Transkripte
1. Willkommen: Wenn Sie sich meinen
Skillshare-Kurs ansehen, werden
Sie feststellen, dass ich
viele Videos zum Thema Aquarell habe Der Grund, warum mich die
RNF Drawing Oils wirklich angezogen haben, weil
es nichts Vergleichbares gibt Es ist nicht wie Ölpastelle. Ich meine, es ist ähnlich, aber es ist nicht gleichwertig, und es ist auch nicht wie
Ölstifte Und ich erkläre warum. Ich habe mit Ölen angefangen. Also sehne ich mich irgendwie nach
dieser Öltextur. Aquarell hat eine ganz andere
Persönlichkeit als Öle, aber ich wollte etwas von
dieser klebrigen Fleischigkeit von
Ölen in mein Aquarell
integrieren dieser klebrigen Fleischigkeit von
Ölen in mein Aquarell Deshalb hat mich das angezogen. Ich sehe da draußen keine
Kurse über RNF-Trockenbrillen, weil
sie relativ neu sind Ich werde über die Materialien,
die
ich verwende, und über meine Tipps berichten Materialien,
die
ich verwende, Und dann, zweitens, werden wir ein paar schnelle Muster
durchgehen. Und ich gebe Ihnen auch
Tipps, wie Sie
Farben auswählen können, die
Ihren Bedürfnissen entsprechen könnten. Und dann werden wir
ein paar Aufwärmübungen machen und dann
zum endgültigen Projekt gehen ,
wo wir einen Blick darauf werfen. Habe ziemlich
viele YouTube-Videos gepostet. Also werde ich
unten eine Playlist haben, in der alle
Erkenntnisse und Tipps
und Tricks sowie ein schnelle Testergebnisse veröffentlicht werden
, die ich bei
direkter Sonneneinstrahlung hier
auf meiner Fensterbank überprüft habe , wie sie monatelang gedauert Ich wünsche Ihnen
viel Spaß mit diesem Kurs. Okay, lass uns eintauchen.
2. Treffen mit Zeichenölen: Was sind Zeichenöle? Zeichenöle sind ein Medium
, das nur von RNF verkauft wird. Und RNF hat dieses Ding
namens Pigmentstifte,
bei dem im Grunde um Ölstifte handelt Sie können es also auf
Ölgemälden verwenden, und sie sind glatt und butterartig Und dann
sind sie im Grunde wie die Pigmentstifte. Der Hauptunterschied besteht jedoch darin , dass Sie diese auf Papier verwenden können. Warum? Weil sie
mehr Wachs enthalten, was es viel schwieriger macht. Ratet mal, dann kleben die
RNF-Pigmentstifte. Ich habe eine ganze Playlist
auf YouTube, in du tief in alle Videos eintauchen kannst,
die ich dort habe Wenn du mehr über sie
wissen möchtest, werde
ich sie in der Beschreibung
oder im Abschnitt Ressourcen finden. Aber das ist ein entscheidender
Unterschied, was
bedeutet, dass wir das dann
für Skizzenbücher auf
Papier verwenden können , was sehr schön ist Der einzige Nachteil, würde ich sagen,
ist, dass RNF bei der Verwendung,
wenn man möchte, dass sie
archivierbar sind und sie so
lange wie möglich halten, erwähnt
RNF die Verwendung einer erstklassigen Sie müssen also
transparentes Gesso auf dem Papier
oder der Oberfläche, auf der Sie
arbeiten, verwenden transparentes Gesso auf dem Papier
oder der Oberfläche, auf der Sie , wenn Sie
sehr besorgt über
die Langlebigkeit Ihrer Zeichnungen sind die Langlebigkeit Okay, lass uns in
die nächste Klasse gehen.
3. Materialien: Ich möchte
die Materialien durchgehen , die
Sie auf jeden Fall
benötigen würden , gefolgt von Dingen, die Sie vielleicht für
Ihre Bequemlichkeit benötigen. Zuallererst sind es also
keine Zeichenöle. Ich habe sie hier. Wenn Sie nur
ein paar Zeichenöle haben, ist
das völlig in Ordnung. Ich hatte nicht alle
, als ich anfing,
Augenporträts zu malen, also mach dir darüber keine Sorgen. Und dann reicht jedes Papier. Ich habe dieses
Kansen-Papier schon einmal verwendet, als ich meine Augenzeichnungen gemacht habe, aber RNF erwähnt, dass das
RNF-Zeichnungsöl archiviert werden
soll.
Es ist besser, wenn Sie
eine grundierte Oberfläche mit Gesso haben eine grundierte Deshalb verwende ich dieses Ölpapier mit
Bögen, das wunderbar funktioniert
, sodass ich mir über nichts Gedanken machen muss, damit es lange
hält Schrottpapier, aber mit Zahn ist gut Also habe ich dieses Kensin-Papier
verwendet
und dann
transparentes Gesso darauf aufgetragen, sodass es ein bisschen
Zahn hat, um es aufzufangen Aber wenn Sie kein
transparentes Gesso zur Hand haben,
um ein Papier zu grundieren, können
Sie das
Küchenpapier sogar verwenden, um getrocknete
Haut
der Zeichenöle abzukratzen Und dann brauchst du
ein paar Papiertücher oder Tuch, um
diese Zeichenöle abzuwischen, und dann Bleistift und Radiergummi Der Rest ist, wenn du
es hast, wird es großartig sein. Wenn du dir
um nichts Sorgen machen musst. Wenn Sie also ein
Aquarellkünstler wie ich sind, haben
Sie vielleicht dieses Wachsmedium von
Doran Also, wenn Sie wollen, wenn Sie in der Lage sein
wollen, bis ins Detail zu
arbeiten, könnten
diese Dinge nützlich sein Wenn Sie also ein
Aquarellkünstler wie ich sind, sollten
Sie zunächst Dorlans Wachsmedium haben Es ist toll, die Details
mit den Zeichenölen herauszubekommen. Das wäre also großartig. Oder wenn Sie durch Glücksspiel ein
lösungsmittelfreies Gel
wie dieses haben oder ein Lösungsmittel, mit dem Sie
die Zeichenöle verteilen
können , um
die Details zu erhalten, das ist großartig. Ich werde einen Pinsel für die letzten Details
der Zeichnung verwenden. Ich habe hier also einen **** Blick Wonder White, den ich für
viele verschiedene Zwecke verwende. Und dann
möchtest du vielleicht ein Shaper-Werkzeug, wie ein
Silikon-Shaper-Werkzeug wie dieses wäre großartig, um Details zu bekommen, wenn du
keinen Pinsel verwenden möchtest Und auch die Polychromos,
jede Art von
Farbstift reicht aus, ich finde einfach, dass diese
Polychromen
wunderbar funktionieren, um auch Details zu bekommen wunderbar Wenn Sie die
Zeichenöle mischen, um
eine dünne Schicht zu erhalten, mit der Sie später Details
hinzufügen
können, benötigen Sie ein Spachtel und eine
Palette .
Also verwende ich diese Papierpalette mit grauer Substanz damit ich die
Stelle nicht zu dreckig mache. Also das sind all
die Dinge, die ich für den ganzen
Kurs verwenden
werde.
4. Auswahl deiner Farben: Ich habe das Projekt gerade abgeschlossen, aber ich werde noch einmal die Farben mit Ihnen
teilen. Also werden wir am Ende
des Tages alle
unterschiedliche Farben haben . Also ist es ziemlich schwer. Und ich besitze 21 Zeichenöle. Das Erstellen einer Vollfarbkarte
wird also unglaublich lang sein. Ich möchte die
Neutralwerte und Werte durchgehen. Also werden wir wählen,
als hätte ich das Zinkweiß. Jetzt das Titanzinkweiß. Also lass uns die Neutralen durchgehen. Ich habe das weiße Titanzink,
das ungebleichte Titan. Und dann habe ich das neutrale
graue Medium, Farben grau. Und dann habe ich den
Truthahn Umbra Pale. Und was werden diese tun? werden die Farben sein ,
die ich wahrscheinlich
am häufigsten verwenden werde. Aber eigentlich verwende ich ziemlich
viel ErleaNetra Pale. Aber wie dem auch sei, das
sind die Farben , die Sie wahrscheinlich verwenden weil wir
sie für Lichter und
Schatten verwenden müssen, manchmal die Intensität verringern und auch
die Werte Sie werden also sehen, dass ich am
Ende
die Farben Grau verwende , wenn ich Details verwende Wenn du also überlegst Zeichnungen zu
kaufen und dich fragst, welche Farben, habe ich ein YouTube-Video,
in dem ich das irgendwie durchgehe. Aber wähle die Farben aus, die du liebst und die du nicht wirklich mischen
musst. Das ist einer. Zweitens glaube ich, dass
ich bei grauen Farben nicht so viel verwenden
werde. Also, wenn Sie
Öle aus der Tube haben, weil ich die Farben
Grau oft für Details verwende, und warum sollte ich von
den Zeichenölen
abschneiden, um es einfach mit
lösungsmittelfreiem Gel oder
etwas anderem zu mischen , um Details zu erzeugen. Es ergibt nicht wirklich Sinn. Also ja, das ist mein Vorschlag. Aber so oder so,
lassen Sie uns diese durchgehen. Ich werde dir schnell zeigen,
wie sie aussehen. Wenn gemischt und so weiter. Also das ist
Titanzinkweiß. Das
könntest du nicht sehen. Lass mich den Truthahn Amber Pale rüber nehmen. Also das wird eine
ziemlich gute Farbe sein,
um eine gewisse Tiefe und Grüntöne zu bekommen . Wir haben Grüntöne in unserer Haut
und schauen Sie sich an, wie das aussieht,
wenn es mit
Titanzinkweiß versetzt wird. Deshalb verwenden wir
viele Weißtöne
dieser Art, um den vollen Wert zu erzielen,
falls das Sinn macht Und ich werde sogar
hinzufügen, dass
der Rand dieses Truthahns grau und
hellgrün Ja. Also, so könnte
es aussehen, den Truthahn
noch weiter zu vertiefen, was ist
das Truthahn umbra blass. Truthahngrün, Umbra, blass. Ja. Okay, und dann versuchen wir
, das neutrale Graumedium und zu sehen, wie
die Farbe aussieht Also das ist kühler als
der Truthahn,
der hellbraun ist. Das wäre auch toll
für Schatten. Und schauen wir uns an
, wie das
aussehen würde, wenn wir das
ungebleichte Titan mischen Ich liebe diese Farbe, weil
sie so eine
warme, aber auch neutrale
Farbe erzeugt warme, aber auch neutrale Und dann fügen wir das
Zinkweiß hinzu,
um eine vollständige Skala zu erhalten. Deshalb verwenden wir so
viel Titanzink. Und dann wieder, wenn Sie die
Farben Grau verwenden, um diese Tiefe zu erreichen, und Sie erhalten genau dort den vollen
Maßstab. Okay. Und dann möchte ich dir
zeigen, wie Farbe grau ist und wie Weiß dann zusammen
aussieht. Das ist also der graue Schmerz. Lass mich das zurücklegen. Und
dann das Titanzinkweiß. Wunderschön. Sieht fast aus wie diese bläuliche Farbe Und mal sehen, wie das auf einem
neutralen grauen Medium
aussieht Es ist viel wärmer als
die grauen Farben. Das ist cooler. Also da hast du's. Es ist interessant, all deine Farben auf diese
Weise zu
verstehen und zu versuchen,
so viel wie
möglich mit dem zu mischen , was du
besitzt, und sie auch abzuwischen, damit sie
nicht so stark vermischt werden. Okay, also fahren wir mit
dem nächsten Schritt fort und
wischen meine Zeichenöle Okay. Und dann ist das nächste
bisschen Haut und Wärme. Wir haben es also mit warmem
Rosa zu tun, John mit strahlendem Gelb. Eigentlich John brillant und
dann brillantes
Gelb extra blass. Und dann das Cadmiumgelb sowie das Marsrot Und dann das Quinaculon-Rot. Und dann und auch das gelbe
Marslicht. Meine Frage ist also, geht Manganviolett
ins Warme? Und dann das Manganviolett. Und jetzt denkst du vielleicht,
warte mal, ist das nicht so wie Ja, du denkst vielleicht, oh, gehört nicht
dazu,
aber es tut es. Und ich finde, dass das Violett für Bereiche
benötigt wird , in denen Blut fließt, aber es gibt eine Krümmung, wie die Augenhöhle, wie die Augenhöhle,
also funktioniert es dort wirklich
gut. Okay, lass uns das
mal durchmischen. Also diese warmen Farben. Also, ich glaube, sie
sind alle sehr wichtig für die Wärme
und die Portraits, die
in Ihrer Haut sind. Also lass uns versuchen, das zu mischen. Ich hole mir dieses
Manganviolett
und lass uns sehen, welche Bandbreite es erzeugen kann. Also werde ich das
brillante Gelb extra blass verwenden. Denken Sie jetzt daran, dass Gelb das Gegenteil von
Manganviolett ist. Es hat also
ein bisschen Gelb, wodurch die Farbe dann etwas gedämpft
wird Aber sieh dir das
wunderschöne Violett , das genau dort entsteht Ich liebe es einfach. Lass uns diesen Shader
benutzen Ich meine, Shaper Tool. Wunderschön, nicht wahr? Okay, so und als Nächstes
wollen wir sehen, was das
CornicuonRD Nun, das ist eine superlebendige Farbe. Großartig zu kreieren. Es hat auch einen ziemlich tiefen Wert
im Vergleich zum warmen Rosa. Das warme Rosa hat einen
ziemlich hellen Wert, und lassen Sie uns das verwenden. Ich verwende
wieder das brillante
Gelb extra Pale und den
Blender Tool Shape. Erzeugt wirklich schöne Rosatöne. Okay. Und dann als Nächstes, mal sehen, mit dem roten Mars. Also, das ist quasi
durchsichtiges rotes
Oxid, und es ist auch toll, um
die Tiefe der
Augenfalte herauszubekommen auch toll, um
die Tiefe der
Augenfalte Versuchen wir einfach, es mit dem brillanten
, extra hellen
Gelb zu mischen brillanten
, extra hellen
Gelb Es erinnert mich fast an das Ölpastell Die Mumie,
ich glaube, es hieß Das ist auch eine wunderschöne
Farbe. Lass uns versuchen, das
Manganviolett vom anderen Ende zu mischen, und schon kannst du richtig tief reingehen. Okay, und dann
nehmen wir das Marsgelb und dann das Manganviolett
vom anderen Ende. Das Manganviolett
hat also einen höheren Wert. Und dann können wir
den brillanten John Brilliant
dazumischen den brillanten John Brilliant und einen
eher kleinen Look bekommen Und dann können
wir letztendlich auch
dieses warme Rosa untermischen , um diese
Art von Wangen zu bekommen Es erinnert mich an
die Wangenfarbe. Und dann können wir
das extra helle Gelb verwenden und es
dann schön warm machen Also nur das warme Rosa und dann das leuchtend gelbe,
blasse Gelb,
das genau dort eine schöne, fleischige
Farbe ergeben würde genau dort eine schöne, fleischige
Farbe ergeben Okay, und zum Schluss
das Cadmiumgelb. Mal sehen, wie sich das vermischt. Und dann versuchen wir es noch einmal mit dem
leuchtend gelben Pale. Ups. Habe ein bisschen von dem
warmen Rosa gemischt, aber Okay. Also das sind definitiv Farben, die Sie für Portraits verwenden
würden. Und dann ist das nächste
die coole Art, vielleicht
Vorahnungen oder
sogar die Schaffung einer die coole Art, vielleicht
Vorahnungen oder
sogar Atmosphäre
, die ich absolut liebe, und lassen Sie mich das mit Ihnen teilen Ordnung. Also, die kühle
Atmosphäre Kobaltviolett, ich meine, Kobaltblau Cerlean Etra blass. Und dann Provinzblau, Malachit
. Also das sind all
die coolen Farben, und ich denke, sie sind wahrscheinlich meine Favoriten, wenn es
um diese Arna Drawing
Oils geht , um ehrlich zu Ja, lass uns nachschauen. Ich mische
einfach all
diese Blautöne hinein und lass uns sehen, wie sie
aussehen , wenn sie mit Weiß gemischt werden. Ich habe einen kompletten
Öl-ähnlichen Lichtechtheitstest gemacht. Wenn du also interessiert bist, wäre
das auf
YouTube, um sie dir anzusehen. Also füge ich hier das Weiß hinzu. Ups. Okay, ich sollte das wohl
abwischen,
aber in Ordnung Ich mische
sie einfach mit meinen Händen. Ups. Ah, hier wird es richtig
chaotisch Achte darauf, immer ein sauberes
Papiertuch in der Hand .
Oh, meine Güte. Okay. Das tut mir leid. Okay. Lass uns das machen. Unsere Zeit. Und dann mische
es mit dem Weiß. Okay. Das sieht wunderschön aus. Ordnung. Und dann
wisch das ab. Wunderschön. Und dann ist das das
That's the SildenGreen Nein, das ist der Serleanetra Pale , den ich absolut liebe. Das ist die Farbe, die ich wie verrückt benutzt habe
. Und das ist
die Kohle, aber blau. Ordnung. Okay, und dann gehen
wir ins Grüne Mir ist also klar geworden, dass die Grüntöne
auch sehr wichtig sind,
vor allem, als ich
einige Zeichnungen mit Monet gemacht einige Zeichnungen mit Monet Er schien ziemlich
viel Grün darin zu haben. Nun, bei Portraits ist es gut, ein Grün
zu haben, weil es sehr nützlich sein
kann, die
Hautwärme
zu dämpfen, sie gedämpfter
zu machen, um eine
glaubwürdigere Hautfarbe zu erzeugen ,
falls das Sinn macht Okay, also zuerst ist
es das Saftgrün und dann das Soldgrün und dann das
Ernese-Grün das
Ernese-Grün Und dann das Chrom und dann
das Chromoxidgrün. Das ist also zuerst
Chromoxid, Silber und dann Saft Also lass uns sehen, wie
das aussieht. Lass uns zuerst den Saft nehmen. Der Saft kann sehr dunkel aussehen. hat eins von dem, wenn du
willst, ein richtig dunkles Grün,
es ist das Saftgrün. Schau dir das an. Das ist das
dunkelste Grün, das du kriegen kannst Und dann das
Chromoxidgrün, es ist undurchsichtiger. Es ist fast
ein bisschen weiß. Das Saftgrün ist definitiv durchsichtig. Und dann das Veronse-Grün, es ist fast wie
Vangogrün, wenn das Und dann das Celadon-Grün, das ich Da ist schon
viel Weiß drin. Okay, lassen Sie uns versuchen, die Weißtöne mit
diesen zu mischen , vielleicht verwende ich
sogar das ungebleichte
Titan, nur um
Ihnen ein Gefühl dafür zu geben , wie anders
es mit den Weißweinen aussehen wird Das ist wunderschön, nicht wahr? Oh, meine Güte.
Ich liebe das einfach Und dann lassen Sie uns das untermischen. Dann das Ernees Hoppla. Ein bisschen von den anderen
Farben gemischt. Ja, die Berner Grünmischung mit nur Weiß ist auch
wunderschön Und dann okay, lass es uns mit dem Yep
mischen. Ich meine, das feste Grün braucht nicht wirklich
gebleichtes Titan,
ich denke, wir sollten
es mit Weiß mischen Okay, ich werde das
Weiß auf der anderen Seite mischen damit Sie ein Gefühl
dafür bekommen, wie es aussehen könnte Ich schätze, es ist ausdrucksvoller, wenn es
wie Weißweiß ist. Schau dir das an. Das ist
superschön. Ja. Ja, das ist
im Grunde das Grün, also können wir die Farben immer
stummschalten Also lass uns versuchen, hier einfach
ein bisschen stummzuschalten. Ich würde wählen, lassen Sie uns den Saft
pflücken
und dann versuchen, sie
mit verschiedenen Rottönen zu testen , um zu sehen, ob er sozusagen eine glaubwürdigere Hautfarbe annimmt Einfach ein kleines
bisschen hinzufügen reicht weit, also werden wir genau da ein bisschen
haben Und dann wähle ich
verschiedene Rottöne, nur um dir zu
zeigen, wie gedämpft. Sie haben also entgegengesetzte Farben. Denken Sie daran, sie sind entgegengesetzt. Und sieh dir die dunkle
Farbe genau da an. Lassen Sie uns versuchen, das etwas
herauszuziehen , nur um zu sehen, wie es
aussieht. Das ist ziemlich dunkel da drüben. Und lassen Sie uns sogar etwas Weiß hinzufügen, um zu sehen,
wie es
aussieht. Schau, das ist ziemlich
hübsch, nicht wahr? Das ist wie eine
glaubwürdige Hautfarbe wenn du verstehst, was ich meine. Okay. Und dann versuchen wir es mit dem Mars Red. Vielleicht brauche ich genau da etwas
mehr Saft. Und lassen Sie uns das herausziehen. Lass uns etwas Weißes holen. Ja. Definitiv auch eine wunderschöne
Farbe. Eine gedämpfte, irgendwie
braune, warme Farbe. Okay, und dann
versuchen wir es mit dem warmen Rosa. Mal sehen, wie das aussieht. Lass uns weiß sein. Sieht fast aus wie
die rote Frau,
aber wieder reizende, gedämpfte
Hautfarbe Und zum Schluss hole ich mir den John Brilliant, um zu sehen
, wie der aussieht Man konnte es schon sehen
, weil es tut, uups, ich habe andere Farben reingemischt Schon wieder. Ja, es braucht nicht
so viel Weiß, weil es offensichtlich schon ziemlich viel
Weiß hat. Lass uns sehen Nochmal, eine etwas
gedämpfte Farbe. Ich füge einfach Weiß hinzu, um zu
sehen, wie es aussieht. Ja. Für mich sieht es nach einer
glaubwürdigen Hautfarbe Ordnung, Sie bekommen also irgendwie eine Vorstellung von all
dem.
Ich nehme das Sobald es getrocknet ist,
schreibe ich die Farben und ich werde es
im Ressourcenbereich haben. Vielleicht poste ich die
Videos einfach vorher, aber das wird irgendwann in einer Woche
trocken sein. Ich glaube also,
es
wird ungefähr bis zum
20. Juni fertig sein Juni . Also kannst du
dir die Farben und Muster ,
die ich kreiert habe,
wenn du es wissen möchtest Okay, lass uns zum nächsten Projekt
übergehen.
5. Lernen Sie Ihre Zeichenöle kennen: Also werde ich diesen Scan im Bereich
Ressourcen
zur Verfügung stellen. Also versuche da rüber zu gehen und das irgendwie auch für
dich selbst aufzuschreiben. Also werden wir an den Aufwärmübungen
arbeiten. Ich habe nicht genug
Platz für das Aufwärmen geschaffen weil ich einen größeren Raum
für das Zeichnen des Auges haben wollte . Aber du kannst eine ganze Seite
mit dem Warm-Up erstellen , nur um es für dieses Medium zu
verwenden. Okay, also zuerst für die Aufwärmphase werden
wir Markierungen erstellen. Lassen Sie mich erklären,
wenn es um
diese Zeichenöle geht und
Sie sie mit der Zeit einwirken lassen, bilden
sie quasi eine Haut. Haut, wir müssen sie
quasi abkratzen. Sie
möchten auf jeden Fall etwas Altpapier dabei haben , das Sie beim Auftragen
abkratzen können Ich werde diesen
Truthahn-Umbra-Eimer benutzen. Immer wenn du Öl zeichnest, kratzt
du es ab. Bis sich alles
ablöst und die untere
Schicht herauskommt, im Grunde genommen, weil dadurch immer eine dicke Haut an der Oberseite entsteht Lassen Sie uns also eine Markierung erstellen. Sehen Sie, wie viele Markierungen
Sie erstellen können. Oh, und übrigens, wenn ich diese Markierungen mache, versuche
ich, wenn
ich sie abkratze, ich versuche zu verstehen, wo
sie abgekratzt ich versuche zu verstehen, wo wurden,
damit ich sie verwenden kann Es kann also ziemlich schwierig sein, verschiedene
Markierungen zu erstellen. Manche könnten versuchen
, eine
möglichst feine Linie zu ziehen und einfach damit herumzuspielen. Entschuldigung, Mini hat Flugzeuge vorbeifliegen sehen. Okay, du kannst einfach weitermachen und
versuchen, so viele
Markierungen wie möglich zu erstellen. Und dann, was das
Mischen angeht, werden
wir mit
einem Finger und einem Pinsel arbeiten Ich habe nicht viel
Platz für den Finger, aber mal sehen, was wir tun können Ich hole mir etwas
Cremiges. Um dafür zu arbeiten, vielleicht
dieses Provinzblau, eine meiner Lieblingsfarben. Also zuerst kratzen. Okay. Und dann
werde ich das hinlegen. Und dann werde
ich das hinlegen. Vielleicht könnten wir sogar das Shaper-Tool
ausprobieren, um zu sehen, wie das für eine
Mischung aussieht Okay, also mit dem Finger. Und jetzt denken Sie bitte
daran, dass RNF
ein vollständiges Sicherheits-PDF zum Herunterladen anbietet
, das Ihnen sagt, ob , das Ihnen sagt, ob einige dieser Pigmente gefährlich
sind oder nicht Sie müssen also vorsichtig sein. Aber ja, ich werde einfach meinen Finger benutzen. Ich möchte nicht zu viel Zeit in
Anspruch nehmen, also sieh dir an, wie das zusammenpasst. Und diese Zeichenöle können wirklich gut funktionieren
, wenn man sie aufwärmt. Wenn du also an einem kalten Ort bist, kann
es sogar helfen, sie mit deinen
Händen
aufzuwärmen und so weiter. Okay, also ich werde
einen Pinsel benutzen und ich werde ein Lösungsmittel verwenden. Also werden wir einfach sehen,
wie das aussieht, okay? Also habe ich mein Lösungsmittel genau hier. Und das ist ein sehr kleiner Pinsel, aber sieh dir an, wie schön er mit dem Lösungsmittel
aussieht. Es ist einfach unglaublich. Ja, es fühlt sich fast
wie Wasserfarbe an. Okay, und dann lass uns
das Shaper-Tool benutzen , um zu sehen,
wie das aussieht Ich werde Shaper
aufschreiben. Okay. Der Shaper
schiebt wirklich Dinge herum, und das könnte auch
wunderschön aussehen Auf jeden Fall ist die Verwendung des Pinsels und des Lösungsmittels besser kontrollierbar,
falls das Sinn macht Okay. Und dann die Kante, wir werden quasi
eine harte Kante, eine Übergangskante
und eine verlorene Kante erzeugen eine harte Kante, eine Übergangskante . Also bin ich es wieder, vielleicht verwende ich eine
andere Farbe. Ich werde den Malachit verwenden. Ich kratze es zuerst ab
und dann die harte Kante. Äh, lass uns sehen. Ja, lass uns einfach geradeaus gehen. Okay. Ja. Es
ist wirklich nicht viel Platz hier, aber okay, harte Kante. Und dann Übergang. Siehst du, das ist ziemlich schwierig. Und dann verloren. Also
wenn man versucht, das Auge zu malen, gibt es immer die harte Kante, den Übergang und
auch die verlorenen Kanten. Also das
versuche ich hier nachzubilden. Schauen wir uns also an, wie der Übergang aussehen
würde. Sie können das darauf
verteilen . Ich
verwende das Shaper-Tool. Okay, das ist also ein Übergang.
Das ist eine harte Kante. Und dann ist die verlorene Kante die schwierigste, wenn es darum geht,
wie Sie sehen können, am schwierigsten, wenn es darum geht die
Zeichenöle
zu verwenden,
weil es ziemlich schwierig ist, sie wirklich
subtil zu machen. Ich glaube, sogar ich werde das Lösungsmittel genau hier
verwenden, was die Sache viel einfacher macht. Ja, das ist ziemlich schwierig. Ich muss zustimmen, aber das
alles erfordert Übung. Okay, also ins Detail,
wir werden so eine kleine, dünne
Linie
wie möglich ziehen
, und Sie können
sich wahrscheinlich anhand meiner bisherigen
Erfahrung vorstellen,
wie das aussehen würde . Also ist es sogar schwer für mich. Ich meine, die sind okay, ich werde das abkratzen Und dann so wie es ist. heißt, wir werden
einfach
die Linie erstellen und versuchen,
eine dünne Linie zu erstellen . Ich versuche genau dort verschiedene
Linien. Ziemlich hart. Okay,
und dann bürsten. Also, was ich tun werde,
ist, es dir zu zeigen. Du kannst sogar, lass uns diesen
Teil aus dem Altpapier hier verwenden Teil aus dem Altpapier hier Und dann versuche ich, es hier
irgendwie weich zu machen. Füge sogar das Lösungsmittel hinzu. Ich bewege es herum und schaue mir
an, wie es schon
diesen Haufen von
Marsrot erzeugt hat , den wir für Details verwenden
können. Deshalb verwende ich manchmal die verschrotteten
Zeichnungen, die man von der
Oberfläche abkratzen muss der
Oberfläche abkratzen Jedes Mal, wenn du sie benutzt, könntest
du sie sogar für
die Details verwenden und sie
behalten. Okay, also der Pinsel, das Detail. Mal sehen, wie dünn du werden kannst und
ich verwende das Lösungsmittel, wie das lösungsmittelfreie Gel von Golden, aber du könntest auch
das Dorlans Wachsmedium genauso verwenden das Dorlans Wachsmedium wie ich hier Das ist also das Detail
des Pinsels. Das ist ausgezeichnet, nicht wahr? Und wenn ich dann Bleistift sage, meine
ich wortwörtlich einfach, irgendeinen
Farbstift zu
verwenden , den Sie
haben, oder sogar einen Bleistift. Es ist nicht wirklich
wichtig. Aber ich meine, wie dünn sie werden können. Und dann habe ich jetzt ein
bisschen Muster
mit dem Aquarell gemacht ein
bisschen Muster
mit dem Aquarell Ich verwende hier Pains Gray, aber wir werden überprüfen, ein Highlight
mit Zeichenölen aussieht Also werde ich dieses
weiße Titanzinkweiß verwenden und versuchen,
den kleinsten Punkt zu erzeugen Schauen wir uns also an, wie
das aussieht. Lass mich verstehen, wo
der Höhepunkt sein wird. Oh ja. Ich habe irgendwie einen Fehler gemacht. Es ist also besser, wenn du mit deinem Stock einen Punkt
erzielen kannst, und das heißt, du musst ihn
quasi dazu bringen
, dass er einen Punkt hat. Aber trotzdem ist es
ziemlich schwierig. Es wird ziemlich groß sein. Das ist der ganze Sinn
dieser Erklärung
dieser Aufwärmphase. Okay, und als Nächstes heißt
es, benutze einen Pinsel. Aber bevor
wir dorthin ziehen, möchte
ich sogar das, was ich hier
abgekratzt habe, auf
diesem Schrott verwenden und
das mit einem
Spachtel als Highlight platzieren das mit einem
Spachtel als Highlight Wir müssen ein bisschen draufdrücken, aber das könnte
sogar ein Highlight sein Und dann werde
ich mit einem Pinsel meinen Pinsel wieder
abwischen und in das
Lösungsmittel
gehen, das ich habe. Eigentlich glaube ich, dass ich das tun werde. Also gehe ich mit einem Pinsel rein. Lass mich dir zeigen
, wie das aussehen würde. Siehst du, das ist das Detail, das Highlight, das wir mit einem Pinsel erzeugen
können. Der Punkt ist also, es wird ziemlich
schwierig sein , nur
die Zeichenöle zu verwenden , wenn Sie wirklich
diese kleinen Details bekommen wollen. Aber das könnte auch
das Schöne daran sein. Okay, und Bleistift,
wir könnten natürlich Bleistifte verwenden, wie Farbstifte, um
Akzente zu setzen, die dann
so aussehen. Okay. Okay, ich glaube,
er hat die Idee. Offensichtlich ist es wirklich schwierig,
die Details zu bekommen. Und es erfordert viel
Geduld, aber es bewegt sich. Es verschmilzt mit den Finger. Es vermischt sich mit Lösungsmitteln. Es mischt sich mit Orleans-Wachs. Sie müssen es
abkratzen, bevor Sie es benutzen. sind also einige der
Dinge, die Sie vielleicht üben und aufwärmen
möchten üben und aufwärmen
möchten bevor wir mit
dem endgültigen Projekt beginnen
6. Augenstudie Teil 1: Aufbau der Grundlage mit Farben und Werten: Das wird also
das letzte Projekt sein , an dem
wir an einem Auge arbeiten werden. Nun, ich habe mein eigenes Auge
als Ressource, die Sie möglicherweise verwenden
können, aber ich habe
es bereits mit meinem Bleistift skizziert, sodass ich mich
relativ schnell damit befassen und
anfangen kann , daran zu arbeiten Also, ähm, was die Farben angeht
, die ich verwenden werde, bin
ich nicht allzu wählerisch Es geht mehr um die Werte. Ich habe schon einmal
Augenporträtunterricht gemacht und nur Augen
in Aquarell gemalt Wenn Sie also
Wasserfarben haben und an mehr Werten
arbeiten
möchten, können Sie gerne an diesem Kurs arbeiten Es macht wirklich Spaß. Aber heute werde
ich einfach mit
diesen Zeichenölen arbeiten und
es wird Spaß machen. Also habe ich das Auge hier schon skizziert .
Das könntest du tun Ich habe mein eigenes Auge
im Bereich Ressourcen, falls
Sie das verwenden möchten. Und im Grunde fragst du dich vielleicht ,
naja, was ist, wenn ich keine Farbpalette
habe? Das musst du nicht wirklich. Das Wichtigste ist,
dass die Werte korrekt sind. Wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie sich
damit nicht wohl fühlen, können
Sie sogar an meinem
Aquarell-Augenkurs für Liebhaber teilnehmen, sich
eingehender mit
dem Ich denke, es wird dir sehr helfen,
bevor du an diesem Kurs
teilnimmst Also werde ich anfangen, das Auge zu zeichnen. Ich muss sagen, dass ich sozusagen kein
Zeichner bin, aber wir müssen alle in der
Lage sein, die Werte zu zeichnen und zu
verstehen, um auch
ein besserer Maler zu sein. Also hier bin ich. Und ich
werde mich entspannen, diesen Prozess
genießen und
nicht zu viel an die Farben denken , sondern mehr an die Werte. Ähm , also ich
zeichne gerne das Auge. Also, wie ich schon erwähnt habe,
ist
eines der wichtigsten
Dinge, die ich beim Zeichnen von Ölen erwähnen
möchte , dass es sich um ein Stäbchen
handelt, oder? Es sind im Grunde Stöcke. Erstens, weil es Stöcke sind, kann
man nicht wirklich einen großen Bereich auf einmal abdecken
. Es wird wirklich schwer werden. Ich empfehle also,
Wasserfarbe für die untere Schicht zu verwenden oder
sogar Öl oder Acryl oder irgendeine Art von Gouache
oder irgendein
Medium, um die
darunter liegende sogar Öl oder Acryl oder irgendeine Art von Gouache
oder irgendein Schicht auszulegen ,
im Grunde genommen Aber hier bin ich. Ich werde
nur die Zeichnungen verwenden, um
Ihnen ein Gefühl dafür zu geben , wie
das aussehen könnte. Also, wenn ich mit
dem Malen
anfange, wollen wir sehen, was
ich verwenden werde? Ich verwende gerne
verrückte Farben. Also werde ich zunächst dieses Provinzblau
verwenden. Und dann sehe
ich sie irgendwie ich weiß nicht,
ob du sie siehst, aber ich sehe diese
Veilchen genau hier. Also werde ich mich einfach mit den Veilchen
befassen. Ich denke wirklich nicht
zu viel darüber nach. Ich versuche nur, in
diese Farben reinzukommen , um Spaß zu haben. Und dann sehe ich mir
das an und es ist
quasi wie ein blaues Violett. Also nehme ich eine gelbe Orange, nur um
irgendwie das Gegenteil zu bekommen. Und du siehst genau hier
Gelb. Ich
gehe einfach hier rein. Mit ein bisschen Gelb. Ähm, selbst hier sehe
ich ein bisschen Gelb. Und ich würde vorschlagen,
die Farben nicht zu sehr zu mischen , wenn Sie
gerade erst damit beginnen. Wir werden auch
viele davon mischen. Vielleicht nehme ich sogar
das Gelbe was genau hier ist Vielleicht nehme ich dieses Violett. Mal sehen, wie das aussieht. Ich denke, wenn das Violett
es mit
dem Blau vermischt, würde es nicht dämpfen
oder es sehr seltsam machen Das wäre also eine
schöne Farbe zum Hinzufügen. Aber ich sehe diese
Rosatöne genau dort, oder? Also werde ich
dieses warme Rosa verwenden. Und später, glaube ich, wirst du feststellen, dass
es einen Punkt gibt,
an dem du anfängst, Farben hinzuzufügen und es werden einfach
keine weiteren Farben mehr hinzugefügt. Wenn das passiert, musst du einen weiteren Tag
warten,
bis die
Farben irgendwie so
eingestellt sind, dass du wieder
daran arbeiten kannst, falls das Sinn macht. Es ist im Grunde wie mit Ölen. Man kann
die Farbe nicht umherbewegen , wenn sie
sagen, oh,
ich brauche eine, ich meine, Alaprima ist auch ziemlich lustig Und das Weiße am Auge ist nicht ganz weiß, aber es gibt bläuliche Bereiche Also versuche ich das auszufüllen. Ich könnte sogar
ein paar Abschnitte vertuschen. Ich verwende diese Farbe namens
Serleanetra Pale,
eine meiner Lieblingsfarben, und gehe sogar in einigen Bereichen hin, zu denen
ich sehe, dass das Blau
erweitert wurde . Und
dann, genau da, sehe
ich, ein bisschen von
dieser Art von Provinzblau Also werde ich das hinzufügen. Und ich sehe hier ein bisschen
Wärme, also füge ich einfach
ein bisschen von der Orange hinzu. Denk ein bisschen an das
Lila hier. Und dann ein bisschen von diesem Blau. Und dann,
zum Schluss, könnte
ich für diesen Abschnitt einfach den
gelben Ocker hinzufügen. Also, für meine Augen, ich denke, ich werde
ein bisschen davon hinzufügen Vielleicht füge ich zuerst das Gelbe hinzu. Ich habe dieses
Gelb noch nicht wirklich für ein Bild verwendet, also wird es Spaß machen. Ein bisschen gelb hier und da. Und ich sehe sogar ein paar Rottöne.
Nicht rot. Ich würde Brauntöne sagen. Ups. Brauntöne. Und dann etwas Grünzeug Oh mein Gott. Dann etwas vom Blues. Jetzt fange ich an zu mischen. Wenn ich mixe, habe ich einfach das Gefühl, dass die
Hände besser funktionieren Um sie wirklich miteinander zu vermischen. Ich nehme und wenn
ich die Farben mische, wie hier, habe ich ein bisschen Lila und Orange Ich neige dazu, meine Hände weiß zu machen,
damit ich sie nicht stumm mache, sondern sie stark entsättige Ich sehe, dass ich da nicht genug
habe,
also werde ich mehr reingehen Ich werde sogar
dieses ungebleichte Titan verwenden ,
nur um die Dinge in Bewegung zu bringen Ich denke fast, das ist eine sehr bequeme
Farbe für die Augen, besonders
wie Hauttöne, weil sie so ein Weiß
erzeugt, weißt
du, um
die Farben in Bewegung zu bringen Es ist fast wie ein Mixwerkzeug. Jetzt weiß ich nicht, wo
meine grauen Farben geblieben sind. Vielleicht habe ich es aus Versehen weggeworfen.
Ich habe so ein Gefühl. Aber ich habe
Manganviolett, das ist quasi eine der dunklen
Farben, die ich habe, also habe ich das für den Schüler genommen Nun, ich habe zumindest
ziemlich viele Farben festgelegt ziemlich viele Farben nur um die Untermalung
irgendwie zu klären. Ich mische
es nur mit meinen Händen. Ich denke, das ist eine
der hässlichen Phasen. Man muss quasi, wie würde ich nennen, Vertrauen in den
Prozess haben und sagen, es
nennen, Vertrauen in den
Prozess haben und sagen,
oh, das wird
so sein,
denn jetzt schreie ich einfach in meinem Kopf Das heißt, das
läuft nicht gut. Aber das wird es. Also versuche ich nur, einige der Farben
zurückzubringen. Zurück, schätze ich. Und ja, es wird schwierig, wenn
die Farbe nicht grau ist
, also mache ich mir ein bisschen Sorgen. Ich glaube nicht, dass Saftgrün eine effiziente Farbe
sein wird . Ich brauche nämlich ein bisschen
von dieser dunklen Farbe. Also ich sehe ein
bisschen schönes Grün. Ich meine, du kannst
dein Bild wirklich so weit ausdehnen , wie
du willst. Ich werde hier ein bisschen
Purpur hinzufügen. Und ich sehe genau hier
eine Menge Gelbtöne Also werde ich
mit dem Gelb ein bisschen herumspielen Ich bin weiß. Ordnung. Und dann sehe ich hier
ein bisschen Weiß rein Und dann versuche ich noch einmal, einige Bereiche zu
definieren. Und dann, denk dran,
wir hatten Hard Edge und den Übergang. Das konntest du hier absolut
sehen. Da ist diese harte Kante. Und um ehrlich zu sein, bin
ich mir nicht sicher, welche
Farbe ich verwenden soll, aber wahrscheinlich
wird Mangan den Job machen. Also versuche ich, hier ein
kleines Detail zu machen. Und dann ist da noch
die warme harte Kante. Das verteilt
Noten sanft bis zum Herzrand. Kann ich versuchen, das zu erstellen. Es wird richtig heiß hier drin. Okay. Also werde
ich das Shaper-Tool verwenden Ich mische sie irgendwie ein bisschen aus. Also im Moment
versuche ich, es gibt
weiße Flächen, die Sie sehen
können und die
aus dem Papierweiß sickern, richtig? weiße Flächen, die Sie sehen
können und die aus dem Papierweiß sickern, richtig Also das meine ich damit, dass es ziemlich lange
dauert bis die Zeichenöle vollständig
bedeckt Du
musst es quasi so gut mischen ,
bis es
komplett bedeckt ist. Und einigen von Ihnen
gefällt dieser Look vielleicht. Ich mag es nicht unbedingt. Wie Sie sehen konnten, versuche
ich, diese Weißtöne im Grunde zu
überdecken, was ziemlich
viel Zeit in Anspruch nimmt, aber ich
verwende gerne Aquarell, um die
meisten Bereiche abzudecken, und dann von da an
mit Zeichenölen Also haben wir die meisten davon abgedeckt. Also von hier aus geht es wirklich
darum, detaillierter zu arbeiten. Also werde ich einige
der Veilchen hinzufügen, genau hier. Du könntest quasi ein
bisschen von dem Veilchen sehen. Ich werde dieses Blau verwenden, um einige Bereiche
auszublenden. Je mehr Farben du hast, desto mehr
Spaß wird es machen. Lass mich dir das sagen. Es muss also nicht wie
eine realistische Darstellung davon sein eine realistische Darstellung davon Es könnte einfach versuchen, Spaß mit den
Farben zu haben, die Sie haben Ich weiß nicht, ob du es
bemerkt hast, aber
ich bin nicht in der Lage, die Farbe oben drauf hinzuzufügen,
und es ist fast so, als würde ich
in das graben, was darunter liegt Das ist es, was
mit den Zeichenölen anfängt zu passieren, was bedeutet, dass Sie
genug Schichten darauf aufgetragen haben ,
dass es nicht so ist,
als ob die untere
Schicht nicht trocken genug ist um an dieser Stelle mehr Öl aufzunehmen Und wenn du dem näher kommst, musst du im Grunde wirklich für eine Weile weggehen und
an einem anderen Tag
zurückkommen, um daran zu arbeiten, es sei denn,
dir gefällt dieser Look. Aber zumindest für mich wurde mir klar, dass ich es
gerne ein bisschen trocknen lasse
und dann zurückkomme. Also hier
versuche ich, das dunkelste
Dunkel wieder
zurückzubekommen, und diese harten Kanten Schade, dass ich meine Farben nicht grau
finde. Es scheint, als würde ich das immer wieder
sagen. Aber es ist ganz richtig. Ja, du
brauchst auf jeden Fall einige dieser
dunklen Farben, nur
um wirklich viel Wert zu gewinnen. Ja, ich glaube, ich bin an
einem Punkt angelangt, an dem ich
das einfach sitzen lassen und ein paar Tage
warten muss . Ich versuche, da ein paar von
diesen, wie
nennen Sie, kleinen Blutgerinnseln zu sehen sein werden nennen Sie, kleinen Blutgerinnseln zu sehen Ich versuche gerade, so viele
davon wie möglich zu entfernen bevor es fest wird und
austrocknet Und ich habe
einen lichtechten Test
, der auf
YouTube verfügbar sein wird, wenn du wissen willst , welche Pigmente ihre Farbe nicht
verändern, selbst wenn sie dem Licht ausgesetzt sind. Aber ja, ich glaube,
es hängt wirklich von den
Farben ab, die du verwendest. Manche trocknen wirklich schneller aus, aber manche brauchen wirklich
viel Zeit, um auszutrocknen. Also werde ich sehen. Aber hoffentlich kann ich in ein paar Tagen
wiederkommen. Also jetzt gehe ich rein und
verwende dieses polychrome
dunkle Indigoblau Details zu erzeugen Wie Sie sehen können, können Sie das tun, ohne die
Zeichenöle zu verwenden, um die Details zu bekommen Ich benutze das alleine und es funktioniert ziemlich gut,
also ist es so, als würde ich zeichnen, nur
um die Details
festzulegen, weil ich ein paar, vielleicht
ein paar Tage warten muss. Es hängt wirklich von deinem
Wohnort ab. Aber es wird ein paar
Tage hier im Bundesstaat Washington dauern bis diese Zeichnungen
soweit sind, dass ich bis dahin an den
nächsten Schichten arbeiten kann. Ja, ich versuche diese Polychromie aufzuschreiben,
damit ich zurückkommen kann und weiß, wo die Details Und dann werde ich versuchen, diese Zeichenöle von den Polychromen
abzuwischen Ich werde diese
Karin-Strich-Luminanz verwenden. Das ist das kastanienbraune Perlin Brown. Aber ja, ich denke,
die Polychromos sind besser als
Mischmedium mit Zeichenölen zu verwenden,
aber ja, du kannst es selbst
beurteilen,
was für dich funktioniert was Kann ich dieses leuchtende Gelb verwenden. Ich glaube, es ist so
ziemlich fertig. Aber ich werde ein bisschen von
diesem Blau auf diese
Unterseite genau hier hinzufügen . Ordnung. Also das
ist die erste Schicht, und dann habe ich ein paar
dieser Polychromos und
die Aluminiumstifte
für einige Bereiche hinzugefügt dieser Polychromos und
die Aluminiumstifte ,
aber ich werde in
ein paar Tagen wiederkommen, nur um
mehr Details zu bearbeiten, weil
das Zeichenöl
an einem Punkt
nicht so gut aber ich werde in
ein paar Tagen wiederkommen funktioniert Details zu bearbeiten, weil
das Zeichenöl an einem Punkt
nicht Ich höre auf, ja, es wird so sein wie:
Hey, ich bin vorerst fertig wird es irgendwann Irgendwie wird es irgendwann so
einen Punkt geben, an dem
es nicht
mehr Öl zum Zeichnen braucht , und das wäre der
perfekte Ort, um damit aufzuhören. Ich werde gleich hier ein paar
dieser interessanten
Schatten hinzufügen . Also werden wir an
der nächsten Ebene arbeiten , sobald
diese ein bisschen fest geworden ist.
7. Augenstudie Teil 2: Mit Textur und Details zum Leben erwecken: Es wird viel einfacher sein, damit zu arbeiten , weil ich es einen Tag lang
etwas austrocknen lassen habe. Also möchte ich anfangen, an
der zweiten Schicht zu arbeiten . Los geht's. Und es sollte nicht
so viel nötig sein,
diese Öle abzukratzen , wenn Sie dasselbe
verwenden,
denn ein Tag würde diese Haut nicht
erzeugen Also werden wir jetzt an
einigen Details arbeiten ,
weil ich von nun an die meisten
Farben angeordnet
habe .
Ich mache mehr
Bewegungen und kreiere quasi
eine cremige Textur, weil das letztendlich
der Spaß am
Ölzeichnen ist der Spaß am
Ölzeichnen Deshalb mache ich das gerne
mit einem anderen Medium,
wenn möglich, wie der
darunter liegenden Schicht. Aber ja. Also lass uns darauf eingehen. Ich werde diese Farbe verwenden,
ich glaube, sie wurde gestern nicht
so oft verwendet. Ja, sie akzeptiert heute mehr
Zeichenöle. Und ich bin eher darauf bedacht mehr Striche zu machen
,
wie malerische
Striche wie malerische Ich muss das abwischen. Ich schaue mir fast an, wo es mehr Weißtöne und
hellere Farben braucht. Du könntest sogar ein bisschen
verrückt werden, was die Farben
angeht. Stimmt. Hase Vielleicht füge ich hier
etwas mehr Weiß hinzu. Und dann glaube ich, ich
werde die Pupille verdunkeln,
weil ich das gestern nicht
ganz geschafft habe,
weil ich
die grauen Farben nicht dabei hatte die grauen Farben Ich glaube, ich möchte das
Quinacran-Rot
verwenden , weil ich diese Farbe noch nicht
ganz verwendet Whoa. Da haben wir's. Und du solltest nie zu
viel von einer Farbe verwenden , sonst
könnte sie ziemlich überwältigend wirken Und ich füge hinzu, ich finde, die
Iris sieht irgendwie tot aus, also werde ich ein
paar lustige Farben reinbringen Ich sehe hier etwas Blues. Und dann sehe ich sogar diesen
Hellblau reinkommen. Was für ein guter Punkt da. Ich werde den großen Brocken
loswerden. Ich glaube, es kommt. Ich glaube, ich könnte
sogar ein bisschen von
den Brauntönen hinzufügen , die
man in der Iris sieht Ich denke, wenn du es für einen Tag
stehen lässt, kannst
du wirklich
den Unterschied spüren wie die Farben mehr dir aufnehmen, so
wie die Zeichenöle mehr von
dieser Farbe aufnehmen. Und genau hier können Sie die verlorenen Kanten
sehen. Also werde ich einfach mit meinen Händen
reinkommen. Geh einfach rein. Schauen Sie sich also Ihre
Arbeit an und überlegen Sie, welche Bereiche Sie so lassen
möchten, wie
sie , und welche Bereiche Sie glätten oder härten
möchten Und im Moment gefallen mir
diese Spuren, die ich hier und
hier habe, irgendwie . Ich glaube, ich werde etwas mehr mit dem Mars machen. Ich glaube,
er heißt Marsrot , um
hier ein bisschen mehr reinzugehen und ein bisschen
von diesen Strichen zu erzeugen. Und ich sehe sogar dunkle, nicht schwarze, sondern graue Farben
reinkommen. Auf jeden Fall ist da oben
ein Schatten. Also werde ich das schleppen. Ich benutze manchmal sogar
trockene Haut, um Dinge
zu bewegen , weil das helfen könnte. Ja, verschiebe es,
verschiebe die Farbe
sozusagen, die alten gerade genug,
aber auch,
um ein bisschen von der Farbe
herauszuholen, wo die Farbe jetzt ist. Und dann
werde ich jetzt versuchen,
die Spitze genau dort so
scharf wie möglich zu machen die Spitze genau dort so
scharf wie möglich Und dann werde ich dahin
kommen ,
wo diese Art von
Schatten ins Spiel kommt, und ich versuche nicht, so
viel davon runterzubringen, sondern genug Dann ist da noch Hoppla. Ich glaube, ich habe es genau dort
übertrieben. Und ich versuche, ich
werde versuchen,
alle grauen Farben, die ich hier
abgekratzt habe, auf dieses Blatt zu bekommen alle grauen Farben, die ich hier
abgekratzt habe , und vielleicht hole ich sie einfach raus Also werde ich hier ein bisschen
richtig machen und ich werde es
glätten, damit ich
die Details ein wenig bearbeiten kann Vielleicht haben Sie davon gehört, aber ich höre es oft, wie Künstler darüber reden, aber machen Sie die Formen und dann bleiben die Details. Es sind mehr Formen, oder? Ja, mehr an
den Formen zu arbeiten, aber es ist schwer
weiterzumachen , wenn man es nicht
schafft, zumindest für mich Wenn ich nicht genug
von dieser Form bekomme,
habe ich das Gefühl, dass ich nicht
vorankommen kann. Ich sehe zum Beispiel das Endziel nicht. Also erlaube ich
mir normalerweise ein bisschen davon, wenn das Sinn macht. Und dann glaube
ich, dass ich die graue Farbe
etwas mehr abkratzen werde . Und einen Tipp, den ich
geben würde, ist, wenn Sie einen bestimmten Bereich abgekratzt haben,
versuchen Sie, diesen Bereich zu nutzen,
anstatt in andere Bereiche zu gehen So geizig bin ich, aber das funktioniert irgendwie Also versuche ich, das Zeichenöl so glatt
wie möglich zu
machen glatt
wie möglich Und dann gehe ich
in diesen dunklen Bereich. Gerade genug. Nicht das ganze Detail, wir werden später
an den Details arbeiten, aber ich bekomme gerade genug
davon, um weiterzumachen. Und für den Schüler,
ich versuche es zu tun, würde ich vorschlagen, nicht den ganzen
Bereich komplett
abzudunkeln Irgendwie würde
ein kleiner Unterschied im Wert
das Ganze
glaubwürdiger machen Und wenn du dann
sehen kannst, dass da genau
dieses dunkelste Dunkel ist , also sage ich einfach, dass ich denke, das reicht für Und dann werde
ich ein bisschen Marsrot mit ein bisschen
Grau mischen Marsrot mit ein bisschen
Grau mischen Ich möchte nur etwas
Braunes, aber ein bisschen Dunkles im Wert, das hier leicht reinpasst. Ich glaube, ich habe genug
von den Details. Ich glaube, ich
habe genug von den Details. Also werde ich mehr daran arbeiten, lustige Texturen
zu erstellen. Also lasst uns loslegen. Ich denke, ich könnte es
benutzen, ich weiß nicht. Ich neige dazu,
ein warmes Gefühl zu erzeugen ,
ein warmes Gefühl Also schauen wir uns mal an, ich werde
ein bisschen davon verwenden Ähm,
ein bisschen, ich möchte diesen Bereich aufhellen, genau hier, wo er so ist, innen
gewellt, wenn du Ich will es nur anfassen, es leichter
machen. Und dann verwende ich einen Shaper
und verblende ihn ein bisschen,
sodass er leicht hell wird und verblende ihn ein bisschen,
sodass er leicht hell Also werden wir hier ein
paar lustige Sachen machen. Ich werde so etwas
wie eine Gestenmarkierung kreieren und dann ein bisschen
Orange genau da Und dann denke genau
hier nach. Ich schätze,
im Moment ist das Ziel, ein lustiges, irgendwie lustiges Gefühl
dafür zu erzeugen, was Drawing
Oils mit
dieser Öligkeit
erzeugen kann
, denn das
ist es, was bei
Wasserfarben einfach fehlt, dass ich die Fleischigkeit der
Dinge nicht
verstehe und versuche, Spaß was Drawing
Oils mit
dieser Öligkeit
erzeugen kann , denn das
ist es, was bei
Wasserfarben einfach fehlt , dass ich die Fleischigkeit der
Dinge nicht
verstehe und versuche Dinge nicht
verstehe und Ich denke, das ist die beste
Bühne,
mit der man Spaß haben kann . Und dann
denke ich , weil sie,
wie würde ich sagen, ziemlich gelblich aussieht wie würde ich sagen, ziemlich gelblich werde
ich sie etwas weicher machen. Ich glaube,
ich finde, es gefällt mir, wie
es sich entwickelt Nun, ich glaube, wir sind
an einem Punkt angelangt, an dem wir, wenn man irgendwie am Auge
arbeitet und mit den Farben
herumspielen möchte, würde
ich denken, dass es
besser ist,
sich entweder
warm oder kalt zu entweder
warm oder Ich glaube, hier sieht man mehr warme
als kühle Farben Eine Mischung aus beidem ist immer gut, aber wenn du zu verspielt
wirst und wie verrückt wirst, dann fehlt
es meiner Meinung nach eher , in welche Richtung
es geht. Also versuche darauf zu achten, , wenn ich etwa 80 oder 70% funktionieren sollte, wenn ich etwa
80 oder 70%
warme Farben habe und nicht die
kühlen Okay, ich glaube, ich möchte
jetzt an den Details arbeiten. Vielleicht füge ich, wenn das morgen wieder
getrocknet ist, noch mehr hinzu Aber ich denke, ja, ich denke, es ist in einem
guten Stadium für uns ,
zu den Details überzugehen. Also werde ich mich abkratzen. Ich denke, was die Details angeht, sind
es hauptsächlich die Wimpern
und dann einige Highlights Man kann sehen, wie die helle Sonne auf
einen Teil des Auges trifft Also ich glaube, das möchte ich hinzufügen. Ich denke, dafür werde
ich das
gelbe Extra Blass verwenden. Tut mir leid, dass mein Stuhl quietscht. Es ist im Grunde der einzige Stuhl , der
in dieser Umgebung wirklich funktioniert Ja. Und es neigt dazu, zu quietschen,
wenn ich mich bewege, aber es ist schwer, mich nicht
zu bewegen Hoffentlich tut es das nicht, das Mikrofon fängt
nicht viel davon In Ordnung, und dann werde
ich das lösungsmittelfreie Gel mischen. Benutze irgendwie meine Palette, Hoppla. Das wird auf dem
Palettenmesser verteilt , um es
weicher und cremiger Alles klar. Also
werde ich genau da
einen großen, riesigen Punkt kreieren, vielleicht sogar ein bisschen
Bewegung wie diese. Und wenn du
genau hinschaust,
fängt genau da
ein bisschen Licht ein. Ein bisschen Licht genau dort. Und dann kommt genau dort ein bisschen Licht rein. Und dann ein bisschen
Licht genau dort. Ein bisschen, sozusagen, ein bisschen
tröpfelt genau dort. Ich denke, für die Weißen sollten
sie es tun, und dann werden wir jetzt in die
Wimpern gehen Also was die Wimpern angeht, sie sind ziemlich dunkel Also werde ich
viele Farben grau mischen. Ich denke, dieser Mist funktioniert nicht. Also, du musst versuchen,
sie zu bekommen, um dir das Leben zu erleichtern,
versuchen, das zu bekommen, was
drin ist und noch nass Man bekommt ein bisschen Lösungsmittel. Ich glaube, ich bin bereit. Also gehen wir
mit den Details durch. Nun, wenn Sie genau hinsehen, können
Sie feststellen, dass
die Wimpern eigentlich nicht an der inneren Ecke
beginnen Es beginnt an der äußeren Ecke. Ich glaube
, hier fängt es an. Und Sie werden vielleicht feststellen, dass es darauf zu warten, dies am
nächsten Tag zu tun sogar
gut sein könnte,
darauf zu warten, dies am
nächsten Tag zu tun, weil
wir letztendlich diesen
wirklich dünnen Pinsel verwenden, um diese Haare
wie Wimpern zu kreieren Und im Grunde genommen, mit
den Ölen auf der Rückseite, ja, du drückst sie
quasi rein. Also vielleicht findest du das ziemlich schwierig,
weil es im Grunde
wie bei Aprima ist , wir arbeiten während die Öle darunter noch feucht
sind Aber es sorgt für interessanten Look, den ich
persönlich sehr mag Vor allem, weil wir
nicht versuchen,
Realismus oder so etwas einzufangen Realismus oder so etwas Ähm ja, glaube ich. Und oh, ich habe vergessen zu sagen. Schau, wie weit sich die
Wimpern nach außen erstrecken. Es erstreckt sich bis
hierher, so ziemlich. Aber ich werde es so lassen,
wie ich es gemalt habe, denn wenn wir das erweitern, wird
es ganz anders aussehen. Und versuche auch so gut wie möglich
nachzuahmen,
wie sich das Haar bewegt Sie fangen an, sich hier unten
irgendwie zu bewegen. Und dann gehen wir ein bisschen auf
die andere Seite. Da
kommen ein paar Haare raus. Jetzt gehen wir ein
bisschen runter, aber bevor ich das mache, will
ich die Ecke ein bisschen runter. Also habe ich darüber gesprochen, dass etwa 70%
davon warm oder kalt sind,
je nachdem, wofür man Also, du solltest wahrscheinlich
dabei bleiben, oder? Aber hier würde ich im Grunde sagen, dass die Farbe Grau eher cool
ist. Es sticht also ziemlich
heraus. Also, was ich jetzt machen werde, ist ich irgendwie markiert habe,
ich glaube, ich habe
genug von diesen
Wimpern unten markiert genug von diesen
Wimpern unten Was ich jetzt machen werde, ist ,
dass
ich mir eine warme Farbe nehme, durch die die
Dinge ein bisschen besser zur
Geltung kommen eine warme Farbe nehme, durch die die
Dinge ein bisschen besser zur
Geltung Also werde ich den Mars rot
machen und ich werde das ausschneiden und ich werde ein paar
Farben für die Wimper kreieren Also verwende ich das
Lösungsmittelgel wieder, um eine cremige,
flüssige Textur zu
erzeugen , damit wir
das durchgehen können . Also
werde ich nicht eine
Tonne hinzufügen, aber genug Und ich füge etwas auf der Unterseite hinzu, aber was ich
hier mache, ist einige
der
gleichen Farben auch
woanders hineinzubringen . Neigt dazu, beim Malen irgendwie zu
arbeiten. Ich weiß es nicht.
Ich glaube, du hast auch gemerkt, dass es manchmal harmonischer wird, wenn du hier und
da ein bisschen Farbe
hinzufügst , wenn du hier und
da ein bisschen Farbe
hinzufügst . Und dann werde ich hier
ein bisschen hinzufügen, nur weil ich denke, dass es
viel von dieser roten Farbe zu geben scheint. Ich will es
nicht zu sehr durcheinander bringen. In Ordnung. Und dann gehe ich hier einfach ein bisschen rein. Und dann
füge ich dem Braun
, das wir gerade kreiert haben, ein bisschen Grau hinzu. Dann wende ich es hier an. Weil ich
genau dort diese
fast harte Kante sehen
konnte . In Ordnung. Ich glaube, mir gefällt,
wie es aussieht. Ich würde es als erledigt bezeichnen. Du könntest es sogar ganz
spielerisch machen , die
Ins auch mit den Rottönen kreieren, aber ich glaube nicht, dass
ich das machen werde. Ich glaube, mir gefällt, wie
es bis jetzt aussieht. Ich hatte vielleicht sogar ein
bisschen Wärme drin. Ähm, ja, ich könnte das sogar hinzufügen. Lass uns sehen. Ich möchte diesen Bereich
verschönern Vielleicht sogar viele Bereiche
aufhellen. Nur um ihm
diese Art von
öliger Textur zu geben und vielleicht sogar diese schönen Grüntöne
reinzubringen Ich liebe diese Farbe einfach. Es heißt Don Green. Nur um ein bisschen herumzuspielen. Ja, ich finde es ganz nett. Genau hier. In Ordnung. Also werde ich einfach
all die großen Partikel abkratzen , nur
um sie irgendwie zu entfernen Ja, das
Tolle am Zeichnen Ölen, abgesehen davon, dass ich auf
Papier arbeiten
kann , ist, dass
ich einfach die
Fleischigkeit des Öls vermisse, die Textur, wie, ja, so ziemlich das, was der Haut
am nächsten kommt Es ist fleischig. Und das vermisse ich
ziemlich Und
mit Ölzeichnungen herumzuspielen, du könntest einfach so
viel Spaß mit den Texturen haben. Also ja, ich hoffe, dir
hat der Kurs gefallen.
8. Bonus: Trocknen und Schützen Ihrer Ölzeichnungen: Es wird also einige Zeit dauern
, bis die Zeichenöle austrocknen. Es kann etwa
eine ganze Woche dauern, bis sie getrocknet sind, und manche Farben würden schneller
trocknen und andere nicht. Ich würde das nicht komplett schließen
wollen. Der beste Weg ist natürlich, wenn Sie diese Trockenschalen
haben
, um es dort abzulegen Aber wenn Sie nicht
einmal vorschlagen würden, Pergamentpapier
wie Backpapier zu verwenden und dann ein
Klebeband darauf zu legen, und dann ein
Klebeband darauf zu legen es bleibt, und dann
Ihr
Skizzenbuch zu
9. Letzte Gedanken: Weiter erkunden: Ich habe sie alle wirklich genossen. Aber der wichtigste Teil
, an dem sich meiner Meinung nicht ganz ändert
, ist, dass Zeichenöle
nicht besonders gut zum
Abdecken sind , weil sie die Form eines
Strichs haben, oder? Also hier verwende ich nur
Zeichenöle, aber ich musste so viel davon auftragen. Ich würde also wirklich vorschlagen, andere Medien zu verwenden,
um den größten Teil des Gebiets abzudecken Vielleicht kannst
du das sogar mit Buntstiften oder Wasserfarben machen,
aber mit Wasserfarbe kannst du dieses Ölpapier nicht
wirklich verwenden Ich könnte sogar Acryl verwenden.
Das würde auch funktionieren. Ich hoffe, Ihnen gefällt der Kurs und teilen Sie uns bitte Ihre Projekte mit. Was
ist am Ende des Tages Kunst? Kunst ist etwas. Sie haben eine Vision und setzen diese
in die Welt um, richtig? Es ist visuelle Kommunikation. Also würde ich gerne
deine verschiedenen Welten sehen. Ich würde sie gerne sehen.
Bitte lade sie hoch. Und bitte, bitte, bitte hinterlassen Sie eine Bewertung für mich,
denn
wenn wir nicht genug Bewertungen erhalten,
wird Skillshare diesen
Kurs im Grunde wenn wir nicht genug Bewertungen erhalten, Skillshare diesen irgendwann löschen Und es ist traurig, weil wir als
Lehrer ziemlich viel Zeit damit verbracht haben, diese Videos zu
machen Ich hoffe also, dass Sie eine Bewertung für mich
hinterlassen können. Es wird viel bedeuten. Und wenn Sie
während des Unterrichts Schwierigkeiten haben , dieses Medium zu
benutzen, lassen
Sie es mich bitte wissen, denn ich werde versuchen, Ihnen die
bestmögliche Antwort zu geben. Dies ist eine Gemeinschaft, ein
Recht der Künstler, und wir können uns
auch gegenseitig helfen, wenn wir die Antwort kennen. Okay, und endlich
habe ich eine Playlist. Unten kannst du
nachschauen, ob du tiefer in Drawngle
eintauchen möchtest tiefer in Drawngle
eintauchen Wir sehen uns also in
der nächsten Klasse von