Silhouette und Form: Zeichnen von Zeichentrickkatzen in Procreate

1. Einführung: Hey, ich bin meine Bemerkung. Ich liebe es, Künstlern dabei zu helfen , die kleinen Tricks zu entdecken, die eine Zeichnung erst richtig zur Geltung bringen, und heute konzentrieren wir uns auf eine einzige Technik, die Kunst der Silhouette. Silhouette zeigt uns , wie wir den Raum um unsere Charaktere herum nutzen können, um ihr Design zu verfeinern und sie von der Masse oder in diesem Fall von einem Wurf Aber wie zeigt die Silhouette einer Katze Persönlichkeit und Bewegung Wir werden Procreate besuchen und es herausfinden, und mit etwas Inspiration von den ikonischen Katzen der Kunstgeschichte werden wir unseren eigenen originellen Katzenfreund kreieren Sie können gruselig sein. Sie können süß sein. Sie können Montagen hassen. Dieser Teil liegt bei dir. Das heutige Projekt kombiniert zwei meiner Lieblingsthemen, Katzen und das Design von Zeichentrickfiguren. Solange du gegen keines von beiden allergisch bist, sollten wir uns meiner Meinung nach sofort darauf einlassen, okay? sollten wir uns meiner Meinung nach sofort darauf einlassen, okay? Los geht's 2. Warum Silhouette?: Lassen Sie uns zunächst über Silhouette sprechen und warum ich vielleicht einen ganzen Kurs über diese Idee veranstalten möchte . In meinem Werdegang als Cartoonist besteht eine der Hauptphasen des kreativen Prozesses bei der Entwicklung eines Charakterdesigns, und das gilt für die Geschichte des Zeichentrickfilms, darin, außerhalb der Aspekte des Charakters zu schauen außerhalb der Aspekte des , die unsere Aufmerksamkeit wirklich erregen, wie die Augen, die Nase, der Mund, die Augenbrauen, die Dinge, mit denen wir eine emotionale Verbindung suchen zu der wir treten wollen außerhalb dessen, was diese tun, und betrachten die Kontur des Designs als Ganzes, den äußeren Rand oder die Silhouette. Und wenn wir uns von diesem emotionalen Element trennen und dieses grafische Element betrachten , können wir über Ikonographie nachdenken Wir können über die Dinge nachdenken, unsere Aufmerksamkeit vom Design ablenken, Dinge, die vielleicht die Symmetrie ausgleichen oder die Symmetrie brechen, Dinge, die Bewegung auf klare Weise hervorrufen, Dinge, die Gewicht hervorrufen, außerhalb der Emotionalität der inneren Basis und des Körpers und sogar die unsere Aufmerksamkeit vom Design ablenken, Dinge, die vielleicht die Symmetrie ausgleichen oder die Symmetrie brechen, Dinge, die Bewegung auf klare Weise hervorrufen, Dinge, die Gewicht hervorrufen, außerhalb der Emotionalität der inneren Basis und des Körpers und sogar Details der Kleidung. hin und her kann also sehr wertvoll sein, zwischen diesen beiden Ansichten unseres Charakterdesigns zu wechseln und das Projekt als Ganzes aufzuwerten 3. Charakterstudie: Hello Kitty: Schau dir zum Beispiel ein ikonisches Charakterdesign wie Hello Kitty an und finde heraus, wie es sich durch seine Silhouette von der Masse der Katzen abhebt In Procreate werde ich mir einfach ein weiches blaues Bleistiftwerkzeug schnappen ein weiches blaues Bleistiftwerkzeug Wenn ich skizziere und brainstorme und mir diesen fast peinlichen kreativen Prozess einfallen diesen fast peinlichen kreativen Prozess Ideen zu entwickeln, die irgendwann zu einer Zeichnung werden, arbeite ich gerne mit dieser sanften blauen Farbe weil sie sich von der schwarzen Tinte der endgültigen Zeichnung oder der Farbpalette der Illustration oder was auch immer unterscheidet sich von der schwarzen Tinte der endgültigen Zeichnung oder der Farbpalette der Illustration oder was auch immer der schwarzen Tinte der endgültigen Zeichnung oder der Farbpalette der Illustration oder Farbpalette der Für mich steht das zarte Blau für einen kreativen Prozess. Also werde ich es in den ersten Schritten dieses Gesprächs verwenden . Weicher blauer Stift. Und wenn Sie mitzeichnen, schlage ich vor, vielleicht auch einen hellen Stift für diesen Vorgang zu verwenden . Hello Kittys Kopf ist länglich und oval. Ihre Ohren sind dreieckig, aber mit abgerundeten Spitzen hat die Formensprache von Hello Kitty eine gewisse Weichheit Formensprache von Hello Kitty Die Winkel der Ohren ragen nur ein bisschen nach außen. Hello Kitty hat drei kleine Schnurrhaare , die schön und gleichmäßig verteilt sind und Und da ist diese bezaubernde kleine Schleife, die genau hier sitzt und die Mitte des linken Ohrs vollständig überlappt und sich so vom Rand löst, wodurch die Silhouette des Ohrs selbst verändert Schauen wir uns nun die Silhouette dieses Designs an. Und ich werde hier zu Schwarz wechseln nur weil es viel mehr auffallen wird . Nein. Weiches rundes Ohr. Runder weißer Kopf , der viel Platz für die Gesichtszüge lässt. Charmante kleine Schnurrhaare. Und hier ist das, was Hello Kitty von einer Menge Katzen unterscheidet Die Art und Weise, wie der Bogen funktioniert. Und wenn wir uns nur die Silhouette ansehen, ist es wirklich das Dreieck mit zwei Wiederholungen kleinerer Dreiecke darüber Es ist sehr sauber und einfach. Es ist nicht kompliziert. Der Bogen hat nicht viele Drehungen und Wendungen. Er fließt nicht wirklich. Es sitzt auf statische Art und Weise. Das ist etwas, das dir eine Silhouette beibringen kann, wenn du aus dem Ding selbst herausspringst und nur auf den Rand schaust. Wenn wir also das ganze Design ausfüllen, können wir Hello Kitty so sehen, wie wir sie kennen, aber wir können uns auch ansehen, was sie so sofort wiedererkennbar macht sie so sofort wiedererkennbar Du musst also nicht einmal über diese Silhouette nachdenken, bevor du Hello Kitty siehst Es steht außer Frage , was es ist. Weißt du, Mickey Mouse funktioniert genauso. Deshalb drehen sich seine Ohren nie, oder? 4. Charakterstudie: Sailor Moon's Luna: Lass uns einen anderen Charakter wie Luna aus Sailor Moon ausprobieren. Luna ist etwas weniger ikonisch. Sie sind eher eine konventionelle Katze. Und schauen wir uns die Formsprache ihres Körpers und finden dann einige Aspekte an ihnen, die Emotionen hervorrufen, denn Luna ist eine erzählerische Figur , die in einer Welt existiert, die auf Geschichten basiert, richtig? Sie müssen also in der Lage sein, sich auszudrücken. Der Kern der meisten Kopfformen ist ein Kreis, aber die Katze hat oft dieses zusätzliche Element, das die Zeichnung darstellt, und Luna hat eine Art weichen Kiefer , der nur ein bisschen vom Kopf absteht. Und bis zu diesem Punkt können wir sehen, dass Lunas Kopf gedreht wird , was einer Dreivierteldrehung entsprechen würde. Die Dreivierteldrehung ist die konventionelle Art, eine Figur in einem zweidimensionalen Raum zu visualisieren , weil wir eine vollständige Ansicht des Gesichts haben, aber die Drehung erinnert nur ein bisschen an die Kontur der Vorderseite, weil sich ein geradliniges Design flach anfühlt Bei einem Profildesign verbergen sich ganze 50% des Gesichts. Die drei Viertel sind das Non-Plus-Ultra. Deshalb sieht man oft eine Figur in einer solchen Pose stehen. In Ordnung, Luna hat einen Hals. Kommt ungefähr so weit runter, und ihr Körper wird durch zwei unterschiedlich große Kreise dargestellt durch zwei unterschiedlich große Kreise Nun, die Formensprache eines Charakters ist sehr wichtig, aber was genauso wichtig ist , wenn wir uns für die Pose eines Charakters entscheiden für die Pose eines Charakters entscheiden, ist seine Aktionslinie, Bewegungslinie oder Pose? Die Linie der Pose ist gesamten Wirbelsäule des Charakters ziemlich ähnlich, und die Vorstellung von der Wirbelsäule kann sich durch den Kopf nach oben und durch die Beine nach unten erstrecken . Also, bei Lunas Pose wechseln wir mit diesem Stift die Farben , damit wir sie unterscheiden können. Lunas Handlungsweise ist im Grunde so. Ich ziehe nicht immer die Aktionslinie. Die meisten Karikaturisten vielleicht nicht, aber es ist immer präsent in der Art und Weise, wie wir unsere Formen platzieren Es ist etwas, das dazu beiträgt, das gesamte verbindende Element dieses Designs zu vereinheitlichen das gesamte verbindende Element dieses Designs zu vereinheitlichen Schauen wir uns Lunas Gliedmaßen an. Nur um die Gelenkpunkte zu zeigen, beugt sich das Bein der Katze so Diese kleinen Kreise stehen für die Biegungen und Verbindungspunkte Eigentlich ein bisschen, das ist nicht ganz richtig. Die Beine sind etwas niedriger, gehen nach vorne und rutschen so gerade nach unten Und dann haben die Vorderbeine zwei kleine Gelenke, und dann der Fuß da Und da kommt auch die Dreivierteldrehung mit den Gliedmaßen ins Spiel. Wenn wir etwas in einer Dreivierteldrehung spielen, lassen Sie mich einfach eine kleine Perspektive auf den Boden zeichnen , nur um zu zeigen, wovon wir hier sprechen. Alles dreht sich schräg, fast so, als ob es einen Fluchtpunkt gäbe wie hier drüben, abseits der Seite Das ist zwar nicht wirklich ein Projekt, kein Projekt der Perspektive. Wenn Sie wissen, wo Ihre Fluchtpunkte einer Horizontlinie liegen, und ein allgemeines Verständnis davon können Ihnen wirklich helfen , subtile Änderungen an den Dichtern einer Figur vorzunehmen subtile Änderungen an den Dichtern einer Figur Ich habe da ein bisschen Mist gebaut. Diese Linie sollte nach unten zeigen, weil sie sich über dem Horizont befindet Okay. Das gibt Ihnen ein gewisses Verständnis für die Subtilität, mit der ich verschiedene visuelle Elemente verwende Und wenn wir uns die Silhouette ansehen, können wir sehen, wie wertvoll diese kleinen technischen Fähigkeiten Lassen Sie uns einige kleine Punkte hinzufügen, um die Platzierung einiger Merkmale auf dem Gesicht zu zeigen. Wechseln Sie zu Schwarz, um die Silhouette von Luna zu unterscheiden und zu finden . Auf deine Ohren. Ich denke speziell an die Kontur des Körpers und seine Klarheit. Aus Gründen der Klarheit habe ich also zwischen Kopf und Hals unterschieden. Der Hals geht nach hinten und rundum runter und rutscht nach unten. Und nur für diese Lektion mache ich nur die Silhouette des Charakters Und lassen Sie uns einfach Lunas Geschichte erzählen. Vorerst wieder da hinten. Sobald wir diesen Gang eingelegt haben, versuchen Sie einfach zu erkennen, worauf sich Ihr Gehirn konzentriert. Wir schauen nicht mehr in die Augen der Katze und denken über die Proportionen der richtigen Gliedmaßen nach. All das Zeug ist wertvoll, aber es kann in einer anderen Phase unseres Prozesses entstehen. Im Moment wollen wir uns nur die allgemeine Form des Kopfes ansehen und beobachten, wie kleine Details wie diese, wie das Hervorheben von Teilen des Kopfes, das allgemeine Gefühl verändern Was passiert, wenn ich Lunas Ohren in dieser Silhouette spitz mache in dieser Silhouette spitz Die Stimmung ist anders. Was passiert, wenn der Schwanz nicht einfach flach ist, sondern gerade nach oben steht Sie sehen, wie sich die emotionale Reaktion mit diesem Design verändert. Das Gesicht ist also nicht das einzige, was uns sagt, wie sich ein Charakter fühlt Wenn ich Lunas Schwanz so hochstelle, sind sie plötzlich alarmiert, wenn ich den Schwanz, die Silhouette, ein bisschen, sagen wir, herunterhängen lasse. Vielleicht ist ihre Körpersprache traurig oder fragend, zögernd Und Proportionen, wenn wir die Truhe reinbringen , füllen sie den Charakter aus Es ist nicht mehr Luna, die Katze. Es ist ein anderer Charakter. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Silhouette beeinflusst, wie wir die Katze erkennen. Selbst wenn das Gesicht dasselbe wäre und die Farbe dieselbe wäre, wäre das einfach nicht mehr Luna, oder? 5. Charakterstudie: Felix die Katze: Felix the Cat ist wieder in der Kategorie der anthropomorphen Menschen, und ich arbeite gerne mit Felix zusammen weil er eine so klare Silhouette hat Er stammt aus einer Ära der schwarz-weißen Zeichentrickkunst, und eines der coolen Dinge an der Zeichentrickkunst ist, dass der Stil wirklich im Einklang mit den Einschränkungen oder Beschränkungen der Kunstform entwickelt wurde im Einklang mit den Einschränkungen oder Beschränkungen der Kunstform entwickelt den Einschränkungen oder Beschränkungen der Cartoons wurden oft mit einem billigeren Budget hergestellt , und sie erforderten viel wiederholtes Zeichnen Wenn Sie also eine Figur entwerfen, die animiert werden soll, obwohl Sie wissen, dass Sie sie hunderte, tausende Male zeichnen müssen , hilft es Ihnen wirklich, sich darauf zu konzentrieren, wie sie aussieht Was sind ihre visuellen Regeln? Felix fühlt sich zum Beispiel sehr platt an. Er hat nicht viele Details im Körper. Er hat eine starke schwarz-weiße Silhouette. Hat vier Finger, denn wenn Sie diesen zusätzlichen menschlichen Finger abnehmen, wird der Zeichenvorgang einfacher. Es macht die Hand visuell klarer, macht seine Ohren zu einfachen Punkten, macht die Augen wirklich groß und ausdrucksstark und den Mund wirklich groß und ausdrucksstark , während gleichzeitig die Ablenkung durch die Schnurrhaare vermieden wird. All diese kleinen Entscheidungen ergeben zusammen ein Charakterdesign, All diese kleinen Entscheidungen ergeben das ikonisch ist und über ein langes kreatives Projekt hinweg Bestand hat, oder? Das ist also eine Sache, über die man nachdenken sollte, wenn man darüber nachdenkt, wie ich im Geiste der Zeichentrickkunst arbeite Denken Sie an die Grenzen des Mediums. Okay? Felix' Proportionen sind ganz anders. Wann immer du also einen Charakter entwirfst und wir von einem Punkt aus arbeiten wollen wie viel Platz nimmt er visuell ein? Und wie sind ihre Proportionen im Kontext ihres Designs? Felix hat also einen sehr großen Kopf, was ihm eine große Bandbreite an emotionalem Ausdruck verleiht. Er hat einen sehr kleinen Hals und einen sehr kleinen Körper und er hat sehr lange Beine, wodurch sein Gehzyklus ziemlich klar und leicht zu zeichnen ist. Seine Füße sind ziemlich groß und einfach. Sein Schwanz ist klein und nimmt nicht zu viel Platz ein. Und seine Gliedmaßen, seine Arme, haben ungefähr die gleiche Länge und Proportion wie seine Beine. Seine Hand hat eine große Handfläche wie ein Mensch. Katzen haben eigentlich keine Handflächen auf diese Art und Weise. Das ist also Teil dieses anthropomorphen Gefühls. Das ist ein Daumen. Und eine Gruppe von etwa drei Finger. Nun, Felix ist ein hübsches grafisches Design. Er ist größtenteils flach. Er hat zwei Dimensionen. Er ist im Grunde genommen wie eine Konturlinie in einer Form. Er hat nicht wirklich Form, so wie Luna eher eine Form hervorruft Außer in seinem Gesicht, wo seine Augen die Perspektive wechseln Wenn wir uns also das rote Perspektivenwerkzeug schnappen, können wir sehen, wie sich seine Augen quasi auf einen Fluchtpunkt zubewegen Als ob sich einer kleiner anfühlt als der andere, der weiter weg ist Also nochmal, Perspektive B ist Teil dieses Prozesses. Es ist zwar kein Schwerpunkt. Es wirkt sich auf Aspekte der Zeichnungen aus, die wir uns ansehen. Beachten Sie, wie meine Markierungen ablaufen , wenn ich zu einem Stift wechsle. Meine Bleistiftarbeit ist sehr locker und skizzenhaft. Es basiert sozusagen darauf, etwas Energie zu erzeugen und ein Gefühl für die Form und eine allgemeine Lockerheit zu bekommen eine allgemeine Lockerheit Auftrieb und das Design fühlt sich an, als würde man nicht auf der Manschette sitzen . Aber wenn ich zu Tinte übergehe, ist es fast so, als würde ich einen zweiten Entwurf schreiben Es ist eine Verfeinerung und Klarheit der Arbeit. Aber davon abgesehen möchten Sie in dieser letzten Arbeit ein wenig von der Energie der Skizze beibehalten in dieser letzten Arbeit ein wenig von der Energie der Skizze Sie möchten nicht, dass es zu sauber und ordentlich ist und sich anfühlt, als ob es von einem Computer oder so gemacht wurde. Du willst auch diesen handgezeichneten Effekt. Also, ich behalte die Lockerheit meiner Hand, aber ich versuche, die Dinge in einzelnen Zeilen festzuhalten Sein Körper besteht eigentlich nur aus ein paar Kreisen , die auf und ab gehen Wenn wir einfach zu der Idee der Aktionslinie zurückkehren, dann geht Felix' Aktionslinie so Aktionslinie zurückkehren, dann geht Felix' Aktionslinie Eigentlich ist es dramatischer als das. Es ist ein bisschen eher so. Eigentlich ist das nicht einmal ganz richtig. Es geht gerade am Boden entlang und dann Bögen und Biegungen wie So kleine subtile Veränderungen wie diese, wie die gerade Linie, die sich dann plötzlich verzieht , werden Teil der Ikonographie des Designs Das gerade Bein, das runde Gelenk des Körpers und die Krümmung des Oberkörpers und der Abstand zwischen diesen Dingen Wie können wir diese Dinge studieren? In Bezug auf die Silhouette ohne Ablenkung zu denken , ist eine großartige Möglichkeit, dies zu tun 6. Charakterstudie: Garfield: Auf unserem Feld sitzt er manchmal wie eine Katze und manchmal geht er wie ein Mensch. Er ist komisch. Wenn du im echten Leben einem Garfield begegnest, ich bin kein großer Fan von dem 3-D-Modell von Garfield, weil ich nicht in einer Welt leben möchte, in der ein Garfield herumlaufen kann Zeichentrickkunst sollte oft an ihrem Platz bleiben. Aber wie dem auch sei, Garfield, in dieser Version der Zeichnung von ihm werde ich ihn wie eine Katze sitzend zeichnen Und seine Formensprache ist wirklich in einigen Prinzipien von Felix verwurzelt Sie sind einfach auf unterschiedliche Weise übertrieben und auf andere Weise zurückhaltend Garfield hat einen großen Kopf, keinen Hals im Felix-Stil und nicht viele hervorstehende Stellen im Gesicht Sein Körper ist wohl die beste Art, ihn zu beschreiben Ich meine, es sind quasi zwei Kreise, aber es ist auch irgendwie wie eine Bohne, würde man sagen, es ist sehr fleckig. Wo Felix' Gewicht in seinen Füßen lag, ist Garfields Gewicht eigentlich nur in seinem Rumpf Und wie Luna sitzt er wie eine Katze. Also das ist wie eine Version von Garfield mit beweglichen Beinen. Aber er hat diese riesigen, großen Zehen, aus welchem Grund auch immer, und kürzere, hartnäckigere Aber auch hier sitzt Garfield normalerweise in einer Dreiviertelrunde Und man merkt, dass das stimmt, weil er oft so zeichnet, und das hilft bei der Silhouette, es ist so, als würde er mit den Füßen nach oben gehen Als ob der Vorderfuß da wäre. Der rechte hintere Fuß ist also da. Der vordere rechte Fuß ist da, und dann ist der linke Fuß da, und wir sehen den vierten Fuß normalerweise nicht , weil er hier hinten versteckt wäre Da ist also dieser Aspekt der Silhouette. Nun, lass uns sehen. Garfields Schwanz zieht sich normalerweise von selbst zusammen Ich glaube, das liegt zum Teil einfach daran, es besser zum Panel passt Garfield existiert quasi in einer Comic-Welt, in der Paneele oft quadratisch sind und er weniger visuellen Raum einnimmt, und er weniger visuellen Raum einnimmt wenn sein Schwanz nur in sich selbst steckt Das ist allerdings nur meine Theorie. Es gibt andere Möglichkeiten , das anzugehen. Wenn du an Hobbs von Calvin Hobbs denkst , ist Hobbs sehr lang Er nimmt viel visuellen Raum ein. Bill Waterson zeichnet Paneele aber auch ganz anders als Jim Davis. Auch hier können wir bei der Entwicklung von Form und Silhouette auf Proportionen achten Mir gefällt das Verhältnis des Kopfes zum Körper, der Füße oder der Ohren zum Kopf oder die Nasenschuppe. Wenn du einen Charakter entwirfst, triffst du diese Entscheidungen ob du sie anerkennst oder nicht. Aber wenn du dir deiner Entscheidungen bewusst bist, kannst du sie ändern und anpassen. Das kann dir bei der Gestaltung eines einzelnen Charakters helfen, und es kann dir helfen, deinen Sinn für Abwechslung in Bezug auf eine Reihe von Charakteren zu entwickeln , wenn du nur die subtilen Änderungen im relativen Maßstab innerhalb eines Designs kontrollieren kannst . Ordnung. Mir geht es nicht mal gut, ich kann einfach nicht, ich muss. Ich muss die Gesichtszüge zeichnen. Und das ist die Version von Garfield, wo er diese wirklich selbstzufriedenen Augenlider hat Eine weitere Spekulation über den Designprozess , in die ich keinen Einblick habe Ich habe mich immer gefragt, warum Garfields kleine Schnurrhaare weit oben sind und nicht etwa unten auf den Wangen, wie bei einer Katze Ich glaube, die Antwort ist , dass sie sich nicht mit der Augenlinie überschneiden Augenlinie ist ein wichtiger Teil der Zeichentrickkunst, wenn Ihre visuelle Gestaltung so träge, so einfach ist und Ihre Bewegung der Kamera und das Verschieben des Rahmens so einfach sind, wie es bei einem Garfield-Comic und Ihre Bewegung der Kamera und das Verschieben des Rahmens so einfach sind, wie Kamera und das Verschieben des der Fall ist der Fall Augenlinie einer Figur kann dir sagen, wohin du als Leser schauen musst, oder ? So lenken sie deine Aufmerksamkeit. Also frage ich mich, ob der Wert des Lidstrichs und nicht die Überschneidung mit Schnurrhaaren, die wie, genau hier, vielleicht auf den ersten Blick, Teil dieser Designentscheidung sein könnten Unmöglich zu sagen, aber das ist meine Vermutung. Okay, lassen Sie uns die Deckkraft anpassen und eine Silhouette über diesen Charakter legen , um ein Gefühl dafür zu bekommen , wie alles zusammenkommt Und ich hatte diese kleine Schulterbeule auf dem Rücken, wo sich seine Schulterblätter befinden würden Und da haben wir's. Und wenn sich das wieder nicht perfekt anfühlt, kommt es auf relative Verhältnis der Merkmale an. Ich würde sagen, vielleicht ist Garfields Kopf nicht ganz so rund und groß, wie er sein sollte Okay, jetzt, wo wir einige Studien über ikonische Zeichentrickkatzen durchgeführt haben , schauen wir uns nur die Verwendung der Formsprache als emotionales Werkzeug an wir anfangen, über unsere eigenen Katzendesigns nachzudenken . Auf Wiedersehen, Garfield 7. Aufwärmen der Shape Language!: nur mit dem schwarzen Stift arbeiten, denken wir zum Beispiel darüber nach, wie Formsprache in einer Art von Reaktion hervorruft Wenn wir eine Katze haben, ist sie sehr spitz. Es fühlt sich alarmiert oder erschrocken an oder ist voller Energie, richtig? Diese Form hat ein elektrisches Gefühl, und ich betrachte sie auch als eine Art Handlung Es ist so, als ob Bingbing aggressiv ist. Kombinieren wir das mit einer anderen Formsprache, die vielleicht eher Garfield-artig ist Sofort haben wir einen viel gemütlicheren kleinen Katzenfreund. Die Motivlinie dieses Charakters ist quasi zentriert auf dem Boden Wenn es nicht einmal so ausgeprägt sein muss, ist es ungefähr so. Oder man könnte sagen, es ist so. Es ist sehr eigenständig. Es ist sehr, als wärmt es sich selbst. Beachten Sie die Rundheit , die da ins Spiel kommt. Es fühlt sich eher an wie ein Kissen oder etwas Weiches. Lass uns eine Katze machen, die in einzigartiger Proportion einen sehr kleinen Kopf, einen langen Hals, Ohren am Rand, sehr breite, kastenförmige in einzigartiger Proportion einen sehr kleinen Kopf, einen langen Hals, Ohren am Rand, sehr Schultern, einen schmalen Rumpf, winzige Katzenbeine, einen kleinen Katzenschwanz, große muskulöse Katzenarme, lange Schnurrhaare Das ist eher eine Art Bodybuilding-Katze aus Venice Beach Also lass uns einfach, weißt du, nur deswegen ein kleines Tanktop über ihn werfen. Die Silhouette hilft mir, einige dieser Entscheidungen zu Bring den roten Stift zurück. Ich habe viel über die Länge des Schnurrhaars nachgedacht, und ich fand, dass es einen schönen, klaren visuellen Reiz ergibt, wenn man ihn schulterbreit macht Ich dachte an die Größe der Hand im Verhältnis zum Arm, im Verhältnis zum Bein und an die Art von Humor, der dazu beiträgt, dass die Arme viel größer sind als die Beine Und irgendwo in der Mitte befindet sich die Größe des Kopfes. Es ist nicht so bezaubernd klein wie die Füße, weil ich sichergehen möchte, genügend Platz für Gesichtszüge bleibt. Nun, er ist am Strand Also das ist wahrscheinlich ein bisschen genauer. Okay, sehen Sie, wie schnell die Formsprache zu einem Charakter wird , weil wir diese emotionalen Reaktionen bereits in diese Formen eingebaut haben Du packst sie einfach aus und mischst sie für das Publikum neu weißt schon, wenn du reingehst, dass du mit deinen Zeichnungen nicht wirklich so viel sagen musst , wie du denkst, weil wir alle schon Beziehungen zur Bildsprache haben, Also das ist eine gute Sache. Es geht eher darum, kleine Entscheidungen zu verfeinern, um einen eigenen einzigartigen Stil zum Vorschein zu bringen eigenen einzigartigen Stil zum Vorschein 8. Klassenprojekt: Skizzieren und Eintaschen: Ordnung, ich denke, wir sind bereit, mit dem heutigen Klassenprojekt zu heutigen Klassenprojekt Hoffentlich hast du eine Menge Skizzen und Ideen und bist schon mitten Du kannst sehen, dass ich hier bin. Um dieses Projekt in Etappen zu unterteilen, werde ich zunächst die Regeln für das Design meiner Katze festlegen . Was ist ihre Formensprache? Wie sieht ihre Silhouette eigentlich aus? Dann nehme ich die Katze und setze sie in eine Pose, lerne sie ein bisschen besser kennen, denke über ihre Persönlichkeit nach , gebe ihr etwas , mit dem sie interagieren kann. Sobald ich diese Pose durch ein paar einfache Skizzen verfeinert habe , die man Miniaturbilder nennt . Das sind wirklich lockere Zeichnungen, wie das, was Sie hier auf dem Bildschirm sehen, Zeichnungen, die ich gerne zurückgehen und ändern oder eine andere machen würde, ohne zu viel kreative Energie zu verbrennen Sobald ich diese Vorschaubilder habe, werde ich zu einer endgültigen Illustration in meinem eigenen Stil übergehen Und Sie können gerne in Ihrem eigenen Illustrationsstil arbeiten Ihrem eigenen Illustrationsstil In diesem Kurs geht es hauptsächlich darum wie wir über unsere Designs denken, nicht unbedingt, in welchem Stil wir arbeiten. Schauen wir uns also an, was ich bisher hier habe . Also hier ist meine Katze. Ich arbeite in einer sehr flachen grafischen Formensprache. Sie können sehen, dass all die Katzenarten, über die ich gesprochen habe, einen gewissen Einfluss haben. Schauen wir uns die Gesamtsilhouette dieser Katze an. Einige Regeln der Katze besagen, dass der Kopf lang ist und es fast so ist, als ob die Augen wie Rotationspunkte sind und der Kopf ein Gürtel ist, der sich um sie dreht. Ich weiß nicht, warum ich so über dieses Design denke, aber so sieht es für mich in meinem Gehirn , das eindeutig in vielerlei Hinsicht kaputt ist. Die Ohren sind fast antennenartig. Sie sind sehr schmal und spitz. Und ich mag das, weil sie potenziell sehr emotional reagieren können sehr emotional reagieren Diese Katze hat zum Beispiel keine Augenbrauen, und für mich sind Augenbrauen beim Charakterdesign ein sehr wertvolles Stück Motiverzählung, oder Die Ohren könnten das. Wenn ich sie so schmal mache , dass sie sich neigen lassen und dem Design und der Silhouette des Charakters wirklich einen dramatischen Effekt einen dramatischen Effekt verleihen. Wenn sie zum Beispiel gerade auf und ab sind, ist das Gefühl von Erstaunen oder Aufmerksamkeit sehr stark Die Schnurrhaare und meine Katze sind sehr lang, aber das tun sie nicht Sie sind fast wie ein Balancierwerkzeug für mein Design. Das ist also eine Wahl. Du könntest diese Idee ändern. Deine Ohren könnten statisch sein und deine Schnurrhaare könnten dynamisch sein Das liegt an dir. Nun hat der Körper eine, in diesem Fall, sehr einfache Aktionslinie. Es ist irgendwie so. Aber die Formensprache ruft ein bisschen Unterscheidungskraft hervor Schmal im Hals, lang im Hals und sehr senkrecht Die Füße sind ziemlich klein. Das gibt der Katze, ich weiß nicht, eine jugendliche, zierliche Energie Aber der Schwanz ist potenziell sehr ausdrucksstark und Aber da ist die Gesamtsilhouette meines Designs. Wenn ich das ausschalte, kann man jedoch sehen, dass es ein Gefühl dafür gibt, wo sich die Gliedmaßen in ihrer Form befinden. Wenn Sie also eine Zeichnung erstellen, ist das, was Sie über die Figur wissen ein viel größeres Konzept als das, was Sie dem Betrachter tatsächlich präsentieren. Die Idee von Felix ist zum Beispiel ein flaches schwarzes Design, sehr einfach ist aber komplizierter, was das Regelwerk und die Art von Skizzierpraktiken und Prinzipien angeht Du, der Künstler, musst also immer viel mehr über dein Design wissen als über das, was du dem Betrachter zeigst Das heißt, die Katze schaut zur Seite, also schauen wir mal, was sie hier sieht. Oh, er schaut sich selbst im Stehen an. Schauen wir uns jetzt diese Silhouette an. Die Bewegung in der ersten Linie ist wirklich abrupt. Ordnung, also so sieht unsere Katze aus , wenn sie aufsteht Beachten Sie, wenn ich die Silhouette einfüge, fange ich sofort an, das Design aus einer anderen Perspektive zu betrachten und einige Aspekte zu verschieben Jetzt fing ich an, mir eine Pose auszudenken. Ich kam auf die Idee, dass meine Katze ziemlich jung ist, ist, wenn sie zum ersten Mal auf Dinge Ich denke mir, nun, was ist, wenn das sein erstes Halloween ist, das er alleine macht ? Wir kommen nicht in diesen Kurs, es ist Oktober, also sind wir mitten in der gruseligen Jahreszeit Ich denke an Kürbisse. Ich denke an gruselige Krabbeltiere und so weiter. Also habe ich hier einen kleinen Kürbis gemalt, damit die Katze ihn sich ansehen kann. Und als ich die Idee mit dem Kürbis hatte, begann ich darüber nachzudenken, wie diese Katze wohl aussehen würde , um sich mit diesem Kürbis auseinanderzusetzen? Und lassen Sie mich die Bewegungslinie ausdenken , die meiner Meinung die Energie am besten repräsentiert, wie diese gebündelte Energie auf diesem Kürbis. Er geht wirklich einfach so, Bing. Es ist alles, quasi durch den Schwanz runter, durch das Gesicht. Alles ist quasi auf diese eine Sache ausgerichtet. Die Augen zeigen direkt darauf. Und beachten Sie, dass Sie andersherum reagieren müssen, als ob ein Pfeil effektiv ist, weil er zeigt, aber es gibt Teile, die zurückkommen , die das klarstellen, richtig? Also schießen die Ohren zurück. Die Schnurrhaare schießen zurück. Aber alles andere deutet darauf hin. Das ist ein Prozess, den Karikaturisten oft so bezeichnen, als würden sie die Pose vorantreiben Ich habe diese Idee, eine Katze, die mit einem Kürbis spielt. Nun, wie sieht das aus? Nun, wie sieht das aus, wenn wir etwas wirklich betonen? Wie sieht es aus, wenn wir diesen anderen Aspekt herausnehmen und einen Schritt vorwärts gehen und dieser Idee quasi ein Ausrufezeichen hinzufügen Idee quasi ein Ausrufezeichen ? Das treibt die Pose voran Das übertreibt die Absicht und reduziert alles andere, was damit zusammenhängt Ich werde diesen Charakter weiter skizzieren und die Silhouette betonen Beachten Sie also, dass es in dieser Version, wenn wir über Silhouetten sprechen, eine Art chaotische Ansammlung von Dingen genau hier gibt, wo sich der Kürbis mit dem Bein überschneidet und der Kopf sehr nahe beieinander liegt eine Art chaotische Ansammlung von Dingen genau hier gibt, wo sich der Kürbis mit dem Bein überschneidet und der Kopf sehr nahe Bis zum Bein. Ich merke, wenn ich es ausfülle, kannst du ein Gefühl dafür bekommen, wie mein Gehirn die Idee von Positivem und Negativem benutzt , wie Schwarz-Weißraum. Ich denke genauso viel über diese Gegend und hier in dieser Gegend hier nach wie ich über diese Gegend oder diese Gegend. Ihr Gehirn sollte also in der Lage sein, zwischen positiven und negativen Studien hin und her zu wechseln positiven und negativen Studien hin und , wenn Sie eine starke Komposition erstellen möchten . Wir sind ziemlich nah dran. Ich hatte eine große Veränderung in dem, was meiner Meinung nach funktionierte und dem, was ich fühlte, dass es nicht funktionierte. Die allgemeine Idee funktioniert sehr gut. Die allgemeine Idee funktioniert sehr gut, glaube ich, aber ich bin nicht so begeistert von dem, was hier und hier vor sich geht. Wenn ich rauszoome, fühlt es sich an, als würden wir auf die Katze herabschauen, und ich denke, es gibt etwas Effektiveres , die Katze ein bisschen zu zerquetschen und sie quasi am Rande des Verständnisses von etwas sein zu lassen Rande des Verständnisses von etwas Es ist, als hätte ich den Moment genutzt und seine Energie verändert Ich wickle die Katze zusammen und lasse sie gleich springen In dieser Version ist das zwar in Ordnung, aber es ist fast so, als wäre er schon mittendrin Irgendwas an diesem Ding fühlt sich einfach ein bisschen besser an. Für dieses Projekt zu diesem Zeitpunkt. Ein Teil davon ist, dass die Kürbisse jetzt quasi von alleine Die Katze ist genau richtig hier und ich kann die Augen so groß und breit machen, wie ich will Seine Ohren nehmen eine Menge Platz ein. Schnurrhaare können hoch sein. Und jetzt ist die Leiche wirklich versteckt Es geht um den Schwanz, der sich wirklich rundum schlängelt. Es ist sehr subtil, mit den Augen umzugehen. Die Art und Weise, wie sich die Augen verändern ist etwas, das wir viel, du weißt schon, Zeit damit verbringen , zu studieren, wenn wir mit Leuten sprechen, und wir suchen nach denselben Eigenschaften in einer Zeichnung. Also werde ich die Schüler für eine Sekunde rausnehmen und wirklich versuchen, sie dazu zu bringen, direkt auf den Kürbis zu starren Und ich glaube, der Kürbis befindet sich etwas tiefer in der Augenlinie der Figur Nun, in gewisser Weise könnte dies die endgültige Version Aber ich denke, ich werde es noch einmal neu zeichnen und schauen, ob ich diese Pose noch ein bisschen weiter vorantreiben kann diese Pose noch ein bisschen weiter vorantreiben 9. Klassenprojekt: Farbe und Textur: Ordnung, ich werde zum Bleistiftwerkzeug wechseln und versuchen, diesem Design ein bisschen Textur hinzuzufügen . Nur ein bisschen Wasserfarben-Schatten. Ordnung, und da ist mein perfektes Katzendesign für kleine gruselige Jahreszeiten, inspiriert Silhouette zu betrachten und eine Pose zu ihrer ikonischeren Version zu EIN 10. Die nächsten Schritte!: Okay. Und das ist der Kurs für heute. Ich freue mich darauf, deine Arbeit zu sehen. Ich hoffe, dass Ihre Katzen im Bereich Klassenprojekte auftauchen. Ich suche immer nach neuen Arbeiten von Studenten auf Skillshare. Ich freue mich, Sie anzufeuern, Kommentare und Schritte, die Sie als Nächstes mit Ihrer Arbeit machen könnten, sie in neue Bereiche zu bringen, neue Fähigkeiten und Techniken Und vielleicht gibt es sogar einige meiner Kurse, die Ihr nächstes Projekt inspirieren könnten Wenn du auf meinem Kanal vorbeischauen möchtest, gibt es alle Arten von Kursen Themen Illustration, Erzählkunst, Charakterdesign, Konzeptkunst, Science-Fiction, Weltenbildung und Kartendesign. Es gibt alle möglichen Dinge. Wenn dir also die Art und Weise gefällt, wie ich unterrichte, gibt es gute Neuigkeiten, wie zum Beispiel mehr als 20 Stunden Kurse auf Skillshare, die du genießen Und ich hoffe, wir sehen uns beim nächsten Mal im Unterricht. Wir sehen uns später.