Pilzkunst in Procreate: Erkunde Tinte, Grafik, Aquarellfarben und Farbstifte | Sandra Mejia | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Pilzkunst in Procreate: Erkunde Tinte, Grafik, Aquarellfarben und Farbstifte

teacher avatar Sandra Mejia, Illustrator + Pattern Designer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:47

    • 2.

      Kursprojekt + Zubehör

      1:00

    • 3.

      Ersteinrichtung

      4:52

    • 4.

      Installieren von Pinsel + Farbpaletten

      3:39

    • 5.

      Skizzieren + Grundlagen des Tintenierens

      13:47

    • 6.

      Linienwerk + Füllungen

      17:18

    • 7.

      Grafischer flacher Stil

      16:06

    • 8.

      Digitaler Aquarell-Stil

      19:53

    • 9.

      Farbstift-Stil

      18:22

    • 10.

      Niedlicher Farbstift-Stil

      17:06

    • 11.

      Bonus: Neueinfärben deiner Illustrationen

      8:20

    • 12.

      Aufarbeitung

      1:01

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

686

Teilnehmer:innen

28

Projekte

Über diesen Kurs

Entdecke die Kunst der Pilzmalerei in Procreate mit diesem Kurs! Wir erstellen einige einfache Pilzillustrationen, die dir helfen sollen, mit verschiedenen Techniken und Stilen zu experimentieren, damit du deine Fähigkeiten ausbauen und deine Komfortzone verlassen kannst.

In diesem Kurs lernst du:

  • Wie du in Procreate in 4 verschiedenen Stilen zeichnen kannst
  • Wie man Tintenkonturen erstellt und sie leicht ausfärbt
  • Wie man einen vektorähnlichen Stil erstellt: Ein grafischer und mutiger Look
  • Wie du digitale Aquarellfarben erstellen kannst
  • Wie man Illustrationen erstellt, die Farbstiften ähneln
  • Wie du dein Kunstwerk neu einfärben kannst!

Für wen ist dieser Kurs gedacht?

Ich gehe Schritt für Schritt sehr langsam vor, also selbst wenn du Procreate noch nie verwendet hast, kannst du folgen. Und wenn du dich bereits mit der App auskennst, kannst du diesen Kurs nutzen, um mit verschiedenen Stilen zu experimentieren und neue Techniken zu lernen!

Benötigtes Material:

  • iPad mit installierter Procreate-App
  • Apple Pencil (dringend empfohlen)

Enthaltene Ressourcen:

  • Skizzen
  • Farbpaletten von erdigen und pilzigen Pilzen
  • Mini-Aquarellpinselset
  • Geschichtete Procreate-Dateien, damit du sehen kannst, wie ich alles strukturiere

Wenn du bereit bist, etwas Spaß zu haben und einige Pilzfreunde zu malen, dann komm zu mir!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Sandra Mejia

Illustrator + Pattern Designer

Top Teacher

Hello! I'm a Freelance Illustrator and Pattern Designer. I was born in Medellin, Colombia (puedes escribirme en Espanol!). I love creating detailed, stylized, playful illustrations, patterns and characters.

I have very big eyes and I love animals. Most of my inspiration comes from nature and animals.

My art has been licensed by companies around the world for use in: Fabrics, Stationery, Kids, Editorial, Greeting Cards, Fashion, Puzzles, Gift and Home Decor.

Sign up to my email newsletter to get news and freebies: -> https://www.artbysandramejia.com/freebies


Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Entdecke mit meinem neuen Kurs die Kunst des Pilzmalens in Procreate Wir werden einige einfache Pilz-Illustrationen erstellen dir helfen sollen, mit verschiedenen Techniken und Stilen zu experimentieren , damit du deine Fähigkeiten erweitern und deine Komfortzone verlassen kannst deine Fähigkeiten erweitern und deine Komfortzone verlassen Alla, ich bin Sondra Mahia. Ich bin Illustratorin und Designerin für Oberflächenmuster und kreiere Kunst für Unternehmen, die sie in ihren Produkten verwenden können Außerdem bringe ich über 130.000 Schülern online bei, wie man Fortpflanzung und Wasserfarben verwendet und Illustrationen erstellt und Wasserfarben verwendet und Illustrationen Heute zeige ich Ihnen, wie Sie in Procreate eingefärbte Konturen erstellen und diese einfach einfärben Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie vektorähnlichen Stil erstellen, einen sehr grafischen und mutigen Look Und wir werden untersuchen , wie man in Procreate digitale Aquarelle Ich werde Ihnen sogar zeigen, wie Sie Illustrationen erstellen, die Buntstiften ähneln All dies in nur einer Klasse. Ich werde Schritt für Schritt sehr langsam vorgehen. Auch wenn Sie Procreate noch nie benutzt haben , können Sie weitermachen Ich werde dir zeigen, wie ich meine Skizzen erstelle und wie ich in jeder der Techniken denselben Pilz male, und wir malen sogar einen anderen Pilz in jedem Stil, damit du die Technik noch weiter üben kannst die Technik noch weiter üben Auch wenn du gerade erst anfängst oder einfach etwas anderes üben möchtest, probiere vielleicht einen anderen Stil aus Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. Sie benötigen nur ein iPad mit der stylischen Procrate-App Ein Apple Pencil wird dringend empfohlen Und ich werde meine Skizzen, meine erdige Farbpalette und mein Mini-Wasserfarbenpinselset beifügen erdige Farbpalette und mein Mini-Wasserfarbenpinselset und mein Mini-Wasserfarbenpinselset Und ich werde sogar meine Layer-Procreate-Dateien hinzufügen, damit Sie sehen können, damit Sie sehen können Also, wenn du bereit bist, Spaß zu haben und ein paar Freunde mit Pilzen zu malen, dann schließ dich mir an 2. Kursprojekt + Zubehör: Für das Klassenprojekt wählst du deine bevorzugte Technik oder Techniken aus. Sie können sie alle ausprobieren, wenn Sie möchten , und ein paar Pilze zeichnen. Du kannst die zeichnen , die ich gerade zeichne, oder du kannst weiterforschen oder sogar eine Wanderung machen und sehen, was du finden kannst , und deine eigenen Pilze malen. Für den Kurs benötigst du ein iPad mit Procreate und ich empfehle dringend einen Apple Pencil Ich verwende einen Griff, damit ich bequemer in der Hand und deiner Fantasie Die meisten Pinsel , die wir verwenden werden , sind in Procreate enthalten Die einzigen, die nicht enthalten sind, sind meine Aquarellpinsel, und ich werde sie hier in den Kurs aufnehmen , damit Sie sie herunterladen Ich werde auch die Farbpalette beifügen, und wenn du das erweiterte Pinselset und andere Werbegeschenke haben möchtest , melde dich für meinen Newsletter an, um sie zu erhalten In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Pinsel und Farbpaletten in Procreate installieren 3. Ersteinrichtung: Das erste , was wir tun werden , ist, einen kleinen Stapel in unserer Galerie zu erstellen , um alles , was wir tun werden, in diesem Kurs unterzubringen. So organisiere ich meine Dateien in Procreate. Ich mache das so, dass ich hier eine neue Leinwand hinzufüge und hier ein beliebiges Preset auswähle, das ein Quadrat ist Ich habe dieses Bild mit dem Namen 1.200 Pixel und es ist ein Quadrat mit 1.200 Pixeln, aber das wirst du nicht haben Um ein neues Preset zu erstellen, klicken Sie hier. Hier kannst du die Breite in Pixeln wählen. Sie können auch Zoll, Zentimeter, Millimeter wählen. Hier spielt es keine Rolle, denn das ist nur für unseren Titel. Ich wollte eckig sein und ich fasse nichts anderes an. Ich kann dort den Namen meines Presets angeben etwa 1.200 Pixel im Quadrat Und ich klicke auf Erstellen, und dann wird die Leinwand geöffnet. Ich ziehe jede Farbe, die ich möchte, und dann erstelle ich eine neue Ebene darüber und mit Kalligrafie mag ich den Monel-Linienpinsel Ich wähle eine andere Farbe. Lass uns eine helle wählen und ich schreibe einfach den Namen meines Stapels. Lassen Sie uns das Pilze nennen, und das könnte ein bisschen sein. Ich werde es einfach so schreiben. Sie können auch das Textwerkzeug verwenden, wenn Sie keinen Brief von Hand schreiben möchten und er übersichtlicher sein soll. Sagen wir Pilze und dann gehen wir in die Galerie, und das ist der Titel unseres Stapels. Das sind jetzt Ordner, weil Sie in Procreate einzelne Dateien wie diese oder Stapel wie diesen haben können diese oder Stapel wie diesen , der eine Menge Dateien enthält Jetzt, wo wir den Titel haben, werden wir die Dateien erstellen, die darin enthalten sind Ich werde hierher gehen und eine neue Leinwand erstellen. In diesem Fall müssen wir tatsächlich sicherstellen, dass wir wissen welche Größe und Auflösung wir verwenden denn hier werden wir Erstellung unserer Kunstwerke beginnen Für diese möchte ich nur ein paar quadratische Illustrationen erstellen, damit ich mein Quadrat 12 mal 12 „verwenden kann. Du wirst dieses Preset auch nicht haben, also machen wir uns daran , es zu erstellen. 3.600 Pixel im Quadrat, und das entspricht 12 Zoll. Ich belasse es bei 300 DPI , weil das die Mindestauflösung ist, die Sie zum Drucken benötigen Dadurch habe ich maximal 47 Ebenen Das ändert sich je nachdem, welches iPad Sie haben. Im Farbprofil. In diesem ersten Profil hier unter Display P drei arbeite ich gerne in RGB . Wenn ich mal eine Datei in CMYK benötige, kann ich das in Photoshop ändern. Aber ich arbeite in all meinen Dateien in Procreate immer in RGB, weil die Farben heller sind als CMYK Ich hatte noch nie Probleme beim Drucken. Ich werde das voreingestellte 12-Zoll-Quadrat nennen, das erstellt wurde. Hier werde ich arbeiten. Wenn ich zurück zur Galerie gehe, erstelle ich jetzt einen Stapel. Ich mache das so , dass ich in diesen ziehe, und du wirst den Stapel dort sehen. Wenn du hier tippst, kannst du es umbenennen und es Pilze nennen. Wenn du nach links zeigst, kannst du es teilen. Auf diese Weise können Sie den gesamten Stapel in jedem dieser Formate gemeinsam nutzen . Sie können es duplizieren oder löschen. Wenn ich dort ein weiteres Dokument einfügen möchte, habe ich zwei Möglichkeiten. Ich ziehe den Stapel in das Dokument. Andersherum funktioniert es nicht. Oder ich gehe in meinen Stapel und füge hier ein neues Dokument hinzu. Wenn Sie zu Ihrer Galerie zurückkehren, müssen Sie sie neu organisieren, sodass dies Ihre erste Datei im Stapel ist, sodass, wenn Sie hier draußen in der Galerie sind , diese Datei die ist, die Sie sehen Denn sieh mal, das ist das Erste, also das ist das, was ich sehe Wenn ich es reorganisiere und dann rausgehe, sehe ich meinen Titel Jetzt können wir in die Pilze gehen und wir haben hier unsere erste Datei oder Leinwand, und wir können hier tippen und ihr einen Namen Und nennen wir das eine Linienführung, denn das ist das Erste, was wir tun werden, und da haben wir es Also werde ich in diese Akte gehen. Und in der nächsten Lektion werden wir anfangen, in unserem ersten Stil zu malen. 4. Installieren von Pinsel + Farbpaletten: Nachdem du alle Dateien heruntergeladen hast , die für den Kurs verfügbar sind, habe ich meine im Cloud Drive, aber du könntest sie auch auf deinem iPad oder Dropbox oder was auch immer du zum Herunterladen ausgewählt hast, haben Dropbox oder was auch immer du zum Herunterladen ausgewählt hast Du findest sie hier. Wenn ich also zweimal darauf tippe oder es öffne, wird es direkt in Procreate importiert Wenn du in eine Datei gehst und zu deinen Pinseln gehst, findest du sie vielleicht hier oben Diesmal wurde es hierher importiert, aber manchmal befindet es sich ganz unten in Ihrem Stapel. Stellen Sie sicher, dass Sie dort nachschauen, falls Sie es hier nicht oben finden. Auch wenn Sie nur einen Pinsel und nicht einen ganzen Satz importieren, wird er normalerweise hier in diesen Ordner importiert , der als importiert bezeichnet wird. So installiert man die Pinsel. In dieser Klasse sind das Mini-Aquarellpinsel-Set mit diesen vier Pinseln und die SM-Aquarellstempel mit diesen Stempelpinseln enthalten das Mini-Aquarellpinsel-Set diesen vier Pinseln und die SM-Aquarellstempel diesen Stempelpinseln Jetzt weißt du, wie man Pinsel installiert und ich werde dir zeigen, wie man die Farbpalette installiert Hier habe ich zum Beispiel meine Farbfelder, und wenn ich zweimal darauf tippe, werden sie ebenfalls automatisch in Procreate importiert Wenn du hierher gehst, werden sie entweder die erste Palette hier oben oder sie werden die letzte hier sein Normalerweise sind sie die letzten. Wenn Sie mit dieser Palette arbeiten möchten, hören Sie hier einfach auf und setzen sie als Standard fest. Das ist die Palette, die Sie sehen werden , wenn Sie Ihre Palette auf diese Weise herausziehen . Wenn Sie noch nie mit einem Farbwähler gearbeitet haben, stehen Ihnen in Procreate verschiedene Optionen zur Auswahl von Farben zur Verfügung Hier kannst du einfach eine beliebige Farbe auswählen und hier siehst du, was du auswählst und hier verschiebst du sie, um dies zu ändern Das ist ein ähnlicher Weg, aber der Slider ist hier und dann verschiebst du ihn hier hin und her. Dieser hat verschiedene Arten von farbtheoretischen Dingen. Kostenlos, es zeigt Ihnen die komplementären Farben und Sie ziehen sie einfach hin und her, und dann ist die Farbe, die Sie berühren , diejenige, die ausgewählt wird. Sie können „Split“, „ Analog“, „Ta“ und „Antratic“ verwenden. Ich benutze das nie, aber wenn du Farbtheorie magst, könnte es dir Dann gibt es hier, was sehr nützlich ist , wenn Sie den Hex-Code kennen, zum Beispiel, wenn Ihnen ein Kunde den Hex-Code gibt, oder wenn Sie zum Beispiel etwas für Spoon Flower machen und einen bestimmten Textcode benötigen, dann geben Sie ihn hier ein. Aber wenn die Palette hier draußen ist, hat sie einige Einschränkungen in Bezug auf das, was Sie tun können. Was Sie tun müssen, wenn Sie diesen Textcode eingeben möchten , wird hier geschlossen. Wenn Sie ihn dann hier öffnen, ziehen Sie ihn nicht heraus und auf diese Weise können Sie den Hex-Code eingeben. Geben Sie ein und sehen Sie, das ist Ihre neue Farbe hier. Das Gleiche gilt für die Palette. Wenn es hier angedockt ist und nicht draußen, kannst du eine neue Farbpalette erstellen, und sie wird hier oben sein, deine neue Farbpalette Sie können zum Beispiel in den klassischen Modus wechseln und mit der Auswahl von Farben beginnen und hier einfach aufhören, Auswahl von Farben beginnen und hier einfach um sie zu Ihrer Palette hinzuzufügen Und wenn Sie das löschen möchten, lassen Sie es einfach gedrückt und löschen Sie diese Uhr oder sie ersetzt sie durch die aktuelle Farbe. Sie müssen diese Pinsel und Farbpaletten nicht verwenden. Sie können verwenden, was Sie möchten, und jetzt, da Sie wissen, wie man sie installiert, beginnen wir mit der Erstellung einiger 5. Skizzieren + Grundlagen des Tintenierens: In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Zeichnungen in Procreate mit Tusche Das ist sehr nützlich, weil Sie in diesem Stil vielleicht lieber zeichnen, oder Sie möchten vielleicht Malvorlagen oder Stempel oder etwas anderes erstellen , für das nur Linien erforderlich sind Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das erstellen und auch, wie Sie es mit flachen Farben einfärben können, wenn Sie es vorziehen Normalerweise füge ich eine Skizze bei, der Sie folgen können, aber ich habe viele Fragen dazu bekommen , wie ich zu den Skizzen komme Ich werde Ihnen den gesamten Prozess zeigen, und das wird dann auch in der Skizze enthalten sein , damit Sie weitermachen können Wenn du eine Skizze hinzufügen möchtest, kannst du die Skizzen aus dem Kurs von der Registerkarte „ Ressourcen“ herunterladen dem Kurs von der Registerkarte „ Ressourcen“ Wenn sie auf deinem iPad oder deinem Handy nicht funktioniert, versuche es im Browser, nicht in der App Dann gehst du hier zu Aktionen, füge ein Foto ein. Und platziere deine Skizze. Ich habe meine Pilze noch nicht, weil ich sie nicht gezeichnet habe, aber du wirst es tun, und dann gehst du einfach zu deinem Ebenen-Panel und stellst es auf Multiplizieren ein. Was das macht, lass es mich dir zeigen. Ich lege diese Schicht darunter und wähle, sagen wir, diese Farbe. Als ich diese Ebene auf Multiplikation eingestellt habe, habe ich das Weiß transparent gemacht , sodass Sie sehen können, was sich dahinter befindet. Wenn ich es normal belassen habe, ist das Weiß immer noch da, sodass Sie nicht sehen können, was sich dahinter befindet. Ich mag es, meine Skizzen mit Multiplizieren zu platzieren und dann die Deckkraft hier zu reduzieren , sodass ich sie sehr leicht sehen kann, aber dann kann ich in einer neuen Ebene darüber zeichnen oder darunter zeichnen und die Skizze trotzdem sehen Wenn du dieser Klasse folgst und du meiner Skizze folgst, ist dies die Ebene, auf der du mit dem Zeichnen beginnen wirst Ich werde diese löschen und eine neue erstellen, sie darunter ziehen, und hier würde ich anfangen, meine Elemente zu erstellen. Am Ende gehst du einfach zu deinen Ebenen und kannst deine Skizze entweder ausschalten oder löschen. Skizzen haben etwas wirklich Cooles. Wenn Sie hier zum Video gehen und dieses aktiviert ist, bedeutet das, dass Procreate eine Zeitrafferaufnahme von allem, was Sie Also werde ich es hier noch einmal abspielen und es wird sehr kurz sein Aber du siehst, dass ich meine Skizze sehen kann . Ich lasse das löschen. Wenn ich meine Skizze einfüge, gehe ich zu Hinzufügen, anstatt auf Foto einfügen zu tippen Ich ziehe sie nach links und Sie können „Privates Foto einfügen“ wählen Wenn ich dann meine Skizze einfüge, sieht sie für mich genauso Gehen wir zu den Ebenen und reduzieren die Deckkraft und lassen wir sie multiplizieren Sie werden sehen, dass alles gleich aussieht. Fangen wir zum Beispiel hier an zu zeichnen . Sehr hässliche Zeichnung. Aber wenn du gehst und dein Zeitraffen-Video siehst, ich. Am Anfang kannst du die Skizze sehen Aber wenn ich es lösche und es privat mache, dann kannst du die Skizze nicht sehen und du kannst mir einfach beim Zeichnen zusehen Das ist wirklich cool, denn wenn du dann dein Video mit der verbleibenden Zeit exportierst, zeigst du die Skizze nicht. Das ist nur optional und Sie müssen sich darüber keine Gedanken machen , wenn Sie nicht möchten, aber das ist eine coole Funktion, die Procreate bietet Ich werde jetzt nicht mit einer Skizze arbeiten. Ich werde das eingefügte Bild löschen und ich werde diese Ebene löschen. Zum Zeichnen können Sie online nach Referenzen suchen. Stellen Sie nur sicher, dass es sich um Bilder handelt, die Sie tatsächlich kopieren und verwenden können , da die Fotografen das Urheberrecht besitzen. Oder machen Sie einfach Ihre eigenen Bilder und zeichnen Sie daraus, oder schauen Sie online, hören Sie dann auf zu suchen und fangen Sie dann an, nach Ihrer Fantasie zu zeichnen was ich gerne mache. Ich habe mir online ein paar Pilze angesehen und jetzt weiß ich, dass sie geformt sind, und jetzt fange ich an, sie zu trocknen. Wir werden einen Pilz kreieren, der für alle Techniken gleich ist , sodass Sie ihn vergleichen können. Dann werden wir einen zusätzlichen Pilz kreieren , damit du die Technik weiter üben kannst. Zum Tuschen gibt es hier in der Kalligrafie den Monolinienpinsel und es ist nur ein gerader Pinsel und es ist nur ein Er ist sehr glatt und ich mag ihn sehr, wenn es darum geht, glatte Linien zu erzeugen Wenn du in die Pinsel gehst, gehst du in das Pinselstudio und hier in der Stabilisierung siehst du Streamline Das heißt, lass uns das zum Beispiel zeichnen . Du wirst sehen, dass es ein bisschen wackelig ist Wenn ich die Stromlinie höher mache, wirst du sehen, dass sie die Linien glättet Das Gleiche gilt hier für die Zivilisation. Dieser ist noch aggressiver. Du willst es an einem Punkt haben, an dem es dir hilft, geradere Linien zu ziehen, aber nicht so sehr, denn wenn du dann ein Pedal wie dieses zeichnest, achte darauf, dass es nicht dort zeichnet, wo ich es wollte Es macht einfach alles sehr glatt, aber es ist sehr schwierig, alles, was Sie wollen, an der gewünschten Stelle zu bekommen Ich mag es, das niedriger auf meiner Stromleitung zu halten. Ich kann also immer noch zeichnen und es hat einige Unvollkommenheiten, weil ich sehr genau sein möchte, wo ich zeichne, und weil ich diese Unvollkommenheiten mag, damit es nicht so computergeneriert aussieht Spielen Sie damit herum, bis Sie etwas gefunden haben, das für Sie Drücken Sie einfach auf Fertig, und dann wird Ihr Pinsel geändert. Beim Freihandzeichnen gibt es zwei Optionen. Eine der Optionen besteht darin, mit einem glatten Pinsel wie der Monoline zu zeichnen einem glatten Pinsel wie der Monoline zu Ich werde die Form schließen, und die andere Möglichkeit besteht darin, zum Beispiel zu skizzieren und mit etwas zu zeichnen , das nicht so glatt ist Zum Beispiel die Pfefferminze. Beide sind großartig und Sie können damit Ihre Tuschezeichnungen erstellen Aber das Problem ist, wenn du das mit dem Feldwerkzeug mit Farbe ausfüllst, nehmen wir an, wir füllen es mit diesem Gelb Wenn ich die Farbe hierher ziehe, wird sie sehr gleichmäßig ausgefüllt. Aber wenn ich die Farbe hierher ziehe, weil es so ist, hat sie einige Löcher, durch die die Farbe entweicht. Ich kann die Farbe auch ziehen und du wirst sehen, dass du hier den Schwellenwert findest. Das bedeutet, wie viel Farbe gefüllt wird. Wenn ich meinen Stift gedrückt halte und ihn nach links ziehe, wird er nicht mehr herausfliegen, weil er dann weniger empfindlich auf diese kleinen Löcher Aber das Gefühl ist nicht so perfekt. Wenn das ein Stil ist, den du magst, dann kannst du ihn verwenden. Ich möchte nur , dass du das im Hinterkopf hast, wenn du deinen Pinsel für die Erstellung von Tintenkonturen auswählst. Lass uns das löschen und anfangen, unseren Pilz zu kreieren. Wenn Sie Ihre Palette installieren, befindet sie sich möglicherweise hier unten oder oben. Wenn Sie hier tippen, können Sie es als Standard festlegen. Wenn du das herausziehst, ist das die Palette , die herauskommt. Ich werde diesen verwenden, um diese Pilze zu kreieren. Wenn ich zuerst meine Skizze erstelle, verwende ich gerne den Sechs-P-Bleistift. Er ist in der Skizzenmappe mitgeliefert, und das ist mein bevorzugter Bleistift zum Skizzieren und das ist mein bevorzugter Bleistift zum Ich nehme einfach eine beliebige Farbe und sagen wir , das ist der erste Pilz, den wir kreieren werden Das ist der, den wir für jede Technik gleich machen werden, damit wir sie später vergleichen können. Es ist der traditionelle Pilz mit einem kleinen Rock, ich nenne ihn hier, und dann hat er hier den Stiel und dann hat er kleine weiße Punkte, und das ist der traditionelle rot-weiße Pilz , der überall ist. Aber es ist wirklich cool. Also ich liebe es, die zu malen. Das ist der, den wir in diesem Kurs viel kreieren werden . Es wird dir auch ermöglichen, die Techniken einfacher zu vergleichen , da es sich um denselben Pilz handeln wird. Also erstelle ich meine Skizze so. Ich bin sehr ans Zeichnen gewöhnt, ich zeichne viel, damit es für mich einfacher wird. Ich zeichne auch keine realistischen Dinge. Ich stilisiere meine Sachen. Wenn du sehr realistisch zeichnen willst, musst du etwas mehr über Anatomie und Praxis und Licht lernen etwas mehr über Anatomie und eine Referenz vor dir haben, entweder ein Bild oder einen echten Pilz Aber weil ich meine Kunst stilisiere, ist das nicht so wichtig Im Grunde mache ich hier nur eine Bohnenform. Es muss nicht perfekt sein. Hier mache ich einen kleinen Rock. Und dann hier nur ein Ball. Mach dir darüber keine Sorgen. Das liegt daran, dass ich meinen Stift neige, sodass er eine dickere Linie macht als wenn ich meinen Stift so habe. Aber wir skizzieren nur, also ist es egal. Machen Sie einfach sehr einfache Formen, wenn Sie ein Anfänger sind , oder verwenden Sie meine Skizze und zeichnen Sie sie nach Dann kannst du verschiedene Details erstellen. Sie können weitere Details hinzufügen, wenn Sie möchten. Ich mag es nicht, in meiner Skizze zu detailliert zu sein , weil ich danach gerne frei zeichne. Ich werde diesen Pilz erstellen, und ich sollte ihn vergrößern, weil ich auf dieser Seite nur zwei Pilze erstellen werde. Ich benutze einfach dieses Auswahlwerkzeug und es wählt alles aus , was sich in dieser Ebene befindet. Ich denke, ich mache es auf diese Größe und verschiebe es ein wenig nach unten. Ich mache jetzt die Skizze für meinen anderen Pilz. Dieser erstellt nur eine kleine Glocke, und hier kannst du eine gekrümmte Linie und dann einen Stiel erstellen. Und lass uns hier noch eine machen. Und dann vielleicht noch einer hier. Ja, ich denke, das funktioniert. Nochmals, dass das nicht perfekt ist. Es ist nicht wirklich wichtig. Hab einfach Spaß mit deiner Kunst. Ich werde das als Skizze verwenden und genau das Gleiche tun, was ich tun würde , wenn ich es importiert hätte, ich werde es multiplizieren lassen und die Deckkraft reduzieren Wenn du super organisiert sein möchtest, kannst du deine Ebenen benennen Gehen Sie hierher und klicken Sie auf Umbenennen und nennen Sie diese Skizze. Erstellen Sie dann eine neue Ebene und ziehen Sie sie darunter . Hier beginnen wir mit der Erstellung unserer Konturen. Auch hier gilt: Wenn du super organisiert sein willst, kannst du das Gliederung nennen. Und jetzt werden wir den Mon Line Brush verwenden. Auch hier ist es in Kalligrafie von Monel Line. Hier können Sie die Größe des Pinsels ändern. So zeichnet es hier und hier zeichnet es. Es macht eine dünnere Linie und dann eine dünnere Linie. Dann die dickste Linie. Sie werden diese Linien wahrscheinlich nicht haben, weil das kleine Markierungen sind , die ich meinem Pinsel hinzugefügt habe Nehmen wir an, dass ich in dieser Größe eine Menge Kunst machen möchte , das sind 29%. Wenn ich darauf tippe, kann ich auf Plus klicken, und es wird diese Linie erstellt. Wenn ich nach oben und unten ziehe, hört es dort auf, und es macht es einfacher, Größen auszuwählen, die ich zuvor verwendet Nehmen wir an, ich trockne alles auf der Außenseite mit diesem dicken Tuch und ich habe es hier. Dann möchte ich meine Details mit dieser Größe 11 erstellen, also erstelle ich meine Details. Dann möchte ich um 2% gehen, um kleine, extra kleine Details zu erstellen. Dann sage ich, oh, ich habe vergessen, diese Leitung hier zu schließen. Wenn ich diese Marker habe, muss ich nicht raten, welche Größe ich verwendet habe Ich weiß, dass es hier der größte ist, und ich gehe einfach hin und stelle meine Linie fertig und mache sogar andere Dinge, und die Linienführung wird konsistent sein Die Größen werden einheitlich sein. Das ist eine wirklich coole Sache. Ich habe mit drei Finger geschrubbt, um diese Schicht zu entfernen und mit der Erstellung unserer endgültigen Konturen fortzufahren 6. Linienwerk + Füllungen: Ich verwende einen Monolinpinsel und ziehe meine Palette wieder heraus Ich werde die Größe jetzt reduzieren, sie liegt bei 11%. Ich werde einfach diese dunkle Farbe nehmen und das nachzeichnen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Linie nicht glatt genug ist, gehen Sie in die Monolinie und erhöhen die Stromlinie ein wenig und vielleicht die Stabilisierung. Und versuche das nochmal. Und sieh mal, jetzt ist es viel besser. Wenn du einen Teil wie diesen hast, den du nicht magst, wähle einfach deinen Radiergummi Im Radiergummi kannst du auch Pinsel auswählen, um die Funktionsweise des Radiergummis zu ändern Ich habe diesen, wie einen harten Pinsel. Es ist im Airbrush-Bereich. Ich werde diesen Teil hier einfach löschen. Und verbinden und wieder verbinden. Dann mache ich es mit dem Radiergummi sehr klein und repariere es dann Mal sehen, wie das aussieht. Sieht zu dick aus und es sieht so aus, als ob dieser kleine Fleck fehlt. Das ist also viel besser. Jetzt werde ich diesen Teil machen. Und dieser Teil. Ich mag es, wenn es diese kleinen Unvollkommenheiten hat, also sieht es etwas handgezeichneter aus, und hier kannst du die Rückseite dieses Teils machen, damit es aussieht, als ob es sich rundum wickelt Dann lassen Sie uns hier mit dem Radiergummi einige Öffnungen erstellen. Damit wir dort die kleinen Kreise zeichnen können. Ich bevorzuge diesen Pinsel, weil er sehr glatt ist, aber probiere das mit anderen Pinseln aus. Schau, welche Stile du bekommen kannst und was dir gefällt. Ich finde, das sieht gut aus. Jetzt füge ich einige Details hinzu, und Sie können dies in derselben Ebene tun oder Sie können sie in einer anderen Ebene hinzufügen. Ich werde das auf 2% reduzieren. Dann erstelle ich eine weitere Ebene und ziehe sie darunter. Nennen wir dieses eine Detail. Ich werde dir später zeigen, warum ich das mache , wenn ich dir zeige, wie man das ausmalt. Der erste Grund ist also , dass ich, wenn ich einen Fehler mache , diese Ebene löschen kann und meine Konturen trotzdem intakt bleiben, sodass ich das Ganze nicht wiederholen muss Und der zweite Grund ist, dass es einfacher zu färben sein wird, aber ich werde es dir später zeigen Sie können also einige Zeilen wie diese hinzufügen. Wenn ich Linien mit Tinte kreiere, ist das fast so, als wäre es vom Tattoo inspiriert Wenn du dir ansiehst, wie Tätowierer Schwarz-Weiß-Zeichnungen erstellen Sie verwenden viel Schraffur und viele Linien auf kleinen Gedanken, um ihre Details zu kreieren Also mache ich das auch gerne. Nehmen wir an, es hat einige dieser kleinen Löcher, die Pilze manchmal haben. Sie können es auf s belassen oder noch mehr Details hinzufügen. Lassen Sie uns das auf 1% reduzieren, und vielleicht können Sie hier ein paar Zeilen hinzufügen. Dadurch wird ein größerer Schattierungseffekt erzeugt , um dem Ganzen etwas mehr Baumform zu verleihen Das ist aber nicht notwendig. Wenn es dir so gefällt, kannst du es so lassen oder du kannst diesen Teil löschen. Tu es einfach. Es passt jedoch am besten zu deinem Stil. Im Moment werde ich es so lassen und ich werde dir zeigen, wie du es machen kannst , wenn du es färben willst. Lassen Sie uns zuerst die Skizze ausschalten , damit Sie sehen können, wie sie aussieht. Wenn du färben möchtest, würde ich eine neue Ebene erstellen und sie unter alles ziehen. Ich nenne das Farbe. Hier kannst du in deinen Farben Drogen nehmen. Lass uns diese Farbe wählen. Wenn ich etwas Farbe hineinlegen möchte, kann ich das in der Konturenebene tun und Farbe hinzufügen, dann wird sie in dieser Ebene enthalten sein. Aber ich möchte die Möglichkeit haben mit dieser Ebene weiter zu arbeiten , um eine Schattierung vorzunehmen oder die Farbe einfacher zu ändern Wenn ich das jetzt machen möchte, befinden sich diese beiden in derselben Ebene Wenn ich neu färben möchte, wählen wir dieses Gelb Wenn ich die Kontur neu einfärben möchte, zum Beispiel S, funktioniert das nicht sehr gut Nehmen wir an, ich möchte das jetzt neu einfärben. Es berührt den Umriss. Das wird nicht funktionieren. Der beste Weg, dies zu tun, ist in unserer neuen Ebene, wir werden die Farbe hinzufügen und Procreate anweisen, und Procreate anweisen diese Konturen als Richtlinie zu verwenden. Wenn ich hier tippe und Referenz auswähle, wird Procreate wissen, dass dies die Konturen sind, die ich fühlen möchte Aber wir werden es hier machen. Wenn ich jetzt diese Farbe drauflege, bleibt sie da. Wenn die Referenz ausgeschaltet ist und ich hier etwas Farbe einfüge, füllt sie die gesamte Ebene aus. Stellen Sie sicher, dass Ihre Referenz aktiviert ist , und wechseln Sie dann zur Farbebene fangen wir an zu malen oder Pilze zu malen. Ich gebe hier diese Farbe ein, wählen wir für diesen Teil die hellere Farbe. Und vielleicht etwas dunkler für diese Teile, dieses Rot oder dieses. Wenn du es ausfüllst und diese kleinen weißen Ränder siehst, füllt die Farbe die Form nicht bis zum Rand aus. Achte nur darauf, dass du den Stift gedrückt hältst , dann siehst du den Schwellenwert Wenn du ihn nach rechts bewegst, dehnt er sich aus, sodass jetzt alles voll ist und wir diese kleinen weißen Ränder nicht haben. Jetzt kann ich loslassen. So kontrollierst du das. Schließlich möchte ich diese helle Farbe verwenden , um diesen kleinen Punkt auszufüllen . Ich lasse es fallen, und wenn ich es zuerst einlege, fragt es mich, ob ich mich weiterhin zu langsam fühlen möchte, also mache ich es noch einmal. Wenn ich auf „Fühlen fortsetzen“ tippe, kann ich hier einfach aufhören und muss die Farbe nicht immer und immer wieder ziehen Das ist echt cool. Wenn ihr den neuen Apple Pencil und das neue iPad habt, dann ist der Color Drop auch dort wirklich einfach zu bearbeiten , sogar einfacher als hier zu drücken. Ich drücke einfach hier, wenn ich mit dem Ablegen der Farbe fertig bin , und das war's. Da es sich nun in einer anderen Ebene befindet, kann ich die Farben leicht ändern , es bearbeiten, ausblenden oder damit machen, was ich will. Wie Sie hier sehen, habe ich alles in nur einer Ebene erstellt. Alle Farben. Sie können sich auch dafür entscheiden, eine Ebene pro Farbe zu erstellen. Und lassen Sie uns die Konturen wieder einschalten. Der andere Grund, warum ich die Details hier gemacht habe, von denen ich Ihnen gesagt habe, dass ich sie Ihnen erklärt habe, ist, dass ich sie leicht verstecken oder zurückbringen kann, oder ich kann sie ändern , ich kann ihren Mischmodus ändern, sie sehen und interessanter gestalten Es ist einfacher, mit ihnen zu arbeiten, wenn sie getrennt sind. Ich mag sie so. Ich werde sie so lassen, und Sie können auch die Transparenz reduzieren. Mit Ihren Konturen können Sie nach rechts wischen, dann wird die Alpha-Sperre aktiviert Du wirst sehen, dass das Schachbrett hier erscheint. Das heißt, wenn ich hier tippe und dann auf Ebene füllen klicke, die gesamte Ebene wird die gesamte Ebene, die nur die Konturen enthält, mit dieser Farbe gefüllt Ich werde das verstecken und es ist sehr hell, aber da hast du es. So können Sie die Farbe Ihrer Konturen ganz einfach ändern . Manchmal sind schwarze Konturen sehr hart für Kunst. Wenn ich Konturen verwende, mag ich es nicht, sie schwarz zu machen. Aber auch das ist ein Stil. Also lass uns sie in dieser dunkleren Farbe machen und mir gefällt, wie das aussieht. Jetzt ist es an der Zeit, diesen anderen Pilz zu zeichnen , damit du diese Technik üben kannst. Du kannst alles in derselben Ebene zeichnen, aber ich möchte meinen Pilz getrennt halten. Ich werde diese drei gruppieren, sie gruppieren, und dann kann diese neue Gruppe als Pilz eins bezeichnet werden. Dann werde ich in der Lage sein, die gesamte Gruppe gleichzeitig zu bewegen . Jetzt möchte ich eine neue Ebene erstellen. Dieser wird wieder Konturen heißen. Hier werde ich die Konturen für diese erstellen. Ich habe immer noch Monel-Linien ausgewählt. Wenn Sie für diesen Teil möchten, können Sie den Grad an Stromlinie und Stabilisierung sehr hoch einstellen, weil es so einfacher ist, diese Linien zu malen, und ich werde die Größe 11 verwenden und ich weiß, dass und ich werde die Größe 11 verwenden sie dieselbe Größe wie diese hat, also wird alles einheitlich sein und das ist großartig Jetzt gehe ich wieder rein und reduziere es wieder , weil ich mehr Kontrolle über die anderen Bereiche haben möchte Wenn Sie diese überlappenden Linien haben, gehen Sie einfach zu Ihrem Radiergummi, stellen Sie sicher, dass er sehr klein ist und löschen Sie sie einfach, das ist sehr einfach zu korrigieren Und lass uns weiter zeichnen. Ich zeichne gerne Pilze, weil es sehr einfache Formen sind, und dann kannst du sie richtig süß aussehen lassen , wenn du Farbe und Details hinzufügst. Sie sind wie kleine Glöckchen. Und wir sind fertig mit unserer Grundform. Jetzt können wir unsere Skizze ausschalten weil wir sie nicht mehr benötigen, und wir können eine neue Ebene erstellen und diese als Details bezeichnen , sie darunter ziehen und dann unseren Pinsel verkleinern. Probieren Sie hier verschiedene Möglichkeiten aus , um Details hinzuzufügen. Sie müssen nicht einmal Details hinzufügen. Sie können es einfach bei der Gliederung belassen. Ich versuche hier, der Form zu folgen, denn hier ist es wie ein Kegel, der so verläuft. Deshalb beginnen alle Linien in der Mitte und ich fließe heraus und hier folge ich auch der Form, siehe hier. Es ist keine gerade Linie. Es ist gekrümmt. Das macht mir Spaß, mach dir auch keinen Stress. Ich sage meinen Schülern immer , wenn Sie keine wissenschaftliche Illustration erstellen , bei alles perfekt sein muss, dann versuchen Sie einfach, Spaß an Ihrer Kunst zu haben. Vielleicht haben diese auch diese Punkte. Wenn du mich Pilze trocknen siehst, haben sie immer überall diese kleinen Punkte. Ich finde sie so süß. Jetzt werde ich die Größe noch weiter auf 1% reduzieren und diese Linien hier erstellen. Ich weiß nicht, ob diese Pilze hier tatsächlich diese Linien haben, wahrscheinlich nicht. Aber ich bin immer fasziniert von den Mustern, die Pilze darunter haben , wo es eine Menge kleiner Linien gibt. Dann können wir ein paar Punkte hinzufügen. Schreiben Sie einfach verschiedene Dinge und sehen Sie, was zu Ihrer Kunst passt. Ich halte es gerne spielerisch, nicht zu ernst, nicht zu realistisch. Diese Dinge geben ihm ein bisschen Leben. Da haben wir es. Jetzt machen wir dasselbe und erstellen eine neue Ebene, ziehen sie darunter, nennen sie eine Farbe und legen dann die Konturen fest, auf die verwiesen werden soll. Gehen Sie zur Farbebene, und dort fangen wir an, Farbe hinzuzufügen. Ich werde diese Farbe wählen und sie einfach hierher ziehen und dann weiter nach allen Stielen und dann vielleicht diese dunklere Farbe wählen. Hierher ziehen. Dann noch eine dunklere Farbe. Wählen wir diese , um sie hierher zu ziehen. Da haben wir unsere dunklen Pilze. Aber ich mag die schwarzen Konturen wieder nicht, also gehe ich zu den Konturen und wische mit zwei Finger nach rechts, wische mit zwei Finger nach rechts bis die Alpha-Lock aktiviert ist Ich werde sehen, wie das mit einem sehr hellen Umriss aussieht einem sehr hellen Umriss Tippe hier und wähle Ebene. Das gefällt mir wirklich. Aber ich möchte die Details auch einfärben. Anstatt also einen Mischmodus zu verwenden, mache ich hier dasselbe und wechsle nach rechts, um die Alpha-Sperre zu erstellen, darauf zu tippen und die Ebene zu füllen Mal sehen, ob ich es transparenter mache. Das sieht gut aus hier, aber nicht hier. Was ich tun möchte, ist einen Pinsel zu nehmen und in den Zeichenbereich. Ich mag den Bermenpinsel. Sie ist sehr strukturiert Aber was ich tun werde, ist diese Farbe auszuwählen und ich kann hier einfach aufhören oder ich kann meinen Finger gedrückt lassen , bis der Farbwähler erscheint, und dann wird angezeigt, welche Farbe er Ich werde die kleinen Punkte einfach so einmalen , dass sie sichtbar sind Und das gefällt mir wirklich. Also werde ich es so lassen. Diese Linienführung bietet viele Möglichkeiten. Auch hier können Sie es ohne Farbe belassen und einfach die Liniengrafik beibehalten Hier ist es sehr leicht, aber es sieht sehr süß Oder Sie können Farbe verwenden, Sie können die Konturen einfärben und verschiedene Dinge ausprobieren, bis Sie das gefunden haben, was Ihnen am besten gefällt. In der nächsten Lektion wenden wir uns einem grafischeren Stil zu . O. 7. Grafischer flacher Stil: In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen grafischeren Stil erstellen, der wie Vektoren aussieht. Lassen Sie uns also eine neue Datei erstellen und jetzt haben wir hier unsere 12-Zoll-Quadrat-Voreinstellung Wir tippen einfach darauf und hier haben wir unsere Leinwand. Aber ich gehe gerne in die Galerie und ziehe sie nach rechts, sodass dies immer noch der Titel meines Stapels ist. Nennen wir das Grafikstil. Lass uns reingehen und anfangen zu zeichnen. Auch hier gilt: Wenn Sie der Skizze folgen, importieren Sie die Skizze einfach. Wenn Sie Ihre eigene Skizze erstellen oder sehen möchten, wie ich die Skizzen erstelle, folgen Sie einfach Ich werde hier zu meinen Groll gehen und mir meinen Six B Brush, Six B Pencil Story schnappen Six B Pencil Egal, welche Farbe ich habe, lass uns die Palette rausziehen Ich werde anfangen, ein paar verschiedene Pilze zu skizzieren. Ich habe dir gesagt, dass wir diesen für jeden Stil verwenden würden wir diesen für jeden Stil verwenden , damit wir dann Stile vergleichen können Hier ist es. Das wurde sehr schnell skizziert, und ich möchte es nur klarstellen Versuchen wir es jetzt vielleicht mit einem dieser kleinen Pilzbündel. Ich mache nur sehr einfache Formen. Ich überschneide einige davon, nicht alle. Ich mache kleinere. Und ich platziere sie in verschiedenen Bereichen, nur um die Zusammensetzung zu testen. Ich finde, das funktioniert super. Ich will ihre kleinen Stängel einfach so machen. Ich glaube, ich werde diesen etwas größer machen. Ich bin mit der Skizze zufrieden, also fange ich jetzt an zu malen. Ich lasse meine Skizze multiplizieren und verringere die Deckkraft. Nennen wir diese Skizze, erstellen eine neue Ebene und ziehen sie darunter Hier fangen wir an zu färben. Auch hier können Sie wählen, ob Sie alle Ihre Farben in derselben Ebene verwenden möchten, oder Sie können eine Ebene pro Farbe erstellen. Ich werde das tun, damit Sie den Unterschied erkennen und wählen können, was Ihnen am besten gefällt. Ich werde diese Ebenen nicht einmal umbenennen , weil es eine Weile dauert und wir es nicht benötigen. Für diesen Stil, der sehr grafisch ist, möchte ich sehr klare Linien. Ich verwende wieder gerne den Mono-Line-Pinsel. Das ist dem, was wir beim letzten Mal gemacht haben, sehr ähnlich , aber ohne Konturen. Lassen Sie uns eine Form erstellen und sie einbauen. Hier möchte ich das nur reparieren . Und das ist es. Jetzt erstellen wir eine Form darunter, erstellen eine neue Ebene, ziehen sie darunter und dort erstellen wir das vielleicht mit dieser Farbe. Und stellen Sie sicher, dass Sie die Form schließen , damit Sie die Farbe hineinziehen können. Schließlich erstellen Sie im unteren Teil eine neue Ebene und ziehen Sie sie nach unten. Da haben wir es. Da schalte ich den Sketch aus, damit wir sehen können, was wir hier machen. Ich gehe zu dieser Ebene und erstelle eine Ebene darüber und dort werde ich die kleinen Unebenheiten erstellen Ich kann meinen Pinsel vergrößern und diese helle Farbe wählen und die Unebenheiten erzeugen Und das ist alles. Jetzt kannst du sie so lassen. Manche Leute mögen sehr flache Vektoren wie diesen, oder man kann nicht noch mehr Schatten haben, immer noch im Vektorstil Dies ist kein Vektor, ein Vektor ist wie eine mathematische Gleichung und die Möglichkeit, Vektoren zu erstellen , wird durch die App oder Software gegeben Sie verwenden, und Procreate erstellt keine Vektoren Aber wenn Sie diesen flachen Stil mögen und Ihnen die einfache Arbeit in Procreate gefällt, dann machen Sie das auf diese Weise Wenn Sie tatsächliche Vektoren benötigen, benötigen Sie dafür ein anderes Programm Wenn ich hier zu meinen Schichten gehe, gehe ich zum oberen Teil des Pilzes. Sie können nach rechts wischen und erneut Alpha Log aktivieren Das heißt, wenn ich eine andere Farbe wähle, wählen wir zum Beispiel diese , und ich zeichne hier, zeichne ich nur innerhalb dieser Form Das ist sehr nützlich, weil ich hier etwas Licht erzeugt habe, das von dieser Seite kommt, und wenn ich dann eine dunklere Farbe wähle, kann ich etwas Schatten erzeugen. Dann kann ich diese Farbe auch verwenden, um Schatten unter diesen Dingen zu erzeugen . Und dann habe ich ihm einen Drei-D-Effekt und etwas Leben eingehaucht. Ich kann das mit jeder Ebene machen. Ich kann aber hier hingehen, nach rechts wechseln. Vielleicht, wenn ich ein bisschen Gelb hinzufüge, versuchen wir es mit diesem und sehen, ob es zu viel ist. Manchmal muss man hier zweimal tippen , um die Farbe tatsächlich zu ändern. Ich weiß nicht, ob es ein Bug ist, aber manchmal ist es so nervig. Ich mache das, damit es ein bisschen Schatten im Boden ist. Ich finde, das sieht schon viel besser aus. Gehen wir hierher und machen dasselbe, schalten Alpha-Lock ein. Ich mache alles mit der Monolinbürste, die sehr glatt ist Sie können aber auch zum Beispiel in den Malbereich gehen zum Beispiel in den Malbereich Oder den Zeichenbereich und wählen Sie den aus. Du wirst sehen oder welchen Pinsel du willst. Ich versuche es gerade mit diesem Pinsel und du wirst sehen, dass das ein sehr texturierter Pinsel ist. Wenn ich möchte, lass es mich mit dieser Farbe versuchen, damit du es sehen kannst. Sie können es auch so erstellen und dann eine Textur und einige grobe Linien erstellen. Nun, das sieht nicht nach Vektoren aus, also werde ich es nicht verwenden , um diesen Stil zu vermitteln, aber ich weiß, dass das eine Option ist. Du musst nicht alles mit dem glatten Pinsel machen. Sie können Pinsel mischen und Sie können Stile mischen. Das werde ich tun. Hier sind meine Gründe, ich werde mich wieder für meine Monel-Linie entscheiden und sie mit dem Monolin-Pinsel etwas schattieren Das erste, was ich machen werde , ist mit dieser Farbe. Ich werde die Größe des Pinsels reduzieren und hier einige Falten erzeugen. Und ich habe vergessen, den hinteren Teil davon zu erstellen. Ich gehe zu einer Ebene, ziehe sie darunter und mit einer noch dunkleren Farbe erstelle ich den unteren Teil davon, und ich werde ihn hier einfärben weil es so ein kleiner Raum ist. Ich möchte es unter den Stiel ziehen. Da ist es. Jetzt zurück dazu. Ich möchte weiter mit dieser Farbe arbeiten und hier vielleicht ein paar kleine Linien zeichnen. Das gefällt mir nicht. Ich werde es ein bisschen größer machen und hier etwas Schatten erzeugen als ob das einen Schatten darüber werfen würde, und ich finde das süß. Und dann kann ich vielleicht noch ein paar Details hinzufügen. Großartig. Das sieht langsam etwas fertiger aus als drei D. Gehen wir zum Stamm und schalten Alpha-Alg ein und zwar mit einer dunkleren Farbe Ich werde es mit diesem versuchen und sehen, was passiert. Nun, vielleicht dieser. Das ist gut. Ich füge hier einen Schatten und dann gehe ich zu den Farben über, und wenn ich hier hingehe, kann ich ihn heller machen, indem ich ihn nach links oder dunkler ziehe , ihn nach unten ziehe, und vielleicht füge ich hier etwas Licht Das ist großartig. Jetzt wähle ich eine noch dunklere Farbe und mache meinen Pinsel kleiner und füge die kleinen Löcher hinzu, die wir in den anderen hatten. Und vielleicht mit einem sehr dünnen Pinsel, vielleicht auch mit ein paar kleinen Linien. Ja. Da haben wir unseren Pilz mit einem sehr vektorartigen, flachen Stil. Das ist nicht mein bevorzugter Kunststil, aber wenn das deiner ist, dann ist das eine sehr einfache Art, ihn zu kreieren. Jetzt gehen wir zu unseren Ebenen und ich werde diese gruppieren. Das wird ein Pilz sein. Ich werde meine Skizze wieder einschalten und eine neue Ebene für diese erstellen . Sie ist schief In meiner Skizze tippe ich einfach hier und drehe es. Dieser ist mir egal, weil der schon fertig ist. Ich finde, das sieht viel besser aus. Jetzt gehe ich zu dieser Ebene und fange an, etwas Farbe hinzuzufügen. Ich werde zuerst die Stängel hinzufügen. Dafür mache ich meinen Pinsel sehr groß und wähle diese Farbe. Fangen Sie an, diese zu erstellen. Ich ändere das ein bisschen. Du musst deiner Skizze nicht folgen. Sie können von Ihrer Skizze abweichen, wenn sich das besser anfühlt Auf diese Weise erhalten Sie eine fließendere Illustration, anstatt etwas sehr Erfundenes zu haben Jetzt werde ich eine weitere Ebene für die Pilzkappen erstellen , und ich weiß nicht, ob diese rot sein sollen Lass uns die braun machen. Oh, vielleicht probiere sogar diese Art von gedämpftem Blaugrün und schau, was passiert Das ist c. Wenn du willst, kannst du die Größe deines Pinsels reduzieren Hier male ich es so aus, einfach weil es einfach ist. Du kannst aber auch das Color-Drop-Tool verwenden. Achten Sie darauf, dass ich dieses Bild nicht male, weil ich möchte , dass es oben liegt, also möchte ich, dass es sich in einer anderen Ebene befindet weil sie sich berühren. Ich male solche, die sich nicht berühren. Ich werde sie ausmalen. Jetzt werde ich die andere Ebene für diese erstellen. Oben drauf erstellen und los geht's. Da sind wir. Jetzt schalte ich die Skizze aus und fange an, diesen Skizzen einige Details hinzuzufügen , wie wir es hier getan haben, wie zum Beispiel etwas Schattierung Ich werde die Alpha-Sperre für jeden von ihnen einschalten und mit diesem anfangen, mit diesem zu arbeiten Jetzt, wo wir diese dunklere Farbe haben. Ich möchte dieser Farbe etwas Schatten hinzufügen und vielleicht diesen verwenden, um etwas Licht hinzuzufügen. Dann mache ich sie alle und entscheide dann, welche Dekoration ich auf sie legen soll. Zuerst füge ich allen Schatten hinzu. Ich gehe zu dieser Ebene und füge das Licht einfach der obersten Ebene hinzu. Und dann der Schatten. S, es ist toll, dass wir ihn in einer anderen Ebene haben, denn dann war es sehr einfach, diesen Schatten und diese Trennung zu erzeugen . Und du musst kein Licht und keinen Schatten hinzufügen. Sie können alles hinzufügen, was Sie wollen. Dies ist nur eine Option. Ich mag die, aber ich möchte eine neue Ebene darüber erstellen und verschiedene Dekorationen ausprobieren. Ich kann zum Beispiel meinen Pinsel sehr klein machen und ich kann diese mit uns machen. Ich werde es ein bisschen größer machen, damit es schneller geht. Jetzt kann ich zu den Mischmodi gehen und verschiedene Dinge ausprobieren und sehen, was mir gefällt Das ist süß. Das lasse ich so stehen. Dann werde ich einfach am Stand arbeiten. Ich mag die Farbe nicht so sehr, also kann ich eine andere Farbe wählen und vielleicht diese wählen und die Ebene füllen. Ich denke, das passt besser zu dieser Stimmung, also werde ich diese verwenden. Jetzt gehe ich einfach zu meinem Pinsel und wähle eine dunklere Farbe aus und probiere das aus. Oh ja, mir gefällt, wie dieser hier für Schatten funktioniert. Dann möchte ich eine dunklere Farbe wie diese, um dort ein bisschen Schatten hinzuzufügen. Und dann vielleicht ein paar Gedanken. Und mir gefällt, wie das aussieht, also glaube ich, dass ich fertig bin. Stellen Sie sicher, dass Sie mit verschiedenen Schattierungen, verschiedenen Farben, verschiedenen Anwendungen, verschiedenen Ebenen und unterschiedlichen Mischmodi experimentieren verschiedenen Schattierungen, verschiedenen Farben, verschiedenen Anwendungen, verschiedenen Ebenen und unterschiedlichen und sehen Sie, was Sie sich einfallen lassen können In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie man Aquarellpilze macht 8. Digitaler Aquarell-Stil: In dieser Lektion werden wir einige Pilze im Aquarellstil kreieren , weil ich bereits die Grundform für diesen Pilz habe Ich werde nach links wischen und diese Datei duplizieren, und ich werde sie Wasserfarben nennen Und ich werde in diesen Stapel gehen und diesen Pilz löschen Wir brauchen diesen nicht, und wir haben unseren Basispilz hier, und damit werden wir arbeiten. Ich ziehe meine Palette heraus und wähle die hellste Farbe. Ich gehe in jede Ebene und drücke auf Ebene füllen. Hier ist die Alpha-Sperre nicht aktiviert, also gehe ich nach links und fülle die Ebene. Auf diese Weise habe ich für jede Form des Pilzes, den wir malen werden, eine Grundfarbe für jede Form des . Falls du noch nie digitale Wasserfarben gemalt hast, kannst du dir meinen Kurs über digitale EC-Aquarelle pro Fortpflanzung Dort male ich ein paar Blumen und erkläre diese Technik Aber die grundlegende Sache der Technik ist, dass du einige Grundformen erstellst, und dann fangen wir an, Wasserfarben darauf zu malen Ich werde die Skizze auch löschen , weil wir diese Skizze momentan nicht benötigen, und ich werde mich zuerst auf diesen Pilz konzentrieren. Ich liebe es, meine eigenen Wasserfarben zu verwenden. Es ist ein Mini-Aquarell-Set. Es ist hier mit einem Kurs versehen. Wenn du das erweiterte Aquarellpinsel-Set haben möchtest, dann gehe auf meine Website und melde dich für meinen Newsletter an und du kannst es kostenlos bekommen Aber dieser ist in einer Klasse enthalten. Du musst diesen auch nicht benutzen. Wenn Sie ein anderes Aquarellpinselset haben , das Sie bevorzugen, können Sie dieses verwenden Ich habe hier einen Pinsel, der eine Papiertextur hinzufügt, und das ist sehr wichtig für Wasserfarben, weil es dadurch realistischer aussieht Das erste, was wir tun werden, ist eine neue Ebene über allem zu erstellen, und das nennen wir Textur Hier werde ich der gesamten Leinwand eine Aquarell-Papiertextur hinzufügen gesamten Leinwand eine Aquarell-Papiertextur hinzufügen Ich werde diesen Pinsel wählen. Bei den Farben verwende ich gerne Hellbraun. Lass uns diesen vorerst benutzen. Ich habe es in der maximalen Größe. Sie sehen, dass ich meine Leinwände klein gemacht habe, das macht es einfacher, alle Leinwände durchzugehen , ohne den Stift anheben zu müssen Sie werden nicht oft sehen, was passiert , weil es sehr hell ist, aber ich werde es noch einmal durchgehen Und wenn ich zusammenrechne, wirst du sehen, dass die Papierstruktur da ist. Was ich jetzt tun möchte, ist diese Ebene so einzustellen, dass sie sich multipliziert. Dass sich die Textur in alles eindringt , was darunter ist Jetzt können wir mit dem Malen beginnen. Ich mag es, alles mit diesem Pinsel zu machen, im Grunde fühlt es sich grob an, und ich werde anfangen, in den Formen zu malen. Fangen wir damit an. Lassen wir die Punkte für das Ende und beginnen wir damit und wählen wir die rote Farbe. Und hier steuerst du die Deckkraft des Pinsels. Ich zeige es dir hier, es ist sehr dunkel und hier ist es sehr hell Du kannst es auch mit diesen Dingern spielen, wenn du willst. Ich lasse meins auf Maximum und ich habe es in der größtmöglichen Größe. Und ganz leichtfertig, ich rechne in der Form ab, und ich drücke an manchen Stellen stärker, nur um diesen Tonunterschied zu erzeugen. Das macht es realistischer, denke ich. Sobald ich meinen Stift angehoben habe, kann ich in bestimmte Bereiche zurückkehren und sie abdunkeln. Wenn ich es zum Beispiel hier auf dieser Seite dunkel mag, kann ich mich so bewegen Wenn du irgendeinen dieser Teile nicht magst weil es hier vielleicht zu dunkel ist oder es sehr klare Linien gibt, kannst du deinen Wasserpflanzenpinsel benutzen und einfach darauf tippen, ihn ein bisschen vergrößern, wenn du willst, und diese Bereiche einfach glätten. Ich werde dir zeigen, was ohne die Papierstruktur passiert . Diese Pinsel haben bereits eine tief verwurzelte Textur, sodass sie dort, wo sie dunkler sind, wie eine Textur aussehen Beachten Sie, dass es hier heller ist und Sie nicht so viel Textur sehen können Hier kannst du es mehr sehen. Aber wenn du einen Pinsel zum Mischen mit Wasser verwendest, glättet er quasi alles, sodass du die Textur verlierst Deshalb ist es auch toll, eine Textur darüber zu haben. Dann können Sie einfach wieder mit Ihrem Pinsel arbeiten und einfach wieder über diese Bereiche gehen, und dann wird wieder etwas Textur sichtbar. Wenn ich eine rötere Farbe hinzufügen möchte, werde ich es etwas heller machen, dann kann ich sie dort auswählen und dann einfach etwas mehr hinzufügen Nur weil ich es ein bisschen mehr Scheune machen will. Vielleicht decken Sie diesen Bereich hier ganz leicht ab , damit es nicht so hell ist. Was ich dann tun kann, ist, darauf zurückzukommen und wieder das Dunkelrot zu wählen und es sehr klein zu machen , und dann füge ich die Schatten hinzu. Wenn ich fest drück, wirst du sehen, dass du diese raue Kante bekommst. Das gefällt mir wirklich. Aber wenn du eine glatte Kante magst, dann wähle diesen anderen Pinsel und dieser erzeugt eine glattere Kante Wählen Sie, was Sie bevorzugen. Ich mag die Ecken und Kanten. Ich werde mich umsehen und einfach ein paar Schatten hinzufügen. Großartig. Jetzt gehe ich zu dieser Ebene über, die diese ist, und ich werde diese dunklere Farbe wählen. Mit dem sehr kleinen Pinsel werde ich hier nur die Falten erzeugen. Dann mache ich vielleicht mit einer dunkleren Farbe einen Schatten, mache meinen Pinsel größer. Ja. Das gefällt mir. Dann werde ich das sehr, sehr transparent machen und ein weniger transparentes schaffen. Und hier in einigen Bereichen etwas mehr Definition schaffen. Ich drücke ganz leise auf meinen Stift und werde hier am Rand etwas hinzufügen Mal sehen, ob wir hier etwas hinzufügen sollten und dann einige zu diesem Rand Ich werde es ein bisschen größer machen, hier etwas mehr Schatten hinzufügen. Y hier. Jetzt kann ich zu dem unteren Teil gehen, der die Rückseite ist, und ihn etwas dunkler machen. Du kannst deinen Pinsel kleiner machen und vielleicht sogar Schatten wie diesen erzeugen, also sehr präzise Schatten. Hier gilt das Gleiche. Sie können reingehen und genauere Linien erstellen. Und das wird besser aussehen, wenn wir diesen unteren Teil bemalen. Lass uns das jetzt malen. Lass uns diese Farbe wählen und ich mache meinen Pinsel voll deckend und etwas größer, und ich werde hier einfach einen Schatten erzeugen, als ob er dort unten einen Schatten werfen Ohne meinen Stift anzuheben, gehe ich dort leise hin und her, um ihn zu verteilen. Ich kann das mit diesem Pinsel machen oder du kannst es mit deinem wasserverdünnten Pinsel machen Ich gehe nur herum, um ein paar dunklere Ränder zu kreieren. Und ich kann hier auch dunklere Farben hinzufügen. Ich werde zu dieser Farbe zurückkehren, sie kleiner machen und einige Linien erstellen. Und dann mache ich mit dem dunkleren Braun einige dieser kleinen Punkte. Dann vielleicht nur ein paar sehr dunkle Ränder hier, weil Wasserfarben das manchmal tun und einige sehr dunkle Ränder erzeugen Jetzt müssen wir hier nur noch etwas Schatten zu den weißen Flecken hinzufügen zu den weißen Flecken Gehen wir zu den Ebenen und wählen dann unsere Punkte aus. Ich werde das Gelbe benutzen. Testen wir das Gelb und machen wir es schick und fügen hier vielleicht Schatten hinzu. Ich werde es etwas größer machen und leise drücken. Und ich denke, wir sind damit fertig. Jetzt werden wir einen weiteren Pilz herstellen damit wir diese Technik weiter üben können. Gehen wir zu den Ebenen und das ist bereits gruppiert. Lass uns diese Gruppe so schließen. Ich werde eine weitere Ebene erstellen, um eine Skizze zu erstellen, und ich kann denselben Pinsel für die Skizze verwenden. Lassen Sie uns eine dunklere Farbe wählen und sie verkleinern. Für diesen möchte ich einen dieser Pilze kreieren , die erwachsen werden. Ich kreiere gerade eine Grundform wie diese. Im Grunde genommen ein Dreieck, aber mit einer gewellten Kante und dann geben wir ihm einfach den Stiel Dann wird dieser hier all diese Zeilen haben. Dann faltet sich manchmal der Rand um. Lass mich das hier so erstellen. Jetzt verwende ich die Auswahl vor und ausgewählt, und ich wähle diese aus und mache sie einfach gerader. Machen Sie jetzt ständig das, was wir mit der Skizze machen, multiplizieren Sie sie, verkleinern Sie Ich nenne es Sketch. Und jetzt werde ich eine Ebene erstellen und sie darunter ziehen, und hier werden wir unseren Pilz erstellen. Also müssen wir mit einer Grundform beginnen, wie wir es hier getan haben. Dafür verwende ich gerne den Monolinpinsel, und wenn Sie eine beliebige Farbe ausgewählt haben, gehen Sie einfach zur Anzeige und erstellen die Grundform Und du füllst es aus. Und dann erstelle ich eine weitere Ebene darüber, die für den Sprung bestimmt ist, der sich umklappt. Also wähle ich eine andere Farbe und ich werde das tun. Also das ist der obere Teil. Und dann geht es so. Dann wird es hier irgendwie größer und es dreht sich irgendwie. Nochmals, ich mache das aus dem Gedächtnis. Ich habe mir einige Pilze angeschaut, bevor ich mit dem Zeichnen angefangen habe, und dann zeichne ich sie aus dem Gedächtnis, und so stilisiere ich Dinge gerne, sodass sie meine eigenen sind und keine Kopie eines Bildes, das ich gesehen habe Okay. Also, jetzt können wir diese Skizze verstecken. Und dann werden wir die Alpha-Sperre für diese beiden Ebenen aktivieren , und wir werden den leichtesten Stein auswählen und sie füllen. Der Grund, warum wir uns für die hellere Farbe entschieden haben ist, dass ich einem Gemälde mit echten Wasserfarben ähneln möchte , bei dem man mit weißem Papier beginnt und einfach Farbe hinzufügt. Der Grund, warum wir uns nicht für Weiß entscheiden, ist, wir eigentlich unsere Form sehen wollen. Jede Farbe, die ein bisschen weiß ist und bei der Sie sehen können, was Sie tun, funktioniert hervorragend. Diese erste Farbe eignet sich hervorragend dafür. Wir werden hier genau dieselbe Technik anwenden. Wir werden den Teppich mit ultimativer Haptik aus dem Mini-Aquarell-Set auswählen Teppich mit ultimativer Haptik aus dem Mini-Aquarell-Set Lass uns diesen Pilz machen. Sie sind normalerweise sehr orange. Ich fange mit Gelb an und mache es sehr groß. Ich füge hier eine gelbe Grundfarbe hinzu und drücke in einigen Bereichen stärker und in anderen weicher, nur um diese Variation zu erzeugen Ich gehe wieder rein. Jetzt möchte ich ein bisschen Rot hinzufügen, um etwas Orange zu erzeugen , weil sich die Farben etwas vermischen, weil sie transparent sind. T Ich drücke dort sehr fest und das gefällt mir in einigen Bereichen. Hier wird es leise gehen, also ist es dort nicht wirklich weiß Dann kann ich wieder mit mehr Gelb reingehen und einige Bereiche heller machen Und mach das, bis du damit zufrieden bist. Ich werde dir hier einen Trick zeigen. Eine andere Möglichkeit, Variationen in Ihren Farbtönen in Wasserfarben zu erzeugen . Sie können zur Auswahl gehen und sicherstellen, dass Freie Hand ausgewählt ist. Zum Beispiel können Sie hier einen Schatten erstellen. Gehen Sie zu Einstellungen, Farbton, Sättigung, Helligkeit. Auf diese Weise ist nur der Bereich betroffen, in dem die Linien nicht vorhanden sind. Nicht alle diese, sondern nur innerhalb der Form, die wir in dieser Ebene haben. Nur dieser kleine Teil. Lass es mich dir zeigen. Siehst du, nur dieser Teil. Diese Kante ist sehr scharf und das wollen wir nicht. Nun, das will ich momentan nicht, also gehe ich zurück und veröffentliche meine Auswahl, und ich werde sie erneut auswählen. Also werde ich mich umsehen , wo der Schatten sein wird. Hier werde ich Feather auswählen und ich werde Feather Out auswählen. Das bedeutet, dass die Kanten weicher werden. Wenn ich große Sättigungsanpassungen vornehme, werden Sie feststellen, dass es keine harten Kanten mehr gibt Lass uns eine Farbe finden , die zu diesen passt. Das ist sehr hübsch und ich kann es hier heller machen. Und ich kann es dunkler machen. Ich finde das nett. Lass uns das veröffentlichen. Das ist eine weitere Möglichkeit, verschiedene Töne in Ihrem Aquarell zu erzeugen verschiedene Töne in Ihrem Aquarell zu Ich werde diese Technik wieder anwenden und hier einige dunklere Bereiche erzeugen Gehen wir zur Auswahl. Lassen Sie uns hier einige Zeilen erstellen. Wenn ich dort auf den Punkt tippe, wird das Auswahlwerkzeug losgelassen und ich kann andere Formen zeichnen, ohne dass sie miteinander verbunden sind. Das ist zum Beispiel großartig für diese. Ich könnte den Pinsel verwenden, um das zu zeichnen, aber ich möchte Ihnen nur die Möglichkeiten mit dem Auswahlwerkzeug zeigen . Denken Sie immer daran , es herauszuschneiden, wenn Sie keine scharfen Kanten haben möchten. Jetzt können wir zur Farbsättigung gehen und sie hier etwas gesättigter und etwas dunkler machen . Lassen Sie uns das veröffentlichen. Und da ist es. Das gefällt mir. Wir werden noch ein bisschen an dieser Ebene arbeiten, aber jetzt möchte ich diese Stoppform malen. Aber ich werde zu dieser Ebene gehen und sie dunkler machen. Ich male nur. Ich möchte noch ein bisschen Gelb drüber geben. Nur damit die Farben ein bisschen besser zusammenpassen. Ich habe es dunkel gemacht, also möchte ich hier nur ein bisschen leise vorgehen und vielleicht etwas mehr auf dieser Seite hinzufügen Pause. Jetzt möchte ich zu diesem Körper zurückkehren und meinen Pinsel sehr klein machen, und mit dieser dunklen Farbe werde ich ein paar Linien zeichnen. Dann werde ich einige sehr helle Linien zeichnen. Also so. Wenn Sie nicht möchten, dass sie abrupt enden, können Sie dafür Ihren Wassermischpinsel verwenden und sie sozusagen ein bisschen nach unten ziehen Und dann glätten Sie das ein bisschen . Das ist nur eine Präferenz. Sie können es tun, wenn Sie möchten, oder Sie können die Linien sehr grafisch gestalten. Aber das glättet sie ein bisschen. Ich mag diesen Effekt Jetzt möchte ich hier mehr Schatten erzeugen. Ich werde diese Farbe verwenden und sie größer und weniger transparent machen und hier vielleicht etwas Schatten hinzufügen. Nur um dem Ganzen ein bisschen mehr Dimension zu geben. Bin hier. Ich werde hier auch ein paar Zeilen erstellen, wie diese hier. Ich liebe Details. Vielleicht hat dieser kleinere Flecken und manche sind es auch. Wie kleinere Unvollkommenheiten. Jetzt möchte ich wieder hierher zurückkehren, und ich möchte dem Ganzen eine sehr leichte Linie geben Es ist wie ein Lichtrand. Sie können den Unterschied zwischen diesen und diesen erkennen und verstehen , dass es zusammengefaltet ist. Gehen Sie hier vielleicht einige Bereiche durch. Nur um es offensichtlicher zu machen. Das ist aus Pilzen gemacht, also kann ich damit machen, was ich will. Dann vielleicht mit dieser dunklen Farbe, gib ihm ein paar Flecken. Ich werde es ein bisschen größer machen. Mach es weniger transparent. Ja. Das ist irgendwie cool. Mit dem Pilz sind wir fertig, also können wir ihn gruppieren und wir haben unsere beiden Aquarell-Pilze In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie man Buntstiftpilze kreiert 9. Farbstift-Stil: In dieser Lektion werde ich Ihnen beibringen, wie Sie farbige Bleistift-Illustrationen erstellen. Lassen Sie uns unseren Aquarellstapel noch einmal duplizieren, damit wir diesen Basispilz verwenden können. Also duplizieren Sie es Ich tippe hier und benenne diese Farbstifte um. Und öffne Ich werde diesen Pilz löschen weil wir ihn nicht benötigen, und ich werde die Skizze löschen. Ich werde auch die Textur löschen. Ich werde diesen Pilz öffnen und erneut meine Palette herausziehen und jede Ebene wie zuvor füllen. Mit dieser hellen Farbe gehen wir zu einer Schicht von Ebene. Und wir haben unsere Grundformen. Ich werde dafür eine Papierstruktur erstellen und Ihnen zeigen, wie Sie das auch tun können. Wenn wir eine neue Ebene erstellen, ziehe ich sie über diese Gruppe und nenne sie Textur. Wenn du einen Pinsel mit der Aufschrift Papiertextur hinzufügen auswählst und nach links wischst und ihn duplizierst, erhältst du eine neue Version dieses Pinsels Wenn Sie darauf tippen, öffnen Sie das Pinselstudio. Wenn Sie zu Körnung wechseln, werden Sie feststellen, dass dies die Papiertextur ist , die ich hinzufüge, wenn ich diesen Pinsel verwende Wenn Sie zur Bearbeitung gehen, wird der Grain-Editor geöffnet, und wenn Sie Import wählen, hat Procreate etwas wirklich Cooles, nämlich eine Quellbibliothek Sie können jede Textur verwenden, die Sie hier erstellt haben, und ein Foto oder eine Datei importieren oder einfügen, wenn Sie es an einer anderen Stelle ausgeschnitten haben Sie können aber auch zur Procreate-Quellbibliothek gehen und aus deren Papiertexturen auswählen Sie haben hier wirklich coole Papiertexturen. Für Farbstifte verwende ich gerne etwas wie Charcoal Six B oder Charcoal Vielleicht sogar Graphit. Spiel einfach mit ihnen herum. Ich werde hier Graphit wählen und Sie werden sehen, dass die Textur weiß ist. Ich möchte mit zwei Finger tippen, um es umzudrehen, sodass schwarz gemalt wird Wenn ich auf „Fertig“ klicke, kannst du zu „Über diesen Pinsel“ gehen und ihn hier umbenennen Sobald Sie dem Pinsel einen Namen, ein Logo und Ihre Signatur hinzugefügt haben, können Sie das nicht mehr ändern. Dieser hat immer noch mein altes Branding und meinen alten Ehenamen. Die Kräfte dort machen dir nichts aus. Sie können einen Papiergraphit hinzufügen. Zum Beispiel, und Sie haben darauf geklickt und jetzt haben Sie einen neuen Pinsel mit dieser Graphittextur Lass uns dieses Braun wählen und einfach die ganze Seite mit dieser Textur bedecken und sehen, da ist es Wenn ich das auf Multiplizieren setze, wird es sich auf dem Papier festsetzen setze, wird es sich auf dem Papier Wenn Sie sehen, dass es braun und matschig ist und Ihnen das nicht gefällt, wechseln Sie hier einfach zu Farbton, Sättigung und Helligkeit , und Sie können etwas mehr Helligkeit hinzufügen, und die Textur wird weicher Und Sie können es mit der Sättigung versuchen. Wenn Sie die Sättigung verringern, wird es grau, und wenn Sie sie erhöhen wird das Braun gelber Sie können das auch versuchen, oder Sie können hier eine Kurve erstellen und damit herumspielen, bis Sie es heller machen und es so aussieht, als ob Sie es möchten. Ich mag es so. Es wird sehr subtil sein, also drücke ich hier und jetzt kann ich anfangen zu arbeiten. Wenn uns das am Ende nicht gefällt, können wir es einfach ändern oder löschen, also mach dir jetzt nicht zu viele Gedanken darüber. Bei Buntstiften mag ich es, am Anfang einen weichen Farbgrund zu kreieren. Ich mache das gerne so, dass es sich am Ende rau anfühlt , weil es dadurch ungleichmäßig wird Das macht den Färbeprozess einfach viel einfacher. Ich werde meine Lichtfarben wählen. Lass uns dieses Rot wählen und es weniger transparent machen und den Pinsel sehr groß machen. Ich möchte sichergehen, dass ich hier in der Pilzkappe bin und einfach sanft malen, wie ein Grundton der Farbe Und mach das Gleiche für alle. Das hier, tut mir leid, das hier lassen wir in der Farbe, weil es sehr hell sein wird, und das hier so. Jetzt fangen wir an, unsere Buntstifttextur hinzuzufügen . Bei den Buntstiften mag ich die superglatten Konturen nicht Ich wollte so aussehen, als wäre es mit einem Bleistift gemacht worden. Ich gehe zu den Ebenen und schalte das Alpha-Log aus. Ich mache das, indem ich wieder mit zwei Finger nach rechts wische und du siehst, dass das Schachbrett verschwindet, und ich fange an, an der Pilzkappe zu arbeiten Es gibt viele Pinsel, die sie mit Buntstiften verkaufen Buntstiften Aber wenn du keine davon beim Skizzieren hast, findest du den Six-p-Bleistift , der im findest du den Six-p-Bleistift , der Lieferumfang von Percrate enthalten ist, und Dafür gibt es viele Techniken. Ich werde dir nur die zeigen, die ich kreiere , und das erzeugt alle Arten von unterschiedlichen Effekten je nachdem, wie du malst. Ich möchte nur klarstellen, dass dies nicht die einzige Möglichkeit ist , hier Buntstifte zu malen Bei dieser Farbe werde ich darauf achten, dass ich sie in einem großen Format habe und dass die Deckkraft sehr hell ist, denn wenn ich sie dunkel habe, wird sie sehr dunkel gestrichen. Diese Art von Textur könnte dir auch gefallen, aber sie sieht nicht aus wie Buntstifte, oder es sieht aus wie Buntstifte, oder es sieht aus wie Buntstifte du richtig hart coloriert hast, die gesamte Ich mag es, wenn meine Deckkraft niedrig ist . Und es sehr groß zu machen , weil diese Technik zeitaufwändig ist Auf diese Weise werden wir schneller, S. Auf diese Weise kann ich schneller färben. Du kannst es auch kleiner haben. Machen wir es ein bisschen weniger. Das könnte dir auch gefallen. Was einen ganz anderen Effekt erzeugt. Für mich mache ich die erste Basis gerne mit einem großen Pinsel und füge dann einige Details mit einem kleineren Pinsel hinzu. Das werde ich dir zeigen. Lass es uns transparenter und größer machen. Ich mag es, etwas wie einen Umriss ganz sanft zu erstellen. Und dann wähle einfach einen Punkt und fange von dort an zu malen Ich kreiere gerade Linien wie diese. Weil unser Pinsel so groß ist, möchte ich sie etwas voneinander trennen, sodass Sie tatsächlich sehen können als ob Sie mit einer Farbe malen würden und nicht nur die gesamte Oberfläche abdecken würden. Ich werde das jetzt superschnell beschleunigen , weil es dieselbe Bewegung ist. Wir haben die Basis des Pilzes und jetzt mache ich das gerne etwas kleiner und mache es dann in einigen Bereichen dunkel, und du kannst es mit derselben Farbe machen. Ich mag es, einige Orte mit derselben Farbe zu machen. Ich werde die Schattierung hier machen, so wie der Schatten und das Licht von hier kommen Ich mache diese Teile und du kannst den Umriss so straffen und du kannst auch andere Farben hinzufügen Drücken Sie einfach leicht, damit es nicht so deutlich wird, denn wenn Sie fest drücken, ist das vielleicht Ihre Wahl, aber ich mag es, wenn es subtiler Ich ziehe hier nur kleine Linien. Siehst du, jetzt nimmt es Gestalt an und wird immer mehr. Ich wechsle zwischen verschiedenen Farben und verschiedenen Größen des Pinsels hin und her und verschiedenen Größen des Pinsels und verdunkle immer wieder einige Bereiche Ich folge der Richtung , die diese ersten Linien Ich gehe nur mit ein bisschen längeren Zeilen rein , wo ich möchte, dass es etwas dunkler ist. Dann werde ich wieder dunklere Farbe verwenden, um es auf dieser Seite etwas dunkler zu machen. Großartig. Ich finde, das sieht gut aus. Jetzt werde ich hier nur ein bisschen dunklere Farbe hinzufügen . Nur um eine gewisse Variation im Ton zu erzeugen. Vielleicht gehst du mit dieser anderen dunklen Farbe zurück in diese Ecke. Ja, sieht baumtiefer aus. Du kannst auch hellere Farben verwenden, oder wir fügen sogar dieses Gelb als Licht hinzu, als ob die Sonne darauf scheinen würde. Also werde ich das hier hinzufügen. Ich mag diesen Stil für Kindersachen. Sie können auch andere Farben wählen. Lassen Sie uns hier einige hinzufügen. Nur um hier zwischen dem Gelb und dem Rotbraun zu mischen hier zwischen dem Gelb und dem Rotbraun Für Kinderbücher oder Kinderillustrationen finde ich diesen Stil wirklich süß. Das gefällt mir wirklich. Das Einzige, was ich jetzt tun werde, ist, die dunklen Schatten hier zu erzeugen . Ich gehe einfach so rein. Sehr schnell. Ich. Dann können wir einfach in die kleinen Punkte hier mit diesem Gelb gehen , vielleicht an einer Ampel hier. Du kannst es weniger transparent machen , weil diese Farbe sehr hell ist, also wolltest du wirklich auftauchen. Auf diese Weise werden sie auch glatt, denn denken Sie daran, dass wir sie ursprünglich mit dem Monolinpinsel erstellt haben , der sehr glatt ist Sie sehen also nicht so mit Buntstiften aus. Ich gehe über die Kanten , damit sie eher rau aussehen Auch hier kommt die Sonne und wir fügen dieses Gelb hinzu. Du könntest sie damit sogar unten etwas dunkler machen , wenn du willst. Nur um es noch baumdimensionaler zu machen. Es ist alles eine Frage des Stils. Ich zeige dir nur verschiedene Dinge , damit du dir ein Bild davon machen kannst, was du machen kannst, und dann passt du es einfach an deine eigene Kunst und an deinen Geschmack an und an das, was du kreieren möchtest. Mal sehen, wie das aussieht. Ich mag es. Lass uns mit dieser anderen Ebene weitermachen und ich werde diese Farbe wählen. Ich mache sie transparent und sehr groß und füge nur sanft eine Basis hinzu. Und hier werde ich sie kleiner machen, damit ich den Rand erstellen kann Und dann mach es einfach ein bisschen weniger transparent und kleiner und wir können hier anfangen, die Falten zu erstellen Ich verdunkle diese Bereiche nur. Ich möchte den Schatten hinzufügen. Ich werde diese Farbe wählen und meinen Pinsel transparent machen und den Schatten hier nur sanft hinzufügen . Ja, das sieht gut aus Ich kann diese Farbe sogar verwenden, um einige Bereiche hier abzudunkeln. Bei Buntstiften finde ich immer, dass sie besser aussehen. Lass uns das kleiner machen. Sie sehen besser aus, nicht so klein. Sie sehen besser aus, wenn Sie verschiedene Farben mischen. Dann mache ich den hinteren Teil, diesen. Ich werde das einfach mit derselben Farbe einfärben , aber es sehr dunkel machen. Dann sehe ich hier, dass ich der Form nicht gefolgt bin, also kann ich das hier korrigieren, indem die hellere Farbe wähle und sie einfach einfärbe. Dann kann ich zu dieser Farbe zurückkehren und sie dieser Originalfarbe ausfüllen. D hier. Dann kann ich eine hellere Farbe verwenden und einige Linien erstellen. Nur um ein bisschen mehr Textur hinzuzufügen. Großartig. Jetzt gehen wir zu diesem Teil und ich werde diese Farbe verwenden, sie groß machen, so dunkel. Zünden Sie an und füllen Sie den Boden aus, wie wir es mit der Pilzkappe gemacht haben. Ich werde einen Rahmen erstellen und diesen dann einfach ausfüllen. Und dann gehe ich mit einem weniger transparenten und kleineren Pinsel hinein und erstelle einfach ein paar Schatten mit derselben Farbe. Ich werde diese Seite ein bisschen wie die Unterseite gestalten, die Unterseite machen. Lassen Sie uns diesem Bereich nun mehr Schatten hinzufügen. Ich werde eine dunklere Farbe wählen und genau das Gleiche tun Hier drücke ich ganz leise. Ich hebe meinen Stift nicht hoch. Ich schleppe nur hin und her. Ich werde hier auch etwas Schatten hinzufügen. Ich möchte es hier machen, damit du den Unterschied zwischen diesem Teil und diesem Teil wirklich sehen kannst. Ich drücke hier stärker, also ist es dunkler und dann weicher hier unten. Dann möchte ich den Beat dunkler machen. Also ist es dort nicht wie eine gerade Linie. Ich gehe es einfach mehrmals durch leichtes Drücken durch. So erhalte ich eine gleichmäßigere Mischung der Farben. Jetzt kann ich sogar eine dunklere Farbe wie diese hinzufügen. Nein, vielleicht dieser. Ich kann meinen Pinsel kleiner machen , damit ich Linien wie diese erstellen kann, die definierter sind. I. Mir gefällt wirklich , dass ich hier die definierten Bleistiftstriche sehen kann. Aber wenn du es sehr glatt haben wolltest, hast du es einfach so eingefärbt. Und dann bekommst du eine glattere Textur oder keine Textur , sondern eine bessere Anwendung des Stifts Jetzt möchte ich diesen unteren Rand definieren. Vielleicht dieser. Und ein bisschen dunkel hier. Vielleicht ein paar Linien erstellen. Und dann wähle sogar eine hellere Farbe. Sie können diese auswählen und dann hier klicken, damit Sie sie etwas heller machen können. Und dann füge auch solche Details hinzu. Gehen Sie sogar heller vor und fügen Sie in diesem Bereich einige helle Details hinzu. Und dann nimm die dunklere Farbe und mache die kleinen Punkte und mach es hier sogar etwas dunkler. Mal sehen, wie es aussieht. Das gefällt mir wirklich. Ich glaube, ich bin fertig, und jetzt werden wir einen weiteren Pilz züchten , damit du diese Bürde üben kannst. 10. Niedlicher Farbstift-Stil: Ich habe diesen Pilz fertig und werde eine neue Ebene erstellen und dort eine Skizze erstellen. Ich denke für diesen, weil ich ihn gerne für Kits Illustration verwende. Ich möchte einfach so einen kleinen Kegel machen , wie eine kleine Glocke. Hier fügst du einfach die Weglinien hinzu. Dann fügen wir eine kleine solide Basis wie diese hinzu. Nun, das ist einer dieser Pilze, der Schichten hat, und ich werde das jetzt machen und dafür sorgen, dass meine Skizzen nie so sind Sie sind sehr locker. Es sind nur einfache Formen. Ich hoffe, das hilft dir auch beim Skizzieren, mach einfach sehr lockere Linien Dann kannst du es beim Skizzieren verfeinern. Hab einfach Spaß und versuche, zuerst grundlegende Formen zu erfassen und dann einige Details hinzuzufügen Vielleicht möchte dieser hier eine kleine Tür haben. Jemand muss in diesem süßen Zimmer wohnen, dann hat es eine Tür und vielleicht hat es hier ein kleines Fenster. Vielleicht braucht es einen kleinen Freund. Warum machen wir nicht eine kleine Hummel? Das ist Besuch. Vielleicht bringt es eine Blume. Ich weiß, dass es in dem Kurs darum geht, Pilze zu malen, aber ich wollte dir nur dieses kleine kleine Extra geben dieses kleine kleine Extra denn wenn du diesen Stil verwendest, willst du ihn vielleicht mehr machen, und ich denke, das wäre eine gute Idee. Also verschieben wir es hierher und jetzt können wir anfangen, das zu malen. Ich mache das Gleiche, was ich immer mit meinen Skizzen mache, und stelle es so ein, dass es multipliziert, die Deckkraft reduziert und eine Ebene darunter erstellt Hier haben wir nicht die Grundform wie zu Beginn Ich werde das zuerst erstellen. Lass uns einfach wieder die Monolinbürste holen. Ich werde die Form einfach sehr schnell erstellen. Es muss nicht perfekt sein und es ausfüllen. Dann werde ich einen weiteren erstellen, ihn darunter ziehen und dann diesen unteren Teil erstellen. Lassen Sie uns zum Beispiel diese Farbe wählen. Schließe die Form, fülle sie. Dann lassen Sie uns hier eine letzte Ebene erstellen und vielleicht mit diesem Gelb. Es spielt keine Rolle, welche Farbe. Ich werde einfach das kleine B kreieren . Ich werde das nicht kreieren, und den Rest werde ich einfach später kreieren. Ich wische es nach rechts, um die Alpha-Sperre zu aktivieren , und fülle es mit der Lichtfarbe Schicht, P-Schicht, P-Schicht. Ich denke, ich kann meine Skizze jetzt noch heller machen, und ich werde anfangen, sie einzufärben. Fangen wir hier mit dem oberen Teil an. Lassen Sie uns diesen Teil etwas grünliches Blaugrün daraus machen. Ich fülle es einfach ganz sanft mit meinem Aquarellpinsel aus, es wie eine Basisschicht aussieht Dann dieser Teil, ich mag die cremefarbene Farbe für das B, ich möchte ihm vielleicht ein bisschen mehr gelbliche Farbe geben Jetzt können wir zu unseren letzten zurückkehren und du wirst deinen Sechs-P-Bleistift sehen dort deinen Sechs-P-Bleistift sehen oder welchen Stift auch immer du benutzt, und wir können mit dem Malen beginnen Ich werde sichergehen, dass ich in dieser Schicht für die Pilzkappe bin. Ich nehme einfach diese Farbe und fange an, genau den gleichen Prozess zu machen. Aber weil ich immer noch die Alpha-Sperre aktiviert habe, kann ich nur drinnen malen, und dann bekommen wir diese sehr glatten Linien, die mir nicht gefallen. Machen wir das rückgängig und stellen sicher, dass die Alpha-Sperre nicht aktiviert ist. Ja. Jetzt kann ich nach draußen gehen und schönere Konturen erstellen Die sehen aus, als wären sie mit echten Stiften koloriert worden. Ich werde das nur skizzieren und dann anfangen , das auszufüllen Wenn du deinen Stift so hinlegst, als ob du stark geneigt wärst, dann wirst du die Linien nicht sehen können Wenn du also die Linien sehen willst, einfach darauf, dass dein Stift etwas aufrechter steht. Sehen Sie. Da sieht man die Bleistiftmarkierungen. Jetzt werde ich einfach gehen und das alles auf die gleiche Weise fühlen. Hier, wenn ich diesen Teil erreiche, möchte ich nicht, dass es so dunkel ist, dass du den Unterschied tatsächlich sehen kannst. Ich werde nur zuerst diese unteren Teile einfärben. Wenn ich dann diesen Bereich erreicht habe, werde ich die Größe des winzigen Stücks reduzieren und leiser drücken. Dann kommen wir zurück und fügen dem Ganzen mehr Schatten hinzu, aber im Moment entsteht dadurch eine Differenzierung zwischen dieser Ebene und dieser Ebene Lassen Sie uns das wieder etwas größer machen und dasselbe tun. Ich werde das erheblich beschleunigen, weil es für alle der gleiche Prozess ist, wie für alle Ebenen. Jetzt werden wir anfangen, einige dunklere und hellere Töne hinzuzufügen . Ich denke, ich werde die Spitzen dunkler und hier unten heller machen. Lass uns diese dunklere Farbe wählen. Und meine Pinsel sind jetzt etwas kleiner. Ich werde in diesen Bereichen einfach dunkler werden. Ich werde es nicht vollständig skizzieren, sondern nur die Tipps skizzieren Dort kann ich anfangen, weitere Bereiche abzudunkeln. Spiel einfach herum und schau, was sich gut anfühlt. Nochmals, ich werde das aufteilen , weil es derselbe Prozess ist. Ich denke, ich kann den Sketch vorerst ausschalten. So siehst du , was passiert. Jetzt möchte ich einfach ein paar Linien verlängern, damit es nicht plötzlich aufhört, sondern sich in die andere Farbe einfügt Siehst du, das sieht so viel besser aus, weil es mit der anderen Farbe vermischt ist der anderen Farbe vermischt Wenn wir jetzt die hellere Farbe hier hinzufügen, wird sie sich noch mehr vermischen Ich gehe einfach rein und mache ein paar längere Linien, sehr unregelmäßig Schnell. Ich denke nicht zu viel darüber nach Ich finde, wenn ich erst einmal die Grundformen habe, es wirklich Spaß, immer wieder Details hinzuzufügen Deshalb ist meine Kunst so detailliert, weil ich zu diesem Zeitpunkt nicht darüber nachdenken muss Ich habe einfach Spaß. Ich mache mir keine Gedanken darüber, ob es gut aussehen wird, ob die Zeichnung proportional ist, jetzt macht es sie nur ein bisschen besser, indem ich mehr Dinge hinzufüge. Großartig. Jetzt werde ich die helleren Bereiche erstellen, und ich denke, ich möchte dieses Blau hier verwenden, weil es auch eine hellere Farbe sein wird. Dadurch wird nicht nur Licht erzeugt, sondern es wird auch ein bisschen leichter. Ich bin ein paar Zeilen, die weiter nach unten gehen. Auch hier mischt es die Farbe den Farben, die da sind. Großartig. Jetzt möchte ich eine sehr helle Farbe , um viel Licht hinzuzufügen. das Blau ausgewählt ist, gehe ich hierher und gehe nach oben, um es viel heller zu machen. Ja. Dann werde ich ein paar Zeilen wie diese hinzufügen. Um es ein bisschen aufzuhellen. Wenn du willst, kannst du auch hier herumgehen, es noch leichter machen und hier herumlaufen Und füge einfach etwas an den Rändern hinzu, damit es etwas baumtrockener aussieht. Siehst du jetzt, es sieht so aus, als ob das dicker ist. Das kann ich machen. Großartig. Jetzt möchte ich diesen Teil erstellen. Ich gehe zu dieser Ebene und verwende im Grunde dieselben Farben , die ich hier verwende. Schnapp dir diesen. Ich mache meinen Pinsel und erstelle einfach den Umriss. Ich werde nur ein wenig Grundfarbe hinzufügen. Großartig, und jetzt kann ich anfangen, dunklere Bereiche hinzuzufügen und sogar eine dunklere Farbe wie diese wählen. Mache den Pinsel etwas kleiner. Wenn du rausgehst, kannst du einfach den Radiergummi benutzen, darauf achten, dass er klein ist und lösche deine Fehler Ich füge hier etwas Schatten hinzu. Ich finde, das funktioniert gut. Ich werde ein paar Zeilen hinzufügen. Und dann einige sehr helle Linien. Ich muss das weniger transparent machen , damit wir tatsächlich sehen können, was passiert. Großartig. Jetzt kann ich das hinzufügen. Lass uns die Skizze einschalten und vielleicht wollen wir die Tür machen. Und ich werde die Transparenz reduzieren und es einfach einfärben. Sie sehen, dass diese Seite dunkler ist. Ich drücke stärker, wenn ich zu dieser Seite komme , sodass sie bereits einen Schatten hat. Ich werde einfach alles durchgehen, damit es nicht so viele weiße Stellen gibt. Jetzt kann ich einfach reingehen und die Details mit etwas hellerer Farbe hinzufügen . Ich möchte einige Unterteilungen vornehmen. Und dann vielleicht ein paar kleine Zeilen. Und dann mit einer dunkleren Farbe reingehen und diese Unterteilungen noch stärker markieren. Vielleicht diese Grenze. Dann glaube ich, brauchen wir eine dunklere Farbe. Also lass uns diesen wählen. Ja, dann mach die kleine Tür da drüben. Dann machen wir das kleine Fenster hier mit der dunklen Farbe Zwei. Jetzt können wir A machen und unser kleines B einfärben. Lass mich hier zuerst die dunkle Linie ziehen. Ich kann den Pinsel kleiner machen. Lass uns die Augen machen. Ich möchte bei der Herstellung der Augen die Opazität erhöhen. Kleiner Mund. Auch dies ist optional. Ich dachte nur, es würde Spaß machen , einen kleinen Freund hinzuzufügen. Dann haben wir hier die kleinen Hände und Beine. Dann müssen wir den gelben Teil einfärben. Ich werde nur ein paar kleine Haare hinzufügen . Es ist wie ein bisschen pingelig Und dann geh zurück mit der schwarzen Farbe und mach dasselbe. Es ist also extrem pingelig. Großartig Jetzt müssen wir die Flügel machen. Ich denke, wir können dieses Blau hier wählen. Ich möchte eine hellere Farbe wählen , um sie hier zu unterscheiden. Und hier ein dunkleres Blau, um den Vorder- und Hinterflügel zu markieren. Jetzt möchte ich die Blume in einer Ebene darunter erstellen. Ich werde hier eine neue Ebene hinzufügen und die Blume erstellen. Lass uns diese Farbe wählen. Und ich werde es einfach so malen und ihm eine gelbe Mitte geben. Dann wähle einfach diese hellere Farbe, um einige Details zu erzielen. Lass uns das Grün für den Stiel nehmen. Lassen Sie uns unsere Skizze ausschalten und diese Ebenen gruppieren. Nenn das Zuhause. Und da ist es. Ich hoffe Ihnen gefallen all diese Techniken sehr, und in der nächsten Lektion wird es ein Bonus sein. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die Farbe Ihrer Illustrationen ändern können. 11. Bonus: Neueinfärben deiner Illustrationen: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie die Farbe Ihrer Illustrationen ändern Diese Techniken funktionieren mit jeder Technik, aber versuchen wir es mit den Buntstiften Weil ich möchte, dass meine Datei intakt bleibt, möchte ich nicht daran arbeiten Ich werde eine Kopie erstellen, also ziehe ich nach links und dupliziere sie. Wenn ich die Farben hier ändere und es mir nicht gefällt, habe ich trotzdem meine Originale hier. Schauen wir uns diese Kopie und es gibt mehrere Möglichkeiten, wie Sie das tun können Konzentrieren wir uns zum Beispiel zuerst auf diesen Pilz. Das ist dieser, und ich kann jede einzelne Ebene ändern. Wenn ich zum Beispiel hier zu den Anpassungen gehe, kann ich Farbtonsättigung und Helligkeit verwenden , um den Farbton zu ändern, sodass das die Farbe dieser Farben ist. Lass es uns ein bisschen heller machen. Ich kann die Sättigung ändern, wodurch es gesättigter, brillanter oder weniger gesättigt, also gedämpfter Machen wir es gesättigter. Das gefällt mir. Dann kann ich hier die Helligkeit ändern, wodurch es heller oder dunkler wird. Ich denke, die Helligkeit war okay , weil wir unsere Schatten und Lichter nicht verlieren wollen. Ich werde das einfach bei 50% belassen, wie es war, und das ist eine sehr einfache Möglichkeit, die Farben zu ändern. Sie können auch ein Auswahlwerkzeug verwenden und sicherstellen, dass freie Hand ausgewählt ist, und Teile Ihrer Illustration auswählen. Dafür aktiviere ich gerne die Feder und füge ein bisschen davon hinzu, damit es keine harte Linie wird. Auch hier gehe ich zu den Anpassungen, Farbton, Sättigung und Helligkeit, und ich kann den Farbton nur für diesen Bereich ändern und ihn vielleicht interessanter gestalten. Das ist süß. Aber ich wollte eher im Tonbereich sein, wie Orange und Rosa und Rot, und ich werde das satter machen , und dann werde ich diese Auswahl veröffentlichen und mir das ansehen Das sieht jetzt ganz anders aus. Ich kann diese Bereiche auch ändern, wenn ich will. Ich kann hier hin und auf „Sehr hohe Sättigungshelligkeit“ wechseln, und vielleicht möchte ich das etwas heller machen, damit es ein bisschen heller und gesättigter ist, sodass es zu diesen passt. Ich finde den Farbton gut, aber wenn du etwas anderes ausprobieren willst, mach einfach weiter, denn manchmal wirst du hier versehentlich etwas finden hier versehentlich etwas und es sieht am Ende wirklich gut aus. Ich gehe einfach zu diesem und mache dasselbe, weil er jetzt, wo alles heller ist , etwas gedämpft ist Ich werde nur die Sättigung ein wenig erhöhen und vielleicht die Helligkeit Jetzt veröffentliche ich das. Das ist eine sehr einfache Möglichkeit, die Farbe Ihrer Illustration zu ändern. Lass uns hier einen anderen Weg versuchen. Nehmen wir an, ich möchte mit einer anderen Farbpalette arbeiten . Zum Beispiel diesen , Pilze, ich werde ihn als Standard festlegen. Wenn Sie diesen herunterladen möchten, Sie beim Abonnieren meines Newsletters erhalten Sie beim Abonnieren meines Newsletters auch Zugriff auf diese und andere Farbpaletten Das ist für den Kurs nicht erforderlich, aber ich werde dir nur zeigen, wie es damit funktioniert Lass uns diesen Pilz schließen und den Heimpilz öffnen. Wenn ich hier zur Deckschicht gehe und oben eine neue Ebene erstelle, kann ich sie hier anfassen und sie als Schnittmaske verwenden Das bedeutet, dass das, was ich auf dieser Ebene mache sich nur auf diese Ebene auswirkt Wenn ich hier male, wird es nur darüber malen. Ich gehe und stelle das auf Farbe. Und du wirst sehen, was jetzt damit passiert. Wenn ich zu meinen Pinseln gehe, möchte ich einfach zum Airbrush gehen und wählen, wie eine weiche Bürste Es spielt keine Rolle, ich will nur einen großen Pinsel. Nehmen wir an, ich möchte, dass es diese gelbe Farbe hat. Ich werde es sehr groß machen und ich werde es einfach übermalen. Und es ändert es. Dann kann ich einfach die Deckkraft ändern. Oder du kannst auch verschiedene Mischmodi ausprobieren und schauen, ob da etwas ist, das dir gefällt Zum Beispiel das und dann mit der Deckkraft spielen. Aber die Farbe verändert nur den gesamten Farbton. Wenn ich so blau sein wollte, habe ich so gemalt, wenn ich rosa sein wollte, habe ich so gemalt und ich habe die Farbe in 2 Sekunden geändert. Nehmen wir an, wir wollen , dass es so blau ist, wie es war. Aber ich denke, das sieht ein bisschen flach aus. Sie können diese beiden Ebenen zusammenführen , sodass diese Änderungen dauerhaft auf sie angewendet werden. Jetzt ist es diese Farbe, Sie können zu Ihrer Auswahl gehen. Wählen wir zum Beispiel diese Seite und erhöhen den Federanteil Gehen wir dann hier zur Farbsättigung und Helligkeit, und ich kann die Helligkeit ändern. Erhöhen Sie vielleicht die Sättigung eines winzigen Beats, machen Sie ihn dunkler und lassen Sie ihn los. Dann fangen wir an, mehr Schatten hinzuzufügen. Wir fangen an, etwas Tod zu erzeugen. Dann können Sie auch das Auswahlwerkzeug verwenden. Tippen Sie beispielsweise für einige Bereiche auf den Punkt, sodass er geschlossen wird. Lass uns das besser machen. Und dann gehen wir zu Farbton, Sättigung und Helligkeit, und vielleicht können wir die Farbe des Datentakts ändern, einen winzigen Farbschlag hin zu einem Violett, und die Sättigung erhöhen. Und erhöhen Sie die Helligkeit*** und lassen Sie sie los und sehen Sie, ob Ihnen das gefällt. Dann kannst du mit jeder Ebene dasselbe machen. Sie können eine neue Ebene erstellen, sie als Schnittmaske festlegen und sie farbig einstellen Da wir hier mehrere Elemente haben, können wir zum Beispiel dieses Gelb wählen und dasselbe tun, wo jetzt alles einen gelben Farbton hat, oder Sie können Ihren Pinsel verkleinern und diesen Teil zum Beispiel einfärben Dann die Tür, du willst, dass sie so hellrot ist, färbst du sie so ein Dann will das Fenster dunkelblau sein. Du kannst deinen Pinsel kleiner machen und ihn so einfärben. Dann können wir dasselbe mit dem B machen. Eine weitere Ebene, Schnittmaske, setze sie auf Farbe Lassen Sie uns die schwarzen Teile bläulich machen. Und sogar die Flügel. Dann wollen wir, dass das Kleine gelb wird. Ich mache den Pinsel kleiner und füge einfach mehr Orange als Gelb hinzu. Ich füge einige Bereiche hinzu , in denen es eher orange ist. Dann ist das Blume, wir können das Gleiche tun. Wir erstellen eine neue Ebene, Schnittmaske, setzen sie auf Farbe und malen sie vielleicht mit diesem Rosa Und das Gelb macht es wie dieses Orange. Da haben wir es. Wir haben die Farben sehr einfach geändert. Damit du nicht bei den Farben hängst , mit denen du deine Kunst geschaffen hast. Sie können Variationen davon erstellen, so dass diese die sehr helle Jungfrau und die andere die gedämpftere Jungfrau sein kann die andere die gedämpftere Jungfrau sein Ich hoffe, das hilft und bringt viele Ideen, wie du dein altes W wiederverwenden kannst, indem du dein altes W wiederverwenden kannst eine neue, frische Farbpalette hinzufügst Wir sind am Ende des Kurses angelangt. In der nächsten Lektion werden wir alles, was Sie lernen, zusammenfassen. 12. Aufarbeitung: Das ist es also. Du hast es bis zum Ende des Kurses geschafft. Ich hoffe, du hast deine Komfortzone verlassen, mit verschiedenen Tools, verschiedenen Stilen, verschiedenen Techniken experimentiert und etwas gefunden, das dir wirklich gefällt Denken Sie daran, Ihre Projekte in der Projektgalerie zu teilen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. Folge mir hier auf Skillshare, hinterlasse eine Bewertung und teile diesen Kurs mit deinem Freund Jetzt wissen Sie, wie man Illustrationen mit Tinte erstellt und wie man sie einfach ausmalt Sie wissen, wie man einen mutigen Grafik-Look im Vektorstil kreiert. Sie wissen, wie man digitale Wasserfarben erstellt und sogar, wie man Farbstift-Sounds wie Ippriate erzeugt Sie können diese Technik verwenden, um beliebige Illustrationen zu erstellen, sogar um einige Muster mit Ihren Illustrationen zu erstellen oder Ihre Kunst Denken Sie daran, dem Rucksack der glücklichen Designer beizutreten, damit Sie alle Werbegeschenke und monatlich erstellten Briefings erhalten und auf dem Laufenden bleiben können, was ich mache Wir sehen uns beim nächsten Mal. Tschüss.