Transkripte
1. Einführung: Entdecke mit meinem neuen Kurs die Kunst des
Pilzmalens in Procreate Wir werden einige
einfache Pilz-Illustrationen erstellen dir helfen
sollen, mit
verschiedenen Techniken
und Stilen zu
experimentieren , damit du deine Fähigkeiten
erweitern und deine Komfortzone verlassen kannst deine Fähigkeiten
erweitern und deine Komfortzone verlassen Alla, ich bin Sondra Mahia. Ich bin Illustratorin und Designerin für
Oberflächenmuster
und kreiere Kunst für Unternehmen, die sie in ihren
Produkten verwenden können Außerdem bringe ich über 130.000
Schülern
online bei, wie man Fortpflanzung
und Wasserfarben verwendet und Illustrationen erstellt und Wasserfarben verwendet und Illustrationen Heute
zeige ich Ihnen, wie Sie in Procreate
eingefärbte Konturen erstellen
und diese einfach einfärben Ich werde Ihnen auch
zeigen, wie Sie vektorähnlichen Stil
erstellen, einen sehr grafischen und mutigen Look Und wir werden untersuchen
, wie man in
Procreate digitale
Aquarelle Ich werde Ihnen sogar zeigen, wie
Sie
Illustrationen erstellen, die
Buntstiften ähneln All dies in nur einer Klasse. Ich werde Schritt für
Schritt sehr langsam vorgehen. Auch wenn Sie
Procreate noch nie benutzt haben ,
können Sie weitermachen Ich werde dir zeigen, wie ich meine Skizzen
erstelle und wie ich
in jeder der Techniken denselben Pilz male, und wir malen sogar
einen anderen Pilz in jedem Stil, damit du die Technik
noch weiter
üben kannst die Technik
noch weiter
üben Auch wenn du gerade erst
anfängst oder einfach
etwas anderes üben möchtest, probiere
vielleicht einen anderen Stil aus Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. Sie benötigen nur ein iPad mit
der stylischen Procrate-App Ein Apple Pencil wird
dringend empfohlen Und ich werde meine Skizzen, meine erdige Farbpalette
und
mein
Mini-Wasserfarbenpinselset beifügen erdige Farbpalette
und
mein
Mini-Wasserfarbenpinselset und
mein
Mini-Wasserfarbenpinselset Und ich werde sogar meine
Layer-Procreate-Dateien hinzufügen,
damit Sie sehen können, damit Sie sehen können Also, wenn du bereit bist, Spaß
zu haben und ein paar Freunde mit Pilzen zu
malen, dann schließ dich mir an
2. Kursprojekt + Zubehör: Für das Klassenprojekt wählst
du deine bevorzugte Technik
oder Techniken aus. Sie können sie alle ausprobieren, wenn Sie
möchten , und ein paar Pilze zeichnen. Du kannst die zeichnen
, die ich gerade zeichne, oder du kannst
weiterforschen oder sogar
eine Wanderung machen und sehen, was du
finden kannst , und deine
eigenen Pilze malen. Für den Kurs
benötigst du ein iPad mit Procreate und ich
empfehle dringend einen Apple Pencil Ich verwende einen Griff, damit ich
bequemer in der Hand
und deiner Fantasie Die meisten Pinsel
, die wir
verwenden werden , sind in Procreate enthalten Die einzigen, die nicht enthalten
sind, sind meine Aquarellpinsel, und ich werde sie
hier in den Kurs aufnehmen , damit Sie sie
herunterladen Ich werde auch
die Farbpalette beifügen, und wenn du
das erweiterte
Pinselset und andere Werbegeschenke haben möchtest ,
melde dich für meinen
Newsletter an, um sie zu erhalten In der nächsten Lektion zeige ich
Ihnen, wie Sie Pinsel und
Farbpaletten in Procreate
installieren
3. Ersteinrichtung: Das erste
, was wir tun werden , ist,
einen kleinen Stapel in unserer Galerie zu erstellen , um alles
, was wir tun
werden, in diesem Kurs unterzubringen. So
organisiere ich meine Dateien in Procreate. Ich mache das so, dass ich
hier eine neue Leinwand hinzufüge
und
hier ein beliebiges Preset auswähle, das ein Quadrat ist Ich habe dieses Bild mit dem
Namen 1.200 Pixel
und es ist ein Quadrat mit 1.200 Pixeln, aber das wirst du nicht haben Um ein neues
Preset zu erstellen, klicken Sie hier. Hier kannst du
die Breite in Pixeln wählen. Sie können auch Zoll,
Zentimeter, Millimeter wählen. Hier spielt es keine Rolle, denn das ist nur für unseren Titel. Ich wollte eckig sein und ich fasse nichts anderes an. Ich kann dort den Namen
meines Presets angeben etwa 1.200 Pixel im Quadrat Und ich klicke auf Erstellen, und dann
wird die Leinwand geöffnet. Ich ziehe
jede Farbe, die ich möchte, und dann erstelle ich eine neue Ebene
darüber und mit Kalligrafie mag
ich den
Monel-Linienpinsel Ich wähle eine andere Farbe. Lass uns eine helle wählen und ich schreibe einfach den
Namen meines Stapels. Lassen Sie uns das Pilze nennen,
und das könnte ein bisschen sein. Ich werde es einfach so
schreiben. Sie können auch das
Textwerkzeug verwenden, wenn Sie keinen Brief von Hand schreiben
möchten und er übersichtlicher sein soll. Sagen wir Pilze und
dann gehen wir in die Galerie, und das ist der
Titel unseres Stapels. Das sind jetzt Ordner,
weil
Sie in Procreate einzelne Dateien wie
diese oder Stapel wie diesen haben können diese oder Stapel wie diesen , der eine
Menge Dateien enthält Jetzt, wo wir den Titel haben, werden
wir die
Dateien erstellen, die darin enthalten sind Ich werde hierher gehen
und eine neue Leinwand erstellen. In diesem Fall
müssen wir tatsächlich sicherstellen, dass wir wissen welche Größe und
Auflösung wir verwenden denn hier werden wir Erstellung unserer Kunstwerke
beginnen Für diese möchte ich nur ein paar quadratische
Illustrationen erstellen, damit ich mein
Quadrat 12 mal 12 „verwenden kann. Du wirst dieses
Preset auch nicht haben, also machen wir uns daran
, es zu erstellen. 3.600 Pixel im Quadrat, und
das entspricht 12 Zoll. Ich belasse es bei 300 DPI
, weil das die Mindestauflösung ist,
die
Sie zum Drucken benötigen Dadurch habe ich maximal
47 Ebenen Das ändert sich
je nachdem, welches iPad Sie haben. Im Farbprofil. In
diesem ersten Profil hier
unter Display P drei arbeite ich gerne in RGB . Wenn ich mal eine Datei in CMYK benötige, kann
ich
das in Photoshop ändern. Aber ich arbeite in all
meinen Dateien in Procreate immer
in RGB, weil die Farben heller
sind als CMYK Ich hatte noch nie Probleme
beim Drucken. Ich werde das voreingestellte
12-Zoll-Quadrat nennen, das erstellt wurde. Hier werde ich arbeiten. Wenn ich zurück zur Galerie gehe, erstelle ich
jetzt einen Stapel. Ich mache das so
, dass ich in diesen
ziehe, und du wirst den Stapel dort sehen. Wenn du hier tippst, kannst du
es umbenennen und es Pilze nennen. Wenn du nach
links zeigst, kannst du es teilen. Auf diese Weise können Sie den gesamten Stapel
in jedem dieser Formate
gemeinsam nutzen . Sie können es duplizieren
oder löschen. Wenn ich dort ein weiteres
Dokument einfügen möchte, habe ich zwei Möglichkeiten. Ich ziehe den Stapel
in das Dokument. Andersherum funktioniert es nicht. Oder ich gehe in meinen Stapel und füge hier ein
neues Dokument hinzu. Wenn Sie
zu Ihrer Galerie zurückkehren, müssen
Sie sie
neu organisieren, sodass
dies Ihre erste
Datei im Stapel ist,
sodass, wenn Sie hier draußen in
der Galerie sind , diese Datei die ist,
die Sie sehen Denn sieh mal, das ist das Erste, also
das ist das, was ich sehe Wenn ich es reorganisiere und dann rausgehe,
sehe ich meinen Titel Jetzt können wir in
die Pilze gehen und wir haben hier unsere erste
Datei oder Leinwand,
und wir können hier tippen und ihr einen Namen Und nennen wir das eine Linienführung, denn das ist das Erste,
was wir tun werden, und da haben wir es Also werde ich in diese
Akte gehen. Und in der nächsten Lektion werden
wir anfangen, in unserem ersten Stil zu
malen.
4. Installieren von Pinsel + Farbpaletten: Nachdem du
alle Dateien heruntergeladen hast , die für den Kurs
verfügbar sind, habe ich meine im Cloud Drive, aber du könntest
sie auch auf deinem iPad oder
Dropbox oder was auch immer du zum Herunterladen
ausgewählt hast, haben Dropbox oder was auch immer du zum Herunterladen
ausgewählt hast Du findest sie hier. Wenn ich also zweimal darauf tippe oder es öffne, wird
es
direkt in Procreate importiert Wenn du in eine Datei gehst und
zu deinen Pinseln gehst, findest
du sie vielleicht
hier oben Diesmal wurde es hierher importiert, aber manchmal befindet es sich
ganz unten in Ihrem Stapel. Stellen Sie sicher, dass
Sie dort nachschauen, falls Sie es hier nicht
oben finden. Auch wenn Sie nur einen
Pinsel und nicht einen ganzen Satz importieren, wird
er normalerweise hier in diesen Ordner importiert , der als importiert bezeichnet wird. So
installiert man die Pinsel. In dieser Klasse sind
das Mini-Aquarellpinsel-Set mit diesen vier Pinseln
und
die SM-Aquarellstempel mit diesen Stempelpinseln enthalten das Mini-Aquarellpinsel-Set diesen vier Pinseln
und
die SM-Aquarellstempel diesen Stempelpinseln Jetzt weißt du, wie man
Pinsel installiert und ich werde dir
zeigen, wie man
die Farbpalette installiert Hier
habe ich zum Beispiel meine Farbfelder, und wenn ich zweimal darauf tippe, werden
sie
ebenfalls automatisch in Procreate importiert Wenn du hierher gehst,
werden sie entweder die erste
Palette hier oben oder sie werden die letzte hier sein Normalerweise sind sie die letzten. Wenn Sie
mit dieser Palette arbeiten möchten, hören
Sie hier einfach auf
und setzen sie als Standard fest. Das ist die
Palette, die Sie sehen werden
, wenn Sie Ihre Palette
auf diese Weise herausziehen . Wenn Sie noch nie mit
einem Farbwähler gearbeitet haben, stehen Ihnen
in Procreate verschiedene
Optionen zur Auswahl von Farben zur Verfügung Hier kannst du einfach eine
beliebige Farbe auswählen und hier
siehst du, was du auswählst
und hier verschiebst du sie, um
dies zu ändern Das ist ein ähnlicher Weg, aber der Slider ist hier und
dann verschiebst du ihn hier hin und her. Dieser hat verschiedene Arten
von farbtheoretischen Dingen. Kostenlos, es zeigt Ihnen die komplementären Farben und
Sie ziehen sie einfach hin und her, und dann
ist die Farbe, die Sie berühren , diejenige, die ausgewählt
wird. Sie können „Split“, „
Analog“, „Ta“ und „Antratic“ verwenden. Ich benutze das nie, aber wenn du Farbtheorie magst, könnte es
dir Dann gibt es hier,
was sehr
nützlich ist , wenn Sie den
Hex-Code kennen, zum Beispiel, wenn Ihnen ein Kunde den
Hex-Code gibt, oder wenn
Sie zum Beispiel etwas
für Spoon Flower machen und einen bestimmten Textcode benötigen, dann geben Sie ihn hier ein. Aber wenn die Palette hier draußen ist, hat
sie einige Einschränkungen in Bezug
auf das, was Sie tun können. Was Sie tun müssen,
wenn Sie
diesen Textcode eingeben möchten , wird hier geschlossen. Wenn Sie ihn dann hier öffnen, ziehen Sie ihn
nicht heraus und auf diese Weise können
Sie den Hex-Code
eingeben. Geben Sie ein und sehen Sie, das ist Ihre neue Farbe hier.
Das Gleiche gilt für die Palette. Wenn es hier angedockt ist
und nicht draußen, kannst
du eine neue
Farbpalette erstellen, und sie wird hier oben sein, deine neue Farbpalette Sie können zum Beispiel in den
klassischen Modus wechseln und mit der Auswahl von
Farben beginnen
und hier einfach
aufhören, Auswahl von
Farben beginnen
und hier einfach um sie
zu Ihrer Palette hinzuzufügen Und wenn Sie das löschen möchten, lassen Sie es
einfach gedrückt und löschen Sie diese Uhr oder sie ersetzt
sie durch die aktuelle Farbe. Sie müssen diese
Pinsel und Farbpaletten nicht verwenden. Sie können verwenden, was Sie möchten,
und jetzt, da Sie wissen,
wie man sie installiert, beginnen
wir mit der Erstellung
einiger
5. Skizzieren + Grundlagen des Tintenierens: In dieser Lektion werde
ich
Ihnen zeigen, wie Sie
Zeichnungen in Procreate mit Tusche Das ist sehr
nützlich, weil
Sie in diesem Stil
vielleicht lieber zeichnen, oder Sie möchten vielleicht Malvorlagen oder
Stempel oder etwas anderes
erstellen , für das nur Linien
erforderlich sind Ich werde Ihnen zeigen,
wie Sie das erstellen und
auch, wie Sie es mit
flachen Farben einfärben können, wenn Sie es vorziehen Normalerweise füge ich eine
Skizze bei, der Sie folgen können, aber ich habe viele
Fragen dazu bekommen , wie ich
zu den Skizzen komme Ich werde Ihnen
den gesamten Prozess zeigen,
und das wird dann auch in der Skizze
enthalten sein , damit Sie weitermachen können Wenn du eine Skizze hinzufügen möchtest, kannst
du
die Skizzen aus
dem Kurs von der Registerkarte „
Ressourcen“ herunterladen dem Kurs von der Registerkarte „
Ressourcen“ Wenn sie auf
deinem iPad oder deinem Handy nicht funktioniert, versuche es im
Browser, nicht in der App Dann gehst du hier zu
Aktionen, füge ein Foto ein. Und platziere deine Skizze. Ich habe meine
Pilze noch nicht, weil ich sie nicht gezeichnet habe, aber du wirst
es tun, und dann gehst du einfach zu deinem Ebenen-Panel und
stellst es auf Multiplizieren ein. Was das macht,
lass es mich dir zeigen. Ich lege diese
Schicht darunter und wähle, sagen
wir, diese Farbe. Als ich diese
Ebene auf Multiplikation eingestellt
habe, habe ich das Weiß transparent gemacht ,
sodass Sie sehen können,
was sich dahinter befindet. Wenn ich es normal belassen habe, ist
das Weiß immer noch da, sodass Sie nicht sehen können,
was sich dahinter befindet. Ich mag es, meine Skizzen
mit Multiplizieren zu platzieren und dann
die Deckkraft hier zu reduzieren , sodass ich sie sehr leicht sehen
kann, aber dann kann ich in
einer neuen Ebene
darüber zeichnen oder darunter zeichnen
und die Skizze trotzdem sehen Wenn du dieser Klasse folgst und du meiner Skizze folgst, ist
dies die Ebene, auf der
du mit dem Zeichnen beginnen wirst Ich werde diese löschen und
eine neue erstellen, sie darunter
ziehen, und hier
würde ich anfangen,
meine Elemente zu erstellen. Am Ende gehst du
einfach zu deinen Ebenen und kannst
deine Skizze entweder ausschalten oder löschen. Skizzen haben etwas wirklich
Cooles. Wenn Sie hier zum
Video gehen und dieses aktiviert ist, bedeutet das, dass
Procreate
eine Zeitrafferaufnahme von
allem, was Sie Also werde ich
es hier noch einmal abspielen und es wird sehr kurz
sein Aber du siehst, dass ich
meine Skizze sehen kann . Ich lasse das löschen. Wenn ich meine Skizze
einfüge, gehe
ich zu Hinzufügen, anstatt auf Foto einfügen zu
tippen Ich ziehe sie nach links und Sie können „Privates Foto
einfügen“ wählen Wenn ich dann meine Skizze einfüge, sieht
sie für mich genauso Gehen wir zu den Ebenen und
reduzieren die Deckkraft und lassen wir sie multiplizieren Sie werden sehen, dass alles gleich
aussieht. Fangen wir zum Beispiel hier an
zu zeichnen . Sehr hässliche Zeichnung. Aber wenn du gehst und
dein Zeitraffen-Video siehst, ich. Am Anfang
kannst du die Skizze sehen Aber wenn ich es lösche
und es privat mache, dann kannst du die Skizze nicht sehen und du kannst mir einfach beim Zeichnen zusehen Das ist wirklich cool,
denn wenn
du dann dein Video mit der verbleibenden Zeit exportierst, zeigst
du die Skizze nicht. Das ist nur optional
und Sie müssen sich darüber keine Gedanken machen
, wenn Sie nicht möchten, aber das ist eine coole Funktion,
die Procreate bietet Ich werde jetzt nicht mit
einer Skizze arbeiten. Ich werde
das eingefügte Bild löschen und ich werde diese Ebene
löschen. Zum Zeichnen können Sie online nach Referenzen
suchen. Stellen Sie nur sicher, dass es sich um
Bilder handelt, die Sie tatsächlich
kopieren und verwenden können , da die
Fotografen das Urheberrecht besitzen. Oder machen Sie einfach Ihre eigenen
Bilder und zeichnen Sie daraus, oder schauen Sie online,
hören Sie dann auf zu suchen und
fangen Sie dann an,
nach
Ihrer Fantasie zu zeichnen was ich gerne mache. Ich habe mir online ein paar
Pilze angesehen
und jetzt weiß ich, dass sie geformt sind, und jetzt
fange ich an, sie zu trocknen. Wir werden
einen Pilz kreieren, der für alle Techniken
gleich ist , sodass Sie ihn vergleichen können. Dann werden wir
einen zusätzlichen Pilz kreieren
, damit du
die Technik weiter üben kannst. Zum Tuschen
gibt es hier in der Kalligrafie den Monolinienpinsel
und es ist nur ein gerader Pinsel und es ist nur ein Er ist sehr glatt und ich mag ihn sehr, wenn es
darum geht, glatte Linien zu
erzeugen Wenn du in die Pinsel gehst, gehst
du in das
Pinselstudio und hier in der Stabilisierung siehst
du Streamline Das heißt, lass uns das zum Beispiel zeichnen
.
Du wirst sehen, dass
es ein bisschen wackelig ist Wenn ich die
Stromlinie höher mache, wirst
du sehen, dass sie die Linien
glättet Das Gleiche gilt hier für die Zivilisation. Dieser ist noch
aggressiver. Du willst es
an einem Punkt haben, an dem es dir hilft,
geradere Linien zu ziehen, aber nicht so sehr, denn wenn du
dann
ein Pedal wie dieses zeichnest, achte darauf, dass es nicht
dort zeichnet, wo ich es wollte Es macht einfach
alles sehr glatt, aber es ist sehr schwierig, alles, was Sie wollen,
an der gewünschten Stelle zu bekommen Ich mag es, das niedriger
auf meiner Stromleitung zu halten. Ich kann also immer noch zeichnen und es
hat einige Unvollkommenheiten, weil ich sehr
genau sein möchte, wo ich zeichne, und weil ich
diese Unvollkommenheiten mag, damit es nicht so computergeneriert aussieht Spielen Sie damit herum, bis Sie etwas gefunden haben,
das für Sie Drücken Sie einfach auf Fertig, und dann wird
Ihr Pinsel geändert. Beim Freihandzeichnen gibt es zwei Optionen. Eine der Optionen
besteht darin, mit
einem glatten Pinsel wie der
Monoline zu zeichnen einem glatten Pinsel wie der
Monoline zu Ich werde die Form schließen,
und die andere Möglichkeit besteht darin,
zum Beispiel zu skizzieren und mit etwas zu zeichnen
, das nicht so glatt ist Zum Beispiel die Pfefferminze. Beide sind großartig und Sie können damit Ihre
Tuschezeichnungen
erstellen Aber das Problem ist,
wenn du das mit dem Feldwerkzeug
mit Farbe
ausfüllst, nehmen wir an, wir
füllen es mit diesem Gelb Wenn ich die Farbe hierher ziehe, wird sie sehr gleichmäßig ausgefüllt. Aber wenn ich die
Farbe hierher ziehe, weil es so ist, hat
sie einige Löcher, durch
die die Farbe entweicht. Ich kann die Farbe auch ziehen und du wirst sehen, dass
du hier den Schwellenwert findest. Das bedeutet, wie viel
Farbe gefüllt wird. Wenn ich meinen Stift gedrückt halte und
ihn nach links ziehe, wird
er nicht mehr
herausfliegen, weil er
dann weniger empfindlich auf
diese kleinen Löcher Aber das Gefühl ist nicht so perfekt. Wenn das ein Stil ist, den du magst, dann kannst du ihn verwenden. Ich möchte nur
, dass du das im Hinterkopf hast, wenn du deinen Pinsel für die
Erstellung von Tintenkonturen
auswählst. Lass uns das löschen und anfangen, unseren Pilz
zu kreieren. Wenn Sie Ihre Palette installieren, befindet
sie sich möglicherweise hier unten oder oben. Wenn Sie hier tippen,
können Sie es als Standard festlegen. Wenn du das herausziehst, ist
das die Palette
, die herauskommt. Ich werde diesen verwenden, um diese Pilze
zu kreieren. Wenn ich zuerst
meine Skizze erstelle, verwende
ich gerne den Sechs-P-Bleistift. Er ist
in der Skizzenmappe mitgeliefert,
und das ist mein bevorzugter
Bleistift zum Skizzieren und das ist mein bevorzugter
Bleistift zum Ich nehme einfach eine beliebige Farbe und
sagen wir , das ist der erste Pilz, den
wir kreieren werden Das ist der, den
wir
für jede Technik gleich machen werden, damit
wir sie später vergleichen können. Es ist der traditionelle Pilz
mit einem kleinen Rock, ich nenne ihn hier, und dann hat er hier den Stiel und dann hat er
kleine weiße Punkte, und das ist der traditionelle
rot-weiße Pilz
, der überall ist. Aber es ist wirklich cool. Also
ich liebe es, die zu malen. Das ist der, den
wir in diesem Kurs viel
kreieren werden . Es wird dir auch ermöglichen, die Techniken
einfacher zu
vergleichen , da es sich um denselben Pilz handeln
wird. Also erstelle ich meine Skizze so. Ich bin sehr ans Zeichnen gewöhnt, ich zeichne viel, damit es für mich einfacher
wird. Ich zeichne auch keine
realistischen Dinge. Ich stilisiere meine Sachen. Wenn du
sehr realistisch zeichnen willst, musst du
etwas mehr über Anatomie
und Praxis und Licht
lernen etwas mehr über Anatomie und eine Referenz
vor dir haben, entweder ein Bild oder
einen echten Pilz Aber weil ich meine Kunst
stilisiere, ist das nicht so wichtig Im Grunde mache ich hier nur
eine Bohnenform. Es muss nicht perfekt sein. Hier mache ich einen kleinen Rock. Und dann hier nur ein Ball.
Mach dir darüber keine Sorgen. Das liegt daran, dass ich meinen Stift neige, sodass er eine dickere Linie macht als wenn ich meinen
Stift so habe. Aber wir skizzieren nur,
also ist es egal. Machen Sie einfach sehr einfache
Formen, wenn Sie
ein Anfänger sind , oder verwenden Sie meine
Skizze und zeichnen Sie sie nach Dann kannst du
verschiedene Details erstellen. Sie können weitere
Details hinzufügen, wenn Sie möchten. Ich mag es nicht, in meiner Skizze zu
detailliert zu sein , weil ich danach gerne
frei zeichne. Ich werde diesen Pilz
erstellen, und ich sollte ihn
vergrößern, weil ich auf dieser Seite nur zwei
Pilze erstellen
werde. Ich benutze einfach dieses Auswahlwerkzeug und es wählt alles aus
, was sich in dieser Ebene befindet. Ich denke, ich mache es auf diese
Größe und verschiebe es ein wenig nach unten. Ich mache jetzt die Skizze
für meinen anderen Pilz. Dieser
erstellt nur eine kleine Glocke, und hier kannst du eine
gekrümmte Linie und dann einen Stiel erstellen. Und lass uns hier noch eine machen. Und dann vielleicht noch einer hier. Ja, ich denke, das funktioniert. Nochmals, dass das nicht perfekt ist. Es ist nicht wirklich wichtig. Hab einfach Spaß mit deiner Kunst. Ich werde
das als Skizze verwenden
und
genau das Gleiche tun, was ich tun würde
, wenn ich es importiert hätte,
ich werde es multiplizieren lassen
und die Deckkraft reduzieren Wenn du
super organisiert sein möchtest, kannst
du deine Ebenen benennen Gehen Sie hierher und klicken Sie auf
Umbenennen und nennen Sie diese Skizze. Erstellen Sie dann eine neue Ebene
und
ziehen Sie sie darunter . Hier
beginnen wir mit der Erstellung unserer Konturen. Auch hier gilt: Wenn du super organisiert
sein willst, kannst
du das Gliederung nennen. Und jetzt werden wir den Mon Line Brush
verwenden. Auch hier ist es in
Kalligrafie von Monel Line. Hier können Sie
die Größe des Pinsels ändern. So zeichnet es
hier und hier zeichnet es. Es macht eine dünnere Linie
und dann eine dünnere Linie. Dann die dickste Linie. Sie werden diese Linien
wahrscheinlich nicht haben, weil das
kleine Markierungen sind , die ich meinem Pinsel hinzugefügt
habe Nehmen wir an, dass ich in dieser Größe eine
Menge Kunst machen möchte , das sind 29%. Wenn ich darauf tippe,
kann ich auf Plus klicken, und es wird diese Linie erstellt. Wenn ich nach oben
und unten ziehe, hört es dort auf,
und es macht es einfacher, Größen
auszuwählen, die ich zuvor verwendet Nehmen wir an, ich trockne
alles auf der Außenseite mit diesem dicken
Tuch und ich habe es hier. Dann möchte ich meine
Details mit dieser Größe 11 erstellen, also erstelle ich meine Details. Dann möchte ich um 2% gehen, um kleine, extra
kleine Details zu erstellen. Dann sage ich, oh, ich habe vergessen, diese Leitung hier
zu schließen. Wenn ich diese Marker
habe, muss ich nicht raten,
welche Größe ich verwendet habe Ich weiß, dass es hier der
größte ist, und ich gehe einfach hin und stelle
meine Linie fertig und
mache sogar andere Dinge, und die Linienführung
wird konsistent sein Die Größen werden einheitlich sein.
Das ist eine wirklich coole Sache. Ich habe mit drei
Finger geschrubbt, um diese Schicht zu entfernen und mit der Erstellung
unserer endgültigen Konturen fortzufahren
6. Linienwerk + Füllungen: Ich verwende
einen Monolinpinsel und ziehe
meine Palette wieder heraus Ich werde die Größe
jetzt reduzieren, sie liegt bei 11%. Ich werde einfach diese
dunkle Farbe nehmen und das nachzeichnen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Linie nicht glatt genug
ist, gehen Sie in die
Monolinie und erhöhen die Stromlinie ein wenig und
vielleicht die Stabilisierung. Und versuche das nochmal. Und
sieh mal, jetzt ist es viel besser. Wenn du einen Teil wie
diesen hast, den du nicht magst, wähle
einfach deinen Radiergummi Im Radiergummi
kannst du auch
Pinsel auswählen, um die Funktionsweise
des Radiergummis zu ändern Ich habe diesen,
wie einen harten Pinsel. Es ist im Airbrush-Bereich. Ich werde diesen Teil hier einfach
löschen. Und verbinden und wieder verbinden. Dann mache
ich es mit dem Radiergummi
sehr klein und repariere es dann Mal sehen, wie das aussieht.
Sieht zu dick aus und es sieht so aus, als ob dieser kleine Fleck
fehlt. Das ist also viel besser. Jetzt werde ich diesen Teil machen. Und dieser Teil. Ich mag es, wenn es diese
kleinen Unvollkommenheiten hat, also sieht es
etwas handgezeichneter aus, und hier kannst du
die Rückseite dieses Teils machen,
damit es aussieht, als ob es sich rundum
wickelt Dann lassen Sie uns hier mit dem Radiergummi einige
Öffnungen erstellen. Damit wir dort die
kleinen Kreise zeichnen können. Ich bevorzuge diesen Pinsel,
weil er sehr glatt ist, aber probiere das mit
anderen Pinseln aus. Schau, welche Stile du
bekommen kannst und was dir gefällt. Ich finde, das sieht gut aus. Jetzt
füge ich einige Details hinzu, und Sie können dies
in derselben Ebene tun oder Sie können sie
in einer anderen Ebene hinzufügen. Ich werde das auf 2% reduzieren. Dann
erstelle ich eine weitere Ebene und ziehe sie darunter. Nennen wir dieses eine Detail. Ich werde dir
später zeigen, warum ich das mache , wenn ich
dir zeige, wie man das ausmalt. Der erste Grund ist also
, dass ich, wenn
ich einen Fehler mache , diese Ebene löschen kann und meine Konturen
trotzdem intakt bleiben, sodass ich das Ganze
nicht wiederholen muss Und der zweite Grund ist, dass es einfacher zu färben sein wird,
aber ich werde es dir später zeigen Sie können also einige
Zeilen wie diese hinzufügen. Wenn ich Linien mit Tinte kreiere, ist das fast so, als wäre
es vom Tattoo inspiriert Wenn du dir ansiehst, wie
Tätowierer Schwarz-Weiß-Zeichnungen
erstellen Sie verwenden viel
Schraffur und viele Linien auf kleinen Gedanken, um ihre Details
zu kreieren Also mache ich das auch gerne. Nehmen wir an, es hat einige
dieser kleinen Löcher, die
Pilze manchmal haben. Sie können es auf s belassen oder noch mehr Details hinzufügen. Lassen Sie uns das auf 1% reduzieren, und vielleicht können Sie hier ein paar Zeilen
hinzufügen. Dadurch wird
ein größerer Schattierungseffekt erzeugt , um dem
Ganzen etwas mehr Baumform zu verleihen Das ist aber nicht notwendig. Wenn es dir so gefällt, kannst
du es
so lassen oder du kannst diesen Teil
löschen. Tu es einfach. Es passt jedoch am besten zu
deinem Stil. Im Moment werde ich es so
lassen
und ich werde dir
zeigen, wie du es
machen kannst , wenn du es färben willst. Lassen Sie uns
zuerst die Skizze ausschalten , damit Sie
sehen können, wie sie aussieht. Wenn du färben möchtest, würde
ich eine neue Ebene erstellen und sie unter
alles ziehen. Ich nenne das Farbe. Hier kannst du
in deinen Farben Drogen nehmen. Lass uns diese Farbe wählen. Wenn ich
etwas Farbe hineinlegen möchte, kann
ich das in der
Konturenebene tun und Farbe
hinzufügen, dann wird sie in dieser Ebene enthalten
sein. Aber ich möchte
die Möglichkeit haben mit dieser Ebene
weiter
zu arbeiten , um eine Schattierung vorzunehmen oder die Farbe einfacher zu
ändern Wenn ich das jetzt machen möchte, befinden sich
diese beiden in derselben Ebene Wenn ich neu färben möchte, wählen
wir dieses Gelb Wenn ich
die Kontur neu einfärben möchte, zum Beispiel S, funktioniert das
nicht sehr gut Nehmen wir an, ich möchte das jetzt
neu einfärben. Es berührt den Umriss. Das wird nicht funktionieren. Der beste Weg, dies zu tun,
ist in unserer neuen Ebene, wir werden die Farbe hinzufügen
und Procreate
anweisen, und Procreate
anweisen diese
Konturen als Richtlinie
zu verwenden. Wenn ich hier tippe und
Referenz auswähle, wird
Procreate wissen, dass dies die
Konturen sind, die ich fühlen möchte Aber wir werden es hier machen. Wenn ich jetzt diese
Farbe drauflege, bleibt sie da. Wenn die Referenz ausgeschaltet ist und ich hier etwas Farbe einfüge, füllt
sie die gesamte Ebene aus. Stellen Sie sicher, dass Ihre Referenz
aktiviert ist ,
und wechseln Sie dann
zur Farbebene fangen wir an zu
malen oder Pilze zu malen. Ich gebe hier diese Farbe ein, wählen
wir für diesen Teil die hellere
Farbe. Und vielleicht etwas dunkler
für diese Teile, dieses Rot oder dieses. Wenn du es
ausfüllst und diese
kleinen weißen Ränder siehst, füllt
die Farbe
die Form nicht bis zum Rand aus. Achte nur darauf, dass du den Stift gedrückt
hältst ,
dann siehst
du den Schwellenwert Wenn du
ihn nach rechts bewegst, dehnt
er sich aus, sodass jetzt alles voll ist und wir diese
kleinen weißen Ränder
nicht haben. Jetzt kann ich loslassen. So kontrollierst du das. Schließlich möchte ich
diese helle Farbe verwenden , um diesen kleinen Punkt auszufüllen
. Ich lasse es fallen, und wenn
ich es zuerst einlege, fragt
es mich, ob ich mich
weiterhin zu langsam fühlen möchte, also mache ich es noch einmal. Wenn ich auf „Fühlen fortsetzen“ tippe, kann ich
hier einfach aufhören und
muss die Farbe nicht immer und immer wieder ziehen Das ist echt cool. Wenn ihr den neuen Apple Pencil
und das neue iPad habt, dann ist der Color Drop auch dort wirklich
einfach
zu bearbeiten , sogar einfacher
als hier zu drücken. Ich drücke einfach hier, wenn ich mit dem Ablegen der
Farbe fertig bin , und das war's. Da es sich nun
in einer anderen Ebene befindet, kann
ich die Farben leicht ändern , es bearbeiten, ausblenden oder damit machen, was ich will. Wie Sie hier sehen, habe ich
alles in nur einer Ebene erstellt. Alle Farben. Sie können sich auch dafür entscheiden, eine
Ebene pro Farbe zu erstellen. Und lassen Sie uns
die Konturen wieder einschalten. Der andere Grund, warum ich die Details
hier
gemacht habe, von denen
ich Ihnen gesagt habe, dass ich
sie Ihnen erklärt habe,
ist, dass ich sie leicht verstecken
oder zurückbringen kann, oder
ich kann sie ändern , ich kann ihren
Mischmodus ändern, sie
sehen und
interessanter gestalten Es ist einfacher, mit
ihnen zu arbeiten, wenn sie getrennt sind. Ich mag sie so. Ich werde
sie so lassen, und Sie können auch
die Transparenz reduzieren. Mit Ihren Konturen
können Sie nach rechts wischen, dann
wird die Alpha-Sperre aktiviert Du wirst sehen, dass das
Schachbrett hier erscheint. Das heißt, wenn ich
hier tippe und dann auf Ebene füllen klicke, die gesamte Ebene wird
die gesamte Ebene, die
nur die Konturen enthält, mit dieser
Farbe gefüllt Ich werde das verstecken
und es ist sehr hell, aber da hast du es. So können Sie die Farbe
Ihrer Konturen ganz einfach
ändern . Manchmal
sind schwarze Konturen sehr hart für Kunst. Wenn ich Konturen verwende, mag
ich es nicht, sie schwarz zu machen. Aber auch das ist ein Stil. Also lass uns sie in
dieser dunkleren Farbe machen und
mir gefällt, wie das aussieht. Jetzt ist es an der Zeit,
diesen anderen Pilz zu zeichnen ,
damit du
diese Technik üben kannst. Du kannst alles
in derselben Ebene zeichnen, aber ich möchte meinen
Pilz getrennt halten. Ich werde diese drei gruppieren, sie
gruppieren, und
dann
kann diese neue Gruppe als Pilz eins bezeichnet werden. Dann werde ich in der Lage sein,
die gesamte Gruppe
gleichzeitig zu bewegen . Jetzt möchte ich eine neue Ebene
erstellen. Dieser wird wieder Konturen
heißen. Hier werde ich
die Konturen für diese erstellen. Ich habe
immer noch Monel-Linien ausgewählt. Wenn Sie für diesen Teil möchten, können
Sie den Grad an
Stromlinie und Stabilisierung sehr hoch einstellen, weil es so
einfacher ist, diese Linien zu
malen,
und ich werde
die Größe 11 verwenden und ich weiß, dass und ich werde
die Größe 11 verwenden sie
dieselbe Größe wie diese hat, also wird alles
einheitlich sein und das ist großartig Jetzt gehe ich wieder
rein und reduziere es wieder , weil ich mehr
Kontrolle über die anderen Bereiche haben möchte Wenn Sie diese
überlappenden Linien haben, gehen Sie
einfach zu Ihrem Radiergummi,
stellen Sie sicher, dass er sehr klein ist und löschen Sie sie einfach, das ist
sehr einfach zu korrigieren Und lass uns weiter zeichnen. Ich zeichne gerne Pilze, weil es sehr einfache Formen sind, und dann kannst du
sie richtig
süß aussehen lassen , wenn du
Farbe und Details hinzufügst. Sie sind
wie kleine Glöckchen. Und wir sind fertig mit
unserer Grundform. Jetzt können wir unsere Skizze ausschalten weil wir
sie nicht mehr benötigen, und wir können eine neue Ebene
erstellen und diese als Details
bezeichnen , sie darunter
ziehen und dann
unseren Pinsel verkleinern. Probieren Sie hier verschiedene Möglichkeiten aus
, um Details hinzuzufügen. Sie müssen nicht einmal Details
hinzufügen. Sie können es
einfach bei der Gliederung belassen. Ich versuche hier,
der Form zu folgen, denn hier ist es wie ein
Kegel, der so verläuft. Deshalb beginnen alle Linien
in der Mitte und ich fließe heraus und hier folge ich auch
der Form, siehe hier. Es ist keine gerade
Linie. Es ist gekrümmt. Das macht mir Spaß,
mach dir auch keinen Stress. Ich sage meinen Schülern immer
, wenn Sie keine wissenschaftliche Illustration erstellen , bei alles perfekt sein muss, dann versuchen Sie einfach,
Spaß an Ihrer Kunst zu haben. Vielleicht
haben diese auch diese Punkte. Wenn du mich Pilze trocknen siehst, haben
sie immer überall diese
kleinen Punkte. Ich finde sie so süß. Jetzt werde ich die
Größe noch weiter auf 1% reduzieren und
diese Linien hier erstellen. Ich weiß nicht, ob diese Pilze hier
tatsächlich diese Linien haben, wahrscheinlich nicht. Aber ich bin immer fasziniert von den Mustern, die
Pilze
darunter haben , wo es
eine Menge kleiner Linien gibt. Dann können wir ein paar Punkte hinzufügen. Schreiben Sie einfach verschiedene Dinge
und sehen Sie, was zu Ihrer Kunst passt. Ich
halte es gerne spielerisch, nicht zu ernst,
nicht zu realistisch. Diese Dinge geben ihm ein
bisschen Leben. Da haben wir es. Jetzt
machen wir dasselbe und erstellen eine neue Ebene,
ziehen sie darunter, nennen sie eine Farbe
und legen dann die
Konturen fest, auf die verwiesen werden soll. Gehen Sie zur Farbebene, und dort
fangen wir an, Farbe hinzuzufügen. Ich werde
diese Farbe wählen und sie einfach hierher
ziehen
und dann weiter nach allen Stielen und dann vielleicht
diese dunklere Farbe wählen. Hierher ziehen. Dann
noch eine dunklere Farbe. Wählen
wir diese
, um sie hierher zu ziehen. Da haben wir unsere
dunklen Pilze. Aber ich mag die
schwarzen Konturen wieder nicht, also gehe ich
zu den Konturen und
wische mit zwei Finger nach rechts, wische mit zwei Finger nach rechts bis die
Alpha-Lock aktiviert ist Ich werde sehen,
wie das mit
einem sehr hellen Umriss aussieht einem sehr hellen Umriss Tippe hier und wähle Ebene. Das gefällt mir wirklich. Aber ich möchte
die Details auch einfärben. Anstatt also
einen Mischmodus zu verwenden, mache
ich hier
dasselbe und wechsle nach rechts,
um die Alpha-Sperre zu erstellen, darauf zu
tippen und
die Ebene zu füllen Mal sehen, ob ich
es transparenter mache. Das sieht gut aus
hier, aber nicht hier. Was ich tun möchte, ist einen Pinsel zu nehmen
und in den Zeichenbereich. Ich mag den Bermenpinsel.
Sie ist sehr strukturiert Aber was ich tun werde, ist diese Farbe
auszuwählen und ich kann hier
einfach aufhören oder ich kann
meinen Finger gedrückt lassen , bis
der Farbwähler erscheint,
und dann wird angezeigt, welche
Farbe er Ich werde die kleinen Punkte einfach so
einmalen , dass sie sichtbar sind Und das gefällt mir wirklich. Also werde ich es so
lassen. Diese Linienführung
bietet viele Möglichkeiten. Auch hier können Sie es ohne
Farbe belassen und einfach die Liniengrafik
beibehalten Hier ist es sehr leicht, aber es sieht sehr süß Oder Sie können Farbe verwenden, Sie können die Konturen einfärben und verschiedene Dinge
ausprobieren, bis
Sie das gefunden haben, was Ihnen am besten gefällt. In der nächsten Lektion wenden
wir uns
einem grafischeren Stil zu . O.
7. Grafischer flacher Stil: In dieser Lektion
werde ich Ihnen zeigen, wie
Sie einen grafischeren Stil erstellen, der wie Vektoren
aussieht. Lassen Sie uns also eine neue Datei erstellen und jetzt haben wir hier unsere
12-Zoll-Quadrat-Voreinstellung Wir tippen einfach darauf und hier haben
wir unsere Leinwand. Aber ich gehe gerne in die
Galerie und ziehe sie nach rechts, sodass dies
immer noch der Titel meines Stapels ist. Nennen wir das Grafikstil. Lass uns reingehen und anfangen zu zeichnen. Auch hier gilt: Wenn Sie der Skizze
folgen, importieren Sie die Skizze
einfach. Wenn Sie Ihre
eigene Skizze erstellen oder
sehen möchten, wie ich die
Skizzen erstelle, folgen Sie einfach Ich werde
hier zu meinen Groll gehen und mir meinen Six B Brush,
Six B Pencil Story schnappen Six B Pencil Egal, welche Farbe ich habe, lass uns die Palette rausziehen Ich werde anfangen, ein
paar verschiedene Pilze zu skizzieren. Ich habe dir gesagt, dass
wir diesen für
jeden Stil verwenden
würden wir diesen für
jeden Stil verwenden , damit
wir dann Stile vergleichen können Hier ist es. Das
wurde sehr schnell skizziert, und ich möchte es nur
klarstellen Versuchen wir es jetzt vielleicht mit einem
dieser kleinen Pilzbündel. Ich mache nur
sehr einfache Formen. Ich überschneide einige
davon, nicht alle. Ich mache kleinere. Und ich platziere sie in verschiedenen Bereichen, nur um die Zusammensetzung zu
testen. Ich finde, das funktioniert super. Ich will ihre
kleinen Stängel einfach so machen. Ich glaube, ich werde
diesen etwas größer machen. Ich bin mit der Skizze zufrieden, also fange ich jetzt
an zu malen. Ich lasse meine Skizze multiplizieren
und verringere die Deckkraft. Nennen wir diese Skizze, erstellen eine neue Ebene und ziehen sie darunter Hier fangen wir
an zu färben. Auch hier können Sie wählen, ob Sie alle Ihre Farben in
derselben Ebene verwenden möchten, oder Sie können
eine Ebene pro Farbe erstellen. Ich werde
das tun, damit Sie
den Unterschied erkennen und
wählen können, was Ihnen am besten gefällt. Ich werde diese Ebenen nicht einmal
umbenennen , weil es eine Weile dauert
und wir es nicht benötigen. Für diesen Stil, der sehr grafisch
ist, möchte
ich sehr klare Linien. Ich verwende wieder gerne den
Mono-Line-Pinsel. Das ist dem, was wir beim letzten Mal
gemacht haben, sehr ähnlich , aber
ohne Konturen. Lassen Sie uns eine Form erstellen
und sie einbauen. Hier möchte ich das nur reparieren
. Und das ist es. Jetzt erstellen wir
eine Form darunter, erstellen eine neue Ebene, ziehen sie darunter und dort erstellen wir das
vielleicht mit dieser Farbe. Und stellen Sie sicher, dass Sie
die Form schließen , damit Sie die Farbe hineinziehen
können. Schließlich
erstellen Sie im unteren Teil eine neue Ebene und
ziehen Sie sie nach unten. Da haben wir es. Da schalte ich den Sketch aus, damit wir sehen können,
was wir hier machen. Ich gehe zu dieser
Ebene und erstelle eine Ebene
darüber und dort werde ich die kleinen Unebenheiten
erstellen Ich kann meinen Pinsel vergrößern und diese helle Farbe
wählen
und die Unebenheiten erzeugen Und das ist alles. Jetzt kannst du sie so
lassen. Manche Leute mögen sehr
flache Vektoren wie diesen, oder man kann nicht noch mehr Schatten haben, immer noch im Vektorstil Dies ist kein Vektor, ein Vektor ist wie eine
mathematische Gleichung und die Möglichkeit,
Vektoren zu erstellen , wird durch
die App oder Software gegeben Sie verwenden, und Procreate erstellt
keine Vektoren Aber wenn Sie diesen flachen Stil mögen
und Ihnen die einfache
Arbeit in Procreate gefällt, dann machen Sie das auf diese Weise Wenn Sie tatsächliche Vektoren benötigen, benötigen Sie dafür ein anderes
Programm Wenn ich hier zu meinen Schichten gehe, gehe ich zum oberen
Teil des Pilzes. Sie können nach rechts wischen und erneut Alpha Log
aktivieren Das heißt, wenn ich eine andere Farbe wähle, wählen
wir
zum Beispiel diese , und ich zeichne hier, zeichne
ich nur
innerhalb dieser Form Das ist sehr nützlich,
weil
ich hier etwas Licht erzeugt habe, das von dieser Seite
kommt, und wenn ich dann
eine dunklere Farbe wähle, kann
ich etwas Schatten erzeugen. Dann kann ich diese
Farbe auch verwenden, um
Schatten unter diesen Dingen zu erzeugen . Und dann habe ich ihm einen
Drei-D-Effekt und etwas Leben eingehaucht. Ich kann das mit
jeder Ebene machen. Ich kann aber hier hingehen, nach rechts
wechseln. Vielleicht, wenn ich ein bisschen Gelb hinzufüge, versuchen
wir es mit diesem
und sehen, ob es zu viel ist. Manchmal muss man hier
zweimal tippen , um die Farbe tatsächlich zu
ändern. Ich weiß nicht, ob es ein Bug ist, aber manchmal ist es so nervig. Ich mache das, damit es
ein bisschen Schatten im Boden ist. Ich finde, das sieht schon
viel besser aus. Gehen wir hierher und
machen dasselbe, schalten Alpha-Lock ein. Ich mache alles
mit der Monolinbürste, die sehr glatt ist Sie können aber auch
zum Beispiel in
den Malbereich gehen zum Beispiel in
den Malbereich Oder den Zeichenbereich
und wählen Sie den aus. Du wirst sehen oder welchen
Pinsel du willst. Ich versuche
es gerade mit diesem Pinsel
und du wirst sehen, dass das ein sehr texturierter Pinsel
ist. Wenn ich möchte, lass es mich mit dieser
Farbe
versuchen, damit du es sehen kannst. Sie können
es auch so erstellen und dann eine Textur
und einige grobe Linien erstellen. Nun, das
sieht nicht nach Vektoren aus, also werde ich es nicht verwenden
, um diesen Stil zu vermitteln, aber ich weiß, dass das eine Option ist. Du musst nicht alles
mit dem glatten Pinsel machen. Sie können Pinsel mischen und
Sie können Stile mischen. Das werde ich tun. Hier sind meine Gründe, ich werde mich wieder für
meine Monel-Linie entscheiden und sie mit dem Monolin-Pinsel etwas schattieren Das erste, was ich machen werde
, ist mit dieser Farbe. Ich werde die Größe
des Pinsels reduzieren und hier einige Falten
erzeugen. Und ich habe vergessen,
den hinteren Teil davon zu erstellen. Ich gehe zu einer Ebene, ziehe sie darunter und
mit einer noch dunkleren Farbe erstelle ich den unteren Teil davon, und ich werde
ihn hier einfärben weil es
so ein kleiner Raum ist. Ich möchte es
unter den Stiel ziehen. Da ist es. Jetzt zurück dazu. Ich möchte weiter mit
dieser Farbe arbeiten und hier vielleicht ein
paar kleine Linien zeichnen. Das gefällt mir nicht. Ich werde
es ein bisschen größer machen und hier etwas Schatten
erzeugen als ob das
einen Schatten darüber werfen würde, und ich finde das süß. Und dann kann ich vielleicht noch ein paar Details
hinzufügen. Großartig. Das sieht langsam
etwas fertiger aus als drei
D. Gehen wir zum Stamm und schalten
Alpha-Alg ein und zwar mit einer dunkleren Farbe Ich werde es mit diesem versuchen
und sehen, was passiert. Nun, vielleicht dieser. Das ist gut. Ich füge hier einen Schatten und dann
gehe ich zu den Farben über, und wenn ich hier hingehe, kann
ich ihn
heller machen, indem ich
ihn nach links oder dunkler ziehe , ihn nach unten
ziehe, und vielleicht füge ich hier etwas Licht Das ist großartig. Jetzt wähle
ich eine noch dunklere Farbe und mache meinen Pinsel kleiner und füge die kleinen Löcher hinzu, die
wir in den anderen hatten. Und vielleicht mit einem
sehr dünnen Pinsel, vielleicht auch mit ein paar kleinen Linien. Ja. Da haben wir
unseren Pilz mit einem sehr vektorartigen, flachen Stil. Das ist nicht mein
bevorzugter Kunststil, aber wenn das deiner ist, dann ist das eine sehr einfache
Art, ihn zu kreieren. Jetzt
gehen wir zu unseren Ebenen und ich werde diese
gruppieren. Das wird ein Pilz sein. Ich werde meine
Skizze wieder einschalten und
eine neue Ebene für diese
erstellen . Sie ist schief In meiner Skizze tippe ich
einfach hier und drehe es. Dieser ist mir egal,
weil der schon fertig ist. Ich finde, das sieht viel besser aus. Jetzt gehe ich zu
dieser Ebene und fange an, etwas Farbe hinzuzufügen. Ich werde zuerst
die Stängel hinzufügen. Dafür mache
ich meinen Pinsel sehr groß und wähle diese Farbe. Fangen Sie an, diese zu erstellen. Ich ändere das ein bisschen. Du musst deiner Skizze nicht
folgen. Sie können von Ihrer Skizze abweichen, wenn
sich das besser anfühlt Auf diese Weise erhalten Sie eine
fließendere Illustration, anstatt
etwas sehr Erfundenes zu haben Jetzt werde ich eine weitere Ebene
für die Pilzkappen
erstellen , und ich weiß nicht, ob
diese rot sein sollen Lass uns die braun machen. Oh, vielleicht probiere sogar diese Art von gedämpftem Blaugrün
und schau, was passiert Das ist c. Wenn du willst, kannst
du die
Größe deines Pinsels reduzieren Hier male ich
es so aus, einfach weil es einfach ist. Du kannst aber auch das
Color-Drop-Tool verwenden. Achten Sie darauf, dass ich dieses
Bild nicht male, weil ich möchte
, dass
es oben liegt, also möchte ich, dass es sich
in einer anderen Ebene befindet weil sie sich berühren. Ich male solche, die
sich nicht berühren. Ich werde sie ausmalen. Jetzt werde ich die
andere Ebene für diese erstellen. Oben drauf erstellen und los geht's. Da sind wir. Jetzt schalte ich die Skizze aus und fange an, diesen Skizzen einige Details
hinzuzufügen , wie wir es
hier getan haben, wie zum Beispiel etwas Schattierung Ich werde die
Alpha-Sperre für jeden von
ihnen einschalten und mit diesem anfangen,
mit diesem zu arbeiten Jetzt, wo wir diese
dunklere Farbe haben. Ich möchte dieser Farbe etwas
Schatten hinzufügen
und vielleicht diesen verwenden, um etwas Licht hinzuzufügen. Dann mache ich sie alle und entscheide
dann, welche
Dekoration ich auf sie legen soll. Zuerst füge ich allen
Schatten hinzu. Ich gehe zu dieser Ebene
und
füge das Licht einfach der
obersten Ebene hinzu. Und dann der Schatten. S, es ist toll, dass wir ihn in einer anderen
Ebene
haben, denn dann war
es sehr einfach,
diesen Schatten und
diese Trennung zu erzeugen . Und du musst kein Licht und keinen Schatten
hinzufügen. Sie können alles hinzufügen, was Sie wollen. Dies ist nur eine Option. Ich mag die, aber ich
möchte eine neue Ebene
darüber erstellen und
verschiedene Dekorationen ausprobieren. Ich kann zum Beispiel meinen Pinsel sehr
klein
machen und ich kann diese mit uns machen. Ich werde es ein
bisschen größer machen, damit es schneller geht. Jetzt kann ich zu den
Mischmodi gehen und
verschiedene Dinge ausprobieren und sehen, was mir gefällt Das ist süß. Das lasse ich so stehen. Dann werde ich einfach am Stand arbeiten. Ich mag die
Farbe nicht so sehr, also kann ich eine
andere Farbe wählen und vielleicht diese
wählen und die Ebene
füllen. Ich denke, das passt besser zu
dieser Stimmung, also werde ich diese verwenden. Jetzt gehe ich einfach
zu meinem Pinsel und wähle eine dunklere Farbe aus und probiere das aus. Oh ja, mir gefällt, wie dieser hier
für Schatten funktioniert. Dann möchte ich eine dunklere Farbe wie diese, um dort ein
bisschen Schatten hinzuzufügen. Und dann vielleicht ein paar Gedanken. Und mir gefällt, wie das aussieht,
also glaube ich, dass ich fertig bin. Stellen Sie sicher, dass Sie mit
verschiedenen Schattierungen,
verschiedenen Farben,
verschiedenen Anwendungen,
verschiedenen Ebenen und
unterschiedlichen Mischmodi experimentieren verschiedenen Schattierungen,
verschiedenen Farben, verschiedenen Anwendungen,
verschiedenen Ebenen und
unterschiedlichen und sehen Sie, was Sie sich einfallen
lassen können In der nächsten Lektion werde
ich Ihnen zeigen, wie man
Aquarellpilze macht
8. Digitaler Aquarell-Stil: In dieser Lektion werden
wir einige Pilze im
Aquarellstil kreieren , weil ich bereits die Grundform
für diesen Pilz habe Ich werde nach links wischen und diese Datei
duplizieren, und ich werde sie Wasserfarben
nennen Und ich werde in diesen Stapel
gehen und diesen Pilz
löschen Wir brauchen diesen nicht, und wir haben unseren Basispilz hier, und damit
werden wir arbeiten. Ich ziehe meine Palette heraus und wähle die
hellste Farbe. Ich gehe in jede Ebene und
drücke auf Ebene füllen. Hier ist die
Alpha-Sperre nicht aktiviert, also gehe ich nach links und fülle
die Ebene. Auf diese Weise habe ich
für jede Form des Pilzes,
den
wir malen werden, eine Grundfarbe für jede Form des . Falls du noch nie
digitale Wasserfarben gemalt
hast, kannst du dir meinen Kurs über digitale EC-Aquarelle
pro Fortpflanzung Dort male ich ein
paar Blumen und erkläre diese
Technik Aber die grundlegende Sache
der Technik ist, dass du einige Grundformen
erstellst, und dann fangen wir an,
Wasserfarben darauf zu malen Ich werde
die Skizze auch löschen , weil wir
diese Skizze momentan nicht benötigen, und ich werde mich zuerst
auf diesen Pilz konzentrieren. Ich liebe es, meine eigenen Wasserfarben zu verwenden. Es ist ein Mini-Aquarell-Set. Es ist hier mit einem Kurs versehen. Wenn du das erweiterte
Aquarellpinsel-Set haben möchtest, dann gehe auf meine Website und melde
dich für meinen Newsletter an und
du kannst es kostenlos bekommen Aber dieser ist in einer Klasse
enthalten. Du musst diesen auch nicht
benutzen. Wenn Sie ein anderes
Aquarellpinselset haben , das Sie bevorzugen, können
Sie dieses verwenden Ich habe hier einen Pinsel, der eine Papiertextur
hinzufügt, und das ist sehr wichtig für
Wasserfarben, weil es dadurch realistischer aussieht Das erste, was
wir tun werden, ist eine neue Ebene über
allem zu
erstellen, und das nennen wir Textur Hier werde ich der gesamten Leinwand
eine Aquarell-Papiertextur
hinzufügen gesamten Leinwand
eine Aquarell-Papiertextur
hinzufügen Ich werde diesen Pinsel wählen. Bei den Farben
verwende ich gerne Hellbraun. Lass uns diesen vorerst benutzen. Ich habe es in der maximalen Größe. Sie sehen, dass ich meine
Leinwände klein gemacht habe, das macht es einfacher,
alle Leinwände durchzugehen , ohne den Stift
anheben zu müssen Sie werden nicht
oft sehen, was passiert , weil es sehr hell ist, aber ich werde es noch einmal durchgehen Und wenn ich zusammenrechne, wirst
du sehen, dass die
Papierstruktur da ist. Was ich jetzt tun möchte, ist diese Ebene so
einzustellen, dass sie sich multipliziert. Dass
sich die Textur in alles eindringt
, was darunter ist Jetzt können wir mit dem Malen beginnen. Ich mag es, alles
mit diesem Pinsel zu machen,
im Grunde fühlt es sich grob an, und ich werde anfangen, in den Formen zu
malen. Fangen wir damit an. Lassen wir die
Punkte für das Ende und beginnen wir damit und wählen wir die rote Farbe. Und hier steuerst du die
Deckkraft des Pinsels. Ich zeige es dir hier, es ist sehr dunkel und
hier ist es sehr hell Du kannst es auch mit diesen
Dingern spielen, wenn du willst. Ich lasse
meins auf Maximum und ich habe es in der
größtmöglichen Größe. Und ganz leichtfertig, ich
rechne in der Form
ab, und ich drücke an
manchen Stellen stärker, nur um diesen Tonunterschied zu erzeugen. Das macht es
realistischer, denke ich. Sobald ich meinen Stift angehoben
habe, kann ich in bestimmte
Bereiche zurückkehren und sie abdunkeln. Wenn ich es zum Beispiel hier auf dieser Seite
dunkel mag, kann
ich mich so bewegen Wenn du
irgendeinen dieser Teile nicht magst weil es
hier vielleicht zu dunkel ist oder es
sehr klare Linien gibt, kannst
du deinen
Wasserpflanzenpinsel benutzen und einfach darauf tippen, ihn ein bisschen
vergrößern, wenn du willst, und diese Bereiche einfach glätten. Ich werde
dir zeigen, was
ohne die Papierstruktur passiert . Diese Pinsel haben bereits eine
tief verwurzelte Textur,
sodass sie dort, wo sie dunkler sind, wie
eine Textur aussehen Beachten Sie, dass es hier
heller ist und Sie nicht so
viel Textur sehen können Hier kannst du es mehr sehen. Aber wenn du einen Pinsel zum Mischen mit
Wasser
verwendest, glättet er quasi
alles, sodass du die Textur verlierst Deshalb ist es auch toll, eine
Textur darüber zu haben. Dann können Sie einfach
wieder mit Ihrem Pinsel arbeiten
und einfach wieder über diese Bereiche gehen, und dann wird wieder etwas
Textur sichtbar. Wenn ich eine rötere Farbe hinzufügen möchte, werde
ich es etwas
heller machen, dann kann ich sie dort auswählen
und dann einfach etwas mehr hinzufügen Nur weil ich es ein bisschen mehr Scheune
machen will. Vielleicht decken Sie
diesen Bereich hier ganz leicht ab , damit
es nicht so hell ist. Was ich dann tun kann,
ist, darauf
zurückzukommen und wieder
das Dunkelrot zu wählen und
es sehr klein zu
machen , und dann füge ich die Schatten hinzu. Wenn ich fest drück, wirst
du sehen, dass du diese raue Kante
bekommst. Das gefällt mir wirklich. Aber wenn du eine glatte Kante magst, dann wähle diesen anderen Pinsel und dieser erzeugt
eine glattere Kante Wählen Sie, was Sie bevorzugen. Ich mag die Ecken und Kanten. Ich werde mich umsehen und
einfach ein paar Schatten hinzufügen. Großartig. Jetzt gehe ich zu
dieser Ebene über, die diese ist,
und ich werde diese dunklere Farbe
wählen. Mit dem sehr kleinen Pinsel werde
ich hier nur die Falten
erzeugen. Dann mache
ich vielleicht mit einer dunkleren Farbe einen Schatten, mache meinen Pinsel größer.
Ja. Das gefällt mir. Dann werde ich das sehr,
sehr transparent
machen und
ein weniger transparentes schaffen. Und hier in einigen Bereichen etwas mehr
Definition schaffen. Ich drücke ganz
leise auf meinen Stift und werde hier am Rand
etwas hinzufügen Mal sehen, ob wir
hier etwas hinzufügen sollten und dann einige
zu diesem Rand Ich werde
es ein bisschen größer machen, hier etwas mehr
Schatten
hinzufügen. Y hier. Jetzt kann ich zu
dem unteren Teil gehen, der die Rückseite ist,
und ihn etwas dunkler machen. Du kannst deinen Pinsel kleiner machen und vielleicht
sogar Schatten wie diesen erzeugen, also sehr präzise Schatten. Hier gilt das Gleiche. Sie können reingehen und genauere Linien
erstellen. Und das wird besser aussehen, wenn
wir diesen unteren Teil bemalen. Lass uns das jetzt malen. Lass uns diese Farbe wählen und ich mache meinen Pinsel voll deckend und etwas größer, und ich werde hier einfach einen Schatten
erzeugen, als ob er dort unten
einen Schatten werfen Ohne meinen Stift anzuheben, gehe
ich
dort leise hin und
her, um ihn zu verteilen. Ich kann das mit diesem Pinsel machen oder du kannst es mit
deinem wasserverdünnten Pinsel machen Ich gehe nur herum, um ein paar dunklere Ränder zu
kreieren. Und ich kann hier auch dunklere
Farben hinzufügen. Ich werde zu dieser Farbe
zurückkehren, sie kleiner
machen und einige Linien erstellen. Und dann mache ich mit dem dunkleren Braun einige
dieser kleinen Punkte. Dann vielleicht nur ein paar sehr
dunkle Ränder hier, weil Wasserfarben das
manchmal tun und einige
sehr dunkle Ränder erzeugen Jetzt müssen wir hier nur noch etwas Schatten
zu den weißen Flecken
hinzufügen zu den weißen Flecken Gehen wir zu den Ebenen und wählen
dann unsere Punkte aus. Ich werde das Gelbe benutzen. Testen wir das Gelb
und machen wir es schick und fügen hier
vielleicht Schatten hinzu. Ich werde es etwas
größer machen und leise drücken. Und ich denke, wir sind damit fertig. Jetzt werden wir einen weiteren Pilz
herstellen damit wir diese
Technik weiter üben können. Gehen wir zu den Ebenen und
das ist bereits gruppiert. Lass uns diese
Gruppe so schließen. Ich werde eine weitere
Ebene erstellen, um eine Skizze zu erstellen, und ich kann denselben
Pinsel für die Skizze verwenden. Lassen Sie uns eine dunklere
Farbe wählen und sie verkleinern. Für diesen
möchte ich einen dieser Pilze kreieren ,
die erwachsen werden. Ich kreiere gerade eine
Grundform wie diese. Im Grunde genommen ein Dreieck, aber mit einer gewellten Kante und dann
geben wir ihm einfach den Stiel Dann wird dieser hier
all diese Zeilen haben. Dann faltet sich manchmal der
Rand um. Lass mich das
hier so erstellen. Jetzt verwende ich die
Auswahl vor und ausgewählt,
und ich wähle diese aus und mache sie
einfach gerader. Machen Sie jetzt ständig das, was wir mit
der Skizze machen, multiplizieren Sie sie, verkleinern Sie Ich nenne es Sketch. Und jetzt werde
ich eine Ebene erstellen und sie darunter ziehen, und hier werden wir unseren Pilz
erstellen. Also müssen wir mit einer
Grundform beginnen, wie wir es hier getan haben. Dafür verwende ich gerne
den Monolinpinsel, und wenn Sie eine beliebige Farbe ausgewählt
haben, gehen Sie einfach zur Anzeige
und erstellen die Grundform Und du füllst es aus. Und dann erstelle ich eine
weitere Ebene darüber, die für
den Sprung bestimmt ist, der sich umklappt. Also wähle ich eine andere Farbe und ich werde das tun. Also das ist der obere Teil. Und dann geht es so. Dann wird es hier irgendwie
größer und es dreht sich irgendwie. Nochmals, ich mache
das aus dem Gedächtnis. Ich habe mir einige Pilze angeschaut,
bevor ich mit dem Zeichnen angefangen habe, und dann zeichne ich
sie aus dem Gedächtnis, und so
stilisiere ich Dinge gerne, sodass sie meine eigenen sind und keine
Kopie eines Bildes, das ich gesehen habe Okay. Also, jetzt können wir diese Skizze
verstecken. Und dann werden wir die
Alpha-Sperre für diese beiden Ebenen aktivieren , und wir werden
den leichtesten Stein auswählen und sie füllen. Der Grund, warum wir uns für
die hellere Farbe entschieden haben ist, dass ich einem
Gemälde mit echten
Wasserfarben ähneln möchte , bei dem man mit weißem Papier beginnt
und einfach Farbe hinzufügt. Der Grund, warum wir uns nicht
für Weiß entscheiden, ist, wir eigentlich unsere Form sehen
wollen. Jede Farbe, die ein
bisschen weiß ist und bei der Sie sehen können, was Sie
tun, funktioniert hervorragend. Diese erste Farbe
eignet sich hervorragend dafür. Wir werden hier genau
dieselbe Technik anwenden. Wir werden den Teppich mit ultimativer
Haptik aus dem
Mini-Aquarell-Set
auswählen Teppich mit ultimativer
Haptik aus dem
Mini-Aquarell-Set Lass uns diesen Pilz machen. Sie sind normalerweise sehr orange. Ich fange mit
Gelb an und mache es sehr groß. Ich füge hier eine gelbe
Grundfarbe hinzu und drücke in
einigen Bereichen stärker und in anderen weicher, nur um diese Variation zu erzeugen Ich gehe wieder rein. Jetzt möchte ich ein
bisschen Rot hinzufügen, um
etwas Orange zu erzeugen , weil sich
die Farben etwas
vermischen,
weil sie transparent sind. T Ich drücke dort sehr fest
und das gefällt mir in einigen Bereichen. Hier wird es leise gehen, also ist es dort nicht wirklich weiß Dann kann ich wieder mit mehr Gelb
reingehen und einige Bereiche heller
machen Und mach das, bis
du damit zufrieden bist. Ich werde
dir hier einen Trick zeigen. Eine andere Möglichkeit,
Variationen in Ihren
Farbtönen in Wasserfarben zu erzeugen . Sie können zur Auswahl gehen und
sicherstellen, dass Freie Hand ausgewählt ist. Zum Beispiel können Sie hier einen Schatten
erstellen. Gehen Sie zu Einstellungen,
Farbton, Sättigung, Helligkeit. Auf diese Weise
ist nur der Bereich betroffen, in dem die Linien
nicht vorhanden sind. Nicht alle diese, sondern nur innerhalb der Form, die wir in dieser Ebene haben. Nur dieser kleine Teil.
Lass es mich dir zeigen. Siehst du, nur dieser Teil. Diese Kante ist sehr scharf
und das wollen wir nicht. Nun,
das will ich momentan nicht, also gehe ich zurück
und veröffentliche meine Auswahl, und ich werde sie erneut
auswählen. Also werde ich mich umsehen
, wo der Schatten sein wird. Hier werde
ich Feather auswählen und ich werde Feather Out auswählen. Das bedeutet, dass die Kanten
weicher werden. Wenn ich große
Sättigungsanpassungen vornehme, werden
Sie feststellen, dass es
keine harten Kanten mehr gibt Lass uns eine Farbe finden
, die zu diesen passt. Das ist sehr hübsch und ich
kann es hier heller machen. Und ich kann es dunkler machen. Ich finde das nett.
Lass uns das veröffentlichen. Das ist eine weitere Möglichkeit,
verschiedene Töne in
Ihrem Aquarell zu erzeugen verschiedene Töne in
Ihrem Aquarell zu Ich werde diese
Technik wieder anwenden und hier einige
dunklere Bereiche erzeugen Gehen wir zur Auswahl. Lassen Sie uns hier einige Zeilen erstellen. Wenn ich dort auf den Punkt tippe, wird das Auswahlwerkzeug losgelassen und ich kann andere Formen zeichnen, ohne dass
sie miteinander verbunden sind. Das ist zum Beispiel großartig für
diese. Ich könnte den
Pinsel verwenden, um das zu zeichnen, aber ich möchte Ihnen nur
die Möglichkeiten mit
dem Auswahlwerkzeug zeigen . Denken Sie immer daran
, es herauszuschneiden, wenn Sie keine scharfen Kanten haben möchten. Jetzt können wir
zur Farbsättigung gehen und sie hier etwas
gesättigter
und etwas dunkler machen . Lassen Sie uns das veröffentlichen.
Und da ist es. Das gefällt mir. Wir werden noch ein bisschen an dieser Ebene
arbeiten, aber jetzt möchte ich diese Stoppform
malen. Aber ich werde zu dieser Ebene
gehen und sie dunkler
machen. Ich male nur. Ich möchte noch ein bisschen Gelb
drüber geben. Nur damit die Farben ein bisschen besser
zusammenpassen. Ich habe es dunkel gemacht, also
möchte ich hier nur ein
bisschen
leise vorgehen und vielleicht etwas mehr auf dieser Seite hinzufügen Pause. Jetzt möchte ich zu diesem Körper
zurückkehren
und meinen Pinsel
sehr klein machen, und mit
dieser dunklen Farbe werde
ich ein paar Linien zeichnen. Dann werde ich
einige sehr helle Linien zeichnen. Also so. Wenn Sie nicht
möchten, dass sie abrupt enden, können
Sie
dafür Ihren
Wassermischpinsel verwenden und sie sozusagen ein bisschen nach unten
ziehen Und dann
glätten Sie das ein
bisschen . Das ist nur eine Präferenz. Sie können es tun, wenn Sie möchten, oder Sie können die Linien sehr grafisch gestalten. Aber das glättet sie
ein bisschen. Ich mag diesen Effekt Jetzt möchte ich hier
mehr Schatten erzeugen. Ich werde diese Farbe verwenden
und sie größer und
weniger transparent machen und hier vielleicht etwas Schatten
hinzufügen. Nur um dem Ganzen ein bisschen
mehr Dimension zu geben. Bin hier. Ich werde
hier auch ein paar Zeilen erstellen, wie diese hier. Ich liebe Details. Vielleicht hat dieser kleinere
Flecken und manche sind es auch. Wie kleinere Unvollkommenheiten. Jetzt möchte ich wieder hierher
zurückkehren, und ich möchte dem Ganzen
eine sehr leichte Linie geben Es ist wie ein Lichtrand. Sie können den Unterschied
zwischen diesen und diesen erkennen und verstehen
, dass es zusammengefaltet ist. Gehen Sie hier vielleicht einige Bereiche durch. Nur um es offensichtlicher zu machen. Das ist aus Pilzen gemacht, also kann ich damit machen, was
ich will. Dann vielleicht mit dieser dunklen Farbe, gib ihm ein paar Flecken. Ich werde es
ein bisschen größer machen. Mach es weniger transparent. Ja. Das ist irgendwie cool. Mit dem
Pilz sind wir fertig, also können wir ihn gruppieren und wir haben unsere beiden
Aquarell-Pilze In der nächsten Lektion werde
ich Ihnen zeigen,
wie man Buntstiftpilze kreiert
9. Farbstift-Stil: In dieser Lektion werde ich Ihnen
beibringen, wie Sie farbige Bleistift-Illustrationen
erstellen. Lassen Sie uns unseren
Aquarellstapel noch einmal duplizieren, damit wir diesen
Basispilz verwenden können.
Also duplizieren Sie es Ich tippe
hier und benenne diese
Farbstifte um. Und öffne Ich werde
diesen Pilz löschen weil wir ihn nicht benötigen, und ich werde die Skizze
löschen. Ich werde auch die Textur
löschen. Ich werde diesen
Pilz öffnen und erneut meine Palette
herausziehen und jede Ebene
wie zuvor füllen. Mit dieser hellen Farbe gehen
wir zu einer Schicht von Ebene. Und wir haben unsere Grundformen. Ich werde dafür eine
Papierstruktur erstellen
und Ihnen zeigen, wie Sie das auch tun können. Wenn wir eine neue Ebene erstellen, ziehe
ich sie über
diese Gruppe und nenne sie Textur. Wenn du einen
Pinsel mit der Aufschrift
Papiertextur hinzufügen auswählst und nach
links wischst und ihn
duplizierst, erhältst du eine neue
Version dieses Pinsels Wenn Sie darauf tippen,
öffnen Sie das Pinselstudio. Wenn Sie zu Körnung wechseln, werden
Sie feststellen, dass dies die Papiertextur ist ,
die ich
hinzufüge, wenn ich diesen Pinsel verwende Wenn Sie zur Bearbeitung gehen, wird der
Grain-Editor geöffnet, und wenn Sie Import wählen, hat
Procreate etwas wirklich Cooles, nämlich eine Quellbibliothek Sie können jede Textur verwenden, die Sie hier erstellt
haben, und
ein Foto oder eine Datei importieren oder einfügen, wenn Sie
es an einer anderen Stelle ausgeschnitten haben Sie können
aber auch zur
Procreate-Quellbibliothek gehen und aus deren
Papiertexturen auswählen Sie haben hier wirklich coole
Papiertexturen. Für Farbstifte verwende ich gerne
etwas wie Charcoal
Six B oder Charcoal Vielleicht sogar Graphit. Spiel einfach mit ihnen herum. Ich werde hier
Graphit wählen und Sie werden sehen, dass
die Textur weiß ist. Ich möchte mit
zwei Finger tippen, um es umzudrehen, sodass schwarz
gemalt wird Wenn ich auf „Fertig“ klicke, kannst
du zu „Über
diesen Pinsel“ gehen und ihn hier umbenennen Sobald Sie
dem Pinsel einen Namen, ein Logo
und Ihre Signatur hinzugefügt haben, können Sie das nicht mehr ändern. Dieser hat immer noch
mein altes Branding und meinen alten Ehenamen. Die Kräfte dort machen dir nichts aus. Sie können einen Papiergraphit hinzufügen. Zum Beispiel, und Sie haben darauf geklickt und jetzt haben Sie einen neuen Pinsel
mit dieser Graphittextur Lass uns dieses
Braun wählen und einfach
die ganze Seite mit dieser
Textur bedecken und sehen, da ist es Wenn ich das auf Multiplizieren
setze, wird es
sich auf dem Papier festsetzen setze, wird es
sich auf dem Papier Wenn Sie sehen, dass es braun und
matschig ist und Ihnen das nicht gefällt, wechseln
Sie hier einfach zu Farbton,
Sättigung
und Helligkeit , und Sie können
etwas mehr Helligkeit hinzufügen, und die Textur wird weicher Und Sie können es mit der Sättigung versuchen. Wenn Sie die Sättigung
verringern, wird es grau, und wenn Sie sie erhöhen wird das Braun gelber Sie können das auch versuchen, oder Sie
können hier eine Kurve erstellen und damit herumspielen, bis Sie es heller machen und es so aussieht, als ob Sie es
möchten. Ich mag es so.
Es wird sehr subtil sein, also drücke ich hier und jetzt kann ich anfangen zu arbeiten. Wenn uns
das am Ende nicht gefällt, können
wir
es einfach ändern oder löschen, also mach dir jetzt nicht zu viele Gedanken
darüber. Bei Buntstiften mag ich es, am Anfang einen weichen
Farbgrund zu
kreieren.
Ich mache das gerne so, dass es sich
am Ende
rau anfühlt , weil es dadurch
ungleichmäßig wird Das macht den
Färbeprozess einfach viel einfacher. Ich werde
meine Lichtfarben wählen. Lass uns dieses Rot wählen und es weniger transparent
machen und den Pinsel sehr groß machen. Ich möchte sichergehen, dass ich hier
in der Pilzkappe bin und einfach sanft malen, wie
ein Grundton der Farbe Und mach das Gleiche für alle. Das hier, tut mir leid, das hier
lassen wir in der Farbe, weil es sehr hell sein wird,
und das hier so. Jetzt fangen wir an,
unsere Buntstifttextur hinzuzufügen . Bei den Buntstiften mag
ich die
superglatten Konturen nicht Ich wollte so aussehen, als wäre es mit einem
Bleistift gemacht worden. Ich gehe zu
den Ebenen und schalte das Alpha-Log aus. Ich mache das, indem ich wieder
mit zwei Finger nach rechts wische und du siehst, dass das Schachbrett
verschwindet,
und ich fange an, an der Pilzkappe zu
arbeiten Es gibt viele
Pinsel, die sie mit
Buntstiften verkaufen Buntstiften Aber wenn du keine
davon beim Skizzieren hast, findest
du den Six-p-Bleistift
, der im findest
du den Six-p-Bleistift
, der Lieferumfang von Percrate enthalten ist,
und Dafür gibt es viele Techniken. Ich werde dir nur die
zeigen, die
ich kreiere , und das erzeugt alle Arten von unterschiedlichen Effekten je nachdem, wie du malst. Ich möchte nur
klarstellen, dass dies nicht
die einzige Möglichkeit ist , hier
Buntstifte zu malen Bei dieser Farbe werde
ich
darauf achten, dass ich sie in
einem großen Format habe und dass die Deckkraft sehr hell ist,
denn wenn ich sie dunkel habe, wird sie sehr dunkel gestrichen. Diese
Art von Textur könnte
dir auch gefallen, aber sie sieht nicht aus wie Buntstifte,
oder es sieht aus
wie Buntstifte, oder es sieht aus
wie Buntstifte du richtig hart coloriert hast,
die gesamte Ich mag es, wenn meine Deckkraft niedrig ist
. Und es sehr groß zu machen , weil diese Technik zeitaufwändig
ist Auf diese Weise werden wir schneller, S. Auf diese Weise kann ich schneller färben. Du kannst es auch kleiner haben. Machen wir es ein bisschen weniger. Das könnte
dir auch gefallen. Was einen ganz
anderen Effekt erzeugt. Für mich mache ich
die erste Basis gerne mit einem großen Pinsel und füge
dann einige Details
mit einem kleineren Pinsel hinzu. Das werde ich
dir zeigen. Lass es uns transparenter und größer machen. Ich mag es, etwas wie
einen Umriss ganz sanft zu erstellen. Und dann wähle einfach einen Punkt und fange von dort an zu malen Ich kreiere gerade
Linien wie diese. Weil unser Pinsel so groß ist, möchte
ich sie
etwas voneinander trennen, sodass Sie tatsächlich sehen
können als ob Sie mit
einer Farbe malen würden und nicht nur die gesamte Oberfläche
abdecken würden. Ich werde das jetzt
superschnell beschleunigen , weil
es dieselbe Bewegung ist. Wir haben die Basis des Pilzes und jetzt mache ich das gerne
etwas kleiner und mache es dann
in einigen Bereichen dunkel, und du kannst es
mit derselben Farbe machen. Ich mag es, einige Orte
mit derselben Farbe zu machen. Ich werde
die Schattierung hier machen, so wie der Schatten und das
Licht von hier kommen Ich mache diese Teile und du kannst
den Umriss so straffen und du kannst auch andere Farben
hinzufügen Drücken Sie einfach leicht,
damit es nicht so deutlich wird,
denn wenn Sie fest
drücken, ist das vielleicht Ihre Wahl,
aber ich mag es, wenn es subtiler Ich ziehe hier nur
kleine Linien. Siehst du, jetzt nimmt es Gestalt
an und wird immer mehr. Ich wechsle zwischen verschiedenen Farben
und verschiedenen Größen
des Pinsels hin und
her und verschiedenen Größen
des Pinsels und
verdunkle immer wieder einige Bereiche Ich folge der Richtung
, die diese ersten Linien Ich gehe nur mit ein bisschen
längeren Zeilen rein , wo ich möchte,
dass es etwas dunkler ist. Dann werde ich
wieder dunklere Farbe verwenden, um es auf dieser Seite
etwas dunkler zu machen. Großartig. Ich finde, das sieht gut aus. Jetzt werde ich hier nur ein bisschen
dunklere Farbe hinzufügen . Nur um eine gewisse
Variation im Ton zu erzeugen. Vielleicht gehst du mit dieser
anderen dunklen Farbe zurück in diese Ecke. Ja, sieht baumtiefer aus. Du kannst auch hellere Farben verwenden, oder wir fügen sogar dieses Gelb als Licht hinzu, als ob die
Sonne darauf scheinen würde. Also werde ich das hier hinzufügen. Ich mag diesen Stil
für Kindersachen. Sie können auch
andere Farben wählen. Lassen Sie uns hier einige hinzufügen. Nur um hier zwischen
dem Gelb und dem
Rotbraun zu mischen hier zwischen
dem Gelb und dem
Rotbraun Für Kinderbücher oder
Kinderillustrationen finde
ich diesen Stil wirklich
süß. Das gefällt mir wirklich. Das Einzige, was ich jetzt
tun werde, ist,
die dunklen Schatten hier zu erzeugen . Ich gehe einfach
so rein. Sehr schnell. Ich. Dann können wir einfach in die kleinen Punkte
hier mit diesem Gelb gehen ,
vielleicht an einer Ampel hier. Du kannst es weniger
transparent machen , weil diese
Farbe sehr hell ist, also wolltest du
wirklich auftauchen. Auf diese Weise werden sie auch
glatt, denn denken Sie daran, dass wir sie ursprünglich mit
dem Monolinpinsel erstellt haben , der sehr glatt ist Sie sehen also nicht
so mit Buntstiften aus. Ich gehe über die Kanten , damit sie
eher rau aussehen Auch hier
kommt die Sonne und wir fügen dieses Gelb hinzu. Du könntest sie damit sogar unten etwas
dunkler machen ,
wenn du willst. Nur um es noch
baumdimensionaler zu machen. Es ist alles eine Frage des Stils. Ich zeige dir nur
verschiedene Dinge ,
damit du dir ein Bild
davon machen kannst, was du machen kannst, und dann passt du
es einfach an deine eigene Kunst und an deinen Geschmack an und an das,
was du kreieren möchtest. Mal sehen, wie das
aussieht. Ich mag es. Lass uns mit
dieser anderen Ebene weitermachen und ich werde diese Farbe
wählen. Ich mache sie
transparent und sehr groß und füge nur
sanft eine Basis hinzu. Und hier werde
ich sie kleiner machen, damit ich den Rand erstellen kann Und dann mach es einfach
ein bisschen weniger transparent und kleiner und wir können hier anfangen, die Falten
zu erstellen Ich verdunkle diese Bereiche nur. Ich möchte den Schatten hinzufügen. Ich werde diese
Farbe wählen und meinen Pinsel
transparent machen und den Schatten
hier
nur sanft hinzufügen . Ja,
das sieht gut aus Ich kann diese Farbe sogar verwenden,
um einige Bereiche hier abzudunkeln. Bei Buntstiften finde ich
immer, dass sie besser aussehen. Lass uns das kleiner machen. Sie sehen besser aus, nicht so klein. Sie sehen besser aus, wenn Sie verschiedene Farben
mischen. Dann mache ich den
hinteren Teil, diesen. Ich werde das einfach mit
derselben
Farbe einfärben , aber es sehr dunkel
machen. Dann sehe ich hier, dass ich der Form
nicht gefolgt bin, also kann ich das hier
korrigieren, indem die hellere Farbe wähle und sie
einfach einfärbe. Dann kann ich zu dieser
Farbe zurückkehren und sie dieser Originalfarbe
ausfüllen. D hier. Dann kann ich eine hellere
Farbe verwenden und einige Linien erstellen. Nur um ein bisschen mehr Textur hinzuzufügen. Großartig. Jetzt gehen wir
zu diesem Teil und ich werde diese Farbe verwenden, sie groß
machen, so dunkel. Zünden Sie an und füllen Sie den Boden aus, wie wir es
mit der Pilzkappe gemacht haben. Ich werde einen Rahmen erstellen
und diesen dann einfach ausfüllen. Und dann gehe ich mit einem weniger
transparenten und kleineren Pinsel hinein und erstelle einfach ein paar Schatten
mit derselben Farbe. Ich werde diese Seite ein bisschen wie die Unterseite
gestalten, die Unterseite machen. Lassen Sie uns diesem Bereich nun mehr
Schatten hinzufügen. Ich werde
eine dunklere Farbe wählen und genau das Gleiche tun Hier drücke ich ganz leise. Ich hebe meinen Stift nicht hoch. Ich schleppe nur hin und
her. Ich werde hier auch etwas
Schatten hinzufügen. Ich möchte es hier machen,
damit du den Unterschied zwischen
diesem Teil und diesem Teil wirklich sehen kannst. Ich drücke hier stärker, also ist es dunkler und dann
weicher hier unten. Dann möchte ich
den Beat dunkler machen. Also ist es dort nicht wie eine
gerade Linie. Ich gehe es einfach
mehrmals durch leichtes Drücken durch. So erhalte ich eine gleichmäßigere
Mischung der Farben. Jetzt kann ich sogar eine dunklere
Farbe wie diese hinzufügen. Nein, vielleicht dieser. Ich kann meinen Pinsel kleiner machen
, damit ich Linien wie
diese erstellen kann, die definierter sind. I. Mir gefällt wirklich , dass ich hier die definierten
Bleistiftstriche sehen kann. Aber wenn du es
sehr glatt haben wolltest, hast du
es einfach so eingefärbt. Und dann bekommst du eine
glattere Textur oder
keine Textur , sondern eine bessere
Anwendung des Stifts Jetzt möchte ich
diesen unteren Rand definieren. Vielleicht dieser. Und
ein bisschen dunkel hier. Vielleicht ein paar Linien erstellen. Und dann wähle sogar
eine hellere Farbe. Sie können diese auswählen und
dann hier klicken, damit Sie sie etwas heller
machen können. Und dann füge auch solche
Details hinzu. Gehen Sie sogar heller vor und fügen Sie in diesem Bereich
einige helle Details hinzu. Und dann nimm die
dunklere Farbe und mache die kleinen Punkte und
mach es hier sogar etwas dunkler. Mal sehen, wie es aussieht.
Das gefällt mir wirklich. Ich glaube, ich bin fertig, und jetzt
werden wir
einen weiteren Pilz züchten , damit du diese Bürde üben
kannst.
10. Niedlicher Farbstift-Stil: Ich habe diesen Pilz fertig und werde
eine neue Ebene erstellen und dort
eine Skizze erstellen. Ich denke für diesen, weil ich ihn gerne
für Kits Illustration verwende. Ich möchte einfach
so einen kleinen Kegel
machen , wie eine
kleine Glocke. Hier fügst du einfach
die Weglinien hinzu. Dann fügen wir eine kleine
solide Basis wie diese hinzu. Nun, das ist einer dieser
Pilze, der Schichten hat, und ich werde das jetzt machen und dafür sorgen, dass meine Skizzen nie so
sind Sie sind sehr locker. Es sind nur einfache Formen. Ich hoffe, das hilft dir auch
beim Skizzieren, mach
einfach sehr lockere Linien Dann kannst du es
beim Skizzieren verfeinern.
Hab einfach Spaß und versuche, zuerst grundlegende Formen zu erfassen und dann einige Details
hinzuzufügen Vielleicht möchte dieser hier eine kleine Tür
haben. Jemand muss
in diesem süßen Zimmer wohnen, dann hat es eine Tür und vielleicht hat es hier ein
kleines Fenster. Vielleicht braucht es einen kleinen Freund. Warum machen wir nicht eine
kleine Hummel? Das ist Besuch. Vielleicht bringt
es eine Blume. Ich weiß, dass es in dem Kurs darum geht, Pilze zu
malen, aber ich wollte dir nur
dieses kleine kleine Extra geben dieses kleine kleine Extra denn wenn du diesen Stil
verwendest, willst du ihn
vielleicht mehr machen, und ich denke, das
wäre eine gute Idee. Also verschieben wir es hierher und jetzt können
wir anfangen, das zu malen. Ich mache das
Gleiche, was ich immer mit
meinen Skizzen mache, und
stelle es so ein, dass es multipliziert, die Deckkraft
reduziert und eine Ebene
darunter erstellt Hier haben wir nicht
die Grundform wie zu Beginn Ich werde das zuerst erstellen. Lass uns einfach wieder
die Monolinbürste holen. Ich werde
die Form einfach sehr schnell erstellen. Es muss nicht
perfekt sein und es ausfüllen. Dann werde ich einen weiteren
erstellen, ihn darunter
ziehen und dann
diesen unteren Teil erstellen. Lassen Sie uns zum Beispiel diese
Farbe wählen. Schließe die Form, fülle sie. Dann lassen Sie uns
hier eine letzte Ebene erstellen und vielleicht mit diesem Gelb. Es spielt keine Rolle, welche Farbe. Ich werde einfach das
kleine B kreieren . Ich
werde das nicht kreieren, und den Rest
werde ich einfach später kreieren. Ich wische es nach rechts, um
die
Alpha-Sperre zu aktivieren , und fülle es mit
der Lichtfarbe Schicht, P-Schicht, P-Schicht. Ich denke, ich kann
meine Skizze jetzt noch heller machen, und ich werde anfangen, sie
einzufärben. Fangen wir hier mit dem
oberen Teil an. Lassen Sie uns diesen Teil etwas grünliches Blaugrün
daraus machen. Ich
fülle es einfach ganz sanft mit meinem Aquarellpinsel aus, es
wie eine Basisschicht aussieht Dann dieser Teil, ich mag die
cremefarbene Farbe für das B, ich möchte ihm vielleicht ein
bisschen mehr gelbliche Farbe geben Jetzt können wir zu unseren
letzten zurückkehren und du wirst deinen Sechs-P-Bleistift
sehen dort deinen Sechs-P-Bleistift
sehen oder welchen
Stift auch immer du benutzt, und wir können mit dem Malen beginnen Ich werde sichergehen, dass ich in dieser Schicht für die Pilzkappe bin. Ich
nehme einfach diese Farbe und fange an, genau
den gleichen Prozess zu machen. Aber weil ich immer noch
die Alpha-Sperre aktiviert
habe, kann ich nur drinnen malen, und dann bekommen wir diese
sehr glatten Linien, die mir nicht gefallen. Machen wir das rückgängig und stellen sicher, dass die
Alpha-Sperre nicht aktiviert ist. Ja. Jetzt kann ich nach draußen gehen
und schönere Konturen erstellen Die sehen aus, als wären sie mit echten
Stiften koloriert worden. Ich werde das nur skizzieren und dann anfangen
, das
auszufüllen Wenn du deinen
Stift so
hinlegst, als ob du stark geneigt wärst, dann wirst du die Linien nicht sehen können Wenn du also die Linien sehen willst, einfach darauf, dass dein Stift etwas aufrechter
steht. Sehen Sie. Da sieht man
die Bleistiftmarkierungen. Jetzt werde ich einfach gehen und das alles auf die gleiche Weise fühlen. Hier, wenn ich diesen
Teil erreiche, möchte
ich nicht, dass es so dunkel ist, dass du den Unterschied tatsächlich
sehen kannst. Ich werde nur zuerst
diese unteren Teile einfärben. Wenn ich dann diesen Bereich
erreicht
habe, werde ich
die Größe des winzigen Stücks reduzieren und leiser drücken. Dann kommen wir zurück und fügen dem Ganzen mehr Schatten hinzu, aber im Moment entsteht dadurch eine Differenzierung zwischen
dieser Ebene und dieser Ebene Lassen Sie uns das
wieder etwas größer machen und dasselbe tun. Ich werde
das erheblich beschleunigen, weil es
für alle der gleiche Prozess ist,
wie für alle Ebenen. Jetzt werden wir anfangen,
einige dunklere und hellere Töne hinzuzufügen . Ich denke, ich
werde die Spitzen dunkler und hier unten
heller machen. Lass uns diese dunklere Farbe wählen. Und meine Pinsel sind jetzt
etwas kleiner. Ich werde in diesen Bereichen einfach
dunkler werden. Ich werde
es nicht vollständig skizzieren, sondern nur die Tipps skizzieren Dort kann ich anfangen, weitere Bereiche
abzudunkeln. Spiel einfach herum und
schau, was sich gut anfühlt. Nochmals, ich werde
das aufteilen , weil es derselbe Prozess ist. Ich denke, ich kann
den Sketch vorerst ausschalten. So siehst du
, was passiert. Jetzt
möchte ich einfach ein paar Linien verlängern, damit es
nicht plötzlich aufhört, sondern sich in
die andere Farbe einfügt Siehst du, das sieht so viel
besser aus, weil es mit der anderen Farbe
vermischt ist der anderen Farbe
vermischt Wenn wir
jetzt die
hellere Farbe hier hinzufügen, wird
sie sich noch mehr vermischen Ich gehe einfach rein und mache ein paar längere
Linien, sehr unregelmäßig Schnell. Ich denke nicht zu viel darüber nach Ich finde, wenn ich erst einmal die Grundformen
habe, es wirklich Spaß,
immer wieder Details hinzuzufügen Deshalb ist meine Kunst so detailliert, weil
ich zu diesem Zeitpunkt nicht darüber nachdenken muss Ich habe einfach Spaß. Ich mache mir keine Gedanken darüber, ob
es gut aussehen wird, ob die Zeichnung proportional ist, jetzt macht
es sie nur ein bisschen besser, indem ich mehr Dinge
hinzufüge. Großartig. Jetzt werde ich die helleren Bereiche
erstellen, und ich denke, ich möchte
dieses Blau hier verwenden, weil es auch eine hellere Farbe sein
wird. Dadurch wird nicht nur Licht erzeugt, sondern es wird auch ein bisschen leichter. Ich bin ein paar Zeilen, die weiter nach unten gehen. Auch hier mischt es die Farbe den Farben, die da sind. Großartig. Jetzt möchte ich
eine sehr helle Farbe , um viel Licht hinzuzufügen. das Blau ausgewählt ist, gehe
ich hierher und gehe nach
oben, um es viel heller zu machen. Ja. Dann werde ich ein paar Zeilen wie diese
hinzufügen. Um es ein bisschen aufzuhellen. Wenn du willst, kannst du
auch hier herumgehen, es noch leichter
machen
und hier herumlaufen Und füge einfach etwas an den Rändern hinzu, damit es etwas baumtrockener
aussieht. Siehst du jetzt, es sieht so aus, als ob
das dicker ist. Das kann ich machen. Großartig. Jetzt möchte ich diesen Teil
erstellen. Ich gehe zu dieser Ebene und verwende im Grunde dieselben Farben
, die ich hier verwende. Schnapp dir diesen. Ich mache meinen Pinsel und
erstelle einfach den Umriss. Ich werde nur
ein wenig Grundfarbe hinzufügen. Großartig, und jetzt
kann ich anfangen,
dunklere Bereiche hinzuzufügen und sogar eine dunklere
Farbe wie diese
wählen. Mache den Pinsel etwas kleiner. Wenn du rausgehst, kannst du
einfach den Radiergummi benutzen, darauf
achten, dass er klein ist und
lösche deine Fehler Ich füge hier etwas Schatten hinzu. Ich finde, das funktioniert gut. Ich werde ein paar Zeilen hinzufügen. Und dann einige sehr helle Linien. Ich muss das weniger
transparent machen , damit wir tatsächlich
sehen können, was passiert. Großartig. Jetzt kann ich das hinzufügen. Lass uns die Skizze einschalten und vielleicht
wollen wir die Tür machen. Und ich werde
die Transparenz reduzieren und es
einfach einfärben. Sie sehen, dass diese
Seite dunkler ist.
Ich drücke stärker, wenn
ich zu dieser Seite komme ,
sodass sie bereits einen Schatten hat. Ich werde einfach alles
durchgehen, damit es nicht so
viele weiße Stellen gibt. Jetzt kann ich einfach reingehen und
die Details mit
etwas hellerer Farbe hinzufügen . Ich möchte einige Unterteilungen vornehmen. Und dann vielleicht
ein paar kleine Zeilen. Und dann
mit einer dunkleren Farbe reingehen und diese
Unterteilungen noch stärker markieren. Vielleicht diese Grenze. Dann glaube ich, brauchen wir
eine dunklere Farbe. Also lass uns diesen wählen. Ja, dann mach die
kleine Tür da drüben. Dann machen wir
das kleine Fenster hier mit der dunklen Farbe Zwei. Jetzt können wir A machen und unser kleines B
einfärben. Lass mich hier zuerst die dunkle
Linie ziehen. Ich kann den Pinsel
kleiner machen. Lass uns die Augen machen. Ich möchte
bei der Herstellung der Augen die Opazität erhöhen. Kleiner Mund. Auch
dies ist optional. Ich dachte nur, es würde Spaß machen
, einen kleinen Freund hinzuzufügen. Dann haben wir hier die
kleinen Hände und Beine. Dann müssen wir
den gelben Teil einfärben. Ich werde nur ein
paar kleine Haare
hinzufügen . Es ist wie ein bisschen pingelig Und dann geh zurück mit der
schwarzen Farbe und mach dasselbe. Es ist also extrem pingelig. Großartig Jetzt müssen wir die Flügel machen. Ich denke, wir können
dieses Blau hier wählen. Ich möchte eine hellere Farbe wählen , um sie hier zu unterscheiden. Und hier ein dunkleres Blau, um den Vorder- und Hinterflügel zu
markieren. Jetzt möchte ich die
Blume in einer Ebene darunter erstellen. Ich werde hier
eine neue Ebene hinzufügen und die Blume
erstellen. Lass uns diese Farbe wählen. Und ich werde
es einfach
so malen und ihm
eine gelbe Mitte geben. Dann wähle einfach
diese
hellere Farbe, um einige Details zu erzielen. Lass uns das Grün für den Stiel nehmen. Lassen Sie uns unsere Skizze ausschalten
und diese Ebenen gruppieren. Nenn das Zuhause. Und da ist es. Ich hoffe Ihnen gefallen all diese
Techniken sehr, und in der nächsten Lektion wird
es ein Bonus sein. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die Farbe
Ihrer Illustrationen
ändern können.
11. Bonus: Neueinfärben deiner Illustrationen: In dieser Lektion zeige ich
Ihnen, wie Sie die Farbe
Ihrer Illustrationen ändern Diese Techniken funktionieren
mit jeder Technik, aber versuchen wir es mit
den Buntstiften Weil ich möchte,
dass meine Datei intakt bleibt, möchte
ich nicht daran arbeiten Ich werde eine Kopie erstellen, also ziehe ich nach links und dupliziere sie. Wenn ich die Farben
hier ändere und es mir nicht gefällt, habe ich trotzdem
meine Originale hier. Schauen wir uns diese Kopie und es gibt mehrere
Möglichkeiten, wie Sie das tun können Konzentrieren wir uns zum Beispiel zuerst auf diesen
Pilz. Das ist dieser, und ich kann jede einzelne Ebene
ändern. Wenn ich zum Beispiel
hier zu den Anpassungen gehe, kann
ich Farbtonsättigung und
Helligkeit verwenden , um den Farbton zu ändern, sodass das die Farbe dieser Farben ist. Lass es uns ein bisschen heller machen. Ich kann die Sättigung ändern, wodurch es
gesättigter, brillanter oder weniger
gesättigt, also gedämpfter Machen wir es
gesättigter. Das gefällt mir. Dann kann ich hier
die Helligkeit ändern, wodurch es
heller oder dunkler wird. Ich denke, die Helligkeit war okay , weil wir
unsere Schatten und Lichter nicht verlieren wollen. Ich werde
das einfach bei 50% belassen, wie es war, und das ist eine sehr einfache
Möglichkeit, die Farben zu ändern. Sie können auch ein
Auswahlwerkzeug verwenden und sicherstellen, dass freie Hand ausgewählt ist, und Teile
Ihrer Illustration
auswählen. Dafür
aktiviere ich gerne die Feder und füge ein bisschen davon hinzu, damit
es keine harte Linie wird. Auch hier gehe ich zu den Anpassungen, Farbton, Sättigung
und Helligkeit, und ich kann den Farbton nur für
diesen Bereich ändern und ihn vielleicht interessanter
gestalten. Das ist süß. Aber ich wollte eher
im Tonbereich sein, wie Orange und Rosa und Rot,
und ich werde das satter machen
, und dann werde ich
diese Auswahl veröffentlichen und mir das ansehen Das sieht jetzt ganz
anders aus. Ich kann diese
Bereiche auch ändern, wenn ich will. Ich kann hier hin und auf „Sehr
hohe Sättigungshelligkeit“ wechseln, und vielleicht möchte ich
das etwas heller machen, damit es ein bisschen heller und gesättigter ist, sodass
es zu diesen passt. Ich finde den Farbton gut, aber wenn du etwas anderes
ausprobieren willst, mach
einfach weiter, denn
manchmal wirst du hier versehentlich
etwas finden hier versehentlich
etwas und es
sieht am Ende wirklich gut aus. Ich gehe einfach zu diesem
und mache dasselbe,
weil er jetzt, wo alles heller ist
, etwas gedämpft ist Ich werde nur die Sättigung ein
wenig
erhöhen und vielleicht die Helligkeit Jetzt veröffentliche ich das. Das ist eine sehr einfache Möglichkeit, die
Farbe Ihrer Illustration zu ändern. Lass uns hier einen anderen Weg versuchen. Nehmen wir an, ich möchte
mit einer anderen Farbpalette arbeiten . Zum Beispiel diesen
, Pilze, ich werde ihn als Standard festlegen. Wenn Sie diesen
herunterladen möchten, Sie
beim
Abonnieren meines Newsletters erhalten
Sie
beim
Abonnieren meines Newsletters auch Zugriff auf diese
und andere Farbpaletten Das ist
für den Kurs nicht erforderlich, aber ich werde
dir nur zeigen, wie es damit funktioniert Lass uns diesen Pilz schließen
und den Heimpilz öffnen. Wenn ich hier
zur Deckschicht gehe und oben eine neue Ebene
erstelle, kann
ich sie hier anfassen und
sie als Schnittmaske verwenden Das bedeutet, dass das, was
ich auf dieser Ebene mache sich nur
auf diese Ebene auswirkt Wenn ich hier male, wird
es nur darüber
malen. Ich gehe und
stelle das auf Farbe. Und du wirst sehen, was jetzt damit
passiert. Wenn ich zu meinen Pinseln gehe, möchte
ich einfach
zum Airbrush gehen und
wählen, wie eine weiche Bürste Es spielt keine Rolle, ich will
nur einen großen Pinsel. Nehmen wir an, ich möchte, dass
es diese gelbe Farbe hat. Ich werde
es sehr groß machen und ich werde es einfach übermalen. Und es ändert es. Dann kann ich einfach die Deckkraft
ändern. Oder du kannst auch
verschiedene Mischmodi ausprobieren und schauen, ob
da etwas ist, das dir gefällt Zum Beispiel das und
dann mit der Deckkraft spielen. Aber die Farbe verändert nur
den gesamten Farbton. Wenn ich so
blau sein wollte, habe ich so gemalt, wenn ich rosa sein wollte, habe ich so gemalt und ich habe die Farbe in 2 Sekunden
geändert. Nehmen wir an, wir wollen
, dass es so blau ist, wie es war. Aber ich denke, das
sieht ein bisschen flach aus. Sie können diese beiden Ebenen
zusammenführen
, sodass diese Änderungen dauerhaft
auf sie angewendet werden. Jetzt ist es diese Farbe, Sie können zu Ihrer Auswahl gehen. Wählen wir zum Beispiel diese
Seite und erhöhen den Federanteil Gehen wir dann hier zur
Farbsättigung
und Helligkeit, und ich kann die Helligkeit ändern. Erhöhen Sie vielleicht die
Sättigung eines winzigen Beats, machen Sie ihn dunkler und lassen Sie ihn los. Dann fangen wir an, mehr Schatten
hinzuzufügen. Wir fangen an, etwas Tod zu
erzeugen. Dann können Sie auch das
Auswahlwerkzeug verwenden. Tippen Sie beispielsweise
für einige Bereiche auf den
Punkt, sodass er geschlossen wird. Lass uns das besser machen. Und dann gehen wir zu Farbton,
Sättigung
und Helligkeit, und vielleicht können wir
die Farbe des Datentakts ändern, einen winzigen Farbschlag hin zu einem Violett, und
die Sättigung erhöhen. Und erhöhen Sie die Helligkeit*** und lassen Sie sie los und
sehen Sie, ob Ihnen das gefällt. Dann kannst du mit jeder Ebene
dasselbe machen. Sie können eine neue Ebene erstellen, sie als
Schnittmaske
festlegen und sie farbig einstellen Da wir hier
mehrere Elemente haben, können
wir zum Beispiel dieses
Gelb wählen
und dasselbe tun, wo jetzt alles einen gelben Farbton hat, oder Sie können Ihren Pinsel verkleinern und diesen
Teil zum Beispiel einfärben Dann die Tür, du willst, dass
sie so hellrot ist, färbst du sie so ein Dann
will das Fenster dunkelblau sein. Du kannst deinen Pinsel kleiner machen und ihn so einfärben. Dann können wir
dasselbe mit dem B machen. Eine weitere Ebene,
Schnittmaske, setze sie auf Farbe Lassen Sie uns die
schwarzen Teile bläulich machen. Und sogar die Flügel. Dann wollen wir, dass
das Kleine gelb wird. Ich mache den Pinsel
kleiner und
füge einfach mehr
Orange als Gelb hinzu. Ich füge einige Bereiche hinzu
, in denen es eher orange ist. Dann ist das Blume, wir
können das Gleiche tun. Wir erstellen eine neue Ebene, Schnittmaske, setzen sie auf Farbe und malen sie vielleicht
mit diesem Rosa Und das Gelb macht
es wie dieses Orange. Da haben wir es. Wir haben
die Farben sehr einfach geändert. Damit du nicht
bei den Farben hängst , mit denen du deine Kunst
geschaffen hast. Sie können Variationen davon erstellen, so dass diese die sehr helle
Jungfrau und die andere
die gedämpftere Jungfrau sein
kann die andere
die gedämpftere Jungfrau sein Ich hoffe, das hilft und bringt viele Ideen, wie du dein altes W wiederverwenden
kannst,
indem du dein altes W wiederverwenden
kannst eine neue,
frische Farbpalette hinzufügst Wir sind
am Ende des Kurses angelangt. In der nächsten Lektion werden wir alles, was Sie lernen,
zusammenfassen.
12. Aufarbeitung: Das ist es also. Du hast es
bis zum Ende des Kurses geschafft. Ich hoffe, du hast
deine Komfortzone verlassen, mit verschiedenen
Tools, verschiedenen Stilen,
verschiedenen Techniken
experimentiert und etwas
gefunden, das
dir wirklich gefällt Denken Sie daran, Ihre Projekte
in der Projektgalerie zu teilen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du kreierst. Folge mir hier auf Skillshare, hinterlasse eine Bewertung und teile
diesen Kurs mit deinem Freund Jetzt wissen Sie, wie man Illustrationen mit Tinte
erstellt und wie man sie einfach ausmalt Sie wissen, wie man einen mutigen Grafik-Look
im Vektorstil kreiert. Sie wissen, wie man
digitale Wasserfarben erstellt und sogar, wie man
Farbstift-Sounds wie Ippriate erzeugt Sie können diese Technik verwenden, um beliebige
Illustrationen zu erstellen, sogar um
einige Muster mit
Ihren Illustrationen zu erstellen oder Ihre Kunst Denken Sie daran, dem Rucksack der glücklichen
Designer beizutreten, damit Sie alle Werbegeschenke
und monatlich erstellten Briefings erhalten
und auf
dem Laufenden bleiben können, was ich mache Wir sehen uns beim nächsten Mal. Tschüss.