Porträtfotografie – Beleuchtung und posierende Models | Fynn Badgley | Skillshare

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Porträtfotografie – Beleuchtung und posierende Models

teacher avatar Fynn Badgley, Fashion & Portrait Photographer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:45

    • 2.

      Projekt

      1:33

    • 3.

      Ausrüstung

      4:36

    • 4.

      Shooting im kommerziellen Stil – Teil 1

      15:55

    • 5.

      Shooting im kommerziellen Stil – Teil 2

      9:55

    • 6.

      Shooting im redaktionellen Stil

      15:21

    • 7.

      Prüfung

      1:28

    • 8.

      Bearbeitung Teil 1: Bilder auswählen

      16:22

    • 9.

      Bearbeitung Teil 2: Ein kommerzielles Foto bearbeiten

      13:32

    • 10.

      Bearbeitung Teil 3: Ein redaktionelles Foto bearbeiten

      7:35

    • 11.

      Outro / Abmoderation

      2:01

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.402

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen bei Porträtfotografie – Beleuchtung und posierende Models!

In diesem Kurs bekommst du einen tiefen Einblick in das kommerzielle sowie redaktionelle Fotografie-Setup. Die Kursinhalte wurden in einem Fotostudio aufgenommen, doch die Tipps und Techniken sind auf jeden Raum übertragbar. Du kannst sie selbstverständlich bei dir zuhause anwenden!

Mach dir keine Sorgen um teure Fotografie-Ausrüstung. Um die Beleuchtung nachzustellen, brauchst du keine DSLR und Studiobeleuchtung, das geht auch mit einem Smartphone und ein paar Lampen bei dir zuhause.

Am Ende dieses Kurses weißt du, wie du:

  • Künstliches und atmosphärisches Licht ausgleichen kannst, um einen natürlichen Porträt-Look zu erzeugen
  • Die Eigenschaften des Lichts nutzen kannst, um ein dramatisches redaktionelles Foto zu gestalten
  • Mit Drehorten, Garderoben und Winkeln arbeitest, um ein eindrucksvolles Foto zu kreieren
  • Mit Models arbeitest, damit sie sich wohlfühlen und du ein wunderschönes Foto machen kannst
  • Deine Bilder mit Bearbeitungstechniken auswählen, retuschieren und aufpolieren kannst

Auch wenn dieser Kurs sich hauptsächlich an fortgeschrittene Fotografen und Fotografinnen richtet, können Kreative jeglichen Niveaus von den Kursinhalten profitieren. Ganz gleich, in welchem Genre du dich bewegst, in diesen Kurseinheiten lernst du deinen Fotos Stimmung, Dimension und Gefühl zu verleihen.

Wenn du dich bisher nicht getraut hast mit Models oder komplexen Beleuchtungs-Setups zu arbeiten, hilft dir dieser Kurs, dich nun zu überwinden und gibt dir die Tools an die Hand, um deine Bilder zu verbessern. Ich freue mich darauf, zu sehen, wie du diese Techniken in deiner Fotografie anwendest!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Fynn Badgley

Fashion & Portrait Photographer

Top Teacher

Hello, my name is Fynn Badgley. I am a Toronto-based Commercial Fashion & Portrait photographer, as well as a content creator. My work has a large emphasis on how light is used, as well as creating a feeling from the viewer. People have always been and continue to be a large inspiration in my work, and a driving force behind the images I create and stories I tell. Through working as a photographer in various genres over the years, working on high-budget Hollywood film sets, and creating short and long-form content for various platforms, I am excited to share what I have learned with you so that we can all become a stronger community of creators, together.

Feel free to check out my instagram and Tiktok to keep up to date on my happenings, or my youtube if you want to lea... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Porträts sind überall, egal ob es sich um Ihr Familienfotoalbum, eine Werbung auf einem vorbeifahrenden Straßenauto, ein lokales Geschäft oder sogar um ein neues aktualisiertes Profilbild handelt. Man kann so ziemlich nirgendwohin gehen, ohne irgendeine Art von Porträt zu sehen. Hallo, alle. Mein Name ist Fynn Badgley. Ich bin ein kommerzieller Mode- und Portraitfotograf, und heute führe ich Sie durch einige fortgeschrittene Porträt-Techniken, sowie einige fortschrittliche Beleuchtungstechniken wenn Sie mächtige Bilder von Menschen erstellen. Am Ende dieses Kurses haben Sie fundierte Kenntnisse darüber, wie Sie Licht unter unterschiedlichen Umständen verwenden können, und wie Sie wirklich mit Licht spielen und es gestalten können um einige ansprechende und mächtige Bilder zu erstellen. Wir werden uns ansehen, wie Sie ein Foto-Shooting mit Beleuchtung, Garderobe, Farbe strukturieren können, um ein Gesamtthema zu schaffen, das dannaus Ihrem Thema gebracht haben, um eine allgemeine Stimmung zu schaffen, und sagen Sie aus Ihrem Thema gebracht haben, um eine allgemeine Stimmung zu schaffen, eine überzeugende Geschichte. Wir werden uns zwei sehr unterschiedliche Setups ansehen, so dass Sie fundierte Kenntnisse von beiden haben und diese auf Ihre Fotografie anwenden können, egal woher Sie kommen. Wenn Sie ein Hochzeitsfotograf oder Familienporträtfotograf sind, können Sie immer noch eine erstaunliche Menge an Informationen gewinnen , die Sie sich für Ihre eigene Arbeit bewerben können, um Sie zu unterscheiden. Oder wenn Sie ein Portraitmode-Redaktions-Fotograf sind, gibt es hier eine Menge Tipps, von der Beleuchtung bis zur Arbeit mit Modellen, um die Qualität Ihrer Fotografie zu erhöhen. Dieser Kurs ist für jeden von jeder Schwierigkeitsstufe, auch wenn Sie gerade anfangen, gibt es hier einige solide Tipps, vor allem, wenn Sie suchen, um in das Genre der Porträtfotografie zu beginnen. Während dieser Kurs in einem Studio stattfinden wird, benötigen Sie keineswegs Zugang zu einem, um das heutige Projekt abzuschließen. Das heute beschichtete Material ist so gefertigt, dass Sie ähnliche Bilder bequem von zu Hause aus erstellen können . Unabhängig von Ihrer Ausrüstung, unabhängig von Ihrem Setup, die heute behandelten Techniken werden ein solides Fundament schaffen, um Ihnen einige erstaunliche Bilder zu geben. Also, ohne weiteres, schnappen Sie sich Ihre Kamera, lassen Sie sich in, und machen Sie uns bereit, einige unglaubliche Porträts zu machen. 2. Projekt: Gleich neben dem Fledermaus möchte ich Ihnen eine Aufschlüsselung des Projekts geben , mit dem Sie am Ende dieses Kurses fortkommen werden. Ich werde heute durch zwei sehr unterschiedliche Beleuchtungs-Setups gehen, beide, die Sie in der Lage, in den Komfort Ihres eigenen Hauses neu zu erstellen. Während ich heute mit ausgebildeten Fachleuten arbeiten werde, werden die Tipps, die ich mit Ihnen teilen werde, Ihnen helfen, mit jedem zu arbeiten , egal wie ihre Erfahrung vor der Kamera, ob es Ihr Partner, Ihr Ehepartner, Ihre Kinder, auch Sie selbst. Die Techniken, die heute behandelt werden, werden Ihnen einige unglaubliche Porträts geben , egal wer Sie vor Ihrem Objektiv haben. Wir werden uns ein sehr kommerzielles Setup ansehen und wir werden uns ein sehr redaktionelles Setup ansehen. Beide sind sehr nachträglich in Ihrem eigenen Haus. Am Ende davon suche ich hauptsächlich, dass Sie sich von mindestens einem dieser beiden Setups inspirieren lassen und etwas Ähnliches in Ihrer eigenen Umgebung neu erstellen. Ich freue mich darauf, die Kunst zu sehen, die Sie unten erschaffen. Ich werde sehr aktiv in der Diskussion sein. Also, wenn Sie irgendwelche Fragen haben, während Sie unterwegs sind oder wie Sie dies für sich selbst ausprobieren, zögern Sie nicht, da unten zu fragen, und ich werde sicher sein, zu kommen und zu antworten, so gut ich kann. 3. Ausrüstung: Welche Ausrüstung werde ich für diese Fotoshootings verwenden? Mein Hauptkameragehäuse, das ich dafür verwenden werde, ist die Canon EOS R spiegellose Kamera, und ich werde mich in erster Linie auf das 24 bis 105 EF Zoomobjektiv verlassen. Nun, nur weil ich ein Zoomobjektiv Person bin, bedeutet das nicht, dass Sie eine selbst verwenden müssen, ich bin sicher, was Objektiv und Kamera Sie zur Verfügung haben, wird absolut für das Projekt finden, das Sie heute erstellen werden. Selbst wenn Sie etwas so Einfaches wie ein iPhone und ein paar Haushaltslampen haben, werden die heute behandelten Techniken auf jede Stufe der Ausrüstung übersteigen , die Sie zur Verfügung haben, so dass Sie sich keine Sorgen darüber machen müssen, gehen und kaufen einige teure Kameraausrüstung. Sie können verwenden, was Ihnen leicht zur Verfügung steht, um einige erstaunliche Porträts zu erstellen. Nun, was ich an diesen Strobes mag, ist, dass sie batteriebetrieben und fair tragbar sind, und auf diese Weise haben Sie keine Kabel herumliegen oder so etwas, das Sie möglicherweise stolpern oder in die Quere kommen können. Es macht die Dinge einfach auf diese Weise. Nun, was Modifikatoren betrifft, werde ich einige sehr große Regenschirme verwenden, einige kleinere Regenschirme, schießen in den Regenschirm und lassen dass zurück reflektieren und ein schönes weiches Licht schaffen. Darüber hinaus werde ich einige kleinere Sieben-Zoll-Reflektoren verwenden , um mehr von einem härteren Licht zu geben. Ich werde sowohl weiches als auch hartes Licht für die Dauer dieser Triebe verwenden, so dass Sie einen Griff von beiden bekommen und wie Sie sie zusammen mischen können , um einige wirklich dynamische Aufnahmen zu erstellen. Nun, das heißt, Sie brauchen keinen Zugang zu teuren Studiobeleuchtungen, um das Projekt abzuschließen. In diesem Kurs können Sie etwas so Einfaches wie eine Haushaltslampe verwenden, es in ähnlicher Weise positionieren, wie ich besprochen habe, oder es in ähnlicher Weise verwenden , wie ich in den Techniken der zukünftigen Lektionen bin. Sie könnten etwas so Einfaches wie eine Haushaltslampe verwenden und es in ähnlicher Weise positionieren wie das, was Sie in den folgenden Lektionen lernen werden. Es gibt keine Begrenzung für die Menge an Ausrüstung, die Sie dafür benötigen, da ich versuche, es ziemlich zugänglich zu halten, so dass Sie diese Bilder in Ihrem eigenen Raum mit der Ausrüstung, die Sie zur Verfügung haben, erstellen können . Ein Teil des Grundes, dass ich dies so zugänglich halten möchte, so dass Sie in der Lage sind, diese Bilder in Ihrem eigenen Raum zu erstellen, ist, dass dieser Kurs während der COVID-19-Pandemie aufgezeichnet wird, und als solche möchte ich Sie wissen lassen, dass ich alle notwendigen Sicherheitsvorkehrungen getroffen haben, um dies zum Tragen zu bringen. Ich und das Thema, das Sie bald treffen werden, Andrea, wir wurden beide COVID vor den Dreharbeiten getestet und sind beide negativ. Wir haben beide auch in Film und Fernsehen und Raum gearbeitet, und viele dieser Produktionen erfordern, dass Sie einen negativen Test haben, um an ihnen zu arbeiten, so dass ich mit ziemlich viel und immer gut in dieser Hinsicht getestet wurde. Nun, das Studio erfordert, dass jeder, der nicht vor der Kamera ist, eine Maske trägt, also werde ich für die Dauer der Inhalte hinter den Kulissen eine Maske tragen. Wenn es überhaupt schwer wird zu verstehen, was ich sage, vor allem, wenn Sie sich darauf verlassen, Lippen zu lesen oder so etwas, wird es Transkriptionen unten in der Nähe der Diskussions- und Projekt-Registerkarten geben, die Sie lesen und folgen können zusammen mit , da ich Sie durch die Tipps und Techniken dieses Kurses führe. Handdesinfektionsmittel, Tücher, Masken usw. sind alle an der sanitären Station verfügbar, die ich in der Nähe habe, wo ich mich in meinen Computer anbinde. Das ist auch ein weiterer Hinweis auf der Geräteseite der Dinge die ich in mein MacBook anbinde, nur so kann ich die Bilder schön und groß sehen, wie sie kommen und das Modell hat auch einen guten Bezugspunkt, wie die Bilder sind Kommt raus. Es ist nur etwas, das ich immer gerne auf meinen Shootings anbieten kann, wann immer ich kann. Nun, wenn das alles aus dem Weg ist, gehen wir vor Ort ins Studio, um Ihnen zu zeigen, wie Sie dynamische Porträts erstellen können. 4. Shooting im kommerziellen Stil – Teil 1: Wir sind hier im Toronto Studio. Ich bin von der reizenden Andrea begleitet. Wir werden einige schöne Porträts machen, die etwas Blitz mit etwas Umgebungslicht mischen. Es ist ein bisschen wie ein düsterer Tag draußen zur Zeit. Also werde ich etwas Licht mit meinem riesigen Regenschirm hier hinzufügen. Grundsätzlich wird das Sonnenlicht simulieren , das regelmäßig aus dem Fenster kommen würde. Was ich hier mache, ist, dem Fluss des Lichts aus dem Fenster zu folgen und dann einfach ein bisschen extra mit einem Schlag hinzuzufügen. Ich binde mich an den Computer, so dass wir alles schön und groß sehen können, wie es reinkommt und gleich von der Fledermaus machen wir ein paar Testaufnahmen, stellen sicher, dass die Beleuchtung gut ist, und dann werden wir von dort gehen. Ja, machen Sie es sich einfach bequem, und schauen wir mal, wie das aussehen wird. Von der Fledermaus sehen wir, dass es ein wenig dunkel im Raum ist. Das liegt nur daran, dass wir ein bisschen nicht die meiste Menge an Licht von außen bekommen. Was ich tun werde, ist für draußen selbst zu entlarven , dann kommen wir wieder rein und balancieren diesen Schlaganfall wieder da drin. Derzeit ist es ein wenig zu mächtig, wie Sie in den Bildern sehen können, die ich aufstelle. Licht, wenn wir es ein bisschen mehr runterbringen, können wir sehen, dass wir näher kommen, wo wir sein wollen. Öffne meinen F-Stop ein bisschen mehr. Das kommt näher. Nun, ich will dieses Licht nur ein bisschen mehr manövrieren , damit es sich schön um ihr Gesicht wickelt. Wie soll das aussehen? Das direkt von der Fledermaus sieht eigentlich viel besser aus. Ich bringe es nur ein bisschen mehr zur Seite hier, ein wenig höher, genau die richtige Art und Weise kann es einen schönen Abfall über sie geben. Ihr müsst nicht so ein großes Licht benutzen, aber ich tue es nur, um die größte, weichste Quelle zu geben, die einfach dieses Fenster wie dort emulieren und es so aussehen lässt, als wäre es ein heller sonniger Tag. Jetzt kommen wir zurück, das sieht viel besser aus und viel schmeichelhafter und natürlicher. Ich will es nur ein bisschen mitbringen, oder du weißt, was ich tun werde. Was ich hier tun werde, verlieren wir ein bisschen Licht auf der Kamera, die linke Seite ihres Gesichts. Ich werde nur ein bisschen ausfüllen. Das ist eine Bounce-Karte hier und dann gehen wir wirklich los. Nun, ich werde nur einen guten alten 5-in-1-Reflektor verwenden, aber ihr könnt Schaumkern verwenden oder alles euch zur Verfügung habt, das nur groß und weiß ist. Dies wird nur ein nettes bisschen Füllung auf der Seite ihres Gesichts geben. Nun, ich denke, das sollte die Schatten ganz schön füllen. Von dort sieht das viel besser aus. Wir können den Unterschied sehen. Wir nehmen es weg. Dann, wenn wir es zurückbringen, wie es schön im Gesicht füllt. Also, Andrea, was ich dich dazu bringen werde ist, dich auf der Couch fast ein bisschen mehr zu verlängern. Ja. Wenn du deine Beine zu mir bringen willst, und ja, wende einfach selbst an, damit deine Füße abhängen, und du entspannst dich einfach, einen schönen, kühlen Tag zu haben. Du fühlst dich selbst. Ich denke, das wird dort ziemlich gut aussehen. Sie können sehen, ich gebe ihre Anweisungen nicht wirklich, basierend darauf, das hier zu setzen, setzen Sie das hin. Es geht mehr um die Stimmung, ihr etwas zu geben, das sich ausspielt und handelt, anstatt sie in einen steifen Roboter zu verwandeln. Ja, und machen Sie es sich einfach bequem. Schön, das sieht wirklich schön und natürlich aus. Fühlen Sie sich frei jedes paar Schüsse, nur um es zu ändern und bewegen Sie Ihren Körper, wo sich gut zu Ihnen fühlt. Das sind die Vorteile, mit jemandem zu schießen, der gut ausgebildet ist ist, dass sie einfach Ihren Job sehr einfach machen. Lass es mich wissen, wenn es eine bestimmte Form gibt, die du magst. Definitiv, ja. Fühlen Sie sich frei, einige Winkel mit Ihren Armen und Beinen zu setzen. Cool. Dreiecke geben immer ein sehr gutes visuelles Interesse. Dreiecke? Ja, wie Dreiecke mit deinen Armen und Beinen und so. Ja. Es ist eine seltsame Sache, aber es funktioniert. Sieht toll aus. Cool. Das sieht ziemlich verdammt gut aus. Ich werde den Kerl nur ein bisschen hierher bringen. Wir können auch auf dem Computer sehen, dass ich mich anbinde Ich habe es mit Andrea konfrontiert, damit sie sehen kann, was sie tut. Auf diese Weise kann sie sich anpassen und sehen, was sie tut und es auch nach ihren Wünschen schaffen. Es ist ziemlich süß, so zu gehen, aber [unhörbar] Wie sehe ich aus. Ich will nur den Winkel dieses Lichts fangen und es wieder schön dorthin abprallen. Ich bringe diesen Kerl nur ein bisschen runter. Nun, ich denke, ich könnte etwas aus einem hohen Winkel nehmen, also wenn du es wieder so verlängern willst. Das ist etwas, das ich gerne tun möchte, ist wirklich die Winkel zu ändern, nur um eine Menge Abwechslung zu geben und eine Menge von dynamischen Aufnahmen zwischen allem zu schaffen. Ich werde nur hier raufspringen. Diese Höhe gibt mir tatsächlich einen unglaublichen Winkel. Oh ja, das sieht toll aus. Ja? Oh, cool. Wow. Wer ist sie? Stimmt, wer ist sie? Dann kann ich auch ein wenig heranzoomen, um ein paar engere Aufnahmen zu bekommen und das zu bekommen. Wir haben diesen wirklich coolen Lifestyle, aber ein niedriger wie High-End-Lebensstil ist los. Es funktioniert wirklich gut, vor allem das Outfit springt von der Couch. Die Farben und alles spielen wirklich gut zusammen. Das ist etwas, was Sie im Auge behalten können, ist, mit Farbe zu spielen und Wege zu finden, um alles fit zu machen, aber auch Pop out zur gleichen Zeit. Nun, ich mag diese Hochwinkel-eins, also könnte ich noch ein paar davon nehmen. Ich fühle mich hier fast vollständig gekrönt und fühle mich frei, mich sogar ein bisschen mehr zurückzulegen, wenn du willst. Ich werde ein wenig flippig hier werden und hoffen, nicht zu fallen. Dies ist eine gute alte tun, was ich sage, nicht wie ich in diesem Szenario tun. Bitte seien Sie sicher. Das sieht absolut schön aus. Kann ich dich einfach dazu bringen, nach links auf mich zu achten? Perfekt, ja. Was das tut, ist, dass sie jetzt mehr in Richtung Licht schaut und es wird die Vorderseite ihres Gesichts beleuchten und einfach einen wirklich schmeichelhaften Blick geben. Fühlen Sie sich frei, damit zu spielen, während Sie Ihre Porträts machen. Ändern Sie den Winkel mit dem Gesicht, so dass Sie verschiedene Beleuchtung auf dort bekommen und einige wirklich dynamische Bilder erstellen können. Ich werde den Kerl ein bisschen mehr hierher bringen. Sicher. Eigentlich, wenn Sie da sind, versuchen wir vielleicht etwas klareres und sehen, wie das aussieht. Ich habe diese Pflanze im Hintergrund, aber ich möchte sicherstellen dass nicht aus dem Kopf kommt, denn das ist alles, was Sie brauchen, ist eine riesige kleine Palme aussehende Sache, die sich von Ihrem Kopf ausbreitet. Niemand wird das zu sehr mögen. Niemand mag einen Pflanzenkopf. Niemand mag einen Pflanzenkopf. Du hast es hier zuerst gehört. Ich werde diesen Kerl einfach etwas mehr runterbringen und ihn nach unten neigen. Auch, vor allem, wenn Sie mit solchen Lichtern arbeiten, stellen Sie sicher, dass Sie alles Sandsack, denn das letzte, was Sie brauchen ist, Ihr Talent dort zu haben und dann kommt das Licht auf sie runter, und dann ist niemand glücklich und Sie verklagt werden, also tu das nicht. Das sieht etwas dunkel aus, jetzt, wo ich das Licht zurückgezogen habe, aber wenn ich es hierher bringen müsste , denn was passierte, war, als ich es so abgewinkelte, habe ich etwas von ihrem Gesicht abgeschnitten. Jetzt bringe ich es zurück und erschaffe einfach das schöne Licht, das von hinten hereinkommt, erschaffe diese schöne Top-Hintergrundbeleuchtung. Es sollte ziemlich erfreulich aussehen. Ich werde nur die Kraft des Kerls ein wenig anpassen, um es zu erhöhen und dann das etwas näher zu bringen und ein bisschen von dem Licht in ihr Gesicht zu verpassen . Ich werde das wenig näher bringen und ein bisschen mehr runter, nur damit es das einfängt. Wir machen ein bisschen davon und ich denke, das sollte gut funktionieren. Das funktioniert. Ja? Ja. Liegen Sie sich ein wenig näher, ich könnte meinen Verschluss ein bisschen mehr öffnen , weil ich hier ziemlich breit bin. Wir wollen viel von der Umwelt in. Ich werde ein bisschen mehr auf ihrer Ebene runter kommen. Also werde ich diesen Kerl einfach wieder runterbringen ihr wieder die schöne, schöne Hintergrundbeleuchtung geben. Aber ich werde es etwas mehr zur Seite bringen, nur um schön um das Gesicht zu wickeln. Selbst wenn Sie irgendwann seltsam mit ihm werden wollen und anfangen einige verschiedene Winkel des Körpers und alles dort drin zu werfen, sind Sie mehr als willkommen. Cool. Schlag mich einfach mit etwas, was dir in den Sinn kommt. Schön. Das ist eine Sache, die ich immer gerne hervorheben möchte, ist sicherzustellen, dass meine Modelle wirklich Spaß haben mit dem, was sie tun, weil sie sich dadurch wohler fühlen und wenn sie bequemer sind, bekommen Sie bessere Bilder daraus, und jeder glücklich. Nun, es hat auch geholfen, dass Sie sagen können, dass sie diese Art von gemütlichen, aber gehobenen Lebensstil Vibe versteht . Sie macht das wirklich durch und ich denke, es funktioniert wirklich gut. Schön. Ja, das ist erstaunlich. Nun, um den Winkel, den ich gerade bin, zu ändern , fange ich das Licht im Spiegel, weshalb ich die Couch von dem Fenster weggezogen habe. Ich werde das wieder dorthin bringen, wo unsere Ausgangsposition war, so bekommen wir nicht diesen riesigen, massiven Regenschirm in den Schuss. Ich gebe das nur ein gutes kleines Abwischen. So vermeiden Sie die Fixierung der Dinge in der Post ist nur eine kurze Sekunde, löschen Sie den Samt dort, und Sie sind gut zu gehen. Das ist wunderschön. Das ist perfekt. Sie können sagen, während sie mitmacht, ich möchte wirklich Dinge hervorheben, die sie gut macht und diese positive Ermutigung am Laufen halten. Es gibt nichts Schlimmeres, als du nur schießst und alle schweigen und es ist wie, okay, mach ich gut, was ist los? Was denkst du denn? Sieht das gut aus? Sehe ich gut aus? Auf diese Weise hilft es nur, sicherzustellen, dass alle gut gelaunt sind und wissen, dass sie einen guten Job machen. 5. Shooting im kommerziellen Stil – Teil 2: Schön. Ok. Du kannst mir sogar ein wenig näher gleiten, wenn du willst. Dann können wir fast das Gegenteil von dem tun, was wir früher getan haben, wo, wenn Sie wollen, können Sie sich in die andere Richtung verlängern. Cool. Nur um das Licht konsistent zu halten, werde ich diesen Kerl hier bewegen, ein wenig weiter, also wirkt es immer noch wie eine Hintergrundbeleuchtung von diesem Fenster, aber es wird immer noch das Gesicht beleuchten und alles konsistent halten, aber immer noch schmeichelhaft und natürlich. Das ist perfekt. Direkt von der Fledermaus. Schön. Ja, wenn du willst. Was mache ich mit meinem Arm? Das ist immer der Kicker, was mache ich mit meinen Händen? Ich weiß. Ich sagte: „Was würde ich mit meinen Armen machen?“ Auch wenn Sie Ihren einen Arm wie auf dem Kissen Art von Sache knallen wollen. Ja. Ja, genau. Dann können Sie den Arm einfach runterhängen oder Sie können ihn auf Ihre Beine legen. Okay, cool. So etwas und bewegen Sie es einfach herum, auch Sie können mit Ihren Haaren ein wenig spielen, wenn Sie möchten. Sicher. So etwas. Cool. Cool. Ich habe das verpasst. Schön. Mal sehen. Wenn du mit deinen Haaren ein bisschen mehr spielen willst. Ja, perfekt. Achte auf deine Linke nach mir. Ja, das ist wunderschön. Du schaukelst es. Okay, jetzt, selbst wenn du deine Beine ein bisschen zu mir bringen willst. Ok. Sie können es sogar vom Coach hängen lassen. Ja, setzen Sie sich vielleicht ein bisschen mehr auf, aber Sie können immer noch auf der Seite der Couch bleiben. Ok. Ja, genau. Genau so. Es funktioniert einwandfrei. Ja, und fühle dich frei, die Beine rauszustecken oder sie reinzuziehen, was dir natürlich und gut anfühlt. Nun, wenn du mir den Rückenarm ein wenig näher bringen kannst oder ihn sogar auf das Kissen legen kannst, wenn du dich so geneigt fühlst. Oh, ich verstehe, ja. Ja. Nur weil vorher die Hand ein wenig vom Kissen abgeschnitten wurde. Ja. Also wollen wir sichergehen, dass, ja, ich denke, wo es gut wäre. Ich werde mich hier nur ein bisschen stützen. Denn obwohl ich gerne breit bin, möchte ich ein wenig hineinzoomen . Selbst wenn du willst. [ unhörbar] in der Kante. Ich wollte ja sagen, wenn du willst, perfekt, genau das wollte ich sagen. Ich weiß, dass du [unhörbar] bist. Schön. Ja, dann selbst wenn du willst. Ja, das war perfekt. Achte auf deine Linke nach mir. Schön. Dann können Sie sich wieder ein bisschen mehr stützen, wenn Sie wollen. Auch wenn Sie in Richtung Ecke ein wenig mehr gehen können. Diese Ecke? Diese Ecke da und dann. So wie das? Ja, wie diese Art von Ding. Also stützen Sie sich einfach ein bisschen mehr. Ja, genau, und dann versteckt der Trainer weniger Sicht. Da gehen wir. Ja, das ist perfekt. Dann schauen Sie einfach plötzlich nach links nach mir. Schön, und du merkst, wann immer ich dich auf einen bestimmten Weg lenke, sage ich immer zu deiner Linken, zu deiner Rechten und nicht zu meiner, denn dann wird es einfach zu einem seltsamen Chaos. Es ist auch die Betonung auf die andere Person zu halten, also geht es um sie und ihre Erfahrung. Im Hintergrund werden Sie feststellen, dass es ein paar Lichter an diesem Baum gibt, und das mischt sich gut, weil wir schön dafür ausgesetzt sind, für das Sonnenlicht, das hereinkommt. So, jedes Umgebungslicht wie das, können wir immer noch sehen, aber unser Hauptlicht ist genau hier. Auf diese Weise bekommen wir nicht viel Interferenz von diesem Licht; es ist nur ein schöner Akzent im Hintergrund, anstatt das Bild zu überwältigen. Ich kann sogar, wenn du dich so geneigt fühlst, es dir zu zeigen, werde ich diesen Kerl schnell ausschalten. Machen Sie einen Schuss mit dem Licht. Wenn ich also ein Foto mit dem Licht wieder an mache, kann man sehen, dass es immer noch ganz natürlich aussieht, aber wir bekommen viel mehr Licht auf das Gesicht, was wir wirklich tun wollen, wenn wir diesen großen Regenschirm ausbalancieren mit dem Umgebungslicht eintritt. Vielleicht, wenn du willst, könntest du, was, wenn wir dich an der Ecke der Couch sitzen lassen? Ja. Fast so gestützt und dann ein bisschen ändern, nur um etwas anderes in Gang zu bringen. Ja, genau wie diese Art von Ding. Nun, Sie können hier sehen, ob dies ein dramatischeres oder intensiveres Bild war, könnte ich mit etwas etwas härterem eines Lichts gehen , es druckvoller, dramatischer Schatten machen . Aber wir gehen für diesen gemütlichen Lifestyle-Schuss heute, deshalb haben wir eine so große weiche Lichtquelle und halten es natürlich und gemütlich auf diese Weise. Ich mag es, eine Lichtquelle zu haben, die normalerweise ziemlich viel größer ist als das Motiv, das ich fotografiere, und nur so ist es schön und weich und füllt den Körper vollständig aus , auch wenn es ziemlich hoch ist, wie wir hier sind, es wird immer noch schön abfallen und dich von Kopf bis Fuß bringen; gegen wenn ich etwas Kleineres benutze, könnten wir dort einen Teil von dir verlieren. Also besser, zu viel als zu wenig in diesem Fall zu haben. Jetzt sehen wir mal hier. Wir machen einen kleinen Testschuss, jetzt, wo wir in einem anderen Szenario sind. Ich werde meine ISO nur ein wenig dort fallen lassen, und mal sehen, wie wir aussehen. Schön. Okay, ich drehe den Kerl um, hole ein wenig mehr Licht auf das Gesicht und ich werde nur ein wenig weiter weg. Auf diese Weise, nach dem umgekehrten Quadratgesetz, wird das weniger Licht erzeugen, das über ihr Gesicht kommt; machen Sie es ein wenig dimmer, nur weil wir ein bisschen Licht von außen verlieren und jetzt kommen. Das sieht ziemlich verdammt gut aus. Ich werde ein bisschen mehr hineinzoomen, und du kannst, selbst wenn du willst, dein anderes Bein dort fallen lassen. Ja, und selbst wenn du es an der Ecke dort stützen willst und dich darauf stützen willst. Also, wenn du dich dort auf dein Knie lehnst. Ok. Ja, da gehst du. Ja. Ja, genau. Dann ziehe ich mich hier ein bisschen zurück und drehe mir dann mit deinem Oberkörper etwas mehr Platz an und bringe dann dein linkes Bein ein bisschen weiter raus. Ja, da gehst du. Cool. Schön. Ok. Wir machen ein paar davon oder mehr auf diesem horizontalen Feld. Schön. Ich mag es, wie du die Handposition auch änderst, es funktioniert gut. Ja. Ich sehe, was du tust, und wir nehmen ein paar mehr von etwas weiter zurück. Die Beleuchtung ist wunderschön. Ich denke, damit wir hier gut sein, und wir werden jetzt zum nächsten Set gehen. 6. Shooting im redaktionellen Stil: ( MUSIK). Wir sind zurück mit unserem zweiten Setup hier. Wir machen ein Mischlicht-Setup mit vielen Gelen, die hier los sind. Im Gegensatz zu dem letzten Setup, in dem wir mit dem Umgebungslicht balancierten, werden wir dieses Mal versuchen, genug Licht hier hinein zu pumpen, dass ein Großteil des Lichts sehr dunkel ist und wir ein bisschen Glühen von diesen Edison-Glühbirnen bekommen, aber sie werden nicht super intensiv und überwältigend oder so. Wir werden diese wirklich nette Neon-Atmosphäre [unhörbar] Dinge bekommen. Nun, für das Setup, das Sie gerade sehen, waren wir zunächst für ein rosa und blau kontrastierendes Farbthema. Ursprünglich versuchen wir, das auszuspielen und zu sehen, wie es funktionieren würde mit einem rosa gelierten Licht im Hintergrund und mit einem blauen Blaugrün gelierten Licht für das Schlüssellicht, das hauptsächlich unser Modell beleuchtet. Dann haben wir das warme Leuchten der Wolframzwiebeln. Aber als wir anfingen, einige Testaufnahmen zu machen, entschieden wir, dass der blaue und rosa Kontrast in den Farben nicht so gut funktionierte, wie wir es gehofft hatten gegen die Edison-Glühbirnen dort arbeiteten. Dies kann ein Prozess von Versuch und Irrtum sein und sogar erfahrene Profis können diese Fehler machen. Aber das ist in Ordnung, weil es alles Teil des Flusses ist und Sie die Dinge anpassen, während Sie gehen, um die Bilder zu erstellen, die Sie suchen. Deshalb, wie wir fortfahren, tauschte ich das blaue Blaugrün Gel auf unserem Schlüssellicht gegen einen wärmeren CTO, den wir es nennen, auch bekannt als Color Temperature Orange Erwärmung Gel. Auf diese Weise schuf es diesen warmen Glanz, passend zu dem, was wir von diesen Edison-Glühbirnen auf dem Hintergrund bekommen hatten. Wir haben immer noch das subtile rosa gelierte Licht im Hintergrund schaffen dort ein schönes Rückenhaar Kicker Licht. Das war nicht so lebendig, dass es den warmen Glanz überwältigt hat, den wir von den praktischen Glühbirnen dort erhielten. Aber es hat nur das allgemeine Aussehen und die Stimmung hinzugefügt, vor allem, weil die Garderobe diese warme Farbe war; wir wollten das passen. Ich fühle, dass der wärmende Joe definitiv besser für dieses Setup funktioniert und die gesamte Vibe Mark passt. Sie müssen sich keine Sorgen darüber machen, in eine einzige Wahl eingesperrt zu sein, sobald Sie es geschafft haben. Sie sind mehr als willkommen, um die Dinge zu ändern und mit ihnen zu spielen , wie Sie gehen, um den gewünschten Look, den Sie gehen für zu erhalten. Wenn die Dinge nicht unbedingt so aussehen, wie Sie sie auf den ersten Blick wollen, ist es mehr als okay, die Dinge anzupassen und zu sehen, wie es nach der Tatsache herauskommt. So wachsen wir als Fotografen; wir spielen mit Dingen herum und sehen, was funktioniert, sehen, was nicht zu unserem beabsichtigten Ergebnis kommt. Mit dem besagten, werden wir mit dem Rest des Shootings weitermachen mit diesem warmen Gel, das wir auf unserem Schlüssellicht setzen. Mal sehen, dass dieser Kerl, wir können den Strom erhöhen und dann einfach so herumbringen. Wieder, wenn ich dich dazu bringen kann, einen halben Schritt nach links zu machen. Perfekt. Weißt du, wie du dich vorhin gelehnt hast, als du deine rechten Arme über deinen Kopf legst und was nicht? Wieder? Ja, wenn du so etwas machen willst. Das ist perfekt. Schön. Das ist schön warm und dramatisch. Ich mag es. Sie können sehen, dass wir immer noch ein bisschen von diesem subtilen Rosa der Kamera auf der linken Seite kommen. Aber es ist nicht alles, was völlig überwältigend ist und das Gesamtbild beeinträchtigt. Es fügt nur ein wenig Geschmack, ein wenig Gewürz da drin, wenn Sie wollen. Nun, um mit der dramatischen Stimmung zu gehen, werde ich ein wenig näher kommen und [unhörbar] eine Breite schießen, eine geringere Verzerrung bekommen und es ein wenig funky machen. Schön. Ja. Fühlen Sie sich frei, um mit dem zu spielen, wer Sie sind und sogar ein wenig tiefer kommen. Auch wenn Sie Ihr Bein fast direkt auf die Kamera zeigen wollen. Ich hab's. ( unhörbar) Ja. [ unhörbar] in Richtung der Kamera. So wie das? Ja, genau. fügt es diese zusätzliche Tiefe hinzu und erzeugt diese schöne Linie, die bis zum Bild folgt. Das ist cool. Sie können zwischen den beiden Setups unterscheiden, sind sehr unterschiedliche Aufnahmen, die wir erstellen. Einer ist viel dramatischer. Es gibt viel gemütlicher [unhörbar] Also ist es fast so, als ob Sie mehr von einem redaktionellen Modefoto im Vergleich zu etwas kommerzielleren und wie Sie diese Beleuchtungstechniken verwenden können, um zwischen den beiden zu gehen und sie zu verwenden, um Flair hinzuzufügen zu Ihrer eigenen Arbeit. Sie können sogar Ihre Arme herunterbringen und einfach damit spielen, wie sie sind. Ja, das ist perfekt. Schön. Oh, die sehen toll aus. [ unhörbar]. Schön. Diese Holzwand funktioniert wirklich, um diesen fast rustikalen dramatischen Hintergrund zu schaffen. Ich mag es. [ unhörbar]. Mal sehen. Wie würdest du dich fühlen, wenn du die Jacke nimmst, Robe, was auch immer es ist? Wenn du deine Arme aus den Ärmeln haben würdest, aber [unhörbar] über deiner Schulter. Macht das Sinn? Ja. Irgendetwas wie das. Ich frage mich immer gerne mit dem Modell, um sicherzustellen, dass sie sich mit jeder Richtung, die ich ihnen gebe, wohl fühlen, und wenn sie nicht sind, ist das das Ende der Geschichte. Du machst es nicht weiter. Ich bin nicht hier, um jemanden dazu zu bringen, etwas zu tun, mit dem er sich unwohl fühlt. Ich denke, das ist ein guter Weg, dass wir alle [unhörbar] Also stellen Sie sicher, dass Sie mit Ihrem Modell einchecken, sehen, was sie sich wohl fühlen, und auf diese Weise ist jeder bequem und Sie bekommen bessere Arbeit daraus, weil alle sind auf der gleichen Seite und wissen, dass sie sich respektiert fühlen. In Ordnung. Ja, das sieht toll aus. Schön. ( unhörbar) Stimmt's? Ja, tut mir leid, es dauert immer eine Sekunde, um zu laden. Das tut es, ja. Ich frage mich, ich könnte sogar nur, um es Ihnen ein wenig leichter zu machen. Mal sehen, hier. Nun, hypothetisch Oh ja, das sieht aus, du hast mich erwischt. Da gehen wir. Jetzt können wir auf dem ganzen Bildschirm gehen, so dass Andre es schön sehen kann und nicht ganz so viel hocken muss. Ich bin froh. Was soll ich sagen? Nun, mal sehen, ich lasse dich vielleicht ein wenig drehen, damit deine linke Schulter ein bisschen zur Wand hin ist. Ja. Fühlen Sie sich frei, ein wenig auszusteigen und sich wirklich zu verlängern, wie Sie sich dort lehnen? Soll ich mich an die Wand lehnen? Ja, genau. Okay, cool. Ja. Ja. Schön. Du hast meine Gedanken gelesen. Fühlen Sie sich frei, wenn Sie Ihr Kinn ziemlich hoch kippen können. Ja, genau, diese Einstellung, da gehst du. Ich grabe es. Das Licht spielt hier eine erstaunliche Rolle, denn es eignet sich wirklich diesen wirklich mutigen Look, den wir hier bekommen. Es ist wie Kill Bill. Fast, ja. Ein bisschen. Ich möchte ein wenig weiter zurück, nur um zu sehen, wie so etwas aussehen wird. Schön, ja. Auch wenn Sie Ihren Daumen entweder in den oberen oder unteren Haken stecken wollen, je nachdem, welcher. Ich weiß, es ist so, als ob es mir gefällt , ehrlich gesagt. Nein. Es ist wie Britney Spears irgendwie. Irgendwie, ja. Ja, wunderschön. Dann können Sie selbst wenn Sie wollen, wenn Sie Ihren linken Arm höher an die Wand bringen, können Sie das sogar verwenden, um sich dagegen zu lehnen, wie wenn Sie es nach oben bringen. Ich verstehe. Ich werde diesen Kerl bewegen. Ich gebe dir da ein bisschen mehr Platz. Aber willst du das immer noch über die Schultern? Sie können es sogar über eine Schulter haben. Okay, cool. Wenn das funktioniert. Tut es? Sagen Sie es mir. Mal sehen. Ich bringe dich dazu, ein bisschen weiter zu gehen. Ja, genau. Perfekt. Wir haben eine schöne Balance aus hartem und weichem Licht hier weil wir die harte Hintergrundbeleuchtung zu den exponierten Glühbirnen bekommen, aber dann bekommen wir immer noch das weiche warme Leuchten, um durch den Schirm zu schießen. Es reflektiert zurück auf ihrem Gesicht und macht nur ein wirklich kühnes, aber immer noch schmeichelhaftes Bild. Mal sehen. Ja, das ist perfekt. Ich liebe das. Du kannst sogar deine rechte Hand ein bisschen runterbringen, ja, und einfach irgendwie damit spielen, eine Menge Einstellung haben. Schön. Fast so, als wärst du ein Bossbaby, weißt du, was ich sage. Ich versuche, es familienfreundlich hier zu halten. Natürlich. Ja, genau darüber reden wir. Ja, du hast den Ausdruck wie unten, Pat. Dann lacht sie. Dann sage ich das, und dann, es funktioniert Es ist so lustig, weil es sich so seltsam anfühlt, aber dann sieht es toll aus auf der Kamera. Es ist, als wäre das komisch, sieht gut aus. Deswegen habe ich den Kerl gerne da, denn dann kannst du sehen und du gehst, oh, deshalb mache ich das. Ja. Ja. Genau. Ich denke, wir können den Rücken kriegen, Arme in die Ärmel stecken, ein paar mehr nehmen, und dann denke ich, wir werden gut hierher gehen. Cool. Diesmal werde ich ein bisschen mehr hier herkommen und wir bringen diesen Kerl ein bisschen hierher. Auch hier kann ich das Gesicht schön filmen und trotzdem den schmeichelhaften Look bekommen. Mal sehen, was, wenn ich dich irgendwie in Richtung der Mauer drehen lasse und dann ein bisschen zu mir herumschwingen will. Ja. Fast so. Sie können Ihren Arm irgendwie herumbringen, so dass er den Mantel wieder aufzieht. Ja, schön, einfach so. Jetzt werde ich ziemlich viel hineinzoomen, nur um dort eine schöne Kompression im Hintergrund zu machen. Schön. Ja, du hast das Aussehen wie unten, Pat. Für ein letztes Bild werde ich gerade Ons schießen und ich werde Sie eine ähnliche Neigung zu dem machen, was Sie vorher gemacht haben , aber fast dramatischer, wenn Sie können. Ja, sicher. Genau wie biegsamer. Genau. Sie können sehen, dass ich wirklich gerne bei ihr einchecke, nur um sicherzustellen, dass sie weiß , was ich denke, was und dass alle auf derselben Seite sind. Auf diese Weise fühlt sich jeder gehört und die Bilder kommen solide heraus. Sie können sogar Ihren Oberkörper und Ihren Körper auf eine andere Weise drehen. Ja, das ist perfekt. Cool. Okay, ja. Ja, genau. Geben Sie einfach eine wirklich schöne Form dort. Schön. Oh, das ist so cool. Man kann die Kunst sagen, obwohl die Hose ziemlich mutig ist und die Jacke auch diesen Druck hat, arbeiten sie immer noch auf diese kühne Art und Weise zusammen. Es ist ein sehr warmes Bild, so dass nichts zu fehl am Platz überhaupt ist, funktioniert gut zusammen und es ist nicht zu beschäftigt oder so etwas. Wo, wenn wir ein Muster in der Hose hätten und wie der letzte Schuss oder irgendetwas, das dort ein wenig unangenehm sein könnte. Schön, ja, so, und dann perfekt, du hast meine Gedanken gelesen. Schön. Das ist perfekt. Schön. Wenn du dein Kinn hochheben kannst, nur ein bisschen für mich. Fantastisch. Ich schieße ein wenig tiefer auf sie für diesen Schuss, nur weil ich diese Macht und die Autorität betonen möchte , die wir aus diesem Schuss herausbekommen. Während die andere, ich wollte es ein wenig mehr Spaß und fließend zu halten, so war ich auf dem gleichen Niveau wie sie, wenn nicht ein wenig oben. Sie können wirklich mit Ihrem Winkel spielen, um das zu zeigen und das in das Bild kommen zu lassen. Ok. Dann können Sie sogar Ihre Hände fast so bringen, als würden Sie auch in Richtung Kamera greifen, wenn Sie wollen. Ja. Dann können Sie sie ein wenig herunterfallen lassen. Schön. Ja. Das wird es auch tun. Ok. Nun, wenn das erledigt ist, werden wir uns hier einschließen und uns diese im Bearbeitungsraum ansehen und euch zeigen, wie wir damit spielen können und das Licht, das wir hier eingerichtet haben, optimieren um ein wirklich solides paar Bilder zu machen. 7. Prüfung: Das waren einige unglaubliche Bilder, die wir im Studio aufgenommen haben. Andrea hat einen tollen Job gemacht. Links zum Studio und zu ihrem eigenen Profil finden Sie in den Notizen unten. Ich hoffe, Sie haben viel Wert daraus gewonnen und gesehen, wie Sie die verschiedenen Lichtquellen, Modifikatoren und Positionen verwenden können, um wirklich dynamische Beleuchtung zu erzeugen und wirklich eine Stimmung zu schaffen, besonders wenn Sie Ihre Garderobe , Ihre Posen und den Ort, an dem Sie schießen. Außerdem hoffe ich, dass die Modelltipps, wie Sie mit Ihrem Thema arbeiten, nützlich waren. Da ich viele dieser Tipps kenne, die ich über meine Karriere kultiviert habe, und deshalb teile ich sie mit dir, da es etwas ist, das weniger verbreitetes Wissen innerhalb der Fotografie-Community ist. Nun, da wir einige erstaunliche Bilder aus der Kamera haben, springen wir zum Computer, wo wir zuerst durch die Bilder rufen und ich werde Ihnen zeigen, wonach ich suche, wenn ich ein Bild zum Bearbeiten auswähle. Dann werden wir Sie durch, wie ich bastle und bearbeite und wirklich ein Bild fertig mache und es polieren, so dass es bereit ist, ob es eine Werbekampagne, eine Zeitschriftenverbreitung oder mein eigenes persönliches Portfolio, ich werde Ihnen zeigen, wie Sie wirklich das Bild poliert haben. 8. Bearbeitung Teil 1: Bilder auswählen: Hier sind wir in der Bearbeitung, wir sind derzeit in Lightroom. Ich werde das sozusagen in ein bißchen zweiteiliges System zerlegen. Grundsätzlich werde ich Ihnen zunächst zeigen, wie ich durch meine Fotos gehe und wie ich Bilder auswähle. Was ich suche, und dann werden wir von dort aus in die eigentliche Bearbeitung kommen und Dinge wirklich ein bisschen optimieren. Betrachtet man unser erstes Setup hier, ist dies das Mischen des künstlichen Lichts mit Umgebungslicht. Wir können sehen, als wir anfingen, wir spielten herum, um die Belichtung richtig zu machen. Wir balancierten für das Umgebungslicht, das hereinkommt, und balancierten dann den Stroboskop aus, so dass fast ein bisschen Seitenlicht. Aber dieser Schirm war so eine große Lichtquelle, dass er uns einen sehr schönen Sturz auf die andere Seite des Gesichts gab. Dies ist eine sehr häufige Beleuchtungstechnik, die in der redaktionellen und Werbefotografie verwendet wird, und ich liebe es absolut. Eine Menge von dem, was ich hier für diese Bilder suchen werde, ist, ich bin auf der Suche nach einer starken Pose, einem starken Ausdruck, und nur etwas, das ein allgemeines Gefühl gibt und eine Geschichte wirklich gut erzählt. Gleich neben der Fledermaus, viele dieser Bilder machen genau das. Alle Anwendungen wie diese Lightroom Capture 1, etc. Ich liebe es immer mit ihrem Bewertungssystem. Normalerweise werde ich für ein großes Shooting Dinge zwischen 1-5 in Bezug auf, wie ich sie mit dem Sternensystem bewerten. Aber für diese Demonstration werde ich nur diejenigen bewerten, die ich als Fünf bearbeiten möchte. Dann hält es alles schön und prägnant für euch alle. Sie können hier sehen, ich habe diesen einen Fünf bewertet. Das ist nur, weil ich den Ausdruck mag, den wir hier haben. Es gibt schönes Licht im Gesicht, es gibt einen schönen Fall ab. Die Pose ist ziemlich stark. Wir haben hier ein Dreiecks-Action. Sie können alles schön sehen, aber ich denke, wir können etwas noch besseres finden, und Sie können sehen, dass diese Top-Down-Shots sehr gut funktioniert, auch. So etwas, wir können vielleicht eine Fünf nennen, und so etwas wie diese Bilder hier, die ich einfach wirklich liebe, besonders dieses hier. Es ist ein sehr schöner natürlicher Ausdruck. Es ist sehr entspannt, und es verkauft wirklich das Gefühl, dass wir gehen für. Gehen Sie durch einige der Bilder, kann sehen, nur ein wenig schnell. Es gibt eine Vielzahl von Ausdrücken hier und deshalb ist es immer gut, mit einem erfahrenen Modell zu arbeiten, oder einfach nur, dass sie die Pose viel ändern, da Sie viel mehr aus der Aufnahme bekommen. Sogar so etwas ist auch ziemlich gut. Sie können dieses Setup war ein wenig schwach beleuchtet, aber das ist okay. Wir können das auch in der Post zurückbringen. Bringen Sie es einfach ein wenig und geben Sie ihm ein wirklich sauberes Aussehen. So etwas genieße ich auch. Es ist ziemlich subtil. Ich mag das, obwohl ein wenig mehr im Gesicht los ist, ein kleines Lächeln dort vor sich geht, ein wenig mehr in den Augen. Das ist nur ein Outtake dort, also machen wir uns keine Sorgen. Dann ist auch so etwas, wenn sie ins Licht schaut , wirklich schön auf ihrem Gesicht. Sogar einige davon sind auch nett. Hier gibt es wirklich viel zu arbeiten. Aber ich gehe einfach durch und ich denke, ich werde versuchen, es auf ein Bild von jeder Einrichtung einzugrenzen, und auf diese Weise kann ich euch zeigen, die besten Bearbeitungstechniken, die ich für all diese verwende. Sogar dieses Bild mag ich eigentlich ziemlich viel. Sie können das Outfit gut sehen, es gibt eine starke Pose hier. Man sieht die Umgebung und man bekommt die Couch da drin, die wirklich schön aussieht. Das Outfit springt schön von der Couch aus. Du bekommst die Stimmung, die wir wollen. die Straße entlang gehen, bekommen wir hier einige wirklich dynamische Posen und verkaufen wirklich die Stimmung, für die wir gehen. Sie können sehen, dass ich meinen Winkel ziemlich viel ändere, ich bewege mich mit dem Modell, nur um sicherzustellen, dass alles dynamisch bleibt und dieser Fluss immer noch läuft. Diese mag ich sehr. Das Einzige ist, dass ihre Hand hier abgeschnitten ist. Wenn du dich erinnerst, habe ich ihr gesagt, sie soll das ein bisschen rausbringen. Dann gehst du damit um. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie keine Gliedmaßen oder so etwas verstecken. Wenn Sie sich erinnern, habe ich gefragt, ob sie sich ein wenig stützen könnte, nur weil wir dort eine Menge von ihr verlieren. Dann kommen wir zu diesen Bildern und du kannst dort einiges mehr von ihr sehen. Dann, so etwas wie dieses Bild, das ich absolut geliebt habe. Es gibt einen schönen Ausdruck und Pose, und dann denke ich, dass dieser noch besser ist. Wir bekommen dort einen sehr schönen weichen Ausdruck. Die Hand, ich bin nicht ganz ein Fan von, nur weil es wie ein bisschen eine Klausel aussieht, also stellen Sie sicher, dass Sie auch darauf achten. Aber so etwas ist auch sehr schön und natürlich. Das gefällt mir sehr, also bewerte ich das auch fünf. wir durchgehen, bekommen wir hier ein paar schöne Ausdrücke, und dann zeigte ich den Unterschied mit dem Blitz an und aus, als er wieder ankam, war es ein wenig hell, nur weil der Auslöser, der ihn wieder anschaltet, es hatte eine andere eingestellte Leistungspegel, aber wenn wir wieder nach unten kommen, können wir sehen, dass es ziemlich schön und schmeichelhaft dort ist. Dann sitzen wir an der Ecke der Couch. Ich war nicht ganz ein großer Fan dieser speziellen Pose, aber das ist okay, denn wenn wir die Linie hinuntergehen, bekommen wir mehr von diesem Look, was meiner Meinung nach viel besser funktioniert hat. Ich bin ein großer Fan von diesem schiefen Porträt. Ich glaube, ich war etwa 35 Millimeter hier zwischen 24 und 35, es scheint so auf einem 32. Das sieht dort ziemlich gut aus. Sie können sehen, dass ich diesen und den Typ als Fünf bewertet habe. Ich glaube, ich mag das ein bisschen mehr. Da geht noch ein bisschen mehr ins Gesicht, wo sie ein bisschen direkter auf mich ist. Hier gibt es ein wenig mehr Ausdruck, und ich genieße es sehr. Dies könnte ein wirklich gutes Werbebild sein. Wir haben Platz für Text, Kopie, so was. Ich denke, das würde sehr gut gehen. Wir beschneiden keine der Gelenke oder so etwas. Es gibt einen schönen Sturz auf dem Gesicht, die Hände sind in einer ziemlich schönen Platzierung als auch. Sogar so etwas sieht gut aus. Wir gehen hier nur die Linie runter. Auch das ist auch sehr schmeichelhaft, und ich mag die Handposition dort ziemlich viel. Das gebe ich auch noch fünf. Dann sind die auch schön. Ich zog zurück und zoomen ziemlich viel. Sie können sehen, diese sind etwa 70 Millimeter hier. Ich denke, es gibt nur einen schönen komprimierten Blick dort. So etwas, ich denke, es ist ziemlich nett. Der Ausdruck ist schön und weich und gibt das allgemeine Aussehen, für das wir gehen. Wir bekommen ein bisschen von diesem Licht im Hintergrund. Wir haben ein bisschen von unserem Kabel hier, und das ist, dass ich mich in den Computer anbinde, aber das können wir immer ausschneiden. , es geht Ich denke, es gehtuns ziemlich gut. Nun, dieses Bild, das ich denke, könnte das sein, mit dem ich gehe. Ich liebe den Ausdruck einfach. Ich liebe die Pose. Das Licht ist absolut schön, also denke ich, dass es das sein wird, mit dem wir dort gehen. Dann können wir sehen, dass dies unser zweites Setup ist. Ich werde diese Bilder durchmachen. Ich werde für ein bisschen ein anderes Gefühl, so dass mein Färbeprozess hier ein wenig anders sein wird. Sie können sehen, dass wir diese blaugrüne und rosa Atmosphäre hatten, für die wir geplant haben. Aber mit dem warmen Glühen der Edison-Glühbirnen fühlten wir einfach, dass etwas anderes als das besser wäre. Weil Sie mit dem Blau sehen können, mit diesem Blaugrün, sie ist ein wenig ausgewaschen und ich bin kein großer Fan davon, vor allem haben wir eine warme Farbe von der Jacke bekommen, wir haben eine warme Farbe von Hosen dort. Einklang mit der Idee der Farbtheorie wollen wir alles auf einem ähnlichen Farbschema halten. Obwohl das blaue Blaugrün am gegenüberliegenden Ende ist, denke ich, dass es für dieses besondere Bild vorteilhafter wäre für ein wärmeres Licht, in dem wir hier in diese Bilder gelangen. Sie können den Unterschied zwischen, sagen wir, so etwas und so etwas sagen. Sie ist viel weniger ausgewaschen und das Licht funktioniert für sie viel mehr. Wir machen hier einen ganz anderen Look. Es gibt viele Winkel, eine Menge Kraft. Ich schieße auf sie. Wie ich bereits erwähnt habe, ist das nur, um dort ein kraftvolles Aussehen und eine Idee zu betonen. Du siehst, dass ich sie gebeten habe, das Bein hochzuheben. Ich mag diesen Look sehr, also gebe ich ihm vorerst fünf. Wir werden darauf zurückkommen und sehen, was wir sonst noch in diesem Set haben. Ich bringe sie dazu, ihre Arme ziemlich viel herum zu bewegen, weil das dort eine Menge visuelles Interesse geben kann etwas horizontales ausprobiert. Dafür mag ich die Vertikale besser. Sie können sehen, dass ich sie dazu bringe, mit der Jacke zu spielen und einfach mit der Pose und so alles zu spielen. Ich mag diese Pose ziemlich viel, etwas ziemlich natürliches, aber immer noch dramatisches. Für viele davon werden Sie feststellen, dass ich bei etwa 24-50 Millimeter bin, also bin ich am breiteren Ende der Dinge. Dann noch einmal, das ist nur, um die Dinge zu verlängern und wirklich das Gefühl der Macht und die Verzerrung, die wir dort bekommen, zu betonen. Ich zoomen für ein Paar und ich habe gerade gesichert so dass wir ein ähnliches Sichtfeld haben, so etwas wie dieses. mir nichts aus, ein wenig vergrößert zu sein, aber ich mag die breiteren Aufnahmen dafür, denke ich. Wenn wir mitmachen, können wir sehen, dass wir hier eine Vielzahl von Posen bekommen, die sehr gut funktionieren. Ich mag diese Idee, etwas ziemlich einfaches, aber immer noch ziemlich dramatisches. Sogar so ist das eigentlich wirklich schön. Wir bekommen dort einen anständigen Ausdruck. Es ist nicht ganz tot im Gesicht. Es geht immer noch etwas vor sich, besonders hier. Wir bekommen ein sehr schönes Licht über das Gesicht. Es ist ein schönes warmes Leuchten. Wir können alles schön sehen. Sieht ziemlich gut aus, würde ich sagen. Dann haben wir sie zum Lachen gebracht und kommen zurück. Während wir durchmachen, können Sie sagen, dass ich nur wirklich versuche, einen wirklich guten Ausdruck zu finden, eine gute Pose. Wir wollen, dass das Licht auch schön ist. Sie können sagen, wie wir mit Dingen herumspielen, wie sich das Aussehen ein wenig ändert, aber wir halten diese konsistente Stimmung in Gang. Ich mochte es nicht wirklich, die Wand dort in den Rücken zu bekommen, also werden viele von ihnen, die wir benutzt haben, einfach reingekappt. Ich mag diesen Look mehr jedenfalls denke ich. So etwas, von dem ich ein Fan bin, aber vielleicht sehen wir weiter, was wir finden. Mal sehen. So etwas ist eigentlich ziemlich nett. Wir bekommen, dass der Körper dynamisch fließt. Es gibt Ihnen einen schönen Weg, um mit Ihren Augen zu folgen. Vorher hatte sie zwei Hände hoch. Manchmal ist nur eine die Hand schön, aber auch so etwas ist eigentlich wirklich schön dort. Mit der Jacke fließt fast so aus, als ob jemand geht oder so etwas, schafft dort ein ziemlich dynamisches Bild. Ich mag diese Pose wirklich, also gebe ich ihr eine Fünf. Wenn wir dann mitmachen, können Sie sehen, dass auch so etwas nicht schlecht ist. Ich glaube, ich mag das Aussehen ein bisschen mehr, also geben wir dem Kerl auch eine Fünf. Kommen Sie, und Sie können sehen, ich bringe sie dazu, es etwas zu ändern die Hände nahe an die Beine zu bringen. Ich bin nicht immer der größte Fan dieses Looks, aber manchmal kann es für so etwas sehr effektiv sein. Wieder, ja, sie dazu zu bringen, ihre Pose zu ändern gibt dir viel mehr, mit dem du arbeiten kannst. Vor allem, wenn Sie dies für eine Zeitschriftenredaktion tun, gibt es Ihnen viel zu arbeiten. Wenn Sie ein paar Seiten füllen müssen, können Sie eine Nahaufnahme und einen breiten Schuss für einen bestimmten Look erhalten. Ich habe ein paar genauere Aufnahmen bekommen, wie Sie es vorhin bemerkt haben, besonders als ich ein bisschen einschlug. Aber für den Helden, der speziell für diesen Look gedreht wurde, denke ich, ich werde etwas breiteres machen, also das ist, was wir hier tun werden. Jetzt, wo wir sie bewertet haben, gehe ich hier runter zu unseren Filtern, wähle Bewertet, wähle fünf Sterne aus. Dann gehen wir hier durch unsere Bilder. Man kann aus beiden Blicken erkennen, ich habe fünf Sterne zu einigen gegeben. Aber ich weiß, das ist mein Lieblingsbild aus unserem ersten Set. Sie können sagen, nur das Licht und die Augen sind schön. Da ist ein schönes natürliches Lächeln. Die Pose ist schön und entspannt. Es fühlt sich nicht gezwungen an. Es fühlt sich ganz natürlich an. Ein schöner, einfacher Hintergrund. Wir kriegen etwas Umgebungslicht rein. Wir bekommen ein bisschen Bokeh im Hintergrund, diese netten kleinen, nicht fokussierten Lichter, die im Studio aufgehängt wurden, ein wenig künstliches Licht da hinten, und man kann sagen, dass der Job wirklich in ihrem Gesicht ganz ausfüllt schön. Wir werden diesen Kerl in Photoshop öffnen. Also Foto, Bearbeiten in Adobe Photoshop 2020, und dann lassen wir den Kerl laden. Während das so ist, kommen wir hierher und werfen einen Blick auf diese Typen und verfeinern die Dinge ein bisschen. Ich mag dieses Bild ziemlich viel. Es ist ziemlich schön und natürlich, aber ich denke, ich möchte etwas etwas dramatischeres für diesen Look. Sieh mal, da ist der Unterschied bei 40 Millimetern gegenüber 24 Millimetern. Es schafft ziemlich viel mehr Drama dort, und Sie können sagen, dass ich in ein wenig geschlagen. Aber wie ich schon sagte, wir werden etwas breiteres wollen, also suchen wir das hier. Ich denke, das könnte wahrscheinlich mein Lieblingsbild für dieses spezielle Set sein. Es ist ein wenig abstrakter, ein wenig anders, aber ich denke, es funktioniert sehr gut für die Aufnahme. Auch wenn wir nicht wirklich bekommen diese Edison-Glühbirnen in den Schuss zu sehr, ich mag nur das Gesamtbild davon sehr. Ich denke, es wird ganz gut funktionieren. Ich denke, das wird derjenige sein, den wir bearbeiten werden. Von diesem speziellen Satz von Bildern zu beginnen, das wird unser Heldenschuss sein. Wieder gibt es viele andere wirklich gute Aufnahmen da drin , die ich zusammen mit diesem für die Geschichte, einige engere Schuss, einige längere, nur um wirklich zu Fleisch aus dieser Geschichte dort. Dasselbe hier, es gibt einige, die ich mit den Edison-Glühbirnen bekommen würde. Aber ich denke, das Bild, das ich sehr mag, ist dieser Kerl hier mit der Jacke fließt. Wir bekommen diese Edison-Glühbirnen nicht so viel, aber ich denke nur, dass es ein sehr mächtiger Gesamtschuss ist. Ich denke, diese beiden sind diejenigen, mit denen ich arbeiten werde. diese ausgewählt sind, werden wir sie jetzt bearbeiten. 9. Bearbeitung Teil 2: Ein kommerzielles Foto bearbeiten: Jetzt geradeaus in die Bearbeitung gehen, dieser Kerl, den Sie sehen können, Ich habe bereits einige grundlegende Anpassungen, um nur die Gesamtbelichtung, ein bisschen der Höhepunkte zu senken. Wenn wir es zurücksetzen, ist es ein wenig überbelichtet. Also habe ich es ziemlich viel runtergebracht. Nun, wenn ich runterkomme, will ich noch mal geben, nur ein bisschen von einer S-Kurve, nichts Verrücktes. Ich mache das nur gerne an all meinen Bildern. Ich denke persönlich, es ist ein bisschen Teil meines Stils und es hält nur alle meine Bilder ziemlich konsistent dort. Jetzt werden wir hier nach unten gehen und ich denke, viele dieser Anpassungen werden wir für Photoshop speichern. Wir haben keine Farbfransen an den Rändern, also mache ich mir keine Sorgen um die Korrekturen des Objektivprofils. Dann kann dieser Kerl, wir spielen ein wenig mehr, weil es ein buntes und dramatisches Foto ist. Ich will vielleicht eine Ernte in ein wenig, nur um das kleine bisschen unten in der Ecke zu vermeiden , und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Nun, ich möchte die Highlights nur ein bisschen für hier oben fallen lassen, das war Hotspots und dann bringen wir die Schatten gerade genug hoch, nicht vielleicht ein wenig zu viel, also bringen wir es einfach ein bisschen runter. Es ist ein wenig überbelichtet, also bringen Sie einfach die Belichtung ein wenig auf, aber wir wollen immer noch, dass insgesamt dramatische Stimmung zu halten. Also werden wir es absichtlich ein wenig unterbelichtet halten. Manchmal kann es schön für diese stilistische Wahl sein und das ist, was wir hier wirklich tun, ist die Wahl zu und ich denke, es funktioniert für diese spezielle Anwendung. Nun, mit dem gesagt, ich denke, die Farbe sieht ziemlich schön aus. Auch hier werden wir nur eine sehr subtile, ein bisschen von einer S-Kurve geben . Geben Sie ihm ein wenig Stimmung und eine Stimmung und sehen Sie, ob wir das ein- und ausschalten. Sogar die Dinge ein bisschen raus. Das mag ich immer. Jetzt können wir die Haut hier und die Haut hier sehen, da gibt es einen kleinen Unterschied. Entweder nehmen Sie das hier an oder wir werden Maskottchen in Photoshop, wenn das bessere Optionen sein wird. Wir werden sehen, ob wir die Roten heraufbringen, das ist mehr in der Hose und Orangen, das ist ein bisschen mehr, worüber wir da reden. Wenn wir nur die Leuchtdichte der Orangen bringen, können Sie sehen, dass das Gesicht ziemlich beeinflusst, Heben, dass ein wenig mehr näher an den Hautton hier. Aber in Photoshop werden wir das alles ein bisschen mehr mischen. Ich bringe das gelbe Stück auch auf, warum nicht? Ok. Nun, mit dem besagten, werden wir zu diesen beiden Fotos kommen. Fotobearbeitung in Adobe Photoshop 2020 und wir werden an einigen spezifischeren Anpassungen hier arbeiten. Also gleich neben der Fledermaus, möchte ich ein bisschen eine schnelle Haut hier retuschiert geben. Also werden wir eine Frequenztrennung machen, um einen schnellen Überblick zu geben. Wir duplizieren die Ebene zweimal, kommen auf die untere Ebene über zu Weichzeichnen, Gaußschen Weichzeichner, geben sie etwa drei oder vier auf der Unschärfe dort. Machen Sie die oberste Schicht wieder sichtbar, kommen Sie hier runter zu linearem Licht. Sieht wirklich schlimm aus. Kommen Sie hier auf Bild, Bild anwenden und dann sieht es noch schlimmer aus. Gehen Sie nach unten auf Ebene 1 wählen Sie die Ebene, die wir gerade verschwommen. Auf diese Weise weiß es, worauf es basiert und es sieht wirklich schlecht aus. Wir werden hier in den Mischmodus kommen und das ändern, um die Zahlen zu subtrahieren, die wir hier verwenden, sind zwei auf der Skala und 128 auf dem Offset. Ich weiß nicht, warum diese Zahlen sind, was sie sind. Es gibt einen bestimmten Grund, ich bin sicher, aber das ist, was Sie dafür wollen und was wir gerade getan haben , ist die Farbe von der Textur getrennt. Unsere untere Ebene hier, können wir in Farbe umbenennen, unsere oberste Ebene in Textur, und dann wird das nur für uns isolieren. Nun, Haut hier ist ziemlich schön und sogar schon so werde ich nicht zu viel tun. Ich mache das ziemlich schnell. Wählen Sie einfach einen ähnlichen Bereich in Bezug auf Farbe, Ton, um miteinander zu mischen. Es wird nur alles ein bisschen mildern. Ich benutze das letzte so Tool hier werden Sie bemerken. Das ist ein L auf der Tastatur und ich trage den letzten Filter etwa zweimal die Tastenkombination dafür. Ich bin gerade auf einem Mac und das ist Kontrollbefehl F, um die zuletzt verwendete Ebene wiederzuverwenden, die Gaußsche Weichzeichner von etwa drei bis vier auf die Intensität dort ist. Ich wähle einige größere Bereiche aus, nur um alles gut zu mischen . Das sieht ziemlich gut aus. Unter den Augen, wenn wir da reingehen wollen, gehen wir zu unserem Klonstempel Tastaturkürzel wie bei diesem Kerl. Erhöhen Sie die Härte, fällt die Größe ein wenig. Wir wollen die Deckkraft fallen lassen, damit sie nicht so intensiv ist und wir nicht wollen Strom und darunter, weil das die Dinge seltsam aussehen wird. Wenn wir aktuelle und unten machen, werden Sie sehen, dass es ziemlich funky wird, was wir nicht wollen. Also gehen Sie aktuelle Ebene und das wird nur auf einer Textur sein und wir wollen, dass diese glattere Textur nur dort füllen und Sie können sehen, wie das schön in ein paar dieser Poren ausfüllt und was Sie haben. Ich mag es nicht, meine Haut Retusche zu übertreiben, weil ich die Dinge ziemlich natürlich halten möchte. Bestimmte Bilder für Mode und diese Art von Sache erfordern wenig intensivere Retusche, aber ich mag es ein Minimum zu halten. Das hier sieht ziemlich natürlich aus. Es ist ein wenig zu viel, Gruppe, die zusammen Befehl G auf der Tastatur, bringen Sie es etwa 80 Prozent ist, wie ich es tun mag. Schalten Sie ein und aus und Sie können sehen, dass es ziemlich subtil ist, aber es hilft nur ein wenig. Nun, weil ich nicht die Person sein werde , die wirklich ein Gesicht berührt und nichts anderes berührt. Ich werde hier runter kommen und ich werde nur ein sehr schnelles wenig retuschiert von einigen der Haut geben . Ich glaube nicht, dass die Textur, mit der ich zu viel tun muss, aber ich werde in der Farbe von allem, was dort auf ihrer Farbebene ist, mischen. Nur lässt alles ein wenig einheitlicher aussehen und so sieht es nicht so aus, als hätten Sie nur das Gesicht retuschiert und sonst nichts. Ich möchte etwas außerhalb des Hauptbereichs einer Farbe auswählen. So ist alles schön zusammen verschwommen. Sie werden auch oben feststellen, wo sich hier der Filterbereich befindet. Ich habe es etwa sieben Pixel, was bedeutet, dass die Auswahl, die ich habe, um etwa sieben Pixel nach außen gefiltert wird und das hilft nur, es zu mischen und es viel natürlicher aussehen zu lassen. Nun, das Outfit ist nicht zu faltig oder so etwas, worüber ich immer glücklich bin, weil ich reinkommen würde und die Dinge da draußen glätten würde. Sagen Sie zum Beispiel, wenn wir wollen, dass diese Zeile oder die Zeile dort ein wenig herausgenommen wird, gehen wir zum Klon-Stempel. Dieses Mal wollen wir aktuelle und unten wird keine Härte, volle Kapazität und wir werden nur sehr subtil klonen, dass Kerl in. Ich will da nichts zu Großes. Dann gehen Sie auf diese Weise einfach neben es und klonen Sie es so, dass es nicht übermäßig ablenkend oder so etwas ist. Sie wollen keine Falten oder so etwas auf der Kleidung 2D verfolgen. Jetzt würde das nicht verrückt werden. Alles, was den Blick vom Hauptfokus des Bildes wegzieht , ist etwas, worum ich mich kümmern würde, aber ich würde nicht von dort über Bord gehen. Du siehst die Typen, die wir ein wenig ablenken. Ich werde diese schnell klonen und so machen wir das. Schalten Sie das ein und aus, kann einen schönen subtilen Unterschied dort sehen. Ich werde versehentlich machen, dass in der Schicht, also nach draußen. Da gehen wir. Das sieht ganz schön aus. Nun, ich möchte das Gesicht nur ein wenig formen. Also werde ich eine abgedunkelte Kurvenschicht und eine aufgehellte Kurvenschicht bringen. Dies ist im Wesentlichen meine Version von Ausweichen und Brennen. Ich mag es einfach, weil es zerstörungsfrei ist und auf diese Weise kann man es immer ändern, wenn man darauf zurückkommt. Dieser Typ, ich nenne es gerne Kontur, das ist unsere abgedunkelte Schicht. Dieses Highlight, das ist unsere aufgehellte Ebene. Beide Masken sind invertiert. Also werde ich zu meinem gebürsteten Werkzeug auf der Tastatur gehen und ich werde mit weiß malen malen wo ich will, dass dieser abgedunkelte Bereich nicht sein, nur Betonung der Kieferlinie im Grunde ein wenig. Alles, was ich hier mache, ist, einige ihrer natürlichen Eigenschaften zu betonen und sie ein wenig prominenter zu machen. Gestalten Sie die Nase ein wenig mehr und basierend auf dem natürlichen Licht von allem sieht es hübsch, toll aus, genau darauf. Ich glaube nicht, dass ich zu viel tun muss. Ich werde unsere Highlight-Schicht nehmen, vielleicht ein wenig unter das Auge bringen. Nur mit dem ein wenig, füge ein wenig ins Auge. Aber ich will nicht verrückt werden, denn das ist, wenn man Augen sieht, die gefälscht aussehen oder als wäre ein Licht drin, was niemand will. Ein- und Ausschalten. Wieder, sehr subtil, aber es macht einen Unterschied in diesen kleinen Unterschieden summieren sich ziemlich viel. Jetzt, da wir unsere Hauptbearbeitung dort haben, gehen wir zurück in Lightroom, nachdem wir diesen Kerl gespeichert haben, und es sollte mit unseren verschiedenen Einstellungen dort aktualisiert werden. Wenn wir also hierher kommen, haben wir eins von zwei, zwei von zwei, können wir unsere Anpassungen sehen, die wir dort vorgenommen haben. Komm wieder hier rein und hier werde ich ein wenig kreativer mit meiner Farbqualität. Ich will die Dinge hier nur ein bisschen aufwärmen. So fügen Sie einfach ein wenig Wärme aus dem Farbtemperatur-Schieberegler dort. Die Lebendigkeit, ich bin ziemlich glücklich mit und dann der Farbton, Sättigung, Luminanz, Ich werde nicht zu viel berühren. Dann komme ich hier runter zum Split-Toning-Abschnitt. Ich ziehe das Gleichgewicht fast den ganzen Weg nach oben, weil ich werde etwas Farbe in die Schatten geben und ich will nicht wirklich, dass es etwas zu sehr beeinflusst. Bringen Sie es den ganzen Weg nach oben, nur um die richtige Farbe auszuwählen, die ich will. Es wird etwas fast wie eine TLE Farbe gehen und genau da ist ziemlich gut. Ich denke, Sie können den subtilen Unterschied sehen, den ich macht, es gibt nur einen Gesamtwert, definiert einen Blick ein wenig mehr und sehr subtil. Ich werde diesen Kerl zuerst sehr Absicht bringen, nur um meine Farbe so gewählt zu bekommen, wie ich es will, und ich werde es nur ein bisschen runterbringen. Auf diese Weise können Sie sehen, es gibt nur, dass die allgemeine Stimmung und Stimmung und gibt alles, was sehr kommerziell aussehen, für das wir gehen. Es ist keine super intensive Note, aber es ist schön. Ich möchte das Licht, das durch das hintere Fenster kommt, ein wenig betonen. Ich werde eine radiale Maske machen, die nach außen zieht, vielleicht werde ich ein wenig mehr oval in Form bringen und ich will es invertieren. Jetzt waren meine vorherigen Einstellungen sehr Dehaze und entsättigten diese Art von Sache, was ich nicht will. Ich werde die Gesamtbelichtung dieses Typen noch ein bisschen mehr aufbringen. Der Kontrast wird tatsächlich nur ein wenig sinken. Vielleicht werden wir sogar ein wenig Dunst hinzufügen, nur um es schön und ein wenig funky zu machen, vielleicht bringen Sie es einfach ein bisschen so heraus und denken, das sieht ziemlich gut aus. Wir können es sogar ein bisschen aufwärmen. Nur so ist es wie ein schöner warmer Schein, der aus dem Fenster kommt. So können Sie sehen, dass wir hier angefangen haben und dann das ist, wo wir für unser erstes Bild dort bekommen haben und ich denke, das sieht ziemlich toll aus. Nun, wenn wir wieder in Photoshop kommen und unser zweites Bild bearbeiten. 10. Bearbeitung Teil 3: Ein redaktionelles Foto bearbeiten: Hier können Sie sagen, dass die Haut ein wenig übertrieben ist. Nur weil wir dort eine Mischung aus hartem und weichem Licht verwenden, vor allem auf der Stirn. Wir werden die Dinge in der Bearbeitung ein wenig subtiler machen wollen. Das schöne warme Leuchten auf dem Gesicht zu bekommen, sieht ziemlich schön aus. Ein bisschen wie ein Fang Licht in die Augen bekommen. Vielleicht kopieren wir das rüber und bringen es ins andere Auge, aber wir werden es in einer Minute erreichen. Gehen Sie jetzt vorbei und stellen Sie sicher, dass aktuelle Schicht, Deckkraft unten, yadda, yadda, yadda, yadda. Ich möchte die Hauttextur nicht vollständig auslöschen, weshalb die Idee der Deckkraft nach unten und selbst nach all dieser Korrektur werde ich die Deckkraft auf meiner Hauptschicht fallen lassen. Auf diese Weise ist es viel subtiler im Vergleich zu wie es derzeit aussieht. Um dies zu tun, nehme ich einfach die Textur aus einem glatteren Bereich und kopiere sie an einen Ort, wo die Textur etwas rauer ist. Sie können sehen, dass sie ja sind, es nur kopieren. Es hilft, einige dieser Poren zu glätten und auch glätten, die schön als auch hervorheben, gleiche Sache für die Stirn. Es ist schön und einfach durchzugehen. Wieder, diese glatte Fläche zu nehmen, es zu bringen, wo es ist, ein wenig gröber, hilft nur, die Dinge ein wenig heraus und sehen ein wenig weicher und nicht so intensiv. Ich denke, das sollte ziemlich gut aussehen, ich werde es ein wenig weiter auf der Seite dort und das sieht ziemlich verdammt toll aus, würde ich sagen. Kommen Sie runter, bringen Sie die Deckkraft auf sie nur ein bisschen über 88 Prozent Schicht. Kann sehen, das Ein- und Ausschalten hilft nur, alles ein wenig zu glätten und ich werde hier und wieder in den Magen kommen, nur die Dinge ein wenig glätten. Jetzt kann man sehen, gibt es ein bisschen Spiel, das immer in Bezug auf die Gesamtfarbe hier zwischen dem Gesicht und der Hose dort, oder den Bauch, sollte ich sagen. Auf dem Gesicht werde ich nur mit der Farbe ein wenig spielen , um es näher zu bringen, wo wir es wollen. Ich werde eine Farbtonsättigungsebene greifen, zu Rot gehen, den ganzen Weg nach oben bringen, und dann ziehen wir sie langsam weg. Auf diese Weise beeinflussen wir nur wirklich das Gesicht dort. Bringen Sie das rüber und ich will es nur ein wenig mehr bringen, also etwas subtiler. Bringen Sie das wieder aus der Gruppe, denn das wollen wir nicht. Zurück zu Rot, damit wir sehen können, wie es so weit aussieht. Es nimmt etwas von der Rötung heraus und wir können die Helligkeit darauf erhöhen, werfen Sie einen Blick und vergleichen. Nun, wir schalten diesen Kerl aus, ist ziemlich subtil, aber wir werden diese Maske nicht invertieren, indem wir Befehl+Entf, Pinselwerkzeug drücken , und wir werden über ihr Gesicht von ziemlich großen Pinsel malen , nur um alles schön und schnell dort zu bekommen. Dann sieht das ein bisschen besser aus. Wir wollen sicherstellen, dass wir nicht auf die Lippen stoßen, weil das etwas mehr von der leblosen und so etwas aussehen kann. Dann können wir sehen, dass es eine sehr subtile Veränderung ist, aber es hilft, und jetzt, da wir das Gesicht dort ausgewählt haben, werde ich nur eine Kurvenebene bringen. Erstellen Sie Clipping-Maske, so dass es an die Farbtonsättigung befestigt ist, die wir vor hinzugefügt haben , und fügen Sie einfach ein wenig Helligkeit auf das Gesicht, so dass es ein wenig näher an, wo wir im Magen sind dort und vielleicht wollen wir ein nehmen Kurven Layer und nur dunkel und dieser Kerl ein wenig nach unten, nur um es zu machen, so ist es nicht so hell und mehr der Fokus ist auf dem Gesicht, weil das ist, was wir wollen. Außerdem sieht dieser Bereich nach meinem Geschmack ein wenig Magenta aus. Wir nehmen die Farbbalance Ebene wieder, Clip, dass es, tatsächlich gehen in nur ein wenig grün dort und ein wenig gelb hinzufügen , weil das ist fast das, was wir mit dieser sehr warmen Farbe auf dem Gesicht bekommen. Das Zufallsprinzip wird sich nicht um zu viel kümmern, aber das Hinzufügen kann nur helfen, die Farbe dort ziemlich viel mehr passen. Ich möchte vielleicht sogar die Menge an Kurven Helligkeit erhöhen, die ich im Gesicht habe, genau so und das sieht dort ziemlich toll aus, wenn ich alles ein- und ausschalten. Auch hier können Sie sehen, dass dies subtile Veränderungen sind, aber sie machen definitiv einen Unterschied. Jetzt, um alles ein solides Aussehen zu geben, wollen Sie dieses warme Gefühl über alles. Ich gehe zu einer selektiven Farbschicht, gehe hier runter zu Neutralen. Ich möchte etwas mehr Gelb zu allem hinzufügen, wie sich herausstellt, also werde ich das tun. Nun, in Magenta, vielleicht füge ich nur ein bisschen hinzu, damit alles schön und einheitlich ist. Was wir uns ansehen, sein erstes Cyan. Ich mag es, ein bisschen Cyan hinzuzufügen, hilft nur, die Töne ein wenig dort auszugleichen. Nun, schwarze Ebene können wir vielleicht nur ein wenig erhöhen, machen es ein wenig natürlicher, geben Sie es sehr subtil, ein wenig wie eine Farbkorrektur, ein bisschen eine Farbqualität dort. Wir werden den Kerl retten. Wir öffnen es wieder in Lightroom, wo wir es beenden. diesen Kerl dann wieder in Lightroom öffnen, geben wir ihm einfach ein schönes bisschen Farbgrad über alles. Im Schatten wieder werde ich das Gleiche tun, was wir mit dem ersten Bild gemacht haben. Geben Sie ihm eine sehr subtile gelbliche Farbe gehen auf dort und dann die Highlights. Ich möchte ihm ein bisschen einen goldenen Look geben, nichts zu verrücktes. Ich habe ein bisschen einen magentafarbenen Farbton da drin hinzugefügt. Vielleicht werde ich nur die Leuchtkraft erhöhen, die Orange ist ein wenig, und ich denke, das sieht dort ziemlich gut aus. Vielleicht ist das ein bisschen viel, also bringen Sie es ein bisschen runter und das sieht ziemlich gut aus. Wir bekommen ein schönes Licht auf das Gesicht und alles sieht ziemlich gut aus und das ist ein sehr redaktionelles Bild. Da gehen wir hin. Wir haben etwas bearbeitet, das sehr kommerziell aussieht, nicht natürlich. Dann haben wir etwas mehr redaktionelle und dramatische dort. Da gehen wir hin. Wenn du mitverfolgt hast, hättest du in der Lage sein sollen, alle deine Bilder, die du dort hast, zu basteln und einen Gesamtlook zu geben . 11. Outro / Abmoderation: Wenn du es so weit geschafft hast, möchte ich dir zunächst für deine Zeit danken und sie heute mit mir verbringen , um zu lernen, wie man einige erstaunliche Porträts kreiert. Nun, da wir am Ende sind, sollten Sie das Wissen haben, nicht nur, wie man künstliches Licht mit Umgebungslicht mischt, wie man verschiedene Lichtquellen und Farbtemperaturen von Lichtern verwendet , um wirklich eine Stimmung zu schaffen, sowie die Umsetzung der Garderobe und der Ort , um wirklich eine Geschichte zu erstellen und das Bild zu verkaufen. Darüber hinaus haben Sie das Wissen, wie Sie mit Modellen arbeiten, machen sie bequem und erhalten die Art von Bild, das Sie suchen. Wenn Ihnen die Inhalte gefallen haben, die ich in diesem Kurs mit Ihnen geteilt habe, Sie mir hier auf Skillshare folgen könnenSie mir hier auf Skillshare folgen, da ich andere Kurse habe, die über Fotografie sprechen, und ich werde in Zukunft mehr hochladen, vor allem in Bezug auf verschiedene Fototechniken, sowie einige Tipps und Techniken zum Filmemachen, da ich seit vielen Jahren auch in der Film- und Fernsehbranche tätig bin und als kommerzieller Mode- und Porträtfotograf tätig bin. Schließlich, wenn Sie einige mehr bite-size Inhalte nach diesen beiden Realms genießen würden, habe ich einen YouTube-Kanal, sowohl in den Notizen unter diesem Kurs als auch in meinem Profil verlinkt wird. Fühlen Sie sich frei, mir dort entlang zu folgen, wo Sie einige kleinere, mundgerechte Tipps lernen. Ich wollte Ihnen noch einmal danken, ich freue mich auf die Bilder zu sehen, die Sie unten posten. Ich werde überprüfen, so dass wir miteinander interagieren können, und ich kann sehen, wie Sie die Techniken implementieren, die Sie heute gelernt haben. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Haben Sie einen erstaunlichen und kreativen Tag.