Figuren und Kleidung: Eine Einführung in das Zeichnen von ausdrucksstarken Outfits

1. Einführung: Wenn es darum geht, einen Charakter zu entwerfen, kann ein gut gezeichnetes Outfit genauso ausdrucksstark sein wie ausdrucksstark. Indem ein Illustrator ein paar einfache Methoden lernt, um dumme Absichten zu veranschaulichen , die Kleidung zum Leben erwecken, ist er in der Lage, seinen Charakteren mehr Persönlichkeit und Bewegung zu Hallo. Mein Name ist Ira Mark. Ich bin Graphic Novel-Autorin und verbringe viel Zeit damit, Figuren in der Kleidung zu zeichnen , die sie tragen Heute möchte ich mit Ihnen sechs einfache, kleine Lektionen zum Entwerfen sehr gängiger Kleidungsstücke teilen kleine Lektionen zum Entwerfen sehr gängiger Kleidungsstücke Wenn Sie sich jeden Tag ein wenig Zeit nehmen , um sich auf eine dieser Lektionen zu konzentrieren, Sie innerhalb einer Woche auf dem besten Weg, Ihre eigene stilisierte Kleidung zu zeichnen Als Top-Lehrer hier in Sachen Skill-Sharing und Entwickler von fast 20 Klassen weiß ich, dass Charakterdesign ein überwältigendes Thema sein kann Deshalb finde ich es sehr hilfreich, sich auf ein einzelnes Thema zu konzentrieren, wie zum Beispiel Kleidungsdesign. Es ist eine großartige Möglichkeit, einige technische Fähigkeiten aufzubauen und auch Ihren kreativen Prozess zu verbessern. Ordnung, liebe Illustratoren, schnappen Sie sich Ihre digitalen oder traditionellen Skizzenbücher und lassen Sie uns ein paar passende Outfits kreieren 2. Übersicht: Danke, dass du heute zu mir gekommen bist. Schön dich zu sehen. Ich freue mich sehr , Ihnen diese wichtigen Prinzipien des Kleidungsdesigns vorstellen zu können. Dinge, von denen ich mir ehrlich gesagt wünschte , ich wüsste sie vor Jahren. Und ich weiß, dass Kleidungsdesign ein großes, kompliziertes Thema sein kann , wie alles in der Illustration. Deshalb wollte ich mein Bestes tun, um es auf ein paar einfache Prinzipien zu reduzieren , an die wir uns jedes Mal erinnern können , wenn wir uns hinsetzen, um ein Kleidungsstück zu zeichnen Und diese beiden Prinzipien sind Aufmerksamkeit und Falte. Und wir werden uns diese immer wieder ansehen und sie auf verschiedene Arten von Effekten anwenden Sobald du diese beiden Ideen verstanden hast, bist du auf dem besten Weg, Outfits zu zeichnen, die deine Charakterillustrationen visuell und erzählerisch verbessern deine Charakterillustrationen visuell und Nun, wie in allen meinen Kursen, führt dich jedes Kapitel Zeile für Zeile durch Gemeinsam werden wir uns die gängigsten Kleidungsstücke ansehen ein Charakter möglicherweise in seinem Kleiderschrank hat. Jedes Kapitel ist nicht nur eine technische Aufschlüsselung eines bestimmten Kleidungsstücks, sondern auch eine Lektion darüber, wie man die Spannung nutzt , die beim visuellen Geschichtenerzählen entsteht Wie können Sie also an diesem Kurs teilnehmen ? Es ist ziemlich einfach. Zunächst empfehle ich, die Videolektionen anzusehen, zuzuhören , zu kritzeln und sich Notizen zu Wenn Sie sich den ganzen Kurs angesehen und die grundlegenden Informationen verstanden haben , empfehle ich Ihnen, zurückzugehen 15 bis 30 Minuten Zeit zu täglich 15 bis 30 Minuten Zeit zu nehmen, um sich auf eines der sechs Kapitel zu konzentrieren Verwenden Sie Ihren Skizzenblock, um Ihre Illustrationen in Ihrem eigenen Tempo zu üben. Und wenn Sie erst einmal all die verschiedenen Kleidungsstile geübt haben, haben Sie fast eine ganze Woche kreativer Routine zu diesem einen Thema Und diese Zeit ist eigentlich gerade genug, um zu beginnen, Ihren kreativen Prozess in Ihrem Kopf und damit in Ihrer Hand zu ändern Ihren kreativen Prozess in Ihrem Kopf und damit in Ihrer Hand Ihr Stil wird sich weiterentwickeln wenn Sie sich einige dieser Techniken aneignen, sie werden zur Selbstverständlichkeit, und es wird nicht so schwer sein, diese neuen Konzepte umzusetzen. Eine Woche mit diesem Thema ist also eine großartige Möglichkeit, bei diesen großen Ideen Fuß zu fassen Da es in diesem Kurs darum geht, einige technische Fähigkeiten aufzubauen und kein fertiges Kunstwerk zu schaffen, kein fertiges Kunstwerk zu schaffen, möchte ich es dir beim Klassenprojekt ganz einfach machen, möchte ich es dir beim Klassenprojekt ganz einfach machen einige Arbeiten zu posten und konstruktives Feedback von mir zu erhalten , falls du daran interessiert bist Alles, was du tun musst, ist, eine einfache Zeichnung einer Figur in einem Outfit zu erstellen , inspiriert von der Klasse. Die Abbildung kann ein Ganzkörperporträt oder nur der obere Teil des Rumpfes sein. Sie können in Farbe oder in Schwarzweiß arbeiten . Es liegt an dir. Kein Klassenprojekt ist jemals wirklich in Stein gemeißelt. Sie können jederzeit gerne reingehen und den Beitrag aktualisieren, und ich erhalte eine Benachrichtigung darüber. Wenn Sie also im Laufe einer Woche, eines Monats, wie lang auch immer, auf Ihrem Projekt aufbauen im Laufe einer Woche, eines Monats, wie lang auch immer, auf Ihrem Projekt , können Sie sich Zeit nehmen, um sich auf das Kleidungsdesign zu konzentrieren. Ich werde regelmäßig vorbeischauen, um Sie anzufeuern, zu sehen, wie es Ihnen geht, und Ihnen Feedback zu geben, was auch immer Sie von mir benötigen Lassen Sie uns nun über einige Ressourcen sprechen , die mit dem Kurs einhergehen Um Ihnen zu helfen, sich auf das Kleidungsdesign zu konzentrieren, habe ich einige Vorlagen für Körpertypen erstellt, in Ihrem Klassenprojekt zwei Rollen spielen. Erstens werden sie dir Richtlinien an die Hand geben, anhand derer du die Form und Form des menschlichen Körpers sowie die Spannungspunkte deiner Kleidungsstücke nachvollziehen kannst die Form und Form des menschlichen Körpers sowie die Spannungspunkte deiner Kleidungsstücke nachvollziehen sowie die Spannungspunkte deiner Kleidungsstücke Dinge, die Sie vielleicht nicht unbedingt wissen, auch wenn Sie die menschliche Anatomie ein wenig verstehen Und der zweite Verwendungszweck für diese Vorlagen besteht darin, direkt darüber zu zeichnen. Sie können sie ausdrucken und darüber zeichnen oder sie als separate Ebene in Ihre Zeichen-App importieren. Was auch immer Sie dazu bringt, sich auf das Kleidungsdesign zu konzentrieren. Ich weiß, dass wir das von ganz unterschiedlichen künstlerischen Ebenen aus angehen. Wenn also Charakter, Anatomie und Proportionen und solche Dinge sowie das Kleidungsdesign zu überwältigend sind, können Sie gerne direkt auf diesen Vorlagen zeichnen. Deine Arbeit zu veröffentlichen, Fragen im Diskussions-Tab direkt neben dem Tab Projekte und Ressourcen zu posten, das sind die Dinge, die diesen Kurs zum Leben erwecken. Meine Videos sind nur der Anfang. Es muss ein Gespräch sein. Die Dinge, die du machst, werden mich dazu inspirieren, in meinem nächsten Kurs Themen zu behandeln, andere Schüler dazu, ihre eigenen Arbeiten zu erstellen und sie zu teilen, es wird eine Gemeinschaft, oder? Und ich finde, das ist eine ziemlich coole Sache. Also teile es mit und ich werde da sein, um mit dir zu chatten. Okay. Alles in allem, liebe Illustratoren, es ist Zeit, mit dem Zeichnen zu beginnen 3. Kapitel 1: Spannung und Falten: Der erste Schritt beim Zeichnen ausdrucksstarker Kleidung besteht darin, zu verstehen wie Stoffspannungen entstehen. Stoffspannung führt zu Falten und Falten drücken Charakter aus. Ziemlich einfach. Schauen wir uns nun zunächst einen einzelnen Spannungspunkt an, um zu sehen, wie der Spannungspunkt an, um zu sehen, wie Stoff mit der Oberfläche interagiert Stellen Sie sich vor, Sie stehen vor einer sauberen weißen Wand, in der ein Nagel steckt Nehmen wir jetzt einen Schnürsenkel und legen ihn über den Nagel. Schau dir den Höhepunkt an, der entsteht, wenn sich der Stoff vom Nagel weg dehnt. Das ist Stoffspannung. Gewebespannung ist der Ausdruck eines anpassungsfähigen Materials, das mit einer festen Oberfläche interagiert Jetzt fügen wir einen zweiten Nagel hinzu. Zwischen diesen beiden Spannungspunkten sehen wir, wie sich der Schnürsenkel zu drapieren beginnt Dies ist ein Beispiel für eine sehr einfache Falte. Jetzt fühlt sich unser Schnürsenkel ausdrucksfähig an. Okay. Lass uns einen dritten Nagel hinzufügen. Durch das Hinzufügen eines dritten Spannungspunktes beginnen wir, den Schnürsenkel noch besser zu verstehen Wir verstehen sein Gewicht und seine Struktur anhand der Art und Weise, wie er mit dem Nagel interagiert Und verschiedene Schnürsenkel aus unterschiedlichen Materialien reagieren unterschiedlich auf diese drei Spannungspunkte unterschiedlich auf diese drei Spannungspunkte Diese Fähigkeit, auf die Umgebung zu reagieren, das ist die Essenz des Charakters Und wenn Sie wie ich glauben, dass es das ultimative Ziel jeder Illustration ist, selbst der einfachsten Form einen ausdrucksstarken Charakter zu verleihen selbst der einfachsten Form einen ausdrucksstarken Charakter , haben wir mit unserem Prozess bereits Erfolg gehabt. Lassen Sie uns nun diesen Schnürsenkel beiseite legen und zu etwas mit mehr Oberfläche Wie wäre es mit einem einfachen Seidenschal? Wenn ich den Schal so zeichne, sieht es aus, als würde er flach auf einem Tisch liegen. Hier gibt es nicht viel Gelegenheit, Charakter zu haben. Also lass es uns mit einem einzigen Nagel an die Wand hängen. Wenn wir jetzt den Schal zeichnen, wollen wir zuerst den äußeren Rand des Schals illustrieren. Dann zeichnen wir einige einfache Linien Nagel hin zusammenlaufen Diese Linien stellen die Falten dar, die entstehen, wenn der Schal in sich selbst fällt Das Gewicht des Materials, das auf die Schwerkraft reagiert. Dieser Ausdruck wird noch deutlicher, wenn die anderen Kanten des Schals mit einfachen, stufenförmigen Falten dargestellt werden, und wir können noch mehr Tiefe hinzufügen, indem die anderen Kanten des Schals mit einfachen, stufenförmigen Falten dargestellt werden, und wir können noch mehr Tiefe hinzufügen die innersten Falten etwas schattieren Hier haben wir den Kern dieses kreativen Prozesses. Das ist es, was wir immer wieder tun werden dieser Kurs weitergeht und etwas komplizierter wird. Aber es kommt immer auf diese eine Grundidee zurück. Stellen Sie zunächst einen Spannungspunkt her. Zweitens zeigen Sie die Falten , die sich aus diesem Spannungspunkt ergeben. Bringen wir den zweiten Nagel rein. Es wurden zwei Spannungspunkte festgestellt. Der Seidenschal hat zwischen den beiden äußeren Punkten etwas Spielraum, wodurch Falten über die Oberfläche ziehen können und sich im Zickzack wodurch Falten über die Oberfläche ziehen können und sich im von Spannungspunkt zu Spannpunkt Die Zickzacklinien werden enger, je näher sie an den Spannungspunkten sind, aber sie breiten sich aus und lösen sich schließlich auf, aber sie breiten sich aus und lösen sich schließlich Schal hinuntergehen Um diese Falten zu erkennen, ist es oft hilfreich, sie als Dreiecke darzustellen Auf diese Weise wird der Charakter des Schals sehr deutlich. Aber wenn du mit deinen Strichzeichnungen subtiler sein möchtest, kannst du diese Dreiecksform auf eine einfache Schattierungstechnik reduzieren , wie ich es hier mit dieser Schraffur mache Lassen Sie uns nun diese beiden Spannungspunkte näher zusammenrücken und sehen, was passiert Der Schal muss reagieren. Auch hier erinnern wir an seinen Charakter. Jetzt, wo mehr Spielraum herrscht, sind die Spannungspunkte stärker und der Zickzack eher schwungvoll als schwungvoll Nun, dieses spezielle Stück Stoff, das ich illustriere , hat besondere Eigenschaften. Seide ist leicht und luftig, aber andere Stoffe reagieren unterschiedlich auf Spannungen und erzeugen ihre eigenen einzigartigen Faltenarten Um verschiedene Materialien zu untersuchen, empfehle ich, sich Stillleben anzusehen , da diese die Natur des Stoffes zeigen und zeigen, wie er in jeder illustrativen Komposition eine sehr ausdrucksstarke Rolle spielen kann in jeder illustrativen Komposition eine sehr ausdrucksstarke Rolle In diesem Kurs konzentrieren wir uns nun auf das Thema Kleidung In diesen Beispielen sehen wir, dass der Charakter von Kleidung die Identität der Charaktere unterstützt , die sie tragen Wenn wir ein Gefühl für die Geschichte schaffen, können wir unsere illustrativen Entscheidungen strukturieren und unsere Optionen einschränken, was uns die Arbeit ein wenig erleichtert für die Geschichte schaffen, können wir unsere illustrativen Entscheidungen strukturieren und unsere Optionen einschränken, was uns die Arbeit ein wenig 4. Kapitel 2: T-Shirts: Das erste Kleidungsstück, das wir untersuchen werden, ist das Basic-T-Shirt. Schauen wir uns also seine Teile an. Es ist Anatomie, wenn man so will. Und mit Hilfe dieser kleinen rosafarbenen gepunkteten Linien werden wir herausfinden, wie sich die Teile des Shirts auf die menschliche Form beziehen Okay, die Anatomie des Hemdes beginnt mit dem Kragen. Der Kragen befindet sich zwischen der Vorder- und Rückseite des Hemdes und neigt sich leicht nach vorne, wodurch der Hals eine ovale Form Das Hemd besteht aus zwei Paneelen Entlang der Oberkante der Schulter sehen Sie diese beiden symmetrischen Linien, sehen Sie diese beiden symmetrischen Linien sich an der Spitze der Schulter befinden Und wenn das Hemd richtig sitzt, enden diese Paneele am äußersten Rand der Schulter selbst. Die Ärmel sind kurz, weil es sich um ein T-Shirt handelt, und diese Bogenlinien stellen die Naht des Ärmels dar. Und jetzt schauen wir uns die Körperteile an , die unter dieses Shirt passen. Auch wenn wir diese Dinge nicht sehen können, ist es sehr wichtig, sie zu verstehen da wir Spannung und Faltenbildung in unserem Hemddesign planen. Lasst uns also wissen, wo die Taille unseres Charakters ist. Es sitzt irgendwo im unteren Drittel des Shirts. Die Taille ist ein Teil des Rumpfes, der sich je nach Körpertyp Ihres Charakters zusammenzieht und ausdehnt . Und diese Linie, die die Brust darstellt, ist quasi der äußere Punkt der Brust und befindet sich genau zwischen den unteren Nähten der Ärmel. Auch dieser Bereich kann sich, wie die Taille, ausdehnen und zusammenziehen, und die Nähte sind zwei sehr wichtige Spannungspunkte. Die Schultern sind ebenfalls ein weiterer Spannungspunkt, wenn auch nicht ganz so stark. Und oft ist es gut , die Länge des Hemdes zu kennen , weil sie das Gesamtgewicht des Kleidungsstücks beeinflussen und somit unsere Spannungspunkte und unsere Falten verändern kann das Gesamtgewicht des Kleidungsstücks beeinflussen und somit unsere Spannungspunkte und unsere Falten verändern Mit diesem grundlegenden Verständnis der Anatomie von T-Shirts sollten wir uns also unsere menschlichen Schablonen schnappen und sie mit ein paar Shirts überziehen Ich werde hier von links nach rechts arbeiten, also beginnen wir mit einer vollständigen Vorderansicht eines T-Shirts auf dieser Figur, angefangen vom Kragen, den Schulternähten, den Ärmeln bis zur Vorderseite. Beim Zeichnen der Außenkante eines Kleidungsstücks ist es wichtig, die Rundheit der Form mit dieser Art von zylindrischer Linie zu vermitteln die Rundheit der Form mit dieser Art von zylindrischer Linie , die Sie an der Unterseite des Kragens, den Ärmeln und dem Hauptteil des Hemdes sehen . Dieses T-Shirt hat einen taillierten Schnitt, was bedeutet, dass es die Kurven des Körpers subtil zur Geltung bringt Daher sind die Seiten des Panels nur ein bisschen genau in der Taille angeordnet Lassen Sie uns nun über die Spannungspunkte und die daraus resultierenden Falten sprechen. Spannung tritt an zwei unterschiedlichen Stellen wodurch zwei unterschiedliche Arten von Falten entstehen. Erstens haben wir, wie ich bereits erwähnt habe, eine Spannung an der unteren Naht des Ärmels. Das ist der stärkste Spannungspunkt. Und diese Falten entwickeln sich spiralförmig aus diesen Spannungspunkten heraus. Daher der Name Spiralfalte. Sie werden feststellen, dass sie sich leicht um den Ärmel krümmen. Und wenn Sie ihnen folgen würden, würden sie sich wie eine Friseurstange krümmen Es ist wichtig, sich an das Wort Spirale zu erinnern. Wenn Sie sie nur als einzelne gestrichelte Linie zeichnen, implizieren Sie eine flachere Oberfläche, und das möchten Sie nicht, wenn Sie versuchen, die runde Form der Figur zu vermitteln Wenn dein Charakter nun eine größere Truhe hat, kannst du diese Spiralfalten einfach erweitern und weiter ausdehnen Die nächste Art von Falte entsteht aufgrund Spannungspunkten an der Vorderseite der Brust. Oberhalb der Brustlinie befindet sich ein glatter Stoff, vom oberen Rand der Schulter direkt über die Brust herabfließt . Das ist in der Regel ein glatter Bereich. Sobald wir jedoch den äußersten Punkt der Brust erreicht haben und nach unten gehen, hängt der Stoff in einer sogenannten Rohrfalte Im Gegensatz zu den Zickzackfalten, die wir schon früh beim Schal gesehen haben, ist die Rohrfalte im ist die Rohrfalte Sie gehen direkt nach unten. Stellen Sie sich das ein bisschen wie eine Stange vor, an der ein Vorhang hängt. Allerdings gibt es ein bisschen mehr Ebbe und Flut. Der Begriff Rohrfalte erinnert an eine zylindrische Form. Und wenn Sie eine Schattierung hinzufügen möchten, die das hervorruft, können Sie das tun Aber ich verwende nur ein paar einfache Linien , um ein Gefühl von Schatten hervorzurufen das Thema Linie angeht, ist es wichtig, dass Sie sich überlegen, welche Linie Sie wählen und wie viele Linien Sie verwenden möchten, um Spannungsfalte darzustellen Als Illustratoren wissen wir, dass das Weglassen Details genauso wichtig ist wie das Hinzufügen von Details, und es liegt an Ihnen, die richtige Formel für Ihren eigenen Stil zu finden die richtige Formel für Ihren eigenen Stil Ich neige zur Einfachheit, da ich bei meiner Arbeit als Comiczeichner immer wieder Charaktere zeichnen muss , um ein Projekt abzuschließen Es ist nie nur eine Zeichnung einer Figur. Instinktiv ist es also gegen meine Natur, sich in Details zu verfangen , weil es meinen Prozess wirklich verlangsamen kann Deshalb habe ich einen praktischen Grund für die Einfachheit. Es stimmt aber auch, dass bei der Arbeit mit starken Strichzeichnungen, wie ich hier bin, diese schwarzen starken Linien, nur ein paar Momente der Spannung implizieren, insgesamt für eine bessere Komposition sorgen, für eine bessere Komposition sorgen weil wir den Fokus nicht zu weit von der Hauptgeschichte des Charakters, die im Gesicht des Charakters zu sehen ist, ablenken wollen Fokus nicht zu weit von der Hauptgeschichte des Charakters, die im Gesicht des Charakters zu sehen ist, ablenken im Gesicht des Charakters zu sehen ist Während wir uns gerade auf das Kleidungsdesign konzentrieren, sollten Sie Ihre Kleidung nicht überzeichnen wenn Sie dies auf ein konkretes Projekt anwenden. Gehen wir nun zur Dreiviertelansicht dieses Charakters und tauschen das Shirt aus wir es statt des eng anliegenden Hemdes Versuchen wir es statt des eng anliegenden Hemdes mit einem übergroßen T-Shirt Das Shirt ist viel länger und daher etwas schwerer Und Sie werden sehen, wie sich das auf die Spannung und die Falten im Design auswirkt . In dieser Dreiviertelansicht solltest du darauf achten, dass die Länge der Ärmel näher an unseren Ellbogen und dass auch unsere Schulternähte eigentlichen Schulter der Figur heruntertropfen Und ich kann sie mit einigen sehr einfachen Linien darstellen. Manchmal ist es nützlich zu sehen, wo die Nähte des Stoffes hinfallen, weil sie einem ein bisschen über den Charakter und die Passform der Kleidung sagen können . Wenn wir ein Kleidungsstück mit zu viel Stoff haben, sehen wir manchmal eine sogenannte Half-Lock-Falte In der Naht, die unter dem Arm verläuft, genau am Rand der Brust, statt nur einiger Spiralfalten habe ich statt nur einiger Spiralfalten diese halbe Lock-Falte, die sich nach hinten krümmt Das ist der Fall, wenn sich ein bisschen Stoff zusammenballt und am unteren Rand der Falte ein Überhang entsteht Und unter der Brust, an den Hauptpartien des Körpers, übertreibe ich einige dieser Rohrfalten und mache sie in ihrer Form fast dreieckiger, weil ich mir vorstelle, dass dieses Kleidungsstück mit all seinem überschüssigen Stoff ein bisschen Ich habe auch ein paar Falten, die ab und zu fließen als ob die Hemdpaneele auf die Hüftlinie Figur reagieren würden Sie werden feststellen, dass ich dem Hemd hier Streifen hinzufüge , um zu zeigen, wie Anatomie auf alle Aspekte des Stoffes auswirkt , wie es Beachten Sie, dass die Kurve der Streifen durch diese Kreuzung der horizontalen Brustlinie bestimmt wird durch diese Kreuzung der horizontalen Brustlinie Bevor wir nun zu einem anderen Körpertyp übergehen und andere Hemden ausprobieren, wollen wir unsere Falten und Spannungspunkte markieren So bekommen wir ein Gefühl dafür, wo sich diese Elemente konzentrieren und wie viel vom Shirt sie nicht beeinflussen. Sie sehen, dass der größte Teil des Ärmels und die Frontplatte offen sind. Zurück zur Vorderansicht eines anderen Körpertyps. Also nur für mehr Abwechslung und um ein paar neue Dinge auszuprobieren, werde ich hier den Stil des Shirts ändern. Ich werde einen hohen Kragen hinzufügen, der sich nach oben wölbt. Sie stellen fest, dass die Bögen entgegengesetzt Unterkante des Kragens verlaufen Und ich werde das Hemd an der Taille mit einer ziemlich aggressiven Das ist eine enge Biese, die mehr Spannung erzeugt und sich entlang der Vorderseite des Hemdes faltet Sie sehen einige sehr subtile Linien, die sich der Vorderseite der Hose nähern , die sich der Vorderseite der Hose nähern Und du merkst auch, dass die breitere Brust dieses Charakters mehr Falten erzeugt, die sich zum unteren Teil des Shirts hin nach unten ziehen . Jetzt springen wir hier rüber und versuchen es mit dieser Dreiviertel-Ansicht Ich habe am Kragen ein paar zusätzliche Reihen hinzugefügt , um ein bisschen mehr Aufmerksamkeit Beachten Sie auch hier, dass das Gewicht der Linien für die Falten im Vergleich zu den Linien, die die Silhouette des Charakters darstellen, viel geringer ist . Es ist fast so, als würdest du nur Falten und Spannungspunkte andeuten Falten und Spannungspunkte Und dann füllt unsere Vertrautheit mit diesen Merkmalen die Lücken Die blauen Querstreifen erinnern Sie auch daran, dass das Erstellen eines Musters auf dem gesamten Stoff eine weitere Möglichkeit ist, das Formgefühl zu verbessern , ohne viele schwarze Strichzeichnungen hinzuzufügen Wenn Sie also das nächste Mal einem Charakter ein T-Shirt anziehen , sollten Sie über einige Dinge nachdenken. Die Passform des Shirts. Dies kann das Gewicht des Stoffes verändern. Ein größeres, ausgebeulteres Hemd sorgt für ein lockereres, lässigeres Gefühl als ein eng anliegendes T-Shirt. Das Einstecken eines Hemdes kann Sinn für Mode oder ein bisschen Formalität bedeuten Es könnte auch eine Ära des Kleidungsstils bedeuten. Alle diese Eigenschaften sind zwar nicht auf einen Charaktertyp beschränkt, aber sie sind eine Möglichkeit, die Wahrnehmung deines Charakters durch andere zu ändern . 5. Kapitel 3: Button-Ups: Das T-Shirt behandelte viele der Grundlagen von Spannung und Falten. Wenn der Knopf geöffnet ist, schauen wir uns genauer an, was dieses Kleidungsstück auszeichnet. Erstens sind die Ärmel länger. Und nur um das Design des Shirts zu verstehen, habe ich die Ärmel umgedreht, damit Sie die Knopfmanschetten sehen können Der Kragen ist anders als auf dem T-Shirt. handelt sich um einen Stehkragen, das heißt, es ist ein separates Stück Stoff aufgenäht, das senkrecht verläuft, und dann eine Falte über der Oberseite Sie haben ein Hemd mit Kragen gesehen. Ich weiß nicht, warum ich es so spezifisch beschreibe. Und vergessen Sie auch nicht, das Hemd extra lang ist damit es in eine schöne Hose gesteckt werden kann . Und mach dir keine Sorgen Wir werden ziemlich bald Hosen entwerfen. Unsere schönen Modelle sind zurückgekehrt, wie Sie sehen können, und in dieser Vorderansicht werde ich die Gesamtform des Button-Up-Shirts skizzieren. Ich betrachte das so, als wäre es eine Art Hemd im Stil einer Arbeitsplatzuniform. Deshalb versuche ich, die Eigenschaften des Stoffes zum Ausdruck zu bringen. Ein T-Shirt besteht oft aus weicher Baumwolle, aber ein Knopfverschluss ist normalerweise formeller und kann ein steifes, stärkehaltiges Aussehen haben Die Gesamtsilhouette dieses Shirts ist also viel eckiger Die Falten sind etwas schärfer, abrupter und die Linien zu den Spannungspunkten hin und die Linien zu den Spannungspunkten hin sind länger, gerader Beachten Sie, wie ich die Ärmel illustriere . Sie falten sich am Ellbogen und zeigen Anzeichen von Bewegung, und sie haben diese neuen kleinen Spannungspunkte genau dort, wo der Ärmel an die Manschette genäht ist Bei einem eng anliegenden Knopf handelt es sich wahrscheinlich um ein eisernes Hemd. Es sieht also insgesamt glatt aus, wird aber sehr leicht zerknittert Und alle Falten, die durch Bewegung entstehen, bleiben im Stoff Wir sehen eine Rückkehr der Zick-Zack-Falte hier an der Vorderseite des Hemdes, wo sie auf die Hose trifft Dies ist ein Beweis für einen langen Tag an einem Schreibtisch, der über einem Computer gebeugt Und jetzt in dieser Dreiviertel-Ansicht, sagen wir, unser Charakter ist in eine Umgebung nach Feierabend umgezogen Sie werden etwas lockerer. Der obere Knopf ihres Hemdes ist offen. Ein sicheres Zeichen Die Dinge sind entspannend und die Ärmel des Charakters sind hochgekrempelt. Während weichere Stoffe, wie ein T-Shirt, die Spiralfalten haben könnten , von denen ich vorhin gesprochen habe, einem stärkehaltigen Hemd zu Zickzackbildung kommen Auch hier zeigen die harten Winkel der Falten die Struktur des Stoffes Und während der Bereich über der Brust bis zu den Schultern das Hemd steif hält, das Hemd steif hält, zeigt der Stoff darunter diesen Tag voller Bewegung und Bewegung. Es fühlt sich an wie ein eher unteres Design. In dieser Dreiviertelrunde können Sie die Schwerkraft im Spiel sehen. Was den Charakter angeht, haben wir uns die Bürokleidung angesehen, also lasst uns mit einem Hemd, das eher Cowboygeschmack hat, Richtung Westen verleihen diesem Hemd eine ähnliche Steifigkeit, aber wir werden ein zusätzliches Designelement hinzufügen Diese spitzen Paneele werden Joch genannt. Ein oder zwei Details wie dieses, ein genähtes Paneel, eine Reihe von Knöpfen mit Seitennähten Diese Elemente können uns viel über einen Charakter erzählen , ohne dass wir etwas sagen müssen Mit jedem Kleidungsstil, den du zeichnen lernst, bereicherst du dein visuelles Vokabular, und das ist nie schlecht Überlegen Sie sich nun, wie unterschiedlich diese beiden Hemden jedes Mal aussehen, wenn ich sie gezeichnet habe In einer Version wirken sie frisch und sauber mit einer starken Biese. In einer anderen Version könnte diese Falze gelockert worden sein. Das ist also ein guter Zeitpunkt, um auf etwas über Kleidung hinzuweisen Es ist in der Lage, den Lauf der Zeit zu vermitteln, ein wichtiger Aspekt des charakterbasierten Geschichtenerzählens Das Arbeitshemd einer Figur bei A um AM kann ganz anders aussehen als das Arbeitshemd einer Figur um 20:00 Uhr . Falten erzählen eine Geschichte. Musst du nun mit deinen Falten immer eine Geschichte erzählen? Nein. Es ist eine Wahl, die Ihnen als Illustrator zur Verfügung steht Und ich betrachte es als Teil der Arbeit, zu wissen, dass diese Entscheidungen möglich sind 6. Kapitel 4: Der Hoodie: Die lässigere Seite der Dinge, wir haben den ikonischen Hoodie Die Kapuze selbst besteht aus einem einzigen Paneel, obwohl einige Kapuzen auch aus zwei oder drei Teilen bestehen können Ich mache die Kapuze im Single-Panel-Stil. Und die Kapuze ist an einen weißlichen Kragen genäht, etwas breiter als bei einem T-Shirt, definitiv breiter als der Und der Hoodie ist quasi eine Einheitsgröße. Er ist übergroß und strukturlos. Die Ärmel sind lang und geräumig. Das Vorderteil ist ebenfalls extrem geräumig und verfügt über eine schöne Durchgangstasche auf der Vorderseite Sowohl die Ärmel als auch die Vorderseite sind durch Manschetten straff gezogen Dadurch kommen die Hauptteile des Stoffes zum Vorschein. Lassen Sie uns hier noch einmal über Materialien sprechen. Ich stelle mir also vor, dass dieser Hoodie aus Baumwollvlies gefertigt ist, und Fleece ist ein robusterer, trotzdem kuscheliger, aber strapazierfähiger Stoff für den Außenbereich trotzdem kuscheliger, aber strapazierfähiger Stoff Da es sich um ein dickeres Material handelt, werden die Falten breiter weniger intensiv sein als bei einem Hemd mit Knopfleiste, und es wird mehr Volumen zur Geltung bringen Bei diesem ersten Charakter mit Frontansicht beginne ich mit dem Look mit Kapuze. Der Hoodie selbst lenkt viel Aufmerksamkeit auf den oberen Teil des Kleidungsstücks Du hast die Kordelzüge, die Kapuze, das Verlegen der Halsbänder Achte darauf, dass sich der Stoff der Kapuze dick anfühlt. Sie möchten hinter dem Kopf hohe Rollen bilden, die sich um den breiten Kragen krümmen Und weil der Kragen selbst breiter ist, zeige ich gerne, was darunter getragen wird, in diesem Fall ein T-Shirt. wir nun die restlichen Einsätze und Ärmel der Hoodies über den Körper legen , stellen wir zunächst fest, dass die Nähte der Schultern weit über den Arm hinunterfallen, was zeigt, dass bei diesem Kleidungsstück eine Einheitsgröße für alle Und das bedeutet auch, dass sich der überschüssige Fleecestoff an den Manschetten ansammelt Und wir sehen, dass wir an den Ärmelnähten halb verschlossene Falten und an den Manschetten am Handgelenk breite Zickzackfalten haben Ärmelnähten halb verschlossene Falten und an den Manschetten am Handgelenk breite Zickzackfalten Das Zeichnen eines Hoodies zu üben ist eine gute Gelegenheit, um die Rolle des Gewichts in der Kleidung Ihres Charakters zu thematisieren Die Körperlichkeit eines Subjekts sagt viel darüber aus, wer oder was es ist Und das Gewicht des Hoodies kann ihm wirklich ein kuscheliges, schweres Gefühl verleihen Ihr Hoodie sollte sich weich und hängend anfühlen. Es ist eine ganz andere Energie als was wir in dem eng anliegenden Hemd mit Knöpfen gesehen haben Bei diesem nächsten Modell werde ich den Arm der Figur beugen, damit Sie besser sehen können, wie der Stoff mit der Bewegung interagiert Beachten Sie, wie der Ärmel am Arm hängt und dadurch neue Spannungspunkte entstehen Wir haben eine sehr lockere Zick-Zack-Falte an der Oberseite des Arms, während der zusätzliche Stoff nach unten fällt Das ist eine tolle Erinnerung daran, dass es wichtig ist , durch den Stoff hindurchschauen zu können und die Pose und Struktur des Körpers eures Charakters darunter zu verstehen Struktur des Körpers eures Charakters darunter Das kann dir bei der Entscheidung helfen, wie der Stoff auf die Körpersprache deines Charakters reagiert . Lass uns noch weiter gehen. Ich werde die Pose dieser anderen Figur aus der Frontansicht so ändern dieser anderen Figur aus der Frontansicht , dass sie ihre Arme verschränkt haben. Du kannst diese neuen Posen gerne mitmachen , wenn du willst, oder du kannst die Arme deines Charakters an der Seite halten , wenn du immer noch versuchst, den Charakter deines Sweatshirts herauszufinden den Charakter deines Sweatshirts herauszufinden Aber auch hier gehe ich immer noch das sehr einfache Regelwerk durch , mit dem man Spannungspunkte erzeugen kann, und zeige, wie sich daraus Falten entwickeln Hier haben wir einige Spannungspunkte an den Ellbogen, einige Halbfalten und die herabhängenden Ärmel Und ich werde die Kapuze dieses Charakters öffnen. Die Kapuze nimmt die Form eines Wassertropfens an, mit einem stumpfen Spannpunkt hier oben am Kopf Der Stoff muss das Gesicht umrahmen, darf es nicht zu sehr verdecken, und er zieht sich um das Gesicht herum nach unten, und er fängt fast an, über die Schultern zu fallen, wenn es sich um einen dieser extra großen Hoodies handelt Auch hier haben wir die Möglichkeit , mit dem Lernen zu spielen. Ich werde den Kragen unter den Hoodie ziehen und sogar etwas Schatten hinter dem Kopf hinzufügen , um ein besseres Gefühl von Tiefe zu erzeugen Und in der Dreiviertelansicht. Der Kopf fängt tatsächlich an, ein bisschen aus der Kapuze herauszukommen. Auch hier ist es mein Ziel immer, sicherzustellen, dass das Gesicht sehr klar und präsent ist , denn das ist der Schlüssel zu meinem Geschichtenerzählen Also ziehe ich die Kapuze ein wenig zurück. Falls Sie ein mysteriöseres Gefühl bevorzugen, sollten Sie die Kapuze weiter über das Gesicht herunterziehen , wodurch einige Gesichtszüge verdeckt Ich bin ein Fan davon, den Hoodi zu zeichnen. Es ist eine lustige Herausforderung , hart daran zu arbeiten, etwas zu kreieren, das sich so locker und bequem anfühlt Apropos locker, im nächsten Kapitel werden wir noch lockerer 7. Kapitel 5: Poncho und Rock: Ich habe nicht das Gefühl, dass wir der Pfeifenfalte gerecht geworden sind, also schauen wir uns zwei Kleidungsstücke an, die den Charakter dieser besonderen Falte in ihrer ganzen Pracht zur Geltung den Charakter dieser besonderen Falte in ihrer ganzen Pracht besonderen Falte in ihrer ganzen Wir haben hier zunächst einen Poncho, ein einfaches Kleidungsstück, ein einzelnes Stück Stoff mit einem Loch in der Mitte, quasi wie ein Donut Wo ein Charakter seinen Kopf hineinstecken kann. Wir haben hier an den Schultern zwei breite Spannungspunkte , wodurch lange, fließende Rohrfalten entstehen. Wie groß ist dieser Poncho genau? Es ist im Grunde nur ein riesiges Hemd ohne viele Nähte Es reicht bis zur Länge des Rumpfes. Fühlen Sie sich frei, Ihren Poncho so groß zu machen, wie Sie möchten. Wir haben uns viele Kleidungsstücke für den Oberkörper angesehen Schauen wir uns also ein Kleidungsstück für den Unterkörper an Ein Rock ist auch ein einzelnes Stück Stoff mit einem Loch in der Mitte, quasi wie ein Bagel Aber statt Schultern haben wir eine Falte in der Taille , wodurch ein Bündel von Spannungspunkten entsteht, Falten, man könnte sie nennen Dieser Rumpf wird diesen drapierenden Rohrfalten Form geben. Der Poncho wird je nach Stoff aus verschiedenen Rohrfalten in verschiedenen Größen und Mengen bestehen Wir verwenden stufenförmige Kanten, um den Rand des Stoffes zu zeigen, wie wir es bei dem Schal im ersten Kapitel getan haben Aber ein Poncho ist ein schwererer Stoff. Also werde ich hier nur sechs Falten auf der Brust des Charakters illustrieren auf der Brust des Charakters Sie sind hinten kleiner und liegen übereinander sich wie eine einzige breite Rolle über den Brustbereich verteilen Mehr hinzuzufügen würde bedeuten, ein dünneres Material zu verwenden, das einem Umhang ähnelt. Das wäre zu viel Flexibilität. Ich möchte, dass sich dieser Poncho dick und etwas fester anfühlt . Und wie wir im T-Shirt-Kapitel besprochen haben, der obere Teil der Brust und sind der obere Teil der Brust und die breiten Bereiche der Schulter glatt Der Poncho hängt ohne jegliche Bewegungseinschränkungen über dem Charakter Selbst eine stationäre Pose impliziert also ein wenig Bewegung, da der Stoff darunter baumelt Jetzt, ohne ein Muster auf diesem Design zu haben, läuft mein Poncho Gefahr, ziemlich flach auszusehen Beachten Sie also, dass ich den Kragen etwas übertreibe, um uns an die Krümmung der Brust unter dem Material zu erinnern Schauen wir uns jetzt einen Rock an. Dieses Kleidungsstück eignet sich aufgrund der Dichte der Spannungspunkte an der Taille sehr gut für Bewegungen Dichte der Spannungspunkte an der Taille Um ein rundes Gefühl zu erzeugen, machen Sie die oberen Teile der Falte an den Rändern dichter und verteilen Sie sie zur Mitte hin Lasst uns in dieser Dreiviertelrunde ein bisschen Spaß haben. Wir zeigen etwas Bewegung und lassen die Rohrfalten fast zu Spiralfalten werden , wenn sich die Figur dreht und wendet Beachten Sie, dass die Unterkante des Stoffes hinter dem oberen Teil Lockerer Stoff und die daraus entstehenden Rohrfalten eignen sich hervorragend zur Charakterisierung 8. Kapitel 6: Hosen und Shorts: Okay, wir sind zu diesem Zeitpunkt tief in der Klasse. Also ich habe das Gefühl, dass ich euch allen etwas gestehen kann. Ich habe Angst vor Hosen. Ich habe keine Angst vor Hosen , so wie der kleine Bär aus der Geschichte von Doktor Sue Angst vor Hosen hat. Ich meine, ich habe Angst davor , Hosen zu ziehen. Der einzige Grund, warum ich diesen Kurs über Kleidung machen wollte , war, dass ich meine Angst davor , Hosen zu zeichnen, überwinden konnte . Jedes Mal, wenn ich Hosen in meinen Comics zeichnete, fühlten sie sich total platt an. Und mir wurde klar, dass das Problem darin bestand, dass ich die Anatomie der Hose als Kleidungsstück nicht verstand die Anatomie der Hose als Kleidungsstück Stoffstreifen, der direkt unter der Taille sitzt, das Design der vier Paneele, die rund um den Rumpf und die Beine verlaufen, wie man Taschen macht, die versetzte Anordnung der Gürtelschlaufen wie man Taschen macht, die versetzte Anordnung mit Reißverschluss . Hosen. Sie sind kompliziert. Und jetzt haben wir endlich herausgefunden, wie Hosen aussehen , um diese Angst zu überwinden . Danke, dass du zu mir gekommen Okay, schauen wir uns die Spannungspunkte an den Hosen an. Sie existieren hier zwischen Taille, Hüfte, Oberschenkeln und Aus diesem Grund habe ich Hosen für das Ende aufgehoben. In einem sehr konzentrierten Gebiet ist einfach viel los. Aber wenn wir uns darauf konzentrieren, diese Spannungspunkte zu definieren , wird es uns gut gehen. Es gibt auch andere subtile Dinge, die in Hosen passieren. Das Bein ist entweder spitz zulaufend oder breit. Für diesen ersten Charakter verwende ich einen spitz zulaufenden Nun, ich habe für diesen Charakter einen Oben-ohne-Look in Betracht gezogen, aber wir wollen das Ganze, du weißt schon, G-Rating beibehalten, also habe ich mich für ein Tanktop entschieden oder ein tailliertes, ärmelloses Baumwoll-T-Shirt mit Um einige der Fähigkeiten unter Beweis zu stellen, die wir in diesem Kurs entwickelt haben entwickelt Hoffentlich bist du jetzt zu einigen Variationen fähig, die über das hinausgehen, was ich dir gezeigt habe. Kombinieren Sie Falten und Spannungen sowie Stoffstile und verschiedene Schnitte. Viel Spaß damit. Gut, ziehen wir die Hose an. Nehmen wir an, diese Hosen sind ein klassisches, strukturiertes Denim-Gen mit schmalen Beinen Sie behalten ihre Form bei, das heißt sie sind in der Taille schmal, an der Hüfte etwas breiter und nicht zu viel breiter, und dann verjüngen sie sich zum Oberschenkel hin Bis zur engsten Stelle, nämlich an der Manschette. Unsere obersten Spannungspunkte sind der äußere Rand der Hüfte Das heißt hier unterhalb des Rumpfes, wo sich die Vorderseiten der Stoffbeine treffen Wir haben Falten, die wie Spiralfalten sind , aber sie dehnen sich gerader aus. Sie treten zwischen den Beinen hervor und verlaufen rund um den Oberschenkel Und man sieht sie nicht zu weit , weil die Hüften den Stoff glatt ziehen Allerdings können wir je nach Dicke und Muskulatur der Beine des Charakters unterhalb der Hüfte ein wenig Bündel sehen je nach Dicke und Muskulatur der Beine des Charakters unterhalb der Hüfte ein wenig Bündel Dicke und Muskulatur der Beine des Charakters unterhalb der Wenn wir der Silhouette entlang der Hose folgen, bleibt es am Oberschenkel glatt , aber dann treten am Knie wieder Spannungspunkte auf Und wie damals, als wir über den Brustbereich gesprochen haben, da ist eine Glätte, und direkt darunter sind da die Falten In diesem Fall handelt es sich um Zickzackfalten, die bei einer Hose vom Typ Sackohr viel zickzackförmiger erscheinen einer Hose vom Typ Sackohr viel zickzackförmiger Lassen Sie uns also in der Dreiviertelrunde noch mehr dieser Zick-Zack-Falten zeigen . Ich werde diese Hose in der Taille eng anliegend lassen. Aber anstatt sich zu verjüngen, weiten sie sich aus und bündeln sich unten, sodass sie extra lang sind Und ich zeige die Zickzacklinien durch die dreieckigen Faltlinien , die Auch dies steht für die Schattierung oder die Schatten. Sehen Sie, wie sich die Falten an der Unterseite der Hose sammeln Sie arbeiten sich nach oben und werden dünner Dann beginnen sie direkt unterhalb des Knies und arbeiten sich dann nach Falten verteilen sich nie gleichmäßig auf der Oberfläche. Diese werden Falten genannt. Falten sammeln sich immer zu Bündeln. Nun, wir haben das Problem mit den Hosen gelöst Lassen Sie uns diese überziehen und ein paar kurze Hosen ziehen Wie bei den Hosen haben wir einen Bund, der ein eigenständiges Stück Stoff ist, was bedeutet, dass was bedeutet direkt an der Taille Falten entstehen Und diese Shorts werden zum Nachrüsten verwendet, und sie enden direkt Und um ihnen ein bisschen Charakter zu verleihen, fügen wir Kordelzüge, Taschen und Streifen an den Beinen Okay, schauen wir uns jetzt unseren Athleten an, der ein Trikot mit Dreiviertelärmeln trägt . Sehr cool Beachten Sie, wie ich Elemente der Shorts mit Nähten und Paspelierung verwende , also die Streifen an der Seite, die sich um den Saum krümmen Um die Form des Körpers der Figur, die Dehnung des Taillenbundes und die Krümmung dieser Kordelzüge zu betonen Dehnung des Taillenbundes und die Krümmung dieser Kordelzüge die Krümmung Jedes visuelle Element eines Stoffstücks hat Potenzial, etwas über den Charakter zu erklären Und ich habe das Gefühl, dass die Oakleys, die dieser Charakter trägt, wirklich viel über ihn aussagen Lassen Sie uns diese Charaktere mit gebeugten Beinen posieren , damit wir ein besseres Gefühl dafür bekommen , wie sich der Stoff auf Hosen bewegt Beachten Sie, dass das gebeugte Bein etwas Neues über die Form des Körpers der Figur verrät . Die Spitze des Knies erzeugt Spannung, und wir sehen, wie die Falten an zwei Stellen hervortreten. Hinter dem Knie entsteht eine halbe Schlossfalte und an der Vorderseite eine einfache Rohrfalte Und wie bei den Ärmeln zuvor hängt der Stoff der Hose unter dem Bein Und wenn der Stoff flexibel genug ist, lässt er die Form der Wade erkennen Nun, es gibt 1 Million andere Möglichkeiten, wie wir diese Lektion über Stoffe und Kleidung fortsetzen könnten diese Lektion über Stoffe und Kleidung fortsetzen Aber ich denke, es ist an der Zeit, dass wir all das, was wir gelernt haben, nehmen und ein Klassenprojekt erstellen. 9. Das ist alles!: In Ordnung, danke nochmal, dass du meinen Kurs besucht hast. Ich hoffe, du hattest eine gute Zeit, hoffe, du hast ein paar Dinge gelernt. Und ich ermutige Sie, die Vorlagen herunterzuladen , die ich während des gesamten Kurses verwendet habe , und einige Arbeiten im Bereich Klassenprojekte zu veröffentlichen . Teilen Sie uns Ihre Gedanken und Diskussionen mit, posten Sie einige Kommentare. Ich werde die ganze Zeit da sein, um mit dir darüber zu sprechen, was ein gutes stilisiertes Outfit ausmacht Nun, wenn Ihnen mein Unterricht hier heute gefallen hat, haben Sie Glück, denn auf meinem Skill-Share-Kanal 20 seltsame Kurse zu Themen, ähnlich wie dieser Andere Aspekte des Charakterdesigns, Zeichentrickkunst, Comics, wie sequentielle Kunst, erzählerische Kunst, visuelles Geschichtenerzählen und dann nur ein paar grundlegende Illustrationsmaterialien Es gibt sogar einen Kurs zum Zeichnen von Karten, denn warum nicht? Karten sind cool. Alles in allem hoffe ich, Sie bald in einem anderen Kurs zu sehen Und denk dran, zeichne weiter.