Schreibe lebendige Erzählung | Barbara V | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Schreibe lebendige Erzählung

teacher avatar Barbara V, Author, Illustrator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Lebendige Erzählung Einführung

      5:00

    • 2.

      Simile vs. Metaphor: Die Unterschiede

      7:22

    • 3.

      Wie die figurative Sprache die Geschichte verbessert

      7:09

    • 4.

      Brainstorming figurative Bilder

      6:57

    • 5.

      Vermittlung von Charakteren, Ton und Emotion

      12:21

    • 6.

      Wesentliche Types

      6:23

    • 7.

      Schreiben von Nuancierten, erweiterten Metaphern

      4:19

    • 8.

      Schreiben mit Sensorischer Variation

      2:16

    • 9.

      Catering für dein Publikum

      6:03

    • 10.

      Vermeiden Sie häufige Fehler

      3:38

    • 11.

      Kursteilnahme

      2:20

    • 12.

      Nächste Schritte

      1:43

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

114

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

Kursbeschreibung

Eine der besten Möglichkeiten, eine Geschichte zum Leben zu erwecken, ist durch lebendige Beschreibungen von Figuren, Einstellung und Handeln. Und eine der besten Möglichkeiten, Beschreibungen lebendig zu machen, ist durch figurative Sprache wie Simile und Metapher.

Dieser Workshop wird dir helfen, einzigartige, schöne Bilder und Mitarbeiter zu entwickeln, mit denen du die Charaktere und die unique, beschreiben kannst. Das ist kritisch. Die meisten Autoren:innen und Autoren fertigen nicht ausreichend neue Gleichnamigen und Metapher:, wodurch sie flach fallen. Wir werden untersuchen, wie Bilder Figuren entwickeln können, den Ton einer Geschichte setzen und tiefe Emotionen ausdrücken können.

Dieser Workshop geht weit über das Lächeln und die metaphor hinaus, um die Macht zu behandeln, die jede Art von figürlicher Option hat, wann sie verwendet werden soll, und warum.

DIESER WORKSHOP BESCHÄFTIGT SICH WIE FOLGENDE ARBEITSGRUPPEN:

  • Brainstorm einzigartige figurative Bilder, die deine Geschichte zum Leben erwecken.
  • Vermitteln Sie die Emotionen des Charakters mit Sensibilität und Nuance.
  • Verwende alle fünf Sinne bei der Beschreibung deiner story und deiner Charaktere.
  • Schreibe unterschiedliche Arten von Gleichnamigen und Metaphern für Vielfalt und Macht.
  • Erweitern Sie eine Metapher in Ihrer gesamten Geschichte für Symbolik.
  • Erwecke dein Handgelenk indem du Wortbilder nutzt, mit denen sich die Leser verbinden.

DIESER KURS BEINHALTET

  • Ein class der mit jedem Video-Kurs folgt
  • Ein Arbeitsmappe, das dir hilft, eigene image-making zu entwickeln.

*Herunterladbare Notizen und Arbeitsblätter befinden sich unter der Registerkarte "Projekte und Ressourcen" unter den Videos auf der rechten Seite des Bildschirms. Downloads nicht verfügbar beim Anzeigen in der Skillshare-App auf einem mobilen Gerät.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Barbara V

Author, Illustrator

Kursleiter:in

 

Barbara Vance is an author, illustrator and educator. She has a PhD in Narrative and Media, has taught storytelling and media production at several universities, and has spoken internationally on the power of storytelling and poetry. Barbara’s YouTube channel focuses on illustration and creative writing.

Her poetry collection, Suzie Bitner Was Afraid of the Drain, which she wrote and illustrated, is a Moonbeam Children’s Book winner, an Indie Book Award winner, and was twice a finalist for the Bluebonnet Award. Its poems are frequently used in school curricula around the world.

Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Lebendige Erzählung Einführung: Hallo, mein Name ist Barbara Dance und willkommen auf dieser Seite alles über meinen lebhaften Erzählworkshop. Ich bin so aufgeregt, dass Sie hier sind, weil es bedeutet, dass Sie sehr wahrscheinlich mitten in einer Geschichte sind und sich ansehen, wie Sie sie durch beschreibende Sprache zum Leben erwecken können. Jetzt gebe ich zu, dass dieser Teil des Geschichtenerzählens mein Favorit ist. Es macht sehr viel Spaß, Charaktere und Plots zu entwerfen. Aber wirklich reinzukommen und Wörter zu verwenden, um wunderbare Bilder zu erstellen, ist nur mein Lieblingsstück. Also hast du einen Leckerbissen, soweit es mich betrifft. In diesem Workshop geht es darum, wie Sie eine Idee nehmen, und Sie entwickeln wirklich neue Sichtweisen Sie entwickeln wirklich neue Sichtweisen , die sehr schön und poetisch sind. Dies bedeutet, sich mit vielen verschiedenen Arten von Gleichnissen und Metaphern zu befassen, die Sie in Ihrem Schreiben verwenden können. Jetzt denken Sie vielleicht an Barb, ich weiß alles über Gleichnisse und Metaphern. Die Rose war wie ein roter Ballon. Die Sonne war eine goldene Kugel. Da gehst du. Aber eigentlich gibt es noch viel mehr, als Sie wahrscheinlich Schule oder sogar in einigen der Lektüre gelernt haben, die Sie gemacht haben. Gleichnisse und Metaphern sind entscheidend für das Schreiben, da sie es Ihnen ermöglichen, in Ihren Geschichten sehr differenzierte Themen zu entwickeln . Und sie ermöglichen es dem Leser, sehr einzigartige Bilder in ihren Köpfen zu erstellen. Sie sind weitaus komplizierter als die meisten Menschen denken. Dieser Workshop soll Ihnen also alle verschiedenen Arten von Möglichkeiten zeigen , mit denen Sie lebendige Bilder und lebendige Erzählungen wirklich nutzen können, insbesondere durch Gleichnis und Metapher. Dies bedeutet, dass wir es sind sehr deutlich zu betrachten, was ein Gleichnis und eine Metapher im Kontext einer Geschichte weil es sehr einfach ist, ähnlich zu sagen, verwendet wie oder Stunden und Metapher ist nur eine direkte Assoziation. Aber es ist eigentlich viel mehr als das, besonders wenn man in eine Geschichte eingeht. Wir wollen also sicherstellen, dass wir wissen, was der Unterschied zwischen einem Gleichnis und einer Metapher ist. Wir werden uns dann auf die verschiedenen Arten einlassen. Dies beinhaltet erweiterte Metaphern, die für Ihr gesamtes Buch oder vier Abschnitte Ihres Buches gelten könnten , bis hin zu sehr kurzen Metaphern, Metaphern, die es Ihrem Charakter ermöglichen, eine bestimmte Rolle zu übernehmen . Weißt du, du möchtest vielleicht, dass ein Charakter immer mit immer mit einem Vogel oder ähnlichem in Verbindung gebracht wird. Wie macht man das mit deiner Sprache in deinen Geschichten? Wir werden uns auch die Macht in Gleichnissen und Metaphern ansehen , denn wie Sie im Workshop sehen werden, gibt es Möglichkeiten, die Macht eines, eine Assoziation und Beschreibung und Möglichkeiten zu erhöhen die Macht eines, eine , sie zu verringern. Und wann möchten Sie jeden machen und wie navigieren Sie, dass leistungsstarkes Schreiben der Schlüssel ist. Es ist wunderbar, einen großartigen Charakter und eine großartige Handlung zu haben. Aber wenn du es nicht zum Leben erweckst, dann kann es immer noch flach fallen. Denken Sie daran, dass Redakteure, Agenten Leser sich in Ihre Stimme und Ihre Sprache sowie Ihre Geschichte und Ihre Charaktere verlieben müssen Ihre Stimme und Ihre Sprache sowie Ihre Geschichte und Ihre Charaktere verlieben . Wenn ihnen die Art, wie du schreibst, nicht gefällt, werden sie nie an einen Ort kommen, an dem sie die Charaktere und die Handlung geliebt haben. Das ist also kritisch. Und so werden wir uns ansehen, wie wir diese Macht schaffen , um zu sehen, wie wir eine Bewegung erstellen. Wir nutzen alle Sinne, um Abwechslung zu schaffen. Werde auch die Bedeutung der Vielfalt als Ganzes betrachten. Wenn Sie mit Bildern in Ihrer Geschichte schreiben, wollten Sie unbedingt sicherstellen, dass Sie Abwechslung mit Ihren Gleichnissen und Metaphern haben . Ob dies in der von Ihnen verwendeten Volkszählung ist, die Arten von Metaphern, die Sie verwenden, die tatsächlichen grammatikalischen Strukturen der Sätze. All diese Dinge werden ins Spiel kommen, um sicherzustellen, dass Sie wirklich ein einzigartiges Schreiben haben , das sich nicht plotten anfühlt. Es beginnt sich zu plotten wenn Sie sich zu wiederholen mit Ihren Strukturen und den Dingen, mit denen Sie schreiben, zu wiederholen. Wir werden uns auch ansehen, wie Sie Gleichnisse und Metaphern verwenden , um Themen in Ihren Geschichten zu entwickeln. Themen sind sehr wichtig für Geschichten. Sie geben ihm viel Tiefe und geben Lesern etwas, woran sie sich festhalten und mit ihren Freunden sprechen können. Aber das Bringen von Themen, um durch Gleichnisse und Metaphern zu leben und eine schöne beschreibende Sprache hilft ihnen tatsächlich, mehr Patch zu packen. Also schauen wir uns an, wie du das machst. Wir werden uns auch mit der Auswahl befassen, wie brainstormen wir, was wir wollen, dass diese Metaphern und Gleichnisse sein sollen? Wie machen wir sie sehr einzigartig und nicht zu etwas, das zuvor gesagt wurde, sondern auch wie verwenden wir sie und schreiben sie so, dass sie auf das Publikum ausgerichtet ist, von dem wir glauben, dass wir es auch schreiben, denn einige Metaphern und Gleichnisse lassen die Menschen härter arbeiten als andere. Also willst du darüber nachdenken, wie du das in deiner Geschichte haben willst. Es gibt nur ein paar Dinge, über die wir in diesem Workshop sprechen. Ich liebe diesen Workshop. Wenn du Poesie liebst, wenn du schönes Schreiben liebst, wirst du diesen Workshop lieben. Es wird mit einer Arbeitsmappe geliefert. Es kommt mit etwas, dem Sie allen Notizen folgen können . Und es kommt mit Schritten und Dingen, die Sie unternehmen können, um diese Dinge sofort in die Praxis umzusetzen. Ich bin so aufgeregt darüber. Ich bin so aufgeregt, dass du hier bist. Ich bin so aufgeregt, dass du an einer Story arbeitest. Also hoffe ich, dass du mit mir in diesem Workshop teilnimmst und ich hoffe, dass du einen wundervollen Tag hast. Vielen Dank fürs Zuschauen. Tschüss. 2. Simile vs. Metaphor: Die Unterschiede: Fangen wir mit Gleichnissen an. Ein Gleichnis ist ein Vergleich zweier Dinge mit Wörtern wie ähnlichem oder als ob so etwas. Wir werden also zwei Dinge nehmen, von denen wir sehen, dass sie eine Ähnlichkeit haben, auch wenn diese Ähnlichkeit für jemand anderen nicht sofort offensichtlich ist . Ich könnte sagen, dass mein Tag wie ein Apfel war. Und du denkst vielleicht bei dir selbst, wie ist ein Tag wie ein Apfel? Es mag Ihnen, den Leser, nicht offensichtlich sein , aber für mich, den Schriftsteller, sehe ich eine Ähnlichkeit zwischen einem Tag und einem Apfel. Und so kann ich sagen, dass mein Tag wie ein Apfel war, was ich dann wahrscheinlich weitermachen möchte und dir ein bisschen mehr darüber erzählen würde , warum ich das denke. Aber in ähnlicher Weise ist die Verwendung dieser Leben Anzeigen. Ich sage nicht, dass mein Tag ein Apfel war. Ich sage, mein Tag war wie ein Apfel, weil ich nicht die Behauptung mache , dass mein Tag ein Apfel war. Ein Gleichnis ist daher eine weichere Art von Vergleich. Ein anderes Beispiel wäre, so etwas zu sagen Es war, als würde sein Herz ohne Regenschirm im Regen laufen. Was untersuchen wir hier? Wir untersuchen sein Herz und wir werden sagen , dass es war, als würde sein Herz ohne Regenschirm im Regen laufen. Also müssen wir als Leser auf diesen Satz schauen, im Regen ohne Regenschirm und sagen: Nun, wie ist es, ohne Regenschirm im Regen zu laufen? Hier kommt die Idee der Kontextualisierung ins Spiel, die wir später im Kurs eingehen werden. Aber wenn du mir nur diesen Satz gegeben hast, dann gehe ich als Leser vielleicht gerne ohne Regenschirm im Regen. Oder ich könnte denken, ohne Regenschirm im Regen zu laufen , ist tröpfig und es ist nass und kalt und es ist feucht und es ist überhaupt keine gute Sache. Aber der Sinn dessen, was passiert, ist, dass das Bild, ohne Regenschirm im Regen zu gehen , so enorm lebendig ist. Tun wir also um der Geschichte willen so , dass wir wissen, dass dieser junge Mann sehr deprimiert ist. Und so wissen wir, dass es eine schlechte Sache ist, ohne Regenschirm im Regen zu laufen . Aber anstatt zu sagen, dass sein Herz gebrochen war, anstatt zu sagen, er sei sehr traurig oder ähnliches. Wir haben dem Leser dieses schöne Bild von einem Spaziergang im Regen ohne Regenschirm gegeben. Wenn Sie darüber nachdenken, im Regen zu laufen, was denken Sie, wenn es anfängt zu regnen und zu laufen, je mehr das Wasser Ihre Kleidung sättigt, desto schwerer fühlen Sie sich. Es gibt eine Möglichkeit, wie die Verwendung des Satzes sagt, dass nicht nur sein schwer schwer war, nur schwerer wurde, sondern auch nicht besser wurde. Es wurde schlimmer, es wurde feuchter und dämpfer und mehr Möglichkeiten, wie man herumtragen musste. Denken Sie also über diese Dinge , wenn Sie über Ihre Wortbilder nachdenken. Was ist mit Metapher? Nun, Metapher verwendet dieselbe Art von Vergleich ohne Likes oder das, wie es behauptet wird. Anstatt zu sagen, dass es so war , als würde sein Herz ohne Regenschirm im Regen laufen. Du sagst, dass sein Herz ohne Regenschirm im Regen gelaufen ist. Jetzt merkt euch hier etwas. Natürlich lief sein Herz buchstäblich ohne Regenschirm im Regen. Aber wir sagen, dass sein Herz das getan hat. Und diese Art von Durchsetzungsvermögen gibt Ihnen beim Vergleich nicht viel Spielraum. Wenn wir sagen, dass es so war, ist meine Art zu sagen, naja, es war irgendwie so, vielleicht nicht genau so, aber es war irgendwie so. Aber als wir nein sagten, lief er ohne Regenschirm im Regen. Du sagst, dass es so war. Wenn du etwas Heißes isst und dein Mund verbrennt einfach. Man könnte sagen, es war, als würde mein Mund brennen. Aber wahrscheinlich brennt das, was du deinem Freund und meinem Mund sagen wirst. Du weißt, wie sich dein Mund anfühlt, dein Mund brennt. Es ist also diese Art von Durchsetzungsfähigkeit, die nicht den Spielraum hat. Es steckt einen aufrichtigen Schlag auf seine Schrift und drückt diese bildliche Sprache dem Leser wirklich ins Gesicht. Dies wiederum macht die Metapher umso symbolischer der beiden Arten der Bildsprache. Weil es so direkt ist, wenn wir an ein Symbol denken, denken wir an etwas, in dem Dan steckt , das etwas anderes darstellt. Und es heißt nicht, dass ich das repräsentiere. Es heißt, dass ich das repräsentiere. Ob wir sagen, dass die Rose im Bild Liebe repräsentierte oder so etwas, wir werden nicht sagen, nun, die Rose im Bild repräsentierte so etwas wie Liebe. Jetzt sagen wir, Rose repräsentierte Liebe. Es gibt also eine Symbolik , die passiert. Wenn Sie sich also Ihre Erzählungen ansehen und über Symbolik nachdenken , ist Metapher höchstwahrscheinlich, was Ihnen ist Metapher höchstwahrscheinlich in den Sinn kommt. Schauen wir uns einen weiteren Vergleich an. Sie packte ihn, als ob er an seinen Arm geschweißt wäre, und sie gingen durch die Tür. Hier haben wir also eine Situation, in der sich diese Frau sehr fest an den Arm eines Mannes klammert, und dann werden sie irgendwohin gehen. Wir wissen nicht, ob sie reingehen oder ob sie ausgehen, aber wir wissen, dass sie einen verschlossenen Armgriff auf ihn hat. Das ist nicht mal nur ein fester Griff. Wir sagen, sie hat ihn gepackt, als er an seinen Arm geschweißt wurde. Das ist, als ob ich diese Frau nicht entfernen kann. Sie ist, sie sind geschweißt, R dieses Mannes verschmolzen, was dir wirklich sagt wie eng und jetzt gehe ich nirgendwohin, sie steckt an ihm fest. Betrachten wir denselben Satz wie eine Metapher. Während wir also in ähnlicher Weise sagten, dass sie ihn ergriffen hat, als er an seinen Arm geschweißt war und sie durch die Tür gingen. Metapher könnten wir sagen, sie manövrierten zur Tür, verschweißt am Arm. Auch hier sind sie nicht buchstäblich am Arm verschweißt, aber wir nehmen dieses Verb und dann sagen wir nur, dass sie am Arm verschweißt wurden. Wir wissen, dass sie es nicht sind. Aber siehst du, wie eins, der zweite eigentlich nur enger ist, weniger Worte, prägnanter und es ist einfach sehr durchsetzungsfähig. Das bedeutet nicht, dass Metaphern besser sind als ähnlich. Es bedeutet nur, dass Sie , wenn Sie über Ihr Schreiben nachdenken, über die Macht nachdenken, die Sie hinter der Aussage haben wollen und wie viel Sie dem Leser sagen möchten, es ist so im Gegensatz zu die Einladung des Lesers, irgendwie zu sagen, naja, es ist irgendwie so, aber man denkt darüber nach und interpretiert es für sich selbst. Im nächsten Video werden wir uns konkret anschauen, werden wir uns konkret anschauen warum sollten Sie überhaupt Bildsprache in Ihrem Schreiben verwenden ? 3. Wie die figurative Sprache die Geschichte verbessert: Es gibt drei wirklich gute Gründe, warum Bildsprache ein ausgezeichnetes Werkzeug zum Schreiben ist, insbesondere für Erzählungen. Das erste ist, dass es Ihren Leser herausfordert. Es gibt euren Sätzen neues Leben . Sie geben einer Phrase eine neue Bedeutung und bitten die Leser, diese neue Bedeutung in Betracht zu ziehen. Es ist also eine sehr kreative Möglichkeit, von Ihren Lesern eine gewisse geistige Hebelwirkung zu verlangen. Dies ist eigentlich ein sehr wichtiger Punkt, denn eine der Entscheidungen, die Sie als Schriftsteller haben, besteht darin, sich zu fragen, wie sehr ich den Leser wirklich dazu drängen möchte , sich selbst zu investieren, investiere selbst, um etwas geistige Energie vorzubringen. Ich meine das nicht auf irgendeine Art alberner Weise. Es ist eigentlich eine sehr legitime Aussage. Einige Kunstformen, einige Formen des Schreibens, einige Bücher, die wir schreiben, einige Romane, die wir machen, sind entweder zugänglicher oder einfacher zu lesen oder tatsächlich schwieriger zu lesen und andere. Dies geschieht aus einer Reihe von Gründen, sei es die Komplexität der Handlung oder die Höhe der technischen Aspekte. Wenn Sie jemals einen Roman gelesen haben, in dem es viele technische Dinge gibt , müssen Sie irgendwie im Auge behalten. Oder die Regionen und Orte, die Sie im Auge behalten müssen . Eine andere wie das. Es wird mehr Energie benötigen. Romane mit sehr komplexen Satzstrukturen und größeren Wörtern benötigen mehr Energie vom für den Leser. Und das würde auch im Begriff von Gleichnissen und Metaphern zutreffen . Sogar in dem Ausmaß, wie offensichtlich Sie Gleichnisse und Metaphern sind. Wenn Sie diese Art von Bildsprache verwenden, ist es eine Gelegenheit, nicht nur ein wirklich ein Wortbild zu erstellen und Ihren Lesern zu sagen: Lassen Sie uns eine Pause machen und Sie Ihren Platz verschieben und denken über etwas auf eine neue Art und Weise. Aber es heißt auch: Nun, denk darüber nach. Wenn du dir einen Leser erzählst, möchte ich, dass du auf eine neue Art darüber nachdenkst. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst, wie es ist , wenn dein Herz im Regen läuft. Ein Leser muss anhalten und ein Leser, der aktiv ist , muss die Dinge innehalten und sagen, wie ist es, im Regen zu laufen und darüber nachzudenken? Und bedeutet das, dass bei jedem Gleichnis und jeder Metapher und du schreibst, der Leser so sein wird, lass mich darüber nachdenken. Nein, das sind sie nicht, sie sind es nicht. Aber sie werden es an bestimmten Orten hier oder da tun. Und einige Leser, wir machen es mehr als andere. Es ist eine Ebene der Komplexität, die Sie sind, Sie in Ihr Schreiben einfügen. Wenn Sie es richtig machen, schreiben Sie so , dass Sie diese verschiedenen Ebenen haben. Und verschiedene Leser auf verschiedenen Ebenen können unterschiedliche Tiefen davon schätzen. Damit meine ich, ich könnte einen Artikel oder einen Roman lesen , der viel Wissenschaft enthält. Und sie beziehen sich auf viele wissenschaftliche Dinge. Und der Autor hat viele wissenschaftliche Recherchen dahinter angestellt . Damit jemand, der in den Wissenschaften ist, das lesen und denken kann , dass dies ein erstaunlicher Science-Fiction-Roman ist . Denn obwohl es Science Fiction ist, basiert es tatsächlich auf all diesen wirklich interessanten Dingen, die völlig legitim und wissenschaftlich sind , und sie werden deswegen sehr beeindruckt sein. Ich, der nicht gut in der Wissenschaft ist, könnte diesen Roman lesen und sagen, dass dies eine großartige Handlung ist. Dies ist ein großartiger Science-Fiction-Streik. Ich habe so eine schöne Zeit und ich weiß es zu schätzen. Aber ich weiß nicht, wenn du weißt was ich meine, denn ich kenne nicht wirklich die ganze Wissenschaft dahinter. Also baute der Autor diese Ebenen ein und sagte: Nun, jemand, der die Wissenschaft schätzt, wird es hier unten zu schätzen wissen. Jemand, der es nicht tut, ist, vielleicht wird die Wissenschaftlerperson nicht unbedingt die Niveaus der Bildsprache greifen und schätzen . Aber ich, die viel Literatur gelesen und mit Menschen gearbeitet habe, werde ich gehen, Oh wow, die Bildsprache, damit du in Tiefenschichten aufbaust. Und was diese Ebenen tun, ist, dass sie ein großes Publikum zu Ihrer Geschichte kommen lassen und die Ebenen finden, die zu ihnen passen. Und selbst wenn sie zurückgehen, werden sie es vielleicht ein zweites Mal erneut gelesen. Sie gehen tiefer in die Schichten ein. Bildliche Sprachen sind eine Ebene, auf der Sie aufbauen, auf der die Leser herausgefordert werden können , kreativ zu sein, in Ihre Geschichte involviert zu sein. Das zweite Tolle an Bildsprache ist , dass Sie etwas mit viel weniger Wörtern sehr eindeutig beschreiben können Sie etwas mit viel weniger Wörtern sehr eindeutig beschreiben . Gehen wir also zurück zum Beispiel, in dem dein Herz im Regen läuft. Wenn ich sage, dass es so ist, als würde sein Herz im Regen laufen. Und was ich nicht sagen muss ist, dass er einen sehr schweren, harten und mit jedem Schritt, den er unternahm, fühlte es sich an, als ob sein Herzgott noch schwerer war. Ich meine, wir könnten immer weiter über all die Möglichkeiten weitermachen, wie das Gehen im Regen so sein könnte, aber selbst das war es so viel würdiger. Aber wenn du einfach sagst, dass es so war, als würde sein Herz im Regen laufen, was hast du getan? Sie haben viel weniger Wörter verwendet, ein schönes Bild, um so viel Bedeutung zu vermitteln, anstatt so viele Wörter, um so viel Bedeutung zu vermitteln. Wenn du meine anderen Videos gesehen hast, dann hast du mich vielleicht CB4 gehört. Denken Sie an den Vergleich des hochhackigen Schuhs einer Dame. Wenn ich in Fersen stehe, sind es vier Zoll High Heels, aber sie haben selbst eine sehr breite Heilung. Wenn ich dann damit auf deinen Zeh trete, könnte es ein bisschen weh tun. Aber wenn ich in meinen Vier-Zoll-Absätzen mit einem sehr winzigen kleinen Absatz stehe , nimmst du die gleiche Menge meines Gewichts und anstatt es über diese große Oberfläche zu verteilen, wurde darüber verteilt viel Oberfläche, was bedeutet, dass all das Gewicht einen sehr harten kleinen Schlag einpackt. Dies passiert, wenn wir über Wortwahl oder so etwas nachdenken . Nehmen Sie all dieses Meeting an, aber Sie packen es in einen winzigen, schönen Wortschlag nicht in viele übermäßige Worte. So können Gleichnis und Metapher, wenn Sie vorsichtig sind, Ihrem Schreiben große Macht verleihen. Das dritte, was wirklich gut an Gleichnissen und Metaphern und Bildsprache im Allgemeinen sein kann , ist, dass Sie Ihren Leser seine eigenen Erfahrungen zu etwas bringen lassen seine eigenen Erfahrungen zu , dem Sie etwas zurückgeben können das Gehen im Regen. Ich habe vielleicht verschiedene Assoziationen mit dem Gehen im Regen, aber ich habe vielleicht tatsächlich Erfahrungen damit, weil ich vielleicht nicht mein Herz gebrochen hatte wie dieser junge Mann. Aber ich könnte sehr wohl im Regen gelaufen sein. Und so ist es diese Art wirklich etwas, das in meinem eigenen Leben ziemlich physisch und sensorisch ist, in die Arbeit selbst zu bringen , was es mir ermöglicht, mich auf eine Weise mit der Arbeit zu verbinden , die ich sonst vielleicht nicht hätte. Wenn wir also bildliche Sprache verwenden, verleihen wir unserem Schreiben nicht nur große Macht, sondern laden den Leser auch in eine tiefere Beziehung zu unserer Geschichte ein, als wir es sonst könnten. Im nächsten Video möchte ich, dass wir uns ansehen , wie wir tatsächlich Brainstorming machen , welche Dinge wir zu Gleichnissen und Metaphern machen könnten. Was sind diese Vergleiche , die wir haben könnten? Wie finden wir sie? Wie finden wir gute? 4. Brainstorming figurative Bilder: Ein paar Ratschläge, wenn es um Brainstorming-Gleichnisse und Metaphern geht. Wie ich in der Einführung in den Kurs erwähnt habe, ist dies ein Muskel. Also wenn du das Gefühl hast, dass dies nicht deine Stärke ist , fürchte dich nicht. Es braucht Übung und du musst üben. Aber man kann absolut jemand werden, der gerade anfängt, Assoziationen im Leben und in Dingen zu sehen. Meine erste Empfehlung ist, dass Sie, wenn Sie anfangen, über Gleichnisse und Metaphern nachzudenken, wenn Ihnen jemand zu Kopf kommt, den Sie lieben schreiben Sie es auf, aber seien Sie nicht damit verheiratet. Manchmal verliebt sich ein Schriftsteller sehr in ein Gleichnis oder eine Metapher oder ähnliches. Und sie müssen es einfach in das Schreiben einarbeiten. Weil sie denken, dass es so ein wunderbares Wortbild ist. Und es mag sehr gut sein, aber es ist vielleicht nicht das beste für das Schreiben , das Sie gerade machen. Sie wollen also nicht ein bildliches Sprachbild machen bildliches Sprachbild egal wie sehr Sie es lieben, egal wie gut es ist, und es in Ihr Schreiben zu zwingen weil es es nicht mächtiger macht und es wird alles andere schwächen. Seien Sie also immer bereit, etwas loszulassen und zu erkennen, obwohl es ein gutes Bild ist, es möglicherweise nicht am besten für das Projekt geeignet, an dem Sie arbeiten. Mein zweiter Ratschlag ist, wenn Sie über bildliche Sprachbilder nachdenken, unbedingt zu Ihrer ersten Idee passen. Die meisten Autoren, wenn sie schreiben, werden sich nicht unbedingt hinsetzen und gehen, okay, hier ist es. Zeit für eine ähnliche, lasst mich Brainstorm-Baugruppe brainstormen. Es wird nicht passieren. Es wird anfangen, in deinem Schreiben herauszukommen. Aber was bringt Sie an einen Ort, an dem Sie beim Schreiben dieser Wortbilder einfach herauskommen, ist, sich aktiv Zeit zu nehmen, um das Brainstorming zu üben. Und selbst während Sie fahren, könnte sich ein Gleichnis oder eine Metapher ausrollen. Aber es besteht auch eine gute Chance, dass alles, was herauskommt , nicht das beste Gleichnis oder die beste Metapher ist. Es fühlte sich damals einfach wie ein guter Vergleich an. Und die Wahrheit ist, dass viele der bildlichen Sprachbilder, die wir uns zunächst einfallen lassen, nicht besonders originell sind. Wir werden also manchmal originelle Dinge haben, aber sehr oft sind es Dinge, die zuvor verwendet wurden oder denen, die zuvor verwendet wurden, sehr ähnlich sind . Wenn Sie also über ein Gleichnis oder eine Metapher nachdenken, oder wenn Sie Ihr Schreiben oder Bearbeiten oder ähnliches überprüfen . Und du findest ein bildliches Sprachbild. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um über andere Bilder nachzudenken, andere bildliche Sprachvergleiche, die Sie vielleicht machen könnten. Da die ersten im Allgemeinen, könnten sie vorher benutzt worden sein. Aber je mehr Sie sich eingraben, desto mehr zwingen Sie sich, neue zu entwickeln, etwas anderes, etwas anderes, desto mehr finden Sie etwas wahrhaftiges, wahrhaftiges. Es ist eine großartige Übung, einfach etwas zu sagen, wie ist, wie ist die Aufgabe wie ein Apfelbaum? Und denken Sie an die vielen Möglichkeiten, wie es sein könnte oder um eine Übung zu machen, bei der Sie sagen die Sonne sei wie Ihre ersten Dinge könnten sein, dass die Sonne wie eine Orange oder die Sonnen wie ein leuchtend orangefarbener Strandball war oder die Sonnen wie ein leuchtend orangefarbener Strandball oder so ähnlich. Aber je mehr du übst, mach dir diese 50. Nach einer Weile musst du da sitzen und du wirst sagen: Nun, ich weiß nicht, was das Sonnenlicht sonst noch Eigen Orange ist. Es ist wie ein Beachball. Möglicherweise stellen Sie plötzlich fest , dass Sie keine Vergleiche mehr mit der Sonne in kreisförmigen Dingen anstellen. Jetzt vergleicht man die Sonne mit Gefühlen, zwei Gedanken, zwei Ideen. Sohn war wie eine Offenbarung, aber selbst das, vielleicht nicht so originell, oder? Weil die Enthüllungen wie eine helle Glühbirne aufkommen. Vielleicht ist die Sonne wie etwas anderes. Vielleicht ist die Sonne nachmittags wie eine Tasse Kaffee. Weißt du wie, wie könnte das Semi wie eine Tasse Kaffee sein? Weil es eine helle Farbe hat und dich aufhebt, weckt es dich auf. Wie ist es, wenn man Brainstorm macht und wann man versucht, darin gut zu werden. Geh nicht einfach mit deinem ersten. Lassen Sie sich tief gehen, um diese wirklich fleischigen, wirklich wertvollen, wirklich kreativen und Ihnen treu zu finden. Bildsprache Bilder nach einem zweiten Ratschlag, wenn Sie Brainstorming machen, müssen über Dinge nachdenken, die auf verschiedenen Ebenen existieren können. Um zu dem zurückzukehren, was ich eines unserer früheren Videos gesagt habe , ist es wunderbar, die Bilder, die Sie machen, Tiefe zu haben . Eines der großen Beispiele dafür stammt tatsächlich aus dem christlichen Neuen Testament, in dem Jesus sich selbst als den guten Hirten bezeichnet. Jetzt kann jemand, der nicht viel über biblische Geschichte oder Hirten oder irgendetwas anderes weiß biblische Geschichte oder Hirten oder , diese Analogie schätzen , wenn er einfach weiß, was ein Hirte ist. Weil sie sagen können, ja, verstehe ich, dass Jesus sagt, dass er seine Herde führt. Er ist der, er ist der Führer von der Herde. Aber jemand, der versteht, was Hirten ein bisschen mehr ist. Es wird mehr aus dieser Analogie herausholen , weil er Dinge verstehen wird, wie sie die hellsten Tiere der Welt gekauft hat. Sie sind wirklich nicht besonders hell. Und so in gewisser Weise, genauso wie er sagt , dass er nicht sagt: Schau, ich bin der Leitfaden für all diese wirklich klugen Leute. Jesus sagt nicht, ich bin der Professor der Klasse der Abschiedsrichter. Ein Professor leitet eine Klasse. Aber das sind alles wirklich kluge Menschen oder was nicht. Und er führt eine Klasse, die anders ist als Hirten. Wenn du sagst, ich bin ein Schafhirte, sagst du, dass diese kleinen Schafe wirklich einen Führer brauchen, als könnten sie es nicht alleine machen. Es sind nicht die hellsten Glühbirnen, die sie brauchen. Es ist nicht so, dass sie es vielleicht als Leitfaden wollen, sie brauchen dich zum Überleben. Sie müssen dich haben. Sozusagen, ich bin, ich bin der gute Hirte, heißt zu sagen, ich bin Caralyn, ich gehe. Ich bin verantwortlich für das Leben dieser Tiere, ich unbedingt sagen muss, dass ich der gute Hirte bin. Ich bin der Besitzer der Herde. Jemand wird auf dieser Ebene zu schätzen wissen , dass es Hirten gab, wer sie waren ihre Schafe und dann wurden Hirten angeheuert. Und wenn Sie ein angeheuerter Handschäfer sind, Ihre Schafe von einem Löwen oder so mitgerissen. weniger wahrscheinlich, dass du hinter dem Schaf her bist, dann wärst du es, wenn es tatsächlich dein Laken wäre. Also könnte ich weitermachen. Aber diese Metapher hält in der Literatur aufgrund der vielen, vielen Möglichkeiten, wie sie Tiefe hat, so sehr hoch. Denken Sie also über die Vielfalt nach, wenn Sie über echte Metaphern nachdenken. Denken Sie an diejenigen , die Menschen auf verschiedenen Ebenen schätzen lassen. Im nächsten Video schauen wir uns an, wie Sie in Ihrem Schreiben tatsächlich Gleichnis und Metapher verwenden. 5. Vermittlung von Charakteren, Ton und Emotion: Es gibt viele Aspekte von Gleichnis und Metapher , die wir für die Zwecke dieser Klasse berücksichtigen möchten. Ich möchte, dass wir uns vier Dinge ansehen, die alle eine Unterkategorie haben. Aber was wir mit den Gleichnissen und Metaphern, die wir haben, betrachten wollen mit den Gleichnissen und Metaphern, die wir , sind die wesentlichen Ergebnisse der Verwendung? Was passiert, weil wir es benutzt haben, wollen wir auch die Wortarten betrachten , die Gleichnisse und Metaphern sein können. Die Arten von Gleichnissen und Metaphern, die Sie verwenden können, und wie Sie tatsächlich Abwechslung mit den von Ihnen erstellten Gleichnissen und Metaphern haben . Beginnen wir also damit, uns nur die Ergebnisse anzusehen. Welche Dinge können aus der Verwendung einer solchen Bildsprache in Ihrem Schreiben entstehen? Sie können Charakter offenbaren, Ton etablieren und Emotionen vermitteln. Sie machen viele Dinge, aber ich möchte, dass wir uns diese drei ansehen. Beginnen wir also mit dem Enthüllen des Charakters. Es ist wichtig, sich an den Standpunkt zu erinnern , wenn Sie über Ihre Geschichte nachdenken. Wenn Sie ein Gleichnis oder eine Metapher in Ihr Schreiben schreiben, sagen Sie nicht nur etwas über das Observationsobjekt, sondern auch über den Beobachter . Wenn Sie also sagen, wenn Ihre Metapher etwas über Sally sagt, sind Sie auch da, um etwas über die Erzählung selbst zu sagen . Wenn das eine Ego-Person ist, dann ist das ein anderer Charakter in deiner Geschichte. Wenn Sie als Schriftsteller in einer Perspektive einer dritten Person arbeiten , sagen Sie immer noch etwas über Sie als Autor. Denken Sie also wirklich darüber nach, wenn Sie über Gleichnisse und Metaphern sprechen, was verrate ich über meine beiden Charaktere? Schauen wir uns ein Beispiel an. Sandras Herz gab eine Prise. Das Gesicht ihrer Mutter war so absichtlich. Ihre Absichten sind so aufrichtig und unbewusst. Das Gewicht, das sie verursachen. Sie sind im hellen Licht, gebündelt in ihrem grell rosa Pullover. Sandra konnte nicht anders, als sie als einen ihrer Cupcakes zu sehen. Hell, süß, aber zugegebenermaßen zu viel. Nach ein oder zwei Bytes. Der Gedanke beschämte sie. Also lasst uns zurückgehen und uns das ansehen. Dies ist eine langwierige, langwierige, ähnlich. Das ist okay. Ein Gleichnis oder eine Metapher muss es nicht sein. Sein Gesicht war eine Orange. Sein Herz lief im Regen. Es kann, es kann sich ausdehnen. Aber schauen wir uns an, wie viel wir aus diesem Vergleich über Sandra und ihre Mutter lernen . Also lass uns zurückgehen. Sandras Herz gab eine Prise. Wir wissen sofort, dass ihr etwas weh tut. Einige Dinge im Inneren, bei denen sie einen Schmerzausdruck verspürt. Das Gesicht ihrer Mutter war so absichtlich, ihre Absichten, so aufrichtig und ohne sich des Gewichts bewusst. Weil wir jetzt beobachten, dass wir mit dem angefangen haben, was Sandra fühlt. Sie fühlt sich schlecht, sie fühlt sich weh und Akin-Seite. Aber jetzt beobachten wir ihre Mutter und schauen uns das Gesicht ihrer Mutter an. Mutter ist konzentriert. Ihre Mutter kommt eindeutig von einem guten Ort eines tragenden, tragenden Platzes, aber auch von einem etwas vergessenen Ort. Aber auch hier müssen wir über die Perspektive nachdenken, die wir können, als Leser in dieser Situation. Sag, dass ihre Mutter sich nicht bewusst ist. Ihre Mutter könnte sehr wohl das sein, was wir daraus sagen können. Sandra glaubt, dass ihre Mutter sich nicht bewusst ist, und Sandra glaubt, dass das Gesicht ihrer Mutter beabsichtigt ist. Das kommt alles aus Sandras Perspektive. Alles, was wir im Rahmen dieses Vergleichs über Sandras Mutter gelernt haben im Rahmen dieses Vergleichs über Sandras Mutter , lernt tatsächlich etwas über Sandra. Und gerade von diesem Teil, in dem wir zurückgegangen sind, tut Sandra weh. Sie schaut sich ihre Mutter an. Sie denkt, dass ihre Mutter irgendwie vergessen ist, aber wirklich tragen ist die Perspektive , die wir bekommen. Also haben wir das Gefühl, dass Sandra sich um ihre Mutter kümmert. Aber es ist auch eine erniedrigende, etwas erniedrigende Art über ihre Mutter zu sprechen, ist es einfach Nun, sie ist sich nicht bewusst und was nicht, dass das diese Sprache ist und dass es sie so betrachtet, wie es gibt ein bisschen Überlegenheitsgefühl , das von Sandra kommt. Jetzt haben wir das Gefühl, dass Sandra hier etwas anderes bemitleidet. Aber wir wissen es nicht genau. Wir wissen, dass Sandra wegen etwas schmerzt, aber wir sind uns nicht ganz sicher was. Also lass uns weitermachen. Dort im hellen Licht, gebündelt in ihrem grell rosa Pullover. Sandra konnte nicht anders, als sie als einen ihrer Cupcakes zu sehen. Hell, süß, aber zugegebenermaßen zu viel nach ein oder zwei Bytes. Nun, im Zusammenhang mit diesem Satz, nachdem ich ihn gerade gelesen habe, ohne dass ich es dir gegeben habe. Dieser Satz könnte lauten, die Cupcakes sind Sandras Cupcakes oder die Cupcakes sind die Cupcakes ihrer Mutter. könntest du so oder so lesen. Lassen Sie uns, um des Fettes willen, nur um hier willen, sagen, dass ihre Mutter gerne backt und ihre Mutter diese Cupcakes macht. Es gibt ein Gefühl, in dem Sandra ihre Mutter jetzt als aufrichtig und fokussierend, tragend, aber irgendwie vergessen beschrieben als aufrichtig und fokussierend, hat. Dann haben wir das , sie hat ihre Mutter in diesen rosa Pullover gesteckt. Es ist nicht nur ein rosa Pullover. Es ist ein grellpinker Pullover. Das ist also noch etwas mehr. Etwas erniedrigend und mitleidig. Es ist nicht respektvoll, es ist mitleidig. Wenn wir an Menschen denken, können wir jemanden bemitleiden, wir können mitfühlen, wir können uns einfühlen. Schade. Das Mitleid bringt einen erniedrigenden Aspekt mit sich. Und so ist sie ihre Mutter, sie ist grell rosa Pullover. Sandra kann nicht anders, als ihre Mutter als einen der Cupcakes ihrer Mutter zu sehen . Also stellen wir uns diese Frau jetzt vor, wirklich absichtlich, in diesem leuchtend rosa Pullover gebündelt. Sie können sich also vorstellen , dass ihre Cupcakes, fröhliche und helle und farbenfrohe Cupcakes, richtig. Weil sie ihre Mutter anschaut. Es ist nicht so, wie sie sagte: Oh, Augen ihrer Mutter waren groß und sie dachte an ihre Cupcakes, nein. Sie sah den rosa grellenden Pullover und dachte an die Cupcakes ihrer Mutter, was uns sagt, dass Sandra denkt Cupcakes ihrer Mutter hell und vielleicht nicht die schönsten Dinge sind . Auch wenn sie denkt, dass die Cupcakes ihrer Mutter reizend sind. Sweater, es sagt etwas darüber aus, wie sie an die Kleidung ihrer Mutter und ihrer Mutter denkt und alles andere. Aber dann fügt sie diesen Kommentar hinzu, süß, aber ein bisschen viel nach zwei Bytes. Wir haben also wirklich ein sehr ausgearbeitetes Bild davon erstellt ein sehr ausgearbeitetes Bild davon was Sandra von einer Mutter hält. Sie denkt, dass ihre Mutter gute Absichten hat , ähnliche Suite zu drehen, aber sie findet, dass ihre Mutter ein bisschen dämlich ist oder sich nicht gut anziehen kann und macht Essen, das nicht so großartige Apps ist, zu viel. So überwältigend. Sie denkt, ihre Mutter sei überwältigend. Sie denkt, dass die Zuneigung, Fürsorge und Absicht ihrer Mutter viel zu viel sind. Stellen Sie sich vor, Sie versuchen das alles in Text zu sagen , anstatt nur zu sagen, was wir hier gesagt haben. Jetzt ist der letzte Satz so wichtig, oder? Der Gedanke beschämte sie. Genau dort in allem, was wir gerade gesagt haben, wo Sandra ihrer Mutter gegenüber herablassend scheint. Wir sehen, dass Sandra sich schämt, dass sie das Gefühl hat , dass Sandra ein wenig von uns erlöst wird. Denn bis zu diesem Zeitpunkt denken wir vielleicht, dass Standards ein bisschen versnobbt sind und sie es vielleicht sehr gut sein könnte, aber zumindest merkt Sandra, ich sage, dass ich das Gefühl habe, dass ich das Gefühl habe, dass meine Mutter so ist Im Wesentlichen schämt sich ihre Mutter. Es gibt nur das Gefühl, dass sie das erniedrigende dies davon erkennt. Und sie schämt sich einfach, sich so zu fühlen. Aber es ist auch die Anerkennung, dass sie sich so fühlt. Siehst du also , wie das Wortbild , das wir durchgegangen sind, das sich über Sätze erstreckt. Aber diese Blase ist die Erfahrung der Bildsprache, erzählt uns viel über Sandras Mutter, aber noch mehr über Sandra. Und tatsächlich ist alles, was es uns über Sandras Mutter erzählt , durch die Sandra-Linse. Daher lernen wir aufgrund der Perspektive des Schreibens immer mehr über Sandra als über ihre Mutter . Sie möchten darüber nachdenken, wenn Sie Ihre Gleichnisse und Metaphern nachdenken. Schreibe keine Gleichnisse und Metaphern, die nur Dinge sind, die du dir ausgedacht hast. Denken Sie daran, dass Sie diese bildliche Sprache in Ihrer Erzählung kontextualisieren . Sag also nicht: Nun, ich glaube, die Sonne ist wie eine Orange. Sag: Was denkt mein Protagonist? Es ist, als würde Sanders die Cupcakes ihrer Mutter essen. Das ist für sie also ein bildliches Sprachbild. Ihr Protagonist könnte ein Soldat an vorderster Front sein und er wird nicht an Cupcakes denken. Betrachten Sie also Ihre Charaktere und sagen Sie, was? Dieses Wortbild wird nicht nur in diesem Vergleich von sagen Sandra und ihrer Mutter enthüllen , sondern auch was es über den Charakter selbst sagt. Und wisse, dass du, wenn du einen Roman schreibst, in dem es sich einen allwissenden Autor handelt, der keinen technischen Charakter in der Geschichte hat, immer noch einen Kommentar über dich selbst abgeben. Denken Sie also darüber nach und überlegen Sie, wie Sie Charakter mit Ihrer Bildsprache ausarbeiten. Die zweite Sache, die Metaphern gleichermaßen tun können, ist den Ton festzulegen. Und wir sehen, dass selbst in dem Beispiel, das wir gerade mit dem Ton angegeben haben, herablassend ist, aber auch schuldig ist. Es besteht das Gefühl, dass wir den Konflikt in Sandra spüren. Aber Sie können ein Gleichnis und eine Metapher verwenden, um die Dunkelheit einer Umgebung festzustellen. Wie düster ist die Szene? Das Haus war wie etwas Verdorbenes und Vorahnendes. Oder vielleicht ist es etwas Helles und Fröhliches. Aber es sind nicht nur die Assoziationen, die Sie für sich selbst verwenden , die Ihnen helfen, diese Analogien herzustellen. Wenn Sie darüber nachdenken, eine Einstellung oder einen Ton oder ein Gefühl für Ihre Geschichte festzulegen , kann dies ein großartiger Ort sein , um eine bildliche Sprache zu interagieren. Denn wieder kann es in wenigen Worten so viel sagen. Und das Letzte ist nur die Vermittlung von Emotionen, die in vielerlei Hinsicht auf das zurückgehen, was wir über den Charakter sagten. Es ist dieses Gefühl, dass du über etwas hast, aber es sind tatsächlich getrennte Dinge. Das sind also alle drei sehr guten Fragen , die Sie sich stellen sollten, wenn Sie schreiben, was sagt dieses Wortbild über meine Charaktere aus? Was stellt dieses Wortbild in Ton fest? Was vermittelt dieses Wortbild über Emotionen? Wenn Sie Wortbilder entwickeln können , die all diese drei Dinge tun. Wenn Ihre bildliche Sprache alle drei herausschlagen kann, kann das ein sehr solides Stück Literatur sein , literarischer Wert. Es macht vielleicht nicht all diese drei Dinge. Aber oft, wenn Sie das richtige Wortbild wählen, wird es das tun. So wie wenn wir sagen, im Regen zu gehen, vermittelt das etwas über seine Emotionen, das uns etwas über seine Gefühle sagt und wer er ist, sagt uns etwas über den Ton dessen, was vor sich geht. Denken Sie also wirklich darüber nach, wie geht es uns, wie macht mein Wortbild all diese Dinge? Und ist das das beste Wortbild , um all diese Dinge zu machen? Im nächsten Video möchte ich, dass wir uns all die verschiedenen Wortarten ansehen. Das ist ähnlich oder Metapher kann sein. 6. Wesentliche Types: Sehr oft beschränken wir Gleichnis und Metapher auf die wenigen Formen, die wir gelernt haben, als wir wieder in der Grundschule waren. Aber die Wahrheit ist, dass wir sie auf verschiedene Arten verwenden können . Es kann sein, dass wir es als Verb benutzen. Es könnte ein Vergleich von Nomen zu Nomen sein. Es könnte ein Modifikator sein, oder es könnte eine präpositionelle Phrase sein. Ich möchte, dass wir nur kurz ein Beispiel dafür nehmen, damit Sie die ganze Vielfalt der Möglichkeiten verstehen , wie Sie die Bildsprache in Ihr Schreiben einfügen können . Schauen wir uns das zuerst an, indem wir ein Gleichnis oder eine Metapher als Verb verwenden, Sein Wort unterbrach ihren Geist und sie begann zu weinen. Hier haben wir also seine Worte, die als Messer fungieren, aber wir sagen nicht, dass seine Worte ein Messer waren, das ihren Geist zertrümmt hat. hätten wir sagen können, mussten es aber nicht. Wir konnten einfach Seine Worte sagen, ihren Geist abschneiden und sie fing an zu weinen. Wir haben die Assoziation zu einem echten Verb gemacht. Es ist der Action-Cut. Wenn wir gesagt hätten, dass seine Worte ein Messer wären , das ihren Geist zerschneidet, dann vergleichen wir seine Worte, Substantive mit einem anderen Substantiv, einem Messer. Und dann hat das Messer zufällig eine Aktion. Aber indem wir das entfernen, was wir tatsächlich sagen. Seine Worte sind, indem er das, das Messer oder was auch immer andere Mittel entfernt, mit denen sie etwas schneiden könnte. Seine Worte zu sagen, schneidet ihren Geist. Wir verwandeln diese bildliche Sprache in ein Verb. Und was das tut, ist, dass es den Schwerpunkt der Assoziation, die Sie machen, auf das Verb, die Handlung und nicht auf das Objekt legt der Assoziation, die Sie machen, auf das . Wenn wir sagen, Seine Worte seien ein Messer, das ihren Geist durchtrennt, dann mache ich die Assoziation von Wörtern und einem Messer. Und ich sage: Nun, was macht es? Nun, es schneidet. Aber wenn ich kein Wortspiel beabsichtigte auf die Jagd zu kommen und ich Seine Worte sage, schneiden, dann spielt es keine Rolle ob es mit einem Messer oder einem Schwert oder einer Seele oder einer Pizzarolle ist. Es spielt keine Rolle. Worauf es ankommt, ist was es getan hat. Die Worte schnitten natürlich, sie haben ihren Geist nicht buchstäblich geschnitten. Wir benutzen sie auf diese Weise. Diese Dinge als Verb zu verwenden, ist so handlungsorientiert. Es erlaubt dem Roman, wirklich weiterzumachen, weiter vorwärts zu drücken. Im Gegensatz dazu, ob wir einen Vergleich machen , wo es ein Substantiv zu einem Substantiv oder ähnlichem ist. Was passiert ist, wenn du sagst , dass seine Worte wie ein Messer oder ähnliches waren, verlangsamt es es, weil du Nomen zum Nomen machst. Wenn du sagst, dass seine Worte abgeschnitten sind, halten wir die Aktion voran. Das ist also fast das, es ist eher eine dringende Erzählung nach vorn, vorwärts fokussiert, handlungsorientiert, fokussiert, um einen Vergleich zu haben. Schauen wir uns das nächste Beispiel an. Ich liebe das nächste. Es ist nur ein sehr kreatives mit Satzstruktur. Und ich glaube fest daran, dass eine Vielfalt in Ihren Satzstrukturen Ihrem Schreiben große Kraft und Schönheit verleiht. Es als Modifikator zu verwenden, ist eine wunderbare Möglichkeit, bildliche Sprache in Ihr Schreiben zu bringen bildliche Sprache in Ihr Schreiben ohne dass sein Herz nicht das war. Es war so, was die Standardform sein kann, an die wir denken, wenn wir an Gleichnisse und Metaphern denken. Für dieses Beispiel werden Sie sehen, neben ihrem Bett der Ring war, ein wirbelnder Planet in einer Galaxie von Sternen. Der Hauptsatz, den es neben ihrem Bett gibt, war der Ring. Und darin haben wir nicht die bildliche Sprache. Aber dann ist es ein Modifikator , nach dem das bildliche Sprachbild kommt und das Substantiv des Hauptsatzes modifiziert, einen wirbelnden Planeten in einer Galaxie von Geschäften. Wenn Sie das lesen, haben Sie das Gefühl, dass was auch immer, was auch immer der Ring ist, der zentrale Stein, es gibt keinen, es ist ein Opel, der Sie vermutlich in der Erzählung macht, Sie würden es wissen, aber Sie müssten sagen: Nun, was, was sind Juden, welche Arten von Ringen haben etwas drin, das vielleicht wirbelt oder vielleicht nicht. Vielleicht ist es ein Joule und das Wirbeln bezieht sich auf Dinge um ihn herum. Aber klar könnten wir denken, dass es Diamanten und Dinge um ihn herum geben muss , weil es diese Galaxie von Geschäften ist. Es ist also eine sehr schöne Art, den Ring zu beschreiben. Aber es ist nicht Teil des Haupttriebs der Aktion. Und es ist nur eine sehr schöne Satzstruktur, die eine kreative Art sein kann, darüber nachzudenken , wie man schreibt. Schließlich eine präpositionelle Phrase. Was ist also eine Präposition? Präpositionen sind Wörter wie 24 nach Breite. Sie werden etwas assoziieren. Also saß sie mit den Händen auf dem Kopf. Mit den Händen auf dem Kopf ist eine präpositionelle Phrase. Sie hat die Blumen für ihre Mutter gekauft. Für ihre Mutter ist eine präpositionelle Phrase von 24 mit ihrer Menge Liste von Präpositionen, du, jeder von ihnen wäre dann ein Ort, an dem du tatsächlich bildliche Sprache setzen könntest . Schauen wir uns dieses Beispiel hier an. Sie sprang mit Gazellen über die Bühne. Leichtigkeit. Wieder hier sprang sie über die Bühne. Das ist der Schwerpunkt des Satzes. Wir legen uns nicht mit der Handlung des Satzes an, aber wir sagen mit einer Gazellen-Ähnlichkeit. Und so wird sie verglichen. Wir sagen nicht, dass sie wie eine Gazelle über die Bühne gesprungen ist. Das ist ein Straight Up. In ähnlicher Weise ist die Ähnlichkeit bei den Gazellen eine präpositionelle Phrase. Es ist also nur eine andere Art, Dinge zu sagen. Diese Unterschiede scheinen dir vielleicht nicht immer sehr zu sein, aber die Vielfalt in deinem Schreiben ist wirklich schrecklich wichtig. Denken Sie also darüber nach und versuchen Sie, all diese verschiedenen Wege zu üben , mit denen Sie Gleichnis und Metapher verwenden können. Wir werden am Ende sehen, dass ich das in einige Übungen eingearbeitet habe, damit du diese Art von Übung machen kannst. In diesem nächsten Video möchte ich, dass wir uns zwei spezielle Arten von Metaphern ansehen, sowohl erweitert als auch impliziert. 7. Schreiben von Nuancierten, erweiterten Metaphern: Wenn wir an Gleichnisse und Metaphern denken, denken wir im Allgemeinen an ähnliche Metapher, da geht's. Aber es gibt zwei Möglichkeiten, dies weiter zu zerlegen. Und wir haben uns einige Beispiele dafür früher in der Klasse angeschaut , ohne sie zu definieren, aber ich möchte sie hier definieren. Dies sind erweiterte oder implizierte Metaphern oder Gleichnisse. Schauen wir uns das erste an. Ein ausgedehntes Gleichnis oder eine Metapher ist nicht nur ein Satz lang. Wir tragen es für eine Weile, es wird übernommen. Möglicherweise Sätze. Es könnte sogar über Kapitel oder ein ganzes Buch übertragen werden , besonders wenn man in Bezug auf Metapher und Symbolik denkt . Vielleicht haben Sie vielleicht einen Charakter, den Sie im Laufe des Buches Modifikatoren verwenden, und Sie verwenden eine Perspektive, die sich auch auf dieses Zeichen bezieht. Ein Vogel, der immer in Vogelsprache genannt wird und einen Schlag hat oder Talente oder ähnliches hat. Das wäre eine erweiterte Metapher, denn selbst wenn du sie jedes Mal benutzt hast, würde sie etwas sagen, wie sie getaktet hat oder sie es mit ihrem Talent oder so zerrissen hätte. Auch wenn die Metapher oder das Gleichnis selbst sehr kurz sein könnte, wenn Sie es sagen. Wenn das wiederholte Bildbild dieser Frau im Laufe Ihres Buches vogelähnlich ist, dann wird dies zu einer erweiterten Metapher oder Ähnlichkeit. So können Sie eine erweiterte Metapher haben, indem Sie im Laufe eines Buches viele kleine Metaphern zusammensetzt . Oder du kannst einen haben , der sich nur über mehrere Sätze in einem Stück erstreckt . Schauen wir uns ein Beispiel an. Es ist mir egal. Sie hat gezischt. Dann sagte sie, ihre Reißzähne in die Tasche und beobachtete, wie ihr Inhalt auf den Boden lief, bevor sie zufrieden ihre Zunge schleuderte , sich drehte und zur Tür gleitet. Was wir hier sehen, ist eine Frau, die eindeutig als Schlange verglichen wird . Es ist mir egal. Sie hat gezischt. Wir haben das Zischen. Wir haben das Geräusch, das Schlange reiten macht. Sie hat ihre Reißzähne in die Tasche versenkt. Jetzt haben wir uns für eine Körperlichkeit einer Schlange entschieden. Eine Schlange klingt. Wir haben ein Markenmerkmal einer Schlange, die Talente wären. Dann haben wir ihre Zunge geblättert, was eine Aktion ist, die eine Schlange machen würde. Das Gleiten zur Tür, was eine weitere Aktion ist. Wir haben also vier verschiedene Merkmale einer Schlange, die alle verwendet werden, um sie während dieser Aktion zu beschreiben, da sie diese kleine Art von Runde mit der Tasche hat. Dies wäre auch eine erweiterte Metapher da wir zahlreiche Vergleiche mit einer Schlange über ein oder zwei Sätze verwenden. Und jetzt ist eine implizierte Metapher eine weniger direkte Art von Metapher. Es ist eines, dass wir nicht wirklich sagen, was das Objekt ist, aber dieses Objekt, der Vergleich ist impliziert. Wir haben das früher in der Klasse gesehen, als wir sagten, dass seine Worte sie schneiden. Wir haben nie gesagt, dass die Worte ein Messer waren. Aber aufgrund der Tatsache, dass die Handlung, die seine Worte im Bildbild gemacht haben, das Messer oder so Bezug genommen wird. Aber schauen wir uns ein anderes Beispiel an. Nach diesem letzten Trauerfall wandte sich die Heirat ab, wölbte ihren Rücken und leckte ihre Wunden. In dieser Situation. Wir haben nie gesagt , dass das eine Katze heiratet. Aber die Implikation ist, dass sie eine Katze ist, dass sie ihren Rücken gewölbt hat und nach oben schaut, vielleicht innehält oder so ähnlich. Wir haben nie ausdrücklich gesagt, was sie ist. Wir haben dem Leser etwas gegeben, um weiterzumachen, etwas, was wir uns vorstellen können, dass Mary in dieser Situation ist. Beides sind wunderbare Möglichkeiten , nur über bildliche Bilder nachzudenken. Auch hier ist die Wiederholungsnachricht Sie wirklich über die Vielfalt der Bilder nachdenken möchten. Es ist nicht immer so einfach wie oder wie Aussage, bildliche Sprache als eine Möglichkeit, sie auszuarbeiten. Aber es gibt tatsächlich so viel Abwechslung in der Art und Weise, wie Sie das tun können. Schauen wir uns dazu das nächste Video auf andere Weise an, dass wir die Vielfalt tatsächlich zu einem Teil der Bildsprache machen können Vielfalt tatsächlich zu einem Teil der Bildsprache machen , die wir tun. Und wie denken wir über all die Möglichkeiten nach, dies zu tun? 8. Schreiben mit Sensorischer Variation: Wir haben an dieser Stelle bereits viel über die Arten von Sorten diskutiert , die Sie haben können. Assimilierst du dich? Machen Sie eine Metapher? Machen Sie einen kurzen Vergleich? Machen Sie eine erweiterte Metapher? Welche Perspektive nimmst du? Du nimmst die Perspektive eines Lesers. Nimmst du die Perspektive eines Charakters in der Ecke? Wer, wer schaut sich an wen. Aber du willst auch über die fünf Sinne nachdenken , die du hast. Denken Sie also über unseren Schlangenvergleich nach. Es gab Geräusche, es gab Bewegung, es gab visuelle. Sie möchten also all diese verschiedenen Sinne in Ihre Bildsprache integrieren . Denken Sie darüber nach, wie sich die Dinge anhören könnten. Denk darüber nach, wie sie aussehen. Wie riechen die? Wie fühlen sie sich an? Wie schmecken die? Und beschränken Sie sich nicht. Wenn du über diese Dinge nachdenkst. Es muss nicht sein, dass es wie ein süßer Cupcake geschmeckt hat. Dinge können auch nach einer Niederlage schmecken. Niederlage kann einen Geschmack haben. Also beuge dich mit den Sinnen. Aber wenn Sie an Ihre Bildsprache denken , wenn Sie ständig ist dies nicht unbedingt die größte Vielfalt in Ihrem ganzen Buch, wenn Sie feststellen, dass etwas visuell ist, wenn Sie ständig etwas visuell sagen nicht unbedingt die größte Vielfalt in Ihrem ganzen Buch, wenn Sie feststellen, dass etwas visuell ist, größte Vielfalt in Ihrem ganzen Buch, wenn Sie feststellen, dass etwas visuell ist aber es ist vielleicht nicht einmal die größte Vielfalt gegenüber einer Metapher, wenn es sich um eine erweiterte handelt. Und es ist vielleicht nicht einmal die größte Vielfalt wenn Sie nur visuell mit visuell und visuell vergleichen , die Sonne war leuchtend orange. Das sind zwei visuelle Dinge im Gegensatz zu so etwas wie die Sonne war sehr herb. Was ist es, eine herbe schmeckende Sonne zu haben? Das ist interessant, das bringt mich dazu als Leser anzuhalten und zu gehen, ich weiß es nicht. Und denk darüber nach. Es ist also in Ordnung, Gleichnisse zu haben, Metaphern, die dich dazu bringen, aufzuhören. Aber stellen Sie sicher, dass Sie sich diese verschiedenen Sensoren ansehen und stellen Sie sicher, dass Sie nicht nur mit den offensichtlichsten sensorischen Vergleiche arbeiten, sich ausdehnen. Aber wenn wir über all diese Sorten nachdenken und wenn wir uns das ansehen, sagen wir, nun, es gibt viele Möglichkeiten hier. Ich kann wirklich viel mit Gleichnis und Metapher machen und ja, das kannst du. Aber wir möchten sicherstellen, dass wir auch über unser Publikum nachdenken und uns fragen, wie zugänglich oder nicht zugänglich soll meine Bildsprache sein? 9. Catering für dein Publikum: Es ist immer wichtig, Ihr Publikum in Betracht zu ziehen. Einige Leute werden es dir sagen, genau für dich, direkt aus deinem Herzen. Und was rauskommt, das ist das Wahrste. Und wenn Sie Ihr Publikum bei jedem Schritt in Betracht ziehen , ist es eher eine Marketing-Sache und es ist keine echte Geschichte. Jetzt denke ich definitiv, dass das Publikum Sie strecken und erreichen und treffen kann. Ich glaube also nicht, dass Sie unbedingt strategisch immer Ihre Zielgruppe berücksichtigen müssen immer Ihre Zielgruppe berücksichtigen wenn Sie Ihre endgültigen Entscheidungen treffen. Aber du solltest sie im Hinterkopf behalten. Und Sie sollten wissen, dass Ihre Redakteure und Ihre Verlage Ihr Publikum im Auge behalten werden, wenn Sie veröffentlicht werden möchten Redakteure und Ihre Verlage Ihr Publikum im Auge behalten werden , weil sie Ihr Buch verkaufen. Wenn Sie also ein Buch für Mittelschüler schreiben und eine Metapher haben, die jemand, der Mathematiker ist, 50 Jahre alt mit schätzen, aber ein 13-Jähriger nicht tun wird. Ihr Redakteur wird sagen , wo Ihr Agent sagen wird. Das muss eine andere Metapher sein. Du hast einfach den Leser verloren. Sie möchten an Ihre Leser denken. Darüber hinaus möchten Sie sich fragen, ich meinen Leser hier strecken möchte? Wie viele Informationen möchte ich ihm oder ihr über mein Gleichnis oder meine Metapher geben? Wie sehr möchte ich, dass sich mein Leser für sich selbst und für meine Zwecke vorstellt? Und hier draußen gibt es keine technische Sache. So habe ich sie aufgeschlüsselt. Ich habe die in drei aufgeteilt. Diejenigen, die leicht verstanden werden können. Diejenigen, die spezielle Kenntnisse und Fachwissen benötigen , um zu verstehen, wie das Beispiel, das wir früher im Kurs gegeben haben, in dem ein Wissenschaftler etwas schätzen könnte, das ich nicht hätte, weiß ich nicht Wissenschaft so leicht zu verstehen erfordert spezialisiertes Wissen und Dinge, die nicht unbedingt spezialisiertes Wissen erfordern, aber zusätzlichen Aufwand erfordern. Schauen wir uns also das erste leicht verständliche an. Die Offenbarung war wie an einem wolkenlosen Tag aus dem Kino zu gehen . Die meisten Leute sind ins Kino gegangen. Die meisten Menschen wissen also, wie es sich anfühlt, in einem dunklen Raum zu sein und dann ins helle Licht zu gehen. Das ist eine ziemlich einfache Metapher, die eine Erfahrung unserer Leser voraussetzt. Aber es gab keine Axiome und Erfahrungen, die wahrscheinlich viele unserer Leser hatten. Schauen wir uns diese Sekunde an, etwas, das Expertenwissen erfordert. Es war, als hätte sie das Zimmer in einem Garten Chiffon betreten . Wenn Sie dies nicht tun, wissen Sie vielleicht nicht zu schätzen, wie viel ein Garten Stoff ist. Sie wissen vielleicht nicht zu schätzen , was Chiffon ist. Möglicherweise können Sie reinigen , dass es sich um einen Stoff handelt, von dem wir sprechen. Aber danach weiß sie es vielleicht nicht. An dieser Stelle haben Sie also die Wahl als Autor. Du kannst es so lassen, wie es ist und nichts sagen und nur hoffen, dass die Leute es aufgrund von allem anderen um ihn herum bekommen werden. Oder Sie können sich für eine Kontextualisierung entscheiden. Es war, als hätte sie das Zimmer in einem einzigen Hof Chiffon betreten , hübsch genug, aber nichts verborgen. Was wir hier getan haben, ist, dass wir den Lesern erzählt haben , woran sie denkt , wenn sie an Chiffon denkt. Wir könnten eine Menge Dinge über Chiffon sagen. Es könnte viele Möglichkeiten geben, in diesen Raum zu gehen , als würde man einen Garten Chiffon tragen. Aber für sie ist Chiffon für diesen Charakter wunderschön, aber es deckt nichts ab. Es ist nicht sehr viel. Sie fühlt sich nackt. Wir mussten also nicht so viele Worte hinzufügen, um der Leserin zu sagen, was sie denkt. Wenn du es so gelassen hättest, hättest du das immer noch einrichten können. Wir hätten vielleicht verstanden , dass dies geschah. Aber als wir die modifizierende Einbildung hinzugefügt haben , ziemlich genug, aber nichts zu verbergen. Als wir das gemacht haben, haben wir den Fokus wirklich wieder auf den Charakter gerichtet , um den Leser verstehen zu lassen Nein, das denkt sie. Das ist es, was sie über Chiffon denkt. Es verwandelt die Metapher also wirklich wieder in den Charakter selbst. In dieser Situation müssen wir das nicht tun. Du könntest es einfach so stehen lassen, wie es ist. Aber wenn du das tust, wirst du einige Leute entfremden. Manche Leute werden nachschlagen, was Chiffon ist. Manche Leute werden es nicht tun, die meisten Leute werden es wahrscheinlich nicht tun. Vielleicht fühlen sich die Leute irgendwann herausgezogen , weil es spezialisiertes Wissen erfordert. Aber es kann auch sein, dass sie den Kontext davon verstehen und sie irgendwie okay werden, ich verstehe mehr oder weniger was es ist. Das ist nur eine Entscheidung , die Sie treffen müssen. Die dritte Art von Metapher ist eine, die nicht unbedingt Expertenwissen erfordert, aber sie ist ein bisschen nebulös und wird nicht unbedingt erklärt. Ihre Stimme war eine Tasse warme Milch. Was meine ich mit Z? Das ist für uns also nicht unbedingt so offensichtlich oder so einfach wie ja, wir sind aus einem dunklen Kino in eine sonnige Umgebung gelaufen . Ich muss vielleicht wirklich da sitzen und sagen, wie ist ihre Stimme jetzt wie eine Tasse warme Milch? Nicht nur eine warme Milch. Eine Tasse warme Milch an einem Winterabend. Es ist ein wunderschönes Wortbild. Ich muss nicht unbedingt über Fachwissen verfügen, aber ich muss länger damit sitzen. Ich muss einfach länger damit sitzen. Dies ist eine großartige Möglichkeit, den Leser zu bitten, reinzukommen und einfallsreich zu sein und Teil Ihrer Geschichte zu sein. Jetzt wird es die Erzählung etwas verlangsamen weil Sie den Leser gerade gebeten haben, langsamer zu werden und darüber nachzudenken. Es ist nicht großartig, du willst das nicht irgendwo hinstellen. Es ist wie hohe Action. Ja, los, los, los und dann willst du es verlangsamen, wenn du versuchst, die Action voranzutreiben. Aber es ist ein kreatives Wortbild, das mich auffordert, langsamer zu werden und darüber nachzudenken. Dies sind nur drei verschiedene verschiedene Arten von Möglichkeiten, mit denen Sie die Zugänglichkeit Ihrer Bildsprache berücksichtigen können . Ich würde gerne das nächste Video wissen, um nur ein wenig über einige der Dinge zu sprechen , die Leute häufig als Fehler beim Schreiben machen und wie man sie vermeiden kann. 10. Vermeiden Sie häufige Fehler: Häufige Fehler, Dinge , die wir vermeiden können. Erstens: Verwenden Sie die bildliche Sprache nicht zu viel. Es kann so aufregend sein, einfach sagen zu wollen, oh, nun, es war so. Es war so, als ob die bildliche Sprache wunderbar ist. Aber es ist auch ein bisschen wie Salz. Wenn du zu viel hinzufügst, verdirbt es die ganze Mahlzeit. Sie möchten Ihre Leser nicht mit einem bildlichen Wort verärgern , Bild nach dem anderen. Die Wahrheit ist, dass es tatsächlich verlangsamt , dass du aufschreibst. Also benutze es. Umarme es absolut an. Aber sei vorsichtig damit. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie es in Bezug auf die Häufigkeit verwenden oder die gleichen Arten verwenden. Verwenden Sie immer ein Verb oder so, verwenden Sie immer einen Modifikator. Du willst diese Vielfalt auch in dieser Form. Denken Sie auch daran, dass nicht alle Ihre Charaktere im übertragenen Sinne denken. Ansicht eines Charakters, der, vielleicht haben Sie, einige Charaktere die eine übertragene Art haben, wie sie denken. Das sind die Charaktere, in denen Sie ein Gleichnis oder eine Metapher verwenden können. Aber einige Charaktere werden nicht im übertragenen Sinne denken. Und wenn du machst, denken alle deine Charaktere so, du hast sie ähnlich gemacht. Überbeanspruchende Sprachfiguren überschattet auch Ihre Erzählung. Sie möchten die Erzählung nicht trüben und ihren Geschmack für ihre Geschichte verlieren lassen. Um wieder auf das sortige Ding zu kommen, kann ein bisschen Salz ein Huhn wie richtig gutes Hühnchen schmecken lassen . Aber wenn du zu viel Salz gibst, schmeckst du das Huhn nicht mehr. Du schmeckst einfach Salz. Das passiert mit der bildlichen Sprache. Wenn du so viel davon reinsteckst, bin ich verloren. Die Erzählungen haben bekommen, dein Huhn ist weg und alles was ich habe ist Bildsprache. Es wird es verarschen. Sei vorsichtig, denn es kann deine Erzählung wirklich, wirklich töten. Und denk immer daran, du musst sie überhaupt nicht benutzen. So großartig sie auch sind, wenn Sie nur feststellen, dass es nicht etwas ist , das für Sie für Ihr Steroid funktioniert. Das ist okay. nicht das Gefühl, dass du es benutzen musst. Ich habe nicht immer das Bedürfnis , die Metapher zu erklären. Wir haben viele Beispiele in dieser Klasse durchgegangen, von denen viele eine Art Kontextualisierung und Erklärung bieten . Aber das musst du nicht. Haben Sie also nicht das Gefühl, dass Sie Ihre Leser schlagen müssen, um sicherzustellen, dass sie alles bekommen, was Ihre Leser schlau sind. Also auch wenn Sie irgendwie kontextualisieren oder einige Erklärungen machen. Was Sie sehen werden, ist, wenn Sie sich die Beispiele in diesem Video ansehen , sind sehr heikle Erklärungen. Es geht nicht immer weiter und weiter zu sagen: Hast du es verstanden? Hast du es verstanden? Hast du es verstanden? Lassen Sie es Ihre Leser kriegen. Hol es dir. Du brauchst sehr wenig , um das zu erklären. Also halte dich wirklich davon ab zu denken, ich weiß nicht, wo sie dieses wunderbare Symbol bekommen werden , das ich gemacht habe. Vielleicht muss ich es ein bisschen klarer machen. Tust du nicht. Dir geht's gut. Vermeiden Sie schließlich gemischte Metaphern. Was ich bin gemischte Metaphern, gemischte Metaphern sind, wo man mehr als einen Vergleich im selben Satz hat . Schauen wir uns ein Beispiel an. Seine Worte durchnässten ihre Begeisterung und erschütterten ihre Motivation. Nun, in diesem Fall sind seine Worte entweder ein regnerischer Tag oder ein großer Eimer Wasser, aber sie sind auch wie eine Käsereibe oder so ähnlich. Seine Worte sind zwei verschiedene Dinge und das bricht es auf. Es wäre viel besser, einfach ein Bild zu wählen, das größere zu wählen, das Wasser zu wählen, eines auszuwählen und damit zu gehen. Mach nicht die Sache mit gemischten Metaphern. Es vermasselt es und es fehlt eine Fluidität gegenüber dem, was du tust. Im nächsten Video möchte ich einfach etwas abschließen und die Übungen erklären, die ich für dich für diesen Kurs habe. 11. Kursteilnahme: Ich habe es schon mal gesagt, aber ich sage es noch einmal. Das braucht Übung. Wenn Sie also einfach das Gefühl haben, dass dies nicht Ihr Ding ist , brainstorming einfach weiter. Es wird wirklich ein Muskel, den du aufbaust. Je mehr Sie im übertragenen Sinne üben und denken, desto einfacher wird es und desto mehr findet diese bildliche Sprache natürlich ihren Weg in Ihr Schreiben. Ich habe einen Auftrag für Sie, von dem ich hoffe, dass er Ihnen beim Einstieg hilft. Und was Sie tun werden, ist, dass Sie sehen werden, es eine Liste von nur Aktionen gibt. Also habe ich versucht, jede Kontextualisierung zu entfernen, die nur Aktionen benötigt. Und was Sie tun werden, ist, dass Sie nach Aufforderungen und Bildbildern gefragt werden nach Aufforderungen und Bildbildern gefragt , die auf vielen verschiedenen Dingen basieren auf vielen verschiedenen Dingen , die wir in dieser Klasse angeschaut haben. All das bezieht sich auf diese Aktionen. Der Zweck dieser Übung besteht darin, immer die Situation und die Erzählung zu berücksichtigen die Situation und die Erzählung wenn Sie Ihr Schreiben gemacht haben. Anstatt also nur Übungen für sich selbst zu machen oder zu sagen, ist die Sonne wie ein Rohling, füllen Sie sie aus. Wir wollen uns angewöhnen über die Erzählung selbst, die Charaktere, die Geschichte, das Publikum nachzudenken . Das ist es also, wofür das gedacht ist. Sie haben eine Übung, Sie haben Gleichnisse und Metaphern , die Sie erstellen oder auf diesen Aktionen basieren. Ich empfehle Ihnen wärmstens , dies zu tun. Es ist eine hervorragende Art zu üben und es wird Ihnen helfen, diese Muskeln in Schwung zu bringen. Ich hoffe, dieser Kurs war hilfreich. Wenn ja, würde ich mich sehr freuen, dass du eine gute Bewertung hinterlässt , denn das hilft mir so sehr. Schauen Sie sich bitte auch meine anderen Kurse an. Ich habe eine Vielzahl von Storytelling. Du kannst mich auch auf YouTube finden. Ich habe zwei YouTube-Kanäle. eine ist Barbara, die andere sind Worte mit Barbara. Sie können also einen von denen nachschlagen. Ich bin auch auf Instagram, also hoffe ich, dass du dich über diese Dinge mit mir verbinden wirst. Bitte hinterlassen Sie Kommentare und lassen mich wissen, ob es andere Kurse gibt denen Sie interessiert sind. Das wäre wunderbar, weil ich sie lese und freue mich , Kurse zu machen, bei denen Sie helfen möchten. Ansonsten danke ich dir vielmals fürs Zuschauen. Ich hoffe, du hast einen wundervollen Tag und ich wünsche dir viel Glück beim Schreiben. 12. Nächste Schritte: Nun, da hast du es. Ich hoffe, dieser Workshop war für Sie hilfreich. Es ist ein Klassiker, der für mich zurückgeht und von so vielen Menschen übernommen wurde. Es ist eine große Freude, es dir zu bringen. Gehen Sie auf jeden Fall die Übungen durch, arbeiten Sie sie durch und ich kann nicht genug stressen. Gehen Sie nicht mit Ihren ersten Ideen wenn Sie Ihre Bilder entwickeln, Ihre Metaphern arbeiten durch zahlreiche Ideen, denn Ihre ersten Ideen sind sehr oft die ersten Ideen vieler Menschen. Also geh nicht mit deiner ersten Idee, dass du die Frucht finden willst, die oben auf dem Baum steht, nicht die tief liegende Frucht, die alle anderen greifen können. Ich freue mich sehr, dass Sie sich das ansehen, wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat und Sie mehr über die Entwicklung dieser Stimme suchen mehr über die Entwicklung dieser Stimme Ich habe einen Authorial Voice Workshop , den ich auch empfehle. Dieser Workshop in diesem Workshop hat sehr gut zusammengearbeitet. In diesem Workshop geht es, wie Sie jetzt wissen, darum, schöne Bilder und Bilder mit ähnlicher Metapher zu schreiben . Im Authorial Voice Workshop dreht sich alles darum, dass Sie Ihre einzigartige Stimme als Autor entwickeln, Ihre einzigartige Stimme als Autor entwickeln, die dann die Art von Gleichnisse und Metaphern beeinflussen würde , die Sie schreiben würden. Das kommt mit einer Reihe von Übungen, die Sie machen. Dass du gehst, durchgehst und du findest, was deine Stimme ist, wird dich durch das Bauen führen. Ich kann diese Übung jetzt machen, tu das, jetzt mach das, dann mach das. Irgendwie durchgelaufen und am Ende kommst du mit etwas heraus , das dir einzigartig gehört. Also liebe ich das auch. Ich kann es nur wärmstens empfehlen. Ich danke Ihnen vielmals dafür, dass Sie sich das angesehen haben und Teil dieser Schreibgemeinschaft sind. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung. Es hilft so sehr. gibt es Anweisungen , wie Sie Unter diesem Video gibt es Anweisungen , wie Sie eine Rezension abgeben können. Also hoffe ich, dass du dir einen Moment Zeit nimmst, um das zu tun. Es bedeutet mir so viel und es hilft anderen Menschen, diese Kurse zu finden. Schon wieder. Danke fürs Zuschauen. Ich bin so aufgeregt. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst.