtest Letztlich. Dann löschst du alle Richtlinien komplett und zeichnest alles in einer viel saubereren, strafferen Version neu in einer viel saubereren, strafferen Aber um dir die Prinzipien von Headshots beizubringen . Ich werde die Details in diesem Artikel nicht vertiefen. Dies ist ein sehr kurzes Video. Wie Sie sehen, habe ich gerade einen sehr einfachen Kugelschreiber herausgebracht einen sehr einfachen Kugelschreiber Ich bin von meinen Richtlinien so überzeugt, dass ich weiß, dass ich sofort damit beginnen kann, die Elemente einzubauen. Diese Elemente wären also zuerst die Augäpfel. Und dann lege ich noch ein paar sehr helle Augenbrauen drüber. Und dann werfe ich einfach paar Nasenlöcher und eine kleine runde, ovale Form der Nase rein, um sie irgendwie einzuformen Und dann das Gleiche mit dem Mund. Und normalerweise mache ich, nachdem ich die Linie der Mundfalte gezogen habe, ein wenig auf deiner Lippe Und dann bin ich runtergesprungen und habe das Kinn vom Kinn und vom Kiefer gezogen . Ich habe bei Joel gearbeitet, nach oben gearbeitet und dann werde ich ein paar Ohren hineinwerfen Das ist also kein besonderer Charakter. Es war nur ein generischer Kopfschuss, den ich gewählt habe. Nur um dir irgendwie zu zeigen, wie ich vorgehe. Wenn wir in den Videos weiter vorankommen, werde ich näher auf die Schattierung eingehen und wirklich in bestimmte Formen und Elemente und Schatten und all die guten Dinge eintauchen und Elemente und Schatten und all die guten Dinge Aber im Moment halte ich es einfach und einfach. Jetzt. Was ich hier mache, ist, genau zu bestimmen, wo Dinge hinfallen könnten, wie die Wangenknochen, einfache Linien, Nackenmuskeln einfache Linien, Ich werde wahrscheinlich fertig stellen , dass die Oberseite seines Kopfes eine kreisförmige Form hat, einfach so. Und es muss nicht perfekt sein. Das ist nur ein Modell, oder? Sie haben von einem Modellblatt gehört. Viele Animatoren benutzen sie, Storyboard-Künstler, Comiczeichner Im Grunde ist ein Modellblatt nur dazu da, deinen Charakter immer vor dir zu haben. Wenn du einen etablierteren Charakter zeichnest. Und wir zeichnen einfach so, wie eine Vorderansicht, eine Profilaufnahme, eine Dreiviertelaufnahme oder vielleicht sogar eine Rückansicht Nur damit du die gesamte Charakterdynamik vor dir hast. Vor allem, wenn es bestimmte Kostümelemente gibt, die sich auf beiden Gesichtshälften ändern könnten. Das Gleiche. Das Verfahren ändert sich nicht wirklich. Ich zeichne die Augen, Nase, die Umrisse, die Form des Kiefers, die Augenhöhlen, der Mund geht hier rein. Ich zeichne und die Nackenmuskulatur geht bis zum Hinterkopf. Dann Fallen und all das gute Zeug. Bewegt sich dann den Kopf hoch. Sie versuchen nur, all das nacheinander zu machen. Also jetzt mache ich das Profilfoto. Profile sind für Leute etwas schwieriger. Es gibt eine Menge Rätselraten. Aber wenn Sie die Formel beibehalten, die dem, was ich hier gemacht habe, sehr ähnlich ist, üben Sie einfach ein bisschen. Es wird einfacher werden, je mehr du übst. Es ist nur, es ist für die meisten Menschen ein ungewohnter Schuss. Die meisten Menschen sind es gewohnt, sich Frontalaufnahmen oder Dreiviertelansichten anzusehen Frontalaufnahmen oder Dreiviertelansichten Aber ich glaube wirklich , dass wir versuchen sollten Zeichnen des Kopfes aus allen Blickwinkeln zu meistern. Und wir können Hoch- und Tiefaufnahmen machen und extreme Nahaufnahmen und all das Aber lassen Sie uns vorerst einfach bleiben und auf das Nötigste achten . Ich würde sagen. Ich suche nur Schleppnetzfischerei und die Elemente hier auch. Ich denke, was ich jetzt tun werde , ist, ein paar andere Linien wie Tempellinien einzuzeichnen und alles sinnvoll zu machen. In meinem Kopf. Ich weiß, wo alles hinfällt und ich mache das die ganze Zeit. Also zeichne ich normalerweise von der oberen Stirn aus. Ich mache eine kleine Tempelaufnahme. Vielleicht krümme ich es sogar um, um den Haaransatz wieder sichtbar zu machen. Schafft einfach irgendwie Form und Form. Und das ist wirklich wichtig. Als Künstler möchtest du immer deine Form behalten und deine Form sehr, sehr regelmäßig, sehr gut lesbar, sehr leicht zu verfolgen. Und denk dran. Ich sage meinen Schülern immer, weniger ist mehr. Machen Sie es also nicht zu kompliziert. Denk dran, ich weiß nicht, ob du das in der Schule gelernt hast, aber es gibt immer einen Fleck. Es war eine ISS. Es ist einfaches Zeug. Nun, ich erinnere mich immer daran, weißt du, versuche, die Dinge wirklich einfach zu halten. Denn wenn du alles einfach und leicht und anmutig halten kannst , kannst du jederzeit zurückkommen und kompliziertere Details hinzufügen Wie Sie sehen können, ich nur einige Funktionen hinzu. Und das ist nur für mich. Okay, nun, das wird es für diesen Fall abschließen. Das ist Ihr Modellblatt. Fahren wir also mit dem nächsten Video fort , damit wir diese umsetzen können. 3. Heroische Gesichter zeichnen Pt 1: Okay, nun, los geht's. Und in diesem Segment werden wir uns direkt mit der Dreiviertelansicht befassen Und wie Sie sehen können, rendere ich nur schnell eine kreisförmige Form. Und an diesem Punkt wird alles irgendwie schlammig und chaotisch aussehen , aber das ist okay Wir sollten unsere Konsolen ziemlich schnell und locker bewegen ziemlich schnell und locker Halte dich also nicht zu sehr an diese ersten Formen. Ich versuche nur, die bestimmten Linien zu finden , die für Sie am besten funktionieren. Wie Sie sehen können, habe ich eine Mittellinie eingezeichnet. Ich habe es bis zum Kinn runtergezogen. Ich habe einen Kreis in die Mitte zwischen den Augen geworfen. Und von hier aus füge ich nur hinzu, wo meine Augenhöhlen sein sollen. Diese beiden oberen Linien wären die Augenbrauen. Und du musst deins nicht auf diese Weise machen. Ich meine, ich habe dir eine Vorlage zur Verfügung gestellt , der du folgen kannst. Dies ist nur ein stilistischer Ansatz da der Name dieses Kurses darin besteht, Gesichter im Baby - oder Cartoon-Stil zu zeichnen Dann habe ich angefangen, einige Formen für Augen zu rendern, die normalerweise eine Art Mandelform haben. Und dann springe ich einfach direkt in die Nase. Und wie Sie die Nasenspitze sehen können, mache ich wie eine verzerrte Art von Diamant. Etwas weiter nach unten fallen lassen und eine Linie für den Mund hinzufügen. Ich messe gerade von der Augenmitte bis zum Rand, nur um sicherzugehen, dass meine Proportionen ziemlich genau sind. Und ich rendere einfach weiter in diesen chaotischen Linien. Und wenn Sie einen meiner anderen Kurse besucht haben , werden Sie letztendlich feststellen, dass wir das zunächst mit fast allen unseren Skizzen machen Dann werden wir weitermachen und diese Konstruktionslinien löschen und nur einen Rest hinterlassen. Und dann zeichnen wir es neu Nur um dir eine Vorschau darauf zu geben, was passiert, was passiert. Jetzt füge ich einige Konturen und Formen für die Kinn- und Kieferlinie hinzu. Augenhöhlen. Ich füge ein, wo meiner Meinung nach die Augen fallen würden. Und ich werde das noch ein paar Minuten hier machen , hier reingehen. Aber wie Sie sehen werden, dieser Dinge bewegen, nachdem ich das gelöscht habe werden sich viele dieser Dinge bewegen, nachdem ich das gelöscht habe. Also lasse ich das Ohr vielleicht ein bisschen nach unten fallen. Ich könnte dem Mund eine andere Form geben. Das sind alles nur irgendwelche Daten und Informationen, nur um mir zu zeigen, wo die Dinge liegen Und dann liegt es an mir , daraus zu ziehen. Ordnung, ich habe mich an die Grundformen gewöhnt und ich enttäusche Ich denke, es ist sehr nahe daran , das alles einfach auszulöschen Also hole ich meinen Radiergummi heraus. Ich werde all das Zeug schnell leicht löschen und nur einen Rest der Linien zurücklassen, nur einen Rest der Linien zurücklassen damit ich sie immer noch sehen und ihnen folgen kann. Im Moment sind es nur Richtlinien. Also werde ich jetzt mit der letzten Neuauslosung beginnen. Genau an diesem Punkt versuchen Sie nur, die Linien zu finden, die Sie verwenden möchten letztendlich Kugel, die Sie auf ein paar Dinge konzentrieren werden. Du wirst dich auf deine Linienstärken konzentrieren , weißt du, wenn du an einem meiner anderen Kurse teilgenommen hast, habe ich ein bisschen darüber gesprochen, Schatten, Lichtquellen und solche Dinge. Bei all diesen Skizzen gehen wir einfach davon aus, dass sich die Lichtquelle über dem Kopf befindet Das bedeutet , dass alles, was weiter vom Licht entfernt ist eine dickere, dunklere Linie hat. Und es wird auch Schatten werfen. Etwas, das näher am Licht ist, das wäre die Oberseite des Kopfes. Es wird eine dünnere Linie mit weniger sein. Schauen wir uns Schatten und Schatten an, Disziplinen vereinfacht. Also habe ich die am weitesten entfernte IOA eingezeichnet, die Nase geformt, die Nasenlöcher An diesem Punkt zeichne und denke ich und nehme alle Anpassungen vor , die ich für notwendig halte. Da ist sein Mund und ich habe ihn sehr nackt gehalten. Nicht, nicht zu viel. Weil ich weiß, dass ich in der kommenden Renderphase mehr Schatten und Renderings und Rendering-Kreuzschraffuren und all diese guten Dinge hinzufügen kann Rendering-Kreuzschraffuren und , damit alles ein bisschen mehr zur Geltung Moment besteht der wichtigste Teil dieser Phase darin, tatsächliche FaceTime zu skizzieren und zu versuchen, es aufzunehmen Da habe ich schon meinen ersten Schatten geworfen. Und das sagt mir nur, dass ich die Entscheidung getroffen habe, wie ich bereits sagte, dass die Lichtquelle von oben kommt Denn wenn die Lichtquelle von unten kommt, würde man keinen Schatten unter der Nase sehen. Sie können den Schatten über den Noten sehen. Wenn du möchtest, dass ich einen Kurs speziell über Lichtquellen und Schatten und Schatten Hinterlassen Sie mir Feedback und lassen Sie es mich wissen. Und es steht in den Büchern, aber ich bin mir nicht sicher, wie dringend es benötigt wird. Aber das könnte etwas sein, von dem viele von Ihnen profitieren könnten. Wie Sie sehen, lasse ich ihm das Ohr herunterfallen. Und für Ohren gibt es Ohren in allen Formen und Größen. Lass dich nicht zu sehr darauf ein, wie dein Ohr aussieht. Ich war wirklich, wirklich ein Verrückter in Bezug auf Jahre und das hat mich wirklich verrückt gemacht Ich schaffe es anscheinend nie, meine Ohren richtig auszusehen. Jetzt. Ich bin einfach ein bisschen Freestyle-es und es funktioniert in der Regel. Du wirst sehen, wie ich herumhüpfe wie es Wedges gerade getan haben Ich springe zum Ohr, zu den Furchen der Stirnmarkierungen, zu den zu den Furchen der Stirnmarkierungen, zu den Linien. Ein paar Wangenflecken Jetzt drucke ich leicht mit Bleistift sonst glaube ich, der Haaransatz würde fallen Und Haarlinien, Nasen, all das Zeug. Sie sind alle in allen Formen und Größen erhältlich. Behalte das im Hinterkopf. Versuche nicht, es genau so zu zeichnen wie ich. Ihr seid alle so, wie ihr instinktiv zeichnen wollt. Benutze mich und meine Techniken und meine Anleitung als Referenz. Nur damit du es weißt, die Prinzipien und Grundlagen. Wahrscheinlich hast du das Sprichwort gehört und vielleicht hast du mich sogar schon einmal sagen hören, bevor du die Regeln brechen kannst, musst du sie kennen. Und alles, was ich tue, ist dir einige Richtlinien und Regeln beizubringen. Was du mit ihnen machst. Es liegt ganz bei dir. Ich möchte nur , dass du sie lernst, damit du sicherer mit deinen Stiften umgehst, damit du anfangen kannst, neue Techniken auszuprobieren und mehr Risiken einzugehen Das Letzte, was ich von dir möchte, ist , dass du einfach religiös immer und immer wieder dasselbe zeichnest und nicht siehst, was dein volles Potenzial ist Du behinderst dich selbst, wenn du anfängst, zu starr zu werden. Also ich habe die Kieferlinie geformt, ich werfe hier etwas Schatten unter das Kinn. Und noch mehr Schatten unter dem Ohr. Am Ende werde ich wahrscheinlich mehr Hals- und Nackenmuskeln zeichnen. Jetzt lege ich die Haare entlang des Haaransatzes. Und das sind nur irgendwie verschnörkelte Linien. Sie sind nur so gestaltet, dass sie wie eine Haarform aussehen. Dann experimentiere ich von hier aus einfach mit einer Frisur. Ich denke mir diesen Charakter spontan aus. Es war also kein Vorplan. So wollte ich diesen Kurs haben, denn du schaust mir einfach über die Schulter wie eine Fliege an der Wand Und ich zeichne gerade in mein Skizzenbuch. Und während ich in meinem Skizzenbuch zeichne, löse ich Probleme. Ich stoße auf kleine Probleme, bei denen herausfinden muss, wie ich sie überwinden kann. Und ich beobachte mich selbst irgendwie innerlich und frage mich , ob es einen besseren Weg gibt, etwas zu tun Und du wirst all diese Videos sehen. Und ich denke, das ist es, was diese Videos von unschätzbarem Wert macht , ist, dass sie in Echtzeit sind und dass es echt Es wird etwas bearbeitet oder herausgeschnitten. Ich versuche nicht, dir den ganzen Ruhm zu zeigen. Ich zeige dir von Anfang bis Ende, wie ich mich meiner Luft nähere. Vielen Dank. Das Stigma weg und die Flüchtigkeit geben einem sozusagen einen Blick hinter die Kulissen Jetzt zeichne ich einfach ein paar Haare ein und ich kontrastiere das mit hier draußen, um den inneren Haaren entgegenzuwirken. Und mische den Art-Pop einfach ein bisschen mehr. Ich bin mit dem größten Teil dieses Renderings fast fertig. Das einzige, was wirklich noch übrig ist, ist, dass ich gerne Stoppeln hinzufüge. Also, in ein paar Sekunden hier, werde ich runterfallen und ich füge ein paar Stolpersteine am Kinn und so Und dann zeige ich dir auch meine Techniken dafür. Jetzt werde ich nur ein paar, ein paar Dinge finalisieren. Und los geht's. Wir werden uns mit einigen Stoppeln befassen, bei denen es sich im Grunde nur um kurze, kurze Zeilen handelt, die hauptsächlich einheitlich sind. Es macht Spaß. Experimentieren heißt, mit diesen Texturen zu experimentieren , öffnet dir mehr Türen und es hilft dir, deinen Stil ein bisschen , öffnet dir mehr Türen und es hilft dir auszuarbeiten und ein bisschen mehr zum Ausdruck Los geht's. Wir schließen hier mit seiner Art von Double und seinem Bart ab. Sie hat den Schatten um 05:00 Uhr im Gange. Und für mich ist das so ziemlich genug. Was wir also als Nächstes tun werden, ist eine Zusammenfassung dieser gesamten Dreiviertel-Aufnahme , um die Schritte, denen wir folgen, zu wiederholen Ich weiß, dass es eine Menge Informationen sind, sie mitzunehmen. Ordnung, also lass uns weitermachen und rüberspringen und eine kurze Zusammenfassung machen Also begann ich mit einer Kugel zeichnete auf der anderen Seite eine Linie zu drei Vierteln, die in meiner Kieferlinie geformt Jetzt hohle ich die Kugel aus, damit sie irgendwie dreidimensionaler aussieht Ich füge einige Augenhöhlen hinzu, eine schnelle kleine Nase und es sieht fast aus wie ein Totenkopf. Und das ist nur ein kurzer kleiner Seitenschuss und ein bisschen kleines, nicht zu detailliertes Rendern. Aber ich finde einfach die Formen und die Platzierungen von allem und komme dann ins Genick Und jetzt werde ich dasselbe tun. Löschen Sie es leicht, kommen Sie wieder rein und zeichnen Sie es neu. Und ich denke, wenn ich mich recht erinnere, gebe ich Ihnen hier ein paar verschiedene Interpretationen einer Dreiviertelansicht Nun, das ist sehr klein. Versuch einfach, weiterzumachen. Es ist nur so, du versuchst nicht, das zu kopieren. Du beobachtest gerade nur. Dies ist hauptsächlich ein Beobachtungskurs, in dem Sie das Gelernte dann in die Praxis umsetzen In der Zwischenzeit ist es jedoch am besten, nur die ersten Male zu beobachten , die Sie sich ansehen. Wenn du mitzeichnen willst, ist das in Ordnung, aber ich empfehle wirklich, dass du mitzeichnest , nachdem du das ein paar Mal gesehen hast , damit die Informationen in deinem Kopf gesättigt sind. Also schaue ich mir beide Skizzen an und versuche irgendwie , den Winkel sehr ähnlich zu bekommen Und das ist wirklich für mich. Während ich dich unterrichte, unterrichte ich mich selbst und ich mache Experimente. Jetzt probiere ich verschiedene Augenbrauen aus , um ihnen einen anderen Ausdruck zu verleihen. Während eines Ohrs in den Mund werfen, im Schatten unter der Unterlippe Schatten abschatten und den oberen Teil des Kopfes ausradieren Ich habe also einen gewissen Spielraum, um mit Dingen zu spielen , die weggeworfen werden, ein paar Haaren oder Vorderkostümelementen, was auch immer du wählst, wo ich mich entscheide. Sagen wir, vervollständigen Sie hier eine Fluggesellschaft. Also spiele ich ein paar Frisuren herum und dieses Mal kann ich die Haare wegschieben. Hat bei der ersten Skizze, ich habe die Haare zu uns gezogen. Und dann sagte ich mir: Weißt du was? Lass uns weitermachen und das Jahr erhöhen, die Haare löschen. Und lassen Sie uns eine Art Kostümelement hineinlegen. Also zeichne ich nur die Form seines Kopfes. Er sieht jetzt aus, als hätte er eine Glatze, aber das alles ändert sich in Sekundenschnelle. Ich male hier auf eine Maske. Ehrlich gesagt. Das ist eine Art Vorlage für jeden Charakter, den ich zeichne. Fast jeder Charakter kann sehr ähnlich aussehen. Sie ändern lediglich einige wichtige Funktionen. Führt den Charakter in eine ganz andere Richtung. Jetzt denke ich mir ein seltsames Symbol aus, wie ein W, das aussieht. Ich habe keine Ahnung, warum die Diskette nur aus einer Laune heraus entsteht. Ich mache das oft, wenn ich herumspiele und Charakterdesign mache . Aber da hast du's. Sehr schnelles Rendern einer Dreiviertelansicht. Ich gebe euch zwei hier zum Anschauen 4. Heroische Gesichter zeichnen Pt 2: Also lasst uns weitermachen und weitermachen. Das wird ein frontaler Kopfschuss sein. Das ist für viele Menschen schwierig, weil symmetrisch schwierig ist, es durchzuführen. Aber wenn du all deine Linien an der richtigen Stelle anbringst und deine Proportionen hast, wird eine Voreinstellung viel einfacher Wie Sie sehen können, habe ich mehrere horizontale Linien geworfen. Ich habe die Mittellinie eingezeichnet. Und diese horizontalen Linien dienen nicht mehr als nur dazu , alles in einer Linie zu halten. Ich bin nicht oh, und ich habe den Gesichtseinschnitt gemacht, wie Sie sehen können, ich habe auf jeder Seite eine innere Linie gemacht , um mich zu führen und irgendwie die äußerste Verlängerung zu blockieren, wie sehr ich möchte, dass die Augenhöhlen Jetzt zeichne ich das einfach schnell, forme es und finde alle Proportionen und Formen nach Bedarf. Nochmals, ich schaue mir dieses Gesicht immer an, hat eine Informationsphase, in der ich einfach so viel wie möglich auf das Papier werfe, von dem ich weiß , dass ich es löschen werde und ich werde es später als Richtlinie verwenden Also nichts von diesem Zeug ist dauerhaft. Etwas Abdunklung in ein paar Zeilen. Nur um mir irgendwie die Einstellung des Charakters zu geben. Wenn ich es lösche, kann ich also immer noch sehen, dass da ein gewisses Gefühl ist. Ich drehte sein Grinsen ein wenig nach oben. Und so mache ich es ein bisschen glücklicher. Oder ich schätze, du kannst es glücklich nennen, ob selbstgefällig sein kann oder nicht Ich werde diese Zeilen nur leicht löschen . Wie du siehst. Mir bleibt einfach nichts übrig, um den Überblick zu behalten. Hoppla. Da haben wir's. Lassen Sie uns nun weitermachen und die letzten Linien neu zeichnen. Normalerweise fängt es damit an die Augen die Stimmung irgendwie eingefangen haben Aber ich werde mich noch nicht zu sehr über die Details informieren. Ich neige dazu, meinen Stift während des gesamten Prozesses relativ schnell in Bewegung zu halten , auch wenn ich in der letzten Phase nur das Rendern bereinigen muss. Ich mag es einfach, den Stift in Bewegung zu halten, weil ich mich dadurch flüssiger fühle und es sich anfühlt, als würde ich der Skizze mehr Energie verleihen. Jetzt. Ich weiß, dass viele von Ihnen sehr langsame Künstler sind und wir versuchen, wissen Sie, eine Sache, die ich sagen ist Ihr Bestes, kein Perfektionist zu sein Wenn Sie sich dabei ertappen, ein Perfektionist zu sein, fahren Sie fort und verlangsamen Sie es. Und beobachte einfach, warum du das tust. Und beachten Sie auch, dass Sie, wenn Sie ein Perfektionist sind, in Wirklichkeit nur den gesamten Prozess behindern den gesamten Prozess Jetzt habe ich die meisten Gesichtszüge skizziert die Ohren und den kleinen Schatten unter der Nase hinzugefügt. Es gibt Cheats. Ich versuche, diesen relativ schnell zu bekommen. Wächst im Laufe des Jahres. Platzierung hier. Jetzt springe ich rüber und versuche es. Das Ohr, ähnlich dem auf der linken Seite. Und da ich Rechtshänder bin, neige ich dazu, von links zu beginnen und mich nach rechts vorzuarbeiten Auf diese Weise kann ich die Dinge als Ganzes sehen. Mir ist aufgefallen, dass ich dieses Jahr etwas zu klein gemacht habe. Auf der linken Seite. Ich vergrößere das einfach Und das ist das Schöne daran , löschen zu lassen, oder? Ist es so, dass Sie weitermachen und Ihre Fehler an Ort und Stelle im laufenden Betrieb bereinigen und korrigieren können. Ich werfe nur ein paar Wellenlinien ein. Ich denke mir gerade diese Frisur aus. Beschattung. Wenn ich tiefer an den Ohren bin, schalte ich mich ein, weil es weiter vom Licht entfernt Und wenn wir uns dem Gipfel nähern, lasse ich viel davon unbeschattet nur um zu signalisieren, dass es dort oben eine Lichtquelle gibt Und das ist nur für mich. Ich bin mir nicht sicher. Ich vergesse, ob ich zu diesem Kerl ein passendes hinzugefügt habe. Aber egal, es ist nicht wirklich wichtig, solange die gesamte Central Zone. Sie sind wie die Gesichtsstruktur, die Linien, die Emotionen, all das gute Zeug. Ist da. Jede Art von Rendering ist zu diesem Zeitpunkt einfach optional. Die sehen so aus, als würde ich ein paar verschnörkelte Linien hinzufügen, um sie darzustellen. Wenn wir unser Modellblatt erstellen, gehe ich normalerweise von der oberen Stirn aus und erstelle Aber das ist alles. Also gehen wir jetzt zum Kopf über, zum Profil-Headshot. Und im Grunde fange ich mit demselben an. Beginne mit einem Kreis. Dieses Mal stehen wir vor der, das Tempo wird nach links gehen. Also arbeite ich irgendwie an der Struktur, die ich für diese spezielle Figur verwenden wollte Diese erste Zeile, die sich nach unten krümmt und das Wort verdient, ich würde Und jetzt bin ich einfach nur am Zeichnen. Ich projiziere den Nasenrücken nach oben. Dann zeichne ich von der Nase bis zum Kinn. Und ich werde das während der gesamten Skizze so lange machen , bis ich Interesse daran habe, richtig zu sein. Also Chen-Kieferlinie. Und die Kieferlinie wird schräg nach oben gehen. Dann platziere ich mein Ohr, Augenbraue und die obere Augenhöhle. Dann hast du's. Du hast die Größe des Kopfes. Der Muskel ging in den Nacken. Habe alle wichtigen Informationen notiert. Also, weißt du, was als Nächstes kommt , wenn wir das alles geklärt haben, kannst du raten, was mein nächster Schritt sein wird? Ich bin sicher, Sie können hören, wie er bestimmte Proportionen und Merkmale genau festlegt und verankert bestimmte Proportionen , wo ich möchte, dass sie fallen Und du hast es erraten, leicht löschen. Ich lasse nur den Geist der Skizze hinter mir. Und jetzt gehen wir zurück und zu diesen letzten Zeilen. Ich fange also gerne mit dem Auge an, weil es, wie bereits erwähnt, dazu beiträgt, die Stimmung und das Leben des Charakters zu bestimmen die Stimmung und das Leben des Charakters Ich werfe ein paar Augenbrauen drüber. Und jetzt lokalisiere ich nur irgendwie die Brücke und die Furche der Stirn Hier sind das Nasenloch und die Nase und dann habe ich eine kleine Oberlippe Und Unterlippe. Hier ist die Außenseite des Kinns. Eine kleine Arbeit, in der Sie sehen können, dass ich Logan hier kaputt mache , was in Ordnung ist. Ich mache die äußere Form des Ohrs und das Innenohrläppchen und all diese guten Sachen Die Innenohrstruktur. Für mich mag ich es, wenn es ein bisschen karikaturistisch ist, besonders von dieser Seite Ich finde, es sieht wirklich cool aus, wenn man das Gesicht hat , irgendwie eckig. Als ob ich es hier eingerichtet habe. Und dann gehe ich einfach rein und arbeite wieder in der Fluggesellschaft. Beschatten Sie die Koteletten, stellen Sie fest , wo die Haare fallen und drücken Sie sie vor dem Gesicht heraus Lass uns einfach sagen, das sind nur gewissermaßen Elemente die helfen, den eigentlichen Sketch zu verkaufen Mir hat das Jahr nicht gefallen, also habe ich es einfach überarbeitet und etwas Schatten hinzugefügt Und ich möchte einfach , dass alles ziemlich einheitlich aussieht. Ich möchte also nicht, dass das Ohr zu sehr vom Rest der Fotos ablenkt , also versuche ich, es so gering wie möglich zu halten Da hast du's. Hier sieht es gut aus. Jetzt werde ich weitermachen und den äußeren Bereich des Haares bestimmen, die Klumpen Und du kannst sehen, dass ich die Vorderseite der Haare schattiere , weil ich mir wieder vorstelle, dass die Lichtquelle über und hinter der Figur befindet So früh, als ich ein paar Stoppeln hinzugefügt habe, wollte ich wohl einfach reinspringen Stolpert macht viel Spaß. Ich sollte einen ganzen Kurs über Just Stumble machen Jetzt ist es wirklich eine übersehene Rendering-Technik und sie ist wirklich einfach durchzuführen. Und es hat wirklich eine gute Wirkung. Nun, warum haben sie nicht Schatten unter dem Wissen errichtet. Okay, da hast du's. Schatten unter der Nase und unter dem Hals. Das sieht nach einer ziemlich sauberen Skizze aus. Es hat alles, was Sie für einen Profilshop benötigen. Wir werden dort ein paar Haare zeichnen. Ja. Das ist so ziemlich alles. Lassen Sie uns also weitermachen und einige zusätzliche Last-Minute-Tipps eingehen. Also, während ich solche Dinge zeichne, denke ich darüber nach und ich wollte sie dir nur vermitteln Zeichne Augen, halte sie einfach. Weißt du, ich weiß, wenn du ein sehr realistisches II zeichnest, willst du es nicht auf diese Weise machen, aber wenn du irgendeine Art von Karikatur zeichnest, halte ich es einfach sehr einfach und konzentriere mich auf die tatsächlichen Formen Sie können also sehen, dass ich ein schräges, wütend drehendes Auge machen könnte , den Augapfel, der vom oberen Teil des Auges abgeschnitten wird vom oberen Teil des Auges abgeschnitten Und das ist nur eine Interpretation von mir. Und jeder hat anders aussehende Würfel. Experimentiere mit solchen Sachen. Ich springe hier rüber und mache ein Auge von vorne und zeige es irgendwie Und das ist mein Denkprozess, weißt du, du stellst dir vor, dass der Augapfel rund ist Und du siehst einfach nicht so viel davon, oder? Dann lösche ich es und jetzt folge ich einfach meinen früheren konstruktiven Linien. Und nur Augen zeichnen. Hier ist noch einer. Dieser aus dem Seitenprofil. Es ist fast wie ein Pac-Man, oder? Ich mache das gerne in meinem Skizzenbuch und du kannst die Lektionen wiederholen lassen, das hilft mir, das Gelernte zu festigen und es mir irgendwie zu bekräftigen Ich muss mich also nicht so sehr anstrengen, um mich in Zukunft an dieses Zeug zu erinnern. Du hast uns alle dazu gebracht, zu einer zweiten Natur zu werden. Jetzt zeichne ich einfach eine Art Volleyballkugel. Und jeder dieser kleinen Punkte steht die Pupille eines Auges Und dann ziehe ich die Iren dazu. Ich stelle mir nur vor, dass sich das Auge in nahezu jedem möglichen Winkel bewegen kann in nahezu jedem möglichen Winkel bewegen Also bilde ich mir das nur ein und animiere in meinem Kopf. Dann denke ich, werde ich zu einigen Nasen übergehen und diese als sehr einfach Wie ein Dreieck, das so geformt ist, wie ein schräges Dreieck Dann, weißt du, dafür, dass fast wie ein Diamant aussehen und uns nach oben arbeiten. Das sind die Formen , die mir in den Sinn kommen. Und ich stresse meine Schüler immer sehr. Versuche immer, dir die Dinge bei Schimpansen anzusehen. Das wird vorerst reichen. Danke, dass du an dieser kurzen kleinen Lektion teilgenommen hast. Der nächste wird viel sein und wir werden uns darauf konzentrieren , Monster und Ziele zu zeichnen. Also mach dich bereit. Wir sehen uns dort. 5. Monster und Ghouls Pt1 zeichnen: Okay, also das gleiche Konzept. Wir werden jetzt anfangen, daran zu arbeiten , ein Monster zu erschaffen, eine Regel. Bösewicht, wie auch immer du es nennen willst. Und im Allgemeinen, wenn ich aus meiner Fantasie heraus zeichne, habe ich selbst in diesem Schritt wirklich keine Ahnung, was ich zeichne. Ich zeichne. Ich erstelle es einfach spontan. Und dann wurde mir klar, dass meine Stifte etwas zu leicht sind und ich nehme eine HB-Mine. Und Sie können sehen, dass hier dieselben Konzepte gelten. Ich bin dabei, diese Linien zu setzen, um festzustellen, wo das Äußere ich fallen würde. Und dann werfe ich nur ein paar kleine, kleine Perlenaugen hinein Und denken Sie immer daran, wenn Sie sich in dieser Phase befinden, dass nichts dauerhaft ist. Das sind die Dinge, die, wenn du zu viel darüber nachdenkst, deinen Fortschritt behindern wird Ich sage, tauchen Sie einfach ein, tauchen Sie ein und fangen Sie einfach an, etwas zu skizzieren und lassen Sie Ihren Stift fließen Bewege dich sehr locker. Wie Sie hier sehen können, wie ich es mache. Ich sage es meinen Schülern immer und ich bin mir sicher, dass ich das in diesem kurzen Kurs vielleicht sogar ein paar Mal erwähnt habe . Halte deine Stifte immer in Bewegung. Das einzige Mal, dass ich meinen Bleistift wirklich langsamer mache, ist, wenn ich meine extreme Reinigung mache die Linien straffer Aber wie Sie hier sehen können, ist es unnötig , zu langsam vorzugehen. Ich ermutige Sie sogar, hier einfach alles offen zu lassen. Nur meins ist vielleicht sogar etwas zu sauber, um ehrlich zu sein. Du willst einfach weiter zeichnen und formen, dich anpassen und die Kunst durch deinen Stift fließen lassen kommt der Punkt, an dem ich wirklich das Gefühl habe, dass ich nur 50% der Kontrolle habe. Ich verstecke den Stift irgendwie, aber die anderen 50% der Stifte orientieren mich wirklich. Und es klingt ein bisschen komisch und ein bisschen weit hergeholt, aber ehrlich gesagt, ich habe lange genug gezeichnet, um zu wissen, dass sich vieles davon im Unterbewusstsein Jetzt bin ich sozusagen quasi der, der beim ersten Draft Rennen fährt , das ist die Unterzeichnung Und wie immer lässt du nur ein wenig Farbe übrig. Schwacher, schwacher Umriss dessen, was vorher da war. Und noch einmal, dies ist nur für Sie als Richtlinie um Ihren Ohrfang weiter zu Damit. Ich denke, in meinem Kopf habe ich eine Art Kreaturen-Frage-Bild , auf das ich abziele. Jetzt. Ich werde nur den grundlegenden Anfang zeichnen. Die Augen arbeiten sich bis zur Nase vor, wo ich denke, dass der Mund sein wird. Im Grunde von dort. Es geht nur darum, bestimmte Merkmale und Nuancen hinzuzufügen , die dazu beitragen, es an den Charakter Ihrer Wahl anzupassen. Also schau einfach hier vorbei. bin ich. Ich zögere ein bisschen Ich bin nicht, ich tauche noch nicht wirklich in ihre Linien ein, weil ich ehrlich gesagt immer noch dabei bin, die Idee in meinem Kopf zu verankern. Ich glaube, ich entscheide mich für ein Monster, eine menschliche Kreatur. Aber ehrlich gesagt wirst du das auch tun. War mir nicht hundertprozentig sicher. War es nicht. Wie ich schon sagte, Hey, hier ist Spider-Man, lass uns Spider-Man zeichnen Oder hier ist der ganze Kern. Batman oder jemand, den wir 1 Million Mal gezeichnet haben. Und Sie wissen schon, alle Elemente im Detail. In diesem habe ich versucht, kreativ zu sein. Und während ich es auslege, aber gleichzeitig überlege ich, welche Art von Features oder Elementen oder was auch immer ich zu diesem Charakter hinzufügen kann. Etabliere es und mache es origineller. Und es ist eine Herausforderung, ich bin ehrlich, es ist eine Herausforderung. Aber diese Herausforderungen lassen dich wachsen. Und du kannst genau wie jeder andere Charakter sehen, einige Nackenmuskeln einzeichnet, kleine Fallen Und das bringt mich in eine komfortable, vertraute Gegend. Dann arbeite ich einfach an ein paar Brauenformen und arbeite mich einfach nach oben und ich denke, ich werde sogar ein paar Formen hinzufügen, etwas, um festzustellen, dass es ein gewisses Thema und eine Kreatur gibt gewisses Thema und eine Kreatur Also hier füge ich einige Formulare hinzu. Und diese sind nur vorübergehend. Ich kann sie jederzeit ändern oder ändern oder verschieben. Deshalb fangen wir mit einem Bleistift an. Es ist am einfachsten zu lesen und wir möchten immer Spielraum für Fehler oder Verbesserungen lassen. Und ich skizziere hier immer noch nur. wo diese Biere auslaufen, fällt es mir langsam Jetzt, wo diese Biere auslaufen, fällt es mir langsam ein. Und jetzt forme ich den Rest seines Schädels. Ich denke mir, okay, damit kannst du arbeiten Und dann können wir, wie Sie sehen werden, sicherlich mehr Hörner hinzufügen, seitliche Hörner, die in der Mitte nach vorne gehen, knurrende Linien und solche Dinge Aber was diesen kleinen Sketch wirklich zum Strahlen bringen ist, wenn wir anfangen, Schatten und Schatten und Texturen und ähnliches hinzuzufügen Schatten und Schatten und Texturen und ähnliches Und deshalb wollte ich das in eine Lektion aufnehmen , weil es eher eine Kür Und es ist wirklich nur so, dass Sie sich bei Ihrer Arbeit nicht allein fühlen. Weil ich mich oft erinnere, als ich anfing zu zeichnen, hatte ich so viele unbeantwortete Fragen und ich wusste nicht wirklich, ob ich es richtig gemacht habe Und so wie ich diesen Kurs gestaltet habe und wie viele andere Kurse es gibt, wollte ich, dass Sie die Perspektive einer Fliege an der Wand haben . Du bist hochgesprungen , hier und da auf meiner Schulter . Ich schaue nur nach unten. Und du beobachtest nur den Prozess. Als ich anfing, wünschte ich mir wirklich, ich hätte heute die Möglichkeit gehabt, das zu tun. Wir haben großes Glück mit der Technologie und den Fähigkeiten, die uns zur Verfügung stehen. Ich halte das nicht für selbstverständlich. Jetzt. Ich werde weiter skizzieren, ein paar Ohrringe hinzufügen, keine Nasenringe und all die guten Sachen Und jetzt denke ich, Okay, nun, was will ich als Nächstes tun? Möchte ich Schatten hinzufügen? Ich glaube, ich finde gerade heraus, nach welchem Prinzip ich vor Kurzem angefangen habe, in eine HP zu gehen. Aber weißt du was? Ich werde das schärfen. Dies ist von A nach H geführt. Ich habe es übrigens nicht erwähnt. Dies ist ein Lead-Inhaber. Es ist ein zwei Millimeter großes Blei, also ein dickeres, größeres Blei Und es erfordert einen speziellen Spezialschärfer, der Ihnen hilft, dies herauszufinden Ihr seid wirklich, wirklich scharfe Linien, die ihr ziehen könnt. Mit. Meiner Meinung nach ist es einer der besten Stifte, die man verwenden kann Wenn Sie dies nicht zur Verfügung haben, fahren Sie einfach damit fort. Würde einen Bleistift schreiben, das ist in Ordnung. Jede Art von 2Ds für HB-Bleistifte oder auch wenn Sie mit Stiften wirklich vertraut sind, können Sie das auch tun Ich benutze Druckbleistifte nicht wirklich, wir klicken genauso oft wie viele Künstler Ich selbst bevorzuge diesen technischen Stift, aber es liegt ganz bei Ihnen. Was gut für die Gans ist, ist nicht immer gut für den Gänser, oder? Jetzt lege ich fest, wo ich meine Blöcke platzieren möchte. Also verfolge ich viel. Die Augen, ich zeichne in die Nasenlöcher, aber ich denke, du wirst sehen, dass ich einen Schatten unter die Nase zeichne und hier einfach zusehen werde. Ich werde nicht zu viel reden, weil es an dieser Stelle nur ein einzelnes Symbol ist. Hier. Du baust deine Lungen auf. Das sind die Details. Und ich denke, manchmal ist es am besten, einfach beobachtet zu werden. Wenn ich etwas sehe, von dem ich glaube, dass ich es in dem Video erwähnt habe, platze ich dir bestimmt zu Ich möchte nicht, dass du etwas verpasst, aber behalte einfach ein Auge darauf, was ich mache Schau einfach zu, achte auf die Zeiger, achte auf ihren Vorsprung, beobachte, wie ich bestimmte Dinge mache. Ich formuliere hier einfach meine ultimativen Formen , die ich behalten möchte Das werden meine letzten Zeilen sein, aber es werden die Zeilen geben, naja, weißt du was, du kannst sie die letzten Zeilen nennen. Es sind nur die letzten Zeilen ohne die hinzugefügten Schatten. Das ist also ein bisschen wie mein Entwurf. Wenn Sie also zeichnen, beginnen Sie damit, dass Sie Ihre Skizze mit schnellen Gesten unterzeichnen, bei der es eigentlich nur darum geht Sie Ihre Skizze mit schnellen Gesten unterzeichnen, , die Daten und Informationen so schnell wie möglich abzulegen . Und dann wirst du das in letzter Zeit löschen. Du wirst die Linien behalten, die hinter dir bleiben. Von dort. Du wirst anfangen , deine Gliederung zu erstellen, was eine Art Aufräumaufgabe ist Und dann, nach der Aufräumaufgabe, werden Sie damit beginnen, Ihre Schatten in Ihrem Dunkeln zu finden Ihre Schatten in Ihrem Dunkeln Und dann fängst du an, diese n aufzuteilen . Und dann fügst du mehr Textur hinzu egal ob es Kreuzschraffuren sind oder ob es Schuppen sind, Luft, was auch immer der Fall sein mag Nun, ob ich das beschleunige oder langsamer mache, es spielt wirklich keine Rolle, weil ich möchte, dass Sie hier einfach die Prinzipien verstehen. Sie können also sehen, dass ich nur bestimmte Dinge wie die Zähne und den Mund und all die guten Dinge skizziere die Zähne und den Mund und all die guten Dinge Sobald ich mich dann sicher genug fühle , dass ich die Grenzen habe, aber ich brauche, das ist es, was ich brauche, werde ich anfangen, in die Schattenarbeit zu springen. Ich hoffe, das ist genug für dich, um es zu sehen. Normalerweise, wenn ich Schüler meine Videos ansehen lasse, weiß ich, dass wir es gewohnt sind, unsere Telefone zu benutzen, aber ehrlich gesagt, wenn Sie Zugang zu einem Tablet oder Laptop, MacBook oder was auch immer haben , oder noch besser, sogar zu diesem Fernseher, würde ich es wirklich vorziehen, wenn Sie so etwas benutzen. Wenn ich mir zu Hause meine eigenen Videos ansehe, habe ich sie auf meinem Fernseher gesehen. Ich bearbeite sie auf meinem MacBook. Aber wenn ich mir den finalen Entwurf angesehen habe, schaue ich immer auf meinen Fernseher, um zu sehen, wie die Erfahrungen sind. Und in den meisten Fällen bekommst du viel mehr, wenn du es auf einem echten Fernseher oder einem Monitor ansiehst. Aber wenn du auf deinem Handy zuschaust, bekommst du dafür wirklich den geringsten Nutzen. Ich werde das jedoch hinzufügen, wenn Sie es ein paar Mal auf dem Fernseher oder auf einem Computerbildschirm oder Tablet oder was auch immer ansehen . Sie haben den Dreh raus. Und später schaust du es dir am Telefon noch einmal an. Das ist völlig in Ordnung. Wenn du unterwegs bist, willst du es dir anhören oder ansehen, während du unter dem Zug sitzt, zur Schule oder zur Arbeit gehst oder was auch immer. Das ist völlig in Ordnung. Aber im Allgemeinen, wenn Sie versuchen, sich hinzusetzen und lernen und einfach alle Informationen aufzunehmen. Ich möchte, dass du das siehst. Und die größte verfügbare Plattform oder die übermäßigen Bytes. Sie haben Zugang zu. Und du musst diese Kreatur nicht neu zeichnen. Wir machen weiter und ziehen, ich glaube, noch zwei, vielleicht sogar mehr, zwei oder drei weitere. Und ich werde sie mir einfach alle ausdenken. Lass mich mehr als das zeichnen. Es hängt nur von meinem Float ab. Und wie du siehst, habe ich mir diesen Charakter komplett ausgedacht. In bestimmten Details des Charakters gibt es jedoch Elemente . Sie sind vertraut, oder? Weil das alles ist, was Kunst ist. Wenn du deine erstellst, all deine Informationen, all deine Erinnerungen und all deine Erfahrungen sammelst. Und wir kompilieren sie einfach alle in bestimmten Kombinationen Das ist, das ist es. Und das ist im Allgemeinen Kreativität. In Ordnung? Meiner Meinung nach jetzt ziemlich weit genug, wo ich hier mit Beschattung und Schatten im Jahr beginnen kann Und wenn es mir gefällt, gehe ich DORTHIN und mache dasselbe. Als ich anfing, Schatten in den kleinen Ritzen Mein Selbstvertrauen wächst. Ich fing an, mir zu denken, okay, ich bin an etwas dran. Ich hab's. Gehen wir also unter die Nase. Und normalerweise, wenn du Comics und solche Dinge zeichnest , platziere ich die Lichtquelle immer über und hinter der Figur. Stellen Sie sich also eine Glühbirne vor, die einfach über den Charakteren sitzt. Wenn du dir einen Namen für diesen Kerl einfallen lassen willst, dann tu es auf jeden Fall. Wenn wir eine ähnliche Version erstellen wollten, bist du mein Gast oder wenn du deine eigene haben möchtest. Nein. Ich ermutige dich, solche Dinge oft zu tun. Nehmen Sie einfach die Prinzipien , die Sie verstehen, die den Kopf für die Position festlegen, mit der es konfrontiert Wirf die Bereiche hinein, in denen die Augenhöhle der Mund und die Nase sein wird. Und dann baue einfach darauf auf und füge deine eigenen Kombinationen hinzu. Ich kann sehen, wie sich die Dinge entwickeln. Wenn es nicht jedes Mal klappt . Wen interessiert's? Es ist Übung. Das ist dein Skizzenbuch, oder? Das ist es nicht, du versuchst noch nicht, etwas zu zeichnen , das du der Welt verkaufen kannst. Du bist, du lernst. Ich füge etwas Schatten unter den Hörnern hinzu, die uns am nächsten sind Dadurch knallt es nur ein bisschen mehr. Nichts muss hier perfekt sein. In Ordnung? Ich muss also nicht wirklich viel mehr Zeit mit diesem Kerl verbringen, aber ich denke, Sie verstehen das Wesentliche Wir haben einen Charakter aus dem Nichts geschaffen. Das war die Agenda, das war der Auftrag. Eine monströse Art von schaurigem Charakter aus Fantasie. In dieser Phase habe ich einfach angefangen, mehr Streifen zu zeichnen, ein bisschen mehr Details und Linienführung und Kritzeleien hier und Kritzeleien da, nur damit es knallt dunkler Lass sie ein bisschen definierter aussehen. Ja. Ich meine, zu diesem kann ich nicht viel mehr sagen. In Ordnung. Also, wie fühle ich mich? Ich fühle mich ziemlich gut. 6. Monster zeichnen Pt 2: Gehen wir jetzt zum nächsten über. In meinem Kopf habe ich gerade keine Ahnung, was ich mache. Ich werfe nur eine kreisförmige Form hinein , um zu sehen, ob mir etwas in den Sinn kommt Sehr leicht locker. Das ging mit einem Dreiviertelwinkel. Aber ich denke auch daran, dass dies eine Art Kreatur ist da ich die Dinge nicht perfekt machen muss . Du musst nicht zu viel nachdenken Also, was ich hier mache, ist, ich glaube, meine kleinen Linien sind die kleinen Wellenlinien , die ein Haar darstellen Ich zeichne. Okay. Ich Harry, eine Kreatur, diese langen Haare, Augäpfel und ein Mund Und ich bleibe sehr simpel. Aber gleichzeitig ist es effektiv, weil es immer noch, es passt immer noch zum Job. Jetzt werden mir die Augen dunkler, wenn ich meine Linien finde. Und ich denke, das mache ich ziemlich schnell. Wie Sie sehen können, ist ihr Mund sehr karikaturhaft, so wie er sein sollte Ich habe nicht versucht, mich zu sehr ins Zeug zu legen, aber mach es einfach unterhaltsam, damit mir nicht die Puste ausgeht Und das ist etwas, was ich empfehle, wenn du so zeichnest. Ab und zu bricht es ab und zu. Machen Sie eine fünfminütige Pause, gehen Sie herum, dehnen Sie sich, zehn Minuten Pause, gehen Sie nach draußen und sonnen Sie sich, nehmen Sie etwas Wasser , halten Sie sich All das Zeug. Wirklich, wirklich wichtig. Also los geht's wieder, ich bin gerade dabei, die Konturen der Haarklumpen zu verfeinern die Konturen der Haarklumpen Und es spielt sich hier irgendwie ab. Das Jahr, das sogar notwendig war. Ich hätte einfach hier oder da zeichnen können, aber ich bin manchmal stur Ich fordere mich gerne selbst heraus. Jetzt werde ich mir das einfach im Handumdrehen ausdenken, einfach ein paar Haare einschattieren und die Chips fallen lassen, wo sie mögen. Das ist meine Denkweise Was ist gut? Großartig. Wenn nicht, ich, lösche und fange von vorne an. Keine große Sache. Ich glaube, ich fange an, ein paar Schatten hier unter den Augen zu zeichnen . Das Gleiche mit dem anderen. Unter dem Mund schattete sich hier der Kinnbereich ab. Du kannst sehen, ob du meine Kunst gesehen hast, ob du mir lange genug folgst. Versuchen Sie im Allgemeinen, dieselben Regeln zu befolgen. Sorgt dafür, dass alles sehr einheitlich bleibt. Und wenn Sie erst einmal einen Prozess formulieren können, ist das Leben viel einfacher, da das Rätselraten Zu diesem Zeitpunkt. Alles wird einfach zur Selbstverständlichkeit, weil ich solche Dinge so oft gemacht habe solche Dinge so oft gemacht , dass ich irgendwie weiß, wo die Dinge im Herbst sind, ich weiß, wie man es macht Ich lasse mich nicht von dem Selbstvertrauen einschüchtern, das bereits ziemlich hoch ist. Und hier willst du sein. Der einzige Weg dorthin besteht darin, einfach zu üben, sich zu engagieren und einfach aufzutauchen. Eines der großen Dinge heute ist Ablenkung, oder? Wenn Sie also abgelenkt werden von den sogenannten Dünen, wahren Doom Scrollen in den sozialen Medien oder dem bloßen Anschauen sinnloser Videos auf oder dem bloßen Anschauen sinnloser Videos Beobachte dich selbst und deine eigenen Gewohnheiten wirklich. Und finde heraus, welche dieser Gewohnheiten, die, wenn überhaupt, dir und deinem Ziel, ein besserer Künstler zu werden, dienen ein besserer Künstler zu werden oder was auch immer dein Bestreben ist Welche anderen Gewohnheiten könnten Sie zurückhalten. Machen Sie das wirklich ernst , denn niemand wird das tun. 40. Finden Sie heraus, was Ihre Prioritäten sind, was Ihre Ziele sind. Falls du sie noch nicht erreicht hast. Und wenn du es bist, der Grund, wenn deine Lebensentscheidungen Gewohnheiten sind die Gründe dafür , dass du nicht da bist, wo du sein möchtest. fange an, eine wirklich gute Bestandsaufnahme von dir selbst zu machen und herauszufinden, was ich jetzt tun soll. Und wie ich dir das gesagt habe, sehe ich dasselbe für mich. Ich predige dir nicht. Ich wiederhole irgendwie, was ich mir selbst sage. Ich zeichne eine weitere Kopfform und finde einfach heraus, was ich hier mache Es sieht aus wie eine Dreiviertelansicht. Hier sind ein paar Augenhöhlen, ein Kinn, ziehe eine Linie und halte alles sehr hell. Was mir intern sagt , dass ich nicht wirklich weiß, was zum Teufel ich mache Aber ich werde es herausfinden. Mentalität oder Denkweise, die Sie vielleicht übernehmen möchten, ist nein, Sie wissen vielleicht nicht immer, was Sie zeichnen oder was das Ende sein wird, und das ist völlig Solange du auf einige zusteuerst, richtig. Denn beim Skizzieren entdeckst du die zweidimensionale Skulptur, entdeckst du die du machst denn das ist alles Skizzieren, das es Es formt zweidimensional und versucht, sie dreidimensional aussehen zu lassen. Also jetzt spiele ich einfach herum. Und ich glaube, ich hatte ursprünglich im Sinn dass ich etwas zeichnen wollte, das irgendwie roboterhaft aussieht, wie ein Bürgersteig oder eine Typkreatur Ob wir dabei bleiben oder nicht , muss noch entschieden werden. Aber ich halte meine Formen blockig. Die Augen waren sehr rund, kreisförmig und irgendwie nach innen gerichtet, bauchig, herausgesprungen Weißt du, während ich diese Nase ziehe, kann ich mich fragen , wie sie sind, was zur Hölle machst du? Wo wollen wir damit hin? Weil ich mich spontan versöhne. Und das Coole daran, Dinge spontan zu erfinden, ist, dass es Sie herausfordert, gleichzeitig Probleme zu lösen. Die größten Probleme, auf die Sie in dieser Phase stoßen werden, unsere Ergebnisse in Bezug auf Proportionen, Platzierungen und die Art und Weise, wie alles funktioniert Das ist das Schöne daran, einfach aus der Fantasie zu schöpfen. Jetzt zeichne ich den Umriss des Kinns und ziehe eine längere Kette hinein. Ich könnte diese Menschen wirklich ändern, weißt du. Und da ich das kompensiere indem ich für dich zeichne und kreiere, möchte ich dich bitten, auch aus ihnen herauszuholen Wenn Sie andere Kurse von mir besucht haben. Ich versuche, eine Methode zu finden , die für den Unterricht wirklich funktioniert. Für mich persönlich. Ich lerne immer, ich lerne am meisten, wenn ich einem Künstler zuschaue. Das ist einer der Gründe, warum ich den eigentlichen Stift und das Papier abbrechen wollte . Lassen Sie mich wissen, ob diese Methode für Sie funktioniert. Manche Leute, zum Beispiel, wenn ich ein Modell von ihr oder wie ein Nachschlagewerk nehme und es in einer Vorlesung über bestimmte Muskeln und solche Dinge nachlese. Aber um ehrlich zu sein, langweilt mich das ein bisschen. das Gefühl, nein, ich habe das Gefühl, dass ihr so viel darüber gelernt habt, was wohin geht und was was macht. Ich möchte, dass du anfängst , es in die Tat umzusetzen. will sehen, wie du nimmst, was du gelernt hast, und es ist einfach, du weißt schon, es ist, als würdest du ein Auto bauen. Was nützt es, ein Auto zu bauen , wenn man es noch nie gefahren hat. In Ordnung. Bei meinen Lektionen wie diesem habe ich mir vorgestellt, dir die Autoschlüssel zu Also, in Ordnung. Ich habe den Weg für dich geschaffen. Ich habe die Rennstrecke angelegt und dir das Auto oder die Schlüssel gegeben. Und ich bin irgendwie wie dein Typ. Nun, sie nennen es der Typ hatte den Schreibtisch, der Typ auf dem Stuhl. Und ich begleite dich nur irgendwie auf dem Weg. Wie Sie sehen können, sieht das fast wie ein Dr. Do aus. Es war nicht Dr. Doom, aber du weißt schon, ich habe einen metallisch aussehenden Charakter, wie ein Roboter, aber vielleicht steckt ein Mensch dahinter Ich habe ein Gewicht auf ihn gelegt. Und sein Impromptu. Ich mag solche Sachen. Ich zeichne übrigens auf meinem riesigen Mauspad, das ich bekommen habe. Und es ist wirklich cool, hat viel Jim Lee mit der berühmten Jim Lee-Reihe von Wonder Woman, Batman und Superman Die DC Trinity. Kleiner Hintergrund. Richtig? An dieser Stelle füge ich einfach mehr Schattenarbeit hinzu und nein, wir haben diesen Typ einfach von Grund auf neu erstellt. Ich mache das, um dir zu zeigen , dass es nicht so schwer ist, wie du denkst. Oft haben wir uns eingeschüchtert, weil wir unsicher werden, weil wir anfangen, zu viel uns eingeschüchtert, weil wir unsicher werden, weil wir anfangen, weil wir anfangen Und bei vielen Anfängerkünstlern , die ich sehe, versuchen sie, zu viel zu messen. Deshalb wirst du mich in meinen Videos kaum über Messungen sprechen sehen in meinen Videos kaum über Messungen denn davon gibt es da draußen schon genug. Ich möchte wirklich, dass du anfängst, das in die Praxis umzusetzen. Und ich werde dir sagen , dass es wirklich gut ist, die Maße zu lernen. Es ist gut, diese Regeln zu lernen, denn Sie können die Regeln erst brechen, wenn Sie sie gelernt haben. Deshalb ermutige ich Sie, wenn Sie die Kurse nicht besucht haben, ich habe Anfängerkurse, die sehr verfügbar sind. Ich betrachte diesen Kurs nicht als Anfängerkurs. Nun, wenn du mutig bist und ein Anfänger bist und dich darin versuchen willst , ist das völlig in Ordnung. Aber ich würde es eher für ein mittleres, nicht für sehr fortgeschrittenes, sondern eher für ein mittleres, höheres Konfidenzniveau halten sehr fortgeschrittenes, sondern eher für ein mittleres, . Jemand, dem du deine Anatomie verinnerlicht hast, du verstehst Gesichter und Köpfe und all diese guten Sachen. Aber du willst deinen Zeichnungen einfach etwas mehr Leben einhauchen. Und das ist es, was ich Ihnen hier zu zeigen versuche, ist, dass seine Chancen durchscheinen. 7. Monster und Ghouls Pt3 zeichnen: Also jetzt fange ich anscheinend einfach an, eine weitere Aufnahme zu zeichnen. Und mal sehen, mal sehen, wo wir mit diesem hingehen. Groß sperrig. Dieser Charakter wird in eine andere Richtung nach links oder rechts schauen. Und so füge ich einfach lose einige Platzierungen hinzu wo ich diese charakteristischen Merkmale haben möchte Und sobald ich sie locker definiert habe, werde ich das wahrscheinlich einfach löschen und ein paar weitere Details hinzufügen Und du baust einfach ständig auf jeder Linie auf. Also für jede zweite Zeile legst du deine Rechtfertigung mit einer anderen und noch einer und noch einer nieder anderen und noch einer und noch bis sich die Dinge irgendwie ergeben Ich erinnere mich, dass mein Denkprozess gestoppt und gelöscht wurde. Was gehe ich? Wo gehe ich mit dem Kerl hin? Ich habe keine Ahnung. Aber ich habe wie immer Probleme. Ich habe mich gerade entschieden. Ja. Rufen wir einfach weiter an. Der Lektion zuliebe. Ich möchte kein Perfektionist sein. Ich bin immer derjenige, der dagegen predigt. Also begann ich mit dem Wangenknochen, der mit dem Mund verbunden war, in die Augen, die Nase, all das gute Zeug ich hierher komme, wo du denkst, dass ich es tun werde, werde ich es löschen und die Zeilen hinter mir lassen. Überarbeite es einfach irgendwie. Genau wie alles andere. Nichts, irgendwann, dieses Zeug wird für dich viel einfacher werden. Ich hoffe, dass du das, was ich niederlege, auffängst. Wenn es nicht so reibungslos und schnell zusammenläuft , wie Sie es sich wünschen, ist es okay. Mach einfach weiter. Schau weiter zu und hör zu und lerne weiter. Eine Sache im Leben, besonders in der Kunst, ist Wiederholung. Los geht's. Also werde ich als Erstes festlegen, wo ich die Kreaturen haben will, auf die ich fallen soll. Und das gibt mir einen Anker. Wenn Sie also an einen Ankerpunkt, ein Ziel oder einen Punkt denken , von dem aus Sie bauen können, oder? Das ist also eine Tinte, die ich benutzen werde und auf der ich aufbauen werde Jetzt, wo ich diesen Augapfel hier habe, habe ich eine Art Charakterzukunft geschaffen Dann muss ich einfach herausfinden, was ich sonst noch haben werde? Fünf neben der Nase, neben der Prämisse seines Gesichts, seines Mundes, seiner Oberlippe und seiner Unterlippe. Augenhöhlenknochen sind Wangenknochen. All das gute Zeug. In Ordnung. Schatten. Natürlich. Es ist alles experimentell. Es gibt also keinen Druck auf meiner Seite. Wirklich. Was, was mich hier wirklich in Schwung bringt, ist die Herausforderung , herauszufinden, wie man es zumindest zu etwas machen kann, das man einem als Student präsentieren kann. Hab niemals Angst , Fehler zu machen. Und bei diesen Fehlern wird es in der Regel Lernpunkte geben. Und dann passieren in dieser Branche viele Fehler. Jetzt werde ich ihn einfach ermitteln , vielleicht seine Ohren und im darauffolgenden Jahr ist es so etwas wie Wahlbeteiligung Jetzt zeichne ich ein großes Ordnersymbol. Wenn ich mich recht erinnere, werde ich vielleicht bald sogar von seinem Charakter abspringen, an einem anderen arbeiten und mich dann erholen Und das können Sie auch tun, wenn Sie die Freiheit haben , alleine an Ihrem Skizzenbuch zu arbeiten. Hängen Sie sich nicht zu sehr an eine bestimmte Zeichnung an. Spring herum. Gefällt mir der Song, oder? Und einmal, wenn du das, was du zeichnest, losgelassen hast, dir Ideen in den Sinn. Sie hatten vorher nicht einmal damit gerechnet oder darüber nachgedacht. Ich glaube, das ist der Punkt, an dem ich überspringen werde. Schritt, warte ein bisschen. Weil ich so dachte, Mann, das ist ein bisschen frustrierend. Und lass uns etwas anderes versuchen. Und weißt du, ich erinnere mich genau an diesen Moment hier. Ich dachte, ich habe es verstanden. Ich weiß nicht, wie ich das machen soll. Ich werde einen Charakter kreieren, der wie eine Spinne aussieht. Angela mit Unterkiefern und für Augen. Und ich war einfach so, als wüsste ich nicht, wo ich anfangen sollte. Ich hatte keine Referenz. Aber weißt du, du fängst einfach mit deiner Fantasie an und gehst von dort aus weiter. Nun, ich erwarte nicht, dass du diese Kreaturen zeichnest. Dies ist eher eine Beobachtungsstunde , bei der Sie es nur in Aktion sehen. Weil Sie wissen, was für mich funktioniert , funktioniert möglicherweise nicht für Sie und was für Sie funktioniert, funktioniert möglicherweise nicht für mich. Aber die Prinzipien werden immer dieselben sein. Der jüngste lügt. Und um ehrlich zu sein, war ich mir nicht einmal sicher, was sie hier tun könnten, aber ich bin so investiert, dass sie nicht aufhören konnten. Du siehst also, wie ich darauf eingesprungen bin. Dr. Dewan schaute hier nach oben oder oben, es war eine Art Ablenkung, aber es ist auch eine Möglichkeit für mich, meine Angst zu lindern Fangen Sie an, einige Linien und einige andere Skizzen zu zeichnen , und das nimmt den Stress ein wenig ab. Also, wenn Sie so wollen, seinen Punkt, wo ich löschen kann, habe ich die anderen Parameter in den Basisinformationen festgelegt , die ich benötigen würde. Jetzt komme ich einfach zurück und fülle die Lücken aus. Ausspülen, etwas mehr Flair in die Augen gießen. Es ist an der Zeit, sie nicht nur zu Kreisen zu machen und sie darin ein wenig wütend aussehen zu Ich bin mir noch nicht ganz sicher. Aber wir werden sehen. Eine Sache , die Sie an All I'm Fallen sehen können, ist, dass ich ständig arbeite, das Prinzip ständig verändere und nicht wirklich aufhöre, zu viel nachzudenken. Ich habe das Gefühl, wenn du das tust, blockierst du gewissermaßen die Gänge und du verlangsamst dich, du kommst aus dem Flow. wirklich wichtige Sache für Künstler, egal ob Sie ein erfahrener Maler oder Bildhauer oder Comiczeichner sind , was auch immer der Fall sein mag. Es ist wirklich wichtig, in den Flow zu kommen, in den Flow-Zustand. Was ist der Flow-Zustand? Ich habe mir meine anderen Kurse angesehen. Du hast gehört, wie ich darüber gesprochen habe. Es ist ein Seinszustand, in dem du losgelassen hast. Du hast dem Prozess vertraut, oder? Du, du zwingst den Stift nicht mehr bewusst. Du bist irgendwie wie Avatar, oder? Erinnern Sie sich an den Film Avatar, wo sie ihre Schwänze mit den Kreaturen ihre Schwänze mit den Kreaturen verbinden und BOM verbinden können, wie Sie mit dem Stift oder Ihrem Musikinstrument, oder wenn Sie ein Auto fahren, oder oft geraten wir in den Flow-Zustand. Es ist, wenn das Unterbewusstsein etwas engagierter wird als das Bewusstsein Bewusstsein neigt dazu, in den Hintergrund zu treten und den Dingen zu, sich zu entfalten Jetzt ist dein Bewusstsein immer noch da, aber es ist eher beobachtend Es ist ein wirklich cooler Ort. Die besten Athleten gehen dorthin. Man hört immer davon in der Zone oder im Flow-Zustand. Es ist ein echter Ort auf dem besten Weg, dorthin zu gelangen. Tauchen Sie einfach in etwas ein , das Ihnen wirklich Spaß macht. Etwas, das du jeden Tag tun wirst. Und bis zu dem Punkt , an dem Sie es nicht erzwingen müssen . Du bist einfach so aufgeregt zu sehen, was passiert ist. Sie haben angefangen , es einfach zuzulassen. Es ist nicht wirklich eine Entscheidung. Wenn du in den Flow-Zustand kommst. Es ist eher eine Reaktion oder Reaktion. Es ist eine Reaktion darauf, dass Sie dem Prozess vertrauen. Oft, wenn ich nicht zeichne, um zu unterrichten, sondern ich zeichne aus mir selbst heraus. Der Timer vergeht wie im Flug. Und es könnte 23,4 Uhr sein. Ich hätte vielleicht nicht einmal Wasser getrunken und all das Vielleicht lasse ich meine Kopfhörer einfach meine Lieblingslieder spielen. Und die Zeit vergeht wie im Fluge bei der Arbeit. Ich habe das Gefühl, dass ich still stehe. Aber bis ich es hinter mir lasse und es mir einfach bewusst werde, bin ich immer wieder erstaunt, wie viel Zeit vergangen ist. Und dann schauen wir uns meine Kunst an. Und es gab Zeiten, in denen ich mich im Scherz frage, habe ich das getan? Nun, wie bin ich darauf gekommen? Denn ehrlich gesagt war es nicht Teil der Agenda. Als ob du dir sicher sein kannst. Sag dir, du sollst gehen. Ihr seid alle Spider-Man, der von einem Gebäude herunterschwingt und dem Königspfeil in den Bauch tritt Aber deine Interpretation davon, deine Art, wie du zeichnest, dass, wenn du es bewusst tust, ein wenig erzwungen und steif aussehen könnte Aber wenn Sie zu dem Punkt kommen an dem Sie den Prozess einfach zulassen, haben Sie Ihrem Unterbewusstsein die Anweisungen gegeben Jetzt lässt du einfach zu, dass es stattfindet. Ich sage dir, es ist unglaublich. Manchmal. Ich habe immer noch das Gefühl, dass ich nur an der Oberfläche all dieser Dinge kratze. Hier. Ich gehe nur ein paar Details durch und ich weiß nicht, was dieser Charakter ist Einfach eine Art Prämie nach dem Sieg , aus einer Laune heraus und los ging es Und hey, weißt du was, es sieht aus wie eine Kreatur. Mission erfüllt. Ich bin zufrieden damit. Muss nicht perfekt sein. Ja. Was kann ich sonst tun? Ich glaube, ich springe bei den anderen Skizzen herum. Das heißt, ich bin fast fertig. Hier. Ich bin einfach irgendwie angespannt genug und du machst das wahrscheinlich selbst Jetzt denke ich, in Ordnung, nun, mit diesem mache ich das. Ich war mit dem Ergebnis nicht sehr zufrieden. Okay, lass es auch ein bisschen mehr Monster aussehen. Lass uns löschen, lass uns sehen, was wir uns einfallen lassen können. Was habe ich im Auge und fing an, sich zu wölben Mach mit. Springt ein bisschen mehr heraus. Kein Wortspiel beabsichtigt Aber es fällt auf. Ich erinnere mich, als ich in der High School war und viel gezeichnet habe. Ich zeichne sie immer, als ob verrückte Augen so herausspringen. Vielleicht kann es einfach daran liegen, zu viele Bewegungen zu beobachten oder so. Aber es war in Ordnung. Es kreiert einfach jemanden, der fragen möchte, was ihm dieses kleine exzentrische Detail gibt? dieses kleine exzentrische Detail Jetzt glaube ich, dass ich hier nur das Falsche eindicke. Das ist nur, ich würde nur in Betracht ziehen, betrachte diese Phase, den Ring in dieser Phase. Wir sind also fast fertig. Wir gehen hier zu Ende. Wir haben noch etwa eine Minute, Minute und Halbwertszeit. Also ich hoffe, dass dieser Kurs dir geholfen hat. Wenn du möchtest, dass ich mehr Kurse in diesem Stil mache , lass es mich wissen. Das ist eine Art Beta für mich. Ich wollte diese Methode einfach ausprobieren, weil ich Gefühl hatte, wenn ich derjenige wäre, der lernt, würde ich auf diese Weise die Künstler beobachten und ihnen zuhören wollen auf diese Weise die Künstler beobachten und ihnen zuhören wollen , die den Denkprozess und die Nachteile einer Art von Antworten auf Ihre Fragen für Sie Ich konnte nicht auf die grundlegenden 123 oder was auch immer eingehen, aber ich möchte wirklich, dass Sie meinen Denkprozess sehen, wie ich an die Dinge herangehe wie ich die Probleme angreife und Lösungen finde. Also ich hoffe wirklich, dass dir das geholfen hat, lass es mich bitte wissen. Hinterlassen Sie eine Bewertung oder wenn Sie Ihr Projekt abgeschlossen haben. Und weißt du, du kannst, du kannst mir irgendwie zeigen, was du gelernt hast Und ich bin echt stolz auf dich, wenn du es so weit in das Video geschafft hast. Die heutige Aufmerksamkeit ist so kurz wie sie ist. Es ist wunderbar. Das zeigt mir also, dass Sie es als Künstler sehr ernst meinen. Und ich wünsche dir wirklich alles Gute. Ich werde an weiteren Kursen für Sie arbeiten. Wir sehen uns im nächsten. Bis dahin, mach einfach weiter