Photoshop Composite Masterclass: Wasser-Reflexionen

1. EINFÜHRUNG: Eine der fortschrittlichsten Techniken und Photoshopped Compositing schafft überzeugend realistische Reflexionen im Wasser. Eine gute Reflexion kann ein Bild vollständig verändern. Es mag in seiner Theorie leicht erscheinen, eine Reflexion zu erzeugen. Was, wie machen Sie all die Unebenheiten im Wasser und in den Wellen aus? Was ist mit all dem Licht und den Verzerrungen, die in natürlich vorkommenden Reflexionen geschehen sind? Es kann wie eine ziemlich schwierige Sache erscheinen, neu zu erstellen. Und es kann sein, wenn du nicht weißt, was du tust, Glück für dich. Ich bin heute hier, um Ihnen schnell und prägnant zu zeigen, drei verschiedene Methoden, mit denen Sie Reflexionen in Ihren Bearbeitungen und Photoshop-Composites erstellen können . Also mit dem gesagt, willkommen zu meinem nächsten Kurs in meiner Photoshop Masterclass Serie, Photoshop Composite Masterclass, Wasser Reflexionen. Mein Name ist Tom Chi und ich bin seit fast 12 Jahren Fotograf und Grafikdesigner und aus den USA. Ich reise um Fotos zu fotografieren und von verschiedenen Kunden und Firmen zu entwerfen. Aber ich spezialisierte mich vor allem Mode Begründung und kommerzielle Fotografie und Design. Es ist ehrlich gesagt der beste Job, denn ich bin in der Lage, jeden Tag kreativ zu sein. Sie werden ein paar Beispiele meiner Arbeit an sehen, auf dem Bildschirm jetzt. Aber wenn Sie mehr sehen wollen, können Sie meine Website unter www dot die echte Tom Chi.com oder schauen Sie mich auf Instagram an der echten Tang Chi, Er kann vielleicht sogar legal folgen, nur sehen, was ich vor bin. Ich bin wirklich aufgeregt, Ihnen diesen Kurs heute zu bringen , denn ich erinnere mich, wie aufgeregt ich war, als ich zum ersten Mal die richtigen Techniken und Wege gelernt habe, um Reflexionen im Wasser zu erzeugen. Sie können wetten, dass meine Bearbeitungen in den nächsten paar Wochen eine Menge Reflexionen hatten. Und es, professionell zu sprechen, ist dies eine Fähigkeit und Technik, die Sie wirklich abheben kann von denen, die gerade anfangen oder deren Fähigkeiten eher mittelmäßig erscheinen. Dies ist ein Experten-Level-Fertigkeiten, wenn es richtig gemacht wird, und kann Ihre Arbeit auf ein höheres Niveau heben. Und das ist ein kreativer Wunsch, als Experte gesehen zu werden. Ich weiß, ich bin sehr stolz auf das, was ich weiß, und ich möchte, dass du das auch hast. Ihr kreatives Feld kann eine sehr entmutigende und ausgeschnittene 11 sein, in der Sie, wenn Sie bestimmte Fähigkeiten nicht kennen, buchstäblich auf Kunden und Geld verlieren können. Und ich will nicht, dass dir das passiert. Ich kann Ihnen aus Erfahrung sagen, dass ich zu bestimmten Werbekampagnen hatte, ein kostenloser Juwelier und eine für Parfümunternehmen. Das hatte ich nicht Reflexionen ihrer Produkte geschaffen, die über dem Wasser schweben. Es ist also absolut wahr, dass diese Kombination einige wirklich coole Arbeit. Ich schätze meine Zeit sehr, aber noch wichtiger, ich schätze deine, weil ich saß, wo du bist. Ich war an der Stelle, neue Fähigkeiten zu erlernen, gerade erst anzufangen und wirklich basteln zu wollen. Am Ende war ich frustriert, als ich vier bis fünf durchlaufen musste, manchmal sogar noch mehr Kurse in Tutorials, nur um eine einzige Fähigkeit zu lernen. Michael ist es, dies nur Photoshop-Kurs zu machen, die Sie jemals brauchen, um zu lernen, wie Sie atemberaubende Wasserreflexionen für Ihre Editier-SQL erstellen. Dieser Kurs ist für alle, die Sadie hoch verfeinert und hohe Fähigkeiten, um ihr Repertoire an Design-Tools werden? Oder haben Sie nur zum Spaß als Hobby kreiert oder Sie wollen richtige Kunden leihen und Sie schaffen eine Arbeit für andere. Dieser Kurs ist für Sie. Genug von dieser Einführung, möchte ich loslegen. Also ich hoffe sicher, dass Sie sich entscheiden, in diesem Kurs einschreiben wird eine wirklich informationsdichte Form sein. Wenn Sie sich also entscheiden, sich anzumelden, werde ich Sie im nächsten Video sehen. Lasst uns gehen. 2. Wo du kostenlose Fotos findest: Alles klar, wenn Sie sie hören, bis Sie sich für diesen Kurs entschieden haben, und das ist fantastisch. Aber bevor wir überhaupt in Photoshop springen, werde ich Ihnen zeigen, wo wir tatsächlich freie Bilder finden können, mit denen wir arbeiten können. Ich weiß, dass einige von Ihnen anfangen könnten und Sie vielleicht nicht alle Ressourcen kennen, die wirklich für Sie verfügbar sind , um atemberaubende Bilder zu erhalten, mit denen Sie arbeiten können. Also werde ich Ihnen drei Websites zeigen, auf denen ich meine Bilder bekomme, von denen Sie definitiv nutzen und tolle kostenlose Ressourcen erhalten können. Also der erste, den Sie direkt auf meinem Bildschirm sehen, ist pixels.com. Pixels.com hat ein sehr, sehr hochwertiges Arsenal an Fotos. Ich kann einfach durchblättern und durchschauen. Sie haben so viel, was Sie wollen, Sie suchen es und sie haben es. Sie haben auch einige Videos, wenn Sie Videoarbeit zu tun, aber Sie können alles suchen, zum Beispiel, gefunden, um für einen Löwen zu suchen, wie Lyon. Ich habe gerade Löwen gesucht und dann habe ich alle Fotos, die ich will, dass wir hier oben sehen. Wir haben fast 600 Fotos, 572 Fotos von Allianz. Aus all diesen unsicher, werden Sie in der Lage sein, etwas für Ihr Composite zu finden. Dieser hier kann sehr leicht ausgeschnitten und für etwas sehr Gutes verwendet werden. Jetzt ist eine andere Website, die ich oft benutze, eigentlich pixabay.com. Jetzt, Pixabay rühmen, dass es fast 2 Millionen Stockbilder für Sie zu verwenden hat. Und das Gute an Pixabay ist, dass sie nicht nur Fotos haben und Illustrationen, Vektoren, Videos und Musik haben . Egal, welche Art von Projekt Sie tun, Sie können hier etwas finden. Und eine der guten Seiten über pixabay ist Anson wirklich einzigartig die Arten von Bildern? Was meine ich, wenn ich einzigartig sage? Dinge wie UFOs, Dinge wie Aliens. Wenn Sie wie eine Sci-Fi-Bearbeitung gehen oder sogar eine Fantasie daran bekommen wollen. Sie können verschiedene Monster suchen, um etwas wirklich cool zu finden. Lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Nehmen wir zum Beispiel an, ich möchte eine Fantasy-Bearbeitung erhalten. Also lassen Sie mich einfach voran und lassen Sie mich einfach Fantasie eingeben. Und dann werden wir all die Dinge sehen, die kommen können. Wir sehen hier verschiedene Statuten. Wir können hier ein Pegasus-Pferd sehen. So können Sie einige wirklich einzigartige Bilder finden. Sie können andere Composites sehen, die Menschen bereits gemacht haben, aber Sie können einige wirklich schrullige Bilder von dieser Website zu verwenden. Also habe ich einige wirklich coole Bilder von dieser Seite gefunden. Jetzt meine persönliche Lieblings-Website, wo ich die Mehrheit von meinem Foto, Islam ist ein splashing.com. Ich habe persönlich festgestellt, dass das An's Match.com wahrscheinlich die höchste Qualität da draußen ist. Wenn es um kostenlose Fotos geht, können Sie wieder nach unten scrollen und sehen, was sie bieten. Aber die gute Sache mit auf Spritzer, wenn alle diese Kategorien oben. Wenn Sie also etwas für Ihr Composite im Sinn haben, können Sie wirklich einen guten Ausgangspunkt haben. Jetzt mache ich eine Menge Sachen mit Mode, mit Model. Also kann ich hier in die Mode gehen und ich kann einige wirklich interessante Dinge finden, die ich benutzen kann. Und das könnte sehr interessant sein, in einem Composite zu verwenden. Also gut, du kannst hier einfach durchschauen und ein paar wirklich hochwertige, gute Bilder finden . Nun eine Sache im Auge zu behalten ging auf Splash und andere Websites als auch, ist, wenn Sie ein Bild, das Sie herunterladen möchten, finden wir hier. Lasst uns diesen Himmel hier finden, zum Beispiel. Klicken Sie nicht einfach auf Download kostenlos. Sie können, es wird nicht unbedingt die höchste Qualität sein. Was Sie tun möchten, ist auf dieses Drop-down-Menü hier direkt daneben klicken. Und Sie sehen, wir haben hier ein paar verschiedene Größen mit kleinen, mittleren, großen und originellen Größen. Und wie Sie sehen, ist die Originalgröße sogar größer als die große. Also möchten wir immer die Originalgröße herunterladen. So klicken Sie einfach darauf, es wird es automatisch herunterladen. Wir möchten auch die Originalgröße herunterladen, da das uns die meisten Informationen gibt , mit denen wir in unseren Bildern und unseren Bearbeitungen arbeiten können. Okay, lass mich hier einfach aufregen. Ich werde alle Fotos, die ich für diesen Kurs verwendet habe, in den Downloadbereich für diesen Kurs aufnehmen . Also stellen Sie sicher, dass Sie es herunterladen, extrahieren Sie die ZIP-Datei, und bereit zu gehen. Denn im nächsten Video werden wir eine Photoshop-Schnittstelle einrichten und direkt in unsere erste Methode zur Erstellung einer Wasserreflexion eintauchen . Also lasst uns weitermachen. 3. Lass uns Photoshop einrichten: Ordnung, wir sind endlich in Photoshop und fast bereit, mit unserer ersten Methode zur Erstellung einer Wasserreflexion zu beginnen. Aber zuerst müssen wir tatsächlich unsere gesamte Photoshop-Schnittstelle einrichten. Wenn Sie Photoshop zum ersten Mal öffnen, werden Sie höchstwahrscheinlich einen Bildschirm finden, der so aussieht. Also, was ich tun möchte, ist, klicken Sie einfach auf „Neu erstellen“. Wir werden eine neue Leinwand erschaffen. Jetzt können Sie eine beliebige Größe Leinwand erstellen, die Sie wollen. Aber für dieses besondere Stück werde ich meine sein eine acht mal zehn Zoll bei 300 Pixel pro Zoll. Ich mache das mit der Absicht eines auf mein Instagram gegannen. Und da wollen wir ein Vier-zu-Fünf-Verhältnis. Also gehen wir mit einem acht mal zehn Zoll für dieses allererste Stück. Okay, also lasst uns einfach auf Erstellen klicken. Photoshop wird hier eine Sekunde dauern. Lokal. Ihre Schnittstelle hier könnte anders aussehen als meine. Deiner könnte so aussehen. Lassen Sie mich weitermachen und meinen Arbeitsbereich zurücksetzen. Es könnte so aussehen, wenn Sie es zum ersten Mal öffnen. Also lasst uns weitermachen und es in das ändern, was ich habe Minus, denn das wird Ihren Workflow für diesen Kurs so viel einfacher machen. Okay, also zuerst, was ich mache, wenn ich dieses Eigenschaftenfeld einfach rausziehe und bis zu dieser kleinen Seitenleiste hier drüben. Und anstatt meine Bibliothek hier geöffnet zu haben, habe ich nur meine Anpassungen. Und dann ziehe ich das nach oben, damit ich so viel von meinem Ebenenfenster wie möglich sehen kann. In Ordnung. Jetzt merkt ihr, dass ich links ein paar Bürsten habe. Warum habe ich meine Bürsten so raus? Stellen wir uns vor, ich arbeite an meinem Stück und ich muss etwas Schattierung machen. Also würde ich hier rüber zu meiner Bürste gehen. Ich müsste meinen Vorsitzenden halten, das Pinselwerkzeug. Ich würde hier meine richtige Bürste finden. Ich brauche eine weiche Bürste, änderte die Härte, änderte die Größe. Und dann fange ich an zu malen ist ziemlich mühsam, denn jetzt bin ich wie, okay, ich muss meinen Pinsel wechseln. Okay, lass mich diese andere Bürste finden. Ich will diesen Pinsel, etwas weniger Härte, machen Sie ihn kleiner. Das ist sehr zeitaufwändig, wie Sie sehen können, hin und her gehen. Lassen Sie mich das löschen und zeigen Sie mir, warum ich die Bürsten hier draußen habe. Also lassen Sie uns zum Fenster gehen und klicken Sie einfach auf Pinsel. Und jetzt wird es es hier auf der rechten Seite öffnen. Wir wollen es nicht dort. Wir wollen klicken und ziehen Sie es aus, dass. Und ich werde es nach links ziehen, bis wir eine blaue Linie sehen, die über diese linke Seitenleiste geht, und dann willst du einfach gehen. Jetzt haben wir alle unsere Bürsten geöffnet, was fantastisch ist. Also, wenn ich jetzt dasselbe tun möchte, wie ich es vorher getan habe, lass uns eine neue Ebene erstellen. Ich kann meinen Pinsel auswählen, die Größe ändern, und ich male. Und dann entscheide ich, oh, ich will ein Herz der Eile. Schneller, härterer Pinsel, mach ein bisschen größer und ich mache weiter. Okay, also macht das Ihren Workflow so viel schneller all diese verschiedenen Pinsel leicht zur Verfügung haben, damit Sie einfach durchgehen können. Okay, und vor allem für Composite-Arbeit ist dies super praktisch, weil Sie am Ende zwischen Schatten gehen, verschiedene Farben viel hervorhebt. Das wird also sehr praktisch sein. Sie wählen Ihren Pinsel, Sie wählen eine Farbe, und Sie fahren fort. Okay, also werde ich einfach voran gehen und diese Ebene löschen. Und wir haben im Wesentlichen unsere gesamte Workspace-Einrichtung. Also im nächsten Video werden wir unsere allererste Methode machen. Es wird die einfache Methode zum Erstellen eines Wasserspiegels sein , um sicherzustellen, dass Sie das gesamte Material wieder herunterladen, ist für diesen Kurs vorgesehen, um die Datei mit den Bildern zu setzen. Und wir werden anfangen. Lasst uns gehen. 4. Einfache Methode: Und wir sind endlich bereit, mit unserer allerersten Methode der Schaffung einer Wasserreflexion Enden beginnen kann eine sehr einfache 11, die Sie vielleicht bereits wissen, wie zu tun, aber ich werde es ein wenig optimieren, nur um es ein wenig interessanter zu machen. Okay, lass mich dir zeigen, was ich meine. Okay, gehen wir zu Datei und Ort eingebettet. Das ist immer, wie wir unsere Bilder hier einfügen wollen, weil es es in ein Smart Object schaffen wird und das ist wichtig. Lassen Sie uns also voran und wählen Sie die einfache Methode Beispielbild , das in den Downloads enthalten ist. Und gehen wir vorerst voran. Lasst es uns einfach dehnen, um so breit wie unsere Leinwand hier zu sein. Ok? Drücken Sie einfach Enter. Und ich werde eine Position finden, an der ich will, dass das hier ist. Nun, ich stelle mir vor, dass diese Klippe eher ein Aufschluss oder eine Insel in diesem Wasser ist. Also, wie soll ich das machen? Ganz einfach, lassen Sie mich fortfahren und diese Ebene duplizieren. Lassen Sie uns Control oder Command J. und jetzt ist das dupliziert. Jetzt gehen wir weiter und gehen Sie zu bearbeiten, transformieren und drehen vertikale Schneeflocke nach unten. Also können Sie das jetzt nach unten ziehen und Sie sehen, wir haben eine Art Reflexion vor sich. Jetzt. Erste Dinge, bevor wir etwas anderes machen, werde ich Clemente kontrollieren und wir werden die Schicht gedrückt halten. Also wollte ich das nur ein wenig komprimieren. Ok, so viel. Das ist ein Enter. Und nun lassen Sie uns die Deckkraft dieser Ebene auf etwa 58% reduzieren, nur damit wir beide Ebenen hier sehen können. Und jetzt werden wir das an einen Punkt ziehen, an dem ich glücklich bin, wo es das Wasser treffen wird. Ok? Jetzt empfehle ich Ihnen, im Auge zu behalten Regel von Dritteln. Wenn wir also unseren Herrscher hier runterziehen, haben wir einen hier oben, wo dieser Mann ist. Und ich will, dass der andere dort ist, wo meine Wasserlinie sein wird. Irgendwo in diesem Bereich will ich das sein. Ok. Also sehe ich, dass das hier ein ziemlich anständiger Ort ist, so. Also, was ich jetzt tun werde, ist sehr einfach. Ich werde meine Marke Ketone holen, einfach auf der Tastatur drücken. Und wir ziehen ein Rechteck über den Teil, den wir behalten möchten. In Ordnung, stellen Sie sicher, dass Sie auf der Reflexionsebene sind und die das ausmaskieren wird. Wir können jetzt del Pesto diese Sicherung setzen. Und wenn wir diese Lineale verstecken, können Sie einfach Control oder Command und Semikolon auf Ihrer Tastatur tun. Und Sie sehen, jetzt haben wir eine gewisse Reflexion vor sich. Es ist nicht so schlimm, oder? Aber wir können das noch besser machen. Ok? Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich ihm ein bisschen mehr Interesse geben werde. Wasser ist wellig, es wellig, und das ist zwei flache bis zu gespiegelt. Okay, also wie sollen wir damit umgehen? Ganz einfach? Zuerst werde ich nur sicherstellen, dass ich auf dieser Ebene bin. Ich gehe zu Filter und verflüssige es. Sie werden mit dem verflüssigten Dialog getroffen und Sie können den Hintergrund möglicherweise nicht sehen. Vielleicht siehst du das einfach. Ich empfehle Ihnen, den Hintergrund einzuschalten, damit Sie sehen, welchen Teil Sie tatsächlich ändern sollten. Und jetzt lassen Sie mich hier hineinzoomen, damit Sie sehen können, was passieren wird. Und ich werde dieses erste Werkzeug hier verwenden, das Vorwärtsarbeitswerkzeug, aber zusammen, um es viel kleiner zu machen. Da gehen wir. Und Sie können auch die Dichte und den Druck ändern. Setze ich den Druck auf etwa 80? Und alles, was Sie tun werden, ist nur ein wenig klicken und ziehen, klicken Sie Drachen halten. Ich könnte meinen Pinsel etwas größer machen. Etwas wie 200 sollte gut für den Pinsel sein. Ich werde einfach klicken und ziehen. Und du siehst nicht zu viel von dem, was du jetzt tust. Aber du kannst den Hintergrund ausschalten und dann siehst du den kleinen Warp, den du mit diesem tatsächlichen Bild machst. Also versuche ich nur, ein wenig von diesem Detail und Interesse zu der Reflexion hinzuzufügen. Achten Sie auf die Ränder hier, dass Sie nicht mehr von dem Weiß aus unserem Kunstwerk, aus dem Hintergrund, ziehen . Da gehen wir. Dinge ein bisschen lernen. Die Ticketzeit muss auf keinen Fall perfekt sein. Also, wenn wir den Hintergrund ausschalten, sehen Sie, dass es irgendwie verwirrt und bewegt sich hin und wieder einfach getroffen. Ok. Und Sie sehen jetzt, dieser untere Bereich hier ist alles Betrug und sieht meiner Meinung nach viel besser aus, aber wir sind noch nicht fertig. Reflexionen können dazu neigen, etwas dunkler als der tatsächliche Bereich darüber zu sein. Also, wie sollen wir das machen? Sehr einfach, einfach so einfache Helligkeitskontrast Schicht. Wir werden die Helligkeit nur ein bisschen senken, nicht zu viel, nur minus 15. Aber wir wollen es hier von diesem Rand vermischen. Denn die Art und Weise, wie ich das mir vorgestellt habe, ist, dass dieses Wasser kommt und sich um diesen kleinen Aufschluss wickelt. Also, wie sollen wir damit umgehen? Wir werden eine Maske setzen, die wir bereits hier haben. Wir werden auf diese Maskenbreite malen, einen schwarzen Pinsel. Also wird nur ein D auf deiner Tastatur die Standardfarbe schwarz und weiß machen. Licht wird oben sein und einfach X drücken, um Ihren schwarzen Pinsel zu bekommen. Und ich werde diese Kante langsam wegstreichen , nur damit sie etwas natürlicher aussieht. Da gehen wir. Also, das ist die Blended ein bisschen besser. Also schauen Sie vor und nach. In Ordnung, und jetzt möchte ich ein bisschen Schatten hinzufügen, der von dieser Insel geworfen wird, weil wir unseren Sohn sehen. Lassen Sie mich einfach mit meinem Pinsel hierher ziehen. Unsere Sonne wohnt irgendwo hier drüben, okay? Und das Licht kommt auf die Rückseite dieser Klippe in diesem imaginären Szenario. Das bedeutet also, dass das hier einen Schatten werfen wird. Okay, das ist es, was wir neu erstellen wollen. Lassen Sie uns einfach auf Löschen drücken. Wir können eine weitere Schicht darüber machen, und wir können unseren Pinsel herausbekommen. Lass es uns größer machen. So etwas. Und ich werde eine der dunkelsten Farben im schattigen Bereich hier probieren. Es ist wie ein Dunkelbraun. Da gehen wir. Und ich werde anfangen, nur in diesem Bereich zu malen. Genau so. Sieht nicht zu gut aus, oder? Gehen wir weiter, ändern Sie den Mischmodus nach unten, um zu multiplizieren. Und wir werden den ganzen Weg nach unten Deckkraft bringen. Das ist der sehr subtile Schatten. Bis zu etwa 30 neununddreißig achtundzwanzig neunundzwanzig Prozent sollten nur Linie sehen vor und nach tun. Und wir können etwas von diesem Rand aufräumen. Wir können einfach unsere Radiergruppen bekommen. Wir können einfach E sagen, holen Sie unseren Radiergummi. Und wir können hier einige dieser Kanten aufräumen, so. Und an dieser Stelle können Sie voran gehen und diesem Stück den letzten Schliff machen. Also, was würde ich tun, um dieses Stück fertig zu stellen? Nun, ich würde ein bisschen einen Farbverlauf hinzufügen und von unten gehen. Also lassen Sie uns G und stellen Sie sicher, wenn unser Gradient-Tool, Ich mag diese Voreinstellung hier verwenden, weil diese eine Ihre Top-Farbe hier verwendet und Gradate auf nichts eingestellt. Ok? Also werde ich die gleiche dunkelbraune Farbe behalten und ich werde sie ziehen, um nur ein wenig darüber zu decken, wo wir unsere Wasserlinie haben. Genau so. Und ich werde nur die Deckkraft davon auf etwa 18% senken , so etwas. Und dann für die Spitze, lasst uns das probieren. Es ist eine schöne blaue Farbe. Ich will das etwas reicher machen. Das Leiden der Sättigung ein wenig, so etwas. Und wir werden dasselbe für den Himmel tun, einfach ein wenig reicher machen und keine Passage davon anbieten. Also vor den Farbverläufen und danach, okay, fügen wir unserem Bild etwas mehr Tiefe hinzu. Und dann werde ich das wahrscheinlich mit einer Art Farbsuche beenden. Ich werde mit einer nebligen Nacht gehen. Dies sind nur Voreinstellungen, die Sie auf Ihre Bearbeitungen, Ihre Bilder anwenden können. Nennen wir es neblige Nächte. Wir können diesen Dialog hier schließen. Und ich werde diese sehr geringe Kapazität haben, sagen wir mal, 56%. Und dann werde ich eine Gesamthelligkeit anpassen für unsere gesamte abgebildete, bringen Sie es bis zu einem schönen Punkt, so etwas. Dort haben wir eine sehr einfache Methode, bei der Sie eine Reflexion erstellen können , die ziemlich anständig aussieht. Es ist nicht nur so einfach, wie das erste Bild zu kopieren, es zu reflektieren. Siehst du, wir haben hier unten ein bisschen mehr Ausgabe gedreht. Und Sie können sich mehr Zeit nehmen, um mit diesem kleinen Pinsel ins Detail zu gehen und mehr wellige Effekte in Gang zu bringen. Okay, durch den einseitigen Schatten, der einen Farbverlauf hinzugefügt hat, um es wirklich ein bisschen besser zu machen, als nur, wie ich sagte, eine einfache Transformation zu machen. Jetzt im nächsten Video gehen wir über eine mehr Zwischenstufe, um eine Wasserreflexion zu erzeugen. Und das wird durch die Verwendung einer Verschiebungs-Map sein. Und es wird sehr lustig, sehr interessant. Summierung. Wir sind bereit, wir werden gleich hineinspringen. Lass uns gehen. 5. Displacement: Okay, also haben wir die einfache Methode beendet. Jetzt machen wir uns bereit, hier ein wenig mehr Zwischenzeit zu bekommen und eine Verschiebungs-Map-Methode durchzuführen. Ich erinnere mich, als ich das zum ersten Mal gelernt habe, war es so eine coole Methode zu lernen und ich freue mich, Ihnen heute beizubringen. also zunächst sicher, dass Sie diese vorherige Methode gespeichert haben , die wir als Photoshop-Datei gemacht haben. Also einfach Steuerbefehl S Und es sollte automatisch als Photoshop-Datei speichern. Wenn Sie es noch nicht gespeichert haben, haben Sie ein Dialogfeld, in dem Sie aufgefordert werden, es als Photoshop-Dateimix zu speichern, den Sie speichern müssen. Und jetzt gehen wir voran und lassen Sie uns einfach File New machen. Und wir werden uns eine neue Leinwand erschaffen. Wir werden eins mit einer Breite von 10000350 erstellen und unsere Höhe wird 2400 sein. Okay, also mache ich das mit der Absicht, es Glom auf eine Instagram-Geschichte, zum Beispiel. Es wird also viel schmaler, aber es wird immer noch richtig cool aussehen. Entschließung, ich werde das auf etwa 240 senken. Denn das erste, was wir tun werden, ist eine Verschiebungs-Map zu erstellen. Wir werden nicht einmal unser Bild für die ersten paar Minuten des Abschnitts berühren. Salzmischung mit einer Höhe von 1350, 20400. Und dann lassen Sie uns einfach auf Erstellen klicken. Jetzt haben wir uns hier ein neues Kunstboard, mit dem wir arbeiten können. Also lasst uns anfangen, indem wir filtern. Wir gehen zu Lärm, fügen Lärm hinzu. Und wir werden diesen Anon den ganzen Weg auf 400 ziehen. Wir werden die Verteilung von Uniform zu Gaußsian ändern. Es wird das ein wenig ändern und wir werden diese App monochromatisch halten. Also lasst uns OK schlagen. Und wie Sie bemerken, tun wir dies auf der Hintergrundebene. Okay, also bedenken Sie das im Hinterkopf. Und jetzt wollen wir das ein wenig verwischen. Lassen Sie uns gehen, um die Unschärfe zu filtern. Wir werden zu Gaußschen Unschärfe gehen, meine Lieblings-Art von Unschärfe. Und wir werden nur eine kleine Unschärfe machen, vielleicht zwei bis drei Pixel. Machen Sie direkt in der Mitte, 2,5 Pixel Unschärfe. Und lassen Sie uns auf OK treffen. Okay, und der nächste Schritt ist, dass wir zu unseren Kanälen gehen und sicherstellen wollen , dass wir alle anpassen, jetzt sind wir auf dem RGB. Also haben wir hier alles gezeigt. Und wir gehen einfach zu Filter, stilisieren, und dann werden wir auf em Chef klicken. Sei jetzt nicht allzu überwältigt davon. Ich werde dich das alles durchführen. Wir werden den Winkel für diesen ersten haben, 90 Grad. Die Höhe wird nur ein Pixel betragen. Einfach ziemlich subtil. Und der Betrag wird 500% sein oder das zu maximieren. Ok? Also habe ich einfach OK getroffen. Und jetzt sind wir fertig. Jetzt wollen wir etwas Ähnliches tun, aber nur dem roten Kanalsalz. Stellen Sie sicher, dass Sie auf das rote Symbol klicken. Es wird alles andere ausschalten. Und wir werden den gleichen Filter machen und zu Filter gehen, stilisiert und Chef. Und anstelle von 90 Grad wir das 150 Grad haben. Möglicherweise müssen Sie es eingeben. Jeder Typ hat 150 Grad. Auch hier nur eine Pixelhöhe und 500% für den Betrag. Das heißt, okay, reizend. Als nächstes wollen wir dasselbe für Grün tun. Also lasst uns grün klicken. Ich geh zum Filtern. Wir gehen zu Stilisieren und Boss. Wir fügen unseren verschiedenen Farbkanälen mehr Textur und Details hinzu. Ok. Wir wollen, dass das 90 Grad ist. Wir nehmen diesen Kanal direkt dort. Ich werde es eintippen und es wird einfacher sein. Höhe oder Beibehaltung, dass auf einem Pixel und Betrag 500%. Das war's. Okay, und jetzt werden wir das alles einschalten. Wie Sie jetzt sehen, haben wir hier einige Farben. Wie cool ist das? Also, jetzt wollen wir verkleinern und verkleinern. Und Sie werden Control oder Befehl T auf Ihrer Hintergrundebene drücken. Aber bevor Sie das tun, müssen Sie hier auf diese kleine Sperren-Taste klicken. Es wird diese Ebene freischalten. Sollte einfach Control oder Command T tun und wir werden diese Ecken rausziehen, bis die Breite etwa 2% Tausend ist. Er kann einfach voran gehen und es hier eingeben. Aber wir wollen nur, dass es auf die Unterseite dieses Bildes angewendet wird. Okay, also gehen wir weiter und machen das. Also der einfachste Weg, das zu tun, gehen Sie einfach zu bearbeiten, transformieren Perspektive. Wir wollen uns mit dieser Perspektive auseinandersetzen. Jetzt sehen Sie, ob ich diese Griffe hierher ziehe und es wird es in einer prospektiven Weise ziehen. Also ziehen wir das, bis unsere Breite auf etwa 2% Tausend geht. Und wenn Sie müssen, müssen Sie vielleicht etwas verkleinern. Also werde ich diesen Knopf hier drücken, um das abzubrechen, ich werde ein bisschen mehr hinauszoomen. Also wieder, diese Bearbeitung transformieren prospektive, und wir werden dies bringen, bis die Breite etwa 2 Tausend ist, muss nicht genau 2 Tausend sein, aber lassen Sie uns das tun und dann drücken Sie einfach die Eingabetaste oder klicken Sie auf dieses Häkchen hier oben. Ich werde die Eingabetaste auf meiner Tastatur drücken und ich kann wieder hineinzoomen. Und wie Sie sehen, sieht das irgendwie wie etwas Wasser aus. Ist es nicht? Sehr cool. Also jetzt sind wir im Wesentlichen mit unserer Verschiebungs-Karte hier fertig. Okay, das nächste, was wir tun, müssen wir das als Photoshop-Datei speichern. Also einfach Datei, Speichern unter stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wir speichern es. Und ich werde diesen Verdrängungskarten-Maker nennen. Es ist Photoshop-Datei und speichern. Perfekt nur gesagt, okay, und an diesem Punkt können Sie das schließen. So geliebt vorherigen hier oben, aber lassen Sie uns voran und tun File New. Und wir werden ein Dokument in der gleichen Größe erstellen, die wir gerade gesagt hatten. Diesmal werden es 300 Pixel pro Zoll sein. Und lassen Sie uns auf Erstellen klicken. Und jetzt können wir im Wesentlichen tun, was wir im vorherigen Video gemacht haben und unser Bild hier platzieren. So File Place Embedded, wir werden unsere Verschiebung Map-Methode Beispielbild zu platzieren. Wählen Sie also, dass auf Platzieren klicken und ziehen Sie es einfach an einen Punkt, an dem Sie denken, es würde schön aussehen. Beachten Sie, dass ich ein bisschen höher werde. Etwas wie, so wird es zu treffen geben waren sehr nett. Und an diesem Punkt möchte ich den Abschnitt bekommen, den ich hier reflektieren werde. Also werde ich nur diese Ebene Control oder Befehl J dupliziert duplizieren. Und jetzt werde ich meine Verschiebungs-Map darauf anwenden. Also, jetzt werde ich tun, ist Kontrollbefehl t.test. Gehen Sie zu bearbeiten, transformieren Sie vertikal spiegeln. Jetzt wird es ein gespiegeltes Bild über der vertikalen Achse hier sein. Da gehen wir. Und jetzt im Weihnachtsmann, tatsächlich unsere Verschiebungskarten anwenden. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich hier auf dieser Ebene befinden. Wir gehen zum Filtern. Dann gehen wir runter, um zu verzerren und zu verdrängen. Jetzt für horizontale Skalierung, wir werden es über fünf haben. Vertikale Skala kann zehn sein. Und wir werden alles andere so halten, wie es gedehnt wird, um zu passen. Pete Kante Pixel. gibt es nichts zu ändern. Lasst uns OK schlagen. Und Sie haben ein Dialogfeld. Hier wählen Sie Ihre Verschiebungs-Maps aus. Also finden Sie es, klicken Sie darauf und klicken Sie auf Öffnen. Und wie Sie sehen, haben wir diese Karte jetzt darauf angewendet. Wenn ich das nach oben ziehe, können Sie sehen, dass alles verzerrt und verzerrt ist, was genau das ist, was wir wollen. Jetzt eine andere Sache, die ich tun werde, ist, dass ich Controller Command T hierbei treffen werde. Intelligente Filter werden ausgeschaltet. Das ist völlig in Ordnung. Und ich werde Shift gedrückt halten und ungroßzügig, werde das ein wenig zusammenquetschen und Enter drücken. Es wird die Verschiebung wieder anwenden. Und ich kann das dahin bringen, wo ich es will. Jetzt möchte ich, dass das hier direkt am unteren Rand beginnt. Das ist es, was ich hier abschneiden werde. Also werde ich eine Maske dafür erschaffen, auf unsere Verschiebungsreflexion hier. Und mit dem Marquee Tool werde ich OK, stellen Sie sicher, dass wir alles richtig unterdominant haben. Ziehen Sie das nach oben und was das Festzelt Werkzeug, Ich werde es bis zu dem Punkt, wo ich es gerade unter der Treppe wollen auswählen. Und was nicht Auswahl, da ich bereits eine Maske auf hier und es wird draußen malen. Also Control oder Command Shift, ich invertiere das nicht. Und mit einem schwarzen, sollten wir schwarzen Pinsel haben, volle Deckkraft, um die gerade Kante dort für jetzt zu malen. Das ist ein Controller Befehl D, um die Auswahl aufzuheben. Und jetzt können wir das hier hinunterbringen. Aber es ist nur ein Fleck zu bringen. So wie so. Jetzt ist das so, als wäre dieser Tempel direkt in diesen kleinen See oder Teich gegangen , der direkt davor ist, was ein sehr cooles Aussehen ist. Aber dieser Rand hier ist jetzt zwei geradeaus auf, erweichen Sie es. Es wird also sehr einfach auf dieser Ebene mit der Maske sein. Holen Sie Ihren Pinsel wieder raus machen Sie ihn kleiner. Und was ist, wenn ich sie schwarz lackiere? Wenn ich weiß male, lass mich sie einfach rückgängig machen. Wenn ich weiß male, können Sie X drücken, um Farben zu versenden. Ich werde das wieder hinzufügen. In Ordnung, also bedenken Sie das. Was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich schwarz malen möchte, aber ich werde es ganz einfach machen. Ich werde hier klicken, Shift gedrückt halten, und ich werde auf die andere Seite klicken. Siehst du das, äh, nette kleine Steigung über ihre geradlinige, gerade Kante. Und das sieht viel besser aus. Und ein bisschen realistischer als nur eine gerade Kante zu haben. Und zehn Aufweichkanten helfen generell beim Compositing. Es macht es Bilder viel besser aussehen. Jetzt können wir voran gehen und ähnliche Technik machen, die wir vorher getan haben, verdunkeln dies ein wenig, et cetera. Lassen Sie uns also voran gehen und fügen Sie dieser Mischung eine Helligkeitskontrast hinzu. Wir schneiden sie ab. Wenn ich also sage, Clip-down, verwende ich diese Schaltfläche oder ich kann auf Alt-Option klicken und zwischen diesen Ebenen klicken. Und was Clipping nach unten tut, bedeutet dies, dass es diese Ebene anwenden wird. Die darunter liegende Schicht. Also, wenn ich die Helligkeit hier ändere, ist das Amika, unglaublich dunkel. Es wirkt sich nur auf den Layer aus, auf den er zugeschnitten ist. Ok. Es wirkt sich nicht auf alles aus. Wenn ich es aufgeklickt habe und es auf das gesamte Bild anwenden wird. Wir schneiden es also ab, weil wir diese bestimmte Anpassung auf eine bestimmte Ebene anwenden möchten. Und ich habe ein paar Fragen darüber, was ich meine, wenn ich sage Clipping und das ist, was ich meine, wenn ich sage Clipping und die Taste ist genau hier, können Sie auch Clip. Und es sagt, dass diese Anpassung an die Ebene Clips, Clip, um alle Ebenen darunter zu bewirken. Ok. Also klicke ich auf das bis zur Reflexionsebene. Und für die Helligkeit, ich werde es nur leicht nach unten bringen, vielleicht auf etwa 30 auf diesem Schieberegler. Sehr nett. Und ich könnte genauso gut ein bisschen einen Farbverlauf hinzufügen und wiederdiese neue Ebene bei G abschneiden, diese neue Ebene bei G abschneiden, um unser Verlaufswerkzeug hier zu haben. Und ich werde diese dunkle Farbe probieren, die wir hier haben. Und ich werde das auf so viel hinweisen. Und dann ziehen Sie die Deckkraft davon ganz nach unten. Bringen Sie es auf etwa 40%, was auch immer es so natürlich wie möglich aussieht, Reflexionen neigen dazu, etwas dunkler zu sein als die tatsächliche Sache, die es reflektiert, weil es Dinge unter dem Wasser gibt. Sie können sich also vorstellen, dass es darunter gibt, oder dies ist ein künstlicher Teich, den wir uns vorstellen, der vielleicht ein Teichliner sein könnte, der Boden könnte schwarz sein. In diesem Szenario haben wir eine schwarze Unterseite zu diesem kleinen Teich hier. Deshalb ist es bekannt, etwas dunkler zu sein. Okay, also haben wir das erledigt. Und an diesem Punkt können Sie voran gehen und diesem Bild den letzten Schliff machen. Also nochmal, ich werde eine weitere Farbsuche machen. Lasst uns voran gehen und wählen. Schauen wir uns diese wirklich schnell durch, sehen, ob es etwas gibt, das besonders hervorsticht. Jetzt fangen wir unsere Augen auf. Mein Favorit ist immer die nebligen Nächte, aber ich will das nicht ständig benutzen. Lasst uns das weitermachen. Fuji eNa 250 d Kodak 2-3, 95. Okay, also schauen wir uns patristische Döste an. Lasst uns nur futuristisch düster sein. Also werden wir die Deckkraft den ganzen Weg nach unten legen und dann einfach langsam nach oben schneiden oder ein bisschen von diesem grünen, grünen Farbton zu unserem Bild hinzufügen . Und da gehen wir. Wir haben jetzt eine Wasserreflexion mit einer Verschiebungskarte durchgeführt. Und wie Sie sehen, wenn wir hier schauen, zoomen wir hinein, sehen wir die Wellen, die wir geschaffen haben. Und das sieht wirklich, wirklich cool aus. Das gefällt mir. Und wie Sie sehen, wird es hier am Rande hier etwas heller, weil ein wenig mehr Licht von den Bäumen reflektiert wird, abseits dieser Stufen. Und das sieht sehr schön aus, ich bin wirklich glücklich damit, wie das herauskam. Stellen Sie also sicher, dass Sie diese als Photoshop-Datei speichern. Drücken Sie einfach den Befehl S, steuern Sie den Befehl S und Sie werden ihn speichern. Und im nächsten Video gehen wir über die schwierigste Methode, um eine Wasserreflexion zu erstellen, aber wahrscheinlich die überzeugendste Blick auf all diese werden die 3D-Funktion genau hier verwenden. 3D-Funktion von Photoshop wird sehr interessant sein, sehr tief, und ich bin wirklich aufgeregt, es Ihnen zu zeigen. Also lasst uns weitermachen. 6. 3D-Methode: Und wir sind zu unserer dritten und letzten Methode gegangen, um heute Wasserfluxionen zu erzeugen. Und das wird die 3D-Methode sein, die jemals die 3D-Funktionen verwenden wird , die direkt in Photoshop integriert sind, um eine beeindruckende Reflexion und unsere Bearbeitung zu schaffen. Was zuerst, lassen Sie uns voran und erstellen Sie ein neues Dokument zuerst mit, also gehen Sie zu Datei Neu. Und für diesen wollte ich ein Vier-zu-Fünf-Verhältnis sein. Und ich wollte horizontal sein. Ich möchte nicht, dass es vertikal, horizontal ist. Also Breite von fünf Zoll, Höhe von vier Zoll, und die Auflösung wird 300 Pixel pro Zoll sein. Gehen wir also weiter und klicken Sie auf Erstellen, und wir haben jetzt unser neues Dokument. Cool. Also lassen Sie uns voran gehen und Platz in das Bild wird mit Soldaten arbeiten Datei, Place Embedded. Navigieren Sie zum Beispielbild der 3D-Methode. Und lasst uns auf Platzieren klicken. Und da gehen wir. Ich werde das hier bis zu diesem Punkt bringen. Und Sie möchten sicherstellen, dass Sie, bevor wir von diesem Schritt fortfahren, Ihr endgültiges Bild so viel bearbeiten, wie Sie möchten, wenn Sie den Himmel ändern möchten, jetzt ist es an der Zeit, es zu tun. Wenn Sie weitere Elemente hinzufügen möchten, ist jetzt der richtige Zeitpunkt. Also zum Beispiel, wenn ich wollte, dass jemand hier am Himmel schwebt oder eine Kugel, hätte ich gedacht, dass jetzt, weil ich, sobald ich mit dem 3D-Prozess beginne, nicht genau zurückgehen und andere Änderungen an unserem Hintergrundbild vornehmen kann. Richtig? Also mit dem getan, und mit dem gesagt, lassen Sie uns voran und lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen. Und wir werden das mit Schwarz füllen. Wenn Sie also Schwarz als Vordergrundfarbe hier haben, gehen Sie einfach voran und klicken Sie auf Alt Rücktaste. Oder wenn Sie auf einem Mac sind, ist es optional und es wird diese Ebene mit Schwarz füllen. Alles klar, und jetzt ist es Zeit für uns, in unseren 3D-Arbeitsbereich zu gehen. Sie möchten beide Ebenen in 3D-Ebenen umwandeln. Also zuerst gehen wir weiter und benennen es um. Ich werde das hier als Hintergrund bezeichnet werden. Und dann habe ich schwarze Schicht B genannt das Wasser. Das ist schwarze Schicht kann wirklich die Farbe sein, die Sie wollen, weil wir die Farbe ändern werden, das alles später. Aber für jetzt kann nur eine schwarze Schicht sein. Es nennt sich Wasser. Also lasst uns hier rauf zu 3D gehen. Wir gehen runter zu New Mesh von Schicht und Postkarte. Photoshop wird eine Sekunde dauern. Es wird gefragt, ob Sie Fade 3D-Arbeitsbereich wechseln möchten. Ich werde es nicht tun, weil ich gerade aufnehme und das würde nicht ein paar Dinge verpassen. Wenn Sie jedoch zu einem 3D-Arbeitsbereich wechseln möchten , können Sie dies gerne tun. Aber für dieses Tutorial, für diesen Kurs, werde ich heute nicht zum 3D-Arbeitsbereich wechseln. Also werde ich einfach weitermachen, auf Nein klicken und dann eine Sekunde nehmen, um es umzuwandeln, und du siehst, dass die Dinge ein bisschen anders sind. Gehen wir weiter und machen das Gleiche für unsere Hintergrundebene. Ok, so Hintergrund 3D, neues Netz aus Ebene und Postkarte. Klicken Sie nochmals einfach auf Nein. Und Sie können genau sehen, was wir getan haben. Aber wenn Sie dieses Orbiting-Tool verwenden, das ist dieses, das irgendwie wie ein UFO aussieht. Sie können hier klicken und ziehen und durch die gesamte Leinwand gehen. In Ordnung, sie kann sich bewegen. Und wie Sie sehen, wenn wir diese Schicht drehen, können wir sehen, dass die Dinge ein wenig bewegt sind. Wenn ich nun zu meiner ursprünglichen Ansicht zurückkehren möchte, gehe ich zu Window 3D. Doppelklicken Sie dann in der aktuellen Ansicht darauf. Und ich möchte, dass es die Standardansicht ist. Okay, wenn ich das verstecke, gehe ich zurück in den Hintergrund. Ich kann das auch zur Standardansicht machen. Es wird das dort reparieren, wo es in der ursprünglichen Kunsttafel war. Ok. Also, jetzt können wir mit allem beginnen, aber lassen Sie uns voran und lassen Sie uns einfach einen grauen Hintergrund setzen weil es ein wenig kompliziert wird, dieses y hier zu haben, es wird ein wenig ablenkend sein. Also lassen Sie uns einfach eine neue Ebene erstellen, aber wir werden alles andere. Ich werde hier die schöne graue Farbe auswählen. Und was mein Farbeimerwerkzeug einfach das ausfüllt. Und jetzt, wenn diese Hintergrundfarbe von Photoshop zu dunkel ist können Sie einfach mit der rechten Maustaste hier draußen klicken und sie in ein mittelgrau oder hellgrau machen. Ich neige dazu, mit dem Dunkelgrau zu arbeiten, aber es könnte standardmäßig ein Schwarz für Sie sein, je nachdem, wie Ihr Setup ist. Also lasst uns weitermachen. Und jetzt, da wir unser Grau wieder hinzugefügt haben, werden wir unser Wasser und unsere Hintergrundeebenen zusammen verschmelzen. Also, wenn diese beiden Ebenen ausgewählt sind, werden wir Control oder Command E. Also Kontrollbefehl E. Und das sind jetzt eine Ebene. Wir sehen, wir haben das Wasser und wir haben den Hintergrund. Ok? Also jetzt, da wir unsere neuen Gruppen-Layer haben, wird nicht wirklich rotieren. Die Wasserschicht. Wasser genau senkrecht, oder? Es ist horizontal. Also lasst uns weitermachen und das tun. Also mit unserer Uli Gruppe Hintergrundebene hier, gehen wir zu unserem Wassernetz hier drüben. Und wie du siehst, können wir es jetzt bewegen. Und du wirst einfach darauf doppelklicken. Und du wirst hier rüber zu Koordinaten gehen. Und wir werden das Wasser nur um 90 Grad auf der X-Achse drehen . Also gehen wir weiter auf die X. Ich werde es um 90 Grad drehen. Jetzt können wir es nicht genau sehen, oder? Das ist in Ordnung. Wir werden es auch runterziehen. Also, jetzt, wo wir das erledigt haben, perfekt. Bewegen Sie sich auf der Z-Achse. Wie Sie sehen, wenn wir es nach unten bewegen, schafft es hier ein wenig Ebene, dass wir uns tatsächlich bewegen können. Und Sie wollen das dorthin bringen, wo Sie wollen, dass das Wasser beginnt. Okay, also will ich, dass mein Wasser an diesem Ort hier ist. Ok? Jetzt haben wir ein bisschen ein Problem. Warten Sie nicht. Und das ist, wir haben diesen Raum hier unten, weil dieser schwarze, das wird das Wasser sein. Wie sollen wir diesen Abschnitt hier unten beheben? Es wird eigentlich sehr einfach sein. Also mit unserer Hintergrundauswahl hier, auf Backend-Ebene ausgewählt, werde ich zu Ihrem 3D-Panel gehen und hier ist die Kamera. Es befindet sich in der aktuellen Ansicht, z. B. doppelklicken Sie darauf. Und wenn wir hier zu dieser Registerkarte gehen wir hier sehen wir die Eigenschaften unserer Kamera kann nur ein Sichtfeld und Schärfentiefe sein, alle Arten von Dingen. Aber jetzt müssen wir mit ein paar Schiebereglern herumspielen. Also werde ich das tun, ist, dass ich die SLB den ganzen Weg runterbringen werde. Fangen wir mit der 17. Und jetzt werde ich dieses Tool hier oben benutzen. Und das wird die Folie, die 3D-Kamera sein. Wir schieben alles näher an die Kamera oder eine Kamera näher an unser Thema. Wenn Sie also die Umschalttaste gedrückt halten, klicken Sie auf und ziehen Sie dann zu sich selbst. Wir werden das näher an die Kamera bringen. Und ich möchte das so weit bringen, wo alles ausgefüllt wird. Also sehen Sie von ein wenig weiter und jetzt ist unser Bildschirm ausgefüllt, okay, also wollen wir keine weißen Lücken hier und jetzt sind wir fertig. Das ist also ziemlich cool. Jetzt können wir hier mit unserer Wassermaschenschicht beginnen. Okay, also unter dem 3D-Abschnitt hier. Wollen Sie hier auf unsere Wassermaschenschicht doppelklicken, nicht die Wassergitter Gruppe um mehr von der Schicht hier mit dem Wasser. Also lassen Sie uns einfach darauf doppelklicken. Schön. Jetzt wollen wir hier tatsächlich das Material unseres Wassers anpassen. Okay, das erste, was wir tun wollen, ist, dass wir hier rüber zum Drop-down-Menü gehen wollen. Und so ist es etwas, das nah genug am Wasser sein wird. Also werden wir mit diesem hier gehen, weil das super reflektierend ist , also wird er einfach darauf klicken. Und wie Sie sehen, hat es bereits die Textur hier unten verändert. Aber es sieht im Moment nicht so gut aus, oder? Also, was wir haben, um die eigentliche Textur davon zu entfernen. Also werde ich diesen Abschnitt hier schließen und nach unten scrollen. Und hier sehen Sie eine Umgebung. Klicken Sie darauf. Und ich werde, wir werden tun, ist, dass wir Textur entfernen. Und da gehen wir, die Textur wurde entfernt. Und jetzt können wir tatsächlich weitermachen und unser Bild rendern, indem wir hier klicken. Klicken wir also auf „Rendern“. Und Sie können ein Rendering abbrechen, indem Sie auf der Tastatur Escape drücken. Und ich werde nur zulassen, dass es seine Sache tut. Lasst uns an dieser Stelle die Flucht treffen. Wenn Sie es abbrechen, wird es behalten, was Sie getan haben, bis zu diesem Punkt und Sie können irgendwie ein Gefühl bekommen, wie die Dinge aussehen. Wir sehen hier, dass es jetzt nicht zu gut aussieht lassen Sie uns ein paar kleine Änderungen am Fußball machen. Also möchte ich tun, ist das Leuchten den ganzen Weg hinunter zu 0. Wir wollen nicht, dass ein Guo vom Wasser kommt. Es ist völlig reflektierend. Und eine andere Sache, die wir ändern möchten, die Grundfarbe schwarz zu sein, das wird standardmäßig die reflektierendste sein. Es ist dieses dunkelgrau, aber will es schwarz machen. Also lasst uns OK schlagen. Und jetzt können wir es wieder rendern. Und das wird im Wesentlichen ein exakt gespiegeltes Bild dessen sein, was wir hier oben haben. Okay, also lass uns einfach „Escape“ drücken. Und wie Sie sehen, ist dies im Wesentlichen nur ein Spiegel dessen, was darüber ist. Also, jetzt wollen wir tatsächlich einige Wellen zum Wasser hinzufügen. Und alle Wellen werden hier und der Höhenabschnitt angepasst. Ok, was sollen wir das abstützen? Wir werden im Wesentlichen eine Verschiebungs-Map für unsere Höhe innerhalb des 3D-Panels hier erstellen. Klicken Sie einfach auf den Ordner hier und wir werden eine neue Textur erstellen. Ok, du kannst das nennen, was immer du willst. Ich werde es nur als Wasserhöhe behalten. Und Sie möchten, dass dies die exakt gleiche Größe wie Ihr Dokument hat. Also haben wir eine Breite von fünf Zoll, Höhe von fünf Zoll und die gleiche Auflösung. Und an diesem Punkt gehen Sie einfach weiter und klicken Sie auf OK. Du hast OK getroffen. Es wird Ihnen hier ein neues Fenster öffnen. Und hier werden wir unsere Textur anpassen und kreieren. Ok. Jetzt werden wir Fasern rendern. Aber wenn Sie rendern Fasern und Photoshop bei rendert sie aus und vertikal. Okay, lass mich dir zeigen, wie das aussieht. Gehen Sie also zu Render-Fasern filtern. Standardmäßig wird das vertikal sein und wir wollen, dass dies horizontal ist. Also werden wir Photoshop ein wenig verprügeln, indem wir unsere Leinwand drehen. So ist es sehr einfach nur zum Bild gehen und zur Bilddrehung gehen. Und wir werden 90 Grad im Uhrzeigersinn machen. Phrase einfach. Und jetzt können wir weiter gehen und zurück zu Filter, Rendern und Fasern. Und Sie werden mit diesem Dialogfeld getroffen werden. Und ich möchte die Varianz ändern. Lassen Sie uns das auf etwa zehn bringen. Ich könnte neun gehen. Lass uns neun gehen. Und Stärke, das können wir halten. Sie können dies zufällig bestimmen, bis dieses Muster wie etwas aussieht, das Sie möchten. Schütteln, nur zufällig treffen. Ich werde das hier behalten. Sieht eigentlich ziemlich nett aus, ich behalte das hier. Lasst uns OK schlagen. Und jetzt haben wir das kapituliert. Aber jetzt wollen wir es zurück drehen, füllen Sie nur Bild, Bilddrehung 90 Grad gegen den Uhrzeigersinn. Und da gehen wir. Und so können Sie horizontale Fasern in Photoshop gerendert werden. Aber jetzt will ich das eigentlich ein wenig verwischen. Also geh ich hoch, um zu filtern. Ich werde gehen, um zu verwischen. Und für die erste Runde der Unschärfe werde ich zwei machen, aber für die erste wird es eine Bewegungsunschärfe sein. Und ich will, dass das 0 Grad ist, weil wir hier mit Wasser arbeiten. Es wird horizontal sein. Und Sie können 0 eingeben, wenn Sie möchten. Und für die Entfernung will ich nicht, dass es 106 Pixel ist. Wir werden hier nicht verrückt. Gehen wir zu etwa 32 Pixel. Schön. Und ich wollte nur ein bisschen mehr Unschärfe hinzufügen, wie eine allgemeine Unschärfe. Also lasst uns gehen Filter Blur, Gaußschen Weichzeichner und vielleicht nur die zwei Pixel Unschärfe 1.9. Ich sagte, okay, gut, schön, und lasst uns weitermachen und es retten. Kontrolle oder Befehl S. Es hat uns gerettet. Und du kannst das offen halten, wenn du willst. Aber jetzt hier wird es das als die Höhenkarte anwenden , die für dieses Bild verwendet wird. Damit wir das wieder rendern können. Drücken Sie Rendern, und wie Sie sehen, haben wir jetzt Wellen in unserem Wasser, wie kalt ist. Also werde ich nur Escape treffen, weil wir noch nicht bereit sind, das komplette Rendering zu machen. Nun, wir wollen nur ein wenig mehr mit unseren Materialien tun würde die Höhen haben. Also gehen wir hier rüber auf die Höhe. Wir können einstellen, wie viel Wellen wir eine Eule haben, wie hoch sie sind, und wir haben eine Höhe von 10%. Aber wenn wir hier klicken, dieser kleine Ordner hier drüben, können wir bearbeiten UV-Eigenschaften. Okay, und was wir tun werden, ist, dass wir die y-Skala hier auf etwa 200% anpassen werden. Und Sie werden den Unterschied hier sehen. Gehen wir zu etwa 200%. Lasst uns OK schlagen. Und jetzt, wenn wir es wieder rendern, ist es etwas welliger. Ok? Und jetzt sehen Sie, wir haben ein wenig Detail hier links und rechts, das weiß ist, und das liegt daran, dass unser Bild hier endet. Okay, also bringt es im Detail von hier, wo es nichts gibt, es ist nur weiß, wenn wir an die Photoshop-Kunsttafel denken, weiß hier. Es bringt das hier rein, weil es keine anderen Informationen gibt, aber wir werden das in der Sekunde erledigen. Ok. Eine andere Sache, die Sie vielleicht bemerkt haben, die vielleicht ein bisschen zu dunkel sein könnte , wenn wir es rausmachen, ist es hier unten ziemlich dunkel. Also, wie sollen wir das anpassen? Sehr leicht? Wir gehen zu unserem 3D-Panel. Wir gehen hier über die Teerlicht-Leiste. Wir haben unser Umweltlicht. Und es ist sehr einfach. Du bringst einfach die Intensität dieses Lichts hoch. Also zeigen Sie, wo es Ihnen gefallen würde. Denn die Arbeit mit 3D und Phototrope neigt dazu, es ziemlich zu verdunkeln. Okay, jetzt, da wir das erledigt haben, sind wir bereit, unser endgültiges Rendern zu machen. Und nachdem wir unser endgültiges Rendern gemacht haben, werden wir dieses weiße, nicht weiße Feathering Problem beheben, das wir hier gemacht haben. Also gehen wir weiter und lassen Sie uns rendern. Dies kann je nach Computer ein oder zwei Minuten dauern. Lehnen Sie sich zurück und warten Sie, und ich komme zurück, sobald mein Rendering fertig ist. Und da haben wir unser letztes Rendering dauerte ein paar Minuten hier, aber lass uns weitermachen und ein paar letzten Schliff machen, weil ich diesen kleinen weißen Haloing-Effekt hier loswerden möchte . Es gibt also ein paar Möglichkeiten, wie wir das machen können. Aber zuerst, lassen Sie uns gehen und diese in eine neue Ebene auf seine eigene, so dass wir Control Command J drücken können. Nun, da wir das dupliziert haben, können wir einfach mit der rechten Maustaste Convert to Smart Object klicken. Und sie werden ein Bild haben, mit dem sie arbeiten können und alles andere für jetzt ausschalten können. Aber wir haben ein Bild. Also nur ein paar Möglichkeiten, wie Sie damit tun können. Sie können zuschneiden und zuschneiden, dass L, oder es bedeutet eine Klon-Stempelmethode und nur Konstante, dass aus oder verwenden Sie LSL Tool und tun einige Inhalte bewusst. Bevor wir voran gehen und das beheben, werden wir dies in eine gerasterte Objekte verwandeln. Wir werden nur mit der rechten Maustaste Layer Rastern. Und mit unserem Lasso-Werkzeug werden wir hier sorgfältig um die Kante gehen. Und wir werden alle Bereiche auswählen, die wir beheben möchten. Okay, also habe ich den Bereich ausgewählt. Ich werde nur gehen, um Inhalte zu bearbeiten, um füllen zu tragen. Es wird eine Sekunde dauern, bis Photoshop seine Sache macht. Und ich will nicht, dass es von etwas anderem als dem Wasser probiert. Also werde ich alles andere löschen. Also wollte nicht von den Bergen oder dem Himmel probieren, wollte nur aus dem Wasser um ihn herum probieren. Wir können die Vorschau hier sehen. Und wie Sie sehen, macht es einen ziemlich anständigen Job. Wir können einige dieser Angebote anpassen. Lassen Sie uns eine geringe Drehung der Option machen. Farbabnahme. Lassen Sie uns eine hohe Cholera-Anpassung machen. Okay, gehen wir weiter. Ich werde New Layer porträtieren und sicherstellen, dass wir das haben. Lasst uns OK schlagen. Jetzt ist das jetzt auf einer neuen Ebene. Und wir können einige dieser Kanten reparieren und warum es aussieht, als wäre es viel dupliziert worden. Indem wir eine andere Ebene machen, können wir S drücken, um unser Klon-Stempelwerkzeug zu erhalten. Und Sie können einfach Probe, indem Sie ändern Option klicken irgendwo. Und dann bringen wir das einfach vorbei. Wir können hier ein paar dieser kleinen Probleme beheben. Es sieht also nicht so aus, als würde es zu viel genug wiederholt. Damit ich denke, wird es tun. Eine letzte Sache, die ich tun werde, ist, dass ich das eine Unterkante in ein wenig beschneiden werde . Also lassen Sie uns voran und stellen Sie sicher, wenn unser Crop Tool nur auf Ihrer Tastatur sehen, bringen Sie dies nur ein wenig. Klicken Sie auf das Häkchen. Schön. Und da haben wir es. Wir haben eine sehr natürlich aussehende 3D gerenderte Wasserreflexion geschaffen. Es sieht aus wie ein schöner Fluss, der sich schnell bewegt, und es sieht wirklich, wirklich cool aus. Ich mag es wirklich. Im nächsten Video werde ich dir also sehr schnell zeigen, wie du all diese Bearbeitungen, die wir heute vorgenommen haben, richtig exportieren und speichern kannst. Also lasst uns weitermachen. 7. Exportieren + Deine Aufgabe: In Ordnung, wir haben es durch alle drei Methoden geschafft Wasserreflexionen in Photoshop zu erzeugen. Und jetzt ist es Zeit zu sparen weil ich schätze, dass Sie zeigen wollen, was Sie es heute erschaffen. Ich weiß, dass ich es tun würde. Also werde ich Ihnen ein paar verschiedene Möglichkeiten zeigen, wie Sie können und Sie Ihre Änderungen hier speichern sollten. Nun, wenn Sie nicht bereits sicherstellen, dass Sie die ganze Zeit als Photoshop-Datei gespeichert haben. Wenn du es jetzt nicht für alles getan hast. Und wir werden auf die Standardmethoden eingehen, die Ihnen vielleicht einfällt. Also erste Methode, die Sie sich als JPEG vorstellen könnten. Also lassen Sie uns voran gehen, lassen Sie uns Datei Speichern unter zu einem Ordner navigieren, in dem Sie dies speichern möchten , wird dies in einem neuen Ordner hier genannt endgültige Bilder speichern. Und ich werde diese einfache Methode nennen. Und ich werde dies als J-Peg-Bewegung speichern gehen JPEG in den Titel einschließen. So ist es einfacher für mich, meine Bilder zu finden. Also werde ich es einfach nennen method.jpeg lässt speichern. Und dann sehen Sie, dass dies 3,1 Megabyte sein wird. Lasst uns einfach OK drücken. Aber wenn Sie dies auf unserer Website zum Beispiel in unser Portfolio setzen wollen, sind drei Megabyte für eine Website etwas zu groß. Wir wollen generell, was Lichtbilder im Bereich von 500 Kilobyte liegen? Nicht mehr als ein Megabyte. Also, wie sollen wir das machen? Sehr einfach gehen Sie einfach zur Datei und gehen Sie zu exportieren und sicher für Web Legacy. Sie werden mit diesem Dialog getroffen und wir können verkleinern, um unser vollständiges Bild hier zu sehen. Und Sie sehen, es sind bereits 952 Kilobyte, nur indem Sie es durch diesen Exporteur laufen. Also werde ich die Größe hier auf 80% seiner Größe ändern. Hier können Sie die Breite und Höhe sehen. Lassen Sie uns eingeben, dass und bereit bis zu 665 Kilobyte. Das gefällt mir. Also lassen Sie uns einfach Speichern drücken und Sie werden es in demselben Ordner speichern wollen. Sum hier, meine endgültigen Bilder Ordner. Ich werde es einfache Methode JPEG nennen, aber ich werde es JPEG für Web nennen. Auf einen Blick werde ich in der Lage sein zu wissen, welche ich für das Web gespeichert habe. Also lasst uns auf Speichern drücken. Also, das ist jetzt eine kleinere Dateigröße. Ich gehe zu diesem anderen Bild hier. Und ich werde dir einen anderen Weg zeigen, es zu retten, denn wenn du es auf Instagram setzen willst, könnte es jetzt ein besserer Weg sein, es zu tun. Nun, das beste Dateiformat, das ich vor Instagram verwendet habe, ist eigentlich ein PNG. Also lass mich hier rüber zu den endgültigen Bildern gehen. Und in diesem Drop-down-Menü werde ich P&G auswählen. Jetzt habe ich festgestellt, dass PNG-Bilder mehr Details und die Farbe und die Schärfe behalten . Und ich ziehe es vor, PNG zu verwenden, wenn ich in soziale Medien hochlade. Also haben wir diesen sname bei der Verschiebungsmethode PNG und drücken Sie einfach speichern, drücken Sie einfach die Eingabetaste. Und dafür haben wir OK gesagt. Was ist, wenn du das wirklich ausdrucken willst? Also hier haben wir unsere 3D gerenderte Reflexion. Was ist, wenn wir das ausdrucken wollen? Jetzt werden die meisten Druckereien werden Sie für eine TIF-Datei TIFFs fragen. Und das ist, weil sie das ist, was sie für ihren Druckservice verwenden , der die meisten Informationen speichert. Und in vielen Fällen sind TIF-Dateien am Ende größer als die Photoshop-Dateien. Gehen wir also voran und speichern Sie dieses letzte Bild als TIF-Datei. Gehen wir einfach zu Datei Speichern unter. Und wir werden in diesem Drop-down gehen, bis zum TIF. Es ist ganz unten. Ich werde nur diese 3D-Methode TIFF nennen, und jetzt sind Sie bereit, es zu senden, um gedruckt zu werden. Drücken Sie einfach OK hier. Es wird alle Ebenen einschließen. Das ist völlig in Ordnung. Die meisten Druckereien wollen, dass Sie so viele Ebenen wie möglich einbeziehen. Ordnung, und da haben Sie es, eine Website in der Photoshop-Datei. Dies sind die gebräuchlichsten Möglichkeiten, die Sie benötigen, um Ihre Bilder zu speichern. Nun möchte ich Ihnen auch einen Auftrag für diesen Kurs geben. Das ist richtig. Wir haben drei Methoden durchlaufen, um Wasserreflexionen zu erzeugen, aber ich möchte, dass du eins alleine machst und nicht eines der Beispiele, die ich im Unterricht gemacht habe. Ich will sehen, was du tun kannst. Finden Sie ein Bild online. Ich habe Ihnen gezeigt, wo Sie kostenlose Fotos zu finden und eine dieser Methoden verwenden können Ich würde Ihnen empfehlen, entweder die Verschiebungs-Map-Methode oder die 3D-Methode zu verwenden, oder drei Bilder zu tun, gehen Sie durch jede dieser Methoden, erhöhen in Schwierigkeit. Und wenn Sie damit fertig sind, legen Sie Ihre endgültigen Bilder in den Bereich der eingereichten Projekte dieses Kurses ab. Ich möchte wirklich sehen, was du mit diesen Fähigkeiten machen kannst, die ich dir beigebracht habe. Wie gut der Reflexion und können Sie machen? Zeig mir, dass ich es sehen will. Ordnung, im nächsten Video werde ich die Dinge mit ein paar letzten Gedanken einpacken. Also lassen Sie uns direkt darauf hineingehen. 8. Lass uns die Dinge auffüllen: Sieh dir das an. Sie haben meinen Kurs abgeschlossen, Photoshop, Composite-Meisterklasse, Wasserreflexionen, und in dem Prozess, haben drei ihre eigenen Bearbeitungen erstellt, einige cool aussehende Wasserreflexionen zu schaffen. Jetzt sind wir noch nicht fertig. Ich möchte sehen, was Sie mit dem Auftrag für diesen Kurs tun können. Also beziehen Sie sich auf das vorherige Video für die Details dazu. Aber ich würde empfehlen, dass Sie den Kurs noch einmal ansehen , während Sie Ihre eigenen Bearbeitungen für den Auftrag vornehmen, da es Ihnen wirklich helfen wird, die gleichen Techniken auf Ihr eigenes Projekt anzuwenden. Nun, wenn Sie Ihren Bearbeitungen und Fotos ein wenig zusätzliches Finish hinzufügen und polieren möchten. Sie können sie in Adobe Lightroom werfen und eine schöne Voreinstellung darauf anwenden. Und was ist besser voreingestellt als meins? Shameless Stecker, Ich weiß, aber Kopf über auf meine Website bei www dot und die echte Tom Chi.com Vorwärtsslash Presets und holen Sie Ihre Presets heute, Ich habe sie unglaublich billig für Sie gemacht, billiger als eine Tasse Kaffee und Fett. Und das liegt daran, dass ich es für Sie so zugänglich wie möglich machen möchte, dass Sie die qualitativ hochwertigsten Ressourcen für Ihre Bearbeitungen zur Verfügung haben . Ich hoffe wirklich, dass Sie heute viel gelernt haben und dass Sie diese Fähigkeiten in Ihren zukünftigen Bearbeitungen anwenden werden. Denn wie du gesehen hast, kann es wirklich verbessern und ihr Bild auf die nächste Ebene bringen , nur indem du diese Reflexionen hinzufügst. Wenn Sie diesen Kurs genossen haben, ermutige ich Sie, eine Bewertung und Bewertung zu hinterlassen, da ich mir sehr geholfen habe und zögern Sie nicht, meine Lehrerseite zu besuchen, um andere Lightroom und Photoshop-Kurse zu sehen, die ich gemacht habe , vom Anfängerlevel Kurse bis hin zu Mastery-Level-Kursen. Auch, wenn Sie irgendwelche Vorschläge oder Anfragen für Kurse haben , die Sie mich sehen möchten, lassen Sie es in den Kommentaren für den Kurs und ich werde mein Bestes versuchen , jedes Thema zu behandeln, das Sie vorschlagen. Es war mir eine Freude, Ihnen heute beizubringen, und ich hoffe, Sie in einem zukünftigen Kurs wiederzusehen. Nehmen Sie es leicht.