Master botanische Aquarell-Techniken

1. Einführung: Hi, mein Name ist etwas Farbe hinzufügen und ich bin botanischer Aquarellkünstler mit Sitz in England. Aquarelle, mein Lieblingsmedium. Und ich bin hauptsächlich für sehr realistische und detaillierte botanische Gemälde bekannt . In diesem Kurs wollte ich Ihnen alle meine grundlegenden Techniken mitteilen alle meine grundlegenden Techniken , die ich für jedes einzelne Gemälde verwende. wären also nass auf nass, nass auf trocken. Und das Wichtigste für mich die Trockenbürsten-Technik. Ich habe viele Projekte für meine Skillshare-Community geplant. Und deshalb wollte ich einige grundlegende Technikkurse an einem Ort haben , an dem ich auch meine Schüler verweisen kann , die mit den Grundlagen nicht vertraut sind, bevor ich all die anspruchsvolleren Aquarellprojekte versuche. Lasst uns also ohne weiteres anfangen. 2. Materialien: Für diesen Kurs werden Sie also nicht viele Materialien benötigen. Was Sie brauchen, ist Aquarellpapier. Wenn Sie schwerer als 300 Gramm verwenden, sind Sie bereit zu malen. Aber wenn Sie 300 Gramm oder Leiter verwenden, würde ich vorschlagen, dass Sie sie auf das Brett strecken , um es von Brooklyn zu verhindern. Dafür benötigen Sie Klebeband und Schwamm, um Ihr Wasser auf das Papier aufzutragen. Wenn Sie wissen möchten, wie Sie Ihr Aquarellpapier auf einem Brett strecken , gehen Sie zu meiner erstklassigen Aquarell-Iris, aber wo ich Ihnen zeige, wie das geht , und wähle die Klasse entsprechend aus, dann brauchst du einen Bleistift, hey, Radiergummi, deinen Lieblingspinsel und deine Palette. Sie können eine Farbe und dann beliebige Pigmente mischen, die Sie möchten, da diese Klasse zu Trainingszwecken dient, sodass Sie alle gewünschten Pigmente verwenden können. Ich werde etwas Philo Blue und etwas Grün benutzen . Also lasst uns anfangen. 3. NASS-IN-NASS-TECHNIK: Also möchte ich damit beginnen, am häufigsten verwendete Technik ist nass bei Nässe. Und das ist Technik, wenn die Farbe auf das nasse Papier aufgetragen wird. Schnappen Sie sich also Ihren Lieblingspinsel mit gutem Punkt und zeichnen Sie ein paar einfache Formen. Wir können diese Technik praktizieren. Auf dem ersten Blatt möchte ich, dass Sie ein sehr einfaches Nass auf Nass mit einer einzigen Pigment-Technik zeigen . Zunächst einmal beginnen wir unsere Bürste mit sauberem Wasser zu beladen und sie dann direkt in die Mitte unserer Form fallen zu lassen. Viel Wasser. Und dann schiebe ich das Wasser mit der Spitze meines Pinsels bis zur Bleistiftlinie. Das Wichtigste beim Malen mit Nass auf nass ist eine sehr gleichmäßige Glasur. heißt, es sammeln sich keine Pfützen in einer Größe der Form oder es gibt keine Trockenflecken. Sie möchten also immer sicherstellen, dass die gesamte Form Glisson gleichmäßig ist. Der beste Weg, um es zu vermeiden , möchte Ihre gesamte Oberfläche mit sauberem Wasser abdecken . Genau so. Dann tupfen Sie Ihren Pinsel auf das Küchentuch oder Handtuch, das sie für Ihr Gemälde verwenden , um die überschüssige Menge Wasser von Ihrem Pinsel zu nehmen . Und dann fegen Sie einfach durch die Form, um das überschüssige Wasser zu sammeln , das sich in der Form befindet , und benetzen Sie gleichzeitig die Flecken, die möglicherweise zu trocknen beginnen. Also willst du ein sogar so glitzerndes haben. Und normalerweise, bevor ich anfange zu malen, lasse ich das Wasser nur ein wenig in Papier einweichen, nur für ein paar Sekunden. Denn wenn Sie nur schnell mit einer Farbe kommen, läuft Ihre Farbe möglicherweise nur in die Kanten und Sie könnten sehr harte Konturen haben. Um das zu vermeiden, lasse ich das Papier nur etwas von dem Wasser aufsaugen und schaue mir das weiter an. Das ist Glanz. Irgendwelche Pflaster begannen zu trocknen? Ich führe einfach meinen **** über diese Teile. Aber wenn mein Glaser immer noch gleichmäßig zu glitzern scheint und ich die Textur des Papiers sehen kann. Und so lade ich meinen Pinsel mit Pigment. Und wieder, wie ich es mit Wasser getan habe, lasse ich es in die Mitte meiner Form fallen. Und da sie dann etwas weniger Pigment auf meinem Pinsel haben , führe ich den Pinsel an den Rändern entlang, weil mir aufgefallen ist, wenn du mit einem Pigment an den Rändern beginnst, dann wirst du vielleicht wieder sehr hart enden Umrisse. Und ich persönlich mag es nicht. Natürlich können Sie diese harten Kanten immer entfernen , wenn die Glasur trocken ist. Aber um es zu vermeiden, können Sie einfach von der Mitte aus beginnen und können Sie einfach von der Mitte aus beginnen und mit etwas weniger Pigment auf Ihrem Pinsel an den Rändern entlang laufen . Und so bedecken Sie die gesamte Form gut mit dem Pigment. Andererseits tupfe ich meinen Pinsel nur ein wenig auf das Handtuch, damit ich die überschüssige Menge an Farbe auf dieser Form sammeln kann die überschüssige Menge an Farbe auf dieser Form sammeln , damit ich am Ende sogar glasiere und alle Kanten aufräume und einfach nur flackert sehr leicht, während die Glasuren feucht sind. Und das war's. Und jetzt können wir es vollständig trocknen lassen. Sobald es trocken ist, kannst du diesen Bereich erneut bemalen und deine Pigmente schichten. Bei der nächsten Form möchte ich Ihnen zeigen, wie wir mit mehr als einer Farbe nass werden können. Also werde ich zwei Farben verwenden und sehen, wie sich diese beiden Farben auf diesem nassen Ton verbinden. Wie bei unserem ersten Blatt belasten wir unseren Pinsel wieder mit sauberem Wasser und bedecken unsere gesamte Form gleichmäßig. Ich habe es in die Mitte meiner Form fallen lassen und dann schiebe ich das Wasser mit der Spitze meines Pinsels auf die Bleistiftlinie. Es ist wichtig, die Formen gleichmäßig und schön bis zur Bleistiftlinie abzudecken schön bis zur Bleistiftlinie da das Pigment dorthin gelangt, wo Wasser ist. Wenn Sie also über die Linie gegangen sind, wird das Pigment dort folgen. Sie versuchen also immer genau und innerhalb ihrer Grenzen zu sein . Also habe ich mein Blatt mit Wasser bedeckt. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf das Handtuch, nehme die überschüssige Menge Wasser und fege einfach vorsichtig durch, und fege einfach vorsichtig durch um die überschüssige Menge Wasser zu sammeln. Und alle Blütenblätter. Kann sehen, dass es gleichmäßig zuhört. Jetzt lege ich meinen Pinsel mit Pigment ein, während ich das Wasser ein wenig in das Papier einweichen lasse . Und ich stelle mir vor , dass dieses Blatt hier einen Schatten hat. Also werde ich ein dunkles Rot auf die Hälfte meines Blattes legen. Wieder setze ich in die Mitte des 1.5 ein, dass diese Farben etwas kurz vor der Kante sind und dann mit etwas weniger Pigment auf meinem Pinsel, dann bewege ich diese Farbe bis zur Bleistiftlinie. Ich mache es nicht mit der anderen Seite. Lassen Sie das Pigment einfach ins Blatt fließen. Und dann malt nass auf nass. Ich übe überhaupt keinen Druck aus. Ich lasse die Farbe nur sehr sanft von meinem Pinsel fallen . Kein Druck erforderlich. Wenn Sie etwas Druck ausüben, fangen Sie möglicherweise an, die Farbe vom Papier abzuheben. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und nehme meine zweite Farbe, hellgrün, auf und mache genau das Gleiche in der Mitte der Form , die übrig ist und bemalt ist. Und dann mit etwas weniger Pigment auf meinem Pinsel führe ich es bis zur Bleistiftlinie. Und dann lassen Sie dieses Pigment sehr sanft auf die andere Farbe treffen. Ich putze meinen Pinsel. Ich nehme das Wasser sehr gut aus meinem Pinsel, indem ich es auf das Handtuch tupfe und es dann einfach durchziehe , wo sich diese beiden Farben treffen sie miteinander verbinden lasse. Ganz sanft. Entschloss sich ein bisschen mehr Pigment , um die weißen Flecken zu bedecken. Und ist Flickr wieder sanft mit der Spitze meines Pinsels. Und das war's. Und jetzt lassen wir diese Form vollständig trocknen. Und das ist nass bei Nass mit zwei Farben. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Wet: Auf dem restlichen Blatt möchte ich Ihnen also eine nasse Trockentechnik zeigen. Normalerweise verwende ich diese Technik, um die Pigmente zu schichten , um den Tonwert aufzubauen. So funktioniert diese Technik, wenn Sie das Pigment aufnehmen und auf ein trockenes Papier malen. Was Sie bemerken werden, ist, dass das Pigment, wenn Sie nass malen, leichter trocknet als es bei nassem Nässe aussah. nass, trocknet das Pigment dunkler. Deshalb verwende ich mehr Wasser und mische, also wässere ich meine Mischungen wenn ich mit dieser Technik male, du musst ein bisschen mehr Wasserverhältnis auf deinem Pigment haben , als wenn ich nass auf nass malt. Also begann ich damit, meinen Pinsel mit Pigment, etwas mehr Wasser und wässrigem Pigment zu beladen etwas mehr Wasser und wässrigem Pigment und von oben nach unten zu beginnen und die nasse Farbe ständig über die gesamte Form zu ziehen, und die nasse Farbe ständig über die gesamte Form zu ziehen bevor sie getrocknet ist . Wenn die Pigmente anfangen zu trocknen, haben Sie viele Wasserzeichen. Sie möchten die Farbe also weiter schieben und ziehen , während sie noch über die gesamte Form nass ist. Lass es nicht trocknen. Du musst in Bewegung bleiben. Mit dieser Technik müssen Sie also sehr schnell sein. Deshalb verwende ich diese Technik nicht bei großen Formen. Normalerweise verwende ich es für kleinere Formen oder verwende es, um einen tonalen Wert auf meinen Gemälden zu schaffen. Also würde ich normalerweise mit nass auf trocken anfangen als meine erste Schicht. Und sie bauen einen Tonwert und eine Farbsättigung mit nass auf trocken auf. Und in Kürze zeige ich dir, was ich meine. Stimmt's? Also haben wir die gesamte Form abgedeckt und jetzt müssen wir sie trocknen lassen. Wir wollen nichts damit machen. Wenn Sie mit dieser Technik malen, müssen Sie es vollständig trocknen lassen , bevor Sie wieder malen. Das war also trocken nass. Jetzt möchte ich Ihnen zeigen , wie ich diese Technik verwende , um meine Pigmente und meinen tonalen Wert auf den Gemälden aufzubauen . Und das zeige ich dir auf dem ersten Blatt wo wir nass auf nass gemalt haben, denn so würde ich normalerweise malen. Ich beginne mit der ersten Schicht mit Nass-in-Nass-Technik. Und dann würde ich diese Farbe mit nass auf trocken bauen. Also lade ich meinen Pinsel mit einer wässrigen Farbmischung und sie glasieren über einen kleinen Bereich. Sagen wir, ich denke, das lässt oberen Teil im Schatten und dann muss ich etwas Farbe aufbauen. Also mache ich einfach so etwas Glasur. Und dann reinige schnell meinen Pinsel, nimm das ganze Wasser aus meiner Bürste und tupfe es auf das Handtuch. Und dann renne ich über die Kante, nur mit der Spitze meines Pinsels fängt den Rand dieser Glasur ein , damit sie weicher erscheint. Und ich habe ein sehr hartes Wasserzeichen. Mach einfach die Kante weiter weicher. Und so würde ich das immer wieder tun, bis ich mit dem klanglichen Wert zufrieden bin. Hier mache ich das Gleiche auf einem anderen Blatt. Wenig Glasur von nass auf trocken. Dann putze meine Bürste, nimm das ganze Wasser heraus, indem du es auf mein Handtuch tupfst und dann die Bürste über den Rand dieser Glasur laufe , um sie weicher zu machen. Und wenn ich dunkler will, solange es noch nass ist, kann ich etwas mehr Farbe hinzufügen. Und dann wieder mit sauberer feuchter Bürste an der Kante entlang laufen , um einen weichen Übergang zu haben. Hier ist meine erste Glasur getrocknet und ich kann wieder mit Pigment auf trockenem Papier glasieren wieder mit Pigment auf und dann die Kante erweichen. Und das ist der Prozess, der meine Farbe schichten und die Sättigung aufbauen , die auf trockener Technik nass ist. Zeichne also ein paar Formen und übe diese Technik immer wieder , bis du dich wohl fühlst. Im nächsten Video zeige ich dir meine Lieblingstechnik, den trockenen Pinsel. Wir sehen uns also im nächsten Video. 5. Lifting: In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Highlights auf zwei Arten heben können . erste wäre also, während die Glasur noch feucht ist, was bedeutet, wenn Sie nass malen, während die Glasur feucht ist, können Sie einige Highlights hinterlassen. Oder auf die zweite Weise können Sie einige Highlights hinterlassen, sobald alle Ihre Glasuren und Schichten vollständig trocken sind. Demonstrieren Sie also, wie wir zuerst malen müssen. Erstens, wenn Sie, genau wie bei einem Gemälde, eine schöne gleichmäßige Glasur Wasser legen und Farbe auf die feuchte Oberfläche auftragen und sie schön und gleichmäßig über die gesamte Form verteilen eine schöne gleichmäßige Glasur Wasser legen und Farbe auf die feuchte Oberfläche auftragen . Wenn Sie also einige weiche Highlights abheben möchten, tun Sie es am Anfang, während die Glasur ziemlich **** ist, damit Sie einige weiche Highlights zeigen können. Stellen wir uns vor, dass dies der Höhepunkt ist , wo ich es haben möchte. Also putzst du zuerst deinen Pinsel nimmst das Wasser aus deinem Handtuch. Sie müssen die feuchte Bürste reinigen und dann einfach nach unten drücken und mit dem Bauch des Pinsels das Pigment sammeln. Und du kannst sehen, wie dein Pinsel etwas von diesem Pigment aufsaugt. Das muss der Pinsel trockener sein als die Glasur auf einem Papier. Und du sammelst etwas Pigment , um ein Highlight zu erzeugen. Und dann kreierst du diese Art von Highlights, weichere Highlights. Sie müssen den Pinsel nach unten drücken und einfach ein wenig Druck ausüben und das Pigment mit dem Bauch des Pinsels sammeln . Und das Pigment wird wieder auf dieses Highlight stoßen , weil die ganzen Glasuren dämmen. So müssen Sie Ihre Highlights während des gesamten Gemäldes im Auge behalten , während sich die Glasur noch festsetzt, um zu sehen, ob Sie noch einmal fegen müssen. Und während die Glasur trocknet und sich absetzt, sammeln Sie schärfere Highlights. Also mache ich auch einen in der Midrib. Wir können sehen, wenn Sie Ihren Pinsel nicht etwas fester drücken , sammeln Sie kein Pigment , während die Glasur nass ist. Um es wirklich nach unten drücken zu müssen. Und mit dem Bauch des Pinsels sammelst du das Pigment. Wenn Sie nun scharfe dünne Highlights wie zum Beispiel Adern erstellen möchten , gibt es ein bestimmtes Fenster in dem Sie dies tun können. Wenn Ihre Glasur also fast so weit ist , dass sie vollständig austrocknet, aber es ist immer noch ein bisschen, dann können Sie diese scharfen abnehmenden Highlights erzeugen. Was musst du also tun? Sie müssen warten, bis die Glasur austrocknet und Glanz verliert, den Sie am Anfang sehen können. Es ist wirklich ein bisschen schwer zu wissen, wann diese Zeit gekommen ist. So wirst du mit Erfahrung lernen und er wird sich diesen Instinkt selbst beibringen. Aber wenn Sie sich nicht sicher sind, ob es jetzt an der Zeit ist , diese scharfen Highlights zu enthüllen , reinigen Sie Ihren Pinsel, nehmen das ganze Wasser heraus und testen es einfach. Versuche einfach ein paar Zeilen zu machen und zu sehen, ob es passiert. Obwohl ich ein bisschen Pigment abheben kann, ist es nicht wirklich das Ergebnis, nach dem ich suche, also muss ich etwas länger warten. Ich versuche es weiter. Und Sie können diese Highlights sehen. Ich tauche einfach nicht auf und das Pigment ist viel zu nass. Also musst du noch ein paar Sekunden geben. Du musst wirklich sicherstellen, dass du kein Wasser in die Absetzungsweise bringst, denn du kannst sehen, ob mein Pinsel etwas zu nass war und am Ende dieser Striche einige Tröpfchen hatte Wasser blutet irgendwie. Sie müssen also sicherstellen, dass Ihre Bürste sauber und feucht ist. Sie müssen das überschüssige Wasser aus Ihrem Pinsel nehmen. Da meine Glasur trocknet, können Sie jetzt sehen, dass ich schärfere, dünnere Highlights erzeugen kann und Sie müssen Ihren Pinsel reinigen und nach jedem oder zwei Sweeps das ganze Wasser herausnehmen . Denn wenn Sie es mit dem schmutzigen Pinsel machen können, würden Sie die Glasur verunreinigen und ihre Farben mitbringen. So können Sie sehen, wie die Glasur trocknet, wir können schärfere Highlights erzeugen und sie bluten nicht zu den Seiten wie die ersten , so dass Sie schöne Adern erzeugen können , während die Glasur noch nass ist. Und wenn Sie ein bisschen Textur erstellen möchten , flackern Sie auf der anderen Seite einfach so schnell und es wird eine strukturierte Oberfläche erzeugen. Du kannst etwas sehr ähnliches tun. Sobald Ihre Glasuren vollständig trocken sind, werden diese Adern viel schärfer sodass Sie wirklich weiche, dicke Highlights erzeugen können, aber Sie können einige Adern erzeugen und einige Adern abheben. Also habe ich hier eine Glasur, die uns komplett trocknen lässt. Es ist vollkommen trocken. Und so reinige ich jetzt meine Bürste dort, rief das Wasser raus und wieder mit einer sauberen, feuchten Bürste, ich kann einfach den Bereich schrubben, ich ein Highlight haben möchte. Und dann habe ich ein Küchentuch in der Hand. Und ich tupfe den Bereich ab , den ich gerade abgerieben habe, um das Pigment zu sammeln , das ich abgehoben habe. Möglicherweise benötigen Sie also eine etwas feuchtere Bürste als das, was Sie getan haben , als Sie Highlights auf unserer nassen Glasur angehoben haben, denn das Bewegen des Wassers auf einer Glasur beginnt das Pigment von das Papier. Jetzt Pigment und Papier eine Rolle. Einige Pigmente färben sich sehr stark, daher würden sie sich nicht sehr gut abheben. Aber Grüns sind normalerweise ziemlich verzeihend und auch Papier. Einige Papiere, die ein wenig, eine schwerere Größe haben , wären einfacher, Pigmente abzuheben. Wir müssen also wirklich für jedes Bild sein, jedes Projekt, Sie müssen Ihr Papier, Ihre Pigmente testen, um zu sehen, ob dies die Technik ist , die Sie auf diesem bestimmten Papier verwenden möchten auf diesem bestimmten Papier verwenden und diese bestimmten Pigmente. Wir müssen es also immer testen, um zu sehen, ob das für Sie funktionieren wird . Sie können auch einige Bereiche auf einem trockenen Ton aufhellen. Es ist zum Beispiel schon hier, ganz oben wird Ihnen zeigen, dass es nicht leicht sein wird wie Sie es sind abzuheben, während die Glasuren gut sind, also, aber wenn Sie nur ein bisschen aufhellen möchten, nur ein bisschen auch tonal, du kannst es immer noch tun. Also lade ich meinen Pinsel mit Wasser und sie glasieren über einen Bereich, den sie aufhellen möchten. Und du kannst jetzt sehen, dass ich ziemlich viel Wasser auf meinem Pinsel habe , also lasse ich das Wasser ein wenig auf diesem Teil sitzen und du kannst sanft schrubben, aber ich bin mir nicht sicher, wie leicht es zu heben von diesem speziellen Papier mit diesen Pigmenten. Also schrubbe ich nicht zu viel. Ich wiederhole den Vorgang noch einmal, wenn er nicht leicht genug ist. Also ein paar sanfte Sweeps. Und dann tupfe ich mit einem Küchentuch ab, um dieses Pigment zu sammeln. Und du kannst sehen, dass es nur ein bisschen aufgehellt ist. Und wenn ich etwas mehr aufhellen muss, wiederhole ich den Vorgang einfach. Und dieses Mal kann ich etwas härter reiben, weil ich hier Sound-Unordnung Foot Pit Paper verwende hier Sound-Unordnung Foot Pit Paper und es auch nicht abhebt. Wenn ich zum Beispiel die ROI von Melinda verwenden würde, wäre es aufgrund seiner hohen Größe viel einfacher zu heben . Jetzt wende ich ein bisschen mehr Kraft an und schrubbe etwas härter als beim ersten Mal. Wieder tupfe ich das Küchentuch ab, um die gesamte Feuchtigkeit zu entfernen, und das Pigment, das ich hier abgehoben habe, los geht's, also hat es den Job gemacht. Aber meistens, wenn Sie irgendwelche Highlights aufdecken müssen , ist es besser, im Voraus zu planen und sie entweder zu sammeln, während die Glasur noch nass ist , oder malen Sie um sie herum, um den Draht des Papiers zu leben. Sie müssen also immer über Ihre Highlights nachdenken , bevor Sie anfangen zu malen. Also ja, das sind zwei Möglichkeiten, wie Sie einige Highlights Ihrer Glasuren hinterlassen können und wir sehen uns im nächsten Video. Tschüss. 6. Trockenpinseltechnik: Willkommen wieder einmal zurück. Und die letzte Technik, die ich dir zeigen wollte , ist diese Trockenpinsel-Technik. Und das ist eine Technik, mit der ich die meiste Zeit verbringe, würde ich sagen, und sie ist mein Favorit und ich denke ist diejenige, die das Gemälde wirklich verändert und wirklich jedes Bild mitbringen kann muss auf die nächste Ebene gehen, weil es nicht nur alle Oberflächen glatt ist, sondern auch ihre Fehler und Wasserzeichen behebt. Und so, ja, also brauchen wir für diese Technik zwei Rechtecke. Und der Grund, warum wir es müssen, ist dass ich sie auf die gleiche Weise malen wollte und ich möchte, dass du ihnen den Unterschied siehst, den der trockene Pinsel ausmacht. Also werden wir nur einen von ihnen trocknen. Malen wir diese beiden Rechtecke einfach schnell. Auf die gleiche Weise. Ich fange mit Nass an. Wähle deine Lieblingsfarbe. Und ich werde versuchen, ihn so zu malen, dass die erste Hälfte, der obere Teil unten dunkler und dann heller ist , so dass Sie beim Trocknen des Pinsels diese wirklich nahtlosen und sanften Übergänge erzeugen können nahtlosen und sanften Übergänge und Abschluss. Also, richtig, warum lohnt es sich nicht, und dann gebe ich noch ein paar Schichten mit nass auf trocken, nur um diese Farbe etwas dunkler zu machen. Also benutze ich meinen kleinsten Pinsel. Ich habe normalerweise für Trockenbürstenschuhe Nummer 0 oder eins, aber ich möchte meinen neuen Rosemary und Cold Brush ausprobieren, aber ich habe nur eine kleinste Nummer zwei. Also werde ich versuchen, das zu benutzen, weil ich jetzt letzter Zeit versuche, diese Pinsel zu testen. Bisher so gut. Also kaufe ich eine kleinere Nummer 01. Wenn Sie kleiner als Nummer zwei haben, verwenden Sie entweder eins oder 0. Die Art und Weise, wie ich die Trockenpinsel-Technik verwende, besteht also aus zwei Hauptgründen. Erstens, um zu verbessern und dunkel und die Dunkelheit. Für diesen Teil würde ich die Kreuzschraffur-Technik verwenden. Genau so. Ich zeige dir, dass du ein Stück Papier besitzt. Also habe ich ziemlich trockene Farbe auf meinen Pinsel. Und ich ändere die Richtung der Striche, um die Schraffurtechnik zu erstellen. Und so baue ich die Farbe auf. Diese Technik ist also, wenn Sie Ihre Dunkelheit aufbauen möchten , um sie wirklich dunkel, wirklich hell und besonders für unsere Schattenbereiche zu machen . Also würde ich diese Kreuzschraffur-Technik verwenden. Und du siehst, dass ich keine Tröpfchen hinterlasse, also habe ich nicht viel Wasser auf meinem Pinsel. Der beste Weg zu wissen, ob Sie die richtige Menge Wasser auf Ihrem Pinsel haben , besteht darin, etwas Farbe aufzunehmen und auf das Handtuch zu tupfen, damit der Turm die überschüssige Wassermenge aufnehmen kann. Und dann ist das Pigment nur so dunkel wie nötig geblieben , aber ohne zu viel Wasser. Denn wenn Sie zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel, Ihrem Veranstaltungsort und Ihrem trockenen Pinsel auf die vorhandenen Schichten haben , würden Sie diese Farbe des Papiers abheben , damit Sie es nicht möchten. Sie möchten eine Farbe hinzufügen, nicht anfangen, die Glasuren zu heben und zu stören, die Sie bereits hier angebracht haben. Also habe ich ein paar, ein paar Patches auf meinem Blatt Papier getestet . Sieh dir an, wie sich dieser Pinsel verhält. Bevor wir mit unserer Glättungstechnik beginnen, können wir unsere Schatten aufbauen. Sagen wir also, wir wollen unseren Schatten wirklich verdunkeln. Also würden wir diese Kreuzschraffur-Technik verwenden. Bevor ich das mache, räume ich schnell meine Wasserzeichen und Kanten , die ich an den Seiten etwas bluten habe. Denn wenn ich mit dem Trockenpinselstadium des Malens beginne, bauen Sie normalerweise nicht nur Ihren Tonwert auf , sondern machen die Glättungstechnik, Sie räumen auch alle Kanten auf, dann alle Kurven und machen alles sehr ordentlich und ordentlich. Rechte Ich nehme meinen Pinsel zurück. Ich habe ein kleines Stück Papier direkt neben mir damit ich testen kann, um die Konsistenz von Farbe und Wasser zu sehen , die ich auf meinem Pinsel habe , um immer ein Stück Papier zu haben , auf dem du es testen kannst. Also fülle ich meinen Pinsel so in den dunkleren Bereichen, um eine dickere Mischung zu verwenden und in einer leichteren als die Mischungen. Also fange ich an , die Schatten aufzubauen. Wenn ich mich also auf meine anderen Tutorials Glättungstechnik beziehe , ist es das noch nicht. Gerade jetzt. Ich intensiviere und verdunkle und baue den Wert des Schattens, des trockenen Pinsels, auf. Denn besonders wenn man in einigen Gemälden wirklich dunkle Farbe haben möchte , kann man das ohne Trockenbürsten nicht wirklich erreichen. Stellen wir uns also vor, dass wir für dieses Rechteck wollen, dass die Schatten etwas intensiver werden. Dies ist also die Technik der Reduzierung der Querluke. Also werde ich die Richtung ändern. ist so wichtig zu wissen, dass Sie, obwohl Sie die Comics im Schattenbereich verwenden, immer noch ziemlich hell bleiben wollten. Wenn Sie also den Pinsel trocknen, sehen Sie keine dunklen Linien. Man sieht dort kaum die Farbe. Aber der Veranstaltungsort schaltet es in eine andere Richtung. Es baut sich langsam auf, aber es baut sich auf diese sehr sanfte, schöne Art und Weise auf. Anstatt klare Linien zu sehen, obwohl Sie gerade Linien machen, aber sie sind sehr subtil. Tonverstärkung, dass sie sehr glatt erscheinen. Das wollen wir also. Ich verwende diese Technik nur für meinen Schattenbereich. Ich werde nicht versuchen, in die leichteren Bereiche zu gehen. Das ist also nur um den Schatten aufzubauen. Und so siehst du jetzt, ich fange an, die Richtung meines trockenen Pinsels zu ändern. Und so werde ich diese Technik machen, bis ich die Dunkelheit bekomme , nach der ich bin , dass sie den Wert hat , nach dem ich suche. Dies ist noch keine Glättungstechniken. Wenn ich also meine Dunkelheit so dunkel mache, wie sie müssen , werden wir auf diese monische Technik eingehen. Wenn Ihre Glasur noch nicht ganz glatt aussieht, machen Sie sich keine Sorgen darüber. Wir können es im nächsten Schritt beheben. Also siehst du gerade, dass ich mich sogar in die andere Richtung ändere , damit ich die Lücken ausschliesse, die ich verlassen habe. Wenn Sie beim Trocknen nur in eine Richtung bürsten. Deshalb verwenden wir Kreuzschraffur-Technik, dass diese Glasur glatt erscheint. Denn wenn Sie die Richtung Ihrer Pinselstriche ändern , füllen Sie diese Lücken aus. Das würden Sie tun, wenn Sie mit Ihrem Bleistift zeichnen. Stimmt's? Jetzt sind meine Dunkelheit so dunkel wie ich sie brauche und jetzt wird der lustige Teil sein, die Glättungstechnik. Jetzt ist dieser Prozess, dieser Prozess Zweck, die Glasur wirklich glatt erscheinen zu lassen und diese Art von Airbrush-Optik zu haben. Wenn Sie sich jetzt Ihre Glasur ansehen, sehen Sie die Graduierung von dunkler bis heller. Wir wollen, dass es einen sehr, sehr nahtlosen und schönen Abschluss hat. Und wenn Sie sich eine Glasur ansehen, können Sie diese winzigen, leichteren Lücken in Ihrem Glaser sehen , die ungleichmäßig sind. Und das sind die Teile, die Sie immer wieder mit kleinsten Pinselstrichen füllen werden mit kleinsten Pinselstrichen füllen immer wieder bis Ihre Glasur wirklich glatt erscheint. Also hier siehst du, dass ich meinen Pinsel mit Aquarell gefüllt habe und ich tupfe ihn auf ein Handtuch, um das überschüssige Wasser zu nehmen denn es ist sehr wichtig, kein Wasser zu haben, zu viel Wasser auf deinem Pinsel. Sie müssen also solche wirklich leichten trockenen Pinselstriche machen , um immer ein Stück Papier zu haben , das Sie testen können, um die Konsistenz zu sehen, die Sie auf Ihrem Pinsel haben. Aber wenn Sie einfach die Farbe aufheben und sie dann auf das Handtuch tupfen, haben Sie immer die richtige Menge an Pigment und nicht zu viel Wasser. Sie beginnen also am dunkelsten Bereich mit dickeren Mischungen und Daniel, je leichter, Ihre Glasur ist das hellere Pigment, das Sie verwenden werden. Hier fange ich damit an, die wichtigsten, offensichtlichsten Lücken auszufüllen . Und sobald wir diese Hauptteile, die größten Lücken, ausfüllen , werden wir allmählich von oben nach unten gehen, von ihrem dunkelsten zu leichtesten. Also hier, nimm die Farbe auf und ich fülle diese Lücken in der Glasur aus. Und wenn Sie sehen, dass Sie in einer zu nassen Markierung leben, tupfen Sie es erneut auf das Handtuch, um sicherzustellen, dass Sie nicht zu viel Wasser haben, denn wie ich bereits erwähnt habe, wenn Sie zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben, tupfen Sie es erneut auf das Handtuch, um sicherzustellen, dass Sie nicht zu viel Wasser haben, denn wie ich bereits erwähnt habe, wenn Sie zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben, wird die Farbe aus dieser Glasur herausheben und das wollen wir nicht. Sobald ich die größeren, offensichtlichsten Lücken ausgefüllt habe, gehe ich zurück nach oben und beginne dann von oben nach unten von der dunkleren, helleren, dieser Glättungstechnik, winzigen Pinselstrichen. An diesem Punkt mache ich es normalerweise in eine Richtung eines Formulars. Ich benutze an dieser Stelle nicht oft eine Kreuzschraffur. Sie sehen, können Sie manchmal Pinselstriche in eine andere Richtung verwenden Abhängig von der Lücke, die Sie sehen, können Sie manchmal Pinselstriche in eine andere Richtung verwenden. Aber im Allgemeinen wäre das in eine Richtung einer Form. In diesem Fall wären es bei diesem Rechteck gerade Striche, sehr wenige, ein Blütenblatt oder ein kreisförmiges Objekt machen, dann würden Sie Ihre Pinselstriche krümmen, um die Form Ihres Objekts anzupassen . Während dieser Glättungstechnik. Jetzt siehst du, dass ich alle Kanten aufräume und das würde ich tun , wenn ich die Blume oder ein anderes Objekt beim trockenen Bürsten male , ich räume jeden einzelnen Strich, jede Linie und jede Kurve auf und skizziert , um alles zu machen. Weil dies die Bühne ist, in der wir alles perfekt machen. Dies ist der Schritt, den wir machen. Normalerweise sind sie fast am Ende unseres Gemäldes. Bei Verwendung von trockenem Pinsel. Um einen Abschluss von dunkler zu heller zu machen, erscheinen Sie glatt. Stellen Sie sich das vor, als würden Sie die helleren Räume mit Linien oder Punkten füllen , um die gewünschte Form auszufüllen. Ziel ist es also, einen gleichmäßigen Wert und eine glatte Graduierung zu haben , damit die Oberfläche sehr glatt und Airbrushed erscheint. Ich fange mit kleinen Zeilen und diese Zeilen werden immer kleiner. Die glatte Notaufnahme, meine Glasur ist ganz am Ende. Am Ende benutze ich vielleicht nur Punkte. Jetzt gehe ich langsam in die leichteren Bereiche und verwende eine leichtere, verdünntere Mischung wird immer getestet. Wenn Sie sich also nicht sicher sind, obwohl wenn Sie es auf Ihrem Blatt Papier probieren, ob die Farbe rot ist. Das sind also winzige kleine Striche auf Ihrer Glasur und sehen Sie, in welchem Markt sie entsteht. Wenn es zu offensichtlich und zu dunkel ist, dann müssen Sie Ihre Farbe ein wenig mehr verdünnen weil Sie machen wollen, dass ich dort kaum eine Markierung bin. Wenn Sie also die Lücken in der Glasur ausfüllen, haben sie die gleiche Farbe wie die Gesamtglasur. Sie möchten keine dunklere Linie machen als die Farbe auf Ihrem Papier. Sie möchten also das Gleiche ziemlich kühler als Ihre Glasur auf dem Papier, damit Sie die leichteren Bereiche ausfüllen. Ich hoffe, das alles ergibt Sinn. Wenn ich also meine Form untergehe, sehe ich, dass der Übergang hier und hier einfach zu rau und zu hart ist, also muss ich diesen mittleren Teil und den unteren Teil, den trockenen Pinsel ausfüllen und den unteren Teil, , um den glasiert sehen glatter aus und haben diese sehr offensichtlichen Lücken und Linien nicht . Jetzt nehme ich etwas Farbe auf und gebe ein bisschen längere Pinselstriche, um die Schieberkappe hier in der Mitte auszufüllen . Jetzt möchte ich die Technik verwenden, mit der ich meine Schatten verdunkelt habe. Und du kannst sehen, wie subtile Farbe ich meiner Glasur gebe. Du, du kannst kaum Farbe auf meinem Pinsel sehen und das ist wichtig. Das ist es, was diese Geschmeidigkeit verleiht. Denn wenn Sie einen etwas stärkeren Doppelpunkt verwenden, der etwas gesättigter ist, werden Sie wirklich offensichtliche Linien hinterlassen. Und das wird ein völlig neues Aussehen geben. So sehr blasse Mischungen und du baust diese Schicht langsam und geduldig auf. Und es kann bereits sehen, wie das zweite Rechteck anders und glatt aussieht und es sogar fertigstellt. Am Ende wird es also ein echter Unterschied sein. Ich möchte erwähnen, dass dieser Prozess so lange oder so wenig dauern kann, wie Sie möchten. Einige Leute würden malen und denken, dass, obwohl sie bereit sind zu gehen, das erste Rechteck ist. Aber wenn Sie Ihr Bild auf die nächste Stufe heben und ein wirklich glattes Aussehen haben möchten, dann ist dies die richtige Technik dafür. Und manchmal können sie damit verbringen, es ist von ein paar Minuten bis Stunden damit. Es hängt davon ab, wie viel Zeit ich habe und je länger du es machst, desto glatter wird die Glasur erscheinen, denn wenn du ausfüllst, beginnst du mit ein paar Pinselstrichen die diese kleinen leichteren Lücken füllen. Aber wenn Sie glasiert sind, wird es glatter. Sie verwenden dann noch kleinere und kleinere Pinselstriche, sogar bis zu dem Punkt, an dem wir nur Punkte verwenden können. Das ist also nicht unbedingt auf den Punkt, den Sie gehen müssen, aber das ist eine Option. Sie können diese Trockenpinsel-Technik so lange wie Sie möchten, und Sie können jederzeit aufhören, denn das hängt wirklich von der Höhe der Patienten ab, die sie haben und wie viel Zeit Sie haben. Und ich bin Mutter von zwei Kindern, also habe ich nicht die ganze Zeit. Weil diese Technik, die ich wirklich geliebt habe, sagt Mein Lieblingsteil beim Malen und ich könnte Stunden damit verbringen, wenn ich könnte. Also fülle ich hier weiter die helleren Bereiche und meine Glasur aus, bis ich das gesamte Rechteck fertiggestellt habe. Wenn ich ganz am Ende mit einer Glättungstechnik fertig bin, gebe ich diese sehr sanften diagonalen Pinselstriche mit sehr, extrem blasser Mischung, nur um diesen letzten Versuch zu geben , alles auszugleichen Fall gibt es ein bisschen zu starke Linien. In diesem Fall nur eine Möglichkeit, wenn ich gerade kleine Linien mache. Dieser nur sehr sanfte, sehr blasse Mix-Diagonal-Pinselstrich ist nur dazu, die Dinge auszugleichen , aber die sehr, sehr blasse Mischung, kaum irgendeine Farbe auf meinem Pinsel. Und das ist also der allerletzte Schritt, und das war's. Und mein Rechteck ist tatsächlich fertig. Und jetzt können Sie deutlich sehen, was der Unterschied im Vergleich zum ersten ist. Und jetzt können wir entscheiden , ob Sie diese Technik erlernen möchten oder nicht. Und wenn es sich lohnt, zu üben, ist dies meiner Meinung nach die Technik, die jedes einzelne Gemälde auf die nächste Stufe bringen kann . Denn wann immer du es malst und denkst: Oh, ich habe es das Bild vermasselt, es sieht so uneben aus und so viele Wasserzeichen. Nun, mit dieser Technik können wir jede Art von Malerei in jede Art von Schaden beheben , von denen Sie glauben, dass Sie es getan haben, und es hier einfach so aussehen lassen , glatt und perfekt. Ich hoffe, Ihnen hat diese Praxis und dieser Ort gefallen. Probieren Sie es aus und ich würde gerne Ihr Ergebnis sehen. Und wenn es dort etwas gibt, das ich sehe, kannst du es besser machen. Ich werde Sie wissen lassen , ob Sie starkes Pigment verwenden oder nicht. So ist das Endergebnis offensichtlich, um es so glatt und gleichmäßig wie möglich aussehen zu lassen. Also bitte übe das, denn diese Technik verwende ich in jedem einzelnen Bild. Ich hoffe, es hat dir gefallen und wir sehen uns im nächsten Tutorial. Tschüss.