Oberflächenmusterdesign in Affinity Designer V2 | Ogee Patterns Drei Möglichkeiten

1. Willkommen im Kurs!: sich jemals gefragt, wie Sie diese wunderschönen OG-Designs kreieren können, die Sie überall in den sozialen Medien sehen. Vielleicht wolltest du OGs zu deinem Designportfolio hinzufügen , dachtest aber, sie könnten zu kompliziert sein um einen Mina-Designer zu erstellen Es ist nicht so schwierig, wie Sie vielleicht denken. Tatsächlich werde ich Ihnen in diesem Kurs drei Möglichkeiten zeigen, OG-Muster und Designer zu erstellen , die überhaupt nicht schwierig sind. Hallo alle zusammen. Ich bin Tracy, eine Illustratorin und Designerin aus der Gegend von Chicago Und willkommen zum nächsten Kurs in meiner Muster-Toolkit-Reihe, in der wir uns auf ein bestimmtes Muster oder Musterthema in einer Vielzahl von Anwendungen konzentrieren oder Musterthema in einer Vielzahl von Mit jeder Lektion verlassen Sie Unterricht mit einem neuen Design für Ihr Portfolio sowie mit Erfahrung und Tools, mit denen Sie Ihre Kreativität und das Design von Oberflächenmustern und mehr erweitern können . Designer steckt voller fantastischer Tools, aber in diesem Kurs müssen wir uns nur auf eine Handvoll davon konzentrieren, müssen wir uns nur auf eine Handvoll davon konzentrieren um wunderschöne OG-Formen für unsere Designs zu erstellen. In diesem Kurs werden wir uns ansehen, wie man eine Ellipse in mehrere Kurven aufteilt und sie wieder zu einer einzigen OG-Form zusammensetzt wieder zu einer einzigen OG-Form zusammensetzt Als Nächstes verwandeln wir aus einer einzigen geraden Linie eine vielseitige OG-Sorte , die sich von oben nach unten erstreckt und leicht über die Leinwand gebunden werden kann Anschließend nutzen wir die Leistungsfähigkeit des Shape Builder-Tools, um OGs beliebiger Größe aus einer Reihe von sechs einfachen Ellipsen zu erstellen Bei allen drei Formen werden wir darüber sprechen, wie die Größe der Form, mit der Sie beginnen, dazu beiträgt, die Größe zu bestimmen, die Sie am Ende haben Außerdem erfahren Sie, wie Sie Ihre Leinwand und Ihre ursprüngliche Form aus Effizienzgründen einrichten . Denn wenn Sie im Voraus überlegen, wie Ihr Endergebnis aussehen soll und alles unter Berücksichtigung dieser Kriterien einrichten, können Sie schnell und einfach Tonnen von OG-Mustern in jeder Größenordnung für Ihre Print-on-Demand-Anforderungen und Ihr Designportfolio erstellen jeder Größenordnung für Ihre Print-on-Demand-Anforderungen . Jetzt werde ich die Desktop-Version von Designer Version zwei verwenden . Die meisten Tools in dieser Klasse sind sowohl auf der iPad- als auch auf der Desktop-Version verfügbar sowohl auf der iPad- als auch auf der Desktop-Version mit Ausnahme der Funktion zur Dateneingabe verschieben. Aber für diejenigen unter Ihnen, die das iPad verwenden, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können trotzdem mitmachen und die herkömmliche Methode zum Duplizieren von Strom verwenden . Ich möchte es wissen Dieser Kurs ist zwar anfängerfreundlich, setzt aber eine gewisse Vertrautheit mit Designer-Version 2 und dem gesamten Prozess zur Gestaltung von Oberflächenmustern werden wir uns nicht mit In diesem Kurs werden wir uns nicht mit der Benutzeroberfläche befassen. Daher ist es sehr wichtig, dass Sie wissen wo sich die Tools befinden, und dass Sie mit den Grundlagen der Arbeitsweise von Designer vertraut sind mit den Grundlagen der Arbeitsweise von Designer vertraut , damit Sie mit der Klasse erfolgreich umgehen Sind Sie also bereit, ODs zu Ihrem Muster-Toolkit hinzuzufügen? Wenn ja, komm zu mir in den Unterricht und lass uns anfangen 2. Das Kursprojekt: Das Projekt für diesen Kurs besteht darin, Ihr eigenes OG-Design mit den im Unterricht vermittelten Methoden zu erstellen . Probieren Sie eine oder alle der folgenden Methoden aus , um Ihr eigenes OG-Motiv zu erstellen. Teilen Sie die einzelne Ellipse auf, erstellen Sie einen einzelnen Strich und ein OG-Raster oder verwenden Sie das Shape Builder-Werkzeug Für welche Methode Sie sich auch entscheiden, haben Sie Spaß damit und machen Sie Ihr Design zu Ihrem eigenen Der einfachste Weg, dein Projekt zu teilen, besteht darin, einen Screenshot zu machen und ihn hier im Bereich Projekte und Ressourcen zu laden im Bereich Projekte und Ressourcen Ich habe Schritt für Schritt erklärt wie Sie Ihr Projekt teilen können, sowie einige zusätzliche Informationen in der Anleitung, die dem Kurs beiliegt Ich würde gerne sehen, was du kreierst. Und wenn du dein Projekt teilst, können zukünftige Schüler nicht nur sehen, was lernen können, wenn sie den Kurs besuchen. Es hilft nicht nur, eine Bewertung zu hinterlassen, sondern hilft auch, dass mehr Schüler den Kurs finden. Als Nächstes werden wir uns mit der Erstellung unseres ersten Musters befassen und uns ansehen, wie man eine einzelne Ellipse auseinanderbricht und sie wieder als OG-Motiv zusammensetzt Wir sehen uns dort. 3. Ogee-Form 1: Eine einzelne Ellipse verwenden: In dieser Lektion erstellen wir eine OG-Form mit einer einzigen Wir schauen uns zunächst an, wie die Größe dieser anfänglichen Ellipse den Gesamtmaßstab Ihres Designs bestimmt , und fahren dann mit der Erstellung eines kachelbaren OG-Motivs fort , indem wir die Ellipse in mehrere Teile aufteilen Lass uns anfangen. Ich beginne mit einer 4.000-Pixel-Canvas, die auf 300 DPI eingestellt ist. Dies ermöglicht mir Flexibilität bei der Verwendung meines endgültigen Designs, da ich so Optionen Export und die verschiedenen Print-on-Demand-Sites habe, auf denen ich es verwende. Jetzt fragen alle meine Websites nach RGB-Dateien, daher lasse ich den Farbraum unverändert. Bei Bedarf kann ich jederzeit eine CMYK-Kopie erstellen. Und schließlich möchte ich sichergehen, dass ich eine Zeichenfläche habe, also kreuze ich das an und klicke auf Erstellen mit dem Canvas-Setup Lassen Sie uns mit dem Canvas-Setup über die Ellipse sprechen , mit der wir beginnen möchten Einer der Gründe, warum ich mich für eine Leinwand mit 4.000 Pixeln entschieden habe , ist, dass sie mir eine Reihe von Optionen für die Größe meines OG-Motivs bietet, die letztendlich den Maßstab meines endgültigen Designs bestimmen werden den Maßstab meines endgültigen Designs Ich möchte eine Form erstellen, die sich leicht in meine Leinwand einteilen lässt. Das heißt, ich könnte mit einem Motiv mit 250, 501.000 oder 2000 Pixeln arbeiten Motiv mit 250, 501.000 oder 2000 Pixeln Wenn ich mit einer G-Form mit 250 Pixeln beginne, wird der Maßstab meines endgültigen Designs relativ klein sein Wenn ich mit einer 2000-Pixel-Form auf derselben Zeichenfläche beginne , wird sie viel größer Jetzt möchte ich ein Design erstellen, das sich irgendwo in der Mitte dieser beiden befindet, also werde ich ein 1.000-Pixel-Motiv verwenden So wie die Größe Ihrer OG-Form den Maßstab Ihres endgültigen Designs bestimmt, die Größe der Ellipse, mit der Sie beginnen bestimmt die Größe der Ellipse, mit der Sie beginnen, den Maßstab Ihres endgültigen OG-Motivs Eine 250-Pixel-Ellipse erzeugt ein 500-Pixel-OG-Motiv Eine 500-Pixel-Ellipse erzeugt eine 1000-Pixel-OG. Und schließlich erzeugt eine 1.000-Pixel-Ellipse eine 2000-Pixel-OG Da ich also ein 1000-Pixel-OG-Motiv erstellen möchte, beginne ich mit einer 500-Pixel-Ellipse Ich habe eine 500-Pixel-Ellipse ohne Füllung und mit einem 10-Punkt-Strich erstellt ohne Füllung und mit einem 10-Punkt-Strich Farbe und Breite spielen letztendlich keine Rolle, da ich sie ändern kann, nachdem ich meine endgültige Form erstellt habe Ich muss diese Ellipse in drei Teile zerlegen, einen Halbkreis und zwei Viertelkreise, und dafür verwende ich mein Knotenwerkzeug Um auf Knoten zugreifen zu können, wähle ich meine Form aus und konvertiere sie im Kontextmenü in Kurven nach oben Jetzt kann ich mit meinem Knotenwerkzeug klicken und ziehen, um den obersten und den am weitesten rechts stehenden Knoten auszuwählen Ich klicke mit der rechten Maustaste auf einen der ausgewählten Knoten und wähle Kurve brechen. Ich könnte es auch aus meinem Kontextmenü oben auswählen meinem Kontextmenü oben Also werde ich klicken und ziehen, um den unteren und rechten Knoten auszuwählen Und dieses Mal gehe ich zum Kontextmenü und wähle Kurve brechen Wenn Sie sich jetzt mein Ebenenbedienfeld ansehen, habe ich drei Formen, einen Halbkreis auf der linken Seite und zwei Viertelkreise auf der Erstellen Sie also meine OG-Form Als Erstes möchte ich sicherstellen , dass hier oben Snapping aktiviert ist Das wird diesen nächsten Schritt um einiges einfacher machen. Als Nächstes wähle ich einen meiner Viertelkreise aus. Ich werde die Umschalttaste auf meiner Tastatur gedrückt halten , um das Bild gerade zu halten, während ich es ziehe. Und ich ziehe es nach oben, bis es am oberen Rand des Halbkreises einrastet Ich mache dasselbe mit der anderen Form, dieses Mal bewege sie nach unten, bis sie am unteren Rand des Halbkreises einrastet am unteren Rand des Halbkreises Und jetzt habe ich die Hälfte meiner OG-Form. Jetzt muss ich das alles nicht wiederholen. Ich muss nur alle meine Formen auswählen. Ich werde G befehlen, um sie zu gruppieren, und dann J, um sie zu duplizieren. Ich gehe zum Kontextmenü oben und wähle unter den Transformationsoptionen die Option Horizontal spiegeln Jetzt muss ich nur noch einmal die Umschalttaste gedrückt halten, um das Bild gerade zu halten. Ich ziehe es einfach über die andere Seite, bis es in die Mitte einrastet und ich meine volle OG-Form Von hier aus könnte ich all diese Striche verbinden, indem ich einfach das Gegenteil von dem verwende, was ich getan habe, um die Ellipse aufzubrechen Ich könnte alle Knoten auswählen und zum Kontextmenü gehen oder das Drop-down-Menü verwenden , um alle meine Knoten zu verbinden Stattdessen wähle ich einfach alle meine Ebenen aus Ich wähle das Vektor-Flood-Füllwerkzeug und möchte eine meiner Füllungen auswählen. Ich werde mich für diese cremefarbene Farbe entscheiden. Es ist wichtig, dass Sie die Füllung auswählen, bevor Sie das Vektor-Flood-Füllwerkzeug verwenden , da es immer an die zuletzt verwendete Farbe erinnert, oder wenn Sie es zum ersten Mal verwenden, wird es Ihnen ein sehr leuchtendes Rot geben. also das Vektor-Flutfüllwerkzeug ausgewählt Wenn ich also das Vektor-Flutfüllwerkzeug ausgewählt habe, können Sie sehen, dass es aufleuchtet. Und das bedeutet, dass ich eine Drop-Zone habe , in der ich meine Füllungen platzieren kann. Ich werde darauf klicken und das hinzufügen. Jetzt brauche ich die nicht mehr. Wenn ich möchte, kann ich sie gruppieren und in mein Vermögen aufnehmen. Ich habe bereits einen in meinem Vermögen gespeichert. Also werde ich diese einfach löschen. Und jetzt habe ich meine Form, und ich kann anfangen, sie zu füllen, bevor ich sie kachele. Ich möchte meiner Form einen grünen Strich mit zehn Punkten hinzufügen. Also wähle ich meinen Strich aus. Benutze das grüne Farbfeld und ich gehe zu meinem Konturbedienfeld und ändere es auf zehn Punkte werde auch die Skalierung mit dem Objekt einschalten, nur für den Fall, dass ich das nach oben oder unten skalieren Ich werde dafür sorgen, dass der Strich entsprechend skaliert. Und schließlich bevorzuge ich einfach eine Gehrungsverbindung an meiner Außenform, also werde ich das ändern Das ist nicht notwendig , weil das letztendlich zusammenhängt. Es ist nur eine Präferenz. Was ich mit dieser Form machen möchte, ist eine Art Pfauenfeder-Gruppierung von Farben zu erstellen eine Art Pfauenfeder-Gruppierung , die innen abgeschnitten wird Also werde ich diese Form vorerst beiseite legen. Ich wähle die Ellipse schalte meinen Strich aus und schnappe mir diese dunkelgraue Füllung Ich möchte eine große ovale Form herausziehen. Nun, das ist wieder eine Form. Es ist keine Kurve, und ich möchte Lage sein, die Spitze spitz zu machen, also werde ich sie in eine Kurve umwandeln. Ich wähle den obersten Knoten und klicke auf „In scharf umwandeln“. Also muss ich das nicht weiter machen. Ich werde einfach diese Form duplizieren und dem Konturwerkzeug weiter die Pfauenfederform erstellen Also wähle ich meine Form mit meinem Verschiebewerkzeug aus und befehle J, sie zu duplizieren Ich wähle diese grüne Farbe und dann mein Konturwerkzeug aus. Und ich klicke und ziehe nach links. Bis ich das auf etwa -50 Pixel reduziert habe. Ich kann hier oben im Kontextmenü auch -50 eingeben. Jetzt möchte ich sichergehen, dass ich das Aussehen dieser Form nachbacke Im Grunde werden die Kurven oder Knoten dieser Form so festgelegt Knoten dieser Form so , dass die Kontur fixiert wird, wenn ich sie nach oben oder unten skaliere . Also gehe ich hier nach oben und wähle das Aussehen beim Backen. Ich werde das weiter machen. Ich befehle einfach J und dupliziere. Dieses Mal werde ich die cremefarbene Farbe wählen. Und nochmal, ziehe das einfach runter auf -50. Vergiss meinen Auftritt Und dann gebe ich ein letztes Mal den Befehl J und wähle diese Art von grauvioletter Farbe Und wieder werde ich das verkleinern. Jetzt möchte ich, dass sich alle meine Formen am unteren Rand der ersten Form befinden. Also wähle ich alle Kurven in meinen Ebenen aus und wähle mein Verschieben-Werkzeug aus. Ich gehe zu meinen Ausrichtungsoptionen hier oben und wähle „Vertikal nach unten ausrichten“. Dadurch wird alles heruntergefahren, und ich klicke auf Anwenden. Ich habe das Gefühl, dass diese Form etwas zu klein ist. Irgendwie verliert er sich im Rest. Ich mache es ein bisschen größer. Ordnung. Ich gruppiere sie alle, indem ich sie auswähle und Befehl G drücke . Ich bringe es hier über den Rand und schneide es dann hinein Und ich habe das Gefühl, dass das Ganze ein bisschen größer sein könnte. Da ist sehr viel cremefarbenes Weiß im Hintergrund Also halte ich einfach meine Befehlstaste gedrückt und ziehe heraus, und dann rufe ich das auf Und da ist meine endgültige OG-Form. Ich bin also bereit, das auf meiner Leinwand entlang und nach unten zu kacheln , um mein endgültiges Muster zu erstellen. Bevor ich das kachele, möchte ich darauf hinweisen, dass Sie dieses endgültige Motiv nehmen und es in ein Symbol verwandeln können , indem Sie entweder Ihr Symbolbedienfeld öffnen oder zu den Ebenenoptionen gehen und Symbol erstellen wählen. Das würde es dir ermöglichen, ziemlich schnell mehrere Farbkombinationen zu erstellen ziemlich schnell mehrere Farbkombinationen haben auch die Möglichkeit dieselben Funktionen auszuwählen sobald Sie Ihr Muster erstellt haben Nun, ich werde das hier in diesem Kurs nicht tun, aber ich wollte es erwähnen, weil es eine Option ist , die Sie bei der Erstellung eines dieser Muster in Betracht ziehen sollten . Ich möchte meine ersten beiden Zeilen erstellen. Meine oberste Reihe wird insgesamt fünf Formen haben, wobei das erste und das letzte Motiv an den Seiten der Leinwand hängen. Dadurch werden Lücken zwischen diesen Kurven vermieden , wenn ich die Leinwand nach unten kachele. Ich verwende die Formen , die ich in der ersten Reihe erstelle , um die zweite zu erstellen. Ich möchte diese Form sowohl auf der X- als auch auf der Y-Achse bei Null Grad platzieren . Also genau an dieser oberen Ecke, und ich möchte, dass sie in der Mitte meiner Form platziert wird. Also wähle ich die Form und gehe zu meinem Transformationsfenster. Ich werde in die Mitte dieses Ankerpunkt-Clusters klicken , um sicherzustellen , dass dieser mittlere Cluster der größte ist. fieseste Designer wird alles von der Mitte meiner Form aus Jetzt, wo ich im Transformationsstudio bin, das am einfachsten genau dorthin verschieben , wo ich es brauche, indem ich einfach Null, Null, X und Y eintippe. Du könntest es auch ziehen, aber das ist präziser und letztendlich schneller Jetzt verwende ich die Desktop-Version, was bedeutet, dass ich das Dialogfeld „Duplikate verschieben“ verwenden kann. Aber für diejenigen unter Ihnen, die das iPad verwenden, können Sie natürlich dasselbe tun, was ich gerade mit dem Transform-Bedienfeld und dem Powered Duplicate tun werde. Ich wähle meine Form aus und drücke die Eingabetaste. Und ich möchte diese 1.000 Pixel horizontal verschieben, genau so breit wie meine Form. Also gebe ich 1.000 ein. Ich werde auf Duplizieren klicken. Und ich kann entweder klicken und ziehen, um die Zeile zu vervollständigen, oder ich kann die Anzahl der benötigten Kopien eingeben. Ich habe also insgesamt fünf Formen. Ich werde klicken. Und ich werde vier davon verwenden , um die zweite Zeile zu erstellen. Meine zweite Reihe wird nicht an der Leinwand hängen. Es wird sich tatsächlich in diese leeren Räume verstecken, die die Kurven auf den OGs über ihnen hinterlassen die die Kurven auf den OGs über Also wähle ich die ersten vier Formen in meiner ersten Reihe aus. Ich könnte alle fünf auswählen, aber am Ende hätte ich ein Motiv komplett von der Leinwand abweicht, also hat das keinen Sinn. Ich werde einfach auf Enter klicken. Und dieses Mal möchte ich die halbe Breite meiner Form erreichen, also 500. Und dann will ich 500 runtergehen. Also nochmal, halb so hoch. Ich klicke auf Duplizieren und du kannst sehen, dass es sich versteckt hat Jetzt will ich hier nicht weitermachen. Ich möchte keine weiteren Kopien erstellen. Ich werde einfach klicken. Wenn ich mit dem weitermachen würde, was ich dort gemacht habe würde es weiter horizontal verschoben werden. Ich muss diese Formen nicht mehr horizontal verschieben. Ich habe alles ausgefüllt. Also wähle ich alle meine Formen aus, gruppiere sie und jetzt kann ich sie vertikal anordnen , um mein Muster zu vervollständigen. Also drücke ich noch einmal die Eingabetaste. Und dieses Mal werde ich eins eingeben und Hip duplizieren. Und wieder benötige ich vier Exemplare, um mein Muster zu vervollständigen. Und ich bin bereit. Wenn Sie die anderen Kurse in meiner Musterserie besucht haben, haben Sie gesehen, wie ich diesen nächsten Schritt gemacht habe. Für diejenigen unter Ihnen, die mit der Serie noch nicht vertraut sind, werden wir hier im Designer über die Verwendung des Gradientenwerkzeugs zum Testen unserer Muster sprechen die Verwendung des Gradientenwerkzeugs zum Testen . Als Erstes möchte ich mit meinem Verschieben-Werkzeug die Zeichenflächenebene auswählen Es ist wirklich wichtig , dass Sie sich auf der Zeichenflächenebene befinden und nicht auf den untergeordneten Ebenen darunter Ich gehe zu meinen Assets und habe eine Kategorie namens Pattern Hub eingerichtet, in der ich alle meine Vektormuster platziert habe Und ich habe Unterkategorien darunter, darunter eine für OG-Muster diese Option ausgewählt ist, klicke ich auf die Unterkategorie unter OG-Muster und wähle Anzeige aus der Auswahl aus Es kann ein oder zwei Schläge dauern, bis es hinzugefügt ist, aber ich füge es gleich hier unten Als Nächstes möchte ich eine neue Zeichenfläche hinzufügen , die meine Test-Zeichenfläche werden soll meine Test-Zeichenfläche werden Also gehe ich zu meinem Zeichenflächen-Tool. Und ich habe die Größe auf Dokument eingestellt und klicke einfach auf Redboard einfügen. Das ist genau hier Nummer zwei hinzugefügt. Ich nehme mein Verlaufswerkzeug und klicke, um sicherzugehen , dass ich Cardboard 2 ausgewählt habe Lass mich einfach rüber gehen, damit du sehen kannst, was ich mache. Und wenn mein Verlaufswerkzeug ausgewählt ist, klicke ich auf das Asset, das ich gerade hinzugefügt habe. Damit wurde nun eine Bitmap-Version dieses Elements erstellt . Hier in meinem Assets-Bedienfeld ist dies tatsächlich die ursprüngliche Vektordatei Wenn ich das einfügen würde, hätte es alle ursprünglichen Ebenen. Aber wenn ich es mit dem Verlaufswerkzeug so platziere, ist es eine Bitmap, was bedeutet, dass es sich um Pixel und nicht um Vektoren handelt. Ich werde das also nur verwenden , um mein Design zu testen, vor allem, weil ich gerade dabei bin, es nach oben und unten zu skalieren und es zu verschieben, und es kann sein, dass es nicht richtig angeordnet wird, wenn ich es nicht wieder dahin bringe, wo es sein sollte. Also werde ich mir diese Griffe schnappen und einfach verkleinern, nur um zu sehen, ob ich irgendwelche Probleme sehe. Ich werde skalieren. Ich nehme diesen Griff und ziehe ihn einfach herum. Und das ist der Hauptgrund , warum ich das nicht exportieren möchte. Das wird nicht mehr richtig gegliedert , weil es nicht nahtlos ist. Sie können sehen, dass diese Form zum Beispiel viel größer ist als diese. Dies vervollständigt diese Form nicht. Also möchte ich diesen wegwerfen. Ich bin fertig. Ich kann es entweder löschen oder einfach ignorieren. Wenn ich es exportiere, möchte ich sicherstellen, dass ich die erste Zeichenfläche exportiere Schauen wir uns also an, wie man das als Nächstes exportiert Wie ich bereits erwähnt habe, könnten Sie daraus mehrere Farbmöglichkeiten erstellen , wenn Sie Ihre Form in ein Symbol umgewandelt hätten Ihre Form in ein Symbol oder wenn Sie Select Same verwenden möchten. Sie können dies auf derselben Leinwand tun, indem Sie einfach zusätzliche Zeichenflächen hinzufügen Für die Zwecke dieses Kurses bleibe ich nun bei diesem Also gehe ich rauf zur Datei und runter zum Exportieren. Und das Erste , was ich beachten möchte , ist , dass automatisch Artboard 2 ausgewählt wurde, weil das die letzte ist, in der ich war Stellen Sie sicher, dass Sie dies bei jedem Export überprüfen und die Zeichenfläche, die Sie exportieren möchten , aktiv auswählen Denken Sie daran, ich habe diesen verschoben und skaliert. Wenn ich diese Datei also versehentlich exportiere, wird sie nicht nahtlos nebeneinander angeordnet Also muss ich sicherstellen, dass ich Artboard One auswähle und das Original exportiere Welches Format Sie wählen, hängt von den Anforderungen der Site ab, auf der Sie es verwenden Meine Print-on-Demand-Seite erlaubt zum Beispiel flache Vektoren, sodass ich das als SPG exportieren könnte, aber Spoon Flower benötigt P&G-JPEG-Dateien Wenn Sie an verschiedenen Websites mit unterschiedlichen Anforderungen arbeiten , können Sie immer Stellen Sie einfach sicher, dass Sie wissen, was für jede Site erforderlich ist. Jetzt könnte ich von hier aus die Größe ändern. Ich lasse die Voreinstellung bei der besten Qualität stehen, und ich kann einfach auf Exportieren klicken und auswählen, wo ich das speichern möchte. Jetzt habe ich diese bereits gespeichert, also werde ich sie stornieren, und wir können mit der nächsten Lektion fortfahren. In der nächsten Lektion werden wir uns ansehen, wie wir einen einzelnen Strich, der mit dem Stiftwerkzeug erstellt wurde, in ein OG-Design umwandeln können der mit dem Stiftwerkzeug erstellt wurde . Wir sehen uns dort. 4. Ogee Lektion 2 Einzelstrich 1080HD: In dieser Lektion verwenden wir das Stiftwerkzeug, um eine einzige gerade Linie zu erstellen, die zusammen mit etwas Hilfe des Nein-Werkzeugs zu einem schönen und vielseitigen Oz-Design wird Bis wir anfangen. Ich habe dieselbe Leinwandgröße wie in der letzten Lektion erstellt, 4.000 x 4.000 Pixel bei 300 DPI. Ich möchte auch ein Raster einrichten, was es viel einfacher machen wird, die zusätzlichen Knoten zu erstellen , die ich Erstellung meiner OG-Form benötige. Ich gehe nach oben und wähle Ansicht und dann Raster und Achse. Und ich klicke, um das Raster anzuzeigen. Das gibt mir automatisch den automatischen Modus, das heißt, wenn ich auf meiner Leinwand ein - und auszoome, ändert sich der Abstand in meinem Raster, und ich möchte eigentlich nicht, dass das passiert. Ich neige dazu, viel hinein- und herauszuzoomen. Was ich tun werde, ist auf Basic zu klicken. Und ich werde 500 Pixel hineintippen, damit es fixiert ist. ich jetzt hinein- und herauszoome, wird sich daran nichts ändern. Anhand der Größe Ihres Rasters können Sie nun bestimmen, wie viele Knoten Sie hinzufügen können und wie groß Ihre endgültige OG-Form sein wird wie viele Knoten Sie hinzufügen können und . Ich wollte einen erstellen , der einen Abstand von 500 Pixeln hat , weil ich Knoten erstellen werde, die ich zur Knoten erstellen werde, die ich Seite ziehen kann, um eine OG-Form zu erstellen. Das ist 1.000 Pixel hoch, also 500 plus 500. Wenn Sie ein viel engeres Raster erstellen, anderen Worten, der Abstand viel geringer ist, z. B. 250, mit anderen Worten, der Abstand viel geringer ist, z. B. 250, gibt Ihnen das mehr Möglichkeiten, mehr Knoten hinzuzufügen, was bedeutet, dass Sie einen viel kleineren Maßstab erstellen können Es liegt ganz bei Ihnen, was Sie erstellen möchten. Du kannst mitverfolgen, was ich mache , oder Spaß haben und mit verschiedenen Einstellungen herumspielen , die sich leicht in 4.000 aufteilen und jede beliebige Größe erstellen. Sobald mein Raster an der richtigen Stelle ist, wähle ich mein Stiftwerkzeug aus. Ich möchte außerdem sicherstellen, dass die Option „Ausrichten“ aktiviert ist und dass unter Einstellungen die Option „Am und dass unter Einstellungen Raster ausrichten Das wird es viel einfacher machen , wenn ich meine Knoten hinzufüge Wenn Sie nun den Kurs für lineare Muster in dieser Reihe besucht haben, werden wir das genauso angehen wie mit der Wellenlinie Ich mache weiter und bringe mein Stiftwerkzeug hier nach oben. Und weil Snapping aktiviert ist, sehe ich diesen gelben Punkt, wenn ich den Schnittpunkt zwischen dem X und dem Y oben diesen gelben Punkt Also werde ich dort klicken und einen Knoten hinzufügen. Ich gehe nach unten und halte die Shift-Taste gedrückt, wodurch ich eine perfekt gerade Linie habe, und mache dasselbe. Sobald ich den gelben Punkt habe, platziere ich den unteren Knoten. Jetzt ist meine gerade Linie und ich brauche die Strafverfolgung nicht mehr Das ist ziemlich einfach, oder? Also werde ich jetzt zum Node-Tool wechseln. Ich werde weitermachen und dem einen Strich hinzufügen. Ich muss nicht füllen. Ich nehme einfach diese graue Farbe. Die Farbe spielt wirklich keine Rolle. Du kannst es jederzeit ändern. Und ich werde die Punkte auf zehn setzen. Auch das kann ich ändern, aber ich möchte, dass Sie sehen können , was ich mache. Jetzt möchte ich mit meinem Knotenwerkzeug Knoten zu meinem Strich hinzufügen , sodass ich sie horizontal herausziehen kann , um die erste Hälfte meiner G-Form zu erstellen, die wie eine Wellenlinie aussehen wird Ich werde an jedem Schnittpunkt zwischen dem oberen und dem unteren Knoten einen Knoten hinzufügen jedem Schnittpunkt zwischen dem oberen und dem unteren Knoten einen Knoten Und noch einmal, Snapping wird das viel einfacher machen , denn in der Desktop-Version wird mir derselbe gelbe Punkt angezeigt, nur viel kleiner Nun, ich gebe zu, dass das auf dem iPad etwas schwieriger ist weil es nicht ganz so offensichtlich ist, aber auch hier kann Snapping nützlich sein Sie können auch zu Ihren Einstellungen gehen und Ihre Bildschirmtoleranz ändern Je höher die Bildschirmtoleranz, desto leichter lässt es sich einrasten. Sie möchten nur sicherstellen, dass Sie es wieder ändern , damit es das nicht immer wieder tut. Also werde ich mit der Maus über jede Kreuzung fahren, bis ich den gelben Punkt sehe Ich klicke und füge einfach weiter hinzu, bis ich ganz unten Okay, jetzt habe ich mehrere scharfe Knoten an der richtigen Stelle, und ich muss diese tatsächlich von scharf auf glatt ändern Andernfalls, wenn ich sie herausziehe, werde ich eher einen Zick-Zack bekommen, und ich möchte eigentlich eine glatte Welle Mit meinem Node-Tool klicke ich also auf eine Stelle außerhalb der Arbeitsfläche und halte die Taste gedrückt, um sie alle auszuwählen Ich gehe zum Kontextmenü und wähle Smooth. Jetzt habe ich glatte Knoten, das heißt, wenn ich sie herausziehe, erhalte ich eine schöne glatte Linie. Jetzt, weil ich hier eine Form mit 1.000 Pixeln haben möchte. Ich werde jeden zweiten Knoten zwischen dem oberen und dem unteren auswählen jeden zweiten Knoten zwischen dem , beginnend mit diesem zweiten. Also werde ich klicken und dann die Shift-Taste drücken, um jeden anderen auszuwählen. Und der Betrag, den ich herausziehe , bestimmt die Breite von MOG Wenn ich es also bis zu diesem Punkt von 500 herausziehe, erhalte ich am Ende eine 1.000 Pixel breite Form. Das will ich eigentlich nicht. Ich werde Z befehlen, das zurückzubringen. Stattdessen gehe ich zu meinem Transformationsstudio und klicke auf der X-Achse und füge plus 250 hinzu. Dadurch werden alle meine ausgewählten Knoten um die Hälfte dieser Zelle verschoben , sodass sie 250 Pixel verschoben haben Das bedeutet, dass meine endgültige Form 500 Pixel breit sein wird Sie können weitermachen und Ihre Größe beliebig gestalten. Jetzt habe ich meine erste Zeile geschrieben und ich muss das nicht wiederholen. Ich werde das Gleiche tun wie in der letzten Lektion, und ich werde J befehlen, es zu duplizieren. Ich gehe zum Kontextmenü und wähle Horizontal spiegeln Dann halte ich die Umschalttaste gedrückt und ziehe das Objekt so lange, bis es einrastet und ich meine fertige OG-Form Jetzt könnte ich den Sazz verlassen und ihn einfach gruppieren, aber ich werde diese beiden Kurven nehmen und daraus eine große Form erstellen Also wähle ich beide aus. Schnappen Sie sich mein Node-Tool und ich möchte die oberen Knoten und die unteren Knoten verbinden. Jetzt ist es wirklich wichtig , dass Sie nicht einfach auf den obersten Knoten klicken , weil dadurch nur der oberste Knoten ausgewählt wird. Ich will in diesem Fall eigentlich beide haben. Ich klicke also auf eine Stelle außerhalb des Campus und ziehe mit der Maus rüber. Dadurch werden beide ausgewählt, Dadurch werden beide ausgewählt weil ich beide Ebenen ausgewählt habe. Ich gehe hier nach oben und verbinde Kurven, und unten mache ich dasselbe. Wenn Sie klicken und ziehen, um beide auszuwählen und dann die Kurven zu verbinden. Und jetzt habe ich eine Form statt zwei Ebenen. Beachten Sie, dass Sie diesen Strich im endgültigen Design nicht verwenden müssen . Sie können ihn auch als Leitfaden für die Erstellung eines OG-Designs verwenden, ihn jedoch aus dem endgültigen Muster entfernen. Ein Beispiel dafür wäre dieses spärliche Blumenmuster, das ich entworfen habe Sie sehen den ursprünglichen Strich nicht, aber ich habe ihn verwendet, um sicherzustellen, dass meine Blumen die richtige Größe und den richtigen Abstand hatten Also kann man auch ohne den Strich immer noch ein sehr ausgeprägtes OG-Muster erkennen. Alles, was ich sagen kann, ist, dass es sich um eine sehr vielseitige Form handelt. Sie können es verwenden , wie Sie möchten. In diesem Kurs bleibe ich bei geometrischen Formen, aber ich wollte dir zeigen, dass du den Strich nicht so verwenden musst, wie wir ihn erstellt haben. Er kann ausschließlich als Leitfaden verwendet werden. Das erste, was ich mit dieser neuen Form machen möchte , ist, die Strichfarbe und -breite zu ändern. Ich möchte, dass es dünner ist, also gehe ich zu meinem Strich und ändere ihn auf fünf Punkte. Ich werde auch sicherstellen , dass die Option „Mit Objekt skalieren“ aktiviert ist , nur für den Fall, dass ich den Maßstab aus irgendeinem Grund ändere. Jetzt möchte ich die Farbe ändern. Ich ändere es in ein cremefarbenes Weiß, und ich weiß, dass es schwer zu erkennen ist, aber ich werde auch eine Füllung hinzufügen. Ich werde einfach diese grüne Farbe verwenden. Jetzt werde ich damit eine Art Zwiebelform kreieren . Ich werde diese Kurve duplizieren. Und gehe zu meinem Transformations-Panel. Ich möchte sicherstellen, dass Breite und Höhe entsperrt sind , da ich nicht die Höhe ändern möchte , sondern nur die Breite. Lassen Sie mich die Ansicht vergrößern, damit Sie sehen können, was passiert. Ich gehe zu meiner Breite und ändere meine Pixel auf 400, und das bedeutet gleichmäßiges Bild auf beiden Seiten. Ich werde es noch einmal duplizieren. Jetzt hat es das automatisch gemacht , wegen der doppelten Stromversorgung. Eine Sache mit Power Duplicate ist jedoch , dass die Zahl dadurch an Wert verliert Hier werden 400 angezeigt. Ich möchte eigentlich um 23:00 Uhr wechseln, und Sie können sehen, dass es ein bisschen mehr einbringen wird. Ich mache weiter und befehle J, das zu duplizieren und das auf 200 zu ändern. Und ich werde so weitermachen , bis ich 100 erreicht habe, und dann werde ich aufhören. Der Grund, warum ich aufhöre, ist, dass die nächste Zahl technisch gesehen Null wäre und ich dadurch , dass die nächste Zahl technisch gesehen Null wäre keine Form mit einer Breite von Null und einer Höhe von 4.000 Pixeln haben kann. Also werde ich das einfach hinter mir lassen. Und ich möchte diese Form nicht mehr duplizieren. Ich nehme mein Stiftloch und tippe einfach oben, um einen Knoten hinzuzufügen, halte die Umschalttaste gedrückt und füge eine gerade Linie in der Mitte hinzu. Jetzt, wo alles an seinem Platz ist, habe ich das Gefühl, dass der Strich etwas zu dick ist. Man kann nicht viel von der Füllung sehen. Ich wähle also all diese Formen aus und versuche es stattdessen mit drei Punkten. Eigentlich denke ich, dass das viel besser aussieht. Schauen wir uns einfach an, wie zwei aussehen. Gut, ich nehme stattdessen. Mir gefällt der dünne Strich mit der grünen Füllung dahinter. Wenn alles ausgewählt ist, befehle ich G, es zu gruppieren, und das ist das endgültige Motiv, das ich horizontal auf meiner Leinwand anordnen werde und das ist das endgültige Motiv, das ich horizontal auf meiner Leinwand anordnen werde. Ich möchte damit beginnen, meine Form auf die Nullmarke auf der X-Achse zu bringen und sie gleichzeitig auf der Y- oder Vertikalachse an Ort und Stelle zu halten . Also gehe ich zu meinem Transformationsfenster und habe meinen Anker wieder auf die Mitte gesetzt. Ich gebe Null auf der X-Achse ein, sodass der linke Rand entlang verläuft . Im Gegensatz zur letzten Lektion haben wir es jetzt nicht mit einer einzigen Form zu tun , die exakt dieselbe Höhe und Breite hat. Wir arbeiten mit einer, die 500 Pixel breit und 4.000 Pixel hoch ist . Und da diese Form Wir V“ ist, bedeutet das, dass es mehrere Lücken auf der Leinwand geben wird mehrere Lücken auf der Leinwand sofern sie nicht auf eine bestimmte Weise angeordnet ist. Ich verwende wieder das Feld „Duplikate verschieben “ und drücke die Eingabetaste. Und genau wie beim letzten Mal werde ich es anordnen oder horizontal um die Hälfte der Breite verschieben, also 250. Ich werde Duplizieren einschalten , damit du sehen kannst, was passiert. Es gibt hier also vier Wellen, aber hier gibt es fünf Lücken , die gefüllt werden müssen, was bedeutet, dass ich zwei davon erstellen muss, um das zu vervollständigen. Also für die erste Methode, um zu bestimmen, wie viel ich ausgleichen muss, besteht darin , die Größe einer dieser Formen zu nehmen und sie zu halbieren. Wenn Sie sich erinnern, habe ich ein 500-Pixel-Raster verwendet, und diese Formen erstrecken sich über zwei dieser 500-Pixel-Räume. Diese sind also 1.000 Pixel hoch. Also ich will die Hälfte davon machen. In der Vertikalen gebe ich -500 ein und drücke. Ich wähle diese Form aus. Und dieses Mal möchte ich sie duplizieren und nach unten verschieben, sodass ich die letzte ausfülle. Nun, jetzt möchte ich den gesamten Betrag oder die gesamte Größe wählen . Also werde ich die Eingabetaste drücken. Ich muss es nicht horizontal verschieben. In der Vertikalen werde ich es einfach um 1.000 versetzten. Und das wird es nach unten bewegen , nur so dass es diesen Raum ausfüllt. Nun, hier gibt es tatsächlich zwei , die sich überlappen, aber darüber mache ich mir in diesem Fall keine Sorgen Ich werde keine Mischmodi oder Opazität oder irgendetwas ändern , das zeigen würde, dass es Überschneidungen gibt Das Wichtigste in diesem Fall ist, dass ich das letzte Feld ausgefüllt habe, und fertig Diese Mathematik, die wir gerade verwenden, wird angewendet, egal welche Form Sie erstellen. Wenn ich also eine Form mit 2000 Pixeln erstellt hätte , hätte ich sie um 1.000 nach oben und um 2000 nach unten verschoben. Berücksichtigen Sie also immer die Größe einer Ihrer individuellen OG-Formen. Und das wird dir genau sagen, um wie viel du es nach oben und unten verschieben musst, um all diese Formen auszufüllen. Nachdem ich meine ersten beiden Spalten ausgefüllt habe, wähle ich alle meine Ebenen aus und gruppiere sie. Und jetzt kann ich weitermachen und bis zum Rand anordnen, und ich muss mich nur horizontal bewegen. Ich muss nichts vertikal bewegen . Also drücke ich die Eingabetaste. Und ich möchte 500 auf der Horizontalen eingeben. Auch das ist die ursprüngliche Breite meiner Form. Ich klicke auf Duplizieren und kann jetzt einfach die Anzahl der Kopien ändern , bis sie vollständig nebeneinander angeordnet ist , und dann auf Okay klicken. Jetzt sieht es so aus, als hätte ich eine weitere hinzugefügt, also werde ich sie löschen. Manchmal gerät der Dialog zum Verschieben von Duplikaten außer Kontrolle. Mach einfach weiter und entferne es. Aber an diesem Punkt ist mein Muster vollständig. Also möchte ich es einfach testen, genau wie ich es in der letzten Lektion getan habe. Also wähle ich die Zeichenfläche aus und gehe zu meinen Assets. Ich gehe zu meiner OG-Unterkategorie. Aus der Auswahl hinzufügen. Und ich möchte eine Zeichenfläche hinzufügen, damit ich meinen Farbverlauf verwenden kann , um dies zu testen, sobald er vorhanden ist Also habe ich das immer noch ausgewählt. Ich gehe einfach zum Zeichenflächenwerkzeug Zeichenfläche einfügen und möchte zu meinem Verlaufswerkzeug gehen Klicken Sie auf diese Zeichenfläche und unter „Meine Elemente füge ich einfach diese Form hinzu Mal sehen, wie es aussieht. Ich kann skalieren. Ich sehe keine Probleme. Lass uns einfach nachsehen. Manchmal kann es zu kleinen Anomalien mit weißen Linien Sie sich darüber keine Sorgen, denn wenn Sie die Ansicht vergrößern, werden Sie feststellen, dass es sich nicht wirklich um ein Ich kann es vergrößern und sehen , wie es dort aussieht. Und natürlich, verschiebe es hin und her und schau ob es etwas gibt, das zusammenpasst. Wenn ich das reinziehe, sieht es so aus, als ob alles großartig ist. Sofern ich also keine Änderungen an den Füllungen oder Strichen vornehmen oder andere Farben oder völlig andere Designs erstellen möchte Strichen vornehmen oder andere Farben oder völlig andere Designs erstellen möchte , vielleicht die Strichstärke oder Farbe ändern möchte, bin ich bereit, dies zu exportieren und mit dem nächsten OG-Design fortzufahren In der letzten Lektion werden wir uns ansehen, wie man mithilfe einer Reihe von Ellipsen und dem Shape Builder-Tool ein OG-Motiv erstellt Reihe von Ellipsen und dem Shape Builder-Tool ein . Wir sehen uns dort 5. Ogee Shape 3: Shape Builder Tool: In der ersten Lektion haben wir eine einzelne Ellipse genommen, sie mit dem Knotenwerkzeug zerteilt und zu einer völlig anderen Form wieder zusammengefügt In dieser Lektion werden wir uns erneut auf die Ellipse stützen , um unser endgültiges Motiv zu erstellen Aber anstatt eine einzelne Form zu zerlegen, werden wir eine Reihe von ihnen zusammen mit dem Shape Builder verwenden , um unser OG-Motiv zu erstellen . Lass uns einen Blick darauf werfen. Ich habe wieder einmal eine 4.000 mal 4.000 Pixel große Leinwand mit 300 DPI erstellt . Ich werde damit beginnen, eine Reihe von Ellipsen zu erstellen. Und genau wie in den anderen Lektionen bestimmt die Größe, mit der Sie beginnen , die Größe des Motivs, das Sie am Ende haben Ich möchte eine OG-Form mit 1.000 Pixeln, also muss ich mit 500 Pixel-Ellipsen beginnen Genauer gesagt, sechs davon. Ich nehme einen Strich, also habe ich hier einen Fünf-Punkt-Strich, und ich werde ihn wieder auf dieses Dunkelgrau setzen. Ich kann das alles später jederzeit ändern. Ich möchte sicherstellen , dass mein Strich auf eine Linie zur Mitte eingestellt ist . Andernfalls funktioniert das nicht richtig. Jetzt muss ich die Ellipse in einer Spalte und drei Zeilen nach unten wiederholen , sodass ich insgesamt sechs Ellipsen habe Ich mache das mit meinem verschobenen Duplikat-Tool. Also werde ich weitermachen und meine Ellipsenform wählen. Klicken Sie mit der Befehlstaste und erstellen Sie die 500 mal 500 Pixel große Form. Und wenn es ausgewählt ist, drücke ich die Eingabetaste. Und ich lasse 500 in der Horizontalen und drücke auf Duplizieren. Dann klicke ich auf Okay. Ich wähle diese beiden Formen aus und drücke erneut die Eingabetaste. Und in der Vertikalen gehe ich wieder auf 500. Und dieses Mal brauche ich zwei Kopien und klicke. Okay. Und jetzt habe ich insgesamt sechs Ellipsen, die sich alle in der Mitte des Aligned Strichs treffen Jetzt können Sie vielleicht schon die OD-Form erkennen, die wir daraus erstellen Lassen Sie uns also weitermachen und den Shape Builder nutzen und das endgültige Motiv erstellen. Ich wähle alle meine Formen aus und wähle mein Shape Builder-Tool. Jetzt werde ich hier in diesen Kursen nicht auf alle Einzelheiten zur Funktionsweise des Shape Builder-Tool eingehen Einzelheiten zur Funktionsweise hier in diesen Kursen nicht auf alle Einzelheiten zur Funktionsweise des Shape Builder-Tool Ich habe es in früheren Kursen mehrfach behandelt. Und traurig, dass ich mich auf die spezifischen Einstellungen konzentrieren werde , die ich für diesen Fall benötige. Ich habe also ein paar Ansätze, die ich damit verfolgen kann. Wenn ich diese sechs Ellipsenformen beibehalten möchte, kann ich hier nach oben gehen und die Aktion auswählen und aus einem ausgewählten Bereich eine neue Form erstellen Wenn ich das mache und durch diese Formen klicke und durch sie ziehe, um meine OG zu erstellen, wird eine separate Ebene mit dieser neuen Form erstellt , aber sie behält alle Ellipsen bei, die ich Das brauche ich nicht. Ich brauche sie nicht wirklich zu pflegen, also werde ich Z befehlen und ein Backup erstellen. Stattdessen wähle ich diese erste Aktion, die darin besteht, eine neue Form zu erstellen und im Grunde alle ungenutzten Bereiche zu entfernen. Jetzt, damit ich danach nichts mehr aufräumen muss . Ich werde auch hier im Kontextmenü aufräumen und das auf die gesamte unbenutzte Geometrie ändern gesamte unbenutzte Geometrie Wenn ich nun dieselbe Bewegung ausführe, bei der ich durch Klicken und Ziehen durch alle vier Formen ziehe, bleibt meine 1.000-Pixel-OG-Form übrig, und alles andere wird automatisch gelöscht Also, genau wie in der ersten Lektion, kann ich weitermachen und es dann zusammenfügen. Ich werde das als Leitfaden für eine Blumenillustration verwenden , die sich darin befindet. Das allererste , was ich tun möchte, ist die Strichfarbe zu ändern. Also im Moment habe ich diese dunkelgraue Farbe. Ich werde es in dieses Grün ändern und ich möchte daraus Blätter machen. Und ich werde meinen Schlag auf etwa 25 Punkte ändern . Ich kann es jederzeit auf etwas Höheres ändern , wenn ich will, aber ich fange damit an. Als Nächstes möchte ich etwas Ähnliches tun wie in der ersten Lektion, als ich die Form auseinandergenommen habe . Ich nehme mein Node-Tool und möchte es in vier Segmente aufteilen. Eins hier, eins hier, hier und dann hier. Also wähle ich diese Form, tut mir leid, diesen Knoten und dann die Option Kurve brechen. Ich werde hier dasselbe tun. Ich mache den unteren Teil kaputt und dann den seitlichen. Und jetzt habe ich hier vier Schichten , das sind diese vier Segmente, und ich werde sie in Blattformen umwandeln. Ich werde das also tun , indem ich eines davon auswähle. Ich wähle diesen hier aus. Und ich werde dafür das neue Strichbreitenwerkzeug verwenden . Also wähle ich das aus. Und wenn ich heranzoome, können Sie sehen, dass ich in dieser Zeile hier ein kleines Rot bekomme Ich fange an, es in die Länge zu ziehen. Ich klicke und ziehe es heraus und dann ziehe ich es in die Mitte Das wird die Form eines spitzen Blattes annehmen. Und den werde ich auch ganz reinziehen. Nun, ich habe diesen Knoten aufgrund der Kurve schon an der richtigen Stelle, also gehe ich gleich hier hin, klicke und ziehe ihn einfach heraus. Ich werde das schön breit machen. Jetzt muss ich das nicht mit den anderen drei Formen wiederholen . Stattdessen wähle ich hier mein Stilauswahl-Tool aus und wähle mein Stilauswahl-Tool einfach diesen Stil aus und füge ihn zu diesen Ich werde das also tun, indem eine der anderen Kurven auswähle ich eine der anderen Kurven auswähle und hier nach oben gehe Jetzt möchte ich meinen Strich so einstellen, dass er diesem entspricht. Also klicke ich einfach auf „Keine und wähle dann einfach „Strich“. Wenn das ausgewählt ist, siehst du dieses blaue Kästchen drum herum. Ich klicke auf die Form und sie wird automatisch an die andere Form angepasst. Jetzt kann ich das mit den anderen beiden machen , aber bevor ich das mache, muss ich zwischen den beiden zuerst die Ebene auswählen. Klicken Sie dann auf Entladen. Sie werden das Box-Formular sehen. Und wieder kann ich auf den klicken, den ich nachahmen möchte. Und ich kann so weitermachen, bis sie alle fertig sind. Jetzt habe ich also meine Blattformen. Und was hier am Ende passieren wird, ist, dass ich hier eine Blume hinzufügen werde, und das werden die Blätter für diese Blume sein. Diese beiden hier oben werden zusammenkommen und die OG-Formen bilden, wenn ich sie durchkämme. Lass mich dir zeigen, was ich meine. Ich werde mein Stiftwerkzeug auswählen, und ich möchte das wahrscheinlich auf fünf Punkte hinweisen. Ich kann es immer vergrößern, wenn ich will. Ich fange einfach hier an. Halte meine Shift-Taste gedrückt. Und ich werde hier klicken, um mir eine gerade Linie zu geben. Ich werde das sehr einfach halten, weil es letztendlich nicht darum geht, was ich hier hinzufüge. Es geht mehr darum, die Gesamtform zu kreieren. Aber ich werde mir mein Cloud-Tool hier in meinen Formen schnappen . Ich werde fliehen, um die Auswahl aufzuheben. Und ich werde mir diese lila Farbe schnappen. Ich brauche keinen Strich, aber ich möchte, dass er füllt. Und ich fange einfach hier an und halte die Befehlstaste und die Umschalttaste gedrückt und ziehe einfach die Blumenform heraus. Nun, ich denke schon, dass diese Striche ein bisschen zu groß für meinen Urlaub sein könnten, also werde ich das vielleicht ändern, aber wir werden sehen. In Ordnung. Ich glaube, ich ändere die Anzahl der Blasen oder Blütenblätter, falls du es 28 nennen willst. Und dann mache ich einfach weiter und rechne das in eine Kurve um. Ich muss keine weiteren Änderungen daran vornehmen. Ich denke, ich werde auch J befehlen , das zu und das Duplikat in diese cremefarbene Farbe zu ändern . Und ich verwende einfach mein Verschiebe-Tool, um das zu skalieren. Ordnung. Und dann möchte ich hier auch eine Mitte hinzufügen, also nehme ich meine Ellipse und finde den Mittelpunkt Und ich glaube, ich mache das orange Ops. Stellen Sie sicher, dass Sie die letzte Form abwählen. Ich ändere meine gefüllte Orange. Halten Sie die Befehlstaste gedrückt und ziehen Sie einfach nach oben. Und ich möchte dem Ganzen einen gepunkteten Strich hinzufügen. Also werde ich zu dem Strich übergehen und ich denke, ich werde daraus diese dunkle, irgendwie graubraune Farbe machen irgendwie graubraune Farbe Ich will hier etwas Kontrast. Alles ist irgendwie leicht. Also gehe ich zu meinen Stricheinstellungen und Understyle, ich ändere es in einen Dash Lion Style Und dann hole ich diese kleinen Kisten hier runter. Als Erstes möchte ich sichergehen, dass meine Kappe auf runde Kappe eingestellt ist. So werde ich die Punkte bekommen. Nun, Sie können sehen, dass sie hier eher in Tablettenform sind. Und das liegt daran, dass diese Box hier auf eins gesetzt ist. Wenn ich darauf klicke und es auf Null ziehe, wird es abgerundet. Dieses spezielle Feld wird den Abstand zwischen ihnen ändern, also werde ich ihn bei etwa eins belassen. Und ich denke, ich werde das nur ein bisschen machen , vielleicht 6,5 Punkte. Und ich werde einfach auf Mit Objekt skalieren klicken , nur um sicherzugehen , dass es nichts ändert, wenn ich das aus irgendeinem Grund hoch oder runter skaliere . Tatsächlich möchte ich sicherstellen, dass ich das mit all meinen Strichen mache. Also wähle ich diese aus und ändere sie. Ordnung, ich denke , ich möchte diesen Blättern ein bisschen etwas hinzufügen Ich denke, die Größe könnte in Ordnung sein. Lassen Sie mich einfach sehen, was passiert, wenn ich sie nur eine Berührung verkleinere. Ich möchte den Befehl J eingeben und sie duplizieren. Dann gehe ich zu meinen Farbfeldern und ändere den Strich auf diesen Duplikaten in cremefarbenes Weiß. Ich gehe zurück zu meinem Konturbedienfeld und erstelle ein Zentrum für diese Blattformen Und bring es einfach genau dort hin. Und jetzt kannst du sehen, dass mein Stängel darauf sitzt. Also möchte ich sichergehen, dass das darunter ist. Also das ist es. Das ist es, was ich als meine Form kreieren werde. Also werde ich hier einfach alles gruppieren, Befehl G ausführen und bin bereit, das Ganze zu kacheln Das wird also genauso funktionieren in der ersten Lektion Ich habe hier eine Form, die genau die gleiche Breite wie Höhe hat. Und in diesem Fall sind es 1.000, also verteilt es sich gleichmäßig auf meine 4.000-Pixel-Leinwand Ich habe meinen Anker auf die Mitte gesetzt, also wähle ich 00 und setze ihn auf die Ecke Und dann gehe ich genauso vor wie in der ersten Lektion. Ich werde die erste Zeile erstellen. Ich drücke die Eingabetaste und möchte diese 1.000 Pixel horizontal senden. Ich klicke auf Duplizieren und am Ende werden es vier Kopien sein. Ich habe die erste Zeile erstellt, und jetzt benötige ich vier davon, um die zweite zu erstellen, und sie werden sich hier verstecken. Also drücke ich erneut die Eingabetaste. Dieses Mal möchte ich 500 auf der Horizontalen und dann 500 nach unten machen . Ich drücke auf Duplizieren. Und Sie können sehen , dass sich diese Blätter überlappen, sodass eine vollständige Form entsteht Ich mache weiter und drücke, und dann kann ich alles gruppieren und die gesamte Leinwand fertigstellen Wenn diese Gruppe ausgewählt ist, drücke ich die Eingabetaste. Und in der Vertikalen möchte ich 1.000 wählen. Ich drücke auf Duplizieren. Und wieder werde ich vier Exemplare hinzufügen, um meine Leinwand zu vervollständigen. Du solltest sichergehen, dass du das letzte Stück da drin hast , denn das vervollständigt diese Blume, wenn es das vervollständigt diese Blume das Design ist, das du entwirfst. Und ich klicke auf Okay. Jetzt, im Moment, habe ich nichts im Hintergrund. Wenn ich das als PNG exportiere, wäre es am Ende transparent. Ich werde hier ein Rechteck im Hintergrund hinzufügen . Also möchte ich den Schlag abnehmen. Das brauche ich nicht. Ich werde es cremefarben machen. Und ich werde es einfach nach unten verschieben. Ich glaube, ich könnte das auch etwas später machen, damit es nicht ganz zu den anderen Cremefarben passt. Ich mache weiter und gehe einfach zu meiner Farbe und unter der Leuchtkraft Ich werde das nur ansprechen , nur eine Berührung. Das ist ein kleiner Unterschied, aber es reicht, dass Sie einen Unterschied sehen können. Ordnung, das ist also mein letztes Muster und ich bin bereit, es zu testen Also, genau wie die anderen, werde ich mir die Zeichenfläche schnappen, ich mache weiter und füge sie zu meinen Assets Und ein Satz ist fertig, ich füge eine weitere Zeichenfläche und teste sie mit dem Verlaufswerkzeug In Ordnung, mein Asset ist vorhanden. Ich habe eine neue Kunsttafel. Ich werde klicken, um sicherzugehen, dass das ausgewählt ist. Und mit meinem Verlaufswerkzeug werde ich auf das Objekt klicken. Gehen Sie rüber, damit Sie es sehen können. Und ich werde es runterskalieren und sicherstellen, dass es keine Probleme gibt. Ich sehe keine Probleme, ich sehe nicht, dass irgendetwas abgeschnitten ist. Und ich werde es einfach vergrößern und sehen, wie es aussieht. Mir gefällt, wie das aussieht. Also werde ich das als erledigt bezeichnen. Und an diesem Punkt bin ich bereit, meine ursprüngliche Kachel zu exportieren. Im nächsten Video werden wir den Kurs mit einigen abschließenden Gedanken abschließen . Wir sehen uns dort. 6. Schlussgedanken: Wir sind am Ende des Unterrichts und ich danke Ihnen, dass Sie mir Ihre Zeit und Kreativität anvertrauen mir Ihre Zeit und Kreativität Ich hoffe, Ihnen hat dieser Teil der Pattern Tool Kit-Serie gefallen und hatten Spaß beim Erstellen Ihrer eigenen OG-Designs Ich würde gerne deine Gedanken zu dem Kurs hören. Bitte erwägen Sie also, Ihre Bewertung abzugeben, damit ich weiß, was ich gut mache und wo ich mich möglicherweise verbessern muss. Und wenn Sie eine Bewertung hinterlassen und Ihr Projekt teilen, hilft das nicht nur zukünftigen Schülern was sie sehen werden, wenn sie den Kurs besuchen, es hilft auch, dass mehr Schüler den Kurs finden. Wenn du dein Projekt auf Instagram teilst, vergiss nicht, mich am Nutzernamen auf dem Bildschirm zu markieren. Zusätzlich zu meinem Skillshare-Kanal habe ich auch einen YouTube-Kanal, dem ich kurze Tutorials teile , die mein Kursangebot hier ergänzen Den Link dazu findest du in meinem Profil und in der Anleitung, die dem Kurs beiliegt Apropos Profil Ich habe hier auf Skillshare viele Kurse in Arbeit, darunter viele weitere in der Pattern-Toolkit-Serie Falls du es noch nicht getan hast, klicke auf meinem Profil auf die Schaltfläche „Folgen“, damit du immer auf dem Laufenden bist, was ansteht und wann neue Kurse veröffentlicht werden Abschließend heiße ich Sie herzlich willkommen, meiner kostenlosen Community für digitale Entwickler, dem Schöpfer Cage, beizutreten . Wir sind eine Gruppe von Kreativen aller Qualifikationsstufen mit Erfahrung in einer Vielzahl digitaler Anwendungen Sie können Fragen stellen, Ihre Arbeit teilen, neue Tipps erhalten oder Ihre eigenen Tipps teilen — alles in einer freundlichen, vorurteilsfreien Umgebung Mehr dazu erfährst du unter dem Link in meinem Profil oder im Kursleitfaden Wenn Sie Fragen zu dem haben , was Sie in diesem Kurs gelernt haben, zögern Sie bitte nicht, mich zu kontaktieren, entweder in der Diskussion unten oder über die angegebene E-Mail-Adresse. Nochmals vielen Dank, dass du mit mir hier am Unterricht teilgenommen hast und viel Spaß beim Gestalten.