Naturalistische Frisuren in Aquarell: Ein Leitfaden für das Malen von lebensechtem Haar

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Molly Barker, und heute lernen wir , wie man Aquarell wunderschöne, natürlich aussehende Illustrationen verschiedener Arten von Frisuren erstellt natürlich aussehende Illustrationen . Aquarell ist eines meiner absoluten Lieblingsmedien, und ich liebe es, es zu verwenden, um alles zu illustrieren , von Pflanzen über Architektur bis hin zu Menschen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, wie Aquarell verwendet werden kann , um verschiedene Looks für diese verschiedenen Motive zu kreieren . In diesem Kurs werde ich Layering mit einem großen Pinsel verwenden, gefolgt von kleineren und feineren Details, die mit immer kleineren Pinseln aufgetragen werden , um die Illusion von Volumen, Dimension, und Haarfluss. Wir beginnen diesen Kurs damit, drei verschiedene Frisuren mit einer sehr weichen Technik zu skizzieren . Und dann beginnen wir, Wasserfarben aufzutragen, beginnen mit einer leichten Wäsche und gehen mit dunklerer Farbe zu kleineren Details über. Schließlich verwenden wir einen feinen Linerpinsel um einzelne Haarsträhnen zu bemalen. Ich freue mich sehr darauf, diese Aquarellreise mit Ihnen zu beginnen. In der nächsten Lektion werden wir kurz auf die Materialien eingehen, die Sie benötigen, und wir werden über das Klassenprojekt sprechen. Wir sehen uns dort. 2. Projekt und Materialien: In dieser Lektion behandeln wir das Klassenprojekt und die Materialien, die für die Erstellung des Klassenprojekts erforderlich sind . Das Projekt besteht darin, eine Frisur auszuwählen und die Schritte in diesem Kurs zu befolgen die Schritte in diesem Kurs , um ein wunderschönes Gemälde zu erstellen. Und Sie können diese Frisur von überall finden. Du kannst ein Foto von dir machen. Du kannst einen Spiegel als Geschenk haben, oder du könntest etwas online finden. Schau einfach auf Pinterest nach Zöpfen und solchen Dingen. Und Sie werden in der Lage sein, ein gutes Bild als Referenz zu finden. Und dann kümmern wir uns auch um die benötigten Materialien. Wir werden also nicht viel brauchen, aber diese werden wir als Nächstes behandeln. Lassen Sie uns gleich loslegen und darüber sprechen , was wir brauchen werden. In Bezug auf die Materialien. Für Aquarellpapier mag ich Arches-Aquarellpapier. Es hat eine satinierte Maserung und ist 140 Pfund schön dick. Der SAT und die Körnung bedeuten, dass das Papier selbst sehr glatt und kaum gezahnt ist. Und ich denke, das ist wirklich wichtig für natürliche Dinge wie Haare. Du willst, dass es schön und glatt ist. Das ist also das Papier, das wir verwenden werden. Wenn Sie etwas anderes verwenden möchten, versuchen Sie, ein heiß gepresstes Papier zu besorgen. Und davon abgesehen wäre das in Ordnung. Wir brauchen auch etwas Farbe. Was ich verwenden werde, sind die professionellen Farben von Winsor und Newton. Und Sie können jede Farbe verwenden, die Sie haben, oder jede Farbe , die Sie bevorzugen. Stattdessen. Was wir wirklich verwenden werden, ist das Neapel-Gelb, das Van**** -Braun und das Weiß, das ich hier habe. Und Sie können weitermachen und jede Ihrer Lieblingsfarben verwenden. Das ist genau die Art, die ich in den Sorten habe, die ich am liebsten verwende. Du brauchst auch eine Serviette , auf der du deine Pinsel abwischen kannst, und dann brauchst du ein paar Stifte und ein paar Pinsel. Der Stift, den ich verwenden werde, ist ein mechanischer Bleistift mit fünf Millimetern bei 0,5 Millimetern. Dies ist ein Pentel P2O5, absoluter Lieblingsstift hier, Sie können sehen, wie dünn er ist. Es hinterlässt eine sehr feine Spur, genau das, wonach wir suchen. Dann werde ich drei verschiedene Pinsel verwenden. Dies ist die C7-Rundbürste der Serie Seven von Winsor and Newton . Und ich liebe diesen Pinsel. Es ist eines meiner am liebsten verwendeten. Sie benötigen ihn für größere Waschgänge und Sie können ihn auch mit jeder anderen größeren Bürste verwenden. Aber das ist die Art, die ich habe, die ich bevorzuge. Ein Pinsel von Winsor und Newton in den Größen drei. Und das ist es, was wir für einige der kleineren Schatten verwenden werden , einige der dunkleren Bilder , die wir machen werden. Es ist eine schöne Bürste, schöne und scharfe Spitze, genau das, was Sie für die Haarpflege benötigen. Und dann ist das Letzte, woran wir arbeiten werden , der Punkt, tut mir leid, die Größe, Null, Winsor- und Newton-Pinsel, sie ist sehr klein, sehr dünn und macht eine sehr feine Linie daraus. genau das, was wir wollen. Das ist also alles, was wir brauchen und lassen Sie uns weitermachen und loslegen. 3. Einen Sketch auflegen: In dieser Lektion beginnen wir mit einer Skizze. Wir werden für diese Skizze einen Bleistift verwenden. Es wird sehr weich und nicht sehr sichtbar sein. Wir skizzieren mit der Absicht , mit Wasserfarben zu malen, werden auch über die dreidimensionale Natur des menschlichen Kopfes nachdenken die dreidimensionale Natur des und darüber, wie man Haare mit dem richtigen Fluss zeichnet und Volumen, sodass Sie Haare in verschiedenen Frisuren darstellen können . Das erste, worüber ich sprechen wollte , während wir diese Skizze machen , ist der Winkel , aus dem ich meinen Stift halte. Wenn Sie mit der Absicht skizzieren , es später mit Aquarell zu übermalen, möchten Sie keine wirklich tiefen Einkerbungen haben . Die Zeitung. Sie möchten nicht, dass Ihr Bleistift das Papier aushöhlt und sich das Wasser später in diesen skizzenhaften Markierungen ansammelt. Sie sollten Ihren Stift also schräg halten und sehr weiche, sehr zarte Linien haben , nur damit Sie wissen, wo Sie malen sollten. Das ist nicht eines dieser Dinge, bei denen man etwas perfekt zeichnet und dann genau innerhalb der Linien malt. Also nehmen wir hier einfach die Form des menschlichen Kopfes an. Wir haben jetzt, dass das Model leicht schräg von uns wegschaut und Sie können die Form ihres Kopfes und den Umriss ihrer Haare sehen . Jetzt gehe ich rein und nur die Details hinzu , die ich nicht vergessen möchte. Dies sind kleine Hinweise für mich selbst , wie diese Frisur aussehen soll, wenn ich gemalt habe. Das wird ein großes, dickes Geflecht sein. Und wie du siehst, habe ich nur die Form des Kopfes. Ich habe die Schultern der Frau und ich habe diese Art von Umriss, wo das Haar sein wird und in welche Richtung es fließt. Und wenn wir malen, können wir das flüssige Aussehen der Haare wirklich verbessern. Deshalb wollen wir jetzt nur die Grundzüge haben, damit wir später wissen, wo wir malen müssen. Und wie Sie sehen können, habe ich es so, dass Sie die größeren Haarsegmente sehen können . Also wissen wir später, wo wir malen müssen. Das nächste Bild, das wir malen werden, wird eine Art Crop sein, ein Milchmädchenzopf, der rund um dein Haar, deinen Kopf geht . Sie sehen, ich werde einen etwas anderen Blickwinkel einnehmen. Die Kamera wird etwas mehr über ihrem Kopf sein als direkt dahinter. Und was du hier machst , ist, dass du dir nur Notizen machst. Du legst nur die Richtung des Kopfes fest, in die diese Figur schaut. Wir denken auch darüber nach, wo die Lichtquelle sein wird. Auf diese Weise können Sie zusätzliche Dimensionen hinzufügen, indem Sie Schatten und Glanzlichter hinzufügen. Also jetzt noch einmal, wir werden nur die Details machen und du kannst sehen, dass ich nur ein bisschen vom Zopf hinzufüge . Du machst dir Notizen. Wenn ich hier ein paar lockere Haare haben möchte, lege die Trense den Kopf so um den Kopf. Das ist die Form des Kopfes, solche Dinge. Und Sie können diese Prinzipien des Verstehens der dreidimensionalen Form des Kopfes verwenden und dann den Haarfluss in jede einzelne Frisur einbeziehen , die es gibt. Sie können also sehen, dass ich als Erstes die Form des Kopfes zeichne, als ob sie keine Haare hätte. Und dann noch etwas mehr Volumen drauflegen, man will ja nicht, dass das Haar auf den Schädel rutscht. Also solltest du eine Art flauschiges Haarvolumen haben eine Art flauschiges Haarvolumen , das über der Form des Schädels liegt. Und wieder kannst du sehen, dass ich nur ein bisschen detaillierter darüber bin , in welche Richtung die Haare gehen werden. Und die Lichtquelle für all diese wird auf der rechten Seite sein. Und so werdet ihr in der Lage sein, die Form des Kopfes für all diese, all diese verschiedenen Gemälde zu sehen des Kopfes für all diese, . Und das allerletzte, was ich machen werde, ist eine Krone, eine verdrehte Krone. Und so wurde dieser tatsächlich mein Favorit, wenn alles gesagt und getan ist. Aber du kannst sehen, dass ich die runde Kopfform habe. Und dann drehen sich die Haare um sich selbst herum bis zum ganzen Kopf. Und es ist irgendwie interessant, weil es nicht, es ist nicht benotet, es ist nur verdreht, sodass man es sehr flüssig aussehen lassen kann. Und das Ergebnis, das Endergebnis, ist eigentlich ziemlich schön. Das machen wir also in diesem ersten Abschnitt. Wir skizzieren einfach die Form des Kopfes, die Form des Haares, wo bestimmte Aspekte des Haares liegen sollen. Sobald wir das haben, wenn wir diese, diese Idee haben , können wir mit dem Gemälde fortfahren. Aber wenn Sie keine Ahnung haben, wenn Sie diese Form nicht haben, haben Sie nicht die Form des Kopfes, Sie haben nicht die Form der Haare. Es ist sehr einfach, Fehler mit Farbe zu machen. Ich habe immer gerne nur diese kleinen Notizen für mich, damit ich später ganz einfach malen kann. Sobald Sie das Bild gemalt haben, können Sie diese Bleistiftmarkierung darunter nicht mehr wirklich sehen . Achten Sie also darauf, dass die Bleistiftmarkierungen hell sind. Aber wenn du eine dunklere Haarfarbe haben willst , braun, schwarz, dunkelblond, dann wirst du die Bleistiftmarkierungen darunter sowieso nicht sehen können, also musst du dir keine allzu großen Sorgen machen. Halte den Stift auch hier schräg und nicht gerade nach unten , damit du das Papier nicht zerkratzt und es für das Aquarell ausstechst. Und das ist im Grunde alles. Damit werden wir beginnen. Deshalb würde ich Sie sehr ermutigen ein Modell zu finden, vielleicht einen Spiegel. Schau dir dein eigenes Haar an. Denke darüber nach, wie es fließt und sich dreht. Schau dir dein Haar an und flechte es und achte darauf, welche Richtung du das Haar falten musst in welche Richtung du das Haar falten musst, damit ein Zopf tatsächlich funktioniert. Und studiere einfach, wie es aussieht. Und füge deinem Haar auch eine Lichtquelle hinzu und sieh dir den Glanz an, sieh dir die Schatten an und sieh, wie anders es ist. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir mit unserer allerersten Aquarellschicht beginnen werden . 4. Erster Verlauf: In dieser Lektion werden wir unseren ersten Farbtupfer auftragen. Stellen Sie sicher, dass Sie Leerzeichen lassen , um den Glanz einer Lichtquelle anzuzeigen. Dies sollte die hellste Farbe sein, die Sie die größte Fläche abdecken. Und im weiteren Verlauf werden wir dunklere Farben mit kleineren Zwischenräumen erstellen. Das erste, was wir tun werden, ist etwas von diesem schönen, ist Neapel-Gelb. Und das werde ich für den Milchmädchenzopf verwenden . Und wie Sie sehen können, habe ich eine große Menge Wasser und nur ein bisschen Farbe. Das wird also eine sehr leichte Wäsche sein. Und was ich tun werde , ist die gesamte Haarpartie abzudecken . Also alle Haare werde ich abdecken, bis auf ein paar schön herausgegriffene Highlights. Und jetzt, wo wir das tun, Sie daran, wo Ihre Lichtquellen sind. Also nochmal, meine Lichtquelle wird oben sein, oder? Sie können also sehen, dass ich die Haarpartien habe , die das Licht am meisten berühren würden. Ich verlasse White. Und wir werden weitermachen und dasselbe mit diesem Zopf machen. Und ich verwende einen Van **** braun mit etwas Farbe, ein bisschen Farbe, viel Wasser. Und wie du siehst, habe ich meinen Rundpinsel genommen. Das ist ein Rundpinsel Nummer sieben, ein wenig abgeflacht habe. Sie können so ziemlich jede Bürste verwenden , wenn Sie eine Wäsche verwenden Sie sollten eine größere Bürste verwenden nur damit Sie genügend Wasser mitnehmen können. Und wieder mache ich dasselbe. Ich werde einfach die gesamte Haarpartie abdecken und dabei winzige Strähnchen hinterlassen. Diese Highlights werden Sie völlig unbemerkt lassen. Und während wir weitermachen, werden wir diese leichte Wäsche nehmen, die die Basis sein wird. Und das meiste davon werden wir im Laufe der Zeit mit immer dunkleren Farben abdecken . Wie Sie sehen können, ist es wirklich leicht. Stellen Sie sich das also wie das Haar vor, das am meisten von der Sonne berührt wird und das nicht glänzt. Also das ist, das ist das allererste , was du tun wirst. Und wenn Sie möchten, können Sie die Nass-in-Nass-Technik anwenden. Anstatt die Wäsche also direkt auf trockenes Papier zu legen , können Sie zuerst Wasser hinzufügen. Aber ich hatte das Gefühl, dass dies ein so kleiner Bereich ist , dass er nicht unbedingt notwendig war. Du kannst einfach weitermachen , damit die Farbe nicht austrocknet, während du gehst. Und für diesen Crown Twist verwende ich eine Mischung aus Van **** Brown und Naples Yellow. Es wird also ein bisschen helleres Braun sein , aber nicht blond. Und Sie können sehen, auch hier lasse ich diese kleinen Highlights hinter mir. Und in der nächsten Lektion werden wir einen dunkleren Schatten machen. Wir sehen uns dort. 5. Zweiter Verlauf: In dieser Lektion legen wir unsere zweite Wäsche ab. Denken Sie also an die Richtung der Lichtquelle, in der die Schatten liegen. Diese zweite Wäsche ist Ihr erstes Anzeichen von Schatten. Sie müssen sich also sehr bewusst sein, wo das Licht ist. Davor ist dein Bild ziemlich flach. Mit dieser ersten Schattenschicht fängst du an, dieses flache Ding zu nehmen und ihm eine Dimension zu geben. Sie werden das Volumen und die Größe sehen können. Sie lassen die weißen Bereiche weiß und lassen einen Teil der ersten Wäsche durchscheinen. Decken Sie nicht alles ab, achten Sie darauf, dass noch etwas sichtbar ist. Beginnen Sie dann mit Wasserfarben immer damit, den größten Bereich mit der hellsten Farbe zu bedecken . dunklere Farben zu immer kleineren Bereichen hinzu immer dunklere Farben zu immer kleineren Bereichen hinzu. Wir werden im Laufe der Zeit immer mehr Details hinzufügen. Das erste, was wir tun werden, ist ein bisschen mehr von diesem Van **** Brown abzuholen . Und Sie können sehen, dass dies der Teil ist , in dem der Van **** braun gewaschen wurde. Also habe ich einfach mit der gleichen Menge Wasser etwas mehr Pigment hinzugefügt , damit du siehst, dass es um einiges dunkler ist. Ich habe auch von meinen Lippen, meinem Pinsel der Größe 7, auf einen Rundpinsel der Größe 3 umgestellt . Und du kannst sehen, dass die Zeichen, dass sie dadurch wesentlich kleiner dünner wird, irgendwie leichter zu kontrollieren sind. Und was ich hier mache , ist, an all die Orte zu denken, an denen die Schatten sein werden. Sie möchten also einen Großteil dieser helleren Waschung sichtbar lassen . Du willst, dass es durchscheinen kann. Sie möchten aber auch alle Bereiche abdecken , die der Schatten abdecken wird, wiederum diesen dunkleren Bereich mit einer noch dunkleren, aber schattigen Farbe. also daran, wenn wir das malen. Achte auf die Richtung der Haare. In welche Richtung fließt es? Und denk darüber nach, wie es auf dem Kopf sitzen würde. Es wäre nicht flach, es hätte dicke, abgerundete Abschnitte. Und du solltest immer in die Richtung malen, in die das Haar geht, damit es mehr aussieht, flüssiger aussieht, mehr wie echtes Haar aussieht. Und Sie werden im weiteren Verlauf feststellen, dass es so aussieht, wie es aussieht, ziemlich plastisch aussieht. Es sieht momentan irgendwie falsch aus. Aber wenn Sie sich auf ein Gerät einarbeiten, wenn Sie immer feinere Details machen, Sie kleine Dinge hinzu, wie kleine, wegfliegende Haare und herunterfallende Haarranken fügen Sie kleine Dinge hinzu, wie kleine, wegfliegende Haare und herunterfallende Haarranken und Dinge, die wie echt aussehen einzelne Haare. Und es wird dem Ganzen wirklich ein realistisches Aussehen verleihen. Also machen wir weiter und fügen dieser Milchmädchenparade einen Schritt weiter. Und dieses hier finde ich immer, dass blondes Haar ein bisschen schwierig ist , weil es so hell ist. Wie fügt man hinzu, wie fügt man ausreichend Schatten hinzu? Ich habe noch etwas Neapel-Gelb hinzugefügt. Und du kannst sehen, es ist, es ist mehr, es ist lebendiger. Also das ist immer noch die Haarsache daran, das ist immer noch da. Das wird wahrscheinlich etwas ins Rampenlicht rücken. Es wird also meistens kein direktes Licht darauf haben, aber schon, es wird durch Licht beleuchtet. Und blondes Haar ist ziemlich, ziemlich golden, wenn die Sonne es berührt. Wir werden das machen. Wir werden das allen Schattenbereichen hinzufügen , genau wie beim Zopf. Und denken Sie daran, dass dies noch nicht die dunkelsten Farben sind. Seien Sie also nicht, seien Sie nicht zu besorgt, seien Sie nicht übermäßig vorsichtig. Aber füge die Schatten zu jeder Haarpartie hinzu. Wenn Sie es übersehen und später einen dunkleren Schatten hinzufügen, ändert sich die Farbe tendenziell. Dadurch sieht es offensichtlicher aus. Es fällt einem auf, dass da eine Schicht fehlt. Also wollen wir das nicht. Also fügen wir jetzt ein bisschen mehr Van ****-Braun und ein bisschen mehr Neapel-Gelb hinzu. Für dieses verdrehte Haar an der Seite ist Crown, Crown Twist. Und diesen fand ich wirklich knifflig. Ich bin mir nicht ganz sicher warum, aber die Art und Weise, wie der Kopf abgerundet ist und man den oberen Teil des Kopfes sehen kann, aber die Drehung kommt wieder von selbst. Ich fand es etwas schwierig, damit zu arbeiten, aber auch hier gefällt mir dieser am besten. Also füge die Schatten hinzu. Wo auch immer die Drehung einen Schattenwurf hinterlassen würde. Und dann, wo immer der Kopf anfängt , sich zu krümmen, fügen Sie Schatten hinzu. Und du kannst sehen , wie ich den Pinsel halte. Ich habe es nicht direkt mit der Zeitung verglichen. Ich halte es ziemlich aufrecht, sodass die Spitze es berührt. Dadurch kann ich mit diesem Pinsel feinere, dünnere und zartere Striche machen feinere, dünnere und zartere Striche . Sei also nicht, mach dir keine allzu großen Sorgen um diese Ebene. Ich würde sagen, diese Schicht ist wahrscheinlich die langweiligste weil man noch nicht die wirklich feinen Ranken hat, die man später zum Bemalen bekommt. Aber auch hier können Sie sehen, dass ich diese weißen Glanzlichter vermeide. Sie sollten sicherstellen, dass diese sichtbar bleiben können. Ordnung, in der nächsten Lektion werden wir noch ein paar wirklich unterhaltsame Details hinzufügen . Wir sehen uns dort. 6. Mehr Detail: In dieser Lektion werden wir weitere Details hinzufügen. Dies wird unsere erste Runde an zusätzlichen Details sein, die beginnen, den Verlauf und die Richtung der Haare wirklich hervorzuheben . diese Weise können wir festhalten , wie sich das Haar faltet und dreht und wie es in diesen komplizierten Zöpfen sitzt. In Ordnung? In dieser Lektion fängt es an, richtig Spaß zu machen. Sie jede Ebene malen, möchten Sie sicherstellen, dass die vorherige Ebene vollständig trocken ist, insbesondere jetzt, wenn Sie weitere Details hinzufügen, möchten Sie, dass die Seite vollständig trocken ist, damit nichts von dieser Farbe blutet. Du willst, dass es in sehr feinen Linien bleibt. Und wie Sie sehen, verwende ich hier eine ziemlich dunkle Farbe, ziemlich viel Pigment, sehr wenig Wasser. Und das wird der vorletzte Schatten sein. So kannst du die, die echte Dunkelheit, sehen , wie sie dem Kopf wirklich diese, diese Form verleiht . Und ich werde diese Farbe auch verwenden, um diese schönen feinen Linien hinzuzufügen , um die einzelnen Haare und den Schatten jedes einzelnen Segments von hier zu markieren. Sie können sehen, dass ich in den schattigen Bereichen größere Teile abdecke . Und dann, wenn ich in einen Bereich komme , der näher an der Sonne ist, näher an der Lichtquelle oder immer noch vom Licht berührt wird. Ich habe diese feineren Linien und das trägt wirklich zur Textur und zum Gefühl des Haares bei. Also werden wir das mit jedem von diesen machen. Und du kannst sehen, wie es mir geht, ich nehme jeden Abschnitt und ich male es in die Richtung, in der die Haare geflochten, gefaltet oder verdreht werden. Und Sie möchten sicherstellen, dass Sie beim Malen dieselbe Richtung desselben Vektorfeldes im Haar beibehalten dass Sie beim Malen dieselbe Richtung . Sie können sehen, dass ich diese weißen Glanzlichter größtenteils sichtbar lasse . Sie können bis zum ersten Waschgang bis hinunter sehen. Es sorgt für eine wirklich dicke Tiefe sodass Sie die Größe des Haares sehen können. Sie können sehen, dass es eher so aussieht , als würde es von der Seite springen. Und ich denke, dies ist eine meiner Lieblingszeiten, in der Sie anfangen können, diese hinzuzufügen. Das waren wirklich kleine und komplizierte Details, die einfach, weißt du, es ist quasi der Anfang des Gemäldes, die Skizze am Anfang des Gemäldes ist, es sieht immer irgendwie lustig aus. Aber jetzt, in diesem Stadium, können Sie sagen, ob es klappen wird oder nicht. Ich habe das Gefühl, dass diese Haare wirklich sehr gut geworden sind. Die Art, wie du das Volumen des Zopfes sehen kannst, wie du sehen kannst, wie es diese schöne, dicke, seilartige Qualität hat . Jetzt gehen wir zu diesem mittleren Milchmädchenzopf über. Und wie ihr seht, habe ich in dieser Farbe eher das Neapel-Gelb und einen kleinen Hauch von Van****-Braun gemischt . Nur um dem Ganzen ein bisschen mehr Schatten zu geben. Ich hatte das Gefühl, dass dieses blonde Haar etwas dunkler sein musste als das Neapel-Gelb. Neapels Gelb könnte es wirklich werden. Sie können sehen, wenn Sie sich meine Palette ansehen, dass sie ziemlich dick mit Farbe ist. Es ist sehr unterschiedlich. Viel Farbe, sehr wenig Wasser. Und wieder gehen wir einfach herum und fügen Schatten hinzu, wo das Licht das Haar nicht berührt. Und du kannst sehen, dass es bereits anfängt, ziemlich viel Tiefe zu zeigen. Wenn du das tust. Denke wirklich darüber nach, wie das Haar liegt, wie, wie flauschig dieser Zopf auf dem Kopf dieser Person sein wird? Woher, weißt du, wie viele Haare sie haben? Manche Menschen haben überhaupt nicht viele Haare. Und denke wirklich darüber nach, wie es aussehen soll, denn wenn du weniger Shout und Schatten hinzufügst , sieht es viel flacher aus und manchmal ist es genau das, was du willst. uns also im Lassen Sie uns also im weiteren Verlauf unserem Kronen-Twist ein bisschen mehr von Naples Gelb und Van **** Braun hinzufügen Kronen-Twist ein bisschen mehr von Naples Gelb . Und du kannst sehen, dass es sehr dick ist. Auch hier ist es ziemlich dunkel. Und wir werden nur diese Schatten hinzufügen. werden wir, wir werden es mehr wie Haare aussehen lassen. Und du kannst sehen, dass es, es gibt immer noch Schatten, das ist nur der Schatten, der einen Schatten wirft. Und dann gibt es kleine Einzelstränge , die in diesem, in diesem Fall, zum Vorschein kommen. Und du kannst sehen, wie es dadurch wirklich entsteht, es sieht wirklich so aus, als wäre es nicht nur ein Stück Haar. Sie können die einzelnen Haarpartien sehen , wie sie nach oben gedreht sind , und es macht wirklich Spaß, diese Sache ist besonders der nächste, der nächste Schritt, den wir damit machen werden, ist das Hinzufügen winzige Strähnen einzelner Haare und die wegfliegenden Haare und die lockeren Haare. Dadurch sieht es sehr schön aus. Und ich denke, dieser Schritt macht mir am meisten Spaß. Ich denke, ohne diese ersten Schritte, diese ersten Waschungen und dann die Schattenschichten, wäre man nicht in der Lage, das wirklich natürliche, schöne Gefühl zu bekommen . Diese Frisuren. Ich finde jedoch, es sehr angenehm ist, Details zu malen. Ich denke, ohne diese ersten Schritte wären sie leer. Es wäre sehr hohl. Also nochmal, ich werde einfach weitermachen und hier und da ein paar Schatten legen und nicht alles im Schatten verdecken. Sie möchten, dass viele hellere Waschungen und das Weiß immer noch durchscheint. Wir wollen, dass das bei diesem Heroin in allen Frisuren ein richtig gutes Highlight wird. Also werde ich nur noch ein paar Dinge hinzufügen. Und dann werden wir als Nächstes die Zopffrisur fertigstellen. Ich freue mich darauf und ich hoffe, Sie auch. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Fertigstellung des Braid: In dieser Lektion werden wir den Zopf fertigstellen. Dies wird die dunkelste Schicht des Gemäldes sein. Wir verwenden einen feinen Linerpinsel, um auf den kleinsten Details einen Hauch von Schatten zu erzeugen . Durch das Hinzufügen der Hände dieses dunklen Schattens entsteht ein viel dreidimensionaleres Gefühl, sodass die Glanzlichter richtig zur Geltung kommen. Nutzen Sie dies auch als Gelegenheit, um kleine Details feiner Haarsträhnen hinzuzufügen , die über die ursprüngliche Form des Zopfs hinausgehen. Kleine, wegfliegende Strähnen lockern die äußere Form und lassen sie natürlicher wirken als Plastik. Das erste, was wir tun werden, ist einen sehr dunklen Van **** braun zu mischen. Und wie Sie sehen können, habe ich diesen sehr kleinen, feinen Linerpinsel. Und wir fügen einfach diese sehr kleinen, wegfliegenden Haarstücke hinzu , Haarstücke, die sich außerhalb der ursprünglichen Form befinden. Auf diese Weise kann die Form eher eine natürliche und organische Form sein als etwas, das sehr zurückhaltend aussieht, wenn Sie darüber nachdenken, Paul Made in Ihrem Haar zu verwenden und wie glatt und perfekt wäre es anstatt etwas zu haben, das natürlicher und flüssiger ist. Also wie wir es getan haben, wie wir es hier tun, fügen wir diese kleinen Schatten hinzu. Und das wird der dunkelste Teil dieses Gemäldes sein. Was Sie also tun, ist, den Pinsel fast vollständig vertikal zu halten , sodass Sie nur die Spitze sehen und nur diese kleinen, winzigen Details hinzufügen. Auch als Notiz mit Wasserfarbe, wenn man es zum ersten Mal hinlegt, ist das, naja, es ist nass. Es sieht ein bisschen dunkler aus als es tatsächlich ist. Es mag zwar besorgniserregend erscheinen, wenn Sie es ablegen, es wird heller, wenn es trocknet. Also mach dir keine Sorgen, dass du es ruiniert hast, weil es zu dunkel ist. Es wird heller, wenn es trocknet. Wie du siehst, bin ich nur, nur die kleinsten, feinsten Linien. Und das sieht man am Ohr greifbar. Allein diese kleinen Markierungen lassen es eher wie echtes Haar aussehen, natürlicher als diese dicke Form, die zu perfekt aussieht. Denken Sie also beim Malen daran. Und füge einfach kleine Details hinzu, wo du denkst, dass sie fehlen. Auch wenn dies der Fall ist, können Sie eine dunkle Haarlinie hinzufügen, selbst die hellsten Glanzlichter. Und manchmal macht das wirklich, wirklich das ganze Bild aus. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Mir gefällt wirklich, wie dieser ausgegangen ist. Lass uns weitermachen und zum Milchmädchengeflecht übergehen. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 8. Fertigstellung der Milkmaid: In dieser Lektion werden wir den Milchmädchenzopf fertigstellen. Auch hier sorgen kleine Details in sehr dunklen Farben dafür, dass die tatsächliche Form des Haares zur Geltung kommt ein sehr flaches Aussehen verhindert wird. Das Ziel hier ist es, die dunkleren Schatten hinzuzufügen , um das tatsächliche Volumen des Haares zu zeigen. Fügen Sie auch kleine Fliegeflächen hinzu, die die perfekte Außenform auflockern. Und um das Aussehen dieser kleinen, feinen Flughärchen zu kreieren . Halten Sie den Pinsel gerade nach oben und unten, sodass nur die feinste Spitze die Seite berührt. In Ordnung, also los geht's. Wir fangen mit diesem Milchmädchenzopf an. Und wie ich bereits erwähnt habe, habe ich immer das Gefühl, dass es mit blonden Haaren etwas schwieriger ist , mit sehr dunklem Haar zu arbeiten. Also werden wir tatsächlich zwei verschiedene dunkle Schattenfarben hinzufügen . Und wir werden das verwenden, das ist meistens das Neapel-Gelb, so dick wie man es machen kann, fast wie eine Paste. Und nur ein Hauch von Van **** brown. Und Sie können sehen, dass ich hinzufüge, dass diese Linien etwas dicker sind. Sie sind etwas größer als der Zopf, als ich nur Straight Van **** brown verwendet habe. Und du siehst also, ich lege immer noch hin, dass dieser eine Art, eine zusätzliche Schattenschicht hat . Und wir werden diesem Zopf einfach etwas mehr Dimension verleihen. Ich hatte das Gefühl, dass es immer noch etwas zu flach oder vom Kopf losgelöst aussah . Also werde ich diese hinzufügen und zögern Sie nicht, viel Farbe aufzutragen. Denn manchmal braucht man beim Malen einfach das. Du betrachtest es einfach und siehst, ob es so ist, ob es so aussieht, wie du es dir wünschst. Also mit diesem machen wir, was Sie sehen können, wir haben all diese schönen Schatten gelegt. Und jetzt werden wir diese Ranken platzieren. Und ich fand, dass dieser sehr plastisch aussah, also wollte ich einige Ranken hinzufügen. Ich wollte die Form dieses Zopfs auflockern. Und damit du sehen kannst, lege ich überall außerhalb dieses Zopfs kleine Flughärchen. Und es ist, es fügt diesem Gemälde wirklich viel hinzu. Ich habe das Gefühl, bevor es ein bisschen war, hat es nicht ganz erfasst, was ich wollte. Diese kleinen Flughärchen lassen es wirklich viel besser aussehen. Und das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir eine etwas dunklere Farbe nehmen werden, um hinzuzufügen. Und dann werde ich hier einfach dem Hinterkopf etwas mehr Volumen verleihen . Ich hatte das Gefühl, dass es zu flach war, zu sehr daran festhielt. Das letzte, was wir tun werden, ist etwas Van **** braun hinzuzufügen und es nur ein bisschen dunkler zu machen. Und wir fügen den Zöpfen und den dunkleren Bereichen der Schatten auf dem Kopf eine Art Durchblick Zöpfen und den hinzu. Und ich habe das Gefühl, dass es wirklich etwas hinzufügt. Sie werden also hier sehen, ich habe diesen schönen Van **** braun, und ich werde noch ein bisschen mehr hinzufügen. Das sieht im Vergleich zu ihren restlichen Haaren ziemlich dunkel aus. Und ich habe das Gefühl, dass es für diesen Film einfach wirklich notwendig war , um ihm zusätzliche Tiefe zu verleihen. Und du kannst sehen, dass ich meinen Pinsel fast perfekt gerade auf und ab halte meinen Pinsel fast perfekt gerade auf und ab nur die Spitze berühren lasse. möchten Sie keine großen Schattenschwaden haben Zu diesem Zeitpunkt möchten Sie keine großen Schattenschwaden haben, Sie möchten nur die kleinsten Details haben. Deshalb verwenden wir einen so kleinen Pinsel und machen so kleine Markierungen. Und da kannst du sehen, dass ich damit einen etwas größeren Umriss mache nur weil es irgendwie im Rest ihres Haares versteckt zu sein schien . Und wir sind fast fertig. Ich denke, dass dieser tatsächlich ganz gut geworden ist. Am Anfang war ich darüber besorgt, aber mir hat gefallen, wie dieser am Ende ausgegangen ist. Okay, als Nächstes machen wir den Twist, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 9. Fertigstellung der Krone: In dieser Lektion werden wir den Crown Twist beenden. Dies ist ein wirklich gutes Beispiel dafür, wie diese kleinen Schattendetails ein Gemälde ohne großen Aufwand von einem sehr flachen zu einem wunderschön dreidimensionalen Bild machen ein Gemälde ohne großen Aufwand von einem sehr flachen zu . Die Flyways sind bei dieser Frisur besonders wichtig. Da ich denke, dass es ohne sie zu kontrolliert aussieht. Nach dem Hinzufügen sieht die Frisur locker, natürlich und einfach aus. Von diesen drei Gemälden denke ich, dass dieses in dieser Phase das ist, das sich am meisten verbessert. Und wie Sie sehen können, werde ich einfach noch ein bisschen mehr von dieser Farbe mischen und es kann losgehen. Und wir werden einfach den dunkleren Schatten hinzufügen , um diese Tiefe zu erhalten. Und bei diesem sieht man vor allem, er sieht nett aus aber er sieht ziemlich wuchtig aus, er sieht ziemlich steif aus. Ich denke also, dass das Hinzufügen dieser, dieser Details, das Hinzufügen der Schatten und später der wegfliegenden Haare diese Frisur wirklich dramatisch verbessert . Und es ist eine, die man sich ansieht und die man wirklich gerne malt. Wenn du damit fertig bist, schaust du zurück und sagst, Oh Mann, das ist wirklich gut geworden, das gefällt mir. Ich denke, es ist wichtig, das in deinem Bild zu haben. Ich denke, es ist wichtig, zurückzublicken und zu sagen, dieser ist ausgegangen , okay, dieser ist nicht so gut geworden , aber dieser ist wirklich wunderschön geworden. Und sich selbst ein bisschen loben zu können für das, was gut geworden ist und was nicht. Also los geht's. Wir werden einfach wieder diese kleinen Schatten hinzufügen. Diese kleinen Schatten ermöglichen es der, der eigentlichen flauschigen Wendung Form anzunehmen und von der Seite zu springen. Feine, feine Linien sorgen dafür , dass es am Ende so schön aussieht. Und Sie können sehen, wie ich es bereits erwähnt habe Machen Sie sich keine Sorgen, auch in den dunkelsten Teilen des Haares feine Linien zu ziehen . Und das sind die leichtesten Teile des Haares. Das ist ein wirklich gutes Beispiel dafür. Sie können sehen, dass ich diese wirklich dunklen, sehr feinen Linien habe, die sogar durch diese Strähnchen auf den Haaren hervorkommen . Und es fügt wirklich hinzu, es verleiht dem Haar wirklich ein schönes Volumen und eine schöne Dimension. An dieser Stelle füge ich nur die winzigen Details hinzu, aber es sieht immer noch so aus, als ob das nicht der Fall wäre. Als Nächstes fügen wir die kleinen Flyaway-Teile hinzu. Und damit, mit diesen kleinen, winzigen, wegfliegenden Haaren, nimmt es die Form von, wiederum dieser würde keine Frisur sein, zu etwas, das natürlich aussieht , als wäre es tatsächlich auf dem Kopf einer Frau . Du kannst, du kannst Flugrouten nicht wirklich verhindern. Aber wenn Sie so malen, können Sie es wirklich natürlich aussehen lassen. Und man kann genau sehen, wo es bei einer normalen Frisur Flyways gäbe, den Nacken. Irgendwie ein paar der Ranken, vielleicht lösen wir uns. Und es verleiht diesem letzten Schritt des Malens einfach diese natürliche Schönheit. Und ja, ich habe diesen einfach wirklich geliebt. Ich habe es geliebt, es zu malen und ich liebe es, es am Ende zu sehen. In Ordnung, das sieht für mich toll aus. Also werden wir weitermachen und dem Rest noch ein paar kleine Feinschliffe geben. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 10. Finishing mit Weiß: In dieser Lektion malen wir die letzten Details setzen feine weiße Akzente, die dem fertigen Bild eine weitere Dimension verleihen . In meinem Kopf nenne ich diesen Teil immer gerne den, der den weißen Haaren zu verdanken ist. Dann ist unser letztes Gemälde mit Aquarell fertig. Es ist sehr schwierig, weiße Farbe zu verwenden , da sie so hart ist. Normalerweise verwenden Sie das Weiß der Seite entweder Sie selbst oder Ihre essenzielle weiße Farbe. Aber ich habe immer das Gefühl, dass nur dieser kleine Hauch von Weiß hier und da die Dimension wirklich erhöht. Es verdeckt kleine Teile, die aussehen, das gibt ihm nur ein bisschen mehr Dicke. Also fügen wir hier nur kleine weiße Akzente hinzu. Nimm einfach ein schönes, dickes Stück Weiß, einfach reines Weiß von deiner Palette. Fügt hier und da nur ein paar kleine Hinweise hinzu. Ich nenne das immer gerne die 0 für die weißen Haare, weil es immer das, oh nein, das allererste weiße Haar gibt. Aber irgendwie trägt es zur Menschlichkeit des Gemäldes bei. Dadurch sieht es noch natürlicher aus als zuvor. Und es trägt auch zu den Highlights bei. Ich denke, dass es notwendig ist, das beim Malen zu tun. Manchmal sehen Sie es einfach ein bisschen realistischer aus. werden wir tun. Füge einfach hier und da diese kleinen Highlights hinzu. Und oft tauchen sie nicht einmal oft auf. Du kannst diesen Teil immer weglassen, aber ich habe das Gefühl, dass es nur eines dieser Dinge ist, die dazu beitragen. Es ist nur das Letzte, was es wirklich, wirklich vollständig macht . Und wenn du zurückgehst und es dir ansiehst, gibt es ihm wirklich nur eine weitere Dimension, eine weitere Sache, damit es dick und echt aussieht. Das ist immer einer meiner Lieblingsteile. Ziehen Sie das Klebeband ab und Sie können Ihr Gemälde wirklich als ein vollständiges Stück betrachten. Und ich denke, das gilt für fast jeden Künstler. Das ist der letzte Schritt. Das ganze Bild ist fertig, die Farbe, das Klebeband sind vom Papier entfernt. Und das werden wir machen. Und dann ist das Letzte natürlich, es zu unterschreiben. Und es hat so viel Spaß gemacht, diese Lektion mit euch zu unterrichten. Stellen Sie also sicher, dass Sie eine Bewertung hinterlassen. Und ich würde absolut gerne deine letzten Bilder sehen. Vergessen Sie also bitte nicht, sie im Bereich Projektrezensionen zu veröffentlichen .