So malt man Zimmerpflanzen | Monstera in Aquarellfarbe

1. Einführung: Hallo, da! Mein Name ist Audrey und ich bin der kreative hinter Things Unseen Designs. Ich bin Aquarellist, Kalligraf und Erzieher. Dies ist der vierte und letzte Plan in meiner How To Paint House Plants Serie hier auf Skillshare vorgestellt werden. In dieser Klasse werden wir die Monstera-Pflanze gemeinsam malen. Auch bekannt als die Schweizer Käsepflanze, ist sie eine der bekanntesten tropischen Pflanzen. Obwohl ich persönlich noch nie in meinem Haus angebaut habe , weil es giftig für Haustiere leider ist, liebe ich immer noch die großen Blätter, liebe ich immer noch die großen Blätter, dass es leicht zu pflegen und wie es in jeden Stil von zu Hause passen kann. In jedem Video führe ich Sie durch meine Schritte, um Vorräte zu sammeln, skizzieren, Farben zu testen und schließlich Schritt für Schritt das Ganze zusammen zu malen. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie durch Schichtung, auch Verglasung genannt, wirklich satte, lebendige und abwechslungsreiche Farben erzielen können. Alle Videos werden in Echtzeit sein, mit Ausnahme von ein paar Teilen in ein paar der Videos. Aber keine Sorge, Sie werden nichts wirklich Wichtiges verpassen. Alle Instruktionsteile werden in Echtzeit sein. Nun, ich hoffe, du bist aufgeregt, loszulegen. Lassen Sie uns unser Tempo ausbrechen und direkt eintauchen. Wir sehen uns im Unterricht. 2. Bestandsübersicht: Hey, alle. In diesem Video werde ich Ihnen einige der Vorräte zeigen, die wir verwenden werden. Zuerst schnappen Sie sich etwas Aquarellpapier. Die Marke, die ich benutze, ist die Marke Canson und es sind 140 Pfund. Als nächstes werden Sie ein paar Aquarellfarben brauchen. Meine Palette ist eine Mischung aus Winsor und Newton und Grumbacher Farben. Für weitere Informationen können Sie meine Liste mit Zubehör herunterladen, um zu sehen, welche Farben ich in meiner Palette habe. Als nächstes brauchen Sie einige Aquarellpinsel. Ich werde eine Vielzahl von Größe 6, Größe 4 und wahrscheinlich eine Größe 2 verwenden . Als nächstes werden Sie auch einen Bleistift und Radiergummi brauchen , weil wir einige Skizzen machen werden. Sie benötigen auch eine Tasse sauberes Wasser, eine Sprühflasche, um Ihre Farben nass zu halten, und ein Papiertuch, um Ihre Bürste auszulöschen. Also geh weiter und schnapp dir deine Vorräte und lass uns loslegen. 3. NEU 3 Monstera – skizzieren: Hey, da. In diesem Video werden wir ein paar verschiedene Blätter skizzieren, nur damit wir verstehen können, wie sich das Blatt verhält und aussieht. Wir machen mindestens eine Skizze, bei der das Blatt so voll frontal ist. Dann machen wir ein Paar, wo das Blatt wie dieses zusammengefaltet ist und dann dieses hier unten. Dann machen wir noch einen, wo es Biegen gibt, und dann kommen wir hier runter. Das coole Ding am Monsterblatt ist , dass es nicht vollständig symmetrisch sein muss, und jedes Blatt ist wirklich einzigartig. Einige der Blätter, die Sie bemerken werden, haben Löcher in ihnen. Das ist nur ein Zeichen von Reife und Wachstum in der Pflanze, denn wenn die Blätter älter werden, werden sie immer größer. Die Löcher verhinderten, dass die Blätter reißen oder brechen, wenn es zu viel Wind oder zu viel Regenwasser gibt. Das ist cool. Sie können Ihre Blätter mit diesen Löchern haben oder nicht. Es liegt wirklich an Ihnen, aber nur um Sie wissen zu lassen, dass es keine Schuld der Pflanze ist, es ist nur, wie es wächst. Das ist cool. Gehen wir weiter und schnappen wir uns unser Aquarellpapier oder Bleistift und Radiergummi, und üben Sie ein paar dieser Blätter zu skizzieren. Los geht's. Lassen Sie uns zuerst das volle Stirnblatt skizzieren. Skizzieren Sie eine generische Form, und es wird wie ein abgerundeter Diamant aussehen, rund so. Das könnte ein bisschen zu rund sein. Sie können es etwas länger als runder machen, oder ein bisschen länger als zu rund. Das ist eine ziemlich gute allgemeine Form. Wir werden anfangen, indem wir oben und unten skizzieren. Folgen Sie oben diesem Punkt, und kommen Sie dann in die Mitte, aber gehen Sie nicht den ganzen Weg in die Mitte. Dann unten werden die Blätter tatsächlich auf diese Weise ausklappen. Geh weiter und erschaffe nur ein Blatt, das so aufflammt. Ich weiß, es geht außerhalb Ihrer Skizze, aber das ist okay. Auch hier ist dies nur, um uns zu helfen. Es ist keine restriktive Skizze. Dann füllen wir den Rest dieses Raumes einfach mit Blättern aus. Wir fangen auf der rechten Seite an, nur weil ich Rechtshänder bin. diesem Mittelpunkt Folgen Siediesem Mittelpunkt einfach der Kurve zurück zum Rand Ihrer Skizze, und biegen Sie dann nach unten, und dann können Sie dieser Kurve wieder in die Mitte folgen. Sie müssen diese Punkte oder diese Ecken nicht so scharf machen, Sie können sie auch abgerundet machen. Nur freihändig, Sie können ein weiteres Blatt hinter dem einen haben und dann auf diese Weise stoßen. Das sieht ziemlich gut aus. Gehen wir voran und machen Sie die andere Seite. Auch hier müssen Sie sich nicht so auf Ihre Umrissskizze beschränken. Denken Sie daran, dass der Monsterweg nicht symmetrisch sein muss. Das sieht ziemlich gut aus. Von hier aus ist das, glaube ich, ein ziemlich großes Blatt. Sie können ein paar dieser Löcher hinzufügen, wenn Sie möchten, um die Reife und das Blatt zu zeigen. Sie können auch die Hand befreien. Sie müssen keine perfekten Löcher sein, die eher wie zerquetschige Löcher sein können. Das sieht ziemlich gut aus. Machen wir noch eine Skizze, wo wir eine Seite des Blattes haben, die nach oben zeigt. Für diesen hier werden wir nur zuerst den Hauptstamm erstellen. Lassen Sie einfach eine Kurve auf diese Weise gehen, und dann werden wir zuerst das gefaltete Blatt zeichnen, und dafür muss es einfach auf diese Weise kommen und dann auf diese Weise runter kommen. Dann lassen Sie uns von hier aus die anderen Blätter herausstochen. Wir werden diesem Gemeinen folgen. Wenn Sie Ihre Richtlinie skizzieren möchten, wird es so aussehen. Nun, obwohl das gefaltet ist und das eine Seite des Blattes ist, fehlt uns der obere Teil des Blattes, der uns zugewandt ist. Du kannst das einfach so rauskommen lassen. Nun, das ist unsere Leitlinie hier. Löschen Sie dann die Teile, an denen sich die Blätter nicht verbinden. Sie können auch die anderen Richtlinien löschen, nur damit Sie eine bessere Idee haben. Lassen Sie uns einen anderen machen, wo das Blatt auch hochgeklappt ist, aber dieses Mal sind beide Seiten zusammengefaltet. Zeichnen Sie zuerst Ihren Hauptstamm, Sie können es mehr 3D machen, wenn Sie möchten. Wir zeichnen die erste Hälfte des Blattes, und dann zeichnen wir den Teil, der in der Rückseite sein würde. So würde das obere Blatt aussehen. Dann komm runter. Wieder, wenn Sie die Richtlinie zeichnen wollten, ist es wie diese abgerundete Rautenform, außer hier unten am Blattboden. Denken Sie daran, es geht nach oben statt unten. Lass das einfach gehen. Dann können Sie ein weiteres Loch zeichnen, wenn Sie wollen, ein paar Löcher dort. Ich habe das Gefühl, dass das noch ein Blatt haben sollte, also werde ich nur ein kleines und ein anderes kleines zeichnen . Zeichnen Sie nun die Blätter, die dahinter sein werden, aber auch zusammengefaltet. Es wird ähnlich sein, aber es wird etwas kürzer in der Perspektive sein. Da ist der erste. Dann tun Sie so, als würde es hinter sich gehen. Ich zeichne einfach eine gepunktete Linie, um dir zu zeigen, wohin sie hingehen würde. Wenn ich dann meine gepunktete Linie fortsetzen und dann auf diese Weise rauskomme, komm hierher, gepunktete Linie. Da gehst du. Das gibt Ihnen nur eine Vorstellung davon, wo das Blatt zurückfällt, aber jetzt werde ich sie löschen, damit sie nicht so ablenken. Ich werde nur die Fahne oder den Hauptstamm ein bisschen mehr definieren. Wenn dieser knifflig war, ist das okay. Üben Sie einfach, eine andere zu zeichnen, und verwenden Sie diese gepunkteten Linien, um Ihnen zu helfen. Lasst uns noch einen machen. Es wird ähnlich wie dieses aussehen. Aber lasst es uns biegen. Lassen Sie uns den Hauptstamm zeichnen, aber dann lassen Sie ihn ein bisschen so biegen. Beginnen wir wieder oben und unten. Lassen Sie die Kurve so reingehen. Nun, wenn es sich biegt, werden beide Seiten nicht genau gleich voneinander getrennt sein. Wenn dies eine Seite ist, dann muss die andere Seite etwas kürzer oder schmaler sein. Es wird mehr so sein. Lass uns den unteren Teil machen. Denken Sie daran, dass es sich so nach außen biegt. Auch hier wird diese Seite etwas kürzer sein. Nur persönlich arbeite ich gerne von oben nach unten, also werde ich das tun. Wenn Sie die Richtlinien noch einmal benötigen, skizzieren Sie das einfach leicht, um Ihnen zu helfen. Auch hier können Sie als einige der Löcher zeichnen, wenn Sie möchten, dass dies eher wie diese reifen Pflanzen aussehen. Tolle Arbeit, die Monstera skizziert. Als nächstes werden wir einige Farbtests durchführen und üben, die Blätter zu malen. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Farbmischung: Willkommen zurück alle. In diesem Video werden wir einige Farbtests machen, weil ich immer gerne eine Vorstellung davon bekommen, wie meine Farben aussehen und sicherstellen , dass sie zusammen gut aussehen, bevor ich das Endprodukt male. Als ich meine Testmalerei für diese Klasse gemacht habe, habe ich meistens coole Grüns gemacht, und das ist nur meine persönliche Vorliebe. Aber in diesem Video könnte ich tatsächlich einige verschiedene Farbkombinationen ausprobieren, aber ich wollte dir zeigen, was ich zuerst erstellt habe. Dies ist wahrscheinlich eine meiner Lieblings-Farbkombinationen, aber Hooker ist grün dunkel, und dann mische ich einfach etwas Blau hinein, ich denke, ich habe Ultramarinblau verwendet. Dann ist das saftgrün nur von alleine, es ist eine gute, warme grüne Farbe. Dies ist ein schwarzes plus phthalo grün. Das Phthalogrün ist ein wirklich helles Grün, und ich kann Ihnen zeigen, wie diese Farbe aussieht. Ich benutzte Schwarz, du könntest auch Paynes Grau verwenden, um die Helligkeit nach unten zu tonisieren und dann ein wenig kühler grün zu machen. Aber in diesem Video, nur um Ihnen eine Vielzahl von Grüns zu geben, mit denen Sie arbeiten können, werden wir ein paar verschiedene Farben zusammen machen. Wir werden auch versuchen, einige Grüns und Brauntöne und gelben Ocker zusammen zu mischen , nur weil das eine weitere gute Möglichkeit ist, warme Grüns zu bekommen. Also in meiner Palette habe ich drei verschiedene Grüns. Das ist mein Saftgrün, das Phthalogrün und das grüne Dunkel der Nutte. Ich neige dazu, diese oft zu benutzen. Ich habe auch Paynes Grau den ganzen Weg hier drüben. Dann in meinen warmen Farben Abschnitte habe ich Sienna, rohe Umbra, gelber Ocker verbrannt , und dann ist das leuchtend gelb, und dann habe ich vergessen, welche Farbe das ist, aber es ist wie eine pfirsichige Art von Farbe. Also machen wir einfach ein paar verschiedene Kombinationen und sehen, was wir mögen. Ich ermutige Sie, das gleiche zu tun, bevor Sie Bild beginnen, so dass Sie ein Verständnis haben. Wenn Sie bereits eine Farbkarte mit all Ihren Farbmischungen und -kombinationen haben, dann ist das großartig. Sie können das als Referenz verwenden. Aber ich mache auch gerne jedes Mal einen frischen, nur damit ich mich daran erinnern kann, wie diese Farbkombinationen aussehen. Los geht's. Wir fangen mit dem Saftgrün an. Wieder, wie ich schon sagte, es ist ein ziemlich warmes Grün, also werde ich einfach direkt aus der Palette hier malen. Dann verwenden wir diesen Saftgrün und machen ein paar verschiedene Mixe. Ich werde nur eine große Fläche erstellen, damit ich verschiedene Mixe damit machen kann. So saftgrün ist ein wirklich tolles Grün zu beginnen. Es sieht gut aus direkt aus der Palette. Ich wasche auch gerne meinen Pinsel aus, lösche ihn ab und zeichne dann die Farbe heraus, nur damit ich auch ein Gefühl davon bekommen kann, wie es aussieht, wenn es etwas verdünnt ist, und ich liebe es, das wieder zu tun. Ich gehe einfach weiter, bis ich die hellste Farbe habe. Ich könnte wahrscheinlich noch eine gehen, aber dann könnte es zu transparent sein. Da gehen wir. Das gibt Ihnen nur eine Vorstellung von der Reichweite dieser Farbe. Also, das ist saftgrün. Ich werde voran gehen und das beschriften, damit ich es nicht vergesse. Als nächstes zeige ich dir, wie das grüne Dunkel der Hooker aus der Palette aussieht. Dies ist eine andere Farbe, die ich einfach nur direkt aus der Palette mag, es ist irgendwie ein helleres Grün, aber es ist dunkler. Für mich ist es fast wie ein Waldgrün, aber nicht so dunkel, wenn das irgendeinen Sinn ergibt. Das sieht ziemlich gut aus. Wieder, ich wasche meinen Pinsel ein wenig aus, tupfen Sie ihn ab. Das scheint so weit zu sein, wie ich damit gehen kann. Das ist wieder Hookers grünes Dunkel, und ich kürze das nur, weil ich faul bin. Jetzt lassen Sie uns einige Farbkombinationen machen. Also werde ich etwas von diesem saft-grün hier nehmen und ich werde einige Paynes Grau darin mischen, was wahrscheinlich eine meiner Lieblings-Farbkombinationen ist. Sie brauchen nicht viel von Paynes Grau, es ist sehr pigmentiert und sehr dunkel. Also tauche einfach deinen Pinsel da rein und bringe ihn dann rüber und sieh, wie dunkel er wird. Ich könnte nur ein bisschen mehr schnappen, vielleicht nur noch ein Haar mehr. Ja, das ist eine meiner Lieblingsfarbkombinationen, und das ist eine gute Möglichkeit, eine dunkle Farbe zu bekommen, ohne Schwarz zu verwenden. Schwarz wird nur irgendwie schlammig Ihre Farben. Es ist also großartig, Farben miteinander zu mischen, anstatt Schwarz darin zu mischen. Ich wasche meine Bürste wieder aus und trockne sie aus. Das sieht ziemlich gut aus, und ich werde den Saftgrün und Paynes Grau kennzeichnen. Lassen Sie uns eine weitere Farbkombination machen. Eigentlich möchte ich Ihnen zeigen, wie das Phthalo-Grün aussieht. Also mein Phthalo Grün ist hier in der Mitte, und man sieht, dass es immer noch ein Riesenkuchen ist, weil ich das nicht so viel benutze, weil wirklich nur ein bisschen einen wirklich langen Weg geht. Sieh nur, wie hell das ist. Das bin ich nur, dass ich es da reintauche. Wir nehmen das und dann drehen wir es mit einigen warmen, erdigen Farben ab, aber hier ist es direkt aus der Palette. Das ist ein wirklich helles Grün für mich, aber manche Leute mögen es. Ich kann es ihnen nicht beschuldigen, dass sie es mögen. Das ist das Phthalo-Grün. Lassen Sie uns voran und mischen Sie das Phthalo-Grün mit einigen wärmeren Farben und dann werden Sie sehen, wie es wirklich strafft. Hier drüben in meiner Palette, habe ich das Phthalo-Grün genau da und ich werde ein paar der verbrannten rohen Sienna da drinmischen der verbrannten rohen Sienna da drin und dann nur sehen, wie warm es wird. Es sieht aus wie ein moosiges Grün oder moosy dunkelgrün. Mal sehen, wie das auf dem Papier aussieht. Es ist fast wie die gleiche Farbe wie die Nutten grün dunkel fast. Ich mag es wirklich. Gehen Sie voran und beschriften Sie, dass auch es Phthalo grün plus verbranntes Sienna ist. Wahrscheinlich keine gute Idee. Hier sind alle unsere Farben und das sind nur Tests. Es bedeutet nicht, dass ich unbedingt alle diese Farben in meiner Pflanze verwenden werde , aber es gibt Ihnen nur eine Vorstellung von den Farben, mit denen wir arbeiten können, und Sie können sogar mit den Verhältnissen spielen. Hier mit meinem Phthalo Grün hätte ich mehr verbrannte Sienna hinzufügen können, um es sogar eine wärmere Farbe zu machen , oder vielleicht hier mit dem Payne Grau hätte ich es tatsächlich ein wenig abgeschwächt und immer noch eine gute Balance zwischen das warme Saftgrün und das kühle Payne grau. Diese sind direkt aus der Palette sowie Phthalo-Grün und es ist nur ein guter Weg, um zu sehen, was Ihre Grundfarbe sein könnte. Wir werden etwas tun, das ich in meinen anderen Klassen nicht getan habe, was sich überlagern wird. Jetzt, da diese Farben trocken sind. Manchmal, wenn Sie normalerweise ein Aquarell malen, werden Sie in Schichten malen. Wenn wir unser endgültiges Gemälde malen, werden wir etwas Schichtung machen. Es ist eine gute Idee zu sehen, wie diese Farben aussehen, wenn Sie über sie malen. Nehmen wir zum Beispiel mein normales Saftgrün, das hier drüben war. Ich werde ein wenig mehr schnappen, nur so dass ich nur einen Hauch Wasser hinzugefügt und dann Ihre Bürste mit ihm laden und was wir tun werden, ich werde nur meine Bürste nehmen und dann direkt nach unten gehen einfach so. Das gibt Ihnen eine Vorstellung davon das Saftgrün aussieht, wenn es über dieser Schicht gemalt wird. Ich werde meinen Saftgrün noch mehr verdünnen und dasselbe tun, damit Sie eine Vorstellung davon bekommen können, wie die Farbe aussehen würde , wenn Sie darüber malen würden. Nehmen wir an, ich wollte das Saftgrün plus Paynes Grau nehmen und eine Schicht darüber machen und dann übermalen. Ich werde das gleiche tun mit den Nutten grün dunkel. In dieser Übung erfahren Sie, wie Transparenz funktioniert. Wenn Sie eine Farbe übereinander schichten, können Sie manchmal die Farbe darunter sehen, und manchmal ist das eine gute Sache. Zum Beispiel, wenn Sie hier mit dem saftgrün plus payne grau über dem saftgrün hier schauen , können Sie immer noch die saftgrüne Schicht darunter sehen, was eine gute Sache und dasselbe hier drüben ist , als ich es mit den Nutten grün geschichtet habe dunkel. Sie können immer noch die saftgrüne Farbe darunter sehen. Das ist eigentlich das, was Sie in Aquarellen wollen. Aus diesem Grund legen Sie Layer auf die Ebenen, so dass die darunter liegenden Ebenen durchscheinen können. Etwas Ähnliches hier und auch hier kann man immer noch sehen, dass leuchtend grün der Nutten grün dunkel unter dieser Schicht saftgrün und verdünnt. Es gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie lebendig die Farben sein können. Zum Beispiel, hier unten, können Sie sehen, dass, wenn ich über eine Farbe malte, diese Farbe viel ausgeprägter wurde. Während ich hier drüben keine Farbe übermale, sieht es nur ein bisschen gedämpfter aus. Dies ist eine gute Studie über Farbe und wie sie funktionieren und wie Schichtung funktioniert. Ich hoffe, das war lustig und lehrreich. Sie können das so lassen, wie es ist. Lass uns weitermachen und anfangen, das Monster zusammen zu malen. Los geht's. 5. So klebt man sein Bildpapier: In Ordnung. Hey, alle. Ich hoffe, du bist aufgeregt, das Monster zusammen zu malen. Ich werde etwas anderes machen, als ich in meinen anderen Hausplan-Videos habe, und für diesen werde ich auf einem sechs Zoll mal sechs Zoll Aquarellpapier malen. Was ich zuerst tun werde, ist, es abzukleben, und ich werde es abkleben und etwa einen halben Zoll von der Oberseite, den Seiten und dem Boden abdecken . Der Grund, warum ich das tun werde, ist nur, weil das genau das ist, was ich will, dass mein letztes Gemälde aussieht. Ich möchte ein Gemälde machen, wo du siehst, wie es aussieht, aber ich werde es skizzieren, so dass wir fast wie in einem Dschungel von Monsterblättern sind. Wenn Sie das gleiche tun möchten, gehen Sie vor und schneiden Sie ein Stück Aquarellpapier , das etwa sechs Zoll mal sechs Zoll ist, oder Sie können größer oder kleiner gehen. Es liegt wirklich an dir. Dann geh weiter und klebe es ab. Ich klebe es gerne ab, Nummer eins, weil es verhindert, dass sich das Papier verzieht oder sich biegt, und dann klebe ich es auch gerne ab, weil ich diese Grenze gerne habe. Stellen Sie sicher, dass Sie ein schönes Siegel darauf bekommen, so dass Sie eine saubere Grenze bekommen. 6. Das endgültige Bild skizzieren: Sobald du dein Papier abgeklebt hast, wir jetzt anfangen zu skizzieren und wie ich schon sagte, ich werde es so skizzieren, dass es aussieht, als wären wir in einem Dschungel oder in einer Menge von Monsterblättern. Ich werde einige wirklich große Blätter zeichnen und dann einige kleinere Blätter im Hintergrund. Fühlen Sie sich frei, etwas Ähnliches zu tun oder mit Ihrem eigenen zu experimentieren. Aber denken Sie daran, die Skizzen, die wir früher gemacht haben, versuchen, eine Vielzahl von Blättern zu haben. Los geht's. Ich bin fertig mit meiner Skizze und eines der Dinge, die ich gerne tun, bevor ich mit dem Malen beginne , ist, dass ich die meisten Bleistiftlinien loswerden möchte. Dafür werde ich einen gekneteten Radiergummi verwenden. Was der geknetete Radiergummi tut, ist im Grunde nehmen Sie den Graphit, ohne wirklich die Qualität des Papiers zu verändern. Das ist wirklich wichtig, denn je mehr Sie sich mit dem Aquarellpapier verwirren, wie Sie Ihre Hand darauf legen oder es mit einem regelmäßigen Radiergummi reiben, werden Sie die Qualität oder die Saugfähigkeit des Aquarellpapiers ändern. Versuchen Sie, so viel von dem Graphit zu holen Sie können, ohne dass es vollständig verblasst. Wenn Sie der Typ sind, der mit Bleistiftlinien in Ordnung ist, dann ist das völlig okay. Ich ziehe es einfach vor, nicht zu viel Bleistiftlinien zu haben , die zeigen, deshalb werde ich es gerne loswerden. 7. Die erste Schichten malen: Das sieht ziemlich gut aus. Also jetzt bin ich bereit für meine erste Schicht. Für meine erste Schicht werde ich nur etwas saftgrün auf einige der Blätter legen. Jetzt habe ich ein großes Blatt hier, und so werde ich mit diesem beginnen. Ich benutze einen Pinsel der Größe sechs und ich werde ihn einfach mit einer leichten Waschung von Hookers grünem Dunkel übermalen . Denken Sie daran, dass, wenn Sie einige Löcher gezogen haben, achten Sie darauf, um es herum zu gehen. Jetzt, wenn Sie das Blatt malen, können Sie den Hauptstamm verlassen oder einen weißen Raum für den Hauptstamm lassen, oder Sie müssen nicht, Sie können es immer mit einer dunkleren Farbe später übergehen, aber jetzt wäre es die Zeit, dass Raum, wenn Sie wollten. Versuchen Sie, so auch eine Wäsche wie möglich zu bekommen, und das wird später bei der Schichtung helfen. Also habe ich meine erste Schicht meines größten Blattes fertig. Ich gehe einfach rüber und ich werde dasselbe für einige der anderen Blätter tun , die ich will. Die gleiche Basis-Layer-Farbe auch hinzugefügt werden, also mache ich das gleiche hier drüben, und ich werde das gleiche für eine weitere tun. Dies sind diejenigen, die die mehr oberste Schicht Blätter sein werden. Deswegen setze ich diese Basisschicht auf. Die Blätter, die niedriger sein werden, werden viel dunkler sein. Jetzt werde ich einige der Blätter malen, die auf den unteren Ebenen mit einer etwas dunkleren Farbe sind . Weißt du was? An diesem Punkt anstelle einer Größe sechs werde ich anstelle einer Größe sechstatsächlich einen Pinsel der Größe vier verwenden. Wir haben die ersten Schichten der Blätter fertig. Ich mag es wirklich, wie es so weit aussieht. Ich werde das einfach so lassen, wie es ist, und dann warten, bis es trocknet, und dann beginnen Sie, die zweite Schicht anziehen. Wir sehen uns im nächsten Video. 8. Die zweite Schicht malen: Für meine zweite Schicht werde ich über die helleren Schichten mit einem kühleren Grün gehen. Ich habe einige meiner Grüns mit dem Ultramarinblau gemischt. Ich werde nur wirklich Details in Richtung der Mitte und dann in Richtung der Ränder geben, und dann lassen Sie die Innenseite des Blattes ein wenig blasser. Los geht's. Was ich jetzt mache, ist teilweise nass auf nassen und teilweise Verglasungen und so benutze ich eigentlich zwei unterschiedlich große Bürsten. Die vier ich habe die Farbe drauf und dann verwende ich die sechs, um die Farbe herauszuzeichnen. Zuerst lege ich nur die dunkle Farbe auf und dann verwende ich meinen Pinsel Größe 6 mit nur ein wenig Wasser, um diese Farbe herauszuziehen. Dann verwenden Sie, was wenig davon übrig ist, um über das Blatt zu glasieren und einfach zu mischen. Auf diese Weise bekomme ich das Detail, das ich will, die Dunkelheit direkt an der Vene oder am Stiel. Aber ich bekomme auch ein bisschen dunkler gefärbte Blätter, ohne zu dunkel zu werden. Jetzt werde ich das Gleiche für die äußeren Kanten der Blätter auch tun. Dann, wenn du willst, kannst du wieder da rein gehen und dann noch etwas von dieser dunklen Farbe hinzufügen. Dann gilt hier die Nass-auf-nass-Technik. Einmal werde ich nur ein wenig Detail um die Löcher hinzufügen, nur so dass die Löcher etwas ausgeprägter sind, ein bisschen deutlicher. Es gibt nur ein wenig Schatten um sie herum. Probieren Sie das aus. Dieses große Blatt sieht wirklich gut aus. Ich mag, wie ausgeprägt die Blätter sind, ich liebe die Farben mischen und dann die Umrisse, die passieren. Auch hier ist dies nur die zweite Schicht, so dass Sie immer noch einige Bereiche verdunkeln können, wenn Sie wollen, aber lassen Sie das voran und trocknen. Dann lass uns die andere Seite machen. Ich werde eigentlich nur ein bisschen mehr Details hinzufügen, nur dunklere Details hier oben. Dies ist eine wirklich großartige Praxis, weil Sie deutlich sehen können , dass dies die erste Schicht ist, die wir ablegen und es sieht in Ordnung aus, aber dann ist die Schönheit des Aquarells, dass, sobald Sie diese zweite Schicht mit jeder Schicht hinzufügen, die Pflanze oder das Gemälde wird sich transformieren. In dieser Ebene können Sie viel mehr Schatten sehen, viel mehr Tiefe. Es sieht fast so aus, als ob sich die Blätter verbiegen oder winken. Ja, also experimentieren Sie einfach mit den verschiedenen Farben, verschiedenen Schichten. Jetzt werde ich das Gleiche auf der anderen Seite machen. Ich mag wirklich, wie die zweite Schicht aussieht. Nun, ich werde dasselbe mit den anderen wirklich leichteren Schichten machen , die ich hier oben und hier hatte. Da ist meine zweite Schicht. Im nächsten werde ich genug diese Blätter auf der zweiten Ebene verdunkeln und sie nur mit ein wenig mehr saftgrün verdunkeln, und vielleicht nur ein Hauch von dunkler Sienna oder roher Sienna, nur um es ein wenig dunkler zu machen. Los geht's. 9. Die dritte Schicht malen: Hi. In diesem Video werde ich nur eine weitere dunklere Farbe für die Blätter, die in dieser zweiten Ebene sind. Ich habe ein bisschen gelbe, grüne Nutten, grüne, dunkle und verbrannte Sienna gemacht. Denken Sie daran, dass Sie jedes Mal, wenn Sie Ebenen hinzufügen, weniger Wasser verwenden möchten. Das hier, ich werde nicht die gleiche Technik tun, die ich für diese oberste Schicht getan habe, ich werde nur in Teilen des Blattes schattieren. Wenn Sie hier in diesem Blatt sehen, habe ich nicht vor, aber ich habe diese Teile der Blätter ein wenig heller gemacht, und dann ist dieser Teil und hier unten ein wenig dunkler. Ich werde die dunklen Teile verdunkeln und das ist wirklich alles, was ich tun werde, weil ich diesen Kontrast mag, aber ich möchte es ein bisschen deutlicher machen. Ich werde nur darauf einlegen und ich mag es, wirklich dünne Schicht zu verwenden, also lege ich die Farbe nach unten, aber jetzt werde ich es einfach herausziehen und dann einfach direkt darüber malen. Ich vermische ein wenig, wie ich gehe, aber ich versuche, nur so weit wie möglich in diesen dunklen Bereichen zu bleiben, weil ich die Art und Weise, wie es bereits diesen Kontrast hat, sehr gut gefallen hat, aber ich mag es, einen höheren Kontrast zu haben. Nun, das war die dritte Schicht, oder die zweite Schicht für diese Blätter. In meinem nächsten Video werde ich nur diese Blätter hier verdunkeln und dann den Blättern etwas mehr Definition geben, vielleicht ein paar Adern zeichnen und einfach ein paar Details zeichnen. Wir sehen uns im nächsten Video. 10. Die letzte Schicht malen: In diesem Video werde ich in diesen Blättern schattieren und sie nur ein wenig dunkler machen , weil der Kontrast von diesem dunklen Zentrum zu diesem Licht ein bisschen zu viel für mich ist. Ich werde nur dunkel genug, diese Ecken ein bisschen mehr, um sich in der Mitte zu treffen. Dann werde ich ein paar vielleicht einige Adern zeichnen, nur um es mehr Definition zu geben. Ich könnte die Blätter noch ein bisschen mehr verdunkeln. Nur weil ich denke, zuerst mag ich diese Leichtigkeit wirklich, aber je mehr ich angefangen habe, Schichten abzulegen, mag ich die Dunkelheit, die davor liegt, mehr. Das hört sich schlecht an. Ich meine, in der Dunkelheit. Aber du weißt, was ich meine. Ich denke nur, dass dieser Kontrast nur wirklich macht die Pflanze wirklich Pop. Ja, ich werde diesen großen Urlaub verlassen, genau wie er jetzt ist. Lassen Sie das trocknen, und dann komme ich wieder zu ihm. Moment gehe ich einfach zu den anderen Blättern, um diese Kerle zu verdunkeln. Ich denke, ich bin an einem ziemlich guten Haltepunkt, ich könnte noch hinzufügen, nur weil ich es nicht loslassen kann. Manchmal habe ich nur das Gefühl, dass ich nur eine andere Ebene hinzufügen muss. Es wird nur ein paar weitere endgültige Details hinzufügen, einige andere letzte Bereiche verdunkeln, aber manchmal hat man nur wissen, wann man aufhören muss. Ich werde irgendwann aufhören, aber lassen Sie mich einfach ein paar weitere Details hinzufügen. Jetzt glaube ich, ich bin fertig. Wenn du es glauben kannst. Ich werde das komplett trocknen lassen. Ich denke eigentlich, vielleicht werde ich einen sehr schwachen rosa Hintergrund malen. Wir werden sehen, wie das aussieht. Wir sehen uns im nächsten Video. 11. Den Hintergrund malen: Hier ist mein fertiges Gemälde. Aber als ich das malte, dachte ich, hey, wie würde es aussehen, wenn ich einen sehr schwachen, rosa Hintergrund gemalt hätte? Was ich mit Ohnmacht meine, ich meine sehr schwach. Ich werde meine permanente Rose benutzen, um sie wirklich zu bewässern. Ich werde nur an den Rändern gehen und sehen, wie es mir gefällt und dann vielleicht in Richtung Mitte arbeiten. Ich werde es nur zuerst an den Rändern hinzufügen und das einmischen lassen. Sie fügen nur ein wenig Farbe hinzu und das Rosa ist eine kostenlose, na ja, das Rot ist eine kostenlose von grün, aber rosa ist eine Tönung von rot. Es tut das gleiche, aber es verbessert nur wirklich das Grün. Ich versuche nicht zu genau zu sein, denn es wird schwer sein, das Rosa um die Grüns zu malen. Ich lege die Farbe einfach hin, wo immer ich sie brauche und lasse sie dann einfach einmischen. Während ich herumgehe, mag ich dieses Rosa. Also könnte ich es noch ein bisschen mehr herausziehen. Ich könnte etwas konzentriertere Farbe um einige der Blätter hinzufügen. Aber ich werde zuerst über die Ränder gehen und dann meinen Weg in die Mitte arbeiten. In Ordnung. Da hast du es. Ich liebe es, dass ich das Rosa hinzugefügt habe, es macht wirklich die grünen Farben hervorstechen. Es ist nur ein sehr auffälliges oder auffälliges Gemälde. Ich hoffe, du hattest Spaß, die Monstera mit mir zu malen. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Kreationen zu sehen, also stellen Sie sicher, dass Sie ein Projekt erstellen. Wir sehen uns auf dem letzten Video, als wir diesen Kurs abschließen. Danke. 12. 10 Schlussbemerkung: Hallo, da. Herzlichen Glückwunsch, bis zum Ende der Klasse zu kommen und zu lernen, wie man die Monstera-Pflanze mit mir malt. Ich hoffe, das war hilfreich, als wir Farben skizzierten, ausprobierten und lernten, wie man Farben schichtet, um ein lebendiges, reichhaltiges Gemälde der Monstera zu kreieren. Nehmen Sie sich zu diesem Zeitpunkt einen Moment Zeit, um ein Projekt zu starten, damit Sie Ihre Arbeit zeigen können. Wenn Sie auf Instagram sind, fühlen Sie sich frei, mich zu taggen, @ThingsUnseenDesigns und verwenden Sie den Hashtag, WaterColorWithTud. Ich liebe es, meine Schülerinnen und Schüler in meinen Instagram-Geschichten zu zeigen. Um diese Klasse abzuschließen, gebe ich immer ein paar Ratschläge. Die erste ist, nehmen Sie es nur eine Schicht nach dem anderen. Aquarell dreht sich alles um Schichten. In der letzten Schicht Malerei Video gegen Ende, obwohl ich dachte, ich wäre fertig, wollte ich es nur ein wenig mehr aufrühren, und manchmal zu wissen, wann man aufhören muss, kann schwierig oder frustrierend sein. Mein Rat ist, es nur eine Schicht nach dem anderen zu nehmen und diese Schichten wirklich dünn zu machen. Atmen Sie einfach, lassen Sie es trocknen, gehen Sie sogar für ein wenig weg, wenn Sie wollen, und dann kommen Sie zurück, und dann schauen Sie es sich an. Braucht es wirklich diese zusätzliche Schicht? Wenn ja, dann geh weiter, und wenn nicht, dann weißt du, wann du aufhören musst. Bald mit der Übung wird es Instinkt werden, und dann werden Sie nur wissen, wann die letzte Schicht ist. Mein zweites Ratschlag ist, die Pinselkontrolle zu üben. Einige von euch haben vielleicht Schwierigkeiten gehabt, zu vermeiden, den Stamm oder die winzigen Adern zu malen, und dies wird nur Übung, wie Sie lernen können, Ihren Pinsel zu kontrollieren. Denken Sie daran, eine leichte Berührung zu haben und lassen Sie Ihren Arm und Ihr Handgelenk die Arbeit erledigen, besonders wenn Sie versuchen, einen weiten Bereich abzudecken. Wenn Sie einen Rundpinsel verwenden, wie die meisten meiner Pinsel sind, denken Sie daran, nur die Spitze zu verwenden, um diese wirklich dünne Linie zu erstellen. Zumindest können Sie immer einen kleineren Pinsel verwenden, um diese dünnen Linien zu erstellen. Mein letzter Tipp ist immer der gleiche, was zu üben ist. Die Monstera Pflanze ist ein perfektes Thema zum Üben, denn Ihre Skizze muss nicht jedes Mal gleich sein. Wenn man sich die Monstera-Pflanze wirklich anschaut, sieht das Blatt immer anders aus. Einige sind dünn, einige sind schmal, lang, kurz und breit. Egal, wie Sie es skizzieren, Sie können sich einfach auf die Maltechniken konzentrieren. Bald wird es zweite Natur werden, wenn Sie geduldig Schicht für Schicht auftragen. Nun, bevor ich einen Abschied sage, möchte ich Ihnen nur danken, dass Sie meine Klasse genommen haben. Ich bin gespannt darauf, all Ihre tollen Projekte zu sehen. Bis zum nächsten Mal. Tschüss.