Realismus mit Aquarellfarben: Lerne, wie du realistische Trauben mit einfachen Schichten malt | Egle Kolev | Skillshare

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Realismus mit Aquarellfarben: Lerne, wie du realistische Trauben mit einfachen Schichten malt

teacher avatar Egle Kolev, Watercolour Artist & Teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:33

    • 2.

      Bevor wir beginnen:

      1:14

    • 3.

      Materialien

      1:47

    • 4.

      Mischen von Farben

      10:08

    • 5.

      Erste Schicht – Blütenfarbe (Unterschicht)

      17:23

    • 6.

      Zweite Schicht – Blütenfarbe (Unterschicht)

      4:36

    • 7.

      Rote Patches-Third Schicht

      19:56

    • 8.

      Feine Detail-Fourth Schicht

      16:23

    • 9.

      Bindeschicht

      16:02

    • 10.

      Stiel

      12:41

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

870

Teilnehmer:innen

55

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen zu diesem Malkurs über realistische watercolor In diesem Kurs lernst du, wie du ein wunderschönes, lebensechtes Gemälde aus Trauben mit einfachen Schichten erstellst, die ein realistisches Ergebnis ergeben.

Wir werden mit den Materialien beginnen, und ich werde dich zu den Kursen verweisen, in denen du die Grundlagen der von mir verwendeten Techniken und andere nützliche Informationen im Zusammenhang mit der Aquarellmalerei lernen kannst.

Wir beginnen mit einzelnen einfachen Ebenen und bauen dann die Farb- und Schattierungsschichten auf, um einen realistischen und dreidimensionalen Effekt zu erstellen.

Während des Kurses wirst du lernen, wie du Farben mischen und schichtest, um die Illusion von Tiefe und Textur zu erzeugen, und wie du Licht und Schatten verwendest, um deinem Gemälde einen realistischen Look zu verleihen. Du wirst auch lernen, wie du das watercolor voll ausnutzt, indem du schöne Lavierungen und Details erstellst.

Indem du den Prozess in diese einfachen Schichten zerlegst, kann sogar ein Anfänger realistisch malen. Und teile dein Bild mit uns allen in der Projektgalerie; ich würde es gerne sehen.

Einige der Dinge, die du in diesem Kurs lernen wirst:

So mischst du deine eigenen Farben, die zum Thema passen, mit einer begrenzten Palette.

Nass-in-Nass-Aquarelltechnik 

Nass-auf-Trocken-Aquarelltechnik 

Trockenpinseltechnik

So erstellst du Textur und Details

 

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Teacher Profile Image

Egle Kolev

Watercolour Artist & Teacher

Kursleiter:in

Hello, I'm Egle Kolev and I am a botanical watercolour artist and illustrator living in England.

Art was always part of my life, but when I found watercolours and soon after botanical watercolours, that is the time when I truly felt like home. Transparency, fluidity, luminosity and endless possibilities of watercolours are just a few of the reasons what draws me to this medium.

Painting for me is everything I had hoped it would be. Its an act that takes me "Home" , works as meditation, calms my soul and leaves you with a beautiful peace of art at the end.

I have a degree in public administration, but I am an artist at my core so I have also completed the Society of Botanical Artists Distance Learning Diploma, graduating with distinction... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Man fühlt sich wie Wasserfarben und die unendlichen Möglichkeiten, die das Aquarell bietet. Dann bist du an der richtigen Stelle. Hallo, mein Name ist Angela Cola. Mehrmals ein Aquarellkünstler und Illustrator. Ich liebe es, realistische, lebendige Pflanzen mit Wasserfarben zu malen . Und ich bin hier, um Ihnen den Anhang zu zeigen und sehr realistisch und sehr detailliert zu sein , dass sie kompliziert sein müssen. Ich sage gerne, dass die Palette für all meine Projekte sehr begrenzt ist. In jedem Projekt mit mir lernst du also, deine eigenen Farben mit nur wenigen konstanten Pigmenten zu mischen . Für diesen Kurs habe ich mich entschieden, diese köstlichen Anmut zu malen. Sie haben so viele verschiedene Farben und Schattierungen sowie Farbtöne und Details. Und viele Leute könnten sie einschüchternd finden. Aber ich wollte dir zeigen , dass es nicht sein muss. Ich habe den Prozess des Bemalens dieser Trauben in einzelne, sehr einfache und durchführbare Schritte aufgeteilt dieser Trauben in einzelne, sehr einfache und durchführbare , sodass auch Anfänger dies tun können. Aber wenn diese Schichten und diese Schritte übereinander liegen und sie zusammenkommen, entsteht dieses wunderschöne Gemälde. Ich werde Ihnen auch das Referenzfoto, die Strichzeichnung und die vollständige Materialliste unten sowie den Abschnitt Ressourcen zur Verfügung stellen. Die einzige Regel, die ich in meinen Kursen habe , ist, dass Ihnen der Prozess Spaß macht. Versuchen Sie, ein bisschen weniger über das Endergebnis nachzudenken und versuchen Sie, die therapeutische und entspannende Wirkung zu finden , die Aquarell bietet. Und wenn du es tust, wie ich es garantiere, wirst du immer eine wundervolle Zeit haben. Also lasst uns anfangen. 2. Bevor wir beginnen:: Bevor wir beginnen, möchte ich einige Dinge erwähnen. Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind und mit den grundlegenden Aquarelltechniken nicht vertraut sind . Ich möchte, dass Sie sich meinen Kurs ansehen , der speziell den wichtigsten botanischen Aquarelltechniken gewidmet ist, die als Master Main Basic Botanical Watercolor Techniques bezeichnet werden. Und ich habe es sehr detailliert erklärt, wie die Technik funktioniert, wie man sie richtig macht und sie mit einfachen Formen üben muss. Und wenn Sie das tun, werden Sie sich beim Malen eines Motivs viel wohler fühlen . Wenn du außerdem wissen möchtest, wie dein Aquarellpapier auf den Karton spannst, z. B. wenn du 300 g/m2 oder leichteres Aquarellpapier verwendest, mache ich das, um zu verhindern, dass das Papier knickt und sich gleichmäßig absetzt. Oder wenn Sie wissen möchten, wie Ihre Zeichnung entweder aus Ihrer Skizze oder aus der Strichzeichnung, die ich Ihnen zur Verfügung stellen werde, auf das Aquarellpapier übertragen entweder aus Ihrer Skizze oder aus der Strichzeichnung, die ich Ihnen zur Verfügung stellen werde, auf das Aquarellpapier oder aus der Strichzeichnung, die ich Ihnen zur Verfügung stellen werde, auf das können. Oder wenn Sie mehr über die verwendeten Materialien erfahren möchten , z. B. welche Art von Farbe, Pinsel und Gaumen verwendet werden B. welche Art von Farbe, Pinsel und sollen, dann möchte ich Sie bitten, meinen allerersten Skillshare-Kurs namens Botanische Aquarellmalerei zu besuchen . Lerne Iris zu malen, aber Schritt für Schritt und wähle eine Lektion entsprechend aus. Sie müssen sich nicht eine ganze Klasse ansehen, sondern nur das Thema, das Sie interessiert. Also dann, ohne weitere Umschweife, lass uns anfangen. 3. Materialien: Hallo nochmal. Lassen Sie uns also schnell die Materialien durchgehen , die Sie für dieses Projekt benötigen. Zunächst benötigen Sie also Aquarellpapier. Ich empfehle, aus 100% Baumwolle zu sein damit es die Schichten und das Wasser verträgt. Wenn es 300 GSM oder Liar ist, würde ich empfehlen, es auf ein Brett zu legen, damit es nicht knickt. Dafür brauchst du Gummiband und einen Schwamm, das angesammelte Papier mit, falls du wissen möchtest, wie das geht. Ich habe einen Kurs zu meinem ersten Skillshare-Kurs, Watercolor Iris Bot, wo ich dir zeige, wie du dein Aquarellpapier auf dein Board streuen kannst. Als Nächstes übertragen Sie Ihre Zeichnung aus Ihrer Skizze oder der Strichzeichnung, die ich Ihnen zur Verfügung gestellt habe, auf Aquarellpapier oder der Strichzeichnung, die ich Ihnen zur Verfügung gestellt habe, Sie benötigen Transparentpapier, wenn Sie wissen möchten , wie Sie Ihre Zeichnung auf Aquarellpapier übertragen können. Ich habe auch einen Kurs in meinem ersten Skillshare-Kurs, Aquarell, Iris, aber wähle den Kurs entsprechend aus. Dafür benötigen Sie auch einen Bleistift und einen Radiergummi. Sie benötigen außerdem einen Behälter , um Ihre Pinsel zu reinigen. Früher wollte ich meine Pinsel reinigen und den anderen für Glasuren mit sauberem Wasser. Sie benötigen auch ein Handtuch , mit dem Sie Ihren Pinsel abwischen können , und eine Palette. Ich empfehle eine Keramikpalette, da die Farben auf der Oberfläche viel besser fließen und Sie die richtige Farbe Ihrer Mischungen sehen können . Die für dieses Projekt verwendeten Farben sind Zitronengelb, permanentes Rosa. Szenario, Rot, Perylen, Kastanienbraun, Phthaloblau und neutraler Farbton. Ich werde auch Rundpinsel Nummer 3.1 verwenden und auch ein wenig blauen Stift verwenden, um den überschüssigen Graphit von meinen Zeichnungen zu entfernen. Das ist es also. Das sind Materialien und lassen Sie uns direkt zum Gemälde übergehen. 4. Mischen von Farben: Ich freue mich sehr, dass Sie hier sind und wir mit der Bemalung dieser schönen Trauben beginnen können. Also erster Schritt, das Mischen der Farben. Und wir werden damit beginnen, die Farben für unsere Unterschicht, die Blütenfarbe, zu mischen . Das ist also die Farbe , die unter all dem roten, dunkelroten Patchwork steckt. Wenn wir jetzt anfangen, uns diese Trauben anzusehen, können Sie sehen, wie viele Farben es gibt. Und nicht so viele Autos, sondern verschiedene Farbtöne einer einzigen Farbe. Nur um sich die rote Hauptfarbe anzusehen. Es ist also eher orangerot, dann ist es purpurrot, hier ist es sehr dunkelviolett. Wenn wir nun versuchen, hinter diese dunklen Farben und Marx auf die Blüte zu schauen. Also das offensichtlichste Blau Hier ist ein bisschen mehr Rosa, ein bisschen mehr Lila. Es sind also ziemlich viele Farbnuancen. Also werden wir versuchen, diese Farben einzufangen , damit es realistisch aussieht. Nun zum ersten Tab, also hier, für dieses Bild werden wir wahrscheinlich mehr Techniken von nass in nass verwenden, werden wir wahrscheinlich mehr Techniken von nass in nass verwenden Techniken von nass in nass denn wenn Sie kreisförmige Formen malen und diese Farben, verschiedene Farbnuancen, sie sehr nahtlos ineinander über. Es ist also am einfachsten und besten, es von nass zu nass zu machen. Wann, wann, wenn die verschiedenen Farben auf einer Form ineinander übergehen. Sie werden es also tun, wenn Sie möchten , dass es natürlich aussieht und keine harten Kanten oder Wasserzeichen hat. werden Sie also Für dieses Projekt werden Sie also mehr Techniken verwenden, die nass in nass sind. Stimmt es? Für den ersten Schritt würde ich gerne in dieser Blüte malen, weil sie eine hellere Farbe ist , sodass unsere Farben darüber liegen würden weil sie viel dunkler ist. Und selbst wenn es verschiedene Farben auf dieser Blüte sind, auf diesen Märkten wirklich sehr gut durchgekommen , weil ich diese Markierungen sowieso sehr, sehr dunkel habe, sodass wir die ganze Traube mit dieser blauen Farbe bemalen können . Und dann werden wir diese dunklen Farben oben drauf legen. Versuchen Sie nun, über diese Markierungen hinauszuschauen und zu sehen, welche Farben Sie auf dem Blau sehen können. Sogar an dieser Traube kann man jetzt sehen, dass die Ränder blau sind. Es ist wie Graublau, der Mitte etwas rosafarbener. Genau hier ist es sehr dunkel, blaugrau. Hier ist Very, denken Sie auch hier an den Rändern ein bisschen blau. Pink ist dann zur Hälfte fertig. Bläuliches Grau, Haare, bläuliches Grau und Rosa und so weiter. Also versuchen wir jetzt, diese Farben zu sehen und versuchen, diese Markierungen zu ignorieren. Wir werden sie nicht in den ersten paar Schichten malen . Stimmt es? Also lasst uns den Tanz mischen. Ich werde nicht alle Farben mischen, also werden wir damit beginnen, die Farben für das Blau zu mischen. Und sobald wir denken, dass wir mit dem Knochen fertig sind, werden wir noch ein paar Farben für diese Markierungen mischen. Also lasst uns sie starten. Dickes Stück Papier. Stimmt es? Also werde ich für dieses Projekt ein bisschen abseits verwenden. Neutraler Farbton, meine Graumischung, nur zum Anfassen für die Ballonfarben , um sie etwas abzumildern. Also zuerst Farbe , wir können diese bläuliche Folienfarbe mischen. Also werde ich dafür Failure Blue verwenden. Und ich werde es leiser machen, indem ein wenig neutrale Graumischung hinzufüge. Kann eigentlich sogar vielleicht zu viel hinzufügen. Dieser Gelehrte wäre also großartig für diese dunkle Farbe. Und vielleicht sind einige Orte ein bisschen blau, aber etwas verwässerter, oder? Also für die zweite Farbe werde ich hier nicht einmal meine Pinsel reinigen. Und das gleiche, blau und grau. Aber dieses Mal werde ich ein bisschen Dauerrose hinzufügen. Mach es ein bisschen violetter. Vielleicht ein bisschen mehr Rosa und Blau. Zu viel Grau. Vielleicht. Versuche es nicht mit Grau zu übertreiben, weil es ihnen einfach zu matschig wird. Mal sehen, was wir haben. Also die erste Mischung, diese bläulichen Farben könnten vielleicht nicht blauer sein, denke ich. Kräftiger und leicht nach permanenter Rose. Sei okay. Also müssten wir es hier für die helleren Bereiche wirklich verwässern . Kriminelle Würfe. In Ordnung. Das ist besser. Stimmt. Unsere purpurgraue, etwas dauerhaftere Rose. Ich kriege ein bisschen zu kräftige Farben. Rose, Permanent Rose, tut mir leid. Für die Vorspielplätze. Jetzt brauchen wir also etwas mehr rosafarbene Kurve. Beginne mit einer permanenten Rose. Ein Hauch von Gelb, Blau. Durch Berührung wird es stark verwässert. Lass uns sehen. Das ist also für diese rosafarbenen Bereiche. Sieht ungefähr aus, oder? Stimmt. Also möchte ich der lila Mischung etwas mehr hinzufügen. Das wird okay sein. Ich weiß, dass es ein bisschen schwierig ist, diese Farben zu sehen , weil sie alle sehr schnell ineinander springen. Es sieht also etwas bläulich aus mit Rosa, aber es muss nicht wirklich genau so sein , wie du es siehst, oder? Wir müssen uns also nur etwas Ähnliches besorgen und haben versucht, ähnliche Farben aufzutragen. Wie dem auch sei, denn jede Traube ist anders als wenn verschiedene Farbtöne. Diese Farben können also gemischt und kombiniert werden, solange wir etwas Ähnliches bekommen, es muss nicht genau dasselbe sein. Aber ich denke, wir haben etwas, was wir brauchen, damit wir anfangen können, sie zu malen. In Ordnung, also werde ich meinen Pinsel Nummer drei benutzen. Das ist ein Newton CR7, habe diesen Pinsel echt gebändert. Also dachte ich, ich gebe ihm die Chance, sich erneut zu beweisen. In Ordnung, also ich denke, wir müssen vielleicht etwas lockerer vorgehen. Eine kleine Gruppe von Low-Tech-Leuten, ein Gemälde mit Wasserfarben. Wasserfarben machen Bleistiftmarkierungen dauerhaft. Das ist es also, was Sie möchten, um Ihre Bleistiftmarkierungen so leicht wie möglich zu halten . Spezialmalerei, etwas sehr Leichtes und sie könnten durchscheinen. , Tippen Sie also mit etwas blauem Klebeband auf einem knetbaren Radiergummi vorsichtig auf die Zeichnung um den überschüssigen Graphit zu entfernen. Lassen Sie es gerade so weit stehen, dass Sie Ihre Zeichnung sehen können, aber nicht mehr als das. Und im nächsten Video werden wir anfangen zu malen. Wir sehen uns dann. 5. Erste Schicht – Blütenfarbe (Unterschicht): Ich freue mich so, dass wir anfangen können diese schönen Trauben zu malen. Und in diesem Teil werden wir beginnen in der Tiefe zu malen, Blütenfarbe, die Farbe der Unterschicht von Hunden, Trauben mit diesen schönen Rosa-, Violett- und Blautönen. In Ordnung, ich hole etwas sauberes Wasser. Dann fangen wir damit an vielleicht einfach diesen von der Seite zu kratzen. Wenn wir also dieses Mal Wasser auftragen, möchte ich nicht zu viel Wasser auf dem Papier haben, also werden wir Wasser in der Mitte auftragen und es schnell bis zur Bleistiftlinie drücken. Sie nehmen das Wasser aus dem Pinsel und sammeln den ganzen Überschuss und dann fangen wir sofort an zu malen. Ich möchte also nicht zu viel Wasser, da es eine kleine Fläche ist und ich nicht möchte, dass sich die Farbe sehr schnell verteilt. Ich möchte, dass es die Kontrolle und wie sie sich sehr subtil verbreiten. Wenn Sie also viel Wasser als den Drehpunkt einfüllen , um in das Papier einzudringen, spricht das Wasser mit dem Papier. Dann wären die Menschen länger Wasser und die Farben werden sich stärker ausbreiten. Und in diesem Fall ist es für uns nicht wirklich geeignet für dieses Bild, ist es für uns nicht wirklich geeignet für weil man manchmal viel Zeit braucht , um die Glasur zu machen, und vielleicht ist es eine Menge Lifting, das muss Farben sein und es ist eine große Fläche, dann gibst du viel Wasser hinein, dann gibst du viel Wasser hinein, lässt es ein wenig in das Papier einziehen, sammelst den ganzen Überschuss und dann fängst du an zu malen. Aber in diesem Fall möchte ich die Oberfläche nur ein bisschen feucht machen , sonst verteilt sich die Farbe schön, aber nicht zu stark. Ich möchte also nicht, dass viel Wasser auf den Papiersymptomen steht. Also wirst du einfach in der Mitte schnell Wasser auftragen . Nicht genug Bleistiftstrich. Wir wollen sicherstellen, dass wir alle Trauben sehr schön abdecken und versuchen, nicht aus der Reihe zu geraten. Tupfe also die Bürste auf das Handtuch, um das Wasser herauszunehmen. Und ich streiche vorsichtig meinen Pinsel über das Papier über den Bereich, in dem wir das Wasser bedeckt haben , um den ganzen Überschuss zu sammeln. Und ich habe nur eine sehr, sehr sanfte Wasserglasur, sehr subtil und sie ist nicht sehr nass. Es ist nur ein bisschen Zeit, damit die Farbe gut verteilt, sich aber nicht zu stark ausbreitet. Wenn Sie sich also nicht sicher sind, wie viel wir noch haben, können wir ein bisschen Farbe aufnehmen und einfach ein paar Abdrücke machen, um zu sehen, wie sie sich verteilt. Verteilt sich sehr schnell in die Ränder. Das bedeutet, dass zu viel Wasser auf deinem Papier oder auf deinem Pinsel ist. Stimmt es? Also habe ich mit rosa Farbe in dem Bereich angefangen, in dem ich glaube, dass ich es sehen kann. Dann habe ich etwas blauen Strich an den Rändern genommen und die Bleistiftlinie um den äußeren Rand der Traube etwas kürzer gehalten die Bleistiftlinie um den äußeren Rand der Traube etwas kürzer . Um das zu haben, wenn Sie etwas Kreisförmiges malen, haben wir dieses reflektierende Licht an den Rändern. Ich reinige meinen Pinsel, nehme das Wasser aus meinem Handtuch und lasse meinen Pinsel an dieser Kante herumlaufen , um den Slider-Effekt zu verbessern. Um die Farbe zu sammeln, müssen Sie dies möglicherweise einige Male tun und Ihren Pinsel regelmäßig reinigen. Wir wollen also sicherstellen, dass wir dort, wo sich die Gruppen berühren, sehr schöne, klare Linien haben sich die Gruppen berühren, sehr schöne, klare Linien , oder? Jetzt reinige ich meinen Pinsel vom Wasser und sammle ein bisschen Farbe in der Mitte. Und sie lassen das Highlight größer erscheinen, als es scheint. Und dann nehme ich ein bisschen mehr Farbe auf und lege einfach ein bisschen mehr in die dunklen Bereiche. Und dann wieder sehe ich, wie die Farbe in die Ränder sickert und ich reinige meinen Pinsel, nehme das Wasser heraus und sammle es , sammle es wieder. Richtig, das ist alles, was wir für diesen ersten Schritt tun und versuchen, uns von dem Bereich zu entfernen, also malen Sie ihn einfach. Also gehe ich ans andere Ende. Weil du immer den Abstand zu den Bereichen halten willst , die wir gerade gemalt haben. Achte immer darauf, dass sie sich nicht berühren. Sonst fließen sie ineinander und bringen deine Glasuren wieder komplett durcheinander. Also habe ich ein bisschen Wasser in die Mitte gegeben, korrupte und einen Bleistiftstrich gedrückt, meinen Pinsel gereinigt und dann das überschüssige Wasser gesammelt und sofort angefangen zu malen. Wenn Sie also diese Blüten- oder Grundierungsschicht malen , spielt es, wenn Sie so wollen, keine Rolle, welche Farbe Sie wählen. Sie müssen Ihre Referenz genau untersuchen und herausfinden, wo die Blautöne, wo die Rosatöne, wo die Violetttöne sind, und versuchen Sie einfach so genau wie möglich zusammenzupassen. Es gibt ein Referenzfoto, aber es muss nicht genau so sein wie meins, sondern genau wie das Referenzfoto weil jede Traube sehr individuell ist. Wenn Sie in einem bestimmten Gebiet eine etwas andere Farbe auswählen, in einem bestimmten Gebiet eine etwas andere Farbe auswählen, wird es nicht das Ende der Welt geben, denn diese Trauben sind sehr farbenfroh und solange Sie dieselben Pigmente verwenden werden keine zusätzlichen gut sein, egal wo Sie sie platzieren. Versuchen Sie also einfach, Ihr Referenzfoto zu untersuchen. Versuche zu sehen, wo deine Rosa- und Blautöne sind, aber verliere dich nicht darin, jedem Schritt zu folgen, den ich mache. Also habe ich meine Farben wieder aufgetragen und putze meinen Pinsel, nehme das ganze Wasser heraus. Ich sammle das Pigment immer wieder in den helleren Bereichen oder dort, wo das Highlight ist, und reinige deinen Pinsel regelmäßig, oder? Jetzt ist die erste Gruppe also schon trocken. Wir können daneben malen. Also werde ich diese größte Traube in der Mitte angehen und eine schöne Wasserglasur auftragen. Eine gute Methode, um festzustellen, ob nicht zu viel Wasser auf dem Papier ist, ist, wenn Sie das Wasser auf Ihr Papier aufgetragen haben , den Kopf neigen, um zu sehen, wie das Licht von der Glasur reflektiert wird. Und du solltest eher ein sanftes Schienbein als einen glänzenden Glanz haben . Und durch diese Glasur sollten Sie immer noch eine Textur aus Aquarellpapier sehen können . Das heißt, du hast nicht zu viel Wasser. Also habe ich mit dem BlueMix angefangen ein rosafarbenes auf der anderen Seite aufgenommen, es sieht viel rosafarbener aus. Hier drüben. Du kannst sehen, dass ich das Highlight an den Rändern belasse und in der Mitte gibt es sehr, sehr wenig Highlight in der Mitte, aber es ist besser, immer größer zu leben als das, was du brauchst. Du kannst es immer mit einer Glasurschicht eingrenzen, aber wenn du jetzt zu wenig lässt und das Nasse auf nass wird, kann es sein , dass es sich schnell schließt, weil die Farbe kann es sein , dass es sich schnell schließt, weil die Farbe sowieso darauf zubewegt. Wir können also mit deinem Pinsel eine kleine Tupfbewegung machen, weil es bei fleckigen Trauben etwas strukturierter ist, sodass es nicht gerade wie Glasuren aussieht. Und wieder sammle ich mit einem sauberen, feuchten Pinsel die Farbe um uns herum auf. Schönes reflektierendes Licht auf der Traube. Ich reinige meinen Pinsel nach jedem Strich immer, wenn du die Farbe anheben möchtest, sonst. Du kannst dir vorstellen, dass, wenn du versuchst, deine Bürste etwas länger laufen zu lassen, die Abhängigkeit nicht mehr abhebt. Sie werden die Farbe nur mit Ihrem Pinsel ziehen , sodass wir sie regelmäßig reinigen müssen. Und dann wiederholen Sie den Vorgang so oft, wie Sie denken, dass Sie es müssen. In Ordnung, jetzt überlege ich nur , welches ich jetzt malen kann. Also nehmen wir einfach das, weil es nichts berührt. Alle anderen Gruppen kommen der Gruppe nahe, die wir gerade gemalt haben. Also Dr., um Abstand zu halten, nochmal schöne Wasserglasur. Drücken Sie bis zur Bleistiftlinie und sammeln Sie das gesamte überschüssige Wasser auf. neige nur meinen Kopf, um zu sehen, ob ich keine trockenen Stellen habe. Dieser ist also ziemlich rosa und hat den Rändern ein bisschen blaue Blüte. Also ein bisschen Blau drüber streichen und trotzdem ein bisschen kurz vor der Bleistiftlinie bleiben. Ich gehe nicht bis zum Bleistiftstrich, also nehme ich mein Rosa und verdecke so bis zum Bleistiftstrich, also nehme ich mein Rosa ziemlich den Rest der Traube. Und so kannst du sehen, dass sich mein Schmerz nicht sehr ausbreitet. Es verteilt sich einfach sehr gleichmäßig, sanft, aber es verteilt sich nicht sehr weit. Deshalb wollte ich nicht zu viel Wasser auf meiner Bürste haben , da die Fläche sehr klein ist. Diese Trauben. Wenn ich also zu viel Wasser habe, bedeckt es die gesamte Traube und wir können diese Glanzlichter und das reflektierende Licht nicht bekommen , bevor es austrocknet, denn dadurch trocknet diese Glasur viel schneller aus , weil wir nicht viel Wasser darauf haben. Du musst also ziemlich schnell arbeiten. Und sobald Sie Ihre Grundfarben platziert haben, müssen Sie die Highlights sammeln. Sonst trocknet es aus und du kannst die Farbe nicht mehr abheben. Also mit einer Farbe verbunden, deinen Pinsel, und dann sammle um das Grab herum, das hervorhebt, das reflektierende Licht hervorhebt. Und wenn Sie dann mehr Farbe hinzufügen müssen, können Sie mehr Farbe hinzufügen. Andererseits, wenn sich die Farbe wieder zu weit verbreitet hat, können Sie sie einfach sammeln, Sie müssen das ganz schnell tun , sonst trocknet sie einfach sehr schnell. Inzwischen denke ich, dass Sie das Muster bereits bemerkt haben. Wir befeuchten das Papier und platzieren die Farben , die wir sehen können. Wir reinigen den Pinsel, wir sammeln die Farbe, dann können wir ein bisschen mehr hinzufügen und dann sammeln wir etwas Farbe von den Glanzlichtern einmal etwas Farbe von den Glanzlichtern und an den Rändern. Also müssen wir das für alle anderen Trauben tun. Ich werde meiner rosafarbenen Mischung ein bisschen Rosa hinzufügen. Es sieht hier irgendwo nur ein bisschen bläulich aus. Und ein bisschen mehr Rosa in meinem Lila-Mix. Nur damit sie ein bisschen frischer aussehen. Diese Traube ist etwas dunkler, daher müssen wir eine etwas kräftigere Farbe verwenden. Also fange ich mit meiner pinken Mischung an und trage meinen Pinsel etwas stärker auf. Immer noch nicht bis zum Bleistiftstrich. Halte die Kante sauber. Und selbst auf dem Referenzfoto kann man nicht wirklich viel von dem reflektierenden Licht in der Umgebung sehen . Aber wenn wir die ganze Glasur aufgetragen haben, wird sie auch für uns weicher, aber sie sieht einfach ein bisschen natürlicher aus. Und dass man kreisförmige Formen malt , wenn man dieses reflektierende Licht lässt, obwohl es auf dem Referenzfoto nicht so offensichtlich ist. Es ist ziemlich subtil, aber es ist da. Wenn Sie genau hinschauen, richtig, das ist also die letzte Traube. Und so können Sie jetzt alle Glasuren vollständig trocknen lassen , denn danach können wir die gesamte Bleistiftlinie der Trauben entfernen , die auf einem Stiel leben , weil wir sie immer noch malen müssen. Aber genau da, wo du denkst, dass du es nicht mehr brauchen wirst , weil all diese Rosatöne Bleistiftlinien dauerhaft machen könnten. Also möchte ich sie am Anfang loswerden. Der erste Schritt ist also getan und wir sehen uns im nächsten Video. 6. Zweite Schicht – Blütenfarbe (Unterschicht): Wir haben unsere erste Schicht Blütenfarbe. wir uns jetzt das Referenzfoto ansehen, kann ich sehen, dass diese blaue Farbe immer noch zu hell ist. Was ich in diesem Schritt tun möchte, ist genau dasselbe zu tun , was wir in Schritt eins getan haben. In der ersten Schicht. Nur um eine zweite Schicht dieser Blütenfarbe aufzutragen , damit wir Tiefe verleihen, haben sie unseren Trauben erwähnt. Und das kannst du nur mit Ebenen erstellen. Also besser mit transparenteren, leichteren Schichten, aber mehr Schichten als zu versuchen, zuerst sehr stark zu werden. Mit weniger Schicht. Schichten sind in der realistischen und dreidimensionalen Malerei sehr wichtig . Wir werden also immer noch die Nass-in-Nass-Technik anwenden. Wir werden so ziemlich das Gleiche tun, was wir getan haben. Wir müssen nur etwas mehr Farbe geben , etwas Tabulatoren für die Farbe, die unter der Ebene blüht. Und natürlich wissen wir nicht, wie dunkel unsere Blütenfarbe werden muss, bis wir unsere dunkelsten Töne mit Dunkelrot , diese Flecken im nächsten Schritt kombinieren, diese Flecken im nächsten Schritt. Denn nur im Vergleich zu den dunkleren Steinen können wir unsere helleren Lehren beurteilen. Dunkelheit ist dafür also sehr wichtig. Aber im Moment sehe ich immer noch, dass die blaue Farbe immer noch zu hell ist, also können wir weitermachen und eine zweite Schicht davon auftragen. Beginnen Sie also damit, Ihren Pinsel mit sauberem Wasser zu füllen und auf Papier aufzutragen. Der einzige Unterschied zwischen diesem Schritt und dem ersten Schritt besteht darin, dass ich auf ein paar Trauben in dieser Tupfbewegung, die ich gerade mache, Farbe auftragen werde , nur um dem Griff eine etwas fleckigere Textur zu verleihen . Ich werde das nicht für alle machen, weil andere ziemlich glatt wirken, sondern nur bei einigen, bei denen es ein bisschen uneben erscheint. Abgesehen davon wirst du also genau das Gleiche tun wie wir im ersten Schritt. Geben Sie den Trauben einfach etwas mehr Tiefe. Machen wir die zweite Schicht nur, um alles abzudunkeln? Und weil je mehr Ebenen Sie ihnen hinzufügen, desto mehr Tiefe wird das Objekt haben. Also ja, lass es uns erledigen und wir werden anfangen dieses dunkle, fleckige Muster zu platzieren. Danach. Wir haben die zweite Schicht gemacht und Sie können sehen wie viel lebendiger unsere Blüte gerade ist. Jetzt müssen wir also alle Schichten durchziehen , um vollständig zu trocknen. Und im nächsten Schritt werden wir beginnen. Ich mische vorerst ein paar Farben. Das sind sehr dunkle und rote Flecken. Also, der lustige Teil, den wir beginnen werden , wir sehen uns im nächsten Video. 7. Rote Patches-Third Schicht: In dieser Lektion werde ich anfangen, all diese schönen roten und dunkelroten Flecken aufzumalen , damit aus diesen kleinen Kreisen echte Crepes werden. Also lasst uns anfangen. Zunächst möchte ich also damit beginnen, etwas Platz für einige neue zusätzliche rote Farben auf meiner Palette zu schaffen. Stimmt es? Also zuerst möchte ich vielleicht diese rote, orange Farbe mischen. Also werde ich Scenario Read verwenden. Lesen Sie ein bisschen von Irland. Lass uns sehen. Vielleicht können wir ein bisschen Perylenkastanienbraun hinzufügen. Das ist besser. Zweiter, nur Berliner kastanienbraune Fotos, dunklere Teile, dunkleres Rot. Dann brauchen wir dieses purpurrote Kastanienbraun. Ich möchte dem Szenario ein kleines Szenario hinzufügen hinzufügen . In Ordnung. Sie sehen also z.B. hier, es ist perfekt für diese Traube. Für diesen brauchst du den ersten. Wenn wir also diese Traube malen, können wir einfach irgendwo in der Ecke dieser Glasur etwas mehr Blau hinzufügen . Passen Sie es einfach für jede Sorte leicht an, da auf jedem Grabstein etwas anders ist. Du musst dir nicht die Mühe machen, du kannst einfach eine Farbe verwenden und wenn sie ein bisschen anders aussieht als das Referenzfoto, ist das keine große Sache, aber wenn du wirklich perfekt für jede Note werden willst, können wir den Ton leicht anpassen , aber irgendwo in der Ecke, füge einfach ein bisschen Blau oder ein bisschen mehr Rot hinzu, nur damit du anfangen kannst das winzige Stück, das du einfach verwechselst und dann malst. Dekoriere. In Ordnung, das sind also die Farben. Wir können anfangen zu malen. Vielleicht wollen wir nur mein Hässliches korrigieren. Jetzt siehst du, wir werden trocknen und es sieht ein bisschen zu braun aus. Füge dieser dunklen Mischung noch mehr Rot hinzu. Sei besser. Stimmt es? Lass uns anfangen. Schon wieder. Wir werden nass in nass malen immer noch den gleichen Pinsel verwenden. Und noch einmal, wir wollen nicht zu viel Wasser auf dem Papier haben , weil wir die Kontrolle haben wollen und wir wollen nicht, dass sich die Mischung zu stark verteilt, weil wir nicht wollen, dass sich die Farbe überall verteilt. Wir wollen diese Farbflecken haben. So wie wir es können. Ich ging auf das Papier und wischte es dann schnell auf, den Überschuss, sodass wir nur noch eine leicht feuchte Oberfläche haben. Für diesen Teil, für diese Phase, ist es also noch wichtiger, dass das Papier nicht zu nass ist, da diese Stellen, wenn es zu nass ist, wenn es zu nass ist, irgendwie das Muster verlieren , das wir korrigieren möchten. Es muss also sehr unkontrolliert sein, aber es muss, muss sehr feine Kanten haben, das heißt, dass Sie auf nassem Untergrund malen müssen, damit es sich sehr gut verteilt, aber sie in Form bleiben. Bevor Sie also überall malen, tupfen einfach ein paar Mal ab, um zu sehen, wie stark es sich verteilt. Wenn es zu viel ist, warte einfach ein paar Sekunden, bis das Papier eingezogen ist, bis das Wasser in das Papier eingedrungen ist, es wird etwas trockener. Ich verwende auch ziemlich klebrige und klebrige Farbmischungen weil wir aus dem gleichen Grund nicht zu viel Wasser auf unser Papier geben , bevor wir mit dem Malen beginnen, damit diese Flecken ruhig und kontrollierbar bleiben und sich nicht über das ganze Grab verteilen, sondern nur in kleinen Flecken. Sie können also sehen, dass ich mit einer Spitze meines Pinsels in kleinen Tupfern male , damit ich diese kleinen Flecken machen und genau beobachten kann diese kleinen Flecken machen und genau , wie sich die Farbe ausbreitet. Sie müssen also Ihr Referenzfoto genau beobachten und sich nicht um Ihr Referenzfoto genau beobachten und sich nicht winzige Punkte und Sprenkel kümmern , die Sie hier auf einer Traube sehen können Wir wollen nur diese großen Kleckse und Flecken roter Farbe einmalen , aber auch nicht in zu vielen Referenzen verlieren. Denn wenn diese Patches an eine andere Stelle rutschen, ist das in Ordnung. Denn wenn du etwas Lebendiges und Buntes malst, geht es nicht darum, wo genau du diese Flecken hinstellst, sondern um das Konzept, sodass sie sich an völlig unterschiedlichen Orten befinden können. Sie können die Referenz nur als Referenz verwenden , aber Sie können malen, wo immer Sie möchten. Mach dir keine Sorgen, wenn sie nicht genau an der Stelle erscheinen , an der ich diese Patches oder die Referenz platziert habe. Sie werden immer noch gut aussehen und all die kleinen Kratzer und kleinen Punkte und Sprenkel auf einem Griff ignorieren all die kleinen Kratzer und . Wir werden sie im nächsten Schritt machen, sodass nur die großen roten Flecken blühen. Ich habe auch meinen Pinsel gereinigt, bis das Wasser herauskommt, und eine Kante dieses Flecks , die in Richtung der Bleistiftlinie geht, leicht aufgeweicht , damit der Griff etwas kreisförmiger aussieht etwas kreisförmiger und das reflektierende Licht erhalten bleibt. Ich sehe also, dass meine Glasur immer noch ein bisschen feucht ist. Ich kann ein bisschen dunklere, kräftigere Farbe aufnehmen und trotzdem an bestimmten Stellen ein bisschen auftragen , weil man diese Flecken sieht und nicht sehr gleichmäßige Farben. Also solange die Glasur feucht ist, können wir einfach ein bisschen mehr Variation dieser Flecken hinzufügen , nicht nur hier und da als kleinste Details. Ganz am Ende gibt es einen besseren, sehr dunklen kleinen Fleck. Also werde ich einfach schnell die gleiche Farbe mischen, die wir für die Blüte hatten. Nur ein bisschen dunkler. Philo-Blau mit neutralem Farbton , um diese sehr dunkle Farbe zu haben. Und genau hier, an der Spitze, gibt es einen richtig dunklen Fleck. Also einfach etwas Farbe mit ein wenig Tupfen und Bewegungen auftragen . Reinigen Sie jetzt meinen Pinsel, nehmen Sie das Wasser heraus und streichen Sie einfach durch den hervorgehobenen Bereich in der Mitte. Auch hier ist das Highlight so viel leichter, als es sein sollte. Aber es ist okay, wenn wir alle Patches gemacht haben, wer hat uns daran erinnert, Glasur, die Blüte zu lesen , werden wir das Highlight so groß machen, wie es sein sollte. Aber im Moment verlasse ich einfach mehr, als ich brauche , nur um sicher zu sein. Wenn die Glasur also versucht, werden die Markierungen schärfer und die Farbe verteilt sich nicht zu stark. Also muss ich aufhören, aber ich füge nur Karen hinzu und lasse meine Patches näher aussehen, um ein Referenzfoto zu geben. Und wenn Sie den Rand etwas weicher machen müssen , reinigen Sie einfach Ihren Pinsel, nehmen Sie das Wasser heraus und streichen Sie einfach leicht herum sodass die Kante in Richtung der Bleistiftlinie verläuft. Etwas weicher. Letztes kleines Detail, ich nehme immer noch ein bisschen von meinem dunklen, dunklen Rot auf und platziert ein paar Tupfer in der Mitte. Da sich meine Farbe nicht so stark verteilt , kann ich einen etwas dunkleren Fleck machen. Und jetzt können Sie diese dunklen Flecken sehen. Die Blüte sieht so hell aus und muss sie wahrscheinlich verdunkeln. Jetzt können wir diesen Griff trocknen lassen und mit dem nächsten fortfahren. Nochmals eine Eiswasserglasur auftragen , die nicht zu viel Wasser enthält. Hier habe ich den ganzen Griff aufgetragen und dann den ganzen Überschuss gesammelt und sofort angefangen zu malen. Ganz richtig abgeholt. Sie können sehen, dass die Farbe auf meiner Palette trocken ist. Ash hat nicht viel Wasser. Alles ist also ein bisschen konzentrierter, um sicherzustellen, dass sich diese Farben nicht einfach über die gesamte Traube verteilen. Ich musste die Farbe sehr, sehr sanft verteilen. Also fange ich zuerst mit meinem helleren Rot an. Und wieder siehst du, ich male mit meiner Pinselspitze mit kleinen Tupfern, um darauf zu achten, dass sich die Farbe nicht zu stark verteilt. Wenn ja, mach deine Farbe zuerst klebriger oder etwas weniger Wasser auf dein Papier. Ich nehme ein paar dunklere Farben auf, während ich in den Schattenbereich gehe. Sie können also sehen, dass ich in diesen sehr kleinen Bewegungen arbeite , nur ein bisschen nach dem anderen. Sie müssen ziemlich schnell arbeiten , da die Glasur trocknet. Aber ich versuche nicht, große Erfolge zu erzielen. Also nur ein kleiner Tupfer und ich mache schnell weiter, aber in kleinen Tabs, sodass ich für den Fall, dass ich einen Fehler mache, nur einen kleinen Tupfer hatte, immer mit großen Pinselstrichen, nur kleine Tupfen auf einmal, damit wir sehen, wie sich die Farbe überall verteilt und damit wir wissen, wo wir dieses Muster erstellen müssen. Selbst du kannst sehen, dass meins nicht identisch ist, dieselben Muster, aber wir wollen uns einfach so ähnlich wie ihre Referenz machen. Und wenn es irgendwo anfängt, sich auszubreiten brauchst du es nicht und reinige einfach deinen Pinsel, um das Wort herauszubekommen und wisch es mit der Farbe weg. Meine Glasur ist also fast trocken. Man kann sehen, dass die Farben nicht mehr sprinten. Also füge ich jetzt einfach ein bisschen Blau in meine dunkelrote Mischung hier in der Ecke hinzu, Nüsse überall in der Mischung nur in der Ecke, um diese wirklich, wirklich dunkle Farbe zu haben , purpurrote Farbe für den Schattenbereich hier, ich werde es in dieser dunklen, dunklen Ecke hier auftragen , wieder mit kleinen kleinen Tupfern. Keine plötzlichen Bewegungen. Und achte darauf, dass ich eine sehr klare Linie zwischen überlappenden Trauben habe. Denn wenn man Trauben malt, sieht es so aus, als wäre es eine sehr einfache Motivdosis. Malen Sie eingekreist, aber das ist eigentlich ziemlich schwierig , da Sie sicherstellen müssen, dass Ihre Linien sehr sauber sind. Denn immer wenn man einfach über die andere Traube geht und all das plötzliche Todesgrab einfach nicht mehr natürlich und realistisch aussieht. Wir müssen also sicherstellen, dass du nicht aus der Bleistiftlinie herauskommst und sie schön eingekreist bleiben. Wie Sie sehen können, breiten sich die Farben jetzt nicht mehr aus. Das heißt, die Glasur ist schon ziemlich trocken, also füge ich hier am Rand den kleinsten Fleck hinzu. Ich putze meinen Pinsel, nehme Wasser heraus und diese Seite zum Bleistiftstrich hin etwas weicher mache diese Seite zum Bleistiftstrich hin etwas weicher, damit er etwas heller wird, wenn sich der Griff krümmt und die Kante verschwindet. Stimmt. Also kann ich das jetzt trocknen lassen und mit dem nächsten fortfahren. Jetzt, wo wir ein paar Trauben gemalt haben, denke ich, werden Sie verstehen können , warum der Schritt ist und was wir tun müssen. Also überlasse ich es dir, weiterzumachen und alle Trauben zu essen. Also tragen wir zuerst eine Glasur mit sauberem Wasser auf und achten darauf, dass wir nicht zu viel Wasser haben. Sobald Sie die gesamte Traube aufgetragen haben, reinigen Sie Ihren Pinsel, nehmen Sie das Wasser heraus und sammeln Sie einfach den gesamten Überschuss auf. Beobachten Sie dann Ihr Referenzfoto genau und tragen Sie hellere rote, dunkelrote Flecken auf, wo Sie denken, dass sie sich befinden. Und wenn sie ein bisschen an einem anderen Ort sind, geraten Sie nicht in Panik. Sie werden immer noch gut aussehen und immer noch wie Vergewaltigungen aussehen, weil niemand das Referenzfoto sehen wird, aber Sie, niemand wird wissen, wo genau diese Flecken sein müssen. Also genieße den Vorgang und achte darauf, dass du weder auf deinem Pinsel noch auf deinem Papier oder den Mischungen zu viel Wasser weder auf deinem Pinsel noch auf deinem Papier oder hast , damit du die Kontrolle behalten kannst. Sicher. Stimmt, das ist also unsere letzte Traube. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Schritt gefallen und er war klar und verständlich. Und in der nächsten Lektion werden wir anfangen, diese wirklich feinen Details und kleinen Kratzer und kleinen Punkte auf diese Trauben zu malen diese wirklich feinen Details und , um unsere Kreppmalerei weiter zu verbessern. Wir sehen uns also im nächsten Schritt. 8. Feine Detail-Fourth Schicht: Wir sind so nah an der Ziellinie, und gerade jetzt ist es an der Zeit, all diese feinen Details, kleinen Punkte, kleinen Kratzer und Markierungen einzumalen all diese feinen Details, kleinen Punkte, , alles, was wir beim Bemalen dieser großen roten Flecken nicht tun konnten . Also sind alle Hauptschichten fertig und wir haben die Knochen quasi sprechen und, aber es ist nicht sehr detailliert. Also nehme ich meinen kleineren Pinsel, der wahrscheinlich die Nummer eins sein wird. Und wir werden nicht mehr mit der Nass-in-Nass-Technik malen , jetzt werden wir mit trockener Farbe oder einer nassen Farbe auf trockenem Papier oder mit trockener Farbe auf trockenem Papier malen, je nach Bereich, aber in erster Linie wird es ein glücklicher Trockenpinsel sein , würde ich sagen. Deshalb werden wir jetzt versuchen, all diese kleinen Punkte, kleinen Kratzer, einzufangen. Und in einigen Bereichen kann man sehen, dass einige der Patches scharfe Kanten haben, also werden wir auch diese übermalen, um das Forum ein bisschen zu gestalten. Was wir in der Referenz sehen, es gibt etwas dunklere Bereiche und diese Flecken damit wir diese Schüler malen können, sind im Grunde all die feinen, feinen Details, all die feinsten Details, die wir jetzt machen werden. Jetzt, wo wir unsere dunkleren Töne haben, können wir deutlich sehen, dass das Blau im Vergleich zum Referenzfoto abgedunkelt werden muss . Und wie gesagt, dass Sie hellere Töne erst beurteilen können , wenn Sie Ihre dunklen Töne haben. Wenn wir also mit all den Details fertig sind, werden wir eine Bindeschicht machen, in der wir mit unserer Blütenfarbe darunter lasieren, dass die Farben, mit denen unserer Blütenfarbe darunter lasieren, dass wir angefangen haben um alles zu verbinden, ein bisschen von all unseren Markierungen, die wir machen, diffundieren. Und das ist am Ende eine gute Überlegung denn all die Markierungen und feinen Details, die wir machen werden , sehen ein bisschen unzusammenhängend aus, weil sie ein bisschen zu scharf und zu stark sein werden. Wenn wir also ganz am Ende die Bindeschicht machen, werden wir alles zusammenbinden und es wird einfach so aussehen, als ob es dazugehört. Stimmt es? Also können wir anfangen Rechte für das kleinste Detail zu malen , wir werden dieselben Farben verwenden, die wir für das rote Patchwork verwendet haben. Also nochmal, ich habe nicht zu viel Wasser auf meinen Farben. Ich entferne sie nicht und mische sie neu. Ich nehme einfach ein wenig Wasser auf meinem Pinsel auf, verdünne die Mischung und lockere die Farbe auf meiner Palette auf und lege dann meinen Pinsel auf und auf ein Küchentuch, um das überschüssige Wasser aufzunehmen , und sie beginnen zu malen. Das wird also wie ein trockener Pinsel sein , damit wir keine Tröpfchen haben, sodass Sie nicht brauchen, wie viel Wasser in Ihrem Pinsel ist, nur wenn Ihr Pigment ist, aber es muss verdünnt werden, denn wenn Sie malen, trockene Farbe oder nasse Farbe auf trockenem Papier, trocknet die Farbe nicht viel heller, sie bleibt so ziemlich wie das, was Sie sehen. Und es ist ganz anders, als wenn Sie mit Nass auf Nass malen, dass Sie wahrscheinlich feststellen werden, dass die Farben trocken und viel heller sind. Also nochmal dieser Schritt, er ist nicht sehr kompliziert. Es ist ziemlich einfach. Und weil wir keine nasse Glasur auf unserem Papier haben, können wir uns all unsere Zeit nehmen, genau so viel Zeit, wie Sie brauchen, weil keine Farben überall hinfließen, Sie müssen sich um nichts kümmern. Jetzt konzentrieren wir uns wirklich auf die kleinsten Teile jeder Traube. Weißt du, wenn du mit Nässe auf das malst, worauf du dich auf Hong Grape konzentriert hast . Weil Sie alle Ecken überwachen müssen , wenn Sie mit Nass auf Nass malen. Jetzt malen wir einen Abschnitt nach dem anderen. Farbe bleibt genau dort, wo wir sie brauchen. Und so können wir uns einfach Zeit nehmen und es ist jetzt ziemlich entspannend. Und wir können uns wirklich auf jede Traube und jede Ecke konzentrieren jede Traube und jede Ecke und so viele Details angeben, wie wir wollen. Ich persönlich gehe also gerne sehr detailliert vor und habe jeden Zentimeter einer Traube untersucht jeden Zentimeter einer Traube und versucht, ihn auf meinem Bild abzugleichen. Das musst du nicht tun. Sie können einfach die Essenz einer Traube einfangen und müssen nicht ins Detail gehen, wie ich es tue, aber es liegt an Ihnen. Aber der Schritt ist im Allgemeinen ziemlich einfach. Wenn Sie sich also bei dem Schritt nicht sicher sind , malen Sie vielleicht mit etwas mehr verdünnter Farbe falls Sie zu stark werden, damit Sie immer alles abdunkeln können, was Sie benötigen. Aber wenn du dir etwas unsicher bist, fange vielleicht einfach an, mit etwas hellerer Farbe zu malen und du kannst die Farbe im Laufe der Zeit einfach abdunkeln, da du dich ein bisschen wohler fühlst. Siehst du, jetzt konzentriere ich mich auf jede kleine Ecke und male nur einen kleinen Teil der Zeit. Beobachten Sie mein Referenzfoto sehr genau. Und sie malen in einem kleinen Fleck. Und vielleicht ist eine Kante dieses kleinen Flecks weicher. Dann reinigen sie meine Bürste, nehmen das Wasser heraus und ich entferne diese Ecke mit einer sauberen, feuchten Bürste, um einen Übergang oder eine verschwindende Kante zu schaffen. Und dann gehe ich weiter zum nächsten kleinen Bereich. Deshalb gehe ich hier sehr ins Detail und nehme die Farben auf. Demnach alltägliche Farbe, z. B. Ich habe mit meinem Rot gemalt. Jetzt gehe ich zu der Ecke, die sehr , an der Spitze der Traube ist, es ist sehr dunkel. Also nehme ich meine dunkelrote Mischung , in der etwas Blau drin war. Also bauen wir einfach weiter an dieser Traube. Also habe ich zunächst einen dunkleren Teil auf die roten Flecken gemalt dunkleren Teil auf die roten Flecken , die wir im vorherigen Schritt gemalt haben. Und langsam werde ich anfangen, mich in die hellen Bereiche zu bewegen , wo es keine Markierungen gibt, und ich werde hier anfangen, kleine Linien zu ziehen. Man sieht kleine Kratzer und buchstäbliche kleine Punkte und ich bin wie Sprenkel auf jeder Traube. Und ich versuche, sie sehr fein und sehr klein zu machen, genau wie ich auf dem Referenzfoto sehe, ein bisschen unberechenbar, nicht perfekt abgerundet. Irgendwo kann ein Punkt sein, irgendwo kann eine kleine Linie sein. Und Sie können sehen, dass ich sehr trockene Farbe verwende. Wenn ich sehr feuchte Farbe oder zu viel Wasser auf meinem Pinsel hätte, dann könnte ich keine sehr feinen Linien zeichnen, sind feine Punkte, von denen Wasser quasi von meinem Pinsel und viel dickere Wasserflecken erzeugen könnte. Wenn du also sehr feine, sehr scharfe Details machen willst und nur mit den letzten Haaren auf deinem Pinsel bezahlen willst, dann brauchst du eine ziemlich trockene Farbe. Deshalb habe ich meine Farbe auf der Palette nicht wirklich nass gemacht. Ich liebe es zu trocknen und ich habe nur ein bisschen Wasser auf meinen Pinsel genommen ein bisschen Wasser auf meinen Pinsel damit ich die Farbe jedes Mal auflockern kann , wenn wir sie aufheben müssen. Und wenn ich denke, dass ich zu viel habe, tupfe ich es einfach auf mein Handtuch, um den Überschuss zu nehmen , sodass ich nur das Pigment ohne viel Wasser habe. Der vorherige Schritt, den wir gemacht haben, bei dem wir diese großen roten Flecken gemalt haben, ist wie eine Grundlage für all diese Details. Mit diesem trockenen Pinsel grade ich die Form jetzt ein bisschen besser ab, wie sie auf dem Referenzfoto aussieht. Und ich vermisse es ein bisschen, die Patches zu gestalten , die wir gemacht haben, um meiner Referenz zu entsprechen. Und auch hier liegt es nur daran, dass ich wirklich gerne auf sehr feine Details eingehe. Du musst es nicht tun. Aber jetzt bürstet es trocken. Sie können so ziemlich alles kreieren wenn Sie sich nur Zeit nehmen. Dieser Schritt ist also, würde ich sagen, ziemlich einfach. Es ist nur so, dass es zeitaufwändig ist. Wenn Sie jemand wie ich sind, geht es manchmal in den Details verloren. Aber ja, also nimm dir Zeit. Beeilen Sie sich nicht und überprüfen Sie einfach Ihre Referenz und malen Sie, was Sie sehen, denke ich. Und ich möchte nur erwähnen, dass Sie wahrscheinlich feststellen können , dass diese Markierungen, die sie machen, im Vergleich zum Rest der Traube etwas zu dunkel sind . Und das liegt daran, dass wir diese Bindeschicht , die ich erwähnt habe, immer noch nicht angebracht haben. Wir werden sie in der nächsten Lektion ganz am Ende hinzufügen. Sie sich also keine Sorgen , wenn diese Markierungen etwas zu stark ausfallen. Sie werden mit unserer letzten Schicht weich gemacht und sie werden diffundiert. Wenn es sich also um zwei Lichter handelt, könnten sie unter dieser Schicht verloren gehen. Sie müssen also ein bisschen stärker sein als was es für das Stadium, in dem wir uns befinden, richtig aussieht. Und so denke ich, jetzt ist klar, was der Schritt ist. Mit ziemlich trockener Farbe. Malerei bis ins Detail. Kleine Pinselstriche nach dem anderen. Wenn Sie irgendwo eine weichere Kante haben möchten, reinigen Sie Ihre Bürste, nehmen Sie das Wasser heraus und entfernen Sie Ihre Spuren weiter weg. Und versuche einfach, so viele Details einzufangen, wie du sehen kannst. Und lassen Sie uns einfach diesen Schritt mit allen Trauben beenden . Also haben wir diesen Schritt abgeschlossen und sind kurz vor der Ziellinie. Und ich hoffe, Ihnen hat dieser Schritt gefallen und Sie haben alles verstanden und sind mit dem Ergebnis zufrieden. Und in der nächsten Lektion werden wir unsere Bindeschicht ablegen, um all diese feinen Details zusammenzuführen. 9. Bindeschicht: Hallo und willkommen zurück zum nächsten Schritt des Malens dieser schönen Trauben. Jetzt sind wir also in unserer letzten Schicht für die Trauben. Und dann muss ich nur noch den Stempel machen. Wenn wir uns jetzt unsere Trauben ansehen, können wir feststellen, dass nach diesen Markierungen die Blütenfarbe etwas zu hell ist und wir auf unseren Trauben etwas mehr Rosa- und Blautöne vermissen. Und auch diese Markierungen und die feinen Details, die eingearbeitet wurden, sehen ein bisschen zu scharf aus und sie sehen für Eltern ein bisschen aus. Also, aber ich wollte das feine Detail vor der letzten Schicht machen , damit man jetzt die gesamten Trauben mit sehr transparenten Wasserfarben überglasieren kann . Ich mache die Blütenfarbe darunter nur etwas satter, aber es wird auch die feinen Details, die eingearbeitet wurden , weicher und diffuser machen. Und diese letzte Schicht wird alles zusammenbinden. Und diese Details und Markierungen und Punkte und Kratzer werden ein bisschen natürlicher und softwareseitiger aussehen . Und es ist nur die letzte Schicht, die all unsere Arbeit in dieser realistisch aussehenden Traube zusammenfasst. Was wir jetzt tun müssen, ist ein bisschen mehr Blütenfarbe zu mischen . Also verwende ich dieselbe dunkelblaue Farbe , die wir in einer Ecke hatten. Wir werden es für diese sehr dunkle Traube verwenden und wir benötigen ein paar zusätzliche Farben. Also ich sehe, ich brauche Blau, aber sehr, sehr hellblau, aber mit ein bisschen Rosa drin. Also verwende ich mein anderes Blau, füge ein bisschen permanentes Rosa hinzu und mache es sehr wässrig und blass. Füge einfach weiter diese beiden Farben hinzu. Und schauen wir mal, was wir auf meinem Blatt Papier haben. Das sieht ungefähr richtig aus, also noch eine Mischung, wir brauchen etwas viel rosafarbenes. Ich füge hauptsächlich permanentes Rosa hinzu und füge einen Hauch von Gelb, Blau hinzu, nur das Rosa sollte in diesem Fall dominieren, und das gilt für die etwas violetteren Teile. Ich halte meine Mischungen sehr blass und transparent. So wird das Dunkelblau aussehen. Und ich verwende in allen Mischungen dieselben Pigmente wie andere blaue, permanente Rosafarben. Es ist, es ist eine andere Menge von jedem. Es entstehen verschiedene Mischungsnuancen. Wenn wir uns also lebhaft anpassen müssen , wenn wir bereits mit dem Malen beginnen, können wir das gleiche Pigment hinzufügen. Also nehme ich meinen Pinsel Nummer drei in die Hand , den ich gemalt habe. Und jetzt, da ich meine Mischungen sehr blass und transparent halte, werde ich mich auf den kleinen Teil einer Traubennuss konzentrieren , die ganze Traube, aber nur eine Seite davon und glasiere den dunkelsten Teil des Teils , den ich ausgewählt habe. Dann reinige ich meinen Pinsel, nehme das Wasser heraus und ich mache es in den helleren Bereichen weich , und dann nehme ich eine andere Farbe auf. Jetzt siehst du, dass ich ein bisschen blaue Farbe aufgenommen habe. glasierte linke Seite dieser Trauben weicht in die helleren Bereiche auf, die über den Bleistiftstrich, den Rand und in Richtung des Glanzlichts reichen. Denn wenn Sie den Rand Ihrer Glasur mit einem sauberen, feuchten Pinsel aufweichen , federn Sie gewissermaßen weg und machen den Übergang leichter. Hier nehme ich eine etwas andere Farbe, etwas mehr Rosa und glasiere die andere Seite. Und so malt man diese kleinen Abschnitte jeder Traube nach der anderen mit sehr blassen und transparenten Wasserfarben. Und Sie können diesen Schritt so oft wiederholen, wie Sie möchten, und Sie können Glasur viele Male lesen, wenn Sie möchten. Aber das Wichtigste ist, diese Glasuren trocknen zu lassen , bevor Sie zu ihnen zurückkehren. Also willst du diese Schichten. Sie sollten diesen Prozess nicht überstürzen und keine starken Farben verwenden, denn um Ihren Gemälden Leuchtkraft, Tiefe und Dimension zu verleihen, benötigen Sie diese Schichten. Malen Sie also besser mit mehr Schichten, mit sehr dünnen transparenten Farben, aber mehr Schichten als mit einer einzigen Schicht sehr starker Farbe, das wird einen großen Unterschied machen. Und auch wenn wir mit sehr durchsichtigen Wasserfarben malen, obwohl wir einen Fehler machen, wäre das nicht sehr offensichtlich und offensichtlich, weil das Gemälde sehr, sehr leicht ist. Das hilft dir also nur Fehler zu vermeiden und zu stark zu werden. Und du kannst sie einfach leichter beurteilen wo wir nochmal glasieren müssen, wo es reicht. Also kleine Abschnitte auf einmal, jede Schicht nach der anderen. Und sehen Sie, ich komme immer wieder zurück, um das zu entschlüsseln, was ich bereits glasiert habe, weil es bereits getrocknet ist und ich kann zu derselben Traube zurückkehren und den Vorgang so oft wiederholen , wie sie müssen, aber ich muss diese Schichten trocknen lassen. Und jetzt sehen Sie, wie diese Markierungen auf den wenigen Trauben, die wir bemalt haben , weicher und natürlicher aussehen. Sie scheinen dazuzugehören und sind es nicht wirklich. Einfach zu viel geschrien und dann wurde die Verbindung unterbrochen. Also ja, was müssen wir jetzt tun, ist uns Zeit zu nehmen. Wir müssen uns nicht beeilen, genießen den Prozess und wir müssen diesen Schritt für alle unsere Trauben abschließen . Schauen Sie sich also Ihr Referenzfoto an und Sie haben jetzt Zeit, denn wir haben keine nasse Glasur, die auf uns wartet. Das ist anstrengend und wir müssen uns beeilen und schnell malen. Jetzt können wir uns wirklich Zeit nehmen. Deshalb müssen wir unser Referenzfoto genau untersuchen und sehen welche Farbe Sie von dieser Blüte sehen , da diese Farben sehr subtil sind. Einige sind blau, lila, pink, aber sie sind sehr subtil. Sie müssen also versuchen herauszufinden, welchen Farbton Sie tatsächlich sehen. Du kannst hier wirklich einen Fehler machen. Sie sind sehr farbenfroh. Selbst wenn Sie also eine andere Farbe und einen bestimmten Bereich platzieren, wird es immer noch gut aussehen und es wird immer noch natürlich aussehen. Aber Sie müssen versuchen, diese Entscheidung selbst zu treffen, damit Sie Fortschritte machen können. Ich möchte nur, dass Sie NOR nicht überstürzen und sich bei diesem Schritt Zeit nehmen , da dies ein letzter Schritt für die eigentlichen Trauben ist . Und du kannst dir all deine Zeit nehmen. Und wenn es Ihnen schwer fällt zu verstehen, ob es dunkel genug ist, ist es gut, eine kleine Pause einzulegen. Es muss keine lange Pause sein und machen Sie diese Teepause, fünf, 10 Minuten. Und dann kommst du zurück, du wirst mit völlig neuen Augen sehen und es wird schwieriger für dich sein zu beurteilen, ob du noch etwas dunkler werden musst . Ob du etwas mehr glasieren musst oder nicht, oder stell dich einfach von deinem Schreibtisch weg und betrachte ihn von etwas weiter weg. Und das wird leichter zu erkennen sein denn manchmal, wenn wir über den Schreibtisch geknirscht haben, ist es schwer zu erkennen. Wenn du mit etwas nicht zu dunkel wirst, weil es mit Wasserfarben sehr einfach ist , zu dunkel zu werden. Deshalb müssen Sie sehr leicht malen , damit wir nicht mit unseren Farben überfordern, insbesondere mit der Blütenfarbe. Es muss immer noch ziemlich leicht bleiben. Also lass uns rübergehen und das Zeug mit allen Trauben beenden. Hier, wenn Sie mit all unseren Glasuren fertig sind und Sie jetzt sehen können wie diese letzte Schicht alles zusammengebracht hat. Es sieht sehr realistisch aus, die feinen Details sind diffuse Software und sehen genauso aus wie das Referenzfoto und auch das Spiel, ein bisschen Farbe. Also, bevor wir mit den Trauben fertig sind, möchte ich einen sauberen Pinsel nehmen, einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel, der eine gute Spitze hat, und etwas von der Farbe der wenigen kleinen weißen Punkte entfernen , die sie auf ein paar Graves verwenden können , sind nur die kleinsten Details Geschenke. Etwas Besonderes an dem Gemälde. Deshalb mache ich es normalerweise gerne, um die kleinsten Details festzuhalten. Reinigen Sie also den Pinsel, geben Sie ein wenig Wasser auf das Papier und versuchen Sie mit leichtem Reiben, ein wenig Farbe vom Papier zu schrubben und dann mit einem Küchentuch abzutupfen versuchen Sie mit leichtem Reiben, ein wenig Farbe vom Papier zu schrubben und dann mit einem , um die hochgezogenen Stellen aufzusaugen. Also habe ich das bei allen Trauben gemacht, von denen ich sehe, dass dies erforderlich ist. Aber ich kann mir vorstellen, dass es nicht so breit abhebt , wie sie sein müssen. Denn bei wenigen Trauben kann ich diese kleinen weißen Punkte auf dem Referenzfoto sehen diese kleinen weißen Punkte auf dem , die ich wirklich abheben kann. Also werde ich jetzt ein Tool nehmen, das, glaube ich, Compas heißt. Das ist das Werkzeug, mit dem Sie Ihre Kreise zeichnen. Es ist cool und ich werde den Nadelteil davon benutzen. Und es wird vorsichtig die Oberfläche des Papiers reiben, um etwas Farbe abzuschrubben und Sie können sehen, wie sofort wirklich hellweiße Punkte entstehen. Deshalb fange ich gerne ein letztes Detail ein. Das ist keine Technik, die ich sehr empfehlen kann da sie das Papier im Wesentlichen beschädigt. Aber wenn du etwas so Kleines brauchst, sehe ich darin kein Problem. Sie können eine Nadel verwenden oder Sie können auch weiße Farbe verwenden. Es ist nur so, dass viele botanische Maler nicht wirklich gerne weiße Farbe oder Spezialfarbe verwenden , wenn Sie möchten, dass Ihr Gemälde einige Kalorien akzeptiert, andere erlauben keine weiße Farbe, undurchsichtige weiße Farbe. Daher wird das Whitepaper nicht sehr häufig verwendet, aber es ist eine Option, wenn Sie das tun möchten. Aber Sie können sehen, jetzt reibe ich ein paar Teile ein und das ergibt einfach dieses wirklich hellweiße kleine Detail auf all den Trauben , die das benötigen. Es ist einfach etwas, das dem Bild etwas Neues verleiht und das gefällt mir, oder? Ich hoffe, Ihnen hat das Bemalen dieser schönen Trauben gefallen und jetzt müssen Sie nur noch den Stiel einmalen und wir sind fertig. Wir sehen uns also im nächsten Video. 10. Stiel: Stimmt, herzlichen Glückwunsch , dass Sie es bis jetzt geschafft haben. Und jetzt machen wir etwas Platz auf unserer Palette, um einige Farben für unseren grünen Stiel zu mischen . Wenn ich etwas male, habe ich normalerweise versucht, für alle die gleichen Pigmente zu verwenden , die für das Gemälde erforderlich sind. Ich verwende also, wenn ich eine Art von Gelb verwende, ich habe versucht, sie für alle anderen Mischungen zu verwenden , die für dieses Gemälde erforderlich sind. Aber manchmal müssen sie die Optionen erweitern und ich muss andere Gelbtöne hinzufügen , weil eine kühler und eine wärmer ist. Aber generell habe ich versucht, meine Palette einzuschränken. Im Moment verwende ich also Irlandgelb und füge einen Hauch von Phthaloblau hinzu, Brachblau ist vielleicht mein Lieblingsblau. Weil ich leise und viele verschiedene Möglichkeiten ausprobiert habe dein Grünzeug zu mischen, und ich mag Migränemischungen mit Mitmenschen am meisten, weil es normalerweise sehr geschmeidige Mischungen sind. Die Farbe granuliert nicht und es war sehr frisch, schön, grün. Und wenn du ein bisschen mehr Oliver draus machen willst, kannst du deinen Rottönen ein bisschen Chinacridongold hinzufügen . Und es ist einfach mein Lieblingsrezept, wenn du so willst, für Grünzeug, ist es hellblau, oder? Und jetzt müssen wir ein bisschen Braun mischen, wobei wir wieder dieselben Pigmente verwenden, die für das gesamte Gemälde verwendet wurden . Das wäre also blau gefüllt, Irland gelb. Und ich füge Sennelier-Rot hinzu, damit es braun aussieht. Und wir können anfangen, das ist alles, was wir für den Stiel brauchen. Deshalb muss ich mich entschuldigen, weil mein Referenzfoto leider nicht sehr klar ist, aber wir können trotzdem sehen, was wir malen müssen. Also generell würde ich etwas anfangen, wenn du etwas malst , das ein bisschen chaotisch ist. Plötzlich unnötig kompliziert, aber es ist nicht sehr klar. Sie blockieren also zunächst eine Farbe als die andere. Also fange ich an, von oben nach unten zu malen. Also werde ich zuerst die grüne Farbe blockieren, aber da ganz oben ein bisschen Braun ist, fange ich mit Braun an, nur ganz oben. Ich benetze das Papier vorher nicht, weil es sehr kleine Bereiche sind. Also nicht nass auf nass benötigen. Was ich tun werde, ich nehme zunächst etwas verdünntere Farbe auf und bemale den Bereich. Und dann, solange die Glasur nass ist, kann ich mit einem sauberen, feuchten Pinsel ein bisschen Glanzlichter entfernen und in einem schattierten Bereich etwas kräftigere Farbe hinzufügen. Ich bin jetzt fertig mit diesem braunen Teil. Ich nehme mein Grün und wir werden anfangen, das Grün auf den ganzen Stiel aufzutragen Grün auf den ganzen Stiel und einfach all diese Farben zu blockieren. Da die braune Farbe dunkler ist, kann sie über der grünen Farbe erscheinen, sodass wir den Bereich nicht unbedingt weiß lassen müssen . Also gehen wir einfach herum und bemalen jeden kleinen Stiel mit dieser ersten Farbe und du siehst, wie ich den Rand weicher mache, wo ich ihn heller haben möchte. Und wenn Sie sich ein bisschen Sorgen machen, dann malen Sie mit noch blasseren Farben und dann können Sie diese Schichten einfach so lange aufbauen, bis Ihnen die Farbsättigung gefällt. Aber generell solltest du immer versuchen, wahrscheinlich zu malen, vor allem, wenn du nicht mit nass auf nass malst weil die Glasuren nicht viel heller trocknen, es wird so ziemlich das bleiben, was du jetzt sehen kannst. Dieser Stiel hat nicht wirklich viel Licht und Schatten. Also dachte ich, wenn wir mit dieser Grundierungsschicht fertig sind, könnten wir vielleicht ein bisschen mehr Schatten auf einer Seite hinzufügen, könnten wir vielleicht ein bisschen mehr Schatten auf einer Seite hinzufügen um den Stiel ein bisschen kreisförmiger zu machen, und ihn einfach ein bisschen mehr übertreiben , als wir auf dem Referenzfoto sehen können. Lassen Sie uns nun mit dem Blockieren aller grünen Teile an unserem Stiel fertig sein. Und dann fangen wir an, wie wäre es mit Brown und fingen an, die braunen Teile davon zu malen. Gleich bei der ersten Ebene mit Grün ist es fertig. Jetzt können wir ein bisschen braun aufnehmen. Ich fange zunächst mit ziemlich wässrig und hellbraun an. Und sobald wir die braunen Hauptteile blockiert haben, können wir ein etwas stärkeres Braun aufnehmen und es kreieren. Ein stärkerer Kontrast für den Stiel und die Bemalung von wirklich, wirklich dunklen Stellen. Sie können also sehen, dass der Stiel auf dem Referenzfoto etwas nicht sehr gut fokussiert ist . Versuchen Sie also einfach, ähnliche Formen nachzuahmen , die Sie in diesem Stiel sehen können. Ich male eine kleine Fläche, dann reinige ich meinen Pinsel und weiche die weichere Kante weg, die quasi im Stiel verschwindet, sodass man nicht diese sehr starren, harten Linien erzeugt. Wann immer Sie also etwas malen, machen Sie die andere Kante mit einem sauberen, feuchten Pinsel weicher , wo sie weicher erscheinen soll. Jetzt, wo wir unsere erste Schicht mit grünen und braunen Farben gemacht haben, sind wir auf halbem Weg. Was wir jetzt tun müssen, ist einen etwas stärkeren Kontrast zu erzeugen. Also, wenn Sie ein bisschen mehr Schattenpartie auftragen müssen. Also was ich jetzt mache, nehme etwas Grün und baue den Tonwert für den grünen Stiel auf. Und Sie können sehen, dass ich den Schatten etwas mehr übertreibe , als es das Referenzfoto vermuten lässt, nur um dem Stiel ein bisschen mehr Realismus zu verleihen und ihn ein bisschen kreisförmiger aussehen zu lassen. Also habe ich in der Mitte ein bisschen Schatten hinzugefügt und auf beiden Seiten etwas weicher gemacht , sodass es heller ist und es ein bisschen kreisförmiger aussieht. Und ich füge an einigen Stellen des Stiels etwas dunklere Grüntöne hinzu. Und das Gleiche werden wir auch mit Braun machen . Wenn du also etwas malst, ist es egal, was es ist. Der Kontrast ist sehr wichtig damit das Objekt realistisch erscheint. Das bedeutet also, dass du schöne helle Lichter und einige wirklich, wirklich dunkle Teile haben musst. Es muss also beides ausgewogen sein, nicht alles, nur zu hell oder zu dunkel. Der Kontrast ist also sehr wichtig. Also was ich jetzt machen werde, ich verwende die gleichen Pigmente wie für Brown is Ireland, Gelb, Gelb, Blau und Rot, aber ich mache das Braun ein bisschen kräftiger und ein bisschen satter und dunkler damit wir diese wirklich, wirklich dunklen Stellen einmalen und diesen Kontrast zu unserem Stiel geben können wirklich dunklen Stellen einmalen und diesen Kontrast zu unserem Stiel geben , sodass er ein bisschen realistischer aussieht. Diese sehr dunklen Teile sind also sehr wichtig. Und Sie können sehen, dass die Farbe jetzt fast schwarz ist. Und es hebt sofort den Stiel an und es sieht ein bisschen realistischer aus. Also male ich den winzigen Teil, reinige dann meinen Pinsel, habe das Wasser herausgenommen und eine Seite davon aufgeweicht , wo es weicher sein muss. Und ich werde diesen Vorgang an allen kleinen Stellen wiederholen , an denen ich einige wirklich, wirklich dunkle Pigmente sehen kann. Wenn du malen willst oder sogar fast, kannst du es Zeichnen nennen. Diese wirklich, wirklich feinen Details und wirklich dunklen Stellen. Sie müssen etwas trockenere Farbe aufnehmen. Wenn Sie Ihren Sohn also in konzentrierter, satter Farbe abholen , tupfen Sie es auf Ihr Handtuch, um das Wasser herauszunehmen. Und mit der Spitze Ihres Pinsels können wir diese wirklich feinen Linien einmalen. Also die Bilder müssen trocken auf deinem Pinsel sein. Wenn wir mehr Wasser in Ihrem Pinsel haben, werden die Termine blass und dicht. Also trockene Farbe und mehr gesättigte Farbe. Und du kannst wirklich feine Details zeichnen. Ich füge meinem Braun nur einen Hauch von Rot hinzu. Es ist dasselbe Pigment, das nur für kleine Partys in Braun verwendet wurde , sodass es etwas rötlicher aussieht. Hier sind wir also am Ende für diese köstlichen, köstlichen Trauben, die die Farbe ich hoffe wirklich , dass Sie sie genießen. kannst du auf jeden Fall. Ich probiere es aus. Und ich kann es wirklich kaum erwarten, dein Bild zu sehen. Also bitte, bitte teile deine Bilder mit mir, entweder auf Instagram sind hier und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreieren wirst. Sie müssen meine Referenz nicht verwenden. Du kannst vielleicht deine Trauben verwenden. Es spielt keine Rolle. Der Prozess wäre derselbe. Also ich hoffe es hat dir gefallen. Hab einen schönen Tag und wir sehen uns bei den zukünftigen Projekten. Tschüss.