Schreibe lebhafte Charakterbeschreibungen

1. Einführung: Hallo an alle und willkommen zu diesem Kurs über das Schreiben lebendiger Charakterbeschreibungen in deinen Erzählungen. Mein Name ist Barbara Events. Ich bin Dozentin für kreatives Schreiben und Kommunikation, und es ist mir eine kreatives Schreiben und Kommunikation, große Freude, Ihnen diesen Kurs zur Verfügung zu stellen. Wenn wir schreiben, haben wir oft zwei Komponenten, mit denen wir darüber nachdenken, einen Charakter zu gestalten. Wir haben die Anfangsphase, in wir entwickeln, wer Charakter ist, wir denken irgendwie über die Charaktereigenschaften , die Charaktere sind oder Protagonisten, die Nebenfiguren sind Antagonisten werden es haben. Dann müssen wir all diese Entscheidungen treffen und sie dann tatsächlich in unser Schreiben schreiben. Und darum geht es in diesem Kurs. Ich habe einen Kurs, der sich dem Basteln widmet und darüber nachdenkt , welche Charaktereigenschaften Ihre Charaktere haben sollten. Und speziell für Merkmale, die dazu beitragen, die Handlung so voranzutreiben , dass Ihre Charaktere und Ihre Handlung untrennbar miteinander verbunden sind. Ich empfehle Ihnen dringend, einen Blick auf diesen Kurs zu werfen. Dieser Kurs in Verbindung mit diesem Kurs wird Ihnen nicht nur helfen, wird Ihnen nicht nur helfen, Brainstorming zu machen und darüber nachzudenken, wer Ihr Charakter ist, sondern dann tatsächlich das Geschäft zu machen, diesen Charakter zu schreiben in deine Geschichten hinein. Wenn wir über Charakterbeschreibungen nachdenken, kommt mir normalerweise in erster Linie in den Sinn, oder Blöcke von Beschreibungen, wo es in diesem Kleid irgendwie wie ein Schuh ist und sie diese Farbe, Haare usw. hatte. Nur eine Art von oberflächlichen Beschreibungen eines Aussehens. Aber eine Charakterbeschreibung ist so viel mehr, was wir uns ansehen möchten. Eine gute Charakterbeschreibung ist kein Teil des Fahrens, man irgendwie aus der Geschichte herausziehen kann und es steht für sich allein. Es ist in die Geschichte selbst verwoben , so dass du mir auch von der Handlung erzählst, wenn du deinen Charakter beschreibst . Du erzählst dir auch von der Einstellung. Du erzählst mir von anderen Charakteren. Es ist nicht nur einer Sache gewidmet. Also wollen wir uns das ansehen und uns ansehen wie man in einer Beschreibung schreibt. Advance ist nicht nur der Leser mehr über den Charakter weiß, sondern der Leser, der viel mehr über die Geschichte und die Geschichte selbst versteht. Zu diesem Zweck werden wir die Charakterbeschreibung von mehreren Blickwinkeln aus betrachten . In erster Linie werden wir uns ansehen, wie Ihre Charakterbeschreibung absolut von dem Standpunkt abhängt , den Sie beim Schreiben Ihrer Geschichte gewählt haben. Perspektive, Standpunkt, Autorenstimme haben alles damit zu tun, wie Sie Ihren Charakter beschreiben und wie der Leser diese Charakterbeschreibungen interpretiert. Wir werden uns auch die Handlung ansehen und wie Sie diese Zeichenbeschreibungen so erstellen , dass die Handlung tatsächlich voranschreitet , damit Sie diese Beschreibung maximieren. Sie möchten nicht überflüssiges Fahren in Ihren Geschichten, Sie möchten, dass jede einzelne Wortzählung so viel Zweck wie möglich erfüllt. Wir möchten also über Charakterbeschreibungen nachdenken, die auch die Handlung vorantreiben werden. Wir werden uns verschiedene Arten von Zeichenbeschreibungen ansehen , insbesondere direkte Zeichenbeschreibungen insbesondere direkte Zeichenbeschreibungen und indirekte Zeichenbeschreibungen. Weil du eine Vielzahl von Wegen und Winkeln haben willst , in denen du deinen Charakter tatsächlich beschreibst. Denk so darüber nach. Wenn du in ein lustiges Haus oder ein Haus gehst , in dem es überall viele Spiegel gibt. Und einige von ihnen sind witzig und dann in jeden Spiegel eingewebt , in den Sie schauen, haben Sie einen anderen Aussichtspunkt auf sich selbst. All diese Spiegel spiegeln dich wider, aber jeder reflektiert dich auf einzigartige Weise. Das ist sehr wichtig , wenn wir schreiben. Wir möchten, dass unsere Charakterbeschreibungen aus verschiedenen Blickwinkeln herausgespült werden . Also wollen wir uns ansehen, wie wir das machen. Wenn wir uns diese Blickwinkel ansehen, wollen wir den Charakter als eine wahrhaft dimensionale Figur betrachten . Was bedeutet, dass wir nicht nur darauf achten, wie sie aussehen, was sie tragen, sondern wir schauen uns auch an, was in ihrem Kopf vor sich geht. Wie befinden sie sich in der Gemeinde? Was ist die Geschichte? Wie ist die Zukunft? Was sind ihre Ziele? All diese Dinge sind Teil deiner Charakterbeschreibungen werden auch nur Muttern bekommen nur Muttern wenn man manchmal lange Zeichenbeschreibungen hat, manchmal hast du einen kurzen Charakter beschreibungen. Und in der Tat haben Sie während Ihrer gesamten Erzählung Charakterbeschreibungen nur in den Handlungen, die sie tun, den Wäldern, die sie sagen. Charakterbeschreibung ist also etwas, das ständig passiert, wenn Sie Ihre Geschichte schreiben, sie passiert während des gesamten Romans. Wie geht es Ihnen also, wie balanciert man das aus? Wie stellt man sicher, dass der Leser das hat, was er braucht, was sie braucht, um sich tief mit dem Charakter zu verbinden. Denken Sie daran, Sie möchten, dass sich Ihre Leser wirklich mit Ihren Charakteren verbinden. Das wird uns dazu bringen, uns um die Handlung zu kümmern. Wenn uns die Charaktere nicht wichtig sind, ist uns die Handlung egal. Diese Zeichenbeschreibungen sind also unglaublich wichtig. Ich habe mehrere literarische Beispiele, die wir durchmachen werden , wenn wir dies tun. Sie werden also eine Menge großartige Inspiration bekommen. Und in der Tat bin ich mir sicher, dass Sie Ihre eigenen Autoren haben , deren Arbeit Sie enorm lieben. Wenn Sie einen meiner anderen Kurse gesehen haben, dann glaube ich nicht nur daran, Regeln zu unterrichten. Ich denke, es ist gut, sich die Best Practices anzusehen. Tolle Schriftsteller in unserer Vergangenheit. Aber mein Ziel ist es, Ihnen beizubringen, wie man wie ein Autor liest, wie man Werke analysiert, die Sie lieben , damit Sie sie aufschlüsseln, verstehen und dann die Dinge von den Autoren nehmen können , die inspirieren Sie und arbeiten diese in Ihre Zuckerglasur ein, indem sich Ihren eigenen Stil einfallen lassen. Dies ist eine viel unabhängigere Art, Schriftsteller zu sein , und das ist mein Ziel für Sie in dieser Klasse. Ich hoffe, dass alle Interessengeräusche, wenn ja, bleiben und beginnen wir, über die Zwecke und die Bedeutung von Zeichenbeschreibungen in Ihrem Schreiben zu sprechen . 2. Wie Leser mit Charakteren in Verbindung treten: der Story dreht sich alles um Charaktere. Wir lieben eine gute Geschichte, weil wir uns um die Menschen darin kümmern. Die meiste Zeit, wenn Leute über Reiten sprechen, sprechen sie über zwei Dinge. Sie sprechen über Charakter und sprechen über Handlung. Und diese beiden Dinge sind wirklich vollständig in einer soliden Geschichte verbunden, dein Charakter und deine Handlung sind nicht auseinandergebrochen. Sie sind so eng miteinander verwoben, dass die Charaktereigenschaften die Handlung absolut vorangetrieben haben. Indem wir zusehen, wie sich diese Handlung abspielt, erfahren wir mehr und mehr über den Charakter selbst, den Charakter selbst. Und in der Tat werden wir mehr in die Person investiert, wer dieser Charakter ist. Zuzusehen, wie jemand schwierige Zeiten durchmacht, jemandem zusieht, wie er Herausforderungen durchläuft und auf diese Herausforderungen reagieren und als Agent in seiner Welt fungieren muss , hilft uns, es tatsächlich kennenzulernen sie und verbinde dich mit ihnen. Wenn du gerade jemanden beschrieben hast, mir eine Beschreibung von ihm gegeben hast, könnte ich mir sagen: Nun, das klingt nach einer sehr netten Person oder sie klingt nicht sehr nett. Aber das ist nicht das Gleiche wie meine Szene. Diese Person durchläuft diese Aktionen und wird in diese Person investiert. Denn in gewisser Weise gehe ich als Leser die Aktionen mit ihnen durch. Dies ist also eines der wichtigsten Dinge , über die wir nachdenken müssen, wenn wir darüber nachdenken, unsere Charakterbeschreibungen tatsächlich auszuschreiben . Wir können nicht einfach Beschreibungen haben, die wir als getrennt von der Erzählung selbst betrachten. Denn was den Leser wirklich mit dem Charakter verbinden den Leser wirklich mit dem Charakter wird, durchläuft die Erzählung mit dem Leser. Was bedeutet, dass Sie die Handlung beschreiben, die stattfindet, Sie die Handlung beschreiben, die stattfindet, in jedem Moment denken müssen Was lehre ich meiner Leserschaft über diesen Charakter bei? Das mag offensichtlich erscheinen, aber wir müssen darüber nachdenken, was meine Leserschaft dazu bringen wird , mit meinem Charakter in Verbindung zu treten? Wir verbinden uns über eine gemeinsame Menschlichkeit. Wir müssen über die Kernmerkmale nachdenken, die Kernerfahrungen , ein Mensch zu sein. Dann erlaube mir , mich mit dem Charakter zu verbinden, der Erfahrungen macht , die ich wahrscheinlich nicht durchgemacht habe oder durchgemacht habe und der mir hilft, mich mehr mit ihnen zu verbinden. Wenn ich noch nie ein Superheld war, der über besondere Kräfte verfügt und er die ganze Stadt fliegt und Dinge tut. Offensichtlich kann ich mich auf dieser Ebene nicht mit dem Helden verbinden. Wie bringen Sie Ihren Leser also dazu, sich mit einem Charakter zu verbinden , der so anders ist als Fen Xi, als er ist. Man muss auf die Kernmerkmale achten, Dinge wie Neid, Dinge wie Verlangen, Enttäuschung, Liebe, diese zentralen menschlichen Erfahrungen und Emotionen. Du musst einen Drilldown machen und diese finden. Und wenn du über deine Geschichte nachdenkst, willst du sagen, okay, was sind die wichtigsten Dinge, die meine Leserschaft über den Charakter empfinden soll. Du willst nicht einfach sagen, nun, mein Charakter sieht so aus und er war traurig usw. Du willst immer über die emotionale Wirkung nachdenken , die du willst, dass diese Szene eine emotionale Verbindung hat. Sie möchten, dass der Leser in diesem Moment mit diesem Charakter hat. Weil wir eine Menge Dinge über jemanden beschreiben können, aber wir wollen die Eigenschaften wählen , die im Leser bestimmte Arten von Emotionen hervorrufen werden . Denken Sie daran, dass Sie als Schriftsteller da sind, um Ihren Leser zu manipulieren. Es gibt eine Geschichte und es gibt eine Handlung, und die Geschichte ist eher eine Beschreibung von Eden. Wenn du meine anderen Story-Kurse gesehen hast, weißt du, dass ich mich damit befasst habe . Aber eine Handlung ist etwas, bei dem Sie eine Reihe von Ereignissen auf eine Weise orchestriert haben eine Reihe von Ereignissen auf eine Weise orchestriert , die Spannungen erzeugen und regelmäßig im Leser lösen wird . Und so arbeitest du daran, tatsächlich zu optimieren und zu manipulieren Emotionen des Charakters durch die Handlung, die du machst, tatsächlich zu optimieren und zu manipulieren. Wenn du genau das Gleiche machst mit der Leserschaft, die sich mit deinem Charakter verbindet. Wann möchten Sie, dass Ihre Leser Ihren Charakter nicht mögen? Wann möchten Sie, dass Ihre Leser Ihrem Charakter enttäuscht sind? Wann willst du, dass sie Angst haben dein Charakter deinen Charakter liebt? Sie müssen in Ihren Szenen entscheiden , was Sie passieren möchten. Und Sie müssen denken, als wenn Sie eine Handlung schreiben, denken Sie über die übergreifende Handlung nach. Und dann denkst du über all die kleinen Schritte nach, die dich zu diesem Höhepunkt und dann hinunter zu einer Jeanswand bringen werden, oder? Wenn du also über Handlung nachdenkst, denkst du über das ganze große Ding nach, aber dann denkst du an all die kleinen Teile, die darin eingebaut sind. Du musst genauso denken, wenn du darüber nachdenkst , deine Charaktere zu beschreiben. Es gibt die übergreifende Handlung , die der Charakter durchmacht, aber es gibt einen übergreifenden Eindruck, über den Sie möchten, dass Ihre Leser über Ihren Charakter nachdenken und sich mit ihm in Beziehung setzen. Und wie wirst du mich dazu bringen, all die dreidimensionalen Teile dieses Charakters auf eine Weise zu sehen dreidimensionalen Teile , die sinnvoll ist, was bedeutet, dass du nicht nur darüber nachdenken musst was sind die Eigenschaften Sie möchten teilen, aber in welcher Reihenfolge möchten Sie diese Eigenschaften teilen und wie möchten Sie , dass sich diese Eigenschaften durch die Handlung manifestieren? Es gibt also viel zu überlegen, wenn wir über Charakterentwicklung nachdenken. Und es ist wichtig, wenn wir anfangen, dies durchzugehen, dass wir verstehen, dass dies tatsächlich eine sehr komplexe Sache ist , über die man nachdenken muss. Und es hat viele verschiedene Blickwinkel , in denen wir es uns ansehen müssen. Was ich also gerne tun würde, ist mit dem zu beginnen, was meiner Meinung nach eines der grundlegenden Dinge ist nach eines der grundlegenden Dinge , die Sie berücksichtigen müssen wenn Sie Ihre Geschichten schreiben. Und das ist Perspektive, Standpunkt. Schauen wir uns das im nächsten Video an. 3. First-Person: Standpunkt, Autorenstimme. Warum müssen wir hier anfangen? Dies ist ein so kritischer Ort, um es zu speichern , denn sobald Sie sich entschieden haben, gehen wir an dieser Stelle davon aus, dass Sie über Ihre Charaktereigenschaften nachgedacht haben . Wie ich in meinem Introvideo erwähnt habe, empfehle ich das dringend, wenn Sie meinen Kurs zum Schreiben eines guten Charakterprofils nicht gesehen haben , wenn Sie meinen Kurs zum Schreiben eines guten Charakterprofils nicht gesehen haben, da dies Ihnen helfen wird, zu entscheiden, wer Ihr Charakter ist bevor du anfängst zu schreiben. Aber sobald Sie diese Entscheidungen getroffen haben und darüber nachdenken, wie Sie Ihren Charakter manifestieren können, müssen Sie wissen, wie die Perspektive Ihrer Geschichte ist, weil dies alles beeinflusst. Denken Sie immer daran, dass Ihre Autorenstimme ein Charakter ist, auch wenn Sie nur eine allwissend dritte Person haben möchten , in der es keine Ego-Perspektive ist, diese Autorenstimme ist ein Charakter an und für sich. Es gibt keine Geschichte, die ohne Filter erzählt werden kann, eine Geschichte, die erzählt werden kann, die nicht durch eine Linse erzählt wird. Jede Geschichte, die du erzählst, wird durch eine Art Linse erzählt. Und also musst du wissen, was ist das Objektiv, was ist die Länge, die ich halte , die wir durchschauen. Wenn Ihre Geschichte zum Beispiel eine Ego-Perspektive ist und Ihr Protagonist dieselbe Person ist , die die Geschichte erzählt. Sie haben eine einzigartige Herausforderung, weil Sie nicht den Luxus haben , einfach nur von diesem Charakter entfernt zu werden und zu sagen, Joe Schmo sah so aus und er fühlte sich so. Und er ging und er tat das und er hatte graue Hosen an und so weiter. Das ist dir das weggenommen. Wenn Sie eine Ego-Perspektive haben, meisten perspektivischen Charaktere aus der ersten Person werden die meisten perspektivischen Charaktere aus der ersten Person nicht sagen, ich bin in einen Raum mit einem strahlend grünen Kleid gegangen , das Goldbesatz hatte. Meine Haare haben sich zu einem schönen Wesen hochgezogen. Und sie werden nicht auf diese Art von Charakterbeschreibung eingehen , auf die wir vielleicht eingehen würden, wenn wir eine Third-Person-Perspektive hätten. Sie haben also sofort einige der visuellen Erlebnisse weggenommen , die ein Leser haben könnte. Jetzt sehen wir alles aus den Augen der Hauptfigur, oder? Sie werden sich also wahrscheinlich nicht so sehr physisch beschreiben. Sie werden alles beschreiben , was sie sehen. Was bedeutet, dass Sie die Lampe in der Ecke beschreiben oder wie das Schulzimmer für sie aussah, als sie hereinkam. Diese Beschreibung des Schulzimmers, als sie hereinkam, ist tatsächlich Teil deiner Charakterbeschreibung, denn was du tust das Schulzimmer zu beschreiben, beschreibt mir ihren mentalen Zustand, wie sie über die Schule denkt, wie sie über das Schulzimmer denkt. In der Ego-Person-Perspektive gibt es eine Möglichkeit, wie mir alles, was Sie beschreiben etwas über die Psychologie und die Emotionen des Charakters sagt, was im Grunde genommen Ihre bedeutet Ihre ganze Geschichte ist Charakterbeschreibung auf ihre eigene Art und Weise. Perspektive der Ego-Person hat ihre eigenen einzigartigen Herausforderungen. Es hat auch den Vorteil immer sagen zu können uns immer sagen zu können, was der Charakter denkt. Wenn der Charakter sich dafür entscheidet, diese Informationen mit uns zu teilen. Sie haben also diese Perspektive , in der je nachdem, wer Ihr Charakter ist , ehrlich zu Ihnen sein wird. Und ich würde sagen, dass hier ein paar Dinge über die Perspektive und Perspektiven natürlich ganz von sich sind. Wenn Sie jedoch über die Ego-Perspektive nachdenken, denken Sie an einen Charles Dickens-Roman, in dem zum Beispiel große Erwartungen bestehen. Pip erzählt von den Erlebnissen, die Hitze durchmacht. Wir lesen Great Expectations und vertrauen Pip. Pip als Protagonist lügt uns aktiv an. Also haben wir Vertrauen und BIP, wir haben allen Grund, ihm zu vertrauen. Was nicht unbedingt immer stimmt, ist, dass Pip sein Leben aus seiner Perspektive betrachtet. Also, wie wir als Leser Pippin PIT anschauen werden, könnte sagen: Nun, ich hatte schreckliche Angst vor MS. Habe einen Betrug in dieser Szene. Ich hatte Angst usw. Und das ist in Ordnung. Aber wir müssen uns die Einschränkungen der Pips ansehen , denn so fühlt sich Pip so an. Aber wir müssen PIP dann außerhalb seiner Gefühle analysieren. Wir sagen einfach, nun, ich verstehe, dass Pip sich so anfühlt, aber das zeigt mir wirklich XYZ über ihn. Die Tatsache, dass Pip nach London gegangen ist und wir all dieses Geld ausgeben , sagt etwas über Pip aus. Wir haben also PIP, der beschreibt, wie er sich fühlt, und beschreibt die Aktionen, die er durchmacht. Aber genau wie jeder von uns. Wir haben unsere eigenen Interpretationen unseres Lebens. Und sehr oft, wenn Sie ein Sternbild oder ein Missgeschick fragen würden , oder Joe oder einer der anderen Menschen umgibt Pip in seinem Leben. Um die Hüfte zu beschreiben, würden wir wahrscheinlich etwas anderes bekommen als das, was Pip uns gegeben hat. Wir würden anfangen zu sehen, dass wir einige Ähnlichkeiten sehen würden, aber wir würden viele Unterschiede sehen. Wir müssen uns als Leser daran erinnern, wenn wir eine Ego-Perspektive lesen, dass diese Perspektive, auch wenn der Charakter sich anfühlt, begrenzt ist. Es ist durch seine eigene Linse, es ist seine eigene Wahrnehmung von sich selbst und oft unsere Wahrnehmung von uns selbst. Es ist einfach nicht das, was andere Leute sind. Das berücksichtigen wir also als Leser. Wenn wir diese Art von Perspektive lesen. Was heißt das für dich als Schriftsteller? Es bedeutet, dass Sie als Schriftsteller diese wunderbare Gelegenheit haben , nicht nur darüber nachzudenken , wer mir als Schriftsteller vorgelegt wird, sondern wer ist PIP2 selbst? Und das wird eine sehr wichtige Frage sein Sie beantworten müssen, damit Sie die richtigen Charakterbeschreibungen für Ihre Geschichte schreiben können . der Perspektive der ersten Person kann man nicht einfach wissen, wer Sie als Autor denkt, dass dieser Charakter ist. Man muss wissen, als wer der Charakter sich selbst oder sich selbst sieht. Und das bedeutet, über den blinden Fleck in diesem Charakter nachzudenken . Wirklich einzigartige Herausforderung für dich. Sie haben diese Weise, die Sie sagen müssen, nun, ich muss die Geschichte ehrlich in dem Sinne erzählen , dass ich erzählen muss, was passiert. Aber ich muss es durch die begrenzte und gewiss meinungsvolle Perspektive meines Lesers, seiner selbst, von sich selbst erzählen gewiss meinungsvolle Perspektive meines Lesers, seiner selbst, . Sie möchten also sicherstellen, dass Sie darüber nachdenken, wenn Sie eine Ego-Perspektive schreiben. Jetzt lügen manchmal die Leute aus der ersten Person den Leser an. Erzähl dem Leser keine Dinge oder lass die Dinge zielgerichtet aus. Und das ist auch etwas Wichtiges , worüber man nachdenken sollte. Wissen Sie, Sie möchten sehr vorsichtig sein, wenn Sie Ihre Leserschaft belügen oder Ihre Leserschaft das Gefühl haben sie dem Autor nicht bis zu einem gewissen Grad vertrauen können. Es ist in Ordnung, ein Gefühl dafür zu haben, ich bin mir bei diesem Charakter nicht so sicher. Ich denke, sie sagen mir vielleicht nichts oder ich bemerkte, dass mein Charakter das ganze Gespräch nicht erwähnt hat , von dem ich denke, dass es wichtig gewesen wäre. Und ich frage mich, warum es in Ordnung ist , solche Dinge zu haben, denn das kann dazu beitragen unsere Erfahrung mit der Geschichte als Leser zu bereichern und uns in der Lage zu machen , objektiver in Bezug auf den Charakter zu sein. Aber dabei muss man sehr vorsichtig sein. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass alles, was der Charakter nicht sagt, so wichtig ist wie das, was der Charakter sagt. Und wenn ein Leser sich diese Dinge ansieht, werden wir es bemerken, wird ein aufmerksamer Leser bemerken. Wenn ein Charakter nichts sagt , was unserer Meinung nach wichtig wäre. Zu bemerken, ob du mich zu einer Szene aufgebaut hast, in ein junger Mann das Mädchen seiner Träume trifft, dass dieser Ball ist , und er weiß, dass sie da sein wird. Wir erwarten, dass er wahrscheinlich darüber sprechen wird, wie schön sie ist, wenn du dort ankommst . Er wird wahrscheinlich genau bemerken , mit wem sie spricht. Er wird all diese Dinge bemerken. Wenn er eine Zeit lang wirklich beschreibend ist und dann beginnen sie sich zu unterhalten und dann zieht er sich plötzlich zurück und er sagt mir nicht so viel. Ich werde feststellen , dass ich sagen werde, dass dieser Charakter mir nichts sagt. Dieser Charakter lässt etwas aus. Was sagt das darüber aus, wie sich dieser Charakter dabei fühlt und diese Entscheidungen trifft? Als Autor stellen Sie den Leser tief in die Perspektive, stellen Sie den Leser tief in die dass Sie das Gefühl , dass dieser Charakter tatsächlich mit uns spricht. Weil die Charaktere die Dinge so auslassen , wie Sie es tun würden, wenn Sie einem Freund eine Geschichte erzählen und bestimmte Dinge nicht sagen möchten, möchten Sie wirklich sicherstellen , dass Sie denken Sie kreativ darüber nach, wie Sie diese Ego-Perspektive verwenden, wenn Sie darüber nachdenken, Ihre Charaktere tatsächlich zu beschreiben. 4. Beschreibungen von Dritten: Limited und Omniscient: Eine andere gängige, sehr verbreitete Perspektive beim Schreiben wird die dritte Person begrenzt sein. Und bei einer dritten Person, die begrenzt ist , hat man diese Art von Autorenperspektive, die besagt, dass Sandra zum Strand passt, oder? Also kriegen wir es nicht von Sandra. Sandra sagt nicht, ich laufe zum Strand. Der Autor sagt, Sandra Bullock soll schlagen. Aber was es begrenzt, ist, dass wir uns tatsächlich immer noch in Sandras Headspace befinden. Wir sind nicht im Headspace des Autors weil wir alles strikt durch die Linse von Sandra sehen . Jetzt haben Sie manchmal Geschichten, die mehr oder weniger allwissend von Dritten sind, die wir erreichen werden, aber die in eine dritte Person begrenzt hinein- und ausgehen. Aber viele, viele Geschichten sind größtenteils eine eingeschränkte Perspektive der dritten Person. Wenn Sie Third Person Limited betreiben, ist es eine Art verstandene Regel, dass das, was wir sehen, die Meinung des Charakters ist. Wer ist dein Protagonist. Dies kann für Dinge wie sehr oft die Harry-Potter-Romane und solche Dinge zutreffen . Wir haben Harry verfolgt. Wir folgen Harry durch die Geschichte. Wir haben keine Reihe von Szenen in denen wir losgehen und Harry nicht. Es gab wirklich immer, wo Harry sieht, welche Ketzerei und wie haarig sich anfühlt macht es nicht zu einer begrenzten Perspektive der dritten Person. Wir springen nicht herum erfahren, wie ihr Verstand, er sich fühlt, wie sein Freund Ron spielt oder irgendetwas anderes. Es ist immer haarig. Aber wir sind in der Lage, ihn anzusehen. In gewisser Weise. Dies hat Ähnlichkeiten der Ego-Perspektive , da Sie immer darüber nachdenken müssen. Ich muss meine ganze Welt und jeden darin aus der Linse von Harrys Geist betrachten , das bleibt gleich. Aber was anders ist, ist, dass Ihnen auch das zusätzliche Stück erlaubt ist, beschreiben zu können , wie haarig aussieht und was er tut und was er trägt und solche Dinge. In gewisser Weise kann man wirklich sagen, naja, das ist eigentlich nicht nur Harris-Perspektive. Es ist die Perspektive dieses Autors, der Harry ansieht. Aber es sind wirklich die Gedanken und der Charakter, mit dem wir uns verbinden, sind Harry seine Gedanken. Und so muss man in dieser Art von Writings-Situation nur wirklich sicherstellen, dass das immer so haarig ist, das ist, was Harry durchmacht. Als Schriftsteller darfst du nicht da sitzen und einfach sagen: Nun, das denke ich von Hogwarts. Es gibt keine Hexe, an die du rückwärts denkst. Was hält Harry von Hogwarts? Wie geht es dir, wie fühlst du dich mit Hogwarts? Wie fühlt es sich, wie fühlt man sich darüber, Waise zu sein? Du denkst immer an alles in Bezug auf den Charakter. Das bedeutet wirklich, dass Sie die Emotionen und Meinungen Ihres Charakters über Dinge kennenlernen müssen. Alles, was du beschreibst , wird mir etwas über Harry erzählen. Wenn Harry wieder stirbt, Allie, um seine Schulmaterial zu kaufen. Und er sagt in der Beschreibung wir über Ali haben, dass es einfach dunkel und schmutzig war und es war einfach, es gibt dieses Gefühl der Stimmung der Verzweiflung und Depression , das wir sagen werden. Harry ist diagonal dran, wie er sich depressiv fühlt. Harry könnte an einem anderen Tag diagonal hinuntergehen und denken, dass es überall geschäftig und Zauberer war überall geschäftig und Zauberer und es gab all diese aufregenden neuen Orte. Und dann sagst du, Harry ist aufgeregt, wie er Energie hat. Als wir also im ersten Harry-Potter-Buch zugesehen im ersten Harry-Potter-Buch und wie du zuerst diagonal Schulmaterial kaufst. Und wir erhalten diese Beschreibungen des Trubels und der Menschen und der Aufregung. Jk Rowling als Autor muss mir nicht sagen, wie er aufgeregt war. Wir wissen es aufgrund der Art und Weise, wie der Dialog über Alley beschrieben wurde. Es ist also eine wunderbare, wunderbare Art mir indirekt Dinge über Harry Potter zu erzählen. Das ist also eine andere Perspektive , die Sie sich ansehen können. Eine dritte Perspektive , die oft schriftlich verwendet wird , wäre Ihre dritte Person allwissend. Und was das bedeutet, ist, dass der Autor jedem zu Kopf springen kann , der in einer bestimmten Szene vorkommen möchte. Uns könnte gesagt werden, wie haarig sich anfühlt und wir werden ihm sagen, wie sich Ron gefühlt hat. Uns wurde erzählt, wie sein Freund von mir, von dem er fühlte, dass er jedermanns Gehirne ein- und ausstieg. Was das jedoch bedeutet, ist, dass ich, wenn ich Hermine beschreibe, wenn ich sage, dass Hermine in einem Kleid wunderschön aussah , Ihnen als Autor sagen muss, wer dachte, Hermine sah wunderschön aus? Wenn es dritte Person begrenzt war, und ich beschrieb, dass ihr Verstand in einem Kleid wunderschön aussieht. Ich würde wissen, dass Harry es sagte, wenn er der Protagonist ist. Aber sobald Sie zu einer allwissenden dritten Person gegangen sind, müssen Sie jetzt sagen, wie er Hermine für schön in einem Kleid hielt , weil wir als Leser verstehen, dass der Autor so ein- und auskommt viele Leute die Köpfe, denen uns gesagt werden muss, wer denkt? Was? Wenn uns nicht gesagt wird, wer was denkt, dann ist der Autor selbst der Charakter, der es erzählt. Und das ist das Wichtigste bei so etwas wie einer Allwissenden Third-Person. In der allwissenden dritten Person wird Ihr Autor eher ein Charakter sein als in jeder anderen Art von Handlung. Wo wenn es getrennt ist, getrennt von einem der tatsächlichen Charaktere in der Geschichte agieren. Sie haben also einen Autor, der eine ziemliche Meinung haben und sich sehr über die Persönlichkeitsmerkmale oder was nicht über die Vielfalt der Charaktere äußert über die Persönlichkeitsmerkmale . Und auf diese Weise ist der Autor selbst oder selbst ein echter Charakter. Aber was das als Leser bedeutet, ist, dass wir wissen, dass alles durch die Linse dieses Autors geht. also immer daran, du bist fest, du erzählst mir eine Geschichte, aber du musst mir diese Geschichte aus einer Linse erzählen. Und das Objektiv, das du wählst , wird mir viel über den Charakter erzählen. Ich kann nicht wissen wer dein Charakter ist, es sei denn, ich kenne die Linse, durch die ich schaue. Wenn ich durch die Perspektivlinse der ersten Person schaue , werde ich alles in dieser Geschichte als Charakter beurteilen , das ist die Perspektive des Charakters. Wenn es sich um eine dritte Person handelt, werde ich die Dinge in dieser Geschichte als Perspektive dieser Person mit einem Hauch von Autorenstimme beurteilen Perspektive dieser Person mit . Wenn es eine Allwissend von Dritter ist, werde ich die Dinge aus der Linse des Autors selbst oder sich selbst beurteilen . Was bedeutet, dass ich es tun werde, ich werde meine Meinungen zu diesen Charakteren auf andere Weise navigieren . Wie Sie sehen können, gibt es einfach so viele Dinge, über die wir nachdenken müssen , wenn wir über den Standpunkt nachdenken. Aber es ist eine dieser Entscheidungen, die Sie wirklich Voraus entscheiden müssen, bevor Sie mit dem Schreiben beginnen, damit Sie im Voraus entscheiden müssen, bevor Sie mit dem Schreiben beginnen, damit Sie aktiv die richtigen Entscheidungen treffen, wie Sie sich dann buchstäblich entscheiden Setze Stift auf Papierwörter und schreibe deine Charaktere. Im nächsten Video wollte ich kurz über Handlung sprechen und wie Plot- und Charakterbeschreibungen miteinander verbunden sind. 5. Benutze Beschreibungen zum Fahren eines Plot: Es ist so wichtig, wenn wir unsere Charakterbeschreibungen schreiben , dass wir sie nicht als etwas betrachten, das Sie leicht herausziehen oder in die Geschichte eintauchen könnten . Du willst wirklich , dass alles, was du schreibst, die Handlung vorantreibt und auch meine Verbindung zu den Charakteren vertieft . Denk also nicht an deine Charakterbeschreibungen sind einfach in Ordnung. Ich habe das Handlungs-Ding gemacht. Aber jetzt werfen wir eine Charakterbeschreibung ein und dann kehren wir zur Handlung zurück. Sie möchten die Charakterbeschreibungen in die Handlung einweben , damit beide zusammenwachsen. Dies bedeutet, dass Sie sicherstellen möchten, dass Sie Charaktereigenschaften auswählen, die die Handlung hervorheben und vorantreiben. Du hättest deinen Charakter so gestalten sollen, dass er Eigenschaften hat , die die Handlung tatsächlich vorangetrieben werden. Auch hier habe ich einen Kurs dazu, also werde ich hier nicht darauf eingehen. Was wichtig ist, ist das genau wie bei der Erstellung Ihrer Handlung, oder? Und du denkst über deine Szenen nach, du musst darüber nachdenken, naja, gesehen, diese Szene muss vor dieser Szene kommen, weil ich versuche , bis zu einem bestimmten Punkt zu bauen. Jede Szene baut auf der Szene auf, die davor kam und dient als Sprungbrett für denjenigen, der danach kommt. Damit sie wie wenig Training sind. Man kann nicht einfach wechseln, dass das Auto da ist, sie alle folgen einander. Nun, du möchtest ähnlich über deine Charaktereigenschaften nachdenken und wie du deine Charaktere deinen Lesern offenbaren willst. Wie soll Ihr Leser zu Beginn der Geschichte über den Charakter empfinden . Manchmal möchten Sie Ihren Charakter auf eine Weise vorstellen , die einige unsympathische Eigenschaften aufweist und dann wärmen wir uns den Charakteren auf. Wir lernen ihn oder sie kennen. Manchmal willst du, dass wir den Charakter sofort lieben. Die meiste Zeit schriftlich ist es ziemlich wichtig, dass Sie mir einige einlösbare Eigenschaften für Ihren Protagonisten geben. Selbst wenn Ihr Protagonist enorm fehlerhaft ist, möchten Sie mir einige einlösbare Eigenschaften geben, um sicherzustellen, dass ich es tatsächlich tue, wie Ihr Protagonist und ich mich um ihn kümmere. Wenn ich einige Dinge nicht habe, mit denen ich mich positiv verbinden kann , wird es für mich schwierig sein , mich um die Herausforderungen zu kümmern Ihr Protagonist während der gesamten Rest der Geschichte. Und was das bedeutet ist, dass sie wirklich großartig sind. Dass es wirklich einen Sinn gibt , in dem Sie über die Reihenfolge nachdenken müssen , in der Sie bestimmte Dinge offenbaren, uns über Ihren Charakter. Du musst darüber nachdenken, welche Eigenschaften meine Leserschaft über meinen Charakter wissen soll? Ich möchte, dass sie wissen, dass er fleißig arbeitet. Ich möchte, dass sie wissen, dass er ein guter Vater ist. Ich möchte, dass sie wissen, dass er tendenziell ein bisschen stolz ist, dass er dazu neigen kann, hart zu Menschen zu sein. Okay, großartig. Du willst, dass ich diese Dinge weiß? Wie wirst du mir die offenbaren? Und in welcher Reihenfolge wirst du das machen? Dort musst du also wieder planen. Sie versuchen, Handlungspunkte und eine Ordnung zu setzen, aber dann müssen Sie dasselbe mit Emotionen machen. Du willst mir nicht drei Szenen hintereinander geben , die besagen, dass James ein guter Vater war. James war ein guter Vater. James war ein guter Vater. Mir wird es langweilig. Auch wenn in diesen drei Szenen unterschiedliche Aktionspunkte auftreten. Wenn mein Mitnehmen von jedem über Gene genau das Gleiche ist , was mir langweilig wird. Die Handlung selbst muss also nicht nur von Szene zu Szene variiert werden, mir neue Dinge erzählen und mir das Gefühl geben , irgendwohin zu gehen. Also müssen die Dinge , die ich über einen Charakter gelernt habe, von Szene zu Szene wechseln. musst du nachdenken. Du musst auch darüber nachdenken, wo ist mein Charakter am Anfang der Geschichte? Und wo ist mein Charakter am Ende der Geschichte? Und wie bekomme ich meinen Charakter von Punkt A nach Punkt B? Wie komme ich dorthin? Weil sich die Hauptfigur ändern muss. Wenn sich die Hauptfigur nicht ändert, werden wir nicht auf die gleiche Weise in sie investiert. Nun, wie ich schon sagte, und ich sage immer in meinen Kursen, gibt es immer Ausnahmen davon. Alles, was ich sage, könnte man eine großartige Geschichte finden, die dieser Alice im Wunderland nicht folgt, großartiges Beispiel, The Odyssey, ein großartiges Beispiel. Odysseus ändert sich nicht wirklich. Alice ändert sich nicht wirklich. Diese beiden Geschichten sind enorm wunderbar. So kann es gemacht werden. Aber diese Geschichten sind anders, weil sie episodischer Natur sind. Sie sind nicht Ihre traditionelle Gebäudegeschichte, die zu einem Höhepunkt führt und sich daher auf den Charakter auswirkt. Auch hier sind Charakter und Handlung völlig miteinander verbunden. Aber in einer traditionellen Erzählung wie die meisten Menschen schreiben wollen, in der man einen Höhepunkt erreicht. Sie müssen dann auf diese Charakteränderung aufbauen. Also musst du darüber nachdenken, für mich zu balancieren. Szenen, in denen der Charakter seine Stärken und Samen demonstriert , in denen der Charakter seine Schwächen demonstriert. Und oft machen wir eine Szene beides. Es tut nicht unbedingt eins. Aber wenn du deine Szenen beurteilst und darüber nachdenkst, das auszubauen, willst du wirklich darüber nachdenken, biete ich einen dreidimensionalen Blick auf meinen Charakter? Demonstriere ich im Laufe der Erzählung viele verschiedene Aspekte? Ist es wichtig für meine Leserschaft zu verstehen, dass mein Charakter ein wirklich guter Vater ist. Bevor meine Leserschaft versteht, dass mein Charakter einige echte Probleme mit der Wutbewältigung hat, was für mich wichtiger ist, es zuerst zu wissen. Und das ist, das musst du entscheiden. Aber du musst darüber nachdenken, denn das wird meine Erfahrung in deinem Charakter verändern , indem du zuerst seine Probleme mit der Wutbewältigung erlebst . Und dann sehe ich, dass er ein guter Vater ist. Das wird die Art und Weise ändern, wie ich ihm verwande, anstatt wenn Sie es umgekehrt formulieren. Wieder eine wirklich solide Geschichte. Alles drin, du kannst es nicht einfach rausziehen, woanders hinlegen und sagen, naja, es spielt keine Rolle, wo ich es hinstelle, solange es hier drin ist. Keine wirklich enge Handlung bedeutet, dass diese Szene, dieser Moment, für diesen Punkt in der Handlung entworfen wurde. Und du kannst es nicht einfach abholen und bewegen. Sie können sich auch nicht einfach entscheiden , während des Schreibens eine Eigenschaft über einen Charakter zu ändern und das dann irgendwie nicht auf die Handlung zu wirken. Das wird in einer wirklich engen Geschichte nicht passieren. Sie möchten also nur darüber nachdenken, wie ich meine Handlungspunkte baue und dann diese Art von Spannungsfreisetzung. Aber was sind die emotionalen Verbindungen , die mein Leser während der gesamten Handlung mit dem Charakter herstellt . Damit ich zu diesem Höhepunkt komme, kümmere ich mich sehr um diesen Charakter und ich habe das Gefühl, dass ich ihn oder sie wirklich kenne. Okay, jetzt, da wir über diese beiden theoretischen Komponenten von Perspektive und Handlung gesprochen haben , sprechen wir über einige dieser spezifischen Möglichkeiten , wie wir dann in das eigentliche Schreiben unserer charaktere. 6. Direkte und indirekte Beschreibungen: Es gibt zwei Hauptarten der Charakterisierung, die Sie in Ihren Geschichten verwenden werden. Und das hängt von der Perspektive ab, die Sie gewählt haben. Die erste ist jedoch die direkte Charakterisierung. Direkte Charakterisierung ist, wenn mir der Autor gerade nach oben von dem Charakter erzählt. Sie war stolz. Sie war das sympathischste Mädchen in der Schule. Sie war wunderschön. Das sind direkte Charakterisierungen. Du zeigst mir nichts. Du zeigst mir nicht, dass sie irgendetwas tut. Du sagst mir nur , dass es so ist. Indirekte Charakterisierung ist der Ort, an dem dein Charakter durch die Dinge, die sie tut, verrät , wer sie ist. Wir sehen, dass es sehr nett zu jemandem ist. Also sagen wir: Nun, sie ist nett oder wir sehen dass er kurz und abrasiv mit jemandem ist und wir sagen, naja, mit ihm ist ein bisschen schwer zu arbeiten. Indirekte Charakterisierung bedeutet, dass der Leser anhand der Wörter, die Ihr Charakter sagt, Entscheidungen über Ihren Charakter trifft Ihr Charakter sagt, Entscheidungen über . Die Sache ist, dein Charakter macht so, wie dein Charakter die Welt sieht. Das sind Ihre indirekten Charakterisierungen. Eine gute Geschichte, die größtenteils der indirekten Charakterisierung weitaus mehr im Wege stehen wird . Dann machst du direkte Charakterisierungen. Und Sie möchten ein Gleichgewicht haben, aber versuchen Sie wirklich sicherzustellen, dass der Großteil dessen, was Sie schreiben, tatsächlich eine indirekte Charakterisierung ist, denn es sind diese Charakterisierungen, wirklich verbunden sind die Handlung und das wird die Handlung vorantreiben und es der Geschichte ermöglichen, sich zu bewegen, ohne das Gefühl zu haben, dass ich die Handlung lesen würde. Und dann mussten wir plötzlich anhalten und uns einen Teil der Charakterbeschreibung besorgen . Und jetzt sind wir so, okay, aber jetzt können wir wieder umziehen. Du willst diese Stopps in deinen Geschichten vermeiden? Schauen wir uns einige Beispiele dafür an. Ich möchte Ihnen ein paar Beschreibungen des Charakters Daisy und F Scott Fitzgerald, Great, Gatsby zeigen. Jetzt wird diese Geschichte von ihrer Cousine erzählt. Was Sie also kurz über die Handlung wissen müssen , ist, dass Daisy und Gatsby eine Art Liebesbeziehung haben. Aber ihr Cousin hat, wie wir diese Beschreibungen durchschauen werden , seine eigenen entscheidenden Meinungen über Daisy. Jetzt erzählt er in The Great Gatsby, dem Protagonist und Erzähler, wirklich die Geschichte von Daisy und Gatsby. Er erzählt seine eigene Geschichte. Aber es geht wirklich um Daisy und Gatsby. Darauf konzentriert er sich. Aber für unsere Zwecke ist hier die Hauptfigur, weil wir alles durch seine Linse sehen und ihm folgen. Er ist in der Tat der Protagonist für uns. Was ich möchte, dass Sie in diesen bemerken, nur basierend auf allem worüber wir gerade gesprochen haben, ist, wie er seine Beschreibungen von Daisy verwendet und was uns diese Beschreibungen nicht nur sagen über Daisy, aber was noch wichtiger über ihn ist. Das andere Mädchen, Daisy, unternahm einen Versuch, sich zu erheben. Sie beugte sich leicht mit einem gewissenhaften Ausdruck nach vorne . Dann lachte sie und absurd, charmant wenig lachte. Und ich habe auch gelacht und bin ins Zimmer gekommen. Schauen wir uns das hier an. Er hat beschrieben, was sie macht. Er hat nicht gesagt, dass sie absurd ist. Er hat nicht gesagt, dass irgendetwas direkt ist. dieser Beschreibung gibt es nichts wirklich Direktes. Es gibt alles indirekte , was passiert. Also schauen wir uns das an. Es gibt, was wir hier wirklich betrachten, sind Gänseblümchenaktionen, und wir werden auf dieser Grundlage Urteile fällen. Er sagt, sie habe sich mit einem gewissenhaften Ausdruck nach vorne gelehnt. Jetzt kann er nicht sagen, ob sie tatsächlich gewissenhaft ist oder nicht, weil wir nicht in Daisys Kopf sind. Wir wissen also nur, dass unser Ausdruck für ihn gewissenhaft aussah. Und sie lachte und absurd, charmantes kleines Lachen. Denken wir darüber nach. Also hier ist sie. Sie, sie sieht besorgt aus, aber dann macht sie dieses Lachen, was er absurd und doch charmant nennt. Es gibt also eine Attraktion dort. Aber er sagt kein charmantes Lachen. Er sagt, absurd. Als Leser wo man sitzen und sagen soll, naja, was bringt sie zum Lachen absurd? Ist es absurd, weil es zu dieser Zeit nicht angemessen ist zu lachen ? Ist es absurd? Weil es einfach albern klingt, lache ich selbst. Wir wissen es nicht, aber das ist die Art von Dingen, über die wir dann als Leser nachdenken würden. Dies sind die Art von Dingen , die uns dazu bringen, uns mit der Geschichte zu beschäftigen. Denken Sie daran, wenn Sie Ihren Lesern alles auf eine Weise ansprechen, die uns nicht auffordert, zu sitzen und irgendetwas für uns selbst zu interpretieren. Das erlaubt uns nicht, uns so viel zu investieren. Und Ihre Geschichte, was uns wirklich dazu bringt zu investieren, ist, wenn Sie Dinge haben , die nicht unbedingt immer ganz so klar sind, dass wir tatsächlich nachdenken und entscheiden müssen , was Autor meint das damit? Schauen wir uns eine andere Beschreibung an. Ich blickte zurück und meine Cousine, die anfing mir Fragen mit ihrer tiefen, aufregenden Stimme zu stellen. Es war die Art von Stimme, der das Ohr nach oben und unten folgt, als wäre jede Rede eine Anordnung von Noten, die nie wieder gespielt werden. Habe mit traurig und lieblich konfrontiert, mit hellen Dingen in hellen Augen und einem hellen leidenschaftlichen Mund. Aber es gab eine Aufregung in ihrer Stimme, die Männer, die sich um ihren Fan kümmerten, schwer zu vergessen waren. Ein singender Zwang, ein geflüsterter Hören, ein Versprechen, dass sie nur eine Weile schwule aufregende Dinge getan hatte nur eine Weile schwule aufregende Dinge , seitdem sie schwule waren, aufregende Dinge, die in der nächsten Stunde schwebten. Jetzt ist diese Beschreibung eher eine direkte Beschreibung. Wir sehen eigentlich nicht, dass Daisy in irgendetwas verwickelt ist. Das ist streng ihre Cousine, die sie uns beschreibt. Aber was haben wir wirklich gelernt? Wir haben etwas über Daisy gelernt, aber wir lernen auch viel über ihn. Wir sehen, wie tief er oder sie zu ihm strahlt, sie ist attraktiv für ihn. Sie ist hypnotisierend für ihn. Wir lernen so viel über ihn, aber bemerken die Kreativität mit der Art, wie er sie beschreibt. Er sagt nicht nur, dass sie eine schöne Stimme hatte. Er hätte sagen können, Oh, sie hat eine schöne Stimme, aber er tut es nicht. Er beschreibt ihre Stimme wie Musik. Die Stimme, von der ich denke, dass du bist, folgt nach oben und unten, als ob die Rede eine Anordnung von Notizen hat. Und wenn Sie darüber nachdenken und darüber nachdenken , seiner Rede auf und ab zu folgen, würden Sie an die Stimme eines Menschen denken, die lauter und weicher ist und all die Abweichungen in unserer Stimme. Wenn wir ihrer Rede buchstäblich auf und ab folgen, dann sind wir nicht nur in das investiert, was sie sagt. Wo wird von ihrer Stimme selbst total aufgenommen und wie es klingt. Als wären wir Musik , die keine Worte hat. Es gibt eine Möglichkeit, wie er uns sagt, welche Stufe man zu Daisy hineingezogen wird , die er gerade beschreibt, dass ihr Gesicht traurig und reizend mit hellen Dingen darin ist. Es gibt eine solche Gegenüberstellung dort. Er sagt, ja, sie hat ein wunderschönes Gesicht, aber sie hat ein trauriges Gesicht. Aber es ist ein Gesicht , das besagt, dass ich schwule glückliche Dinge getan habe und mehr schwule glückliche Dinge tun werde . Nun, wie macht ein Gesicht, das besagt, dass ich all diese lustigen Dinge gemacht habe, die ich gehen werde , all diese anderen lustigen Dinge macht. Und doch ist es trauriges Gesicht. Und es ist ein trauriges Gesicht mit hellen Dingen, wie ihren Augen und ihrem Mund. Die sind hell, aber es gibt eine Traurigkeit. Er denkt also variiert. Der Autor und ihre Beschreibungen sind so kreativ. Durchdacht in Bezug auf ihre Varianzen und wie er sich entscheidet, diese Dinge zu vermitteln. Selbst in diesem Absatz ist das direkte Beschreibung von Daisy, direkte Charakterisierungen. Es wird kreativ erzählt und es wird durch Bilder erzählt. Dies ist so wichtig, um Ihre direkten Beschreibungen nicht zu lassen , das Langweilige. Was macht eine direkte Beschreibung wirklich interessant? Etwas, von dem wir gerne die Worte lesen, ist, dass es diese Art von Kreativität hat und diese Art von beschreibenden Bildern enthält. Ich habe einen Kurs über Bilder gemacht , die auf Gleichnis und Metapher fahren. Wenn Sie es nicht gesehen haben, empfehle ich Ihnen dringend, dies zu tun. Weil dieser Kurs darauf eingeht , wie man eine solche Sprache macht. Und wie kommt man auf die Analogien und sie gleicht und Metaphern für Dinge, die Sie Ihren Lesern erzählen möchten, wie Daisy aussieht, wie ihre Stimme klingt. Beachten Sie jedoch, dass selbst diese direkte Beschreibung so kreativ erzählt wird. Schauen wir uns eine weitere Beschreibung von Daisy an. Tom wird sehr tiefgründig wie ein Gänseblümchen mit einem Ausdruck unnachdenklicher Traurigkeit. Er liest tiefe Bücher mit langen Worten darin. Nun, hier ist dies eher eine indirekte Charakterbeschreibung. Denn was wir sehen, ist Daisy Schauspielerei und wir treffen Entscheidungen über sie. Und was wir davon bekommen. Es gibt eine Fluggattung zwei Daisy. Sie ist, niemand liest große Bücher, lange Beschreibungen darin. Und ihr Ausdruck, den uns gesagt wird eine Art unerdenkliche Traurigkeit. Auf diese Weise ist dies also kurz, aber wir bekommen dieses Gefühl von Daisy indem wir sie sehen und durch ihre Worte. In Ordnung, nun, da wir uns kurz nur die Idee angeschaut haben , deinen Charakter sowohl direkt als auch indirekt beschreiben zu können . Nehmen wir uns einen Moment Zeit und schauen uns die Varianzen der Art und Weise wir unseren Charakter beschreiben können, sowohl in Bezug auf das, was sie in ihren Köpfen denken, als auch auf diese Dinge außerhalb von ihnen. 7. Direkte und indirekte Beschreibungen: Wenn wir darüber nachdenken, unsere Charakterbeschreibungen zu reiten, gibt es zwei Aspekte unseres Charakters, über die wir sprechen können. Wir können über ihr inneres Leben und ihre inneren Gedanken sprechen und wir können über Dinge sprechen, die außerhalb von ihnen liegen. Und Sie möchten eine Vielzahl von beiden Dingen in Ihrem Schreiben haben. Nehmen wir uns also einen Moment Zeit und schauen uns die Vielfalt der Dinge an, die Sie über Ihren Charakter sagen können, dass Sie sehr ausgefleckte Charakterbeschreibungen haben. Es ist so wichtig , dass Sie Ihren Leser mit seinem inneren Leben verbinden, wenn Sie Ihren Charakter beschreiben Leser mit seinem inneren Leben verbinden, wenn Sie Ihren . Was ist los in seinem Kopf oder ihrem Kopf? Auch dies wird es uns wirklich ermöglichen, uns mit deinem Charakter zu verbinden. Ja, wir müssen uns alle Äußerlichen ansehen, aber wir wollen wissen, was er denkt oder was sie denkt. Wir wollen uns nicht ständig wundern. Wir wollen ein Gefühl dafür haben, wer diese Person ist, und so fühlen wir uns, als ob wir sie kennen. Denken Sie an das wirkliche Leben, wissen Sie, einige Dinge über die Menschen, mit denen Sie jeden Tag arbeiten. Wirst du es jeden Tag bei deinem Job sehen? Aber wenn sie sich nicht hinsetzen und dir jemals sagen, wie du fit bist, fühlen sie sich. Du wirst sie bis zu einem gewissen Grad kennenlernen , da nur wenige Menschen in deinem Leben wirklich Gespräche mit ihm führen, dir wirklich sagen, was sie denken und was sie sind Gefühl und so weiter. Diese Leute, du hast das Gefühl, dass du es wirklich weißt, naja, das Gleiche wird für Charaktere gelten , über die du liest. Und deshalb möchten Sie sicherstellen , dass Sie während Ihrer Geschichten eine solche Balance in Ihren Charakterbeschreibungen haben . Das bedeutet, dass Sie, wenn Sie eine Aktion oder einen Handlungspunkt haben, nur sagen möchten, dass es für meine Leser wichtig ist zu wissen, wie sich es für meine Leser wichtig ist zu wissen mein Charakter wirklich fühlt das? Sagen Sie zum Beispiel, dass Ihr Charakter aus der Privatschule geworfen wird. Vielleicht denken Sie bei sich selbst: Nun, ich muss meinen Lesern nicht wirklich sagen, dass dies für meinen Protagonisten total verheerend ist , weil es gerade aus der Privatschule geworfen wurde. Das solltest du wissen, aber nein, vielleicht ist dein Protagonist erleichtert. Vielleicht fürchtet sich dein Protagonist , es seinen Eltern sagen zu müssen. Vielleicht ist deine Protagonistin am Boden zerstört, weil sie zu einer Ivy League Uni gehen wollte und ich denke, dass sie es nie tun wird. Es gibt alle möglichen Dinge, die Ihr Protagonist darüber nachdenken könnte , aus der Privatschule geworfen zu werden. Was sind die wichtigen, die wir wissen müssen, die uns helfen werden, die Handlung voranzutreiben, die immer mit der Handlung verbunden ist. Aber hier wird es wichtig, dass du mir etwas über das äußere Leben deiner Charaktere erzählst . Weil du mich leiten musst, musst du mich führen. Sie müssen ja sagen, dieser Handlungspunkt ist passiert, aber schauen Sie hier drüben, diese Emotion des Protagonisten oder schauen Sie hier drüben. Sie möchten wirklich darüber nachdenken , wenn Sie über Ihre internen Eigenschaften nachdenken und darüber nachdenken, dass Sie wissen, dass sich der Leser derselben Seite befindet, auf der Sie sich befinden und ob der Charakter eingeschaltet ist. Was sind einige dieser internen Merkmale, die Sie vielleicht aufdecken? Interne Merkmale werden Emotionen sein. Sie werden nachgedacht. Ziele, Träume, die du bist. Charaktere haben es. Was wollen sie aus dem Leben? Wie haben sie sich bei Dingen gefühlt? Wie sind ihre emotionalen und mentalen Reaktionen auf die Dinge in ihrem Leben? In ihre Vergangenheit? Wie verfolgt ihre Vergangenheit sie? Wie hat ihre Vergangenheit ihnen geholfen? Was sind ihre Ziele für die Zukunft? All dies, alles hier oben Ihre internen Eigenschaften Ihrer Leser. Wie ist ihre Stimmung im gegebenen Moment, oder? Dein Charakter könnte, insgesamt, ich bin wirklich glücklich, positive Person. In dieser Szene ist dein Charakter blau und traurig und im Moment ihre Emotionen oder unten. Es gibt also nicht nur die übergreifenden Eigenschaften deines Charakters im Allgemeinen, sondern dann gibt es in dieser Situation die unmittelbaren Eigenschaften deines Charakters. Das ist es, was bei der Entwicklung deines Charakters über den ganzen Roman über die ganze Geschichte so wichtig , was bei der Entwicklung deines Charakters über den ganzen Roman wird, dass du den Charakter hast , der im Großen und Ganzen sehr optimistisch ist , aber in dieser Szene ist es untypisch traurig. Nun, wie geht es, wie schaffst du es so, dass ich als Leser weiß, dass dieser Charakter gerade untypisch traurig ist. Im Gegensatz zu nur ist dies ein trauriger Charakter. musst du mich aufstellen. Sie müssen genug von einer Vielzahl von Merkmalen in einer Vielzahl von Situationen schreiben einer Vielzahl von Merkmalen in einer Vielzahl von Situationen und dann die wichtigen Merkmale auf verschiedene Arten verstärken . Dann verstehe ich, dass dieser Charakter im Großen und Ganzen sehr optimistisch ist und dass das, was wir gerade sehen, eine sofortige Emotion ist. Das ist nicht wirklich ihre Charakterpersönlichkeit als Ganzes, aber das ist etwas, das sich sehr auf diesen Moment konzentriert. Und das ist vielleicht nicht wirklich mit dem Rest dessen, wer sie ist, was mich zum Laufen bringt Was ist hier los? Denk darüber nach. Denken Sie nicht nur darüber nach , wer mein Charakter im weitesten Sinne ist, sondern wie ist die Unmittelbarkeit des internen Zustands meines Charakters in dieser Szene? Und wie läuft das dann? Wie sind die Probleme und Dinge, mit denen der Charakter im Laufe der Geschichte wachsen und sich verändern muss . Wie fange ich an, das während der gesamten Geschichte zu optimieren? Wenn Ihr Charakter also jemand ist, der Probleme mit dem Wutmanagement hat und dies ein großer Teil Ihrer Erzählung ist, sagen wir am Anfang sie wirklich schlecht sind und am Ende gibt es so viel Besseres. Okay, aber wie intern sehe ich, dass diese Änderungen während der Geschichte irgendwie optimiert wurden? Wie intern sehe und ändere ich es , um sie plötzlich gehen zu lassen. Wutprobleme durchweg und dann okay. Aber jetzt ist er großartig. Nein. Wir wollen sehen, dass er sich auf verschiedene Arten verändert durchweg auf unterschiedliche Weise kämpft. Sie möchten also das interne in eine langsame Weise aufbauen , die zu diesem Höhepunkt wächst. Und dass wir sehen, dass die Verhandlungen über diese Emotionen in ihm oder ihren äußeren Eigenschaften Dinge sein werden, offensichtlich Aussehen. Also wie sehen sie aus, wie klingen sie, wie ist ihre Rede? Was sind die Wörter , die sie benutzen? Was sind die Verhaltensweisen , die wir sehen würden? Wie lauten ihre Namen? Namen sind sicherlich ein Ort , an dem man kreativ sein kann. Zwei Autoren, die mir als Autoren einfallen , die wirklich kreativ über Namen nachdenken, wären JK Rowling mit Namen wie Severus, Snape, was rutschig und hinterhältig klingt und scheint um seinen Eigenschaften gerecht zu werden. Und sicherlich jemand wie Charles Dickens, der sehr kreativ mit Namen war. Namen wie dein Aufruhrhaufen , der einfach nach dieser seltsamen, seltsamen Person klingt , die tatsächlich Recht hat, Persönlichkeit isst. Denk also über die Namen deiner Charaktere nach. Auch. Denken Sie nicht nur an Namen, Aussehen, wie sie sprechen und ihre Handlungen im Allgemeinen und wie sie sich bewegen oder all das. Denken Sie jedoch über ihre Situation in der Gemeinschaft nach, denn das wäre auch eine externe Sache. Ist sie in der Schule beliebt? Ist er wohlhabend und respektiert in seiner Gemeinde oder ist sie einfach wirklich gnädig und jeder liebt sie? Wie ist ihre Haltung in der Welt um sie herum? Denk immer daran. Du kannst mir nur so viel über den Charakter erzählen , indem du dich auf diesen Charakter konzentrierst. Dieser Charakter befindet sich in einer bestimmten Situation. Er oder sie ist kein spezifischer historischer Moment, auch wenn es sich um einen Fantasy-Roman handelt. Es ist ein bestimmter Zeitpunkt in einer bestimmten Gemeinschaft mit bestimmten Personen um ihn oder sie herum , in dem er oder sie handelt. Also musst du all das ausarbeiten, um mir etwas über den Charakter zu erzählen. Ansonsten schweben die Charaktere einfach an diesem nebulösen Ort und ich weiß es nicht, ich kann nicht viel über ihn wissen. Was mir wirklich über den Charakter erzählen wird, ist zu sehen , wie sich dieser Charakter mit Menschen, dem Ort und den Situationen um ihn oder sie herum vergleicht . Sie müssen also sicherstellen, dass Sie einstellen und das alles wirklich solide ist und dass Sie sicherstellen, dass Sie Ihren Charakter damit verbinden, damit ich viel mehr über ihn oder sie verstehe. In diesem nächsten Video möchte ich, dass wir einfach eine Vielzahl von Tipps und Ratschlägen zur Charakterentwicklung und zum Schreiben Ihres Charakters in Ihre Geschichten eingehen von Tipps und Ratschlägen Charakterentwicklung und zum . Dinge, über die Sie für Ihr Schreiben nachdenken sollten . 8. Best Practices: Wenn der Gummi auf die Straße kommt und Sie schreiben, denken Sie immer daran, dass Sie, wie wir uns zuvor angesehen haben, einige lange Beschreibungen Ihres Charakters haben und Sie kurze Beschreibungen haben deines Charakters. Sie haben vielleicht Momente, in denen Sie sich einfach hinsetzen und wir Ihren Charakter treffen oder so, oder es ist eine wichtige Szene und Sie möchten sich einfach etwas Zeit nehmen, um zu beschreiben, wie sie aussieht oder wie sie aussieht sie sieht aus oder wie sie sich fühlt, in der du vielleicht eine Beschreibung hast , die eine Weile andauert. Ich habe eine Beschreibung in Ihren Lesungen für einen Auszug vom Washington Square. Und was Sie in dieser Beschreibung sehen werden, ist, dass es sich wirklich auf den Catherine-Hang konzentriert. Wir schauen uns das ein bisschen an, aber es konzentriert sich auf sie und wir haben ziemlich viel Zeit mit ihr verbracht. Jetzt geht diese Beschreibung voran und wir haben viel Hintergrundgeschichte gelernt, aber es ist auch nur ein sehr bedeutender Teil , der sie beschreibt. Aber du wirst auch Momente haben, wie wir es bei Daisy gesehen haben, in denen es nur eine kurze Lüge ist, es beschreibt nur eine Aktion und vielleicht eine kurze Sache darüber, wie sie aussieht oder klingt, und das war's. Denken Sie also darüber nach, wenn Sie das schreiben, werden Sie eine lange Beschreibung haben. Sie werden kurze Beschreibungen haben, die Sie wollen, diese Vielfalt von beiden in Ihren Geschichten. Auch hier geht es um Vielfalt, Saatvielfalt, Vielfalt der charakteristischen Vielfalt wie die Dinge beschrieben werden. Sie möchten alle möglichen Dinge in Bewegung halten , denn das hält den Leser daran interessiert. Dies bedeutet auch, dass , um den Leser zu interessieren über sensorische Variationen nachdenken möchten, um den Leser zu interessieren. Beschreibe nicht nur physische Dinge. Beschreibe nicht nur akustische Dinge. Denken Sie darüber nach, wie etwas schmecken, riechen und sich anfühlen könnte. All diese Dinge können Teil deiner Charakterbeschreibungen sein. Nun, du denkst vielleicht bei dir selbst: Nun, mein Charakter geht nicht hoch und berührt Daisy, also können wir nicht beschreiben, wie sie sich körperlich weich oder hart fühlt, aber du kannst es, weil du sagen könntest , dass sie Die Stimme war sanft. Und wieder geht dies auf die ganze Idee zurück, dass ich nur reiche Beschreibungen und sensorische Bilder habe. Aber du könntest ihre Stimme als sanft beschreiben. Du könntest ihre Haut als weich beschreiben. Du könntest ihre Stimme als süß oder unruhig oder bitter beschreiben. Man könnte es geschmacklich beschreiben. Es muss also keine wörtliche Sache sein , bei ich nur visuell beschreiben kann, was ich sehe. Nein, du kannst beschreiben, was du in Bezug auf den Geschmack siehst . Und das wird Ihnen helfen, diese wirklich kreativen Charakterbeschreibungen zu geben , die den Leser dazu bringen, tatsächlich über den Charakter nachzudenken , weil Sie nicht nur sagen, dass sie bitter war. Du hast gesagt , sie sei wie eine Tasse kalter Kaffee, der seit zwei Tagen draußen sitzt. Nun, kalter Kaffee, der nach zwei Tagen sitzt , ist nicht nur bitter, er ist abgestanden. Also meine ich, weißt du, all diese Dinge, die du willst, diese Vielfalt und du willst diese schönen Bilder in deinen Charakterbeschreibungen. Ich würde auch sagen , dass Sie sich bei Recherche Ihrer Charakterbeschreibungen Zeit nehmen, um ihre Erfahrungen wirklich zu recherchieren, wer sie sind, ihre Eigenschaften, ihre Emotionen sind besonders wahr des historischen Schreibens. Aber was wird einen Charakter lebendig werden lassen? Stimmt es ihnen wirklich? Wenn also jemand eine schreckliche Situation durchgemacht hat, wie den Tod eines Ehemannes, nehmen Sie sich Zeit, dies zu recherchieren. Nehmen Sie sich Zeit, um es herauszufinden, gehen Sie ins Internet ist erstaunlich. Gehen Sie online, lesen Sie Artikel, machen Sie Ihre Hausaufgaben, sprechen Sie mit Menschen, finden Sie heraus, wie es für sie in den ersten Monaten war , in denen sie ohne ihren Ehepartner waren. Wenn Sie Ihren Ehepartner nicht verloren haben. Und du wirst über jemanden schreiben, der es hat, vertraue nicht nur deiner Fantasie etwas wirklich Reales zu entwickeln. Weil die Teile , die es einfach wirklich zum es einfach wirklich zum Leben erwecken werden, wahrscheinlich Dinge sein werden, an die Sie nie gedacht haben. Aber Hausaufgaben zu machen und Leute zu finden, die es durchgemacht haben und ihre Geschichten hören, wird dich inspirieren und dir die fleischigen Dinge geben, die wirklich zählen. Sie müssen sich Zeit nehmen, um diese Erfahrungen Ihres Charakters wirklich zu untersuchen und in sie zu investieren , damit Sie sie auf die echteste Weise schreiben können . Ein letzter Gedanke, etwas, das ich oft sehe und dem Sie sehr vorsichtig sein möchten. Vermeiden Sie überheilige Protagonisten. Du willst, dass dein Protagonist Böden hat. Wir können uns nicht mit dem Protagonisten verbinden, der keine eigenen Probleme hat, weil wir auch unsere Probleme haben. Und so ist es großartig, einen sympathischen Charakter zu haben und du willst, dass wir deinen Protagonisten mögen. Wollen Sie, dass wir uns um sie kümmern? Aber wir müssen sehen, dass dieser Charakter Raum braucht, um zu wachsen. Wir müssen sehen, dass dieser Charakter eigene, eigene Probleme hat , denn das wird uns tatsächlich helfen, uns wirklich mit ihnen zu verbinden. Es ist sehr schwer, sich mit jemandem zu verbinden , der anscheinend keine Böden zu haben scheint. Wir wollen uns verbinden, wir gehen, ich beziehe mich darauf. Wenn wir die Fehler von jemandem sehen, ist es viel schwieriger für uns, uns mit jemandem in Verbindung zu setzen, der immer erfolgreich ist und alles perfekt macht, weil keiner von uns das tut. Und so könnten wir sagen: Nun, sie scheinen wirklich großartig zu sein. Aber wir werden uns nicht so mit ihnen verbinden, wie wir es tun würden, wenn sie ein paar Stockwerke hätten. Also willst du sicherstellen, dass du auch darüber nachdenkst . 9. Einführung eines a: Nun, ich möchte jetzt nur ein paar Beispiele ansehen , die alles durchgehen, worüber wir gesprochen haben. Wir werden uns also nur ein paar Abschnitte der Charakterbeschreibung ansehen und sehen wie all diese Dinge, über die wir gesprochen haben, in diesen Stücken in Ihren Unterrichtsdokumenten zusammenkommen . Ich hab die für dich. Wir werden nicht, dass ich nicht alle Texte für Sie auf den Videobildschirm legen werde , aber ich würde Ihnen empfehlen , diese zu lesen, damit Sie dann am meisten schätzen können dann am meisten schätzen vollständig diese Beschreibungen , die wir durchgehen werden. Ich möchte mit dem beginnen, was ohne Zweifel ist, wenn ich einfach eine wirklich fantastische Charakterbeschreibung habe. Dies ist von Jane Austen und dies ist eigentlich der erste Absatz der Geschichte. Wir werden mit einer Charakterbeschreibung von Emma würde House eröffnet , die die Protagonistin dieser Geschichte ist. Also schauen wir uns das an. Emma würde gutaussehend, klug und reich mit einem komfortablen Zuhause und einer glücklichen Veranlagung beherbergen , schien einige der besten Segnungen der Existenz zu vereinen und hatte fast 21 Jahre auf der Welt mit sehr gelebt wenig, um sie zu beunruhigen oder zu verärgern. Sie war die jüngste von zwei Töchtern , die am ansteckendsten, nachsichtigsten Vater sind und hatte in Folgen der Ehe ihrer Schwester Mr. Zeug, sein Haus seit sehr frühen Zeiten. Eine Mutter war vor zu langer Zeit gestorben, als dass sie mehr als nur eine undeutliche Erinnerung ihre Liebkosungen hatte , und ihr Platz wurde von einer ausgezeichneten Frau als Gouvernante versorgt , die hinter einem Mutter-Infektion. Also lasst uns einfach da innehalten. In Ordnung. Was wir diese Gesamtbeschreibung eingerichtet haben und nehmen die Autorin zu diesem Zeitpunkt für ihr Wort. Dies ist ein Autor, der einfach allwissend ist. Sie ist aus Emmas Kopf raus. Sie hat Meinungen. M wie M hübsch ist, sie ist klug, sie ist reich. Sie lebt in einem glücklichen Zuhause. Sie hatte eine sehr gesegnete Existenz. Sie ist 21 Jahre alt. Sie war nie wirklich beunruhigt. Sie hat eine ältere Schwester, einen völlig nachsichtigen Vater, und sie ist die Geliebte des Hauses, seit das System ausgezogen ist. Was wir hier haben, ist, wir sie nicht einmal handeln sehen, aber wir bekommen nur dieses Gefühl von Emma als ein sehr privilegiertes, hübsches Mädchen, das nie schrecklich gestresst wurde . Sie hat eine Gouvernante. 16 Jahre. Wäre Miss Taylor in Mr. Ward Häusern Familie weniger als Gouvernante gewesen als eine Freundin, beide Töchter sehr liebte, aber besonders Emma. Zwischen ihnen. Es war eher die Intimität der Schwestern. Noch bevor Frau Taylor aufgehört hatte das nominale Regierungsamt zu innehaben, hatte das schwere Myelin-Temperament ihr kaum erlaubt , Zurückhaltung aufzuerlegen. Und der Schatten der Autorität ist jetzt längst verstorben. Sie hatten als Freund und Freund zusammengelebt , drei gegenseitig verbunden. Und Emma macht genau das, was sie mochte, ein dampfendes Urteil von Miss Taylor, aber hauptsächlich von ihrem eigenen geleitet. Lasst uns nochmal innehalten. Also haben wir es geöffnet. Wir haben über Emma gesprochen und dann sagen wir, dass Emma diese Governance hatte , die wir ihrer Mutter platziert haben, dann wechseln wir. Und jetzt werden wir über die Gouverneure sprechen, denn das ist so wichtig. Dies, diese, diese Beschreibung wird uns in die Geschichte einbringen und die Governance ist wichtig für jetzt, dass wir umgestellt haben, wir sprechen über Miss Taylor und wir bekommen diese Hintergrundgeschichte das. Taylor, sie war bei der Familie gewesen. Sie mochte beide Töchter, aber hauptsächlich Emma. Sie hatte längst aufgehört, überhaupt als Gouvernante angesehen zu werden, war jetzt eher eine Freundin, war gute Disposition und was nicht. Und erteilt Emma Ratschläge. Emma, zurück zu Emma hier. Mag es, den Rat zu haben, mag es, einen netten Freund zu haben, der irgendwie ausgeht und genau das tut, was sie will. Was wir also davon bekommen, ist, dass Emma ist, dass sie gerne ihren eigenen Weg hat. Und das wird uns nicht gesagt. Aber uns wird das einfach dadurch gesagt , dass sie irgendwie losgeht und ihr eigenes Ding macht. Wenden wir uns dem dritten Absatz dieser Beschreibung zu. Die wirklichen Übel von MS. Situation mit der Macht eher zu viel von ihrem eigenen Weg zu haben, und Disposition, ein bisschen zu gut über sich selbst zu denken. Dies sind die Nachteile , die mit der Legierung drohten. Zwei sind viele Vergnügungen. Gefahr war jedoch vorhanden, so weiter wahrgenommen, dass sie keineswegs als Unglück mit ihr eingestuft wurden . Trauer kam ein sanftes Leid, aber überhaupt nicht in Form eines unangenehmen Bewusstseins. Miss Taylor hat geheiratet. Okay, also kommen wir endlich dahin, wo dieser Leser sehr direkt zu dem ist , was drin ist. Der erste Laden dazu, es gab viele Externals, aber jetzt sind wir völlig interne Einträge, die im Grunde sagen: Schau, hier ist der schlechte Teil von Emma. Emma bekommt ihren eigenen viel zu viel und sie denkt sehr gut an sich selbst. Aber das Leben ist momentan so wunderbar. Sie ist sich nicht einmal wirklich bewusst, dass dies ihre unten, Nachteile sind. Also hier ist Ana, ziemlich wohlhabend, hat Freunde. Alles läuft großartig, aber was hat sie, sie mag es, ihren eigenen Weg zu haben. Sie ist ein bisschen stolz. Und was der Autor hier macht, um uns diese wunderbare Beschreibung von Emma zu geben diese wunderbare Beschreibung von Emma bereitet uns auf die ganze Geschichte vor. Wir wissen , dass wir sehen werden , dass Emma ziemlich Emma damit auseinandersetzen muss , dass sie ihren eigenen Weg mag und sie stolz ist. Im Grunde wissen wir, was passieren wird. Sie wird nicht immer ihren eigenen Weg gehen und sie wird eine Comeuppance mit ihrem Stolz haben müssen. Wir werden sehen, dass diese junge Frau auf diese Weise stolpern wird . Die Autoren haben uns darauf vorbereitet, und dann gehen wir direkt in die Handlung ein. Und dieser letzte Satz ist, ist der Verschwörung gerichtete Trauer kam eine sanfte Trauer, die aber Frau Taylor heiratete. Und Miss Taylor Mary ist die Sache, die uns in die Geschichte einbringt. Alles andere, was in dieser Geschichte folgt, passiert, weil Frau Taylor geheiratet hat. Das ist eine so wunderbare Beschreibung, weil die Autorin hier ganz ihre eigene Persönlichkeit hat. Sie hat klare, entscheidende Urteile über Emma und scheint sehr zufrieden zu sein, uns dem Publikum mitzuteilen, was es ist. Wenn m hübsch ist, ist sie da, sie ist das. Aber selbst wenn Sie lesen diese Beschreibungen klug reich waren, es ist nicht die Art von Beschreibung, die nur besagt, dass ich immer so nett und so schön bin. Und so gibt es eine Art sarkastische Notiz, es gibt einen Happen für diesen Autor. Man sieht hier also wirklich, dass die Autorin, selbst oder er selbst, ihr eigener Charakter ist, ihr eigener Charakter ist. Wir bekommen also wirklich ein Gefühl nicht nur für Emma, das ist uns total für Emma vorbereitet. Emma ist Hintergrundgeschichte bei MS. Personality und wir sehen , wohin der Zug fährt. Wir wissen, was gewissermaßen konfrontiert wird. Es ist auf diese Weise eine sehr reichhaltige Charakterbeschreibung. Nur ein großartiges Modell, nicht nur für den Laden der Geschichte, sondern eine längere Charakterbeschreibung , die uns tatsächlich eine enorme Menge Hintergrundgeschichte erzählt und uns auf die Handlung bringt. 10. Zeichenbeschreibungen Beispiele: Schauen wir uns jetzt die Beschreibung von Ebenezer Scrooge , die Charles Dickens schenkt und seine Geschichte, ein Weihnachtslied. Er war eine enge Faust, hatte den Schleifstein Scrooge übergeben, gequetscht, zerrissen, greifen, kratzen, umklammerten, seinen alten Sünder bedeckte. Harter und scharfer Feuerstein, aus dem kein Diebstahl jemals großzügiges Feuer auslöste, geheim und in sich geschlossen und einsam wie eine Auster. Die Kälte in ihm erstarrte seine alten Gesichtszüge, erstickte seine spitze Nase, schrumpfte, seine Wangen, versteifte seinen Gang, ließ seine Augen seine dünnen Lippen blau lesen und sprach sich klug mit seiner greibenden Stimme aus. Ein frostiger Reim war auf seinem Kopf, an seinen Augenbrauen und seiner Frau Marie Kinn. Er trug seine eigene niedrige Temperatur immer bei sich. Er hat sein Büro in seinen Hundetagen vereist und er folgte es zu Weihnachten nicht ein Grad. Was du also hier hast, ist das. Dies ist auch ein Autor, in dem es eine entscheidende Meinung über geschraubt gibt. Und wir sehen das nicht aus Scrooges Perspektive. Wir sehen es von den Autoren. Das ist enorm emotional. Ich meine, es gibt in diesem Autor einfach so viele Emotionen darüber und wir zerkleinern keine Worte. Es gibt keine, während es bei Emma irgendwie diese höfliche Art war zu sagen, dass sie diese Charaktereigenschaften hatte. Es gab eine, es gab eine Höflichkeit damit. Nun, lasst uns das auf die richtige Weise machen. Das ist nicht hier. Das ist er quetscht, erreicht sein greifendes Kratzen, Schneiden. Dann beachte, wie wir die Charakterbeschreibungen bekommen und wie die inneren Effekte, das Äußere mit der Kälte im Inneren des Herzlosen in ihm ist, seine Gesichtszüge eingefroren haben. Wir bekommen diese spitz zulaufende Nase und die schrumpfenden Wangen. Und er hat diesen steifen Gang und hat rote Augen, sind dünne blaue Lippen. Und all das scheint völlig mit seiner Persönlichkeit verbunden zu sein. Wenn der Autor diese Funktionen beschreibt, war also auch bekannt, dass wir eine Beschreibung dessen erhalten was in seinem Herzen liegt. Sie haben also diese Art von innerer und äußerer Ehe hier Das ist einfach wirklich reich und einfach zutiefst, zutiefst emotional und treibt die Geschichte voran. Ich meine, wir haben wirklich das Gefühl, dass dies ein schlechter Mensch ist und er fasst das so schnell zusammen. Und es ist sehr zügig , dass wir einfach in die Geschichte einsteigen können. Aber das wäre ein Beispiel , das einfach tief ist, Hier ist Scrooge und so ist es. Wir bekommen hier nicht wirklich viel Handlung, wie wir es mit dem AMA-Beispiel verstanden haben. Das konzentriert sich wirklich auf Scrooge, aber es bringt uns dazu, vollkommen zu verstehen, wer Er ist. Ein kurzes Beispiel hier von To Kill a Mockingbird. Und das sind nur ein oder zwei Sätze. Aber es sagt uns so viel. Jetzt kommt das aus Perspektive der Pfadfinder und To Kill a Mockingbird, Scout ist der Erzähler. Sie ist ein junges Mädchen oder wir würden sie anrufen, ich würde sagen, die Hauptdarstellerin. Und das ist nur in den ersten Beschreibungen, in denen sie Macomb County beschreibt, in dem sie lebt. Beachten Sie hier, dass sie sagt dass die steifen Farben der Männer um neun Uhr morgens verwelkt sind. Damen, die vor Mittag, nach ihren drei Uhr Nickerchen ansässig sind. Und bei Einbruch der Dunkelheit waren weiche T-Kuchen mit Frostings, Schweiß und süßen Angriffen sie. Also hier ist, sie beschreibt nur die Menschen, die in ihrer Stadt leben, die Männer und Frauen, die in ihrer Stadt leben. Aber was sie hier wirklich beschreibt, ist die Hitze. Sie beschreibt die Stadt selbst und sie macht es durch Charakterbeschreibungen, indem sagt, dass die steifen, gestärkten Farben der Männer wegen der Hitze und der Luftfeuchtigkeit bis Mittag total verwelkt sind und dass Frauen im Grunde den Tag durchgemacht haben. Sie nahmen ein Bad, sie setzten mehr Puder an. Sie würden ein Bad nehmen. Sie legten mehr Puder an, aber sie schwitzen so stark und es wäre so feucht, dass das Pulver im Grunde genommen zu Sahnehäubchen auf ihrer Haut wird und sie sind wie kleine Kuchen. Was das so wunderbar macht, sind nicht nur die Bilder selbst, sondern sie erzählt uns auch die täglichen Gewohnheiten dieser Charaktere und was sie tun. Sie sagt uns, wie sie aussehen. In der Tat können wir darüber nachdenken, wie sie riechen, wenn Sie sich jemanden vorstellen würden, der viel Pulver auf sich selbst gegeben hat, wie er riechen könnte. Aber es sagt uns auch etwas darüber was diese Menschen in ihrem täglichen Leben tun. Und wieder die Pfadfinderperspektive , weil sie sie beschreibt. Weiche T-Kuchen. Nun, das sind die Arten von Frauen, die weiche T-Kuchen gehabt hätten . So sagt uns einfach die Pfadfinderin , die diese Beschreibung von t Cakes etwas über ihr Verständnis und ihre Erfahrungen als Kind. Sie wird Talkumpuder nicht mit einer Frau verbinden , die genauso schmilzt wie ein Soldat, der einen Krieg durchgemacht hat, er könnte eine völlig andere Verbindung herstellen. Aber weil sie ein junges Mädchen ist und sie oft keine Tritte haben, ist das die Analogie , die sie macht. Und deshalb lernen wir etwas über diese Frauen und diese Männer. Wir lernen etwas über die Einstellung selbst in der Hitze, verstehen aber auch etwas über Scout und ihre Perspektive. Denken Sie immer über diese Perspektive nach. Wenn Ihr Kind die Perspektive ist und Dinge aus der Perspektive eines Kindes erzählt, geben Sie mir keine Analogien. Gib mir keine Beschreibungen, die zu reif für deine Erzählung sind . Du willst immer respektieren. Die Geschichte und die Eigenschaften des Erzählers selbst oder sich selbst. Das letzte Beispiel, das ich für dich habe, werde ich nicht alles lesen, weil es lang ist. Aber es ist eine wunderbare Beschreibung der Catherine Slope oder vom Henry James Washington Square. Und ich empfehle Ihnen dringend , es zu lesen. Was Sie aus dieser Beschreibung erhalten , ist eine enorme Menge an Hintergrundgeschichte. Sie werden darin feststellen , dass Sie viel über Catherine wissen, viel über ihren Vater, etwas über ihre Tante, viel über ihre Geschichte, woher sie kommt, wie sie aufgewachsen ist, wie andere Leute sie wahrnehmen. Es ist eine lange Beschreibung, aber es ist wirklich alles Charakterbeschreibung für Karen Slope oder es ist nur der Henry James arbeitet so viel Erzählung und arbeitet so viel Beschreibung von andere Charaktere, die du mit einer absoluten Fülle von Informationen über sie davonläufst . Wenn Sie diese Beschreibung lesen, beachten Sie auch die eigene Perspektive des Autors über Catherine. Dies ist ein, dies ist ein allwissend Autor. Und so springen wir in die Köpfe verschiedener Leute herum. Wir bekommen die Perspektiven verschiedener Leute auf Catherine, aber die Autorin hat auch eine, und die Autorin kann sie wirklich manchmal beschreiben und nicht wirklich die schmeichelhaftesten Begriffe. Manchmal. Es ist eine wertvolle Art und Weise. Wenn er zum Beispiel über ihren Verstand spricht, sagt er, sei Catherine entschieden nicht klug gewesen. Sie war weder schnell mit ihrem Buch noch mit irgendetwas anderem. Sie war normalerweise nicht mangelhaft, und sie musste genug lernen, um sich im Gespräch mit ihren Zeitgenossen freisprechen zu können, unter denen jedoch erklärt werden muss, dass sie beschäftigte ein sekundärer Ort. Es ist bekannt , dass es in New York für junges Mädchen möglich ist, ein primäres zu besetzen. Es ist also nur, diese Beschreibung ist wirklich sehr erniedrigend. Ich meine, er sagt einfach, sie sei nicht klug, sie war nicht schnell. Aber er geht, aber sie war nicht ganz dämlich. Sie war nicht ungewöhnlich mangelhaft. Und selbst seine Sprache wie sie musste genug lernen. Er sagte nicht, dass sie genug gelernt hat, um genug zu wissen , um ein anständiges Gespräch zu führen. Sie hat genug aufgesteckt. Wir haben das Gefühl, dass Catherine wirklich, wirklich versuchen muss, einfach zu lernen, als hätte sie genug aufgebraucht. Sie musste es wirklich versuchen, nur hier ist sie. Sie ist nicht einmal schrecklich klug und die Intelligenz, für die sie es hat, für die sie wirklich arbeiten musste, ist das, was er sagt. Und selbst dann sagt er: Selbst bei all dem ist sie genau so, wie jeder sie als eine Art Sekundär ansieht. Nur in diesen wenigen Sätzen erhalten wir die Meinung des Autors über Katherine. Wir erhalten Informationen über Catherine und in der Tat über ihre eigenen Gedanken. Diese Idee, die Energie aufbringen zu müssen, aber wir bringen auch die Perspektive der Gemeinschaft nur in diesen wenigen Sätzen nach oben. So eng packt Henry James Informationen ein. Die Beschreibung selbst geht weiter und weiter. Aber wenn du es liest, gibt es in jedem Satz so viele Beschreibungen, weshalb ich es hier aufgenommen habe. Und wieder empfehle ich Ihnen wirklich, einen Blick auf das Ganze zu werfen. Nachdem wir all das gesagt haben, nehmen wir uns einen Moment Zeit und sprechen über Ihr Klassenprojekt und die letzten Gedanken über den Kurs. 11. Kursprojekt: Das Klassenprojekt für Sie für diesen Kurs besteht darin, eine Reihe von Zeichenbeschreibungen für ein Zeichen zu schreiben . Ich empfehle Ihnen, Ihren Charakter aus verschiedenen Blickwinkeln zu schreiben , basierend auf den Dingen, von denen Sie gelesen und von denen Sie gehört haben. In dieser Klasse besteht das Ziel darin, einfach auf verschiedene Arten mit dem Schreiben zu experimentieren. Sie haben ein kleines Arbeitsblatt, das Sie dafür ausfüllen können. Und Sie werden feststellen, dass das Arbeitsblatt Sie auffordert, zu überlegen, was ist meine Perspektive? Was sind meine Ziele für diese Szene? Was sind meine Ziele für diese Beschreibung? Was sind die internen und externen Dinge, die ich beschreiben möchte? Dann schreiben Sie diese Beschreibung tatsächlich , damit Sie das Arbeitsblatt tatsächlich darauf einstellen , bestimmte Fragen zu beantworten und Sie dann auf den Weg zu bringen , diese tatsächliche Beschreibung zu schreiben. Ich hoffe, dieser Kurs war hilfreich für dich. Wenn ja, schau dir bitte meine anderen Kurse an. Ich habe eine Vielzahl von Klassen, die alle dazu beitragen würden , das Schreiben Ihrer Charakterbeschreibung zu stärken. Deshalb ermutige ich Sie, sich die anzusehen. Ich bin auch auf YouTube. Ich bin zur Hand. Ich habe eine Website, Barbara dance.com. Ich hoffe, du überprüfst diese Dinge auch. Ich würde darum bitten, wenn Ihnen dieser Kurs gefallen würde, bitte eine Bewertung hinterlassen. Es hilft mir, weiterhin Kurse für Sie zu machen. Es hilft mir, mir die neuen Dinge auszudenken , die ich lehren wollte. Und es hilft Ihren Kommilitonen, gute Entscheidungen über die Kurse zu treffen, die sie sehen möchten. Vielen Dank fürs Zuschauen. Ich hoffe, du hast einen wundervollen Tag. Und wie immer wünsche ich Ihnen viel Glück beim Schreiben. Danke. Tschüss.