So malt man tropische Kunstwerke

1. Einführung: Hallo, alle. Yvette Kino hier. Ich bin wirklich aufgeregt, dass du zu mir kommst. Ich habe eine wunderbare neue Klasse mit euch allen zu teilen, um, um, ein bisschen über mich selbst, wenn ihr noch keine meiner vorherigen Klassen absolviert habt. Ich bin ein veröffentlichter Künstler, und ich bin spezialisiert auf die Schaffung von Kunst für die Heimat der Kernindustrie. Ah, viele meiner Kunstwerke sind im Trend und ihre aktuelle Strömung im Moment in den Läden. Und ich verkaufe meine Kunstwerke seit über 17 Jahren auf der ganzen Welt. Warum ich mich wirklich aufgeregt über diesen Kurs ist, dass ich nicht nur meine Techniken, sondern auch mein Spezialgebiet teile . Und das ist tropisches Dekor. So habe ich in dieser Branche angefangen. Und ich bin so aufgeregt, dass es wieder in den Markt kommt. 17 Jahre später. Ich habe eine kleine Twist, wie ich jetzt meine Kunst kreiere, und ich werde diese Techniken mit dir teilen. Du musst kein Geld genommen haben, andere Klassen, um mit diesem zu beginnen. Wenn du das tust,kriegst du ein bisschen. Wenn du das tust, Du hast schon einen kleinen Vorgeschmack auf meine Techniken und Stile. Aber in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie man verschiedene Verderben schafft. Und dann werden wir daran arbeiten, Kompositionen mit einer Vielzahl von verschiedenen Verderb und meiner Acryl-Waschtechnik zu schaffen. Ich werde dir zeigen, wie man die auf Schicht legt und einen schönen tropischen Jek kreiert. Ich habe von Kunst gehört. Also freue ich mich, dass du mir das nächste Video beitrittst. Ich werde alle Materialien durchgehen, die für diese Klasse notwendig sind, und dann werden wir direkt hineinkommen. Also danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Und ich freue mich wirklich darauf, diese Klasse zu teilen. 2. Benötigte Materialien: Lass uns die Materialien durchgehen, die du für diese Klasse brauchst und mit einem Aquarell-Pad beginnen wirst , und ich benutze dieses extra große von Kansan. Sie können jede Marke verwenden, die Sie wollen. Wir werden diese Papiere auf kleinere Größen schneiden Wenn Sie also ein kleineres Aquarell-Pad haben, ist das auch in Ordnung. Sie benötigen einen Aquarellpinsel für all diese Klassen, und es gibt eine Vielzahl von ihnen, aus denen Sie wählen können. Ah, Sie können eine Bambusbürste verwenden, wenn Sie wollen. Mein Favorit ist der oberste. Es ist ein rundes Aquarell-Pinsel Nummer sechs. Wir werden eine Vielzahl von Farben verwenden. Acrylscheiben und die, die ich gewählt habe, sind diese schönen Farben von schwarz off white , salbei, blau , beige, hellgold und grün blau tief. Die zweite Auswahl der Palette, die ich ausgewählt habe, enthält die Farbe Weiß aus der vorherigen Farbpalette, so dass Sie diese nicht erneut kaufen müssen. Außerdem gibt es Orange, Mittelgold, Mittelgold, Metallic-Orange Licht und Nimbus-Grau. Der Grund, warum ich diese zwei Farbpaletten ausgewählt habe, ist, weil sie fantastisch mit aktuellen Wohndekor-Trends arbeiten , unter Berücksichtigung eines tropischen Themas. Wenn Sie meine anderen vorherigen Klassen genommen haben. Sie sind mehr als willkommen, Farben zu verwenden, die ich aus den vorherigen Klassen ausgewählt habe. Ich wollte es nur ein bisschen vermischen, also hast du nicht die gleichen Farben benutzt. Jedes Mal, wenn du einen meiner Klassen nimmst, benutzt du Teoh sicherlich nicht. Benötigen Sie die gleiche Marke oder genaue Farben, die ich hier ausgewählt habe. Wenn Sie diese Farbpaletten verwenden möchten, würde ich vorschlagen, einen Schnappschuss der Farben auszudrucken und dann zu Ihrem lokalen Kunsthandwerk Geschäft und Kommissionierung einige Acryl Handwerk Schmerzen, die diese ähnliche Farbe und Ton haben . Sie werden für eine Vielzahl von verschiedenen Marken finden, die fabelhafte Farben genau wie diese haben. Zusätzlich zu den Vorräten, die ich aufgelistet habe, stellen Sie sicher, dass Sie, ah, saubere Wanne oder Tasse Wasser und etwas zum Mischen Farbe in haben ah, . Ich benutze gerne nur einen Einweg-Pappteller oder Tortenplatte. Beginnen wir mit unserer ersten Lektion 3. Kurseinheit 1: Ok. Also für unser erstes Dorf werde ich dir zeigen, wie man einen einfachen Pomp macht, Ron. Und für diesen hier werde ich nur verwenden, ich werde zwei verschiedene Farben verwenden, nur um es ein wenig aufregend zu machen . Und später zeige ich Ihnen, wie Sie all diese Palmwedel miteinander verschmelzen können. Also werde ich nur diese einfache beige Farbe verwenden. Wir werden ein wenig Wasser hinzufügen, nur um den Schmerz zu tränken. Wir wollen den ganzen Körper nicht benutzen, also hast du genug Wasser drin, dass es fast,weißt du, weißt du Aquarell nachahmt. Und das sind Acrylfarben. Also fangen wir in der, ähm, an zur Seite hier. Ich bin wirklich groß in der Komposition. Teoh eso Ich werde, wie ich Ihnen zeigen, wie diese speziellen Blätter und Handflächen zu malen. Ich werde dir auch eine kleine Lektion über Komposition geben, und das ist nur deine Oberfläche zu benutzen, deine Objekte auf eine interessante Art und Weise auf die Oberfläche zu legen, damit du nicht nur etwas Totes bekommst . Also werden wir anfangen, indem wir in letzter Zeit nur auf das Papier drücken, und dann wirst du etwas schwerer in der Mitte drücken, und dann wirst du aufheben , wenn wir die Seite runter bewegen und das wird die Spitze deiner Handflächenfront sein. Du kannst immer zurückgehen und es einfach verlängern. Wenn Sie das Gedicht Frahn ein wenig schwerer wollen, etwas mehr Farbe auf Ihrem Pinsel. Und dann werden wir uns hier treffen, wo wir es beendet haben, aber wir werden ganz oben anfangen. Also machen wir das gleiche Licht und drücken dann schwer und dann wieder aufhellen wenn du dich triffst, okay? Und wir werden das Gleiche auf dieser Seite tun. Also machst du fast eine kleine B-Form und du kannst nachher zurückgehen und sie unten etwas dicker machen, wenn du willst. eine kleine B-Form und du kannst nachher zurückgehen und sie unten etwas dicker machen, Ok. Und was wir tun, ist, dass wir alles in der Mitte treffen werden, also ist das ein Fan-Gedicht. Also wieder, wir werden ein V erschaffen, wir werden drücken und dann aufheben und uns treffen, wo das letzte Ende hat. Dasselbe hier drüben, leicht drücken und dann hochheben. Also, da Sie nicht jedes Mal Farbe zu Ihrem Pinsel hinzufügen müssen, Ähm, werden Sie unterschiedliche Effekte bekommen. Wenn Sie also Farbe hinzufügen, erhalten Sie ein dunkleres Leck. Aber wenn Sie es ein paar Mal verwenden, erhalten Sie eine andere Variation und Blätter, was wirklich schön ist. Also hier drüben, drücken und heben, treffen Sie sich in der Mitte. Also, was? Das hier geht von der Seite. Also fange an, wo die Blätter verbinden, und wieder starrst du Licht und dann wirst du dick gehen und dann einfach von der Seite laufen , als ob es da wäre. Also ist es eine gute Idee, ein Stück Papier darunter zu haben, nur damit Sie wissen, dass Sie nicht Ihren schönen, schönen Tisch darunter malen . Okay, wie Sie sehen können, wie wir diese Blätter hinzufügen, die sie beginnen sich zu drehen. Also wollen wir immer diese V-Form behalten. Und so landen Sie mit dieser Fächerpalme. Und hier drüben wirst du die Illusion geben, dass es wieder von der Seite läuft, und dann kannst du den kleinen Vorrat der Palme hinzufügen. Okay, das ist also unsere 1. 1, die nur ein Handballtelefon ist. Also werden wir zum nächsten übergehen, sobald die Streben es wieder verwenden werden, um eine weitere oben hinzuzufügen , damit Sie sehen können, wie wir Layern können. Aber ich werde Ihnen nur die verschiedenen Arten von Blättern zeigen, während wir gehen. Also, das war unser 1. 1 Sie können zum nächsten Video gehen und unser nächstes Palm-Projekt sehen. 4. Kurseinheit: Er ist so für unsere nächste Handfläche. Ich tausche es einfach aus und benutze eine andere Farbe. Und ich werde diese Korallenfarbe hier und mit den Blutfarben verwenden. Es ist das orangefarbene Medium, aber es ist eher eine Farbe. Also die gleiche Technik, die du nur hinzufügen wirst, Ah, Wasser zu ein wenig Acrylfarbe, um eine schöne kleine Wäsche zu machen. Und was ist schön an diesen kleinen Wäschen ist, dass es Ihnen eine Variation in den Blättern gibt, was Ihrer Kunst eine schöne Textur verleiht. Also benutze ich ein längeres Stück Papier, weil das nur eines der Schrott ist , ,die ich hier habe. Also machen wir noch ein Palmenblatt hier, und das hier ist kein Fan Palm. Palmenblatt hier, Es ist mehr von, äh, sagen wir eine Königin Palmblatt. Also mit diesem hiersind wir, sind wir, und ich werde nur ein bisschen Ach machen, Kurve hier, also fangen wir mit der Aktie an und kommen aus der Ecke. Aber was ich will, dass du machst, wenn wir etwa auf halbem Weg sind , ist die gleiche Technik, bei der du nach unten drückst, und du kannst deinen Pinsel ein wenig wackeln und dann anzünden . Also, was? Dieses Blatt, Sie bekommen ein wenig Bewegung. Es ist nicht so starr wie die andere. Und jetzt, wenn wir es tun, wurden diese Blätter nicht immer anfangen, Äh , wo der letzte endete, werden wir ein wenig Platz verlassen und wir werden auch dieses Mal mit dem Lager beginnen. die Palmwedel. Wir haben an der Spitze angefangen. Aber mit diesem fangen wir direkt darunter an, und wir werden an der Basis beginnen. Also wieder, wir beginnen immer ein wenig später, und dann komprimierst du nach unten und zerquetscht einfach das Blatt. Also haben wir ein bisschen Bewegung, und mit der einen auf der anderen Seite, werden Sie an der gleichen Stelle beginnen wie die direkt gegenüber auf dem Lager. Okay, also wird es eine auf beiden Seiten geben. Es ist angrenzend. Also wieder, bewegen Sie sich einfach ein wenig unter und die's können sich auf verschiedene Arten bewegen, so dass Sie sie bewegen können , oder Sie können die Bewegung nach oben. Also mit diesem hier, werde ich die gehackten Blätter gehen lassen. Aber diese werden ein wenig näher beieinander sein auf diese Weise bewegen. Und mach dir keine Sorgen, wenn es hier nicht perfekt ist, das ist wieder Kunst. Es soll nicht realistischsein realistisch . Also mag ich diese kleinen Unvollkommenheiten. Es sieht so aus, als wäre das Blatt Orn. Ähm, es gibt ihm eine Menge Charakter. Also werden wir wieder anfangen, unten hier und auf die gleiche Sache und weiter auf der anderen Seite. Und einige der Blätter können sich berühren und übergehen, wenn Sie möchten. Und wieder lassen wir einfach ein wenig Platz und holen das nächste Blatt, dieses hier, ich werde mich irgendwie überlappen. Und was schön ist, wenn Sie die Wäschen verwenden, ist es, dass die Farbe die Acrylfarbe durchscheinend macht , so dass Sie den anderen, äh, Teil des Blattes darunter sehen können , äh, , und es gibt einen schönen Effekt. Ähm, und es gibt auch eine realistische, weil wir das Acryl abwaschen. Sie können eine Farbe verwenden und eine Vielzahl von Tönen innerhalb dieser Farbe erhalten, was wirklich schön ist, wenn Sie mit Blättern arbeiten. Also, was? Diese hier, lasst uns einfach ein bisschen tippen und ein wenig Platz lassen. Machen Sie das nächste Blatt wieder auf der anderen Seite und Sie können sehen, wie meine Farbe hier ein wenig läuft und in einigen Bereichen ist es dunkler. Und das wollen wir. Also versuchen Sie nicht, es zu durchgehen. Du willst nie zweimal über das Blatt gehen, weil du die Transluzenz verlieren wirst . Okay, du bekommst nur etwas mehr Farbe auf meinem Pinsel, und nochmal, ich werde nur ein bisschen mit diesem hier rüber gehen. Fahren Sie einfach von der Seite fort, sobald Ihnen der Platz ausgeht. Wenn du siehst, dass mein Pinsel nicht in der Ansicht ist, es daran, dass ich ein wenig mehr Farbe auftrage. Also nutze deine Diskretion, weil ich nicht da bin, um , um dir,weißt du, ein bisschen mehr Ratschläge zu geben weißt du, , wie viel Farbe du auf deinem Pinsel hast. Aber wenn Sie feststellen, dass Ihre Farbe wird wirklich wässrig oder Sie haben ein Blatt und es ist wirklich wässrig, dass ich ein wenig mehr Farbe auftragen würde, wenn Sie über sie gehen. Du hast also den Unterschied zwischen diesen beiden Blättern, okay? Und wir sind fast fertig mit diesem hier. Und was dann? Ich mag es, hier drüben zu tun, ist nur ein kleiner Tipp hinzufügen. Nur damit es nicht so aussieht, als wären dir die Papiere ausgegangen. Auch wenn du es tust, willst du es so aussehen lassen, als würde der Urlaub weitergehen. Okay, das ist also unsere zweite Handfläche, und wir gehen zum nächsten Typglauben über. 5. Kurseinheit: okay für diese nächste Art von für College wieder, Ich werde eine andere Farbe zu verwenden, und ich werde diese Salbeiblau verwenden. Und das Schöne, die Art und Weise, wie ich Ihnen zeige, wie Sie die verschiedenen Farben malen und verwenden, ist, wenn Sie gehen, um ein komplettes Gemälde mit einer Reihe von diesen verschiedenen Arten von Blättern zu treffen. Sie können wirklich ein Gemälde machen, das alle diese zusammen auf einem Papier zusammenführt. Also mit der ersten Handfläche, die wir die Buchten verwenden, könnte man das als Hintergrund verwenden, und dann können wir eine andere Art von Handfläche in die Orange legen, so dass sie einfach wirklich schön zusammen arbeiten. Also habe ich Wasser hinzugefügt, damit ich mich nicht gewaschen habe. Okay, also werde ich ein Hören erstellen, aber dieser und wir machen ein bisschen eine Locke drauf. Also fangen wir mit der Aktie an, und wir werden einfach eine schöne Lichtlinie mit nur einem kleinen Stück Band zeichnen. Nicht zu viel von einem. Ok. Und wir werden an der Spitze anfangen. Und jetzt mit diesem, willst du sicherstellen, dass du nicht zu viel auf deinen Pinsel malen musst, okay? Weil wir all diese kleinen Art von zerquetschten Farnen machen werden, die hier rauskommen . Du willst also einfach deinen Pinsel zerquetschen? Und es könnte wie eine gezackte, kleine klumpige Linie am Anfang aussehen. Aber sobald du anfängst, die Kanzlei aufzubauen, aufzubauen, wirst du sehen, wie sie sich entwickelt. Okay, also wirst du ein wenig Raum verlassen und eine weitere Jaggi-Linie machen. Und jetzt ist die Schönheit dieser Art nur eine Art wackeln Sie Ihren Pinsel und es ist OK, wenn Ihre Linien perfekt sind. Wenn Sie Schnörkel sind nicht perfekt, gehen Sie einfach irgendwie mit dem Fluss. Versuchen Sie nicht, eine gerade gezackte E-Linie zu machen, aber Sie werden einfach, wissen Sie, natürlich biegen, denken Sie an einen Farn. Wir werden immer einen kleinen Farn auf beiden Seiten machen, also wirst du einen haben, der auf diese Weise abgeht und so passen sie zusammen, damit sie einfach schnörkeln können und es ist nicht perfekt. Und wir werden die kleinen Farne irgendwie auf die gleiche Länge halten, während wir hier entlang der Kurve gehen , werden sich diese unteren überlappen. Also lasst uns vorerst einfach an den Top arbeiten. Also können wir diesen wirklich eine Chance geben, zu trocknen, bevor wir uns überlappen. Also können wir ein paar davon machen. Versuchen Sie nicht, Ihre Arbeit bis zur endgültigen Fertigstellung zu beurteilen, denn es wird nicht, ähm, Sie wissen schon, gleich aussehen. Du denkst vielleicht, Oh, das klappt nicht. Aber geben Sie sich bei einigen Patienten etwas Zeit, um zu sehen, wie das Endprodukt aussieht. Okay, also werden wir an dieser untersten Stelle arbeiten, und es wird sich überschneiden. Nicht alle von ihnen werden sich überlappen. Und deine sieht vielleicht etwas anders aus als meins. Ähm, also werde ich das überlappen, wenn ich wieder hierher ziehe, um nur ein paar Blätter reinzubringen . Habe das nicht überlappt und einfach weitermachen. Jetzt gibt es verschiedene Arten von Farnen. Es gibt diejenigen, die wirklich winzig sind an der Spitze, und sie werden größer, wenn sie runterkommen. Das ist also ein guter Weg, den Sie üben können, wenn Sie einen machen, wo alle kleinen Farne die gleiche, ähm, Länge auf dieser Luft gleiche, ähm, . Wenn Sie mit der 2. 1 versuchen können, nur allmählich die Farne werden länger, während Sie gehen. Jetzt, als ich die gerade Kante hier runterkomme. Ich werde nur eine Art Tiefe und sie ein bisschen auftauchen lassen. So ist es fast wie, Sehen Sie das wie ein kleines Lächeln und nur wackeln Sie Ihren Pinsel, so dass Sie haben, wissen Sie, eine Menge Textur in diesen Farnen. Eine Sache, die man sich an Kunst erinnern muss, ist, dass sie nicht perfekt ist. Es ist deine Interpretation, also ist es wichtig, nicht zu vergleichen, was du mit meinem tust. Das ist rein Technik, Ähm, Ähm, und du willst, dass dein Zeh anders aussieht, denn das wird dein Signature-Stil sein. Wie wir unseren Pinsel verwenden, ist so, wie wir unseren Stift und unsere Unterschriften verwenden. Jeder ist anders. Also umarmen, was Sie haben. Umarmen Sie Ihren Stil und nutzen Sie diesen zu Ihrem Vorteil. Okay, wir kommen hier runter bis zum Ende. Die letzten paar Mons wieder. Zieh es einfach direkt vom Papier und das war's. So machen wir einen Farn. Sie können dies auf mehreren verschiedenen Papierstücken praktizieren. Wie auch immer Sie Ihre Linie ziehen, bauen Sie einfach Ihren Farn aus ihm. Du kannst Freunde machen, die gerade sind. Sie können Farne machen, die ein wenig mehr Locke darin haben. Aber das ist die grundlegende Technik. Also, jetzt gehen wir zum nächsten Video und werden an einigen mehr arbeiten. Follett. 6. Kurseinheit: Okay, also habe ich noch ein Stück Papier hier. Wir werden daran arbeiten, ein paar abgerundete Blätter zu kreieren, wie ein Eukalyptusblatt. Also werde ich hier mein Grau benutzen. Es ist Nimbus-Grau. Also werde ich einfach wieder etwas Wasser zu Wasserdaunenfarbe hinzufügen, und ich habe ein Stück Papier, und ich fange immer gerne mit, ähm, ähm, einem Blatt an. Ich mag es nicht, mit dem Vorrat auf diesen zu beginnen, weil ich mag oder der Stamm, wie dieses Blatt läuft, Teoh , Ähm, fast die kleinen Pedale erzählen die Geschichte, und wir werden es verbinden mit dem Stiel nach. Also habe ich dort gesprochen, als ich meine 1. 1 gemacht habe, aber wie du diese Blätter machst, wirst du anfangen, einen Ausgangspunkt haben, und du drückst sofort nach unten, und du machst fast wie ein bisschen 1/2 Monddrehung, und dann wirst du das Gleiche auf der anderen Seite tun. Sie können Ihr Papier so drehen, wie Sie wollen, nur so dass Sie,wissen Sie, Blätter in verschiedene Richtungen bekommen können wissen Sie, . Aber es sind nur zwei Striche, also im Grunde werden Sie nur diese Blätter auf gegenüberliegenden Seiten in verschiedene Richtungen erstellen . Nun lassen Sie mich den Vorrat an der Spitze des Vorbaus holen, nur damit Sie sehen können, wie sie sich verbinden. Und ich mache normalerweise diese Rate am Ende, aber Sie können die 1. 1 nur einen schönen dünnen Stiel verbinden, und dann werden Sie einfach die Blätter befestigen. Versuchen Sie, nicht geradeaus zu gehen. Du willst mit einer Form arbeiten, die du kreativ bist, und sie einfach natürlich verbinden, wo die Farben, die dir sagen, dich zu verbinden, kamen, um hier noch mehr hinzuzufügen, okay. Und es ist okay hier, wenn es hinter sich geht. Und ich werde das einfach bis unten fortsetzen und dann verbinden wir die einfach so. Und so einfach ist es. Kleiner Eukalyptus verlässt wieder. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie haben, wenn Sie Ihre Malerei tun. Du musst die Blätter nicht grün machen. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie wollen. Das ist die Schönheit der Wohnkultur. Es dreht sich alles um Farbe und welche Farbe Sie in Ihrem Zuhause verwenden möchten. Nur weil die Blätter grün sind, bedeutet das nicht, dass Sie sie grün machen müssen. Uh, es ist kein realistisches Malen. Es ist dekorative Kunst. Also, egal welche Farbe du auf ihn hast, mit allen Mitteln. Fühlen Sie sich wohl genug Teams, dass. Okay, also das sind Eukalyptusblätter, die sich zum nächsten Video bewegen. Habe ich dir eine andere Art College beigebracht? 7. Kurseinheit: Okay, ich habe ein quadratisches Stück Papier dafür, weil ich dir beibringen werde, wie man ein paar hängende Hülsen macht . Ich werde meine Farbe in Blaugrün verwenden. Dieselbe Technik. Wir werden ein wenig Wasser zu der Farbe am Rand hinzufügen, um eine Wäsche zu machen , und wir fangen an. Sie werden das auf die Art und Weise finden, wie Sie Ihre Pinsel verwenden. Sehr ähnlich. Und das alles. Also, ähm, es dreht sich alles um Druck. Wie Druck und starkem Druck, der Ihnen die Blattform geben wird. Okay, also für diese hängenden Blätter, ähm, denken Sie fast an sie als kleine Schoten. Also werde ich anfangen. Ich mache ein kleines Stück, das von der Seite runter kommt, und dann kriegen wir einen runter in die Ecke und wieder mit diesem, werde ich mit der Kapsel anfangen, also wirst du leicht sein und dann schwerer und leichter drücken. Aufhellen. A das Ende. Da ist eine kleine Art spitzer Spitze. Und dann füge ich hinzu, du weißt schon , noch einen daneben, und wir werden uns irgendwie nach oben bewegen. Ich neige immer dazu, zuerst mit den Blättern zu beginnen, bevor ich den Stamm hinzufüge . Und nur, weil ich finde, dass ich mehr Bewegung kriege. Wenn ich den Stiel mache. Manchmal landet mein Blatt nicht dort, wo es angeblich ist. Teoh und ich kriegen die schöne Kurve nicht so. Es ermöglicht Ihnen, ein wenig freier zu sein. Also bewegen wir uns nur zwei Worte nach oben. Die Oberseite des Papiers und du wirst sehen, dass es eine natürliche Kurve geben wird. Sobald ich den kleinen Vorrat in dir gesteckt habe, wirst du sehen. Aber Sie können sie in ein paar verschiedene Richtungen variieren. Also wirst du leicht einen Stiel zeichnen. Dann kannst du dich irgendwie verbiegen. Und dann, was ich gerne tun, ist einfach so zu befestigen, und dann ermöglicht es Ihnen, Sie können einfach gehen und fügen Sie einige weitere Blätter nach, aber wir müssen sicherstellen, dass dies trocknet. Also für diesen speziellen, müssen Sie wirklich sicherstellen, dass der erste trocknet und dann werden wir ein paar mehr über oben bekommen . Also werden wir eine weitere bauen, die auf diese Weise runter kommt. Also werde ich mit dem unteren und dem hier anfangen. Ich werde es nur irgendwie haben, dass die Blätter mehr auf diese Weise bewegen und einfach rumspielen. Weißt du, es ist, wenn du am Ende ein Blatt hast, das runtergeht. Das ist völlig in Ordnung, denn in der Natur ist nichts perfekt. Alles bewegt sich anders. Sie wollen nur sicherstellen, dass Sie ein wenig nach oben gehen, weil, wie Sie sich vorstellen können, mit diesen hängenden sind sie? Sie beginnen hoch und dann endet der Zweig tiefer nach unten. Also hier wird wahrscheinlich ein wenig kommen von der Seite und dann ein kleiner Tipp, genau wie so und wieder. Wir werden jetzt den Zweig in wir sammeln, gehen auf einen Winkel und dann können Sie beginnen, die Blätter zu verbinden. Ich glaube, so. Okay, lasst uns das einfach vollständig trocknen. Und dann werden wir hinzufügen, ähm, irgendwo, wo es oben geht. Okay, meine Farbe ist trocken, und wie Sie sehen können, wenn sie trocknet, erhalten Sie eine schöne Farbvariation auf den Blättern. Also, jetzt können wir hineingehen und ein paar weitere Blätter hinzufügen, nur die Zehe füllen Sie es. Also, wo es einen leeren Platz gibt, fügen wir einen Urlaub hinzu, und wir werden am Ende über einige der anderen Blätter gehen, was völlig in Ordnung ist. Und dann wirst du einfach eine Verbindung herstellen. Hm. So wie du die letzten gemacht hast. Wie hübsch das ist. Ich füge einen hier zueinander hinzu, einen am Ende. Das hübsche. Okay, das Gleiche hier, und Sie können sie in eine andere Richtung gehen lassen, nur um Interesse für Ihre Komposition zu schaffen, sie ein wenig natürlich aussehen zu lassen. Und wieder, verbinden Sie sich einfach. Wenn du mit diesen willst,kannst du auch ein Paar zur Seite gehen lassen. Wenn du mit diesen willst, Nur für ein wenig mehr Interesse. Es liegt an dir. Aber ich möchte nur, dass Sie sich wohl damit fühlen, über das zu gehen, was Sie bereits gemalt haben und in den Gemälden kommen, wo ich Ihnen zeige, wie diese besonderen Franz alle zusammen entstehen , um ein Gemälde in einer Komposition mit den verschiedenen Farben und die verschiedenen Franz, Ähm, Sie müssen etwas Komfort damit haben, sich selbst zu malen, was Sie schon malen. Es dreht sich alles um Schichtung. Also das sind die ersten Schritte, die Ihnen zeigen, wissen Sie, einige der Arten von Blättern und Zweigen, die Sie in tropischen Dekor didieren können, und das ist es für Ihre kleinen Lektionen, wie man Blätter erstellt, und wir werden uns nach rechts bewegen in die Erstellung einiger Gemälde mit den verschiedenen Farben. 8. Kurseinheit: Ich hoffe, Sie sind bereit, zu einem Start eine tatsächliche Malerei Komposition erstellen. Ähm, eines der wichtigen Dinge, an die man sich erinnern muss, wenn man ein Gemälde macht, mit dieser speziellen Technik die Waschungen benutzt. Sie möchten zuerst mit Ihren helleren Farben beginnen und am Ende mit den dunkleren Farben oben. Also für dieses Bild werde ich das Beige verwenden, und ich werde ein wenig von diesem hellorange verwenden, und dann werden wir das Salbeiblau verwenden. Also habe ich alle Farben schon auf meiner Tortenplatte. Fangen wir mit dem Beige an und wir gehen Teoh Peitschen machen die Fächerpalme, und dann werde ich Ihnen zeigen, wie wir das auf die oberste Schicht alle anderen, ähm, Handflächen oben legen können ähm, . Also fange ich mit meinem Beige an. Ich füge etwas Wasser hinzu, genau wie ich es dir in den Technikvideos beigebracht habe. Okay, stellen Sie sicher, dass Sie eine gute Menge Wasser haben, also haben Sie eine schöne Wäsche und wir beginnen mit der Handfläche. Also mit diesem hier werde ich die Fächerpalme auf diese Seite kommen lassen, also beginne ich mit dem ersten Blattbeginn, zünde sie nach unten gedrückt. Und bei diesen sind es nur gerade Blätter. Lassen Sie uns einfach die Basis ein wenig erweitern, weil das der Anfangspunkt ist. Und wir bauen unseren zweiten Urlaub auf. Kann am Rand bei etwas mehr Farbe heller. , Wir wollen nur sicherstellen,dass wir jedes Mal die V-Form verlassen, wenn wir einen Urlaub hinzufügen. Und für unsere 4. 1 wird es beginnen, die Handfläche oder den Dan Effekt zu erzeugen. Okay, denken Sie daran, direkt von Ihrer Zeitung zu gehen, wenn Ihnen der Platz ausgeht. Okay, also lassen wir ein bisschen , Platz da, und wir werden wieder einer auf der anderen Seite gegenüberstehen. Stellen Sie sicher, dass Sie das V-Shape erstellen. Gehen Sie rechts von der Seite, wenn Sie müssen. Okay, an dieser Stelle können Sie Ihren kleinen Stiel hinzufügen und dann können Sie sehen, ob Sie tatsächlich noch einen Frahn hinzufügen müssen oder nicht, ich werde noch ein Rips hinzufügen. Ich muss meine Farbe etwas nass machen, okay? Und ich füge noch eins zur Seite hinzu. Da gehen wir. Da ist jetzt unsere Handflächenfront. Das Wichtigste, wenn wir dies tun und wir eine vollständige Komposition mit verschiedenen Farben erstellen , ist, dass Sie sicherstellen möchten, dass Ihre Schmerzen vollständig getrocknet sind, bevor Sie zur nächsten Farbe gehen . Also, wenn Sie Patienten haben, gehen Sie einfach weg, holen Sie sich eine Tasse Kaffee. Ähm, weißt du, arbeite gleichzeitig an ein paar anderen Gemälden. Normalerweise arbeite ich, wenn ich in meinem Atelier bin, an mehreren Gemälden gleichzeitig, weil ich Sammlungen erstelle, also habe ich Zeit für sie zum Trocknen. Wenn ich sehr ungeduldig bin oder ich eine Klasse unterrichte und ich möchte, dass dieser Zeh schnell passiert, bekomme ich einen Föhn heraus und föhne trocken. Also sehe ich dich in Sekundenbruchteilen, und mein Gemälde wird auf magische Weise versuchen. Okay, also ist meine Farbe trocken. Ich werde an meinem nächsten Palm Frahn arbeiten, und wir werden die gleiche Art von Palmbron machen. Aber dieses Mal werde ich das orangefarbene Licht verwenden, das fast wie ein Fleischton oder sehr hellrosa ist. Wieder fügen wir genug Wasser hinzu, um eine Wäsche zu erstellen, bemerkte, dass ich nicht den ganzen Kleck Farbe verwenden, wenn ich meine Wäschen ich nur nehmen wie nötig, weil wir wirklich wollen, um sicherzustellen, dass Maler wässrig. Okay, also verwenden wir die gleiche Technik. Ich denke, hier wird es für die meisten Leute schwer, weil wir rosa sind. Wir werden Stücke unseres letzten kleinen Meisterwerks hier malen. An diesem Punkt musst du einfach ein bisschen loslassen und so tun, als wäre dein Papier weiß. Also, was ich normalerweise mache, ist, dass ich meine, ähm, Malerei auf verschiedene Arten drehen , ähm, werde, damit ich es bekommen kann, weil ich will, dass eine Handfläche von oben kommt , und für mich ist es schwer zu malen, Also werde ich es drehen, so dass ich wirklich die gleiche Technik verwenden kann. Also mit diesem hier, und es spielt keine Rolle, wo auf deiner Seite, du weißt schon,mit mir arbeiten kannst du weißt schon, . Aber ich weiß nur, dass es nicht genau dasselbe sein wird wie meins. Wir arbeiten alle anders. Also werde ich anfangen, meine 1. 1 runter zu kommen. Ich könnte es tatsächlich rückwärts gemacht haben, also vergib mir, kann ganz unten anfangen und auf diese Weise hochkommen, okay? Und wir werden unsere Be-Form bauen, und Sie können sehen, wie die Farbe über die Gruppen geht. Das letzte Gedicht, das wir gemacht haben, und es ist durchscheinend. Es ist also wirklich schön, weil du die, ähm, Palme darunter sehen kannst ähm, . Das verlierst du nicht. Und natürlich, weil wir verschiedene Farben verwenden, wird es subtil sein. Okay, also die gleiche Technik von der letzten, nur ein V zu erstellen . Stellen Sie sicher, dass Sie wieder direkt aus dem Papier gehen. Wir bauen eine schöne Komposition, die das ganze Gebiet benutzt und nicht nur etwas in der Mitte kreiert. Also haben Sie wahrscheinlich weniger Palme auf dieser. Und dann, von diesem Punkt, werde ich nur mein Lager runterkommen, und das ist so, wenn Sie es so drehen, sehen Sie die beiden Handflächen aus verschiedenen Richtungen kommen. Also noch einmal, bevor wir gehen und das nächste Blatt reinlegen, weil ich noch eins in einer anderen Farbe machen werde , ist dies unser Hintergrund. Wir wollen sicherstellen, dass dies vollständig verkauft trocknet. Wir sehen uns in einer Sekunde. Okay, also ist meine Oberfläche völlig trocken. Und betrachten Sie dies als den Hintergrund Ihres Gemäldes. Also, was ich oben tun werde, ist, dass wir meine Reichweite entschuldigen, um die Eukalyptusblätter zu machen. Also werde ich dafür das Salbeiblau verwenden. Ich habe es bereits auf meinem Brett. Also werde ich einfach etwas Wasser hinzufügen, um eine schöne Wäsche zu bekommen, und dann können wir mit dem Eukalyptus beginnen. Also werde ich hier in der oberen Ecke anfangen und ich gehe zu einem Blatt und wieder, es sind nur Runden. Sie können Ihr Papier drehen, wenn Sie Teoh brauchen, um die Form zu bekommen. Also setzen Sie nur zufällig ein paar runde Blätter und dann verbinden wir sie danach mit dem Zweig. Ich finde nur, dass du mehr natürliche Pedale bekommst, wenn du es so machst, anstatt zu versuchen, Teoh eine Aktie zu machen, und dann machst du sie aus dem Lager, denn was passiert ist, dass du vergisst, dass es Blätter gibt , die tatsächlich über das kleine gehen Aktien, und Sie verlieren die natürliche nous. Also werde ich anfangen, den Vorbau hier reinzubringen. Ich weiß es. Ich ändere es ständig. Manchmal ist es ein Stamm. Manchmal ist es eine Aktie, weil ich nicht wirklich weiß, wie es heißt. Okay, dann willst du, dass ich aus verschiedenen Bereichen komme, damit sie nicht alle sind, du weißt schon, miteinander verbinden und es gibt einige, die hinter sich gehen, genau wie so okay, und dann gehe ich um ein weiteres kleines hier drüben zu machen, dass dieser weiße Fleck leer ist , nur um diese Komposition zu füllen. So tun kleine hier, nicht ihre kleinen, und Sie können sie in verschiedenen Größen zu tun. Diese, die ich nur ein bisschen kleiner mache, und dann kannst du buchstäblich über die Aktie gehen, die du hier gemacht hast. Haben Sie einen einfach so, und dann können Sie Ihren Stamm bauen und dann einfach nicht vergessen, diese Blätter zu befestigen , und das war's. Das ist unser erstes kleines Gemälde. Mit meiner Waschtechnik und Schichtung Blätter auf Blättern und Sie werden feststellen, wie dies trocknet. Versuchen Sie nicht zu viel damit zu manipulieren, wie es trocknet und die Farbe sich absetzt, werden Sie mehr Textur und Overy Vielfalt von, ähm, Intensitäten in der Farbe, die wirklich machen es schön aussehen. Herzlichen Glückwunsch auf Ihrem ersten Schichtbild. Ich werde mehrere andere Videos haben, die Ihnen zeigen, wie Sie verschiedene Bilder erstellen können, indem Sie eine Vielzahl der Blätter verwenden, die ich Ihnen in den Techniken beigebracht habe, aber ich werde Sie nicht verbal durch sie führen. Du wirst einfach zuschauen und lernen, weil ich dir die Techniken gezeigt habe. Jetzt wird es nur Zeit sein, wo man herumspielen und ein Gefühl für die verschiedenen Blätter und, ähm, Art von Kunst,die man tun kann, bekommen und, ähm, Art von Kunst, kann. 9. Kurseinheit: Okay, ich werde dir zeigen, wie du Handflächen mit zwei verschiedenen Farben kreieren kannst . Also werde ich meine Off-White und die Buchten verwenden, also möchten Sie Farben verwenden, die ähnlich sind, ähm, Ton, aber von verschiedenen Werten, also könnte man ein bisschen heller sein als die andere. Wenn Sie monochromatisch verwenden möchten, ist es immer am einfachsten zu starten, also würden Sie ein Blau nehmen und ein wenig Weiß hinzufügen. Sie haben also eine hellere Farbe, Farbe, oder wenn Sie zwei Farben haben, wissen Sie, mit dem weißen, und dann habe ich die Basis. Es ist also ein bisschen dunkler, aber die Farben ergänzen sich. Das ist, wenn ich es benutzen werde. Also werde ich, ähm, die hängenden Reben machen ähm, . Also werde ich anfangen. Wir werden es sehen. Wir fangen auf dieser Seite an, die Farben. Sehr subtil, weil ich ein Offwhite benutze, aber Sie sollten immer noch in der Lage sein, verschiedene Blätter zu sehen. Okay, und dann kannst du das kleine zeichnen. Das ist sehr subtil. Wenn wir das Beige hinzufügen, gehen wir zurück über die Weinrebe, damit Sie es besser sehen können. Okay, also lassen wir das einfach trocknen und sobald wir trocken sind, fügen wir unsere zweite Farbe hinzu. Okay, jetzt, da dieser Schmerz trocken ist, werde ich mit meinem Beige reingehen, und wir werden die gleiche Technik machen, die ich dir mit Überlappung gezeigt habe. Aber wir verwenden eine andere Farbe, aber diese. Also wollen wir uns auf den Blättern überlappen, einige dieser Räume abrechnen, und dann gehen wir und verbinden sie mit dem Zweig. Und dieses Mal gehen wir nur Teoh, erweitern den Zweig auf der Rebe ein bisschen, damit es besser zum nächsten passt. Und so fügen Sie die Blätter mit einer anderen Farbe hinzu. Wenn du hinzufügen willst, gehe ich für eine Minute zurück. Also möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie,wissen Sie,einige subtile Nous auf der anderen Seite hinzufügen können wissen Sie, , nur indem Sie ein paar weitere dieser Hülsen im Licht aus weißer Farbe hinzufügen, genau wie so. Und dann, wenn Sie gehen und fügen Sie einige mehr von der Beige tun, dass in einer Minute, wenn dies trocken ist, nur so können Sie die verschiedenen Kompositionen zu sehen. Wenn Sie eine Seitenansicht der Rebe bekommen wollten, dann würden Sie nichts auf dem oberen Teil tun. Aber wenn Sie mehr von einer Draufsicht wollen, als Sie etwas oben hinzufügen würden. Lasst uns das trocknen. Kay. Jetzt, da es trocken ist, können wir mit dem Beige hineingehen und ein paar beige gefärbte Blätter auf dieser Seite bekommen, genau wie wir es unten getan haben. Und dann stellen Sie sicher, dass Sie den Daumen verbinden und das war's. Cut hübsch, das ist so, dass ist mit zwei verschiedenen Farben. Also benutzten wir das Offwhite und das Beige. Also, was ich tun werde, ist, ähm, fügen Sie ein paar Firmen unten hinzu. Erinnerst du dich an die Farne, die wir gemacht haben Also werden wir ein paar davon unten haben, und ich werde für die 1. 1 verwenden, die ich den Nimbus Gray benutzen werde. Nur dieser hier drüben. Ich werde Nimbus Gray benutzen, und ich werde das Bühnenblau oben benutzen. Sie sind ähnlich, ähm, im Ton. Äh, aber das sind andere Werte. Einer ist etwas dunkler, also werde ich einen kleinen Farn machen, der auf diese Weise rauskommt, und es wird nicht lockig sein. Okay, also fangen wir mit dem an. Wir werden den Stamm des anderen nicht machen, bis wir an dem einen arbeiten. Also lasst uns zuerst daran arbeiten. Erinnerst du dich an die Spitze? Wir machen diese kleinen Schnörkel einfach, um diese lustige Textur zu bekommen, und wir gehen direkt gegenübereinander. Hier. Fahren Sie fort, Ihre Firma aufzubauen. Wenn Sie Ihr Papier drehen müssen, drehen Sie es. Ich weiß es. muss ich immer. Ok. Sie können sich überlappen. Ich werde hier auf der linken Seite arbeiten. Jemand überlappt die. Und ich möchte, dass sie zuerst ein bisschen trocknen. Und dann werde ich nur die Illusion geben, dassda unten noch ein Blatt ist , dass . Das ist also unsere erste Kanzlei. Lasst uns das trocknen. Wir werden noch einen Farn oben in einem tieferen Ton hinzufügen. Okay, also werde ich mit dem Salbeiblau oben reingehen. Darin gibt es nicht viel Unterschied. Schneiden Sie ihre Farben etwas anders um, also mit diesem, werden wir ein wenig tun, aber wir werden sicherstellen, dass es oben ist, wo dieser hier endete. Wir wollen das andere nicht hier stehen, weil es nicht mit unserer Komposition funktioniert, aber wir wollen ein bisschen eine Locke bekommen, also geh einfach voran und beginne mit dem Zeichnen der Aktie. Also, wie auch immer Sie die Aktie ziehen, wir werden es einfach abbauen. Gleiche Technik mit den kleinen Schnörkeln. Und wie Sie sehen können, sind sie nicht perfekt. Aber am Ende wird es schön aussehen. Okay, diese werden über einen lop ein bisschen, wie es sich dreht. Ich fange mit den Gerüchen an, also gibt es Zeit zum Trocknen. Fangen Sie an, dieses Smiley-Gesicht zu machen, wo sie ein bisschen auftauchen. Du erschaffst immer den nächsten Farn auf der anderen Seite, direkt gegenüber dem Stamm. Meine Verbrennungen werden ein bisschen länger, so dass sie natürlich länger und größer werden. Wie du die Aktie runtergehst. Bauen Sie sich weiter auf. keine Angst, das zu übersehen, was du getan hast. einfach so, als wäre es nicht da, und dann war's das. Also haben Sie Ihre Farne ein bisschen von der hängenden, Bine hängen im Hintergrund. Also hast du es getan. Sie haben ein anderes Gemälde mit Teoh verschiedenen Farbfarben für jeden Urlaub erstellt. Sie haben also eine Vielzahl von Farben drin, aber es ist subtil. Also, wenn ich in das nächste Paar komme, werden Bilder mehr Farbe verwenden, so dass Sie mehr Abwechslung bekommen. Das hier ist nur ein bisschen einfarbig, aber ich möchte euch Optionen geben, damit ihr wisst, wie man mit den Farben spielt, die ich euch gegeben habe und verschiedene Farbpaletten für jedes Gemäldekreiert aber ich möchte euch Optionen geben, damit ihr wisst, wie man mit den Farben spielt, die ich euch gegeben habeund verschiedene Farbpaletten für jedes Gemäldekreiert. Farbpaletten für jedes Gemälde nur mit den gleichen Farben. 10. Lektion: Also für diese nächste Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie man schmerzt. Monochromatische Blätter werden vier verschiedene Farben für dieses Farbschema verwenden. Und, äh, wir werden das blasse Gold, Kupfer, Beige und Off-White benutzen Kupfer, . Also beginnen Sie einfach, indem Sie ein wenig von jeder Farbe auf Ihre Tortenplatte oder was auch immer Oberfläche , die Sie verwenden, um Ihre Farbe jetzt mischen, die durchgegangen sind und Ihnen jede Technik für jede Art von Blatt gezeigt haben . Ich werde durch diese Serie von Gemälden gehen und Ihnen zeigen, wie Sie schöne tropische Gemälde mit einer Vielzahl von verschiedenen Farbschemata erstellen können . Also genießen Sie einfach das Video. Ich werde ein bisschen Musik spielen, um deinen Spaß zu haben. Und dann, ähm, du kannst mit mir malen, oder du kannst das Video vollständig durchschauen und dann zurückkommen und deine eigenen erstellen, was dich komfortabler macht. Ein Tipp, den ich möchte, dass Sie im Auge behalten, da ich nicht in diesen Videos sprechen werde, ist immer mit der helleren Farbe zuerst beginnen. Und wie Sie hier sehen können, beginne ich mit dem weißen Off-White. Genieße also die Videos. Ok. Ok. - Sie? Ja, ja. 11. Kurseinheit: für dieses nächste Gemälde, werden wir verschiedene Palmblätter mit fünf verschiedenen Farben machen. Die Farben werden verwendet wird, ist off white, kupfer, orange, hell, salbei, blau und orange. Mittlere Sie werden beginnen, indem Sie in einem kleinen Dollop jeder Farbe auf Ihrer Farbroberfläche hinzufügen. Und mit dieser Technik werden wir zwei verschiedene Farben verwenden, um eine Reihe von Blättern zu erstellen und die Farben werden ein wenig kontrastreicher sein. Also nochmal, ich denke nur an all die , Techniken,die ich dir gezeigt habe. Du wirst immer zuerst mit der hellsten Farbe anfangen, also werde ich etwas Musik haben, während du mitmachst und dieses Video ansiehst. Also wieder, arbeiten Sie in Ihrem eigenen Tempo und fühlen Sie sich frei, nur das Video durch, damit Sie sehen können, wie ich die Farben schichten. Und dann, wenn Sie sich wohl fühlen, gehen Sie voran und erstellen Sie Ihr eigenes Projekt. Ich würde auch wirklich gerne sehen, wie sich Ihre Bilder am Ende beteiligen, also stellen Sie sicher, dass Sie es nach diesen Kosten posten , ,damit Sie Ihre Werke mit allen anderen teilen können, die diese Klasse mit mir genießen . Viel Glück, alle 12. Lektion 10 – Blätter und Palmen Farbschema: für diese nächste Lektion werden wir diese schöne Komposition aus einer Mischung aus Blättern und Palmwedeln malen . Die Farben, die wir verwenden werden, ist Basis von weiß wie Gold, Salbeiblau und grünblau tief. Dies ist eine schöne Farbpalette, mit der Sie arbeiten können, weil Sie diese netten, neutralen Jones mit einem kleinen Pop des Blues haben , also gibt es eine Menge Kontrast darin. So, wie immer, werden Sie nur beginnen, indem Sie Ihren Gaumen mit jedem ein wenig Kleck jeder Farbe. Und dann werden wir wieder anfangen. Ich werde etwas Musik haben, damit Sie sich einfach zurücklehnen, genießen und das Video ansehen können , und dann können Sie sich in Ihrem eigenen Tempo bewegen. 13. Lektion 11: für diese nächste Lektion, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dieses Bild mit drei verschiedenen Arten von Blättern erstellen. Die Farbpalette, die wir verwenden werden, ist grün, blau, tief orange, hellorange, mittel, salbei, blau und beige. Also, um zu beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie einen Dollop von jeder Farbe an Ihrem Gaumen haben. Lasst uns anfangen.