Procreate to Affinity Photo – ein nahtlos arbeitender Workflow für Oberflächenmusterdesigner

1. Trailer: Der Aufbau Ihrer Patentilen in Procreate kann sich manchmal etwas knifflig anfühlen etwas knifflig Du denkst, alles ist in einer Reihe, aber dann zoomst du rein und hoppla, eine kleine Was wäre, wenn Sie Ihr gesamtes Patentil jedes Mal mit einem Klick perfekt aufbauen könnten mit einem Klick perfekt Genau das werden wir in diesem Kurs machen. Ich bin Rebecca Flaherty. Ich bin Designerin für Oberflächenmuster, YouTuberin und Schöpferin Ich habe Tausenden von Schülern wie Ihnen beigebracht, wie man nahtlose Muster in Procreate erstellt, und jetzt freue ich mich, Ihnen zu zeigen, wie Sie diese Muster in Affinity Photo übernehmen können, um einen reibungsloseren, schnelleren und professionelleren Affinity Photo ist unglaublich, weil wir damit die Teile des Mustererstellungsprozesses automatisieren können die Teile des Mustererstellungsprozesses , bei denen die Leute normalerweise stolpern, wie das genaue Erstellen von Kacheln wie das genaue Erstellen Keine Zweifel mehr, keine Schnappfehler mehr und keine Zeitverschwendung mehr Außerdem ist es ein einmaliger Kauf, genau wie Procreate, sodass keine laufenden Kosten anfallen Wenn Sie sich mit diesem Arbeitsablauf vertraut machen, sparen Sie Stunden an Arbeit, behalten alle Ihre Procreate-Ebenen intakt und eröffnen Ihnen unzählige neue Optionen für das Umfärben, Exportieren und Anwenden Dieser Kurs richtet sich Designer von Oberflächenmustern , die bereits wissen wie man sich wiederholende Muster in Procreate mit der Diamantenmethode Wenn Sie meinen Kurs über Easy Half Drops in Procreate besucht haben, ist dies der perfekte nächste Schritt Und mach dir keine Sorgen. Sie benötigen keine Vorkenntnisse mit Affinity Photo Ich werde Sie durch jeden Teil des Prozesses führen. Wir beginnen damit, Ihr fertiges Procreate-Patentil in Affinity Photo zu integrieren Verwenden Sie dann Automatisierungen, um Ihre Wiederholung mit einem einzigen Klick zu erstellen Danach werden wir untersuchen, wie Sie Ihr Design ganz einfach neu einfärben, es speichern und für verschiedene Zwecke exportieren und es als Musterfüllung hinzufügen können, und es als Musterfüllung hinzufügen damit Sie Ihr Kunstwerk in Aktion sehen können Ich stelle dir sogar zwei Mustermuster zur Verfügung, mit denen du zusammen mit Media im Unterricht arbeiten kannst, sodass du dich voll und ganz darauf konzentrieren kannst, den Prozess zu erlernen Wenn Sie diesen Workflow einmal ausprobiert haben, werden Sie nie wieder zum Schnappen zurückkehren wollen bereit zu sehen, wie leistungsfähig One Click sein kann. Lassen Sie uns loslegen 2. Übersicht und Kursprojekt: Bevor wir uns mit den Lektionen befassen, lassen Sie uns über Ihr Klassenprojekt sprechen. Am Ende dieses Kurses haben Sie ein vollständig zusammengestelltes Ebenenmuster , das Sie in Procreate erstellt, in Affinity Photo übernommen und mit den von Ihnen aufgezeichneten Automatisierungen erweitert Idealerweise sollte dieser Kurs als Fortsetzung meines Easy Peasy Half Drops in Procreate-Kurses Wenn Sie also das Projekt aus diesem Kurs haben, können Sie es verwenden, um in diesem Kurs weiterzumachen Aber falls nicht, habe ich eine Kopie des Musters, das ich in diesem Kurs gemacht habe , für dich . Weil hier die Sache ist. Ich möchte wirklich, dass es bei diesem Projekt darum geht, den Prozess zu erlernen , ohne das fertige Design zu überdenken diesem Grund teile ich Ihnen diese beiden halbfertigen Mustermuster mit, damit Sie sie verwenden Ich empfehle dringend, mit diesen zu beginnen da Sie sich so auf die Techniken, Schritte und den Arbeitsablauf konzentrieren können, ohne gleichzeitig ein Muster von Grund auf neu erstellen zu müssen. Kopieren ist tatsächlich eine der besten Arten zu lernen, glauben Sie mir. Sie müssen sich nicht an dieselben Farben halten , die ich in diesen Mustern verwendet habe. Ich zeige Ihnen, wie Sie die Farben einfach wechseln können. Sie sich also keine Sorgen, es wird keine Projektgalerie voller Muster geben Projektgalerie voller , die alle gleich aussehen. Sie können es sich zu eigen machen, indem Sie Ihre eigene Farbpalette hinzufügen. Wenn Sie jedoch bereits ein Profi in der Mustererstellung sind und Ihr eigenes Design verwenden möchten während Sie weitermachen, dann entscheiden Sie sich dafür. Dieses Projekt ist flexibel und das Ziel ist es, dass Sie den Arbeitsablauf von Anfang bis Ende üben den Arbeitsablauf von Anfang bis . Folgendes werden Sie tun. Wahl, ein Muster in Procreate zu erstellen oder zu kopieren, die Datei für den Export aus Procreate vorzubereiten und Ihre Ebenen für einen reibungslosen Arbeitsablauf zu organisieren Importieren Sie es in Affinity Photo, um Automatisierungen für die Erstellung Ihrer nahtlosen Wiederholungskachel einzurichten Automatisierungen für die Erstellung Ihrer nahtlosen Wiederholungskachel Ihr Muster als Objekt hinzu, sodass Sie es zum Füllen von Ebenen und Formen verwenden können, und laden Sie dann Ihr fertiges Projekt in die Projektgalerie hoch , damit jeder Ihre großartigen Fortschritte sehen kann Ich habe Projektvorlagen mit niedriger Auflösung hinzugefügt, die eine ideale Größe haben, um sie in der Projektgalerie zu teilen Und wenn Sie diese verwenden möchten, zeige ich Ihnen, wie Sie Ebenenfüllungen hinzufügen und exportieren, während wir den Kurs durcharbeiten. Denken Sie daran, es geht nicht um Perfektion. Es geht darum, die Schritte zu erlernen, Ihre Fähigkeiten auszubauen und Selbstvertrauen zu gewinnen, indem Sie Procreate und Affinity in Ihrem neuen Schnappen Sie sich also Ihr iPad und lassen Sie uns loslegen. 3. Von der vorherigen Klasse aufholen: Danke. Bank. Also machen wir fast da weiter, wo wir in der vorherigen Klasse aufgehört haben Easy Peasy Half Drop wiederholt Sie können diese Datei aus dem Bereich Projektressourcen herunterladen aus dem Bereich Projektressourcen ist eine Kopie der Datei , die ich in diesem Kurs erstellt habe In diesem Kurs haben wir das Muster erstellt , indem wir die Datei dupliziert und dann eine Kopie verkleinert haben In diesem Kurs werden wir diesen Schritt jedoch überspringen und direkt in Affinity Photo exportieren, direkt in Affinity Photo exportieren es mit einer Automatisierung auszuarbeiten In dieser Datei hier können Sie also sehen, dass ich die Skizzenebenen noch nicht gelöscht hat sich in der Kunstwelt viel verändert Seit ich diesen Kurs gemacht habe, hat sich in der Kunstwelt viel verändert. Was auch immer Sie über KI-Kunst denken, sie ist derzeit da, ob wir sie mögen oder nicht. Und aus diesem Grund lösche ich meine Skizzenebenen jetzt nie mehr. Ich möchte den Beweis haben, dass mein Kunstwerk zu 100% von Menschen geschaffen wurde, und diese Skizzenebenen sind mein Beweis dafür. Und das ist nicht nur, dass ich paranoid bin. Ich habe Beispiele aus der realen Welt gesehen, in denen Künstler zu Einsendungen herausgefordert wurden Einsendungen herausgefordert beispielsweise bei Löffelblumen-Herausforderungen, bei denen KI-Kunst nicht erlaubt Sie wurden gebeten, ihre Skizzen oder Rohentwürfe vorzuzeigen, um zu beweisen, dass sie das Muster selbst erstellt und keine KI verwendet hatten Das ist also die erste Weiterentwicklung meines Workflows seit dem ursprünglichen Kurs Behalte deine Skizzenebenen und lösche sie nicht. Gruppieren Sie sie einfach zusammen. Und dann nenne diese Gruppenskizze. Ich und dann kannst du es einfach verstecken. Es kann einfach unten sitzen und sich um seinen eigenen Kram kümmern, und es ist da, wenn Sie es jemals wollen oder brauchen Wir werden auch alle unsere Arbeitsebenen in einer anderen Gruppe zusammenfassen, also nicht in dieser All diese verbleibenden Ebenen werden wir gruppieren und dieses eine Muster umbenennen. Das wird uns später beim Import in Affinity Photo die Arbeit erleichtern später beim Import in Affinity Photo Sobald Sie also Ihre Beispieldatei heruntergeladen und sie so organisiert haben, wie ich es hier getan habe: Skizzenebenen, die hier unten im Skizzenordner versteckt sind, und Ihre Musterebenen alle in einem Musterordner dort oben, alle in einem Musterordner dort oben, können wir in der nächsten Lektion einige bearbeitbare Skizzier - und Schattierungstechniken erlernen in der nächsten Lektion einige bearbeitbare Skizzier - und Schattierungstechniken 4. Bearbeitungssichere Schattierung Und Textur: Danke. Und okay, wenn du jemals fast jedes Muster gesehen hast, das ich je gemacht habe, wirst du genau wissen, wovon ich hier spreche. Textur ist mein zweiter Vorname , wenn es um Muster geht. Ich liebe es, es hinzuzufügen, wo immer ich kann. Eine weitere große Leidenschaft ist es, mit Farben herumzuspielen und neue Farbkombinationen für meine Muster zu Daher muss jede Schattierung oder Textur, die ich hinzufüge, vollständig editierbar sein Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre flachen Muster ganz einfach von diesem in dieses umwandeln Ihre flachen Muster ganz einfach von diesem in dieses umwandeln und trotzdem neu einfärben können , ohne die Schattierung und Textur für jede einzelne Farbänderung neu erstellen zu müssen Textur für Alle Farben für dieses Muster befinden sich auf separaten Ebenen, und das ist der erste Schritt, wenn es darum geht, Ihnen die Bearbeitung zu erleichtern Neue Farbe, neue Ebene. Eines der Dinge, die ich an digitaler Kunst am meisten liebe , ist die Verwendung von Mischmodi. Wenn Sie Bildmaterial auf verschiedenen Ebenen haben, können Sie wählen, wie sie sich auf die darunter liegenden Ebenen auswirken. Alle diese Ebenen hier sind einfach übereinander gestapelt und haben keinen Einfluss auf das, was sich darunter befindet Das Gelb hier in diesen kleinen Blütenpunkten liegt einfach über diesen orangefarbenen hier und hat keinen Einfluss darauf Das nennt man normales Mischen. Wenn wir hier auf die Ebene klicken und auf dieses N klicken, steht dieses N für normal Und dann hast du hier unten noch andere Mischmodi. Ein kurzes Scrollen durch die verschiedenen Mischmodi zeigt Ihnen, dass es eine ganze Reihe von Möglichkeiten gibt , diesen gelben Punkt mit der orangefarbenen Blume darunter zu vermischen . Die beiden, die wir zum Hinzufügen von Schatten, starkem Licht und Textur verwenden werden, sind Color Burn und Color Dodge Colour Burn ist ein Mischmodus, bei dem die darunter liegenden Farben satter und dunkler aussehen Stellen Sie sich das so vor, als würden gleichzeitig den Kontrast und die Sättigung Wenn ich also eine helle Farbe darüber lege, werden Sie feststellen, dass sich darunter kaum etwas ändert. Weiß macht eigentlich gar nichts, aber wenn ich eine dunklere Farbe wie diese verwende, kann man sehen, dass sie sich wirklich in die Basisschicht einbrennt, wodurch sie intensiver wird. Und wenn ich ganz zu Schwarz übergehe, die Baselayer komplett schwarz. Dies ist ein großartiger Mischmodus, wenn Sie Tiefe, Schattierung oder Textur hinzufügen möchten, ohne selbst neue Farben verwenden Schattierung oder Textur hinzufügen möchten, ohne selbst neue Farben Es ist, als ob Sie Ihrem Muster mit nur einer Ebene ein wenig mehr Dramatik verleihen mit nur einer Ebene ein wenig mehr Dramatik Color Dodge hingegen ist quasi das Gegenteil von Color Burn. Anstatt sich zu verdunkeln, hellt es auf, was sich darunter befindet. Die Farben darunter sehen heller und heller aus , fast so, als würden sie Wenn ich eine helle Farbe darüber trage, kann man sehen, dass sie die Basisschicht wirklich aufhellt und aufhellt Weiß lässt es superhell erscheinen, fast wie ein Lichtblitz Aber wenn ich eine dunklere Farbe darüber verwende, passiert nicht viel. Du wirst kaum eine Veränderung sehen. Dieser Mischmodus ist perfekt , wenn Sie Glanzlichter oder glänzende Effekte hinzufügen oder Ihrem Muster ein wenig Licht verleihen möchten. Es ist, als würden Sie nur die Bereiche ins Rampenlicht stellen, die Sie auswählen. Color Burn und Color Dodge sind wie zwei Seiten derselben Medaille. Sie können sie sich also als kleines Duo vorstellen. Color Burn sorgt für dunklere, sattere sattere Töne, und Color Dodge ist heller, heller und leuchtender Zusammen eignen sie sich hervorragend, um deiner Hose Tiefe und Highlights zu verleihen , ohne neue Farben von Hand malen Ich zeige dir, was ich meine. Ich werde etwas Schatten über diese gelben Blütenmitten legen Ich verwende für meine Schattierung immer einen Grauwert von 50%, und damit meine ich die Farbe, die Sie erhalten, wenn Sie zweimal diesen Bereich des Farbrads tippen Wenn wir zum Wert übergehen, werden Sie sehen, dass wir dadurch 50% bei der Helligkeit und die Sättigung Null ist Dieses Grau eignet sich hervorragend als Shader oder Highlight alle Farben, wenn Sie Color Burn und Color Dodge verwenden Wenn ich etwas anderes als eine Sättigung von null Prozent verwenden würde , würde sich das auch auf den Farbton der darunter liegenden Farbe auswirken Deshalb verwende ich Grau. Ich werde hier eine Schicht über diesen Blütenmitten hinzufügen. Ich werde den Mischmodus auf „Colour Burn“ umstellen. Und mit dem Buntstift des Künstlers werde ich dort etwas dunklere Akzente setzen Siehst du, wie das Gelb auf denen dunkler wird? Offensichtlich wollen wir diesen Effekt nur auf diese gelbe Schicht haben , nicht auf das Orange darunter Wir müssen also auf diese Ebene tippen und daraus eine Schnittmaske machen Dieses Grau und der Mischmodus werden jetzt nur die Ebene angewendet, die direkt darunter liegt Tippen wir jetzt wieder auf diese gelbe Ebene und fügen eine weitere Ebene darüber hinzu. Sie werden sehen, dass sie automatisch dazwischen abgeschnitten wird, und ich werde den Mischmodus auf dieser Seite ändern , um Farben auszuweichen Und wenn ich jetzt auf dieser Ebene zeichne, werden Sie sehen, dass wir dort oben hellere Töne hinzufügen können Es ist ziemlich intensiv, nicht wahr? Wir können das jedoch beheben, indem wir die Opazität auf diesen beiden Ebenen reduzieren die Opazität auf diesen beiden Ebenen Wenn ich also hier darauf tippe und die Deckkraft verringern kann, finde ich normalerweise, dass eine Deckkraft von 40-50% eine gute Wahl ist Also werde ich das auf 40 reduzieren und dann auch dieses auf 40. Es ist eine Sache, mit der Sie in Ihren eigenen Mustern und Kunstwerken experimentieren können , je nachdem Look Sie wählen möchten und was zu Ihrem eigenen Stil und Ihrer eigenen Ästhetik passt. Jetzt haben wir hier die Schattierung für diesen eingerichtet. Ich werde dir zeigen, wie einfach es ist, die Farben in deinem Muster zu ändern Wenn wir also eine weitere Ebene darüber hinzufügen und ich dafür vielleicht ein helleres Gelb wählen möchte, kann ich hier darauf tippen und diese Ebene füllen. Dadurch haben all diese Punkte hier jetzt dieselbe Farbe. Und Sie können sehen, dass die Schattierung hier immer noch perfekt zusammenpasst Sie können hier auch zu den Farbtonanpassungen gehen. Und wenn Sie dort die Farben ändern, können Sie sehen, dass die Schattierung mit der Farbe übereinstimmt, die wir darunter verwenden Lassen Sie uns jetzt den Rest der Schattierung dieser Blütenmitten fertigstellen der Schattierung dieser Blütenmitten Wir können jetzt den Rest dieses Musters neu einfärben und nach und nach etwas Schattierung hinzufügen Ich gehe zur nächsten Ebene über, füge eine Ebene darüber hinzu, mache daraus eine Schnittmaske und fülle sie dann mit der Farbe, die ich für diese Blütenblätter verwenden möchte Ich werde eine etwas dunklere Cremefarbe verwenden. Dann füge die beiden farbig verbrannten Farbausweichschichten wieder darüber und stelle die Deckkraft auf 40% ein und kritzele einfach wieder mit dieser Künstlercreme über alle Blütenblätter , um eine subtile Textur hinzuzufügen. Ich werde jetzt im Eiltempo die neuen Farben und Texturen zu den anderen Ebenen hinzufügen und Texturen zu Wenn Sie anfangen, diese Farb- und Texturebenen hinzuzufügen, füllen sich Ihre Ebenen schnell Um die Übersicht zu behalten, sollten Sie jede Ebene und ihre Schnittmaske gruppieren und dann der Gruppe einen Namen geben, damit Sie sich leichter zurechtfinden können Wenn Sie wissen, dass die Anzahl der Ebenen, die Sie in Procreate verwenden können, auf Ihrem iPad genau begrenzt ist, sollten Sie das Hinzufügen der Neufärbebene genau begrenzt ist, möglicherweise überspringen , bis wir diese Datei später auf den Computer übertragen Auf persönlicher Ebene könnten Sie auch das Gefühl haben, dass sich das Auswählen von Farben wie eine Postproduktionsaufgabe anfühlt , die Sie erledigen würden, nachdem Sie das Muster erstellt haben, und vielleicht ziehen Sie es trotzdem vor, das am Computer zu erledigen Sehr oft verwende ich bei der Arbeit in Procreate Platzhalterfarben, füge meine Schattierung über den Rand und treffe keine Farbauswahl, und treffe keine Farbauswahl bis ich sie auf dem Computer geöffnet anderen Fällen stelle ich fest, dass ich eher im Couch-Doodles-Modus bin und das gesamte Muster hier in Procreate fertigstellen möchte das gesamte Muster hier in Procreate fertigstellen Sie haben hier Optionen, das ist im Grunde das, was ich meine. Bei all diesen Punkten hier möchte ich nicht für jede dieser Farben separate Schattierungsebenen hinzufügen müssen für jede dieser Farben separate Schattierungsebenen Was ich hier also tun werde, ist einfach alle zu gruppieren , es Punkte zu nennen und dann für die gesamte Gruppe einfach eine Farbverbrennungsebene und eine Farbausweichebene Sie können dies in Procreate nicht auf eine Gruppe zuschneiden, aber wir können das später in Affinity Photo problemlos beheben Im Moment lasse ich das Ganze einfach chaotisch und unbeschnitten, damit ich es später bearbeiten kann Das sind alle Schattierungen und Neufärbungen, die ich jetzt für diese Schaltfläche vornehmen möchte, und sie ist bereit, sie zu exportieren und in der nächsten Lektion in Affinity Photo zu öffnen 5. Procreate Export und Affinitätsimport: Bevor wir das exportieren, lassen Sie uns einen kurzen Preflight-Check durchführen Sie sollten all Ihre Motive und ihre Schattierungsebenen so gruppieren und beschriften, und dann all diese zusammen in etwa einem Muster gruppieren , dann Ihre Skizzenebenen auch gruppieren und verstecken und als Skizze beschriften Es ist definitiv einfacher, dies in Procreate zu tun als auf dem Computer Ich weiß nicht warum, aber sobald ich das auf den Computer nehme und es darauf ankommt ob ich Affinity Photo verwende, sobald es da drin ist, fühlt sich alles ungewohnt an, und ich habe keine Ahnung, was ist , wenn ich es nicht richtig beschriftet habe Tun Sie sich also selbst einen Gefallen und gewöhnen Sie sich an, dies zu tun, bevor Sie exportieren Dann kannst du zu Aktionen gehen, auf Teilen tippen und wir wollen als PSD-Datei exportieren. PSD ist ein Photoshop-Dateiformat mit mehreren Ebenen, aber Sie können sie auch in Affinity Photo öffnen Dadurch bleiben all Ihre Ebenen erhalten und nichts wird geglättet Dann können Sie Ihre normale Methode verwenden um dies an Ihren Computer zu senden Wenn ich es sofort öffne, verwende ich AirDrop Aber wenn ich es einfach weiterschicke, um es zu öffnen, wenn ich das nächste Mal an meinem Computer Änderungen vornehme , dann würde ich es entweder in Dropbox oder iCloud speichern Wenn du Lust hast und Handoff auf deinen Geräten aktiviert hast , kannst du es sogar von deinem iPad auf deinen iMac ziehen Sobald Sie die Datei auf Ihrem Computer gespeichert haben, können Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken und „In Affinity Photo öffnen“ wählen Ich weiß, dass ich das in meinen Kursen immer sage, und das liegt daran, dass ich es mir selbst sagen muss, wenn ich neue Software öffne , aber lassen Sie sich nicht von dieser neuen Softwareschnittstelle überwältigen, wenn Sie sie noch nie zuvor gesehen haben Sie müssen nicht sofort wissen, was alles bewirkt, und Sie können alles außer den Tools ignorieren , die wir verwenden werden So sollte Ihr Bildschirm aussehen, wenn Sie ihn zum ersten Mal öffnen. Sie haben Ihr Dokument hier in der Mitte. Tools hier unten auf der linken Seite, Panels hier auf der rechten Seite, und wir können diesen Bereich auch für Panels nutzen , damit wir mehr Platz haben, um sie zu sehen. Und dann haben Sie Ihre Symbolleistenmenüs oben. Lassen Sie uns die Dinge also etwas musterdesignerfreundlicher einrichten . Sie können hier drüben klicken und das Histogramm entfernen, und wir werden stattdessen Farbfelder hier platzieren Also gehen wir zu Fenster und suchen das Farbfeld-Menü und fügen es dort ein Wir können Farbe auch loswerden , weil wir sie nicht brauchen Ich werde das Ebenenbedienfeld hier nach links ziehen. Damit wir dort mehr Platz haben , um all unsere Ebenen zu sehen. Und dann werde ich hier auch ein Panel namens Makro und Bibliothek hinzufügen . Diese beiden werden wir verwenden , um unsere Automatisierungen einzurichten Sie können diese anderen auch hier unten loswerden. Ich werde Kanäle loswerden. Ich werde die Navigator-Historie loswerden. Ich lasse Transform hier unten stehen und gehe hier nach oben und füge das Assets-Menü hinzu. Aber ich werde das hierher ziehen. Da haben wir's. Also haben wir Vermögen und verändern uns dort. So sollte Ihr Setup aussehen, obwohl es Ihnen natürlich völlig freisteht , es an Ihre Bedürfnisse anzupassen. Wenn Sie Affinity Photo bereits verwenden, verwenden Sie möglicherweise ein anderes Setup Oder wenn Sie von einer anderen Software zu Affinity wechseln , möchten Sie es vielleicht so einrichten, dass es Ihr vorheriges Layout nachahmt Ihr vorheriges Layout nachahmt Wenn Sie zwischen verschiedenen Einstellungen wechseln möchten, können Sie dieses Layout als Voreinstellung speichern Gehen Sie zu Fenster, gehen Sie runter zu Studio und wählen Sie Voreinstellung hinzufügen Sie könnten dieses Design also als Oberflächenmusterdesign speichern. Wählen Sie Okay, und dann können Sie hier oben auf Fenster klicken, zu Studio gehen und hier zwischen Ihren verschiedenen Voreinstellungen wählen Ich habe bereits eines, das ich als Musterdesign bezeichnet habe , aber wir werden dieses vorerst einfach weiter verwenden In der nächsten Lektion werden wir also anfangen und unser Patentrezept mithilfe einer Automatisierung ausbauen , sodass Mal perfekte Wiederholungen möglich 6. Automatisierung 1: Erstellen der Kachel: Du erinnerst dich also aus der ersten Stunde daran, dass wir ein Muster mit der Diamantmethode wiederholt haben, indem diesen mittleren Abschnitt dupliziert und ihn in jeder Ecke wiederholt In Procreate haben wir das durch Abflachen gemacht und Markierungen an den Ecken hinzugefügt, sodass wir die Ebene um eine halbe Leinwandbreite in jede Richtung verschieben konnten die Ebene um eine halbe Leinwandbreite in jede Richtung verschieben In Affinity Photo können wir das ohne Glätten tun , ohne Markierungen hinzuzufügen, und wir können mithilfe Mathematik Lassen Sie mich kurz die Mathematik erklären. Diese Leinwand hat eine Fläche von 3.600 Pixeln im Quadrat. Wenn wir es in Procreate in diese Ecke einrasten, haben wir es zur Hälfte und zur Hälfte nach oben verschoben Wir haben es 1.800 Pixel horizontal in diese Richtung und 1.800 Pixel vertikal nach oben verschoben diese Richtung und 1.800 Wir verwenden Plus und Minus, um zu beschreiben , ob wir es nach links oder rechts oder nach oben oder unten verschieben links oder rechts oder nach oben oder unten Für horizontale Richtungen ist links minus, rechts ist plus und für vertikale Richtungen ist oben minus und unten ist plus. Wenn wir das in die Ecke ziehen, haben wir es um -1.800 horizontal und -1.800 vertikal verschoben Sie sich überhaupt keine Sorgen, wenn es eine Weile dauert, bis diese Konzepte zum Muskelgedächtnis werden, vor allem, wenn sie sich für Sie nicht intuitiv anfühlen Ich lese zum Beispiel von links nach rechts, also macht für mich Minus für links und Plus für rechts Sinn. Aber für jemanden, der ein Schriftsystem verwendet , das von links nach rechts, tut mir leid, von rechts nach links liest , fühlt sich das rückwärts an, genauso, als ob es sich für mich irgendwie rückwärts anfühlt, negativ zu sein irgendwie rückwärts anfühlt, negativ zu Und damit du dich noch besser fühlst , falls es nicht klar ist, gehöre ich zu den Leuten, die jedes Mal ihre Hände vor sich ausstrecken müssen, um herauszufinden, ob ich müssen, um herauszufinden, ob ich links oder rechts meine Das sorgt für einige interessante Autofahrten , wenn ich im MAP-Dienst bin, lass es mich dir sagen. Wie dem auch sei, ich sage alles, weil sich diese Koordinaten und Richtungen wie die erste Stolpersteinmünze anfühlen können , wenn man von Snapping auf Procreate auf Mathe auf Desktop-Software wechselt von Snapping auf Procreate auf Mathe auf Desktop-Software Und ich möchte nicht, dass Sie denken, dass das beim ersten Mal Sinn machen muss oder dass Sie das Gefühl haben, versagt zu haben, wenn Sie sich jetzt verloren fühlen Sie müssen diese Zahlen nur einmal eingeben , um die Automatisierung einzurichten, und danach können Sie es mit einem Klick tun. Schauen wir uns jetzt an, wie das geht. also das MO-Tool ausgewählt ist und V die Abkürzung dafür ist, klicken Sie auf Ihre Mustergruppe und wir drücken die Eingabetaste. Sie werden dann sehen, dass wir diese kleine Bewegung und das Duplikatfeld dort auftauchen. Und hier gibt es Leerzeichen, in denen Sie angeben wie weit die Gruppe in jede Richtung bewegt werden soll. Und Sie können wählen, ob Sie es einfach verschieben möchten, oder Sie können es ankreuzen und es verschieben und duplizieren, was wir tun werden. Ich werde diesen Prozess insgesamt zweimal durchgehen, einmal, um Ihnen zu zeigen, wie er funktioniert, und dann in einer Sekunde noch einmal, während wir ihn aufzeichnen, um eine Automatisierung durchzuführen. Wählen Sie also Duplizieren und wir verschieben es horizontal um -1.800 Und minus 1800 auch vertikal. Drücken Sie einfach die Tabulatortaste. Und du wirst sehen, das wird sich da oben in die Ecke bewegen. Wir haben Duplikat ausgewählt, also können wir auf Okay klicken. Da oben ist eine Kopie davon, und die erste ist hübsch in dieser Ecke Ich werde hier sagen, mach dir keine Sorgen über all diese Schmierspuren. Wir werden die später sortieren. Wir schauen uns vorerst nur die Bewegungen an. Wir sind also immer noch in dieser Gruppe. Wir mussten keine andere Gruppe auswählen, also drücken wir erneut die Eingabetaste. Und dieses Mal werden wir sie auf diese Weise um 1.800 Pixel verschieben . Das ist also ein Plus. Also schalten wir Duplizieren ein und geben plus 1.800 Und dann gehen wir vertikal immer noch nach oben, also sind es immer noch -1.800 Drücken Sie die Tabulatortaste und dann können Sie die Eingabetaste drücken. Das sind also die ersten beiden an Ort und Stelle. Wir haben geschnappt, nicht geschnappt. Wir bewegen es nur. Wir haben einen da oben und einen hier oben verlegt. Wir befinden uns immer noch jedes Mal auf der untersten Ebene, also können wir erneut die Eingabetaste drücken und duplizieren. Also werden wir es jetzt nach unten in diese Ecke verschieben, also werden wir es auf diese Weise um 1.800 Pixel verschieben Also plus 1.800. Vertikal verschieben wir es nach unten, also wollen wir auch Plus Also plus 1.800. Habe ein Duplikat ausgewählt, also können wir dann einfach die Eingabetaste drücken Wir sind hier immer noch auf dieser Ebene. Sie werden sehen, dass sie einfach weiter oben liegende Ebenen hinzufügen wird, sodass wir immer auf dieser bleiben, sodass wir erneut die Eingabetaste drücken können. Und dieses Mal wollen wir es wieder auf diese Weise verschieben , sodass es -1.800 Und vertikal werden wir es nach unten verschieben. Das sind also plus 1.800. Scheck, Duplikat. Und es, okay. Und jetzt hat das unsere Musterkachel für uns ausgearbeitet. Es gibt einen zusätzlichen Schritt , der vorerst keinen Sinn ergeben wird, aber er wird später im Unterricht Sinn machen. Und ich denke, es ist besser, es von Anfang an einfach so zu machen Anfang an einfach so zu , damit es später nicht als vergessener zusätzlicher Schritt dasteht. Wir werden es noch einmal transformieren. Also drücken Sie die Eingabetaste. Wir sind immer noch bei dem mittleren. Drücken Sie erneut die Eingabetaste und wir werden es horizontal um -3.600 Pixel verschieben es horizontal um -3.600 Pixel Also wird es quasi eine weitere Kopie davon hier drüben platzieren davon hier drüben Also machen wir minus 3600. Also eine volle Leinwandbreite, und wir wollen sie duplizieren, und dann können Sie einfach drücken Okay. Bei diesem speziellen Muster wirst du nichts auf der Leinwand sehen, aber du musst wissen, dass es immer noch da ist, bis zum Rand , wo wir es für das nächste Muster brauchen , an dem wir später arbeiten werden. Das sind also die Schritte, die unsere Automatisierung ausmachen werden. Wenn ich einfach all die lösche , die wir gerade dupliziert haben, drücke ich die Umschalttaste und lösche sie alle Also sind wir wieder da mit diesem in der Mitte. Öffne meine Bibliothek und ich habe hier diese hier, sie heißt Make 3.600 Diamond Repeat Wenn wir auf unsere Musterebene klicken und darauf klicken , können Sie sehen dass das Ganze mit nur einem Klick aufgebaut Das ist also die Automatisierung, die wir als Nächstes erstellen werden. All diese Schritte werden automatisch ausgeführt, perfekt jedes Mal, wenn Sie ein Muster mit 3.600 Pixeln, das Sie auf diese Weise in Procreate erstellt haben, in Affinity Sie müssen sich keine Mathematik merken, und es spielt keine Rolle ob Sie sich daran erinnern, welche Richtung Plus oder Minus ist, was eine große Erleichterung Lassen Sie uns diese Automatisierung jetzt aufzeichnen und wir können diese Schritte noch einmal durchgehen. Sie klicken hier auf Makro , mit dem wir es aufzeichnen werden. Und ich möchte dieses in der Mitte behalten, aber alles andere werde ich auswählen und löschen. Also gehen wir zum Makro-Panel und klicken dort auf diesen roten Kreis, und wir nehmen jetzt auf. Es ist so albern, aber sobald ich darauf drücke, habe ich automatisch Angst, als würde ich beobachtet Sag mal, ich schiebe das da runter und ich wollte das nicht tun Sie können die Aufnahme einfach beenden. Sie auf diesen kleinen Visapfeil klicken, wird alles gelöscht, was Sie aufgenommen haben also keine Sorgen, wenn Sie Mist bauen. Ich werde auf Rückgängig drücken. Deshalb ist es wichtig, dass wir uns bereits auf unserer Musterebene befinden. Wenn Sie sich auf einer anderen Ebene befinden, müssen Sie Stop drücken. Wir befinden uns also auf unserer Musterebene und können jetzt auf Aufnahme drücken. Also drücken wir als Erstes die Eingabetaste. Und der erste Schritt ist -1.800 horizontal und -1.800 vertikal Wir wollen es duplizieren und können dann Dann drücken wir erneut die Eingabetaste, weil wir auf derselben unteren Seite geblieben sind. Wir verschieben es plus 1.800 horizontal, -1.800 vertikal, duplizieren es und Dann können wir erneut die Eingabetaste drücken. Horizontal gehen wir plus 1.800. Vertikal plus 1.800. Wir werden duplizieren und die Eingabetaste drücken. Geben Sie erneut ein. Dieser ist -1.800. Vertikal sind es plus 1.800. Wir wollen es duplizieren und dann komprimieren wir Enter Und dann erinnere dich daran, dass ich gesagt habe, dass es einen zusätzlichen Schritt gibt , bei dem wir die Eingabetaste drücken und diesen um 3600 verschieben Also eine volle Leinwandbreite auf diese Weise. Wir wollen es duplizieren und drücken einfach die Eingabetaste. Und das ist die aufgezeichnete Automatisierung, also können wir jetzt auf Stopp drücken. Und damit ist die Aufnahme abgeschlossen, und das hat all diese Schritte für uns aufgezeichnet. Also alle deine Schritte, die du gemacht hast, sind hier aufgelistet. Es sollte nur fünf Chargen Duplikate enthalten. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt Mist gebaut haben, denken Sie daran, dass Sie auf diesen Pfeil klicken und ihn erneut durchgehen können dass Sie auf diesen Pfeil klicken und ihn erneut durchgehen Andernfalls können Sie hier auf dieses Symbol klicken , das wie ein Diagramm aussieht , und wenn Sie mit der Maus darüber fahren, wird in einer Bibliothek Also werden wir darauf klicken und dann musst du einen Namen dafür eingeben Ich habe bereits mehrere mit dem Namen 3.600 Pixel wiederholt, als ich das durchgemacht habe , um sie zu testen Also nenne ich das einfach 3600. Wiederhole eins, nur für den Fall, dass ich schon so einen habe, und dann kannst du auf Okay klicken Und wenn Sie dann zu Ihrer Bibliothek gehen, die sich danach automatisch öffnen sollte, Sie sich in der Standardbibliothek, befinden Sie sich in der Standardbibliothek, und Sie haben vielleicht noch einige andere Kleinigkeiten darin. Wenn du irgendwelche anderen Automatisierungen loswerden willst, so lösche ich diese Sie können mit der rechten Maustaste darauf klicken und Macro löschen. Das ist der, den ich gerade benutzt habe. Also was wir tun können, ist das jetzt zu testen. Also werde ich auf all diese Ebenen klicken, die wir dupliziert haben, und sie löschen Und wenn wir dann runterkommen und es war diese hier, 3600 wiederholen eine, wenn wir darauf klicken, hat das dann den Pat-Abend für uns geschaffen Und wie durch Zauberei ist deine Kachel fertig gebaut. Wenn du das nur in Procreate gemacht hast und manchmal kniffligen Schnappschüssen ausgeliefert manchmal kniffligen Schnappschüssen deine fertigen Kacheln zu bauen, ist das ein Sie können jedes Mal mit absoluter Sicherheit wissen , dass Ihr Kachel perfekt gebaut wurde und sich alles mit einem Klick perfekt wiederholen wird perfekt wiederholen Ich zeige dir jetzt eine schnelle Möglichkeit , die Wiederholung zu testen. hier zu Ihrer obersten Ebene und wir drücken die Umschalt-Wahl-Befehlstaste E. Und das erzeugt eine neue Ebene an der obersten Ebene, in der alles zusammengeklappt drücken die Umschalt-Wahl-Befehlstaste E. Und das erzeugt eine neue Ebene an der obersten Ebene, in der ist. Ich werde in einer Sekunde hier auftauchen. Es wird im Moment nicht in der Vorschau angezeigt, aber das hat alles auf eins reduziert Wenn ich es herumziehe, können Sie sehen, dass wir dort die ganze Ebene haben Wir werden das Objekt mithilfe von Verschieben und Duplizieren zur Hälfte in diese und in die Hälfte dorthin verschieben Hälfte in diese und in die Hälfte dorthin Dann sehen wir, wie sich die Kanten in der Mitte treffen , und wir können überprüfen , ob es sich richtig wiederholt Auf dieser Ebene drücken wir also die Eingabetaste und verschieben sie um -1.800 Pixel, duplizieren sie Lassen Sie uns also die Hälfte auf diese Weise bewegen und dann erneut die Eingabetaste drücken, und diese bewegt sich plus Wir müssen diesen nicht duplizieren. Wir können einfach auf Okay klicken. Schnappen Sie sich einfach das Ansichtstool und dann können wir in die Mitte zoomen. Und offensichtlich gibt es hier eine Zeile, weil wir diese Dinge mit der Schnittmaske noch nicht geklärt Aber du kannst sehen, dass die Wiederholung richtig funktioniert, wenn du die Naht da gemacht Also lösche ich diese einfach und wir testen die Ober- und Unterseite. Scheint nett zu sein Also werde ich erneut Shift Option Command E drücken , um dort eine weitere Kopie zu erstellen. Drücken Sie die Eingabetaste und wir verschieben diesen vertikal plus 1.800 Das wird es also nach unten verschieben. Wir werden es duplizieren. Und dann drücken Sie erneut die Eingabetaste, und dieser bewegt sich vertikal -1.800 Wir müssen diesen nicht duplizieren und dann diesen nehmen und vergrößern Dann können Sie sehen, ob Sie heranzoomen Manchmal sehen Sie dort ein flackerndes Linienflackern, aber wenn Sie die Ansicht vergrößern , verschwindet es, und das ist nur eine Rendering-Sache Sie können sehen, dass da keine Lücke ist. Abgesehen von dieser Linie hier, aber auch das liegt daran, dass wir diese Dinge nicht zurechtgeschnitten haben diese Dinge nicht zurechtgeschnitten Wir können sie also löschen, und so können Sie einen Schnelltest durchführen, nur um zu sehen , ob alles in Ordnung ist Und so einfach ist es , diese Automatisierung einzurichten und zu verwenden. Und in der nächsten Lektion können wir damit einige schnelle Farbbearbeitungen vornehmen 7. Einfache Neufärbung: Beginnen wir also damit, diese Kopien zu löschen. Ich werde diesen unten belassen wollen, aber alles, was darüber liegt, können wir löschen. Damit sind wir wieder da. Ich werde das öffnen und vorerst die beiden Schattierungsebenen für die Punkte ausblenden, nur damit die Dinge etwas einfacher aussehen , während wir uns zuerst die Farbänderung ansehen Also können wir diese Mustergruppe hier öffnen und mit den Farben herumspielen und auch gleich unsere Schattierung korrigieren Wenn Sie bereits Farbfüllebenen in Procreate eingerichtet haben, können Sie einfach bis zur Farbfüllebene aufbrechen und das Verlaufswerkzeug mit G auswählen. Wenn Sie G drücken, das Verlaufswerkzeug mit G auswählen wechseln Sie hier zwischen diesen beiden Sie erhalten einen Farbeimer, mit dem Sie den Eimer füllen können. Und wenn Sie es dann erneut drücken, erhalten Sie dieses Symbol, und das ist die Farbverlaufsfüllung. diese Ebene ausgewählt ist, können Sie dann verschiedene Farben auswählen mit denen Sie auf diese Ebene klicken und sie füllen möchten. Sie können also aus Ihren Farbfeldern auswählen. Sie können es verfeinern, indem Sie hier oben doppelklicken. Und wenn Sie in Procreate noch keine Farbfüllebenen hinzugefügt haben, was Sie tun können, ich werde diese Ebene hier entfernen Wir sind hier also bei diesem Punkt, den Punkten, die in ihrem ursprünglichen Format sind Klicken Sie auf diese Ebene und fügen Sie eine neue Ebene darüber hinzu, indem Sie auf Ebene neue Füllebene klicken. Damit möchten Sie es nach unten und dann nach rechts ziehen , sodass es dann quasi über dieser Ebene abgeschnitten wird So werden Schnittmasken in Affinity Photo erstellt . Ich mache das einfach wieder rückgängig Sie haben also Ihre Ebene, Sie die Farbe hinzufügen möchten. Wählen Sie es aus. Also ist es dieser hier. Ebene, Neue Füllebene, und dann ziehst du sie nach unten, nicht so, dass sie so über dem Vorschaubild schwebt, du ziehst sie auf diese Weise nach unten und darüber Dann können Sie mit Ihrem Verlaufswerkzeug solche Farben auswählen So können Sie die Farben in Ihrem Muster ändern . Lass uns mit diesem weitermachen. Und wieder habe ich hier die Procreate-Füllebene, damit ich die Farben so ändern kann Aber wenn das nicht da war, lösche ich das. Und da ist dieser blaue. Wir gehen Schicht neue Füllebene. Und ziehen Sie es so nach unten auf die Ebene, und dann können Sie die Farbe mit diesen Farbfeldern ändern Lassen Sie mich Ihnen schnell zeigen, wie Sie Paletten importieren und organisieren Sie können Paletten entweder im AF-Palettenformat oder im ASE-Format von Adobe importieren entweder im AF-Palettenformat oder im ASE-Format von Adobe Wenn Sie einige davon importieren möchten, zeige ich Ihnen jetzt, wie das geht Du klickst dort auf dieses Hamburger-Menü und gehst zur Import-Palette Sie haben hier drei Möglichkeiten. Sie können festlegen, dass nur in diesem Dokument auf die Palette zugegriffen werden kann . Sie können festlegen, dass es nur diese App oder das gesamte System ist. Ich entscheide mich immer für ein System , weil ich es dann überall verwenden kann. Auf diese Palette kann ich zugreifen, wenn ich sie zum Beispiel in Affinity Designer öffne Also werde ich sie als Systempalette importieren und es ist diese, die ich hier einfüge, also klicke ich darauf und wähle Öffnen, und dann werden all diese Farben eingefügt Was ich jetzt tun kann, ist das zu verwenden , um einige der Farben in diesem Muster zu ändern . Klicken Sie auf das. Mach das blau. Wenn du eine Farbpalette einfügen willst und sie in keinem dieser Formate ist , dann tippst du am besten entweder die Hex-Codes ein, indem du darauf klickst und du kannst den Hex-Code dort eingeben indem du darauf klickst , oder du machst einen Screenshot und bringst ihn ein und machst Farbfelder. Also würdest du das Augentropfen überhaupt benutzen. Du gehst einfach zu File Place. Finde einfach schnell ein JPEG , das ich einbringen kann. Bring es nach oben, damit es nicht so aussieht, als ob es zwischendurch abgeschnitten ist . Und dann könntest du dir den Augentropfen überhaupt schnappen ich hier eine Farbe auswähle Und wenn du dann darauf drückst, wird diese aktuelle Farbe zu deiner Palette hinzugefügt. So würden Sie also Dinge in einer neuen Palette speichern , wenn Sie keine Palette im AF Photo- oder ASE-Format haben . Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und löschen Sie sie, weil ich sie in dieser nicht haben möchte. Und wir werden diesen loswerden. Um zwischen Ihren Paletten zu wechseln, klicken Sie einfach darauf und alle Paletten, die Sie hinzugefügt haben , werden in diesem kleinen Was ich jetzt tun werde, ist all diese Farbfüllebenen in Farbfüllung eine umzubenennen diese Farbfüllebenen in Farbfüllung Ich würde das für all diese durchgehen und tun . Dann können Sie diese Ebenen mit Command J duplizieren , und dann können Sie neue Farbkombinationen für Ihren Hintergrund wählen und einfache Weise zwischen zwei verschiedenen Farbkombinationen wechseln zwischen zwei verschiedenen Und dann können Sie dieser einen Farbe den Namen Fill Two geben und für jede Farbe eine neue Farbe auswählen Also befehlen Sie J, um zu duplizieren, und wählen Sie dann auf diese Weise neue Farben für Ihr Muster aus. Und es ist eine einfache Möglichkeit, zwischen Ihren beiden Farbkombinationen umzuschalten zwischen Ihren beiden Farbkombinationen Ich werde mich verstecken, diese Autos loswerden. Ich will eigentlich keine zweite Farbgebung. Aber wenn ich ein Muster mit zwei Farbkombinationen mache , organisiere ich die Datei so Ich stapele einfach die verschiedenen Farboptionen darauf und beschrifte sie mit Farbfüllung eins oder Farbweg eins und Farbweg zwei Und wenn ich dann zwischen ihnen wechseln möchte, kann ich das einfach tun, indem ich sie - und ausschalte und auch als Hintergrund Was wir jetzt tun werden , ist, etwas über diese Punkte hier und die Schattierung auf ihnen zu sehen diese Punkte hier und die Schattierung auf Ich werde die Gruppe, in der sich die Punkte befinden, auf diese Weise schließen in der sich die Punkte befinden, auf diese Weise und mit meinem Verschieben-Werkzeug auf die Punktegruppe klicken Dann wähle ich eine dieser beiden Schattierungsebenen oben aus und wähle hier diese Maskenebene Und Sie werden sofort sehen, dass es über diesen gekürzt wurde es über diesen gekürzt wurde Es ist nicht wirklich gekürzt. Es ist einfach, diese Auswahl zu verwenden, um es zu maskieren. können dann die andere auswählen, erneut darauf drücken, und jetzt drücken wir Befehl D, Sie können die Ansicht vergrößern. gesamte Schattierung wird über dem Bereich in dieser Gruppe angeklickt , und das ist viel einfacher, als für jeden dieser Punkte separate Schattierungsebenen erstellen zu müssen , wenn Sie für jede , wenn Sie Punktfarbe eine andere Ebene benötigen Ich drücke Befehl Null. Lassen Sie uns das jetzt wiederholen, da wir die Schattierung der Punkte geklärt Ich werde meine Mustergruppe zusammenklatschen. Klicke darauf Ich werde auf meine 3.600 Wiederholungen klicken. Damit ist das Muster ausgearbeitet und wie Sie sehen können, sind all diese Punkte jetzt behoben Dieser Vorgang des Bearbeitens und anschließenden Neuerstellens des Musters ähnelt in etwa der Art und Weise, wie ich intelligente Objekte in Photoshop zum Bearbeiten von Mustern wie diesem verwende in Photoshop zum Bearbeiten von Mustern wie diesem Affinity Photo hat noch keine Smart-Object-Funktion, aber ich war entschlossen, einen Workaround zu finden, und ich bin ziemlich zufrieden damit Und tatsächlich bin ich jetzt dazu übergegangen, Affinity zum Erstellen von Mo-Mustern anstelle von Photoshop zu verwenden Mo-Mustern anstelle von , weil ich es eigentlich lieber auf diese Weise mache In der nächsten Lektion werde ich einige Optionen zum Speichern und Exportieren Ihrer Dateien durchgehen einige Optionen zum Speichern und Exportieren Ihrer Dateien 8. Speichern und Exportieren: Im Moment befindet sich diese Datei noch im PSD-Format, das wir aus Procreate exportiert haben Wenn wir auf Jetzt speichern klicken, Befehl S. Es wird uns bitten , es in einem AF Photo-Format zu speichern, dem Format, das Affinity Photo verwendet Speichern wir zuerst die AF Photo-Version. Ich werde dafür einen neuen Ordner erstellen. Ich gebe ihm einen richtigen Namen und eine SKU-Nummer, damit ich ihn leicht in meinem Archiv finden kann. Ich werde nur meine Initialen verwenden. Die letzten beiden Ziffern des Jahres, in dem ich es gemacht habe, und dann ist die letzte Zahl nur eine fortlaufende Zählung davon, wie viele Muster ich dieses Jahr gemacht habe Also im Januar wird das erste Muster, das ich mache, RF 25 oh oh eins sein, das nächste, RF 25 oh oh zwei, usw. Es kann wirklich genauso einfach sein. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, dies auch als PSD zu exportieren, wenn Sie die Flexibilität haben möchten, es erneut in Procreate oder Photoshop öffnen zu können es erneut in Procreate oder Photoshop öffnen Um eine PSD-Version zu speichern, müssen Sie sie exportieren, anstatt sie zu speichern Hier gibt es jedoch einen großen Vorbehalt, wenn es darum geht, dies erneut in Procreate zu öffnen Es gibt jetzt sechsmal so viele Ebenen in dieser Datei In Wirklichkeit können Sie diese Datei möglicherweise doch nicht in Procreate öffnen Sobald Sie es in Procreate öffnen, würden Sie außerdem automatisch alle Pixel verlieren, die sich außerhalb des Canvas-Bereichs befinden Sie können sie in Affinity Photo zwar nicht so sehen, wie wir die Leinwand derzeit eingerichtet haben , aber sie sind immer noch Photoshop und Affinity enthalten beide einen Off-Canvas-Bereich, aber in Procreate sind sie sofort weg, sobald Sie die Datei öffnen Vor diesem Hintergrund empfehle ich nicht, auch als PSD zu exportieren, wenn dies nur daran liegt, dass Sie zu einem späteren Zeitpunkt möglicherweise weitere Illustrationselemente in Procreate hinzufügen möchten möglicherweise weitere Illustrationselemente späteren Zeitpunkt möglicherweise weitere Illustrationselemente in Procreate Wenn Sie das tun möchten und die Originaldatei immer noch nicht in Ihrer Procreate-Galerie haben, ist es am besten, hier eine JPEG-Version dieser Leinwand zu exportieren , in der die Teile, die Sie bearbeiten möchten, und die Elemente des Musters um sie herum angezeigt werden, und dann das JPEG in Procreate zu öffnen, Ihre zusätzlichen Motive in Ebenen darüber hinzuzufügen und das dann als PSD zurück zu exportieren öffnen Sie es in Affinity Photo, und dann können Sie diese neuen Ebenen erneut in dieses Dokument kopieren . Wenn Sie es als PSD exportieren möchten weil Sie es auch in Photoshop öffnen möchten, würden Sie das mit Umschalt-Wahl-Befehls-/Befehlstaste S tun, und das ist der Exportbildschirm Hier oben können Sie PSD und dann Exportieren wählen. Dann könntest du das auch als PSD hineinlegen. Zurück zum Export dieses Dokuments. Sie können ein fertiges Patent, wie wir es hier sehen, entweder als JPEG oder PNG exportieren wie wir es hier sehen entweder als JPEG oder , genauso wie wir es mit der PSD-Datei getan haben Zum Exportieren drücken Sie die Umschalt-Wahltaste und den Befehlstastenbefehl S. Wählen Sie hier oben Ihr Format. Ich verwende immer PNG, nur weil es ein Verlustlistenformat ist, und dann können Sie auf Exportieren klicken, und ich würde den gleichen Dateinamen behalten, den ich für meine AF Photo-Datei habe , und dann einfach auf Speichern klicken. verschiedene Farbverläufe Wenn Sie in dieser Datei zwei verschiedene Farbverläufe eingerichtet haben, können Sie bei den verschiedenen Farbkombinationen entweder nur diesen einen Gruppensatz beibehalten und die Farbebenen jedes Mal ein- und ausschalten Verwenden Sie Ihre Automatisierung und als Nächstes Ihre Kachel, oder Sie können für jede Farbgebung eine separate Datei speichern oder sie alle in derselben Datei zusammenfassen und zwei Gruppen bilden Ich persönlich behalte nur eine Masterdatei und freue mich, dass alle Farbebenen hier beschriftet sind und ich bei Bedarf einfach zwischen den einzelnen hin- und herschalten Sie nun mit dem Prozess vertraut sind, bearbeitbare Farb- und Texturebenen in Procreate einzurichten , ein Muster an Affinity Photo zu senden , es zu erstellen, bearbeiten und zu exportieren, kehren wir zu Procreate zurück und lernen eine fortgeschrittene Technik in diese Bereiche hier in den Ecken Ihres Diamanten zu zeichnen und Lücken zu füllen, die Sie möglicherweise haben in Ihrem Muster 9. Zeichnen In Eine Ecke: Sie wissen vielleicht schon, wie ich bei einem Muster die Kanten abziehe, aber falls nicht, werde ich es Ihnen jetzt zeigen. Also habe ich dieses Muster hier, und all diese Motive hier sind schön verteilt Aber wenn ich eine kleine Mustervorschau und Procreate ausbaue , kannst du sehen , dass da ein Loch ist, und es ist dieser Bereich hier, direkt auf die Ecken der Diamanten fällt Ich möchte nicht wirklich ein in zwei Hälften geschnittenes Motiv machen , um dorthin zu gehen Es gibt also eine Möglichkeit, unsere Skizzenebenen zu verschieben. Und ich lösche das, wir können diese Kanten in die Mitte bringen und ein vollständiges, nicht halbiertes Motiv hineinzeichnen . Wenn wir es dann später in Affinity einfügen, können wir es dort am Rand platzieren, es sich über die Kanten der Leinwand hinaus fortsetzen kann , ohne dass etwas halbiert wird die Kanten der Leinwand hinaus fortsetzen kann , ohne dass etwas halbiert Lassen Sie uns diese also für einen Moment löschen. Und in unserer Skizzenebene, und Sie können dafür Beispieldatei zwei aus dem Ressourcenbereich verwenden . Sie können diese unterste Ebene hier duplizieren. Ich werde die Musterebenen ausschalten. Ich bin also bei diesem und wir wollen diesen hier duplizieren, den rosafarbenen. Tippe auf Transformieren. Vergewissere dich, dass du Snapping und Magnetics aktiviert hast und raste die Hälfte davon bis zu dieser Kante Ich werde dort die orangefarbenen Linien sehen. Tippe dann auf die andere und schiebe die andere Hälfte bis zu dieser Kante. Dann kannst du sie zusammenkneifen. Ich mache dasselbe mit diesem Top. Also werden wir es duplizieren und die Hälfte dort drüben aufnehmen. Und mach die andere Hälfte da drüben. Dann können wir sie zusammenkneifen. Es ist also dieser Bereich hier, in dem ein zusätzliches Motiv fehlt. Ich werde eine Ebene über dieser rosafarbenen Ebene hinzufügen. Schnappen Sie sich einfach einen Zeichenpinsel. Und eine ähnliche Art von Rosa, um hier zu arbeiten. Und du kannst natürlich Motive zeichnen, wie du willst. Sie können etwas freihändig zeichnen. Sie können Stempelpinsel verwenden. Was ich tun werde , weil sie alle im Wesentlichen aus demselben bestehen. Ich werde einfach die Schicht darunter auftragen. Schnappen Sie sich die Auswahl, zeichnen Sie hier um diese herum, tippen Sie auf Transformieren, wischen Sie mit drei Finger nach unten, duplizieren Sie und ich werde einfach eine Kopie davon hier einfügen , weil alle meine Motive identisch sind Wenn du verschiedene Arten von Blumen zeichnen würdest, könntest du einfach dein zusätzliches Motiv hier hineinzeichnen und es dann, sobald es gezeichnet ist, mit den anderen rosafarbenen Objekten zusammenfügen Dann können wir sie loswerden, ich weiß nicht, wo die Schicht herkam, aber wir können sie loswerden. Und diese können wir jetzt auch loswerden, weil diese Ebene nicht vollständig ist, sie passt nicht zu der darunter liegenden. Also löschen wir das und duplizieren es. Falls du ihn nicht sehen kannst, ich habe den Diamanten da drauf. Er ist nur ein bisschen dünn und nicht so leicht zu erkennen. Also hier tippen wir auf „Transformieren“, schalten „ Snapping“ und „ Magnetics“ wieder und rasten es vorsichtig zurück zu dieser Kante Und dann macht der andere wieder da drüben, die beiden zusammendrücken und dann verwenden wir das, um den neuen Offset zu Also duplizieren, auf Transformieren tippen und wir werden es in jede dieser Ecken einrasten , so wie wir es von unseren Easy Peasy Half Drops in Procreate gewohnt sind unseren Easy Peasy Half Drops in Procreate Und dann drücken wir die oberen vier zusammen und wir kehren die Farben auf der oberen Seite um, sodass wir sehen können , welche welche sind. Und jetzt haben wir den Offset wieder gemacht. Sie können sehen, dass sich dieser zusätzliche Wert hier jetzt in jeder dieser Ecken befindet Es ist in Ordnung, Dinge in der Skizzenebene zu halbieren, aber das wollen wir bei fertigen Motiven nicht tun. Jetzt schalte ich diese versteckten Musterebenen ein, und Sie können sehen, dass ich an dem Punkt angelangt bin, an dem ich diese mittleren Motive nachgezeichnet habe, und es ist buchstäblich nur das letzte, was ich tun muss So zeichnen wir die, die an die Spitze Ihrer Mustergruppe kommen Wischen Sie mit drei Finger nach unten und kopieren Sie alles. Dann werde ich wieder nach unten wischen und einfügen. Was das getan hat, das ist abgeflachte, loswerden, eine abgeflachte Kopie von allem Ich werde das duplizieren und diese Kanten in die Mitte bringen, und diese Kanten in die Mitte bringen genau wie wir es mit der Skizzenebene gemacht haben Also duplizieren, auf „Transformieren“ tippen und wir bringen eine Kante dorthin. Stellen Sie sicher, dass sie dort einrastet Und dann dieser darunter. Schnapp dir auch den da drüben. Kann hineinzoomen und sehen , dass das alles an der richtigen Stelle ist. Und dann kann ich diese beiden zusammendrücken, eine Ebene darüber hinzufügen und dann kann ich jetzt einfach mein zusätzliches Motiv an die richtige Stelle zeichnen. Und ich glaube, dafür habe ich nur den Procreate-Zeichenpinsel benutzt den Procreate-Zeichenpinsel Ich habe einen trockenen Tintenpinsel verwendet. Also habe ich nur eine Mischung aus sehr ähnlichen Farben verwendet. Ich denke, ich nehme einfach eine dieser Farben von denen, um diese zu machen. Und du kannst das auch mit deinem machen. Okay, ich nehme einfach die Farbe da, füge eine Schicht darunter und zeichne dann einfach die Blütenblätter nach. Das hier soll ein ziemlich unordentliches Muster sein, also mach dir keine Sorgen darüber, dass du die Linien zu sehr einhältst oder ob du Lücken hast , wo du noch nicht alles eingefärbt Da haben wir's. Das ist also das zusätzliche Motiv, das jetzt eingezeichnet wurde. Jetzt werden wir diese drei Ebenen oder alle anderen Ebenen, die zum Zeichnen dieses Motivs benötigt wurden, zu gruppieren diese drei Ebenen oder alle anderen Ebenen , die zum Zeichnen dieses Motivs benötigt wurden, zu . Wenn Sie mehrere Ebenen hätten, würden Sie sie alle gruppieren, und wir werden sie gruppieren und diese eine zusätzliche nennen . Und dann sollten Sie hier drei Ordner haben, zusätzliches Muster und Skizze. Und dann habe ich sie alle in einem großen Ordner namens Ebenen zusammengefasst . Und das wird später wichtig sein , wenn wir das Muster mit einigen zusätzlichen Automatisierungen so zusammenstellen , dass sie so gruppiert werden Sie möchten also Skizze, Muster, Extra und Ebenen haben Muster, Extra und Ebenen Und um das für den Export nach Procreate vorzubereiten, werde ich den Sketch-Ordner ausschalten In dieser zusätzlichen Gruppe können Sie das eingefügte Bild entweder ausschalten oder löschen Ich werde es löschen, weil es einfach genug wäre das auszuschalten und es bei Bedarf erneut zu kopieren. Obwohl das im Moment chaotisch aussieht, werden wir es auf diese Weise an Procreate senden Ich habe meine zusätzliche Gruppe oben angezeigt , wobei das eingefügte Bit ausgeblendet oder Dann Muster in der Mitte und dann versteckte Skizze darunter. Ich tippe auf meine Aktionen. Ich werde teilen. Ich werde es als PSD zeigen und ich werde es an meinen Computer senden . Dann werden wir das in der nächsten Lektion zusammenstellen. 10. Automatisierung 2: Die Extra-Gruppe: Also habe ich diese Datei jetzt in Affinity Photo geöffnet. Zuallererst werde ich diese zusätzliche Gruppe aussortieren und das Motiv dort platzieren , wo es sein soll Als wir in Procreate die Kanten in die Mitte einrasten, haben wir sie zur Hälfte verschoben, was 1.800 Pixeln entspricht In Affinity werden wir jetzt also das Gegenteil tun. Also werde ich die Ebenen öffnen und die zusätzliche Gruppe auswählen Und das hat die eingefügte Ebene entweder ausgeblendet oder gelöscht Also wählen wir nur die zusätzliche Gruppe aus. Also drücke ich die Eingabetaste und verschiebe es horizontal um 1.800 Pixel Und das wird ein Plus sein. Ich möchte diesen nicht duplizieren. Wir wollen nicht, dass eine Kopie in der Mitte übrig bleibt . Wir wollen es nur hierher bringen. Also werde ich jetzt die Eingabetaste drücken. Nun können Sie sehen, dass sich das an den Rand verlagert hat und dass es vom Rand der Leinwand weggeht , wo es im Muster sein sollte Aber weil wir jetzt in Affinity Photo sind und nicht in Procreate, ist es immer noch da und es wurde nicht abgeschnitten oder gelöscht Wenn ich das so wieder reinziehe, kannst du sehen, dass es immer noch da ist Ich werde das einfach rückgängig machen, damit es wieder an die richtige Stelle kommt. Also lass uns das jetzt rückgängig machen. Ich drücke auf Rückgängig und lass uns eine Automatisierung entwickeln , um das in einem Schritt zu erledigen. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre zusätzliche Gruppe ausgewählt haben. Gehen Sie dann zu Ihrem Makro-Panel und wir drücken auf Aufnahme. Jetzt nehmen wir das auf. Also werden wir einfach wiederholen, was wir gerade getan haben. Wir drücken die Eingabetaste und geben dort plus 1.800 Wir wollen es nicht duplizieren, also können wir einfach auf Okay klicken Und das ist alles, was wir für diese Automatisierung benötigen. Damit wir Stopp drücken können. Klicken Sie hier darauf, um es zu unserer Bibliothek hinzuzufügen, und ich nenne das eine zusätzliche Transformation. Los geht's. Und dann kannst du das da unten sehen. Machen wir also rückgängig, wenn wir das verschieben. Wir sind bereits in der zusätzlichen Gruppe und werden auf Extra Transform klicken. Schnapp dir einfach mein Verschiebe-Tool, damit es richtig funktioniert. Und geh, das ist jetzt an der richtigen Stelle vorbei. Und jetzt können wir hier auf die Ebenengruppe klicken und wir könnten die 3.600 Wiederholungen ausführen Jetzt bin ich mir nicht sicher, welches davon das war, das ich in der letzten Lektion gemacht habe Wir werden uns einfach für diesen hier entscheiden. Also klickst du darauf und das bringt dann alles an seinen Platz. Und aufgrund des letzten Schritts, den wir in die 3.600-Wiederholung eingefügt haben, wo wir 3.600 Pixel auf diese Weise verschoben haben, und das ist dieser hier, können Sie jetzt einen Teil davon sehen, und das liegt daran, dass dieser Teil vom Rand abweicht, also müssen wir ihn hier wiederholen Was ich tun werde, ist, die Ansicht zu verkleinern, damit wir sehen können, wie das aussieht Ich erweitere die Leinwand. Ich werde hier das Canvas-Tool verwenden und das einfach so herausziehen. Drücken Sie die Eingabetaste, und dann können Sie tatsächlich sehen, was wir hier haben. Das in der Mitte ist unser Hintergrund, und dann haben wir da all die verschiedenen Ebenen an den Rändern. Sie können sehen, dass dies der zusätzliche Teil ist , bei dem das Bit nicht über den Rand geht . Sobald die Leinwand zugeschnitten ist, können Sie es dort nicht mehr sehen, aber jetzt haben wir diese zusätzliche Gruppe dort platziert Das ist der Grund, warum wir diese zusätzliche da drüben haben mussten diese zusätzliche da drüben haben Obwohl es auf dem ersten Muster, das wir gemacht haben, nicht sichtbar war, hielt ich es für besser, es einfach in die Automatisierung zu integrieren und dann zu wissen, dass es später im Unterricht Sinn machen würde. Solange du deine Build-Pattern-Automatisierung hast, immer so eingerichtet ist, dass sie hier eine Kopie einfügt, und du deine zusätzliche Gruppe immer auf die gleiche Weise verschiebst , wie ich es dir gezeigt habe und du deine zusätzliche Gruppe immer auf die gleiche Weise verschiebst, wie ich es dir gezeigt habe, wo du dich auf diese Weise bei 1.800 Pixeln bewegst, diese Automatisierung immer funktionieren wird diese Automatisierung immer funktionieren und dein Muster immer perfekt aufbauen . Also da hast du's. Jetzt weißt du aus dem Kurs über Easy Peasy Half Drops, wie man in Procreate ein Muster skizziert und in Procreate ein Muster Kurs über Easy Peasy Half Sie wissen jetzt auch, wie man die Ecken abzeichnet und dann das fertige Muster in Affinity Photo und es mit einer Automatisierung ausarbeitet In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, warum Sie Ihr Muster überhaupt in Affinity Photo integrieren möchten und Vorteile Sie gegenüber der bloßen Verwendung von Procreate haben 11. Erstellen von Musterfüllungen: Warum sollten Sie also Ihre Muster zu einem Finity-Foto zusammenfügen wollen Ihre Muster zu einem Finity-Foto zusammenfügen Was kannst du da drin tun, was du in Procreate nicht tun kannst? Und die Antwort sind tatsächlich viele nützliche Dinge. Abgesehen davon, dass Sie Muster erstellen, die jedes Mal funktionieren und nicht auf manchmal knifflige Schnappschüsse angewiesen sind, haben Sie auch die Möglichkeit, Ihre Muster als Füllungen zu laden und sie dann auf alle möglichen Vorlagen anzuwenden und mit dem Maßstab herumzuspielen , in dem Ihre Muster angezeigt werden Zum Beispiel habe ich hier diese Excel-Tabellenvorlage, und ich kann darauf klicken und meine Musterfüllungen wie folgt anwenden Und ich kann mit der Skala auf eine Weise herumspielen , die in Procreate nicht wirklich möglich wäre Wenn Sie den Maßstab von etwas in Procreate ändern, verlieren Sie an Bildqualität Aber hier können wir diese Skala beliebig oft vergrößern und verkleinern Ich kann es auch in dieser Vorlage hier verwenden, die für ein Duve-Cover ist, das ich auf Threadliss verkaufe , einer Print-on-Demand-Plattform Patentkachel für dieses Muster ist nur 3.600 quadratisch groß, was 12 Zoll bei 300 DPI entspricht Das ist nicht groß genug, um es auf einem Bettbezug zu verwenden , es sei denn, wir sprechen von einem Bettbezug in Barbie-Größe, aber diese Vorlage ist in Kingsize-Duve-Größe wir sprechen von einem Bettbezug in Barbie-Größe, aber diese Vorlage ist in Kingsize-Duve-Größe Und obwohl Sie in Procreate sicherlich eine so große Leinwand erstellen könnten , müssten Sie immer wieder Kopien Ihrer Kachel darauf einfügen und anordnen, was einfach keine wirklich praktikable Aber wir können unser Patentil an Affinity Photo schicken, es hier unten als Farbfeld hinzufügen, dann klicken und es mit unserem Muster füllen und es dann an den gewünschten Maßstab Ich habe einen Skillshare-Kurs, der genau diesem Thema gewidmet ist, und das ist der nächste Kurs, den Sie nach diesem Kurs belegen sollten , um Ihre Reise zur Mustererstellung fortzusetzen Ich werde dir jedoch zeigen , wie du ein Muster als Asset hinzufügst und es als Füllung in diesem Kurs anwendest , bevor wir mit der nächsten Lektion fortfahren Gehen wir zurück und öffnen unsere Patentdatei. Sie sollten Ihr Assets-Menü hier unten haben , von dem aus wir es zu Beginn im Setup hinzugefügt haben . Wenn Sie dies nicht tun, können Sie zu Windows gehen und dort Assets auswählen und sie zu dem gewünschten Bildschirm hinzufügen Meins ist gleich hier unten. Ich habe hier schon eine Kategorie, von der aus ich das normalerweise benutze. Also lösche ich einfach diese Kategorie und wir fangen mit einer neuen wie deiner an. Nun, hoffentlich sieht es so aus. Um also ein Muster hinzuzufügen, füge ich zunächst eine neue Kategorie hinzu. Klicken wir also hier oben auf das Hamburger-Menü und wählen Neue Kategorie erstellen Und ich nenne das einfach Patterns. Dann können wir unser Muster hier zu dieser Gruppe von Vermögenswerten hinzufügen. Dann wirst du sehen, dass es dort noch ein Hamburger-Menü gibt. Klicken Sie auf dieses und wählen Sie Aus der Auswahl hinzufügen. Und mit Auswahl ist die aktuell aktive Ebene oder Gruppe gemeint. Wenn wir also darauf klicken, wird nur die Gruppe hinzugefügt , die wir dort ausgewählt haben. Du kannst es da unten sehen, es ist durchsichtig. Da ist nichts von dem lila Hintergrund. Also müssen wir das alles zu einer Ebene zusammenfassen Jetzt gerate nicht in Panik. Wir werden die Oberflächenmuster nicht abflachen Wir können aus dem, was gezeigt wird, eine neue Ebene erstellen. Also drücken wir die Umschalt-Wahltaste und E. Und das erzeugt eine neue Pixelebene darüber , auf der alles befindet, was wir zu sehen haben. Wenn diese Ebene ausgewählt ist, können Sie darauf klicken, Aus Auswahl hinzufügen wählen und los geht's. Wir haben jetzt unsere Musterkachel da drin. Um es noch einmal zusammenzufassen: Um hier ein Muster zum Bedienfeld „Elemente“ hinzuzufügen, müssen Sie alles auf einer Ebene haben Sie müssen eine neue Ebene aus dem Sichtbaren erstellen , indem Sie die Umschalttaste, Wahltaste, die Befehlstaste und E drücken, und sie dann aus dieser Ebene hinzufügen Wenn Sie ein Muster hinzugefügt haben und es entfernen möchten, können Sie es mit der rechten Maustaste anklicken und es auf diese Weise löschen. Wenn Sie hier viele Muster haben, die Sie löschen möchten, wie ich es gerade getan habe, können Sie tun, was ich getan habe, und einfach die gesamte Kategorie löschen. Andernfalls musst du auf jedes einzelne klicken. Sie können also hier nach oben gehen und auf Löschen klicken und die gesamte Kategorie löschen, und dann könnten Sie einfach eine neue Kategorie starten , wie ich es gerade getan habe. Jetzt, wo wir unser Muster hier haben, können wir es verwenden, um Ebenen oder Formen zu füllen. Füllen wir zuerst eine Ebene. Also klicken wir hier oben , wo Ebene steht, und wählen eine neue Füllebene aus. Und dann, wenn Ihr Gradientenfüllwerkzeug ausgewählt ist, also G, wird hier zwischen diesen beiden Symbolen umgeschaltet Sie haben G, das Flutfüllwerkzeug, und dann haben Sie auch G, das Verlaufswerkzeug Die beiden Symbole sehen so aus. Das Hochwasserfüllwerkzeug ist wie ein kleiner Farbeimer, und das, was wir wollen, ist das Farbverlaufsfüllwerkzeug, und das sieht so aus. Ich bin also auf dieser leeren Füllebene. Ich habe mein Verlaufsfüllwerkzeug ausgewählt und werde hier auf mein Muster klicken. Ärgerlicherweise wird es immer zuerst mit der winzigen Skala gefüllt , aber Sie klicken einfach auf eine beliebige Stelle im Muster, und ich klicke und halte und ziehe, und dann können Sie Ihr Muster einfach herausziehen Umschalttaste drücken, wird es für Sie zu geraden Linien rasten Sie können es also zunächst einfach auf eine beliebige Größe ziehen und dann loslassen. Der mittlere Griff hier dient also dazu, Ihr Muster zu verschieben. Und dann können diese beiden für Richtung und Maßstab verwendet werden. Sie können also mit beiden herumspielen , um den Winkel und die Skala zu ändern. Und von überall aus können Sie jederzeit die Umschalttaste drücken, damit das Gerät wieder in den rechten Winkel zurückkehrt. Um die Dinge in Ordnung zu bringen, ziehen wir es zuerst in die Mitte, bis es so in der Mitte einrastet Wenn du die Option „Schnappen“ nicht aktiviert hast, kannst du zur Ansicht gehen und auf „ Schnappen“ klicken und dann sicherstellen, dass du dort oben Schnappen“ klicken und dann sicherstellen, dass die Option „ Schnappen“ aktiviert hast Das Erste, was wir tun werden, ist das in die Länge zu ziehen , und das sollte es auch Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, verläuft es in einer geraden Linie, und dann rastet es auch an den Rändern der Leinwand ein. Und dann sollten Sie herausfinden, dass dies eine exakte Kopie Ihrer Musterkachel ist . Es befindet sich mittig auf der Leinwand, und wir haben die Wiederholung so gezogen, von der Mitte bis zum Rand reicht Wenn ich also diese Füllebene ausblende, werden Sie nicht sehen, dass etwas passiert, weil es sich um eine perfekte Kopie zu testen, können wir also das Muster zu testen, können wir also sicherstellen, dass diese Ebene angezeigt wird, und sie dann einfach leicht nach unten ziehen , und dann werde ich es vergrößern. Und wo es nur die Kanten nach unten gebracht hat , können Sie einfach hier nachsehen , alle Ihre Motive aneinander reihen und Sie am Rand nichts abgeschnitten haben. Und das ist eine sehr schnelle Art, dein Muster zu testen. So füllt man also eine ganze Ebene. Wenn Sie nur eine Form füllen möchten, können wir das auch tun. Lassen Sie uns diese Füllebene in eine einfarbige Füllung ändern , damit wir jetzt etwas Überflüssiges sehen können. Wenn ich also auf eine Farbe klicke , wird sie mit einer Volltonfarbe gefüllt. Lass uns einfach das Formwerkzeug hier unten finden, und ich möchte ein Rechteckwerkzeug verwenden. Also werde ich einfach auf ein Rechteck klicken und es ziehen und dann G drücken, um das Verlaufsfüllwerkzeug aufzurufen, und dann können wir es auch mit unserem Muster füllen. Und dann können Sie die Skala und den Winkel anpassen. Während wir Formen herstellen, machen wir einen Diamanten, den wir für unsere Diamant-Wiederholungen verwenden können Lassen Sie uns diese Ebene löschen, zu unseren Formen zurückkehren und ich wähle das Diamantwerkzeug Also werde ich die Umschalttaste drücken und so einen Diamanten herausziehen. Also hier unten in unserer Transformationsbox können Sie die Breite und Höhe auf 3.600 einstellen Und dann können wir das auf der Leinwand zentrieren. Ich werde hier oben klicken. Und dann zentrieren Sie das auf der Leinwand. Hier oben ändere ich die Füllung auf Keine Füllung. Also klicke ich hier einfach darauf, um es transparent zu machen. Gehe und klicke auf den Strich. Wir belassen es bei Schwarz. Klicken Sie hier und ich ändere die Breite so, dass sie acht Punkte ergibt, sodass sie schön und leicht zu erkennen ist und Sie sicherstellen möchten, dass die Linie vom Strich zur Mitte verläuft. Wenn wir dann heranzoomen und zu den Rändern schwenke, können Sie sehen, dass wir jetzt einen ziemlich praktischen quadratischen, perfekten Diamanten mit 3.600 Pixeln haben quadratischen, perfekten Diamanten mit 3.600 Pixeln Ich schlage vor, dass Sie all Ihre anderen Ebenen verstecken. Ich wähle diese ganz nach unten aus und klicke dann hier, um alle auszuschalten. Klicken Sie jetzt wieder auf diesen. Was Sie jetzt tun können, ist dies als PNG zu exportieren. Also drücke ich Shift, Option, Command S. Wir haben hier oben bereits PNG ausgewählt, und ich werde es einfach exportieren. Diese ganze Diamantschicht. Speichern Sie das irgendwo, damit Sie es von Ihrem iPad herunterladen können , und dann können Sie diese Ebene einfach in Procreate importieren, wenn Sie ein neues Muster beginnen möchten Die Möglichkeiten, Ihre Procreate-Muster wie dieses in Affinity Photo zu verwenden Ihre Procreate-Muster wie dieses in , sind endlos Sie können sie auf Modelle, Vorlagen für soziale Medien, Vorlagen für Interessensmarketing, Print-on-Demand-Vorlagen, Verkaufsblätter und vieles mehr anwenden Interessensmarketing, Print-on-Demand-Vorlagen, Verkaufsblätter Und wie gesagt, es gibt einen weiteren Kurs, der Ihnen zeigt, wie Sie all diese Dinge tun Ich hoffe, du freust dich darauf , deine Muster von deinem iPad in einige Vorlagen zu integrieren. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen eine weitere Automatisierung zeigen, mit der Sie all das, was wir bisher gelernt haben in einem einzigen kombinierten Prozess kombinieren 12. Automatisierung 3: Prozess mit einem Klick: Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die beiden Automatisierungen, die wir gelernt haben, zu einer kombinieren die beiden Automatisierungen, die wir gelernt haben, zu einer Mit einem Klick können wir die zusätzliche Gruppe platzieren und dann auch die Kachel zusammenstellen Diese Automatisierung ist nur ein bisschen komplizierter, und das einzig Schwierige ist, dass Sie daran denken und das einzig Schwierige ist, dass Sie daran denken, Ihre Datei vor dem Export aus Procreate noch einmal zu bearbeiten. Ihre Datei vor dem Export aus Procreate Beachten Sie also Folgendes Wenn Sie aus Procreate exportieren, müssen Sie hier einen obersten Ordner namens Layers oder etwas Ähnliches haben , in dem alle Ihre Untergruppen enthalten Dann haben Sie die zusätzliche Gruppe als nächste Gruppe unten, und diese muss angezeigt werden und sie muss entweder ausgeblendet oder gelöscht in die Ebene eingefügt Darunter befindet sich dann Ihre Mustergruppe und darunter und darunter Ihre Skizzengruppe bereits ausgeblendet Sie müssen daran denken, es immer so aus Procreate zu exportieren Sobald es in Affinity Photo ist, öffnen wir diese Ebenengruppe und klicken auf die zusätzliche hier aus können Sie Ihre Automatisierung ausführen Sie würden also Affinity öffnen, diese zusätzliche Ebene auswählen und dann Ihre Automatisierung ausführen Hier müssen wir sein, wenn wir auf Aufnahme drücken. Starten Sie jetzt Ihre Makroaufnahme. Gehen Sie zur Registerkarte Makro und drücken Sie auf Aufnahme . Wir gehen in eine Bibliothek und führen die zusätzliche Transformation aus. So können wir Makros innerhalb von Makros verwenden. Als Nächstes klicken wir auf die Ebenen und es erscheint eine kleine Frage für uns Es wird uns fragen, welche Ebene ich jedes Mal auswählen soll, wenn Sie darauf klicken? Und die einzige Option, die uns zur Verfügung steht, die wir zum Glück wollen. Wir möchten, dass es die übergeordnete Ebene auswählt. Und das bedeutet, dass diese Gruppe diese drei Untergruppen enthält, das sind untergeordnete Gruppen, und diese ist die übergeordnete Deshalb wollte ich, dass Sie es so gruppieren , dass wir die zusätzliche Ebene für das erste Bit und dann die übergeordnete Ebene für das nächste Bit auswählen können zusätzliche Ebene für das erste Bit und dann die übergeordnete Ebene für das nächste Bit auswählen Also wähle aus. Und jetzt werden wir die Automatisierung mit 3.600 Wiederholungen ausführen Wenn wir zum Makro zurückkehren, werden Sie die Schritte sehen, die wir bisher gemacht haben Wir haben die zusätzliche Transformation, legen die aktuelle Auswahl fest und führen die Wiederholung mit 3.600 Pixeln aus Was ich als Nächstes tun möchte , ist, dass Sie diesen Schritt nicht ausführen müssen, aber er erspart Ihnen nur aber er erspart Ihnen nur eine kleine zusätzliche Aufgabe Klicken Sie auf Ihre oberste Ebene. Wenn du eine Leinwand verwendest , die vielleicht oben Texturen hat, könntest du auf diese Texturen klicken, unabhängig von der obersten Gruppe oder obersten Ebene, dort oben klicken und du möchtest eine Ebene von oben auswählen. Dabei wird immer auf die oberste Ebene geklickt . Klicken Sie dann auf Auswählen Und was ich jetzt tun werde , ist Umschalt-Wahl-Befehls-/Befehlstaste E zu drücken , ist Umschalt-Wahl-Befehls-/Befehlstaste E , wodurch das Ganze zu einer Ebene zusammengefaltet wird , die wir dann zu unserem Bedienfeld „Elemente“ hinzufügen können Die Schritte, die wir in diesem Prozess haben, sind also , dass wir die zusätzliche Transformation durchführen Wir legen die aktuelle Auswahl fest , um die Ebenengruppe auszuwählen. Dann lassen wir die 3.600 Pixel wiederholen. Dann wählen wir die oberste Ebene und dann die Option Sichtbar zusammenführen, und dann die Option Sichtbar zusammenführen um eine abgeflachte Ebene zu erstellen Also können wir jetzt auf Stopp drücken, es in unserer Bibliothek speichern und wir rufen es mit einem Pattern erstellen oder so ähnlich. Klicke auf Okay. Und was ich jetzt tun werde, ist all diese zu löschen , außer dem, an dem wir gearbeitet haben, und wir werden testen, ob das funktioniert. Also importieren wir von Oh nein, eigentlich muss ich all das rückgängig machen weil ich das wieder in der Mitte brauche. Da haben wir's. So würde es also aussehen, wenn wir es von Procreate importieren. Wir öffnen das Wir klicken auf unsere Extra-Gruppe und führen dann diesen Musteraufbau mit einem Klick aus. Wir haben diese Ebene hier oben ausgewählt. Wir können jetzt einfach direkt zu unseren Assets gehen, darauf klicken und „Aus der Auswahl hinzufügen“ auswählen. Und Sie können buchstäblich aus Procreate exportieren und es dann, nur Sekunden später, hier drin haben und eine Musterfüllung haben , die Sie auf alle Ihre Vorlagen anwenden Jetzt wissen Sie also, wie Sie Ihre Muster von Procreate übernehmen und sie mit nur einem Klick wirklich ausarbeiten Kein kniffliges Schnappen, und die Mathematik muss nur einmal gemacht werden Und solange Sie Quadrate mit 3.600 Pixelmustern verwenden, wird das jedes Mal für Sie funktionieren Wenn Sie regelmäßig andere Canvas-Größen verwenden, können Sie auch benutzerdefinierte Automatisierungen für diese verschiedenen Größen In der nächsten Lektion werden wir die Dinge zusammenfassen und uns ansehen, was Ihre nächsten Schritte nach dem Kurs sein könnten. Danach warten wir auf eine zusätzliche Bonusstunde, Danach warten wir auf eine zusätzliche Bonusstunde in der ich Ihnen zeigen werde, wie Sie in Procreate einen pixelperfekten Diamanten herstellen in Procreate einen pixelperfekten Diamanten 13. Nächste Schritte: Danke. Herzlichen Glückwunsch. Du hast es bis zum Ende des Kurses geschafft. Nehmen wir uns einen kurzen Moment Zeit, um zusammenzufassen, was wir behandelt haben. Sie haben gelernt, wie Sie mit der Diamantenmethode ein vollständig editierbares Muster aus Procreate übernehmen , es in Affinity Photo importieren, Ihre Kachel mithilfe von Automatisierungen erstellen, Ihr Design neu einfärben, es in die richtigen Formate exportieren und es sogar als wiederverwendbares Asset speichern Das ist ein ganzer professioneller Arbeitsablauf Und diese Fähigkeiten sind so nützlich, weil sie Ihnen ein vollständiges System zur Erstellung von Mustern bieten, die flexibel, editierbar und sofort für Print-on-Demand-Produkte oder in Ihrem Portfolio verwendet werden editierbar und sofort für Print-on-Demand-Produkte oder in Ihrem Portfolio verwendet Print-on-Demand-Produkte oder in Kein umständliches Einrasten mehr, kein Abflachen von Ebenen mehr und kein Reinigen Sie einfach professionelle Muster, die Sie immer wieder verwenden können . Also, was kommt als Nächstes? Wenn Sie auf dem aufbauen möchten was Sie heute hier gelernt haben, habe ich einen Following-Kurs eingerichtet, in dem wir diese fertigen Muster in Print-on-Demand-Vorlagen umwandeln in Print-on-Demand-Vorlagen Dort erfahren Sie, wie Sie Ihre Designs auf Produkte wie Tragetaschen, Notizbücher oder sogar Schuhe übertragen, die online verkauft werden können Und wenn Sie mehr von mir sehen möchten, teile ich jede Woche neue Patent-Tutorials auf YouTube. Kommen Sie also zu mir , wenn Sie noch mehr Ideen und Inspiration haben möchten. Sie können sich auch das Toolkit von Pattern Makers ansehen, das zahlreiche kostenlose Ressourcen die Sie bei der Musterherstellung unterstützen Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich kann es kaum erwarten, deine Projekte in den Galerien zu sehen. Vergiss nicht, sie hochzuladen, dann können wir uns alle gegenseitig anfeuern Und wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich im Diskussions-Tab wissen. Hab Spaß. Sag kreativ und wir sehen uns bald. 14. Bonus: Pixelperfekte Diamanten in Procreate: Okay, also bevor ich gehe, werden wir bitte Trommelwirbel machen, eine pixelgenaue Diamantenkontur in Procreate Hey, wenn Sie an einem meiner Kurse zur Diamantenmethode teilgenommen haben , wissen Sie bereits, dass jedes Muster mit diesem magischen kleinen durchsichtigen Diamanten in den Skizzenebenen beginnt diesem magischen kleinen durchsichtigen Diamanten in den Skizzenebenen Es ist wie der unbesungene Held der Musterherstellung, leise alles in einer Reihe hält , während wir Blumen, Lebkuchenmänner oder was auch immer wir kritzeln zeichnen Lebkuchenmänner oder was auch immer wir kritzeln Normalerweise hast du Optionen. Sie können es superschnell frei haben, oder Sie können auf Desktop-Software zurückgreifen, um die perfekte Lasergenauigkeit zu erzielen. Aber ich konnte es natürlich nicht dabei belassen. Ich dachte, was wäre, wenn wir sowohl die nerdige Genauigkeit als auch den Code-Komfort von Procreate haben könnten sowohl die nerdige Genauigkeit als auch den Code-Komfort von Procreate Also ja, das ist eine völlig übertriebene Art, einen Diamanten herzustellen Du musst es definitiv nicht so machen . Freie Hand funktioniert einwandfrei. Affinity Photo funktioniert einwandfrei. Aber ehrlich gesagt konnte ich einfach nicht widerstehen. Kennst du mich? Ich liebe lächerliche kleine Hacks für Fortpflanzung Wenn Sie also Lust auf eine etwas nerdige Herausforderung haben, lassen Sie uns den nerdig-perfektesten Diamanten herstellen, den Sie je gesehen haben, ohne Procreate zu verlassen Wir beginnen also mit einer Leinwand mit 3.600 Pixeln. Geh, um hierher zu kommen Ich habe bereits ein Preset dafür, aber was wir wollen, ist eine quadratische Leinwand mit 3.600 mal 3.600 Pixeln Also werden wir darauf klicken. Das ist aus mehreren Gründen meine erste Wahl für ein Patent. Es fühlt sich groß genug an, um viel Platz für all Ihre Motive zu haben viel Platz für all Ihre Es ist nicht so groß , dass die Dateigröße oder das Ebenenlimit außer Kontrolle geraten. Und vor allem ist es perfekt für die Erstellung von hochauflösenden Kunstwerken mit 300 DPI für Print-on-Demand, die sich dann auch perfekt für Löffelmehl skalieren lassen Wenn Sie eine Datei mit einer Breite von 12 Zoll und 300 DPI auf Spoonflower hochladen, wird sie automatisch auf 150 DPI und eine Breite von 24 Zoll reduziert , was die perfekte Größe für ihr Hintergrundbild ist Das ist wirklich eine nette Einheitsgröße. Um also einen perfekten Diamanten zu kreieren, müssen wir zunächst ein perfektes Quadrat kreieren. Die Leinwand dafür haben wir bereits gemacht. Also, was ich tun werde, ich habe Rosa als meine Farbe dafür ausgewählt. Ich empfehle Ihnen, wegen der Rasterlinien, die wir gleich verwenden werden, nicht Schwarz und Weiß zu verwenden. Jede Farbe reicht aus, aber vielleicht einfach nicht Schwarz und Weiß. Klicke hier auf diese Ebene und ich tippe auf die Ebene und fülle sie aus. Ich sage klicken, weil ich für diesen Teil eine Maus verwende, sodass Sie sehen können, worauf ich tippe oder klicke, aber in Wirklichkeit wird es das Tippen auf Ihr iPad sein, aber wenn ich klicken sage, dann sage ich klicken Dann duplizieren wir diese Ebene und ich klicke darauf und ich werde die Farbe invertieren Jetzt haben wir also zwei Ebenen, beide 3.600 mal 3.600 Pixel Was wir jetzt tun werden, ist die Größe der obersten Ebene zu ändern. Also werde ich auf Transformieren tippen. Ich werde hier auf diesen Knoten tippen. Und Sie werden sehen, dass wir im Moment ein perfektes Quadrat von 3.600 x 3.600 Pixeln haben von 3.600 x 3.600 Pixeln Ich werde die Interpolationsmethode hier unten auf „Nächster Nachbar“ umstellen hier unten Klicken Sie erneut darauf und wir werden die Größe auf 3598 Pixel im Quadrat 3598 Dann werde ich es hier oben abtippen. Jetzt haben wir diese Ebene unten, 3.600 Pixel im Quadrat, und wir haben diese Ebene oben, die auf jeder Seite ein Pixel kleiner ist Wenn wir das auf der Leinwand zentrieren, haben wir außen einen Rand von einem Pixel, und dann können wir diese Ebene verwenden, um aus dieser Ebene herauszuschneiden . Lass mich dir zeigen, was ich meine. Zuallererst müssen wir es zentrieren, und Sie werden erleichtert sein, dass ich Sie nicht bitten werde , dafür das Einrasten zu verwenden denn es wäre ein Albtraum, zu versuchen, an den Rand von diesem und der Leinwand zu rasten werden wir die Zeichenanleitung einschalten, Zuallererst werden wir die Zeichenanleitung einschalten, also kommen Sie her Gehen Sie auf Canvas und schalten Sie die Zeichenanleitung ein. Dann klicken wir auf Zeichenanleitung bearbeiten. hier unten auf Ihre Rastergröße, klicken Sie hier auf diesen Teil und wir werden das Raster auf nur ein Pixel ändern. Und ja, es wird schwarz werden , weil die Gitter so nah beieinander liegen Und deshalb habe ich dir gesagt, dass du nicht Schwarz und Weiß für die Leinwandfarben wählen Sobald Sie also die Rastergröße auf ein Pixel geändert haben, können Sie auf Fertig klicken und dort oben auf Fertig klicken. Und wenn wir dann in diese Ecke heranzoomen, können Sie sehen, dass wir diese Ein-Pixel-Raster markiert haben Und Sie können sehen, dass es an dieser und dieser Kante um zwei Pixel kleiner ist , aber es hat sich zusammengerissen, wie hier oben, wir können es bis ganz nach oben schwenken Irgendwann wirst du sehen, dass es hier an dieser Kante anliegt und auch an dieser hier drüben und auch an dieser hier drüben Um es zu zentrieren, wollen wir es also nur diagonal um ein Pixel nach unten bewegen nur diagonal um ein Pixel nach unten Wenn wir also auf Transformieren tippen und Sie dann einfach hier nach unten tippen , wird es diagonal verschoben, um Und wenn ich dann auf „Transformieren“ tippe und dann hier nach oben in die Ecke schwenke, können Sie sehen, dass wir jetzt diesen Rand haben , der nur ein Pixel breit ist Ich werde jetzt die Zeichenanleitung ausschalten. Und dann werde ich diese Ebene verstecken, die grüne. Also haben wir gerade unseren rosafarbenen. Aber was ich tun werde , ist auf diese Ebene zu klicken und sie auszuwählen. Also wähle ich die grüne Ebene aus, was wir immer noch tun können, obwohl sie versteckt ist. Dann tippe ich hier auf diese Ebene. Sie ist immer noch ausgewählt, aber ich gehe jetzt zur rosafarbenen Ebene über. Also haben wir diesen Bereich auf dieser Ebene ausgewählt. Dann tippe ich auf Transformieren und ziehe das einfach von der Leinwand. Und jetzt, wenn ich heranzoome, werden Sie sehen, dass wir jetzt diesen durchsichtigen, perfekten Diamanten haben , der nur ein Pixel breit ist. Also tippe ich auf dieser Ebene auf Transformieren und drehe sie um 45 Grad, und ich tippe auf An Leinwand anpassen dann einfach auf die Transformation. Und wenn wir die Ansicht vergrößern, werden Sie sehen, dass wir jetzt diesen superdünnen, pixelgenauen Diamanten haben diesen superdünnen, pixelgenauen Diamanten Wir können es etwas dicker machen, indem wir das duplizieren, und das erhöht die Opazität Wenn Sie Dinge transformieren, erhalten Sie eine geringere Opazität Wenn Sie das also ein paar Mal duplizieren , wird die Opazität wieder erhöht Wir können diesen vorerst löschen. Und so machen Sie Ihren pixelperfekten Diamanten in Procreate Ich werde einfach direkt einsteigen und sagen, ich weiß, dass das bei Bildschirmaufnahmen möglicherweise fast unsichtbar ist , und ich werde in nur einer Sekunde einen weiteren machen , der etwas dicker ist, damit Sie ihn besser sehen können , wenn Sie lieber mit einem dickeren Diamanten arbeiten Aber dieser kann auch sehr nützlich sein, weil er ziemlich unauffällig ist und nicht zu sehr im Weg Aber ich weiß, dass einige von Ihnen vielleicht eine haben möchten, die besser zu sehen ist, und ich zeige Ihnen, wie Sie eine erstellen können, die auch in der Bildschirmaufnahme besser zu sehen ist in der Bildschirmaufnahme besser zu sehen Die wirklich wichtige Prüfung, die Sie hier durchführen müssen, ist, in die Ecken hineinzuzoomen und sicherzustellen , dass es bis zu den Rändern reicht. Auf allen vier Seiten der Leinwand so. Ich wollte dir zuerst diese zeigen, weil die Linie mit einem Pixel perfekt zusammenpasst , wenn man sie versetzt Das bedeutet, dass Sie sofort sehen können , dass alles an der richtigen Stelle ist Wenn wir also hierher kommen und diese Ebene duplizieren, tippen Sie auf Transformieren und ich nehme sie hier auf. Wenn wir dann heranzoomen, können Sie sehen, ob ich die Farben auf dieser Seite einfach invertiere Wenn ich es ein- und ausblende, kannst du sehen, dass alles perfekt übereinander angeordnet ist. Das ist ein wirklich guter visueller Hinweis, damit du erkennen kannst, dass alles an der richtigen Stelle ist, besonders wenn du in der zusätzlichen Gruppe arbeitest und deine Kanten in die Mitte bringst deine Kanten in die Mitte bringst Sie können das mit einer dickeren Linie machen, aber Sie müssen ein bisschen zusätzliche Arbeit leisten , damit sie perfekt stapelt, oder Sie müssen es einfach hinnehmen dass sie nicht so pixelgenau aussieht wie diese. Ich zeige dir, was ich meine. Also lass uns nochmal von vorne anfangen. Und wir werden diese Ebene wieder mit dem Rosa füllen . Ich werde diesen löschen. Dupliziere diesen, tippe auf diesen und kehre die Farben um Ich tippe auf Transformieren und ändere in diesem Fall die Größe auf drei, fünf, 94, wodurch wir einen drei Pixel breiten Umriss erhalten Wenn Sie noch dicker werden möchten, reduzieren Sie diese Zahl einfach jedes Mal um zwei Pixel bis Sie eine Dicke erhalten, mit der Sie zufrieden sind Lassen Sie uns die Zeichenhilfe wieder einschalten. 3594 bedeutet, dass wir sechs von 3.600 genommen haben. Wenn wir also die Zeichenhilfe einschalten und heranzoomen, können Sie sehen, dass hier jetzt sechs Pixel Also wollen wir es um drei erhöhen. Also eins, zwei, drei und dann ist das Ganze schön zentriert Wir können einfach in die obere Ecke zoomen und Sie können dort einen Rand mit drei Pixeln sehen. Lassen Sie uns die Zeichenhilfe ausschalten. Lassen Sie uns die Schritte zum Ausschneiden noch einmal durchgehen, unsere Ebenen aufrufen, diese grüne Ebene ausblenden, aber auswählen. Gehen Sie dann nach unten zur rosafarbenen Ebene, tippen Sie auf Transformieren und ziehen Sie diese einfach von der Leinwand. Und dann können Sie dort hineinzoomen und sehen, dass wir dort jetzt diesen drei Pixel breiten Rand haben. Dann können wir hier auf Transformieren tippen. Ich ändere jetzt die Interpolationsmethode auf bilinear, um 45 Grad und passe sie und passe sie Dann können wir die Ansicht vergrößern und Sie können sehen, dass wir diesen Rand haben und er immer noch bis zum Rand reicht. Wenn ich jetzt den Offset mache, mache ich das schnell, dupliziere die Transformation da unten und invertiere die Farben auf dieser Sie können sehen, dass sie jetzt nicht perfekt aufeinander abgestimmt sind. Wenn ich den Offset auf dieser dickeren Linie mache, bekommst du nicht sofort den gleichen visuellen Hinweis darauf , dass alles richtig ausgerichtet ist Das bedeutet jedoch nicht, dass Ihr Muster weniger genau ist Und vergiss auch nicht, dass dies die Skizzenebene ist. Dieser Diamant wird absolut nicht im endgültigen Muster sein. Es ist also nicht wirklich wichtig, wie das aussieht. Ich weiß jedoch, dass einigen von Ihnen, mir eingeschlossen, die Tatsache nicht mehr gefallen wird , dass das nicht mehr ganz so pixelgenau aussieht. Wir können also noch ein paar nerdige kleine Schritte unternehmen, um das Problem zu beheben, und bitte zögern Sie nicht, dies zu überspringen wenn Sie mit Ihrem Diamanten, so wie er ist, zufrieden sind Wir werden diesen rosafarbenen Fleck einfach weiter ausgleichen Also werden wir die rosafarbene Ebene erneut duplizieren , sie hier oben in der oberen Ecke platzieren und erneut duplizieren. Und sie in diese Ecke einrasten, ein letztes Mal duplizieren und dann in diese Ecke einrasten. Ich suche diesen grünen und drehe die Farben wieder um , sodass jetzt alles rosa ist So sollte es aussehen. Was wir jetzt tun können, ist all diese Elemente, die Offset-Elemente und das Original, auf einer Ebene zusammenzufügen. Ich werde diese Ebene ein paar Mal duplizieren , nur um die Deckkraft zu Wenn wir diese nun verschieben, können Sie sehen, dass sie sich genauso stapelt wie die anderen können Sie sehen, dass sie sich genauso stapelt wie die Also, wenn ich das dupliziere, bring es hier runter. Ich werde die Farben darauf invertieren. Und Sie können jetzt sehen, dass sich dieser dickere Diamant gut stapeln lässt Sobald Sie also an dem Punkt sind, an dem Sie den Diamanten haben , den Sie verwenden möchten, ob es nun so dünn ist, ein oder eins, der etwas dickere, der nicht unbedingt richtig ausgerichtet ist, oder dieser pixelperfekte, dickere, was auch immer Sie verwenden möchten, ich schlage vor, den Hintergrund auszublenden und ihn als PNG zu ich schlage vor, den Hintergrund auszublenden exportieren und Ihrer Kamerarolle zu speichern oder iCloud, damit Sie diese Ebene jedes Mal importieren können, wenn Sie einem neuen Muster in Procreate beginnen möchten Da haben wir es also. Ihr eigener mathematisch perfekter Diamant alles in Procreate Völlig unnötig. Ja, absolut befriedigend. Ja, ja Bitte denken Sie daran, dass Sie Ihre Diamanten absolut nicht auf diese Weise herstellen müssen. Ich habe es nur hier aufgenommen, um ein bisschen mehr Spaß für diejenigen unter Ihnen zu haben, die sich für solche Dinge interessieren. Freie Hand oder Affinity bringen dich trotzdem dorthin. Aber wenn Sie jemals Lust haben, das Muster voll zuzuschlagen und zu nicken, haben Sie jetzt diesen Trick in Ihrem Toquet Und das ist jetzt wirklich alles für mich. Also bleibt mir nur noch zu sagen, viel Spaß, bleibt kreativ und wir sehen uns bald.