Schreibe ein erste, bezwingende Kapitel

1. Über den Workshop: Hallo, mein Name ist Barbara Vance und willkommen zu diesem Workshop zum Schreiben eines überzeugenden ersten Kapitels für Ihre Geschichten. In den ersten Kapiteln haben sie so viel Stress, der mit ihnen einhergeht weil sie viel erreichen müssen. Möglicherweise müssen Sie Ihren Leser schnappen und ihn dazu bringen, für den Rest der Geschichte zu bleiben. Und das macht sie zu einer einzigartigen Herausforderung, in diesem Workshop zu schreiben . Wir werden behandeln, wie Sie die Geschichte so einrichten , dass der Leser mehr wissen möchte und nicht gehen möchte. Wie bringt man sie mit einem packenden Charakter in Verbindung? Wie gibt man einen Einblick in die Handlung in die Geschichte? Wie bestimmen Sie das Setting, Ihre Autorenstimme, Ihren Standpunkt? Es gibt eine Checkliste Dingen, die im ersten Kapitel zu erreichen sind. Und wir werden jedes einzelne dieser Dinge durcharbeiten. Wir werden versuchen, anfängliche Spannung zu erzeugen. Wir werden uns mit den verschiedenen Möglichkeiten befassen , wie Sie eine Geschichte beginnen können, und den verschiedenen Facetten der Charakterentwicklung , die Sie möglicherweise ansprechen möchten oder auch nicht wenn Sie damit beginnen. erstes Kapitel. Die ersten Kapitel müssen nicht alle auf die gleiche Weise beginnen. Sie müssen dich nicht alle sofort in Aktion setzen. Sie können plötzlich mit dem ersten Kapitel beginnen, Sie können sie sehr aktionsbasiert beginnen. Es gibt eine Reihe von Möglichkeiten, dies zu tun, und wir möchten uns alle ansehen, damit Sie die richtige für Ihre Geschichte auswählen können. Wir werden uns viele wunderbare Beispiele aus der Literatur ansehen . Ich, du kennst mich, du kennst mich, ich liebe es, Konzepte zu unterrichten, aber ich glaube fest daran, dass das Betrachten von Beispielen so wichtig ist , und das werden wir auf jeden Fall in diesem Workshop tun. Sie werden alle Dinge durchgehen können, die es erreichen muss. Und dann werden Sie wunderbare Beispiele aus der Literatur sehen . Dies würde die Charakterentwicklung, die Handlungsentwicklung, den anregenden Vorfall, die Schauplätze, die Standpunkte, die Autorenstimme und die Erzählung selbst beinhalten die Handlungsentwicklung, den anregenden Vorfall, die Schauplätze, die Standpunkte, . Und wie bringt man dann den Leser auf den Weg zum Rest der Geschichte? Denn das erste Kapitel führt den Leser nicht nur in die Geschichte ein. Es muss uns auf die Handlung vorbereiten, die kommen wird. Es ist also nicht so, dass es nur um das erste Kapitel geht. Es ist nur dieses Kapitel , das wirklich zählt , in dem ich sicherstellen muss, dass alles wirklich ordentlich ist. Wissen Sie, es muss den Leser auf den Rest der Geschichte hinweisen . Es gibt sehr strategische Dinge , die es erreichen muss. Dieser Workshop wird Ihnen helfen all diese Dinge anzugehen. Wie bei allen meinen Workshops enthält er Unterrichtsnotizen, sodass Sie alle Videolektionen verfolgen können. Es enthält zwei vollständige Auszüge aus Literatur, damit Sie sie lesen und verfolgen können. Und es enthält Arbeitsblätter, mit denen Sie das Gelernte sofort in die Praxis umsetzen können. Ich möchte nicht, dass du nur Konzepte lernst. Ich möchte, dass du deine Geschichte erledigst. Und die Fragen in diesen Arbeitsblättern werden Ihnen helfen, diese Dinge wirklich zu durchdenken. ersten Kapitel sind, sie sind sehr aufregend, aber vieles ruht auf ihnen. Es ist sehr hilfreich, zu degenerieren und ein Brainstorming über die verschiedenen Möglichkeiten zu entwickeln, die Sie in Ihrem ersten Kapitel tun können. Aber dann denke an sie im Kontext der Geschichte, die du erzählen möchtest, und der Charaktere, die du entworfen hast, um sicherzustellen, dass du die richtige Eröffnung für diese Geschichte und diese Charaktere wählst . Ich freue mich so, dass du hier bist. Dies ist ein wirklich wichtiges Thema und ich freue mich sehr, dass Sie eine Geschichte schreiben. Ich unterrichte und berate seit über 16 Jahren zu Geschichten, also muss ich es lieben und ich tue es, und ich freue mich, dass Sie sich auch für dieses Thema interessieren. Und ich kann es kaum erwarten, etwas über die wunderbaren Dinge zu erfahren , die vorbeifahren. 2. Herausforderungen der ersten Kapitel: Okay, bevor wir eintauchen, habe ich für Sie eine wunderbare kleine Reihe von Klassennotizen gemacht , Ihnen folgen können. Diese füllen das Leerzeichen aus, also werden wir während des gesamten Kurses durch diese fortfahren . Ich kann nicht genug sagen, ich kann Sie nicht genug ermutigen, diese herunterzuladen und mitzuverfolgen und die Lücken auszufüllen und Dinge einzuschreiben. Es wird dir helfen, dich an Dinge zu erinnern. Ich versichere es dir. Ich sage das aus jahrelanger Erfahrung, höre einfach zu, solange das absolut in Ordnung ist. Und wenn das alles ist, was du tun kannst, bin ich immer noch so froh, dass du hier zuhörst, weil du daraus lernen wirst. Aber wenn Sie sich konzentrieren können und sich hinsetzen und sich Notizen machen können, behalten Sie sie so bei, dass Sie es höchstwahrscheinlich nicht tun, wenn Sie zuhören. Ich empfehle Ihnen, die Notizen herunterzuladen und zu verwenden wenn Sie nicht sicher sind, wo Sie sie finden sollen Schauen Sie in der Kursbeschreibung nach, da ich dort angeben werde , wo Sie dieses Notizblatt herunterladen können. Das hast du also nicht gemacht. Machen Sie eine Pause, laden Sie das Notizblatt herunter und kommen Sie dann zurück. Was ich in diesem Kurs machen möchte , ist nur über einige der Herausforderungen zu sprechen , mit denen wir konfrontiert sind wenn wir dieses erste Kapitel schreiben. Was macht das Schreiben eines ersten Kapitels so schwer? Und ich sage das nicht, um einzuschüchtern, aber es ist wichtig zu wissen, was es schwer macht , damit wir wissen, was die Ziele für dieses erste Kapitel sind. Das erste ist, dass der Beginn Ihres Romans ein erster Eindruck ist. Es ist für Leser, die Ihre Arbeit schon einmal gelesen haben. Wenn Sie mehr Workout haben, sind sie vielleicht schon empfänglich, aber selbst sie, dies ist ein erster Eindruck von der Geschichte. Und sicherlich für Leute, die dich noch nie gelesen haben. Dies ist ihr erster Vorgeschmack auf dich. Und du willst genau so, wie du jemanden treffen würdest, du willst einen guten ersten Eindruck machen. Die Wahrheit ist, dass es für jemanden sehr, sehr einfach ist, Ihr Buch auf Ihr Notizblatt zu legen. Sie werden sehen, was wir als erstes drei Hauptgründe betrachten , warum die ersten Kapitel so wichtig sind. Der erste ist, dass es dein erster Eindruck ist. Sie werden nicht viel Zeit bekommen und sie werden eine Entscheidung treffen. Die meisten Leser über Ihre Arbeit sehr früh, dies ist vielleicht fair oder auch nicht. Es geht also nicht darum wie viel Zeit sollte ein Leser Literaturarbeit geben? Die Wahrheit ist, dass vor allem heute Aufmerksamkeitsspannen der Zeit sehr kurz sind und man nur so viel Zeit hat. Das ist also die erste Herausforderung. Die zweite Herausforderung überbrückt sich davon. Aber Sie machen nicht nur einen ersten Eindruck, sondern Ihre Leser, es gibt so viele Medien zu konsumieren, sie haben mehr Gründe, Ihr Buch niederzulegen, dann müssen sie es lesen. Die meisten sagen das nochmal. Es gibt noch mehr da draußen. Es gibt mehr da draußen, als wir jemals lesen, jemals zusehen, jemals gehört haben. Sie versuchen also nicht nur, das Vertrauen und das Interesse eines Lesers in sehr kurzer Zeit zu gewinnen Vertrauen und das Interesse eines Lesers . Aber Sie haben all diese anderen Dinge, die nach ihrer Aufmerksamkeit greifen. Selbst Leute, die Ihre Geschichte lesen möchten, ziehen sie ständig weg, ihr Telefon oder den Computer oder Text oder soziale Medien. Dass es immer Dinge gibt, die versuchen werden , Ihren Leser wegzulocken. Es ist also wirklich so wichtig, dass Sie etwas machen, das ansprechend ist und das schnell ansprechend ist. Der dritte Grund, warum das erste Kapitel eine solche Herausforderung darstellt, liegt darin, dass dies das Kapitel ist, in dem du deinen Charakter aufstellst eine solche Herausforderung darstellt, liegt darin, dass dies das Kapitel ist . Du richtest deine Einstellung ein. Du richtest dein Komplott ein. Du bringst alles in Gang. Und obwohl überhaupt, kann jeder Teil des Schreibens einer Geschichte eine Herausforderung sein. Und ich würde nicht sagen , dass ein Teil immer notwendigerweise schwieriger ist als ein anderer. Das ist wirklich abhängig, nicht nur von Person zu Person, sondern von Geschichte zu Geschichte. Manchmal schreibst du am Anfang eine Geschichte, die einfach da ist und du weißt es, und es ist großartig. Aber dann bleibt man in der Flaute der Mitte stecken oder manchmal ist das Ende sehr schwer, also sage ich nicht, dass dies immer unbedingt der schwierigste Teil ist, aber ich sage, dass es eine gibt schweres Heben musst du sicherstellen , dass du in diesem ersten Kapitel machst , denn es ist der Launchpad für alles andere. Und deshalb möchten Sie sicherstellen, dass Sie in dem ersten Kapitel , auf dem der Rest der Geschichte ruhen kann, eine gute Grundlage aufgebaut haben in dem ersten Kapitel , auf dem der Rest der Geschichte ruhen kann, eine gute Grundlage aufgebaut ersten Kapitel , auf dem . Denn idealerweise ist dein erstes Kapitel den Leser in die Welt zu schicken. Das sind deine Geschichten. Es stellt den Zug und die Bewegung ein. Und deshalb möchten Sie wirklich sicherstellen, dass der Bahnhof genau das ist, was er sein muss. Dies sind also drei, von denen wir weiter und an Herausforderungen eines ersten Kapitels weitermachen könnten . Nachdem wir über diese drei Dinge nachgedacht haben, ist es wichtig, dass wir uns dann hinsetzen und sagen: Was sind meine Kapitelziele? Was sind einige der Hauptziele? Im Allgemeinen von einem ersten Kapitel. 3. Welche ersten Kapitel erfassen sollten: Es gibt viele Dinge, die wir sagen könnten, dass es sich um Ziele oder Dinge handelt, von denen Sie hoffen Ihr erstes Kapitel für die Zwecke dieses Kurses tun würde , auf den ich mich gerade konzentrieren wollte. Auch hier ist jedes Buch anders und jede Geschichte ist anders. Und für jede der Richtlinien, die ich Ihnen hier gebe, könnte ich Ihnen leicht großartige Literaturwerke zeigen , die nicht unbedingt all diese Dinge tun. Was die Richtlinien in diesem Kurs machen werden wir tun. Dies werden sehr Dinge sein, die, wenn Sie einen Redakteur oder einen Agenten haben , der sich Ihre Arbeit ansieht, dies sehr die Art von Dingen sind, nach denen sie suchen würden , weil Redakteure und Agenten sind auf der Suche nach Marktfähigkeit. Sie suchen ein Buch, das sie verkaufen können. Es ist nicht ungewöhnlich, dass ein Redakteur oder ein Agent ein Buch liest und sagt: Mir gefällt das, ich denke, es ist ein gutes Buch. Ich denke, es ist gut geschrieben, aber ich glaube nicht, dass ich es verkaufen kann. Und am Ende des Tages ist das Veröffentlichen für sie ein Geschäft und sie müssen mit Ihrem Buch Geld verdienen. Die Richtlinien hier sind also, ja, es sind literarische Richtlinien. Ja, das ist, ob Ihnen wichtig ist, wie viele Bücher Sie verkaufen. Aber wir konzentrieren uns wirklich auf Dinge, die ein Buch marktfähig machen würden. Nur damit du verstehst , woher wir mit diesen vier Zielen kommen . Das erste Ziel, und dies ist hier in Ihrem Umriss, ist, dass Sie den Leser einziehen möchten. Und in Bezug auf die Veröffentlichung wird dies oft als Hook bezeichnet. Es ist das Ding, das einfach den Leser packt und reinzieht. Jetzt könnten wir einen ganzen Kurs nur auf Hooks in Romanen machen. Aber für die Zwecke dieses Kurses ist wichtig, dass Sie sich selbst sagen können, was ist an was ist diesem ersten Kapitel, das meine Leser dazu bringen wird, zu gehen? Ich muss wissen, was nebenan passiert. Das ist wirklich interessant. Ich möchte mehr darüber wissen. Manchmal ist ein Haken etwas sehr Kurzes, manchmal ist es etwas länger, aber es ist am Anfang deiner Geschichte, der den Leser einfach packt und sagt, du musst für diese Fahrt mitkommen. Die zweite Sache, die Sie für ein Ziel in diesem ersten Kapitel haben , ist die Einrichtung von Konflikten. Das erste Ziel ist es also, den Leser einzuziehen. Die zweite ist die Einführung eines Konflikts. Du richtest deine Story ein. Wenn ein Leser das erste Kapitel liest, passiert nichts schrecklich ereignisreiches, was Sie nicht getan haben, ist, eine Geschichte in Gang zu setzen. Eine Geschichte hat Konflikte. Sally und Jane sind zum Schweinefleisch gegangen und haben gespielt, ist keine Geschichte. Es ist, es ist, es hat Narrativität dazu. Es gibt Charaktere, die etwas tun, aber die Geschichte hat Konflikte. Sarah und Jane keilten sich also in den Park und Sarah schob Jane, damit sie den einzigen verfügbaren Schwung haben konnte. Jetzt haben wir die Art von Geschichte, denn jetzt gehen wir mit Jane hin. erste Beispiel ist nicht besonders interessant. Die zweite ist. also nicht nur im ersten zweiten Kapitel Wir wollen also nicht nur im ersten zweiten Kapitel den Leser schnappen und ihn interessieren, sondern wir wollen auch eine Art Konflikt auslösen. Und wie wir in diesem Kurs sehen werden, gibt es eine bestimmte Art von Konflikt. Wir sollten bestimmte Ziele haben. Sie, es ist generell nicht hilfreich, einfach zu sagen, okay, nun, ich werde hier nur eine Art Action-Szene haben ohne darüber nachzudenken, wie sie sich auf die größeren Handlungszwecke bezieht . Das dritte Ziel, das wir haben, ist also, dass Sie die Erwartungen Ihres Lesers setzen möchten. Ihre Leserin möchte wissen, wohin sie geht und jeder Leser, wenn er ein Buch öffnet, wenn Sie keine Ahnung haben, nichts gelesen haben, Sie kennen den Autor nicht, Sie wissen es nicht viel über die Handlung oder irgendetwas anderes. Du kommst zu einem Buch und es ist mehr oder weniger ein unbeschriebenes Blatt. Aber in der Minute, in der ich anfange zu lesen, und wenn ich das Ende dieses ersten Kapitels erreicht habe, habe ich gewisse Erwartungen. Im Allgemeinen habe ich, noch bevor ich das Buch geöffnet habe, gewisse Erwartungen, wenn wir die Buchhandlung gehen und ein Buch aus den Regalen nehmen. Wir erwarten, dass es einen interessanten Charakter geben wird , der ich bin cool. Ich werde es kennenlernen. Wir gehen davon aus, dass es Konflikte geben wird. Wir gehen davon aus, dass der Konflikt den Charakter in irgendeiner Weise verändern wird . Und wir erwarten eine Art zusammenhängendes Ende, eine Art Schlussfolgerung des gesamten Konflikts, den wir durchmachen. Einige grundlegende Dinge, die wir von unseren Geschichten erwarten. Aber wenn ich ein Buch von Dickens öffne und beginne, seinen Stil zu lesen und seine Stimme zu lernen. Ich habe gewisse Erwartungen , wie die Geschichte jetzt verlaufen wird , weil mir bestimmte Informationen gegeben wurden. Wenn ich etwas lese, das sich viel mehr wie ein Thriller-Roman liest , habe ich gewisse Erwartungen daran, weil ich Assoziationen zu dem habe, wie der Thriller-Roman ist. Wenn Sie eine Verschwörung begonnen haben, in der Sarah Jane drängt, habe ich Erwartungen, die dem Konflikt , dass Sarah Jane drängt, eine Lösung finden werden . Die Entscheidungen, die Sie in diesem ersten Kapitel treffen, veranlassen diesem ersten Kapitel treffen, veranlassen Ihren Leser, bestimmte Dinge von Ihnen zu erwarten. Und es obliegt Ihnen als Autor , diese Erwartungen zu erfüllen. Und wenn nicht, haben Sie einen Grund, es nicht zu tun. Also wirst du lesen, dass es eine Roadmap will. Und jetzt gibt es viele, viele Arten von Erwartungen , die aufgestellt werden können. Das sind sie nicht, du musst bestimmte Dinge nicht tun, sondern einige der Dinge, die du vielleicht tun kannst. Erstens, wer ist der Geschichtenerzähler? Das ist eine Sache, die der Leser lernen möchte und wir werden in einem ersten Kapitel lernen, wer erzählt mir diese Geschichte? Das werden wir uns ansehen. Die Zweite, wer sind die Charaktere? Jetzt werden offensichtlich nicht alle Charaktere vorgestellt, aber Sie werden eine bestimmte Anzahl von ihnen einführen. Und der Leser wird sich fragen, dass wir, wenn wir ein Buch öffnen, wissen wollen, wer ist, um wen geht es hier? Die dritte Erwartung, die Sie tun könnten , ist das Einrichten, was ist die Einstellung? Wo findet das statt? Wann findet das statt? Und die vierte Erwartung , dass Sie bei der Einrichtung helfen könnten, ist, was für eine Lektüre ist das? Was ist der Ton? Wie ist die Stimmung? Ist das eher eine Art holziger literarischer Roman in der ILC eines Charles Dickens oder George Eliot? Oder ist es ein sehr rasanter Roman? Ist es etwas eindringlicheres wie ein Stephen King? All diese Art von Ton, Stimmung und literarischem Stil ist also eine weitere Erwartung , die bei der Einrichtung eingerichtet werden könnte. Jetzt ist das vierte Ziel , das Sie mit dem ersten Kapitel haben werden , Spannung zu erzeugen. Ja, es ist wichtig, mit einem Charakter einzurichten, ist ja, es ist wichtig , die Einstellung einzurichten. Ja, es ist wichtig, den Stil einer Stimme festzulegen. Aber um auf diese Idee zurückzukommen, was eine Geschichte ist, hat eine Geschichte Konflikte. Sobald Sie Konflikte haben, erzeugen Sie Spannung. Jetzt, wie wir uns ansehen werden, gibt es zahlreiche Möglichkeiten, Spannung zu erzeugen. Aber Sie wollen das erste Kapitel, Teil dessen, was einen Leser einbeziehen wird, sagt, was als nächstes passiert oder warum ist das, oder was ist diese Geschichte gibt es alle möglichen Fragen. Wenn Spannung bedeutet, gibt es Fragen, die unbeantwortet sind. So erzeugen Sie Spannungen. Und wenn Sie meine Kurse zum Erstellen von Szenen und zum Erstellen von Plots gesehen haben , spreche ich alles über Spannung und Entlassung in diesen und was das bedeutet. Aber Sie möchten diese Spannung bei Ihren Lesern erzeugen , die sie dazu bringt, weiterlesen zu können, damit Sie einen Konflikt ohne Lösung verursacht haben . Und jetzt müssen sie in der Geschichte weitermachen, um zu versuchen zu finden, um zu versuchen, die Lösung zu finden. Dies sind also vier Ziele, denen Sie möglicherweise gegenüberstehen, und Sie werden auf jeden Fall berücksichtigen auf jeden Fall berücksichtigen möchten, wenn Sie Ihr erstes Kapitel in der nächsten Lektion schreiben , wenn Sie Ihr erstes Kapitel in der nächsten Lektion . richten Sie Ihre Autorenstimme und Ihren Standpunkt ein. 4. Blickwinkel und Autorensprache: Okay, ich möchte, dass wir uns aus Sicht nur auf zwei wichtige Imbissbuden konzentrieren aus Sicht nur auf zwei wichtige Imbissbuden und Ihren Geschichtenerzähler einrichten. Ich habe Kurse zum Thema Standpunkt absolviert. Und wenn Sie sich nicht sicher sind, welchen Standpunkt Sie wollen, empfehle ich auf jeden Fall, sich diese anzusehen, da diese Klassen tatsächlich auf die verschiedenen Standpunkte eingehen sich diese anzusehen, da diese Klassen tatsächlich auf die verschiedenen Standpunkte eingehen und warum Sie sich entscheiden könnten eins über den anderen. Aber für die Zwecke dieser Klasse möchte ich, dass wir nur ein paar Dinge in Betracht ziehen, während wir anfangen, darüber nachzudenken, was der Standpunkt für meine Geschichte ist . Und denken Sie daran, dass Sie den Leser , wenn Sie mit Ihrem ersten Kapitel beginnen , nicht nur die Charaktere in Ihrer Geschichte vorstellen , sondern auch den Charakter, der der Geschichtenerzähler ist. Im Fall von Ego-Person ist der Geschichtenerzähler beispielsweise der Protagonist. Im Allgemeinen nicht immer oder ein anderer Charakter in der Geschichte. Aber wenn Sie sagen, dritte Person oder dritte Person allwissend waren , wenn 2, dritte Person begrenzt ist, sind Sie immer noch einer der Charaktere in der Geschichte. In gewisser Weise, wenn Sie allwissend der dritten Person sind, als der Erzähler eher in der Geschichte präsent ist. Es gibt nur diese Vorstellung von all diesen Sorten , die Sie haben können. Es ist wichtig sich daran zu erinnern , dass Ihr Standpunkt die Charaktere in Ihrer Geschichte und Ihrer Handlung absolut prägt . Sie können eine Geschichte im Kopf haben und sagen: Nun, es ist dieselbe Geschichte, ob ich sie durch die erste Person erzähle oder ob ich es durch die dritte Person allwissend erzähle, diese beiden Standpunkte sind sehr, ganz anders. Und selbst wenn Sie als Autor in Ihrem Kopf sind, wissen Sie, okay, das sind die Ereignisse , die stattfinden. Was wird dem Leser offenbart. Wenn es enthüllt wird, ist es so anders, wie es enthüllt wird , dass es die Art und Weise , wie sie die Geschichte verstehen, die passiert und wie sie die Leser verstehen, absolut prägt die Art und Weise , wie sie die Geschichte verstehen , die passiert und wie sie die . Ihre Entscheidung darüber, was mein Standpunkt sein soll, ist also eine sehr große, gewichtige Entscheidung über Ihren Roman. Es ist genauso wichtig wie großartige überzeugende Charaktere und eine überzeugende Handlung zu entwickeln. Du willst es also sehr ernst nehmen. Eine Sache, die dir wirklich helfen kann , wenn du versuchst zu entscheiden, wie soll ich meinen Standpunkt haben? Und das steht in Ihrer Gliederung und ich empfehle es aufzuschreiben, um sich zu fragen, wie viel Zugriff auf die Charaktere meine Leser haben sollen. Wie viel Zugriff möchte ich auf meine Charaktere haben? Möchte ich, dass meine Leser es haben? Und wie viel Filter soll mein Erzähler sein? Wie viel Zugriff auf die Charaktere soll mein Leser haben? Und wie viel Filter soll mein Erzähler sein? Wenn Sie allwissend der dritten Person sind, können Sie in den Köpfen vieler Leute ein- und ausschwimmen. Wenn deine erste Person, bist du im Kopf einer Person. Sie haben also keinen Zugriff auf all diese anderen Charaktere. Sie haben nur Zugriff auf die Ego-Person und verwenden nur die Sprache und Stimme aus der ersten Person. Wenn Sie eine dritte Person begrenzt sind, haben Sie immer noch nur Zugang zum Verstand der ersten Person, aber Sie erhalten ein gewisses Maß an sprachlicher freier Freiheit, dass Sie keine Ego-Person haben. also die Perspektive kenne, in die ich komme , wird bestimmen, wie viel Zugang ich habe, und ich gebe meinen Lesern. Um Ihnen ein Beispiel zu nennen, sagen Sie, dass Sie Ihre Geschichte beginnen und es gibt einen Autounfall. Und dein Charakter, dein Protagonist ist im Autounfall. Es sind zwei Personen im Auto und sie sehen etwas Seltsames im Wald. Wenn das jetzt Ego-Person ist, was wissen wir? Wir sehen, wie sich etwas Seltsames im Wald bewegt. Wir sind uns nicht sicher, was es ist. Wir gehen durch die Erfahrung, das physische und die geistige und emotionale Erfahrung , in diesem Autounfall zu sein. Wir wissen nicht, was die Person neben uns denkt, wo alles chaotisch um uns herum ist. Wenn ich dieselbe Szene von Third Person allwissend erzähle, dann kann ich reingehen und ich kann sagen: Sparen Sie in der ersten Person. Wir wissen nicht, warum wir einen Autounfall hatten, etwas ist passiert und wir wissen nicht was. Nun, dritte Person allwissend, wir könnten sagen dass etwas die Straße blockierte und das Auto hat es getroffen und es hat seinen Reifen geknallt und dann hat das Auto das getan, dass die Leute im Auto konnte es unmöglich wissen , weil sie es nicht gesehen haben und ihr eigenes Auto nicht sehen. Und wir könnten sagen, dass ein Wolf im Wald durch den Wald bewegte. Nun, die erste Person weiß das nicht, weil es anders ist. Das Ausmaß an Spannung und das Ausmaß an Fähigkeiten und Freiheit , die Sie haben, ändern sich. Die andere Sache, über die Sie noch einmal nachdenken möchten , ist die zweite Frage , wie viel Filter soll ich eine Erzählung haben? Wie viel von einem Charakter 12 aus meiner Erzählung soll es sein. Sie können Ihrer Erzählung eine ganz eigene, eigene Persönlichkeit geben . Und was das tut, wenn du meinen Kurs gesehen hast, wirst du das sehen, aber es neigt dazu, den Leser ein wenig von den Charakteren selbst zu entfernen , aber es macht einen Bogenschützen eher zu einem Charakter selbst oder sich selbst. Das sind also all diese Entscheidungen, die Sie treffen möchten. Wenn Sie also versuchen, Ihren Standpunkt zu berücksichtigen, überlegen Sie, wie viel Zugriff auf die Charaktere und all die verschiedenen die Charaktere und all die verschiedenen Charaktere Ihre Leser haben sollen. Wie viel von einem, was ist eine andere Art zu sagen, wie viel Filter soll meine Erzählung sein? Die zweite, die Sie berücksichtigen sollten, wenn Sie Ihren Geschichtenerzähler und Ihren Standpunkt entwerfen und auswählen , ist, dass der Standpunkt und die Persönlichkeit des Autors eine Linse sind, durch die die Geschichte erzählt wird. Der Gesichtspunkt, den Sie wählen, die Persönlichkeit, der Autor ist ein Objektiv. Wenn Sie also möchten, dass diese Art sarkastischer Protagonist die Geschichte erzählt, ist das eine Linse. Und das bedeutet, dass Sie Ihre gesamte Geschichte aus dieser sarkastischen Neigung erzählen Ihre gesamte Geschichte aus werden, denn Ihre erste Person und Ihr Protagonist beispielsweise ein sarkastischer Teenager wie Catcher in the Rye. Überlegen Sie sich also, was die Linse ist, durch die ich möchte, ich möchte, dass mein Charakter, meine Leser dies erleben. Und das sind zwei sehr wichtige Dinge, über die man nachdenken muss. In der nächsten Lektion möchte ich, dass wir über die Charaktere sprechen, die Sie eingerichtet haben. 5. Charaktere einrichten: Okay, eine Sache, die das meiste erste Kapitel keineswegs alle, sondern viele von ihnen, ist, dass sie den Protagonisten vorstellen. Und es gibt zwei Hauptgründe , warum das erste Kapitel den Protagonisten einführt, und diese sind auf Ihren Notizen. Ich empfehle Ihnen, das erste aufzuschreiben weil der Leser eine Beziehung haben möchte. Sie möchten also daran arbeiten, schnell Intimität zu schaffen. Sie setzen den Protagonisten in Ihr erstes Kapitel weil der Leser eine Beziehung haben möchte. Weil sie eine Beziehung wollen. Sie versuchen, diese Protagonisten nicht nur vorzustellen, sondern auch Intimität zwischen dem Leser und dem Protagonisten zu schaffen . Schnell. Sie haben sehr kurze Zeit, um ihre Aufmerksamkeit zu erregen. Und du willst, dass sie sich mit ihnen vertraut machen und sich für sie interessieren. Also willst du diese Beziehung einrichten. Wir lesen Geschichten, weil sie Charaktere haben. Wir werden eine Handlung durchgehen , weil wir uns um einen Charakter kümmern. Wenn wir lesen. Wir interessieren uns für Charaktere , weil wir Menschen sind. Also wollen wir über andere Menschen lesen. Wir wollen über die Erfolge der Menschen, die Misserfolge der Menschen lesen . Denn wenn wir ideal auf der anderen Seite der Geschichte gehen , verstehen wir, was es heißt, Menschen zu sein, was es heißt, fehlerhaft zu sein, was es heißt, heroisch zu sein, was jemanden gut macht und was macht jemanden schlecht? Es sind all diese Art von Fragen darüber, Mensch zu sein und eine gefallene Menschheit zu sein und was wir anstreben sollten. All diese Dinge sind in den Charakteren unserer Geschichten aufgewickelt . Also suchen wir nach dieser Verbindung. Es ist also sehr wichtig , dass Sie diese Art von emotionaler Verbindung schnell aufbauen . Jetzt richten nicht alle Kapitel den Protagonisten sofort ein, aber die meisten tun es, weil Sie lesen und sagen: Okay, nun, worum geht es in einer Geschichte? Von wem geht es in der Story? Wenn Sie also Ihren Protagonisten nicht sofort vorstellen, sollten Sie einen guten Grund haben , dass Sie das nicht tun. Der zweite Grund , warum Sie diesen Protagonisten aufgrund von Geschichten vorstellen möchten , sind Themen im Allgemeinen mit der Hauptfigur verbunden . Und Sie möchten idealerweise versuchen, Ihre Themen im ersten Kapitel vorzustellen. haben wird also wichtig sein, deinen Protagonisten in diesem ersten Kapitel zu , denn die Themen beziehen sich auf den Protagonisten. Jetzt gibt es mehrere Dinge und ich bin sechs. Auch hier könnten wir über so viele sprechen, aber wir werden über sechs Dinge sprechen , die Sie entweder etablieren oder in Ihrem ersten Kapitel vorstellen möchten . Und wieder empfehle ich, diese aufzuschreiben. Das erste ist ein Persönlichkeitsgefühl. Wer ist dieser Charakter? Ob es, weißt du, ihre Macken, die Art und Weise sind, wie sie reden, sie sprechen Manierismen, wie sie die Welt sehen, wie du an Holden Caulfield und Catcher in the Rye denkst . Sehr, sehr ausgeprägter Charakter. Wir bekommen ein ziemliches Gefühl für seine oder ihre Persönlichkeit. Gleiche gilt für Scout in Kill a Mockingbird. Sie, um einen Mockingbird zu töten. Beides wiederum Ego-Person-Geschichten. Sie richtet Macomb County ein und sie machen und sie beschreibt wirklich sehr die Menschen um sie herum in diesem ersten Kapitel richtet diesen ganzen Raum für uns ein. Aber wir bekommen ein sehr gutes Gefühl für ihre Stimme und die Perspektive eines jungen Mädchens auf die Dinge. Zum Beispiel, wenn sie über die Damen und Macomb County spricht , wer es sehr heiß ist, sehr heiß. Also nehmen sie Riegel und setzen dann Talkpulver auf , damit sie gut riechen, und dann schwitzen sie den ganzen Tag über. Also ziehen sie mehr Talkpuder an und dann schwitzen sie und dann setzen sie mehr Top-Puder auf. Und sie sagt, dass sie am Ende wie diese T-Kuchen aussehen , die sie essen. Nun, ein Kind, ein kleines Kind, achtet weitaus eher auf die Kuchen als unbedingt auf jemanden, der dieser erwachsene Mann ist. Wenn ein erwachsener Mann es getan hätte, könnte er eine andere Verbindung haben, von der er denkt, dass jemand irgendwie mit weißem Pulver verwickelt wird. Aber für ein kleines Mädchen sieht es sehr aus, Es erinnert sie an das Sahnehäubchen auf einem Kuchen. Es sind also nur diese Art von tonalen Stimmen und solchen Dingen. Du wirst es also haben, wenn du deinen Charakter entwirfst. Sie werden also so viel mehr über sie erfahren, als Sie mit Ihren Lesern teilen. Und es kann den Wunsch geben zu wollen, viel davon sofort rauszubringen , weil wir unsere Charaktere lieben. Wir haben bei ihnen gesessen. Wir wissen, dass sie verletzt sind, ihr Herzschmerz. Wir kennen ihre Kämpfe, wir wissen, wohin sie gehen, wohin der Gott ihrer Welt und ihres Lebens ist. Und deshalb wollen wir da sitzen und sagen: Liebst du diesen Charakter nicht so sehr wie ich. Aber die Wahrheit ist, dass du dich zurückziehen willst. Sie möchten Ihren Lesern einen Ort geben, an den Sie gehen können. Du willst deinem Charakter Ausreißer geben. Waren Sie jemals in einem Gespräch mit jemandem, von dem Sie das Gefühl hatten, so viel, so intensiv zu sprechen. Sofort. Und dann dachtest du, nun, es ist nicht mehr viel übrig. Ich fühle, dass ich mit dieser Person darüber reden kann. Das Gespräch ist erschöpft. Das willst du nicht mit deinen Charakteren machen. Geben Sie einem Leser eine Start- und Landebahn, auf die Sie sich freuen können. Und das machst du, indem du etwas von ihrer Persönlichkeit aufstellst und dich dazu bringst. Was ich gerne mehr über diese Person wissen würde, sei es einige der abstoßenden Dinge an ihnen oder einige der schönen Dinge an ihnen. Du willst mir einen Vorgeschmack geben, nicht zu viel. Gib mir einen Vorgeschmack darauf, wer sie sind, damit ich irgendwie gehen kann Nun, ja, ich bin irgendwie daran interessiert, diese Person kennenzulernen. Das zweite, was Sie einführen und etablieren möchten , ist das Bewusstsein Ihrer Charaktere. Was weiß er? Was weiß sie? Das klingt nebulös, aber was ich hier bekomme ist, dass Sie eine Story-Situation haben, die Sie einrichten. Und du hast eine Raumeinstellung , in der dieser Charakter wohnt, und eine Zeit, in der dieser Charakter wohnt. Wie viele Informationen weiß dein Charakter über die Geschichte, die du diesem Raum erzählen wirst , und ihr Leben, was um sie herum passiert. Manche Menschen sind sich der laufenden Konflikte bewusster als andere. Was hast du als andere? Manche Menschen sind sich weniger bewusst. Um zu unserem Beispiel über das Auto und den Unfall zurückzukehren. Wir schauen uns dieses Sprichwort an, nun, was ist mir, dass sie nicht weiß , was den Absturz verursacht hat. Sie ist sich nicht bewusst, wo sie sich auf ihrer Reise befinden. Sie weiß das Ding da oben nicht als Wolf. Wie viel Bewusstsein hat sie? Die Einführung zum Töten eines Mockingbird? Scalp, eigentlich sind sich vier kleine Mädchen ziemlich bewusst. Sie ist, sie versteht wirklich, dass man Kohle hat. Sie hat ihr ganzes Leben dort gelebt. Sie ist eindeutig ein sehr aufmerksames Kind und sie hat Meinungen wie Meinungen über die verschiedenen Persönlichkeiten in ihrer Stadt. Sie ist also sehr klug und sie trifft auf dich, da sich dessen bewusst ist, was passiert und was vor sich geht. Denken Sie also wirklich darüber nach , denn manchmal liest man in einem Charakter nicht unbedingt so bewusst. Du denkst zum Beispiel an den Beginn des Herrn der Ringe. Frodo. Frodo kennt das Shire und was hast du, aber er ist sich des Beginns dieser Geschichte, der Gravitas und der Ernsthaftigkeit der Dinge, die in der ganzen Welt passieren, nicht bewusst der Gravitas und der Ernsthaftigkeit der Dinge, die . Er weiß es nicht. Er muss informiert werden. Wenn ich also Bewusstsein sage, eines der Dinge, die Sie ist eines der Dinge, die Sie für mich etablieren der Ausgangspunkt der Charaktere in meiner Geschichte, des großen Romans und der Welt und von dem, was ist passiert darin. Weil du einen Ausgangspunkt beginnen musst. Sie müssen feststellen, wo sie sich befinden, damit Sie die Änderung vornehmen können , die stattfinden wird. Die dritte Sache, wenn du einführst, deinen Charakter zu etablieren, unsere internen und externen Kämpfe. Nun, im ersten Kapitel, können Sie viele dieser Dinge einführen oder auch nicht. Es ist hilfreich, ein gewisses Gefühl für einen Kampf zu haben, sei es extern oder intern oder beides. Irgendeine Art von Widrigkeiten, mit denen sie konfrontiert sind. Dies geht auf das zurück, was wir vorhin gesagt haben, wo Sie einen Konflikt haben wollen. Dieser Konflikt wird sich auf Ihre Hauptfiguren beziehen. Also muss ich sehen, wie sie entweder in ihren Herzen und ihren Köpfen oder mit einem tatsächlichen Gegner kämpfen , egal ob es das Wetter oder eine andere Person oder so ähnlich ist, wir müssen eine Art von Kampf passiert. Okay, Nummer für die Festlegung und Einführung von Motivationen, Zielen, Wünschen, Bedürfnissen, was treibt meinen Charakter an? Was will er? Was bringt ihn dazu, die Dinge zu tun, die er tut. Nun sagt dir der Charakter vielleicht nicht unbedingt immer, was das ist. Und diese, diese wollen, diese Bedürfnisse, diese Kämpfe. Sie müssen nicht der Hauptkampf sein , den sie im Laufe der ganzen Geschichte durchmachen werden , wie der große Story-Kampf, das große Story-Ziel. Es kann eine kleine Geschichte sein, ein kleines Ziel. Und wir werden uns damit befassen. Aber der Konflikt , den Sie sehen, könnte nur ein Mini-Konflikt sein. Es könnte ein kleiner Bogen in deiner Geschichte sein. Das ist okay. Es sollte sich idealerweise auf die größere Vision der Geschichte beziehen. Aber der Punkt ist , dass ich diesen Charakter in einer interessanten Aktion sehe . Ob es die Handlung und die Spannung ist, Kämpfe in deinem Kopf zu durcharbeiten oder die Handlung und die Spannung, aktiv durch einen Kampf zu arbeiten. Aber wenn du Konflikte willst, willst du, dass deine Charaktere etwas tun. Wir müssen also sehen, dass eine Art Kampf stattfindet. Und das wird uns viel darüber erzählen, wer dieser Charakter ist. Okay, Nummer fünf, Schwächen. Sie müssen keine Schwäche im Laden in die Geschichte einführen. Aber es ermöglicht den Charakteren, sich mit ihnen zu verbinden und die Intimität zu haben über die wir gesprochen haben. Nun wird ein gut entwickelter Charakter Schwächen von Dingen haben , die Charakterschwächen sind, sei es ein kurzes Temperament oder Du weißt schon, nur eine schlechte Perspektive auf etwas, schlechtes Verhalten irgendeiner Art. Aber es gibt auch andere Schwächen. Und das könnte einfach eine Positionsschwäche sein , Harry Potter. Und was wäre das zweite Kapitel des ersten Buches der Serie, der Zauberstein oder der Stein der Philosophen. Je nachdem wo du wohnst. Er hat Schwächen. Er befindet sich in einer sehr kompromittierten Situation lebt bei seiner Tante und seinem Onkel. Das ist seine eigene Art von Schwäche. Wir müssen etwas sehen, wo er nicht stark ist , denn das hilft uns, uns zu verbinden und uns mit ihnen in Verbindung zu setzen. Also eine Art Munis. Während die Geschichten weitergehen, sehen wir die Art von Charakterdefiziten , die Harry hat und an denen er arbeiten muss. Aber dieses zweite Kapitel ist in erster Linie die Schwäche, die wir sehen, ist situativ. Und das ist in Ordnung, aber gib mir einfach etwas, das besagt , okay, nun meine Charaktere in diesem perfekten Menschen, denn das ist nicht schrecklich interessant und es ist sehr schwierig, sich mit perfekten Menschen zu identifizieren. Perfekte Charaktere sind am schwierigsten zu schreiben und interessant zu machen und nachvollziehbar zu machen. Schwächen werden also einen großen Beitrag dazu bringen , dass Ihr Leser den Rest Ihrer Geschichte durchlesen möchte . Und letzte Nummer 61 Sache, die Ihnen gefallen kann, ich werde nicht sagen, dass dies nicht alle ersten Kapitel sind, aber wenn Sie meine anderen Kurse gesehen haben, wissen Sie, dass es im Allgemeinen eine Lüge gibt, dass der Charakter glaubt, dass dieser Charakter bestimmte schlechte Entscheidungen trifft, schlechte Handlungen. Vorstellung, was diese Lüge ist kann eine interessante Art sein, eine Geschichte zu beginnen. Nicht immer, aber es kann ein Beispiel dafür sein ist das erste Kapitel in Jane Austens Emma. Und das erstens haben nur die ersten Absätze davon wirklich gewisse Lügen geschaffen, die der Charakter Emma für bestimmte Lügen glaubt. Sie glaubt an die Ehe und wer wer heiraten sollte und wer ein wertvolles Mitglied der Gesellschaft ist. Alle möglichen Dinge , die dann während der restlichen Geschichte irgendwie geworfen wurden, und ihr Gesicht. Wenn Sie also ein Live bei der Figur einrichten , glaubt der Charakter, dass Sie immer noch das mentale Auflegen einrichten , das sie in gewisser Weise durch die Geschichte ableiten wird . Es ist nicht nur zufällig. Keines dieser sechs Dinge ist zufällig. All diese sechs Dinge treiben die Handlung in Zukunft voran. Denken Sie also über die Lüge nach , an die der Charakter glaubt. Und wenn Sie sich mehr damit beschäftigen möchten, habe ich Kurse zu Charakterwerten, Charakterschwächen und Charakterstärken. Beide Kurse werden wir uns mit diesen Dingen befassen. Aber Sie möchten einige dieser falschen Überzeugungen einrichten weil die falschen Überzeugungen die Charakterschwächen antreiben und die Handlungen der Charaktere antreiben, was zu Konflikten in der Geschichte führt. Wenn Sie nun versuchen, dies einzurichten, möchten Sie sicherstellen, dass Sie darüber nachdenken , wie Ihr Charakter zu Beginn des Romans und am Ende des Romans anders sein wird Beginn des Romans und am Ende des Romans anders sein . Denn wenn du ein Maximum erreichen willst, weißt du, wenn du eine Kunst bist und ein Gemälde machst, willst du sagen, was ist mein dunkelstes Dunkel, Was ist mein leichtestes Licht? Und dann hilft dir das, deine Mitteltöne einzurichten. Du willst das Gleiche mit einer Geschichte machen. Du musst darüber nachdenken, wohin dein Charakter geht und wer dein Charakter sein soll , damit du einstellen kannst , wer dein Charakter am Anfang ist , damit du interessantes Drama haben kannst und durchgehend dynamisch und dass es eine ausreichende Charakteränderung gibt. Und denken Sie daran, je größer die Veränderung, desto mehr Drama wird passieren. Ein Teil dessen, was Scrooge, Ebenezer Scrooge und Charles Dickens zu einem Weihnachtslied macht. Eine so dramatische, kraftvolle Geschichte, abgesehen davon, wie schön sie geschrieben ist, ist, dass Scrooge vom Schlimmsten der Schlimmsten zum Besten der Besten wird . Und das ist eine so starke dramatische Veränderung. Und Dickinson ist so ein wunderbarer Job wie schreckliche Scrooge am Anfang funktioniert. Und dann macht er ihn irgendwie weicher und bringt uns dahin, wo wir ihn mögen, oder? Weißt du, der Anfang von Charles Dickens. Wir mögen es nicht verschraubt, Schrauben sind nicht nett. Wir haben keinen Grund, sie zu mögen. Dickens stellt diesen Charakter also vor uns, sagt, schau, was für eine elende ODS Person, Ss. Und dann nimmt er uns mit Scrooge mit und wir müssen unsere Geschichte mit diesem elenden Odysseus-Charakter verbringen unsere Geschichte mit , der sich langsam, langsam ändert und den wir durch Risse sehen können. Wir sehen Dinge, die wir mögen in ihm. Damit wir am Ende, wenn er sich als guter Mensch herausstellt, so glücklich sind, dass er so geworden ist. Denken Sie also wirklich darüber nach, wo Ihr Charakter beginnt, wohin Ihr Charakter gehen soll, denn er wird feststellen, wie Sie Ihre Geschichte beginnen. Okay? Das ist ein Beispiel, das ich habe, und ich werde diese Beispiele nicht Wort für Wort durchlesen, weil Sie das auf Ihrem, in Ihrem Umriss sehen werden. Einige von ihnen können ein bisschen lang sein. Aber ich habe dir während dieses Kurses bestimmte Beispiele gegeben und erzähle dir einfach Dinge , die mir an ihnen gefallen. Nun, das Beispiel, das Sie hier haben, ist, ob Jim belastet, es ist ein Charakter in Myotonie mit einem Katheter und nur Dies ist im ersten Kapitel, alles, alle literarischen Beispiele hier sind im erste Kapitel ihrer jeweiligen Romane. Und Sie werden nur sehen, wo die Erzählung, die Geschichte nur weitergeht, um einen guten Absatz über Jim zu erhalten. Was dies jedoch zu einer so starken Beschreibung macht ist, dass er darin die Geschichte aufstellt, indem er über Jim spricht . Er richtet Themen ein. Themen der Natur, Themen der Natur, Themen der weiten Freiflächen, die in der Myotonie so präsent sind in der Myotonie so präsent fast ein ganz eigener Charakter. Und du siehst dieses Setup und diese, diese Beschreibungen. Und ich gebe dir, dass er mit persönlicher Leidenschaft liebt, das großartige Land, durch das seine Eisenbahn fährt und verzweigt. Sein Glaube daran und sein Wissen darüber haben eine wichtige Rolle bei seiner Entwicklung gespielt. Und er fährt fort und er spricht davon dass Jim eine sehr aufrichtige Person ist. Jetzt redet er über den erwachsenen Jim. Wir werden zurückgehen und eine Geschichte lesen, dass Jim ein Junge ist. Was also so wunderbar daran ist, ist, dass wir wissen, wer Jim sein wird. Wenn wir also die Geschichte von meiner Antonia lesen, gehen wir nicht, wer wird Jim-Last sein? Was wir tun, ist zu sagen: Wie wurde dieser junge Mann geschrien? Dieser gute Mann wird zu dieser Person geformt. Und was war der Einfluss dieser Menschen in seinem Leben. Es ist also eine schöne Beschreibung , die weit über das hinausgeht, nur dass er so aussah und so stand ich und so habe ich gesprochen, was ein bisschen kastig sein kann in etwas, das viel mehr ist thematisch und irgendwie frisch. Und es spricht über sein Aussehen, aber es setzt die Themen der Geschichte sehr schön in Gang. Jetzt noch ein paar andere Punkte zu Charakteren. Du möchtest andere Charaktere vorstellen, idealerweise im ersten Teil wessen Troja? Denn auch hier haben Sie viele Konflikte ausgelöst. Du willst wirklich eine Art Antagonistin oder antagonistische Kraft. Wenn Sie es nicht buchstäblich haben, deuten Sie wenigstens darauf hin. Ob es sich um einen gesellschaftlichen Druck oder ein persönliches Problem handelt, eine Regierung, eine Person, es muss keine tatsächliche Person sein. Aber in deinem ersten Kapitel hast du idealerweise eine Art Antagonistin oder antagonistische Kraft. Ein schlechter Mensch oder Kampf mit der Regierung, kämpft mit dem Wetter, kämpft mit der Gesellschaft, kämpft mit einem persönlichen Auflegen oder einem Problem, etwas, gegen das die Charaktere kämpfen, das ist wo du deinen Konflikt kriegen wirst . Sie möchten vielleicht auch einige Nebenfiguren vorstellen. Zieh das ein bisschen aus. Abgesehen davon gibt es ein paar Best Practices , die ich durchlaufen möchte und ich habe gerade fünf aufgelistet, nur um in deinem Kopf zu bleiben. Und der erste ist , dass du deine Charaktere nicht übertreiben willst . Übertreibe deine Charaktere nicht. Dies beinhaltet die Anzahl der Zeichen, die Sie einführen, und deren Beschreibungen. Es kann sehr verlockend sein, alle deine Charaktere auf einmal einwerfen zu wollen . willst du wirklich nicht machen. Sie möchten es auf einige beschränken, damit sie wichtig sind und ich mich auf sie konzentrieren kann. Sie möchten generell auch nicht überbeschreiben. Leser werden eher sitzen und sich Ihre Beschreibungen anhören, wenn es ihnen wichtig ist. Aber das erste Kapitel ist ihnen noch egal. Du willst also einfach die Dinge in Bewegung bringen. Es ist in Ordnung, eine Beschreibung zu geben, aber übertreibe sie am Anfang nicht. Punkt-zu-Charakter-Interaktionen sind oft die interessanteste Situation, insbesondere wenn es einen Dialog gibt. Wenn du also sagst, welche Art von Dingen möchte ich geschehen haben? In meinem ersten Kapitel? Wissen Sie, dass Interaktionen zwischen Charakteren für Leser oft die interessantesten Situationen sind , insbesondere wenn es sich um einen Dialog handelt und nicht nur Aktionsbeschreibungen sind. Der Dialog ist sehr Clippy. Es bewegt sich schnell und es gibt Ihnen viel Gefühl für die Stimme einer Person. Je früher Story-Element eingeführt wird, desto wichtiger wird ein Leser daran hängen. Dies ist zum Teil der Grund, warum Sie nicht übertreiben möchten , wie viele Charaktere Sie in den Laden stecken. Wenn Sie mir am Anfang Informationen geben, denke ich im Allgemeinen, dass dies sehr wichtige Informationen sind. Dies sind sehr wichtige Charaktere. Wenn Sie in Ihrem ersten Kapitel eine Menge Zeit damit verbringen , den Charakter vorzustellen , der wirklich nicht so viel mit der Geschichte zu tun hat, dann haben Sie einfach Ihren ersten verschwendet Eindruckzeit auf etwas, das nicht sehr German ist. Wählen Sie also Ihre wichtigsten Charaktere aus, die wichtigsten Dinge und fügen Sie diese in Ihr erstes Kapitel ein , denn das ist es, was dann die Handlung vorantreiben wird. Schon wieder. Ihr erstes Kapitel ist die Einrichtung der Dinge, die die Handlung antreiben. Sie müssen also eine starke, mächtige Grundlage sein. 45. Lassen Sie Ihren Protagonisten einen lebensverändernden Vorfall durchmachen , der uns zum nächsten Kapitel treibt. Es ist wieder, dieses Geräusch passiert. Aber sehr oft durchläuft der Charakter einen wirklich interessanten, sich ändernden Vorfall , der uns in das nächste Kapitel treibt. Es schnappt sich einfach den Leser und sagt, ich muss weiter lesen. Harry Potter und der Zaubererstein, Sasha Philosopher's Stone, machen dies in ihrem zweiten Kapitel sehr gut. Der Grund, warum ich mich immer wieder auf das zweite Kapitel beziehe, ist, dass das erste Kapitel von Harry Potter eher wie ein Prolog funktioniert , obwohl es als Kapitel eins aufgeführt ist. In vielerlei Hinsicht funktioniert Kapitel zu tatsächlich wie das erste Kapitel. Aber selbst das erste Kapitel macht das, wovon ich spreche. Aber das zweite Kapitel, Harry und ich, planen Spoiler. Übrigens, wenn Sie Spoiler in meinen Klassen planen , tut es mir leid, es gibt Plots Kessel, die Harry diese Schlange sieht und es gibt diesen magischen Moment, in dem das Glas fällt weg und die Schlange redet mit ihm und all diese Dinge passieren. Das ist ein ziemlich lebensverändernder Vorfall. Es betrifft die Dursleys, die sich ihn kümmern, und es betrifft Harry. also sehr hilfreich, einen wirklich großen Änderungsvorfall zu haben wirklich großen Änderungsvorfall ist also sehr hilfreich, einen wirklich großen Änderungsvorfall zu haben , der die Geschichte vorantreibt. Auch hier, sehr früh an Frodo in der Geschichte zu denken , in der Gandalf kommt und ihm hilft, ihn auf diese Mission zu bringen. Es ist eine lebensverändernde Sache, die passiert. Das erste Kapitel von Great Expectations von Charles Dickens, in dem der, der Sträfling PIP schnappt, Pip im Grabhof schnappt, ist, dass er auf den Gräbern sitzt und fragt er um ihm ein paar Bilder zu besorgen. Dass das die ganze Geschichte völlig verändert. Dieser Konflikt, Konflikt ist nicht nur da, er ist in dieser Geschichte sehr prominent. Die Dinge werden also in Gang gesetzt, weil das passiert. Stolz und Vorurteil, wo Mr. Darcy in die Stadt zieht, lebensverändernde Situation. Sie fangen also an, Ihre Lieblingsgeschichten anzusehen und zu sagen, was ist die große sich verändernde Situation hier, die die Geschichte in Gang setzt. Und denke darüber in Bezug auf deine Charaktere nach. Okay, in der nächsten Lektion werden wir über das Einrichten von Konflikten sprechen. 6. Springe zum Plot über Konflikt: Es gibt mehrere Best Practices, die Sie bei der Einrichtung Ihres Konflikts berücksichtigen sollten. Die erste ist, dass eine Frage beantwortet werden muss. Jetzt ist diese Frage oft das Hauptproblem der Handlung. Das muss es nicht sein. Aber noch einmal, haben wir darüber gesprochen, aber Sie wollen eine Frage, die beantwortet werden muss , ob es ist, wie hat Harry Potter diese Kräfte, die er hat, oder wer ist Mr. Dorsey oder was geschah in Jim Jim belastet Weg , der sie so gemacht hat. Etwas, das du mir nicht sagst, das beantwortet werden muss . Und oft verbinden wir uns damit mit der größeren Handlung. Denken Sie also darüber nach, als ob Sie sich wirklich in die Lage Ihres Lesers versetzen und sagen Sie: Nun, woran meine Leser denken sollen? Worüber möchte ich, dass sich mein Rätsel für meine Leser am Ende dieses Kapitels wundern soll . Die zweite Sache ist, zu viel Hintergrundgeschichte zu vermeiden. Ich kann das nicht stark genug sagen, besonders für diejenigen unter euch da draußen, die große Planer und große Weltbauer sind . Es kann so verlockend sein, mir alle möglichen Hintergrundgeschichte geben zu wollen . Aber die Wahrheit ist, dass die Hintergrundgeschichte, auf etwas zurückzukehren, das ich zuvor gesagt habe den Leser nicht interessant ist. Bis sie sich um die Charaktere kümmern , ist die Hintergrundgeschichte interessant. Sie kümmern sich nicht um all diese Dinge, die einer Person oder einem Ort passieren , bis Sie sich um die Person selbst kümmern . Ein bisschen Hintergrundgeschichte ist also in Ordnung, wenn du es brauchst, aber übertreibe es nicht. Es ist viel besser, Hintergrundgeschichte durcheinander zu streuen indem Sie sie in Ihre Handlung einweben. Das ist schwieriger, aber es ist viel, viel interessanter für Ihre Leser. Andernfalls haben Sie Absätze und Absätze und Seiten mit Hintergrundgeschichte, Sie werden wahrscheinlich Ihre Leser verlieren. Nummer drei: Bringen Sie Ihren Protagonisten schnell in Konflikt. Wir haben bereits darüber gesprochen, also werde ich nicht einfach zu viel darauf eingehen. Aber auch hier ist der Konflikt interessant. Sie möchten also Ihren Protagonisten schnell in Konflikt versetzen, den Charakter und das unmittelbare Ziel geben, auch wenn es nicht das Hauptziel ist. Jetzt wird dieser Konflikt oft die größere Aufgabe vorausahnen. Auch hier haben wir wirklich darüber gesprochen, aber du willst deinen Charakteren ein Ziel geben. Es muss nicht sein Ziel für die große Geschichte sein, aber es muss vorerst ein Ziel sein. Ob dieses Ziel nur darin besteht, aus dem Haus zu kommen, geraten Sie nicht in Schwierigkeiten, wenn Sie mit den Dursleys im Zoo unterwegs sind . Oder ob dieses Ziel nur darin besteht dass das Ziel für das erste Kapitel nur darin besteht, eine Partei zu erreichen. Das ist das Ziel. Und wenn sie dann zu dieser Party kommt, werden viele andere Dinge in Gang gesetzt. Oder ob dieser Kerl, das Ziel im ersten Kapitel wie Stolz und Vorurteil ist, Mr. Bennett dazu zu bringen, sich mit Mr. Darcy zu treffen. Es gibt alle möglichen Ziele, die man haben kann. Muss kein großes Ziel sein, aber es sollte sich auf das große Ziel beziehen. Und du willst, dass dieser Konflikt schnell aufgebaut wird. Nummer vier, jetzt, oft der primäre Konflikt, der Antagonist, wird im ersten Kapitel nicht wirklich ausgestrichen. Also nochmal, hab nicht das Gefühl, dass du mir all deine Verschwörung auf einmal werfen musst. Aber dieser Antagonist und dieser große Konflikt wachsen aus Ihrem ersten Kapitel heraus. Denk an dein erstes Kapitel wie ein Saatgut. Ein Samen, der das hat, was Sie brauchen , damit der Baum aus dem Ihr Roman wachsen kann. Du brauchst also den Samen, um all die kleinen Samen darin zu haben. Das wird dein Antagonist sein, das wird deine Handlung sein, das werden all diese anderen Dinge sein. Denken Sie also daran, okay, wie zeige ich meinen Lesern bestimmte Dinge, aus denen der Antagonistensattel wachsen wird, der die Handlung vergrößern wird. Wenn Ihre Leser das Ende Ihres ersten Kapitels erreichen und sie nicht das Gefühl haben, dass sie wissen , wohin die Geschichte geht. Sie werden dein Buch schließen und sie werden nicht mehr lesen. Oder sie werden sagen, was der Sinn dieses ersten Kapitels war . Es hat sich nicht wirklich auf irgendetwas anderes bezieht. Ihr erstes Kapitel ist der Bahnhof , von dem aus der Zug abfährt. Nun gibt es eine gute Frage: Zwei, zwei gute Fragen, die Sie sich stellen sollten, und ich würde empfehlen, diese aufzuschreiben. Nun, der Eröffnungskonflikt hat entweder die Protagonistin eingerichtet, entweder die Protagonistin eingerichtet die schließlich dem Antagonisten gegenübersteht, oder um die Protagonistin auf ihr Ziel zu treiben. Vielleicht kennt sie ihr Ziel noch nicht , aber es treibt sie dazu, ihr Ziel zu finden. Schon wieder. Hat dieser Eröffnungskonflikt den Protagonisten entweder dazu gebracht, sich dem Antagonisten zu stellen oder setzt er den Protagonistenschritt, um sein Hauptziel zu finden? Ich gehe zurück zum Harry-Potter-Beispiel. Wie kommt er nicht ans Ende von Kapitel zwei und weiß, dass er ein Zauberer oder irgendetwas anderes ist. Aber dieser Konflikt beginnt, seine Erkenntnis über diese Zaubererwelt zu begründen. Das erste Kapitel, in dem sie über Voldemort sprechen, wo sie Harry vor die Haustür stellen. All das bestimmt völlig, was Harrys Hauptziel im Laufe der gesamten Serie sein wird Harrys Hauptziel im Laufe der , gegen diesen Nemesis zu kämpfen. Das erste Kapitel von Harry Potter stellt Voldemort vor, stellt Harry Potter vor. Es führt den Konflikt zwischen den beiden ein, die Bedeutung von ihnen. Und es stellt völlig fest , was das große dramatische Problem der Serie sein wird. Also willst du eines dieser beiden Dinge machen. Sobald Sie übrigens das Ziel der Charaktere festgelegt haben, möchten Sie es behindern. Sobald ich also weiß, was das Ziel meines Charakters ist, willst du einen Schraubenschlüssel in die Dinge werfen und ihn nicht so leicht bekommen lassen. Und du kannst das auf verschiedene Arten tun, ein Charakter. Und wieder muss dies nicht einmal das große Handlungsziel sein. Dies kann dein kleines Ziel sein, aber gib deinem Charakterziel und sag dann, okay, mehrere Dinge können passieren. Dein Charakter kann das Ziel eines Willens nicht erreichen, oder der Charakter kann das Bedürfnis bekommen. Aber es hat negative Auswirkungen, in diesem Fall müssen wir uns jetzt damit auseinandersetzen. Oder die dritte und wieder, dies ist die dritte Kugel in Ihrer Gliederung , dass sie teilweise das bekommen, was sie wollen, und jetzt brauchen sie einen Plan B, um den Rest von dem zu bekommen, was sie wollen. Alle drei richten verschiedene Konfliktsituationen , die Ihr Charakter dann in die restliche Plotbreite übergehen kann . Auch hier, verschiedene Dinge, die Sie tun können, sind nur verschiedene Möglichkeiten, über die Sie nachdenken sollten. Aber wenn Sie darüber nachdenken, wie Sie Ihre Geschichte beginnen möchten, fragen Sie sich, was ist das Ziel meines Charakters für dieses Kapitel? Was ist das Ziel meines Charakters für die größere Geschichte? Und was sind diese drei Möglichkeiten, es zu behindern, denke ich, dass es am interessantesten ist. In der nächsten Lektion möchte ich, dass wir uns ansehen, wie wir in unseren ersten Kapiteln Spannung erzeugen. 7. Erste Spannung erstellen: Ich möchte, dass wir über drei Möglichkeiten sprechen , wie wir Spannung erzeugen können. In einem ersten Kapitel. Es gibt viele, viele, viele, viele, aber ich möchte, dass wir uns nur drei ansehen , weil ich denke, dass diese drei sehr hilfreich sind, besonders für ein erstes Kapitel. Also empfehle ich, diese aufzuschreiben. Das erste, was Sie tun können, um Spannung zu erzeugen , sind Ihre Charakterbeschreibungen. Wenn du deine Charaktere beschreibst, kannst du Dinge über sie weben, Geheimnisse über sie. Die Dinge blieben ungesagt, deuteten aber darauf hin , dass ein Leser losgeht. Das frage ich mich. Denken Sie daran, dass Spannung mit Charakteren zusammenhängen kann, die mit der Handlung zusammenhängen können. Es kann zu allen möglichen Dingen führen , die Spannung erzeugen. Wenn Sie also etwas Spannung darüber erzeugen möchten , wer dieser Charakter ist, können Sie dies durch Beschreibungen tun. Denken Sie an eine Fernsehserie, Mad Men mit der ganzen Frage, wer ist Don Draper? Nun, wenn Mad Men gerade Andre Perez, Don Draper und alles andere vorgestellt hätte und nie irgendwie auf seine Hintergrundgeschichte hingewiesen hätte, dann hätten wir nicht die Spannung, uns zu fragen, wer er war. Wir würden ihn einfach als Don Draper auf die gleiche Weise akzeptieren , wie wir einfach akzeptieren, dass PIP Pip and Great Expectations ist, oder Emma Emma ist oder eines davon, Harry Potter, Harry Potter. Harry Potter, wir fragen uns irgendwie wer er ist, aber wir wissen, dass uns viele Dinge erzählt werden , aber nicht so mit Wahnsinnigen, sie tun kleine Dinge, die uns erkennen lassen, dass Don Draper einige hat und das macht es für uns interessant. Der zweite Weg, wie Sie Spannung erzeugen können , ist nur durch Konflikte, nur Plotpunkt , Konflikt, was als nächstes passieren wird . Und das ist die häufigste Art von Spannung, die man in Geschichten sieht. Es ist nur diese Handlung, die basiert, was passiert, Sara Jane beim Schweinefleisch und was als nächstes passieren wird. Irgendwie Spannung. Wenn Sie diese Art von plotbasierter Spannung machen , gibt es eine Frage, die Sie stellen möchten. Diese Frage ist, was ist der normale Lebensfluss in meiner Welt mit meinen Charakteren? Und wie störe ich das dann? Damit Frodo's, was ist die normale Lebensweise und Shire, auf das wir einen Vorgeschmack bekommen. Und wie störe ich das dann , wenn Gandalf hereinkommt und sagt: Hallo Frodo, wir brauchen deine Hilfe hier, oder? Oder mit Harry Potter, wo der normale Lebensfluss eine Sache für die Dursleys ist, und es wird völlig gestört, wenn diese seltsamen Leute auftauchen und Harry weitergeht ihre Haustür, was ist ein normaler Fluss und wie ist er gestört? Sogar so etwas wie Stolz und Vorurteil. Der normale Lebensfluss ist, dass es keine sehr große Stadt ist, es ist irgendwie umgangssprachlich und jeder schaut sich um, um zu heiraten und was gestört wird. Dieser sehr wohlhabende Mann, der ein berechtigter Junggeselle war, zieht in die Stadt, Störung des Nordens des Lebens. Was passiert jetzt? Die dritte Möglichkeit, Spannung zu erzeugen, besteht darin die anfänglichen großen Plotpunkte irgendwie vorauszusehen. Wenn wir uns also nur einen Hinweis auf Dinge geben , die kommen werden, lässt uns losgehen. Okay, ich verstehe aufgrund der Art und Weise, wie mir die Erzählungen das sagten, dass einige Dinge am Horizont liegen, ob das ist, weißt du, sie beschreiben etwas. Du sagst, wenn sie es gewusst hätte, was sie dann wissen würde, wäre sie wahrscheinlich nie gegangen. Nun, jetzt gehst du gut. Was weiß sie? Was hat sie erfahren? Weißt du, du willst es wissen. Das ist also etwas, woran du denken kannst. Und ich habe hier ein paar Beispiele für dich. Die erste ist eine Charakterbeschreibung und wie Sie eine Zeichenbeschreibung für diese Art von Spannung verwenden können eine Zeichenbeschreibung für diese Art von Spannung verwenden . Und so möchte ich dir etwas davon vorlesen, nicht alles, aber du hast einen Erzähler und er sagt, ich habe die Geschichte Stück für Stück von verschiedenen Leuten. Und wie es in solchen Fällen allgemein der Fall ist, war es jedes Mal eine andere Geschichte. Wenn Sie Storch Field kennen, Massachusetts, kennen Sie das Postamt. Wenn Sie das Postamt kennen, müssen Sie Ethan Fromm gesehen haben, heute die Zügel auf seinem Hollaback fallen lassen und sich über den Backsteinpflaster zur weißen Kolonnade schleppen . Und du musst gefragt haben, wer er ist. Dort habe ich ihn vor einigen Jahren zum ersten Mal gesehen. Site hat mich scharf hochgezogen. Schon damals war er die auffälligste Figur im krassen Feld. Obwohl er das war, was der Ruin eines Mannes war. Es war nicht so viel große Höhe, die ihn markierte. Denn die Eingeborenen wurden leicht durch ihr Bein, Längengrad hervorgehoben. Die Aktie, Ihre ausländische Rasse. Es war der unvorsichtige, kraftvolle Blick, den er trotz einer Lahmheit hatte jeden Schritt wie der Ruck einer Kette überprüfte, Es ist etwas Drüsteres und Unnahbares in seinem Gesicht und er war so versteift und grizzled dass ich ihn für einen alten Mann nahm und war überrascht zu hören, dass er nicht mehr als 52 Jahre alt war. Er hatte das von Schaden und Mädchen. Ich hörte dies von zu Hause aus und GAO, der die Bühne von der Wettbrücke zum Storchenfeld und in der Nähe der Chronik gefahren war Wettbrücke zum Storchenfeld und , alle Familien auf seiner Linie. Er hat so ausgesehen, seit er dieses Mashup hatte. Und das ist vor 24 Jahren, komm nächsten Februar, schade und zwischen erinnernden Pausen siehst du all die Spannung, die es hier geschaffen hat. Wir bekommen eine Charakterbeschreibung davon, dieser grizzled alte Mann ist alles vor seiner Zeit, zieht seinen Körper rüber. Aber es gibt das Gefühl dass er so auffällt, dass sich jeder fragt, wer er ist. Und dann kriegen wir die ganze Sache über einen Smash Up, 24 Jahren passiert ist, und wie Okay, nun, was war der Smash Up? Wie war er vor dem Smash Up? Plötzlich gibt es all diese Fragen. Und wenn sie Ethan Fromm nicht auf diese Weise beschrieben hätten, hätten wir uns vielleicht nicht gekümmert, aber wir bekommen eine so intensive Beschreibung von ihm. Und diese Beschreibung spricht nicht nur von seiner körperlichen Erscheinung. Es sind irgendwie Hinweise auf seinen emotionalen Zustand. Und so haben wir, was mit diesem Netz passiert ist. erzeugt also wirklich Spannung. Das zweite Beispiel ist ein Beispiel für die Vorahnung. Und das ist von David Copperfield. Und er sagt: Ob ich mich als Held meines eigenen Lebens herausstellen werde Held meines eigenen Lebens herausstellen oder ob diese Station von jemand anderem gehalten wird. Diese Seiten müssen angezeigt werden. Um mein Leben mit dem Beginn meines Lebens zu beginnen. Ich nehme fest, dass ich geboren wurde, wie ich informiert wurde, glaube ich, dass an einem Freitag um 12 Uhr nachts bemerkt wurde, dass die Uhr zu schlagen begann und ich gleichzeitig zu weinen begann. Jetzt mache ich da einfach eine Pause. Sie können den Rest dieses Absatzes lesen , weil es durchgehend Vorahnen gibt. Aber selbst in den ersten paar Sätzen bekommen wir die Vorahnung, dass er zur gleichen Zeit zu weinen begann , als die Uhr 12 schlägt. Es gibt also diese Vorahnung, dass jemand, der ein trauriges Leben haben wird, Probleme haben wird. Und Dickens geht von dort aus weiter. Und er listet irgendwie andere Dinge auf, die uns irgendwie erzählen, wohin die Geschichte vielleicht führt. Das sind also nur ein paar Beispiele für dich. In der nächsten Lektion möchte ich, dass wir uns die Einstellung ansehen. 8. Einrichtung der Einstellung: Okay, einige Best Practices zum Einstellen. Wieder sage ich es immer wieder. Es gibt so viele Dinge, über die wir reden könnten. Ich wollte dir nur ein paar Dinge geben , um dich irgendwie in Schwung zu bringen. Und das erste ist genau wie Charakterbeschreibungen, genau wie Hintergrundgeschichte. Übertreibe deine Einstellung nicht. Ledger-Einstellung kommt im Laufe der Geschichte anmutig heraus. Wenn Einstellung eher ein Charakter in deiner Geschichte ist, kannst du mehr darauf eingehen. Übertreiben Sie Ihre Einstellungsbeschreibungen jedoch im Allgemeinen nicht. Wenn Sie die Einstellung beschreiben, seien Sie sehr genau damit. Es sind diese kleinen Details , die einfach sehr spezifisch sind. Das sind die Dinge, die Ihre Einstellungen hervorheben. Wenn ich sage, Sarah kam in meine Wohnung, es war ein Durcheinander. Sie setzte sich unangenehm auf einen Stuhl. Nicht schrecklich interessant. Wenn ich sage, ist Sarah in Marthas Wohnung gegangen. Überall auf dem Boden war Müll und es roch nach dreitägiger Pizza. Das ist etwas ganz spezifisches. Ein Chaos-General mit relativ wenigen zusätzlichen Worten. Sie können mir etwas ganz Bestimmtes geben , und das ist für Ihre Leser ansprechender. Drittens möchten Sie dabei sowohl Ihren Ton als auch Ihre Stimmung berücksichtigen ? Was ist das? Das ist witzig. Ich meine, ich könnte beschreiben, dass Sarah in die Mode-Wohnung geht und es könnte humorvoll sein, aber ich könnte es auch in Es ist einfach traurig beschreiben. Was ist der Ton? Was ist die Stimmung und her? Du willst die normale Welt etablieren. Wir haben uns das schon einmal angesehen, als wir über Spannung gesprochen haben und sagten: Was ist der normale Lebensfluss und wie stört man ihn? Es ist das Gleiche mit der Einstellung. Du willst feststellen, was die normale Welt ist. Und wieder muss dies kein physischer Ort sein. Man kann es sich als Ausblick vorstellen oder als Symbol, das dargestellt wird, ich habe hier drei Dinge. Diese normale Welt könnte also eine physische Einstellung sein , die der Charakter zurücklassen wird. Denken Sie an Der Zauberer von Oz mit einer normalen Einstellung ist die Farm. Und Dorothy verlässt die Farm und geht zu uns. Du hast diese normale Welt so etabliert, dass unsere wunderbar und einzigartig ist. Harry Potter, wir haben die normale Welt der Dermis gegründet die normale Welt der und sie geht in die Zaubererwelt. Es ist ganz anders. Aber manchmal ist die Welt und die Kulisse kein Ort , den der Charakter zurücklässt. Es kann also auch sein, dass dies eine physische Einstellung ist, die in irgendeiner Weise verändert wird. Der Stolz und das Vorurteil, sie sind in derselben Stadt. Was sich geändert hat , ist, dass Mr. Dorsey auftaucht und jetzt Mr. Lee und Mr. Darcy in die Stadt gezogen sind, und das ist erschüttert. Ein anderes Feld, das aufgerüttelt ist, wo sie leben. Ich glaube, es ist im Außendienst. Die Einstellung, in der sie sich befinden, hat sich geändert. Und dann könnte das dritte Ding nur eine Denkweise sein , die Sie wirklich etablieren, nicht so sehr wie die Einstellung, sondern eine Denkweise, die sich ändern wird. Dies würde für Ebenezer Scrooge zutreffen , die irgendwie an vielen verschiedenen Orten stattfinden , weil es irgendwie in seine Vergangenheit oder was auch immer geht. Aber was Dickens im ersten Stück Scrooge feststellt , ist seine Denkweise, seine homogene, sein Geizig, das, er begründet dies und dann wird sich das ändern. Sie möchten diese Einstellung also in irgendeiner Form oder Weise einrichten . Das Beispiel, das ich für dich habe, stammt von Great Gatsby. Und in diesem Beispiel richtet er wirklich nur das Setting selbst ein. Aber indem Sie es tun, werden Sie beim Lesen feststellen , dass er Jay Gatsby vorstellt. Indem du über Jay Gatsbys Haus redest. Er fängt gerade an, ihn vorzustellen, aber es setzt Charaktere und Themen in Bewegung , die während des restlichen Romans wichtig sein werden . Okay, in der nächsten Lektion möchte ich, dass wir darüber sprechen, wie wir unseren Ausgangspunkt wählen? 9. Das erste Kapitel starten: Egal wo Sie in Ihrer Geschichte anfangen, denken Sie daran, dass Sie tatsächlich mitten in der Geschichte beginnen. Daher braucht eine Geschichte immer Kontext. Dies alles ist auf Ihren Notizen, egal wo Sie anfangen. Geschichten treten immer in die Mitte ein. Deshalb braucht meine Geschichte einen Kontext. Harry Potter fängt an, lasst uns das erste Kapitel herausnehmen. Es fängt mit Harriet the Dursleys an. Aber es gibt eine ganze Hintergrundgeschichte dort. Pip-Läden sitzen auf dem Grabstein eines seiner Familienmitglieder, aber er ist immer noch mitten in seinem Leben. Beunruhigend und Mr. Darcy taucht auf. war noch ein ganzes Leben im Gange Für die Schwestern der Familie war noch ein ganzes Leben im Gange. Du bist also immer in der Mitte, was bedeutet, dass du immer darüber nachdenken musst, was der Kontext meiner Geschichte ist und was muss ich einrichten? Und ich möchte, dass wir nur nach Möglichkeiten suchen, wie Sie Ihr erstes Kapitel beginnen können. Die erste besteht darin, gerade mitten in der Action zu beginnen . Fangen Sie einfach richtig an, buchstäblich mitten in etwas passiert. Das sind wir alle sehr vertraut. Action- und Thriller-Geschichten machen das ziemlich viel. Es ist sehr, sehr üblich. Ich habe hier ein Beispiel für dich aus Dostojewskis, The Gambler, wo buchstäblich dies der erste Absatz der Geschichte ist und es ausführlich beginnt. Ich kehrte aus zwei Wochen Beurlaubung zurück, um festzustellen, dass meine Gönner vor drei Tagen angekommen waren und es rollen. Aber Rutenberg, ich erhielt von ihnen ein Willkommensgeschenk, anders war als das, was ich erwartet hatte. Und wir könnten von dort aus weitermachen. Aber beachte das damit, dass es so ist, als wären wir in der Mitte der Geschichte. Es ist, als hätten die Erzählungen mit uns gesprochen. Und davon haben wir nichts. Und wir haben gerade hier angefangen. Dies ist also ein Beispiel, ein Beginn in der Mitte der Aktion, mitten in einem Gespräch zwischen dem Leser und dem Erzähler. Aber es könnte auch genau in der Mitte sein. Das Auto kam von der Straße ab oder so ähnlich. So kannst du in der Mitte eine Aktion beginnen. Der zweite Weg, wie Sie darüber nachdenken können, Ihre Geschichte zu beginnen, ist mit einem Prolog. Harry Potter macht das. Bei Prologen wäre es sehr vorsichtig , weil ich sehr oft finde, dass Leute, die Prolog schreiben wollen in eine Menge Hintergrundgeschichte in den Prolog investieren wollen. Und wieder ziehen die Leute das durch und sehr oft lesen die Leute nichts das als Prolog bezeichnet wird, und sie gehen zum ersten Kapitel über , wenn diese Paraloge schleppen können. Besonders Harry Potter hat dieses erste Kapitel ziemlich prolog , aber Kinder, ich denke, es ist empfänglicher für junge Erwachsene usw., es einfach Kapitel eins zu nennen. Aber der Prolog von Harry Potter, der seine Übergabe an die Dursleys usw. einrichtet , ist für den Rest der Geschichte so wichtig, dass dies eine Situation ist , die der Prolog wirklich wichtig ist. Der dritte Weg, wie Sie darüber nachdenken können, ein Kapitel zu beginnen und Ihr allererstes Kapitel zu beginnen, beginnt mit der Charakterbeschreibung selbst. Und das Beispiel, das ich hier für dich habe, ist ziemlich lang, aber es stammt von Michelle-Gewohnheiten, The Maltese Falcon. Ich wollte es einbeziehen, weil Kometen viel mehr Thriller sind, wie kurze, druckvolle Sätze einfach wirklich dran sind. Und die ersten Worte, Samuel Spaten. Joel war lang und knöcherlich. Sein Kinn, das den Hals unter dem flexibleren V als Mund justiert . Seine Nasenlöcher krümmten sich zurück, um einen weiteren kleineren v. zu machen und es geht weiter und weiter. Und er fängt an, sich zu unterhalten und sie bringt andere Menschen mit. Aber Sie werden feststellen, dass Hamate hier Charaktere nur sehr visuell beschreibt, im Gegensatz zu dem Zeitpunkt, als wir uns Ethan Fromm ansehen, sind einige dieser anderen Charaktere. Dies ist ein sehr, sehr visueller Fokus, nicht so sehr darüber, was sie denken oder solche Dinge. kannst du also total machen und es kann total funktionieren. Aber denken Sie noch einmal darüber nach. Ich glaube, wir haben gesagt, was ist der Ton, was ist die Stimmung, der Ton und die Stimmung des Muschelhamats ist sehr unterschiedlich. Als ob du das liest und gehst, Okay, das ist kurz, druckvoll. Polizei, Polizisten und Räuber und Detektive. Es ist viel mehr ein druckvoller, rasanter Dialog, eine schwere Geschichte, die ich lese, aber alles beginnt damit, boom, hier sind die Charakterbeschreibungen und lasst uns in einen Dialog kommen. Und schließlich besteht die vierte Möglichkeit, über das Sortieren und Einrichten Ihres ersten Kapitels nachzudenken über das Sortieren und Einrichten , darin, eine Situation einzurichten und Themen einzuführen. Jane Austens Stolz - und Vorurteilstest ist sehr gut, ebenso wie Emma. Für Emma ist ein weiteres großartiges Beispiel. Aber in nur wenigen Sätzen hier stellt sie wirklich Dinge ein. Es ist eine allgemein anerkannte Wahrheit , dass ein einzelner Mann, der im Besitz eines Glücks ist, eine Frau haben muss. Wenig bekannt sind jedoch die Gefühle oder Ansichten eines solchen Mannes bei seinem ersten Eintritt und seiner Nachbarschaft. Diese Wahrheit ist in den Köpfen der umliegenden Familien so gut fixiert , dass er als rechtmäßiges Eigentum gilt, jemand oder andere ihrer Töchter. Zwei Sätze ahnen total alles voraus und richten alles ein, oder? Das sind Dinge der Ehe. Und es ist, die Situation ist sehr klar. Alleinstehender Mann hat ein Vermögen. Er muss eine Frau wollen. Familien in der Nachbarschaft haben Töchter, und jeder möchte seine Tochter mit diesem Mann heiraten lassen. Darum geht es in der ganzen Geschichte. Austin hat das eingerichtet. Sehr schön formuliert in nur zwei Sätzen. Wenn du dich entscheidest, Okay, nun, es gibt all diese verschiedenen Möglichkeiten, wie ich mein Kapitel einrichten kann . Schon wieder. Du willst dir überlegen, was sind die wichtigsten Dinge? Denn was am Anfang eingeführt wird mein Charakter denken, ist wichtig. Und beachten Sie hier, dass diese Dinge wieder so sehr von allem abhängen , worüber wir gesprochen haben. Wenn Sie eine interessante Erzählung haben, möchten Sie vielleicht diese Enge auf einmal geben, um vorgestellt zu werden und eine Persönlichkeit zu haben. Jane Austens Erzählerin in Stolz und Vorurteil hat, dass es jetzt unsere eigene hat, ich denke, es liest sich sehr weiblich, aber ihre eigenen Meinungen. Um thematischer anzufangen, funktioniert es wirklich. Und wenn Sie etwas haben, das eine wirklich rasante Geschichte ist und Sie nicht so sehr in die emotionale Psyche Ihrer Charaktere einsteigen möchten. Dann beginnend mitten in der Aktion. Oder einfach nur mit diesen sehr einfachen Charakterbeschreibungen, wie es der maltesische Falke tut, ist sehr interessant. Wir erhalten die Charakterbeschreibungen und die Aktion beginnt. Und wie bereits gesagt, sind Dialog, Dialog und Charakterinteraktion die Leser einige der interessantesten Dinge. Und genau darauf tauchen wir mit dem maltesischen Falken ein. Sie können also all diese Dinge wirklich denken, da Sie sehen können, dass sie miteinander verbunden sind. Aber du denkst immer darüber nach, was soll meine Lesererfahrung sein? in der nächsten Lektion Schauen wir uns in der nächsten Lektion nur ein paar Möglichkeiten an, wie Sie dieses erste Kapitel beenden. 10. Das Kapitel beenden: So wie es viele Möglichkeiten gibt, ein Kapitel zu beginnen, gibt es viele Möglichkeiten, eines zu beenden, und ich möchte nur, dass wir uns drei ansehen, und ich empfehle, diese aufzuschreiben. Die erste besteht darin, Ihre Geschichte an den Ausgangspunkt einer neuen Kette von Ereignissen zu bringen . Ob es also in Frodo at the Shire ist, wo dieses Kapitel endet und die nächste Kette von Ereignissen ist, dass Frodo ausgeht und seine Reise beginnt. Oder mit dem zweiten Kapitel von Harry Potter, wo sie die Erfahrung im Zoo gemacht haben , die nicht gut gelaufen ist, aber diese Art von führt zu aber diese Art von führt zu dem Konflikt, den er mit seinem Cousin haben wird. Und dann kamen schließlich diese Briefe an, Mr. Bailey in Stolz und Vorurteil und Mr. Darcy tauchten in die Stadt auf, was uns zu diesen anderen Ereignissen führt , die stattfinden. Also sieh dir an, was der Bogen ist , der hier vor sich geht. Sehr oft ist dieses erste Kapitel, als wir über Liebe sprachen, eine Art Konflikt vielleicht nicht der größte Konflikt, aber es wird eine Art Konflikt sein. Dieser Konflikt wird uns dann vorantreiben. Sie müssen sagen, ich komme unbedingt ans Ende Ihres Kapitels und sagen, was als nächstes passiert, dann fehlt etwas in diesem Kapitel. komme an einen Ort, an dem du sagst: Okay, ich bin diesen Moment fertig. Aber es gibt Dinge, die ungesagt bleiben, oder es werden neue Dinge eingeführt, die mich in das nächste Kapitel drängen. Was sind die starken Fäden? Was sind sie am Ende deines Kapitels lose Fäden , um einen Nebengeschichtenbogen zu schließen. Sie müssen das nicht tun, aber es kann passieren, wo wir eine Geschichte haben und daher eine kleine Pause bekommen. Der Harry Potter macht das auch. Ob es zwischen Kapitel 12 liegt, welches Kapitel 23. Der Story-Bogen in Kapitel eins gründet die Dursleys-Familie, trägt nur ein Baby. Die Zauberer kommen, sie gehen, beeilen sich vor der Haustür. Es ist der ganze Bogen im Gange. Und am Ende bekommen wir eine Verschnaufpause und dann werden wir Harry vorgestellt. Ich glaube, es ist 12. Wenn Sie einen Bogen schließen, lassen Sie Ihren Leser wieder atmen, um zur Handlung und den Szenenkursen zurückzukehren , die ich gemacht habe. Sie erzeugen ständig Spannungen und lassen sie dann los, spannend und lassen sie los. Wenn Sie also Ihre Arbeit erledigt und in Ihrem ersten Kapitel Spannungen verursacht haben , kann es hilfreich sein, etwas davon zerstreuen zu lassen , damit der Leser eine Pause bekommt. Sie bauen also nicht nur bauen, bauen, bauen, bauen, zu schnell bauen und Ihre Geschichte, wenn Sie am Anfang zu viel Intensität aufbauen, haben Sie keinen Ort, an den Sie sich für Ihren Höhepunkt entscheiden können. Sie können einen sehr intensiven Anfang haben, aber denken Sie nur an sich selbst, wie werde ich das später in der Geschichte, wenn es sich um den Höhepunkt der Zeit handelt. Das letzte, worüber Sie nachdenken müssen , wenn Sie Ihr Kapitel beenden, ist, dass Sie Fragen hinterlassen und beantwortet haben möchten. Erzähl mir nicht alles. Denk an die Beschreibung von Ethans Frome. wird nicht alles gesagt. Sie hinterlassen Fragen die mit den Bennet-Schwestern und Stolz und Vorurteil beantwortet wurden. Wer kriegt den Kerl? Wir wissen diese Dinge nicht. Also schauen Sie zurück und sagen Sie, was soll ich, was möchte ich , worüber sich meine Leser fragen , wann dieses Kapitel vorbei ist? 11. ALLES ZUSAMMENFÜGEN: Nun kann ich nicht genug über diesen nächsten Ratschlag sagen und was ist Ihr Klassenprojekt? Und das heißt, diese Notizen, diesen Umriss, zu machen und ein oder zwei Dinge damit zu tun. Du machst beides. Eine besteht jedoch darin, ein erstes Kapitel für Australien zu schreiben , an dem Sie arbeiten , diese Notizen als Checkliste zu verwenden. Aber die andere Sache, die ich tatsächlich empfehle, noch bevor du das tust, ist, drei deiner Lieblingsgeschichten zu machen und diese Notizen mit diesen Geschichten herunterzulaufen und zu sagen, okay, wie, was sind die Ziele ihres ersten Kapitels und was ist ihr Standpunkt und wie richten sie es auf? Und wie stellen sie ihre Charaktere vor und sehen was, welches dieser Dinge sie tun? Tu es für alle drei. Was Sie sehen werden, ist, dass einige der Dinge darauf hinweg gleich zu sein schienen. Aber dann wirst du sehen , dass andere Dinge sehr, sehr unterschiedlich sind. Sie könnten sehr gut sogar Dinge sehen, über die wir nicht gesprochen haben. Aber das wird dir so viel sagen , dass du mehr lernen wirst. Gehe in die Bücher, die du liebst zerbrich sie auseinander und analysiere sie im Lichte solcher Dinge als alles andere, was ich dir sagen kann. Machen Sie diese geistige schwere Beinarbeit selbst. Geschichten selbst zu analysieren, lehrt dich so viel. Es ist wunderbar, einen Kurs zu belegen oder ihn anzuhören oder ein Buch oder eine Richtlinie zu lesen, das ist großartig. Aber gehen und bewerten Sie die Geschichten, die Sie lieben, und fragen Sie, warum sie funktionieren oder warum sie es nicht tun. Es ist eine sehr unersetzliche Übung. Daher empfehle ich Ihnen so sehr , dass Sie das tun und dann versuchen, Ihr eigenes Kapitel zu schreiben und zu sehen wie Sie diese Fragen selbst beantworten können. Ich habe einen weiteren Kurs zur Kapiteleinführung, in dem wir einfach viele dieser Dinge aufnehmen und genau das tun, was ich möchte, dass Sie mit Ihren Lieblingsbüchern machen. Und wir schauen uns nur den Laden zu den ersten beiden Kapiteln der Harry-Potter-Serie an. Und brechen Sie sie einfach auseinander und sehen Sie, wie sie funktionieren und warum sie arbeiten. Weil ich denke, dass es so wichtig ist, diese Lektionen aus der Literatur zu betrachten . Wenn Sie also daran interessiert sind, sich wirklich nur auf eine Geschichte zu konzentrieren, empfehle ich, einen Blick auf diesen Kurs zu werfen. Ich empfehle auch dringend, einen Blick auf den Plot-Entwicklungskurs und den Szenenkurs zu werfen , den ich gemacht habe da beide Ihnen helfen werden , sowie den Charakteren, Wünschen und Bedürfnissen natürlich, Charakterwerte und Charakterstärken und Schwächen. Alle diese Kurse beschreiben viel von dem, worüber wir hier gesprochen haben sehr detailliert, was Ihnen dabei hilft, die besten Entscheidungen für Ihre ersten Kapitel auszuwählen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, nehmen Sie sich bitte einen Moment Zeit und hinterlassen Sie eine Bewertung. Das ist enorm hilfreich für mich. Und die andere Sache, um die ich Sie bitten würde, ist, wenn Sie jemanden kennen, der am Schreiben interessiert ist, würden Sie diese Kurse bitte mit ihnen teilen, wenn Sie Bewertungen hinterlassen und wenn Sie das Wort über diese Kurse kann ich mehr daraus machen. Also bitte verbreiten Sie das Wort. Ich wünsche dir viel Glück mit deinem Schreiben. Ich bin so froh, dass du dir das ansiehst. Ich danke dir vielmals. Ich hoffe, du hast einen wundervollen Tag und wir sehen uns bald wieder. Tschüss.