Photoshop-Meisterkurs: Duotones

1. EINFÜHRUNG: Photoshop ist ein unglaublich leistungsfähiges Werkzeug, eines, das absolut unerlässlich ist. Und wenn Fotografen und Grafikdesigner Toolbelt, einer der Effekte in Photoshop, die in den letzten Jahren abgenommen hat , ist der Dual-Ton-Effekt. Aber so einfach es auch scheinen mag, es braucht viel Nuance und Technik, um es abzuziehen, richtig? Nicht nur das, es gibt tatsächlich viele Möglichkeiten, wie man den Dual-Ton-Effekt, jeder andere Effekt angehen kann . Aber alles, wenn es richtig gemacht wird, kann eine unglaublich atemberaubende Kreation schaffen. Aber wo genau so, wie es verwendet wurde, warum ist es so wichtig? Während dies Fragen sind, die ich im heutigen Kurs beantworten werde, Photoshop-Meisterklasse, Duo-Töne. Mein Name ist Tom Chi und ich bin seit fast 12 Jahren Fotograf und Grafikdesigner. Ich komme aus den Vereinigten Staaten und reise um Fotos und Design für verschiedene Kunden und Unternehmen, die sich auf Mode, Lifestyle und kommerzielle Fotografie spezialisiert haben. Sie werden ein paar Beispiele dafür sehen, was ich getan habe und jetzt auf dem Bildschirm gehen. Aber wenn Sie mehr sehen wollen, werfen Sie bitte einen Blick und gehen Sie zu meiner Website auf www dot die echte Tom Chi.com oder schauen Sie mich auf Instagram in der realen Tom Zeit. Ich bin so aufgeregt, Ihnen diesen Kurs heute zu bringen, weil ich ehrlich denke, dass der Doppeltoneffekt eines der coolsten Sachen ist , die Sie zu Ihren Fotos in Photoshop hinzufügen können. Viele große Unternehmen nutzen heutzutage Wirkung in ihrem Marketing, und ich werde Ihnen Beispiele dafür im nächsten Video zeigen. Aber es ist wichtig zu beachten, wie wichtig Dual Corning in der modernen Kultur geworden ist. die Fähigkeiten in Ihrem Arsenal haben, können Sie der Masse voraus und helfen, Ihre Arbeit sich vom Rest abzuheben. Ich schätze meine Zeit, aber noch wichtiger, ich schätze deine Zeit. Ich habe dort gesessen, wo du neue Technik erlernen willst und kämpfst, ein Video, einen Kurs oder ein Tutorial zu finden , das mir alles gezeigt hat. Während mein Ziel ist es, dies der einzige Photoshop-Dual-Ton-Kurs zu machen , den Sie jemals brauchen werden und Sie mit all den Fähigkeiten und Wissen auszustatten, die Sie brauchen um auf die Schaffung von Dalton Kreationen für immer zu halten. Dieser Kurs ist für alle, die ihre Fotografie- und Grafik-Design-Spiel mit Dual-Ton-Effekten erhöhen wollen . Es ist viel mehr, als nur einige Farben auf Ihrem Foto zu kennen. Es braucht viel Nachdenken und sorgfältige Berücksichtigung von Raum, Farbe und der Bedeutung hinter dem, was Sie tun. Egal, ob Sie Grafikdesign und Fotografie zum Spaß machen, oder Sie müssen von dieser Kreation für Kunden leben. Dieser Kurs ist für Sie. Jetzt denke ich, dass diese Einführung lange genug weitergegangen ist. Ich bin sicher, Sie sind so eifrig wie Fleisch, um in das einzutauchen. Also lasst uns weitermachen und das tun. Ich hoffe, dass Sie sich für meinen Kurs anmelden, weil ich so viel mit Ihnen teilen kann. Und wenn du dich einschreibst, werde ich dich im nächsten Video sehen. 2. Was ist Duotone?: Tun Sie alle Ton. Was genau so, wie es eigentlich ganz einfach war. Nicht besitzen kommt von den beiden Wörtern Duo, was zwei oder doppelt bedeutet, und Ton bedeutet Farbe. Toning in der Fotografie bezieht sich in der Regel auf neu färben, ein Graustufenbild. Oft wird es beim Färben von Schwarz-Weiß-Fotos verwendet, aber Dualton verwendet dasselbe Prinzip und wendet eine Farbe auf die Dunkelheit eines Bildes und eine andere Farbe auf die Lichter des Bildes an. Nun, wo hast du das vielleicht gesehen? Nun, wenn Sie wissen, welche Sepia-Tonbilder es gibt. Eine der frühesten Formen der doppelten Sühnung. Als die Kameras zum ersten Mal herauskamen, wollten Fotografen ihre Bilder aus dem kalten Schwarz-Weiß aufwärmen. So kam dann Sepia-Toning in dem Bemühen , die Bilder aufzuwärmen und ihnen zu ermöglichen, ein bisschen mehr Leben zu haben. Später in der Geschichte des frühen 20. Jahrhunderts begannen die Druckkosten zu laufen. Höhe, Inc ist sehr teuer, so dass ein Pulsar mit mehreren Farben oft kostet viel Geld und viel Zeit, um als Druckprozess zu der Zeit machen würde mehrere Drucke von verschiedenen Farben über eine erfordern -Bild. Also, um die Kosten zu mildern, duale Toning geröstete Popularität in den sechziger und siebziger Jahren, aber zur gleichen Zeit schuf es einen ganzen ikonischen Look, einer, der ein Wiederaufleben im modernen digitalen Zeitalter des Designs gesehen hat. Heute ist es nicht die Castlight Menschen in Unternehmen wählen, es auf ihren Bildern zu tun und fügt hinzu, es ist eher eine stilistische Wahl, eine, die arbeitet, um Job voranzubringen. Viele Unternehmen, wo immer Sie gesehen oder verwendet werden, dämmern, wenn Sie es überall sehen, von Website-Hintergründen und Banner über Marketing-Anzeigen, Albumcover, Buchcover bis hin zu rein ästhetischen Porträtbehandlungen. Einige der beliebtesten Orte in Unternehmen, die diese Technik und die letzten Jahre verwendet haben , sind Spotify, Adidas, Apple und viele mehr. In vielerlei Hinsicht sind diese Unternehmen an der Spitze von dem, was die Sache ist InDesign, und ein Hinweis diese Unternehmen und andere ist wichtig für Designer zu sehen, was Trends sind und wo Trends gehen können. Jetzt ist das alles gut, aber wo genau werde ich die richtigen Farben finden, die ich verwenden kann? Nun, das werde ich dir im nächsten Video zeigen. Also lasst uns weitermachen. 3. Gute Farben finden: Farben zu finden, kann eines der schwierigsten Dinge sein, wenn es um Dualtoning geht. Ich erinnere mich, als ich anfing, ich im Wesentlichen nicht nur die Farben erraten würde. Ich würde in die Kolonialzeit gehen, auf die gegenüberliegenden Seiten des Rades schauen. Und es hat für einige meiner Bilder geklappt, aber für einige kam es mit einigen wirklich schrecklichen Ergebnissen. Also werde ich dir ein wirklich tolles Werkzeug zeigen, mit dem sie wirklich, wirklich coole Farben bekommen können. Also sind wir, ich gehe, wenn ich jemals Farbe brauche, Inspiration ist genau hier, Adobe Farbe. Wenn Sie nun irgendeine Art von Adobe-Programm, Adobe-Konto, haben Sie Zugriff auf diese Website. Und ich werde Ihnen die ganze Schnittstelle hier zeigen und einige wirklich gute Vorteile dafür. Wenn Sie also auf die Website gehen, ist es Farbpunkt adobe.com. Und es wird Sie auf die Registerkarte Erstellen laden, die hier ein Farbrad hat. Nun, wenn es um Dualtoning geht, verwenden Sie hauptsächlich drei Farbharmonien. Sie werden am Ende analog verwenden, das sind nur Farben, die direkt nebeneinander auf dem Farbrad sind. Dann verwenden Sie auch eine Monochromatik, die eine Farbe und nur verschiedene Schattierungen dieser eine Farbe ist. Und die beliebteste Farbharmonie, die verwendet wird, ist komplementär. Also werden wir eine Menge von den kostenlosen benutzen, aber ich werde Ihnen auch die anderen zeigen. Wie genau soll ich das jetzt in Photoshop bringen? Lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Lassen Sie uns zunächst eine gute Farbkombination erhalten. Nehmen wir an, ich möchte mit einer Cyanorange-Kombination arbeiten. Sie können diese Blasen herumziehen und eine sehr spezifische Farbe erhalten. Sie können diese einzeln anklicken und ziehen. Sehr nett. Also sagen wir, ich ging mit diesen Farben zu arbeiten. Wie soll ich das in Photoshop bringen? Sehr leicht. Sie können es in Ihrer Bibliothek speichern. Es wird es in der Cloud speichern. So können Sie wählen, ob Sie in einer anderen Bibliothek speichern möchten. Ich muss meine Bibliothek ausschreiben und gegen das, was ich entwarf. Aber Sie können eine neue hinzufügen und ich kann einfach diese Dual-Ton-Farben nennen. Und dann klicken Sie einfach auf Erstellen. Also jetzt kann ich mich entscheiden, uns zu retten, um Tonfarben zu behandeln und diese zu nennen. Lassen Sie uns einfach diese Cyan plus Haut nennen , weil dies sieht aus wie eine schöne Haut größer hier drüben seit Hauttöne. Und Sie können Tags dafür erstellen, wenn ich jemals danach suchen möchte, und Sie können es in Farbe veröffentlichen oder einfach für sich behalten. Ich werde es für mich behalten. Und Sie klicken auf Speichern. Also jetzt werden wir schnell zu Photoshop springen. Ordnung, jetzt sind wir in Photoshop und wenn wir hier nach rechts schauen, direkt am nächsten Sternenanpassungen, haben wir ein Bedienfeld einer Bibliothek. Gehen wir also weiter und klicken Sie auf unser Bibliotheksfenster. Und wir werden hier sehen, sind Bibliothek von Dual-Ton-Farben, die wir gerade erstellt haben. Also lasst uns das anklicken. Es wird dir was geben. Also, da, das ist einfach klicken Sie auf Abbrechen. Aber jetzt haben wir dieses Farbthema hier von Wissenschaft plus Haut. Also, jetzt können wir auf jede Farbe klicken von hier, und Sie sehen, dass wir nicht ausgewählt haben. Also, das wird fantastisch sein für Sampling Farben für unseren Dual-Ton-Effekt. Lassen Sie uns jetzt wieder in Adobe Farbe springen. Okay, wir sind wieder in Adobe Color und jetzt gibt es einige weitere Registerkarten, die wirklich, wirklich wichtig und nützlich sind . Gehen wir also zu unseren Explore Tablets. Wollen wir nur sehen, welche anderen Farbkombinationen Menschen haben sich ausgedacht? Die Farbe des Jahres, das wir sehen, ist also ein klassisches Blau. Aber sagen wir, wir wollen nur einige Dual-Ton-Farben einmal sehr einfach nur hier und geben Sie in sehr einfach Dual-Ton. Andere Leute haben bereits Dual-Ton-Farbproben erstellt und es mit dem Wort delete_one markiert und Sie können es einfach durchsuchen. Also lasst uns Dualton suchen. Das ist „Enter“. Und es wird durch alles passen, was die Leute gemacht haben. Und Sie können bereits sehen, dass es hier geladen ist, ein paar von ihnen, die wir bereits sehen, Adobe Stock Bilder, die hier verwendet werden, aber wir sehen einige wirklich gute Kombinationen von Farben hier. Und jetzt haben Sie zwei Möglichkeiten. Sie können es zu Ihrer Bibliothek hinzufügen oder als a.jpeg herunterladen. Wenn Sie also die Cloud nicht verwenden und sie in Ihrer Bibliothek haben möchten, können Sie diese als a.jpeg herunterladen, sie in Photoshop ziehen und dann mit der Pipette die Farben daraus abtasten. Nehmen wir an, ich mag diese Farbkombination hier wirklich. Wir sind nur lila und magenta. Fügen wir das der Bibliothek hinzu. Es wurde zur Bibliothek hinzugefügt und wir sehen hier unten, es wurde es zu Dual-Ton-Farben hinzugefügt. Es wird es der neuesten Bibliothek hinzufügen, die Sie verwendet haben. Also jetzt für in Photoshop wird in der Lage sein, dass an der gleichen Stelle zugreifen. Jetzt möchte ich Ihnen eine weitere Registerkarte hier auf der Adobe Color-Website zeigen, und das sind die Trends. Das ist eine wirklich, wirklich coole Registerkarte, vor allem, wenn Sie auf dem Laufenden bleiben wollen, was los ist. Also eine Sache klicken, dass es wird Ihnen die aktuellen Farbtrends in verschiedenen Branchen zeigen . So haben wir Mode, Grafikdesign, Illustration, Architektur, Spieldesign, Wildnis, Geschmack und Reisen. Sagen wir, zum Beispiel, für mich selbst, mache ich viel mit Mode. Lassen Sie uns einfach auf Mehr anzeigen klicken. Und jetzt sehen wir die Farben, die im Trend in der Modebranche beliebt sind. Und wir können sehen, hier wird ein Duo-Toneffekt sein. So können wir hier einen leichten Doppeltoneffekt auf diesem Bild sehen. Aber gehen wir runter und lassen Sie uns sehen, ob wir ein wirklich gutes Tonbild finden können. Ich verbringe viel Zeit damit, durch den Trendbereich hier zu schauen, um wirklich, wirklich gute Farbkombinationen zu bekommen . Also sehen wir hier dies, hier wäre ein monochromatisches Farbset für doppelte Sühnung verwendet. Aber selbst wenn eines dieser Bilder nicht zweifarbig ist, sind die Farben, die verwendet werden, vielleicht auf den gegenüberliegenden Seiten des Farbrades. Also schauen wir uns hier weiter durch. Lassen Sie uns eine gute finden auf der dritten Seite hier, die wir in unserer Bearbeitung verwenden können. So mag ich die Farben in diesem speziellen Bild wirklich. Sehr erdig, sehr nett. Also lassen Sie uns das einfach zur Bibliothek hinzufügen, und ich werde das später in einer meiner Bearbeitungen verwenden. Dies ist also eine wirklich großartige Ressource, um Ihre Ideen in Sachen Farbe in Gang zu bringen, um zu sehen, was im Trend steht, um zu sehen, was andere Menschen geschaffen haben, und um die kreative Freiheit zu haben, Ihre eigenen zu kreieren. Also werde ich im nächsten Video eine grundlegende Photoshop-Benutzeroberfläche überblicken, unsere Bilder in Photoshop importieren und mit unseren Bearbeitungen beginnen. Also lasst uns hineinspringen. 4. Photoshop: Und wir sind endlich in Photoshop, wir sind bereit, loszulegen. Gehen wir also weiter und lassen Sie uns über die gesamte Schnittstelle gehen, die wir heute verwenden werden, und lassen Sie uns unsere Bilder importieren. Ich werde die Dinge heute sehr einfach für Sie halten. Wenn Sie Photoshop zum ersten Mal laden, werden Sie mit diesem Bildschirm getroffen. Gehen wir also weiter und öffnen Sie eines unserer Bilder. Wenn Sie es noch nicht getan haben, stellen Sie sicher, dass Sie alle Bilder herunterladen, ich habe eine rohe Fotos für Sie zur Verfügung gestellt. So erhalten Sie die detaillierteste und möglichst Farbe. Stellen Sie also sicher, dass Sie diese herunterladen und sie mit einem Eigennamen versehen sind , um sicherzustellen, dass Sie die entsprechenden Bilder öffnen. Also lassen Sie uns voran und klicken Sie auf Öffnen. Und wir beginnen mit unserem Modell vor einem roten Hintergrund, der einfach darauf klicken und dann auf Öffnen klicken. Nun, da dies ein rohes Bild ist, wird es die rohe Bildschnittstelle öffnen, wenn Sie das in Photoshop ziehen. So können Sie voran gehen und einige Änderungen an Ihrem Bild vornehmen. Ich werde nur eine sehr leichte Belichtungsbearbeitung machen, aber ich werde später mehr tun. Sobald Sie Ihr Bild so bearbeitet haben, dass es aussehen soll, klicken wir auf Öffnen. Und dann wird es eine Sekunde dauern, um alle Änderungen, die Sie vorgenommen haben, anzuwenden, und es wird es in ein Photoshop-Dokument öffnen. Sehr nett. Nun, wenn Ihre Benutzeroberfläche beim ersten Öffnen von Photoshop nicht so aussieht und könnte in etwa so aussehen. Ich werde meinen Arbeitsbereich zurücksetzen. Da gehen wir. Es könnte also so aussehen, wenn Sie es zum ersten Mal laden. Jetzt verwende ich den Essentials-Arbeitsbereich. Sie befinden sich möglicherweise in einem Fotoarbeitsbereich oder an einem Grafik- und Webarbeitsplatz. Ich benutze das Wesentliche, weil es alles hat, was ich brauche und alles, was ich heute verwenden werde. Lassen Sie mich also herausfinden, wie mein Arbeitsbereich aussieht bevor ich ihn zurücksetze, denn das ist eine sehr effiziente Möglichkeit, Dinge zu erledigen. Nun zuerst neige ich dazu, meine Eigenschaften in dieses Panel zu ziehen , weil Sie das nicht zu oft verwenden. Also halten Sie das einfach da drüben versteckt. Jetzt, hier drüben, wo wir unsere Anpassungen und Bibliotheken haben. Sie können alle Farben sehen, die wir von vorher mitgebracht haben. Normalerweise habe ich meine Anpassungen geöffnet und neige dazu, meinen Layer Tab nach oben zu ziehen, damit ich alle meine Ebenen hier auf der rechten Seite sehen kann. Wenn es nun um den Farbbereich hier oben geht, haben Sie möglicherweise Farbfelder aktiviert, Sie haben möglicherweise Farbverläufe sind Muster. Ich mag das Farbrad und doch ein paar verschiedene Optionen. Sie haben Farbrad, einen Farbton Würfel, RGB Schieberegler. Sie könnten also etwas haben, das so aussieht. Ich persönlich bevorzuge es, eine Farbe zu verwenden. Wir werden viel mehr Freiheit haben. Sie können den Farbton wählen. Wir können eine Sättigung Ihres Bildes wählen. Und Sie können auch die Menge an Schwarz wählen, die in Ihrem Bild ist. Wenn wir also hier auf das Farbrad schauen, je näher ich das auf 0 herabbringe, desto näher kommt unsere Farbe an Schwarz. Egal, wo wir hier anfangen würden, wir bringen das runter, es wird sich an Schwarz halten. So gibt es eine Menge Anpassbarkeit hier mit unseren Farben. Deshalb neige ich dazu, ein Farbrad zu verwenden. Es ist ein fantastischer Farbwähler. Jetzt haben Sie vielleicht hier auf der linken Seite bemerkt, dass ich jetzt viel Zeit in meinem Workflow hatte , den ich in vielen verschiedenen Pinseln verwende. Ich gehe hin und her und es macht Sinn, meine Bürsten nur hier auf dem Panel zu haben , aus dem ich wählen kann. Anstatt immer hier in die Dropdown-Liste für die Pinsel zu gehen, meinen richtigen Pinsel zu finden und dann von dort zu gehen. Wie bekomme ich also, dass meine Pinsel erscheinen? Es ist sehr einfach. Du klickst einfach auf das Fenster und wir gehen runter, bis du Pinsel findest. Aber jetzt ist es nicht an den richtigen Stellen , die Sie klicken und ziehen Sie die obere Leiste hier. Und du siehst, dass es sich von der rechten Seite löst. Und wir ziehen es, bis wir eine blaue Linie auf der linken Seite sehen, genau so, und dann lässt du los. Jetzt haben wir alle unsere Bürsten hier, immer offen. Also zum Beispiel, sagen wir, ich male, ich meine, mache hier eine neue Ebene. Sagen wir, aus welchem Grund auch immer, ich habe einige Schatten, die ich auf mein Bild male. Und ich male hier unten. Und sagen wir, ich will einen anderen Pinsel wollen jetzt einen härteren Pinsel, um hier oben etwas mehr rot zu malen. Ich kann einfach so zwischen meinen Bürsten wechseln. Es ist nur klicken und wechseln. Das ist ein Grund, warum ich das immer offen habe. Und dies wird die grundlegende Schnittstelle sein, die wir für alle Bearbeitungen, die wir heute machen, verwenden werden. Nichts zu komplex wird sehr einfach, sehr einfach und sehr, sehr effektiv sein. Also werde ich alle unsere Bilder laden. Stellen Sie sicher, dass Sie fortfahren und alle Bilder öffnen. Sie können zusammen mit den nächsten paar Videos folgen. Aber die erste Methode von Melatonin, die wir angehen werden, ist die Verwendung von Gradients-Maps. Also lasst uns gleich hineinspringen. 5. Farbverlaufskarten: Jetzt ist die erste Methode der dualen Sühnung Jetzt werden wir heute verwenden, ist die Verwendung von Gradients-Maps. Nun, bevor Sie überhaupt anfangen, wenn Sie Ihr Bild in irgendeiner Weise bereinigen möchten und jetzt ist es an der Zeit, dies zu tun. Also zum Beispiel, wenn Sie etwas tun wollen, wir hier einfach eine kleine schnelle Sache. Ich werde mein Spot Healing Brush Tool verwenden. Mach das groß und werde einfach alles loswerden, was ablenkend erscheinen könnte. Ich werde nicht all diese Punkte loswerden, weil Schönheitszeichen sind und Sie Ihre Bilder nicht übermäßig bearbeiten möchten, aber Sie möchten vielleicht ein paar der Dinge loswerden, wenn Sie irgendeine Hautrebung machen wollen, jetzt ist die Zeit, dies zu tun. So können Sie voran gehen und das tun. Ich habe vorangegangen und das bereits auf einer anderen Schicht gemacht. Also lassen Sie mich einfach zulassen, dass, dass strenge ich ein bisschen von diesen Flecken und allem aufgeräumt habe. Also werde ich die Ebene löschen. Ich meine nur. So können Sie voran gehen und tun, dass jetzt ist die Zeit. Aber schauen wir uns unsere Gradienten-Karte an. Das ist also eine Anpassungsebene, die wir verwenden können und dass Leben genau hier unten, rechts, aus allen Anpassungen sind . Und lasst uns einfach darauf klicken. Und sofort haben wir dies auf unser Bild zutreffen. Jetzt möchten wir auf diese Dropdown-Liste klicken. Und lassen Sie uns einfach eine auswählen, die zwei Farben ist. Also lasst uns das anklicken. Schließen Sie die Dropdown-Liste. Dies ist bereits Dual-Ton-Effekt, aber wie Sie sehen, ist es viel zu intensiv, zu gesättigt. Also lasst uns hier auf den tatsächlichen Farbverlauf klicken. Und Sie werden mit diesem Dialogfeld getroffen werden. Jetzt können wir tatsächlich diese Farben anpassen und genauer, um mehr im Einklang mit dem zu sein, was wir wollen. Jetzt für diese allererste, werde ich die lila orange Combo verwenden, die wir hier haben, aber ich werde die Farben nur ein wenig unterwerfen. Also lasst uns hier auf unsere Orange klicken. Und nun lasst uns auf die Farbe selbst klicken. Mein netter. Und hier können wir die Farbe anpassen und die wir verwenden werden. Ich möchte also definitiv, dass dies weniger gesättigt ist, denn wie Sie sehen, ist das ganz oben rechts. So wie Sie sehen, wie wir das runterbringen und es wird es auf unserem Bild aktualisieren. Also möchte ich, dass es ziemlich hell ist, aber definitiv entsättigt. Also werde ich das auf diesen Punkt bringen. Lassen Sie uns nun auf OK klicken, und gehen wir zum Purpur. Um diesen Farbverlaufsschieber hier zu erklären, wird die linke Seite die Farbe sein, die auf die Dunkelheit des Bildes angewendet wird. Und die rechte Seite wird die Farben sein, die auf die Lichter angewendet werden, auf die Highlights Ihres Bildes. Das ist eine Sache, die man im Hinterkopf behalten muss. Jetzt klicken wir auf unsere lila Registerkarte hier drüben. Und jetzt müssen wir diese Farbe anpassen. Also lasst uns das anklicken. Und wie Sie sehen, ist dies eine ziemlich dunkle Farbe. Ich möchte, dass das ein bisschen mehr entsättigt wird. Damit wir das nach links bringen können. Vielleicht etwas heller. So können Sie wirklich Kunden diese Farben Jan bekommen, können Sie die genaue Farbe ändern, die wollen, dass ein wenig mehr blau sein. Das sieht ziemlich nett aus. Und dann können wir auf OK treffen. Also jetzt haben wir einen sehr schönen Dualton. Aber was, wenn wir wollen, dass dieser Gradienten anders ist? Nun, Sie haben hier ein paar verschiedene Möglichkeiten. Klicken Sie hier auf diesen Mittelpunkt und ziehen Sie ihn nach rechts. Und wie Sie sehen, kommt mehr von dem Purpur in die Mitteltöne unseres Bildes. Und wie Sie jetzt sehen, wirkt sich mehr davon auf die Mitteltöne aus, die wir hier auf ihrem Arm sehen und mehr von ihrem Gesicht hier. Wenn wir das nach links ziehen, bringen wir mehr von dieser Orange in unsere Schatten. Und wie Sie sehen, ist mehr davon jetzt in den Schatten in ihren Haaren im Hintergrund vorhanden. Also generell dazu neigen, dies hier in der Mitte zu halten. Aber Sie haben auch die Möglichkeit, hier eine dritte Farbe hinzuzufügen. Was passiert, wenn wir einfach hier klicken? Wir haben keine weitere Farbe hinzugefügt. Nicht mein Ratschlag ist, eine mittlere Farbe zu haben, die einer der beiden Farben ähnlich ist , die Sie verwenden. Nehmen wir zum Beispiel an, ich möchte das genaue Orange verwenden. Also lassen Sie uns herausfinden, dass Orange besser ist, es selbst zu holen. Also gehen wir zu unserer Orange hier. Holen Sie sich eine schöne entsättigte Orange. Und Sie sehen, dass dies auf die Mitteltöne unseres Bildes angewendet wird. Das kann also ein Hit oder Miss sein. Sie können Ihrem Bild viel hinzufügen oder es kann es vollständig ruinieren. Hinzufügen einer dritten Farbe, die mit diesem ein wenig herumspielen könnte und feststellen, dass es eigentlich nicht für mich funktionieren wird. Also, wenn Sie diese mittlere Farbe hier nicht wollen, klicken Sie einfach, ziehen Sie es ab, und jetzt ist es weg und wir sind zurück zu unserem ursprünglichen Doppeltonbild. Also eigentlich so, wie es ist. Also lasst uns auf OK klicken. Und jetzt können Sie noch einen letzten Schliff machen. Sie können beispielsweise eine Helligkeitskontrast Ebene hinzufügen. Und wir haben die Eigenschaften hier oben. Wir können die Helligkeit nur ein wenig hoch bringen. Wir können die Gesamtsättigung senken. Nun, offensichtlich, wenn du das auf einer größeren Leinwand hättest und es nur ein kleiner Teil deines Bildes war. Sie würden dies bis zum eigentlichen Bild selbst anklicken. Aber da wir das Bild als Ganzes bearbeiten, müssen wir jetzt keine Clipping durchführen. Wir machen später was. Aber lassen Sie uns unser Image beenden. Das ist irgendwie ein kleiner Gradienten. Also lasst uns unser Gradient-Tool hier bekommen. Und ich benutze normalerweise diese Option hier, die die Vordergrundfarbe verwenden und sie transparent machen wird. Also lassen Sie uns unser Lila wählen, das wir hier haben. Und lassen Sie uns das kleine bisschen dunkler machen. Nun, wenn Sie gedrückt halten, wird Shift eine gerade Kante nach oben. Und dann bringe ich nur die Deckkraft davon herunter. Und wir haben jetzt ein sehr schönes Bild mit einer Farbverlaufskarte behandelt. Wie cool ist das? Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine einfarbige Ebene mit Mischmodi machen , um einen weiteren Dualtoneffekt zu erzielen. Also lasst uns weitermachen. 6. Volltonfarbe: In Ordnung, also sind wir bereit für unsere zweite Methode hier mit einer einfarbigen Einstellungsebene. Aber zuerst müssen wir unser Bild importieren. Also für dieses Beispiel verwende ich Modell mit Sonnenbrillen. Also stellen Sie sicher, dass Sie das reinlegen. Und das sind die kleinen Anpassungen, die ich daran mache , bevor ich es in Photoshop ziehe, zögern Sie nicht, das Video zu pausieren, einen Blick darauf zu werfen, die gleichen Änderungen vorzunehmen und es dann direkt nach mir zu bringen. Ich habe die Belichtung erhöht und Kontrast ein wenig über die Schatten bis immer so leicht und werden die Weißen nach unten nur ein wenig. Also lasst uns auf Öffnen klicken und lasst uns direkt hineingehen. In Ordnung, wir haben unser Bild hier in Photoshop. Schön. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich eine schnelle Kopie dieser Ebene erstellen werde. Also lassen Sie uns einfach Control oder Befehl J. Wir haben jetzt eine neue Ebene. Ich werde mit dieser speziellen Schicht arbeiten. Also lasst uns hier runter gehen und lasst uns einfarbig wählen. Und jetzt haben wir eine einfarbige Farbe auf unser Bild angewendet. Nun, lassen Sie mich eine sehr schöne Farbe finden, die ich gerne verwenden würde. Lass uns mit einem schönen gehen, ich möchte, dass sie wie eine schöne magentafarbene Art von Rot sind. Sar erste Farbe wird eine Farbe sein, die auf die Lichter in unserem Bild angewendet wird. Also lasst uns voran und lasst uns diese rosa Farbe verwenden. Lasst uns OK schlagen. Wir werden also tun, ist, wir werden den Mischmodus ändern und es nach unten bringen, um sich zu vermehren. Und jetzt wird dies speziell für die Highlights in unserem Bild sein. Nun gehen wir weiter und lassen Sie uns eine weitere Farbfüllungsebene machen. Also gehen wir wieder hier runter. Und dann gehen wir weiter und fügen eine weitere einfarbige Ebene hinzu. Und das wird für die dunkleren Farben in unserem Bild sein. Also gehen wir weiter und kommen näher an, wo wir waren und so etwas für jetzt, und wir werden sehen, wie es aussieht. Und in der Dropdown-Liste hier werden wir aufhellen auswählen. Also, wenn wir hier runter gehen, um aufzuhellen, jetzt wird das auf die Enten über Bild angewendet. Und jetzt können wir die Reihenfolge ändern, also könnte das so runterziehen. Und Sie können den Unterschied sehen, den jeder von ihnen macht. Und dies ist ein Punkt, an dem Sie die Farben anpassen können. Wenn ich nun auf die Farbe für unsere Dunkelheit und unser Bild klicke, könnte ich feststellen, dass ich zu viel Detail verliere. Also kann ich damit rumspielen, bis ich eine schöne Farbe finde. Lass uns so etwas gehen, das in Ordnung ist. Und Sie können auch ändern, sind hellere Farbe hier, so etwas. Und Sie können damit herumspielen und einige wirklich cool aussehende Wirkung bekommen. Lassen Sie mich eine weitere schnelle Farbkombination für Sie machen. Also lasst uns das verstecken. Anstatt monochromatisch zu sein, werde ich gegenüberliegende Seiten tun. Also lasst uns weitermachen. Erstellen Sie eine weitere neue Ebene mit einer einfarbigen Farbe. Sagen wir, dieses Mal will ich eine ähnliche orange, lila, blau. Also lasst uns dieses Blau hier benutzen und wir haben das für unsere Schatten. Wählen Sie das aus, lassen Sie uns OK drücken. Und für unsere Schatten, werden wir hellere verwenden. Wie du siehst. Es ist eine wirklich bringen all das heraus. Und wir werden eine andere Farbe machen, einfarbige Anpassungsebene. Und dieses Mal werden wir gehen und eine schöne orangefarbene Cremefarbe bekommen. Lasst uns OK schlagen. Und dieses Mal werden wir das treffen und vermehren. Und jetzt möchten Sie vielleicht die Reihenfolge ändern. Für diesen hier werde ich die Schatten B oben haben. Also fühlen Sie sich frei, um zu spielen. Viel Spaß damit. Und Sie können sehen, was passiert, wenn ich das ein- und ausschalte. Und du kannst immer noch hineingehen und all das anpassen. Summe. Ich möchte das vielleicht immer so leicht sättigen. Sehr nett. Und ich möchte vielleicht diese violette Farbe anpassen, um auch etwas weniger gesättigt zu sein. Und nie zu einzigartigen Looks gehen, das ist ein Blick. Und das ist ein weiterer Blick. Sehr cool. Also werde ich diesen Look für diesen hier behalten. Und das ist eine wirklich einfache Möglichkeit, einen sehr schnellen DO-Toneffekt mit nur einer einfarbigen Ebene zu erstellen einen sehr schnellen DO-Toneffekt mit , die so schnell war, dass etwa eine Minute dauerte, nicht einmal, so dass Sie dies wirklich zu Ihrem Vorteil nutzen können. Als nächstes gehen wir in eine raffiniertere, anspruchsvollere Methode ein Dewar-Ton zu schaffen, der für Ihr Bild beeinflusst wird. Und das ist die Verwendung eines Graustufenbildes mit einem Dual-Ton-Effekt, das speziell in Photoshop integriert ist. Also lassen Sie uns darauf hineinspringen, weil das etwas nuancierter ist, aber ich möchte es Ihnen trotzdem zeigen. Lasst uns weitermachen. 7. Grayscale mit Duotone: Alles klar, dritte Methode. Los geht's. Ich benutze das Mädchen, das vor einem weißen Wandbild steht. Stellen Sie sicher, dass Sie das in und ich bin in der rohen Bildbearbeitungsleiste hier jetzt ist das ein wenig schief, also möchte ich das vielleicht beheben. Gehen wir hier rüber zum Beschneiden und drehen Werkzeug. Und ich werde das nur so leicht beheben. Und wir gehen, das ist viel gerader. Sehr nett. Jetzt gehen wir zurück zu uns Schieberegler hierher. Und lasst uns damit herumspielen. Alles sieht ziemlich gut aus. Ich könnte meine Weißen je so leicht runterziehen. Weißen und die Highlights nach unten. Nur damit wir etwas detaillierteres wieder in die Wand bekommen. Also mag ich etwas von dieser Textur, richtig, nett. Und lassen Sie uns einfach aufschlagen. Es wird also eine Sekunde dauern, bis Photoshop das öffnet, wir haben unser vorheriges Bild direkt dort. Und lassen Sie uns ein wenig hinauszoomen. Nun für diesen Effekt, wenn wir brauchen, dass unser Bild in einem Graustufenformat ist. Also gehen wir in den Bild-Modus. Und dann sehen wir Graustufen in diesem Dropdown-Menü. Und wir sehen Dalton hier, aber das können wir jetzt nicht anklicken. werden wir in einer Sekunde. Lassen Sie uns also auf Graustufen klicken und es wird Sie bitten, alle Farbinformationen zu verwerfen. Wir können einfach abwerfen und so kein Problem treffen. Als nächstes gehen wir in den Bild-Modus. Und jetzt haben wir Dualton als auswählbare Option. Also werden wir auf DO-Ton klicken. Und jetzt werden wir dieses Dialogfeld auftauchen lassen. Jetzt haben Sie viele verschiedene Voreinstellungen, aus denen Sie wählen können. Es gibt eine lächerliche Menge an Voreinstellungen. Aber zum Beispiel, sagen wir, ich möchte, dass dieses Bild grün hat. So ist dies bereits Dalton Bild mit schwarz und dieses Pantheon grüne Bild, grüne Farbe verwendet wird. So können Sie hier wirklich voran gehen und einen wirklich interessanten Blick finden. Wir können hier ein cooles Setup mit Cyan, Magenta und Gelb haben. Aber lassen Sie uns voran und die Art, die wir wählen können Doppelton. Und sagen wir für Inc. eins. Nehmen wir an, wir wollen, dass dies eine schöne rosa Art von Farbe ist. Und für die zweite Farbe wollen wir, dass dies fast eine Minze ist. Sehr nett. Und wieder, du wirst mit diesen Farben herumspielen wollen. So sehen wir in Q1 wird auf die Schatten unseres Bildes angewendet. Also lasst uns weitermachen und mehr davon in den Schatten bringen. Sehr nett. Lasst uns OK schlagen. Und vielleicht wollen wir die Gipfelfarbe immer so leicht verdunkeln. Sehr nett. Also schlag OK. Und bevor Sie hier OK drücken, müssen Sie diese umbenennen. Aber ich empfehle Ihnen, diese zu durchschauen, weil es einige wirklich, wirklich interessante voreingestellte Farben gibt. Also haben wir Rot, Orange und Braun. Das ist also eine duo-getönte Rüstzeit eines Tritons, aber es ist hier eher ein Doppelton, den wir sehen. Also auf jeden Fall fühlen Sie sich frei, durch diese zu gehen. Und Sie könnten etwas finden, das tatsächlich zu Ihrem Bild passt. Dies ist eine interessante Farbkombination. Ich mag diesen hier ziemlich viel. Ich könnte versuchen, diese jetzt aufzuhellen, wenn Sie hier die meisten mit dem Pentagon klicken, werden Sie ein Buch von Pantone Farben haben. Also seien Sie sich dessen bewusst. Und mein Ziel von diesem, ein leichterer Prozess, Blu Ray schön. Und stellen Sie sicher, dass hier alles einen Namen hat und Sie können auf OK klicken. cool war und das hat es als permanente Bearbeitung auf Ihr Bild angewendet. Und da gehen wir. Jetzt wird dies eine permanente Bearbeitung sein. Wenn ich zum Beispiel eine andere Schicht machen wollte, wird es dasselbe sein, derselbe Dalton wird auf diese Schicht aufgetragen. Es wird nicht nur auf diese Ebene angewendet, auf das gesamte Bild angewendet. Es ist erwachsen, wenn es auf das gesamte Bild angewendet wird. So möchten Sie vielleicht sehr vorsichtig sein, wie Sie diese besondere Art der Teig-Tuning Ihr Bild verwenden. Aber man kann damit einige richtig fein abgestimmte Effekte bekommen. Ich werde nur diese neue Schicht loswerden, die ich gemacht habe, und beenden, dass dies anfänglich hier reinkommen will. Vielleicht bringen Sie die Helligkeit nur ein wenig herunter, holen Sie ein wenig von dem detaillierten zurück in Ihr Bild. Und Sie möchten vielleicht noch einen kleinen Gradienten machen, der von unten nach oben geht. Also lass uns das schön dunkel machen. Und wir gehen die Deckkraft senken. Und da gehen wir. Das ist eine wirklich schöne Dual-Ton-Bearbeitung. Und Sie können die andere Farbe alles haben. Das könnte eine Creme und Blau sein. Aber für diesen speziellen haben wir verschiedene Blautöne, die ein sehr, sehr schöner bis monochromatischer Doppelton ist , der sehr schön und sehr sauber und professionell aussehend ist. Nun, die letzte Methode, die ich dir im nächsten Video zeigen werde, ist wahrscheinlich meine Lieblingsmethode und das wird Kanalmaskierung verwenden. Es klingt kompliziert, aber es ist eine sehr einfach und sehr, sehr effektiv. Lasst uns weitermachen. 8. Channel: Alles klar, und wir sind bereit für unsere vierte und letzte Methode der doppelten Versöhnung. Und das ist mein Favorit, eigentlich nenne ich es Kanalmaskierung. Es gibt ein paar verschiedene Arten, es zu nennen, aber folgt weiter. Ich werde dieses Bild von Mensch und Gasse benutzen. Und das sind die Anpassungen, die ich am Bild vorgenommen habe, nur um ein wenig mehr Kontrast der Pop ein wenig mehr zu machen . So fühlen Sie sich frei, das Video zu pausieren , die gleichen Anpassungen vornehmen, haben eine erhöhte Belichtung und der Kontrast nur ein wenig brachte die Highlights, erhöhen Sie die Schatten und die Weißen und Schwarzen könnten voran gehen und erhöhen Sie die Textur nur ein wenig wie die Verläufe des Bodens hier. Gehen wir also voran und klicken Sie auf Öffnen. Es wird eine Sekunde dauern, um zu laden. Da gehen wir hin. N für diesen hier, wir werden uns tatsächlich mit dem Channel-Panel hier drüben befassen. Also lasst uns voran gehen, schauen wir uns die Kanäle hier an. Und wir werden voran gehen und schauen, welche dieser Kanäle sind der Kontrast der, also haben wir gelesen, wir haben grün und blau. Alle diese haben also einen ziemlich anständigen Kontrast. Obwohl ich sehen würde, grün oder blau wäre das Beste für dieses bestimmte Bild. Gehen wir weiter und lassen Sie uns grün verwenden. Ich denke, das ist eine gute, gute Menge an Gegensätzen. Also alles, was Sie tun, ist, Sie gehen zu Control oder Command klicken Sie auf das kleine Thumbnail Icon hier. Und das wird eine Auswahl aller Highlights und Lichter in unserem Bild laden . Sehr nett. Also, jetzt gehen wir zurück zu unseren Schichten. Wir haben immer noch unsere Auswahl geladen. Und alles, was wir tun werden, ist, dass wir hier eine neue Ebene mit einer einfarbigen Farbe erstellen. Und sofort haben wir diese Auswahl auf die Farbe anwenden, die wir gewählt haben. Also lasst uns die Farbe heraufbringen. Also jetzt wird dies die Farbe sein, die auf die Lichter in unserem Bild angewendet werden wird. Also würde nicht gerne eine schöne gelbe, cremige Farbe. Gehen wir mit so etwas. Lasst uns OK schlagen. Sehr nett. Und jetzt ist es so einfach, wie unter diesem eine weitere Volltonfarbe zu erstellen. Keine Auswahl erforderlich und finden Sie einfach eine schöne Farbe, um dies zu passen. Wie einfach ist das? Dies ist meine bevorzugte Methode, weil sie den Hervorhebungsbereich perfekt erhält. Es bringt die Leichtigkeit hierbei nur ein bisschen hoch. Sehr nett. Und das könnte als Albumcover verwendet werden, alles, was Sie wirklich nutzen können, wirkt sich auf so viele Möglichkeiten aus und Sie können voran gehen und die Farben ändern. Klicken Sie einfach, doppelklicken Sie auf dieses Symbol hier mit der Farbe. Und mal sehen, wie man das verwechselt. Ich möchte, dass die Lichter ein schönes Cyanblau haben. Schön hellblau dazu. Lasst uns OK schlagen. Und sagen wir, ich möchte, dass die Dunkelheit hier eher ein Purpur ist. Dunkelviolett. - Vielleicht. Sie kann damit wirklich herumspielen. Und dann offensichtlich, sobald Sie den Dualton haben, den Sie wollen, können Sie voran gehen und die Helligkeit über das gesamte Bild erhöhen. Also hast du ein wirklich schön aussehendes Bild bekommen. Es ist so einfach, so effizient, und ehrlich gesagt macht es wirklich Spaß zu bedienen. Sie können einige wirklich qualitativ hochwertige und beeindruckend aussehende Arbeit machen. Also nochmal, Sie können das auch beenden. Für den einfachen Farbverlauf, der über den Boden geht, ist das meine bevorzugte Art, ein Bild zu beenden. Es hat einen schönen Gradienten, der auf dem Boden läuft. Sehr nett. Also, wo genau würden wir das alles benutzen? Im nächsten Video zeige ich dir ein Beispiel aus der realen Welt. Wir werden eine Anzeige erstellen zusammen, etwas, das Sie sehen könnten, ein Unternehmen wie Spotify verwenden oder Adidas oder Apple, auch dass ich bereits erwähnt im Kurs, wir werden ein tatsächlich verwendbares Stück zusammen zu erstellen. Also lasst uns das hineingehen, denn das wird wirklich, wirklich Spaß machen. Lasst uns gehen. 9. Die echte Welt: Okay, wir sind bereit, unser Beispiel in der realen Welt zu machen, aber lassen Sie uns zuerst unsere Leinwand dafür einrichten. Also lasst uns zur Akte gehen. Lassen Sie uns hier ein neues Dokument erstellen. Und jetzt werden wir uns überlegen müssen, wo genau wir wollen, dass dies als ein Weg auf einem Telefon verwendet wird. Dies ist eine Instagram-Anzeige oder ist das eher wie ein Banner oder ein Website-Hintergrund? Und soll dies eher ein Banner sein oder hinzufügen, das Sie auf Spotify oder einer dieser Websites sehen könnten . Also lasst uns voran gehen und eine erstellen, die neun mal 16 Zoll sein wird. Außer wir wollen, dass das Landschaft ist. Also wird die Höhe neun Zoll sein, Breite wird 16 sein, Auflösung 300. Gehen wir weiter und klicken Sie auf Erstellen. Und jetzt haben wir eine schöne Leinwand, mit der wir arbeiten können. Lass uns weiter gehen und zwei unserer Bilder platzieren. Gehen wir zu Datei, Place Embedded, denn wir wollen, dass dies ein intelligentes Objekt ist. Wir werden zu unseren Bildern navigieren, die wir benutzt haben, und wir werden unser Gitarrenbild benutzen. Klicken Sie auf Platzieren. Und wieder wird dies das rohe Bildfeld aufzeigen. Sehr nett. Und das wird nur die schwankenden lassen, da ich die Belichtung je so leicht erhöhen und OK treffen könnte . Und dann nur um darauf einzugehen, ist dies kein intelligentes Objekt. Also lasst uns weitermachen und ein anderes Bild hier drinnen bekommen. Eingebettete Dateiplatzierung Diesmal will ich Mann an Wand mit Streifen von Schatten. Das ist also ein guter Platz drauf. Du wirst den gleichen Dialog auftauchen lassen. Sehr nett. Und dafür könnte ich die Schatten ein wenig hoch bringen und OK drücken, sehr kleine Bearbeitungen dafür. Und noch eine Sache, die ich einbringen werde, werde ich File Place Embedded gehen. Ich werde einige Vektorbilder einbringen. Also haben wir einige Musiksymbole hier, verwenden Sie eine EPS-Datei. Klicken wir auf Ort, weil dadurch die Transparenz beibehalten wird. Drücken Sie Enter. Und lassen Sie uns das vorerst verstecken. Schön. Lassen Sie uns zuerst mit unserem Gitarrenbild umgehen. Also, was ich tun will, ist, dass wir das hier rüber bringen. So wie so. Lasst uns das haben. Sie sind sehr nett. Und wir werden unsere Männer hier sein lassen. Und ich möchte vielleicht ein paar der l maskieren also benutzen wir hier drüben eine Moschee. Ich möchte ein perfektes Quadrat um zehn haben. Wir werden also von oben rechts runterziehen. Jetzt haben wir ein perfektes Quadrat für ihn. Und wir nehmen unser Maleimerwerkzeug, drücken die Steuerung oder Befehlshalterung, um unsere Auswahl zu invertieren. Und wir werden diesen Abschnitt weg mit Schwarz malen. Jetzt haben wir ein perfektes Quadrat von diesem Mann hier. Lassen Sie uns die Auswahl aufheben. Sehr nett. Und wir werden unser Gitarrenbild ein bisschen weiter rüber ziehen, so. Lassen Sie uns jetzt beginnen und fügen Sie einige Dual-Toneffekte zu unserem Bild hinzu. Also lasst uns zuerst mit der Gitarre umgehen. Jetzt können wir jede der Methoden verwenden, die wir getan haben. Ich werde eine Gradients-Karte für unsere allererste hier machen. Jetzt wirst du anfangen, es herunterzuschneiden. Also lasst uns weitermachen und einen finden, der für uns arbeiten wird. Lasst uns hier klicken. Und gehen wir mit dem ist irgendwie nett. Hellrote, hellrosa Farbe für unsere hellen Farben. Sehr nett. Und lasst uns das hier rüber stellen, damit wir sehen, was wir eigentlich tun. Und weiter dunkelt hier. Lass uns weitermachen und uns mehr ein Blau besorgen. Das wird eine schöne Farbe sein, es sei denn, ich habe ok getroffen. Also haben wir unser erstes Bild hier gemacht. Aber was, wenn ich zwei Doppeltöne haben möchte, geht gleichzeitig im selben Bild vor. Nun, das wird sehr einfach sein, weil ich diesen Winkel durch dieses Bild hier einbringen möchte . Lassen Sie uns voran und erstellen Sie eine weitere Gradients-Karte. Lassen Sie uns das vor vorher verstecken. Und stellen wir sicher, dass dies auch abgeschnitten ist und bis zur darunter liegenden Ebene. Und wir haben das jetzt auf Schwarz und Weiß. wollen wir nicht tun. Wir wollen nicht, dass es schwarz und weiß ist. Also lasst uns das anklicken. Lasst uns zu unserem Gradienten kommen. Und dieses Mal lassen Sie uns Farben wählen, die sich wesentlich von dem unterscheiden, was wir gerade hatten. Manche gehen mehr in die Grüne Familie. Also erste Schatten. Lassen Sie uns ein schönes dunkelgrün bekommen und sagte OK. Und für unsere Highlights. Und lassen Sie uns mit einer schönen Cyan Art von Farbe gehen. Schön, lass uns gut schlagen. Und es könnte tatsächlich die Dunkelheit verändern. Ich könnte die dunkle Farbe hier ändern. So und das war's. Ok. Und okay dort und nicht wollen, dass dieser Winkel durch folgen. Also, wie sollen wir das machen? Lassen Sie uns p auf unserer Tastatur drücken, um unser Stiftwerkzeug zu erhalten. Und wir werden im Wesentlichen dem gleichen Winkel nach unten folgen. Sie können den Befehl klicken Sie auf dieses Handle hier steuern, um sicherzustellen, dass es mit dem Winkel übereinstimmt, den wir hier vor haben. So können wir hier von oben nach unten gehen. Sehr nett. Nun drücken Sie Control oder Command Enter und wir haben jetzt eine Auswahl. Also gingen wir nach Moskau, alles außer dieser unteren Ecke. Es wird also sehr einfach sein und wir werden Control oder Command Shift I drücken. Und wieder werden wir unser Maleimerwerkzeug benutzen. Füllen Sie das aus. Wir haben jetzt diesen Abschnitt mit einem, mit einem Farbverlaufs-Map. Also lassen Sie uns die Auswahl aufheben. Wir können die darunter liegende Ebene wieder aktivieren. Und jetzt haben wir diesen Effekt, der das durchmacht. Also haben wir die gleiche Linie durchfließt. Also jetzt gehen wir weiter und beschäftigen uns mit diesem Bild hier auf der rechten Seite. Also gehen wir zu diesem Bild und machen eine weitere Gradientskarte. In dieser besonderen Situation wird es für uns die einfachste Sache sein. Also gehen wir weiter und machen eine weitere Gradients-Karte. Und deshalb ist es wichtig, es herunterzuschneiden, denn an dieser Stelle wird es alles in unserem Bild beeinflussen. Stellen Sie also sicher, dass Sie es abschneiden. Jetzt wird es nur unser Bild auf der rechten Seite beeinflussen. Ok? Dies ist auch, wo Sie Farbharmonie verwenden können, um eine Dreiklang von Farben zu verwenden. Also haben wir ein Lila, wir haben ein Grün. So violett, grün. Also können wir entweder ein Blau oder eine Orange verwenden, und das wäre eine schöne, fast eine triadische Farbe hier. Also schauen wir uns das an. Holen wir uns unsere schöne Gradienten-Karte, die wir so sehr mögen. Also werde ich eigentlich Orange und Blau benutzen, die beiden gegenüberliegenden Seiten hier. Also lasst uns unsere Orange benutzen, die wir bereits haben. Und zuerst einmal, lasst uns einfach OK hier ganz schnell klicken. Also kann ich das aus dem Weg bringen, damit wir sehen, was wir tun. Also gehen wir zurück, um die Farbe zu färben. Und ich möchte diese Orange wirklich unterwerfen. Es ist eigentlich wirklich schöne Farbe dort. Und für die Schatten, für die Dunkelheit in unserem Bild, möchte ich, dass das näher an der blauen Familie ist. Und ich möchte das vielleicht ein wenig sättigen. Sehr nett. Lasst uns OK schlagen. Und jetzt können wir sehen, dass das sehr gut passt. Also lasst uns OK schlagen. Schließen wir die Registerkarte nach oben und lassen Sie uns die Helligkeit unseres gesamten Bildes erhöhen. Also lasst uns die Helligkeit erhöhen. Und sehr nett. Und dann lassen Sie uns ein paar Texte und Sachen in unserem Bild hier los. Ok. Also lassen Sie uns t drücken, um unser Textwerkzeug zu bekommen. Und wir werden hier ziemlich zufällige Wörter eingeben. Dies kann alles sein, was Sie wollen, was auch immer das Unternehmen verlangen würde, was auch immer Ihr Kunde benötigt. Aber jetzt lasst uns etwas einfallen, nur an einer Stelle hier. Lassen Sie uns Künstler-Spotlight machen. Und Sie können jede Schriftart verwenden, die Sie haben. Ich benutze nur eine Zitrone Milch fett. Wenn Sie es noch nicht haben, können Sie es online finden oder etwas anderes verwenden. Mitglieder wussten, dass es eine meiner Lieblingsschriftarten ist. So können Sie weitermachen und ein paar nette Texte hier los. Wir können Künstler im Rampenlicht haben. Wir können den Namen dieser Person haben. Wir nennen ihn einfach Jimmy. Ich kenne Jimmy nicht unter Blues. Es kann alles sein, was du willst. Lasst uns das unregelmäßig machen. Und hier kannst du rumspielen, wie du deinen Text und alles platzierst. Verschiedene Farben, die Sie verwenden könnten. Um Künstler im Rampenlicht zu haben, möchte vielleicht einen Doppelpunkt, der in ihrem Mellon vorgeht , um den SPI-Mediumtext zu machen. Ich möchte vielleicht sogar, dass dies eine andere Schriftart ist. Also gehen wir und machen schnellen Sand. Also, so eine meiner Lieblings-Schriftarten zu verwenden. Also lasst uns das bis zu diesem Punkt gehen. Habe es immer noch nach links ausgerichtet. Sehr nett. Nun, lassen Sie uns einige dieser Symbole, die wir hatten, einbringen. So sieht er sie jetzt vielleicht nicht sehr klar, aber lassen Sie uns alles außer unseren Musik-Icons verstecken und sehen, was für dieses Bild gut funktionieren würde. Schauen wir uns zum Beispiel an, was funktionieren würde. Nun, ich mag diese und musikalische Note hier. Aber ich mag diese Kopfhörer auch. Lasst uns voran gehen und wählen. Gehen wir mit den Kopfhörern. Also alles, was ich tun werde, ist, dass ich eine Lektion dazu machen werde. Und ich werde alles andere außer dem maskieren. Also, wenn wir das an haben, haben wir unsere Kopfhörer hier. Wie cool war das? Aber jetzt wollen wir auch, dass das weiß ist. Wie zum Teufel sollen wir das machen? Ganz einfach. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie es tun können. Sie können voran gehen und einfach eine Farbtonsättigung auf dieser Ebene machen und die Leichtigkeit vollständig nach oben bringen. Und jetzt haben wir hier ein weißes Logo. Sie können auch den Helligkeitskontrast ändern, alles wirklich. Also möchte ich das vielleicht so mitbringen. Hier unten rechts. Wie eine hübsche kleine Ikone. Sie können etwas mehr Text hinzufügen. Ich bin hier oben und habe dann Datum hinzugefügt. Sagen wir zum Beispiel. Rampenlicht Dies wird vom 14. bis 20. Dezember geschehen. Und wir wollen vielleicht, dass das etwas mutiger ist. Also gehe ich zurück zu der Zitronenmilch Medium Schriftart hier. Und dann richten Sie das mit dem Text oben aus. Dies ist also einige der realen Anwendung, in der Sie dies verwenden können. So könnten Sie so etwas wie diesen Shop auf Ihrem Spotify-Künstler-Spotlight sehen. Und wieder kannst du damit herumspielen. Ich kann den Text bewegen. Also möchte ich, dass das in der Mitte ist. Also fühlen Sie sich frei, um mit diesem zu spielen, Spaß damit haben. Weil man wirklich, wirklich coole Effekte bekommen kann. Und wenn Sie möchten, können Sie dies mit nur einem Bild tun. Ich zeige Ihnen genau das Gleiche, aber ich benutze nur dieses Bild dieses Mannes im Hintergrund. Also zuerst gehen wir weiter und gruppieren das alles zusammen. Und lassen Sie uns den Controller-Befehl G setzen. Wir haben dies jetzt in einer eigenen Ebene. Nun nehmen wir den Kontrollbefehl J, um das zu duplizieren. Und wir werden die Schicht darunter verstecken. Okay, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich alles löschen werde, was mit den Gitarrenschichten zu tun hat. So wird es schwieriger Layer-Löschen, das ist jetzt weg, damit ich die Gradients-Map loswerden kann, die dort war. Beides. Und jetzt haben wir die Mauer aus Schatten. Okay, also wollen wir die Ebenenmaske loswerden. Und wir können das im Wesentlichen so ausdehnen, dass es auf den Vollbildmodus passt. Je einfacher Sie Geschehnisse, desto besser wird es aussehen. Also werde ich diese Insel im oberen Drittel unseres Bildes sein lassen. Das hat damit zu tun, wo sich die Augen konzentrieren. Sehr nett. Und lasst uns voran gehen und die Gradient Map dafür ändern, nur damit wir sehen, wie anders sie aussehen kann. Also lasst uns hier ein paar verschiedene Farben bekommen. Für das Highlight, lasst uns hier ein schönes, schönes Hellblau gehen. Und für die Schatten. Gehen wir mit wie eine schöne, schöne dunkelrote, orange Art von Farbe, die gut aussehen könnte. So fühlen Sie sich frei, um zu spielen, bekommen eine schöne Farbe, die tatsächlich geht meine gehen mehr von diesem lila hier zu arbeiten. So etwas wie das würde ziemlich schön aussehen, hellblau mit ein wenig schmutzigem dunkelviolett da drin und sagte: OK, lass uns OK schlagen. Und lasst uns den Text hier ändern. Also gehe ich zum Künstler-Rampenlicht. Wir können die Farbe hier ändern, benutzen Sie unser Augentropfwerkzeug. Wir können so etwas tun. Schlag ok. Dasselbe für den Werkzeugnamen hier. Das ist also eine echte Anwendung dieses Sets, okay, und wer könnte dieses Medium machen wollen, damit es ein wenig leichter zu lesen ist. Schreiben Sie schön, und Ignacio ändern Sie den Text hier. Lassen Sie uns das weiß halten, aber stattdessen stellen wir uns nach rechts. Und wir können das etwas dünner machen. Also statt Medium, lasst uns regelmäßig gehen. Sehr nett. Und ich möchte das vielleicht mit einem kleinen Gradient beenden. Also lassen Sie uns voran und Puffer Helligkeit Kontrastschicht. Wir werden unseren Farbverlauf bekommen, aber unser Farbverlaufswerkzeug hier hat unsere dunkelste Farbe und wird etwas dunkler als das. Wir werden einen Farbverlauf über unser Bild ziehen. Und das ist etwas, das du vielleicht auf deiner Spotify-Seite sehen kannst. Das ist also ein Beispiel der realen Welt. Wir haben hier ein Bild, und dann haben wir unsere zweite Version hier. Damit können Sie sehr kreativ werden. Das ist Zeug, das Sie überall im Internet sehen werden, all unsere Werbung auf dem Fernseher, auf Plakatwänden, auf Ihrem Handy, überall. Es ist sehr nützlich und es ist auch sehr effektiv, weil Sie dieses Album Cover haben können. Sie können diese einfach zuschneiden, um ein Quadrat und Boom zu sein, Sie haben ein Albumcover sehr einfach. Also hoffe ich, dass du viel gelernt hast. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie das sowohl für das Web als auch für den Druck speichern können . Cuz gibt es einige sehr interessante Nuancen, die Sie berücksichtigen müssen. Also lasst uns das anpacken. 10. Deine Bilder speichern: Okay, jetzt, wo Sie fertig sind, Ihr tatsächliches Stück zu erstellen, werden Sie es speichern wollen. Abhängig davon, wo Sie es speichern möchten, müssen Sie es möglicherweise auf verschiedene Arten speichern. Ich werde vier verschiedene Arten behandeln, wie ich meine Bilder speichere und dass Sie auch Ihre speichern sollten. Die erste, die wahrscheinlich am offensichtlichsten ist, ist die Photoshop-Datei. Sie wollen immer in der Lage sein, zurück zu kommen und nur die verschiedenen Ebenen und ändern die Dinge um. Wenn Sie es nicht bereits getan haben, empfehle ich Ihnen, Ihre Photoshop-Datei zu speichern. Es ist sehr einfach. Datei, Speichern unter im Typ Speichern unter. Sie werden sicherstellen, dass Sie Photoshop auswählen und es benennen, was Sie wollen. Ich habe diesen Namen, Spotify Beispiel hinzufügen. Ich habe Rom bereits gespeichert, aber Sie klicken einfach auf Speichern, wenn Sie aufgefordert werden, es zu ersetzen, und klicken Sie einfach auf Ja. Und wir werden dort auf OK klicken. Und jetzt hat dies es als Photoshop-Datei gespeichert. So wollen Sie immer, immer, um diese als Photoshop-Datei speichern. Aber was, wenn Sie das für etwas anderes speichern wollen? Nehmen wir an, Sie möchten es speichern, um es auszudrucken. Nun, JPEG wird es nicht schneiden, weil viele Druckereien oder Druckereien, die Sie gehen, um eine TIF-Datei benötigen, TIFFs. Das liegt daran, dass es ihnen mehr Freiheit und Flexibilität beim Drucken gibt. Also, wie sollen wir das machen? Nun, es ist sehr einfach. Einfach Datei, Speichern unter. Und dieses Mal in der Dropdown-Liste hier, werden wir einen TIFF ganz unten haben. Und im Dateinamen füge ich immer die Erweiterung dessen hinzu, was es ist. Also würde ich Spotify Beispiel auf einen Blick zu Boden hinzufügen, ich kann das sehen. Klicken Sie dazu auf Speichern. Und lasst uns auf OK klicken. Es wird alle Ebenen einschließen. Wir werden nur auf OK klicken, keine Notwendigkeit, etwas anderes zu ändern. Jetzt ist die Dateigröße von TIF-Dateien massiv. Sie werden diese nicht auf Ihre Website setzen wollen. Jedes Bild, das Sie auf Ihrer Website setzen, möchten Sie, dass sie schnell geladen werden. Also, was ist das Standard-Bildformat, das Sie denken, wenn Sie an Web denken, das wäre JPEG. Also lassen Sie uns voran und speichern Sie dieses Bild als a.jpeg. Gehen Sie zu Datei, Speichern unter. Und lasst uns hier runter gehen und dieses Drop-down-Menü zu JPEG. Also dieses Mal werden wir dieses JPEG nennen. Und lasst uns auf Speichern klicken. Und wir lassen dieses Dialogfeld erscheinen und es wird Ihnen eine Vorschau der Datei-Site geben. Das sind 8,5 Megabyte. Das ist eigentlich viel zu groß für eine Website, weil es ewig dauern wird, um zu laden. Jetzt viel in, wenn Sie 100 Bilder auf Ihrem Website-Portfolio haben, das wird über 800 Megabyte an Daten , die geladen werden müssen, bevor jemand Ihre Arbeit sehen kann. Wenn es um Ihre eigene Website geht, möchten Sie in der Regel Bilder unter einem Megabyte sein. Ich persönlich halte vielleicht unter 500 Kilobyte, aber zwischen 500 Kilobyte auf einem Megabyte pro Bild wird Ihr Bild schnell geladen und immer noch gut genug Qualität haben. Also für jetzt, lasst uns einfach OK hier klicken. Nur damit wir das als JPEG gespeichert haben. Aber lassen Sie uns das für das Web speichern. Lassen Sie uns das für unsere Website speichern. Wir gehen zur Akte, wir gehen zum Export und sichereren Web Legacy. Wir werden das anklicken. Und jetzt wird ein neues Dialogfenster mit unserem Bild hier kommen. Es wird eine Sekunde dauern, um zu laden. Wir haben unser Bild hier und wir können verkleinern und wir werden sehen, dass unser ganzes Bild genau da ist. Und wir haben hier ein paar Möglichkeiten. Jetzt sehen wir schon, es ist bei 8,85 Megabyte. Das ist eine Größe hier drüben. Aber sagen wir, wir wollen dies auf 50% dieser Bildgröße reduzieren. Klicken wir auf die Eingabetaste. Und jetzt sind wir auf 2,6 Megabyte runter. Wir kommen dorthin. Lass uns runtergehen. Versuchen wir 30% für die Dateigröße. Wir sind jetzt an der Ein-Megabyte-Marke. Und wenn wir hineinzoomen, haben wir immer noch viel Detail, was dies auf unserer Website gut aussehen wird. Also werde ich das bei 30% haben. Und es gibt andere Voreinstellungen hier für verschiedene JPEG, JPEG hoch, niedrig, mittel, PNG, alle möglichen Dinge. Und Sie können dies auch anpassen, um maximal sehr hochwertige Unschärfe zu sein. Sie können damit sehr eingehend eingehen, aber wir werden das einfach behalten. Wir haben den Prozentsatz der Bildgröße. Wollte, dass dies maximale Qualität auf dieser prozentualen Größe unseres Bildes ist. Also haben wir ein Megabyte-Bild. Klicken Sie einfach auf Speichern. Und wir werden dahin navigieren, wo wir unsere Bilder haben. Und wir werden sicherstellen wollen, dass wir das als JPEG für Web benennen. So einfach, Sie werden auf Speichern klicken. Und da gehen wir. Jetzt ist es bereit für Ihre Website. Nun, der letzte Weg, den ich speichern werde, ist zum Beispiel, wenn du es auf Instagram hochladen willst, willst du jedem zeigen, was du meinst. Im Allgemeinen neige ich dazu, alles, was ich auf Instagram als PNG-Datei angelegt habe, zu speichern. Ich habe persönlich festgestellt, dass es die beste Farbe behält, es hält die beste Schärfe und die beste Qualität. Also lassen Sie uns voran und speichern Sie dies als PNG ist sehr einfach gehen Sie zu Datei, Speichern unter. Und in einem oben unten hier, wählen wir P und G aus. Ich werde das Ende dieser drei ändern, P und G ich werde speichern. Und es wird dieses Dialogfeld aufrufen, wenn Sie eine große Dateigröße haben möchten, mittel oder klein, normalerweise nur die größte Dateigröße haben. Klicken Sie auf OK. Und ich lade das normalerweise in die Cloud hoch und lade es auf mein Telefon herunter und lade es hoch. Es ist so einfach wie das. Je nachdem, wo Sie diese Bilder tatsächlich verwenden möchten, gibt es verschiedene Möglichkeiten, wie Sie sie speichern sollten. Also hoffe ich, dass das Ihnen dabei geholfen hat. Im nächsten Video werde ich Ihnen Ihren Auftrag für diesen Kurs geben. 11. Deine Aufgabe: Jetzt sind wir zu dem wirklich lustigen Teil des Kurses gekommen und hier zeigen Sie mir, was Sie tun können. Jetzt für Ihre Aufgabe, ich möchte, dass Sie Ihre eigene Dual-Ton-Affekt-Werbung erstellen, und lassen Sie mich sehen, was Sie tun können. Werde kreativ, wie du in diesem Beispiel siehst, das ist für einen Schuh, kein Porträt, also muss es nicht für ein Porträt sein, du kannst dich frei fühlen, herumzuspielen. Es könnte ein Auto sein, es kann eine Landschaft sein, es könnte ein Gebäude sein, es könnte ein Schuh oder Kleidung sein, alles überhaupt. Werden Sie kreativ. Nehmen Sie Ihre eigenen Fotos, wenn Sie möchten, oder finden Sie einige kostenlose Fotos aus dem Internet zu verwenden. Diese Menge gibt es auf Websites wie auf Splash, Pixabay Pixel, Sie nennen es, Sie können einige wirklich gute Bilder zu finden, mit denen Sie arbeiten können. Und sobald Sie Ihren Dual-Ton-Effekt erstellt haben, möchte ich, dass Sie ihn in den Teilnehmern eingereichten Projekten des Kurses ablegen. Jetzt empfehle ich persönlich, dass Sie zusammen mit Ihrer Lieblings-Methode, einen Doppelton zu erstellen, während Sie Ihre Aufgabe zu tun. Also gehen Sie zurück zu dem Video, das Sie mögen, ob es sich um einen Farbverlauf Maps, die einfarbige, ungnadenlose Skala wird Dualton oder die Kanalmaskierung, je nachdem, welche Methode Sie bevorzugen. Ziel zurück darauf und beobachten Sie, dass, wie Sie Ihr eigenes Zuweisungsprojekt erstellen, okay, wenn Sie das tun, laden Sie das hoch, weil ich wirklich sehen möchte, was Sie tun können. Viel Spaß damit, werde kreativ und zeig mir, was du im nächsten Video machen kannst. Und die letzte, ich werde einige letzte Gedanken für dieses Projekt durchgehen. 12. Letzte Gedanken: Du hast es geschafft, du hast meinen Kurs abgeschlossen, Photoshop, Meisterklasse und Dual Tones. Das ist fantastisch. Und wir sind mit sechs Ihrer eigenen verblassten Stücke gelandet , die Sie während des Kurses gemacht haben Sie sollten wirklich stolz auf sich sein. Ich ermutige Sie sehr, voran zu gehen und die Aufgabe zu tun , die ich im vorherigen Video behandelt. Also werde ich nur sehen, was du alleine machen kannst. Fühlen Sie sich frei, mit dem Kurs wieder zu folgen, während Sie an Ihrem eigenen Stück arbeiten und alle Schritte auf Ihrem eigenen Stück folgen, die Sie erstellen. Ich möchte erwähnen, dass ich Lightroom Presets verkaufe und gerade jetzt für einen besonderen Einführungspreis über auf meiner Website. 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Wenn Sie diesen Kurs genossen haben, ermutige ich Sie, eine Bewertung und Bewertung zu hinterlassen, da ich mir geholfen habe und zögern Sie nicht, meine Lehrerseite zu besuchen, um andere Lightroom und Photoshop-Kurse zu sehen, die ich gemacht habe , von Anfängerkursen alle Weg zur Beherrschung Level-Kurse. Es war eine unglaubliche Freude, Ihnen heute beizubringen, und ich hoffe Sie in einem zukünftigen Kurs wiederzusehen. Nehmen Sie es leicht.