Noten auf dem Klavier lesen Easy: Mit Arbeitsbuch!

1. Über diesen Kurs: Hallo, mein Name ist Jacob Lam. Willkommen zu diesem Kurs über Lesen von Noten für das Klavier. Dieser Kurs deckt nun alle Niveaus ab, von Einführungskonzepten über fortgeschrittenes Verständnis bis hin zu fortgeschrittenem Notenspiel für Profis. Im weiteren Verlauf des Kurses sollten Sie ein abgerundetes und gründliches Wissen darüber ein abgerundetes und gründliches Wissen Sie Lieder auf Noten spielen und schreiben können. Wir werden damit beginnen, über die Stäbe und die Spalten zu sprechen und darüber, was sie eigentlich sind und wie man sie umgehen Dann werden wir mit dem Platzieren von Notizen fortfahren. Zwei Notizen platzieren. Timing-Akkorde, Symbole, Zeichen, Liedform und all die kleinen Nuancen, die Sie benötigen, um das Blatt aufrufen und spielen zu können Musik Wir werden das auf unterhaltsame und verständliche Weise durchgehen , und es gibt auch eine Broschüre mit vielen Übungen, die Sie herunterladen und verwenden Ich freue mich sehr darauf, gemeinsam anzufangen. Lass uns reinspringen. 2. Warum sollten Sie Noten lernen?: Bevor wir beginnen, sollten wir besprechen, warum Noten in einer Welt von YouTube-Videos und -Tutorials überhaupt wichtig in einer Welt von YouTube-Videos und -Tutorials überhaupt sind. Warum sollten wir jemals Noten brauchen? Es ist, als würde man in einer Welt voller Filme fragen, warum man jemals ein Buch lesen müsste? Es gibt einige Gründe, warum Musiknoten eine großartige Fähigkeit sind. Zuallererst macht es dich natürlich zu einem besseren Pianisten und es macht Spaß Es gibt so viele kleine Nuancen in Noten, die man sonst nirgendwo finden kann All diese Symbole und Zeichen, die in einem YouTube-Video schwer zu vermitteln sind , und ich weiß, dass ich diese YouTube-Videos mache , aber es ist schwierig. Und Musiknoten behebt all diese Probleme. Ein weiterer guter Grund, Noten zu lernen , ist , dass es nicht nur für das Klavier gilt. Siehst du, du könntest Noten für andere Instrumente lesen und verstehen, was sie tun. Oder vielleicht bekommst du sogar ein ganzes Musikstück mit mehreren Instrumenten auf einem Blatt Papier. Wenn Sie Noten lesen können, lernen Sie die Sprache der Musik besser kennen. Damit du nicht nur dein Instrument und andere Instrumente verstehen kannst , sondern auch, wie sie zusammenarbeiten. Und das wird dich zu einem besseren Songwriter und einem besseren Spieler Letztlich gibt es 500 Gründe, warum die Fähigkeit, Noten lesen zu können, einen besseren Musiker macht, aber das sind zwei der Gründe, die ich für äußerst wichtig halte . Lass uns loslegen 3. Wir stellen dir die Mitarbeiter vor!: Um nun mit dem Verständnis von Noten zu beginnen, müssen wir etwas verstehen, das man das Personal nennt. Das Notensystem besteht nun aus Linien und Leerzeichen, hier legen wir alles, was mit unserem Song zu tun hat, hinein. Du kannst dir einen Stab wie ein leeres Blatt Papier vorstellen. In der Musikwelt gibt es natürlich Linien, aber wir haben nichts in dieser Richtung. das Personal angeht, werden wir Dinge wie Spalten und Taktarten und scharfe und flache Töne und Noten angeben, aber hier fangen wir jetzt werden wir Dinge wie Spalten und Taktarten und scharfe und flache Töne und Noten angeben, an Wir verlassen uns auf das Personal, dass jede Zeile und jedes Leerzeichen eine Notiz sein wird Wenn wir die Anzahl der Mitarbeiter zählen, würden wir Zeilenabstand, Zeilenabstand, Zeilenabstand zählen. Jede zweite Notiz wird auf einer Zeile landen. Jede zweite Notiz wird auf einem Feld landen. 4. Hinweise zu den Notenschlüsseln: Nun, ohne Anweisungen ist ein Stab ziemlich nutzlos Zu dem Personal fügen wir Dinge hinzu, die man Spalten nennt. Sie können sich einen Notenschlüssel so vorstellen, dass er vorgibt, welchen Teil der Musik sich ein Mitarbeiter ansieht Jetzt gibt es zwei Hauptspalten für Klavier , nämlich den Violinschlüssel, der durch dieses Symbol dargestellt wird Der Grundschlüssel, der durch dieses Symbol dargestellt wird. Nun, der Violinschlüssel ist die höhere Note, wenn wir Klavier spielen und wir einige der höheren Tonarten spielen. Wir würden uns das mit dem Violinschlüssel vorstellen Der Bassschlüssel ist der tiefere Ton. Wenn wir im unteren Register des Klaviers spielen, würden wir darüber nachdenken, dass unten im Bassschlüssel beide Spalten zusammenwirken, um Musik zu erzeugen, genauso wie unsere Hände zusammenarbeiten, um Musik auf den höheren und niedrigeren Teilen des Klaviers zu erzeugen auf den höheren und niedrigeren Teilen des Jetzt erhalten Sie einige Songs, die aus zwei Violinspalten oder zwei Bassspalten oder aus jeweils einer bestehen . Was wirklich wichtig ist , ist zu wissen, wo sich die Noten im Violinschlüssel befinden und wo sich die Noten im Bassschlüssel befinden Mal sehen, wie das beim Violinschlüssel aussieht. Unser Fazit ist eine E-Note. Denken Sie jetzt daran, dass wir den Notenschlüssel oder die Notenzeile hochzählen, jeden zweiten Zeilenraum, Zeilenraum, Zeilenabstand So zählen wir Noten. E, F, G, A, B, C, D, E. Wir können auch einen Satz verwenden damit wir uns die Linien und Leerzeichen leichter merken können, sodass wir nicht so viel zählen müssen , wenn wir uns damit vertraut machen. Im Violinschlüssel lautet der Satz für die Zeilen, dass es jedem guten Jungen gut geht Der Satz für die Leerzeichen ist eigentlich ein Wort, es ist nur das Wort Gesicht Wenn wir uns erinnern können, macht es jeder gute Junge gut und wir können den gesamten Violinschlüssel lesen Was den Grundschlüssel angeht, haben wir die gleiche Idee, aber die Noten sind etwas verschoben Jetzt ist unser Fazit eine Notiz. Wir zählen genauso hoch, A, B, C, D, E, F, G. Aber diesmal haben wir auch einen Satz für die Linien und für die Leerzeichen. Der Satz für unsere Zeilen ist gut, Burritos fallen nicht auseinander Das ist ungeheuer wahr. Die besten Burritos fallen nicht wegen der Leerzeichen auseinander, unsere Sätze, alle Kühe Wenn wir uns diese beiden Spalten ansehen und es so viele Noten gibt, kann das wirklich verwirrend und entmutigend und es so viele Noten gibt, wirken Aber wir müssen uns wirklich nur drei Sätze und ein Wort merken Jedem braven Jungen geht es gut und gute Burritos fallen nicht auseinander, und alle Kühe fressen Gras einfach so Du solltest in der Lage sein, jede einzelne Note in beiden Spalten zu lesen , was unglaublich 5. Zwei zusätzliche Notizen: Jetzt gibt es hier etwas wirklich Wichtiges zu erwähnen. Es gibt zwei Noten im Violinschlüssel , die in diesen Sätzen nicht behandelt Wir können etwas tiefer gehen als beim Grundschlüssel. Wir können ein bisschen höher gehen als Sie. Gleich werden Sie sehen wie sich diese verbinden Ich stelle mir das gerne so vor, als ob man zwei Seiten eines Puzzles zusammensetzt und sie sich dann in der Mitte treffen. Das sind die Mittelteile, die im Violinschlüssel alles miteinander verbinden im Violinschlüssel alles miteinander Wenn wir von E nach unten gehen, haben wir D und wir haben C. Jetzt werden Sie feststellen, dass C komplett außerhalb unseres Notenschlüssels liegt Wir können helfen, die Spalte zu vergrößern, indem wir eine Linie hinzufügen. Wir haben fünf natürliche Linien, und wir haben gerade eine kurze Linie hinzugefügt, die für dieses C spezifisch Auf dem Klavier wäre das das mittlere C im Grundschlüssel. Es ist dasselbe In umgekehrter Richtung können wir mit B über A gehen und uns ansehen , dass C in der Mitte die Brücke ist , über die sich diese beiden Spalten verbinden Das ist keine hundertprozentige Regel, aber wenn wir über dem mittleren C spielen, können wir es in den meisten wenn wir über dem mittleren C spielen Fällen im Violinschlüssel ausschreiben Wenn wir unter dem mittleren C spielen, können wir es im Basisschlüssel ausschreiben 6. Notizen platzieren: Mit nur einem bisschen Wissen wissen wir bereits, was wir brauchen um mit dem Entschlüsseln von Noten zu beginnen Schau dir das an, wir werden unsere Buchstaben genau hier auf der linken Seite platzieren unsere Buchstaben genau hier auf der linken Seite nicht immer da sein, wenn wir uns ein Lied ansehen, aber sie sind tolle Stützräder wir es uns bequem machen. Um nun tatsächliche Noten auf den Noten oder in den Spalten zu platzieren, werden wir diese Punkte platzieren Wenn ich eine Melodie aufschreiben wollte , die ich gerade auf dem Klavier gemacht habe, würde ich das so machen Nehmen wir an, ich spiele und ich habe gerade G, C gespielt und ich sage, das ist das beste Lied , das je in der Geschichte der Welt geschrieben wurde in der Geschichte der Welt geschrieben Und ich muss es sofort aufschreiben. Nun, ich könnte die Buchstaben auf ein Blatt Papier schreiben, G, C. Aber das sagt dir nichts darüber aus die Buchstaben auf ein Blatt Papier schreiben, G, C. Aber das sagt dir nichts , welches E und welches G du spielen sollst, weil es viele auf dem Klavier gibt, oder wie lange du jede Note gedrückt halten musst. Lassen Sie uns das auf die Notenblätter übertragen. Ich habe das alles über dem mittleren C gespielt, also werde ich es in meinen Violinschlüssel schreiben Ich nehme einen Punkt und setze ihn auf die Linie ganz links, weil das meine erste Note ist Danach, wenn ich mich von links nach rechts bewege, habe ich eine Notiz direkt hinter mir. Ich setze jetzt denselben Punkt in die Zeile, in der steht, jetzt habe ich wieder ein E. Ich setze es in dieselbe Zeile. Ich habe zwei Notizen in derselben Zeile, aber sie bewegen sich von links nach rechts. Wir bewegen uns in der Zeit vorwärts. Wir wissen, das ist E und dann C. Jetzt habe ich meine kleine Melodie aufgeschrieben, was wirklich cool ist, wenn wir uns Notenübungen ansehen, diese Buchstaben werden nicht da sein Es würde eher so aussehen. Aber jetzt sollten wir in der Lage sein, diese Buchstaben zu entziffern und sie auf dem Klavier zu spielen Nehmen wir an, ich hätte exakt dieselbe Melodie, aber ich benutze meine linke Hand, um sie unter dem mittleren C, eine Oktave, zu spielen, nun aber ich benutze meine linke Hand, um sie unter dem mittleren C, eine Oktave, zu spielen , , ich würde genau das gleiche Muster nehmen und es auf die Zeilen für E, G, E, C verschieben , genau unten im 7. Zeitstempel: Nun haben wir im letzten Video erwähnt, dass wir, wenn wir Notizen auf ein Blatt Papier geschrieben haben, nicht wirklich den Zeitpunkt aufschreiben können oder wie lange wir ein Notizblatt gedrückt halten. Musik löst dieses Problem. Die Frage ist, wie gut, es gibt ein paar Dinge, die wir verstehen wollen , um das Timing eines Songs zu bestimmen. Zuallererst sollten wir wissen, dass Musik in sogenannte Takte aufgeteilt wird , bei denen es sich eigentlich nur die Messung der Musik in kleinere Stücke Wenn wir diese vertikalen Linien platzieren, jeder einzelne Abstand dazwischen ein Maß Jetzt können Songs in Klicks oder Beats gemessen werden, was eigentlich nur ein Tippen oder Klatschen ist Das Tippen oder Klatschen kann nun sehr schnell oder sehr langsam sein Nehmen wir als Beispiel an, wir haben einen Takt, der vier Schläge enthält Nun, wenn ich einen wirklich schnellen Song hätte, würde dieser Takt sehr schnell vergehen. 1234, das war schon eine Maßnahme. Wenn wir die Noten eines schnellen Songs lesen, fliegen wir schnell durch die Takte, aber das Klicken kann auch viel langsamer sein. 1234, und plötzlich dauert diese Messung viel länger. Jetzt siehst du am Anfang eines Songs ein Bild von einer Notiz. Es entspricht einer Zahl. Das wird uns sagen, wie schnell ein Klick ist oder wie schnell unser Song Wenn ich zum Beispiel eine Note sehe, die 120 entspricht, weiß ich, dass mein Song mit 120 Schlägen pro Minute abgespielt wird 120 Schlägen pro Minute Das mag schnell klingen, aber wir können uns darauf vorbereiten Die Art und Weise wie schnell 120 Schläge pro Minute sind, ist mit dem Metronom, wir können ein Metronom, das für uns klickt, auf 120 einstellen und wir haben das Tempo Wenn wir jetzt üben, können wir natürlich einen Song verlangsamen Oder wenn wir wirklich gut in einem Song sind und einfach Spaß haben wollen, können wir ihn beschleunigen. Aber wenn wir Songs mit anderen Leuten spielen, das Tempo zu kennen und alle im gleichen Tempo zu sein ist es entscheidend, das Tempo zu kennen und alle im gleichen Tempo zu sein. Die letzte Frage ist nun: Woher wissen wir, ob eine Kennzahl vier oder drei Klicks enthält? In anderen Fällen sind es vielleicht fünf, vielleicht sieben, aber am häufigsten sind 4,3. Woher wissen wir das? Am Anfang der Notenblätter wirst du ein paar Zahlen sehen. Die obere Zahl gibt an, wie viele Schläge jeder Takt hat. Wenn ich ein Lied sehe und 44 steht, weiß ich, dass ich jeden Takt als 12341234 zählen kann Wenn ich die Zahl 34 sehe, dann weiß ich, dass ich jeden Takt als 123-12-3123 zählen würde . Jetzt wird sich die unterste Zahl hier viel seltener ändern Es sagt uns nur, dass die übliche Standardnote einem Schlag oder Klick entspricht , wenn die unterste Du kannst dir das so vorstellen, als ob alles normal ist. 8. Song-Praxis #1: Jetzt wissen wir, dass es Takte und Takte gibt. Und dass die Noten auf diesen Linien und Leerzeichen stehen. Und wir haben sogar die Sätze. Wir müssen die Noten auf diesen Zeilen und Leerzeichen zählen. Nehmen wir uns einen Moment Zeit und lassen Sie uns das in die Praxis umsetzen. Ich werde ein paar verschiedene Notizen in unsere Trevel-Spalte einfügen verschiedene Notizen in unsere Trevel-Spalte Wir wissen, dass der Satz hier lautet es jedem guten Jungen gut geht. Wir erinnern uns, dass Mitte C seine eigene kleine Linie hat seine eigene kleine Linie hat Jetzt kann ich ein Metronom starten und so etwas spielen Okay, das ist nicht so schlimm. Und das Lied wird in deinem PDF sein, damit du es üben kannst. Schauen wir uns dieselbe Idee in der Bassspalte an, aber wir werden den Song ein wenig ändern Diese beiden Songs und weitere Songs zum Üben befinden sich in Ihrem Notizbuch Nimm sie in deinem eigenen Tempo. Mach dir jetzt keine Gedanken über ein Metronom und das Timing. Arbeite einfach daran, die Noten aufzuschreiben. Wenn du dich mit den Noten wohler fühlst, können wir mit einem Klick darüber nachdenken , ob wir sie mitspielen 9. Note Timing 101: Jetzt können wir Notizen genau in derselben Zeile oder im gleichen Leerzeichen schreiben, aber je nachdem , in welchem Stil wir die Notiz schreiben, ändert sich das Timing der Notiz. So schreiben wir Rhythmus in unser Blatt. Musik Jede dieser drei Noten vor uns ist eine Note, aber ich würde sie unterschiedlich lang gedrückt halten. Lassen Sie uns weitermachen und uns jeden von ihnen kurz ansehen. Die erste Notiz ist die Standardnotiz, mit der wir gearbeitet haben. Es ist mit einem Stiel gefüllt. Nun, ein wirklich wichtiger Hinweis, bevor wir weitermachen , ist, dass, wenn die Note in der unteren Hälfte des Notenschlüssels befindet, der Stiel nach oben zeigt Befindet sich die Note in der oberen Hälfte des Notenschlüssels, dann zeigt der Stiel Das hat keinen Grund, außer dass es einfach auf den Notenschlüssel passt, ein bisschen ordentlicher, ein bisschen Die erste Note hier heißt Viertelnote. Sie dauert einen Takt. Es heißt Viertelnote, weil es ein Viertel eines 44-Takts einnimmt , oder? Wir können also vier davon in einen Takt mit vier Schlägen einordnen, oder drei davon in einen Takt mit drei Schlägen. Auch jetzt können Beats schnell oder Beats langsam sein. Aber ich würde einen Takt von Viertelnoten wie diesen spielen. 1234, okay. Das ist jeweils ein Klick. Jetzt ist die halbe Note doppelt so lang, weil sie die Hälfte eines Standardtakts einnimmt. Die halbe Note ist fast dieselbe, aber sie ist nicht ausgefüllt. Diese reichen jetzt für zwei Schläge. Es sieht so aus, als ob eine Note länger als einen Schlag dauert, ist, dass wir sie einfach gedrückt halten während wir für einen Takt von halben Noten zählen. Ich würde 1234 spielen. Ich konnte zwei Noten spielen und halte sie länger gedrückt. Diese ganze Note nimmt einen ganzen Takt in Anspruch. Sie ist ungeheure vier Schläge lang und wie ein dicker Kreis ohne Stiel geschrieben Wenn ich einen Takt einer ganzen Note spielen würde, würde ich ihn einfach 1234 gedrückt halten Nun, in einem Song mit drei Takten könnten wir nicht zwei halbe Noten oder eine ganze Note unterbringen, nicht. 10. Akkordmarkierungen: Manchmal werden Sie oben auf den Noten einige Buchstaben sehen, und das sind normalerweise graue Buchstaben Lassen Sie sich nicht täuschen, diese Buchstaben sagen Ihnen eigentlich nicht den Namen der Notiz, die sich darunter befindet. Diese Buchstaben sind für Leute, die mitspielen , oder für Sie, wenn Sie Ihr Blatt vereinfachen möchten Musik. Das sind Akkordmarkierungen, so etwas Wir haben eine C-, E -, G - und C-Note darüber Es sagt uns, dass wir einen C-Akkord in unserer linken Hand spielen können , oder wer auch immer mit uns spielt, vielleicht Gitarre spielt, könnte einen C-Akkord spielen, um mit uns zu spielen Mal sehen, ob das gut klingt. Ich habe C, E, G und C und einen C-Akkord in der linken Hand 11. Dynamische Markierungen: Wenn wir jetzt Noten spielen, werden wir manchmal Kleinbuchstaben zwischen den Spalten sehen . Was sind Nun, jetzt sprechen wir über ein Wort namens Dynamik, das damit zu tun hat, wie leise oder wie laut wir spielen All das sind dynamische Markierungen, die dir helfen zu verstehen, wie laut du in diesem Abschnitt des Songs spielen solltest in diesem Abschnitt des Songs spielen Diese können sich jetzt für verschiedene Abschnitte des Songs ändern. Sie sind wirklich nützlich, denn wenn die ganze Band leiser wird, willst du nicht auf das Klavier knallen, als würdest du einen Metal-Song spielen Umgekehrt, wenn die ganze Band sehr laut spielt, willst du nicht leise und hübsch spielen Du könntest von allen anderen überschattet werden . Jetzt haben wir hier sechs Markierungen , die wir durchfahren wollen Das erste ist Pianissimo, das doppelt notiert ist, und das ist das leiseste, was man Das wird ein weiches und zartes Klavier sein während eines leise sein wird Meso Piano ist ein MP, ist ziemlich leise. Meso Forte mit ist ziemlich laut. Forte mit einem ist laut und Fortissimo mit zwei S ist Jetzt weiß ich, dass das viel zu sein scheint. Hoffentlich hast du nicht weggeklickt , während ich sie durchgesehen habe. Es gibt tatsächlich eine wirklich einfache Möglichkeit , sich im Kopf daran zu erinnern, was passiert. Denken Sie nur daran, dass P und F immer leise sein werden, immer richtig laut sein werden, irgendwo in der Mitte sein werden. Ihr werdet erkennen , dass das S verschwindet und in die Kategorie abdriftet. Dann beginnen die S anzukommen. Das ist ein schneller kleiner Cheat, um über diese dynamischen Markierungen nachzudenken über diese dynamischen Markierungen und wenn du sie auf den Noten siehst, denke dir, das ist eine Menge, also wird es wirklich leise sein oder das ist viel, es wird richtig laut sein 12. Symbole und Zeichen 1: Staccato und Legato: Dies ist die letzte Lernstunde des ersten Abschnitts der Notenblätter Dann werden wir uns mit einigen Konzepten für Fortgeschrittene und Fortgeschrittene befassen . In diesem letzten Abschnitt werden wir über einige Symbole und Zeichen sprechen. Wenn wir jetzt Noten spielen, haben wir viele Symbole und Zeichen, die einschüchternd wirken können, aber wir werden diese in zwei Lektionen aufteilen Weiter unten gibt es diese Version 1.1. diese beiden Lektionen vorbei sind, werden Sie erstaunt sein, wie einfach Noten im Moment wirklich sind. Wir werden uns mit zwei Symbolen und Zeichen befassen, die Staccato und Legato heißen Nun, diese beiden Wörter klingen tatsächlich nach dem Konzept, das sie darstellen Staccato hat viele harte Laute im Wort Staccato. Was es uns eigentlich sagt, ist, schnell Noten zu ist, schnell Noten Wenn ich C, D, E, F spiele , würde ich es normalerweise so spielen. Wenn ich CDE, F als Stakkato-Noten spiele , würde ich sie schnell spielen und so loslassen Jetzt markieren wir Staccato-Noten auf der Seite, indem wir einfach einen kleinen Punkt darüber setzen Das wäre das normale Maß, wäre das Stakkato-Maß Der gegenteilige Begriff ist Legato, was sehr gut fließt Und genau das sagt es uns, dass wir mit den Notizen anfangen sollen Legato ist das Gegenteil. Wir werden dafür sorgen, dass jede Note in die nächste einfließen wird Hier spiele ich dieselben vier Noten. Normalerweise würde ich sie jetzt eher Legato spielen. Es ist sehr nuanciert, aber man kann hören, wie sie sich ein bisschen übereinander drehen Legato ist ein bisschen anders notiert. Wie viele Notizen wir auch in unserem Legato-Abschnitt enthalten möchten , wir werden eine Linie darüber ziehen, von der ersten bis zur letzten Note So würden wir nicht unsere reguläre Maßnahme treffen. So würden wir unser Legato nicht messen. 13. Song-Praxis 2: Lassen Sie uns unsere Anfängerkonzepte zusammenfassen indem wir sie alle in einem Song zusammenfassen. Dieses Lied ist in deinem PDF, aber du kannst es dir hier anhören und es selbst üben. 14. Kreuze und Bs: Nun kommen wir zu unseren Noten für Fortgeschrittene, indem wir über scharfe und flache Stücke unseren Noten für Fortgeschrittene sprechen Nun, wenn Sie mit ein bisschen Klavierkenntnissen in diesen Kurs gekommen sind, Klaviers scharfe und flache wissen Sie wahrscheinlich, dass die schwarzen Tasten des Aber bis jetzt wissen wir nur, wie man Notizen auf die weißen Tasten schreibt, wie man offene Briefe schreibt Wie würden wir scharfe und flache Notizen auf unser Blatt schreiben? Musik Nun, eine scharfe Note wird dieses Hashtag-Symbol sein Das bedeutet nur, dass wir uns eine Notiz machen und sie um einen halben Schritt nach oben verschieben Schauen wir uns unsere Notiz an. Wenn ich ein scharfes Symbol neben diese Notiz setze, bewegt sie sich automatisch um einen halben Schritt nach oben, bis sie scharf ist. Eine flache Notiz wird durch diesen zusammengequetschten Kleinbuchstaben B geschrieben Wenn ich nun eine A-Notiz nehmen und eine flache Notiz daneben legen würde, dann würde daraus ein flaches A-Blatt werden Musik wird wirklich schnell chaotisch, wenn man neben jede Note, die sie benötigt, ein scharfes und ein flaches Zeichen setzt Das lässt sich am einfachsten beheben, wenn wir am Anfang des Songs einfach sagen, welche Noten scharf und welche flach sind Das ist genau das, was Noten tun. Zu Beginn eines Songs wirst du einen ganzen Haufen scharfer oder flacher Gegenstände sehen , oder vielleicht nur ein oder zwei von jedem Sie sagen dir, hey, die Linie, auf der sich diese spitzen oder flachen Stücke befinden , wird in unserem Song immer scharf oder flach sein Wenn wir den Anfang eines Liedes sehen und es hier eine scharfe Linie hat , können wir unseren Satz benutzen und sagen, okay, das ist eine F-Note Also, alles, was ich spiele, auch wenn es hier unten ist, wird scharf sein. Nun, was ist, wenn die meisten unserer S scharf sind, wir aber nicht wollen, dass eines scharf ist? Wie würden wir das aufschreiben? Nun, wir können unseren Song beginnen und ein scharfes F hinzufügen und sagen, okay, jetzt werden alle Noten, auch wenn sie nicht scharf sagen, auch wenn sie nicht scharf sagen, scharf F gespielt. Aber wir haben einen, wir wollen natürlich sein. Wir würden dieses natürliche Symbol daneben platzieren. Nun, hier gibt es ein paar wichtige Regeln. Wenn wir ein Scharfes oder ein Flaches in unser Lied einfügen, wenn es normalerweise nicht da ist, wenn es nicht mit dem Anfang eines Songs übereinstimmt. Diese werden als Versetzungszeichen bezeichnet. Sie haben keinen Schlüssel mehr. Nehmen wir an, ich habe ein Maß und ich habe vier S. Diese sind natürlich, nur die weiße Taste F. Wenn ich auf die dritte ein Scharfzeichen lege, würde es für das zählen, nachdem es den Rest, danach, in diesem Maß verändert hat. Jetzt würde ich spielen. Jetzt, wenn die Messung vorbei ist, geht meine wieder zur Normalität zurück. Wenn ich nur wollte, dass dieses dritte F scharf ist. Nun, ich würde das beheben, indem dieses natürliche Symbol auf das vierte F 15. Akkorde lesen und schreiben: Bisher haben wir darüber gesprochen, einzelne Noten zu spielen und sie in die Spalten zu schreiben. Wir haben darüber gesprochen, ob wir einen Akkord benötigen, ein Akkordsymbol oder ein Buchstabe oben auf unserem Blatt stehen kann Buchstabe oben auf unserem Blatt stehen Musik. Aber was wäre, wenn wir Akkorde als Noten in die Noten schreiben wollten Akkorde als Noten in die Noten Nun, das können wir auch tun. Die Zeit in Noten bewegt sich von links nach rechts. Jede Note auf der rechten Seite wird nach der Note auf der linken Seite gespielt. Jetzt muss es nicht mehr nur von links nach rechts gehen. Wenn wir möchten, dass Noten gleichzeitig gespielt werden, würden wir sie an derselben Stelle übereinander platzieren. Denken wir als Beispiel an einen C-Akkord. Wenn ich einen C-Akkord spielen möchte, nun ja, die Noten, die ich brauche, sind C. Und ich würde diese drei Noten übereinander auf das Blatt schreiben diese drei Noten übereinander auf das Musik Jetzt habe ich einen C-Akkord ausgeschrieben. Das würde ungefähr so klingen. Akkorde können mit den gleichen Rhythmusregeln geschrieben werden wie einzelne Noten Wir könnten einen C-Akkord mit Noten, einen C-Akkord mit halben Noten oder einen C-Akkord mit ganzen Noten schreiben einen C-Akkord mit halben Noten oder einen C-Akkord 16. Beide Notenschlüssel verwenden: Wenn wir jetzt Notizen übereinander schreiben, müssen sie sich nicht einmal in derselben Spalte befinden Solange sie sich im selben Raum befinden, werden sie zusammen gespielt werden wir in dieser Lektion sehen, indem wir mit der rechten Hand Akkorde und mit der linken Hand Grundtöne spielen wir mit der rechten Hand Akkorde und mit der linken Hand Grundtöne Vielleicht möchte ich bis C zurückspielen und möchte die Grundnote jedem dieser Akkorde folgt Nun, ich werde die drei Noten in einem C-Akkord aufschreiben die drei Noten in einem C-Akkord Die drei Noten rein, die drei Noten in einem Akkord. Dann wieder die drei Noten in einem Akkord. Jetzt werde ich meinen Grundton folgen lassen. Das wäre ein Ballen und zurück zu C. Jetzt habe ich einen Grundschlüssel für die linke Hand und einen Violinschlüssel für die rechte Hand, die zusammen gespielt werden 17. Ledger-Linien: Wir haben erwähnt, dass die Höhenspalte mit der rechten Hand gespielt werden kann, die Basisspalte kann mit der linken Hand gespielt werden Aber es gibt definitiv Zeiten, in denen wir wollen, dass die linke Hand über das mittlere C geht Manchmal wollen wir, dass die rechte Hand unter das mittlere C geht . Wie ist das etwas, das wir auf das Blatt schreiben können Musik Nun, wir können anfangen, sogenannte Ledger Lines zu verwenden Und ob Sie es glauben oder nicht, das ist tatsächlich etwas, das wir bereits benutzt haben Hauptbuchlinien sind zusätzliche Linien, die wir zu einer Spalte hinzufügen, um sie zu verlängern Wenn ich möchte, dass meine rechte Hand unter das mittlere C fällt, kann ich weiterhin spezielle Linien für Noten hinzufügen, Violinschlüssel bis in den gleichen Bereich verlängern , in dem sich der Basisschlüssel Ich habe zum Beispiel ein mittleres C neben dem Violinschlüssel. Wenn ich es nach unten verschieben möchte, könnte ich hier eine B-Note auf den Grundschlüssel setzen Oder ich könnte hier im Violinschlüssel eine B-Note einfügen. Und eine A-Note und eine A-Note und eine F-Note in einer E-Note Es kann sich weiter nach unten erstrecken. Jetzt können wir Buchlinien über oder unter dem Violinschlüssel platzieren über oder unter dem Violinschlüssel Wir können Hauptbuchlinien über oder unter dem Bassschlüssel platzieren. Nun, etwas wirklich Wichtiges bevor wir weiter über diese Hauptlinien sprechen , ist, dass Musik eine Wissenschaft ist, aber sie ist auch eine Kunst wenn es in einem Song einen Punkt gibt, an dem es für Sie einfach viel sinnvoller ist, Ihre linke Hand für einen Violinschlüssel zu verwenden Auch wenn es keine Hauptbuchlinien gibt, möchte ich, dass du Ich möchte, dass du Fingerökonomie mit Bedacht einsetzt , um Songs auf die einfachste und bequemste Art und Weise abzuspielen bequemste Art und Weise Schauen wir uns also jeden dieser Abschnitte von Hauptbuchzeilen an Die Hauptbuchlinien unter dem Violinschlüssel oder über dem Basisschlüssel sind wirklich einfach auswendig zu lernen, da es sich um exakt dieselben Noten handelt wie der Schlüssel, in den sie wie der Schlüssel, in den Wenn ich zum Beispiel den Basisschlüssel spiele und diese Buchzeilen hinzufüge, habe ich C, E, G, B, D, F. C, E, G, B, D, G Das ist so, dass jeder gute Junge gut zurechtkommt, weil es dieselben Noten wie der Violinschlüssel, der gerade im Basisschlüssel ausgeschrieben wurde . Das ist dasselbe vom Violinschlüssel abwärts gehe, könnte ich darunter Zeilen hinzufügen, und ich habe ein D. Sie haben bemerkt, dass wir hier die Zeilen des Grundschlüssels aufschreiben die Zeilen des Grundschlüssels aufschreiben Nun, oberhalb des Violinschlüssels, richtig hohe Töne. Mal sehen, was wir davon haben. Ich habe einen Brunnen, warte eine Sekunde. Das sind die Leerzeichen des Basisschlüssels. Unter dem Grundschlüssel habe ich ein und das sind die Leerzeichen des Violinschlüssels, die diese beiden Spalten miteinander in Beziehung setzen, besonders wenn wir über Hauptbuchlinien sprechen. Das ist der einfachste Weg, sich zu merken, was die Hauptlinien Das ist der einfachste Weg, sich zu merken, was die merken 18. Song-Form 1: es glauben oder nicht, wenn wir Noten lesen, lesen wir sie nicht immer links nach rechts und von oben nach unten wie ein Buch. Es gibt hier bestimmte Symbole oder bestimmte Markierungen, die uns veranlassen würden, zurückzugehen, vorne zu beginnen oder die Takte zu ändern, die wir spielen. Jetzt werden wir in zwei Videos über die Liedform sprechen, Song Form eins und Song Form zwei. Dies ist Song Form eins, in dem wir über Wiederholungen und das erste und zweite Ende sprechen Wiederholungen und das erste und zweite Ende Wiederholungen sind ziemlich einfach. Wir spielen ein Lied und an einer bestimmten Stelle sehen wir dieses Symbol Es sieht aus wie ein seitliches Gesicht. Dieses Symbol hier bedeutet, zurück zu gehen und den Vorgang zu wiederholen. Nun, es gibt zwei Möglichkeiten, wie ein Wiederholungszeichen funktionieren könnte , wenn es keine anderen Markierungen gibt, nur diese letzte Markierung. Das heißt, wir gehen zurück und spielen wieder von vorne. Wenn es eine Seite gibt, die in die andere Richtung geht , wiederholen wir von dort aus, das ist der Beginn unserer Wiederholung Schauen wir uns zwei Beispiele an. In diesem Song würden wir die erste Zeile und die zweite Zeile abspielen und dann die erste Zeile und die zweite Zeile wiederholen und dann zur dritten Zeile übergehen. Wenn wir ein erstes Wiederholungszeichen hätten, würden wir erste Zeile und zweite Zeile abspielen , bis zum Anfang der zweiten Zeile wiederholen und dann zur dritten Zeile übergehen. Das andere Lied, über das wir sprechen wollen, ist das erste und zweite Ende. Jetzt markieren wir diese ganz einfach mit diesem Balken oben und einer Nummer eins und Nummer zwei. Diese werden mit einem Wiederholungszeichen versehen sein. So funktioniert das. Wir spielen unsere erste Zeile, unsere zweite Zeile. Da es unser erstes Mal ist, würden wir diese erste Takt spielen. Dann gehen wir zurück und wiederholen es. Erste Zeile, zweite Zeile. Aber warte, das ist unser zweites Mal. Jetzt würden wir die Maßnahme überspringen , die dem ersten Mal gewidmet ist. Wir würden hier das zweite Ende spielen, den zweiten Takt, wenn wir uns wiederholen. Die sagen nur, spiel es beim ersten Mal durch, spiel es beim zweiten Mal durch. Das sind die Grundlagen für das Navigieren auf einer Seite nach einem Song. 19. Note Timing 201: Wir kennen Viertelnoten und wir kennen halbe Noten und wir kennen ganze Noten, und das ist unglaublich. Aber Sie werden feststellen, dass wir keine Markierungen für etwas über vier Schläge haben. Wir haben keine drei Beats, wir haben nichts Schnelleres als einen Beat. Was ist, wenn wir diese Lücken ausfüllen müssen? Nun, lassen Sie uns über ein gewisses Timing für Zwischennoten sprechen. jetzt gleich auf Anhieb Lassen Sie uns jetzt gleich auf Anhieb über Achtelnoten sprechen. Achtelnoten sehen aus wie Viertelnoten, haben aber eine kleine Änderung. Wenn es nur eine davon gibt, sind sie mit dieser kleinen Flagge geschrieben. Wenn es zwei oder mehr davon gibt, sperren wir sie oben ab. Und Achtelnoten sind doppelt so schnell wie Viertelnoten, was bedeutet, dass wir zwei davon in einem Takt unterbringen können. Hier habe ich ein Beispiel für eine Viertelnote, zwei Achtelnoten, Viertelnote und zwei Achtelnoten. Lass uns hören, wie das mit einem Metronom klingt. Nun, okay, wir haben auch 16. Noten. Diese sehen aus wie Achtelnoten, haben aber entweder zwei Flaggen, wenn es eine davon gibt, oder 2 Balken, wenn es mehr als eine davon gibt. Mit diesen kannst du schockierende vier Noten in einem Takt unterbringen. Hier ist ein kurzes kleines Lied. Wir haben zwei Viertelnoten, Achtelnoten und acht Sechzehntelnoten. Diese nehmen alle gleich viel Zeit in Anspruch. Fangen wir mit unseren Quartalsnotizen an. 11, achte, achte Note, 16. Note. Denken Sie auch hier daran, dass Beats sehr schnell oder sehr langsam sein können , wenn sie wirklich schnell sind. Es ist schwierig, die 16. Note so schnell zu spielen. Was ist nun, wenn wir drei oder sogar sechs Schläge haben wollen ? Wir werden jetzt über eine Notiz für eine gepunktete Notiz sprechen , wir schreiben einen Punkt nach der anderen Was der Punkt tut, ändert sich tatsächlich. Er fügt die Hälfte des Notenwerts zu sich selbst hinzu und ändert sich, je nachdem, hinter welcher Notiz wir ihn setzen. Wenn wir es nach einer Viertelnote platzieren, nun ja, die Hälfte von einer ist eine Zwei. Das dauert jetzt für ein und zwei Takte. Wenn wir es nach einer halben Note setzen, nun ja, die Hälfte von zwei ist eins. Das dauert jetzt drei Schläge. Wenn wir nach einer ganzen Note einen Punkt setzen, nun ja, die Hälfte von vier ist zwei. Das dauert jetzt sechs Schläge. Das ist ein Hinweis zu einem Sonderfall. Das können wir nicht mal in eine normale Viertaktfrequenz einbauen. Was tun wir nun, wenn wir wollen, dass eine Note sechs Schläge lang hält, sie aber nicht in unser Takt passt. Das letzte Timing, über das wir in dieser Lektion sprechen werden, heißt Unentschieden. Nehmen wir an, ich habe dieses Maß hier und möchte eine Note sechs Schläge lang gedrückt halten. In meinem Takt stehen mir aber nur drei Takte zur Verfügung. Nun, ich werde diese drei Beats füllen. Und im nächsten Takt schreibe ich eine weitere Note mit drei Takten in dieselbe Zeile. Jetzt muss ich sie zusammenbinden. Ich muss sagen, dass wir das nur einmal spielen und wir es für beide Längen gedrückt halten. Das sieht aus wie eine Legato-Linie, aber anstatt an der Spitze zu stehen, wird es zwischen ihnen sein Ich werde mit einem kleinen Rahmen eine Linie zwischen diesen beiden Noten ziehen . Und jetzt sind sie miteinander verbunden. Und ich würde es spielen, 123456. Jetzt wollen wir wirklich vorsichtig sein, um den Unterschied zwischen einer Legato-Linie oder einer Verunglimpfung und einem Unentschieden erkennen zu können zwischen einer Legato-Linie oder einer Verunglimpfung und einem Unentschieden erkennen Hier ist wirklich der Hauptunterschied. Ein Unentschieden liegt zwischen zwei Noten, manchmal auch zwischen drei Noten. Wenn der Kontext stimmt und es dieselbe Note sein wird, können wir nicht eine Notiz gedrückt halten, während wir sie ändern. Zwischen den Noten wird es Unentschieden geben und es wird dieselbe Note sein. Nun, eine Verunglimpfung: Die Legato-Markierung wird nicht zwischen den Noten stehen, sondern sie wird die Noten wie ein Regenschirm überdecken Und ein einfacher Weg, um zu erkennen, ob es Legato ist, ist, dass es eine Reihe verschiedener Noten abdecken wird Im Moment können wir die Notizen ändern. 20. Symbole und Zeichen 2: Wir kennen die Grundbegriffe und die Zwischenkonzepte für Noten. Lassen Sie uns nun über einige der Nuancen oder einige der schwierigeren Konzepte sprechen. Und ich weiß, dass du das kannst. Wenn du sie dir zweimal ansehen musst, tu es auf jeden Fall. Kommen Sie zu ihnen zurück, um sie als Referenz zu erhalten, wenn Sie sie benötigen. Aber in diesem Video werden wir über mehr Symbole und Zeichen sprechen . Und es gibt ein paar davon. Das Erste, worüber wir sprechen werden, sind Grace Notes. Nun, Grace-Notes sehen seltsam aus, aber sie sind eigentlich ganz einfach. Bei Grace-Notes handelt es sich um eine kleinere Notiz vor einer primären Hauptnote. Das bedeutet nur, dass wir diese kleine Note sehr schnell spielen , bevor wir unsere Hauptnote treffen. Hier ist zum Beispiel eine D-Note. Wenn ich das spielen würde, würde es wie eine D-Note klingen. Wenn ich eine Grace-Note davor hätte, wie ein C, dann würde ich jetzt so etwas spielen. Oder vielleicht versuche ich es eine Oktave höher. Eine ganz schnelle kleine Notiz, die wir zu unserer Hauptnote zusammenrollen Jetzt könnten wir auch einen Triller sehen. Jetzt sieht ein Triller so aus. Er kürzt das Wort Triller ab und zeigt uns dieses Ein Triller bedeutet einfach, dass wir jede Note, die wir spielen, auch schnell spielen, entweder einen halben oder einen ganzen Schritt Ich könnte einen Halbton-Triller zwischen diesem und F machen, oder ich könnte einen ganzen Ton-Triller zwischen E und F scharf machen, was eine ganze Note voneinander entfernt ist Wir haben also Grace Notes und wir haben Triller. Jetzt sehen wir vielleicht auch einen Akzent, und von all diesen sind Akzente wahrscheinlich am leichtesten zu verstehen Das bedeutet lediglich, hey, dieser Notiz dynamisch besondere Aufmerksamkeit zu schenken. Stimmt das? Wir haben über das S und das S und das S gesprochen und darüber, wie laut man spielt Akzente bedeuten nur, diesem Spiel besondere Aufmerksamkeit zu schenken, vielleicht etwas mehr Lautstärke. Wenn ich diese vier C habe und mein mittleres einen Akzent hat. Wir haben noch zwei weitere, die wir in dieser Lektion behandeln werden. Wir sind nur mit hoher Geschwindigkeit dabei, diese Symbole durchzugehen. Wir sehen vielleicht Pedalmarkierungen und das hat mit dem Klavierpedal zu tun, auf dem sich Ihr Fuß befindet. Jetzt würden wir unter einem Lied Blütenblattmarkierungen sehen, und das Wort Blütenblatt wird damit abgekürzt Es gibt uns auch an, wann wir das Blütenblatt nach unten und die kleinen Pfeile nach oben halten müssen , oder wann wir das Blütenblatt anheben und Nun, nicht jeder Song hat das. Dies bedeutet sicherlich nicht, dass Sie nicht Ihre eigenen Ohren benutzen und herausfinden können , wann das Blütenblatt am besten klingt Aber wenn wir ein Lied richtig spielen wollen und wissen, wie man Noten interpretiert, können Blütenblattmarkierungen enorm nützlich sein Schließlich haben wir in der Lektion Symbole und Zeichen acht VA und acht V B über einem Lied. Möglicherweise sehen Sie acht VA und eine Linie, die herausragt Das bedeutet, dass jede Note, die ausgeschrieben wurde, eine Oktave höher gespielt wird eine Oktave höher gespielt wird , als sie tatsächlich geschrieben wurde Das ist im Spiel viel einfacher zu interpretieren als so etwas, bei dem alle Noten eine Oktave höher geschrieben werden Es macht es auch einfach übersichtlicher. Wir müssen nicht so viele Hauptbuchzeilen zählen. Wir haben acht VA drüber oder drunter. Wir haben vielleicht acht VB, was vermutlich das Gegenteil bedeutet Das wird eine Oktave tiefer gespielt als es geschrieben ist. In manchen Fällen siehst du vielleicht sogar etwas wie 15 VA, was zwei Oktaven höher wäre Nun, jedes dieser Symbole, auf die Sie wahrscheinlich stoßen werden , wenn Sie Noten verwenden, ist es wirklich nützlich, sie zu kennen 21. Beide Notenschlüssel verwenden Teil 2: Das einzige Mal, dass wir Violinspalte und Bassspalte kombiniert haben , ist, wenn wir sie entweder getrennt spielen oder wenn wir Aber die meisten Songs, die du in den Noten findest , fügen diese Spalten zusammen Sie werden unterschiedliche Noten spielen und sie werden unterschiedliche Zeiten spielen Es ist wirklich wichtig , dass wir unsere Hände trennen können, damit jeder etwas tun kann Die Frage ist, wie üben wir das? Wie arbeiten wir uns dahin vor? Wenn wir auf ein Lied stoßen, ist es am besten, die rechte Hand von selbst zu üben, nur die Noten. Konzentrieren Sie sich auf Noten, nicht auf Rhythmus. Wenn Sie sich dann mit den Noten vertraut gemacht haben, können Sie am Rhythmus arbeiten. Dann bring die linke Hand rein, die rechte. Dann wieder nur die Notizen. Mach dir keine Sorgen um das Metronom, mach dir keine Sorgen um den Rhythmus Wenn du sie bequem hast, kannst du den Rhythmus reinbringen und dann beide Hände langsam nehmen . Ziehe mental eine Grenze zwischen den Noten, die sich im selben Raum befinden, und konzentriere dich darauf, sie zusammen zu spielen. Du musst nicht darüber nachdenken, es rechtzeitig zu tun. Spielen Sie einfach Noten zusammen und Noten getrennt, um diese beiden Teile zu verwirklichen. Und wenn du dich daran gewöhnt hast, kannst du anfangen, sie zusammen mit einem Metronom zu spielen und es zu beschleunigen, und plötzlich spielst du Blatt Musik. Lass uns eine wirklich einfache Version davon üben. Wir nehmen einen Akkord in beide Hände und ich werde die Noten aufteilen Beide Hände werden C, E und G spielen. Aber der schwierige Teil ist , dass unsere rechte Hand Viertelnoten macht, unsere linke Hand Achtelnoten Für jede Note in der rechten Hand haben wir zwei Noten in der linken Hand. Lass uns das ganz langsam machen und dann beschleunigen. Es würde ungefähr so klingen. Lass uns das jetzt ein bisschen beschleunigen. Wenn du das runterkriegen kannst, ist das ein wirklich guter Weg dem die Früchte des Notenspielens herauswachsen können. 22. Song Form 2: Zu Beginn dieses Kurses hatten wir eine Lektion in Liedform, und wir haben später erwähnt, dass wir Liedform zwei machen würden. Willkommen bei Song Form Two. Wir wissen, wie man Wiederholungen und erste und zweite Endungen benutzt. Aber es gibt hier noch einige andere Formularanweisungen , von denen wir wissen wollen, wie man sie versteht Zuallererst, wenn wir ein Lied spielen, stoßen wir vielleicht auf ein Symbol, das zu Coda sagt: Großartig Wir wissen also, dass wir zur Coda gehen müssen, aber was ist das? Nun, die Coda ist ein besonderes Stück am Ende des Songs. Es ist wie eine kleine Insel abseits der restlichen Noten So beenden wir ein Lied und es hat dieses besondere Symbol. Also hier ist unsere Coda. Jetzt sehen wir vielleicht auch Markierungen mit der Aufschrift DS, DS sagt uns, dass wir zu diesem speziellen Symbol zurückkehren Es ist wie eine Wiederholung. Aber statt der Wiederholungssymbole heißt es, geh zurück zu diesem Symbol. Und dann würden wir von dort aus spielen und die Markierung bestehen, wenn wir es schon getan haben. Jetzt funktionieren diese beiden Dinge , die wir gerade gelernt haben , tatsächlich zusammen. Der Grund dafür ist, dass du manchmal DS bis Coda siehst. Also, was bedeutet das? Das bedeutet, dass wir zu diesem Symbol zurückkehren würden. Wir würden es wiederholen, bis es heißt, geh zur Coda. Zwischen Wiederholungen, dem ersten und dem zweiten Ende, Codas einem Song, den du gerade lernst, oder in einem Song , den du schreibst, steckt viel Entweder in einem Song, den du gerade lernst, oder in einem Song , den du schreibst, steckt viel Bewegung lernst, oder in einem Song , den du schreibst, steckt viel 23. Änderungen in der Song-Mitte: Wir haben so viel zusammen gelernt. Als letzte Lektion werden wir darüber sprechen, wann sich die Konzepte, über die wir gesprochen haben, mitten im Song ändern, manchmal tun sie das normalerweise in einem Song. Die Regeln, die man am Anfang kennt, zum Beispiel, welche Noten scharf und flach sind und welche Spalten und welche Taktart, das gilt für den ganzen Song Aber hin und wieder wirst du feststellen, sich in der Mitte eines Songs etwas ändert Wirklich, der einzige Sinn dieser Lektion ist Ihnen zu sagen, dass Sie sich dessen bewusst sein sollen. Schau hier in der Mitte. Schauen wir uns ein paar verschiedene Beispiele an. Am Anfang unseres Songs sehen wir, wie das Tempo ist. Wir sehen, dass wir eine Höhen- und eine Bassspalte haben, und wir sehen, welche Töne scharf sind Jetzt spielen wir das eine Weile, aber dann sehen wir hier eine Veränderung, wir sehen eine Veränderung in den scharfen Tönen Das ist eine Änderung der Tonart. Wir sehen eine Änderung des Tempos. Wir sehen sogar eine Veränderung der Spalten, die wir verwenden. Das ist ein großes Problem, denn denken Sie daran, dass die Sätze für den Grundschlüssel und den Violinschlüssel Jetzt haben wir plötzlich zwei Violinspalten. Wir wissen, dass wir uns nach oben bewegen, alles ist jetzt über dem mittleren C. Sowohl die linke die rechte Hand werden sich über der Mitte C befinden. Für beide Spalten verwenden wir den Satz, verwenden wir den Satz, jedem guten Jungen Und das Wort Gesicht, wenn wir ein Lied spielen und du siehst, wie diese Veränderungen mittendrin passieren Sei dir einfach sehr bewusst, was passiert , und denke darüber nach, wie es deine Spielweise verändern wird. 24. Abschlussprojekt: Du hast es bis zum Ende des Kurses geschafft. Herzlichen Glückwunsch. Jetzt, als letztes Projekt, werden wir eines von zwei Dingen tun. Wir werden entweder ein Lied für die Noten finden , das wir spielen wollen. Du kannst dich selbst herausfordern, aber mach es nicht überwältigend. Und dann würden wir es üben und teilen. Oder wir würden ein kleines Lied auf den Noten schreiben. Nun, einer der Songs , die wir machen könnten, ist vielleicht ein Lied aus dem PDF, das enthalten ist. Diese eignen sich hervorragend zum Üben und um sich mit Noten vertraut zu machen, und wir würden uns freuen , wenn Sie einen dieser Songs teilen würden. Wenn du nicht aufnehmen kannst oder ein bisschen schüchtern bist , ist das okay. Du kannst einfach das Stück, das du ausgewählt hast, oder welchen Song du aus dem PDF oder den Notizen, die du geschrieben hast, herausschreiben , ob du dein eigenes Lied gemacht hast und dann, wie es gelaufen ist, was du schwierig fandest, was du einfach fandest. Ich freue mich sehr darauf, es zu sehen. 25. Herzlichen Glückwunsch! : Herzlichen Glückwunsch, dass Sie es bis zum Ende dieses Kurses geschafft haben. Es ist unglaublich, Noten auf dem Klavier spielen zu können. Wenn Sie Fragen oder Kommentare haben, können Sie mich jederzeit unter Jacob auf Lamblessons.com erreichen . Ich freue mich , von Ihnen zu hören Oder du kannst mich direkt auf Lamb Lessons.com besuchen . Herzlichen Glückwunsch, du hast so hart gearbeitet und wir sehen uns