Smartphone-Fotografie: Landschaften aufnehmen

1. Einführung: Mein Name ist Tim Landis und ich bin Fotograf und Siebdrucker hier im Bundesstaat Arkansas. Heute haben wir ziemlich früh angefangen, aber wir sind im Buffalo River National Forest. Ich unterrichte mobile Landschaftsfotografie. Erzähle hier draußen Geschichten. Neulich tue ich, was ich tue, weil ich es liebe. Ich liebe es, Fotos zu machen. Es gibt einen Sinn, wie ich ohne kitschig zu klingen, aber ich fühle mich lebendiger, wenn ich Fotos mache. Ich liebe es, Fotos zu komponieren, und nur im Grunde für die Liebe, und für die Leidenschaft davon. Ich bin immer bestrebt, ein besseres Bild zu machen, als ich es am Tag zuvor getan habe. Ich habe auf Instagram angefangen, wahrscheinlich etwa 10 Wochen nach Instagram gestartet, nachdem sie die App gestartet haben. Ich war immer in den sozialen Medien, versuchte meine Hand bei Twitter für eine Weile, liebte es, mich mit Menschen zu verbinden. Ich liebte auch, zu dieser Zeit liebte Fotografie. Also, Instagram fusionierte die beiden zusammen, wo man sich mit Menschen verbinden und Fotos machen konnte. In dieser Klasse geht es um Landschaftsfotografie, mehr auf den Linien, die mehr Linien der mobilen Fotografie oder iPhone-Fotografie abdecken. Wie man eine gute Landschaft komponiert, welches Licht zu schießen, sowie Geschichten zu erzählen, und nicht nur Landschaft schießen, sondern es faszinierend für die Zuschauer zu sehen. All das spielt eine Rolle darin, beginnend dort, wo man Orte aussucht, wo man hingehen kann. Sprechen Sie mit Freunden darüber, was funktioniert, welche Tageszeit funktioniert, wann Sie schießen sollten. Welches Licht sieht an einem bestimmten Ort zu bestimmten Zeiten des Tages gut aus. All das spielt einen Faktor, wenn Sie Ihre Hausaufgaben machen. Das Projekt, das wir für Sie in dieser Klasse haben, ist, handeln, als ob Sie die Kommission dafür bekommen würden, von Ihrem eigenen Staat, von Ihrem eigenen Land. Ich werde euch hoffentlich helfen, durch das zu navigieren. 2. Projektaufgabe: Also, das Projekt, das wir für Sie in dieser Klasse haben, ist es, Ihre Stadt, Ihre Landschaften um Sie herum von Ihrem Staat oder vielleicht in Ihrem Land zu nehmen , wo immer Sie sind, und das Ziel des Projekts ist es, das zu zeigen, wo Sie die Landschaft für eine Woche leben. Das Ziel ist es, Menschen hineinzuziehen und Menschen dazu zu bringen, zu besuchen, wo Sie sind. Als ich in der Türkei in Auftrag gegeben wurde, ging in Ontario, Ich wurde auf Auftrag geschickt zu gehen und die besten Plätze in diesen Orten zu erfassen. Es gibt ein bisschen mehr Verantwortung, wenn Sie beauftragt werden, das zu tun. Das ist es, was ich Sie bitte. Übernehmen Sie diese Verantwortung, um zu gehen. Sie, als ob Sie die Kommission bekommen, dies von Ihrem eigenen Staat, von Ihrem eigenen Land zu tun , und bringen Sie Ihre beste Arbeit zurück und zeigen Sie. Dies wird für die Welt hervorgehoben werden, um zu sehen. Denken Sie an einige Dinge, die Sie in der Klasse für dieses Projekt hervorheben möchten. Einige Dinge, die Sie wissen, dass Sie um Sie herum gesehen haben, dass vielleicht ein Ort, an dem Sie gerne schießen würden, Sie noch nicht einmal geschossen haben, oder irgendwo, dass ein vertrauter Ort, den Sie gehen, um eine Menge, irgendwo, wo Sie wissen, dass Sie präsentieren können wo du herkommst. Also, ich würde gerne Ihre Arbeit sehen, nachdem Sie Ihre Fotos gemacht haben. Wenn Sie also könnten, laden Sie sie dem Hashtag in die Skillshare Galerie und Instagram hoch. 3. Scouting und Planung: Es ist wichtig, vorab zu planen, vor allem für Landschaft, weil viel mit Licht zu tun hat. Eine Menge befasst sich mit dem, was Sie tatsächlich schießen. Aber das meiste davon ist Tageszeit. Also, wirklich zu wissen, wie lange etwas dauern wird, um zu kommen, wann ist das beste Licht, und es kommt wirklich darauf an und nur vor der Planung. Wie ich vorher gesprochen habe, willst du die besten Ergebnisse. Sie setzen in der Zeit, Sie widmen Zeit, um es, so dass Sie auf jeden Fall wollen, dass die Zeit gut verbracht wird, und Sie wollen auf jeden Fall, was ich nenne Sie sich einrichten wollen, um zu gewinnen, so dass Sie ein schönes Foto als Ihre Endergebnis. Du willst die ganze Arbeit nicht machen und musst dann mit nichts davonkommen. Deshalb ist Pre-Planung und Scouting wirklich wichtig. Ich kam mit einem Freund heraus, der den Buffalo River Bereich sehr gut kennt, und so kam ich mit ihm heraus und wir erkundeten ein paar verschiedene Bereiche. Nur zu wissen, was bestimmte landschaftliche Ansichten mit Blick auf welche Richtungen, so dass Sie immer guten Sonnenaufgang und wo vor Ort bei Sonnenaufgang sein. Also haben wir das getan. Also machen Sie ein bisschen Vorprozess bis zu Ihren Hausaufgaben, fragen Sie andere, fragen Sie Leute, die Orte waren, wanderten Orte, erschossen diese Orte, wo sie waren, und letztendlich, kommen hier raus und präsentieren, versuchen , um Arkansas zu präsentieren. Wir sind an der Stelle, wo wir eine Sonnenaufgang-Wanderung gemacht haben , und dann gingen wir zu dem, was man Hawksbill Crag nennt. Also haben wir das heute Morgen gemacht. Dann haben wir jetzt noch eine Wanderung gemacht und wir sind auf einem der sehr riesigen Bluff. Wir sind hier direkt auf der Seite des Bluffs. Das sind also beide Orte, die ich vor ein paar Wochen erkundet habe, auch ein paar Sachen online ausgecheckt habe. Also überprüft, welche Bilder bereits gemacht wurden, worauf man achten sollte, lohnt es sich sogar die zweistündige Wanderung hierher zu kommen. Also entdeckten wir, dass es sich lohnt, und dann sind wir hier, wir kamen und haben es geschafft. Also, ja. 4. Shooting: Wir haben im Hawksbill Crag in Arkansas rumgehangen. Ich habe diesen Ort ausgewählt, weil es großartig ist, um am frühen Morgen Landschaften zu fotografieren, es hat einen schönen Punkt, der ragt heraus. Ein Klettergarten, der auffällt, und ich denke, Sie können sehen, wir haben ein paar Camper da draußen, und so fügt es für schönes Thema für unsere Landschaft. Das Einstecken von Menschen in die Landschaften ist manchmal fügt einige wirklich gute Skala hinzu. Also standen wir sehr früh auf, wanderten hinein, und Lichter fangen an, wirklich schön zu werden, also machen wir ein paar Fotos. Normalerweise ist es gut, das frühe Morgenlicht zu nehmen, denn allem vor ein paar Minuten, bevor die Sonne aufging, hatten wir wirklich gutes Licht. Bevor die Sonne über die Berge dort drüben aufnahm, zeigen Sie darauf, dass Sie immer noch alle Details in der Landschaft erfassen können, das Detail in der Textur. Während wenn Sie eine hohe Sonne drauf haben, die nur nach unten sprengt, werden Sie das verlieren, all das Detail und die Farbe. Während es nur zu echten dunklen Schatten und zu echten hellen Blitten werden wird. Also mit dieser Aufnahme Komposition weise, Sie haben Ihre Motive oder den Aufschluss dort, und dann haben Sie den Himmel, so ist es immer wichtig, die Drittel im Auge zu behalten, wenn Sie Landschaft schießen. Manchmal auf dem iPhone werde ich im Querformat schießen, und das liegt ganz an Ihnen, aber ich mag es, in der Landschaft zu schießen, denn vor allem, wenn Sie auf Instagram posten, werden Sie eine einfachere Zeit im Post-Process-Beschneiden für das Quadrat haben, weil Sie Ihre von oben nach unten herausgefunden haben. Während Sie dann einfach über das gleiten können, was Sie wollen, von Seite zu Seite oder, manchmal nehme ich in der nativen iPhone-Kamera. Ich werde in der tatsächlichen Platz schießen, die jetzt auf iOS 8 Sie in Quadrat schießen können, so dass es einfacher, so dass Sie richtig schneiden können, wie Sie schießen, anstatt zu versuchen, herauszufinden, dass, und manchmal spart Sie etwas Zeit, und Trauer zu versuchen, herauszufinden, wie Sie ein Foto zuschneiden möchten, nachdem Sie es gemacht haben. Also, wenn Sie Ihre Arbeit machen, die harte Arbeit machen, einige der harten Arbeit vor oder während Sie schießen, kann es Ihnen viel einfacher machen und Sie bekommen, was Sie wollen. Es ist wie in gewissem Sinne, es ist, was die Beschneidung vor allem und Komposition, es ist Dreharbeiten mit Film gibt Ihnen wollen, wenn Sie sich nur eine Ernte geben Sie einen Schuss darauf. Sie wollen es also beim ersten Mal richtig machen, und das ist eine zusätzliche Herausforderung. Aber das gefällt mir besser, als einfach wie eine breite Öffnung zu schießen und dann später wie vor allem mit dem Zweck eines Posting auf Instagram zu sein. Also, was die Komposition angeht, ist das eine große Sache. Wenn Sie Belichtungsunterschiede wie solche großen Unterschiede mit der Belichtung haben, so können Sie zwei Aufnahmen machen, wo Sie die Details unten erhalten, und dann werden Sie es freigeben, nehmen Sie die gleiche genaue Aufnahme und setzen es anders, wo Sie das Detail auf den Wolken in den Himmel bekommen. So dramatischer, also später in der Nachbearbeitung ist es ein wenig Arbeit, aber mit einer App namens Blender könnten Sie die Maske in den Himmel Ihrer unterbelichteten Landschaft unten malen und dann können Sie sie zusammen so malen in den Himmel, so dass Sie das Detail des Himmels und ein Detail der Landschaft unten haben und es funktioniert wirklich schön. Andere Dinge, über die man nachdenken und sich freuen kann, sind verschiedene Blickwinkel, verschiedene Arten des Schießen. Wo wir an diesem Ort sind, wählte ich diesen Ort, weil er schön ist, wahrscheinlich, t ich denke, es ist der am meisten fotografierte Ort in Arkansas. Aber ich denke, manchmal werden wir schießen, was alle anderen nur schießen und was Sie gesehen haben. Manchmal ist es gut zu sehen und zu sehen, auf welche anderen Winkel Sie schießen können und andere verschiedene Dinge, die gut aussehen könnten. Unsere Köpfe sind ausgebildet, um einfach zu kommen und zu schießen, wir haben in unseren Köpfen, was wir denken, wir wollen schießen, wenn wir kommen und schießen wollen. Aber es ist immer gut, ein wenig außerhalb der Box zu denken und darüber nachzudenken, ein bisschen anders zu sein, was andere nicht gegeben haben. Eines der netten Dinge über die Kamera, die ist, was ich benutze, um die meisten meiner Fotos auf dem iPhone zu fotografieren. Wenn Sie ein bewegliches Motiv nehmen, halten Sie im Burst-Modus nur den Auslöser gedrückt, der Burst-Modus funktioniert großartig und dann können Sie den besten Schuss auswählen , den Sie am besten mögen. Erste Komposition geht Ich wähle, um Mitte des Flusses, der Fluss läuft wie eine vertikale Linie nach oben und unten. Ich zentriere es. Also, die Augen der Menschen werden von unten nach oben gehen. Es ist Mittag und es ist hart Schießen sind wahrscheinlich überbelichtet den Himmel, also bekomme ich das Detail im Fluss, und die Farbe im Fluss und das Grün in den Bäumen. 5. Storytelling: Du willst die Geschichte des Abenteuers erzählen, auf dem du bist. Geschichtenerzählen ist eine andere Sache. Vor allem, wenn es mit Landschaft gekoppelt oder gepaart ist, ist es eine Herausforderung, aber es kann auch heute noch getan werden. du die Geschichte erzählst, willst du sie in Stücke zerlegen, wie du sagen willst: „Ich möchte ein Landschaftsfoto von uns machen, die den Weg hinuntergehen. Ich möchte ein Foto von uns machen, als wir in Hawksbill Crag zum Sonnenaufgang gingen.“ Diese Momente in der Landschaft zu erfassen, wird es jemandem ermöglichen, mit Ihnen auf dieser Reise zu kommen. Es braucht Übung und Sie müssen weiter zu schießen und dann wird es Ihnen erlauben, eine bessere Geschichte zu erzählen und zu wissen, worauf Sie auf dem Weg zu suchen. Denn es ist nicht etwas, das immer geplant ist. Man könnte etwas fangen, das jemandem oder dem passiert , das an einem anderen Ort steht, an dem man noch nie geplant hatte. Komposition spielt eine große Rolle in der Landschaft und immer in führende Linien. Führende Linien sind Dinge, die horizontal verlaufen Linien oder Linien, die vertikal verlaufen und das wird das Auge führen. Sie nennen sie führende Linien, weil sie das Auge zu Ihrem Thema, Ihren Fokus oder Ihren Interessenpunkt führen . Was möchten Sie Ihren Zuschauern zeigen? Wenn Sie ihnen das Detail im Vordergrund zeigen möchten, möchten Sie mehr davon als Schwerpunkt in Ihrem Foto haben. Wenn Sie mehr Himmelsdetails anzeigen möchten möchten Sie sicherstellen, dass Sie Ihren Horizont, einen größeren Himmel, weniger Vordergrund, weniger Landschaft darunter haben . Sie möchten sicherstellen, dass Sie eine dieser Zeilen haben, die der Regel von Dritteln folgen. Neben dem Thema möchten Sie das Thema in einer dieser sich schneidenden Linien platzieren , ist es sehr wichtig, oder wenn Sie ein ganzes vertikales Thema haben , werden Sie wollen, dass sie auf diese Linie fallen Irgendwo. Es ist einfach so wichtig. Das menschliche Auge ist nur dazu trainiert, so zu arbeiten und die Regel von Dritteln in der Fotografie aus diesem Grund. Mit Fluchtpunkten, vor allem mit Straßen, können sie Geschichten erzählen, so weit das Publikum wissen lassen , wohin Sie unterwegs sind oder wohin Sie gewesen sind. Angenommen, Sie haben eine Straße und das führt zu einer schönen Kulisse oder es kann die Geschichte einer Jahreszeit erzählen, ob Sie Bäume, die es mit Blättern umgeben, die Blätter wechseln, so dass sich die Jahreszeit im Herbst ändert oder ob Sie nackte Bäume in im Winter. Sie haben also einen Rahmen, den Sie betrachten, und der andere Wanderer links vom Rahmen und sie bewegen sich den ganzen Weg über das Foto. Ich denke, das ist sehr wichtig, das auf diese Weise zu komponieren, in die Richtung, in die sie gehen und mehr offenen Raum in die Richtung lassen , in die sie gehen. Es sieht einfach ästhetisch besser aus. Es ist ästhetisch ansprechender, und es überlässt es der Phantasie für die Zuschauer zu sagen: „Wo geht diese Person hin? Was kommt als Nächstes auf ihrer Reise für sie?“ Schießen Sie nicht nur auf das, was Ihr Auge sieht, weil jeder das sieht, das wird für die meisten Menschen nicht attraktiv sein. Die meisten Menschen wollen etwas anderes sehen als das, was sie mit ihrem eigenen Auge sehen können, und das ist, was ein Foto so faszinierend macht. Ändern des Winkels, ob Sie tief auf den Boden kommen müssen, etwas zu machen, das nicht super groß ist, sieht groß aus. tief auf den Boden kommen, Wenn Sietief auf den Boden kommen,spielt es auch in einem Faktor von ein wenig Tiefenschärfe so dass Sie etwas einen Punkt von Interesse oder einen Brennpunkt in Ihrer Nähe haben könnten, ob es eine Blume in der Vordergrund und Sie konzentrieren sich darauf und dann haben Sie die reale Schärfentiefe. Es gibt Ihnen die großen Spannweiten, wo die Blume ist oder so etwas. Ändern des Winkels nach oben ist für den Betrachter definitiv wichtig, weil jeder von Augenhöhe aus sieht. In meinem eigenen Kopf fühle ich mich, dass es einer Landschaft so viel mehr hinzufügt , wenn man jemand anderes anschließt. Es erzählt ein wenig von der Geschichte des Abenteuers, das die Person vor sich geht oder wo sie sich in ihrer Umgebung befinden. Es spielt definitiv auch einen Faktor in der Skala, wo Sie sind, wie heute sind wir auf einer großen, riesigen, ziemlich viel einer Klippe, einem Bluff, und wir wanderten entlang und wir machten ein paar Bilder von der Seite dieses Bluffs und Menschen, die entlang des Weges gehen. Es gibt Ihnen nur eine Vorstellung von der Größe dessen, was Sie gerade sind, wo Sie gerade sind, was Sie fotografieren von dem, was Sie gerade sehen. Es lässt das Publikum in diesem Sinne mehr Ehrfurcht. Scale ist eine riesige Sache. Ich mag auch Leute in Flecken von Licht stecken. Das ist eine wirklich nette Sache, ebenso wie mit Symmetrie zu arbeiten. Ich würde gerne Stecker, wenn ich einen Baum vertikal laufen, Ich mag eine Person in fast gegenüberliegenden Stecker, so dass Sie Ihr Gitter haben. So haben Sie einen Baum und dann haben Sie eine Person und es funktioniert wirklich gut so weit wie die vertikalen, Ihre vertikalen Linien. Solo-Bäume sind eine Klischee-Sache, denke ich, vielleicht mehr auf Instagram, aber ich mag die Art und Weise besonders, wenn ein Baum hinter dem Baum angezündet wird. Ich mag die Idee, dein Thema manchmal zu isolieren. Also, wenn Sie einen Solo-Baum haben, macht es einfach so viel visuell ansprechend, wenn Sie etwas nur von sich isoliert sehen. Das ist eine andere Präferenz Sache, aber es ist definitiv etwas, das Sie versuchen sollten zu tun, versuchen, es einen Punkt zu machen, auch wenn Sie gehen schießen Landschaft, um ein Thema zu finden ob es ein Baum auf einem Hügel oder eine Person allein und isolieren Sie, und was ich meine, indem Sie sie isolieren, ich meine, Sie setzen sie, sagen, wenn wir uns einen Hügel vorstellen, Sie haben einen Hügel und Sie haben einen Baum oder eine Person und dann haben Sie nur den Rest im Hintergrund ist Himmel, so dass Sie diese Person oder den Baum in so weit wie eine Silhouette isolieren und es funktioniert wirklich gut und es erzählt eine ordentliche Geschichte. Einen Betrachter in das Gefühl zu ziehen, dass sie in diesem Moment mit dir da sind , ist wahrscheinlich eines der schwierigsten Dinge in der Fotografie. Ich fühle mich, dass das zu deiner Leidenschaft kommt und wenn du leidenschaftlich genug bist, was du drehst, dann wird jemand anderes es auch fühlen. Wenn du super leidenschaftlich bist, hast du eine Idee oder einen bestimmten Ort, den du schießen willst und du deine eigene Geschichte erzählen willst, fühle ich mich, dass es bei bestimmten Leuten mitschwingen wird. Es mag nicht bei allen mitschwingen, aber ich denke, dass der Schlüssel darin besteht, leidenschaftlich darüber zu sein, was du am meisten produzierst. 6. Bearbeitung: Schießen Sie, Sie sind fertig Schießen Ihre Landschaften, es ist jetzt Zeit, ein wenig Post-Prozess zu tun. Also, du musst darüber nachdenken, welche Apps du verwendest, einige Apps, die ich verwende, wären VSCO, ich benutze Snapseed und habe erst kürzlich Lightroom benutzt, Lightroom Mobile sollte ich sagen, sind wahrscheinlich meine drei primäre Dinge. Ich auch gelegentlich, wenn sagen, Sie haben einige Sonnenflecken, unerwünschte Unterobjekte in Ihrem Foto vielleicht, ein Beispiel wäre Sonnenflare, wie ein kleiner grüner Punkt manchmal iPhone bekommen. Sie werden TouchRetouch verwenden wollen, und der Grund dafür ist, dass Sie im Grunde maskieren können, also malen Sie einfach einen kleinen Pinsel über das Objekt, das Sie ausgegangen sind, und wie Magie, es ist weg. Also, das ist eine Sache, die für verschiedene Dinge wie diese wichtig ist, Sie können sogar Zweige herausnehmen, nur jedes unerwünschte Objekt auf dem Foto, so TouchRetouch ist wirklich gut dafür. Manchmal neigen die Leute eine schöne Landschaft zu nehmen und sie haben schöne Farben, alles funktioniert und manchmal kann man zu diesem Post-Prozess gehen und ein wenig zu viel Sättigung hinzufügen und wenn ich sage, dass ich meine, Sie können einige Male wirklich überbearbeiten. Die meiste Zeit, wenn Sie über die Bearbeitung sind, wenn Sie zu viele Dinge ändern, zu viele Elemente, zu viele Farben, kann es wirklich ruinieren all Ihre harte Arbeit, die Sie in, so weit zurück zum Scouting gehen, gehen, zwei Stunden zu einem Ort fahren oder sogar irgendwo hineinwandern. Dann hast du das Foto, das schöne Foto, das nurein paar Dinge verändert oder ein paar Highlights geändert werden muss ein paar Dinge verändert oder ein paar Highlights , und dann wirst du das Foto mit wenig Überbearbeitung ruinieren. Also, seien Sie vorsichtig, das nicht zu tun, es gibt manchmal Menschen können dazu neigen, das zu tun, wenn sie das Foto zu sehr manipulieren wollen. Ich denke, Farbe spielen einen großen Faktor darin, in der Stimmung, die Sie versuchen, in jedem Foto zu porträtieren. Also, wenn Sie nach etwas Helles und Fröhliches und Glückliches suchen , werden Sie das Foto ein wenig aufwärmen wollen. Sättigen Sie mehr die Farben, bringen Sie einige der Farben heraus, erhellen Sie sie auf, es kann eine Menge in der Stimmung des Betrachters ändern oder sogar die Stimmung zeigen, die Sie versuchen, in Ihrem Foto zu porträtieren. Man kann es entsättigen und es ein wenig launischer machen, ein bisschen ausgewaschener, die Töne können ein bisschen mehr ausgewaschen sein und es kann die ganze Ansicht des Fotos verändern. Also, das ist nur eine persönliche Sache, meistens haben Menschen eine Art Ästhetik, mit der sie gehen wollen , und einen Stil, den sie in ihren Fotos porträtieren wollen. Also, Sie haben einen Weg in der Mitte eines Waldes, manchmal wollen Sie bestimmte Bereiche des Fotos verdunkeln und dann aufhellen, so, Ausweichen und Brennen. Ausweichen ist die Beleuchtung, Hinzufügen von Licht zu allem, was Sie auswählen, was auch immer Sie bearbeiten und brennen, verdunkeln diesen Bereich. Snapseed ist sehr gut dafür, das ist der primäre Gebrauch, ich benutze Snapseed mit der selektiven Anpassung, wo Sie jeden Teil Ihres Fotos nehmen können und Sie es auswählen können und es wird Ihnen zeigen, was Sie maskieren, es wird es in rot hervorheben. Snapseed ist ein sehr gutes Werkzeug zum Ausweichen und Brennen, wenn es darum geht, dass Sie den Kontrast ändern können, Sie können die Sättigung ändern und Sie können die Helligkeit ändern. So können all diese Dinge ins Spiel kommen wenn Sie ausweichen und brennen vor allem auf Ihrem Handy. Also hier verwende ich selektive Anpassung, um bestimmte Bereiche zu ändern, aufzuhellen und zu kontrastieren und Sie drücken das Auge können Sie sehen, was Sie getan haben. Also, vielleicht kontrastieren Sie das ein wenig, fügen Sie ein paar von diesem Zeug hier unten, erhellen Sie es, wenig Sättigung und dann vielleicht sogar etwas von dem Nebel da drin aufhellen, nehmen Sie das sieht ein wenig zu blau aus. Also, das ist, worüber ich mit der selektiven Anpassung in Snapseed sprach, es funktioniert gut für die Auswahl verschiedener Dinge und dann können Sie sehen, was ich dort gemacht habe. Auch eine andere Sache in Snapseed, die ich gerne verwende, ist die Detaillierung, also das Schärfen und die Struktur, normalerweise ist die Struktur wirklich gut, um einige dieser Mitteltöne in Ihrem Foto aufzunehmen, Struktur ist in den Details zusammen mit Schärfen. Fügen Sie also Struktur zu einigen dieser Mitteltöne in Ihrem Foto hinzu, also werde ich dieses Foto in Lightroom Mobile bringen, das ich gerade gespeichert habe, ich werde das auswählen. Eine Sache, die ich an Lightroom Mobile liebe, ist einige dieser Anpassungen, die Sie vornehmen können, erwärmen, dass ein wenig, Sie können Ihren Weißabgleich ändern, Auto benutzerdefinierte oder einen Schuss, Belichtung, können Sie das ein wenig nach unten nehmen. Die einzige Sache, die ich an Lightroom Mobile wirklich liebe , ist die Fähigkeit, die Highlights zu ändern, Highlights ist alles, was hell und in Ihrem Foto hervorgehoben ist, Sie können es entweder noch mehr aufhellen. Aber was ich normalerweise benutze, ist, die Highlights für ein wenig zu zerquetschen und es nach unten zu nehmen und das gibt einfach dem Foto besser aussehende Gefühl, es und ebenso wie die Schatten. Also, Sie können beide diese Dinge verwenden um Ihr Foto ein wenig ansprechender und kontrastierender zu machen, wir werden es hier speichern. Dann ist VScoCam in erster Linie das, was ich benutze, um den letzten Schliff hinzuzufügen einen Blick und einen Ton zu bekommen, den ich in einem Foto suche. Also, wenn ich in VScoCam gehe, werde ich mir ansehen, wie Presets sind, also werde ich durch einige Presets gehen, normalerweise habe ich ein paar Favoriten, ich mag die 810 sehr, A6 und sogar die e2. Also, sehen Sie, VSCO in erster Linie werde ich für den letzten Schliff auf dem Foto verwenden, das hilft mir, den Look zu erreichen, für den ich gehe, vielleicht diesen, den ich wie ein völlig ausgewaschener Himmel machen möchte und ein wenig mehr haben, nur einige von denen ausgewaschen dreht sich. VSCO ist auch gut, wenn ich das Gefühl habe, dass ich nicht genug getan habe, kann ich die Highlights speichern und es bringt etwas von diesem Licht hinein, nur einige letzten Schliff, vielleicht ein wenig mehr Sättigung nach dem Hinzufügen einer Voreinstellung und wärmen Sie es ein wenig auf, da haben Sie es, voila. 7. Schlussbemerkung: Wenn wir tatsächlich sind, ist es ein Shooting-Tag, und Sie tatsächlich gehen, um Ihre Landschaften zu schießen, dann kommt der lustige Teil, wo Sie tatsächlich gehen. Heute sind wir auf eine Wanderung gegangen. Egal, was du willst, ob es in einem Feld in der Nähe ist oder wenn du etwas Wasser in der Nähe hast, wo du wohnst, jetzt ist es Zeit zu schießen, und jetzt siehst du das frühe Morgenlicht oder den späten Abend, die goldene Stunde, sozusagen. Offensichtlich ist die beste Zeit, um rauszugehen und zu schießen. Also, du bist jetzt an diesem Punkt, und du gehst aus, und jetzt siehst du, wie Licht deine Landschaft trifft. welcher Richtung kommt es? Wie kann man dieses Licht so weit verwenden, wie vielleicht führende Linien mit Schatten, mit Reflexionen, ist das Licht weich? Ist es schwer? Wie willst du mit dem Licht umgehen? Licht ist das Wichtigste in der Fotografie. Reflexionen betrifft, Reflexionen im Wasser, in Pfützen, sind sie in der Regel am besten in weicherem Licht. Reflexionen funktionieren wirklich gut bei weichem Licht, wenn das Licht eine bestimmte Richtung trifft und Sie das weichere Licht haben. Der Versuch, ein bestimmtes Aussehen zu erreichen, hängt alles von der Stimmung ab, dass es an diesem Tag zum Wetter kommen könnte. Wenn es neblig ist, wonach suchen Sie? Wenn es hell ist und bunt ist. Ich denke, dass alles ins Spiel kommt. Auf jeden Fall Wetter, Licht, wenn Sie schießen, dass alles ins Spiel kommt so weit wie die Geschichte, die Sie versuchen zu erzählen, und dann genauso wie manchmal kommt es auf dem Weg. Manchmal werden Sie schießen und denken, dass Sie eine bestimmte Sache erreichen wollen, und dann, wenn Sie schießen, könnte es sich völlig ändern, und wie, hey, ich denke, ich will diese Richtung gehen. Also, Leute, ich möchte mich nur bedanken, dass du diese Klasse besucht hast. Ich kann es kaum erwarten, all die Arbeit zu sehen, die du produzierst. Ich weiß Ihre Zeit zu schätzen 8. Entdecke weitere Fotokurse bei Skillshare: