Transkripte
1. Einführung in den Kurs: Willkommen zurück. Wir werden noch
einfachere Zusammenfassungen machen. Zusammenfassungen, wenn
Sie in ein paar Stunden fertig sind. Manche werden Minuten dauern, andere werden ein paar Abende dauern. Nur zur Erinnerung:
Mein Name ist Doris Day und ich liebe es, Mein Name ist Doris Day und ich liebe Kunst zu
unterrichten und
meine Liebe zur Kunst mit
Menschen zu teilen , die ich noch nicht getroffen
habe. Unsere Vegetation und all meine Kunstwerke Originalwerke, die nur für meine Schüler
geschaffen wurden Und ich teile es
online mit dir. Schauen wir uns
an, was wir in diesem Kurs
tun werden . Wir verwenden
einen Pinsel, um
Kreise und Kreise zu machen , die sich überlappen Und dann das M, du hast
ein wunderbares Gemälde geschichteten Kreisen, die
einfach toll aussehen Wir werden
eine S-Komposition erstellen , die wie eine Welle
aussieht. Und das Endprodukt
sieht einfach so aus, als würde es sich bewegen. Es ist einfach so aufregend. Wir werden
eine Welle erzeugen, in der die Farbe einfach ineinander fließt. Wir werden
ein Gemälde schaffen, das
aussieht, als würde der Wind
sehr stark wehen und einfach all diese Farben und all diese Farben
pushen. Es ist ein Gemälde, das Sie in
wenigen Minuten machen, aber es sieht spektakulär aus. Dieses Gemälde ist nur das kühne, kühne Bellen und
kühne Pinselstriche Und sieh dir an, wie es
einfach toll aussieht. Alles explodiert
von der Mitte aus. Wir werden auch zerrissenes
Papier verwenden, um eine Zusammenfassung zu erstellen. Das Endprodukt ist großartig. Es sorgt einfach für so viel Bewegung und Action und Abwechslung, aber ich kann dir nicht alles zeigen. Besuchen Sie mich also für noch einfachere Zusammenfassungen, die
Sie in ein paar Stunden erstellen können Manchmal sogar nur wenige Minuten
2. Benötigtes Material : Die Materialien, die
Sie für
diesen Kurs benötigen , sind Acrylfarben. Wenn Sie Aquarellfarben haben, können
Sie fast
dasselbe tun Sie können sie also verwenden, wenn Sie keine Acrylfarben kaufen
möchten, drei Pinsel, klein,
mittel und groß. Ein Behälter für Wasser
oder eine Plastikhülle für Ihren Tisch, weil Ihr
Hemd und Ihr Hemd ein Chaos verursachen. Wir werden ein bisschen
spritzen und das ist chaotisch. Oder Müll. Ein kleines Stück
Pappe, eine Toilettenpapierrolle, ein Stück Papier in der
Größe Ihres Gemäldes und ein Korkklebeband
in verschiedenen Breiten Also sammle das alles
zusammen und wir sehen uns
in der nächsten Lektion.
3. Ein abstraktes mit Kreisen erstellen, die mit einem Pinsel erstellt wurden: Kreise mit einem Pinsel. Das Thema ist
hier also Kreise und ich habe angefangen, und anstatt es
dir nur von Anfang an zu zeigen, fange
ich an und füge dann hinzu. Also los geht's. Ich drehe nur mit dem
Pinsel herum. Du kannst es besser sehen
, weil es eine dunkle Farbe hat. Auf der ersten Schicht
, die ich aufgetragen hatte. Man konnte kaum sehen,
als ich das machte, meine Hand war zu weit vorne. Also habe ich beschlossen, einfach
in dieser Phase zu beginnen , in der
Sie besser sehen können. Und das ist kein Hexenwerk. Du nimmst deinen Pinsel
und wirbelst ihn und machst einen Kreis Das ist alles was du tust. Wählen Sie also eine
Farbpalette, die Ihnen gefällt. Wenn dir meine
Farbpalette nicht gefällt, verwende sie nicht. Die Idee ist, diesen Kreis und
die ungerade
Anzahl von Malen zu wiederholen . Welche Farbe Sie auch
wählen, es spielt keine Rolle. Wählen Sie einfach eine Farbe, die
Ihnen gefällt, und fügen Sie sie hinzu. Jetzt kann ich sehen, was für ein
Gelb das Schwarz dazu mischt Wenn Sie also
mit hellen,
fast dunklen Farben arbeiten , sollten
Sie vielleicht einfach warten bis die Kreisschicht trocken ist. Also füge ich hier eine Vielzahl
von Farben hinzu. Ich verwende Orange, ich verwende Rot, ich verwende Gelb und verschiedene
Seiten für neutrale Farben. Und ich benutze ein dunkles. Wann immer Sie Dunkelheit verwenden, müssen
Sie nicht
dasselbe verwenden. Das tue ich. Wähle einfach etwas, das
viel dunkler ist als die anderen. Du kannst hier sehen, dass
das Schwarz ins
Gelb sickert, wenn du nicht möchtest, das sorgt dafür, dass deine
Schichten zwischendurch trocken sind Also werde ich ein paar
helle, helle Bereiche hinzufügen. Schau, wie leicht das ist. Das ist, was in
dem ersten Video passiert ist, und deshalb habe ich beschlossen, es einfach zu belassen. Ich zeige dir diesen
Schritt nicht, weil er
nur eine weitere Möglichkeit war , dich mit dem ganzen Prozess zu langweilen. Es ist also sehr leicht. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie mit hellen Farben
arbeiten. Sind sehr verwässerte Farben. Sie passen in der Regel sehr gut
zusammen. Aber dieser Effekt ist fantastisch. Es ist eine sehr einfache Möglichkeit, ein abstraktes Ich zu
erstellen Wenn Sie auf einer
größeren Oberfläche arbeiten, verwenden Sie
einfach einen größeren Pinsel. Wenn du denkst, dass es genug Kreise
gibt, nimm
einfach das Band ab und ich habe immer noch
Probleme mit meinem Band. Nur
so vorsichtig wie möglich. Geh einfach langsam. Wenn es Kanten gibt
, die irgendwie
zerrissen sind , weil das Klebeband einfach zu stark an der
Farbe haften geblieben Bewahren
Sie Ihre Farbe einfach auf, bevor Sie sie wegwerfen oder abwaschen. Und benutze einfach das,
dieselben Farben. Denken Sie daran, welche Farben Sie verwenden. Für dieses Projekt. Stellen Sie sicher, dass Sie
Farben verwenden, die
auf dem Farbrad
nahe beieinander liegen . Das hilft wirklich, für das Aussehen des Gemäldes. Stellt außerdem sicher, dass Sie
eine Vielzahl von Farben haben , die wirklich dazu beigetragen haben, sicherzustellen, dass Sie helle, mittlere und dunkle Farben haben. Sie können auch mit
komplementären Farben arbeiten , was sehr gut funktioniert. Wenn Sie eine Auswahl
zwischen transparenten
und undurchsichtigen Farben haben , ist
das auch sehr nett,
das ist ziemlich gut Was hier passiert ist, ist dass
ich eine Vielzahl von
transparenten und undurchsichtigen Also werde ich jetzt einfach
sehr vorsichtig versuchen,
diese Kante zu korrigieren , indem ich einfach einen Hauch
von Farbe hinzufüge und sie dann verschmiere, sodass sie
aussieht, als ob sie dazu gehört Ich denke, ich mache das außerhalb der Kamera. Hier ist das
aufgeräumte Stück, herrlich. Und sieh dir all die
fließenden Kreise sich
überlappen Es sieht aus, als würden sie
alle zusammen schweben. Viel Spaß mit diesem Projekt und wir sehen uns
im nächsten Video.
4. Nasser Farbfluss, um Wellen zu erstellen: Ich nenne dieses Bild Wellen
, weil es mich an Wellen erinnert hat, es mich an Wellen denken lässt. Ich habe einige Zeit in Italien verbracht
und als Landfäller gearbeitet. Ich war einfach beeindruckt von der
Bewegung der Wellen und auch von den verschiedenen
Farben
je nach Tageszeit und
dem darauf einfallenden Licht. Und obwohl die Farben, die ich diesmal
ausgewählt habe ,
nicht wirklich Wellenfarben sind. Es erinnert mich nur an Wellen. Ebenfalls. Dies ist ein großartiges Gemälde,
um Farbe
ineinander fließen zu lassen ineinander fließen zu und zu beobachten, welche
Effekte Sie erzielen können. Also das ist nass auf nasser Farbe, also füge viel Wasser hinzu und
etwas Wasser zu deiner
Farbe, damit es zusammenfließen
kann, während etwas Wasser zu deiner
Farbe, damit es du es malst Ich wähle goldene
Farben, lila Farben. Also füllen wir
unser körniges Schwarz, das eigentlich das Schwarz ist, das
sie mit
der goldenen Farbe vermischt haben mit
der goldenen Farbe Diese Goldfarbe wird
Chinacridon genannt. Gold. Sie müssen diese Farben nicht
verwenden. Sie können jede gewünschte Farbe verwenden. Beachten Sie, dass ich
wirklich feuchte Farbe zwischen diesen Markierungen auftrage, sodass
sie einfach zusammenfließt,
wenn ich eine andere Farbe hinzufüge sie einfach zusammenfließt Du musst schnell
mit diesem Bild arbeiten. Du kannst nicht täglich, täglich, weil sonst die Farbe
nicht zusammenfließt. Jetzt
fügen wir eine wirklich dunkle,
dunkle Dose hinzu, um es
wirklich kontrastreich zu machen. Schau dir an, wie das Schwarz malt, und in diesem Fall ist es wirklich schwarz. Passt irgendwie zu der
goldenen Farbe und der grünlichen Farbe
und der violetten Farbe und erzeugt Effekte, die man ohne die Farbe nicht machen
könnte Ich mache es für dich. Solche Effekte kannst du nicht malen. Sie passieren einfach. Und das ist das
Wunderbare an diesem Gemälde. Jetzt fügen wir Weiße hinzu. Eine Sache, mit der Sie experimentieren sollten,
ist, was passiert, wenn Sie dickere Farbe
neben wirklich nasser Farbe auftragen? Und was passiert? Dies ist ein experimentelles Stück
, in dem Sie die Technik
üben können, die Farbe das tun zu Technik
üben können, die lassen,
was sie am besten kann. Denn in diesem Gemälde ist es
das, was es am besten kann. Und dann kannst du es bewegen, etwas von der Farbe
haben, sozusagen schweben lassen. Schau dir diese Markierungen an und
wie großartig sie sind. Und das
kannst du wirklich nicht malen. Du musst die
Farbe das für dich machen lassen. Versuchen wir es nun mit dem Problem mit dem
Masking Tape. Diese ganze Serie. Ich hatte so viele Probleme
mit meinem Klebeband. Schauen wir uns also an
, was es diesmal macht. Es ist gut. Ich bin glücklich. Also nehmen wir das
Klebeband ab und so können
wir sehen, wie das
Gemälde wirklich aussieht Manchmal geht die Farbe
sogar unter das Klebeband und das macht es klebrig, wenn Sie
das Klebeband auftragen Das habe ich euch nicht gezeigt, sondern nur
den Rand des
Masking-Tapes richtig gut verreiben den Rand des
Masking-Tapes richtig gut Das ist also wirklich Seal Down. Ich mache das jedes Mal, aber in diesem Fall dieses Papier und
das Masking Tape
irgendwie sind dieses Papier und
das Masking Tape
irgendwie keine Freunde Hier ist jetzt die Arbeit. Mir gefällt es. Mir gefällt, wie die Farben
ineinander fließen . Jetzt sind Sie
an der Reihe, es auszuprobieren. Viel Spaß mit diesem Bild. Genieße einfach
den ganzen Prozess und beobachte, was die Farbe macht. Vergleiche wirklich die dicke Farbe, die dünne Farbe.
Es ist einfach großartig. Es ist ein großartiges Gemälde. Wir sehen uns im nächsten Video.
5. Nassfarbe mit hellen Farben: Es war blau. Nun, ich dachte, dass andere
Gemälde wirklich dunkel geworden sind, also dachte ich, ich würde es
noch einmal in helleren Farben machen. Also habe ich dieses Mal ein helles Violett
ausgewählt. Ich habe mich für Blues und ein
bisschen für Brown entschieden. Also gehe ich es sehr
langsam an und füge Farbe hinzu. Ich halte meine Farbe relativ feucht ,
damit sie
ineinander fließt. Das gelbe, orange, das
ich habe, ist also eine Ergänzung
zum Violett. Auf dem Farbkreis
sind es also Gegensätze. Und das ist eine großartige Möglichkeit
, Kontraste zu erzeugen. Und es ist eine großartige
Möglichkeit,
dein Gemälde irgendwie zum Platzen zu bringen und es interessant aussehen
zu Wenn Ihnen diese Farben nicht
gefallen, denken Sie
daran, dass Sie die
Farben verwenden, die Sie mögen. Wenn Sie also Ihre Farben
auswählen, schauen Sie sich das
Farbrad an, wählen Sie Ihre Farbe und schauen Sie dann auf die
gegenüberliegende Seite und versuchen Sie, ein wenig
von dieser anderen Farbe
auf der gegenüberliegenden Seite zu integrieren . Was es also tut, es hilft deinem Gemälde, aufzufallen und sehr interessant
zu sein. Tatsächlich
sind die Farben heller und
kräftiger, wenn sie
nebeneinander stehen Und jetzt füge ich nur ein
hellblaues hinzu und fülle es aus. Und beachten Sie, dass die
Farbe ziemlich nass ist. Wenn ich also meinen Pinsel wasche
und wieder reinkomme, kann
ich ihn
noch mehr benetzen und
mehr Wasser hinzufügen , weil ich wirklich möchte, dass die Farbe
von einem zum nächsten fließt. Jetzt habe ich ein dunkles, das ist ein helles, ein dunkles Grau. Ich mische etwas Blau hinein. Es gibt mir also eine
dunkelblaue, graue, graue Farbe. Und ich lege es hinein und
beobachte, wie die Farben
ineinander übergehen und diese sehr
interessanten Texturen entstehen. Du bekommst eine Farbe auf der einen Seite, die andere Farbe auf
der anderen Seite. Und wenn das Wasser sie
zusammenbringt, entsteht eine dritte Farbe und das
ist wirklich, wirklich toll. Und ich füge Weiß
als Highlight hinzu. Also für diese Art von Wellen wollte
ich weiße Highlights haben. Wenn du ein
Muster erstellen möchtest, das keine Welle ist, dann mach dir keine Gedanken
darüber, Weiß zu verwenden. Du könntest eine andere Farbe gebrauchen. Mein Thema diesmal, denn als ich das kreiert habe, war
ich in Italien und in
der Nähe des Ozeans. Und es erinnerte mich einfach an das
Wasser, das in die Bucht fließt. Und diese Wellen
an windigen Tagen erzeugen diese kleinen
weißen Wellenränder Jetzt lass uns trocknen. Also werde ich das grüne Band abziehen und wir werden sehen, was wir haben. Dies sind die Farben
eines großartigen Tages in Italien. Ich hatte die Farbe da
drunter geschlichen, unter das Klebeband an einer Stelle Was Sie dort tun können, wenn
Sie die Ränder
weiß lassen möchten , ist einfach etwas
Gesso auszuwählen und es zu übermalen Aber wenn Sie es einrahmen wollen, sich darüber
keine Gedanken, denn
die Mattenplatte deckt es ab. Weil das matte
Brett direkt neben dieser Kante liegt und du nicht sehen
wirst, wo die Farbe
unter das Klebeband gerutscht Der weiße Rand dient einfach
dazu , etwas
für die beiden zu haben , das Sie an der Mattenplatte
befestigen können. Ich glaube, ich mag diese Farben, also probiere es aus. Benutze deine eigenen Farben
und hab Spaß. Wir sehen uns auf
dem nächsten Bild.
6. Der vom Wind geblasene Look -abstrakt: Umgehauen. Das ist ein sehr windiges Gemälde und es sind nur Markierungen, die
sich wie verrückt bewegen Auch hier bewegt sich mein Tisch, weil ich beim Malen
so viel Druck ausgeübt habe. Das tut mir also leid. Los geht's. Wir werden zunächst einen Hintergrund
erstellen. Also ein sehr einfacher Hintergrund. Und es ist wirklich gut, dass die Farben
miteinander verschmelzen. Wenn ich also nasse
Farbe auf der Oberfläche
habe, werden diese Markierungen viel schneller
auftreten. Also habe ich mit
Weiß und Gelb angefangen. Jetzt füge ich Rosa hinzu. Und ich möchte, dass es aussieht,
als hätte der Wind es weggeblasen. Das ist genau das, was
ich tun werde. Also sieh dir an, wie ich die Markierungen gesetzt habe. Du gehst schnell, du fährst
schnell und du hörst nicht auf. Ich kratze mit
meinem Bleistift und ein paar dunklen Farben rein, um
sozusagen diese
diagonale Komposition zu erstellen Kleines T
auf der Diagonale. Und dann füge ich
weitere Markierungen hinzu. Oder Sie haben eine kleine
Richtlinie, wo ich meinen Schwerpunkt haben möchte Es wird unten
links sein. Und die restlichen Markierungen
werde ich hinzufügen und versuchen,
die Augen dazu zu bringen , sie
nach unten links zu führen. Und hier male ich noch
mehr und füge mehr hinzu. Malen Sie einfach weiter, bis Sie mit den Bildern
zufrieden sind. Also
genau das mache ich. Jetzt. Ich füge ein dunkles hinzu, damit
ich ähnliche Farben hatte. Ich habe Weiß, Gelb, Hellrosa, Hellorange. Und jetzt füge ich ein dunkles hinzu. Wenn Sie ein dunkles Licht hinzufügen, ist
es sofort ein Kontrast, sofortiger Fokuspunkt, ein
sofortiges Drama. Und das ist es wirklich, was
man von dem Gemälde will oft ist viel Drama. Es macht es interessant und bringt die Leute dazu, es sich anzusehen. Also wenn ich fertig bin, denke
ich, dass ich fertig bin. Ich nehme das Masking Tape einfach so
ab. Und dieses Masking Tape ist
viel besser als das andere. Und dann siehst du, was du hast. Jetzt in Minuten, nicht in Stunden. Sie können dieses Bild erstellen. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Hintergrund
mit nasser Farbe bemalt ist. Und dann fügst du einfach weiter
Farbe hinzu, bis du glücklich bist. Zum Spaß gedacht. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild.
7. Diagonale Linien abstrakt: Diagonale Linien. Nun, ich habe
gezögert, Ihnen dieses Projekt zu zeigen, aber ich sage, dass
sie es trotzdem tun werden, weil es sehr
beliebt war, als ich es unterrichtete Und manche Leute haben es geliebt
und manche Leute haben es gehasst. Schritt eins ist also das
Erstellen eines Hintergrunds. Also habe ich mich für Blau entschieden und werde
auf einem blauen Hintergrund arbeiten. Das ist irgendwie blauviolett. Also habe ich auf
einer Seite etwas Lila hinzugefügt und mein Pinsel hatte
etwas Gelb drin. Es wird also einen
kleinen Gelbstich bekommen. Aber mache
zuerst einen Hintergrund und lass ihn trocknen. Und genau das
werde ich jetzt tun. Hier ist es trocken. Und was ich mache, ist, dass ich ein
Stück Pappe nehme und einfach ein Stück Teil der Verpackung aussuche und dann bemale ich
die Kanten und sie stempeln es. Und wir werden überall
verschiedene Farben
stempeln . Wir werden ein Muster erstellen. Ihr Ziel ist es also, die Farbe zu
verteilen. Und an einem Punkt werden Sie
einen Bereich haben, der
etwas weißer oder
etwas schwarzer ist . Etwas mehr Abwechslung beim
Farbkontrast und den Tonwerten
, damit es anders ist Dieser Teil ist also mehr als alles andere
einfach meditativ Sie bemalen einfach die
Ränder Ihres Kartons und Stempels und Sie können wählen
, welche Farben Sie möchten. Da ich einen
violett-blauen Hintergrund hatte, entschied
ich mich, etwas Orange hinzuzufügen Und jetzt ist eines meiner Mottos auch die gegenüberliegende Seite
des Farbrads
zu verwenden, aber auch Variationen derselben Farbe,
die ich
im Hintergrund verwendet habe Jetzt verwende ich Orange, aber ich füge auch
ein bisschen Lila hinzu, ein bisschen Hell, Blau, ein bisschen Dunkel. Und erstelle einfach ein
Gesamtmuster. Und es wird sehr nett sein. Es ist sehr einfach, Stempel dort einfach
abzutupfen. Aber wenn du stempelst, denk ein bisschen darüber Du möchtest
einen Bereich schaffen , der etwas
interessanter und
belästigender ist , und all die anderen
Linien lenken deinen Blick auf den bestimmten Bereich
und schauen, ob du das schaffst Jetzt stempeln Sie einfach weiter. Du musst mir hier nicht
folgen. Ich lasse es trocknen und füge jetzt etwas mehr
hinzu. Und ich hatte nicht
genug in den Ecken. Meine Ecken waren leer. Und du willst, dass jede Ecke ein bisschen anders ist. Das ist eine der Richtlinien zum
Malen. Ich würde nicht sagen Regeln, aber wenn es wirklich hilft, wenn du versuchst,
deine Ecken anders zu gestalten, macht das dein Bild insgesamt
interessanter. Also habe ich Darks hinzugefügt. Ich muss über die nächste
Farbe nachdenken, die ich hinzufügen möchte. Ich glaube nicht, dass ich Rot hinzufügen möchte, aber ich möchte
einige andere Farben hinzufügen. Sie also bei
der Auswahl Ihrer Farben an die
Hauptfarbe, Denken Sie also bei
der Auswahl Ihrer Farben an die
Hauptfarbe, die Sie haben werden. Schauen Sie sich dann die gegenüberliegende
Seite des Farbrads an und wählen Sie
dann eine dunkle Farbe. Ich hier habe Schwarz,
muss aber nicht schwarz sein. Es könnte nur
dunkelblau oder dunkelviolett sein, jede dunkle Farbe. Und dann willst du helle Farben. Du kannst Weiß haben, aber es muss nicht weiß sein. Es könnte eine sehr
helle andere Farbe sein. Es könnte eine Basis sein. Es könnte hellgelb sein. Es könnte sehr blassrosa sein. Es muss
nicht reinweiß sein. Was ich jetzt hinzufügen werde,
ist lila, hellviolett. Nur um einen Teil
der Hintergrundfarbe zu wiederholen. Ich will es nicht genauso haben. Ich möchte, dass es sehr ähnlich ist, aber nicht dasselbe. Ich wollte nur die
Farben wiedergeben. Ich möchte, dass sich die Farben
wiederholen. Dieses Gemälde ist nicht sehr schwer, aber es erfordert auch viel
Zeit und Nachdenklichkeit Nehmen Sie sich also Zeit, wenn
Sie das tun. Sie könnten dies an
einem Abend oder mehreren Abenden tun. Es liegt an dir. Jetzt. Nochmals, wenn Sie auf
einer größeren Oberfläche arbeiten als dem, an dem
ich hier arbeite. Deine Aufgabe ist es,
einen größeren Karton auszuwählen. Versuche nicht,
kleine Spuren zu hinterlassen , es sei denn,
du magst das wirklich. Und das ist Teil deines Ziels. Verwende einen größeren Karton. Ziel dieser
Gemäldeserie
ist es nun , in sehr kurzer Zeit
ein abstraktes Bild zu schaffen. Wenn Sie also
auf einer größeren Oberfläche arbeiten, wählen Sie einen größeren Karton. Wenn Sie diese
kleinen Markierungen wirklich
mögen und Sie eine große Oberfläche mit kleinen
Markierungen haben möchten , wie diese. Mach weiter. Wirklich, du bist der Künstler. Die Wahl liegt also bei Ihnen. Jetzt. Ich habe einen Bereich, eine ganze Reihe von
Linien näher beieinander liegen. Das schafft also genau dort einen
Schwerpunkt. Und ich möchte, dass meine anderen Linien
dazu führen. Jetzt habe ich
das Masking Tape abgenommen und
erspare Ihnen die Mühe, mir
zuzuhören , wie ich mich über
das Masking Tape beschwere Diese ganze Serie war
ein Masking-Tape-Problem. Und ich entschied, dass ich mehr
Weiß brauchte , nachdem ich das Klebeband hinzugefügt und nicht hinzugefügt hatte, sondern nachdem ich
das Masking Tape entfernt hatte Also füge ich mehr
Weißtöne hinzu, um es etwas leichter zu machen und eine
abwechslungsreichere Oberfläche zu schaffen Nur weil Sie an einem Punkt
aufgehört haben ,
heißt das nicht , dass Sie für immer aufhören müssen Sie können so
lange Markierungen hinzufügen, bis Sie damit zufrieden sind. Und das ist im Grunde
das, was ich mache. Meine neuen Pappbänder sind
etwas anders, also
sind meine Linien ein bisschen anders. Ich weiß nicht, ob mir das gefällt, aber diesmal funktioniert es. Ich denke in einer anderen Zeit. Ich würde nur sicherstellen, dass ich
mehr als ein
Stück Pappe hatte . Also mache ich einfach
dasselbe. Ich füge Lichter hinzu, um meinen Blick auf
einen Brennpunkt zu
lenken , und füge einfach
weiter so hinzu. Sie haben die Wahl
, wann Sie aufhören möchten. Ich glaube, ich bin fertig.
Ich glaube, ich bin fertig. Also hier ist es. Nebenbei ist es nicht besser. Ich weiß es nicht. Ich glaube, es hat mir rauf und runter gefallen. Die Wahl liegt also bei Ihnen. Triumph. Und wir
sehen uns auf dem nächsten Bild.
8. Fette Pinselstriche sind ein mutiger abstrakter Pinsel: Ich nenne diese Technik
mutig dreist. Und du nimmst einfach einen großen Pinsel
und eine Markierung und dann noch eine
Markierung und noch einen Monat. Und das ist alles, was dazu gehört. Du wählst die Farben aus
, die du magst. Und von dort aus gehen wir weiter. Ich mag Chinacridon-Gold sehr. Also
fangen wir einfach an, Markierungen hinzuzufügen. Beachten Sie, dass ich
sie nur zufällig hinzufüge, halbzufällig. Ich möchte einen Schwerpunkt. Ich will diesen einen Ort an dem ich angefangen habe, im Mittelpunkt
zu stehen. Also werde ich jetzt
einfach Farben übereinander legen. Wenn Sie Grün und
Rosa oder andere Farben mögen ,
verwenden Sie diese Farben Ich wähle diese
Farben aus, weil ich die Farbe
Chinacridon mag Und beachten Sie
, dass Sie nicht viel nachdenken, Sie fügen nur Markierungen hinzu. Ihr Ziel ist es, auszufüllen
und einen Schwerpunkt zu haben. Sie fügen also eine Pinselmarkierung und einen
weiteren Benchmark hinzu, wenn Sie auf einer größeren Oberfläche arbeiten
als ich, verwenden Sie einen größeren Pinsel. Du willst fette Markierungen. Also jetzt will ich ein bisschen Weiß. Ein Teil dessen, was ich
an dieser Technik mag ist die Tatsache, dass, wenn
man nass auf nass arbeitet, die Farben miteinander verschmelzen
und eine dritte Farbe entsteht. Das ist also Teil dessen, was ich
an diesem abstrakten Stil mag . Mir hat es gefallen, dass die Farben verschmelzen, obwohl es sich
nur um kräftige Markierungen handelt. Nehmen Sie sich also Zeit und
entscheiden Sie, wo
Sie Ihre Spuren hinterlassen möchten. Aber beachte, dass sie sich wirklich gut
mischen,
und es ist einfach herrlich,
wie die Farbe Schuhe glättet, weil ich es nicht besser
ausdrücken kann, alles, ich verstehe eins
gegen das andere. Also habe ich mit
mittleren Farben angefangen und
dann habe ich ein Weiß hinzugefügt. Jetzt füge ich ein dunkles hinzu. Ich will zu viel Dunkelheit. Ich möchte nicht, dass die
Dunkelheit die
Oberhand gewinnt und einfach wichtiger ist
als die Farben, mit
denen ich angefangen habe. Also verschiebe ich nur
einige der Kanten und vermische sie ein bisschen mehr Ich möchte, dass es fast
von
einer Stelle aus so aussieht, als würde es eine Explosion geben. Und ich optimiere es einfach,
bis ich damit zufrieden bin. Also all diese Markierungen, du könntest vielleicht
345 Schichten weitermachen , bis du zufrieden bist
mit dem, wie es aussieht. Wenn du glücklich bist, hör auf. Wenn Sie der Meinung sind, dass
Sie zu irgendeinem Zeitpunkt nicht wissen,
was ich hinzufügen sollte? Ich weiß nicht, ob
ich hinzufügen soll. Ich kann mir nicht vorstellen, wo ich
eine weitere Markierung hinzufügen soll , die
dir sagt, dass du fertig bist. Sie müssen keine weiteren Markierungen
hinzufügen. Also habe ich es trocknen lassen. Und jetzt ziehe ich
das Band ab, damit ich
sehen kann , was ich mit
dem grünen Band habe. Ich bin mir oft einfach nicht
sicher, was wirklich
da ist , weil die
Markierungen über
das grüne Band hinausgehen und
das grüne Band dann ziemlich ablenkt Aber mir gefielen die weißen Ränder, also brauche ich das grüne Band,
um meine weißen Ränder zu gestalten. Wenn Sie an Canvas arbeiten, müssen
Sie
sich über diesen Schritt keine Gedanken machen. Denken Sie an all diese Zusammenfassungen,
die ich Ihnen zeige Sie können auf Leinwand
genauso gut gemacht werden wie auf Papier Ich habe mich dieses Mal einfach für Papier entschieden ,
weil mein Tisch in meiner Kamera einfach perfekt passt. Aber ich verwende diese Bilder als Testlauf für ein
größeres Gemälde. Also, wenn mir das Bild
, das ich in dieser Größe mache, gefallen hat, dann mache ich es größer Auf der sehr großen Leinwand. Oft arbeite ich 36 mal 48 oder größer. Also ich mag das. Ich finde, so sieht es besser aus als nebenbei. Das sind also lustige Projekte, viel
Spaß mit diesem und wir sehen uns auf
dem nächsten Bild.
9. Fette Markierungen auf einem dunklen Hintergrund: Kräftiger Pinsel auf dunklem Hintergrund. Jetzt mache ich eine
ähnliche Komposition
wie zuvor,
aber ich möchte sie auf
einem dunklen Hintergrund machen , damit Sie den Unterschied sehen
können Nun, wenn Sie dunklere Töne bevorzugen, ist
dies das richtige Projekt für Sie weil es am
Ende um einiges dunkler sein wird. Also habe ich einfach einen dunklen
Hintergrund gemalt. Ich lasse es trocknen. Und jetzt mache ich dieselbe kühne Pinselbewegung
wie auf dem anderen Gemälde. Also ich mag Chinacridon, Gold. Ich verwende sehr ähnliche
Farben wie zuvor. Sie können also
den Unterschied feststellen. Ich habe also sowohl Orange als
auch Chinacridon,
Gold, Gelb, Rot, Weiß Und eine Dunkelheit wird
der Hintergrund sein. Wenn Sie jetzt dunkel malen, erhalten
Sie am Ende dunklere Töne. Und am Ende
ist es ein bisschen dunkler. Das Acryl trocknet also
immer dunkler. Es ist also eine natürliche Sache
, dass es dunkler trocknet. Und jetzt wird es
noch dunkler trocknen, weil du
auf einem dunkleren Hintergrund angefangen hast. Bei Farben, die nicht transparent
sind, passiert es ziemlich oft,
dass sie heller werden. Aber wenn die Farbe überhaupt
transparent ist, auch nur ein bisschen, ist sie am Ende um
einiges dunkler. Nun zu den roten.
Beachten Sie, dass ich dasselbe mache. Ich füge nur Markierungen hinzu. Und ich male intuitiv, also setze ich diese
Markierungen nicht zu nah beieinander und ich trenne sie und erstelle quasi
ein Muster im Weg Aber am Ende möchte
ich
eine Fülle von Markierungen haben und all die Farben, die miteinander
verschmelzen, wie sie
es auf dem anderen Gemälde getan haben. Und das liebe ich wirklich. Wenn du es kannst, kannst du, es ist auch gut, in
eine ähnliche Richtung zu gehen. Also hier fange ich an einer zentralen Stelle an und
explodiere sozusagen von
dort Jetzt füge ich Weiß hinzu. Also werde ich
eine hellere Farbe hinzufügen. Nun, dieses Weiß ist ein
bisschen durchsichtig, und ich schätze, dass es etwas blasser
herauskommt als das, was Sie im Moment
sehen, wenn es trocknet,
es wird um so viel blasser sein Stellen Sie sicher,
dass Sie helle Bereiche, dunkle Bereiche
und ein paar,
zwei oder drei
Zwischenfarben
haben und ein paar, , z. B. mittlere Töne. Also nicht unbedingt neutrale Farben. Aber los geht's. Und wenn ich nur Markierungen hinzufüge, bin
ich auf der Hut, dass ich zu diesem Mittelpunkt
gelenkt werde. Das ist mein Hauptziel. Gerade jetzt. Meine Farbe
ist nicht ganz trocken genug und es ist etwas schwieriger. Das kannst du testen. Wenn du nasse und nasse Farbe
magst, also was das ist, dann tu es. Aber wenn du möchtest, etwas trockener
zwischen den Farben, kannst
du das auch machen Es bedeutet nur, dass Sie für die Nass-in-Nass-Technik
vielleicht ein paar Stunden benötigen, während Sie, wenn Sie es zwischen den Farben trocknen
lassen, ein
paar Abende dauern können Es ist also nur eine Frage der Zeit. Ich habe beschlossen,
etwas mehr Orange hinzuzufügen , um etwas mehr Abwechslung zu
schaffen. Die Werte sind für meinen Geschmack nicht vielfältig
genug. Das könnte Ihr Geschmack sein, aber ich werde
nach dem arbeiten, was mir gefällt und versuchen, die Werte
abwechslungsreicher zu gestalten. Die Wahl liegt bei Ihnen. Wenn du etwas machst
und es dir
sehr gut gefällt und es ein bisschen
anders ist als meins. Das ist okay. Weil es manchmal so ist, dass
Gemälde Geschenke sind. Du machst etwas und
es ist in 20 Minuten erledigt. Aber andere Bilder sind in 20 h
fertig. Also du, wenn etwas passiert
und es wirklich gut ist, ist
es immer gut,
Danke zu sagen und es zu lassen. Und schätze einfach die
Tatsache, dass heute einer
deiner guten Tage war und die kreative
Aktivität und deine Hand. Wir sind ein gutes Team, das ihrer Meinung nach sehr schnell ein großartiges
Gemälde
schafft. Es gibt
Zeiten, in denen unsere Kreativität und unsere Hand nicht miteinander
kooperieren. Und davon gibt
es ziemlich viele. Wir müssen also
die Zeiten schätzen , in denen es wirklich gut
funktioniert. Nun, ich mag die Farbe, die sich
nur ein bisschen vermischt. Verschiedene Farben, die miteinander
verschmelzen. Es macht es ein
bisschen glatter. Und ich, ich mag
den ganzen Look irgendwie. Lassen Sie die Farbe also wieder trocknen. Und das ist jetzt
ein bisschen dunkler. Also hat es mir nicht gefallen. Ich fand es zu dunkel. Alles wurde um
einiges dunkler getrocknet und war nicht wirklich mein Geschmack. Also werde ich den Tonwerten weitere
Varianten hinzufügen. Ich werde nur
ein bisschen mehr helle
Bereiche hinzufügen . Einfach so. Und schon sieht es
ein bisschen heller aus, ein bisschen schöner, ein bisschen mutiger Es ist nett, es ist besser. Und nur kleine Spuren, die von diesem zentralen Bereich aus
explodieren Und wir nehmen mehr
Chinacridon-Gold. Ich liebe diese Farbe einfach. Ich weiß nicht, was
daran ist, aber es ist einfach wunderschön. Es leuchtet. Ich denke, das gefällt mir
wahrscheinlich am besten. Also hier ist das Endprodukt. Es ist immer noch ein
bisschen dunkler geworden, aber es hat mir gefallen. Also habe ich es auf diese Weise versucht. Zug auf dunklem Hintergrund
10. Die S-Komposition: S oder die Welle. Also das ist eine wirklich
einfache Komposition dann macht es richtig Spaß. Das mit dem Tisch tut mir leid. Das gleiche Problem. Jetzt, Brush1, überall
Hauptfarbe Füge eine kleine Farbe hinzu. Ich habe Gelb und Rosa ausgewählt. Sie können wählen, welche
Farben Sie mögen. Erstellen Sie einfach einen sehr weichen
Hintergrund. Einfach so. Sie möchten ein
wenig Pinselbewegung haben. Beachten Sie, wie ich
meinen Pinsel sehr schnell bewegt habe, obwohl keine
Kamera ihn beschleunigt. Es war sehr schnell. Jetzt füge ich Markierungen hinzu. Also nehme ich einfach meinen
Pinsel und kreiere das S. Füge Markierungen hinzu. Sie müssen nicht perfekt sein, sie müssen nur dieser S-Form
folgen. Also nimm dir Zeit. Gehen Sie es ruhig an. Und wenn du
zwischen den Farben einfach
alles trocknen lassen zwischen den Farben einfach
alles trocknen Jetzt lasse
ich den Hintergrund trocknen und füge jetzt diese Hauptfarbe hinzu. Wenn du die Schichten trocknen lässt, wenn du nicht magst,
wenn mir z.B. dieses Lila nicht gefallen hat, könnte
ich es einfach abwaschen. Jetzt nehme ich ein bisschen
Gold und füge es hinzu. Es ist ein sehr klares Ziel,
das sich kaum bemerkbar macht. Und dann spritze ich:
Das ist das, was Schläger erzeugen,
hat geholfen, diese Bewegung zu erzeugen Ich möchte also, dass dieses Muster zeigt , dass sich diese S-Form sehr schnell
bewegt. Und wenn ich ein bisschen lieber bin, es sieht so aus, als ob Teile von diesen Formen
fallen. Und ich möchte
diese echte Bewegung schaffen. Jetzt füge ich ein dunkles hinzu. In dieser Dunkelheit möchte
ich es also nicht überall
hinstellen. Ich möchte nur, dass es das Lila ein
bisschen
berührt und ich
möchte diese S-Form kreieren. Ich will weitermachen. Ich möchte Bewegung zeigen. Ich möchte, dass es zeigt, dass sich
alles
sehr schnell bewegt und
dass es sich wirklich formt. Und beachte, dass ich nicht fest auf meinen Pinsel
drücke. Ich berühre
nur leicht die Spitze des Pinsels,
um diese Bewegung zu erzeugen. Wenn du dir nicht sicher bist, ob du
das machen kannst , übe auf einem
Papier nebenbei. Und dann probierst du es aus. Das Gute daran ist, dass
ich verschiedene
Arten von Ecken erstelle. Das ist also ein weiterer
Tipp für Zusammenfassungen. Du willst, dass jede
Ecke anders ist. Ich nehme das Band ab, damit du
siehst, wie es aussieht. Sie werden feststellen, dass es eine
sehr einfache Komposition ist. Und es ist wirklich schnell. Und es ist
gleichzeitig wunderschön. Sobald Sie
diesen grünen Rand nicht haben, sieht
es viel besser aus. Also schälen wir einfach weiter. Und ich hatte Probleme
mit diesem Band, also dauert es eine Weile. Aber sobald Sie das Band
abnehmen, sehen
Sie die Schönheit dieser
sehr einfachen Zusammenfassung. Und wenn du das sehr groß machen würdest, würde
es toll aussehen. Denken Sie daran, wenn Sie größer arbeiten
möchten, verwenden Sie einen größeren Pinsel. Das ist das Einzige, was
du tun musst. Das musst du noch nicht. Sehr kompliziert. Verwenden Sie einen größeren Pinsel und führen Sie
dieselben Bewegungen aus. Das ist ein Übungslauf. Ich denke, ich würde
das größer machen. Mir gefällt es. Jetzt sind Sie dran. Du wirst es versuchen. Ich habe gehört, ich optimiere. Ich habe vergessen, dass ich das getan habe. Du kannst also einen
sehr kleinen Pinsel nehmen und die Kanten so fixieren. Und es ist sehr
einfach, das zu tun. Und mag ich es kopfüber? Oder gefällt es mir so? Ich glaube, ich mag es so, ich es gemalt habe. Also viel Spaß und wir
sehen uns auf dem nächsten Bild.
11. Fließen durch die Zusammensetzung: Fließt durch eine
abstrakte Komposition. Ich nenne dieses Bild
Flow-Through. Ich bin wirklich auf die Idee
gekommen, als ich mir einen Stream angesehen habe. Oh, tut mir leid, meine
Kamera bewegt sich
einfach so, weil jedes Mal, wenn
ich fest drücke, um zu malen, mein Tisch bewegt und meine Kameras
an meinem Tisch befestigt sind. Also werde ich
hart daran arbeiten, das nicht zu tun. Also Schritt eins, du nimmst
Rosa und Weiß und blockierst es
einfach. Im Grunde genommen.
So einfach ist das. Jetzt füge ich ein wenig Lila hinzu. Du brauchst hier nur einfache Farben. Du brauchst Rosa, Weiß, Lila und etwas Blau,
einige dunkle Farben. Du brauchst also eine sehr helle Farbe, du brauchst eine sehr dunkle Farbe und du brauchst Farben dazwischen Und meine dunklen Farben werden dieses Mal allerdings in der Mitte
sein, du blockierst ein, all diese
Farben gehen sehr schnell weg. Denk nicht zu lange nach. Malen Sie einfach weiter. Und wir wollen es
so machen, als würde das Wasser
sehr schnell fließen und es sind
kleine Teile, die daraus
herausfließen. Das ist also fast wie
eine X-Komposition. Du hast also einen großen Teil
durch die Mitte und dann hast du die
Kanten mit anderen Farben. Und es fließt,
es bewegt sich schnell. Also wir, wir wollen, dass die Pinselstriche
wirklich schnell gehen. Also füge ich mehr Rosa hinzu, mehr Purpur, und jetzt bin
ich wieder Denken Sie daran,
einen Schwerpunkt zu setzen, was Sie tun müssen,
ist Kontrast zu erzeugen. Ich benutze nur einen Bleistift, um
einzukratzen und Textur zu erzeugen. Und es ist ein dunkler Stift. Es fügt also nur ein
bisschen mehr Textur hinzu. Also möchte ich einen Flow erzeugen. Ich möchte, dass es so aussieht, als würde sich
das Wasser
sehr schnell bewegen und
es sind Trümmer darin. Und es ist eine vereinfachte
abstrakte Version. Dieser Baum läuft am
rechten Rand etwas über Aber gleichzeitig, glaube
ich, wollte
ich in Bezug auf einen Künstler eine so
einfache Komposition. Ich möchte eine X-Komposition. In diesem Fall nehme ich
das Band ab, damit du es ein bisschen
besser
sehen kannst und du wirst sehen
, wie viel besser es aussieht. Also los geht's. Kannst du die Axt sehen, einen Brennpunkt, einige dunkle,
einige Lichter, einige Medien Das ist alles was du brauchst. Und du hast eine
wunderschöne Zusammenfassung. Also viel Spaß beim Spielen
mit diesem. Verwenden Sie die Farben, die Sie mögen.
13. Schlussbemerkung: Fazit. Ich hoffe, du hast
in diesem zweiten Teil
noch mehr Techniken gelernt . Die Idee ist, dass
du viele
Techniken erlernst und
deine eigenen Bilder entwickelst. Viel Spaß beim Experimentieren mit
all diesen neuen Techniken. auch hier daran, dass die besten Ergebnisse oft
zufällig erzielt wurden. Also genieße es,
Kunst zu machen, habe
Spaß daran, Fehler zu machen , genieße die Unfälle und suche bald nach meinem nächsten
Kurs.
14. Bonus- Überraschung! Einfaches Abstract: Kreisdiptychon, wir werden ein sehr kleines
Gemälde auf Papier malen Es muss
nicht so klein sein. Sie können zwei
Leinwände oder ein größeres Blatt Papier
verwenden Es ist nur für meine Kamera. Es war einfach einfacher,
das ganz klein zu machen. Ich mache immer gerne ein
Bild, bei dem es super einfach und schnell geht
und es befriedigend ist und es trotzdem nett ist. Das ist also das Gemälde, das ist Ihr Bonus-Leckerbissen
für supereinfaches Malen. Das ist einfach,
dauert Minuten. Und es macht
viel Spaß und ist am Ende auch großartig. Und los geht's. Wir tragen die
Farbe einfach vorsichtig auf und tragen sie so gleichmäßig auf,
wie Sie möchten. Ich hätte
das beschleunigen sollen, aber ich habe es nicht getan. Also haben Sie einfach Geduld mit mir. Das ist ein Gemälde
, das wirklich irgendwie ist,
der Stil ist gerade sehr
beliebt. Es ist ein Gemälde, in das
Sie schneiden werden, daher das
Klebeband in der Mitte Also habe ich nur
mein Papier mit Klebeband an die
Tafel geklebt, an meinen Tisch Und dann lege ich einen
genau in die Mitte. Also jetzt habe ich meinen Kreis. Ich werde am Rand eines
anderen Kreises etwas
hinzufügen . Dieser supereinfache, aber
ziemlich organische Stil ist gerade in Mode. Die Herstellung
dauert Minuten. Wir werden ein
bisschen von derselben Farbe bespritzen. Sie müssen nicht
dieselbe Farbe verwenden. Das tue ich. Sie können andere Farben verwenden. Du könntest etwas Dunkleres gebrauchen. Ich versuche hier
ein helles Stück zu kreieren, das wir sind, ich setze dunkle Akzente, aber du könntest es auch umgekehrt machen. Du könntest ein dunkles
Stück mit hellen Axonen machen. Es hängt davon ab, was du magst. Mein Tisch bewegt sich immer noch
, wenn ich viel male. Das tut mir so leid. Also machen wir jetzt
Dark Batters. Ich benutze ein Payne's Grey. Meine Farbe, die ich zuvor verwendet habe, war wie ein verwässertes Ocker. Ich verwende Ocker
und Paynes Grau. Jetzt
passen diese kleinen dunklen
Axone zu einem dieser Stempel
, die ich verwenden werde Diese Briefmarken kommen gerade
aus dem Dollarladen. Und es birgt wirklich Gefahren. Was du zufällig
dort zu der Zeit siehst. Es ist für einen Besuch
da und beim nächsten nicht da. Wenn du also zufällig einen
schönen Stempel wie diesen siehst
und du siehst, dass
ich ihn oft benutzt habe. Heb es einfach auf. Es sind
nur ein paar Dollar. Es macht also einen wirklich
tollen Pflanzeneindruck. Wenn du jetzt größer arbeitest, fügst du mehr von diesen Kochbananenabdrücken hinzu Wenn ich also eine Leinwand verwende
, die 16 mal 20 ist, statt einer Pflanze würde
ich
statt einer Pflanze drei oder vier setzen. Hier habe ich angefangen, das Masking Tape
abzunehmen. Sie können sehen, dass es
ohne den grünen
Streifen dort viel besser aussieht . Es gibt Ihnen saubere Kanten. Es gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie
das Bild wirklich aussieht. Es ist einfach viel besser, wenn du das grüne Klebeband
abnimmst Aber das grüne
Klebeband sorgt schöne saubere Kanten Und sobald das aus ist, zeige
ich dir, was als Nächstes zu tun ist. Das einzurahmen ist einfach. Sie
teilen die Pizza in Hälften und rahmen jede Seite ein. Wenn Sie jetzt auf Leinwand arbeiten, legen
Sie die beiden
Leinwände einfach Wir nehmen ein Lineal, wir nehmen ein Exacto-Messer
und schneiden es in zwei Hälften Du wirst sehen, wie
es wirklich aussieht. Und was ich damit meine
, dass es
ganz anders aussehen wird und wie man
es einrahmen kann . Los geht's. Wir können
das Lineal nicht wegnehmen und sehen, wie
unterschiedlich es ist , wenn Sie die beiden Teile
trennen Es ist wie zwei
einzelne Kunstwerke. Und dann rahmt man sie
einzeln ein und setzt sie auf ein und demselben Stück
zusammen. Und das war's. Wir sehen uns im nächsten Video.