So bemalst du ein Keramikornament | Cara Rosalie Olsen | Skillshare

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in Ornamente

      3:15

    • 2.

      Materialien diskutieren

      3:02

    • 3.

      Swatching der Designfarben

      12:47

    • 4.

      Swatching der Acrylfarbe

      5:44

    • 5.

      Üben von Pinwheel-Blumen

      16:13

    • 6.

      Üben von Blättern und Stielen

      10:58

    • 7.

      Auftragen der Grundierungsbeschichtung

      8:18

    • 8.

      Die Blumen mit dem Pinwheel malen

      14:15

    • 9.

      Blätter und Stiele malen

      7:06

    • 10.

      Das Ornament versiegeln

      3:38

    • 11.

      Hinzufügen des Ribbons

      2:06

    • 12.

      Vielen Dank!

      0:28

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

221

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo, und willkommen! Ich freue mich sehr, dass du heute bei diesem Kurs dabei bist, den Spaß macht und ich hoffe, dass dieser Kurs sehr inspirierend ist!

Eine kurze Anmerkung zu Beginn

Seit vielen Jahren werde ich gefragt, wie ich auf Keramikoberflächen male, insbesondere auf Ornamenten. Seit 2018 habe ich das Vergnügen, über 3500 Ornamente für Privatkunden, Einzelhändler und besondere Veranstaltungen zu kreieren, und zwar mit diesem Prozess verdienen wir meinen Lebensunterhalt, aber auch viel mehr.

Im Juni 2024 habe ich mich zum ersten Mal hingesetzt, um meine allererste Meisterklasse zu gestalten und Kursteilnehmer:innen in mein Atelier einzuladen, um diesen freudigen Prozess zu lernen. In diesen sieben Stunden Live-Unterricht ziehe ich hinter die Kulissen und zeige jedes Detail, das zu meinem Erfolg beim Malen von Ornamenten geführt hat. Ich bewahre kein Geschäftsgeheimnis für mich selbst. Das ist alles, was ich weiß und gelernt habe. Die Reise dorthin war weder einfach noch nahtlos. Tatsächlich waren es Jahre frustrierendes Ausprobieren, das sowohl Geld als auch Zeit kostete. Und als Mutter von zwei unter drei Kindern hatte ich zu dem Zeitpunkt nicht viel von letzteren!

Oft wollte ich einfach aufgeben. Aber das habe ich nicht getan und ich freue mich sehr darüber. Denn wenn ich aufgegeben hätte, würde ich nicht nur die Gelegenheit verpassen, Tausende von Schätzen für Menschen auf der ganzen Welt zu schaffen, sondern ich würde heute nicht hier sein, diese Freude mit kreativen Begeisterten wie dir zu teilen.

Wenn du also heute hier mit Intrigen und Interesse am Malen von Ornamenten bist, bist du hier definitiv richtig!

Die heutige Kurseinheit bietet einen Einblick in meinen immersiven Masterkurs, der nicht nur den Lernprozess beschleunigt, sondern auch alle Profitipps und Materialien liefert, die du zum Malen von Ornamenten brauchst und vieles mehr. Ornamente sind nur der Anfang. Meine Kursteilnehmer:innen malen und verkaufen erfolgreich alles, von Wurstbrettern über handgemalte Kerzen bis hin zu maßgeschneiderten Bechern. Ich lade dich ein, mich auf Instagram zu besuchen und auf das Highlight mit „Meister“ zu klicken, um die Erfahrungsberichte der Kursteilnehmer:innen zu lesen und ihre erstaunliche Arbeit zu sehen.

Einige der Materialien und Unterrichtsstücke wurden zwar so verändert, dass sie die Investition meiner Masterclass-Kursteilnehmer:innen berücksichtigen können, aber am Ende unserer gemeinsamen Zeit wirst du gelernt haben, wie du diesen liebsten Schatz anfertigen kannst.

Du lernst, wie du ein wunderschönes Keramikherzornament entwirfst – perfekt als Geschenke, Andenken oder einfach nur als schönes Kunstwerk, das deinen Raum verschönert.

Wir konzentrieren uns auf die Erstellung lockerer gestischer Formen und wie man die richtigen Verhältnisse von Farbe zu Wasser mischt, um die gewünschten Konsistenzen zu erzielen.

Egal, ob du Anfänger:in bist oder vielleicht denkst, dass deine Fähigkeiten im Mittelbereich liegen, die Techniken, die du hier lernst, werden dir helfen, dein Handwerk zu verbessern und deinem künstlerischen Schaffen eine elegante Note zu verleihen. 

Also fangen wir einfach an!

Materialien:

HERZORNAMENTE:

HERZORNAMENTEN

HERZORNAMENTEN

Bitte beachte, dass diese Ornamentoptionen etwas kleiner sind als die, die in diesem Kurs verwendet werden, da sie vom gleichen Lieferanten hergestellt werden wie die Ornamente aus dem Meisterkurs. Wenn du kein Herzornament kaufen kannst, kann jede beliebige Keramikbisque-Oberfläche ersetzt werden.

PAPIER:

Canson 140 lb. Kaltdruckpapier

PINSEL:

Princeton Mini Detailer Filbert Größe 2 

Princeton Velvetouch Filbert Größe 4

Princeton Velvettouch Filbert Größe 6

Princeton Mini Detailer Rund Größe 4

Princeton 3/4-Flachlavierung

FARBEN: 

Holbein Acryl-Gouache: Esschgrün, Oliven, Muschelrosa, heller Pfirsich, Flieder, Primärweiß

Craft-Smart Acrylfarbe: Olivgrün, Blaugrün

Hinweis: Wenn du diese Farben nicht einzeln erwerben kannst und nicht das gesamte Wertpaket kaufen möchtest, kannst du es gegen etwas Ähnliches eintauschen. Mit jeder Kombination aus Blau und Grün lässt sich Türkis erzeugen, und man kann dann etwas Braun hinzufügen, um die Farbe leicht zu dämpfen.

DICHTMITTEL

ZUSÄTZLICHE MATERIALIEN:

Tropftuch

Schleife

Schere

Einführung:

Ich begrüße dich im Kurs und spreche kurz über das, was du heute lernen wirst.

Materialien:

Wir besprechen die Materialien, die du für diesen Kurs benötigst.

Farbmuster der Designfarben:

Wir nehmen uns einen Moment Zeit, um uns mit unserer Palette vertraut zu machen, indem wir uns die Farben ansehen, die wir für unser Projekt verwenden werden.

Farbmuster der Acrylfarbe:

Als Nächstes nehmen wir die Farbe vor, die wir als Grundbeschichtung für unser Ornament verwenden werden.

Üben der Pinrad-Blume:

Mit lockeren, spielerischen Strichen machen wir uns mit der Nadelradform auf Papier vertraut, um uns auf die Gestaltung des Ornaments vorzubereiten.

Üben der Blätter und Stiele:

Dieses Mal verwenden wir einen neuen Pinsel, um elegante Linien und verspielte Blätter zu zeichnen, die die Blumen begleiten.

Die Grundfarbe malen:

Mit unserem 3/4-Flach-Lavierpinsel werden wir die Hintergrundfarbe unseres Ornaments malen.

Die Pinwheel-Blumen malen:

Das Ornament ist vollständig trocken und wir beginnen damit, die Blumen des Pinzadens auf das Ornament aufzutragen.

Die Blätter und Stiele malen:

Im nächsten Segment fügen wir die Blätter und Stiele hinzu, die wir in früheren Übungen auf Papier erstellt haben, jetzt auf dem Ornament.

Versiegeln des Ornaments:

Nachdem du 3-5 Stunden auf das Trocknen gewartet hast, zeige ich dir, wie du das Design versiegelst, damit es ein bleibender Schatz bleibt.

Hinzufügen des Menbandes:

Wir beenden unsere gemeinsame Zeit, indem wir unserem Ornament ein Band hinzufügen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Cara Rosalie Olsen

Floral Designer + Watercolor Instructor

Kursleiter:in

Hello Creative Friend!

I am SO glad you are here.

A quick intro before you dive into the lessons!

My name is Cara Rosalie Olsen. I'm the owner of Rosalie Gwen Paperie, an online floral boutique. I'm also a watercolor instructor and can be found teaching budding artists in the Orange County, CA area.

Teaching is my passion. There is something incredibly beautiful about witnessing a person come into their creativity for the first or tenth time. I firmly believe words such as "talented" do not exist when approaching the creative realm. Every single one of us has been given the ability to share our story through the vein of creation, and it's simply a matter of BELIEVING this - laying claim to that right, and then . . . endless hard work and det... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung in Ornamente: Hallo zu dir. Ich freue mich sehr, dass du heute für diesen sehr lustigen und hoffentlich unglaublich inspirierenden Kurs hier bist. Heute lernst du, wie man ein wunderschönes keramisches Herz-Ornament entwirft Diese eignen sich perfekt für Geschenke, Andenken oder einfach nur als schönes Kunstwerk, um Ihren Raum zu verschönern Egal, ob Sie ein Anfänger sind oder ob Sie Ihre Fähigkeiten eher für Fortgeschrittene halten , die Techniken, die Sie heute hier lernen, werden Ihnen helfen, Ihr Handwerk zu verbessern und Ihrer Kunst einen eleganten Touch Seit einigen Jahren werde ich wegen meines Malprozesses auf keramischen Oberflächen, insbesondere Ornamenten, angesprochen Malprozesses auf keramischen Oberflächen, insbesondere Ornamenten, , obwohl auch ein großes Interesse an anderen Dekorationswaren besteht . Seit 2018 hatte ich die Ehre und das Privileg, über 3.500 Ornamente für Privatkunden, Einzelhändler und andere besondere Anlässe zu kreieren , Einzelhändler und Obwohl dieser Prozess dazu beigetragen hat, meinen Lebensunterhalt zu verdienen, bedeutet er mir inzwischen viel mehr Im Juni 2024 habe ich mich zum ersten Mal hingesetzt, um meine allererste Meisterklasse zu meine allererste Meisterklasse ich Studenten in mein Studio einlud, um diesen freudigen Prozess zu lernen In diesem Kurs wird ein umfassendes Erlebnis geboten , in dem ich den Vorhang zurückziehe und jedes Detail enthülle , das zu meinem Erfolg beim Malen auf Ornamenten geführt hat meinem Erfolg beim Malen auf Ich habe keine Geschäftsgeheimnisse für mich. Es ist alles, was ich weiß und gelernt habe. Die Reise, um heute hierher zu kommen, war weder einfach noch reibungslos. In Wahrheit waren es Jahre der Frustration und des Versuchs und Irrtums, sowohl Geld als auch viel Zeit kosteten Und als Mutter von zwei Kindern unter drei Jahren hatte ich nicht viel von letzterem Oft wollte ich aufgeben und einfach das Handtuch werfen, aber ich habe es nicht getan Ich bin so froh, denn wenn ich das getan hätte, hätte ich mir die Gelegenheit genommen, Tausende von Schätzen für Menschen auf der ganzen Welt zu schaffen , und ich wäre nicht hier, um diesen freudigen Prozess mit Ihnen zu teilen diesen freudigen Wenn Sie also hier sind und Interesse und Faszination rund um das Bemalen von Ornamenten haben, sind Sie hier genau richtig Die heutige Lektion bietet einen kleinen Einblick in meine immersive Und obwohl einige Materialien und Unterrichtsmaterialien geändert wurden um die Investitionen meiner derzeitigen Meisterschüler zu schützen , am Ende unserer gemeinsamen Zeit alles gelernt haben, werden Sie am Ende unserer gemeinsamen Zeit alles gelernt haben, was Sie wissen müssen, um dieses süße Schmuckstück zu kreieren . Wenn Sie während unserer gemeinsamen Zeit feststellen sollten, dass Ihre Neugier weiter geweckt wurde, dann würde ich mich freuen, wenn Sie erwägen würden , mit mir an der Meisterklasse teilzunehmen , die ausdrücklich darauf ausgelegt ist, den Lernprozess zu beschleunigen und jahrelanges frustrierendes Ausprobieren zu ersparen. Wir malen auf Ornamenten, aber es ist wirklich so viel mehr als das Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie mit dem gleichen Verfahren, das Sie in der Meisterklasse gelernt haben, auf jeder dreidimensionalen Oberfläche malen können mit dem gleichen Verfahren, das Sie in der Meisterklasse gelernt haben, auf jeder dreidimensionalen Oberfläche gleichen Verfahren, das Sie in der Meisterklasse gelernt Ich habe Schüler, die erfolgreich auf handbemalten Kerzen malen. Etwas in der Art, maßgeschneiderte Becher für gehobene Kunden zu kreieren , zusammen mit Dekorationswaren, die während der saisonalen Kollektionen auf den Markt gebracht während der saisonalen Kollektionen auf den Markt Aber machen wir es einfach einen Schritt nach dem anderen. Ich freue mich sehr, dass du für diesen Kurs hier bist, also lass uns ohne weitere Umschweife beginnen. 2. Materialien diskutieren: Lassen Sie uns weitermachen und die Vorräte durchgehen , die wir benötigen, um dieses Projekt abzuschließen. Die Unterschiede werden Quelle des Ornaments und in der Grundierung liegen Aber wir haben etwas gefunden, mit dem man wunderbar arbeiten kann. Ich glaube also nicht, dass Sie dort überhaupt enttäuscht sein werden . Fangen wir hier mit unseren Pinseln an. Ich werde mich nicht an Pinsel halten, nur weil wir nichts wie, du weißt schon, eine Feder oder einen Dolchstreifen oder irgendeinen dieser Spezialpinsel verwenden du weißt schon, eine Feder oder einen Dolchstreifen oder irgendeinen dieser Was ich wirklich brauche, ist eine Vielzahl von kleinen Filberts und kleinen Patronen Nichts ist größer als eine Acht. Das ist die Velvet-Touch-Serie, alle in Burgund, bis auf die kleine hier. Das ist die Heritage-Runde. Wie gesagt, nichts ist größer als ein Filbert mit acht, dann ein paar Sechser und Vierer, und dann haben wir eine Größe zwei in der Mini Detailer-Serie, die einer meiner Lieblingspinsel ist Und dann haben wir auch noch die Nummer vier in der Auch dies ist ein Pinsel, den ich erst seit Kurzem benutze, und er ist im Großen und Ganzen einer meiner Lieblingspinsel Er hat eine so schöne, feine Spitze, ich denke, Sie werden es wirklich genießen, ihn zu benutzen. Wir werden in der Lage sein, einige schöne, schlanke Linien zu bekommen , und meine Schüler sagen mir immer wieder , dass sie damit zu kämpfen haben Also werde ich Ihnen zeigen, wie wir diesen Pinsel verwenden , um das zu tun Ähm, zusätzlich brauchst du etwas Wasser und eine Palette, deine keramischen Bisku-Ornamente Der Link, den ich in der Gliederung angegeben habe, führt Sie also zu Amazon Ihnen, die in den Vereinigten Staaten sind, sollten keine Probleme haben Diejenigen von Ihnen, die in den Vereinigten Staaten sind, sollten keine Probleme haben, Zugang zu diesen zu erhalten. Ich weiß jedoch, dass ich eine ziemlich internationale Studentenbasis habe. Wenn es also Probleme gibt, wenden Sie sich bitte an mich. Wirklich, jeder keramische Bisk reicht aus. Es gibt also Tonnen von Herstellern von keramischem Biskuit auf der ganzen Welt Eine einfache Google-Suche liefert mehrere Ergebnisse. Es geht nur darum, etwas zu finden , mit dem Sie arbeiten möchten. Es handelt sich um ein flaches Schmuckstück. Ich meine, sie sind hier ein bisschen dreidimensional. Ich würde sagen, nicht mehr als einen halben Zoll, aber sie sind flach. Das wird etwas einfacher zu verarbeiten sein als meine wirklich dreidimensionalen Ornamente, die rund und eiszapfen- und eichelförmig sind , und dann auch die Herzen Dann werden wir hier auch unsere Acryl-Gouache verwenden. Wir werden etwas blassen Pfirsich, Aschgrün, Muschelrosa, Flieder und Oliv verwenden Aschgrün, Muschelrosa, Flieder Ähm, du wirst eine Schere brauchen, um jedes Band abzuschneiden , das mit deinen Ornamenten geliefert wurde Die Chancen stehen gut, dass es kein sehr hochwertiges Band sein wird , nur weil sie diese Artikel in großen Mengen herstellen Also mach weiter und schneide das einfach ab. Wir ersetzen es durch, wirklich nur ein Band Ihrer Wahl Ich gebe auch nicht den Hersteller meines Bandes heraus, weil wir dann eine Menge Ornamente haben , die exakt das gleiche Band haben 3. Swatching der Designfarben: Okay, du solltest also dein 140 Pfund schweres, kalt gepresstes Papier oder etwas Vergleichbares vor dir haben Bevor wir eintauchen, werde ich erwähnen, dass ich aufgrund an der Interesses an der Ornamentmalerei wette, des großen Interesses an der Ornamentmalerei wette, dass wahrscheinlich einige neue Leute hier sein werden , willkommen, und vielleicht auch einige, die noch nie an früheren Kursen von mir teilgenommen haben , also werde ich mein Bestes tun, um nicht davon auszugehen, dass Sie all die kleinen Tipps kennen und Tricks, die ich Schülern beigebracht habe, die mir seit Jahren folgen oder die meine früheren Kurse besucht haben . Wenn nach dem Kurs jedoch Fragen auftauchen, die ich nicht beantwortet habe oder etwas nicht klar genug war, kannst du jederzeit gerne den Diskussionsfragenbereich im Skill-Share-Forum nutzen . Ich versuche, etwa alle paar Tage dort vorbeizuschauen und Fragen zu beantworten. Auf diese Weise kann ich helfen, die Dinge für Sie zu klären. Ich möchte nicht, dass jemand im Dunkeln tappt. Wie dem auch sei, nur diese kleine Notiz, bevor wir beginnen, Sie können hier sehen, dass ich hier unsere Palette wunderschön kartografiert habe unsere Palette wunderschön kartografiert und dann natürlich meine Handfläche genommen und sie durch meinen schönen, äh, ganzen Ton hier und mein Aschgrün Wie auch immer, wir werden es trotzdem wiederholen. Ich habe hier ein zerkratztes Stück Papier. Die Palette ist beim Malen entscheidend und wirklich wichtig, und es ist kein Schritt, den man überspringen oder verpassen sollte Ich glaube, wir sind oft so aufgeregt, zum eigentlichen Bild selbst zu kommen, dass wir einfach sagen: Nun, all diese Farben sehen hübsch zusammen aus, es wird großartig und das könnte wahr sein Und vielleicht haben Sie sogar schon eine Palette im Sinn, etwas von Pintrs, aber das garantiert nicht , dass es auf jeder Oberfläche funktioniert , die Sie verwenden, egal ob das Papier oder Keramik oder Glas oder Holz ist egal ob das Papier oder Keramik oder Glas oder Holz Wenn Sie also, wissen Sie, ein Design zusammenstellen, nehmen Sie sich die zwei bis fünf Minuten Zeit, um, wissen Sie Ihre Farben herauszuholen und sie auf die tatsächliche Oberfläche dessen zu bringen die tatsächliche Oberfläche , was Sie malen werden. Natürlich werden wir ein keramisches Biskuit-Ornament bemalen , also wird es ein bisschen anders aussehen Aber sobald wir unsere Farben hier festgelegt haben, mischen wir ein wenig vom Basislack und machen hier ein kleines Muster, und dann können Sie sehen, wie diese Farben zusammen vom Basislack und machen hier ein kleines Muster, und dann können Sie sehen, aussehen werden wie diese Farben Ordnung. Also, falls Sie es noch nicht getan haben, holen Sie Ihre Acrylwäsche in allen fünf Farben heraus , die wir derzeit verwenden , und entfernen Sie die Oberseite davon. Nun, hier wird es ein bisschen Zeit geben, in der wir einen Strich machen, und dann müssen wir unseren Pinsel abspülen. Ich werde das alles einfach im Zeitraffer machen, damit du nicht da sitzt und darauf wartest, dass ich meinen Pinsel gründlich ausspüle und die überschüssige Farbe abwische Aber Sie sollten sicherstellen, dass Sie, wenn Sie nicht fünf separate Pinsel verwenden, Ihren Pinsel zwischen, ähm, zwischen dem Auftragen einer neuen Farbe auf den Pinsel gründlich ausspülen ähm, zwischen dem Auftragen einer neuen Farbe , da sonst die Integrität der Farbe beeinträchtigt wird und Sie nicht genau wissen, womit Sie arbeiten. Lassen Sie uns weitermachen und unsere Palette hier herausziehen und einfach damit beginnen, unsere Palette zu kartografieren Das ist muschelrosa. Das ist alles, achten Sie darauf, dass zwischen den einzelnen Farben etwas Platz bleibt , damit Sie Platz zum Mischen haben, denn davon werden wir eine ziemlich gute Menge machen. Das ist blasser Pfirsich. Das ist lila und das ist aschgrün Bitte beachten Sie, dass, wenn Sie keine nasse Palette verwenden, Acrylgouache, da es sich um Acrylfarbe handelt und es sich nicht um Farben auf Wasserbasis handelt, wie z. B. Wasserfarben und Straight Guash Sie arbeiten hier mit einer begrenzten Zeit, was dem gesamten Handwerksprojekt nur eine zusätzliche Ebene an Komplexität verleiht gesamten Handwerksprojekt nur eine zusätzliche Ebene an Komplexität Wenn Sie eine feuchte Palette haben, bleiben die Farben länger erhalten. Ich neige dazu, nicht sehr oft damit zu arbeiten , aber du kannst ein nasses Papiertuch auf den Boden eines Tabletts legen und dann kannst du die Farben heraustupfen und dann bleiben sie für dich feucht Ich arbeite gerade unter ziemlich kalten Bedingungen. Ich bin in meinem Studio und wenn du in Echtzeit zu mir kommst, ist es Februar. Tatsächlich regnet es draußen, es gibt also nicht viel Trockenheit oder Hitze in der Luft, werde ich sie einfach so lassen, wie sie sind, aber das ist eine Notiz für die Zukunft Wenn Sie in einer heißen Umgebung arbeiten oder es einfach besonders trocken ist, kann eine feuchte Palette äußerst nützlich sein Okay, also werden wir diese Farben zur Seite schieben. Nun, das Mischen Ihrer Farbe mit Wasser wird das gesamte Projekt sein. Das Verhältnis von Farbe zu Wasser entscheidet über alles, und darauf gehe ich in der Masterclass ausführlich denn damit ich meine, wir wollen natürlich einen Punkt erreichen, an dem wir einigermaßen hier sind. Wir bekommen die richtigen Striche. Es ist nicht zu trocken und es ist nicht überfeuchtet. Um zu diesem Endergebnis zu gelangen, müssen wir also verstehen, wie viel Wasser zur Farbe hinzugefügt werden muss, um die gewünschte Konsistenz zu erzielen . Außerdem müssen wir unseren Pinsel beobachten können und wissen wonach wir suchen, bevor wir den Strich auftragen Okay, wir werden das ein wenig in einem komprimierten Format durchgehen , und Sie werden sehen können, was ich mache und wie sich das auf die Zeitung bezieht. Aber nochmal, wenn wir diesen Prozess auf keramische Bisqus mit einer anderen Oberfläche übertragen keramische Bisqus mit einer anderen Trotzdem habe ich versucht, etwas Ähnliches auszuwählen Sie können sehen, dass dies tatsächlich eine glattere Textur ist als das Aquarellpapier Aber das ist porös und saugt sich daher auf. Es ist also wirklich eine sehr ähnliche Oberfläche , mit der wir arbeiten Okay? Okay, also werde ich meinen Pinsel Nummer sechs oder entschuldigen Sie, meinen Pinsel Nummer acht benutzen, nur um all diese Farben hier herauszufiltern Ein schöner großer Pinsel, damit du sehen kannst , wie die Farben zusammenwirken Ordnung. Ich werde meinen Pinsel hier nass machen und den Überschuss hier abwischen und ihn noch einmal nass und dann reingehen, Sie können sehen, dass er ziemlich feucht ist und dann trage ich die Farbe einfach weiter auf, bis ich eine ordentliche Menge Farbe auf meinem Pinsel habe , wie abgebildet, und dann werde ich hier einen schönen, großzügigen Strich machen. Ich werde es abspülen und dann kommen wir zurück und machen das noch einmal. Hier in die Olive tauchen, anfeuchten, etwas mehr Wasser hinzufügen, weil sie nicht ganz verdünnt genug ist Sie werden auch feststellen, dass diese Farben einen Scherfaktor haben, der nicht markenspezifisch ist nicht markenspezifisch Es ist einfach bei allen Farben, es gibt verschiedene Verbindungen, aus denen jede Farbe besteht und manchmal die Farbe , die verwendet wird, oder entschuldigen Sie, die Verbindung, die verwendet wird, um die Farbe zu erzeugen, hat einfach mehr Scherqualität wie dieses Muschelrosa Ich muss mehr Farbe und weniger Wasser verwenden , um den gewünschten Strich zu bekommen Mit der Olive ist es viel reichhaltiger. Ich brauche weniger Wasser oder entschuldigen Sie, mehr Wasser und weniger Farbe. Es ist also das Gegenteil. Und das lernt man wirklich nur durch Erfahrung, einfach durch Üben, Erkunden und Verstehen der Konsistenz zwischen Farbe und Wasser. Stattdessen zeige ich dir hier , worauf du auf deinem Pinsel achten musst. Du möchtest nicht, dass es so stark sprudelt , dass die Farbe einfach auf dem Pinsel sitzt, du möchtest, dass es für diese Konsistenz eine schöne glasierte Schicht Wenn wir ein bisschen Wasser hinzufügen würden, es zu Farbe und zu 50% aus Wasser machen würden, würde es so aussehen Wenn wir das dann noch einmal machen und es eher 70 30 machen würden , wäre das ziemlich ähnlich. Ich glaube, ich habe immer noch zu viel Farbe. Sie können sehen, dass es hier einen kleinen Unterschied gibt, aber ich habe ziemlich viel Farbe. Wir werden diese Farbe einfach abbilden. Wenn wir dann die Farbe entfernen, haben wir immer weniger. Das zeigt die Farbskala. Das ist so ziemlich nur ein bisschen Wasser und Farbe. Das bedeutet, dass etwa 20% Wasser und dann 30% Wasser, 40% Wasser, 50%, 60 und mehr hinzugefügt werden. Kohärenz ist, wie ich bereits erwähnt habe, und ich möchte nur betonen, dass sie so wichtig ist Wir würden diese Konsistenzen niemals verwenden, wenn auf Keramik malen , weil sie viel zu porös sind Wir werden wirklich immer nur das verwenden, was unsere leichteste Konsistenz ist, und das wird unsere schwerste Konsistenz sein Ich mache dasselbe mit unserem Muschelrosa und spüle den größten Teil meines Olivs hier ab, damit ich sicher sein kann , dass ich ein echtes Muschelrosa bekomme Etwas mehr Wasser dazugeben. Und du wirklich, es ist eines dieser Dinge, bei denen man genau hinschauen muss , um es sehen zu können. Es ist nicht ganz so undurchsichtig. Und genau das ist Acrylfarbe. Sie ist undurchsichtig Es fehlt die Transparenz, die Aquarell und Gouache haben. In Ordnung Und dann noch ein bisschen mehr hinzufügen. Da haben wir's. Okay. Ich spüle es hier ab und dann hole ich meinen Peel Peach. Ich würde hier lieber zu gründlich sein als weniger und einfach davon ausgehen , dass Sie all diese Dinge wissen. Okay. Also hier ist unser Affenpfirsich. Dann können Sie sehen ich noch ein bisschen Gold dabei hatte, also nehme ich mir einen Moment Zeit, um gründlich abzuspülen, und dann kommen wir zurück und machen den Flieder Okay. Ich füge hier etwas mehr Wasser hinzu. Hier ist dein Pinsel. Hübscher undurchsichtiger Strich. Nun, wenn Sie nicht genug Wasser hinzufügen würden, nur um Ihnen zu zeigen, wie das aussehen würde Es würde ungefähr so aussehen. Sie haben diese Streifen in der Farbe, weil Sie nicht genug Wasser haben, und das nennt man einen Trockenstrich, der, wenn er richtig verwendet wird , ein wirklich schöner Effekt sein kann Aber wenn wir auf das Ornament malen, wollen wir sicherstellen, dass es eine richtige Konsistenz hat, die den spezifischen Bedürfnissen der keramischen Bisquis entspricht Bedürfnissen der keramischen Bisquis Und etwas Wasser dazugeben. Und noch mehr Wasser dazu, nur damit du sehen kannst, wie es abblättert Es kann wie eine normale Guasch verwendet werden, ist aber etwas kniffliger weil es viel schneller trocknet Dann lass mich den Flieder hier weglassen. Lass mich dir das auch zeigen. Okay. Da haben wir die Designfarben, die wir verwenden werden. Jetzt werden wir im nächsten Modul hier die Basislackfarbe mischen und Sie werden sehen können, wie all diese Farben zusammenwirken werden 4. Swatching der Acrylfarbe: Wenn Sie es noch nicht getan haben, schütteln Sie Ihre Farben gut durch. Der Inhalt kann sich unten absetzen, und was Sie dann oben bekommen, ist Farbsaft statt der eigentlichen Farbe. Gib ihnen einen guten Shake. Wir werden dieses blaugrüne C und Olivgrün verwenden. Wir werden diese beiden miteinander mischen, um eine wirklich hübsche Farbe zu erhalten , die ich jetzt, wo ich das sehe, tatsächlich ist Machen Sie weiter und tragen Sie ein wenig auf Ihre Palette auf und stellen Sie dann sicher, dass Ihr Pinsel gründlich abgespült ist Möglicherweise müssen Sie sogar Ihren Wasserbecher wechseln wenn es etwas matschig geworden ist, aber das ist eine ziemlich dunkle Farbe, sodass wir damit keine Probleme haben sollten Ordnung, also machen wir weiter und mischen diese beiden Farben zusammen Laufe der einzelnen Module werden Sie feststellen , dass die Vorbereitung zum eigentlichen Malen wichtiger ist als das eigentliche Gemälde selbst weil wir diese Techniken erlernen können. Jeder, der Zeit und Lust hat , seine Fähigkeiten zu verbessern, kann seine Fähigkeiten verbessern. Aber wenn die Grundlagen der Fertigkeit nicht vollständig erlernt sind, bedeutet das, dass jeder Schritt von da an danach beeinträchtigt wird Weil die Grundlage nicht erlernt wurde. Ich versuche immer, meinen Schülern Stress zu machen und keinen Stress. Ich möchte niemals, dass meine Schüler gestresst sind. Betonen Sie, wie wichtig es ist, langsamer sich die nötige Zeit zu nehmen wirklich zu lernen, wie man mischt, malt wie viel Wasser hinzugefügt werden muss, denn ich meine, wir können diese winzigen Kennzahlen wirklich nicht aufschlüsseln Es ist eine Fingerspitze Wasser, ein Teelöffel, es gibt Dinge, die schwer in Worte zu fassen sind. Man muss es mit dem Pinsel fühlen und auf der Palette sehen Lass uns hier weiter mischen. Haben wir einen schönen Farbblock. Sie können sehen, dass das ein so frisches, wunderschönes Frühlingsdesign sein wird, dass es sogar verwendet werden könnte. Wenn du später auf der Straße Ostereier machen möchtest. Das wäre eine lustige Farbe. Okay. Ich lege das zur Seite, und dann machen wir hier einfach ein nettes kleines Quadrat , damit wir sehen können, wie das alles zusammenpasst. Ich werde das so mischen, dass es ziemlich undurchsichtig ist und nicht viel Transparenz entsteht. Okay. Stellen Sie nur sicher, dass Ihr Pinsel keine nennenswerten Klumpen der einen oder anderen Farbe Drehen Sie die Borsten wirklich hin und her Okay. Und dann füllen wir hier einfach unsere Farbe aus. Und wir sehen immer noch ein bisschen Transparenz, aber das wird uns eine ziemlich gute Vorstellung geben. Aber in Ordnung. Okay, wir haben also unseren blaugrünen Basislack. Jetzt können Sie sehen, dass dieses Aschgrün dieser Farbe ziemlich nahe kommt dieser Farbe ziemlich nahe Also müssen wir es mit etwas auflockern. Ich werde wahrscheinlich eine weitere Farbe hinzufügen. Eigentlich weiß ich, dass ich eine weitere Farbe hinzufügen werde. Nun, was wir tun könnten, wenn Sie nur bei diesen fünf Farben bleiben wollten, eine kleine Randnotiz dahinter. Ich weiß, dass nicht jeder Acryl-Gouache verwendet , und diese Tuben sind zwar nicht übermäßig teuer, kosten aber etwa 7$, sieben Das könnte eine Menge sein, um das Budget von jemandem zu sprengen . Ich habe versucht, es auf fünf Farben zu beschränken. Ähm und Farben, die sich überlappen und verwendet und gemischt werden können , um verschiedene Farben zu erzeugen. Aber wenn Sie das lieben und vor allem natürlich, wenn Sie sich entscheiden, mit mir an der Meisterklasse teilzunehmen, dann müssen Sie eine gewisse Investition in Ihre Farben und Pinsel tätigen . Aber ich werde wahrscheinlich nur ein weißes verwenden. Hoffentlich hat schon jeder ein Weiß, aber es ist einfach eine tolle Farbe dann werden wir das aufhellen , damit es auf unserem dunklen Blaugrün hier besser zur Geltung auf unserem dunklen Blaugrün hier besser Wir wollen nicht, dass sich die Dinge so perfekt einfügen und nur ein kleiner Tipp, wenn ich an einem Design arbeite, entscheide ich, ob ich hell oder dunkel arbeite oder nicht, weil ich festgestellt habe, dass, wenn ich auf Medium gehe, egal ob es ein heller oder ein dunkler Untergrund ist, die Designs einfach nicht so zur Geltung kommen, wie ich es mir wünsche, so wie ich es erwarte, dass die Dinge einfach lebendig und reichhaltig sind. Wenn ich also, sagen wir, nur ein wirklich helles Mintgrün verwende , bedeutet das, dass ich dunkel malen werde . Ich werde nicht einmal Medium malen. Ich werde dunkel malen. Es mag ein paar helle Aspekte geben, aber diese kommen nur irgendwie zusätzlich Hauptblume selbst hinzu, es sei denn, sie ist weiß, was auf allem gut aussieht einen dunkleren Farbton hat. Im Gegenteil, wenn ich dunkel male, wird alles einen ziemlich hellen Farbton haben. Also nur ein bisschen, ähm, Verständnis hinter dem Prozess. Also gut. Jetzt haben wir gesehen wie das alles zusammen funktionieren wird . Wir werden Striche auf einem separaten Blatt Papier üben , um die Mechanik aufzubauen, und dann werden wir den Grundlack auftragen und mit der Arbeit am Ornament beginnen Bitte schließen Sie sich mir im nächsten Abschnitt an. 5. Üben von Pinwheel-Blumen: Sie sehen, ich habe schon einige Designelemente auf dem Blatt Papier geübt einige Designelemente auf dem Blatt Papier nur um ein Gefühl dafür zu bekommen, wie sich die Farbe auftragen wird und welche Farbverträglichkeit sie und welche Farbverträglichkeit Was hier entscheidend sein wird, ist das Malen nach Maß. Ich denke, wenn wir auf Papier malen, ist es ganz natürlich, es sei denn, wir sind ein Miniaturmaler von Dingen, das sind nicht viele von uns , die Tendenz dazu, groß zu werden. Sie können hier sogar sehen, dass die Designelemente ziemlich groß sind, wenn wir sie auf, Sie wissen schon, unser kleines Herz hier setzen . Es wird also sehr wichtig sein, dass wir skalieren. Nun, Sie können hier sehen, dass das ziemlich groß ist. Das würde da nicht mal reinpassen. Wir würden nicht einmal einen ganzen bekommen. Aber die Blume, die ich heute gepflückt habe, wird auch mit der Größe kompatibel sein. werden wir machen. Das ist eine Wildblume. Es ist so, als ob Stock auf Rittersporn trifft. Aber es ist einfach eine wunderschöne Traubenblume, die die Grundlage der Blumen bildet, die ich in meinem Buch und dann auch in einigen meiner Kurse hier über Skillshare unterrichte in meinem Buch und dann auch in einigen meiner Kurse hier über Skillshare Dann werden wir es überlagern, um die Tiefe zu betonen, und einfach mit der Farbe spielen. Und dann fügen wir schöne gestische Stängel hinzu und fügen ein paar süße kleine Blätter hinzu, runden das Ganze mit einigen Details und alles passt wirklich wunderbar zusammen Aber ich möchte nur, dass du das im Hinterkopf behältst, und wir machen das hier zusammen. Wir malen, nur um ein Gefühl für die Pinsel zu bekommen, Gefühl für die Farbe zu bekommen, und dann werden wir speziell daran arbeiten, klein zu malen speziell daran arbeiten, klein zu Deshalb werden wir eine Vielzahl unserer kleinen Pinsel verwenden . Okay. Okay, also mach weiter und lege deinen Schmuck auf das Schild Und um unsere Farbe zu schonen, werde ich immer nur eine Farbe nach der anderen verwenden Sie müssen nicht alle Farben auf Ihre Palette legen. Und wenn Sie es noch nicht getan haben und es eine ziemlich lange Zeit verstrichen ist, waschen Sie Ihre Palette, es sei denn, es handelt eine nasse Palette, da diese Farben um eine nasse Palette, da diese Farben nicht mehr verwendet werden können. Deshalb wollen wir immer nur ein bisschen nach dem anderen abtupfen. Wir wollen niemals einfach die Farbe auspressen. Auch hier gehen wir davon aus, dass nicht jeder mit Acryl-Gouache gearbeitet hat und möchten diesen Prozess für Sie so stressfrei wie möglich gestalten Okay, ich werde meinen Pinsel Nummer vier verwenden , der nur geringfügig größer ist als mein Mini-Detailer, um mit der Basis der Blume zu beginnen, unserem Vorrat. Wenn Sie sich für diesen Kurs inspirieren lassen möchten, ich meine Schüler normalerweise durch ein inspirierendes Segment Normalerweise sind es nur drei bis fünf Minuten denen wir uns die Blume ansehen, , in denen wir uns die Blume ansehen, die Dinge notieren , die uns am meisten auffallen, notieren und diese Erfahrung dann in den eigentlichen Designprozess einfließen lassen. kannst du machen. Aber was wir heute hier machen, ist ziemlich gestisch, weil es notwendig , um auf einer kleinen Leinwand Sinn zu machen Wenn wir groß malen, wissen Sie, können wir alle möglichen Dinge tun, aber kleine, ähm, wir müssen wirklich auf die Striche achten , die wir machen, sonst sieht alles so aus, als wäre alles zusammengemischt worden . In Ordnung Also werde ich hier mit meinem Flieder beginnen , wie ich es hier auf der linken Seite getan habe , und einfach eine kleine Menge hier auf meine Palette legen eine kleine Menge hier auf meine Palette Und dann mit meinem Pinsel Nummer vier werden wir wieder nass und Sie können sehen, wie es sich hier sammelt, und jetzt ziehen wir etwas mehr Farbe heraus um die richtige Konsistenz zu erreichen Falls nötig, bevor Sie Ihre Striche machen, nehmen Sie Ihren Pinsel und geben Sie ihm hier einen kleinen Probestrich, um sicherzugehen hier einen kleinen Probestrich, um sicherzugehen , dass Sie mit der richtigen Konsistenz arbeiten Es sollte so aussehen. Also werden wir diese Traubenblüte üben, die entweder aus fünf, vier, drei oder zwei Blütenblättern besteht . Wenn wir einen Cluster in offener Phase machen, wird er so aussehen. Wenn uns ein Blütenblatt fehlt, ist es hier. Wenn wir eine Art seitliche Blüte machen, haben wir dort drei Blütenblätter Manchmal, wenn ich das Mehl schichte und auflade, um es voluminös zu machen, dann mache ich hier nur ein paar kleine Striche, um ihm, wie gesagt, mehr Dimension und nur ein bisschen mehr Volumen dann mache ich hier nur ein paar kleine Striche zu verleihen wie gesagt, mehr Dimension und nur ein bisschen mehr Wir werden sie alle zusammen durchgehen. Bevor ich hier anfange, möchte ich nur darauf aufmerksam machen , dass die meisten Schüler hier Probleme haben. Es geht um die Konsistenz und darum, zu wissen, worauf Sie auf Ihrem Pinsel achten müssen. Manchmal wird die Farbe sehr klobig und manchmal ist sie viel zu dünn Wenn Sie in dem Boot sitzen, die Farbe, wenn sie nicht so aussieht wie das, was ich hier mache, wissen Sie bitte, dass Sie sich in wirklich guter Gesellschaft befinden, besonders wenn Sie gerade anfangen oder sogar , wenn Sie ein Student mit der Mittelstufe sind Das ist schwer. Das Malen auf jeder Oberfläche ist schwierig. Aber wenn wir es bis zum Ornament auf die nächste Stufe bringen , wird es schwierig Ich hoffe, dass, wenn Sie hier auf dem Papier beginnen, das die Lücke für Sie ein wenig überbrücken wird Aber wenn Acryl-Gouache ein neues Medium für Sie ist, müssen Sie sich einfach Zeit nehmen und 30 Minuten auf einem Blatt Papier verbringen, um sich wirklich an die Konsistenz zu gewöhnen Also sage ich das nur in der Hoffnung, Sie zu beruhigen. Ich möchte nicht, dass du frustriert und überwältigt wirst. Ich kenne dieses Gefühl, wenn Malen eine Quelle der Freude und eine Quelle für etwas Gutes in Ihrem Leben sein soll der Freude und eine Quelle für etwas Gutes in Ihrem Ich möchte nie, dass mein Unterricht diese niederen Grundgefühle hervorruft , aber ich weiß auch, dass wir herausgefordert werden müssen, um zu wachsen auch sei, normalerweise füge ich in jeden meiner Kurse ein kleines Aramnolog ein, also danke für Okay. Lass uns weitermachen und einfach unsere fünfblättrige Blume hier beim Streicheln üben unsere fünfblättrige Blume hier beim Streicheln Kann deine Zeitung umdrehen , wenn du musst. Etwas in diesem Sinne. Mach das nochmal und mache hier eine Blume mit fünf Blütenblättern. Sie möchten auch mit der Menge an weißem Raum in der Mitte spielen weißem Raum in der Mitte Du willst keine fünf Blumen , die genau so aussehen. Obwohl sie alle fünf Blütenblätter haben, können sie ein bisschen anders aussehen. Wir können in einem anderen Winkel beginnen und etwas Ähnliches machen, bei dem es aussieht, als ob es auf der Seite liegt. Jetzt haben wir eine vierblättrige Traubenblume oder entschuldigen Sie mich. Ich sage dauernd Cluster, es ist eine Pendelblume. Darauf beziehe ich mich in meinem Buch Penhel und es ergibt die Blütenbüschel am Stängel Das nenne ich gestische Form. sind wir nicht. Das ist ehrlich gesagt ein bisschen zu sehr wie, hallo, ich bin ein Wir wollen beim Malen etwas Lockereres anstreben , und dazu gehört, unseren Griff zum Pinsel zu lockern und uns einfach zurückzulehnen und nicht so kontrolliert zu werden, was für viele von uns schwierig sein kann Okay. Also haben wir hier unseren kleinen Viertakt gemacht. Lass uns weitermachen und ein paar Dreischläge üben. Möglicherweise müssen Sie Ihren Pinsel noch einmal laden. Diese könntest du hinter einen deiner fünf Striche legen. Dann können wir auch ein paar zwei Schläge machen. Das wird genau das sein, was hinter anderen Blumen hervorschaut C hat dort sogar ein paar Schichten angelegt. Okay. Also das sollte dir einen ziemlich guten Eindruck von der ganzen, du weißt schon, Windrad-Blütenform Also, was wir tun werden, ist ein bisschen von unserer Muschel rosa zu nehmen Und wir werden das zuerst mit dem Flieder mischen um eine Farbe zwischen diesen beiden Farben zu erhalten Also bring hier einfach ein bisschen in die Mitte. Und dann müssen wir auch noch etwas Wasser hinzufügen. Okay. Sie können sehen, dass wir eine nette kleine Farbe für den Mittelgrund haben. Und jetzt werden wir die Blumen, die wir bereits gemacht haben, nicht vollständig abdecken, sondern überschichten. Nun die Palette, diese Farbe sieht toll aus, aber auf dem Papier funktioniert sie nicht ganz. Wenn wir jetzt dazu übergehen, auf unserem Block zu malen , funktioniert es vielleicht besser, aber ich werde tatsächlich etwas mehr Muschelrosa hinzufügen, und das habe ich beim ersten Mal gemacht, als ich hier auf Entdeckungsreise war. Ich wollte dir manchmal zeigen, dass das, was auf der Palette funktioniert , nicht das ist , was du malst. Da haben wir's. Etwas leichter. Und wir werden wieder dieselben Schläge machen. Nette kleine, flache, getische Striche bei mittlerem Druck. Sie sind wirklich so einfach, wie nur ein wenig Druck auf das Papier auszuüben und das Handgelenk und den Pinsel damit zu drehen können sich immer so viel Zeit nehmen, wie Sie benötigen, um verschiedene Formen zu erkunden. Sie können sehen, dass wir hier an Tiefe gewinnen. Etwas mehr Wasser hinzufügen. Und jetzt werde ich voll und ganz auf Rosa setzen, um eine weitere Farbschicht zu bekommen. wir dann eine Traube aufbauen, und das ist eher ein quadratischer Blumenblock, werden wir nach oben kommen und ein paar kleinere Blütenblätter benötigen. Dann nehmen wir unseren Mini-Detailer-Pinsel und unser Muschelrosa meinem ist immer noch ein bisschen Oliv drauf. Entschuldigen Sie einen Moment, während ich die gesamte Farbe abspüle, und dann brauche ich ein bisschen mehr von meiner Schale Und dieser Pinsel macht die süßesten Striche. Ich kann mir vorstellen, dass ich hier einfach das gleiche Konzept verwende. Es macht wirklich ein paar wunderschöne Striche. Und du kannst klitzeklein, winzig, winzig, klitzekleines bisschen Oder du kannst ziemlich großzügig sein. Eine ziemliche Variation zwischen den beiden, oder? Jetzt siehst du, warum es einer meiner Lieblingspinsel ist. In Ordnung. Also, wenn wir uns dem Gipfel nähern, werden wir anfangen, ein paar kleinere Blumen zu machen. Also, die Idee ist, dass wir darauf aufbauen. Wir haben etwas, das unten und in der Mitte voluminös unten und in der Mitte und sich dann oben bis zu einer empfindlichen Spitze erstreckt Du kannst diese Form einfach üben, drei Blütenblätter, vier Blütenblätter, sogar fünf Blütenblätter, wenn du willst wir dann ganz oben angelangt sind, fangen wir einfach an, die Spitze des Pinsels nach unten zu drücken , um diese Form zu erzeugen, die eine meiner Lieblingsformen ist. Das deutet nur darauf hin, dass es kleine Blüten und kleine Knospen gibt Später können wir die Stängel anbringen und hier eine wirklich schlanke Linie ziehen, eine wirklich schlanke Linie ziehen um einige dieser kleineren Elemente zu befestigen Aber es ist nur zur Anmerkung, okay, irgendwas passiert hier an der Seite oder nicht an der Außenseite der Blume Es ist keine volle Blüte, es ist eine Knospe, es ist alles. Es ist nur ein Gestikulieren. Das ist eine meiner Lieblingsmethoden, um einer Blume den letzten Schliff zu verleihen. Du verstehst die Idee. Das wäre auch so ein hübsches Oberflächenmuster, wenn Sie einfach all diese verschiedenen Formen verteilen und sie in verschiedenen Farben überlagern würden. Dann kannst du hier sehen, dass ich das Gleiche gemacht habe. Ich werde das hier nicht tun, weil es genau das Gleiche ist, was wir hier im Gelb gemacht haben. Das wird derselbe Strich für die Mitte unserer Blumen sein . Wenn wir der Mitte dieser Blumen hier etwas Olivenöl hinzufügen wollen , dann können wir das tun. Hol die Olive raus. Füge nur ein bisschen Wasser hinzu und dann können wir unsere Blumen ein bisschen anschieben. Du musst das nicht bei allen Blumen machen. Du kannst wählerisch sein. Auch hier ist ein bisschen zu viel Abstand zwischen dem, was hier vor sich geht. Das ist nur, ich möchte nicht, dass du noch versuchst, etwas zu formen. kommt die perfektionistische Tendenz ins Spiel und wir machen uns alle Gedanken darüber, wie es aussieht, und dann wird unsere Aufmerksamkeit vom bloßen Erlernen der Mechanik abgelenkt vom bloßen Erlernen der Mechanik abgelenkt auf diese Weise üben, erweisen wir uns selbst einen großen Dienst indem wir uns auf einen Teil des Prozesses nach dem anderen konzentrieren. Okay. Wenn wir auf diese Weise üben, erweisen wir uns selbst einen großen Dienst, indem wir uns auf einen Teil des Prozesses nach dem anderen konzentrieren. Okay. Wir haben hier also ein paar mehr Details in der Mitte, und das bringt wirklich nur ein bisschen Klarheit in das Design , weil wir hier gestisch arbeiten Okay, das wird es also sein. Ich sage es, weil das viel ist. Es scheint sehr einfach zu sein, weil es nur den gleichen Schlag wiederholt, aber es erfordert eine Menge Handgelenksbeweglichkeit. Es erfordert die richtige Konsistenz zwischen Farbe und Wasser und man muss wissen, wie man Schichten aufträgt. Es sieht also sehr einfach aus, weißt du, du sprichst von, okay, das ist Schritt eins, Schritt zwei und Schritt drei. Aber wenn Sie alles miteinander kombinieren , wird es exponentiell komplizierter Also, was du hier machst, falls es dir noch niemand gesagt hat, ist wunderbar große Arbeit 6. Üben von Blättern und Stielen: Ordnung, mach weiter und hol dein Aschgrün raus und gib hier ein bisschen auf die Palette. Und dann, wie ich bereits erwähnt habe, werden wir ein bisschen Weiß hinzufügen Also lass uns weitermachen und das jetzt einfach üben. Manchmal muss man auch bei dieser Farbe ein paar Mal drücken, weil die Farbe am Tubeneingang austrocknet. Also, um einen schönen, sauberen Fleck zu bekommen, musst du nur ein paar Mal drücken Da ist viel zu viel Sediment drin , wie es getrocknet wurde Kleinigkeiten, die dir nie jemand erzählt. Und dann malst du damit und du hast all diese kleinen Unebenheiten in deiner Farbe Es ist sehr überwältigend. Und es stoppt einfach den Fluss des Prozesses, was beim Malen so wichtig ist, dass man das Gefühl hat, dass es nahtlos ist Ich denke, als ich mit den Leuten über den Meisterkurs und das, was ich anbot, gesprochen habe, war im Grunde ein optimierter Prozess Wenn Sie mich darüber sprechen hören wie man Ornamente bemalt, wissen Sie, dass es sehr schwer erkämpft war Jahre und Jahre gebraucht, um den Prozess zu perfektionieren, und es gab eine Menge kaputter Ornamente Ich werde keine Namen nennen, aber vielleicht hat jemand auch ein paar davon geworfen Also musste ich immer wieder darauf zurückkommen, neue Dinge ausprobieren, einfach die Fähigkeiten, die ich gelernt hatte, verfeinern und neue Dinge ausprobieren, einfach die Fähigkeiten, die ich gelernt hatte, verfeinern , wissen Sie, neue entwickeln und in der Lage sein, neue entwickeln und in der Lage sein all das, ähm, wissen Sie, in einem Kurs zusammenzufassen und das als Ganzes zu starten und den Leuten jahrelange Informationen und Fachwissen zu geben und das in 7 Stunden zu investieren, war es war wirklich therapeutisch für mich , weil es wirklich ein so gestelzter Prozess war Wenn du weißt, ähm, wenn du ein Künstler bist und an etwas gearbeitet hast und du es einfach weglegen musstest, weil du an einem Punkt angelangt bist, an dem du fast hasst, was du tust, und dann musst du zurückkommen Also war es wirklich nur ein Stop-and-Start für so viele Jahre, und ich bin so froh, dass ich dabei geblieben , denn es hat sich gelohnt und das Bemalen , weißt du, Ornamenten und wirklich so vielen verschiedenen Dekorationsgegenständen von, weißt du, Ornamenten und wirklich so vielen verschiedenen Dekorationsgegenständen ist eine meiner Lieblingsbeschäftigungen. Ich mache das wahrscheinlich mindestens die Hälfte des Jahres, wenn nicht länger. Papier ist heutzutage für mich zu einer Art sekundärer Leinwand und Medium geworden. Okay, also verwenden wir unsere Nummer vier im Mini-Detailer und machen weiter und tauchen das in dein Aschgrün und nehmen ein bisschen Weiß auf und mischen das zusammen Möglicherweise müssen wir mehr Weiß hinzufügen, wenn es an der Zeit ist, auf unser Ornament zu malen, aber das gibt uns eine Vorstellung davon, wie wir mischen können. Achten Sie darauf, dass wir die Borsten hin und her drehen , um einen schönen, sauberen Auftrag zu erhalten Okay, lassen Sie uns üben, das Papier abzuwischen, denn auch das ist eines der Dinge, mit denen meine Schüler mir sagen , dass sie Probleme haben, ist, dass ihre Striche Nochmals, weil wir hier klein malen, müssen wir den Maßstab im Auge behalten Aber nur um ein Gefühl dafür zu bekommen , wie dieser Pinsel auf dem Papier funktioniert, können Sie sogar ein Stück Papier zum Kratzen verwenden . Wenn Sie etwas, das Sie haben, nicht durcheinander bringen wollen etwas, das Sie haben, nehmen wir die Spitze und arbeiten uns einfach von oben nach unten vor, aber wir werden eine Kurve in den Strich bringen. Wir fangen hier oben an. Und wir haben etwas , das so ist. Nun, die Linien, die wirklich dünn sind , wenn wir hier zur Basis kommen, sind sehr schwer zu erreichen. Muss es eine Selbstverständlichkeit und Vertrautheit sein? Was am Ende passiert, ist, dass die Leute oft so langsam fahren , dass es am Ende so aussieht Es ist wirklich nur ein kleiner Schlag und alles kommt zusammen Aber auch hier muss es geübt und gestärkt werden. Übe das einfach leicht zur Seite und mache dabei unterschiedliche Dicken Du kannst versuchen, so dünn wie möglich zu werden. Weil wir diese dünnen Linien wirklich brauchen werden wenn wir das Ornament bemalen wollen Und dann übe, sie zu einem Stängel zusammenzufügen, weißt du Also nehmen wir einfach unseren Pinsel, unser Handgelenk, bewegen es hin und her, um den optimalen Winkel zu erhalten , und fügen ein bisschen Krümmung hinzu, um ihm dieses gestische Gefühl zu verleihen Wenn wir das tun würden, um unseren kleinen Cluster hier zu vergrößern, dann fangen wir irgendwo dort Es muss die Blume nicht berühren. Du kannst hier etwas Platz lassen oder du kannst es ganz nach oben ziehen. Und dann ein bisschen Krümmung hinzufügen. So süße kleine Blätter hier. Das hilft wirklich, unserem Design mehr Klarheit zu verleihen , von der ich gesprochen habe, und dann können wir auch ein paar Striche durch die Mitte ziehen. Wenn Sie vorhaben, diesen winzigen Punkten kleine Linien hinzuzufügen , stellen Sie sicher , dass Sie geübt haben, dieses Gefühl für wirklich empfindlichen kleinen Strich zu entwickeln, und dann können Sie diese verbinden. Es sieht wirklich süß aus, aber sehr schnell endet es so. Du kannst daraus etwas machen. Ich möchte nicht, dass du Angst davor hast, einen hässlichen Strich zu machen , der das Gegenteil von Malen ist. Ich möchte nur, dass du dich wohl fühlst. Wenn du so einen Strich machen würdest, könntest du einfach ein bisschen Druck ausüben und ein Blatt daraus machen und dann ein weiteres Blatt hinzufügen. Es gibt immer Möglichkeiten, es zu speichern, und wenn Sie möchten, können Sie dann einen kleinen Schritt hinzufügen. Wir haben ein Gefühl dafür, wie es sich hier an der Basis zusammenfügen wird, indem wir etwas Krümmung hinzufügen, und dann können wir auch dickere Blätter hinzufügen. Okay. Nochmals, einfach diesen zusammengesetzten Strich hier üben, der uns ein bisschen mehr Tiefe gibt und wir werden uns wirklich damit vertraut machen, wie sich das alles anfühlt, wenn du in deiner Hand bist und das Papier streifst Sobald Sie sich damit vertraut gemacht haben, werden wir unsere kleineren Blätter machen, die hier geübt wurden Das ist nur eine Frage, wenn Sie Ihren Pinsel nehmen und ihn horizontal bewegen. Sie beginnen mit leichtem Druck und bauen dann den Druck aus, um einen dickeren Strich zu erzielen, wenn Sie fertig sind. Tipp und dann können Sie es ein wenig abrunden, wenn Sie möchten. Aber auch nur ein einziger Schlag funktioniert wirklich gut. Sie können Ihr Papier nach Bedarf verschieben. Füge etwas mehr Wasser hinzu. Hab keine Angst vor verschiedenen Blattformen. Sie können ihnen kleine Stängel hinzufügen, wenn Sie möchten, aber das müssen Sie nicht, weil sie einfach hinter dem Stiel hervorstechen Da hast du's. Da sind ein paar kleine. Denken Sie daran, das ist unsere Waage, das wird also funktionieren. Aber die sind auch wirklich nett um etwas Detailliertes zu bekommen. Übe kleine Blätter und dann einige größere. Sie alle brauchen Übung darin, ein paar kleine Linien zu zeichnen. Du könntest hier sogar ein paar Blätter nehmen und einfach eine süße kleine Form aus den Blättern machen. Es kann mehr Oberflächenmuster als naturgetreu sein. Dann kannst du sie näher heranbringen, wenn du willst, oder du kannst sie an der Seite hängen lassen , um ein gestischeres Aussehen So oder so ist es wunderschön. Es wird einfach das sein, wozu Sie sich hingezogen fühlen Dann, wie ich schon sagte, können Sie den Strich hier beenden und Sie können ihn durchziehen , wenn wir zu einem gewissen Grad durchziehen, wenn wir das alles auf das keramische Ornament auftragen, wollen wir die Dinge bis zu einem gewissen Grad durchbringen Dinge bis zu einem gewissen Grad durchbringen Es ist also gut, sich damit vertraut zu machen, Verbindungen zwischen Elementen Also, vielleicht möchten Sie ein paar Haufen machen oder entschuldigen Sie mich, Blumen gut feststecken und dann Ihren Pinsel nehmen und einen schönen Strich machen und dann einen Strich mit Krümmung machen und dann einen Blattstrich machen. Alles zusammenfügen. keine Angst , einfach hier zu spielen. Dies ist die Zeit, in der Sie einfach herausfinden müssen, was Ihnen gefällt und wie das alles aussehen soll. Irgendwann, wie ich schon sagte, werden wir versuchen , etwas Ähnliches daraus zu machen. Aber das ist ein wirklich guter Bezugspunkt und ermöglicht es Ihnen einfach, sich in einer freundlichen, entspannten Art wirklich für den Designaspekt dieses Kurses zu begeistern den Designaspekt . Sobald unser Gehirn uns sagt, okay, jetzt ist es echt. Jetzt werden wir es wirklich versuchen. Dann kommen plötzlich unsere alten Tendenzen zurück, wir werden eingesperrt, wir werden eng und ängstlich, und wir verlieren den Aspekt, einfach Spaß zu haben und zu spielen Also gib dir die richtige Zeit, um all das zu tun. Auf diese Weise fühlen Sie sich bereit und entspannt, wenn Sie es wirklich versuchen. Ordnung, das wird also wirklich unsere Zeit hier auf dem Papier abschließen. Wir haben viel getan. Sobald Sie also bereit sind, wenn Sie gründlich geübt haben und einfach Gefühl haben, mit dem nächsten Abschnitt fortzufahren, lade ich Sie ein, mit mir zusammen den Basislack auf unser Ornament aufzutragen 7. Auftragen der Grundierungsbeschichtung: Ich denke, Sie werden erstaunt sein, wie schnell dieser Teil des Prozesses ist. Je komplizierter wir das Design machen, je mehr Farben wir hinzufügen, desto länger dauert es natürlich , die Farbe dazwischen zu mischen und die Pinsel zu reinigen Wir verwenden hier eine etwas begrenzte Palette, weißt du, und deshalb wird es nicht ganz so zeitaufwändig sein wie wenn ich Ornamente für Sammlungen entwerfe Aber ich denke, es wird lächerlich sein, im Gegensatz zu den 45 Minuten, die wir damit verbracht haben, diesen Moment aufzubauen , der acht oder neun Minuten dauert Also ist es einfach so interessant. Ich bekräftige nur, was ich gesagt habe, dass mir die Zeit nehmen sollte, die Grundlagen wirklich zu lernen Auf diese Weise, wenn wir an diesem Punkt angelangt sind, fühlt es sich an, als ob wir bereit dafür sind und wir nicht alle Fehler auf dem eigentlichen Ornament ausräumen Nun, das passiert immer noch und das kann immer noch passieren und in großen Mengen bestellen ist der Link, den ich dir gegeben habe, ich glaube, es sind ungefähr 12 Ornamente Also hab keine Angst. Das sind etwa 17$. Du darfst Sachen im Wert von 17$ durcharbeiten und alles landet im Müllcontainer Diese Investition ist Ihre Kreativität und Erkundung absolut wert Okay? Weißt du, in der Meisterklasse die Ornamentquelle, die ich zur Verfügung ist die Ornamentquelle, die ich zur Verfügung stelle, sehr, sehr budgetfreundlich Und ich denke, das an sich ist nur ein Seufzer der Erleichterung, denn wenn man einen vermasselt, sagt man, oh, okay, keine große Sache Wenn überhaupt, ist es der Zeitverlust. Als ich Schmuck lernte, war ich eine frischgebackene Mutter. Also, weißt du, die Zeit, die ich damit verbrachte, fühlte ich mich so verschwenderisch an, wenn ich am Ende des Tages nichts Schönes zu zeigen hatte am Ende des Tages nichts Schönes zu zeigen Ich denke, ich habe nichts getan. Und weißt du, ich würde einfach weinen. Aber weißt du, jetzt, zurückblicke, wurde mir klar, dass das eine so heilige Zeit war. Die Reise zu lernen, all das hat mich heute hierher gebracht. Und das hat mir meine Hartnäckigkeit gegeben, weiterzumachen wenn die Dinge nicht funktionieren, und es mir ermöglicht , diesen Prozess mit Ihnen zu teilen Okay, falls Sie es noch nicht getan haben, räumen Sie Büroräume auf Ihrer Palette frei, machen Sie weiter und schütteln Sie Ihre Farben Das ist ein anderer Pinsel als der, den ich in der Meisterklasse verwende, aber er wird wunderbar funktionieren. Das ist nur ein Flachpinsel. Das ist wieder Princeton und es ist zu drei Vierteln gewaschen. Das ist eine schöne, dicke Menge an Borsten Sie wollen etwas , das eine ziemlich große Fläche abdeckt eine ziemlich große Fläche abdeckt Und ich glaube, ich habe es am Anfang versäumt zu erwähnen, dass Sie ein Falltuch benötigen würden. Ich hoffe, Sie haben mein Setup hier gesehen, Sie haben einfach instinktiv etwas abgelegt Aber falls du es noch nicht getan hast, mach weiter und schnapp dir ein Tropflappen oder ein Handtuch, irgendwas, bei dem du dich wohlfühlst, wenn es schön dreckig wird Okay, weil das doppelseitig ist, solltest du sicherstellen, dass du genug Farbe bekommst. Folgendes passiert, wenn Sie es nicht tun. Sie müssen eine weitere Charge mischen, und wenn Sie Farben mischen, werden Sie normalerweise nie in der Lage sein , die richtige Form zu bekommen. Dann musst du das Ganze neu streichen , was in Ordnung ist Je mehr Schichten Sie jedoch hinzufügen, desto dicker sieht die Farbe aus Ähm, ich habe auch etwas, das ich habe, es gibt einen Prozess, bevor wir auf Ornamente malen, die ich für meine Meisterschüler habe , das ich hier nicht zeige, weil es ein integraler Bestandteil des gesamten Prozesses ist , und als ich entdeckte, war es für mich bahnbrechend Deshalb möchte ich die Investitionen derer schützen, die mit mir an der Masterclass teilgenommen haben Aber auch hier möchte ich, dass dies eine wirklich angenehme Erfahrung für Sie ist, und ich glaube nicht, dass Sie hier Probleme haben werden. Es ist nur so, dass die Leichtigkeit in der Meisterklasse ein bisschen umfassender ist. Ordnung, also machen wir weiter und mischen deine Farbe zusammen. Also, wir haben ein schönes Blau und wir wollen sichergehen, ich denke, Türkis, wir haben genug Farbe, um beide Seiten zu bemalen. Sie können sehen, dass ich hier auf meinem Pinsel ein bisschen Grün habe, also achten Sie wirklich darauf, dass wir die Dinge hier sehr gut mischen. Schöne kleine flache Striche hier, um all die zusätzlichen Farben herauszuholen . Und dann können wir anfangen. Und was ich gerne zur Hand habe, ist ein kleiner Fön ein kleiner Fön, um schnell über das Ornament zu fahren Da es jedoch aus keramischer Biskuit und sehr porös ist, werden Sie wirklich nicht feststellen, dass es ewig dauert, bis es getrocknet ist Aber wenn wir in der Meisterklasse mit Ornamenten arbeiten, hat es eine Kappe oder zumindest eine Spitze sodass man den Finger hineinlegen und dann von oben nach unten arbeiten kann und dann von oben nach unten arbeiten Dieser nicht. Ich male nur eine Seite und dann trockne ich sie und dann male ich die andere Seite und dann male ich die Seiten. In Ordnung. Es ist so erfreulich, einen Unterlack aufzutragen und einfach zuzusehen, wie etwas von strahlendem Weiß zu einer schönen, lebendigen Farbe übergeht Weiß zu einer schönen, lebendigen Farbe Sie möchten sicherstellen, dass Sie eine schöne, gleichmäßige Anwendung machen Wenn Sie irgendwelche Bugs haben, können Sie einfach Ihren Finger nehmen, es durchgehen und es glätten Okay, also los geht's. Schöner, ebener Mantel. Und dann können wir es sogar über den Boden bewegen und ein bisschen um die Seite drehen, und dann werde ich weitermachen und das trocknen und dann kommen wir wieder auf die andere Seite. Okay, lassen Sie uns weitermachen und diesen Vorgang wiederholen. Je nachdem, wie dick Ihr Fell ist, müssen Sie es möglicherweise trocknen und dann eine weitere Schicht hinzufügen , wenn Sie viel von der Farbe sehen, das weiß grundierte Biskuit vor oder entschuldigen Sie mich Und bewege deinen Pinsel einfach weiter. Ordnung. Also lass uns weitermachen und die Seiten machen. Sie brauchen hier nur einen schönen kleinen leichten Mantel , da Sie in der Umgebung arbeiten. Ich trage gerne alles auf und dann kann ich daran arbeiten, es zu glätten Ich halte es in der Mitte, um zu vermeiden, nasse Farbe zu berühren, aber es passiert Sobald ich das habe, reibe ich einfach ein bisschen, nehme ein bisschen Farbe, den Überschuss, trockne es, damit ich keine groben Flecken bekomme groben Flecken Aber du musst es ein paar Mal durchgehen und vielleicht musst du es auch zwischendurch trocknen Und wenn Sie diese mischen, oder sie werden auftauchen, wenn Sie Ihre Designfarben auftragen Okay, Sie werden also einen letzten und letzten Blick auf Ihr Ornament werfen wollen , stellen Sie sicher, dass es keine weißen Taschen gibt denn während Sie die Farbe schön nass auf der Palette haben , möchten Sie in der Lage sein, an diese heranzukommen Ich musste nach dem Malen eines Designs Farbe mischen , um einen Bereich auszufüllen, entweder abgeplatzt ist oder etwas passiert ist, und das ist nicht Das ist sehr zeitaufwändig. also am besten, jetzt genau zu beobachten und dann diese Änderungen vorzunehmen und dann zu warten, bis es vollständig trocken ist, und dann können wir mit dem Design beginnen. Okay, wir sehen uns im nächsten Abschnitt, wo wir beginnen, das Design auf unsere Basecat anzuwenden 8. Die Blumen mit dem Pinwheel malen: Auch hier werden wir nur einen letzten Blick auf unser Ornament werfen letzten Blick auf unser Ornament um sicherzustellen, dass alles wie erwartet aussieht Wenn es ein paar weiße, fleckige Bereiche gibt, an denen es etwas weniger gesättigt ist , ist das keine große Sache Wir werden das Ganze vertuschen und es wird großartig aussehen Nun, es gibt einen kleinen Unterschied zwischen der Rückseite und der Vorderseite, zumindest bei dieser Art von Ornamenten Wenn Sie sich also ein anderes Ornament ansehen, werden Sie einfach wissen wollen, ob es eine offensichtliche Vorder - oder Rückseite gibt Bei diesem ist es nicht so offensichtlich, aber das ist die Rückseite, weil sie etwas flacher ist Das hat eine etwas geschwollenere Oberfläche. Es ist also wirklich gering. Aber nachdem ich sie so viele Jahre angestarrt habe, habe ich herausgefunden, dass es hier definitiv eine Fassade gibt es hier definitiv eine Fassade Also werde ich es wie abgebildet malen. Außerdem kannst du ein doppelseitiges Ornament machen, wenn ich Ornamente male, ähm, normalerweise nicht in meiner Valentinskollektion, aber in meiner Weihnachtskollektion Natürlich mache ich eine doppelseitige, also kannst du das gleiche Design auf der anderen Seite machen, und das sorgt wirklich für einen schönen, umfassenden Look Ordnung, also werde ich hier wirklich nur die drei Pinsel verwenden Ich möchte, dass ihr Abwechslung habt, nur für den Fall dass sich einer nicht so benimmt, wie er sollte So habt ihr ein Backup. Aber das sind die drei Pinsel , die ich hier verwenden werde. Stellen Sie sicher, dass Ihr Wasser frisch ist, falls Sie es nicht vor Kurzem mit sauberem Wasser aufgefüllt haben , besonders wenn es türkisfarbenes Wasser enthält Du willst beim Malen nichts von dem Pigment aufnehmen beim Malen nichts von dem Pigment Stellen Sie sicher, dass Ihre Palette sauber und frei von trockener Farbe ist. Sie möchten nicht, dass diese zusätzlichen kleinen Teile trockener Farbe in Ihre frische Farbe gelangen. In Ordnung. Und dann fangen wir hier mit unserem Flieder an. Und dann auch unser Muschelrosa. Wir werden diese beiden miteinander vermischen. Denken Sie daran, ein wenig Platz dazwischen zu lassen. Du wärst überrascht, wie weit du mich jetzt drei- oder viermal Ich benutze es noch lange nicht und das ist wahrscheinlich ein Drittel des Weges weg Es scheint, als würden wir jedes Mal viel verwenden, aber ich habe nachgerechnet, und das ist eine großartige Investition in Farbe. Es hält ewig, sogar wenn ich es jedes Mal, wenn ich es benutze, ein bisschen wegwerfen muss . Okay, also werde ich meinen Pinsel Nummer vier benutzen. Und wieder werden wir diese größeren Cluster hier unten machen . Bei den verschiedenen Windrad-Blüten, die ich dir gezeigt habe werden wir sicherstellen, dass wir hier unten genug Platz für ein paar Stängel lassen hier unten genug Platz für ein paar Stängel und irgendwie bis nach oben durchgehen, okay Und wir wollen, weißt du, über eine Sache, über die ich mit meinen Schülern der Meisterklasse für Ornamente gesprochen habe meinen Schülern der Meisterklasse für Ornamente , dass wir uns die Form des Ornaments , mit dem wir arbeiten, ansehen und entsprechend dieser Form entwerfen wollen die Form des Ornaments , mit dem wir arbeiten und entsprechend dieser Form entwerfen Weißt du, im Grunde wollen wir keine Dinge malen einfach diagonal durch das Ornament und dann zu der Seite gehen, durch das Ornament und dann zu der Seite wo es fast so aussieht, als wäre ein Wir wollen so gestalten, dass es einfach irgendwie zum Ornament passt heißt nicht, dass Sie keine Elemente haben können, die von der Seite fallen, das ist in Ordnung, aber Sie sollten auf die Momente achten, in denen Sie das tun Es sieht also so aus, als ob es ein absichtlicher Teil Ihres Designs war absichtlicher Teil Ihres Designs Also gut, ich nehme meinen Flieder hier, füge ein bisschen Wasser hinzu und mische dann mein Muschelrosa dazu füge ein bisschen Wasser und mische dann mein Muschelrosa , weil wir wieder hell malen Wir fangen hier links an und arbeiten uns dann nach rechts vor links an und arbeiten uns dann , sodass Sie damit beginnen können Ihre süße kleine Windradblume zu machen und Ihr Ornament nach Bedarf zu drehen , um den besten Winkel zu erhalten Hier ein bisschen abtupfen und weiter bauen. Hier eine etwas andere Konsistenz. Ich werde das noch einmal durchgehen und weitermachen. Ich lasse etwas Platz dazwischen für Schichten. Wir wollen auch etwas Platz an den Seiten lassen, um ein bisschen Blätter und Stängel hinzuzufügen . Okay, jetzt, wo ich diesen Teil der Formation hier habe. Ich werde hier nur noch ein bisschen mehr Farbe hinzufügen. Ich glaube, dieser Pinsel ist auf seinem letzten Bein. Ich habe ihn benutzt. Es war einer meiner Favoriten und jetzt fangen die Borsten an, sich zu trennen. Wenn ich also einen Strich mache, kann man zwischen den Borsten sehen Aber wenn man einen Pinsel hat , der einfach so lange so gut funktioniert hat und man einfach nicht trennen kann, ist das Ich kann dich nicht wegwerfen. Aber ich glaube, wir sind fast da. Weil es einfach nicht so funktioniert , wie ich es brauche. In Ordnung. Jetzt wechseln wir zu unserem Mini-Detailer, das ist ein frischerer Pinsel, und ich denke, das wird die Dinge hier beleben Nehmen Sie sich die Zeit, die Farbe bei einem Hauch von Wasser wirklich gründlich zu mischen bei einem Hauch von Wasser wirklich gründlich zu Andererseits schaue ich einfach auf meinen Pinsel und achte darauf, dass es keine Klumpen gibt und dass ich nur einen schönen Anstrich habe Man kann sehen, wie unterschiedlich die Striche dort aussehen. Sie sind schön und knackig, also werden wir das einfach vertuschen Sie füllen einen Teil der kargen Fläche aus. Und dann können wir anfangen, diese süßen kleinen gestischen Markierungen zu machen diese süßen kleinen gestischen Markierungen wir uns der Spitze nähern, und Sie können sie sogar zur Seite ausdehnen, wenn Sie möchten Ich lasse hier etwas Platz für unsere nächste Blume Den werde ich tatsächlich in reinem Flieder machen. Wir wollen hier Farbabweichungen haben. Ich habe meinen Pinsel auf dem Rückweg mit meinem Mini-Detailer abgespült mit meinem Mini-Detailer Dann fangen wir genau hier wieder an. Auch hier können Sie das Ornament nach Bedarf drehen. baue hier einfach die Form weiter und lasse dann genug Platz, Ich baue hier einfach die Form weiter und lasse dann genug Platz, damit ich hier ein paar süße kleine Stängel machen kann Ich werde abwischen. Dann hole ich meinen blassen Pfirsich raus ich meinen Pinsel zwischendurch ausspüle, kann ich sehen, dass er sich ziemlich schnell bewegt Ich arbeite offensichtlich viel mit diesem Medium, also werde ich es schneller machen Die Schritte sind vielleicht etwas langsamer, wenn Sie arbeiten, aber Sie können sehen, dass die meiste Zeit wirklich damit verbracht wurde, lernen, wie alles zusammenarbeitet. Die meiste Zeit geht es nicht darum, die Striche aufzutragen, sondern nur darum, den Pinsel für das Auftragen der Striche vorzubereiten. Ich spreche darüber und vergleiche es mit einem Gesicht. Sie tragen das Fundament auf. Ich trage keine Foundation, aber ich habe gehört, dass die Foundation sehr wichtig ist Bevor du den Concealer aufträgst und dann den Bronzer, der das Gesicht formt und konturiert, und dann trägst du dein Rouge und all die anderen Accessoires auf all die Ich bin ein Mädchen mit geringem Wartungsaufwand. Ich höre. Das Gleiche gilt für Ornamente. In Ordnung. Denk daran, locker mit deinen Formen umzugehen. Sie müssen nicht alle exakt gleich aussehen oder dieselbe Blütenblattstruktur haben Abwechslung ist wunderschön. Es ist okay. Ich werde dort eine Pause machen. Eigentlich werde ich hier noch einen machen, nur damit es so aussieht, als ob wir eine gewisse Verbindung haben. Dann werde ich unserer Palette ein bisschen Weiß hinzufügen. Ich werde meinen Pinsel ausspülen und dann für die zweite Schicht etwas Weiß zum Flieder hinzufügen zweite Schicht etwas Weiß zum Flieder Dort ist es immer noch ein bisschen zu nass, also werde ich zu dieser Stelle zurückkehren Und wir werden hier oben mit unserer süßen kleinen Figur fertig . Wir werden etwas mehr Wasser brauchen , weil die Formen nicht ganz so glatt herauskommen . Da haben wir's. I Wir wollen auch sichergehen, dass wir etwas Platz für Blätter und einige Überlappungen Dann mischen wir auch unseren Flieder mit dem Weiß, etwas mehr, frischen es auf, wenn es ein bisschen braucht Dann fügen wir alles zusammen mit einer weiteren Schicht auf unseren blassen Pfirsich und fügen diese süßen kleinen Ich werde hier einen hinzufügen. Nur zum Spaß. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit und schauen Sie sich Ihr Ornament an und sehen Sie, wie es sich formt Wenn Sie das Gefühl haben , dass sich etwas nicht wirklich in die richtige Richtung bewegt, können Sie weiter darauf aufbauen Ich möchte, dass das hier auf das Band trifft, also füge ich einfach ein bisschen mehr hinzu. Oder wo das Band sein wird. Mir gefällt, dass es hier eine schöne Lücke gibt, in der ich ein paar Blätter machen kann. Ich mag die Symmetrie, wenn diese beiden Stängel hier zur Seite stehen, aber ich habe das Gefühl dieser Bereich vielleicht nur noch eine, vielleicht ein oder zwei weitere Blüten braucht , nur um ihm etwas mehr Tiefe zu verleihen, und dann kann ich wieder hierher zurückkehren Ja. Ja, das ist besser. Sie sehen, wenn wir diese Farben verwenden, sind es nur drei Farben, aber wenn wir sie miteinander mischen, können wir viel mehr kreieren und sie sehen aus wie drei verschiedene Sorten derselben Blume. Okay. Ich werde dort vorerst eine Pause einlegen, weil ich sichergehen möchte , dass ich genug Platz für Stängel und Blätter lasse. Das Segment wird etwas lang. Ich werde hier eine Pause machen und wir kommen zurück und wir werden unser Design fertigstellen 9. Blätter und Stiele malen: Für diesen nächsten Schritt werde ich, genau wie beim Üben auf Papier, wie beim Üben auf Papier, meine Zahl für Runde aus der Mini-Detailer-Serie verwenden , und ich habe mein Aschekorn schon hier auf der Palette, also füge ich nur ein bisschen Wasser hinzu, und dann nehme ich etwas Weiß und mische das, weil ich etwas Leichteres will als das, was ich hier habe Diese Farbe ist einfach zu nah dran und wir werden wirklich nicht den gewünschten Effekt mit den Blättern erzielen . Ich nehme mehr Weiß auf und trockne meinen Stapel hier aus. wird es wieder so sein, hier wird es wieder so sein, dass du auf deinen Pinsel schaust und sicherstellst, dass er nicht zu stark belastet ist Sie wollen nur ein schönes, weiches Glitzern , aber stellen Sie sicher, dass alle Borsten tatsächlich mit Farbe bedeckt sind, tatsächlich mit Farbe bedeckt sind, weil Sie diese dünnen Striche wollen Nun, wenn Sie diese Bewegung üben möchten, bringen Sie sie einfach dazu, sie vom Gehirn zur Hand zur Oberfläche zu bewegen, dann möchten Sie das vielleicht ein paar Mal auf einem Stück Papier machen , das nützlich sein kann Und wenn du dann bereit bist, kannst du loslegen. Wir werden abwechselnd Striche machen , wobei wir einige dieser langen Stängel verwenden, und dann verwenden wir auch diese Blätter mit einem Strich. Ich fange oben an und arbeite mich dann nach unten vor. Und ich werde diese Blätter einfach rumhängen lassen. Ich werde hier ein Blatt hochbringen. Etwas mehr Krümmung und Sie können sehen, dass wir wirklich an der Form des Ornaments arbeiten an der Form des Ornaments Wenn Sie einige Verbindungen herstellen möchten, können Sie das tun. Ich werde mich dafür entscheiden, es vorerst einfach so zu lassen, wie es ist. Andererseits, einfach diese offenen Räume zu finden in denen ich ein paar Verbindungen herstellen kann , gehe ich auch hier rüber. Das macht immer Spaß. Das willst du nicht erzwingen, wenn du keine offenen Stellen siehst , ist das keine große Sache. Vielleicht habe ich vergessen, auch ein paar meiner Blätter hier drüben hinzuzufügen. Wie ich schon sagte, du kannst es von der Seite laufen lassen, das ist in Ordnung. Du willst dir nur deine Momente aussuchen , in denen du das tust. Auch hier können Sie sich für ein Oberflächenmuster entscheiden und nicht alles muss vollständig aufeinander abgestimmt sein. Es kann sein, dass sich Dinge überschneiden oder dass nicht alle Verbindungen hergestellt Es liegt wirklich ganz bei dir. Sie können sich Ihr Schmuckstück hier ansehen und sich fragen ob es noch etwas anderes in Form von Stängeln und Blättern braucht Wenn es in einem Bereich zu spärlich ist, kannst du etwas mehr hinzufügen Ich bin ziemlich zufrieden damit , wie das jetzt aussieht. Ich denke, das Einzige, was ich hier hinzufügen werde, ist vielleicht nur ein Blatt, um dem Design etwas mehr Ausgewogenheit und Symmetrie zu verleihen , ähm, und dann vielleicht noch ein Blatt hier drüben Ich finde es wirklich toll, wie das alles zusammenkommt. Ich schiebe das hier runter und dann holen wir uns live ein bisschen von unserem grünen Gold. Grünes Gold ist in Aquarell. Ich bin es gewohnt, Aquarellunterricht zu geben. Wir werden wieder unseren Mini-Detailer verwenden. Achten Sie nur darauf, dass Sie überschüssige Farbe abwischen, und fügen Sie dann Ihrer Palette etwas Wasser hinzu Und dann sind Sie bereit, diese goldenen Verzierungen hinzuzufügen. Wie ich bereits erwähnt habe, müssen Sie sie nicht zu jeder einzelnen Blume hinzufügen sie nicht zu jeder einzelnen Sie können selektiv sein , wenn Sie möchten. Damit bin ich ziemlich zufrieden. Ich spüle hier meinen Pinsel ab. Ich füge nur ein paar hinzu, aber füge hier nur ein paar Verzierungen hinzu, ein paar Linien, um dem Ganzen dieses gestische Gefühl zu verleihen 10. Das Ornament versiegeln: Okay, zu diesem Zeitpunkt ist mein Ornament vollständig trocken Du willst sichergehen, dass deine es auch ist. Es wäre am besten, ihm mindestens vier oder fünf Stunden Zeit zum Aushärten zu geben, sogar einen ganzen Tag. Ich sage das, weil das Dichtmittel, das wir verwenden werden, definitiv seinen Zweck erfüllt. Ich würde sagen, der Nachteil von MJ Podge ist, dass es dazu neigt, dem Ornament eine Klebrigkeit zu hinterlassen, wenn es nicht richtig aufgetragen wird zu hinterlassen Was ich auch für eine gute Sache halte , nicht die Klebrigkeit, sondern der nächste Teil, ist, dass es die Sättigung ein wenig heraushebt, sodass Sie auf dieser Seite sehen können, dass es dort, wo ich den Mach-Podge nicht aufgetragen habe, nur ein bisschen heller ist wo Dann an der Ecke hier kannst du sehen, dass es etwas dunkler ist Es hat ein bisschen Glanz, aber es ist meistens eine matte Oberfläche. Das ist wirklich trocken, kein Glanz, überhaupt kein Glanz Das wird deine Matte sein, was ich in meiner Meisterklasse empfehle Ich mag dieses Vollglanz-Aussehen nicht. Wenn du das liebst, dann kannst du es in einer glänzenden Oberfläche bekommen. Aber auch hier habe ich das Gefühl, dass die Matte gerade genug glänzende Oberfläche bietet , um nicht einfach das Gefühl zu haben, dass sie nicht glänzt, sondern dass sie einfach ein großartiger Mittelweg ist Sie werden denselben Pinsel verwenden, mit dem wir den Basislack aufgetragen haben, und Sie werden ein bisschen davon auf Ihre Palette spritzen Dann geht es hier um schnelle und gleichmäßige Striche Stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel bereit ist. Das bedeutet, die Borsten einfach zu formen, wenn wackelige Borsten an allen möglichen Stellen herausragen, und dann nur darauf achten, dass sie nicht zu nass sind allen möglichen Stellen herausragen , und dann nur darauf achten Und dann wirst du deine Bürste durch die Versiegelung laufen lassen , hier ist ein bisschen Feuchtigkeit drin. Und dann machen wir eigentlich zuerst die Rückseite. Und obwohl, nur zur Beruhigung, obwohl es weiß erscheint, wird es klar trocknen Okay. Dafür machen Sie also Abwärtsbewegungen, indem Sie sich horizontal, entschuldigen Sie, vertikal auf und ab bewegen sich horizontal, entschuldigen Sie, vertikal auf und ab Wenn es überhaupt zieht, sollten Sie die überschüssige Farbe auf Ihrem Lappen abwischen die überschüssige Farbe auf , bis Sie eine vollständig gleichmäßige Schicht haben Auch hier sind Versiegelungen aus einer Tube nicht mein Favorit, nur weil sie etwas mehr Sorgfalt und mehrere Pinselstriche mit einem Aerosol erfordern etwas mehr Sorgfalt und mehrere Pinselstriche mit einem Aerosol Sie müssen sich nur zurücklehnen und sicherstellen, dass Sie eine gleichmäßige Schicht aufsprühen Es gibt wirklich nur ein paar, wissen Sie, Benutzerhandbücher, die ich Ihnen mitgebe, aber abgesehen davon ist es sehr einfach und Es macht den Job gut, und ich hatte im Laufe der Jahre nie Beschwerden . In Ordnung. Also stellen Sie nur sicher , dass auch Ihre Kanten , ähm, sicher versiegelt 11. Hinzufügen des Ribbons: Da hast du es, dein wunderschönes versiegeltes Ornament. Die Dinge trocknen immer noch, nur ein bisschen hier drüben. Aber Sie können sehen, dass das Ornament nur leicht glänzt, aber es hat meistens eine schöne matte Oberfläche Wir werden jetzt weitermachen und das Band hinzufügen. Wie ich bereits sagte, können Sie gerne jede Farbe und Textur des Bandes hinzufügen , die Sie möchten. Ich verwende diese Baumwolle gerne und sie hat einen etwas rohen Rand, was Spaß macht, also werde ich das hier einfügen. Um das Band durch das Loch zu bekommen, habe ich meine sehr funktionale Büroklammer, die ich aufgerollt habe, und sie funktioniert hervorragend Ich werde es einfach durchdrücken. Du willst sichergehen, dass beide Seiten gleich sind, und dann kannst du jede beliebige Art von Knoten machen, die du magst Ich mache gerne einen einfachen Knoten in der Mitte und ziehe ihn dann hier fest , sodass er so aussieht Dann kannst du einen Doppelknoten machen, wenn du willst. mache ich einfach den einen und dann binden wir ihn noch einmal Es ist so eine hübsche Farbe. Ich liebe diese Art von Aschrose. Ich habe eine Farbe in der Acrylwäsche , die tatsächlich sehr ähnlich ist. Und es ist einfach so, es ist wirklich ziemlich neutral, aber mit einem Hauch von beiger, rosafarbener, beiger Rose. Es ist ein Zungenverdreher. In Ordnung, dann werde ich es einfach irgendwie so ausarbeiten , dass die Enden Und da hast du es. Unser wunderschönes Schmuckstück. U 12. ThankYou2: Nochmals, ich möchte Ihnen vielmals für Ihre Zeit hier danken , dass Sie mir erlaubt haben, Ihnen einen Prozess beizubringen der mir so sehr am Herzen liegt. Ich hoffe, auch Sie haben Ihre Zeit genossen und sind inspiriert, dieses kreative Medium weiter zu erforschen. Und bitte vergiss nicht , deine Projekte hier auf Skill Share hochzuladen und mich auch in den sozialen Medien zu taggen. Ich würde gerne deine Projekte sehen. Ordnung, meine Freunde, Spaß beim Kreieren und bis zum nächsten Mal.