Negatives Schichten lernen mit Schritt-für-Schritt-Anleitung

1. Wasserkontrolle – Töne: Hallo allerseits, Willkommen bei negativem Malen mit Aquarellen. Dies ist mein Lieblingskurs. Es ist auch mein Lieblingsthema. Ich bin wirklich in Aquarelle gekommen und das erste, mit dem ich angefangen habe, ist negative Malerei. Ich habe jedes einzelne Stück geliebt, das ich kreiert habe, und deshalb freue ich mich sehr darauf, Ihnen diese Technik beizubringen Ihnen diese Technik die Klasse läuft so, dass wir mit negativen Aquarellen beginnen. Wir gehen in die Mitte, du wirst sprechen oder in die Übungsübungen eingehen. Also bekomme normalerweise ein Gefühl dafür , was die Technik ist. Und dann gehen wir auf zwei schöne Projekte ein. Wie ihr seht, sind die Projekte absolut umwerfend und sie sind wirklich faszinierend. Wenn Sie noch nie von negativen Aquarellen gehört haben, ist dies die Klasse, in die Sie eintauchen sollten, weil wir einfach so tief gehen, dies eine Grundklasse ist und perfekt für alle ist, die gerade erst damit anfangen aquarelle, wer kommt gerade ins Medium. Weil ich den Inhalt normalerweise in ziemlich einfache und sehr einfache Informationen aufteile. Lasst uns gleich eintauchen. Die andere Sache, die ich auch erwähnen wollte, ist, dass dies eine aktualisierte Version der vorherigen Klasse ist. Das erste Mal, als ich startete, war das Audio ein Problem. Es gab viele Probleme mit einem Video, weil ich zum ersten Mal eine Klasse erstellte. Also Pfam Dann habe ich es aktualisiert. Wenn Sie also sehen, dass einige der Projekte anders aussehen, liegt das wahrscheinlich daran und es sind auch aktualisierte Inhalte. Im Laufe der Jahre habe ich offensichtlich mehr Techniken in mein Toolkit aufgenommen . Ich habe mehr Informationen in mein Toolkit aufgenommen, und das teile ich mit euch in dieser Klasse. Glückliches Malen. Lasst uns anfangen. 2. Materialien: Sprechen wir nun über die Materialien, die Sie für diesen Kurs benötigen. Fangen wir mit den Leuten an. Wir verwenden, Aquarell, 300 GSM Menschen. Und das ist ein Kalt-Presse-Papier. Wir werden für unsere Projekte quadratische Größen von zehn mal zehn Zentimetern verwenden von zehn mal zehn Zentimetern und für die Praxis können Sie ein A5 - oder A4-Blatt nehmen , nur um mehr Platz zum Üben zu haben. Der nächste Punkt, den wir brauchen würden, ist ein Aquarellpinsel. Hier benutze ich einen Rundpinsel. Dies ist eine Größe Sechs. Sie können auch eine Größe vier verwenden. Und das ist eine Marke namens Phoenix. Es ist keine sehr beliebte Marke oder ist es auch kein sehr künstlicher Gitterpinsel. Es ist einfach etwas , das ich zu Hause hatte. Wenn Sie nach Marken suchen , die wirklich hochwertig sind, würde ich vorschlagen, sich für Princeton zu entscheiden. Du kannst es tun, ich mochte Kraft sind mehr Pinsel sehr, damit du das tun kannst. Winsor Newton-Pinsel sind auch wirklich großartig. Sie halten wirklich ihre Form. Aber das Grundlegende ist, dass wir einen Pinsel wollen, der eine sehr spitze Spitze hat , damit wir wirklich auf diese Details eingehen können. Das nächste, was wir brauchen würden, ist unsere Pins Heilung. Ich habe ein Halbband-Set , dass es mit mir fertig ist. Die zwei Farben, die wir verwenden werden, unser Indigo, Blau und Waldgrün. Waldgrün ist auch bekannt als „ Hunt Us Green“ und verschiedene Marken. Die Marke, die ich verwende, ist Winsor Newton. Wenn Sie nach anderen Marken suchen, können Sie sich Mission, my Jell-O, ansehen, was auch wirklich großartig ist. Wir haben Daniel Smith. Ich habe den Indigo geliebt, es ist eine schöne Farbe. Das nächste, was wir brauchen würden, ist ein Bleistift und einen Radiergummi. Ich benutze gerne einen kleinen Radiergummi, weil wir normalerweise auf diese kleinen Details eingehen müssen. Schließlich brauchen wir Abdeckband. Dies dient dazu, die Kanten sowie einen Metallstift abzukleben. Hier habe ich ein paar Möglichkeiten. Einer davon sind Karin-Pinselmarker sowie Brushstroke , der ein akrostischer Marker ist. So können Sie beides für unseren letzten Schliff verwenden. Ein weiteres Werkzeug, das jeder, der Aquarelle benutzt unsere Haartrockner wirklich zu schätzen wissen. Sie können auch einen Föhn benutzen. Es gibt auch nur Handwerkskraftfahrer. Meins ist ein Phillip. Es ist einfach etwas , das ich zu Hause hatte , das ich für meine Haare benutze. Ich habe nicht speziell dafür gebissen. Es verbessert jedoch den Trocknungsprozess beschleunigt den Prozess wesentlich schneller. So kann ich weitermachen und anfangen zu malen und die Trocknungszeit zu überspringen. Sie können ein Handwerk trocken verwenden oder das einzige ist, dass Handwerksaugen im Allgemeinen viel heißer sind , als wären sie an einem bestimmten Ort viel fokussierter . Denken Sie also daran, wenn Sie einen Basteltrockner benutzen. Versuchen Sie also, Sie etwas weiter vom Papier fernzuhalten , wenn Sie es mit Aquarellen verwenden. Dies sind die wichtigsten Materialien , die wir für unsere Klasse benötigen würden. Behalten Sie sie hatten, hatte, bevor wir anfangen. 3. Was ist Negativmalerei: Fangen wir mit dem negativen Malen an. Negative Malerei ist der Prozess des Malens um Ihr eigentliches Objekt. In diesem Fall haben wir Blätter. Anstatt in die Blätter zu malen, was Sie normalerweise tun würden. Standardmethode, du malst um sie herum. Dies ergibt einen sehr interessanten Effekt , da Sie den negativen Raum sehen. Und so wird der Leerraum Ihres Papiers zum Objekt. Und darüber sieht man so viel , dass man mit negativem Malen anfangen kann. Ihr beide in den Ebenen. Sie können diese Tiefe im Bild sehen, was nicht ganz offensichtlich ist, wenn Sie versuchen, das eigentliche Objekt zu machen. Eine Sache, die ich bei negativer Malerei liebe , ist , dass man etwas Neues, etwas Dramatisches, etwas Interessantes schaffen Dramatisches, kann, das noch niemand zuvor gesehen hat. Im Allgemeinen mit negativem Malen. Was ich wenigstens durch Aquarelle mache. Sie können die gleiche Technik mit anderen Medien ausprobieren. Sie können es mit Gouache probieren, das können Sie mit Ölen, Acryl versuchen. Es ist genau der gleiche Effekt. Ich gehe jemals mehr davon ein, wie dieser Prozess aussieht. Wie du siehst. Es ist einfach so interessant. Ich möchte, dass du es verstehst, weil es ein bisschen ein Ton für das ist, was du normalerweise tun würdest. Es ist eine Abkehr von dem , was du gewohnt bist. Diese beiden habe ich genau hier. Das Grün und das Blau sind unsere Abschlussprojekte, die ich absolut liebe. Du kannst so viel wie möglich experimentieren und du kannst einige meiner Samples sehen , die ich wirklich hübsch geteilt habe, du kannst negative Malerei mit so viel machen und ich denke, es öffnet sich ein ganz neues Technik verfügbar. Der Prozess ist, wie Sie sehen können , falls ich in diesem Fall ein Blatt gemacht habe. Zeichne diese beiden Themen wirklich anstatt nach innen zu malen, ich male es herum. Am Ende sehe ich also nur die Leerzeichen, wo das Blatt sein sollte. Während wir weitermachen, können Sie vielleicht sogar gesehene Bilder von anderen Künstlern oder online geben . Und du kannst es mit verschiedenen Themen ausprobieren. Wenn Sie also sogar in der Projektgalerie sehen, gibt es einige Studenten, die Fische ausprobiert haben. Sie haben andere Dinge anstelle von Blättern ausprobiert. Es gibt einfach so viel, was du tun kannst. Wie kannst du machen? Sie können tatsächlich ein beliebiges Thema auswählen und versuchen, es zu malen und etwas Neues zu kreieren. In allen Fällen machen wir nur Blätter weil es viel einfacher zu erklären ist. Und wenn du die Technik erst einmal kennst, ist sie grenzenlos. Und ich habe einen schönen, schönen Künstler gesehen, der erstaunliche Gemälde erfunden hat, die mich immer schockiert haben. Und dann habe ich herausgefunden, dass die ganze Technik negatives Malen einfach erledigt ist. So interessant. Ist gerade an, in solch einer interessanten Lektüre. Entschuldigung. Lässt es einfach richtig lustig aussehen. In diesem Kurs gehen wir in diesem Workshop, wie ich in der Einleitung erklärt habe, wie ich in der Einleitung erklärt habe, nur auf die Grundlagen ein. Dies ist das Anfänger-Level, also ist es sehr einfach. Es ist die einfachste Basisstufe eins. Wenn also alles auf etwas Kompliziertes eingeht, gibt es kein Juwel Kaunas, es gibt keine verschiedenen Themen, nur etwas so Einfaches, wie das, was ihr schon gesehen habt , gemalt wurde. Auch wenn du noch nie Aquarelle angefasst hast. Dies ist eine Klasse, mit der Sie experimentieren und trotzdem Spaß haben können. 4. Watercolor: Unsere erste Praxis, ich würde es nicht wirklich als Praxis bezeichnen, um ehrlich zu sein, es ist eher wirklich verständnisvoll. Ist das Verstehen der Wasserkontrolle. Nimm zuerst deine feuchte Bürste. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe sowohl aktiviert als auch aktiviert ist, was bedeutet, dass Wasser drauf ist. Das bedeutet also, dass sich die Farbe bewegt. Nimm deinen Pinsel und beginne dann mit dem Malen von Mini-Quadraten. Dieser Schritt hilft Ihnen wirklich zu verstehen, wie Ihre Farben funktionieren. Und wenn Sie wirklich neu mit Aquarellen sind, wird es Ihnen wirklich helfen, negative Malerei zu verstehen und wir schichten die Farben ein. Was ich hier gemacht habe, ist, dass ich ein bisschen vom Blau genommen habe . Ich habe ein Indigoblau genommen und dann habe ich Wasser hinzugefügt. Sobald ich Wasser hinzugefügt habe, erstelle ich eine sehr verdünnte, sehr leichte Mischung aus Blau. Das ist es, was ich malen werde. Es ist eine sehr, sehr durchscheinende Schicht. Man sieht, dass es fast durchsichtig ist. Es ist wirklich wässrig. Wenn Sie nun ein bisschen mehr Blau nehmen und es der Mischung hinzufügen, können Sie sehen, dass die Farbe leicht tipo wird. Fügen Sie mehr Blau hinzu. Sie werden sehen, dass es tiefer und gesättigter wird. Jetzt fügen wir noch mehr Indigo hinzu. Und du wirst sehen, dass es noch gesättigter wird. Man merkt, dass die Farben sehr dick werden. Es ist zu diesem Zeitpunkt fast undurchsichtig , verglichen mit dem, was es vorher war. Das. Ich würde sagen, dass diese Eigenschaft von Aquarellen das ist , was wir in unserer negativen Malerei verwenden werden. Für den letzten Farbton habe ich Indigo direkt aus der Pfanne genommen. Und man sieht, dass es eine sehr, sehr dicke Schicht ist. Du kannst, du kannst das Papier nicht einmal mehr sehen , weil es eine so gesättigte Schicht ist. Das ist so eine schöne Farbe. Versuchen wir es jetzt mit einer anderen Farbe. Ich habe Hunger genommen, Jäger grün. Ich bin im Grunde genommen, ich habe viel Wasser hinzugefügt. Man sieht einen sehr hellen Grünton , sehr durchscheinend. Fügen Sie mehr Grün für einen tieferen Farbton hinzu. Dann fügen Sie noch mehr Grün für einen noch tieferen Farbton hinzu. Dies sind zwei Farben, die wir für unser Projekt verwenden. Welche Farbe Sie auch für Ihr Gemälde verwenden möchten. Führen Sie einfach diesen Prozess durch, damit Sie wissen, wie es in Ihrem Finale aussehen wird. Sie werden in diesem Fall mit dem Grün feststellen, Es gibt keinen großen Unterschied zwischen den dritten vierten Blättern. Es sieht wirklich sehr ähnlich aus. Und deshalb werde ich einfach reingehen und versuchen, ein bisschen mehr Grün hinzuzufügen , damit ich die Variation sehen kann. Aber was Sie sehen können, ist auch, dass dies der dunkelste Grünton ist. Wenn ich jetzt meinen Pinsel nehme und ihn direkt in die grüne Pfanne tauche, sieht man, dass es keinen großen Unterschied zwischen dem vierten, fünften Farbton gibt. Im Gegensatz zum Indigo wird es viel mehr Farbvariationen geben, während es beim Grün wirklich nicht so viel gibt, also ist es nur etwas geringer. Wenn Sie beispielsweise ein Gelb auswählen, haben Sie möglicherweise nur zwei Variationen oder hellgelb und dann undurchsichtig. Dies trägt also wirklich zu Ihrem endgültigen Gemälde bei, weshalb es wichtig ist, diesen Schritt zu machen , bevor wir fortfahren. 5. Praxisübungen: Beginnen wir jetzt mit unserer Praxis , dies ist die eigentliche Praxis. Und wir fangen mit Blättern an. Wie Sie sehen können, ziehe ich einen Stiel von Blättern ab. Der Grund, warum ich das Gefühl hatte, ist super wichtig und ich denke, es ist sehr wichtig, nicht zu überspringen. Der Schritt ist, dass mir aufgefallen ist, dass Ihr gesamtes endgültiges Bild wirklich von der Art der Blätter beeinflusst wird , die Sie wählen. Die richtigen Blätter zu haben, kann also einem wirklich schönen Abschlussprojekt entsprechen. Du bist sicher, dass es klappen wird, wenn du eine gute Zeichnung oder eine gute Basis hast. Mach dir keine Sorgen um die Bleistiftspuren. Was passiert mit Aquarellen, da Sie es später löschen können. Versuche einfach, deine Markierungen sehr leicht zu halten. Hier siehst du, dass ich für jedes von den Blättern rechts und links eine V-Form erstellt habe. Nun, für unseren negativen Maleffekt, ist negative Malerei im Grunde genommen die Technik, die vor dem Malen um unsere Zeichnung erklärt wurde . Hier siehst du, was ich mache ist, dass ich sanft um unser Blatt male. Nun ist ein paar Dinge zu beachten, dass ich zuerst damit beginne , den Rand des Blattes zu skizzieren. Das mache ich mit der Spitze meines Pinsels. Ich benutze die spitze Spitze, damit ich wirklich eine sehr schöne dünne Linie bekommen kann . Dann drücke ich meinen Pinsel nach unten , um die Leerzeichen auszufüllen. Wie du siehst. Um den Prozess besser zu machen, versuche ich immer sicherzustellen, dass ich mit der Kante beginne. Dies bedeutet auch , dass der Blattrand eine tiefere Farbe hat. Denn wenn ich mich mische, werden die Farben eher etwas heller. Wenn du diesen wirklich schönen, knackigen Rand einfach machen kannst , wird es wirklich gut aussehen. Es wird einfach sehr interessant herauskommen und es wird sehr klar sein. Die andere Sache, wenn du sehen kannst, ich den Stiel ausmale, lasse ich eine dünne Linie oder einen dünnen Raum für den Stiel. Das ist so wichtig, denn sonst sieht es so aus, als wären deine Blätter nur irgendwie in der Luft. Wir wollen sicherstellen, dass es einen Stamm gibt. In diesem Fall ist es immer noch das Weiß des Papiers, also ist es in Ordnung, wenn Sie keinen Stiel haben und irgendwie mit einem weißen Stift reingehen können , um es zu reparieren. In einigen Fällen ist dies jedoch möglicherweise nicht der Fall , da Sie eine Basisschicht oder eine Basisfarbe haben. Versuchen Sie sicherzustellen, dass Sie diesen kleinen Platz für den Vorbau haben . Es ist so wichtig , weil es das endgültige Gemälde wirklich sehr, sehr schön aussehen lässt . Dies ist ein Prozess wie ein langsamer Prozess. Negative Malerei ist nichts, was Sie in 15 Minuten oder zehn Minuten machen würden . Es ist etwas, das Zeit braucht. Und ich saat irgendwie als sehr meditativer Prozess, weil du immer wieder hinzufügst und immer wieder hinzufügst und du kannst irgendwie zurückkehren und an einem anderen Tag darauf zurückkommen. Und du baust einfach die Ebenen ein. Und schließlich, wenn man es sich anschaut, ist man einfach so erstaunt, wie schön und loggt. Versuchen Sie also nicht, den Prozess zu überstürzen. Nehmen Sie sich Zeit damit, gehen Sie einfach langsam und versuchen Sie, all diese Details mitzubringen, um sicherzustellen, dass der Stiel vorhanden ist, stellen Sie sicher, dass Sie eine wirklich schöne, knackige Blattrand haben. Dies ist unsere erste Übung. Es ist ein sehr einfaches Blatt , das wir hier gewählt haben. Als nächstes werden wir eine etwas andere Blattform machen , weil ich möchte, dass du über verschiedene Arten von Dieben nachdenkst. Und es ist auch ein, das wir für unser Abschlussprojekt verwenden werden. für unsere zweite Übung Beginnen wir für unsere zweite Übung mit einem Zweigblatt. Was ich mache, ist mit einem Bleistift. Ich mache einen schönen geschwungenen Stiel. Lasst uns jetzt unser Blatt herausziehen. Sie können jede Form eines Blattes ausprobieren. Es kann abgerundet sein, es kann ein Rechteck sein. Viel Spaß damit. Jetzt mache ich noch einen Stamm. Aber du siehst hier, wie ich gebogene Leute mit ihnen gemacht habe . Sie bemerken, dass Sie diese gekrümmten Umformen haben eine verzweigte erzeugen. Sieh mal. Jetzt kann ich in jedem von diesem ein weiteres Blatt hinzufügen. Dies erzeugt einen sehr interessanten Effekt. Es wird ein bisschen komplex, wenn wir sie malen, weil es so viel passiert. Aber es sieht einfach wunderschön aus. Es ist also wirklich hilfreich , diese Art von Blättern auch zu üben . Fangen wir damit an, unser Blatt zu malen. Ich wähle dafür eine leuchtend rote Farbe. Und genau wie du es gemacht hast, nämlich unseren Rundpinsel zu nehmen. Ich fange mit der spitzen Spitze an und male einfach zwischen den Blättern heraus. Beachten Sie, wie ich das mache. Es ist ein bisschen anders als die wahhabitische Praxis zuvor. Du kannst sehen, wie ich ein wenig Abstand zwischen dem Stiel lasse. Denn wenn ich das auf der anderen Seite schaffe, kann ich sicherstellen , dass ich einen wirklich schönen dünnen Stiel zwischen den Blättern habe. So seltsame Blätter, ein Künstler, der in der Luft baumelt. Und das braucht ein bisschen Übung sogar mit Ihrem Pinsel wohl zu fühlen. Man kann diese wirklich dünne Linie wirklich in Gang bringen. Sie können sehen, wie ich meinen Pinsel einfach nach unten gliege , wenn ich versuche , den Platz zu füllen, damit er schneller ist, aber immer an der Spitze behalte . Wenn ich den Umriss mache, bin ich Rechts - oder Linkshänder. Fühlen Sie sich frei, das Papier nach dem zu bewegen, was Sie bevorzugen. Ich denke mit Aquarellen oder mit irgendeinem Medium, um ehrlich zu sein, wenn die Leute anfangen, hatten meine Schüler so seltsam. Ich sehe, wie sie ihr Papier halten und sie wollen es einfach nicht bewegen weil sie große Angst haben, es zu bewegen. Sie versuchen also, alle Richtungen aus demselben Blickwinkel zu malen . Und das ist schwierig. Manchmal kann man nicht wirklich eine bestimmte Art von Winkel malen , der den Pinsel mit einem Papier in die gleiche Richtung hält . Es ist also in Ordnung, dich in deiner Zeitung zu bewegen. Offensichtlich versuche ich euch beizubringen, also werde ich mein Papier steif halten und damit habe ich mich im Laufe der Jahre des Unterrichts sehr wohl gefühlt. Aber wenn du gerade erst anfängst, mach dir keine Sorgen, bewege dich in deiner Umgebung, sie würde es sich wohl fühlen. Sie können Details zeichnen und es auf den Kopf stellen, um durch jedes der Blätter zu kommen. Und das ist okay. Das ist vollkommen in Ordnung. Aber halten Sie einfach nicht daran , dass Ihr Papier Wasser fließt , damit Sie es überhaupt nicht bewegen sollten. Lass das los. Und zum Glück haben wir in diesem Fall keine Papiere aufgeklebt. Du kannst es tatsächlich bewegen. Und langsam, Schritt für Schritt. Ich gehe durch jedes Blatt und jeden Zweig. Dabei können Sie feststellen, dass ich dabei nicht zu viel Wasser verwende. Ich halte das Wasser ziemlich normal. Aber wenn wir in unser Gemälde eingehen, werden Sie verstehen, wie Sie das ändern können. Aber im Moment halten wir es einfach und versuchen einfach, Ihre Grundfarbe einzubringen Ihre Grundfarbe und zu verstehen, wie das negative Gemälde funktioniert. Ich mag Kuh mit negativer Malerei, was tendenziell passiert, ist, dass man den endgültigen Leerraum von den Objekten sieht den endgültigen Leerraum von den , die gerade bekommen, es ist so interessant. Schließe deine Übung ab. Dann können wir zu unserer dritten Übungsübung übergehen. Dies ist unser Abschlussprojekt. Hier werden wir versuchen, in den Blättern zu leben. Also möchte ich Ihnen erklären, wie das funktioniert. Fangen wir mit einem wirklich schönen großen Blatt an. Du kannst sehen, wie ich das mache. Es ist nur ein sehr einfacher, sehr langer Blattstamm. Und jetzt malen wir es. Ich fange mit einem leichten Farbblatt an, was bedeutet, dass ich mehr Wasser mit der Farbe mische , um eine sehr durchscheinende Farbe zu erhalten. Und das werde ich benutzen, um die erste Blattschicht zu malen. Falls Sie das Gefühl haben, dass zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel ist , einfach den Überschuss auf einem Taschentuch ab. Du magst es nicht, Farbflecken hinzuzufügen. Aber der Prozess dessen , was wir gerade tun , ist genau derselbe. Sie fügen die Farbe nur sanft in einem sehr, sehr hellen Farbton um das Blatt ein, das Sie gerade gezeichnet haben. Stellen Sie sicher, dass Sie durchgehend einen hellen Farbton der Farbe verwenden durchgehend einen hellen Farbton der Farbe und Sie können sehen, wie ich auf dem Blatt bin. Was bedeutet, dass ich tatsächlich eine kleine Spule oder eine kleine Menge davon gemischt eine kleine Spule oder eine kleine Menge davon auf meiner Palette und ich benutze es direkt so. Ich habe keine gemischte Farbabstimmung. Du weißt, wie wir es bei unserer Wasserkontrolle gemacht haben. Ich habe einfach die Farbe und das Wasser beiseite genommen und eine Mischung angeboten. Dies hilft Ihnen wirklich die Farbe zu kontrollieren , die Sie verwenden. Du willst nicht plötzlich anfangen, es war und dann kommt plötzlich ein dunkler Schatten herein oder es wird dein Bild durcheinander bringen. Versuchen Sie also einfach, ein kleines Pflaster oder eine kleine Menge der Mischung an Ihrem Gaumen zu erstellen ein kleines Pflaster oder . Lassen Sie uns das jetzt trocknen. Und im Allgemeinen können Sie an dieser Stelle mit Ihrer zweiten Blattschicht beginnen. Hier. Du siehst, dass ich die gleichen V-förmigen Blätter mache, aber sie sind viel kleiner. Und du kannst sehen, wie ich sie direkt nebeneinander mache . Diese Variante ist auch sehr interessant, wenn wir uns mit der Malerei befassen. Für diese Schicht verwende ich eine tiefere Farbe, was bedeutet, dass ich mehr Zweck mit dem Wasser gemischt habe , um uns einen tieferen Farbton zu geben. Der Trick besteht darin, in diesem Schritt beide Blätter zu malen . Es ist nicht nur der Erste den Sie beide machen wollen. Und es kann ein bisschen schwierig sein , weil du versuchst, es im Hinterkopf zu behalten. Deshalb habe ich gesagt, dass der Bleistift wirklich, sehr wichtig ist. Wenn du es einfach willst, wenn du nur versuchst, es alleine zu flügeln, wirst du am Ende Fehler machen. Selbst wenn ich keinen Bleistift benutze, mache ich manchmal einen Fehler, weil manchmal so viel auf dem Gemälde passiert, dass ich den Überblick verliere. Wenn Sie also den einfachen Weg nehmen können , ein Benzyl zu verwenden, fahren Sie fort. Auch. Sie können sehen, wie es ein bisschen schwierig wird, es auszuplanen. Also hatte ich Fragen, wo die Schüler so waren, Oh, warum kann ich nicht einfach die Nummern beschriften und es dann einfach so machen. Die Sache ist, dass du immer noch Fehler machen wirst. Es ist der beste Weg , dies zu tun, besteht darin , eine Schicht nach dem anderen zu machen und die Farbe aufzubauen. Eines der wirklich coolen Dinge ist dabei, dass du zur zweiten Spalte kommst. Sie fügen die zweite Schicht auf dem ersten Allel hinzu, wodurch es natürlicher aussieht, als nur violette Säure hinzuzufügen. Sie werden das verstehen, wenn wir mehr in unsere Projekte eingehen. Aber keine Sorge, wie Sie sehen können, malen Sie einfach weiter um beide Blätter. Ich nehme mir die Zeit, keine Bereiche zu verpassen, also mache ich es vor. Du siehst, dass ich eine Richtung gegen den Uhrzeigersinn gemacht habe. Ich weiß nicht warum ich gegen den Uhrzeigersinn im Uhrzeigersinn mache. Ich könnte im Uhrzeigersinn machen, denke ich, weil ich die rechte Hand benutze, mache ich es lieber gegen den Uhrzeigersinn. Also mach immer die rechte Seite und dann bewege ich mich ganz nach oben und dann zur linken Seite. Nachdem wir unsere Übungsübungen abgeschlossen haben, sind Sie bereit für unsere Projekte. 6. Vorbereiten des Papiers: Fangen wir mit der Vorbereitung unseres Papiers an. Hier. Ich habe ein quadratisches Stück von zehn mal zehn Zentimetern genommen. Es ist ein ziemlich kleines Stück und es ist großartig für uns zu üben, denn wenn Sie sich wohler fühlen, können Sie in größere Größen gehen. Weil die Idee ist, zuerst die dicken Sanftmütigen zu bekommen. Das nächste ist, dass Sie Ihr Papier aufkleben. Dadurch wird sichergestellt, dass kein Wasser oder keine Farbe durch den Durchgang bis zu den Rändern des Papiers sickert . Auch mit der Wassermenge, die wir verwenden werden. Das Papier könnte sich ein typisches im Grunde ein wenig biegen. Wenn es also an Ort und Stelle gehalten wird, haben Sie ein viel flacheres Blatt, wenn es trocknet. Und so hast du am Ende kein gebogenes Papier. Wenn ich es aufnehme, lasse ich einfach nur einen halben Zoll geklebt. Wenn Sie eine größere Größe machen möchten, können Sie es auf jeden Fall einen Zoll oder noch größer machen. Ich habe gerne eine sehr schöne dünne, knackige Kante, die nur einen halben Zoll ist. Sie können also einfach den Rand des Papiers sehen. Wenn ich es abklebe, stelle ich sicher, dass ich es wirklich sanft und formell durchziehe , damit keine Lücken dazwischen entstehen. Dies ist auch wichtig, um zu beachten , dass Sie Ihr Abdeckband oder Ihr Klebeband testen müssen. Derjenige, den ich hier verwende, heißt das Abdeckband. Wenn es verfügbar ist, wo Ihre Farm ist, und erstellen , wenn nicht, welches Band Sie verwenden möchten. Nehmen Sie ein kleines Stück davon, verjüngen Sie sich zu einem Probentest und prüfen Sie, ob es Ihr Papier tropft, wenn Sie es herausziehen oder ob es sicherstellt, dass alles die Wasserströme kontrolliert. Also überprüfe es einfach, bevor du dein Projekt startest. Weil ich einige meiner früheren Schüler kenne , die schöne, schöne Gemälde geschaffen haben und die Klebebänder leider nicht überprüft haben. Und als sie das Gemälde fertigstellten, bereit, das Band zu entfernen, das Band tatsächlich auf ihr Papier hin, was wirklich bedauerlich ist. Testen Sie also einfach Ihr Band, bevor Sie fortfahren und es benutzen. Wenn es das erste Mal ist, dass Sie versuchen, Klebeband zu maskieren. Die andere Sache, die ich gerne mache, wenn ich diesen Prozess mache , ist zu bedenken, was die erste Seite war, die ich abgeklebt habe, die zweite Seite, die dritte und die vierte, denn sobald das Bild ist abgeschlossen und ich plane, mein Band zu entfernen, ich würde von der vierten Kante beginnen, das bedeutet, dass die letzte Kante geklebt wurde und mich dann rückwärts arbeitet. Dies muss getan werden , weil Sie Ihren Tipp überlappen. Falls Sie erneut mit dem ersten Band beginnen, können Sie es nicht wirklich entfernen und Sie könnten am Ende gerne Ihre Leute zerreißen. Sie also einfach daran. Auch. Wie Sie sehen können, stelle ich sicher, dass das Band größer ist als die Kante, nur damit ich es wirklich abkleben kann und dass kein Wasser durchsickert. 7. Projekt 1 – Planung der ersten Ebene: Jetzt, da Sie Ihr Papier vorbereitet haben, fangen wir mit unserer ersten Ebene an. Ich fange mit einem verzweigten Blatt an. Jetzt merkt man, wie ich es diagonal mache. Und ich fange damit an, es sind nicht einmal drei Viertel, Es ist ein Drittel der ganzen Leute. Außerdem nehme ich für diesen Schritt einen sehr kleinen Platz des gesamten Papiers. Der verzweigte Effekt wird etwas schwierig zu malen sein, was auch ein schönes fertiges Gemälde schaffen wird . Das ist also okay. Ein Vorschlag, den ich sagen würde, ist, keine überlappenden Blätter zu haben , keine überlappenden Blätter denn wenn man um sie herum malt, wird man die einzelnen Blätter nicht sehen können. Das nächste ist, nicht zu viele Zweige zu erstellen. Nur weil Sie in den Übungsübungen, die Sie durchgemacht haben, nutzen können, müssen Sie uns irgendwie wenig Platz für den Stiel halten. Wenn Sie zu viele Zweige haben, kann es etwas schwierig sein, all diese Bereiche zu malen. Die dritte Sache ist, die Blätter durchgehend auszubreiten. Sie können also diagonal sehen, dass ich auf dem längeren Blatt war und dann habe ich zwei kleine Sätze auf beiden Seiten, die viel kürzer sind , um einen V-Effekt zu erzeugen. Behalten Sie das einfach in Bezug auf die Proportionen im Hinterkopf. Nehmen wir jetzt unser Blau. Ich fange mit einem sehr hellen Schatten an, was bedeutet, dass es sehr Wasser abnimmt. Und ich gebe nur sanfte Bienen um das, was wir bereits gezeichnet haben. Denken Sie daran, was wir bei Übungsübungen gemacht haben Beginnen Sie mit der Spitze des Pinsels für den Umriss und gleiten Sie ihn dann, um diesen Raum auszufüllen. Arbeite dich langsam zum nächsten Blatt. Sie können schnell sehen, wie ich daran arbeite, weil ich keine getrockneten Kanten der Aquarelle haben möchte. Ich versuche jeden Bereich schneller zu machen. Und wie wir hinzufügen, wie ich euch schon einmal mitgeteilt habe, fange ich damit die getrocknete Seite nach oben geht und dann nach links geht. Aus irgendeinem Grund funktioniert das einfach wieder für mich, vielleicht weil ich Rechtshänder bin. Wenn Sie Linkshänder sind, möchten Sie vielleicht die andere Seite beginnen. Das ist okay. arbeitet jedoch in diesem kreisförmigen Muster und hilft Ihnen, Julie arbeitet jedoch in diesem kreisförmigen Muster und hilft Ihnen, sicherzustellen, dass Sie alle benötigten Bereiche abdecken. In Bezug auf das Gemälde. Sie können auch sehen, dass ich nicht das Blau bis zum Ende des Papiers male . Nur weil es wirklich keine Rolle spielt. Wir werden mehr malen. Man kann es einfach auf halbem Weg durch das Gemälde bringen . Und das ist okay. Um Chris Wahnsinn oder ähnliches, weißt du, Umrisse für den Rand der Grenze zu vermeiden. Sie können sehen, dass ich klares Wasser verwende und es einfach sehr grob vermische. Dass ich nicht diese lästigen Kanten habe, die einfach seltsam aussehen , weil wir mehr Blätter herausziehen und weitere Ebenen hinzufügen werden. Dieser Fehler kann sich also auf Ihr endgültiges Bild auswirken. Jetzt malen wir die andere Seite. Beginnen Sie wieder mit einer dünnen Linie und mischen Sie sie dann einfach malen Sie um das Blatt. Wenn wir jetzt nach oben gehen, stellen Sie einfach sicher, dass Sie mehr Wasser hinzufügen und es einfach ausmischen. Sie können sehen, dass der Rand von mir zuvor oder bereits getrocknet ist. Ich sorge nur dafür, dass ich ein bisschen mehr Wasser in diesem Raum hinzufüge . Kontinuitätsprozess, um sicherzustellen, dass Sie diesen dünnen Stiel haben. Falls du einen Fehler machst. Ich zeige dir, wie du es reparieren kannst. Während wir zu den nächsten Schritten übergehen. Fügen Sie immer Wasser zum Rand hinzu, damit Sie eine wirklich schöne Mischung anstelle von scharfen Kanten haben . Jetzt finde ich es sehr angenehm, mit einem Rundpinsel zu malen , der eine Größe vier oder eine Größe sechs hat. Falls du es irgendwie bist, willst du es ein bisschen leichter machen. Sie können mit einem kleineren Pinsel wählen. Also vielleicht ein Rundpinsel , der eine Größe hat, eins. Das wird dir helfen, die wirklich zu bekommen. Da die Pinsel kleiner sind, können Sie auch in der Malerei relativ kleine Bereiche erreichen. Der negative Teil ist, dass es nicht so viel Wasser enthält. Was bedeutet, dass Sie beim Malen für den Fall, dass Sie die Basis machen möchten und einfach nur ungerade gemischt werden. Es wird viel länger dauern wenn Sie einen Pinsel der Größe eins verwenden, halten sie im Allgemeinen weniger Wasser. Das macht den Prozess auch ein bisschen mühsam, hilft aber auch beim endgültigen Malen. Sobald Sie damit zufrieden sind, Leo, lassen Sie es trocknen oder Sie können diese Schicht mit einem Haartrockner austrocknen, bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren lassen Sie es trocknen oder Sie können diese Schicht mit einem Haartrockner . 8. Projekt 1 – Hinzufügen der zweiten Ebene: Lassen Sie uns nun in die Schicht eintauchen , damit mein Gemälde komplett trocken ist und ich mit einem Bleistift noch einen Satz verzweigter Blätter hinzufügen werde . In diesem Fall stelle ich sicher, dass das Niveau des oder die Höhe des Blattstiels höher ist. Es sticht mehr heraus als die vorherige Ebene , die wir gerade gemalt haben. Die andere Sache ist, ich sorge dafür, dass der Stiel ganz nach unten kommt. So kommt es bis zum Ende des Volkes, bis zum Ende des Randes des Volkes. Okay, also wollte ich tatsächlich den ganzen Weg durchkommen. Ich kann den negativen Effekt ganz von unten zeichnen, erzeugen . Dies ist ein sehr wichtiger Schritt, also stellen Sie sicher, dass Sie ihn nicht überspringen. Eine andere Sache, die Sie beachten sollten, und ein weiterer Tipp ist für diese Ebene. Wir versuchen auch, einige der verzweigten Blätter an den anderen Rand des Papiers zu bringen . So wird die gesamte Ebene des Gemäldes höher. Und wenn wir malen, wirst du das mehr verstehen. Und ich weiß manchmal, dass du mit den Bleistiftspuren vielleicht nicht sehen kannst, was ich getan habe, aber mach dir keine Sorgen, wenn wir malen, wirst du das besser verstehen. Für diese Schicht gehe ich mit einem tieferen Indigo rein, was bedeutet, dass ich mehr Indigo mit dem Wasser vermischt habe . Es ist gesättigter. Aber denken Sie daran, dass es nicht vollständig gesättigt ist, also ist es keine undurchsichtige Schicht. Und wenn Sie zu den Wasserkontrollübungen zurückkehren können, wäre dies auf Stufe drei oder Stufe vier. Es sind also noch keine fünf, es sind nur eine Drei. Beginnen Sie mit und malen Sie langsam um beide Blattsätze. Jetzt nehme ich mir Zeit für diesen Schritt, weil es ein bisschen verwirrend sein kann, besonders wenn es das erste Mal ist, dass weil es ein bisschen verwirrend sein kann, wir es tun. Keine Sorge, nehmen Sie sich Zeit um all diese Räume zu füllen. Wie immer fange ich damit an, dass sich die rechte Seite des Gemäldes nach oben und dann auf der linken Seite bewegt. Also arbeite ich wirklich in diese Richtung, damit ich keine Ideen vermisse. Behalten Sie die Blauschicht, die Sie verwenden, konsistent. Diese Farbpfütze zu haben, wie wir besprochen haben, wird Ihnen diese Farbmischung wirklich helfen. Also habe ich das auf meiner Palette und verwende nur diese Daten-CLI. Anstatt mehr Indigo zu nehmen und einfach nur die Blätter zu mischen , verwende ich nur eine vorhandene Mischung, die ich erstellt habe. Auf diese Weise gibt es weniger Fehler , die möglicherweise auftreten können. In diesem Schritt. Fehler, Scan passiert, weißt du, du könntest vergessen die Tatsache, dass du als langwierige Stängelstunde gemalt hast, du vermischst verschiedene Zweige vom Stiel, damit es an dieser Stelle passieren kann, weshalb ich es gerne tue Stiel, damit es an dieser Stelle passieren kann, Art von Schritt für Schritt zu gehen. Und es ist okay, wenn Sie einen Fehler machen , denn wir können diesen Fehler immer beheben, nachdem das Gemälde trocken ist. Bitte versuchen Sie nicht, es gerade zu reparieren, da Sie sich noch in der Phase befinden, die Räume auszufüllen. Es wird immer noch kompliziert sein , dass Sie nicht herausfinden können, dass Sie den Fehler gemacht haben. Nehmen Sie also momentan keine Änderungen vor. Malen Sie weiter und vervollständigen Sie die tiefere Ebene weiter. Und wenn es trocknet, kannst du weitermachen und versuchen, es zu reparieren. Es gibt ein paar Möglichkeiten, es zu beheben. Darüber rede ich auch mit dir. Denken Sie an die letzte Schicht, die wir dafür gesorgt haben, dass wir keine sehr steife Kante hatten. Dasselbe folgt. Stellen Sie sicher, dass Sie klares Wasser verwenden und es einfach durchmischen damit Sie keine sehr spitze Kante haben. Sie können sehen, wie diese Ebene, die ich gerade gemalt habe, viel größer ist viel größer die vorherige, weißt du. So kann man diesen Unterschied in den Blättern wirklich erkennen. Wenn sie alle auf dem gleichen Niveau wären, könnte ich den Unterschied in den Blättern nicht wirklich erkennen weil diese viel größer sind. Man kann sie sehen. Das ist der Trick. Und was ich getan habe ist sicherzustellen, dass ich einige der Blätter habe, die von unten angefangen haben . Man sieht wirklich diesen Kontrast der weißen Leute, weißes Blatt. Dieser blaue Farbton. Das bringt wieder einen Kontrast im Gemälde. Jetzt bewegen wir uns langsam in das letzte unserer Blätter. Wirklich zufrieden mit der Art, wie es gerade aussieht. Keine Sorge, wir werden es noch mehr vertiefen. Und dann werden Sie sehen, wie sich der Kontrast durchsetzt. Alle Layer. Keine Sorge, es wird sich aufbauen, während wir weitermachen. Jetzt, da wir das Malen fertiggestellt haben, mache ich an dieser Stelle gerne, einfach zu überprüfen und zu sehen , ob ein Alien verdunkelt werden muss. Wenn ich damit zufrieden bin, wie die Dinge es trocknen lassen , oder benutze einen Trockner, um es zu trocknen. An dieser Stelle können Sie auch einen Radiergummi verwenden und alle vorherigen Bleistiftmarkierungen löschen alle vorherigen Bleistiftmarkierungen bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Ich bin so sehr aufgeregt in den nächsten Schritt. Ich bin sehr stolz auf dich, dass du weiterbleibst und den Prozess fortsetzst. 9. Projekt 1 – Tiefe durch die endgültige Ebene: Bereit für unsere letzte Schicht. Auch hier folgen wir dieselben Schritte wie zuvor, aber ein paar Änderungen. Zuerst werden wir den Stamm der Blätter aus dem vorherigen beginnen . Ich bin irgendwie wie hinter einem Blatt aus der vorherigen Ebene. Auf diese Weise vermeiden wir es irgendwie von unten zu malen , denn das wird ein bisschen mühsam. Und es wird auch nicht gesehen werden, denn wie auch immer, unten nicht viel Platz. Um das zu vermeiden, beginnen wir gerade von der vorherigen Ebene. Vielleicht kannst du einen Stiel beginnen, der hinter einem Blatt von der vorherigen Ebene kommt . Das ist also die erste Änderung. Die nächste ist in dieser Ebene, Sie können die Höhe wieder erhöhen. Das ist ein weiterer Punkt, an den man sich erinnern sollte Und wir folgen nur dem Gleichen eines Zweigblattes. Sie wechseln keine Blätter, aber Sie können sich nicht wirklich um Blätter ändern, wenn Sie diesen Punkt hinzufügen möchten. Aber ich werde dem Gleichen folgen weil ich denke, dass es wirklich gut aussieht. Einmal bist du damit zufrieden. Nehmen wir einen sehr, sehr dunklen Indigo. Dies ist der letzte Farbton , den wir bei unserer Wasserkontrolle gemacht hatten. Es ist also sehr gesättigt, es ist sehr dick. Es ist statisch aus der Pfanne. Und dann können wir damit anfangen zu malen. Jetzt. Malen Sie einfach um unsere Zeichnung und folgen Sie genau dem, was wir zuvor getan hatten. Wechseln Sie langsam von einem Abschnitt zum anderen. Beginnen Sie mit dem Umriss an der Spitze und versuchen Sie dann, ihn durchzumischen. Und du siehst, wie ich wieder von der rechten Seite anfange und dann nach links gehe. Fangen Sie gerade mit einem Abschnitt an. Ich male das nicht ganz nach unten. Und du wirst es verstehen, wenn wir weiter malen, aber wir gehen einfach nacheinander durch jeden Stamm. In diesem Schritt können Sie sehen, wie die Farben aus dem vorherigen Blau durchschauen, was wirklich, sehr interessant ist. Ich habe das Video gezoomt, damit Sie sehen können , wo ich mit dem Zeichnungsformular angefangen habe. Sie verstehen also, wo Sie das Zeichnungsformular starten müssen. Nun, während wir das malen, wie bringen wir diese Farbänderung mit sich? Denn wenn Sie diese dunkle Schicht einfach oben flach machen , ohne sie ganz durchzustreichen, sieht sie vielleicht wirklich seltsam aus. Was ich tun werde, ist zu diesem Zeitpunkt der Veränderung gezackte Linien zu erstellen. Ich erkläre das weiter. Hier können Sie sehen, wie ich den tieferen Indigo einbringe , ohne zu treffen, um ihn ganz durch den Boden zu malen. Was ich mache, sind diese gezackten Linien. Und das unterscheidet es und zeigt irgendwie, dass sich die Farbe beim Malen zu einem dunkleren Farbton vermischt hat. Das letzte, was Sie verstehen werden, das hilft uns wirklich, die Dinge nicht einfacher zu machen, wissen Sie, die Art des Make-up-Malens zu erleichtern. Und erzeugen Sie auch einen schönen Mischeffekt. Angefangen von einem hellen Farbton , der zu einem tieferen Blatt geht. Es hat viele Vorteile. Schlagen Sie vor, dass Sie an dieser Kreuzung oder an diesem Punkt zwischen der zweiten Ebene und der ersten Ebene gezackte Linien an diesem Punkt zwischen ausführen. Wenn wir jetzt allgemein nach der Kante in den vorherigen malen , verwenden wir klares Wasser und wir haben es leichter gemischt. In diesem Fall gehen wir los. Um den gleichen Farbton zu behalten. Also werden wir das tiefe Indigoblau bis zum Ende des Papiers fortsetzen . Wir mischen es nicht, machen es nicht leichter und behalten diese Intensität bei. Langsam in den Schichten malen. Dies ist fast der letzte Stamm. Die Farbe ist sehr tief. Sie können sehen, wie Hausgläser oben gehen und den Indigo fixieren, um es dunkel zu machen. Wirklich, sehr dunkel im Vergleich zu dem, was wir zuvor gemacht hatten. Sie können sehen, wie diese Mischung durchkommt, denn gerade malen wir gerade von der zweiten und drittens an keinen der Bereiche, in denen es nur die erste Blattschicht gab. Da gehst du. Dies ist unser fertiggestelltes Gemälde. Was ich gerne mache, ist es einfach noch einmal anzusehen und zu sehen, ob es Bereiche gibt, die ich dunkler machen muss, wie den Indigo, ich habe das Gefühl, in einigen Bereichen diese hellblaue Mischung zu haben. Also werde ich versuchen, das auch in Ordnung zu bringen. Was bedeutet, dass ich einfach Indigo in meinen Pinsel nehmen und das versuchen kann. Die andere Sache, die ich versuche , ist nur zu prüfen, ob die Mischung, die ich dir gesagt habe , natürlich aussieht, sie sieht gut aus. Was hat, Sie können sehen, dass ich es mit solchen gezackten Linien mache , um sicherzustellen, dass alle meine Stiele gut aussehen , wenn etwas repariert werden muss. Ich mache diesen Schritt im Allgemeinen, sobald das Gemälde versucht, also ist es fast trocken, also ist es nicht noch nass, also wird es das Gemälde nicht beeinflussen, aber es ist eher so, als würde man die Farben an diesem Rand schichten. Ich hatte das Gefühl, dass es nicht so offensichtlich war, der tiefe Indigo. Also gehe ich einfach rein und repariere es. Sobald du malst, ist es getrocknet. An dieser Stelle können Sie es also trocknen lassen oder einen Trockner benutzen und vollständig austrocknen. Sobald es vollständig getrocknet ist, können Sie einen Radiergummi verwenden. Es ist an einer Ihrer Bleistiftmarkierungen. Für diesen Schritt ziehe ich es vor, das Band nicht zu entfernen , denn wenn das Band noch klebt, bewegt sich mein Blatt nicht zu stark. Dann kann ich wirklich jede dieser Bleistiftspuren auslöschen , die irgendwie durchgucken. Sobald du damit zufrieden bist, lass uns unser TPP ausziehen. Denken Sie daran, was wir besprochen hatten. Beginnen Sie also mit dem letzten Tipp, den Sie hinzugefügt haben, und arbeiten Sie sich dann auf die tiefe Seite , die Sie aufkleben. Tut mir leid, ich hoffe, ich mache Sinn, weil ich versuche wie Tape und dann Edge zu sagen und dann denke ich, diese beiden sind das Gleiche, aber du kannst sehen, was ich hier mache, also wird es kläre es. Aber das war die letzte geklebte Kante, die ich gemacht hatte. Ich entferne gerade diese Seite. Ich versuche immer, in einem Winkel von 45 Grad fernzufahren. Dies stellt sicher, dass es das Papier nicht zerreißt und Sie Ihr Band auch auf eine wirklich schöne Art und Weise entfernen. All dies wird erledigt, damit Ihr Gemälde getrocknet ist. Das ist unser schönes abschließendes Gemälde. Schau dir an, wie schön diese Farben sind. Diese Mischung aus Blättern kommt gerade durch. Es ist absolut umwerfend. Ich kann es kaum erwarten, mit unserem nächsten Projekt anzufangen. Nimm ein ähnliches Blatt von zehn mal zehn und lass uns anfangen. 10. Projekt 2 - Erstellen einer Basisschicht: Es ist ein heller neuer Tag und wir beginnen mit einem neuen Projekt. Ich habe mein Papier vorbereitet und sichergestellt, dass ich es abgeklebt habe. Hat ein Blatt der Größe zehn mal zehn genommen. Wir fangen damit an, unsere ersten Blätter zu zeichnen . In diesem Fall ändere ich es, weil ich jetzt mit dem Bleistift anfange . Ich fange mit der Basis-Lichtwäsche von Grün an. Man kann sehen, wie es sich um einen sehr, sehr hellen Farbton handelt. Was passieren wird, ist meine erste Blattschicht, deren negative Farbbreite eine grüne Farbe haben wird. Legen Sie das Papier aus Weiß ein. Mischen Sie die Farbe vorsichtig im gesamten Papier ein. Sobald Sie mit dem Grünton zufrieden sind, lassen Sie es trocknen oder verwenden Sie eine Testversion, um die Menschen einfach auszutrocknen , bevor mit einem Bleistift Ihre Blätter herausziehen. Jetzt habe ich mein Papier ausgetrocknet damit ich mit meinen Blättern anfangen kann. Ich werde die erste Übung machen , die verlässt, die wir gemacht haben, nämlich nur der Stamm mit dem Blatt. Die Sache, die ich mache, ist, dass ich die Richtung der Blätter ändere . Das wird also eher wie ein Muster als aus einer Richtung sein, wie unser vorheriges Projekt. Ich habe Blätter, die von Mitte durch kommen, wie Sie sehen können, einige, die von links und rechts kommen , kopfüber. Und ich fülle den Raum aus und stelle sicher, dass diese Blätter ziemlich groß und sehr offensichtlich sind . Füllen Sie einfach den Raum auf, überfüllen Sie ihn nicht. Also keine überlappenden Blätter haben, sondern nur genug von ihnen bekommen , damit sie nur eine Erklärung abgeben. Beginnen wir jetzt mit einer mittleren Grünwäsche. Dies ist der dritte oder vierte, ich denke, der dritte Farbton in unserer Wasserkontrollübung. Also erstelle ich einen Pool davon. Es wird also einfacher für mich sein, damit zu arbeiten, da ich weiter sanft um mein Blatt male. Hier fange ich an einem Ende an und dann arbeite ich mich langsam durch jeden. Sie können sehen, wie es wirklich hilft, diese dünnen Linien zu bekommen , und weil es sicherstellt , dass der Rand Ihres Blattes wirklich knackig ist und sich trifft. Auch eine vorgefertigte Mischung der Farbe macht es so viel einfacher, dass Sie nicht zu viel darüber nachdenken müssen und Sie wissen, dass Sie während des Prozesses den richtigen Farbton haben. Malen Sie weiter um das Blatt herum. Was wirklich interessant ist, da Sie sehen können , wie ich es male , ist, dass ich Blätter habe, die komplett Obertonantrieb sind. In diesem Fall ist das, das ich ummale, ein Blatt. Das heißt, Sie können den Stiel oben sehen und Sie können nicht sehen das untere Blatt oder das Hauptblatt unten ist. Ich habe das ganze Blatt komplett umgedreht und es auf den Kopf gestellt. Wie Sie sehen können, sind einige der Blätter auf halbem Weg. Und ich gebe irgendwie die Illusion, dass es fast in einen Tisch spricht. Dies ist der andere Grund , warum ich die Basis mit einem hellen Grünton hatte . Die andere Sache, über die ich denke, dass ich wirklich auch hätte sprechen sollen , ist das Ende des Stammes. Anstatt nur das Ende des Stiels unvollendet zu haben. Wie Sie sehen können, habe ich versucht, ein Rechteck oder eine quadratische Kante zu erstellen oder eine quadratische Kante damit es so aussieht, als wäre es richtig fertig. Nicht notwendig. Du kannst unvollendet sein. Nichts Perfektes. Aber ich mochte die Art und Weise, wie das Quadrat des fertigen Stammes aussieht. Ich habe das Gefühl, dass das jedem dieser Blätter ein viel besseres Gefühl gibt. Sie noch einmal daran, dass wir damit wirklich herumspielen. Und wir haben noch eine Schicht Blätter , die reinkommen wird. Wir wollen ausreichend Platz für diese Blätter haben. Und behalten Sie die Ebene , die wir gerade gemalt haben, immer in einem Farbton oder einem Ton, verändern Sie sie nicht wirklich zu sehr. Wie Sie sehen können, habe ich die gesamte Ebene irgendwie fertiggestellt. Wie ihr wisst. Jetzt lassen wir unsere Malerei trocknen oder benutzen einen Trockner, um den Prozess zu beschleunigen. Wir wollen ein wirklich schönes, ausgetrocknetes Bild haben bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren. 11. Projekt 2 - Hinzufügen einer zweiten Ebene: Bist du bereit für ihre beiden? Ich habe meinen Bleistift genommen und bin bereit mit dem Zeichnen zu beginnen. In diesem Fall werden wir viel mehr kleinere Blätter und viel mehr Blätter mit geschlossenem Abstand zeichnen viel mehr kleinere Blätter und . Dies ist die ähnliche Form als das, was wir in unseren dritten Übungsübungen gemacht hatten. Übung, tut mir leid. Das ist diejenige, die wir machen werden. Und der Tipp hier ist , sicherzustellen, dass Sie sie so zeichnen , dass sie immer noch gesehen werden. New York zu den vorherigen. Also wollen wir sie dazu bringen, aus der vorherigen Blattschicht herauszuschauen . Wenn du die Blätter an derselben Stelle oder in derselben Gegend machst, was passiert, da du sie nicht sehen kannst. Wir haben gerade unseren ersten Schritt gemacht, um sicherzustellen, dass diese Stämme in eine andere Richtung gehen. Und die Blätter freuen sich so, dass man sie durch das bisher alles gucken sehen kann . Sie daran, dass bei negativer Malerei, Ihrem Gemälde, was passieren wird, wenn Sie Dinge haben, die sich in den Räumen des vorherigen befinden oder alle verloren gehen werden. Okay? Also nur um sicherzustellen, dass Sie dies erneut tun, indem Sie dem folgen, was wir zuvor getan hatten, einige der Blätter von außerhalb der Grenze durchkommen , sie in verschiedene Richtungen haben und sie nicht überfüllen. Ich denke, das ist auch ein weiterer Punkt den man sich erinnern sollte, weil ich weiß, dass es aufregend werden kann, wo man so viele Blätter hinzufügen möchte. Wir versuchen, nicht zu viele zu tun, sondern sie nur einzuschränken. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige der Räume noch leer sind und Sie dennoch Blätter hinzufügen möchten. was ich gerade getan habe, wo du nur ein Blatt hinzufügst, das durch die Grenze späht. Etwas, das einfach ist. Sobald Sie mit dem Gesamtbild zufrieden sind, können wir mit dem Malen beginnen. Wie immer mache ich eine Pfütze Farbflasche mit dem Grün , das ich benutzen möchte. Denken Sie daran, dass wir mit unserer Praxis, der Wasserkontrolle, erkennen wir, dass Grün nicht wirklich viel tiefer geht. Es hat nicht so viele Ebenen. Im Gegensatz zu dem Blau, in dem du wirklich Ferse aufbauen konntest, wirst du nicht so viel tun können. Wir werden das tief gesättigte Grün einfach so verwenden , wie es ist. Dies wird unsere letzte Schicht für das Gemälde sein , denn es gibt wirklich nicht viel mehr als wir durchmachen können, wenn dies in Blau geschehen würde, zum Beispiel Integral. Wir hätten noch mehr bauen können. Wir hätten eine dritte Schicht haben können, noch tiefer in der Farbe. Aber da dies das Blatt ist, das wir gewählt haben, und dies ist die Farbe, die wir gewählt haben. Wir werden uns an nur zwei Schichten negativer Malerei halten . Sobald Sie Ihre Mischung vorbereitet haben, beginnen Sie mit dem Malen. Beginnen Sie Teil für Teil zu arbeiten. Also einen Bereich nach dem anderen, um nicht wirklich mit dem, was passiert, verwechselt zu werden. Weil dies eine Phase ist, in der man Fehler machen könnte. Und deshalb habe ich meine Bleistiftspuren sicherlich so herausgezogen , dass ich sie sehr, sehr klar sehen kann. Nehmen Sie sich beim Malen Zeit durch diesen Prozess, da er etwas kompliziert ist. Aber es ist so wie das Gewicht, wie gib dir diese Zeit. Versuche nicht, den Prozess zu überstürzen. Versuchen Sie nicht, das Projekt in zwei Minuten zu beenden . Es ist okay. Das braucht einige Zeit. Sie können bereits die Variation der durchkommenden Farben sehen . Es ist einfach so schön , das hellgrün und dann ein tieferes Grün und dann den Hintergrund dieses dunkel gesättigten Allels zu sehen dann ein tieferes Grün und dann den Hintergrund . Sobald ich mit der rechten Seite zufrieden bin, kann ich langsam in den mittleren Teil gehen, zuerst sanft malen und den Bereich umreißen, ich malen werde, so dass ich eine sehr scharfe Linie für das Blatt habe . Dann füllen Sie es auf, indem Sie die Bürste allmählich abschrägen. Platzierung von Blättern angeht, denke ich, dass das so viele Variationen hat , die Sie durchführen können. Wie diese denen , die ich am meisten mit dir geteilt habe. Im Allgemeinen haben Sie alle aus einer Richtung , Schritt für Schritt oder erzeugen Sie damit einen Mustereffekt. Denken Sie darüber nach, als nicht nur Blätter. Blätter sind nur eine Grundidee, aber Sie können dasselbe mit jeder Art von Element wie Ihrem Brennpunkt tun. Blumen zum Beispiel. Vielleicht willst du Vögel machen, du willst Fische machen. Alles, was Shows ist, kann auf diese Weise erstellt werden. Ich habe sogar Proben, bei denen ich Boxen und Quadrate gemacht habe und diese sehen so schön aus. Lassen Sie Ihrer Fantasie einfach freien Lauf. An dieser Stelle. Bewegen Sie sich langsam Schritt für Schritt durch jeden einzelnen Stiel. Stellen Sie sicher, dass Sie auch die vorherige Blattschicht ummalen . Vor allem während des Videomalings dieser Stammbereich. Stellen Sie sicher, dass Sie den Stiel sauber halten. sicher, dass Sie den Platz für diesen Vorbau lassen . Mit Aquarellen. Was tendenziell passiert, ist, dass Ihre Layer dazu neigen leichter zu werden. Während das Malen trocknet, werden Sie feststellen, dass einige der Farben heller werden. Diese ernähren sich leicht durch. Aus diesem Grund ist es wirklich wichtig, eine sehr gesättigte Schicht zu erhalten. Und du kannst es auf einem Blatt Papier testen , bevor du anfängst zu schlagen. Weil dies auch etwas ist, das passieren kann. Sie könnten denken, dass Sie eine sehr gesättigte Ebene verwenden eine sehr gesättigte Ebene und sie sieht perfekt aus, wenn Sie malen. Aber wenn es trocknet, werden Sie Patches sehen. Testen Sie es einfach auf einem anderen Seitentapier, um zu überprüfen, ob es sich um eine gesättigte, vollständig gesättigte Schicht handelt, bevor Sie malen, um sicherzustellen, dass es Und es ist nicht nur so zu malen. Ich weiß, dass das keinen Sinn ergibt. Aber du wirst feststellen, dass dies passiert, wo du so bist, Oh warte, ich habe ein dunkles gesättigtes Grün genommen. Wie sieht das immer noch lückenhaft aus? Und dann merkt man, dass es dem Aquarelleffekt liegt. Manchmal kann es etwas knifflig aussehen. Aus diesem Grund. Ein weiterer Trick, den Sie tun können, wie Sie sehen können, wenn ich einige der Bereiche wieder durchgehe, nur um sicherzustellen, dass alles so tief, dunkelgrün ist. 12. Projekt 2 – Letzte Berührung: Jetzt fügen wir unseren letzten Schliff hinzu. Das verwende ich einen Metallstift. Dies ist von Karen-Markern, wie im Materialabschnitt erläutert. Der Grund, warum ich Metallics hinzufügen wollte , ist, dass unsere Malerei ein bisschen Glanz hat, da unsere Malerei ein bisschen Glanz es einen schönen Effekt erzielen wird. Jetzt, anstatt nur auf diese Blätter zu schlagen, genau wie sie hinzuzufügen und einfach unser Gemälde zu ruinieren. Was ich mache ist, wenn Sie sehen können, dass ich diese Blätter hinzufüge , binaural vorhandene Blätter. Es gibt dir also irgendwie die Wahrnehmung, dass sie darunter sind. Das ist der Trick, den wir anstreben, um Illusionen im Kopf zu erzeugen. Wenn sich jemand das ansieht, sagt er: Oh, wie hat diese Person das gemacht ? Was haben sie gemacht? Sie denken so, sie denken irgendwie darüber nach, sie stellen es in Frage. Und das weckt Interesse. Wie du siehst. Zuerst wähle ich Blätter, die viel kleiner und viel mehr sind . Ich würde auch kürzer sagen. Ich versuche, ihnen unter Blattschichten zu gefallen , die ich zuvor gemacht habe. Gleichzeitig können einige von ihnen oben sein. Wie Sie sehen können, was ich gerade mache. 1,5 des Blattes waren darunter und dann ist das Ende oben. Spielen Sie also mit dieser Art von Auf- und Abwärtseffekt herum. Diese sind sehr, sehr klein, also möchte ich nicht zu viele davon hinzufügen, aber ich möchte, dass sie dem Gemälde NF Glanz verleihen. Wenn Sie keine metallischen Marker haben, können Sie Metallic-Lacke verwenden. Wenn Sie einen schwarzen Stift verwenden möchten, können Sie einen weißen Stift verwenden. Spielen Sie einfach mit dem herum, was Sie verwenden möchten oder was auch immer Sie zu Hause haben. Es gibt kein spezifisches Ich würde sagen, dass keine spezifische Notwendigkeit für die Verwendung eines metallischen Stifts erforderlich ist. Ich habe es gerade herumliegen gefunden. Also bin ich wie, Cool, lass es uns benutzen. Benutze einfach das, was du dir zur Verfügung hast. Aber die Idee ist es, dem Gemälde ein bisschen Glanz zu verleihen. Fügen Sie mehr dieser glänzenden und metallischen Blätter ab der Grenze stochen in das Gemälde. Fügen Sie einige von ihnen in Bereichen hinzu, die meiner Meinung nach repariert werden müssen. Falls Sie also einen Fehler mit Ihrem Vorbau gemacht haben, können Sie diese Bereiche in diesem Schritt beheben. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es einen Bereich gibt in dem Sie einen Fehler gemacht haben, verwenden Sie den Metallstift, um Ihre Fehler zu vertuschen. Also füge dort ein Blatt hinzu. Dies ist die Phase , in der du Dinge reparierst. Alles, was du falsch gemacht hast, was du fühlst, muss besser sein. Alles, was du fühlst, sieht zu leer wie ein Bereich, in dem nicht viel los ist. Benutzen Sie den Metallstift und diese kleineren Blätter, um diese Räume zu füllen. Sobald Sie mit dem Gesamteffekt zufrieden sind. Lasst uns aus Wasser TPP. Wir haben dieses schöne, schöne Gemälde, das wir gerade gemacht haben. Es gibt so viele Möglichkeiten mit negativem Malen. Darüber werde ich im nächsten, dem nächsten Thema mehr sprechen . Wo werde ich mehr darüber sprechen , was Sie mit diesen Informationen machen können. Wie können Sie Ihre Projekte machen. Ein paar Ideen in Bezug auf sie und was Sie als nächstes tun können, wie lauten die nächsten Schritte von hier aus? Vergessen Sie nicht, eine Ihrer Bleistiftmarkierungen für diese Verwendung von dünnem oder kleinerem Radiergummi zu löschen Ihrer Bleistiftmarkierungen für , nur damit Sie es nicht tun, ist es aus einem der Metallics, weil sie manchmal nicht so gut trocknen , um einfach nur versuche, Bereiche um sie herum zu machen. Und alle Ideen, die Sie für eine Reparatur benötigen, können Sie weitermachen und das tun. Und das ist unser Abschlussprojekt. Also ist es das zweite Projekt aus dieser Klasse. Ich liebe die schöne Tiefe dieses Gemäldes. Und wenn Sie es mit unserem vorherigen vergleichen, können Sie sehen, wie es einen Unterschied gemacht hat, nur die Platzierung der Blätter. Es gibt zwei völlig unterschiedliche Effekte. Und ich liebe es, wie das aussieht. 13. Letzte Tipps und Tricks: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Wenn Sie nicht zu den Projekten gekommen sind, ich Sie dringend, direkt darauf einzutauchen. Malen Sie mit mir, wenn Sie es etwas einfacher finden, oder Sie können es anhalten und dann malen und dann zum Inhalt zurückkehren, je nachdem, wie es Ihnen leichter macht wirklich darauf einzusteigen die Informationen in diese Projekte und gehen wirklich in diese Projekte ein. Ich würde Ihre Projekte gerne wie immer sehen, das macht mich so aufgeregt. Sie können es auch auf Instagram unter dem Hashtag femme visionary class teilen . Ich werde generell in meinen Geschichten gepostet und auch mit anderen Leuten geteilt. Außerdem würde ich gerne Ihre Bewertungen hören, weil ich mich wirklich glücklich mache und es mich irgendwie motiviert, so viel mehr zu erstellen. Abgesehen davon möchte ich auch darüber sprechen, was als nächstes kommt. Jetzt, da du das gelernt hast, wenn du wirklich erforschen wolltest, was kannst du tun? Wir haben ein paar Klassen in Technik. Die zweite Klasse, die ich vorschlagen würde, dass Sie sich dafür entscheiden , ist Ihre negativen Malfähigkeiten höher. Und das ist ein bisschen interessant, weil wir angefangen haben, mit den Farben in der gleichen Sache herumzuspielen . Von dort aus. Es gibt auch negative Mal-Lesezeichen. Ich liebe diese Klausel. Ich denke, die Projekte sind einfach absolut atemberaubend und wir haben auch Aquarell offiziell. Ich habe auch eine Aquarelltafel-Klasse, und sie hatten alle irgendwie dieses negative Gemälde, das Thema. Und Sie können sehen, wie Sie dieses Thema in verschiedene Projekte exportieren können . Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Inhalt wirklich. Tauchen Sie sicher hinein. Es ist so eine schöne Technik und habe einen wirklich guten Tag. 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